Site Página 2853

‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ revela o nome completo de MJ

Cuidado: possíveis spoilers à frente.

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa finalmente chegou aos cinemas de todo o mundo e se já se tornou um dos filmes de maior sucesso crítico e financeiro do Universo Cinemático Marvel.

Ao longo de reviravoltas emocionantes, o longa-metragem trouxe inúmeras revelações ao panteão do Cabeça de Teia – e inclusive aproveitou para mostrar algo bastante divertido: o nome verdadeiro e completo de MJ (Zendaya).

Na produção, mais especificamente na cena do interrogatório no Departamento de Controle de Danos, é-nos revelado que o nome oficial de MJ é Michelle Jones-Watson. Aliás, ela não pensa duas vezes ao corrigir o oficial de justiça, que comete um erro ao pronunciá-lo. Além disso, é bem provável que seu nome completo faça referência a Mary Jane Watson, uma outra personagem clássica do universo aracnídeo.

Lembrando que Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa continua em exibição nos cinemas nacionais.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

‘Super Pumped’: Série sobre a criação do Uber estreia na Paramount+!

A série antológica ‘Super Pumped: A Batalha Pela Uber‘, estrelada por Joseph Gordon-Levitt como o ex-CEO do Uber, Travis Kalanick, finalmente chegou à Paramount+.

A produção foi lançada hoje, 12 de maio, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

A primeira temporada é baseada no livro ‘Super Pumped: The Battle for Uber‘, escrito por Mike Issac, jornalista de tecnologia do The New York Times.

Uma Thurman também estrela a produção como Arianna Huffington, fundadora do HuffPost.

A trama acompanha a fundação e a ascensão do Uber, bem como as várias polêmicas em que a empresa se envolveu até a saída de Travis Kalanick, demitido por promover um ambiente tóxico entre os funcionários.

Além disso, o empresário já foi acusado de assédio sexual, abuso de poder e práticas comerciais fraudulentas.

A expectativa é de que as temporadas subsequentes tragam histórias diferentes que abalaram o mundo dos negócios e mudaram a cultura.

‘O Clube da Meia-Noite’: Série de terror de Mike Flanagan já está disponível na Netflix!

A série de terror ‘O Clube da Meia-Noite‘, que foi criada pelo aclamado realizador Mike Flanagan, já chegou à Netflix.

A produção foi lançada hoje, 07 de outubro, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

A trama se passa em Rotterdam Home, um hospício para adolescentes com problemas mentais. Um grupo de pacientes começa a se reunir à meia-noite para contar histórias de terror. Logo, eles fazem um pacto para que a pessoa do grupo que morrer primeiro irá contatar os outros do além.

A série será baseada no livro homônimo escrito por Christopher Pike, lançado em 1994, e também deve incorporar outros trabalhos do autor.

Os protagonistas, que formarão o Clube da Meia-Noite, são: Adia, Igby Rigney, Ruth Codd, William Chris Sumpter, Aya Furukawa, Annarah Shephard e Sauriyan Sapkota.

O elenco ainda contará com Heather Langenkamp (‘A Hora do Pesadelo’), Zach Gilford, Samantha Sloyan, William B. Davis, Iman Benson, Larsen ThompsonCrystal Balint, Patricia Drake e Matt Biedel.

Flanagan entra como produtor e roteirista ao lado de Leah Fong (‘Once Upon a Time’).

A primeira temporada será comandada por Emmanuel Osei-Kuffour (‘Black Box’), Axelle Carolyn (‘A Maldição da Mansão Bly), Viet Nguyen (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’), Morgan Beggs (‘Once Upon a Time’) e Michael Fimognari (‘Para Todos os Garotos: Agora e Para Sempre’).

Trevor Macy serve como produtor executivo da adaptação.

‘Um Homem da Flórida’: Série com Edgar Ramírez ganha incrível cartaz oficial; Confira!

Netflix divulgou o cartaz oficial de ‘Um Homem da Flórida’ (‘Florida Man’), minissérie dramática estrelada por Edgar Ramirez (‘The Last Days of American Crime’).

A produção tem estreia agendada para o dia 13 de abril na plataforma de streaming.

Confira, junto ao teaser trailer:

A minissérie foi criada por Donald Todd (‘This Is Us’).

A trama acompanha um ex-policial (Ramírez) que volta para a Flórida para procurar a namorada de um mafioso. Mas o que era para ser um trabalho rápido acaba virando uma odisseia alucinante em meio a segredos de família e a tentativa inútil de fazer a coisa certa em um lugar onde tudo está errado.

Abbey Lee, Anthony LaPaglia, Otmara Marrero, Lex Scott Davis, Emory Cohen, Clark Gregg, Isaiah Johnson, Paul Schneider e Lauren Buglioli completam o elenco.

Crítica sem Spoilers | Bruna Marquezine é a grande ESTRELA do divertido e nostálgico ‘Besouro Azul’

Crítica livre de spoilers.

‘Besouro Azul’ vem causando um burburinho considerável desde que foi anunciado pela DC Studios e pela Warner Bros., principalmente depois da escalação de Bruna Marquezine, uma das maiores atrizes de sua geração, como co-protagonista do longa-metragem. Agora, às vésperas da estreia do filme nos cinemas brasileiros, só posso dizer que o projeto cumpre com o esperado e abraças as fórmulas das clássicas “jornadas do herói” para arquitetar uma trama simples e funcional, ainda que genérica em sua completude.

A trama acompanha Jaime Reyes (Xolo Maridueña), um jovem estudante mexicano que acabou de se formar em direito e que retorna para casa, em Palmera City, para se reencontrar com a família e utilizar seu recém-adquirido diploma para tirá-los de uma inevitável pobreza. Entretanto, ao chegar lá, ele descobre que a família perdeu a casa para as Indústrias Kord, um conglomerado científico e tecnológico que cresce semana após semana e retira os moradores originais de seus lares para expandir um império puramente neoimperialista. Logo, cabe a Jaime fazer o máximo que consegue para tirá-los de um prospecto sombrio e derradeiro, buscando algum trabalho que lhe dê uma fonte de renda sólida e que o permita ajudar aqueles que mais ama.

Tudo muda quando, em um determinado dia, ele cruza caminho com Jennifer Kord (Marquezine), filha do fundador da Kord, Ted. Escondida às sombras de sua tia, Victoria (Susan Sarandon), ela coloca as mãos em uma tecnologia alienígena com potencial ilimitado – e que será utilizado por Victoria para construir armamentos em massa para reforçar seu domínio sobre o mundo. Temendo o que pode acontecer, Jenny vai contra o que a tia espera dela, surrupia essa relíquia (um escaravelho com poderes inimagináveis) e pede para que Jaime o guarde com a própria vida. E, apesar de avisá-lo para deixar o objeto em paz às ocultas, o nosso protagonista acabando criando uma simbiose inescapável com a inteligência artificial da tecnologia, Khaji-Da (dublada por Becky G), construindo uma intrínseca relação vital que lhe dá um aparato sobre-humano. Todavia, as coisas não são tão fáceis como imagina – e Victoria reúne seus asseclas para arrancá-la do rapaz e reaver o que lhe pertence “por direito”.

O longa-metragem é comandado por Ángel Manuel Soto e preza pela nostalgia narrativa. Isso quer dizer que Soto se apoia nas fórmulas das histórias de origem para tentar resgatar o motivo pelo qual nos apaixonamos por obras de super-heróis; diferente de outros títulos da companhia e até mesmo de companhias adjacentes, a ambição aqui está em colocar a representatividade latino-americana em contraposição ao domínio cansativo de personagens brancos e estadunidenses (ou até mesmo europeus). Logo, a obra é um convite ao saudosismo e à diversão, abrindo espaço para que sejamos engolfados em uma competente aventura que enche os olhos e nos faz sair das salas de cinema bastante satisfeitos.

Assim como o roteiro, as investidas técnicas também não têm muito para onde fugir, com exceção da cautela de Soto em não estereotipar os elementos estéticos e utilizar cores complementares para garantir vida e dinamismo ao projeto. As cenas de ação são muito bem coreografas e estendem-se por uma duração recorrente e premeditada – mesmo que isso não atrapalhe a nossa experiência. Mas, diferente de obras similares, Jaime está acompanhado de sua família, cujo conhecimento sobre sua “nova identidade” os coloca em perigo e, ao mesmo tempo, lhes dá motivação para protegê-lo de obstáculos mortais.

O maior trunfo do filme é seu elenco: Maridueña faz um trabalho aplaudível e envolvente, trazendo aspectos já explorados em seu papel como Miguel Diaz na série Cobra Kai; George Lopez emerge como o principal escape cômico do enredo ao encarnar Rudy, tio de Jaime, um gênio da tecnologia que os ajuda a combater Victoria e seu exército; Adriana Barraza, recém-saída de suas atuações em ‘Penny Dreadful: City of Angels’ e ‘Pequenos Grandes Heróis’, dá vida a Nana, avó de Jaime, uma ex-guerrilheira que remonta seus tempos de luta contra o neoimperialismo norte-americano para salvar o neto do modo mais glorioso e hilário que podemos imaginar. Mas o nosso foco destina-se à Marquezine.

A atriz, que começou sua carreira muito jovem, faz uma excelente estreia em Hollywood, consagrando-o no mesmo patamar de nomes como Wagner Moura e Alice Braga, que também dominaram o circuito cinematográfico internacional. Aqui, Bruna festeja com um papel que lhe permite ser independente, corajosa e empática, além de entrar como lembrete de que todos nós somos latino-americanos e estamos no mesmo barco. Ainda que pertencente ao legado da Kord, ela sabe que as investidas controversas da tia não correspondem ao que ela defende, unindo-se com Jaime para garantir que o povo integre a sociedade da mesma forma que a elite – sem ser obrigado a abandonar suas raízes e suas conquistas por pulsões de um capitalismo predatório e destrutivo. E, como se não bastasse, a química entre Marquezine e Maridueña é um deleite para os olhos.

‘Besouro Azul’ pode ter suas falhas e deslizar no tocante à originalidade da história. Não obstante os equívocos, o resultado é bem positivo por apresentar uma perspectiva diferente a que estamos acostumados – e focar, essencialmente, em uma jornada muito divertida e que, inclusive, abre espaço para mais incursões.

Grammy Awards 2024 | Taylor Swift conquista o prêmio de Álbum do Ano por ‘Midnights’

A icônica cantora e compositora Taylor Swift foi uma das grandes relembradas da nova cerimônia do Grammy Awards.

Swift conquistou o prêmio de Álbum do Ano por Midnights, tornando-se a primeira artista da história a realizar o feito quatro vezes. Ela também levou a estatueta de Melhor Álbum Vocal Pop pelo mesmo disco.

Taylor Swift é uma das mais artistas mais vendidas de todos os tempos e uma das mais premiadas também. Ela já possui 12 estatuetas do Grammy em sua coleção, incluindo três Álbuns do Ano por Fearless, 1989e Folklore.

Recentemente, ela lançou novas versões dos álbuns Fearless‘Red’‘Speak Now’ e 1989, todos ovacionados pela crítica especializada e pelo público.

‘Aprendiz de Espiã’: Prime Video divulga RESUMÃO do primeiro filme antes da estreia da sequência; Confira!

Aprendiz de Espiã: Na Cidade Eterna‘, sequência estrelada por Dave Bautista e Chloe Coleman, chega esta semana ao catálogo do Prime Video – e, agora, a plataforma de streaming divulgou resumão do primeiro filme antes da estreia da continuação.

Confira:

Lembrando que o longa-metragem será lançado no serviço de streaming no próximo dia 18 de julho.

A aguardada sequência da comédia de ação de 2020 reúne um elenco amado em uma aventura familiar em alguns dos destinos mais famosos da Europa.

Quando o coral da escola de Sophie (Coleman) é selecionado para uma turnê italiana que culmina com uma apresentação para o Papa na Cidade do Vaticano, JJ (Bautista) vê isso como uma oportunidade de criar laços com sua nova enteada. Ele se voluntaria para ajudar a acompanhar o grupo pelos canais venezianos, pelas famosas pontes de Florença e pelos locais mais históricos de Roma.

Em vez disso, JJ descobre que ele e Sophie se tornaram peças em um plano terrorista que pode acabar com o mundo como o conhecemos.

aprendizdeespia2 1

Os astros Ken Jeong e Kristen Schaal, que estão de volta, são acompanhados por Anna Faris, Craig Robinson e Flula Borg nessa nova comédia de ação do diretor Pete Segal (Get Smart, 50 First Dates).

No trama original, após uma missão dar muito errado, o agente da CIA JJ (Bautista) é rebaixado para a função de vigilância. Em serviço, ele acaba sendo descoberto pela menina Sophie (Coleman). Chantageado pela garota, ele se vê forçado a ensiná-la todas as técnicas para ser uma espiã.

Os 10 Melhores Videoclipes Internacionais de 2024

2024 se provou um ótimo ano para a música – com o retorno de nomes como Ariana GrandeTaylor SwiftBeyoncéLady Gaga e tantos outros para o cenário fonográfico.

E, enquanto as canções nutrem de um apreço gigantesco pelos fãs, é inegável que uma parte importante desse escopo são os videoclipes.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando os melhores videoclipes do ano.

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual foi o seu favorito:

10. BROKEN MAN, St. Vincent

St. Vincent sempre prezou pela simplicidade – e conseguiu transformá-la em algo propositalmente exagerado com o single “Broken Man”. Sagrando-se como uma das maiores artistas de todos os tempos e contando com uma discografia impecável, a faixa de estreia de seu mais recente álbum de estúdio, ‘All Born Screaming’, é guiada por um clipe minimalista e sagaz do começo ao fim, arquitetado na ilusão de um plano-sequência que é bombardeado por um show pirotécnico e uma rendição performática instigante e divertida da artista.

9. FORTNIGHT, Taylor Swift feat. Post Malone

Swift fez seu retorno ao mundo da música com o ambicioso ‘The Tortured Poets Department’, um compilado dividido em duas partes e que contou com nada menos que 31 faixas que imediatamente caíram no gosto de sua legião de seguidores. E o lead single dessa nova aventura fonográfica contou com o lead single “Fortnight”, performado ao lado de Post Malone – cujo videoclipe trouxe inúmeras referências à escola cinematográfica do expressionismo, prestando homenagens também ao recente ‘Pobres Criaturas’, bem como aos filmes estrelados por Clara Bow (que é mencionada diretamente no álbum).

8. BOA, Megan Thee Stallion

Megan Thee Stallion também voltou ao mundo da música com seu terceiro álbum de estúdio, ‘MEGAN’, e apostou fichas em três singles promocionais. Um deles, intitulado “Boa”, veio acompanhado de um ótimo videoclipe que presta homenagens a diversos ícones da cultura pop – seja com os videoclipes ‘Mortal Kombat’ e ‘Dance Dance Revolution’, ou com os filmes ‘Jumanji’‘Scott Pilgrim’. Aqui, a metadiegese fala mais alto conforme é pincelado com a medida certa de camp, prezando por paletas de cor vibrantes e por um inesperado gore que nos conquista desde os primeiros segundos.

7. ESPRESSO, Sabrina Carpenter

“Espresso” é um dos videoclipes mais exagerados do ano – mas no melhor sentido do termo. A breve produção presta homenagem a inúmeros títulos recentes que prezam pela riqueza e pelo bem-estar, como ‘The White Lotus’, elevando a imponência e a ostentação à enésima potência. Aqui, a quente paleta de cores dialoga de forma explícita com os versos, corroborada por enquadramentos superssimétricos, uma deliciosa atmosfera vintage e tons pastéis que explodem tanto nos figurinos quanto no forte filtro que toma conta das telas.

6. 360, Charli XCX

‘BRAT’ é um marco na carreira de Charli XCX – e o melhor disco de sua carreira até hoje. Superando todas as expectativas, é notável como a cantora, compositora e produtora está sedenta por continuar a explorar as múltiplas incursões do PC music e do pop industrial – e isso não se limita apenas à sonoridade, mas à imagética. É por isso que “360” é construído sobre uma estrutura belíssima: o clipe, movido pela simetria, pela sóbria paleta de cores e por uma fluida montagem (isso sem mencionar a participação de Rachel SennottChloe Sevigny e Julia Fox no elenco) entra em conflito com os poderosos sintetizadores da track em uma vibrante e dançante jornada sensorial.

5. WE CAN’T BE FRIENDS (WAIT FOR YOUR LOVE), Ariana Grande

Depois de quatro anos sem lançar quaisquer compilados de originais, Ariana Grande regressou de forma gloriosa com a estreia de ‘eternal sunshine’. Seu sétimo álbum de estúdio trouxe nada menos que dois singles promocionais – e “we can’t be friends (wait for your love)” emergiu como uma escolha certeira. O videoclipe, dirigido por Christian Beslauer, nos leva a um futuro não muito distante em que Grande interpreta Peaches, uma mulher que deseja apagar as memórias de seu ex-amante da mente – permitindo que ela entregue uma atuação aplaudível e emocionante à medida que navega em uma atmosfera à la ‘Black Mirror’.

4. CHIHIRO, Billie Eilish

Billie Eilish vem se provando uma das artistas mais completas de sua geração – e, com certeza, do século – ao saber exatamente o que quer fazer com a própria arte. Nesse tocante, “CHIHIRO”, segundo single do álbum ‘Hit Me Hard and Soft’, é uma celebração de uma visão aplaudível e indesculpavelmente envolvente cujo clipe presta homenagem à clássica animação ‘A Viagem de Chihiro’, seja nos planos, seja nos enquadramentos – enquanto preza por um conceitualismo estético e imagético que varia desde o found footage a páginas emprestadas do movimento conhecido como Dogma 95.

3. DISEASE, Lady Gaga

Depois de muito esperar, Lady Gaga voltou com a primeira investida de sua nova era – a impecável canção “Disease”, que se configura como o melhor lead single de sua carreira desde “Bad Romance”. Como se não bastasse, Gaga retornou ao seu conhecido estilo darkcamp e teatral com um clipe insano em que enfrenta a si mesma em uma corrida contra o tempo e pela vida, lidando com demônios interiores que se materializam em uma claustrofóbica e derradeira jornada psicológica.

2. NOT LIKE US, Kendrick Lamar

Kendrick Lamar não é um dos melhores artistas de todos os tempos por qualquer motivo – e, neste ano, reiterou sua genial mentalidade com o lançamento da diss track “Not Like Us”, continuando sua rixa com o rapper Drake e colocando uma pá de cal sobre o assunto ao, finalmente, vencer o embate com uma produção que amalgama hip hoprap de maneira sublime. O videoclipe que acompanhou o single, por sua vez, é uma jornada absurdista, melodramática e ácida recheada de referências às conturbações entre os dois artistas, contando com um corpo de baile impecável e uma sólida direção que co-assinou ao lado de Dave Free.

1. GENESIS., RAYE

Se RAYE já havia feito uma grande estreia com ‘My 21st Century Blues’ no ano passado, ela apenas estava começando. Com o lançamento de “Genesis.”single inédito que fará parte de seu próximo compilado musical, a artista britânica nos convida a uma experiência sensorial que se estende por nada menos que sete minutos – e é claro que o videoclipe oficial partiria de uma estética similar. Navegando por uma quantidade exorbitante de estéticas, desde o teor vintage dos filmes-B dos anos 1980 até a sinestesia constante dos dramas melancólicos da contemporaneidade, ela une forças com Otis Dominique para um arauto de explorações imagéticas de tirar o fôlego.

Tim Robinson e Paul Rudd na prévia INÉDITA da comédia ‘Friendship’; Confira!

A24 divulgou uma prévia inédita de Friendship, nova comédia estrelada por Tim RobinsonPaul Rudd.

O filme fez sua estreia oficial no Festival de Toronto 2024, conquistando 87% de aprovação no Rotten Tomatoes, e chega aos cinemas norte-americanos em maio.

Confira, junto ao trailer:

O filme é escrito e dirigido por Andrew DeYoung.

Na trama, o pai suburbano Craig (Robinson) se apaixona fortemente por seu carismático novo vizinho (Rudd), enquanto as tentativas de Craig de fazer um amigo adulto ameaçam arruinar a vida de ambos.

Kate MaraJack Dylan GrazerJosh SegarraBilly Bryk e outros completam o elenco.

Critics Choice Documentary Awards 2025 | ‘Apocalipse nos Trópicos’, de Petra Costa, conquista QUATRO indicações à premiação; Confira a lista!

A organização do Critics Choice Awards divulgou hoje (14) os indicados à próxima edição do Critics Choice Documentary Awards, que celebra a importância e o impacto dos melhores documentários do circuito cinematográfico de 2024-2025.

Liderando as indicações deste ano está ‘Orwell: 2+2=5’, que recebeu sete indicações, incluindo Melhor Documentário, Melhor Direção para Raoul Peck, Melhor MontagemMelhor Documentário Político. ‘The Perfect Neighbor’, da Netflix, adquirido após sua estreia no Festival de Cinema de Sundance, recebeu seis indicações, incluindo Melhor Documentário Melhor Documentário sobre Crimes Reais.

Um dos destaques dos indicados vai para o documentário brasileiro Apocalipse nos Trópicos, de Petra Costa. A cineasta, que conquistou uma indicação ao Oscar por seu trabalho em ‘Democracia em Vertigem’, começa a ganhar espaço na próxima temporada de premiações com seu novo projeto – que concorre a quatro categorias, incluindo Melhor DocumentárioMelhor Direção.

Os vencedores da premiação serão revelados em 9 de novembro.

Confira a lista completa abaixo:

MELHOR DOCUMENTÁRIO
“2000 Meters to Andriivka” (Frontline Features / The Associated Press)
“The Alabama Solution” (HBO Max)
Apocalipse nos Trópicos” (Netflix)
“Cover-Up” (Netflix)
“O Presidente Surdo” (Apple TV)
“Orwell: 2+2=5” (Neon)
“Pee-wee as Himself” (HBO Max)
“The Perfect Neighbor” (Netflix)
“Riefenstahl” (Kino Lorber)
“The Tale of Silyan” (National Geographic)

MELHOR DIREÇÃO
Mstyslav Chernov – “2000 Meters to Andriivka” (Frontline Features / The Associated Press)
Petra Costa – “Apocalipse nos Trópicos” (Netflix)
Nyle DiMarco & Davis Guggenheim – “O Presidente Surdo” (Apple TV)
Geeta Gandbhir – “The Perfect Neighbor” (Netflix)
Andrew Jarecki & Charlotte Kaufman – “The Alabama Solution” (HBO Max)
Raoul Peck – “Orwell: 2+2=5” (Neon)

MELHOR DOCUMENTÁRIO DE ESTREIA
“Art for Everybody” (Tremolo Productions)
“Grand Theft Hamlet” (Mubi)
“My Mom Jayne: A Film by Mariska Hargitay” (HBO Max)
“Seeds” (Interior Films)
“Stiller & Meara: Nothing Is Lost” (Apple TV)
“Strange Journey: The Story of Rocky Horror” (Margot Station)

MELHOR FOTOGRAFIA
Ben Bernard – “Architecton” (A24)
Jean Dakar – “The Tale of Silyan” (National Geographic)
Elizabeth Lo – “Mistress Dispeller” (Oscilloscope)
Lars Erlend Tubaas Øymo & Tor Edvin Eliassen – “Folktales” (Magnolia Pictures)
Brittany Shyne – “Seeds” (Interior Films)
Toby Strong, Doug Anderson (Fotografia Subaquática) – “Ocean with David Attenborough” (National Geographic)

MELHOR MONTAGEM
Michael Harte – “O Presidente Surdo” (Apple TV)
James Lester & Oz Rodríguez, John MacDonald (Montagem Musical) – “Ladies & Gentlemen… 50 Years of SNL Music” (NBC)
Viridiana Lieberman – “The Perfect Neighbor” (Netflix)
Page Marsella – “The Alabama Solution” (HBO Max)
Michelle Mizner – “2000 Meters to Andriivka” (Frontline Features / The Associated Press)
Alexandra Strauss – “Orwell: 2+2=5” (Neon)

MELHOR TRILHA SONORA
Alexei Aigui – “Orwell: 2+2=5” (Neon)
Kris Bowers – “The Eyes of Ghana” (Breakwater Studios / Higher Ground Media)
Laura Heinzinger – “The Perfect Neighbor” (Netflix)
Claudia Sarne – “Love + War” (National Geographic)
Sam Slater – “2000 Meters to Andriivka” (Frontline Features / The Associated Press)
Paweł Szymański – “Trains” (EPF Media / Drygas Film Production)

MELHOR NARRAÇÃO
“2000 Meters to Andriivka” (Frontline Features / The Associated Press) — Escrito por Mstyslav Chernov, Performado por Mstyslav Chernov
“The American Revolution” (PBS) — Escrito por Geoffrey C. Ward, Performado por Peter Coyote
“The Americas” (NBC) — Roteiristas TBD, Performed by Tom Hanks
Apocalipse nos Trópicos” (Netflix) — Escrito por Petra Costa, Performado por Petra Costa
“Octopus!” (Prime Video) —Escrito por Gabriel Bisset-Smith, Performado por Phoebe Waller-Bridge
“Orwell: 2+2=5” (Neon) — Escrito por George Orwell, Adaptado por Raoul Peck, Performado por Damian Lewis

MELHOR DOCUMENTÁRIO DE ARQUIVO
“One to One: John & Yoko” (Magnolia Pictures)
“Orwell: 2+2=5” (Neon)
“The Perfect Neighbor” (Netflix)
“Riefenstahl” (Kino Lorber)
“Trains” (EPF Media / Drygas Film Production)
“WTO/99” (Foghorn Features)

MELHOR DOCUMENTÁRIO HISTÓRICO
“The American Revolution” (PBS)
“Cover-Up” (Netflix)
“Eyes on the Prize III: We Who Believe in Freedom Cannot Rest 1977–2015” (HBO Max)
“Hurricane Katrina: Race Against Time” (National Geographic)
“Number One on the Call Sheet” (Apple TV)
“Riefenstahl” (Kino Lorber)

MELHOR DOCUMENTÁRIO BIOGRÁFICO
“John Candy: I Like Me” (Prime Video)
“Love + War” (National Geographic)
“Mr. Scorsese” (Apple TV)
“My Mom Jayne: A Film by Mariska Hargitay” (HBO Max)
“Pee-wee as Himself” (HBO Max)
“Stiller & Meara: Nothing Is Lost” (Apple TV)

MELHOR DOCUMENTÁRIO MUSICAL
“Becoming Led Zeppelin” (Sony Pictures Classics)
“Billy Joel: And So It Goes” (HBO Max)
“Bono: Stories of Surrender” (Apple TV)
“It’s Never Over, Jeff Buckley” (Magnolia Pictures)
“Ladies & Gentlemen… 50 Years of SNL Music” (NBC)
“Sly Lives! (aka The Burden of Black Genius)” (Hulu)

MELHOR DOCUMENTÁRIO POLÍTICO
“The Alabama Solution” (HBO Max)
Apocalipse nos Trópicos” (Netflix)
“Deaf President Now!” (Apple TV)
“The Librarians” (Independent Lens)
“My Undesirable Friends: Part I – Last Air in Moscow” (Marminchilla)
“Orwell: 2+2=5” (Neon)

MELHOR DOCUMENTÁRIO CIENTÍFICO/NATURAL
“The Americas” (NBC)
“Checkpoint Zoo” (Abramorama)
“The Last Rhinos: A New Hope” (National Geographic)
“Ocean with David Attenborough” (National Geographic)
“Octopus!” (Prime Video)
“Pangolin: Kulu’s Journey” (Netflix)

MELHOR DOCUMENTÁRIO ESPORTIVO
“America’s Sweethearts: Dallas Cowboys Cheerleaders” (Netflix)
“America’s Team: The Gambler and His Cowboys” (Netflix)
“Big Dreams: Little League World Series 2024” (ESPN Films)
“Full Court Press” (ESPN+)
“Southpaw: The Life and Legacy of Jim Abbott” (ESPN)
“We Beat the Dream Team” (HBO Max)

MELHOR DOCUMENTÁRIO TRUE CRIME
“The Alabama Solution” (HBO Max)
“Gone Girls: The Long Island Serial Killer” (Netflix)
“The Perfect Neighbor” (Netflix)
“Predators” (MTV Documentary Films / Paramount+)
“Unknown Number: The High School Catfish” (Netflix)
“The Yogurt Shop Murders” (HBO Max)

MELHOR DOCUMENTÁRIO EM CURTA-METRAGEM
“All the Empty Rooms” (Netflix)
“Classroom 4” (PBS)
“The Devil Is Busy” (HBO Max)
“Exodus” (Park County)
“Fiddler on the Moon: Judaism in Space” (Ironbound Films)
“Sallie’s Ashes” (Robi Creative)
“Saving Superman” (Switchboard)
“Shanti Rides Shotgun” (Voyager)

MELHOR SÉRIE DOCUMENTAL LIMITADA
“The American Revolution” (PBS)
“Eyes on the Prize III: We Who Believe in Freedom Cannot Rest 1977–2015” (HBO Max)
“Gone Girls: The Long Island Serial Killer” (Netflix)
“Hurricane Katrina: Race Against Time” (National Geographic)
“Magic City: An American Fantasy” (Starz)
“Mr. Scorsese” (Apple TV)
“SNL50: Beyond Saturday Night” (Peacock)
“The Yogurt Shop Murders” (HBO Max)

MELHOR SÉRIE DOCUMENTAL CONTÍNUA
“30 for 30” (ESPN Films)
“American Masters” (PBS)
“The Reluctant Traveler” (Apple TV)
“Solo Traveling with Tracee Ellis Ross” (Roku Channel)
“Trafficked with Mariana van Zeller” (National Geographic)
“Trainwreck” (Netflix)

Confira o trailer DUBLADO e LEGENDADO do remake em live-action de ‘Moana’!

Walt Disney Studios BR divulgou o novo trailer oficial da adaptação em live-action de ‘Moana‘, que traz cenas inéditas e é bem mais empolgante que o primeiro teaser.

O longa chega aos cinemas nacionais em 9 de julho.

Confira, dublado e legendado:

A produção, estrelada por Dwayne Johnson e Catherine Lagaʻaia, promete transportar o público de volta ao vibrante universo polinésio que conquistou espectadores ao redor do mundo na animação original da Disney.

Na história, acompanhamos Moana, uma jovem polinésia de 16 anos interpretada por Lagaʻaia, que sente um chamado profundo para além dos limites de sua ilha. Movida pela curiosidade e pela responsabilidade que sente em relação ao seu povo, ela decide embarcar em uma jornada pelo vasto e imprevisível Oceano Pacífico. Seu objetivo é desvendar um antigo mistério que envolve seus ancestrais e que pode definir o futuro de toda a sua comunidade.

‘Moana 2’: Sequência BILIONÁRIA já está disponível no Disney+!

Durante essa aventura épica, Moana cruza o caminho do carismático e poderoso semideus Maui, vivido por Johnson, cuja presença traz tanto força quanto humor à narrativa. Juntos, eles se lançam ao mar aberto em uma travessia repleta de perigos, descobertas e momentos inesquecíveis. A dupla enfrenta criaturas míticas, desafios impressionantes e forças da natureza, tudo isso enquanto constrói uma parceria improvável marcada por coragem, aprendizado e muita diversão.

Com uma mistura de ação, fantasia, cultura e emoção, o live-action de ‘Moana‘ surge como uma das produções mais esperadas da Disney para os próximos anos.

Johnson também produz o filme por meio de sua empresa, Seven Bucks Productions, em parceria com Dany Garcia e Hiram Garcia. Beau Flynn, da Flynn Picture Co., também estará envolvido na produção.

Jared Bush, responsável pelo roteiro do filme original, roteiriza o remake juntamente com Dana Ledoux Miller.

Thomas Kail (‘Hamilton’) assume a cadeira de direção.

Werner Schünemann se emociona com homenagem especial na 9ª Mostra de Fama

Às margens do Lago de Furnas neste último dia 27 de agosto, teve início a 9ª Mostra de Cinema de Fama, que ocorre na cidade mineira famosa pelo “Mar de Minas” – uma extensa lagoa que dobra o horizonte e que realça o charme de um dos locais mais idílicos do estado.

O novo ano do festival representa um marco histórico, com número recorde de submissões de diversos lugares – mais de 3 mil inscrições, como revelado pela própria organização -, e a noite de abertura foi marcada por homenagens mais que merecidas. A primeira delas foi a Dona Naná, educadora local responsável por impactar e influenciar gerações de crianças que passaram por sua tutela e que se tornou um dos símbolos da pequena cidade interiorana. O carinhoso apelido dado a Ana Louise Nasaré – cujas profundas raízes com a arte e à memória local tiveram, direta e indiretamente, um impacto na própria Mostra.

Após ser recebida por uma enxurrada de aplausos, chegou a vez de Werner Schünemann ser homenageado pela organização do festival e pelo público presente. O ator gaúcho, conhecido por seu trabalho em produções como ‘A Casa das Sete Mulheres’, ‘América’ e ‘JK’, carrega uma profunda conexão com Fama e caminhou até o tapete vermelhos quase sem conter as lágrimas – e levando pouco tempo até cair no pranto pelo carinho e pela recepção.

Conversando exclusivamente com nosso redator Thiago Nolla, que participou de todos os dias do festival, Schünemann comentou sobre sua relação com a cidade e como se sentiu com o tributo:

“Eu fiquei muito emocionado, sabe?”, ele começou. “Essa homenagem se estende, abraça mesmo, como uma asa generosa, toda a minha obra, toda a minha vida. E aí você vê a vida toda valendo a pena para muita gente. Eu digo para [o ator] José de Abreu: Zé, eu não tenho inimigos. Fazer inimigos é falta de talento”.

O ator acrescenta: “eu não tenho inimigos. O povo gosta do meu trabalho. E eu espero, mesmo assim, sempre me esforçar para continuar merecendo isso. Esse carinho. E mesmo fora do Brasil é assim, sabe? Nos outros países isso também acontece. Essa emoção vem disso. Você pensar assim: ‘cara, se eu morresse agora, já teria valido a pena a minha passagem’”.

O filme de abertura da Mostra de Fama, inclusive, foi o clássico ‘Netto Perde Sua Alma’. Lançado em 2001, o longa traz Schünemann no papel de Antônio de Souza Netto, um general brasileiro que é ferido em plena Guerra do Paraguai e agora está se recuperando no Hospital Militar de Corrientes, na Argentina. Lá, ele percebe que coisas estranhas estão ocorrendo ao seu redor, como o capitão de Los Santos acusar o cirurgião de ter amputado suas pernas sem necessidade e reencontrar um antigo camarada, o sargento Caldeira, ex-escravo com quem lutou na Guerra dos Farrapos, ocorrida algumas décadas antes. Juntamente com Caldeira, Netto rememora suas participações na guerra e ainda o encontro com Milonga, jovem escravo que se alistara no Corpo de Lanceiros Negros, além do período em que viveu no exílio no Uruguai.

O projeto é inspirado no livro homônimo de Tabajara Ruas, que inclusive assume a cadeira de direção de Beto Souza, e levou dezenas de prêmios para casa além de garantir a Schünemann algumas estatuetas de Melhor Ator em festivais nacionais e internacionais. Em seu aniversário de duas décadas e meia, é interessante ver como o título conquistou status cult em meio aos cinéfilos – algo que o próprio ator não sabia.

“Eu não sabia que ele já tinha status cult”, ele disse. “Ele é diferente, o filme. Até hoje. Ele é retrô e muito moderno, ao mesmo tempo”. Quando questionado como foi se rever como o protagonista titular em Fama disse que ficou chocado em se ver “novinho”, mas disse que tem uma afeição significativa pelo personagem. “Eu gosto das perguntas que o Netto deu sobre mim. As perguntas sobre a guerra, sobre esse heroísmo”.

“Tem uma hora que ele fala: ‘eu matei gente a vida toda. Matei índio, matei negro, matei branco. E acima de tudo matei castelhanos. E, agora, eu só penso numa imensa fila, numa procissão de mortos’. Eu acho que ele perde a alma realmente, o Netto”, ele acrescenta. “Ele perde a alma. E quando o Caronte vem buscá-lo? Ele diz: ‘meu nome é Antônio’, cheio de pomba, cheio de empáfia’. ‘Meu nome é Antônio’”.

Schünemann também aproveitou para elogiar a equipe criativa do longa: “adoro a música. A fotografia do Roberto Henkin é genial. E o Tabajara e o Beto fizeram um filme com um tempo muito legal também. A Lígia [Walper] foi premiada em Gramado pela montagem. E a gente ganhou prêmios em toda parte. O filme é muito bom”.

“Rever-se, assim, foi uma viagem no tempo. A minha esposa, que estava ali também, já viu duas vezes. E ela me disse [durante a exibição]: ‘você vai querer ver de novo?’. E eu respondi: ‘só um pouquinho’. Só um pouco, passa rápido”.

‘Falcão e o Soldado Invernal’: Sebastian Stan aparece uniformizado em imagem dos bastidores

As gravações de ‘Falcão e o Soldado Invernal‘ estão a todo vapor, e diversas novidades estão surgindo ao longo da produção, como algumas imagens dos bastidores.

Para matar a curiosidade dos fãs, o We Got This Covered publicou uma foto de Sebastian Stan vestindo o uniforme do Soldado Invernal pela primeira vez desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, deixando à mostra seu novo braço de vibranium.

Ainda não há muitas informações sobre a trama, mas é possível que a imagem seja dos episódios iniciais, quando Bucky é convocado para atuar ao lado de Sam Wilson (Anthony Mackie) no combate ao crime.

Confira:

Lembrando que o elenco também conta com Wyatt Russell (Agente Americano) e Emily VanCamp (Sharon Carter), e a série será lançada na primavera norte-americana de 2020 (20 de Março a 20 de Julho).

Confira o logo:

Segundo o site The Wrap, o criador da franquia ‘John Wick‘, Derek Kolstad, será um dos responsáveis pelo roteiro da produção.

Ainda não se sabe se ambos assumirão episódios distintos ou se trabalharão em parceria nos mesmos capítulos. A Disney também não revelou se novos escritores serão convidados ou se eles serão os únicos envolvidos com a trama.

Kari Skogland, veterana da televisão norte-americana, será responsável pela direção de todos os seis episódios da nova série.

A produção será protagonizada por Anthony MackieSebastian Stan, respectivamente, reprisando seus papéis do Universo Cinemático Marvel.

Skogland é conhecida por seu trabalho em The Walking DeadFear the Walking Dead e pela aclamada série ‘The Handmaid’s Tale’.

‘Lucifer’: Tom Ellis divulga trecho do episódio musical; Assista!

A primeira metade da 5ª temporada de ‘Lucifer‘ já está disponível no catálogo da Netflix, mas os fãs ainda já estão ansiosos por mais episódios.

Pensando nisso, o protagonista Tom Ellis divulgou um trecho do vindouro episódio musical, que trará todo o elenco cantando e dançando ao som de ‘Another One Bites The Dust‘, da banda Queen.

Lembrando que ainda não há previsão e estreia para a 2ª parte da 5ª temporada

Assista ao vídeo:

“Apenas um vislumbre do nosso episódio musical.”

Anteriormente, o TVLine divulgou que a 6ª (e última) temporada terá apenas 10 episódios, concluindo sua exibição com um total de 93 episódios.

Vale lembrar que, originalmente, a quinta temporada (que seria o ciclo final a produção) teria 10 episódios, mas teve sua encomenda estendida para 16 episódios e, posteriormente, foi dividida em duas partes.

A Netflix ainda não confirmou a informação.

A produção do último episódio da 5ª temporada de ‘Lucifer‘ será retomada no dia 24 de setembro. As filmagens haviam sido interrompidas em março devido à pandemia de coronavírus.

Além disso, a produção da sexta (e última) temporada da série começará logo após o término das filmagens do quinto ciclo.

Criada por Tom Kapinos, a série gira em torno de Lucifer Morningstar (Tom Ellis), entediado e infeliz como o Senhor do Inferno. Ele renuncia seu trono e abandona seu reinado para tirar férias em Los Angeles, onde dá início a uma casa noturna com a ajuda de sua aliada demoníaca chamada Mazikeen. Depois que uma celebridade a quem Lucifer ajudou a alcançar a fama é assassinada, ele se envolve com a polícia de Los Angeles, onde começa a ajudar a Detetive Chloe Decker a resolver casos de homicídio e encontrar os responsáveis para que possa “puni-los”.

O elenco também conta com Lauren German, Kevin Alejandro, D.B. Woodside, Lesley-Ann Brandt, Scarlett Estevez, Rachael Harris e Aimee Garcia.

‘Loki’: Episódio de estreia tem cena pós-créditos? Confira!

Nos últimos 13 anos, o Marvel Studios acostumou seus fãs a ficarem até os últimos segundos na poltrona do cinema aguardando por cenas pós-créditos em seus filmes.

E o mesmo aconteceu nos episódios finais de ‘WandaVision’ e ‘Falcão e o Soldado Invernal’.

Mas será que Loki vai seguir o padrão ou irá por um caminho diferente? Afinal, é uma série do Deus da Trapaça…

Pensando nisso, muitos fãs se perguntaram se o episódio de estreia da nova atração teria alguma cena pós-créditos.

Infelizmente, a resposta é NÃO!

Apesar disso, os créditos em si são bem atrativos e vale a pena assistir tudo, mas não há novidades escondidas, então não espere encontrar nenhuma surpresa ao fim do episódio.

Mesmo assim, é quase certo afirmar que os episódios finais podem apresentar ganchos para as futuras produções da Marvel em parceria com a Disney+, assim como fizeram as séries anteriores.

Lembrando que o episódio inicial de Loki‘ recebeu inúmeros elogios por parte da crítica internacional.

A produção abriu com nada menos que 96% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 7.83/10 baseada em 59 reviews até o momento. Segundo o consenso geral, “[a obra] traz Hiddleston pulando de um amado vilão para um competente anti-herói – com a ajuda de Owen Wilson – em uma série que é tão fora de forma, charmosa e vagamenta perigosa quanto o próprio semideus”.

Confira os principais comentários abaixo:

“Em uma linha do tempo diferente, Loki seria um ótimo filme de Christopher Nolan” – RogerEbert.com.

“Terrivelmente divertida, tentadoramente misteriosa e lindamente construída” – The Jam Report.

Loki ousa expandir os muros do MCU para além do que conhecemos” – Strange Harbors.

“Uma série estupenda que salta por cima de ‘WandaVision’‘Falcão e o Soldado Invernal’” – Espinof.

“Felizmente, Hiddleston faz o que sabe de melhor: encarnar o deus nórdico com perfeição” – Geeks of Color.

Criada por Michael Waldron, a série se passa após os eventos do filme ‘Vingadores: Ultimato‘, no qual uma versão alternativa de Loki cria uma nova linha do tempo.

Depois de roubar o Tesseract, uma versão alternativa de Loki é trazida para a misteriosa Autoridade de Variação Temporal (AVT), uma organização burocrática que existe fora do tempo e do espaço, e monitora a linha do tempo. Eles dão a Loki uma escolha: ser apagado da existência por ser uma “variante do tempo” ou ajudar a consertar a linha do tempo e impedir uma ameaça maior. Loki acaba preso em seu próprio thriller policial, viajando no tempo e alterando a história da humanidade.

Tom Hiddleston estrela a produção. O elenco ainda conta com Owen Wilson, Gugu Mbatha-Raw, Sophia Di Martino, Wunmi Mosaku e Richard E. Grant.

‘Batman’: Matt Reeves confirma que já está construindo um BATVERSO

‘Batman’ ainda nem estreou, mas a Warner Bros já está planejando duas séries derivadas da adaptação, uma girando em torno do Departamento de Polícia de Gotham e a outra focada na ascensão do Pinguim (Collin Farrel) ao poder.

E, durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, o diretor Matt Reeves confirmou que as produção vão dar início ao que ele chama de ‘Batverso’.

“O que eu realmente queria com este filme era dar início ao ‘Batverso’. Você não faz uma história e diz ‘Este é o Capítulo 1’ porque você pode não conseguir fazer o Capítulo 2. Então, a história tinha que se sustentar por conta própria. Mas também podemos fazer outras histórias conectadas ao filme sem chamar de sequência, porque a ideia é fazer com que a história em torno de Gotham nunca termine.”

Reeves não deu detalhes sobre a série que vai acompanhar a polícia de Gotham, mas disse que a série Pinguim será “um tipo de história típico dos ‘sonhos americano’, mas em Gotham, quase como a narrativa de ‘Scarface‘… A ascensão desse personagem que todos sabemos que alcançará um status mítico. Ele é subestimado e é como uma bomba-relógio.”

Agora só nos resta aguardar para saber como o filme estrelado por Robert Pattinson vai preparar o palco para ambas as produções.

Lembrando que ‘Batman‘ estreia em 03 de março e terá duração de 176 minutos (2 horas e 56 minutos), tornando-o o filme mais longo do personagem.

Até então, o mais longo era ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘, com 2 horas e 45 minutos, seguido por ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘ e ‘Batman vs. Superman‘, ambos com 2 horas e 32 minutos.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Em entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.” 

Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

‘Coringa 2’: Fan pôster traz um criativo vislumbre de Lady Gaga como Harley Quinn; Confira!

Joker: Folie à Deux‘, continuação do elogiado filme ‘Coringa‘ (2019), tem sido muito aguardado e comentado, principalmente depois que a cantora e atriz Lady Gaga foi escalada como a Harley Quinn.

Mas, como as gravações ainda não começaram, deve demorar bastante até que o público veja alguma imagem da estrela caracterizada como a lunática personagem.

Pensando nisso, um usuário do Instagram divulgou um criativo fan pôster imaginando a maquiagem da personagem por baixo de sua pele, como uma boneca de porcelana danificada.

Confira:

E aí, você está curioso para descobrir como será o visual dela na sequência?

Recentemente, o diretor de fotografia Lawrence Sher falou a respeito da performance da cantora ao The Hollywood Reporter, afirmando que ela será tão incrível quanto o próprio Joaquin Phoenix, astro do original.

Lawrence não poupou os elogios ao falar sobre a participação de Gaga na sequência, argumentando que ela é uma ótima adição ao universo do filme.

“Ela vai se encaixar muito bem no filme, pois trouxe a mesma magia de Joaquin Phoenix. A combinação dos dois será exatamente aquilo que esperamos, o que é emocionante, e veremos essa magia no set de filmagens todos os dias. Espero que tenhamos um pouco de loucura lá. Gostamos quando há um pouco de caos”, disse o cinematógrafo.

O cineasta também contou que as gravações devem começar antes do fim deste ano, com a produção se dividindo entre as cidades de Los Angeles e Nova York, ambas nos EUA.

O elenco da sequência também conta com Catherine KeenerBrendan GleesonZazie Beetz está em negociações para reprisar o seu papel como Sophie Dumond.

Todd Phillips (‘Se Beber, Não Case!’) retorna à direção do projeto, que está sendo descrito como um musical.

Vale destacar que Folie à Deux é um termo que significa “psicose compartilhada”, o que pode ser referência ao fato de que Gaga irá interpretar Arlequina.

A sequência está agendada para estrear no dia 4 de outubro de 2024.

Lançado em 2019, ‘Coringa‘ ultrapassou a impressionante marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais, a partir de um orçamento de apenas US$ 70 milhões.

‘Ahsoka’: Intérprete de Thrawn diz que o público vai entender porque o vilão é tão ameaçador

O Grande Almirante Thrawn fará sua estreia em live-action na série de TV dedicada à Ahsoka Tano (Rosario Dawson), a guerreira jedi que um dia já foi aprendiz de Anakin Skywalker.

Na trama, o vilão é interpretado por Lars Mikkelsen, que emprestou sua voz para ele na animação ‘Star Wars: Rebels‘.

Durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, Mikkelsen contou alguns segredos sobre o Herdeiro do Império, explicando que ele é tão temido porque está sempre sete passos à frente dos adversários.

“Thrawn é brutal até certo ponto, mas não é estúpido. Ele é temido porque utiliza a criatividade ao seu redor, e eu gosto disso. Ele não mata as pessoas apenas por diversão. Ele está sete passos à frente de todos os outros.”

Por fim, ele disse que não poderia estragara surpresa, mas argumentou que o público vai entender por conta própria porque ele o vilão é tão ameaçador.

Lembrando que a série estrei com episódio duplo na Disney+ no dia 23 de agosto.

Relembre o trailer:

Ambientada após a queda do Império, ‘Ahsoka‘ acompanha a Jedi renegada (vivida por Rosario Dawson) enquanto ela investiga uma ameaça emergente em um momento de vulnerabilidade da galáxia. Em meio à sua busca, ela terá de lidar com negócios inacabados pelos traumas de suas experiência de mestre e aprendiz ao lado da Mandaloriana Sabine Wren (Natasha Liu Bordizzo) e da lendária piloto rebelde Hera Syndulla (Mary Elizabeth Wintead).

Lars MikkelsenRay StevensonIvanna SakhnoDiana Lee InosantoDavid Tennant e outros também fazem parte do elenco.

‘Agatha All Along’: Derivada de ‘WandaVision’ ganha título nacional e teaser zombando das mudanças; Confira!

Através do Instagram, a Disney+ finalmente divulgou o título nacional da série ‘Agatha All Along‘, derivada de WandaVision‘ estrelada por Kathryn Hahn como a bruxa Agatha Harkness.

Aqui no Brasil, a série será intitulada ‘Agatha Desde Sempre‘.

O teaser da atração ainda zomba das mudanças de títulos, já que a série foi anunciada originalmente como ‘Agatha: The Darkhold Diaries’, passando por ‘Agatha: House of Harkness’, ‘Agatha: Coven of Chaos’ eAgatha: Lying Witch with Great Wardrobe‘.

Confira:

As estrelas Kathryn Hahn e Patti LuPone teceram elogios à produção da série, destacando o uso mínimo de CGI e a grandiosidade dos cenários.

Segundo o ComicBook, Hahn afirmou:

“A coisa mais emocionante sobre este show foi que Jac Schaeffer, que o escreveu e também escreveu WandaVision, considerou muito importante, juntamente com Mary Livanos, nossa produtora, que o uso de CGI fosse mínimo. Então, há muito pouco que não seja magia prática ou apenas a nossa magia. Isso foi incrivelmente emocionante porque pudemos provar repetidamente que poderíamos fazê-lo. É mínimo em termos de CGI, mas foi extremamente emocionante. Os sets são incríveis… Foi uma experiência imersiva e deliciosa.”

Patti LuPone acrescentou que a produção é tão bem feita que a série parece mais um filme de grande orçamento do que uma série de televisão.

“Posso dizer que, nesse ponto, o cenário, o design de produção, os decoradores de set, a iluminação, os figurinos, tudo, quando chegamos ao set, parecia que todos no lado criativo estavam no auge de seu jogo. Ao falarmos sobre a Estrada das Bruxas, ficou claro para todos nós o quão linda ela era. Quando chegamos ao set e vimos a Estrada das Bruxas real, ficamos emocionados. Além de contar uma história fantástica, é um prazer visual. Parece um filme de US$100 milhões.”

A produção chega à plataforma de streaming no dia 18 de setembro.

Mephisto, Wiccano e muito mais: Confira os rumores de ‘Agatha All Along’!

Confira o vídeo LEGENDADO dos bastidores e as primeiras imagens:

Além de Kathryn Hahn reprisando o papel da personagem-título, o elenco ainda contará com Aubrey PlazaPatti LuPone, Joe Locke, Ali Ahn, Maria Dizzia e Sasheer Zamata.

Para o elenco de apoio da série contará com vários rostos familiares de WandaVision, incluindo Emma Caulfield Ford (Sarah Proctor), Debra Jo Rupp (Sharon Davis), David Payton (John Collins), David Lengel (Harold Proctor), Asif Ali (Abilash Tandon), Amos Glick (Dennis), Brian Brightman (Sheriff Miller) e Kate Forbes (Evanora Harkness).

Kevin Feige revela conexão especial entre Ryan Coogler e Marvel desde ‘Homem de Ferro’

Em uma retrospectiva especial de 15 anos do Universo Cinematográfico da Marvel, o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, compartilhou uma história interessante sobre a conexão precoce entre o diretor Ryan Coogler e o universo dos super-heróis.

Durante um vídeo divulgado pelo ComicBook, Feige revelou que Coogler, antes mesmo de dirigir o aclamado filme Pantera Negra, já tinha uma conexão forte com a Marvel graças a uma experiência que teve durante a noite de abertura de ‘Homem de Ferro‘, em 2008.

Feige contou que estavam no Cinerama Dome apresentando o filme, juntamente com o diretor Jon Favreau, o ator Robert Downey Jr. e outros membros da equipe, para um grande público. Anos depois, Feige descobriu que Coogler estava presente naquela noite memorável.

“Ele [Coogler] me contou a história meses depois que foi contratado, dizendo: ‘Aliás, eu quero te contar uma coisa, eu estava no Cinerama Dome'”, compartilhou Feige. Coogler revelou que viu Feige, Favreau e Downey Jr. passarem por ele enquanto ele estava atrasado, tendo ido pegar pipoca. Coogler acrescentou: “Vocês pareciam confiantes, eu sabia que o filme seria bom, vocês pareciam confiantes”. Feige, no entanto, brincou que não se lembrava de se sentir confiante naquela noite.

Além de ‘Pantera Negra‘, Ryan Coogler também dirigiu a sequência ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre’, que conta com Letitia Wright, Angela Bassett, Winston Duke, Lupita Nyong’o, Martin Freeman, Danai Gurira, Tenoch Huerta e Michaela Coel no elenco.

Confira o trailer e a sinopse:

“Em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, a Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milaje (incluindo Florence Kasumba), lutam para proteger sua nação dos poderes intervenientes do mundo após a morte do Rei T’Challa. Enquanto os Wakandanos esforçam-se para abraçar seu próximo capítulo, os heróis devem se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o) e Everett Ross (Martin Freeman) para forjar um novo caminho para o Reino de Wakanda. Introduzindo Tenoch Huerta como Namor, rei de uma nação submarina secreta, o filme também traz Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadena e Alex Livanalli.

O longa está disponível no Disney+.

Trailer de ‘Capitães do Mundo’, documentário sobre a Copa do Mundo de 2022!

A Netflix acaba de lançar o trailer de ‘Capitães do Mundo’, um documentário sobre a Copa do Mundo FIFA de 2022.

‘Capitães do Mundo’ apresenta entrevistas exclusivas com astros do futebol como Lionel Messi, Cristiano Ronaldo entre outros. O documentário esportivo possui seis episódios e estará disponível na Netflix no dia 30 de dezembro.

“A série documental explora um dos maiores espetáculos esportivos de todos os tempos”, diz a sinopse. “Com imagens dos bastidores e entrevistas com capitães, jogadores proeminentes, treinadores e mais, esta cativante série revisita as tragédias e triunfos da Copa do Mundo FIFA de 2022.”

A produção executiva da série documental conta com Leo Pearlman, Richard Thompson, Ben Turner, Gabe Turner, James Abraham, James Marley e Paul Redman. Dirigido por Ben Turner e Gabe Turner, com Neil Housley na produção, o projeto é uma colaboração entre Fulwell 73 e FIFA+.

‘Identidades em Jogo’: Novo terror da Netflix ganha imagens e data de estreia; confira!

A Netflix divulgou as primeiras imagens de seu novo filme de terror, ‘Identidades em Jogo’, que promete nos deixar na ponta da cadeira a partir do dia 4 de outubro.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A sinopse oficial já nos dá um gostinho do que esperar: “Essa festa virou um pesadelo. Quando um amigo chega com um jogo misterioso, os segredos mais profundos, desejos e ranços de todos vêm à tona. O resto é puro caos”.

O elenco conta com jovens talentos, como Brittany O’Grady, James Morosini, Alycia Debnam-Carey, Devon Terrell, Gavin Leatherwood, Reina Hardesty, Nina Bloomgarden e David Thompson.

Sob a direção de Greg Jardin, ‘Identidades em Jogo’ se junta à crescente lista de originais de terror da Netflix, que tem conquistado cada vez mais fãs do gênero.

O filme fez sua estreia no Festival de Cinema de Sundance de 2024 e foi adquirido pela Netflix por US$ 17 milhões.

O longa tem Colman Domingo como produtor executivo, ao lado de Ulf Ek e Robert Kapp. Os produtores incluem William Rosenfeld, Kate Andrews, Jason Baum e Raúl Domingo.

‘Star Wars’ vai explorar o terror em novo projeto já em andamento

Tony Gilroy, o showrunner da aclamada sérieAndor, surpreendeu ao revelar recentemente que descobriu a existência de um novo projeto da franquiaStar Wars com foco no gênero terror.

Segundo o SFFGazette, Gilroy confirmou ter tomado conhecimento do projeto de terror em desenvolvimento: “Eles estão fazendo isso. Acho que sim. Acho que está em andamento, sim”.

Ao ser questionado sobre a direção que gostaria de ver nesse projeto, Gilroy demonstrou uma mente aberta: “Sou agnóstico quanto ao que deve ser feito. Quer dizer, eu estava improvisando quando disse ‘façam uma comédia com três câmeras’. Estava brincando — e às vezes essas brincadeiras não funcionam com a comunidade de Star Wars. Mas com o criador certo, o comentário certo, a vibe certa — você pode fazer qualquer coisa”.

Vale lembrar que no mês passado, Gilroy já havia expressado seu desejo de ver propostas diferentes ligadas a Star Wars: “Sempre fantasiei que a série abriria novos caminhos, que alguém pudesse fazer uma sitcom com três câmeras em Star Wars ou um filme de terror”, afirmou.

Ele também compartilhou uma conversa anterior com Kathleen Kennedy, presidente da Lucasfilm: “Acho que a primeira coisa que disse à Kathy quando ela falou que queria abrir uma nova linha de projetos foi: ‘E se fizessem um drama de tribunal?’ E por que não? Trabalhamos muito em Andor para construir o nosso espaço, e agora cabe a outras pessoas encontrarem outras maneiras de fazer isso”.

Vale lembrar que a próxima produção de Star Wars será a nova temporada deAndor.

A segunda temporada de ‘Andor’ estreia no dia 22 de abril no Disney+.

Além de Diego Luna, o elenco conta com Genevieve O’Reilly, Adria Arjona (‘Esquadrão 6’), Denise Gough (‘Guerrilla’), Stellan Skarsgård (‘Chernobyl’), e Kyle Soller (‘The Titan’). Ewan McGregor também pode reprisar seu papel como Obi-Wan Kenobi, enquanto Andy Serkis volta como Snoke.

O’Reilly reprisa seu papel como a membro-chefe da Aliança Rebelde, Mon Mothma, personagem que representou pela primeira vez em Star Wars: A Vingança dos Sith’ (2005) e depois emRogue One‘ (2016).

Nicholas Britell é responsável pela trilha sonora. Ele é conhecido por inúmeros projetos de grande aclame no cinema e na televisão. Ele recebeu duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e em ‘Se a Rua Beale Falasse’. Além disso, conquistou um Emmy Award por sua magnífica trilha para o ovacionado drama ‘Succession’, onde trabalhou na primeira e na segunda temporadas. Seus outros créditos incluem ‘A Grande Aposta’‘Vice’, ‘Cruella’‘Não Olhe para Cima’.

‘One-Punch Man’: Heróis de Rank S se preparam para a ação em novo teaser; Confira!

A 3ª temporada deOne-Punch Man’ estreia em breve e, para preparar os fãs, um novo teaser foi divulgado. Vale lembrar que esta nova fase chega após uma 2ª temporada que dividiu opiniões, especialmente pela queda na qualidade da animação.

Segundo o Anime Mojo, a 3ª temporada estreia no Japão no dia 5 de outubro de 2025.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

‘One Punch Man’: Produtor 3ª temporada afirma que “faremos o nosso melhor”

A data de lançamento no Brasil ainda não foi divulgada.

A equipe da 2ª temporada retorna para a produção da 3ª temporada, com a animação novamente sob responsabilidade da J.C. Staff.

Chikashi Kubota cuidará dos designs dos personagens, ao lado de Shinjiro Kuroda e Ryosuke Shirakawa. Tomohiro Suzuki será responsável pelos roteiros, e Makoto Miyazaki pela música.

‘One-Punch Man’: Roteirista de ‘Rick and Morty’ se junta a produção do live-action!

Vale ressaltar que as duas primeiras temporadas estão disponíveis na Crunchyroll.

‘Labirinto dos Garotos Perdidos’: longa nacional sobre jovem que vive aventura nas ruas ganha trailer e data de estreia; Confira!

Após uma passagem de destaque pela 49ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, o novo filme do cineasta Matheus Marchetti já tem data confirmada para estrear nos cinemas.Labirinto dos Garotos Perdidos, longa que mistura elementos de horror, romance e suspense, ganhou data de estreia.

De acordo com informações da Rolling Stone Brasil, o filme chegará às salas nacionais no dia 4 de junho. 

A narrativa mergulha na vulnerabilidade de um jovem do interior que se vê desamparado na imensidão labiríntica de uma grande metrópole. O que começa como um deslocamento físico rapidamente se transforma em uma odisseia psicológica. O protagonista atravessa a madrugada em uma série de encontros sexuais cada vez mais bizarros e surrealistas, enquanto, ao fundo, a sombra de um serial killer espreita as ruas, transformando a liberdade da noite em um jogo de sobrevivência.

O diretor descreve a obra como uma “fábula contemporânea”, onde as referências cinematográficas clássicas se fundem a uma linguagem moderna e autoral para criar algo verdadeiramente singular no cenário brasileiro.

Matheus Marchetti é conhecido pelos seus trabalhos emVerão Fantasma,As Núpcias de Drácula, O Bosque dos Sonâmbulos e O Bosque dos Sonâmbulos’. 

O lançamento deLabirinto dos Garotos Perdidos tem peso duplo no mercado. Além da expectativa em torno do filme, o projeto marca a entrada da FILMICCA na distribuição para salas de cinema. Conhecida pela curadoria voltada ao cinema autoral no streaming, a plataforma passa agora a apostar também no circuito exibidor, com foco em obras de forte identidade visual.

O longa é escrito e dirigido por Matheus Marchetti

Giuliano Garutti, Lucas Bocalon, Henrique Natálio, Gabriel Muglia e Julio Mourão, estrelam o longa.

‘Lanternas’: Aaron Pierre treina PESADO para interpretar John Stewart; assista!

Após ser oficialmente escalado para o elenco de ‘Lanternas’, o ator Aaron Pierre está treinando intensamente para interpretar John Stewart.

Na produção da HBO, Pierre será um dos protagonistas ao lado de Kyle Chandler, que dará vida a Hal Jordan. A série fará parte do DCU de James Gunn e promete apresentar um enredo maduro.

Confira abaixo o vídeo postado nas redes sociais, que mostra um pouco do treinamento de Aaron Pierre para viver o herói da DC nas telinhas.

Anteriormente, o ator já havia demonstrado entusiasmo por entrar para o universo da DC, celebrando em suas redes sociais.

“Estou profundamente honrado e imensamente grato. Um sonho se realizando. Obrigado a todos pelo amor e pela energia maravilhosa. Agradeço por me receberem em DC. Vamos trabalhar!”, escreveu Aaron.

O projeto, que integra o capítulo “Deuses e Monstros” do DCU, apresentará uma trama onde John Stewart e Hal Jordan investigam um misterioso assassinato no coração da América. A série terá um tom sombrio, inspirado em ‘True Detective’.

Heróis da Tropa dos Lanternas Verdes em ação
john stewart

Vale lembrar que James Hawes já foi confirmado na equipe criativa da produção.

O diretor é conhecido por seu trabalho na série ‘Slow Horses’ e no filme ‘Uma Vida’, estrelado por Anthony Hopkins. Hawes comandará os dois primeiros episódios da produção sobre o personagem da DC Comics.

Criada por Chris Mundy e co-escrita por Damon Lindelof e Tom King, a série promete explorar o universo dos Lanternas, contando com mais figuras importantes além dos dois protagonistas. 

Na trama, Hal Jordan, um Lanterna mais experiente, terá que treinar o novato John Stewart.

A atração contará com oito episódios, sendo exibida simultaneamente na HBO e na plataforma da Max, em vez de estrear sob a marca Max Originals.

Além de Kyle Chandler e Aaron Pierre, Nathan Fillion (‘Castle’) também já foi confirmado na série. O ator reprisará seu papel como Guy Gardner após sua introdução em ‘Superman: Legacy‘.

Em relação à trama, James Gunn já havia comentado que “esta é a história de dois Lanternas Verdes, John Stewart e Hal Jordan. Temos alguns outros Lanternas espalhados por lá, mas é realmente um programa de TV terrestre que é quase como ‘True Detective’, com alguns Lanternas Verdes que são policiais espaciais vigiando o setor da Terra, o que eventualmente leva a uma história maior no DCU.”

Nasceu! A diva Rihanna dá a luz ao seu primeiro filho

E enfim nasceu o tão esperado primeiro filho da diva pop Rihanna e o rapper A$AP Rocky, segundo o TMZ. De acordo com informações levantadas, a cantora teria dado à luz a um menino na última sexta-feira (13), em um hospital de Los Angeles.

Porém, o nome da criança ainda não foi divulgado e os papais ainda não deram as caras nas redes sociais. A diva do pop divulgou que estava grávida em janeiro deste ano e o casal está junto há quase dois anos.

Rihanna já disse em entrevistas que pretende ter muitos filhos. Os rumores da gravidez da cantora iniciaram em novembro de 2021, quando o site MTO News publicou uma nota afirmando que a cantora estaria esperando seu primeiro filho.

Lembrando que o casal se conhece desde o início de 2010, quando começaram a se apresentar e fazer turnês um com o outro. Rihanna e A$AP começaram um relacionamento em novembro de 2020.

‘The Last of Us’: Criador do jogo explica polêmica cena do beijo no 2º episódio

Muita gente ficou horrorizada com um momento em particular que aconteceu no segundo episódio de ‘The Last of Us‘, [spoiler] onde vimos a personagem Tess (Anna Torv) beijando um Estalador.

Porém, o criador e roteirista da série e do game Neil Druckmann tem uma explicação plausível para a cena ao EW.

No caso em questão a contrabandista Tess morre ao ser infectada pelo Cordyceps. Só que em vez de ser mordida, a personagem recebe literalmente um beijo por outro infectado.

“A infecção não precisa ser violenta, a não ser que você esteja ativamente lutando contra o fungo. Mostramos isso de uma forma belíssima e horripilante com a Anna. Foi uma ideia do Craig Mazin, enquanto pensávamos como separar ainda mais os infectados de zumbis normais. Não é só uma mordida, tem mais coisa envolvida”, falou Druckmann.

Lembrando que a forma de infecção é diferente do game original, lançado em 2013. Na trama de PlayStation, o Cordyceps era transmitido através de esporos no ar, que tornavam necessário o uso de máscaras em determinados pontos.

A HBO Max também divulgou uma prévia do 3º episódio, que estreia em 29 de janeiro.

Assista:

A trama se passa vinte anos após a destruição da civilização moderna. Joel, um sobrevivente grosseiro, é contratado para contrabandear Ellie, uma garota de 14 anos, para fora de uma zona de quarentena opressiva. O que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e dolorosa, já que ambos devem atravessar os EUA e depender um do outro para sobreviver.  Crítica de Temporada | ‘The Last of Us’ é uma espetacular e impecável adaptação da HBO

A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.

O elenco ainda conta com Gabriel Luna, Merle Dandridge, Nick Offerman, Anna Torv, Merle DandridgeNico ParkerJeffrey PierceCon O’NeillMurray Bartlett, Natasha Mumba Storm Reid.

Peter Hoar (‘Demolidor’), Kantemir Balagov (‘Uma Mulher Alta’), Ali Abbasi (‘Sheiley’), Jasmila Zbanic (‘Quo Vadis, Aida’), Craig Mazin (‘Chernobyl’), Neil Druckmann (criador do jogo), Liza Johnson (‘Barry’) e Jeremy Webb (‘The Umbrella Academy’) fazem parte do time de diretores.

A série foi criada por Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.

Criador de ‘The Walking Dead’ diz que último episódio do ano será “bem mortal”

Faltando dois episódios para o final da primeira parte da quinta temporda de ‘The Walking Dead’, Robert Kirkman adiantou ao Hollywood Reporter o que esperar dessa reta final.

O criador da série de zumbis aumenta as expectativas ao afirmar que o último episódio do ano será “mortal”.

“O novo confronto [do grupo de Rick] com certeza vai ser substancialmente diferente do confronto com o governador ou Gareth. Nós continuamos evoluindo esses conflitos entre humanos de maneiras muito interessantes – e esse novo [confronto] não será diferente. Haverá eventos bem inesperados no final da primeira metade da temporada, como deveria ser. Em uma escala de 1 a 10, eu diria que [a midseason finale] será bem mortal.”

O quinto ano de ‘The Walking Dead’ encerra sua primeira parte nos EUA em 30 de novembro e retorna com a última parte em fevereiro de 2015.

Reta final da temporada de ‘The Walking Dead’ será uma série totalmente nova, diz Andrew Lincoln

The Walking Dead‘ já está renovada para sua sexta temporada. O canal AMC não informou a quantidade de episódios encomendados, que devem começar a ir ao ar em outubro de 2015.

A quinta temporada da série de zumbis é no Brasil pelo canal pago Fox, com dois dias de diferença em relação à exibição americana.

“A quarta temporada terminou com Rick e os outros sobreviventes desarmados, em desvantagem numérica e presos em um vagão de trem, aguardando um destino sinistro.

A quinta temporada começa logo após estes eventos, acompanhando as verdadeiras motivações dos habitantes de Terminus e a esperançosa perspectiva de encontrar uma cura [para o vírus zumbi] em Washington, D.C. e o destino dos outros sobreviventes perdidos, bem como novos locais, novos conflitos e novos obstáculos na tentativa de manter o grupo unido e vivo.

Histórias serão interrompidas e depois cruzadas. Os personagens encontrarão amor e ódio. Paz e conflito. Contentamento e terror. E, durante a busca por um local permanente e seguro para chamarem de lar, uma questão os assombrará… Após tudo o que viram, fizeram, sacrificaram, perderam e manteram, não importando a que custo… No que eles se tornaram?”.

Veja o trailer do quinto ano:

‘X-Men: Apocalipse’: Vilão é substituído por Ivan Ooze em divertido trailer

O visual carnavalesco dos mutantes de ‘X-Men: Apocalipse‘ não agradou alguns fãs, e o vilão Apocalipse virou motivo de chacota na internet quando o primeiro trailer vazou na Comic-Con San Diego.

Por ser bastante diferente do que nos quadrinhos e bem menor, vários fãs compararam o visual do mutante ao de Ivan Ooze, vilão de ‘Power Rangers‘.

Pensando nisso, um fã recriou o trailer oficial substituindo o vilão por Ivan Ooze… o resultado é hilário.

Confira e divirta-se:

xmenapocalipsememe_3
Quando um Cosplay de R$ 200 faz melhor…
xmenapocalipsememe_2
Carnaval Rio 2016

xmenapocalipsememe_1

xmenapocalipsememe_8

xmenapocalipsememe_7

xmenapocalipsememe_6

xmenapocalipsememe_5

xmenapocalipsememe_4

xmen_apocalipse_1

 

Além de eletrizante, o trailer propõe muito bem o objetivo geral do Apocalipse, unido aos seus quatro cavaleiros, bem como dos X-Men liderados pelo Professor Xavier.

Em termos técnicos, o tom da fotografia foi escurecido ainda mais, para que o vilão pudesse ficar com a tonalidade mais próxima da HQ.

Ao contrário daquele roxo que conferimos nas primeiras imagens liberadas pela Entertainment Weekly, e até mesmo do trailer que havia vazado na San Diego Comic-Con.

Inicialmente previsto para 27 de maio de 2016, a ação agora chega aos cinemas do Brasil no dia 19 de maio de 2016 – uma semana antes de estrear nos EUA.

Sequência de ‘X-Men: Apocalipse’ deve estrear em 2018

Este novo filme da série ‘X-Men‘ se passará uma década após os eventos de ‘Dias de um Futuro Esquecido‘ e será focado nos jovens mutantes da franquia, servindo como uma continuação de ‘X-Men: Primeira Classe‘.

Confira a sinopse:

Desde o começo da civilização, ele era adorado como um Deus. Apocalipse, o mutante mais poderoso do Universo X-Men, acumulou o poder de muitos outros mutantes, tornando-se imortal e invencível. Quando desperta milhares de anos depois, ele fica desiludido com o mundo que encontra nos dias de hoje, e recruta um poderoso grupo de mutantes poderosos, incluindo um desencorajado Magneto (Michael Fassbender), para exterminar a raça humana e criar uma nova ordem mundial, pela qual ele reinará. Com o destino da Terra por um fio, Mística (Jennifer Lawrence), com a ajuda do Professor X (James McAvoy) vai liderar uma equipe de jovens X-Mencontra o seu maior inimigo e salvar a humanidade da destruição completa.

Trailer de ‘X-Men: Apocalipse’ ganha previsão de lançamento

‘X-Men: Apocalipse’ se passará nos anos 80 e terá “destruição em massa”

X-Men: Apocalipse‘ passará por refilmagens em janeiro, e Hugh Jackman deve participar das cenas como Wolverine. O ator não quis falar sobre seu envolvimento com a sequência de ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido’, mas indicou “novidades” sobre o futuro da série mutante.

“Eu tenho conversado com os caras [do filme], mas não tenho a liberdade de contar exatamente o que vai acontecer. Mas ainda há muita coisa desconhecida, para ser sincero. E também coisas muito interessantes sobre a integração do universo X-Men, incluindo o filme do Wolverine. Tem algumas coisas bem legais acontecendo…”, disse, em tom misterioso.

Bryan Singer dirige. Este é o quarto filme da série mutante dirigido por Singer, depois de ‘X-Men‘ (2000), ‘X-Men 2‘ (2003) e ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido‘ (2014).

 

‘Transformers 5’ começa a ser filmado e ganha primeira foto

O diretor Michael Bay anunciou oficialmente o início das filmagens de ‘Transformers: O Último Cavaleiro‘ (Transformers: The Last Knight), e divulgou a primeira imagem da produção.

As filmagens acontecem em um lugar inusitado: Cuba! Vale lembrar que esta é apenas a segunda produção americana a ser rodada em Cuba, após ‘Velozes e Furiosos 8‘.

Confira a imagem:

CUBA! Second American Movie shot in Cuba. Transformers. Amazing place!#transformers

A photo posted by Michael Bay (@michaelbay) on

 

Tyrese Gibson faz campanha para voltar em ‘Transformers: O Último Cavaleiro’ 

O título do novo filme é ‘Transformers: O Último Cavaleiro‘ (Transformers: The Last Knight), e a estreia acontece em 23 de junho de 2017.

Mark Wahlberg retorna como Cade Yeager, e Isabela Moner viverá a protagonista do filme, Izabella. Jerrod Carmichael (‘Vizinhos’) também terá um papel de liderança não especificado.

Josh Duhamel vai reprisar seu papel como o Tenente-Coronel Lennox. Ele apareceu nos três primeiros filmes da franquia, mas não apareceu no quarto.

O roteiro foi escrito por Art Marcum & Matt Holloway (‘Homem de Ferro’).

 

Transformers 5‘ mostrará Optimus Prime procurando os criadores de sua espécie em viagem ao espaço, encontrando os Quintessons e o gigantesco vilão Unicron, um robô-entidade que devora Planetas. Em paralelo, o personagem de Mark Wahlberg se une aos Dinobots e aos Autobots para salvar o Planeta Terra da iminente chegada do Unicron – que destruirá toda a raça humana.

Shia LaBeouf dorme durante exibição de ‘Transformers 3′

‘Transformers: A Era da Extinção’ se torna o filme mais rentável de 2014

Transformers 4: A Era da Extinção’ arrecadou US$ 1,1 bilhão pelo mundo. Este foi o segundo da franquia a ultrapassar a fantástica marca. ‘Transformers: O Lado Oculto da Lua‘ faturou US$ 1,12 bilhões em 2011, enquanto o primeiro fez US$ 709 milhões, e o segundo conquistou US$ 836 milhões.

transformers5_1

 

Transformers: O Último Cavaleiro

(Transformers: The Last Knight)

 

Mark Wahlberg – Cade Yeager
Laura Haddock
Anthony Hopkins
John Goodman – Hound (voz)
Santiago Cabrera
Josh Duhamel – William Lennox
Isabela Moner – Izabella
John DiMaggio – Crosshairs (voz)
Tyrese Gibson – Robert Epps
Ken Watanabe – Drift (voz)

Direção: Michael Bay

Gênero: Ação

Duração: 149 min.

Orçamento: US$ 165 milhões

Distribuidora: Paramount Pictures

Estreia: 20 de Julho de 2017

Sinopse:

Os humanos e os Transformers estão em guerra. Optimus Prime se foi. A chave para salvar nosso futuro está enterrada nos segredos do passado, na história oculta dos Transformers na Terra. A salvação de nosso mundo recai sobre os ombros de uma aliança improvável: Cade Yeager (Mark Wahlberg); Bumblebee; um lorde inglês (Anthony Hopkins) e uma professora da Universidade de Oxford (Laura Haddock). Chega uma hora na vida de cada um de nós que somos chamados para fazer a diferença. Em “Transformers: O Último Cavaleiro”, os procurados se tornarão heróis. Os heróis se tornarão vilões. Somente um mundo sobreviverá: o deles ou o nosso.

 

» Crítica | Transformers – O Último Cavaleiro é uma viagem para o parque de diversões (Nota: 7.0)

Entrevistas:

Shia LaBeouf é preso e xinga policial de “v*adia” 40 vezes

Crítica em vídeo:

Curiosidades:

» Novo ‘Transformers’ revela o que aconteceu com o personagem de Shia LaBeouf

» Mark Wahlberg retorna como Cade Yeager, e Isabela Moner viverá a protagonista do filme, Izabella.

» Depois de uma colaboração bem-sucedida no filme ‘Sem Dor, Sem Ganho‘ (Pain and Gain) e ‘Transformers 4‘, Michael Bay escolheu o ator indicado ao Oscar® Mark Wahlberg para estrelar. “Mark é incrível. Foi muito divertido trabalharmos juntos em Pain and Gain e estou muito entusiasmado por voltar a trabalhar com ele. Um ator do seu calibre é o cara perfeito para revigorar a franquia e levar adiante o legado de Transformers”, disse Bay.

» O filme está previsto para lançar em 22 de junho de 2017. O título se refere aos Cavaleiros de Cybertron, apresentados no quarto filme.

» O roteiro foi escrito por Art Marcum & Matt Holloway (‘Homem de Ferro’).

» O primeiro filme Transformers foi uma sensação das bilheterias em 2007, abrindo em primeiro lugar e arrecadando mais de US$ 700 milhões em todo o mundo. Seu segundo capítulo arrecadou mais de US$ 830 milhões mundialmente, em 2009. Em 2011,Transformers: O Lado Oculto da Lua‘ arrecadou mais um bilhão de dólares mundialmente e se tornou o filme com a 5ª maior arrecadação de todos os tempos.

»  Até hoje, a franquia já soma mais de US$ 3,8 bilhões arrecadados em todo o mundo.

» Shia LaBeouf não retorna.


Trailer: 


Entrevista Nicola Peltz e Jack Reynor: 


Entrevista Mark Wahlberg : 

Cartazes:

Fotos:

 

Disney anuncia remake de ‘Muppet Babies’

O canal Disney Jr. anunciou que está desenvolvendo um novo remake da clássica sérieMuppet Babies‘, que teve oito temporadas exibidas entre 1984 e 1991.

A série estreia em 2018 e será animada por Tom Warburton, criador do desenho animado ‘Codename: Kids Next Door‘ exibido pelo Cartoon Network. Eric Shaw (‘Bob Esponja’) será o roteirista.

No último ano, o canal americano ABC lançou uma série baseada nos personagens, criada por Bill Prady (The Big Bang Theory) e Bob Kushell (Anger Management). O remake seguiu os moldes de ‘The Office’, apresentando a vida dos fantoches em casa e no trabalho, no formato de falso documentário.

O show foi cancelado após sua primeira temporada.

A série original dos Muppets foi exibida entre 1976 e 1981, seguida por duas adaptações ao cinema dos personagens, em 2011 e 2013. Juntos, os dois filmes arrecadaram pouco mais de US$ 245 milhões pelo mundo.