Site Página 3865

‘Divertida Mente 2’: Trailer da sequência deve ser divulgado em breve; Saiba quando!

Através do Twitter, o insider da página Cryptic HD QUALITY revelou que o trailer de ‘Divertida Mente 2‘ será exibido antes das sessões de ‘Wish: O Poder dos Desejos‘.

Nos EUA, ‘Wish‘ tem estreia marcada para 22 de novembro, o que significa que a prévia de ‘Divertida Mente 2‘ podem ser divulgadas nesta data.

Apesar de não haver como confirmar a veracidade da informação, a página tem bastante credibilidade e vem ganhando seguidores por compartilhar os bastidores de diversas produções.

Confira a publicação:

“Confirmando que o trailer de ‘Divertida Mente 2‘ será reproduzido em ‘: O Poder dos Desejos’. Nenhuma palavra ainda se o trailer será lançado online antes ou se é exclusivo para os cinemas.”

Lembrando que ‘Divertida Mente 2‘ está programado para ser lançado somente em 13 de junho de 2024, mas diversos detalhes em torno da nova aventura foram divulgados pelo CanWeGetSomeToast.

Através do Twitter, a confiável insider adiantou que haverá quatro novos personagens dentro da sala de controles da cabeça de Riley, a protagonista do filme anterior.

Desta vez, ela terá que lidar personificações da Ansiedade, Vergonha, Tédio e Inveja… Emoções básicas típicas da adolescência.

Também foi dito que Mindy Kaling e Bill Hader, que dublam Nojinho e Medo, respectivamente, não vão retornar para o elenco… Então não se sabe se estas duas emoções farão parte da trama.

Confira:

“Algumas novas emoções farão sua estreia na mente de Riley enquanto ela atravessa a puberdade em ‘Divertida Mente 2’: Ansiedade, Vergonha, Tédio e Inveja vão se juntar à Alegria, Raiva e Tristeza enquanto tentam coexistir na mente complicada de uma adolescente. Bill Hader e Mindy Kaling, que dublaram Medo e Nojinho, respectivamente, não retornarão devido a questões contratuais.”

Rumores também indicam que o primeiro trailer da continuação deve ser lançado durante as exibições de ‘Wish: O Poder dos Desejos’, que estreia em novembro nos cinemas norte-americanos.

Embora os detalhes específicos da trama ainda estejam sob sigilo, é esperado que o filme nos leve a um “mergulho profundo na mente de Riley”.

Confira abaixo a sinopse e o logo oficial:

“Prepare-se para outra montanha-russa emocional com Riley e todas as suas emoções! Esta história mergulha profundamente na mente de Riley, explorando personagens – familiares e novos – junto com suas aventuras emocionantes.”

Relembre o trailer do original:

Sigourney Weaver é escalada para o elenco de ‘The Mandalorian & Grogu’

Já conhecida por seus trabalhos em franquias sci-fi, como ‘Alien’ e ‘Avatar’, Sigourney Weaver confirmou ao Deadline que foi escalada para o elenco de ‘The Mandalorian & Grogu’.

Questionada sobre quais serão seus próximos filmes, a estrela disse que está prestes a gravar suas cenas e deve terminar até o fim do ano, quando dará início às suas gravações em outro filme chamado ‘A Tempestade‘, baseado numa peça de Shakespeare.

“Eu tenho um papel em ‘The Mandalorian & Grogu‘. Eu conheci Grogu pela primeira vez outro dia. Eu vou gravar esse projeto primeiro, antes de ir para Londres no final do ano, para gravar ‘A Tempestade‘.”

Por enquanto, ainda não há detalhes sobre sua personagem

Programado para estrear em maio de 2026, o filme que dará sequência às aventura de Din Djarin (Pedro Pascal) após a 3ª temporada da série de TV.

Lembrando que o longa já está sendo gravado sem o elenco principal, com a equipe trabalhando na captura de cenários e interações com figurantes e personagens secundários.

E, de acordo com o The Hollywood Reporter, Pascal deve gravar suas cenas somente a partir do final de 2024.

Não foram revelados detalhes sobre a presença do astro no set e qual será o tamanho de sua participação, já que a maior parte das cenas será gravada por um dublê usando o capacete Mandaloriano.

Enquanto aguardam atualizações, os fãs esperam o retorno de figuras marcantes da atração, como Bo-Katan (Kate Sackhoff), que assumiu o reinado de Mandalore ao tomar posso do sabre negro, além de ser uma forte aliada de Djarin.

Em entrevista para o ComicBook, Swallow foi questionada se recebeu algum convite para o projeto, mas ela mistério, brincando:

“Número um, se eu soubesse, não contaria a vocês. E se eu contasse, eles provavelmente me matariam.”

Considerando que Bo-Katan tem um importante arco para o desenvolvimento da trama, é praticamente certo que ela tenha uma participação.

Durante a D23 Expo, a Disney revelou o logo e o teaser do aguardado projeto.

Jon Favreau e Dave Filoni, as mentes por trás do sucesso da série, subiram ao palco para compartilhar a novidade e a empolgação da equipe.

O teaser, repleto de emoção, mostra o Mandaloriano e Grogu em um momento de conexão profunda, tocando seus dedos.

“Somos caçadores de recompensas por ofício. Agora que ele está comigo, serei seletivo quanto às minhas missões”, diz Mando.

Filoni ainda destacou: “Estamos todos muito empolgados por ter Star Wars de volta às telonas”.

Favreau revelou que as filmagens começaram há apenas algumas semanas. “Esta é a última D23 antes do filme ser lançado — tivemos que mostrar algo”.

De acordo com o Bespin Bulletin, o orçamento do longa deve girar em torno de US$ 120 milhões. O valor é menor do que o custo da 2ª e 3ª temporada da série original.

Foi dito que o motivo do valor tão baixo é devido a cortes de curtos que estão sendo ordenados pela Disney.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes em torno do projeto, mas o Making Star Wars já havia revelado (via CBM) que o longa dirigido por Jon Favreau, criador da série, deve dar início a uma nova trilogia da saga espacial.

Ao que parece, essa trilogia também incluirá o filme ainda sem título de Dave Filoni, que conectará a trama de ‘The MandaloriancomAhsoka‘.

Já o terceiro filme é um completo mistério.

‘Jogos Mortais X’: Nova imagem revela retorno do boneco ATERRORIZANTE

Jogos Mortais X‘ ganhou uma nova imagem, dessa vez trazendo o primeiro vislumbre do Boneco Billy, uma das figuras mais icônicas da franquia.

Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais em 28 de setembro.

Confira, juntamente com o cartaz:

Após dois “reboots” fracassados, os produtores resolveram voltar a investir na timeline original da saga.

O novo longa, que contará com o retorno dos astros originais Tobin Bell (John Kramer/Jigsaw) e Shawnee Smith (Amanda Young), terá sua história ambientada entre o primeiro e o segundo filme da franquia.

Vale lembrar que ambos personagens morreram no final do terceiro filme. Ao invés de inventar alguma reviravolta mirabolante para o retorno da dupla, o roteiro irá explorar alguma aventura não contada enquanto eles ainda estavam vivos.

E onde o novo filme se encaixará na mitologia geral da saga?

Confira a timeline em ordem cronológica (com spoilers):

O elenco ainda contará com Synnøve Macody Lund (‘Ragnarok’), Steven Brand (‘Sandman’), Renata Vaca (‘Pisando Fundo’), Paulette Hernandez (‘Perdida’), Joshua Okamoto (‘Narcos: México’) e Octavio Hinojosa (‘Come Play With Me’), e Michael Beach (‘Dahmer’).

Kevin Greutert, de ‘Jogos Mortais 6‘ e ‘Jogos Mortais: O Final‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Josh Stolberg e Peter Goldfinger, que também foram responsáveis pelo enredo dos dois últimos filmes da franquia.

A Lionsgate e a Twisted Pictures produzem o novo filme.

Oscar registra a MAIOR audiência dos últimos quatro anos; Você gostou da cerimônia?

No último domingo (10), o Oscar consagrou ‘Oppenheimer’ de Christopher Nolan como o Melhor Filme de 2023, além de registrar um aumento na audiência em comparação ao ano anterior.

Segundo o Deadline, a premiação, que iniciou uma hora mais cedo que o habitual, foi acompanhada por 19,5 milhões de telespectadores. Isso representa um aumento de 4% em relação aos 18,8 milhões que assistiram ao 95º Oscar anual em 2023, resultando em uma audiência recorde dos últimos quatro anos.

A transmissão também alcançou uma classificação demográfica de 3,8, comparada aos 4,0 do ano anterior, indicando uma queda leve, porém não significativa.

Além disso, o evento gerou grande repercussão nas redes sociais, com momentos marcantes como a aparição de John Cena sem roupas, as piadas envolvendo Barbenheimer, críticas ao ex-presidente dos EUA, Donald Trump, e as performances musicais de “What Was I Made For?” de Billie Eilish e “I’m Just Ken” de Ryan Gosling.

Este ano também foi marcado por um evento raro, com filmes alguns indicados como ‘Oppenheimer’ e ‘Barbie’ se tornando verdadeiros sucessos de bilheteria, algo incomum nos últimos anos.

Apesar desse aumento e da tendência de crescimento desde 2021, é improvável que a premiação alcance as audiências que tinha há uma década, quando atingiu 43 milhões de telespectadores em 2014.

O aumento da audiência para o Oscar parece seguir a mesma tendência de outras cerimônias de premiação ao longo do último ano. Em janeiro, o Globo de Ouro teve um aumento de 50% na audiência em relação aos anos anteriores, assim como o Grammy, que registrou um aumento de dois dígitos na audiência há dois anos.

‘Homem-Aranha 4’: Novos rumores destacam a importância do herói para o futuro da Marvel

Homem-Aranha 4’, um dos filmes mais aguardados da Marvel, ganhou novos rumores interessantes que podem revelar detalhes sobre a trama do filme protagonizado por Tom Holland.

Segundo o Comic Circus, devido ao sucesso das aparições de Andrew Garfield e Tobey Maguire em Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’, a Marvel agora planeja incluir os dois atores em futuras aparições, tratando-os como personagens de legado, integrando-os à história e ampliando seu legado dentro do universo do Homem-Aranha.

Já em ‘Vingadores: Guerras Secretas’, o Homem-Aranha será um dos protagonistas, devido à sua responsabilidade nos eventos da crise multiversal, especialmente após suas ações emHomem-Aranha: Sem Volta para Casa’, onde suas escolhas afetaram profundamente o multiverso.

Após ‘Vingadores: Guerras Secretas’, que deve encerrar a Saga do Multiverso, a Sony planeja retornar ao básico com o personagem, adaptando a história dos quadrinhos “Devil’s Reign”, onde o herói enfrenta o temido Rei do Crime.

A aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.

 

‘Star Wars’: Al Pacino explica decisão de recusar o papel de Han Solo

O renomado ator Al Pacino recentemente comentou sobre sua decisão de recusar o icônico papel de Han Solo em Star Wars. Em sua autobiografia de 2024, Sonny Boy, Pacino já havia confirmado o convite para integrar a franquia.

Em entrevista à Entertainment Weekly, Pacino brincou ao ser questionado sobre a recusa: “Eu disse: ‘Acho que estou com vontade de fazer a carreira do Harrison Ford'”.

O ator relembrou sua conexão com os diretores da chamada Nova Hollywood, como Steven Spielberg, Martin Scorsese, além de Francis Ford Coppola e George Lucas, que juntos fundaram a produtora American Zoetrope.

“Eles estavam, no fim dos anos 60, produzindo seus filmes. Eram idealistas, entrando nos anos 70 com grandes obras surgindo pelo mundo todo. Era um ambiente incrível. Eu conheci tudo isso antes mesmo de fazer O Poderoso Chefão com eles, cheguei a visitar o [prédio Sentinel]”, contou Pacino.

No entanto, a dificuldade em compreender o roteiro deStar Wars foi um fator crucial para sua decisão.

“Eu amava o trabalho deles, mas estava fazendo uma peça na Broadway naquela época, e me entregaram o roteiro. Eu li e pensei: ‘Não entendi nada disso'”, explicou.

O roteiro incluía falas icônicas de Han Solo, como: “É a nave que fez a rota de Kessel em menos de doze parsecs. Eu já escapei de naves imperiais. Não de cargueiros comuns, falo das grandes naves de guerra corelianas”.

Pacino brincou sobre sua reação: “[Pensei:] Acho que eu mesmo estou fora do espaço. Mas li aquilo e enviei pro Charlie Loughton, meu amigo e mentor. Disse: ‘O que você acha disso?’ Ele, que era muito sábio, respondeu: ‘Não entendi, Al. Sei lá. Não entendi mesmo.’ E eu disse: ‘Bom, eu também não; e agora? Me ofereceram uma fortuna, mas… não consigo interpretar algo se não entendo a linguagem'”.

Harrison Ford acabou sendo o escolhido para o papel de Han Solo, mas outros grandes nomes da época também foram considerados, como John Travolta, Sylvester Stallone, Kurt Russell, entre outros.

Lembrando que a segunda e última temporada de Andor, a mais recente adição ao universoStar Wars, já está disponível para streaming no catálogo do Disney+.

Relembre o trailer:

Além de Diego Luna, o elenco conta com Genevieve O’Reilly, Adria Arjona (‘Esquadrão 6’), Denise Gough (‘Guerrilla’), Stellan Skarsgård (‘Chernobyl’), e Kyle Soller (‘The Titan’). Ewan McGregor também pode reprisar seu papel como Obi-Wan Kenobi, enquanto Andy Serkis volta como Snoke.

O’Reilly reprisa seu papel como a membro-chefe da Aliança Rebelde, Mon Mothma, personagem que representou pela primeira vez em Star Wars: A Vingança dos Sith’ (2005) e depois emRogue One‘ (2016).

Nicholas Britell é responsável pela trilha sonora. Ele é conhecido por inúmeros projetos de grande aclame no cinema e na televisão. Ele recebeu duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e em ‘Se a Rua Beale Falasse’. Além disso, conquistou um Emmy Award por sua magnífica trilha para o ovacionado drama ‘Succession’, onde trabalhou na primeira e na segunda temporadas. Seus outros créditos incluem ‘A Grande Aposta’‘Vice’, ‘Cruella’‘Não Olhe para Cima’.

‘Stranger Things’: Criadores falam sobre a jornada de Vecna na última temporada

Os criadores de Stranger Things, os irmãos Duffer, comentaram recentemente sobre a jornada de Vecna, o principal vilão do fenômeno da Netflix.

Em entrevista à Variety, os irmãos explicaram por que, nos momentos finais da primeira parte da 5ª temporada, Vecna não matou Will.

“Você vai perceber conforme a história avança, mas ele subestima completamente Will. Ele o vê da mesma forma que tantos outros o viram em sua vida: fraco, insignificante, incapaz de alcançar algo grandioso. Então, ele o subestima completamente naquele momento. Se isso vai acontecer de novo? Você vai ter que assistir a Parte 2”, disse Matt Duffer.

O cineasta ainda explicou que veremos mais do vilão nas próximas partes, inclusive como Vecna sobreviveu ao final da 4ª temporada:

“Sim, há uma história de fundo que nunca foi revelada na série. A ideia foi inspirada um pouco no ‘Hellraiser’ original, embora seja diferente. Ele se retirou para lamber as feridas. Nancy fez buracos por todo o corpo dele, então ele reconstruiu o corpo, tornando-se mais forte e, esperamos, mais legal. Foi um desafio, porque queríamos que o novo design refletisse que ele havia se machucado. Por isso, tivemos que usar CG total no corpo dele, para mostrar os buracos. Encontrar esse equilíbrio levou muito tempo”, explicou Matt Duffer.

Sobre como foram feitas as gravações com Vecna:

“Basicamente, ele usava apenas um collant. Mas o importante é que ele se movia naturalmente. O rosto é completamente dele, com maquiagem; não mexemos em nada. Isso é totalmente Jamie”, disse Matt Duffer, referindo-se ao ator Jamie Campbell Bower.

Os cineastas também destacaram que o público ainda não sabe tudo sobre os planos do Vecna.

Quanto ao desejo do vilão de mudar o mundo Matt Duffer afirmou: “Certo. O que isso significa?”

Por fim, Matt Duffer revelou que veremos mais do passado de Vecna na Parte 2:

“Sim, é o que chamamos de nossa nova história da Rússia, porque envolve poucos personagens. Max e Holly estão um pouco isoladas. Estamos muito satisfeitos com a forma como essa história se integra às outras”, concluiu o cineasta.

‘Stranger Things’: Criador faz apelo para que fãs desliguem as “configurações lixo” da TV antes de assistirem à série

O segundo volume da última temporada de ‘Stranger Things‘ estreará no dia 25 de dezembro, às 22h. O capítulo final, no entanto, tem transmissão agendada para 31 de dezembro, às 22h.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten MatarazzoSadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

‘Love Kills’: Gabriel Stauffer celebra primeiro protagonista no cinema; “Foi um mergulho e tanto”

O ator Gabriel Stauffer, amplamente lembrado pelo público por seu papel como Cláudio na novela ‘A Força do Querer’ (2017), onde viveu o namorado da personagem Ivana (Carol Duarte), está celebrando um marco importante em sua carreira. O artista assume o seu primeiro papel protagonista nos cinemas com o longa-metragem ‘Love Kills’.

Em entrevista concedida ao portal Quem, Stauffer compartilhou o entusiasmo com a oportunidade de liderar o elenco e explorar novas camadas de atuação:

“Acho que o personagem escolhe o ator, que gosta de contar histórias. Às vezes pega personagens maiores, às vezes menores. Penso sempre em dar tudo o que tenho, seja ele qual for. Claro que estar no papel protagonista dá mais chance de mostrar nuances e profundezas”, celebra o ator.

O artista, que se declara um fã entusiasmado do gênero de terror e suspense, destacou que o projeto exigiu uma rotina intensa nos bastidores, mas entrega um resultado técnico ambicioso:

“Filmamos quase 40 noturnas no centro de São Paulo e a produção não fica devendo nada aos filmes que vêm de fora. Há ainda uma base grande de fãs do gênero no Brasil e as expectativas são as melhores”, afirma.

Para dar vida ao garçom Marcos, o ator revelou que não pensou duas vezes antes de aceitar o convite e se mudou temporariamente de estado para realizar uma intensa pesquisa de campo nas ruas da capital paulista:

“Quis muito pegar esse personagem e fiquei feliz com o resultado. Tive um mês de preparação com a Ana Kutner e, um mês antes do filme começar a rodar, me mudei para São Paulo. Morei três meses bem no centro da cidade, já que meu personagem flerta com o universo das ruas, dos usuários de droga. Fiquei muito tempo caminhando, observando, digerindo esse centro da metrópole paulistana. Foi um mergulho e tanto. Me apaixonei pela cidade”, recorda.

‘Love Kills’ está em cartaz nos cinemas. 

Crítica | Love Kills – Filme Brasileiro sobre Vampiros Traz uma São Paulo Gótica [Festival do Rio 2025]

“No centro de São Paulo devastado pelo crack, uma jovem vampira, Helena, assombra um café sujo, cativando um garçom ingênuo. À medida que o garçom descobre os segredos dela, assim como o submundo da cidade, ele passa a ser atraído para um mundo perigoso de intrigas imortais, desafiando a própria mortalidade”, diz a sinopse.

Além de Gabriel Stauffer e Thais Lago, o elenco principal do longa-metragem conta com os nomes de Kiko Pissolato, Tainá Medina, Erom Cordeiro, Marat Descartes e Gabriela Flores.

Criador de ‘Skeleton Crew’ já tem IDEIA para segunda temporada

Após o fim de ‘Skeleton Crew‘, Jon Watts, co-criador da série, comentou sobre uma possível segunda temporada da produção do universo Star Wars.

Em entrevista à Entertainment Weekly, Watts afirmou que ideias para o futuro já existem há algum tempo, com um caminho tendo sido planejado antes mesmo da realização da primeira temporada.

“Temos ideias em mente, com certeza. Estamos esperando para descobrir o que todos os outros pensam, mas sempre tivemos uma ideia de para onde isso poderia ir, mesmo antes de fazermos a primeira temporada. Então, há muito potencial por aí e esperamos que todos vejam isso.”, disse Watts.

No entanto, o futuro de ‘Skeleton Crew’ é incerto após a série apresentar números decepcionantes.

Dados da Nielsen indicam que o programa registrou a menor audiência de estreia entre as produções de ‘Star Wars no Disney+.

Os dois primeiros episódios acumularam menos de 382 milhões de minutos assistidos na semana de estreia, ficando atrás de ‘The Acolyte’, que alcançou 488 milhões, e muito abaixo de sucessos como ‘O Mandaloriano‘ e ‘Obi-Wan Kenobi’, que ultrapassaram 800 milhões de minutos.

Mesmo com críticas favoráveis, a trama – que acompanha crianças perdidas na galáxia – parece não ter atraído tanto o público quanto o esperado.

A baixa audiência levanta dúvidas sobre a possibilidade de uma segunda temporada.

‘Skeleton Crew’ está disponível no Disney+.

Relembre o trailer:

‘Rick & Morty’: Novo Kratos surge em crossover inusitado com ‘God of War’

Os universos de ‘Rick and Morty‘ e ‘God of War‘ se encontram em um crossover inusitado e divertido de um comercial do PlayStation. Algo que os fãs de ambas as franquias jamais pensaram que iria acontecer.

Destacando o lançamento de ‘God of War Ragnarok‘, que sairá em novembro desse ano, vemos Rick e Morty se aventurando pelo mundo do game. Quer dizer, na realidade, vemos Rick apaixonado com o machado de Kratos no universo do game, enquanto o coitado do Morty morre de medo com tanta loucura.

Confira abaixo o vídeo:

Lembrando que ‘Rick and Morty’ retornou com capítulos inéditos da sexta temporada no último domingo (4). A exibição no Brasil é logo no dia seguinte aos EUA, pelo streaming HBO Max.

A série foi criada por Dan HarmonJustin Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

homem-que-n

O Homem Que Não Dormia

(O Homem Que Não Dormia)

Elenco: Fábio Vidal, Evelin Buchegger, Bertrand Duarte, Ramon Vane, Mariana Freire, Nélia Carvalho, Luís Paulino, Bertran Duarte, Fernando Fulco.Direção: Edgard NavarroGênero: TerrorDuração: 98 min.Distribuidora: PandoraOrçamento: US$ — milhõesEstreia: 27 de Abril de 2012Sinopse: No sertão mineiro, duas senhoras acompanham o girar do redemoinho. Bastú perde o marido, mas sem choro busca abrigo nos sinais do dia a dias e em suas lembranças. Maria do Boi carrega no tambor a alegria de seu povo.Curiosidades:
» —

Trailer:


Cartazes:


Fotos:

Crítica em vídeo | Mad Max: Estrada da Fúria

Acaba de sair do forno a nova edição do Cine Agenda, vídeo apresentado pelo editor Renato Marafon com as críticas aos principais lançamentos desse final de semana: ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘ e ‘Divã a 2‘.

Assista, com a crítica a ‘Vingadores: Era de Ultron‘:

Mad Max: Estrada da Fúria‘: O filme de ação pós-apocalíptico se passa nos confins do nosso planeta, em uma desértica paisagem onde a humanidade está em colapso, enquanto quase todos lutam incansavelmente pelas necessidades da vida. Dentro deste mundo de fogo e sangue, existem dois rebeldes em fuga, que talvez possam restaurar a ordem. Há Max (Tom Hardy), um homem de ação e de poucas palavras, que busca paz de espírito depois da perda de sua mulher e seu filho após o caos. E Furiosa (Charlize Theron), uma mulher de atitude e que acredita que seu caminho para sobreviver pode ser alcançado se ela cruzar o deserto de volta para sua terra natal.

Divã a 2‘ conta a história de Eduarda (Vanessa Giácomo) e Marcos (Rafael Infante), um casal em crise, que recorre à terapia para tentar salvar a relação de dez anos. Com tantas cobranças e desencontros, a vida a dois parece não fazer mais sentido e eles resolvem se separar. Eduarda conta com a ajuda da mãe Cristina (Totia Meirelles) e da melhor amiga Isabel (Fernanda Paes Leme) para superar o rompimento e seguir em frente. Nesse período ela conhece Léo (Marcelo Serrado), que surge como um novo amor em sua vida. Enquanto ela dá início a um novo relacionamento, Marcos quer aproveitar a vida de solteiro.

Primeiras críticas de ‘Capitão América 3’ são EXTREMAMENTE positivas!

A Marvel realizou a primeira sessão de ‘Capitão América: Guerra Civil’ para a imprensa em Los Angeles ontem, e as primeiras reações dos críticos começaram a ser divulgadas na internet.

Eles elegeram o filme como o melhor da Marvel até o momento, além de elogiar o Homem-Aranha e o Pantera Negra.

Confira:

“Às 8h, Soldado Invernal era o meu filme favorito da Marvel. Cerca de 2,5 horas mais tarde, CIVIL WAR está é o número 1. Obra-prima de ação. HOMEM-ARANHA!!! #LágrimasNerds”

“Personagens fantásticos, ação incrível e contém a melhor cena luta da história dos filmes de quadrinhos”

Capitão América: Guerra Civil entrega o melhor até agora. As cenas de ação das lutas entre os Vingadores são infinitas. Tenso e ainda engraçado. Boseman mata a pau como o Pantera Negra”

“Guerra Civil e BvS enfrentam alguns dos mesmos temas e têm histórias semelhantes, mas Capitão América funciona porque nós conhecemos e nos preocupamos com esses personagens.”

“E eu AMEI o Homem-Aranha no filme. AMEI.”

Capitão América: Guerra Civil é um filme misterioso e complexo que representa um grande filme de super-herói, além de ser divertido. Muitos temas e emoções. Muito inesperado e Muito bom.”

“As primeiras coisas primeiro: finalmente temos o Homem-Aranha perfeito e o melhor Peter Parker.”

“Agora: O Pantera Negra é incrível. Boseman interpreta um personagem real e cheio de raiva. O personagem mais sério no filme.”

“Guerra Civil!!! Uau! Homem-Aranha detona! Melhores sequências de ação em qualquer filme de super-herói da HISTÓRIA!”

“Capitão América: Guerra Civil é como um Homem de Ferro 4”, diz Robert Downey Jr.

Diretor de ‘Capitão América: Guerra Civil’ compara arco da Viúva Negra a ‘Breaking Bad’

Time do Tony Stark em novos cartazes de ‘Capitão América – Guerra Civil 

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron‘, ‘Capitão América: Guerra Civil‘ encontra Steve Rogers liderando o recém formado grupo de Vingadores em seus esforços contínuos para proteger a humanidade. Mas após outro incidente, envolvendo os Vingadores, resultar em danos colaterais, aumenta a pressão política para instalar um sistema de responsabilização, comandado por uma agência do governo para supervisionar e dirigir a equipe. O novo status quo divide os Vingadores, resultando em duas frentes – uma liderada por Steve Rogers e seu desejo de que os Vingadores se mantenham livres para defender a humanidade sem a interferência do governo, e a outra que segue a surpreendente decisão de Tony Stark de apoiar a responsabilização e supervisão do governo. Prepare-se para escolher um lado e se juntar à ação ininterrupta, agora em duas frentes, quando ‘Capitão América: Guerra Civil‘ estrear nos cinemas dia 28 de Abril de 2016.

capitaoamericaguerracivil_24

‘Sully’: Tom Hanks em cartaz e trailer do novo filme de Clint Eastwood

Sully‘, novo longa de Clint Eastwood com Tom Hanks, ganhou cartaz e trailer.

Confira:

sully_1

A Warner agendou  ‘Sully‘ para 9 de setembro de 2016, nos Estados Unidos.

Para quem não se recorda, ‘Sully‘ retratá toda a história do acidente aéreo que aconteceu em 2009, quando um avião com 100 passageiros pousou em total segurança no Rio Hudson. E o piloto da aeronave, Sully, sem dúvida, um herói.

O grande Tom Hanks viverá o personagem título, enquanto Clint Eastwood, que vem do mega elogiado ‘Sniper Americano‘, é quem cuida da direção.

sully

Michael Fassbender em belas novas imagens de ‘Assassin’s Creed’

A Fox Film divulgou novas imagens de ‘Assassin’s Creed‘, que trazem Michael Fassbender como o protagonista.

Confira:

A Fox agendou a estreia de ‘Assassin’s Creed – O Filme‘ para 5 de Janeiro de 2017.

Por meio de uma tecnologia revolucionária que destrava suas memórias genéticas, Callum Lynch (Michael Fassbender) experimenta as aventuras de seu ancestral, Aguilar, na Espanha do século XV. Callum descobre que é descendente de uma misteriosa sociedade secreta, os Assassinos, e acumula conhecimentos e habilidades incríveis para enfrentar a organização opressiva e poderosa dos Templários nos dias de hoje.

Michael Fassbender com ferimento no pescoço em imagem de ‘Assassin’s Creed

Ubisoft quer fazer de ‘Assassin’s Creed’ o novo ‘Batman Begins’ e ‘Blade Runner’

‘Assassin’s Creed’ ganha dois atores de peso como os pais dos protagonistas

Marion Cotillard também está no elenco. Justin Kurzel dirige. Ele já trabalhou com Fassbender em ‘Macbeth‘.

O roteiro ficou por conta da dupla Adam Cooper e Bill Collage, que roteirizou o inédito ‘Exodus‘, dirigido por Ridley Scott e estrelado por Christian Bale.

Jeffrey Dean Morgan confirma Negan na 8ª temporada de ‘The Walking Dead’

[SPOILERS]

 

Assim como indicaram os rumores do Hollywood Reporter no final de outubro, Negan não vai acabar morto no final da sétima temporada de ‘The Walking Dead‘.

Em conversa com Howard Stern, Jeffrey disse o seguinte:

“Eu sei que eu vou estar na oitava temporada. Terminamos de filmar a sétima há uma semana. Os próximos dois episódios são gigantescos, estou muito ansioso pelo que virá.”

Vale lembrar que Negan é o maior vilão até mesmo das HQs de ‘The Walking Dead‘, então, é fato que – na série – ele vai durar muito mais do que duas temporadas.

A seguir, você confere as prévias do episódio que será exibido na próxima semana:

Terminam as filmagens da 7ª temporada de ‘The Walking Dead’ 

Produtor confirma planos para ‘The Walking Dead – O Filme’ 

‘The Walking Dead’: [SPOILER] pode estar deixando a série!

walkingdead

walkingdead

walkingdead

Precisamos falar sobre a polêmica da VIOLÊNCIA em ‘The Walking Dead’ 

Baseada na história em quadrinhos escrita por Robert Kirkman, ‘The Walking Dead‘ se transformou através de suas temporadas no maior sucesso mundial quando se trata de séries. A história, situada logo após um apocalipse zumbi, gira em torno de um grupo de sobreviventes liderados pelo policial Rick Grimes (Andrew Lincoln), que vai em busca de um lugar seguro para viver. Neste cenário, os conflitos pessoais dos sobreviventes representam um perigo tão maior do que o que os rodeia, que alguns estão dispostos a fazer o que for necessário para sobreviver.

[SPOILER] 

O episódio 6, intitulado Swear, será focado em Tara e Heath, que terminaram a sexta temporada em busca de suprimentos. Neste momento, ‘The Walking Dead‘ fará um retorno a temporada passada, somente na perspectiva dessa dupla, para explicar o que aconteceu com os dois. Em meio as tentativas de fugir dos Walkers, a dupla chegará em Oceanside, uma outra comunidade que até agora não foi vista na série.

Em Blazing Hell, título do 7º episódio, tudo indica que Negan vai atacar Alexandria com granadas, o que fará com que várias casas do alojamento peguem fogo e que alguns Walkers, novamente, entrem na comunidade.

Por fim, o título do episódio 8 é completamente explicativo. Chamado de Êxodo, o plot indica que Rick vai completar a transição dos moradores de Alexandria para Hilltop. Vale lembrar também que é no 8º episódio que a série entra em hiato e só retorna entre fevereiro e março de 2017.

The Walking Dead‘ contará com 16 episódios.

 

thewalkingdead

 

 

 

‘Grey’s Anatomy’, ‘Scandal’ e ‘The Catch’ na prévia TGIT dessa semana; Assista!

Com a estreia da terceira temporada de ‘The Catch‘, o TGIT (Thank God It’s Thursday) voltou a ficar completo.

Então, confira o que virá nesta quinta-feira nas três séries:

 

A Pequena Sereia

(The Little Mermaid)

 

Elenco:

Gina Gershon
Shirley MacLaine
Poppy Drayton

Direção:
Chris Bouchard
Blake Harris

Gênero: Romance, Drama, Aventura

Duração: — min.

Distribuidora: H2O Films

Orçamento: US$ 8 milhões

Estreia: 2019

Sinopse: 

O filme retoma o conto de fadas 1837, mesmo em que a animação ‘A Pequena Sereia‘ foi baseado. Uma sereia está sendo controlada por alguém que tem uma parte dela. Neste filme é a sua alma, e no filme de animação, é a sua voz.

 

Curiosidades: 

» Como você deve saber, existe uma versão cinematográfica do conto de fadas de Hans Christian Andersen, baseada no filme animado de 1989, sendo desenvolvida pela Walt Disney.

» Estre ‘A Pequena Sereia‘ é uma versão mais adulta do conto, estrelada por Shirley MacLaine (‘Laços de Ternura’), Poppy Drayton (‘Downton’s Abbey’), William Moseley (‘As Crônicas de Narnia’) e Gina Gershon (‘Empire’).

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Lista de convidados da pré-estreia EXCLUSIVA de ‘Amityville: O Despertar’

 

Ada Maria de A. Yanagita
Adriano Balon
Alex Gomes
Alex Oliveira
Alexsandro Leite
Alreneide de Araújo Silva
Ana Oh
Anderson George
Andréa Alves.
Andreia Bezerra
Andressa Mickaela
Antonio Ismael
Bruno Rodrigues
Camila Borca
Camila Moreira
Candia Zombie
Carlos Marcelo
Carlos Sanjuan
Carlos Scapim
Carolina De Sousa
Cezar Augusto Cavalcante
Cidy Dionísio
Cleverson Leal
Daniella Wetten
Daisy Cristina Francelino Leite
Daniell quicksilver
Davis Reimberg
Drigo Almeiida
Edina Arouca
Eduardo Nogueira
Elaine Mikami
Eliana da Silva Ferreira
erick fernando
Evelin Barboza
Everton Ferreira
Everton Oliveira
Fabianna Cavallo Starck
Fabio Guilherme
Fabio Zagolin
Fabiola belchior chavez
Felipe Araujo
Felipe Constâncio Dos Santos
Felipe Massola
Fernando Oliveira 
Flavia Melo
Gabriel Bellussi
Gabriel Elisio
Geeek Play
Georgio Lima Silva
Giovanni Pelegrini
Gonsales J. R.
Guilherme P. Carvalho
Gustavo Camillo
Gustavo Kolonko
Haline Torres
Henrique Cavalcanti
israel matos
Jaime X
Jandins Silva
Jessica Callegari
Jéssica Mayra
Jônatas Oliveira
Joseildo Morreira
josimar rodrigues
Juaci da Silva Junior
juniorduo.sp 
Jurandir Vicari
karina bonk
lane.avelino 
Lizzie Taba
llello105 . – llello105 
lucas lu – lucasallan3j 
Luís Felipe Orneles Ferreira
Mah Mendes
Marcelo Castro
Marcelo Leite
Marcos Buchmann
Mateus Beltrão 
Matheus Reis
Maurilio Santiago
medeirosricardomedeiros
Michele Ramos
Nathan Júlio Ferreira Lima
natty –  
neide.aparecida.sp 
Neto V
Nícolas Lima
Nikolas Bukvar
Nilton Cesar
O Crossover – Leonardo Augusto Rodrigues Azevedo
Patrícia Nóbrega
Paula Andressa
PAULO CESAR PIERRE BRAGA
Paulo Ricardo
Paulo Sergio Teixeira Maia
Pocahontas ¬¬
Rafael da Silva Melo
Rafael Parker
Regina alves Sousa lima
regina nevoni
Regina Taba
renan aguiar
Renan Ramos
Renata Sanchez
Ritinha Abreu
Roseli Oliveira
Sandra G Pereira
sandro furtado
sergio hirota
Sidnei Cardoso Jr
Susy Mary
thiago oliveira
Vanessa Apda
vania viegas
Vinicius Pinheiro
Weider fernando
Jessica villlalobos

Os primeiros que pedirem o convite poderão conferir o filme conosco em uma sala de cinema maravilhosa, mas corra – os ingressos são limitados.

É OBRIGATÓRIO curtir a página do CinePOP no Facebook e COMPARTILHAR o post abaixo:

 

O que achamos de ‘Pantera Negra’? Assista nossa live!

Os jornalistas Pablo Bazarello, Karolen Passos e Pedro Sobreiro discutem sobre ‘Pantera Negra‘.

Assista:

O filme segue quebrando recordes de bilheteria, e arrecadou US$ 25,2 milhões nas sessão de pré-estreia de quinta-feira nos EUA.

Sendo assim, o longa ultrapassou a bilheteria de maior abertura de Capitão América: Guerra Civil (US$25 milhões), e passou a ocupar o segundo lugar no ranking de maiores aberturas da Marvel, liderado por Vingadores: Era de Ultron(US$ 27,6 milhões).

A expectativa é que o filme arrecade US$ 180 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA>

Já no mercado internacional, o longa já arrecadou US$ 47 milhões, com destaque para o Reino Unido, onde fez US$ 10,1 milhões.

Pantera Negra também bateu mais um recorde e se tornou o filme mais bem avaliado do Universo Cinematográfico da Marvel no Rotten Tomatoes. Com 98% de críticas positivas, o filme tirou o primeiro lugar de ‘Homem de Ferro‘, que tem 94% de avaliações positivas.

Com mais de 200 avaliações computadas, não parece que a classificação de’Pantera Negra‘ cairá drasticamente nas próximas semanas, já que a classificação de’ Homem de Ferro‘ foi criada com 250 críticas.

Em terceiro lugar vem ‘Os Vingadores‘ e ‘Thor Ragnarok‘, empatados com 92%.

Considerado o melhor filme da Marvel até o momento, ‘Pantera Negra’ foi elogiado por seu vilão excepcional, com motivações reais e emocionais, e pelas incríveis cenas de ação. Eletrizante, a produção também é dita como a que possui o maior viés político, quebrando o molde da MCU e inaugurando um nova fase para o universo compartilhado.

Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. ‘Pantera Negra é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (Creed: Nascido para Lutar).

O longa já está em cartaz nos cinemas.

‘Pantera Negra’: “Shuri é o Tony Stark de Wakanda”, brinca Chadwick Boseman

‘Pantera Negra’ vem aí! Personagens ganham belos cartazes individuais; Confira!

Causa da morte de Stan Lee é revelada

O quadrinista Stan Lee nos deixou no dia 12 de novembro de 2018, aos 95 anos, junto com um legado de super-heróis amados pelo público.

Hoje, o TMZ divulgou o certificado de óbito com a causa oficial da morte de Lee:

“Ataque cardíaco em decorrência de uma insuficiência respiratória, após uma grave pneumonia por aspiração. “

A família de Stan Lee seguiu os desejos finais do quadrinista em receber um funeral fechado e pequeno, somente com familiares e amigos próximos. Em seu perfil oficial do Instagram administrado pela empresa Pow! Entertainment, a família divulgou a decisão.

Confira:

 

Visualizar esta foto no Instagram.

 

A Statement from Stan Lee’s POW! Entertainment.

Uma publicação compartilhada por Stan Lee (@therealstanlee) em

“Enquanto todos continuamos processando os sentimentos de perda e luto por conta do falecimento de uma verdadeira lenda, muitos perguntam se haverá algum memorial para Stan. Ele sempre foi enfático que não desejava nenhum funeral público e assim sua família realizou a cerimônia em ambiente fechado. Nossos pensamentos e orações estão com eles.

Nós da Stan Lee Pow! Entertainment estamos trabalhando em um tributo digno de um dos maiores criadores do nosso tempo e da cultura pop. A grandiosidade de Stan torna esse trabalho muito difícil, mas esperamos ter algo para mostrar daqui alguns dias. Enquanto isso, entendemos que diversas pessoas queiram expressar seus agradecimentos e homenagens para ele. Por isso fizemos um mural em www.therealstanlee.com onde todos podem escrever suas mensagens e celebrar seu imenso legado.”

 

‘Stranger Things’: 4ª temporada pode ser a última

A terceira temporada de ‘Stranger Things‘ estreou na Netflix e a história começa a caminhar para seu desfecho.

Em recente entrevista à Entertainment Weekly, o produtor Shawn Levy revelou que a série irá até a quarta, no máximo quinta temporada.

“Os corações quebraram na sede da Netlix quando os Irmãos Duffer revelaram que a história estava planejada para ser encerrada na quarta temporada, com um final realmente oficial. Mas de repente, passamos a receber mais telefones dos agentes dos nosso atores, afinal, as crianças estão trabalhando muito. Então, a verdade é que estamos em direção a quatro temporadas e há a possibilidade de um quinto ano. Além disso, acredito que se torne improvável.”

Os irmãos Ross e Matt Duffer revelam que é importante saber quando terminar o programa, para que o mesmo não se torne saturado e perca o próprio público.

“Tudo muda à medida que o tempo passa. Eu quero que a série tenha um bom final. Eu não quero que seja um daqueles programas que perdem o gás e fazem as pessoas perderem o interesse. Você quer acabar quando estiver no topo. Espero que todos terminem a segunda temporada satisfeitos e querendo ver mais, mas todos vão sentir que a história ganhou uma conclusão. Porém, também preparamos terreno para a quarta temporada.”, dizem os irmãos Duffer.

Assista a crítica:

Crítica | ‘Stranger Things’ 3ª temporada: Épica e bombástica, a melhor de todas  

A nova temporada recebeu 94% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 35 avaliações publicadas. Para comparação, a primeira temporada teve 96% e a segunda conquistou 94%.

Confira as principais críticas traduzidas pelo CinePOP:

“Acho que posso finalmente dizer que #StrangerThings é a melhor temporada da série até agora. Não é perfeita, mas há momentos que são tão bons, tão engraçados, tão profundamente sinceros que vão deixar você sem fôlego. Também é espetacularmente sombria e eu adorei.”, Crystal Bell, MTV.

“Há alguns tropeços ao longo do caminho, mas no geral é outra temporada sólida que termina muito bem. Há referências divertidas e leves gemidos, mas os personagens ainda são muito simpáticos e fundamentam a série, o que é uma grande parte de seu sucesso.”, Eric Goldman, Fandom.

“Eu realmente amei a nova temporada de #StrangerThings, mas eu estou mais animada para todo mundo ver e se apaixonar perdidamente pela atriz Maya Hawke, que é simplesmente maravilhosa. Ela roubou a temporada para mim.”, Lindsey Romain, Nerdist.

“Eu assisti #StrangerThings duas vezes já e eu acho que as pessoas que já odeiam encontrarão ainda mais para odiar, mas eu realmente acredito que a série transcende seus flertes deselegantes da cultura pop dos anos 80 com trabalho de personagens de alto nível e subversão arquetípica. Billy é o cara nessa nova temporada”, Randall Colburn, AVClub.

“Ele aproveita o clima de verão, um monte de nostalgia e muitas referências divertidas. Mas sua história começou a se tornar muito complicada e muito dispersa.”, Allison Keene  – Paste.

“A terceira temporada apenas imita as duas primeiras.”,  Judy Berman  – Revista Time .

“Nossos heróis não são os jovens bobos que costumavam ser. A terceira temporada realinha e reconfigura-as em novas combinações e alianças entre esses personagens.”, Suzi Feay – Financial Times

“Divertida, duradora e confortável, a 3ª temporada é o que você espera e, certamente, o que você quer, se o que você quer são as mesmas coisas das temporadas 1 e 2, com algumas reviravoltas ao longo do caminho.”, Verne Gay – Newsday

“A terceira temporada equilibra risadas bem-humoradas com uma nostalgia encantadora através de personagens simpáticos lutando contra os horrores iminentes. No entanto, parece que está sustentando seu passado para justificar seu presente.”, Brandon Katz – Observador

“Ao se aprofundar nos relacionamentos dos personagens,  a 3ª temporada de ‘Stranger Things’ oferece um novo capítulo encantador e mais profundo do que o esperado.”, Ben Travers – indieWire.

Stranger Things finalmente se torna um produto extravagante e excessivamente ambicioso, um espetáculo de aventura que teria liderado as bilheterias dos cinemas durante os anos 80, mas continua sendo uma série de TV simplesmente obcecada por filmes daquela década.”, Kevin Yeoman – ScreenRant.

“Apesar de seu início difícil, os criadores e artistas encontram uma maneira de conseguir o impossível e entregar a melhor temporada, ao mesmo tempo em que homenageiam sua fiel base de fãs e os desafiam a querer mais de uma série conhecida por ser segura.”, Patrick Cavanaugh  – ComicBook.

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery

‘Projeto Cinderella’: Adaptação com Camila Cabello ganha data de estreia no Brasil

A nova adaptação do clássico conto Cinderela, que está sendo desenvolvida pela Sony Pictures, ganhou data de estreia nos cinemas nacionais.

Intitulado ‘Projeto Cinderella‘, o filme teve sua estreia agendada para 4 de Fevereiro de 2021 – um dia antes da estreia nos EUA.

A cantora e atriz Camila Cabello viverá a personagem-titular. Billy Porter será a Fada-Madrinha, Idina Menzel viverá Lady Tremaine, Nicholas Galitzine será Robert e Pierce Brosnan dará vida ao Rei.

Maddie BaillioCharlotte Spencer viverão as irmãs da Cinderella. Baillio é conhecida por estrelar o evento ‘Hairspray Live!’, da NBC, enquanto Spencer fez uma aparição na minissérie ‘The Living and the Dead’.

A nova versão de ‘Cinderela‘ é descrita como uma releitura moderna do clássico conto de fadas. O filme conta com James Corden como o produtor executivo do longa, que teria sido também o autor da ideia original. Além dele, Leo Pearlman assume o papel de produtor, pelo selo Fulwell 73.

O projeto é roteirizado e dirigido por Kay Cannon (‘A Escolha Perfeita‘).

 

Crítica | Time é um poderoso documentário sobre amor, força e encarceramento

Se 2020 é o ano dos documentários, adicione mais um à lista dos grandes: ‘Time’. A obra que acompanha a vida de uma mulher cuidando sozinha dos seis filhos e mantendo a família unida durante os anos de encarceramento do marido traz um olhar complexo sobre o sistema penitenciário norte-americano, mas também sobre a relação desta mulher com o tempo, a educação dos filhos, a dureza da solidão e seus anos transformadores como ativista social.

A direção delicada de Garrett Bradley, que venceu o prêmio da categoria no Festival de Sundance deste ano, nos coloca dentro da casa de Fox Rich e nos convida para olhar para dentro da vida dela e de seus filhos sem jamais trazer condescendência, sem resguardar a família a um lugar de vítima inerte que não os cabe, e isso não faz da história menos emocionante. O contexto é quase banal de tão comum: Fox e Rob G. Rich seriam aquele típico casal apaixonado do Ensino Médio que se casa e constitui uma família, não fossem os problemas financeiros que fizeram com que as coisas começassem a dar errado e as soluções desesperadas logo se transformassem nas únicas possíveis. 

É assim que Rob e seu primo acabam em um plano para roubar uma companhia de crédito. Fox entra na empreitada como a motorista de fuga. Presos, ela cumpre três anos e meio, enquanto ele é sentenciado a 60 anos sem fiança ou liberdade condicional.

Embora o conflito da vida de Fox e do documentário em si sejam em torno da prisão de Rob, jamais o material deixa sair do holofote o fato de esta obra ser sobre a luta dela, e não dele. Trata-se de um estudo sobre causas e consequências, e essas consequências estão diretamente ligadas à vida dela e dos filhos. Mesmo assim, o fantasma da ausência dele é sentido com frequência pelos corredores da casa e na própria falta de imagens dele durante o período em que esteve preso. 

Nos primeiros minutos do documentário, vimos uma montagem dos arquivos pessoais de Fox, que passeia por vários momentos de sua vida com os filhos ao longo dos anos sem obedecer uma ordem cronológica — uma escolha artística que eleva o filme a um degrau acima. A imagem que abre o documentário traz Fox posicionando a câmera no melhor ângulo possível para contar sua história, uma semana depois de ela ter sido liberada da prisão. No seu quarto em sua casa, ela conta sobre a prisão do marido, sobre ela ter conseguido a sua liberdade, e logo parte para um assunto mais feliz ao mostrar a barriga, grávida de gêmeos e nas semanas finais de gestação daqueles que viriam a ser Freedom e Justus.

Este olhar tão intimista, atravessado pela narrativa de Fox e pela de Bradley e seu montador, é o que traduz uma história sobre uma realidade tão dura e sacrificante eventualmente em um conto tão gentil sobre perseverança e amor, que não se ancora em recursos fáceis e utópicos de meritocracia para eventualmente encontrar certa paz e conforto. Entre momentos de alegria e vitórias, há também derrotas, esperas que parecem infinitas, medos e muito cansaço.

Fox, por exemplo teme pelo momento em que seus meninos se tornarem homens com o pai ainda encarcerado, e escancara os sacrifícios que fez para manter a família intacta e unida. A montagem sabiamente intercala vários momentos e não obedece a ordem do tempo, transformando a ideia da demora da passagem do tempo, e da espera pela liberdade de Rob, em algo ainda mais poderoso pela brutalidade do contraste. Em um minuto, estamos diante dos gêmeos como completos adultos e, no seguinte, eles são duas crianças falando sobre prêmios da escola. Em ambos, o pai continua preso. O impacto dessa montagem na concepção do tempo como um objeto de estudo faz cada insegurança daquela mãe ressoar ainda mais forte.

O resultado é um filme que cai como uma espécie de quebra-cabeças artístico, que enxerga os momentos de alegria na vida de Fox e seus seis filhos como um contraponto cruel até mesmo ao fato de Rob ter perdido tanta coisa, ter ficado de fora de toda uma existência de sua família. A matriarca também evolui e se transforma em uma pessoa diferente enquanto seus filhos se formam na faculdade, aprendem a falar francês e ela mesma se dedica a discursar publicamente sobre a dor desse distanciamento do marido. É com um tipo de “dor de alegria” que ‘Time’ não se restringe a um final feliz ou um final triste — na história desta família, o que exatamente seria um final se não uma espécie de início?

*Time está disponível no Prime Video.

Após a Universal Pictures “deixar” o Brasil, Warner começa a distribuir seus filmes

A Universal Pictures já começou a ter seus filmes distribuídos pela Warner Bros. no território nacional.

O CADE (Conselho Administrativo de Defesa Econômica) havia aprovado no início do ano o pedido de “parceria” entre a Warner Bros. e a Universal Pictures para distribuição no Brasil.

O primeiro grande lançamento gerenciado pela Warner é ‘Bela Vingança‘ – que já está tendo sessões de pré-estreia nos cinemas do Brasil.

A operação consiste no licenciamento que permite que a Warner obtenha os direitos de exibição cinematográfica de filmes da Universal no Brasil.

Apesar das duas empresas simbolizarem juntas 22,2% na Participação de Mercado em renda de bilheteira, o próprio órgão enfatizou que a “parceria” não impacta as decisões relativas à produção e/ou aquisição de direitos sobre filmes de ambas as empresas e seus correspondentes lançamentos no mercado nacional.

Os próximos filmes da Universal que chegam ao Brasil pela Warner são ‘Anônimo‘, ‘Spirit – O indomável‘, ‘Os Croods 2 – Uma nova era‘ e ‘Velozes e Furiosos 9‘.

CONFUSÃO! Cinema vendeu ingressos para pré-estreia de ‘Homem-Aranha 3’ e NÃO EXIBIU o filme; Assista ao vídeo!

A rede de cinemas Cinépolis Partage vendeu ingressos para a pré-estreia de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa na noite de quarta-feira (15) na cidade de Natal, Rio Grande do Norte, mas por problemas técnicos não exibiu o filme.

Por falta de informações e revolta do público presente, a Policia Militar foi acionada para conter a confusão e colher depoimentos. Entre as reclamações, está a de que a rede vendeu pipoca antes de avisar o público que o filme não seria exibido.

Algumas pessoas foram encaminhadas para a sala de ‘Duna‘ para assistir ao filme, e aqueles que solicitaram o dinheiro de volta o receberam integralmente.

Confira as reações nas redes sociais e siga o CinePOP no YouTube:

Segundo uma reportagem da Variety, o novo ‘Homem-Aranha’ caminha para se tornar a maior abertura de um filme na era pandêmica, com estimativa de arrecadação de nada menos que US$150 milhões nos EUA. As projeções da Sony Pictures também reiteram a alta bilheteria, indicando uma arrecadação de US$130 milhões – enquanto alguns analistas mais otimista acreditam que o longa possa fazer US$175 milhões em sua estreia (via ComicBook.com).

Vale lembrar que o título de maior estreia da era pandêmica ainda pertence a ‘Venom: Tempo de Carnificina’, que teve abertura de US$90 milhões em seu final de semana de lançamento, em outubro deste ano.

Como se não bastasse o sucesso financeiro, ‘Sem Volta Para Casa’ também já ganhou inúmeros elogios da crítica especializada, abrindo com 97% de aprovação no Rotten Tomatoes, que aplaudiram a narrativa, as performances e a direção de Jon Watts.

Confira os principais comentários abaixo:

“‘Sem Volta para Casa’ compreende a chave do apelo de Homem-Aranha” – ScreenCrush.

“Surpresas soberbas alavancam alguns dos aspectos mais desequilibrados da narrativa” – Fresh Fiction.

“Em seu âmago, Homem-Aranha: Sem Volta para Casa é um filme sobre amizade… Eu adorei e gostei de Peter Parker e todos os seus amigos” – rachelsreviews.net.

“O primeiro e o segundo atos são bem bagunçados, mas o terceiro se acerta e entrega uma emocionante aventura” – Bleeding Cool.

Homem-Aranha: Sem Volta para Casa é melhor apreciado pelas pessoas que já assistiram aos filmes anteriores. Está cheio de nostalgia e de piadas internas” – Culture Mix.

Assista à nossa entrevista com o astro Tom Holland e siga o CinePOP no YouTube:

Ele também explicou como lidou com os rumores sobre o retorno de Andrew Garfield e Tobey Maguire, e que aprendeu a não entregar spoilers.

‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ abre com aprovação MÁXIMA no RT; Confira as críticas!

O filme estreia em 16 de dezembro nos cinemas nacionais.

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

POLÊMICA! Quadrinistra brasileira acusa Netflix de PLÁGIO por ‘1899’; Confira a HQ e compare!

A Netflix lançou em seu catálogo a nova série dos criadores de ‘Dark‘, 1899‘, e está sendo acusada de plágio pela ilustradora e quadrinista brasileira Mary Cagnin.

A série de terror criada por Jantje FriseBaran bo Odar traz várias similaridades com o material da autora brasileira e parece ter sido adaptado até mesmo no visual, com imagens comparativas.

Cagnin expos em suas redes sociais que diversos elementos da série foram plagiados de sua HQ ‘Black Silence‘, publicada em 2016.

Na thread, Cagnin postou imagens que comparam o seu trabalho com o visual da série, que parecem idênticos.

“ESTOU EM CHOQUE. O dia que descobri que a série 1899 é simplesmente IDÊNTICO ao meu quadrinho Black Silence, publicado em 2016.”, ela afirma.

“Estou em choque. Descobri que a série 1899 é simplesmente idêntico ao meu quadrinho Black Silence, publicado em 2016. Está tudo lá: A pirâmide negra. As mortes dentro do navio/nave. A tripulação multinacional. As coisas aparentemente estranhas e sem explicação. Os símbolos nos olhos e quando eles aparecem. As escritas em códigos. As vozes chamando por eles. Detalhes sutis da trama, como dramas pessoais dos personagens, incluindo as mortes misteriosas.”

 

“Tive a oportunidade que muitos quadrinistas nunca tiveram: de poder mostrar meu trabalho para o público internacional. Gente. Eu dei palestras. Falei sobre o plot. Apresentei para pessoas influentes da área. O negócio é sério. Obviamente, Black Silence é uma obra curta, quase um conto. É muito fácil, em 12h de projeção da série, diluir todas essas “referências”, mas a essência do que eu criei está lá.”, AFIRMOU.

Cagnin ainda deixou sua HQ para que as pessoas pudessem ver e comparar o material criado por ela com o da série:

“Galera, por favor, quem já assistiu a série e leu meu quadrinho e puder me ajudar com a coleta de similaridades, me ajudaria muito. Posteriormente, vou pedir a ajuda de vocês para que esse assunto chegue à mídia. A gente não pode achar que só porque somos brasileiros devemos aceitar esse tipo de menosprezo e indiferença. Temos inúmeros casos de gringos copiando a gente, em filmes, séries e músicas. Como o caso do filme “As aventuras de Pi” que foi copiado de um livro brasileiro.”, afirmou. 

A Netflix não comentou sobre o assunto, que deve ganhar maior repercussão nos próximos dias.

A história da série gira em torno das circunstâncias misteriosas da viagem de um navio de imigrantes da Europa para Nova York. Os passageiros, todos com experiências e nacionalidades diferentes, são unidos pelas esperanças e pelos sonhos de um novo século e um futuro em outro país. Quando descobrem um segundo navio vagando no mar aberto que havia desaparecido meses atrás, a jornada toma um rumo inesperado. O que eles encontram a bordo vai transformar a passagem à terra prometida em um pesadelo mortal, conectando cada um deles a uma teia de segredos.

Pré-sequência de ELOGIADO terror estreia na Netflix e conquista os críticos

A pré-sequência de ‘Verônica – Jogo Sobrenatural’ estreou na Netflix e conquistou os críticos.

Intitulado ‘Irmã Morte‘, o terror recebeu 75% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Segundo o consenso geral, “Irmã Morte é um thriller de terror e vingança construído com elementos visuais tão simples quanto perturbadores, quase abstratos…”.

Paco Plaza (‘REC’) retorna à direção.

Em uma Espanha pós-guerra, Narcisa, uma noviça com poderes sobrenaturais, chega em um antigo convento, convertido em uma escola para meninas, para se tornar uma professora. Enquanto os dias passam, eventos estranhos e situações sinistras começam a perturbá-la, o que a leva a descobrir os terríveis segredos que cercam o convento e espreitam seus habitantes.

Confira o trailer:

O longa será lançado em sua plataforma no dia 27 de outubro.

Consuelo Trujillo, que interpretou a Irmã Morte no filme original, reprisa seu papel no novo filme. O elenco ainda contará com Aria BedmarAlmudena AmorMaru Valdivielso.

Jorge Guerricaechevarria escreveu o roteiro da pré-sequência.

‘As Aventuras de Paddington 3’ ganha divertido trailer levando o ursinho pro Peru; Assista!

O Studio Canal divulgou o novo trailer oficial deAs Aventuras de Paddington 3‘ (Paddington no Peru), que será lançado nos cinemas em 17 de janeiro de 2025.

No novo filme, Paddinton (Ben Whishaw) deixa Londres e viaja à sua terra natal na América do Sul para visitar sua amada tia Lucy (Imelda Stauton), que agora reside no Lar para Ursos Aposentados. No entanto, o que seria uma pacata temporada de férias se transforma em uma aventura emocionante acontece quando um mistério os mergulha em uma jornada inesperada pela floresta amazônica e até os picos das montanhas do Peru.

Confira a prévia:

O longa-metragem marca a estreia diretorial de Dougal Wilson e terá a produção de Paul King, Simon Farnaby e Mark Burton.

Além de Wishaw (‘007 – Sem Tempo para Morrer’) e Colman (‘The Crown’), o elenco conta com Antonio Banderas (‘Zorro’), Carla Tous (‘Através da Minha Janela 3’), Emily Mortimer (‘Ilha do Medo’), Hugh Bonneville, Madeleine Harris, Samuel Joslin, Julie Walters e Jim Broadbent.

Lembrando que ‘Paddington‘ (2014) e ‘Paddington 2‘ (2017) arrecadaram quase US$ 500 milhões mundialmente.

Diretor de ‘Sorria’ afirma que o remake de ‘Possessão’ com Robert Pattinson será “completamente INSANO”

Em entrevista ao GamesRadar, Parker Finn (‘Sorria’) revelou que o remake de ‘Possessão‘ será “completamente insano”.

O diretor expressou sua intenção em se manter fiel ao espírito do longa de 1981, respeitando o filme original ao mesmo tempo em que tenta alcançar um novo público.

“Nós estamos completamente animados com este filme, que será completamente insano. ‘Possessão’ é um dos meus filmes favoritos de todos os tempos, então, para mim, é muito importante honrar o longa original e me manter fiel à sua ferocidade maníaca. Queríamos nos certificar de que fãs do filme original, que podem estar um pouco receosos com o remake, apreciem [a nova versão], e sintam que englobamos tudo o que eles amam.”

Ele completa, “Ao mesmo tempo, eu quero convidar nossos espectadores para esta história. Sinto que esta reimaginação pode dar uma oportunidade do público ter curiosidade em conferir o filme de 1981, e ajudar a espalhar o amor pela produção.”

Robert Pattinson (‘Batman’) será o protagonista. Parker Finn, diretor de ‘Sorria‘, comandará a nova versão – retomando sua parceria com a Paramount Pictures.

Na trama original…

Após retornar de uma longa viagem, tudo que Marc quer é encontrar sua esposa Anna e seu filho novamente. No entanto, assim que chega a Berlim, Marc percebe que Anna mudou radicalmente de comportamento e, assim que pode, ela pede o divórcio. O homem inicialmente suspeita que ela foi infiel, contudo os eventos dão uma guinada sinistra e ele percebe que está em uma situação macabra.

O novo filme está sendo descrito como uma versão “mais expansiva e elevada, mas ainda íntima” do longa original.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Crítica | Loveless – Não se pode viver em desamor

Na era das selfies e das vitrines matrimoniais que a sociedade impõe para que a tal da incerteza da normalidade fique evidente e você não seja alvo de fofocas ou preconceitos, o novo trabalho do excepcional cineasta russo Andrey Zvyagintsev (dos excelentes Elena e Leviatã), Loveless, sensação nos festivais que fora exibido mundo a fora e um dos fortes candidatos ao Oscar de melhor filme estrangeiro, é um filme que fala sobre acima de tudo de família. Em uma Rússia dos tempos modernos, repleta de idas e vindas em relacionamentos, Zvyagintsev faz o espectador navegar nas emoções mais profundas quando nos sentimos olhando pelo buraco da fechadura.

Na intensa trama, conhecemos o casal Zhenya (Maryana Spivak) e Boris (Aleksey Rozin) que estão se separando em meio a muitas brigas. Eles tem um filho de 12 anos chamado Alyosha (Matvey Novikov) que sofre bastante pelas discussões diárias dos pais. Zhenya tanto Boris já estão em outros relacionamentos, o segundo inclusive já está esperando um outro filho com a nova namorada. Em meio a essa tumultuada relação, Alyosha some certo dia e os pais precisam reunir forças para enfrentar essa difícil situação.

Entendemos melhor as características emocionais dos personagens nos diálogos profundos que ambos possuem com seus novos parceiros, principalmente Zhenya, que possui uma dificuldade de relacionamento com a mãe, nunca amou o ex-marido e se joga completamente nessa nova relação. Seu cotidiano com o filho é distante e agressivo, a impaciência e o comportamento distante com o filho são reflexos da impaciência e solidão que vivia com seu ex-marido. Quando o jovem desaparece, tanto mãe quanto pai se sentem perdidos e começam a perceber aos poucos o quanto existia uma barreira entre todos eles.

A frieza da polícia na condução do início do caso chama a atenção. Durante o pequeno interrogatório com o grupo de salvação e resgate, fica nítido o grande descaso e falta de observação dos pais com o próprio filho, principalmente da figura materna. Alyosha sofria bastante com as brigas e principalmente com o que escutava dos pais. A ausência de amor, desafeição, desprezo, indiferença eram algumas das características que distanciavam os pais do filho.

Com belíssimas cenas de fundo e uma atmosfera melancólica que se envolve intensamente em pontos importantes, Loveless é um retrato humano, que assusta mas acontece, das imperfeições na roda familiar. Zvyagintsev se consagra mais uma vez com suas lentes que conseguem transmitir com muita intensidade o que acontece entre quatro paredes e nos mostrando os detalhes como se estivéssemos olhando pelo buraco de uma fechadura.

Crítica | ‘Chad Powers’ – Divertida e com gostinho de quero mais, nova série da DISNEY+ é um touchdown de Glen Powell e Cia!

Nascido de uma pegadinha feita anos atrás pelo ex-jogador da NFL Eli Manning – vencedor de dois super bowls – para uma série documental da ESPN, o personagem fictício Chad Powers ganhou uma inesperada série – e muito interessante, por sinal. No papel principal, o ator Glen Powell – em ótima atuação – dá vida a um homem frustrado em busca do recomeçar. Com seis episódios em sua primeira temporada, a série convence ao transformar uma fórmula batida – que tinha tudo pra dar errado – em um verdadeiro touchdown!

Russ Holliday (Glen Powell) era uma polêmica estrela do futebol americano universitário quando, em um jogo decisivo, comete uma gafe – pior que um gol contra – ficando marcado nos anos seguintes pela jogada bizarra. Sem conseguir alcançar seus objetivos e completamente perdido na vida, ele resolve apostar todas suas fichas ao se disfarçar de Chad Powers: um jovem tímido e jogador brilhante, conseguindo uma vaga em um time que só acumulava derrotas antes de sua chegada. Para manter o disfarce, conta com a ajuda do novo amigo Danny (Frankie A. Rodriguez).

Com um episódio melhor que o outro – com um total de seis nesta primeira temporada – Chad Powers parte dos absurdos de uma ideia para construir ótimas reflexões sociais. O caminho que liga esses pontos é a vida conturbada de seu protagonista: um egocêntrico com problemas de relacionamento com o pai, um canastrão que chama a atenção por onde passa por suas atitudes inconsequentes. Prato cheio para a narrativa se aprofundar e abrir diversas camadas, driblando uma possível complexidade emotiva com um humor bem particular – às vezes provocativo – expondo verdades incômodas.

O renascimento emocional do personagem é um enorme trunfo. É nesse ponto que a comédia estaciona e abre espaço para profundas camadas de emoção – sem resoluções triviais, onde a inconsequência encontra o abismo conflitante das lições. Mesmo com poucos episódios na sua temporada inaugural, revela-se portas para um longo desenvolvimento desse personagem, que bebe da fonte de ‘Uma Babá quase Perfeita’, mas segue por outros caminhos.

Um fator que pode ajudar essa produção a se tornar o novo queridinho do público é a carona que se pega no sucesso do principal esporte dos norte-americanos: o Futebol Americano. O crescimento da NFL – nome da liga profissional nos Estados Unidos – é capaz de ser acompanhado em todo o mundo, especialmente no Brasil, um dos maiores mercados, com transmissões semanais na própria Disney +. Não é à toa que depois de dois anos consecutivos com jogos do campeonato em São Paulo, ano que vem haverá uma partida no maior palco da bola redonda: o Maracanã!

Chad Powers cumpre mais do que promete, mesmo não sendo tão brilhante na sua primeira jornada quanto Ted Lasso – outra série que, a partir de um esporte, chega-se em camadas profundas. Liderado por uma atuação marcante de Glen Powell, essa série dribla alguns lapsos de baboseira e transforma uma situação bizarra em algo realmente marcante.

Os MELHORES filmes de 2021 (até agora…)

O mundo mudou muito por motivo da pandemia do coronavírus. Um dos setores mais afetados sem dúvida foi o das artes e do cinema. Com as salas de exibição fechadas por um longo período, e mesmo depois de reabertas precisando enfrentar o esvaziamento em massa, uma das soluções encontradas pelos grandes estúdios e realizadores foi lançar suas obras direto no streaming. Grande parte dos lançamentos planejados para 2020 precisaram ser adiados para este ano. Iniciativas como a da Warner, para impulsionar seu streaming Hbo Max, colocaram os maiores blockbusters do estúdio de forma simultânea nos cinemas e para serem assistidos em casa.

A Disney seguiu caminho similar, aumentando consideravelmente o valor de certos filmes em sua plataforma, que se encontravam ao mesmo tempo nas salas ainda abertas, vide Raya e o Último Dragão e o recente Cruella. O futuro ainda é incerto, mas com grande parte da população vacinada em certos países, a vontade de aglomerações em salas de cinema é grande, e pode ser que a segunda metade de 2021 já traga melhorias quanto ao número de público.

Seja como for, 2021 já chegou à sua metade, e aqui nesta matéria iremos analisar e comentar os maiores lançamentos dos primeiros seis meses do ano. Neste ranking, iremos contar com as avaliações que tais superproduções receberam da imprensa especializada, e do grande público em dois dos maiores sites de cinema na rede, o IMDB e o Rotten Tomatoes. Confira abaixo e comente colocando na ordem os seus preferidos também.

15 | Infinito

Começamos a lista com um filme recém-lançado, tendo estreado no dia 10 de junho nos EUA na plataforma Paramount+ como forma de impulsionar o serviço de streaming do estúdio. E o investimento é ambicioso já que se trata de uma ficção científica com ares de Matrix e A Origem, protagonizada por Mark Wahlberg e Chiwetel Ejiofor, e com direção de Antoine Fuqua (Dia de Treinamento, O Protetor e Sete Homens e um Destino). Apesar do pedigree, Infinito abriu com uma avaliação baixa dos críticos com 19%, sofrendo uma queda para 16% atuais. Com o público no Rotten sofre um leve aumento com 37%, e 54% no IMDB. Como é planejada uma estreia nos cinemas em setembro para países como a França, Austrália e Alemanha, é provável que o Brasil entre nesse lote e vejamos o longa nas telonas por volta desta época – já que não se encontra no acervo da plataforma citada em nosso país.

14 | Sem Remorso

Outro que parece não ter agradado tanto é o mais novo veículo de ação e espionagem do jovem astro promissor Michael B. Jordan. Baseado no livro do autor especialista em missões de agências governamentais, Tom Clancy, o filme foi uma das grandes apostas da Amazon para esta primeira metade de 2021. O longa amarga atualmente 45% de aprovação dos críticos, com 39% de aprovação do público no mesmo Rotten, e 58%, sua melhor média, com o público no IMDB.

13 | Mundo em Caos

Com produção e lançamento da Lionsgate (e Paris Filmes no Brasil), esta ficção científica baseada num livro cultuado é tido como um dos maiores fracassos da primeira metade de 2021. Produção problemática adiada várias vezes, até mesmo antes da pandemia, a expectativa da produção era grande, já que juntava em tela dois dos jovens astros mais quentes da Hollywood atual: Daisy Ridley (a Rey dos novos Star Wars) e Tom Holland (o novo Homem-Aranha da Marvel). Fora isso, quem dirige é Doug Liman, que obteve sucesso no gênero com No Limite do Amanhã (2014). A trama de Mundo em Caos fala sobre um mundo sem mulheres, perturbado com a chegada da primeira delas – que possui o estranho dom de “ver” os pensamentos dos homens. O filme tem 22% de aprovação dos críticos, mas enxutos 71% de aprovação do público no mesmo Rotten. Já no IMDB, soma 57% com o público.

12 | Espiral – O Legado de Jogos Mortais

Uma das ideias de filmes mais estranha dos últimos anos foi esta espécie de reboot / continuação para a franquia desgastada Jogos Mortais. Mudando até o nome para dar aquela disfarçada, a ideia surgiu da mente do comediante Chris Rock. Mas o novo filme não é uma comédia e parece não trazer muito de inovação para o que já havia sido apresentado até agora. Para que fazer então, certo? Bem, se você tinha curiosidade de ver num filme Samuel L. Jackson como pai de Rock, então esse é para você. E talvez só valha por isso. Espiral obteve 37% de aprovação dos críticos, mas fez bonito com 76% de aprovação dos fãs no mesmo Rotten. No IMDB, 53% de aprovação do público.

11 | Dupla Explosiva 2: E a Primeira Dama do Crime

Por falar em Samuel L. Jackson, aqui está o ator de novo em mais um filme… digamos, morno. Nada de ruim que o grande Jackson faça jamais tirará nosso carinho por ele. Mas você lembra de Dupla Explosiva, no qual ele faz par numa relação disfuncional com Ryan Reynolds? Pois é, mesmo que você tenha assistido ao longa de ação e comédia no cinema ou em casa, muito provavelmente deve ter esquecido também. É daqueles filmes chicletes para o cérebro. Fez certo sucesso e garantiram de tascar uma sequência. Que infelizmente segue pelo mesmo caminho sem qualquer ressonância. Com os críticos, a continuação marca 27% de aprovação e com o público no Rotten marca uma aprovação bem mais alta, com 79%. No IMDB, o público garantiu ao filme 65% de aprovação.

10 | A Guerra do Amanhã

É um blockbuster com acertos e erros que se mostra um bom entretenimento para quem busca diversão, suspense, uma pitada de ficção e uma overdose de Chris Pratt. É o tipo de filme ideal para se desprender da realidade e curtir com toda a família por pouco mais de duas horas. E provavelmente seria ainda melhor se pudesse ser visto com o som ensurdecedor e a telona dos cinemas. Mas, como está na Amazon sem nenhum custo adicional, já fica a dica para o que assistir no fim de semana. Tem 52% de aprovação dos críticos, mas os fãs no Rotten deram uma ótima aprovação de 80%.

9 | Velozes & Furiosos 9

O grande público sempre abraçou a franquia sobre carros turbinados capitaneada pelo brucutu Vin Diesel. Os filmes foram ficando cada vez mais exagerados e cartunescos, mas o que os fãs e os críticos enalteciam era o clima emotivo da “família” de protagonistas, fato este evidenciado após a partida de um de seus principais membros, o saudoso Paul Walker. Porém, existe um momento em que precisamos traçar uma linha na areia e dizer: “daqui não estamos dispostos a passar”. Essa linha na areia, ao que tudo parece, se chama Velozes e Furiosos 9. Comparado aos demais, o nono filme da franquia marcou medianos 60% de aprovação dos críticos, mas segue impressionando os fãs no Rotten com 84%, e no IMDB a nota do grande público segue mais de perto a dos jornalistas, com 55% de aprovação.

8 | Army of the Dead: Invasão em Las Vegas

O diretor Zack Snyder retorna com força total em 2021. Aqui, como muito anunciado, o cineasta volta às origens, lembrando que Snyder começou a carreira como diretor de cinema no terror Madrugada dos Mortos (2004). Mas será que a essa altura, hoje como um dos realizadores mais megalomaníacos de Hollywood, ele voltaria para algo mais minimalista? Quem esperava que sim, enganou-se feio. Army of the Dead é tudo menos um filme de terror. É sim um filme sobre zumbis, onde um esquadrão de mercenários armados até os dentes precisa invadir uma Los Angeles tomada de mortos-vivos para roubar um cofre em um cassino. O filme, no entanto, está mais para um Fuga de Nova York que tomou esteroides, do que para um Madrugada dos Mortos. O longa se encontra acima da média na avaliação dos críticos com 68% de aprovação. Melhor ainda com o público no Rotten, onde soma 75% de aprovação e no IMDB dá uma leve decaída com 58%.

7 | Mortal Kombat

As adaptações de videogames para o cinema ainda não viram seu lugar ao sol como as de quadrinhos. Isso é seguro dizer. Mas os produtores não se cansam de tentar. Aqui, quem ganha sobrevida é o jogo de luta sangrento Mortal Kombat, que já havia sido levado aos cinemas em 1995, com um filme que até tem seus seguidores, mas cuja continuação desastrosa (1997) encerrou os planos de uma franquia. Agora, o Midas James Wan é quem apadrinha esta possível franquia para a Warner. E sim, aqui temos sangue e violência de sobra. Os críticos, porém, não se impressionaram muito e garantiram uma aprovação mediana de 55%. Já os fãs no Rotten adoraram, com uma avaliação de 86%. No meio termo está o grande público no IMDB, com 62%.

6 | Aqueles que Me Desejam a Morte

Chegando agora na metade da lista, com os cinco filmes preferidos desta primeira parte de 2021. Bem, ao menos as superproduções preferidas, devemos dizer. Em quinta posição se encontra a volta da musa Angelina Jolie aos filmes de entretenimento e ação. Aqui ela vive uma bombeira florestal precisando tomar conta de um menino jurado de morte. Os críticos deram uma avaliação favorável ao longa, com 62% de aprovação, mas impressiona mais a avaliação dos fãs, com 85%. No IMDB, o público avaliou com 60% o filme.

5 | Em um Bairro em Nova York

Em primeiríssimo lugar se encontra uma obra capitaneada por um artista que, assim como os citados James Wan e Zack Snyder, possui uma verdadeira legião de fãs, se tornando um dos mais queridos da atualidade. A especialidade de Lin-Manuel Miranda, no entanto, são os musicais, e dos palcos da Broadway é de onde ele é oriundo. Miranda foi responsável por exemplo pelo super ultra mega elogiado Hamilton, “filme-peça de teatro musical” que você nunca encontrará ninguém dizendo que é menos que maravilhoso. Aqui, ele segue nessa escalada ao ver adaptado para as telas outro de seus musicais dos palcos. A história fala sobre imigrantes latinos ganhando a vida em um bairro de Nova York. Miranda criou a história, produz, participa como ator e está envolvido também com as músicas do longa. Não por menos, tamanho esforço garantiu ao filme a melhor nota do ano (até o momento) com os críticos, com impressionantes 96% de aprovação. Maior até do que com os fãs no Rotten (94%) e no IMDB (76%).

4 | Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio

Por falar em James Wan, o onipresente realizador está com a agenda muito cheia, e justamente por isso não pôde retornar para dirigir o terceiro capítulo da franquia que ajudou a erguer. Conhecido como “Invocaverso”, tudo começou nesta série cinematográfica, cujos dois primeiros filmes são tidos como alguns dos melhores exemplares do terror dos últimos anos para os fãs. O terceiro, porém, com Wan apenas na produção resultou numa avaliação mista da imprensa com 56% de aprovação. Já os fãs, continuaram comprando a ideia, com 86% de aprovação. No IMDB, o grande público cedeu ao filme apenas 64%.

3 | Godzilla vs Kong

Em quarta posição o duelo mais esperado de 2021 nos cinemas. Bem, ou quem sabe na Hbo Max, já que o blockbuster foi lançado de forma simultânea nos EUA para ser assistido em casa também. Para quem não sabe, este longa é o quarto dentro de uma franquia conhecida como “universo dos monstros” da Warner. Tudo começou com Godzilla (2014), seguiu para Kong: A Ilha da Caveira (2017) e depois para Godzilla: Rei dos Monstros (2019). A julgar pelo resultado deste embate muito bem sucedido, que é um dos filmes mais queridos do ano, esperem por novas aparições dos colossos. O encontro dos maiores monstros das telas agradou bastante os críticos, garantindo uma aprovação de 75%. Os fãs gostaram ainda mais, com 91% de aprovação no Rotten, e no IMDB, com 64%.

2 | Liga da Justiça de Zack Snyder

Quem diria que um dos filmes de heróis mais água com açúcar dos últimos anos receberia nova chance para brilhar? Muito mais do que uma superprodução ou do que uma segunda chance para um diretor tido como “maldito”, a versão de 4 horas de Liga da Justiça cedida ao cineasta Zack Snyder pela Warner demonstra a força da paixão dos fãs. Foram eles que fizeram uma campanha incansável para que o estúdio deixasse o diretor realizar finalmente sua visão da obra. No começo, ninguém levou muito a sério. Hoje, quatro anos depois da versão que de fato vimos no cinema, a campanha fez tanto barulho que o estúdio cedeu a transformando em realidade. Quem diria? Essa nova Liga da Justiça fez por merecer e os críticos tascaram 71% de aprovação na obra. Já os fãs, muitos dos quais pediram a nova versão, o abraçaram de vez com 94% no Rotten e 81% no IMDB. E toma-lhe “SnyGod”.

1 | Cruella

Subindo no pódio em com medalha de bronze em terceiro lugar está o elogiado Cruella, reimaginação da Disney para uma de suas vilãs mais clássicas das animações. Surgida em 101 Dálmatas (1961), Cruella De Vil é uma estilista rica cujo sonho é fazer um casaco de pele de dálmatas. Bem politicamente incorreto, certo? Revisitando a origem da personagem, a Disney escalou a musa vencedora do Oscar Emma Stone para mostrar a juventude da vilã e seu início de carreira na moda. Comparada a uma versão light de Coringa, Cruella obteve 74% de aprovação dos críticos e os fãs abraçaram ainda mais com 97%. O grande público no IMDB avaliou na mesma forma dos críticos, com 74%, garantindo ao filme a terceira colocação do ano até o momento.