Segundo o ator Vin Diesel, ‘Velozes e Furiosos 11‘ dará uma despedida apropriada para Brian O’Conner, vivido pelo finado Paul Walker.
“Aquele momento em 2013, quando o mundo estava lutando com sua perda, o estúdio tomou uma decisão muito ousada, justa e ousada para manter Brian O’Conner vivo”, disse Diesel à Total Film. “Eu vou te dar isso sem estragar nada: eu não poderia imaginar esta saga terminando sem realmente dizer adeus a Brian O’Conner.”
À medida que a série se aproxima da linha de chegada, Diesel está confiante de que o que eles planejaram para o impulso final movido a nitro atenderá às expectativas do público nas alturas, e não estamos falando apenas de carros voadores. “Passei muito tempo colocando meu ouvido no chão e obtendo uma noção do que os verdadeiros fãs desejam e quais são seus sentimentos, e também apenas uma visão de 50.000 pés de como uma saga deve terminar – com dignidade e integridade. Tudo nos levou a este ponto.”
“Eu direi que você só precisa olhar para onde estamos no mundo, onde a tecnologia está voando tão rápido que não temos um momento para considerar as ramificações ou implicações de como nosso futuro pode ser impactado por ela, e imaginar qual seria a filosofia Toretto”, acrescenta. “Se você pensar em um carro que representa a liberdade, a antítese disso é a Inteligência Artificial – são carros sem motorista. Em algum lugar lá estarão os temas contrastantes, as filosofias que estarão em guerra neste final.”
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‘Velozes e Furiosos 10’ estreia em 18 de maio nos cinemas nacionais, e a atriz Michelle Rodriguez, garantiu que o final da sequência vai deixar os fãs de queixo caído.
Lembrando que o décimo filme traz Dominic Toretto (Vin Diesel) comandando novamente a equipe de corredores mais conhecida do mundo, em mais uma difícil missão sobre quatro rodas.
Confira o trailer:
O longa marca a estreia de Jason Momoa (‘Aquaman’), Alan Ritchson (‘Reacher’), Brie Larson (‘Capitã Marvel’), Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’) e Rita Moreno (‘Amor, Sublime Amor’) na franquia.
No início da semana, chegou ao catálogo da Globoplay a série ‘Origem‘, produzida por Jack Bender, diretor de ‘Lost‘.
Misturando suspense e terror, a história é ambientada em uma misteriosa cidade no interior dos Estados Unidos que aprisiona de forma sobrenatural aquele que chegam lá.
Para piorar a situação, seres monstruosos caçam os moradores durante a noite, então o xerife Boyd Stevens (Harold Perrineau) tenta deixar os sobreviventes da cidade seguros enquanto procura por uma forma de escapar.
Em menos de uma semana disponível no catálogo, a produção já se tornou em uma febre entre os assinantes, que estão rendendo elogios à trama.
Confira as reações:
Três episódios assistidos de From ( Globoplay); tem uma pegada misteriosa, como Lost, e Jack Bender trabalha isso muito bem, junto com o roteiro. É algo bombástico até agora? Não, mas a premissa é atraente demais! Tô curtindo!#GloboPlay#Origem
Origem, é uma série de terror e suspense produzida por Jack Bender, diretor de Lost. A produção estreiou nesta terça-feira (21) exclusivamente no Globoplay. Acabei de ver o trailer na Globo e achei interessante. Entrou pra minha lista de séries pra assistir. pic.twitter.com/g00jvB7677
PORRA QUE SÉRIE BOA DA PORRA MEU DEUS DO CEU SE VOCE TEM GLOBOPLAY OU STREMIO OU SEI LA VE ESSA SERIE LOGO MEU DEUS DO CEU MUITO BOA!!!!!!!!! NETFLIX SONHA EM PRODUZIR ALGO ASSIM TAO BOM pic.twitter.com/G56JIRZVbh
— Dan ta matando zumbis lgbts ️ (@danthedarkpink) March 24, 2023
Comecei a ver uma série muito boa “Origem” na globoplay
A DC Studios prepara um reboot da DC e usará ‘Flash‘ como ponto de ignição. O Flash vai trazer de volta Ben Affleck e Michael Keaton como Batman, e teria uma participação especial da Mulher-Maravilha (Gal Gadot), mas foi revelado que a cena dela foi cortada depois que James Gunn e Peter Safran assumiram como co-CEOs.
Em entrevista ao Smartless Podcast, Affleck revelou que sua participação será seu melhor momento como o Batman e revelou alguns novos detalhes sobre a participação especial cortada de Gadot.
“É a minha melhor performance como Batman! Finalmente descobri como interpretar o cara! Eu sei que desisti, mas consegui agora! Como se você fizesse o teste e estivesse a caminho de casa. Não quero dar nenhum spoiler, mas houve uma cena em que fui salvo pela Mulher-Maravilha durante uma conflagração com alguns bandidos. Ela me salva com o Laço da Verdade, então o que acontece é que Batman divulga alguns de seus sentimentos reais sobre sua vida e seu trabalho. Eu fiquei tipo ‘Espere um minuto; agora eu entendi!”, ele afirmou.
A cena não estará no filme, mas o astro vai aparecer em tela… por pouco tempo.
“Finalmente descobri como interpretar esse personagem e acertei em ‘The Flash’. Nos cinco minutos em que estou lá, é realmente ótimo”, diz o ator.
Ele ainda acrescenta:
“Muito disso é apenas tom. Você tem que descobrir: qual é a sua versão do personagem? Quem é o cara que se encaixa no que você pode fazer? Eu tentei me encaixar no Batman que me mostraram. Aliás, gosto muito do que fizemos, especialmente na primeira vez [em ‘Batman vs. Superman’].”
‘The Flash’ também terá outra versão de Batman: a do ator Michael Keaton, que terá um destaque maior na trama.
Lembrando que o filme estreia dia 15 de junho nos cinemas nacionais.
“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”
Todo mundo já imaginava que Jonathan Majors aparecesse na segunda temporada de ‘Loki‘, dada uma cena pós-créditos de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘, um novo relatório diz que o ator está definitivamente na segunda temporada. A informação foi revelada pela Variety.
Considerando os desenvolvimentos recentes, no entanto, o status de Majors na série – e com a Marvel como um todo – agora foi colocado em incerteza depois que o ator foi preso por acusações de agressão no fim de semana. Apesar de uma série de acusações que vão desde agressão em terceiro grau até assédio agravado, o advogado de Majors diz que há evidências que o exonerarão.
“Jonathan Majors é completamente inocente e provavelmente foi vítima de uma briga com uma mulher que ele conhece”, disse a advogada de defesa criminal Priya Chaudhry. “Estamos reunindo e apresentando provas rapidamente ao promotor distrital com a expectativa de que todas as acusações sejam retiradas em breve.”
Recentemente, o produtor Stephen Broussard revelou ao podcast Inside Disney (via The Direct) que o segundo ano da série trará “jornadas inesperadas” para seus personagens.
“A segunda temporada continua suas jornadas de maneiras inesperadas. Mal posso esperar para que o público embarque com Tom [Hiddleston], que é um dos atores mais incríveis com quem já trabalhei. É incrível vê-lo trabalhando. Acho que o público ficará animado em assistir o que ele consegue fazer com esse personagem”, disse Broussard.
Recentemente, imagens dos bastidores revelaram o novo visual da personagem Sylvie, uma das variantes de Loki, interpretada por Sophia Di Martino.
Outras imagens destacamTom Hiddlestonjunto a Owen Wilson, intérprete de Mobius, o ex-funcionário da Agência de Variância Temporal.
Na temporada de estreia, Mobius é quem explica a Loki todo o funcionamento da agência de acordo com os padrões da Linha do Tempo Sagrada. É ele quem também ajuda o Deus da Trapaça a entender a razão pela qual foi preso.
No lugar do roteirista-chefe, Michael Waldron, quem assume a função na 2ª temporada é Eric Martin.
Para quem não sabe, Martin já havia escrito dois importantes episódios da 1ª temporada: ‘For All Time. Always’ e ‘The Nexus Event‘, além de ser o co-produtor da atração.
Criada por Michael Waldron, a série se passa após os eventos do filme ‘Vingadores: Ultimato‘, no qual uma versão alternativa de Loki cria uma nova linha do tempo.
Depois de roubar o Tesseract, uma versão alternativa de Loki é trazida para a misteriosa Autoridade de Variação Temporal (AVT), uma organização burocrática que existe fora do tempo e do espaço, e monitora a linha do tempo. Eles dão a Loki uma escolha: ser apagado da existência por ser uma “variante do tempo” ou ajudar a consertar a linha do tempo e impedir uma ameaça maior. Loki acaba preso em seu próprio thriller policial, viajando no tempo e alterando a história da humanidade.
Em entrevista ao podcast Armchair Expert, a atriz Priyanka Chopra revelou por que decidiu deixar Bollywood para trás e investir em sua carreira na América.
“Eu nunca falei sobre isso antes, mas irei revelar porque me faz sentir segura. Eu estava sendo jogada contra a parede [em Bollywood]. Ninguém estava me contratando, eu havia brigado com pessoas e não gosto da manipulação social. Eu estava cansada dessa bajulação e precisava de uma pausa.”
A atriz explicou que, durante esta fase, Anjula Acharia – sua atual empresária – conferiu um vídeo dela e a contratou. Acharia perguntou se a artista estaria interessada em uma carreira musical nos EUA – uma oferta justamente na mesma época que ela buscava oportunidades fora de Bollywood.
Ela completa, “A música me deu a oportunidade de conhecer outra parte do mundo. Eu não precisava mais rastejar para participar de filmes que não me interessavam. Quando recebi essa oportunidade, eu disse: ‘Dane-se, eu vou para a América”.
Vale lembrar que Chopra estrelará ‘Citadel‘ ao lado do Richard Madden (‘Game of Thrones’), nova série de espionagem do Prime Video.
Na trama, “Madden e PChopra são agentes secretos sem lembranças de suas vidas passadas, mas ambos trabalham para a misteriosa organização chamada Citadel e terão que se unir para enfrentar um sombrio sindicato”.
Confira o trailer:
Lembrando que a série já foi renovada para a 2ª temporada.
Com estreia marcada para 28 de abril, a atração conta com seis episódios e também traz no elenco Stanley Tucci (‘O Diabo Veste Prada’) eLesley Manville (‘Trama Fantasma’).
Josh Appelbaum, André Nemec, Jeff Pinkner e Scott Rosenberg entram como roteiristas e produtores executivos.
“Uma mulher viaja para uma cidade velada em uma conspiração sinistra para resgatar seus netos. Para fazer isso, ela deve lutar contra o inferno nos túneis subterrâneos onde reside o Povo Toupeira.”
Robert Kirkman (‘The Walking Dead’) servirá como produtor.
No longa original, arqueólogos encontram o covil subterrâneo de uma raça de habitantes da escuridão que podem ver com pouca luz e não têm pigmentação depois de ficarem fora da luz por tanto tempo. Logo, o sumo sacerdote que governa o pequeno grupo de toupeiras é ameaçado pelos recém-chegados e os quer mortos.
‘Star Trek: Strange New Worlds‘, série derivada de ‘Star Trek: Discovery’, se tornou um dos mais recentes sucessos do panteão intergaláctico e, agora, foi revelada a data de estreia da 2ª temporada (via Collider).
O novo ciclo chega ao catálogo da Paramount+ no dia 15 de junho.
Lembrando que a 1ª temporada já está disponível na plataforma de streaming!
Paul Wesley, conhecido por seu trabalho em séries como ‘The Vampire Diaries’ e ‘Tell Me a Story’, dará vida ao icônico Capitão James T. Kirk.
Jonatahn Frakes (‘Star Trek: The Next Generation’) entra como um dos diretores.
Depois de localizarem o outrora perdido Spock, a temporada terminou com a nave Discovery e sua tripulação viajando no futuro, enquanto Pike e o restante da Enterprise ficou para trás. A nova produção irá girar em torno dessas aventuras, “na década anterior ao aparecimento do Capitão Kirk”.
Para os iniciantes na saga, o Capitão Christopher Pike apareceu na série original de 1960 por um episódio antes de ser interpretado por Bruce Greenwood nos filmes de J.J. Abrams. Número Um, a segunda comandante da nave, apareceu algumas vezes no show antes de ser ressuscitada por Romjin no ano passado. Spock, por sua vez, é um dos personagens principais de praticamente toda a franquia – e poucos não conhecem o personagem.
Vale lembrar que a série já está renovada para a 2ª temporada!
Através do Twitter – em uma postagem que foi rapidamente deletada –, o produtor Jon Hayman revelou que a 12ª temporada da comédia ‘Curb Your Enthusiasm‘ será a última.
“Talvez você ame a série. Talvez você odeie a série. Talvez você não se importe. Em qualquer caso, nós terminamos de filmar a última cena do último episódio da última temporada,”declarou o produtor.
Infelizmente, a informação ainda não foi confirmada pela HBO.
Anteriormente, o criador e protagonista da série, que interpreta uma versão fictícia de si mesmo, havia declarado estar ansioso para o próximo ciclo: “Interpretar o Larry David tem sido a maior honra da minha vida. Ao pesquisar sobre esse homem talentoso, percebi que há muito mais sobre ele do que poderia ter imaginado: ele fala seis línguas, salga seus próprios picles e lidera um movimento nacional para instalar um bidê em cada casa. Eu também ouvi de múltiplas fontes que ele é um amante generoso. Estou ansioso para voltar a me transformar nessa força da natureza. Só espero poder fazer justiça a ele.”
A série foi criada por Larry David, que também estrela a produção.
Em ‘Curb Your Enthusiasm’, David interpreta uma versão fictícia de si mesmo vivendo todo tipo de situação constrangedora, na maioria das vezes causadas por ele mesmo. Ele tem tudo o que poderia querer: uma esposa que ama, bons amigos, uma carreira de sucesso, uma casa bonita… o que poderia dar de errado para Larry David? O criador da série apresenta uma visão hilária, desconcertante e autodepreciativa da própria vida.
Em entrevista ao Variety, Jason Momoa (‘Velozes e Furiosos 10’) quebrou o silêncio sobre o seu futuro na DC após o lançamento da sequência ‘Aquaman e o Reino Perdido‘.
Apesar dos rumores indicarem o reboot do personagem, o ator se mostrou bastante confiante com sua permanência no novo universo que está sendo construído pelo James Gunn.
“Eu acredito que seguirei envolvido com o Universo da DC. Não há ninguém maior do que o Aquaman. Mas eu espero que os espectadores estejam ansiosos para assistir o segundo filme. É muito divertido. Eu adoro fazer cenas de comédia.”
Ele completa, “Há alguns momentos realmente divertidos com o Patrick Wilson. Eu adoro aquele cara. Nós nos divertimos muito trabalhando juntos. Somos como irmãos. Há muitas coisas legais acontecendo nesta sequência.”
Vale lembrar que, alegadamente, os testes de exibição de ‘Aquaman 2‘ não foram nada positivos. Segundo o insider ViewerAnon, que já trouxe vários rumores que se provaram verdadeiros, os espectadores saíram da sessão frustrados e detonaram a produção, classificando-a como o “PIOR filme do DCEU“.
O BigScreenLeaks confirmou a informação através de fontes que também viram o filme.
There’s a reason I’ve been avoiding any questions about AQUAMAN AND THE LOST KINGDOM but since @ViewerAnon put it out there, It brings me no joy to back him up and tell you that test screenings for this film have not been good. Really hoping Wan fixes this movie before December.
“Há uma razão pela qual tenho evitado qualquer pergunta sobre AQUAMAN E O REINO PERDIDO, mas desde que o ViewerAnon divulgou, não me traz alegria apoiá-lo e dizer que as exibições de teste para este filme não foram boas. Realmente esperando que Wan corrija este filme antes de dezembro.”
I heard that something that almost never happened in test screenings happened with this movie. They’re really going to need to fix this one and fix it fast.
“Não tenho nenhum prazer em revelar que os testes de audiência [de ‘Aquaman 2’] não foram positivos. Espero que o James Wan consiga consertar esse filme até dezembro. Ouvi dizer que algo que quase nunca acontece durante testes de exibição aconteceu com esse filme,” revelou o Big S, que ainda detalhou que alguns espectadores chegaram a abandonar a sessão antes do término do filme.
Quando perguntado se reação negativa aconteceu por conta da presença controversa da Amber Heard, o insider ViewerAnon negou: “Acho que isso não tem nada a ver com a Mera, porque ela quase não aparece no filme.”
Vale destacar que, enquanto apresenta seus planos para o futuro da DC, James Gunn declarou seu amor por ‘The Flash‘ e ‘Besouro Azul‘. O cineasta afirmou que ambos filmes são fantásticos, mas não mostrou muito entusiasmo por ‘Aquaman e o Reino Perdido‘.
‘Aquaman 2‘ tem previsão de estreia para 25 de dezembro de 2023.
Quando um antigo poder é libertado, Aquaman deve forjar uma perigosa aliança com um aliado improvável para proteger Atlântida – e todo o mundo – de uma devastação irreversível.
De acordo com o Deadline, Matthew Macfadyen (‘Orgulho e Preconceito’) entrou para o elenco da aguardada sequência ‘Deadpool 3‘.
Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.
O ator se junta aos atores Ryan Reynolds e Hugh Jackman, que notoriamente voltará a interpretar o Wolverine após ter se aposentado do personagem.
Emma Corrin (‘The Crown’) completa o elenco.
Vale lembrar que, recentemente, Jackman indicou que deve interpretar múltiplas variantes do mutante. Quando foi perguntado se ele poderia dar algumas dicas sobre a trama, o ator se referiu ao seu trabalho como um papel duplicado.
Anteriormente, ele havia revelado o que o motivou a reprisar o papel: “É tudo por causa desse dispositivo que eles têm no mundo Marvel de mover as linhas do tempo, agora podemos voltar porque, você sabe, é ciência, então não tenho que mexer com a linha do tempo de ‘Logan‘, que era importante para mim. E Acho que provavelmente para os fãs também.”
Considerando a declaração de Jackman, é possível que ‘Deadpool 3′ realmente seja uma aventura através do Multiverso da Fox.
Jackman interpretou Wolverine pela primeira vez em ‘X-Men‘, retornando para ‘X-Men 2‘ (2003), ‘X-Men: O Confronto Final‘ (2006), ‘X-Men: Primeira Classe‘ (2011), ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido‘ (2014) e ‘X-Men: Apocalipse‘ (2016).
Além de ‘Logan‘, ele também interpretou o personagem em mais dois filmes solo: ‘X-Men Origens: Wolverine‘ (2009), ‘Wolverine – Imortal‘.
Lembrando que ‘Deadpool 3‘ será lançado em novembro de 2024 e, embora isso pareça muito distante, a produção do filme vai começar em breve.
A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’), a partir do roteiro de Rhett Reese e Paul Wernick, que escreveram as duas primeiras aventuras do anti-herói.
O longa vai marcar mais uma colaboração entre Reynolds e Levy após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.
A vencedora do Oscar e múltipla vencedora do Grammy é uma das maiores performers da história e sua versatilidade continua a encantar inúmeras gerações desde sua estreia oficial no cenário fonográfico em 2008, com o álbum de ‘The Fame’. Desde então, trilhou uma carreira recheada de sucessos e prêmios, além de estender seu legado para inúmeros artistas veteranos e novatos.
No dia de hoje, 28 de março, Gaga completa 37 anos de idade – e é claro que não poderíamos deixar essa data passar em branco.
Pensando nisso, preparamos uma breve matéria trazendo dez canções de sua carreira que mereciam ter virado singles oficiais – desde a subestimadíssima “Scheiße” até a nostálgica “Babylon”. Para tanto, estamos apenas levando em considerações seus álbuns solo de estúdio – o que significa que excluímos a trilha sonora de ‘Nasce Uma Estrela’ e as colaborações com Tony Bennett, ‘Cheek to Cheek’ e ‘Love For Sale’.
Revivendo o electro-pop e o synth-pop com força descomunal, “I Like It Rough” pode ser uma escolha inusitada para a lista, mas certamente é uma das músicas que melhor representa o álbum. Falando sobre vícios e, em particular, sobre um relacionamento masoquista, a canção é uma das melhores entradas da discografia de Gaga por sua indesculpável explicitação.
A música-titular de ‘The Fame’ passou longe do radar mainstream, mas continua como uma das melhores produções de Gaga. Aliando-se a Martin Kierszenbaum, a faixa é infundida com synth-pop e fala sobre todas as ambições que uma artista estreante poderia ter após encontrar sucesso absoluto.
Gaga contrariou o desejo dos fãs e parece ter se esquecido de transformar “Dance in the Dark”, uma das melhores incursões de sua prolífica carreira, em um single oficial. A amálgama de Europop, new wave e retro-pop traz análises sobre a falta de aceitação corporal, além de apostar algumas fichas em relacionamentos tóxicos, além de honrar nomes lendários da cultura popular, como Judy Garland, Marilyn Monroe e Sylvia Plath.
“Speechless”, escrita inteiramente e apenas pela performer, é um dos primeiros grandes contatos com o electro-rock e com a sutileza romântica da guitarra e do piano. A power ballad é inspirada pelas incursões setentistas, incluindo da banda Queen, e foi injustamente criticada por ser “uma fraude” – algo se provaria mentira pela densidade de canções futuras.
Guiada pelo icônico alemão-falso que introduz a ode ao electro-pop de ‘Born This Way’, “Scheiße” pode até ser conhecida pela fanbase de Gaga, mas deveria ter um status maior do que realmente tem no mainstream. A vibrante produção é cortesia de RedOne, um dos frequentes colaboradores, enquanto os versos pungentes variam desde uma antêmica construção feminista até uma afeição pela libertação da sexualidade e pelo empoderamento feminino.
“I want your whisky mouth all over my blonde south” certamente é uma das maneiras mais inesperadas de começar uma música – e essa total despreocupação e uma afeição gigantesca pela indesculpável sexualidade que tornam “Heavy Metal Lover” uma das faixas mais intrigantes de ‘Born This Way’ (e que mais ressignificam o próprio título do álbum). A track reverbera electro-rock, servindo como contraponto a “Bad Kids”, e aproveita para se infundir no futurismo do synth-pop que Gaga já vinha explorando desde ‘The Fame’.
Em “Electric Chapel”, Gaga parece fazer uma espécie de “Act of Contrition” visto em ‘Like a Prayer’, de Madonna, retomando temáticas e versos já mencionados em músicas anteriores – mas fugindo da obviedade. As ressonantes guitarras dialogam com o glam metal dos anos 1970 e 1980, enquanto transformam a pista de dança em um templo religioso movido pelos sinos e pela rouquidão vocal da lead singer.
À época de seu lançamento, “Venus” não teve recepção consideravelmente favorável por parte da crítica; de qualquer forma, caiu no gosto popular e ascendeu à fama como uma das faixas mais populares e apreciadas da artista; inspirada pelo synth-pop dos anos 1980, os versos falam sobre libertação e empoderamento sexual, fazendo inúmeras alusões à mitologia greco-romana.
A criatividade defendida com unhas e dentes por Gaga em ‘ARTPOP’ não se restringe apenas à sua persona, mas também alastra-se àqueles que sempre participaram de sua vida e permitiram que insurgisse como o ícone que é hoje. Pode-se falar, então, que a extensão de sua personalidade finca-se nos próprios figurinos irreverentes e completamente chocantes que utiliza, saudados com imensa ovação na incrível composição de “Fashion!”, que ala com grandiloquência sobre o trabalho dos designers e sobre sua capacidade de tradução materialista os desejos mais inerentes do ser humano.
‘ARTPOP’ sofreu com a maldição do quarto álbum e levou um bom tempo até que fosse resgatado como uma subestimada e importante obra musical. “Gypsy” é um dos inúmeros pontos altos da produção e ganhou o público pela simplicidade da produção, movida por sintetizadores e piano, e pela densidade romântica e elegíaca dos versos.
“DANCIN’ IN CIRCLES”
Álbum: Joanne
O retro-country-funk“Dancin’ In Circles” tinha potencial de sobra para se tornar uma das músicas promocionais de ‘Joanne’, mas ficou à sombra de outras escolhas da produtora. De qualquer forma, a faixa caiu no gosto popular pela sensual rendição de Gaga e por uma lírica pungente e explícita – do jeito que os fãs adoram.
“DIAMOND HEART”
Álbum: Joanne
A maturidade psicológica e emocional da artista em ‘Joanne’ emerge com “Diamond Heart”. Usando e abusando de suas habilidades vocais, que mantém-se em um nível esplendoroso e aplaudível principalmente por sua arquitetura rouca e ao mesmo tempo natural, Gaga diz que ela tem um coração tão impenetrável feito diamante, mas que brilha com um potencial a ser explorado.
“A-YO”
Álbum: Joanne
‘Joanne’ pode não ser um dos álbuns favoritos da performer pelos fãs, mas certamente gerou inúmeras músicas incríveis. “A-Yo” é uma delas: a infusão country-pop é pincelada com adições do funk e do techno-rock com perfeição – e com uma das melhores rendições vocais da cantora.
A faixa de abertura de ‘Chromatica’ é inspirado pelo clássico romance ‘Alice no País das Maravilhas’. Movido pelo melhor do house e por beat drops incríveis, “Alice” é uma emocionante aventura muito mais profunda do que aparenta – e recheada de pequenos detalhes que podem passar despercebidos quando ouvidos pela primeira vez.
“Babylon” fecha ‘Chromatica’, o último álbum solo lançado por Gaga, com chave de ouro. Incorporando elementos do house e fazendo homenagem às clássicas canções dos anos 1990, a faixa perdeu a chance de se tornar single oficial de uma das eras mais instigantes da artista – mas não passou longe do nosso radar e ganhou um espaço merecido na lista.
Recentemente, a HBO Max revelou que está desenvolvendo uma série derivada do aclamado drama indicado ao Oscar ‘Cidade de Deus’ – um dos maiores filmes do cinema nacional.
Agora, segundo o jornal O Globo (via Na Telinha), a produção trará cenas nunca vistas do longa-metragem original. As informações ainda indicam que as sequências serão em flashback e que a contratação do elenco teve início há aproximadamente uma semana.
Roberta Rodrigues e Thiago Martins, que interpretaram Berenice e Lampião na obra original, confirmaram retorno para a série.
Vale lembrar que a trama será ambientada duas décadas após os eventos anteriores.
Por enquanto, ainda não há muito detalhes sobre a proposta e nem quais personagens serão retratados, mas os fãs já estão empolgados.
Nas redes sociais, alguns internautas expressaram entusiasmo com a ideia.
Confira as reações:
A HBO MAX falou que tá desenvolvendo uma série de Cidade de Deus
A história se passaria 20 anos depois do filme
Sabendo a qualidade bizarra da história original e da senhora HBO, tem potencial pra ser uma das grandes produções brasileiras na história, beleza???
Lembrando que o filme é inspirado no romance homônimo escrito por Paulo Lins, fazendo um retrato realista da batalha entre o bem e o mal que é travada todos os dias pela população periférica da cidade do Rio do Janeiro, focada em questões como tráfico de drogas, pobreza extrema e violência de todos os tipos. Os emblemáticos personagens Buscapé, Zé Pequeno, Bené e Mané Galinha foram inspirados em pessoas reais.
O longa concorreu ao Oscar de 2004 em quatro categorias, incluindo Melhor Direção.
O filme chega aos cinemas estadunidenses em 19 de maio, ainda sem confirmação de estreia no Brasil.
Confira:
O filme é escrito e dirigido pelo indicado do Oscar Paul Schrader (‘Taxi Driver’, ‘First Reformer’).
A trama acompanha Narvel Roth (Edgerton), um meticuloso horticultor de Gracewood Gardens. Ele é tão dedicado a cuidar dos terrenos dessa bela e histórica propriedade quanto a bajular sua empregadora, a rica viúva Sra. Haverill (Weaver). Quando ela exige que ele assuma sua rebelde e problemática sobrinha-neta como uma nova aprendiz, o caos entra na existência espartana de Narvel, desvendando segredos sombrios de um passado violento enterrado que ameaça a todos.
Quintessa Swindell também faz parte do elenco.
Lembrando que ‘Master Gardener’ fez sua estreia no Festival de Veneza em 2022 e conquistou 66% de aprovação no Rotten Tomatoes.
‘Inside’, novo thriller psicológico estrelado por Willem Dafoe, prometia ser um dos filmes mais ambiciosos do ano – mas não causou muito impacto com a crítica internacional.
No Rotten Tomatoes, o longa está atualmente com 62% de aprovação, com nota 6.10/10 baseada em 90 reviews até o momento. Segundo o consenso geral, o filme ” pode ser um drama de uma nota só que beira um teste de resistência, mas ele traz Willem Dafoe entregando tudo, e isso é muito bom”.
Confira os principais comentários:
“‘Inside’ evangeliza contra o desperdício de riqueza, mas seu pecado mais grave é dar a sensação de uma perda de tempo” – Inverse.
“Como filme, ‘Inside’ é totalmente sem sangue – um exercício de sobrevivência em circunstâncias improváveis que parecem uma tarefa árdua” – Vulture.
“É tão high-tech que chega a ser bobo” – FilmWeek.
“Alegórico. Existencial. […] Um filme cativante e fascinante” – Behind the Lens.
“[O filme] é uma descida desconcertante ao desconhecido – e se essa loucura é arte ou não (ou se a arte é loucura), depende apenas dos olhos de quem vê” – Moviefreak.com.
O filme ainda não tem previsão de estreia no Brasil.
Vasilis Katsoupis comanda o projeto em sua estreia diretorial, enquanto Ben Hopkins assina o roteiro.
Nemo (Dafoe), um ladrão de arte sofisticado, fica preso em uma cobertura em Nova York depois que seu roubo não sai como planejado.
‘Star Trek: Strange New Worlds‘, série derivada de ‘Star Trek: Discovery’, foi oficialmente renovada para a 3ª temporada antes mesmo da estreia do próximo ciclo (via Collider).
Nenhuma outra informação foi revelada.
A próxima iteração, por sua vez, chega à Paramount+ no dia 15 de junho.
Paul Wesley, conhecido por seu trabalho em séries como ‘The Vampire Diaries’ e ‘Tell Me a Story’, dará vida ao icônico Capitão James T. Kirk.
Jonatahn Frakes (‘Star Trek: The Next Generation’) entra como um dos diretores.
Depois de localizarem o outrora perdido Spock, a temporada terminou com a nave Discovery e sua tripulação viajando no futuro, enquanto Pike e o restante da Enterprise ficou para trás. A nova produção irá girar em torno dessas aventuras, “na década anterior ao aparecimento do Capitão Kirk”.
Para os iniciantes na saga, o Capitão Christopher Pike apareceu na série original de 1960 por um episódio antes de ser interpretado por Bruce Greenwood nos filmes de J.J. Abrams. Número Um, a segunda comandante da nave, apareceu algumas vezes no show antes de ser ressuscitada por Romjin no ano passado. Spock, por sua vez, é um dos personagens principais de praticamente toda a franquia – e poucos não conhecem o personagem.
Vale lembrar que a série já está renovada para a 2ª temporada!
De acordo com o TVLine, o diretor Ryan Coogler (‘Pantera Negra’) está desenvolvendo um reboot da série clássica de ficção científica ‘Arquivo X‘.
A produção alegadamente contará com um elenco mais diversificado.
A notícia foi compartilhada por Chris Carter, criador da série original, no podcast On the Coast With Gloria Macarenko: “Eu acabei de conversar com um jovem, Ryan Coogler, que está fazendo um reboot de ‘Arquivo X’ com um elenco diversificado. Ele terá muito trabalho porque nós já apresentamos tanta coisa neste universo.”
Apesar de detalhes sobre o projeto não terem sido divulgados, o site confirma que, ao contrário da produção original, a nova versão não está sendo desenvolvida para a FOX.
Além disso, também foi confirmado que o spin-off animado, intitulado ‘The X-Files: Albuquerque‘, foi oficialmente engavetado. Carter serviria como produtor executivo do derivado.
Anteriormente, David Duchovny havia comentado a possibilidade de um reboot sem o seu envolvimento: “Eu acho que, neste ponto, pode haver outra iteração do programa sem nenhum de nós. Não tenho certeza. Ou pode haver um desenho animado. Há muitas maneiras de dar continuidade ao que fizemos. Mas, pessoalmente, para mim, só faria sentido se houvesse Mulder e Scully, sob a supervisão de Chris. Eu não me imagino fazendo parte de algo diferente disso.”
A aclamada e surpreendente série ‘Andor‘, do universo de ‘Star Wars‘, se tornou um grande sucesso quando lançou no Disney+ ano passado. Agora, os fãs aguardam pela segunda temporada da produção, que já está com as gravações em andamento.
Em um vídeo do set de gravações do segundo ano da série, que está acontecendo na Espanha, é possível ver uma tropa de Stormtroopers marchando em direção a um prédio.
Não é possível saber qual é o contexto da cena, mas o prédio usado em questão está localizado na Cidade das Artes e Ciências, na cidade de Valência.
Durante uma entrevista para a Variety, o astro da série, Diego Luna, revelou que o feedback positivo dos espectadores da 1ª temporada inspirou fortemente o desenvolvimento dos novos episódios.
Confira:
“Agora nós sabemos que as pessoas gostaram, e também sabemos por que as pessoas gostaram. É uma boa ferramenta que temos hoje em dia, através das redes sociais. Ouvimos o público e os críticos. Entendemos quais coisas se conectaram e quais não se conectaram”, revelou Luna.
Ele ainda complementa:
“É legal ter a oportunidade de fazer outra temporada tendo essas informações. É uma temporada que representa o público, de certa forma. A recepção com o público serviu de inspiração para essa temporada.”
Lembrando que todos os episódios da 1ª temporada já estão disponíveis no Disney+.
Relembre o trailer:
A primeira temporada conta com 12 episódios, que são dirigidos por Ben Caron, Susanna White e Toby Haynes.
Além de Diego Luna, o elenco conta com Genevieve O’Reilly, Adria Arjona (‘Esquadrão 6’), Denise Gough (‘Guerrilla’), Stellan Skarsgård (‘Chernobyl’), eKyle Soller(‘The Titan’). Ewan McGregor também pode reprisar seu papel como Obi-Wan Kenobi, enquanto Andy Serkis volta como Snoke.
O’Reilly reprisa seu papel como a membro-chefe da Aliança Rebelde, Mon Mothma, personagem que representou pela primeira vez em ‘Star Wars: A Vingança dos Sith’ (2005) e depois em ‘Rogue One‘ (2016).
Nicholas Britell é responsável pela trilha sonora. Ele é conhecido por inúmeros projetos de grande aclame no cinema e na televisão. Ele recebeu duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e em ‘Se a Rua Beale Falasse’. Além disso, conquistou um Emmy Award por sua magnífica trilha para o ovacionado drama ‘Succession’, onde trabalhou na primeira e na segunda temporadas. Seus outros créditos incluem ‘A Grande Aposta’, ‘Vice’, ‘Cruella’ e ‘Não Olhe para Cima’.
Em entrevista ao Slash Film, o editor de som Casey Genton revelou que o novo filme da franquia ‘O Vingador Tóxico‘ será absolutamente insano.
Sem dar muitos detalhes, ele revelou que há uma cena no novo filme que será ainda mais chocante que a infame cena do atropelamento no longa original. E, considerando o nome peculiar que a cena recebeu… não temos dúvidas.
“Será um filme muito divertido. Macon Blair, o diretor, fez um trabalho excelente. Quando eles fizeram um teste de exibição, os fãs da franquia absolutamente adoraram. Esse novo filme entrega exatamente o que os fãs estavam esperando.”
Ele completa, “Sei que, no filme original, todos amam a cena da criança sendo atropelada, e o novo filme não tinha momentos tão insanos assim, então eles se certificaram de acrescentá-los. Há uma cena, apelidada de ‘tripas anais’, que consegue rivalizar com a cena do atropelamento do longa original. É hilária! É exatamente a energia que o público está esperando deste novo filme.”
Vale lembrar que o remake terá uma alta classificação etária (R), e só poderá ser assistido por maiores de idade. A produção foi classificada pelo MPAA por “violência extrema, cenas sangrentas, linguagem, referências sexuais e breve nudez gráfica”.
Anteriormente, o diretor Macon Blair (‘Sala Verde’) havia afirmado que o remake irá honrar o longa original, mantendo o mesmo tom que os fãs da Troma esperam de uma produção da franquia.
“Estou animado em ter o privilégio de criar essa nova versão, mas também é um pouco assustador, pois estamos tentando alcançar diferentes objetivos simultaneamente. Os fãs da Troma são dedicados. É importante fazer um filme que honre o original. Não creio que conseguirei agradar todas as pessoas, mas minha esperança é que os fãs irão sentir que preservamos o tom do filme original. Mas, ao mesmo tempo, queremos fazer um filme que irá se conectar com o público atual que pode nunca ter ouvido falar da Troma ou do Vingador Tóxico.”
Ele completa, “Eu fui abordado para apresentar minha visão para o projeto. No começo, eu estava hesitante, mas acabei sugerindo uma versão do personagem e daquele universo que a Legendary gostou, e começamos a desenvolver o filme a partir daí. O conceito básico da história poderia existir de forma independente, mas o espírito desse filme é conectado ao original.”
O elenco contará com Peter Dinklage (‘Game of Thrones’), Jacob Tremblay (‘O Predador’), Kevin Bacon (‘O Ataque dos Vermes Malditos’), Elijah Wood (‘Maníaco’), Julia Davis (‘Trama Fantasma’), Sarah Niles (‘I May Destroy You’), Jonny Coyne (‘A Voz Suprema do Blues’) e Taylour Paige (‘A Voz Suprema do Blues’).
Ainda sem previsão de estreia, o remake será escrito e dirigido porMacon Blair, que ganhou o aval de Lloyd Kaufman, o criador do clássico.
“Macon Blair conhece a Troma melhor do que eu. Ele assistiu ao cartoon, o especial de Halloween. Ele viu de tudo. E ele ama nossos filmes, como ‘Terror Firmer’ e ‘Troma’s War’. Eu li o roteiro do reboot e preciso reconhecer que é melhor que o do filme original. Se eles me chamarem, eu adoraria participar.”
Ele completa ao Dread Central, “Se eles deixarem o Macon Blair dirigir o reboot, acredito que seria incrível. Ele conhece o senso de humor dos filmes da Troma.”
Lançado em 1984, o primeiro filme seguia um monstruoso herói: O Vingador Tóxico, que ganha poderes depois de sofrer um trágico acidente ao cair em um pântano cheio de lixo tóxico.
Vale lembrar que, há alguns anos, Kaufman revelou que estava desenvolvendo uma nova sequência para a franquia original – mas o projeto acabou sendo engavetado.
Ao longo do anos, a franquia teve quatro filmes e uma série animada.
A atriz Florence Pugh, conhecida pelo papel de Yelena Belova no filme ‘Viúva Negra‘, admite que já sente falta de Scarlett Johansson na Marvel Studios, mesmo protagonizando apenas um filme ao lado dela.
Em entrevista para o podcast Happy Sad Confused, Pugh compartilha que sente saudades da atriz mesmo sabendo que ela nunca voltaria após a morte da Viúva Negra em ‘Vingadores: Ultimato‘.
“Já me sinto um pouco triste”, diz a atriz. “É estranho, porque eu fiz um filme com ela, e obviamente a personagem dela já tinha morrido. Então, é meio que como uma falsa esperança. Eu já entrei sabendo que nunca faríamos isso novamente.”
A personagem irá retornar no filme ‘Thunderbolts‘, que está previsto para começar suas gravações ainda esse ano.
De acordo com o site The Cosmic Circus, o filme da equipe de anti-heróis da Marvel começará sua produção no dia 12 de junho, aproximadamente 1 ano antes de sua estreia, em julho de 2024.
Uma das novidades acerca do filme é a escalação do astro Steven Yeun, o Glenn de ‘The Walking Dead‘, para o filme. Em entrevista para a Empire Magazine, o ator comentou um pouco sobre por que resolveu aceitar entrar para o MCU:
“Não sei se estava explicitamente na minha lista de desejos”, disse Yeun. “Foi mais a história, trabalhar com Jake Schreier [diretor] novamente, e quais eram suas intenções. As intenções do personagem específico que eles queriam que eu interpretasse eram muito claras, e foi isso que me atraiu para o filme.”
Seu papel, ainda não revelado, não é apenas para este filme, mas também será significativo em futuros filmes do Universo Cinematográfico da Marvel.
A elogiada série animada ‘Star Trek: Lower Decks‘ foi oficialmente renovada para a 5ª temporada (via Collider).
Com poucas informações reveladas, sabe-se que o próximo ciclo terá dez episódios. A quarta iteração, por sua vez, chega ao catálogo da Paramount+ em meados deste ano.
A série foi criada por Mike McMahan (‘Rick e Morty‘).
A trama é ambientada no ano de 2380. A Terra, agora, é parte da Federação Unida dos Planetas, uma organização com várias espécies que comanda a galáxia. O time Starfleet, divisão de exploração e militarismo da Federação, opera uma série de naves espaciais que viajam por todo o universo estabelecendo contato com raças alienígenas. Lower Decks acompanha as aventuras da equipe de apoio que trabalha em uma das naves menos importantes da Frota Estelar.
