O terror de ação ‘Prisoners of the Ghostland‘ ganhou novas imagens oficiais, que destacam os atores Nicolas Cage e Sofia Boutella.
Confira:
O longa é dirigido por Sion Sono (‘O Pacto‘).
Quando um notório criminoso, Hero (Cage), é enviado para resgatar uma garota sequestrada que desapareceu no universo sobrenatural, ele deve quebrar a maldição maligna que os conecta e escapar dos sinistros fantasmas que governam a Terra dos Mortos.
O elenco ainda conta com Sofia Boutella (‘Kingsman: Serviço Secreto’), Ed Skrein (‘Deadpool’), Bill Moseley (‘Os 3 Infernais’), Young Dais (‘The Outsider’) e Tak Sakaguchi (‘Re:Born’).
A produção ainda não possui previsão de lançamento.
Em entrevista ao The Hollywood Reporter, o diretor J.J. Perry comentou sobre sua experiência no comando de seu primeiro longa-metragem com o terror ‘Dupla Jornada‘ (Day Shift), revelando que adoraria retornar para uma possível sequência do longa.
“Eu só quero continuar dirigindo filmes, seja como diretor de primeira ou segunda unidade. Eu adoraria dirigir mais um filme. Sinto que aprendi o que não devo fazer após ter dirigido o meu primeiro filme, o que deve me tornar infinitamente melhor no comando de um novo longa-metragem.”
Ele completa, “Sou muito grato por todas essas oportunidades. Então, seja lá o que acontecerá em seguida, esperei pronto.”
Foxx interpreta um pai trabalhador que só quer dar uma boa vida para sua filha de 8 anos, mas seu trabalho mundano de limpador de piscinas é uma faixada para seu real serviço: caçar e matar vampiros para uma organização internacional.
O elenco ainda conta com Scott Adkins (‘Doutor Estranho’), Dave Franco (‘The Rental’), Meagan Good (‘Jogos Mortais 5’), Karla Souza (‘How to Get Away with Murder’), Eric Lange (‘Lost’), Snoop Dogg (‘Bones: O Anjo das Trevas’) e Zion Broadnax.
Sucesso! Em menos de um mês, a sequência ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 650 milhões mundialmente.
O longa já conseguiu ultrapassar a arrecadação total de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ (US$475.9M), tornando-se a segunda maior bilheteria do ano – atrás apenas de ‘Super Mario Bros – O Filme‘ (US$1.2B).
Nos EUA, a produção já arrecadou US$ 266.5 milhões. No mercado internacional, foram US$ 392.6 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 659.1 milhões.
Após ter recebido uma nota A do público no CinemaScore – além de ter conquistado 82% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes –, o longa está disfrutando de uma boa estabilidade nas telonas.
Em seu terceiro final de semana nas bilheterias dos EUA, a produção sofreu uma queda de apenas 48% – um resultado muito semelhante à semana anterior, que representou a menor queda para uma produção da Marvel desde o início da pandemia.
Vale lembrar que o longa continua em exibição nos cinemas nacionais!
Nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.
O cineasta James Gunn, co-CEO da DC Studios, explicou recentemente por que o estúdio tem optado por não marcar presença de forma massiva na San Diego Comic-Con (SDCC), mesmo com o início do novo Universo DC (DCU).
Gunn defende que a decisão de participar de grandes eventos é estratégica, dependendo do que há para divulgar:
“Acho que é uma decisão caso a caso”, observou, conforme o ComicBookMovie. “Depende da situação. Às vezes, vale muito a pena ir à Comic-Con, gastar milhões de dólares e vender uma ideia — especialmente quando você tem um trailer incrível”.
No entanto, o executivo destacou que as mídias sociais podem ser igualmente eficientes, e de graça:
“Mas, em outras ocasiões, eu posto uma foto da capa do roteiro no Instagram, de graça, e é igualmente eficaz; gera a mesma quantidade de cobertura na imprensa”, continuou. “Então, você sempre tem que se perguntar: ‘Em que vale a pena gastar dinheiro?'”
Gunn também citou a questão do tempo, que para ele é mais valioso que a exposição: “O difícil para mim é que eu simplesmente não tenho muito tempo. Moro na Geórgia. Vou voar até a Comic-Con durante dias que eu poderia estar usando para escrever outra versão de Superman: Homem do Amanhã? O que importa para mim, no fim do dia, é a qualidade”.
Lembrando que a efetividade de eventos como a Comic-Con tem sido amplamente debatida desde que a COVID os interrompeu em 2020. Os estúdios podem gastar milhões de dólares em apresentações chamativas no Hall H, mas a realidade é que os anúncios não garantem, necessariamente, um retorno nas bilheterias.
Além disso, o público que frequenta a SDCC já é o principal comprador de ingressos, o que faz com que muitos estúdios repensem a necessidade de grandes investimentos no evento. A Disney, por exemplo, costuma guardar os anúncios mais importantes do MCU para sua própria convenção, a D23.
A StudioCanal surpreendeu o público e a indústria durante a CinemaCon, evento no qual o CinePOP acompanha presencialmente em Las Vegas, ao anunciar oficialmente o desenvolvimento de um reboot de ‘Fuga de Nova York’ (Escape from New York). O projeto pretende revitalizar a franquia iniciada pelo clássico cult de 1981, originalmente dirigido pelo mestre do horror e da ficção científica, John Carpenter.
Detalhes sobre a trama e a equipe técnica ainda não foram divulgados.
No filme original, o ator Kurt Russell entregou uma de suas atuações mais icônicas como Snake Plissken, um ex-soldado das forças especiais condecorado que, após se tornar um prisioneiro federal, é forçado a aceitar uma missão suicida em troca do perdão por seus crimes.
A narrativa do longa de 1981 estabeleceu um futuro distópico onde a criminalidade atingiu níveis incontroláveis, levando o governo dos Estados Unidos a transformar a ilha de Manhattan em uma gigantesca prisão de segurança máxima, cercada por muros e sem vigilância interna.
“Num futuro não muito distante, os governantes pretendem diminuir a criminalidade e transformam Nova York numa prisão de segurança máxima. Quando o avião do presidente é sequestrado e cai na ilha, a única esperança de resgate é um ex-combatente preso no local, que precisa enfrentar as gangues que dominam o território”, diz a sinopse.
Até o momento, nenhum nome foi confirmado para o elenco desta nova versão. O desafio de substituir Kurt Russell é considerado um dos maiores pontos de interrogação entre os críticos e fãs da franquia.
Com a chegada de ‘Vingadores: Apocalipse’ e ‘Vingadores: Guerras Secretas’, o UCM se prepara para dar o próximo grande passo, deixando para trás a complexa Saga do Multiverso.
Dessa forma, uma nova saga se aproxima das telonas e pode trazer a adaptação de novos arcos famosos das histórias em quadrinhos.
Como o Homem-Aranha é o personagem mais famoso da editora, os fãs já especulam sobre as tramas de seus próximos filmes, e algumas possibilidades interessantes podem surgir.
Confira como a trilogia do Cabeça de Teia pode se desenrolar nos próximos anos.
O próximo filme do Amigão da Vizinhança pode contar com um nível menor de ameaça, com o herói enfrentando o Rei do Crime e outro vilão, enquanto conta com a ajuda do Demolidor, que passará a ter mais destaque no UCM.
Tirando Ned e MJ de cena, o longa pode introduzir outros personagens importantes para o Homem-Aranha, como Harry Osborn e a Gata Negra.
O segundo filme da nova trilogia pode mostrar o Cabeça de Teia lidando com o Venom no UCM, enquanto o Doutor Octavius ajuda Peter Parker a se livrar do simbionte, que acaba se ligando a outro hospedeiro.
Introdução de Miles Morales e ameaça do Sexteto Sinistro:
Mantendo o nome da HQ de sucesso, o terceiro filme da nova trilogia estrelada porTom Holland mostraria Peter Parker ensinando Miles Morales a se tornar um herói, enquanto o Doutor Octavius perde o controle e se torna uma grande ameaça.
Recrutando outros vilões, inéditos ou repetidos do UCM, Ock poderia formar o Sexteto Sinistro para encerrar a trilogia com um grande desafio ao herói.
É importante lembrar que a Marvel Studios ainda não revelou oficialmente o que planeja para o Homem-Aranha; no entanto, um caminho como esse faria sentido para adaptar histórias do herói e introduzir elementos aclamados no UCM.
A aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.
Julie Andrews concedeu uma entrevista ao The Hollywood Reporter e comentou sobre a possibilidade de um terceiro filme da franquia ‘O Diário da Princesa‘. Lembrando que Andrews interpretou a Rainha Clarisse Renaldi nos dois longas da franquia ao lado de Anne Hathaway.
“Acho que seria tarde demais para fazer isso agora. Discutiu-se sobre uma sequência muitos, muitos anos atrás. Mas acho que nunca aconteceu. E Garry então nos deixou. Especialmente para mim, está muito longe agora para voltar a isso. É um pensamento adorável, mas acho que provavelmente não seria possível”, confessa a atriz.
Julie Andrews se referiu a Garry Marshall, que comandou os dois filmes da cinessérie, que faleceu em 2016. Roteirista, produtor e diretor, Marshall também trabalhou em outros filmes queridos como ‘Uma Linda Mulher‘.
Lembrando que, em 2019, Anne Hathaway revelou que existe um roteiro para uma sequência: “Eu queria fazer, Julie Andrews queria, Deborah Martin Chase, nossa produtora, queria fazer isso. Todos nós realmente queríamos que isso aconteça. Só que nós não queremos fazer isso a menos que seja perfeito porque nós amamos tanto quanto vocês amam. É tão importante para nós quanto para vocês”.
O clássico da Sessão da Tarde, ‘O Diário da Princesa‘, foi lançado há mais de 20 anos e permanece sendo idolatrado. O longa acompanha uma jovem que acaba descobrindo que sua avó é Rainha de um país chamado Genovia, e agora precisa treinar para assumir o trono.
Filmes datados geralmente se destinam somente à sua semana de estreia, sendo esquecidos rapidamente após a “profecia” não se cumprir.
Exemplo disso foi o remake de ‘A Profecia‘, clássico de horror de 1976, que aproveitou a cabalística data 6/06/06 para ganhar uma refilmagem mediana.
A estreia foi há seis anos, e o terror caiu no esquecimento semanas após seu lançamento.
Mesmo destino terá este ‘11-11-11‘, cuja interessante premissa não faz jus ao material final.
Depois da trágica morte de sua esposa e filho, o famoso autor norte-americano Joseph Crone viaja dos Estados Unidos para Barcelona, para se reunir com seu irmão e seu pai no leito de morte, Richard. No entanto, o destino tem um plano diferente para Joseph. Ele começa a perceber acontecimentos estranhos e aparições constantes do número 11, o que rapidamente se transforma em obsessão. Isolado em um país estrangeiro, Sadie, Joseph logo percebe que 11/11/11 é mais do que apenas uma data, é um aviso!
Apesar da interessante trama, o terror se perde em sua própria história, acumulando sustos bobos e fáceis até o seu desfecho, que estraga por completo a ideia inicial.
A direção deDarren Lynn Bousman, o mesmo de ‘Jogos Mortais 2, 3 e 4‘, não decepciona, mas não é ajudada pelo roteiro bobo e cheio de furos.
‘11-11-11‘ é para ser assistindo em comemoração à esquisita data, vai render alguns sustos, mas terá caído no esquecimento até o fim do ano vigente.
O canal pago americano Starz divulgou as primeiras cenas da terceira temporada de ‘Da Vinci’s Demons‘.
A prévia mescla bastidores e cenas da série; assista:
A série transforma o artista renascentista Leonardo Da Vinci, vivido por Tom Riley, em uma espécie de super-herói, acompanhando a ambição, loucura e genialidade de Da vinci em seus 25 anos na Florença.
Criada por David S. Goyer (roteirista de ‘O Homem de Aço’), a série é comandada por John Shiban, escritor de vários episódios de ‘Arquivo X‘.
O terceiro ano do programa será exibido nos EUA ainda este ano. No Brasil, ‘Da Vinci’s Demons‘ vai ao ar pelo canal pago Fox e pela Netflix.
‘Deadpool‘ conta a história da origem do ex-agente das Forças Especiais que se tornou o mercenário Wade Wilson. Depois de ser submetido a um desonesto experimento que o deixa com poderes de cura acelerada, Wade adota o alter ego de Deadpool. Armado com suas novas habilidades e um senso de humor negro e distorcido, Deadpool persegue o homem que quase destruiu sua vida.
No verão americano de 2015, a lendária Judith Hoag, que viveu April nos anos 90, chegou a gravar um dia inteiro comMegan Fox pelas ruas de Nova York.
Com ‘As Tartarugas Ninja – Fora das Sombras‘ já em exibição nos Estados Unidos, a imprensa americana confirma que tais cenas foram totalmente cortadas.
A expectativa é saber se elas serão liberadas na promoção do DVD e Blu-Ray ou se virão apenas como especiais nos produtos de Home Entertainment.
Assista os vídeos recentes do filme:
‘As Tartarugas Ninja: Fora das Sombras‘ estreia nos cinemas nacionais dia 16 de Junho.
Michelangelo, Donatello, Leonardo e Raphael voltam aos cinemas para uma batalha ainda maior, com vilões da pesada e com a ajuda de April O’Neil (Megan Fox), Vern Fenwick (Will Arnett), e o recém chegado justiceiro Casey Jones (Stephen Amell). O mundo fica em perigo depois que o supervilão Shredder foge da justiça e junta forças com Baxter Stockman (Tyler Perry), um cientista louco que arquiteta um plano diabólico para conquistar o mundo junto com seus dois capangas, Bebop (Gary Anthony Williams) e Rocksteady (WWE Superstar Stephen “Sheamus” Farrelly). À medida que as Tartarugas se preparam para combater Shredder e sua nova equipe, eles se deparam com um inimigo ainda maior do que imaginavam: o terrível Krang.
Formam o elenco: Megan Fox (April O’Neil), Will Arnett (Vernon Fenwick), Stephen Amell (Casey Jones); Tyler Perry (Baxter Stockman), Brian Tee (Destruidor), Brittany Ishibashi (Karai) e Laura Linney. Os jogadores da NBA DeAndre Jordan, J.J. Redick, Matt Barnes, Austin Rivers , Spencer Hawes e a modelo brasileira Alessandra Ambrósio fazem participação especiais.
Bebop(vivido por Gary Anthony Williams, com seu moicano rosa) eRocksteady (interpretado pelo lutador de WWE Sheamus) vivem os vilões.
Michael Bay produz novamente junto com seus sócios da Platinum Dunes,Andrew Form eBrad Fuller. Galen Walker e Scott Mednick também serão produtores. Os roteiristas Josh Appelbaum & André Nemec (‘Missão Impossível: Protocolo Fantasma’) estão de volta para escreverem a sequência, além de assinarem a produção executiva. O filme será lançado pela Paramount Pictures em 3 de junho de 2016.
Hoje (18/08), estreia o filme Ben-Hur nos cinemas pelo Brasil e alguns líderes religiosos recomendam a produção pela fidelidade aos valores cristãos. Além disso, enfatizam que o filme mantém todos os predicados de épico, com bastante ação, e a sensibilidade do diretor Timur Bekmambetov que conseguiu traduzir de forma magnifica a mensagem de amor e perdão ministrada por Cristo, em perfeita harmonia.
Eles são unânimes ao afirmar que o longa propõe uma quebra de paradigmas no que diz respeito ao poder transformador do perdão e da estrutura familiar.
“Ben-Hur é um filme lindo que se propõe a transmitir a mensagem de amor e perdão de Jesus, principalmente nesse ano da misericórdia, que é capaz de transformar o mundo. Portanto, convido a todos a assistirem nos cinemas esse belo filme”.
– Dom José Francisco, Arcebispo da Arquidiocese de Niterói
“Minha expectativa para o filme era grande, e foi superada pelo profissionalismo cinematográfico empregado nessa nova produção de Ben-Hur. É um filme para todos, independentemente de religião, embora os valores Cristãos sejam bem marcantes no longa, são apresentados com muito respeito e harmonia, preservando também a marca de filme épico a que se propõe. Portanto, convido a todos a comprovarem nas telonas do país a importância da integração familiar tão necessários atualmente na sociedade”.
– Pe. Jefferson Merighetti, Assessor das Mídias Sociais ARQRIO.
“O filme Ben-Hur é uma bênção que vai impactar sua família, pois apresenta uma visão diferente da época de Jesus. Portanto, vale apena conferir nos cinemas essa belíssima produção que fala de amor e perdão”.
– Pr. Anderson, Diretor da OMEB (Ordem de Ministros Evangélicos do Brasil).
“O filme Ben-Hur nos traz uma mensagem de unidade, de amor e misericórdia. Nesse tempo que o Brasil está vivenciado o clima das olímpiadas essa produção demonstra a competição, mas também a importância da reconciliação pelo amor. Convido a todos a assistir ao filme nos cinemas, pois será um excelente exemplo de como devemos ver a vida”.
– Dom Anselmo Chagas, Diretor da Faculdade de São Bento e Sacerdote no Mosteiro de São Bento, no RJ.
Jeff Bridges – Marcus Hamilton Dale Dickey – Elsie Ben Foster – Tanner Howard Chris Pine – Toby Howard
William Sterchi – Mr. Clauson
Buck Taylor – Old Man
Kristin Berg – Olney Teller
Dois irmãos, um ex-presidiário e um pai divorciado com dois filhos, perderam a fazenda da família em West Texas e decidem assaltar um banco como uma chance de se restabelecerem financeiramente. Só que no caminho, a dupla se cruza com um delegado, que tudo fará para capturá-los.
Curiosidades:
» Vencedor da Palma de Ouro – Festival de Cannes 2016
Vale lembrar que os próximos três episódios de ‘The Walking Dead‘ – 9, 10 e 11 – terão seus tempos de exibição estendidos. O 9º virá com 73 minutos, o 10º com 66 minutos e o 11º com 68 minutos.
Baseada na história em quadrinhos escrita por Robert Kirkman, ‘The Walking Dead‘ se transformou através de suas temporadas no maior sucesso mundial quando se trata de séries. A história, situada logo após um apocalipse zumbi, gira em torno de um grupo de sobreviventes liderados pelo policial Rick Grimes (Andrew Lincoln), que vai em busca de um lugar seguro para viver. Neste cenário, os conflitos pessoais dos sobreviventes representam um perigo tão maior do que o que os rodeia, que alguns estão dispostos a fazer o que for necessário para sobreviver.
Quando as coisas parecem estar dando certo para o Universo da DC no cinema, jogam um banho de água fria para os fãs…
Segundo o Entertainment Weekly, o filme teve uma nova baixa no elenco. Billy Crudup, que havia sido contratado para interpretar o pai de Barry Allen, deixou a produção. O EW tentou conversar com os representantes de Crudup, que declinaram comentar.
Com a saída de Crudup, apenas dois atores permanecem ligados ao elenco: Ezra Miller como Barry Allen, e Kiersey Clemons no papel de Iris West.
Além disso, o site afirma que Sam Raimi (‘Homem-Aranha’) e Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’) foram sondados para assumir a direção, e ambos dispensaram o convite.
Os próximos filmes da DC Comics a estrear no cinema são ‘Mulher-Maravilha‘ (Wonder Woman), com estreia agendada para 23 de Junho de 2017, e ‘Liga da Justiça‘ (Justice League Part One) que estreia em 17 de Novembro de 2017.
Que notícia triste… O canal canadense Chiller, lançado em 2007, foi descontinuado pela NBC Universal e encerrará suas atividades no final de 2017.
O canal era responsável por trazer várias séries de terror, como a elogiadíssima ‘Slasher‘ – que teve suas duas temporadas lançadas no Brasil pela Netflix.
A NBC decidiu encerrar o canal após enfrentar dificuldades para fechar os contratos com as TVs exibidoras Dish Network, Verizon e Spectrum.
Assista nossa crítica das duas temporadas da ótima ‘Slasher’:
A trama da segunda temporada de ‘Slasher‘ traz um grupo de adultos retornando ao Acampamento de Verão em que eles assassinaram uma colega há cinco anos. Porém, o corpo desapareceu e eles começam a ser assassinados um a um.
Já a primeira temporada gira em torno de uma jovem que é confrontada por uma série de assassinatos horripilantes, que são baseados nos assassinatos amplamente conhecidos de seus pais anos atrás.
À convite do Universal Orlando Resort, o editor-chefe Renato Marafon foi participar da Halloween Horror Nights 2018 e visitar as assustadoras áreas do evento.
No vídeo abaixo, levamos você para passear pela ScareZone de Revenge of Chucky.
Chucky, o boneco mais mortal do mundo, está de volta depois de mais de 30 anos de desordem. Ele trouxe uma horrível feira de brinquedos à vida nas ruas de Hollywood e transformou seus brinquedos infantis favoritos em pesadelos. Você morrerá de vontade de brincar.
Vem conferir:
Conheça todas as CASAS ASSOMBRADAS de 2018:
• Stranger Things
O Halloween Horror Nights leva você profundamente ao mundo distorcido de STRANGER THINGS. De um vil laboratório secreto e o terrível Void à monstruosa realidade do Mundo Invertido, você tenta escapar—mas o Demogorgon está se aproximando.
• Poltergeist
Espíritos inquietos invadiram a casa infame em cima de um cemitério, e eles são atraídos pela luz. Você será atraído para a casa pelo sussurro do brilho da TV e vai cruzar a luz. Entre em um cenário surreal, onde seu imaginário em breve mudará, enquanto você é ameaçado pela Besta. Não se perca na luz.
• Halloween 4: The Return of Michael Myers
O mal retornou em uma nova casa. O infame Michael Myers escapou, e ele está em busca de sangue. Em qualquer lugar que se vire, ele estará indo para a matança, até seu coração gritar para fora de seu peito. Sua única esperança é o Dr. Loomis, o ex-psiquiatra de Myers, com cicatrizes de fogo, mas ele chegará a tempo? Esse maníaco mascarado é impossível de parar, e não há onde se esconder.
• Horrors of Blumhouse
As mentes assombradas por trás de Happy Death Day (A Morte te Dá Parabéns) e The First Purge (A Primeira Noite de Crime) deram origem a uma nova casa de horror. Os seus sustos se tornam alarmantes enquanto você vai de um thriller extravagante até um mundo brutal. É o último dia de sua vida assim que você testemunha uma estudante universitária tentar quebrar um ciclo de assassinatos. Depois você entra em áreas de testes para um experimento bárbaro, quando todo crime se torna legal durante doze horas. Você viverá para ver o amanhã?
• Trick ‘r Treat
É hora de gostosuras ou travessuras. Neste labirinto, você deve jogar pelas regras ou pagar o preço mais alto. Seu pavor crescerá enquanto Sam, o vingativo trick-or-treater, aguarda pelo momento onde poderá castigar quem quebrou regras com suas surpresas favoritas de Halloween: pirulitos de lâminas e doces vinganças. Enquanto você encontra seu caminho através das cinco histórias distorcidas de Trick ‘r Treat, você irá recuar aterrorizado quando testemunhar o destino daqueles que não honraram a tradição. Não seja pego quebrando as regras.
• Dead Exposure: Patient Zero
O mundo não pode se tornar mais escuro. O planeta foi infectado com uma pandemia derradeira. Um surto biológico macabro está transformando a humanidade em uma praga de zumbis vingativos e fervilhantes. Rapidamente, você estará perdido na escuridão— mas os zumbis ainda conseguem te ver, e logo seu crescente desconforto se transformará em gritos e desespero. Se você ainda não tem medo do escuro, você terá.
• Carnival Graveyard: Rust in Pieces
Os carnavais revestidos de caramelo do passado morreram há muito tempo, mas algo sinistro se infectou dentro da decadência, esperando para atormentar invasores. Entre em um cemitério de diversões em ruínas, um labirinto de jogos e pedaços contaminados com ferrugem e sangue. Artistas alegres e ferozes te perseguem nas sombras enquanto seu pânico aumenta. Você ficará impressionado com o desgosto e o terror de encontrar jogos sangrentos, autômatos brutais que iludem e um túnel de amor grotesco. Você estará em algo realmente impressionante.
• Slaughter Sinema
É hora do show no drive-in local, onde você não pega uma sessão de um filme apenas; o filme te pega. O medo cintila na tela, enchendo você com uma mistura de pavor e prazer. À medida que cada filme B dos anos 1980s ganha vida, você grita de horror ao tentar escapar de lobisomens motociclistas, alienígenas canibais e um Yeti voraz do pântano. Quando os créditos surgem, cabeças rolam.
• Seeds of Extinction
A humanidade está extinta, eliminada por um meteoro cataclísmico. Em seu despertar, algo monstruoso criou raízes. Você ficará desconcertado com paisagens familiares que foram cobertas pela vegetação invasiva. Mas logo o seu horror aumenta à medida que você percebe que essas plantas são predatórias e você é uma presa fácil. O medo é fértil neste jardim horrendo.
• ScaryTales: Deadly Ever After
O reino dos contos de fadas um dia foi pacífico, mas a Bruxa Malvada do Oeste tomou o controle e afligiu a terra com uma maldição terrível, distorcendo contos de fadas queridos e tornando-os irreconhecíveis. Você estremece quando descobre a nova realidade horrível das histórias que você achava que conhecia. Não há felizes para sempre aqui.
ZONAS DE SUSTO
• Revenge of Chucky Chucky, o boneco mais mortal do mundo, está de volta depois de mais de 30 anos de desordem. Ele trouxe uma horrível feira de brinquedos à vida nas ruas de Hollywood e transformou seus brinquedos infantis favoritos em pesadelos. Você morrerá de vontade de brincar.
• Killer Klowns from Outer Space
Uma tenda de circo interestelar aterrissou e uma invasão louca foi iniciada na South Street. Vá até o topo, onde o doce cheiro de algodão doce te encantará. Você logo vai perceber que esse tratamento grotesco não é feito com açúcar, mas de vítimas como você. Os palhaços do outro mundo riem loucamente enquanto colocam as pessoas em cápsulas de algodão doce com armas de raio e dizimam cada um de forma detestável.
• Twisted Tradition
Uma antiga maldição despertou no Central Park e transformou o Halloween em uma abominação. Videiras em forma de víboras se enrolam pelas cercas de ferro. Abóboras apodrecidas mofam no chão amaldiçoado. Você fica estarrecido ao descobrir que as maiores têm vítimas humanas cujas carnes em decomposição se misturam às entranhas das abóboras. Você se encolhe de horror, mas o pior ainda está por vir. Seres sanguinolentos buscam sacrifícios humanos. E você está pronto para ser a próxima vítima.
• The Harvest
Um antigo celeiro é o cenário para todo o tipo de horror, com paredes decoradas com objetos de todas as casas. Faça uma pose para foto neste local na Avenue of the Stars, mas cuidado. Ele não está abandonado como parece. Criaturas sórdidas estão à espreita por entre os montes de palha, prontos para a colheita de carne fresca. Você vai sobreviver à colheita?
O Halloween Horror Nights 2018 concorre a uma quebra de recorde, em 36 noites selecionadas, de 14 de setembro a 3 de novembro, com a maior quantidade de casas assombradas na história do evento. Grandes nomes do cinema, filmes sangrentos, clássicos cult e pesadelos originais inspirados pelo passado vão ganhar vida, enquanto os visitantes enfrentam 10 casas assombradas e perturbadoras, cinco zonas de medo e mais. Confira abaixo a lista completa de experiências no evento deste ano.
A produtora Kathleen Kennedy revelou durante uma entrevista que eles haviam planejado há anos trazer o Imperador Palpatine (Ian McDiarmid) para ‘Star Wars: Episódio IX – A Ascensão de Skywalker‘ (Star Wars: Episódio IX – Rise of Skywalker).
“Sempre soubemos que isso ia acontecer. Não sabíamos ainda como, mas sempre soubemos que seria no Episódio 9”, afirmou.
Confira a entrevista e uma suposta descrição de uma cena com o vilão:
Kathleen Kennedy says Palpatine’s return was in the blueprint for a long time. “We had not landed on exactly how we might do that, but it was always [to be in Episode IX].” pic.twitter.com/SDqqKHgJ7C
Conforme a descrição de uma cena, Kylo Ren (Adam Driver) deve ter um encontro com o Imperador Palpatine, conhecido também como Darth Sidious.
A cena em questão mostrará Kylo em uma floresta, a mesma que é vista em fotos de bastidores vazadas, e entrará em uma espécie de esconderijo ao explodir uma porta. Lá, abrirá uma caixa que projetará uma mensagem do Imperador Palpatine, que mostrará “planos que podem ser uma nova arma” para os vilões.
Vale lembrar que o personagem foi vivido pelo ator Ian McDiarmid, que apareceu nos seis primeiros filmes da saga. Na trilogia clássica já como Darth Sidious, mestre de Darth Vader.
‘Bad Boys Para Sempre‘ chega aos cinemas norte-americanos nesse final de semana bastante aclamado pelos críticos.
Com 75% de aprovação no Rotten Tomatoes, a produção recebeu inúmeros elogios pelo carisma da dupla Will Smith-Martin Lawrence, bem como por suas cenas de ação, que ajudam a resgatar o estilo noventista dos filmes buddy cop.
Com um final eletrizante, o longa parece deixar uma brecha para uma quarta sequência, o que parece ter animado a revista New York Magazine.
E para te preparar para o que vem por aí separamos as principais avaliações disponíveis.
Confira:
“No geral, Bad Boys Para Sempre provavelmente é mais do mesmo, mas termina tão bem que agora não me oponho totalmente à ideia de uma quarta sequência de Bad Boys”. – Bilge Ebiri, New York Magazine/Vulture
“Decisivamente o melhor da trilogia; na verdade, ele tem coração, ou seja lá o que uma empresa industrial gigantesca como essa possui em seu interior”. – Todd McCarthy, Hollywood Reporter
“Brincadeiras e balas são o mood do filme e a dupla no centro dele dificilmente precisa se esforçar demais para espalhar seu charme nas cenas de luta”. – Leah Greenblatt, Entertainment Weekly
“Um caso feito sob medida para aqueles que adoram filmes de ação dos anos 90”. – Brian Truitt, USA Today
“Will Smith e Martin Lawrence trazem o seu melhor jogo, nunca nos deixando sentir como se eles tivessem passado do ponto. Os objetivos do filme podem até ser bem padrão, mas eles atingem cada um deles com fúria e talento”. – Owen Gleiberman, Variety
A dupla Adi El Arbi eBilall Fallah é responsável pela direção.
A trama é focada na polícia de Miami e no grupo de elite AMMO em sua tentativa de derrubar Armando Armas, chefe de um cartel de drogas. Armando é um assassino de sangue frio com uma natureza cruel e provocadora. Ele está comprometido com o trabalho do cartel e é enviado por sua mãe para matar Mike (Smith).
Em uma recente entrevista ao The Hollywood Reporter, o diretor Ruben Fleischer expressou grande interesse em produzir um derivado da franquia ‘Zumbilândia’ focando na já icônica personagem Madison.
Madison foi interpretada por Zoey Deutch em ‘Zumbilândia: Atire Duas Vezes’ e automaticamente ganhou o coração do público por sua personalidade irreverente e muito engraçada.
“Eu adoraria fazer um filme-solo de Madison”, o diretor comentou. “Então, acho que a história deve ser escrita. Seria uma coisa engraçada de fazer. Isso, na verdade, teria envolvido uma ótima cena pós-créditos onde os dois [Madison e Berkeley (Avan Jogia)] estão em Babylon apenas existindo e sendo bobos juntos”.
Apesar de ter demorado 10 anos para a sequência ter sido lançada, parece que a espera valeu a pena. O filme arrecadou 122 milhões mundialmente, com um orçamento relativamente baixo de US$ 42 milhões.
A MGMcomprou o longa-metragem por três milhões de dólares e, segundo os estúdios, tem estreia prevista para 24 de novembro de 2021.
O drama de assassinato foi rodado na Itália. Ridley Scott comanda o projeto.
Jeremy Irons, Jared Leto, Al Pacino, Jack Huston e Reeve Carney completam o elenco.
A trama é adaptada do romance de não-ficção ‘The House of Gucci: A Sensational Story of Murder Madness, Glamour, and Greed’.
“Eu e Ridley estamos apaixonados por esse filme”, disse Giannina Scott, esposa de Ridley e produtora do filme. “A trama é épica, as expectativas estão altas e os personagens serão construídos de forma rica”.
Scott recentemente dirigiu a sequência ‘Alien: Covenant’ e a ficção científica ‘Perdido em Marte’. Gaga, por sua vez, estrelou o aclamado ‘Nasce Uma Estrela’, trabalho pelo qual levou para casa 1 Oscar, 4 Grammys, 1 Globo de Ouro, 1 Critics’ Choice, 1 BAFTA e dezenas de outros prêmios.
O diretor Scott Derrickson já havia conquistado os fãs de terror com o ótimo ‘A Entidade’, e após dirigir ‘Doutor Estranho’ ele comandou um novo filme assustador para a Blumhouse. E o terror está sendo ACLAMADÍSSIMO pelos críticos.
Intitulado ‘The Black Phone‘, o longa abriu com nada menos que 100% de aprovação no Rotten Tomatoes.
O filme recebeu nota 7.60/10 baseada em 5 reviews até o momento.
Confira os principais comentários:
“[O filme] é significativo, assustador, arrepiante e recheado de performances poderosas” – VitalThrills.com.
“A performance de Hawke é corajosa. Mas é Mason Thames como Finney que mantém o filme pé no chão quando os elementos mais sobrenaturais chamam” – Dread Central.
“Um filme assombroso e divertido que nos lembra de que o terror é onipresente” – IndieWire.
“‘The Black Phone’ expande um conto de formas bastante verdadeiras ao material original” – THR.
“Derrickson e Cargill […] traansformam o conto de Joe Hill em um longa-metragem de pesadelos, recheado de crianças fantasmas, violência, sustos e um trio de performances inesquecíveis” – Bloody Disgusting.
A Universal Pictures lançará o terror nos cinemas no dia 28 de janeiro de 2022.
Um garoto sequestrado por um sádico serial killer encontra um telefone antigo preto. Quando o aparelho toca, o garoto consegue ouvir a voz das vítimas anteriores do assassino, e elas dão dicas para evitar que ele sofra o mesmo destino.
A produção chega ao catálogo do streaming no dia 2 de novembro de 2023.
Baseada no livro vencedor do Prêmio Pulitzer, a minissérie ‘Toda Luz que Não Podemos Ver’ retrata o poder extraordinário das conexões humanas. A história se passa ao longo de dez anos e entrelaça as vidas de Marie-Laure Leblanc, uma jovem francesa cega que se refugia com o tio durante a Segunda Guerra Mundial, e de Werner Pfennig, um adolescente alemão com um talento especial para consertar rádios. A partir do laço secreto que se forma entre os dois, eles descobrem é possível ter fé e esperança na humanidade.
A loja oficial da Marvel Zazzle revelou novos detalhes da trama que apresentam mais um enredo do filme. Conforme especulado, os heróis vão invadir momentos icônicos do MCU para colocar um toque adulto para maiores de 18 anos. E vão bagunçar o universo que conhecemos.
Confira a sinopse completa:
“A Time Variance Authority (Autoridade de Variação Temporal), ou TVA, foi criada em Loki como uma organização burocrática que preserva a Linha do Tempo Sagrada e monitora anomalias multiversais. Mas será que a TVA, mesmo com seu poder de manipular o espaço e o tempo, sabe no que está se metendo quando recruta Wade Wilson – também conhecido como Deadpool?
Após uma longa amizade com Wolverine, interpretado por Hugh Jackman, Deadpool, interpretado por Ryan Reynolds, está prestes a formar uma equipe com o homem de adamantium. E eles não só estarão trabalhando para derrotar uma série de vilões que assolam o universo Marvel, mas também estarão invadindo a franquia MCU e dando seu próprio toque de classificação R, estilo 20th Century Fox, em alguns dos nossos momentos favoritos das Fases 1-4!
Espere ver algumas participações especiais – juntamente com alguns trajes icônicos.”
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de julho.
A sequência ‘Gladiador 2‘ conseguiu ultrapassar o primeiro filme nas bilheterias após 8 semanas em cartaz.
O épico histórico romano de Ridley Scott estrelado por Paul Mescal como o filho do personagem-título original de Russell Crowe concluiu sua oitava semana nos cinemas na quinta-feira, 16 de janeiro.
Em dois meses, o filme arrecadou US$ 454 milhões mundialmente e passou ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem‘ (que arrecadou US$ 451,1 milhões em todo o mundo) para se tornar o 11º filme de maior bilheteria de 2024.
O primeiro filme arrecadou US$ 451,7 milhões mundialmente em 2000.
‘Gladiador II‘ chegou nas plataformas digitais no dia 2 de janeiro de 2025 pela Paramount Home Entertainment, com uma grande quantidade de conteúdo bônus dos bastidores.
Quem optar pela compra poderá fazer por meio do Amazon Prime Video, Apple TV, Google Play e Microsoft Store. Já quem decidir alugar o filme tem como opções a Claro TV+, Vivo Play e Oi.
Os fãs que adquirirem o filme terão acesso a mais de 100 minutos de cenas de bastidores e entrevistas.
Com 71% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, ‘Gladiador 2‘ recebeu uma nota B do público no CinemaScore. Para termos de comparação, a avaliação ficou abaixo do longa original, que havia recebido uma nota A dos espectadores.
Apesar disso, o filme mantém uma média de 85% de aprovação do público no RT.
Considerando a reação positiva, Ridley Scott já comenta sobre a possibilidade de mais uma sequência. Questionado pela Variety sobre a chance de um terceiro filme, o cineasta indicou que ‘Gladiador III‘ realmente acontecerá: “Acho que tenho que fazer isso”, afirmou o diretor.
Vale lembrar que o longa segue em exibição nos cinemas nacionais!
‘Flesh of the Gods‘ (Carne dos Deuses), novo thriller de vampiros estrelado por Kristen Stewart (‘Spencer’) e Wagner Moura (‘O Agente Secreto’), vai ser lançado no Brasil pela Diamond Films.
O longa traz o astro brasileiro e Stewart como um casal na Los Angeles dos anos 1980, cuja vida ganha contornos inesperados ao mergulharem em um submundo noturno tão sedutor quanto perigoso, habitado por vampiros.
A trama, assinada por Andrew Kevin Walker (‘O Assassino’), acompanha Raoul (Moura) e Alex (Stewart) em suas excursões noturnas. Em uma dessas ocasiões, porém, eles cruzam o caminho de uma figura misteriosa e são atraídos para um universo glamoroso, surreal e decadente, onde desejo e violência caminham lado a lado.
Moura assume o papel que anteriormente seria interpretado por Oscar Isaac (‘Cavaleiro da Lua’), que deixou o projeto em virtude de conflitos de agenda.
O filme será dirigido por Panos Cosmatos, mais conhecido por seu alucinante filme de terror de 2018, ‘Mandy‘.
“Como a própria Los Angeles, Flesh of the Gods habita o reino liminar entre a fantasia e o pesadelo”, disse Cosmatos em comunicado. “Ao mesmo tempo propulsivo e hipnótico, Flesh irá levá-lo em um passeio de rodinhas nas profundezas do coração brilhante do inferno.”
O diretor também fica responsável pelo roteiro ao lado de Kevin Walker (‘Se7en’).
A grande estrela da franquia de terror ‘Halloween’, contou ao USA Today como foi retornar para viver uma personagem que marcou sua carreira. Laurie Strode foi apresentada no primeiro filme, em 1978, e esse ano está de volta para o novo longa.
“Eu tenho plena convicção que só serei lembrada por ‘Halloween’. Sei que tive uma jornada pessoal enorme, sei que escrevi livros para crianças e fiz ativismo por todo tipo de causa, mas não vai ser isso que vai ser lembrado. ‘Halloween’ é o meu legado, e por isso decidi voltar. Parecia um olhar novo e importante a se dar sobre essa franquia, e os fãs já me pediram isso faz muito tempo”
O aguardado novo ‘Halloween’ ganhou um teaser misterioso anunciando o lançamento do trailer completa para esta sexta-feira (08). Confira, junto com algumas fotos da produção:
O filme também teve sua trama divulgada:
“Uma equipe britânica de documentaristas vem aos Estados Unidos para visitar Michael Myers na prisão, na intenção de relatar os acontecimentos da noite de terror do maníaco ocorrida há 40 anos, mas seu projeto se torna ainda mais interessante quando Myers escapa, recolhe sua máscara e procura se vingar de Laurie (Jamie Lee Curtis), deixando uma trilha de corpos pelo caminho. Nas décadas que se seguiram, Laurie se preparou para o retorno inevitável de Michael, para proteger principalmente sua filha Karen (Judy Greer) e sua neta Allyson (Andi Matichak).”
A longa traráJamie Lee Curtis novamente como Laurie Strode, em um embate final com o assassino Michael Myers após quatro décadas do primeiro filme.
Estamos em 2020 e a esta altura do ano, a maioria de vocês já deve ter sentido o peso da idade, não é mesmo? Muitos sucessos do cinema, que sem dúvidas foram assunto na escola, faculdade ou trabalho, estão completando 10, 20, 30, 40 anos… e um desses é Homem de Ferro 2. Lançado em abril de 2010, o filme foi um sucesso gigante de bilheteria. Mas para falar sobre ele, precisamos fazer uma pequena viagem no tempo.
Com este dispositivo viajaremos de volta para a década passada. Vamos lá!
Atualmente, quando falamos no Universo Cinematográfico Marvel, pensamos em diversão, lutas incríveis, muita emoção… enfim, entretenimento de qualidade. Mas nem sempre foi assim. Após o sucesso incontestável do primeiro Homem de Ferro (2008) e o início oficial do MCU, a cena pós-créditos dava indícios de que haveria um filme dos Vingadores. Mais tarde no mesmo ano, O Incrível Hulk chegou aos cinemas e mais uma cena pós-créditos indicava a realização do filme da equipe. Diferentemente da aventura de Tony Stark, o longa de Bruce Banner (Edward Norton) passou longe de ser um sucesso tanto de crítica quanto de bilheteria. No entanto, eles tinham algo em comum: as críticas foram super pesadas na falta de emoção dos respectivos clímax dos filmes. Para a crítica especializada – e para muita gente – a Marvel tinha encontrado um jeito de fazer filmes com personalidade, mas escorregava feio na luta final, que era chata.
O problema da luta final chata foi resolvido, mas a que preço?
Em 2009, pela primeira vez na história do MCU, o mundo não teria um filme da Marvel exibido nos cinemas. Então, com esse ano de expectativa e esperando que a Marvel/ Paramounttrouxesse novidades sobre o filme dos Vingadores, o público foi ávido aos cinemas para assistir Homem de Ferro 2. Nesse tempo, Tony Stark (Robert Downey Jr.) já era um queridinho do público, então combinou o útil ao agradável e terminou arrecadando mais de US$ 620 milhões. E a presença da Viúva-Negra (Scarlett Johansson), mais a cena pós-créditos do Thor já eram o suficiente para deixar as pessoas ansiosíssimas. Porém, mais uma vez as críticas não foram tão agradáveis assim.
De fato, se formos colocar na balança, a Marvel conseguiu corrigir o “problema” da luta final chata. Com uma batalha super intensa, Homem de Ferro 2 se distanciou dos anteriores nesse ponto. O problema é que novos erros vieram, fazendo com que o meio do filme fosse enfadonho, cansativo e confuso. Depois do Monge de Ferro (Jeff Bridges), o segundo filme da franquia traria quatro vilões: o Chicote Negro (Mickey Rourke), Justin Hammer (Sam Rockwell), o governo americano e o reator Arc. Historicamente, filmes de HQs com três vilões não costumam dar muito certo porque não há tempo o suficiente para desenvolver os três antagonistas e o herói em si, fazendo com que pelo menos um desses elementos fique de escanteio. E aqui, com QUATRO malfeitores, não é diferente.
Chega a um ponto da trama em que o diretor Jon Favreau já não sabe o que fazer com o vilão principal, o Chicote Negro, e o tira de cena por uns 40 minutos. O que é um problema, já que a história de intriga familiar envolvendo Tony e Ivan era interessante e prometia embates não apenas físicos, mas ideológicos também, e acabou sendo posto de lado para resolver o problema de outro vilão: o reator Arc. Essa ameaça também era interessantíssima, já que o aparelho que mantinha Tony Stark vivo o estava envenenando, causando uma morte lenta e dramática.
O ponto é que a Marvel aproveitou para resolver esse problema de uma forma que envolvesse uma introdução dos Vingadores. Por conta disso, cerca de 1/3 do filme é dedicado a tal elemento, trazendo o governo, a Shield, a Viúva-Negra e uma trama confusa sobre o trabalho de Howard Stark (John Slattery) com o Tesseract – que só viria a ser apresentado no ano seguinte, em Capitão América: O Primeiro Vingador – e terminaria sendo a solução para o problema do envenenamento. No meio dessa confusão toda, o vilão Justin Hammer e o governo entraram para criar um novo personagem a ser utilizado no futuro do MCU: o Máquina de Combate (Don Cheadle).
O Agente Coulson (Clark Gregg) com o protótipo do escudo do Capitão América acabou se tornando um dos easter eggs mais famosos do MCU.
Essa pressa em introduzir o futuro da Marvel nos cinemas em um filme só foi MUITO prejudicial a Homem de Ferro 2, que poderia ter se tornado um clássico do MCU caso tivesse apenas de resolver seus próprios problemas. A trama de Tony Stark poderia ter crescido muito de forma antecipada. O filme em si é cheio de momentos memoráveis, como a entrada do Homem de Ferro na Expo Stark, o debate nos tribunais, o duelo em Mônaco, a briga no aniversário e a luta final. O problema é que em meio a esses momentos há o emaranhado de tramas tentando encontrar uma solução.
A briga em Mônaco é fantástica! Ação, tensão e o embate entre os dois opostos do filme.
Mas há de se destacar uma coisa: os efeitos práticos da época eram fantásticos! A mescla deles com o CGI aproveitava o trabalho feito no primeiro filme e fazia a armadura parecer real. Fora isso, a visão de Jon Favreau em fazer Tony Stark como o rei dos playboys foi algo único no MCU. Por mais que outros diretores tenham tentado replicar isso, só ele soube fazer um Tony sacana/babaca adorável desse jeito. Com o passar do tempo e a integração com o universo, Stark foi amolecendo e ficando cada vez mais PG-13.
Outro ponto maravilhoso é a trilha sonora. A parceria com o AC/DC foi tão marcante no filme original que a trilha sonora da sequência foi um álbum inteirinho da banda, chamado Iron Man 2. É praticamente um AC/DC Greatest Hits.
Enfim, é curioso ver como Homem de Ferro 2 acabou sendo um dos pilares do Universo Cinematográfico Marvel como o conhecemos, mas, ao mesmo tempo, esse acabou sendo um dos maiores problemas para que ele se sustentasse como filme solo. É um daqueles casos em que seu maior mérito foi também sua ruína, quase como uma analogia à trama do reator Arc mostrada no filme. É um filme que foi impedido de brilhar para que Os Vingadores pudesse ser um sucesso dois anos depois.
O novo filme de Jackie Chan, ‘Contos do Caçador de Sombras’, chega aos espectadores brasileiros pela notícia de que o ator honconguês foi dublado pelo youtuber e comediante Whindersson Nunes. Mas, acreditem: é muito mais do que isso.
A história é um bocado elaborada e precisa ser acompanhada atentamente pelo espectador. Pu Songling (Jackie Chan) é um contador de histórias meio charlatão, que assusta criancinhas e ilude os pais delas. Tudo porque, na verdade, ele é um caçador de sombras e criaturas das trevas, e, através de sua magia, Pu Songling as aprisiona em seu livro mágico, embora, com o tempo, tenha construído boa relação com algumas dessas criaturas, que o ajuda nas suas caçadas. Em paralelo a isso, o policial Hua (Po-Hung Lin) investiga o roubo em uma loja, mas, o descrédito do delegado local faz com que Hua acabe pedindo ajuda a Pu Songling para se tornar seu aprendiz. Em seguida, jovens donzelas começam a desaparecer na cidade, e, assim o destino desses dois cruza com o do misterioso Ning Cai Cheng (Ethan Juan).
Como dá pra ver, a história é muito mais elaborada do que qualquer outro filme recente de Jackie Chan. Aliás, é uma produção ímpar na carreira do ator: partindo do autor-narrador Pu Songling, ‘Contos do Caçador de Sombras’ constrói uma bela fábula chinesa misturando elementos essenciais de toda boa história – criaturinhas fofinhas, uma história de amor arrebatadora, uma pitada de suspense, belas paisagens, um figurino impecável, uma produção de arte que acompanha a criatividade da história e muito, muito efeito visual. Esse, inclusive, é um dos pontos que mais chama a atenção, pois quase todas as cenas possuem CGI ou algum tipo de efeito especial. Ao fim do longa, vem a revelação: não apenas a história fantasiosa precisava dessa técnica para ser filmada, mas também as gravações foram feitas durante a pandemia lá na Ásia, ainda no fim do ano passado; portanto, para conseguir manter o distanciamento entre os atores em algumas cenas, eles foram inseridos digitalmente na pós-produção.
Embora esteticamente suntuoso, a proposta de ‘Contos do Caçador de Sombras’ é um pouco indecisa. Talvez por tentar abarcar os contos do título, o longa envolve ao menos três histórias no enredo, cada uma com seus próprios personagens e tramas particulares, e isso acaba confundindo o espectador menos atento. A escolha que Boham Liu fez em construir um roteiro que acompanhasse o narrador da história, e não o herói, pode ser acertada se pensada numa continuação (e, aparentemente, é esse mesmo o plano), mas, para um primeiro filme, causa estranheza, pois, até as histórias se entrelaçarem com firmeza, temos a sensação de estarmos vendo uma série, e não um filme.
Essa mesma falta de definição sobre o protagonismo também reflete no projeto geral do longa, que se propõe um filme para toda a família. O breve primeiro arco dá a entender que é uma história bastante infantil, com Jackie Chan canastrão ludibriando o povo, fazendo caras e bocas, enquanto o elfo do mal literalmente tem como superpoder soltar um pum na cara das pessoas. Mas, em seguida, a história fica mais juvenil, com uma pegada bem mais séria, shakespeariana até, o que possivelmente vai causar o desinteresse da meninada, embora possa atrair aos pais. Assim, o filme para toda a família parece ser dividido em partes, sendo que cada uma delas busca agradar um membro da família.
Jackie Chan está carismático com seu jeitinho simpático de atuar e com a leveza que demonstra nas cenas de luta coreografadas. Mas aí vem a dublagem de Whindersson Nunes, que fica completamente fora de lugar no projeto. Com todo o respeito ao comediante – que se diz fã declarado do ator e, inclusive, quer se parecer esteticamente com ele –, esse não era o filme para ele dublar. Embora seja compreensível que associar o nome do youtuber ao longa fosse uma tentativa do marketing brasileiro de atrair o público de Whindersson – majoritariamente infantil, interessado em produções mais bobeirol –, ‘Contos do Caçador de Sombras’ é um filme rebuscado, mais adulto, e possivelmente não fará gosto a esse público.
Ainda que refinado, se vocês derem uma chance a ‘Contos do Caçador de Sombras’, vocês serão positivamente surpreendidos por um mergulho numa linda e emocionante fábula chinesa, cheia de valores, que pode até mesmo te fazer chorar no final.
O filme solo do vilão do Homem-Aranha, baseado nos quadrinhos do ‘Morbius, o Vampiro Vivo’ ganhou um novo grande ator em seu elenco.
Segundo a Variety, teremos a presença do ilustre Matt Smith, um dos Doctors de ‘Doctor Who‘, no filme sobre o vilão do Aracnídeo. Seu papel não foi revelado, mas ele terá grande destaque no filme junto à Jared Leto que vive o protagonista.
Uma sinopse preliminar foi divulgada, revelando que o filme será uma mistura de “horror com ação”. Confira:
“História de horror e ação de um cientista que, na tentativa de encontrar a cura para uma rara doença sanguínea, acidentalmente se transforma em um vampiro. Com nojo de si mesmo, ele decide caçar e punir aqueles que julga não serem merecedores da vida”
O artista BossLogic criou um cartaz sensacional para mostrar como ficará o visual do ator Jared Leto como o vilão. Confira:
Criado por Roy Thomas e Gil Kane, Michael Morbius era um bioquímico vencedor do Prêmio Nobel, que tentava descobrir a cura para um doença sanguínea, quando se transformou em um vampiro executando um experimento. Sua primeira aparição aconteceu na edição 101 de ‘The Amazing Spider-Man’, em 1971.
Morbius, porém, não é um vampiro convencional. Ele se alimenta de sangue e tem aversão à luz, mas suas vítimas não necessariamente viram vampiros. Entre suas habilidades, vale notar que ele é capaz de voar, tem força e velocidade sobre-humanas e capacidade de se curar.
A aclamada série de comédia dramática estrelada por Jean Smart, intitulada ‘Hacks‘, já está disponível na HBO Max.
Com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, a produção acompanha Deborah Vance, uma comediante stand up em decadência, que se vê compelida a contratar uma jovem estrela da internet para lhe escrever novas piadas. Mas as duas se odeiam à primeira vista. Entretanto, o desprezo de uma pela outra logo acaba se revelando como sendo o ingrediente ideal para uma boa parceria.
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