Site Página 2151

‘Velozes e Furiosos: Hobbs e Shaw’: Vanessa Kirby aparece em nova imagem; Confira

O spin-off de ‘Velozes e Furiosos‘, intitulado ‘Velozes e Furiosos apresenta Hobbs e Shaw‘ (Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw), ganhou uma nova imagem mostrando a personagem de Vanessa Kirby que será a irmã de Deckard Shaw no filme.

Confira:

A Universal Pictures lança o filme no Brasil no dia 1º de Agosto de 2019. Nos EUA, o filme estreia uma semana  antes, em 26 de julho.

A trama acompanha Luke Hobbs e Deckard Shaw, que unem forças para uma missão secreta. De acordo com fontes não reveladas, inicialmente o roteiro traria a dupla atrás da personagem Cypher, interpretada por Charlize Theron em ‘Velozes e Furiosos 8‘. No entanto, a participação da atriz não era dita como certa.

David Leitch (‘Deadpool 2’) dirige. O roteiro é de Chris Morgan, responsável por todos os roteiros da franquia desde ‘Desafio em Tóquio‘.

Após este filme, o próximo filme da franquia é  ‘Velozes e Furiosos 9′ – que estreia em 10 de abril de 2020.

‘O Pintassilgo’: Nicole Kidman e Ansel Elgort estampam nova imagem; Veja!

O novo drama da Warner Bros., intitulado ‘O Pintassilgo‘ (The Goldfinch), ganhou uma nova imagem estampando Nicole Kidman e Ansel Elgort.

Confira:

Dirigido por John Crowley, o filme é baseado no livro homônimo escrito por Donna Tartt, que ganhou o prêmio Pulitzer em 2014.

Theodore “Theo” Decker tinha 13 anos quando sua mãe foi morta em um ataque a bomba no Metropolitan Museum of Art. A tragédia muda o curso de sua vida, enviando-lhe para uma emocionante odisseia de tristeza e culpa, reinvenção e redenção, e até mesmo amor. Apesar de tudo, ele segura um pedaço de esperança tangível desse dia terrível… uma pintura de um pequeno pássaro acorrentado a seu poleiro. O Pintassilgo.

O elenco inclui Ansel Elgort, Oakes Fegley, Aneurin Barnard, Finn Wolfhard, Sarah Paulson, Luke Wilson, Jeffrey Wright e Nicole Kidman.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 10 de outubro.

‘O Chamado Selvagem’: John e Buck se conhecem na nova cena divulgada; Assista!

20th Century Studios divulgou um novo teaser oficial de seu próximo drama, O Chamado Selvagem.

Confira:

Assista ao trailer completo:

O filme será uma nova adaptação do clássico livro homônimo de Jack London, lançado em 1903.

Na trama, Ford interpretará John Thornton, que se torna amigo do cão de trenó Buck, ganhando um companheiro fiel em meio à selvagem Alaska do século XIX. A narrativa se passa no vale do Rio Klondike, no Canadá, durante a corrida pelo ouro de 1897.

Dan StevensOmar SyKaren GillanBradley Whitford e Colin Woodell completam o elenco.

Chris Sanders (‘Os Croods‘) assume a direção do longa, que será conduzido pela 20th Century Fox. O roteiro é de autoria de Michael Green (‘Logan‘).

O Chamado Selvagem estreia no dia 21 de fevereiro de 2020.

 

‘Scooby-Doo’: Velma seria lésbica no roteiro original, confirma James Gunn

Em uma recente sessão de Q&A no Twitter, o diretor e roteirista James Gunn revelou alguns detalhes interessantes sobre o live-action de Scooby-Doo, lançado em 2001.

Numa das postagens, Gunn confirmou que a personagem Velma, vivida por Linda Cardellini, seria lésbica na versão original do roteiro. Entretanto, a Warner Bros. acabou diluindo essa ideia e acabou fornecendo um arco heterossexual para a personagem.

“Em 2001, Velma era explicitamente gay no meu roteiro inicial”, ele escreveu. “Mas o estúdio continuou diluindo e diluindo, tornando-a ambígua (na versão filmada), e então em nada (a versão lançada) e finalmente dando a ela um namorado (na sequência)”.

Confira:

Em uma entrevista feita em 2002, Sarah Michelle Gellar, que viveu Daphne na adaptação para as telonas, havia revelado ao Sci Fi Wire uma cena em que sua personagem e Velma se beijavam. A sequência eventualmente foi deletada do corte final.

“Não era apenas para, tipo, diversão”, ela comentou. O beijo aconteceria durante a cena da troca de corpos, onde a alma de Daphne entraria no corpo de Fred (Freddie Prinze Jr.).

Em seu Instagram oficial, Gunn revelou que foi convidado a escrever e dirigir um terceiro filme para fechar a trilogia, segundo o Comic Book.

Na época, Gunn foi o responsável pelo roteiro das duas primeiras adaptações, mas as fracas bilheterias do 2º filme impediram o avanço da franquia nas telonas.

Quando um fã perguntou porque a Warner não concluiu a trilogia, o cineasta respondeu:

“Fiz um acordo para escrever e dirigir o terceiro em 2004, mas como o segundo não arrecadou o retorno suficiente para garantir um terceiro, eles acabaram descartando a ideia.”

Embora nunca saibamos o que Gunn planejou para a sequência, sua experiência nos filmes anteriores o ajudou a criar um universo único em ‘Guardiões da Galáxia’.

Miley Cyrus, BTS e Megan Thee Stallion são os principais lançamentos musicais da semana; Confira!

Miley Cyrus e Dua Lipa pararam o mundo com “Prisoners”, dueto para o álbum ‘Plastic Hearts’. MARINA, Shawn Mendes e Megan Thee Stallion também estão nos principais lançamentos musicais da semana.

MÚSICAS

“PRISONER”, Miley Cyrus, Dua Lipa

Dois nomes bastante conhecidos uniram forças nesta última semana e deram origem a “Prisoner”: no videoclipe à la The Runaways, Miley Cyrus e Dua Lipa se rendem a um disco-punk upbeat que faz menções honrosas à lendária Olivia Newton-John e nos dá mais um gostinho do aguardado álbum Plastic Hearts.

“MONSTER”, Shawn Mendes, Justin Bieber

Como se não bastasse, uma outra dupla também se reuniu nesta última semana. Shawn Mendes e Justin Bieber lançaram a sensual mistura de pop e R&B com a evocativa e metafórica “Monster” – que, para o bem ou para o mal, serve como uma declaração bastante pessoal de ambos os artistas.

“MAN’S WORLD”, MARINA

Marina Diamandis resolveu tomar um curso diferente de seus outros álbuns com o subestimado ‘Love + Fear’ – mas não demorou muito até que ela retornasse às suas raízes com “Man’s World”, primeiro single de sua próxima aventura musical. A canção mistura a estética de ‘FROOT’ com a poderosa lírica de ‘The Family Jewels’.

ÁLBUNS

‘BE’, BTS

O grupo de K-pop BTS está de volta mais uma vez este com ano com seu quarto álbum de estúdio, ‘BE’. Nove meses depois de sua última incursão, o compilado com oito faixas originais já vem sendo aclamado pela crítica internacional e conta com os singles “Dynamite” e “Life Goes On”.

GOOD NEWS’, Megan Thee Stallion

A nova força do rapper Megan Thee Stallion fez sua estreia mundial com o álbum Good News, lançado nesta última sexta-feira. Com críticas extremamente positivas que lhe renderam uma das melhores colocações do ano (com 93 pontos no Metacritic), o CD vem acompanhado dos hits “Girls in the Hood”, “Don’t Stop” e “Body” (está última sendo lançada no mesmo dia do álbum).

‘Killers of the Flower Moon’ será diferente de tudo que já vimos, comenta o roteirista Eric Roth

Em entrevista ao Collider, o roteirista Eric Roth compartilhou alguns detalhes sobre o vindouro filme Killers of the Flower Moon, do lendário cineasta Martin Scorsese.

Roth comentou que o longa-metragem não é apenas um western de Scorsese, mas uma perspectiva diferente do conhecido gênero.

“Eu sei que Martin está tentando fazer um filme que é provavelmente o último western que seria feito desse jeito e, mesmo assim, com esse incrível documental social por baixo, e a violência e o ambiente. Acho que será igual a nada que tenhamos visto, de certa forma. Esse é um para ficar para as eras, para mim”.

Recentemente, quatro novos nomes foram contratados para integrar o elenco.

Dois deles são os atores William Belleau, mais conhecido por seu papel como um guerreiro Quileute em ‘A Saga Crepúsculo: Eclipse‘, e Louis Cancelmi, que interpretou Sally Bugs em ‘O Irlandês‘.

Foi dito apenas que Belleau será um personagem chamado Henry Roan, e Cancelmi será Kelsie Morrison, mas não foram revelados detalhes sobre os papéis.

Os outros dois membros são os músicos vencedores do Grammy Jason Isbell e Sturgill Simpson.

Isbell dará vida a Bill Smith, e Simpson será Henry Grammer, mas também não há descrição dos personagens.

William Belleau, Louis Cancelmi, Jason Isbell e Sturgill Simpson.

Lembrando que o quarteto se junta ao recém-anunciado Jesse Plemons (‘Estou Pensando em Acabar com Tudo’), assumindo o papel principal no lugar de  Leonardo DiCaprio.

Plemons dará vida a Tom White, agente do FBI que investiga uma série de brutais assassinatos na nação indígena Osage, de Oklahoma.

Por sua vez, DiCaprio irá interpretar o sobrinho de Robert De Niro, enquanto Lily Gladstone completa o elenco como Ernest Burkhart, casada com o personagem de DiCaprio.

O longa é baseado no romance best-seller de não-ficção escrito por David Grann.

Em entrevista à Empire, Scorsese admitiu que está lutando para recuperar a mesma centelha de inspiração que teve no ovacionado ‘O Irlandês’ para o novo projeto.

“Gostei que as pessoas apreciaram [o filme anterior]. Fiquei bem emocionado com isso. Esse COVID, essa pandemia, parou meu processo criativo. Particularmente nos primeiros meses, quando estávamos presos em nossas casas, eliminei boa parte das distrações. Tenho que procurar um modo de recuperar esse impulso criativo para meu novo filme da mesma forma que fiz com ‘O Irlandês’. Cortar as cerimônias de premiação, todas essas cosias, e voltar para um quarto, sozinho com um projeto e me perguntando se consigo fazer isso de novo”.

Vale lembrar que a Apple adquiriu os direitos de exibição e de financiamento do longa-metragem ao lado da Paramount Pictures.

Rodrigo Prieto, frequente colaborador de Scorsese, será o diretor de fotografia. 

Killers of the Flower Moon‘ acompanha a jornada da tribo indígena Osage, que vê vários de seus membros assassinados após a descoberta de petróleo sob o solo de sua reserva, na década de 1920. Quando os homicídios tomam proporções gigantescas, agentes do FBI se infiltram na região para expor uma grande conspiração.

‘Cinderela’: Adaptação com Camila Cabello amarga 45% de aprovação no RT; Confira as críticas!

Cinderela‘, reimaginação do clássico conto de fadas da Amazon Prime Video, chega em breve ao catálogo da plataforma de streaming – mas parece que a magia não conquistou a crítica internacional.

No Rotten Tomatoes, a produção amargou 45% de aprovação, com nota 4.50/10 baseada em 20 reviews até o momento. Os especialistas pontuaram falhas no roteiro, na atuação e até mesmo nas músicas originais, apesar de terem elogiado o tom humorístico do longa.

Confira os principais comentários abaixo:

“Um roteiro irritante arruina a magia da amada história” – Empire Magazine.

“No final, tudo o que diferencia este Cinderela dos predecessores é um apetite voraz pelo capitalismo” – Independent (UK).

“[O filme] perde toda a magia e a química que tornou o remake com Lily James tão forte” – Paul’s Trip to the Movies.

“É necessário haver mais para modernizar um clássico além do girl power” – WhatToWatch.

“Uma diversão inofensiva para um público específico” – Deadline.

Cinderela estreia no dia 03 de setembro. 

Cinderela é um clássico que todos conhecemos e amamos, mas desta vez com um toque moderno e único e estrelado pela sensacional Camila Cabello e um elenco de estrelas. O produtor James Corden e a equipe de filmagem pegaram este amado conto de fadas e o reformularam com uma perspectiva nova e empoderada que vai ressoar com o público e famílias em todo o mundo. Não poderíamos estar mais animados com os nossos clientes globais para cantar e dançar junto com a reimaginação do diretor Kay Cannon desta história clássica”, disse Jennifer Salke, chefe do Amazon Studios.

Cinderela é uma nova e ousada abordagem musical da história tradicional com a qual o público cresceu. Nossa heroína (Cabello) é uma jovem ambiciosa cujos sonhos são maiores do que o mundo permite, mas com a ajuda de seu Fab G (Porter) ela é capaz de perseverar e realizar seus sonhos.

Escrita para as telas e dirigida por Kay Cannon, com covers de canções escritas por alguns dos artistas musicais mais vendidos de todos os tempos, ‘Cinderela‘ tem um elenco de estrelas que inclui Idina Menzel, Minnie Driver, Nicholas Galitzine, com Billy Porter e Pierce Brosnan.

Os produtores são James Corden, Leo Pearlman, Jonathan Kadin e Shannon McIntosh.

Neve Campbell voltaria para ‘Pânico 6’, mas com UMA condição

Quando o terceiro capítulo de Pânico chegou aos cinemas em 2000, todos acreditavam que o filme seria o último da franquia; entretanto, mais de dez anos depois, os fãs foram surpreendidos com uma quarta entrada da saga slasher – e, agora, uma década mais tarde, uma inesperada continuação que recomeçou o icônico universo criado por Wes Craven foi lançada nos cinemas.

Com o sucesso crítico e financeiro do mais recente longa-metragem, era apenas uma questão de tempo para que o público começasse a imaginar que mais continuações seriam lançadas no futuro. E parece que uma das atrizes principais está pronta para reprisar seu papel.

Em entrevista ao The Hollywood ReporterNeve Campbell, intérprete da protagonista Sidney Prescott, foi questionada se voltaria para mais filmes da franquia e ela admitiu que sim, mas com uma condição.

“Sim, com certeza”, ela disse. “Mas depende da força da história. Eu não gostaria de voltar a menos que o roteiro fosse bom. Seria difícil. Mas esses caras realmente fizeram algo bom aqui, então estou curiosa sobre o que viria depois. Vamos ver”.

Assista às nossas entrevistas com o elenco do novo filme:

O filme continua em exibição nos cinemas nacionais.

Confira a nossa crítica sem spoilers abaixo:

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett , do elogiado terror ‘Casamento Sangrento‘, são responsáveis pela direção.

Vinte e cinco anos após uma série de assassinatos brutais chocar a tranquila cidade de Woodsboro, um novo assassino se apropria da máscara de Ghostface e começa a perseguir um grupo de adolescentes para trazer à tona segredos do passado mortal da cidade, fazendo com que Sidney Prescott retorne para desvendar o mistério.

Crítica com Spoilers | ‘Pânico’ honra o legado de Wes Craven da maneira mais voraz possível

O elenco conta com o retorno de Neve CampbellDavid ArquetteCourteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa BarreraDylan MinnetteJenna OrtegaMason GoodingKyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy BrownMikey Madison.

Tom Cruise fará HISTÓRIA com ‘Missão Impossível 8’, revela editor

Em entrevista ao ScreenRant, o editor Eddie Hamilton aumentou nossas expectativas para o já confirmado oitavo capítulo de ‘Missão Impossível’, revelando que o astro Tom Cruise fará história com acrobacias absolutamente insanas.

Hamilton falou sobre o tempo que passou na África do Sul, onde as filmagens ocorreram, e garantiu que os fãs irão se surpreender mais uma vez com Cruise.

“Estou novamente colaborando com Tom Cruise e Chris McQuarrie todos os dias nessa sequência, para torná-la cada vez melhor e, eu juro, algumas das coisas que ele está fazendo são históricas, cara”, ele disse. “Não estou exagerando. Vocês vão assistir e vão ver. Tom fez isso de novo. Ele fez de novo. E é incrível estar ao lado dele, honestamente”.

Lembrando que o oitavo capítulo chega aos cinemas em 28 de junho de 2024. O sétimo, intitulado ‘Missão Impossível – Acerto de Contas: Parte 1’, está programado para ser lançado em 14 de julho de 2023.

Confira o teaser:

O elenco do novo filme conta com o retorno de Tom CruiseRebecca FergusonSimon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Angela Bassett. Klementieff e Hayley Atwell fazem parte das novas adições, ao lado de Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’).

O ator veterano Henry Czerny também foi confirmado no longa-metragem e reprisará seu papel como Kittridge, 25 anos depois da última aparição na franquia.

Nenhum detalhe sobre a narrativa foi revelada.

‘Zootopia+’: Série baseada na aclamada animação já está disponível no Disney+!

Zootopia+‘, série baseada na aclamada animação ‘Zootopia – Essa Cidade é o Bicho‘, já está disponível no Disney+.

A produção, composta por seis episódios, foi lançada no último dia 09 de novembro na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

A série retornará para a metrópole de mamíferos e se aprofundará na vida de alguns dos personagens do filme – como a megera do ártico Fru Fru, os talentosos dançarinos de tigre de Gazelle e a preguiça Flash.

Confira o banner:

Zootopia foi lançado em 2016 e se tornou um dos filmes mais aclamados da Casa Mouse, levando para casa um Oscar, um Globo de Ouro, um Annie Award e vários outros prêmios.

Relembre o trailer:

Judy Hopps é a pequena coelha de uma fazenda isolada, filha de agricultores que plantam cenouras há décadas. Mas ela tem sonhos maiores: pretende se mudar para a cidade grande, Zootopia, onde todas as espécies de animais convivem em harmonia, na intenção de se tornar a primeira coelha policial. Judy enfrenta o preconceito e as manipulações dos outros animais, mas conta com a ajuda inesperada da raposa Nick Wilde, conhecida por sua malícia e suas infrações. A inesperada dupla se dedica à busca de um animal desaparecido, descobrindo uma conspiração que afeta toda a cidade.

 

Os 5 melhores papéis de Anya Taylor-Joy, uma das grandes atrizes da nova geração

Anya Taylor-Joy transformou-se em uma das atrizes mais icônicas e versáteis de sua geração depois de estrelar o aclamado terror psicológico A Bruxa, de Robert Eggers. Desde então, ascendeu a uma carreira de enorme sucesso que lhe rendeu aclamação por parte dos críticos e cimentou seu nome no cenário do entretenimento contemporâneo.

Ao longo de sua carreira, conquistou diversos prêmios – incluindo um Globo de Ouro e um SAG Award, além de ter sido indicada a categorias do Emmy e do BAFTA.

No dia de hoje, 16 de abril, Taylor-Joy completa 27 anos de idade e, para celebrar seu aniversário, preparamos uma breve matéria elencando seus cinco melhores papéis.

Confira abaixo:

5. OLGA, O Homem do Norte (2022)

Em O Homem do Norte, o Príncipe Amleth (Alexander Skarsgård) está prestes a se tornar um homem quando seu tio assassina seu pai e sequestra sua mãe. Duas décadas depois, o jovem é agora um viking com a missão de salvar a mãe, matar o tio e vingar seu pai.

No aclamado suspense de ação épico, Taylor-Joy retoma colaboração com Eggers sete anos depois de ter causado uma impressão e tanto com A Bruxa. Aqui, ela se desvencilha das atuações anteriores para fornecer uma construção restrita como Olga, feiticeira eslava e escrava que arquiteta um plano com Amleth para ajudá-lo na vingança. Por sua performance, ela conquistou uma indicação ao Hollywood Critics Association de Melhor Atriz Coadjuvante.

4. MARGOT, O Menu (2022)

A comédia de terror O Menu chegou aos cinemas em 2022 e, em pouco tempo, tornou-se uma das produções mais comentadas do ano – por sua incrível narrativa, suas ácidas críticas e por um elenco de peso que conseguiu nos arrebatar desde os primeiros momentos.

Aqui, Taylor-Joy interpreta Margot, uma jovem que serve como acompanhante do pretensioso ególatra Tyler (Nicholas Hoult) a um restaurante de luxo exclusivo, localizado numa ilha distante. Lá, ela percebe que o chefe local, Slowik (Ralph Fiennes), tem um sórdido plano para matar a todos assim que o jantar chegar ao fim – e, reunindo as forças que lhe restam, ela contorna a situação e sai ilesa. Aqui, a atriz apresentou ainda mais um lado de suas performances, sabendo conduzir pelo drama, pela ironia e pela comédia com maestria inigualável.

3. EMMA WOODHOUSE, Emma (2020)

O pouco apreciado Emmagira em torno da personagem titular, uma verborrágica e rica jovem pertencente à família Woodhouse que não filtra o que lhe passa à mente e não pensa duas vezes antes de exprimir o que acha sobre determinado assunto – substancialmente quando esses assuntos envolvem seu pai, suas irmãs, sua amiga mais próxima e um charmoso e cínico galã que a tira do sério.

Emma é revestida pela presença instantânea de Anya Taylor-Joy, que volta a provar sua versatilidade com um papel bem distinto dos outros filmes que estrelou; na verdade, a atriz emerge no longa-metragem em uma rendição inesquecível, encarnando o cantado sotaque britânico da era regencial e afastando-se por completo dos estigmas de produções anteriores, como A Bruxa e ‘Fragmentado’.

2. BETH HARMON, O Gambito da Rainha (2020)

A aclamada minissérie da Netflix se tornou um dos grandes sucessos da plataforma e uma das melhores produções do século – conquistando o público e até mesmo levando os espectadores a desenvolver ou a redescobrir o gosto pelo xadrez. E é claro que nada disso seria possível sem a presença incandescente de Taylor-Joy como a protagonista Beth Harmon, uma órfã prodígio começa a se envolver com enxadrismo e transforma-se em uma das maiores jogadoras de todos os tempos – cuja vida é marcada por decepções e por vícios incontroláveis.

A performance da atriz lhe rendeu diversas estatuetas, incluindo um Globo de Ouro de Melhor Atriz em Minissérie ou Filme Televisivo e um SAG Award de Melhor Atriz em Minissérie ou Filme Televisivo, além de conquistar sua primeira indicação ao Emmy de Melhor Atriz em Série Limitada, Antologia ou Filme Televisivo.

1. THOMASIN, A Bruxa (2015)

Nenhuma outra escolha poderia estar no topo da nossa lista além de A Bruxa.

No aclamado terror psicológico, Taylor-Joy interpreta Thomasin, filha mais velha de uma família devotamente católica que se muda para uma pradaria rodeada por uma floresta. Conforme eventos sinistros começam a cair sobre eles, Thomasin se torna a principal suspeita de ter convidado forças malignas para deturpar suas crenças e ter se aliado ao próprio Diabo.

Com apenas 19 anos, a atriz fez uma gloriosa estreia no circuito cinematográfico e conquistou diversos prêmios por sua impactante atuação, roubando os holofotes que inclusive dividiu com nomes como Ralph Ineson e Kate Dickie. E, como se não bastasse, caiu na graça dos críticos e do público e começou a deixar sua marca no escopo contemporâneo do entretenimento.

Crítica em Vídeo | ‘Som da Liberdade’ transforma história inspiradora em um filme DECEPCIONANTE

Som da Liberdade‘ (Sound of Freedom), que está sendo considerado o filme mais polêmico do ano, chega muito em breve aos cinemas brasileiros e, agora, trazemos a vocês a crítica em vídeo da produção.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de setembro.

A trama acompanha o ex-agente especial do Governo Americano Tim Ballard, que embarca em uma missão arriscada para resgatar crianças vítimas de tráfico infantil. Na Colômbia, Ballard decide deixar seu cargo no Governo para seguir em busca da quadrilha em sua jornada que, agora, se torna pessoal.

Jim Caviezel (‘A Paixão de Cristo’) estrela a produção.

‘F1: Dirigir para Viver’: Vídeo compila os momentos mais DRAMÁTICOS da 6ª temporada; Confira!

A 6ª temporada da série documental ‘F1: Dirigir para Viver chegou em fevereiro ao catálogo da Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional compilando os momentos mais dramáticos do recente ciclo.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

Do produtor James Gay-Rees, de ‘Amy‘ e ‘Senna‘, esta série documental apresenta o mundo da Fórmula 1, revelando um lado pouco conhecido dos pilotos, suas famílias e equipes.

Um mergulho no universo da Fórmula 1, desde os bastidores do Campeonato Mundial até o funcionamento das dependências de autódromos. Velocidade, tensão e rivalidade, com direito a depoimentos exclusivos de pilotos e diretores do torneio principal.

Adam Driver é destaque no trailer INSANO de ‘Megalópolis’, novo filme de Francis Ford Coppola

Depois de uma década em desenvolvimento, o novo filme de Francis Ford Coppola (‘O Poderoso Chefão’), intitulado ‘Megalópolis‘, chegará aos cinemas norte-americanos em 27 de setembro.

Agora, foi divulgado o trailer oficial da atração.

Confira:

A trama do filme acompanha a reconstrução de uma metrópole após sua destruição acidental, com duas visões concorrentes – a de um arquiteto idealista (Adam Driver) e a de um prefeito pragmático (Giancarlo Esposito) – entrando em conflito durante o processo. O filme tem uma duração de duas horas e 15 minutos e apresenta abundantes referências à Roma Antiga, incluindo cortes de cabelo estilo César nos personagens masculinos.

De acordo com o ComicBook, o ambicioso longa recebeu classificação indicativa para maiores de 18 anos devido ao “conteúdo sexual, nudez, uso de drogas, linguagem inapropriada e fortes cenas de violência.”

‘Megalopolis’, fez sua estreia mundial no Festival de Cinema de Cannes – e se tornou um dos filmes mais divisivos do ano.

No Rotten Tomatoes, a produção amargou 53% de aprovação com base em 68 reviews até o momento. As avaliações variam entre elogios entusiasmados à “loucura genial” do filme até críticas que o definem como “caótico”, “desconcertante” e “a coisa mais louca já vista”.

Confira alguns comentários!

“É meio Batman, meio Gladiador, meio ‘Tomorrowland’, misturado com um amontoado de ideias e imagens, e o público de Cannes não sabia o que fazer com isso”, disse Sharon Waxman do The Wrap.

“Estou completamente sem palavras com Megalópole. Se Coppola está feliz com isso, então acho que é algo? Saí totalmente desconcertado e desnorteado com ele. Como um filme de 120 milhões pode parecer tão barato? Sinceramente, não sei como devo revisar esse filme, porque nem tenho certeza se poderia dizer qual é o enredo. Sinto que preciso de uma semana para digerir antes de tentar discutir isso. Diria que Audrey Plaza torna tudo mais suportável por causa de sua marca já incorporada de estranheza – estou completamente aqui pelos memes!”, disse Luke Hearfield.

“Megalópolis de Francis Ford Coppola é um sonho febril caótico e psicodélico que faz as histórias do set serem indiscutíveis. Adoro ver diretores seguindo uma ideia, mas o resultado, neste caso, é um filme tão além da compreensão que nem mesmo pode ser desvendado”, acrescentou Billie Melissa.

“Megalópolis é a coisa mais louca que já vi”, declarou Bilge Ebiri.

“A primeira hora de Megalópolis foi um desastre, um desastre cativante, mas ainda podre. Então, a segunda hora chegou; eu realmente me envolvi. Muitas coisas não funcionam no projeto de paixão de Francis Ford Coppola, mas sua linguagem visual é afiada. E há uma cena envolvendo uma mistura que é incrível”, acrescentou Robert Daniels.

“Megalópolis: a extravagância é uma característica, não um defeito! Um retrato grandioso, épico e completamente singular de 120 milhões de dólares, que também é uma fábula sobre a queda da antiga Roma e um apelo para salvar nossa civilização (e seu cinema) de si mesma. Sou grande fã”, disse David Ehrlich.

“Sempre é emocionante ver um cineasta operando em uma escala ambiciosa e arriscando tudo, mas não posso deixar de sentir que Megalópolis, ousado e bombástico como é, ficou um pouco aquém de sua promessa: um debate sobre nosso futuro e o do próprio meio”, declarou Leonardo Goi.

O filme traz um elenco repleto de estrelas como Giancarlo Esposito (‘Once Upon a Time’), Forest Whitaker (‘O Último Rei da Escócia’), Nathalie Emmanuel (‘Game of Thrones’), Jon Voight (‘Ray Donovan’), Laurence Fishburne (‘Matrix’), Aubrey Plaza (‘The White Lotus’), Shia LaBeouf (‘Transformers’), Talia Shire (‘O Poderoso Chefão’), Jason Schwartzman (‘A Crônica Francesa’), Grace VanderWaal (‘A Extraordinária Garota Chamada Estrela’), Kathryn Hunter (‘A Tragédia de Macbeth’) e James Remar (‘Era Uma Vez… Em Hollywood’).

Crítica | Thalita Carauta DOMINA os holofotes no instigante drama ‘Os Sapos’

Thalita Carauta ganhou fama e notoriedade no cenário do entretenimento brasileiro por seus inúmeros papéis cômicos em programas de esquete ou em longas-metragens de comédia. Porém, nos últimos anos, a atriz começou a investir mais esforços em produções voltadas para o drama – sagrando-se como uma grande performer de versatilidade invejável e que merecia mais atenção. E é isso que acontece em Os Sapos, produção que chega aos cinemas nacionais no próximo dia 06 de fevereiro e que, em sua passagem pelos festivais mundo afora, conquistou aclame e diversos prêmios por focar em uma narrativa introspectiva e angustiante (no melhor sentido do termo).

Na trama, Carauta interpreta Paula, uma mulher beirando os quarenta anos que viaja para o interior para um suposto churrasco organizado por um antigo colega de escola, Marcelo (Pierre Santos). Porém, ao chegar lá, Paula percebe que ele havia desmarcado o encontro, mas esqueceu de avisá-la – e pior: Marcelo estava em uma espécie de escape romântico com sua namorada, Luciana (Karina Ramil), que não tinha ideia de que Paula apareceria. A partir daí, as tensões entre o grupo vão crescendo de forma exponencial, a princípio mascaradas por uma sutil inveja de Luciana para com o modo como Marcelo trata a amiga de anos, apenas para se transformarem em um vórtice de discussões e problemas que nos arrebatam e nos envolvem.

Clara Linhart comanda o projeto e sabe exatamente o que está fazendo, por mais que ceda aos convencionalismos de gênero. A realizadora mostra que domina os aspectos do drama quando somos transportados para o íntimo universo desse complexo grupo, que ainda conta com o casal formado por Fabiana (Verônica Reis) e Cláudio (Paulo Hamilton), erguendo um monumento simbólico que explora as intrincadas relações humanas e de que forma a nossa natureza individualista e dependente cria situações inescapáveis e claustrofóbicas. Paula, por exemplo, insurge como a faísca no barril de pólvora para as fervorosas discussões que acontecem entre Marcelo e Luciana e entre Fabiana e Cláudio – sendo taxada de culpada quando, na verdade, é a vítima.

O filme não está livre de erros – e Linhart parece se perder ao colocar takes numerosos e cansativos de paisagens que não fornecem qualquer ritmo ou continuidade à história, funcionando como “tapa-buracos” panfletários que poderiam ter sido retirados de um documentário. É claro que, considerando a breve duração do longa, essas sequências ajudam a torná-lo mais longo – mas de uma maneira desnecessária e que quebra, pontualmente, nossa conexão com o que está acontecendo. Todavia, tais deslizes são, em sua maioria, ofuscados pelo trabalho primoroso do elenco.

A trama é baseada na peça homônima de Renata Mizrahi, que fica responsável pelo roteiro – algo muito interessante e bem-vindo para que não se perca a essência da obra original. É notável como Mizrahi puxa inspirações de títulos como ‘Deus da Carnificina’ para delinear o drama, afastando-se ao máximo de diálogos novelescos e formulaicos (ainda que, vez outra, deixe os clichês falarem mais alto). O núcleo formado pelos cinco personagens também pode ser entendido como uma espécie de homenagem a ‘Entre Quatro Paredes’, em que a máxima “o inferno são os outros” se aplica a cada uma das personas – mas principalmente quando focamos na perspectiva de Paula. E, em uma conclusão cíclica, tudo volta ao “normal”, mesmo quando os sapos entalados na garganta são expelidos.

Enquanto o elenco se entrega de corpo e alma às personalidades que lhe são dadas, é impossível tirar os olhos de Carauta, que domina qualquer cena que apareça – mesmo que não abra a boca. A presença magnética da atriz conduz o fio narrativo de maneira fluida e derradeira, permitindo que observemos seu arco de forma clara, mas sem entregar tudo de bandeja aos espectadores. De fato, cada personagem tem sua própria trajetória e seu momento de brilhar; entretanto, a permissividade de seus arquétipos os tornam propositalmente coadjuvantes para que Paula perceba que ela não pertence àquele lugar e que, no final das contas, seus comentários e seus conselhos não servem de nada a pessoas que não estão dispostas a ouvi-los.

Os Sapos é uma grata surpresa cinematográfica que, apesar dos equívocos, entrega mais do que promete e vale muito a pena pelo comprometimento dos atores e das atrizes. É provável que o filme passe longe de seu radar, ainda mais com inúmeros blockbusters dominando as salas de cinema – mas, se tiver a oportunidade, não deixe de apreciar sua beleza única e satisfatória.

‘Building the Band’, reality musical com o saudoso Liam Payne, ganha novo trailer INCRÍVEL; Confira!

A Netflix divulgou o novo trailer oficial de ‘Building the Band‘, reality musical que traz a última participação de Liam Payne na televisão, participando como jurado.

A produção chega à plataforma de streaming em 9 de julho.

Confira:

A produção da série foi concluída antes da trágica morte de Payne, em outubro passado, em Buenos Aires. Diante da perda inesperada, a Netflix decidiu suspender o lançamento temporariamente e consultou a família do cantor para avaliar a melhor forma de seguir adiante com a exibição. Segundo a própria plataforma, a decisão de manter Liam no programa foi tomada com total respaldo e apoio de seus entes queridos.

As gravações de ‘Building the Band‘ aconteceram em Manchester, no Aviva Studios, e incluíram três episódios ao vivo realizados em agosto, com plateia presente. Fãs do cantor compartilharam nas redes sociais registros emocionados da experiência, muitos relatando encontros com Payne nos bastidores — que, agora, ganham um peso ainda maior.

A série, descrita como uma mistura de talent show e experimento social no estilo ‘Love is Blind‘, convida jovens cantores a formarem uma nova boy band — mas sem se verem. O programa é apresentado por AJ McLean, dos Backstreet Boys, e conta com um painel de jurados formado por Nicole Scherzinger (Pussycat Dolls), Kelly Rowland (Destiny’s Child) e o saudoso Liam Payne, do One Direction.

Building the Band‘ é uma produção da Remarkable Entertainment, subsidiária do grupo Banijay. A série promete oferecer não apenas um novo olhar sobre a criação de bandas, mas também uma celebração final da trajetória de um dos artistas mais queridos da música pop dos últimos anos.

A Netflix descreve o programa como “um reality show verdadeiramente único, onde a formação da banda perfeita depende exclusivamente da química entre os participantes. Os cantores terão total controle enquanto buscam montar suas próprias bandas em ‘cabines’ individuais, sem nunca se encontrarem pessoalmente. A única base para sua formação é a compatibilidade musical, conexão, química e mérito”.

O programa promete revelar: “O que acontecerá quando as bandas finalmente se encontrarem e a aparência, coreografia e estilo começarem a influenciar? Com performances impressionantes, drama envolvente e um grande objetivo — encontrar a próxima grande banda musical — o palco está pronto para uma experiência inesquecível”.

No Building the Band, 50 músicos selecionados através de audições virtuais serão agrupados de acordo com suas afinidades musicais, mesmo sem se conhecerem pessoalmente. Eles colaborarão em projetos musicais distintos e só se encontrarão pessoalmente em fases mais avançadas do programa. A proposta é formar grupos com uma forte química musical antes que as questões pessoais entrem em cena.

‘Anaconda’: Cobra gigante ATACA no teaser inédito do reboot; Confira!

A Sony Pictures divulgou um novo teaser do reboot deAnaconda, estrelado por Jack BlackPaul RuddSelton Mello.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa chega aos cinemas no dia 25 de dezembro de 2025.

A trama do novoAnaconda acompanha um grupo de amigos que, em meio a crises de meia-idade, decidem refilmar seu filme favorito da juventude. A aventura os leva à floresta tropical, onde se veem em uma luta pela sobrevivência contra desastres naturais, cobras gigantes e criminosos violentos.

Jack Black interpretará um “ex-diretor, agora preso em um trabalho como videomaker de casamentos”, enquanto Paul Rudd viverá “um ator que teve uma passagem por um programa policial, mas vê seus sonhos em Hollywood se distanciando cada vez mais”. Já Selton Mello dará vida a um domador de animais brasileiro.

Ice Cube retornará em reboot de ‘Anaconda’, afirma insider

Thandiwe Newton (‘Westworld’), Steve Zahn (‘Silo’) e Ione Skye integram o elenco.

Tom Gormican, que dirigiu o meta-filme de Nicolas Cage, ‘O Peso do Talento‘, está coescrevendo com o colaborador Kevin Etten e dirigirá o longa.

O filme original foi estrelado por Jennifer Lopez, Owen Wilson, Ice Cube e Jon Voight, e acompanhou uma equipe de filmagem da National Geographic em busca da maior e mais mortal cobra do mundo, apenas para descobrir que o jogo se inverteu.

‘The Spacesuit’: Vanessa Kirby e Lewis Pullman irão estrelar novo suspense dramático SCI-FI

Vanessa Kirby (‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’) e Lewis Pullman (‘Thunderbolts*’) foram escalados como protagonistas de ‘The Spacesuit’, novo longa-metragem escrito e dirigido por Kitty Green (‘A Assistente’) (via Deadline).

O projeto é supervisionado pela HanWay Films.

A distribuidora, em uma declaração oficial, afirmou que filme chega em um momento de renovado interesse global pela exploração espacial, após a recente missão Artemis II à Lua.

Segundo a sinopse, a trama acompanha uma astronauta (Kirby) que se vê obrigada a tomar uma decisão impossível depois que um incidente com seu copiloto (Pullman) deixa uma marca indelével na missão, nos dias que antecedem o lançamento, dando início a uma tensa corrida contra o tempo.

O projeto reúne Green com os produtores James SchamusScott MacaulayJoe PirroRita WalshKath Shelper também ficam a encargo da produção.

Kirby entra como produtora executiva ao lado da irmã, Juliet Kirby, através da companhia Aluna.

“Estamos muito felizes em trabalhar novamente com Kitty Green, cujo talento reside em abordar situações extremamente comuns enfrentadas por mulheres, dar-lhes verdadeiras telas cinematográficas e imbuí-las de uma tensão insuportável para provocar discussões mais amplas e entreter”, disse Gabrielle Stewart, CEO da HanWay Films. “Mal podemos esperar para embarcar nessa jornada com Kitty, Vanessa Kirby e Lewis Pullman, e a excelente equipe que ela reuniu.”

‘Snake Eyes’: Novo filme da franquia ‘G.I. Joe’ é adiado mais uma vez

Parece que os fãs da franquia ‘G.I. Joe’ terão de esperar um pouco mais para ver a equipe se reunir de novo nas telonas, já que a Paramount Pictures adiou a data de lançamento do próximo filme de 27 de março para 16 de outubro 2020.

Até o momento, nenhum detalhe foi revelado sobre a decisão e não se sabe se o filme será uma continuação dos anteriores ou um reboot. Tudo o que foi dito é que o filme será dirigido por Jeff Sneider e a trama será focada em Snake Eyes, de acordo com uma publicação do próprio Sneider.

Anteriormente, o estúdio estava planejando uma sequência de ‘G.I. Joe: Retaliação‘ chamada ‘G.I. Joe: Ever Vigilant‘, com Dwayne Johnson retornando como Roadblock, mas o projeto foi cancelado para dar lugar a novos filmes, que podem iniciar um universo compartilhado.

Até agora foram lançados dois filmes da franquia: o primeiro, ‘G.I. Joe: A Origem de Cobra’, foi estrelado por Channing Tatum, Marlon Wayans, Sienna Miller, Dennis Quaid, Joseph Gordon-Levitt e Rachel Nichols.

Já no segundo, ‘G.I. Joe: Retaliação’, Tatum teve apenas uma pequena participação e o filme foi estrelado por Dwayne Johnson, Bruce Willis, Adrianne Palicki e Ray Stevenson.

Ao todo, os dois filmes arrecadaram 677 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.

‘The Way Back’: Ben Affleck teve colapso nervoso ao filmar cena de divórcio

Durante uma entrevista para o Associated Press, o diretor Gavin O’Connor revelou que Ben Affleck teve um colapso nervoso durante as gravações de ‘The Way Back‘, seu novo filme.

O cineasta disse que Affleck teve uma crise logo depois de filmar a cena na qual seu personagem tenta se reconciliar com a esposa recém-divorciada.

“Provavelmente foi no segundo take, e Ben acabou entrando em um colapso. Me arrepio só de lembrar, foi como se uma represa estivesse transbordando e encharcando tudo em sua frente. Só me lembro das expressões do pessoal da equipe, todo mundo ficou congelado, encarando-o enquanto ele entregava corpo e alma na gravação. Era real para ele, sem dúvidas. Acho que ele viveu naquele momento muitas coisas que ele provavelmente tinha a dizer em sua própria vida, ou talvez que ele tivesse dito, eu não sei.”, disse O’Connor.

O diretor se refere ao conturbado divórcio entre Affleck e a atriz Jennifer Garner, que fez o astro se entregar ao vício em bebidas alcoólicas.

“Bebi de uma maneira que considerava normal por muito tempo, mas comecei a beber sem controle quando meu casamento estava se deteriorando. Isso foi em 2015, 2016… Depois disso, só doi piorando.”, admitiu Affleck durante entrevista para o The New York Times.

Em ‘The Way Back‘, Affleck interpreta Jack Cunningham, que já teve uma vida cheia de promessas. No colégio, ele era um fenômeno do basquete e tinha uma bolsa de estudos garantida para a faculdade. Entretanto, por razões desconhecidas, ele se afastou do esporte e comprometeu seu futuro. Agora, anos depois, Jack está em uma espiral depressiva, engatilhado por uma perda inenarrável e mergulhando ao alcoolismo – custando-lhe o casamento e qualquer esperança para uma vida melhor.

O longa estreia nos cinemas nacionais em 06 de março.

Assista ao trailer:

Quando questionado se deseja retornar para suas raízes e se tornar técnico do time de basquete de sua antiga escola (que já viu dias melhores), ele relutantemente aceita. Jack, então, pode ter finalmente encontrado uma razão para confrontar os demônios que o destruíram.

Janina GavankarMichaela Watkins completam o elenco.

‘O Mandaloriano’: Artes conceituais destacam os melhores momentos do episódio 03×02; Confira!

Após a estreia do mais recente episódio da 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘, a Disney+ divulgou algumas artes conceituais destacando os melhores momentos da trama.

No episódio, Din Djarin (Pedro Pascal) recebe ajuda da Mandaloriana Bo-Katan Kryze (Katee Sackhoff) enquanto tentava se livrar de sequestradores da raça alienígena Quarren, então ela diz a ele onde encontrar Ahsoka Tano (Rosario Dawson) para que o Baby Yoda tenha o devido treinamento jedi.

Confira as artes:

Frog Lady, the Mandalorian (Pedro Pascal) and The Child in Lucasfilm’s THE MANDALORIAN, season two, exclusively on Disney+. © 2020 Lucasfilm Ltd. & ™. All Rights Reserved.

Frog Lady, the Mandalorian (Pedro Pascal) and The Child in Lucasfilm’s THE MANDALORIAN, season two, exclusively on Disney+. © 2020 Lucasfilm Ltd. & ™. All Rights Reserved.

Frog Lady, the Mandalorian (Pedro Pascal) and The Child in Lucasfilm’s THE MANDALORIAN, season two, exclusively on Disney+. © 2020 Lucasfilm Ltd. & ™. All Rights Reserved.

Frog Lady, the Mandalorian (Pedro Pascal) and The Child in Lucasfilm’s THE MANDALORIAN, season two, exclusively on Disney+. © 2020 Lucasfilm Ltd. & ™. All Rights Reserved.

Frog Lady, the Mandalorian (Pedro Pascal) and The Child in Lucasfilm’s THE MANDALORIAN, season two, exclusively on Disney+. © 2020 Lucasfilm Ltd. & ™. All Rights Reserved.

Frog Lady, the Mandalorian (Pedro Pascal) and The Child in Lucasfilm’s THE MANDALORIAN, season two, exclusively on Disney+. © 2020 Lucasfilm Ltd. & ™. All Rights Reserved.

Frog Lady, the Mandalorian (Pedro Pascal) and The Child in Lucasfilm’s THE MANDALORIAN, season two, exclusively on Disney+. © 2020 Lucasfilm Ltd. & ™. All Rights Reserved.

Frog Lady, the Mandalorian (Pedro Pascal) and The Child in Lucasfilm’s THE MANDALORIAN, season two, exclusively on Disney+. © 2020 Lucasfilm Ltd. & ™. All Rights Reserved.

Frog Lady, the Mandalorian (Pedro Pascal) and The Child in Lucasfilm’s THE MANDALORIAN, season two, exclusively on Disney+. © 2020 Lucasfilm Ltd. & ™. All Rights Reserved.

Frog Lady, the Mandalorian (Pedro Pascal) and The Child in Lucasfilm’s THE MANDALORIAN, season two, exclusively on Disney+. © 2020 Lucasfilm Ltd. & ™. All Rights Reserved.

Frog Lady, the Mandalorian (Pedro Pascal) and The Child in Lucasfilm’s THE MANDALORIAN, season two, exclusively on Disney+. © 2020 Lucasfilm Ltd. & ™. All Rights Reserved.

Lembrando que a 2ª temporada já está em exibição na Disney+.

Assista ao trailer da 2ª temporada:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘O Esquadrão Suicida’: James Gunn agradece a David Ayer nos créditos do novo filme; Confira!

Apesar de James Gunn ter substituído David Ayer na direção do novo filme d’O Esquadrão Suicida’, Gunn tem muito respeito pelo colega de profissão.

Uma prova disso é que Gunn garantiu que Ayer fosse creditado ao fim da adaptação mesmo quando o produtor Peter Safran quis descartar qualquer referência ou menção ao filme anterior.

O nome de Ayer é visto na sessão de “cineastas que eu gostaria de agradecer”, o que deixa claro a gratidão de Gunn.

Confira:

Apesar de dar destaque aos novos membros da equipe, o novo filme teve o retorno de Harley Quinn (Margot Robbie), Amanda Waller (Viola Davis), Rick Flag (Joel Kinnaman) e o Capitão Bumerangue (Jai Courtney).

Isso trouxe ao novo filme uma sensação de familiaridade, que certamente influenciou os espectadores, fazendo-os se apegarem à trama por já conhecerem alguns daqueles rostos.

Além disso, outros elementos do filme anterior permaneceram intocáveis, como os alívios cômicos e a relação de proximidade entre os protagonistas.

Assim como no anterior, essa proximidade mostrou que até vilões têm sentimentos, suavizando o clima de ação e das cenas grotescas, é claro que Gunn se aproveitou dessa estratégia para criar uma conexão com o público.

Tudo isso foi uma forma que ele encontrou de homenagear Ayer pelo trabalho que ele fez em 2016

Lembrando que a adaptação já faturou 72,2 milhões pelo mundo.

Assista a nossa crítica:

“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”. 

Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).

Entre os novatos estão Idris Elba, Taika Waititi, Alice Braga e Michael RookerNathan Fillion, Pete Davidson, Flula Borg, Sean Gunn e Mayling Ng.

‘Cavaleiro da Lua’: Anubis é o destaque em novo pôster da série; Confira!

O 5º episódio de ‘Cavaleiro da Lua’ já está disponível na Disney+, e a Marvel Studios aproveitou para divulgar mais um pôster da atração.

Desta vez, o destaque vai para uma estátua do deus Anubis, que segura a balança do destino.

Como o personagem mitológico ainda não apareceu na série, a divulgação do pôster indica que ele será introduzido neste capítulo.

Confira:

Anteriormente, os destaques dos cartazes foram um Totem de Khonshu, um escaravelho, o peixinho dourado de Steven Grant, também vivido por Isaac, e seu broche de identificação da loja de artigos históricos em que trabalha.

Então o estúdio está escolhendo elementos essenciais de cada episódio para promover a atração.

Confira:

“A série acompanha Steven Grant, um funcionário de uma loja de presentes, que é atormentado por apagões e memórias de outra vida. Steven descobre que tem transtorno dissociativo de identidade e compartilha um corpo com o mercenário Marc Spector. À medida que os inimigos de Steven/Marc se aproximam deles, eles devem navegar por suas identidades complexas enquanto mergulham em um mistério mortal entre os poderosos deuses do Egito.”

O elenco também conta com Ethan Hawke (‘A Entidade’) e May Calamawy (‘Ramy’).

Aaron Moorhead e Justin Benson (‘Synchronic’) serão os diretores da série, a partir dos roteiros escritos por Jeremy Slate (‘Umbrella Academy’).

Diretor de ‘Elvis’ lamenta a morte de Lisa Marie Presley, filha do Rei do Rock

No último dia 12, o mundo foi pego de surpresa com morte de Lisa Marie Presley, cantora, compositora, filha única do rei do rock Elvis Presley e primeira esposa do icônico Michael Jackson.

Aos 54 anos de idade, Lisa sofreu uma parada cardíaca no início do dia em sua casa, localizada em Calabasas, na Califórnia, EUA.

Como Baz Luhrmann dirigiu a recente cinebiografia de ‘Elvis‘, o cineasta prestou homenagem à Lisa em seu perfil do Instagram.

Na publicação, o cineasta compartilhou uma imagem dos bastidores, mostrando Lisa em um momento descontraído com o protagonista Austin Butler.

Na legenda, ele lamentou a perda:

“Ao longo do último ano, toda a equipe do filme de Elvis e eu sentimos o privilégio do carinhoso abraço de Lisa Marie. Sua perda repentina e chocante devastou pessoas em todo o mundo. Sei que seus fãs em todos os lugares se juntam a mim para compartilhar orações de amor e apoio à sua mãe, Priscilla, e suas maravilhosas filhas: Riley, Finley e Harper. Lisa Marie, sentiremos falta do seu calor, do seu sorriso, do seu amor.”

Confira:

Lembrando que Lisa alcançou fama mundial ao lançar seu primeiro álbum de estúdio, ‘To Whom It May Concern’, que alcançou o 5º lugar da Billboard 200. Seu último compilado de originais, ‘Storm & Grace’, foi lançado em 2012.

Dentre suas músicas mais conhecidas, podemos citar “Lights Out”“Dirty Laundry”“You Ain’t Seen Nothing Yet” e a cândida regravação “I Love You Because”, que foi performada pelo pai.

Além de se aventurar no cenário musical, Presley também era conhecida por seus trabalhos humanitários, incluindo como presidente da Fundação de Caridade Elvis Presley (EPCF) e sua colaboração com Oprah Winfrey e a Angel Network para arrecadar fundos para as vítimas do Furacão Katrina, que devastou Nova Orleans.

Crítica | Austin Butler brilha na frenética cinebiografia ‘Elvis’, de Baz Luhrmann

o filme explora a vida e a música de Elvis Presley (Butler), vista através do prisma de sua complicada relação com seu enigmático empresário, o coronel Tom Parker (Hanks). A história mergulha na dinâmica complexa entre Presley e Parker ao longo de 20 anos, desde a ascensão de Presley à fama até seu estrelato sem precedentes, tendo como pano de fundo a paisagem cultural em evolução e a perda da inocência na América. No centro dessa jornada está uma das pessoas mais importantes e influentes na vida de Elvis, Priscilla Presley (DeJonge).

O elenco também conta com Tom HanksOlivia DeJonge, Dacre MontgomeryNatasha Bassett, Xavier Samuel, Richard Roxburgh, Ellen Thomson, Kate Mulvany, Charles Grounds, Josh McConville, Adam Dunn, Leon Ford e Gareth Davies.  

O casal Presley seria vivido originalmente por Rufus Sewell e Maggie Gyllenhaal, que acabaram abandonando o projeto por conta dos atrasos nas gravações causados pela pandemia do Coronavírus.

Aclamada pelos críticos, comédia dramática com Jamie Foxx e Tommy Lee Jones é a 2ª mais vista da semana na Amazon Prime

Adicionado ao catálogo da Amazon Prime recentemente, ‘A Próprio Enterro’ traz Jamie Foxx (‘Ray’) e Tommy Lee Jones (‘MIB’) em uma comédia dramática baseada em eventos reais.

Na trama, quando um acordo dá errado, o dono da funerária Jeremiah O’Keefe (Jones) contrata o advogado Willie E. Gary (Foxx) para salvar o negócio de sua família. No entanto, os ânimos explodem e o riso surge quando o vínculo dos dois expõe a corrupção corporativa e a injustiça racial nessa história inspiradora e triunfante.

Escrito e dirigido por Maggie Betts (‘Noviciado’), é descrito como um drama de tribunal que faz o público rir e chorar enquanto a comovente batalha de O’Keefe se desenrola, mostrando como as classes mais pobres são oprimidas por empresários e investidores.

Não é à toa que o longa acumulou 90% de aprovação no Rotten Tomatoes, recebendo diversos elogios dos críticos, como o The Australian, que diz:

“As atuações contundentes, o roteiro ágil e a exploração de um problema do mundo real – pessoas sendo ordenhadas quando estão de luto – tornam este drama jurídico divertido, atencioso e às vezes bem-humorado.”

Ocupando a 2ª posição entre os filmes mais vistos da semana na Amazon, ‘O Próprio Enterro’ também está fazendo sucesso entre os usuários das redes sociais.

Entre os comentários, muitos disseram que a trama descontraída ajuda a atrair o público a refletir sobre questões necessárias, como o racismo e a consciência de classes.

Confira as reações:

‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’: 2ª temporada vai explorar mais do passado de Sauron

A segunda temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder‘ trará alguns flashbacks da história crucial de como Sauron se tornou o senhor de Mordor.

Em entrevista para a Total Film, o showrunner Patrick Mckay adiantou que a cena de abertura vai mostrar a queda de Sauron antes de se reeguer como o grande mal da Terra-Média:

“Abrimos numa de escuridão total, um orc entra, e vemos que há milhares deles reunidos para a coroação de Sauron, que está prestes a lançar sua maldição sobre a Terra-média, e bem antes de colocarem a coroa em sua cabeça, seu braço direito, Adar, se vira contra ele para esfaqueá-lo nas costas. É a queda de Sauron, mas não sua morte. É a queda antes do levante.”

Pelo visto, os episódio vão explorar a peregrinação do vilão enquanto reuni forças antes de forjar O Um Anel e se vingar daqueles que o traíram.

Lembrando que a 2ª temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder chega ao catálogo da Prime Video em 29 de agosto.

Em entrevista à Empire, o time criativo da série comentou sobre o que os fãs podem esperar da 2ª temporada – e aproveitaram para deixar claro que os próximos episódios trarão cenas de batalha “obscuras” e “violentas”.

“Nós amamos uma boa batalha”, revelou o co-showrunner Patrick McKay“O plano com a 2ª temporada seria algo muito maior, em uma escala muito maior que não apenas aconteceria à noite, mas durante vários dias, semanas, meses e episódios”.

Charlotte Brändström, que foi promovida à diretora de produção do próximo ciclo, acrescentou que a batalha será “dez vezes maior” que a da primeira temporada.

“É realmente a batalha entre a escuridão e a luz… Com momento muito obscuros e bastante violentos”, ela afirmou. 

“As coisas tomaram um rumo bem intenso desde que Sauron voltou e moveu as peças de xadrez no tabuleiro”, acrescentou a produtora executiva Lindsey Weber“Então, temos um tipo diferente de ação e veremos a Terra-média em seus momentos de maior terror”.

A adaptação é inspirada nos escritos do icônico romancista J.R.R. Tolkien.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Charlotte Brändström, que já participou do ciclo anterior e dirigiu dois dos oito capítulos, retorna como diretora; Sanaa HamriLouise Hooper foram contratadas para completar o time.

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Direção para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.

‘Superman: O Legado’: Anthony Carrigan se junta ao elenco do filme como Metamorfo

De acordo com o The Hollywood Reporter, Anthony Carrigan (‘Barry’) entrou para o elenco de ‘Superman: O Legado‘, vindouro reboot do herói dirigido por James Gunn.

Ainda de acordo com o site, o ator viverá o super-herói Metamorfo, alter ego de Rex Mason, personagem clássico da DC Comics.

Além de David Corenswet como Clark Kent e Rachel Brosnahan como Lois Lane, o filme vai contar com a presença de outros heróis o universo DC.

Entre eles, o Lanterna Verde Guy Gardner (Nathan Fillion), a Mulher-Gavião (Isabela Merced) e o Sr. Fantástico (Edi Gathegi), o que pegou o público de surpresa.

E é claro que os fãs estão se perguntando por que a adaptação vai contar com tantos heróis.

Em ruma publicação no Threads, o roteirista e diretor James Gunn justificou a ideia quando um fã disse:

“Estou super animado para isso, adorei as escalações! No entanto, tenho que perguntar: o que o levou a colocar esses personagens em uma história do Superman?”

Em resposta, Gunn simplesmente disse que:

“Eles se encaixam na história que estou contando. A história sempre vem em primeiro lugar.”

Confira:

 

Post by @jamesgunn
View on Threads

 

Anteriormente, havia sido reportado que Nicholas Hoult estava entre os possíveis candidatos, antes de acabar testando para dar vida ao herói titular. Ainda não se sabe, no entanto, se o ator voltará à disputa para interpretar o vilão.

Lembrando que Gunn anunciou que a pré-produção do novo filme já foi iniciada.

Ator revela se ‘The Old Guard 2’, com Charlize Theron, ainda vai demorar

Após o sucesso de ‘The Old Guard’ da Netflix, lançado em 2020, os fãs estão ansiosos pela sequência do filme.

Recentemente, o ator Matthias Schoenaerts, que interpretou Booker / Sebastian Le Livre, compartilhou alguns detalhes sobre a continuação.

“Nós filmamos há aproximadamente um ano e meio, e acredito que estamos chegando à fase final da pós-produção”, revelou Schoenaerts ao Collider. “Pelo que entendi, houve uma mudança na alta administração da Netflix. Parece que há um novo CEO, o que levou a uma revisão do lançamento, em termos de como e quando será feito. Isso está além do meu controle. Mas sei que estamos chegando à etapa final da pós-produção, então em algum momento será lançado.”

Quando questionado sobre sua experiência ao retornar para a sequência, o ator confessou: “Trabalhar com pessoas que são meus amigos é sempre uma experiência positiva. É ótimo fazer parte de uma equipe de produção excepcional e trabalhar com uma diretora adorável como Victoria Mahoney. Estou bastante ansioso para ver o resultado final. Ainda não vi nada, então estou curioso.”

Para quem não está familiarizado, a trama, baseada nos quadrinhos homônimos de Greg Rucka e do ilustrador Leandro Fernández, segue um grupo de seres imortais cuja existência é revelada quando um dos membros é misteriosamente capturado.

É importante ressaltar que o elenco original retorna, incluindo Matthias Schoenaerts (Booker), Charlize Theron (Andy), KiKi Layne (Nile Freeman), Marwan Kenzari (Joe), Luca Marinelli (Nicky), Vân Veronica Ngô (Quynh) e Chiwetel Ejiofor (James Copley). Além disso, a sequência apresenta novos talentos, como Uma Thurman (de ‘Kill Bill’) e Henry Golding (de ‘G.I. Joe Origens: Snake Eyes’).

Victoria Mahoney (‘Yelling to the Sky’) assume a direção da sequência.

Enquanto aguardamos por mais novidades, confira a nossas críticas do filme original:

Crítica Netflix | The Old Guard – Charlize Theron estrela filme de super-heróis no estilo ‘Atômica’

‘Looney Tunes’: Filme “secreto” está em desenvolvimento!

Em meio aos recentes cortes e cancelamentos na Warner Bros., um novo filme da franquiaLooney Tunes está em desenvolvimento e com lançamento previsto para os cinemas.

A informação foi confirmada por Bill Damaschke, chefe do estúdio de animação da Warner, durante a Lightbox Expo.

Em entrevista ao World of Reel, Damaschke revelou que um “projeto super-secreto” dos Looney Tunes está em andamento e que será lançado como um grande filme nas telonas.

A notícia chega após a polêmica do cancelamento do filme ‘Coyote vs. Acme’, que gerou grande repercussão entre os fãs.

A reportagem ainda destaca que o novo filme não se trata de uma sequência de ‘Space Jam’.

‘Karatê Kid: Lendas’: Longa estrelado por Jackie Chan e Ralph Macchio conquista 58% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

‘Karatê Kid: Lendas’, estrelado por Jackie Chan, Ralph Macchio e Ben Wang, da icônica franquia de sucesso, conquistou uma aprovação mediana no Rotten Tomatoes, estreando com 58% de aprovação, com base em 26 análises.

Para efeito de comparação, o filme original de 1984, ‘Karatê Kid’, alcançou 81% de aprovação. A sequência de 1986, ‘Karatê Kid 2 – A Hora da Verdade Continua’, teve uma recepção de 48%, enquanto ‘Karatê Kid 3 – O Desafio Final’ (1989) marcou apenas 15%. Já ‘Karatê Kid 4 – A Nova Aventura’ (1994) registrou a menor aprovação da franquia, com apenas 7%. Por fim, o remake de 2010 conquistou 67% de aprovação.

Os críticos ficaram divididos: alguns elogiaram o filme pela sua simplicidade e pelo desempenho de Ben Wang como protagonista, enquanto outros o consideraram excessivamente clichê.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

 

“É um filme que abraça, sem hesitação, sua simplicidade e leveza, e com apenas 94 minutos, é agradavelmente direto e descomplicado”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“A trama é péssima, abarrotada de tantos clichês que mal você termina de rir de um e já é surpreendido por outro como um golpe na cabeça”, disse Frank Scheck do The Hollywood Reporter.

“Ben Wang entrega uma atuação marcante no papel principal, enquanto Jackie Chan e Ralph Macchio têm uma química impecável, é uma pena que dividam tão pouco tempo em cena. Sem dúvida, um dos capítulos mais fortes desta franquia irregular”, disse Jack Shepherd da Total Film.

“Karatê Kid: Lendas é uma adição marcante às carreiras ainda em início de um diretor promissor e de uma estrela em ascensão, com potencial para se tornar simplesmente a melhor”, disse Aidan Kelley do Collider.

“Karatê Kid: Lendas é um filme leve e agradável que vai além da nostalgia, criando uma boa dose de tensão e construindo relacionamentos sólidos entre os personagens”, disse Mae Abdulbaki do Screen Rant.

“Apesar de o filme se apoiar excessivamente em situações já conhecidas e em transições estranhas para contar sua história, a Big Apple revela-se um cenário ideal para reinventar a fórmula de Karatê Kid com novas abordagens”, disse Ben Wasserman da CBR.

“É uma edição bem escalada, feita para ser uma porta de entrada para esta geração, com as lutas de Li sendo todas transmitidas por colegas com celulares na mão, embora careça do impacto atemporal e empolgante dos filmes anteriores”, disse Brian Truitt do USA Today.

“É fácil se importar com Li quando ele leva golpes, já que Wang rapidamente conquista o público com sua presença carismática e cheia de empatia na tela”, disse Alonso Duralde do The Film Verdict.

Vale lembrar que Ralph Macchio, o eterno Daniel LaRusso, e Jackie Chan, no papel do Sr. Han, também estão confirmados no elenco ao lado de Ben Wang.

O elenco contará com talentos como Aramis Knight (‘Ms. Marvel’), Wyatt Oleff (‘Guardiões da Galáxia’), Joshua Jackson (‘Atração Fatal’), Sadie Stanley (‘Kim Possible’) e Ming-Na Wen (‘Agentes da S.H.I.E.L.D.’).

A trama, ambientada na Costa Leste, focará em um adolescente chinês que encontra força e direção através da mentora de artes marciais.

Jonathan Entwistle (‘Goosebumps 2: Halloween Assombrado’) é responsável pela direção.

O roteiro do novo longa é assinado por Rob Lieber, criador da série ‘I Am Not Okay with This‘.

‘Coração de Lutador’: Dwayne Johnson conta como o drama transformou sua vida

Dwayne ‘The Rock’ Johnson comentou recentemente sobre ‘Coração de Lutador’ (The Smashing Machine), o drama biográfico em que interpreta o lutador de MMA Mark Kerr, destacando o profundo impacto pessoal e profissional que o filme teve em sua vida.

Johnson afirmou que o projeto representa uma mudança de foco em sua carreira de mais de 20 anos:

“Coração de Lutador mudou completamente minha vida de maneiras que eu não esperava, por causa do que ela representa. Para mim, isso representa ouvir seu instinto, sua intuição, aquela vozinha”, afirmou.

O ator descreveu o filme como um ponto de virada há muito desejado, marcando a primeira vez que ele fez um filme para se desafiar artisticamente:

“Coração de Lutador também representa um ponto de virada na minha carreira que eu queria há muito tempo: pela primeira vez na carreira, mais de 20 anos desde que O Rei Escorpião foi lançado, fiz um filme para me desafiar, realmente me abrir, ir para outro lugar, desaparecer e me transformar. E nem uma vez pensei em bilheteria”, acrescentou.

Johnson ressaltou que, mesmo que o filme não tenha um desempenho financeiro tão alto quanto esperado, isso não diminuiu seu valor pessoal: “Mesmo que não tenhamos ido bem [nas bilheterias], ou tão bem quanto queríamos, foi ok porque representava o que eu fiz por mim”.

‘Coração de Lutador’: Dwayne Johnson revela detalhes da transformação para viver Mark Kerr

O ator revelou que, ao longo de anos, recusou-se a explorar seus próprios traumas pessoais (como o despejo na adolescência e a tentativa de suicídio de sua mãe). Filmes como ‘Jumanji’ e ‘Moana’, embora amados, eram grandes e divertidos, com finais felizes.

Com ‘Coração de Lutador’, ele encontrou uma válvula de escape para suas experiências:

“Mas o que isso representava era: ‘Ah, espera, eu posso fazer o que amo, que é contar histórias, mas também posso pegar tudo isso e ter um lugar para colocar [esses sentimentos e experiências]'”, concluiu.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O filme, que é um original da A24, mergulha na trajetória física e emocional de Kerr. No auge da fama e consagrado como um dos maiores nomes do esporte nos anos 1990 e 2000, o atleta enfrentava batalhas pessoais intensas fora do octógono.

Kerr foi duas vezes campeão do Torneio de Pesos Pesados do UFC e vencedor do Campeonato Mundial de Vale Tudo. Ao longo de sua carreira, ele conquistou mais de duas dúzias de títulos de MMA.

O longa é dirigido por Benny Safdie (‘Bom Comportamento’). Emily Blunt (‘Oppenheimer’) co-estrela o filme como Dawn Staples, esposa de Kerr.

O roteiro é assinado por Safdie, em parceria com o próprio Mark Kerr.

Conan O’Brien é confirmado como apresentador do Oscar 2027

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anunciou que Conan O’Brien retornará ao palco do Dolby Theatre para comandar a 99ª edição do Oscar. Esta será a terceira vez consecutiva que o comediante assume o posto de mestre de cerimônias. A equipe de produção também terá rostos conhecidos: Raj Kapoor e Katy Mullan retornam como produtores executivos pelo quarto ano seguido.

De acordo com o Deadline, embora a ABC não tivesse uma cláusula contratual que garantisse automaticamente o retorno de O’Brien para um terceiro ano, o prestígio do apresentador falou mais alto. Mesmo com uma oscilação na audiência em 2026, sua performance foi amplamente aclamada pela crítica e pela indústria, consolidando sua posição.

A confiança da emissora em O’Brien já havia sido sinalizada por Rob Mills, vice-presidente executivo da Walt Disney Television, logo após a última cerimônia: “Conan tem, obviamente, um convite permanente para apresentar enquanto quiser. Nós adoraríamos tê-lo de volta”.

O anúncio oficial ecoa o tom de celebração. Craig Erwich, presidente do Disney Television Group, destacou o diferencial do humorista:

“Conan criou uma energia incrível em torno do Oscar. Sua voz cômica singular transforma a maior noite de Hollywood em uma das celebrações mais divertidas do ano. Estamos orgulhosos de recebê-lo de volta”, acrescentou.

A escolha traz um tom de continuidade irônica, considerando que, no encerramento da edição de 2026, O’Brien protagonizou uma esquete inspirada no filmeUma Batalha Após a Outra’. No vídeo, ele era nomeado “apresentador vitalício”, apenas para ser “substituído” pelo youtuber MrBeast em uma reviravolta cômica.

Além de Kapoor e Mullan, os produtores Jeff Ross e Mike Sweeney (que também assina o roteiro) retornam para sua terceira colaboração no prêmio. Em comunicado conjunto, o CEO da Academia, Bill Kramer, e a presidente Lynette Howell Taylor, celebraram a parceria:

“Estamos muito felizes em trabalhar novamente com Conan, Raj, Katy, Jeff e Mike no 99º Oscar. Eles formam uma equipe incrível e entregaram cerimônias cativantes, emocionantes e extremamente divertidas nos últimos dois anos”, destacou.

A 99ª edição do Oscar, que servirá de prelúdio para o histórico centenário da premiação, será transmitida mundialmente em 14 de março de 2027.

Primeiro trailer de ‘Superman’ será sobre KRYPTO, afirma insider

O aguardado trailer de ‘Superman está previsto para ser revelado em breve, com especulações crescendo sobre uma possível estreia em dezembro.

O diretor James Gunn, co-CEO da DC Studios, tem alimentado essas expectativas com suas postagens nas redes sociais, gerando ainda mais rumores.

Embora a informação não tenha sido confirmada oficialmente, Matthew Belloni, conhecido por suas fontes confiáveis na indústria, revelou em sua última newsletter que o trailer de Superman será lançado na próxima semana.

Belloni também sugeriu que, em vez de centrar a atenção no próprio Superman, o trailer pode trazer Krypto, o supercão, como principal figura.

A escolha de destacar Krypto pode ser uma forma de sinalizar que este filme será uma versão do Superman bastante diferente da que o público viu no DCEU.

“Além disso, a estrela do grande trailer de ‘Superman‘, que estreia na próxima semana, é aparentemente… um cachorro?”, disse Matthew Belloni. 

James Gunn exibiu recentemente uma versão preliminar do aguardado Superman‘ para um grupo seleto de pessoas, conforme relatado pelo The Hollywood Reporter.

A apresentação não foi uma exibição de teste convencional, mas, sim, uma oportunidade para que o diretor compartilhasse o filme, ainda em sua fase inacabada, com amigos próximos e membros de sua equipe de confiança.

A recepção inicial foi descrita como bastante positiva, aumentando as expectativas em torno da produção.

As pessoas que tiveram a oportunidade de conferir o filme estão sob um embargo rigoroso.

Trata-se de um número pequeno de espectadores, mas é provável que mais exibições comecem a ocorrer, o que, inevitavelmente, trará as primeiras reações sobre o filme.

Chegando no próximo ano, ‘Superman também incluirá outros heróis do universo DC, como Nathan Fillion interpretando o Lanterna Verde Guy Gardner, Anthony Carrigan como Metamorfo, Isabela Merced como Mulher-Gavião, e Edi Gathegi como Sr. Incrível.

Com lançamento marcado para 11 de julho de 2025, Superman será o primeiro filme do novo DCU.

david corenswet as superman
david corenswet as superman