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‘Viúva Negra’: Filme trará versões mais jovens de [SPOILERS!]

Durante uma entrevista para a Variety, Paul Gooch, responsável pela maquiagem dos personagens de ‘Viúva Negra‘, disse que a adaptação irá mostrar uma versão “muito mais jovem” de Scarlett Johansson e Florence Pugh – que interpretam respectivamente Natasha Romanoff e Yelena Belova.

“Bem, o filme terá alguns flashbacks e vão mostrar uma versão muito mais jovem delas [Scarlett Johansson e Florence Pugh]. O estúdio trouxe atrizes mais novas para essas cenas. O filme também foi gravado em vários países, então terá muitas surpresas.”

Essa revelação parece confirmar os rumores de que o passado das personagens como agentes da KGB será finalmente explorado.

Além disso, todo esse destaque em relação à Belova pode indicar que ela será uma peça essencial no futuro do MCU.

O que você acha?

De acordo com o CosmicBook, ‘Viúva Negra terá a presença de importantes personagens do MCU, como Tony Stark (Robert Downey Jr.), Clint Barton (Jeremy Renner), e Nick Fury (Samuel L. Jackson), além de Sonny Burch (Walton Goggins), o traficante de tecnologia visto em ‘Homem-Formiga 2′.

Ainda que não estejam confirmadas, essas aparições não chegam a ser uma surpresa, já que Fury e Barton são grandes amigos de Nat e aliados essenciais em sua carreira como espiã.

Além disso, Stark serviu como uma espécie de mentor para ela enquanto esteve na liderança dos Vingadores, ao lado de Steve Rogers.

Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de outubro de 2020.

Assista ao teaser:

Em ‘Viúva Negra‘, thriller de espionagem recheado de ação da Marvel Studios, Natasha Romanoff confronta o lado mais sombrio de sua profissão quando surge uma perigosa conspiração conectada ao seu passado. Perseguida por uma força implacável que quer derrubá-la, Romanoff precisa lidar com seu legado como espiã e encarar as relações enfraquecidas que deixou para trás depois se juntar aos Vingadores.

Além de Scarlett Johansson no papel principal, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh e O.T. Fagbenle.

A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.

Confira a sinopse oficial:

No thriller de espionagem ‘Viúva Negra’, Natasha Romanoff confronta as partes obscuras de sua racionalidade quando uma perigosa conspiração atada ao seu passado vem à tona. Perseguida por uma força que não vai parar até destruí-la, Natasha deve lidar com sua história como espiã e com os relacionamentos despedaçados deixados para trás depois de se tornar uma Vingadora.

Crítica | ‘Marielle – O Documentário’ – Quem mandou matar Marielle? E por quê?

Ao longo dos seis episódios de Marielle – O Documentário’, a sequência de abertura vai se modificando, no sentido de acrescentar à montagem elementos que foram apresentados no capítulo anterior. A estratégia funciona como uma espécie de síntese do que acontece ao longo de toda a produção: pouco a pouco, as informações vão se desvelando a fim de compor o cenário do assassinato de Marielle e situar o espectador dentro do cenário atualizado das investigações. Os fatos e as declarações é que são responsáveis por darem um tom à narrativa.

Produzido em sigilo pelo jornalismo da Rede Globo ao longo de todo o processo investigativo até pouco antes do seu lançamento, Marielle – O Documentário’ busca mesclar a retidão dos fatos, muitos deles resultando de investigações conduzidas pela própria equipe da emissora responsável pela cobertura do caso, com material de arquivo obtido com exclusividade com Anielle, a irmã, e Mônica, a esposa de Marielle. O acesso aos familiares e amigos tanto da vereadora quanto do motorista Anderson Gomes garante o aspecto emotivo da narração, sobretudo nos primeiros episódios da produção. 

A comoção da audiência fica por conta da narração dos últimos momentos de Marielle e Anderson e da reconstituição do que aconteceu na noite do crime — feita toda através dos relatos de Mônica, Agatha, esposa de Anderson, e Fernanda Chaves, a assessora que estava no carro e sobreviveu ao crime. A estratégia dá ao espectador uma visão dos fatos extremamente doméstica e aproximada da realidade dos familiares, o que contribui para o aspecto emotivo. Imagens de câmeras de segurança se alternam com entrevistas em uma montagem que estrategicamente busca incitar que todo o cenário vá se montando na cabeça da audiência.

O justificável peso melodramático aqui serve também para um outro propósito, que é o de humanizar a perda de Marielle para além da figura de mártir em que ela naturalmente se transformou aos olhos políticos de sua vida pública. Marielle mãe, filha, esposa, irmã, adolescente irresponsável e amiga descontraída são colocadas não como uma forma de contrastar com quem ela era no plenário, mas como uma estratégia para unir estes dois aspectos de sua vida sob uma única visão.

Rapidamente, no entanto, este aspecto familiar dá lugar a uma reprodução extremamente burocrática de processos investigativos, que em termos de um contexto histórico serve para deixar registradas as eventuais evoluções rumo às respostas das perguntas que não calam. 

Como um documentário conduzido por uma equipe de jornalismo, ‘Marielle’ raras vezes se aprofunda nas consequências históricas, reflexões subjetivas ou a longo prazo de sua morte, na forma como o 14 de março de 2018 foi um divisor de águas em termos de polarização ou até mesmo nos motivos que atravancam tanto que se chegue a uma resposta. Um de seus grandes trunfos  fazer uma bela elucidação dos nomes envolvidos e das relações entre eles, o que acaba transformando-o em um serviço, ao criar uma linha temporal para todos os grandes furos até o envolvimento de Anderson e do Escritório do Crime, deixando claras as relações entre cada deputado, membro da polícia ou miliciano que teve o seu nome citado nos autos do processo. 

É louvável, portanto, o que faz quando fornece os contextos e faz um grande resumo dos últimos quase dois anos, tendo acesso direto e entrevistas exclusivas com os próprios investigados. Mas é evidente — e, sob alguns aspectos, entendível — o quanto o material pisa em ovos com a mera possibilidade de envolver nomes maiores da política brasileira ou expor demais os meandros das milícias. A sensibilidade do assunto e o simples fato de ainda estarmos no epicentro das investigações (e de suas repercussões) naturalmente dificulta qualquer distanciamento que se proponha a fazer mais do que apresentar a ordem dos fatos sem ser taxativo sobre seus múltiplos significados. E, no fim das contas, continuam ecoando as perguntas: 

Quem mandou matar Marielle? E por quê?

Marielle - O Documentário

‘Dexter: New Blood’ será lançado no Brasil pelo Paramount+; Confira a data!

Dexter: New Blood‘ será lançado no Brasil pelo serviço de streaming Paramount+  e estará disponível no catálogo a partir do dia 08 de novembro, um dia após a estreia no Showtime, a emissora original.

Confira a publicação, junto com o trailer:

O elenco ainda conta com Jamie Chung (‘Lovecraft Country’) Clancy Brown (‘Tropas Estelares’), Julia Jones (‘O Mandaloriano’), Alano Miller (‘Sylvie’s Love’), Johnny Sequoyah (‘Believe’), John Lithgow (‘The Crown’), Jennifer Carpenter (‘O Exorcismo de Emily Rose’), Michael Cyril Creighton e Jack Alcott.

A trama do revival se passará dez anos após os eventos da 8ª temporada e não será ambientada em Miami, onde aconteceu a maior parte da série.

“Dez anos após o desaparecimento de Dexter Morgan durante o furacão Laura, os novos episódios vão acompanhar o personagem vivendo sob uma nova identidade… Longe de Miami.”

Marcos Siega retorna para dirigir seis dos dez episódios. Para quem não sabe, ele já havia comandado nove episódios ao longo das temporadas anteriores.

Clyde Phillips, produtor executivo da série original, entra como showrunner do revival.

DEXTER: NEW BLOOD
(L-R): Michael C. Hall as Dexter and Jenifer Carpenter as Deb
DEXTER: NEW BLOOD
(L-R): Jack Alcott as Randell and Michael C. Hall as Dexter
DEXTER: NEW BLOOD
(L-R): Clancy Brown as Kurt
DEXTER: NEW BLOOD
(L-R): Julia Jones as Angela and Michael C. Hall as Dexter

‘Pretty Little Liars: Um Novo Pecado’ estreia na HBO Max com 100% de aprovação no RT; Confira as reações!

A série ‘Pretty Little Liars: Um Novo Pecado‘, reboot da adorada ‘Pretty Little Liars‘, estreou hoje na HBO Max com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Com seis críticas publicadas, a primeiras temporada recebeu nota média 7,5/10.

O consenso geral é que a produção entrega mistérios interessantes e o clima de terror, focado em uma fórmula típica de slasher, destaca e diferencia esse reboot da série original.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Esse reboot pode não ser tão viciante quanto o seu predecessor, mas qualquer pessoa que ama thrillers adolescentes sobre garotas bonitas sendo más irá adorar essa série. É como uma mistura entre ‘O Clube dos Cinco’ e ‘Pânico’.” (Decider)

“Para os fãs da série original, esse reboot merece ser visto. A trama aproveita toda a intriga e mistério de ‘Pretty Little Liars’ e cria algo inovador.” (Paste Magazine)

“A produção consegue capturar o espírito da série original, mas em uma nova era. A trama traz um interessante novo mistério, atualizado com dramas modernos e relevantes.” (United Press International)

“Um drama adolescente cheio de mistérios e reviravoltas. Não é necessário ter assistido a série original, uma vez que a trama faz um bom trabalhar em te atualizar sobre o que aconteceu.” (Mama’s Greeky)

“Se você não pensar muito sobre a logística de seus mistérios, a série oferece intriga suficiente para manter sua atenção até o próximo episódio. Pode parecer pouco, mas muitos reboots falharam em apresentar até mesmo isso, o que torna ‘Original Sin’ um destaque.” (Variety)

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Roberto Aguirre-Sacasa, criador de ‘Riverdale‘, será o showrunner da nova versão.

Vinte anos atrás, uma série de eventos trágicos quase destruíram a cidade de Millwood. Agora, nos dias atuais, a trama segue um grupo de adolescentes – as novas mentirosas – que se encontram atormentadas por uma pessoa misteriosa que quer fazê-las pagar pelos pecados que os seus pais cometeram duas décadas atrás… assim como os seus próprios pecados.

O novo grupo de protagonistas é formado por Noah (Maia Reficco), Minnie (Malia Pyles), Tabby (Chandler Kinney), Faran (Zaria) e Imogen (Bailee Madison).

O elenco também conta com Mallory Bechtel (Karen) e Carson Rowland (Chip).

SURPRESA! ‘Velozes e Furiosos’ com Dwayne Johnson ganha título REVELADOR

O astro Dwayne Johnson teve seu retorno confirmado na franquia ‘Velozes e Furiosos‘, afirmando que os conflitos com o Vin Diesel são coisas do passado.

Segundo o Production Weekly, o título do filme será ‘Fast & Furious Presents: Hobbs & Reyes‘ (Velozes e Furiosos: Hobbs & Reyes).

Sendo assim, o filme deve mostrar o astro ao lado do Dante Reyes (Jason Momoa) ao invés de Saw.

Além disso, o ator também revelou que o novo filme antes do próximo capítulo da franquia original – que continuará a narrativa do décimo filme.

Os atores Ryan Reynolds e Kevin Hart estão confirmados para reprisar seus papéis no novo derivado. Segundo informações do site Reynolds e Hart já assinaram contrato para participar da nova produção.

Os dois atores tiveram participações especiais em ‘Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw‘, que introduziu o personagem de Hobbs como protagonista de um spin-off da série principal.

“Espero que estejam preparados! Hobbs está de volta! Luke Hobbs retornará à franquia ‘Velozes e Furiosos’. A reação do público sobre o retorno do personagem em ‘Velozes e Furiosos 10’ realmente nos surpreendeu. O próximo filme da saga será focado no Hobbs, e servirá como um novo capítulo que abrirá o caminho para ‘Velozes e Furiosos 10: Parte 2’.

No último verão, eu e o Vin deixamos o passado para trás. Nós seguiremos em frente com irmandade e determinação – sempre cuidando desta franquia, seus personagens e dos fãs que amamos. Nós construímos uma carreira pensando em nosso público, e essa sempre será a minha bússola. Parabéns para a família ‘Velozes e Furiosos’ e para Universal Pictures pelo sucesso estrondoso de ‘Velozes e Furiosos 10’. Estamos ansiosos para levarmos essa saga a novas e surpreendentes direções para os fãs ao redor do mundo.”

O novo derivado da franquia foi anunciado recentemente por Dwayne Johnson, e será lançado antes do próximo capítulo da franquia original – que continuará a narrativa do décimo filme.

Vale lembrar que ‘Velozes e Furiosos 10‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

Crítica | ‘Velozes e Furiosos 10’ é tão ABSURDO, surreal e nonsense que diverte e faz rir (Nota: 8.0)

Marvel Studios tem dois roteiristas em vista para o REBOOT de ‘X-Men’

A notícia tão aguardada pelos fãs finalmente chegou: a Marvel Studios iniciou oficialmente o desenvolvimento do filme reboot dos ‘X-Men‘. O estúdio está entrando em uma fase de avaliação de roteiros nos próximos dias.

Segundo o insider Jeff Sneider, a Marvel Studios tem dois finalistas para roteirizar o projeto: Rafe Judkins, de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.‘, e Michael Lesslie, de ‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes‘.

Fontes confiáveis indicaram que a Marvel Studios começará a agendar reuniões com roteiristas ainda neste trimestre para apresentar propostas para o projeto.

No entanto, não há pressa para preencher o cargo, já que o filme ainda não recebeu uma data de lançamento oficial.

Vale lembrar que a Marvel Studios está produzindo ‘Deadpool e Wolverine‘, que será lançado em Julho de 2024 e trará Ryan Reynolds de volta como o Mercenário Tagarela junto com Hugh Jackman reprisando seu papel icônico como Wolverine.

Roteirista não queria Bane como vilão em ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge’, mas sim ESTE personagem

O roteirista Jonathan Nolan compartilhou recentemente sua experiência de trabalhar com seu irmão, Christopher Nolan, na trilogia ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’, revelando que inicialmente tinha reservas sobre Bane (Tom Hardy) ser o vilão de ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge’.

“Discutimos bastante sobre isso”, disse Jonathan, conforme relatado pelo The Hollywood Reporter.

“A ideia de Bane surgiu durante uma conversa com David [Goyer] e Chris. Eu estava um pouco incerto sobre isso na fase inicial da história, mas não queria ser uma voz discordante. Chris compreendeu que, considerando o que havíamos feito até então e o que Heath [Ledger] havia alcançado com o [Coringa], não seria prudente seguir por esse caminho”.

Ele prosseguiu,

“Então comecei a considerar a possibilidade do Charada e explorar o que poderia ser feito com esse personagem. No entanto, percebi que isso poderia acabar se assemelhando ao que já havíamos feito com Heath, então decidimos mudar de direção. Essa mudança representaria também uma mudança de gênero. Uma das coisas que mais me entusiasmava em ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge’ era a oportunidade de, após um filme de gênero de crime urbano como ‘O Cavaleiro das Trevas’, explorar uma atmosfera pós-apocalíptica. Afinal, por que não arriscar e ver o que aconteceria se Gotham fosse destruída e observar suas consequências?” 

Os filmes da franquia ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’ são amplamente aclamados como alguns dos melhores do gênero de super-heróis, alcançando tanto sucesso de bilheteria quanto de crítica.

Em 2005, ‘Batman Begins’ arrecadou impressionantes US$ 373,7 milhões e recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Fotografia. Logo depois veio ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’ em 2008, que ultrapassou a marca dos US$ 1,006 bilhão em bilheteria e recebeu oito indicações ao Oscar, incluindo Melhor Ator Coadjuvante para Heath Ledger (1979-2008), que postumamente levou para casa a estatueta. O capítulo final da trilogia, ‘O Cavaleiro das Trevas Ressurge’ (2012), foi o mais lucrativo de todos, arrecadando US$ 1,085 bilhão.

‘Super Mario Galaxy’ ULTRAPASSA US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais

Sucesso! ‘Super Mario Galaxy‘ arrecadou impressionantes US$ 400 milhões mundialmente em seus primeiros seis dias.

Especialistas acreditam que o filme deve chegar aos 750 milhões de dólares ainda neste final de semana.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 190 milhões no final de semana estendido de 5 dias. É a quarta maior estreia doméstica da história para este período, atrás apenas de ‘Moana 2‘ (US$225.4M), ‘Super Mario Bros‘ (US$204.6M) e ‘Transformers: A Vingança dos Derrotados‘ (US$200M).

Crítica | Super Mario Galaxy: O Filme – Nova Aventura tem Bastante Jogabilidade, Mas História Morna

Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 182.4 milhões através de 80 mercados.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com México (US$29.1M), Reino Unido (US$19.7M), Alemanha (US$15.8M), França (US$13M) e Espanha (US$10.8M).

O filme teve a maior abertura do ano no Brasil, levando 1,16 milhão de pessoas aos cinemas e arrecadando R$ 27,3 milhões nos seus primeiros cinco dias, segundo o FilmeB.

Apesar de ser a maior abertura do ano no Brasil, o filme abriu abaixo do original, que em 2023 conquistou nada menos que R$ 30,9 milhões nos seus primeiros cinco dias, com um público de 1,6 milhão.   

Apesar de ter dividido a opinião dos críticos – com 41% de aprovação no Rotten Tomatoes –, a sequência recebeu uma ótima nota A- do público no CinemaScore.

‘Michael’, ‘Super Mario’, ‘O Drama’ e os Filmes Mais Esperados de Abril 2026 nos CINEMAS!

Super Mario Galaxy‘ segue em exibição nos cinemas nacionais.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Aaron Horvath e Michael Jelenic retornam à direção.

O filme tem roteiro assinado por Matthew Fogel e trilha sonora composta por Brian Tyler, ambos retornando para dar continuidade à história épica de Mario e seus aliados.

O filme conta com as vozes icônicas de Chris Pratt, de ‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros‘, Anya Taylor-Joy, de ‘A Bruxa‘, Charlie Day, de ‘Quero Matar meu Chefe‘, Jack Black, de ‘Um Filme Minecraft‘, Keegan-Michael Key, de ‘Jogo Sujo‘, e Kevin Michael Richardson, de ‘Minions 2: A Origem de Gru‘. Com produção de Chris Meledandri, da Illumination, e Shigeru Miyamoto, da Nintendo, o longa promete cativar públicos ao redor do mundo.

Em ‘Super Mario Galaxy: O Filme‘, o público será transportado a uma aventura galáctica repleta de ação, comédia e momentos emocionantes. Depois de salvar o Reino dos Cogumelos, Mario (Chris Pratt) e seus amigos se encontram em uma missão intergaláctica para deter um novo vilão ameaçador. Todos os seus personagens favoritos retornam, incluindo Luigi (Charlie Day), Princesa Peach (Anya Taylor-Joy), Toad (Keegan-Michael Key) e o temível Bowser (Jack Black).

10 Filmes DECEPCIONANTES lançados já em 2024

O ano de 2024 já começou com um montão de filmes chegando aos principais streamings disponíveis no Brasil e também nos cinemas. Mas, infelizmente, nem todas essas obras conseguem nos agradar e se tornam grandes decepções. Pensando nisso, separamos uma lista abaixo com 10 filmes decepcionantes lançados já em 2024:

 

Beekeeper – Rede de Vingança

Na trama, conhecemos Adam Clay (Jason Statham), um introspectivo homem, apicultor, que aluga um espaço para sua criação de abelhas no terreno de uma simpática senhora. Quando essa mulher cai em um golpe pela internet, onde perde todas suas economias, Adam vai em busca dos criminosos e assim revelando seu passado como ex-membro de uma organização secreta e muito temida pelo alto escalão do governo (os Beekeepers). Com seus atos moralmente questionáveis sendo expostos a cada cena, nesse projeto acompanhamos a saga desse anti-herói rumo a sua vingança implacável.

 

Me Mate, Querido

Essa comédia polonesa, dirigida por Filip Zylber, nos mostra a história de um casal em eterna crise, muito por conta da falta de grana. Um dia, quando ganham na loteria suas vidas vão passar por várias reflexões e situações de dúvidas sobre os reais sentimentos de um e do outro.

 

O Astronauta

Novo filme protagonizado por Adam Sandler, baseado no livro Spaceman of Bohemia do autor tcheco Jaroslav Kalfar, O Astronauta nos mostra a saga de um astronauta em uma longa viagem de pesquisa pelo espaço que precisa lidar com o despedaçar de seu casamento e o encontro com algo inesperado.

 

Lift: Roubo nas Alturas

Com um orçamento na casa dos 100 milhões de dólares, o longa-metragem Lift: Roubo nas Alturas, dirigido pelo cineasta nova iorquino F. Gary Gray nos mostra um renomado ladrão que une sua equipe de confiança para um roubo mirabolante.

 

O Outro Lado da Dor

Dirigido e protagonizado por Daniel Levy, o drama melancólico O Outro Lado da Dor conta a história de Marc que acabara de perder o marido em um trágico acidente e precisa dar a volta por cima mesmo sabendo logo em sequência que o marido o traia.

 

Um Homem Implacável

Na trama, conhecemos Soo-hyeok (Jung Woo-sung) um homem com um passado tomado pela violência que após passar uma década preso volta à liberdade e logo descobre que é pai de uma menina, fruto de seu relacionamento com uma ex-namorada. Querendo largar a vida de criminoso e se dedicar a ser um bom pai, acaba sendo alvo da fúria de um invejoso ex-colega de gangue e então parte para um acerto final.

 

Intruso

Na trama, ambientada num futuro visto como logo ali, em 2065, conhecemos Hen (Saoirse Ronan) e Junior (Paul Mescal) um jovem casal que vive em uma fazenda isolada dos grandes centros cheios de temores sobre os próximos passos de suas vidas em um planeta pagando as consequências de séculos de exploração e negligência. Um dia, bate na porta deles Terrance (Aaron Pierre), designado por uma empresa chamada Outer More, com uma proposta no mínimo curiosa que vai mexer pra sempre com o casamento deles.

 

O Jogo do Disfarce

Na trama, conhecemos Emma (Kaley Cuoco), uma mulher super dedicada a sua linda família, casada com o carinhoso Dave (David Oyelowo), mas que esconde um importante segredo. Sete anos casada, com dois filhos, moradora de Nova Jérsei, Emma passa seus dias se desdobrando entre os afazeres profissionais como assassina de aluguel e a vida familiar. Certo dia, quando percebe junto ao marido que precisam apimentar a relação, eles tem a ideia de se encontrarem em um hotel luxuoso, fingindo não se conhecerem, e assim terminar a noite de uma forma diferente. Só que nesse lugar, Emma vai bater de frente com sua outra vida, gerando uma série de situações.

 

Agradecimentos e Desculpas

Na trama, conhecemos Sara (Sanna Sundqvist), uma mulher casada, amargurada e infeliz que durante a fase final de sua segunda gestação é surpreendida com a morte repentina de seu marido. Sabendo do fato, sua irmã mais velha Linda (Charlotta Björck) tenta uma reaproximação já que as duas irmãs se distanciaram faz muito tempo por conta de escolhas na época de separação dos pais. Completamente diferentes e precisando ceder para o diálogo acontecer, as duas embarcam em uma jornada de reestabelecimento dos laços familiares.

 

Jogo de Amor

Na trama, conhecemos a jornalista esportiva Mack (Gina Rodriguez), uma mulher cheia de planos mirabolantes quando o assunto é ajudar aos outros a conquistarem alguém. Ela e seus amigos de trabalho formam quase uma equipe se ajudando mas mantendo distância de relacionamentos sérios. Até que um dia, Mack se apaixona pelo jornalista e escritor Nick (Tom Ellis), um solteirão cobiçado, embarcando em novos caminhos nos assuntos ligados ao coração.

 

 

Crítica | Depois Daquela Montanha – Winslet e Elba em eficiente aventura dramática

Direto do TIFF, Festival de Toronto

Inverno da Alma

É muito bom ver que no meio de uma Hollywood atual lotada de filmes de super-heróis (de vários estúdios) e um grande desespero em se tornar uma fábrica de franquias (cada estúdio querendo a sua), ainda existe lugar para filmes de entretenimento à moda antiga. Antigamente, cinema era coisa de adulto, que conquistava por consequência um público mais jovem também. Hoje, cinema é coisa de crianças e adolescentes, e termina por afastar o público mais adulto, cada vez mais sem lugar dentro do mainstream.

Depois Daquela Montanha chega para suprir momentaneamente esta deficiência e soprar oxigênio para dentro desta entidade quase em falência. Na trama, Idris Elba interpreta o médico Ben Bass, cujo voo acaba de ser cancelado em sua volta para casa. Na mesma situação que ele encontra-se a fotógrafa Alex Martin, papel da vencedora do Oscar Kate Winslet (O Leitor), que com o empecilho no aeroporto corre o risco de perder o próprio casamento. A solução é contratar um piloto de aluguel, papel do veterano Beau Bridges – irmão de Jeff Bridges – para leva-los para casa num avião particular.

Então, a verdadeira sinopse chega, quando num acidente – que lógico não irei revelar aqui, não sou tão estraga prazeres assim – o avião cai nas montanhas geladas, deixando o casal de desconhecidos (e um cachorro labrador) à deriva, precisando encontrar forças para sobreviver, usando tudo o que sabem para contornar as adversidades da natureza: frio, ferimentos, falta de comida, penhascos, rios congelados e até mesmo pumas.

Depois Daquela Montanha é uma aventura adulta, que não exagera nos perigos enfrentados pela dupla, portanto esqueçam cenas de ação mirabolantes ou o uso de efeitos especiais incríveis. Todos os percalços enfrentados pelos protagonistas são perfeitamente plausíveis dentro da realidade apresentada. O roteiro de J. Mills Goodloe (A Incrível História de Adaline) em parceria com Chris Weitz (Rogue One), baseado no livro de Charles Martin, cria bons momentos, diálogos interessantes – mesmo recaindo por vezes no território da pieguice, ou fazendo uso de certos clichês – contornados pela eficiente direção do israelense Hany Abu-Assad (Paradise Now e Omar).

O diretor Assad entrega uma obra dinâmica, que não perde tempo, e já nos situa logo de cara na ação. O cineasta mantém a narrativa girando, sem muito espaço para floreios. Por outro lado, a dupla de protagonistas Elba e Winslet, obviamente tem cacife de sobra para segurar o filme basicamente por conta própria, e a química entre os dois funciona que é uma beleza.

O interessante de Depois Daquela Montanha, e que me surpreendeu bastante, é a forma como o relacionamento entre os dois ocorre naturalmente. O terceiro ato é refrescante, dando uma guinada de gênero, mas uma inesperada e satisfatória. Pense em Náufrago (2000), com Tom Hanks. Existem muitas explicações psicológicas para a conexão entre duas pessoas e o aflorar de sentimentos como a paixão. A síndrome de Estocolmo é um exemplo. A mais eficiente, no entanto, segue sendo o destino.

Crítica | Alguém Como Eu – Paolla Oliveira estrela comédia romântica passada em Portugal

Se Você Fosse Eu

O Brasil é especialista em humor para o consumo rápido do público. Este tipo de filme pode ser considerado nossos blockbusters. É a diferença entre o cinema comercial e o cinema de arte em nosso país. Dentro de tal molde, as comédias são confeccionadas para uma grande abrangência de pessoas, justamente por isso precisam de uma linguagem mais popular, que crie identificação com o maior número de espectadores possível. O que em nosso país reflete em muito da nossa cultura.

Alguém Como Eu não entra tanto neste mérito. Trata-se de um romance leve e tão despretensioso que provavelmente passará em branco. O chamariz aqui é, obviamente, a presença da estrela nacional Paolla Oliveira. No longa, a atriz vive Helena – uma mulher jovem, linda, rica e bem sucedida. Então, é claro que irá se comportar como uma louca, girando toda a sua vida em função de um homem, por quem não é correspondida. O início do filme, apenas enfatiza o buraco que é a existência desta mulher interessantíssima, se não tiver o aval de um sujeito – que provavelmente é um grande traste.

É verdade que o Brasil engatinha muito em relação a inúmeros temas sociais se comparado a países de Primeiro Mundo. Um destes conceitos parece ser o de criar personagens femininas fortes e independentes, que podem fazer outra coisa além de correr atrás de homens desmerecedores de seu tempo, em filmes comerciais voltados ao grande público. Afinal, a mensagem que deve ser propagada para as massas é a inversa deste discurso. Mas essa não é uma deficiência apenas de Alguém Como Eu. Filmes como SOS – Mulheres ao Mar, e sua continuação, repetem a mesma batida. Deviam aprender um pouco com as rom-coms de Julia Rezende, vide Ponte Aérea (2015).

A coisa infelizmente ainda piora, com a perda de foco do objetivo do longa. Todo filme precisa passar uma mensagem, mesmo que não gostemos do que tem a dizer. Tudo bem que em certas produções fica mais difícil ler a proposta. Alguém Como Eu torna esta missão quase impossível. Ele começa de um jeito, segue por outro, traz uma reviravolta sobrenatural (será?) e termina basicamente no status quo – o que não seria problema se o filme não pensasse ter tido a maior das epifanias com esta trajetória.

Escrito por Tatiana Maciel (Desculpe o Transtorno) e Adriana Falcão (Se Eu Fosse Você 2), baseado na premissa do português Pedro Varela, e dirigido pelo lusitano Leonel Vieira, o mote pelo qual Alguém Como Eu é vendido aborda elementos fantásticos. Cansada de ter companheiros que não entendem o que ela quer de uma relação, Helena faz um pedido e passa a ter mais afinidade com o namorado Alex, papel de Ricardo Pereira. O problema: ela passa a vê-lo nas belas formas de Sara Prata – já que como pegadinha desta compreensão feminina, o sujeito, ao menos para ela, se torna uma mulher por dentro e por fora.

A situação de Helena não cria muita empatia ou identificação, soando como uma insatisfação muito pequena e egoísta. Fora isso, o “desejo” em si não exibe qualquer criatividade – a moça faz um pedido… para Deus! E é atendida. Até mesmo a fonte em que Ryan Reynolds e Jason Bateman urinam em Queria Ter a Sua Vida (2011) é uma ideia mais inventiva. Outro deslize é que o roteiro esquece este artifício e o usa muito pouco, não conseguindo arrancar qualquer graça das situações proporcionadas pela transmutação de gênero. Tudo bem, podemos fazer igualmente a leitura de que a transição estava ocorrendo apenas na mente da protagonista – mas como o texto não deixa isso claro com todas as letras, seria tripudiar demais com um elemento tão implícito.

Os atores, como sabemos, são mais do que carismáticos e talentosos. Paolla Oliveria e Ricardo Pereira possuem boa química e funcionam bem juntos. Assim como Júlia Rabello e José Pedro Vasconcelos – que infelizmente não possuem muito o que fazer aqui. O problema é mesmo a condução desfocada, não permitindo ao elemento de fantasia permear a duração, o que deixa a ideia central como coadjuvante. A mensagem de mudança ou aprendizado da protagonista tampouco é sentida. A desculpa aqui parece ser a viagem para o país de nossos colonos. E se esta for a sua intenção sem sair do Brasil, opte por Meu Passado Me Condena 2 (2015) – um filme com mais graça e energia, também passado em Portugal, e igualmente com Pereira no elenco.

Nostalgia na Amazon Prime Video! 7 Lançamentos de Clássicos dos ANOS 90 para Curtir na Plataforma!

Com a compra da MGM (um dos maiores estúdios de Hollywood), a Amazon Prime Video pôde dar uma bombada substancial em seu catálogo – que já era um dos melhores no segmento – trazendo cada vez mais novidades nostálgicas. Imagina só, uma das maiores plataformas de streaming não apenas se concentrar em produzir seu próprio conteúdo, mas também adquirir um dos grandes colossos da indústria, levando consigo toda a filmoteca de um século de produções. É moral ou não?

Além de medalhões em seu acervo, como as franquias ‘Rocky’ e ‘007’, a simbiose entre a Amazon e a MGM não para de trazer novidades para a plataforma de streaming azulzinha. A cada mês somos presentados com clássicos que chegam ao seu acervo. Produções dos anos 1990, 1980, 1970 e antes disso.

Nesta nova matéria iremos voltar lá para os anos 90, a segunda década mais querida na cultura pop atualmente (depois dos anos 80). Aqui, selecionamos 7 clássicos da década tão amada, que acabaram de chegar no acervo da Amazon Prime Video. Confira abaixo, veja e reveja esses filmes imperdíveis.

O Preço de um Resgate (1996)

Antes de ser cancelado (antes mesmo do conceito do cancelamento existir) e se tornar uma das personas mais non gratas de Hollywood, Mel Gibson era um dos maiores astros da maior indústria do cinema do mundo. E em 1995 se tornava o dono da p#rra toda ao dirigir e estrelar o épico ‘Coração Valente’. Ou seja, no ano seguinte deste hype, Gibson tirava do papel ‘O Preço de um Resgate’, thriller no qual vive um ricaço experimentando o pior pesadelo de qualquer pai, ter o filho sequestrado. A direção é de Ron Howard (saído do indicado ao Oscar ‘Apollo 13’). O filme foi um dos maiores sucessos de 1996.

Benny & Joon – Corações em Conflito (1993)

Agora de um sucesso estrondoso pulamos para um filme cult e menos conhecido do grande público, e que está completando 30 anos de estreia em 2023. No mesmo ano em que entregava uma atuação impactante em ‘Gilbert Grape – Aprendiz de Sonhador’, o astro Johnny Depp interpretava um jovem excêntrico, fã e imitador do ator da era muda Buster Keaton, nesta comédia romântica, que ainda conta com as participações de Mary Stuart Masterson e Aidan Quinn. Certamente você já ouviu a canção ‘500 miles’, da banda The Proclaimers sem saber que era tema deste filme.

Muito Barulho por Nada (1993)

Mais um filme cult pouco mencionado que está completando 30 anos de sua estreia. Já pensou em um filme com os brabos Denzel ‘O Protetor’ Washington e Keanu ‘John Wick’ Reeves no elenco? Agora imagine se nessa mistura fossem adicionados a vampira Selene de ‘Anjos da Noite’ e o detetive Hercule Poirot? Tudo para ser um dos grandes blockbusters, certo? Bem, não. Pois essa turma já se encontrou em tela. Mas não para um filme de ação ou um suspense, e sim para uma adaptação de Shakespeare tragicômica. Kenneth Branagh estrela e dirige Denzel Washington, Keanu Reeves, Kate Beckinsale e mais Michael Keaton e Emma Thompson. É ver para crer.

A Casa da Rússia (1990)

Dois anos antes de se tornar a inesquecível Mulher-Gato em ‘Batman – O Retorno’, a loiraça Michelle Pfeiffer estrelava ao lado do eterno James Bond, Sean Connery nesta adaptação do livro de John le Carré, um dos maiores especialistas da literatura de espionagem – que já teve diversos de seus livros adaptados ao cinema, como por exemplo os Oscarizados ‘O Espião que Sabia Demais’ e ‘O Jardineiro Fiel’. Aqui, Connery estrela como um editor de livros britânico recrutado pelo governo americano para investigar se anotações que caíram em suas mãos contendo segredos do governo russo são verdadeiras. O sujeito de alma rebelde termina infiltrado e conhece a russa Katya, papel de Pfeiffer, com quem desenvolve um relacionamento.

Coração Indomável (1993)

Mais uma produção cult e não muito conhecida disponibilizada no catálogo da Amazon Prime Video que está completando 30 anos de sua estreia em 2023. Aqui temos um romance de cortar o coração entre dois grandes nomes da época: a graciosa Marisa Tomei e o sumido Christian Slater. Tomei havia acabado de ganhar o Oscar por ‘Meu Primo Vinny’ e era um dos nomes mais quentes de Hollywood no período. Já Slater, no mesmo ano estrelaria o cult ‘Amor à Queima Roupa’ e no ano seguinte seria uma das peças em ‘Entrevista com o Vampiro’.

No filme, Tomei e Slater são colegas de trabalho em um restaurante, ela é garçonete e ele entregador. O rapaz tímido tem crush na colega, mas ela só o nota após ele impedir um assalto no qual ela seria a vítima. O problema é que ele tem uma doença grave no coração e precisará fazer transplante. Completando o elenco principal, a latina Rosie Perez, então saída de sua revelação em ‘Homens Brancos Não Sabem Enterrar’.

O Filho da Pantera Cor-de-Rosa (1993)

Mais um filme que está completando 30 anos de sua estreia em 2023. Recentemente, quando fiz a matéria de dicas de filmes dos anos 80 estreando no acervo da Amazon, tratei de incluir ‘A Maldição da Pantera Cor-de-Rosa’ (1983), que está completando 40 anos em 2023. A franquia ‘A Pantera Cor-de-Rosa’ é de propriedade da MGM, estúdio comprado pela Amazon Prime Video. Assim, além de Rocky e James Bond, a plataforma adquiriu os direitos das confusões do atrapalhado inspetor francês Jacques Clouseau, imortalizado por Peter Sellers. Acontece que Sellers faleceu em 1980, mesmo assim fizeram mais três filmes antes do reboot em 2006.

Em ‘A Maldição da Pantera Cor-de-Rosa’ tentavam introduzir (sem sucesso) um novo policial trapalhão e extremamente incompetente para substituir Clouseau. Aqui, dez anos depois, a opção foi por introduzir uma linhagem para o inspetor, adicionando seu filho desconhecido como protagonista. Jacques Gambrelli é um policial italiano, filho do francês Clouseau com a italiana Maria Gambrelli, papel de Claudia Cardinale retornando à franquia. Quem vive o protagonista é Roberto Benigni.

A Hora do Pesadelo 6 – A Morte de Freddy (1991)

Finalizando a matéria de dicas de lançamentos dos anos 90 na plataforma Amazon Prime Video, temos a primeira investida do streaming em um capítulo de uma das franquias mais populares de terror dos anos 80: ‘A Hora do Pesadelo’. Isso se deve pelo fato de que a Amazon, além das produções da MGM e da Columbia, tem um novo acordo com a Warner/ HBO Max para exibir alguns de seus filmes. Foi nessa que descolou o direito para a exibição de seu primeiro filme de Freddy Krueger.

Aqui falamos do sexto filme da franquia, pelo qual muitos fãs não se entusiasmam muito – apesar de ter sua legião de culto. Por exemplo, esse é o único filme da franquia a ser dirigido por uma mulher, Rachel Talalay. E foi realmente a morte de Freddy Krueger, de certa forma. Acontece que essa linha narrativa nunca foi continuada de maneira solo. O que tivemos a seguir foi um filme metalinguístico que funciona de forma própria (‘O Novo Pesadelo’ de Wes Craven), o crossover com Jason (‘Freddy vs Jason’) e o remake (‘A Hora do Pesadelo’, 2010).

‘O Predador’ ataca em novas imagens do reboot; Confira!

A SFX Magazine divulgou novas imagens incríveis de ‘O Predador‘ em ação.

Confira:



O filme será, ao mesmo tempo, uma sequência e um reboot da franquia original. O ator Jake Busey, viverá o personagem que será filho de Peter Keyes, personagem central do segundo filme interpretado por seu pai na vida real, Gary Busey. Essa relação de pai e filho será o elo de ligação entre os filmes.

Shane Black é o diretor e o elenco conta com Boyd Holbrook (‘Logan’), Olivia Munn (‘X-Men: Apocalypse’), Jacob Tremblay (‘O Quarto de Jack’) e Kyle Strauts.

‘O Predador’ estreia em 13 de setembro de 2018 no Brasil!

‘Vingadores: Ultimato’: Confira a versão textless e em alta qualidade de TODOS os cartazes do filme

Para celebrar a chegada da estreia de ‘Vingadores: Ultimato‘, separamos TODOS os cartazes já lançados do filme sem texto e em alta qualidade.

Confira:

Dirigida por Anthony Russo e Joe Russo, a produção terá 3 horas e 58 segundos de duração, sendo o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril.

‘American Gods’: Orlando Jones é DESPEDIDO da série; Saiba mais!

Através do Twitter, o ator Orlando Jones revelou que foi despedido da série ‘American Gods‘, pois o showrunner da terceira temporada achou que a interpretação de Jones passava uma mensagem “errada” para a América.

“Eu fui despedido de ‘American Gods’. Não haverá mais Mr. Nancy. Não deixe esses desgraçados falarem para vocês que eles gostam do personagem, pois eles não gostam. Não vou citar nomes, mas o showrunner da terceira temporada acha que o Mr. Nancy é muito nervoso e isso passa uma mensagem errada para a América,” declarou o ator.

O segundo ano enfrentou muitos problemas nos bastidores, com o afastamento dos showrunners originais, Michael Green e Bryan Fuller, e a demissão de seu substituto, Jesse Alexander., além de perder membros do elenco, tais como Gillian Anderson e Kristin Chenoweth.

Inspirado no aclamado livro de Neil Gaiman, ‘American Gods‘ mostra que Terra está sendo invadida por deuses novos e velhos, partindo da premissa que essas criaturas mitológicas existem devido à crença da população. Com o passar dos anos, a fé em tais figuras foi se desfalecendo, abrindo espaço para novos deuses surgirem no mundo – estes alimentados pela obsessão nacional com a mídia, a cultura de celebridades, a tecnologia, etc.

O elenco é composto por Ian McShane, Ricky Whittle, Emily Browning, Orlando Jones, Crispin Glover e Pablo Schreiber.

No Brasil, a série é transmitida pela Amazon Prime.

‘Possessor’: Perca o controle no novo trailer sinistro do terror; Confira!

O terror ‘Possessor‘, estrelado por Andrea Riseborough (do reboot de ‘O Grito‘), ganhou um novo trailer sinistro.

Confira:

O filme é dirigido por Brandon Cronenberg.

A trama acompanha um agente que trabalha para uma organização secreta que usa a tecnologia de implantes cerebrais para habitar o corpo de outras pessoas. A possessão leva essas pessoas a cometer assassinatos para clientes que pagam muito bem.

Christopher AbbottRossif SutherlandTuppence MiddletonSean BeanJennifer Jason Leigh também estrelam a produção.

Nos EUA, o longa será lançado no dia 9 de outubro.

‘O Duende’: Diretor de ‘Jogos Mortais 2’ revela detalhes sobre o reboot que pretende comandar

Em entrevista ao Bloody Disgusting, o diretor Darren Bousman (responsável por ‘Jogos Mortais 2, 3 e 4‘) voltou a expressar seu desejo em dirigir um filme da franquia ‘O Duende‘, revelando detalhes sobre sua visão para a produção.

“Eu adoraria fazer uma sequência direta da franquia original. Eu não quero fazer um reboot. E eu iria querer trazer o Warwick Davis de volta. Eu não faria o filme sem ele. É a mesma coisa se tiver outro ‘A Hora do Pesadelo’… é por isso que o filme com o Jackie Earle Haley não funcionou muito bem, porque os fãs amam o Robert Englund. Eles amam o Warwick Davis. É isso que eles querem.”

Ele completa, “Os filmes do Duende são bobos e divertidos. Essa é uma marca da franquia. Eles são violentos, mas divertidos. Eu não tentaria mudar o tom. Eu faria algo igualmente insano. Seria algo em torno do tom do primeiro filme e ‘O Duende Perverso’. Seria algo nessa escala de humor. A franquia ficou bastante ridícula conforme foi ganhando continuidade, mas é isso que torna os filmes divertidos.”

Vale lembrar que o diretor já pediu publicamente para a Lionsgate para comandar um filme da franquia.

“Então, Lionsgate, se ‘Espiral’ for um sucesso, podemos conversar sobre finalmente me deixar dirigir um filme da franquia ‘O Duende’ e tentar fazer algo diferente com ela? Só estou dizendo… (pelos últimos dez anos). Amo você.”

E, inesperadamente, a Lionsgate respondeu o cineasta, afirmando: “Meu pessoal duende vai ligar para o seu pessoal duende.”

Será que um novo filme vem aí?

Anteriormente, Bousman já havia revelado que tinha desejo de dirigir um filme da franquia, detalhes possíveis ideias para um reboot:

“Eu sempre amei a franquia ‘O Duende’. Eu implorei tanto para alguém me dar a oportunidade de dirigir um reboot há uns anos. Há algo ridiculamente divertido e bobo sobre esses filmes. Muitas pessoas falam mal das sequências, mas nada é melhor do que assistir uma franquia deixar o seu vilão ir para Las Vegas, o espaço sideral, o subúrbio e depois de volta ao subúrbio.”

Seu conceito para um novo filme seria transportar o vilão para o velho oeste: “Você coloca ele em uma máquina do tempo e o envia para o velho oeste. Há corrida por ouro. Tiroteios. Seria incrível! Eu teria muito material com que trabalhar.”

A franquia recentemente ganhou um novo capítulo, ‘O Retorno do Duende‘, que é uma sequência direta do original. O longa foi lançado em parceria entre a Lionsgate e o canal Syfy.

Confira o trailer:

‘Student Body’: Terror estilo ‘Pânico’ ganha trailer sangrento; Assista!

O terror ‘Student Body‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa é escrito e dirigido por Lee Ann Kurr.

A trama segue um grupo de estudantes em uma prestigiosa escola secundária onde um professor ultrapassa seus limites e os adolescentes são forçados a resolver o problema com suas próprias mãos, com consequências mortais.

O terror será lançado em VOD no dia 8 de fevereiro.

O elenco conta com Harley Quinn Smith, Montse Hernandez, Cheyenne Haynes, Austin Zajur, Anthony Keyvan e Christian Camargo.

Timothée Chalamet vive SANGRENTA história de amor no trailer de ‘Bones & All’

A MGM divulgou o primeiro trailer do suspense ‘Bones & All‘, próximo filme do cineasta Luca Guadagnino (‘Suspiria’ e ‘Me Chame Pelo Seu Nome’).

Confira:

Exibido recentemente no Festival de Veneza 2022, o longa está sendo aclamado pela crítica internacional. Além de ter recebido uma ovação em pé durante quase nove minutos, o longa-metragem estrelado por Timothée Chalamet abriu com 95% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 7.90/10 baseada em 22 reviews até o momento.

Confira os principais comentários:

“Pungentemente romântico e, por vezes, arrepiante” – Daily Telegraph (UK).

‘Terra de Ninguém’ encontra ‘Raw’ e encontra ‘Crepúsculo’” – El antepenúltimo mohicano.

“Um sincero e desfalecido romance (com canibalismo)” – Slashfilm.

“Um body horror romântico sangrento que arranca o coração direto do peito” – The Film Stage.

“Guadagnino constrói este conto com partes iguais de realismo e abstração, sublimando a preocupação com suas marcas” – WeLoveCinema.

O longa irá estrear nos cinemas norte-americanos no dia 23 de novembro.

Escrito por David Kajganich, o roteiro é baseado no livro homônimo escrito por Camille DeAngelis.

Um jovem casal canibal, que sobrevive à margem da sociedade, se encontra e se une para uma jornada de mil milhas que os leva por estradas secundárias, passagens secretas e alçapões da América de Ronald Reagan. Apesar de seus melhores esforços, todos os caminhos levam de volta a seus passados ​​aterrorizantes e a uma posição final que determinará se seu amor pode sobreviver à sua alteridade.

Chalamet (‘Duna’) e Taylor Russell (‘Escape Room’) estrelam a produção.

O elenco ainda conta com Mark Rylance, André Holland, Jessica Harper, Michael Stuhlbarg, David Gordon-Green, Francesca Scorsese e Chloë Sevigny.

‘Daryl Dixon’ enfrenta novas ameaças no trailer COMPLETO do spin-off de ‘The Walking Dead’; Confira!

A AMC divulgou o trailer completo da série derivada ‘The Walking Dead: Daryl Dixon‘, estrelado pelo Norman Reedus.

Confira:

A produção estreará oficialmente no dia 10 de setembro.

Daryl desembarca na França e luta para entender como chegou lá e por quê. A série acompanha sua jornada por uma França quebrada, mas resiliente, enquanto ele espera encontrar um caminho de volta para casa. Enquanto faz a jornada, porém, as conexões que forma ao longo do caminho complicam seu plano final.

David Zabel servirá como showrunner.

O elenco ainda contará com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne CharrierEriq EbanoueyLaika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi Romain Levi.

Snyder Cut de ‘Rebel Moon’ será para MAIORES por “violência sangrenta e nudez gráfica”

Apesar de ambas as partes de ‘Rebel Moon‘ já estarem disponíveis na Netflix, Zack Snyder segue trabalhando na “versão do diretor” do primeiro filme, que recebeu uma alta classificação etária (R).

O longa foi classificado pelo MPAA por “violência brutal e sangrenta, gore, conteúdo sexual, nudez gráfica e linguagem”.

Considerando que o longa original recebeu uma classificação PG-13, esta nova versão promete trazer um tom muito diferente – e muito mais sangrento.

Infelizmente, ainda não foi anunciado quando o Snyder Cut será lançado.

Anteriormente, o cineasta havia revelado que as novas versões vão dar mais destaque a Jimmy, o simpático robô com chifres dublado por Anthony Hopkins.

O personagem não tem muitas cenas nos filmes, mas claramente existe de um desenvolvimento para o androide, que aparece com visuais distintos em diferentes pontos dos filmes, embora sem nenhuma explicação sobre o que aconteceu.

Por conta disso, há muitas dúvidas sobre a história de Jimmy, mas parece que os novos cortes vão dar um jeito nisso, como revelou o roteirista Kurt Johnstad.

Em entrevista para o Comic Book, o cineasta disse o seguinte:

“Posso dizer que o Snyder Cut de ‘Rebel Moon’ pode ser descrito como o Jimmy Cut. Que tal isso? Vocês terão muitos mais de Jimmy agora. [Os novos cortes] são sobre Jimmy o tempo todo.”

Johnstad ainda explicou porque Jimmy foi cortado dos filmes originais.

“Para amenizar qualquer medo, você terá muito mais clareza sobre o que aconteceu com Jimmy no primeiro filme. Em certo ponto, é preciso focar no coração da trama, e Kora é o coração da trama, ela é o motor emocional da trama e sua trajetória já é longa e complicada o bastante.”

Ele continuou:

“Às vezes, você só precisa afiar a lâmina, entrar lá e começar a fazer cortes. Especialmente quando você está moldando algo para uma classificação específica. E então eu acho que quando essa versão estendida for lançada, você realmente verá que tudo será amplificado. Será um filme com tons diferentes. E, por consequência, cenários, batidas de personagens e a mitologia vão ressoar de uma maneira totalmente diferente.”

E aí, o que você achou dos filmes? Está animado para as novas versões?

Crítica | ‘Rebel Moon – Parte 2’ é o filme mais desinteressante da carreira de Zack Snyder

Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes‘ dá continuidade à épica saga de Kora e dos guerreiros sobreviventes. Ao lado do corajoso povo de Veldt, eles estão prestes a sacrificar o que for preciso para defender o vilarejo que se tornou lar de quem perdeu tudo e todos na luta contra o Mundo Mãe. Às vésperas da batalha, cada um deles precisa encarar as verdades sobre o próprio passado e os motivos que os levaram a lutar. Com o Reino disposto a aniquilar os rebeldes a qualquer custo, laços são formados, heróis emergem e lendas nascem.

Confira a nossa crítica em vídeo, feita pela jornalista Rafaela Gomes:

‘Todo Mundo em Pânico 6’ é CONFIRMADO para 2026; Confira a data!

A Paramount Pictures e a Miramax finalmente anunciaram a data de estreia da aguardada sequência ‘Todo Mundo em Pânico 6‘, que contará com o retorno dos criadores originais, os irmãos Wayans.

O próximo filme da franquia será lançado no dia 12 de junho de 2026.

Anteriormente, Jonathan Glickman, CEO da Miramax, mostrou empolgação com o projeto: “Estamos muito felizes por trazer ‘Todo Mundo em Pânico’ de volta com os irmãos Wayans, os criadores brilhantes por trás dessa franquia adorada. O momento é perfeito para reintroduzir a série nas telonas, e estamos ansiosos para ver a visão única de Keenen, Marlon e Shawn conquistando novamente o público.”

Vale lembrar que, recentemente, Dave Sheridan, que interpretou o Doof Gilmore no primeiro filme da franquia, afirmou que o sexto filme contará com a presença do Ghostface.

É possível que o sexto filme seja uma sequência direta do longa original, fazendo piada com as “sequências legados” e “requels” que se tornaram populares no gênero nos últimos anos.

Ao total, a franquia ‘Todo Mundo em Pânico’ já arrecadou US$ 896 milhões mundialmente.

Ao longo das sequências, a trama parodiava cenas de diversos filmes de suspense e terror, como ‘Pânico’, ‘O Exorcista’, ‘O Grito’, ‘Brinquedo Assassino‘ e vários outros.

Jude Law luta pela sobrevivência no trailer DUBLADO de ‘Eden’, novo suspense do Prime Video

Prime Video divulgou o trailer dublado de ‘Eden‘, novo thriller de sobrevivência inspirado em eventos reais.

O elenco grandioso conta com Jude Law (‘Animais Fantásticos’), Ana de Armas (‘Bailarina’), Vanessa Kirby (‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’), Daniel Brühl (‘Bastardos Inglórios’) e Sydney Sweeney (‘Imaculada’).

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado no serviço de streaming no dia 24 de outubro.

O filme é dirigido por Ron Howard (‘O Código Da Vinci’), enquanto Noah Pink assina o roteiro.

‘Eden’ desvenda a chocante história real de um grupo de forasteiros desiludidos que abandonam a sociedade moderna em busca de um novo começo. Estabelecidos em uma ilha remota e desabitada, seu sonho utópico rapidamente se desfaz à medida que descobrem que a maior ameaça não é o clima brutal ou a vida selvagem mortal, mas sim uns aos outros. O que se segue é uma arrepiante descida ao caos, onde as tensões aumentam, o desespero toma conta e uma disputa de poder distorcida leva à traição, à violência e à morte de metade da colônia.

Novo teaser de ‘Lego One Piece: A Série’ promete AVENTURA rumo à Grand Line; Confira!

A Netflix divulgou o novo teaser de ‘Lego One Piece: A Série‘, especial que recontará os eventos das primeiras duas temporadas do live-action.

Dividida em duas partes, a produção estreará no dia 29 de outubro.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que a 3ª temporada do live-action está confirmada para 2027.

Intitulado ‘One Piece: A Batalha de Alabasta‘, o próximo ciclo explorará uma rebelião que ameaça destruir a nação, alimentada em segredo por um dos Sete Shichibukai, o implacável Sir Crocodile, e seu sindicato clandestino, Baroque Works, que buscam conquistar Alabasta para si. Em uma temporada marcada por laços inquebráveis ​​e escolhas impossíveis, os Chapéus de Palha precisam enfrentar uma guerra civil iminente e um poderoso Shichibukai para salvar o reino de Vivi antes que ele se desfaça em areia.

Iñaki GodoyEmily RuddMackenyuJacob Romero GibsonTaz Skylar estrelam a produção que adapta o mangá de mesmo nome.

Na série, Monkey D. Luffy (Godoy) é um garoto de espírito livre que tem energia e coragem de sobra. Seu maior sonho é se tornar o Rei dos Piratas e conquistar os mares e, para isso, ele tem como missão encontrar o legado de Gold Roger. O One Piece é o maior tesouro escondido pelo pirata e achá-lo é a única forma de chegar ao seu objetivo. Para essa arriscada missão, Luffy reúne uma tripulação habilidosa e pronta para enfrentar perigosos rivais e explorar ilhas misteriosas.

Jennifer Morrison em fotos da 7ª temporada de ‘Once Upon a Time’

A ABC liberou mais duas novas imagens da sétima temporada da série ‘Once Upon a Time‘.

Jennifer Morrison abandonou o elenco da série, mas retornar para o primeiro episódio para encerrar a história de Emma.

Confira:

 

Até agora, estão confirmadas no elenco: Gabrielle Anwar (Burn Notice), Adelaide Kane (Reign), Dania Ramirez (Devious Maids), Mekia Cox (Chicago Med) e Rose Reynolds (Poldark).

Vale lembrar que a série retirou boa parte do elenco original (Jennifer Morrison, Ginnifer Goodwin, Josh Dallas, Rebecca Mader, Emilie de Ravin), sobretudo, para que o TV Show não fosse cancelado e que, assim, os produtores tivessem ao menos uma oportunidade de fazer o programa crescer em audiência.

 

‘Mr. Mercedes’: 2ª temporada da série baseada na obra de Stephen King ganha imagem

A 2ª temporada de ‘Mr. Mercedes‘ ganhou uma nova imagem.

Confira:

“A nova temporada se passará um ano após a frustrada tentativa de Brady Hartsfield de perpetrar um segundo assassinato em massa na comunidade de Bridgton, Ohio. Desde o incidente, Hartsfield foi hospitalizado em estado vegetativo. O detetive aposentado Bill Hodges fez o melhor que pôde para avançar de sua obsessão por Brady, fazendo uma parceria com Holly Gibney para abrir a Finders Keepers, uma agência de investigação privada. Mas quando ocorrências inexplicáveis ​​começam a afetar os funcionários do hospital que cuidam de Brady, Hodges é assombrado pelo sentimento de que Brady é de alguma forma responsável.”

O elenco conta com Brendan Gleeson, Harry Treadaway (‘Penny Dreadful‘), Jharrel Jerome (‘Moonlight‘), Scott Lawrence (‘Avatar‘), Breeda Wool (‘Unreal‘), Justine Lupe, Nancy TravisHolland Taylor.

Exibida pelo canal AT&T, a série é escrita por David E. Kelley (‘Big Little Lies‘) e Dennis Lehane, e dirigida por Jack Bender (‘Game of Thrones‘).

A 2ª temporada se baseará no segundo livro da trilogia escrita por Stephen King, e estreará no dia 22 de agosto.

 

Primeiras Impressões | The Handmaid’s Tale Temp. 3: É tempo de revolução?

A última vez que a vimos, June (Elisabeth Moss) tomava a decisão mais difícil de sua vida. Abrindo mão do direito à liberdade, ele freava seus passos ainda em Gilead, a fim de resgatar sua filha mais velha. Angustiante e caótico, esse final nos deixou mirabolando a respeito dos próximos passos que nossa heroína da vida real daria em sua sequência. Seria esse o começo de uma nova revolução? A contar pelos três primeiros episódios, The Handmaid’s Tale parece caminhar nessa direção. Mantendo seu mesmo nível de intensidade, aliada a uma fotografia que aparenta estar ainda melhor do que antes, retomamos os acontecimentos de maneira linear e cronológica, nos deparando com a eclosão de todo o caos armado no ciclo anterior.

E embora os episódios iniciais sigam um ritmo mais lento, a narrativa nem beira a paralisia. Elevando o pico da tensão em alguns momentos chave, a aclamada série dramática começa a desdobrar dois novos núcleos que podem ser atraentes – se abordados da forma correta, como também podem ser desastrosos – procrastinando a trama e tirando seu foco essencial. E após duas temporadas em que vimos nossas aias sendo brutalmente torturadas, já sabemos o que Gilead representa e como opera. O que nos leva, naturalmente, a uma expectativa de que este novo ano avance nas investidas de nossas protagonistas femininas, as levando a desbravarem o próprio medo da morte em prol da liberdade, redefinindo a distribuição das cartas na mesa.

E Bruce Miller parece estar atento a essa prerrogativa. À medida que nos leva a uma desconfortável dinâmica entre Joseph (Bradley Whitford) e June, e uma relação ortodoxa entre Serena Joy Waterford (Yvonne Strahovski) com sua mãe, também caminhamos para o amadurecimento de uma consciência evolutiva sobre os perigos de Gilead. Enquanto o patriarca se digladia entre as regras que ajudou a criar na região e seu ímpeto libertador e cheio de remorso que ajuda mulheres a fugirem e permite que revoluções nascem diante de seus olhos, a esposa do Comandante Waterford (Joseph Fiennes) já não tem mais paciência. Louvado seja.

Com um sentimento inconformista ganhando força cada vez mais, a terceira temporada de The Handmaid’s Tale aparenta finalmente nos levar para o centro de tudo, para o grande motivo pelo qual continuamos sofrendo semanalmente diante das injustiças trazidas às telas: o início de uma genuína e ininterrupta revolta. Salivando por esse cliffhanger, começamos a perceber fragmentos disso, com uma certa angústia de que o clímax em questão nos isole em um cômodo frio e vazio, sem nos entregar aquilo que tanto promete. Mas como todo início de temporada, existe um caminho a ser percorrido e pelo comportamento desesperador de Serena, é bem provável que ela nos leve até lá.

Com uma fotografia que sabe construir um contraste entre os figurinos e a estética dos cômodos e todo seu design de produção, The Handmaid’s Tale começa a costurar um novo tempo na série, talvez mais progressivo, talvez mais otimista. Trazendo, de cara, Yvonne Strahovski com uma atuação riquíssima que supera muito mais seu trabalho feito nos anos anteriores, a produção promete mais um ano de fortes emoções. Por via das dúvidas, é melhor separar a caixinha de lenços, pois embora ainda não seja o caso com as nossas heroínas, aqui o choro continua sendo livre.

‘Respect’: Jennifer Hudson solta a voz no PODEROSO trailer da cinebiografia de Aretha Franklin

A cinebiografia ‘Respect’, que traz Jennifer Hudson como a lendária rainha do soul Aretha Franklin, ganhou o seu primeiro e poderoso trailer.

No vídeo, a vencedora do Oscar solta voz na canção que dá nome ao filme.

Assista:

O estúdio resolveu mudar a data de lançamento para permitir que o longa tivesse uma chance melhor no circuito de premiações. Anteriormente programado para outubro, a biopic agora chega às telonas em 25 de dezembro de 2020.

Assista ao primeiro teaser:

Kimberly Scott dará vida à Mama Franklin na produção. O elenco ainda conta com Forest WhitakerMary J. BligeMarlon Wayans.

A trama vai acompanhar a trajetória de Aretha desde sua infância, quando ainda cantava no coro da igreja de seu pai, até ascender ao estrelato com canções como “I Say a Little Prayer” e ‘A Natural Woman”. O título da cinebiografia é uma referência direta a uma de suas principais canções, “Respect”, lançada em 1965.

O longa é dirigido por Liesl Tommy (‘The Walking Dead‘), a partir de um roteiro escrito por Callie Khouri (‘Thelma & Louise‘).

‘Grown-ish’: Zoey vai parar na cadeia no trailer da 4ª temporada; Assista!

A 4ª temporada da popular série ‘Grown-ish‘ estreia no dia 08 de julho nos Estados Unidos e ganhou o seu trailer completo, que mostra que Zoey se envolverá em séries enrascadas, a ponto de parar na cadeia.

Confira:

GROWN-ISH – “Episode 401” (Freeform/Eric McCandless)
TREVOR JACKSON, YARA SHAHIDI

Assista ao teaser:

Criada por Kenya Barris e Larry Wilmore, a série é um spin-off de ‘Black-ish‘.

A trama é centrada em Zoey (Shahidi), filha mais velha dos Johnson. A comédia mostra sua vida após entrar na faculdade, e discute tanto problemáticas adolescentes quanto outras complexidades das relações interpessoais no mundo contemporâneo.

Yara Shahidi, Trevor Jackson, Francia Raisa, Emily Arlook, Jordan Buh, Chloe Bailey, Halle Bailey e Luka Sabbat estrelam.

‘Resident Playbook’: Série derivada de ‘Hospital Playlist’ ganha divertido cartaz; Confira!

O vindouro dorama ‘Resident Playbook’, série derivada do k-drama ‘Hospital Playlist’, ganhou um novo e divertido cartaz oficial. O material de vidulgação traz os personagens principais em destaque, atrapalhados e aflitos.

Lembrando que a produção chega à plataforma de streaming no dia 12 de abril.

Confira, junto ao trailer:

spin-off foi criado por Shin Won-hoLee Woo-jung.

Ambientada na filial de Jongno do Centro Médico Yulje, a série acompanha a vida hospitalar e as amizades turbulentas de jovens residentes de obstetrícia e ginecologia que ingressam orgulhosamente no departamento impopular em uma época de baixas taxas de natalidade.

Go Youn-jungShin Si-ahHan Ye-jiKang You-seokJung Joon-won e outros estrelam.

Kim Song-hee assina o roteiro, enquanto Lee Min-soo fica responsável pela direção.

‘Westworld’: Filmagens estão suspensas após acidente doméstico de ator

O ator Zahn McClarnon (‘Fargo‘) sofreu um grave acidente doméstico, de acordo com o TMZ. Ele caiu em casa e bateu a cabeça, sofrendo grave trauma. Foi levado a UTI, onde já se recupera, segundo com familiares.

As filmagens da segunda temporada de ‘Westworld‘ estão suspensas por tempo indeterminado. Em nota oficial, a HBO diz que elenco e equipe torcem pela recuperação do ator.

Lembrando que a estreia vai acontecer entre 20 de março e 21 de junho de 2018.

Westworld é baseada no filme homônimo da década de 1970, mas conseguiu ir além da obra original em todos os sentidos.

O painel da série na SDCC contou com os criadores Jonathan Nolan e Lisa Joy, além de grande parte dos membros do elenco, como Ben Barnes (Logan), Ingrid Bolsø Berdal (Armistice), Ed Harris (Homem de Preto), Luke Hemsworth (Stubbs), James Marsden (Teddy), Thandie Newton (Maeve), Simon Quarterman (Lee Sizemore), Rodrigo Santoro (Hector), Angela Sarafyan (Clementine), Jimmi Simpson (William), Tessa Thompson (Charlotte), Evan Rachel Wood (Dolores), Shannon Woodward (Elsie) e Jeffrey Wright (Bernard/Arnold).

A 2ª Temporada de Westworld vai ao ar na HBO em 2018. Fique ligado no CinePOP para novidades.

‘Vingadores: Guerra Infinita’: James Gunn derruba a maior teoria sobre a Joia da Alma

Faltando apenas 3 semanas para o lançamento de ‘Vingadores: Guerra Infinita’, ainda não foi revelado onde está a Joia da Alma, a única das 6 gemas que ainda não foi apresentada no MCU.

[CUIDADO COM SPOILERS]

Logo, muitas teorias surgiram em torno da sua localização. Há fãs que acreditam que a Joia esteja em Wakanda; que o próprio Stan Lee seja a Joia e, a maior de todas, que ela esteja com Adam Warlock, personagem apresentado em ‘Guardiões da Galáxia Vol.2’.

Dada a importância do personagem na luta contra Thanos nos quadrinhos, muitos dão como certa a sua participação em ‘Guerra Infinita’, mesmo que o diretor James Gunn tenha dito inúmeras vezes que ele não estará presente.

Agora, Gunn foi ao Twitter para derrubar de vez a teoria. Tudo começou quando um fã usou um gif de Warlock e comentou: “Eu tenho 99% de certeza de que a Joia da Alma está com ELE!”

Então, Gunn respondeu: “Você estaria 99% errado. Foi mal!”

Enquanto isso, a revista Empire divulgou um novo cartaz para promover ‘Vingadores: Guerra Infinita’ no formato IMAX. Apesar de nada de novo, a arte é bem interessante. Confira:

Marvel finalmente divulgou a data a partir da qual os veículos de comunicação de todo o mundo estão liberados para postar seus reviews de ‘Vingadores: Guerra Infinita’.

Segundo a publicação, a partir de 24 de abril de 2018 (terça-feira), porém, os críticos poderão postar breves reações nas redes sociais já a partir da segunda (23).

O filme tem estreia marcada para 26 de abril. heróis.

‘Vingadores: Guerra Infinita’ é o primeiro filme gravado inteiramente em IMAX

’22 de Julho’: Drama do diretor de ‘Bourne’ para a Netflix ganha trailer

A Netflix divulgou o trailer de ’22 de Julho’, drama dirigido por Paul Greengrass, cineasta por trás da trilogia ‘Bourne’.

Confira:

O drama acompanha os impactos de um atentado terrorista numa cidade da Noruega, onde um criminoso matou 77 pessoas. A história é baseada em uma história real e conta com Jonas Strand Gravli, Thorbjørn Harr e Anders Danielsen Lie no elenco.

A estreia acontece na Netflix em 19 de outubro.