De acordo com o Deadline, Lorenza Izzo (‘Canibais‘) entrou para o elenco do spin-off ‘Penny Dreadful: City of Angels‘. A atriz vai interpretar a Santa Muerte, e terá caráter recorrente.
O derivado foi criado John Logan, responsável pela série original, que também retorna como roteirista e produtor executivo do projeto.
O próximo capítulo da icônica história de terror traz ao público uma nova perspectiva, com novos personagens e uma nova narrativa. O spin-off se passa em Los Angeles de 1938, em uma época e um lugar profundamente bombardeados por tensões políticas e sociais. Quando um horrendo assassinado choca a cidade, cabe ao Detetive Tiago Vega mergulhar numa épica jornada que reflete os antecedentes da cidade: desde as primeiras ferrovias até o folclore e as tradições latinas que foram difundidos pelos primeiros habitantes. Entretanto, Tiago e sua família deverão enfrentar forças muito poderosas que ameaçam destruí-los.
A série original, ‘Penny Dreadful‘, durou apenas três temporadas e era ambientada durante a Era Vitoriana, em Londres.
A adaptação de ‘Os Novos Mutantes’ ganhou um novo comercial.
Confira:
O filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 2 de abril.
Dirigido por Josh Boone, o longa é baseado nos quadrinho homônimo criado por Bill Sienkiewicz.
A trama acompanha um grupo de personagens desajustados que tentam compreender suas vidas, enquanto são atormentados pelos próprios poderes, o que dará ao filme uma sensação desconfortável e assustadora.
Com estreia programada para o dia 13 de novembro nos cinemas norte-americanos, o terror cômico ‘Freaky: No Corpo de um Assassino‘ não irá demorar para chegar em video on demand.
Através do seu Twitter, o produtor Jason Blum revelou que o longa será lançado em VOD apenas 17 dias após sua estreia nas telonas, ou seja, no dia 30 de novembro.
Vale lembrar que a informação ainda não fui oficializada e pode sofrer mudanças.
Recentemente, Blum foi questionado sobre a possibilidade de uma continuação e não descartou a ideia.
“Acredito que uma sequência seria uma boa ideia. Eu adoraria fazer isso e já estou pronto.”, disse ele, de forma bem direta.
Considerando que a maioria dos filmes da Blumhouse tornaram-se franquias de sucesso, como ‘Atividade Paranormal’ e ‘Uma Noite de Crime’, tudo leva a crer que ‘Freaky‘ pode trilhar o mesmo caminho.
O que você acha da ideia?
No Rotten Tomatoes, o longa abriu com 92% de aprovação, com nota 7.70/10 baseada em 12 reviews até o momento.
Confira as principais reações:
“Imagine que ‘Sexta-Feira Muito Louca’ se encontrou com ‘Sexta-Feira 13’ e você acertou em cheio” – We Live Entertainment.
“O filme é uma carta de amor aos slashers e às produções adolescentes, mas também é um abraço cinematográfico coberto de sangue” – Bloody Disgusting.
“Vaughn e Newton estão se divertindo como nunca nesse mash-up entre horror e comédia” – JoBlo.
“‘Freaky’ é inteligente, pungente e divertido” – IGN Movies.
“‘Freaky’ é um dos melhores slashers sobrenaturais desta era” – Daily Dead.
‘Freaky‘ recebeu alta classificação etária e só poderá ser visto por pessoas maiores de idade ou acompanhadas de um responsável.
O longa foi classificado por “violência forte e sangrenta, conteúdo sexual e linguagem inapropriada”.
O thriller é dirigido por Christopher Landon (‘A Morte Te Dá Parabéns’), que também assina o roteiro ao lado de Michael Kennedy. Jason Blum entra como produtor.
Millie Kessler (Kathryn Newton) de 17 anos, está apenas tentando sobreviver aos corredores sanguinários do Colégio Blissfield e à crueldade da multidão. Mas, quando ela se torna o mais novo alvo do carniceiro (Vince Vaughn), o infame serial killer de sua cidade, seu último ano de escola se torna o menor de suas preocupações. Quando a adaga mística do carniceiro faz com que ele e Millie troquem de corpos, Millie descobre que ela tem apenas 24 horas para recuperar seu verdadeiro corpo antes que ela fique presa no corpo do carniceiro de meia-idade para sempre. O único problema é que ela agora parece fisicamente o psicopata que é alvo de uma caçada humana em toda a cidade enquanto o maníaco se parece com uma adolescente de 17 anos, prestes a ir à um baile de formatura. Com ajuda de dois amigos (Celestre O’Connor e Misha Osherovich) e sua paixão Booker (Uriah Shelton) – Milline corre contra o relógio para reverter a maldição enquanto o carniceiro descobre que ter um corpo de adolescente é o disfarce perfeito para uma pequena matança na cidade.
Diogo e Emília estão juntos há 16 anos, têm uma filha adolescente, e passam por uma fase entediante. Mas tudo vira de cabeça pra baixo quando eles descobrem que os melhores amigos, Ricardo e Bettina, têm um casamento aberto. Mais do que isso, são adeptos da prática de troca de casais, vivem super seguros com a escolha e tentam convencê-los de que é possível ser muito feliz levando esse estilo de vida, digamos, mais liberal. A notícia cai como uma bomba. Depois de reagir mal à ideia, Emília se anima e convence Diogo a pelo menos ir a uma festa com a “turma” de Ricardo e Betina. É aí que começa uma série de acontecimentos que vai abalar a vidinha mais ou menos do casal. Será que eles vão deixar o ciúmes de lado e acabar aderindo à prática?
De acordo com o THR, Bill Skarsgård (‘It: A Coisa’) irá estrelar o reboot de ‘O Corvo‘.
Rupert Sanders (‘Branca de Neve e o Caçador’) será responsável pela direção.
A trama original segue Eric Dravon, que retorna dos mortos para caçar seus assassinos e vingar o assassinato de sua noiva com a ajuda de um pássaro místico.
Edward R. Pressman e Malcolm Gray servirão como produtores.
Anteriormente, o diretor Corin Hardy (‘A Freira’) estava envolvido no projeto, com Jason Momoa (‘Aquaman’) cotado para o papel principal.
Baseado nos quadrinhos de James O’Barr, o longa original foi estrelado por Brandon Lee, que faleceu nas filmagens do projeto depois de ser atingido por um projétil de chumbo disparado pela arma usada pelo ator Michael Massee.
Por uma falha da produção, a arma havia sido carregada com munições de verdade, e a pólvora do festim fez com que o projétil que estava preso no cano fosse acidentalmente liberado, perfurando o torso de Lee.
O acidente aconteceu apenas oito dias antes do filme ter sido concluído.
“Quando Margaret e Ben viajam para encontrar seus velhos amigos Ellie e Thomas e seus dois filhos, Ben começa a suspeitar que algo sobrenatural está acontecendo quando as crianças começam a se comportar de forma estranha após desaparecerem na floresta.”
Em entrevista ao Interview Magazine, Austin Butler, indicado ao Oscar pela cinebiografia ‘Elvis‘, revelou ter ficado extremamente nervoso em participar da vindoura sequência ‘Duna: Parte 2‘.
O ator interpretará o vilão Feyd-Rautha – um papel que ele julgou como “desafiador”.
“Eu sempre fico nervoso. Eu sempre sinto uma pressão muito grande. É como se tivesse 12 anos novamente. Mesmo que não seja necessário, eu sinto que eu preciso fazer o meu melhor. Estou sempre com medo de que irei perder alguma coisa. Com ‘Duna’ foi interessante, pois eu me encontrei com o Denis [Vileneuve], e nós nos demos muito bem. Nós conversamos sobre o personagem. Nem tínhamos o roteiro, mas começamos a discutir sobre o Feyd e eu passei a sentir o terror deste desafio.”
Ele completa, “Estrelar ‘Elvis’ foi assustador. Havia muita pressão, e eu estava constantemente me questionando: ‘Sou o suficiente?’. Isso faz você manter um foco muito grande. A melhor coisa em relação à recepção positiva daquele filme foi que, apesar de questionar minha própria habilidade, eu percebi que posso me concentrar no meu trabalho e alcançar o público. Isso significa que agora eu consigo encarar esse medo de uma forma separada, sem deixar que me controle.”
Vale lembrar que ‘Duna: Parte 2‘ estreia em 15 de março de 2024.
Confira o trailer:
Baseada no livro de Frank Herbert, a sequência vai explorar a jornada mítica de Paul Atreides, agora ao lado de Chani e dos Fremen, que pode levá-los até a uma guerra, se necessário for, para Paul se vingar dos conspiradores que destruíram sua família. Diante da difícil escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo conhecido, ele dará tudo de si para evitar o futuro terrível que só ele pode prever.
O longa traz de volta Timothée Chalamet (‘Me Chame Pelo Seu Nome’) como Paul Atreides e apresenta Austin Butler (‘Elvis’) como seu novo adversário, o vilão Feyd-Rauth Harkonnen.
Sucesso! O thriller de ação ‘Twisters‘ superou as expectativas e arrecadou sólidos US$ 80.5 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.
O valor representa a terceira maior estreia do ano no país, atrás apenas de ‘Divertida Mente 2‘ (US$154.2M) e ‘Duna: Parte 2‘ (US$82.5M).
Para termos de comparação, o novo filme arrecadou quase o dobro do lançamento do longa original, que abriu domesticamente com US$ 41 milhões, em 1996. Além disso, a produção também superou as projeções iniciais, que indicavam uma estreia em torno de US$ 50 milhões.
Internacionalmente, o longa soma US$ 42.7 milhões através de 76 mercados – totalizando US$ 123.2 milhões nas bilheterias mundiais.
Sucesso entre os críticos, a produção alcançou 78% de aprovação no Rotten Tomatoes, além de ter conquistado sólidos 93% de aprovação dos espectadores no site.
Anteriormente, o editor-chefe Renato Marafon entrevistou o especialista em caçar tempestades Dr. Osmar Pinto Junior e o jornalista Ernesto Paglia. Eles explicaram como se salvar em uma tempestade de raios, o aumento das tragédias climáticas e a inversão de polos do Planeta Terra.
Na trama, Kate Cooper (Edgar-Jones) é uma ex-caçadora de tempestades assombrada por um encontro devastador com um tornado durante seus anos de faculdade, que agora estuda padrões de tempestades nas telas em segurança na cidade de Nova York. Ela é atraída de volta às planícies por seu amigo, Javi, para testar um novo sistema revolucionário de rastreamento. Lá, ela cruza seu caminho com Tyler Owens (Powell), o carismático e imprudente ícone das redes sociais que se diverte postando suas aventuras de caça a tempestades com sua equipe barulhenta, quanto mais perigoso melhor. À medida que a temporada de tempestades se intensifica, fenômenos aterrorizantes nunca antes vistos são desencadeados e Kate, Tyler e suas equipes concorrentes se encontram diretamente no caminho de múltiplos sistemas de tempestades convergindo sobre o centro de Oklahoma na luta de suas vidas.
De acordo com o Deadline, Lucy Hale (‘Verdade ou Desafio’) será a protagonista e produtora executiva de ‘Dead Letters‘, nova série de suspense que está sendo desenvolvida pela Netflix.
A produção será baseada no romance homônimo de Caite Dolan.
Na trama…
“A história foca em duas irmãs gêmeas idênticas, Ava e Zelda. Quando Ava retorna para casa, para o vinhedo da família, após a morte repentina de Zelda, ela precisa descobrir quem assassinou sua amada irmã gêmea, enquanto lida com revelações perigosas sobre a mulher que Zelda havia se tornado em sua ausência. Para complicar as coisas: Zelda sabia que estava em um sério perigo, então deixou cartas para Ava. As enigmáticas e angustiantes “cartas mortas” de Zelda levam Ava em uma busca perversa pela verdade — forçando-a a questionar todos que ela já amou.”
Rachel Caris Love (‘Ponto Cego’) será responsável pelo roteiro da adaptação.
A direção fica por conta de Liz Friedlander (‘Shining Vale’).
Sucesso! Em menos de um mês, a sequência ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ conseguiu ultrapassar a marca de US$ 1.2 bilhão nas bilheterias mundiais.
O longa conseguiu ultrapassar a arrecadação total do live-action de ‘Lilo & Stitch‘, subindo para o TOP 3 dos maiores lançamentos de 2025 – atrás apenas das animações ‘Ne Zha 2: O Renascer da Alma‘ (US$2.2B) e ‘Zootopia 2‘ (US$1.6B).
Além disso, a continuação se tornou o primeiro filme a permanecer quatro finais de semanas consecutivos no topo das bilheterias norte-americanas desde ‘Barbie‘, em 2023.
Nos EUA, o longa soma US$ 342.5 milhões. Internacionalmente, foram US$ 888 milhões – o que representa 72% da arrecadação total.
O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com a China (US$137.9M), França (US$91.7M), Alemanha (US$73.7M), Coreia (US$48.5M) e Reino Unido (US$48M).
Ao total, o longa já arrecadou US$ 159 milhões mundialmente em IMAX.
Lembrando que ‘Fogo e Cinzas‘ abriu com US$ 345 milhões bilheterias mundiais, o que representa a segunda maior estreia do ano – atrás apenas de ‘Zootopia 2‘ (US$556M).
Nos EUA, o longa arrecadou US$ 88 milhões em seu primeiro final de semana. Para termos de comparação, o terceiro filme conseguiu superar a abertura do longa original no país, mas ficou muito abaixo da estreia de ‘O Caminho da Água‘ (US$134M).
Com 68% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota A do público no CinemaScore. Esta é a mesma média de aprovação dos filmes anteriores, o que indica que, ao contrário dos críticos, os espectadores ainda não se cansaram do fantástico universo de Pandora.
‘Avatar: Fogo e Cinzas’ segue em exibição nos cinemas nacionais!
Na trama, décadas após o primeiro contato da humanidade com Pandora, uma nova expedição retorna para coletar o que restou dos recursos do planeta — apenas para descobrir que a espécie alienígena está se preparando para contra-atacar a Terra.
O elenco ainda conta com Erika Marks, Jordan Iverach, Biagio Castelo e William McNamara.
‘Vingadores: Guerra Infinita’ chega aos cinemas só em 25 de abril de 2018, mas desde o começo das filmagens, a curiosidade a respeito da trama e seus personagens tem crescido rapidamente.
E a falta de informações não se restringe apenas aos fãs.
Atores da produção como Chris Hemsworth disseram que não haviam lido o roteiro da adaptação até o início das gravações. A técnica foi utilizada pela Marvel Studios para evitar possíveis vazamentos.
Mesmo sem poder dar detalhes específicos, Benedict Cumberbatch quebrou parte do silêncio em conversa com o site Entertainment Tonight.
Quando perguntado a respeito do início das filmagens, ele confirmou que já teve acesso ao roteiro:
“Eu tenho uma cópia do script, tenho lido ele ultimamente e é muito, muito divertido”.
O nível de proteção das informações referentes à terceira continuação é tão grande que recentemente Tom Holland publicou um vídeo em seu Instagram colocando fogo no roteiro, para evitar qualquer furo.
‘Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas dia 4 de maio de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.
Segundo o site Deadline, a Warner Bros. decidiu mudar a data de 18 de maio de 2018 para 5 de outubro, para que a produção tenha chances maiores de concorrer às principais premiações do ramo.
A publicação ainda pontua que a alteração da data teria sido em virtude da qualidade do material, que no momento se encontra na fase de pós-produção. O estúdio teria adorado a produção, além das performances dos protagonistas Bradley Cooper e Lady Gaga.
Inicialmente, ‘Nasce Uma Estrela’ havia sido agendado para 28 de setembro.
Beyoncé Knowles chegou a ser cotada para estrelar o remake, mas as negociações não avançaram.
Esta será a terceira versão para o cinema do musical de 1937, que foi refeito em 1954 e depois em 1976.
A trama gira em torno de uma cantora anônima, que vê sua vida transformar-se quando acaba conhecendo um cantor famoso. Ele lhe dá a oportunidade de provar o seu talento, que é retribuído com paixão ardente pela cantora. Mas ambos estão em momentos diferentes nas suas carreiras: enquanto um vai atingindo o estrelato, o outro decai e se entrega ao alcoolismo.
O novo ‘Nasce uma Estrela’ está em gestação há anos e já teve vários atores, como Robert Downey Jr., Will Smith, Tom Cruise, Leonardo DiCaprio, Christian Bale, e diretores associados; o último foi Clint Eastwood, que dirigiu Cooper em ‘Sniper Americano’. O filme também teve a cantora Beyoncé anteriormente no papel principal.
Além de comandar a nova versão, Cooper também revisará o roteiro de Will Fetters e servirá como produtor ao lado de Jon Peters, Billy Gerber e Basil Iwanyk.
O projeto marca a estreia de Bradley Cooper como diretor.
É como voltar para casa. O doce som do ukulele delineando a delicadeza que a vida humana possui – muitas vezes escondidas nas suas sempre expostas mazelas -, os personagens com olhares acalentadores e profundos e as sucessivas epifanias emocionais no âmago da alma. This is Us está de volta para trazer os dissabores antagônicos de uma existência cheia de conquistas e realizações, que frequentemente é marcada pelas adversidades naturais de estar aqui vivendo. E no episódio inaugural, nos recordamos do primeiro encontro que tivemos com esses retratos da vida real. Com o sabor agridoce que acompanha cada aniversário, a aclamada produção da Fox dá sequência em sua jornada com mais um passo em direção aos quarenta anos de Kate (Chrissy Metz), Randall (Sterling K. Brown) e Kevin (Justin Hartley).
Mantendo sua essência na mais profunda sensibilidade às coisas da vida, a produção trata a passagem do tempo com naturalidade e leveza. Sem ser agressiva à audiência – embora já estejamos acostumados às viagens temporais que percorrem tanto o passado como o futuro -, a série faz um breve relato inicial sobre onde nos encontramos em se tratando da trama e como exatamente chegamos lá. Fazendo do aniversário do Grande Trio como sempre sendo um ponto determinante na vida dos personagens, This is Ussolidifica a importância das datas para a construção da narrativa, sendo capaz de controlar o temporalidade de maneira maestral, unindo circunstâncias, eventos e momentos marcantes a partir do vínculo com aqueles dias especiais que sempre tiveram um valor único na dinâmica relacional dos personagens.
E em ‘Nine Bucks’ (Nove Contos, em tradução livre), também voltamos ao primeiro amor entre Jack (Milo Ventimiglia) e Rebecca (Mandy Moore), conforme somos apresentados a outro personagem que – aparentemente – parece não ter qualquer vínculo diferenciado na vida dos protagonistas. Só parece. Até porque, em se tratando de This is Us, não existe ponto sem nó.E tal como começamos a série conhecendo uma breve figura do passado que promete marcar o relacionamento do casal mais apaixonante da TV norte-americana, encerramos o capítulo com mais uma camada do futuro sendo revelada. Ainda no escuro, mas bem menos do que na temporada passada, aquela enigmática conversa entre um Randall idoso e uma Tess adulta ganha novos desdobramentos, envolve um Toby (Chris Sullivan) de olhos cansados e barba bem encorpada e o pronome pessoal “ela”. Quem seria? Façam suas apostas.
Enquanto as extremidades do episódio guardam segredos ainda bem guardados, o centro do capítulo se desabrocha diante da audiência, explorando novamente a perspectiva dos personagens em relação ao famoso aniversário. Trazendo questões progressivas, observamos a naturalidade com a qual os protagonistas amadureceram, enfrentando novos momentos que prometem demarcar todo o restante da temporada – provavelmente nos levando a uma frenética onda de lágrimas incontroláveis. E abrindo caminho para uma das temáticas que garante ser a maior ao longo de todo o ciclo, as sequelas emocionais e físicas da Guerra do Vietnã voltam a emergir, com propriedade e alguns detalhes até então restritos à memória de Jack.
Com um episódio que funciona como uma espécie de prelúdio para as fortes emoções que estão por vir, This is Usretorna com fôlego novo e uma narrativa contínua, que não perde a oportunidade de brincar com as linhas temporais só para aflorar nossa latente curiosidade. Deixando muitas pontas soltas logo no começo e incógnitas que podem ou não ser respondidas ainda nesta temporada, a série novamente nos lembra porque essa reflexão tão profunda sobre a vida humana é vital tanto dentro, como fora da TV.
‘Coringa‘ é uma das principais estreias dessa segunda metade de 2019 e desde o alerta de segurança emitido por um grupo de vítimas de um ataque em 2012, durante uma sessão de ‘Cavaleiro das Trevas Ressurge‘, um grande alvoroço se formou em torno da chegada do filme solo do vilão.
E após a confirmação de que autoridades americanas estariam em alerta e que duas redes de cinema norte-americanas teriam reforçado sua segurança nas sessões, o Brasil acabou testemunhando uma peculiar ocorrência durante uma pré-estreia do filme, no Plaza Shopping, em Recife (PE).
Conforme relatado pelo portal O Dia, a pré-estreia foi marcada por tumulto, com algumas pessoas abandonando a sessão antes mesmo do fim da produção. Segundo um jornalista que estava na exibição, chamado Antônio Lira, um homem bêbado começou a assustar o público com um comportamento estranho, falando alto e gesticulando como o próprio Coringa.
De acordo com a fonte, o homem estaria com uma garrafa de uísque e pessoas ao seu redor teriam replicado a informação em uma espécie de “telefone sem fio”, alertando os demais presentes. Lira ainda pontua que o teor do filme, associado à preocupação gerada no início da semana passada, acabou proporcionando um ambiente de “histeria coletiva”.
Em virtude do comportamento suspeito, muitas pessoas começaram a sair da sala temendo por algo pior, com alguns ainda sugerindo que ele poderia estar armado e que estaria ameaçando atirar.
Em nota oficial, o Plaza Shopping confirmou que registrou uma ocorrência de “um espectador exaltado durante a sessão de estreia do filme ‘Coringa’”. No comunicado, o complexo de compras confirmou que o perturbador estaria repetindo os trejeitos do vilão, mas que não estaria armado.“O rapaz foi abordado, revistado e orientado a permanecer em silêncio, pois seu comportamento estava incomodando os demais espectadores presentes na sala”.
‘Coringa‘, do diretor Todd Phillips, centra-se no icônico arqui-inimigo e é uma história fictícia original e inédita, nunca vista na tela grande. A história de Arthur Fleck, interpretado majestosamente por Joaquin Phoenix, é de um homem que luta para encontrar seu caminho na sociedade fragmentada de Gotham. Ele é um palhaço de festas durante o dia, ele aspira a ser um comediante stand-up a noite… mas ele acha que a piada sempre parece estar sobre ele. Preso em uma existência cíclica entre a apatia e a crueldade, Arthur toma uma decisão ruim que provoca uma reação em cadeia de eventos crescentes neste estudo de caráter arenoso.
Os fãs de séries médicas dramáticas podem comemorar, pois as quatro primeiras temporadas de ‘Chicago Med‘ já estão disponíveis na plataforma de streaming da Prime Video.
A produção teve sua estreia na grade de programação do serviço logo no início de outubro e reúne – por hora – 83 episódios para os usuários maratonarem. Vale lembrar que a produção já está na sua 6ª temporada.
A trama oferece um passeio emocionante através do caos diário do hospital mais explosivo da cidade e seu corajoso time de médicos que se mantêm unidos. Eles enfrentarão novos casos únicos inspirados por eventos da atualidade, forjando relações ardentes no pandemônio da sala de emergência, e, além disso, rostos familiares do Departamento de Polícia e do Corpo de Bombeiros se entrelaçam com esta terceira equipe de heróis de Chicago.
A nova série coreana e criminal da Netflix, intitulada ‘My Name‘, ganhou um intenso trailer legendado.
Na trama, em busca de respostas sobre a morte do pai, Jiwoo se infiltra em um cartel de drogas e vira informante da polícia. Enquanto executa sua vingança, ela descobre duras verdades.
A contagem regressiva para o desfecho de ‘Outer Banks‘ começou oficialmente: a Netflix confirmou que a 5ª e última temporada da popular série teen de aventura será lançada em 2026, com as filmagens já em andamento em Charleston, Carolina do Sul.
Junto ao anúncio, o streaming divulgou as primeiras imagens da nova temporada, revelando pistas sobre mudanças importantes na dinâmica dos Pogues após a morte de JJ (Rudy Pankow) no chocante final da 4ª temporada.
A presença de Rafe, tradicionalmente um antagonista, reforça seu arco de redenção iniciado no final da temporada anterior, quando ele se uniu ao grupo na busca pelo tesouro de Barba Negra e jurou vingança contra Chandler Groff, o pai biológico de JJ.
Em paralelo, os atores Cullen Moss, que interpreta o agora honesto xerife Shoupe, e J. Anthony Crane, que vive o vilão Chandler Groff, foram promovidos a regulares da série.
A decisão sinaliza que Chandler será o principal antagonista da temporada final, enquanto Shoupe deve desempenhar um papel fundamental ao lado dos jovens protagonistas.
Com a saída de JJ, os Pogues prometem uma nova dinâmica emocional e de liderança, centrada na missão de recuperar a Coroa Azul — artefato roubado por Chandler — e fazer justiça.
Além dos nomes já citados, também retornam como regulares Austin North (Topper) e Fiona Palomo (Sofia).
‘Outer Banks‘ se tornou um fenômeno global da Netflix, com quase 200 milhões de visualizações e presença frequente no Top 10 global da plataforma.
“Quando chegarmos ao final, acredito que todos ficarão satisfeitos com a forma como amarramos todas as histórias”, afirmouJosh Pate ao Deadline.
A última temporada de ‘OuterBanks‘ promete encerrar a jornada dos Pogues com conflito, redenção, ação e emoção, e deve marcar um adeus épico para uma das séries juvenis mais bem-sucedidas da década.
Jonas Pate, Josh Pate e Shanon Burke retornam como showrunners e produtores executivos.
A história gira em torno de um grupo de adolescentes que mora na praia de Outer Banks, Carolina do Norte. Quando um furacão destrói a vontade de viver o verão, dá origem a uma série de eventos ilícitos que força os amigos a mudar completamente suas vidas. A busca pelo pai perdido do líder do grupo, romances proibidos, uma caça ao tesouro conturbada e o conflito crescente entre eles e seus rivais transforma o verão em uma aventura que nunca vão esquecer.
Um fã muito talentoso criou uma arte promocional de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, onde podemos ver o Capitão América (Chris Evans) barbudo em meio ao caos de Wakanda. Apesar de não ser oficial, o resultado ficou incrível. Confira:
Segundo o ComicBook, o trailer ultrapassou as 100 milhões de visualizações no canal oficial da Marvel, e ultrapassou o recorde que pertencia a ‘Star Wars: O Despertar da Força‘, com 99 milhões de visualizações.
A barba do Capitão América foi o momento mais comentado do trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ no Twitter. Segundo o Fizziology, o momento teve mais de 20 mil menções nas primeiras sete horas após o trailer.
Confira os momentos mais comentados:
– Barba do Capitão América (20,474 menções)
– Sentido Aranha (6,100 menções)
– Guardiões da Galáxia no fim do trailer (5,497 menções)
– Deem um escudo a esse homem! (2,180 menções)
– Momento em que Os Vingadores correm juntos no final (2,108 menções)
A trama vai mostrar o vilão Thanos juntando as Jóias do Infinito e declarando guerra contra os Vingadores, que estão separados após os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil‘.
‘Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas em 26 Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 02 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.
‘Climax’, o mais recente filme do diretor Gaspar Noé, do polêmico ‘Love’, ganhou seu primeiro trailer mostrando uma festa macabra. Confira:
O suspense se passa em meados dos anos 90, quando 20 dançarinos urbanos se reúnem para um ensaio de três dias em um colégio fechado, localizado no coração de uma floresta, para compartilhar uma última dança. Eles então fazem uma última festa ao redor de uma grande tigela de sangria. Depois de serem drogados, é impossível para eles resistirem às suas neuroses e psicoses, entorpecidos pelo hipnótico e pelo crescente ritmo elétrico da música. Enquanto alguns se sentem no paraíso, a maioria deles mergulha rumo ao inferno.
De 2008 pra cá o Universo Cinematográfico Marvel foi bastante modificado. Iniciado com uma proposta mais pé no chão, sua realidade de hoje envolve uma guerra espacial contra um déspota alienígena roxo. Porém, uma coisa que sempre esteve lá, conectando os mais diversos heróis, são as Joias do Infinito. Seis artefatos mais antigos que o próprio universo, que juntos são capazes de dar o poder sobre tudo ao seu portador.
Mas você sabe quais são e onde estão as Gemas no UCM? Explicaremos tudo sobre elas no post. Confira!
Origem
A primeira vez que o termo “Joia do Infinito” foi usado nos cinemas data de 2013, na cena pós-créditos de Thor: O Mundo Sombrio. Nela, Lady Sif (Jaimie Alexander) e os Três Guerreiros entregam o Éter ao Colecionador (Benicio Del Toro) para que o mesmo guarde a joia em sua coleção.
Em Guardiões da Galáxia (2014), o mesmo Colecionador explica que antes da criação do universo, as Entidades Cósmicas condensaram alguns aspectos fundamentais da futura existência universal em seis singularidades sencientes. Espaço, Mente, Realidade, Poder, Tempo e Alma viraram as tão faladas joias do infinito. Cada uma dá ao seu portador habilidades especiais, quando reunidas, elas proporcionam o controle absoluto.
Peraí, Entidades Cósmicas? O que é isso?
(As Entidades Cósmicas retratadas nas paredes do Cofre de Morag, em Guardiões da Galáxia)
As Entidades Cósmicas são “materializações” de conceitos abstratos responsáveis por reger tudo que existe. Todas são oniscientes e onipresentes. Extremamente poderosas, são imbatíveis e interdependentes. No Universo Cinematográfico Marvel, elas são resumidas a quatro forças fundamentais:
Eternidade: Essa entidade existe em todos os planos, realidades e universos. Representando o Tempo, ela personifica todos os seres existentes no Universo Marvel e sua constante evolução. Seus poderes incluem o controle sobre o tempo, matéria, energia, realidade e magia. Após raptar a Morte, há uma série de acontecimentos que o fazem ser considerado por Thanos o causador de todas as mazelas de sua vida.
Infinito: Entidade retratada quase sempre em conjunto com seu irmão, a Eternidade, ela representa o Espaço. Seus poderes são muito parecidos com os da Eternidade, mas em vez de se relacionar à evolução, seu propósito é expandir a vida no universo.
Entropia: Filho da Eternidade, a Entropia tem objetivos opostos ao de seu pai. Ao personificar a destruição de tudo e todos, ela vai contra a expansão e a evolução. Porém, é fundamental, pois sem a destruição não haveria a possibilidade de novas vidas.
Morte: Acho que esse personagem não necessita de muita explicação. Ela costuma ser representada como um ceifador sinistro, com a capa preta, o rosto de caveira e uma foice. Sua habilidade é retirar a vida de todos os seres existentes, até mesmo os ditos “imortais”. Ela é o interesse amoroso de Thanos e a principal motivação, nos quadrinhos, para o Titã reunir as seis joias. Ela já deu uns pegas no Deadpool, que foi punido por Thanos com a imortalidade para não conseguir ficar perto de sua amada.
O poder das joias é tão extenso que fazem delas intocáveis por seres ordinários. Para tentar contê-las e evitar maiores danos, as gemas foram guardadas em compartimentos especiais e enviadas para diferentes cantos do universo. A primeira a se revelar no UCM foi a do Espaço. As outras foram despertando ao longo do tempo.
Espaço – Azul:
(primeira aparição do Tesseract, em Homem de Ferro 2, nas anotações de Howard Stark)
Aprisionada no Tesseract, a Joia do Espaço foi trazida à Terra por Odin (Anthony Hopkins) em 965. O Cubo ficou guardado em uma igreja de Nuremberg até 1942, quando o líder da HIDRA, o Caveira Vermelha (Hugo Weaving), matou seu guardião e tomou posse do artefato.
Nas mãos do nazista, a Joia do Espaço serviu como fonte de energia para armamentos de ponta. Antes de cair no mar, o Tesseract transportou o Caveira para um lugar desconhecido durante confronto com o Capitão América (Chris Evans). Encontrado por um submarino das Indústrias Stark, a gema passou décadas sob estudo, chegando até a influenciar no reator arc que viria a alimentar a armadura do Homem de Ferro (Robert Downey Jr). No começo dessa década, ele foi novamente utilizado como fonte de energia até ser roubado da SHIELD por Loki (Tom Hiddleston), que o usou para causar muita morte e destruição. Após alguns confrontos com os Vingadores e o Thor (Chris Hemsworth), o Deus da Mentira chegou até a perder a posse da joia, mas ele a roubou – de novo – durante os eventos deThor: Ragnarok (2017).
Habilidades: Abrir portais para acesso imediato a qualquer canto do universo. Também pode ser usado como fonte de energia.
Localização Atual: Nave asgardiana com os sobreviventes do Ragnarok e fugitivos de Sakaar.
(A Joia da Mente no Cetro do Loki e na testa do Visão)
Guardada em uma cápsula, a Joia da Mente está ligada a história dos Vingadores de forma íntima. Ela foi adaptada para energizar um cetro e emprestada por Thanos para que Loki conquistasse a Terra e trouxesse a Joia do Espaço para ele. O Deus da Mentira passou a controlar a mente de pessoas importantes, como o Gavião Arqueiro (Jeremy Renner), auxiliando no plano de dominação mundial.
Depois de Loki ser derrotado pelos Heróis Mais Poderosos da Terra, a SHIELD/ HIDRA tomou posse do cetro e passou a fazer experimentos em pessoas, criando Pietro e Wanda Maximoff (Aaron Taylor-Johnson e Elizabeth Olsen, respectivamente). O programa de “aprimoramento” de seres humanos teria continuado a todo vapor, mas os Vingadores invadiram a base e levaram o cetro consigo.
Durante toda aquela confusão envolvendo Ultron (James Spader), o robô homicida constrói um corpo de vibranium, quebra a cápsula e usa a Joia da Mente para dar vida e permitir que sua “consciência” fosse transferida para o novo corpo. Acontece que os Vingadores interrompem seu plano e transferem JARVIS para dentro da estrutura de metal. Assimilando o mordomo computadorizado com a Joia, nasceu o Visão (Paul Bettany). Agora, o herói é a unidade de contenção e guardião da Gema.
Habilidades: Controle e manipulação mental, aprimoramento humano e criação de Inteligência Artificial.
(Jane Foster observa a Joia da Realidade no formato de Éter, em Thor: O Mundo Sombrio)
A Joia da Realidade foi aprisionada em forma de éter. Sem ter um formato sólido, essa contenção foi tomada dos Elfos Negros pelo avô de Thor, Bör, e ficou adormecida desde então. Em 2013, durante a Convergência, a Doutora Jane Foster (Natalie Portman) acaba absorvendo o Éter e pondo sua vida em risco. O Elfo Malekith retira a Joia do corpo dela e começa a trabalhar em seu plano de trazer a Escuridão para todo o universo, colocando sua raça no controle de tudo, como era antes da invasão de Bör.
Thor o derrota e leva o Éter para Asgard. Como o Tesseract estava guardado nos cofres de Odin, Lady Sif e os Três Guerreiros levam a Gema da Realidade para o Colecionador. Afinal, não é sábio ou seguro ter mais de uma Joia do Infinito no mesmo lugar.
Habilidades: Moldar a realidade de acordo com o desejo de seu portador.
Localização antes de Guerra Infinita: Cofre do Colecionador, em Luganenhum.
(Peter Quill observa o Orbe antes de roubá-lo do Cofre em Morag, em Guardiões da Galáxia)
Apresentada em uma das melhores cenas de abertura da Marvel, a Joia do Poder é guardada em um Orbe metálico, prontamente surrupiado pelo lendário fora da lei, Senhor das Estrelas (Chris Pratt). Sua missão é muito simples, roubar a peça e vendê-la para o Corretor (Christopher Fairbank). Porém, o xandariano desiste do negócio ao saber que Ronan, o Acusador (Lee Pace) está atrás do artefato. Peter é feito de trouxa e o filme se desenrola mostrando o surgimento dos Guardiões.
Em um dado momento, descobrimos que Ronan tinha um trato com Thanos parecido com o de Loki. Depois de conseguir o Orbe, o Acusador quebra seu pacto e toma a gema do Poder para si. Pela primeira vez na história, vemos alguém tocar diretamente numa Joia do Infinito e sobreviver a isso. Ele usa seu martelo como um “adaptador” para a pedra e tenta concluir seu juramento de destruir Xandar.
Os Guardiões conseguem derrotá-lo dividindo o poder da gema entre os quatro e decidem entregá-la para a Tropa Nova.
Habilidades: Destruir qualquer coisa que o portador desejar, até mesmo um planeta, uma lua ou estrela.
Localização antes de Guerra Infinita: Cofre da Tropa Nova, em Xandar.
(O Doutor Estranho usa o Olho de Agamotto para refazer as páginas de um livro sagrado)
A Joia do Tempo, diferentemente das outras, foi enviada originalmente para a Terra. O Mago Agamotto criou um invólucro em forma de cordão para conseguir utilizar as habilidades da pedra. Protegido por várias gerações de Magos, o amuleto nos foi apresentado em posse da Anciã (Tilda Swinton). Em suas aulas no Kamar-Taj, o Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) passou a usá-lo sem permissão. Com a morte da Anciã e a ameaça de Dormammu, ele se tornou o novo guardião do Olho de Agamotto.
Em seu grande “teste”, Strange utilizou a Joia para voltar no tempo e prender Dormammu num loop temporal infinito. Com a dominância sobre o vilão, o Doutor Estranho o convence a desistir da Terra e ir embora. Atualmente, ele protege o planeta das ameaças interdimensionais que possam aparecer.
Habilidades: Manipular o tempo de acordo com o desejo do portador.
Localização antes de Guerra Infinita: Sanctum de Nova York, com o Doutor Estranho.
Aparições: Doutor Estranho (2016) e Thor: Ragnarok (2017).
Até ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, não se sabia onde estava aprisionada e nem quem a estava guardando. Foram dezenas de teorias, incluindo a que ela podia estar na armadura de Heinmdall (Idris Elba). A Joia estava em Vormir, sendo guardada pelo Caveira Vermelha. Para consegui-lá, você precisa sacrificar o que mais ama.
Habilidades: Controlar a alma de todos os seres do universo.
Uma teoria de fãs ganhou força em 2014, quando confirmaram que o Cetro do Loki portava uma Joia do Infinito. Eles repararam que as iniciais dos receptáculos das gemas formavam o nome do Titã Louco. Por muito tempo, essa história foi tratada apenas como teoria. Hoje em dia, ela é levada a sério. Vejam se não faz sentido:
Tesseract – o Cubo Cósmico, de Capitão América: O Primeiro Vingador (2011)
*Pelo receptáculo faltante começar com “H” e ser o responsável por proteger a Joia que controla e encontra qualquer alma no universo, os fãs começaram a teorizar que o guardião dela seria Heinmdall, responsável por ver todas as pessoas e criaturas em qualquer lugar. Além disso, seus olhos são da mesma cor da gema da Alma.
Outra teoria afirmava que a Joia da Alma estava com Hela (Cate Blanchett), a deusa da Morte. Além de seu nome também começar com “H”, é (h)ela quem ceifa as vidas e tira as almas dos corpos das pessoas. Algo que a pedra também é capaz de fazer. Porém, ela estava em Vormir com o Caveira Vermelha.
Mudança de Cores
Houve uma mudança de cores na adaptação das Joias do Infinito para os cinemas. Não se sabe ao certo o motivo dessa decisão, mas acredito ter sido para dar certa liberdade semiótica para os diretores – você conseguiria pensar em “Força da Amizade” se os Guardiões da Galáxia fossem encobertos por uma energia vermelha na hora de derrotar o vilão? Outro fator é evitar spoilers na hora da divulgação dos filmes.
Nos filmes, as cores são designadas a essas pedras:
Azul:Espaço
Amarelo:Mente
Vermelho: Realidade
Roxo:Poder
Verde:Tempo
Laranja:Alma
Nos quadrinhos, as cores eram designadas a essas pedras:
Muita gente se pergunta se a Manopla do Infinito sozinha tem algum tipo de poder. Bem, a menos que tirar bolos quentes do forno seja considerado “poder especial”, ela não tem qualquer utilidade sem as joias.
Brincadeiras à parte, ela foi projetada e construída por Thanos, que precisava colher as gemas do infinito e matar metade do universo para conquistar a Morte. Ao ver como era difícil, trabalhoso e perigoso utilizar todas elas ao mesmo tempo, o Titã Louco pensou numa forma de canalizar a energia das joias para um artefato só, deixando seu uso mais prático.
No filme Thor(2011), a Manopla completa aparece na Sala de Tesouros de Odin. Não sabemos se os planos para Thanos conseguir as Joias do Infinito eram diferentes do que são hoje, mas tudo se complicou com a cena pós-créditos de Os Vingadores: A Era de Ultron(2015), que mostra o gigante roxo pegando uma Manopla vazia e chamando a responsabilidade para si.
Na época, o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, chegou a dizer que haviam duas Manoplas no UCM. De fato, se você reparar bem, a que Thanos usa na pós-créditos e a da Sala de Tesouros formavam um par. Então os fãs começaram a teorizar loucamente.
Recentemente, os roteiristas de Guerra Infinita disseram que não foram consultados na realização da indigesta cena extra da sequência de Vingadores. Para evitar qualquer acusação de furo de roteiro, eles resolveram isso em Thor: Ragnarok(2017). Em dado momento, a vilã do filme diz que a peça em Asgard é uma cópia fajuta e a destrói.
A próxima aparição das Joias do Infinito é em Vingadores: Ultimato, que estreia em 25 de abril.
Até lá, acompanhe as notícias e nossos especiais sobre o filme aqui no CinePOP!
Se você viu a série ‘La Casa de Papel’ você provavelmente se interessou em assistir ‘Vis a Vis’, e, se fez isso, provavelmente reparou que alguns atores participam de ambas as séries, além das duas terem tantos elementos em comum que a gente do CinePop fez até uma listinha das semelhanças aqui. Tudo isso ocorre por causa de um indivíduo: Álex Pina, o criador de ambas as séries. E agora ele chega com mais um trabalho serial, ‘O Píer’, que, acreditem, também possui pontos em comuns com as outras duas histórias de sucesso – e acho que já podemos chamar tudo isso de Alexverso.
Em ‘O Píer’ reencontramos Álvaro Morte, nosso querido Professor de ‘La Casa de Papel’, interpretando aqui Óscar, um homem bastante apaixonado pela esposa, Alejandra (Verónica Sánchez, que em muitos aspectos lembra a Macarena de ‘Vis a Vis’, só que morena), que, um dia, por um desvio do destino, Óscar acaba conhecendo a hipnotizante Verónica (Irene Arcos, que rouba todas as cenas em que aparece), com quem acaba se envolvendo. Acontece que, misteriosamente, o policial Conrado (Roberto Enríquez, o bonitão Fabio de ‘Vis a Vis’, só que dessa vez com bigode) encontra o corpo de Óscar, que aparentemente cometera suicídio. Por conta da grande reviravolta de sua vida, Alejandra começa a seguir os passos do marido para tentar entender o que o teria levado a tirar a própria vida.
Ao contrário das outras séries de Álex Pina, a trama de ‘O Píer’ é beeem mais focada no drama, com oito episódios de quase uma hora de duração com um ritmo beeem lento. Apesar disso, tem qualquer coisa na forma como Álex Pina conta uma história que faz a gente até ver que a coisa tá meio devagar, mas é meio difícil de largar, e você acaba indo até o fim. ‘O Píer’ tem alguns flertes com o suspense (afinal, Alejandra quer saber por que o marido se matou, como foi se envolver com outra mulher, etc), mas esses pequenos momentos não são suficientes para manter a atenção do espectador.
Se destacam nos oito episódios algumas cenas de nudez e de sexo bastante explícitas, com direito a nu frontal do Professor (digo, Óscar), ménage a trois, sexo entre mulheres, etc, especialmente no último episódio. São cenas que, surpreendentemente, têm uma fotografia belíssima.
Mas o ponto mais bacana da série é mesmo a sororidade entre as mulheres: quando Alejandra se descobre traída e viúva, ela imediatamente ganha o suporte da mãe, da melhor amiga (que tem o mesmo corte de cabelo da Zulema de ‘Vis a Vis’) e da filha desta, e quando Alejandra por fim encontra com Verónica, em vez de fazer um escândalo e culpá-la, ela acaba ajudando a outra, compadecendo-se da dor dela. É bonito ver isso ser retratado. Entretanto, o interesse de Alejandra por Verónica beira a obsessão, em muitos aspectos deixando claro que quer ter a vida dela, ser ela. A forma como esse crescente é construído é bastante intrigante, e talvez seja o motivo que faz o espectador inconscientemente continuar assistindo.
Enquanto a nova temporada de ‘La Casa de Papel’ e o spin-off de ‘Vis a Vis’ não chegam, ‘O Píer’ é uma boa opção para os fãs irem matando as saudades de seus atores favoritos. Ah, e a boa notícia é que a primeira temporada inteirinha está disponível gratuitamente até o fim do ano no canal Lifetime da NET,e dá tempo de maratonar. Oba! E a 2a temporada já está confirmada!
O canal Starz confirmou que o novo ano estreia dia 10 de março de 2019 nos EUA.
No Brasil, a série chega um dia depois, pela Amazon Prime.
O segundo ano enfrentou muitos problemas nos bastidores, com o afastamento dos showrunners originais, Michael GreeneBryan Fuller, e a demissão de seu substituto, Jesse Alexander. Um novo showrunner ainda não foi anunciado.
Gillian Anderson e Kristin Chenoweth já anunciaram que não retornarão para a 2ª temporada.
Inspirado no aclamado livro de Neil Gaiman, ‘American Gods‘ mostra que Terra está sendo invadida por deuses novos e velhos, partindo da premissa que essas criaturas mitológicas existem devido à crença da população. Com o passar dos anos, a fé em tais figuras foi se desfalecendo, abrindo espaço para novos deuses surgirem no mundo – estes alimentados pela obsessão nacional com a mídia, a cultura de celebridades, a tecnologia, etc.
De acordo com o site The Hollywood Reporter, Kenan Thompson, Rosie Perez e David Alan Grier entraram para a nova adaptação cinematográfica de ‘Clifford – O Gigante Cão Vermelho’, dos estúdios Paramount.
O trio recém-escalado se une aos previamente anunciados John Cleese, Sienna Guilory e Izaac Wang. Porém, ainda não se sabe quais papéis os atores irão interpretar.
Dirigido por Walt Becker, ‘Clifford’ será baseado nos romances homônimos de Norman Bridwell, que giram em torno de um cachorro e de sua dona, Emily Elizabeth. O longa, estrelado por Darby Camp (‘Big Little Lies’), trará a menina tentando conciliar sua vida em casa e na escola até cruzar caminho com o personagem-título, acreditando que ele está destinado a se tornar seu melhor amigo. O que ela não prevê é o crescimento esporádico de Clifford, que se transforma num gigantesco animal e, eventualmente, chama a atenção de uma empresa geneticista que quer raptá-lo.
Jay Scherick, David Ronn, Annie Mumolo e Stan Chervin ficam a encargo do roteiro, com filmagens previstas para começarem em julho deste ano.
Em entrevista ao site Collider, a showrunnerLauren Schmidt Hissrich revelou que sua série ‘The Witcher’ foi influenciada consideravelmente pelo aclamado drama de guerra de Christopher Nolan, ‘Dunkirk’.
Hissrich comentou que se baseou no longa-metragem para erguer a narrativa não-cronológica do show:
“Eu estava gravando em determinado momento em Budapeste, e os roteiristas me mandaram uma imagem de um quadro-branco com a explicação mais completa da cronologia [da história]. E o que é engraçado é que eu realmente me inspirei no filme ‘Dunkirk’. Fui assisti-lo antes de pensar em trabalhar em ‘The Witcher’, e tinha lido uma ótima entrevista com Christopher Nolan e ele estava comentando sobre as três fases de tirar os soldados da praia”.
Lembrando que todos os episódios já estão disponíveis na plataforma de streaming.
Assista ao trailer:
Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.
Geralt de Rivia, um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.
O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.
Vale lembrar que a série já está renovada para a 2ª temporada.
A HBO divulgou a promo oficial de “Lowkey Lost”, último episódio da 4ª temporada da aclamada comédia ‘Insecure’.
Vale lembrar que a série já está renovada para a 5ª temporada.
Confira:
‘Insecure’ conta a história de Issa Dee (Issa Rae), uma jovem negra talentosa e cheia de inseguranças, que após um relacionamento frustrante, tenta encontrar sua própria beleza e vigor como uma mulher solteira. A busca por si mesma a leva a uma série de situações diversas, sempre compartilhadas com sua melhora amiga, Molly (Yvonne Orji).
O romance gótico ‘Rebecca – A Mulher Inesquecível’, baseado na obra homônima de Daphne du Maurier e produzido pelaNetflix, ganhou um novo vídeo de bastidores em que os astros Lily James e Armie Hammer explicam de que forma o romance foi adaptado para a plataforma de streaming.
Uma jovem recém-casada se muda para a imponente mansão de seu marido, onde vive assombrada pela memória de sua falecida esposa. Mesmo após a morte, o legado de Rebecca permanece.
O filme original, comandado por Alfred Hitchcock e lançado em 1940, foi a primeira produção estadunidense de Hitchcock e levou para casa as estatuetas de Melhor Filme e Melhor Fotografia, além de ter sido nomeado para outras nove categorias naquele ano.
‘Raya e o Último Dragão’, o novo filme de animação da Walt Disney Animation Studios, já está disponível na plataforma do Disney+ com o Premier Access.
O longa tem um custo extra de R$ 69,90 para os assinantes, que poderão ver e rever a animação quantas vezes quiserem nos seus dispositivos preferidos. ‘Raya’ ficará à venda no Disney+ por tempo limitado, entre 5 a 19 de março.
Os assinantes Premier Access visualizarão a animação assim que clicarem na área exclusiva, sem prazos para assisti-la, sem interrupções e sem outras limitações além das já estipuladas no contrato de assinantes e enquanto mantiverem sua assinatura ativa.
Para os assinantes que não optarem pelo passe, o filme estará disponível no Disney+ a partir de 23 de abril sem custos extras.
Assista ao trailer:
Dirigido por Hall e por Carlos López Estrada, o longa é a 59º animação da Disney e sua primeira aventura de fantasia inspirada nas culturas do sudeste asiático.
Há muito tempo, no mundo de fantasia de Kumandra, humanos e dragões viviam juntos em harmonia. Mas quando uma força maligna ameaçou a terra, os dragões se sacrificaram para salvar a humanidade. Agora, 500 anos depois, o mesmo mal voltou e cabe a uma guerreira solitária, Raya, rastrear o lendário último dragão para restaurar a terra despedaçada e seu povo dividido. No entanto, ao longo de sua jornada, ela aprenderá que será necessário mais do que um dragão para salvar o mundo – também será necessário confiança e trabalho em equipe.
Kelly Marie Tran estrela a produção, dando voz à Raya. O elenco ainda conta com Awkwafina como Sisu, Gemma Chan como Namaari, Daniel Dae Kim como Benja, Sandra Oh como Virana e Benedict Wong como Tong.
A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.
Em uma recente entrevista à Variety, a vencedora do Oscar Reese Witherspoon revelou que o roteiro do antecipadíssimo ‘Legalmente Loira 3’ já está sendo escrito e que, no momento que a história estiver terminada, será possível rodar o longa-metragem.
“Estamos trabalhando no roteiro agora e, quando terminá-lo, podemos fazer o filme”, ela comentou.
Witherspoon também disse que ela e a roteirista Mindy Kaling conversam sobre o projeto “o tempo todo” e que estão “muito animadas” para trazê-lo à vida.
Em janeiro deste ano, a executiva Pamela Abdy, da MGM, falou sobre o enredo da sequência e revelou que a história vai começar com Elle Woods aos 40 anos e como uma mãe com uma carreira de sucesso.
“Está realmente acontecendo. Mindy e Dan [Goor] estão escrevendo agora para Reese estrelar. Estamos todos desenvolvendo juntos. Como será Elle Woods aos 40? Elle é uma mãe com uma carreira próspera. Estamos ansiosos para ver o roteiro chegar em algum momento do primeiro trimestre.”, afirmou.
A MGM fica responsável pelo projeto. Dan Goor também colabora com o roteiro da continuação.
A estreia está agendada para maio de 2022.
Detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas o novo filme trará uma “abordagem totalmente nova e revigorante” à franquia, cujo primeiro capítulo foi originalmente roteirizado por Kirsten “Kiwi” Smith e Karen McCullah.
‘Encanto’ se tornou um dos maiores sucessos da história do Walt Disney Studios e, além do estrondo na bilheteria, também levou para casa inúmeros prêmios – incluindo um Globo de Ouro, um BAFTA e um Oscar de Melhor Animação.
Como se não bastasse, a canção original “We Don’t Talk About Bruno” caiu no gosto do público e atingiu o topo das paradas da Billboard, permanecendo invicta por cinco semanas e quebrando inúmeros recordes da Casa Mouse.
Agora, depois de ter sido destronada pelo sci-fi‘O Projeto Adam’, a animação está de volta como a imperatriz das plataformas de streamings, retornando ao primeiro lugar das paradas segundo a contabilização do site Nielsen.
Na trama, “magia de Encanto abençoou todas as crianças da família com um dom único, desde superforça até o poder de cura – todas as crianças, exceto uma: Mirabel (Stephanie Beatriz). Mas quando ela descobre que a magia em torno da cidade está em perigo, Mirabel decide que ela, a única Madrigal comum, pode ser a última esperança de sua família excepcional”.
Jared Bush e Byron Howard (‘Zootopia’) são responsáveis pela direção.
Intitulado ‘Lobisomem na Noite’ (Werewolf by Night), o especial de Halloween da Marvel estreia na Disney+ em 07 de outubro e, agora, foram divulgadas as novas imagens oficiais da produção.
Confira:
No Rotten Tomatoes, o especial conquistou incríveis 100% de aprovação.
Por enquanto, apenas oito críticas foram publicadas e todas são positivas.
Entre os comentários, os jornalistas elogiaram como a atração conseguiu homenagear os clássicos do terror da história cinematográfica e se surpreenderam como a Marvel Studios se destacou em um gênero completamente diferente de suas principais produções.
Confira:
“Os deliciosos estilos de terror retrô e um par de protagonistas cativantes distraem com sucesso, pelo menos por um tempo, alguns dos traços mais convencionais do MCU.” – Bloody Disgusting.
“Utilizando elementos de comédia sombria, romance leve e amizade, ‘Lobisomem na Noite‘ é capaz de equilibrar diversão e medo.” – IndieWire.
“O filme também se revela um conto de terror perfeitamente realizado que existe e se encaixa no MCU como um todo. Após várias tentativas fracassadas, parece que o MCU finalmente encontrou um Cryptkeeper adequado com o diretor Michael Giacchino.” WGTC.
“‘Lobisomem na Noite‘ é a entrada menos MCU no MCU desde, bem, antes do MCU existir. Isso é uma coisa boa… É uma carta de amor completa para todos os filmes de monstros e de terror.” – io9.
“Eu amo como Michael Giacchino presta homenagem aos filmes de monstros de antigamente – chegando ao ponto de ter queimaduras de cigarro no canto, como uma impressão de filme de 35MM! – mas também introduz horror ao MCU de uma maneira nova e convincente.” – VitalThrills.
“‘Lobisomem na Noite‘ é a perfeição e não há como exagerar isso. Para aqueles na plateia que cresceram com o terror clássico da Universal, esse especial é para vocês. É a personificação de um amor profundo por monstros.” – But Why Tho? A Geek Community.
Assista ao trailer:
Gael Garcia Bernal (‘Tempo’) e Laura Donnelly (‘The Nevers’) irão estrelar a produção.
‘Werewolf by Night‘ é o alter-ego de de dois personagens diferentes da Marvel. O primeiro é Jack Russell, em 1970, e, mais recentemente, um novo personagem chamado Jack Gomez.
Jack Russell é um descendente da ramificação misticamente alterada de humanos conhecida como Lycanthropes. Durante a noite de lua cheia e as duas noites que a cercam, ele é forçado a se transformar em um lobisomem, uma forma grande e poderosa que é um híbrido de humano e lobo, e perde seu intelecto humano. Através de uma série de eventos, ele também é capaz de sofrer mutações voluntariamente fora da lua cheia, momento em que permanece no controle.
Vale lembrar que, na edição #32 de Werewolf by Night, tivemos a primeira aparição do ‘Cavaleiro da Lua‘, personagem da Marvel que estrelará sua própria série da Marvel no Disney+.
A Paramount Pictures divulgou um novo vídeo dos bastidores de ‘Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes‘, apresentando os personagens da adaptação.
Confira:
A produção será lançada nos cinemas nacionais no dia 13 de abril.
Jonathan GoldsteineJohn Francis Daley, diretores da comédia ‘A Noite do Jogo‘ e roteiristas de ‘Homem-Aranha: De Volta para Casa‘, serão responsáveis pela direção e pelo roteiro.
Em 2000, uma adaptação para os cinemas foi lançada, sendo massacrada pelos críticos e fracassando nas bilheterias. Anos mais tarde, o longa ganhou duas sequências produzidas direto em vídeo, que foram prontamente ignoradas pelo grande público.
Criado por Gary Gygax e Dave Arneson, o jogo original ‘Dungeons & Dragons‘ foi publicado pela primeira vez em 1974.
Rodrigo foi uma das grandes vencedoras do Grammy 2022, levando para casa os prêmios de Melhor Álbum Pop Vocal por ‘SOUR’, Artista Revelação e Melhor Performance Pop Solo pelo sucesso “drivers license”.
Nascida em 2003, Rodrigo teve seu primeiro papel de destaque em ‘Bizaardvark’, série original do Disney Channel, antes de interpretar Nini Salazar-Roberts na série ‘HSM’, do Disney+.
Em 2021, a cantora e compositora fez sua estreia oficial no mundo da música com “drivers license”, que caiu no gosto da crítica e alcançou o primeiro lugar de diversas paradas musicais, incluindo a Billboard Hot 100.
Este site utiliza cookies para melhorar sua experiência, analisar o tráfego e personalizar conteúdo. Também podemos coletar nome e e-mail quando você preenche formulários. Ao continuar navegando, você concorda com nossa
Política de Privacidade.
