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‘Stranger Things’ | Relembre o que aconteceu nas temporadas anteriores da série

A tão aguardada quarta temporada de Stranger Things chega à Netflix nesta sexta (27) depois de um hiato de nada menos que três anos. Como muitas coisas aconteceram desde o lançamento da terceira temporada, incluindo uma pandemia, são altas as chances de você não se lembrar de nada que aconteceu em Hawkins nos anos 80. Pensando nisso, preparamos essa recapitulação para que você consiga assistir à nova temporada sem precisar ver tudo de novo em um dia. Confira!

Obviamente, essa matéria está cheia de Spoilers. Então, caso você ainda não tenha visto as temporadas anteriores e não queira saber os detalhes, não leia nada abaixo daqui. Ah sim, abaixo do texto de cada temporada, você pode ver o resumo oficial da Netflix, que traz imagens que podem te ajudar a lembrar melhor.

Hawkins, 1983

A primeira temporada acontece em novembro de 1983, na cidadezinha de Hawkins, Indiana. Um grupo com quatro amigos – Mike, Lucas, Dustin e Will – fazia uma roda de RPG para se divertir. Mas, na hora de ir embora, o pequeno Will Byers desaparece na floresta. Quando os amigos vão procurá-lo, acabam encontrando uma estranha menina careca, apelidada de 11, que tem poderes especiais. Eles acreditam que o garoto foi sequestrado por um personagem do jogo, o Demogorgon, e vão se unir para encontrar o Will antes que seja tarde demais. Paralelamente a isso, o irmão de Will, Jonathan, faz uma busca sozinho pelo menino e acaba espionando Nancy, a irmã de Mike. No entanto, Barb, a melhor amiga da Nancy é capturada e morta pelo Demogorgon enquanto ela tinha momentos de intimidade com Steve, o cara popular do colégio.

Nancy e Jonathan então se unem para tentar encontrar Will e Barb, o que desagrada o Steve, que fica revoltado e picha o cinema local chamando a Nancy de vadia. Na casa dos Byers, a mãe dos meninos, Joyce, acredita estar se comunicando com o Will, que está preso no Mundo Invertido. Ela coloca luzes de natal por toda a casa e pinta um alfabeto na parede. Dessa forma, eles se falam e Will avisa a ela sobre o Demogorgon. Essa “conversa do além” faz com que toda a cidade ache que Joyce está maluca. Enquanto ela investiga, um corpo aparece boiando no rio, mas o Xerife Hopper invade o necrotério e descobre que era um cadáver de borracha recheado com espuma implantando pelo governo. O mesmo governo que perseguia a 11 e usava carros da companhia elétrica para espionar os habitantes atrás da menina.

O governo tenta recuperar a 11, que foi sequestrada e alterada por meio de experimentos deles, mas a menina usa seus poderes psíquicos, dá uma surra neles, e os quatro amigos vão para a escola. Na casa dos Byers, o Demogorgon encontra uma forma de vir para o Mundo Normal e tenta atacar Jonathan, Nancy e Steve, que tentou se desculpar e reatar com a Nancy. De volta à escola, os meninos colocam a 11 em uma piscina ionizada para ver se ela consegue transitar pelo Mundo Invertido para encontrar o Will. Só que o Demogorgon aparece por lá e começa a persegui-los. Para piorar, o governo aparece lá também e começa a batalha final do Demogorgon chacinando os agentes, enquanto 11 procura manter seus amigos vivos.

Assim, 11 se sacrifica para deter o Demogorgon no Mundo Invertido, desaparecendo na frente de Mike. Will reaparece na floresta e volta para sua família. Porém, na ceia de natal, ele vai ao banheiro e vomita um verme com jeitão de Demogorgon que vai por água abaixo, enquanto ele tem pequenos teletransportes para o Mundo Invertido.


Hawkins, 1984

Praticamente um anos após os acontecimentos da primeira temporada, os meninos se preparam para o Halloween se vestindo como o grande fenômeno daquele ano: Os Caça-Fantasmas. O problema é que Mike e Lucas querem ser o Venkman. Para piorar, quando eles chegam na escola, ninguém mais está vestindo fantasias. Pois é. E como Will tinha supostamente aparecido morto no rio e depois voltou para a escola normalmente, os alunos passaram a implicar com o garoto, apelidando-o de Zumbizinho. Mas ele tem mais com o que se preocupar, já que está sendo perseguido por uma criatura maligna do Mundo Invertido: o Devorador de Mentes, que usa o corpo do Will para tentar abrir um portal para voltar para a Terra.

Na escola, Dustin e Lucas estão apaixonados pela garota nova, a ruivinha Max, que joga videogame e anda de skate, mas tem um irmão malhado e insuportavelmente mau. Já Mike, o último romântico, tenta entrar em contato com a 11 todos os dias na esperança dela ter retornado. O que ele não sabe é que ela retornou e virou meio que uma lenda urbana na cidade, que passou a acreditar nos boatos de uma criança russa espiã. Sabendo que ela não é nada disso, o Xerife Hopper a encontrou e adotou, levando a 11 para viver escondida em sua cabana na floresta. Só que a menina não aguenta mais ficar presa e decide ir atrás de seus amigos. Vendo que eles a “substituíram” pela Max, a jovem decide ir atrás de seu passado.

Paralelamente a isso, um mistério das plantações de abóbora sendo queimadas intriga o Xerife Hopper. Ele descobre que há vários túneis subterrâneos pela cidade com a mesma atmosfera do Mundo Invertido. Ele quase morre lá.

Revoltados com o descaso do governo com a família da Barb, que está gastando até o último centavo que têm com detetives particulares e investigadores para encontrar a filha, Nancy e Jonathan procuram uma forma de vazar a história do governo sem que eles sejam presos. Assim, eles vão até o jornalista Murray Bauman, que ajuda a diluir a história para que repercutisse na imprensa sem que eles fossem chamados de maluco. Enquanto eles estavam com Murray, acabam tendo um caso, que termina com os dois namorando e com um pé na bunda do Steve, que já não era mais tão babaca assim. E isso fica nítido quando ele se junta a Dustin e aos meninos para defendê-los do Dart, o filhote de Demogorgon que o Will vomitou no final da primeira temporada. Pois é, o Dustin o encontrou, achou que fosse uma nova espécie e decidiu criar o bicho num aquário. Claro que não dá certo e a criatura escapa. Acompanhados do Steve, os meninos descobrem que há mais filhotes de Demogorgon espalhados pela floresta e decidem ir atrás deles.

Enquanto isso, Will piora e fica secretamente possuído pelo Devorador de Mentes. Joyce e Bob o levam para o laboratório do governo, onde uma equipe estuda o garoto e o auxilia a superar o trauma de ter sobrevivido ao Mundo Invertido. No hospital, praticamente todos os personagens se reúnem e acabam descobrindo que o portal não foi completamente destruído com o sacrifício da 11. O problema é que o Will possuído estava mantendo eles lá por conta do plano do Devorador de Mentes. Dessa forma, as coisas saem de controle e os Demogorgons começam a atacar as pessoas que estavam lá, incluindo o coitado do Bob, que só queria ajudar, e acaba morrendo da forma mais cruel possível.

Longe dali, a 11 reencontra sua mãe de verdade, que teve a mente deteriorada pelo Mundo Invertido e concentra seus esforços a repetir diariamente comandos e dicas para a filha se salvar da ameaça interdimensional. Continuando sua jornada, ela encontra outros jovens que também foram sequestrados e passaram pelos experimentos do governo em um dos piores episódios da série. Em Hawkins, o irmão babaca da Max, Billy, dá em cima da mãe do Mike enquanto procura pela menina. A senhora Wheeler fica movida em ter um caso extraconjugal, mas nada acontece além de uns flertes constrangedores.

Com a situação do Will piorando e o portal praticamente aberto, 11 retorna para Hawkins e vai atrás dos amigos. Eles a levam até o novo portal, o Devorador de Mentes deixa o corpo do pobre do Will, rola uma batalha mental com muito sangramento no nariz da garota e aparentemente eles fecham de vez a porta do Mundo Invertido… Ou é isso que eles pensavam.

Com a situação supostamente resolvida, Steve se torna o melhor amigo de Dustin e dá conselhos para ele arrasar no baile da escola, o que inclui usar o spray de cabelo da Farrah Fawcett para fazer um penteado igual ao dele. Só que as dicas do Steve não adiantaram de nada, e Dustin acaba sendo esnobado por todo mundo. Vendo a situação, Nancy, que estava organizando a festa, dança com o garoto. Lucas e Max ficam juntos, assim como Mike e 11. Conforme eles dançam “Every Breath You Take”, a câmera vai deixando o ginásio do colégio e revela que o Devorador de Mentes está observando os amigos pelo Mundo Invertido, dando a entender que ele ainda vai retornar.


Hawkins, 1985

A terceira temporada acontece em julho de 1985, quando os amigos estão adolescentes e tendo que lidar com as situações típicas dessa fase. Enquanto Mike, Lucas, 11 e Max estão na fase dos namoros, Will se recusa a deixa a infância ir embora e só quer reunir a galera pra jogar Dungeons & Dragons. Em meio a esse conflito de interesses, Dustin retorna do seu acampamento de férias, onde diz ter desenvolvido um rádio potente e arrumado uma namorada “mais gostosa que a Phoebe Cates”. Todos acham que ele está inventando, então ele decide ir atrás de seu amigo Steve, que agora trabalha com a sarcástica Robin na sorveteria Scoop’s Ahoy, no recém-inaugurado shopping Starcourt.

O shopping, inclusive, é ponto central da trama, já que ele está causando a falência de vários microempresários de Hawkins. Essa matéria é sugerida por Nancy, agora estagiária do jornal da cidade, para os repórteres, que só querem ela ali para servir cafezinho e buscar sanduíches. Revoltada com a situação, ela reclama com seu namorado, Jonathan, que trabalha lá como fotógrafo. Quem também reclama bastante é o Xerife Hopper, que não apoia o namoro de Mike e 11, enquanto tenta marcar um encontro com a Joyce, mãe do Will. Quem também entra nessa de romance é a Senhora Wheeler, mãe do Mike, que vai para a piscina flertar com o Billy, o salva-vidas que também é o irmão babaca da Max. Quando ela está bem perto de colocar os chifres na cabeça do Senhor Wheeler, volta atrás em sua decisão de traição e não vai ao encontro do Billy, que termina sendo possuído pelo Devorador de Mentes, que em vez de ter ficado preso no Mundo Invertido, acabou sendo trancado no mundo normal.

Para tentar voltar ao Mundo Invertido, o Devorador de Mentes começou a matar ratos e pessoas para usar seus cadáveres para formar um corpo físico para ele. E ao possuir Billy, ele usa os músculos do rapaz para atrair outras pessoas para a morte certa. Essa trama dos ratos chega à Nancy, que decide investigar por conta própria depois de ter sido humilhada pelos chefes. Ela carrega o coitado do Jonathan para fotografar as provas.

Na montanha onde instalou seu rádio, Dustin capta mensagens que acredita ser de espiões soviéticos. E não é que ele estava certo? O garoto pede ajuda de Steve, mas é Robin, que saca mais de traduções, quem resolve o enigma da mensagem captada por Dustin. O trio então descobre que há uma base soviética fazendo experimentos com o Mundo Invertido embaixo do shopping, que foi construído apenas como uma fachada para a base secreta russa. Eles encontram uma forma de entrar, mas são grandes demais para passarem pelo túnel. Então, eles convencem a pequena e ambiciosa Erika, irmã do Lucas, a se meter nessa furada em troca de um suprimento eterno de sorvete. A menina topa, atravessa o tubo e abre a porta secreta para eles, que ficam presos embaixo da terra na base soviética.

Sem demonstrar interesse nas investidas de Hopper, Joyce está preocupada com as desmagnetização dos ímãs na cidade. Ela acredita que isso possa ter a ver com o Mundo Invertido e teme que o Will vá pelo cano novamente. Joyce e Hopper acabam entrando nessa investigação, voltam ao hospital da temporada dois para checar se o portal estava mesmo fechado e descobrem que havia lá uma base russa. Aí, eles sequestram o Alexei, um dos cientistas que estava trabalhando para os soviéticos. E quem fala russo em Hawkings? Exato, o jornalista Murray Bauman, que já vinha apurando a presença de espiões soviéticos desde a segunda temporada. Só que os soviéticos descobrem a invasão e enviam um agente especial ao melhor estilo Exterminador do Futuro para matar Hopper, Joyce, Murray e Alexei. Hopper, inclusive, confirma que o prefeito de Hawkins, que tanto protegia o shopping, estava envolvido na maracutaia russa. Com a tradução de Murray, é revelado que os inimigos estão tentando reabrir o portal para o Mundo Invertido e isso pode destruir toda a população de Hawkins.

De volta ao núcleo principal, Max apronta com a 11 e elas espionam Mike e Lucas. Nessa brincadeira, elas escutam eles falando mal das meninas e decidem terminar. Mike fica desesperado atrás do que fazer para reconquistar a 11, enquanto a jovem vai curtir o shopping com a amiga. Só que esses problemas de relacionamento ficam em segundo plano quando o Will volta a sentir os arrepios do Mundo Invertido e a Max percebe que o irmão está possuído.

A investigação de Nancy e Jonathan faz com que eles acreditem que o Mundo Invertido está envolvido nessa questão dos ratos e dos desaparecimentos. Só que o próprio chefe do jornal já foi possuído pelo Devorador de Mentes, então eles levam um esporro colossal e são demitidos. Nancy continua a investigação e descobre a possessão do chefe. Mike, 11, Lucas e Max se unem ao Will para seguirem os arrepios do garoto até encontrarem o Billy Possuído. 11 o enfrenta, mas nesse ponto, o Devorador de Mentes já reuniu corpos o bastante para virar uma ameaça.

Na base soviética, Steve e Robin são capturados e torturados. Como eles não falam nada, os russos usam gás da verdade para que eles abram a boca. Mesmo assim, eles conseguem escapar e se juntam aos meninos para tentar encontrar o Devorador de Mentes. Eles precisam de uma fórmula, então entram em contato com a namorada do Dustin via rádio, mas ela só vai ajudar se o Dustin cantar a música tema de “A História Sem Fim” com ela. É meio estranho, mas fofo. Eles cantam, Dustin consegue a fórmula e eles descobrem que o portal está no shopping.

Enquanto Hopper e Joyce vão atrás das crianças na festa da independência, Alexei e Murray passeiam pelo parque para que o russo descubra as maravilhas do mundo livre: comida gordurosa e jogos superfaturados. Só que o Exterminador do ‘SeuRusso’ aparece e atira em Alexei, que morre nos braços do amigo americano. Joyce e Hopper descobrem que as crianças estão indo para o shopping. A dupla invade a base russa menos protegida da história da União Soviética e tenta fechar o portal. Só que o Exterminador aparece e entra numa luta corpo a corpo com Hopper na frente da máquina que está mantendo o portal aberto.

Na parte de cima do shopping, o monstro apareceu. Depois de quase matar 11 e ter sua mente invadida por ela, fazendo com que ele relembrasse da bondade que um dia existiu em sua vida, Billy se livra da possessão e tenta proteger as crianças do Devorador de Mentes, que o assassina na frente de todo mundo.

No subsolo, Jim vê que não tem jeito e faz com que Joyce feche o portal com ele lá dentro lutando com o Exterminador. O portal fecha, o maquinário soviético explode e o Devorador de Mentes formado por cadáveres é derrotado.

Sem o pai adotivo por perto, 11, que aparentemente perdeu os poderes na batalha do shopping, é adotada por Joyce e vai viver junto com ela, Will e Jonathan fora de Hawkins. Nada mais justo depois de tantos traumas. A menina, porém, diz que vai dar um jeito de manter seu relacionamento com Mike. Ah, falando em relacionamentos, o Steve até tenta ter alguma coisa com a Robin, mas ela revela que também gosta de meninas, então eles viram melhores amigos que agora trabalham em uma locadora.

A temporada termina com a revelação de que os soviéticos tinham uma base secreta na Sibéria, onde tinham um portal próprio com Demogorgons e um prisioneiro americano, que tudo indica ser o próprio Hopper.

Hawkins…

Pronto, agora você está a par de tudo que rolou em Hawkins nas temporadas anteriores e já pode se preparar para a primeira parte da quarta temporada de Stranger Things, que estreia nesta sexta (27) na Netflix. A segunda parte, porém, só chega em julho. Ainda não sabemos o ano exato em que essa temporada vai se passar, mas acreditamos que seja ali pela reta final dos anos 80, trazendo uma pegada mais forte de terror.

E aí, ansiosos?

 

Os 10 CANCELAMENTOS da Netflix mais “sem noção”

Toda vez que uma série estreia na Netflix, nós, fãs, ficamos na incerteza de começar a assistir e, de repente, descobrir que a nossa série favorita foi cancelada, e, assim, ficarmos sem a conclusão da história.

É um risco que corremos, porém, fãs que somos, a gente acaba assistindo mesmo assim.

Só que tem série que a Netflix cancelou e que deixou a nós, fãs, aturdidos, sem entender o porquê do cancelamento.

Elegemos os 10 cancelamentos mais sem noção da NETFLIX.

10 – The Get Down

Essa é uma série estreou antes do público estar pronto para ela. Passada nos anos 1970, conta a história de um grupo de rapazes pretos em Nova Iorque que montam um grupo de passinho como forma de afirmação identitária. A série foi cancelada na primeira temporada, foi retirada do catálogo, e voltou agora a estrear na Netflix. Vamos ver se agora vai…

9 -The Society

Cancelar série de mistério é um enorme desserviço aos fãs, né? Há pouco mais de um ano a série ‘The Society’ foi cancelada e até mesmo o elenco foi pego de surpresa. Com apenas uma temporada, ficamos sem saber a origem do mau cheiro da cidade de West Ham.

8 – Sense8

Esta é provavelmente a série mais queridinha dos assinantes da Netflix e foi tragicamente cancelada após sua segunda temporada. Não deu nem para entender! O elenco veio para São Paulo para participar da parada LGBTQIA+ e, em seguida, a série foi cancelada.

7 – The OA

Misturando suspense com ficção científica e fantasia, essa série teve grande apelo do público, que gostou muito do que viu, mas infelizmente foi cancelada após a segunda temporada. E ainda por cima deixou um final aberto, deixando os fãs a ver navios…

6 – Everything Sucks!

Sériezinha adolescente, situada nos anos 1990, que abordava os clássicos dramas juvenis do primeiro amor, do melhor amigo que fica na zona da amizade e por aí vai. Tinha uma trilha sonora maravilhosa, recheado de sucessos dos anos 90, mas a série ficou apenas na primeira temporada mesmo.

5 – I am not okay with this

Mais uma série adolescente cancelada sem explicação. Ainda tinha no elenco gente famosa, como a Sophia Lillis (de ‘It: A Coisa’)! O showrunner até explicou que a Netflix queria que esta série fosse uma substituta para ‘Stranger Things’, mas como se tratava de dramas jovens comuns a qualquer adolescente, acabou ficando apenas na primeira temporada mesmo.

4 – Caçadoras de Recompensas

Esta série jovem foi cancelada tão rapidamente quanto estreou. Disponibilizada na Netflix em agosto de 2020, foi cancelada em outubro, após a primeira e única temporada. E olha que o público gostou hein…

3 – Anne With an E

Esta é provavelmente a série cancelada que mais gerou a revolta dos fãs. Até hoje os fãs fazem abaixo assinados pedindo a retomada da produção. A história fofinha da jovem órfã foi cancelada na terceira temporada, com a protagonista se despedindo de Green Gables. Talvez a Disney retome a produção, e é isso que os fãs mais querem!

2 – O Legado de Júpiter

Essa era a aposta da Netflix para rivalizar com ‘The Boys’, da Amazon Prime. Porém, a história dos filhos de super-heróis que lutam para assumir o legado de seus pais foi interrompida na primeira temporada devido ao orçamento estourado e conflitos nos bastidores.

1 – Mindhunter

Em apenas duas temporadas essa série conquistou os fãs com sua pegada de suspense policial situada nos anos 1970. Ainda há esperança de que talvez ela consiga ser salva, mas, até o momento, os fãs vão continuar sem saber o final de ‘Mindhunter’.

Qual dessas séries você mais gostava? Qual você salvaria?

Os 10 Piores Indicados ao Oscar de Melhor Filme

Acha que o Oscar é sinônimo de qualidade? Em alguns casos pode até ser, mas isso está longe de ser uma regra. Em 91 anos de história, a premiação da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood já celebrou verdadeiros clássicos do cinema. Mas também abriu espaço para filmes nem tão memoráveis assim.

Faltando menos de um mês para o Oscar 2019, que acontece no próximo dia 24 de fevereiro, o CinePOP decidiu relembrar os piores indicados na corrida de Melhor Filme. E, mais impressionante, alguns chegaram até a vencer na categoria.

Vamos à lista! E está mais que liberado discordar nos comentários…

 

Em Busca da Terra do NuncaOscar 2005

Concorreu com: Menina de Ouro (Vencedor), O Aviador, Sideways – Entre Umas e Outras e Ray.

Filmes melhores não indicados no ano: Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças, Os Incríveis, Diários de Motocicleta e Closer: Perto Demais.

Estrelado por Johnny Depp, Kate Winslet e Freddie Highmore, Em Busca da Terra do Nunca é o tradicional “feel good movie”. Ou seja, aquele filme para você se sentir bem. É fofo, tocante e agradável. Mas não é filme para Oscar. Apenas mais um de vários trabalhos ordinários do diretor Marc Forster (Christopher Robin – Um Reencontro Inesquecível e Guerra Mundial Z). Além de concorrer a Melhor Filme, Em Busca da Terra do Nunca disputou em outras seis categorias. E levou para casa o Oscar de Melhor Trilha Sonora Original.

ChocolateOscar 2001

Concorreu com: Gladiador (Vencedor), Erin Brockovich: Uma Mulher de Talento, Traffic e O Tigre e o Dragão.

Filmes melhores não indicados no ano: Réquiem para um Sonho, Quase Famosos, Billy Elliot e Dançando no Escuro.

Pode parecer perseguição ao Johnny Depp, mas é verdade que o ator tem mais um filme que não merecia passar perto de uma lista de melhores do ano. Chocolate é um romance bonito e agradável, mas nada além disso. Além de Melhor Filme, disputou os prêmios de Melhor Atriz (Juliette Binoche), Melhor Atriz Coadjuvante (Judi Dench), Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Trilha Sonora.

Babe, o Porquinho Atrapalhado – Oscar 1996

Concorreu com: Coração Valente (Vencedor), Apollo 13: Do Desastre ao Triunfo, O Carteiro e o Poeta e Razão e Sensibilidade.

Filmes melhores não indicados no ano: Os Últimos Passos de um Homem, Os Suspeitos, Os 12 Macacos, Cassino, As Pontes de Madison, Toy Story e Seven: Os Sete Crimes Capitais.

Deem mais uma olhada na lista de filmes que não foram indicados no ano. Ok, Babe, o Porquinho Atrapalhado é legal. Mas não é Seven. Não é Toy Story. Não é Os Suspeitos. Não dá para indicar o agradável longa do porquinho, estrelado por James Cromwell, em detrimento de obras tão marcantes. E a história está aí para provar que muitos dos que ficaram de fora, hoje são verdadeiros clássicos da sétima arte. Enquanto Babe será para sempre um bom filme de Sessão da Tarde.

O Maior Espetáculo da Terra – Oscar 1953 (Vencedor)

Concorreu com: Ivanhoé: o Vingador do Rei, Depois do Vendaval, Matar ou Morrer e Moulin Rouge.

Filmes melhores não indicados no ano: Viva Zapata!, Assim Estava Escrito, Rashomon e Cantando na Chuva.

Aqui a injustiça é ainda mais grave. O Maior Espetáculo da Terra conquistou o Oscar de Melhor Filme em 1953, sendo que nem merecia estar indicado. Trata-se de uma das obras mais fracas do lendário Cecil B. DeMille. Foi claramente uma tentativa da Academia de premiar o diretor pelo conjunto da obra. O longa ainda levou pra casa a estatueta de Melhor Roteiro, e saiu derrotado nas categorias Melhor Diretor, Melhor Figurino e Melhor Montagem. É difícil aceitar que o clássico máximo Cantando na Chuva não tenha sido nem indicado a Melhor Filme.

Tão Forte e Tão PertoOscar 2012

Concorreu com: O Artista (Vencedor), Os Descendentes, Histórias Cruzadas, A Invenção de Hugo Cabret, Meia-Noite em Paris, Cavalo de Guerra, A Árvore da Vida e O Homem que Mudou o Jogo.

Filmes melhores não indicados no ano: Drive, O Espião Que Sabia Demais e Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres.

Mais um filme fofo cuja indicação foi exagerada. A história do jovem menino que procura por toda Nova York pistas deixadas pelo pai, morto nos atentados de 11 de setembro, é digna de admiração e daquele chorinho. Mas não de premiações. O longa estrelado por Thomas Horn, Tom Hanks e Sandra Bullock concorreu em apenas duas categorias no Oscar 2012: Melhor Filme e Melhor Ator Coadjuvante, para o lendário Max von Sydow.

Histórias CruzadasOscar 2012

Concorreu com: O Artista (Vencedor), Os Descendentes, Tão Forte e Tão Perto, A Invenção de Hugo Cabret, Meia-Noite em Paris, Cavalo de Guerra, A Árvore da Vida e O Homem que Mudou o Jogo.

Filmes melhores não indicados no ano: Drive, O Espião Que Sabia Demais e Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres.

O Oscar 2012 foi tão equivocado que merece estar duplamente na nossa lista. Histórias Cruzadas embora seja um filme capaz de se comunicar com o público, está muito longe de ser merecedor de uma indicação na categoria de Melhor Filme. É a história sobre como uma jovem garota branca “cura” o racismo. Problemático assim. É tão equivocado que, recentemente, a própria Viola Davis revelou ter se arrependido de atuar no filme. Histórias Cruzadas concorreu ainda às estatuetas de Melhor Atriz (Viola Davis) e Melhor Atriz Coadjuvante (Jessica Chastain e Octavia Spencer). Octavia levou o Oscar pra casa pelo trabalho.

Seabiscuit – Alma de Herói – Oscar 2004

Concorreu com: O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei (Vencedor), Encontros e Desencontros, Sobre Meninos e Lobos e Mestre dos Mares: O Lado Mais Distante do Mundo.

Filmes melhores não indicados no ano: Cidade de Deus, Procurando Nemo, Anti-Herói Americano e As Invasões Bárbaras.

A Academia parece ter certa fixação com filmes de cavalos. Cavalo de Guerra só ficou fora dessa lista pois não dava para inserir três filmes de 2012. Sobrou então para Seabiscuit – Alma de Herói, obra nada memorável de Gary Ross (Jogos Vorazes). Tobey Maguire até se esforça, mas são 2h20 que parecem 5h de duração. O longa, definitivamente, entrou para aquele limbo de produções indicadas ao Oscar que ninguém mais se lembra. Se bobear, nem os envolvidos. Seabiscuit concorreu – e perdeu – em outras seis categorias (Roteiro Adaptado, Fotografia, Montagem, Direção de Arte, Figurino e Mixagem).

Um Sonho PossívelOscar 2010

Concorreu com: Guerra ao Terror (Vencedor), Amor Sem Escalas, Avatar, Distrito 9, Educação, Bastardos Inglórios, Preciosa: Uma História de Esperança, Um Homem Sério e Up: Altas Aventuras.

Filmes melhores não indicados no ano: Direito de Amar, A Fita Branca, O Fantástico Sr. Raposo e O Segredo dos Seus Olhos.

Um Sonho Possível está longe de ser um filme ruim. É divertido, emocionante e repleto de boas atuações. Mas é aquele longa pra ver quando não se tem nada pra fazer, numa tarde de domingo. A direção de John Lee Hancock é problemática e o roteiro segue o mesmo caminho. Mais uma vez, estamos diante da história de racismo tendo como foco condutor a experiência de uma mulher branca. Sandra Bullock levou um Oscar de Melhor Atriz pelo trabalho.

Crash – No Limite – Oscar 2006 (Vencedor)

Concorreu com: O Segredo de Brokeback Mountain, Capote, Munique e Boa Noite e Boa Sorte.

Filmes melhores não indicados no ano: Orgulho & Preconceito, Johnny & June, Marcas da Violência, O Jardineiro Fiel, A Lula e a Baleia e Ponto Final: Match Point.

A vitória de Crash – No Limite sobre O Segredo de Brokeback Mountain é das maiores surpresas e injustiças da história do Oscar. O longa de Paul Haggis (que nunca mais foi sequer cotado para premiações como diretor) apostou no sentimentalismo barato e superou o trágico romance estrelado por Jake Gyllenhaal e Heath Ledger. Olhando bem, Crash não merecia nem a indicação na categoria principal. E ainda levou as estatuetas de Melhor Roteiro Original e Melhor Montagem, além de indicações a Melhor Ator Coadjuvante, Melhor Direção e Melhor Canção Original.

Bohemian RhapsodyOscar 2019

Concorreu com: Roma, A Favorita, Green Book: O Guia, Pantera Negra, Infiltrado na Klan, Nasce uma Estrela e Vice.

Filmes melhores não indicados no ano: Se a Rua Beale Falasse, Guerra Fria, No Coração das Trevas, O Primeiro Homem, Um Lugar Silencioso e Homem-Aranha no Aranhaverso.

Esse aqui deve causar polêmica. Sim, Bohemian Rhapsody traz ótimos momentos musicais e uma incrível atuação de Rami Malek, mas precisamos falar a verdade: deixa muito a desejar em termos dramáticos e de condução de narrativa. Além de suavizar ao máximo a vida pessoal do cantor, oferece diálogos ridículos e cenas (não musicais) muito mal conduzidas. Uma obra claramente mal acabada, tanto que teve seu diretor demitido antes da conclusão. Se ganhar, vai ser o Oscar mais absurdo desde Crash.

‘Westworld’: 3ª temporada terá apenas oito episódios

De acordo com uma nova reportagem do The Wrap, a terceira temporada da aclamada e premiada série Westworld, da HBO, terá apenas oito episódios. Não se sabe exatamente o quão longo os novos capítulos serão.

As temporadas anteriores foram compostas por dez episódios cada.

Confira o trailer:

Criada por Jonathan Nolan e Lisa Joy, a série é baseada no filme homônimo lançado em 1973.

Westworld é um parque temático futurístico para adultos, dedicado à diversão dos ricos. Um espaço que reproduz o Velho Oeste, povoado por androides – os anfitriões –, para acreditarem que são humanos e vivem no mundo real. Lá, os clientes podem fazer o que quiserem, sem obedecer a regras ou leis. No entanto, quando uma atualização no sistema das máquinas dá errado, os seus comportamentos começam a sugerir uma nova ameaça, à medida que a consciência artificial dá origem à “evolução do pecado”.

O elenco conta com Evan Rachel Wood, Jeffrey Wright, Thandie Newton, James Marsden, Rodrigo Santoro, Tessa Thompson, Aaron Paul e Ed Harris.

A terceira temporada estreia em 2020.

‘Os Eternos’: Rússia planeja censura do filme devido a beijo gay

Os Eternos será o primeiro filme da Marvel Studios a trazer um herói gay (Phastos, interpretado por Brian Tyree Henry), mas parece que a decisão não agradou um poderoso país da Eurásia.

Segundo Vitaly Milonov, vice da Duma Estatal da Rússia, o longa-metragem deve ser impedido de ser transmitido nos cinemas nacionais. Milonov declarou que a produção é destinada a pessoas “doentes e pervertidas” e que seu intuito é de mera propaganda LGBTQ+.

O país possui uma política anti-LGBT há várias décadas, e essa não é a primeira vez que um filme sofreu censura pelo conservador governo russo. Em 2017, foi a vez de ‘A Bela e a Fera’ ganhar boicote devido à “explícita” cena em que Le Fou (Josh Gad) troca olhares românticos com outro personagem.

De qualquer forma, o ator Haaz Sleiman revelou novidades sobre a inédita escolha para o MCU, dizendo que o longa abrirá novos caminhos no gênero de super-heróis.

“Acabei de gravar um filme da Marvel com o primeiro super-herói abertamente gay, em Os Eternos”, revelou ao New Now Next. “Meu personagem é casado com o super-herói gay Phastos, interpretado por Brian Tyree Henry, representamos uma família gay e temos um filho”.

Quando perguntado se ‘Os Eternos‘ apresentará o primeiro beijo gay em uma produção de super-heróis de sucesso, Sleiman respondeu:

“Oh, sim, absolutamente, e é um beijo bonito e muito emocionante. Todo mundo chorou no set. Para mim, é muito importante mostrar como uma família disfuncional pode ser amorosa e bonita. Brian Tyree Henry é um ator tão tremendo e trouxe tanta beleza a essa parte. Em um ponto, vi uma criança nos olhos dele e acho importante que o mundo seja lembrado de que existem gays que já foram crianças. Esquecemos isso porque sempre somos retratados como sexuais ou rebeldes. Esquecemos de nos conectar nessa parte humana. ”

Haaz Sleiman

Um possível novo logo para Os Eternos, novo filme da Marvel, foi vazado. A arte, uma variação do logo original, foi registrada no uniforme da equipe do longa.

Confira:

Nos quadrinhos publicados em 1976, ‘Os Eternos‘ são uma raça de humanos superiores criados pelos Celestiais durante sua visita ao planeta Terra. No entanto, a criação dos Celestiais também deu origem aos Deviantes, demônios que se opõem aos Eternos na tentativa de tomar seu lugar como os herdeiros dos Celestiais.

Dirigido por Chloé Zhao,Os Eternos‘ chega aos cinemas em 2020.

O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajax), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

A trama segue os Eternos, seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

‘Helstrom’: Nova série da Marvel ganha pôster animado oficial; Confira!

Em seu Instagram oficial, o ator Alain Uy divulgou o primeiro pôster animado oficial de Helstrom, nova aguardada série realizada pela Marvel em parceria com o Hulu.

Confira, junto às imagens promocionais:

Segundo o The Hollywood Reporter, a produção tem estreia prevista para o outono norte-americano deste ano. Entretanto, uma data específica não foi divulgada.

O elenco protagonista é formado por Alain Uy, Elizabeth MarvelAriana GuerraTom AustenSydney Lemmon. A primeira temporada será composta por dez episódios.

As filmagens do show começaram no ano passado, sob o título de produção ‘Omens’.

Sabe-se também que o designer de produção Todd Fjelsted entrou há alguns meses para a equipe criativa. Fjelsted tem um currículo impressionante na televisão e seu trabalho mais recente foi na segunda temporada de GLOW, da Netflix.

Crítica Disney+ | Mulan – Majestoso espetáculo visual que não presta atenção à sua própria história

São poucas as pessoas que não conhecem ou não ouviram falar da clássica animação Mulan. Lançada em 1998 pela Walt Disney, o filme carrega consigo um legado revolucionário que não apenas finalizou a Era de Ouro de um dos maiores impérios cinematográficos de todos os tempos, mas também apresentou um terreno totalmente diferente do eurocentrismo exacerbado da Casa Mouse – que seria explorado novamente em longas-metragens futuros. Tal foi nossa surpresa quando, seguindo as diversas releituras em live-action, o remake do filme foi anunciado – e mais do que isso: iria mudar cenas-chave que caíram no gosto popular e se afastaria do costumeiro respaldo musical, abrindo portas para uma epopeica narrativa que, no geral, é bastante aprazível.

A verdade é que, considerando as vazias adaptações que permearam o novo ciclo da Disney – incluindo ‘Dumbo’ e ‘O Rei Leão’, com raríssimas exceções -, não poderíamos deixar de ficar com um pé atrás. Com a divulgação dos primeiros matérias promocionais, ficaria bem claro que a aclamada diretora Niki Caro (‘Encantadora de Baleias’) teria um trabalho gigantesco para honrar tanto o trailer quanto as imagens, apresentando-nos um gostinho de um épico bélico ambientado na China imperial – e perscrutada por momentos de ação de tirar o fôlego. Caro, conhecida por sua abordagem sensível de dramas cotidianos, mostrou uma versatilidade apaixonante ao render-se ao panorama mainstream, sem deixar de promover uma cautela estética a cada frame. É claro que, ao longo de percurso, certos deslizes ganham força – e por vezes falam mais altos que os idílicos cenários.

Baseado no milenar conto ‘A Balada de Mulan (assim como a animação original), a história é centrada na personagem titular, aqui interpretada pelo tímido carisma de Liu Yifei. Destinada a se casar com um homem pré-determinado de sua aldeia e trazer honra para sua família, Mulan nunca se encaixou em estereótipos e rótulos, tendo um apreço magnífico pelas artes marciais e por sua conexão com seu shi. Quando mais velha, ela é vista com maus olhos por uma sociedade patriarcal e tradicionalista que não aceita que as mulheres queiram ser algo que “não podem”, como chefes de família ou guerreiras – mas ela não se importa: quando o aleijado pai (Tzi Ma) é convocado para a guerra contra o temível rourano Bori Khan (Jason Scott Lee), que ameaça vingar a morte do pai, matar o imperador e tomar posse da Cidade Imperial, ela rouba a espada e o traje da família e parte para se encontrar com seu batalhão.

A heroína sempre foi símbolo de força e, enquanto a animação era marcada pela adorável e cínica presença de Mushu, aqui o dragão, símbolo de leveza e humor, é colocado de lado por uma alegoria mais afim à cultura asiática: a fênix. Representando o renascimento em meio à adversidade, o mitológico animal surge nos momentos mais difíceis da jornada de Mulan, talvez para lhe dar força, talvez para premeditar algum evento de suma importância – como quando chega ao campo de treinamento ou quando enfrenta Khan no que deveria ser o principal clímax da obra. Entretanto, as evocações metafóricas (claras demais para algo que deveria se basear nas primordiais emoções) acabam canalizando os esforços para uma das secções, deixando a precisão e a envolvência do roteiro em segundo plano.

Disney’s MULAN..Xianniang (Gong Li)..Photo: Film Frame..© 2019 Disney Enterprises, Inc. All Rights Reserved.

Mulan é nosso principal foco – e tal construção não carrega uma complexidade crível, restringindo-se a uma unidimensionalidade quase blasfema. Yifei, dentro de limites impostos por forças externas, faz o que consegue para declinar a seriedade excessiva da personagem e permitir que o público encontre qualquer conexão: certas pérolas imagéticas são arquitetadas com narcótica vulnerabilidade, como quando ela é obrigada a enfrentar quem realmente é para salvar seus companheiros de guerra e, eventualmente, a vida do imperador. O problema é que, quando essas fragmentadas partes são unidas, percebe-se uma falta de ousadia no tocante ao enredo, abrindo margens para que cada ato seja sim um espetáculo visual, mas um maçante coming-of-age que chega a lugar nenhum.

De qualquer forma, Caro parece ter em mente uma perspectiva diferente das outras histórias fabulescas da Disney. A diretora, aliada às habilidosas mãos de Mandy Walker, afasta-se dos convencionalismos dos dramas do gênero e abre espaço para uma fotografia vibrante, recheada de cores contrastantes e enquadramentos impressionáveis, que mesclam a fragilidade de uma persona marcada por traumas e decepções e a íntima força da qual precisa para superar os problemas e se provar digna. Mais do que isso, essa trajetória também serve como base para explorações interessantes e didáticas, mesmo que pueris demais para aproveitamento generalizado, sobre devoção à família, honra e patriotismo.

Disney’s MULAN..Mulan (Yifei Liu)..Photo: Film Frame..© 2019 Disney Enterprises, Inc. All Rights Reserved.

A trama também não tem muita ideia do que fazer com certos personagens coadjuvantes, especialmente com a controversa figura de Xian Lang (Gong Li), uma poderosa feiticeira com habilidades metamórficas que tem uma das piores resoluções dos últimos anos e que tem sua incrível presença totalmente descartada, e Chen Honghui (Yoson Na), uma espécie de par romântico da heroína que não tem impacto o suficiente para ser memorável. No final das contas, Mulan se prova como um exuberante e impecável atração estética, manchada por um circinal roteiro que parece não acreditar em si mesmo.

‘M.O.D.O.K.’: Série em stop-motion do Hulu ganha divertido trailer para maiores; Confira!

O produtor Jordan Blum divulgou através do Twitter uma nova versão para maiores de idade do trailer oficial de ‘M.O.D.O.K.’, série em stop-motion do Hulu e da Marvel Television.

Confira:

Confira os títulos dos episódios abaixo:

  • 01×01: “If This Be… M.O.D.O.K.”
  • 01×02: “The M.O.D.O.K. that Time Forgot”
  • 01×03: “Beware from What Portal Comes!”
  • 01×04: “If Saturday Be… For the Boys!”
  • 01×05: “If Bureaucracy Be Thy Death!”
  • 01×06: “Tales from the Great Bar-Mitzvah War!”
  • 01×07: “This Man… This Makeover!”
  • 01×08: “O, Were Blood Thicker Than Robot Juice!”
  • 01×09: “What Menace Doth the Mailman Deliver”
  • 01×10: “Days of Future M.O.D.O.K.s”

A série tem estreia marcada para o dia 21 de maio.

O megalomaníaco M.O.D.O.K. almeja há muito tempo a conquistar o mundo. Mas depois de anos de reviravoltas e atrasos e falhas lutando contra os heróis mais poderosos da Terra, M.O.D.O.K. acabou levando sua organização do mal A.I.M. à ruína. Desbancado como seu líder enquanto lida com um casamento em frangalhos e uma vida familiar oscilante, o vilão agora deve enfrentar seu maior desafio até agora: uma crise de meia-idade.

Confira o elenco oficial da produção:

Patton Oswalt como M.O.D.O.K. – Depois de ser rebaixado por sua organização secreta do mal e por sua família, o super-vilão deve se reinventar se quiser ter a chance de reconquistar as coisas que antes tinha em sua vida, além de conquistar o mundo. M.O.D.O.K. descobre que super-heróis não são nada comparados ao seu novo desafio: a crise de meia-idade.

Aimee Garcia como Jodie – Jodie é a esposa de M.O.D.O.K. e mão de seus filhos, mas tem um despertar tardio e decide perseguir sua carreira como mãe blogueira, descobrindo que é uma mulher independente. Há muitas coisas para fazer nesse mundo e pouco tempo para perder sendo arrastada pela negatividade. E infelizmente, a razão dessa negatividade é… M.O.D.O.K.

Ben Schwartz como Lou – Para ser honesto, M.O.D.O.K. não entende seu filho de doze anos, Lou. Ele não é atlético o bastante para ser um jogador; não é inteligente demais para ser um nerd; Lou é… Bem, Lou – uma criança que claramente marcha ao ritmo de sua própria música. A falta de ambição, amigos e higiene do jovem é matéria de constante preocupação para o super-vilão, que acaba projetando suas inseguranças no super-confiante filho.

Melissa Fumero como Melissa – Mesmo com as “características” do pai, a jovem de dezessete ano Melissa ascendeu para ser tornar uma espécia de “Queen B” de sua escola e uma estrela do mundo do skate. Toda criança popular ou quer namorá-la ou evitá-la. Mas, em meio a tanto sucesso, Melissa secretamente anseia pela aprovação do pai.

Wendi McLendon-Covey como Monica Rappaccini – Monica é uma cientista maluca e brilhante na companhia rival de M.O.D.O.K.. Claramente mais competente e qualificada que o super-vilão, Monica se diverte com o sofrimento de M.O.D.O.K. até que a nova gerência começa a infringir seus experimentos – o que a leva a se unir com seu antigo arqui-inimigo.

Beck Bennet como Austin Van Der Sleet – Depois que a organização de M.O.D.O.K. é praticamente destruída, ele é forçado a vendê-la para a gigante da tecnologia GRUMBL. A empresa, por sua vez, transforma Austin no novo chefe de M.O.D.O.K. e, por mais que queira desintegrá-lo com um estalar de dedos, o vilão procura por novas soluções para confrontá-lo.

Jon Daly como Super Adaptoid – Um androide que tem ambições de viver, sentir e criar, mas na verdade é forçado a passar seus dias massageando o escalpo de M.O.D.O.K., seu criador. Apesar de ter planos para se voltar contra seu “chefe”, Adaptoid nutre de uma conturbada amizade pelo vilão.

Sam Richardson – Gary é um capanga da A.I.M. que é ferozmente leal a M.O.D.O.K., mesmo que ele lute para lembrar seu nome. À medida que o super-vilão continua a ser rebaixado dentro de sua própria organização, Gary está lá ao seu lado, sempre oferecendo ajuda e um otimismo inquebrável.

‘Star Trek: Discovery’: 3ª temporada leva para casa o Emmy Award de Melhores Efeitos Visuais

A elogiada terceira temporada de Star Trek: Discovery’ conquistou uma estatueta do Emmy durante a cerimônia de vencedores do Creative Arts Emmy Awards, que antecede a premiação principal.

A série levou para casa o prêmio de Melhores Efeitos Visuais, vencendo em cima de obras como ‘The Crown’‘The Nevers’‘Vikings’‘The Umbrella Academy’.

Lembrando que a 4ª temporada chega à Paramount+ em 18 de novembro.

Em uma recente entrevista ao ComicBook.com, Sonequa Martin-Green revelou alguns detalhes do próximo ciclo e o que os novos episódios aguardam para Michael Burnham, personagem que interpreta no show.

“[Burnham se tornar capitã] é uma grande coisa para mim. Ser capitã daquela franquia, ser uma capitã negra da nave, é enorme para mim, em geral, e para a própria franquia”, ela disse. “Mas digo que todos poderão ver o tipo de capitã que Michael Burnham é”.

Ambientada dez anos antes dos acontecimentos da série original, ‘Star Trek: Discovery‘ mostra pela primeira vez o início da história da Federação. Com uma ameaça de guerra no horizonte, o primeiro oficial Michael Burnham encontra novos mundos, espaçonaves e vilões em sua jornada pelo universo.

Sonequa Martin-Green, Doug Jones, Shazad Latif, Anthony Rapp, Mary Wiseman, Emily Coutts, David Ajala e Michelle Yeoh estrelam.

‘Batman’ é COMPARADO a ‘O Silêncio dos Inocentes’ e ‘Zodíaco’ em primeira reação; Confira!

O jornalista Erick Weber, do Awards Daily, afirmou que uma fonte confiável e próxima a ele já conferiu ‘Batman’ e rasgou elogios para a produção, descrevendo-o como um “filme complexo” e comparando-o com clássicos do suspense norte-americano, como ‘Zodíaco’‘Chinatown’‘O Silêncio dos Inocentes’‘Os Suspeitos’ (via ComicBookMovie).

Weber fez uma postagem bastante animadora em seu Twitter oficial, escrevendo: “recebi um texto de uma fonte que assistiu a ‘Batman’, chamando-o de um filme ‘complexo’ e comparando-o a: ‘Zodíaco’‘Chinatown’‘Os Suspeitos’ [e] ‘O Silêncio dos Inocentes’. A fonte também disse que [o longa] será ‘controverso’ e que as pessoas irão discutir sobre ele ‘sem parar’. Opiniões?”.

Veja:

Lembrando que ‘Batman‘ estreia em 03 de março e terá duração de 176 minutos (2 horas e 56 minutos), tornando-o o filme mais longo do personagem.

Até então, o mais longo era ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘, com 2 horas e 45 minutos, seguido por ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘ e ‘Batman vs. Superman‘, ambos com 2 horas e 32 minutos.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Em entrevista, o diretor Matt Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.” 

Além de Robert Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Colin Farrell (Pinguim), Paul Dano (Charada), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

‘Dois Amigos e uma Ameaça Alienígena’: Terror cômico já está disponível na Netflix!

O terror cômico ‘Dois Amigos e uma Ameaça Alienígena‘ (Blasted) já chegou à Netflix.

A produção foi lançada hoje, 28 de junho, na plataforma de streaming.

Uma invasão alienígena interrompe uma despedida de solteiro. Ainda bem que dois amigos de infância estão prontos para revidar… Com armas a laser!

Relembre o trailer:

Martin Sofiedal é responsável pela direção.

O elenco conta com Axel Bøyum, Fredrik Skogsrud, Ingrid Bolsø Berdal, André Sørum, Mathias Luppichini, Eirik Hallert e Evelyn Rasmussen Osazuwa.

‘Top Gun: Maverick’ estreia em DEZEMBRO na Paramount+; Confira o novo trailer promocional!

Top Gun: Maverick‘ chegou aos cinemas em Maio e se tornou um fenômeno de público e crítica, arrecadando US$ 1,4 bilhão mundialmente – a maior bilheteria de 2022.

A partir de 22 de dezembro, os fãs poderão conferir o longa-metragem na Paramount+ e, para promover o título, a plataforma de streaming divulgou um novo trailer promocional.

Confira:

Mundialmente, o filme ultrapassou ‘Pantera Negra‘ (US$ 1,347 bilhão), ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 2‘ (US$ 1,342 bilhão), ‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘ (US$ 1,332 bilhão) e ‘Vingadores: Era de Ultron‘ (US$ 1,402 bilhão) e se tornou a 12ª maior bilheteria de todos os tempos.

Vale lembrar que o longa também representa a maior arrecadação – doméstica, internacional e global – da carreira do astro Tom Cruise.

E aí, você já assistiu?

Confira a nossa crítica:

A nova produção mostra Pete “Maverick” Mitchell (Cruise) diante de um dos desafios mais difíceis dos seus 30 anos de serviço: ele é selecionado para treinar uma equipe de graduados TOP GUN em uma missão da qual nenhum piloto vivo jamais participou.

Dirigido por Kosinski e com roteiro de Christopher McQuarrie e Peter Craig, o filme estrela Tom Cruise, Miles Teller, Val Kilmer, Kelly McGillis, Jennifer Connelly, Glen Powell, Monica Barbaro, Thomas McKenzie, Charles Parnell, Jay Ellis, Bashir Salahuddin, Danny Ramirez, Jon Hamm e Ed Harris

‘Riverdale’: Novos problemas precisam ser resolvidos na prévia INÉDITA do episódio 07×06; Confira!

A CW divulgou uma nova prévia oficial de “Peep Show”, sexto episódio da 7ª (e última) temporada de ‘Riverdale‘.

Na trama, “sem paciência depois das últimas ações de Archie, Mary se volta para o Tio Frank para fazer voltá-lo aos trilhos. Enquanto isso, Betty pede ajuda à Veronica para compreender sua sexualidade. Enquanto isso, Jughead começa a agir depois de descobrir que a Pep Comics está plagiando outros quadrinhos. A exuberante atração de Cheryl e de Toni chama a atenção de algumas River Vixens”.

O capítulo vai ao ar amanhã, 03 de maio.

Confira:

O ciclo final estreará oficialmente no dia 29 de março.

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

Na trama da última temporada, Jughead Jones se encontra preso nos anos 50. Ele não tem ideia de como foi parar lá, nem como voltar ao presente. Seus amigos não podem ajudar, uma vez que eles estão vivendo vidas aparentemente autênticas – sem lembranças de terem vivido em outra época.

O elenco conta com KJ Apa, Lili Reinhart, Camila Mendes, Cole Sprouse, Madelaine Petsch, Casey Cott, Charles Melton, Vanessa Morgan, Drew Ray Tanner, Mädchen Amick e Erinn Westbrook.

‘Na Ponta dos Dedos’: Drama romântico com Jessie Buckley, Riz Ahmed e Luke Wilson ganha clipe INÉDITO; Confira!

A Apple TV+ divulgou um clipe inédito do aguardado drama romântico ‘Na Ponta dos Dedos‘ (“Fingernails”), estrelado por Jessie Buckley, Riz Ahmed, Jeremy Allen White e Luke Wilson.

O filme foi selecionado para o Festival Internacional de Cinema de Toronto, realizado no Canadá entre 7 e 17 de setembro, chegando à plataforma de streaming em 03 de novembro.

Assista, junto ao trailer:

Na história, Anna e Ryan encontraram o amor verdadeiro, comprovado por uma nova e polêmica tecnologia. Só há um problema: Anna ainda não tem certeza. Então, ela aceita um cargo em um instituto de testes de amor e conhece Amir.

Confira as fotos:

Na Ponta dos Dedos‘ (Fingernails) é o segundo longa-metragem e o primeiro filme em língua inglesa do visionário diretor, roteirista e produtor Christos Nikou, cuja estreia na direção foi o aclamado pela crítica ‘Apples

Na Ponta dos Dedos‘ (Fingernails) foi coescrito por Nikou, Stavros Raptis e Sam Steiner. Além de Nikou, o filme é produzido por Cate Blanchett, Andrew Upton e Coco Francini .

‘Ripley’: Minissérie de SUSPENSE com Andrew Scott já está disponível na Netflix!

Ripleythriller psicológico baseado no romance O Talentoso Ripley, de Patricia Highsmith, já está disponível no catálogo da Netflix.

Estrelada por Andrew Scott como Tom Ripley, a produção chegou à plataforma de streaming hoje, 04 de abril.

Na Nova York dos anos 1960, Tom Ripley é contratado por um homem rico para convencer seu filho rebelde a voltar da Itália para casa. Mas a introdução de Tom à vida tranquila de Dickie Greenleaf no exterior “é o primeiro passo para uma vida complexa de engano, fraude e assassinato”.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A série foi criada, escrita e dirigida por Steven Zaillian.

Johnny FlynnDakota Fanning também estrelam como Dickie Greenleaf e Marge Sherwood, respectivamente.

Eliot SummerMaurizio LombardiMargherita BuyJohn Malkovich completam o elenco.

‘Feios’: Adaptação com Joey King chega ESTE MÊS no streaming!

Feios, adaptação da famosa saga sci-fi jovem-adulta que é estrelada por Joey King, chega este mês ao catálogo da Netflix.

A produção será lançada na plataforma de streaming no próximo dia 13 de setembro.

Relembre o trailer:

Chase Stokes, Keith Powers, Brianne Tju e Laverne Cox também estrelam a produção.

Em um mundo futurista que impõe cirurgias plásticas aos 16 anos, Tally está ansiosa para passar pelo processo e juntar-se ao resto da sociedade. Até que uma amiga foge, e Tally embarca em uma jornada para salvá-la, subvertendo tudo o que ela pensava que queria.

O filme é baseado na saga homônima assinada por Scott Westerfeld e é dirigido por McG.

‘Dark Winds’: Assista aos primeiros CINCO MINUTOS da 3ª temporada!

AMC divulgou os cinco primeiros minutos da 3ª temporada de Dark Winds, suspense policial baseado no romance de George R.R. Martin e Robert Redford.

O novo ciclo tem estreia marcada para o dia 09 de março.

Confira, junto ao trailer:

Lembrando que Jeri RyanNicholas Logan foram escalados para a nova temporada.

Ryan dará vida a Rosemary Vines, uma femme fatale que coloca suas garras no policial da Nação Navajo Jim Chee, deixando um rastro de corpos em sua busca pelo poder. Logan será Coltin Wolf, um perigoso assassino de aluguel. Ambos os personagens apareceram no romance ‘People of Darkness’, da saga ‘Leaphorn & Chee’.

Em Dark Winds, dois policiais da comunidade indígena Navajo, o xerife Joe Leaphorn (Zahn MacClarnon) e o novato Jim Chee (Kiowa Gordon), investigando um homicídio duplo em um motel de uma comunidade pacífica no sudeste dos Estados Unidos. Ambientado na década de 1970, a série explora as motivações por trás dos assassinatos e as consequências dessa brutalidade em todos os envolvidos.

Jessica Matten, Deanna Allison, Rainn Wilson, Elva Guerra, Jeremiah Bitsui, Eugene Brave Rock e Noah Emmerich também fazem parte do elenco.

A série é baseada na série de livros de Tony Hillerman, a produção tem recebido ótimas críticas e atraiu mais de 2,2 milhões de espectadores somente em sua estreia.

Dave Franco e Alison Brie estão bizarramente CONECTADOS no novo teaser do terror ‘Juntos’; Confira!

O aclamado terror ‘Juntos‘, que alcançou impressionantes 100% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, ganhou um novo teaser oficial.

A trama dá destaque aos atores Alison BrieDave Franco, que estrelam o filme cujos temas incluem “terror corporal” e “codependência”.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de agosto.

Na trama, com uma mudança para o campo já testando os limites do relacionamento de um casal, um encontro sobrenatural inicia uma transformação extrema de seu amor, de suas vidas e de sua carne.

‘RuPaul’s Drag Race’: 18ª temporada do reality de competição ganha data de estreia!

A WOWPresents finalmente revelou a data de lançamento da 18ª temporada do reality de competição ‘RuPaul’s Drag Race‘.

O próximo ciclo tem estreia marcada para o dia 2 de janeiro na plataforma e no catálogo da Paramount+.

Além disso, foram reveladas as 14 queens selecionadas para o próximo ciclo: Athena DionBriar BlushCiara MystDarlene MitchellDD FuegoDiscord AddamsJane Don’tJuice Love DionKenya PleaserMandy MangoMia StarrMyki MeeksNini Coco Vita VonTesse Starr.

As participantes irão competir pelo título da Próxima Drag Superstar da América, levando para casa um cetro e uma coroa estilizados, bem como o montante de US$200 mil.

No episódio de estreia, as competidoras deverão mostrar seus carisma, singularidade, ousadia e talento no desafio “Reclaim! Renew! Rejoice!”, que presta tributo às queens que vieram antes delas ao utilizar sobras de materiais para criar um visual que melhor as represente.

RuPaul retorna como apresentador. Michelle VisageCarson KressleyLaw RoachTs MadisonRoss Matthews fazem parte do time de jurados.

Primeiras Impressões | ‘Na Zona Cinzenta’ traz Henry Cavill e Jake Gyllenhaal em filme de ação SATISFATÓRIO

Guy Ritchie é um dos diretores mais populares da atualidade por uma série de razões – sendo a principal delas o seu apreço por produções cinematográficas focadas em reis do crime e gângsteres, bem como uma utilização da ação e da aventura em larga escala. Ao longo de sua carreira, o cineasta encabeçou produções como a duologia ‘Sherlock Holmes’, o filme de espionagem ‘O Agente da U.N.C.L.E.’ e o remake em live-action de ‘Aladdin’ (que inclusive ultrapassou US$1 bilhão em bilheteria).

Agora, Ritchie está de volta ao cenário do entretenimento com o suspense de ação Na Zona Cinzenta, que chega aos cinemas nacionais no próximo dia 14 de maio e que conta com um carismático elenco que inclui Henry Cavill, Jake Gyllenhaal, Eiza González e Rosamund Pike. O longa conta a história de dois especialistas em resgates que embarcam na difícil missão de recuperar uma fortuna bilionária que foi roubada. Para isso, eles precisam encontrar uma rota de fuga segura para a experiente negociadora, mas o plano rapidamente se transforma em uma guerra explosiva de estratégia, traições e sobrevivência.

Como podemos imaginar, o longa-metragem tem toda a conhecida essência do realizador em cada uma de suas sequências – para o bem, ou para o mal. No geral, o sucesso do projeto vale da bem-vinda química do elenco protagonista, em especial do trabalho quase simbiótico que Cavill e Gyllenhaal entregam com suas performances como os habilidosos Sid e Bronco, que têm a missão de proteger a advogada Rachel Wild, interpretada pela magnética González, de um poderoso magnata que embolsou uma quantidade imensurável de dinheiro. O trio é dotado de personalidades densas o suficiente para nos engajar na narrativa, e despojadas na medida certa para trazer ritmo e dinamismo à história.

O projeto não é livre de defeitos e, eventualmente, diminui o conflito principal em prol de alguns convencionalismos bastante pertinentes, além de diálogos expositivos demais para nos deixar fazer um pouco do trabalho em ligar os pontos e entender o que está acontecendo. Porém, Ritchie deixa bem claro que sua intenção não é trazer algo novo, e sim brincar com os elementos que já conhece para construir, ao longo de uma hora e quarenta minutos de duração, uma aventura prática o bastante para nos deixar satisfeitos quando saímos da sala do cinema.

A crítica completa será lançada em breve.

Tom Holland diz que Duende Verde é muito difícil de adaptar para o cinema

Durante sua passagem pela Keystone Comic Con, na Pensilvânia, Tom Holland elogiou ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘ e comentou sobre a dificuldade em adaptar o Duende Verde nos filmes do Cabeça de Teia.

“Existem personagens nos quadrinhos que são tão difíceis de trazer à vida”, disse ele. “Como o Duende Verde, para mim é realmente difícil de adaptar esse cara em uma versão live-action, foi legal vê-lo no ‘Aranhaverso‘, porque ele se manteve fiel aos quadrinhos.”

As palavras de Holland parecem indicar que o personagem não vai voltar às telonas tão cedo, contrariando as especulações de que Norman Osborn seria o grande vilão para Peter Parker novamente.

O personagem apareceu pela primeira vez no cinema em 2002, interpretado por Willem Dafoe, no primeiro filme do ‘Homem-Aranha’, dirigido por Sam Raimi.

Em 2007, James Franco viveu uma versão atualizada do Duende em ‘Homem-Aranha 3‘.

E a última aparição live-action do vilão foi em ‘O Espetacular Homem-Aranha 2‘ (2014), interpretado por Dane DeHaan.

Lembrando que Tom Holland volta a interpretar Peter Parker em ‘Homem-Aranha 3‘, que terá um novo diretor após a saída de Jon Watts.

Chris McKenna e Erik Sommers, de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, retornam como roteirista.

Assista nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

Polêmica: Criador do ‘Deadpool’ é criticado após publicar imagem do Mercenário exibindo cadáver do Mickey Mouse

Nas últimas semanas, o quadrinista Rob Liefeld, criador do ‘Deadpool‘, questionou a Disney e a Marvel ao afirmar que os estúdios estão ignorando o personagem nas telonas.

Depois disso, o artista compartilhou uma imagem do Mercenário Tagarela segurando o cadáver de Mickey Mouse, assassinado com um tiro na cabeça.

Na legenda, Liefeld agradeceu um fã por lhe mostrar a imagem, zombando:

“Muito engraçado, obrigado por compartilhar esta arte comigo.”

Não demorou muito para que os fãs criticassem a atitude de Liefeld, chamando-o de infantil, ciumento e ingrato.

Entre os comentários, alguns fãs chegaram a dizer que está na hora dele se aposentar e mudar de ramo.

Confira a publicação:

A polêmica teve início quando o artista concedeu uma entrevista ao Inverse, na qual ele disse que Kevin Feige e a Marvel Studios não estão interessados em produzir novos filmes do ‘Deadpool.

“Vamos ser realistas… [Kevin] Feige nunca demonstrou interesse pelo Deadpool. Acontece que as pessoas não querem ouvir isso, mas eu sou realista. Sinto que não há espaço para o Deadpool no MCU.”, disse ele.

Liefeld ainda disse que os fãs precisam se contentar com os filmes já lançados, porque o próximo não chegará tão cedo.

“O Deadpool teve dois filmes brilhantes, mas parece que os fãs não reconhecem porque vivemos em uma cultura que sempre quer mais. O próximo filme vai ser melhor, o próximo, o próximo… É uma febre. As pessoas só precisam se acalmar e perceber que Deadpool 1 e 2 foram lançados num intervalo de dois anos… Foi um presente. Não sei se isso vai acontecer na Marvel.

Vale lembrar que Ryan Reynolds permanece com uma agenda cheia, considerando que, além da comédia ‘Free Guy: Assumindo o Controle’, ele vai estrelar uma nova ação dos produtores de ‘Missão Impossível’‘Top Gun’.

Ainda sem título, o longa está sendo escrito pelo roteirista Jonathan Tropper (‘Banshee‘) e será uma aventura envolvendo viagem no tempo.

Na trama, Reynolds será um homem amargurado que volta no tempo em busca do seu eu de 13 anos de idade, na tentativa de encontrar seu falecido pai para um realizar um misterioso propósito.

Além disso, o astro estará ocupado com a adaptação dos games da franquia ‘Dragon’s Lair‘, além das futuras gravações de ‘Dupla Explosiva 2‘ e dos contratos de merchandising para diversos setores.

Apesar de Reynolds ter confirmado que ‘Deadpool 3‘ já em desenvolvimento pela Marvel Studios, parece que a sequência está longe de sair do papel.

Lembrando que o último filme do Mercenário Tagarela foi lançado em 2018 e arrecadou US$ 785 milhões, a partir de um orçamento de US$ 110 milhões.

Confira nossa crítica:

‘Kung Fu’: Ludi Lin, de ‘Mortal Kombat’, é escalado para o reboot da clássica série dos anos 1970

De acordo com o Deadline, Ludi Lin (‘Mortal Kombat’) foi adicionado ao elenco de ‘Kung Fu‘, vindoura série da CW e reboot da clássica produção dos anos 1970.

Lin dará vida a Kerwin, o herdeiro da bilionária e poderosa família Tan.

Ele é descrito como abusado, bonito, fisicamente preparado e completamente carismático. Por fora, ele é um playboy exibicionista, mas ele guarda um segredo e é movido por uma profunda mágoa e antipatia pelo pai.

Lembrando que o astro se junta a Tony Chung, que será o protagonista ao lado de Olivia Lang e dará vida a Dennis, herdeiro da abastada família Soong.

O elenco também conta com Tzi Ma, Kheng Hua Tan, Jon Prasida, Shannon Dang e Eddie Liu.

Confira a sinopse oficial:

“Uma crise de identidade faz com que uma jovem chinesa-americana (Liang) abandone a faculdade e faça uma jornada que mudará sua vida, em um mosteiro isolado na China. Mas ao voltar para casa, ela vai encontrar sua cidade natal invadida por crimes e corrupção e decidirá usar suas habilidades em artes marciais e os valores de Shaolin para proteger sua comunidade e levar criminosos à justiça… à medida que também procura o assassino que matou o seu mentor Shaolin e que agora está atrás dela”.

Por enquanto, não há previsão de estreia.

Segundo a Variety, a conhecida diretora Hanelle Culpepper irá comandar o reboot.

Culpepper é uma veterana da indústria do entretenimento e já trabalhou em shows como Star Trek: Picard‘Star Trek: Discovery’‘Mayans M.C.’LuciferCriminal MindsGothamSupergirl e muitas outras produções.

Para quem não conhece, ‘Kung Fu‘ permaneceu no ar entre 1972 e 1975 e conta a história de Kwai Chang Caine (Carradine), um monge Shaolin e mestre em artes marciais que foge da China para os EUA quando seu mestre é assassinado.

Vagando e combatendo o crime, Caine se isola no Velho Oeste americano, ao mesmo tempo em que tenta encontrar pistas sobre o verdadeiro assassino de seu mestre.

Mesmo que muitos não tenham visto a série, seu impacto cultural continua presente no cinema, tanto que Carradine foi escalado como vilão de ‘Kill Bill‘ em homenagem ao seu trabalho na série.

‘Silent Night’: Joel Kinnaman vai estrelar filme de ação sem diálogos do diretor de ‘Missão Impossível 2’

De acordo com o Deadline, Joel Kinnaman vai estrelar o próximo filme do diretor John Woo, responsável por ‘Missão Impossível 2’.

Intitulado, ‘Silent Night este será o primeiro filme de ação norte-americano do icônico cineasta chinês em décadas, desde que dirigiu ‘O Pagamento‘ em 2003.

O curioso é que o longa é descrito como um thriller de ação barulhento, mas sem nenhum diálogo, numa trama em que um pai comu se infiltra no submundo do crime para vingar a morte do filho.

Por enquanto, ainda não há informações sobre o restante do elenco e a produção está em negociações para ser financiada pela Capstone.

Sendo assim, não há previsão de estreia, e a distribuição está em negociações através do American Film Market.

Enquanto isso, vale lembrar que o fiolme mais recente de Kinnaman é ‘O Esquadrão Suicida’.

Assista à nossa crítica:

“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”. 

Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).

Entre os novatos estão Idris Elba, Taika Waititi, Alice Braga e Michael RookerNathan Fillion, Pete Davidson, Flula Borg, Sean Gunn e Mayling Ng.

Após criticar a Marvel, Jamie Lee Curtis diz que ADORARIA fazer parte do MCU

Além de extremamente lucrativos, os filmes da Marvel Studios também servem como vitrines para atores que sonham em ganhar mais visibilidade.

E até mesmo artistas consagrados também consideram ingressar no universo de super-heróis do MCU, como Jaime Lee Curtis (‘Halloween Ends’).

Há alguns meses, a veterana chegou a alfinetar o estúdio, dizendo que Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo‘ é mais maravilhoso que tudo que a Marvel lança”.

Isso porque o longa também aborda o Multiverso, assim como o novo filme do ‘Doutor Estranho.

No entanto, Curtis disse à revista People que não nega o sucesso da Marvel e não recusaria um papel caso fosse chamada para trabalhar no estúdio.

“O sucesso da Marvel é inegável, e o que eu estava tentando dizer naquela ocasião é que não precisa ser um filme da Marvel para ser um espetáculo e realmente emocionar você. E você não pode ter uma empresa chamada Marvel sem alguém tirando sarro dela e chamando-a de ‘Marvel-less’. Quero dizer, acho que conseguimos superar a Marvel com ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo‘.”

Ela continuou:

“Sou uma artista colaboradora. Eu trabalho com muitas pessoas em muitas coisas diferentes, e se eu fosse convidada para um papel interessante na Marvel, algo que eu tivesse capacidade de fazer, é claro que eu aceitaria. O que vou fazer, dizer não? É claro que eu aceitaria! Mas acho difícil imaginar que a Marvel vai descobrir algo a ver com uma mulher de 64 anos.”

Agora que a estrela já esclareceu sua implicância com a Marvel, você gostaria de vê-la em uma das futuras atrações do estúdio?

Enquanto isso, vale lembrar que o próximo filme de Curtis é ‘Halloween Ends‘, que estreia em 13 de outubro nos cinemas brasileiros.

Há alguns dias, a Universal Pictures divulgou o trailer do capítulo final da trilogia ‘Halloween‘.

O novo longa de terror leva a audiência de volta para onde ‘Halloween Kills: O Terror Continua‘ termina, mostrando finalmente o destino do terrível Michael Myers e da sobrevivente Laurie Strode.

Confira, com o cartaz nacional e a sinopse:

“Quatro anos após os eventos de ‘Halloween Kills‘, Laurie está vivendo com sua neta Allyson (Andi Matichak), enquanto termina de escrever suas memórias. Michael Myers não foi visto desde então. Após ter sido assombrada pela presença dele por décadas, Laurie está determinada a se libertar do medo e começar a viver. Mas quando um jovem, Corey Cunningham (Rohan Campbell), é acusado de matar um garoto que ele estava cuidando como babá, o retorno da violência e do terror forcará Laurie a finalmente enfrentar o mal que ela não pode controlar, de uma vez por todas.” 

David Gordon Green dirige e Jamie Lee Curtis estrela o fim da trilogia.

‘Ahsoka’: Série ganha BELÍSSIMO pôster oficial e previsão de estreia; Confira!

A convenção Star Wars Celebration acontece entre os dias 07 e 10 de abril e diversas novidades da saga serão noticiadas ao longo do evento.

Entre as novidades, foi anunciado que a série dedicada à Ahsoka Tano (Rosario Dawson) chegará ao catálogo da Disney+ no próximo mês de agosto.

Além disso, o anúncio feito pela página oficial da saga no Instagram também mostra o novo pôster oficial da atração.

Confira:

À medida que o lançamento se aproxima, mais novidades vão surgindo.

De acordo com o Making Star Wars, um novo modelo de sabre de luz será introduzido na série.

Foi dito que o novo design nunca foi visto antes na saga Star Wars‘, sendo inspirado em espadas como floretes e rapieiras, usadas no esgrima.

A será empunhada por uma das vilãs da série, chamada Shin, papel supostamente desempenhado por Ivanna Sakhno (‘The Reunion’).

O mentor de Shin, Baylon (Ray Stevenson), também vai usar um modelo de sabre diferenciado, mas será algo parecido com o sabre que Kylo Ren (Adam Driver) usou na recente trilogia da saga nos cinemas.

A introdução de novos modelos de sabre já é uma tradição na franquia desde que Darth Maul (Ray Park) usou seu sabre dupla em ‘A Ameaça Fantasma‘.

A série está sendo liderada por Dave Filoni, co-criador de Ahsoka na animação ‘Star Wars: The Clone Wars‘.

Recentemente, Filoni conversou com o The Hollywood Reporter e foi questionado sobre suas expectativas pela estreia.

Em resposta, ele pareceu bastante animado com a sensação de ver sua criação ganhando sua própria série de TV.

No entanto, ele confessou que mantém uma dose de cautela em seu otimismo e prefere deixar os falarem por ele.

“Estou gostando muito dessa sensação. É algo que nunca pensei que faria, por mais que tenha feito todas essas coisas diferentes ao longo dos anos com a saga ‘Star Wars’. Escrever, dirigir e colaborar nesse tipo de coisa com tantas pessoas é apenas o topo da montanha para mim neste momento. Há muito trabalho a ser feito, mas tenho uma equipe incrivelmente talentosa ao meu redor para me apoiar. Portanto, estou cautelosamente otimista. Prefiro deixar os fãs falarem por mim, como sempre fazem.”

E aí, você está curioso para assistir ‘Ahsoka‘?

Lembrando que Hayden Christensen deve reprisar seu papel como Anakin Skywalker após seu recente retorno em ‘Obi-Wan Kenobi‘.

Outras adições ao elenco incluem Natasha Liu Bordizzo, Eman Esfandi, Ivanna Sakhno, Ray Stevenson e Mary Elizabeth Winstead.

Confira a primeira imagem dos bastidores:

Drama de ação pós-apocalíptico é o novo SUCESSO da Netflix; Confira as reações!

Lançado na Netflix há poucos dias, ‘Em Ruínas‘ aposta numa trama de ação pós-apocalíptica estrelada pelo ator Don Lee, conhecido por seus trabalhos em ‘Invasão Zumbi‘ e ‘Eternos‘.

Ocupando o primeiro lugar entre os mais assistidos da semana, o longa traz Lee como um implacável caçador de terras devastadas na Seul pós-apocalíptica, onde a mera sobrevivência se torna um luxo, as lealdades são voláteis e a vontade humana é testada contra as condições mais adversas da natureza.

Dirigido por Heo Myeong-haeng em sua estreia em longas-metragens, ‘Em Ruínas é sequência do aclamado e recente ‘Utopia Concreta‘, e explora como a sociedade coreana está lidando com a devastação causada pelo fenômeno da natureza, levando-os ao estado de selvageria completa.

Apesar da trama ser um tanto rasa, os momentos de ação e as cenas descontraídas foram o bastante para garantir ao filme 88% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Entre as análises, o Movie Nation aponta que:

“A história é reciclada e nada que deva prender o interesse de quem já viu um único filme pós-apocalíptico de zumbi. Mas as cenas de ação são de primeira linha, a coreografia de luta é de alto nível e o roteiro, bom… É aceitável para um filme B de primeira categoria.”

Nas redes sociais, os assinantes da plataforma também estão rendendo elogios pelos mesmos motivos.

Confira as reações:

Lee Hee-junLee Jun-youngRoh Jeong-euiAn Ji-hye completam o elenco.

J.K Rowling fala sobre seus comentários transfóbicos: “Nunca tive a intenção de magoar ninguém”

A criadora do universo de Harry Potter, J.K Rowling, abordou as polêmicas de seus comentários contra a comunidade trans nos últimos anos no podcast The Witch Trials of J.K. Rowling (via Variety).

“O que me interessou nos últimos anos, principalmente nas redes sociais, é que as pessoas dizem: ‘Você arruinou o seu legado. Você poderia ser amada para sempre, mas escolheu dizer essas coisas.’ E eu penso: ‘Você me entendeu profundamente errado.’” Disse a autora.

Ela ainda completa: “Nunca tive a intenção de magoar ninguém. No entanto, não me senti desconfortável em sair do meu pedestal.”

A versão completa do podcast será divulgada em 21 de fevereiro.

A franquia Harry Potter está de volta, mas não nos livros ou no cinema: nos jogos, com o novo game Hogwarts Legacy.

O aguardado jogo já está disponível para PlayStation®5, Xbox Series X|S e PC.

Hogwarts Legacy convida os jogadores a embarcar em uma jornada épica como um aluno do quinto ano em Hogwarts, dotado de uma rara habilidade de explorar uma magia antiga e poderosa. Guiados pelo Guia de Campo do Mago e instruções exclusivas de professores e outros personagens, os fãs descobrirão um enredo envolvente repleto de desafios e mistérios emocionantes.

Relembre o trailer:

Keanu Reeves queria final DEFINITIVO para John Wick no quarto filme

Em uma entrevista recente ao Collider, Basil Iwanyk, o produtor da bem-sucedida franquia ‘John Wick‘, revelou um desejo surpreendente do astro Keanu Reeves para o próximo filme da série.

Segundo Iwanyk, Reeves está ansioso por uma morte definitiva para o icônico personagem John Wick no final do quarto filme.

Iwanyk compartilhou: “Depois do segundo, terceiro e quarto filmes, fazer esses filmes é tão exaustivo e destrói Keanu, física e emocionalmente. No final, ele sempre diz, ‘Não posso fazer isso de novo’, e nós concordamos com ele.”

O produtor destacou o comprometimento extremo de Reeves com as intensas cenas de ação que tornaram a série John Wick famosa. Ele acrescentou: “O cara é apenas uma sombra de si mesmo, porque ele simplesmente se joga e vai em frente. Então ele pediu: ‘Eu quero ser morto definitivamente no final deste filme.’ E nós pensamos: ‘Sabe, vamos deixar uma pequena abertura de 10%.'”

Confira nossa entrevista com o astro Keanu Reeves e siga o CinePOP no YouTube:

John Wick 4: Baba Yaga‘ arrecadou US$ 432 milhões mundialmente, a maior bilheteria da franquia.

Vale lembrar que o novo filme conquistou 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, tornando-se o capítulo mais bem avaliado da franquia no site. Os filmes anteriores conquistaram 86%89% e 89% de aprovação, respectivamente.

Sempre despojado e carinhoso, Keanu refletiu sobre a carreira que construiu:

“Eu tentei construir uma carreira, mas isso só possível se as pessoas gostassem do meu trabalho, seja o público ou os artistas com quem trabalhei, como os diretores. Você só pode fazer o seu melhor, o que você espera de uma história, e trabalhar duro. Você espera que as pessoas gostem do que você está fazendo. Ser relevante é complicado. Não sei. Você precisa de diretores e roteiristas visionários. Eu sou apenas uma ferramenta para dar voz à visão de outra pessoa.”, ele afirmou. 

Em JOHN WICK 4: BABA YAGA, John Wick (Keanu Reeves) descobre um caminho para derrotar a Alta Cúpula. Mas antes que ele possa ganhar sua liberdade, Sr. Wick deve enfrentar um novo inimigo com poderosas alianças em todo o mundo e forças que transformam velhos amigos em inimigos.

‘Kung Fu Panda 4’: Cineasta explica ausência dos cinco furiosos!

A ausência dos Cinco Furiosos em ‘Kung Fu Panda 4’ gerou muita discussão entre os fãs da franquia. O diretor Mike Mitchell, em entrevista ao ScreenRant, explicou a decisão de não incluir os personagens.

Mitchell afirmou que a equipe queria incluir muitos elementos na história, mas havia a limitação do tempo. “Queríamos colocar muito neste filme, mas sabíamos que não podíamos fazer um Oppenheimer Kung Fu Panda de quatro horas. Todos nós amamos os Cinco Furiosos. Eles são personagens tão legais e fazem parte da franquia, mas já tiveram um papel importante na história dos filmes um, dois e três. Pensamos que, para este filme, talvez devêssemos dar uma pequena pausa. Quer dizer, tínhamos várias histórias com eles que simplesmente não se encaixaram no filme”.

Ele ainda ressalta o carinho pelos Cinco Furiosos e seu papel importante nos filmes anteriores. “Tudo bem dar uma pausa, contanto que digamos a todos no final: “Eles ainda são uma parte importante deste mundo e não vão a lugar nenhum.” Estou muito feliz que você reconheceu que era importante para nós realmente trazê-los de volta e mostrar a todos que amamos os Cinco Furiosos. Sempre pensei que talvez houvesse até um spin-off apenas com os Cinco Furiosos”.

E continua: “Há tantos personagens, eles são tão ricos em detalhes e têm técnicas de luta tão legais; eles trabalham muito bem juntos e são muito interessantes. Cada um é um personagem diferente, então há muitas histórias para contar neste mundo”.

O filme, dirigido por Mike Mitchell (‘Shrek Para Sempre’) e codirigido por Stephanie Ma Stine (‘She-Ra’), com produção de Rebecca Huntley (Os Caras Malvados), já está disponível para compra ou aluguel digital.

Na história, Po é escolhido para se tornar o Líder Espiritual e precisa encontrar um novo Dragão Guerreiro, enquanto enfrenta a vilã Camaleoa que busca o Cajado da Sabedoria.

Confira nossa crítica e siga o CinePOP no Youtube:

Charlie Cox, de ‘Demolidor’, revela qual personagem da DC ele interpretaria

Charlie Cox, o astro que interpretou o icônico Demolidor no MCU, revelou em uma entrevista recente qual personagem estaria disposto a interpretar no DCU.

“Eu não gostaria de assumir esse papel com base nos atores que já o interpretaram, pois são brilhantes, mas eu estava pensando que o Coringa seria muito divertido”, disse Cox ao ComicBookMovie. “Se encontrassem uma forma de fazer algo novo. Você sabe, o Heath Ledger, para mim, fez um trabalho incrível nesse papel. Mas, se fosse possível trazer uma abordagem diferente, seria interessante”.

Vale lembrar que o primeiro trailer de Demolidor: Renascido’ foi divulgado na versão DUBLADA.

Confira:

O CinePOP conversou com o astro da série, Charlie Cox, que falou sobre a nova temporada de Demolidor e o universo Marvel.

Em ‘Demolidor: Renascido’, da Marvel Television, Matt Murdock (Charlie Cox), um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk () vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.

Demolidor: Renascido‘ chega dia 04 de março de 2025 no Disney+

Além de Charlie Cox como o personagem-título e Vincent D’Onofrio como Wilson Fisk, Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário) integram o elenco.

Matt Corman e Chris Ord, criadores da série ‘Assuntos Confidenciais‘, estão por trás do roteiro e produção do show.

Fique ligado para mais informações!

‘Cinderela’: Fada Madrinha protagonizará novo derivado no Disney+

O clássico conto da Disney,Cinderela, ganhará uma nova minissérie que já está em desenvolvimento e será lançada no Disney+. A produção trará uma perspectiva inédita para a história.

Segundo o Deadline, a minissérie será contada a partir do ponto de vista da Fada Madrinha. A roteirista Rachel Shukert está confirmada como produtora executiva e showrunner do projeto.

A série será produzida pela Skydance Television, Concord Originals e pela Nuyorican Productions de Jennifer Lopez.

Cinderela é uma das obras mais populares de Rodgers & Hammerstein.

Vale lembrar que o clássico filme “Cinderela” da Disney está disponível no Disney+.

‘Star Wars: Starfighter’; Mia Goth celebra trabalho com Shawn Levy: “Simplesmente elétrico”

A atriz Mia Goth celebrou a experiência de trabalhar com Shawn Levy emStar Wars: Starfighter’, descrevendo o cineasta como alguém elétrico e contagiante, além de elogiar o clima durante as filmagens no set.

“Foi incrível. Acho que me diverti mais em um set de filmagem do que jamais me diverti na vida. Quero dizer, o Shawn Levy é simplesmente elétrico”, afirmou em entrevista ao Collider.

Goth ainda destacou a energia colaborativa e a liderança de Levy, ressaltando a proximidade do diretor com sua equipe e elenco:

“Quando você o conhece, não tem como não sentir essa eletricidade. Ela simplesmente contagia, sabe? Ele tem um jeito único de trabalhar com sua equipe, é muito próximo de todos ao redor, e nos divertimos demais. Acho que as pessoas vão realmente amar o filme”, acrescentou.

Lembrando que o cineasta Shawn Levy usou suas redes sociais para anunciar o fim das filmagens deStar Wars: Starfighter’.

Conforme o ComicBookMovie, o cineasta esclareceu que embora o filme carregue o peso da marca Star Wars, a produção contará uma história totalmente independente:

“Antes de tudo, ele é diferente porque se trata de uma aventura nova, que não é sequência nem prelúdio. São personagens inéditos e uma nova linha do tempo. O filme herda temas do legado, mas tenta oferecer algo fresco. Queremos resgatar aquele espírito lúdico de grande aventura que Uma Nova Esperança apresentou de forma revolucionária”, disse Levy.

“Estamos tentando usar esse tom como nossa estrela-guia todos os dias. Minha equipe, meu diretor de fotografia Claudio Miranda e Ryan Gosling, que é meu principal colaborador no papel central, transformaram isso em um sonho realizado. Meu eu de 10 anos está no set comigo todos os dias. É uma oportunidade enorme e revigorante, porque a Lucasfilm tem me incentivado muito a fazer algo novo. Não há pressão para ser derivativo ou ficar limitado pelo que veio antes. Existe apenas um amor pelo legado”, acrescentou.

O diretor enfatizou a liberdade criativa concedida pela Lucasfilm:

“É surreal entrar nesse set todos os dias e perceber que criamos uma história original que não está limitada por obrigações com o que veio antes. Há apenas um amor pelo legado. Meu eu de 10 anos está no set comigo todos os dias”, afirmou.

Apesar de ser uma história original com personagens novos, já foi confirmado que a trama se passa vários anos após os eventos de ‘A Ascensão Skywalker’ (Episódio IX), explorando um futuro ainda pouco conhecido da franquia.

O foco, segundo o diretor, é manter a “estrela-guia” do tom clássico de aventura, mas sem medo de inovar e apresentar um território completamente inexplorado para os fãs.

Diretor de ‘Star Wars: Starfighter’ confirma que novo filme não é nem uma sequência, nem um prelúdio

O elenco da produção contará com Ryan Gosling, Flynn GrayMatt Smith, Mia GothAaron PierreSimon BirdJamael WestmanDaniel IngsAmy Adams.

Jonathan Tropper assina o roteiro.

Star Wars: Starfighter‘ tem estreia marcada para 28 de maio de 2027.