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‘Na Mira do Perigo’: Liam Neeson deve proteger um jovem imigrante no trailer do novo thriller de ação

Briarcliff Entertainment divulgou o trailer oficial de Na Mira do Perigo (The Marksman), novo filme de ação estrelado por ninguém menos que Liam Neeson (‘As Viúvas’, ‘Busca Implacável’).

Confira:

O filme é dirigido por Robert Lorenz a partir de um roteiro co-assinado ao lado de Chris CharlesDanny Kravitz.

O duro rancheiro do Arizona Jim Hanson (Nesson) simplesmente quer ficar sozinho, à medida que se esquiva de notas de despejo e tenta construir sua vida em uma isolada área fronteiriça. Mas tudo muda quando Hanson, um ex-fuzileiro da Marinha, vê um jovem imigrante de onze anos, Miguel (Jacob Perez) fugir com sua mãe de um cartel de assassinos liderado pelo impetuoso Mauricio (Juan Pablo Raba). Depois de ser pega em um tiroteio, a mãe implora a Jim para levar seu filho para a segurança da família em Chicago. Desafiando sua filha, Sarah (Katheryn Winnick), Jim leva Miguel para longe da patrulha dos Estados Unidos e, juntos, caem na estrada enquanto fogem de um grupo de assassinos.

Jim e Miguel vagarosamente deixam suas diferenças e lado e constroem uma amizade sem precedentes, enquanto Mauricio e seus companheiros cruéis estão em seu encalço. Quando finalmente chegam a uma fazenda no Meio-Oeste, uma luta pela sobrevivência leva Jim a usar suas habilidades técnicas e seu código de honra para defender o garoto que passou a amar.

Teresa Ruiz, Dylan Kenin e Luce Rains completam o elenco.

‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ tem tempo de duração revelado

Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anés‘ teve seu tempo de duração revelado.

O filme terá 2 horas e 12 minutos.

Para comparação, ‘Vingadores: Ultimato‘ atingiu a marca de 3h02 de duração – sendo a produção mais longa da Marvel, o filme solo de ‘Pantera Negra‘ teve 2h 15 de tempo de tela.

Confira o novo cartaz do filme, que estreia em 2 de setembro nos cinemas nacionais:

Dirigido por Destin Daniel Cretton, o filme também conta com Awkwafina, Tony Chiu-Wai Leung, Michelle Yeoh, Florian Munteanu, Fala Chen e Ronny Chieng.

Shang-Chi é o filho de um globalista com base na China que criou e educou o descendente dele em um recluso complexo chinês, treinando artes marciais e adquirindo habilidades insuperáveis. Quando ele tem a chance de entrar em contato com o resto do mundo, logo percebe que seu pai não é o humanitário que dizia ser, vendo-se obrigado a se rebelar.

Robert Downey Jr. surge IRRECONHECÍVEL em fotos de ‘Oppenheimer’, o novo filme de Christopher Nolan

Robert Downey Jr. surgiu envelhecido e irreconhecível como Lewis Strauss em  Oppenheimer, o novo e ambicioso projeto de Christopher Nolan.

Além dele, podemos ver Cillian Murphy (‘Peaky Blinders’) como J. Robert Oppenheimer, o cientista que dirigiu o Projeto Manhattan e que levou à invenção da bomba atômica.

Confira:

 

A Universal distribuirá ‘Oppenheimer‘ nos cinemas em todo o mundo. Nolan também estará produzindo junto com Emma Thomas e Charles Roven, da Atlas Entertainment. O filme é baseado no livro vencedor do Prêmio Pulitzer, ‘American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer‘.

O elenco ainda inclui Emily Blunt (‘Jungle Cruise’), Matt Damon (‘O Último Duelo’), Florence Pugh (‘Viúva Negra’), Robert Downey Jr. (‘Vingadores: Ultimato’), Rami Malek (‘Bohemian Rhapsody’), Benny Safdie (‘Joias Brutas’), Dane DeHaan (‘O Espetacular Homem-Aranha 2’), Jack Quaid (‘The Boys’), Josh Hartnett (‘Penny Dreadful’), David Dastmalchian (‘O Esquadrão Suicida’), Alden Ehrenreich (‘Solo: Uma História Star Wars’), David Krumholtz (‘The Deuce’), Jason Clarke (‘Everest’), Louise Lombard (‘CSI’), James D’Arcy (‘Agent Carter’), Michael Angarona (‘Sky High: Super-Escola de Heróis’) e Matthias Schweighöfer (‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’).

Pugh interpretará Jean Tatlock, um membro do Partido Comunista dos Estados Unidos que tem um caso com Oppenheimer e a causa de grandes preocupações de segurança para funcionários do governo.

Safdie interpretará Edward Teller, o físico húngaro conhecido como o pai da bomba de hidrogênio e membro do Projeto Manhattan, a iniciativa de pesquisa dos EUA que desenvolveu a primeira bomba atômica.

Damon será o tenente-general Leslie Groves, diretor do Projeto Manhattan, enquanto Downey será Lewis Strauss, o infame presidente da Comissão de Energia Atômica que iniciou audiências que questionaram a lealdade de Oppenheimer aos Estados Unidos e que ajudou a revogar o conhecimento científico dele perante a segurança pública do país. Já Blunt será Katherine Oppenheimer Vissering, esposa do protagonista.

A Universal Pictures lança o filme nos cinemas dia 21 de julho de 2023.

Nolan também entra como produtor executivo do filme ao lado de sua esposa e parceira de produção de longa data, Emma Thomas.

Cara-de-Barro será um dos vilões de ‘Batman: Parte II’

O diretor de ‘Batman: Parte II‘, Matt Reeves, planeja ter o Cara-de-Barro como um dos vilões da sequência.

O Cara-de-Barro original chamava-se Basil Karlo. Sua primeira aparição nos quadrinhos ocorreu na revista Detective Comics #40, de junho de 1940. Karlo é um ator que enlouqueceu após saber que um filme de terror clássico estrelado por ele, The Terror, seria refilmado com outro ator no papel principal. Usando a máscara do monstro do filme, Cara-de-Barro, mata todo o elenco e a equipe técnica da refilmagem.

Mais novidades não foram reveladas.

Robert Pattinson vai reprisar seu papel como Bruce Wayne/Batman na sequência.

Batman‘ está disponível para streaming na HBO Max. Relembre o trailer:

 

Rebecca Ferguson revela que decidiu SAIR da franquia ‘Missão Impossível’: “Não quero ser um membro da equipe”

Rebecca Ferguson revelou ao Entertainment Tonight que ela quem decidiu deixar a franquia ‘Missão Impossível‘ e se despedir como Ilsa Faust em ‘Acerto de Contas’.

Em suas duas primeiras aparições, Ilsa teve uma relação um pouco mais antagônica com Ethan, embora eles tenham acabado se unindo quando seus interesses se alinharam. Ferguson, porém, preferia a independência de Ilsa, então quando chegou a hora de renovar seus compromissos com a franquia, ela optou por não retornar.

“Você se lembra quando conversamos sobre esses três contratos de filmes em Hollywood? Bem, às vezes isso termina e os atores têm a possibilidade de dizer sim ou não. Então estávamos naquele ponto e Missão é uma dedicação tão grande, e eu fiz isso, e é fantástico, e é incrível e [Christopher McQuarrie] e [Tom Cruise] escreveram essa personagem incrível. Tenho direito à minha própria opinião sobre isso. Estou interessada no lado negro. Não quero ser um membro da equipe. Não é interessante para mim e Eu senti que era para lá que estávamos indo, e também leva muito tempo para fazer um filme Missão Impossível.”

Após a visibilidade na franquia, Ferguson fez os filmes da saga ‘Duna‘ e também desenvolveu a série da Apple TV+, ‘Silo‘.

“É sangue, suor e lágrimas fazer esses filmes e até agora já fiz um programa de TV e dois filmes. Eles ainda estão em Missão. Mas é isso: nunca se sabe, certo?”, concluiu.

Vale lembrar que ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas‘ era uma das grandes apostas do ano passado, mas não atingiu as expectativas nas bilheteiras.

De acordo com o The Numbers, o filme encerrou oficialmente a sua exibição nos cinemas com “apenas” US$ 566 milhões mundialmente.

Embora seja uma quantia considerável, ainda não é suficiente para cobrir os custos significativos associados à produção do filme, que custou em torno de US$ 390 milhões, incluindo despesas de marketing.

A produção teria que alcançar ao menos US$ 800 milhões para ser considerado lucrativo.

De acordo com fontes da Variety, considerando todas as receitas geradas, é estimado que o filme sofrerá um prejuízo superior a US$ 100 milhões – o equivalente a R$ 500 milhões.  

Assista à nossa crítica:

Veja fotos EXCLUSIVAS do estande de ‘Mufasa: O Rei Leão’ na D23 Brasil

‘Mufasa: O Rei Leão tem um estande belíssimo na Disney D23 e trazemos para você as primeiras imagens.

Confira:

O longa está programado para estrear no dia 19 de dezembro.

Confira o trailer épico da pré-sequência do live-action de ‘O Rei Leão‘.

Siga o CinePOP no Youtube:

“‘Mufasa: O Rei Leão convoca Rafiki para transmitir a lenda de Mufasa ao jovem filhote de leão Kiara, filha de Simba e Nala, com Timão e Pumba emprestando sua assinatura. Contada em flashbacks, a história apresenta Mufasa como um filhote órfão, perdido e sozinho até conhecer um simpático leão chamado Taka – o herdeiro de uma linhagem real. seu destino – seus laços serão testados enquanto eles trabalham juntos para escapar de um inimigo ameaçador e mortal.”

O projeto é dirigido pelo aclamado cineasta independente Barry Jenkins, vencedor do Oscar por ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar‘.

Dave Metzger, Pharrell Williams e Nicholas Britell cuidarão das novas músicas da pré-sequência.mufasa poster

Vaza suposta descrição do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’ que traz o RETORNO de Steve e Peggy; Confira!

O insider The Beyond Reporter divulgou uma suposta sinopse do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’, que se for verdadeira parece bem interessante.

Confira:

O teaser começa com uma narração em off do Doutor Destino (Robert Downey Jr.), que fala sobre sua vida de provações e sofrimentos. Victor Von Doom aparece em um cemitério na chuva, com o rosto oculto, até que a cena é interrompida por uma explosão de chamas, deixando apenas a silhueta de seu traje.

A tela se transforma com uma poderosa explosão e a voz de Loki desaparece. Thor aparece em uma vasta costa, Sam Wilson e Reed Richards olham para o céu com medo, e o Doutor Estranho corre por uma sala escura enquanto dois universos colidem. Cidades também são vistas sendo destruídas simultaneamente em dois planetas.

Doom declara que irá libertar a armadilha eterna na qual estava prisioneiro. Várias batalhas protagonizadas pelo próprio Doom são mostradas, seguidas por uma narração adicional feita por ele. Após uma máscara cair, revela-se que o rosto de Doom está gravemente desfigurado, com uma grande cicatriz e uma textura semelhante à lama queimada.

O trailer termina com Steve e Peggy emergindo de um portal no estilo da TVA e olhando diretamente para a câmera.

E aí, o que achou?

Segundo o ComicBookMovie, o Doutor Destino de Robert Downey Jr. usará espada e escudo em algum momento do filme.

Além disso, há novidades sobre a Mística de Rebecca Romijn, que, em vez de aparecer nua, agora terá um super-figurino: um vestido branco com detalhes azuis nos ombros e no centro do peito, calças brancas por baixo, um X no cinto e uma tiara com caveira.

Já o figurino de Shang-Chi sofreu o que é descrito como um “rebaixamento”. Ele é bem parecido com o que vimos no filme solo do personagem, mas agora se assemelha mais a uma jaqueta de couro, com o vermelho mais escuro.

Os rumores também indicam a presença de uma espécie de Conselho dos Destinos, uma variação do Conselho de Kangs. Ele teria duas Destinas femininas, uma com capa roxa e máscara dourada, e outra com capa e máscara douradas, além de uma terceira usando a clássica capa verde.

‘Vingadores: Apocalipse’: Arte promocional indica possível morte de heróis

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.

Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Jennifer Garner indica possível RETORNO como Elektra em ‘Vingadores: Doomsday’

Eurotrip – Uma das viagens mais LOUCAS da história do cinema

Feito para se divertir sem nenhuma pretensão de caminhar em questões existenciais profundas, em 2004, chegou às telonas um filme que ficaria na memória de gerações e gerações: Eurotrip – Passaporte para a Confusão. Dirigido pelo cineasta Jeff Schaffer, seu primeiro e único trabalho assinando como diretor de um longa-metragem, o projeto é um curioso acoplado de cenas muito engraçadas, longe de um politicamente correto, que diverte do início ao fim. Para ser a cereja do bolo, uma música chiclete composta para um dos personagens se tornou um ponto de encontro para risos e gargalhadas para toda uma geração de cinéfilos.

Para buscarmos entender o tamanho sucesso desse filme muito comentado nas rodinhas cinéfilas, analisamos alguns aspectos:

 

Enredo repleto de ingredientes dos anos 2000

Na trama, conhecemos Scott (Scott Mechlowicz), um jovem que acabou de concluir o ensino médio norte-americano e ao mesmo tempo acaba terminando de maneira abrupta seu relacionamento com a namorada Fiona (Kristin Kreuk) com quem achou que ficaria pra sempre. Ingênuo, é sempre zoado pelos amigos e por seu irmão menor. Ele pratica alemão com uma pessoa que mora em Berlim e que ele acredita ser um homem, só que ele está enganado e a pessoa com quem ele fala todo dia pelo computador na verdade é uma linda garota chamada Mieke (Jessica Boehrs). Desesperado em fazer acontecer esse relacionamento, ele se junta a Jenny (Michelle Trachtenberg), Jamie (Travis Wester) e seu grande amigo Cooper (Jacob Pitts) para uma volta pela Europa à procura de Mieke.

 

O surf na onda de outros filmes que abordam o mesmo recorte

Surfando na década da onda onde filmes com adolescentes se tornam protagonistas com suas situações engraçadas e situações que todos de alguma forma já enfrentaram ou ficaram sabendo, como o precursor American Pie, Eurotrip – Passaporte para a Confusão buscou seu caminho através do imaginário inusitado do universo das viagens em grupo. Sempre em cima do background da amizade, no contar com os amigos nos momentos difíceis, do enfrentamento dos obstáculos da vida sempre de forma divertida, o filme consegue passar suas mensagens.

 

Os exageros chegam em forma de contexto social para uma época já muito diferente dos dias atuais

Os exageros chegam em forma de contexto social para à época: como o valor do dólar em parte da Europa (questão cambial), a fama da liberdade nas cidades holandesas, o controle rígido do Vaticano em torno da figura do Papa, à procura sempre intensa aos museus e passeios culturais pelos turistas que chegam em qualquer parte da Europa, o recorte sobre o hooliganismo que nada mais é que um comportamento destrutivo e desregrado ligados à algumas torcidas britânicas de futebol, até mesmo os primórdios da internet quando pensamos no início do relacionamento de Scott e Mieke.

 

Participações mais que Especiais

Matt Damon como o cantor da música mais famosa do filme é considerada por muitos uma das maiores participações especiais em um filme de comédia. A canadense Kristin Kreuk que na época fazia um enorme sucesso no seriado da Warner, Smallville, também faz participação especial no início do filme no papel da ex-namorada de Scott.

 

A Criativa Abertura

Já num ritmo frenético assim que damos o play, vale o destaque para os excelentes créditos de abertura que são uma paródia animada e irônica de um cartão de embarque e um cartão de instruções de segurança da fictícia European Airlines.

 

A inesquecível trilha sonora e sua música símbolo

A trilha sonora acaba ganhando um papel importante nesse trabalho. Uma banda formada em Boston em meados da década de 90 chamada Lustra, sem grandes sucessos até então, ganhou na loteria em 2004 ao compor a canção Scotty Doesn’t Know que virou a grande referência desse projeto que diverte do início ao fim. A canção tem parte importante no projeto desde a emblemática cena que entra no contexto, ainda no início do filme.

 

Fato inusitado tendo a música como epicentro de uma história

No final de 2018, o primeiro-ministro da Austrália, Scott Morrison, teve seu site pessoal hackeado. Em vez de exibir informações sobre o primeiro-ministro e suas políticas, a página exibia uma imagem de Morrison com a canção Scotty Doesn’t Know tocando repetidamente.

Quem não viu, tem a chance de assistir na Amazon Prime Video….e mais uma coisa…não conte pro Scott!

 

 

Crítica | ‘53 Domingos’ é uma comédia leve e agradável da NETFLIX sobre dinâmicas familiares

Quebrando, de forma surpreendente, a quarta parede logo de cara – um recurso narrativo muito bem aplicado ao que acompanhamos ao longo de 78 minutos de ótimos diálogos, recheados com porções generosas de ironias -, o longa-metragem espanhol 53 Domingos, que entrou sem muita divulgação no catálogo da Netflix, é um deleite para quem gosta de refletir sobre dinâmicas familiares.

Escrito e dirigido pelo cineasta Cesc Gay (diretor dos maravilhosos Truman e Sentimental), e baseado na peça de sua própria autoria, 53 diumenges, o projeto conta com um espetacular elenco para apresentar ao público os encontros e desencontros de três irmãos completamente diferentes, que tem um importante assunto em comum para se chegar em um consenso.

Crítica | ‘Desligue!’ – Empolgante filme Tailandês na NETFLIX sobre ‘Golpistas do Call Center’

Julián (Javier Cámara), Natalia (Carmen Machi) e Victor (Javier Gutiérrez) são três irmãos, com pouca convivência recente, que precisam se reunir para discutir sobre os próximos passos em relação à situação do pai, que mora sozinho e já está na casa dos 90 anos. Julián é o anfitrião e conta com a ajuda da esposa, a enfermeira Carol (Alexandra Jiménez), para organizar um encontro na casa deles. No entanto, com as desavenças do passado vindo à tona logo que começam a conversar, o assunto principal acaba girando em torno de um romance escrito por um deles.

Um ator, uma professora e um homem que vive na aba do sogro. Esses três ótimos personagens destrincham, de forma divertida, uma única camada que envolve os eternos laços familiares e também as diferentes formas de enxergar um situação simples. O contexto é revelado por pequenas mágoas, algo que já dá a amplitude do impacto emocional guardado por anos. A identificação com o público é rápida: parece que estamos naquela sala de jantar, acompanhando de pertinho os desenrolares hilários.

Quem aparece como narradora – quebrando a quarta parede em muitos momentos – é a esposa de Julián, Carol. Essa personagem, com seu olhar externo aos conflitos, é uma adição fundamental à dinâmica que o roteiro propõe, funcionando muitas vezes como um importante contraponto. Esse recurso narrativo, que existe bastante no teatro, é aplicado de maneira certeira na narrativa, convidando o público para acompanhar cada vez mais de perto os acontecimentos.

53 Domingos é uma comédia leve, agradável e de narrativa ágil que precisa apenas de um cenário e ótimos artistas em cena para transformar uma simples história – comum em muitos cotidianos – sobre desavenças familiares virar algo contagiante e de riso fácil. Impressiona como a trama nos envolve rapidamente, fruto, entre outras qualidades, de um carismático recheio irônico, uma boa direção, excelentes atuações e um texto impecável.

Os Filmes Mais Esperados de Janeiro 2022

A pandemia mudou definitivamente nossas vidas e o mundo. No aspecto pessoal, muitos familiares, amigos e colegas perderam suas vidas; e tantos outros lutaram para superar a doença. No aspecto profissional, estabelecimentos, empresas e todo tipo de comércio precisaram fechar as portas, o que fez as pessoas precisarem se reinventar pelo sustento. O home office foi a solução de muitos empregos. E como sabemos bem, o mundo das artes foi um dos que mais sofreu durante este mal que nos abateu.

Teatros, cinemas e show proibidos para evitar aglomerações. Distribuidoras de filmes e estúdios precisaram se adaptar aos novos tempos. O streaming nunca foi tão precioso para dar continuidade à sétima arte. Com essa incerteza ao redor das salas de exibições mundiais, isso afetou também sites de cinema, como o CinePOP. Nossa coluna dos Filmes Mais Esperados do Mês foi ao ar pela última vez em março de 2020, quando a pandemia estourou. É muito emocionante voltar e ler a última vez que escrevi sobre os lançamentos nas telonas há quase dois anos.

Nessa incerteza, a coluna foi desativada por todo o resto de 2020, e assim permaneceu durante o ano de 2021. É claro que ainda não podemos dizer que tudo voltou ao normal, as variantes estão aí para provar, chegando com força também no Brasil. Ainda é preciso se cuidar. Mas com as vacinas, os casos de mortes foram basicamente erradicados. Agora retomaremos nossa querida coluna, e hoje tenho o prazer de anunciar seu retorno em grande estilo – abrindo o ano de 2022. E começaremos o ano com uma das estreias mais aguardadas e um filme muito significativo para a existência deste veículo. Confira abaixo e não esqueça de se programar.

06/01

Sing 2

Janeiro, mês de férias da criançada. Nada mais perfeito para os pequenos do que o lançamento de uma grande animação nas telonas. E a responsável pela estreia é a Universal Pictures. Sing: Quem Canta Seus Males Espanta foi um enorme sucesso de 2016, que pegava carona nos programas de TV sobre aspirantes a cantores profissionais. Nesta realidade, quem solta a voz são animais antropomórficos como o gorila Johnny, a porco-espinho Ash, a elefante Meena e o porco Gunter. Agora todos estão de volta (o que inclui as vozes de Reese Witherspoon, Scarlett Johansson e Matthew McConaughey no original) para convencer um astro da música (com a voz de Bono) a se juntar a eles para um show.

King’s Man: A Origem

Um dos artifícios utilizados por estúdios e produtores quando acham que sua franquia não tem mais para onde seguir, é voltar no tempo e contar a origem de tudo. Funcionou para as franquias O Senhor dos Anéis, Harry Potter e X-Men, por exemplo. E é isso que tentam aqui os realizadores da franquia Kingsman, que após dois filmes estrelados pelo mesmo elenco, voltam no tempo para mostrar os primórdios da agência secreta do serviço britânico. O único elo mantido é a direção do mesmo Matthew Vaughn. Essa espécie de derivado é um lançamento da Fox (agora nas mãos da Disney) e segue como boa pedida para a época de férias – aqui indicado para os adolescentes e jovens.

O Festival do Amor

Fechando o primeiro final de semana do ano, temos também uma estreia para os adultos – fazendo assim um círculo completo com recomendações para crianças, jovens e adolescentes, e adultos. Aqui quem comanda o show é o polêmico Woody Allen – ainda um cineasta muito cultuado, em especial pelos cinéfilos e especialistas. Allen vinha numa nova crescente na década passada após as estreias de Meia Noite em Paris, Blue Jasmine e Café Society; carimbando um filme por ano como de costume. Mas após a estreia deste último, seu lançamento seguinte (Roda Gigante, 2017) ocorreria em meio a novas acusações de sua ex-mulher Mia Farrow. Assim, em especial a estreia de Um Dia de Chuva em Nova York e este O Festival do Amor se viram abaladas. Neste mais recente trabalho, Allen coloca um casal de meia idade se deixando levar pela magia de um festival de cinema na Espanha.

13/01

Pânico

Tudo bem, não será uma sexta-feira 13, será uma quinta-feira 13 a estreia do quinto filme da franquia adorada de terror Pânico. E foi este longa que eu mencionei na abertura da matéria como sendo uma das produções mais aguardadas não apenas do ano de 2022 (adiada do ano passado), como também a mais significativa para a existência deste veículo. A origem do CinePOP veio da paixão pelos filmes de terror, e em especial do revolucionário Pânico (1996), que ano passado completou 25 anos de sua estreia. Agora, com um quarto de século nas costas, a franquia estreia seu quinto exemplar – 11 anos depois do quarto longa. Com os diretores do divertido Casamento Sangrento no lugar do saudoso Wes Craven, o mais recente capítulo promete um novo banho de sangue, muito suspense, sustos e a passagem de bastão para uma nova geração.

Benedetta

Finalmente os cinéfilos brasileiros poderão conferir o novo e polêmico trabalho do cineasta Paul Verhoeven, responsável por obras controversas em seu tratamento do sexo, como Instinto Selvagem (1992), Showgirls (1995) e Elle (2016). Após sua estreia onde causou reboliço no prestigiado Festival de Cannes no ano passado, o longa irá aportar no Brasil. Na trama, uma freira na Itália do Século XVII se vê perturbada por visões religiosas e também eróticas, deixando fluir uma relação proibida com uma colega de celibato. Promete dar o que falar por aqui também.

Juntos e Enrolados

Ainda aproveitando o mês de férias, os brasileiros poderão espairecer e se divertir nas telonas com uma comédia nacional, que conta com dois verdadeiros expoentes do humor brasileiro na atualidade protagonizando. Rafael Portugal e Cacau Protásio estrelam como um casal no dia de seu casamento. Como se não bastassem as tensões naturais de se realizar uma cerimônia destas, o sujeito vacila, a mulher descobre o deslize e se inicia um casamento nos moldes do argentino Relatos Selvagens – ou quase. É claro, mais voltado para a comédia.

20/01

Eduardo & Mônica

As estreias de filmes brasileiros voltados ao grande público não param por aí. Adiado de 2021 para este ano, aqui temos mais uma adaptação de uma música da querida banda Legião Urbana. Há exatos 9 anos, 2013 trouxe “o ano” da Legião nas telonas, com a estreia não apenas de sua biografia Somos Tão Jovens, como também a transposição para o cinema de uma de suas canções mais emblemáticas: Faroeste Caboclo. Assim, nada mais natural que para a empreitada de adaptar outra das canções mais famosas do grupo fosse escalado o mesmo diretor René Sampaio. Dessa vez o cineasta leva às telas Eduardo e Mônica, sobre a relação entre um rapaz e uma mulher um pouco mais velha. Os protagonistas são a estrela Alice Braga e o versátil Gabriel Leone.

As Agentes 355

Jessica Chastain é uma forte defensora das causas feministas em Hollywood, como igualdade salarial e bons papeis para as mulheres. A estrela acredita que qualquer gênero pode ser bom o suficiente para as mulheres estrelarem e obterem o mesmo êxito dos homens. Assim, Chastain ao lado de colegas internacionais resolveram criar um conceito e vende-lo em Cannes, batendo recorde pelo valor conseguido por tal roteiro. A ideia é ter uma equipe de agentes secretas, todas mulheres, cada uma vinda de um lugar do mundo. Sabe o piloto da série mencionada por Uma Thurman em Pulp Fiction (1994)? Agora imagina que este piloto tenha se transformado em um filme. Além de Chastain, o longa conta com Lupita Nyong’o, Penélope Cruz, Fan Bingbing e Diane Kruger substituindo Marion Cotillard.

Licorice Pizza

O início de cada ano traz também os filmes mais prestigiados da temporada, e que visam indicações aos prêmios do cinema, culminando no maior deles: o Oscar. Este aqui é um forte candidato a indicações, pois trata-se do novo trabalho de um verdadeiro queridinho da Academia, dos críticos e cinéfilos: Paul Thomas Anderson. O diretor de Boogie Nights, Magnólia e Sangue Negro cria desta vez uma história inocente sobre dois jovens se apaixonando nos anos 1970. O filme marca a estreia dos promissores Cooper Hoffman, filho do ator Phillip Seymour Hoffman, e da cantora Alana Haim, que interpretam os protagonistas – e conta ainda com as presenças de astros como Bradley Cooper e Sean Penn em papeis coadjuvantes.

Medida Provisória

O cinema brasileiro continuará a toda no mês de janeiro, com a estreia do provocativo e instigante Medida Provisória, a estreia do talentoso Lázaro Ramos na direção de um longa para o cinema. O ator escala sua esposa, a ótima Taís Araújo, e o cantor transformado em ator Seu Jorge (que brilhou em 2021 com Marighela), em uma história passada num futuro distópico, cujo principal tema é o racismo e o autoritarismo. Nesta realidade, um governo ditatorial decreta que todos os cidadãos brasileiros de descendência africana, leia-se os negros, sejam enviados de volta a tal continente. O ato causa todo tipo de reação, desde protestos até a resistência.

27/01

O Beco do Pesadelo

Por falar em Bradley Cooper, o ator retorna no fim do mês, desta vez como protagonista da nova obra do prestigiado Guillermo del Toro. Como de costume na filmografia do cineasta mexicano, seu novo trabalho é formado por uma fotografia chamativa de cair o queixo, personagens ricos e complexos, e uma trama que mistura certo terror e suspense, drama e elementos sobrenaturais. Como usual também nos filmes de del Toro, aqui temos um grande elenco recheando o filme, além de Cooper, Rooney Mara, Cate Blanchett, Willem Dafoe e Toni Collette. O longa é o remake de um clássico da década de 1940, por aqui intitulado O Beco das Almas Perdidas – que fala sobre a ascensão de um jovem ambicioso, que usa seus dons para manipular as pessoas.

‘Channel Zero’: Detalhes da 4ª temporada são reveladas; Saiba mais!

Novos detalhes sobre a série antológica do SyFy finalmente foram revelados. Segundo o Bloody Disgusting, o quarto ano se chamará ‘Channel Zero: The Dream Door‘, e será dirigido por E.L. Katz (‘Cheap Thrills‘).

A nova temporada será estrelada por Brandon ScottMaria StenSteven Robertson Steven Weber.

Nick Antosca retornará como o produtor executivo, roteirista e showrunner.

Baseado na “creepypasta” escrita por Charlotte Bywater, intitulada ‘Hidden Door’, a quarta temporada seguirá os recém-casados ​​Jillian e Tom, que trouxeram segredos para o seu casamento. Quando eles descobrem uma porta estranha em seu porão, esses segredos começam a ameaçar seu relacionamento – e suas vidas.

O novo ano de ‘Channel Zero‘ ainda não tem previsão de estreia.

‘Capitã Marvel’ ganha novos cartazes incríveis; Confira!

Capitã Marvel‘ ganhou três novos cartazes incríveis.

Confira:

Dirigido por Anna Boden e Ryan Fleck, longa terá 130 minutos (2h10) de duração.

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ estreia em 7 de março de 2019 no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Elenco estampa novos cartazes individuais; Confira!

A aguardada sequência ‘It: A Coisa – Capítulo 2‘ ganhou novos cartazes individuais.

Confira:

Andy Muschietti (‘Mama‘) retorna à direção, que terá novamente Gary Dauberman (‘A Freira‘) como roteirista.

Como a cada 27 anos o mal revisita a cidade de Derry, Maine, a sequência volta a acompanhar os mesmos personagens – que há muito tempo seguiram seus próprios caminhos – de volta como adultos, quase três décadas depois dos eventos do primeiro filme.

O elenco conta com o retorno de Bill Skarsgård, no papel de Pennywise, e das crianças Jaeden Lieberher, Wyatt Oleff, Sophia Lillis, Finn Wolfhard, Jeremy Ray Taylor, Chosen Jacobs e Jack Dylan Grazer.

Jessica Chastain, James McAvoy, Bill Hader, Jay Ryan, James Ransone, Andy Bean e Isaiah Mustafa interpretarão as versões adultas dos personagens.

A sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 5 de setembro.

‘Good Trouble’: 3ª temporada é adiada para 2021 devido ao surto de coronavírus

O canal Freeform adiou oficialmente a estreia da 3ª temporada da série ‘Good Trouble‘ para 2021 devido ao surto de coronavírus.

As filmagens do terceiro ciclo tiveram que ser interrompidas em março por causa da implementação da quarentena e as medidas de segurança.

Confira o anúncio:

A nova temporada de ‘Grown-ish‘ também será lançada apenas em 2021 devido as mesmas circunstâncias.

Criada por Joanna JohnsonBradley BredewegPeter Paige, a série é um spin-off de ‘The Fosters‘.

A trama acompanha a história das irmãs Callie e Mariana, que embarcam para Los Angeles, na Califórnia, para começarem a vida após a faculdade.

Maia Mitchell e Cierra Ramirez estrelam. Zuri Ade, Sherry Cola, Tommy Martinez, Roger Bart, Emma Hunton e Josh Pence completam o elenco.

‘Cubo’: Remake japonês do terror ganha primeiro teaser; Assista!

O remake japonês de ‘Cubo‘, que é produzido por Vincenzo Natali (diretor do longa original), ganhou o primeiro teaser.

Confira:

O longa é dirigido por Yasuhiko Shimizu.

Um cubo misterioso. Seis homens e mulheres estão presos. Incertos de onde, o motivo de estarem presos ou se há alguma saída do lugar, eles terão que passar pelas diversas salas cúbicas do lugar, cada uma com sua própria surpresa mortal.

O remake será lançado nos cinemas japoneses no dia 22 de outubro. No Brasil, segue sem previsão.

‘The Deep House’: Terror subaquático do diretor de ‘A Invasora’ ganha trailer ASSUSTADOR

O terror subaquático ‘The Deep House‘, dirigido por Julien Maury e Alexandre Bustillo (do ultra violento ‘A Invasora‘), ganhou um novo trailer.

Confira:

Na trama, enquanto mergulham um remoto lago francês, um casal de Youtubers, que se especializou em exploração subaquática, descobre uma misteriosamente casa no fundo do lago. O que começa como uma descoberta única, logo se transforma em um pesadelo quando eles entendem que a casa foi palco de crimes sinistros. Presos, com pouca reserva de oxigênio, Tina e Ben percebem que o pior ainda está por vir: eles não estão sozinhos na casa.

James Jagger e Camille Rowe estrelam a produção.

O terror será lançado oficialmente no EPIX no dia 5 de novembro.

QUE DESESPERO! Jovens lutam pela sobrevivência no teaser tenso do suspense ‘A Queda’

O suspense ‘A Queda‘ (Fall), que traz duas amigas presas em uma torre de mais de 600 metros de altura, ganhou o primeiro trailer tenso.

Confira:

Scott Mann é responsável pela direção, além de ter assinado o roteiro ao lado de Jonathan Frank.

“Uma queda mortal pode ser o futuro de Becky (Grace Fulton) e Hunter (Virginia Gardner), que estão presas em uma torre de mais de 600 metros de altura, no meio do deserto. Apesar de serem extremamente treinadas e cheias de recursos, uma série desventuras as deixam sem ter como descerem. Enquanto os abutres as circulam e a temperatura aumenta, sua chance de sobrevivência cai rapidamente.”

Jeffrey Dean Morgan (‘The Walking Dead’) e Mason Gooding (‘Pânico’) também estrela a produção.

O suspense será lançado nos cinemas nacionais no dia 8 de setembro.

 

Criador de ‘Willow’ afirma que a série NÃO foi cancelada

Através do seu Twitter, Jon Kasdan, o criador da série ‘Willow‘, quebrou o silêncio sobre o cancelamento da produção.

O realizador desmentiu a notícia, afirmando que o seriado retornará para uma segunda temporada, mas que o próximo ciclo irá demorar para sair do papel – e este é o verdadeiro motivo para o elenco ter sido liberado.

“Na semana passada, nós tomamos a decisão de liberar o elenco da série de seus contratos, para que os atores possam buscar outras oportunidades de trabalho no próximo ano. Com tantos projetos em desenvolvimento na televisão e nos cinemas, pareceu injusto limitar a disponibilidade dos nossos atores, uma vez que ainda não temos uma visão clara de quando retornaremos para uma segunda temporada.”

Sobre a demora para o lançamento do novo ciclo, ele completa: “Devido a forças muito complicadas para meu entendimento completo, a produção de séries em serviços de streaming tem desacelerado em toda a indústria, e ‘Willow’ não poderá retornar para a segunda temporada pelos próximos doze meses. Mas nós estamos ansiosos para desenvolver o segundo capítulo dessa jornada, que será ainda melhor e mais sombrio.”

Anteriormente, o produtor executivo Ron Howard, que comandou o longa-metragem original, tinha falado que tinha esperança em uma segunda temporada:

“Bom, sempre há uma esperança e planos para mais temporadas. Certamente há mais histórias para contar, mas nada concreto sobre o que posso comentar agora. De um ponto de vista criativo, todos estão energizados. Todos amaram trabalhar em Willow. Parece que [a série] encontrou sua própria voz e seu próprio caminho, então, estamos aguardando”.

Jonathan Kasdan e Wendy Mericle entram como showrunners.

A trama introduz novos personagens ao encantado reino de fadas rainhas e monstros de duas cabeças, além de trazer de volta o seu herói, Willow Ufgood.

Warwick Davis retorna como o personagem titular. O elenco ainda conta com Erin Kellyman, Ellie Bamber, Tony Revolori, Ruby Cruz, Amer Chadha-Patel, Dempsey Bryk, Talisa Garcia, Rosabell Laurenti SellersRalph Ineson.

Stephen Woolfenden fica responsável pela direção do episódio piloto.

‘Wandinha’: Jenna Ortega afirma que cada episódio da 2ª temporada “será como um filme”

Em entrevista ao E! News, Jenna Ortega (‘Pânico’) revelou o que podemos esperar da aguardada 2ª temporada de ‘Wandinha‘.

A atriz afirmou que o próximo ciclo será mais focado no gênero terror, e que cada episódio será como um filme.

“Eu recebi alguns roteiros da segunda temporada. Nós vamos nos apoiar mais no gênero terror. É muito, muito interessante porque a Wandinha não muda no decorrer de toda a série. Isso que é incrível em relação a ela.”

Ela completa, “Há muitos diálogos bons e tudo será ainda maior. Haverá muitas cenas de ação. Acredito que cada episódio provavelmente será como um filme, o que é ótimo.”

Infelizmente, a 2ª temporada ainda não possui previsão de lançamento.

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

Trailer de ‘Os Feiticeiros Além de Waverly Place’ alcança 69 milhões de views e quebra RECORDE no Disney Channel

Sucesso! O primeiro trailer da série ‘Os Feiticeiros Além de Waverly Place‘, derivada de ‘Os Feiticeiros de Waverly Place‘, se tornou um fenômeno na internet e quebrou recorde no Disney Channel.

Através de múltiplas plataformas, o vídeo registrou 69 milhões de visualizações nos 10 primeiros dias desde o seu lançamento – incluindo Facebook, Twitter, Instragram, TikTok e YouTube.

A produção teve o trailer mais assistido da história do canal para uma série de comédia.

A trama do novo seriado começa após um misterioso incidente na Feitiço Tec, onde Justin Russo (David Henrie), agora adulto, escolheu deixar os seus poderes para trás para viver uma humana e normal com a sua esposa e dois filhos.

Selena Gomez também retornará, reprisando seu papel como Alex Russo.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A produção estreará oficialmente no Disney+ no dia 29 de outubro.

O elenco também conta com composto por Max Matenko (‘Platonic’), que interpretará o filho mais novo de Justin, Milo; Mimi Gianopulos (‘O Que Esperar Quando Você Está Esperando’) será a esposa de Justin, Giada; Janice LeAnn Brown (‘Euphoria’) assumirá o papel da protagonista Billie, enquanto Alkaio Thiele (‘Call Me Kat’) será o filho mais velho de Justin, Roman.

Do elenco original, também retornam David DeLuise (Jerry Russo) e Maria Canals-Barrera (Theresa Russo).

Conforme a sinopse, a série seguirá Justin Russo que “optou por levar uma vida normal e mortal com sua família, Giada, Roman e Milo. Quando a irmã de Justin, Alex, traz Billie para sua casa em busca de ajuda, Justin percebe que deve resgatar suas habilidades mágicas para orientar a feiticeira em treinamento, enquanto também equilibra suas responsabilidades cotidianas – e protege o futuro do Mundo dos Feiticeiros”.

Além de atuar, Gomez e Henrie são produtores executivos ao lado de Jed Elinoff e Scott Thomas (‘Casa da Raven’), que assim os roteiros.

Gary Marsh, ex-presidente do Disney Channel e figura chave emOs Feiticeiros de Waverly Place, também é produtor executivo.

Andy Fickman (‘Operação Babá’) é o diretor responsável pela produção do piloto e pela direção de vários episódios.

Elenco se reúne em novo cartaz da série ‘Alien: Earth’; Confira!

O FX divulgou um novo cartaz da série ‘Alien: Earth‘, que promete expandir o universo da franquia ‘Alien‘.

A arte destaca o elenco principal da produção, liberado pela Sydney Chandler.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção tem lançamento agendado para o dia 12 de agosto no Disney+.

Quando a misteriosa nave de pesquisa espacial USCSS Maginot cai na Terra, Wendy (Sydney Chandler) e um grupo desorganizado de soldados táticos fazem uma descoberta fatídica que os coloca cara a cara com a maior ameaça do planeta.

No ano de 2120, a Terra é governada por cinco corporações: Prodigy, Weyland-Yutani, Lynch, Dynamic e Threshold. Nessa Era Corporativa, ciborgues (humanos com partes biológicas e artificiais) e sintéticos (robôs humanoides com inteligência artificial) coexistem com os humanos. Mas o jogo muda quando o prodígio Fundador e CEO da Prodigy Corporation desbloqueia um novo avanço tecnológico: híbridos (robôs humanoides imbuídos de consciência humana).

O primeiro protótipo híbrido, chamado Wendy (Chandler), marca um novo começo na corrida pela imortalidade. Após a nave espacial de Weyland-Yutani colidir com a Cidade Prodígio, Wendy e os outros híbridos encontram formas de vida misteriosas, mais aterrorizantes do que qualquer um poderia imaginar.

A produção será ambientada em 2120, dois anos antes dos eventos do longa original, ‘Alien, o 8º Passageiro‘.

Ridley Scott, diretor do filme original, entra como produtor da série.

Noah Hawley (‘Legion’) é responsável pelo projeto.

O elenco é formado por Sydney Chandler, Alex Lawther, Timothy Olyphant, Essie Davis, Samuel Blenkin, Babou Ceesay, David Rysdahl, Adrian Edmondson, Adarsh Gourav, Jonathan Ajayi, Erana James, Lily Newmark, Diem Camille e Moe Bar-El.

Richa MoorjaniKaren AldridgeEnzo CilentiMax RineheartAmir BoutrousVictoria MasomaTom MoyaAndy YuMichael SmileyJamie BispingTanapol Chuksrida fazem parte da atração como atores convidados.

‘A Queda 2’: Sequência ganha data de estreia

A Lionsgate finalmente anunciou quando a sequência ‘A Queda 2‘ (Fall 2) será lançada.

O novo filme está programado para estrear no dia 7 de agosto.

Na trama…

“Arrasada pela morte de sua irmã Hunter, Jax (Slater) se conecta com Luce (Thomas), a amiga destemida de Hunter. Para superarem o luto, elas planejam fazer uma escalada no Monte Kwan, na Tailândia. Depois que um deslizamento repentino as deixa presas a 910 metros de altura, Jax precisa confrontar seus medos mais profundos e lutar pela sobrevivência para encontrar a solução.”

Harriet Slater (‘O Tarô da Morte’), Arsema Thomas (‘Rainha Charlotte: Uma História Bridgerton’) e Tom Brittney (‘De Volta à Ação’) estrelam a produção.

Michael e Peter Sprierig (‘Jogos Mortais: Jigsaw’) são responsáveis pela direção.

Scott Mann vai roteirizar o segundo filme ao lado de Jonathan Frank.

Através de um comunicado, Christian Mercuri, CEO da Capstone, disse que:

“Essas duas novas sequências são oportunidades maravilhosas para expandir o original. Queremos agora levar a franquia ainda mais longe enquanto reunimos a melhor equipe e ideias para garantir que o próximo filme seja de arrepiar os cabelos, desafiar a morte e acelerar o coração do público global.”

Mann também se pronunciou, comemorando a parceria.

“Estou emocionado por continuar a jornada de ‘A Queda‘ e levar a franquia para o próximo nível. Temos uma experiência cinematográfica realmente especial planejada e estou imensamente grato aos meus colegas produtores por apoiarem essa visão. Também estou animado por trabalhar com novos colaboradores, bem como por me reunir com a turma original, e obviamente mal posso esperar para voltar a filmar a milhares de metros de altura.”

Ambos os novos filmes trarão de volta alguns dos personagens originais, ao mesmo tempo que deixam espaço para a introdução de novos.

Patty Jenkins comenta a possibilidade de Mulher-Maravilha voar em próximos filmes da DC

Embora a Mulher-Maravilha tenha mostrado um série de poderes em suas aparições nos cinemas, a heroína até momento não chegou a voar diante dos fãs.

No entanto, a possibilidade parece ser real, segundo a diretora Patty Jenkins, em uma entrevista ao site Collider.

Diz ela:

“Acho que o que percebemos ao longo deste filme é que existem muitas maneiras de manipular os poderes dela para desempenhar diversos tipos de atividades. Eu a vejo usando suas habilidades de forma progressiva nesta produção e estou trabalhando para que, conforme ela segue em frente, ela tenha poderes cada vez maiores”.

 

Patty Jenkins tem retorno confirmado em ‘Mulher-Maravilha 2’; Confira detalhes!

Crítica | Mulher-Maravilha – A Salvação da DC no Cinema

Novas críticas de ‘Mulher-Maravilha’ são EXTREMAMENTE positivas; Confira!

Assista a nossa crítica:

Após polêmica, axilas da ‘Mulher-Maravilha’ são “corrigidas” em novo trailer 

Warner gastou mais em publicidade com ‘Mulher-Maravilha’ do que com ‘Esquadrão Suicida’ 

 

‘No Limite do Amanhã 2’: Roteiro está em andamento, diz Emily Blunt

A sequência de ‘No Limite do Amanhã’ está começando a ganhar forma, de acordo com a atriz Emily Blunt.

Em entrevista ao site IndieWire, a atriz compartilhou que a ideia de Doug Liman é realmente excelente e que um novo roteiro já estaria em desenvolvimento.

Disse:

Doug Liman tem uma ideia incrível, ele está empolgado e eles precisam colocar essa proposta na ponta do lápis. Além disso, já havia um roteiro, mas creio que agora exista outro em desenvolvimento”.

 

No Limite do Amanhã‘ custou US$ 180 milhões e arrecadou US$ 369 milhões mundialmente.

A história se desenrola em um futuro próximo, quando o grupo alienígena Mimics atinge a Terra com um implacável ataque, deixando grandes cidades em escombros e milhões de vítimas humanas em seu rastro. Nenhum exército no mundo se iguala à velocidade, brutalidade ou presciência dos guerreiros armados Mimic ou de seus comandantes telepáticos. Mas agora os exércitos do mundo uniram forças para uma última posição ofensiva contra a horda alienígena, sem segundas chances.

O tenente-coronel Bill Cage (Cruise) é um oficial que nunca viu um dia de combate quando é descaradamente rebaixado e depois escalado – destreinado e mal equipado – para o que equivale a pouco mais do que uma missão suicida.

‘Conversations With a Killer: The Ted Bundy Tapes’: Série documental da Netflix ganha trailer

O cineasta Joe Berlinger tem investido boa parte de seu tempo para analisar o comportamento doentio do serial killer Ted Bundy.

Após realizar uma cinebiografia baseada em sua história, intitulada ‘Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile, ele desenvolveu uma série documental sobre o assassino, ‘Conversations With a Killer: The Ted Bundy Tapes. Produzida pela Netflix, ela ganhou seu primeiro e tenso trailer.

Confira:

Baseada no livro homônimo de Stephen G. Michaud e Hugh Aynesworth, ‘Conversations With a Killer: The Ted Bundy Tapes faz uma varredura nas fitas que trazem os depoimentos de Bundy, trazendo detalhes inescrupulosos dos crimes que cometera. Com um “apetite insaciável pela pornografia violenta”, ele cometeu uma série de estupros, seguidos por assassinatos.

A produção estreia na Netflix em 24 de janeiro de 2019.

 

 

‘Mulan’: The Rock está animado para assistir a sequência

O aguardado remake em live-action de Mulan’ estreia nesse mês de março e o astro The Rock está empolgado com a chegada do longa.

Por meio de sua conta oficial do Twitter, ele compartilhou o seu entusiasmo, parabenizando o trabalho da equipe.

Confira:

“Tenho esperado por esse filme! Tão empolgado para assistí-lo! Ótimo trabalho equipe”.

Ouça a nova faixa de Chrsitina Aguilera para Mulan’:

Vale lembrar também que a cantora fará uma nova versão da música ‘Reflection‘, presente no filme original de 1998.

O filme está previsto para estrear em 26 de março de 2020.

A versão live-action é dirigida por Niki Caro, e é estrelada pela chinesa Liu Yifei, também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país

Rick Jaffa e Amanda Silver são os roteiristas. 

‘The Great’: Elle Fanning compartilha BIZARRA imagem da 2ª temporada; Confira!

A 2ª temporada da aclamada série de época ‘The Great‘ ainda não possui previsão de estreia, mas o vindouro ciclo ganhou uma nova e bizarra imagem, compartilhada pela atriz Elle Fanning por meio de sua conta oficial do Instagram.

A imagem em questão traz a sua personagem com um placa pendurada no pescoço, com os dizeres: “Presa por f**** um cavalo”.

A legenda ainda complementa: “Liberada a tempo para começar a segunda temporada”, sugerindo ainda o início das filmagens do vindouro ciclo.

Confira:

 
 
 
 
 
Ver essa foto no Instagram
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Uma publicação compartilhada por Elle Fanning (@ellefanning)

Relembre o trailer da temporada de estreia:

Criado por McNamara, o projeto focará na ascensão ao poder de Catarina II da Rússia e o seu relacionamento conturbado com o seu marido Peter, o imperador da Rússia.

Elle Fanning e Nicholas Hoult estrelam. Phoebe FoxAdam GodleyGwilym LeeCharity WakefieldDouglas Hodge e Sacha Dhawan completam o elenco.

Todos os episódios estão disponíveis na plataforma.

‘Pam & Tommy’: Minissérie com Lily James e Sebastian Stan estreia na Star+

A espera acabou!

A aguardada minissérie Pam & Tommy‘, que detalha o conturbado e polêmico relacionamento entre a atriz e modelo Pamela Anderson (Lily James) e o músico Tommy Lee (Sebastian Stab), teve a sua estreia nesta quarta-feira (02) na plataforma Star+.

Os três primeiros episódios já estão disponíveis na grade de programação do streaming, com os demais capítulos sendo lançados semanalmente, sempre às quartas-feiras.

Ambientada nos primórdios da internet, Pam & Tommy é baseada na incrível história real por trás da primeira sex tape que viralizou protagonizada por Pamela Anderson e Tommy Lee. O vídeo, roubado da casa do casal por um eletricista insatisfeito, passou da curiosidade clandestina do VHS para tornar-se uma sensação mundial quando chegou à web em 1997.

E abrindo com 87% de aprovação no Rotten Tomatoes, a produção recebeu diversos elogios pelas poderosas performances de ambos os atores. Além disso, a crítica especializada ponderou sobre abordagem dada à atriz e modelo Pamela Anderson, que aqui é trazida como uma mulher “totalmente realizada”.

E segundo o consenso geral, “Pam & Tommy às vezes enfraquece sua própria crítica ao voyeurismo cultural com uma estilização lúgubre, mas a performance de Lily James dá a essa sórdida obra um coração inegável”.

Confira as principais avaliações do momento:

“Na melhor das hipóteses, permite que as pessoas finalmente vejam Pam e Tommy, expostos”. – Brian Tallerico, The Playlist

“James e Stan estão surpreendentes, com a primeira se transformando completamente fisicamente e utilizando isso para mostrar Anderson como a pessoa totalmente realizada que ela nunca foi autorizada a ser”. – Kristen Lopez, indieWire

“Muitas coisas aqui podem ser falsas, mas o desempenho de James parece real, de uma maneira que ajuda a fundamentar todo o exercício”. – Brian Lowry, CNN.com

“Tenta ser uma sátira, um comentário social, surrealismo e suspense, mas não consegue pousar em nenhum deles”. – Josh Bell, CBR

“Enquanto Pam & Tommy às vezes se leva a sério, na maioria das vezes se contenta em ficar com as risadas”. – Ed Cumming, Independent (UK)

“É o material sobre as humilhações de Anderson, e não necessariamente de Lee, que eleva tudo. Sebastian Stan e Lily James são notáveis ​​como Tommy e Pam, trazendo muitas camadas para pessoas que há muito tempo são vistas como desenhos animados”. – Matthew Gilbert, Boston Globe

Assista ao trailer:

Confira alguma imagens da série:

Além da dupla, o elenco também contará com Seth Rogen, Nick Offerman (‘Parks and Recreation’) como Uncle Miltie; Taylor Schilling (‘Orange Is the New Black’) como a esposa de Rand, Erica Gauthier; o comediante Andrew Dice Clay como Butchie; Pepi Sonuga (‘Ash vs. Evil Dead’) como Melanie; Mozhan Marno (‘House of Cards’) como Gail Chwatsky; e Spenser Granese como Steve Fasanella.

Crítica | Crônicas de San Francisco (2019) – Um nostálgico retorno a Barbary Lane

Desenvolvida por Lauren Morelli (Orange Is The New Black) e baseada nos livros de Armistead Maupin, a produção Crônicas de San Francisco ganhou uma nova temporada dezoito anos após a exibição de Outras Crônicas de San Francisco. Desta vez, o público acompanha o retorno de Mary Ann Singleton (Laura Linney), agora uma mulher de meia-idade, a San Francisco, mais especificamente a 28 Barbary Lane, para o aniversário de 90 anos de Anna Madrigal (Olympia Dukakis), após passar vinte anos em outro estado.

Ao final da série de 2001, Mary Ann estava se casando com Brian Hawkins (hoje sendo interpretado pelo primeiro ator, Paul Gross), e nesta temporada, descobrimos que eles adotaram uma menina chamada Shawna (Ellen Page) e que a personagem de Linney deixou a filha para ser criada pelo pai para viver o sonho da carreira de apresentadora. Quando ela retorna, o atual casamento está em processo de divórcio e a mesma decide ficar em San Francisco para tentar, também, se reaproximar da jovem (Shawna) e entender o motivo dela não saber a verdade sobre sua adoção.

É claro que não seria Crônicas de San Francisco sem um mistério e desta vez, o caso gira entorno de Anna, que está sendo ameaçada por algo que aconteceu no seu passado. O roteiro, então, gira ao redor desta trama principal e aproveita para mostrar ao espectador como o fato de Mary Ann ter ido embora repercutiu na vida dos protagonistas: Anna, Brian, Shawna e Michael Tolliver, o Mouse (Murray Bartlett), que teve seu ator mudado pela terceira vez.

A construção da dramaturgia acerta quando se trata dos protagonistas e possui uma abordagem intrigante, chamativa, despertando a vontade no público que já conhece as temporadas anteriores de continuar assistindo. É, sem sombras de dúvidas, cativante de acompanhar. Entretanto, para aqueles que não conhecem o passado desses personagens, a produção pode causar estranheza, pois o scrip trata tudo com muita familiaridade, como se todos já tivessem visto os acontecimentos de antes.

Outro ponto que diminui a qualidade desta etapa de 2019 são os novos personagens, que não provocam simpatia alguma no telespectador e possuem histórias desinteressantes. É como se estivessem ali somente para encher linguiça. É frustrante quando a cena muda e são os novos que aparecem, afinal, o ponto mais interessante, crucial e atraente desta nova Crônicas de San Francisco são os antigos personagens e suas tramas.

É necessário tirar um momento para elogiar as atuações de Laura Linney, Olympia Dukakis, Paul Gross e Murray Bartlett que não permitem dúvidas sobre os protagonistas apresentados, a essência dos mesmos está lá, firme e forte, e o amadurecimento ocorrido aparece de forma natural. É como se o espectador adentrasse 28 Barbary Lane e todo aquele sentimento de acolhimento retornasse, graças a essas maravilhosas atuações.

Por outro lado, Ellen Page parece o mais do mesmo que já foi visto dela. Na verdade, em muitas cenas sequer parece que ela está atuando. Jake Rodriguez (Garcia), Margot Pak (May Hong), Ani Winter (Ashley Park), Jonathan Raven Winter (Christopher Larkin) e Claire Duncan (Zosia Mamet) são desinteressantes e desnecessários, com ou sem eles ali a história ainda andaria. A única surpresa positiva de personagem novo é a presença de Samuel Harland (Victor Garber) que possui momentos excelentes com Anna e Mary Ann.

No quesito técnico a série garante uma direção que está em paralelo ao roteiro, ou seja, de acordo com o que é pedido e brinca com alguns ângulos que relembram as produções anteriores. A trilha sonora é moderna, relembrando que já estamos nesta era e consegue acompanhar bem a história apresentada. A direção de arte dá um show ao trazer o público para a era dos millennials.

No geral, Crônicas de San Francisco vale muito a pena ser conferida devido a presença dos personagens que já conhecemos de outrora, é nostálgico e gostoso acompanhar mais um pouco sobre os mesmos. Só ignorar os novos para não acabar criando ranço da série.

‘A Forma da Água’: Guillermo del Toro é acusado de plágio por diretor de ‘Amélie Poulain’

O famoso diretor Jean-Pierre Jeunet, conhecido por O Fabuloso Destino de Amélie Poulain, acusou Guillermo del Toro de copiar uma cena de ‘Delicatessen’, de 1991, no premiadoA Forma da Água.

Segundo Jeunet, a cena em que os dois personagens principais estão na sala, dançando com os pés, é exatamente a mesma ideia do seu filme. Assista e compare:

Em entrevista recente, Jeunet diz ter questionado del Toro pela cena e ele apenas disse: “Devemos tudo a Terry Gilliam”.

“Ele acha que Terry Gilliam influenciou todos nós e acha que não roubou nada de ninguém. Quando ele dirige uma cena como essa, de um casal sentado na beirada de uma cama dançando com os pés, com a música de fundo na TV, é tão igual ‘Delicatessen’ que falei para mim mesmo que ele não tem respeito próprio. Ele pode fazer melhor que isso”

del Toro ainda não se pronunciou publicamente sobre o ocorrido.

Enquanto isso, o diretor e o ator Doug Jones falam sobre o carismático Homem-Anfíbio em novo vídeo legendado de ‘A Forma da Água’. Assista:

A aclamada produção de Guillermo Del Toro já está em exibição no Brasil.

Crítica | A Forma da Água – Conto de fadas Visceral e Erótico de Guillermo del Toro (Nota: 10.0)

Livro de ‘A Forma da Água’ escrito por Guillermo del Toro será lançado no Brasil

Guillermo Del Toro revelou em entrevista ao THR que sua maior inspiração para fazer a criatura do premiado ‘A Forma da Águapartiu do clássico da Universal, O Monstro da Lagoa Negra, de 1954.

Sally Hawkins, Michael Shannon, Richard Jenkins, Michael Stuhlbarg e Octavia Spencer formam o elenco principal.

A Forma da Água‘ é um conto de fadas dos mais imaginativos ambientado no cenário dos Estados Unidos na época da Guerra Fria, por volta de 1962. No laboratório secreto e de alta segurança do governo onde trabalha, a solitária Elisa (interpretada por Sally Hawkins) vive presa em uma vida de isolamento. Sua vida muda para sempre quando ela e a colega Zelda (interpretada por Octavia Spencer) descobrem uma experiência secreta.

‘Venom’: Nova imagem mostra o visual macabro do anti-herói

A revista EW lançou mais duas imagens de Venom, a mais notável delas mostra o simbionte e seu icônico sorriso perverso. Confira:

Assista também o novo trailer internacional:

Vale lembrar que o primeiro trailer teve mais visualizações que qualquer outro filme protagonizado pelo Homem-Aranha. O vídeo acumulou mais de 64 milhões de views.

‘Venom’: Treinador de Tom Hardy diz que ‘será um dos vilões mais poderosos e sombrios da Marvel’; Veja vídeo!

Tom HardyMichelle Williams e Jenny Slate estrelam a adaptação.

O longa, da Columbia Pictures conta com o roteiro de Scott Rosenberg (‘Jumanji’), Kelly Marcel(’50 Tons de Cinza’) e Jeff Pinker (‘A Torre Negra’) e a produção de Avi AradMatt Tolmach (‘O Espetacular Homem-Aranha’) e Amy Pascal (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’). Ruben Fleischer(‘Zumbilândia’) dirige.

Venom’ tem estreia marcada nos cinemas em 5 de Outubro de 2018.

‘Sonic 2: O Filme’ | Conheça os personagens da sequência

Lançado em 2020, Sonic: O Filme fez sucesso entre os fãs, que alçaram a aventura para as primeiras posições do ranking de melhores adaptações de videogames para os cinemas. Agora, dois anos depois, a sequência chega ao Brasil para expandir esse universo e consolidar a franquia. No entanto, caso você não tenha visto o primeiro filme e queira muito ver a continuação o quanto antes, o CinePOP fez um resumo mais ligeiro que o Sonic do longa original e separou os principais personagens para você não ficar perdido. Confira!

Obs: SPOILERS do primeiro filme a seguir. Siga por sua conta e risco.

O primeiro filme conta a história de Sonic um pequeno ouriço de outro planeta que vive seus dias correndo o máximo que pode, se divertindo e aprontando sob os cuidados de uma coruja chamada Garra Longa. Nesse mundo, o Baby Sonic é caçado por uma tribo de Equidnas, que querem o ouriço para um motivo oculto. Em um desses ataques, a coruja abre um portal com seus anéis mágicos e envia o Sonic para a Terra, onde ele ficaria em segurança. Para poder fugir sempre que necessário, Garra Longa dá a ele um saquinho com essas alianças. Na Terra, ele vai crescendo enquanto se esconde nas florestas de uma cidadezinha, onde usa sua velocidade para aprontar com os moradores sem ser pego.

Certa noite, porém, ele fica triste ao perceber como sua vida é solitária, então corre tanto que acaba criando um pulso eletromagnético que acaba com a energia de parte do país. Temendo que fosse uma arma, o governo dos Estados Unidos manda um batalhão para a cidade, junto do excêntrico Dr. Robotnik (Jim Carrey) e seus robôs tecnológicos. Atacado pelo vilão, Sonic corre até a casa do ‘Lord Donut’, o xerife Tom Wachowski (James Marsden), que era a pessoa cujos gostos mais se pareciam com o do ouriço, onde desmaia até ser encontrado pelo policial.

Junto com o novo amigo, Sonic descobre o poder da amizade e que grandes poderes trazem grandes responsabilidades. Dessa forma, ele utiliza seus anéis para escapar das ameaças de Robotnik, até alcançar uma velocidade nunca antes atingida para derrotá-lo e mandá-lo para um mundo distante feito de cogumelos. Com a ameaça resolvida, Sonic se muda para a casa de Tom, onde vive num quartinho no sótão como um filho/ amigo.

Personagens de Sonic 2: O Filme

Estabelecidos os acontecimentos do primeiro filme, vamos aos principais personagens da sequência.

Sonic

Sonic (Ben Schwartz) é um ouriço alienígena de dez anos fanático por cachorro quente, diversão e Cultura Pop. Mandado para a Terra quando ainda era um bebê, ele se juntou ao xerife Tom Wachowski para derrotar o terrível Dr. Robotnik e salvar o dia. Com sua missão concluída, ele passa a viver com o amigo, mas não se contenta em apenas ficar o dia todo em casa lendo quadrinhos e comendo besteira. Assim como seus ídolos, o Sonic quer ser um super-herói.

Tails

Introduzido na cena pós-créditos do primeiro filme, o Tails é uma raposinha alienígena brilhante, que consegue pilotar naves e construir aparatos tecnológicos, como armas, muito avançados. Ele ouviu as histórias sobre seu herói, o Sonic, e quando soube que ele corria perigo, veio para a Terra avisá-lo da nova ameaça. Ele tem duas caudas, que podem girar e fazê-lo voar por aí. Diferentemente dos outros personagens, que tiveram atores famosos chamados para dar vida à versão cinematográfica, o Tails manteve sua dubladora dos jogos desde 2014, Colleen O’Shaughnessey, para vivê-lo nas telonas.

Knuckles

Novo vilão da franquia, Knuckles é o último sobrevivente da tribos das Equidnas, que procura o Sonic para obrigá-lo a entregar o mapa de um artefato lendário que supostamente poderia ajudá-lo a reerguer sua tribo. Para isso, ele se alia ao Dr. Robotnik e vem para a Terra atrás do Ouriço, que vai sofrer nas mãos da Equidna, dada sua força impressionante e obstinação. Pegando muita gente de surpresa, o Knuckles tem a voz de ninguém menos que o astro Idris Elba.

Os Wachowski

Tom e Maddie Wachowski (Tika Sumpter) são um casal querido da cidadezinha de Green Hills, que acolhem o Sonic quando ele está debilitado pelos ataques do Dr. Robotnik. Tom é o xerife da cidade, que recebeu uma proposta de trabalho em São Francisco, enquanto Maddie é uma veterinária, cuja irmã simplesmente odeia o Tom. Eles se entendem muito bem e acabam virando os pais adotivos do ouriço.

Dr. Robotnik

Preso no Mundo do Cogumelos após seu fracasso retumbante no primeiro filme, o Dr. Robotnik (Jim Carrey) descobriu um jeito de sobreviver por lá, onde acabou ficando careca, crescendo um bigodão desgrenhado e criando uma barriguinha. Em certo momento, ele presencia uma invasão e conhece o Knuckles. Ele se oferece para ajudá-lo em sua caçada pelo Sonic, contanto que ele o tire daquele planeta fedorento e o leve para a Terra. De volta ao seu planeta natal, o vilão vai usar seus aparatos tecnológicos para tentar destruir o ouriço e conquistar o mundo.

Sonic 2: O Filme estreia nesta quinta, 7 de abril, nos cinemas brasileiros.

Primeiras Impressões | Shining Vale – Courteney Cox é Assombrada por FANTASMAS em Série de Terror da Starzplay

Courteney Cox é uma ótima atriz, com uma legião de fãs que a seguem por conta de dois de seus trabalhos mais famosos, em duas das franquias de maiores sucesso de Hollywood: a série de comédiaFriends’ (que recentemente até organizou um reencontro) e a franquia de filmes de terrorPânico’ (que esse ano voltou aos cinemas com mais uma continuação). Unindo esses dois elementos ao mesmo tempo, estreou essa semana na plataforma Starzplay a série ‘Shining Vale’, que busca justamente ser uma história de terror cômica.

Patricia (Courteney Cox) e o marido Terry (Greg Kinnear) estão se mudando com os filhos Jake (Dylan Cage) e Gaynor (Gus Birney) para uma nova casa, fugindo de um passado traumático recente no Brooklyn, onde viviam, quando Patricia acabou traindo o marido com o faz-tudo da casa. Dispostos a mudar a página, os quatro começam a ajeitar as coisas na nova residência, porém Pat, que é escritora e está enfrentando um bloqueio criativo há dezesseis anos, começa a ver pessoas (Mira Sorvino) rondando a casa. O problema é que aparentemente apenas ela está vendo essas presenças , e seu marido, em vez de apoiá-la, minimiza a situação e não a leva a sério.

Dividida em episódios de cerca de trinta minutos cada, ‘Shining Vale’ começa com mensagens importantes sobre saúde mental e o quanto as mulheres são historicamente estigmatizadas com sintomas de distúrbios mentais (muitas vezes confundidos até mesmo com possessão demoníaca) e têm maior propensão à depressão. Com essa ressalva, o espectador chega esperando uma história mais aprofundada, porém nos deparamos com um enredo bem raso, que, logo nos primeiros capítulos apresenta a trama, mas não se decide para qual lado vai querer seguir, deixando o espectador em cima do muro.

Criado por Jeff Astrof a partir da história de Sharon Horgan, o principal problema em ‘Shining Vale’ é não se decidir se quer ser comédia ou se quer ser suspense com terror fantasmagórico. Para o bem do enredo, seria bem bom que a série se decidisse pela segunda opção, pois as situações e diálogos que deveriam ser engraçados acabaram se tornando constrangedores, sejam pela situação em si, seja pela má atuação do elenco.

De todos em cena, Courtney Cox parece ser a que mais leva a sério o que está fazendo, ao ponto de acabar se destoando de todo o resto. Tudo bem que sua personagem esteja sofrendo algumas hipotéticas alucinações, mas o fato de nenhum outro personagem sequer levá-la a sério em nenhuma ocasião incomoda. Sem contar os constantes e desnecessários uso de palavrões gratuitos no cotidiano e a repetição de situações (a toda hora Pat leva pergunta pro cachorro o que está acontecendo) dão uma cansada.

Normalmente nos primeiros episódios de uma série o elenco ainda está esquentando as turbinas, guardando o melhor para o grande plot por vir. Tomara mesmo que a série de Alethea Jones e Dearbhla Walsh seja assim e que a coisa toda se defina melhor nos próximos episódios, para o bem da própria protagonista, pois, em se tratando de uma escritora de romance hot que começa a ver fantasmas em uma casa assombrada, é realmente uma história com bastante potencial.