Site Página 1871

‘Yesterday’: Himesh Patel revela as dificuldades de cantar ao vivo nas filmagens

A Universal Pictures divulgou o novo vídeo dos bastidores da comédia ‘Yesterday‘, com o ator Himesh Patel revelando as dificuldades de cantar ao vivo durante as gravações do filme.

Confira:

O longa tem o roteiro original de Richard Curtis, de ‘Quatro Casamentos e um Funeral‘, e direção do ganhador do Oscar Danny Boyle, de ‘Quem Quer Ser um Milionário?‘.

E se você fosse a única pessoa que se lembra dos Beatles? Em ‘Yesterday‘, um músico – interpretado por Himesh Patel – percebe que existe um estranhamento por partes de seus colegas de faculdade quando ele menciona nomes como Paul McCartney ou John Lennon. Além disso, uma simples procura na internet por ‘Beatles’ sem o resultado esperado também o impressiona.

O elenco inclui Lily James, Himesh Patel, Kate McKinnon, Ana de Armas e Ed Sheeran.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de agosto.

‘Solar Opposites’: Animação ganha trailer VIOLENTO para maiores de idade; Assista!

O Hulu divulgou um novo trailer violento da animação ‘Solar Opposites’, nova série do mesmo criador de ‘Rick e Morty’.

Confira:

A série estreia hoje, dia 08 de maio.

A produção foi criada por Justin Roiland (‘Rick and Morty’) e Mike McMahan.

A história gira em torno de uma família de alienígenas de um mundo melhor que se refugiam na América Central. Eles, então, começam a discordar sobre essa repentina mudança ser incrível ou horrível.

Roiland, Sean Giambrone e Mary Mack fazem parte do elenco de dubladores.

Caitlyn Jenner pode participar do revival de ‘Sex and The City’

De acordo com o Mirror, Caitlyn Jenner está em negociações para fazer uma participação no revival de ‘Sex and the City‘, intitulado ‘And Just Like That…‘, que está sendo desenvolvido pela HBO Max.

O site afirma que os produtores querem trazer diversidade à série após terem sido criticados pelo fato da produção original não ser inclusiva. E a Caitlyn, uma mulher trans, seria uma adição perfeita ao elenco.

Confira o primeiro teaser:

O revival contará com o retorno de Sarah Jessica Parker, Cynthia Nixon e Kristin Davis, que não só irão estrelar, como também serão produtoras da série.

Kim Cattrall, que interpretava a icônica Samantha, não retornará.

A ausência de Cattrall do revival já não é uma surpresa, uma vez que a própria atriz já havia expressado o seu desprezo pela possibilidade de um revival da série, em virtude de desavenças passadas entre ela e Parker.

Em entrevistas, a atriz chegou a admitir que sofria perseguição nos bastidores por parte da colega de trabalho, que teria inveja do alcance popular da sua personagem, Samantha Jones.

Além disso, Cattrall relatou algumas situações delicadas sofridas nos bastidores, em virtude da conturbada dinâmica relacional com a colega de elenco. Isso teria feito a atriz perder o interesse em continuar envolvida com a franquia.

Michael Patrick King, roteirista, diretor e produtor executivo de ‘Sex and the City‘, retorna na mesma função de produtor.

“A série acompanha Carrie, Miranda e Charlotte à medida em que elas navegam pela complicada jornada da vida e da sua amizade de quando estavam no auge dos seus 30 anos, agora para uma fase ainda mais complicada no auge dos seus 50 anos”.

Rumores apontam que o novos episódios terão um enredo mais consciente sobre raça e política, além de se manterem um pouco mais conectados com o mundo real.

Criada por Darren Star (hoje à frente de ‘Emily em Paris‘), a série original contou com seis temporadas, exibidas entre os anos de 1998 e 2004 na HBO.

A trama acompanha quatro amigas que lidavam com a vida de solteiras em Nova York no final dos anos 1990, enquanto uma delas relata suas experiências em uma coluna jornalística.

Já nos cinemas, ‘Sex and the City‘ arrecadou US$ 415 milhões mundialmente, enquanto a sequência alcançou US$ 280 milhões.

‘Cowboy Bebop’: Série live-action da Netflix ganha o primeiro cartaz; Confira!

A Netflix divulgou o primeiro cartaz da série em live-action de ‘Cowboy Bebop‘.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 19 de novembro.

A adaptação é fruto de uma parceria entre a Netflix e a Tomorrow Studios e terá 10 episódios em sua primeira temporada.

O elenco conta com John Cho, Mustafa Shakir, Daniella Pineda, Elena Satine e Alex Hassell.

Andre Nemec, Josh Appelbaum, Jeff Pinkner, e Scott Rosenberg são os produtores executivos. O diretor da produção original, Shinichiro Watanabe, atuará como consultor.

Com toques de filosofia, diálogos profundos e psicológicos, o anime ‘Cowboy Bepop’ traz a história de um grupo de caçadores de recompensa que viaja em uma nave intitulada Bepop. E, à medida que eles procuram trabalho, as conversas vão se tornando ainda mais interessantes e reflexivas.

‘Twisted Metal’: Will Arnett dublará o Sweet Tooth na adaptação do Peacock

De acordo com o Variety, Will Arnett (‘Tico e Teco: Defensores da Lei’) entrou para o elenco da adaptação do jogo ‘Twisted Metal‘, que está sendo desenvolvida pelo serviço de streaming do Peacock.

O ator dublará o personagem Sweet Tooth, que é descrito como hilário e aterrorizante. Amante do caos, este majestoso assassino cheio de raiva usa uma máscara de palhaço sempre sorridente e faz de “Lost Vegas” seu próprio abatedouro, enquanto dirige seu infame caminhão de sorvete.

O elenco ainda contará com Anthony Mackie (‘Falcão e o Soldado Invernal’), Stephanie Beatriz (‘Brooklyn Nine-Nine’), Neve Campbell (‘Pânico’) e Thomas Haden Church (‘Homem-Aranha 3’).

Desenvolvido pela Sony Pictures TV e a PlayStation Productions, o projeto está sendo descrito como uma “comédia sombria com episódios de meia hora de duração”.

Rhett Reese e Paul Wernick, a dupla por trás de ‘Zumbilândia‘ e ‘Deadpool‘, será responsável pela série.

Kitao Sakurai será responsável pela direção de múltiplos episódios.

A trama segue um forasteiro que recebe a chance de uma vida melhor, mas apenas se ele entregar com sucesso uma encomenda misteriosa em um deserto pós-apocalíptico. Com a ajuda de um ladrão de carros, ele enfrentará saqueadores selvagens dirigindo veículos de destruição e outros perigos da estrada aberta, incluindo um palhaço louco que dirige um caminhão de sorvete, que os fãs do jogo conhecem como Sweet Tooth.

O roteiro fica por conta de Michael Jonathan Smith (‘Cobra Kai’).

O primeiro jogo da franquia ‘Twisted Metal‘ foi lançado em 1995, seguido de diversas sequências e derivados. Em algum momento, um filme baseado no jogo com o diretor de ‘Motoqueiro Fantasma‘ estava em desenvolvimento, mas o projeto nunca saiu do papel.

‘Longlegs’: Maika Monroe se junta ao elenco do terror estrelado por Nicolas Cage

De acordo com o Deadline, Maika Monroe (‘A Corrente do Mal’) entrou para o elenco do terror ‘Longlegs‘, que será estrelado pelo Nicolas Cage (‘O Peso do Talento’).

O elenco ainda contará com Alicia Witt (‘The Walking Dead’) e Blair Underwood (‘American Crime Story’).

Comandado por Osgood Perkins, diretor de ‘A Enviada do Mal‘ e ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, o projeto está sendo descrito como “um horror psicológico na mesma veia dos antigos clássicos de Hollywood”.

Na trama…

“A agente do FBI Lee Harker (Monroe) é a talentosa nova recruta designada para o caso não resolvido de um perigoso serial killer (Cage). À medida que o caso sofre reviravoltas complexas, desenterrando evidências de ocultismo, Harker descobre uma conexão pessoal com o assassino impiedoso e deve correr contra o tempo para detê-lo antes que ele reivindique a vida de outra família inocente.”

Além de dirigir, Perkins também é responsável pelo roteiro do terror.

C2 Motion Picture Group irá produzir, além de financiar o longa.

Cage também servirá como produtor ao lado de Dan Kagan (‘Significant Other’), Brian Kavanaugh-Jones (‘Sobrenatural’), Dave Caplan (‘The End We Start From’) e Chris Ferguson (‘Brinquedo Assassino’).

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Nosso Verão Daria Filme

(The Summer With Carmen)

 

Elenco:

Yorgos Tsiantoulas
Andreas Lampropoulos
Nikolas Mihas

 

Direção: Zacharias Mavroeidis

Gênero: Comédia

Duração: 106 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 05 de Setembro de 2024

Sinopse: 

Enquanto passam os dias nas águas de uma praia ensolarada em Atenas, os melhores amigos Demos e Nikitas revisitam as memórias inesquecíveis e cinematográficas do último verão. Durante esse tempo, as lembranças vão ganhando vida sob a perspectiva de transforma-las em um roteiro para o primeiro longa-metragem de Nikitas. Ao imaginar suas vidas como um filme, conflitos que estavam pendentes surgem, abalando a amizade colorida entre eles.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Zacharias Mavroeidis também assina o roteiro ao lado de Fondas Chalatsis;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Saiba quem viverá a Thalia na 2ª temporada de ‘Percy Jackson e os Olimpianos’

De acordo com o Deadline, Tamara Smart (‘Resident Evil: A Série’) entrou para o elenco da 2ª temporada de ‘Percy Jackson e os Olimpianos‘.

Em caráter recorrente, a atriz interpretará a Thalia Grace, filha de Zeus.

“Thalia Grace é uma das personagens mais importantes do universo de Percy Jackson, então era crucial escolher a pessoa certa para o papel. Thalia é uma guerreira poderosa, uma amiga leal e uma demigod rebelde com atitude,” declarou o autor Rick Riordan em um comunicado oficial. “Quando vimos a Tamara Smart incorporar este papel, sabíamos que tínhamos encontrado a filha de Zeus. Ela é, e me perdoem o trocadilho, elétrica.”

tamara smart thalia grace e1727101185480

Vale lembrar que o próximo ciclo também irá introduzir Daniel Diemer (‘Você Nem Imagina’) como o ciclope Tyson, meio irmão do Percy.

percy poster season 2

‘Cara de Um, Focinho de Outro’ supera US$ 160 milhões e se torna a MAIOR animação do ano

Sucesso! Em apenas 10 dias, a animação ‘Cara de Um, Focinho de Outro‘ (Hoppers) já arrecadou sólidos US$ 168.6 milhões nas bilheterias mundiais.

O novo longa da Pixar superou a arrecadação global de ‘Um Cabra Bom de Bola‘ (US$163.5M) e ‘Boonie Bears: The Hidden Protector‘ (US$139.3M), tornando-se a maior animação do ano.

Nos EUA, a produção soma US$ 90.6 milhões. No mercado internacional, foram US$ 78 milhões.

Vale lembrar que o filme estreou com US$ 46 milhões nos EUA, tornando-se a maior abertura para uma animação original desde ‘Viva: A Vida é uma Festa‘, de 2017.

Sobre o sucesso, Alan Bergman, chefão da Disney Entertainment, declarou: “Este é um filme original fantástico da equipe da Pixar, e é maravilhoso ver o público vindo com seus amigos e familiares para curtir juntos. Parabéns ao nosso diretor Daniel Chong, à nossa produtora Nicole Paradis Grindle e ao nosso talentoso elenco, juntamente com Pete Docter, Jim Morris e todos da Pixar, por um lançamento estrondoso.”

Com 94% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a animação recebeu uma excelente nota A do público no CinemaScore – o que deve garantir uma boa estabilidade para a produção nas próximas semanas nos cinemas.

‘Cara de Um, Focinho de Outro‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Crítica | ‘Cara De Um, Focinho De Outro’ é a REDENÇÃO da Pixar nos cinemas

“E se você pudesse falar com os animais e entender o que eles estão dizendo? Em CARA DE UM, FOCINHO DE OUTRO, cientistas descobriram como “saltar” a consciência humana para dentro de animais robóticos realistas, permitindo que as pessoas se comuniquem com os animais! A aventura apresenta Mabel, uma amante dos animais que aproveita a oportunidade de usar a tecnologia, desvendando mistérios do mundo animal que vão além de tudo o que ela poderia ter imaginado.”

Marvel não tem interesse em ressuscitar o ‘Quarteto Fantástico’

Se você ainda nutria um feixe de esperança de que a FOX e a Marvel pudessem unir forças para ressuscitar o fracassado ‘Quarteto Fantástico’, nos mesmos padrões feitos com a Sony Pictures para ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’, é melhor abrir mão de suas expectativas.

Em uma entrevista recente, o produtor cinematográfico da Marvel Studios, Kevin Feige, foi pontual ao dizer que ambas as empresas não possuem qualquer negociação ou diálogo para uma possível continuação que recupere a imagem desgastada da franquia.

Segundo ele:

“Não, mas eu diria que não existe nenhum projeto congelado que precisaria ser tirado da geladeira. Não há estranhezas entre ambas as partes. É bem curto e grosso, eles estão fazendo suas coisas e estão fazendo até bem na maioria das vezes e nós estamos fazendo as nossas coisas”.

Recentemente, o produtor do fracassado reboot do ‘Quarteto Fantástico’ comentou em entrevista com o site Collider sobre o futuro dos heróis no cinema.

Kinberg também admitiu que eles só procederão com uma nova produção quando tiverem convicção de que o filme está apto para ser filmado. Segundo ele, um novo fracasso seria irreversível:

“Eu creio que a verdade é que nós não faríamos nenhuma outra adaptação de ‘Quarteto Fantástico’ até que ela esteja pronta para ser feita. Uma das lições que aprendemos com este filme é que queremos garantir que acertaremos 100%, porque não teremos outra chance com os fãs”.

‘The Flash’: Iris West ganha velocidade em nova promo: Confira!

Abra espaço Barry Allen, chegou a nova/temporária Flash!

‘The Flash’ ganhou uma nova promo do episódio 16 da quarta temporada, que traz a personagem Iris West (Candice Patton) com os poderes do herói.

Confira:

No próximo episódio da produção, intitulado ‘Run, Iris, Run’, a personagem acidentalmente acaba recebendo os poderes de super velocidade de Barry, lhe conferindo as mesmas habilidades do Flash. Para destruir uma nova ameaça que coloca os moradores de General City em perigo, ela terá que usá suas novas funcionalidades, sob a liderança de Barry.

‘Bad Boys 4 Life’: Vanessa Hudgens entra para o elenco e filme ganha data de estreia

A aguardada sequência ‘Bad Boys 4 Life‘ está caminhando adiante e novas informações foram divulgadas. Além da Sony Pictures confirmar a estreia da produção para janeiro de 2020, o elenco recebeu novas adições.

Segundo a revista Variety, o longa vai contar com a chegada dos atores Vanessa Hudgens, Alexandes Ludwig (‘Jogos Vorazes‘) e Charles Melton. A publicação pontua que seus personagens serão rivais de Will Smith e Martin Lawrence.

As filmagens estão previstas para acontecer em Atlanta e Miami, nos Estados Unidos, entre 14 de janeiro e 11 de abril de 2019.

Os diretores Adi El Arbi e Bilall Fallah comandam o filme.

A dupla tem no currículo os elogiados ‘Black‘ (2015) e ‘Gangsta‘ (2018).

Will Smith e Martin Lawrence retornam.

*NSYNC vai ganhar filme estilo ‘A Escolha Perfeita’ e ‘Viagem das Garotas’; Entenda!

Os fãs do *NSYNC podem se animar, pois a famosa boyband será tema de uma nova comédia.

Segundo a revista Variety, a Tristar Pictures, pertencente ao estúdio Sony, adquiriu os direitos de produção de uma comédia que traz o grupo musical como o foco central da narrativa.

O longa, que ainda não tem título oficial, e descrito como uma mistura das comédias ‘Viagem das Garotas‘ e ‘A Escolha Perfeita‘.

Na trama, que é inspirada em fatos reais, duas super fãs do *NSYNC vencem o popular programa The Price is Right e vão usar o dinheiro para comprar um motor home e seguir os integrantes na sua última turnê, em 2001.

A comédia será produzida por Lance Bass – ex-integrante do grupo – por meio da sua produtora, ao lado de Cindy Cowan (‘Miracle on 42nd Street‘).

 

 

‘Falcão e Soldado Invernal’: Compositor de ‘Guerra Civil’ retorna para a trilha sonora da série

A série original Disney+, ‘Falcão e o Soldado Invernal‘ trará de volta o mesmo compositor de ‘Capitão América: Guerra Civil‘, Henry Jackman, para compor a trilha sonora da produção. A informação foi compartilhada pelo portal ComicBook.com.

Segundo a publicação, a novidade foi revelada por meio do site oficial do compositor Sven Faulconer. Em seu currículo on-line, o artista é creditado por seu trabalho na vindoura série do Disney+, como alguém que contribuiu com “música adicional para Henry Jackman e para o diretor Kari Skogland“. 

Vale lembrar que essa não é a primeira vez que Jackman trabalhar dentro do MCU. Ele também é o responsável pela trilha sonora de ‘Capitão América 2: O Soldado Invernal‘. O compositor ainda assina a parte musical dos longas ‘Detetive Pikachu‘, ‘Crime Sem Saída‘, além do mais recente longa de ação, ‘Resgate‘. 

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência – em ‘Falcão e Soldado Invernal’.

Anthony Mackie e Sebastian Stan estrelam como os respectivos personagens titulares. Emily Van Camp, Daniel Brühl e Noah Mills completam o elenco.

Kari Skogland, veterana da televisão norte-americana, será responsável pela direção de todos os seis episódios.

 

‘D.U.F.F.’: Divertida comédia teen com Allison Janney e Bella Thorne será removida da Netflix; Saiba quando!

A divertida comédia teen ‘D.U.F.F: Você Conhece, Tem ou É’ será removida da grade de programação da Netflix em breve. A produção deixará o serviço de streaming no próximo dia 15 de janeiro.

Na trama, a percepção que Bianca tinha sobre sua vida social desmorona quando descobre que é considerada a mais feia do seu grupo de amigas. Decidida a mudar sua imagem, recorre aos conselhos de Wesley, um atraente esportista de sua escola.

Allison Janney, Ken Jeong, Mae Whitman, Robbie Amell, Bella Thorne, Skyler Samuels, Bianca A. Santos e Romany Malco estrelam a produção.

Ari Sandel assina a direção, a partir de um roteiro escrito por Josh A. Cagan.

Wynonna Earp | Análise da Segunda Temporada

“-Esta vai para ser mãe solteira.
-Você é uma super-heroína.
-Mesma coisa.” 

Se tem uma coisa que sempre admirei nas produções de Emily Andras (Lost Girl) é o quanto de representatividade a canadense coloca. Sempre haverá personagens diferentes, com os próprios conflitos e camadas suficientes para que fiquem o mais próximo da realidade possível, e também heroínas tão humanas que fazem parecer que qualquer um de nós poderia estar ali no lugar delas.

Na minha primeira crítica de Wynonna Earp (clique no link para ler), em que falo a respeito da primeira temporada, citei o quanto a série é feminista, o quanto a série consegue passar veracidade e o quanto o roteiro é coeso e coerente. Bom, o mesmo vale para a segunda temporada com um adendo: a série conseguiu ficar ainda melhor. Enquanto na primeira parte do grupo ainda está sendo apresentado, ainda estamos conhecendo quem é quem, nesta segunda eles já estão estabilizados e definidos.

Wynonna (Melanie Scrofano) já aceitou o que foi herdado e agora segue a missão de derrotar os retornados e acabar com a maldição dos Earp. Com a ajuda da irmã Waverly Earp (Dominique Provost-Chalkley), Doc Holliday (Tim Rozon), Xavier Dolls (Shamier Anderson), Nicole Haught (Kat Barrell) e agora mais duas adições ao grupo, Jeremy (Varun Saranga) e Rosita (Tamara Duarte), o grupo tem a missão de derrotar as viúvas do Clootie, o demônio que amaldiçoou Wyatt Earp (Ryan Northcott), o qual elas estão tentando trazer de volta para reinar em Purgatório.

Enquanto a jornada da protagonista ganha novos desenvolvimentos e caminhos, Scrofano realiza um trabalho espetacular dando vida a mesma. O crescimento da herdeira, os relacionamentos dela com os outros personagens, o humor ácido e o deboche nato permanecem invictos, contudo, o telespectador irá se deparar com uma Wynonna mais madura, especialmente após ela descobrir sobre a gravidez. É incrível o quanto de evolução se pode ver. Em diversos momentos a atriz brilha, entretanto, é necessário destacar o quão incrível está a canadense na season finale, é impossível não derramar lágrimas e torcer pela mesma.

Os secundários também estão enfrentando as próprias batalhas e problemas ao longo da temporada: Waverly busca compreender melhor quem é e se de fato é uma Earp. Contudo, Andras deixa o público ainda sem saber ao certo quem seria a jovem interpretada por Chalkley, afinal, por que a peacemaker disparou na mão dela? Ou poderia Wynonna controlar a arma somente com as palavras? Fica a dúvida. Ao que tudo indica, ela está associada a Bobo Del Rey (Michael Eklund) que, inclusive, retornou do inferno. Mas qual seria o grau de parentesco? E seria a jovem, de fato, cem por cento humana?

Enquanto isso, a ruiva favorita dos telespectadores, Nicole hot Haught, demonstrou que é muito mais do que uma simples policial ou namorada da mais nova das Earp. A jovem, que pode ser bem divertida quando está bêbada, tem formado uma amizade cada vez maior com a herdeira, quase morreu (e vamos combinar, que décimo episódio espetacular) e mostrou, com apenas uma troca de olhares, saber mais sobre Bulshar do que se antecipava. Estaria a Deputy Haught mais ligada a história de Purgatório do que o público imaginava? Ou os arquivos e o conhecimento fazem parte das pesquisas que a mesma estava realizando? Para quem não sabe ou não lembra, existe um site da polícia de purgatório (sim, o site é real e o link é este aqui: www.purgatorysd.com) em que o login que os fãs possuem acesso é o da personagem de Barrell, lá acompanhamos as investigações de Nicole e durante a segunda temporada a mesma vinha pesquisando sobre um caso ligado a Bulshar. Dê só uma olhada!

Doc e Dolls também estão bem desenvolvidos e é perceptível a evolução dos mesmos, assim como a amizade que surge entre os dois. Inclusive, um dos episódios mais divertidos é o que junta eles com Jeremy, o nerd favorito do público, durante um feitiço que prende os três e os obriga a fazer tudo juntos. Obrigada, Andras, por este momento! Também dos novos personagens e o interesse amoroso de Holliday; Rosita fez com que qualquer um ficasse com raiva por ter se apaixonado por ela. Como assim ameaçar matar a Wynonna depois do parto, moça? Cê tá louca?

As vilãs da temporada também não deixam a desejar e Dani Kind, que interpreta a viúva Mercedes, faz uma atuação que deixa o telespectador amando odiá-la. Será que é pedir muito para ela voltar, Andras, apesar do ranço eterno por ter mordido Nicole? Outro ponto de destaque é o oitavo capítulo em que Juan Carlos (Shaun Johnston), ainda é um mistério o real propósito dele, permite a herdeira que ela faça uma espécie de viagem temporal, porém, está mais para uma visão de como Wyatt foi amaldiçoado e como Bobo foi transformado em um retornado. Um episódio espetacular em que é desconstruído tudo o que se achava saber sobre o vilão da primeira temporada e o quão humano o mesmo é. Existe bom e ruim no universo de Wynonna Earp sim, porém nem tudo é preto e branco, algumas coisas são simplesmente cinza.

Para considerações finais só tenho a dizer que Emily Andras conseguiu se superar, surpreender e orquestrar um roteiro fechado de ponta a ponta. Wynonna Earp não só é uma das séries mais representativas e feministas do ano, como também, umas das mais bem construídas no quesito história, a verdadeira protagonista de todo esse universo baseado nos quadrinhos de Beau Smith. Nos quesitos técnicos a série permanece acertando, os efeitos não são dos melhores devido ao orçamento, porém, eles compensam na narrativa que é, indiscutivelmente, uma das melhores de 2017.

E sobre as coisas que quero saber na terceira temporada: por que a arma disparou com a Waverly? (Já disse, mas não custa repetir) Rosita: viva ou morta? O que a Nicole e o Dolls estão tramando? O que eles sabem? O que a gente não sabe? COMO ASSIM A MÃE DA WYNONNA E DA WAVERLY TÁ VIVA E A WYNONNA SABE E NUNCA CONTOU? Quero explicações para ontem! E outra coisa, Wynonna claramente sabia a respeito de Bulshar, pois mamma Earp a alertou, então, como a mesma sabia de tudo e cadê ela escalada para a terceira temporada? (Todo mundo tá sabendo demais sobre Bulshar, estou me sentindo o corno da história aqui). E só mais uma coisa, senão a lista nunca vai terminar: rola de fazer um episódio em 4DX pros fãs sentirem o cheiro de donuts de baunilha da Nicole Haught?

Bom, Eapers, até a próxima temporada!

Operação Overlord

(Overlord)

 

Elenco: 

Wyatt Russell

Iain De Caestecker

Pilou Asbæk

Jovan Adepo

John Magaro

Bokeem Woodbine

Direção: Julius Avery

Gênero: Suspense, Ficção Científica

Duração: 109 min.

Distribuidora: Paramont Pictures / Bad Robot

Orçamento: US$ 10 milhões

Estreia: 8 de Novembro de 2018

Sinopse: 

Faltando poucas horas para o Dia D, uma equipe de paraquedistas americanos invade a França ocupada pelos nazistas para realizar uma missão que é crucial para o sucesso da invasão. Com a tarefa de destruir um transmissor de rádio sobre uma igreja fortificada, os soldados desesperados juntam forças com uma jovem francesa para penetrar nas muralhas e derrubar a torre. Mas, em um misterioso laboratório nazista sob a igreja, os menos privilegiados encontram-se frente a frente com inimigos diferentes de qualquer outro que o mundo já tenha visto. Do produtor J.J. Abrams, ‘Overlord‘ é uma emocionante e assustadora aventura de ação com um toque especial.

Crítica | Operação Overlord – Terror de J.J. Abrams é sangrento, assustador… e MUITO divertido!  (Nota: 9.0)

Crítica em Vídeo: 

Red Carpet: 

Entrevistas: 

Curiosidades: 

» Contrariando rumores, J.J. Abrams disse, durante um painel da CinemaCon, que ‘Overlord‘ não será mais o quarto filme da série ‘Cloverfield‘. As informações são direto do CinePOP, que está presente no evento.

» J.J. Abrams é o produtor;

» As filmagens foram mantidas em segredo, assim como as anteriores, e ainda não se sabe quase nada à respeito do projeto.

Trailer:

Cartazes: 

 

Fotos: 

 

‘Os Jovens Titãs em Ação! Nos Cinemas’: Primeiras reações da animação surgem na internet

A animação ‘Os Jovens Titãs em Ação! Nos Cinemas’ já teve uma exibição para fãs e imprensa nos EUA e, apesar de não serem muitas, algumas reações já estão sendo divulgadas no Twitter. Confira:

“‘Os Jovens Titãs em Ação! Nos Cinemas’ é muito divertido. É muito infantil, mas é engraçado, a subversão de super-heróis é inteligente, as participações especiais arrasam e é muito mais do que esperava”

“‘Os Jovens Titãs em Ação! Nos Cinemas’ arrasam, mas isto não é bem uma surpresa. Há uma prolongada piada com Desafiadores do Desconhecido que me fez rolar de rir”

“‘Os Jovens Titãs em Ação! Nos Cinemas’ foi uma explosão total e é minha animação favorita do ano. Amei todas as referências desde os super-heróis obscuros às músicas dos anos 80. Também há uma aparição surpresa que certamente fará todos rirem muito”

Ansiosos? Assista alguns divertidos vídeos do filme:

Confira também o primeiro pôster nacional da animação:

A Warner Bros. agendou a data de lançamento de sua nova animação, ‘Jovens Titãs em Ação’ (Teen Titans Go!), para 27 de julho de 2018. Além de revelar detalhes sobre a trama do filme animado dos heróis da DC.

O ComicBook revelou a sinopse do filme, que mostra as dificuldades que os heróis enfrentarão nos cinemas:

“Ao que parece, todos os grandes heróis estão ganhando seus próprios filmes, menos os Jovens Titãs. Mas Robin, o líder do grupo, está determinado a mudar essa situação, tornando-se uma estrela em vez de ser apenas um ajudante. Se eles ao menos conseguissem fazer com que o maior diretor de Hollywood os notasse. Com algumas ideias loucas e uma música no coração, os Jovens Titãs viajam para Tinsel Town, para realizarem seus sonhos. Mas quando tudo dá errado por causa de um super vilão com um plano louco para dominar a Terra, as coisas realmente desandam. A amizade e o espírito guerreiro do grupo são abalados, colocando em risco o destino de cada um”

Scott Menville é Robin, Khary Payton é o Ciborgue, Tara Strong é Ravena, Hyden Walch é Estelar e Greg Cipes faz o Mutano. Will Arnett e Kristen Bell, que ainda terão os papéis revelados.

Além da animação dos Titãs na telona, o grupo também chegará em sua forma live-action a TV em 2018.

‘Novos Titãs’: Brenton Thwaites mostra o uniforme de Robin em novas fotos da série de TV

‘Novos Titãs’: Revelado visual de Rapina e Columba na série de TV; Vem ver!

Dica do fim de semana | Filmes da A24 para ver nos streamings – parte 1

Fundada em 2012, a A24 é uma produtora americana que começou de forma bem modesta, mas começou a lançar filmes de repercussões expressivas pouco mais de dois anos após sua estreia no mercado. Com uma pegada mais autoral, a produtora vem financiando alguns dos projetos originais mais comentados dos últimos tempos, principalmente no drama e no horror. Neste e no próximo fim de semana, o CinePOP fará indicações de filmes da A24 que estão disponíveis nos principais streamings. Confira!


Ex Machina: Instinto Artificial (Netflix)

 

Indicado para o Oscar de Melhor Roteiro Original e vencedor do prêmio de Melhores Efeitos Visuais da edição de 2016, Ex-Machina é uma das melhores ficções científicas dos últimos anos. Estrelado por Alicia Vikander, Domhnall Gleeson e Oscar Isaac, o longa conta a história de um jovem e solitário programador que vence um concurso de seu trabalho para conhecer e trabalhar diretamente com o dono da empresa, um bilionário recluso que desenvolve projetos tecnológicos secretos em sua ilha particular. Ao chegar lá, o garoto descobre que o trabalho secreto era conviver e testar uma robô chamada Ava, que seria a primeira inteligência artificial do mundo. Porém, em meio a toda essa solidão, será que as coisas vão sair conforme o esperado?

Esse filme foi uma grata surpresa por usar a clássica mistura da ficção com o suspense para testar a confiança e moralidade dos personagens. Além disso, o cenário recluso e claustrofóbico da casa, e a pouca quantidade de personagens no filme, intensificam a sensação de desgaste que a trama quer passar. É um filmaço.

 

A Bruxa (Telecine)

Sensação do Festival de Sundance 2015, A Bruxa foi vendido como o filme que fez Stephen King ter pesadelos. No entanto, a forma como o terror é trabalhado aqui é mais voltada para criar um clima constante de tensão do que efetivamente dar sustos a todo momento. Assim, não vá esperando ver um monte de jumpscares, porque pode acabar se decepcionando. O filme se passa na Inglaterra do século XVII, quando um puritano é excomungado por uma suposta heresia. Por conta disso, ele precisa se mudar com a família para outro terreno bem longe.

Depois de se estabelecer em uma região de floresta, a família começa a viver situações de muito azar, como a seca, acidentes na caça e o sequestro do bebê recém-nascido, que foi levado por uma bruxa para fazer manteiga. Depois disso, uma tristeza enorme toma a família, que segue vivendo uma série de infortúnios. Logo, eles acusam a filha mais velha (Anya Taylor‑Joy) de ser também uma bruxa. E aí entra o grande mérito do filme: o roteiro. Seria ela uma bruxa ou apenas uma jovem mulher esperta em tempos de ignorância e machismo?

 

Um Cadáver Para Sobreviver (HBO Max)

Outro sucesso do Festival de Sundance, essa dramédia bizarra é um dos filmes mais estranhos de todos os tempos. Estrelado por Paul Dano e Daniel Radcliffe, o longa é uma esquisita história sobre Hank (Dano), um rapaz perdido em uma ilha deserta que está prestes a cometer suicídio. Porém, ao ver um cadáver (Radcliffe) encalhar na praia, sua esperança de deixar a ilha aumenta. Isso porque o defunto começa a se “comunicar” com Hank por meio de puns. Conforme essa “relação” vai se desenvolvendo, Hank e Manny (o falecido) vão encontrando meios de sobreviver aos perigos da floresta enquanto desenvolvem uma amizade como poucas vezes se viu no cinema.

Mesmo com essa proposta estranha e muita escatologia – sério, não é um bom filme para se ver enquanto come -, o filme traz lições sobre amizade e faz uma reflexão sobre as relações e vida dos jovens atuais. Ele consegue trabalhar alguns temas bem pesados com bom humor e um fascínio incrível de alguém que está redescobrindo que viver vale a pena. É um daqueles filmaços que muita gente deixa de ver por conta da sinopse, mas é uma obra divertidíssima, dramática e apaixonante.

 

O Quarto de Jack (Netflix)

Indicado a Melhor Filme no Oscar de 2016 e vencedor do Oscar de Melhor Atriz para Brie Larson, O Quarto de Jack é uma adaptação de um livro considerado “inadaptável”. No entanto, com a ajuda da autora, o filme virou realidade ao contar a história de Joy (Larson), uma jovem que foi sequestrada aos 17 anos de idade que vive em cativeiro com seu filho Jack (Jacob Tremblay), um menino de apenas cinco anos que jamais deixou o cativeiro. O único acesso deles ao mundo exterior é uma janela trancada, que permite a entrada de luz, e os produtos que o sequestrador leva para mantê-los vivos.

Esse drama é repleto de tensão porque mostra o plano de Joy e Jack para tentarem escapar do quarto e as implicações que isso pode trazer para suas vidas. E a parte que deixa essa experiência ainda mais dramática é que o filme conta essa história pela perspectiva de Jack, a criança nascida em cativeiro, cujas noções de mundo se resumem ao quarto em que sempre viveu. Sem contar as atuações magistrais de Brie e Jacob.

 

Midsommar – O Mal Não Espera a Noite (Amazon Prime Video)

Dirigido por Ari Aster, esse terror é bem diferente da maioria, porque ele tem pouquíssimas cenas no escuro, usa e abusa de cores e trabalha bastante com o poder da sugestão, deixando para o espectador imaginar o que pode estar acontecendo ali. A trama conta a história de um casal em crise após a jovem (Florence Pugh) perder a irmã e os pais em uma situação bizarra. Traumatizada, ela se apoia no namorado, que já pensava em terminar o relacionamento, mas acaba “empurrando a situação com a barriga” por um sentimento de pena. Quando o rapaz decide ir para a Suécia com os amigos estudar um festival de solstício de uma comuna, a jovem acaba virando tema de debate. Depois de uma conversa, ela acaba se juntando ao grupo, contrariando a maioria dos amigos. Ao chegar no vilarejo, eles tem contanto com drogas e a outros convidados estrangeiros que vão dividir a experiência da comuna com eles pelos próximos dias. O problema é que as tradições dessa comunidade sueca são estranhas, envolvendo assassinatos, rituais de magia e até mesmo estupro. Logo, o grupo de amigos vai desaparecendo, deixando um clima muito incômodo no ar.

Além de trabalhar a direção de arte com visuais incríveis, cores fortes e cenas de pura psicodelia, o filme tem momentos de gore e trabalha uma questão interessantíssima: qual o limite do aceitável entre as “diferenças culturais” e bizarrice? Partindo dessa premissa, Ari Aster vai elevando ainda mais o nível de coisas terríveis que acontecem e o grupo vai aceitando.

 

Crítica | Escape Room 2: Tensão Máxima – Continuação do Thriller de Sucesso é pura Tensão e Adrenalina

Desde que o primeiro filme da franquia ‘Escape Room’ estreou, em 2019, o público ficou aguardando ansiosamente a sequência – que, dado o final do primeiro filme, sabíamos que iria acontecer. E agora, depois de longa espera – prolongada por conta dos inúmeros adiamentos nas grades de cinema – finalmente a continuação ‘Escape Room 2: Tensão Máxima’ chegou aos cinemas brasileiros esta semana.

Após ter sobrevivido ao perverso jogo de Minos, Zoey (Taylor Russell) ficou obcecada em descobrir a verdadeira identidade de Minos e entregá-lo às autoridades. Para isso ela convence Ben (Logan Miller) a acompanhá-la na missão, porém, ao chegarem em Nova Iorque, os dois são pegos em uma armadilha de Minos, junto com outros quatro desconhecidos (Thomas Cocquerel, Holland Roden, Indya Moore e Carlito Olivero). Agora o grupo terá que correr contra o tempo e desvendar os mistérios das armadilhas para tentar sobreviver e salvar em suas próprias vidas de uma vez por todas.

Logo nos primeiros minutos de ‘Escape Room 2: Tensão Máxima’ o espectador é surpreendido por uma sequência um pouco confusa e bastante sádica, que só virá a fazer sentido no final do filme. Esse é o primeiro indicativo de que o roteiro de Will Howley, Maria Melnik e Daniel Tuch é voltado não só para quem assistiu ao primeiro filme, como também para o espectador que, sozinho, consegue fazer o encaixe das peças do quebra-cabeças sem ter que o próprio filme ficar indicando o caminho.

Se por um lado o primeiro filme trouxe frescor à já desgastada fórmula de filmes-tortura como ‘Jogos Mortais’ e ‘O Albergue’, por outro a continuação não traz nada de muito novo. Entretanto, as sequências de desafios nos quais os personagens são testados para tentar sobreviver – apesar da ameaça de morte – são um tanto quanto divertidas, de modo que, se tirarmos a ameaça, seria um formato interessante para vender nas salas de ‘Escape Room’. Os desafios são coloridos, cheios de luz, plasticamente belos e, portanto, algo tentadores. É o marketing subliminar da produção dialogando com o inconsciente do espectador.

O argumento do filme de Adam Robitel é um pouco fraco, afinal, fica bastante difícil de acreditar que o senso de justiça de um sobrevivente de uma experiência tão traumática quanto esse jogo queira voluntariamente retornar à esta situação tão somente para fazer justiça. Além disso, embora dessa vez tenhamos um casal protagonista que nós já conhecemos, e mesmo considerando que os outros quatro desconhecidos são a novidade neste filme, ele não os aprofunda, de modo que tanto o espectador quanto os protagonistas são surpreendidos pelas histórias pessoais desses indivíduos que pulam do nada no enredo, e nós meio que temos que aceitar a argumentação deles para suas atitudes.

Se deixarmos a história de lado e focarmos apenas na adrenalina dos desafios de sobrevivência, ‘Escape Room 2: Tensão Máxima’ é um thriller que nos faz prender a respiração e eleva o tom do thriller com ameaças bizarras que colocam a vida dos personagens em xeque o tempo todo. Nos moldes “que vença o melhor”, é uma boa sequência para quem curtiu o primeiro longa.

‘American Gods’: Neil Gaiman garante que tudo está tranquilo nos bastidores da série

Com o abandono dos showrunners de ‘American Gods‘, Bryan Fueller e Michael Green, muitos fãs da série ficaram apreensivos com status geral do seriado.

Com diversos rumores apontando problemas na produção e elenco, finalmente Neil Gaiman, autor do livro que inspira a série, deu seu parecer e negou tudo isso ao TV Guide:

“Eu estou lendo todas essas coisas online, dizendo: ‘Nunca vai ser o mesmo’ e vocês acham que Bryan estava no set todos os dias? Porque ele não estava, não é assim que funciona. “Tantas coisas online são mentiras bem criativas. Tinha uma matéria que claramente a pessoa que escreveu não tinha acesso a nada dentro da série. Você lê essas coisas e diz: ‘isso é mentira e ninguém no set diria algo do tipo’.”

Confira o trailer:

O canal Starz confirmou que o novo ano estreia dia 10 de março de 2019 nos EUA.

No Brasil, a série chega um dia depois, pela Amazon Prime.

O segundo ano enfrentou muitos problemas nos bastidores, com o afastamento dos showrunners originais, Michael Green e Bryan Fuller, e a demissão de seu substituto, Jesse Alexander. Um novo showrunner ainda não foi anunciado.

Gillian Anderson e Kristin Chenoweth já anunciaram que não retornarão para a 2ª temporada.

Inspirado no aclamado livro de Neil Gaiman, ‘American Gods‘ mostra que Terra está sendo invadida por deuses novos e velhos, partindo da premissa que essas criaturas mitológicas existem devido à crença da população. Com o passar dos anos, a fé em tais figuras foi se desfalecendo, abrindo espaço para novos deuses surgirem no mundo – estes alimentados pela obsessão nacional com a mídia, a cultura de celebridades, a tecnologia, etc.

O elenco é composto por Ian McShane, Ricky Whittle, Emily Browning, Orlando Jones, Crispin Glover e Pablo Schreiber.

‘American Gods‘ já está renovada para o terceiro ano.

Remake de ‘O Mistério de Candyman’ começa a ser filmado

Segundo o site ComicBook.com, as filmagens de ‘O Mistério de Candyman’ começaram ontem (13). A produção será inteiramente feita em Chicago e em seus arredores.

A reinvenção do clássico do terror será produzida pelo vencedor do Oscar Jordan Peele (‘Nós’, ‘Corra!’).

Dirigido por Nia DaCosta, o longa é baseado em um conto do autor Cliver Barker intitulado The Forbidden, que é uma das histórias de sua coleção de contos ‘Livros de Sangue‘.

Estrelado por Tony Todd (‘Premonição‘), o filme original segue a história de uma estudante de pós-graduação, Helen Lyle, que está escrevendo uma pesquisa sobre lendas e mitos locais em Chicago. Ao pesquisar sobre o projeto, ela conhece Anne-Marie McCoy, que conta sobre a lenda urbana do Candyman, um artista e filho de um escravo que teve sua mão decepada e foi assassinado pelo pai de sua amada. A lenda diz que ele aparecerá se você disser o nome dele cinco vezes na frente de um espelho.

Yahya Abdul-Mateen II (‘Aquaman‘) será o vilão do novo filme. O elenco ainda conta com Nathan Stewart-Jarrett, Teyonah Parris e Colman Domingo.

Peele também coescreve o roteiro ao lado de Win Rosenfeld.

O longa será lançado nos cinemas no dia 12 de junho de 2020.

‘Timmy Failure’: Filme original do Disney+ ganha novas imagens promocionais

‘Timmy Failure: Mistakes Were Made’, filme original do Disney+, ganhou quatro novas imagens promocionais.

Confira:

Assista ao trailer completo:

O longa é dirigido por Tom McCarthy, que também fica responsável pelo roteiro ao lado de Stephan Pastis.

A história gira em torno de um menino de 11 anos que acredita ser o melhor detetive da cidade. Ele comanda a grande agência de investigação Total Failure Inc. ao lado de um urso polar (imaginário) de meia tonelada. O outro parceiro importante chama-se Rollo Tookus, o amigo que chama atenção para todas as pistas que o distraído Timmy deixa passar.

O elenco é formado por Winslow Fegley, Ophelia Lovibond, Craig Robinson, Kei, Ai-chan Carrier, Chloe Coleman, Wallace Shawn e outros.

‘Timmy Failure’ já está disponível na plataforma do Disney+.

‘Star Trek’ vai ganhar livro com os ensinamentos do Capitão Jean-Luc Picard

‘Star Trek: Picard’ ganhou aclame generalizado por parte da crítica e tornou-se uma das séries do panteão intergaláctico mais adoradas pelo público – ainda mais por marcar o retorno de Patrick Stewart para as telinhas.

Agora, a editora Simon & Schuster revelou que vai lançar um livro em homenagem ao personagem. Intitulado ‘Star Trek: The Wisdom of Picard’, a obra, que tem divulgação marcada para o dia 10 de novembro, irá explorar os ensinamentos do capitão – e alguns de seus melhores momentos na saga televisiva.

Leia a sinopse oficial abaixo e confira a capa:

“Descubra todos os conselhos, toda a sabedoria e todas as reflexões do Capitão Jean-Luc Picard do convés da USS Enterprise e além, nessa coleção de palavras sagazes do estimado membro da Frota Estelar”.

Em entrevista ao IndieWire, o produtor Akiva Goldsman revelou alguns detalhes sobre o próximo ano da série, indicando que a Frota Estelar terá maior peso narrativo.

“Sabíamos que trazer a Frota era uma promessa, então tentamos ser considerativos quanto a isso. Especialmente conforme seguimos em frente, vamos começar a fazer declarações sobre o que é o mundo da Frota Estelar, ao menos tecnologicamente, se não social e culturalmente… Essas são as coisas que vão ter mais atenção que tiveram [na primeira temporada], que foi essencialmente uma história sobre alguém que está fora da Frota Estelar”.

Em entrevista ao Collider, Goldsman revelou que os planos iniciais da série mudaram.

“Nós não iremos gravar. Iríamos começar em junho, o que garanto que não vamos fazer a não ser que o mundo abra amanhã. Tínhamos quebrado a temporada e tínhamos escrito metade dela. Sabe, vamos começar assim que o mundo reabrir. A preparação terá que continuar, e então nós vamos começar”.

Recentemente, o astro Patrick Stewart, que retorna mais uma vez como o personagem-titular, comentou que o próximo ciclo terá eventos bastante surpreendentes.

“Tudo está se juntando, sim. Por causa de como estamos vivendo, não há reuniões de roteiristas, é claro. Mas todos estão escrevendo e estão me deixando a par do que está acontecendo”, ele disse em entrevista ao Goldderby. “Há eventos surpreendentes previstos para a 2ª temporada. Estou muito animado para eles, porque vai continuar exatamente de onde paramos na 1ª temporada. Não vamos cobrir as mesmas coisas. Será extraordinário”.

O showrunner Michael Chabon também comentou em recentes entrevistas acerca do que se pode esperar do futuro da série, deixando claro que a perspectiva narrativa será diferente.

“Será diferente de alguma maneira. Definitivamente iremos em direções que não vimos na primeira temporada. Acho que estávamos envoltos de várias formas pela popularidade do show. Eu só fiz isso uma vez, mas imagino que é provavelmente verdade para vários shows televisivos, especialmente nesta era: a 1ª temporada foi, de muitos jeitos, sobre aprender a fazer ‘Star Trek: Picard’. Tanto em termos de produção quanto em termos de narrativa, e quem é o nosso elenco, como esses personagens formaram elos surpreendentes e se uniram uns aos outros”.

A série tem como personagem principal Jean Luc-Picard (com o retorno de Patrick Stewart às telinhas), que apareceu em duas séries e quatro filmes, sendo a primeira vez em 1987. Picard também fez uma aparição especial com ‘Star Trek: Deep Space Nine’ antes de migrar para as telonas.

Alison Pill (‘The Newsroom‘), Harry Treadaway (‘Penny Dreadful’) e Isa Briones  (‘American Crimes Story: Versace‘)  completam o elenco. Hanelle Culpepper assume a direção do projeto. 

‘Godmothered’: Comédia do Disney+ com Jillian Bell e Isla Fisher ganha trailer ADORÁVEL; Confira!

A Walt Disney Studios divulgou hoje (19) o trailer oficial de ‘Godmothered’, nova comédia estrelada por Jillian Bell e Isla Fisher.

O filme será lançado no dia 04 de dezembro.

Confira:

A história gira em torno de uma “jovem e inabilidosa fada-madrinha (Bell) que, numa tentativa de se provar, sai à procura de uma garota cujos desejos não foram atendidos”.

Sharon McGuire (‘O Diário de Bridget Jones’) comanda o projeto, enquanto Melissa Stack e Kari Granlund assinam o roteiro.

Santiago Cabrera, Mary Elizabeth Ellis, Jane Curtin, June Squibb, Jillian Shea Spaeder, Willa Skye, Artemid Pebdani, Utkarsh Ambudkar e Stephnie Weir completam o elenco.

Demi Lovato divulga vídeo de bastidores de “Dancing with the Devil”, single de seu novo álbum homônimo

A popstar Demi Lovato lançou hoje (08) o making of de “Dancing with the Devil”, single oficial de seu sétimo álbum homônimo.

Confira, junto ao clipe:

A música é precedida por “Anyone” e “What Other People Say”.

Confira a tracklist oficial do álbum, que já está disponível em todas as plataformas digitais:

1. anyone
2. dancing with the devil
3. i.c.u.
4. intro
5. the art of starting over
6. lonely people
7. the way you don’t look at me
8. melon cake
9. met him last night (com Ariana Grande)
10. what other people say (com Sam Fischer)
11. carefully
12. the kind of lover I am
13. easy (feat. Noah Cyrus)
14. 15 minutes
15. girlfriends are my boyfriends (feat. Saweetie)
16. california sober
17. mad world
18. butterfly
19. good place 

O álbum é precedido pelos bem recebidos ‘Tell Me You Love Me’ (2017) e ‘Confident’ (2015).

Lovato ganhou fama ao participar da mini-franquia ‘Camp Rock’ e a série ‘Sunny Entre Estrelas’, ambas produções originais do Disney Channel. Sua estreia solo no mundo da música se deu com ‘Don’t Forget’, que ajudou em seu caminho ao estrelato.

Em 2018, teve um lapso seis anos após ficar sóbria e sofreu uma overdose em virtude de opioides, motivo pelo qual lançou a cançõ “Sober”, pedindo desculpas a si mesma e aos fãs pela “fraqueza”. Após entrar em uma clínica de reabilitação, ela agradeceu o apoio dos fãs e comentou que contaria ao mundo pelo que ela passou quando estivesse pronta, criticando aqueles que criavam histórias fantasiosas sobre sua vida.

Vendendo mais de 25 milhões de records apenas nos Estados Unidos, seus principais prêmois incluem um VMA, 14 Teen Choice Awards, cinco People’s Choice Awards, uma entrada no Livro dos Recordes e outra na listagem anual do Time 100 como uma das personalidades mais influentes de 2017. Ela também é embaixadora de inúmeras causas sociais, incluindo a luta pela igualdade da comunidade LGBTQ+ e discussões sobre saúde mental.

‘Venom: Tempo de Carnificina’ ganha novo cartaz nacional INCRÍVEL; Confira!

A Sony Pictures do Brasil divulgou um novo cartaz nacional incrível do aguardado ‘Venom: Tempo de Carnificina’.

O pôster confirma a estreia do filme para o dia 14 de outubro de 2021, exclusivamente nos cinemas.

Confira:

A sequência trará de volta Tom Hardy e Michelle Williams como Brock/Venom e Anne Weying, respectivamente. Woody Harrelson irá retornar como Carnificina, enquanto Naomie Harris viverá a vilã Shriek.

Introduzida em 1993 nos quadrinhos, Shriek é a amante de Carnificina e é descrita como uma supervilã insana com habilidades psíquicas e poderes de manipulação de sons que a transformam na nêmese de qualquer simbionte. Ela apareceu primeiro como uma das pacientes no Instituto Mental de Ravencroft, sendo libertada por Carnificina durante a própria fuga.

 

‘And Just Like That’: Carrie, Miranda e Charlotte enfrentam mudanças na promo oficial do episódio 01×09; Confira!

A HBO Max divulgou a promo oficial de “No Strings Attached”, nono capítulo da temporada de estreia de ‘And Just Like That…: Um Novo Capítulo de Sex and The City‘.

Na trama, Carrie (Sarah Jessica Parker) sai em um encontro que resolve não classificar como encontro, visto que a parte romântica não existe. Miranda (Cynthia Nixon) percebe que seu relacionamento com Che (Sara Ramirez) pode estar correndo perigo. E Charlotte (Kristin Davis) lida com as explosões de humor da filha adolescente.

O capítulo vai ao ar no dia 27 de janeiro de 2022.

Confira:

A série acompanha Carrie, Miranda e Charlotte conforme navegam pela complicada jornada da vida e da sua amizade de quando estavam no auge dos seus 30 anos, agora para uma fase ainda mais complicada no auge dos seus 50 anos.

A nova temporada é  composta por dez episódios e também marca o retorno de Steve (David Eigenberg), Harry (Evan Handler), Stanford (Willie Garson), Anthony (Mario Cantone), Mr. Big (Chris Noth) e Aidan (John Corbett).

Cathy Ang (‘A Caminho da Lua’), Niall Cunningham (‘Curb Your Enthusiasm’), Alexa Swinton (‘Tempo’), Cree Cicchino (‘Mr. Iglesias’), Sarita Choudhury, Nicole Ari Parker e Karen Pittman completam o elenco.

Sara Ramirez (‘Grey’s Anatomy’) faz sua introdução como Che Diaz, comediante e pessoa não-binária que apresenta um podcast e que traz Carrie como uma das convidadas regulares.

Criada por Darren Star (hoje à frente de ‘Emily em Paris‘), a série original contou com seis temporadas, exibidas entre os anos de 1998 e 2004 na HBO.

‘Legacies’: Último episódio da série ganha trailer OFICIAL; Confira!

A The CW divulgou o trailer oficial de “Just Don’t Be a Stranger, Okay?”, episódio de conclusão da 4ª e última temporada de ‘Legacies’.

Na trama, “Hope, Lizzie, MG, Kaleb, Jed, Cleo e Alaric refletem sobre eventos recentes e o que o futuro aguarda para cada um. Hope e Lizzie encontram conforto em fontes inesperadas, mas bem-vindas”.

O último episódio da produção, escrito por Julie Plec e Brett Matthews, e dirigido por Michael A. Allowitz, será exibido no dia 16 de junho.

Criada por Julie Plec e Brett Matthews, a série gira em torno de uma nova geração de seres sobrenaturais dentro do mesmo universo ficcional que ‘The Vampire Diaries‘ e ‘The Originals‘.

A trama se passa na Escola Salvatore para jovens dotados, quando a filha de Klaus Mikaelson, as gêmeas de Alaric e vários outros jovens amadurecem de forma não convencional, tentando se tornar suas melhores versões… ou sucumbindo aos seus piores impulsos. Mas, conforme a série se desenvolve, bruxas, vampiros e lobisomens terão que decidir se irão se tornar os heróis que querem ser – ou os vilões que estão destinados a se tornar.

O elenco conta com Danielle Rose Russell, Aria Shahghasemi, Kaylee Bryant, Jenny Boyd, Quincy Fouse, Chris Lee, Ben Levin, Leo Howard, Omono Okojie e Matt Davis.

Artigo | Relembrando Gal Costa, um dos maiores nomes da música brasileira

“Eu gosto de ousar, sempre fui assim”.

É com essa emblemática frase que resume-se a vida de Gal Costa, um dos maiores ícones da história da música brasileira que, infelizmente, faleceu hoje, 09 de novembro, aos 77 anos. Nascida em Salvador, a filha de Mariah Costa Penna, sua principal incentivadora, já foi indicada a nada menos que cinco Grammys Latinos e doze Troféus Imprensa e, além de ser considerada uma das melhores vozes do país, é um ícone ativo na luta da comunidade LGBTQ+, sendo assumidamente bissexual.

Sendo um dos estandartes da MPB clássica, Gal fez sua estreia em 1964, pouco depois da instauração da ditadura civil-militar no Brasil, ao lado de ninguém menos que Caetano Veloso (com quem compartilha uma amizade até os dias de hoje), Gilberto Gil, Maria Bethânia, Tom Zé e vários outros – e mais especificamente no aclamado espetáculo ‘Nós, Por Exemplo…’. Entretanto, seria um ano mais tarde que ela oficialmente faria seu début no mundo da música ao lado de Veloso, no dueto “Sol Negro”, seguido dos EPs ‘Eu vim da Bahia’ e ‘Sim, foi você’.

Desde então, Costa ascendeu a uma carreira meteórica da qual colhe frutos até os dias de hoje – afinal, dois anos atrás, ela fez o lançamento de 30º álbum de estúdio, ‘A Pele do Futuro’, afastando-se dos costumeiros estilos que explorara décadas atrás e finalmente abrindo as portas para o disco e para o soul. Como se não bastasse, ela se aventurou nas incursões ao vivo e divulgou 12 produções, sendo a mais recente no ano passado. Mas isso não é tudo: apesar de sua atividade contínua no cenário contemporâneo, é inegável dizer o legado de Gal permanece vivo mais do que nunca, em uma época em que a resistência é a arma de maior alcance dos artistas; afinal, ela foi uma das grandes representantes do movimento tropicalista dos anos 1960, o qual rompeu os preceitos tradicionalistas da música brasileira e universalizou a linguagem da MPB à emergente cultura jovem e à eletricidade da vanguarda erudita, realizando experimentações que ditariam as próximas décadas da fonografia nacional.

À medida que a cantora e compositora se unia a seus colegas, ela investia em sua individualidade como mulher baiana e como expoente máximo de uma cultura que ainda tinha muito a oferecer – ainda mais ao se inserir no período pós-bossa-nova e ser influenciada pelo lendário João Gilberto. Não é surpresa que, enfrentando a reacionária ideologia que se erguia em meados dos anos 1970, realizou um intenso uso da imagem de seu corpo como um complemento de suas habilidades performáticas – chegando a fazer ensaios sensuais para veículos voltados à música. Dessa forma, ela não apenas transformava sua voz em uma poderosa “arma” reflexiva, mas também seu próprio ser. À frente de seu tempo e encarnando as correntes políticas que tomavam força nos Estados Unidos, ela incorporava as discussões feministas e se construía através de uma “aura de modernidade e erotismo”, podendo exercer a exploração de sua sexualidade através da autodescoberta, sem intervenção patriarcal.

Gal, assim como diversas conterrâneas (em especial em convergência com a revolução estética promovida por Rita Lee), une-se à arte e faz dela algo para além da pura mercadologia e da apreciação barata. Conforme anunciava uma sonoridade escapista, infundia críticas inteligentes, sagazes e pungentes àquilo que observava, transformando-se em um ousado enfrentamento do status quo. Talvez o espetáculo ‘Fa-Tal: Gal a Todo Vapor’ seja o maior exemplo disso que venho falando: o álbum ao vivo, lançado pouco tempo depois que Caetano e Chico Buarque foram exilados na Inglaterra por se oporem abertamente ao regime ditatorial, foi feito no Teatro Teresa Raquel e trouxe nada menos que 19 faixas, oscilando entre o enérgico panorama conduzida pelo Lanny Trio e a acústica de Gal e de seu violão. Através de um lirismo melancólico e de metáforas mascaradas, ela cantava, “meio amarga, que o sonho hippie acabou, que a cultura undergroud faliu”, deixando claro que “a orientação desse show é a renovação do repertório”.

Diferente de outras artistas que imediatamente vêm à mente quando nos transportamos para o período integrado entre os anos 1960 e 1980, Costa se afastou da visão unilateralista dos “vocais” e percebeu que o comportamento imagético de um cantor era de extrema importância para transmutar as canções em solilóquios vibrantes de sentimentalismo e exegese alegórica. Seu tripé artístico embasava-se, como supracitado, na influência de João Gilberto e no sólido momentum que provocara no mundo inteiro – e que permitiu que Gal viesse à tona como uma performer internacional -, na sexualidade e nas complexas e ricas camadas que apresentava ao público e, principalmente, em sua transição e justaposição exímia das raízes brasileiras ao rock, praticando tudo o que se espera, hoje, dos astros e das divas que aprendemos a amar.

Gal Costa não é um produto pré-fabricado e carrega uma versatilidade e uma abrangência estilística invejável que, atualmente, são utilizadas como motes para produzir coisas que fogem ao convencionalismo e que prestam homenagem aos primeiros grandes revolucionários. Mais do que isso, Gal vive por si mesma e alimenta-se daquilo que é compreendido pelo público, mesmo após tanto tempo no centro dos holofotes. E, se há algo que ela realmente nos ensinou, é que arriscar-se nunca é demais – e que o resultado desse altivo atrevimento pode ser bem mais satisfatório do que imaginamos.

‘Bom Dia, Verônica’: 3ª temporada é oficialmente CONFIRMADA pela Netflix!

A série nacional ‘Bom Dia, Verônica’ tornou-se um dos maiores sucessos da Netflix e, agora, a gigante do streaming anunciou que a 3ª temporada foi oficialmente confirmada.

Entretanto, detalhes sobre o próximo ciclo não foram revelados.

Lembrando que o mais recente ciclo chegou à Netflix em agosto do ano passado.

A segunda temporada volta com a intriga da corrupção construída na primeira temporada e se aprofunda na investigação de Verônica. Oficialmente morta, Verônica fará o que for preciso para descobrir a verdade e voltar para sua família. Durante sua investigação, ela descobre uma ligação sombria entre o orfanato onde Brandão cresceu e um missionário perigoso em busca de poder absoluto.

Relembre o trailer:

O elenco conta com Tainá Müller, Reynaldo Gianecchini, Klara Castanho e Camila Márdila.

A série é baseada no romance homônimo de Ilana Casoy e Raphael Montes.

John David Washington enfrenta robôs policiais no clipe INÉDITO de ‘Resistência’; Confira!

O novo filme de ficção científica do diretor Gareth Edwards (‘Rogue One: Uma História Star Wars’), ‘Resistência‘ (‘The Creator’), teve um novo clipe oficial divulgado pela 20th Century Studios.

O longa, que chega aos cinemas em 28 de setembro, é estrelado por John David Washington, e acompanha um homem com uma missão misteriosa em uma distopia em que a inteligência artificial dominou a Terra.

Confira, junto ao trailer final:

‘Resistência’ é um filme de drama e ficção científica que se passa em um futuro distante, em meio a um planeta tomado por uma intensa guerra entre seres humanos e inteligência artificial. O ex-agente Joshua (John David Washington) é recrutado para localizar e matar o Criador – um misterioso arquiteto responsável por desenvolver uma arma capaz de acabar com o confronto e com toda a humanidade. Joshua e sua equipe partem, então, para um território sombrio ocupado pela IA, mas acabam fazendo uma descoberta chocante: a arma que devem destruir é, na verdade, uma inteligência artificial em forma de criança.

O elenco é formado por também por Gemma Chan, Danny McBride, Allison Janney, Ken Watanabe, Ralph Ineson e Sturgill Simpson.

Além de escrever e dirigir, Edwards também será um dos produtores, junto com Kiri Hart (‘Soul’), representante da New Regency.

Oscar 2024 | ‘O Menino e a Garça’, de Hayao Miyazaki, conquista o prêmio de Melhor Animação

O mais recente filme do Studio Ghibli, ‘O Menino e a Garça’ (The Boy and the Heron), se tornou uma das produções mais aclamadas dos últimos anos e continua fazendo bonito na temporada de premiações.

Depois de ter faturado alguns prêmios do Annie Awards 2024, o longa-metragem levou para casa o Oscar de Melhor Animação para casa, além de ter conquistado o BAFTA na mesma categoria.

Sinopse: 

“Depois de perder a mãe durante a guerra, o jovem Mahito muda-se para a propriedade de sua família no campo. Lá, uma série de eventos misteriosos o levam a uma torre antiga e isolada, lar de uma travessa garça cinzenta. Quando a nova madrasta de Mahito desaparece, ele segue a garça cinzenta até a torre e entra num mundo fantástico partilhado pelos vivos e pelos mortos. Ao embarcar em uma jornada épica com a garça como guia, Mahito deve descobrir os segredos deste mundo e a verdade sobre si mesmo.”

Hayao Miyazaki (‘A Viagem de Chihiro‘) assina o roteiro e direção.

Além de ter sido aclamado pelos críticos – com impressionantes 96% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o longa também parece ter agradado os espectadores, recebendo uma nota A- no CinemaScore.

A animação é inspirada em uma obra infantil de 1937, escrita por Yoshino Genzaburo. O livro original acompanha um jovem de 15 anos que reflete sobre a vida em um Japão pré-guerra, o filme foi descrito como uma “grande e fantástica história”.

1...1.8701.8711.872...4.979Página 1.871 de 4.979