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Walkers são destaques em novo teaser de ‘Fear the Walking Dead’

A AMC liberou o novo teaser de ‘Fear The Walking Dead‘. Nele, os protagonistas chegam a uma ilha e, como esperado, os Walkers também estão por lá.

Assista:


As filmagens acontecem na península de Baja, no México. Trata-se da mesma locação usada por filmes como ‘Titanic‘ e ‘Mestre dos Mares‘.

O showrunner Dave Erickson falou sobre as gravações:

“O Baja Studios tem sido o lar de alguns dos maiores filmes que se passam no oceano nos últimos anos, e fornece todos os recursos criativos que precisamos para começar este novo capítulo na saga Fear the Walking Dead. Nós não poderíamos estar mais felizes ” , disse Erickson .

O canal AMC divulgou uma prévia da 2ª temporada de ‘Fear the Walking Dead‘, que terá 15 episódios.

Dougray Scott (‘Para Sempre Cinderela’, ‘Exorcistas do Vaticano’) é a nova adição no elenco da segunda temporada de ‘Fear the Walking Dead‘. Segundo o TV Line, seu personagem não foi divulgado.
Ele se junta ao recém-contratado Daniel Zovatto, ator do terror ‘Corrente do Mal‘.

A AMC divulgou a data de estreia da segunda temporada nos EUA: 10 de abril de 2016, uma semana após o término da sexta temporada de ‘The Walking Dead‘.

O drama explora o início do apocalipse zumbi pelos olhos de uma família problemática de Los Angeles. Nessa cidade, onde as pessoas vão para escapar, esconder segredos e enterrar o seu passado, um misterioso surto ameaça perturbar a pouca estabilidade que a professora do ensino médio Madison Clark (Kim Dickens) e o professor de Inglês Travis Manawa (Cliff Curtis) conseguiram estabelecer. A pressão cotidiana de unir duas famílias enquanto lidam com ressentimentos e filhos revoltados fica em segundo plano quando a sociedade começa a se romper.

spin-off da série sucesso ‘The Walking Dead‘ estreou nos EUA quebrando recorde. O primeiro episódio teve a maior audiência de todos os tempos para uma estreia na TV paga norte-americana.

Segundo o canal AMC, foram 10,1 milhões de espectadores. O recorde anterior para estreia de uma série pertencia a ‘Raising the Bar‘, que estreou na TNT em 2008 com 7,7 milhões de espectadores.

Para comparação, ‘The Walking Dead‘ estreou em 31 de outubro de 2010 com 5,4 milhões de espectadores nos EUA. Com o aumento no interesse do público, o primeiro episódio da quinta temporada registrou a maior alta da série e foi visto por 17,3 milhões de telespectadores.

Vilões de ‘Esquadrão Suicida’ em sensacionais cartazes individuais

É tanto cartaz criativo e sensacional que a Warner está liberando para ‘Esquadrão Suicida‘… que fica difícil escolher qual é o melhor.

Então, partiu conferir!

Trilha sonora de ‘Esquadrão Suicida’ é divulgada oficialmente

 

‘Esquadrão Suicida’: Concurso levará fãs para a Comic-Con; Participe! 

 

 

 

‘Esquadrão Suicida’: Jared Leto compara o Coringa ao Diabo

Saiba quem são as criaturas misteriosas de ‘Esquadrão Suicida’ 

A Warner se empolgou com a recepção positiva de ‘Esquadrão Suicida’ em exibições-teste, e acredita que tem uma franquia potencial em mãos.

Além do Coringa e da Arlequina, um filme solo do Capitão Bumerangue (Jai Courtney) também está sendo planejado.

Detalhes sobre a participação do Batman em ‘Esquadrão Suicida’ 

Dirigido por David Ayer,  ‘Esquadrão Suicida‘ trará o debut dos personagens nos cinemas e tem lançamento marcado para 5 de agosto de 2016.

Batman em imagens de ‘Esquadrão Suicida’ 

Em ‘Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais.  Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.

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Explosões megalomaníacas em vídeo do set de ‘Transformers – O Último Cavaleiro’

O diretor Michael Bay divulgou um novo vídeo do set de ‘Transformers – O Último Cavaleiro‘, que traz as filmagens de uma grande cena de explosão.

‘Transformers: A Era da Extinção’ se torna o filme mais rentável de 2014

Assista:

Shia LaBeouf dorme durante exibição de ‘Transformers 3′

Transformers 5‘ mostrará Optimus Prime procurando os criadores de sua espécie em viagem ao espaço, encontrando os Quintessons e o gigantesco vilão Unicron, um robô-entidade que devora Planetas. Em paralelo, o personagem de Mark Wahlberg se une aos Dinobots e aos Autobots para salvar o Planeta Terra da iminente chegada do Unicron – que destruirá toda a raça humana.

Mark Wahlberg retorna como Cade Yeager, e Isabela Moner viverá a protagonista do filme, Izabella. Jerrod Carmichael (‘Vizinhos’) também terá um papel de liderança não especificado.

O filme está previsto para lançar em 23 de junho de 2017. O título se refere aos Cavaleiros de Cybertron, apresentados no quarto filme.

 

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‘Avatar’: Disney divulga imagens do parque temático que levará os fãs a Pandora

A Disney divulgou fotos de Pandora: The World of Avatar‘, uma experiência interativa que chegará ao parque temático Animal Kingdom em 2017.

“No mundo de Avatar os visitantes vão encontrar assombrosas montanhas flutuantes e andar durante a noite por uma selva de plantas bioluminescentes vivas com luz e som”, diz o anúncio oficial da atração. “Os visitantes também descobrirão a sensação de voar pelos céus montados em uma Banshee.”

Confira, com um vídeo:

Além de ‘Pandora: The World of Avatar, o parque ganhará também outras atrações, como uma versão noturna dos Safáris do Kilimanjaro e um espetáculo noturno com música ao vivo, lanternas flutuantes, telas de água e imagens de animais no Discovery River.

James Cameron, diretor do fenômeno Avatar, trabalha junto da produtora Lightstorm Entertainment na nova atração.

O cineasta já está trabalhando em quatro sequências de seu mega-sucesso de 2009. Avatar 2’ estreia em dezembro de 2018 nos EUA.

Brie Larson comenta sobre o fato de não ter aplaudido Casey Affleck no ‘Oscar’

Você com certeza deve ter visto que um dos momentos mais curiosos no Oscar 2017 deveu-se a ação de que Brie Larson não aplaudiu Casey Affleck após o ator ter recebido a estatueta de melhor atuação por ‘Manchester à Beira-Mar‘.

Pois é! O protesto de Larson deve-se ao fato de que, em 2010, Casey foi acusado de assédio sexual por duas mulheres.

Os casos foram encerrados nos meses seguintes porque Casey e as tais mulheres fecharam um acordo milionário para que a história não chegasse à justiça americana.

E Larson, na condição de defensora dos direitos das mulheres, comentou o seguinte durante a première de ‘Kong – A Ilha da Caveira‘ quando foi perguntada sobre a sua ação na cerimônia.

“Acho que tudo o que fiz no palco fala por si só. Eu disse tudo o que eu precisava dizer sobre o assunto.”, disse Larson à Vanity Fair.

Confira:

‘Inumanos’ adiciona outro ator de ‘Lost’

Henry Ian Cusick (‘Lost’) é o mais novo nome a ser adicionado ao elenco de ‘Inumanos’.

Henry viverá o Dr. Evan Declan, um personagem completamente original para a série.

Ian está listado em seis dos oito episódios da primeira temporada.

Lembrando que a expectativa é a de que o trailer oficial venha agora em julho, seja na D23 ou na San Diego Comic Con!

“Inumanos da Marvel explora a aventura épica nunca antes vista da Família Real, incluindo o Raio Negro – o enigmático – comandando o Rei dos Inumanos, com uma voz tão poderosa que o menor sussurro pode destruir uma cidade. Depois que a Família Real dos Inumanos é estilhaçada por um golpe militar, eles escapam para o Havaí onde suas interações com o mundo e a humanidade podem salvar não só a eles – mas também o Planeta Terra.”

O elenco conta com Anson Mount (Raio Negro), Iwan Rheon (Maximus), Serinda Swan (Medusa), Ken Leung (Karnak), Eme Ikwakor (Gorgon) e Isabelle Cornish (Crystal).

Criados por Stan Lee e Jack Kirby, os Inumanos são descendentes de humanos normais, que há muitos séculos foram mudados em experiências realizadas pelos alienígenas conhecidos por Krees.

Eles apareceram pela primeira vez na revista Fantastic Four #45, de 1965, como coadjuvantes do Quarteto Fantástico. A formação de heróis é composta por Raio Negro, Medusa, Karnak, Gorgon, Triton, Crystl e Máximus, o Louco.

 

‘The Batman’ não fará parte do Universo Estendido da DC no cinema

Depois de anunciar um filme solo do Coringa sem o Jared Leto, a Warner Bros. agora planeja fazer o filme solo do Batman sem conexão alguma com o Universo Estendido da DC no cinema.

A novidade foi divulgada pelo roteirista e diretor Matt Reeves (‘Planeta dos Macacos: A Guerra’) em entrevista ao KCRW.

“Quando a Warner Bros me ofereceu The Batman, eles me disseram que será um filme independente, e não faria parte do Universo Estendido da DC no cinema. Não é como se eu quisesse fazer outra versão do Batman. Eu quero fazer a minha versão do Batman, e isso é excitante para eles.”, afirmou.

Um filme do Batman sem ligação com ‘Batman vs Superman‘ e ‘Liga da Justiça‘? Como assim?

A expectativa é que ‘The Batman‘ fique para algum momento de 2019.

Cadáver

(The Possession of Hannah Grace)

 

Elenco:

Stana Katic
Shay Mitchell
Megan Reed
Grey Damon
Louis Herthum
Mickey Gilmore

Direção:  Diederik Van Rooijen

Gênero: Terror

Duração: 89 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 29 de Novembro de 2018

Sinopse:

Um exorcismo chocante perde o controle, tirando a vida de uma jovem. Meses depois, Megan Reed (Shay Mitchell) está trabalhando de noite no necrotério quando ela recebe um cadáver desfigurado. Trancada sozinha dentro dos corredores do porão, Megan começa a ter visões horríveis e a suspeitar que o corpo pode ter sido possuído por uma força demoníaca.

Crítica | Cadáver – Terror dramático para quem gosta de jumpscares… (Nota: 4.0)

 

Entrevista Shay Mitchell:

Crítica em Vídeo:

Curiosidades:

» Com Shay Mitchell, de Pretty Little Liars.

» O elenco ainda inclui Stana Katic (‘Castle‘), Grey Damon e Kirby Johnson.

» Dirigido por Diederik Van Rooijen, o filme foi escrito por Brian Sieve (‘O Pesadelo 2‘).

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

Vazam os possíveis títulos de ‘Avatar 2, 3, 4 e 5’

O mistério em torno dos títulos futuros das sequências de ‘Avatar‘ pode ter sido resolvido pela BBC.

O site afirma ter conseguido um documento que traz os títulos e detalhes de cada um dos filmes.

Segundo eles, as sequências se chamarão:

O que você achou dos títulos?

Avatar 2‘ estreia em 18 de dezembro de 2020; e ‘Avatar 3‘ em 17 de dezembro de 2021.

Já ‘Avatar 4‘ só chega aos cinemas em 20 de dezembro de 2024; e ‘Avatar 5‘ em 19 de dezembro de 2025.

Recentemente, foi divulgado um novo logotipo da franquia, descartando a fonte Papyrus que foi apresentada no filme original de 2009.

Confira e compare com o anterior:

Os fãs de ‘Avatar’ podem esperar uma sequência repleta de novidades. Pelo menos é o que o veterano Stephen Lang disse recentemente.

Em uma entrevista ao site ScreenRant, o ator comentou que a continuação terá muitas cenas subaquáticas como jamais visto antes, além do filme ser um “‘Avatar’ com esteroides”.

Disse Lang:

“É muito semelhante à primeira produção, mas é meio que um ‘Avatar’ com esteroides. E Cameron está avançando em muitas maneiras, no que tange à nova tecnologia empregada para filmar as cenas. É muito complexo e sutil para que eu consiga articular no momento. Mas não é segredo que estamos fazendo muitas capturas de movimento embaixo d’água, o que por si só já é revolucionário, algo que ainda não havia sido feito”.

‘Avatar 2’: James Cameron revela os desafios de gravar cenas subaquáticas; Confira!

Vale lembrar que ‘Avatar‘ arrecadou US$ 2,7 bilhões entre dezembro de 2009 e o primeiro semestre de 2010.

Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver e Stephen Lang retornarão.

‘Scream’: O que aconteceu com a 3ª temporada da série ‘Pânico’

A 3ª temporada de ‘Scream continua sem previsão de estreia, mas a produção aparentemente continua acontecendo.

A nova temporada servirá como reboot da série e estava programada para estrear em 2018, mas ficou estagnada após a falência da produtora Weinstein Company em decorrência ao escândalo sexual envolvendo Harvey Weinstein.

Neste mês, a Lantern Capital comprou a Weinstein Co. por US$ 289 milhões e voltará a negociar os filmes e séries que estão em produção. Ou seja: devemos ouvir novidades sobre a série ‘Scream‘ em breve.

Vale lembrar que o renomado ator de terror Tony Todd se juntou ao elenco da série recentemente. Ele participou de vários filmes da franquia ‘Premonição’ e o clássico ‘Candyman’.

O ator postou uma foto ao lado do rapper Tyga, que também está no elenco.

Mary J. Blige viverá Sherry Elliot, a mãe do protagonista vivido por RJ Cyler, em sua primeira atuação após ser indicada ao Oscar por ‘Mudbound – Lágrimas Sobre o Mississipi’.

Brett Matthews, roteirista e produtor das séries ‘The Vampire Diaries‘ e ‘Supernatural‘, será o novo showrunner. Queen Latifah foi confirmada como produtora-executiva, ao lado de Shakim Compere e Yaneley Arty.

‘Um Lugar Silencioso 2’ ganha novo trailer

A Paramount divulgou um novo trailer da sequência Um Lugar Silencioso – Parte II‘, que traz cenas inéditas do filme.

Confira:

O suspense chega aos cinemas brasileiros no dia 19 de março de 2020 – um dia antes da estreia nos EUA.

John Krasinski dirige. Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas a continuação deve responder algumas questões sobre a origem das criaturas e como os eventos apocalípticos aconteceram.

O novo filme contará com o retorno de Emily Blunt, Millicent Simmonds e Noah Jupe, além da introdução dos novatos Djimon Hounsou e Cillian Murphy.

‘Os Vingadores 5’: Saiba qual pode ser a história do próximo filme

Vingadores: Ultimato’ deu fim à Saga do Infinito e às três primeiras fases do Universo Cinemático Marvel – o que levou os executivos dos estúdios a pensarem em qual próxima storyline trazer para as telonas.

Segundo o site ComicBook, é possível que o próximo bloco de histórias gire em torno da Saga Aniquilação.

Escrita por Keith Giffen, a minissérie em questão gira em torno da invasão de Annihilus e suas forças na Zona Negativa do universo. A princípio, essa ideia pode parecer datada, mas é um fato dizer que o MCU gradativamente vem investindo na expansão cósmica de suas tramas a cada novo projeto – como, por exemplo, a franquia Guardiões da Galáxia, cujo terceiro filme chegará em breve aos cinemas, e os dos últimos longas-metragens da franquia Vingadores.

O personagem principal que une essa saga é Nova, alter-ego de Richard Rider, o qual, segundo novas reportagens, pode ser introduzido ao panteão muito em breve, devido ao seu “imediato potencial”. Além disso, anúncios recentes indicam que o filme-solo do herói foi adiado pelos estúdios. Outras matérias indicam que personas como Quasar e Beta Ray Bill podem também dar as caras em Guardiões da Galáxia Vol. 3’, cada um entrando como parte do cosmos Marvel.

O que você acha da saga ‘Aniquilação‘?

Se depender dos diretores Anthony e Joe Russo (‘Vingadores: Ultimato‘), eles gostariam de adaptar os quadrinhos da saga ‘Guerras Secretas‘.

“Quando gravamos ‘Guerra Infinita‘, pudemos sentir o gosto de trabalhar com tantos heróis reunidos… Isso estava relacionado ao nosso sonho de adaptar ‘Guerras Secretas‘. Eu acho que esta seria a maior adaptação dos quadrinhos para o cinema. Seria o evento que poderia ultrapassar a grandiosidade da Saga do Infinito.”, afirmou Anthony.

Segundo Joe, eles imaginam uma superprodução desde que leram a HQ na infância.

“Eu li ‘Guerras Secretas‘ quando eu tinha 10 ou 11 anos, e foi uma das primeiras histórias que reuniu uma grande quantidade de heróis.”, disse Joe. “Além dos heróis, os violões precisam se unir a eles, o que é incrível. Acho que retornaríamos se pudéssemos trazer nossa visão dessa HQ para as telonas.”

Ele continuou:

Anthony e eu sempre gostamos dessas relacões complicados entre heróis e vilões, gostamos de vilões que acreditam que são heróis em suas próprias histórias, então tudo isso está embutido em ‘Guerra Secretas‘.

Para quem não conhece, ‘Guerras Secretas‘ começa quando heróis e vilões são transportados ao Mundo de Batalhas pela entidade conhecida como Beyonder. Lá, os personagens travam uma guerra entre si. Enquanto os vilões tentam agradar a entidade e ganhar o prometido, os heróis tentam um modo de escapar daquela realidade.

‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’: Vaza foto do set que envolverá a Feiticeira Escarlate

O set de ‘Doutor Estrano no Multiverso da Loucura‘ é extremamente protegido para que nenhuma imagem ou informação vaze durantes as filmagens.

Porém, com as filmagens do filme de Sam Raimi, um fotógrafo conseguiu burlar a segurança e a primeira foto do set da produção surgiu online. Em sua última semana no Reino Unido, a produção foi transferida para uma fazenda fora de Somerset, cerca de duas horas a oeste de Londres. É aqui que o filme está filmando uma única cena externa.

De acordo com um relatório da SomersetLive, a única cena está injetando cerca de US $ 2 milhões na economia local.

A foto não revela muito, mas será de uma cena envolve a Feiticeira Escarlate  em um casarão.

Confira a imagem, com algumas artes conceituais vazadas.

Nos quadrinhos, a origem de Clea é bastante misteriosa, mas ela é uma poderosa feiticeira que ajudou Strange a enfrentar as forças de Dormammu, que a mantinha como prisioneira na dimensão das trevas.

Depois de salvá-la, Strange acaba se apaixonando e o casal passa a viver no Sanctum Sanctorum.

Na adaptação, ainda não foi revelado como será adaptado o enredo envendo a personagem.

América Chávez, tbm conhecida como Miss America, será interpretada por Xochitl Gomez (‘O Clube das Babás’).

Para quem não conhece, Chávez pareceu pela primeira vez na HQ Vengeance #1, lançada em 2011 e ganhou sua própria série de quadrinhos escritas por Gabby Rivera, a partir de 2017.

Entre suas habilidades, estão a super-força e agilidade, além de ter a capacidade de se teletransportar entre múltiplas realidades, o que faz todo sentido para a sequência de ‘Doutor Estranho‘.

Anteriormente, Kevin Feige falou sobre o longa durante o Disney Investor Day e prometeu que a trama será “assustadora, emocionante e surpreendente”.

Além disso, o cineasta também afirmou que a produção “irá quebrar os limites da narrativa”, dando continuidade aos eventos da série ‘WandaVision‘ e conectando-se com os acontecimentos de ‘Homem-Aranha 3‘.

Benedict Cumberbatch voltará a interpretar o Doutor Estranho. A sequência ainda contará com o retorno de Benedict WongChiwetel EjioforElizabeth OlsenRachel McAdams.

A estreia está prevista para 25 de março de 2022.

“Após os eventos de Vingadores: Ultimato, o Dr. Strange continua sua pesquisa sobre a Pedra do Tempo. Mas um velho(a) amigo(a) que se tornou inimigo(a) põe fim em seus planos e faz com que Strange desencadeie um mal indizível. ”

Enquanto a amiga que se tornou inimiga poderia facilmente se aplicar a Feiticeira Escarlate (se ela realmente abraçar o lado negro em ‘WandaVision‘), parece muito mais provável que o Barão Mordo (Chiwitel Ejiofor) seja o causador dos conflitos da Fase 4.

Tendo inicialmente atuado como mentor de Strange, o ex-residente de Kamar-Taj acabou virando as costas para seus colegas para perseguir o poder da Anciã para si mesmo.

A menção da Pedra do Tempo também é interessante, considerando que a Joia do Infinito protegida dentro do Olho de Agamotto foi destruída durante os eventos de ‘Vingadores: Guerra do Infinito‘.

Uma intervenção do Barão Mordo pode abrir a porta para o mal entrar em nosso mundo de outras dimensões.

Lembrando que o estúdio contratou Michael Waldron (Loki) para reescrever o roteiro da continuação, que estava sendo escrito Jade Halley Bartlett.

Sam Raimi (Trilogia ‘Homem-Aranha) vai comandar o projeto no lugar de Scott Derrickson – que deixou o filme devido a divergências criativas, mas permanece no cargo de produtor.

‘Batman’ ganha vários elogios após exibição-teste… Com exceção de uma reação bem POLÊMICA!

Vários veículos internacionais CONFIRMARAM que ‘Batman‘ teve sua terceira exibição-teste ontem (18) e, por mais que as pessoas presentes assinem um embargo, algumas supostas reações cairam na internet.

A maioria foi positiva, afirmando que o personagem de Robert Pattinson narra o filme, que a trama oscilaria entre o suspense e o terror e que o Batman não mata. E que, na produção, haveria uma cena deixa isso bem explícito.

Porém, uma única “reação” negativa afirma que o herói é “fraco e feminino no filme”, com o “super-herói muito magro em um filme feito para as adolescentes de Crepúsculo”. Mas só postamos ela aqui porque é divertido especular, e a review parece falsa.

O primeiro corte teria, supostamente, 3 horas!

Mas vamos conferir as “reações” que parecem reais:

“EXCLUSIVO: Eu conheço alguém que viu #TheBatman , amigo meu e uma pessoa muito próxima. Aqui está o que ele me disse na THREAD (SEM SPOILERS).

“O filme do Batman é um filme de terror. Muito gráfico, muito escuro, muito assustador. Paul Dano é louco pra caralho, tão assustador que amei cada segundo. ”

“Zoë Kravitz como Mulher-Gato: ‘eu tenho um milhão de coisas a dizer sobre a Mulher-Gato, ela é minha favorita, puta merda … definitivamente minha Mulher-Gato favorita'”.

“A voz do Robert Pattinson como o Batman é perfeita”.

Opinião Final: “há uma cena no final que literalmente fez todo mundo GRITAR, todo mundo engasgou … como se fosse um grande final explosivo para todos… Eu não dou a mínima para Batman ou DC e até mesmo eu segurei um joelho e fui surpreendido. É a maior queda de microfone (gíria para algo bombástico)”.

“BATMAN teve duas sessões de teste que eu fiquei sabendo e o Coringa não apareceu nem foi sugerido em nenhuma delas”.

E a review negativa, que nos negamos a traduzir:

Obviamente, encare as reações como um rumor.

Lembrando que ‘The Batman‘ tem estreia marcada para 04 de março de 2022.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Em entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.”

Nas cenas apresentadas durante a convenção, é possível notar a sombria estétic

Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

QUE MEDO! Novo terror do James Wan traz uma boneca ainda mais sinistra que a ‘Annabelle’; Assista!

Após criar a franquia ‘Invocação do Mal‘ e nos “presentear” com a ‘Annabelle‘, o James Wan ataca novamente com mais uma bonequinha do capiroto.

Wan produz M3GAN, novo terror que teve seu primeiro trailer legendado divulgado pela Universal Pictures.

Assista:

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 13 de janeiro de 2023, no final de semana estendido do feriado do Martin Luther King. No Brasil, segue sem confirmação de data de estreia.

M3GAN segue Gemma, uma brilhante roboticista de uma empresa de brinquedos que usa inteligência artificial para desenvolver uma boneca realista programada para ser a maior companheira de uma criança e a maior aliada dos pais. Quando a sobrinha órfã vai morar com ela, Emma pega um protótipo da boneca para testar e as consequências são aterrorizantes.

O filme é dirigido por Gerard Johnstone, com produção de James Wan.

Jenna DavisAllison WilliamsRonny Chieng estrelam.

Atriz de ‘Demolidor’ está TRISTE por ter sido substituída na nova série

Quando foi anunciado que o Demolidor iria ganhar uma série na Disney+, os fãs esperavam que a atração seguiria os rumos da extinta adaptação da Netflix.

No entanto, o protagonista Charlie Cox já havia adiantado que o novo projeto serviria como um leve reboot para o herói, que agora faz parte do MCU.

Por conta disso, até mesmo personagens importantes foram deixados de fora, como os melhores amigos de Matt Murdock, Foggy Nelson (Elden Hanson) e Karen Page (Deborah Ann Woll).

Além disso, Ayelet Zurer, a atriz que interpretou Vanessa Fisk, par romântico de Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio), será substituída por Sandrine Holt (‘Better Call Saul’).

Em seu perfil do Instagram, Zurer quebrou o silêncio sobre a substituição.

Ao compartilhar um stories sobre a notícia, ela escreveu:

“Estou triste por não fazer parte disto, mas sempre serei a maior fã de Vincent D’Onofrio.”

Mas por que ela foi substituída?

Até o momento, tanto a Marvel quanto Zurer não comentaram sobre o motivo por trás da susbstituição.

O cenário mais provável é que o estúdio tenha entrado em contato com ela, mas ela não estava disponível por conflitos de agenda.

Lembrando que ‘Demolidor: Renascido‘ já está sendo filmada, em Nova York, e a produção deve durar todo o ano de 2023 para completar os 18 episódios da atração, que deve estrear em meados de 2024.

Matt Corman e Chris Ord, criadores da série ‘Assuntos Confidenciais‘, estão por trás do roteiro e produção do show.

Lembrando que o título ‘Demolidor: Renascido‘ faz referência aos quadrinhos, em um arco narrativo em que o herói e o Rei do Crime se enfrentam em um dos confrontos mais sombrios da Marvel.

Suspense estilo ‘Garota Exemplar’ com um humor ácido faz SUCESSO na Netflix

Os filmes de suspense podem vir tanto de Hollywood quanto de produtoras independentes, sem contar que é um gênero apreciado tanto pelo público quanto pela crítica. Existem os muito bons, que marcam gerações, assim como aqueles que até traumatizam de tão ruins. O difícil é encontrar um longa-metragem que misture tal gênero com a comédia e funcione, afinal, é difícil imaginar ambos andando de mãos dadas e funcionando perfeitamente.

Um Pequeno Favor, produção baseada na obra literária de Darcey Bell de mesmo nome, está fazendo o maior sucesso na Netflix.

O suspense mostra a história de Stephanie Smothers (Anna Kendrick) cuja melhor amiga Emily Nelson (Blake Lively) pede para buscar seu filho, Nicky (Ian Ho), na escola e depois disso desaparece. Stephanie logo percebe que algo está errado e parte numa investigação.

O roteiro adaptado é de Jessica Sharzer (American Horror Story) e apresenta um suspense carregado de humor impróprio, ao ponto do espectador sentir o deboche escorrendo da tela com as cenas. A narrativa é bem construída, trabalhando com uma dinâmica espetacular e rápida, quase não dando tempo para respirar e tentar bolar alguma teoria sobre o que de fato está acontecendo na história. Ah, saiba que se piscar, você perde algo! Sem contar que os diálogos prendem a atenção e o vlog da personagem de Kendrick é a cereja no topo do bolo de tudo isso.

Assista ao trailer:

Quem assina a direção é Paul Feig, este já tendo realizado filmes como As Bem-Armadas e Missão Madrinha de Casamento, e parece ter juntado tudo o que fez de melhor nos longas que dirigiu e inserido em Um Pequeno Favor. A câmera realiza planos que se adequam à história e a montagem é clara, pois ao final todas as peças se juntam fazendo sentido. Ademais, existem jogadas de cenas de flashback acompanhando diálogos que só acrescentam à execução da obra cinematográfica como um todo (vocês saberão do que estou falando quando assistirem).

No quesito atuações, o ouro fica para Anna Kendrick, que vem em uma maratona de boas performances e parece ter nascido para viver Stephanie. O papel lhe cai como uma luva e ela brinca de interpretar, levando veracidade à personagem e fazendo o público desejar ver mais e mais sobre a mesma. Acredite, vocês vão querer assinar o canal dela no youtube (pena que não existe). A prata é de Lively, um verdadeiro mulherão da porra, arrasando em ternos, e com o ar misterioso e sedutor de Emily. O bronze fica para os meninos Ian Ho e Joshua Satine, o último vivendo Miles Smothers, filho da protagonista, pois nos poucos minutos de tela que possuem entregam excelentes atuações. A química de todos os envolvidos está em sintonia, inclusive a do Detetive Summervile (Bashir Salahuddin), o qual é dono de falas divertidíssimas.

É preciso falar do trabalho da arte no longa-metragem, que realiza um trabalho espetacular ao destacar as personalidades de ambas as personagens através do figurino e da decoração das residências, tanto em cores quanto em objetos pessoais. A identidade é criada imediatamente, sem rodeios. Outro ponto positivo fica para a trilha sonora que se harmoniza com a trama e só faz desejar ouvi-la em looping (inclusive, já está no Spotify).

Um Pequeno Favor é o Garota Exemplar (2014) com humor inteligente, impróprio e carregado de sarcasmo, somado a uma pitadinha de leve de Meninas Malvadas (2004). É o tipo de longa-metragem carregado de plot twists que quando você pensa que acertou, ele te prova que esteve errado o tempo todo. É, de fato, difícil não se deliciar assistindo e desejar ver de novo.

Filme de AÇÃO do diretor de ‘Venom’ com Tom Holland e Mark Wahlberg estreia em 1º lugar na Netflix; Confira as críticas!

A aventura Uncharted – Fora do Mapa‘, adaptação da amada franquia de games, chegou na Netflix fazendo sucesso e atualmente figura em 1º lugar entre os filmes mais assistidos da plataforma.

Dirigida por Ruben Fleischer (‘Venom’), a adaptação é ambientada antes dos eventos do primeiro jogo e serve como uma história de origem.

Na trama, o esperto Nathan Drake (Tom Holland) é recrutado pelo caçador de tesouros Victor “Sully” Sullivan (Mark Wahlberg) para recuperar uma fortuna perdida há 500 anos.

O filme foi bem sucedido nas bilheterias, arrecadando US$ 407.1 milhões, com um orçamento de US$ 120 milhões. Porém, se tornou mais uma adaptação de videogame que falhou em conquistar a crítica especializada.

Com apenas 41% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa de ação foi elogiado pela dinâmica em tela entre os astros Tom Holland e Mark Wahlberg – bem como por suas eletrizantes sequências de ação – mas foi criticado por tentar repetir algumas fórmulas narrativas e trazer um blockbuster genérico.

Confira algumas críticas:

“A maioria de seus melhores momentos são recriações dos jogos e, mesmo assim, leva algum tempo para que as sequências tragam uma sensação de diversão semelhante a segurar um controlador de choque duplo”. – Andrew Gaudion, THN

“Com muitos momentos de ação e aventura e uma ótima química entre Holland e Wahlberg, mas também com a construção de um mundo desajeitado e efeitos visuais desonestos, há o suficiente para os fãs dos jogos se divertirem”. – Nicola Austin, We Have a Hulk

“O filme Uncharted pode ter furtado cenas de vários filmes melhores, mas é um crime sem vítimas”. – Richard Trenholm, CNET

“As caracterizações aqui são mais propensas a irritar do que encantar os fãs hardcore do jogo”. – Helen O’Hara, Time Out

“Quando abraça o potencial de ser bobo e espetacular, é um deleite absoluto”. – Tom Beasley, Film Stories

Uncharted acaba não tendo um personagem em particular e recicla fórmulas que já vimos em filmes melhores do mesmo gênero”. – Ian Sandwell, Digital Spy

Uncharted é uma base sólida para uma nova franquia de aventura que tem todos os elementos que procuramos no gênero e que tem duas estrelas que podem não ser o Nate e o Sully que tínhamos em nossas cabeças, mas que podem chegar lá com o tempo”. – Jesus Agudo, eCartelera 

Assista a nossa entrevista com o Tom Holland e o Mark Walhberg, e siga o CinePOP no YouTube:

O roteiro foi escrito por Jonathan Rosenberg e Mark Walker.

Antonio Banderas, Sophia Ali e Tati Gabrielle completam o elenco.

‘Buddy’: Terror dos produtores de ‘A Hora do Mal’ estrelado por Cristin Milioti ganha trailer BIZARRO

Foi divulgado o bizarro trailer de Buddy, novo terror estrelado pela vencedora do Emmy Cristin Milioti (‘Pinguim’).

A trama acompanha uma jovem garota que, ao lado de seus amigos, devem escapar de um perigoso e insano programa de televisão infantil.

O filme chega aos cinemas dia 4 de Setembro.

Confira:

Casper Kelly (‘Too Many Cooks’) assume a cadeira de direção. Ele também assina o roteiro ao lado de Jamie King.

Topher GraceKeegan-Michael Key, Michael ShannonPatton OswaltDelaney Quinn também fazem parte do elenco.

Mais detalhes sobre o longa-metragem estão sendo mantidos sob segredo, mas a trama ainda foi descrita como uma “nova experiência de horror”.

J.D. LifshitzRaphael Margules assumem a cadeira de produtores pela BoulderLight, ao lado de Tyler DavidsonDrew Sykes, da Low Spark Films.

Crítica 4 | Vingadores: Era de Ultron

UM GRANDE FILME MENOR

 

Imagine ir ao teatro assistir uma ópera grandiosa, cheia de grandes cenas e personagens cativantes. Porém, no lugar da orquestra, colocam um MP3 e uma caixa de som tocando a música. É mais ou menos essa a sensação de assistir Vingadores: Era de Ultron (Avengers: Age of Ultron): um filme grande, sequências de ação em vários pontos do planeta, personagens que amamos, mas, sem aquele o som e a fúria que tornam um filme grandioso.

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Antes de acusarem o parágrafo anterior de ser “coisa de crítico”, deixo claro que Era de Ultron diverte, mas, comparado com outros filmes da Marvel, falta algo. Quando saiu o primeiro filme da equipe, disse que ele era como um episódio crossover, unindo personagens de séries diferentes que amamos; esses episódios, em geral, são interessantes, mas não mais que isso. Era de Ultron acomoda-se na fórmula que deu certo no primeiro filme, amarra uma ponta ou outra e tem alguns momentos interessantes. Parece que o diretor, Joss Whedon, sabendo que a legião de fãs da Marvel garantiria a bilheteria, acomodou-se em berço esplendido. E falo o diretor – e talvez também o roteirista – porque parece que a Marvel já notou que algo não saiu dentro dos altos padrões da casa e chamou os irmãos Russo – de Capitão América: Soldado Invernal – para dirigir os dois próximos filmes.

As sequências de ação são repetitivas e pouco criativas. Tal pasteurização pode anestesiar parte da plateia – ao menos, eu fiquei… O curioso é que o filme almeja a grandiosidade. A ação transcorre em vários países e vários tipos de ambientes, e a sequência do ato final é realmente surreal. Porém, fica faltando algo. Nem o fato de vermos os civis em perigo – escolha que normalmente dá humanidade e urgência para a ação – ajuda. As sequências de ação de Soldado Invernal, para ficarmos no mesmo exemplo, possuem muito mais adrenalina e uma verdadeira noção de perigo. Para completar, os dialogo cômicos são pouco inspirados, e tão preguiçosos quanto às cenas de ação.

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Era de Ultron parecia ser um filme que traria um subtexto interessante, especialmente se pensarmos na ideia de um inteligência artificial que quer trazer a paz arrasando com a humanidade. Porém, se a primeira aparição Ultron (voz de James Spader) é espetacular, a personagem que começa insana, vai ficando menor. É curioso como à medida que o físico dele aumenta seu lado diminui. Com isso, não só o lado ameaçador do filme, como seu subtexto esvazia-se. Uma grande pena, porque toda a série X-Men já provou que filmes de equipe não precisam ser rasos e limitar-se a uma confraternização entre amigos.

Alguns dos melhores momentos do filme são, justamente, fora das cenas de ação, como a festa na Torre dos Vingadores (belo cenário!), a vida privada do Gavião Arqueiro (Jeremy Renner), a relação amorosa entre a Viúva Negra (Scarlett Johansson) e o Hulk (Mark Ruffalo) e o nascimento do Visão (Paul Bettany). A imagem do Visão promete deslumbrar os fãs. A atuação de Bettany, mesmo pequena, marca. Na sequência do seu nascimento, Whedon tem um instante inspirado, quando o seu primeiro close é no reflexo do rosto dele nas janelas da Torre dos Vingadores, dando-lhe uma humanidade instantânea. Também merecem destaque os irmãos Pietro (Aaron Taylor-Johson) e Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen).

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Claro que Era de Ultron não é um filme ruim. O ingresso se paga, há várias pistas de como os próximos filmes serão e os fãs vão adorar. O triste é ver um filme que prometia tanto não entregar nem metade do prometido. E se pensarmos, mais uma vez, no nível que a Marvel estabeleceu nos últimos filmes (inclusive com excelentes subtextos) e que Era de Ultron encerrou a fase 2 da Marvel, realmente é decepcionante.

10 Acertos INESPERADOS da Netflix

Tem vários filmes que entram no catálogo da Netflix e não fazemos ideia que esses projetos existiam. E isso pode ser uma coisa boa! Pensando nisso, abaixo, selecionamos 10 filmes que surpreendem e você pode não conhecer:

 

Última Chamada para Istambul

Na trama, conhecemos Mehmet (Kivanç Tatlitug) e Serin (Beren Saat), duas pessoas bem diferentes que se encontram no aeroporto de Nova Iorque e resolvem passar as próximas horas juntos após um imprevisto com a mala de um deles. Ambos casados, resolvem viver como se não houvesse amanhã. Só que uma verdade logo aparece, nos levando para novos olhares para essa mesma história.

 

O Número 24

Na trama conhecemos um senhor de idade que se aproxima de algumas centenas de jovens em um auditório e começa a falar sobre sua visão e vivência em uma das piores guerras da história. Seu nome é Gunnar Sønsteby (Erik Hivju/Sjur Vatne Brean), uma figura famosa durante o conflito, um sabotador temido, cheio de disfarces, que atrapalhou os nazistas de muitas formas. Ao longo das quase duas horas de projeção vamos entendendo toda a luta e missões desse personagem meticuloso, que fez parte da resistência norueguesa quando os alemães tomaram seu país durante a segunda guerra mundial.

 

Perdoai-nos as Nossas Ofensas

Na trama conhecemos um garoto com deficiência física que precisa lutar pela sobrevivência quando é descoberto pelos alemães.

 

Long Shot

A perspectiva do ‘E Se?’. Não é costume de boa parte do público parar e assistir a um projeto audiovisual que não seja um longa-metragem. Se você é um desses, acho que depois de conferir esse filme, seu pensamento pode mudar. Em agosto de 2003 um pai de família, em um relacionamento saudável com sua companheira, é abruptamente cercado por agentes da polícia de Los Angeles e logo acusado de um crime que não cometeu. Somado a esse caótico absurdo, uma variável quase inacreditável se torna a única esperança de Juan Catalan, um homem inocente: a filmagem de um seriado de sucesso da HBO.

 

Descanse em Paz

Na trama, conhecemos Sérgio (Joaquín Furriel) um empresário de classe média, pai de dois filhos e casado com a dentista Estela (Griselda Siciliani). Em meados da década de 90, sua situação é alarmante, dívidas e mais dívidas se acumulam na sua frente, a mais complicada delas é a que fez com um agiota chamado Brenner (Gabriel Goity), esse último, um homem inescrupuloso que começa a ameaçar o protagonista. Buscando alguma luz no fim do túnel, certo dia acaba passando na hora e lugar de um atentando à associação Israelita (AMIA). Aproveitando a oportunidade em meio ao caos instaurado, resolve fugir e acaba durante anos se afastando de tudo e todos. Mas quando a vontade de reencontrar seus parentes bate à sua porta, uma série de consequências acontecem.

 

Hoje Falaremos sobre Aquele Dia

Na trama, que busca um equilíbrio entre a melancolia e as passagens entre o sobreviver ao prosperar, acompanhamos duas histórias de alguma forma interligadas, tendo como ambiente Jacarta, na década de 80 e uma outra situação no final de 2023. Num primeiro momento, depois de uma tragédia que atinge um jovem Humilde, que entrou para a faculdade para cursar engenharia com a ajuda do irmão, surge uma união, primeiro a amizade, depois o amor e a luta para se manter contra pensamentos contrários familiares. Num segundo momento, as reflexões sobre o legado, a educação, lições sobre a vida, sobre relacionamentos (aqui com foco em problemas no casamento), corações em conflitos, tempestades que parecem nunca terem fim.

 

Matar Jesus

Na trama, conhecemos a jovem e alegre Lita (Natasha Jaramillo), estudante de fotografia, universitária, que tem uma grande admiração pelo pai, um professor universitário. Certo dia, após voltar para casa de carona com seu pai Lita presencia o terrível assassinato do mesmo por dois bandidos em uma moto. O tempo passa e Lita parece estar perdida com a absurda falta de sensibilidade da polícia local e sem nenhuma notícia sobre a justiça no caso. Dois meses após a tragédia, em uma boate, acaba reconhecendo o rosto de um dos responsáveis pelo assassinato do pai, Jesús (Giovanny Rodríguez). Assim, busca se aproximar dele para fazer justiça com as próprias mãos.

 

Rede de Ódio

Na trama, conhecemos o jovem e ambicioso Tomasz Giemza (Maciej Musialowski, em atuação estacada) que vem de origem humilde, do interior da Polônia e tem seus estudos sustentados por tios ricos da capital. Invejoso pelos que os outros tem e ele não, possui uma obsessão com a família que o ajuda nos estudos. Quando o protagonista perde sua bolsa de estudos por conta de um plágio em um trabalho, seu mundo começa a se despedaçar e ele, apaixonado por Gabi (Vanessa Aleksander), filha dos tios que sustentaram seus estudos, entra em uma polêmica equipe de marketing digital onde começa a se envolver com difamação e ódio contra determinados alvos pelas redes sociais.

 

Quem com Ferro Fere

Na trama, conhecemos o enfermeiro Mario (Luis Tosar), um homem atencioso e carinhoso, adorado por todos na clínica de idosos onde trabalha. Sua vida anda às mil maravilhas, é um ótimo profissional e sua esposa está a beira de dar a luz ao primeiro filho do casal. Tudo muda radicalmente quando chega até a clínica um novo paciente, Antonio Padin (Xan Cejudo), um homem conhecido por toda a comunidade como um perigoso bandido chefe de um clã ligado a morte e tráfico de drogas. Só que Mario tem um passado que o liga a Padin e dessa interseção uma série de acontecimentos transformam de vez o destino do enfermeiro.

 

Viver Duas Vezes

Na trama, conhecemos o mal humorado ex-professor de matemática Emílio (Oscar Martínez), um homem no terço final e sua vida que dedicou grande parte de seu tempo na terra para decifrar os enigmas da famosa ciência mais exata, chegando até a encontrar um desconhecido número primo. Quando essa mente brilhante é diagnosticado com Alzheimer, sua filha Julia (interpretado pela ótima Inma Cuesta) e sua neta Blanca (Mafalda Carbonell em uma atuação marcante e emocionante em muitos momentos) se aproximam dele e juntos partem em uma inusitada aventura em busca do primeiro amor de Emílio.

 

Os 50 Anos de Jennifer Lopez | de Selena a Hustlers: As Golpistas

Uma das maiores estrelas de Hollywood saídas da década de 1990, a latina Jennifer Lopez completou 50 anos de idade em julho deste ano – sim, o tempo passa! E não tinha forma melhor de comemorar seu quinquagésimo aniversário do que com o lançamento do elogiadíssimo As Golpistas, produção que vem dando o que falar nesta temporada, recebendo indicações a prêmios, e que pode inclusive chegar até a maior festa do cinema: O Oscar. No filme, Lopez e um grande elenco feminino interpretam strippers prontas a dar a volta por cima, trapaceando seus clientes, ricos investidores de Wall Street.

Como forma de homenagear Jennifer Lopez (atriz indicada ao Globo de Ouro e cujos filmes somados renderam mais de US$1.700 bilhão em bilheteria) e As Golpistas, um dos filmes mais badalados deste fim de ano, o CinePOP resolveu relembrar para você a carreira desta prestigiada atriz que é pura representatividade feminina e racial, já que conseguiu vencer num mercado tão cruel e disputado quanto Hollywood, mesmo tendo origens latinas. Vem saber mais sobre esta musa.

Início de Carreira

Jennifer Lopez tem origem porto-riquenha, nacionalidade de seus pais. Ela nasceu nos EUA, em Nova York, no bairro do Bronx. Sua estreia na vida artística foi no cinema, com uma pequena participação em My Little Girl (1986), filme protagonizado por Mary Stuart Masterson. Depois, em 1991, já mostraria seus dotes para a música e dança, participando como dançarina de um clipe da cantora Samantha Fox. De 1991 a 1993, durante 61 episódios, Lopez marcou presença como a personagem Fly Girl, no humorístico In Living Color, que revelou personalidades como Jim Carrey, por exemplo.

Seguiram vídeo clipes de Janet Jackson e participações recorrentes em três séries (Second Chances, South Central e Hotel Malibu) durante 1993 e 1994. Mas o ano seguinte foi o que seria o primeiro divisor de águas na carreira da atriz. Ela iniciou 1995 com uma pequena participação no elogiadíssimo Minha Família – épico sobre a trajetória de um clã de origem mexicana vivendo nos EUA. No filme, Lopez interpreta a matriarca Maria na juventude.  Para o grande público, no entanto, seu destaque viria com Assalto Sobre Trilhos – o qual muitos consideram sua verdadeira revelação e primeiro trabalho marcante como a personagem feminina protagonista de uma obra. No filme, Wesley Snipes e Woody Harrelson (reprisando a parceria de sucesso de Homens Brancos Não Sabem Enterrar, 1992) são irmãos adotivos e policiais responsáveis pela segurança do trem que transporta o dinheiro do metrô. Para sacudir esta dinâmica, assim como os corações da dupla, entra em cena a policial vivida por Lopez, que acaba de ser transferida para a equipe deles. Lopez marcou presença com seu carisma, sensualidade e atitude.

Ela voltaria a se destacar em 1997, quando entregou três trabalhos significativos. Em Selena, ela carregava pela primeira vez um filme sozinha, unicamente vendido por seu talento. Esta é a biografia da cantora de origem mexicana Selena Quintanilha, que no auge de sua explosão rumo ao sucesso foi assassinada pela presidente de seu fã clube e ex-sócia, aos 23 anos de idade. No filme, Lopez interpreta Selena, papel que lhe rendeu sua mais importante indicação a um prêmio até hoje – o Globo de Ouro. Além disso, Selena serviu para Lopez dar os primeiros passos rumo à carreira musical, e permanece até hoje como um de seus melhores trabalhos na opinião dos críticos e público.

Dando continuidade a este drama elogiado, ela seguiu por dois trabalhos bem diferentes. Em sua primeira incursão no gênero do terror e fantasia, Lopez protagonizou Anaconda, que na época era vendido como o novo Tubarão (1975). Bem, apesar de apostar em um animal aquático assassino como mote para o longa, os resultados de ambos são bem diferentes. Hoje, o filme, que se passa no Brasil, é visto como terror-trash cult/prazer culposo. Apesar de seus inúmeros defeitos (o que torna o sabor ainda mais delicioso), Anaconda é simplesmente hilário e divertidíssimo. Depois, voltando a falar sério, Jennifer Lopez se embrenhava numa intrincada trama de suspense e assassinato, com Reviravolta.

Já nos seus primeiros passos rumo ao destaque, a atriz latina não perdeu tempo e se colou com artistas de grande peso. É difícil vermos um início de carreira tão promissor quanto o que Lopez teve, participando de produções comandadas por nomes como Oliver Stone (Reviravolta), Francis Ford Coppola (Jack) e Bob Rafelson (Sangue & Vinho), por exemplo, e atuando ao lado de gente como Jack Nicholson (Sangue & Vinho), Sean Penn (Reviravolta), Robin Williams (Jack) e Michael Caine (Sangue & Vinho).

No fim da década, Jennifer Lopez já era uma estrela. Seus últimos trabalhos nas telonas neste período foram em Irresistível Paixão (1998) e Formiguinhaz (1998). O primeiro é baseado no livro de Elmore Leonard e dirigido por Steven Soderbergh, no qual protagonizou ao lado de outro ator em ascensão (George Clooney). O filme foi indicado para os Oscar de melhor roteiro adaptado e edição. Já Formiguinhaz foi a primeira animação 3D do recém-lançado estúdio Dreamworks, de Steven Spielberg. Lopez cedia a voz (em sua primeira dublagem) para uma das formigas estilizadas como seus dubladores, num elenco que ainda contava com gente como Woody Allen, Gene Hackman, Christopher Walken e Sylvester Stallone.

Em 1999, Jennifer Lopez se lançava como cantora, conseguindo atingir rapidamente status de diva da música pop, com hits como Waiting for Tonight, If You Had My Love, Feelin´So Good e Love Don´t Cost a Thing.

Namoradinha Latina da América

O título de “namoradinha da América” é para as comédias românticas o equivalente de “rainha do grito” para o terror. Toda e qualquer atriz que brilha e faz carreira em cima do gênero é automaticamente considerada a nova namoradinha da América. Foi assim com estrelas como Julia Roberts e Sandra Bullock, por exemplo. Na década seguinte do auge das duas citadas, chegava Jennifer Lopez para se consolidar no segmento, o subvertendo com seu sabor latino – abrindo portas para uma representatividade racial maior no mainstream.

Na década passada, Lopez fez par com Matthew McConaughey em O Casamento dos Meus Sonhos (2001), com Ralph Fiennes em Encontro de Amor (2002), Jim Caviezel em Olhar de Anjo (2001), ensinou Richard Gere a dançar em Dança Comigo (2004) – remake de uma produção japonesa -, e colidiu com a sogra Jane Fonda em, bem, A Sogra (2005). Todos variações do mesmo gênero. Mas Lopez também voltaria a apostar no terror/suspense na década passada, e a iniciou com A Cela (2000), thriller elogiado pelo visual e história criativa. A fim de caçar um serial killer, uma exímia psicóloga entra na mente do criminoso através de uma nova tecnologia super avançada – o longa pegava carona na realidade virtual do pós-Matrix, e serviu para introduzir os trabalhos do cineasta indiano Tarsem Singh. Mais rotineiro foi Nunca Mais (2002), no qual dá uma de Julia Roberts em Dormindo com o Inimigo (1991), e precisa lidar com os abusos físicos do marido. A grande diferença é como a latina de sangue quente resolve enfrentar o problema: aprendendo uma luta marcial mortífera para sair no tapa com o cônjuge.

Neste período, Lopez viu dois relacionamentos amorosos de grande repercussão terminarem. Primeiro com o rapper Puffy Daddy, que lançou sua carreira musical, e depois com o ator Ben Affleck – com quem protagonizou o fiasco Contato de Risco (Gigli, 2003), considerado um dos piores filmes de todos os tempos. Segundo as más línguas, o filme foi um dos fatores a colocar um ponto final no relacionamento – com Affleck até mesmo aparecendo em um dos clipes da cantora na época. No ano seguinte, a dupla repetiu a dobradinha, com Lopez participando de Menina dos Olhos (2004), de Kevin Smith.

No fim da década, a atriz fugiria um pouco dos holofotes, voltando a apostar em dramas menores, com mais conteúdo. O mais conhecido foi Um Lugar para Recomeçar, dirigido por Lasse Hallstrom, no qual interpreta a nora de Robert Redford, e o elenco traz também Morgan Freeman. Em menor abrangência, atuou ao lado do então novo marido Marc Anthony em O Cantor (El Cantante, 2006), biografia de Hector Lavoe, o homem que levou a salsa para os EUA; e a importante história real Cidade do Silêncio (2007), no qual viveu uma jornalista desbaratinando chocantes casos de estupro no México. Os dois últimos, embora obras de temas importantes, passaram praticamente em branco, sendo lançados em vídeo em grande parte do mundo.

Animações

Depois da estreia como dubladora em Formiguinhaz, ocorrida ainda na década de seu debute nas telonas, Jennifer Lopez resolveu voltar ao gênero, cedendo sua voz para animações da Fox e Dreamworks nesta nova fase da carreira. Nesta década, Lopez pode ser ouvida no papel de Shira nos dois últimos episódios da franquia de sucesso A Era do Gelo: A Era do Gelo 4 (2012) e A Era do Gelo: O Bing Bang (2016). A atriz também participou da aventura interplanetária Cada um na Sua Casa (2015), no qual através da dublagem viveu a mãe de Rihanna. Sim, o tempo passa e agora a sensação latina virou mamãe nas telonas.

Séries de TV

Depois que se tornou uma estrela, Jennifer Lopez continuou a aparecer em participações em séries de TV. Na comédia sensação Will &Grace (1998-2006), apareceu interpretando a si mesma em três episódios, em 2004. E voltou a participar como ela mesma no revival do programa em 2018.  Lopez também fez participação em outra comédia de sucesso da TV, Como eu Conheci sua Mãe, na qual apareceu em um episódio em 2010, no papel de Anita.

Mas seu grande papel na telinha viria com Shades of Blue: Segredos Policiais, primeira série de TV protagonizada pela estrela depois da fama. No drama/thriller policial da Universal Television, exibido pela rede americana NBC, a atriz viveu a detetive Harlee Santos por três temporadas, de 2016 a 2018, até a série ser cancelada ano passado. Apesar do fim de certa forma precoce, o seriado recebeu elogios do público e críticos, devido à sua intensidade e realismo.

Nova Década

Nos últimos dez anos, Lopez deu um tempo dos holofotes, aparecendo no cinema de forma mais esporádica. Ela voltaria às comédias românticas em produções de receptividade variadas, vide Plano B (2010), O Que Esperar Quando Você Está Esperando (2012) e o recente Uma Nova Chance (2018) – que pega muito do mote da integração da mulher latina no mercado de trabalho. No gênero suspense, também passeou por obras de qualidade e relevância diversas, vide Parker (2013), protagonizado por Jason Statham e dirigido por Taylor Hackford; O Garoto da Casa ao Lado (2015) e o independente Lila & Eve (2015), lançado direto em vídeo no Brasil, no qual atua ao lado da Oscarizada Viola Davis nos papeis de mães atrás de vingança pelas mortes de seus filhos.

Mais do que uma atriz de Hollywood, Jennifer Lopez se tornou uma marca, uma grande empresária do ramo da moda e perfumes, uma cantora dona de uma carreira milionária, e jurada de programas de música, sensação no momento.

Agora chegamos até As Golpistas, nova produção da estrela, na qual Lopez pega para si um papel coadjuvante, se é que podemos dizer isto, já que seu nome é o de maior peso num elenco de novatas. Nomes como Constance Wu, Keke Palmer, Lili Reinhart e Cardi B estão quentes no momento, mas nenhuma delas tem o peso e a estrada de Jennifer Lopez. Desde sua primeira exibição no Festival de Toronto desde ano, em setembro, As Golpistas vêm surpreendendo e coletando elogios. Ninguém dava nada pelo filme quando seu primeiro trailer foi divulgado, mas hoje ele se encontra entre os possíveis concorrentes a algumas indicações em categorias do Oscar, incluindo atriz coadjuvante para Jennifer Lopez.

10 Clássicos dos anos 90 Indicados ao Oscar – para Relembrar e Curtir na Disney+

Não se fala em outra coisa a não ser nas indicações ao Oscar. Enquanto os cinéfilos correm para assistir a todos os nomeados desta edição, por aqui gostamos também de relembrar o passado e dar dicas sobre filmes vencedores ou indicados em edições passadas do maior prêmio do cinema. Esses são filmes que entraram para a história e se tornaram amados por todos.

O Oscar tem esse poder, afinal são selecionados os filmes considerados os melhores de cada ano. Desta forma, esperamos que muito em breve, os indicados desta edição possam se tornar tão inesquecíveis quanto os demais do passado.

Nessa nova matéria iremos direto para o passado, para os anos 90, época muito celebrada por todos os nostálgicos que nela viveram. Para a missão de recomendar os clássicos do período que molharam um pé, os dois ou mergulharam de cabeça em indicações e vitórias no Oscar, contaremos com a ajuda do streaming da Disney+, que além dos filmes do estúdio, atualmente conta com todo o acervo da extinta 20th Century Fox – ou seja, coisa boa não falta. Na plataforma da empresa, selecionamos dez produções dos anos 90 indicadas ao Oscar para você conhecer, relembrar e o mais importante: desfrutar destas produções memoráveis. Confira abaixo e celebre a época do Oscar.

Leia também: 10 Clássicos dos anos 90 Indicados ao Oscar – para Relembrar e Curtir na Max

Titanic

Titanic’ não é apenas um filme vencedor do Oscar. Ele é “o” filme que mais venceu prêmios na maior noite do cinema mundial. Para sermos justos, vale dizer também que ele não mantém esse recorde sozinho, e divide o topo com dois outros longas. O clássico ‘Ben-Hur’ (1959) e ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’ (2003) igualmente possuem 11 estatuetas douradas em seus currículos. Na época, os fãs reclamaram da não indicação do astro Leonardo DiCaprio, que demoraria duas décadas para ser premiado. A Disney+ é o único streaming que traz esse verdadeiro sucesso do cinema em seu acervo.

Leia também: 10 Clássicos dos anos 90 Indicados ao Oscar – para Relembrar e Curtir na Netflix!

Coração Valente

Continuamos pelos anos 90, para oferecer a você mais um grande vencedor do prêmio de melhor filme no Oscar daquela década. Dois anos antes do desastre de navio estrelado por Leonardo DiCaprio e Kate Winslet, quem dominava a maior noite do cinema era o hoje muito controverso Mel Gibson. O ator australiano estava no topo do mundo na época, atingindo o auge de sua carreira. Famoso por franquias como ‘Mad Max’ e ‘Máquina Mortífera’, Gibson mostrava que era também um diretor de mão cheia, e criava um épico medieval que conquistou plateias. E claro, levou 5 Oscar, incluindo melhor filme e diretor.

Leia também: 10 Clássicos dos Anos 90 Indicados ao OSCAR – para Relembrar e Curtir na Amazon Prime Video

Los Angeles: Cidade Proibida

O azar deste excelente filme policial foi ter sido lançado no mesmo ano de ‘Titanic’. Muitos na época acreditavam que este longa deveria ter levado o prêmio de melhor filme. Estes mesmos cinéfilos acreditam que ‘Los Angeles: Cidade Proibida’ é um filme melhor que ‘Titanic’. Por mais que você ache isso também, saiba que não tinha como derrotar o colosso que foi ‘Titanic’ naquele ano.

O que não diminui em nada a qualidade deste thriller maravilhoso, que mistura cinema noir policial em grande estilo, em uma trama complexa e repleta de reviravoltas. Sem dúvidas um dos melhores filmes do gênero de todos os tempos. O longa deu à musa Kim Basinger um Oscar de atriz coadjuvante.

JFK: A Pergunta que não quer Calar

Seguimos pela categoria dos ótimos filmes indicados ao Oscar, cujo maior pecado foi terem sido lançados no mesmo ano de obras emblemáticas do cinema. ‘JFK’ é um drama sobre a investigação do assassinato do presidente americano John Kennedy, um forte defensor dos direitos civis e da igualdade social. O longa estava indicado para 8 Oscar, incluindo melhor filme, roteiro e diretor para Oliver Stone. Mas terminou apenas vencendo em categorias técnicas, como fotografia e edição.

Ou Tudo ou Nada

Voltamos agora para o ano de ‘Titanic’. Nessa época, apenas cinco filmes eram escolhidos como os melhores do ano. E geralmente tínhamos uma pequena pérola do cinema independente, que se tornava um sucesso entre os votantes. No mesmo ano de ‘Titanic’ e ‘Los Angeles: Cidade Proibida’, um filme que surgia como azarão era a comédia britânica ‘Ou Tudo ou Nada’, sobre trabalhadores de uma fábrica desempregados, que resolvem ganhar a vida de uma maneira bastante inusitada: eles se tornam dançarinos stripper no melhor estilo ‘Magic Mike’.

Essa comédia inocente e picante ao mesmo tempo encantou as plateias pelo mundo e recebeu quatro indicações ao Oscar, incluindo melhor filme, diretor e roteiro, saindo vencedor de melhor trilha sonora.

Além da Linha Vermelha

Qual a chance de dois filmes de guerra serem indicados na categoria principal no mesmo ano? Ainda mais em uma época na qual apenas cinco filmes entravam? Bem, poderíamos dizer que as chances são bem pequenas. Mas não nulas, pois esse fato realmente aconteceu. Falamos da edição do Oscar 1999, quando ‘Além da Linha Vermelha’ enfrentou ‘O Resgate do Soldado Ryan’.

Enquanto o filme de Steven Spielberg é mais enérgico e nos joga para dentro da Segunda Guerra Mundial, o filme do diretor Terrence Malick, assim como todos os seus projetos, é poético e reflexivo. Mas ambos foram eclipsados, injustamente, pelo insosso ‘Shakespeare Apaixonado’. ‘Além da Linha Vermelha’ foi indicado a 7 Oscar, incluindo melhor filme, diretor e roteiro, mas não levou nenhum.

O Sexto Sentido

Por falar dos grandes “perdedores” da história do Oscar, ‘Além da Linha Vermelha’ se junta ao filme de terror dramático que se tornou um dos maiores blockbusters do gênero. Falo de ‘O Sexto Sentido’, primeiro filme conhecido da carreira de M. Night Shyamalan, que colocou o nome do cineasta no mapa e o transformou em um superstar. O longa sobre o menininho que via gente morta, estrelado por Bruce Willis, foi agraciado com 6 nomeações, incluindo melhor filme, diretor, roteiro e coadjuvantes, mas terminou sem nenhum. Isso porque em seu caminho existia um certo ‘Beleza Americana’.

Ed Wood

Qual é o melhor filme da carreira de Tim Burton? O cineasta possui muitos filmes escapistas de qualidade em seu currículo. Porém, o que possui mais apelo aos adultos certamente é esta biografia de um dos ídolos do cineasta: Edward Wood Jr., considerado o pior diretor de cinema de todos os tempos.

Burton realiza uma biografia com maestria, em uma época em que as biografias não haviam se tornado o que são hoje. Com muita graça, mas também drama, Burton dá seu recado sobre a paixão pelo cinema que move algumas pessoas. O filme levou os 2 Oscar aos quais estava indicado: melhor coadjuvante para Martin Landau e melhor maquiagem.

Meu Primo Vinny

Talvez os mais jovens não conheçam muito essa comédia de tribunal estrelada pelo vencedor do Oscar Joe Pesci. O ator havia levado o Oscar de melhor coadjuvante no ano anterior pelo clássico de máfia ‘Os Bons Companheiros’, de Martin Scorsese, e estava no topo do mundo. Assim, Pesci emendava nesta comédia, na qual interpreta um tipo malandro das ruas, que calha de ser também um advogado.

Agora, ele precisa provar que tem talento e tirar o primo Ralph Macchio de uma enrascada: a pena de morte por assassinato. O destaque fica mesmo para a graciosa Marisa Tomei, que parece não envelhecer, e interpreta a namorada do vigarista. Tomei levou o Oscar de melhor coadjuvante pelo filme.

Uma Linda Mulher

Finalizando a matéria de dicas de filmes indicados e vencedores do Oscar, dos anos 90, na Disney+, temos um verdadeiro clássico atemporal. ‘Uma Linda Mulher’ é um conto de fadas moderno de Cinderela, na qual a princesa é uma prostituta, e o príncipe é um milionário solitário.

Nem precisa ser dito que ‘Uma Linda Mulher’ fez a carreira de Julia Roberts, e ganhou uma homenagem este ano com ‘Anora’, uma espécie de versão mais realista, nua e crua deste conto. Você pode não saber, mas Roberts já havia sido indicada ao Oscar antes, como coadjuvante em ‘Flores de Aço’. No ano seguinte, recebia sua nomeação como protagonista por este filme. Mas a vitória só viria dez anos depois com ‘Erin Brockovich’.

Freddy Krueger retorna em novas imagens SENSACIONAIS de ‘The Goldbergs’

A série ‘The Goldbergs‘ terá um episódio especial de Halloween, onde teremos o retorno do astro Robert Englund na pele do Freddy Krueger original.

Confira as novas imagens promocionais do episódio:

Com o título de ‘Nightmare on Elk Avenue’, o episódio gira em torno dos medos do protagonista adolescente da série, Adam, depois de assistir A Hora do Pesadelo.

A ABC agendou a estreia do episódio para o dia 24 de outubro.

Bonecos assassinos atacam no trailer do terror ‘Dolls’; Assista!

O terror ‘Dolls‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Dirigido por Cuyle Carvin., o longa será lançado direto em VOD e DVD no dia 2 de julho.

Um autor de livros infantis e sua filha adolescente rebelde se mudam para uma casa que eles herdaram e encontram bonecos misteriosos no sótão. Logo, eles irão descobrir que os bonecos têm um sinistro – e mortal – passado.

Dee Wallace, Tom Downey e Trinity Simpson estrelam.

Diretor de ‘O Último Exorcismo’ vai comandar novo terror sobre possessão demoníaca

De acordo com o Bloody Disgusting, Daniel Stamm (‘O Último Exorcismo‘) vai dirigir um novo terror sobre possessão demoníaca, intitulado ‘The Devil’s Light‘, para a Lionsgate.

O projeto inicialmente seria dirigido por James Hawes (‘Penny Dreadful‘), mas o cineasta se afastou da produção por motivos desconhecidos.

Na trama:

Com relatos de posseSSÕEs demoníacas alcançando números sem precedentes em todo o mundo, o Vaticano abre escolas para exorcismos em seis países, incluindo os Estados Unidos.

A freira Ann acredita devotamente que realizar exorcismos é o seu chamado. Mas ela está em desacordo com as tradições da instituição: as freiras não podem realizar exorcismos, apenas padres. Com o apoio de um mentor, um professor que sente seu dom especial, ela pode assistir a sessões de treinamento reais. Seu desejo de provar a si própria toma um rumo pessoal quando ela conhece um dos pacientes mais perturbados da escola. Durante seus encontros angustiantes, a irmã Ann se depara com uma força demoníaca que infesta a escola e tem laços misteriosos com seu próprio passado. É então que o poder do mal e suas próprias habilidades surpreendentes serão plenamente realizados.

O longa foi escrito por Robert Zappia (‘Halloween H20: 20 Anos Depois‘).

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

’50 States of Fright’: Artistas criam cartazes INCRÍVEIS para os episódios da 2ª temporada

O streaming Quibi, em parceria com cinco artistas do Gallery 1988, divulgou INCRÍVEIS cartazes individuais dos episódios da 2ª temporada de ‘50 States of Fright‘, série antológica de terror produzida por Sam Raimi.

Confira:

Vale lembrar que o Quibi declarou falência recentemente, tornando incerto o futuro da produção.

Segue abaixo os detalhes dos episódios do novo ciclo:

  • “Almost There”/Iowa

Com o fantasma de sua mãe a aterrorizando, uma engenheira deve consertar a turbina no meio de Iowa durante uma sinistra tempestade.

O elenco inclui Taissa Farmiga, Ron Livingston e Katie Stuart.

Dirigido por Scott Beck & Bryan Woods (‘Um Lugar Silencioso’).

 

  • “13 Steps to Hell”/Washington

Quando uma jovem desce em uma estranha escadaria no subsolo de um cemitério para recuperar o brinquedo perdido do irmão, ela acaba encontrando mais do que esperava no final dos degraus.

O elenco inclui Rory Culkin e Lulu Wilson.

Dirigido por Lee Cronin (‘A Morte do Demônio 4’).

 

  • “Red Rum”/Colorado

Quando um grupo de “influencers” entra no hotel mais assombrado do Colorado, eles se encontram vítimas de espíritos que só queriam ser deixados sozinhos.

O elenco inclui Christina Ricci, Jacob Batalon, Victoria Justice e Colin Ford.

Dirigido por Daniel Goldhaber (‘Cam’).

 

  • “Dogwood-Azalea”/Missouri

Quando uma jovem se muda para uma nova cidade rural em Missouri com sua família, ela faz amizade com uma alma muito antiga e raivosa.

O elenco inclui Erica Tremblay e Elizabeth Reaser.

Dirigido por Cate Devaney.

O novo ciclo irá explorar histórias baseadas em lendas urbanas do Colorado, Iowa, Missouri e Washington, levando os espectadores em uma jornada de terror pelos estados dos EUA.

‘Rua do Medo 2: 1978’: Sadie Sink é destaque em novo clipe da sequência; Confira!

O terror ‘Rua do Medo: 1978‘, a segunda parte da trilogia que adapta os escritos homônimos do lendário romancista R.L. Stine, ganhou um novo clipe.

Confira:

O longa será lançado na plataforma na próxima sexta-feira, 09 de julho.

Rua do Medo: 1978’: O Acampamento Nightwing está dividido entre os campistas e os monitores que vêm da próspera Sunnyside e aqueles que vêm da sinistra Shadyside. Porém, quando os horrores que suas cidades escondem ganham vida, eles devem se unir para desvendar um terrível mistério antes que seja tarde demais.

Durante uma entrevista para a Indie Wire, a diretora Leigh Janiak disse que a 2ª parte da trilogia será muito mais brutal e chocante que a primeira:

“A 2ª parte foi filmada por último e eu já estava tão cansada, tão cansada, mas toda vez que tinha uma cena de morte, eu ficava tipo: ‘Mais sangue, ponham mais sangue nisso aí’. A brutalidade foi levada a outro nível nessa parte.”

Obviamente, ela não entrou em detalhes para não estragar a surpresa, mas prometeu que a sequência trará mais homenagens a títulos do gênero slasher.

“Assim que embarquei no projeto, eu pensei: ‘Esses devem ser filmes de terror para menores. Eu me coloquei no lugar de uma criança de 10 ou 11 anos se esgueirarando até a locadora para alugar filmes não deveria, como ‘Brinquedo Assassino’, ‘Sexta-Feira 13‘, e ‘A Hora do Pesadelo‘. Sabe o que esses filmes têm em comum? Muito sangue, e traremos muitas referências desses universos.

Como a primeira parte se passa em 1994, mas aborda os massacres ocorridos em 1978, a sequência irá se aprofundar nesses eventos passados.

Confira as datas dos próximos filmes:

Rua do Medo: 1978 – Parte 2: 9 de julho
Rua do Medo: 1666 – Parte 3: 16 de julho

Rua do Medo: 1666’: uma cidade colonial é assolada por uma histérica caça às bruxas que traz consequências mortais durante séculos. Em 1994, cabe a um grupo de adolescentes dar um fim na maldição.

O elenco é formado por Gillian Jacobs, Sadie SinkAshley ZuckermanFred HechingerJeremy Ford, Julia RehwaldKiana Madeira, Olivia WelchRyan Simpkins.

Madeira e Welch serão um casal lésbico tentando navegar por um conturbado relacionamento enquanto lidam com horrores inexplicáveis da pequena cidade de Shadyside. Madeira e Welch darão vida a dois personagens bem distintos – um da década de 1990 e outro do século XVII – e aparecerão em todos os filmes.

‘Rua do Medo’ é uma série de livros de terror adolescente que estreou em 1989. Os romances são menos conhecidos que o compilado predecessor, Goosebumps. Atualmente, a franquia possui 52 livros ambientados em Shadyside, Ohio.

Kate Trefry (Stranger Things) também está atada às produções.

FEAR STREET PART 1: 1994 – (L-R) KIANA MADEIRA as DEENA, FRED HECHINGER as SIMON, BENJAMIN FLORES JR. as JOSH, JULIA REHWALD as KATE, and OLIVIA WELCH as SAM. Cr: Netflix © 2021

Fear Street Part 1: 1994 – (Pictured) Skull Mask. Cr: Netflix © 2021

Fear Street Part 2: 1978 – (L-R) TED SUTHERLAND as NICK and SADIE SINK as ZIGGY. Cr: Netflix © 2021

Fear Street Part 1: 1994 – BENJAMIN FLORES JR. as JOSH and SKULL MASK. Cr: Netflix @ 2021

FEAR STREET PART 2: 1978 – Cr: Netflix © 2021

‘O Clube das Babás’ é CANCELADA pela Netflix após 2 temporadas

A Netflix cancelou oficialmente a série ‘O Clube das Babás‘ (The Baby-Sitters Club), baseada nos romances de Ann M. Martin, depois de apenas duas temporadas.

“Eu queria fazer parte do universo que a Ann M. Martin criou desde que eu tinha 7 anos e, por duas temporadas, eu tive essa oportunidade,” afirmou a showrunner Rachel Shukert. “Foi um sonho se tornando real. Apesar de estar de coração partido por não poder retornar à Stoneybrook para mais 20 temporadas, estou orgulhosa da nossa série incrível. Agradeço a Netflix por nos dar a oportunidade de apresentar essas personagens para uma nova geração.”

A trama acompanha os dramas e aventuras das pequenas Kristy (Sophie Grace), Mary-Anne (Malia Baker), Claudia (Momona Tamada), Stacey (Shay Rudolph) e Dawn (Xochitl Gomez) enquanto enfrentam os desafios de abrir seu próprio negócio: um serviço de babás.

Originalmente publicado como uma série de apenas quatro livros em 1986, ‘The Baby-Sitters Clubs‘ ainda permanece como a saga literária infanto-juvenil mais bem sucedida na história das publicações, com mais de 200 obras licenciadas em mais de 20 países e com mais de 180 milhões de cópias impressas até hoje.

Os livros já foram adaptados para a TV, ainda em 1990, em uma série com apenas 13 episódios exibidos pela HBO. Em 1995, a saga ganhou um longa, intitulado ‘O Clube das Babás‘, estrelado por Rachel Leigh Cook, Schuyler Fisk, Bre Blair e Tricia Joe.

‘Megalomaniac’: Terror aclamado ganha novo trailer sangrento e PERTURBADOR

O terror ‘Megalomaniac‘, que conquistou 87% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, ganhou um novo trailer perturbador.

Confira:

Dirigido por Karim Ouelhaj, o longa é inspirado por uma história real.

A trama questiona a linha invisível entre vítima e carrasco, e como ela pode ser cruzada. Um filme sobre o peso do patriarcado e a ilusão do maniqueísmo.

O elenco conta com Eline Schumacher, Wim Willaert, Benjamin Ramon e Pierre Nisse.

O terror será lançado nos EUA pela Dark Star Pictures, em circuito limitado, em 2023.

Daniel Radcliffe e outros atores de ‘Harry Potter’ fazem HOMENAGEM ao ator Michael Gambon

O ator Michael Gambon, mais conhecido por seu papel como Alvo Dumbledore na franquia ‘Harry Potter, faleceu aos 82 anos devido à uma crise de pneumonia.

Querido por seus colegas de trabalho, o astro recebeu inúmeras homenagens na internet – especialmente dos atores com quem compartilhou a tela na saga criada pela J.K. Rowling.

Confira os emocionantes tributos:

Em um comunicado à Variety, Daniel Radcliffe declarou: Michael Gambon foi um dos atores mais brilhantes que eu já tive o privilégio de trabalhar. E, além de seu imenso talento, eu sempre lembrarei sobre o quanto ele se divertia ao fazer seu trabalho. Ele era brincalhão, irreverente e hilário. Ele amava seu trabalho, mas nunca parecia ser definido por ele.”

Através do seu Instagram, Rupert Grint, que interpretou o Ron Weasley nos filmes, também fez um tributo ao ex-colega de elenco: “É muito triste ouvir as notícias sobre o Michael. Ele trouxe tanto carinho e alegria todos os dias durante as gravações. Ele me cativou enquanto eu era criança e se tornou meu modelo pessoal por encontrar a alegria e as excentricidades na vida.”

A autora J.K. Rowling também foi ao Twitter para compartilhar seus sentimentos: “Acabei de ouvir as notícias tristes sobre o Michael Gambon. A primeira vez que o vi foi na peça ‘Rei Lear’, em 1982. Se me contassem que esse ator brilhante iria aparecer em qualquer coisa que eu escrevesse, eu iria pensar que essa pessoa estaria louca. Michael era um homem maravilhoso, além de ter um ator impressionante. Eu amei trabalhar com ele.”

“Estamos arrasados em anunciar a perda de Sir Michael Gambon. Amado marido e pai, Michael morreu pacificamente no hospital com sua esposa Anne e seu filho Fergus ao lado de sua cama”, diz o comunicado oficial sobre sua morte.

Nascido em 1940 em Dublin, capital da Irlanda, Gambon assumiu o papel de Dumbledore em ‘Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban‘, após a morte de Richard Harris, que interpretou o bruxo em ‘A Pedra Filosofal’ e ‘A Câmara Secreta‘.

A carreira de ator de Gambon começou em 1962, através da produção de ‘Otelo, de 1962, no Gate Theatre. Antes disso, o veterano chegou a trabalhar como técnico de engenharia, profissão da qual era formado pela Vickers-Armstrong.

Três anos depois, ele se tornou um ator de cinema, quandoOtelo foi levado do palco para as telonas.

Entre seus trabalhos de destaque estão ‘Meia-Noite em Moscou‘ (1999), ‘Os Salgueiros do Inverno‘ (1996), ‘O Informante‘ (1999), A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça (1999), ‘Um Conto de Natal‘ (2001), ‘A Profecia‘ (2006), ‘O Livro de Eli‘ (2010) e ‘Doctor Who‘ (2010).

Seu últimos trabalhos foram ‘Judy: Muito Além do Arco-Íris’ eCordelia‘, ambos lançados em 2019.

Lembrando que a Max está desenvolvendo uma série de TV baseada nos livros da saga ‘Harry Potter‘.

Confira o anúncio da série e as reações pela internet:

Cada temporada da série será baseada em um dos livros da franquia, com a Warner Bros. Discovery descrevendo a série como uma “série de uma década”. Ela apresentará um elenco completamente novo em relação aos filmes.

“Estamos encantados em dar ao público a oportunidade de descobrir Hogwarts de uma maneira totalmente nova”, disse Casey Bloys, presidente e CEO de conteúdo da HBO & Max. “‘Harry Potter’ é um fenômeno cultural e está claro que há um amor duradouro e uma sede pelo Mundo Mágico. Em parceria com a Warner Bros. Television e J.K. Rowling, esta nova série original da Max mergulhará profundamente em cada um dos livros icônicos que os fãs continuam a desfrutar todos esses anos.”

A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts. David Heyman está atualmente em negociações para ser produtor executivo.

“O compromisso da Max em preservar a integridade dos meus livros é importante para mim, e estou ansiosa para fazer parte desta nova adaptação que permitirá um grau de profundidade e detalhe que só é permitido por uma série de televisão de longa duração”, disse Rowling.

‘Um Lugar Silencioso: Dia Um’ registra a MAIOR pré-estreia da franquia nos EUA

De acordo com o Deadline, ‘Um Lugar Silencioso: Dia Um‘ surpreendeu em sua abertura nas bilheterias norte-americanas, onde arrecadou sólidos US$ 6.8 milhões.

O valor representa a maior pré-estreia da história da franquia. Para termos de comparação, os dois primeiros filmes abriram com US$ 4.3 e US$ 4.8 milhões, respectivamente.

O longa estrelado por Lupita Nyong’o também superou a pré-estreia do recente ‘Planeta dos Macacos: O Reinado‘ (US$6.6M).

Projeções recentes indicam que a nova iteração deve arrecadar em torno de US$ 40-50 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA. Apesar de ser barrado do topo das bilheterias pelo fenômeno ‘Divertida Mente 2‘, o valor está na média da franquia e representa um excelente resultado para a produção.

Vale lembrar que os dois primeiros filmes da saga abriram com US$ 50.2 milhões e US$ 47.5 milhões, respectivamente.

Um Lugar Silencioso: Dia Um‘ já está em exibição nos cinemas nacionais.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama, Sam está viajando por Nova York quando os monstros chegam à Terra. Enquanto tudo rapidamente se transforma em caos, ela terá que se unir com um homem chamado Eric. Apesar de uma pequena relutância inicial, eles decidem cruzar a cidade e sobreviver juntos.

Michael Sarnoski (‘Pig: A Vingança’) é responsável pela direção.

A produção ainda contará com o retorno do Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), além de introduzir Alex Wolff (‘Hereditário’).

A Paramount planeja que este filme ajude a estabelecer uma franquia maior de ‘Um Lugar Silencioso‘ que o estúdio possa construir nos próximos anos.

‘MMA – Meu Melhor Amigo’ chega ao streaming; Saiba onde assistir!

MMA – Meu Melhor Amigo‘, filme protagonizado por Marcos Mion, já está disponível no catálogo brasileiro do Disney+ e, simultaneamente, no Globoplay.

Na trama, Mion dá vida ao Max Machadada (Marcos Mion), que é considerado o maior campeão de MMA do mundo. Enfrentando um declínio em sua carreira, ele se recupera de uma lesão séria no ombro que o mantém afastado do ringue há alguns anos.

Nesse período, ele recebe a notícia que é pai de um menino autista de 8 anos, e então descobre que precisa enfrentar vários desafios: compreender seu filho e conquistar seu carinho, ressignificar seus valores e se preparar para a maior luta da carreira, a sua última chance de uma grande volta.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco também inclui Antonio Fagundes, Andreia Horta, Hoji Fortuna, Guilherme Tavares, Vanessa Giacomo, Laura Luz, Augusto Madeira, entre outros.

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