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Eddie Murphy e principal núcleo do elenco original retornam para ‘Um Tira da Pesada 4’

Já sabemos que o quarto filme da franquia ‘Um Tira da Pesada‘ está em desenvolvimento, e, além da volta de Eddie Murphy, a produção também contará com o retorno de vários atores do que fizeram parte do longa original.

‘Um Tira da Pesada 4‘ escalou Paul Reiser, Judge Reinhold, John Ashton e Bronson Pinchot. Todos os quatro atores já atuaram anteriormente na série, interpretando policiais e detetives que ficam na cola do desajeitado Axel Foley.

E do grupo principal, apenas Judge Reinhold, que viveu o detetive Billy Rosewood, foi o único a dar as caras em toda a trilogia. Vale destacar que o quarto capítulo da série também contará com a adição de Joseph Gordon-Levitt (‘A Origem’), em papel ainda não revelado.

Mark Molloy comanda o longa-metragem.

Adil El Arbi e Bilall Fallah seriam responsáveis pela direção, mas precisaram abrir mão devido ao compromisso com a pós-produção de ‎‎Batgirl. O filme da DC acabou sendo cancelado.

Lembrando que o acordo entre Netflix e Paramount Pictures prevê a produção de ‘Um Tira da Pesada 5′ caso esse quarto filme seja bem-sucedido.

Originalmente, a Paramount lançou a franquia em 1984, com o primeiro filme dirigido por Martin Brest, que deu lugar a Tony Scott na sequência de 1987. Em 1994, John Landis assumiu o cargo, marcando o encerramento da trilogia.

Ao total, a trilogia rendeu US$ 712 milhões arrecadou pelo mundo.

‘Quarteto Fantástico’: Contratada dupla de roteiristas para o novo filme

O novo filme do ‘Quarteto Fantástico‘ pelo Universo Cinematográfico da Marvel contratou a dupla de roteiristas Jeff Kaplan e Ian Springer para escrever o longa da família de heróis.

O curioso é que nenhum dos dois escritores têm experiência com grandes projetos do cinema, a não ser com comédias românticas como ‘Bert and Arnie’s Guide to Friendship‘ (2013) e ‘The Last of the Great Romantics‘ (2014).

Kaplan e Springer se junta ao cineasta Matt Shakman, diretor que já havia se consagrado em ‘WandaVision‘ e que agora comandará o longa inédito. O diretor também estará envolvido no processo de escrita do roteiro.

Esta será a quarta tentativa de honrar o legado da equipe, logo depois do imemorável filme de Roger Corman em 1994, a mini-franquia fracassada de Tim Story iniciada em 2005, e a versão de Josh Trank em 2015, que foi massacrada pelo público e pela crítica. 

Por enquanto, ainda não há nenhuma outra informação sobre a vindoura adaptação.

O último reboot de ‘Quarteto Fantástico‘ foi um dos maiores fiascos de críticas e público na história recente, enquanto os bastidores caóticos geraram uma das histórias mais interessantes da indústria cinematográfica (especialmente quando foi revelado que um dos atores quase chegou às vias de fato com o diretor Josh Trank).

O remake de ‘Quarteto Fantástico‘ custou US$ 120 milhões e a arrecadou apenas US$ 167 milhões mundialmente. O novo filme do ‘Quarteto Fantástico‘ chega aos cinemas em 8 de novembro de 2024.

‘Wandinha’: Novo teaser apresenta a Escola Nunca Mais; Confira!

A Netflix divulgou um novo vídeo promocional de ‘Wandinha’ (Wednesday) série derivada de ‘A Família Addams‘ que será focada na icônica personagem titular.

O teaser em questão apresenta a Escola Nunca Mais, dirigida por Larissa Weems (Gwendoline Christie).

Confira:

O elenco traz Jenna Ortega como Wandinha, Catherine Zeta-Jones como Mortícia, Luiz Gusman como Gomez e Issac Ordonez como Pugsley.

Assista ao teaser trailer:

Durante uma entrevista para o Comicbook.com, o lendário compositor Danny Elfman comentou sobre o que o público pode esperar da atração e aproveitou para elogiar o trabalho de Ortega.

”A série está muito, muito divertida. Atualmente, estou trabalhando no segundo episódio ao lado de Tim e a jovem atriz que está interpretando Wandinha. Ela é realmente perfeita, ela foi a escolha perfeita para o papel. Vocês realmente vão vê-la se transformar nessa querida personagem.‎”

Conhecida por seus trabalhos em ‘Você’, ‘Pânico’ e ‘X’, Ortega já havia comentado sobre os desafios de encarnar a filha de Gomez e Mortícia.

Para ela, uma das principais características de Wandinha é sua falta emoções, algo que é muito complicado para uma atriz expressiva como Ortega.

“O mais interessante sobre Wandinha é que nunca a vimos agir como uma adolescente comum”, disse à Entertainment Weekly. “Ela é uma menina de oito anos obcecada por assassinato, morte, luto e depressão. É tão bizarro que chega a ser engraçado e encantador ao mesmo tempo. Então, como eu posso reproduzir tudo isso e fazê-la interessante sem descaracterizá-la? É uma série de oito episódios… Então, meu maior desafio é fazer com que as pessoas se conectem com ela de uma forma emotiva, mesmo que ela esteja fechada às emoções.”

Ela acrescentou que:

“Ok, ela tem que ser capaz de conduzir a história adiante de alguma forma, mas como a mantemos fiel ao seu eu inexpressivo? Estou muito curiosa para saber como isso vai funcionar. Eu nunca tive a oportunidade de interpretar um personagem icônico antes e sei que ela é muito amada e respeitada, então não posso estragar tudo.”

Wandinha fará parte da Escola Nunca Mais, localizada na cidade de Jericho, e estará acompanhada de diversos outros personagens, incluindo vários estudantes.

Confira a descrição de cada um abaixo:

  • Joy Sunday como Bianca Barclay: uma das estudantes mais populares da Academia, Bianca é descendente de uma longa linhagem de sereias com um poder encantador de persuasão.
  • Emma Myers como Enid Sinclair: Enid é a animada e vibrante colega de quarto de Wandinha. Vinda da Califórnia, ela faz parte de uma matilha de lobisomens.
  • Hunter Doohan como Tyler Galpin: um morador local que constrói uma amizade inesperada com Wandinha. Ele tem um relacionamento complicado com o pai, o xerife Donovan.
  • Moosa Mostafa como Eugene Otinger: um dos estudantes mais peculiares da Academia e presidente do clube de apicultura.
  • Georgie Farmer como Ajaz Petropolus: estudante da Academia que também é uma górgona. Estranho e tímido, Ajaz fica muito ansioso quando alguém olha em seus olhos.
  • Naomi J. Ogawa como Yoko Tanaka: uma vampira inspirada pela estética harajuku e uma das jovens mais legais da Academia.
  • Percy Hynes White como Xavier Thorpe: um estudante caristmático e sobrenaturalmente artístico que vem de uma família abastada, graças ao célebre pai.
  • Jamie McShane como o Xerife Donovan Galpin: Nascido e criado e Jericho, esse xerife sempre teve problemas com a Academia – e uma vingança pendente com um ex-aluno de lá, Gomez Addams.
  • Thora Birch como Tamara Novak: supervisora do dormitório de Wandinha e a única sem atributos sobrenaturais na Academia, com paixão por todas as coisas que se relacionam com botânica.
  • Riki Lindhome como a Dra. Valerine Kinbot: uma terpaista local que fica extremamente intrigada com sua nova paciente, Wandinha.

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams’ foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou ‘A Família Addams’, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, ‘A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams’, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.

10 filmes SONOLENTOS que não devem ser indicados nem para a sogra…

Quantas vezes fomos assistir a um filme, principalmente quando criamos grande expectativa, e saímos do cinema com uma enorme decepção? O gosto é uma questão relativa, as vezes podemos não gostar nada nada de alguns filmes e outras pessoas adorarem. Por isso que o cinema é tão legal, cada filme chega de forma diferente para cada um de nós.

Pensando nos filmes que achamos chatos (sempre vai ter algum em alguma semana) e brincando com a questão da sogra (mesmo sabendo que tem sogras super legais) segue abaixo uma lista que para alguns pode até ser polêmica, com 10 filmes SONOLENTOS que não devem ser indicados nem para a sogra…:

 

Um Amor, Mil Casamentos

Algumas reviravoltas que matam a experiência do espectador. Um Amor, Mil Casamentos, filme no catálogo da Netflix nesses tempos de pandemia tanta causar riso adotando a fórmula de Morte no Funeral (o original principalmente) mas que se perde totalmente após uma inusitada rebobinada que joga fora todo o primeiro arco. A partir daí tudo se desmonta e contamos os minutos acabarem lentamente como um grande sofrimento que nossos olhos estão sendo testemunhas. Dirigido pelo cineasta britânico Dean Craig (roteirista de Morte no Funeral), o filme bate na tecla da repetição e dos clichês se tornando mais um filme esquecível.

 

Conspiração Terrorista

Sabe aquele filme que quando começa você sente que já viu? Conspiração Terrorista, uma das dezenas produções que a Netflix vem lançando aos longo dos últimos meses, talvez seja o mais fraco dessa safra. Dirigido pelo cineasta britânico Michael Apted (dos ótimos Enigma e Nell), o projeto encalha em um roteiro cheio de clichês, com personagens pouco inspirados e um ritmo que não consegue o equilíbrio, frustrando qualquer tentativa de interação com o público. A produção conta com o sumido Orlando Bloom, Noomi Rapace como a protagonista e Michael Douglas como um dos coadjuvantes.

 

Legado Explosivo

Quando a dor na consciência encontra as falhas na justiça. Protagonizado por um dos artistas mais pós graduados em filmes de ação dos últimos tempos, o irlandês Liam Neeson, Legado Explosivo, dirigido por Mark Williams (em seu segundo projeto como diretor), é um filme de ação com apenas pitadas quase invisíveis de drama onde acompanhamos a saga de um ladrão honesto rumo aos obstáculos do outro lado da lei. É muito mais do mesmo, por mais que Neeson exale carisma na tela, o projeto é um grande universo de clichês com poucas cenas de ação realmente de tirar o fôlego. Um dos mais fracos filmes da saga no universo da ação do lendário ator indicado ao Oscar pelo inesquecível A Lista de Schindler.

 

Fúria em Alto Mar

Passando que nem uma flecha pelo circuito exibidor, a ação recheada de clichês Fúria em Alto Mar é o que podemos dizer de mais do mesmo da indústria hollywoodiana. Baseado no livro Firing Point, de Don Keith e George Wallace, o projeto, repleto de nomes conhecidos do grande público, leva para a tela situações absurdas de um iminente conflito a partir de um sequestro do mais alto comando russo. Ao longo dos sonolentos 120 minutos de projeção, consumimos uma grande falta de criatividade narrativa e atuações dignas de framboesas de ouro.

 

Nu

Dirigido por um especialista em filmes/sátiras oriundos de blockbusters, o cineasta Michael Tiddes (Cinquenta Tons de Preto, Inatividade Paranormal) chegou a netflix tempos atrás com seu novo trabalho, Nu. No papel principal, o comediante bastante famoso Marlon Wayans (As Branquelas, Todo Mundo em Pânico), que tenta a todo instante provocar risos no espectador com seu limitado personagem que se mete em uma situação diferente, só vista em filmes.

 

A Garota do Trem

O mistério do amor é maior que o mistério da morte. Baseado no livro homônimo, de Paula Hawkins, best-seller do jornal The New York Times, A Garota do Trem é uma trama esquisita onde nada é o que parece e o que parece também não é nada demais. Tudo é muito confuso na história dirigida pelo ator e diretor Tate Taylor (Histórias Cruzadas). A protagonista não possui a força e carisma necessários para prender nossa atenção nos sonolentos 100 minutos de projeção. Como filme, realmente não deu certo.

 

Segunda Chance

Não é de hoje que o cinema dinamarquês vem conquistando a atenção dos cinéfilos mundo à fora. A qualquer novo trabalho, as atenções se voltam de novo a essa intensa escola e ao seu  modo de contar uma história. Assim, começamos falando da cineasta Susanne Bier e a sua marca registrada em preencher a tela com emoções à flor da pele por meio das histórias tristes, e muitas vezes sem rumo, de seus personagens. Não há delicadeza no cinema de Bier, o ser humano é exposto aos seus mais profundos limites. As fraquezas são mostradas da forma mais nua e crua. Porém, neste trabalho, diferente de sua grande maioria passada, infelizmente, tudo dá errado e o filme vai se tornando sonolento.

 

Salvo – Uma História de Amor e Máfia

O que dizer de um filme que não quer dizer nada? Vencedor de alguns Festivais, o longa-metragem italiano Salvo – Uma História de Amor e Máfia gerava expectativa de todos por conta de sua sinopse insinuante e repleta de elementos que poderiam compor uma boa história. Tudo vai para água abaixo quando o roteiro, praticamente sem diálogos, deixa o filme insosso e altamente sonolento. Aquelas olhadas para o relógio são constantes transformando o que era para ser uma agradável exibição vira uma terrível perda de tempo.

 

Descompensada

Seja como for o que penses, creio que é melhor dizê-lo com boas palavras. Indicado a duas categorias no Globo de Ouro, a comédia norte-americana Descompensada (Trainwreck) é um show de besteirol que tenta imprimir um ritmo maduro para poucos diálogos intriguistas, uma fórmula não dá certo. Dirigido pelo cineasta nova-iorquino Judd Apatow (O Virgem de 40 Anos) e com uma atuação bem fraca da humorista Amy Schumer.

 

O Garoto da Porta ao Lado

Falando sobre o mundo dos stalkers, o projeto do diretor nova-iorquino Rob Cohen, é uma história muito forçada que explora a sensualidade sem profundidade. O Garoto da Porta ao Lado é um dos filmes mais perdidos que foram lançados nos últimos anos. Não consegue se encontrar sendo suspense, é uma viagem indigesta quando tenta ser um drama. Um filme que passou desapercebido.

‘Obi-Wan Kenobi’: Confira as incríveis imagens dos bastidores da série!

No último dia 08, chegou ao catálogo da Disney+ o especial ‘Obi-Wan Kenobi: O Retorno do Jedi’, que explorar os bastidores da série.

E agora que a atração já está disponível, a plataforma de streaming divulgou algumas imagens do elenco por trás das câmeras.

Confira:

“Com cenas de bastidores nunca antes vistas, histórias pessoais aquecedoras e momentos significativos, ‘Obi-Wan Kenobi: A Jedi’s Return‘ mostra a produção da minissérie original da Lucasfilm para a Disney+, uma história épica que começa 10 anos após os dramáticos eventos de ‘Star Wars: A Vingança dos Sith‘. Este documentário da Lucasfilm e da Supper Club explora o retorno de Obi-Wan Kenobi e Anakin Skywalker à tela – e Ewan McGregor e Hayden Christensen aos seus respectivos papéis clássicos. A diretora Deborah Chow, elenco e equipe refletem sobre sua jornada para contar uma nova história com os personagens icônicos de ‘Star Wars’, enquanto introduzem novos heróis e vilões ao longo do caminho.” Com visitas completas ao departamento de criaturas, figurino e muito mais, este episódio apresenta o lado do cinema que torna ‘Star Wars‘ tão único – o respeito e a paixão pelo legado e pelos personagens amados através de gerações.”

Lembrando que todos os episódios já estão disponíveis na Disney+.

A trama é ambientada 10 anos após os dramáticos eventos de ‘A Vingança dos Sith‘, quando Kenobi se isolou em Tatooine após seu duelo contra Anakin para manter Luke e Leia escondidos de seu pai e do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid).

Confira o trailer:

Além de McGregor e Christensen, Joel Edgerton e Bonnie Piesse retornam como Owen e Beru Lars, os tios de Luke Skywalker.

O elenco também conta com O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Rupert Friend (‘Homeland’), Sung Kang (‘Velozes e Furiosos’)  Kumail Nanjiani (‘Eternos’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).

Chega! Stephen King NÃO QUER remakes de ‘À Espera de Um Milagre’ e ‘Um Sonho de Liberdade’

Durante uma entrevista para o Bangor Daily News, Stephen King disse que tem grande apego emocional por duas adaptações de seus livros e não quer nem saber de remakes destas produções.

Tratam-se das versões cinematográficas de ‘À Espera de Um Milagre‘, estrelada por Tom Hanks e Michael Clarke Duncan, e ‘Um Sonho de Liberdade‘, que contou com Tim Robbins e Morgan Freeman no elenco.

Indicado em quatro categorias do Oscar, incluindo Melhor Filme, ‘À Espera de Um Milagre‘ (1999) mostra Hanks como um guarda do corredor da morte de uma penitenciária, que tem a própria fé testada ao lidar com um detento acusado de estupro e assassinato.

No entanto, ele começa a demonstrar compaixão e curiosidade pelo prisioneiro devido a sua personalidade amável e seus supostos dons divinos.

Já ‘Um Sonho de Liberdade‘ (1994) acompanha tentativa de fuga de um detento vivido por Robbins de uma prisão se segurança máxima.

Apesar de parecer uma narrativa simples, o personagem acaba mudando a forma com que seus colegas enxergam a vida enquanto divide as grades com eles.

O longa foi indicado a sete estatuetas do Oscar, incluindo Melhor Filme e Melhor Roteiro Adaptado.

“Eu não faria questão de me mover para assistir remakes de ‘Um Sonho de Liberdade‘ ou ‘À Espera de Um Milagre‘. Também tenho minhas dúvidas sobre o remake que estão propondo de ‘Christine, o Carro Assassino‘“, disse King.

Por outro lado, o Mestre do Horror também reconheceu que alguns remakes contribuíram para o sucesso de sua carreira, como a nova versão de ‘It – A Coisa‘.

“Olha, eu gostei especialmente do reboot ‘It – A Coisa‘ porque estava livre de todas as regulações que comandavam a TV aberta na época em que a minissérie foi feita, em 1990. Era uma boa adaptação, mas o filme devolveu a boca suja às crianças e aproveitou melhor como os elementos de terror sobrenatural podem causar traumas em uma criança.”

Vale lembrar uma das próximas adaptações dos contos de King é ‘O Bicho-Papão‘ (The Boogeyman).

A notícia mais recente  sobre o terror foi a adição de David Dastmalchian (‘O Esquadrão Suicida’) ao elenco (via Bloody Disgusting).

Marin Ireland (‘Y: The Last Man’), Vivien Lyra Blair (‘Bird Box’) e Madison Hu (‘Voyagers’) também foram confirmados.

A história gira em torno de um homem cujos três filhos morreram sob circunstâncias misteriosas quando muito jovens e deixados sozinhos em seus respectivos quartos. Além disso, as três crianças gritaram “Bicho-papão!” antes de falecerem.

10 FILMES que mostram engenhosos planos criminosos

Quem não curte aqueles filmes empolgantes, alguns muito inteligentes, que nos mostram mirabolantes planos para conseguir algum objetivo quase inalcançável? Baseado em fatos reais ou não, algumas obras com esse recorte chegam aos cinemas ano após ano. Pensando nisso, e pra você que curte filmes de ação sobre curiosas estratégias pra cumprir um objetivo, segue abaixo 10 filmes que mostram engenhosos planos criminosos:

 

The Bank Job

Nesse ótimo filme, conhecemos um grupo de trambiqueiros que são chamados para executar um plano que consiste em cavar um túnel de uma loja até o cofre de um banco e roubar dinheiro e documentos que estão lá. Eles só não sabiam que em alguns desses documentos tinham informações que envolviam nomes famosos do cenário britânico.

 

A Verdadeira História do Roubo do Século

As explicações entre o simples e o mirabolantes de um dos mais famosos roubos de todo o mundo. Disponível no catálogo da Netflix, o documentário A Verdadeira História do Roubo do Século nos leva de volta à Argentina no ano de 2006 onde um grupo de pessoas conseguiu roubar uma enorme quantia (até hoje não se sabe ao certo quanto) de dinheiro do Banco Río em Acassuso (situada na brande Buenos Aires). Aqui, com depoimentos dos próprios criminosos e pessoas que estiveram como coadjuvantes no dia do roubo, vamos sabendo surpreendentes detalhes desde o plano até o intenso pós assalto.

 

Homens de Ouro

Baseado em fatos reais, esse longa-metragem italiano nos mostra a inusitada história de um funcionário dos correios, que dirige um furgão todo dia cheio de malas com dinheiro, que após ter adiada sua aposentadoria por conta de uma nova lei, resolve bolar um plano mirabolante para roubar o lugar onde trabalha.

 

60 Segundos

Um dos grandes sucessos da carreira de Nicolas Cage, que aqui ao lado de Angelina Jolie, nos levam para uma história cheia de adrenalina sobre um ladrão de carros que precisa voltar à ativa em um plano mirabolante de roubar algumas dezenas de luxuosos automóveis durante algumas horas.

 

A Armadilha (1999)

Protagonizado por Sean Connery e Catherine Zeta-Jones, esse ótimo e charmoso filme de ação lançado no final da década de 90 nos apresenta uma dupla que planejam um roubo extremamente difícil, durante o ano novo, em um dos prédios mais altos do mundo, situado na Malásia.

 

Roubo nas Alturas

Na trama, o gerente de um dos edifícios mais luxuosos dos EUA, a partir de algumas revelações sobre um dos moradores, resolve planejar um roubo a um dos apartamentos e para isso conta com a ajuda de uma turma atrapalhada que não tem experiência na arte de roubar. Estão entre essa turma um recém desempregado de Wall Street, um ladrão com experiência somente em roubos de antenas de televisão à cabo, um atrapalhado funcionário do hotel, um homem que aprendeu sobre eletricidade num curso online e muito mais.

 

Assalto ao Banco da Espanha

Na trama, conhecemos o caçador de tesouros, o milionário Walter (Liam Cunningham), um homem que reúne equipes pelo mundo em busca de tesouros e mais especificamente um em especial que lhe fora tomado pelas autoridades espanholas em alto mar deixando esse objeto preso no Banco da Espanha, um dos lugares mais seguros de toda a Europa. Walter descobre uma maneira de entrar no local mas precisará de um brilhante engenheiro para conseguir decifrar alguns enigmas sobre como é feita a segurança no local, assim chega ao nome de Thom (Freddie Highmore) um brilhante estudante de Cambridge que fica de cara fascinado em ser peça fundamental no plano e na equipe de Walter.

 

Truque de Mestre

Quem não gosta de um bom show de ilusionismo? Criss Angel, David Blaine, Harry Houdini, Mister M. são alguns dos mais famosos nomes que acompanham o imaginário de muitas pessoas ao redor do mundo com suas habilidades de mágica e ilusão. Se aproveitando dessa necessidade humana pela curiosidade, os roteiristas Boaz Yakin e Edward Ricourt criaram uma história muito inteligente onde o espectador não consegue desgrudar os olhos da telona. Truque de Mestre tem cenas de ação misturadas com diálogos interessantes, transformando a trama em um filme dinâmico e que deve agradar a maior parte do público.

 

O Plano Perfeito

Quando pensamos em filmes sobre engenhosos e premeditadas ações criminosas, impossível não pensar nesse filme! Dirigido por Spike Lee e com um elenco maravilhoso, Em O Plano Perfeito um grupo invade um banco em Nova Iorque e confunde a polícia a toda instante sobre qual o objetivo da ação.

 

Onze Homens e um Segredo

Buscando a façanha de assaltar alguns cassinos durante uma única noite, Danny Ocean (George Clooney), um criminoso que acabara de sair da prisão, junta um grupo de ladrões especialistas em suas áreas para esse grande golpe. Dirigido por Steven Soderbergh e com um elenco estelar.

‘Mudança de Hábito 3’: Whoopi Goldberg e Jenifer Lewis dão atualizações sobre a aguardada sequência

Já faz quase um ano desde que foi divulgada a última notícia oficial sobre ‘Mudança de Hábito 3‘, a aguardada sequência da clássica comédia estrelada por Whoopi Goldberg.

No entanto, a estrela participou do programa The View e foi questionada sobre o assunto, dizendo que o projeto ainda está em desenvolvimento.

Jenifer Lewis, que contracenou com Goldberg em ambos os filmes da franquia, também estava presente e disse que está ansiosa para fazer o terceiro.

Na trama, Lewis deu vida a uma das cantoras ao lado de Deloris Van Cartier, personagem de Goldberg, que acaba se escondendo em um convento após ser testemunha de um assassinato.

“Você sabe que ainda vamos fazer esse filme”, ​​disse Goldberg quando a colega chegou.

Por sua vez, Lewis acrescentou: “Sim! É claro, querida, já estou pronta.”

Ao longo da conversa, Lewis relembrou que ensinou Goldberg a cantar especificamente para o filme.

“Eles iriam usar minha voz para Whoopi. E eu disse a ela: ‘Olha, você apenas olha para o espelho junto comigo e pegue uma escova de cabelo. Finja que temos 15 anos cantando Gladys Knight and the Pips’, e Whoopi fez exatamente isso, ela cantou sua pequena recompensa.”

Confira:

Até o momento, ainda não há informações oficiais sobre o início das gravações da sequência

Mas, segundo informações do DisInsider, as câmeras devem começar a rodar ainda este ano, almejando a um lançamento oficial em 2023. Entretanto, como a Casa Mouse não se pronunciou, considere tudo como rumor.

Tim Federle, conhecido por seu trabalho na série ‘High School Musical’ e no recente e elogiado ‘Apresentando, Nate’ (ambos do Disney+), fica responsável pela direção do projeto.

Madhuri Shekar, da antologia ‘Welcome to the Blumhouse’, assina o roteiro.

Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, o produtor Tyler Perry confirmou que Shekar já está trabalhando nos rascunhos do projeto.

“O roteiro já está sendo escrito e eu entrei como produtor. Trouxemos um diretor incrível [Federle] e Whoopi [Goldberg]está muito animada para começar a gravar. Acho que é exatamente disso que o país precisa. Precisamos daquele momento de bem-estar nos filmes em que você diz: ‘Meu Deus, saí de lá cantando’. Essa é a minha esperança.”

Infelizmente, Perry não deu nenhum detalhe sobre a trama do novo filme, que ainda não tem previsão de estreia.

Vale lembrar que Kathy Najimy, intérprete da Irmã Mary Patrick, disse à Rádio Sirius XM que também pode participar do longa.

“Whoopi está tentando fazer isso acontecer. Eu adoro isso, sabe? É uma vitória para mim. Essa é uma daquelas personagens que eu não preciso me preocupar com o cabelo ou maquiagem, só preciso de calçados confortáveis.”

Para quem não se lembra, o original trouxe Goldberg como Deloris Van Cartier, uma cantora que acaba sendo enviada para um convento depois de ter sido colocada em um programa de proteção a testemunhas. Ao longo do filme, ela consegue contagiar todo o grupo de freiras com sua personalidade descontraída, além de trazer mais harmonia, felicidade e encrenca para a vida das irmãs.

Há alguns meses, a estrela indicou que o novo filme não será uma continuação direta da sequência lançada em 1993, e sim uma releitura do original, dirigido por Emile Ardolino em 1992.

‘Emancipation’: Filme da Apple com Will Smith ganha suposta previsão de estreia; Confira!

Will Smith viu sua carreira desmoronar depois do controverso tapa que deu em Chris Rock durante a cerimônia do Oscar 2022 – mas parece que seus projetos podem voltar a decolarem muito em breve.

De acordo com o jornalista Jeff Sneider, do The Ankler, a Apple TV+ agendou a estreia do filme ‘Emancipation’ para dezembro deste ano.

Sneider compartilhou a informação por meio de seu perfil do Twitter, dizendo:

“Urgente: A Apple deve lançar o filme ‘Emancipation‘, de Will Smith, no início de dezembro.”

Confira:

Por enquanto, ainda não dá para saber se a previsão de estreia está de fato confirmada, já que o The New York Times revelou nesta semana que os executivos da Apple já haviam considerado adiar o filme até 2023.

O ex-presidente da Fox Searchlight, Stephen Gilula, foi ainda mais direto sobre os prospectos do filme, dizendo que a mera presença de Smith coloca o projeto em uma posição bastante infeliz.

“Independente da qualidade do filme, toda a imprensa, todos os críticos, todos os roteiristas, todos os prognosticadores de premiações irão olhar para ele e falar sobre o tapa. Há um risco enorme de que o filme não será julgado por seu mérito puro. Coloca-o em um contexto insustentável”, comentou Gilula.

‘Emacipation‘ foi adquirido pela Apple por US$120 milhões pelos direitos de exibição, mas a ideia é lançar o longa-metragem tanto nos cinemas quanto no catálogo online.

Antoine Fuqua é o diretor do projeto. Bill Collage (‘Êxodo: Deuses e Reis’) assinou o roteiro, que é descrito como uma mistura de ‘Apocalypto’ e ‘O Regresso’.

A história é baseada na derradeira história real de Peter (Smith), um escravo cujas costas flageladas viralizaram no ano de 1863. Peter era um escrevo fugitivo de uma plantação na Louisiana pertence a John e Bridget Lyons, e foi açoitado brutalmente por um dos guardas da plantação que quase o matou. Ele, então, decidiu fugir para o Norte, juntando-se ao Exército da União. Quando Peter mostrou para os doutores durante um exame médico, eles tiraram fotos de suas cicatrizes e uma das fotos foi publicada no jornal Independent em maio do mesmo ano – e na Harper Weekly uma semana mais tarde.

A imagem girou o mundo e foi exposta como prova da crueldade infligida nos escravos nos Estados Unidos, solidificando a causa abolicionista e induzindo vários pretos livres a se juntarem à União para lutar contra os racistas sulistas.

Smith também entra como produtor ao lado de James Lassiter, Jon Mone, Joey McFarland e Todd Black. Fuqua será o produtor executivo junto a Cliff Roberts.

O ator é conhecido por inúmeros papéis no cinema e na televisão, incluindo as franquias ‘Bad Boys’ e ‘MIB: Homens de Preto’, o pós-apocalíptico ‘Eu Sou a Lenda’ e o aclamado drama ‘À Procura da Felicidade’, que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator. Seus mais recentes créditos incluem o remake em live-action de ‘Aladdin’, ‘Projeto Gemini’ e ‘Esquadrão Suicida’.

Fuqua, por sua vez, é um aclamado diretor de cinema responsável por diversos longas-metragens de grande apreço público e crítico, incluindo ‘Dia de Treinamento’, ‘Sete Homens e um Destino’ e a franquia ‘O Protetor’. Além de ‘Emancipation’, ele também fica responsável pelo sci-fi de ação ‘Infinite’, estrelado por Mark Wahlberg e Dylan O’Brien.

Diretor de ‘X – A Marca da Morte’ diz que ‘Pearl’ quase não saiu do papel

Ao longo de sua carreira, o diretor Ti West mergulhou em diversos elementos do terror, incluindo o tormento sobrenatural em ‘Hotel da Morte‘, um culto satânico em ‘A Casa do Demônio‘ e uma homenagem aos slashers dos anos 80 em ‘X – A Marca da Morte‘.

Este último gira em torno de um grupo de cineastas que estão prestes a gravar um filme erótico, mas que acabam sendo atacados por uma assassina idosa e maníaca chamada Pearl (Mia Goth).

O longa foi bastante aclamado e recebeu 94% de aprovação dos críticos, o que levando a criação de mais dois filmes, a pré-sequência ‘Pearl’ e o vindouro ‘MaXXXine‘, que dará continuidade à trama do primeiro título.

No entanto, a trilogia quase não aconteceu, como revelou West.

Em entrevista para o Bloody Disgusting, o cineasta disse que inicialmente pensou em ‘X – A Marca da Morte‘ como um filme único, pois o roteiro de ‘Pearl’ nasceu apenas como um exercício de criatividade.

Por outro lado, a produtora A24 apostou na ideia, o que incentivou West a lapidar o roteiro e a escrever mais uma história, que deu origem ao que veremos em ‘MaXXXine‘.

“Nós nunca teríamos feito este filme [‘Pearl’], sem o incentivo da A24. Depois de ‘X – A Marca da Morte’, nosso pensamento era de ir para casa porque o trabalho estava concluído.”

Ele continuou:

“O roteiro de ‘Pearl‘ não era para valer nada. Eu sabia disso quando o escrevi. Eu sabia que era completamente uma aposta sem retorno, era mais como um exercício de escrita, e isso era tudo porque não parecia que fazia sentido. Além disso, achei que o orçamento do filme seria enorme para reproduzir tudo o que estava no papel.”

Felizmente para os fãs de terror, A24 arriscou na trilogia e ‘Pearl’ foi aclamado com 86% de aprovação da crítica especializada.

E com a vindoura chegada de ‘MaXXXine‘, a trilogia ‘X’ pode ser mais uma jogada de sucesso no currículo da produtora.

Relembre o trailer de ‘Pearl‘:

Lembrando que West já está desenvolvendo o roteiro do terceiro filme, intitulado ‘MaXXXine‘.

“Sou muito grato à A24 por ter tido a oportunidade de fazer isso. Uma das partes mais legais desse filme é a noção que há algo maior por trás de tudo isso. O que eu posso dizer sobre [a pré-sequência] ‘Pearl’, que nós já filmamos, é que será focada nessa personagem. Nós iremos descobrir mais sobre ela. Terá uma estética muito diferente de ‘X’. Eles poderão ser assistidos de forma independente, mas os dois filmes se completam de uma forma específica.”

Ele completa, “O terror ‘X’ é influenciado pelos filmes independentes dos anos 70, enquanto ‘Pearl’ irá abordar uma era muito diferente do cinema. Se tivermos a chance de fazermos o terceiro filme, ele também será inspirado por uma era diferente.”

Em 1979, um grupo de cineastas viajam até a zona rural do Texas para gravar um filme adulto, mas sua anfitriã reclusa os pega no ato e eles logo precisam lutar desesperadamente por suas vidas.

O elenco conta com Brittany Snow (‘A Morte te Convida para Dançar’), Mia Goth (‘Suspiria’), Jenna Ortega (‘Pânico’), Scott Mescudi (‘Não Olhe para Cima’), Martin Henderson (‘O Chamado’), Owen Campbell (‘Tempos Obscuros’) e Stephen Ure (‘Máquinas Mortais’).

‘A Pequena Sereia’: Halle Bailey explica como o público irá se identificar com sua versão da Ariel

O aguardado live-action de ‘A Pequena Sereia‘ tem estreia marcada para maio de 2023.

Depois que o teaser foi lançado, a protagonista Halle Bailey está dando diversos detalhes sobre o que o público pode esperar do remake.

Em entrevista para a Entertainment Weekly, a estrela disse que os fãs vão se identificar com o senso de boa ambição da personagem:

“Todos ansiamos por algo maior. Todos nós nos identificamos com a sensação de que queremos algo melhor para nós mesmos, e acho que a força dela vem dessa vontade de ir atrás do que quer e do que vê por si mesma. Ela sabe que deveria estar em outro lugar e não fica parada. Eu admiro essa força dela, e enquanto gravamos eu realmente transpareci esse senso que ela tem.”

Ela também falou sobre sua escolha como protagonista, explicando como incorporou sua própria essência no visual da sereia.

“[O diretor] Rob Marshall é tão incrível. Ele me disse: ‘Eu vejo você como Ariel e quero transformá-la na personagem. Então foi uma coisa linda. Meu cabelo, por exemplo – incorporar meus dreadlocs no cabelo ruivo da Ariel foi algo muito especial para mim. A roupa, as barbatanas, tudo tem um toque pessoa. É simplesmente incrível. Sou grata por ter sido capaz de pegar a minha própria essência e misturar com a personagem.”

E aí, você está animado para o filme?

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A adaptação em live-action da clássica história terá algumas mudanças em relação à backstory das personagens principais – incluindo sobre a icônica vilã Úrsula (Melissa McCarthy).

As informações indicam que a bruxa do mar será tia de Ariel (Bailey), algo que já havia sido considerado para a versão animada da Disney. Aliás, no conto assinado por Hans Christian Andersen, a feiticeira não tem nome e não tem muita proeminência na história, tendo insurgido como a principal força antagônica apenas em 1989.

O elenco é formado também por Daveed Diggs, que dará vida a Sebastião, Melissa McCarthy como a vilã Úrsula, Awkwafina (‘Jumanji: Próxima Fase’) como a hilária gaivota Sabidão, Jacob Tremblay (‘O Predador’) como o icônico peixinho Linguado e Jonah Hauer-King (‘A Caminho de Casa’) como o Príncipe Eric.

O vencedor do Oscar Javier Bardem (‘Mãe!’) será o Rei Tritão. Zendaya, Keke Palmer e Chloe Bailey estão sendo cotadas para viver as irmãs de Ariel, enquanto Gugu Mbatha-Raw deve interpretar a rainha Athena. Jessica Alexander e Noma Dumezweni completam o elenco, ainda sem papéis revelados.

Dirigido por Rob Marshall, a obra conta com músicas do filme original animado e novas músicas de Alan Menken e Lin-Manuel Miranda.

Lollapalooza Brasil 2023 | Vendas para o público geral começam HOJE!

Na semana passada, a próxima edição do Lollapalooza Brasil, marcada para os dias 24, 25 e 26 de março de 2023, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, abriu a pré-venda de ingressos para para clientes de cartões de débito e crédito do Bradesco, Bradescard, next e Digio.

A cota de tíquetes disponibilizada foi esgotada no tempo recorde de menos de 12 horas.

Agora, a organização do evento revelou que a venda para o público geral foi iniciada hoje, 21 de setembro.

Segundo comunicado oficial, “estarão disponíveis as seguintes modalidades de entradas: o Lolla Pass, ingresso que dá acesso aos três dias de evento; o Lolla Lounge by Vivo (Pass), ingresso que dá acesso à área VIP do LollaBR nos três dias de evento e garante uma experiência premium, com open bar e food, after party, translado de ida e volta, entre outros benefícios; e o Lolla Comfort by next (Pass), ingresso que dá acesso aos três dias de evento e a uma área que estreou em 2022, garantindo um espaço em que o conforto vem em primeiro lugar, com área de descanso, lockers e food trucks exclusivos, banheiros de água corrente, entre outras facilidades”.

Os ingressos podem ser comprados no site do evento ou na bilheteria oficial.

A próxima edição do icônico evento contará com mais de 75 atrações nacionais e internacionais, com mais de 80 horas de programação musical ao longo dos três dias. Além disso, outras ativações surpreendentes estarão espalhadas pela área de 600 mil m² ao Autódromo.

INFORMAÇÕES:Dias 24, 25 e 26 de março de 2023Local: Autódromo de Interlagos, Av. Sen. Teotônio Vilela, 261 – Interlagos, São PauloInformações: https://www.lollapaloozabr.com/Siga nas redes: @lollapaloozabrVendas gerais: 21 de setembro, 12h (meio-dia)Valores*:

  • Lolla Pass: a partir de R$ 1.060,00
  • Lolla Comfort Pass: a partir de R$ 1.908,00
  • Lolla Lounge Pass: a partir de R$ 3.860,00

Vale lembrar que, por enquanto, nenhum artista foi confirmado.

‘Avenue 5’: 2ª temporada da série com Hugh Laurie ganha data de estreia na HBO Max!

A HBO Max divulgou o trailer legendado da 2ª temporada da comédia especial ‘Avenue 5‘, estrelado pelo Hugh Laurie (‘House’) e aproveitou para confirmar a estreia dos novos episódios.

A próxima iteração chega à plataforma de streaming no dia 10 de outubro.

Confira:

A produção acompanha a viagem espacial turística da nave Avenue 5 que, acidentalmente, acaba saindo pela culatra e sofrendo sérios problemas em meio ao voo. Isolados no espaço, a tripulação de turistas e funcionários terão que encontrar um meio de sobreviver na imensidão do universo e continuar sua jornada de maneira segura. Só que achar a solução do problema não será tão fácil assim e o desespero dos personagens deve situações bem peculiares e boas risadas.

O elenco ainda conta com Josh Gad, Suzy Nakamura, Zach Woods, Rebecca Front, Nikki Amuka-Bird, Lenora Crichlow, Ethan Phillips e Himesh Patel.

Jennifer Lawrence vive uma veterana de guerra com TEPT nas imagens oficiais de ‘Causeway’

A Discussing Film revelou com exclusividade as primeiras imagens oficiais de ‘Causeway’, drama estrelado pela vencedora do Oscar Jennifer Lawrence.

O filme fez sua estreia oficial no Festival de Toronto de 2022 e chegará à plataforma da Apple TV+ no dia 04 de novembro.

Confira:

O filme marca a estreia diretorial de Lila Neugebauer. Otessa Moshfegh, Luke Goebel e Elizabeth Sanders assinam o roteiro.

Na trama, Lawrence interpreta Lynsey, uma soldado estadunidense que retornou recentemente à sua cidade natal, Nova Orleans, depois de sofrer um traumatismo craniano enquanto estava de serviço no Afeganistão. Anteriormente no Corpo de Engenheiros do Exército dos EUA, Lynsey se vê retornando da guerra para mais uma batalha – enfrentando sua mãe negligente e seus demônios do passado. Incapaz de funcionar 100% por conta própria devido à lesão cerebral, Lynsey se encontra em um lugar escuro durante sua reabilitação e planeja retornar ao exército. Quando ela conhece James (Brian Tyree Henry), os dois involuntariamente se unem por causa de seu passado e seus traumas.

Linda Emond, Jayne Houdyshell, Stephen McKinley Henderson, Frederick Weller, Russell Harvard, Neal Huff e outros também fazem parte do elenco.

Kumail Nanjiani, Juliette Lewis e mais nas imagens oficiais de ‘Bem-Vindos ao Clube da Sedução’

Depois do teaser, o Star+ divulgou novas imagens oficiais de ‘Bem-Vindos ao Clube da Sedução’, que gira em torno da criação do grupo de dança masculino Chippendales.

A produção será lançada na plataforma de streaming em 22 de novembro, mesmo dia de estreia nos Estados Unidos.

Confira:

Recentemente, Juliette Lewis (‘Yellowjackets’, ‘Ma’) foi escalada para o elenco como Denise, uma das fãs dos Chippendales que ganha a confiança de Nick De Noia (Murray Bartlett), coreógrafo da trupe, e se torna sua fiel consiglière.

Ela se junta aos também confirmados Kumail Nanjiani (que será o protagonista), Annaleigh Ashford, Quentin Plair, Andrew Rannells, Nicola Peltz, Dan Stevens e Robin De Jesús.

A história gira em torno de Banerjee (Nanjiani), um jovem empresário indiano-americano que deu início aos Chippendales, grupo de dança formado apenas por homens que se tornou icônico pelos visuais sem camisa com gravatas-borboleta e abotoaduras. Banerjee também ficou famoso por criar o ato do entretenimento em meio a crimes chocantes e uma caótica origem.

O roteiro fica a encargo de Robert Siegel (‘Pam & Tommy’), que também entra como produtor ao lado de Nanjiani. Dylan Sellers, Jenni Konner, Matt Shakman, Emily V. Gordon, Nora Silver e Rajiv Joseph são os produtores executivos.

Shakman fica responsável pela direção dos episódios, enquanto Joseph e Mehar Sethi também contribuem para a narrativa.

Siegel e Konner são os co-showrunners.

‘Adão Negro’: Novo teaser traz conexão com ‘Batman vs Superman’ e os filmes anteriores do DCEU; Confira!

Através do Twitter, Dwayne Johnson compartilhou um novo teaser de ‘Adão Negro‘, que estreia em 20 de outubro nos cinemas nacionais.

A prévia começa narrada por Amanda Waller (Viola Davis), que contextualiza a história do anti-herói, muito antes da chegada dos heróis e vilões do DCEU.

O vídeo também traz breves cenas de ‘Batman vs Superman’, ‘Aquaman’, ‘Liga da Justiça’ e ‘Aves de Rapina‘.

Assista, junto ao trailer dublado, e siga o CinePOP no YouTube:

“Muito antes do mundo dos heróis e vilões, o ‘Adão Negro‘ governou tudo isso. Um deus com zero misericórdia e poder nascido da raiva. O #homemdepreto chegará aos cinemas em todo o mundo… Em 21 de outubro, daqui a um mês.”

 

Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça: Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas’), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

‘Star Wars: Andor’ estreia com 87% de aprovação dos críticos; Confira as análises!

Com uma trama voltada ao gênero de guerra, espionagem e ação, a série ‘Star Wars: Andor’ vai explorar como o personagem de Diego Luna se tornou um agente contra o Império nos primeiros anos de formação da Aliança Rebelde.

Ambientada antes dos eventos de ‘Rogue One‘, a atração já está disponível na Disney+ e surpreendeu ao receber 87% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Das 229 críticas publicadas, 201 são positivas e apenas 28 são negativas.

A trama recebeu diversos elogios por conta do desenvolvimento dos personagens e por trazer elementos essenciais que ajudam a expandir e solidificar o universo criado por George Lucas.

Inclusive, alguns classificaram ‘Star Wars: Andor’ como a melhor produção da saga na era Disney.

Confira as avaliações:

“‘Star Wars: Andor‘ eleva a saga, projetando-a como a melhor produção da franquia para as telinhas. Com sua narrativa, estruturação, desenvolvimento de personagens, enredo adulto e a real sensação de viver em um universo oprimido.” – QiiBO.

“‘Star Wars: Andor‘ é corajosa sem ser sombria e a trama é inteligentemente política sem perder o espetáculo e a maravilha que nos faz sermos apaixonados por este universo.” – Yahoo! Movies.

“‘Star Wars: Andor’ traz um mundo alternativo onde ‘Star Wars’ com cara de drama da HBO exibido nas noites de domingo, onde os enredos não são apressados, as histórias podem começar pequenas e os personagens são mais do que sua aparência heroica.” – Inverse.

“‘Star Wars: Andor‘ é a série mais cinematográfica da Disney Plus até hoje e traz um tom maduro e sombrio necessário ao universo de ‘Star Wars‘.” – Nestor Cine.

“Se você vem em busca de conforto e nostalgia, a estreia de ‘Star Wars: Andor‘ está longe disso. Agora, se você está ansioso para desafiar a memória afetiva de sua fantasia espacial de infância, a série irá te satisfazer.” – Film School Rejects.

“O aspecto de espionagem de ‘Andor‘ permite que a franquia ‘Star Wars‘ saia da bolha super saturada. Como fã do gênero de espionagem, é uma mudança bem-vinda.” – FlixChatter Film Blog.

A primeira temporada contará com 12 episódios, que serão dirigidos por Ben Caron, Susanna White e Toby Haynes.

A trama seguirá as aventuras de Cassian Andor durante os primeiros anos de formação da Rebelião, antes dos eventos de ‘Rogue One: Uma História Star Wars‘. O emocionante thriller irá explorar contos cheios de espionagem e missões ousadas para restaurar a esperança para a galáxia nas garras de um império implacável.

Além de Diego Luna, o elenco conta com Genevieve O’Reilly, Adria Arjona (‘Esquadrão 6’), Denise Gough (‘Guerrilla’), Stellan Skarsgård (‘Chernobyl’), e Kyle Soller (‘The Titan’). Ewan McGregor também pode reprisar seu papel como Obi-Wan Kenobi, enquanto Andy Serkis volta como Snoke.

O’Reilly reprisará seu papel como a membro-chefe da Aliança Rebelde, Mon Mothma, personagem que representou pela primeira vez em ‘Star Wars: A Vingança dos Sith’ (2005) e depois em ‘Rogue One‘ (2016).

Nicholas Britell ficará responsável pela trilha sonora. Ele é conhecido por inúmeros projetos de grande aclame no cinema e na televisão. Ele recebeu duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e em ‘Se a Rua Beale Falasse’. Além disso, conquistou um Emmy Award por sua magnífica trilha para o ovacionado drama ‘Succession’, onde trabalhou na primeira e na segunda temporadas. Seus outros créditos incluem ‘A Grande Aposta’, ‘Vice’, ‘Cruella’ e ‘Não Olhe para Cima’.

A aventura começa no trailer INCRÍVEL de ‘Mundo Estranho’, nova animação da Disney

A Disney divulgou o trailer oficial e dublado da animação ‘Mundo Estranho‘.

A produção tem estreia marcada para o dia 24 de novembro nos cinemas nacionais.

Confira:

Don Hall e Qui Nguyen são responsáveis pela direção.

A trama mergulha em uma ilha perigosa e desconhecida em que criaturas fantásticas aguardam a chagada dos lendários Clade, uma família de exploradoras cujas diferenças ameaçam desmantelar sua missão mais crucial até então.

A produção ainda contará com os vozes de Jake Gyllenhaal, Dennis Quaid, Jaboukie Young-White, Gabrielle Union, Alan Tudyk e Lucy Liu.

‘Feud’: Molly Ringwald é adicionada ao elenco da 2ª temporada

Após longos cinco anos de hiato, ‘Feud‘ pretende compensar a espera com um elenco de peso na nova temporada.

Pois, de acordo com o Deadline, Molly Ringwald (‘Clube dos Cinco’, ‘Riverdale’) foi adicionada ao elenco da 2ª temporada de ‘Feud‘, a série antológica de Ryan Murphy (‘American Horror Story’).

O projeto marca uma nova parceria entre Murphy e Ringwald, que dá vida à Shari Dahmer, madrasta do assassino Jeffrey Dahmer na minissérie ‘Dahmer: Um Canibal Americano’.

Lembrando que os novos episódios de ‘Feud‘ vão acompanhar as desventuras reais do escritor Truman Capote pelo mundo dos ricaços de Nova York, e Ringwald vai interpretar Joanne Carson, esposa do apresentador de TV Johnny Carson e uma grande amiga de Capote, que permaneceu perto dele até sua morte.

O elenco também vai contar com Demi Moore, que vai encarnar a socialite Ann Woodward, acusada de assassinar o marido nos anos 1950.

Outros nomes incluem Tom Hollander, Naomi Watts, Calista Flockhart, Diane Lane e Chloë Sevigny.

‘Feud‘, que possui um formato de antologia, aborda casos bem pesados e complexos. A primeira temporada foi focada no atrito entre as atrizes Bette Davis e Joan Crawford durante as filmagens de ‘O Que Terá Acontecido a Baby Jane?‘ (1962).

A trama da 2ª temporada mostrará como o autor Truman Capote traiu diversas de suas amigas ao publicar o conto ‘La Côte Basque’, em 1965.

As personagens da história eram versões mal disfarçadas das amigas e confidentes de Capote na vida real, e o conto revelou muitos de seus segredos mais escandalosos. Após sua publicação, as mulheres em questão cortaram o contato com Capote, e a história foi alvo de uma polêmica generalizada.

A produção será baseada no livro Capote’s Women: A True Story of Love, Betrayal, and a Swan Song for an Era, escrito por Laurence Leamer.

Gus Van Sant irá dirigir todos os oito episódios, com Jon Robin Baitz (‘Brothers & Sisters’) servindo como roteirista e showrunner.

Anteriormente, Ryan Murphy havia anunciado que a segunda temporada iria focar no divórcio de Charles e Princesa Diana, mas a narrativa foi eventualmente descartada.

O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder | Mithril, Balrog e um grande problema para Khazad-dûm

Cuidado: muitos spoilers à frente.

No último episódio de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’, o público foi levado de volta a Khazad-dûm, o reino dos anões (também conhecida como Moria), e foi apresentado a uma das cenas mais proféticas da série até agora.

Para aqueles que não se recordam, o elfo Elrond (Robert Aramayo) permanece em uma conturbada visita a seu amigo, o príncipe Durin IV (Owain Arthur). Depois de discutirem sobre um relacionamento que passou por altos e baixos e que se mostra relativamente desgastado, Elrond começa a perceber que os anões parecem ter encontrado algo bastante interessante e que, ainda que não dê a entender, deu início a um dos momentos mais impactantes da história da Terra-Média. Afinal, depois que Elrond descobre um dos veios escondidos na mina, Durin acaba revelando a ele que foi encontrado um metal diferente de tudo que já conheciam: o mithril.

Segundo o cânone do romancista J.R.R. Tolkien, o mithril (cuja etimologia, provinda da língua fictícia Sindarin, significa “cinza brilhante”) é descrito como um material extremamente leve e, ao mesmo tempo, forte, impenetrável e destinado à fabricação de diversos equipamentos bélicos. Enquanto suas propriedades não foram exploradas ainda em ‘Anéis de Poder’, é muito provável que a pedra se torne elemento essencial na vindoura batalha contra as forças das trevas e contra a ressurgência de Sauron e seus asseclas. Mas isso não é tudo: a descoberta do veio de mithril não apenas premedita uma nova era para os anões, mas anuncia em um agouro temível a aparição de uma criatura demoníaca conhecida como Balrog.

Tal monstro teve suas características alteradas com o passar do tempo, com o próprio Tolkien mudando sua concepção. Na coleção de contos do ‘Silmarillion’, eles são delineados como tendo quase o dobro do tamanho dos humanos, associados com o fogo e armados com chicotes em chama, além de terem garras de aço. Entretanto, quando chegamos na trilogia ‘O Senhor dos Anéis’, os Balrogs são construídos em um respaldo mais sinistro e mais poderoso – como podemos ver em ‘A Sociedade do Anel’, em que Gandalf avisa os outros que “este é um inimigo para além de qualquer de vocês” antes de enfrentá-lo na Ponte de Khazad-dûm e quase encontrar sua ruína.

Considerando que ‘Anéis de Poder’ se passa séculos antes da história que vimos nas telonas, é possível que um desses Balrogs, o Ruína de Durin (ou Durin’s Bane), dê as caras, mesmo envolto em uma narrativa diferente para acompanhar a narrativa da série. Afinal, se pegarmos os escritos de Tolkien, essa criatura em questão está associada à derrota de Morgoth na Guerra da Ira, escapando para as Montanhas da Névoa e escondendo-se por muito tempo dentro do complexo Moria. Entretanto, na Terceira Era, os anões mineiros que habitavam Khazad-dûm e procuravam pelo mithril acabaram perturbando seu sono profundo, libertando das profundezas e dando início a um reino de caos que terminaria em tragédia e desespero.

Eventualmente, o Balrog desperto assassinou o Rei-Anão Durin VI (dentro do contexto literário), motivo pelo qual recebeu o nome supracitado. Os anões tentaram lutar contra o demônio, mas não obtiveram sucesso e, pouco tempo depois, os sobreviventes foram forçados a deixar seu lar. O desastre inclusive chegou aos ouvidos dos elfos silvestres de Lothlórien, com vários fugindo também do terror incontrolável que os anões haviam despertado. A partir de então, Khazad-dûm ficaria conhecido como Moria (cuja tradução do Sindarin é “abismo negro”).

Mas isso não é tudo: o potencial infinito de construção de objetos a partir de mithril tornava o metal extremamente valioso, valendo quase dez vezes seu peso em ouro. As coisas ficam ainda mais complexas quando os anões abandonam Moria depois do ataque do Balrog, visto que a mineração e a coleta de mithril cessou e o metal conquistou um preço incalculável e muito cobiçado por boa parte da Terra-Média – o que serve de mote para futuras subtramas.

Lembrando que o próximo episódio será exibido no dia 23 de setembro.

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