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Jason Statham segura MARRETA em novo cartaz da ação ‘Resgate Implacável’; Confira com o trailer!

Resgate Implacável‘ (A Working Man), novo filme de ação estrelado pelo Jason Statham (‘Beekeeper: Rede de Vingança’), ganhou um novo cartaz.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de março.

Confira, com o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

David Ayer (‘Esquadrão Suicida’) é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Sylvester Stallone – baseado no romance homônimo de Chuck Dixon.

Levon Cade, um ex-agente de operações secretas, leva uma vida pacífica com sua filha como trabalhador de construção civil. No entanto, Levon é forçado a usar seu antigo conjunto de habilidades para encontrar a filha adolescente de seu chefe e logo descobre uma conspiração criminosa que tem o potencial de causar estragos em sua vida tranquila.

O elenco ainda conta com David Harbour, Michael Peña, Jason Flemyng, Arianna Rivas, Noemi Gonzalez e Emmett J. Scanlan.

Homem sério com taco em cartaz de filme

Crítica | The One – 1ª Temporada – A Tecnologia como Elemento macabro na atual era dos relacionamentos

Os relacionamentos humanos mudaram bastante com o advento da democratização da internet e dos aplicativos e redes sociais. Isso já é uma obviedade, mas ainda assim, sempre rende reflexões filosóficas densas, haja vista a onda de problematizações que surgem quando o tema é tópico de uma roda de conversa, ensaio, artigo ou material para o desenvolvimento de documentários, filmes e narrativas seriadas.

Em ‘The One‘, mais uma produção sobre a manipulação de dados e intrusão da tecnologia no fator humano que envolve os relacionamentos, o tom policialesco é mesclado aos elementos basilares da ficção científica, num programa que traz para discussão algo que não está muito distante dos atuais matches do Tinder e seus semelhantes. Como sabemos e vivenciamos, hoje não estamos mais na janela, como Aurélia Camargo do romance Senhora, de José de Alencar, fazendo-se de vitrine para o cortejo de seu possível marido no futuro. Tampouco aderimos aos encontros furtivos após uma “olhada” num passeio pelo shopping ou naquele churrasco entre “amigos onde somos apresentados ao amigo solteiro de nosso amigo”. Aliás, corrijo. Ainda temos algumas interações assim, mas na era dos aplicativos de paquera, se tornou muito mais fácil recorrer ao virtual, outra versão do “real”.

 

É muito mais confortável para a maioria. Lá você funda a sua narrativa, tem a tela como escudo para se esconder de uma rejeição. Pode narrar as coisas dentro de sua perspectiva e analisar o seu interesse para paquera ou sexo em várias nuances, desde os arquivos de fotos e vídeos ao processo de investigação da pessoa e seus costumes nas redes sociais. É uma era da qual nunca vivemos antes. Não há precedentes, apenas versões parecidas do que vivenciamos no passado, práticas agora aceleradas num presente que se faz vertiginoso. Quando abrimos um aplicativo como o Tinder e colocamos fotos, descrição do perfil e outros atrativos, estamos sim, semelhantes ao comportamento de vitrine da personagem romântica do século XIX. São suportes diferentes para a mesma busca. No atual panorama, no entanto, o esquema é mais acelerado e as opções são mais diversas. Ali, ficamos como produtos de uma vitrine que precisa ser atrativa, estudada, programada e forjada com os mais variados subterfúgios para alcançar o mínimo de aceitação e ser alvo de desejo alheio, para aumento dos nossos níveis de dopamina.

Inspirada na novela de John Marrs, The One é uma produção original Netflix em 08 episódios, todos na média tradicional de 45 minutos. Criada e escrita por Howard Overman, a série nos apresenta a trajetória de Rebecca (Hanna Ware), uma pesquisadora que desenvolve ao lado de James (Dimitri Leonidas), um serviço em aplicativo para descobrir quem é a “alma gêmea” do usuário cadastrado. A base para essa investigação é o DNA do envolvido, coletado para a busca da compatibilidade. Não é preciso muito para que você, leitor, compreenda que neste processo de descobertas e ousadia científica, as coisas comecem a dar errado por causa de um fator problemático no processo: o ser humano em sua sina eterna de insatisfação e curiosidade. Revolucionária, a proposta de Rebecca cria uma sociedade de matches, com pessoas realmente conectadas pela compatibilidade e outras interessadas em burlar o sistema para conseguir alcançar as suas conquistas e desejos. E assim, desde o começo, já sabemos que as coisas vão dar errado e uma trilha de mistério, mortes e segredos se estabelece.

No advento do projeto em The One, a tecnologia se apresenta como algo macabro, útil para a nossa vida em sociedade, numa atmosfera narrativa que tem todos os traços de uma distopia. Ao versar sobre relacionamentos na contemporaneidade, a série debate também o quanto a informação e os dados em nossa atual era servem como instrumentos de poder e dominação social. Na busca por facilitações diante de uma trajetória guiada por frustrações, os personagens se entregam ao universo do programa de compatibilidade, tendo como foco, encontrar respostas para suas inseguranças. Mais uma vez, os problemas: se o aplicativo delineia o seu par perfeito por meio do DNA, por qual motivo eu ainda vou insistir numa relação que caminha desgastada? Se o programa funciona de verdade, como faço para driblar o seu “algoritmo” ao trazer para a minha vida, uma pessoa que não possui compatibilidade comigo? Estamos o tempo inteiro diante das maravilhas da tecnologia, mas ao mesmo tempo, em busca de mecanismos para driblar os seus esquemas que muitas vezes, são discriminatórios, excludentes, etc.

Isso não é exatamente o que The One diz com exatidão, mas é o que podemos refletir diante da jornada de seus personagens. Como destaque, temos Kate (Zoe Tapper), detetive encarregada de resolver o que há por detrás da morte de Ben (Amir ElMasry), um dos envolvidos na pesquisa de Rebecca que aparece morto, misteriosamente, com indícios de assassinato, não suicídio ou acidente, como alguns imaginam. A investigadora se descobre par de Sophia (Jana Perez), uma garota complicada que sofre um acidente com um ciclista e se torna “uma pedra em seu sapato”, haja vista não ser tão disponível como informado no momento do match. E mais: ela vem acompanhada de um passado problemático que envolve seu pai e irmão, uma companheira, dentre outros tópicos caóticos.

Outro círculo de personagens com destaque é o de Hannah (Louis Chimimba) e Mark (Eric Kofi Abrefa). Eles vivem um relacionamento amoroso intenso, mas a jovem descobre que o match de seu amado é a sensual Megan (Pallavi Sharda), mulher que precisa ser afastada da vida do casal para que a relação continue em andamento. Há ainda outros personagens, mas todos no geral passam rapidamente em cena e não despertam muito o nosso interesse. Ademais, são figuras ficcionais captadas pela direção de fotografia assinada por Daniel Atherton, predominantemente fria, tal como o design de produção de Julian Fullalove, colaborador da atmosfera distópica proposta pela série que ainda conta com um bom trabalho musical na condução da textura percussiva assinada por Dave Rowntree e Ian Arber.

Ao longo da maratona, percebi como The One dialoga bastante com as ideias do livro Relacionamentos Amorosos na Era Digital, publicado pelas psicólogas Adriana Nunes e Maria Amélia Penido em 10 capítulos elucidativos. Os textos dialogam com os debates sobre as influências positivas e negativas da era digital na criação de conflitos e ansiedades na vida dos usuários na atualidade. Objetivo, o livro aponta que as interações no mundo virtual são semelhantes ao que consideramos real. Nos dois espaços, compartilhamos emoções, conversamos, fazemos novos amigos e até mesmo sexo. Terreno tratado como ciberpsicologia, este é um universo que ganhou sua popularização em meados dos anos 1990, era do surgimento das salas de bate-papo, seguidas do Orkut, Facebook, Instagram e aplicativos como Badoo, Tinder, Scruff, Grinder, dentre outros. É uma arena de expansão das possibilidades de relacionamentos, algo que deveria ser apenas positivo e ideal para o avanço da humanidade diante das novas possibilidades comunicacionais. Mas não é. Ao inserir DNA e intrusão mais agressiva do sistema nos aspectos físicos que compõem os seres humanos, The One demonstra que queremos muito, mas ainda não estamos preparados para as extensas possibilidades que nos surgem com o aparato de aplicativos e redes dispostas para o nosso consumo.

Dirigidos por Jeremy Lovering, Brady Hood e Catherine Morshead, os episódios seguem um ritmo bastante irregular, com momentos de maior intensidade mesclados ao marasmo que toma conta de boa parte das passagens. The One é uma série visualmente sofisticada, mas peca pela antipatia de seus personagens, desinteressantes em sua maioria, com posturas impeditivas para a nossa catarse. Se o elemento entretenimento é prejudicado por essa questão, o debate filosófico não se prejudica em nenhum momento.

Há, ao longo da produção, pontos de articulação com outras narrativas do mesmo universo, tais como Soulmates, Weird City, Osmosis e o famoso episódio Hang The DJ, da quarta temporada de Black Mirror. São produtos da atual industrial cultural que fornecem subsídios para refletirmos sobre a tecnologia face aos humanos e suas posturas imprevisíveis. Os dados da pesquisa podem ser exatos, mas o comportamento ainda é algo longe de passar por um processo retilíneo de robotização. São pessoas angustiadas, desesperadas, num constante jogo de manutenção de seus desejos mais básicos.

Como aponta a protagonista Rebecca num determinado episódio: “se vamos apostar, por que não jogar os dados e tirar um seis logo de cara?”. E isso que as pessoas desejam em The One, mas o preço da manutenção desse status é caro e nem todos conseguem pagar. Alegoricamente falando, é como juros de cartão de crédito e pagamento de agiotagem. A bola de neve do processo é gigantesca e depois da entrada, a saída pode ser demasiadamente complicada.

Crítica | ‘Baby’ – Um dos grandes filmes brasileiros dos últimos anos

O juízo de valor no centro do tabuleiro para vencer a solidão. Depois de uma passagem positiva pelo Festival de Cannes esse ano, o longa-metragem brasileiro Baby desembarcou no Festival do Rio – e ganhou o prêmio de Melhor Longa de Ficção. Colocando para reflexões embates dolorosos entre duas almas que o destino une movidos ao centro do tabuleiro de emoções intensas, o filme dirigido por Marcelo Caetano aborda de forma visceral as segundas chances e, principalmente, passa a limpo as camadas do juízo de valor. Com uma narrativa hipnotizante, nua e crua sobre as facetas do sobreviver, esse é um daqueles filmes que demoram a sair de nossas memórias.

Na trama conhecemos o jovem Wellington (João Pedro Mariano), que ao sair de um reformatório vai em busca dos pais que não mantiveram contato enquanto ele estava em reclusão. Ao se ver perdido na maior cidade do país, certo dia seu destino se cruza com o de Ronaldo (Ricardo Teodoro), um homem que sobrevive se prostituindo e traficando. Aos poucos esse relacionamento se estabelece com muitas fases que vão desde amor intenso até caóticos desencontros.

Cena do filme 'Baby', de Marcelo Caetano
Cena do filme ‘Baby’, de Marcelo Caetano

Com uma belíssima construção de personagens que não saem de uma zona de conflitos, o roteiro minuciosamente transforma as esperanças de um inusitado encontro nas dores de desencontros. O caminho para isso é feito através de uma narrativa com um desenvolvimento que mantém o clímax constante, passando por construções simbólicas e representativas de opostos – mas nem tanto assim – que se atraem. Há também uma inversão entre a maturidade e a imaturidade, no meio de um sofrer pela solidão, em alguns momentos revertidos para a dubialidade entre as ações antagônicas de explorar e proteger.

Cena do filme 'Baby', de Marcelo Caetano
Cena do filme ‘Baby’, de Marcelo Caetano

Em camadas que vão se desenvolvendo através do profundo alcance na história dos personagens, principalmente na de Ronaldo – interpretado de forma magistral por Ricardo Teodoro, que levou o prêmio de Ator Revelação na Semana da Crítica em Cannes – vamos rumando a uma conclusão imprevisível, em meio aos agitos de uma badalada cidade repleta de diferentes olhares, onde o juízo de valor, na linha das emoções e experiências de vida té ali, ganham o centro das atenções.

Cena do filme 'Baby', de Marcelo Caetano
Cena do filme ‘Baby’, de Marcelo Caetano

Baby já está em exibição nos cinemas. Podemos afirmar com toda certeza que esse é um dos grandes filmes do ano.

Crítica | The Perfection – Mais um Filme Bizarro da Netflix

Reviravoltas Mil

É preciso louvar o que a Netflix faz pelo audiovisual. A empresa abre espaço criativo para artistas deixarem fluir sua imaginação. Assim, grandes nomes do cinema começaram a migrar para esta nova casa a fim de um controle maior sobre suas obras. Foi o caso recente com diretores como Alfonso Cuarón (e sua obra-prima Roma) e os irmãos Coen (A Balada de Buster Scruggs), e em breve Martin Scorsese aportará com seu O Irlandês.

Mas nem tudo que a Netflix toca (ou cria) é ouro. De fato, a abundância de produções exclusivas anuais muitas vezes se mete na frente da qualidade. Ao ponto de até mesmo os fãs perceberem e começarem a chiar. E se há mais liberdade para criar obras boas, essa via de mão dupla ocorre com as ruins também. O fato de estarmos assistindo na telinha e não na telona pode até diminuir a “dor”, mas não a exime.

The Perfection, filme escrito e dirigido pelo eficiente Richard Shepard (do ótimo A Recompensa, 2013), é o típico caso de filme com síndrome Netflix. Um longa recheado de tantas questões e pautas, que termina desfocado, sem saber direito sobre o que deseja falar, ou qual seu objetivo. O curioso é que a cada novo capítulo (o filme, assim como os de Tarantino, é dividido por etapas), a trama dá uma guinada, em uma reviravolta que muda não apenas o que estávamos assistindo, como também o gênero do filme. Assim temos: um romance, um drama, uma ficção sobre vírus e epidemia, um filme apocalíptico, um filme sobre vingança, um suspense, um cult surreal e discurso contra abuso.

Não existe imposição contra o que um filme deve ser. Ele pode ser quantas coisas quiser, caso saiba administrar bem sua narrativa e traçar uma linha coesa do início ao fim. The Perfection é episódico, como se cada trecho solto dentro de sua narrativa fosse um novo capítulo de um programa televisivo. E mais do que isso, a cada guinada, os mesmos personagens soam como pessoas completamente diferentes, como se outra narrativa estivesse sendo criada dentro de uma existente, que transformasse por completo tudo o que havia sido apresentado até então. Falando assim até parece uma coisa boa, um atrativo. E seria, caso fosse consciente. Mas a ideia não é esta. O plano é por uma coesão do início ao fim, coisa que não ocorre.

Na história, Allison Williams (a racista de Corra!, 2017) vive uma menina prodígio. Uma violoncelista promissora, que precisa abrir mão de sua carreira para cuidar da mãe doente durante, pelo menos, uma década. Quando a mulher morre, ela tenta se inserir novamente no mundo da música. Voltando a ter contato com seus mentores, vividos por Steven Weber e Alaina Huffman – donos de uma escola de grande prestígio -, ela conhece a nova protegida deles, a sensação do violoncelo Lizzie (a estonteante Logan Browning, da série da casa Cara Gente Branca). As duas se entrosam e acaba pintando um clima consumado – a produção ousa ao colocar cenas íntimas e picantes entre as duas beldades, tudo realizado com muito bom gosto e de forma muito sensual.

E daí teríamos por si só um filme. Um arco recheado de tremendas possibilidades narrativas. A antiga prodígio e a nova sensação, evocando uma disputa mesmo que latente entre as duas amantes – algo como Cisne Negro (2010). Mas talvez a Netflix exija complexidade de seus artistas. Nada de histórias simples (mesmo que psicologicamente desafiadoras) para o público jovem de hoje, com déficit de atenção, que possivelmente perderia o interesse caso a trama não fosse recheada de surpresas e reviravoltas a cada nova esquina.

Essa premissa narrada é só a ponta do iceberg, infelizmente também é o momento de mais brilho na obra. Sobriedade e sofisticação logo dão lugar a um show de horrores violento, sem sentido e que não leva de fato a lugar nenhum. As ramificações pseudocomplexas causam risadas involuntárias ao percebermos o quão ridículas são as soluções dadas a situações que seriam resolvidas de forma mais simples, pelos personagens. É o típico “usar uma espingarda para matar uma formiga”. O roteiro dá a volta ao mundo para chegar onde finalmente deseja e tudo o que nos resta é olharmos descrentes a tudo.

O mais desavergonhado, no entanto, é o discurso que The Perfection deseja implantar ao final. Depois de toda a patacoada, o filme, com muita cara de pau, tenta passar uma mensagem positiva, contra o abuso físico e psicológico de mulheres. Bem, o assunto é extremamente necessário e digno, mas The Perfection não faz nada para merecê-lo. É como se ao final de Mulher-Gato (2004), com Halle Berry, surgisse uma mensagem feminista para que o longa fosse “protegido” por uma boa causa.

‘Beetlejuice’ e os Filmes dos Anos 1980 que estão Bombando nesse Halloween!

Outubro é o mês mais divertido do ano para muitos. E não só para os fãs de terror. Como todos sabem, outubro é o mês do Halloween, no Brasil conhecido como “dia das bruxas”. Uma celebração tradicional nos EUA, o Halloween emplacou no Brasil também há pelo menos umas duas décadas. No fundo, é apenas mais uma desculpa para a diversão, para festas, eventos e decorações. Tudo com o clima de terror: morcegos, abóboras, gatos pretos, bruxas, vampiros e fantasmas.

Para os cinéfilos, a data é propícia para assistir produções do gênero, mas não necessariamente apenas filmes de terror – como também obras de suspense, fantasia, ficção científica e até mesmo comédia. Tudo desde que exista um elo com o assustador, com o medo e com o susto. Assim, em uma nova série de matérias, resolvemos apresentar para você os filmes com temática de Halloween que estão bombando nessa temporada – os separando por décadas, começando pelos anos 1980. Confira abaixo.

Os Fantasmas se Divertem (1988)

Não podia ser diferente. O Halloween 2024 pertence a Beetlejuice. ‘Os Fantasmas se Divertem’ sempre foi um dos longas mais divertidos dos anos 80, mas o filme ganhou um novo significado em 2024, com a estreia da muito aguardada sequência. Foram 36 anos desde o original, e finalmente tivemos as voltas de Tim Burton na direção, e Michael Keaton, Winona Ryder e Catherine O’Hara na frente das câmeras. A continuação se mostrou o sucesso surpresa da temporada, arrastou uma multidão aos cinemas apostando na nostalgia e dominou a temporada do dia das bruxas. Trazendo assim ainda mais popularidade ao original.

A Hora do Pesadelo (1984)

Para um filme ser popular no Halloween não é necessário que seu título esteja em voga novamente com algum novo lançamento. É claro que ajuda, como foi o caso com ‘Beetlejuice’. Mas tudo o que basta é ser um ícone do gênero. Veja ‘A Hora do Pesadelo’, por exemplo. O longa é e sempre será um dos mais queridos filmes de terror da história do cinema. Transformou o vilão Freddy Krueger em ícone pop na década de 80. Foi o sucesso do original que criou uma franquia com um total de nove filmes, incluindo um crossover e um remake. É claro que no dia das bruxas, muitos fãs ainda recorrem ao inigualável filme de Wes Craven, seja o revisitando ou o apresentando para as novas gerações.

O Iluminado (1980)

Por falar em clássico inigualáveis, outro que sempre se mostra uma excelente pedida para o Halloween é o assombrado ‘O Iluminado’. Objeto de culto por grande parte dos fãs, é até difícil de acreditar que quando foi lançado em 1980 nos cinemas, o longa não fez o sucesso planejado. Mas quando saiu em vídeo, foi redescoberto por um novo público, que logo o elegeu como obra-prima. Também pudera, na direção temos ninguém menos que o mestre perfeccionista Stanley Kubrick. E na frente das câmeras, uma das performances mais “tomadas” da carreira do monstro Jack Nicholson.

Poltergeist (1982)

They´re heere”. Uma das frases mais icônicas do cinema é a proferida pela pequena Carol Anne para anunciar a chegada dos espíritos de outro mundo que tomam sua casa nos subúrbios americanos. Produzido por Steven Spielberg, o longa foi rodado de forma simultânea com ‘E.T. – O Extraterrestre’, sendo assim podemos notar muitas semelhanças entre os longas. Em especial a temática dos subúrbios calmos, suas grandes casas e as visitas sobrenaturais. ‘Poltergeist’ é também um dos filmes mais “amaldiçoados” da história do cinema, com duas das jovens atrizes principais tendo morrido de forma trágica – a loirinha Heather O’Rourke e sua irmã mais velha no filme Dominique Dunne.

Sexta-Feira 13 (1980)

É claro que se ‘A Hora do Pesadelo’ apareceu entre os filmes mais populares da temporada neste Halloween, seu maior concorrente não poderia ficar de fora. Para muitos, o dia das bruxas é a época de revisitar duas das maiores franquias do horror slasher da década de 80. ‘Sexta-Feira 13’ foi onde a saga do maníaco Jason começou. Mas bem, o que podemos dizer é que ele não aparece no filme. Ao menos não da forma que viríamos a conhece-lo. E isso pode gerar mais interesse do público mais novo que não conhece direito a história. O que podemos dizer também é que se trata de uma franquia que dominou os anos 80, desde 1980 até 1989, com um total de oito filmes.

O Enigma de Outro Mundo (1982)

Justiça seja feita. John Carpenter é um grande favorito dos fãs dos anos 80. Justamente por isso, seus filmes ainda são incrivelmente populares. O cineasta entregou algumas das grandes preciosidades cult da década. E aqui temos o seu filme mais popular da temporada 2024. Para o Halloween deste ano, os fãs elegeram ‘O Enigma de Outro Mundo’ como o filme mais procurado de Carpenter. Ainda se mantendo como uma das grandes obras-primas do gênero, a história apresenta um visitante de outro mundo, capaz de imitar a forma humana, criando um estado de paranoia completa. O longa guarda alguns dos efeitos práticos mais impressionantes da sétima arte.

Os Caça-Fantasmas (1984)

“Quem você vai chamar?”. Assim como ‘Os Fantasmas se Divertem’, ‘Os Caça-Fantasmas’ não é um filme de terror propriamente dito, apesar de brincar e se divertir bastante com todas as conveniências do gênero. Como esses eram os anos 80, o filme guarda algumas cenas impactantes e ainda assustadoras. Esse era o segredo do filme, em uma época em que as pessoas não eram tão sensíveis quanto hoje, e que os fãs tinham uma amplitude maior do que podiam mostrar em cena. Assim, tire algumas cenas de contexto e as exiba para alguém que não conhece o filme, e todos acreditarão se tratar de um filme de terror – como por exemplo a cena do ataque à Dana em seu apartamento.

Aliens – O Resgate (1986)

Tido pela maioria como exemplo de quando uma sequência consegue ser melhor do o original, ‘Aliens’ é um filme de James Cameron. E só podia ser. O diretor depois criou a sequência de ‘O Exterminador do Futuro’ e novamente superou o original. Aqui ele já fazia o mesmo com o filme de Ridley Scott. O primeiro ‘Alien’ é atemporal e uma obra-prima do terror e da ficção científica. Cameron pegou o conceito e os mesmos elementos e adicionou ação desenfreada. Segundo reza a lenda, o “pitch” para o filme foi feito com o diretor escrevendo “Alien” em um quadro negro e adicionando o S ao final, depois riscando e transformando em cifrão. Tradução, muito dinheiro. E ele estava certo.

Um Lobisomem Americano em Londres (1981)

É muito bom ver que ‘Um Lobisomem Americano em Londres’ está bastante popular nessa temporada de Halloween. Acontece que apesar de ser um clássico muito adorado, o filme não costuma ser mais tão comentado nos dias de hoje. Mas bastou o mês de outubro se encaminhar para o dia das bruxas, que o filme começou a aparecer nas buscas e nos radares dos fãs. Para os espectadores mais velho, o filme estará sempre na memória em suas exibições no SBT, que foi onde muitos puderam conhecer o longa pela primeira vez – como foi o caso com este que vos fala. Impossível não se assustar com a exibição tarde da noite e a primeira cena do ataque da criatura bestial após a saída da dupla protagonista do pub.

Os Goonies (1985)

Finalizando a lista, ‘Os Goonies’ não é tecnicamente um filme de terror. Mas o filme não deixa de ter suas cenas mais intensas, principalmente para o público mais jovem. Por exemplo, lembro como se fosse hoje da primeira vez que assisti ao longa, e por mais que sempre tenha sido fã de terror desde bem pequenininho, a primeira aparição do bondoso Sloth é assustadora, pois tudo o que vemos é uma criatura monstruosa acorrentada, tratada como vilão de filme de terror. Depois descobrimos se tratar de um dos mocinhos do longa. Mas o filme ainda traz perigos, cadáveres, criminosos, locais sinistros e piratas. É uma aventura, mas tem o espírito da data.

Netflix encomenda nova série de terror do criador de ’30 Dias de Noite’; Saiba mais!

De acordo com o Bloody Disgusting, a Netflix encomendou uma nova série de terror escrita por Steve Niles, criador das HQs ‘30 Dias de Noite‘, intitulada ‘October Faction‘.

“A trama acompanha os caçadores de monstros Fred e Deloris Allen, que, após a morte do pai de Fred, retornam para sua cidade natal, no estado de Nova York, com seus filhos adolescentes, Geoff e Viv. Enquanto a família se ajusta, Fred e Deloris devem esconder suas identidades como membros de uma organização secreta, e nossos heróis rapidamente descobrem que o novo cenário de cidade pequena não é tão idílico quanto parece.”

Director X, Megan Follows, Mina ShumDavid Frazee e Damian Kindler serão responsáveis pela direção, sendo este último também servindo como o showrunner da série.

A primeira temporada terá 10 episódios, e deve estrear em 2019.

‘Monstro do Pântano’ ganha novas imagens oficiais; Confira!

A série ‘Monstro do Pântano‘ (Swamp Thing) ganhou novas imagens oficiais.

Confira:

A produção está programada para estrear no dia 31 de maio.

Baseada nos quadrinhos da DC Comics, a série será para maiores de 18 anos.

Quando a pesquisadora do Centro de Controle de Doenças, Abby Arcane, retorna à casa em que passou sua infância em Lousiana, para investigar um vírus mortal transmitido por um mistérios pântano, ela desenvolve um vínculo amoroso com o cientista Alec Holland. Mas enquanto forças poderosas descobrem o lugar, Abby descobrirá que o pântano guarda segredos místicos, horripilantes e maravilhosos.

O elenco conta com Crystal Reed, Adrienne Barbeau, Jennifer Beals, Virginia Madsen, Ian Ziering, Will Patton, Andy Bean, Derek Mears, Kevin Durand, Henderson Wade, Jeryl Prescott e Maria Sten.

Len Wiseman, conhecido pela franquia ‘Anjos da Noite‘, dirigirá o episódio piloto.

‘O Homem Invisível’ espreita em novo cartaz sinistro do terror; Confira!

O aguardado remake de ‘O Homem Invisível ganhou um novo cartaz.

Confira:

Escrita e dirigida por Leigh Whannell (‘Upgrade‘), a nova versão teve baixo orçamento e é descrita como “assustadora”.

A estreia está marcada para 27 de fevereiro.

Confira a sinopse oficial:

O que você não pode ver pode te machucar. A vencedora do Emmy Elisabeth Moss (Nós‘The Handmaid’s Tale’) estrela em um conto moderno de obsessão inspirado pelos personagens clássicos do panteão da Universal Pictures.

Presa em uma violenta e controladora relação com um cientista brilhante, Cecilia Kass (Moss) escapa na calada da noite e desaparece, escondendo-se junto com sua irmã (Harriet Dyer) e seu amigo de infância (Aldis Hodge) e filha adolescente (Storm Reid). Mas quando seu ex abusivo (Oliver Jackson-Cohen) comete suicídio e lhe deixa uma generosa parte da fortuna, Cecilia começa a suspeitar que a morte foi forjada. À medida que uma série de coincidências arrepiantes se tornam muito letais, ameaçando a vida daqueles que ela ama, a sanidade de Cecilia começa a enganá-la – e ela desesperadamente tenta provar que está sendo caçada por alguém que ninguém pode ver.

O Homem Invisível‘ já tinha virado filme em 1933, com roteiro assinado por H.G. Wells, – também o autor do livro no qual a trama é baseada –, e acompanhou a história do Dr. Jack Griffin, cientista devotado que encontra uma maneira de ficar invisível, mas no processo se torna um assassino insano.

‘Guerra com o Vovô’: Comédia com Robert De Niro DESBANCA ‘Tenet’ nos cinemas dos EUA

Após seis semanas reinando no topo das bilheterias norte-americanas, ‘Tenet‘ foi desbancado pela comédia ‘Guerra com o Vovô‘, estrelada por Robert De Niro.

A comédia estreou com US$ 3.6 milhões em seu primeiro final de semana. Já o longa dirigido por Christopher Nolan acrescenta US$ 2.1 milhões ao seu montante, que já soma US$ 48.3 milhões no mercado doméstico.

Ao total, ‘Tenet‘ já arrecadou 323.3 milhões mundialmente.

Dirigido por Tim Hill, o longa é uma adaptação do romance de Robert Kimmel Smith.

A trama segue o jovem Peter, que está entre seu amor pelo avô e seu querido quarto. Quando sua avó morre, o avô decide se mudar para a casa do neto e por conta de um problema em sua perna, ele acaba tomando seu quarto. O rapaz se vê forçado a abandonar seu cômodo e a mudar para sótão da casa, gerando alguns contratempos.

O elenco conta com Robert De Niro, Max Jenkins, Uma Thurman e Christopher Walken.

A comédia será lançada nos cinemas nacionais no dia 12 de novembro.

‘Tower of Terror’: Scarlett Johansson estrelará filme baseado em atração da Disney

De acordo com o Collider, Scarlett Johansson (‘Viúva Negra’) irá estrelar o longa ‘Tower of Terror‘, que será baseado em uma popular atração da Disney.

Além de protagonizar, Johansson também servirá como produtora do filme.

Josh Cooley (‘Toy Story 4’) será responsável pelo roteiro.

Também conhecida como The Twilight Zone Tower of Terror, a atração “coloca passageiros em um elevador de hotel aparentemente comum e os apresenta uma história fictícia sobre pessoas que desapareceram misteriosamente do elevador sob a influência de algum elemento sobrenatural muitos anos antes.”

Vale lembrar que a atração já foi adaptada em 1997, em um filme direto para a televisão estrelado por Steve Guttenberg e Kirsten Dunst. Essa foi a primeira vez que a Disney transformou uma de suas atrações em um longa-metragem, o que ajudou a pavimentar os subsequentes lançamentos de ‘Mansão Mal-Assombrada‘ e da franquia ‘Piratas do Caribe‘.

Vale lembrar que uma nova adaptação de ‘Mansão Mal-Assombrada‘ também está em desenvolvimento.

Ryan Reynolds viaja no tempo no trailer de ‘O Projeto Adam’, ficção científica MILIONÁRIA da Netflix

A Netflix divulgou o trailer completo de ‘O Projeto Adam‘, ficção científica estrelada por Ryan Reynolds.

Confira:

O longa será lançado na plataforma no dia 11 de março.

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é responsável pela direção.

Depois de viajar no tempo e ir parar em 2022 sem querer, o piloto de combate Adam Reed se une à sua versão de 12 anos de idade para salvar o futuro.

O elenco ainda conta com Jennifer Garner, Mark RuffaloRosario Dawson, Zoë Saldaña e Catherine Keener.

Jenna Ortega revela que ‘Pânico 6’ terá cenas de PERSEGUIÇÃO iguais a da Gale no 2º filme

Durante um evento no final de semana, a atriz Jenna Ortega revelou que, ao contrário do quinto filme da franquia, ‘Pânico 6‘ terá muitas sequências de perseguição.

“Eu estou muito animada [com ‘Pânico 6’] porque haverá ótimas cenas de perseguição. Será muito parecido com ‘Pânico 2’, que tem a cena de perseguição entre a Gale e o Ghostface no laboratório. Sinto que temos muitas cenas assim nesse filme.”

Anteriormente, a atriz prometeu que o sexto filme será ainda mais sangrento e assustador.

“O Ghostface fica muito mais intimidante nesse filme, que fica cada vez mais sangrento. Acho que esta é provavelmente a versão mais agressiva e violenta de Ghostface que já vimos”, ela afirmou em entrevista ao Entertainment Tonight. 

Ortega também falou pela primeira vez sobre a saída de Neve Campbell.

“Sinto que realmente não posso falar muito sobre isso só porque não é minha personagem. Mas vou dizer que há tanta coisa acontecendo no sexto filme, que terá tanta ação e tanto sangue, que você não vai sentir tanto sua falta. Mas é claro que há várias referências a Sidney, é claro. Você sabe, é bom porque ainda há uma proteção no roteiro e isso é algo que os atores tinham naturalmente sobre ela porque obviamente a respeitamos e queremos o melhor para ela. Ela sentiu falta e pensou nisso,” afirmou.

Apesar da decepção com a ausência de Campbell, o novo filme vê o retorno de Hayden Panettiere, que volta a viver Kirby.

“Hayden é um amor. Tenho muita sorte que os diretores Matt [Bettinelli-Olpin] e Tyler [Gillett] e Melissa [Barrera] e Jasmin [Savoy Brown] e Mason [Gooding], todos nós temos tanto amor e respeito um pelo outro. Eles são como uma família para mim, então quando você está em um trabalho como esse, é muito gostoso. Está trabalhando com seus amigos. É o melhor cenário possível.”, concluiu.

A Paramount Pictures do Brasil divulgou a sinopse OFICIAL em português de ‘Pânico 6‘, que teve a estreia antecipada no Brasil para 9 de Março de 2023 – uma semana antes da estreia de ‘Shazam! 2‘.

O texto já havia sido divulgado antes em uma versão mais resumida, mas agora ganha mais detalhes.

Confira:

O terror acompanhará os quatro sobreviventes do recente massacre de Ghostface: Sam, Tara, Chad e Mindy. O grupo decide se mudar de Woodsboro para recomeçar em uma nova cidade. No entanto, em pouco tempo, os quatro se tornam alvo de um novo serial killer mascarado. Fazem parte do elenco Courteney Cox, Jenna Ortega, Hayden Panettiere, Mason Gooding, Jasmin Savoy Brown e Melissa Barrera

Vale lembrar que ‘Pânico 6‘ vai levar o Ghostface e seu rastro de terror para Nova York, seguindo os passados de outros icônicos vilões. Para quem não se lembra Jason Voorhees também já deixou Crystal Lake para visitar a famosa cidade em ‘Sexta-Feira 13 – Parte 8: Jason Ataca em Nova York‘ (1989).

Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack ChampionLiana LiberatoDevyn NekodaJosh SegarraHenry Czerny completam o elenco.  

Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também retornam para a próxima aventura.

Assista à nossa crítica do último longa:

 

‘A Noite das Bruxas’ deve liderar o 2ª final de semana mais FRACO do ano nas bilheterias dos EUA

De acordo com o Deadline, o suspense ‘A Noite das Bruxas‘, a mais recente adaptação da obra de Agatha Christie, deve liderar as bilheterias norte-americanas, arrecadando em torno de US$ 14-15 milhões em seu primeiro final de semana.

No entanto, o site ainda indica a possibilidade da produção ser barrada pelo terror ‘A Freira 2‘, que está no caminho para arrecadar US$ 14.6 milhões – e pode, potencialmente, roubar a primeira colocação do longa dirigido por Kenneth Branagh.

Com uma arrecadação total estimada em US$ 62.5 milhões para todos os filmes em cartaz, este deve se tornar o segundo final de semana mais fraco do ano nas bilheterias dos EUA, atrás apenas do final de semana do Super Bowl, que registrou apenas US$ 52.6 milhões em arrecadação.

Para termos de comparação, ‘Assassinato no Expresso do Oriente‘ estreou com sólidos US$ 28.6 milhões. A sequência, lançada em um período conturbado após a pandemia de COVID, registrou US$ 12.8 milhões em seu primeiro final de semana no território norte-americano.

Pelo lado positivo, ‘A Noite das Bruxas‘ conquistou a melhor recepção da franquia por parte dos críticos, com 78% de aprovação no Rotten Tomatoes – o que pode ajudar a garantir uma boa estabilidade nas próximas semanas.

Vale lembrar que o filme já está em cartaz nos cinemas nacionais.

Relembre o trailer:

Com 93 críticas publicadas até o momento, o filme conquistou 81% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral destaca a temática mais assustadora da produção, elogiando a mistura de elementos de terror sobrenatural com o clássico mistério de assassinato.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Já fazia muito tempo, desde ‘Voltar a Morrer’, que o diretor não aplicava com tanto sucesso seu talento para as exigências de um bom mistério do assassinato.” (The Film Verdict)

“O diretor ancora essa digressão sobrenatural de Hercule Poirot com a teatralidade apropriada, enquanto as reviravoltas divertidas de seu elenco elevam este mistério a um adequado terror gótico.” (Variety)

“Quem diria que o Kenneth Branagh só precisava de um clima mais sinistro para salvar seus filmes do Poirot? Este é um sofisticado mistério de assassinato disfarçado de filme de assombração.” (Flickering Myth)

“O longa pega emprestado clichês suficientes do gênero terror para encher o Nilo.” (Collider)

“As cortes, o visual, o trabalho de câmera e o design de produção são excelentes, mas o humor não funcionou e senti que o final ficou muito expositivo.” (Pop Culture Planet)

“Com o Poirot enfrentando fantasmas à espreita em todos os corredores, ‘A Noite das Bruxas’ acabou se tornando uma história de Halloween melhor do que estávamos esperando.” (Nightmarish Conjurings)

“[O diretor] Kenneth Branagh consegue equilibrar um mistério de assassinato com elementos de terror sobrenatural de forma muito eficiente.” (Fiction Horizon)

O elenco grandioso ainda contará com Michelle Yeoh, Jamie Dornan, Tina Fey, Kyle Allen, Camille CottinJude Hill, Ali KhanEmma Laird Riccardo Scamarico.

“Ambientada após o período da 2ª Guerra Mundial, a trama acompanha mais um mistério aterrorizante com o retorno do célebre detetive Hercule Poirot. Agora aposentado e vivendo em um exílio auto imposto na cidade mais glamorosa do mundo, Poirot relutantemente assiste a uma sessão espírita em um palácio decadente e assombrado. Quando um dos convidados é assassinado, o detetive é jogado em um mundo sinistro de sombras e segredos.”

Além de estrelar, Branagh também retorna à direção, a partir de um roteiro escrito por Michael Green (‘Logan’).

‘Garfield: Fora de Casa’ ultrapassa US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais

Apesar de ter sofrido sua maior queda nas bilheterias até então por causa da estreia de ‘Divertida Mente 2‘, ‘Garfield: Fora de Casa‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 200 milhões mundialmente.

Nos EUA, o longa soma US$ 78.5 milhões. Internacionalmente, foram US$ 139.2 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 217.7 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com o México (US$20.3M), Reino Unido (US$9.4M), Alemanha (US$8.1M), Brasil (US$6.4M) e Espanha (US$6M).

Vale lembrar que, apesar ter sido barrado do topo das bilheterias norte-americanas no final de semana estendido do Memorial Day, o longa conseguiu desbancar ‘Furiosa: Uma Saga Mad Max‘ e finalmente conquistou o TOP 1 no país.

Orçado em US$ 60 milhões, o novo longa do icônico gato preguiçoso já arrecadou mais do que o triplo do seu custo de produção.

Além disso, o filme recebeu uma nota B+ dos espectadores no CinemaScore, e alcançou 81% de aprovação do público no Rotten Tomatoes.

Crítica | ‘Garfield – Fora de Casa’ mistura comédia e aventura em animação FOFÍSSIMA

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Os atores Ving Rhames (‘Missão: Impossível’), Nicholas Hoult (‘Mad Max: Estrada da Fúria’), Hannah Waddingham (‘Ted Lasso’) e Cecily Strong também fazem parte do longa.

Criada pelo cartunista Jim Davis, a história em quadrinhos de ‘Garfield‘ estreou em junho de 1978 e segue o gato laranja cínico e preguiçoso e suas interações com seu dono, Jon Arbuckle, e seu companheiro de estimação Odie, o adorável cachorro.

Dante está pronto para caçar DEMÔNIOS no cartaz de ‘Devil May Cry’, nova série animada da Netflix

A Netflix divulgou um novo cartaz belíssimo da série animada ‘Devil May Cry‘, baseada no popular jogo homônimo da Capcom.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção estreará no serviço de streaming no dia 03 de abril.

Na trama, forças sinistras estão em jogo para abrir o portal entre os reinos humano e demoníaco. No meio de tudo isso está Dante, um caçador de demônios de aluguel, sem saber que o destino de ambos os mundos está pendurado em seu pescoço.

A série foi criada por Adi Shankar, que também servirá como showrunner e produtor executivo.

“Fiquem tranquilos, nós estamos trabalhando muito duro porque amamos a franquia e porque queremos entregar algo ótimo,” declarou o showrunner. “Nosso objetivo não era apenas produzir outra série de animação. Meu objetivo é fazer um dos melhores programas da plataforma Netflix — ponto final.”

O projeto foi desenvolvido em parceria com o Studio Mir, estúdio responsável por ‘A Lenda de Korra‘ e ‘The Witcher: Lenda do Lobo‘.

Skeet Ulrich revela ter PERDIDO seu papel em ‘Pânico 7’ após a DEMISSÃO de Melissa Barrera

Em entrevista ao The Post, Skeet Ulrich (‘Riverdale’) revelou que não reprisará seu papel como o psicopata Billy Loomis na aguardada sequência ‘Pânico 7‘.

O ator confirmou que estava cotado para retornar no sétimo filme, mas sua participação foi cortada após a demissão da Melissa Barrera (‘Abigail’).

“Não estou envolvido [com ‘Pânico 7’], mas estou muito animado. Estou feliz pelo Kevin Williamson estar assumindo a direção do longa, e estou ansioso para ver o que o criador da franquia está nos preparando. Não sei de nada. Não faço ideia de como o Matthew Lillard irá retornar.”

Ele completa, “Eu iria retornar para o sétimo filme. [Originalmente], o Billy Loomis teria um arco narrativo de três filmes, existindo como a imaginação da personagem da Melissa Barrera. Mas, após a demissão dela, você não só a perde, como tudo o que se passaria em sua cabeça.

Pânico 7‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de fevereiro.

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Astros ELOGIAM a direção de Kevin Williamson em ‘Pânico 7’: “Ele trouxe vários elementos do original”

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

Vem assistir ao trailer de ‘Pânico 7’ comentado por Renato Marafon

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

Angelina Jolie compartilha vídeo de seu primeiro filme para a Netflix

Angelina Jolie e a Netflix divulgaram nesta quinta-feira (02), o primeiro vídeo promocional do filme ‘First They Killed My Father‘, dirigido pela artista.

A produção é baseada na autobiografia da ativista cambojana de direitos humanos e amiga de Jolie, Loung Ung, e conta a história verdadeira da devastação que assolou Camboja pelo partido comunista Khmer Vermelho, nos anos 70.

Mais de dois milhões de pessoas de uma população total de sete milhões foram mortas durante o expurgo, incluindo o pai, amãe e as duas irmãs de Ung.

No vídeo, Angelina Jolie comenta o simbolismo do filme:

“O coração da produção é a história de Loung, é a história de uma guerra pela ótica de uma criança, mas também é a história de um país”.

A fim de criar um retrato preciso da guerra, Jolie insistiu em usar apenas atores cambojanos e a língua falada durante toda a produção é o Khmer nativo. Os próprios atores são os sobreviventes ou os filhos dos sobreviventes do genocídio. A produtora Rithy Panh espera que a experiência de fazer o filme seja catártica para aqueles que participaram.

“Para poder chorar, precisamos falar. É a possibilidade de usar a criação para nos reconstruir. Contar uma história é também luto, é também um passo para seguir em frente”.

Confira o vídeo sem legendas:



Jolie apaixonou-se pelo Camboja depois de filmar ‘Tomb Raider‘ em 2000. Não muito tempo depois de ter terminado a produção, voltou para o país como voluntária para a agência de refugiados da ONU, o ACNUR, pela qual ela agora é uma enviada especial. Em 2002, Jolie adotou seu primeiro filho, Maddox, de um orfanato de Battambang.

E foi Maddox quem, depois de anos adiando, convenceu Jolie e Ung a fazerem o filme, conforme ela contou ao jornal The Guardian:

“Foi ele quem nos chamou e disse que estava pronto e que queria trabalhar no projeto, o que de fato fez. Ele leu o roteiro, contribuiu com anotações e participou das reuniões de produção”.

Depois de anos trabalhando junto aos refugiados, Jolie decidiu se manifestar contra a proibição de imigração do presidente Trump, nesta quinta-feira. Em um editorial publicado no The New York Times, Jolie escreveu que a resposta dos Estados Unidos à crise dos refugiados deveria ser “baseada em fatos, não em medo”.

“Refugiados são homens, mulheres e crianças apanhados na fúria da guerra ou estão na mira de perseguições. […] Longe de serem terroristas, eles são muitas vezes vítimas do próprio terrorismo”.

A estreia mundial de ‘First They Killed My Father‘ será realizada em Siem Reap, em 18 de fevereiro de 2017 e será lançado globalmente via Netflix ainda este ano.




 

 

 

 

Vídeo compara semelhanças entre ‘Liga da Justiça’ e ‘Vingadores’; Confira!

A adaptação ‘Liga da Justiça’ adotou um tom mais leve, mesclando a seriedade com a leveza através de piadas e sacadinhas cômicas.

Para alguns, o novo estilo se parece com o viés usado nas produções da Marvel, principalmente pelo fato do diretor Joss Whedon já ter trabalhado com o estúdio.

Seguindo esse raciocínio, o canal do Youtube, ScreenCrush, divulgou um vídeo que compara as semelhanças existentes entre LJ e ‘Vingadores’.

Confira:

E aí, vocês acham que ambos se parecem?

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O filme já está em cartaz no Brasil.

‘O Predador’: Novo comercial de TV apresenta cão demoníaco; Assista!

O reboot ‘O Predador‘ ganhou mais um comercial de TV, que apresenta a nova versão do cão de caça demoníaco, Hellhound.

Confira:

 

O filme ganhou uma alta classificação etária, para maiores de 18 anos, por causa de “violência gráfica, imagens sangrentas, linguagem e referências sexuais”.

Ano passado, o diretor Shane Black disse: “Classificação baixa é para medrosos. Espinhas sangram… muito.”

O filme será, ao mesmo tempo, uma sequência e um reboot da franquia original. O ator Jake Busey, viverá o personagem que será filho de Peter Keyes, personagem central do segundo filme interpretado por seu pai na vida real, Gary Busey. Essa relação de pai e filho será o elo de ligação entre os filmes.

Shane Black é o diretor e o elenco conta com Boyd Holbrook (‘Logan’), Olivia Munn (‘X-Men: Apocalypse’), Jacob Tremblay (‘O Quarto de Jack’) e Kyle Strauts.

O Predador estreia em 13 de setembro de 2018 no Brasil!

‘Agents of S.H.I.E.L.D.’: Patrick Warburton retorna para a 7ª e última temporada

A série ‘Agents of S.H.I.E.L.D‘ chegará ao seu fim com a 7ª temporada e o novo ciclo vai trazer o retorno de um velho conhecido do público.

O veterano Patrick Warburton retornará para a última jornada de episódios da série da Marvel, conforme revelado por ele mesmo durante a Dublin Comic-Con.

Segundo o portal ComicBook, o ator revelou aos fãs presentes no evento que Rick Stoner estará de volta. O personagem em questão foi um agente de alta patente da SHIELD durante os anos 70. Suas aparições sempre foram feitas em formato holográfico, oriundas de arquivo de filmagens.

De acordo com Warburton, algumas de suas cenas até já foram gravadas ele se “divertiu muito”.

 

O chefe da Marvel, Jeph Loeb, explicou ao ComicBook o motivo do cancelamento e afirmou que foi sua decisão terminar as coisas para concluir a história em seus próprios termos.

“Então estávamos na metade da temporada e o canal nos ligou novamente e disse: ‘Você tem uma ótima ideia para a sétima temporada?’ E nós estávamos tipo… não. E neste momento nós nos reunimos e dissemos ‘Olhe se vamos fazer isso, vamos fazer desta última temporada com um estouro. Vamos sair por cima. Vamos terminar a história para que possamos fazer isso em nossos termos porque “O problema é que nunca é uma decisão do estúdio. É sempre a decisão do canal e, portanto, nós dissemos, vamos assumir o risco. Vamos voltar para eles e dizer que voltaremos apenas para encerrar a série”, afirmou.

 

Na trama, a S.H.I.E.L.D. reúne uma equipe secreta de elite para encontrar e lidar com ameaças em qualquer parte do mundo. O time é formado pelo focado agente Grant Ward, um especialista em combate e espionagem; a agente Melinda May, uma piloto e perita em artes marciais; o agente Leo Fitz, um cientista brilhante, porém um pouco deslocado socialmente; e a agente Jemma Simmons, uma excepcional bioquímica. Eles serão auxiliados pela nova recruta civil Skye, conhecida por sua especialidade como hacker de computadores.

O elenco inclui Clark Gregg, Ming-Na Wen, Chloe Bennet, Iain De Caestecker, Elizabeth Henstridge, Henry Simmons, Natalia Cordova-Buckley e Jeff Ward.

‘Gauguin – Viagem ao Taiti’: Cinebiografia com Vincent Cassel já está disponível na Amazon Prime Video

A aclamada cinebiografia ‘Gauguin – Viagem ao Taiti‘, estrelada por Vincent Cassell, já está disponível na plataforma de streaming Amazon Prime Video. A produção teve sua estreia na grade de programação nesta terça-feira (01).

Lançado em 2017, este drama biográfico conta a história do artista Paul Gauguin (Vincent Cassel), que, em 1891, deixa a Europa rumo ao Taiti. Cansado das regras morais e sociais de seu continente, ele parte rumo à Polinésia, para tentar se reencontrar com a natureza e com a vontade de produzir. Porém, ele acaba tendo de lidar com a tristeza e a doença.

Confira o trailer:

O longa é dirigido por Edouard Deluc, com roteiro assinado por ele e Thomas Lilti, Etienne Comar e Sarah Kaminsky.

Processo de Scarlett Johansson contra a Disney pode impedir o retorno dos Irmãos Russo à Marvel; Entenda!

O processo judicial envolvendo a atriz Scarlett Johansson e a Walt Disney está começando a gerar uma reação em cadeia, que pode acabar afetando futuros projetos da Marvel Studios, envolvendo os Irmãos Russo.

Segundo uma matéria do The Wall Street Journal, a batalha envolvendo o lançamento simultâneo do filme no streaming Disney+ colocou em cheque a proposta de retorno da dupla de cineastas para um vindouro e misterioso projeto do estúdio.

A publicação analisou o processo e suas repercussões e uma das notas incluídas no artigo é a de que os Irmãos Russo estavam em discussões para fazer seu retorno ao MCU e dirigir outro filme.

No entanto, o documento pontua que os Russo e a Disney “chegaram a um impasse” nessas negociações. O relatório especifica que o processo de ‘Viúva Negra‘ fez os diretores questionarem como seu filme seria lançado e como eles seriam pagos.

Sobre o processo

Johansson processou a Disney alegando que a empresa violou o contrato, ao oferecer o filme simultaneamente no streaming e nos cinemas.

A Disney atacou a decisão da atriz de levar o caso à justiça:

“Não há mérito algum neste processo. Esse processo é uma decisão triste e angustiante por seu desrespeito implacável pelos horríveis e prolongados efeitos globais causados pela pandemia do Coronavírus. A Disney cumpriu totalmente com o contrato da Sra. Johansson e, além disso, o lançamento de ‘Viúva Negra na Disney+ com o Premier Access rendeu a ela uma compensação adicional significativa além dos US$ 20 milhões que ela recebeu até agora.” 

A equipe jurídica de Scarlett Johansson respondeu à declaração da Disney sobre seu processo e acusou o estúdio de misoginia e insinuou que a corporação tem algo a esconder.

Em resposta à tentativa da Disney de tentar correr o processo em sigilo, a equipe de Johansson divulgou um comunicado sugerindo que a empresa controladora da Marvel Studios está tentando encobrir seu mau comportamento ao lidar com a situação.

“Depois de inicialmente responder a este litígio com um ataque misógino contra Scarlett Johansson, a Disney está agora, previsivelmente, tentando esconder sua má conduta em uma arbitragem confidencial. Por que a Disney tem tanto medo de litigar este caso em público? Porque sabe que as promessas da Marvel de dar à Viúva Negra um típico lançamento nos cinemas ‘como seus outros filmes’ tinham tudo a ver com garantir que a Disney não canibalizaria as receitas de bilheteria para aumentar as assinaturas Disney +. No entanto, foi exatamente isso o que aconteceu – e estamos ansiosos para apresentar a evidência esmagadora que prova isso.”, disse John Berlinski, advogado de Johansson. 

Segundo o ScreenRant, a atriz perdeu em torno de US$ 30 milhões com a decisão do estúdio de lançar o filme também no streaming.

O site afirma que a Disney é “notoriamente difícil de lidar” e que Scarlett Johansson tem muito apoio de outros atores e pessoas do ramo, pois seus colegas criativos estão esperando que alguém se pronuncie sobre o assunto, que é não se espera que se acalme tão cedo.

Confira os principais comentários abaixo:

Crítica | Viúva Negra é um eletrizante espetáculo de cenas de ação, com direito a assuntos bem complexos

‘Missão Impossível 8’: Hayley Atwell estava grávida de oito meses durante gravações de cena de risco

A atriz Hayley Atwell, indicada ao Globo de Ouro, surpreendeu o público ao revelar que estava grávida de quase nove meses durante as filmagens de uma das cenas de luta em ‘Missão: Impossível – O Acerto Final‘, atualmente em cartaz nos cinemas.

“Durante essa sequência de luta, voltamos algumas vezes para adicionar alguns elementos”, contou Atwell durante entrevista no programa The Tonight Show Starring Jimmy Fallon. “E nessa cena, eu estava grávida de oito meses”.

Apesar do estágio avançado da gestação, a atriz fez questão de realizar a cena:

“Estou falando sério. Sim. E tenho que dizer, fui muito bem cuidada. Todos foram muito solidários e diziam: ‘Você pode sentar, colocamos uma dublê para fazer’. E eu dizia: ‘Não! Trabalhei demais. Deixem que eu faça’. Então eu fiz, e está aí”.

Atwell estreou na franquia ‘Missão Impossível 7: Acerto de Contas Parte 1‘, interpretando Grace, uma ladra de lealdade ambígua que acaba se tornando aliada de Ethan Hunt (Tom Cruise). Em ‘O Acerto Final‘, a personagem retorna como agente do FMI para enfrentar, ao lado de Ethan, uma inteligência artificial descontrolada com poder para aniquilar a humanidade.

O longa já está em exibição nos cinemas.

A produção também seu primeiro trailer, que traz Tom Cruise entregando um espetáculo de cenas acrobáticas e arriscadas, se pendurando em aviões, fazendo saltos mirabolantes e escapando ileso das circunstâncias mais perigosas.

Confira, legendado e dublado, e siga o CinePOP no Youtube:


Na trama, Ethan Hunt e sua equipe da IMF embarcam em uma missão perigosa e de vingança para recuperar uma nova arma que ameaça toda a humanidade e enfrentar o maior vilão de seu passado.

Além de Tom Cruise, a produção contará com o retorno de Hayley Atwell, Ving Rhames, Simon Pegg, Esai Morales, Pom Klementieff, Vanessa Kirby, Mariela Garriga, Henry Czerny, Shea Whigham, Greg Tarzan Davis, Charles Parnell e Frederick Schmidt.

Holt McCallany, Janet McTeer, Nick Offerman, Hannah Waddingham, Katy O’Brian e Stephen Oyoung completam o elenco.

McQuarrie retorna à direção, além de assinar o roteiro.

O orçamento do filme está na casa dos US$ 300 milhões, o mais caro da franquia.

‘Guerra Infinita’: Trailer pode ter revelado que Joia da Alma está em [SPOILER]

O tão aguardado primeiro trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ trouxe consigo muitas perguntas sobre os rumos da trama e, principalmente, onde estão todas as Joias que Thanos busca para completar a sua Manopla do Infinito?

[CUIDADO COM POSSÍVEIS SPOILERS E ESPECULAÇÕES SOBRE O FILME]

Das seis Joias, o paradeiro de uma ainda é um mistério. A Joia da Alma, que ainda não foi revelada na franquia e pode estar em muitos lugares, segundo rumores, como dentro de Heimdall (Thor: Ragnarok) ou com o Adam Warlock (Guardiões da Galáxia Vol. 2), porém, após o lançamento do trailer surgiu uma nova localização muito plausível: em Wakanda, Reino do Pantera Negra.

Afinal, vemos uma épica batalha no local e uma invasão dos seguidores de Thanos, assim como uma defesa espetacular dos Vingadores. Ou seja, o que tem em Wakanda que tanto precisa ser guardado com tamanha proteção, e por qual razão Thanos iria se interessar em invadir esse lugar com o planeta inteiro disponível?

Outra forte teoria de que a Joia esteja realmente lá foi que o trailer de Pantera Negra mostrou a conexão do personagem com seres espirituais, onde ele se comunica com os “Deuses Panteras” e recebe o poder do Pantera Negra.

Sucesso! Trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita’ se torna o mais assistido da história 

Os fãs rapidamente teorizaram que os Wakandans tiraram sua força espiritual do mesmo meteoro que entrou no país há muito tempo, trazendo o mítico Metal Vibranium com ele (também conhecido como o material usado para fazer o escudo do Capitão América). A grande revelação que o filme solo do Pantera pode trazer é que o meteoro realmente abriga a Joia da Alma, a última Joia do Infinito.

Será que a batalha de Wakanda vai trazer grandes surpresas?

Enquanto isso, confira a nossa galeria com muitas novas imagens de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ após o lançamento do trailer épico.

Uma jornada cinematográfica sem precedentes de dez anos de realização e abrangendo todo o universo cinematográfico da Marvel,  ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ traz para as telonas o confronto final e mais mortal de todos os tempos. Os Vingadores e seus super-heróis aliados devem estar dispostos a sacrificar tudo em uma tentativa de derrotar os poderosos Thanos antes de sua explosiva devastação e a ruína que põe fim ao universo.

UAU! Assista as primeiras cenas de ‘Vingadores: Guerra Infinita’

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Fãs criam cartazes únicos e diferentes baseados em cada herói; Confira!

Thanos será quase como um protagonista em ‘Vingadores: Guerra Infinita’, afirma diretor

Os Melhores Momentos do Trailer de ‘Vingadores – Guerra Infinita’

A trama vai mostrar o vilão Thanos juntando as Jóias do Infinito e declarando guerra contra os Vingadores, que estão separados após os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil‘.

Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas em 26 Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 02 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

‘Vingadores 4’: Diretores descartam participação de Adam Warlock

Parece que o personagem Adam Warlock não fará mesmo parte da trama de Vingadores 4. Pelo menos é o que garantem os irmãos Russo durante uma entrevista ao Comic Book.

O personagem apareceu na cena pós-créditos de Guardiões da Galáxia Vol. 2’ e deve retornar apenas no ‘Vol. 3’.

“Olha, ele não aparecerá em nossas histórias. Nosso trabalho, como já dissemos um milhão de vezes, é contar a história do MCU, não fazer adaptações diretas dos quadrinhos. Não temos interesse em contar uma história conhecida. Se estou ciente de como as coisas irão acontecer, qual o sentido de assistir os filmes? Queremos surpreender o público e continuar o que começou há dez anos atrás”

Crítica  | Vingadores: Guerra Infinita – O evento cinematográfico de uma geração

Scarlett Johansson conta tudo sobre ‘Vingadores: Guerra Infinita’ em entrevista EXCLUSIVA

Guerra Infinita‘ arrecadou US$ 640 milhões em seu fim de semana de estreia.

Vingadores 4‘ chega aos cinemas em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

‘Todo Mundo Odeia o Chris’ voltará a ser exibida no Brasil

Os fãs podem ficar animados! O sucesso Todo Mundo Odeia o Chris’ voltará a ser exibido no Brasil. O canal Comedy Central reprisará a produção por aqui.

A série começa a ser exibida na próxima segunda-feira, dia 8 de outubro, às 21h.

Além disso, a comédia poderá voltar à TV muito em breve. Pelo menos é o que garante o ator Tyler James Williams, o protagonista da série.

Segundo ele, há o interesse de fazer um reboot do famoso seriado. A informação foi anunciada via Instagram, ao responder perguntas dos fãs presentes.

“Estou aberto a isso. Algumas pessoas já trouxeram esse assunto à tona antes, já tentamos fazer isso acontecer algumas vezes. O grande problema são as agendas, todo mundo está trabalhando muito atualmente, mas seria muito bacana”

Todo Mundo Odeia o Chris foi ao ar de 2005 à 2009, com 88 episódios exibidos.

Ator de ‘Todo Mundo Odeia o Chris’ critica fãs brasileiros em divertido comercial

‘Capitã Marvel’: Foto revela easter egg que Disney desaprova

A bela Brie Larson divulgou uma imagem de ‘Capitã Marvel’ pedindo para que os norte-americanos votem nessa eleição, e não demorou muito para os fãs encontrarem algo ainda mais importante na imagem: o ano em que o filme se passa.

Na imagem, podemos conferir cartazes de Rock Your Vote. Eles foram criados para uma campanha da MTV para as eleições de 1992. Ou seja, o filme se passaria em meados de 1991.

O local, por sua vez, já foi utilizado antes pela Disney no programa Zack & Cody: Gêmeos em Ação, e o número de telefone pertencia à rede de televisão AMC, que direcionava os espectadores que ligavam para a rede à uma mensagem automática que dizia ‘Obrigado por ligar para a AMC. O número para o qual você discou é fictício, um número desativado utilizado apenas para produções de longas metragens e programas de tv.

Entretanto, se você ligar hoje ouvirá: ‘Bem-vindo ao disk-sexo mais gostoso da América. Rapazes, mulheres gostosas estão aguardando para falar com vocês, digite 1 agora. Mulheres, para conversar com homens interessantes e excitantes , digite 2 para ser direcionada de graça agora.’ Ao que parece, esse serviço está funcionando de verdade e não é um easter egg aleatório divulgado sem querer.

Hum… parece que a Disney irá demitir alguém hoje…

‘Monster Hunter’: Atriz brasileira Nanda Costa é confirmada no elenco

A adaptação de ‘Monster Hunter‘, estrelada por Milla Jovovich, ganhou uma nova adição bastante surpreendente no elenco.

A atriz brasileira Nanda Costa anunciou em seu Instagram que participará do filme. Ela ganhou bastante fama quando protagonizou a novela ‘Segundo Sol‘.

Veja o anúncio:

https://www.instagram.com/p/BrA_Eapny0T/?utm_source=ig_web_copy_link

Confira:

Por trás de nosso mundo, há outro: um mundo de monstros perigosos e poderosos que dominam seu território com ferocidade mortal. Quando a tenente Artemis (Milla Jovovich) e seus leais soldados são transportados de nosso mundo para o novo mundo, a tenente inabalável recebe um choque de realidade. Em sua desesperada batalha pela sobrevivência contra enormes inimigos com poderes incríveis e ataques revoltosos e incontroláveis, Artemis se unirá a um homem misterioso que encontrou uma maneira de revidar.

Em entrevista ao Slash Film, o diretor Paul W.S. Anderson revelou que a adaptação trará os monstros favoritos dos fãs, e prometeu uma adaptação fiel aos jogos.

“Eu não precisei criar monstros novos. Há uma grande variedade de criaturas [no jogo]. Nós nos baseamos muito nas criaturas favoritas dos fãs no jogo ‘Monster Hunter World’, que foi o último a ser lançado, mas também iremos outros ótimos monstros dos jogos anteriores.”

Ele completa, “No jogo você cria o seu próprio personagem. Você não joga com Lara Craft ou Jill Valentine. Seu personagem é sua própria criação, e definitivamente há elementos disso no filme. Alguns dos personagens serão novos, mas irão espelhar a essência do jogo. Definitivamente será um filme que estará firmemente alinhado ao material de origem.”

Ron Perlman e T.I. Harris completam o elenco. Perlman viverá Admiral, o líder do grupo de caçadores. Já Harris será um atirador de elite, chamado Link.

Paul W. S. Anderson (‘Resident Evil‘) dirige.

O filme não tem data para chegar aos cinemas.

A produção é da Constantin Films e terá orçamento estimado em cerca de US$ 60 milhões.

‘Midsommar – O Mal Não Espera a Noite’ ganha novo pôster; Confira!

Midsommar – O Mal Não Espera a Noite’, novo terror de Ari Aster (Hereditário), ganhou um novo e arrepiante cartaz.

Confira:

Assista ao trailer:

Dani e Christian formam um jovem casal americano com um relacionamento prestes a desmoronar. Mas depois que uma tragédia familiar os mantém juntos, Dani, que está de luto, convida-se para se juntar a Christian e seus amigos em uma viagem para um festival de verão único em uma remota vila sueca. O que começa como férias despreocupadas de verão em uma terra de luz eterna toma um rumo sinistro quando os moradores do vilarejo convidam o grupo a participar de festividades que tornam o paraíso pastoral cada vez mais preocupante e visceralmente perturbador. Da mente visionária de Ari Aster surge um conto de fadas cinematográfico encharcado de pavor onde um mundo de escuridão se desdobra em plena luz do dia.

O elenco conta com Florence Pugh, Jack Reynor, Will Poulter, Vilhem Blomgren, William Jackson Harper, Ellora Torchia e Archie Madekwe.

‘Mulher-Maravilha: 1984’ ganha primeiro teaser SENSACIONAL; Confira!

O aguardado Mulher-Maravilha: 1984’ ganhou seu primeiro teaser oficial, anunciando a chegada do trailer completo amanhã, 08 de dezembro, durante a CCXP 2019.

Confira:

Lembrando que a sequência estreia em 04 de junho de 2020 nos cinemas nacionais.

Pela primeira vez na história da CCXP, o painel da DC/Warner será transmitido ao vivo no Twitter, conectando em tempo real as estrelas e os 3.500 fãs presentes no local aos fãs da ‘Mulher-Maravilha em todo o mundo. Além disso, os participantes do painel poderão ver tweets de fãs ao redor do mundo em uma tela gigante no palco. O painel também contará com um bate-papo com as estrelas e outras grandes surpresas.

Para seguir o evento ao vivo: o perfil @WonderWomanFilm vai transmitir o evento ao vivo, com outros perfis do Twitter ao redor do mundo compartilhando a transmissão. Os fãs também terão a oportunidade de se inscrever para receber novidades sobre Mulher-Maravilha através do perfil @TwitterMovies.

Avançando para a década de 1980, a próxima aventura nos cinemas da Mulher-Maravilha a coloca frente a novos inimigos. ‘Mulher-Maravilha 1984′, da diretora Patty Jenkins, é estrelado por Gal Gadot no papel-título ao lado de Chris Pine como Steve Trevor, Kristen Wiig como Mulher-Leopardo, Pedro Pascal como Max Lord, Robin Wright como Antíope e Connie Nielsen como Hipólita.

Diretor de ‘No Limite do Amanhã’ pode ficar responsável pelo filme de Tom Cruise no espaço

Segundo o DeadlineDoug Liman está em negociações para comandar o novo filme de Tom Cruise que será literalmente ambientado no espaço.

A dupla já trabalhou junta na cinebiografia Feito na América e no aclamado sci-fi futurista ‘No Limite do Amanhã’. As informações também indicam que Liman também assinou o primeiro rascunho do roteiro e tanto ele quanto o ator serão produtores.

De acordo com o Deadline, Cruise entrou em contato com o bilionário Elon Musk, dono da Space X (empresa de transportes espaciais), para gravar um filme no espaço.

Foi dito que até mesmo a NASA está colaborando com o projeto, que ainda está nos estágios iniciais e é descrito como ‘a mais nova revolução cinematográfica’.

Por enquanto, nenhum estúdio demonstrou interesse em levar a ideia adiante, mas Cruise e Musk estão confiantes que a produção ganhará apoio assim que novas informações forem divulgadas.

Maiores detalhes não foram revelados, então não se sabe qual será o enredo do filme, mas tudo indica que deve ser uma trama de ficção científica.

Para quem não sabe, Cruise é um grande fã do gênero e já se aventurou em projetos com temática semelhante, como ‘No Limite do Amanhã’, ‘Oblivion’, e ‘Minority Report’.

Até lá, vale lembrar que ‘Feito na América‘, estrelado por Cruise, já está disponível na Netflix.

O longa é inspirado na real história de vida do piloto americano Barry Seal, que depois de passar a trabalhar ao lado da CIA, se torna um dos membros do tráfico de drogas em Medellín.

A direção fica por conta Doug Liman, que trabalhou com o astro em ‘No Limite do Amanhã’.

Assista ao trailer legendado:

‘Os Caminhos para a Liberdade’: Nova série de Barry Jenkins ganha imagens arrepiantes; Confira!

Através do Twitter, a Amazon divulgou as primeiras imagens oficiais de Os Caminhos para a Liberdade, série baseada no romance homônimo de Colson Whitehead e comandada pelo aclamado cineasta Barry Jenkins (Moonlight: Sob a Luz do LuarSe a Rua Beale Falasse).

Confira:

A produção é ambientada em um universo alternativo no qual a Undergroud Railroad, a série de rotas e casas seguras para as quais os escravos costumavam escapar no século XIX, é uma ferrovia de verdade com trens, maquinarias e mais.

Confira a sinopse oficial do romance abaixo:

Cora não consegue imaginar o mundo que há além da fazenda de algodão ― e nem poderia. Das poucas coisas que lhe era permitido saber, ela sabia que a Geórgia não era um estado amigável para fujões. As cores do sangue derramado e o som dos gritos dos escravos eram claros na sua mente, e seus sonhos eram habitados pela angústia de suas companheiras de senzala. Em uma alma sedenta por liberdade, qualquer convite para ver o mundo além das cercas parece uma fonte cristalina. Cora não sabia dos segredos que se escondiam nas veias de seu país. Até que Caesar, um jovem escravo, contou-lhe sobre a ferrovia subterrânea que os levaria até os Estados Livres, onde não há mais escravidão. Cora terá que atravessar os Estados Unidos e enfrentar terríveis desaventuras. Mas nada pode conter sua coragem para transgredir as condições que lhe foram impostas – ela fará de tudo para ser livre.

Thuso MbeduAaron Pierre estrelam como Cora e Caesar, respectivamente. Chase W. DillonJoel EdgertonDamon HarrimanWilliam Jackson HarperAmber GrayLily Rabe e outros completam o elenco.

Os Caminhos para a Liberdade ainda não tem previsão de estreia.

‘Peacemaker’: Danielle Brooks na nova imagem de bastidores oficial da série; Confira!

Em seu Twitter oficial, James Gunn uma nova imagem de bastidores da série Peacemaker, derivada de ‘O Esquadrão Suicida.

A foto estampa Danielle Brooks (‘Orange Is the New Black’), que dará vida a Leota Adebayo.

Confira:

A produção conta com John Cena, Chukwudi Iwuji, Lochlyn Munro, Annie Chang, Christopher HeyerdahlElizabeth Faith LudlowRizwan ManjiAlison Araya, Lenny Jacobson, Danielle Brooks, Steve Agee, Robert Patrick, Jennifer Holland e Chris Conrad.

Detalhes específicos da trama ainda estão em segredo, mas sabemos que a série deve explorar as origens de Peacemaker, um homem que acredita na paz a qualquer custo, não importa quantas pessoas ele tenha que matar para obtê-la.

Vale reforçar que a  série da HBO Max fará parte do universo cinematográfico da DC, o DCEU. A informação foi revelada pelo próprio James Gunn, por meio de sua conta oficial do Instagram.

Ao todo, a 1ª temporada terá apenas oito episódios de uma hora de duração e Gunn irá assumir a direção de alguns deles, incluindo o piloto.

Peter Safran entra como produtor executivo, enquanto Cena auxilia na supervisão do projeto.

Para quem não conhece, o Peacemaker é um mestre das armas que acredita na paz a qualquer custo – não importa quantas pessoas tenha que matar para isso.

A obra irá expandir o universo que Gunn está criando com ‘O Esquadrão Suicida, que tem estreia marcada para o dia 06 de agosto de 2021.