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James Wan revela como teve a ideia para fazer ‘Megan’ [EXCLUSIVO]

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Jason Blum e James Wan falaram sobre o sucesso ‘Megan‘. O filme que chega aos cinemas nacionais dia 19 de Janeiro recebeu 94% de aprovação dos críticos do Rotten Tomatoes.

Questionado sobre como ele teve a ideia para o filme, Wan revelou: “A ideia surgiu quando estávamos sentados falando sobre filmes de bonecas assassinas, que é uma coisa corriqueira. É um subgênero que adoro, e é um tema que surge a cada duas ou três semanas.  Durante uma dessas sessões em particular, conversamos sobre uma boneca assassina e pensamos: ‘não seria divertido fazer um filme que é uma mistura entre Annabelle e o Exterminador do Futuro?'”.

Ele explica: “Peguei o conceito da “boneca possuída”, mas em vez de ser possuída por uma entidade sobrenatural, um demônio ou o que quer que seja, na verdade é controlada por tecnologia. Um robô, no final das contas. Um robô com uma programação muito específica. Parecia ser algo diferente, que nunca vimos antes. O fato de que é um comentário social sobre nossa dependência, como sociedade, em uma tecnologia e o quanto… estávamos comentando sobre isso, como os pais de hoje em dia terceirizam as responsabilidades de cuidados para com seus filhos para computadores, iPads, iPhones. A tecnologia acaba por se tornar a babá dos seus filhos.”, ele concluiu. 

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Sobre um possível crossover entre ‘Megan‘ e ‘Annabelle‘, eles tiveram uma ideia mais louca envolvendo ‘Chucky‘ em um filme estilo ‘Vingadores‘ envolvendo bonecos assassinos.

“Annabelle e Megan lutando seria legal.”, disse Jason.

Wan rebateu: “Falamos uma vez sobre ao invés deles lutarem entre si, todas os bonecos podem se unir, como os Vingadores. Eles se juntarem como um novo grupo de super-heróis. Lutar contra um grande mal.”

“Disso eu gosto. Elas lutando contra um grande mal. Um grande humano do mal.”, concluiu Jason.

Blum – dono da Blumhouse – também revelou que não quer que Wan volte para o universo ‘Invocação do Mal‘ tão cedo: “Não, ele não fará isso tão cedo [dirigir um novo Invocação do Mal]. Não, não, não, não, não, não! Ele voltará em cerca de 20 ou 30 anos.”, Jason afirmou.

Wan, que segue na franquia apenas como produtor, retrucou: “Mas vou te dizer o seguinte, estamos trabalhando no roteiro de Invocação do Mal 4.”.

A trama de ‘Megan‘ acompanha Gemma (Allison Williams), uma brilhante roboticista de uma empresa de brinquedos que usa inteligência artificial para desenvolver uma boneca realista programada para ser a maior companheira de uma criança e a maior aliada dos pais. Quando Cady (Violet McGraw), sua sobrinha órfã, vai morar com ela, Gemma pega um protótipo da boneca para testar e as consequências são aterrorizantes.

O filme é dirigido por Gerard Johnstone.

Jenna Davis e Ronny Chieng completam o elenco.

Estúdio de ‘Pânico 7’ CONFIRMA demissão da Melissa Barrera: “Tolerância zero com o anti-semitismo”

Spyglass, o estúdio por trás dos filmes da franquia ‘Pânico‘, divulgou um comunicado confirmando a demissão de Melissa Barrera de ‘Pânico VII‘ (via Discussing Film).

“Temos tolerância zero com o anti-semitismo ou com o incitamento ao ódio sob qualquer forma, incluindo falsas referências ao genocídio, limpeza étnica, distorção do Holocausto ou qualquer coisa que ultrapasse flagrantemente a linha do discurso de ódio”, afirmou o estúdio.

No vídeo abaixo, Renato Marafon revela tudo que foi divulgado sobre a demissão:

O diretor Christopher Landon (‘A Morte te dá Parabéns’) também se pronunciou sobre a chocante demissão e revelou estar de coração partido, ressaltando que essa não foi uma decisão dele. O tweet, no entanto, foi rapidamente deletado.

“Esta é a minha declaração: Tudo isso é péssimo. Parem de gritar. Essa não foi uma decisão minha.”

Anteriormente, o Hollywood Reporter e o Deadline haviam confirmado que a atriz foi demitida por causa de uma série de postagens nas redes sociais sobre a Guerra Israel-Hamas.

Em seu Instagram, Melissa fez uma emocionante postagem:

“No fim do dia, prefiro ser excluída por ter incluído alguém, do que ser incluída por alguém que eu excluí.”, ela escreveu.

 

Melissa ajudou a revitalizar a franquia com ‘Pânico‘, o longa de 2022 que arrecadou US$ 137,7 milhões globalmente e combinou gerações de membros do elenco da franquia.

Barrera foi a estrela dos dois últimos filmes, interpretando o protagonista Sam Carpenter, filha ilegítima de Billy Loomis e alvo frequente de Ghostface.

Pode parecer inimaginável, mas a notícia vem minutos após a agência de talentos UTA descartar Susan Sarandon como cliente por também demonstrar apoio à Palestina.

Segundo rumores, o filme iria trazer todos os sobreviventes da franquia, incluindo Neve Campbell e Patrick Dempsey (‘Grey’s Anatomy’) como Mark Kincaid.

Vale lembrar que o cineasta irá substituir a dupla Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, que comandou os dois últimos filmes da franquia e seguirá envolvida como produtores executivos ao lado de Chad Villela.

As filmagens devem começar em março de 2024 e rumores indicam que a estreia pode acontecer em Outubro de 2025 – dependendo de quando a greve dos atores vai acabar.

Vale lembrar que ‘Pânico VI‘ já está disponível na Paramount+!

 

Crítica | ‘Pânico VI’ é um espetáculo gore e um dos melhores filmes da franquia

2ª temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ estreia com METADE da audiência da anterior nos EUA

A 2ª temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘ já está disponível no catálogo do Prime Video, mas não conseguiu conquistar o mesmo sucesso da primeira temporada.

Segundo a Samba TV, a estreia do segundo ano registrou uma queda de 50% de audiência em relação ao ano anterior.

Nos EUA, a primeira temporada estreou em 2022 alcançando 1,8 milhão de domicílios em todo o território americano.

Já a segunda temporada alcançou apenas 902 mil domicílios, uma porcentagem bem abaixo da anterior.

O Prime Video não divulgou os números oficiais nem internacionais de audiência da série.

Recentemente, tivemos a oportunidade de entrevistar a diretora Sanaa Hamri e as atrizes Markella Kavenagh (Nori) e Megan Richards (Poppy).

Durante a conversa, o trio comentou sobre as mudanças do novo ciclo e o que o público pode esperar dos próximos episódios da iteração.

Confira:

Em entrevista à Empire, o time criativo da série comentou sobre o que os fãs podem esperar da 2ª temporada – e aproveitaram para deixar claro que os próximos episódios trarão cenas de batalha “obscuras” e “violentas”.

“Nós amamos uma boa batalha”, revelou o co-showrunner Patrick McKay“O plano com a 2ª temporada seria algo muito maior, em uma escala muito maior que não apenas aconteceria à noite, mas durante vários dias, semanas, meses e episódios”.

Charlotte Brändström, que foi promovida à diretora de produção do próximo ciclo, acrescentou que a batalha será “dez vezes maior” que a da primeira temporada.

“É realmente a batalha entre a escuridão e a luz… Com momento muito obscuros e bastante violentos”, ela afirmou.

“As coisas tomaram um rumo bem intenso desde que Sauron voltou e moveu as peças de xadrez no tabuleiro”, acrescentou a produtora executiva Lindsey Weber“Então, temos um tipo diferente de ação e veremos a Terra-média em seus momentos de maior terror”.

A adaptação é inspirada nos escritos do icônico romancista J.R.R. Tolkien.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Charlotte Brändström, que já participou do ciclo anterior e dirigiu dois dos oito capítulos, retorna como diretora; Sanaa HamriLouise Hooper foram contratadas para completar o time.

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Direção para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.

‘Glória & Liberdade’: Animação da roteirista de ‘Cangaço Novo’ é exibida no Olhar de Cinema em Curitiba

O 14º Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba exibiu hoje o primeira longa de animação a integrar a Mostra Competitiva Brasileira na história do Olhar de Cinema.

Trata-se de ‘Glória & Liberdade’, que traz uma história distópica muito interessante. Dirigido por Letícia Simões, roteirista de séries aclamadas como “Cangaço Novo“, o filme se propõe a uma ambiciosa viagem por um Brasil reimaginado.

A ideia central da animação é, sem dúvida, o seu maior trunfo. Imaginar um Brasil de 2050, moldado pelas revoltas populares do século XIX — Cabanagem, Balaiada, Praieira e Sabinada — onde o Brasil foi dividido em várias republicas é genial e instigante.

gloriaeliberdade
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A premissa de deslocar tempo e espaço para questionar o conceito de “nação” é poderosa, usando uma estética única para refletir as linguagens e memórias dos territórios imaginados, com uma audácia criativa admirável.

No entanto, a grandiosidade da ideia e o brilho da animação, por vezes, encontram um desafio no roteiro e no ritmo da narrativa. A jornada de Azul, uma jovem documentarista que investiga os motivos da fragmentação do antigo país, é rica em encontros com pajés, hackers e historiadores. Contudo, essa riqueza de informações e personagens pode tornar o roteiro um tanto confuso em alguns momentos.

Glória & Liberdade’ é uma obra que merece ser vista por sua originalidade. As sessões no Olhar de Cinema, com debates após a exibição de sexta-feira, são uma excelente oportunidade para mergulhar nessa “fabulação crítica” e refletir sobre o que Letícia Simões propõe: “o que poderia ter sido e, quem sabe, o que ainda pode ser”. 

A próxima sessão de ‘Glória & Liberdade’no 14º Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba acontece 15 de junho, às 15h30, no Cine Passeio (Cine Passeio Luz).

‘Bad Boys: Até o Fim’ já arrecadou quase US$ 400 milhões mundialmente

A sequência ‘Bad Boys: Até o Fim‘ já arrecadou quase US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais.

O novo capítulo conseguiu superar a bilheteria global dos dois primeiros filmes da franquia, ficando atrás apenas de ‘Bad Boys para Sempre‘ (US$426.5M).

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 192.9 milhões. No mercado internacional, foram US$ 205.3 milhões – totalizando US$ 398.2 milhões mundialmente.

Apesar de ter sido lançado há dois meses, o filme segue no TOP 10 das maiores arrecadações no território norte-americano.

O sucesso do filme fez a franquia ultrapassar a marca de US$ 1 bilhão globalmente.

Vale lembrar que a sequência arrecadou US$ 56 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA. Para termos de comparação, o novo longa se tornou a segunda maior estreia da franquia – atrás apenas de ‘Bad Boys para Sempre‘, que arrecadou US$ 62.5 milhões em seu primeiro final de semana, em 2020.

O primeiro e o segundo filme da saga abriram com US$ 15.5 milhões e US$ 46.5 milhões, respectivamente.

Com orçamento estimado de US$ 100 milhões, ‘Bad Boys: Até o Fim‘ já pode ser considerado mais um sucesso da franquia.

Crítica | Will Smith e Martin Lawrence estão de volta no DIVERTIDÍSSIMO ‘Bad Boys: Até o Fim’

Assista nossa entrevista:

Charli XCX estrelará novo filme do diretor de ‘O Teste Decisivo’

De acordo com o Variety, a cantora Charli XCX irá estrelar e produzir o novo filme do aclamado diretor Takashi Miike (‘O Teste Decisivo’).

Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas o site destaca que os projetos do cineasta costumam incluir “cenas de extrema violência”.

Ross Evans é responsável pelo roteiro.

Novos detalhes sobre o projeto devem ser revelados em breve.

Vale lembrar que a Charli XCX fará sua estreia nos cinemas com o remake do terror ‘Faces da Morte‘. A nova versão também será estrelada por Dacre Montgomery (‘Stranger Things’) e Barbie Ferreira (‘Euphoria’).

Na trama…

“Uma moderadora de um site semelhante ao YouTube, cujo trabalho é eliminar conteúdo ofensivo e violento, que está se recuperando de um trauma grave, se depara com um grupo que está recriando os assassinatos do filme original. Mas, na história preparada para a era digital e a era da desinformação online, a questão que se coloca é: os assassinatos são reais ou falsos?”

O longa original, um dos filmes de terror mais infames de todos os tempos, ganhou popularidade ao alegadamente mostrar mortes reais. Apesar dos boatos, todas as cenas são falsas, com a produção usando efeitos práticos e estilo found footage para criar a ilusão de crimes verdadeiros.

‘American Love Story’: Nova série antológica do Ryan Murphy ganha data de estreia

O canal FX finalmente anunciou quando a série antológica ‘American Love Story‘ será lançada.

Focada no romance entre John F. Kennedy Jr. e Carolyn Bessette, a produção estreará oficialmente no dia 12 de fevereiro.

A série é inspirada no livro ‘Once Upon a Time: The Captivating Life of Carolyn Bessette-Kennedy‘, escrito por Elizabeth Beller.

Confira as imagens de ‘American Love Story‘ e siga o CinePOP no Youtube:

Carolyn Bessette-Kennedy, Paul Kelly, Omari K. Chancellor, Grace Gummer, Alessandro Nivola e Sydney Lemmon formam o elenco. Naomi Watts integra o projeto como Jackie Kennedy e Paul Kelly como JFK Jr.

Filho homem mais velho do presidente John F. Kennedy e Jacqueline Bouvier Kennedy, JFK Jr. morreu em 16 de julho de 1999, em um acidente de avião. A pequena aeronave que ele pilotava caiu no Oceano Atlântico, a cerca de 12 km da ilha Martha’s Vineyard, em Massachusetts. Ele estava acompanhado de sua esposa, Carolyn, e de sua cunhada, Lauren, que também morreram na ocasião.

John-John, como era chamado pelos mais próximos, era dono de um carisma enigmático e cativante e tinha apenas 38 anos.

“O que começou como uma bela união de um jovem casal, amplamente considerado como a realeza americana, acabou se desgastando sob o estresse da microscópica e implacável perseguição dos tabloides. As pressões de suas carreiras e rumores de discórdia familiar terminaram com suas trágicas mortes, quando seu avião particular caiu no oceano em uma nebulosa noite de verão na costa de Massachusetts”.

Murphy, Brad Falchuck, Nina Jacobson e Brad Simpson entram como produtores executivos.

Max Winkler (‘Grotesquerie’) comanda o episódio piloto.

Assista ao ASSUSTADOR trailer de ‘Rupture’, estrelado por Noomi Rapace

A atriz Noomi Rapace ficará face a face com uma misteriosa organização criminosa no thriller de ficção científica ‘Rupture’.

Confira o novo trailer:

A trama acompanha Renee Morgan, uma mãe solteira que morre de medo de aranhas. Todos os seus movimentos são observados, sem que ela saiba. Até que após um incidente com seu veículo em uma estrada, ela é violentamente sequestrada uma terrível organização, que revela a ela que a humanidade está enfrentando uma ameaça interna sem precedentes.

O elenco conta também com Peter Stormare (‘Fargo’), Kerry Bishé (‘Sex and the City’), Lesley Manville (‘Malévola’) e Ari Millen (‘Orphan Black’). Quem assina o roteiro é Brian Nelson (‘30 Dias de Noite’) e Steven Shainberg assume a direção.

Rupture’ será lançado nos cinemas e na DirecTV em 30 de março. A produção chega às plataformas VOD e Digital HD e 28 de abril.

 

 

‘Flashpoint’: Roteiristas de ‘Homem-Aranha: De Volta Ao Lar’ devem dirigir longa

O filme solo do herói mais veloz da DC está finalmente ganhando forma e os futuros diretores de ‘Flashpoint’ já estão em negociação para assumir o projeto. A informação foi revelada com exclusividade pela revista Variety.

De acordo com a publicação, os roteiristas de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’, John Francis Daley e Jonathan Goldstein, estão negociando a produção junto a Warner Bros. O estúdio se manteve em silêncio a respeito do assunto e não se pronunciou oficialmente.

Considerando a escolha para a direção, a expectativa é que o filme dirigido por Ezra Miller tenha um tom mais cômico. Isso faria muito sentido, se levarmos em conta a abordagem que o carismático ator deu ao personagem em ‘Liga da Justiça’.

Vale ressaltar que o veterano Ben Affleck chegou a ser cotado para assumir o projeto, mas ele optou por dispensar a oportunidade.

Jeffrey Dean Morgan faz mistério sobre viver Batman em ‘Flashpoint’; SERÁ?

 

 

‘Desventuras em Série’: 3ª temporada ganha primeiras imagens; Confira!

A terceira e última temporada de ‘Desventuras em Série’ ganhou suas primeiras imagens.

As fotos foram reveladas com exclusividade pela revista EW.

Confira:

A temporada final vai adaptar os últimos quatro volumes da saga, ‘O Escorregador de Gelo’, ‘A Gruta Gorgônea’, ‘O Penúltimo Perigo’ e ‘O Fim’. No novo ciclo, os órfãos Baudelaire continuam fugindo do vilanesco Conde Olaf, à medida que cavam ainda mais profundamente na misteriosa organização secreta que tem feito parte de suas vidas.

Os 13 volumes de ‘Desventuras em Série‘ já venderam 65 milhões de cópias pelo mundo.

Sua versão cinematográfica faturou US$ 209 milhões mundialmente para um orçamento de US$ 140 milhões, o que não justificou a produção de uma sequência.

 

‘This is Us’: Confusões amorosas e familiares na prévia do episódio 4×08; Assista!

A 4ª temporada de ‘This Is Us’ segue com força e os dramas da famílias Pearson estão cada vez maiores. Entre confusões amorosas e relacionamentos mal resolvidos, problemas familiares também começam a surgir.

Confira:

A nova temporada vai contar com alguns rostos novos. Jennifer Morrison (‘Once Upon a Time’), o diretor M. Night Shyamalan (‘Fragmentado’, ‘O Sexto Sentido’) Asant Blackk e Marsha Stephanie Blake (ambos conhecidos por seus papéis na série ‘Olhos que Condenam’) participarão de alguns episódios.

Além deles, Omar Epps, Bahara Golestani, Timothy Omundson, Julian Silva, Auden Thornton e Nick Wechsler também farão parte da nova temporada.

Confira o trailer oficial:

Criada por Dan Fogelman, a série tem uma das maiores audiências da televisão aberta. A terceira temporada registrou uma média de 2.0 na demo, e um total de 8.3 milhões de espectadores.

A trama é uma crônica da relação de um grupo de pessoas que nasceram no mesmo dia e estão completando 36 anos, incluindo Rebecca (Moore) e Jack (Ventimiglia), um casal esperando trigêmeos; Kevin (Hartley), um ator que está cansado do que faz; Kate (Metz), uma mulher tentando perder peso e Randall (Brown) um homem rico à procura de seu pai biológico. Acompanhamos esse grupo de pessoas especiais cujos caminhos se cruzam através do tempo e suas histórias de vida nos envolvem de uma maneira única.

O elenco conta com Milo Ventimiglia, Mandy Moore, Sterling K. Brown, Chrissy Metz, Justin Hartley, Susan Kelechi Watson, Chris Sullivan, Jon Huertas, Melanie Liburd, Eris Baker, Faithe Herman e Lyric Ross.

This is Us‘ já está renovada para mais três temporadas, garantindo a continuidade da produção até, pelo menos, a sexta temporada.

‘Fronteiras do Universo’: Novo vídeo explora as incríveis criaturas da série; Assista!

Para preparar os fãs para a chegada da 2ª temporada, A HBO divulgou um novo vídeo da série ‘Fronteiras do Universo‘ (‘His Dark Materials’), que explora em detalhes as incríveis criaturas presentes na produção, destrinchando suas características e complexidades.

Confira:

A nova temporada irá estrear no dia 16 de novembro.

A nova temporada estreará em novembro, e acompanhará os planos de Lord Asriel (James McAvoy) depois que ele abriu uma ponte para um novo mundo, enquanto Lyra (Dafne Keen) segue seus passos rumo ao desconhecido e tenta lidar com a morte do melhor amigo.

Criada por Jack Thorne, a série foi desenvolvida em parceria entre a HBO e a BBC One, e é baseada na saga literária escrita por Philip Pullman.

Lyra Belacqua é uma órfã, ela vive em um mundo na qual as pessoas estão ligadas diretamente com um daemon, que pode ser qualquer tipo de animal. Criada pelos catedráticos na Universidade Jordan, ela presencia uma revelação que pode mudar tudo. Contudo a sua vida é catapultada quando conhece a bela e misteriosa Sra Coulter.

O elenco inclui Dafne Keen, Ruth Wilson, James McAvoy, Clarke Peters e Lin-Manuel Miranda.

O primeiro livro foi adaptado aos cinemas em 2006, com o filme ‘A Bússola de Ouro‘. Com orçamento de US$ 180 milhões, o filme arrecadou apenas US$ 372 milhões mundialmente, o que encerrou a continuidade da franquia.

‘Os Muitos Santos de Newark’: Pré-sequência de ‘Os Sopranos’ já está disponível na HBO Max

‘Os Muitos Santos de Newark’ (‘The Many Saints of Newark‘), pré-sequência da aclamada série ‘Os Sopranos’, já está disponível na HBO Max. A produção teve a sua estreia nesta sexta-feira (05) na grade de programação.

A trama se passará nos anos 60, mostrando a briga de afro-americanos contra famílias italianas. Apesar de não ter sido confirmado, espera-se que a produção apresente versões mais jovens dos personagens apresentados na série.

No filme, Jon Bernthal (O Justiceiro) estrela como Giovanni Francis “Johnny Boy” Soprano, pai do chefão do crime Tony Soprano (James Gandolfini), originalmente interpretado por Joseph Siravo em seis episódios da série da HBO.

Estrelando como a esposa de Giovanni e mãe de Tony, Livia Soprano, está Vera Farmiga (Invocação do Mal), em um papel originalmente interpretado por Nancy Marchand.

Assista ao trailer:

O elenco ainda inclui Alessandro Nivola como Dickie Moltisanti, pai do membro da família DiMeo, Christopher Moltisanti (Michael Imperioli) – na série ‘Os Sopranos‘, Corey Stoll, Billy Magnussen, John Magaro, Leslie Odom Jr., Joey Diaz e Ray Liotta.

Alan Taylor (‘Thor: O Mundo Sombrio‘) dirige. O criador do seriado, David Chase, roteiriza.

‘Best Medicine’: Annie Potts entra para o elenco de nova série médica de comédia

A atriz Annie Potts foi confirmada no elenco de ‘Best Medicine‘, nova série da Fox que adapta para o público norte-americano o sucesso britânico ‘Doc Martin‘.

A produção, que mistura drama e comédia médica, traz Josh Charles (The Good Wife) como protagonista, interpretando Martin Best — um cirurgião brilhante, mas de temperamento difícil, que se muda de Boston para uma pequena e pitoresca cidade pesqueira no Maine.

Annie Potts viverá a tia Joan, descrita como uma mulher forte e determinada, que segue diariamente em seu barco de pesca e não aceita ordens de ninguém. Com um coração generoso por trás de uma casca dura, Joan é uma figura querida e respeitada na cidade. Ela mantém uma relação de afeto — ainda que desafiadora — com o sobrinho, e guarda segredos sobre o motivo pelo qual os dois perderam o contato por tantos anos. Na versão original britânica, a personagem foi interpretada por Stephanie Cole.

Ela se junta também a Josh Segarra (‘Abbott Elementary’, ‘Pânico VI’) e Abigail Spencer.

A série é baseada na aclamada produção britânica ‘Doc Martin‘, e terá suas gravações iniciadas neste verão no estado de Nova York.

Criada por Liz Tuccillo (‘Sex and the City‘) e produzida pela Propagate Content, ‘Best Medicine‘ está prevista para estrear na temporada 2025-2026. O projeto vinha sendo tratado como um dos favoritos da emissora na última temporada de desenvolvimento, e a confirmação de Charles no elenco foi o último passo necessário para a encomenda oficial da série.

Na trama, Charles interpreta Martin Best, um renomado cirurgião que abandona repentinamente sua prestigiada carreira em Boston para assumir o posto de clínico geral em uma pitoresca vila de pescadores na costa leste dos EUA — local onde passou os verões de sua infância. No entanto, seu comportamento direto e por vezes rude acaba afastando os excêntricos e carentes moradores, apesar de ele ser a única opção médica disponível.

Apesar de sua genialidade médica, Martin luta com uma fobia debilitante e questões psicológicas profundas que o impedem de manter relações íntimas. Em meio a uma comunidade persistente e cheia de peculiaridades, ele se vê constantemente envolvido nos dramas locais — mesmo tentando, desesperadamente, manter distância. Aos poucos, porém, esses mesmos moradores podem se revelar a cura que ele nem sabia que precisava.

Além de Tuccillo, também assinam a produção executiva Ben Silverman, Rodney Ferrell (Stick), Mark Crowdy e Philippa Braithwaite — estes dois últimos responsáveis pela versão original britânica.

Lançada em 2004 pela ITV, ‘Doc Martin‘ se tornou um fenômeno internacional ao longo de suas 10 temporadas, transformando a vila de Port Isaac, em Cornwall, em destino turístico. A série original, criada por Dominic Minghella, já inspirou versões em países como França, Alemanha e Espanha, com os direitos de formato sob responsabilidade da All3Media International.

Com ‘Best Medicine‘, a Fox reafirma sua aposta em séries de humor e emoção com apelo popular — e promete trazer uma nova leitura, ao mesmo tempo irreverente e sensível, de um personagem já consagrado na TV mundial.

‘Blade Runner 2049’: Veja como foi recriada a Rachel do filme original

O uso de efeitos visuais nos filmes está ficando cada vez mais sofisticado. Em ‘Blade Runner 2049’, a replicante Rachel do filme original foi totalmente recriada em computação gráfica.

A atriz Sean Young, quem interpretou Rachel em 1982, esteve presente no set apenas como consultora, e agora foi liberado um vídeo explicando como foram feitos os efeitos. Assista:

‘Blade Runner 2049’ chegou aos cinemas com 2 horas e 45 minutos de duração, porém, o corte inicial do filme tinha aproximadamente 4 horas de duração. Em entrevista à imprensa americana, o diretor Denis Villeneuve falou um pouco sobre o corte inicial:

“O primeiro corte foi de 4 horas, e um dos produtores disse, ‘OK, não seria a chance de lançarmos em duas partes?’ Mas digamos que a ideia de que fossem dois filmes nunca tivesse saído da sala de montagem. A melhor versão do longa é a que foi lançado nos cinemas. O que foi impressionante para mim é que o corte de quatro horas era bastante forte. Mas, pessoalmente, prefiro aquela que chegou aos cinemas porque é mais elegante”

Villeneuve também revelou que não tem interesse em lançar a versão de 4 horas:

“Eu diria que vocês não estão perdendo muita coisa. Quando corto algo, está morto. Isso significa que não era bom o suficiente. Mesmo que às vezes estivesse cortando algumas das minhas cenas favoritas. Não gosto de cortes prolongados.”

Pelo visto nunca veremos essa versão, mas é provável que muitas dessas cenas estejam no Blu-ray do filme.

Crítica | Blade Runner 2049 – Superprodução de grife

‘Oito Mulheres e Um Segredo’ só aconteceu graças a ‘Mulher-Maravilha’, diz Anne Hathaway

Durante uma nova entrevista à EW, Anne Hathaway contou que ‘Oito Mulheres e Um Segredo‘ (‘Ocean’s Eight’), a versão feminina de ‘Onze Homens e Um Segredo’, só aconteceu graças ao sucesso de ‘Mulher-Maravilha’.

“‘Mulher-Maravilha’ realmente mudou o jogo em muitos sentidos. Podemos chegar a um estúdio com uma proposta como essa e com certeza há mais abertura. O movimento Time’s Up, tudo mais contribuiu para que Hollywood investisse mais em elencos femininos como neste filme”

Na trama, Danny Ocean, personagem de George Clooney na franquia original, morreu e deixou uma mapa para sua irmã (Sandra Bullock) vingar sua morte.

O elenco conta com Rihanna, Sarah Paulson, Mindy Kaling, Cate Blanchett, Helena Bonham Carter, Matt Damon e Richard Armitage. Alguns famosos devem devem fazer participações, como Kim Kardashian, Kendall Jenner, Anna Wintour, Adriana Lima e Katie Holmes.

‘Oito Mulheres e Um Segredo’ tem estreia marcada para 8 de junho de 2018.

Confira o trailer e fotos:

 

 

10 sugestões de filmes no Amazon Prime Video para curtir no fim de semana

Que o catálogo do Amazon Prime Video é vasto vocês já estão cansados de ler por aqui. E quando há muitas opções de conteúdo, às vezes, fica difícil de escolher o que assistir. Pensando nisso, o CinePOP selecionou dez filmes de diversos gêneros para te ajudar. Confira!

Rush: No Limite da Emoção (2013)

Dirigido por Ron Howard, esse filme aborda a rivalidade histórica entre Niki Lauda (Daniel Brühl) e James Hunt (Chris Hemsworth) dentro e fora das pistas de Fórmula-1 nos anos 1970. O embate físico e mental dos pilotos, que reflete diretamente no desempenho deles nos carros e nas vidas, rende uma história fantástica, comandada de forma primorosa por Howard. É um longa incrível não apenas para os fãs do esporte, mas para qualquer um que ame cinema.

 

Águas Rasas (2016)

Uma das maiores surpresas de 2016, Águas Rasas é um filme de terror/drama, que mostra Nancy, uma jovem comum, que vai surfar em uma praia distante e acaba sendo atacada por um enorme tubarão branco. Ferida e sem ter como pedir ajuda, ela precisa se manter viva até conseguir chegar à praia. O longa é muito tenso e simples, e conta com uma atuação fantástica de Blake Lively no papel principal.

 

Eu Queria Ter a Sua Vida (2011)

A ideia de duas pessoas completamente diferentes trocando de corpos por um período é bastante popular nos cinemas, principalmente no gênero da comédia. Nesse filme, Dave (Jason Bateman) é um pai que está cansado da rotina de trabalho, família e estresse, enquanto Mitch (Ryan Reynolds) é um jovem solteiro no auge de sua “solteirice”. Após uma noite entornando bebida em um bar, eles acordam um no corpo do outro. Agora, cabe a eles descobrir um jeito de voltarem ao normal sem estragar as vidas um do outro. É uma típica comédia bobinha, mas que rende muitas risadas.

 

Entre Facas e Segredos (2019)

Trama policial, um diretor pop e um elenco estelar. Tem como dar errado? Até tem, mas não é o caso de Entre Facas e Segredos. Dirigido por Rian Johnson, o filme conta a história de um detetive particular (Daniel Craig) investigando a morte de um ricaço autor de romances policiais. A polícia acredita em suicídio, mas os familiares e amigos do defunto apresentam vários indícios de que ele pode ter sido assassinado. Agora, com esse mistério no ar, qualquer um pode ser um criminoso. A trama é deliciosa e vai te envolvendo com uma série de reviravoltas.

 

Guava Island (2019)

Produzido e estrelado por Donald Glover, esse filme curtinho tem direção de Hiro Murai e atuação da diva pop, Rihanna. A história fala da Ilha Guava, que foi abençoada pelos deuses com muita música, fertilidade e uma seda azulada única no mundo. Com o passar dos anos, uma corporação começa a explorar seus habitantes para a extração da seda. Em meio à tristeza do trabalho exploratório, Deni Maroon (Donald Glover) usa o poder de sua música para trazer um pouco de alegria para o povo, o que desagrada ao chefão da Ilha Guava. Esse filme original da Amazon é um conteúdo maravilhoso que caiu no esquecimento.

 

Festa da Salsicha (2016)

Bolada pela turma do Seth Rogen, essa animação para maiores de 18 anos é um dos filmes mais controversos dos últimos anos. Causando um verdadeiro rebuliço em seu lançamento, o longa conta a história de um pão e uma salsicha que querem ser comprados pelos “deuses” pra poderem se encostar. Só que eles descobrem que os deuses comem os alimentos e acabam causando uma verdadeira revolução. Cheio de piadas sexuais explícitas e abordando temas como uso de drogas, realidades paralelas e o questionamento sobre religiões, o longa é absurdamente grotesco e subversivo, sendo indicado apenas para os fãs do humor politicamente incorreto.

 

Querido Menino (2018)

Repetindo o par romântico de The Office, Steve Carell e Amy Ryan são os Sheff, um casal bem sucedido que tenta ter a família perfeita. No entanto, o filho mais velho, Nic (Timothée Chalamet), se torna um viciado em metanfetamina mexendo com as estruturas familiares dos Sheff. O pai, David, é um escritor e repórter renomado, que começa a tentar entender como o filho, que recebeu amor e suporte ao longo da vida, pôde se perder nas drogas. É um drama pesadíssimo e muito bem realizado.

 

Um Pequeno Favor (2018)

Mais um daqueles filmes incríveis que muita gente não viu por ter ficado pouquíssimo tempo em cartaz, Um Pequeno Favor é uma comédia que mistura suspense, drama e ação. Dirigido por Paul Feig, de The Office, o longa traz Blake Lively como Emily, uma misteriosa e dominadora mãe, e Anna Kendrick como Stephanie, uma carente e fofa mãe solteira com aspirações a youtuber, que começa uma inesperada amizade com a loira. Quando Emily desaparece, Stephanie começa a investigar o sumiço por conta própria e acaba descobrindo que a amiga não era nada do que ela esperava. Cheio de reviravoltas, o filme é divertido e tenso.

 

Tully (2018)

Injustamente ignorado pelo Oscar, Tully é um drama de primeira que traz Charlize Theron interpretando brilhantemente Marlo, uma mãe de dois filhos e grávida do terceiro, que não tem empregada doméstica e está à beira da insanidade por conta do estresse da vida cotidiana. Então, com o nascimento do novo bebê, ela “ganha” uma babá para ajudar na vida. É aí que entra Tully (Mackenzie Davis), a babá que chega para dar um descanso à protagonista e acaba tendo uma importância absurda. É um filme que debate as dificuldades da gravidez e as complicações dos relacionamentos envolvendo a maternidade.

 

O Retorno de Mary Poppins (2018)

Ambientado 24 anos após o filme original, a babá mágica mais famosa do mundo retorna para a casa dos Banks, que agora são adultos e estão lidando com uma grande perda. Enquanto eles aprendem a conciliar a vida adulta com essa perda, os pequenos Annabel, John e Georgie serão amparados pela babá voadora (Emily Blunt) para redescobrirem a alegria de viver.

‘Crimes de Família’: Suspense da Netflix aborda diferenças sociais, abuso e assassinato

Alicia (Cecilia Roth) é uma mulher rica, e gosta de sê-lo. Gosta de receber as amigas em casa para jantares e chás da tarde regados a fofocas sobre a vida alheia. Gosta de ter Gladys (Yanina Ávila) como sua empregada, mesmo que ela fique com o filho pequeno dela em casa. Aliás, Alicia gosta de fazer-se essencial para esses dois – que, sem ela, nada seriam. Um dia, o telefone toca e é Daniel (Benjamín Amadeo), seu filho, ligando da prisão. Pega de surpresa, ela irá buscar todas as formas para salvar o filho do destino certo no cárcere e manter a reputação de sua família imaculada, afinal, família vem em primeiro lugar, e a sua vem acima de todas as outras.

Olhando assim parece que ‘Crimes de Família’ tem um argumento simples, e tem mesmo. A diferença aqui é a forma como o roteiro de Pablo del Teso e Sebastián Schindel vai apresentando a história. Vemos isso desde a primeira cena, que é mostrada só um pouquinho (ela é fundamental para o desenrolar da história), e, toda vez que o filme avança um pouco, acrescentando elementos para a compreensão do espectador, o roteiro volta e traz um pouquinho mais dessa primeira cena. Isso é feito para que tanto nós, espectadores, quanto a protagonista Alicia possamos seguir juntos no descobrir dos eventos – ou seja, ela vai entendendo as coisas junto com a gente.

Dirigido pelo também roteirista Sebastián Schindel, destaca-se a habilidade desse diretor em fazer muito com pouco – e se apropriar desse pouco. Por exemplo: o estilo de vida soberbo e aristocrático de Alicia se destaca aos nossos olhos, até mesmo para as coisas mais triviais; mas atente-se, porque o que parece corriqueiro de igual maneira ganha significado no enredo de ‘Crimes de Família’. Sebastián Schindel também se apropria bem dos ambientes em que filma, usando-os como personagens de ostentação em seu filme – a casa, o apartamento, a escola, o tribunal, a prisão etc, tudo faz parte e influencia na construção dessa história.

Em uma camada superficial, ‘Crimes de Família’ pode parecer um episódio estendido de um desses programas televisivos de investigação criminal, como Law and Order ou CSI, e em muitos aspectos até o é, só que numa versão argentina do programa, e na Netflix, com um bocado de influência do dramaturgo alemão Bertold Brecht. Porém, o que ‘Crimes de Família’ oferece é um retrato de como o racismo estrutural funciona em todos os aspectos sociais, e em todos os países. E isso é visto de maneira bem evidente (para quem quiser ver né, claro) através da história da empregada Gladys, que deve se sentir grata por morar na casa da patroa. Não à toa, é um filme baseado em história real.

‘O Justiceiro’: Produtor gostaria de trazer Demolidor e Rei do Crime para a 3ª temporada

A segunda temporada de ‘O Justiceiro‘ mal estreou na Netflix e seu produtor, Steve Lightfoot, já está pensando na terceira! Claro, se ela chegar a existir, visto que a Netflix cancelou todas as séries da Marvel nos últimos meses.

Mas considerando que ela venha a ser produzida, Lightfoot já tem uma ideia do que gostaria de fazer:

“Obviamente, Demolidor e Justiceiro têm muita história e história entre eles nos quadrinhos. Então seria ótimo cavar um pouco disso. Também vilões como o Rei do Crime, que também foi destaque em muitos dos livros do Justiceiro. Então seria fantástico conseguir alguns desses caras de volta ao show, se conseguirmos fazer isso funcionar.”

Vale lembrar que essa deve ser a última temporada da série, e o ator Jon Bernthal afirmou estar em paz com a possibilidade e que não se preocupa com aquilo que não consegue controlar.

“Eu sei qual é a realidade da situação e estou em paz com isso. Só realmente me preocupo com as coisas que posso controlar. Quando se trata de fazer o meu trabalho, quando estou interpretando o personagem, quando está bem ali diante de mim, eu farei tudo o que for preciso para fazer isso da melhor forma possível. Mas nesse ramo há tanto que não consigo controlar. E, independente do que está acontecendo com essas séries, essas decisões são feitas em salas das quais eu não sou convidado e tudo bem”.

Crítica | O Justiceiro – 2ª temporada tem muito sangue e POUCA história

Na nova temporada, Frank Castle (Bernthal) pode fugir, mas não pode se esconder de quem está destinado a ser. A segunda temporada encontra Frank em um território muito familiar. Billy Russo (Barnes), seu ex-companheiro de armas, lentamente começa a se recuperar da lesão cerebral traumática que Frank o causou e é apenas uma questão de tempo até que comece a juntar as peças do quebra-cabeça.

O elenco inclui Jon Bernthal, Deborah Ann Woll, Amber Rose Revah, Jason R. Moore e Ben Barnes.

Grande mudança em ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ será irreversível, diz Kevin Feige

‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ é a mais recente aventura do Universo Cinemático Marvel e trouxe uma chocante reviravolta no final do filme. Agora, de acordo com o presidente dos estúdios Kevin Feige, essa conclusão será irreversível.

Cuidado: spoilers à frente.

Em uma das cenas pós-créditos, Homem-Aranha (Tom Holland) ficou aterrorizado quando o editor-chefe do DailyBugle.net, J. Jonah Jameson (J.K. Simmons), deixou vazar sua identidade secreta na televisão aberta. Jameson jogou essa bomba após receber uma fita do fraudulento Mysterio (Jake Gyllenhaal) com gravações bastante explícitas.

Fim dos spoilers.

Em maio deste ano, Feige comentou em entrevista ao The Hollywood Reporter que “sempre fico animado quando uma grande mudança é proposta”. Ao que tudo indica, ele é bastante afável a reviravoltas chocantes – afinal, ‘Vingadores: Ultimato’ não apagou o hiato de cinco anos entre o Estalo de Thanos e o retorno dos desintegrafos -, indicando que ‘Longe de Casa’ irá manter essa conclusão.

Em apenas dois dias, o longa já soma US$ 66,3 milhões nos EUA – antes mesmo do fim de semana.

A expectativa é que o filme arrecade entre US$170 a 190 milhões em seu primeiro final de semana estendido.

Assista à crítica:

Peter Parker e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio – que pode não ser quem parece.

O elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon, Samuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.

‘Uncharted’: Diretor de ‘Venom’ está sendo cotado para o projeto

Algumas semanas atrás, Travis Knight deixou o comando da adaptação de ‘Uncharted’ para a Sony Pictures, tornando-se o quarto nome a abandonar o projeto. Agora, segundo o Deadline, a companhia já está em busca de outro diretor – e está cotando Ruben Fleischer para guiar o projeto.

Fleischer é conhecido por dirigir ‘Venom’, que tornou-se um sucesso de bilheteria ao arrecadar mais de US$850 milhões, além de ter sido responsável pela franquia ‘Zumbilândia’ e pela ação ‘Caça aos Gangstêres’.

Mark WahlbergAnsel Elgort ainda estão atados como os protagonistas, enquanto a estreia do longa deve ser adiada mais uma vez.

O roteiro foi escrito por Jonathan Rosenberg e Mark Walker.

O jogo acompanha as aventuras de Nathan Drake (Holland), um caçador de tesouros que viaja ao redor do mundo para descobrir mistérios históricos. Porém, a adaptação não deve seguir nenhuma história mostrada nos games da Naughty Dog.

Crítica | “BLACK PARADE” é mais um hino R&B sobre racismo de Beyoncé

Senhoras e senhores: Beyoncé.

Depois de trilhar um caminho de pura ascensão que culminou no álbum visual (e um dos melhores do século) ‘Lemonade’ e de se aventurar no oscilante remake em live-action ‘O Rei Leão’, nossa Queen-B seguiu os passos artísticos de 2013 e voltou para o mundo da música com o lançamento surpresa de “BLACK PARADE”, um hino racial que, através de alguns dos versos mais bem construídos do ano, infunde os ouvintes com análises elegíacas sobre cultura africana e sobre as raízes do preconceito contra a comunidade preta.

Ainda que o instrumental nos arremesse de volta para a última produção solo da artista, essa rígida concepção pode nos levar erroneamente a acreditar que a faixa avulsa seria um descarte deixado para ser aproveitado em momento oportuno. Entretanto, as similaridades entre “BLACK PARADE” e obras-primas como “Hold Up”“Formation” – principalmente quando volta-se para o uso de saxofones e o comedido poder dos sintetizadores do R&B – apenas mostram a importância cultural que Beyoncé promove para seus antepassados, continuando a honrar a história e a mostrar que, mais de cinco séculos depois, as coisas não mudaram tanto assim.

De fato, a música não poderia ter vindo em melhor hora: guiada pela brutal morte de George Floyd e para a crescente e retrógrada discriminação da comunidade negra – e auxiliada pela conhecida produção de Derek Dixie -, a performer pinta um cru retrato do que se enfrenta nos dias de hoje. Ela não poupa ácidas incursões sociológicas sobre a supremacia branca e sobre a constante segregação promovida por seus agressores, resumindo esse extenso e bem-vindo anthem em “ser negro, talvez essa seja a razão pela qual estão sempre irritados”.

“Alegria preta é o seu direito”, Queen-B escreveu em seu site oficial poucos dias antes da divulgação da iteração. Se a exponencial militância de Beyoncé já havia crescido na última década, não seria até os últimos dois anos que ela se imporia com maior força para defender seus irmãos e irmãs, posicionando-se também a favor dos direitos das mulheres negras, expondo a violência doméstica e psicológica que se prolonga e que mantém-se intrínseca ao milenar patriarcado mundial (razão pela qual ela fala tanto da her-story aqui).

De um lado, a cantora, aliada a um time competente de liricistas que não deixa quaisquer pontas soltas em mais de quatro minutos; de outro, ela supervisiona a arquitetura sonora com apreço e cautela que atingem o suprassumo da empatia e da mimética histórica: além dos instrumentos supracitados, temos a dissonância do piano clássico e o respaldo em assonâncias que flertam com a literatura africana – tudo muito bem pensado e digno de uma discografia impecável. E, apesar de um pontual deslize na estrofe inicial, o ápice insurge com o envolvente refrão regado a um soul-jazz dos anos 1920 mascarada com investidas do trap.

“BLACK PARADE” continua a onda de produções que beiram o impecável de Beyoncé – mostrando que seu patamar de uma das artistas mais versáteis e sagazes da última geração segue vivo em um legado que nunca será apagado.

‘Batwoman’: Fãs estão AMANDO o visual de Javicia Leslie para a 2ª temporada

Recentemente, a CW divulgou duas novas imagens promocionais da 2ª temporada de ‘Batwoman’, revelando o visual da atriz Javicia Leslie como a heroína titular.

Não demorou muito até que os fãs expressassem seu contentamento com o visual da personagem, elogiando tanto a performer quanto o look.

Confira as reações, junto às fotos em questão:

Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, Leslie falou sobre sua ansiedade em interpretar a personagem titular a partir de agora.

A estrela também argumentou que sua escolha para o papel foi um grande passo para a representatividade e isso é um reflexo da mudança no universo das adaptações.

“Entrar para o elenco dessa série foi uma vitória, não só para mim, mas para todas pessoas que pediam mais diversidade no universo das adaptações. Mas eu acho que foi uma escolha natural, um reflexo da mudança nesse universo [das adaptações de quadrinhos]. Espero que isso seja só o começo e essa tendência ganhe força daqui para frente.”

Ela também mencionou que já está preparada para as cenas de ação porque sempre se interessou por atividades físicas.

“Me disseram que era um papel muito cansativo. Bom, eu sou muito ativa na minha vida pessoal. Eu pratico Muay Thai, faço exercícios físicos, corro. Estou pronta para qualquer coisa que envolva atividade física. Trabalhar com isso vai ser como brincar no playground todos os dias.”

Para quem não sabe, Leslie assumiu o papel após a saída de Ruby Rose.

Mais conhecida por seu trabalho na série ‘God Friended Me‘ e ‘Family Business‘, a atriz comemorou a escalação, dizendo: 

“Estou muito orgulhosa em ser a primeira atriz negra a interpretar o icônico papel da Batwoman na televisão.”, disse ela ao TV Line. “Sendo uma mulher bissexual, estou honrada em me juntar a essa série inovadora, que tem sido tão importante para a comunidade LGBTQ+.”

Leslie irá interpretar Ryan Wilder, uma mulher de 20 e poucos anos que está prestes a se tornar a Batwoman.

A personagem é descrita como “simpática, brincalhona e indomável. Ela não é nada como a Kate Kane, a mulher que usava o traje anteriormente. Sem alguém especial em sua vida, Ryan passou anos usando drogas, mascarando sua dor com hábitos ruins. Uma garota que roubaria leite de um gato de rua também é capaz de matar com suas próprias mãos, Ryan é o tipo mais perigoso de lutadora: altamente treinada e indisciplinada. Lésbica assumida. Atlética. E definitivamente não é o seu estereótipo de heroína”.

Recentemente, a showrunner Caroline Dries revelou se a personagem Kate Kane será morta na 2ª temporada, o que explicaria a substituição da heroína.

“Como uma lésbica que tem trabalhado como roteirista nos últimos 15 anos, estou ciente da tendência das tramas de matarem personagem LGBT e eu não tenho interesse em participar disso. Assim como vocês, eu amo a Kate Kane. Nós nunca iremos apagá-la. De fato, seu desaparecimento será um dos grandes mistérios da segunda temporada.”

Sobre a decisão de não reescalar a personagem, a showrunner declarou:

“Sinceramente, eu considerei reescalar a personagem porque nós já tínhamos alguns roteiros prontos e a transição seria menos complicada. Mas, refletindo um pouco sobre isso, acredito que o produtor Greg [Berlanti] me ajudou a decidir. Ele disse: ‘Acho que nós devemos fazer um reboot da Batwoman com uma nova personagem’.”

Ela continua, “Eu tenho respeito por tudo o que a Ruby [Rose] colocou na personagem Kate Kane. E a decisão também ajudará o público, porque eles não terão que fingir não estarem notando um novo rosto na mesma pessoa.”

Lembrando que os novos episódios de ‘Batwoman‘ devem estrear somente em 2021.

No Brasil, a série é exibida pela Warner Channel.

Assista ao trailer:

Kate Kane (Rose) nunca planejou ser a nova vigilante de Gotham. Três anos depois de Batman ter desaparecido misteriosamente, Gotham é uma cidade em desespero. Sem o Cavaleiro das Trevas, o Departamento de Polícia de Gotham City foi invadido e desarmado por gangues criminosas. Para ajudar sua família e sua cidade, ela terá que se tornar a única coisa que seu pai detesta – uma vigilante como Batman. Com a ajuda de sua meia-irmã, Mary (Kang), e do astuto Luke Fox (Johnson), filho do guru da Wayius Enterprises, Kate Kane continua o legado de seu primo desaparecido, Bruce Wayne, como Batwoman. Ainda apaixonada por sua ex-namorada, Sophie, Kate usa tudo em seu poder para combater as maquinações sombrias da psicótica Alice (Skarsten). Mas não a chame de heroína ainda. Em uma cidade desesperada por um salvador, ela deve primeiro superar seus próprios demônios antes de abraçar o chamado para ser o símbolo de esperança de Gotham.

O elenco conta com Meagan Tandy, Dougray Scott, Elizabeth Anweis, Camrus Johnson, Rachel Skarsten, Nicole Kang eGabriel Mann.

‘Em um Bairro de Nova York’: Lute pelos seus sonhos no novo teaser oficial da adaptação; Confira!

HBO Max divulgou o novo teaser oficial de ‘Em um Bairro de Nova York’, adaptação do aclamado musical da Broadway.

O filme tem lançamento previsto para 18 de junho de 2021.

Confira:

Dirigido por Jon M. Chu (‘Podres de Ricos‘), o longa é baseado em uma peça original criada por Lin-Manuel Miranda.

As luzes se acendem em Washington Heights… O cheirinho de um cafecito caliente paira no ar, na saída da estação de metrô da Rua 181, onde um caleidoscópio de sonhos mobiliza essa comunidade vibrante e muito unida. No meio de tudo, temos o querido e magnético dono de uma mercearia, Usnavi (Anthony Ramos), que economiza cada centavo do seu dia de trabalho enquanto torce, imagina e canta sobre uma vida melhor.

O elenco também é formado por Anthony RamosLeslie GraceCorey HawkinsMelissa BarreraJimmy SmitsOlga MeredizGregory DiazNoah CatalaDaphne Rubin-VegaStephanie BeatrizDascha Polanco Marc Anthony.

‘Animaniacs’: 2ª temporada ganha teaser oficial e data de estreia; Confira!

O Hulu divulgou o primeiro teaser oficial da 2ª temporada da série animada ‘Animaniacs‘.

O vídeo também anuncia a estreia dos novos episódios: 05 de novembro.

Confira:

Steven Spielberg’s Animaniacs foi uma série de desenhos animados distribuída pela Warner Bros., produzida pela Amblin Entertainment e inspirada no filme Uma Cilada para Roger Rabbit.

A produção foi inicialmente exibida na emissora ABC, entre 1993 e 1994. Com os demais episódios sendo exibidos no Kids WB!, entre 1994 e 1998. O desenho é ambientado no universo dos Looney Tunes.

‘O Mar da Tranquilidade’: Série sci-fi com Bae Doona já está disponível na Netflix!

A série de suspense sci-fi ‘O Mar da Tranquilidade’, estrelada por Bae Doona (‘Sense8’), já está disponível na Netflix.

O título foi lançado hoje, 24 de dezembro, na plataforma de streaming.

Ambientada no ano de 2075, quando o esgotamento dos recursos naturais devastou a Terra, a narrativa acompanha a história de uma equipe de elite enviada em uma missão especial para uma estação de pesquisa abandonada na lua.

Relembre o trailer:

A série é baseada no curta-metragem homônimo de Choi Hang-yong, que dirige os episódios. Park Eun-kyo assina o roteiro.

Gong Yoo, Lee Joon, Kim Sun-young, Lee Mu-saeng, Lee Sung-wook e outros também estrelam.

‘Desencantada’: Amy Adams e Maya Rudolph na primeira imagem OFICIAL da sequência; Confira!

15 anos depois de ter chegado aos cinemas, ‘Encantada’ vai ganhar uma sequência intitulada ‘Desencantada’ e, agora, o Disney+ divulgou a primeira imagem oficial do longa-metragem.

A foto traz Amy Adams de volta como a protagonista Giselle e Maya Rudolph como a antagonista Malvina Monroe.

Confira:

Durante uma recente aparição ao The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, Adams falou um pouco sobre o aguardado filme e disse que a experiência do novo longa-metragem foi bem mais intensa que o primeiro, inclinando-se mais para as configurações de um musical em vez de uma paródia.

“Há muito mais canto e muito mais dança, o que foi incrível. A última vez que realmente dancei como aqui, foi nos meus 20 e poucos, e agora não estou mais lá. É uma sensação diferente quando você tem quarenta. No meu coração, eu me sinto nos meus vinte anos quando danço, e então eu assisto às gravações e penso: ‘uau, não é a mesma coisa'”, ela comentou. 

Adam Shankman entra como diretor.

A trama se passará 15 anos depois dos eventos de ‘Encantada‘ e nos leva de volta ao mundo de Giselle (Adams) e de seu pragmático esposo, o advogada Robert (Patrick Dempsey). Com Morgan agora adolescente, Giselle e sua família se realocarão para o subúrbio de Monroeville, onde ela terá que enfrentar os desafios de uma nova casa, à medida que tenta redescobrir o verdadeiro significado do “Felizes para Sempre”.

A atriz Gabby Baldacchino dará vida à Morgan na adolescência. James Marsden (Príncipe Edward) e Idina Menzel (Nancy Tremaine) retornam, ao lado das recém-anunciadas Maya RudolphYvette Nicole BrownJayma Mays.

‘Encantada’ trouxe no elenco Adams como a princesa Giselle, que foi empurrada em um poço mágico e saiu de seu encantado mundo para as movimentadas ruas de Nova York. Susan Sarandon Timothy Spall também fizeram parte do longa.

‘Big Shot: Treinador de Elite’: 2ª temporada estreia no Disney+!

A 2ª temporada da série ‘Big Shot: Treinador de Elite‘, estrelada por John Stamos (‘Scream Queens’), já estreou no Disney+.

Os novos episódios foram lançados no último dia 12 de outubro na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

A série foi criada por David E. Kelley (‘Big Little Lies‘).

A trama conta a história de um técnico de basquete universitário bastante temperamental (Stamos), que por um golpe do destino acabou sendo demitido, e se viu obrigado a trabalhar como professor e técnico em uma escola voltada apenas para meninas ricas.

O elenco ainda conta com Jessalyn Gilsig, Yvette Nicole Brown, Richard Robichaux, Sophia Mitri Schloss, Nell Verlaque, Tiana Le, Monique Green, Tisha Custodio e Cricket Wampler.

‘Sombra e Ossos’: Astros da série nos levam para um tour pelos bastidores da 2ª temporada; Confira!

A 2ª temporada da elogiada e adorada série de fantasia ‘Sombra e Ossos’ finalmente chegou ao catálogo da Netflix e, para promovê-la, a plataforma de streaming divulgou um novo vídeo promocional de bastidores.

No featurette, os astros Kit Young (Jasper) e Jack Wolfe (Wylan) nos levam para um tour pelos bastidores dos novos episódios.

Confira:

A história gira em torno de Alina Starkov, uma órfã que se transforma em uma soldado para tentar sobreviver no perigoso e obscuro mundo d’A Dobra das Sombras.

Eric Heisserer (‘A Chegada’) entra como showrunner e adaptou os dois primeiros volumes da franquia. Shawn Levy (‘Stranger Things’) é o produtor-executivo.

A produção é baseada na saga de romances de Leigh Bardugo.

Jessie Mei LiArchie RenauxFreddy CarterAmita SumanKit YoungBen Barnes estrelam.

‘A Pequena Sereia’ será RELANÇADO nos cinemas com versão para você cantar junto!

‘A Pequena Sereia’ foi a mais recente adaptação em live-action da Walt Disney Studios a chegar aos cinemas e, agora, o longa vai voltar às telonas para uma versão sing-along.

Segundo o Collider, a produção, estrelada por Halle Bailey, retornará aos cinemas estadunidenses no próximo dia 25 de agosto, permitindo que os fãs cantem as músicas clássicas e as originais junto ao filme. Entretanto, detalhes sobre o relançamento internacional não foram revelados.

Lembrando que o live-action chega ao catálogo do Disney+ em 06 de setembro.

Apesar das polêmicas e boicotes, o live-action de ‘A Pequena Sereia‘ arrecadou US$ 564 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, a produção arrecadou US$ 297 milhões, enquanto no mercado internacional, foram US$ 267 milhões.

Uma jovem sereia faz um acordo com uma bruxa do mar para trocar sua bela voz por pernas humanas para que possa descobrir o mundo acima da água e impressionar um príncipe.

O elenco é formado por Halle Bailey (Ariel), Melissa McCarthy (Úrsula), Daveed Diggs (Sebastião), Awkwafina (Sabidão), Jonah Hauer-King (Príncipe Eric) e Jacob Tremblay (Linguado).

O vencedor do Oscar Javier Bardem (‘Mãe!’) vive o Rei Tritão, enquanto Gugu Mbatha-Raw é a rainha Athena.

‘Alexandre, O Grande’: Vídeo promocional explora o ROMANCE entre Alexandre e Heféstio; Confira!

Intitulada ‘Alexandre: O Nascimento de um Deus‘, a nova série documental da Netflix já está disponível e relata a jornada de Alexandre, O Grande, Rei da Macedônia, ao longo de ascensão até se tornar o lendário personagem histórico.

A série conta com seis episódios, narrando desde seu exílio até sua incansável busca para derrubar o formidável imperador persa Dario, culminando em sua conquista do mundo conhecido em menos de seis anos.

A emocionante série histórica apresenta uma mistura de reconstituições dramáticas, insights de acadêmicos, descobertas arqueológicas inovadoras e escavações atuais no local de Calliope Limneos-Papakosta, em Alexandria, Egito.

Agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional explorando o relacionamento entre Alexandre e Heféstio Amíntoro, o grande amor da vida do imperador.

Confira:

Na série, Buck Braithwaite (‘Nefarious’) interpreta Alexandre, ao lado de Mido Hamada (‘Desconhecido’) como Rei Dario.

Nas redes sociais, o público está rendendo diversos elogios elogios, desde os figurinos, às performances do elenco, às ambientações e principalmente por resgatar a história de um dos maiores símbolos de conquista que já pisou na Terra.

Confira as reações:

Crítica em Vídeo | ‘Deadpool e Wolverine’ é um divertido retorno da Marvel à forma

‘Deadpool e Wolverine’ chega aos cinemas nacionais amanhã, 25 de julho – e nós já tivemos a oportunidade de conferir o filme.

Veja a crítica, gravada pelo nosso jornalista Thiago Nolla:

Com 150 críticas publicadas até o momento, o aguardado ‘Deadpool & Wolverine‘ abriu com 81% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes – a média mais baixa da franquia.

Para termos de comparação, os dois primeiros filmes conquistaram uma média de aprovação de 85% e 84% no site agregador de críticas, respectivamente.

O consenso geral destaca o tom divertido e violento da produção, mas alguns especialistas reclamaram a dependência do filme em nostalgia e participações especiais.

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Separamos os trechos das principais críticas:

“Dirigido com entusiasmo por Shawn Levy, este filme é um sonho hiperativo que reúne dois dos melhores personagens da Marvel e um elenco de apoio que deixará os nerds espumando pela boca.” (Times UK)

“Há uma diferença entre se apoiar em referências e fazer um filme que seja genuinamente engraçado, emocionante, enérgico e inovador. Quase sempre, ‘Deadpool e Wolverine’ parece trabalhar em oposição direta em ambos aspectos.” (Globe and Mail)

“‘Deadpool e Wolverine’ faz um trabalho surpreendentemente eficaz ao convencer seu público de que este é um filme sobre nostalgia de personagens amados, quando na verdade é apenas uma ponte entre a produção de uma empresa para a outra.” (Vanity Fair)

“‘Deadpool e Wolverine’ não só entrega a equipe do século, mas também o melhor filme da Marvel em cinco anos.” (Solzy at the Movies)

“Apesar de ser ridícula até mesmo para os padrões dos super-heróis, a história consegue se manter mais ou menos coerente.” (Boston Globe)

“Assim como nos filmes anteriores, aqueles que não suportam o Deadpool ou que não estão familiarizados com a mitologia dos filmes da Marvel irão detestar completamente. O resto estará no céu.” (The Daily Beast)

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Shawn Levy e Emma Corrin revelaram como eles acham que ‘Deadpool e Wolverine‘ vai salvar o multiverso da Marvel.

“Agora todo mundo fala sobre o cansaço dos super-heróis. Acho que talvez haja fadiga do multiverso, isso eu acho. E acho que um antídoto é comentar sobre isso. E o verdadeiro presente de um filme como Deadpool é que você conversa com a cultura. Você está contribuindo para a cultura e comentando sobre a cultura. E piadas como a nossa piada
do multiverso, mesmo quando estamos fazendo um filme que utiliza o multiverso. Essa é a diversão de fazer um filme de Deadpool.”, afirmou Levy.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

10 ÓTIMOS álbuns que completam dez anos em 2025

Por incrível que pareça, já faz uma década desde que nomes como AdeleKendrick LamarFlorence Welch lançavam álbuns incríveis e que apresentavam sonoridades que marcariam época.

Dentre os principais discos estreando em 2015, podemos citar, apenas como exemplo, ‘To Pimp a Butterfly’‘How Big, How Blue, How Beautiful’’25’ – caindo no gosto da crítica e do público e sendo relembrados até os dias de hoje como clássicos instantâneos.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando dez grandes álbuns que completam dez anos em 2025 para você ouvir.

Veja abaixo e conte para nós qual o seu favorito:

VULNICURA, Björk

vulnicura björk

Lançamento: 20 de janeiro

Desde sua estreia oficial no circuito fonográfico, a artista islandesa Björk mostrou que nunca se preocupou em seguir uma fórmula específica ou acompanhar as tendências do escopo mainstream. E, com seu oitavo álbum de estúdio, ela continuou a apostar fichas em uma sonoridade única e quase etérea: ‘Vulnicura’ trouxe o avant-garde à música eletrônica em uma narrativa honesta, pessoal e que surpreendeu os críticos ao redor do mundo – além de trazer uma experiência visual que ficou conhecida como Björk Digital.

REBEL HEART, Madonna

Lançamento: 06 de março

Três anos depois de ter apostado fichas com ‘MDNA’Madonna resolveu explorar seu lado mais rebelde e honesto ao retornar para o mundo da música com o subestimado ‘Rebel Heart’. Composto por nada menos que 19 faixas, a produção foi elogiada pela crítica especializada, que o caracterizou como o melhor lançamento de sua carreira em uma década, e também estreou em 2º lugar nos charts da Billboard, além de render algumas canções muito bem produzidas para a carreira da Rainha do pop.

TO PIMP A BUTTERFLY, Kendrick Lamar

Lançamento: 15 de março

O terceiro álbum de Kendrick Lamar, ‘To Pimp a Butterfly’, é considerado um dos melhores da história por se configurar como um arauto do empoderamento racial, movido por versos que falam sobre a discriminação sofrida pela população negra e pela importância da cultura como arma de luta contra a opressão. Aqui, Lamar mergulha no experimentalismo do hip hop e no jazz rap, arquitetando uma magnum opus que viria a influenciar gerações de artistas e que reafirmaria sua importância no cenário fonográfico.

HOW BIG, HOW BLUE, HOW BEAUTIFUL, Florence and the Machine

how big how blue how beautiful

Lançamento: 29 de maio

Incorporando elementos do folk, do blues e do gospel‘How Big, How Blue, How Beautiful’ apresentou um lado mais refinado da banda conhecida como Florence and the Machine ao narrar canções focadas em conflitos pessoais e lutas internas. Afastando-se do teor mais “livre” dos álbuns anteriores do grupo, por assim dizer, a produção contou com quatro singles oficiais e conquistou nada menos que cinco indicações ao Grammy Awards.

EMOTION, Carly Rae Jepsen

emotion carly rae jepsen

Lançamento: 24 de junho

Após ter apostado fichas em um forte bubblegum popCarly Rae Jepsen resolveu voltar-se para os anos 1980 para a produção de seu terceiro álbum de estúdio, ‘Emotion’. Apresentando uma amálgama interessante de estilos alternativos à medida que se aliou a produtores mainstream como SiaGreg KurstinDev Hynes, Jepsen mergulhou de cabeça no dance-pop e no synth-pop para uma divertida e exuberante jornada guiada por canções como “I Really Like You”“Run Away With Me”.

CURRENTS, Tame Impala

Lançamento: 17 de julho

‘Currents’, de Tame Impala, tornou-se em pouco tempo um dos melhores álbuns recebidos pelos críticos internacionais do século – e da carreira desse icônico ato fonográfico. Trazendo elementos do pop psicodélico, do disco, do R&B e do electropop, todas as faixas do compilado foram escritas e produzidas por Kevin Parker, em uma reflexão contínua sobre o processo de transformação pessoal e uma visão romântica do mundo – para o bem ou para o mal.

BEAUTY BEHIND THE MADNESS, The Weeknd

The Weeknd Beauty Behind the Madness

Lançamento: 28 de agosto

Indicado à categoria de Álbum do Ano‘Beauty Behind the Madness’ configura-se como o segundo álbum de estúdio de The Weeknd e o trouxe oficialmente para o cenário mainstream ao mostrar que o cantor e compositora estava a par das tendências populares da época. Contando com cinco singles – dois dos quais alcançaram o topo da Billboard Hot 100 -, o disco conta com a faixa “Earned It”, que foi utilizada no filme ’50 Tons de Cinza’ e conquistou uma indicação ao Oscar de Melhor Canção Original.

HONEYMOON, Lana Del Rey

Lançamento: 18 de setembro

Com ‘Honeymoon’Lana Del Rey mergulhou em uma instrumentação diferente da produção anterior, ‘Ultraviolence’, voltando às raízes do baroque-pop e construindo narrativas que falam sobre a tortura do romance, o ressentimento, a luxúria e, principalmente, um escapismo poético que, até então, já havia se tornado marca registrada de suas composições. Além disso, o disco conta com os ótimos singles “High by the Beach” e “Music to Watch Boys To”.

REVIVAL, Selena Gomez

Mulher em pose artística, preto e branco

Lançamento: 09 de outubro

A década de 2010 foi marcada por inúmeras mudanças no cenário musical – e uma dessas mudanças foi o ressurgimento do electro-dance e synth-pop como estampa do cenário mainstream. E, enquanto diversos artistas de mantinham atados às tendências, Selena Gomez fez a mesma coisa com ‘Revival’, uma belíssima e confessional produção que apresentou uma nova camada de sua identidade artística ao misturar desejo, projeção, frustração e sensualidade em um mesmo lugar.

25, Adele

Lançamento: 20 de novembro

Com ’25’, Adele viria a trilhar um caminho de sucesso semelhante ao seu álbum predecessor, ’21’. Vendendo mais de 30 milhões de cópias, não é necessário nem mencionar a aceitação do público pelo álbum; contando com músicas como “Hello”“Send My Love (To Your New Lover)” “When We Were Young”, o estilo da cantora e compositora voltou-se para a celebração do R&B e do soul, abrindo espaço para profundas elegias românticas e para reflexões melancólicas sobre um passado que nunca mais irá voltar.