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Solo – Uma História Star Wars

(Solo: A Star Wars Story)

 

Elenco:

Alden Ehrenreich

Emilia Clarke

Donald Glover

Woody Harrelson

Paul Bettany

Jon Favreau

Direção: Ron Howard

Gênero: Ação / Aventura

Duração: 135 min.

Distribuidora: Walt Disney / Lucasfilm

Orçamento:  US$ 260 milhões

Estreia: 24 de Maio de 2018

Sinopse:

Embarque na Millennium Falcon e viaje para uma galáxia muito, muito distante em ‘Solo: Uma História Star Wars, a nova aventura com o sacana mais adorado da galáxia. Ao longo de uma série de aventuras ousadas nas profundezas do perigoso e sombrio submundo do crime, Han Solo conhece seu futuro copiloto Chewbacca e encontra o notório Lando Calrissian, numa jornada que definirá os rumos de um dos heróis mais improváveis da saga Star Wars.

Crítica | Han Solo: Uma História Star Wars – Ser ou fazer Han Solo não é para qualquer um (Nota: 5.0)

Crítica em Vídeo:

Curiosidades:

» A trama se passa antes dos eventos retratados em Star Wars: Uma Nova Esperança.

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

 

Fotos:

Ouça o tema musical composto por John Carpenter para o novo ‘Halloween’

A Blumhouse divulgou a música tema do novo Halloween, composta por John Carpenter. A versão clássica da franquia agora está revitalizada. Ouça:

Recentemente, o órgão de classificação indicativa americano classificou o filme como sendo para maiores de 18 anos, por conter “violência e imagens sanguinárias, linguagem ofensiva, uso de drogas e nudez”.

“Uma equipe britânica de documentaristas vem aos Estados Unidos para visitar Michael Myers na prisão, na intenção de relatar os acontecimentos da noite de terror do maníaco ocorrida há 40 anos, mas seu projeto se torna ainda mais interessante quando Myers escapa, recolhe sua máscara e procura se vingar de Laurie (Jamie Lee Curtis), deixando uma trilha de corpos pelo caminho. Nas décadas que se seguiram, Laurie se preparou para o retorno inevitável de Michael, para proteger principalmente sua filha Karen (Judy Greer) e sua neta Allyson (Andi Matichak).”

O elenco ainda conta com Drew Scheid (‘Stranger Things‘), Miles Robbins (‘Mozart in the Jungle‘), Dylan Arnold (‘Mudbound‘), Virginia Gardner (‘Os Fugitivos‘) e o retorno de Nick Castle, que interpretou Michael Myers em Halloween: A Noite do Terror’, que voltará a vestir a máscara do vilão neste novo filme.

A nova produção é uma parceria da Blumhouse Productions e a Miramax, e tem estreia prevista para 19 de outubro de 2018.

‘Halloween’ irá ignorar TODAS as sequências da franquia; Confira a sinopse!

“Michael e eu vemos vocês no próximo Halloween”, diz Jamie Lee Curtis em foto inédita

Crítica ‘Loki’ | Último episódio traz o momento mais INCRÍVEL do MCU

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS]

Se você ainda não assistiu o último episódio da segunda temporada de Loki, evite esta matéria, pois ela contém spoilers

A segunda temporada de Loki chega ao fim com um momento arrebatador e grandioso até mesmo para os padrões megalomaníacos do MCU. E isso é fenomenal, porque é extremamente bem conduzido, criando o auge de um personagem para muitos já desgastado e sem serventia. Em “Glorioso Propósito”, o antigo Deus da Trapaça mostra que nunca é tarde para realmente mudar seu destino e ser aquilo que você quiser.

O episódio final começa exatamente de onde o anterior parou, com as linhas do tempo colapsando e Loki voltando no tempo para tentar reescrever a história. Porém, ter a passagem pra onde e quando quiser é apenas um dos desafios de se tentar salvar as múltiplas realidades que não param de surgir. E se quiser realmente salvar o dia, Loki precisa estar disposto a colocar a perder tudo e todos em sua vida. Nesse ponto, o sacrifício poderia até não ser tão difícil, já que Loki está acostumado a perder. Só que essa versão conseguiu amigos, conseguiu um propósito. E abrir mão disso não é fácil. Do outro lado da balança, são as vidas de todos os seres existentes em todas as dimensões que estão em risco, incluindo a de seus amigos. Então, para salvar quem ama, ele vai precisar deixar o egoísmo de lado.

E cá entre nós, ele não precisava disso. Mesmo sabendo do fim próximo, Loki poderia apenas ter voltado no tempo para aproveitar a vida ao lado de quem ama, sempre voltando no tempo quando o fim estivesse próximo, mas se tem algo que a série mostrou é que ele entende agora ter um papel maior nessa existência.

O episódio é todo conduzido como uma grande despedida. Os coadjuvantes aparecem para ter uma última interação com Loki, enquanto ele viaja pelo tempo e espaço atrás de literalmente todas as alternativas para salvar a existência. O momento mais icônico é justamente quando ele enxerga que não adianta ficar viajando sem ter o conhecimento para resolver os problemas. Ele pergunta a Ouroboros (Ke Huy Quan) quanto tempo demoraria para aprender tudo que ele sabe. E mesmo com ele dizendo que tomaria séculos de sua vida, Loki passa literalmente séculos estudando para salvar quem ama. É muito impactante, mesmo sabendo que ele é um Deus com pelo menos 1.505 anos. Ele passa praticamente toda a sua existência com a cara nos livros para estar pronto caso o Tear Temporal volte a colapsar. E pasme: ele colapsa.

Diante do entendimento de que o Tear nunca vai conseguir comportar a quantidade infinita de linhas temporais que surgem a todo momento, Loki compreende que não adianta insistir na máquina. Se ele quiser salvar a todos, vai precisar abrir mão de estar com eles. Assim, no mais grandioso momento do Universo Cinematográfico Marvel, ele abre mão de sua própria existência para se tornar um tipo de Tear vivo. Dessa forma, Loki abdica de seu direito de ir e vir para se tornar uma entidade, o elo vivo que garante a existência de tudo e todos em todo lugar. Demorou, mas o menino destinado a ser rei, sequestrado de seu lar e impedido de governar, forjou seu próprio trono. Não de um reino, mas da realidade em si. Loki se tornou o próprio tempo.

Com o dia salvo, a AVT passou a trabalhar para impedir que Kang e suas variantes voltem a tomar o controle, para impedir uma guerra Multiversal.

Por se tratar de uma despedida, a direção apostou bastante no uso do primeiríssimo plano, com muitos diálogos conduzidos rosto a rosto, dando a impressão de que Loki e os coadjuvantes falavam diretamente com o público. E diante da falta de confirmação de uma terceira temporada, parece que foi mesmo uma despedida. Ah sim, a decisão de colocar o Loki manejando as linhas do tempo ao seu redor, formando uma gigantesca Yggdrasil, o centro do universo na mitologia nórdica, foi um toque de mestre. Mérito também do excelente texto de Eric Martin, que direcionou essa temporada por caminhos e desenvolvimentos que a primeira jamais sonhou. Além, claro, de conseguir surpreender até os mais “experientes” no storytelling da Marvel.

Mas o grande destaque mesmo é a atuação de Tom Hiddleston. Há 12 anos no personagem, o britânico não para de surpreender, explorando nuances e zonas que o público jamais imaginou. Passando a emoção necessária de forma magistral. Ele é o rosto e a alma do show.

Por fim, ao longo de quase 1h, “Glorioso Propósito” fecha com chave de ouro a série, mas deixando caminhos muito promissores para os próximos filmes. E agora fica a curiosidade para saber como será a próxima visita ao Loki, porque definitivamente não foi um adeus, mas um até logo.

As duas temporadas de Loki estão disponíveis no Disney+

Crítica | A Noite do Dia 12 – ENVOLVENTE Suspense de Crime e Mistério é Ficção, Mas Parece Real

Às vezes nos deparamos com notícias de jornal aterrorizantes, que nos fazem pensar no absurdo da crueldade humana. Alguns desses casos se tornam emblemáticos, embalando uma onda recente de seriados conhecidos como true crime, que estão invadindo as plataformas de streaming. Mas fato é que tem coisas que preferíamos que fosse ficção, pois a crueza da realidade é demais. Partindo desse mote, chega esta semana aos cinemas brasileiros o filme francêsA Noite do Dia 12’.

Clara (Lula Cotton-Frapier) era uma jovem bonita e sonhadora que, durante uma visita a casa de uma amiga, decidiu ir embora para a sua própria casa. Porém, no caminho, foi atacada por um criminoso que acabou tirando a sua vida. O caso desse homicídio cai nas mãos do experiente investigador Boris (Julien Frison), que está às vésperas de se aposentar, e de Yohan (Bastien Bouillon), um jovem talento da polícia que herdará o posto de Boris. O brutal assassinato rapidamente se transforma em um intrincado quebra-cabeças com os quais a corregedoria deverá lidar. Entre entrevistas com suspeitos e conflitos pessoais, ambos os investigadores repensaram suas carreiras enquanto uma pergunta permanece no ar: quem matou Clara?

Com duas horas de duração ‘A Noite do Dia 12’ é um filme de ficção que, como ele mesmo avisa, poderia muito bem ser baseado em uma história real. E a realidade é que, se fosse real, talvez fosse ainda pior do que vemos no filme de Dominik Moll.

O roteiro de Pauline Guéna e Gilles Marchand com o próprio Dominik Moll aborda a questão do feminicídio pela perspectiva do universo masculino, fazendo um recorte desse universo para o mundo particular de uma delegacia composta apenas por funcionários homens. Nesse cenário, o roteiro alcança seu objetivo em chocar e incomodar um bocado ao espectador, com falas, atitudes e principalmente a falta de empatia desses personagens com relação ao crime ocorrido. Esse é o ponto fundamental de ‘A Noite do Dia 12’: gerar o debate e a crítica ao sistema, que é onde se apoia o argumento do longa.

Assim, o suspense de Dominik Moll vai costurando uma colcha de retalhos que envolve a investigação do crime, junto com a vida particular dos dois protagonistas em conflito, dentro desse cenário masculino que passa por transformações a partir da aposentadoria de um deles. O mais interessante nesse conjunto é observar que de todos as cenas, são as falas de duas personagens mulheres que promovem o grande convite à reflexão.

A construção dos personagens suspeitos recai em propositais estereótipos para ampliar um leque de cenários e possibilidades, mas, acima de tudo, quer gerar desconforto justamente por evidenciar os pré-julgamentos sociais. ‘A Noite do Dia 12’ tem um roteiro inteligente, com um bocado de camadas maquiadas em uma história simples e quotidiana que poderia se passar em qualquer país.

A Noite do Dia 12’ é desses filmes que você não dá nada por ele e sai da sala de cinema refletindo. Felizmente é um filme de ficção, mas poderia ser vida real.

‘The Witcher’: Roteiro vaza online e fãs tentam decifrar o que está escrito

As notícias sobre The Witcher, nova série da Netflix baseada no jogo de mesmo nome, podem ter esfriado, mas os fãs vem buscando qualquer informação nova sobre as produções, nem que seja uma mísera pista sobre o que podem esperar.

Recentemente, um bom olheiro conseguiu a imagem do roteiro do episódio piloto que vazou online, e não demorou muito até que uma legião de fãs tentasse decodificá-lo.

Many words from the script has been figured out, please help us to find the rest! from r/netflixwitcher

As partes grifadas em vermelho foram as traduções feitas pelo público e, mesmo assim, algumas coisas ainda não fazem sentido. Segundo os usuários do Reddit, a imagem borrada e as escritas por cima não contribuem para clarear quase nada. 

A primeira temporada, com oito episódios confirmados, continua sem data de estreia confirmada, apesar de sabermos que a série será lançada mais tarde neste ano.

The Witcher traz em seu elenco Henry Cavill, Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra, Björn Hlynur Haraldsoon e outros. A história gira em torno de Geralt de Rivia, um solitário caçador de monstros que luta para encontrar seu lugar em um mundo no qual as pessoas provam ser mais perversas que as criaturas que enfrenta.

‘Human Resources’: Netflix está desenvolvendo série derivada de ‘Big Mouth’

Segundo a Variety, o time por trás da aclamada animação Big Mouth estão desenvolvendo uma série derivada para a Netflix.

Nick KrollAndrew GoldbergMark LevinJennifer FlackettKelly Galuska estão trabalhando em um spin-off chamado Human Resources, que é descrito como uma comédia trabalhista ambientada no mundo dos monstros do show original.

Enquanto mais detalhes não são revelados, a 3ª temporada de Big Mouth chega em breve ao serviço de streaming

Confira o trailer:

Vale lembrar que a série já está renovada até a 6ª temporada.

A série foi criada por Nick Kroll, Andrew Goldberg, Mark Levin e Jennifer Flackett.

A animação conta a história de um grupo adolescentes enfrentando a puberdade após a chegada dos Monstros dos Hormônios.

A produção conta com as vozes de Nick Kroll, John Mulaney, Jessi Klein, Jenny Slate, Jason Mantzoukas, Fred Armisen, Maya Rudolph e Jordan Peele.

‘Mrs. America’: Série com Cate Blanchett ganha novo teaser oficial; Confira!

A nova minissérie estrelada por Cate Blanchett, ‘Mrs. America‘, ganhou um novo teaser oficial.

Confira:

A produção, que irá abordar a igualdade de gênero, será comandada por Anna BodenRyan Fleck (dupla responsável por ‘Capitã Marvel’) e terá nove episódios.

A minissérie é de autoria do vencedor do Emmy Award, Dahvi Waller (‘Mad Men‘ e ‘Desperate Housewives‘), que será o showrunner e produtor-executivo ao lado de Blanchett, Stacey Sher e Coco Francini.

Confira a sinopse oficial:

Mrs. America‘ conta a história verdadeira do movimento para a ratificação da Emenda dos Direitos Iguais e a revolta sofrida por parte de uma mulher conservadora, chamada Phyllis Schlafly (Blanchett). Pelos olhos das mulheres daquela era – tanto Schlafly, bem como as feministas da segunda onda, Gloria Steinem, Betty Friedan, Shirley Chisholm, Bella Abzug e Jill Ruckelshaus -, a série explora um dos mais duros campos de batalha na cultura de guerras dos anos 70, que ajudaram a originar a Majoritária Moral e que mudaram, para sempre, a paisagem da nossa política.

Além de Blanchett, Sarah PaulsonUzo AdubaRose Byrne, John SlatteryJames MarsdenElizabeth BanksMargot MartindaleTracy Ullmann completam o elenco.

Mrs. America estreia no dia 15 de abril de 2020.

‘The Winds of War’: Seth MacFarlane está desenvolvendo primeiro drama épico de sua carreira

Segundo o THRSeth MacFarlane está oficialmente saindo de sua zona de conforto e se jogando de cabeça no ambicioso projeto ‘The Winds of War’.

O drama de época épico será uma minissérie baseada no romance homônimo de Herman Wouk. MacFarlane entra como roteirista e produtor executivo ao lado de Seth Fisher (The Alienist).

A história gira em torno da viagem turbulenta de uma família estadunidense através dos continentes e através dos anos que integraram a II Guerra Mundial.

Esse será o primeiro projeto dramático de MacFarlane, conhecido por sua extensa carreira cômica – que inclui Family GuyTedUm Milhão de Maneiras de Pegar na PistolaFuturama.

Universal Content Productions ficará responsável pela produção do show. O diretor da companhia, Dawn Olmstead, disse que MacFarlane está pronto para embarcar na “próxima fase de sua filmografia”.

“Estamos animados por anunciar ‘The Winds of War’ como o primeiro de muitos projetos que estamos desenvolvendo. Essa é uma épica história de valor, perseverança, sobrevivência e família que será recontada através de uma perspectiva moderna”, Olmstead acrescentou.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

‘Dickinson’: Novos teasers fazem resumo dos personagens para a 2ª temporada; Confira!

A Apple TV+ divulgou vários novos teasers de Dickinson, fazendo um grande resumo do que vimos na 1ª temporada para nos preparar para o próximo ciclo.

Os vídeos apresentam os arcos dos personagens principais e deixam no ar reviravoltas para o futuro.

Confira, junto ao trailer:

O próximo ciclo irá estrear no dia 8 de janeiro.

A série foi criada por Alena Smith.

A série é ambientada no século XIX e explora audaciosamente os contrastes de gênero, família e sociedade a partir da perspectiva de uma jovem e rebelde poeta, Emily Dickinson.

O elenco ainda conta com Jane KrakowskiToby HussAnna BaryshnikovElla Hunt, Adrian Blake EnscoeWiz Khalifa.

‘Cruella’: Live-action com Emma Stone ganha novo clipe com cenas INÉDITAS; Confira!

Walt Disney Studios divulgou um novo clipe oficial do aguardado Cruella, longa que conta a origem da icônica vilã de 101 Dálmatas.

Confira:

Lembrando que o longa estreia em 28 de maio nos cinemas e no Premier Access da Disney+.

Cruella, novo filme live-action apresenta a história da lendária e mais icônica – e notoriamente fashion – vilã da Disney, Cruella de Vil. Ambientado na Londres dos anos 70 em meio à revolução do punk rock, o filme mostra uma jovem vigarista chamada Estella (Emma Stone), uma garota inteligente e criativa determinada a fazer um nome para si através de seus designs. Ela faz amizade com uma dupla de jovens ladrões e, juntos, constroem uma vida para si nas ruas de Londres. Um dia, o talento de Estella para a moda chama a atenção da Baronesa Von Hellman (Emma Thompson), uma lenda fashion que é devastadoramente chique e assustadora. Mas o relacionamento delas desencadeia um curso de eventos e revelações que farão com que Estella abrace seu lado rebelde e se torne a Cruella má, elegante e voltada para a vingança.

Paul Walter Hauser, Joel FryEmily BeechamKirby Howell-Baptiste completam o elenco.

Craig Gillespie, do remake de ‘A Hora do Espanto‘, assume a direção, a partir de um roteiro assinado por Tony McNamara (‘A Favorita‘).

‘V/H/S/94’: Novo filme da antologia ganha clipe arrepiante; Confira!

Para promover o lançamento de ‘V/H/S/94‘, o Shudder divulgou um novo clipe arrepiante da mais recente entrada da antologia.

Confira:

Simon Barrett, Chloe Okuno, Ryan Prows, Jennifer Reeder e Timo Tjahjanto são responsáveis pela direção dos novos segmentos.

Após a descoberta de uma misteriosa fita cassete, um time de polícia da SWAT parte em uma missão de alta intensidade em um armazém remoto, apenas para descobrir um culto sinistro cuja coleção de materiais pré-gravados dá início a uma conspiração horrível.

Essa será a primeira iteração da saga a ser apresentada em uma única e fluida narrativa, com as histórias ligadas entre si. Para aqueles que não se recordam, as entradas anteriores funcionavam de modo antológico e eram ligados por uma narrativa externa.

Lembrando que o filme já chegou à plataforma de streaming, mas segue sem data de lançamento no Brasil.

‘Sorte de Quem?’: Suspense estrelado por Lily Collins e Jesse Plemons ganha trailer LEGENDADO; Confira!

Netflix divulgou recentemente o trailer oficial de ‘Sorte de Quem?’ (‘Windfall’), novo suspense do roteirista de ‘Se7en: Os Sete Crimes Capitais’.

A produção tem estreia agendada para o dia 18 de março na plataforma de streaming

Confira:

O filme é dirigido por Charlie McDowell, que também assina o roteiro ao lado de Andrew Kevin WalkerJustin LaderJason Segel.

Na trama, “um homem invade a casa de férias vazia de um bilionário da tecnologia, mas as coisas não saem como o planejado quando esse arrogante magnata e sua esposa chegam lá de surpresa”.

thriller é estrelado por Lily Collins, Segel, Jesse PlemonsOmar Leyva.

‘Um Lugar Silencioso – Dia Um’: Filme derivado tem estreia ADIADA para 2024!

Más notícias para os fãs de ‘Um Lugar Silencioso’.

Paramount Pictures anunciou recentemente que o spin-off da aclamada produção, ‘Um Lugar Silencioso: Dia Um’ (em tradução livre), foi adiado em quase seis meses.

Anteriormente programado para setembro de 2023, o filme agora chegará às telonas apenas no dia 08 de março de 2024.

Emily Blunt e John Krasinski não devem reprisar seus papéis no derivado. Krasinski servirá como produtor ao lado de Michael BayAndrew Form e Brad Fuller.

Michael Sarnoski será responsável pela direção.

Vale lembrar que ‘Um Lugar Silencioso 3‘ já foi CONFIRMADO, com previsão de lançamento para 2025.

Assista à nossa crítica do segundo filme:

‘Glass Onion’: Elenco joga Cara a Cara em novo vídeo divertido; Assista!

‘Glass Onion: Um Mistério Knives Out chegou recentemente ao catálogo da Netflix e já se tornou um sucesso crítico e comercial, com várias pessoas colocando-o nas listas de melhores do ano.

Agora, a gigante do streaming divulgou um novo vídeo promocional em que Janelle MonáeJessica HenwickKate HudsonMadelyn Cline brincam do clássico jogo ‘Cara a Cara’.

Assista:

Confira nossa crítica: 

Crítica | Glass Onion: Um Mistério Knives Out: Daniel Craig e Rian Johnson se superam com sequência ainda mais divertida e envolvente

Vale lembrar que a Netflix desembolsou mais de US$ 400 milhões para adquirir os direitos para produzir as sequências de ‘Entre Facas e Segredos‘, que foi uma das grandes surpresas de 2019, faturando diversas indicações e prêmios no circuito de festivais e preparando o terreno para um novo universo de mistério.

As sequências trarão de volta também o roteirista e diretor Rian Johnson.

O filme recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro Original e se tornou uma das obras mais aclamadas do ano passado.

Com orçamento de apenas US$40 milhões, o filme arrecadou mais de US$300 milhões mundialmente.

Anna e o Apocalipse | Relembre um dos musicais mais BIZARROS do século

Musicais costumam seguir algumas regras básicas para que ganhem forma, eventualmente buscando quebrar essas fórmulas tão endossadas para nos entregar algo novo e manter seu fiel público envolvido com histórias cativantes, peças sonoras interessante e dinâmicas e uma estrutura narrativa que, por mais que ouse sair da caixinha, permaneça dentro de uma coesão compreensiva. Desde a popularização e o crescimento da indústria cinematográfica, diversos longas-metragens do gênero se tornaram clássicos, fossem por ter eternizado fábulas ou por ter ido muito além que seus respectivos conterrâneos – temos, por exemplo, uma obrigação moral de citar A Noviça Rebelde’ Chicago’ como duas das produções que marcaram época e são relembrados até hoje por fornecerem uma nova perspectiva à própria arte que evocam.

Logo, é uma grande surpresa quando recebemos o anúncio de que um musical pós-apocalíptico tragicômico trilharia seu caminho em direção às telonas, prometendo se entregar a algumas das tramas mais adoras pelo público em geral – o suis-generis zumbi, que rendeu inúmeros filmes cult e outros bastante trash, e o da “jornada epopeica” em que protagonistas descobrem seu lugar no mundo através do enfrentamento de obstáculos muito maiores do que imaginariam encontrar. E, bom, é justamente a isso que se propõe Anna e o Apocalipse’, uma das iterações mais recentes do diretor John McPhail – uma entrada errônea, mas que deixa sua mensagem bastante clara.

A trama gira em torno da personagem-título, uma típica e angustiada adolescente que acaba entrando em uma briga com seu pai devido a uma viagem que deseja fazer para a Austrália – sofrendo uma represália quase instantânea que a deixa ainda mais irritada do que normalmente é. Anna (Ella Hunt) é a personificação exata da condição adolescente contemporânea, que se coloca em um círculo de monotonia em desinteresse, conseguindo prever basicamente todos os aspectos de sua vida – e, por essa mesma razão, querendo se afastar da bolha que conhece o mais rápido possível. Porém, seus planos mudam de modo drástico quando um vírus desconhecido começa a transformar todas as pessoas em mortos-vivos, propagando-se de forma incessante pelo pequeno vilarejo de Little Haven.

Apesar dos múltiplos deslizes, que poderiam ser previstos caso a construção da obra tivesse sido feita com um pouco mais de cautela, a história já começa de forma a predizer o que nos aguarda. Diferente de outras produções, esta aqui nos antecipa de modo bem claro que algo está para acontecer, quebrando a pseudo-surpresa propositalmente e criando um escopo que preza menos pelo suspense e mais pela irreverência. E é claro, à medida que a trama se desenrola, músicas despontam aqui e ali, refletindo de modo satírico as frustrações dos personagens principais – mesmo que isso não signifique nada em comparação ao que chegará em poucas horas.

O grande problema é que essa arquitetura não-ortodoxa não se mantém além do nível esperado. Os diálogos, por mais inesperados que sejam parecem vazios principalmente quando colocados lado a lado com os pífios e estranhos números musicais – que não merecem nem mesmo comparação com La La Land: Cantando Estações’É certo dizer que a grande ideia era realizar uma grande jornada sem escrúpulos por uma micro-sociedade tomada pelo inconveniente, afinal, os próprios protagonistas agem assim o tempo todo; porém, McPhail, em colaboração à dupla de roteiristas Alan McDonald e Ryan McHenry, força além do que as bases narrativas sustentam, quebrando a bizarra magia que pretende nos entregar o tempo todo.

É claro, alguns pontos são interessantes e merecem ser mencionados. Há uma sequência cantada por Hunt e por Malcolm Cumming, que dá vida ao melhor amigo de Anna, John, em que eles saúdam o novo dia e um novo começo, dançando alegremente pelas ruas enquanto, alheios ao cotidiano que lhes cercam, desviam da horda de zumbis que domina a vizinhança, despercebendo a iminente tragédia por completo. Isso é, até encontrarem um homem vestido de boneco de neve que foi contaminado e que é, eventualmente, dilacerado sem piedade por Anna.

Outro aspecto a ser levado em consideração é o fato do roteiro não se preocupar em poupar sacrifícios. Várias pessoas que não poderíamos imaginar acabam se tornando vítimas dos mortos-vivos ou então entregam sua vida para proteger aqueles que amam – o que de fato adiciona certa camada melodramática muito bem vida. Entretanto, esses poucos retornos à glória logo se perdem em meio a uma triste inconsistência que desiste de explorar um potencial considerável e transforma absolutamente tudo em uma monotonia sem fim. Nem mesmo a sequência em que o sádico diretor da escola, Sr. Savage (Paul Kaye), transforma-se em um psicótico ditador consegue salvar o filme.

McPhail também perde-se ao encabeçar o projeto e atirar para muito longe em relação às suas investidas anteriores. Tendo como seu principal longa Where Do We Go From Here?’, que inclusive recebeu aclame da crítica especializada e levou para casa alguns prêmios, era de se esperar que o diretor nos entregasse algo no mesmo nível. Entretanto, a ideia de se deixar levar por uma edição frenética e enquadramentos quase imóveis se assimila a decisões amadoras demais para a habilidade que ele já apresentou ao público.

Se você está procurando por uma história bizarra além da conta, Anna e o Apocalipse é a pedida perfeita, porque, ao menos, ela irá te entreter por pouco mais de noventa minutos. Entretanto, não espere encontrar fusões de gênero geniais e um musical às avessas, como as pessoas podem pensar ao assistir ao trailer; afinal, a expectativa é a mãe de todas as decepções – e aqui, é provável que o baque seja maior que o imaginado.

‘Homens da Lei: Bass Reeves’: Nova série do criador de ‘Yellowstone’ ganha cartazes promocionais INCRÍVEIS; Confira!

‘Homens da Lei: Bass Reeves, nova série do mesmo criador de YellowstoneTaylor Sheridan, já está disponível na Paramount+ e, agora, a plataforma de streaming divulgou cartazes individuais incríveis da produção.

Confira:

A trama conta a história real de Bass Reeves, um lendário homem da lei na época do velho oeste. Reeves, conhecido como o maior herói da fronteira na história americana, trabalhou na Era da Reconstrução como um agente federal da paz no território indiano, capturando mais de 3 mil dos criminosos mais perigosos sem nunca ter sido ferido.

Relembre o trailer:

O elenco é formado por David Oyelowo, Lauren E. Banks, Demi SingletonBarry PepperDennis QuaidForrest GoodluckGrantham Coleman, Shea WhighamDonald Sutherland.

Chad Feehan, David C. Glasser, Oyelowo, Jessica Oyelowo, David Permut, Ron Burkle, Bob Yari e David Hutkin entram como produtores executivos.

‘The Legend of Zelda’: Diretor revela que pretende fazer algo ESPECIAL com a adaptação em live-action

The Legend of Zelda vai ganhar uma adaptação em live-action e, agora, o diretor Wes Ball (‘Planeta dos Macacos: O Reinado’) comentou sobre a vindoura releitura para as telonas.

Em entrevista ao CBR, o cineasta não pôde revelar muitos detalhes sobre o projeto, mas disse que está planejando fazer algo “especial” com o filme.

“Eu realmente não posso dizer nada”, ele disse. “Aprendi no passado que tudo o que digo é tirado do contexto. Provavelmente é mais seguro não dizer nada até que tenhamos algo concreto, o que tenho certeza que acontecerá em algum momento. Estou muito emocionado e feliz por fazer parte disso. Tem sido um sonho [de toda a vida] para mim, basicamente… Fazer parte de um filme de The Legend of Zeldae fazer algo especial”.

Criada em 1986 por Shigeru Miyamoto e Takashi Tezuka, a série de jogos mistura, fantasia ação e aventura ao narrar as missões de Link, um destemido herói que luta contra forças do mal para salvar a Princesa Zelda e o Reino de Hyrule.

Durante a apresentação da Sony no Consumer Electronics Show de 2024, o CEO Kenichiro Yoshida elevou as expectativas para a produção, dizendo que “os fãs podem esperar uma incrível história de aventura e descoberta” (via ComicBook).

Por enquanto, detalhes sobre o enredo e o elenco ainda não foram divulgados, mas a direção deve ficar a cargo de Wes Ball (‘Planeta dos Macacos: O Reino’), enquanto a cadeira de produtor será ocupada por Avi Arad, responsável pelos filmes do ‘Homem-Aranha‘.

Por falar nisso, com o anúncio da adaptação, surgiu uma grande especulação se a atriz Patricia Summersett, que emprestou sua voz à Zelda em diversos jogos da franquia, se candidataria ao papel no filme.

Durante uma entrevista à Games Radar+, a atriz respondeu:

“Claro que sim”, afirmou Summersett. “Eu adoraria interpretar Zelda repetidamente.”

“Estou bastante conectada à base de fãs agora”, declarou. “Já se passaram sete anos, então esta é minha vida. Foram três jogos, e eu sempre poderia ter mais disso. Eu amo essa parte da minha vida e da comunidade. Não que isso vá embora tão cedo. É uma alegria absoluta.”

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Depois do trailer, confira o novo cartaz INCRÍVEL de ‘Like a Dragon: Yakuza’!

Depois do trailer, a aguardada adaptação live-action de ‘Like a Dragon: Yakuza’ acaba de ganhar um novo cartaz incrível.

A série estreia no Prime Video no dia 25 de outubro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Sob a direção de Take Masaharu e Takimoto Kengo, a série narra a história de Kiryu Kazuma, um poderoso e respeitado membro da Yakuza, que se destaca por seu forte senso de justiça e humanidade. A trama se desenvolve em dois períodos, 1995 e 2005, mostrando as consequências das escolhas de Kiryu e de seus amigos de infância.

Takeuchi Ryoma interpreta o protagonista Kazuma Kiryu, enquanto Kento Kaku vive o antagonista Akira Nishikiyama.

O roteiro e a história da série foram elaborados por Sean Crouch e Nakamura Yugo, com roteiro japonês de Yoshida Yasuhiro e Yamada Kana.

A série ‘Like a Dragon: Yakuza’ será lançada em dois lotes de três episódios cada, com estreia marcada para os dias 25 de outubro e 1º de novembro no Prime Video. Para garantir que a história alcance o público global, a série contará com legendas e dublagens em 30 idiomas.

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‘Government Cheese’: Comédia SURREALISTA ganha trailer insano; Confira!

Apple TV+ divulgou o trailer completo de Government Cheese, comédia surrealista estrelada por David Oyelowo.

A atração chega à plataforma de streaming no dia 16 de abril.

Confira, junto às imagens:

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A série foi criada por Paul HunterAeysha Carr.

Simone MissickJahi Di’Allo WinstonEvan Ellison co-estrelam ao lado de Oyelowo.

Ambientada em 1969 no Vale de San Fernando, Government Cheese conta a história dos Chambers, uma família peculiar que busca sonhos elevados e aparentemente impossíveis, lindamente livre das realidades do mundo. Quando Hampton Chambers (Oyelowo) é liberado da prisão, sua tão esperada reunião familiar não acontece como ele havia planejado. Durante sua ausência, a esposa de Hampton, Astoria (Missick) e os filhos Einstein (Ellison) e Harrison (Winston) formaram uma unidade familiar não convencional, e o retorno de Hampton transforma seu mundo no caos.

Bokeem WoodbineJeremy BobbLouis CancelmiJulien HeronDjilali Rez-KallahLouis FerreiraThomas BeaudoinKyle MacJohn OrtizAdam Beach completam o elenco.

Willa Fitzgerald, da série ‘Pânico’, se junta a astros de ‘Gen V’ e ‘Fallout’ em ‘Callback’

Segundo o Deadline, o diretor e roteirista Blaise Beyhan escalou um forte elenco para o longa-metragem Callback, baseado em seu curta homônimo.

Asa Germann (‘Gen V’), Aaron Moten (‘Fallout’) e Dennis Quaid (‘A Substância’) irão estrelar o projeto.

O elenco ainda conta com Giovanni Ribisi (‘Sneaky Pete’), Jai Courtney (‘Esquadrão Suicida’), Willa Fitzgerald (‘A Queda da Casa de Usher’), Carla Gugino (‘Chefes de Estado’), Trew Mullen (‘Pisque Duas Vezes’) e Hamish Linklater (‘Missa da Meia-Noite’).

Paul Fitzgerald (‘The Residence’) irá o papel que viveu no curta.

As gravações já começaram na cidade de Nova York, mas detalhes sobre o enredo não foram revelados.

O projeto fica a encargo da Hellblazer, em colaboração com a w.e. Films, a Electric Lady e a Stellascope.

‘Enola Holmes 3’: Millie Bobby Brown e Louis Partridge na primeira imagem da sequência; Confira!

Netflix divulgou a primeira imagem oficial da sequência ‘Enola Holmes 3’, trazendo Millie Bobby Brown de volta como a persongem titular e Louis Partridge reprisando seu papel como o Lorde Tewkesbury.

Confira:

Enquanto os dois primeiros filmes focaram em Enola buscando sua mãe e resolvendo seu primeiro caso oficial na Inglaterra vitoriana, o terceiro filme a levará para o exterior.

A nova aventura será na ilha-nação de Malta, descrita como um “verdadeiro ninho de víboras” e um cenário perigoso como nada que a jovem detetive já tenha enfrentado.

Em paralelo aos novos desafios, Enola precisará equilibrar sua vida pessoal e profissional em meio a esse cenário. Seu relacionamento com o Tewkesbury avançará significativamente.

Philip Barantini (‘O Chef’) será responsável pela direção.

O elenco ainda contará com Himesh Patel, Henry Cavill, Helena Bonham Carter e Sharon Duncan-Brewster.

Inspirados nos livros escritos por Nancy Springer, os filmes de Enola Holmes mostram a irmã mais nova de Sherlock trilhando sua própria carreira como detetive.

Crítica | ‘Enola Holmes’, com Millie Bobby Brown, é uma divertida adição ao universo de Sherlock Holmes

Milly Alcock e Jason Momoa são destaque no novo teaser EXPLOSIVO de ‘Supergirl’; Confira!

Supergirl, novo filme do DCU, ganhou um novo teaser que dá destaque a Milly Alcock como Kara e Jason Momoa como Lobo.

Assista:

Segundo projeções, o filme deve arrecadar US$55 milhões em sua estreia em 26 de junho (via Deadline).

O conhecimento espontâneo — categoria de pesquisa em que os institutos de pesquisa citam o conhecimento sobre um filme sem que haja qualquer incentivo — está bastante equilibrado entre homens e mulheres com menos e mais de 25 anos. No geral, essa categoria é maior do que o de ‘O Mandaloriano e Grogu’ (US$ 81,6 milhões na estreia nos EUA), Thunderbolts*’ (US$ 74,3 milhões na estreia nos EUA) e Shazam!’ (US$ 53,5 milhões). Vale comentar que as projeções ainda não contabilizaram totalmente as pré-vendas.

Estrelado por Alcock, o filme mostra o que acontece quando um adversário tão inesperado quanto implacável parece muito próximo de ganhar uma perigosa batalha, e a Kara Zor-El, também conhecida como Supergirl, não sem muita relutância, faz uma parceria improvável em uma épica jornada interestelar de vingança e justiça.

O filme terá 1 hora e 50 minutos de duração, já incluindo os créditos finais.

Para efeito de comparação, a produção será mais curta que ‘Superman’, responsável por abrir as portas do novo universo compartilhado da DC, com 2 horas e 9 minutos de duração.

Estrelando Alcock no papel da “Mulher do Amanhã”, o filme promete uma abordagem distinta e ambiciosa para uma das personagens mais poderosas da editora, servindo como uma peça fundamental para a expansão da cronologia liderada por James Gunn.

Rio de Janeiro receberá Milly Alcock para a turnê global de ‘Supergirl’

A direção fica por conta de Craig Gillespie, conhecido por seu trabalho em ‘Cruella’ e ‘Eu, Tonya’. O roteiro é assinado por Ana Nogueira.

O elenco também conta com Eve Ridley (‘Ruthye’), Matthias Schoenaerts (‘Krem’), David Krumholtz (‘Zor-El’) e Emily Beecham (‘Alura In-Ze’).

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Saiba quem vai morrer em ‘Crise nas Infinitas Terras’

Parece que o ‘Arrowverse‘ terá uma morte impactante durante o especial ‘Crise nas Infinitas Terras‘, segundo o We Got This Covered.

Durante o final da 7ª temporada de ‘Arrow, o Monitor previu que Oliver Queen iria morrer, o que ficou em aberto durante o crossoverElseworlds‘ quando o herói faz um acordo com o vidente para poupar as vidas de Flash e Supergirl.

Segundo fontes do site, Oliver Queen morrerá, de fato, para salvar o multiverso. No entanto, detalhes não foram revelados, já que a trama do crossover ainda não foi divulgada.

A notícia não é uma novidade, pois alguns fãs já esperavam que o herói pudesse se aposentar ou que acabaria morto.

Talvez o estúdio esteja planejando um desfecho parecido com o de ‘Vingadores: Ultimato‘, com o herói que deu início ao ‘Arrowverse‘ se sacrificando para concluir a história inciada em 2012.

Unindo Arrow‘, ‘The Flash‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Batwoman‘ e ‘Supergirl‘, ‘Crise nas Infinitas Terras terá cinco horas de duração e deve concluir a trama inciada no primeiro crossover entre as produções.

O especial deve acontecer entre 8 de dezembro e 14 de janeiro.

Confira as novas imagens promocionais do elenco:

‘Viúva Negra’: Florence Pugh diz que foi assustador se juntar ao MCU

Florence Pugh fará sua estreia no MCU em ‘Viúva Negra’, interpretando Yelena Belova, e pode se tornar uma personagem essencial no futuro da franquia.

Durante uma entrevista para a Elle Magazine, a atriz revelou que foi assustador quando se deu conta de que faria parte de algo tão grande como os filmes da Marvel.

“É a Marvel! Quando eu me dei conta conta do que tinha pela frente, foi assustador. Eu ainda tenho muito o que aprender, e participar de um filme como esse é muito desafiador. Fazer parte disso foi uma grande decisão. Espero seguir os passos de Scarlett Johansson, ela faz isso tão bem. Eu adorei quando anunciamos o filme numa convenção e os fãs foram à loucura só por vê-la caminhar quando foi chamada ao palco.”

Pugh também falou sobre expectativa em saber como o público vai reagir à presença de Belova no filme.

“Eu interpreto um personagem inédita no MCU, mas os fãs a conhecem bem pelos quadrinhos. Eu não sabia se as pessoas iam me aceitar ou odiar. Teve um dia que eu estava muito nervosa e insegura nos bastidores, mas Scarlett me deu a mão e percebi que ela também estava nervosa. Então eu percebi que essa sensação nunca vai embora? Achei que ela já estivesse acostumada, porque ela é uma lenda.”

Lembrando que ‘Viúva Negra‘ tem estreia agendada para 29 de outubro nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer:

Em ‘Viúva Negra‘, thriller de espionagem recheado de ação da Marvel Studios, Natasha Romanoff confronta o lado mais sombrio de sua profissão quando surge uma perigosa conspiração conectada ao seu passado. Perseguida por uma força implacável que quer derrubá-la, Romanoff precisa lidar com seu legado como espiã e encarar as relações enfraquecidas que deixou para trás depois se juntar aos Vingadores.

Além de Johansson e Pugh, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, e O.T. Fagbenle.

A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.

‘WandaVision’ terá uma participação especial tão impactante quanto o Luke em ‘O Mandaloriano’, diz Elizabeth Olsen

A trama de ‘WandaVision‘ está se expandindo e mais rostos estão começando a ser introduzidos, como Jimmy Woo (Randall Park) e a Dra. Darcy Lewis de (Kat Dennings).

No entanto, a série ainda vai ter uma participação que vai explodir a cabeça dos fãs, como provocou Elizabeth Olsen.

Durante uma entrevista para o TV Line, a intérprete de Wanda Maximoff disse que essa participação será tão impactante quanto a chegada de Luke Skywalker na 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘.

“Eu nem acredito que isso ainda não vazou. Certamente, ‘WandaVision‘ tem seu momento Luke Skywalker, confirmou a estrela.

E aí, você consegue imaginar sobre quem ela estaria se referindo? Será que veremos o retorno de Pietro ou teremos a chegada do Magneto no MCU?

O que você acha?

Lembrando que a Marvel divulgou um novo trailer da série, indicando que a ilusão criada pela Feiticeira Escarlate/Wanda Maximoff mostrada até agora está prestes a se desfazer.

Confira:

Lembrando que o quinto capítulo será lançado no dia 05 de fevereiro.

A série foi criada por Jac Schaeffer, roteirista de ‘Viúva Negra‘.

Wanda Maximoff e Visão, dois seres superpoderosos, vivem seu sonho suburbano, mas começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

Elizabeth Olsen e Paul Bettany estrelam. O elenco ainda conta com Kathryn Hahn, Shane Berengue e Emma Caulfield Ford, além do retorno de rostos conhecidos como Kat Dennings (a Darcy Lewis, de ‘Thor‘), Randall Park (o agente Jimmy Woo, de ‘Homem-Formiga e a Vespa‘) e Teyonah Parris (que interpretará a versão adulta da Monica Rambeau, de ‘Capitã Marvel‘).

‘Pacificador’: Elenco da série posa com James Gunn em nova imagem dos bastidores; Confira!

Em seu perfil do Twitter, o diretor James Gunn relembrou seus seguidores que a série do ‘Pacificador‘ vai ganhar novidades durante a DC FanDome, que será realizada hoje!

Aproveitando a oportunidade, o cineasta publicou uma imagem ao lado de alguns membros do elenco, como o protagonista John Cena, Jennifer Holland, Steve Agee, Danielle Brooks, Chukwudi Iwuji e Freddie Stroma.

Confira:

Para quem não sabe, a série irá explorar as origens de um homem que acredita na paz a qualquer custo – não importa quantas pessoas precise matar para isso.

Além de dirigir diversos episódios, Gunn escreveu o roteiro da série. Cena, por sua vez, também servirá como produtor executivo do projeto.

O elenco ainda contará com Robert Patrick e Nhut Le.

Por que a Disney pode perder os direitos sobre a imagem do Mickey Mouse em breve? Entenda!

A famosa animação ‘Steamboat Willie‘, que traz a primeira aparição do Mickey Mouse, vai completar 95 anos em 2024, o que pode representar o fim do domínio da Disney sobre o clássico desenho.

Isso porque o desenho se tornará domínio público daqui a dois anos, de acordo com a lei de direitos autorais dos Estados Unidos (via The Guardian).

Sendo assim, a Disney não terá mais controle criativo sobre a imagem do Mickey, que tornou-se um símbolo para o estúdio, e qualquer artista poderá usá-lo.

Por outro lado, o personagem só poderá ser usado sem a adição de elementos que vinculem sua imagem à Disney, incluindo seu atual visual, que vem sendo reformulado pelo estúdio desde a década de 1920.

Caso um artista use o design atualizado do Mickey, pode ser multado por conta de violação de marca registrada, já que apenas o design de ‘Steamboat Willie‘ entrará em domínio público.

Qualquer outra variação do Mickey ainda permanece sob os diretos da Disney até que também completem 95 anos.

Apesar disso, vale lembrar que a Disney já usou sua influência para alterar a lei mencionada…

Até a década de 1970, qualquer propriedade entrava em domínio público após 55 anos. No entanto, a Disney se juntou a outras empresas em 1976 e conseguiram aprovar uma nova lei, adicionando mais 20 anos aos direitos de imagem de um projeto.

Em 1998 aconteceu o mesmo e mais 20 anos forram adicionados, fazendo com que qualquer propriedade entrasse em domínio público somente após 95 anos após sua criação.

Vale lembrar que a imagem de outro personagem usado pela Disney também entrou em domínio público…

No início deste ano, o ‘Ursinho Pooh, criado por A.A. Milne em 1926, deixou de ser propriedade privada e os personagens até vão ganhar um filme de terror bizarro, intitulado ‘Winnie the Pooh: Blood and Honey‘.

Diferente da divertida animação infantil da Disney, o longa escrito e dirigido pelo estreante Rhys Frake-Waterfield promete cenas sangrentas, violentas e traumáticas.

Ainda sem previsão de estreia, o IMDb descreve o longa como uma releitura dos personagens criados por Milne.

Estrelada por Amber Doig-Thorne, Maria Taylor e Danielle Scott, a trama mostra Pooh e Leitão como vilões famintos depois que Christopher Robin vai para a faculdade e não tem mais tempo de cuidar deles.

Quando a vida dos personagens se torna difícil, eles precisam se virar sozinhos e acabam se voltando às suas raízes animalescas. Eles não são mais bonzinhos, são um urso implacável e um porco que querem sair por aí em busca de presas.

O projeto independente ganhou forma depois que os direitos dos personagens entraram em domínio público no início deste ano.

Apesar disso, Waterfield fez questão de tomar cuidado para não abusar das referências ao material original ou às animações da Disney, evitando elementos marcantes, como a camiseta vermelha de Pooh, que agora veste uma camisa quadriculada.

Confira as imagens:

 

‘Stranger Things’: Gaten Matarazzo tem medo de ficar desempregado após o fim da série

O elenco de ‘Stranger Things‘ está em clima de despedida, já que a série vai chegar ao fim na próxima temporada… O que traz algumas preocupações sobre o futuro além da série.

Este é o caso de Gaten Matarazzo, que não tem muitos créditos além da série da Netflix.

Além do filme ‘Honor Society‘ (2022), o intérprete de Dustin Henderson se dedicou mais à dublagem do que à atuação.

Por conta disso, ele disse ao apresentador Jimmy Fallon, no The Tonight Show (via Comic Book), que teme ficar desempregado após o fim de ‘Stranger Things‘.

“A série é algo tão importante para todos nós e foi essencial para o crescimento que tive durante toda a minha adolescência até os 20 anos. É algo que definiu os últimos 10 anos da minha vida.”

Ele continuou, falando como se sente em relação ao fim do programa:

“Há uma espécie de empolgação porque você sempre quer encerrar ciclos e ver como esses personagens finalmente se desenvolverem uma última vez e como eles vão terminar suas jornadas. Mas também estou sentindo um medo profundo. A série não é apenas incrível, mas tem sido uma segurança na minha carreira, esse foi o meu emprego na última década, e agora me vejo de volta ao ramo freelancer.”

Por fim, Matarazzo também disse que espera do capítulo final para Dustin, Eleven e o resto das crianças de Hawkins.

“Eu adoraria ver esses personagens prosperarem e superarem o trauma que sofreram nos últimos anos.”

Seria um descanso merecido, não é mesmo?

Até lá, vale lembrar que todas as quatro temporadas continuam disponíveis na Netflix.

Seis meses depois da batalha de Starcourt, que deixou um rastro de terror e destruição em Hawkins, o grupo de amigos se separa pela primeira vez – enquanto passam por um período turbulento na escola, o que dificulta ainda mais as coisas. Nesse momento vulnerável, surge uma ameaça sobrenatural ainda mais terrível, trazendo um grande mistério que pode ser a chave para acabar com os horrores do Mundo Invertido.

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

 

Em voto popular, Timothée Chalamet é eleito o homem mais bonito de 2023

Como já virou tradição, todo ano o site TC Candler (via CNA LifesStyle) compartilha uma lista com as 100 personalidades mais bonitas do mundo.

Em 2023, o primeiro lugar entre os nomes masculinos ficou com Timothée Chalamet, famoso por seus trabalhos em ‘Me Chame Pelo Seu Nome’, ‘Duna’ e ‘O Rei‘.

O astro de 28 anos ficou a frente de galãs como Henry Cavill (‘O Homem de Aço’) e do ator e cantor Keung To, membro do grupo de garotos do Hong Kong Mirror.

Famoso também pelo papel principal em ‘The Witcher e por encarnar Sherlock Holmes em ‘Enola Holmes’, Cavill ocupa o segundo lugar, enquanto To fica em terceiro.

Apesar da lista ser controversa para alguns, o portal utiliza votos populares para definir as posições, e este ano Timothée levou a melhor em questão de popularidade.

O curioso é que diversos artistas do Japão, China e Coreia do Sul aparecem entre os mais votados, mostrando que a cultura asiática vem ganhando cada vez mais força e reconhecimento.

Confira o TOP 10:

Timothée Chalamet
Henry Cavill
Keung To
Ni-ki
Lucien Laviscount
Austin Palao
Zhang Zhehan
Bang Chan
Halil İbrahim Ceyhan
Kim Tae-hyung

Lembrando que o filme mais recente de Chalamet é Wonka‘, pré-sequência de ‘A Fantástica Fábrica de Chocolates’.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

“Baseado no livro de Roald Dahl, a comédia musical Wonka acompanha a história do excêntrico Willy Wonka. Desta vez, descobrimos como começou a história do jovem Willy (Chalamet) em sua jornada até se tornar o dono da maior fábrica de chocolate do mundo, deixando para sempre a casa de seus pais e embarcando em uma de suas aventuras mais fantásticas que, eventualmente, resultou no encontro com seus fiéis ajudantes, os Oompa-Loompas (Grant).”

Além de Timothée Chalamet no papel titular, o elenco conta com Hugh GrantKeegan Michael-KeyTom DavisSimon FarnabyKobna Holdbrook-SmithMathew BayntonJim CarterRich FulcherOlivia ColmanSally Hawkins e Rowan Atkinson.

Paul King, de As Aventuras de Paddington, dirige.

 

Qual o futuro do universo de ‘Harry Potter’/ ‘Animais Fantásticos’ nas telas? O streaming é uma opção

Propriedade tem chance de brilhar em outros formatos

Um das indagações que surgiram junto ao mais recente trailer da saga Animais Fantásticos e Onde Habitam, ao menos para o autor, foi o de questionamento, melhor dizendo, a dúvida se aquele formato cinematográfico tradicional conseguiria arrancar desse projeto o que ele tinha de melhor a oferecer em todos os sentidos, principalmente história.

Algo que não se pode negar é que um dos motivos para a popularização da marca Harry Potter (o Wizarding World, como ficou conhecido esse universo) foi a sua presença constante no cinema a partir de 2001. Por mais que o sucesso prévio dos livros tenha criado o hábito da leitura em toda uma geração de crianças, fomentando assim um público consumidor para o resto da vida, o quinhão de importância dos filmes em espalhar a obra de J.K. Rowling foi vital.

Tão importante que fortificou ainda mais o laço do público infanto-juvenil que primeiro chegou pelos livros e eventualmente adotou como tradição pessoal acompanhar cada lançamento da franquia nos cinemas; acompanhar os trailers; notícias e afins. Como se não bastasse isso tudo, os filmes ainda contaram com uma experiência que poucas obras tem, que é o crescimento de seu elenco mirim em paralelo com o espectador.

É inegável que a franquia de filmes elevou a popularidade dos livros para outro patamar

É tal senso de identificação que incentivou o estúdio a bancar uma nova franquia atrelada, porém funcionando como uma prequel. Animais Fantásticos e onde Habitam contou com um início interessante, expandindo o universo bruxo para uma época diferente, em um país diferente, mas reciclando a noção do antagonista ser um bruxo das trevas que sente repulsa pelos trouxas.

Já com Os Crimes de Grindelwald a nova franquia deu sinais de que não havia muito mais com o que trabalhar e o que inicialmente era uma história sobre animais mágicos, se tornou outra guerra do bem contra o mal; com exceção de que o protagonista da vez não tinha motivos para estar no meio do conflito. Pode-se ainda acrescentar a revelação final do personagem de Ezra Miller que, a princípio, soa como uma decisão projetada unicamente para chocar e nada mais.

Eis então que é lançado o trailer da terceira empreitada, Os Segredos de Dumbledore, e o pensamento presente é que a atual franquia necessita, a todo instante, embasar acontecimentos da saga anterior que, em outros tempos, não precisavam de quaisquer explicações ou desenvolvimento. A necessidade de se prender a um passado glorioso tende a puxar Animais Fantásticos e Onde Habitam para baixo.

A dependência da atual franquia com o passado segura muito de seu potencial para expansão

Esta é uma época em que a atenção dos estúdios se volta cada vez mais para o streaming, tanto em termos de marketing quanto financiamento de produção, por motivos de que sua produções são lançadas episodicamente (com exceção da Netflix) o que garante uma repercussão, bem como vida longa, semanal garantida para as novas produções.

Tal estratégia acaba sendo um marketing gratuito que por um lado mantém uma parcelo certa de espectadores ansiando pelo próximo episódio, já pelo outro essa mesma parcela fará a publicidade no boca a boca. Para corresponder a essa espera constante, as produtoras entenderam que precisam investir mais em pelo menos dois aspectos: a produção no geral e o entendimento da marca que eles estão trabalhando.

Um exemplo é o Disney Plus com a Marvel Studios e Star Wars, duas franquias consolidadas que tem recebido produções de níveis dignos do cinema, assim como evidentemente ambiciosas para expandir os universos a que elas pertencem. 

As séries da Marvel Studios, por exemplo, tem apresentado abordagens que expandem seu universo

Para esta ocasião o formato episódico leva vantagem sobre o de longa, pois a equipe criativa pode gradualmente apresentar conceitos e desenvolvimentos novos sem precisar se pautar com o tempo de limite de um filme e então aguardar para que o projeto seguinte receba sinal verde.

O anseio de Animais Fantásticos em ser um produto que, ao mesmo tempo que prega respeito ao passado, quer possuir sua própria identidade jamais poderia ser alcançado em um meio no qual ele conta com pouco mais de duas horas para tanto e muito depende da resposta das bilheterias emocionalmente ligadas à franquia anterior.

Nesse campo, o HBO Max poderia ser um diferencial ao propor o espaço que esse tipo de produção do Wizzarding World precisa, sem a pressão de bilheterias, certo de que as redes sociais seriam tomadas por discussões e teorias semanais e, talvez mais importante, a calma para se contar gradualmente uma boa história. 

 

‘Toy Story 5’: Andy NÃO irá aparecer no filme, afirma insider

Mesmo com rumores recentes indicarem que Andy estaria de volta em ‘Toy Story 5‘ e que seria parte fundamental para a trama do novo filme, a insider MyTimeToShineHello afirma que, na verdade, o personagem não irá voltar para a trama.

Apesar disso, a insider não negou os outros rumores que afirmavam que o Sr. e a Sra. Cabeça de Batata iriam retornar para ‘Toy Story 5‘ com novos atores em seus papéis.

“Acabo de confirmar que Andy não faz parte de ‘Toy Story 5′”, escreveu a insider no Twitter.

Além disso, o diretor criativo da Pixar, Pete Docter, confirmou à Variety que o filme terá o retorno de Woody e Buzz Lightyear.

“Temos outro Toy Story a caminho, então Woody e Buzz vão voltar”, afirmou. 

Tim Allen, que dublou o patrulheiro espacial Buzz Lightyear nos quatro primeiros filmes da franquia, confirmou que vai reprisar o papel na sequência.

Na publicação, ele escreveu:

“Vejo você em breve, Woody, você é um homenzinho triste e estranho e sinto pena de você. E lá vamos nós para o número 5! Ao infinito e além!”

As informações indicam que o longa-metragem tem uma janela de lançamento almejada para junho de 2025, ainda sem dia confirmado.

Confira:

Por enquanto, ainda não há maiores detalhes sobre a sequência, como uma previsão de estreia.

Mas, considerando a publicação de Allen, Tom Hanks também deve retornar como o Xerife Woody.

Até lá, vale lembrar que todos os filmes da franquia estão disponíveis na Disney+!

George Miller fala sobre possibilidade de dirigir ‘Thor 5’

O diretor George Miller, que dirigiu Chris Hemsworth em ‘Furiosa: A Saga Mad Max’, expressou interesse em trabalhar com o ator novamente em Thor 5’ da Marvel. Em entrevista ao ComicBook, Miller teceu elogios ao astro da Marvel, chamando-o de “ator maravilhoso” com “toda a gama de habilidades”.

“Eu trabalharia com Chris em qualquer coisa. Eu realmente trabalharia. Ele é um ator maravilhoso. Ele tem toda a gama de habilidades”, disse Miller. “Quero dizer, você tem que ser atlético, fisicamente. Mas, você também precisa ser atlético emocional e intelectualmente para assumir esses papéis, que são, no final das contas, bastante complexos, qualquer papel mesmo. Então, tive muita sorte com todo o meu elenco e especialmente na forma como Anya e Chris se igualaram. Especialmente no final do mês.”

Nos estágios iniciais de desenvolvimento, o futuro de ‘Thor 5‘ parece estar passando por mudanças significativas nos bastidores da Marvel Studios.

Taika Waititi, diretor por trás do terceiro e quarto filme do herói, revelou que não vai retornar para a cadeira de diretor na próxima etapa da saga de Thor.

Após a saída de Waititi, rumores apontaram que o estúdio estaria de olho em Gareth Edwards para assumir a função.

Para quem não sabe, o cinesata é responspável pelo recente ‘Resistência‘, além de ‘Rogue One: Uma História Star Wars‘ (2016) e ‘Godzilla‘ (2014).

Por enquanto, o futuro do personagem vivido por Chris Hemsworth é incerto e, apesar de ter faturado US$ 760,9 milhões pelo mundo, ‘Thor: Amor e Trovão‘ recebeu bastante comentários negativos dos críticos e dos fãs.

Relembre o trailer do filme:

O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. Para combater a ameaça, Thor pede a ajuda do Rei Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e da ex-namorada Jane Foster (Natalie Portman) que, para a surpresa de Thor, inexplicavelmente empunha seu martelo mágico, Mjolnir, sendo a Poderosa Thor. Juntos, eles embarcam em uma angustiante aventura cósmica para descobrir o mistério da vingança do Carniceiro dos Deuses e detê-lo antes que seja tarde demais.

Como o filme vai incluir a participação da Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Waititi) Peter Quill (Chris Pratt), Nebulosa (Karen Gillan), Drax (Dave Bautista), Mantis (Pom Klementieff), Rocket (voz de Bradley Cooper) e Groot (voz de Vin Diesel), há diversas possibilidades para esse romance.

O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

‘Deadpool & Wolverine’: Ryan Reynolds e Hugh Jackman não irão ao Globo de Ouro

As estrelas de Deadpool & Wolverine, Ryan Reynolds e Hugh Jackman, não comparecerão ao Globo de Ouro deste domingo, conforme informações do Deadline.

O filme, que foi um grande sucesso, arrecadou US$ 1,33 bilhão mundialmente e recebeu uma indicação ao Globo de Ouro na categoria de Realização Cinemática e de Bilheteira.

A matéria também destaca que, como Reynolds não estará presente, sua esposa, Blake Lively, também ficará de fora da cerimônia.

No entanto, a reportagem esclarece que a decisão de Reynolds, Lively e Jackman de não comparecer ao evento foi tomada muito antes da polêmica legal envolvendo ‘E Assim Que Acaba’.

Deadpool & Wolverine teve uma ótima recepção, conquistando 78% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, enquanto a aprovação do público é ainda maior, batendo os 94%. 

O filme já está disponível no Disney+.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Além de Reynolds e Jackmann, o elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.