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Lindsey Pearlman, atriz de ‘Vicious’ e ‘Chicago Justice’, é encontrada morta após desaparecimento

De acordo com o The Hollywood Reporter, a atriz Lindsey Pearlman foi encontrada morta após ser dada como desaparecida em Los Angeles.

Conhecida por seus trabalhos nas séries ‘Vicious’, ‘General Hospitale Chicago Justice‘, Pearlman tinha 43 anos de idade e foi vista pela última vez em 13 de fevereiro por volta do meio-dia.

Após 24 horas sem contato com ela, familiares e amigos acionaram a polícia de Los Angeles, que a encontrou sem vida a cerca de 6 km de distância do local onde ela foi vista última vez.

Por enquanto, a causa da morte ainda não foi determinada e as circunstâncias sobre seu desaparecimento permanecem sob investigação.

Através de um comunicado, o escritório do legista anunciou o ocorrido:

“Hoje (18), por volta das 8h30, os oficiais da área de Hollywood responderam a uma chamada de rádio sobre uma investigação de morte na Franklin Avenue e North Sierra Bonita Avenue. O escritório do legista do condado de Los Angeles confirmou que o indivíduo é Lindsey Erin Pearlman. A causa da morte será determinada pelo legista.”

Formada em dramaturgia pelo The Second City Training Center, Pearlman se dedicou à comédia e improvisação, e também participou de episódios de ‘Empire’, ‘Sneaky Pete’ e ‘American Housewife’.

Seu trabalho mais famoso foi como Joy Fletcher no drama jurídico ‘Chicago Justice‘.

Ela também teve breves aparições em ‘The Purge eSelena: A Série‘, da Netflix, onde ela interpretou a compositora Diane Warren.

 

David Brenner, de ‘Piratas do Caribe’ e ‘Liga da Justiça de Zack Snyder’, morre aos 59 anos

O edito/montador de cinema David Brenner, responsável por trabalhar em nove filmes do diretor Oliver Stone, faleceu pacificamente em sua casa hoje, no dia 18 de fevereiro.

David Brenner, que tinha 59 anos, ganhou um Oscar de Melhor Montagem por ‘Nascido em 4 de Julho‘, filme estrelado por Tom Cruise. Ele também participou de filmes de sucesso como ‘Independence Day‘, ‘O Patriota‘ e ‘Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas‘.

Brenner trabalhou com Stone em filmes como ‘Platoon‘, ‘Wall Street‘, ‘World Trade Center‘ e ‘Salvador‘. Editou ambas as versões do filme ‘Liga da Justiça de Zack Snyder‘, bem como outros de super-heróis ‘O Homem de Aço‘ e ‘Batman v Superman‘.

Sua esposa compartilhou a notícia de sua morte, de acordo com o site The Hollywood Reporter. Ela disse que ele estava trabalhando em casa editando as novas sequências de ‘Avatar‘.

Brenner nasceu em Hollywood e frequentou a Universidade de Stanford antes de conseguir o seu primeiro emprego no cinema como editor aprendiz da Radioactive Dreams em 1985. Ele deixa sua esposa de 19 anos e seus três filhos, Anna, Haider e Sasha.

‘A Jaula’: Chay Suede fala sobre seu TERROR na pegada do 1º ‘Jogos Mortais’! [EXCLUSIVO]

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o astro Chay Suede falou sobre seu claustrofóbico filme de terror ‘A Jaula‘, já em exibição nos cinemas nacionais.

Usando apenas uma locação e muita tortura, a produção lembra bastante o primeiro ‘Jogos Mortais‘:

Dirigido por João Wainer e com Chay Suede e Alexandre Nero como protagonistas.

Na trama, conhecemos um jovem ladrão (Chay Suede) que vendo a oportunidade de roubar mais um carro, uma caminhonete de luxo parada em uma rua pacata de uma grande cidade, não pensa duas vezes e inicia a ação do roubo. O problema é que quando ele tenta sair do carro para fugir o carro simplesmente não abre e aos poucos ele começa a perceber que está preso de propósito pelo dono do carro, que entra em contato com ele pelo telefone do carro, um ginecologista renomado (Alexandre Nero) que já fora roubado outras vezes e dessa vez resolveu fazer justiça com as próprias mãos. Lutando para sobreviver sem comida, água e com o emocional completamente destruído inicia-se um jogo psicológico intenso onde a moral é colocada em xeque.

‘Kimi’: Steven Soderbergh tentou prever o futuro da pandemia no filme

A pandemia do COVID-19 afetou a vida de todos, algo que é difícil ignorar. Cineastas e showrunners precisam tomar decisões sobre abordar ou não o tema, especialmente quando se trata de reality shows ou filmes baseados em eventos da vida real.

No filme ‘Kimi‘, exclusivo da HBO Max, o diretor Steven Soderbergh se viu na desconfortável posição de tentar prever o futuro da nossa pandemia.

Soderbergh apareceu no The Film Comment Podcast e tocou em uma das partes mais complicadas de filmar algo hoje. Soderbergh disse que chegou ao projeto após os primeiros bloqueios em 2021. Como eles estavam planejando uma data de lançamento em 2022, ele disse que ele e o roteirista David Koepp tentaram ao máximo prever como a situação se desenrolaria.

“O que acabou sendo complicado em ‘Kimi’ foi que a ideia ocorreu a David Koepp antes do COVID, então tivemos que tomar algumas decisões sobre como ligar isso. Sabíamos que tínhamos que integrar o tema, queríamos que fosse uma história contemporânea, mas houve muita discussão sobre. Estávamos filmando em março e abril do ano passado, antes mesmo da variante Delta”, falou Soderbergh sobre.

Complementa: “Então, nós meio que entramos na especulação. E acho que encontramos algum tipo de equilíbrio, certamente era minha crença de que ainda estaríamos nisso de alguma forma, então, sim, meio que deixamos isso borbulhar sob a superfície mais do que falar abertamente, exatamente o que acontece à medida que você avança. Você para de falar sobre, mas ainda está vivendo com isso.”

Remake de ‘Cemitério Maldito’ está disponível na Netflix; Relembre a pegadinha que fizeram com o CinePOP!

O remake ‘Cemitério Maldito‘ estreou no catálogo da Netflix. Lançado em 2019, o filme fez uma ótima jornada nos cinemas e arrecadou US$ 112 milhões mundialmente.

Na época do lançamento, a equipe do filme pregou uma pegadinha com o Renato Marafon durante as entrevistas para imprensa.

Assista:

Crítica | Cemitério Maldito – Ótima adaptação de Stephen King tem final impactante

 

Dirigido pela dupla Dennis Widmyer e Kevin Kolsch (‘Starry Eyes‘), o longa é baseado na obra homônima de Stephen King.

O médico Louis Creed muda com a mulher e dois filhos pequenos para uma casa de campo em Ludlow, Maine. Em frente à casa passa uma rodovia movimentada e, atrás, há um cemitério de animais. Por meio do velho Crandall, seu vizinho, Creed descobre também perto dali um antigo cemitério indígena, que tem o poder de mandar de volta à vida os corpos enterrados nele. Quando sua filha Ellie morre atropelada, Creed resolve enterrá-la no cemitério indígena e esperar por sua ressurreição.

O elenco conta com Amy SeimetzJason Clarke, Obssa AhmedAlyssa Brooke Levine John Lithgow.

 

Francis Ford Coppola, de ‘O Poderoso Chefão’, vai desembolsar US$ 120 MILHÕES para o seu próximo filme

Francis Ford Coppola está investindo cerca de US$ 120 milhões, do seu próprio dinheiro, para fazer o seu mais novo projeto, uma paixão de longa data chamada de ‘Megalopolis‘.

Coppola escreveu ‘Megalopolis‘ no início dos anos de 1980 e tem conversado com Oscar Isaac, Zendaya, Forest Whitaker e Cate Blanchett para finalmente tirar o filme do papel. O problema é que a produção é uma ideia original tão ambiciosa e cara que nenhum grande estúdio jamais que tocar nela.

Numa entrevista que concedeu à revista GQ, Coppola disse que os principais executivos de Hollywood reagiram ao conceito de ‘Megalopolis‘ da mesma maneira que fizeram quando ele depois ganhou cinco Oscars com ‘Apocalypse Now‘: “Eu gostaria de fazer isso em seguida. Eu fiz ‘Apocalypse Now’. Você sabe por que eu fiz ‘Apocalypse Now’? Porque ninguém mais queria…”

Coppola acrescentou: “Então, imagine, se esse fosse o caso, se eu tivesse 33 anos ou qualquer idade que seje e eu tivesse ganhado todos os prêmios e quebrado todos os recordes possíveis, e ainda assim ninguém quisesse trabalhar comigo? Eu sei que ‘Megalopolis’, quanto mais pessoal eu fizer, mais difícil será de financiar.”

O valor de US$ 120 milhões é alto, mas Coppola diz: “Não é como se US$ 120 milhões fosse tudo que eu tenho. Deixei muito para todos os meus filhos. E depois eles próprios construíram um patrimônio, quer dizer, a maior coisa que deixei para eles foi o seu know-how e talento. Eles não vão ter problemas. Todos são muito capazes e possuem a Inglenook [a vinícola da família], onde moramos e trabalhamos. Não há nenhuma dívida neste lugar. Nenhuma.”

Megalopolis‘ continua em desenvolvimento e Coppola ainda não anunciou uma data para o início da produção.

Channing Tatum vai estrelar remake de grande sucesso internacional; confira

Channing Tatum já tem engatilhado o seu próximo projeto, um remake de um grande e premiado sucesso internacional. No mesmo dia em que a MGM lançou o seu filme mais recente, ‘Dog‘, a estrela de ‘Magic Mike‘ se reunirá com o estúdio para protagonizar e produzir uma adaptação de ‘Transtorno Explosivo‘, aclamado drama alemão lançado em 2019.

De acordo com o Deadline, Tatum assinou contrato para estrelar o remake que produzirá junto a seus parceiros criativos Reid Carolin e Peter Kiernan, por meio de sua produtora Free Association. A Picture Company irá co-produzir o filme, com Alex Heineman e Andrew Rona. Embora a cineasta original alemã Nora Fingscheidt esteja no projeto como produtora executiva, um diretor oficial para o remake ainda não foi definido.

Na trama de ‘System Crasher‘ (no original), Benni, de nove anos, é pequena, mas perigosa. Ela se tornou o que os serviços de proteção infantil chamam de “destruidora de sistemas”, e não pensa em mudar. Benni tem um único objetivo: voltar para casa e ficar ao lado de sua mãe, que tem medo da própria filha. A única esperança da menina é Micha, um especialista em controle de raiva.

O remake americano terá como objetivo lançar uma luz sobre os “traumas da infância”, então parece que o novo ‘Transtorno Explosivo‘ tentará trazer de volta a profundidade, a pungência e os temas que premiaram o filme original.

Criador de ‘Arrow’ e ‘Titãs’ se junta a Jensen Ackles em misterioso projeto da DC

De acordo com o Screen Rant, Greg Berlanti se juntou a Jensen Ackles no misterioso projeto da DC Comics que o astro de Supernatural está desenvolvendo para a Warner Bros.

Para quem não conhece, Berlanti é a mente por trás de diversas produções inspiradas nos quadrinhos da DC, como ‘Arrow’, ‘Titãs’, ‘Supergirl’ e a vindoura série de TV dos ‘Lanternas Verdes‘.

Por enquanto, maiores detalhes não foram revelados, então ainda não se sabe se será um filme ou uma série de TV.

Considerando a quantidade de personagens da DC que a Warner tem à disposição, há uma infinidade de possibilidades para o projeto.

Além disso, o maior mistério é se Ackles estará ou não estrelando também, já que ele não comentou a fundo sobre o assunto desde que revelou a notícia do podcast Inside of You.

Questionado se estaria interessado em algum projeto da Marvel ou da DC, ele disse:

“Para falar a verdade, há uma propriedade da DC que estou desenvolvendo atualmente com a Warner Bros. e alguns outros bons parceiros e estou com os dedos cruzados. Mas, eu não vou falar sobre isso porque eu não quero dar azar.”

Confira:

Jensen Ackles revelou em um podcast hoje que tem ‘os dedos cruzados’ para um papel em uma propriedade secreta da DC que já está em desenvolvimento.”

E aí, você tem algum palpite sobre o misterioso projeto?

Enquanto isso, vale lembrar que o próximo trabalho de Ackles será como intérprete do Soldier Boy na 3ª temporada de ‘The Boys‘, que estreia em 03 de junho, na Amazon Prime.

Recentemente, Ackles publicou em seu perfil do Instagram uma imagem inédita caracterizado como o personagem.

Na publicação, ele surge com seu escudo em meio a um cenário completamente destruído.

Confira, junto com o novo teaser, e siga o CinePOP no YouTube:

“Soldier Boy está chegando para a 3ª temporada de ‘The Boys‘, em 03 de junho.”

Anteriormente, Antony Starr, o Capitão Pátria, disse ao TVLine que a nova temporada será a melhor da série, além de afirmar que os espectadores irão “surtar” quando assistirem.

“A terceira temporada será uma das melhores temporadas que eu já tive a sorte de participar. Eu me diverti muito na segunda temporada, e achei muito legal eles terem elevado o nível em comparação ao primeiro. E a terceira temporada é uma extensão disso.”

Ele completa, “Essa é a minha temporada favorita por razões que não posso dizer. Estou sempre curioso para ver o que os roteiristas estão preparando para nós, então é uma ótima sensação ver que eu continuo sendo surpreendido pelo roteiro. Tudo o que eu posso dizer é que os fãs irão surtar com a terceira temporada.”

Vale lembrar que o novo ciclo também irá introduzir Laurie Holden (Condessa Carmesim), Sean Patrick Flanery (Supersonic), Nick Wechsler (Blue Hawk) e Miles Gaston Villanueva (Gunpowder).

Confira nossa crítica da 2ª temporada:

Crítica | The Boys – 2ª temporada: Ainda mais sádica, violenta e ofensiva

Criada por Evan GoldbergEric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.

‘Uncharted – Fora do Mapa’: Tom Holland detalha a IMPRESSIONANTE cena do avião

Não há como negar a habilidade suprema de Tom Holland quando se trata de fazer acrobacias em set pieces megalomaníacas, como vimos em suas inúmeras cenas de ação no Homem-Aranha. Mas, de acordo com o jovem ator, a cena de abertura no recém-lançado ‘Uncharted – Fora do Mapa‘, adaptação live-action da popular série de videogames, é a “sequência de ação mais difícil que já fiz”.

Recentemente, Tom Holland conversou com Yahoo Entertainment e desvendou o making of da cena. Para começar, a sequência de apenas cinco minutos levou meses para ser filmada, pois envolvia um processo extremamente tedioso.

“Tínhamos essas coisas chamadas braços de puma, que são os braços robóticos que você vê usados ​​para confeccionar carros… Então eles prendiam essas grandes caixas ao robô em uma fileira e depois soltavam verticalmente. Então, a maior parte da sequência foi filmada dessa maneira para que pudéssemos simular a noção de que estávamos voando pelo ar. E basicamente, tudo o que eu tinha de fazer era me agarrar a essas caixas e subir. E então projetamos sequências de luta com vários dublês diferentes ao longo da rota.”

A cena em questão é a adaptação fiel de uma das sequências mais memoráveis do game ‘Uncharted 3: Drake’s Deception‘, onde o herói Nathan Drake se vê lutando contra os vilões e seus capangas em um avião de carga em pleno voo. O filme começa justamente com uma impressionante reinterpretação da cena, quando vemos o Nate de Tom Holland enfrentando Braddock (Tati Gabrielle) e os seus capangas em um avião.

Então, de repente, Nate é puxado para fora do avião, enquanto sua perna fica presa em uma das caixas conectadas. Assim que ele consegue fazer o impossível e voltar para o avião enquanto se esquiva de uma avalanche de balas, mas um carro esportivo vermelho joga o herói para fora do avião mais uma vez.

“A parte mais difícil foi quando estávamos filmando pequenas pedaços, um de cada vez, porque a maneira de trabalho foi feita com um arame projetado e um maquinário em movimento, algo obviamente muito perigoso. Então tivemos que fazer bem devagar. É facilmente a sequência de ação mais difícil que já fiz em minha carreira, mas acho que é igualmente recompensadora. Há muito tempo não vejo uma sequência de ação como essa em um filme.”

Confira a cena abaixo:

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou o astro Tom Holland, que estrela a adaptação da amada franquia de games Uncharted‘.

Na entrevista, Tom revelou que os produtores cogitaram filmar algumas cenas do filme por aqui, e que o Brasil pode ser uma das locações de um possível ‘Uncharted 2‘:

“Nós adoraríamos filmar no Brasil, foi algo que cogitamos para o primeiro filme. Teremos a sorte de fazer o segundo filme aí? Talvez o Brasil seja a nossa casa por alguns meses, seria fantástico. São Paulo é uma das minhas cidades favoritas. É um lugar fantástico com pessoas maravilhosas. Então, sim, talvez um dia estaremos aí.”, revelou.

Assista a entrevista, e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | Uncharted: Fora do Mapa – Uma aventura honesta e divertida de caça ao tesouro

O filme já está em exibição nos cinemas!

Dirigida por Ruben Fleischer (‘Venom’), a adaptação é ambientada antes dos eventos do primeiro jogo e servirá como uma história de origem para o aclamado personagem, quando Nathan Drake (Tom Holland) embarca em sua primeira aventura por regiões inóspitas ao lado do mentor, Sully (Wahlberg).

O roteiro foi escrito por Jonathan Rosenberg e Mark Walker.

Antonio Banderas, Sophia Ali e Tati Gabrielle completam o elenco.

Capa BIZARRA de Nicole Kidman em revista está dando o que falar

Nicole Kidman é destaque em uma das oito capas da 28ª edição anual da revista Vanity Fair Hollywood, mas a foto destacada pela magazine da atriz indicada ao Oscar por ‘Apresentando os Ricardos‘ parece que não foi das melhores escolhas feitas pela publicação, como os usuários das redes sociais estão comentando.

Na sessão de fotos, Kidman está vestida com um conjunto de combinação Miu Miu, uma linha de moda que estreou recentemente durante a Paris Fashion Week para a temporada primavera/verão 2022, descrita como “menina rebelde da escola conhece professora chique”. Como a Fox News aponta, as modelos Emily Ratajkowski e Hailey Bieber também foram vistas usando looks semelhantes da marca.

Confira a postagem feita pela própria atriz:

Porém, alguns usuários acharam que o visual era infantil demais para uma atriz de 54 anos – isso sem mencionar a quantidade do Photoshop usado na imagem. Como foi evidenciado por um vídeo que acompanha a filmagem e as fotos espontâneas de paparazzi, Kidman realmente exibe o abdômen perfeito, mas algo simplesmente não condiz com a foto em questão. O corpo de Nicole Kidman parece distorcido e unidimensional – como disseram por aí, a publicação faz Kidman parecer “uma versão NFT de si mesma”.

No Twitter, a foto está sendo comparado a tudo, desde a “Gwenificação de Nicole Kidman a uma “imitação de Paris Hilton de 2004”, já que as pessoas ficaram chocadas de por quê alguém faria isso com o pobre Kidman.

Por outro lado, também apareceram muitas piadas: “Este ajuste de Nicole Kidman parece um bom exemplo da mudança de vibração IMO”, escreveu a diretora da Thrillist, Kerensa Cadenas, referindo-se ao recente artigo viral do The Cut.

Outro usuário destacou que a capa photoshopada de Nicole Kidman não é nada se comparada a Hollywood fazendo filmes inteiros usando atores CGI.

‘Arremessando Alto’: Drama da Netflix com Adam Sandler ganha trailer; Assista!

A Netflix divulgou o primeiro trailer do filme ‘Arremessando Alto‘ (Hustle), estrelado pelo Adam Sandler (‘Mistério no Mediterrâneo’).

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O longa será lançado na plataforma no dia 10 de junho.

Jeremiah Zagar é responsável pela direção.

Um olheiro de time de basquete que está em baixa na carreira (Sandler) descobre um jogador excepcional no exterior e leva o fenômeno para os EUA sem a aprovação do seu time. Agora, a dupla tem apenas uma chance de brigar por um espaço na NBA.

O elenco ainda conta com Queen Latifah, Ben Foster e Juancho Hernangomez.

‘Fallout’: Ator de ‘Os 8 Odiados’ estrelará a adaptação da Amazon

De acordo com o Deadline, Walton Goggins (‘Os 8 Odiados’) estrelará a adaptação de ‘Fallout‘, baseada na popular franquia de jogos, que está sendo desenvolvida pela Amazon Studios.

Infelizmente, detalhes sobre seu papel não foram divulgados.

Jonathan Nolan, cocriador de ‘Westworld‘, será responsável pela série. Ele também irá dirigir o primeiro episódio da produção, cujas filmagens devem começar ainda em 2022.

Geneva Robertson-Dworet (‘Tomb Raider’) e Graham Wagner (‘Silicon Valley’) servirão como showrunners da adaptação.

Além disso, Nolan também será produtor executivo do projeto ao lado de Lisa JoyAthena Wickham, Todd HowardJames Altman.

A trama dos jogos se passa em uma realidade alternativa durante o século XXII, nos EUA, após uma guerra nuclear. Os sobreviventes da guerra vivem em abrigos subterrâneos conhecidos como Cofres. A franquia é conhecida pelo seu estilo futurista, humor negro e violência extrema.

Lançado em 1997, a primeira iteração teve aclame universal por parte da crítica especializada. O sucesso de público rendeu outras três sequências, bem como cinco games derivados.

‘Obi-Wan Kenobi’: A princesa Leia estará na série? Entenda…

De acordo com um novo rumor que está circulando nas redes, a próxima série do Disney Plus focada no universo de ‘Star Wars‘, ‘Obi-Wan Kenobi‘, vai trazer uma das personagens mais importantes da franquia.

No ano passado, foi comentado que uma das estrelas de ‘Bird Box‘, a garotinha Vivien Lyra Blair, havia sido escalada para um papel secreto na aventura solo do Mestre Kenobi. Agora, um novo boato está mexendo com a internet, onde os relatos mostram que Blair interpretará uma versão mais jovem, de 10 anos, da icônica princesa Leia.

Na trama, ela é feita prisioneira por um grupo de mercenários, obrigando Obi-Wan sair de seu exílio e resgatar a irmã gêmea de Luke Skywalker.

Anteriormente, também foi relatado que o ator Bail Organa (‘Rogue One‘) estava voltando à série, o que dá ainda mais força a esse boato. Afinal, quem além de Organa, o pai adotivo de Leia, procuraria Obi-Wan para pedir ajuda nesse caso?

Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá apenas seis episódios com 1 hora de duração.

‘Loki’: 2ª temporada será comandada por diretores de ‘Cavaleiro da Lua’

A primeira temporada de Loki‘ foi recebida com críticas extremamente positivas, mas a diretora Kate Herron confirmou que não retornaria para o próximo ciclo.

E, de acordo com o Deadline, Justin Benson e Aaron Moorhead foram contratados como diretores da 2ª temporada da atração estrelada por Tom Hiddleston e Sophia Di Martino.

Conhecidos por seu trabalho no reboot de ‘Além da Imaginação‘, a dupla também dirigiu alguns episódios de ‘Cavaleiro da Lua‘, vindoura série da Marvel em parceria com a Disney+.

Também foi dito que Michael Waldron, roteirista da temporada original, não retorna à função, mas vai atuar como produtor ao lado de Hiddleston.

Desta vez, os roteiros de todos os seis episódios ficarão a cargo de Eric Martin, que escreveu dois episódios da série: ‘For All Time. Always’ e ‘The Nexus Event’.

Lembrando que as gravações dos novos episódios vão começar no próximo verão norte-americano, que acontece entre junho e agosto.

De acordo com o Backstage, as filmagens serão realizadas no Pinewood Studios, localizado no Reino Unido, e os novos episódios podem estrear nos primeiros meses de 2023.

Enquanto isso, todos os episódios da 1ª temporada continuam em exibição no catálogo da Disney+.

Criada por Michael Waldron, a série se passa após os eventos do filme ‘Vingadores: Ultimato‘, no qual uma versão alternativa de Loki cria uma nova linha do tempo.

Depois de roubar o Tesseract, uma versão alternativa de Loki é trazida para a misteriosa Autoridade de Variação Temporal (AVT), uma organização burocrática que existe fora do tempo e do espaço, e monitora a linha do tempo. Eles dão a Loki uma escolha: ser apagado da existência por ser uma “variante do tempo” ou ajudar a consertar a linha do tempo e impedir uma ameaça maior. Loki acaba preso em seu próprio thriller policial, viajando no tempo e alterando a história da humanidade.

Tom Hiddleston estrela a produção. O elenco ainda conta com Owen Wilson, Gugu Mbatha-Raw, Sophia Di Martino, Wunmi Mosaku e Richard E. Grant.

‘Ringu: O Chamado’: Sadako retornará em nova sequência da franquia japonesa

De acordo com o Bloody Disgusting, a franquia japonesa ‘Ringu: O Chamado‘ ganhará uma nova sequência, intitulada ‘Sadako DX‘.

Fūka Koshiba estrelará como Fuka Ichijo, uma estudante extremamente inteligente que irá tentar desvendar a maldição da Sadako.

Hisashi Kimura dirigiu o terror, que atualmente se encontra em pós-produção.

O roteiro foi escrito por Yūya Takahashi.

A franquia original já conta com nove filmes e uma série para a televisão, além de três filmes da versão americana e um crossover com a antagonista de ‘Ju-On: O Grito‘, em ‘Sadako vs. Kayako‘. Ao total, há 14 filmes, incluindo esse novo, na franquia.

Vale lembrar que a Sadako também será a nova assassina do jogo ‘Dead by Daylight‘, em uma DLC que será lançada no dia 8 de março.

Brad Pitt entra na justiça e PROCESSA Angelina Jolie

Naquilo que mais parece uma quantidade interminável de ações judiciais, Brad Pitt está processando a sua ex-esposa, Angelina Jolie, pela venda da participação na vinícola Chateau Miraval. O casal comprou uma parte da propriedade em 2008, três anos depois de começar o relacionamento, mais tarde se casaram no terreno do Chateau, numa cerimônia privada em agosto de 2014. A propriedade está estimada em US$ 164 milhões.

Segundo o site Entertainment Tonight, Jolie parece ter vendido o Chateau Miraval para o oligarca e bilionário russo Yuri Shefler em outubro do ano passado. Pitt está pedindo uma indenização, honorários advocatícios e a anulação da venda da propriedade. O ator afirma que, embora Jolie tenha pago 40% do preço inicial de compra, algo em torno de US$ 28,4 milhões pela propriedade, o sucesso da vinícola em si se deve apenas ao seu próprio esforço.

O documento afirma que Jolie deixou de contribuir com o negócio depois do ano de 2013. Além disso, Brad Pitt afirma que o casal tinha o entendimento de que nenhum deles poderia vender sua participação na vinícola sem consentimento mútuo, de acordo com os termos do seu recente divórcio.

Os documentos judiciais afirmam: “O vinhedo se tornou a paixão de Brad Pitt – e o lucro do Miraval acontecia sob a administração de Pitt, algo que se tornou uma história de sucesso internacional de renda multimilionária. Um dos lugares mais conceituados do mundo em termos de rosas e vinho. Ela vendeu a sua participação com o conhecimento e a intenção de que Shefler e seus afiliados tentariam controlar o negócio do qual Pitt se dedicou, e assim minar o investimento de Pitt no Miraval.”

Em um processo anterior, aberto em julho de 2021, Angelina Jolie revelou que havia encontrado um possível comprador, e Brad Pitt falou em considerar o negócio ainda em setembro do mesmo ano. Pitt alega que o seu direito e os requisitos não foram respeitados.

‘Studio 666’: Terror estilo ‘A Morte do Demônio’ ganha trailer VIOLENTO; Confira!

O terror cômico ‘Studio 666‘, estrelado pelos integrantes da banda Foo Fighters, ganhou um novo trailer violento.

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BJ McDonnell (‘Terror no Pântano 3’) é responsável pela direção.

A lendária banda de rock Foo Fighters se muda para uma mansão em Encino para gravar seu tão aguardado décimo álbum. Uma vez na casa, Dave Grohl é possuído por forças sobrenaturais que ameaçam tanto a conclusão do álbum quanto a vida da banda.

O elenco conta com Dave Grohl, Taylor Hawkins, Pat Smear, Chris Shiflett, Rami Jaffee, Whitney Cummings, Will Forte, Jenna Ortega, Leslie Grossman e Jeff Garlin.

O terror será lançado pela Open Road Films no dia 25 de fevereiro.

Crítica | Uncharted: Fora do Mapa – Uma aventura honesta e divertida de caça ao tesouro

Desde que estreou no Playstation 3 com o subtítulo de ‘Drake’s Fortune’ (2007), Uncharted sempre foi chamado de jogo cinematográfico. De fato, era mesmo, sobretudo quando a continuação ‘Among Thieves’ (2009) elevou a outra patamar essa definição, ao ponto de controlarmos o herói canastrão conquistador, Nathan Drake, em meio a um prédio caindo enquanto você trocava tiros com vários inimigos.

A terceira aventura, chamada de ‘Drake’s Deception’ (2011), deu um tom de James Bond à produção; com o ápice da franquia finalmente acontecendo em ‘A Thief’s End’ (2016). Uma experiência inesquecível que saiu para o Playstation 4 e foi dirigida pela dupla que concebeu a obra-prima ‘The Last of Us’ (2013), que mudou a narrativa dos videogames.

Neil Druckmann e Bruce Straley desenvolveram a relação do casal Drake e Elena, inseriram o irmão do sujeito Sam na história e ainda colocaram em xeque-mate a vida de personagens queridos da franquia. Isso sem falar nas set-pieces colossais, agora mais realistas, que fizeram a comunidade ficar incrédula com o que estava vendo e controlando. Era o tipo de abordagem e interatividade que a série nunca teve antes, onde víamos, de forma clara, personagens mais humanos.

A dúvida então era só uma: por que diabos Uncharted ainda não havia tido uma adaptação para o cinema, se basicamente redefiniu o que chamam de games cinematográficos. Aliás, se até joguinhos como Pac-Man e Angry Birds ganharam filmes, o que estaria no caminho para a Sony não levar Nathan, Sully e Chloe às telonas… A resposta, talvez, esteja naquilo que, para muita gente, é óbvio: a experiência do jogo se basta.

Afinal de contas, se pensarmos melhor, Uncharted já é uma amalgama de grandes aventuras do cinema, como ‘Indiana Jones e a Última Cruzada’ (1989), ‘A Múmia’ (1999) e ‘A Lenda do Tesouro Perdido’ (2004). Então, por que fazer o caminho inverso se tudo isso já existe? Simples, assim como os personagens centrais dessas obras já citadas, as figuras destacas em Uncharted se sobressaíram de um jeito que estão além do gênero de aventura em questão. E talvez o quarto título era exatamente o que faltava para a franquia criada pela Naughty Dog finalmente aportar no mundo do cinema.

O anúncio de que Tom Holland (‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’) iria estrelar a produção assustou um pouco os fãs pela idade do ator… Fariam uma versão bebê de Nathan Drake? Não é por aí, não se engane, Holland já tem 25 anos de idade e nada melhor que um filme origem para apresentar a saga Uncharted a um público completamente novo. De quebra colocaram Mark Wahlberg (‘Ted’) no papel de Sully para dar a dinâmica certa. Mesclando assim duas visões particulares, a de um jovem espertinho e a do malandro mais velho – tal como é no próprio jogo.

No filme então chamado de ‘Uncharted – Fora do Mapa‘, Nathan Drake (Holland) é um explorador que combina sua paixão por história e a ânsia de viver aventuras com o fascínio pelo desconhecido. Tudo graças ao seu irmão Sam (Rudy Pankow), então desaparecido. Nathan foi deixado sozinho num orfanato depois que Sam foi expulso do lugar. Ainda que ambos sempre trocassem correspondência ao longo dos últimos 15 anos.

Esse background é criado para que o herói da nossa aventura tenha alguém ali com quem ele de fato se importa. E também para estabelecer o interesse de Nathan Drake por Sully (Wahlberg), e o que ele pode oferecer. Drake é um barman que vive roubando pequenas coisas como joias, carteiras ou artefatos de clientes descuidados. Sully, macaco velho nisso, percebe o garoto e passa seu cartão, no momento que também rouba sua pulseira, na espera que ele vá ao seu encontro.

A “amizade” começa quando Sully ver utilidade em Nathan e diz saber a respeito do paradeiro de seu irmão, porém ele nunca revela tudo, já que quer o garoto por perto e ajudando nas trapaças que planeja. O ar de desconfiança entre os dois se mantém durante quase todo filme, e isso fica até chato, já que ninguém confia em ninguém. Felizmente temos uma reviravolta e tanto no terceiro ato com a chegada da vilã Braddock, vivida por Tati Gabrielle (‘The 100’), que dá outra dinâmica ao longa.

Mesmo que ‘Uncharted – Fora do Mapa‘ seja um filme de ação por essência, pelo fato do diretor Ruben Fleischer (‘Zumbilândia‘) criar pequenos momentos cotidianos entre as figuras abordadas, com piadas ou mesmo discordância, acaba que o espectador se importa com os personagens. Lembrando que o Nathan cresceu sem os pais e só tinha o irmão de referência – quer dizer, além das freiras do orfanato.

Algo que, por sinal, o filme se preocupa referenciar várias vezes, especialmente quando Nathan entra numa igreja com Sully e sua parceira Chloe Frazer, interpretada por Sophia Ali (‘Vidas Selvagens’), onde o aventureiro confessa ter medo das freiras. Uma espécie de trauma latente. Ou seja, a nível de “desenvolvimento de personagem”, a coisa funciona na medida do possível.

Já no que se refere as cenas de ação, digamos que a quantidade é um tanto dosada aqui, com set-pieces deveras grandiosos, mas bem pontuais. Como, por exemplo, a conhecida cena do avião, onde Nathan desaba junto a carga despachada no deserto. No jogo isso acontece de maneira diferente, já que aqui vemos Sully e Nathan escondidos num carro, e então quando Nathan finalmente confronta Braddock, o garoto acaba caindo do avião sem paraquedas, já que é empurrado por um carro.

Em resumo, a trama central, as cenas megalomaníacas e os acontecimentos sem sentido formam um verdadeiro besteirol. Bobagens que vão te fazer dar boas risadas, pois todas essas leseiras funcionam e divertem. Aliás, o troço é honesto ao ponto que você vai se pegar torcendo por Nathan, mesmo sabendo que ele vai resolver a parada – os fãs então irão ao delírio com a cena que Nathan coloca o coldre pela primeira vez, elemento clássico do traje do personagem no game. Para ser sincero, esse era exatamente o filme que queríamos ver de Uncharted, ou seja, um protagonista carismático e diversão em estado bruto.

Crítica | ‘Cuphead – A Série’ é um deleite para os olhos, mas não sustenta a narrativa que propõe

O jogo Cuphead: Don’t Deal with the Devil’ se tornou um dos mais populares da década passada e, em apenas três anos, alcançou a impressionante marca de seis milhões de cópias vendidas, além de atrair elogios constantes da crítica especializada por sua jogabilidade, seu teor nostálgico e sua narrativa envolvente. É claro que, em pouco tempo, realizadores da indústria do entretenimento se debruçariam sobre o game para adaptá-lo para alguma instância do audiovisual – e coube à Netflix confirmar uma série animada que alimentaria nossas expectativas em 2022.

O sinal verde para a releitura havia sido dado 2019 e, finalmente, a produção chegou ao catálogo da gigante do streaming, com uma brevíssima temporada de doze episódios, cada qual com meros 15 minutos de duração – algo interessante, considerando a predileção da plataforma por capítulos longos e que levassem o próprio tempo para desenrolem. Entretanto, mesmo com um competente time por trás das câmeras, o resultado deixou a desejar em um dos quesitos principais, a história, investindo esforços inenarráveis em uma imagética impecável e saudosista. Vale aponta que, mesmo com esses deslizes, a iteração serve como um singelo presente para os fãs da obra original (ou uma decepção completa, se a espera antecipava algo maior ou mais sólido).

A trama principal acompanha Cuphead (Tru Valentino), uma jovem xícara impetuosa sedente por aventuras e com comportamento impetuoso, e seu irmão, Mugman (Frank Todaro), cauteloso e sem muito apetite para enfrentar o que os espera lá fora. No episódio piloto, a dupla cruza caminho com um circo itinerante que, na verdade, é apenas uma das artimanhas do Diabo (Luke Millington-Drake) para coletar as almas daqueles que se perdem na ambição e caem nas falsas promessas do submundo. Não demora muito até que Cuphead se veja numa cíclica espiral de, acidentalmente, dever a própria alma ao medonho antagonista e fazer tudo para não ter que cumprir com o acordado. Porém, enquanto imaginaríamos que o enredo se voltaria para esse jogo de gato-e-rato, o criador Dave Wasson e sua equipe de roteiristas muda a direção para uma incursão antológica que se perde em tantos subtextos.

O grande problema de Cuphead – A Série’ é justamente este: não saber em que caminho seguir. Temos a constância de um número considerável de personagens que se afastam de seus principais objetivos e os reatam em meio a frenéticos acontecimentos; temos um design espetacular, cortesia da Lighthouse Studios, conhecida por suas famosas animações em 2D; e temos um elenco de dublagem que não perde a mão da caricatura dos protagonistas e coadjuvantes para nos arremessar de volta ao passado; no final das contas, isso de nada vale quando a narrativa se respalda em fórmulas antiquadas que não fazem jus às personas que aprendemos a amar.

Os capítulos em que Cuphead e Mugman lidam com o Diabo são os melhores – em todos os quesitos, diga-se de passagem: a relação entre o bem e o mal é mais delineada e não se limita à obviedade do gênero. Em “Roll the Dice”, por exemplo, temos a presença do Rei Dado (Wayne Brady), um dos asseclas do Diabo que tem um programa de rádio em que os vencedores conquistam um “prêmio”, ou seja, uma passagem só de ida para o Inferno, e ele se torna parte essencial no plano de levar a alma de Cuphead para onde ela pertence; em “Sweater Off Dead”, eles invocam um sábio que os aconselha a usar o amor fraternal e um suéter invisível para impedir que o Diabo roube a alma, culminando em uma divertida conclusão que abre espaço para várias tramas não exploradas (e que esperamos chegar na próxima temporada. São esses pequenos detalhes que deixam o ritmo mais marcado, apesar de serem ofuscados por inúmeros deslizes.

O aspecto de maior sucesso é a estética: além de se manter fiel ao jogo, os espectadores são presenteados com a confortável e narcótica sensação de um passado ainda inicial para as animações, recuperando as incursões da Walt Disney Studios, por exemplo, nos anos 1940 e 1950, que utilizava placas de vidro sobrepostas para criar profundidade de cenário e células pintadas para os personagens – como forma de fazê-los parte da obra, e não elementos exteriores. A própria trilha sonora se vale da técnica do mickey-mousing, em que os movimentos são traduzidos em uma redundância musical clássica e que havia caído em desuso nas décadas passadas por essa mesma razão; as expressões de Cuphead, Mugman e o Diabo são infundidas com exageros que mastigam qualquer trabalho que teríamos em decifrá-las.

Cuphead – A Série’ não é uma perda de tempo – muito pelo contrário, é uma aprazível história para quem está procurando algo por apenas diversão. Os erros existem, mas não impedem que os fãs se encantem em ver o game ganhando vida. Todavia, e devo frisar isso, se você está esperando uma produção fora do óbvio, sugiro que procure outra coisa para assistir.

EXCLUSIVO! Confira as primeiras imagens de ‘Vale Night’, comédia com a Linn da Quebrada

SAO PAULO, SP, BRASIL, 22-08-2019: XXXXXXX. Vale Night, comédia produzida pela Querosene Filmes, conta as desventuras de um jovem casal da periferia paulistana ao se tornarem pais muito cedo. (Foto: Fabio Braga/TeTo , Luis Pinheiro)DIVULGAÇÃO.

O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, as primeiras imagens oficiais da comédia nacional ‘Vale Night‘ – estrelada pela Linn da Quebrada. A produção será lançada nos cinemas no dia 17 de março.

A trama acompanha a história de Daiana e Vini, um casal da periferia paulista que, assim como qualquer outro casal com filho pequeno, sonha com um “vale night” para variar um pouco a rotina.

Confira, com o trailer e a sinopse oficial:

SAO PAULO, SP, BRASIL, 22-08-2019: XXXXXXX. Vale Night, comédia produzida pela Querosene Filmes, conta as desventuras de um jovem casal da periferia paulistana ao se tornarem pais muito cedo. (Foto: Fabio Braga/TeTo , Luis Pinheiro)DIVULGAÇÃO.
SAO PAULO, SP, BRASIL, 08-09-2019: XXXXXXX. Vale Night, comédia produzida pela Querosene Filmes, conta as desventuras de um jovem casal da periferia paulistana ao se tornarem pais muito cedo. (Foto: Fabio Braga/TeTo , Luis Pinheiro)DIVULGAÇÃO.
SAO PAULO, SP, BRASIL, 21-08-2019: XXXXXXX. Vale Night, comédia produzida pela Querosene Filmes, conta as desventuras de um jovem casal da periferia paulistana ao se tornarem pais muito cedo. (Foto: Fabio Braga/TeTo , Luis Pinheiro)DIVULGAÇÃO.
SAO PAULO, SP, BRASIL, 22-08-2019: XXXXXXX. Vale Night, comédia produzida pela Querosene Filmes, conta as desventuras de um jovem casal da periferia paulistana ao se tornarem pais muito cedo. (Foto: Fabio Braga/TeTo , Luis Pinheiro)DIVULGAÇÃO.
SAO PAULO, SP, BRASIL, 21-08-2019: XXXXXXX. Vale Night, comédia produzida pela Querosene Filmes, conta as desventuras de um jovem casal da periferia paulistana ao se tornarem pais muito cedo. (Foto: Fabio Braga/TeTo , Luis Pinheiro)DIVULGAÇÃO.
SAO PAULO, SP, BRASIL, 10-09-2019: XXXXXXX. Vale Night, comédia produzida pela Querosene Filmes, conta as desventuras de um jovem casal da periferia paulistana ao se tornarem pais muito cedo. (Foto: Fabio Braga/TeTo , Luis Pinheiro)DIVULGAÇÃO.

Confira a sinopse oficial:

Na trama, cansada de lidar com as responsabilidades do primeiro filho, Daiana resolve pegar um “Vale Night” para passar a noite com as amigas, mas para isso precisa deixar o filho com o pai da criança. Vini, também entediado, decide levar o bebê para o baile funk, onde tudo vai bem até que ele perde o menino e parte em busca da criança por toda a comunidade, se colocando em situações inusitadas e divertidas para que Daiana não perceba nada.

Yuri Marçal, Pedro Ottoni e Gabriela Dias também estrelam.

A comédia ainda conta com participações de Jonathan Haagensen, Maíra Azevedo, Neusa Borges, Sol Menezes, Lenita Oliver, Geraldo Mario, Natallia Rodrigues, Iara Jamra, Thiago Pinheiro e Digão Ribeiro.

Dirigido por Luis Pinheiro, o filme é uma produção da Querosene Filmes e distribuição da Buena Vista International.