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Adan Canto, de ‘Designated Survivor’ e ‘X-Men’, morre aos 42 anos

Adan Canto, ator conhecido por viver Mancha Solar em ‘X-Men: Dias de Um Futuro Esquecido‘ e por ‘Designated Survivor‘, morreu aos 42 anos nesta segunda (8).

Segundo o Deadline, o ator lutava contra um câncer no apêndice.

Ele tinha se afastado temporariamente da série ‘The Cleaning Lady’, do FX, para cuidar de sua saúde e voltaria na próxima temporada.

Adan Canto nasceu em Ciudad Acuña, Coahuila, México, filho dos pais mexicanos Jose-Luis Narvaez, um dentista e Marlyn Canto-Narvaez, uma dona de casa e cantora.

Em 2013, Canto fez sua estreia na televisão americana, no papel de Paul Torres na série dramática ‘The Following‘, da Fox, durante sua primeira temporada.

‘A Vilã das Nove’ tem première com presença de Karine Teles e Alice Wegmann no Festival do Rio

‘A Vilã das Nove’, longa nacional dirigido por Teodoro Poppovic (‘TOC: Transtornada Obsessiva Compulsiva’), teve sua première no Festival do Rio.

O filme foi exibido pela primeira vez nesta quinta-feira, 10, no Estação NET Botafogo, e contou com a presença do elenco principal.

Karine Teles, Alice Wegmann e Camila Márdila conversaram com a imprensa no evento.

“Acho que a galera vai se emocionar e se surpreender muito com esse filme. É uma loucura”, afirmou Alice ao CinePOP.

Em ‘A Vilã das Nove’, seguimos Roberta, que está na melhor fase de sua vida. Recentemente divorciada, ela vive com sua filha Nara uma liberdade que não sentia há muito tempo, até descobrir que alguém transformou seu maior segredo em enredo de uma novela — onde ela é a vilã.

O filme estreia nos cinemas no dia 31 de outubro.

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a vilã das nove

O filme é estrelado por Karine Teles, Otto Jr. e Alice Wegmann.

O elenco também conta com Camila Márdila, Antonio Pitanga, Laura Pessoa, Negro Leo, Rodrigo Garcia, Murilo Sampaio, Valentina Bandeira, Felipe Rocha, Catarina de Carvalho, Stella Rabello e Angela Rabello.

Maisa Souza, Marina Guaraná e Bia Vivace integram o time infantil.

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‘Batman: Parte II’: Colin Farrell elogia roteiro da sequência… mas tem uma má notícia!

‘Batman: Parte II’, sequência do épico dirigido por Matt Reeves, chega aos cinemas no ano que vem, após cinco anos de espera desde o lançamento do primeiro filme. E agora, o ator Colin Farrell, que interpreta o icônico vilão Pinguim, revelou estar impressionado com o roteiro da continuação.

Durante uma entrevista ao Deadline, Farrell ele elogiou o material com entusiasmo:

“Não tenho muito a fazer no filme, apenas uma pequena participação”, afirmou o ator. “Mas li o roteiro, e é extraordinário”.

Vale lembrar que o próprio Farrell já havia comentado anteriormente que sua participação como Oz Cobblepot em ‘The Batman: Part II’ será limitada, por isso, a declaração não chega a ser surpreendente.

Ao ser questionado sobre a possibilidade de uma segunda temporada de ‘The Penguin’, série derivada da franquia, o ator foi mais cauteloso:

“Não faço ideia se isso vai acontecer. Ouvi rumores de que estão pensando em uma segunda temporada, mas não sei se é uma boa ideia. Parte de mim quer dizer: ‘Deixem como está. Nós conseguimos fazer algo especial, melhor não mexer'”, afirmou.

Apesar disso, Farrell não descartou totalmente a ideia: “Mas, olha, se eles tiverem uma ideia fantástica ou algo realmente bom, é claro que eu estaria aberto”.

Vale lembrar que as filmagens do novo capítulo da franquia começam na primavera de 2026, com estreia prevista para 1º de outubro de 2027.

Além de ‘Batman: Parte II‘, o calendário da DC para 2026 inclui ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã‘, ‘Cara de Barro‘ e a série ‘Lanternas‘.

O primeiro filme está disponível no catálogo da HBO Max.

Após dois anos espreitando as ruas como Batman, Bruce Wayne se encontra nas profundezas mais sombrias de Gotham City. Com poucos aliados confiáveis, o vigilante solitário se estabelece como a personificação da vingança para a população.

Com 89% de aprovação, você PRECISA assistir a esse suspense sobre Água Contaminada com Mark Ruffalo

Em tempos de água contaminada no Rio de Janeiro, a estreia de ‘O Preço da Verdade’ nos faz refletir sobre como as medidas adotadas lá e aqui foram (e continuam sendo) terrivelmente diferentes.

Baseado em fatos reais, o longa conta a impressionante história da pequena cidade de Parkersburg, onde uma poderosa empresa, DuPont, se instalara e vinha despejando dejetos tóxicos de maneira inapropriada nos rios da região, além de a DuPont enterrar produtos químicos que, em pouco tempo, também contaminaram o solo. Um dia o fazendeiro, Wilburt Tennant (o ótimo Bill Camp) contacta o advogado Robert Billiot (o famoso Hulk, Mark Ruffalo) e pede seu auxílio. O que de início parecia apenas uma ajudinha para um morador local rapidamente se transforma numa das maiores ações judiciais contra uma poderosa empresa estado-unidense, literalmente encabeçada por um único (e corajoso) advogado.

A história de ‘O Preço da Verdade’ é melhor do que as atuações apresentadas ou que seu título em português. Com exceção de Bill Camp, todo o resto do elenco parece estar dessintonizado, como se não tivessem tido preparação ou orientação em conjunto. Mark Ruffalo passa o filme inteiro com cara de sofrimento, o que não ajuda quando seu personagem de fato sofre no longa; Anne Hathaway, que é anunciada como um dos principais nomes do longa, na verdade faz uma figuração de luxo, e até metade do filme seu rosto sequer aparece na telona; o resto do elenco masculino anunciado faz o que tem que ser feito, sem oferecer nada além do básico.

Porém, como falamos, o principal destaque é a história absurda de ‘O Preço da Verdade’: o fato de a empresa DuPont ter contaminado toda uma cidade com um composto químico chamado C-8 (carbono 8, ou seja, 8 moléculas de carbono agrupadas), que eles convenientemente mudaram de nome nos relatórios e chamaram de PFOA para disfarçar. Para vocês terem uma noção, o C-8 é um bioacumulador, uma substância que entra no organismo do ser humano ou do animal e fica nele para sempre! É, é isso mesmo. Como sintoma, há o endurecimento dos dentes, que a médio prazo ficam pretos, o enlouquecimento de animais e o desenvolvimento de nove tipos diferentes de câncer no organismo humano. O C-8 é um ácido químico não regulado, fortemente monitorado hoje em dia pelo governo dos EUA.

O processo iniciado por Tennant e Billiot levou quase vinte anos nos tribunais, e expandiu para mais de três mil casos diretamente atingidos pela imprudência da DuPont. E sabem onde o C-8 pode ser encontrado desde aquela época? Em quase tudo que usamos: o C-8 é o composto químico base do teflon – a tecnologia que permite as panelas serem antiaderentes. Ou seja, comemos C-8 desde sempre, e ele basicamente está presente no organismo de todo ser humano do planeta, tendo a gente consumido o ácido direta ou indiretamente ao longo de nossas vidas. Legal, né?

Em tempos de contaminação do lençol freático carioca, que há mais de um mês vem recebendo água suja para consumo humano, é doloroso ver como uma situação semelhante foi tratada nos EUA (com ações judiciárias milionárias) e como tem sido no Rio de Janeiro (com o presidente da Cedae falando que a água está apta para consumo, só não está confortável). Filmes como esse nos fazem abrir os olhos não só sobre os perigos das multinacionais preocupadas unicamente com o lucro e não com o meio-ambiente, mas também sobre como o nosso país não se preocupa nem um pouco com os recursos naturais e com a própria população brasileira.

‘O Preço da Verdade’ é exatamente o que o título anuncia: um filme que você vê para saber a verdade, porque ela precisa ser contada, mas que deixa uma tristeza profunda dentro da gente, afinal, esta verdade é terrível e, infelizmente, imutável.

Os 10 Papeis Sérios da carreira de Jim Carrey

Neste fim de semana, estreou nos cinemas brasileiros o blockbuster ‘Sonic – O Filme‘. Um dos chamarizes do longa é a presença do astro das comédias Jim Carrey voltando aos holofotes.

Aproveitando o gancho do lançamento, o CinePOP resolveu recapitular os papeis mais sérios deste grande nome da década de 1990. Vem com a gente conhecer.

Qual é o seu preferido?

 

Truman Burbank (O Show de Truman, 1998)

Esta foi a primeira investida de Carrey em um papel mais sério depois de sua explosão em filmes como Ace Ventura (1994), O Máskara (1994), Débi & Lóide (1994) e Batman Eternamente (1995). Aqui, o comediante demonstrou que podia ser um ótimo ator dramático, em cenas verdadeiramente emocionantes. Tanto, que muitos acharam uma grande injustiça sua não indicação ao Oscar. Carrey venceu o Globo de Ouro, no entanto. Na trama, ele vive um sujeito preso num gigantesco reality show, sem que saiba da verdade.

16 Comediantes em Filmes de Drama no Cinema

Andy Kaufman (O Mundo de Andy, 1999)

Um ano depois de ser solenemente esnobado pelo Oscar, Carrey tentava de novo! E advinha? Foi ignorado novamente! Só pode estar de brincadeira né, Academia! Mas o Globo de Ouro, mais sensato, deu a vitória novamente ao humorista. Aqui, neste projeto mais que insano, Carrey incorpora (literalmente) o icônico comediante Andy Kaufman, conhecido por seus métodos performáticos, digamos, no mínimo peculiares.

Peter Appleton (Cine Majestic, 2001)

Num de seus desempenhos e filmes mais subestimados, Jim Carrey interpreta um roteirista de Hollywood acusado de ser comunista durante o período da Caça as Bruxas da década de 1950. O sujeito se envolve num acidente, perde a memória e vai parar numa cidadezinha, onde é confundido com um cidadão ilustre, herói de guerra. Dois anos depois de O Mundo de Andy, e Carrey voltava a um papel sério.

Joel Barish (Brilho Eterno de uma Mente Sem Lembranças, 2004)

Provavelmente o filme mais amado da lista pela geração milênio, Brilho Eterno é daquelas obras que dão dor no coração. Pura sofrência. Carrey interpreta um sujeito que toma um fora da namorada (papel de Kate Winslet) e descobre que ela passou por um procedimento tecnológico revolucionário para apagar todas as lembranças dele da mente. Ele decide fazer o mesmo, mas algo dá errado. Mais uma prova de que a Academia não é muito fã de Carrey: Winslet foi indicada, o roteiro ganhou o Oscar, mas nada de indicação para o ator.

Walter Sparrow (Número 23, 2007)

Primeiro suspense protagonizado por Jim Carrey após se tornar um astro. Apesar da inovação da mudança de gênero, este é um de seus filmes menos conhecidos e celebrados. A trama louca conta sobre um sujeito obcecado por um livro que encontra, o qual tem certeza ter sido escrito sobre ele e sua vida. Aos poucos, ele se deixa tomar pela teoria e o fato interfere fortemente em sua vida.

Steven Russell (O Golpista do Ano, 2009)

Este é o papel mais ousado da carreira de Jim Carrey. Apesar de possuir toques de humor (a maioria politicamente incorreto), o longa também traz bastante dramaticidade. Na trama, Carrey interpreta um vigarista que se descobre gay e encontra o amor dentro da prisão – o personagem vivido por Ewan McGregor. Agora, ele usará seu dom de persuasão e mentiras para impedir que o separem de seu amado. O longa é baseado numa história real.

Coronel Estrelas e Listras (Kick-Ass 2, 2013)

Sequência do filme sensação de 2010, Kick-Ass, que infelizmente não fez tanto sucesso quanto seu predecessor. Em partes, porque os atores protagonistas já não eram mais crianças e tentar disfarçá-los como tal estava ficando feio. Carrey vive o violentíssimo fanático Coronel Estrelas e Listras, uma versão deturpada do Capitão América. Antes do lançamento, Jim Carrey se arrependeu de sua participação, devido ao alto nível de violência e decidiu não divulgar o filme – o ator é ativista contra o uso de armas nos EUA. Fato que igualmente prejudicou o longa.

O Ermitão (Amores Canibais, 2016)

Lançado direto em vídeo no Brasil, esta é uma obra cult pós apocalíptica – que conta ainda com as participações de gente como Jason Momoa, Keanu Reeves e a protagonista Suki Waterhouse no elenco. Carrey vive um personagem irreconhecível – daquele tipo que nos desafia a encontra-lo durante a exibição. Mas aqui vai uma ajuda: o ator vive o insano andarilho barbudo e mudo, que ajuda a personagem principal.

Tadek (Crimes Obscuros, 2016)

Segunda incursão de Carrey pelo mundo dos thrillers, aqui ele interpreta um detetive investigando um assassinato pelo submundo das orgias sexuais sadomasoquistas. E comum com seu personagem de Número 23, está a obsessão com que o policial investiga o caso e não consegue se desassociar. Aqui, o ator também está caracterizado de uma forma diferente dos demais filmes de sua carreira, com um grande barba e cabeça raspada.

Jeff (Kidding, 2018 –  )

O último item da lista não é um filme, mas sim um programa de TV. Exibido pelo canal Showtime, a série vai adentrar a sua segunda temporada – tendo na bagagem duas indicações ao Globo de Ouro (melhor série cômica e melhor ator em comédia para Carrey). Na trama, o ator vive um icônico apresentador de programa infantil, que luta com problemas envolvendo sua família. Na época, comentou-se sobre o teor melancólico e depressivo do personagem e do programa, já que o próprio Carrey sofre de depressão.

Bônus:

Cable Guy (O Pentelho, 1996)

O primeiro papel sombrio de Jim Carrey após sua explosão na década de 1990, foi também parte de um filme incompreendido, que resultou num fracasso de crítica e público – o primeiro após se tornar um astro. Mas é só dar uma segunda olhada no longa e perceber que está tudo lá: um personagem solitário e depressivo, dono de uma faceta sociopata, beirando a psicopatia. A comédia escrachada de humor negro tem seus momentos de besteirol, mas troque por um tom mais dramático e temos um belo thriller.

‘Quarteto Fantástico’, ‘Avatar 3’, ‘Sexta-Feira Muito Louca 2’ – Veja TODOS os Filmes Anunciados na D23 2024!

Sabemos quando um estúdio é dono da p#rra toda quando ele tem seu próprio evento no estilo Comic Con para divulgar seus projetos com exclusividade. Esse é o caso com a Disney, o maior estúdio da atualidade. A Disney não é apenas um estúdio de cinema, é um mega conglomerado de empresas, que abrangem parques de diversões (grande parte de sua fortuna), atrações e até mesmo peças de teatro – e agora, claro, sua própria plataforma de streaming. A D23, a tal convenção da Disney, foi criada em 2009, e se tornou uma enorme vitrine para mostrar a investidores e os fãs o que vem por aí para a companhia.

O evento é tão grande que já rivaliza com a Comic Com e a CinemaCon em matéria de importância para o segmento no que diz respeito a novidades que as mídias especializadas irão dissecar até cansar pelo próximo ano. A grande diferença é que a D23 anuncia apenas produções da Disney, enquanto as outras fazem um apanhado de apresentações de todos os estúdios. Aos poucos, a Netflix vem surgindo com um evento parecido, mas as dimensões de ambos ainda são incomparáveis. Também pudera, as produções Disney englobam a Marvel (no cinema e TV), a Pixar, a Disney em si (animações e live-action) e a LucasFilm (em especial o universo de Star Wars). Ou seja, tem é pano para manga!

A cada ano o evento se supera e em 2024 podemos dizer que atingiu seu ápice. Foram anunciados nada menos que 17 produções para o cinema, entre animações e filmes live-action. Alguns, já divulgados anteriormente e inclusive com estreia programada ainda para 2024. Outros, oficializados no evento. São produções até 2027. Confira abaixo as principais atrações dos cinemas que fizeram parte da D23 2024!

Moana 2 (2024)
27 de novembro

A Disney está em alta em 2024 novamente. Isso porque os dois maiores filmes do ano são da casa de ideias. O maior é a animação ‘Divertida Mente 2’. E quem disse que o estúdio vai parar. Em novembro a Disney vai tentar de novo “quebrar a banca” com ‘Moana 2’, continuação do filme de 2016, que foi o mais assistido durante a pandemia. E é nesse hype que o estúdio investiu. Um novo trailer foi divulgado na D23.

Mufasa: O Rei Leão (2024)
20 de dezembro

A Disney dominou os cinemas em 2024 com ‘Divertida Mente 2’ e ‘Deadpool e Wolverine’. E no fim do ano existe grande chance de fazer de novo. Acontece que a casa do Mickey guardou duas superproduções que prometem vir com tudo. Além da sequência de ‘Moana’ (o filme mais assistido na pandemia), teremos também a pré-sequência de ‘O Rei Leão’ (a animação mais rentável de todos os tempos). ‘Mufasa’ promete sacudir as coisas em dezembro. Um novo trailer foi divulgado na D23.

Capitão América: Admirável Mundo Novo (2025)
14 de fevereiro

‘Deadpool e Wolverine’ foi o único filme do MCU em 2024. Mas em 2025, a Marvel volta com tudo nas telonas, já tendo tido tempo de arrumar a casa. E o primeiro que virá no início do próximo ano será ‘Capitão América 4’, que trará Sam Wilson (Anthony Mackie) no uniforme do herói e a presença do Hulk Vermelho. O trailer do filme já havia sido divulgado online, mas na D23 os fãs ganharam de presente novas cenas, como a transformação de Harrison Ford na ameaça vermelha e gigante.

Branca de Neve (2025)
21 de março

Uma das produções mais problemáticas da Disney nos últimas tempos finalmente ganhou forma e está pronta para consumo. Anunciado ainda em 2016, diretor confirmado em 2019, início da produção em 2020 e fim das gravações em meados de 2022, o longa vem sendo adiado desde 2023. Mas agora a estreia em março de 2025 parece certa. A D23 levou Gal Gadot e Rachel Zegler ao palco para falar sobre o filme, e divulgou finalmente o primeiro trailer e o cartaz.

Elio (2025)
13 de junho

Produção original da Disney/Pixar, ‘Elio’ é uma das poucas animações que não será uma sequência para os próximos anos entre os filmes do gênero na casa. Aqui, temos uma aventura interplanetária, onde o menino Elio embarca em uma viagem pelas galáxias e é confundido com o embaixador do planeta Terra no universo. No evento, foi divulgada a presença de Zoe Saldana como uma das dubladoras do longa.

Quarteto Fantástico: Primeiros Passos (2025)
25 de julho

Uma das maiores apostas da Marvel Studios para o ano que vem é a primeira iteração da primeira família da editora agora nas mãos do estúdio. O longa foi uma das maiores atrações do painel da Marvel na Comic Con e igualmente marcou grande presença na D23. No evento da Disney, foi divulgado o primeiro teaser. E nele os fãs notaram uma conexão com a série ‘WandaVision’, já que a cidadezinha fictícia de WestView aparece um letreiro ao fundo. Seria apenas um easter egg?

Lilo & Stich (2025)
verão

Outra produção em live-action da Disney que se encontrava embargada, a versão de carne e osso de ‘Lilo & Sitch’, sucesso de 2002, foi anunciada há alguns anos e depois disso sumiu de todos os radares. Prometido para esse ano, na D23 o filme foi oficialmente marcado para o verão americano de 2025, ou seja, no meio do ano. Além disso, ganhamos uma prévia do alienígena comilão que se parece muito com um Gremlin.

Tron: Ares (2025)
10 de outubro

Filme em live-action da Disney, ‘Tron’ é uma franquia curiosa do estúdio, a começar porque nunca foi uma propriedade muito lucrativa, e tem seus fãs mais na base de um cult. O original data de 1982, e foi um filme revolucionário em matéria de efeitos visuais. De forma tardia, recebemos uma continuação em 2010, que também não se deu tão bem. Agora chega a terceira parte, encabeçada por Jared Leto. A prévia na D23 nos deu um gostinho da trama, onde percebemos os seres virtuais invadindo o mundo real, em uma história que trará a ação para o nosso mundo pela primeira vez.

Zootopia 2 (2025)
26 de novembro

Um grande favorito de anos recentes, ‘Zootopia’ mostra um mundo povoado por animais antropomórficos, realizando as funções do dia a dia como os humanos. Dentro de sua realidade, vemos a disfuncional parceria entre uma coelhinha policial desacreditada por seus colegas, e uma raposa trapaceira. O anúncio da D23 confirmou o vencedor do Oscar Ke Huy Quan no papel da serpente Gary.

Avatar: Fire and Ash (2025)
19 de dezembro

Um dos maiores anúncios desta D23 foi a confirmação do título do terceiro ‘Avatar’ – ‘Fire and Ash’, algo como ‘Fogo e Cinzas’, mostrará uma nova tribo das criaturas azuladas e gigantes. Depois da tribo dos ares no primeiro, e da tribo da água no segundo, seremos apresentados à tribo do fogo. Para a revelação, James Cameron, Zoe Saldana e Sam Worthington subiram ao palco e divulgaram imagens do longa.

Sexta-Feira Muito Louca 2 (2025)
sem data definida

Uma das maiores surpresas da D23 veio com a sequência de um favorito para quem cresceu nos anos 2003. Falamos da continuação de ‘Sexta-Feira Muito Louca’, filme família que traz Jamie Lee Curtis e Lindsay Lohan como mãe e filha trocando de corpos. O filme por si só era um remake da Disney dos anos 70 em que Jodie Foster fazia a filha. A continuação, que já havia sido anunciada, ganhou teaser e título oficial “Freakier Friday’ – a data de estreia é 2025, mas ainda não foi definido o mês ou o dia.

Hoppers (2026)
primavera

Nem só de sequências vivem as animações da Disney. Além de ‘Elio’, o estúdio tratou de anunciar ‘Hoppers’, animação que conta a história de uma menina trocando de cérebro com um castor, a fim de aprender mais sobre estes animais. Uma história surreal, mas que tem o selo de qualidade da Pixar – então sabemos que será bom. A estreia ainda não confirmou a data, mas a previsão é para 2026.

The Mandalorian & Grogu (2026)
22 de maio

É claro que não faltariam anúncios sobre o universo da Star Wars. No cinema, o maior (e único) foi a estreai do filme do ‘Mandaloriano’. A primeira série do universo de Star Wars na Disney+ também é a mais querida, e tem três temporadas. Assim, o próximo passo é uma superprodução nos cinemas, que seguirá tais eventos. Talvez não seja tão indicado para quem nunca assistiu ao programa. A D23 revelou um teaser e o logo do filme.

Toy Story 5 (2026)
19 de junho

Comentado há algum tempo, a D23 confirmou oficialmente a produção de ‘Toy Story 5’. O evento trouxe uma imagem que servirá de premissa para a trama, onde os brinquedos se deparam com a ameaça da era digital (de celulares e tablets) na guerra pela atenção das crianças. Um pequeno teaser também foi divulgado.

Frozen III (2027)
sem data definida

Ninguém tinha dúvida que ‘Frozen III’ receberia sinal verde da Disney, afinal falamos de duas das maiores animações de todos os tempos, ambos os filmes passando da marca de US$1 bilhão em bilheterias. Assim, não apenas a confirmação do terceiro, que foi jogado para 2027, mas também a oficialização do quarto ‘Frozen’, que deverá ser produzido simultaneamente com o terceiro.

Os Incríveis 3
sem data definida

Podemos dizer que todos os anúncios acima eram de certa forma esperados, em especial quando falamos em sequências. As produções de todos os filmes já haviam sido divulgadas, e o que ganhamos foram apenas detalhes a mais, teasers, imagens, logos, títulos oficiais e por aí vai. Mas se tivéssemos que escolher a maior surpresa da D23 deste ano, sem dúvida ela seria a divulgação oficial de ‘Os Incríveis 3’, que pegou todos de surpresa. Nada mais além do que a confirmação foi mostrada, porém, sem sequer uma data definida para a estreia.

Monster Jam
sem data definida

Finalizando, temos outra confirmação inusitada. Dentre os anúncios da D23 2024, podemos apresentar dois que surgiram como momentos verdadeiramente WTF. O primeiro foi ‘Hoppers’, história de uma menina que troca de cérebro com um castor. E a segunda foi o live-action de ‘Monster Jam’, programa de pick-ups com rodões gigantes, os chamados de big foot, que será transformado em um filme live-action estrelado por ninguém menos que Dwayne “The Rock” Johnson.

‘Doutor Sono’: Bruce Greenwood entra para o elenco da sequência de ‘O Iluminado’

De acordo com o Deadline, Bruce Greenwood entrou para o elenco de ‘Doutor Sono‘, filme que dará sequência aos eventos do terror ‘O Iluminado’. O ator interpretará o Dr. John, mas detalhes sobre o papel estão sendo mantidos em segredo.

A jovem atriz Kyliegh Curran foi escalada para viver Abra Stone, a neta de Jack Torrance (Jack Nicholson).

Alex Escoe e Carl Lumbly viverão papéis icônicos na trama. Escoe será a mãe de Danny, Wendy Torrance – que no passado fora interpretada por Shelley Duvall. Já Lumbly dará vida a Dick Halloran, vivido no longa original por Scatman Crothers.

Além deles, Zahn McClarnon, que participou da segunda temporada de ‘Westworld‘, será Crow Daddy no longa.

Rebecca Ferguson (‘Vida‘) interpretará a antagonista Rose O’Hara.

Ela irá se juntar ao ator Ewan McGregor, que interpretará a versão adulta de Danny Torrance, o garotinho do primeiro filme.

A Warner Bros. divulgou que o filme será lançado no dia 24 de janeiro de 2020.

O diretor Mike Flanagan, de ‘Jogo Perigoso‘ e ‘Ouija: Origem do Mal‘, comandará a produção.

O filme será uma adaptação do livro homônimo, lançado em 2014.

A história mostra o que aconteceu com Danny Torrance trinta anos depois de sua terrível experiência com o pai (vivido por Jack Nicholson no original) no Overlook Hotel. Em Doutor Sono, Stephen King dá continuidade a essa história, contando a vida de Dan, agora um homem de meia-idade, e Abra Stone, uma menina de 12 anos com um grande poder.

Além deste projeto, a Warner Bros. continua trabalhando na pré-sequência de ‘O Iluminado‘, intitulada ‘The Overlook Hotel‘, que pode ter o diretor Mark Romanek (‘Retratos de uma Obsessão’, ‘Não Me Abandone Jamais’) no comando.

‘Tolkien’: Novo comercial traça paralelo entre a vida do autor e suas obras; Assista!

A Fox Film divulgou um novo comercial de ‘Tolkien‘, a aguardada cinebiografia de J.R.R. Tolkien.

Confira, com o trailer:

O diretor finlandês Dome Karukoski (‘The Starling‘) comanda a produção.

A trama explora os anos de formação do autor órfão ao encontrar amizade, amor e inspiração artística entre um grupo de colegas excluídos da escola. Isso o leva para a eclosão da Primeira Guerra Mundial, que ameaça acabar com a “irmandade”. Todas essas experiências inspirariam Tolkien a escrever seus famosos romances da Terra-Média.

A produção traz Nicholas Hoult no papel homônimo, com Lily Collins interpretando a esposa do escritor, Edith.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 23 de maio.

J.R.R. Tolkien escreveu ‘O Senhor dos Anéis‘ e ‘O Hobbit‘. As suas obras foram traduzidas para mais de cinquenta idiomas, vendendo mais de 200 milhões de cópias e influenciando continuadamente gerações.

 

 

 

‘Ghostbusters: Mais Além’: Ator afirma que a sequência será ‘muito divertida’

Em entrevista ao THR, o ator Finn Wolfhard (‘Stranger Things‘) prometeu que a sequência ‘Ghostbusters: Mais Além‘ será um filme muito divertido, apesar do tom sério do trailer.

“O trailer mostrou apenas uma pequena parte do filme, mas ‘Ghostbusters: Mais Além’ será um filme muito divertido. Há comédia em todas as cenas. Estou muito animado para as pessoas possam conferir o humor do filme.”

Falando sobre o seu personagem, o ator continua: “Ele é um personagem muito tonto [risos]. Ele não foi escrito de uma forma tonta, ele que é um adolescente tonto e ingênuo. Toda essa situação é demais para ele. Ele é obcecado por carros e garotas, então é muito divertido interpretá-lo.”

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 10 de julho de 2020.

“Do diretor Jason Reitman e produtor Ivan Reitman, vem o próximo capítulo no universo original dos Caça-Fantasmas. Em ‘Ghostbusters: Mais Além’, quando uma mãe solteira e seus dois filhos chegam em uma cidade pequena, eles começam a descobrir sua conexão com os caça-fantasmas originais e o legado secreto que seu avô deixou para trás.” 

Jason Reitman, filho de Ivan, comanda o projeto.

Finn Wolfhard (‘It: A Coisa‘), Mckenna Grace (‘A Maldição da Residência Hill‘) e Carrie Coon (‘The Sinner‘) fazem parte do elenco protagonista. Paul Rudd também estrela, enquanto Bill Murray, Dan Aykroyd, Annie Potts e Sigourney Weaver retornam.

‘Raça das Trevas’: Diretor de ‘Contos do Dia das Bruxas’ comandará adaptação para a TV

De acordo com o Coming Soon, Michael Dougherty (‘Contos do Dia das Bruxas’) será responsável pela direção da série ‘Raça das Trevas‘ (Nightbreed), baseada no longa clássico dirigido por Clive Barker.

“É emocionante que, depois de 30 anos, nós voltaremos para aqueles personagens e descobrir quais deles querem que suas histórias sejam contadas,” Barker afirmou em uma declaração.

Barker atualmente está escrevendo o roteiro da produção.

‘Raça das Trevas‘ é uma adaptação do conto ‘Cabal‘, também escrito por Clive Barker. No filme, “um jovem problemático é atraído a um lugar místico chamado Midian, onde uma variedade de monstros amigáveis está escondida da humanidade. Enquanto isso, um assassino em série está procurando por diversão.”

Vale lembrar que Dougherty também está envolvido com a série da HBO baseada na franquia ‘Hellraiser‘.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Dexter’: Julie Benz fala sobre possível retorno no revival

Em entrevista ao TVLine, Julie Benz falou sobre o seu possível retorno como a ingênua Rita no revival de ‘Dexter‘.

“Acho que o Dexter já superou a Rita. Não faz sentido ela retornar em sua mente como um fantasma porque ela era apenas um disfarce para ele. Ele não a carrega em sua consciência, então não há motivos para ela aparecer.”

Ela completa, “Eu obviamente retornaria se tivesse a oportunidade, mas eu sempre disse que a Rita não deveria aparecer como algo da cabeça dele porque ela não o conhecia de verdade. Ela não conhecia o passageiro sombrio.”

Vale lembrar que a personagem foi assassinada no final da quarta temporada pelo Trinity Killer – o que resultou em uma das cenas mais chocantes e devastadoras de toda a série.

Confira o novo teaser do revival:

Há alguns meses, Michael C. Hall concedeu uma entrevista ao The Daily Beast e afirmou que o revival irá reparar o “desfecho decepcionante” da série original, que permanece como um dos finais mais criticados das telinhas.

“Vamos falar a verdade: os espectadores acharam que a conclusão da série foi muito decepcionante e sempre houve esperanças de que surgisse uma história que valesse a pena ser contada. Eu me incluo nesse grupo que se pergunta: ‘O que aconteceu com aquele cara?’. Então, estou empolgado em retornar. Nunca tive essa oportunidade de interpretar um personagem vários anos depois.”

Ele completa, fazendo menção ao desfecho da série clássica ‘A Sete Palmos‘, como um exemplo de final satisfatório:

“Eu definitivamente pensei que foi justificável o Dexter fazer o que fez. Acho que algumas críticas são em relação a isso, e também há as críticas sobre como tudo se encerrou, e elas são válidas. Nós vivemos em uma era que as expectativas são muito altas e tão simultâneas quanto as reações do público. Eu já participei dos dois extremos; finais ‘extremamente satisfatórios’ e ‘extremamente decepcionantes’.”

O elenco ainda conta com Jamie Chung (‘Lovecraft Country’) Clancy Brown (‘Tropas Estelares’), Julia Jones (‘O Mandaloriano’), Alano Miller (‘Sylvie’s Love’), Johnny Sequoyah (‘Believe’), Michael Cyril Creighton e Jack Alcott.

A trama do revival se passará dez anos após os eventos da 8ª temporada e não será ambientada em Miami, onde aconteceu a maior parte da série.

“Dez anos após o desaparecimento de Dexter Morgan durante o furacão Laura, os novos episódios vão acompanhar o personagem vivendo sob uma nova identidade… Longe de Miami.”

Marcos Siega retornará para dirigir seis dos dez episódios. Para quem não sabe, ele já havia dirigido nove episódios ao longo das temporadas anteriores.

O revival de ‘Dexter‘ está previsto para estrear ainda em 2021.

Clyde Phillips, produtor executivo da série original, será o showrunner do revival.

‘FROM’: Entidade sinistra ataca em novo clipe ASSUSTADOR; Assista!

A Epix divulgou o novo clipe assustador de ‘From‘, nova série que mistura terror e ficção científica produzida pelos Irmãos Russo (‘Vingadores: Ultimato’).

Confira, com o trailer:

A produção tem estreia agendada para 20 de fevereiro.

A série foi criada e escrita por John Griffin.

Em uma sombria cidade no centro dos Estados Unidos que prende qualquer um que ouse entrar nela, moradores lutam para sobreviver e encontrar um modo de sair. Mas eles são bombardeados por ameaças da floresta que cerca a cidade – incluindo terríveis criaturas noturnas.

Harold Perrineau, Eion Bailey, Catalina Sandino Moreno, Shaun Majumder, Avery Konrad, Hannah Cheramy, Ricky He, Simon Webster e outros estrelam.

Oi? ‘Aterrorizante 2’, terror POLÊMICO que está fazendo as pessoas passarem MAL, é submetido ao OSCAR

O psicótico palhaço Art está oficialmente na disputa para ganhar um Oscar!

O Bloody Disguting revelou que o terror independente ‘Aterrorizante 2‘ (Terrifier 2) foi submetido para a avaliação dos membros da renomada premiação.

“Nós nunca iremos ganhar. É apenas uma brincadeira, mas a ideia dos membros da academia terem que assistir um filme de terror extremamente violento, que eles julgam como inferior, é absolutamente hilária,” declarou o site.

Confira o novo trailer em celebração ao ousado feito:

Na última semana, foi reportado diversos incidentes de pessoas desmaiando e vomitando durante as sessões do filme – que promete ser extremamente VIOLENTO.

“Meu amigo desmaiou assistindo ‘Aterrorizante 2’ e o cinema teve que chamar uma ambulância. Super recomendo.”

“Enquanto estava assistindo ‘Aterrorizante 2’ com meu amigo, ele vomitou e desmaiou. Já vi cinco pessoas saírem da sala do cinema. Estou amando!”

“Os espectadores estão vomitando nas salas de cinema por causa de algumas cenas em ‘Aterrorizante 2’. Esse é um dos melhores filmes de terror do ano.”

“Acabei de assistir ‘Aterrorizante 2’. Esse filme é extremamente violento. O cara atrás de mim desmaiou e caiu da cadeira; um outro cara saiu porque ele não estava se sentindo bem. Ouvi ele vomitando horrores no banheiro.”

“Caramba! ‘Aterrorizante 2’ é fantástico! Definitivamente não é para os fracos de coração. Alguém desmaiou de verdade durante a minha sessão. O Palhaço Art já é um ícone do terror.”

Confira o trailer:

Damien Leone retorna à direção.

David H. Thornton retorna como o palhaço sádico. Lauren LaVera será a protagonista da continuação.

‘Aterrorizante‘ foi originalmente lançado em 2016 de forma limitada e acabou conquistando os fãs de terror slasher.

‘Megatubarão 2’ ultrapassa US$ 350 milhões nas bilheterias mundiais

Apesar de já ter sido lançada oficialmente em VOD no território norte-americano, a sequência ‘MegaTubarão 2‘ continua surpreendendo nas telonas. O longa conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 350 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 74.4 milhões – o que representa metade da arrecadação do longa original no país.

No mercado internacional, o longa estrelado por Jason Statham se saiu muito melhor, arrecadando US$ 278.1 milhões. A produção foi impulsionada pelo bem-sucedido desempenho na China (US$106.3M).

Com orçamento de US$ 130 milhões, o longa falhou em conquistar os críticos, conquistando apenas 30% de aprovação no Rotten Tomatoes. A produção, no entanto, recebeu uma média de 73% de aprovação do público – muito acima da média do primeiro filme (44%).

Anteriormente, o diretor Ben Wheatley havia expressado seu interesse em expandir a franquia com um terceiro filme: “Espero fazer um terceiro filme. Há muito para explorar nesse universo. Ele é muito rico. A internacionalidade desse mundo é muito interessante.”

Confira nossa crítica em vídeo:

Crítica | Inferior ao 1º, ‘Megatubarão 2’ é um carnaval de diálogos cafonas e ação incessante

A viagem de uma equipe de pesquisa exploratória do oceano se transforma em um verdadeiro caos quando uma operação de mineração maquiavélica ameaça sua missão e os força a entrar em uma batalha de alto risco pela sobrevivência. Enfrentando Mega Tubarões colossais e saqueadores ambientais implacáveis, nossos heróis devem ser mais rápidos, mais inteligentes e superar os predadores impiedosos em uma corrida pulsante contra o tempo.

A sequência ainda conta com o retorno de Jason Statham, Cliff Curtis, Sophia Cai e Page Kennedy, além de introduzir Sienna Guillory, Skyler Samuels e Sergio Peris-Mencheta.

‘Todo Mundo em Pânico 6’ ganha data de estreia no Brasil

A Paramount Pictures finalmente anunciou quando o próximo filme da franquia ‘Todo Mundo em Pânico‘ será lançado no Brasil.

O longa estreará nos cinemas nacionais no dia 18 de setembro de 2025.

Infelizmente, ainda não foi confirmado se as atrizes Anna Faris e Regina Hall irão retornar como as icônicas Cindy e Brenda, respectivamente.

Anteriormente, Marlon Wayans, intérprete do Shorty Meeks nos dois primeiros filmes, havia declarado que “seria difícil um novo filme da franquia ser aprovado nos dia de hoje devido ao humor politicamente correto”.

Na época, a declaração de Wayans causou polêmica, já que os filmes originais abusavam de piadas preconceituosas e capacitistas em relação a gays, negros, asiáticos e deficientes físicos e intelectuais.

No entanto, o astro completou a fala dizendo que um filme de comédia tem todo o direito de fazer o público rir zombando de qualquer situação, desde que não esteja humilhando ninguém.

Relembre a declaração completa:

“Acho que seria difícil um novo filme ganhar sinal verde hoje. Mas acho que a reação ainda seria a mesma. O que aprendi fazendo comédia stand-up são as opiniões das pessoas, e o gosto das pessoas não é ditado pela natureza politicamente correta do clima político social.”

Ele continua:

“Vivemos na América e a liberdade de expressão é a Primeira Emenda. Com a liberdade de expressão vem a liberdade de criatividade. E acho que qualquer um pode fazer uma piada sobre qualquer coisa. Acho que tudo se trata da intenção de quem está contando a piada. A sua intenção é humilhar ou é fazer as pessoas rirem? Nossa intenção é sempre fazer as pessoas rirem.”

Jonathan Glickman, da Miramax, servirá como produtor do novo filme.

As filmagens devem acontecer ainda este ano.

Ao total, a franquia já arrecadou US$ 896 milhões mundialmente.

Ao longo das sequências, a trama parodiava cenas de diversos filmes de suspense e terror, como ‘Pânico’, ‘O Exorcista’, ‘O Grito’, ‘Brinquedo Assassino‘ e vários outros.

‘O Macaco’ ganhará cópia de BAIXO orçamento da produtora de ‘Sharknado’; Confira o trailer!

O terror cômico ‘O Macaco‘, baseado no conto de Stephen King, vai ganhar seu próprio mockbuster – uma cópia de baixo orçamento.

Produzido pela The Asylum, empresa responsável pela franquia ‘Sharknado‘, o longa será intitulado ‘The Jolly Monkey‘, e seguirá dois irmãos que retornam para reformar um motel abandonado após a morte de sua irmã, mas, enquanto trabalham no local, uma força sinistra ligada ao passado de sua família irá confrontá-los com uma verdade aterrorizante e mortal.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O terror será lançado em VOD no dia 1º de março.

Ryan Ebert é responsável pela direção e roteiro.

Dominic Keating, Jane Hajduk e Anthony Jensen estrelam a produção.

Vale lembrar que ‘O Macaco‘, que alcançou 79% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, será lançado nos cinemas nacionais apenas no dia 6 de Março.

Aventura sexual traz consequências inesperadas no trailer da comédia romântica ‘Entre Nós’; Confira!

A Paris Filmes divulgou o novo trailer da comédia romântica ‘Entre Nós – Uma Dose Extra de Amor‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 11 de dezembro.

Um jovem crê que seus sonhos estão sendo realizados quando sua crush o envolve em um ménage à trois inesperado, porém os três precisam encarar as consequências preocupantes do ato logo a seguir.

Chad Hartigan é responsável pela direção.

Jonah Hauer-King (‘A Pequena Sereia’), Zoey Deutch (‘Zumbilândia 2’) e Ruby Cruz (‘Bottoms’) estrelam a produção.

Ator de ‘Sorria 2’ se junta ao elenco de ‘Pumping Black’, novo thriller psicológico com Natalie Portman

De acordo com o Variety, Lukas Cage (‘Sorria 2’) entrou para o elenco do suspense psicológico ‘Pumping Black‘.

Além dele, Alex Akpobome (‘Senhor Crocket’) também foi confirmado na produção.

Natalie Portman (‘Thor’) e Jonathan Bailey (‘Jurassic World: Recomeço’) serão os protagonistas.

Na trama…

“O ciclista Taylor Mace, aos 35 anos, percebe que está ficando velho demais para o esporte. Ele é acolhido por Andrea Lathe, uma médica movida por sua própria sede de vitória e poder. Conforme a corrida para o Tour de France avança, Taylor precisa tomar medidas cada vez mais drásticas para proteger seu segredo.”

O longa está sendo descrito como uma mistura cheia de adrenalina entre ‘Cisne Negro‘ e ‘Whiplash: Em Busca da Perfeição‘, mas ambientado no mundo implacável do ciclismo.

Mimi Cave, diretor do aclamado ‘Fresh‘, comandará a produção.

O roteiro é assinado por Haley Hope Bartels.

“O roteiro de Haley nos transportou imediatamente para um mundo visceral e psicológico que é ao mesmo tempo emocionante e completamente original,” declarou a produtora Stacey Sher. “Estou animada para fazer parceria com Natalie e a MountainA neste projeto ousado e para trabalhar com Jonathan, cujo talento o torna perfeito para o papel. Mal posso esperar para colaborar com Anton e dar vida à incrível visão de Mimi Cave.”

As filmagens estão programadas para o segundo semestre de 2026.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Red Platoon’: Ben Affleck negocia dirigir filme sobre a guerra no Afeganistão

O astro e vencedor do Oscar, Ben Affleck, está em negociações para dirigir o filme sobre a guerra no Afeganistão, intitulado ‘Red Platoon‘. A informação foi divulgada pelo site Collider.

Baseado no livro de memórias de Clinton Romesha, a produção relata as dramáticas 14 horas de tiroteio na Batalha de Kamdesh. Em outubro de 2009, o Talibã realizou um ataque em larga escala, após anos fazendo apenas pequenos avanços. Nesta ocasião, 300 homens foram encaminhados para o Posto Avançado Keating, onde o sargento Romesha comandava um grupo pequeno de combatentes, que tiveram que defender um dos pontos mais vulneráveis, indo contra todas as prerrogativas possíveis.

Segundo a publicação, Casey Affleck seria a grande escolha da Sony para assumir o papel principal. Caso isso se confirme, esta será a primeira vez que os irmãos trabalham juntos desde a estreia na direção de Ben, que aconteceu em 2007 com ‘Medo da Verdade‘.

Dentre os produtores, ‘Red Platoon‘ vai contar com Josh Bratman, da Immersive Pictures, George Clooney e Grant Heslov, ambos da Smokehouse Pictures, além de Kerry Foster, de ‘O Grande Herói‘.

A primeira versão do roteiro foi escrita por Adam Cozad, ma de acordo com o site Collider, é possível que Affleck traga sua própria equipe para assinar o projeto, caso feche o contrato com a Sony Pictures.

‘Ingress’: Estúdio de Pokémon Go vai desenvolver anime em parceria com a Netflix

O mesmo estúdio responsável pelo popular game Pokémon Go, Niantic, se juntou à Netflix para produzir uma nova animação baseada em outro jogo da marca, intitulado ‘Ingress‘.

O anime ‘Ingress: The Animation‘ terá ligação direta com a sequência do game que ainda será lançada, chamada ‘Ingress Prime‘.

Em entrevista à revista Variety, o fundador da Niantic, John Hanke, compartilhou novas informações vinculadas ao projeto, pontuando que “o anime se encaixa dentro do universo de ‘Ingress’ e vai permitir ao público ver parte desse pequeno mundo, expressado de forma tão única”.

No contexto de Ingress, o vazamento de matéria por portais acabou permitindo que uma série de pessoas desenvolvesse poderes distintos. Na trama de ‘Ingress: The Animation‘, acompanhamos Makoto e Sarah, que estão tentando fugir de um homem chamado Jack.

Com seus super poderes, Makoto é capaz de contar a história de um objeto apenas por tocar nele, enquanto Sarah possui a habilidade de ver alguns aspectos do tempo e espaço.

 

 

 

‘Trinkets’: Atriz de ‘Deadpool’ é uma cleptomaníaca no trailer da série da Netflix

A atriz Brianna Hildebrand (‘Deadpool‘) conquistou seu primeiro grande papel em uma série de TV, estrelando ‘Trinkets‘, desenvolvida pela Netflix. A produção é baseada na obra homônima de Kristen “Kiwi” Smith e acompanha um trio de adolescentes cleptomaníacas.

A comédia dramática também ganhou o seu primeiro trailer.

Assista:

Confira a sinopse oficial:

“Quando três adolescentes de diferentes cantos do refeitório da escola se encontram na mesma reunião de Cleptomaníacos Anônimos, uma improvável amizade se forma. Elodie (Brianna Hildebrand, ‘Deadpool‘) – a desajustada de luto; Moe (Kiana Madeira, ‘The Flash‘) – a misteriosa forasteira; e Tabitha (Quintessa Swindell) – a imagem imperfeita da perfeição, encontrarão forças umas nas outras enquanto lidam com questões familiares, drama do ensino médio e o complicado dilema de tentar se encaixar, à medida que anseia por se libertar”.

‘Trinkets’ estreia na Netflix em 14 de junho.

‘Tenet’ foi produzido para uma experiência conjunta nos cinemas, afirma Christopher Nolan

Com a indústria do cinema paralisada em meio à crise do coronavírus, muitos fãs chegaram a sugerir que o aclamado sci-fi ‘Tenet’ fosse de fato lançado no formato streaming, ao invés de esperar a reabertura das redes de cinemas ao redor do mundo.

Considerado um dos longas mais aguardados da Warner Bros. e do ano de 2020, muito se especulou a respeito do adiamento de sua estreia, com a produção eventualmente sendo reagendada para o final de julho nos Estados Unidos e para a primeira quinzena de agosto no Brasil.

E o cineasta Christopher Nolan explicou o motivo de sua decisão de insistir em uma estreia nas telonas. Durante sua participação na CineEurope, ele revelou que ‘Tenet‘ foi produzido para uma experiência conjunta nas telonas:

“Estamos no fim das dores. Eu não quero dizer demais sobre o filme, além do fato de estar extraordinariamente empolgado com o que conseguimos fazer com esse material. Acho que de todos os filmes que já fiz, este é – provavelmente – o que mais fora projetado pra a experiência com a audiência, o que mais fora feito para uma experiência conjunta nas telonas. Este é um filme cujas imagens e sons realmente precisam ser apreciados nos cinemas e estamos muito empolgados para que todos assistam o que fizemos. Nós fizemos grandes filmes no passado, mas esse é um filme cujo alcance global e nível de ação são muito além de qualquer coisa já realizamos antes. Eu creio que nós só conseguiríamos ter realizado esse filme, com o nível de experiência que tivemos fazendo os outros longas de ação que fizemos no passado”.

Assista ao novo comercial:

Vale lembrar que a Warner Bros. do Brasil revelou ao CinePOP que o longa teve sua estreia adiada para 13 de agosto nos cinemas nacionais, se as salas de cinema estiverem reabertas até lá.

O filme tem estreia prevista para 31 de Julho nos EUA, mas com uma segunda onda de COVID-19 assolando o país, o estúdio está enfrentando um grande impasse.

Segundo o NY Times, os executivos da Warner Bros. estão preocupados com seu investimento no filme e gostariam de adiá-lo para o fim do ano, para se certificar do sucesso comercial da produção.

Ao mesmo tempo, o estúdio quer agradar o diretor Christopher Nolan, um fervoroso defensor da preservação da experiência de cinema, que insiste na estreia em 31 de Julho.

As discussões representaram um momento difícil para a Warner: Nolan é um ganhador de dinheiro comprovado, e o estúdio quer mantê-lo feliz.

Confira a sinopse:

“Armado com apenas uma palavra – Tenet – e lutando pela sobrevivência do mundo inteiro, o Protagonista (John David Washington) viaja através de um mundo crepuscular de espionagem internacional em uma missão que irá desenrolar em algo para além do tempo real.

Não viagens no tempo. Inversões”.

 

‘Elite Histórias Breves: Carla Samuel’: Último spin-off já está disponível na Netflix

A última minissérie do universo de ‘Elite‘ já está disponível na Netflix. E dessa vez, os fãs poderão assistir a ‘Elite Histórias Breves: Carla Samuel’, que acompanha o casal homônimo, que terá que lidar com o distanciamento em seu relacionamento, em virtude de uma nova mudança.

Na trama, Samuel fará um gesto romântico, a fim de convencer Carla a não embarcar no voo para Londres. Mas será que isso funcionará?

A produção conta com apenas três episódios de 13, 14 e 16 minutos cada.

Assista ao trailer da 4ª temporada de ‘Elite‘:

A 4ª temporada de ‘Elite’ tem estreia marcada para o dia 18 de junho.

Vale lembrar que Danna Paola, Jorge López e Álvaro Rico não retornam como Lu, Valerio e Polo para a 4ª temporada.

Paola não gostou dos rumos de sua personagem na terceira temporada e pediu para deixar a série, assinando contrato para retornar para outra série que ela participava, ‘La Doña‘.  

Manu Rios, Carla Díaz, Martina Cariddi e Granch são as novas adições no elenco.

Confira nossa crítica da temporada anterior:

‘O Verão que Mudou Minha Vida’: Belly vive um novo amor nas PRIMEIRAS imagens da 3ª e ÚLTIMA temporada; Confira!

A 3ª e última temporada da amada série ‘O Verão que Mudou Minha Vida‘ ganhou suas primeiras imagens oficiais. No material de divulgação, Belly vive um novo romance com Jeremiah e parece ter esquecido seus sentimentos pelo irmão mais velho do garoto, Conrad.

Confira:

Belly (Lola Tung), Jeremiah (Gavin Casalegno), Conrad (Christopher Briney), Steven (Sean Kaufman), and Taylor (Rain Spencer) in THE SUMMER I TURNED PRETTY Photo: Erika Doss © AMAZON CONTENT SERVICES LLC
Jeremiah (Gavin Casalegno) and Belly (Lola Tung) in THE SUMMER I TURNED PRETTY Photo: Erika Doss © AMAZON CONTENT SERVICES LLC
Belly (Lola Tung) in THE SUMMER I TURNED PRETTY Photo: Erika Doss © AMAZON CONTENT SERVICES LLC
Belly (Lola Tung) and Jeremiah (Gavin Casalegno) in THE SUMMER I TURNED PRETTY Photo: Erika Doss © AMAZON CONTENT SERVICES LLC

Steven (Sean Kaufman) and Taylor (Rain Spencer) in THE SUMMER I TURNED PRETTY Photo: Erika Doss © AMAZON CONTENT SERVICES LLC
Belly (Lola Tung) and Laurel (Jackie Chung) in THE SUMMER I TURNED PRETTY Photo: Erika Doss © AMAZON CONTENT SERVICES LLC
Steven (Sean Kaufman) , Jeremiah (Gavin Casalegno), and Belly (Lola Tung) in THE SUMMER I TURNED PRETTY Photo: Erika Doss © AMAZON CONTENT SERVICES LLC

Lembrando que o ciclo de encerramento estreia em julho de 2015, com seus 11 episódios.

Confira:

Lembrando que os dois primeiros ciclos estão disponíveis na plataforma de streaming.

Baseada no romance homônimo de Jenny Han (‘Para Todos os Garotos que já Amei’), a história é um drama multigeracional que gira em torno de um triângulo amoroso entre uma garota e dois irmãos, o relacionamento evolutivo entre mães e filhos, bem como o poder duradouro das amizades femininas.

O elenco conta com Lola Tung, Christopher Briney, Gavin Casalegno, Rachel Blanchard e Jackie Chung.

Han escreveu o piloto da série e também entra como produtora executiva e co-showrunner.

‘O Verão que Mudou a Minha Vida’ foi lançado originalmente em 2009. Seu sucesso rendeu nada menos que duas sequências: ‘Sem Você Não é Verão’, publicada em 2010; e ‘Sempre Teremos o Verão’, de 2011.

Kevin Spacey perde homenagem que receberia no Emmy Internacional

A semana de Kevin Spacey não para de piorar.

Após a polêmica envolvendo o ator, acusado de assédio sexual por Anthony Rapp, agora, foi emitida uma nota oficial explicando que Kevin não receberá mais uma homenagem com o International Emmy Founders Award, no Prêmio Emmy Internacional, em 20 de novembro.

“A Academia Internacional das Artes e Ciências Televisivas anunciou hoje que, à luz dos recentes acontecimentos, não irá honrar Kevin Spacey com o International Emmy Founders Award”.

O Prêmio iria reconhecê-lo como “um dos grandes talentos multidimensionais” que “atravessa as fronteiras culturais para tocar a humanidade”. O ator ainda não se pronunciou sobre o ocorrido.

Saiba mais detalhes sobre a polêmica envolvendo o ator de ‘House of Cards’:

A Netflix acaba de confirmar que a 6ª temporada de ‘House of Cards’ será a última.

A série foi cancelada hoje, após a polêmica envolvendo o ator Kevin Spacey, acusado de assédio sexual pelo ator Anthony Rapp, na época, com 14 anos, durante uma festa após uma apresentação na Broadway.

“A Netflix está profundamente preocupada com as notícias sobre Kevin Spacey. Em resposta às revelações do ator, executivos da empresa chegaram em Baltimore esta tarde para se encontrar com nosso elenco e equipe para garantir que eles continuem a se sentir seguros e confortados. Conforme programado anteriormente, Kevin Spacey não está trabalhando no set neste momento”, afirmou a Netflix, anunciando o cancelamento da série.

Após a polêmica, Spacey se assumiu homossexual via carta no twitter e disse não lembrar do ocorrido, se desculpando, o que gerou uma série de protestos da comunidade LGBTQ, alegando que o ator usou sua homossexualidade para desviar o foco do assédio que cometeu.

 

‘Han Solo: Uma História Star Wars’: Chewbacca estrela novo comercial do filme

A rede de de fast foods Denny’s, juntamente com a Disney divulgaram um novo comercial de ‘Han Solo: Uma História Star Wars’ estrelado por Chewbacca e versões mirins de Han Solo e Lando Calrissian. Assista:

A Disney divulgou a sinopse de ‘Han Solo: Uma História Star Wars’ em que ressalta os perigos que os personagens irão enfrentar desbravando a galáxia. Confira:

“Embarque na Millennium Falcon e viaje para uma galáxia muito, muito distante em ‘Solo: Uma História Star Wars’, a nova aventura com o sacana mais adorado da galáxia. Ao longo de uma série de aventuras ousadas nas profundezas do perigoso e sombrio submundo do crime, Han Soloconhece seu futuro copiloto Chewbacca e encontra o notório Lando Calrissian, numa jornada que definirá os rumos de um dos heróis mais improváveis da saga Star Wars“.

O derivado de Star Wars sobre o jovem Han Solo tem no elenco Alden Ehrenreich como o personagem título, Donald Glover como o jovem Lando Carlrissian, Woody Harrelson, Emilia Clarke (de ‘Game of Thrones’), Michael Kenneth Williams e Thandie Newton.

A estreia é programada para o dia 24 de maio de 2018 no Brasil.

‘Doutor Sono’: Escolhida atriz para viver neta de Jack Torrance na sequência de ‘O Iluminado’

O Deadline confirmou que a jovem atriz Kyliegh Curran foi escalada para viver Abra Stone, a neta de Jack Torrance (Jack Nicholson) em ‘Doutor Sono’, filme que dará sequência aos eventos do terror ‘O Iluminado’.

Alex Escoe e Carl Lumbly viverão papéis icônicos na trama. Escoe será a mãe de Danny, Wendy Torrance – que no passado fora interpretada por Shelley Duvall.

Já Lumbly dará vida a Dick Halloran, vivido no longa original por Scatman Crothers.

Além deles, Zahn McClarnon, que participou da segunda temporada de ‘Westworld‘, será Crow Daddy no longa.

Rebecca Ferguson (‘Vida‘) interpretará a antagonista Rose O’Hara.

Ela irá se juntar ao ator Ewan McGregor, que interpretará a versão adulta de Danny Torrance, o garotinho do primeiro filme.

A Warner Bros. divulgou que o filme será lançado no dia 24 de janeiro de 2020.

O diretor Mike Flanagan, de ‘Jogo Perigoso‘ e ‘Ouija: Origem do Mal‘, comandará a produção.

O filme será uma adaptação do livro homônimo, lançado em 2014.

A história mostra o que aconteceu com Danny Torrance trinta anos depois de sua terrível experiência com o pai (vivido por Jack Nicholson no original) no Overlook Hotel. Em Doutor Sono, Stephen King dá continuidade a essa história, contando a vida de Dan, agora um homem de meia-idade, e Abra Stone, uma menina de 12 anos com um grande poder.

Além deste projeto, a Warner Bros. continua trabalhando na pré-sequência de ‘O Iluminado‘, intitulada ‘The Overlook Hotel‘, que pode ter o diretor Mark Romanek (‘Retratos de uma Obsessão’, ‘Não Me Abandone Jamais’) no comando.

10 curiosidades de ‘O Grinch’, classiquíssimo natalino

O Grinch é um dos filmes natalinos mais bem-quistos no Brasil, apesar de ter avaliações mistas lá fora. Em 2000, o filme vendeu mais de 50 milhões de ingressos, fazendo dele a sexta maior bilheteria do ano e consolidando o longa como a maior bilheteria de um longa natalino desde Esqueceram de Mim (1990).

Por conta da época de natal, o CinePOP separou mais dez curiosidades sobre o filme. Confira!

Experiência incômoda 

As próteses e maquiagem do Grinch, que marcaram o filme e deram o visual felpudo para o protagonista, demoravam em torno de duas horas para serem aplicadas no ator Jim Carrey. 

Iaque 

Para dar a aparência felpuda do Grinch, a equipe de figurino e design pegou um macacão de spandex e encobriu com pelo de iaque tingido de verde. Para piorar, as lentes amareladas eram muito incômodas, fazendo com que Jim não conseguisse usá-las por muito tempo. Então, muitas cenas tiveram os olhos do Grinch coloridas digitalmente na pós-produção.

Zen 

O ator Jim Carrey passou 92 dias usando as roupas, próteses e maquiagem. Segundo ele, a roupa limitava muito os movimentos e era muito desconfortável. Toda manhã ele gastava cerca de duas horas para fazer a maquiagem. Já ao fim do dia, o processo para remover tudo demorava em torno de uma hora. O próprio Jim Carrey disse que quase se tornou um mestre Zen enquanto esperava a aplicação. 

Sósia 

O diretor do filme, Ron Howard, ficou tão feliz com o resultado e com a dedicação de Jim Carrey de submeter horas de seu dia à caracterização, que decidiu ele mesmo aparecer nos sets com a roupa, prótese e maquiagem completamente de surpresa para brincar com Carrey. Só que o ator não entendeu muito bem a brincadeira e achou que era um dublê. Ele disse que a roupa tinha ficado horrível e que não enganaria ninguém. 

Famosa 

Um dos destaques do filme é a pequena Cindy Lou, que ajuda a derreter o coração do Grinch e fazê-lo amar o natal, é interpretada por uma famosa, que também investiu na atuação, mas se destacou mesmo na música. É a Taylor Momsen, fundadora e vocalista da banda de metal alternativo, The Pretty Reckless. 

Bates Motel 

A Quemlândia foi construída atrás do Bates Motel, na Universal Studios. Durante uma pausa nas gravações, o ator Jim Carrey colocou um vestido de idosa, pegou uma faca de mentira e saiu correndo de dentro do Bates Motel para assustar os turistas que estavam fazendo o passeio nos sets. 

Escola 

A produção enviou vários atores para uma escola especial focada nos “Quem” para que os profissionais aprendessem a se mover, agir e comportar com naturalidade como os Quem. Grande parte do desafio era lidar bem com a quantidade de próteses e maquiagens pesadas. 

Q.I. – Quem Indica 

Jim Carrey foi indicado pessoalmente pela viúva do Dr. Seuss, autor do livro do qual foi adaptada a história do filme. Caso a produção não acatasse a sugestão, ela também disse que Jack Nicholson, Robin Williams ou Dustin Hoffman seriam boas escolhas para o papel. 


Quarta parede 

O Grinch é o único personagem do filme capaz de quebrar a quarta, chegando até a interagir com o narrador, que é ninguém menos que Sir Anthony Hopkins. Falando nisso, Jim Carrey se inspirou em outra lenda dos cinemas para compor o sotaque do Grinch: Sean Connery. 

Acrobáticos 

Por conta da necessidade de atores capazes de fazer acrobacias usando roupas pesadas e elaboradas, grande parte dos artistas do Cirque du Soleil foram chamados para serem dublês ou comporem o elenco como membros da Quemlândia.

O Grinch está disponível na Netflix.

Primeiras Impressões | Amor da Minha Vida – Bruna Marquezine entrega sua MELHOR Performance em Série da Disney+

As histórias de amor nunca falham. Mesmo quando elas não dão certo (ou principalmente quando isso acontece), elas acabam se tornando lindos filmes, séries ou canções, que embalam o coração de muitas pessoas que se sentem da mesma forma. Porque essas histórias tendem a tocar o coração dos espectadores onde quer que eles estejam, pois amar (e sofrer), é universal. E enquanto cada um de nós percorre o longo caminho atrás da felicidade amorosa, há muita tentativa e erro – que, a seu modo, tenta nos ensinar sobre acertos e equívocos que cometemos nessa busca. Tudo isso para ser feliz, para encontrar o ‘Amor da Minha Vida’, como aponta a mais nova série de romance dramático da Disneyplus.

amor da minha vida 02 (1)

Bia (Bruna Marquezine, de ‘Besouro Azul’) pega, mas não se apega. Ela simplesmente não consegue se relacionar com alguém por mais de três meses, pois os rapazes começam a querer pedi-la em namoro e ela foge de relacionamentos sérios. Sobre tudo isso ela desabafa com seu melhor amigo, Victor (Sérgio Malheiros, de ‘Impuros’), que a conhece melhor do que ninguém. Quando Bia se envolve com Marcelo (Danilo Mesquita, de ‘Ricos de Amor’) que faz seu coração balançar, Victor começa a ter problemas em seu relacionamento com sua namorada (Malu Rodrigues) ao encontrar com sua antiga paixão de escola (Ana Hikari). Entre ilusões e desilusões, os dois amigos irão atravessar uma jornada amorosa que os levará por caminhos irreversíveis.

Desde seu primeiro anúncio, ‘Amor da Minha Vida’ despontou como provável série queridinha do público – e, a ver agora pelos primeiros episódios exibidos, a produção cumpre e supera as expectativas do público.

Dividida em dez episódios, o roteiro encabeçado por Matheus Souza (de ‘Tá Escrito’) alterna o foco dos episódios entre os protagonistas, e, assim, vai expandindo o universo particular desses amigos. A escolha da narrativa em off proporciona uma melhor conexão do espectador, que sente como se já tivesse passado pelo que os personagens estão passando e, intimamente, também se sente amigo do grupo.

Toda gravada em locações do Rio de Janeiro, a produção também chama a atenção por reunir um elenco cheio de talentos, com nomes como João Guilherme, Sophia Abrahão, Fernanda Paes Leme, Rayssa Bratillieri e Cissa Guimarães. Cada um dos personagens tem uma personalidade diferente do outro, e cada um deles é bem-produzido em seu figurino, maquiagem, cabelo de modo a integrar (ou, por vezes, contrastar) com a cenografia e a direção de arte nos ambientes.

A primeira cena, um close no rosto de Marquezine, pode causar estranhamento diante do choro copioso da personagem, mas nada é à toa na direção de René Sampaio (‘Eduardo e Mônica‘), que sabe transformar o close em riso e em revelação ao espectador. E são muitas as cenas desafiadoras pro diretor, que não vacila em nenhum momento com sua câmera bem-posicionada, garantindo takes lindos mesmo quando os próprios personagens não se sentem dessa forma. Dirigido também por Tatiana Fragoso; pelo também roteirista da série, Matheus Souza; e pela estreante no cargo Bruna Marquezine, há sensibilidade, sintonia e amor em cada take dos diretores.

Dizem que quando uma produção é caótica, o espectador sente. E o oposto também é verdade: quando uma produção tem química, o resultado fica palpável na tela. E dá pra ver, dá pra sentir que na frente e atrás das câmeras elenco e equipe entraram em sintonia, se dedicaram e entenderam cada situação retratada na série. O resultado é que nós também sentimos isso, sentimos não como se estivéssemos vendo a uma série, mas sim como se estivéssemos acompanhando as desventuras de amigos nossos. E é muito mérito mesmo de todo esse sucesso ao entrosamento entre Bruna Marquezine e Sérgio Malheiros, perfeitos ao equilibrarem romance, dúvida, segurança e medo, retratando com fidedignidade a sólida fragilidade do jovem contemporâneo.

Produzido pela  Barry Company em co-produção com a Intro, ‘Amor da Minha Vida’ mistura comédia romântica e drama com a intensidade de uma paixão avassaladora. Impossível não se apaixonar pela série e não pensar naquele contatinho cuja história ficou mal resolvida. Talvez seja boa ideia maratonar a série com o celular desligado…

‘Mouse Guard’: Idris Elba está em negociações para estrelar nova adaptação da Fox

‘Mouse Guard’, aguardada adaptação dos quadrinhos homônimos dos estúdios BOOM!, finalmente está caminhando para as telonas, aparentemente ainda sob a tutela da 20th Century Fox.

Segundo o site The Hollywood Reporter, a Fox está em negociações finais para elencar Idris Elba no elenco principal. Caso o acordo dê certo, Elba irá fazer parte de um time composto por nome como Andy Serkis e Thomas Brodie-Sangster. Quanto ao papel, o ator daria vida a Celanawe, um lendário campeão de outrora que é descrito nos moldes do icônico Obi-Wan Kenobi.

O filme é baseado nas graphic novels do escritor David Petersen e foca em um grupo de ratinhos que devem proteger seu reino. Eles enfrentarão não apenas desertores do grupo, mas também raposas, águias e outros predadores muito perigosos.

Dirigido por Wes Ball e produzido por Matt Reeves, o elenco é formado por Andy Serkis, Thomas Brodie-Sangster e Joseph Caddell. Gary Whitta fica a encargo do roteiro.

‘Mouse Guard’ ainda não tem previsão de estreia.

Criadores de ‘Game of Thrones’ não farão mais parte da nova trilogia ‘Star Wars’

Segundo o Deadline, D.B. Weiss e David Benioff, dupla conhecida por seu trabalho na icônica série ‘Game of Thrones’, não estarão mais responsáveis pela nova trilogia da franquia ‘Star Wars’.

Os roteiristas e criadores comentaram em uma declaração oficial que seu contrato com a plataforma Netflix é a principal razão por decidirem se afastar do projeto.

“Nós amamos ‘Star Wars’“, Benioff e Weiss comentaram. “Quando George Lucas construiu [a saga], ele nos construiu. Conseguir conversar sobre isso com ele e com o time atual da franquia foi um momento espetacular, e sempre estaremos em dívida com a saga que mudou tudo”.

“Sentimos que não conseguiríamos fazer justiça para ambos ‘Star Wars’ e nossos projetos com a Netflix”, eles acrescentaram. “Então estamos nos afastando do projeto, com grande arrependimento”.

Os próximos filmes do panteão intergaláctico estavam agendados para lançamento em 16 de dezembro de 2022, 20 de dezembro de 2024 e 18 de dezembro de 2026, respectivamente. Não se sabe se a Lucasfilm ou a Disney irão adiar as estreias.

Enquanto isso, ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ é o novo longa-metragem da série a chegar aos cinemas no dia 19 de dezembro de 2019.

‘Os Irmãos Willoughby’: Vídeo de bastidores detalha processo de criação da animação

A Netflix divulgou um novo vídeo de bastidores de ‘Os Irmãos Willoughby’, que detalha o processo de criação da animação.

Confira:

A animação é baseada no livro da escritora Lois Lowry.

Convencidos de que a vida seria mais fácil sem seus pais egoístas por perto, os irmãos Willoughby bolam um plano brilhante para enviá-los em uma viagem de férias e embarcam em uma divertida aventura em busca do verdadeiro significado da palavra família.

O longa será lançado na plataforma no dia 22 de abril.

Benny Safdie vai estrelar o novo filme de Paul Thomas Anderson

Segundo o The New York Times, Benny Safdie, ator e co-diretor do aclamado ‘Joias Brutas’, foi elencado no novo filme de Paul Thomas Anderson, ainda sem título oficial.

Safdie dará vida a um político gay chamado Wachs. O personagem é inspirado no membro do Conselhor de Los Angeles, Joel Wachs, que foi um “homem reservado e que não se assumiu até se preparar para concorrer a prefeito da cidade em 1999, aos sessenta anos”.

Ainda sem muitos detalhes da trama revelados e sem título oficial, sabe-se que a narrativa trará múltiplas narrativas e terá um estilo semelhante a ‘Magnólia’, um dos clássicos do cineasta.

Sabe-se, também, que o enredo é centrado num colégio dos anos 1970 e que “envolverá diversas tramas que convergem para um jovem ator que estuda na San Fernando Valley”.

Devido a “problemas de orçamento”, a Focus Features não será mais responsável pela produção do longa-metragem. A obra, agora, ficará a encargo da MGM.

Anderson é conhecido por diversas produções de altíssimo calibre, incluindo ‘Embriagado de Amor’, com Adam Sandler, e o subestimado ‘Boogie Nights – Prazer sem Limites’. Sua obra-prima, ‘Sangue Negro’, foi um sucesso de crítica e de público e levou diversos prêmios para casa, incluindo Melhor Diretor pelo NSF. Sua última incursão cinematográfica foi o drama histórico ‘Trama Fantasma’, estrelado por Daniel Day-Lewis e que levou para casa o Oscar de Melhor Figurino (além de ter sido indicado para outras cinco categorias).

Nenhuma outra informação foi divulgada.

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