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‘A Casa do Dragão’: Elenco explora o apogeu da Casa Targaryen em novo vídeo LEGENDADO; Confira!

A Casa do Dragão(‘House of the Dragon’), série derivada da aclamada Game of Thrones, chega em breve à HBO Max e, agora, a plataforma de streaming divulgou um novo vídeo promocional legendado da produção.

featurette traz o elenco explorando o apogeu da Casa Targaryen, que será foco do spin-off.

Confira:

Aqueles que já tiveram a oportunidade de assistir à première da série disseram que o show é épico, muito vibrante e que irá satisfazer os fãs da obra original.

Confira as reações:

“Acho que o primeiro episódio satisfaz os fãs curiosos depois do conturbado final de Game of Thrones. Acho que eles conseguiram uma temporada da lealdade contínua dos fãs. Se eles entregarem a promessa do primeiro episódio para a temporada inteira, fique de olho, porque ‘As Crônicas de Gelo e Fogo’ estão de volta!”.

“Não sabia o quanto eu sentia falta do tema musical de Game of Thrones até ouvi-lo em A Casa do Dragão. O primeiro episódio é fantástico! Mal posso esperar pelo que vem aí”.

“O piloto de A Casa do Dragão explica com eficiência o contexto em relação a Game of Thrones, introduz os personagens principais e apresenta o conflito central da série. Não é fácil seguir uma estreia com cores tão vibrantes e uma textura tão detalhada. Absolutamente um sucesso, até agora”.

“Para aqueles curiosos sobre a série, sem spoilers, posso dizer que a coisa de que realmente gostei foi o fato de ainda ser épico em escala e escopo, enquanto conta uma história pessoal e íntima sobre uma família, mostrando tanto o amor quanto a disfunção”.

“O fogo vai reinar! Uau. Violento! Chocante! Épico. Melhor que Game of Thrones e ‘Breaking Bad’. A HBO faz de novo. Este não é apenas mais um show de fantasia, é a melhor série já feita! Ótima ação e música também. Um final digno para antecipar o que vem por aí”.

A primeira temporada será composta por dez episódios e tem estreia agendada para o dia 21 de agosto.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

‘Rick e Morty’ estão de volta no trailer LEGENDADO da 6ª temporada; Confira!

HBO Max divulgou o trailer completo e legendado da 6ª temporada de ‘Rick e Morty’, aclamada e adorada série animada adulta.

O próximo ciclo chega à plataforma de streaming no próximo dia 05 de setembro.

Confira:

Recentemente, foram divulgados os títulos oficiais dos novos episódios. Entretanto, mais detalhes sobre os próximos capítulos não foram revelados (via ComicBook.com).

Confira:

  1. Bethic Twinstinct 
  2. Ricktional Mortpoon’s
  3. Rickmas Mortcation 
  4. Full Meta Jackrick
  5. Final Destination
  6. Rick: A Mort Well Lived
  7. Night Family
  8. A Rick in King Mortur’s Mort
  9. Solaricks
  10. Analyze Piss
  11. Juricksic Mort  

Confira a sinopse oficial:

“Rick e Morty estão de volta! Começando logo após o final da quinta temporada, a situação está complicada. Será que eles conseguirão partir em novas aventuras? Ou eles serão engolidos por um oceano de mijo? Quem sabe?! Mijo! Família! Intriga! Um monte de dinossauros! Mais mijo! Será mais uma temporada inesquecível da sua série favorita!”

Lembrando que as cinco primeiras temporadas já estão disponíveis na HBO Max.

A série foi criada por Dan HarmonJustin Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

‘American Horror Stories’: Nasce um novo pesadelo na promo oficial do episódio 02×04; Confira!

O canal FX divulgou mais um teaser oficial da 2ª temporada de ‘American Horror Stories‘, série derivada de ‘American Horror Story‘.

O próximo episódio, intitulado “Milkmaids”, foi exibido ontem, 11 de agosto.

Confira, junto ao trailer completo:

spin-off foi criado por Ryan Murphy e Brad Falchuk.

O seriado American Horror Stories é um spin off de American Horror Story, trazendo novas histórias de arrepiar, envolvendo tanto personagens já conhecidos do público, como seres completamente novos. A ideia é expandir esse universo tão amado… e tão assustador.

O elenco do próximo ciclo é formado por Cody FernMax GreenfieldNico GreethamDenis O’HareGabourey SidibeDominique JacksonJudith LightAlicia SilverstoneBella ThorneQuvenzhané Wallis e outros.

No Brasil, a primeira temporada já está disponível no Star+.

Crítica | Apelativa, preguiçosa e previsível, ‘American Horror Stories’ é um grande erro de Ryan Murphy

‘Dupla Jornada: Filme de vampiros estrelado por Jamie Foxx estreia na Netflix!

O terror ‘Dupla Jornada’ (Day Shift), filme de vampiros estrelado pelo astro Jamie Foxx (‘Power’), já chegou à Netflix.

A produção foi lançada no catálogo da plataforma de streaming hoje, 12 de agosto.

Foxx interpreta um pai trabalhador que só quer dar uma boa vida para sua filha de 8 anos, mas seu trabalho mundano de limpador de piscinas é uma faixada para seu real serviço: caçar e matar vampiros para uma organização internacional.

Relembre o trailer:

Além de estrelar, Foxx produz o longa.

O elenco ainda conta com Scott Adkins (‘Doutor Estranho’), Dave Franco (‘The Rental’), Meagan Good (‘Jogos Mortais 5’), Karla Souza (‘How to Get Away with Murder’), Eric Lange (‘Lost’), Snoop Dogg (‘Bones: O Anjo das Trevas’) e Zion Broadnax.

JJ Perry será responsável pela direção.

O roteiro, que foi revisado por Shay Hatten (‘John Wick 3’), é assinado Tyler Tice.

Chad Stahelski, Jason Spitz  Shaun RedickYvette Yates Redick também entram como produtores.

‘Eu Nunca…’: 3ª temporada já está disponível na Netflix!

Never Have I Ever. (L to R) Maitreyi Ramakrishnan as Devi, Darren Barnet as Paxton Hall-Yoshida in episode 301 of Never Have I Ever. Cr. Courtesy of Netflix © 2022

A 3ª temporada da adorada comédia ‘Eu Nunca…‘ (Never Have I Ever) já chegou à Netflix.

Os novos episódios foram lançados hoje, 12 de agosto, na plataforma de streaming.

Nos capítulos recém-lançados, Devi está cheia de coragem para tomar decisões ousadas, enquanto lida com o seu tumultuado relacionamento com a mãe, novos amores e a chegada de novos colegas na escola.

Relembre o trailer:

A série foi criada por Lang Fisher e Mindy Kaling.

Maitreyi Ramakrishnan estrela a produção. Poorna Jagannathan, Richa Shukla, Darren Barnet, Aitana Rinab Perez, John McEnroe, Hanna Stein, Sendhil Ramamurthy, Jaren Lewison, Ramona Young e Lee Rodriguez.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 4ª (e última) temporada!

Viola Davis – 57 Anos | Os 10 Melhores Papéis da Aclamada Atriz Vencedora do Oscar

HOLLYWOOD, CA - FEBRUARY 26: Actress Viola Davis poses in the press room with the Oscar for Best Actress in a Supporting Role for 'Fences' at the 89th Annual Academy Awards at Hollywood & Highland Center on February 26, 2017 in Hollywood, California. (Photo by Dan MacMedan/Getty Images)

Viola Davis é uma das melhores atrizes da indústria do entretenimento e encontrou sucesso não apenas no cinema, como também na televisão.

Responsável por eternizar alguns dos papéis mais memoráveis das últimas décadas, Davis fez sucesso gigantesco em obras como Histórias CruzadasDúvida. Em 2016, a atriz co-estrelou o aclamado drama Um Limite Entre Nós, que lhe rendeu o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante no Oscar, enquanto, dois anos antes, levou o Emmy de Melhor Atriz em Série de Drama por seu retrato como Annalise Keating na série criminal How to Get Away with Murder.

No dia de hoje, 11 de agosto, Davis faz aniversário – e não poderíamos deixar as comemorações passarem batido.

Pensando nisso e comemorando seus 57 anos de vida, preparamos uma singela matéria elencando seus dez melhores papéis.

Confira:

10. VOLTANDO A VIVER (2000)

A estreia de Denzel Washington nos cinemas pode não ter agradado a todos, tanto do público quanto da crítica, mas é inegável que Viola Davis, encarnando Eva May, uma mãe que foi presa e acabou deixando seu único filho aos cuidados de um orfanato, recusando-se a clamar sua guarda após a soltura. Apesar de ser coadjuvante e não ter tanto tempo em cena quanto seus colegas, a atriz entrega uma performance simples e forte, cuidando para colocar sua personagem dentro de um arco de culpa e de redenção que extrai seu melhor e fixa sua versatilidade para as telonas.

9. PARANOIA (2007)

Em mais uma de suas colaborações como atriz coadjuvante, Davis encarna a Detetive Parker, responsável pela segurança e pela orientação de Kale (Shia LaBeouf) e Julie (Carry-Ann Moss) sobre o regime domiciliar pelo qual seu filho deve passar após ter um ataque de fúria em plena escola. A história principal é inspirada livremente em Janela Indiscreta, filme de 1954 dirigido por Alfred Hitchcock, e a atriz parece ter mergulhado fundo no arquétipo detetivesco típico daquela época, adotando um semblante inexpressivo e extremamente racional, distanciando-se de seus papéis anteriores e adicionando mais uma camada à sua já sólida carreira.

8. UNITED STATES OF TARA (2009)

Este também pode não ser um de seus papéis mais conhecidos, mas a presença de Davis em United States of Tara, série protagonizada por Toni Collette e vencedora do Emmy, é simplesmente cômica e envolvente em diversos níveis. No show, ela dá vida a Lynda P. Frazier, mentora da personagem de Brie Larson e uma das melhores amigas de Tara, que empresta o nome ao título. Sua irreverência e completa falta de noção social em cena a tornaram um ícone da comédia no final dos anos 2000, rendendo-lhe uma indicação ao NAACP Image Award de Melhor Atriz Coadjuvante.

7. AS VIÚVAS (2018)

As Viúvas é, sem sombra de dúvida, um dos filmes mais subestimados da década passada e merece ser revisitado, mesmo pouco tempo desde seu lançamento. Na trama, Davis interpreta Veronica, esposa de um conhecido criminoso (Liam Neeson) que é morto pela polícia e que deixa para trás assuntos pendentes. Depois de ser ameaçada de morte, Veronica encontra  encontra um caderno de anotações de Harry que prevê em detalhes aquele que seria seu próximo golpe. Veronica então decide realizar o roubo, tendo a ajuda das demais viúvas dos mortos no assalto frustrado. Não é surpresa que, dentro desse incrível longa-metragem, Davis tenha recebido aclame por sua impressionante interpretação.

6. DÚVIDA (2008)

Dúvida talvez seja a prova de que não é preciso de muito para retificar a potência e a capacidade artística de um ator. No filme de John Patrick Shanley, Viola Davis não aparece mais que dez minutos em cena, e ainda sim foi alvo da Academia de Artes Dramáticas, a qual a concedeu a primeira indicação ao Oscar. Adepta aos subtextos e às construções alegóricas, Mrs. Miller – a personagem interpretada por Davis – traz uma caracterização bem mais contida e por vezes submissas a presenças superiores (como a Irmã Aloysius Beauvier, encarnada por Meryl Streep), construindo ao longo de seu pouquíssimo tempo aparente delineações invejáveis e definitivamente justificáveis quanto à sua nomeação ao prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante.

5. HISTÓRIAS CRUZADAS (2012)

É impressionante como Viola Davis torna-se um camaleão ao atuar e sempre consegue surpreender até os mais céticos. Como já não bastasse em suas interpretações anteriores, encarnar Aibileen Clark na adaptação cinematográfica de História Cruzadas proveu mais uma camada à sua incomparável versatilidade e maleabilidade. Na história, ambientada na década de 1960 em plena segregação racial estadunidense, Aibileen é a primeira entrevistada da aspirante à escritora Skeeter (Emma Stone), e vê a oportunidade para se unir a suas amigas e se voltar contra a opressão que todas sofrem de suas patroas. Seu incrível carisma em cena lhe rendeu a segunda indicação ao Oscar, agora na categoria de Melhor Atriz, mas perdeu a estatueta para Meryl Streep (A Dama de Ferro).

4. HOW TO GET AWAY WITH MURDER (2014 – 2020)

Uma das séries mais famosas da ABC pode ter seus defeitos novelescos, mas se tem uma coisa que Shonda Rhimes sabe fazer é criar personagens envolventes e escolher a dedo os melhores para integrar seu elenco. E não seria diferente com Viola Davis, que dá vida à protagonista Annalise Keating. Sua interpretação dinâmica e perscrutada de nuances é envolvente e de tirar o fôlego, não sendo à toa que, em três anos dentro do show, recebeu três vezes a indicação de Melhor Atriz nos Emmy Awards, levando uma das estatuetas para casa e tornando-se a primeira mulher negra a ganhar tal prêmio.

3. JAMES BROWN (2014)

Em Get on Up, Davis foi escolhida a dedo pelo diretor Tate Taylor para interpretar Susie Brown, mãe do ícone do jazz que empresta seu nome ao filme, encarnado aqui por Chadwick Boseman. Além de trabalhar novamente com sua parceira Octavia Spencer, sua verdade em cena e suas claras nuances de personalidade lhe renderam prestígio tanto por parte da crítica quanto por parte do público, construindo na maior parte sequências dinâmicas e próprias do estilo musical supracitado.

2. UM LIMITE ENTRE NÓS (2016)

Um Limite Entre Nós é um dos grandes ápices da carreira de Viola Davis. Obviamente sua filmografia não está nem perto de acabar, mas é extremamente importante citar que sua reprise como a dona de casa Rose Maxson na adaptação da peça Fences’, de August Wilson, é soberba. Desde os primeiros minutos em que está em cena, sentimos uma contenção sobre-humana por parte da personagem que, após atravessas mentiras e obstáculos a cântaros, culmina numa explosão sentimentalista – sem cair nos clichês melodramáticos – digna de apreciação até por parte dos mais céticos. Sua interpretação lhe rendeu a primeira estatueta do Oscar, marcando sua terceira indicação e colocando a atriz mais uma vez nos holofotes ao torná-la a primeira mulher negra a ser condecorada com o Oscar, o Emmy e o Tony Award (prêmio máximo do teatro estadunidense).

1. A VOZ SUPREMA DO BLUES (2020)

Davis dá seu próprio show como Ma Rainey e como uma das atrizes mais versáteis de sua geração. Depois de DúvidaHow To Get Away with Murder e o supracitado Um Limite Entre Nós, era difícil imaginar que a atriz se superaria sem tropeçar em certos obstáculos – mas ela nos prova errado: seu sucesso espetacular se dá por um apaixonante e intrínseco laço que cria com aquilo que lhe é dado. A protagonista é uma mulher negra impetuosa que é olhada com desdém pelos homens brancos que acompanharam-na durante a vida, pelo simples motivo de exigir respeito e exigir que seja tratada como merece. Afinal, o blues, assim como o jazz e o rap (décadas mais tarde, é claro), é pertencente à comunidade afrodescendente e serve como meio de encontrar voz em uma sociedade dividida e racista. Desde seu primeiro momento em cena, Ma Rainey reclama para si o centro dos holofotes – e para mais ninguém.

Crítica | Dupla Jornada: Comédia de vampiros é uma divertida e sangrenta aventura

Sob uma coloração bem quente, que reforça a fotografia bastante solar do noroeste de Los Angeles, Dupla Jornada chega à Netflix como uma tentativa de resgatar o mesmo vigor do amado clássico dos anos 2000, Zumbilândia. Abusando de sua sanguinolência a partir de uma trama regada por muito humor e performáticas cenas de ação, a produção vampiresca é despretensiosa e faz de seus protagonistas caricatos uma ótima oportunidade para brincar com estereótipos sócio raciais que tanto vemos em Hollywood.

Entre uma vilã latina, um herói negro irreverente e um alinhado mauricinho, existe uma narrativa pouco inventiva, mas nem por isso menos atraente. Sem pretensão de inovar no gênero de produções de vampiros, a comédia de ação de J.J. Perry, roteirizada por Tyler Tice e Shay Hatten, acompanha um pai trabalhador que só quer proporcionar uma vida boa para a sua filha. Mas seu trabalho como limpador de piscinas na região do Valley é apenas uma fachada para sua verdadeira profissão de caçador de vampiros. E buscando proteger sua família, ele terá que enfrentar uma espécie de “chefona do crime” – uma bela mulher que se apropria das mesmas expressões piegas de tantos outros vilões mexicanos, fazendo as vezes de uma exímia caricatura hollywoodiana.

Sem qualquer detalhe preciso que explique a existência de vampiros no estado da Califórnia, Dupla Jornada está mais preocupada em oferecer um banquete sangrento, com confrontos hiperbólicos entre mortos e vivos, que fariam Isaac Newton se revirar no túmulo. E conforme Perry desafia a lei da gravidade, Jamie Foxx e Dave Franco se divertem em tela, compram a insana ideia de vampiros aprimorados que não temem a luz do sol e nos levam pela mesma aventura, com a certeza de que essa é mais uma daquelas aleatórias descargas de adrenalina que frequentemente são lançadas pela Netflix.

Com efeitos visuais medianos, mas muita química em tela, Dupla Jornada é uma mistura de diversos produtos da cultura POP, indo muito além do fator vampiresco. Com dois parceiros bem contrastantes que replicam o humor pastelão das duplas dinâmicas das comédias policiais, o longa traz de tudo um pouco – incluindo uma participação de Snoop Dogg. De ritmo rápido e repleto de sacadinhas cômicas cafonas, o filme faz do seu emaranhado de clichês um entretenimento completamente leve, que não se leva a sério e ainda premia a audiência com um balde de sangue a cada nova cena.

Com coreografias de lutas muito bem executadas, a comédia de ação brinca com nossos sentidos ao tirar proveito da enorme quantidade de sangue derramado e das inúmeras acrobacias mirabolantes – que rendem cenas extremamente ágeis e eletrizantes. Exigindo apenas duas horas livres de seu público, Dupla Jornada não quer revolucionar o gênero, pouco se importa com seu conceito e pode ser facilmente esquecido. Mas apesar de todas essas falhas, a comédia acerta naquilo que se propõe a fazer: divertir do começo ao fim, com a possibilidade de se tornar um novo prazer culposo, daqueles que nos relaxam após um dia estressante.

‘The Last of Us’: Novo vídeo do Remake mostra comparação entre versões do PS4 e PS5

A NaughtyDog fazendo a campanha de lançamento para o remake de ‘The Last of Us Part I‘. Em um recente vídeo divulgado pelo estúdio, uma nova comparação entre a versão de PS4 e o remake preparado para o PS5, que será lançado no dia 2 de setembro, foi compartilhada pelo estúdio.
O trailer mostra um dos momentos iniciais do jogo, quando Joel, Tommy e Sarah (filha do protagonista) estão escapando da cidade pouco tempo após o início da manifestação do fungo em humanos.
Veja como as imagens evoluíram com as novas tecnologias:
Ao longo das últimas semanas, diversas discussões em torno da qualidade de ‘The Last of Us Part I‘ foram levantadas, tanto pela comunidade, quanto pelos devs. O gameplay, segundo os designers, foi totalmente renovado, mas não tem todos os recursos de ‘The Last of Us 2‘ para não “quebrar” o jogo.
Além disso, os responsáveis pelo projeto não ficaram nada contentes ao verem detalhes aparecerem na internet antes dos anúncios oficiais. Segundo eles, além do conteúdo estar em baixíssima qualidade, isto foi algo “frustrante” para a equipe.
Além da versão de PS5, ‘The Last of Us Part I‘ também será lançado para PC. De acordo com designers, o game chegará aos computadores pouco tempo após estrear no PS5.

‘Ligações Perigosas’: Starzplay divulga primeiras imagens da nova adaptação do clássico

A Starzplay divulgou as primeiras imagens de sua próxima produção, ‘Ligações Perigosas‘, que chega em novembro deste ano na plataforma, e é a nova adaptação de uma dos maiores clássicos de romance.

As fotos destacam Englert, Denton e Manville em seus respectivos papéis, junto de Kosar Ali, que interpreta Victoire, a melhor amiga e parceira de crime de Camille, e Carice Van Houten (“Game of Thrones”), que dá vida a Jacqueline de Montrachet, uma piedosa nobre com uma misteriosa conexão com Camille.

Confira:

 

Ligações Perigosas‘ é um ousado prelúdio do clássico romance do século XVIII de Laclos, focado na história de origem de como seus icônicos personagens, a Marquesa de Merteuil e o Visconde de Valmont, se conheceram como jovens amantes apaixonados em uma Paris às vésperas da revolução. Esta visão moderna de uma história clássica leva o público através de maravilhas e terrores, beleza e degradação, sedução e decepção na Paris pré-revolucionária.

Impulsionados a corrigir os erros de seu passado, a sobrevivência do jovem casal depende de suas habilidades de sedução e manipulação não apenas da nobreza francesa, mas um do outro. Alice Englert e Nicholas Denton retratam os notórios amantes: Camille, que é seduzida pela atual Marquesa de Merteuil (interpretada por Lesley Manville), navega seu próprio caminho em um mundo de homens, usando o poder dos segredos para retomar o controle, e Valmont, que não vai parar por nada para recuperar o título que lhe foi recentemente tirado. A história de amor entre eles, com idas e vindas, é o coração da série. Não é amor… é guerra.

‘Shin Godzilla’, dirigido pelo criador de ‘Neon Genesis Evangelion’, chega com dublagem inédita no HBO Max

A plataforma de streaming HBO Max adicionou nesta quarta-feira (10) o filme ‘Shin Godzilla‘ (2016), com opção de áudio original em japonês com legendas e com dublagem em português. O longa foi produzido pela Toho Company e é o terceiro reboot da franquia.

Este teve o roteiro e direção da dupla de Hideaki Anno (‘Neon Genesis Evangelion‘) e Shinji Higuchi (‘Ataque dos Titãs‘). Veja o trailer:

Lembrando que o elenco conta com Hiroki Hasegawa e Yutaka Takenouchi como pessoas ligadas ao governo. Satomi Ishihara interpreta uma agente americana.

Mahiro Maeda (‘Blue Submarine Nº 6’) e Takayuki Takeya (‘Ataque dos Titãs’) são os responsáveis pelo design visual do filme. Maeda afirmou que os desenhos remetem às raízes de ‘Godzilla‘, incorporando a experiência japonesa do pós-guerra da época do filme original de 1954.

Na trama, enquanto a guarda costeira do Japão inspeciona um iate abandonado na baía de Tóquio, o barco é destruído e a baía é inundada. Depois que um vídeo do incidente se torna viral, o vice-chefe do gabinete, Rando Yaguchi, teoriza que tudo foi causado por uma criatura viva.

Fã de ‘Sandman’ faz versão de Ana Maria Braga como Senhora dos Sonhos e vira hit

Foi traçado um paralelo entre o Sonho, de ‘Sandman‘, e aquela que é praticamente uma instituição da TV brasileira, Ana Maria Braga, renderam o crossover mais inusitado dos últimos tempos.

Ana Maria Braga do programa matinal Mais Você ganhou uma versão própria do personagem, com direito a Louro José no papel do corvo Matthew e tudo. A arte impressionante foi feita e compartilhada pelo artista Daniel Bretas, via Twitter.

Veja que incrível:

A publicação já tem quase 100 mil curtidas e está sendo compartilhada a exaustão. Além de andar pelos grupos brasileiros de WhatsApp.

E você, o que achou da arte?

Relembre o trailer:

O elenco conta com Tom Sturridge (Sonho), Vivienne Acheapong (Lucienne), Boyd Holbrook (Coríntio), Charles Dance (Roderick Burgess), Asim Chaudhry (Abel), Sanjeev Bhaskar (Cain), Kirby Howell-Baptiste (Morte), Mason Alexander Park (Desejo), Donna Preston (Desespero), Jenna Coleman (Johanna Constantine), Niamh Walsh (Ethel Cripps) e Joely Richardson (Ethel).

Allan Heinberg (‘Mulher-Maravilha’) será o showrunner da série.

O selo de histórias em quadrinhos Vertigo da DC publicou originalmente a série entre 1989 e 1996, com várias séries adicionais chegando em 2009 e entre 2013 e 2015.

‘Gotham Knights’: Capuz Vermelho aparece em novo trailer dublado

Foi divulgado pela Warner Bros. Games, na última quarta-feira (10), um novo trailer de ‘Gotham Knights‘, aguardado jogo de mundo aberto e baseado na ‘Corte das Corujas‘.

O trailer destaca Capuz Vermelho, também conhecido como Jason Todd. O herói será um dos personagens jogáveis, apresentando gameplay que mistura lutas corpo a corpo, pistola dupla e poderes místicos. Vale lembrar que o vídeo já conta com dublagem em português brasileiro.

Confira:

Gotham Knights’ será lançado PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC no dia 25 de outubro.

‘The Electric State’: Michelle Yeoh, Stanley Tucci e Brian Cox estarão em novo filme dos Irmãos Russo

Os irmãos Anthony e Joe Russo (‘Agente Oculto’) estão produzindo um novo filme para Netflix, chamado ‘The Electric State‘, que teve novos atores confirmados no elenco.

O projeto terá agora Michelle Yeoh (‘Tudo em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo’), Brian Cox (‘Succession’), Stanley Tucci (‘Um Olhar do Paraíso’), Jason Alexander (‘Seinfeld’) e Jenny Slate (‘Volta Pra Mim’).

Os atores se juntam aos já demais astros já confirmados, Chris Pratt (‘Guardiões da Galáxia’) e Millie Bobby Brown (‘Stranger Things’). Por enquanto, ‘The Electric State‘ ainda não tem data de estreia.

Passada em um futuro distópico, a trama acompanha a jornada de uma adolescente, um robô e um malandro pelas estradas dos EUA.

Lembrando que Anthony e Joe Russo dirigiram ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ (2018) e ‘Vingadores: Ultimato‘ (2019) para o Marvel Studios. ‘The Electric State‘ será o segundo projeto da dupla para a Netflix, após ‘Agente Oculto‘.

Baseado na graphic novel Tales from the Loop, do autor Simon Stålenhag, que já ganhou uma antologia supervisionada pela Apple TV+The Electric State é ambientado em um futuro alternativo onde humanos e robõs vivem juntos em harmonia relativa – e uma jovem adolescente (Brown) percebe que seu novo amigo robô, na verdade, foi mandado até ela por seu irmão desaparecido. Os dois, então, partem em uma missão para encontrá-lo, descobrindo uma gigantesca conspiração no caminho.

Christopher MarkusStephen McFeely (‘Vingadores: Ultimato’) assinam o roteiro.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

‘Game of Thrones’: George R.R. Martin diz que NÃO fez parte das últimas temporadas

Muita gente simplesmente detestou o final de ‘Game of Thrones‘, porém, pelo visto, a culpa não é de George R.R. Martin, autor dos livros originais. Ao menos é o que o próprio escritor diz.

Próximo da estreia do spin-off ‘A Casa do Dragão‘, o autor se colocou fora da enrascada, em uma entrevista ao The New York Times, revelando que não se envolveu com as temporadas finais da série produzida pela HBO.

“Lá pelas temporadas 5 ou 6, e certamente 7 e 8, eu estava por fora de tudo”, falou Martin. E perguntado sobre o motivo do afastamento, o escritor resumiu falando: “Eu não sei. Pergunte ao Dan e ao David, showrunners da série”.

Ao que tudo indica, George R.R. Martin não pretende passar por uma situação parecida, já que aparenta ter um controle criativo bem maior sobre ‘A Casa do Dragão‘. Resta saber se a nova trama vai fazer jus à série original.

A Casa do Dragão‘ só tem a primeira temporada confirmada pela HBO, e todos os episódios estão presumidamente finalizados, com a série chegando em breve. Então, Martin só poderia aparecer em uma participação especial na 2ª temporada, se houver.

George R.R. Martin fez uma participação especial no primeiro piloto de ‘Game of Thrones‘, que nunca foi ao ar. Ele explicou seu papel na participação, que acabou cortada.

“Eu também deveria ser uma cabeça decepada. Na cena em que Joffrey mostra a Sansa as cabeças, uma deveria ser minha. Então eles descobriram o quão caro era fazer uma cabeça decepada, então eles compraram uma caixa de cabeças decepadas”, contou.

A Casa do Dragão‘ chega à HBO e HBO Max em 21 de agosto.

‘Mulher-Hulk’: Série faz referência a ‘Lei & Ordem’ em novo clipe divulgado

Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘, que é estrelada por uma super-heroína advogada, ganhou um vídeo inédito que faz referência a ‘Lei & Ordem‘, famosa série policial focada em tribunais.

Basicamente reimaginando a abertura da famosa produção da NBC, o vídeo mostra a ‘Mulher-Hulk‘ (Tatiana Maslany) dividindo seu cotidiano como Hulk e como advogada. Entre seus clientes ela tem vilões como Abominável (Tim Roth) e heróis como Wong (Benedict Wong), personagem de ‘Doutor Estranho‘.

Confira abaixo o spot:

Lembrando que, nos quadrinhos, a Jen Walters vira uma Hulk após receber uma transfusão de sangue de seu primo, ninguém menos que Bruce Banner. A heroína precisa então conciliar a vida de combate ao crime com o trabalho de advogada.

Já a série deve mostrar uma origem diferente, mas com o mesmo resultado. Além disso, Banner será responsável pelo treinamento da prima.

A trama acompanha Jennifer Walters (Maslany), advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, começa a ganhar poderes idênticos ao de Hulk após receber uma transfusão de sangue de emergência de Bruce Banner (Mark Ruffalo), seu primo.

“Esta nova série de comédia mostra Bruce Banner ajudando sua prima, Jennifer Walters, quando ela precisa de uma transfusão de sangue de emergência e adivinhem? Ela também recebe seus poderes. Tatiana Maslany interpretará Jennifer, que é uma advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, enquanto Mark Ruffalo retorna como o Hulk ao lado de Tim Roth, o Abominável.”

O elenco também conta com Jameela Jamil, Ginger Gonzaga, Griffin Mathews, Renée Elise Goldsberry e Josh Segarra. A rapper Megan Thee Stallion fará aparições na produção.

Kevin Feige, diretor criativo da Marvel Studios, disse que a série terá 10 episódios com cerca de 30 minutos de duração cada.

Melanie Lynskey, de ‘Yellowjackets’, fala sobre a morte de Brittany Murphy e critica o culto ao corpo em Hollywood

Indicada ao Emmy por seu papel como o Shauna na elogiada série ‘Yellowjackets’, Melanie Lynskey conversou com a InStyle e comentou sobre as críticas ao seu ganho de peso.

Ao longo de sua declaração, a estrela se abriu sobre o que significa ser uma mulher em Hollywood e citou a morte da amiga Brittany Murphy, que também enfrentou comentários maldosos ligados à sua aparência.

Para quem não sabe, o visual de Murphy foi alvo de piadas em ‘As Patricinhas de Beverly Hills‘ (1995), e enquanto ela passava por uma drástica transformação, o público zombava de seu corpo.

A atriz faleceu sob misteriosas circunstâncias em 2009, aos 32 anos, e foi encontrada sem vida no banheiro da própria casa, localizada em Los Angeles.

“Eu era amiga de Brittany Murphy, e a maneira como ela se via sempre foi realmente de partir o coração para mim – ela sentia que precisava mudar seu corpo para ser uma atriz de sucesso. Ela era perfeita do jeito que era, mas as pessoas estavam tentando taxá-la como ‘a gordinha’, porque quando ela era uma adolescente, suas bochechas eram um pouco redondas. Quando as pessoas dizem que você é uma coisa, é muito difícil lutar contra isso.”

Durante a maior parte da vida, Murphy negou ter um distúrbio alimentar, mas o recente documentário ‘What Happened, Brittany Murphy?‘ deixa claro que ela lutava contra a deficiência de ferro, o que se agravou por conta do uso de drogas para emagrecimento.

Agora, Lynskey faz um alerta e espera que Hollywood possa normalizar todos os tipos de corpos.

“Estou tentando dizer a mim mesmo: ‘OK, você está normalizando isso, e espero que apareçam mais mulheres que se pareçam com você, e as pessoas vão entender que não precisam fazer piadas sobre elas. Às vezes, me canso de ouvir comentários sobre o meu corpo, mesmo quando é positivo, eu apenas sinto que preciso de uma pausa para refletir sobre o assunto e acho que todas as mulheres se sentem assim.”

Por fim, Lynskey creditou o marido Jason Ritter por sempre apoiá-la.

“Às vezes, meu marido twitta coisas sobre eu ser ‘muito gostosa’ ou qualquer outro tipo de elogio e muitas pessoas gostam disso, e eu disse a ele: ‘Não é engraçado? Se eu fosse uma modelo da Victoria’s Secret e você twittasse exatamente a mesma coisa, as pessoas não reagiriam da mesma forma’. Fico feliz em saber que há pessoas por aí que estão animadas por saberem que sou amada do jeito que sou.”

Dividido em duas partes, ‘What Happened, Brittany Murphy?‘ está disponível na HBO Max.

A produção traz depoimentos inéditos dos familiares de Murphy e especialistas com a promessa de ir além das teorias da conspiração e manchetes tendenciosas para oferecer um retrato íntimo e profundo sobre a morte da estrela.

Confira o trailer:

A Fera

(Beast)

 

Elenco:

Idris Elba
Sharlto Copley
Iyana Halley

Direção: Baltasar Kormákur

Gênero: Suspense

Duração: 158 min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ 10 milhões

Estreia: 11 de Agosto de 2022

Sinopse: 

O Dr. Nate Samuels, interpretado pelo incrível Idris Elba, viaja com suas duas jovens filhas para a África do Sul para relembrarem da vida de sua falecida ex-esposa e tentarem consertar um relacionamento que vem sofrendo duros contratempos. Lá, eles cruzam caminho com Martin Battles (Sharlto Copley), um guarda que cuida da reserva local de caçadores ilegais cujo único propósito é destruir os reais habitantes daquele vasto e idílico cenário em busca de lucro. E, em uma das patrulhas, Martin leva Nate e as meninas para passearem por um caminho que não é acessível aos turistas – e tudo corre bem, até que um obstáculo perigoso se põe à frente deles: um gigantesco leão assassino que resolveu se revoltar contra qualquer um que ousasse encontrá-lo. E é aí que tudo se complica.

Crítica:

Crítica | ‘A Fera’ é uma angustiante aventura que usa as fórmulas em benefício próprio

Curiosidades: 

» O roteiro foi assinado pela dupla Ryan EngleJaime e Primak Sullivan;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Crítica | ‘A Fera’ é uma angustiante aventura que usa as fórmulas em benefício próprio

Histórias envolvendo a batalha entre o homem e a natureza sempre foram tema da indústria cinematográfica. Podemos, por exemplo, pensar no clássico ‘O Dia Depois de Amanhã’, que colocou em perspectiva a pequenez do ser humano frente ao poder destrutivo das forças que regem o planeta, ou então ‘Tubarão’, o primeiro blockbuster de todos os tempos que demonstrou a periculosidade dos animais frente à mortalidade das pessoas. Agora, somos convidados a visitar a exuberante savana africana para mergulhar em mais uma dessas aventuras – o divertido e escapista ‘A Fera’.

Dirigido por Baltasar Kormákur, a narrativa parte de uma premissa simples que se prova muito eficiente: o Dr. Nate Samuels, interpretado pelo incrível Idris Elba, viaja com suas duas jovens filhas para a África do Sul para relembrarem da vida de sua falecida ex-esposa e tentarem consertar um relacionamento que vem sofrendo duros contratempos. Lá, eles cruzam caminho com Martin Battles (Sharlto Copley), um guarda que cuida da reserva local de caçadores ilegais cujo único propósito é destruir os reais habitantes daquele vasto e idílico cenário em busca de lucro. E, em uma das patrulhas, Martin leva Nate e as meninas para passearem por um caminho que não é acessível aos turistas – e tudo corre bem, até que um obstáculo perigoso se põe à frente deles: um gigantesco leão assassino que resolveu se revoltar contra qualquer um que ousasse encontrá-lo. E é aí que tudo se complica.

Kormákur não é nenhum novato na indústria do show business e sabe como construir espetáculos visuais. Afinal, ele trabalhou em ‘Everest’ que, apesar de ter pecado na construção narrativa, de fato nos deixou com vertigem ao sair dos cinemas – e isso não seria diferente com ‘A Fera’. Mas aqui, não é só o belíssimo retrato da savana que nos tira o fôlego, e sim a praticidade de um roteiro que não quer “reinventar a roda”, mas utilizar os convencionalismos a seu favor. Não lidamos apenas com o renascimento de uma família que lida com o luto, mas com um leão que também posa como uma das vítimas principais do predador mais incansável e determinado de todos – o próprio homem. O suposto antagonista perdeu seu bando pelas mãos dos caçadores (ou poachers, no original) e foi arremessado em um vórtice de vingança incontrolável.

Que Elba faz um trabalho fantástico, não é nenhuma surpresa – como podemos nos lembrar, ele consegue transformar os mais medíocres personagens em tours-de-force envolventes, como vimos na trágica adaptação de ‘A Torre Negra’, por exemplo, ou no esquecível melodrama ‘Depois Daquela Montanha’. Além desse protagonista, temos a impecável atuação de Iyana Halley e Leah Sava Jeffries como Meredith e Norah Samuels, respectivamente, causando uma ótima pressão e já deixando uma marca impressionante no escopo mainstream. Meredith é a mais velha e, por isso, sente que tem uma responsabilidade para com a irmã mais nova – mas os papéis que esperaríamos são invertidos em prol de uma maior complexidade para cada uma delas: Meredith, eventualmente, demonstra uma vulnerabilidade apaixonante, enquanto Norah posa como uma heroína sem precedentes que nunca foge de um problema.

A condução do longa-metragem é outro aspecto que nos chama a atenção: não temos a explosão costumeira de filmes de sobrevivência ou de ação, e sim uma construção artística que, apesar de não se realizar por completo, tem indícios de uma autoria bem interessante. O mais incrível é a forma como Kormákur transforma a vastidão de um cenário como este em um claustrofóbico e inescapável labirinto, utilizando um jogo de câmera que constrói a tensão de modo angustiante – seja centralizando o enquadramento nas expressões dos personagens, seja nas movimentações certeiras e nos planos-sequências. É claro que a trilha sonora serve mais como uma redundância, mas não forte o suficiente para varrer os pontos altos da produção.

Os principais problemas se mostram no ato final da jornada, em que nem mesmo as atuações conseguem salvar a bola de neve que se ergue. Depois de enfrentarem o leão em uma arrepiante cena, Nate e as filhas se aglutinam em um vórtice repetitivo que vai de lugar nenhum a nenhum lugar – culminando em uma conclusão previsível e que não traz nada de novo, exceto por um desenlace cândido e que dialoga com o início da história. Felizmente, o curto tempo de duração não prolonga ainda mais o que poderia ser um desastre completo.

‘A Fera’ pode não estar livre de óbvios equívocos, mas, sem sombra de dúvida, é uma pedida para qualquer um que busque um escape cinematográfico que ao menos tenha alguma coisa para dizer. Comandado por performances sólidas e uma ideia bem clara do que quer transmitir para o público, o resultado é bastante aprazível e funciona dentro de seus limites.

X: A Marca da Morte

(X)

Elenco:

Mia Goth

Jenna Ortega

Brittany Snow

Scott Mescudi

Martin Henderson

 

Direção: Ti West

Gênero: Terror

Duração: 105 min.

Distribuidora: PlayArte

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 11 de Agosto de 2022

Sinopse: 

A trama de X: A Marca da Morte se passa em 1979 e acompanha um grupo de cineastas que viajam até a zona rural do Texas para gravar um filme adulto, mas sua anfitriã reclusa os pega no ato e eles logo precisam lutar desesperadamente por suas vidas.

Crítica: 

Crítica | ‘X – A Marca da Morte’ é uma carta de amor aos filmes slasher

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Ti West é responsável pelo roteiro do filme;

» O longa ganhará uma pré-sequência, intitulada ‘Pearl‘, que focará na história de origem da vilã do filme. A produção já foi gravada completamente, e deve ser lançada no próximo ano;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Crítica em Vídeo | X – A Marca da Morte: Terror slasher com atriz de ‘Pânico’ é nojento, assustador e SURPREENDENTE

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo do terror ‘X – A Marca da Morte‘, novo filme do cineasta Ti West, que já está em exibição nos cinemas nacionais.

Assista a crítica:

Crítica | ‘X – A Marca da Morte’ é uma carta de amor aos filmes slasher

Em 1979, um grupo de cineastas viajam até a zona rural do Texas para gravar um filme adulto, mas sua anfitriã reclusa os pega no ato e eles logo precisam lutar desesperadamente por suas vidas.

O filme conquistou impressionantes 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, com 123 análises publicadas até o momento.

Além da direção, Ti West também é responsável pelo roteiro do filme.

O elenco conta com Brittany Snow (‘A Morte te Convida para Dançar’), Mia Goth (‘Suspiria’), Jenna Ortega (‘Pânico’), Scott Mescudi (‘Não Olhe para Cima’), Martin Henderson (‘O Chamado’), Owen Campbell (‘Tempos Obscuros’) e Stephen Ure (‘Máquinas Mortais’).