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‘Yu Yu Hakusho’: Diretor diz que série da Netflix terá grande orçamento e efeitos visuais impressionantes

Como já é sabido, a Netflix está produzindo uma adaptação live-action do anime ‘Yu Yu Hakusho‘, clássico que passava na TV Manchete. O diretor da série, Shō Tsukikawa, confirmou que a produção terá um grande orçamento e efeitos visuais impressionantes.

Tsukikawa comentou em entrevista sobre como ficou surpreso que a Netflix tenha escolhido fazer uma adaptação live-action do anime, e também aproveitou a oportunidade para instigar o público sobre a história dos detetives espirituais.

“Quando ouvi pela primeira vez que Yu Yu Hakusho receberia uma adaptação live-action, honestamente me perguntei se isso seria possível – mas depois de ser apresentado às possibilidades e à visão do produtor na Netflix, minhas expectativas cresceram e me vi ardendo de paixão para dar vida a este projeto”, disse o cineasta.

Que completou: “Mais do que tudo, acho que o apelo de Yu Yu Hakusho vem de seus personagens, e é por isso que quis destacar o apelo dos relacionamentos e das batalhas em Yu Yu Hakusho.

Lembrando que, através do Twitter, a Netflix divulgou as primeiras imagens oficiais da série live-action de ‘Yu Yu Hakusho‘, destacando Takumi Kitamura (‘Tokyo Revengers’) como Yusuke Urameshi.

Confira:

Kitamura é conhecido pelas adaptações de ‘Tokyo Revengers‘ e ‘Let Me Eat Your Pancreas‘, além de fazer parte da banda de rock DISH, que estiveram na abertura de ‘My Hero Academia‘.

Kazutaka Sakamoto, de ‘Alice in Borderland‘ e ‘O Diretor Nú‘, está na produção executiva da série junto de Akira Morii.

Sho Tsukikawa, que comandou ‘Let Me Eat Your Pancreas‘, está na direção dos episódios.

Lembrando que a adaptação é fruto de uma parceria entre a plataforma de streaming e o Toho Studios, do Japão.

Baseada no mangá de Yoshihiro Togashi, a série acompanha Yusuke Urameshi, um delinquente que morre salvando uma criança e no mundo espiritual ganha uma segunda chance na vida. Voltando ao mundo dos vivos, ele se torna o defensor contra ameaças sobrenaturais.

Yu Yu Hakusho‘ tem previsão de estreia para dezembro de 2023.

Além da Liberdade

(The Lady)

Elenco: Michelle Yeoh, David Thewlis, William Hope.

Direção: Luc Besson

Gênero: Drama

Duração: 127 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 3 milhões

Estreia: 27 de Julho de 2012

Sinopse: Uma história de amor épica sobre um casal extraordinário e seus sacrifícios para atingir felicidade e renúncia pessoal por uma causa maior. Aung San Suu Kyi (Michelle Yeoh) e Michael Aris (David Thewlis) mantêm o amor apesar da distância que os separa e a hostilidade do regime ditatorial na Mianmar.

Curiosidades:
» —


Trailer:


Cartazes:

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Fotos:

 

 

‘Até que a Sorte nos Separe 3’ ganha sinopse; Leandro Hassum retorna

Até Que a Sorte Nos Separe 3‘ ganhou sinopse e data de estreia. O terceiro filme da franquia de sucesso será lançado pela Downtown/Paris dia 31 de Dezembro de 2015.

Roberto Santucci volta a dirigir, e Leandro Hassum estrela.

‘Até que a Sorte nos Separe 2′ tem a maior abertura nacional de 2013

Confira a sinopse:

Teté, filha de Tino e Jane, começa a namorar o herdeiro de um empresário riquíssimo e famoso do Rio de Janeiro. Ao saber da notícia, Tino coloca em prática um plano para tentar, de uma vez por todas, estabilizar a situação financeira da família.

Tino acredita que uma pessoa tem três chances de ficar rica nessa vida: 1) nascendo rica, 2) tirando a sorte no jogo ou em uma herança ou 3) casando-se com um milionário – e como ele já nasceu devendo e desperdiçou duas vezes a sorte grande, resta agora casar Teté com um bom herdeiro!

Até Que a Sorte Nos Separe 2‘ foi visto por mais de três milhões de espectadores, assim como o primeiro filme da franquia.

 

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‘Anjos da Noite’ vai virar série de TV

Além do quinto filme da franquia ‘Anjos da Noite, estrelado por Kate Beckinsale Theo James (‘Divergente’), a história será adaptada para as telinhas.

Durante a turnê de imprensa do Television Critics Association, o Collider conversou com o roteirista e diretor Len Wiseman, que confirmou os planos para a série de TV baseada nos filmes ‘Anjos da Noite‘.

“Vai acontecer. Realizamos uma série de reuniões e até mesmo desenvolvimento sobre a série. É muito apropriado para a televisão, em termos de como esses personagens podem realmente combinar, mas também tornar-se algo novo. É realmente um espaço atraente. Eu não quero colocar uma data para isso, porque então isso vai ser impresso e pode não acontecer nesse espaço de tempo, mas é um pensamento”, afirmou.

 

Anjos da Noite: Próxima Geração‘ (Underworld: Next Generation), quinto filme da franquia sobre vampiros e lobisomens, estreia dia 20 de Outubro de 2016 no Brasil.

Kate Beckinsale voltará como a vampira Selene, ao lado de Theo James (‘A Série Divergente’). Tobias Menzies (da série ‘Outlander’) será o lobisomem Marius, um misterioso Lycan.

A direção fica a cargo da novata Anna Foerster, que trabalhou recentemente como diretora de fotografia de ‘Ataque à Casa Branca’. Esta será a primeira vez que uma mulher comanda a franquia.

A franquia de ação e horror foi inaugurada em 2003, apresentando Kate Beckinsale como a vampira Selena, presa numa guerra entre vampiros e uma raça superior de lobisomens, conhecida como Lycans.

Mais três sequências vieram nos anos seguintes: ‘Anjos da Noite – A Evolução‘ (2006), ‘Anjos da Noite 3: A Rebelião‘ (2009) – a única que não contou com a presença de Beckinsale – e ‘Anjos da Noite: O Despertar‘ (2012).

Os quatro filmes arrecadaram juntos US$ 458,2 milhões pelo mundo.

Ator que inspirou Negan nos quadrinhos fez teste para ‘The Walking Dead’

Em entrevista Forbes para a divulgação de seu mais novo longa, ‘The Last Heist‘, Henry Rollins, que inspirou o visual do personagem na HQ de Robert Kirkman, revelou que chegou a fazer teste para viver o personagem na série ‘The Walking Dead‘.

“Eu estava na disputa pelo papel de Negan porque Charlie Adlard, que trabalhou na HQ, fez aquele cara com base em mim, então eu estava direcionado a ir para uma audição. A internet estava gritante com especulações, porque na próxima temporada eles iriam apresentar o personagem. Uma mulher que trabalha no meu escritório colocou o meu nome e o nome do personagem para ser buscado na internet e toda essa especulação surgiu. Eu fui para a audição e havia cinco páginas de diálogos muito legais, com todas as ideias do personagem, era bonito, mas não consegui”, afirmou.

Tudo bem que Jeffrey Dean Morgan é realmente espetacular como Negan (e olha que estamos falando de apenas três minutos no qual ele apareceu no season finale), mas que Henry também seria uma boa opção… sim, seria!

“Eu mais tarde vi uma foto do cara que foi selecionado e ele parece quase exatamente como nos quadrinhos. A mulher no meu escritório assistiu ao episódio em que ele aparece e disse, ‘Deveria ter sido você.’ Mas o que aconteceu é que eu tive que assinar um desses documentos que você não pode falar sobre isso, mas agora tudo está feito. Então sim, eu estava pronto para essa parte.”, concluiu.

Produtor revela quem Negan matou – saiba mais!

‘The Walking Dead’: Episódios da 7° temporada serão rodados fora de ordem 

 

As filmagens da 7° Temporada de ‘The Walking Dead‘ já começaram, e a estreia acontece dia 9 de Outubro de 2016.

Vídeo reúne todas as mortes da 6° Temporada de ‘The Walking Dead’ 

Assista todas as mortes da sexta temporada:

‘The Walking Dead’: Elenco e equipe comentam os eventos chocantes da temporada 

A próxima temporada trará o retorno do showrunner Scott M. Gimple e dos produtores executivos Robert Kirkman, Gale Anne Hurd, David Alpert, Greg NicoteroTom Luse.

“Estamos tão orgulhosos em compartilhar essa série com os fãs que têm sido tão apaixonados, comunicativos e engajados. Somos gratos por continuar a nos impressionar com o talento, esforço e excelência em exposição contínua de Robert Kirkman, Scott Gimple, Chris Hardwick e as muitas pessoas com quem temos parcerias para fazer de The Walking Dead uma das séries mais inovadoras da TV. O resultado? Mais mortos-vivos!”, afirmou Charlie Collier, presidente da AMC, SundanceTV e AMC Studios.

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‘The Walking Dead’: Fotos apresentam novos personagens da série 

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Joe Manganiello deve viver o Exterminador em ‘Batman’ e ‘Liga da Justiça’

Segundo o ComicBook, o ator Joe Manganiello (‘True Blood’, ‘Magic Mike’) é o principal candidato para viver o vilão Exterminador (Deathstroke) em ‘Batman‘, ‘Liga da Justiça‘ e ‘Esquadrão Suicida 2‘.

No último ano, Manganiello se reuniu com o diretor David Ayer para negociar sua participação em ‘Esquadrão Suicida‘, mas o roteiro foi alterado e o Exterminador acabou sendo cortado da versão final.

Manganiello chegou até a abandonar o elenco da primeira temporada da série ‘Scream Queens’ para ficar com a agenda livre para assinar com a Warner, e parece que a negociação foi retomada.

Após a notícia, um fã criou uma arte que traz o ator caracterizado como o personagem:

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O Exterminador será um assassino contratado da organização terrorista Onslaught, liderada por Antiphon (que pode ser vivido por Ed Harris), o antagonista principal. Ao contrário dos quadrinhos, o Exterminador não terá poderes na sua adaptação ao cinema.

 

Ontem, o ator Ben Affleck divulgou um vídeo que traz o vilão.

Confira:

Recentemente, Jared Leto revelou que gostaria de ver Coringa no filme solo do ‘Batman‘:

“Colocar o Coringa com o Batman seria o mais interessante. Um filme sobre os dois seria muito interessante, e bastante divertido. Os fãs querem ver o Coringa como o vilão principal, controlando as coisas dos bastidores. Ele é apenas um coadjuvante em Esquadrão Suicida”, afirmou.

Os roteiristas Ben Affleck e Geoff Johns, diretor criativo do Universo Cinematográfico da DC, estão finalizando o roteiro e planejam apresentar uma Gotham perigosa e povoada pelos clássicos inimigos do herói.

Não foram especificados quais vilões, mas a fonte afirma que a produção trará diversos personagens conhecidos dos quadrinhos.

Primeira cena da ‘Mulher-Maravilha’ em ‘Batman Vs Superman’ é divulgada oficialmente 

Will Smith deve aparecer como o Pistoleiro, o seu personagem de ‘Esquadrão Suicida‘.

‘Capitão América: Guerra Civil’ lidera indicações ao People’s Choice Awards 2017

Foram revelados os indicados ao People’s Choice Awards 2017, que premia os melhores do ano segundo a opinião dos fãs. A entrega dos prêmios acontecerá dia 18 de janeiro de 2017.

A cerimônia premiará os melhores do cinema e da TV segundo uma votação popular, sendo o prêmio mais democrático dos EUA.

Confira os Indicados:

 

CINEMA

Filme Favorito
Capitão América: Guerra Civil
Deadpool
Procurando Dory
Esquadrão Suicida
Zootopia

Ator Favorito
Kevin Hart
Robert Downey Jr.
Ryan Reynolds
Tom Hanks
Will Smith

Atriz Favorita
Anna Kendrick
Jennifer Lawrence
Margot Robbie
Melissa McCarthy
Scarlett Johansson

Filme de Ação Favorito
Batman vs Superman: A Origem da Justiça
Capitão América: Guerra Civil
Deadpool
Esquadrão Suicida
X-Men: Apocalipse

Ator de Ação Favorito
Chris Evans
Liam Hemsworth
Robert Downey Jr.
Ryan Reynolds
Will Smith

Atriz de Ação Favorita
Jennifer Lawrence
Margot Robbie
Scarlett Johansson
Shailene Woodley
Zoe Saldana

Melhor Dublagem
Bill Murray em Mogli – O Menino Lobo
Ellen DeGeneres em Procurando Dory
Ginnifer Goodwin em Zootopia
Jason Bateman em Zootopia
Kevin Hart em A Vida Secreta dos Pets

Filme de Comédia Favorito
Perfeita é a Mãe!
Um Espião e Meio
Caça-Fantasmas
Como Ser Solteira
Vizinhos 2

Ator de Comédia Favorito
Chris Hemsworth
Dwayne Johnson
Kevin Hart
Ryan Gosling
Zac Efron

Atriz de Comédia Favorita
Anna Kendrick
Kristen Bell
Kristen Wiig
Melissa McCarthy
Rebel Wilson

Filme Favorito de Drama
Horizonte Pronfundo
Como eu Era antes de Você
Milagres do Paraíso
O Lar das Crianças Peculiares
Sully

Ator Favorito de Drama
Ben Affleck
Chris Pine
George Clooney
Mark Wahlberg
Tom Hanks

Ator Favorita de Drama
Amy Adams
Blake Lively
Emily Blunt
Julia Roberts
Meryl Streep

Filme Favorito Familiar
Alice Além do Espelho
Procurando Dory
Mogli – O Menino Lobo
A Vida Secreta dos Pets
Zootopia

Filme Favorito  de Suspense
Invocação do Mal 2
A Garota do Trem
Nerve
12 Horas para Sobreviver
Águas Rasas

Maior Astro do Cinema
Denzel Washington
Johnny Depp
Samuel L. Jackson
Tom Cruise
Tom Hanks

TV

Série Favorita
The Big Bang Theory
Grey’s Anatomy
Outlander
Stranger Things
The Walking Dead

Série Favorita de comédia em TV aberta
The Big Bang Theory
Black-ish
Jane the Virgin
Modern Family
New Girl

Ator Favorito de comédia em TV aberta
Andy Samberg
Anthony Anderson
Jim Parsons
Matthew Perry
Tim Allen

Atriz Favorita de comédia em TV aberta
Anna Faris
Gina Rodriguez
Kaley Cuoco
Sofia Vergara
Zooey Deschanel

Série Favorita de drama em TV aberta
Chicago Fire
Empire
Grey’s Anatomy
How to Get Away With Murder
Quantico

Ator Favorito de série de drama em TV aberta
Jesse Williams
Justin Chambers
Scott Foley
Taylor Kinney
Terrence Howard

Atriz Favorita de série de drama em TV aberta
Ellen Pompeo
Kerry Washington
Priyanka Chopra
Taraji P. Henson
Viola Davis

Série Favorita de Comédia em TV paga
Atlanta
Baby Daddy
It’s Always Sunny in Philadelphia
Real Husbands of Hollywood
Younger

Série Favorita de Srama em TV paga
The Americans
Bates Motel
Mr. Robot
Pretty Little Liars
Queen Sugar

Ator Favorito de Série em TV paga
Adam Devine
Freddie Highmore
Kevin Hart
Rami Malek
Zach Galifianakis

Atriz Favorita de série em TV paga
Ashley Benson
Hilary Duff
Keri Russell
Lucy Hale
Vera Farmiga

Série favorita de drama em TV paga
The Blacklist
Criminal Minds
Law & Order: SVU
Lucifer
NCIS

Ator Favorito de série de drama em TV paga
Chris O’Donnell
Donnie Wahlberg
LL Cool J
Mark Harmon
Tom Selleck

Atriz Favorito de série de drama em TV paga
Jennifer Lopez
Lucy Liu
Mariska Hargitay
Pauley Perrette
Sophia Bush

Série de Fantasia favorita na TV abertra
Arrow
The Flash
Once Upon a Time
Supernatural
The Vampire Diaries

Série derivada de ‘How I Met Your Mother’ é adiada indefinidamente

Há dois anos que a Fox e a CBS tenta desenvolver ‘How I Met Your Father‘, spin-off do mega sucesso ‘How I Met Your Mother‘.

E pelo visto, a série pode nunca sair.

O canal CBS adiou o projeto indefinidamente após os roteiristas Isaac Aptaker e Elizabeth Berger serem promovidos a showrunners de ‘This is Us‘, série que eles também roteirizam.

A dupla estava desenvolvendo o roteiro do spin-off, que seguiria os mesmos moldes da série original.

Os 10 Momentos mais Dramáticos de ‘How I Met Your Mother’ 

A ideia da nova produção seria contar a história de vida de um determinado grupo de amigos a partir da visão feminina, enquanto no original toda a trama partia de Bob Saget.

Não foi revelado se o canal está à procura de novos roteiristas para ‘How I Met Your Father‘.

Cheyenne Jackson retorna na 7ª Temporada de ‘American Horror Story’

O ator Cheyenne Jackson teve seu retorno confirmado na 7ª Temporada de ‘American Horror Story‘. Cheyenne interpretou Will Drake em ‘Hotel‘ e Sidney James em ‘Roanoke‘.

Segundo o JustJared, ele se junta a Sarah Paulson e Evan Peters no elenco.

Depois de mostrar o terror em histórias ficcionais, Ryan Murphy vai colocar  público mundial dentro da corrida de lobos mais acirrada que um país pode percorrer, as eleições presidenciais dos EUA.

A sétima temporada de American Horror Storyfocará em todo o processo de votação entre Donald Trumo e Hillary Clinton.

Em conversa com o E!, Ryan disse o seguinte…

“Nós não teremos atores interpretando eles [Trump e Hillary]. Você os verá na televisão. Os primeiros 10 minutos da temporada, nesta temporada, acontecem de maneira muito macabra na noite das eleições e há algo terrível que acontece na vida de nosso personagens na noite das eleições, enquanto eles estão assistindo o decorrer da votação. O que em si era uma história de terror, então, é como uma história de horror sobre uma história de horror.”

Vale lembrar também que ‘American Horror Story‘ foi renovada no começo do ano para mais duas temporadas, a sétima e a oitava.

Não esqueça também que Ryan Murphy confirmou uma temporada crossover de Murder House e Coven.

 

Com 80% de aprovação, ‘Os Defensores’ fica abaixo de ‘Demolidor’ e ‘Jessica Jones’

Os Defensores’ finalmente foi lançado no serviço de streaming Netflix e conquistou 80% de aprovação no site Rotten Tomatoes.

O crossover que reúne os heróis ‘Luke Cage’, ‘Jessica Jones’, ‘Punho de Ferro’ e ‘Demolidor’ recebeu avaliações positivas e certificado de qualidade “fresh”, mas não conseguiu médias tão boas quanto as séries solo da Marvel com a Netflix.

Para comparação, ‘Demolidor – 1ª temporada‘ tem 98% de aprovação, ‘Luke Cage‘ tem 96% e ‘Jessica Jones‘ fecha com 92%.

Abaixo de ‘Os Defensores’ estão a 2ª temporada de ‘Demolidor‘ (74%) e a primeira de ‘Punho de Ferro‘ (17%).

Confira algumas críticas:

“Para alguns fãs que esperam fogos de artifício imediatamente, isso deve ser desapontante, mas eu argumentaria que é onde a Netflix se sobressai”. – Alexander Zalben, TV Guide

“Eu estabeleceria ‘Os Defensores’ em algum lugar entre ‘Demolidor’ e ‘Luke Cage’. É algo novo, mas tem muitos problemas”. – Allison Keene, Collider

“É uma série de crossover aguardada por muito tempo, que entrega alguns confrontos envolventes entre os personagens. Mas que falha – pelo menos na primeira metade – em pagar a aposta feita numa narrativa sábia”. – Dan Jolin, Empire Magazine

“O encontro dos quatro super heróis na plataforma de streaming – cada qual com seus estilos variantes em como ser um herói – funciona em parte devido à forma como eles focam no porque este tipo de ajuntamento não deveria funcionar de jeito nenhum”. – David Betancourt, Washington Post

“Alguns atos se saem melhores quando caminham solo”. – Kelly Lawler, USA Today

 

 

‘The Gifted’ é renovada para a 2ª temporada

A Fox renovou ‘The Gifted‘ para a 2ª temporada, fazendo o anúncio oficial da continuação da série dos X-Men durante o Winter 2018 TCA Press Tour.

A renovação era incerta, após a série alcançar apenas 2,8 milhões de espectadores e uma classificação de 0,8 no grupo demográfico 18-49. Dado o declínio constante nas classificações desde a estreia (4,85 milhões de espectadores e 1,5 na demo de 18 a 40), ‘The Gifted‘ estava no grupo de risco de cancelamentos.

Também foi divulgada uma promo do final da primeira temporada da série ‘The Gifted‘.

Confira:

Diretor tem ideias para possíveis sequências de ‘Aquaman’

Mesmo que ainda não tenha chego aos cinemas, o diretor de ‘Aquaman‘, James Wan, diz já ter ideias para dar continuidade ao mundo que será introduzido no filme solo do herói.

“Definitivamente há histórias, ainda dentro do mundo que criamos, o qual você pode realmente querer vê-las [derivadas da principal] também”, disse Wan à revista Total Film. “Há a história do Aquaman, mas também há as histórias dos sete reinos diferentes. Acho que seria muito divertido explorá-las.”

O filme chegará aos cinemas nacionais em 13 de dezembro, ou seja, uma semana antes da estreia americana, que acontece em 21 de dezembro.

Aquaman‘ terá 2 horas e 20 minutos. ‘Batman vs Superman‘ teve duração de 2 horas e 31 minutos, ‘O Homem de Aço‘ contou com 2 horas e 23 minutos e ‘Mulher-Maravilha‘ 2 horas e 21 minutos.

O filme mais curto do DCEU foi ‘Liga da Justiça‘, com 2 horas e 1 minuto.

Assista aos últimos vídeos do filme:

Com o excesso de materiais divulgados, o diretor James Wan tranquilizou os fãs, no Twitter.

“Trailers contém spoilers por natureza. Então se não quer que estrague qualquer coisa, não assista o trailer. Mas posso dizer isso – esse trailer de 5 minutos mal arranha a superfície do filme”

O elenco do filme conta com Jason Momoa no papal principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna). James Wan dirige o filme e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

As Melhores Adaptações de Stephen King – incluindo ‘Cemitério Maldito’

Stephen King voltou a virar moda em Hollywood com vários filmes e séries do ator sendo adaptados, vide os recentes ‘A Torre Negra’, ‘ItA Coisa’ e o novo ‘Cemitério Maldito‘ – que chegou aos cinemas neste final de semana. No entanto, todo cinéfilo sabe que a adaptação de suas obras para o cinema não é nenhuma novidade e já nos presenteou com grandes clássicos da sétima arte. Em honra a isto, decidimos fazer uma lista com as 10 melhores adaptações de Stephen King para o cinema.

A vasta e produtiva carreira de Stephen King já rendeu mais de 50 livros e 350 milhões de cópias vendidas, algo simplesmente impressionante. Desde o começo, seus livros foram alvo de adaptações para Hollywood e desde então já tivemos inúmeros filmes baseados em seus livros e histórias. Portanto, a tarefa de escolher apenas 5 é quase impossível e certamente teremos que excluir nomes que estariam em outras listas de melhores filmes. Independentemente disto, é uma ótima chance para homenagear e celebrar a obra deste gênio que tanto já fez e ainda faz pela literatura de ficção e, consequentemente, pelo cinema.

Desta forma, fique à vontade para comentar nossas escolhas e sugerir outras adaptações que estariam na sua lista.

 

10. Cemitério Maldito (2019)

Considerado um dos livros mais assustadores de King, ‘Cemitério Maldito‘ (Pet Sematary) já havia sido adaptado aos cinemas pela diretora Mary Lambert em 1989, em um filme de baixo orçamento que se tornou um cult no imaginário dos fãs – e traz uma das cenas mais chocantes do cinema (muitas pessoas têm pesadelos até hoje com a cena do bebê sendo atropelado pelo caminhão, inclusive esse que vos escreve).

Com mais recursos e aproveitando o revival de King e do gênero terror, a Paramount Pictures deu sinal verde para uma nova adaptação, que tem uma história bastante diferente do filme original e se distancia de alguns eventos do livro, entregando um final inovador e cheio de surpresas que vai polarizar opiniões. ‘Cemitério Maldito‘ é um filme de terror brutal e assustador, que ao mesmo tempo tem o benefício de ser rápido e eficiente, com um roteiro redondinho que não traz excessos ou aquela famosa enrolação.

 

9. O Nevoeiro (2007)

O maior acerto de ‘O Nevoeiro‘ está no roteiro. Frank Darabont adaptou o livro de King e adicionou pontos cruciais que funcionariam no cinema: deu ao toque sobrenatural uma explicação lógica e inteligente e criou um perturbador final (que o livro não possui). Thomas Jane (‘O Justiceiro’), o protagonista, também consegue passar o seu melhor para as telonas, e finalmente se demonstra um astro de primeira linha. O ator, que já havia trabalhado em ‘O Apanhador de Sonhos‘, parece ter feito as pazes com os livros de King e segura o filme com seu enigmático personagem. O livro recentemente foi adaptado em forma de série de TV, exibida no Brasil pela Netflix.

 

8. It -Uma Obra Prima do Medo (1990) 

Uma viagem à fria e oscura mente de King. Feito para a TV norte-americana, ‘IT‘ mostra uma pacata cidade que foi aterrorizada 30 anos atrás por um ser conhecido como ‘A Coisa‘. Suas vítimas eram crianças, sendo que se apresentava na maioria das vezes como o palhaço Pennywise. Com esta forma ele reaparece, 27 anos depois. Sete jovens que viram ‘A Coisa‘ voltam para combatê-la. Porém, esta batalha pode custar suas vidas. A nova adaptação de ‘ItA Coisa‘ chega aos cinemas exatos 27 anos desde o lançamento do último filme. E o mais sinistro? No livro, Pennywise retorna a cada 27 anos.

 

7. ItA Coisa (2017)

Após uma série de adaptações medianas, Stephen King havia caído novamente no ostracismo. Mas eis que surge o sensacional ‘ItA Coisa‘, uma das adaptações mais fieis de um livro do autor. Melhor que a minissérie de 1990, esse novo filme mostra apenas o Capítulo 1 da história, quando os protagonistas precisam enfrentar o monstruoso Pennywise enquanto ainda são crianças. Puxando mais para o drama do que para o terror, o filme apresenta personagens profundos e interessantes, que enfrentam seus próprios demônios enquanto precisam lutar contra algo ainda mais maligno. O filme traz casos de pedofilia, racismo, preconceito… Tudo envolto com um visual oitentista que lembra muito ‘Conta Comigo‘. Certamente, uma das melhores adaptações de King e um dos filmes mais icônicos dos últimos anos.

 

6. Louca Obsessão (1986)

Baseado no conto “Angústia”,  ‘Louca Obsessão‘ é um filme perturbador. A atriz Kathy Bates foi indicada ao Oscar pela sua fantástica atuação no papel da psicopata que prende um escritor – de quem se diz fã número 1 – depois que ele sofre um acidente de carro. Chocante o momento em que a personagem de Bates quebra os pés do escritor com uma pá.

 

5. Conta Comigo (1986)

Mudando para uma temática um pouco mais leve, este belíssimo filme que transpira a mágica do cinema dos anos 80 nos encantou com sua história de amadurecimento e amizade ao mostrar um grupo de garotos que parte em uma aventura para encontrar o corpo de um menino desaparecido. Contando com um elenco talentoso e carismático, este longa se transformou em um dos grandes clássicos do gênero. Se você gostou da “vibe” de Stranger Things não perca a oportunidade de ver este filme que sem dúvidas inspirou seus criadores e marcou uma geração.

 

4. Carrie – A Estranha (1976)

Dirigido pelo mestre Brian De Palma e estrelado por Sissy Spacek inspiradíssima, esta obra-prima do terror assombrou o cinema na década de 70 com a história de uma adolescente portadora de poderes sobrenaturais e que explode em fúria diante do abuso de seus colegas. O curioso é pensar que este foi o primeiro livro de Stephen King e já possibilitou que ele tivesse seu talento reconhecido e desejado pelo cinema. Um “remake” foi feito em 2013, mas ao meu ver não chegou nem aos pés deste clássico, apesar do esforço da jovem e talentosa Chloë Grace Moretz e da performance assustadora de Julianne Moore como sua mãe fanática. Se você ainda não assistiu o longa de 1976, não perca a chance de experimentar um dos melhores filmes de terror do cinema.

 

3. À Espera de Um Milagre (1999)

No final da década de 90 fomos agraciados com esta joia do cinema na qual o diretor Frank Darabont adaptou mais uma vez uma obra de Stephen King e nos presenteou com a tocante história de um corredor da morte que é transformado por um detento que possui uma habilidade muito especial. Além de um Tom Hanks em seu auge, temos também o saudoso e carismático Michael Clarke Duncan nos entregando a melhor atuação de sua carreira e criando um personagem inesquecível. Um filme ao mesmo tempo leve e carregado de emoção que irá ao menos marejar os olhos dos mais durões.

 

2. O Iluminado (1980)

Já pensou o resultado de juntar o material criativo e único de Stephen King com a genialidade artística da lenda Stanley Kubrick? Pois é, em 1980 tivemos uma amostra dessa mistura através de um filme que arrebatou a crítica e o público e é considerado por muitos o melhor filme de terror de todos os tempos. A atuação completamente surtada de Jack Nicholson é um marco do gênero e um dos pontos altos de sua brilhante carreira. Porém, nem todos sabem que Stephen King simplesmente odeia este filme por achar que a transformação do protagonista para o lado do mal foi muito apressada e sem motivação, diferentemente do seu livro. Tanto que ele bancou e roteirizou uma minissérie de três episódios em 1997 visando fazer justiça à sua obra. No entanto, apesar da “birra” de Stephen King, este filme continua como um clássico do gênero e do cinema como um todo e por isso é completamente merecedor deste lugar de destaque na lista.

 

1. Um Sonho de Liberdade (1994)

Mesmo que esta escolha não seja nenhuma surpresa, ao meu ver não poderia ser diferente. Esta obra-prima da sétima arte é um clássico absoluto e já há algum tempo detém a “coroa” como o melhor filme no IMDb. Apesar de sua reputação atual, o curioso é que este filme de Frank Darabont teve recepção morna de crítica e público na época de seu lançamento e sequer ganhou um Oscar, perdendo o de melhor filme para ‘Forrest Gump’. Tudo bem que a concorrência era pesada (inclusive com Pulp Fiction na parada), mas isto prova que a justiça pode tardar, mas não falha. Os bons filmes conseguem superar o preconceito ou a visão turva de uma época e transcender o tempo para receberem seu devido mérito. Foi o caso deste filme que é muito mais do que a melhor adaptação de uma obra de Stephen King para o cinema, é um filme que deveria fazer parte dos pré-requisitos de qualquer pessoa que se considera amante da sétima arte.

‘Aves de Rapina’: Margot Robbie explica o que aconteceu entre a Arlequina e o Coringa

Aves de Rapina‘ não se aprofunda muito no que aconteceu entre a Harley Quinn e o Coringa, mas a atriz Margot Robbie esclareceu em entrevista exclusiva ao CinePOP como se deu o término do relacionamento com o “Pudinzinho”.

Assista:

Crítica | Aves de Rapina – DC acerta novamente com filme divertido, colorido e cheio de vida

Lembrando que Aves de Rapina‘ já está em exibição nos cinemas.

Cathy Yan comanda o projeto.

Já ouviu falar daquela sobre o policial, o passarinho, a psicótica e a princesa da máfia? Aves de Rapina é um conto deturpado contado pela própria Harley Quinn, e da única forma como Harley consegue contá-la. Quando o vilão mais narcisista e nefasto de Gotham City, Roman Sionis, e sua zelosa mão-direita, Zsasz, colocam o alvo em uma garota chamada Cass, a cidade vira de cabeça para baixo procurando por ela. Os caminhos de Harley, Caçadora, Canário Negro e Renee Montoya colidem um com o outro e o time não tem escolha a não ser derrubar Roman de seu pedestal.

O elenco conta com Margot Robbie (Arlequina), Mary Elizabeth Winstead (Caçadora), Jurnee Smollett-Bell (Canário Negro), Rosie Perez (Renee Montoya), Ella Jay Basco (Cassandra Cain), Ewan McGregor (Máscara Negra) e Chris Messina (Victor Zsasz).

 

Sylvester Stallone está trabalhando na sequência de ‘O Demolidor 2’

Em seu perfil do Instagram, Sylvester Stallone trouxe uma boa notícia para os fãs de ‘O Demolidor (1993) e anunciou que já está trabalhando na sequência.

O astro revelou a novidade depois que um fã perguntou se havia a possibilidade de lançarem uma continuação, então Stallone gravou um vídeo com a resposta:

“Se é possível fazer uma sequência? Na verdade, já estamos trabalhando nisso há algum tempo e está fantástico, então acho que teremos sinal verdade.”

Infelizmente, ele não disse em que estágio a produção está e nem quais membros do elenco devem retornar, mas considerando sua animação, é de se esperar que pelo menos o roteiro já esteja sendo escrito.

Para quem não se lembra, ‘O Demolidor‘ é ambientado em 1996 e acompanha a história do policial John Spartan (Stallone), que é aprisionado junto com o criminoso Simon Phoenix (Wesley Snipes) depois que é pego violando os protocolos de sua função.

Spartan e Phoenix são congelados criogenicamente e acordam em 2032, num futuro no qual não há violência. Depois que Phoenix volta ao mundo do crime, a tenente Lenina Huxley (Sandra Bullock) pede a ajuda de Spartan porque a polícia moderna não é treinada para lidar com criminosos violentos.

Dirigido por Marco Brambilla, o longa arrecadou apenas US$ 159 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 58 milhões.

 

‘Uma Sombra na Nuvem’: Telecine lançará filme que traz Chloë Grace Moretz lutando contra monstro; Assista ao trailer!

‘Uma Sombra na Nuvem’ (Shadow in the Cloud), ação sci-fi ambientada na II Guerra Mundial e estrelada por Chloë Grace Moretz, será lançada no Brasil pelo Telecine.

A estreia acontece dia 17 de Abril.

Assista ao trailer:

Roseanne Liang comanda a produção e também assina o roteiro.

Em Shadow in the Cloud, uma mulher, piloto de avião na Segunda Guerra Mundial, viaja com documentos ultrasecretos. Quando ela encontra uma presença maligna no vôo, sua vida ganha novos contornos, precisando ela lutar, também, uma guerra sobrenatural.

Nick RobinsonBeulah Koale, Taylor John SmithCallan Mulvey completam o elenco.

‘Deadpool 3’ será para MAIORES de 18 anos, confirma Kevin Feige

O diretor da Marvel Studios, Kevin Feige, confirmou que o próximo filme do ‘Deadpool‘ se passará no Universo Cinematográfico da Marvel e será classificado como para maiores de 18 anos” [Rated-R].

Feige ainda confirmou que Ryan Reynolds está ajudando a supervisionar o roteiro.

“Será classificado como Rated-R e estamos trabalhando em um roteiro agora, e Ryan está supervisionando o roteiro. Não vamos filmar este ano. Ryan é um ator muito ocupado e de muito sucesso. Temos uma série de coisas que já anunciamos que agora temos que fazer, mas é emocionante  isso ter começado. Novamente, um tipo muito diferente de personagem no MCU, e Ryan é uma força da natureza, o que é simplesmente incrível vê-lo trazer esse personagem à vida.”, afirmou.

A produção será a primeira do Mercenário Tagarela com a Disney e isso mexe bastante com os fãs, porque existe um medo de que a essência politicamente incorreta do personagem seja amenizada a partir de agora. Por isso, separamos alguns pontos que queremos muito ver em Deadpool 3. Confira!

 

Não rebootar a franquia

Iniciada na FOX, a franquia Deadpool se consolidou como uma das sagas para maiores de 18 anos de mais sucesso da história do cinema. Repletos de referências e piadinhas ao universo dos X-Men, os dois primeiros filmes foram muito marcantes. Agora sendo propriedade da Disney, espero que tudo o que aconteceu até aqui não seja apagado ou ignorado, mas continuado e expandido sob tutela da casa do Mickey.

 

Fazer parte do MCU

Ok, ser um personagem Marvel e estar num filme produzido pela Disney parece indicar que as aventuras do Deadpool estão inseridas no Universo Cinematográfico Marvel. No entanto, como vocês devem lembrar, a Sony trava uma batalha de anos para dizer que Venom faz parte do MCU. E convenhamos, nada no filme indica isso. Pois bem, que a Disney insira Deadpool 3 na cronologia do MCU da forma mais divertida possível em vez de lançar o longa no selo Searchlight ou algo do tipo.

Bob

Nos quadrinhos, o melhor amigo – por assim dizer – do Deadpool é um agente da H.I.D.R.A. abobalhado, frustrado e com baixa autoestima chamado Bob. Ele faz uma ponta muito rápida no primeiro filme como um dos capangas genéricos do Francis (Ed Skrein), mas seria fantástico se ele aparecesse agora com o uniforme da H.I.D.R.A. e interagindo mais com o DP.

 

X-Force

Um dos principais motivos para não querer o reboot da franquia é justamente porque Deadpool 2 deixou um gancho maravilhoso para a adaptação da X-Force. O grupo divertido, diverso e de gênero neutro, como disse o próprio Deadpool, tem um potencial absurdo de desenvolvimento em tela e seria incrível ver isso no Universo Cinematográfico Marvel.

 

Não ser um filme SÓ de humor

Apesar de ser conhecida pelo humor sem noção e pelas piadas politicamente incorretas a cada segundo, a franquia Deadpool conseguiu fazer um desenvolvimento dramático muito interessante ao longo dos últimos quatro anos. Uma das preocupações com essa ida pra Disney é que ela transforme o filme em uma aventura de humor sem o mínimo de carga dramática, como fizeram com o Homem-Aranha, por exemplo.

 

Tirar sarro da chegada à Disney

Marcado por suas referências a diversos universos e quebras da quarte parede, o Deadpool simplesmente PRECISA tirar sarro da compra da FOX pela Disney e pelo monopólio do entretenimento que eles formaram. E o ideal seria que ele fizesse referências ou piadas pesadas, a nível de ter participação de algum personagem da casa, como o Pato Donald, ao melhor estilo Uma Cilada Para Roger Rabbit, ou algo do tipo. É a oportunidade perfeita para ele perder completamente a linha.

 

Interação com personagens e cenários do MCU

A graça de ter o Deadpool na Disney é poder explorar as interações com personagens e cenários dos outros filmes baseados em quadrinhos. Já pensou o Deadpool perdendo essa limitação de ter que atuar apenas em ambiente urbano e indo para o espaço? Confrontando um Celestial da espécie do Ego (Kurt Russell), assim como já aconteceu nas HQs? Comendo chimichangas na Torre Stark? Montando um Pégasus na Nova Asgard? O céu não é mais o limite.

 

Enfrentar o Treinador

O Treinador vai enfrentar a Viúva-Negra no filme solo dela que vai estrear em algum momento entre 2020 e 2021, assim esperamos. No entanto, ele é um dos vilões clássicos do Deadpool. Como o Treinador consegue replicar o estilo de luta do adversário e costuma se envolver em uns serviços bem podres – vilão também paga conta, né? -, seria incrível se eles pudessem se encontrar nas telonas em algum momento.

 

Mostrar o Deadpool em Vingadores: Ultimato

A cena dos portais em Vingadores: Ultimato foi o maior orgasmo nerd dos cinemas em 2019. Até Howard, o Pato apareceu para descer a porrada em ET do mal. Seria legal se o filme mostrasse um flashback do Deadpool inserido nesse contexto ou dele assistindo isso em algum jornal e se perguntando o motivo de não ter sido convidado? Pode ser até mesmo o pontapé inicial para uma adaptação do Deadpool tentando entrar para os Vingadores. Quem sabe?

 

Homem-Aranha

Podemos ser sinceros aqui? Acho que todo mundo vai ignorar as sugestões desse texto caso a Marvel decida juntar o Deadpool ao Homem-Aranha. Convenhamos, é o que todos querem. A relação dos dois nas HQs é maravilhosamente divertida, já que o Deadpool é praticamente apaixonado pelo Cabeça de Teia, que se esquiva sempre que possível de fazer parcerias com o DP porque, bem… Porque ele é um mala fedorento e que não cala a boca, além de ter tendências homicidas, claro. Ver a junção dessa malícia idiota com a quase pureza do Homem-Aranha de Tom Holland já seria o suficiente para abrir o sorriso de muita gente.

 

E você? O que gostaria de ver em Deadpool 3? Diga nos comentários!

Teaser trailer do TERROR ‘MaXXXine’, sequência de ‘X – A Marca da Morte’

O diretor Ti West revelou durante o Festival de Toronto o capítulo final da trilogia ‘X‘, que começou com ‘X – A Marca da Morte’ e com o vindouro ‘Pearl‘.

Intitulado MaXXXIne‘, o longa também é produzido pela elogiada A24 e contará com o retorno de Mia Goth reprisando seu papel como Maxine.

Após os eventos do primeiro filme, ela é a única sobrevivente que continua sua jornada em direção à fama, decidindo se tornar atriz nos anos 80 em Los Angeles.

Para quem não assistiu, ‘X – A Marca da Morte‘ mostra Maxine como integrante do elenco de um filme erótico que dá errado quando os atores e a equipe são alvo de ataques de moradores da zona rural do Texas.

Anteriormente, West já havia afirmado que estava desenvolvendo o roteiro do terceiro filme.

“Sou muito grato à A24 por ter tido a oportunidade de fazer isso. Uma das partes mais legais desse filme é a noção que há algo maior por trás de tudo isso. O que eu posso dizer sobre [a pré-sequência] ‘Pearl’, que nós já filmamos, é que será focada nessa personagem. Nós iremos descobrir mais sobre ela. Terá uma estética muito diferente de ‘X’. Eles poderão ser assistidos de forma independente, mas os dois filmes se completam de uma forma específica.”

Ele completa, “O terror ‘X’ é influenciado pelos filmes independentes dos anos 70, enquanto ‘Pearl’ irá abordar uma era muito diferente do cinema. Se tivermos a chance de fazermos o terceiro filme, ele também será inspirado por uma era diferente.”

Por enquanto, ainda não há tem previsão para o início das filmagens de ‘MaXXXine‘, mas a produção está prestes a receber sinal verde.

Além de estrelar, Goth será uma das produtoras, junto com West e  Harrison Kreiss.

Confira o teaser:

Lembrando que ‘Pearl‘ é uma pré-sequência de ‘X – A Marca da Morte’ e estreia em breve nos cinema nacionais.

No Rotten Tomatoes, o longa-metragem abriu com 78% de aprovação, com nota 7/10 baseada em reviews até o momento. Como a contagem de críticas ainda é baixa, é bem provável que a porcentagem mude nos próximos dias.

Dentre os comentários, os especialistas rasgaram elogios para a atuação de Mia Goth, que reprisa o papel titular, apesar de dizerem não ser tão original quanto o filme predecessor.

Confira:

Pearl acaba realçando ‘X’ um pouco ao essencialmente narrar toda a repressão e os eventos que deixaram Pearl louca. Mas não sem seus próprios problemas” – Collider.

“Talvez eu não devesse ter gostado tanto de Pearl quanto eu gostei: mas é inteligente, ágil, tenebroso e brutalmente bem atuado. Uma joia” – The Guardian.

“É uma conquista impressionante da arte fílmica, mas uma que não revela nada de novo” – IndieWire.

“Um retrato arrepiante de mais uma jovem cobiçando por uma vida melhor do que a que tem, tornando-se uma companhia divertida a ‘X’” – THR.

Pearl se sustenta por conta própria, uma divertida ‘Imitação da Vida’ cheia de referências internas a clássicos do terror” – Variety.

Relembre o trailer:

Em 1979, um grupo de cineastas viajam até a zona rural do Texas para gravar um filme adulto, mas sua anfitriã reclusa os pega no ato e eles logo precisam lutar desesperadamente por suas vidas.

O elenco conta com Brittany Snow (‘A Morte te Convida para Dançar’), Mia Goth (‘Suspiria’), Jenna Ortega (‘Pânico’), Scott Mescudi (‘Não Olhe para Cima’), Martin Henderson (‘O Chamado’), Owen Campbell (‘Tempos Obscuros’) e Stephen Ure (‘Máquinas Mortais’).

Denzel Washington ARREBENTA no trailer dublado e clipe de ‘O Protetor: Capítulo Final’

O Protetor: Capítulo Final’, filme que marcará a despedida do vencedor do Oscar Denzel Washington como o icônico Robert McCall, ganhou seu trailer dublado e um clipe.

Assista:

Em entrevista à Empire Magazine, ocorrida antes da greve do Sindicato de Atores (SAG-AFTRA) e de Roteiristas (WGA), Washington explicou por que sairá da franquia.

“Não quero dizer que ele encontrou a felicidade e não quero revelar tudo, mas ele encontra alguém adorável, ele está em uma cidade adorável e parece em paz”, ele contou. “Esse parece um lugar bom para parar”.

Washington continua: “não sabia que haveria três [filmes]. Eu definitivamente não sabia disso quando fizemos o primeiro. Não sabia como iria terminar”.

Lembrando que o lançamento está marcado para o dia 14 de setembro nos cinemas brasileiros.

Desde que desistiu de sua vida como assassino do governo, Robert McCall (Denzel Washington) tem lutado para reconciliar as coisas horríveis que fez no passado e encontra um estranho consolo em servir à justiça em nome dos oprimidos. Encontrando-se surpreendentemente em casa no sul da Itália, ele descobre que seus novos amigos estão sob o controle dos chefes do crime local. À medida que os eventos se tornam mortais, McCall sabe o que deve fazer: tornar-se o protetor de seus amigos enfrentando a máfia.

Além de Washington, Dakota Fanning e Gaia Scodelario completam o elenco.

O longa será dirigido mais uma vez por Antoine Fuqua.

Vale lembrar que, ao total, os dois primeiros filmes arrecadaram mais de US$ 380 milhões mundialmente. Em 2021, o projeto ganhou um novo reboot através de ‘The Equalizer‘, série de televisão estrelada pela Queen Latifah.

Mike Flanagan está “aterrorizado” por comandar novo REBOOT de ‘O Exorcista’

A Blumhouse e a Morgan Creek confirmaram que o aclamado cineasta Mike Flanagan (‘Doutor Sono’) assinou contrato para roteirizar, dirigir e produzir o próximo ‘O Exorcista‘.

Em conversa com a imprensa durante o ATX festival, o diretor revelou que está aterrorizado.

“Especificamente sobre O Exorcista, estou aterrorizado. A franquia teve alguns altos e baixos. Eu diria que a série O Exorcista foi um dos pontos altos com tranquilidade, acho que foi brilhante”, afirmou. 

Não espere uma sequência de ‘O Exorcista: O Devoto‘ (2023), pois Flanagan oferecerá uma nova visão radical de ‘O Exorcista‘.

Será um novo reboot.

Flanagan disse em comunicado: “O Exorcista é uma das razões pelas quais me tornei cineasta, e é uma honra ter a chance de tentar algo novo, ousado e aterrorizante dentro de seu universo. Reunir-me com meus amigos da Blumhouse, com quem fiz alguns dos meus trabalhos favoritos, só torna isso mais emocionante.”

“A voz e a visão de Mike são indispensáveis ​​para os fãs de terror e estamos entusiasmados em recebê-lo de volta à Blumhouse. Eu respondi imediatamente à nova visão de Mike sobre o mundo de O Exorcista e mal posso esperar para que o público experimente”, disse Jason Blum, fundador e CEO da Blumhouse.

“É uma honra trabalhar com Mike. Acho que sua visão para esta franquia vai surpreender o público em todo o mundo, e eu não poderia estar mais animado em trabalhar com ele, Trevor, Jason e toda a equipe Blumhouse”, disse David Robinson, presidente e CEO da Morgan Creek.

Conhecido pelos fãs do gênero, o diretor já comandou filmes como ‘O Espelho‘, ‘Hush: A Morte Ouve‘, ‘O Sono da Morte‘, ‘Ouija: Origem do Mal‘ e ‘Jogo Perigoso‘, além das séries ‘A Maldição da Residência Hill‘, ‘A Maldição da Mansão Bly‘, ‘Missa da Meia-Noite‘ e ‘A Queda da Casa de Usher‘.

Caso seja contratado, Flanagan irá substituir David Gordon Green, que deixou o projeto após o fracasso de ‘O Exorcista: O Devoto‘ – que, originalmente, seria o primeiro de uma nova trilogia.

Infelizmente, ainda não se sabe se o próximo filme será uma sequência direta de ‘O Devoto‘ ou seguirá uma nova direção após a recepção negativa do reboot.

O longa arrecadou apenas US$ 133 milhões mundialmente. Apesar da sequência ter um orçamento relativamente baixo de US$ 30 milhões, a Universal Pictures ainda pode levar prejuízo, já que desembolsou US$ 400 milhões para adquirir os direitos da franquia – e o seu retorno financeiro dependerá o desempenho das futuras sequências.

Confira nossa crítica:

Na trama, um pai desesperado pede a ajuda de Chris MacNeil para tentar lidar com uma presença demoníaca, assim como aconteceu com ela no passado.

Leslie Odom Jr.Ann DowdJennifer NettlesNorbert Leo ButzLidya JewettOlivia MarcumEllen Burstyn estrelam.

He-Man virá para o nosso mundo no live-action de ‘Mestres do Universo’; Veja as primeiras fotos!

Foram confirmados os rumores de que o icônico He-Man virá para o nosso mundo no live-action de Mestres do Universo’.

Nicholas Galitzine, estrela de ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’, apareceu nas primeiras imagens dos bastidores do filme, filmando uma cena em que He-Man é preso.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Morena Baccarin (‘Deadpool’) viverá a Feiticeira em Mestres do Universo.

A personagem é uma usuária de magia poderosa que zela pelo Castelo de Grayskull, guardando os segredos e a sabedoria nele contidos. Teela Na, a mãe de Teela, é a feiticeira atual, tendo sucedido Kuduk Ungol há muito tempo.

Além dela, Haukur Jóhannesson (‘Game of Thrones’) será Fisto, ex-vilão que se torna um grande aliado do Príncipe Adam.

O elenco ainda conta com Camila Mendes como Teela, Alison Brie como Evil-Lyn, Jared Leto como o Esqueleto, Idris Elba como o Mentor, Sam C. Wilson como Mandíbula, Hafthor Bjornsson como Homem-Cabra e Kojo Attah como Tri-Klops.

O longa é dirigido por Travis Knight (‘Kubo e as Cordas Mágicas’) e terá um roteiro de Chris Butler, com base em um rascunho inicial escrito por David Callaham (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) e Aaron Nee (‘A Cidade Perdida’).

A trama foca no Príncipe Adam, de 10 anos, que caiu no planeta Terra e se separou de sua espada mágica – sua única ligação com Eternia. Após quase duas décadas, Adam está determinado a retornar para sua planeta natal e lutar contra as coisas malignas do Esqueleto.

Mas, para derrotar este poderoso vilão, Príncipe Adam terá que descobrir os mistérios do seu passado e se tornar He-Man: o homem mais poderoso do universo.

O longa está programado para estrear no dia 05 de junho de 2026.

Mestres do Universo‘ já foi adaptado para o cinema em 1987, com Dolph Lundgren no papel principal, e Frank Langella roubando a cena como o vilanesco Esqueleto. O filme, no entanto, foi mais um dos fracassos do estúdio picareta Cannon, que faliu depois de bombas consecutivas.

‘Dia D’: Novo filme de Steven Spielberg estreia em PRIMEIRO LUGAR nas bilheterias brasileiras

Steven Spielberg (‘Jurassic Park: O Parque dos Dinossauros’) está de volta ao cinema fantástico com o ótimo ‘Dia D‘, que liderou as bilheterias brasileiras e vendeu 75 mil ingressos, arrecadando R$ 2 milhões apenas no seu primeiro dia, segundo dados estimados do Filme B Box Office Brasil.

Com as sessões de pré-estreia, o longa estrelado pela sensacional Emily Blunt já foi visto por mais de 130 mil pessoas.

O fim de semana vai determinar o quanto o longa vai se destacar, mas seus números iniciais indicam a melhor abertura de uma produção do Spielberg desde ‘As Aventuras de Tintim‘, visto por 95 mil em seu primeiro dia em cartaz em 2012, quando as estreias ainda aconteciam às sextas-feiras.

Confira o TOP 10 da quinta-feira:

Assista nossa crítica em Vídeo:

O Deadline estima que o filme deve arrecadar US$ 65 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.

O longa está programado para abrir com US$ 35 milhões nos Estados Unidos – um desempenho semelhante a outros filmes do gênero comandados pelo cineasta, como ‘Minority Report – A Nova Lei‘ (US$35.6M) e ‘A.I. – Inteligência Artificial‘ (US$29.3M).

Internacionalmente, a produção deve acrescentar US$ 30 milhões através de 73 territórios.

Aclamado pelos críticos, o filme – que já se encontra em exibição nos cinemas nacionais – alcançou 83% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Na trama, a humanidade descobre que não está sozinha no universo. Quando a verdade finalmente vem à tona e passa a ser conhecida por bilhões de pessoas, o mundo inteiro entra em estado de choque diante da aproximação do misterioso “Dia D”.

Crítica | Com performance arrebatadora de Emily Blunt, ‘Dia D’ é um IRRETOCÁVEL e inspirador drama sci-fi

A produção marca a reunião entre o cineasta e o roteirista David Koepp (‘Jurassic Park: O Parque dos Dinossauros’).

O tópico de alienígenas não é desconhecido para Spielberg, que já comandou clássicos como ‘Contatos Imediatos do Terceiro Grau‘ (1977) e ‘E.T. O Extraterrestre‘ (1982). Recentemente, Spielberg produziu o documentário ‘Encontros Extraterrestres‘ para a Netflix, que explora histórias reais de contatos humanos com fenômenos de outro mundo.

Emily Blunt, Josh O’Connor, Colin Firth, Eve Hewson, Colman Domingo e Wyatt Russell estrelam.

Crítica | Mapas para as Estrelas

A decadência da fama, as fortunas ganhas, o status que cada vez mais se torna transparente e uma eterna ponte para realização pessoal de alguns artistas. Como se estivesse com uma poderosa marreta nas mãos, o cineasta canadense David Cronenberg derruba a porta da mesmice e realiza um projeto que foge de qualquer conceito de normalidade. Contando com um ótimo elenco, com destaques para os ótimos Julianne Moore e John Cusack, o famoso diretor realiza uma crítica afiada e cheia de verdades sobre a atual indústria cinematográfica hollywoodiana.

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Na trama, conhecemos diversos personagens que por conta de um destino extremamente fictício, em meio ao modelo de família hollywoodiana, se interligam de maneira extrema. Tem a atriz jogada para escanteio pela indústria cinematográfica, um psicólogo que fez fortuna com livros de auto ajuda, um jovem astro infantil que adora se meter em uma polêmica e uma jovem com sérios problemas que acaba de ser liberada de um sanatório. Tem de tudo nesse filme: Dramas familiares, obsessões de todos os tipos, surtos psicóticos.

A construção de grande parte dos personagens é interessante. Dissimulados, excêntricos, desesperados, alucinados, tem de tudo um pouco. O elo de interseção de todas essas figuras cênicas é o intrigante mundo das celebridades. Esse projeto, às vezes, dá a impressão de ser um thriller sobrenatural psicótico, tamanha as cenas esquisitas que somos testemunhas. Os diálogos também merecem uma pequena referência: São sarcásticos e impressionam pela transparência de cada verdade mencionada e jogada no colo do espectador.

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Julianne Moore interpreta de forma fantástica sua complexa personagem Havana Segrand. Cheia de problemas de auto estima e inseguranças diversas, uma das protagonistas é uma das maiores criações de Moore nos últimos anos. Merecidamente, essa excelente atriz já levou neste ano o prêmio de melhor atriz no Festival de Cannes e já se coloca com grandes possibilidades de concorrer a uma vaga no próximo Oscar. O ponto negativo vem para Mia Wasikowska com sua Agatha Weiss e para Robert Pattinson e seu Jerome Fontana, ambos totalmente perdidos em algumas cenas. Parece que não conseguiram encontrar seus personagens dentro desse mapa para as estrelas.

Com muitas citações a artistas conhecidos do grande público e algumas situações que de fato aconteceram na realidade, Cronenberg utiliza a troca de perspectivas, entendemos os fatos relatados através dos olhos de vários personagens, o que resulta em um filme um tanto quanto complexo. É como se olhássemos pelo buraquinho da fechadura e enxergássemos um mundo nebulosamente fora de qualquer realidade conhecida onde todos buscam a sua própria liberdade.

 

 

Crítica | ‘O Último Respiro’ – Chegou no Prime Video uma narrativa intensa e carregada de tensão!

Baseado em uma história real que envolve uma das profissões mais perigosas do mundo, o longa-metragem O Último Respiro vai direto ao ponto, sem rodeios, ao reconstituir um resgate inacreditável – e até hoje considerado inexplicável – ocorrido a centenas de metros de profundidade no Mar do Norte. Sob a direção de Alex Parkinson, o filme conduz o espectador por uma narrativa intensa e cheia de tensão, onde o foco e a precisão exigidos pelo ofício se chocam com variáveis incontroláveis da natureza.

Ao longo de 93 minutos, acompanhamos a trajetória de Chris (Finn Cole), um mergulhador especializado em grandes profundidades, que é escalado para uma missão de manutenção em oleodutos submarinos, ao lado de Duncan (Woody Harrelson) e Dave (Simu Liu). Quando o navio que os leva começa a sofrer com o tempo ruim, Chris acaba ficando para trás com apenas 10 minutos de oxigênio emergencial restante. Correndo contra o tempo, Duncan, Dave e toda a equipe de comando no navio buscam soluções para trazê-lo de volta.

São 30 mil quilômetros de oleodutos – tubulações subaquáticas responsáveis pelo transporte de petróleo – cuja manutenção depende exclusivamente de mergulhadores de saturação, profissionais que passam longos períodos em grandes profundidades. Partindo desse cenário arriscado, o roteiro escolhe um recorte específico: uma intensa história de sobrevivência, que concentra seu foco no clímax e nas decisões cruciais de toda uma equipe, sem se aprofundar em muitas camadas narrativas.

Movimentando-se entre thriller e drama, uma fórmula eficiente acaba sendo imposta, indo direto ao centro de suas questões, algo que se difere de muitos outros filmes que retratam resgate e mostram o sopro da tentativa de sobrevivência. Soma-se a isso uma ótima direção e competentes atuações. O projeto, com cenas de tirar o fôlego, teve locações em Aberdeen (Escócia) e em Malta, tendo o auxílio do documentário Last Breath como referência – também dirigido por Parkinson (ao lado de Richard da Costa).

Essa história é algo até hoje sem muitas explicações científicas. A água fria e a mistura de gases com alta pressão parcial de oxigênio pode ser algo que explique o retorno intacto do mergulhador. Mas até os dias atuais esse resgate bem-sucedido é um dos grandes mistérios do mundo e aqui nessa obra, que chegou na Prime Video em 2025, vemos com real impacto todo o mix de emoções que trabalhadores numa das mais arriscadas profissões do mundo podem passar a qualquer momento do seu perigoso ofício.

‘Lenda Urbana’: O que aconteceu com o Elenco 22 Anos Depois? Confira!

Para os aficionados por terror slasher que cresceram nos anos 1990, Lenda Urbana – um dos “filhotes” de Pânico (1996) – marcou época. O citado filme de Wes Craven foi responsável por revitalizar o subgênero do terror adolescente, acrescentando muita metalinguagem e humor. Assim, logo viu seus “imitadores”, que por trás tinham um estúdio e produtores visando uma fatia deste lucro.

Não demorou para que a Columbia/Sony lançasse nos cinemas, em 1998, seu próprio exemplar. Curiosamente, Lenda Urbana foi um dos únicos longas dentro do gênero que não fez uso de um roteiro de Kevin Williamson, grande nome envolvido na história de quase todos no fim dos 90’s. Ele foi escrito por Silvio Horta (da série Ugly Betty) e dirigido por Jamie Blanks (O Dia do Terror). Com um orçamento de US$14 milhões, Lenda Urbana arrecadou US$38 milhões apenas nos EUA, e cinco vezes mais mundialmente, com US$72,5 milhões pelo mundo.

Recentemente, foi anunciado um reboot do filme a ser lançado pela própria Sony, e a Netflix promete a estreia do terror muito em breve em sua plataforma, no dia 1º de Agosto. Ou seja, voltando ao tópico das notícias, esse é o momento ideal para falarmos um pouco deste slasher tão querido pelos fãs na coluna “por anda o elenco”. Lembrando que Lenda Urbana teve duas continuações: Lenda Urbana 2, lançada dois anos depois, e Lenda Urbana 3: A Vingança de Mary (2005), lançamento direto em vídeo. Assim, vamos recapitular o paradeiro deste então jovem elenco promissor.

Jared Leto (Paul Gardener)

Muitos podem não lembrar, mas o galã Jared Leto é o protagonista masculino do slasher, então em seus 26 anos. Leto vive o ambicioso e egocêntrico Paul, aspirante a jornalista que só pensa na matéria que os assassinatos podem render, e termina se tornando o principal suspeito. A brincadeira é que o personagem não se afasta muito da personalidade real do ator. Leto seguiu para trabalhos maiores e impactantes como Clube da Luta (1999) e Réquiem para um Sonho (2000). Depois de um hiato longe das telas, dando ênfase a sua carreira como músico, ele retornaria para ganhar um Oscar com Clube de Compras Dallas (2013). Em seguida, escorregou como um Coringa, digamos, insatisfatório, em Esquadrão Suicida (2016), mas recuperou a forma em Blade Runner 2049 (2017). Ano que vem ele retorno ao universo das HQs no filme Morbius, projeto solo de um vilão do Homem-Aranha. Em sua ficha ainda são prometidos dois filmes na pele do palhaço do crime, se irão vingar…

Alicia Witt (Natalie Simon)

Jared Leto pode ser o nome mais famoso do elenco, mas Alicia Witt é a mocinha desta história, a protagonista heroína por quem iremos torcer durante a projeção. Curiosamente, o papel foi oferecido para Reese Witherspoon, Jennifer Love Hewitt e Melissa Joan Hart antes, que recusaram a personagem, assim terminando nas mãos de Witt. A atriz começou sua carreira ainda criança no filme Duna (1984) e na série Twin Peaks (1990), ambos do diretor David Lynch. Na época do filme, Witt estava no elenco da série de comédia Cybill (1995-1998). Ela viria a seguir carreira na TV, onde ficou mais conhecida em séries renomadas vide Friday Night Lights, Justified, Nashville, O Exorcista e Orange is the New Black – sua última participação marcante nas telas, ocorrida no ano passado.

Rebecca Gayheart (Brenda Bates)

A bela morena interpreta a melhor amiga da protagonista. Afinal, neste tipo de filme toda heroína precisa de sua sidekick, geralmente uma jovem espevitada, cheia de tiradas ácidas e irônicas. Sua personagem guarda alguns spoilers em relação à trama do filme, portanto o quanto menos falarmos melhor. Antes de Lenda Urbana, Gayheart havia marcado presença em outro slasher famoso da época, Pânico 2, sequência do sucesso de 1996 lançada no ano seguinte. No entanto, a atriz tem um papel bem pequeno neste filme, e aqui ganha bem mais destaque como a terceira mais importante no elenco. Curiosamente, ela está confirmada para reprisar seu papel como Brenda no reboot, e apareceu no estilo piscou perdeu na obra-prima de Quentin Tarantino, Era uma Vez em Hollywood (2019).

Michael Rosenbaum (Parker Riley)

Apesar de ser querido pelos fãs do gênero, os críticos não pegaram leve com Lenda Urbana na época de seu lançamento, e o principal motivo do desdém veio com a acusação de ser apenas uma cópia de Pânico. Bem, isto ele é mesmo. E tem até sua própria cena do telefone, na qual a vítima fala com o psicopata, com direito até a um modulador de voz – e quem protagoniza a cena é justamente o personagem de Rosenbaum, o farrista Parker. O ator viveu Lex Luthor na série Smallville por dez anos e, pasmem, teve papel em Guardiões da Galáxia Vol 2 (2017), como Martinex, personagem de pele de cristal, parte da trupe de Stallone. Será que eles ganharão um derivado?

Loretta Devine (Reese Wilson)

Personagem inspirado em Dewey (David Arquette) de Pânico, Loretta Devine vive Reese, a segurança do campus onde a trama se desenrola, que sonha em ser policial. Sua influência de empoderamento racial é mostrada enquanto assiste na TV o blaxploitation Foxy Brown (1974), com Pam Grier. Mas a representatividade poderia ser maior, já que Reese, no primeiro tratamento do roteiro seria lésbica. Reese retorna na continuação de 2000, e também foi confirmada no reboot – que ao que parece será mais uma continuação. Devine é vencedora do Emmy, e atualmente faz parte do elenco da comédia da Netflix, Reunião de Família.

Joshua Jackson (Damon Brooks)

A carreira do jovem Joshua Jackson estava em ascensão na época, já que ele havia acabado de estrear na série de sucesso Dawson’s Creek no mesmo ano do lançamento de Lenda Urbana. E na melhor piada do filme, desliga o rádio de seu carro rapidamente ao perceber a música “I Don’t Want to Wait”, de Paula Cole, que embalava a abertura do programa citado. Jackson foi escalado para o papel do brincalhão Damon, e com o salário comprou uma casa para sua mãe. O ator nunca emplacou muito no cinema, mas fez bastante sucesso na TV, em séries como Fringe e The Affair. Recentemente, fez parte do elenco da elogiadíssima Pequenos Incêndios por Toda Parte (2020), no papel do marido de Reese Witherspoon.

Tara Reid (Sasha Thomas)

Antes de seus problemas com o vício em drogas e bebida, Tara Reid era considerada uma jovem atriz promissora em Hollywood. Na mesma época em que estrelou este terror, lançava em menos de um ano a comédia sensação American Pie (1999), na qual retornou em duas das três sequências (2001 e 2012). Reid esteve em O Grande Lebowski (1998), dos irmãos Coen, e fez filmes com Ryan Reynolds (O Dono da Festa) e Ashton Kutcher (A Filha do Chefe). Porém, por pouco não ficou de fora deste slasher, já que a atriz contratada originalmente para o papel da DJ Sasha havia sido Sarah Michelle Gellar, que precisou desfalcar devido a conflitos de agenda com o seriado Buffy. Infelizmente, os problemas em sua vida pessoal relegaram Tara Reid a uma carreira nos filmes B, onde se destaca sua participação nas seis produções da franquia Sharknado (de 2013 a 2018).

Robert Englund (Professor William Wexler)

Esse dispensa apresentações. Se você se diz fã de terror e não conhece Robert Englund, precisa reavaliar seus conceitos. Tudo porque o ator ficou imortalizado como o vilão Freddy Krueger em oito filmes da franquia A Hora do Pesadelo. E essa é uma das graças de Lenda Urbana, trazer em seu elenco grandes referências do gênero terror dando prestígio ao longa. E para Englund, um verdadeiro mestre no tema, nada mais justo que oferecer o papel de um professor. Para a surpresa dos fãs, Englund voltou ao papel de Freddy 15 anos depois de Freddy Versus Jason (2003) em uma participação no seriado Os Goldbergs em 2018. O ator ainda fala em retornar à franquia A Hora do Pesadelo.

Danielle Harris (Tosh)

Seguindo pelas referências de atores icônicos do gênero, tivemos a escalação da jovem Danielle Harris. Tudo bem que ela não é tão simbólica para o terror quanto outros do elenco, mas mesmo assim viveu a pequena protagonista Jamie de Halloween 4: O Retorno de Michael Myers (1988) e Halloween 5: A Vingança de Michael Myers (1989), após a saída da estrela Jamie Lee Curtis. Harris voltaria à franquia nos remakes de Rob Zombie (2007 e 2009), interpretando outro papel. De início, Harris fez teste para interpretar Natalie, mas terminou ficando com a personagem Tosh, a mal humorada e gótica colega de quarto da protagonista. Harris foi outro membro do elenco de Lenda Urbana que fez participação em Era uma Vez em Hollywood, de Quentin Tarantino, no ano passado.

Natasha Gregson Wagner (Michelle Mancini)

Todo filme de terror da época precisava abrir com uma morte, e se fosse de uma atriz relativamente conhecida, melhor – seguindo os moldes de Pânico. Aqui, a escolhida para a eletrizante cena prólogo foi Natasha Gregson Wagner, que no ano anterior havia estrelado o romance a três com Robert Downey Jr. e Heather Graham, Uma Paixão para Duas (1997), da Fox. Fora isso, Wagner é filha da lendária estrela de Hollywood, Natalie Wood. Michelle, a personagem da atriz, está diretamente ligada com a trama e a motivação do assassino, embora sua participação seja apenas na cena de abertura. Esse é também o melhor trecho do filme no quesito suspense. Wagner está desde 2017 afastada das telas, sendo sua última participação na série Date my Dad.

Brad Dourif (Atendente do Posto)

Outro ícone do terror, Brad Dourif é a voz do boneco Chucky na franquia Brinquedo Assassino e sua forma humana no filme original de 1988. Aqui, ele divide a cena de abertura com Natasha Gregson Wagner, tendo inclusive uma participação não creditada como Michael, o atendente do posto de gasolina. O personagem gago desperta o pavor de Michelle, que acredita que ele seja um psicopata. O verdadeiro assassino, no entanto, estava à espreita da moça, e o pobre funcionário queria apenas avisá-la da presença do intruso. Dourif foi cogitado para o papel de Coringa em Batman (1989) e nas sequências quase viveu o Espantalho nos planos de Tim Burton. Anunciado para 2021, Dourif está confirmado para a série Chucky, reprisando a voz do boneco assassino mais infame do cinema, que irá ao ar em duas emissoras: SyFy e USA, com a tagline anunciando um “mal grande depois para passar apenas em um canal”.

As Comédias que Completam 10 anos em 2026 e Você Nem Lembrava Mais

O tempo passa muito rápido e às vezes nem conseguimos acreditar que certos filmes estão completando dez anos de sua estreia. Por exemplo, você consegue acreditar que ‘La La Land’ está fazendo dez anos de sua estreia? Pois é, parece que foi ontem que o mundo se encantou com uma das histórias de amor mais belas e reais do cinema. No período de dez anos é formada toda uma nova geração de fãs de cinema, que tinham, por exemplo, dez anos de idade e agora têm vinte, sendo jovens adultos. Ou seja, eram crianças para verem certos filmes e agora poderão finalmente descobri-los.

Sim, voltando dez anos no passado temos muitos filmes que resistiram ao teste do tempo, mantendo-se popular por uma década. Além de ‘La La Land’, temos casos como ‘Deadpool’, ‘Star Wars: Rogue One’ e ‘Capitão América: Guerra Civil’, por exemplo, que são filmes ainda muito mencionados pelos fãs. Mas e quando os filmes caem no esquecimento e não são transferidos de forma satisfatória para as novas gerações. Para todo sucesso popular, é preciso ter aqueles filmes que ninguém lembra mais uma década depois de sua estreia. Pensando nisso, resolvemos reativar sua memória e trazer nesta nova matéria as comédias que completam dez anos e você nem lembrava mais.

Um Espião e Meio

Quando pensamos na parceria entre o ator Dwayne Johnson e o comediante baixinho Kevin Hart, lembramos automaticamente da franquia ‘Jumanji’, a colaboração mais bem-sucedida da dupla. Além, é claro, das dezenas de vídeos de entrevistas e apresentações em que os dois demonstram sua química absurda não poupando alfinetadas um no outro. Além de tudo isso, no entanto, temos mais um filme da dupla, que terminou esquecido nestes dez anos desde o seu lançamento. Falo da comédia ‘Um Espião e Meio’, no qual Johnson vive um adolescente gordinho que sofreu bullying, cresceu, ficou musculoso e se tornou um agente secreto. Agora ele tenta se reconectar com seu único amigo da época da escola, papel de Hart.

Como Ser Solteira

Você lembra desta comédia girl power sobre o mundo dos relacionamentos modernos? Pois é, mesmo que você tenha gostado na época, o filme não marcou ao ponto de resistir ao teste do tempo, mesmo apenas uma década depois. O chamariz aqui são as presenças de Dakota Johnson, então recém-saída do sucesso de ’50 Tons de Cinza’, optando por um filme mais leve (porém, ainda de censura alta – apesar de ser uma comédia) e Rebel Wilson, saída do sucesso de ‘A Escolha Perfeita’ e sua continuação. E você, lembrava ou foi marcado por este filme?

O Maior Amor do Mundo

O saudoso diretor Garry Marshall será para sempre lembrado por seus clássicos inesquecíveis como ‘Uma Linda Mulher’, ‘Frankie & Johnny’, ‘Noiva em Fuga’ e, para os mais jovens, pela franquia ‘O Diário da Princesa’, com Anne Hathaway (cujo terceiro filme está sempre produzido, sem Marshall, obviamente). Com os últimos três filmes de sua carreira, o cineasta decidiu apostar numa fórmula: focar em uma data específica do ano e contar diversas pequenas histórias, com um grande elenco. Tudo começou em 2010 com o dia dos namorados (no filme ‘Idas e Vindas do Amor’). Já no ano seguinte, ele apostava na festa de réveillon, com ‘Noite de Ano Novo’.

Se formos pegar o elenco destes filmes, teremos uma verdadeira constelação, e nem daria para falar tudo aqui, basta dizer que temos gente como Julia Roberts, Michelle Pfeiffer, Robert De Niro e Halle Berry, só para dar uma palinha. Porém, ambos possuem mais de 15 astros muito famosos em suas micro histórias. Mas quando foi a hora de completar sua trilogia (no mesmo ano em que infelizmente viria a falecer), parece que faltou verba e ‘O Amor Maior do Mundo’, sobre o dia das mães, teve apenas quatro rostos famosos em suas histórias: Julia Roberts, Jennifer Aniston, Kate Hudson e Jason Sudekis.

Ave, César!

Nem mesmo os então inquestionáveis irmãos Coen escaparam de ter um filme totalmente varrido para debaixo do tapete. Na verdade eles possuem alguns. Depois de terem marcado as décadas de 80, 90 e 2000 com sucessos como ‘Fargo’, ‘O Grande Lebowski’ e ‘Onde os Fracos Não Tem Vez’, os diretores tiveram que amargar o lançamento de diversos filmes que ninguém viu, infelizmente. Seu último trabalho badalado foi ‘Bravura Indômita’, de 2010, que concorreu ao Oscar.

Depois de ‘A Balada de Buster Scruggs’, lançado direto na Netflix, os irmãos se separaram e seguiram caminhos distintos no cinema. Joel foi fazer uma adaptação de Shakespeare, com ‘A Tragédia de Macbeth’, com Denzel Washington, enquanto Ethan seguiu fazendo “filmecos” B (‘Garotas em Fuga’ e ‘Honey, Não!’). Todos os três passaram totalmente em branco. Antes disso, voltando 10 anos no tempo, nos deparamos com ‘Ave, César!’, superprodução subestimada da dupla que fala sobre a era de ouro do cinema de Hollywood com um grande elenco. Merecia mais atenção. Você lembrava?

Os Caça-Noivas

Vê se você lembra deste? Alguns atores têm os seus 15 minutos de fama em uma determinada época, e depois terminam por sumir do mapa. Esse é o caso com o engraçadinho Adam Devine, que fez certo sucesso no começo dos anos 2010, graças a filmes como ‘A Escolha Perfeita’ e ‘Terror nos Bastidores’. Seu estilo verborrágico e de tiradas que soavam como improviso previam um novo astro da comédia em Hollywood. Mas no final da mesma década, seu nome apagava, sem conseguir protagonizar um filme de sucesso. No entanto, foi o suficiente para o colocar ao lado de Zac Efron, como irmãos mulherengos em busca de pares para um casamento. As eleitas são duas vigaristas, interpretadas por Anna Kendrick e Aubrey Plaza. Conseguiu lembrar?

Zerando a Vida

Esse não passou pelos cinemas, ou seja, todos estão perdoados se não lembrarem. Acontece que ‘Zerando a Vida’ foi o segundo filme do contrato de Adam Sandler com a Netflix. O comediante já foi um dos mais quentes de Hollywood, e acumula sucessos de bilheteria em seu currículo, como ‘O Rei da Água’ e ‘O Paizão’. Mas no fim da década de 2000 e início de 2010, sua carreira no cinema já não era mais a mesma. Prevendo “o futuro” – não do cinema, mas de sua carreira, Sandler resolveu assinar um lucrativo acordo de exclusividade com a Netflix. Agora seus filmes não seriam mais lançados no cinema, e sim direto para serem assistidos em casa. Sandler foi o primeiro ator de Hollywood a dar esse grande passo – de certa forma visionário. Nesses 10 anos, já se vão 14 filmes. Em ‘Zerando a Vida’, Sandler e David Spade são dois amigos recomeçando a vida, e assumindo novas identidades.

Zoolander 2

Zoolander 2’ faz parte da seleta lista de continuações de sucessos cult que morreram totalmente na praia. O primeiro ‘Zoolander’, de 2001, não foi um sucesso estrondoso na época, recebendo inclusive críticas bem mistas. No entanto, com o passar de mais de uma década, as novas gerações foram pegando apreço pela comédia, e o longa obteve uma segunda vida como um cult adorado. Foi essa adoração que terminou por dar sinal verde para a tardia sequência, novamente estrelada e dirigida por Ben Stiller. No entanto, o novo filme não terminou da mesma forma no coração dos fãs. Quem sabe mais algum tempo precise passar para a continuação também ser elevada ao status de cult e um terceiro filme possa sair do papel? Por enquanto, muitos sequer sabem da existência do segundo filme, mesmo tendo passado 10 anos.

A Última Ressaca do Ano

A Última Ressaca do Ano’ deveria ter uma foto ilustrando o significado das comédias mais esquecíveis de todos os tempos. O filme completa 10 anos em 2026, no entanto, para muitos parece que nunca foi lançada. Mas essa não é uma comédia qualquer já que conta com nomes como Jennifer Aniston e Jason Bateman, entre outros. Depois dos dois ‘Quero Matar Meu Chefe’ e de ‘Coincidências do Amor’, a dupla se uniu novamente para mais uma comédia alucinada. No entanto, se o mote dos outros filmes eram chefes horríveis e a troca do sêmen da inseminação artificial; aqui temos uma ideia mais rasa – já que o filme se baseia na festa de fim de ano de uma empresa. E bem, esse é todo o filme. Essa era a época em que Hollywood tentava firmar T.J. Miller como humorista sensação. E sabemos que não deu certo.

Vizinhos Nada Secretos

Se firmar em Hollywood como astro durante mais de uma década é uma missão dificílima, por isso precisamos apreciar os astros que conseguiram manter sua imagem por mais de 10 anos – nomes como Tom Cruise, Brad Pitt, Julia Roberts e Denzel Washington são exemplos disso. Por outro lado, aqui temos um filme com dois nomes quentíssimos do passado, que terminaram perdendo sua relevância. Começaremos pelo protagonista do filme, o humorista Zach Galifianakis, que fez muito sucesso com ‘Se Beber, Não Case’ e explodiu na época, aparecendo em tudo quanto é lugar.

Seus filmes seguintes não conseguiram mantê-lo no topo. Por outro lado, a israelense Gal Gadot deu seu maior passo depois deste filme aqui, se tornando a Mulher-Maravilha do cinema. Mas sua sorte mudou depois que o universo DC foi reiniciado, e ela foi basicamente cancelada por parte de Hollywood por, bem, defender as ações de seu país. Aqui, Gadot e Jon Hamm são os vizinhos agentes secretos do casal de típicos suburbanos norte-americanos, vividos por Galifianakis e Isla Fisher.

Virei um Gato

Por falar em atores cancelados de Hollywood, temos o principal deles agora aqui na lista. Kevin Spacey é um ator duas vezes vencedor do Oscar, que em sua época de ouro era considerado um dos grandes do cinema americano. Spacey tem verdadeiros clássicos no currículo – mas a verdade é que sua carreira já não ia tão bem das pernas na década de 2010. Tudo bem que o ator vira e mexe ainda acertava em alguma participação, como em seu último filme de grande alcance, ‘Em Ritmo de Fuga’ (Baby Driver), de 2017. Depois disso, acusações vieram à tona de que Spacey teria assediado diversos colegas de profissão nos sets de filmagens, e inclusive um menor de idade em uma festa.

Nessa altura Spacey já havia reinventado sua carreira na TV, com a série de sucesso da Netflix, ‘House of Cards’. Essa mesma série o demitiu da última temporada, matando seu personagem. Mas voltando 10 anos no passado, Spacey estrelava essa comédia para toda família, na qual interpreta um ambicioso e egocêntrico homem de negócios, que vê sua vida mudar completamento ao se transformar em um gato. Isso mesmo, o título é bastante autoexplicativo.

‘Knives Out’: Christopher Plummer está em negociações para se juntar ao elenco do suspense

De acordo com o THR, Christopher Plummer está em negociações para se juntar ao elenco do suspense ‘Knives Out‘. Ainda não se sabe qual será seu possível papel na produção.

Os poucos detalhes referentes ao roteiro afirmam que Daniel Craig interpretará um detetive que está tentando solucionar um misterioso assassinato. A trama ainda mescla o estilo contemporâneo com uma atmosfera mais clássica, de romance policial.

O elenco ainda conta com Chris Evans, Jamie Lee Curtis, Lakeith Stanfield, Michael Shannon, Don Johnson e Ana de Armas.

A expectativa é que as filmagens comecem em novembro deste ano.

Rian Johnson (‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘) é responsável pelo roteiro e a direção do filme.

Knives Out ainda não possui data de estreia.

‘How to Get Away with Murder’: 6ª temporada ganha data de estreia

A ABC finalmente divulgou quando a 6ª temporada de ‘How to Get Away with Murder‘ será lançada. O próximo ciclo irá estrear na televisão norte-americana no dia 26 de setembro.

Apesar das especulações, ainda não foi confirmado se esse será o ano final da produção.

Criada por Peter Nowalk, a série é produzida pela Shonda Rhimes, e foi lançada no Brasil com o título ‘Como Defender um Assassino‘, exibida pelo Canal Sony.

Um grupo de ambiciosos estudantes de direito e sua brilhante professora de defesa criminal se envolvem em uma conspiração de assassinato distorcida que promete mudar o curso de suas vidas.

O elenco conta com Viola Davis, Billy Brown, Jack Falahee, Rome Flynn, Aja Naomi King, Matt McGorry, Conrad Ricamora, Karla Souza, Amirah Vann, Charlie Weber, Liza Weil e Timothy Hutton.

‘Superstore’: Despedida da America Ferrera deve acontecer na 6ª temporada

Apesar de ser sido previamente anunciado que a atriz America Ferrera não retornaria para a 6ª temporada de ‘Superstore‘, parece que os planos mudaram.

Devido ao coronavírus, a 5ª temporada sofreu uma redução nos episódios e se encerrará no episódio 21 — o penúltimo. Por causa disso, a narrativa de despedida da personagem da America Ferrera, que deixaria o programa ao final do ciclo atual, deve ficar para o próximo ano.

“Hoje é inesperadamente o meu último dia de filmagem para essa temporada de ‘Superstore’. A produção irá parar, assim como todos os programas da Universal. Acredito que eu retornarei para a próxima temporada para terminar a narrativa da Amy,” revelou a atriz em seu Instagram.

A série foi criada por Justin Spitzer.

A comédia acompanha uma família única de empregados de uma gigantesca loja. Desde os novatos deslumbrados ao veteranos que já viram de tudo, passando pelas contratações de verão, a narrativa acompanha o dia a dia da chegada dos caçadores de barganhas, promoções de causar comoção e sessões de treinamento com direito a cochilos.

O elenco conta com America Ferrera, Ben Feldman, Lauren Ash, Colton Dunn, Nico Santos, Mark McKinney, Nichole Bloom e Jon Miyahara.

‘COVID 21: Lethal Virus’: Vírus sofrerá mutação em novo TERROR sobre a pandemia

A pandemia de COVID-19 foi responsável por um grande impacto na indústria cinematográfica, com o adiamento de incontáveis lançamentos.

Produtores independentes, no entanto, viram no cenário pandêmico atual uma chance de produzir novos filme sobre o tema, como o ‘Songbird‘, que é produzido pelo Michael Bay e abordará a pandemia de COVID-23.

De acordo com o Variety, um novo terror sobre a pandemia está a caminho, intitulado ‘COVID 21: Lethal Virus‘.

“A trama se passa em um mundo destruído, ainda tentando se recuperar da pandemia de COVID-19, onde a mutação de um novo vírus ameaça acaba com o restante da humanidade. Quando o novo vírus se espalha, os resultados são caóticos e mortais, levando o mundo a uma nova crise. Com a última esperança sendo uma brilhante cientista, os militares têm uma missão final: levá-la ao seu laboratório a qualquer custo. Enquanto a pandemia se intensifica, e o progresso, número e otimismo do grupo começa a diminuir, os sobreviventes precisam enfrentar não só a população infectada, como também um dilema sombrio: a humanidade realmente merece ser salva?”

Vale destacar que a produção do filme começou em 2019, bem antes da pandemia de COVID-19 se tornar uma ameaça global.

Daniel H. Torrado é responsável pela direção.

O elenco conta com Christian StamLoretta HopeRamón Álvarez e Tomás Paredes.

Julgamento histórico no trailer LEGENDADO do drama ‘O Direito de Viver’; Assista!

O drama ‘O Direito de Viver‘ ganhou trailer legendado.

Confira:

Cathy Allyn e Nick Loeb são responsáveis pela direção.

Depois de um discurso conservador e racista sobre a legalização do aborto em uma convenção da Ku Klux Klan, um médico que ganhou notoriedade justamente por realizar abertamente o procedimento e uma líder feminista se unem à causa e decidem processar o governo dos EUA. Só que para o processo dar resultado, eles precisam de uma gestante que aceite ser a vítima do sistema. Um grupo de ativistas percorre os EUA e encontra a pessoa perfeita para a ação: uma jovem pobre que mal terminou o ensino fundamental, cheia de problemas. Eles dão à moça o nome Jane Roe e processam Henry Wade, o promotor público de um condado de Dallas. Nasce neste momento uma das maiores batalhas, tanto jurídicas quanto de opinião pública, de todos os tempos!

O elenco conta com Jon Voight, Nick Loeb, Stacey Dash, Jamie Kennedy, Joey Lawrence, Corbin Bernsen, Greer Grammer e John Schneider.

No Brasil, o longa será lançado em VOD pela A2 Filmes.

‘Rebel Moon’: Alfonso Herrera se junta ao elenco do novo sci-fi de Zack Snyder

De acordo com o The Hollywood Reporter, Alfonso Herrera (‘Sense8’) entrou para o elenco de ‘Lua Rebelde‘ (Rebel Moon), ficção científica dirigida por Zack Snyder (‘Army of the Dead’).

Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

Além dele, Michiel Huisman (‘A Maldição da Residência Hill’), Cary Elwes (‘Jogos Mortais’) e Corey Stoll (‘The Strain’) também foram confirmados no projeto.

O grandioso elenco ainda contará com Charlie Hunnam, Djimon Hounsou, Rupert Friend, Doona Bae, Ray Fisher, Sofia Boutella, Stuart Martin, Jena Malone, Staz Nair, E. Duffy, Charlotte Maggi, e Sky Yang.

Ao comentar sobre o elenco do novo projeto, Snyder disse:

“Eu amo meu pessoal. Eu sempre chamo esses caras para trabalhar comigo. Gosto da minha família de atores, e se eles não estão ocupados ou algo assim, é sempre uma honra ter a oportunidade de trabalhar com eles novamente.”

Ele continuou:

“Por exemplo, Billy Crudup é um desses casos. É que eu tive muita sorte e trabalhei com pessoas tão incríveis e considero tantos meus amigos que seria ótimo trabalhar com eles sempre que eu puder.”

Além de dirigir, Snyder também irá escrever o roteiro ao lado de Shay Hatten (‘Army of the Dead’) e Kurt Johnstad (‘300’).

A trama gira em torno de uma colônia pacífica na orla da galáxia que é ameaçada pelos exércitos de um regente tirânico chamado Balisarius. O povo desesperado despacha um jovem com um passado misterioso para procurar guerreiros de planetas vizinhos para ajudá-los a se posicionar.

“Este sou eu crescendo como um fã de Akira Kurosawa, um fã de Star Wars. É meu amor por ficção científica e será uma aventura gigante. Minha esperança é que isso também se torne uma franquia enorme e um universo que possa ser construído. Passei os últimos dois ou três anos construindo este universo. Cada canto tem que ser pintado. Tenho feito projetos, constantemente desenhando e realmente cultivando seu solo fértil para tornar este mundo totalmente realizado.”, disse Snyder ao The Hollywood Reporter.

A estreia deve acontecer em 2023.

‘RRR 2’: Sequência do fenômeno indiano já está em desenvolvimento

Em entrevista ao Deadline, o diretor S.S. Rajamouli afirmou que a sequência do fenômeno indiano ‘RRR: Revolta, Rebelião, Revolução‘ já está em desenvolvimento.

O cineasta não revelou detalhes sobre a trama, mas confirmou que o novo filme “acompanhará os mesmos personagens” da produção original.

“Sempre que um filme faz sucesso, nós – como roteiristas –, sentamos e discutimos como poderemos continuar a história. Nós geralmente criamos algumas ideias boas. Isso aconteceu com ‘RRR’. Nós pensamos em algumas ideias boas, mas nenhuma foi incrível. Então, após vir aos EUA e sentir a reação do público, contei ao meu pai sobre a minha experiência e, de repente, meu primo nos abordou com sua nova ideia.”

Ele completa, “Nós achamos a ideia incrível e queríamos transformá-la em um roteiro. Pedi que meu pai começasse a escrever o enredo e atualmente estamos no processo de desenvolvimento. Assim que completarmos o roteiro, veremos o que faremos para tirá-lo do papel.”

Vale lembrar que o longa original está disponível na Netflix!

Confira o trailer:

S.S. Rajamouli é responsável pela direção.

Na trama, um guerreiro corajoso em uma missão perigosa encontra um policial durão que serve ao exército britânico nesta saga épica ambientada na Índia pré-independência.

O elenco conta com N.T. Rama Rao Jr., Ram Charan Teja, Ajay Devgn, Alia Bhatt, Olivia Morris, Shriya Saran, Ray Stevenson e Alison Doody.

Além do sucesso nos cinemas, o longa também agradou aos críticos, conquistando sólidos 92% de aprovação no Rotten Tomatoes.