De acordo com o Deadline, ‘Avatar 3‘ foi oficialmente adiado de 20 de dezembro de 2024 para 19 de dezembro de 2025.
Por consequência, a nova data de lançamento para o filme empurra as próximas sequências dirigidas por James Cameron.
‘Avatar 4′ muda de 18 de dezembro de 2026 para 21 de dezembro de 2029, e ‘Avatar 5‘ vai de 22 de dezembro de 2028 a 19 de dezembro de 2031.
Vale lembrar que ‘Avatar: O Caminho da Água‘, consolidado como a maior bilheteria de 2022 com US$ 2,3 bilhões, já está disponível no Disney+.
Assista nossa entrevista comZoe Saldana e Jon Landau:
Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.
De acordo com o Deadline, a Marvel Studios adiantou ‘Deadpool 3‘ para 3 de maio de 2024. Anteriormente, o longa estava previsto para 8 de novembro de 2024.
O longa está atualmente sendo filmado, mesmo diante a greve de roteiristas de Hollywood, que vem afetando diversas produções de TV e cinema.
Vale lembrar que o ator Ryan Reynolds está proibido de improvisar suas cenas devido à greve dos roteiristas de Hollywood, que atualmente afeta a produção cinematográfica.
A notícia gerou preocupação entre os fãs do Mercenário Tagarela, mas o criador de Deadpool, Rob Liefeld, tranquilizou os seguidores nas redes sociais, explicando que Reynolds atua com a máscara do personagem durante as filmagens.
Ele afirmou que a improvisação poderá ocorrer na pós-produção, quando se espera que a greve já tenha chegado ao fim.
“Tenho lido todos esses comentários sobre ‘Oh não, Ryan Reynolds não pode improvisar em Deadpool 3…’ Vocês sabem que ele está usando uma máscara e que na pós-produção ele pode fazer o que quiser. ADR (gravação de diálogos adicionais) é onde coisas realmente divertidas acontecem.”
I keep reading all this “Oh no, Ryan Reynolds can’t improvise on DP3 stuff…” you know that he’s wearing a mask and that in post-production he can ad lib like crazy. ADR is where really fun bits happen.
Vale lembrar que o terceiro filme também contará com a presença de Hugh Jackman reprisando o seu papel como o Wolverine; Stefan Kapičić como Colossus, o mutante que transforma sua pele em aço; Brianna Hildebrand e Shioli Kutsuna como Míssil Adolescente Megassônico e sua namorada Yukio, respectivamente; e Morena Baccarin como Vanessa, o par romântico do personagem titular.
Karan Soni e Leslie Uggams completam o elenco como o carismático taxista Dopinder e a Cega Al, uma idosa com humor irreverente que serve como conselheira para o Deadpool.
Lembrando que ‘Deadpool 3‘ será lançado em novembro de 2024.
A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’).
O longa vai marcar mais uma colaboração entre Reynolds e Levy após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.
O ator Michael Fassbender enfrentou um momento desafiador durante sua participação na renomada corrida das 24 Horas de Le Mans, na França.
Este foi o segundo ano consecutivo em que Fassbender se aventurou na competição automobilística. No entanto, enquanto pilotava um Porsche pela equipe alemã Proton Competition, o ator acabou se envolvendo em um acidente que resultou em danos significativos ao veículo.
Durante a corrida, o ator perdeu o controle do carro e colidiu com uma parede, causando danos irreparáveis ao veículo e obrigando a equipe Proton a abandonar a competição. Felizmente, o ator saiu ileso do incidente.
A Proton Competition expressou sua decepção com o ocorrido por meio de um tuíte:
“Estamos destruídos! O carro nº 911 não está mais correndo nas 24 Horas de Le Mans. Fassbender perdeu o controle do carro e foi para a barreira sem chances de reparar os danos… Le Mans [não] foi gentil conosco este ano!”
‘Next Goal Wins‘ conta a história do time de futebol da Samoa Americana que sofreu a pior derrota da história da Copa do Mundo, perdendo para a Austrália por 31 a 0 em 2001. Com a Copa do Mundo de 2014 se aproximando, um treinador rebelde e sem sorte (Michael Fassbender) é recrutado para ajudar a mudar o destino do time.
‘Past Lives’, novo drama romântico da A24 que foi exibido no Festival de Sundance 2023, vem fazendo um grande sucesso entre a crítica internacional.
No Rotten Tomatoes, o longa-metragem conquistou 95% de aprovação, com nota 9.20/10 baseada em 115 reviews até o momento. Segundo o consenso geral, a produção é uma “memorável estreia para a diretora e roteirista Celine Song“e “utiliza os laços entre seus personagens principais para apoiar observações pungentes sobre a condição humana”.
Confira os principais comentários abaixo:
“‘Past Lives’ se desenrola como uma maravilha, cimentada em um raro equilíbrio de humor e tristeza lindamente personificado por Magaro e Lee” – Little White Lies.
“Fazendo uma estreia totalmente garantida, a roteirista e diretora Celine Song modula perfeitamente o delicado equilíbrio tonal deste sábio e melancólico filme” – Screen International.
“É um filme diminuto em seu escopo e sua estrutura, mas posa com grandiosidade” – RogerEbert.com.
“Uma estreia dolorosamente adorável. O toque de Song é hábil, delicado e com certeza fica um pouco empoeirado no final” – WBUR’s Arts & Culture.
“Song faz tudo parecer tão natural e real, permitindo que um vislumbre de fora desse relacionamento fervente floresça em algo mais próximo do conhecimento profundo e da intimidade genuína” – Silver Screen Riot.
O longa marca a estreia de Celine Song na cadeira de direção. Ela também fica responsável pelo roteiro.
A trama acompanha um romance de infância entre Nora e Hae Sung, colegas de classe em uma escola primária em Seul que termina abruptamente quando a família de Nora emigra para o Canadá. Doze anos depois, Nora, agora uma estudante de dramaturgia em Nova York, percebe que Hae Sung está procurando por ela nas redes sociais. Eles se reconectam online, começam a falar com frequência e até imaginam um reencontro. Entretanto, mais uma dúzia de anos se passaram antes que eles finalmente se encontrassem em alguns dias fatídicos durante sua visita a Nova York. Embora suas vidas tenham mudado dramaticamente, eles permanecem ligados por uma conexão melancólica.
‘Transformers: O Despertar das Feras‘ estreou há menos de uma semana e obteve um ótimo resultado nas bilheterias, arrecadando US$ 171 milhões no mercado internacional.
E, apesar de ter recebido críticas mistas, foi o título mais bem avaliado da franquia pelo público no Rotten Tomatoes, com 92% de aprovação.
Após toda essa recepção positiva, o Deadline divulgou que o diretor Steven Caple Jr. já está em negociações para dirigir a sequência… Que promete ter ligações com a franquia ‘G.I. Joe‘.
Na cena final de ‘Transformers: O Despertar das Feras‘, Noah Diaz (Anthony Ramos) é abordado por um misterioso personagem interpretado por Michael Kelly, que o convida a fazer parte de uma organização secreta chamada G.I. Joe.
Isso estabelece o pontapé inicial para o crossover entre as franquias, algo que já havia sido provocado por Caple Jr. em entrevista para a Variety.
“Os Joes são muito legais e eu adoraria ver o que posso fazer com eles. Há personagens dos Joes que ainda não foram utilizados no cinema, então estou animado com isso. Vou dizer o seguinte sobre o que vem a seguir: passamos muito tempo na Terra e estou curioso para saber o que mais existe por aí.”
E aí, você está animado para o futuro da franquia?
— Marquezine Comunicações (@marquezinecom) June 13, 2023
Quando James Gunn e Peter Safran revelaram seus primeiros planos para o novo UniversoDC, o filme ‘Besouro Azul’ não estava incluso no futuro das adaptações.
No entanto, o Deadline divulgou que o personagem vivido por Xolo Maridueña (‘Cobra Kai’) estará, de fato, conectado ao universo compartilhado criado por Gunn e Safran.
Como os cineastas revelaram apenas o primeiro capítulo, intitulado ‘Deuses e Monstros‘, apenas projetos ligados a esta fase foram anunciados.
Mas o portal a firma que o Besouro Azul terá um papel de destaque entre as vindouras produções, já que há um planejamento de no mínimo 10 anos a ser revelado mais para frente.
Vale lembrar que o herói é um grande amigo do Gladiador Dourado, que vai ganhar uma série de TV já nesta primeira fase.
Então é possível que haja um crossover entre as histórias dos personagens. O que você acha da ideia?
Até lá, assista ao trailer de ‘Besouro Azul‘:
“O recém-formado Jaime Reyes (Xolo Maridueña) volta para casa cheio de aspirações para o futuro, apenas para descobrir que o lar não está exatamente como ele o deixou. Enquanto procura encontrar seu propósito no mundo, o destino intervém quando Jaime inesperadamente se encontra em posse de uma antiga relíquia de biotecnologia alienígena: o Escaravelho. Quando o artefato escolhe Jaime como hospedeiro simbiótico, o jovem recebe uma incrível armadura que contém poderes extraordinários e imprevisíveis, mudando para sempre seu destino e fazendo dele o super-herói conhecido como Besouro Azul.”
Susan Sarandon substituiu Sharon Stone na interpretação da vilã Victoria Kord. A personagem em questão foi criada especialmente para o filme e não existe nas HQs.
Raoul Max Trujillo (‘Mayans MC’) viverá o outro vilão, Conrad Carapax, o Homem Indestrutível. Ele era um arqueólogo rival de Daniel Garrett, o primeiro Besouro Azul.
Durante o Red Carpet de ‘The Flash‘, Ezra Miller apareceu pela primeira vez após as diversas polêmicas e crimes que cometeu nos últimos meses.
Falando rapidamente com uma imprensa selecionada, Miller agradeceu a liderança da Warner e da DC e falou sobre a diferença dos dois Barrys.
“Agradeço pela graça, discernimento e cuidado da Warner, Zack Snyder… e dupla James Gunn e Peter Safran nos recentes acontecimentos da minha vida, e por permitir que eu estivesse aqui hoje”, ele disse.
Ezra também elogiou o diretor Andy Muschietti: “Eu te amo, maestro. Acho que você é incrível, e acho que seu trabalho é monumental”.
Ezra Miller thanks #TheFlash director Andy and Barbara’s Muschietti, the Warner Bros. brass and DC co-chairs Peter Safran and James Gunn for their “grace and discernment and care” and the cast pic.twitter.com/82vNFjioQ4
Em entrevista ao Deadline, o diretor Andy Muschietti (‘It: A Coisa’) voltou a aclamar a atuação de Ezra Miller na adaptação de ‘The Flash‘.
Apesar das inúmeras polêmicas e escândalos envolvendo o artista nos bastidores da produção, o cineasta revelou que trabalhar com Miller foi uma das “melhores experiências de sua carreira”.
“Trabalhar com Ezra Miller definitivamente foi uma das melhores experiências que já tive com um ator em toda a minha carreira. Eu conhecia seu trabalho através dos filmes que havia estrelado. Mas, foi apenas quando o conheci pessoalmente, que percebi que também era um comediante impecável. Há muito humor na história [de ‘The Flash’], especialmente em torno dessa estranha dupla de Barrys – que são muito diferentes em si. [Ezra] criou não só uma versão única de cada Barry, como também tinha a habilidade de mudar de um personagem para o outro.”
Ele completa, “[Ezra] pegou essa oportunidade e se dedicou muito, com disciplina, humor, diversão e animação. Durante anos, Ezra foi um artista nas sombras, porque estava fazendo muitos filmes independentes. Este é um filme que retrata todas as suas habilidades como intérprete.”
Anteriormente, Muschietti havia confirmado que quer voltar a trabalhar com Miller em uma possível continuação do projeto: “Se uma sequência acontecer, [quero o retorno de Ezra Miller]. Acredito que não há mais ninguém que possa interpretar tão bem aquele personagem. As outras versões do herói são ótimas, mas essa visão particular do personagem é absolutamente excelente. E o filme traz dois Barrys – que são interpretados com perfeição.”
Lembrando que o filme estreia em 15 de junho nos cinemas nacionais.
‘The Flash‘ terá 144 minutos de duração, ou seja, 2 horas e 24 minutos.
“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”.
Tom Holland está enfrentando de frente as críticas negativas direcionadas à sua nova série de suspense criminal, ‘Entre Estranhos‘.
Durante uma entrevista recente, o astro esclareceu os comentários feitos anteriormente sobre sua decisão de tirar uma pausa na atuação após as intensas filmagens da série para a Apple TV+. (via Variety)
Em uma conversa no programa “Live With Kelly and Mark”, Holland deixou claro que as críticas negativas da série não foram o motivo para sua pausa na carreira.
“Quando ‘Entre Estranhos’ foi lançado, não recebemos críticas muito favoráveis”, disse o ator. “Então, a história divulgada pela imprensa foi que eu tirei este ano de folga por causa das críticas. Mas já estou há oito meses em meu ano de folga. Tenho ficado em casa em Londres, assistindo a Grand Prix, jogando golfe…”
Além disso, Holland fez questão de expressar sua gratidão aos fãs e apoiadores da série.
“Gostaria de agradecer imensamente aos meus fãs e às pessoas que assistiram ao programa, porque estamos com 94% de aprovação no Rotten Tomatoes”, disse ele. “Sinto-me muito grato por ter uma comunidade maravilhosa de pessoas que me apoiam e estão ao meu lado, então estou honrado e muito animado para que o resto da série seja lançado.”
No entanto, os 94% de aprovação no Rotten Tomatoes se referem às avaliações da audiência. Para a crítica, a série amargou 27% de aprovação, tornando-se a produção com a nota mais baixa da Apple TV+ no site.
Os críticos apontam uma trama desinteressante e superficial, que não adapta bem a história para o formato televisivo.
Confira algumas avaliações:
“Ao tratar a premissa do material base e a história verdadeira na qual é inspirado como uma grande surpresa acaba prejudicando a trama. Seria como adaptar Moby Dick e dizer: ‘Não mencione a baleia, isso é um spoiler’.” –United Press International.
“Holland faz bem em transmitir a vulnerabilidade e o desconforto de seu personagem … Essa intensidade nem sempre é correspondida pelo show que se arrasta quase tanto quanto intriga e perturba.” –Financial Times.
“Seja a maneira como ele extrai seu “mistério” ao ponto da frustração ou como as consequências subsequentes de sua suposta surpresa perdem de vista o próprio Holland, ‘Entre Estranhos’ é apropriadamente intitulado, mais embelezado do que envolvente.” –Collider
“‘Entre Estranhos’ faz com que suas voltas e reviravoltas pareçam tediosas em virtude de serem subdesenvolvidas.” –Slashfilm
“‘Entre Estranhos’ é um caso peculiar na TV: se estraga desde o início e depois finge que não, provocando incessantemente as informações que já divulgou, e continua a oferecer com cada desorientação desajeitada e elusão desajeitada.” –The Daily Beast.
A cada temporada, a atração será focada em histórias envolvendo casos da vida real de pessoas com transtornos mentais.
Holland dá vida a Danny Sullivan, inspirado em Billy Milligan, a primeira pessoa a ser absolvida de um crime por causa de Transtorno de Personalidade Múltipla (também conhecido como Transtorno Dissociativo de Identidade).
O cineasta Akiva Goldsman, vencedor do Oscar de Melhor Roteiro Adaptado pelo filme ‘Uma Mente Brilhante‘, fica responsável pelo projeto.
Baseada na biografia ‘The Minds of Billy Milligan‘, de Daniel Keyes, a série é descrita como uma “emocionante antologia”, que irá explorar “as verdadeiras e inspiradoras histórias daqueles que lutaram e aprenderam a conviver com distúrbios mentais”.
O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, um clipe de ‘Um Dia Cinco Estrelas‘ – novo filme dirigido porHsu Chien (“Desapega!” e “Me tira da Mira”),
O longa retrata a história de Pedro Paulo (Estevam Nabote), um rapaz que decide colocar o seu carro, um Opala anos 70 carinhosamente apelidado de “Mozão”, na rua e trabalhar como motorista de aplicativo para poder pagar pela festa de aniversário de 60 anos da mãe (Nanny People). O que ele não contava era com a variedade dos passageiros que acabam virando seu dia de cabeça para baixo.
Na cena, vemos a primeira corrida de Pedro Paulo, e o passageiro é seu maior ídolo: o cantor Sebastian (Ed Gama).
“Eu diria que o filme é uma comédia de situação, com uma narrativa de aventura, com uma sucessão de piadas hilárias. O elenco é enorme e com diversidade para dar conta de todas as histórias do filme. Tive a honra de trabalhar com comediantes com grande apelo popular e verdadeiros craques no humor: Estevam Nabote, Ed Gama, Dani Winits e Nany People”, afirma o diretor.
Um dos destinos mais surpreendentes dos personagens do MCU foi o de Shuri (Letitia Wright), a irmã de T’Challa (Chadwick Boseman), que se tornou uma parte de destaque da franquia ‘Pantera Negra‘.
Após a repentina morte do rei de Wakanda, Shuri acabou assumindo seu manto como governante e protetora do reino em ‘Pantera Negra 2: Wakanda para Sempre‘.
Na trama, ela ainda se provou uma habilidosa guerreira ao deter a invasão do povo de Talokan e derrotar Namor (Tenoch Huerta) em batalha.
Agora o público está se perguntando quando Shuri irá retornar ao MCU.
Em entrevista para o Comic Book, Wright foi questionada com a mesma pergunta, mas ela confessou que ainda não sabe qual será o futuro da personagem.
Em resposta, ela foi bem direta e não deu nenhum detalhe
“Eu não sei, não sei de nada. Eu saberei assim que vocês [os fãs] souberem.”
Considerando que Shuri agora veste o mando do Pantera Negra e continua fazendo suas pesquisas tecnológicas, ela deve ser uma importante personagem durante os eventos de ‘Vingadores: A Dinastia Kang’ e ‘Vingadores: Guerras Secretas’.
“Em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, a Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milaje (incluindo Florence Kasumba), lutam para proteger sua nação dos poderes intervenientes do mundo após a morte do Rei T’Challa. Enquanto os Wakandanos esforçam-se para abraçar seu próximo capítulo, os heróis devem se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o) e Everett Ross (Martin Freeman) para forjar um novo caminho para o Reino de Wakanda. IntroduzindoTenoch Huerta como Namor, rei de uma nação submarina secreta, o filme também traz Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadenae Alex Livanalli.
O primeiro ‘Pantera Negra’ foi lançado em 2018 e fez um estrondo gigantesco na bilheteria, arrecadando mais de US$1,3 bilhão de dólares mundialmente. Além disso, tornou-se o primeiro filme de super-heróis a ser indicado a Melhor Filme no Oscar.
Estrelado por Margot Robbie (‘O Esquadrão Suicida’), o filme live-action da ‘Barbie‘ vai contar com diversas versões da boneca, incluindo uma com um visual todo destruído.
Interpretada por Kate McKinnon, ela é descrita como uma personagem desequilibrada e imperfeita, bem diferente de suas ‘irmãs’.
Durante uma participação no The Kelly Clarkson Show, McKinnon compartilhou detalhes sobre sua personagem, justificando que que ela é “a boneca que todo mundo se diverte destruindo”.
“Vocês já tiveram uma Barbie… Aquela Barbie que vocês levavam para todo canto, mas depois cortavam seu cabelo, carregavam pelas pernas, queimavam suas roupas e rabiscavam seu corpo, certo? Essa é a Barbie que eu interpreto. Agora faz sentido?
A julgar pelo trailer, a Barbie de McKinnon já passou por tudo isso, pois são perceptíveis as características que ela citou na entrevista.
Agora resta saber como sua versão irá interagir com as outras personagens durante a trama.
Você está curioso?
Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’) e será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de junho.
Anteriormente, a Mattel estava desenvolvendo uma versão satírica da propriedade, que seria estrelada pela Amy Schumer. A versão atual, no entanto, parece acolher o tom alegre e animado da marca.
A série de ficção científica ‘Fundação‘ (Foundation), baseada no livro homônimo de Isaac Asimov, ganhou um novo trailer da sua segunda temporada pela Apple TV+.
A série retorna dia 14 de Julho.
Confira abaixo:
A série foi criada por David S. Goyer e Josh Friedman.
Quando o revolucionário Dr. Hari Seldon prevê a queda iminente do Império, ele e um grupo de seguidores leais se aventuram nos confins da galáxia para estabelecer a Fundação em uma tentativa de reconstruir e preservar o futuro da civilização. Enfurecidos pelas alegações de Hari, os governantes Cleons — uma longa linhagem de clones imperadores — temem que seu domínio sobre a galáxia possa estar enfraquecendo, pois são forçados a contar com a realidade potencial de perder seu legado para sempre.
Durante uma entrevista ao The Hollywood Reporter, o diretor de ‘Transformers: O Despertar das Feras‘, Steven Caple Jr., compartilhou detalhes sobre a última cena do filme e como ela introduzirá uma expansão significativa para as franquias ‘Transformers‘ e ‘G.I. Joe‘.
Na cena final, Noah Diaz (Anthony Ramos) é abordado por um misterioso personagem interpretado por Michael Kelly, que o convida a fazer parte de uma organização secreta chamada G.I. Joe.
Caple Jr. explicou sua visão de usar a tecnologia G.I. Joe para explorar personagens pouco explorados nos filmes anteriores da franquia.
“Sim, estava descobrindo uma maneira de usar a tecnologia G.I. Joe porque eles são conhecidos por isso. Eu pensei algo como, ‘Talvez não tenhamos que passar pelos personagens clássicos como Snake Eyes e Duke. Talvez haja uma maneira de usarmos outros personagens que não foram tão utilizados.’ Existem diferentes séries e edições de G.I. Joe”, disse Caple Jr.
O crossover entre ‘Transformers‘ e ‘G.I. Joe‘ já ocorreu nos quadrinhos, mas essa será a primeira vez que os dois universos se encontram nas telas dos cinemas.
Isso estabelece o pontapé inicial para o crossover entre as franquias, algo que já havia sido provocado por Caple Jr. em entrevista para a Variety.
“Os Joes são muito legais e eu adoraria ver o que posso fazer com eles. Há personagens dos Joes que ainda não foram utilizados no cinema, então estou animado com isso. Vou dizer o seguinte sobre o que vem a seguir: passamos muito tempo na Terra e estou curioso para saber o que mais existe por aí.”
E aí, você está animado para o futuro da franquia?
Transformers: O Despertar das Feras‘ estreou há menos de uma semana e obteve um ótimo resultado nas bilheterias, arrecadando US$ 171 milhões no mercado internacional.
E, apesar de ter recebido críticas mistas, foi o título mais bem avaliado da franquia pelo público no Rotten Tomatoes, com 92% de aprovação.
Durante uma participação no programa Actors on Actors, promovido pela Variety, o ator Pedro Pascal confirmou que ainda não assistiu ao último episódio da primeira temporada da série ‘The Last of Us’.
Pascal, que interpreta Joel na série, revelou que isso se deve ao intenso apego emocional que desenvolveu em relação à experiência de filmar a produção.
“Eu assisti a todos os episódios até o momento. Não estive envolvido em nenhum outro projeto durante esse tempo, então o meu apego emocional a essa experiência é estranho. Como alguém que está na casa dos 50 anos, sentir esse apego tão inocente, semi-raivoso e emocional por uma experiência que chegou ao fim…”, explicou o ator.
Ele continuou expressando seu sentimento de que nunca mais terá a oportunidade de vivenciar aqueles momentos novamente, como quando conheceu Bella Ramsey, sua colega de elenco, pela primeira vez.
Pascal também mencionou o prazer de trabalhar com Craig Mazin, o criador da série, e toda a equipe. Segundo ele, essa experiência foi como se apaixonar, mesmo que em alguns momentos tenha dito a si mesmo: “Não me apaixonei”.
“A verdade é que há uma grande parte de mim que não quer assistir ao último episódio porque sinto que estou me despedindo dessa experiência incrível. Foi um privilégio trabalhar com todos no elenco e na equipe, e não tenho palavras para expressar o quão grato sou por fazer parte desse projeto”, disse Pascal emocionado.
Lembrando que a pré-produção da segunda temporada está atualmente paralisada devido à greve dos roteiristas.
Fontes revelaram que audições para novos papéis estavam ocorrendo antes da greve, mas foram suspensas por tempo indeterminado.
A equipe criativa, liderada por Neil Druckmann e Craig Mazin, solicitou que os atores realizassem testes com cenas retiradas diretamente do jogo ‘The Last of Us: Parte II’, pois ainda não há um roteiro finalizado.
Embora a expectativa fosse iniciar a fotografia principal entre janeiro e fevereiro do próximo ano, em Vancouver, Canadá, a incerteza causada pela greve dos roteiristas pode alterar os planos de produção da aguardada série.
Anteriormente, Bella Ramsey revelou que ao The Jonathan Ross Show (via The Independent) que as gravações dos novos episódios devem começar no final deste ano ou no começo do próximo.
“Vai demorar um pouco. Acredito que vamos filmar no final deste ano, ou início do ano que vem. Então, provavelmente, [estreia] no final de 2024, ou início de 2025″, declarou ela.
Enquanto isso, o ator Pedro Pascal compartilhou, em seu Instagram, fotos dos bastidores da temporada de estreia.
A HBO Max divulgou um vídeo legendado nos levando aos bastidores do incrível capítulo de encerramento.
Confira:
A trama se passa vinte anos após a destruição da civilização moderna. Joel, um sobrevivente grosseiro, é contratado para contrabandear Ellie, uma garota de 14 anos, para fora de uma zona de quarentena opressiva. O que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e dolorosa, já que ambos devem atravessar os EUA e depender um do outro para sobreviver.
A produção abarcou nada menos que 96% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 417 críticas publicadas. Dentre os vários elogios, o consenso entre a crítica internacional é que ‘The Last of Us’ é uma das melhores releituras de videogames de todos os tempos.
Confira os principais comentários:
“Não é nem remotamente controverso chamar [a série] da melhor adaptação de videogames já feita” – BBC.com.
“Uma adaptação espetacular que deve encantar os novatos e enriquecer aqueles já familiarizados com a jornada de Joel e Ellie” – IGN Movies.
“‘The Last of Us’ se torna tão cativante nos momentos de quietude quanto nos assustadores – e talvez ainda mais quando foca em quem são essas pessoas em vez dos perigos que elas enfrentam” – Rolling Stone.
A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.
A Paramount divulgou novos cartazes de ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 1‘, aguardado longa da franquia protagonizada por Tom Cruise e que chega aos cinemas no dia 14 de julho.
Os cartazes dão destaque para personagens novos e conhecidos pelo público.
Anteriormente, o diretor Christopher McQuarrieconversou com a Empire Magazine, dando detalhes sobre os filmes que vão concluir a história do agente Ethan Hunt (TomCruise).
O cineasta antecipa que os capítulos finais, intitulados ‘Acerto de Contas’ – Parte 1 e 2‘, serão épicos e ainda mais impressionantes que os filmes anteriores da saga.
“Há muitas coisas do passado do Ethan que virão à tona. ‘Acerto de Contas’ é um termo de navegação. Isso significa que você está escolhendo um curso baseado apenas em sua última posição conhecida e isso se torna uma metáfora não apenas para Ethan, mas para vários personagens.”
Ele completa, “A primeira coisa que nós sabíamos sobre o capítulo final era que seria uma aventura dividida em duas partes. Será épico. Terá que ser uma conclusão que irá superar toda a franquia. Não há outro jeito de terminar a história.”
McQuarrie assumiu a direção da franquia em ‘Nação Fantasma‘ (2016), retornou para ‘Efeito Fallout‘ (2018) e está por trás do 7º e do 8º, intitulados ‘Acerto de Contas’ – Parte 1 e 2‘.
Lembrando que o sétimo capítulo da franquia está programado para ser lançado em 14 de julho deste ano
A cantora e compositoraMelanie Martinez lançou hoje, 13 de junho, o videoclipe oficial de “VOID”, novo single de seu 3º álbum de estúdio, intitulado ‘Portals’.
Lembrando que a versão padrão e a deluxe do compilado de originais já estão disponíveis nas plataformas de streaming.
Confira:
Relembre a tracklist:
1. Death 2. Void 3. Tunnel Vision 4. Faerie Soirée 5. Light Shower 6. Spider Web 7. Leeches 8. Battle of the Larynx 9. The Contortionist 10. Moon Cycle 11. Nymphology 12. Evil 13. Womb
Martinez se tornou mundialmente conhecida por seu icônico cabelo preto e branco (homenagem à vilã Cruella de Vil, de ‘101 Dálmatas’) e por um estilo musical nostálgico e assustador, com letras pesadas e que retratam suas próprias experiências de vida.
Ela fez sua estreia ainda em 2015 com o aclamado ‘Cry Baby’. Em 2019, lançou o álbum ‘K-12’, que veio acompanhado de um longa-metragem dirigido pela própria cantora e compositora e que faturou uma indicação ao Billboard Music Awards. Em 2020, lançou o ótimo EP‘After School’.
De acordo com a People, o ator Treat Williams (‘Everwood’) faleceu ontem (12), aos 71 anos, após sofrer um acidente de moto.
A notícia foi confirmada por seu agente, Barry McPherson, informando que Treat foi fechado por um carro enquanto pilotava a moto e colidiu contra o veículo.
“Ele faleceu nesta tarde. Ele estava virando à esquerda ou à direita e um carro o cortou. Estou arrasado. Ele era um cara tão legal e talentoso. Os cineastas o amavam. Ele é o coração de Hollywood desde o final dos anos 1970. Ele estava muito orgulhoso de sua atuação este ano. Ele estava muito feliz com os trabalho que estávamos conseguindo. Ele teve uma carreira equilibrada.”
Nascido em 1951, Williams fez sua estreia na dramaturgia no filme ‘Deadly Hero’, lançado em 1975.
Depois de um papel de destaque em ‘A Sauna das Loucas‘, de 1976, ele atingiu o mainstream com seu papel como George Berger na adaptação cinematográfica de ‘Hair‘, em 1979, que lhe rendeu sua primeira indicação ao Globo de Ouro.
Na TV, uma de suas performances mais conhecidas foi como o Dr. Andrew Brown, o protagonista de ‘Everwood‘, série de sucesso da Warner Bros, que foi ao ar de 2002 a 2006.
‘The Idol’, série criada por Sam Levinson (‘Euphoria’) e estrelada por The Weeknd e Lily Rose-Depp, já estreou na HBO Max e, agora, a plataforma de streaming divulgou a prévia oficial do 3º episódio.
Intitulado “Daybreak”, o capítulo vai ao ar no próximo dia 18 de junho.
Confira:
A trama acompanha um guru de autoajuda e líder de um culto contemporâneo que entra em um relacionamento complicado e perigoso com uma estrela da música em ascensão.
Após a exibição de seus primeiros episódios em Cannes, a produção alcançou apenas 27% de aprovação da crítica especializada no Rotten Tomatoes – o que representa a PIOR média da história para uma série original da HBO.
Para termos de comparação, as únicas outras séries “podres” da emissora foram ‘The Nevers‘ (49%) e ‘A Mulher do Viajante do Tempo‘ (38%) – e nenhuma das duas ganhou uma segunda temporada.
Os críticos destacaram que ‘The Idol‘ é extremamente exagerada quanto ao seu conteúdo sexual e nudez, sendo incapaz de sustentar uma narrativa rodeada de clichês com o intuito de apenas chocar o telespectador.
Confira algumas avaliações:
“‘The Idol’ carece da autoconsciência necessária para ser muito de qualquer coisa, na verdade. É a extensão da autoconfiança equivocada de uma estrela da música sobre suas credenciais de estrela de cinema em potencial. Resumindo, é grosseiro, nojento e sexista.” – The Playlist.
“O que Levinson percebe como provocativo e subversivo é bastante decepcionante. Como pode um programa com tanta nudez, sexo e erotismo ser tão sem graça?” – Collider
“O roteiro parece calculado para enganar o público fazendo-o pensar que está observando como Hollywood funciona, quando muito disso se resume a clichês espalhafatosos.” – Variety
“Levinson aplica sua direção eficiente e elegante a cada cena. Algumas delas têm impulso, outras são contraditórias e a maioria delas é confusa. Isso faz você se perguntar se, ao tentar tanto ser transgressivo, o programa acaba se tornando regressivo.” – The Hollywood Reporter
“O conteúdo de Levinson não é para todos – e muitas vezes não para mim – mas ‘The Idol’ oferece entretenimento regular o suficiente para equilibrar seu floreio agressivo e a arrogância de suas ambições temáticas.” – Vanity Fair
A CW cancelou oficialmente a série ‘Gotham Knights‘ depois de apenas uma temporada.
Por outro lado, a emissora confirmou a renovação de ‘Superman & Lois‘ e ‘All American: Homecoming‘. De acordo com o Deadline, a CW só tinha espaço para uma série baseada nos quadrinhos da DC – e ‘Gotham Knights‘ acabou levando a pior.
A série tem registrado uma média de 0.1 na demo, e um total de 719 mil espectadores. Para termos de comparação, a produção ranqueava no TOP 8 dentre as 14 séries dramáticas do canal.
Na trama, após o assassinato de Bruce Wayne, seu filho adotivo rebelde forja uma aliança improvável com os filhos dos inimigos de Batman quando todos são acusados de matar o Homem-Morcego. Como os criminosos mais procurados da cidade, esse bando renegado de desajustados deve lutar para limpar seus nomes. Mas em uma Gotham sem Cavaleiro das Trevas para protegê-la, a cidade se torna a mais perigosa que já foi. No entanto, a esperança vem dos lugares mais inesperados, pois essa equipe de fugitivos incompatíveis se tornará sua próxima geração de salvadores.
O último episódio da série está programado para ir ao ar no dia 27 de junho.
A série foi criada por Chad Fiveash, James Stoteraux e Natalie Abrams, roteiristas da adorada série ‘Batwoman’. Abrams também entra como co-produtora executiva.
A árvore boa não pode dar frutos ruins. Chegou ao catálogo da Prime Video um suspense que gira em torno dos conflitos de uma mãe com um passado de inconsequências, se vendo em uma situação complexa tendo que lidar com variáveis incontroláveis. Dirigido pelo cineasta D.J. Caruso com um roteiro assinado por Melanie Toast, em seu primeiro roteiro para um longa-metragem, Trancadase guia pelas suas linhas de intensa tensão numa caminhada repleta de simbolismos que retratam conflitos, a luta entre o se entregar ou manter esperança.
Na trama, conhecemos Jessica (Rainey Qualley), uma jovem de vinte e poucos anos, ex-viciada em drogas, com um recentemente passado vivido em algum tipo de reabilitação, que se vê em uma situação complicada quando fica presa dentro da dispensa da velha casa onde está morando de forma provisória com os dois filhos pequenos, ao mesmo tempo em que reaparece em sua vida Rob (Jake Horowitz) o ex-namorado viciado, pai das crianças. Lutando contra o tempo, contando com a ajuda da filha mais velha, mas ainda assim uma criança, e buscando soluções para sair dessa situação, a protagonista enfrentará seus medos.
Rodado todo no Estado do Tennessee, nos Estados Unidos, Trancadabusca sua base nas complexidades de uma mãe buscando redenção. Lutando contra os demônios de seu passado ligado a inconsequência, a protagonista parece ter superado essa fase e embarcado na jornada de ser uma mãe melhor para seus filhos. Presa naquele lugar, se vê em conflito com o fato de ainda se achar uma péssima referência como mãe, até mesmo com conflitos não resolvidos com sua própria. O espaço onde fica trancada é pequeno mas esse tenso suspense consegue ampliar aquele cômodo, entendendo de forma objetiva medos e partes do passado de uma protagonista que briga até o último instante para não perder a esperança.
Somos colocados na visão da protagonista a todo instante, sem saber ao certo o que acontece longe daquele cômodo. Com os poucos recursos e os abalos psicológicos que sofre, Jessica se vê num ponto crítico, onde decisões precisam serem tomadas. De forma complementar, a fé ganha seu espaço, com uma protagonista perdida em seus pensamentos angustiantes que logo viram dilemas e com acesso ao mundo caótico que a levou em grande parte até ali. É um ótimo trabalho de Rainey Qualley, que é filha também da maravilhosa atriz Andie MacDowell.
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Com roteiro de Ricky Hiraoka e Cris Wersom, o filme chega aos cinemas no dia 6 de julho.
