Embora ‘Pânico VI‘ troque a cidade de Woodsboro por Nova York, algumas tradições da franquia continuaram neste novo filme da saga, especialmente com a revelação de quem é o assassino por trás da máscara do Ghostface.
No entanto, os roteiristas Guy Busick e James Vanderbilt comentaram que a revelação não estava nos seus planos originais até o início da escrita do roteiro.
No terceiro ato de ‘Pânico VI‘, é revelado que o detetive Bailey e seus filhos Quinn e Ethan são os assassinos, empenhados em fazer Sam pagar por matar seu filho Richie nos eventos de ‘Pânico 5‘. Como os fãs notaram, o personagem vingativo de Bailey é semelhante ao de Nancy Loomis em ‘Pânico 2′, que planejou se vingar de Sidney por matar seu filho homicida no primeiro filme de 1996.
Em uma nova entrevista com a Entertainment Weekly, Busick explicou que, embora sempre “soubessem que seria uma família“, a dupla não sabia quem exatamente deveriam ser os assassinos até que o processo de escrita já tivesse começado.
“O motivo dos assassinos no último filme é muito intelectual – é mais sobre uma ideia dos fãs tóxicos sentindo que sua franquia caiu em qualidade e ‘temos que voltar aos trilhos’, e eles estão levando isso muito a sério”, Busick continuou. “Mas é muito intelectual, é muito específico, e queríamos algo mais pessoal.”
“[A motivação do assassino] parecia muito com Nancy Loomis, e fazia sentido dentro da franquia, dessa maneira interessante”, continuou ele. “Então, ficamos emocionados por poder fazer isso e ver os três trabalhando como uma família. Foi super divertido.”
Além de quebrar recordes no território norte-americano – com uma estreia sólida de US$ 44.5 milhões –, ‘Pânico 6‘ também surpreendeu no Brasil, onde a sequência registrou a maior estreia da franquia.
De acordo com o Deadline, o novo longa arrecadou R$ 9.46 milhões durante o primeiro final de semana em nosso país. O resultado representa um aumento de 55% em comparação ao lançamento do filme anterior, ‘Pânico‘ (2022).
Além disso, a arrecadação global de ‘Pânico 6‘ também quebrou recordes da saga. O terror arrecadou US$ 22.6 milhões internacionalmente, através de 53 mercados – um aumento de 60% em comparação ao quinto filme.
O longa também teve o maior lançamento da franquia no Reino Unido, Austrália, México, Itália e Holanda.
Ao total, a produção teve uma estreia global de US$ 67.1 milhões.
O terror acompanha os quatro sobreviventes do recente massacre de Ghostface: Sam, Tara, Chad e Mindy. O grupo decide se mudar de Woodsboro para recomeçar em uma nova cidade. No entanto, em pouco tempo, os quatro se tornam alvo de um novo serial killer mascarado.
Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack Champion, Liana Liberato, Devyn Nekoda, Josh Segarra e Henry Czerny completam o elenco.
Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também voltam para a próxima aventura.
O aclamado sucesso de Christopher Nolan, ‘Oppenheimer’, fez bonito durante o Oscar 2024, sendo escolhido em sete categorias.
Além de levar o prêmio mais aguardado da noite como Melhor Filme, o longa também foi premiado com a estatueta de Melhor Direção, enquanto Cillian Murphy levou a estatueta de Melhor Ator.
Robert Downey Jr. também levou a estatueta de Melhor Ator Coadjuvante.
Com o sucesso nas premiações e nas bilheterias, ‘Oppenheimer’ poderia ganhar sequência?
Uma sequência de parecer uma proposta ridícula, já que geralmente as cinebiografias não geram franquias.
Mas, de acordo com um dos autores que escreveu a biografia em que o filme foi baseado, há material inexplorado suficiente na vida de J. Robert Oppenheimer para inspirar pelo menos mais um filme.
Junto com Martin J. Sherwin, Kai Bird foi coautor do aclamado livro ‘American Prometheus‘, de 2005, que serviu de base para o filme.
Bird conversou com o Hindustan Times e compartilhou suas idéias sobre o potencial de uma continuação da adaptação de Nolan.
“É muito longo, mas mesmo três horas de filme não conseguem fazer o que um livro consegue fazer em 720 páginas. Não há nada no filme, por exemplo, sobre a infância de Oppenheimer em Nova York, crescendo muito privilegiado. Não há nada sobre o que Oppenheimer fez depois do julgamento de 1954, quando se retirava todos os anos para as Ilhas Virgens de St John.”
Para ser justo, Nolan provavelmente tomou a decisão certa ao focar seu filme na parte da vida de Oppenheimer que provavelmente será do interesse dos espectadores.
‘Oppenheimer’ apresenta a trajetória do físico americano J. Robert Oppenheimer, interpretado por Murphy, conhecido como o “pai da bomba atômica”. O filme explora o papel crucial que desempenhou no desenvolvimento dessa arma durante a Segunda Guerra Mundial.
Nas redes sociais, os fãs estão comemorando a vitória, justificando que o longa de fato foi o filme de maior destaque em 2023, enquanto debocham dos outros concorrentes.
Confira as reações:
acordei e vi que Oppenheimer ganhou o prêmio de melhor filme no oscar.
minha opinião? podem falar mal o quanto quiserem, é realmente o melhor! ganhou merecidamente
oppenheimer varreu o oscar e ainda tem chororô na tl. pra quem torceu a favor obrigada pela torcida e para quem torceu contra boa noite!pic.twitter.com/plna8q79WM
todo mundo na epoca falando que oppenheimer só era comentado por lançar no mesmo dia que barbie e no fim oppenheimer varreu o oscar e pra barbie sobrou melhor canção original pic.twitter.com/us4zclTl45
Faltando exatamente um mês para sua estreia nos cinemas, ‘Sonic 3: O Filme‘ ganhou três novos cartazes.
No novo longa, Sonic, Knuckles e Tails se reúnem contra um poderoso adversário, Shadow, um vilão misterioso com poderes diferentes de tudo o que já enfrentaram antes. Com suas habilidades excepcionais, a Equipe Sonic vai buscar uma aliança improvável na esperança de deter Shadow e proteger o planeta.
Confira:
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‘Sonic 3’ tem estreia marcada para 25 de dezembro de 2024.
Nos EUA, o filme abre dia 20 de Dezembro e vai bater de frente com ‘Mufasa – O Rei Leão‘.
Sonic retorna às telonas nessa temporada de férias em sua aventura mais emocionante até agora. Sonic, Knuckles e Tails se reúnem contra um novo e poderoso adversário, Shadow, um vilão misterioso com poderes diferentes de tudo que eles já enfrentaram antes. Com suas habilidades superadas em todos os sentidos, a Equipe Sonic deve buscar uma aliança improvável na esperança de parar Shadow e proteger o planeta.
Vale destacar que Keanu Reeves dublará o vilão Shadow no novo filme.
Shadow é uma espécie de clone maligno do Sonic. Ora, como Shadow seria clone do Sonic, se o Sonic é bem mais novo que o Shadow? Fácil, por viagem no tempo é claro, afinal de contas viagem no tempo em sonic existe desde Sonic CD, então fica óbvio que sonic pode ter viajado ao passado e o Dr Gerald ter estudado ele por ter aparecido nas escrituras e murais equidnas por ser a verdadeira forma de vida suprema, e assim Gerald fez uma cópia (Shadow) para que pudesse estudá-la
Lançado pela primeira vez em 1991, o game ‘Sonic‘ já vendeu mais de 360 milhões de cópias em diversos formatos.
No trecho vazado, quem ganha maior atenção é ninguém menos que o Ciclope, novamente interpretado porJames Marsden.
Marsden ficou marcado por viver o líder dos X-Men na trilogia original produzida pela 20th Century Studios, lançada no início dos anos 2000. Apesar da importância do personagem nos quadrinhos, muitos fãs consideram que o ator nunca teve espaço suficiente para explorar todo o potencial dramático e heroico de Scott Summers nas telas, frequentemente ficando em segundo plano nas histórias.
No fundo, você pode ver um Sentinela andando.
Assista:
É O LÍDER DOS X-MEN!
Primeiro vislumbre de James Marsden como Ciclope em Vingadores: Doomsday em teaser vazado
As especulações indicam que Joe e Anthony Russo, responsáveis pela direção de alguns dos maiores sucessos da Marvel, estariam interessados em oferecer uma despedida à altura do personagem e de seu intérprete, valorizando finalmente o legado do Ciclope no cinema.
Outro detalhe que tem animado ainda mais o público é a possibilidade deJames Marsden surgir usando o icônico uniforme clássico do herói. Rumores apontam que o visual terá fortes inspirações na versão apresentada na aclamada animação X-Men ’97, o que reforça a ideia de uma abordagem mais fiel aos quadrinhos e carregada de nostalgia.
Caso essas informações se confirmem, a participação de Ciclope em ‘Vingadores: Doutor Destino‘ promete ser um dos momentos mais comentados do filme, unindo gerações de fãs e corrigindo uma antiga frustração em torno de um dos líderes mais emblemáticos dos X-Men.
Confira, com o primeiro teaser oficial trazendo Chris Evans de volta com o icônico Steve Rogers/Capitão América.
Um dos catálogos mais acessados aqui no Brasil, a Prime Video sempre surpreende com interessantes produções de vários lugares do mundo que entram no seu acervo. Para 2024, muitas aguardadas produções serão adicionadas, além de ótimos filmes que já estão por lá desde o fim do ano passado. Pensando nisso, segue abaixo uma lista bem legal com 10 filmes para ver na prime video em 2024:
Um dos filmes mais badalados do Oscar 2024, indicado a cinco categorias, e ainda inédito no Brasil, a comédia dramática American Fiction nos mostra a história de um frustrado romancista e professor de inglês que resolve escrever um livro usando um pseudônimo e assim expondo as hipocrisias do mundo editorial. O projeto marca a primeira direção em longa-metragem do cineasta Cord Jefferson.
I Am: Celine Dion
Recentemente a Prime Video comprou os direitos do documentário I Am: Celine Dion que retrata momentos marcantes na vida dessa que é uma das maiores cantoras do planeta. O filme é dirigido pelo cineasta nova iorquina Irene Taylor.
Protagonizado por Jake Gyllenhaal, Matador de Aluguel é um remake de um filme homônimo da década de 80 (que teve Patrick Swayze no papel principal) e nos mostrará a história de um lutador que consegue um emprego como segurança e assim enfrentará vários conflitos.
Na trama, conhecemos Blondi (Dolores Fonzi), uma mulher imatura, perto dos 40 anos, que trabalha em uma empresa que produz uma espécie de Censo. Mãe desde os 15 anos do já adulto Mirko (Toto Rovito), preenche as lacunas do seu cotidiano indo de um lado para o outro com o filho e sendo amiga dos amigos dele. Quando algumas decisões de pessoas próximas a ela acontecem, Blondi começa a perceber que não tem como controlar os rumos da vida dos outros, fato que acaba também a fazendo passar por transformações na sua própria.
Na trama, vamos acompanhar uma jovem com um sonho de seguir carreira no mundo das artes e acaba se metendo em uma história de mentiras após conhecer um rapaz que a confunde com sua chefe.
Escrito e dirigido pela cineasta nova iorquina Nia DaCosta e protagonizado por Tessa Thompson, em Hedda vamos acompanhar uma releitura da famosa obra Hedda Gabler escrita no final de 1890 pelo dramaturgo norueguês Henrik Ibsen.
Na trama, acompanhamos Allison (Florence Pugh) uma mulher de 26 anos, radiante, que está num momento muito feliz de sua vida, prestes a se casar com o grande amor de sua vida. Só que um dia, uma tragédia acontece fazendo com que sua vida mude completamente. Tentando seguir em frente, meses após o ocorrido, seu destino novamente se cruza com o de seu ex-sogro, Daniel (Morgan Freeman), um ex-policial e também ex-alcoólatra. Ambos vão precisar se entender e buscar entendimento para curar feridas do passado.
Nesse suspense, escrito e dirigido pela dupla Bridget Savage Cole e Danielle Krudy, vamos acompanhar a história de uma chef que após abrir seu primeiro restaurante precisa lidar com alguns conflitos e até mesmo o espírito do antigo proprietário do lugar.
Nesse aguardado drama, protagonizado por Anne Hathaway, acompanhamos a história de uma mãe solteira já na casa dos 40 anos que acaba se envolvendo com um astro de uma conhecida boy band.
Na trama, conhecemos a jovem Jennifer (Fatime Azemi), uma estudante do ensino médio que após uma festa no vilarejo onde vive denuncia que foi abusada por um jovem de sua idade chamado Alex (John Risto), filho de uma influente família da região. Assim que todos na comunidade onde vivem ficam sabendo da denúncia, Jennifer vira a vilã da história pois todos acreditam que Alex nunca poderia ter cometido uma violência desse tamanho. Assim, ao longo de todo o processo de denúncia, Jennifer e sua família sofrerão dolorosamente punições da comunidade onde sempre viveram.
A atriz Elizabeth Olsen, irmã mais jovem (e talentosa, muitos diriam) das gêmeas Olsen, revelou durante sua entrevista no talk show The Late Show, com Stephen Colbert, que ela e seus companheiros de cena não receberam todo o roteiro do altamente aguardado Vingadores: Guerra do Infinito. O motivo parece bem óbvio – para que ninguém corra o risco de inadvertidamente soltar um grande spoiler. Leia abaixo os comentários da jovem atriz.
“Desta vez, eles realmente decidiram não nos dar os roteiros. Eles me deram as minhas páginas e depois explicaram algumas outras coisas que estariam acontecendo. Então, ficarei tão chocada e surpresa com o resultado. Será como, ‘Ah, entendi. É isso que está acontecendo com o mundo aqui’”.
‘Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas dia 4 de maio de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.
Círculo de Fogo: A Revolta, continuação do sucesso de 2013 dirigido por Guillermo del Toro, já arrecadou US$150 milhões mundiais e equiparou a bilheteria do filme original. Além disso, foi o primeiro a roubar o pódio este ano do todo poderoso Pantera Negra (que estava há cinco semanas no topo). Ou seja, espere uma terceira parte. O crítico Pablo Bazarello já conferiu o longa e comenta para você. Assista abaixo.
Superando as expectativas, ‘Círculo de Fogo: A Revolta’ abriu as bilheterias neste final de semana e fez 122 milhões fora dos Estados Unidos, com 65 milhões sendo apenas na China, e 28 milhões de abertura doméstica, totalizando 150 milhões de bilheteria global. As informações são do ComicBook.
O resultado foi similar ao filme original, o que acabou garantindo uma sequência. Em 2013, o filme fechou com 411 milhões de dólares ao redor do mundo, com 112 milhões sendo apenas na China e 101 milhões nos Estados Unidos.
‘Círculo de Fogo: A Revolta’ já está em exibições nos cinemas nacionais.
O diretor Guillermo del Toro retorna apenas como produtor, e a direção fica por conta de Steven S. DeKnight. Em seu currículo, existe apenas a produção da primeira temporada de ‘Demolidor‘ para a Netflix e a direção de episódios das séries ‘Angel‘ e ‘Smallville‘, mas nenhum longa-metragem.
‘Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes’ já está disponível para assistir no Paramount+ e Globoplay!
Os fãs conhecem bem o universo de D&D, como é conhecido por eles. Trata-se de um jogo de tabuleiro no estilo de RPG, ou seja, um jogo interativo onde os participantes criam suas próprias narrativas usando apenas a imaginação. Dungeons & Dragons foi criado ainda na década de 1970, se popularizou e se tornou o “pai” dos jogos de RPG. A série ‘Stranger Things’, por exemplo, mostrou os meninos protagonistas jogando e tirou muito de seus conceitos e criaturas do famoso jogo.
Tamanho sucesso atraiu atenção de produtores de Hollywood, que assim como os criadores de ‘Stranger Things’ resolveram inserir diversos conceitos saídos dele em suas próprias narrativas. É bem verdade que para o cinema, a trajetória de ‘D&D’ não foi das mais felizes, com esta sendo apenas a sua segunda adaptação oficial para as telonas. Mesmo assim, ‘Dungeons & Dragons’ já esteve presente na cultura pop das formas mais variadas. Sim, sua influência se estende a variados projetos, incluindo o citado ‘Stranger Things’, mas aqui nesta matéria iremos dar uma olhada em 6 produções que foram inspiradas diretamente em ‘D&D’. Confira abaixo.
Labirinto de Emoções (1982)
Primeiro papel protagonista da carreira de um certo Tom Hanks, ‘Labirinto de Emoções’ foi a primeira tentativa, de forma bem tímida, de levar ‘D&D’ às telas – bem, ou quase. Trata-se de um filme feito para a Televisão, que foi ao ar pelo canal norte-americano CBS. Com o título original de ‘Mazes and Monsters’ (‘Labirintos e Monstros’), referência clara a ‘Dungeons and Dragons’ (‘Masmorras e Dragões’), o filme é baseado no livro de Rona Jaffe. Por sua vez, o livro pegava carona na polêmica cercando o jogo de RPG na época, quando o estudante James Dallas Egbert III desapareceu de seu dormitório na Universidade Michigan State em agosto de 1979. Supostamente o rapaz teria ido até os túneis subterrâneos da instituição para jogar ‘D&D’ e nunca mais foi visto. Assim, a escritora bolou uma narrativa onde um grupo de estudantes universitários decide jogar uma partida de ‘M&M’ nas cavernas secretas de sua faculdade.
Essa é clássica e inesquecível. Ainda hoje, muitos fãs do desenho dos anos 80 associam o título ‘Dungeons & Dragons’ a esta versão animada. Acontece que ‘Caverna do Dragão’ foi apenas uma adaptação do jogo para a TV, criando seus personagens originais, que por sua vez caíram no gosto do público. Porém, esse é o caso de produção, assim como ‘Chaves’, que fez muito mais sucesso no Brasil do que em seu próprio país de origem. Por aqui, não cansávamos de ver as reprises da história do grupo de adolescentes formado por Hank, Sheila, Diana, Bobby, Presto e Eric, que ao entrarem num trem fantasma de parque de diversões, vão parar em um mundo medieval mágico. Nos EUA, o programa durou apenas 3 temporadas, com um total de 27 episódios.
No mesmo ano da estreia de ‘Caverna do Dragão’ nas TVs americanas, a aventura de fantasia ‘Krull’ chegava aos cinemas com produção da Columbia Pictures (hoje Sony). O filme marca um dos primeiros papeis de Liam Neeson no cinema, no papel de um personagem coadjuvante. Na trama, um príncipe precisa resgatar sua noiva de uma fortaleza, onde é mantida prisioneira por invasores alienígenas. No percurso de sua aventura, irá se deparar com aliados, inimigos e todo tipo de criatura mística. Embora não seja cem por cento divulgado, além das inspirações nas missões do jogo, ‘Krull’ foi lançado com diversos produtos de merchandising, incluindo jogos – de videogame, fliperama e de tabuleiro. Um deles seria ‘D&D’, o que terminou não acontecendo. O criador do RPG, Gary Gygax nega.
Sabe aqueles filmes que desejamos esquecer e que nunca tivessem sido feitos? Pois então, essa versão mequetrefe do famoso jogo é uma delas. Produção da New Line Pictures (hoje subsidiária da Warner) de US$45 milhões, a primeira adaptação oficial de ‘D&D’ aos cinemas prometia ser um verdadeiro blockbuster. No entanto, com um roteiro preguiçoso, a falta de atores carismáticos no elenco, e um Jeremy Irons mais caricato do que jamais esteve em toda a sua carreira, o filme terminou caindo rapidamente no esquecimento, ressurgindo um tempo depois apenas para se tornar uma chacota cult. Considerado um dos piores filmes dos anos 2000, a obra parecia ter colocado um ponto final em qualquer possibilidade de se revisitar essa marca muito valiosa nas telonas.
Animação elogiadíssima da Amazon Prime Video, a série lançou sua segunda temporada esse ano e já foi confirmada para uma terceira temporada. Politicamente incorreto, violento e muito desbocado, esse desenho animado é o que ‘D&D’ seria se fosse mirado a um público mais adulto. O programa não se acanha em deixar o sangue correr solto, e apresentar algumas das mortes mais grotescas da TV, bem no estilo sujo de ‘The Boys’. Pense no que esta série citada fez com o material dos super-heróis e imagine uma aventura medieval de fantasia, capa e espada na mesma linha. Tudo começou no programa ‘Critical Role’, criado por Matthew Mercer, que traz semanalmente um grupo de atores jogando RPG e exibindo seu jogo. Num dos programas surgiu a ideia para ‘Vox Machina’, que reprisou muitos de seus atores como dubladores da animação.
Agora sim. Nunca diga nunca. Passados 23 anos desde a desastrosa primeira investida de um live-action no cinema baseado em ‘D&D’, a Paramount Pictures adquiriu os direitos da franquia e fez da maneira certa. Aliás, o estúdio está se tornando craque em injetar novo gás em franquias abandonadas e fazer elas virarem ouro em Hollywood. Foi o que a Paramount conseguiu com as franquias ‘Pânico’, ‘Sonic’ e agora com ‘Dungeons & Dragons’. Dessa vez, contando com nomes como Chris Pine, Michelle Rodriguez e Hugh Grant no elenco, a nova investida é puro charme, carisma e diversão garantidos. É tudo o que os fãs esperavam, sendo um grande atrativo também para os não familiarizados, graças a personagens bem desenvolvidos e atores que entregam tudo de si entrando de verdade na brincadeira. Com tamanha simpatia do público e dos críticos, uma continuação é praticamente certa de sair do papel.
A nova série antológica de terror do Hulu, em parceria com a Blumhouse, intitulada ‘Into the Dark‘, ganhou as primeiras imagens. Confira:
O primeiro episódio, The Body, será exibido 5 de outubro, centrado na temática do Halloween. Tom Bateman, Rebecca Rittenhouse, Aurora Perrineau, David Hull e Ray Santiago estrelarão. Na trama, “um assassino sofisticado com uma visão cínica da sociedade moderna tem dificuldades para carregar um corpo na noite de Halloween, mas todos acham que ele está fazendo uma brincadeira.”
Em 2 de novembro, o segundo episódio será lançado, Flesh & Blood, e a trama envolverá o feriado de ação de graças. O elenco inclui Dermot Mulroney, Dana Silver e Tembi Locke. Na trama, “Kimberly, uma adolescente que sofre de agorafobia, não sai de casa desde o assassinato de sua mãe, que permanece sem resolução. Sob os cuidados de seu pai durante o Thanksgiving, Kimberly começa a suspeitar que ela está em perigo, e é sempre as pessoas que você mais ama que podem te machucar mais profundamente.”
As primeiras cenas de ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘ foram exibidas durante a CinemaCon, e causaram um grande impacto no público. Um dos detalhes mais comentados é a nova habilidade do vilão, que consegue se dividir em dois.
Apparently this Terminator can split in two? CGI still in progress but that’s a new twist for #TerminatorDarkFate! #CinemaCon
“O diretor Tim Miller confirmou que ‘Destino Sombrio’ será uma sequência verdadeira aos primeiros filmes. Ele disse que dirigir essa produção era um sonho da sua vida. E, aparentemente, o Exterminador consegue se dividir em dois? O efeitos especiais ainda estão em desenvolvimento, mas essa é uma nova reviravolta para a franquia.”
Confira as primeiras imagens oficiais:
Dirigido por Tim Miller(‘Deadpool‘), o longa terá produção de James Cameron, sendo este o primeiro filme da franquia com seu envolvimento desde ‘O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final‘.
Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas o roteiro vai ignorar as últimas sequências e continuar a partir do segundo filme, com uma nova cronologia. Espera-se, também, que este seja o início de uma nova trilogia.
Em entrevista ao Let’s Stay Together, Chandler Riggs voltou a falar sobre o seu possível retorno na série ‘The Walking Dead‘, apesar do destino trágico do seu personagem, o Carl Grimes.
“Eu adoraria retornar. Seria muito divertido. Mas eu não vejo isso acontecendo atualmente na série. Talvez [eu possa retornar] de alguma outra forma. Eu não sei, teremos que ver.”
Vale lembrar que Emily Kinney, que interpretou a Beth Greene, retornou de uma forma inusitada à série após a morte de sua personagem, contribuindo para a trilha sonora da produção.
A AMC finalmente divulgou as primeiras imagens do próximo episódio da 10ª temporada de ‘The Walking Dead‘, que vai ao ar em 04 de outubro.
Intitulado ‘A Certain Doom‘, o episódio dirigido por Greg Nicotero promete encerrar a batalha entre os Sussurradores e os sobreviventes, o que vai forçar uma aliança entre Daryl (Norman Reedus) e Negan (Jeffrey Dean Morgan).
Confira:
Vale lembrar que a showrunner Angela Kanganunciou que a temporada será estendida com seis episódios extras, que estreiam no inicio de 2021.
Também foi mencionado que a estreia da 11ª temporada não poderá ser realizada no mês de outubro, como já é costume da série, por conta do contexto global.
O público ficou ansioso quando “A Torre” foi ao ar em 5 de abril, e terminou em um grande momento em que os sobreviventes foram presos por uma horda de caminhantes esmagadora desencadeada por Beta (Ryan Hurst) e os Sussurradores.
“É um dos meus episódios favoritos da temporada”, disse Nicotero ao FANDOM . “O que há de bom no nosso programa, é o que Angela [Kang, showrunner] fez tão bem: manteve o momento da história avançando. Vai começar onde nós deixamos todo mundo pela última vez era que Beta e a horda estavam cercando a torre e o final continua exatamente de onde paramos”.
“Há muitas histórias de personagens abordadas – você obtém pequenas informações aqui, aqui, aqui e deseja encerrar esse capítulo e iniciar o próximo capítulo no final. Abordamos muitas coisas com Daryl, muitas coisas com Negan, muita coisa com a Beta, e muita coisa com Carol”, disse Nicotero, acrescentando que o retorno de Maggie vai acontecer na 11ª temporada.
“Nos últimos dois minutos do final do episódio, as mandíbulas das pessoas vão cair”, concluiu.
De acordo com o Deadline, Craig MacNeill (‘Castle Rock’) e Clay Chapman, dupla responsável pelo elogiado ‘O Garoto Sombrio‘, estão desenvolvendo uma nova série de terror antológica para a Amazon, intitulada ‘Unknown‘.
A série trará uma mistura de lendas urbanas com crimes reais.
A produção será um terror psicológico que se aventura nos cantos do território americano, investigando a intersecção de folclore e sangrentas histórias de crimes reais.
Cada temporada contará com uma narrativa diferente, seguindo um modelo parecido com ‘American Horror Story‘.
A primeira temporada será focada em dois irmãos que retornam para o Texas apenas para encontrarem um espírito sombrio de suas infâncias que habita a região.
A série será produzida pela Amazon Studios e a Kilter Films.
O canal SyFy divulgou o trailer completo da série de terror cômica ‘Astrid & Lilly Save the World‘.
Confira:
A produção irá estrear oficialmente no dia 26 de janeiro.
“O colégio já é difícil quando você é diferente, mas quando as melhores amigas Astrid (Jana Morrison) e Lilly (Samantha Aucoin) acidentalmente abrem um portal para uma dimensão monstruosa, as coisas ficam muito mais complicadas. Agora, cabe a elas banir as criaturas sinistras e salvar o mundo, tornando-se as heroínas fortes que elas deveriam ser. Isso é… se elas conseguirem sobreviver aos horrores do ensino médio.”
O IGN divulgou um novo vídeo do jogo baseado na franquia ‘O Massacre da Serra Elétrica‘, mostrando como será a gameplay do terror assimétrico.
O jogo colocará quatro sobreviventes contra três assassinos – incluindo o icônico Leatherface e outros membros sádicos de sua família.
Confira:
Com lançamento previsto para 2023, o jogo será lançado para Playstation 4, Playstation 5, Xbox One, Xbox Series X/S e PC.
Ambientado ANTES dos eventos do filme original, o jogo contará com diversos mapas diferentes, incluindo a Casa do Leatherface e o Posto de Gasolina.
Em declaração oficial, a Gun Interactive revelou novos detalhes sobre a gameplay do jogo: “Você não pode matar os assassinos nesse jogo. Durante de ‘Friday the 13th’, não haverá armas. Não haverá um grande sistema de combate onde você pode atacar o Leatherface. Esse jogo é sobre sobrevivência. Haverá pequenas formas de se defender, mas o sobrevivente não poderá pegar um bastão de baseball para atacar o Leatherface. A beleza do filme original é que, a menos que você esteja dirigindo um caminhão, você não mata nenhum dos assassinos da história.”
O jogo terá uma estrutura muito diferentes dos outros jogos de terror assimétricos, como ‘Dead by Daylight‘, ‘Friday the 13th: The Game‘ e ‘VHS‘, que só têm um assassino por partida contra um punhado de possíveis vítimas.
“‘O Massacre da Serra Elétrica’ é mais do que apenas o Leatherface, e a estrutura assimétrica irá refletir isso. Não queremos fazer o mesmo jogo duas vezes. Você precisa inovar ou imitar, e eu não preciso dizer o que torna um jogo melhor. E o que traremos de novo? Bem, esse jogo terá três assassinos versus quatro sobreviventes. Todas as mecânicas são construídas em torno dessa estrutura assimétrica. Além disso, quando você repara no filme de 1974, perceberá que há uma família inteira de canibais – não apenas Leatherface. Então, pareceu uma escolha natural ter três assassinos caçando as vítimas,” afirmou Wes Keltner, presidente da Gun Interactive.
A CW divulgou o trailer dos episódios finais da série ‘Riverdale‘.
Confira:
Intitulado Miss Teen Riverdale, o próximo capítulo vai ao ar no dia 19 de julho.
Na trama, “chegou a hora do concurso anual Miss Teen Riverdale da cidade e Betty (Lili Reinhart), Veronica (Camila Mendes), Cheryl (Madelaine Petsch) e Toni (Vanessa Morgan) têm suas próprias razões para participar. , quando Alice (Mädchen Amick) não permite que Ethel (atriz convidada Shannon Purser) entre no concurso, as garotas se unem para garantir que ela tenha uma chance de lutar.”
Na trama da última temporada, Jughead Jones se encontra preso nos anos 50. Ele não tem ideia de como foi parar lá, nem como voltar ao presente. Seus amigos não podem ajudar, uma vez que eles estão vivendo vidas aparentemente autênticas – sem lembranças de terem vivido em outra época.
Baseada na graphic novel LGBTQ+ da autora Alice Oseman, que também atua como roteirista, a produção alcançou o TOP 10 da plataforma de streaming em mais de 50 países.
Na trama, o meigo Charlie e o fã de rúgbi Nick se conhecem no colégio. Mas logo essa amizade improvável começa a se transformar em romance. Agora, Charlie, Nick e seu círculo de amigos precisam encarar essa jornada de autodescoberta e aceitação, apoiando uns aos outros e aprendendo a ser eles mesmos.
‘Heartstopper‘ é sobre amor, amizade, lealdade e saúde mental. O enredo abrange todas as pequenas histórias das vidas de Nick e Charlie que, juntos, formam algo maior.
Através do seu Instagram, Michael C. Hall (‘A Sete Palmos’) confirmou que as filmagens de já foram iniciadas.
A produção dará continuidade aos eventos de ‘Dexter: New Blood‘.
“Ei, como vocês estão? Sou o Michael C. Hall. Estou no set do primeiro dia de filmagem de ‘Dexter: Ressurreição’. Estou ansioso para embarcar neste nova aventura e, quando as gravações terminarem, vocês poderão embarcar nesta jornada conosco,” declarou o ator.
Lembrando que a atração contará com o retorno de três rostos conhecidos no universo da franquia.
David Zayas (‘O Urso’), Jack Alcott (‘The Good Lord Bird’) e James Remar (‘IT: Bem-vindos à Derry’) irão retornar na série que dará continuidade aos eventos de ‘Dexter: New Blood‘.
Em caráter regular, eles irão reprisar seus papéis como Detetive Angel Batista, Harrison Morgan (filho do Dexter) e Harry Morgan (pai do Dexter), respectivamente.
Michael C. Hallretornará como o psicopata titular, e a série se passará nos dias atuais.
Vale lembrar que uma pré-sequência, intitulada ‘Dexter: Pecado Original‘, está atualmente em exibição – revelando a adolescência do Dexter.
O Shudder renovou oficialmente a série ‘The Creep Tapes‘, baseada na franquia de terror found footage ‘Creep‘, para a 3ª temporada.
Sem data de estreia, o terceiro ciclo será lançado apenas em 2026.
Vale lembrar que a segunda temporada está programada para 14 de novembro.
Dos escritores e produtores executivos Mark Duplass e Patrick Brice, a nova temporada continuará a desvendar a mente de um assassino em série isolado que atrai cinegrafistas para seu mundo com a promessa de um trabalho remunerado documentando sua vida.
A série foca na coleção de vídeos do cofre secreto do assassino mais mortal e socialmente inconfortável do mundo, que contrata suas vítimas para filmá-lo por um dia sob falsos pretextos.
Cada episódio foca em uma nova vítima em sua vasta coletânea.
Mark Duplass, protagonista e roteirista dos dois primeiros filmes, retorna. Ele criou a série ao lado de Patrick Brice, que é responsável pela direção de todos os episódios.
Vale lembrar que os dois primeiros filmes da franquia estão disponíveis da Netflix!
A HBO divulgou o trailer da segunda metade da 3ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘, elogiada e premiada série derivada do universo ‘Game of Thrones‘.
O próximo capítulo estreará oficialmente no dia 19 de julho.
Confira:
A história de ‘A Casa do Dragão‘ é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance ‘Fogo & Sangue’, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.
O elenco conta com Olivia Cooke, que interpreta Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy é a Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith é o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine é o Rei Viserys; Fabien Frankel é Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans é Otto Hightower, a Mão do Rei;Steve Toussainté Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best é a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno é Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; Graham McTavish é Harrold Westerling; e Milly Alcock e Emily Carey interpretam as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.
O diretor do remake de ‘It – Uma Obra-prima do Medo‘ revelou que não gosta muito da minissérie de 1990, que foi lançada no Brasil no formato de filme.
Em uma entrevista recente à SFX Magazine, Andres Muschietti admitiu que seu envolvimento maior foi mais relacionado ao material original de Stephen King do que à minissérie em si.
Segundo Andres:
“Honestamente, eu não era muito fã da minissérie. Eu já não era mais criança na época de seu lançamento. Confesso que meu envolvimento com o projeto foi mais vinculado ao livro e ao universo de King, do que em relação à minissérie. Reconheço o quão icônica ela é para a geração que a assistiu pela primeira vez na televisão ou em vídeo, mas é importante dizer que esse público foi impactado justamente por ter assistido a produção em uma idade muito precoce. Muitas pessoas não se recordam de toda a minissérie, mas morrem de medo daquelas icônicas cenas do palhaço escondido atrás dos lençóis logo no começo e da tempestade”.
A atriz Ari Parker, intérprete da personagem Giselle Barker, será personagem regular na 5ª temporada da popular série da Fox, ‘Empire‘. O anúncio foi feito pelo Deadline.
Segundo a publicação, Giselle – ex-esposa de Eddie Barker, papel de Forest Whitaker – “sairá das sombras de seu ex, em um esforço para conquistar poder para si mesma. Ao longo do caminho, ela se livrará do ranço, fazer alianças inesperadas e acabar se apaixonando de forma inesperada e surpreendente”.
Produzida pelo cineasta Lee Daniels (‘Preciosa’), ‘Empire’ é um drama musical sobre os bastidores do império do hip hop.
Planos para uma sequência na franquia ‘Máquina Mortífera‘ existem desde os anos 2000 e segundo o portal We Got This Covered, o projeto parece estar ganhando corpo.
Segundo a publicação, fontes não reveladas teriam afirmado que o quinto filme da saga estaria de pé, com suas filmagens agendadas para maio deste ano. O portal ainda pontuou que é bem provável que o veterano Joe Pesci retorne à produção.
No passado, o roteirista da franquia original,Shane Black, esteve conectado ao projeto. Nos últimos anos, o diretor do primeiro longa, Richard Donner, veio a se envolver também, ao lado dos astrosMel Gibson e Danny Glover.
Ainda assim, não se tem notícias oficiais a respeito da produção de ‘Máquina Mortífera 5‘. Portanto, trate tudo como um rumor.
Os quatro filmes da franquia arrecadaram quase US$ 950 milhões mundialmente. ‘Máquina Mortífera 4‘ estreou em 1998.
Na trama, Ryan (Clooney) é um empresário cuja função é viajar ao redor do país demitindo pessoas. Em sua jornada, ele será acompanhado por Natalie (Anna Kendrick), uma colega de trabalho que insiste em implementar um formato de demissão feito por vídeo conferência, o que poderia colocar em risco sua própria profissão. Ao longo de suas constantes viagens, ambos passarão por um processo de auto descoberta dentro dos desafios e da frieza do trabalho, à medida em que Ryan ainda descobre que – em meio à escalas e destinos distintos – é possível também encontrar o amor.
Confira o trailer:
Dirigido por Jason Reitman, ‘Amor Sem Escalas‘ foi indicado ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante (para Kendrick e Farmiga), Melhor Ator (Clooney), Melhor Diretor, Melhor Filme e Melhor Roteiro Adaptado.
Com um orçamento de US$ 25 milhões, o longa foi um sucesso de bilheterias, faturando mais de US$ 163 milhões.
O clássico contemporâneo ‘O Resgate do Soldado Ryan‘, dirigido por Steven Spielberg, será removido da Netflix. A produção se despede da grade de programação do streaming na próxima terça-feira, 01 de junho.
Confira a sinopse oficial:
Ao desembarcar na Normandia, no dia 6 de junho de 1944, capitão Miller recebe a missão de comandar um grupo do segundo batalhão para o resgate do soldado James Ryan, caçula de quatro irmãos, dentre os quais três morreram em combate. Por ordens do chefe George C. Marshall, eles precisam procurar o soldado e garantir o seu retorno, com vida, para casa.
‘O Resgate do Soldado Ryan‘ se tornou um sucesso de público e crítica. Feito com um orçamento de US$ 70 milhões, o drama faturou US$ 481.840.909 nas bilheterias.
Inicialmente agendado para 08 de agosto, o filme agora chega aos cinemas no dia 26 de setembro.
A decisão de mudança seria em virtude de alguns ajustes que o estúdio precisa fazer para acomodar a visão do diretor. De acordo com informantes, A Warner estaria ajudando os cinemas dos EUA a se equiparem com os sistemas de projeção VistaVision, seguindo os critérios de Anderson.
O adiamento de agosto para o final de setembro também tira ‘One Battle After Another‘ da temporada de estreias do verão norte-americano e o coloca mais próximo da leva de lançamentos que miram a temporada de premiações do ano seguinte, algo bem natural para o diretor.
Além disso, uma fonte do estúdio observou que filmes autorais com apelo comercial funcionam bem nessa época, citando ‘Gravidade‘ e ‘Nasce uma Estrela‘.
O filme, que possivelmente será o mais caro da carreira de Anderson, está se aproximando dos US$ 100 milhões de orçamento, de acordo com fontes recentes.
O novo projeto terá um contexto contemporâneo e será uma obra coletiva, conforme indicado por uma fonte familiarizada com a produção.
Além de dirigir, Anderson também é o responsável pelo roteiro do filme.
Anderson é um dos cineastas mais renomados da atualidade, sendo uma figura regular nas indicações ao Oscar, entre seus trabalhos se destacam ‘Trama Fantasma’, ‘Vício Inerente’, ‘Sangue Negro’, ‘Magnolia’ e ‘Boogie Nights – Prazer Sem Limites’.
Roteirizado por Lanthimos, em parceria com Efthymis Filuppou, a produção traz Colin Farrell trabalhando novamente com o cineasta grego responsável por ‘O Lagosta’. Na trama, ele interpreta Steven, um carismático cirurgião cuja vida desmoronou e acaba se vendo diante da possibilidade de um sacrifício inimaginável.
A revista Variety também revelou que além das atrizes principais, o longa também já garantiu seu diretor: Michael Showalter, conhecido pelo seu trabalho no filme ‘Doentes de Amor’, indicado ao Oscar 2018 de Melhor Roteiro Original.
Ainda sem título, o longa irá girar em torno de duas mulheres que tentam preparar suas casas para as festividades de Natal. Chastain ajudou a co-escrever o roteiro junto de Kelly CarmichaelePeter Chiarelli.
Antes de entrar para a direção de ‘Aquaman’, aguardado filme da DC Comics, James Wan ficou conhecido por dirigir filmes de terror como ‘Jogos Mortais’, ‘Sobrenatural’ e a franquia ‘Invocação do Mal’.
Agora, em uma nova entrevista ao Total Film, Wan contou que sua bagagem no universo do terror serviu de inspiração para criar o mundo de ‘Aquaman’.
“Aquaman é o herói que todo mundo costuma zoar. Havia um pouco de restrição sobre como deveria ou não fazer esse personagem. Mas o que mais pensei é que adoro ser o azarão. Quando você vem do terror, você sempre é o azarão. Então, usei essa mentalidade e muito do que aprendi nesse filme”
E ele continua:
“Eu disse para os produtores: ‘Eu vou ter monstros no filme, tudo bem para vocês se tiver monstros?’, e eles responderam, ‘Tenha monstros'”
‘Aquaman‘ ganhou um comercial estendido focado em Arthur e Mera.
Assista e confira a nova imagem do filme:
O filme chegará aos cinemas nacionais em 13 de dezembro, ou seja, uma semana antes da estreia americana, que acontece em 21 de dezembro.
Sucesso de crítica e bilheteria, Guardiões da Galáxia completou 10 anos nas últimas semanas. O filme angariou uma legião de fãs, mas sua real importância no Universo Cinematográfico Marvel é muito maior do que o valor arrecadado na aventura inicial: ele foi responsável por uma verdadeira revolução de conceitos no MCU.
Na época em que foi anunciado, o filme sofreu com uma grande desconfiança por parte dos fãs. Em meio a projetos como Capitão América 2: O Soldado Invernal e Thor: O Mundo Sombrio, personagens que já estavam com uma base de fãs consolidada, a galera viu Guardiões como uma grande incógnita, ainda mais com uma direção que vinha de projetos indie e um elenco cujos vazamentos de insiders pareciam mais animadores do que os nomes escalados. Quis o destino que aquilo que mais preocupou os fãs fosse justamente o que faria desse filme um dos maiores acertos de toda a história da Marvel.
A ideia de fazer um filme sobre personagens praticamente desconhecidos do grande público era uma faca de dois gumes. Ao mesmo tempo que o projeto poderia sofrer com o desinteresse do público, a equipe criativa teria mais liberdade para trabalhar a adaptação desses personagens, que era uma crítica muito comum ao MCU naquela época: faltava liberdade criativa.
Diante disso, Kevin Feige ousou e trouxe James Gunn, um cineasta cujos maiores trabalhos consistiam nos roteiros das adaptações Live Action de Scooby-Doo e do remake de Madrugada dos Mortos, e na direção dos filmes Seres Rastejantes, um terror alternativo sensacional, e Super. Este último, inclusive, foi o filme que convenceu Feige a trazer Gunn para o projeto.
Super conta a história de um fracassado que perde a esposa para um traficante. Após assistir um programa adolescente cristão, ele passa por uma experiência supostamente divina bizarra e acredita ter se tornado um super-herói.
É um longa com o típico humor ácido de James Gunn. E o mais curioso é que o filme traz uma série de atores que viriam a integrar a mitologia dos Guardiões nos cinemas, já que integrava o time de confiança do diretor. Infelizmente, logo Rainn Wilson (o Dwight deThe Office) acabou ficando de fora dessa transição de filme indie para o MCU. A aventura esquisitona se constrói de forma interessante e muito original. Essa originalidade e a forma carismática de retratar perdedores foi tudo que Feige queria para os anti-heróis espaciais.
Com uma visão muito própria, Gunn conseguiu trazer um frescor que todos queriam, mas foi além. Ele trouxe uma visão criativa que moldou todo o universo cósmico da Marvel, que passaria a ditar os rumos de todo esse universo. Inclusive, o conceito das Joias do Infinito nos cinemas foi criado pelo diretor, que recebeu a missão de apresentar oficialmente esses objetos em seu longa. Pouca responsabilidade, né?
Transcendendo o próprio Universo Cinematográfico Marvel, não é exagero dizer que Gunn remodelou todo o cinema ‘pop’ da atualidade. Parte fundamental do filme ter o que chamamos de ‘coração’ foi a forma como ele manejou a trilha musical. Com uma playlist escolhida a dedo, apostando em canções parcialmente conhecidas, mas não extremamente populares, o diretor tratou a trilha como se fosse um personagem vivo.
Essa abordagem foi repetida à exaustão em projetos seguintes que nada tinham a ver com a Disney ou a Marvel. Ficou a sensação de que todos os jovens diretores queriam uma Awesome Mix para chamar de sua. No fim das contas, apenas um grande realizador conseguiu manejar a trilha musical de forma tão espetacular quanto Gunn, que foi o sensacional Edgar Wright no amado Em Ritmo de Fuga, mais conhecido comoBaby Driver.
No fim das contas, os Guardiões da Galáxia saíram de um bando de desconhecidos para alguns dos personagens mais amados da Cultura Pop mundial. Sua pequena revolução no MCU foi fundamental para o sucesso de longas como Vingadores: Guerra Infinita e Vingadores: Ultimato, que concluíram a primeira grande era dos heróis ‘compartilhados’ nas telonas. E até hoje, uma década depois, os fãs seguem esperando uma surpresa tão boa e marcante quanto o primeiro Guardiões no MCU.
Um dos mais charmosos e acessíveis festivais de cinema do país acaba de começar na capital capixaba. Trata-se do Festival de Cinema de Vitória, que em sua 31ª edição, ocorre entre os dias 20 e 25/07 no Sesc Glória, com entrada gratuita e mostras de curtas e longas, nacionais e locais. Além disso, ao longo da semana haverá uma homenagem aos atores Lázaro Ramos e Suely Bispo, e masterclasses gratuitas comJohnny Massaro, Marcélia Cartaxo, Silvero Pereira,Sabrina Fidalgo e Leila Bourdoukan. Confira a programação:
FORMAÇÕES
As atividades de formação são um dos principais focos do Festival de Cinema de Vitória, além do fomento e da difusão do audiovisual brasileiro. Este ano, a programação inclui cinco atividades, que acontecem no Hub ES +, localizado na Praça Costa Pereira, no Centro de Vitória. As inscrições acontecem no site do 31º FCV (festivaldevitoria.com.br), a partir do dia 3 de julho, ao meio-dia, e ficam abertas até o preenchimento das vagas, que são limitadas.
Masterclass “Storytelling” com Sabrina Fidalgo– 22/07 – Segunda-feira – das 14h às 17h
Distribuição e Promoção para Filmes de Baixo Orçamento (B.O.)com Leila Bourdoukan – de 23 a 25/07 – Terça a quinta-feira – das 9h às 12h
Masterclass “Silvero Pereira apresenta Belchior”– 23/07 – Terça-feira – das 10h às 12h
Artesanias da Atuação com Johnny Massaro– 23/07 – Terça-feira – das 14h às 17h
Marcélia Cartaxo: de Macabéa a Pacarrete com mediação de Vitor Búrigo– 25/07 – Quinta-feira – das 14h às 17h
Scott Derrickson, diretor de ‘Doutor Estranho 2’, falou recenemente que Namor pode ser introduzido neste filme ao Universo Cinemático Marvel. Kevin Feige, presidente dos estúdios, já havia expressado seu desejo de colocar o personagem submarino em um projeto.
Entretanto, as coisas são mais complicadas do que parecem: a Marvel vendeu os direitos intelectuais de Namor aos estúdios Universal na década de 1990 e, apesar de tê-los reavido, há alguns obstáculos para explorar sua narrativa. Em 2018, Feige disse:
Vamos colocar assim – existem complicações que tornam esse desejo mais difícil. Contratos antigos que envolvem outras partes, o que significa que precisamos ajustar essas coisas antes de seguir em frente.
Derrickson postou uma foto do Dr. Estranho debaixo da água ao lado de Namor. A imagem é da capa da HQ ‘Fear Itself: The Deep #1’, de 2011, apagando-a alguns minutos depois sem qualquer explicação – o que levou vários fãs a especularem sobre a possível entrada do novo personagem no panteão de super-heróis.
Outros rumores indicam que Namor será introduzido em ‘Pantera Negra 2’, mas nada foi confirmado ainda.
A Marvel pretende lançar ‘Doutor Estranho 2’ em 7 de maio de 2021, com gravações previstas para começarem em 2020.
Confira as próximas estreias confirmadas da Marvel:
1 de maio de 2020 – Untitled Marvel Movie 6 de novembro de 2020 – Untitled Marvel Movie 2 12 de fevereiro de 2021 – Untitled Marvel Movie 3 7 de maio de 2021 – Untitled Marvel Movie 4 5 de novembro de 2021 – Untitled Marvel Movie 5 18 de fevereiro de 2022 – Untitled Marvel Movie 6 6 de maio de 2022 – Untitled Marvel Movie 7 29 de julho de 2022 – Untitled Marvel Movie 8
Cumberbatch receberá US$ 9,5 milhões pelo filme (US$ 6 milhões a mais do que recebeu no primeiro filme).
Sucesso do estúdio Marvel, ‘Doutor Estranho’ arrecadou US$ 675,8 milhões pelo mundo. ‘Doutor Estranho 2’ segue sem data de estreia definida ou confirmação oficial.
Ontem, o astro Vin Diesel anunciou que o cantor latino Ozuna participaria da sequência ‘Velozes e Furiosos 9’, e não demorou muito para que o ator revelasse a próxima adição ao elenco.
Em seu Instagram oficial, Diesel postou um breve vídeo ao lado de ninguém menos que a rapper vencedora do Grammy, Cardi B, confirmando sua participação no projeto. A artista, que recentemente participou de ‘As Golpistas’ ao lado de Jennifer Lopez e Constance Wu, não teve seu papel revelado.
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