A CW divulgou uma nova promo incrível da 3ª temporada ‘Batwoman’, introduzindo Bridget Regan (‘Jane the Virgin’) como a icônica vilã Hera Venenosa.
O vídeo anuncia o título do oitavo episódio do ciclo, “Destiny Awaits” e revela Bridget Regan como Hera Venenosa.
O capítulo será exibido no dia 12 de janeiro de 2022.
Confira:
Criada por Caroline Dries, a série faz parte do Universo Compartilhado da DC nas telinhas, conhecido como o Arrowverse.
A trama segue Kate Kane e Ryan Wilder, enquanto elas lutam para enfrentar seus demônios se tornando vigilantes, combatendo o crime na cidade de Gotham.
Cabelo ok, unha ok, até que…. Pobre de novo? Ninguém esperava que essa seria a nova realidade de Selminha (Samantha Schmütz), a protagonista da franquia ‘Tô Ryca‘, depois de faturar uma bolada com a herança do tio no longa de sucesso de 2016.
Na continuação, ‘Tô Ryca 2‘, que estreia em 3 de fevereiro, ela estará em apuros: vai perder todo o seu dinheiro e terá que abrir mão das regalias e do mundo de luxo e fartura com que estava acostumada.
Na comédia dirigida por Pedro Antonio, Selminha é uma mulher rica, mas que nunca se desconectou de suas raízes. Embora dona de uma vida de muita ostentação, não deixou a solidariedade de lado e seguiu ajudando sua comunidade. Até ser surpreendida por uma homônima. Isso mesmo! Outra Selminha Oléria Silva (Evelyn Castro) aparece disposta a reivindicar seus direitos e sua herança. Agora ela vai precisar se adaptar ao antigo estilo de vida e lutar para reconquistar seu dinheiro.
‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ já pode ser considerado um fenômeno comercial e de críticas, e continua quebrando recordes nas bilheterias mundiais.
O filme já soma incríveis US$ 700 milhões no mundo todo em apenas seis dias, e deve chegar à marca do US$ 1 bilhão até a próxima segunda, se transformando no maior sucesso cinematográfico dos últimos dois anos.
Nos EUA, o filme arrecadou sensacionais US$ 31 milhões na terça-feira, e se tornou o primeiro filme a cruzar a marca dos US$ 300 milhões por lá em 2021.
E o longa conseguiu mais uma conquista: está na 5ª posição entre os 250 filmes mais bem avaliados de todos os tempos no IMDb, um dos sites mais respeitados sobre cinema, TV e entretenimento em geral.
Com base em aproximadamente 238 mil votos, a sequência ganhou nota 9,0/10.
Os cinco primeiros colocados da lista são ‘Um Sonho de Liberdade’ (9,2), ‘O Poderoso Chefão’ (9,1), ‘O Poderoso Chefão: Parte II’ (9,0), ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’ (9,0) e ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ (9,0).
Vale lembrar que cada um desses filmes tem entre 1 e quase 3 milhões de votos, então é possível que ‘Homem-Aranha 3‘ possa subir ou descer algumas posições ao longo dos próximos meses.
Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta comTom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.
‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ ganhou um vídeo dos bastidores que mostra como foram feitas várias cenas de ação, incluindo a introdução de Alfred Molina, que voltou ao papel de Doc Ock, eTom Holland (Peter Parker/Homem-Aranha) correndo em seu terno aracnídeo.
Além de conquistar 95% de aprovação no Rotten Tomatoes, o filme já acumulou US$ 700 milhões pelo mundo em apenas uma semana e conseguiu mais uma conquista: está na 5ª posição entre os 250 filmes mais bem avaliados de todos os tempos no IMDb, um dos sites mais respeitados sobre cinema, TV e entretenimento em geral.
Com base em aproximadamente 238 mil votos, a sequência ganhou nota 9,0/10.
Os cinco primeiros colocados da lista são ‘Um Sonho de Liberdade’ (9,2), ‘O Poderoso Chefão’ (9,1), ‘O Poderoso Chefão: Parte II’ (9,0), ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’ (9,0) e ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ (9,0).
Vale lembrar que cada um desses filmes tem entre 1 e quase 3 milhões de votos, então é possível que ‘Homem-Aranha 3‘ possa subir ou descer algumas posições ao longo dos próximos meses.
Até hoje, a trilogia de filmes do Christopher Nolan é considerada o ponto alto da franquia pelos fãs, e revolucionou o cinema.
Agora, em entrevista à Empire, o produtor Dylan Clark revelou que ele pretende fazer um filme ainda melhor que os do Nolan com o novo ‘Batman’.
“Batman tem 80 anos de história. É uma coisa tão intensa que quando eu aceitei fazer o novo filme, pensei: ‘Oh merda, o que fizemos? Como fazemos isso?’. Mas então eu disse isso diretamente a Chris Nolan: ‘Olha, estamos tentando ser o melhor Batman já feito e vamos tentar vencê-lo.’ “, disse.
O tom mais realista do novo Batman é bastante parecido com os filmes do Nolan, mas será que eles vão conseguir essa proeza?
“Não é ‘Batman Begins Again’. Vimos muitas histórias excelentes sobre Bruce Wayne testemunhando o assassinato de seus pais e tentando encontrar uma maneira de lidar com isso aperfeiçoando-se no Batman. Mas eu queria fazer uma história em que ele já conhecesse as origens e não sabe exatamente como ser o Batman. É uma história do segundo ano e eu queria que você se conectasse a ele. Não apenas como Bruce, mas como Batman. “
Ele aproveitou as altas expectativas para fazer uma comparação um tanto quanto inesperada entre o herói e um dos nomes mais importantes da música: Kurt Cobain.
Reeves revelou que, enquanto trabalhava no primeiro ato do roteiro, se inspirou no vocalista da banda Nirvana para construir a personalidade do personagem.
“Quando eu escrevo, eu escuto música. E, enquanto escrevia o primeiro ato, eu coloquei “Something In The Way”, da banda Nirvana”, ele comentou. “Foi aí que veio a mim: em vez de fazer Bruce Wayne como a versão playboy que vimos anteriormente, há uma outra versão em que ele passou por uma grande tragédia e se tornou recluso”.
Lembrando que ‘Batman‘ estreia em 04 de março de 2022.
Confira a sinopse completa:
“Dois anos patrulhando as ruas como o Batman (Robert Pattinson), causando medo nos corações dos criminosos, levou Bruce Wayne para as sombras de Gotham City. Com apenas alguns aliados de confiança – Alfred Pennyworth (Andy Serkis) e o tenente James Gordon (Jeffrey Wright) – entre a rede corrupta de oficiais e figuras importantes da cidade, o solitário vigilante se estabeleceu como a única personificação da vingança entre seus caros cidadãos.”
“Quando um assassino ataca a elite de Gotham com uma série de maquinações sádicas, uma trilha de pistas enigmáticas envia o Maior Detetive do Mundo em uma investigação no submundo do crime, onde ele encontra personagens como Selina Kyle/Mulher-Gato (Zoë Kravitz), Oswald Cobblepot/Pinguim (Colin Farrell), Carmine Falcone (John Turturro) e Edward Nashton/Charada (Paul Dano). Conforme as evidências começam a se tornarem pessoais e a escala dos planos do perpetrador se torna clara, Batman deve forjar novos relacionamentos, desmascarar o culpado e fazer justiça ao abuso de poder e à corrupção que há muito tempo assola a cidade de Gotham.”
Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard,Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.
GREY’S ANATOMY - “It Came Upon a Midnight Clear” – The doctors of Grey Sloan Memorial celebrate the holidays; Hamilton and Meredith prepare for a milestone on their project; Link wants to spend the holiday with Amelia and Scout as a family; Schmitt is faced with a difficult decision during surgery on an all-new episode of “Grey’s Anatomy,” THURSDAY, DEC. 16 (9:00-10:01 p.m. EST), on ABC. (ABC/Raymond Liu)
ELLEN POMPEO
De acordo com o Deadline, a emissora ABC já iniciou as negociações para a 19ª temporada de ‘Grey’s Anatomy‘.
O site também aponta que a atriz e produtora executiva Ellen Pompeo já foi abordada para seguir no elenco da série para mais um ciclo. Pompeo havia assinado um contrato para apenas mais uma temporada, que se encerra ao final da 18ª temporada.
Chandra Wilson e James Pickens Jr., os únicos dois outros atores do elenco original, já assinaram acordos para múltiplos ciclos.
Vale lembrar que, em entrevista ao Insider, Pompeo expressou o seu desejo em encerrar a produção.
“Eu estou tentando convencer a todos que a série deve acabar. Eu sinto que sou super ingênua ao perguntar: ‘Mas sobre o que será a narrativa? O que iremos contar?’, e todos estão tipo: ‘Quem se importa, Ellen? Estamos ganhando gazilhões de dólares.”
Ela completa, “Como podemos finalizar uma série tão icônica? Como fazemos isso? Eu quero me certificar de fazer a coisa certa por essa personagem e essa série. Eu quero fazer a coisa certa pelos fãs.”
Apesar da queda nos números, ‘Grey’s Anatomy‘ permanece sendo a série de drama de MAIOR audiência da ABC.
Criada pela Shonda Rhimes, a série atualmente é comandada pela showrunner Krista Vernoff.
A trama segue a vida pessoal e profissional de cirurgiões e internos no Hospital Memorial Grey Sloan.
‘Batman vs Superman: A Origem da Justiça‘ se tornou um filme bastante polêmico na época de seu lançamento, com muitos fãs desaprovando a abordagem feita do vigilante de Gotham City, como o uso de armas – algo que vai contra o caráter do herói nos quadrinhos.
Durante uma entrevista ao portal The Wrap, o diretor – que quase dirigiu a sequência de ‘Home de Aço‘ -, falou sobre o assunto, afirmando que a decisão foi “um erro”.
“Eu apenas achei que era um erro colocar a vibe do Batman no mundo do Superman. Eu só acho que eles são duas coisas separadas – eles simplesmente não são identificáveis de nenhuma forma, na minha mente. Isto devia ser divertido. Quer dizer, olhe, O Cavaleiro das Trevas era obviamente diferente, e fazia sentido e era brilhante, como filme e como quadrinhos. Mas Superman sempre foi… Eu amo o Superman de Richard Donner, e acho que a Mulher Maravilha funcionou porque ela estava basicamente refazendo o Superman de uma forma estranha. Sim, eu amo o Superman”.
Zack Snyder assume a direção do filme, a partir de um roteiro escrito por Chris Terrio e David S. Goyer.
Na trama, temendo que as ações de um super-herói divino não tenham sido controladas, o formidável e vigoroso vigilante de Gotham City enfrenta o salvador mais reverenciado e moderno de Metrópolis, enquanto o mundo luta com o tipo de herói que realmente precisa. E com Batman e Superman em guerra um contra o outro, uma nova ameaça rapidamente surge, colocando a humanidade em maior perigo do que nunca antes.
O terror é um gênero que pode render filmes muito criativos e que marcam época. De clássicos atemporais como O Bebê de Rosemary e O Exorcista, que figuram sempre em todas as listas dos melhores quando citamos este tipo de cinema, podemos dizer que todo e qualquer cineasta ousa brincar com o gênero em algum momento de sua carreira. De Alfred Hitchcock, passando por Steven Spielberg, Francis Ford Coppola e Martin Scorsese, até sensações mais novas como Quentin Tarantino, todos já se aventuraram por produções de teor, digamos, mais assustador.
Nos últimos anos, ao mesmo tempo em que diretores prestigiados como David Gordon Green e Scott Cooper decidiram brincar com obras de terror, o gênero viu nascer personalidades que se destacaram com este cinema, consolidando seus nomes no mercado atual. Figuras como Jordan Peele, Ari Aster e Robert Eggers. Mas para cada cineasta que consegue atrair grande prestígio ao seu nome, tantos outros terminam esquecidos. É dentro desta seara que iremos abordar nossa nova matéria. Aqui, iremos relembrar com você produções de terror que estrearam nem faz tanto tempo assim, há exatos cinco anos no passado, mas que todos trataram de solenemente esquecer. E você certamente foi mais um. Confira abaixo e diga sinceramente nos comentários se você lembrava que tais filmes haviam sido lançados.
Sempre quando vemos a estrela indicada ao Oscar Naomi Watts aderindo aos filmes de terror novamente, fica aquela ponta de esperança de que sua próxima empreitada seja tão boa quanto o filme que colocou seu nome nos holofotes de Hollywood: o remake O Chamado (2002). Foi a partir dali que Watts se tornava verdadeiramente uma estrela do primeiro escalão. Porém, seus projetos seguintes no gênero terror foram, por falta de palavra melhor, no mínimo decepcionantes. O primeiro grande retorno foi em A Casa dos Sonhos (2011), ao lado de Daniel Craig e Rachel Weisz, filme que está completando 10 anos de sua estreia. Cinco anos depois era a vez deste Shut In (no original), que até possui uma história interessante, mas o resultado o fez desaparecer rapidamente dos radares. Na trama, Watts vive uma psicóloga infantil, reclusa em sua casa, afastada de tudo e todos cuidando de seu filho catatônico após a morte do marido. É nesse cenário que em sua porta aparece um menino perdido e ela começa a tomar conta dele. Durante uma terrível tempestade o garoto desaparece, e ela precisa encontra-lo. No elenco, as presenças de Jacob Tremblay e Charlie Heaton (de Stranger Things). O filme chegou a ser exibido nos cinemas do Brasil.
O Quarto dos Esquecidos
Sem dúvidas um título sugestivo. Mas não é só o quarto que ficou esquecido, o filme todo também. Pulando de uma musa para outra, aqui quem protagoniza é a bela Kate Beckinsale, estrela dos filmes de ação B Anjos da Noite. A atriz, no entanto, já fez trabalhos mais sérios, e inclusive filmou O Aviador (2004) com o grande Martin Scorsese. Digamos que ao aceitar protagonizar este filme de terror, Beckinsale não estaria no seu melhor. Curiosamente, por trás da produção temos dois nomes de talento, além da atriz. O roteiro foi escrito pelo ator Wentworth Miller, cujo texto anterior rendeu o intrigante Segredos de Sangue (2013), de Park Chan-Wook. E na direção, D.J. Caruso marcou seu nome com thrillers como Paranoia (2007) e Controle Absoluto (2008). Ou seja, tudo parecia no lugar. Aqui, Beckinsale vive uma mãe, se mudando para uma grande casa rural de seus sonhos ao lado de seu filho. No local, um quarto permanece trancado e não deve ser aberto. Mas é claro que ela vai querer abri-lo. Esse foi outro que passou em nossos cinemas, em novembro de 2016. Você lembrava?
Depois de Watts e Beckinsale, musas do cinema que já tiveram trabalhos marcantes nas telonas, aparecerem na lista em filmes que ninguém lembra, chegou a vez das estrelas da TV arriscando na transição para produções cinematográficas. A primeira delas é a loira Natalie Dormer, que ganhou destaque como a Margaery Tyrell de Game of Thrones. Depois disso, a jovem emplacou na franquia Jogos Vorazes no cinema, no papel de Cressida. Aqui, Dormer usava sua exposição para protagonizar seu próprio filme de terror. Em meados da década passada, a chamada “Floresta do Suicídio” no Japão, um lugar que as pessoas vão para se matar, esteve em voga e foi tema de dois longas. O primeiro foi o drama de Gus Van Sant, O Mar de Árvores (2015). Em sequência chegava este terror que trazia Dormer como destaque, no papel de irmãs gêmeas. Na trama, Sara recebe uma ligação da polícia japonesa avisando sobre o desaparecimento e possível morte da irmã, Jess. Assim, a mulher embarca numa viagem para descobrir o paradeiro de sua gêmea, se deparando com muitas assombrações no local. O longa chegou a ser exibido em nossos cinemas. Você conhecia?
Do Outro Lado da Porta
De uma estrela da TV para a outra, agora chega a vez de um terror protagonizado pela morena Sarah Wayne Callies, a eterna Lori Grimes de The Walking Dead. Antes da série de zumbis, Callies havia participado de Prison Break, como a Dra. Sara. No cinema, participou do filme de ação da Warner, No Olho do Tornado (2014), e estrelou um thriller com Nicolas Cage, Regresso do Mal (2015). No ano seguinte, foi a vez de ter um filme de terror para chamar de seu, ao ser o destaque de Do Outro Lado da Porta. Essa produção da Fox, usa como trama algo muito semelhante à história criada por Stephen King para Cemitério Maldito. Aqui, Callies é uma mulher traumatizada pela morte repentina de seu filho pequeno. Ela logo fica sabendo sobre um ritual que o trará de volta para se despedir. Porém, ao desrespeitar as regras sagradas, o equilíbrio entre a vida e a morte ficará abalado. Ao contrário dos demais itens acima na lista, este longa não chegou a ser lançado nos cinemas brasileiros – o que o torna ainda mais desconhecido do grande público.
Já imaginou uma mistura de O Exorcista (1973) com Matrix (1999)? Poucos o fizeram. Até aí tudo bem. O problema é que apesar da premissa levemente intrigante, o filme terminou rapidamente varrido para debaixo do tapete, mesmo com distribuição da Playarte aqui no Brasil, o que garantiu um lançamento nas telonas do país no início de janeiro de 2017. Quem estrela é o onipresente Aaron Eckhart, no papel de um cientista e exorcista não convencional, que possui a capacidade de entrar na mente de pessoas possuídas pelo demônio, para enfrentar o mal no subconsciente. Doido certo? Na direção temos Brad Peyton, o sujeito responsável por dois blockbusters de Dwayne Johnson, Terremoto (2015) e Rampage (2018). Com o título original Incarnate, é curioso notar como alguns filmes que não geram muita ressonância às vezes recebem a mesma tradução no Brasil. Por exemplo, em 2000, um terror com Winona Ryder também ganhou o título Dominação no Brasil – apesar de originalmente se chamar Lost Souls (Almas Perdidas). Você lembrava deste?
Kevin Bacon é definitivamente um ícone. O ator possui até mesmo seu próprio jogo, “Os Seis Degraus de Kevin Bacon”, criado antes da era da internet. Esse jogo consiste em achar uma ligação entre Bacon e qualquer ator americano em seis passos ou menos. Acredite, dá certo. Isso se deve porque o ator tem uma longa ficha corrida em sua filmografia, tendo trabalhado com diversos artistas em filmes e séries, ao longo de seus mais de 40 anos de carreira. São mais de 100 créditos como ator. Há 5 anos, Bacon aumentava as opções para o jogo ao estrelar esse terror sobre uma família de férias no Grand Canyon, despertando uma entidade sobrenatural, e precisando combate-la a fim de sobreviverem. No filme, ao lado do ator, se encontra um elenco de talento vide Radha Mitchell, Paul Reiser, Jennifer Morrison, Ming-Na Wen e Lucy Fry. Quem dirige é Greg McLean, de Wolf Creek – Viagem ao Inferno (2005). Este foi outro que não ganhou um lançamento nos cinemas, dificultando ainda mais que o público o conhecesse.
O editor-chefe Renato Marafon elegeu a MELHOR SÉRIE DE SUSPENSE de 2021, que está disponível no streaming da Paramount+.
‘Yellowjackets‘ acompanha um time de talentosas jogadoras de futebol, que se tornam sobreviventes de um acidente de avião, que cai em uma área remota e isolada.
Enquanto acompanhamos a jornada delas de sobrevivência, vemos a vida que elas tentam reconstruir 25 anos após o acontecimento, provando que o passado nunca fica para trás.
Para promover o lançamento da 2ª temporada de ‘The Witcher‘, a Netflix divulgou um novo vídeo dos bastidores da produção, destacando a jornada da Ciri (Freya Allan) no novo ciclo.
Confira:
Criada por Lauren Schmidt Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.
Geralt de Rivia (Henry Cavill), um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.
O ciclo atual abriu com 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, com nota 7.90/10, baseada em 21 reviews. Segundo o consenso geral, o novo ciclo “expande [a série] da melhor maneira possível – e, mais importante, permanece muito divertido”.
Confira as principais delas:
“Não importa se você leu e jogou tudo ou se você é totalmente novo a esse mundo – você irá se divertir” – Decider.
“A 2ª temporada se expande em uma iteração mais cinemática e confiante” – We Have a Hulk.
“A 2ª temporada de ‘The Witcher’ é amplamente mais confiante sobre se apoiar na fantasia e no universo criado por Andrzej Sapkowski” – AV Club.
“A 2ª temporada de ‘The Witcher’ é melhor de quase todas as formas. O resultado é uma temporada que não pode ser deiada de lado e que deve agradar a todos os fãs da franquia” – ComicBook.com.
O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.
A revelação acabou chocando o público e até mesmo o próprio Fishburne, mas há uma explicação bem plausível para essa mudança… Vamos lá!
No início de ‘Matrix Resurrections‘, as coisas começam de forma semelhante ao filme de 1999, com um misterioso telefonema misterioso e até mesmo uma mulher que se assemelha a Trinity sendo atacada pela polícia.
A personagem de Jessica Henwick, Bugs, é quem percebe tudo isso, chegando à conclusão que esse estranho loop é causado por um código da antiga Matrix e funciona como um transporte dentro da versão atualizada da Matrix.
Ela percebe que esta é a história de Neo e Trinity se desenrolando, mas há diferenças sutis, como as alterações nas memórias e na própria realidade.
Outro programa importante capturado nesta atualização é um Agente Smith, também interpretado porYahya Abdul-Mateen II.
Após Bugs ser descoberta por outros agentes e tentar fugir, ela é pega por Smith, que a carrega por uma porta dos fundos para uma sala que reproduz o apartamento de Neo da Matrix original.
Bugs revela ao ‘Agente Smith’ que ele está em um transporte, uma simulação usada para desenvolver programas, mas é interrompida pela chegada de mais agentes.
Então ela conta a Smith como Neo a inspirou e libertou sua mente, fazendo-o revelar que também foi inspirado depois de perceber o código da Matrix no espelho de sua casa, acreditando que é uma atualização do Morpheus original e que seu propósito é encontrar Neo.
Apesar de ser um programa (ou ‘Sentinela Digital’ como eles gostam de ser chamados agora), Bugs é capaz de extrair Morpheus para o mundo real e dar a ele uma forma física.
No filme, a explicação para isso é que eles usam ‘oscilação paramagnética’ para assumir uma forma no mundo real… Como se fossem munições de chumbinho capazes de se modelar como quiserem.
Depois de ser libertado, e antes de obter seu corpo magnético, Morpheus permanece no limbo, aprendendo mais sobre “si mesmo”, aprendendo mais sobre a vida de Morpheus e seu relacionamento com Neo.
Mas você deve estar se perguntando: “Como um programa baseado no Agente Smith pode acabar se tranformando em Morpheus?”
Ao longo da trama, é explicado que o transporte em que Morpheus estava foi programado por Neo, algo que ele executou como um teste.
O Morpheus/Agente Smith de Yahya foi um programa criado por Neo quando ele tentava entender a origem de seu propósito na Matrix.
É explicado que Neo só se tornou o escolhido por conta de uma “reflexão algorítmica de duas forças que o ajudaram a ser tornar quem ele deveria ser”, e essas duas forças foram o Morpheus e o Agente Smith da trilogia original.
Basicamente, o personagem de Yahya é a conexão dos códigos de Smith e Morpheus, e o código de Morpheus acabou prevalecendo em sua composição.
Mas o que aconteceu com o verdadeiro Morpheus?
É revelado que nos mais de sessenta anos desde ‘Matrix Revolutions‘, Morpheus foi eleito Presidente do Conselho, mas após rumores de um novo poder na Matrix, ele ignorou sua posição certo de que o sacrifício de Neo não seria desfeito.
O filme não diz abertamente o que aconteceu com ele, mas é quase certo que ele morreu.
Concluindo,Laurence Fishburne ainda é o Morpheus original, enquanto o personagem de Yahya Abdul-Mateen II é apenas uma versão digital dele criada por Neo a partir de suas memórias.
Lembrando que o filme já está em exibição nos cinemas nacionais.
Assista a nossa crítica:
No Rotten Tomatoes, o novo filme abriu com 66% de aprovação, a partir de 77 críticas.
Até o momento, foram 51 positivas e 26 negativas.
O comentários do Chicago Sun Times ainda descreve o filme como um tributo ao passado que não consegue trazer ousadia ou uma trama inovadora.
Por outro lado, o Globe and Mail diz que 2021 não poderia ser encerrado de forma melhor por conta da estreia do longa.
Felizmente, parece que o carisma de Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss continua agradando como Neo e Trinity e esbanjam química ao longo da trama.
Confira as principais críticas:
“Embora a épica trilogia de ficção científica seja reiniciada depois de quase 20 anos de forma inteligente, ela não consegue sustentar a energia ou entusiasmo do original, transformando-se em algo cansativo e datado.” – The Film Yap.
“‘Matrix Resurrections‘ luta com seu legado e coloca uma autoconsciência existencial no verdadeiro estilo ‘Matrix‘. Só que desta vez, a diretora e co-roteiristaLana Wachowski ficou muito mais pessoal e sentimental, trazendo humor surpreendente para a mistura.” – Bloody Disgusting.
“‘Matrix Resurrections‘ poderia ter sido uma tentativa completamente cínica de nos fazer gastar dinheiro. Ou, tão ruim quanto, um exercício de arrogância [deLana Wachowski]. Uau! Mas ela consegue se esquivar de todas essas balas.” – London Evening Standard.
“Por mais empolgante que sua chegada possa ser, ‘Matrix Resurrections‘ recria muitas das ideias do primeiro filme com apenas uma aparente autoconsciência como proteção contra sua falta de originalidade.” – WhatToWatch.
“‘Matrix Resucrrections‘ mostra que há mais do que apenas uma falha na Matrix. Esse filme nos dá a sensação de que todo o servidor está fora do ar.” – Detroit News.
“‘Matrix Resurrections‘ parece tentar aproveitar o sucesso da trilogia original, assim como aconteceu em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘, cruzando a linha entre a nostalgia e uma reinicialização que (provavelmente) dará início a uma série inteiramente nova de filmes.” – Insider.
“‘Matrix Resurrections‘ volta ao código-fonte integral que tornou o original tão cativante. E Keanu Reevese Carrie-Anne Moss são novamente um par com bastante química na tela.” – Movie Web.
Lembrando que ‘Matrix Resurrections‘ é uma continuação da história estabelecida no primeiro filme MATRIX.
Na trama, Reeves e Moss retornam como os ícones cinematográficos Neo & Trinity em uma expansão de sua história que se aventura de volta à Matrix e ainda mais fundo na toca do coelho.
Uma nova aventura alucinante com ação e escala épica, que se passa em um mundo familiar, mas ainda mais provocativo, onde a realidade é mais subjetiva do que nunca e tudo o que é necessário para ver a verdade é libertar sua mente.
20 anos após o primeiro filme, a franquia que ajudou a definir a cultura pop na virada do século está de volta para uma continuação e extensão do filme original. Matrix permanece no zeitgeist como um filme que mudou a forma como olhamos o cinema e a própria realidade. Com sua ação e efeitos visuais revolucionários, Matrix ajudou a pavimentar o caminho para os filmes que viriam.
‘Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.
Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.
Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1.6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.
A Universal Pictures divulgou um novo vídeo dos bastidores da sequência ‘SING 2‘, dando destaque ao retorno da Wanessa Camargo, que dubla a personagem Ash.
Confira:
A produção será lançada nos cinemas nacionais no dia 6 de janeiro.
O novo capítulo da franquia animada da Illumination retorna com grandes sonhos e canções de sucesso espetaculares, enquanto o coala Buster Moon e seu elenco de estrelas se preparam para lançar sua performance de palco mais deslumbrante até então… na radiante capital mundial do entretenimento. Há apenas um obstáculo: eles primeiro precisam convencer o astro do rock mais recluso do mundo – interpretado na versão original pelo lendário ícone da música, Bono, em sua estreia no cinema de animação – a se juntar a eles.
Através do Twitter, os desenvolvedores de ‘Evil Dead: The Game‘, jogo baseado na franquia ‘A Morte do Demônio‘, revelaram que o elenco COMPLETO do filme original estará presente na produção.
Linda e Shelly tiveram seus retornos confirmados, juntando-se ao Ash, Scotty e Cheryl, que haviam sido previamente anunciados.
O jogo trará 4 versões diferentes do icônico Ash Williams, incluindo uma versão maligna do herói. Bruce Campbell retornará para dublar todas as versões do personagem.
Contendo os modos co-op e PvP, o jogo será lançado para PC, PlayStation®5, PlayStation®4, Xbox Series X|S, Xbox One e Nintendo Switch.
“Pela primeira vez, o universo de ‘A Morte do Demônio’ se conecta em uma experiência eletrizante com o herói Ashley J. Williams. Trabalhe em equipe com um time de quatro sobreviventes, explorando, criando, controlando o seu medo e encontrando artefatos essenciais para fechar a fenda entre os mundos. Ou possua o controle dos poderosos demônios Kandarianos para caçar Ash e seus amigos através dos Deadites, o clima e até mesmo os próprios sobreviventes enquanto você devora suas almas.”
“Muitas surpresas aguardam nessa batalha sangrenta contra o mal que captura o humor, terror e espírito da franquia. Enfrente a ação em locais memoráveis, incluindo a infame cabana na floresta, e descubra mais de 25 tipos de armas.”
O jogo também contará com o retorno da Dana DeLorenzo (Kelly Maxwell, da série ‘Ash vs. Evil Dead‘), Ray Santiago (Pablo), Marcus Gilbert (Arthur, de ‘Uma Noite Alucinante 3‘) e Richard DeManincor (Scotty, do original ‘A Morte do Demônio‘).
Vale lembrar que um novo filme da franquia ‘A Morte do Demônio‘, intitulado ‘Evil Dead Rise‘, está em desenvolvimento.
A trama seguirá duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido quando demônios são libertados, colocando-as em uma batalha primitiva pela sobrevivência enquanto enfrentam a versão mais terrível de família que se pode imaginar.
As filmagens do novo filme estão programadas para o final de 2021, na Nova Zelândia.
Lee Cronin (‘he Hole in the Ground’) será responsável pela direção.
Sam Raimi e Bruce Campbell, diretor e astro, respectivamente, da trilogia original, serão os produtores da nova versão.
Em 2013, o aclamado cineasta Fede Alvarez investiu em um remake que, arrecadou US$ 100 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 16 milhões. Além disso, garantiu uma recepção sólida pela crítica especializada, acumulando 62% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de fevereiro.
Dirigida por Ruben Fleischer (‘Venom’), a adaptação é ambientada antes dos eventos do primeiro jogo e servirá como uma história de origem para o aclamado personagem, quando Nathan Drake (Holland) embarca em sua primeira aventura por regiões inóspitas ao lado do mentor, Sully (Wahlberg).
O roteiro foi escrito por Jonathan Rosenberg e Mark Walker.
Antonio Banderas e Tati Gabrielle também fazem parte do elenco.
De acordo com o Variety, Maika Monroe (‘Corrente do Mal‘) estrelará o terror ‘Watcher‘, que focará em um serial killer causando pânico em uma cidade pequena.
Confira a primeira imagem oficial:
Chloe Okuno, responsável por um dos segmentos do vindouro terror antológico ‘V/H/S/94‘, será responsável pela direção.
A trama segue um jovem casal, Julia (Monroe) e Francis (Glusman), enquanto eles se mudam para um novo apartamento em Bucareste, enquanto um pânico em toda a cidade está se formando sobre um possível serial killer à solta. Julia, que se encontra isolada nesse novo ambiente, torna-se cada vez mais atormentada pela certeza de que está sendo perseguida por um observador invisível no prédio adjacente.
Karl Glusman (‘Animais Noturnos’),Burn Gorman (‘Enola Holmes’) e Ciubuciu Bogdan Alexandru também estrelarão a produção.
O roteiro, que figurou na Blood List, foi escrito por Zack Ford.
Há algumas semanas, foi revelado que Gael Garcia Bernal (‘Babel’) foi escalado para o papel principal de ‘Werewolf by Night‘, especial de Hallowen da Marvel em parceria com a Disney+.
No entanto, não havia sido revelado qual versão do personagem Gael iria interpretar, já que há duas versões do Lobisomen nos quadrinhos daMarvel.
Mas, de acordo com o The Illuminerdi, o astro dará vida a Jack Russell, descendente de Licantropos que tem a habilidade de se transformar sem o fenômeno da lua cheia e não apresenta certas fraquezas, como baixa imunidade a elementos de prata.
Além disso, ele consegue manter seu intelecto humano e passa a usar suas habilidades para lutar contra o crime.
O portal também divulgou que Nina Price/Vampira, uma híbrida de vampiro-lobisomem que é sobrinha de Russell, também deve aparecer na atração.
Como Jack, Nina faz parte da linha de sangue amaldiçoada de Grigori Russoff, o que significa que ela também se transformaria em um lobisomem. Em algum ponto da história, ela também foi atacada por um vampiro, o que alterou sua maldição original.
Embora aparentemente humana durante o dia, ela se transforma em uma vampira assim que o sol se põe e devido à maldição do lobisomem ela também se transforma em uma loba durante a lua cheia.
Por enquanto, não foi revelado quem poderia dar vida a ela, visto que a produção ainda está nos estágios inicias.
Lembrando que as gravações estão previstas para o início de 2022, sem data definida, então as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.
Anteriormente, rumores já apontaram que Russell seria introduzido na série do ‘Cavaleiro da Lua‘. Mesmo assim, nem a Marvele nem aDisney se pronunciaram sobre o assunto, então considere como rumor.
Além de conquistar 95% de aprovação no Rotten Tomatoes, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ já acumulou US$ 700 milhões pelo mundo em apenas uma semana.
E o longa conseguiu mais uma conquista: está na 5ª posição entre os 250 filmes mais bem avaliados de todos os tempos no IMDb, um dos sites mais respeitados sobre cinema, TV e entretenimento em geral.
Com base em aproximadamente 238 mil votos, a sequência ganhou nota 9,0/10.
Os cinco primeiros colocados da lista são ‘Um Sonho de Liberdade’ (9,2), ‘O Poderoso Chefão’ (9,1), ‘O Poderoso Chefão: Parte II’ (9,0), ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’ (9,0) e ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ (9,0).
Vale lembrar que cada um desses filmes tem entre 1 e quase 3 milhões de votos, então é possível que ‘Homem-Aranha 3‘ possa subir ou descer algumas posições ao longo dos próximos meses.
Nostalgia é a palavra de ordem para muitos. E isso é verdade até mesmo quando falamos dos produtores de Hollywood. Ou de que outra forma você explicaria as inúmeras continuações, refilmagens e reinícios de filmes que marcaram época, seja nos anos 80, 90 ou ainda mais antigos. Existem aqueles que afirmam de pés juntos que não se fazem mais filmes como antigamente. Bem, isso é verdade. Em partes porque nossa sociedade mudou tanto que seria impossível replicar certos conceitos hoje. Então, para o bem ou para o mal, as produções audiovisuais da atualidade refletem os nossos tempos. O lado negativo é a crescente onda de reciclagem, como se produtos verdadeiramente originais fossem raros de encontrar.
Todas as histórias do mundo já foram contadas e o resto são pequenas derivações do mesmo. Será? Seja como for, isso não pode ser dito quando falamos de séries de TV. Ao contrário das produções cinematográficas as séries televisivas deram um pulo grandioso em qualidade. Isso porque os seriados estão cada vez mais cinematográficos, tendo a liberdade de contar certas histórias que o cinema de entretenimento não possui mais. É inegável ao olharmos para trás como os programas de TV deixaram de ser puro escapismo serial e se tornaram histórias interligadas, com começo, meio e fim, que afetam diretamente seu resultado ao desfecho – ao invés, digamos, de uma nova história do zero a cada semana.
Apostando na nostalgia e no saudosismo – só para variar – trazemos uma nova matéria. Aqui iremos revisitar com você os programas que faziam sucesso há 30 anos atrás em todos os lares pelo mundo. Vejamos se você de fato já ouviu falar sobre alguma delas. Confira abaixo e comente.
O programa que revelou o humorista Tim Allen (a voz de Buzz Lightyear nos filmes da franquia Toy Story) e fez dele um astro da TV americana foi um dos maiores sucessos do início dos anos 90 e chegou a ser exibida por aqui no Brasil em um canal a cabo. Conhecida também como “o homem da ferramenta”, esse era o apelido do personagem vivido por Allen, apresentador de um programa que falava sobre reparos domésticos, onde ensinava a cuidar e consertar a casa. A série fez enorme sucesso, durando 8 temporadas até 1999.
Família Dinossauros
Essa, tenho certeza, é inesquecível. Sucesso absoluto ao ser exibida de forma inédita na Globo há 30 anos, depois indo parar nas mãos do SBT e finalmente agora está disponível no acervo da Disney+ onde promete sem dúvida cativar uma nova legião de fãs de uma geração mais jovem. Na época a série foi muito definida como “uma resposta ao sucesso de Os Simpsons”, já que trazia uma estrutura familiar bem parecida com o desenho dos personagens amarelos, até mesmo um bebê. É claro, mudando o fato de agora serem dinossauros e não humanos amarelados. O grande atrativo era o artesanato por trás da criação dos dinossauros, através de um misto de roupas de borracha e animatrônicos. Isso, dois anos antes da estreia de Jurassic Park. O seriado durou 4 temporadas até 1994.
Outra série familiar, essa comédia infanto-juvenil era exibida na forma de dobradinha em meados da década de 90 no canal Warner lado a lado com Três é Demais (Full House). Aqui também tínhamos uma “casa cheia”, quando um pai solteiro (Patrick Duffy) decide ir morar junto com sua companheira, uma mãe solteira (Suzanne Somers). Ele leva seus três filhos e ela faz o mesmo – jovens que variam desde a infância até o fim da adolescência. O programa ficou no ar por 7 temporadas, até 1998.
Clarissa Sabe Tudo
Outro programa infanto-juvenil, esse era protagonizado pela musa adolescente da década de 90, Melissa Joan Hart. A atriz, é claro, viria a ficar conhecida em sua série seguinte, a cultuada Sabrina – Aprendiz de Feiticeira, que ganhou reboot recentemente na Netflix. Quem sabe algum produtor não se anima de trazer Clarissa de volta também. Aqui, cujo o título original é Clarissa Explains It All, Hart interpreta a adolescente espertinha do título, que vive quebrando a quarta parede e explicando as ações e situações de todos à sua volta para o público. O programa durou 5 temporadas até 1994.
Silk Stalkings
Primeiro seriado de ação policial e investigação da lista, Silk Stalkings fez enorme sucesso durante o início dos anos 90 e trazia uma dupla de detetives “muito quente” desvendando casos de assassinato em Palm Beach, na Flórida. A química dos protagonistas foi o que moldaria, por exemplo, os personagens de Arquivo X e as diversas duplas de parceiros profissionais de sexo oposto, com enorme tensão sexual. Rob Estes e Mitzi Kapture viveram os sargentos Chris Lorenzo e Rita Lee Lance. A dupla estrelaria até a quinta temporada – quando seu arco se encerraria. Na mesma temporada, mas já em 1996, uma nova dupla era introduzida, mas não agradaria o público, sendo logo substituídos pelos sargentos Tom Ryan e Cassy St. John (Chris Potter e Janet Gunn) – que permaneceriam até o final do programa, num total de 8 temporadas, em 1999.
Justiça Final
Quem cresceu durante os anos 90 certamente irá lembrar do juiz Nicholas Marshall, já que essa série (Dark Justiceno original) marcou o período em suas exibições à noite na Globo com episódios inéditos. Este que vos fala lembra vividamente de assistir ao seriado durante as férias de verão na casa de praia de um amigo. Homem da lei durante o dia, justiceiro à noite, o personagem principal até lembra o herói cego Demolidor, da Marvel. Aqui, ao invés de um advogado, o personagem principal era um juiz, que saía com sua moto pelas madrugadas atrás dos criminosos que a lei não conseguia alcançar nos tribunais, após o assassinato de sua esposa e filha. O programa durou 3 temporadas até 1993. Uma curiosidade é que o personagem principal mudou de intérprete ao fim da primeira temporada. Isso ocorreu porque o primeiro ano do programa foi filmado na Espanha e com a mudança nas temporadas seguintes para Los Angeles, Ramy Zada não estaria disponível devido à mudança de locações, sendo substituído por Bruce Abbott.
Se esse título lhe é familiar, você não está enganado. A esta altura não era novidade filmes de sucesso do cinema se transformarem em séries de TV. E aqui temos a versão para as telinhas de uma produção de Steven Spielberg. Trata-se de Harry and the Hendersons (no original), um “derivado” de E.T. – O Extraterrestre, trocando apenas o pequeno alienígena por um pé-grande e o ambiente urbano da cidade, por uma casa rural da família protagonista. Quase nenhum dos principais envolvidos com o filme de 1987 retornou para a série, o que inclui as ausências de Spielberg, do pai da família John Lithgow (substituído no programa por Bruce Davison) e inclusive o intérprete do “gorilão”, Kevin Peter Hall, na série vivido por Patrick Pinney e Dawan Scott. Somente o maquiador Rick Baker, que ganhou o Oscar pela criação do pé-grande no filme, retornava para continuar seu trabalho de excelência também na série. O programa durou 3 temporadas até 1993.
Por falar em adaptações, não são apenas os filmes que ganharam versões para as telinhas, muito comuns nas décadas de 70, 80 e 90. Nessa época, os produtores de Hollywood também requentavam ideias do passado, tirando do forno marcas conhecidas a fim de capturar uma nova legião de fãs. Mas nem sempre dava certo. Missão: Impossível, por exemplo, era uma série que fez muito sucesso nos anos 60, e depois foi trazida de volta nos anos 80 sem o mesmo impacto, antes de virar uma superprodução nos cinemas com Tom Cruise. Aqui algo parecido ocorria.O Elo Perdido fez muito sucesso nos anos 70, ao contar a história da família Marshall, que volta no tempo para a época dos dinossauros. Há 30 anos, uma nova investida foi tentada nesta trama, desta vez focando na família Porter – onde muitos acabaram conhecendo esta história. O programa durou 2 temporadas até 1992 e depois renderia um filme de 2009 com Will Ferrell.
Justiça das Ruas
Todos conhecem bem o ator Carl Weathers. Imortalizado como Apollo Creed na franquia Rocky, foi devido ao seu personagem que o derivado Creed, com Michael B. Jordan pôde fazer sucesso. Weathers apareceu em inúmeros filmes de ação de sucesso nos anos 80, como O Predador(1987) e Action Jackson(1988). Hoje, o ator segue em atividade, marcando presença na famosa série da Disney+ O Mandaloriano, primeiro derivado nas telinhas do universo de Star Wars. Mas o flerte do ator com a TV não é de agora e há 30 anos no passado, ele protagonizava seu terceiro seriado. Em Steet Justice (no título original), Weathers vivia Adam Beaurdreaux, veterano da Guerra do Vietnã, gravemente ferido em combate e resgatado por uma família de missionários. Anos depois, o protagonista agora trabalha como policial e está decidido a encontrar o filho de tal família, agora crescido, ao saber que os pais dele foram mortos. O programa durou 2 temporadas até 1993.
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