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Terror nos Bastidores: Conheça as histórias mais sombrias de Hollywood

Hoje o mundo acordou estarrecido e consternado com a notícia de um incidente trágico que ocorreu no set de filmagens do longa-metragem americano Rust, dirigido por Joel Souza. Durante o intervalo das gravações que aconteciam no Novo México, em meio a um ensaio, o ator Alec Baldwin, protagonista e produtor do título, portava uma arma cenográfica que disparou contra a diretora de fotografia Halyna Hutchins e o diretor Joel Souza, como parte da encenação que filmariam em seguida – os dois simulavam os papéis dos atores. Não sabiam eles que a arma em questão estava municiada também com projeteis reais, segundo laudo técnico. O armeiro não percebeu a diferença das balas verdadeiras em relação às de festim que eram utilizadas.

O erro acabou tirando a vida de Halyna Hutchins, uma ucraniana de 42 anos, que estava realizada e vivendo um dos melhores momentos de sua carreira por trabalhar numa produção de Hollywood ao lado de grandes astros e profissionais. Hutchins foi levada de helicóptero ao hospital da Universidade do Novo México, mas não resistiu aos ferimentos e faleceu. Já Joel Souza, que também foi alvejado no ombro, felizmente ficou apenas ferido e não corre risco de morte. Souza foi levado de ambulância ao centro médico Regional Christus St. Vincent e, horas depois, a atriz Frances Fischer afirmou em uma rede social que o cineasta já tinha recebido alta, porém está emocionalmente abalado com toda situação.

Alec Baldwin, que foi flagrado aos berros chorando numa foto capturada nas locações, declarou sofrer uma profunda tristeza através de algumas declarações que emitiu pelo Twiiter: “Não há palavras para expressar meu choque e tristeza em relação ao trágico acidente que tirou a vida de Halyna Hutchins, esposa, mãe e nossa colega profundamente admirada. Estou em contato com o marido dela, oferecendo meu apoio a ele e sua família. Meu coração está partido por seu marido, seu filho e por todos que conheciam e amavam Halyna.“, comentou Baldwin. Inclusive, uma porta-voz do ator disse que a morte foi um terrível acidente de trabalho. Após depor, Alec Baldwin foi liberado, segundo informações do site Deadline.

O fato ganhou contornos ainda mais sombrios quando descobriram a trama do filme, que se passa no Kansas em 1880 e conta a história de um garoto e seu avô que fogem da cidade após serem acusados de uma morte acidental (!). Além de ser o nome do protagonista, Rust é um filme de velho oeste que será (ou seria?) estrelado e produzido por Baldwin e que também tem no elenco os atores Jensen Ackles (Supernatural) e Travis Fimmel (Vikings). Rust estrearia em 2022, porém, devido a todo caso, é possível que parem definitivamente as gravações.

Algo curioso a respeito das balas de festim, usadas ​​na indústria cinematográfica para simular a munição real, é que a maioria delas são essencialmente balas reais que foram modificadas. De acordo com informações do site da BBC, as balas atuais são feitas de cartuchos que consiste em uma cápsula contendo a dita pólvora propelente. Quando se atira com uma arma, ela acende o propelente e dispara o projétil preso na frente da cápsula.

Diferente das balas de festim que, em vez de usar um projétil de metal, contém materiais como algodão ou mesmo alguns papéis presos na frente. A utilização de armas cenográficas juntas às balas de festim traz uma autenticidade fiel às produções, obtendo assim não apenas um grande estrondo, mas também um recuo e o que é conhecido como o clarão do disparo, uma luz visível criada pela combustão da pólvora.

Contudo se engana quem pensa que este foi um caso isolado ou uma fatalidade rara e difícil de acontecer, pois, segundo dados divulgados pela Associated Press, entre os anos de 1990 a 2014 aconteceram cerca de 194 acidentes graves em sets de filmagens, apenas nos Estados Unidos, resultando na morte de 43 pessoas.

Um dos casos mais famosos, que também chocou o mundo, foi o marcante incidente com o ator Brandon Lee durante as filmagens de O Corvo, em 1993. Brandon foi atingido por um disparo feito pelo ator Michael Massee, onde o tiro também deveria ser de festim, mas, como no caso recente, uma das balas eram reais e isso foi o suficiente para tirar a vida do astro, que era filho de Bruce Lee. Após o ocorrido, Massee desenvolveu uma grave depressão e teve que dar uma pausa na carreira. Já o filme foi concluído por um dublê que assumiu o resto das cenas de Lee, com o diretor Alex Proyas utilizando vários efeitos visuais e técnicas de montagens.

Aconteceram também diversos outros casos fatais que envolveram outras mortes acidentais e que se encaixam no risco que as produções de Hollywood impõem aos atores. Como no filme No Limite da Realidade, de 1983, onde Vic Morrow e mais dois atores mirins faziam uma cena em que precisavam fugir de um helicóptero que voava baixo. Devido uma estabilidade na aeronave, o piloto perdeu o controle e acabou deixando o helicóptero cair em cima dos três – que morreram na hora. Obviamente a equipe de produção do filme foi processada e os responsáveis julgados por homicídio culposo, sem intenção de matar.

Podemos também lembrar e lamentar outros casos fatais, como em Resident Evil 6: O Capítulo Final, onde o produtor Ricardo Cornelius, durante a gravação de uma cena, foi esmagado por um carro desgovernado. Cornelius não resistiu e faleceu. Ainda na mesma produção, a dublê de Milla Jovovich, Olivia Jackson, foi outro membro da equipe que também sofreu um grave acidente, que, felizmente não a matou, mas acabou decepando o seu braço esquerdo.

Batman O Cavaleiro das Trevas ficou marcado pela morte prematura de Heath Ledger, que aconteceu fora das filmagens, algo diferente do que ocorreu com o técnico de efeitos especiais Conway Wickliffe, que morreu devido a um acidente nas gravações do filme de Christopher Nolan. Conway, que estava numa 4×4, tentou escapar pela janela, mas acabou sendo esmagado contra uma árvore após o veículo se chocar com outro carro que vinha em alta velocidade.

Em Deadpool 2 a dublê de Zazie Beetz, Joi Harris, acabou morrendo após sofrer um acidente de moto durante as gravações do longa estrelado por Ryan Reynolds. Harris ainda foi socorrida, mas não resistiu ao acidente fatal. Na época foi divulgado amplamente pela imprensa que a dublê não tinha experiência em pilotar o tipo de moto utilizada nas filmagens. Um dia após o ocorrido, o dublê John Bernecker, que fazia entre outras cenas aquelas mais difíceis do protagonista Andrew Lincol em The Walking Dead, caiu da varanda de um edifício nas gravações da série da AMC e não resistiu aos ferimentos, falecendo pouco tempo depois.

Tivemos inúmeros casos ao longo dos anos e em produções famosas, como em Mercenários 2, que o dublê Kun Liu morreu após uma explosão; ou em Triplo X que o dublê Harry L. Connor faleceu quando era puxado por um barco a motor durante as filmagens. Mike Huber, integrante da equipe técnica de G.I. Joe: Retaliação, foi morto após um andaime hidráulico despencar sobre sua cabeça. Isso sem falar nas centenas de pessoas gravemente feridas em outros filmes, mesmo atores famosos passaram por isso, e exemplo de casos como o de Johnny Depp em O Cavaleiro Solitário, Nicole Kidman em Moulin Rouge, Tom Cruise em Missão Impossível Efeito Fallout, Harrison Ford em Star Wars, Brad Pitt em Seven, entre outros. Fica o alerta para Hollywood sobre o valor das vidas humanas.

‘Vingadores: Ultimato’: Robert Downey Jr não queria gravar uma das cenas mais icônicas do filme

O ator Robert Downey Jr. não queria filmar aquela cena icônica de ‘Vingadores: Ultimato‘ em que Tony Stark estala os dedos e diz: “Eu sou o Homem de Ferro”.

Quando os Irmãos Russo e Kevin Feige estavam decidindo o que fazer, essa opção parecia impossível. Eles tiveram que debater o que o Homem de Ferro diria durante os momentos finais da luta contra Thanos. Downey provavelmente ainda estava lidando com o choque de ser seu último filme.

“Robert estava me contando quando descobriu que queríamos voltar e filmar uma nova versão de, sem dúvida, a cena mais emocionante, a princípio, e ele não queria fazer isso”, revelou Feige no livro ‘A história dos estúdios da Marvel’.

“Quero dizer, não é o tipo de coisa que você consegue com muita facilidade. Então, sim, foi um desafio para Robert ter que fazer isso. Era difícil para ele entender especificamente onde estávamos com a narrativa. Quando você está na sala de edição, trabalhando todos os dias com o material, tem um entendimento profundo com ele. Você explorou de todas as maneiras possíveis. Não significa que uma nova ideia não possa atingir você. Nesse ponto, estávamos realmente certos do que [a cena] precisava daquela frase”, disse Anthony Russo.

Durante uma sessão de perguntas e respostas em 2019, Joe Russo falou sobre como chegaram à decisão de fazer com que Robert Downey Jr. dissesse essa frase em particular.

“Tony não diria nada naquele momento. E nós estávamos na sala de edição pensando, ‘Ele tem que dizer algo. Este é um personagem que viveu e morreu com graça. E simplesmente não podíamos, tentamos um milhão de últimas frases diferentes. Thanos estava dizendo, ‘Eu sou inevitável.’ E nosso editor Jeff Ford, que está conosco nos quatro filmes e é um contador de histórias incrível, disse: ‘Por que não fechamos o círculo e dizemos que sou o Homem de Ferro?’ E nós pensamos, ‘Peguem as câmeras! Temos que filmar isso amanhã.” 

Simon Kinberg, roteirista da franquia ‘X-Men’ e diretor de ‘Fênix Negra’, quer trabalhar no reboot para o MCU

Simon Kinberg de juntou a franquia X-Men‘ ao escrever o roteiro de ‘O Confronto Final’ (2006) e retornou para ‘X-Men: Primeira Classe‘ (2011).

Depois disso, ele assumiu o roteiro de ‘Dias de um Futuro Esquecido’, ‘Apocalipse’, ‘Fênix Negra’ e também deOs Novos Mutantes’.

Vale lembrar que Kinberg foi produtor de Logan e também escreveu os dois filmes do ‘Deadpool‘.

E parece que o cineasta está interessado em trabalhar no reboot da equipe de mutantes para o MCU.

Durante uma entrevista para o CBR, Kinberg elogiou Kevin Feige, diretor criativo da Marvel e expressou seu desejo de voltar a trabalhar com os heróis.

“Eu amo esses personagens. Eu amo os quadrinhos. Eu adoro o trabalho de Kevin Feige e tudo o que ele construiu no MCU. Sou um grande admirador, sabe? Se eu pudesse trabalhar com os ‘X-Men’ no MCU, eu não pensaria duas vezes em aceitar porque amo muito os personagens”

Para ele, os ‘X-Men‘ são como personagens de Shakespeare, já que as obras do dramaturgo inglês também ganharam diversas versões ao longo da décadas.

“Eu comecei trabalhando com o elenco da trilogia clássica, depois me vi trabalhando com novos atores em ‘X-Men: Primeira Classe‘ e depois fomos para um universo totalmente diferente em ‘Logan’ e ‘Deadpool. Existem muitas maneiras distintas de abordar esses personagens em qualquer mídia. Eles são como as criações de Shakespeare através dos anos.”

E aí, você acha que o roteirista de Os Novos Mutantes‘ merece uma chance no MCU?

Baseado nos quadrinhos homônimos criados por Bill Sienkiewicz, o longa acompanha um grupo de personagens desajustados que tentam compreender suas vidas, enquanto são atormentados pelos próprios poderes, o que dará ao filme uma sensação desconfortável e assustadora.

O elenco conta com Anya Taylor-Joy, Maisie Williams, Alice Braga, Charlie Heaton, Blu Hunt, Henry Zaga e Colbi Gannett.

 

‘Homem-Aranha 3’: Imagem inédita mostra o herói fugindo do Dr. Octopus; Confira!

A revista Empire divulgou duas imagens inéditas de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa, e uma delas mostra o herói vivido por Tom Holland fugindo do Dr. Octopus (Alfred Molina).

Na outra, o Cabeça de Teia faz sua famosa pose de herói.

Confira:

Há alguns dias, Holland revelou à EW que os tentáculos do vilão serão feitos com a ajuda de efeitos visuais – o famoso CGI –, ao contrário da sequência de Sam Raimi, lançada em 2004, que fez uso de efeitos práticos reais.

“Foi muito divertido ver o ator descobrir como a tecnologia avançou [desde ‘Homem-Aranha 2’]. Quando ele estrelou [a sequência de 2004], os tentáculos eram reais, com efeitos práticos. [Em ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’], eles são feitos através de CGI.”

Ele completa, “Foi muito legal ver o ator não só reviver o papel, mas também reaprendê-lo.”

Lembrando que Homem-Aranha: Sem Volta para Casa terá nada menos que duas horas e meia, e chegará aos cinemas nacionais em 16 de dezembro.

Assista ao trailer:

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

Antes de ‘Homem de Ferro’, Robert Downey Jr. quase interpretou o Dr. Destino

Robert Downey Jr. fez um enorme sucesso entre os fãs de quadrinhos ao interpretar Tony Stark/Homem de Ferro entre 2008 e 2019.

No entanto, o astro quase interpretou o vilão Dr. Destino no ‘Quarteto Fantástico‘ de 2005, dirigido por Tim Story.

De acordo com o Comic Book, a informação foi revelada no livro ‘The Story of Marvel Studios: The Making of the Marvel Cinematic Universe‘, lançado recentemente.

Antes de Julian McMahon ser escolhido como o arrogante Victor Von Doom, Downey Jr. estava em negociações com a Fox, mas não foi revelado porque o astro se afastou do projeto.

“O Quarteto era propriedade da Foz, na época. E Robert Downey Jr. já havia se encontrado com o estúdio para interpretar o Doutor Destino”, revelou Jon Favreau, diretor dos dois primeiros filmes do ‘Homem de Ferro.

Além de Downey Jr, os principais candidatos ao papel eram Tim Robbins (‘Um Sonho de Liberdade’) Mel Gibson (‘Máquina Mortífera’) e Nicolas Cage (‘Motoqueiro Fantasma’).

Felizmente, Downey Jr. se juntou à Marvel três anos mais tarde, dando início ao MCU com ‘Homem de Ferro‘.

De acordo com a Variety, o próximo trabalho do astro será como protagonista de uma nova série da HBO em parceria com a produtora A24.

O projeto também é fruto de um acordo com a Rhombus Media em associação com a Cinetic Media e a Moho Film.

Intitulada ‘The Sympathizer‘, a produção será uma adaptação do romance homônimo vencedor do Prêmio Pulitzer escrito por Viet Thanh Nguyen.

A obra é uma sátira multicultural sobre as lutas de um espião comunista meio francês e meio vietnamita durante os dias finais da Guerra do Vietnã e seu exílio nos Estados Unidos.

Downey deve interpretar vários papéis na série, cada um representando um braço do sistema corporativo americano, incluindo um promissor congressista do condado de Orange, um agente da CIA e um diretor de cinema de Hollywood.

Além de estrelar, Downey também será um dos produtores executivo, junto com o diretor Park Chan-wook (‘Oldboy’), que também será co-showrunner ao lado de Don McKellar (‘Exótica’).

“Adaptar o importante e magistral trabalho do Sr. Nguyen requer uma equipe visionária. Com o diretor Park no comando, espero que seja uma aventura de produção criativa para Susan, para mim e para a Equipe Downey, e um processo estimulante para mim mesmo ao desempenhar essas funções secundárias complexas. A A24 e a HBO são a combinação perfeita para o tipo de desafio que eu ansiava e acredito que iremos oferecer uma experiência de visualização excepcional para o nosso público.”

Por enquanto, ainda não há previsão para o início das filmagens, que vão acontecer em Los Angeles e no Vietnã.

Também foi dito que a produção está à procura de um elenco predominantemente vietnamita para a série, incluindo o papel principal.

Como o projeto está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

‘Barbie’: Ryan Gosling pode ser o Ken em adaptação estrelada por Margot Robbie

De acordo com o Deadline, Ryan Gosling (‘La La Land’) está em negociações finais para interpretar o Ken, o namorado da Barbie, no filme live-action da famosa boneca.

Anteriormente, o astro já havia sido cotado para o papel, mas se afastou da produção por conta de sua agenda.

No entanto, a Warner Bros está insistindo em trazê-lo para se juntar à protagonista Margot Robbie.

Caso Gosling assine o contrato, o projeto deve começar a ser rodado no início de 2022.

Ainda sem muitos detalhes sobre a trama, o longa será dirigido e co-escrito por Greta Gerwig (‘Adoráveis Mulheres’) em parceria com Noah Baumbach (‘História de um Casamento’).

Em entrevista com a Vogue, Robbie comentou sobre a grande responsabilidade de interpretar a popular boneca nas telonas.

Além disso, ela expressou o seu entusiasmo e o sentimento de nostalgia que acompanham a vindoura produção:

“Certo, isso vem como muita responsabilidade e muita nostalgia e conexões. Mas com isso, vem também muitas formas empolgantes de abordar a personagem. As pessoas normalmente escutam ‘Barbie‘ e logo pensam: ‘Eu sei como esse filme será. Mas então eles escutam que Greta Gerwig vai roteirizar e dirigir o projeto e então refletem: “Oh, bem, talvez eu não saiba…”.

Além de estrelar, Robbie produzirá o longa por meio da sua produtora, a LuckyChap Entertainment.

O live-action será uma co-produão da Warner Bros.  com a Mattel.

A boneca Barbie foi criada por Ruth Handler e o seu marido Elliot Handler em 1959, que tinham uma filha de nome Barbara. Observavam Barbara que brincava apenas com bonecas bebês quando criança. A menina era apaixonada por bonecas. Quando cresceu, já pré-adolescente, seu pai observou que Barbara ainda brincava com as suas bonecas. Então, a sua mãe, Ruth Handler, teve a ideia de criar uma boneca adolescente.

A Universal tentou levar um filme em live-action da ‘Barbie‘ aos cinemas em 2009, mas acabou cancelando-o.

 

‘Ahsoka’: Fãs reagem ao retorno de Hayden Christensen como Anakin Skywalker na série

Na noite de ontem, foi anunciado que Hayden Christensen vai reprisar seu papel como Anakin Skywalker/Darth Vader na série dedicada à Ahsoka Tano, vivida por Rosario Dawson

Como os fãs já sabem, Tano foi aprendiz padawan de Skywalker durante as Guerras Clônicas antes de abandonar a Ordem Jedi e seu mestre… No entanto, eles se reúnem em Star Wars: Rebels‘, quando Skywalker já está transformado em Vader.

Até o momento, não se sabe como será a participação de Christensen na atração, já que a trama deve ser ambientada após ‘O Retorno de Jedi’, período em que Vader já está morto.

Então é possível que Skywalker retorne em lembranças de Ahsoka ou como um Fantasma da Força.

Lembrando que esta será a primeira vez que as versões live-action dos personagens irão se encontrar e é claro que os fãs estão indo à loucura por causa da novidade.

Confira as reações nas redes sociais:

Hayden Christensen vai voltar como Anakin Skywalker na série da Ahsoka.”

No início do ano, o insider Daniel RPK divulgou algumas informações valiosas sobre a trama da atração.

Ao conversar com fontes ligadas à produção, RPK ficou sabendo que os episódios vão acompanhar a jedi renegada em sua busca por Thrawn enquanto tenta encontrar pistas sobre o paradeiro de Ezra Bridger Bridger.

Para quem não conhece, Ezra Bridger é um personagem da animação ‘Star Wars: Rebels‘. Ele era aprendiz padawan de Kanan Jarrus, e ajudou a Aliança Rebelde a derrotar as forças imperiais do Almirante Thrawn.

No entanto, ele acabou desaparecendo enquanto lutava contra o inimigo.

Enquanto as atualizações não são divulgadas oficialmente, confira o logo da série:

‘Uma Segunda Chance para Amar’: Comédia natalina com Emilia Clarke já está disponível na Prime Video

A comédia romântica natalina ‘Uma Segunda Chance para Amar (Last Christmas) já está disponível na Amazon Prime Video. A produção teve a sua estreia nesta semana na grade de programação.

O longa é dirigido por Paul Feig, e tem o roteiro assinado pela atriz Emma Thompson, que também participa do elenco.

Kate (Clarke) é uma jovem com uma agitada vida. Ela trabalha como elfo em uma loja temática de natal o ano todo. Quando ela conhece Tom, o que parecia impossível se torna realidade, conforme o rapaz enxerga através de todas as barreiras que ela construiu… durante uma noite de Natal.

Além de Clarke, Henry Golding (‘Podres de Rico‘) estrela a produção. Michelle YeohRebecca Root Lydia Leonard completam o elenco.

Criadores de ‘The Boys’ e ‘Rookie’ banem o uso de armas verdadeiras após fatal acidente em filme de Alec Baldwin

O fatal acidente nos bastidores do faroeste ‘Rust‘, que acarretou na morte da diretora de fotografia Halyna Hutchins, além de graves ferimentos no diretor Joel Souza, já está repercutindo em Hollywood.

Na última sexta-feira, o showrunner da série policial ‘Rookie‘, Alexi Hawley, afirmou que já baniu o uso de armas verdadeiras no set de gravações. A informação foi revelada pelo The Hollywood Reporter.

A partir de agora, a produção trará apenas o uso de armas airsoft bem realistas, gerando o efeito dos tiros por meio de computação gráfica. Esse tipo de arma cenográfica usa projéteis não letais ou de chumbo, ao invés de balas de festim ou verdadeiras.

Por meio de um comunicado oficial emitido ao elenco e à equipe de produção, Hawley compartilhou a estratégica mudança.

“Os trágicos acontecimentos de ontem no Novo México abalaram a todos nós e nossos corações estão com os amigos e familiares de Halyna Hutchins e Joel Souza. Não haverá mais armas verdadeiras na série. A segurança de nosso elenco e equipe é muito importante. Qualquer risco é arriscado demais”.

Eric Kripke, criador e showrunner da amada série ‘The Boys‘, também já se pronunciou a respeito do mesmo assunto, afirmando que o seu pior pesadelo é que algum dos seus profissionais venha a falecer no set em um incidente dessa natureza.

Por meio do Twitter, ele ainda motivou outros profissionais a adotarem a mesma medida:

“Alguém machucado ou morto no meu set é o meu pior pesadelo. Mandando meu amor para a família da Halyna Hutchins, Jensen Hackles, elenco e equipe de produção de Rust. Eu sinto muito. Em sua memória, um pedido simples e fácil: Chega de armas de festim de qualquer natureza nos meus sets. Vamos usar efeitos visuais. Quem está comigo?”

Entenda o caso:

Diretor assistente teria garantido a Alec Baldwin que arma cenográfica estava vazia, afirma o New York Times

Produtora responsável pelo filme estrelado por Alec Baldwin fará revisão interna após acidente fatal

 

‘Separados Mas Nem Tanto’: Comédia romântica com William Jackson Harper e Aya Cash estreia na HBO Max

A comédia romântica ‘Separados Mas Nem Tanto‘, estrelada por William Jackson Harper (‘The Good Place‘) e Aya Cash (‘The Boys‘) já está disponível na HBO Max. A produção teve a sua estreia na última sexta-feira (22) na grade de programação.

Na trama, o casal de longa data Lori e Doug termina poucos dias antes do casamento da irmã mais nova de Lori, Bea, com Jayson. Para não atrapalhar a diversão, eles decidem fingir que ainda estão juntos até o fim do fim de semana.

Sarah Bolger, Tony Cavalero e Peri Gilpin também estrelam.

Jeff Rosenberg assina a direção, além de ter escrito o roteiro ao lado de Laura Jacqmin.

Assista ao trailer:


 

‘Cry Macho’: Novo filme de Clint Eastwood já está disponível na HBO Max

Cry Macho: O Caminho para Redenção’ é o mais novo drama faroeste dirigido e estrelado pelo lendário Clint Eastwood e a produção já pode ser conferida na plataforma HBO Max. O filme teve sua estreia na última sexta-feira (22).

Baseado no romance homônimo escrito por N. Richard Nash em 1975, o roteiro foi lapidado por Nick Schenk (‘Gran Torino’) a partir dos rascunhos desenvolvidos pelo próprio Nash, falecido em 2000.

A trama acompanha um criador de cavalos de raça e ex-astro do rodeio aceita o trabalho de transportar um jovem do México para o Texas, para longe de sua mãe alcoólatra.

Durante a viagem, os dois desenvolvem laços inesperados e aprendem muito um com o outro, e o cavaleiro cansado do mundo pode encontrar seu próprio senso de redenção ensinando ao menino o que significa ser um bom homem.

Eduardo Minett e Dwight Yoakam completam o elenco.

Eastwood também entra como produtor ao lado de Al RuddyJessica MeierTim Moore.

Cry Macho marca o retorno de Clint Eastwood como ator desde A Mula, drama lançado em 2018.

Diretor assistente teria garantido a Alec Baldwin que arma cenográfica estava vazia, afirma o New York Times

As investigações do terrível acidente no set de filmagens de ‘Rust‘ ainda estão sendo realizadas pelo departamento de polícia do Condado de Santa Fé e novas informações foram divulgadas

Segundo o jornal New York Times, uma declaração juramentada emitida pelo escritório do xerife afirmou que um dos diretores assistente do filme garantiu ao astro Alec Baldwin que a arma entregue em suas mãos estava sem qualquer projétil verdadeiro.

Segundo o documento, ele pegou uma das três armas cenográficas preparadas pela equipe de armeiros, entregou em suas mãos e gritou “arma fria!”- termo usado em Hollywood que denota que o objeto não possui balas verdadeiras dentro de seu cartucho.

Ainda de acordo com a declaração, que foi emitida como parte de um pedido de mandado de busca, o diretor assistente “não sabia que havia balas verdadeiras na arma” quando fez isso.

Nenhuma acusação foi apresentada e a investigação está em andamento.

De acordo com uma reportagem do Los Angeles Times, o incidente ocorreu horas depois de meia dúzia de membros da equipe de filmagem sair do set para protestar contra as condições de trabalho.

Uma fonte disse ao Times que os membros da equipe que protestavam, que faziam parte da Alliance of Theatrical Stage Employees, foram substituídos por profissionais não sindicalizados.

O fatal acidente tirou a vida da diretora de fotografia Halyna Hutchins e feriu gravemente o diretor Joel Souza. Após ser levada para hospital da Universidade do Novo México, a profissional não resistiu aos ferimentos, falecendo aos 42 anos.

Horas depois, o astro emitiu um comunicado por meio de sua conta oficial do Twitter, lamentando o ocorrido e se colocando à disposição da família de Hutchins.

Na ocasião, ele disse:

“Não há palavras que possam descrever meu choque e tristeza pelo trágico acidente que tirou a vida de Halyna Hutchins: esposa, mãe e uma colega profundamente admirada por nós. Estou cooperando totalmente com a investigação policial para resolver como essa tragédia aconteceu.”

Em outra publicação, ele acrescenta:

“Estou em contato com seu marido, oferecendo todo o meu apoio a ele e sua família. Meu coração está partido por ele, pelo filho deles e por todos que conheciam e amavam Halyna.”

Confira:

Alec Baldwin divulgou um comunicado oficial sobre a morte da cineasta Halyna Hutchins, em quem ele atirou acidentalmente no set de ‘Rust’.”

Quem era Halyna Hutchins?

Aos 42 anos de idade, Hutchins trabalhava como diretora de fotografia desde 2012, e de lá para cá acumulou créditos em curtas, produções na TV e em filmes de pequeno alcance.

Ao longo da carreira, esteve por trás das lentes de ‘Archenemy‘ (2020), ‘Blindfire‘ (2020) e ‘The Mad Hatter‘ (2021).

Seu trabalho mais famoso foi A Luv Tale: The Series, exibida pla BET+ entre 2018 e 2021, e ‘Rust seria sua porta de entrada em grandes produções.

Nascida na Ucrânica, Hutchins estudou cinema em Los Angeles e também era formada em jornalismo pela Universidade Nacional de Kiev.

Inclusive ela trabalhou como jornalista investigativa em diversos documentários ao redor da Europa antes de ingressar em produções fictícias.

Em sua última publicação nas redes sociais, a cineasta compartilhou um vídeo andando a cavalo nos bastidores de Rust‘.

Na legenda, ela escreveu:

“Uma das vantagens de filmar um faroeste é andar a cavalo no seu dia de folga.”

Vale lembrar que o roteirista e diretor Joel Souza também foi atingido por Baldwin, mas já recebeu alta do Centro Médico Regional Christus St. Vincent, localizado em Santa Fé, no Novo México.

A informação foi divulgada pela atriz Frances Fisher, que também compõe o elenco.

Em seu perfil do Twitter, ela compartilhou a notícia sobre o tiroteio e disse que o próprio Joel conversou com ela.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a liberação do diretor, mas é possível que ele dê algumas declarações sobre o ocorrido assim que estiver recuperado do choque.

Confira a publicação de Fisher:

“O diretor Joel Souza me disse que já recebeu alta do hospital.”

Através de um comunicado, as autoridades responsáveis pelo caso detalharam o corrido:

“O gabinete do xerife confirma que dois indivíduos foram baleados nas filmagens de Rust. Halyna Hutchins, 42, diretora de fotografia, e Joel Souza, 48, diretor, foram baleados quando uma arma foi disparada por Alec Baldwin, 63, produtor e ator. A Sra. Hutchins foi transportada, de helicóptero, para o Hospital da Universidade do Novo México onde ela foi declarada morta pela equipe médica. O Sr. Souza foi transportado de ambulância para o Centro Médico Regional Christus St. Vincent, onde está fazendo tratamento para seus ferimentos. Esta investigação permanece aberta e ativa. Nenhuma acusação foi registrada em relação a este incidente. As testemunhas continuam a ser entrevistadas por detetives.”

Na trama de ‘Rust‘, Baldwin vive o bandido titular Harland Rust, cujo neto de 13 anos foi condenado por um assassinato acidental. O filme segue a tentativa de ‘Rust‘ de tirar seu neto da prisão.

Os detetives continuam entrevistando testemunhas.

Produtora responsável pelo filme estrelado por Alec Baldwin fará revisão interna após acidente fatal

A produtora Rust Productions, responsável pelo vindouro filme ‘Rust‘, estrelado por Alec Baldwin, fará uma revisão interna em suas operações, após o fatal acidente que tirou a vida da diretora de fotografia Halyna Hutchins e feriu gravemente o diretor Joel Souza. A informação foi revelada por meio de um comunicado oficial emitido à imprensa.

“A segurança do nosso elenco e equipe de produção é a principal prioridade da Rust Productions e de todos os associados à empresa. Embora não tenhamos sido informados de nenhuma reclamação oficial relativa à segurança de armas ou itens cenográficos no set, estaremos conduzindo uma revisão interna de nossos procedimentos enquanto a produção estiver em hiato. Continuaremos a cooperar com as autoridades de Santa Fé em sua investigação e ofertaremos serviços de saúde mental para o elenco e equipe durante este trágico período“. 

Após ser levada para hospital da Universidade do Novo México, a diretora não resistiu aos ferimentos, falecendo aos 42 anos.

Horas depois, o astro emitiu um comunicado por meio de sua conta oficial do Twitter, lamentando o ocorrido e se colocando à disposição da família de Hutchins.

Na ocasião, ele disse:

“Não há palavras que possam descrever meu choque e tristeza pelo trágico acidente que tirou a vida de Halyna Hutchins: esposa, mãe e uma colega profundamente admirada por nós. Estou cooperando totalmente com a investigação policial para resolver como essa tragédia aconteceu.”

Em outra publicação, ele acrescenta:

“Estou em contato com seu marido, oferecendo todo o meu apoio a ele e sua família. Meu coração está partido por ele, pelo filho deles e por todos que conheciam e amavam Halyna.”

Confira:

Alec Baldwin divulgou um comunicado oficial sobre a morte da cineasta Halyna Hutchins, em quem ele atirou acidentalmente no set de ‘Rust’.”

Quem era Halyna Hutchins?

Aos 42 anos de idade, Hutchins trabalhava como diretora de fotografia desde 2012, e de lá para cá acumulou créditos em curtas, produções na TV e em filmes de pequeno alcance.

Ao longo da carreira, esteve por trás das lentes de ‘Archenemy‘ (2020), ‘Blindfire‘ (2020) e ‘The Mad Hatter‘ (2021).

Seu trabalho mais famoso foi A Luv Tale: The Series, exibida pla BET+ entre 2018 e 2021, e ‘Rust seria sua porta de entrada em grandes produções.

Nascida na Ucrânica, Hutchins estudou cinema em Los Angeles e também era formada em jornalismo pela Universidade Nacional de Kiev.

Inclusive ela trabalhou como jornalista investigativa em diversos documentários ao redor da Europa antes de ingressar em produções fictícias.

Em sua última publicação nas redes sociais, a cineasta compartilhou um vídeo andando a cavalo nos bastidores de Rust‘.

Na legenda, ela escreveu:

“Uma das vantagens de filmar um faroeste é andar a cavalo no seu dia de folga.”

Vale lembrar que o roteirista e diretor Joel Souza também foi atingido por Baldwin, mas já recebeu alta do Centro Médico Regional Christus St. Vincent, localizado em Santa Fé, no Novo México.

A informação foi divulgada pela atriz Frances Fisher, que também compõe o elenco.

Em seu perfil do Twitter, ela compartilhou a notícia sobre o tiroteio e disse que o próprio Joel conversou com ela.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a liberação do diretor, mas é possível que ele dê algumas declarações sobre o ocorrido assim que estiver recuperado do choque.

Confira a publicação de Fisher:

“O diretor Joel Souza me disse que já recebeu alta do hospital.”

Através de um comunicado, as autoridades responsáveis pelo caso detalharam o corrido:

“O gabinete do xerife confirma que dois indivíduos foram baleados nas filmagens de Rust. Halyna Hutchins, 42, diretora de fotografia, e Joel Souza, 48, diretor, foram baleados quando uma arma foi disparada por Alec Baldwin, 63, produtor e ator. A Sra. Hutchins foi transportada, de helicóptero, para o Hospital da Universidade do Novo México onde ela foi declarada morta pela equipe médica. O Sr. Souza foi transportado de ambulância para o Centro Médico Regional Christus St. Vincent, onde está fazendo tratamento para seus ferimentos. Esta investigação permanece aberta e ativa. Nenhuma acusação foi registrada em relação a este incidente. As testemunhas continuam a ser entrevistadas por detetives.”

Na trama de ‘Rust‘, Baldwin vive o bandido titular Harland Rust, cujo neto de 13 anos foi condenado por um assassinato acidental. O filme segue a tentativa de ‘Rust‘ de tirar seu neto da prisão.

Os detetives continuam entrevistando testemunhas.

Peter Scolari, vencedor do Emmy pela série ‘Girls’, morre aos 66 anos

LOS ANGELES, CA - SEPTEMBER 18: Peter Scolari arrives at HBO's Post Emmy Awards reception held at The Plaza at the Pacific Design Center on September 18, 2016 in Los Angeles, California. (Photo by Michael Tran/FilmMagic)

O prolífico ator Peter Scolari, conhecido por seus trabalhos na aclamada série ‘Girls‘ e em filmes como ‘The Wonders -O Sonho Não Acabou‘ e ‘Expresso Polar‘, faleceu na última sexta-feira (22), após dois anos lutando contra um câncer. Ele tinha 66 anos de idade.

A informação foi confirmada por sua empresária, Ellen Lubin Sanitsky.

Scolari estrelou a sitcom ‘Bosom Buddies‘ com o ator Tom Hanks. A produção durou apenas duas temporadas, mas acabou dando origem a uma amizade de longa data com o vencedor do Oscar.

Entre 1982 e 1990, o ator protagonizou a aclamada série de comédia ‘Newhart‘, que contou com oito temporadas. Na trama, ele interpreta Michael Harris, produtor e chefe do  apresentador de TV Dick Loudon, vivido pelo lendário comediante Bob Newhart. O papel lhe rendeu três indicações ao Emmy Awards de Melhor Ator Coadjuvante.

Com uma extensa carreira tanto nos cinemas, bem como nas telinhas e nos palcos, Scolari também fez participações em algumas das séries mais aclamadas dos anos 90 e 2000, como ‘The West Wing‘, ‘Ally McBeal‘ e ‘E.R.: Plantão Médico‘. Além disso, ele chegou a estrelar a adaptação televisiva da franquia ‘Querida, Encolhi as Crianças‘. Na Broadway, o astro estrelou produções de prestígio como ‘Hairspray‘ e ‘Wicked‘.

Um dos seus grandes destaques foi a vitória no Emmy Awards na categoria de Melhor Ator Coadjuvante, por sua performance na série de comédia dramática ‘Girls‘.

Mais recentemente, o ator apareceu em séries como ‘The Good Fight‘, ‘Evil‘ e ‘Blue Bloods‘.

Nossos sentimentos para todos os seus familiares.

Crítica | Episódio finais de ‘AHS: Double Feature’ melhoram o ritmo, mas deixam para trás um gostinho agridoce

Depois de quase três meses, a décima temporada de American Horror Story, subtitulada ‘Double Feature’, chegou ao fim. Ryan Murphy e Brad Falchuk, num mergulho sem precedentes, resolveram dividir o mais recente ciclo em duas narrativas totalmente diferentes – mas unidas por uma majestosa excentricidade que, para o bem ou para o mal, se tornaram foco principal dos episódios. Enquanto a primeira metade nos transportou para a mística e perigosa cidade de Provincetown, com uma narrativa que reviveu os dias de glória da antologia (com exceção de um apressado final), a segunda resolveu abraçar uma das teorias da conspiração mais conhecidas do imaginário popular: a Área 51.

A princípio, a ideia de separar as tramas foi encarada com certo receio pelo público e pela crítica, ainda mais considerando que Murphy e Falchuk sempre tropeçaram em aspectos importantes do desenrolar do enredo e falhavam em entregar um final digno e conciso – vide ‘Red Tide’. Entretanto, é preciso entender que ‘Death Valley’ teve início com alguns obstáculos, incluindo o fato de explorar histórias bastante conhecidas e relidas para o cenário audiovisual à exaustão e de ter apenas quatro capítulos (dois a menos que sua predecessora). Mesmo com a multiplicidade transbordante de eventos, que se espalharam em várias décadas e personagens descartáveis, os dois episódios de reestreia resgataram o classicismo e a nostalgia de produções sci-fi de meados do século passado e nos cativaram pela exuberância de um elenco de ponta – que fez o máximo para navegar pelas águas tortuosas de roteiros desequilibrados.

Semanas mais tarde, ‘Death Valley’ terminaria com um gostinho um tanto agridoce – entregando iterações com ritmo cautelosamente melhorado, mas com um desfecho tão aberto que nem se assemelhou a uma conclusão, e sim a uma continuação que poderia acontecer com facilidade na próxima quinta-feira. De fato, a condução das múltiplas reviravoltas se juntaram em um ponto em comum e em uma realização nada otimista ou fabulesca – pelo contrário, promovendo uma constatação de desespero que foi de encontro a tantos títulos similares e a tantos embates épicos entre a humanidade e raças alienígenas; todavia, com as expectativas lá em cima e um desejo de que as coisas melhorassem, é inegável sentir uma frustração indissociável de que, caso Murphy e Falchuk não se valessem de tantas incredulidades, tudo poderia ser mais coeso.

Um dos pontos problemáticos é a constante quebra temporal que se alastra para ambos os episódios. Tanto em “Blue Moon” quanto em “The Future Perfect”, não temos apenas a clara separação entre passado e presente, mas incursões que quebram a cronologia a que estamos acostumados para ir e voltar no tempo, fazendo lapsos temporais que correm para fornecer algumas explicações. Felizmente, as performances são fortes o suficiente para nos guiar entre as exuberâncias que exalam dessas iterações, em especial de Sarah Paulson como a ex-primeira-dama Mamie Eisenhower e de Leslie Grossman como Calico – ambas provando uma versatilidade que vem sendo alimentada há vários anos e através de diversos projetos, até mesmo dentro da própria série.

Mamie e Calico, na verdade, representam o antes, o agora e o depois em uma jogada inteligente que inclusive faz referência a várias controvérsias que fazem parte da história dos Estados Unidos, incluindo as abduções de humanos por raças extraterrestres invisíveis, o mistério que cerca a supracitada Área 51, as misteriosas mortes de Marilyn Monroe e John F. Kennedy e a viagem do homem à Lua – que é “desmistificada” com um capítulo divertido e que perde um pouco a mão ao tentar sustentar drama e comédia em uma mesma ambientação. Paulson e Grossman, nesse tocante, são os elos que mantêm as tênues ligações multigeracionais mais sólidas – auxiliadas pela forte presença de Angelica Ross como Theta, uma criatura inteligente e telepática que não deixa ninguém ficar entre ela e seu propósito de salvar sua espécie.

Enquanto a direção de Laura Belsey, John J. Gray e Axelle Carolyn é convidativa e assombrosa, ao mesmo tempo, o roteiro peca e demonstra uma falta de tato para lidar com os personagens apresentados; em outras palavras, lidamos com um season finale que não aproveita as personas criada e, em um momento à la ‘Freak Show’, resolve se livrar de Kendall (Kaia Gerber), Cal (Nico Greetham), Troy (Isaac Cole Powell) e Jamie (Rachel Hilson), o grupo protagonista dos dias atuais, eliminando-os um a um. Nas entrelinhas, as mensagens contrárias aos esforços humanos e que condenam sua natureza hipócrita existem, mas não são impulsionadas com o peso que deveriam e acabam cedendo espaço para que os veteranos da antologia façam o que tem que ser feito para concluir o enredo.

American Horror Story: Double Feature’ tinha todos os ingredientes necessários para se tornar a melhor e mais intrigante temporadas de todas – e fez isso com os cinco primeiros episódios. Porém, ao chegar ao Vale da Morte, Murphy e Falchuk perderam a mão e nos deixaram querendo algo a mais, algo que, assim esperamos, seja recuperado no já confirmado 11º ciclo.

‘Exército de Ladrões’: Conheça os personagens nos cartazes individuais do spin-off de ‘Army of the Dead’

A Netflix divulgou novos cartazes individuais de ‘Exército de Ladrões: Invasão da Europa‘ (Army of Thieves), filme derivado de ‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas‘.

Confira:

O longa será lançado na plataforma no dia 29 de outubro.

A trama se passará antes do filme original e será focada em Dieter, o divertido personagem interpretado por Matthias Schweighöfer, que, além de reprisar o papel, também é responsável pela direção do longa.

O caixa de banco de uma pequena cidade, Dieter, é atraído para a aventura de sua vida quando uma mulher misteriosa o recruta para se juntar a uma tripulação com os criminosos mais procurados da Interpol, tentando roubar uma sequência de cofres lendários e impossíveis de quebrar em toda a Europa.

O elenco ainda conta com Nathalie Emmanuel, Ruby O. Fee, Stuart Martin, Guz Khan, Jonathan Cohen e Noémie Nakai.

Crítica | Army of the Dead é SANGRENTO, cheio de slow-motion e tudo que se espera do Zack Snyder

‘Brain Freeze’: Zumbis atacam durante o inverno no trailer do terror cômico; Assista!

O terror ‘Brain Freeze‘ ganhou um novo trailer.

Confira:

O longa foi escrito e dirigido por Julien Knafo.

“A trama é ambientada um clube de golfe exclusivo que contrata uma empresa de biotecnologia para implantar fertilizante que derrete a neve para que os membros possam desfrutar de 18 buracos durante todo o ano. Quando o tratamento contamina o abastecimento de água local e transforma a maioria dos moradores em zumbis, o adolescente André (Iani Bédard) é deixado para cuidar de si mesmo e de sua irmãzinha Annie.”

O terror será lançado oficialmente em VOD no dia 26 de outubro.

[PRIMEIRA MÃO] ‘Pânico’: Elenco jovem revela como foi trabalhar com Courtney Cox, David Arquette e Neve Campbell

A franquia de ‘Pânico‘ está se expandindo cada vez, trazendo uma nova geração de personagens, que ajudarão a dar sequência no legado dos astros David Arquette, Courtney Cox e Neve Campbell.

E em uma entrevista ao editor-chefe do CinePOP, Renato Marafon, o elenco jovem refletiu sobre o impacto que o trio de atores tem gerado desde os anos 90 e sobre o valor de poder ingressar a uma das mais amadas franquias de terror de Hollywood.

Ao longo do bate-papo, Jack Quaid, Jenna Ortega e Melissa Barrera teceram vários elogios aos protagonistas dos longas originais, salientando ainda o peso que existe em fazer parte da “Nova Geração” de ‘Pânico‘.

Para Quaid, filho do ator Dennis Quaid, existe um eterno sentimento de admiração em respeito:

“Foi sensacional trabalhar com eles, fiquei como um tiete! Esse sentimento nunca vai embora, pois esses filmes são incríveis e icônicos. E mesmo fora do contexto de Pânico, eu respeito e admiro tanto esses atores. Antes de entrar para o elenco, eu assisti ao documentário do David sobre sua carreira como lutador [You Cannot Kill David Arquette] e é uma das coisas mais legais que já vi! E poder conhecê-lo e os demais membros do elenco original foi incrível! Eu ainda fico tietando toda vez que os vejo, é muito difícil conversar com eles, por conta da enorme admiração que tenho”.

Jenna completou seu raciocínio, ponderando sobre a responsabilidade de querer entregar uma performance que estivesse à altura da qualidade do trio de atores:

“Eles são lendas! Eu não tinha assistido aos filmes antes de conseguir o papel e desde então eu tenho consumido essa franquia, o que significa que nos últimos meses a minha vida tem girado ao redor do David Arquette, Courtney Cox e Neve Campbell! E poder estar na presença deles é incrível. Eles são pessoas maravilhosas e gentis. Com certeza eu quero deixá-los orgulhosos, então me sinto meio nervosa, tentando agradar essas pessoas que admiro tanto. Mas eles têm sido tão legais conosco em todo esse processo”. 

Barrera foi ainda mais além e refletiu sobre como a experiência no set de ‘Pânico‘ se tornou algo inesquecível e transformador em sua vida.

“É claro que no começo foi um pouquinho intimidador e assustador. ‘Você pensa: Será que serei boa o bastante para ser parte dessa saga?’. Mas eles são tão gentis e generosos e amam tanto essa franquia, que isso me fez sentir parte de algo muito especial. E não só por conta da fanbase, mas porque todo o processo de fazer esse filme já é uma experiência inesquecível. E sim, é surreal vê-los ali, interagindo com seus personagens. É insano!”

Durante a entrevista, os atores também compartilharam quais são os seus filmes de terror favoritos. Jack ainda contou a hilária história de como o seu primeiro encontro com a sua namorada quase foi arruinado por um dos seus filmes mais queridos.

“No primeiro encontro que eu tive com a minha namorada, fomos assistir ao filme Corrente do Mal e eu achei ele tão bem feito e tão assustador. Essa foi uma das poucas vezes em que eu estava em um encontro tentando impressionar alguém, mas não consegui. Eu gritei com força de tanto susto e foi um grito bem agudo! Tem uma cena em especial desse filme que me mata de medo, mas o acho tão bem feito e é certamente um dos meus favoritos. É uma ótima combinação entre vários subgêneros de terror”, revelou com muito bom humor.

A Casa Amaldiçoada, Corrente do Mal, Premonição e Halloween são alguns dos favoritos de Jenna Ortega, Melisa Barrera e Jack Quaid.

Melissa salientou que morre de medo de longas sobrenaturais que exploram o mundo espiritual. Filmes com possessões demoníacas estão fora da sua lista:

“Eu amo filmes de terror, mas não do tipo que tem cenas de exorcismo ou que lidam com assuntos dessa natureza. Isso realmente me assusta! Acho que por ser mexicana e ter crescido em um lar católico, nós sabemos o que essas coisas significam. Produções que envolvem o Diabo e possessões me assustam demais. Então procuro ficar longe de filmes como esses. Mas fora isso, um filme que tem um lugar muito especial no meu coração e que eu assistia todo fim de semana quando criança é A Casa Amaldiçoada. Eu simplesmente amava! Não sei se ele vence o teste do tempo, pois faz tempo que não assisto, mas esse foi um dos primeiros filmes de terror, ao lado da franquia de Pânico e Premonição, que eu assisti durante a infância. Então eu tenho esse sentimento nostálgico e essa conexão com esses longas”.

Para Jenna, uma trilha sonora impactante é sinônimo de um ótimo filme de terror. A exemplo disso, ela citou um dos grandes clássicos do gênero:

“É difícil escolher um. Pra mim, se o terror tem uma ótima trilha sonora, ele já é muito bom para mim, porque acho que um bom filme de terror precisa ter uma boa trilha. Isso é fundamental se você está tentando intimidar a audiência. Recentemente eu assisti Halloween, então esse filme está super fresco na minha mente e para mim ele é maravilhoso! Tem jump scares, mas esse também é um longa que escalona gradativamente. Quando você chega ao final da trama, está inquieto. Mas eu também adoro produções psicológicas, como O Silêncio dos Inocentes, se é que dá para classificá-lo como um filme de terror”.

Vale lembrar que o novo filme da franquia ‘Pânico‘ será lançado nos cinemas nacionais pela Paramount Pictures no dia 13 de janeiro de 2022, um dia antes da estreia norte-americana.

Confira o trailer:

Pânico | Pontos importantes para prestar atenção no primeiro trailer – incluindo uma teoria que pode mudar a franquia

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett , do elogiado ‘Casamento Sangrento‘, são responsáveis pela direção.

Vinte e cinco anos após uma série de assassinatos brutais chocar a tranquila cidade de Woodsboro, um novo assassino se apropria da máscara de Ghostface e começa a perseguir um grupo de adolescentes para trazer à tona segredos do passado mortal da cidade.

O elenco conta com o retorno de Neve CampbellDavid ArquetteCourteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa BarreraDylan MinnetteJenna OrtegaMason GoodingKyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy BrownMikey Madison.

House of the Dragon | Saiba o que foi a Dança dos Dragões

Guerra entre facções da casa Targaryen causou cicatrizes que jamais se recuperaram em Westeros

Com lançamento programado para 2022, House of the Dragon, spin off de Game of Thrones pela HBO, aos poucos vai revelando seu elenco principal; este formado por membros da casa real Targaryen principalmente. Dessa forma, apenas a confirmação de tais nomes é o suficiente para apontar o que deve ser o enredo. Para tanto, nenhum nome é mais importante do que a personagem de Emma D’Arcy: a Princesa Rhaenyra Targaryen.

No mundo de As Crônicas de Gelo e Fogo, nome da saga literária base de Game of Thrones, muito da história e personagens principais tem como palco principal o reino de Westeros. É lá que vivem não só indivíduos como Jon Snow, Cersei Lannister e Ned Stark como também é onde muitas das intrigas políticas entre as grandes casas e a ameaça dos Outros ao norte ajudam a empurrar a história para frente.

Ao início do primeiro livro é apresentado que o Rei atual é o velho amigo de Ned Stark, Robert Baratheon; este que conquistou o Trono de Ferro após liderar uma rebelião bem sucedida contra o então monarca Aerys “o Rei louco” Targaryen décadas antes. Com isso a vitória de Robert pôs fim a uma dinastia que remonta a trezentos anos antes do primeiro livro e que fora responsável pela unificação de Westeros em um único reino com uma única coroa.

O Trono de Ferro possui uma história encharcada de sangue

Por séculos os Targaryen mantiveram a continuidade de seu domínio realizando o casamento entre parentes, de modo que a “pureza” de seu sangue se mantivesse intacta. Assim, dificilmente o poder sairia do âmbito familiar. No entanto, nenhuma ferramenta foi mais essencial para eles do que os dragões; sendo os Targaryen os únicos detentores dessas que são, para todos os efeitos, os seres mais poderosos do mundo; nenhuma casa nobre, grande ou pequena, ousou se levantar contra eles. 

Os dragões simbolizam em Westeros o conceito do Hard Power que, no âmbito das Relações Internacionais, é o emprego ou coerção de uma superioridade militar ou econômica de um Estado sobre outro (nesse caso de uma casa sobre todas as outras). Ainda assim, a família real não passou longe de problemas; pelo contrário, muitas das maiores dores de cabeça que eles iriam vir a ter se originaria no próprio âmago interno.

Tudo começou quando o reinado do Rei Jaehaerys I e da Rainha Alysanne chegou ao fim após cinquenta e cinco anos, deixando uma Westeros no auge como nunca. Pela primeira vez havia mais ouro em caixa do que em dívida, a comida era abundante para ricos e plebeus, havia uma estabilidade política entre as grandes casas que conteve quaisquer conflitos e nunca antes haviam nascido tantos dragões e membros da casa Targaryen em Westeros. Após morrer com o título de Rei que mais tempo governou, seu neto Viserys I foi então coroado. 

O reinado de Jaehaerys e Alysanne trouxe um auge nunca repetido para Westeros

A estabilidade, a princípio, foi mantida pelo novo Rei bem como a continuidade da linhagem. O reinado de Viserys teve como maior contratempo a postura do irmão do rei, Daemon Targaryen (que na vindoura série será interpretado por Matt Smith); este sendo um indivíduo de temperamento imprevisível cujo pequeno grupo de espadas leais reunidas por ele causava imenso desconforto nos grandes senhores de Westeros, o suficiente para que a paz criada por Jaehaerys quase fosse desfeita.

Eventualmente foi confiado a Daemon a segurança da capital do reino, Porto Real. Dessa forma ele criou os assim chamados mantos dourados como uma força policial que teve rápido efeito na diminuição da criminalidade mesmo que para isso tenham apelado para ações violentas. Já no palácio o Rei Viserys enfrentava um problema; dos três filhos que tivera com sua esposa, Aemma, apenas uma havia chegado à idade adulta, sendo esta Rhaenyra. Como única herdeira ela foi treinada por seu pai nos caminhos da política, sendo incluída nas reuniões do conselho e, em determinado momento, tendo voz ativa para opinar.

Não tardou para que seu pai oficializasse Rhaenyra como a herdeira da coroa, principalmente após a morte da Rainha Aemma. O problema é que, por lei, mulheres não tinham direito à hereditariedade do trono, sendo este um direito apenas dos filhos homens. Ao mesmo tempo, o Rei Viserys havia se casado novamente, dessa vez com Alicent Hightower (a ser interpretada por Olivia Cooke). A jovem não era estranha aos Targaryen, não só por ser membro de uma grande casa como também por ter sido a leal cuidadora do antigo Rei Jaehaerys nos momentos finais da sua vida.

Rhaenyra será peça central no massacre da Dança dos Dragões

Dessa nova união nasceram quatro herdeiros sendo o Príncipe Aegon o mais velho deles; não tardou para que a relação entre Rhaenyra e sua madrasta rapidamente se degradasse, com uma tentando se sobrepor a outra aos olhos do Rei. À essa altura a Princesa estava casada com Laenor Velaryon e tinha dado a luz a três filhos homens; eventualmente seu marido acabou assassinado por um de seus amigos, o que abriu caminho para que a agora viúva Rhaenyra contraísse matrimônio com seu tio Daemon (mantendo a continuidade da pureza do sangue real).

Os sintomas de instabilidade (as divergências entre a Princesa e a nova Rainha, a má fama de Daemon e a inimizade declarada entre o conselheiro real, Otto Hightower, e Daemon Targaryen) tiveram suas explosões após a morte do Rei Viserys I. Não tardou após a despedida para que a Rainha Alicent convocasse o conselho real para definir o novo soberano. Rhaenyra tinha sido escolhida pelo pai anos antes, mas não possuía respaldo legal para assumir nem apoio da Rainha viúva. 

A segunda, por sua vez, advogou a favor de seu filho mais velho como sendo o verdadeiro herdeiro, bem como apelou para os conselheiros sobre o perigo que ela e os filhos correriam caso Rhaenyra, e por tabela Daemon, fossem coroados. A noção de que um conflito em larga escala fosse bem possível não passou despercebida, visto que ambos os ramos da família real tinham dragões à sua disposição. Imediatamente após a reunião corvos foram enviados por toda a Westeros anunciando Aegon II, primogênito de Viserys e Alicent, como novo Rei ao mesmo tempo que partidários de Rhaenyra eram presos ou mortos na capital.

O relacionamento entre Rhaenyra (à esquerda) e Alicent já havia se deteriorado antes da morte do rei

Nesse meio tempo, a Princesa estava alheia às decisões feitas em Porto Real e até mesmo à morte de seu pai. Ao ser informada é apontado que a mesma irrompeu em fúria e jurou vingança contra aqueles que usurparam seu direito. Enquanto seu meio-irmão era coroado Rei na capital, Rhaenyra era coroada Rainha em Pedra do Dragão (a ilha pertencente a sua família há gerações) bem como nomeando seu filho mais velho, Jacaerys, o herdeiro do trono. 

De Pedra do Dragão também voaram corvos anunciando-a como a nova soberana e declarando tanto Alicent quanto seu pai, o conselheiro Otto Hightower, como sendo traidores. Como resposta o recém coroado Aegon II classificou sua meia irmã como sendo uma traidora também. A questão é que essa coroação dupla foi o ponto de partida para o conflito que viria a ser chamado “Dança dos Dragões”, quando essas duas facções da família real inevitavelmente arrastaram o reino para uma guerra em larga escala.

Ao longo dos livros é perceptível que esse confronto ganhou uma aura agourenta que, surpreendentemente, não está ligada a um elevado número de soldados e civis mortos ou as lutas no ar protagonizadas pelos dragões, bem como a vasta destruição em terra que essas armas causavam. O que torna esse episódio tão pesado para aquele mundo fictício é sobre como parentes se mataram sem pensar duas vezes e como a sanidade dos que sobreviveram foi se tornando cada vez mais desgastada. A religião oficial de Westeros, O Deus de Muitas Faces, é especialmente severa com assassinato de familiares.

Politicamente, essa Guerra Civil também foi determinante para rachar profundamente o domínio da casa Targaryen pela primeira vez. Isso porque, ao final dela, a maior parte dos dragões havia morrido em combate junto com muitos dos membros do clã; inevitavelmente o resultado gerou um enfraquecimento do Hard Power, mencionado previamente, exercido por eles desde o início da dinastia. 

A Dança dos Dragões, dessa maneira, moldou o futuro dos Targaryen que desaguaria na queda de Aerys por Robert, muito depois e nos eventos vistos em Game of Thrones. Uma tragédia familiar quase que Shakespeariana que começou com intrigas políticas e terminou com fogo e sangue. Ainda que House of the Dragon venha a fazer adaptações necessárias na transição de narrativa é bem provável que o tom trágico desse episódio seja mantido e até potencializado. 

 

10 Grandes Astros que nos Deixaram Cedo Demais

Em 2021, completam 8 anos que o astro Paul Walker morreu, o que nos fez lembrar de outros atores talentosos que, como ele, morreram muito jovens. Além da tristeza e da saudade, o que se destaca também é o sentimento de perda que fica ao imaginarmos quais outros filmes memoráveis poderiam ter sido estrelados por estes atores. Sendo assim, nada mais justo do que prestarmos uma justa homenagem e relembrar os nomes de 10 atores que sofreram este triste destino.

Infelizmente, não faltam casos de atores ou outras pessoas famosas e providas de muito talento que perdem sua vida de forma precoce. Seja no esporte, como Ayrton Senna, na música como Freddie Mercury ou até mesmo na política como John F. Kennedy, temos vários exemplos disto. Como dito antes, na maioria dos casos, sua partida inesperada acaba deixando um vazio no coração dos fãs e interrompendo uma carreira que prometia ainda agradáveis surpresas.

De qualquer forma, essa tristeza não diminui em nada o poder do legado já construído por eles, muito pelo contrário, acaba conferindo o status de lenda a alguns desses ícones e os eternizando ainda mais em nossa memória e na história. Vale lembrar que não se trata de um “Top 10” (a lista está ordenada pela idade de cada ator ao falecer) e que esta lista só traz atores, por isso a ausência de nomes de atrizes. Fique à vontade para compartilhar nomes de outros atores que eram admirados e nos deixaram ainda muito jovens.

 

Phillip Seymour Hoffman – 46 anos

Phillip Seymour Hoffman

O papel mais icônico de Phillip Seymour Hoffman veio com seu retrato do autor Truman Capote no filme ‘Capote’ (2005). Hoffman havia recebido vários prêmios – incluindo o prestigiado Oscar de Melhor Ator. Suas outras performances famosas incluem Jogos de Poder (2007), O Mestre (2012), e a franquia Jogos Vorazes. Ele faleceu em fevereiro de 2014 com a idade de 46 anos devido a uma “intoxicação aguda por drogas, incluindo heroína, cocaína, benzodiazepínicos e anfetaminas”.

 

John Candy – 43 anos

John Candy

Candy foi um dos maiores e mais engraçados atores comediantes do Canadá. Seu estilo bem conhecido como o “atrapalhado de grande coração” lhe rendeu clássicos em ‘Quem Vê Cara de: Não Vê Coração’ (1989) e ‘Antes Só do Que Mal Acompanhado’ (1987). Sua carreira teve alguns períodos de seca, mas ele sempre se recuperou antes de nos deixar prematuramente em 1994.

 

Paul Walker – 40 anos

Paul Walker

Nascido em Glendale, Califórnia, Paul William Walker IV tornou-se um grande astro de ação quando atuou em ‘Velozes e Furiosos’, uma série de filmes de perseguição do carro cheias de ação com acrobacias que desafiam a morte. Ele também apareceu em séries como ‘The Young and the Restless’ bem como em outros filmes como ‘Mergulho Radical’ (2005) e ‘Contagem Regressiva’ (2013). Em um caso de ironia dramática horrível, Walker – no auge de sua fama – foi envolvido em um acidente de carro terrível em seu caminho para um evento de caridade para ajudar os atingidos pelo tufão Haiyan. O Porsche que seu amigo estava dirigindo perdeu o controle, bateu em uma árvore e explodiu em chamas.

 

Chris Farley – 33 anos

Chris Farley

Chris Farley foi um dos mais engraçados atores de sua geração, com uma graça e facilidade de movimento que desmentia sua grande fisicalidade. Foi a estrela de Saturday Night Live por seis anos e suas performances eram as melhores deste programa na década de 1990, o que lhe valeu papéis em filmes que ele, sozinho, tornou engraçados, como ‘Mong e Lóide’ (1995), Um Ninja da Pesada (1997) e A Ovelha Negra (1996). Ele nasceu em Madison, Wisconsin em 1964 e estudou teatro durante sua passagem na Universidade Marquette. Ele morreu de uma overdose de drogas em 1993, vítima de seus problemas de dependência graves e estilo de vida desregrado.

 

John Belushi – 33 anos

John Belushi

Belushi foi um Chris Farley antes que houvesse uma Chris Farley. Belushi era um daqueles caras que conseguia ser engraçado sem fazer nada, poderia ficar parado por 5 min e te fazer rir. Na TV, teve uma ascensão meteórica no programa Saturday Night Live. No cinema, seu maior sucesso foi o filme ‘Os irmãos cara-de-pau‘ (1980), no qual contracenou com Dan Aykroyd.

 

Bruce Lee – 32 anos

Bruce Lee

Bruce Lee ainda é o maior nome das artes marciais que a humanidade já conheceu e desenvolveu, sozinho, novos sistemas de artes marciais além de trazer o gênero a Hollywood e à América do Norte. Ele nasceu em 1940 em San Francisco e viveu em Hong Kong, onde atuou em várias funções antes de retornar aos Estados Unidos para ser um professor apaixonado do Wing Chun e estilos Jeet Kune Do de luta. Ele faleceu em 1973 após ter estrelado apenas um grande filme para Hollywood, o aclamado ‘Operação Dragão’, com os médicos sugerindo a causa oficial da morte sendo um edema do cérebro devido a uma má reação a analgésicos. Muitas teorias bizarras cercam sua morte, alguns afirmando que ele foi assassinado ou morreu devido a uma maldição.

 

Brandon Lee – 28 anos

Brandon Lee

Teorias da maldição de Bruce Lee ressurgiram quando seu filho, Brandon Lee, foi acidentalmente baleado e morto enquanto filmava ‘O Corvo’. Aparentemente, em vez de balas de festim, a arma tinha uma bala verdadeira escondido na câmara, ferindo fatalmente Brandon em 1993. Brandon nasceu em Oakland em 1965 e atuou em filmes de ação, como ‘Massacre no Bairro Japonês’ (1991) e ‘Rajada de Fogo’ (1992) antes de seu grande papel em ‘O Corvo’. Como seu pai, ele estudou artes marciais e estava para se casar com Eliza Hutton menos de dois meses antes de sua morte.

 

Heath Ledger – 28 anos

Heath Ledger

Heath Ledger estava rapidamente se tornando conhecido como um dos melhores atores de sua geração após o papel definidor de Coringa em ‘O Cavaleiro das Trevas’ de Christopher Nolan, que inclusive lhe rendeu um Oscar póstumo. Ele alcançou o estrelato por seu papel em ‘Brokeback Mountain’ como um trabalhador de fazenda que tem um caso de amor clandestino com um peão de rodeio, interpretado por Jake Gyllenhaal. Foi esse papel que foi elogiado pela crítica e público e ele recebeu o Globo de Ouro e indicação ao Oscar. No auge de sua carreira, e no meio das filmagens de ‘O Mundo Imaginário do Doutor Parnassus’ (2009), Ledger morreu. A causa foi listada como uma combinação acidental de soníferos e outros medicamentos prescritos. Acredita-se que ele se tornou emocionalmente e fisicamente exausto depois de seu retrato psicótico do Coringa no ano anterior.

 

Anton Yelchin – 27 anos

Anton Yelchin

Anton Yelchin foi a adição mais nova a esta triste lista, conhecido por interpretar Bobby em ‘Lembranças de Um Verão’ (2001), Charlie Brewster no ‘A Hora do Espanto’ (2011) e, mais recentemente, Chekov nos filmes da renovada franquia ‘Star Trek’. Além de um talento nato e de ter uma carreira extremamente promissora, o que mais nos entristece é a forma bizarra como ele morreu. Depois de estacionar o carro e sair para checar as correspondências, ele foi esmagado pelo carro que começou a descer sem que ele percebesse.

 

James Dean – 24 anos

James Dean

Nascido em Marion, Indiana, em 1931, James Dean inicialmente estudou Direito em Santa Monica antes de perseguir sua verdadeira paixão e se matricular na UCLA para estudar teatro. Após se mudar para Nova York, ele rapidamente se estabeleceu como um ator talentoso na produção teatral de ‘O Imoralista‘ antes de fazer sua marca nos filmes ‘Vidas Amargas’ (1955), ‘Assim Caminha a Humanidade’ (1956) e mais notavelmente, como um galã icónico em ‘Juventude Transviada’ (1955). Seu estrelato foi subindo para níveis meteóricos quando ele faleceu em um acidente de carro em 1955. O talento de Dean e carisma lhe renderam duas indicações ao Oscar póstumos – fazendo dele a única pessoa a ser nomeada duas vezes depois de sua morte.