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Florence Pugh se irrita com polêmica sexual em ‘Não Se Preocupe Querida’: “O filme é maior que isso”

Depois da revelação do trailer de ‘Não Se Preocupe, Querida‘ (2022), suspense psicológico dirigido por Olivia Wilde (‘House’), o público ficou empolgado ao ver as cenas quentes entre os protagonistas Harry Styles (Jack) e Florence Pugh (Alice).

Na cena em questão, vemos Jack fazendo sexo oral em Alice em uma mesa de jantar. O momento sensual deixou o público maluco, porém Pugh se recusou a discutir a tomada durante uma entrevista recente com a Harper’s Bazaar.

Pugh, na verdade, criticou e se irritou pelos espectadores reduzirem o filme inteiro a uma cena de sexo. “Quando reduzem às cenas de sexo, ou assistir ao homem mais famoso do mundo cair em cima de alguém, não é por isso que fazemos isso. Não é por isso que estou nesta indústria”, falou a atriz.

Que continuou: “A atriz ainda frisou entender que o público leva os comentários ao exagero por ter a presença de Styles no elenco, mas espera que a recepção com o filme mude após o lançamento”.

“Isso não é o que vou discutir porque [este filme é] maior e melhor do que isso. E as pessoas que o fizeram são maiores e melhores do que isso”, finalizou Pugh.

Na trama, Alice é a dona de casa perfeita, vivendo numa comunidade utópica no deserto da Califórnia, junto com o seu marido Jack. Escondendo suas frustrações, ela acaba fazendo uma descoberta perturbadora que a faz questionar sua realidade “impecável“.

O elenco ainda conta com Chris Pine, Gemma Chan, KiKi Layne, Nick Kroll, Sydney Chandler e Kate Berlant.

Robert De Niro em dose dupla! Ator viverá dois protagonistas em ‘Wise Guys’

Robert De Niro vai encarar mais um desafio em sua carreira cinematográfica. Dessa vez, segundo a Variety, o ator irá interpretar dois protagonistas ao mesmo tempo em ‘Wise Guys‘.

Além de viver dois personagens no mesmo filme, ambos os papéis de De Niro são inimigos na trama. Dirigido por Barry Levinson (‘Rain Man’), o longa contará a história de Vito Genovese e Frank Costello, dois grandes mafiosos italianos.

Na trama, os chefões do crime organizado entram em conflito depois que Genovese tenta assassinar Costello, em meados de 1957. Apesar de falho, o atentado acabou ferindo Costello gravemente e, por isso, o grande criminoso teve de se aposentar da máfia.

Wise Guys‘ marca o reencontro de De Niro e Levinson no cinema. Lembrando que os dois já trabalharam juntos em ‘Sleepers – A Vingança Adormecida‘ (1996), ‘Mera Coincidência‘ (1997), ‘Fora de Controle‘ (2008) e ‘Wizard of Lies‘ (2017).

O longa que é produzido por Irwin Winkler (‘Os Bons Companheiros’), ainda contará com o roteiro de Nicholas Pileggi, co-roteirista do clássico ‘Os Bons Companheiros‘. Protagonizado por De Niro, o longa de 1990 é uma referência no universo dos dramas criminais que narram a história de mafiosos. ‘Wise Guys‘, por sua vez, ainda não tem data de lançamento.

‘Guerras Secretas’: Mark Ruffalo está confiante que o filme será tão GRANDIOSO quanto ‘Vingadores: Ultimato’

No mês passado, foi revelado na San Diego Comic-Con que a Marvel Studios vai lançar mais dois filmes dos ‘Vingadoresem 2025.

Um deles será ‘A Dinastia Kang‘ e o outro será uma adaptação de ‘Guerras Secretas’.

Vingadores: Ultimato‘ foi o filme mais recente da equipe e conseguiu chegar a um nível que dificilmente pode ser comparado ou até mesmo superado por conta da quantidade de personagens pelo espetáculo da trama.

Enquanto promovia ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis’, Mark Ruffalo conversou com o ET Online e foi questionado sobre o que espera dos novos filmes da equipe.

Em resposta, ele não quis revelar muito, mas se empolgou ao falar de ‘Guerras Secretas‘ e acredita que o longa pode ser tão grandioso quanto ‘Ultimato’.

“Vai ser difícil superar o ‘Ultimato‘, mas se eu conheço Kevin, se eu conheço a Marvel, vai ser incrível… Vai ser um verdadeiro Big Bang. Nós vamos sair com um Big Bang nas mãos.”

Para quem não sabe, a Marvel Comics já publicou duas versões de ‘Guerras Secretas‘, mas o foco atual envolvendo o Multiverso do MCU indica que o material base para a adaptação serão os quadrinhos de Jonathan Hickman e Esad Ribic.

Essa história mostra o Doutor Destino impedindo a morte de todo o Multiverso ao coletar fragmentos de diferentes realidades e combiná-las como uma espécie de planeta em retalhos, chamado de Mundo Bélico.

Como governante, dos resquícios do Multiverso em toda a existência, Destino tenta ser um líder benevolente, mas se opõe a um grupo de heróis restantes que sobreviveram à morte do Universo 616, incluindo Reed Richards e Pantera Negra, entre outros.

Ainda não se sabe como a história será adaptada para o MCU, mas tudo leva a crer que pode ser uma narrativa muito mais complexa e espetacular do que foi ‘Vingadores Ultimato’.

Agora só nos resta aguardar pelas atualizações.

Enquanto isso, vale lembrar que ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis estará disponível na Disney+ a partir de 18 de agosto.

A trama acompanha Jennifer Walters (Maslany), advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, começa a ganhar poderes idênticos ao de Hulk após receber uma transfusão de sangue de emergência de Bruce Banner (Mark Ruffalo), seu primo.

“Esta nova série de comédia mostra Bruce Banner ajudando sua prima, Jennifer Walters, quando ela precisa de uma transfusão de sangue de emergência e adivinhem? Ela também recebe seus poderes. Tatiana Maslany interpretará Jennifer, que é uma advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, enquanto Mark Ruffalo retorna como o Hulk ao lado de Tim Roth, o Abominável.”

O elenco também conta com Jameela Jamil, Ginger Gonzaga, Griffin Mathews, Renée Elise Goldsberry e Josh Segarra. A rapper Megan Thee Stallion fará aparições na produção.

Kevin Feige, diretor criativo da Marvel Studios, disse que a série terá 10 episódios com cerca de 30 minutos de duração cada.

‘Mulher-Hulk’: Tatiana Maslany quer DEFENDER a Wanda Maximoff no MCU

Em poucos dias, Tatiana Maslany irá oficialmente entrar para o Universo Cinemático Marvel, interpretando Jennifer Walters na vindoura série Mulher-Hulk: Defensora de Heróis’.

A personagem em questão é uma advogada que tem algumas pessoas bastante inesperadas como clientes – e, se Maslany pudesse, faria com que Jen defendesse ninguém menos que Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate nos tribunais.

“Acho que Wanda passou por poucas e boas”, Maslany disse em entrevista ao ComicBook.com“E acho que há uma defesa específica que deveria ser colocada para ela”.

E você? Concorda com Maslany?

Lembrando que, nos quadrinhos, Jen Walters vira uma Hulk após receber uma transfusão de sangue de seu primo, ninguém menos que Bruce Banner. A heroína precisa então conciliar a vida de combate ao crime com o trabalho de advogada.

Já a série deve mostrar uma origem diferente, mas com o mesmo resultado. Além disso, Banner será responsável pelo treinamento da prima.

A trama acompanha Jennifer Walters (Maslany), advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, começa a ganhar poderes idênticos ao de Hulk após receber uma transfusão de sangue de emergência de Bruce Banner (Mark Ruffalo), seu primo.

“Esta nova série de comédia mostra Bruce Banner ajudando sua prima, Jennifer Walters, quando ela precisa de uma transfusão de sangue de emergência e adivinhem? Ela também recebe seus poderes. Tatiana Maslany interpretará Jennifer, que é uma advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, enquanto Mark Ruffalo retorna como o Hulk ao lado de Tim Roth, o Abominável.”

O elenco também conta com Jameela Jamil, Ginger Gonzaga, Griffin Mathews, Renée Elise Goldsberry e Josh Segarra. A rapper Megan Thee Stallion fará aparições na produção.

Kevin Feige, diretor criativo da Marvel Studios, disse que a série terá 10 episódios com cerca de 30 minutos de duração cada.

Mulher-Hulk estreia no dia 18 de agosto.

Crítica | O Lendário Cão Guerreiro – Ary Fontoura e Paulo Vieira dão Show de Dublagem em Aventura Fofinha

Em 1974 um projeto fez muito sucesso dentre o público, especialmente o estadunidense, sob o título ‘Banzé no Oeste’, dirigido pelo monumental Mel Brooks. O longa era um live action satírico que contava a história de um xerife negro em seu primeiro emprego contratado por um ganancioso especulador imobiliário para proteger uma cidade perto da rodovia onde só moravam pessoas brancas. Quase cinquenta anos depois do seu lançamento, o argumento ganha um remake através da animação infantil ‘O Lendário Cão Guerreiro’, que chega a partir do próximo dia 25 de agosto às salas de cinema do país.

Hank (na voz original de Michael Cera e dublado no Brasil por Paulo Vieira, fazendo sua estreia na função) é um cachorro que sonha em se tornar um samurai. Certo dia ele é chamado por Ika Chu (Ricky Gervais), o gato persa governante da região que está muito interessado em expandir seu reino e, para isso, precisa que uma cidade inteira desapareça do mapa. Então, Ika Chu bola um plano genial: vai enviar o cachorro Hank, que nem samurai é, para a cidade, para proteger os moradores, contando que os gatos locais se indignem por ver um cachorro na posição de protetor local. Na verdade, Ika Chu está apenas cumprindo com as aparências, pois conta com a inexperiência de Hank para fazer a arruinar a cidade e forçar os moradores a se mudarem.

Em quase uma hora e quarenta de duração ‘O Lendário Cão Guerreiro’ traz uma leitura mais família para o mote inicialmente apresentado por Mel Brooks (que volta aqui como produtor da nova leitura de seu filme e dublador), mas, em contrapartida, perde muito do debate original, em prol da aventura fofinha e agradável ao público infantil. Assim, se por um lado o roteiro de Ed Stone, Nate Hopper e do Mel Brooks não debate os temas, colocando-os em segundo plano, por outro sobram cenas de entretenimento para a garotada, com o vilão Ika Chu obcecado em construir uma grande privada no próprio reino e o protagonista Hank sofrendo um bocado para aprender as técnicas samurais.

Destacam-se na versão dublada as vozes de Paulo Vieira e Ary Fontoura – este, inconfundível como o mestre Xogum, e aquele com uma voz serena que cai muito bem à personalidade companheira do protagonista canino. Surpreende, também, a participação de Deborah Secco, que empresta a voz à mãe de uma gatinha fofa, irreconhecível para o público.

Dirigido por Rob Minkoff, conhecido por seu trabalho em ‘O Rei Leão’ (1994), a animação ‘O Lendário Cão Guerreiro’ em pouco lembra o filme original, apresentando-se como uma produção toda nova que, superficialmente, alerta sobre pessoas más e gananciosas. Voltada para o público mais novinho, deve mesmo entreter à turma dos cinco, sete anos, seja pelos gracejos inocentes, seja pela pegada meio ‘Kung Fu Panda’ que o universo gato versus cachorro traz para a produção. Aos papais e mamães que acompanharem a garotada ao cinema, o filme é uma aventura fofinha que encanta a meninada provocando riso solto – e isso é algo muito gostoso de ver nos cinemas.

‘Wandinha’: Jenna Ortega e Catherine Zeta-Jones em fotos da série da Netflix derivada de ‘A Familia Addams’

Netflix divulgou novas imagens de ‘Wandinha’ (Wednesday), série derivada de ‘A Família Addams‘ que será focada na icônica personagem titular.

As fotos trazem Jenna Ortega como Wandinha, Catherine Zeta-Jones como Mortícia, Luiz Gusman como Gomez e Issac Ordonez como Pugsley.

Confira:

A produção estreia em breve na plataforma de streaming.

Assista ao primeiro teaser:

Além de Ortega, Zeta-Jones e Guzman, Gwendoline Christie será Larissa Weems, diretora da Academia Nevermore, que tem uma rixa antiga com Mortícia.

Wandinha fará parte da Academia Nevermore, na cidade de Jericho, e estará acompanhada de diversos outros personagens, incluindo vários estudantes.

Confira a descrição de cada um abaixo:

  • Joy Sunday como Bianca Barclay: uma das estudantes mais populares da Academia, Bianca é descendente de uma longa linhagem de sereias com um poder encantador de persuasão.
  • Emma Myers como Enid Sinclair: Enid é a animada e vibrante colega de quarto de Wandinha. Vinda da Califórnia, ela faz parte de uma matilha de lobisomens.
  • Hunter Doohan como Tyler Galpin: um morador local que constrói uma amizade inesperada com Wandinha. Ele tem um relacionamento complicado com o pai, o xerife Donovan.
  • Moosa Mostafa como Eugene Otinger: um dos estudantes mais peculiares da Academia e presidente do clube de apicultura.
  • Georgie Farmer como Ajaz Petropolus: estudante da Academia que também é uma górgona. Estranho e tímido, Ajaz fica muito ansioso quando alguém olha em seus olhos.
  • Naomi J. Ogawa como Yoko Tanaka: uma vampira inspirada pela estética harajuku e uma das jovens mais legais da Academia.
  • Percy Hynes White como Xavier Thorpe: um estudante caristmático e sobrenaturalmente artístico que vem de uma família abastada, graças ao célebre pai.
  • Jamie McShane como o Xerife Donovan Galpin: Nascido e criado e Jericho, esse xerife sempre teve problemas com a Academia – e uma vingança pendente com um ex-aluno de lá, Gomez Addams.
  • Thora Birch como Tamara Novak: supervisora do dormitório de Wandinha e a única sem atributos sobrenaturais na Academia, com paixão por todas as coisas que se relacionam com botânica.
  • Riki Lindhome como a Dra. Valerine Kinbot: uma terpaista local que fica extremamente intrigada com sua nova paciente, Wandinha.

 

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams’, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.

Madonna Completa 64 anos | Conheça os MELHORES e PIORES trabalhos da cantora no cinema

O furacão conhecido como Madonna completa hoje, dia 16 de agosto, 64 verões de vida. Madonna é um verdadeiro ícone da cultura mundial, importantíssima para a consolidação da música dançante (conhecida como pop) durante a chamada “geração MTV” nos anos 80. Pensa só, essa geração foi agraciada simplesmente com o rei e a rainha da música pop: Michael Jackson e Madonna. E sem dúvida a época foi o auge destes artistas e seu momento de ouro. De fato, Madonna “nasceu” para o mundo da música ao mesmo tempo em que o canal especializado em videoclipes nos EUA, e a simbiose entre estas duas forças da natureza foi perfeita, com os clipes de Madonna ajudando a impulsionar a MTV nos lares americanos, e por sua vez o canal servindo como trampolim para o estrelato absoluto da cantora.

Desde que surgiu em cena Madonna ficou conhecida por uma personalidade que gostava de quebrar padrões e o fazia de uma forma muito livre e avassaladora. Tanto que ficou automaticamente conhecida como uma figura que chocava. Madonna era pura e simplesmente um tapa na cara do conservadorismo. A artista tratava seu corpo e o sexo de uma forma despudorada, assumindo total controle de sua sexualidade. Hoje, diversas estrelas da música pop seguem pelo mesmo caminho e tal atitude se tornou lugar comum. Porém, Madonna fez primeiro e conquistou o feito numa época em que não era visto com bons olhos. Isso se chama pioneirismo, quando um indivíduo consegue ver além dos padrões sociais para se destacar. É claro que isso acarretou em diversas polêmicas envolvendo sua vida pessoal. E essas controvérsias seguem acontecendo até hoje, com a cantora já na terceira idade.

O sucesso avassalador que foi Madonna nos anos 80, é claro, despertou o interesse da musa pop em se enveredar por outros caminhos, como o cinema. E nessa trajetória ela também conheceu os altos e baixos dos resultados das produções nas quais esteve envolvida. Aqui, para homenagear esse tesouro cultural de nossa época, iremos dar uma olhada nos destaques positivos e negativos da carreira de Madonna no cinema, com os melhores e piores filmes de seu currículo – enquanto a sua biografia, dirigida pela própria, não sai. Confira abaixo.

MELHORES

05 | Dick Tracy (1990)

Madonna adentrava os anos 90 com um sucesso nas costas. Produzido pela Disney, através da subsidiária Touchstone Pictures, Dick Tracy foi a resposta do estúdio do camundongo Mickey para o sucesso rolo-compressor que foi Batman (1989), da Warner. O filme de Tim Burton sobre o Homem-Morcego ligou o sinal de alerta em Hollywood sobre a possibilidade de tratar histórias em quadrinhos de forma séria, adulta e mais sombria. Era a mescla na medida certa entre o mundo real e suas questões, levadas ao mundo de fantasia. Assim, sem perder muito tempo, a Disney tirava do papel outro personagem clássico saído das tirinhas de papel, o detetive incorruptível de queixo quadrado e vilões tão grotescos quanto os de Batman em sua galeria, Dick Tracy. Ao contrário do citado blockbuster da Warner, a Disney deu o controle total de Dick Tracy para o astro Warren Beatty, que realmente investiu pesado na ideia, produzindo, estrelando e dirigindo o longa. E Beatty escalou Madonna para impulsionar o projeto, no papel de Breathless Mahoney, uma cantora de cabaré felina e extremamente sensual, que é uma verdadeira “Mulher-Gato” sem máscara. Madonna, é claro, ficou responsável pela trilha sonora, e o filme foi indicado para 7 Oscar, levando 3 estatuetas técnicas, incluindo para a canção ‘Sooner ou Later’, performada pela cantora.

04 | Evita (1996)

Em quarto lugar dos melhores filmes de Madonna no cinema temos outro musical. Aliás, o primeiro, já que apesar de Dick Tracy ter momentos de apresentações cantadas de Madonna, ele não é exatamente um musical. Com esta aqui a coisa muda de figura. Trata-se de um ambicioso projeto do diretor Alan Parker (O Expresso da Meia-Noite e Mississippi em Chamas), baseado no clássico musical dos palcos da Broadway da década de 70, sobre a primeira-dama argentina Evita Perón, considerada pelos cidadãos do país uma figura quase santificada. Justamente por isso, causou enorme polêmica a escolha da “depravada” Madonna para uma personagem celestial para toda uma nação. Muitos protestos ocorreram depois da escolha da estrela pop para o papel, mas Parker e a Disney compraram o barulho e lançaram o filme nos cinemas do mundo. Afinal, se tem uma coisa que Madonna sabe fazer é cantar. E para a surpresa de todos, a performance da estrela terminou elogiada, o filme perdoado e prestigiado com 5 indicações ao Oscar, com a vitória pela música ‘You Must Love Me’.

03 | Procura-se Susan Desesperadamente (1985)

Voltamos agora para a década de 80, “berço” do surgimento de Madonna em cena. De fato, esse foi seu primeiro papel de destaque no cinema após sua explosão como fenômeno da música pop, que havia ocorrido no ano anterior com o hit Like a Virgin e o início da MTV. Assim, os produtores da Orion Pictures viram a oportunidade de levar o estilo MTV de ser da cantora (que incluía o figurino extravagante e os apetrechos típicos da década, além de toda uma atitude) para as telonas num longa-metragem. Escrito por uma mulher e dirigido por uma mulher, Procura-se Susan… é um filme muito girl power e totalmente à frente de seu tempo. A mensagem aqui é o empoderamento e libertação de uma jovem dona de casa que vivia apenas para o marido. Ela sofre um acidente, fica com amnésia e é confundida com uma jovem de espírito livre e festeira chamada Susan (papel de Madonna). Ao se colar com Susan, Roberta (Rosanna Arquette) começa a dar valor a si e à sua vida.

02 | Na Cama com Madonna (1991)

Em segundo lugar dentre os melhores projetos de Madonna nos cinemas está este documentário intitulado Truth or Dare no original – algo como “Verdade ou Consequência”. Desde que explodiu nas paradas de sucesso nos anos 80, os fãs criaram uma verdadeira fixação por Madonna. A cantora estava em todos os lugares, e havia se tornado um verdadeiro fenômeno, incapaz de ser mensurado hoje em dia – numa época em que fenômenos surgem a cada esquina de cinco em cinco minutos. Antes era uma coisa única mesmo. Assim, a paixão do público por Madonna só aumentava e os fãs tinham curiosidade de saber como era a vida da estrela e o seu dia a dia. E o ídolo pop fez questão de responder, presenteando seus fãs com este documentário que, para variar, foi alvo de inúmeras polêmicas por seu conteúdo, digamos, explícito demais para as mentes pudicas da época. Hoje, seria considerado uma grande bobagem já que temos coisas bem mais fortes vindo das celebridades. No ano seguinte, Madonna lançaria seu livro do sexo e apareceria topless num desfile de moda, mas aqui expunha de forma nua e crua os bastidores de sua turnê Blond Ambition, de 1990.

01 | Uma Equipe Muito Especial (1992)

Recentemente, falei em algumas matérias deste agora clássico drama cômico, que aborda um tema importantíssimo de empoderamento feminino no baseball e no esporte em geral, e está completando 30 anos de seu lançamento em 2022. Para a comemoração, a Amazon Prime Video acaba de lançar uma série baseada no argumento do longa, agora incluindo atletas femininas negras em seu elenco. Madonna foi uma peça-chave no sucesso do filme, que ainda conta com as presenças de Geena Davis e Tom Hanks protagonizando. Apesar de ser reportado que o comportamento da diva pop tenha sido algo próximo a um pesadelo durante os bastidores, Madonna batalhou, treinou baseball e atuação, e ainda entregou uma canção de sucesso para a trilha sonora.

Leia também: ‘Uma Equipe Muito Especial’ estreia na Amazon | Relembre o Clássico dos anos 90 que deu origem à Série

PIORES

05 | W.E. – O Romance do Século (2011)

Como nem tudo são flores na carreira da musa Madonna, no cinema a cantora também teve seus maus momentos. E aqui começamos com o top 5 de seus pontos baixos no currículo cinematográfico. O primeiro que chega pode causar preocupação sobre a tão falada autobiografia que a material girl irá dirigir nas telonas. Acontece que aqui em W.E., Madonna não atua, e somente dirige o longa – marcando assim, o segundo e último (até o momento) filme dirigido por ela, com um resultado… digamos, nada impressionante. Fora isso, a rainha do pop também é responsável pelo roteiro da obra ambiciosa. O tema é caro para a estrela e retrata uma de suas heroínas, a socialite Wallis Simpson, uma americana divorciada que foi responsável pela abdicação do trono pelo monarca Edward VIII, que deveria se tornar o Rei da Inglaterra em linha de sucessão, mas escolheu se casar a mulher que era o amor de sua vida.

Leia também: ‘Uma Equipe Muito Especial’ estreia na Amazon | Madonna foi um PESADELO nos bastidores do filme que deu origem à Série

04 | Sobrou pra Você (2000)

Verdadeiro campeão de indicações no Framboesa de Ouro, o resultado deste filme fez Madonna adentrar a década de 2000 com os “dois pés esquerdos”. De fato, as coisas só piorariam para a musa e ela logo sairia de cena, sem protagonizar nenhum outro filme (depois de duas produções desastrosas) até hoje. Aqui, bancado pela Paramount, Madonna vive Abbie, uma mulher cansada de relacionamentos fracassados em sua vida. Então, ela e seu melhor amigo gay (um clichê que toda comédia romântica precisava ter no passado) terminam caindo em tentação e passando uma noite juntos. Dessa noite de amor um imprevisto acontece, a mulher fica grávida, e agora os dois decidem ter o filho juntos. Uma ideia arriscada que fica na tênue linha do aceitável – mas que até poderia ter funcionado nas mãos certas. Do jeito que ficou, Sobrou pra Você recebeu indicações de pior filme do ano, pior diretor, pior dupla, pior roteiro e saiu “vitorioso” de pior atriz para Madonna. Mas não apenas isso, a cantora também seria indicada como pior atriz da década pelo filme.

03 | Corpo em Evidência (1992)

No mesmo ano em que lançou Uma Equipe Muito Especial (considerado seu melhor filme), Madonna resolveu investir numa obra… digamos, mais picante. Embora tenha sido lançado em apenas um país da Ásia em 1992, sua estreia foi mesmo em 1993 no resto do mundo, incluindo nos EUA, onde foi lançado em janeiro do ano citado. Não tem jeito, quando todos pensam em Corpo em Evidência, pensam logo numa “cópia deslavada” de Instinto Selvagem, um dos maiores acertos de 1992, que soprou nova vida aos thrillers eróticos nos anos 90 e ainda por cima serviu para jogar a carreira de Sharon Stone rumo ao estrelato. Madonna queria algo nos mesmos moldes, mas o tiro terminou saindo pela culatra. No filme, ela vive uma mulher indo a julgamento pela morte de um companheiro. A arma do crime? Seu próprio corpo. Ela é simplesmente sensual demais e o matou na hora do sexo. O elenco conta ainda com Willem Dafoe e Julianne Moore.

02 | Surpresa de Shanghai (1986)

Mesmo sendo uma das figuras mais emblemáticas da época, nem tudo foram rosas para Madonna nos anos 1980. Na parte profissional, a cantora se tornava a maior estrela da música no período, e de quebra realizava uma transição muito bem-sucedida para a frente das telonas em uma estreia de grande estilo em Procura-se Susan Desesperadamente (1985). O segredo do sucesso de tal filme talvez tenha sido ter Madonna interpretando… bem, basicamente a própria Madonna. As coisas começaram a sair dos trilhos para a material girl quando conheceu o ator e bad boy de plantão Sean Penn. Foi “paixão à primeira treta”, os dois se apaixonaram, se casaram, mas viviam entre tapas e beijos, declarando guerra aos paparazzi e um ao outro. O fato refletiu no primeiro e único filme que os pombinhos decidiram protagonizar juntos – um fracasso retumbante de crítica e público. Todos estavam cansados a esta altura do relacionamento problemático do casal. A trama tenta pegar carona no sucesso das aventuras de matinê trazido de volta à tona por Indiana Jones, e “copiado” por longas como Tudo por uma Esmeralda e As Minas do Rei Salomão.

01 | Destino Insólito (2002)

Chegamos ao primeiro lugar da lista, com o pior filme da carreira da estrela Madonna. Não tem jeito, por mais que a cantora tenha alguns filmes bem ruins em seu currículo, eles não se comparam em termos de “desastre de trem” a Destino Insólito. O mundo do cinema de Hollywood é feito de glamour, fama e dinheiro. Mas pode ser muito prejudicial também para a vida pessoal destes astros. Um filme ruim fica para a história e pode ser responsável pelo divórcio de seus envolvidos. Veja por exemplo o caso de Ben Affleck e Jennifer Lopez com Contato de Risco (Gigli, 2003). A própria Madonna viu o fiasco Surpresa de Shanghai contribuir para o fim do casamento caótico com Sean Penn. E mais de dez anos depois o mesmo acontecia com outro casamento da diva pop – desta vez com o diretor Guy Ritchie, que a comandou aqui. O longa é o remake de uma produção italiana da década de 70. Na trama, uma dondoca insuportável maltrata seus funcionários. Após uma tempestade avariar seu iate, ela e um empregado terminam náufragos numa ilha deserta. Desta vez a hierarquia de poder irá mudar, com o sujeito “domesticando” a socialite. E no fim, os dois ainda se apaixonam. É mau gosto para todo o lado. Não por menos, Destino Insólito venceu os Framboesas de Ouro de pior filme, atriz para Madonna, diretor para Ritchie, casal e remake. Em 2005 foi nomeado para pior drama dos últimos 25 anos no mesmo “prêmio” e também para pior drama e pior atriz da década. Além, é claro, de ser conhecido como um dos piores filmes da história do cinema. Feito para poucos.

Fazendo cosplay de ‘Round 6’, grupo de k-pagode coreano toca com Péricles no Brasil

O grupo coreano de pagode Tell-A Tale está em turnê pelo Brasil, onde se apresentam por aqui fazendo cosplay de ‘Round 6‘. Eles aproveitaram a oportunidade e dividiram o palco com ninguém menos que o Péricles, lendário cantor do estilo.

A apresentação com Péricles aconteceu no último fim de semana, durante um show do cantor. Tanto o cantor brasileiro quanto o Tell-A Tale eram só alegria, com a fusão do Brasil com a Coreia.

As imagens foram postadas nas redes sociais do Pericão. Vale lembrar que o Tell-A Tale já tinha brincado com Round 6 em vídeo promocional da Netflix brasileira. Veja abaixo:

Lembrando que a 1ª temporada de ‘Round 6‘ está disponível no streaming. A produção estreou no fim de 2021 e logo se tornou um fenômeno mundial. Ficamos aqui na torcida que o nosso bom e velho pagode também alcance ainda mais países.

O fim do ‘Arrowverse’? Warner vende 75% das ações do canal CW para Nexstar

Mais novidades e mudanças ocorreram por parte da Warner Bros Discovery, isso porque o grupo anunciou a venda de 75% das ações do canal de televisão The CW para o conglomerado Nexstar Media.

Lembrando que a Warner administrava a empreitada em parceria com a Paramount (ex-ViacomCBS) desde 2006. Então, com essa mudança, a Nexstar possui agora fatia majoritária do canal CW.

De acordo com a Variety, a Warner continuará produzindo conteúdo inédito para o canal. Nos últimos anos, o CW tornou-se o lar das séries do universo DC, incluindo produções como ‘Arrow‘, ‘The Flash‘, ‘Batwoman‘, ‘Supergirl‘ e ‘Legends of Tomorrow‘.

Recentemente, a maioria dos projetos foi cancelada, incluindo séries que estavam no ar há quase uma década, como ‘The Flash‘. Por enquanto, o canal ainda exibe ‘Superman & Lois‘ e prepara a estreia de ‘Gotham Knights‘, derivado do universo ‘Batman‘.

Vale destacar que a Nexstar já é dona de dezenas de canais independentes por todo o território dos EUA, além de projetos maiores, como a Food Network.

‘Sexta-Feira Muito Louca’, remake com Lindsay Lohan e Jamie Lee Curtis, completa 19 anos; Veja curiosidades!

Walt Disney é conhecida por ser um dos maiores impérios de animação da história do cinema – mas isso não quer dizer que não se aventurou no mundo dos live-actions. E, em 2003, a companhia trouxe à vida o ótimo remake de ‘Sexta-Feira Muito Louca’.

Estrelado por Jamie Lee CurtisLindsay Lohan, o longa-metragem acompanha Tess, uma mãe que luta demais para se entender com a filha adolescente rebelde, Anna, de 15 anos. Decididas a acabar com as brigas, elas repentinamente trocam de corpos após comerem biscoitos da sorte em um restaurante chinês. Agora, cada uma precisa aprender a lidar com a vida da outra, com as confusões crescendo ainda mais pelo fato de Tess estar de casamento marcado.

Além das críticas amplamente positivas, a produção fez um sucesso de bilheteria gigantesco, arrecadando US$160 milhões mundialmente contra um modesto orçamento de US$26 milhões. Como se não bastasse, Curtis conquistou uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Atriz em Comédia ou Musical.

Em 2022, o filme completa 19 anos e, para celebrar seu aniversário, preparamos uma breve lista trazendo algumas curiosidades de bastidores.

Confira:

  • Quando Curtis descobriu que Lohan tinha estrelado a clássica rom-com ‘Operação Cupido’, em 1998, ela perguntou: “qual das gêmeas você interpretou?”, sem saber que Lohan tinha interpretado ambos os papéis.
  • Um membro da banda Orgy instruiu Curtis a tocar a guitarra. Na sequência do concerto, apesar da prática de Curtis em tentar deixar autêntico, um músico profissional “dublou” os toques do instrumentos em um estúdio.

  • Kelly Osbourne originalmente fez audição para interpretar Anna e até conseguiu o papel, mas decidiu abandonar o projeto. Mais tarde, ela disse que as pessoas falavam que aquele tinha sido o pior erro que cometera, em virtude do sucesso crítico e comercial do longa-metragem.
  • As fotos nos créditos iniciais são, na verdade, retratos de Curtis e sua filha, Annie Guest.
  • Michelle Trachtenberg havia sido elencada como Anna, mas teve de abandonar o projeto em virtude de obrigações contratuais com a série ‘Buffy – A Caça-Vampiros’.

  • A famosa cantora e compositora Gwen Stefani foi abordada para interpretar um dos membros da banda, mas, eventualmente, ela não apareceu no filme.
  • Annette Bening foi originalmente escalada para interpretar Tess Coleman. Ela abandonou o projeto pouco antes das filmagens e foi substituída por Curtis. Sigourney Weaver também foi considerada. Curtis teve apenas seis dias para se preparar para o papel.
  • A capa do livro de Tess, “Through the Looking Glass”, é a mesma do romance original de Mary Rodgers, que inspirou tanto este remake quanto as outras versões.

  • O produtor Andrew Gunn disse que, a princípio, tinha esperanças de que Jodie Foster, que interpreta a filha no filme original ‘Se Eu Fosse Minha Mãe’, de 1976, estaria disposta a viver a mãe no remake. Foster recusou a oferta, parte porque tinha preocupação de que o elenco de dublês iria ofuscar o mérito do longa.
  • A mãe de Lohan, Dina, aparece na cena final em que Anna está dançando com Jake. Ela está dançando no fundo com um homem mais velho e olha diretamente para a câmera.

‘Cobra Kai’: Fãs destacam os MELHORES momentos do trailer da 5ª temporada; Confira as reações!

A Netflix divulgou o trailer completo da aguardada 5ª temporada de ‘Cobra Kai‘, que promete apimentar ainda mais o conflito entre Terry Silver (Thomas Ian Griffith) contra Daniel LaRusso (Ralph Macchio) e Johnny Lawrence (William Zabka).

E, como já havia sido confirmado, Mike Barnes (Sean Kanan), antigo rival de LaRusso, também estará de volta ao dojô, fortalecendo a dominância de Silver em All Valley.

O trailer também resgata a eterna disputa entre Miguel (Xolo Maridueña); aluno de Johnny, e Robby (Tanner Buchanan); seu filho.

Como ambos lutam pela atenção de Johnny e estarão juntos com o sensei nos próximos episódios, tudo indica que eles podem se tornar bons amigos ou piores inimigos.

E é claro que toda essa tensão e o clima de pancadaria vêm misturados com tons de drama e comédia que acompanham a série desde o início.

Nas redes sociais, os fãs estão compartilhando mensagens de ansiedade e expectativa pelos novos episódios, enquanto destacam os melhores momentos da prévia.

Confira as reações:

Lembrando que os novos episódios têm estreia marcada para o dia 09 de setembro.

Recentemente, Alicia Hannah-Kim (‘Minx’) foi escalada para a próxima temporada como uma sensei sul-coreana chamada Kim Da-Eun. Kim terá impacto considerável no arco narrativo de Terry Silver em expandir a franquia Cobra Kai para o Vale do São Francisco inteiro – e deve ser a nova antagonista da produção.

Além disso, foi revelado que Dallas Dupree Young, que interpreta Kenny Payne, foi promovida para o elenco regular.

No novo ciclo, “depois do resultado chocante do Torneio Regional, Terry Silver tenta expandir o império Cobra Kai e fazer o estilo de caratê ‘sem compaixão’ dominar a região. Com Kreese preso e Johnny Lawrence longe do caratê para reparar os danos que causou, Daniel LaRusso precisa pedir ajuda a uma pessoa do passado”.

O elenco também conta com Courtney Henggeler, Mary Mouser e Jacob Bertrand.

Cobra Kai se passa 30 anos depois do Torneio de All Valley de 1984, com a continuação do inevitável conflito entre Daniel LaRusso (Ralph Macchio) e Johnny Lawrence (William Zabka).

‘Wandinha’: Netflix divulga a primeira imagem de sua Família Addams

Netflix uma nova imagem oficial de ‘Wandinha’ (Wednesday) série derivada de ‘A Família Addams‘ que será focada na icônica personagem titular.

A foto estampa a família em questão, trazendo Jenna Ortega como Wandinha, Catherine Zeta-Jones como Mortícia, Luiz Gusman como Gomez e Issac Ordonez como Pugsley.

Confira:

Durante uma entrevista para o Comicbook.com, o lendário compositor Danny Elfman comentou sobre o que o público pode esperar da atração e aproveitou para elogiar o trabalho de Ortega.

”A série está muito, muito divertida. Atualmente, estou trabalhando no segundo episódio ao lado de Tim e a jovem atriz que está interpretando Wandinha. Ela é realmente perfeita, ela foi a escolha perfeita para o papel. Vocês realmente vão vê-la se transformar nessa querida personagem.‎”

Conhecida por seus trabalhos em ‘Você’, ‘Pânico’ e ‘X’, Ortega já comentado sobre os desafios de encarnar a filha de Gomez (Luis Guzman) e Mortícia (Catherine Zeta-Jones).

Para ela, uma das principais características de Wandinha é sua falta emoções, algo que é muito complicado para uma atriz expressiva como Ortega.

“O mais interessante sobre Wandinha é que nunca a vimos agir como uma adolescente comum”, disse à Entertainment Weekly. “Ela é uma menina de oito anos obcecada por assassinato, morte, luto e depressão. É tão bizarro que chega a ser engraçado e encantador ao mesmo tempo. Então, como eu posso reproduzir tudo isso e fazê-la interessante sem descaracterizá-la? É uma série de oito episódios… Então, meu maior desafio é fazer com que as pessoas se conectem com ela de uma forma emotiva, mesmo que ela esteja fechada às emoções.”

Ela acrescentou que:

“Ok, ela tem que ser capaz de conduzir a história adiante de alguma forma, mas como a mantemos fiel ao seu eu inexpressivo? Estou muito curiosa para saber como isso vai funcionar. Eu nunca tive a oportunidade de interpretar um personagem icônico antes e sei que ela é muito amada e respeitada, então não posso estragar tudo.”

Além de Ortega, Zeta-Jones e Guzman, Gwendoline Christie será Larissa Weems, diretora da Academia Nevermore, que tem uma rixa antiga com Mortícia.

Wandinha fará parte da Academia Nevermore, na cidade de Jericho, e estará acompanhada de diversos outros personagens, incluindo vários estudantes.

Confira a descrição de cada um abaixo:

  • Joy Sunday como Bianca Barclay: uma das estudantes mais populares da Academia, Bianca é descendente de uma longa linhagem de sereias com um poder encantador de persuasão.
  • Emma Myers como Enid Sinclair: Enid é a animada e vibrante colega de quarto de Wandinha. Vinda da Califórnia, ela faz parte de uma matilha de lobisomens.
  • Hunter Doohan como Tyler Galpin: um morador local que constrói uma amizade inesperada com Wandinha. Ele tem um relacionamento complicado com o pai, o xerife Donovan.
  • Moosa Mostafa como Eugene Otinger: um dos estudantes mais peculiares da Academia e presidente do clube de apicultura.
  • Georgie Farmer como Ajaz Petropolus: estudante da Academia que também é uma górgona. Estranho e tímido, Ajaz fica muito ansioso quando alguém olha em seus olhos.
  • Naomi J. Ogawa como Yoko Tanaka: uma vampira inspirada pela estética harajuku e uma das jovens mais legais da Academia.
  • Percy Hynes White como Xavier Thorpe: um estudante caristmático e sobrenaturalmente artístico que vem de uma família abastada, graças ao célebre pai.
  • Jamie McShane como o Xerife Donovan Galpin: Nascido e criado e Jericho, esse xerife sempre teve problemas com a Academia – e uma vingança pendente com um ex-aluno de lá, Gomez Addams.
  • Thora Birch como Tamara Novak: supervisora do dormitório de Wandinha e a única sem atributos sobrenaturais na Academia, com paixão por todas as coisas que se relacionam com botânica.
  • Riki Lindhome como a Dra. Valerine Kinbot: uma terpaista local que fica extremamente intrigada com sua nova paciente, Wandinha.

Confira o primeiro cartaz abaixo:

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams’, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.

A GUERRA vai começar no trailer oficial da 5ª temporada de ‘Cobra Kai’; Assista!

A 5ª temporada da aclamada série Cobra Kai está mais perto do que imaginamos e, agora, a Netflix divulgou o trailer oficial do próximo ciclo.

Lembrando que os novos episódios têm estreia marcada para o dia 09 de setembro.

Confira:

Nos últimos dias, foram divulgadas imagens promocionais que não apenas nos dão um vislumbre dos vindouros capítulos, como confirmam o retorno de Sean Kanan como Mike Barnes.

Para aqueles que não se recordam, Mike foi o antagonista secundário de ‘Karatê Kid – Parte III’, um lutador profissional que é contratado por Terry Silver (Thomas Ian Griffith) para derrotar Daniel LaRusso (Ralph Macchio) no torneio principal, em troca de 50% da propriedade dos novos dojos Cobra Kai de Silver.

Confira:

Recentemente, Alicia Hannah-Kim (‘Minx’) foi escalada para a próxima temporada como uma sensei sul-coreana chamada Kim Da-Eun. Kim terá impacto considerável no arco narrativo de Terry Silver em expandir a franquia Cobra Kai para o Vale do São Francisco inteiro – e deve ser a nova antagonista da produção.

Além disso, foi revelado que Dallas Dupree Young, que interpreta Kenny Payne, foi promovida para o elenco regular.

No novo ciclo, “depois do resultado chocante do Torneio Regional, Terry Silver tenta expandir o império Cobra Kai e fazer o estilo de caratê ‘sem compaixão’ dominar a região. Com Kreese preso e Johnny Lawrence longe do caratê para reparar os danos que causou, Daniel LaRusso precisa pedir ajuda a uma pessoa do passado”.

Além de Ralph MacchioWilliam Zabka, o elenco conta com Courtney Henggeler, Xolo Maridueña, Tanner Buchanan, Mary Mouser e Jacob Bertrand.

Cobra Kai se passa 30 anos depois do Torneio de All Valley de 1984, com a continuação do inevitável conflito entre Daniel LaRusso (Ralph Macchio) e Johnny Lawrence (William Zabka).

Gostou de ‘A Fera’? Aqui estão outros thrillers de sobrevivência similares para você conferir!

O terror de sobrevivência ‘A Fera‘ (Beast), estrelado por Idris Elba (‘O Esquadrão Suicida’), finalmente chegou aos cinemas nacionais.

A história gira em torno de Nate Samuels (Elba), um homem que viaja à África do Sul, lugar onde ele conheceu sua esposa, com suas duas filhas adolescentes para uma reserva de caça. Mas o que começa como uma jornada de cura se transforma em uma terrível luta pela sobrevivência quando um leão, sobrevivente de caçadores sedento por sangue que agora vê todos os humanos como inimigos, começa a persegui-los.

É claro que este não é o primeiro (e nem o último) filme a tratar dessa narrativa – mas certamente é uma ótima pedida para os fãs do gênero. E, pensando nisso, o CinePOP preparou uma breve lista com outras dez produções que mostram o embate entre o homem e a natureza (seja contra animais, seja contra eventos climáticos catastróficos).

Confira abaixo a nossa lista:

OS PÁSSAROS (1963)

Tudo bem, Os Pássaros não costuma ser o primeiro título que nos vem à cabeça quando imaginamos a luta entre homem e natureza – mas esse clássico de Alfred Hitchcock não pode ficar de fora da nossa lista. O enredo acompanha Melanie Daniels, uma bela e rica socialite, que conhece o advogado Mitch Brenner em um pet shop e fica interessada nele. Após o encontro, ela decide procurá-lo na cidade de Bodega Bay, Califórnia, onde Mitch costuma passar os finais de semana. Entretanto, Melaine só não sabia que iria vivenciar algo assustador: milhares de pássaros se instalaram na localidade e começam a atacar as pessoas.

TUBARÃO (1975)

O primeiro blockbuster da história do cinema de fato não poderia ficar de fora da nossa lista. Tubarão foi comandado por ninguém menos que o lendário Steven Spielberg e, até hoje, é considerado não apenas um clássico, mas um marco no cenário do entretenimento. Aterrorizando o público desde a época de seu lançamento, a história acompanha os ataques a banhistas feitos por um gigantesco e mortal tubarão branco, na cidade de Amity, Nova Inglaterra. O chefe de polícia Martin Brody quer fechar as praias, mas o prefeito Larry Vaughn não permite, com medo de que o faturamento com a receita dos turistas deixe a cidade sem recursos. O cientista Matt Hooper e o pescador Quint se oferecem para ajudar Brody a capturar e matar a fera, mas a missão vai ser mais complicada do que eles imaginavam.

JURASSIC PARK (1993)

Sim, temos mais um atemporal filme de Spielberg escolhido para a nossa lista. Se o cineasta já havia causado grande impacto em 1975 com Tubarão, ele viria a nos impressionar ainda mais com o primeiro capítulo de Jurassic Park (que renderia duas sequências diretas e uma trilogia-reboot que chegou ao fim recentemente). Na trama, os paleontólogos Alan Grant, Ellie Sattler e o matemático Ian Malcolm fazem parte de um seleto grupo escolhido para visitar uma ilha habitada por dinossauros criados a partir de DNA pré-histórico. O idealizador do projeto e bilionário John Hammond garante a todos que a instalação é completamente segura. Mas após uma queda de energia, os visitantes descobrem, aos poucos, que vários predadores ferozes estão soltos e à caça.

TWISTER (1996)

Estrelada por nomes como Helen HuntBill PaxtonJami Gertz e Cary Elwes, a obra é centrada em um grupo de “caçadores de tempestades” que tentam implantar um dispositivo de pesquisa de tornados durante um severo surto da natureza em Oklahoma. Apesar das críticas mistas em relação ao roteiro, a produção recebeu elogios quanto aos efeitos visuais e ao design sonoro – até mesmo conquistando duas indicações ao Oscar. Além disso, arrecadou massivos US$495 milhões nas bilheterias mundiais, tornando-se o segundo filme mais bem-sucedido de 1996.

ANACONDA (1997)

Estrelado por Jennifer LopezAnaconda é mais um desses filmes que precisamos assistir a qualquer momento que navegamos pela televisão ou pelos streamings e o encontramos. Na trama, uma equipe de filmagem chega à Amazônia para fazer um documentário sobre a tribo shirishama. Guiados pelo misterioso Paul Sarone, o grupo descobre que está envolvido em uma perigosa caçada à serpente rara e gigantesca conhecida como Anaconda. O jogo vira quando o grupo percebe que o animal é inteligente e tem um plano bem elaborado para devorar um a um.

PÂNICO NO LAGO (1999)

Quem nunca ficou com um pé atrás em mergulhar numa lagoa ou em um rio depois de assistir a Pânico No Lago. O filme, lançado em 1999, acompanha um xerife de uma pequena cidade que, depois de saber da morte violenta de um navegador, pede ajuda a um especialista em pesca e de uma paleontóloga, que têm de lidar com o aparecimento de um crocodilo imenso e extremamente agressivo fazendo vítima atrás de vítima.

O DIA DEPOIS DE AMANHÃ (2004)

Apesar das críticas mistas à época do lançamento, ‘O Dia Depois de Amanhã’ tornou-se um clássico cult e caiu no gosto popular – fosse pelo instigante enredo ou pela química de um elenco de ponta. A trama companha o climatologista Jack Hall que, depois de ser totalmente ignorado pelos funcionários da ONU ao apresentar suas preocupações ambientais, vê sua pesquisa tornar-se verdadeira quando uma enorme tempestade se desenvolve, dando início a calamidades naturais catastróficas em todo o mundo. Tentando chegar ao seu filho Sam, que está preso em Nova York com sua amiga Laura e outros, Jack tem que viajar a pé da Filadélfia para chegar a Sam antes que seja muito tarde.

PÂNICO NA NEVE (2010)

Pânico na Neve é um dos filmes que mistura tanto o thriller de sobrevivência contra as intempéries da natureza quanto o suspense da homem vs. criaturas perigosas. No longa, um dia típico nas montanhas se torna um pesadelo gelado para três esquiadores, que ficam presos em um teleférico antes de sua última descida. Quando a equipe da estação de esqui desliga as luzes da pista, o trio percebe que foi esquecido e entra em pânico. Com hipotermia e queimaduras de frio, os amigos são forçados a tomar medidas extremas para sair da montanha antes que morram congelados.

ÁGUAS RASAS (2016)

Outro filme que surpreendeu o público e a crítica foi o ótimo thriller ‘Águas Rasas’, que trouxe a incrível Blake Lively de volta à forma, em uma narrativa de arrepiar os cabelos da nuca e nos deixar abismados. No enredo, Nancy está surfando sozinha em uma praia isolada, quando é atacada por um tubarão branco e encurralada a poucos metros de distância da praia. Apesar de estar muito perto, chegar até lá se mostra uma imensa prova de sobrevivência. É um Tubarão para uma geração nova.

DESTRUIÇÃO FINAL: O ÚLTIMO REFÚGIO (2020)

‘Destruição Final: O Último Refúgio’ prometia ser apenas mais um filme do gênero de destruição e embate entre o homem e a natureza, mas transformou-se em uma tocante e arrepiante narrativa sobre a importância da família e sobre a necessidade da sobrevivência. Na trama, John Garrity, sua ex-esposa e seu filho embarcam em uma jornada perigosa para encontrar um santuário enquanto um cometa destruidor de planetas avança em direção à Terra. Em meio a relatos aterrorizantes de cidades sendo destruídas, Garrity vê o melhor e o pior da humanidade. À medida que a contagem regressiva para o apocalipse se aproxima de zero, sua incrível jornada culmina em um vôo desesperado e de última hora para um possível refúgio seguro.

‘Mulher-Hulk’ terá participação do Motoqueiro Fantasma? Roteirista responde!

Faltam apenas dois dias para a estreia de ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘, e espera-se que a atração conte com a participação de diversos personagens dos quadrinhos.

E, em um dos trailer da atração, é possível ver uma referência ao Motoqueiro Fantasma assim que Wong (Benedict Wong) abre um portal e aparece numa espécie de palco.

Logo abaixo, há um cartaz com a foto de um homem cercado por chamas, e a legenda indica que seu sobrenome é Blaze…

No entanto, a roteirista-chefe Jessica Gao acabou com as esperança do público quando foi questionada sobre a possibilidade.

Enquanto promovia a série, a cineasta disse ao Deadline que:

“Não é Johnny Blaze [o nome do Motoqueiro Fantasma], é Donny Blaze. Ele não é o Motoqueiro Fantasma, é só um mágico que escolheu um nome artístico que ele pensou que chamaria muita atenção. Ele é um personagem bem  marcante no episódio em que aparece, mas ele não é o Motoqueiro Fantasma”.

Confira:

Infelizmente, muitos personagens dos quadrinhos foram proibidos de aparecem na série, como os heróis do universo ‘Homem-Aranha‘.

Como os direitos de imagens da franquia pertencem à Sony, o estúdio não concedeu à Marvel liberdade para usá-los na atração, como Gao revelou ao The Direct.

“Havia muitos personagens dos quadrinhos que queríamos trazer para a série em situações divertidas relacionadas a problemas judiciais. Infelizmente, fomos proibidos de utilizar muitos deles por conta de direitos de propriedade. Nós insistimos muito, mas tudo o que diziam era que tinham outros planos para esses personagens.”

Ela continuou:

“Mas o que mais nos deixou chateados foi não poder usar o Homem-Aranha ou qualquer personagem envolvido em seu núcleo. Muitos dos nossos roteiristas são fãs do universo do Cabeça de Teia e estavam ansiosos para criar histórias com esses personagens.”

Por outro lado, a série trará Matt Murdock (Charlie Cox) vestindo o traje do Demolidor pela primeira vez desde o cancelamento da série da Netflix.

Lembrando que os episódios estarão disponíveis na Disney+ a partir de 18 de agosto.

A trama acompanha Jennifer Walters (Maslany), advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, começa a ganhar poderes idênticos ao de Hulk após receber uma transfusão de sangue de emergência de Bruce Banner (Mark Ruffalo), seu primo.

“Esta nova série de comédia mostra Bruce Banner ajudando sua prima, Jennifer Walters, quando ela precisa de uma transfusão de sangue de emergência e adivinhem? Ela também recebe seus poderes. Tatiana Maslany interpretará Jennifer, que é uma advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, enquanto Mark Ruffalo retorna como o Hulk ao lado de Tim Roth, o Abominável.”

O elenco também conta com Jameela Jamil, Ginger Gonzaga, Griffin Mathews, Renée Elise Goldsberry e Josh Segarra. A rapper Megan Thee Stallion fará aparições na produção.

Kevin Feige, diretor criativo da Marvel Studios, disse que a série terá 10 episódios com cerca de 30 minutos de duração cada.

‘Estou feliz que minha mãe morreu’: Josh Peck elogia autobiografia de Jennette McCurdy

Mais conhecida por seu papel como Sam Puckett em iCarly’, Jennette McCurdy causou polêmica ao anunciar o lançamento de sua autobiografia, intitulada ‘Estou feliz que minha mãe morreu’.

Lançado no último dia 09, o livro resgata memórias dolorosas da infância e adolescência da ex-atriz, que disse ter sido forçada pela mãe a entrar no meio artístico.

E parece que Josh Peck já leu a obra e rendeu elogios à McCurdy.

Famoso por interpretar Josh Nichols em ‘Drake & Josh‘, Peck disse ao ET Online que admira a coragem de McCurdy ao se expor ao mundo.

“Acho que incrivelmente corajoso se expor da maneira que ela fez. Eu sinto orgulho dela porque é preciso muita coragem, e também é uma forma dela dar voz às pessoas que enfrentam a mesma dificuldade. Há uma espécie de poder quando você compartilha seus momentos de vulnerabilidade com tantas pessoas. Pessoas que podem se enxergar através dela e encontrar um pouco um pouco de alívio, então estou muito orgulhoso.”

Recentemente, Peck também apareceu em dois episódios do revival de ‘iCarly‘, e atualmente está gravando ‘Oppenheimer‘, filme do diretor Christopher Nolan sobre a criação da bomba atômica.

Em relação ao livro de McCurdy, a ex-atriz disse à Entertainment Weekly que a obra também contém tons de humor, mas promete ser tanto engraçada quanto de partir o coração.

Na capa, ela estampa uma expressão de deboche enquanto segura uma urna funerária, objeto geralmente usado para guardar restos mortais de pessoas cremadas.

No entanto, a urna presente na capa do livro guarda somente papéis picados.

McCurdy revelou que a ideia passou por muitas revisões antes de chegar à versão final.

“Os papéis picados emaranhados dentro de uma urna me pareceu uma boa maneira de capturar o humor da tragédia, mas eu sabia que não queria ir tão longe a ponto de derramá-los ou jogá-los no ar com um enorme sorriso no rosto ou fazer qualquer outro tipo de linguagem corporal que pudesse parecer grosseiro. Por fim, escolhi uma expressão facial que considero sincera, um pouco magoada e um pouco esperançosa.”

No livro, McCurdy explora como sua mãe dominadora a obrigou a se tornar um pilar da Nickelodeon, o que levou à ansiedade, vergonha e auto-aversão, que se manifestaram em distúrbios alimentares, vício em álcool e drogas e uma série de relacionamentos não saudáveis.

As coisas só pioraram quando sua mãe morreu de câncer enquanto ela estrelava a série Sam & Cat‘, ao lado de Ariana Grande.

Após anos de terapia, ela disse que finalmente está pronta para falar com os fãs sobre seu processo de recuperação.

“Foi importante para mim explorar o abuso emocional e psicológico que sofri durante meu tempo como atriz mirim. Eu não tive as ferramentas, a linguagem ou o apoio necessários para falar por mim mesma naquela época, então este livro é uma maneira de eu não apenas honrar essa experiência e dar voz ao meu antigo eu, mas espero encorajar os jovens a fazerem o mesmo se se encontrarem em ambientes onde podem ser condicionados a fazer algo que não se sentem confortáveis.”

Atualmente com 30 anos, McCurdy já havia dito ao podcast Empty Inside que sente vergonha de alguns de seus papéis e só permaneceu atuando na maior parte da vida para sustentar a família.

“Já faz alguns anos que parei de atuar. Em vez disso, prefiro escrever e dirigir, e essa nova fase está indo muito bem. Eu decidi parar porque eu nunca quis atuar, para falar a verdade. Minha mãe me colocou nesse ramo quando eu tinha apenas seis… Com 10 anos eu já era a principal fonte de renda da família, e só continuei por causa deles.”

Ela continuou:

“Minha família não tinha muito dinheiro e essa era a única saída, naquela época. Atuar foi útil para me dar algum grau de sucesso, mas não pretendo voltar. Minha experiência como atriz ainda me traz vergonha. Eu fico ressentida com a minha carreira de várias maneiras, sabe? Me sinto insatisfeita porque alguns foram papéis muito extravagantes e embaraçosos. Eu tinha uns 12 ou 13 anos quando comecei a gravar ‘iCarly‘, quando terminei, acho que tinha 21… Eu já não queria fazer mais isso desde os 15, eu estava louca de tanta vergonha. As pessoas me param e dizem: ‘Que incrível, você é a Sam daquela série da Nick’, e eu me sinto constrangida toda vez. Imagino que haja uma experiência muito diferente na atuação, quando você se orgulha dos trabalhos que fez, mas eu não me sinto assim.”

Lembrando que ‘iCarly‘ teve sua estreia nas telinhas em 2007 e trouxe Miranda Cosgrove como Carly Shay, que estrela sua própria websérie, que é produzida com a ajuda dos seus melhores amigos Freddie (Nathan Kress) e Sam, além do seu atrapalhado e peculiar irmão mais velhos, Spencer (Jerry Trainor).

A trama traz ela e seus amigos na realização do primeiro canal de YouTube que metade da geração dos anos 2000 teve contato na vida. Juntos, eles arrumam confusões, enquanto conciliam a vida pessoal com a do programa.

iCarly‘ contou com seis temporadas, exibidas entre os anos de 2007 e 2012 antes de ganhar um revival na Paramount+.

Relembre a abertura e confira a capa do livro de McCurdy:

‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ vai estrear ANTES da data anunciada…

O Prime Video anunciou hoje que os dois primeiros episódios de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘ estarão disponíveis no streaming em 1º de setembro, às 22h (horário de Brasília).

O restante da primeira temporada seguirá um lançamento global de um episódio por semana, estreando no Prime Video toda sexta-feira, à 1h (horário de Brasília).

Os episódios serão lançados ao mesmo tempo em todo o mundo, para que os fãs possam ter a experiência de assistí-los simultaneamente. O final da primeira temporada de oito episódios vai ao ar globalmente em 14 de outubro.

A série levará os espectadores de volta a uma era em que grandes poderes foram forjados, reinos ascenderam à glória e caíram em ruína, heróis improváveis foram testados, a esperança ficou pendurada pelo mais fino dos fios e um dos maiores vilões que já saíram da caneta de Tolkien ameaçou cobrir todo o mundo na escuridão. Começando em um tempo de relativa paz, a série segue um elenco de personagens, tanto conhecidos quanto novos, enquanto eles enfrentam o temido ressurgimento do mal na Terra-média. Das profundezas mais escuras das Montanhas Nebulosas às majestosas florestas da capital élfica de Lindon, ao deslumbrante reino insular de Númenor, aos confins do mapa, esses reinos e personagens irão esculpir legados que viverão muito tempo depois deles.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

“Este é um título que imaginamos que poderia estar na lombada de um livro ao lado de outros clássicos de J.R.R. Tolkien. O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder une todas as principais histórias da Segunda Era da Terra-Média: A forja dos anéis, a ascensão do Lorde das Trevas Sauron, o conto épico de Númenor e a Última Aliança de Elfos e Homens”, disseram os showrunners JD Payne e Patrick McKay. “Até agora, o público só viu na tela a história do Um Anel — mas antes que houvesse o Um, havia muitos… e estamos empolgados em compartilhar a história épica de todos eles”.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada O Hobbit.

‘Jogos Vorazes’: Fãs COMEMORAM escalação de Viola Davis em ‘A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’

(L-R): Gillian Anderson as Eleanor Roosevelt, Viola Davis as Michelle Obama and Michelle Pfeiffer as Betty Ford in THE FIRST LADY. Photo credits: Daniel McFadden, Jackson Lee Davis and Murray Close/SHOWTIME.

Os fãs da aclamada atriz Viola Davis (‘The First Lady’, ‘How to Get Away with Murder’) foram pegos de surpresa depois que a vencedora do Oscar foi escalada para Jogos VorazesA Cantiga dos Pássaros e das Serpentes, pré-sequência de Jogos Vorazes.

A estrela dará vida à vilã chamada Dra. Volumnia Gaul, comandante da 10ª edição anual dos Jogos Vorazes.

Nas redes sociais, os fãs estão comemorando a contratação, ao mesmo tempo em que estão curiosos para ver sua performance caracterizada como a personagem.

Confira as reações:

A atriz se junta aos previamente anunciados Irene BoehmCooper DillonLuna KuseKjell BrutscheidtDimitri AboldAthena StratesDakota ShapiroGeorge Somner, Vaughan ReillyPeter Dinklage.

Boehm será Lamina, tributo do Distrito 7. Dillon dará vida a Mizzen, tributo do Distrito 4, enquanto Strates será sua mentora, Persephone Price. Kuse e Bruscheidt serão os tributos Brandy e Tanner, respectivamente, do Distrito 10. Abold será Reaper, tributo do Distrito 11. Shapiro e Reilly serão dois membros do Covey, Billy Taupe e Maude Ivory, respectivamente. Somner será Spruce, do Distrito 12.

Dinklage dará vida a Casca Highbottom, reitor da Academia e criador não-intenconal dos Jogos Vorazes. Quando os jogos foram oficialmente anunciados, Highbottom serviu como rosto público do evento, começando uma espiral que duraria anos e que culminaria em seu assassinato pelo futuro presidente Coriolanus Snow.

O restante do elenco conta com Tom Blyth, que será o jovem Coriolanus Snow, e Rachel Zegler, que será Lucy Gray Baird.

Jerome LanceAshley LiaoKnox GibsonMackenzie Lansing, Aamer HusainJason Schwartzman, Max RaphaelZoe ReneeAyomide AdegunKaitlyn AkinpelumiSofia SanchezAmélie Hoeferle completam o time.

Lance será Marcus, um tributo do Distrito 2; Liao será Clemensia Dovecote, uma das amigas mais próximas de Snow e mentora do tributo do Distrito 11; Gibson dará vida a Bobbin, um tributo do Distrito 8; Lansing será Coral, tributo do Distrito 4; Husain irá interpretar Felix Ravinstill, mentor do tributo do distrito 11; e, por fim, Schwartzman será Lucrécio “Lucky” Flickerman, apresentador dos Jogos Vorazes.

Lembrando que o filme será distribuído no Brasil pela Paris Filmes e será lançado no dia 16 de novembro de 2023.

Confira o primeiro teaser:

Na trama, “anos antes de se tornar o tirânico presidente de Panem, Coriolanus Snow aos 18 anos vê uma chance de mudança de sorte quando é escolhido para ser mentor de Lucy Gray Baird, a garota tributo do empobrecido Distrito 12”.

A história de ‘A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes‘ é baseada no livro prelúdio que Suzanne Collins e se passará 64 anos antes dos primeiros filmes, contando a trama dos Dias Sombrios, um período de 10 anos depois da guerra, antes de Panem atingir o seu auge.

O filme será comandado por Francis Lawrence, responsável pela direção dos últimos três capítulos  de ‘Jogos Vorazes‘. O roteiro é assinado pela própria Collins e por Michael Arndt, que trabalhou em ‘Em Chamas’.

Fique ligado para mais informações!

Disney e Marvel anunciam novo evento de games para setembro; Veja detalhes!

Foi anunciado pela Disney e a Marvel um novo showcase focado em games para o dia 9 de setembro. Isso porque o evento acontecerá em uma sexta-feira, às 17h e será transmitido ao vivo na D23 Expo 2022 e nos principais canais.

Todas as novidades terão o selo da Disney & Pixar Games, Marvel Games, Lucasfilm Games e 20th Century Games, segundo o portal BusinessWire.

Os fãs devem esperar informações de Dreamlight Valley, Marvel’s Midnight Suns, LEGO Star Wars: A Saga Skywalker e do jogo da Marvel desenvolvido pela Skydance New Media, estúdio de Amy Hennig, ex-diretora de ‘Uncharted‘.

Dois projetos capazes de aparecer ao longo do evento — embora suas respectivas existências sejam apenas rumores, por enquanto: A EA estaria preparando um jogo single player de mundo aberto do Pantera-Negra, segundo especulações; e o outro rumor sugere um game do Homem de Ferro focado para apenas um jogador, também com o selo da publisher.

‘Jogos Vorazes’: Fãs comemoram escalação de Viola Davis em ‘A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’

(L-R): Gillian Anderson as Eleanor Roosevelt, Viola Davis as Michelle Obama and Michelle Pfeiffer as Betty Ford in THE FIRST LADY. Photo credits: Daniel McFadden, Jackson Lee Davis and Murray Close/SHOWTIME.

Os fãs da aclamada atriz Viola Davis (‘The First Lady’, ‘How to Get Away with Murder’) foram pegos de surpresa depois que a vencedora do Oscar foi escalada para Jogos VorazesA Cantiga dos Pássaros e das Serpentes, pré-sequência de Jogos Vorazes.

A estrela dará vida à vilã chamada Dra. Volumnia Gaul, comandante da 10ª edição anual dos Jogos Vorazes.

Nas redes sociais, os fãs estão comemorando a contratação, ao mesmo tempo em que estão curiosos para ver sua performance caracterizada como a personagem.

Confira as reações:

A atriz se junta aos previamente anunciados Irene BoehmCooper DillonLuna KuseKjell BrutscheidtDimitri AboldAthena StratesDakota ShapiroGeorge Somner, Vaughan ReillyPeter Dinklage.

Boehm será Lamina, tributo do Distrito 7. Dillon dará vida a Mizzen, tributo do Distrito 4, enquanto Strates será sua mentora, Persephone Price. Kuse e Bruscheidt serão os tributos Brandy e Tanner, respectivamente, do Distrito 10. Abold será Reaper, tributo do Distrito 11. Shapiro e Reilly serão dois membros do Covey, Billy Taupe e Maude Ivory, respectivamente. Somner será Spruce, do Distrito 12.

Dinklage dará vida a Casca Highbottom, reitor da Academia e criador não-intenconal dos Jogos Vorazes. Quando os jogos foram oficialmente anunciados, Highbottom serviu como rosto público do evento, começando uma espiral que duraria anos e que culminaria em seu assassinato pelo futuro presidente Coriolanus Snow.

O restante do elenco conta com Tom Blyth, que será o jovem Coriolanus Snow, e Rachel Zegler, que será Lucy Gray Baird.

Jerome LanceAshley LiaoKnox GibsonMackenzie Lansing, Aamer HusainJason Schwartzman, Max RaphaelZoe ReneeAyomide AdegunKaitlyn AkinpelumiSofia SanchezAmélie Hoeferle completam o time.

Lance será Marcus, um tributo do Distrito 2; Liao será Clemensia Dovecote, uma das amigas mais próximas de Snow e mentora do tributo do Distrito 11; Gibson dará vida a Bobbin, um tributo do Distrito 8; Lansing será Coral, tributo do Distrito 4; Husain irá interpretar Felix Ravinstill, mentor do tributo do distrito 11; e, por fim, Schwartzman será Lucrécio “Lucky” Flickerman, apresentador dos Jogos Vorazes.

Lembrando que o filme será distribuído no Brasil pela Paris Filmes e será lançado no dia 16 de novembro de 2023.

Confira o primeiro teaser:

Na trama, “anos antes de se tornar o tirânico presidente de Panem, Coriolanus Snow aos 18 anos vê uma chance de mudança de sorte quando é escolhido para ser mentor de Lucy Gray Baird, a garota tributo do empobrecido Distrito 12”.

A história de ‘A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes‘ é baseada no livro prelúdio que Suzanne Collins e se passará 64 anos antes dos primeiros filmes, contando a trama dos Dias Sombrios, um período de 10 anos depois da guerra, antes de Panem atingir o seu auge.

O filme será comandado por Francis Lawrence, responsável pela direção dos últimos três capítulos  de ‘Jogos Vorazes‘. O roteiro é assinado pela própria Collins e por Michael Arndt, que trabalhou em ‘Em Chamas’.

Fique ligado para mais informações!