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‘Wicked: Parte 2’ ultrapassa US$ 460 milhões nas bilheterias mundiais

Sucesso! A sequência ‘Wicked: Parte 2‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 460 milhões nas bilheterias mundiais.

Atualmente, o filme já se encontra no TOP 13 das maiores arrecadações de 2025. A produção também representa o terceiro maior lançamento do ano para a Universal Pictures, atrás apenas de ‘Jurassic World: Recomeço‘ (US$868.9M) e o live-action de ‘Como Treinar o Seu Dragão‘ (US$636.2M).

Nos EUA, o longa soma US$ 312.1 milhões. Internacionalmente, foram US$ 155.8 milhões através de 80 mercados.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com o Reino Unido (US$53.6M), Austrália (US$17.9M), Alemanha (US$9M), Coreia (US$6.4M) e México (US$6.3M).

Vale lembrar que ‘Wicked: Parte 2‘ abriu com US$ 226 milhões mundialmente – o que representa a maior estreia global da história para uma adaptação musical da Broadway.

Já nos EUA, a continuação estreou com sólidos US$ 150 milhões, superando o primeiro filme (US$125M) e se tornando o terceiro maior lançamento da história para um longa musical, atrás apenas do live-action de ‘O Rei Leão‘ (US$191.7M) e ‘A Bela e a Fera‘ (US$174.7M).

Com 67% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa conquistou o coração dos espectadores, recebendo uma nota A no CinemaScore. Para termos de comparação, essa é a mesma média alcançada pelo primeiro filme.

Wicked: Parte 2‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Crítica | ‘Wicked: Parte II’ é uma épica conclusão para o maior evento musical do século

Crítica | ‘Wicked: Parte II’ é uma épica conclusão para o maior evento musical do século | CinePOP

A continuação chega aos cinemas também na versão dublada, com as vozes das atrizes Myra Ruiz (Elphaba) e Fabi Bang (Glinda).

O longa é dirigido pelo premiado cineasta Jon M. Chu e conta ainda com a participação da vencedora do Oscar Michelle Yeoh, Jonathan Bailey e Jeff Goldblum, entre outros no elenco.

Personagem de John C. Reilly é destaque no novo vídeo de ‘Kong – A Ilha da Caveira’

John C. Reilly interpreta Hank Marlow em ‘Kong: A Ilha da Caveira‘, que vai recontar a história de um dos maiores personagens da história do cinema: o King Kong.

‘Kong – A Ilha da Caveira’ ganha belo cartaz e imagem estampada por Brie Larson

A Legendary divulgou um pequeno vídeo ) que traz detalhes sobre o Hank, e também uma nova imagem com Packard, o personagem de Samuel L. Jackson.

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]

Confira:

 

 

‘Kong – Skull Island’ terá ligação com o remake de ‘Godzilla’ 

Kong: A Ilha da Caveira‘ é estrelado por Tom Hiddleston, Sam Jackson, Brie Larson, John Goodman, Tian Jing, Corey Hawkins, Jason Mitchell, John Ortiz, Shea Whigham e Toby Kebbell.

Dirigido por Jordan Vogt-Roberts, o longa fará uma imersão completa do público na misteriosa e perigosa casa do rei dos macacos, quando uma equipe de exploradores se aventura no traiçoeiro interior da ilha.

Gorilão mostra toda a sua força no novo banner de ‘Kong – A Ilha da Caveira’

A estreia mundial está prevista para o dia 9 de março de 2017 nos formatos 2D, 3D e IMAX.

 

‘Liga da Justiça’: Novo vídeo explica detalhes de Ciborgue; Confira!

A Warner Bros. divulgou um novo vídeo de ‘Liga da Justiça, que traz detalhes sobre a origem e as características do personagem Ciborgue.

Confira:

Agora vai! Roteiro de ‘Liga da Justiça 2’ já começou a ser escrito, confirma J.K. Simmons

[SPOILER] deve mesmo fazer parte da ‘Liga da Justiça’  

 

Alimentado por sua fé restaurada na humanidade e inspirado pelo ato de altruísmo de Superman, Bruce Wayne busca a ajuda de sua nova aliada, Diana Prince, para encarar um inimigo ainda maior. Juntos, Batman e Mulher-Maravilha trabalham rapidamente para encontrar e recrutar um time de metahumanos para encarar essa ameaça recém-desperta. Mas apesar da formação dessa liga sem precedentes de heróis – Batman, Mulher-Maravilha, Aquaman, Ciborgue e Flash – talvez seja tarde demais para salvar o planeta de um ataque de proporções catastróficas.

Liga da Justiça’ tem estreia marcada para 16 de Novembro.

Quem criou a cena do Superman no trailer de ‘Liga da Justiça’… Zack Snyder ou Joss Whedon? 

‘Liga da Justiça’ – Fãs encontram easter egg do Coringa e Arlequina no trailer

Após boatos de ter sido cortado, Lex Luthor deve aparecer em ‘Liga da Justiça’ 

‘Star Wars’: Han Solo é eleito o melhor personagem da saga

A mais recente edição da revista britânica Empire traz como seu grande destaque a saga de ‘Star Wars‘ e seus principais personagens.

Trazendo um material rico que esmiuça as figuras mais emblemáticas da franquia, a publicação fez uma votação interna e elegeu Han Solo – aquele que atira primeiro – como o melhor personagem da galáxia/ franquia.

A recente publicação ganhou novas imagens, que trazem uma prévia do conteúdo da edição, mostrando detalhes da matéria, que divaga sobre a complexidade de Solo e de quebra ainda traz uma entrevista com Samuel L. Jackson, intérprete do Jedi Mace Windu.

Confira:

 

 

 

‘Star Trek: Picard’ terá formato serializado e pode ter aparições do elenco de ‘A Nova Geração’

A série Star Trek: Picard’ é uma das grandes promessas para as telinhas e a produção ganhou novidades, compartilhadas pelo produtor executivo Alex Kurtzman e pelo showrunner Michael Chabon.

Em uma entrevista à revista EW, a dupla revelou que a estrutura da nova aventura de ‘Star Trek‘ será no formato serializado, seguindo o mesmo viés de abordagem de ‘Star Trek: Discovery‘. Isso significa que, embora a produção seja um spin-off de ‘Strak Trek: A Nova Geração‘, ela não seguirá o padrão de narrativas episódicas, usado na série lançada em 1987.

Além disso, os criativos afirmaram que ex-membros da Enterprise-D (e também colegas de elenco de Patrick Stewart) podem fazer aparições especiais ao longo da série e que, ainda que Picard esteja aposentado, o personagem voltará ao espaço, mas não necessariamente como um membro da Frota Estelar.

A série ainda ganhou uma nova imagem, que traz o personagem homônimo ao lado de seu cão, em sua fazenda.

Confira:

Segundo o site DeadlineMichael Chabon foi contratado para supervisionar a equipe como showrunner.

Chabon tem uma extensa filmografia tanto nos cinemas quanto na televisão, incluindo Homem-Aranha 2As Incríveis Aventuras de Kavalier & Clay’ e já era parte da equipe da roteiristas do show.

A série terá como personagem principal Jean Luc-Picard (com o retorno de Patrick Stewart às telinhas), que apareceu em duas séries e quatro filmes, sendo a primeira vez em 1987. Picard também fez uma aparição especial com Star Trek: Deep Space Nine’ antes de migrar para as telonas.

Alison Pill (The Newsroom‘), Harry Treadaway (‘Penny Dreadful) e Isa Briones  (‘American Crimes Story: Versace‘)  são as mais recentes adições à produção.

Os detalhes referentes aos seus respectivos personagens permanecem em sigilo.

Hanelle Culpepper assume a direção do projeto. Culpepper tem um extenso currículo que incluí episódios de Sleepy HollowGrimmCastleGothamLuciferThe Flash, além de ter entrado no universo intergaláctico com Star Trek: Discovery’.

O produtor da nova série, Alex Kurtzman, não poupou elogios à diretora:

Hanelle é uma diretora habilidosa e dinâmica, cujas escolhas cênicas são sempre enraizadas no personagem. Sou um grande fã de seu trabalho desde começou conosco em ‘Discovery’, e ela é a pessoa perfeita para reintroduzir o amado personagem Picard para os antigos e os novos fãs. Estamos muito animadas em tê-la na mais nova aventura da família Trek. 

’24 Horas’: Série de espionagem já está disponível na Amazon Prime Video

Os fãs de ação podem comemorar, pois a aclamada série ‘24 Horas‘ já pode ser conferida em sua quase totalidade na Amazon Prime Video.

Oito das nove temporadas da produção já estão disponíveis na plataforma de streaming. A estreia aconteceu no último sábado (01 de agosto).

Fenômeno da TV americana, 24 Horas é protagonizada pelo agente da Unidade Contra-Terrorismo (CTU), Jack Bauer (Kiefer Sutherland), que precisa defender seu país e o candidato à presidência, David Palmer, de uma série de ataques terroristas, que buscam vingança pela influência americana em conflitos externos.

Confira o trailer da série:

A série ganhou dois spin-offs, ‘24 Horas: Viva Um Novo Dia‘ e ‘24 Horas: Legacy‘, que não foram muito bem na audiência.

 

 

Confira as estreias da Netflix nesta semana

Mais uma semana de agosto está entre nós e a Netflix preparou uma seleção caprichada de lançamentos para os próximos dias.

E desta vez, os assinantes do streaming poderão conferir a estreia da 3ª e última sequência de ‘A Barraca do Beijo‘, além da segunda temporada de ‘Valéria‘.

E para você não perder nada de novo que chega logo mais, confira a agenda completa de estreias desta semana na plataforma!

09/08

SHAMAN KING
O médium Yoh Asakura entra em um torneio que acontece a cada quinhentos anos para coroar o rei dos xamãs.

10/08

O Souvenir
No início da década de 1980, uma estudante de cinema começa a encontrar a própria voz depois que se envolve com um homem sofisticado e misterioso. Estrelando Neil Young como protagonista.

Untold: Briga na NBA
Dirigido por Floyd Russ (Zion) e apresentando imagens inéditas, a famosa rivalidade entre Pacers-Pistons é desvendada por aqueles que a viveram.

A Casa Mágica da Gabby: Temporada 2
A diversão está garantida quando os amigos da Casa Mágica da Gabby encontram novas formas de aprender, criar e festejar em um incrível mundo de alegria.

11/08

A Barraca do Beijo 3
Decidida a aproveitar ao máximo o último verão antes de entrar na faculdade, Elle (Joey King) prepara uma lista de coisas que quer fazer e planeja os próximos passos com Noah (Jacob Elordi) e Lee (Joel Courtney).

12/08

AlRawabi School for Girls
Nesta prestigiosa escola só para meninas, um grupo bola planos arriscados para se vingar do bullying que sofrem.

Lokillo: O Novo Normal
Home office, aulas em casa, lavar as mãos o tempo todo, não abraçar ninguém. No mundo pós-pandemia, o humorista Lokillo Florez faz piada com o novo normal.

Monster Hunter: Legends of the Guild
Num mundo onde humanos e monstros convivem em um frágil equilíbrio, o jovem caçador Aiden luta para salvar seu vilarejo de um dragão.

13/08

Valéria: Temporada 2
Quatro amigas encontram apoio e incentivo umas nas outras quando precisam tomar decisões importantes que afetarão suas vidas profissionais e amorosas.

Desaparecido para Sempre
Dez anos depois de perder as duas pessoas que mais amava, Guillaume Lucchesi se envolve em mais um mistério quando a namorada desaparece sem deixar rastros.

Vosso Reino
Após o assassinato do companheiro de partido, um pastor assume a candidatura presidencial da Argentina. Só que, de santo, ele não tem nada.

Beckett
Após um trágico acidente de carro na Grécia, Beckett (John David Washington), um turista americano, acaba no centro de uma perigosa conspiração política e vira um fugitivo para tentar salvar a própria vida.

Velozes & Furiosos – Espiões do Asfalto
Tony é sequestrado por traficantes de armas russos, e os Espiões do Asfalto fazem de tudo para resgatar o amigo e impedir um plano para conquistar o mundo.

‘Run The Night’: Chris Pine vai estrelar e produzir novo filme de ação

Chris Pine está pronto para mais uma empreitada intensa nas telonas. O astro de Hollywood será protagonista e produtor de ‘Run the Night‘, novo thriller de ação que acaba de ser adquirido pela Lionsgate, em um acordo que garante os direitos mundiais da produção. A informação foi revelada pelo site Deadline.

No longa, Pine interpreta um banqueiro acusado de trair a máfia holandesa e que é largado nu no centro de Amsterdã com uma recompensa de 10 milhões de dólares por sua cabeça. Caçado pelas gangues mais violentas da cidade, ele precisa atravessar a cidade até o amanhecer para salvar sua esposa e filho — revelando, ao longo do caminho, que nunca foi apenas “o homem do dinheiro”.

A direção ficará por conta de Robert Alonzo, veterano diretor de segunda unidade (responsável por coordenar cenas de ação) que estreia na direção de longas.

O roteiro é assinado por John Glenn e Alex Davidson, a partir de uma história de Glenn. Além de Pine, também produzem Todd Lieberman e Alex Young (Hidden Pictures), Ian Gotler (Barry Linen) e o próprio Glenn.

Lorenzo De Maio assume a produção executiva, com James Myers supervisionando o projeto pela Lionsgate.

Com uma carreira marcada por versatilidade e carisma, Chris Pine reforça sua posição como um dos principais nomes da indústria, transitando com facilidade entre blockbusters como ‘Star Trek‘ e ‘Mulher-Maravilha‘ e produções autorais como ‘O Cara da Piscina‘, sua estreia na direção.

Em breve, ele também será visto em ‘Nowhere Fast’, suspense criminal comandado por Noah Hawley (‘Fargo‘).

Ray Fisher revela importante cena cortada de ‘Liga da Justiça’ sobre passado do Ciborgue; Confira!

O ator Ray Fisher revelou que cena importante sobre o passado de Ciborgue foi cortada na versão final deLiga da Justiça.

“Existem algumas coisas que vocês provavelmente verão mais para frente no cinema, que não foram para a edição final. Tinha uma cena com Victor Stone, quando ele ainda era o Victor Stone, e sua mãe que foi muito especial filmar. Você está filmando e testando e quando você junta tudo, você vê o quão coesa você pode tornar essa história. No final, é uma história de equipe. Embora não vejamos algum material do Ciborgue, estou feliz que meus colegas puderam brilhar”

De acordo com a Variety, Liga da Justiça arrecadou US$ 13 milhões na noite da última quinta-feira (16), nas bilheterias norte-americana. O filme, que entrou em cartaz em 3.700 salas, teve desempenho sólido, porém, abaixo do esperado.

Para comparação, trata-se da quinta maior abertura para uma quinta-feira em 2017, atrás de ‘Guardiões da Galáxia 2‘ (US$ 17 milhões), ‘A Bela e a Fera‘ (US$ 16,3 milhões), ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ (US$ 16 milhões) e ‘Thor: Ragnarok‘ (US$ 14.5 milhões).

Dentro do Universo DC de Cinema, o filme ficou à frente de ‘Mulher-Maravilha‘ (US$ 11 milhões) e atrás de ‘Esquadrão Suicida‘ (US$ 20,5 milhões) e ‘Batman vs Superman‘ (US$ 27,7 milhões).

O filme deve fazer entre US$ 110 e US$ 120 milhões no fim de semana nos EUA, enquanto a soma internacional deve ficar entre US$ 215 e US$ 235 milhões.

O filme já está em cartaz no Brasil.

‘La Casa de Papel’: Netflix confirma retorno inesperado para a 3ª temporada

Após a Netflix confirmar a 3ª parte de ‘La Casa de Papel‘, a emissora Antena 3, responsável pela produção dos episódios originais, anunciou os retornos de Álvaro Morte (O Professor), Úrsula Corberó (Tóquio), Alba Flores (Nairobi), Miguel Herrán (Rio), Jaime Lorente (Denver), Esther Acebo (Mónica Gaztambide)… e Pedro Alonso (Berlim).

[CUIDADO COM SPOILERS]

Para quem acompanhou a série, sabe que o personagem Berlim, interpretado pelo Pedro Alonso, morre no último episódio da 2ª parte, ou seja, seu retorno confirmado ao elenco pode significar muitas coisas.

Apesar disso, Itziar Ituño e Darko Peric, que vivem a detetive Raquel e o Helsinque, respectivamente, ainda não tiveram seu retorno confirmado.

Só nos resta esperar para ver.

A minissérie espanhola teve 15 episódios lançados na Espanha e conquistou tanto o público quanto a crítica especializada, sendo eleita como a “melhor série espanhola da história” pelos veículos especializados espanhóis, além de ter sido considerada uma “obra-prima” pela Variety – e pelo CinePOP.

Agora, após todo sucesso, a Netflix confirmou a terceira parte da série, com episódios que devem estrear em 2019. Confira o anúncio:

A minissérie também ganhou inúmeros prêmios, entre eles, o troféu pela Melhor Direção no Festival da Série MiM no ano passado; o prêmio de Melhor Roteiro dos Prêmios IRIS e Melhor Direção e Melhor Ficção para os críticos da FesTVal Television e Radios de Vitoria 2017.

A “2ª parte” já está disponível na Netflix, tendo um dos finais mais elogiados da história dos seriados espanhóis, sendo assistido por mais de 1,8 milhões de telespectadores.

Assista nossa crítica:

Crítica | La Casa de Papel – Série de assalto da Netflix é SENSACIONAL 

Oito ladrões se trancam com reféns na Casa da Moeda da Espanha. Seu líder manipula a polícia para realizar um plano. Será o maior roubo da história, ou uma missão em vão?

Eddie Brock discute com o vilão Riot no primeiro clipe de ‘Venom’

Foi divulgado o primeiro clipe do filme solo do aguardado Venom, que mostra Eddie Brock (Tom Hardy) interrogando o Dr. Carlton Drake (Riz Ahmed), alter-ego do vilão Riot. Confira:

O longa deve ter a maior estreia do mês do outubro e muitos fãs estão querendo saber quando começa a pré-venda de ingressos.

Pois bem, segundo a Sony, os ingressos para o longa podem ser adquiridos a partir desta quinta-feira, 20 de setembro, na internet ou em complexos de cinemas.

Consulte a sua programação local para saber sobre a disponibilidade de ingressos.

A Sony Pictures revelou que o filme terá baixa classificação indicativa, para maiores de 13 anos (PG-13). Isso indica que o filme não deve ter cenas assustadoras ou sangrentas. Porém, o diretor adiantou ao Fandango que futuramente ele pode lançar um corte para maiores de 18 anos, adicionando as cenas de violência.

Além disso, foi divulgado sua duração – a adaptação terá 1 hora e 52 minutos.

A produção estreia nos cinemas brasileiros em 4 de outubro.

 

 

Artigo | No aniversário do Mewtwo, “Pokémon: O Filme – Mewtwo Contra-Ataca” continua relevante

O ano de 2026 é especial para a franquia Pokémon, já que os 30 anos da criação da franquia serão celebrados no próximo dia 27 com o tradicional Pokémon Day. Além do evento, em que serão anunciadas as novidades para os próximos anos da franquia, outras diversas atividades serão realizadas ao longo de 2026 para marcar a comemoração desta idade tão expressiva.

O texto de hoje celebra, de certa forma, a franquia, mas pela perspectiva de uma das tramas mais famosas de toda a franquia: o nascimento de Mewtwo. Foi num dia 6 de fevereiro, como este, que esse Pokémon lendário surgiu para o mundo, segundo os diários da Mansão Pokémon encontrados na Ilha Cinnabar, como visto nos jogos.

A lenda de Mewtwo se tornou um dos capítulos mais marcantes e lembrados pelos fãs da franquia, não apenas por se tratar de um Pokémon que é definido como o mais poderoso de todos, mas também por ser uma origem repetida algumas vezes ao longo da saga, sendo contada e recontada em diferentes formatos ao longo desses 30 anos.

A história foi contada originalmente no videogame, foi adaptada para a animação 2D, tanto para a série animada quanto para o cinema, resultando no primeiro filme da franquia: Pokémon: O Filme – Mewtwo Contra-Ataca. Posteriormente, o longa ganhou um remake em animação 3D, que contou a mesma história e chegou ao Brasil direto para o streaming. A origem de Mewtwo também foi parte central da trama de Pokémon: Detetive Pikachu (2019), primeiro longa-metragem em live action da franquia.

A origem desse Pokémon pode sofrer algumas pequenas alterações, mas essencialmente pode ser resumida aos laboratórios e à arrogância humana, que se põe acima da ordem natural e tenta recriar a vida por meio da engenharia genética. Em todas as versões, Mewtwo nasce de uma tentativa de cientistas de recriarem Mew, um Pokémon ancestral, tão antigo quanto a própria vida, que supostamente carregaria o DNA de todos os Pokémon desse mundo dentro de si.

De acordo com as lendas, o próprio Mew estaria ligado às origens de todos os outros Pokémon. Então, ao encontrarem uma amostra de DNA deste monstrinho em um antigo templo do que seria a Amazônia deles, um grupo de cientistas começa a fazer testes em laboratório para tentar recriá-lo. A maioria das tentativas fracassa, mas uma delas acaba dando resultado. Eles criam um Pokémon humanoide que reúne características que fariam dele a criatura mais poderosa do planeta. Só tem um problema: ele tem consciência própria e não compreende o que é. Imbuído pelo ódio e pelo medo, Mewtwo destrói o laboratório e escapa para tentar entender sua própria existência. A partir daí que surgem variações de sua história.

O foco neste aniversário é Pokémon: O Filme – Mewtwo Contra-Ataca, aventura que muitos tomam como a origem definitiva do personagem. Lançado no Japão em 1998, esse filme demorou para chegar no Brasil. Isso porque a franquia sequer tinha chegado aqui. A famosa “Pokémania”, que tomou o Brasil no final dos anos 90, começou apenas em 1999, quando o programa da Eliana passou a exibir a série animada, transformando a franquia em uma verdadeira febre no país. Por isso, a primeira aventura de Ash Ketchum e Pikachu nas telonas só chegou aos cinemas brasileiros em 7 de janeiro de 2000. O longa levou a molecada ao cinema não só para conferir a chegada de novos Pokémon nunca vistos na série animada, mas também para ganhar cartas exclusivas que poderiam ser usadas no TCG (Trading Card Game) da franquia, que também fazia sucesso.

Isso levou a uma situação curiosa, porque diante do sucesso estrondoso que os monstrinhos estavam fazendo por aqui, o segundo filme da saga, Pokémon 2000, acabou entrando no calendário de lançamento simultâneo das Américas. Com isso, ele chegou aos cinemas do Brasil em julho de 2000, poucos meses após o lançamento do primeiro longa-metragem animado.

Dando prosseguimento às aventuras dos protagonistas da série animada, o filme mostra Ash e seus amigos recebendo um convite para enfrentarem o melhor treinador Pokémon do mundo, que está realizando um torneio em uma ilha misteriosa. Ao chegar no cais, o protagonista é informado que uma grave tempestade está impedindo as saídas dos barcos. Diante dessa intempérie, outros treinadores convidados decidem usar seus Pokémon para chegarem até a ilha. Claro que os heróis da história dão um jeito e chegam até o local, onde descobrem que a chuva era uma “prova” imposta pelo anfitrião, que queria que os convidados “provassem seu valor”, e que o tal melhor treinador do mundo era, na verdade… um Pokémon: o Mewtwo.

É interessante revisitar esse filme e perceber como ele foge das estruturas narrativas convencionais de heróis e vilões ao adotar um antagonista que não compreende muito bem a própria existência e apenas replica o único comportamento que ele conheceu em sua curta vida: a arrogância. Criado por cientistas que não tinham o menor apreço pela vida, Mewtwo entende que o sentido da vida é uma busca constante pelo poder. Tudo é feito para definir quem é o mais poderoso e quem deve estar no controle. Ele não percebe que ao organizar esse “torneio com os melhores”, realizado apenas para que ele derrote um por um e se consagre como o mais poderoso, é apenas uma repetição de tudo aquilo que o fez sofrer.

Ao trazer um antagonista tão moralmente ambíguo, a produção o coloca no centro da trama. Ao mesmo tempo que ele é introduzido como um vilão, suas motivações são bem desenvolvidas, dando a ele um ar filosófico muito curioso para uma animação claramente voltada para o público infantil. O abandono nas estruturas narrativas é tão nítido que o contraponto do Mewtwo, o simpático Mew, chega à ilha acompanhado da Equipe Rocket, que são os vilões da saga animada, pregando peças neles. Dessa forma, os heróis humanos entram numa jornada contra o vilão Pokémon, enquanto os vilões humanos são acompanhados pelo herói Pokémon. Ao se cruzarem na ilha, as narrativas se misturam e aí a perspectiva fica mais “normal”, flertando com uma velha história de bem contra o mal.

Só que a produção prefere aprofundar no antagonista ao desenvolver seu plano. Cego pelo ódio de ter sido criado e explorado pelos seres humanos, Mewtwo acaba repetindo o trauma que o assombra ao criar clones de Pokémon para provar sua superioridade. Ele chega num nível tão grande de arrogância que bloqueia os poderes especiais dos monstrinhos e dos clones para que as versões clonadas possam mostrar que são melhores até mesmo sem as habilidades especiais. Resultado? O ódio de Mewtwo se espalha pelas criaturinhas, que começam uma pancadaria franca sem precedentes. E aí que entra a grande sacada do filme, que é fazer um paralelo desse medo e ódio do desconhecido vivido pelos Pokémon e seus clones com o preconceito do mundo real. Mew faz uma reflexão sobre eles estarem focando nas diferenças quando deveriam estar concentrados em encontrar suas semelhanças, um discurso que é “traduzido” pelo Meowth, um dos vilões, que endossa os questionamentos do herói.

No fim das contas, diante dessa violência sem sentido, Mewtwo percebe que se tornou tão mau quanto aqueles que o criaram e entende que seu destino não é traçado por sua origem, mas por aquilo que escolhe fazer com sua vida. É uma mensagem incrível a ser passada para crianças e o filme consegue fazer com maestria. O vilão, então, encerra a pancadaria e, arrependido de suas ações, vai embora com os clones para que eles também possam encontrar sentido para suas vidas.

Então, de volta à normalidade, Ash, Pikachu e seus amigos têm suas memórias apagadas sobre o que viveram ali e seguem com sua missão de cuidar e desenvolver amizade com os Pokémon. O filme consegue ser uma continuação da série animada sem ter influência direta na trama, algo que viraria padrão da franquia nos cinemas. O público poderia assistir os filmes sem acompanhar a série e vice-versa. E deu muito certo, tanto que até hoje esses longas são lançados. No Brasil, nem todos chegam aos cinemas. Alguns estrearam em canais por assinatura, outros foram direto para o streaming, mas houve capítulos que chegaram às telonas, como Pokémon: O Filme 20 – Eu Escolho Você!, que lotou as salas de cinemas nacionais em sessões limitadas abarrotadas de fãs em 2017.

Revisitar Pokémon: O Filme hoje em dia é, acima de tudo, uma experiência estética fantástica. A franquia foi animada em células até 2002, a tradicional tecnologia de animação 2D em que os profissionais desenhavam cenários e personagens com tinta em folhas transparentes (as células), dando uma sensação de maior profundidade e até mesmo de carinho, já que a técnica original era mais detalhada e tinha uma iluminação diferente. Assistir o filme hoje, após anos de produções com animação digital, é quase como uma viagem no tempo.

O longa tem uma estética retrô que acabou virando sinônimo dos animes dessa época. As movimentações são fluidas, os personagens parecem mais vivos. Sem contar a influência de outras animações japonesas, como os breves momentos do icônico visual do Mewtwo de armadura, que foi introduzido na série animada e foi explicado no filme como um momento em que o Pokémon foi enganado por Giovanni, o desalmado líder da Equipe Rocket. Para quem gosta dos diferentes estilos de animação, revisitar esse filme pode ser uma atividade muito valorosa.

Neste “aniversário” do Mewtwo, rever Pokémon: O Filme – Mewtwo Contra-Ataca pode ser uma boa pedida. Não só para relembrar um dos capítulos mais queridos dessa franquia tão longeva, mas também para encarar essa aventura por outra ótica.

Pokémon: O Filme – Mewtwo Contra-Ataca está disponível no Globoplay.

Dwayne Johnson vive ele mesmo em filme sobre WWE; Assista ao trailer!

O famoso e muito querido ator Dwayne Johnson, o The Rock, fará uma das coisas mais bizarras da história do cinema: interpretar a si mesmo.

Como foi parte importante da história do WWE, Johnson encarnará a si mesmo na comédia ‘Fighting with my Family.

A trama gira em torno de Florence, uma garota que cresceu em uma família obcecada com a luta livre e que decide tentar entrar no ringue. O roteiro e a direção são de Stephen Merchant.

O longa estreia em 1º de março de 2019 nos EUA.

Confira o trailer abaixo:

‘O Esquadrão Suicida’: James Gunn está ‘muito orgulhoso’ do filme

James Gunn foi cotado para dirigir o reboot ‘O Esquadrão Suicida há alguns meses, e finalmente o cineasta ofereceu alguns comentários públicos sobre seu mais novo projeto. Durante a promoção do longa de terror ‘Brightburn – Filho das Trevas’, no qual atua como produtor, Funn admitiu que o próximo filme da Warner Bros. o está deixando muito orgulhoso.

“Estou nas pré-produções de ‘O Esquadrão Suicida“, ele disse em entrevista ao site Entertainment Weekly. “E estou muito orgulhoso e animado sobre o filme”.

As gravações devem começar no final deste ano, o mais tardar em janeiro de 2020. Por enquanto sabemos que Idris Elba terá papel principal no projeto, enquanto Jai CourtneyViola Davis reprisarão seus papéis do filme dirigido por David Ayer. Espera-se também que Margot Robbie retorne como Arlequina.

Confira o storyboard de ‘O Esquadrão Suicida‘:

Dave Bautista, por sua vez, deixou o elenco de ‘O Esquadrão Suicida‘. O motivo se deu por conflitos de agenda. Em seu lugar, John Cena (‘Bumblebee‘) está em negociações para se juntar ao elenco. No entanto, detalhes sobre seu possível papel não foram divulgados..

Escrito e dirigido por James Gunn (‘Guardiões da Galáxia‘), o longa será uma espécie de reboot do primeiro filme.

O longa será lançado nos cinemas no dia 6 de agosto de 2021.

Apesar de ter sido massacrado pelos críticos, ‘Esquadrão Suicida‘ foi um sucesso nas bilheterias, arrecadando US$ 746.8 milhões mundialmente.

‘The Crown’: Imelda Staunton será a Rainha Elizabeth na 5ª e 6ª temporadas!

Da mesma forma que Olivia Colman substituiu Claire Foy como a Rainha Elizabeth II para a 3ª e a 4ª temporadas de The Crown, os dois últimos ciclos da aclamada série da Netflix trarão um novo rosto para viver a famosa monarca.

Segundo o site The Daily MailImelda Staunton dará vida à personagem principal na 5ª e 6ª iterações da produção. Staunton é conhecida por ter vivido Dolores Umbridge na franquia Harry Potter e, recentemente, participou da sequência Malévola: Dona do Mal.

Enquanto mais informações não são divulgadas, o terceiro ano de The Crown estreou no último dia 17 na plataforma de streaming.

Confira o trailer:

O novo ano será ambientado em 1976, o que inclui a introdução de um novo elenco: Olivia Colman (Rainha Elizabeth II), Tobias Menzies (Príncipe Philip) e Helena Bonham Carter (Princesa Margaret).

A terceira temporada vai contar a ascensão do Primeiro Ministro Harold Wilson (Jason Watkins) e o desgaste do casamento entre Margaret e Antony Armstrong-Jones (Ben Daniels), além de outras tramas históricas. Também veremos a versão adulta dos Príncipe Charles e a Princesa Anne, que serão interpretados pelos desconhecidos Josh O’Connor e Erin Doherty.

Baseado na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, a produção conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.

Reese Witherspoon vai estrelar duas novas comédias românticas da Netflix

Nos últimos anos, Reese Witherspoon tornou-se um dos nomes mais prolíficos da indústria do entretenimento – e sua descomunal carreira acabou de ganhar um capítulo bastante interessante.

Segundo o Deadline, a atriz será protagonista de duas novas comédias românticas da Netflix. A primeira é intitulada Your Place Or Mine, estreia diretorial da roteirista Aline Brosh McKenna (O Diabo Veste Prada).

McKenna também fica responsável pelo roteiro e pela produção. Witherspoon e Lauren Neustadter entram como produtoras executivas ao lado de Jason BatemanMichael Costigan.

A história gira em torno de dois melhores amigos que mudam a vida um do outro quando o rapaz se voluntaria para tomar conta do filho adolescente da parceira enquanto ela segue seus sonhos.

O segundo projeto, por sua vez, será baseado no romance best-seller de Sarah Haywood‘The Cactus’. Witherspoon retorna como produtora também.

Aqui, a atriz dará vida a uma mulher de 45 anos que, repentinamente, fica grávida e força a si mesma a repensar a estrutura de vida que havia criado.

Outras informações não foram reveladas.

Witherspoon não é estranha ao gênero rom-com, visto que estrelou obras como Legalmente LoiraDe Volta para CasaDoce Lar. Em 2006, levou para casa a estatueta do Oscar de Melhor Atriz por Johnny & June, sendo indicada novamente em 2015 por ‘Livre’.

Recentemente, ela estrelou a aclamada minissérie Big Little Lies, da HBO, e nos encantou com sua performance como Elena Richardson no drama Pequenos Incêndios por Toda Parte.

‘Ratched’: Sarah Paulson estampa belíssimo ensaio fotográfico da Netflix Queue; Confira!

Para promover Ratched, pré-sequência seriada do clássico Um Estranho no Ninho, a Netflix Queue realizou um belo ensaio fotográfico estampando Sarah Paulson, estrela que vive a enfermeira Mildred Ratched na produção.

Confira:

A primeira temporada já está disponível na plataforma.

Em 1947, a jovem Mildred Ratched (Paulson) iniciava sua carreira profissional no sistema de saúde mental. No entanto, com o decorrer dos anos ela passou de uma simples enfermeira para um verdadeiro monstro, realizando uma série de assassinatos.

O elenco também é composto por Sharon Stone, Cynthia Nixon, Jon Jon Briones, Charlie Carver, Judy Davis, Harriet Harris, Hunter Parrish, Amanda Plummer, Corey Stoll e Finn Wittrock.

Além de estrelar no papel homônimo, Paulson também assume o papel de produtora.

‘Nomadland’ conquista seis indicações ao Critics’ Choice Awards 2021

Nomadland‘, aclamado drama estrelado pela vencedora do Oscar Frances mcDormand (‘Três Anúncios Para Um Crime‘), manteve sua reputação lá em cima ao faturar seis indicações ao Critics’ Choice Awards.

A realizadora Chloé Zhao, que foi aplaudida por sua impecável obra, conquistou indicações nas categorias de Melhor DireçãoMelhor Roteiro AdaptadoMelhor Edição. McDormand concorre ao lado de Viola DavisVanessa Kirby para a estatueta de Melhor Atriz. O longa também disputa os prêmios de Melhor FilmeMelhor Fotografia.

A cerimônia ocorre no dia 07 de março de 2021.

O longa já estreou nos cinemas norte-americanos e chegará ao Hulu em 19 de fevereiro. No Brasil, a obra será lançada nas telonas no dia 15 de abril.

O filme é escrito e dirigido por Chloé Zhao (‘Os Eternos‘).

Após o colapso econômico de uma colônia industrial na zona rural de Nevada (EUA), Fern (McDormand) reúne suas coisas em uma van e parte rumo a uma viagem exploratória, fora da sociedade dominante, como uma nômade dos tempos modernos. NOMADLAND, o terceiro filme de Chloé Zhao, apresenta nômades reais como Linda May, Swankie e Bob Wells como mentores e companheiros de Fern em sua jornada de exploração pela vasta paisagem do oeste americano.

David StrathainLinda MayCharlene SwakieBob Wells completam o elenco.

‘Space Jam: Um Novo Legado’: Personagens invadem a NBA no novo teaser promocional do filme; Confira!

A aguardada sequência ‘Space Jam: Um Novo Legado‘ está a menos de um mês de sua estreia e, agora, ganhou um novo teaser promocional em que os personagens animados “invadem” a NBA para revelar segredos sobre a liga de basquete.

Confira:

Lembrando que o filme tem estreia prevista para o dia 15 de julho nos cinemas nacionais.

Durante uma viagem aos estúdios Warner Bros., o superastro LeBron James e seu filho acidentalmente ficam presos dentro de um mundo com todas as histórias e personagens da companhia, sob o controle de uma força poderosa e conturbada chamada Al G (Don Cheadle). Com a ajuda de Pernalonga, LeBron deve navegar através de um universo recheado de cenas de filmes icônicos e personagens conforme reúnem os Looney Tunes para resgatar o filho perdido. Para voltar para casa, LeBron e a turma devem desvendar o misterioso plano de Al G e vencer um épico jogo de basquete contra versões de game de lendas da NBA.

O elenco conta com LeBron James, Sonequa Martin-Green (‘Once Upon a Time’‘Star Trek: Discovery’) e Don Cheadle.

Andrew Dodge (‘Palavrões‘) roteiriza.

O original foi estrelado pelo ex-jogador profissional de basquetebol Michael Jordan, que atuava com os personagens mais famosos da Looney Tunes.

LeBron James estreou nos cinemas na comédia ‘Descompensada‘, interpretando uma versão de si mesmo. Ele também já possui um Oscar de Melhor Curta em Animação.

‘Avatar: A Lenda de Aang’ vai virar série live-action na Netflix; Confira as novidades!

As filmagens da série live-action Avatar: A Lenda de Aang finalmente começaram.

As boas-novas foram anunciadas pela Netflix, que irá lançar a produção, e vieram acompanhadas da primeira foto de bastidores reunindo o elenco e a equipe criativa.

Confira:

A adaptação será estrelada pelos jovens Gordon Cormier (Aang), Kiawentiio Tarbell (Katara) e Ian Ousley (Sokka). Daniel Dae Kim (‘Lost’) dará vida ao Senhor do Fogo Ozai, enquanto Dallas Liu será o Príncipe Zuko.

Anteriormente, o o roteirista e showrunner Albert Kim explicou ao Comicbook.com por que se interessou em adaptar a animação para a TV.

Kim disse que ficou viciado na animação quando sua filha insistiu que ele assistisse durante a exibição original na Nickelodeon.

Desde aquela época, ele sentiu que o desenho tinha potencial de se tornar uma grande produção em live-action.

Além disso, ele percebeu que poderia contar histórias que estavam nas entrelinhas do material original, respondendo perguntas que permaneceram na mente dos fãs após o fim da animação.

“15 anos depois da transmissão original da animação, eu fui pego de surpresa quando a Netflix me ofereceu a oportunidade de desenvolver a série live-action. Meu primeiro pensamento foi: ‘Por quê? O que eu poderia acrescentar à história? Se não está quebrado, o que há para consertar?”

Ele continuou:

“Enquanto eu pensava nisso, percebei que havia coisas importantes a descobrir, e uma versão live-action estabeleceria um novo referencial em representação, além de atrair uma nova geração de fãs. Esta foi uma chance de mostrar os personagens asiáticos e indígenas como pessoas vivas que respiram.”

Por fim, Kim deixou claro que irá respeitar o material original.

“Estaremos expandindo este universo e haverá muitas surpresas para os antigos e novos fãs. Mas, durante todo esse processo, nossa palavra de ordem tem sido ‘autenticidade’. Para a história, para os personagens, e principalmente para as influências culturais presentes no material original. Autenticidade é o que nos faz continuar, tanto na frente das câmeras quanto atrás dela, e é por isso que montamos uma equipe nunca vista antes – um grupo de talentosos e apaixonados artistas que trabalham sem parar para dar vida a este mundo rico e incrivelmente belo.”

O 1º episódio de ‘Avatar: A Lenda de Aang‘ foi exibido na Nickelodeon em 2005 e, mesmo quase duas décadas mais tarde, a animação continua extremamente popular.

Lembrando que a trama da animação é ambientada num mundo parecido com o nosso, no qual as pessoas podem manipular os elementos da Terra, da Água, do Fogo e do Ar (conhecidos como dobradores) e, durante muito tempo, viveram em paz em suas próprias regiões – até uma delas dar início a uma guerra. Um desses dobradores, conhecido como Avatar, era o único que poderia impedir o conflito, mas desapareceu pouco depois e retornou 100 anos no corpo de Aang.

Além de ser uma queridinha do público, Avatar: A Lenda de Aang levou para casa diversas estatuetas do Emmy e diversos Annie Awards por sua competente história e seu design. Em 2010, ganhou uma versão em live-action dirigida por M. Night Shyamalan que, apesar de ter feito quase US$320 milhões nas bilheterias, foi um fracasso de crítica devido à narrativa absurda e à superficialidade de seus temas.

‘Riverdale’: Tabitha volta no tempo na sinopse oficial do episódio 06×11; Confira!

A The CW divulgou a sinopse oficial de “Angels in America”, 11º episódio da 6ª temporada de Riverdale.

Na trama, “depois de descobrir que o plano de Percival em revigorar Riverdale culminaria com o fim do Pop’s, Tabitha procura por uma maneira de impedir isso. Entretanto, quando se torna alvo de um dos asseclas de Percival, o incidente a leva de volta no tempo e em busca de respostas”.

O capítulo vai ao ar no dia 24 de abril.

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ ApaLili ReinhartCamila MendesCole SprouseMadelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘A Escolha Perfeita’: Comédia musical reestreia na Netflix!

O divertido ‘A Escolha Perfeita‘ reestreou no catálogo brasileiro da Netflix.

A produção voltou ao catálogo da plataforma de streaming hoje, 01 de setembro.

Na trama, Beca, uma caloura da Universidade Barden, se junta às Bellas, um grupo acapella. Injetando a energia necessária no repertório do grupo, as Bellas precisam enfrentar o grupo masculino do campus em uma competição.

Relembre o trailer:

O filme foi dirigido por Jason Moore.

Anna KendrickRebel WilsonAnna CampBrittany SnowSkylar AstinAdam DeVineBen Platt e mais estrelaram.

A franquia foi finalizada no terceiro filme, em 2018. Ao total, a trilogia arrecadou incríveis US$ 587.8 milhões mundialmente.

Wytches | Conheça a HQ que vai virar série animada pelo Prime Video

Esqueça tudo o que já ouviu falar sobre bruxas. Enterre todos os filmes, livros, séries sobre mitologia céltica e sobre o misticismo que perdurou desde a antiga sociedade britânica até os dias atuais. Em Wytches, nova HQ publicada pela editora Darkside, o leitor é apresentado às reais representações desses seres milenares e que desde a construção da primeira identidade cultural, assombram milhares e milhares de pessoas, sendo constantes alvos de exploração e adaptação pelos sete âmbitos artísticos. Entretanto, a narrativa criada por Scott Snyder não se restringe apenas ao que já nos foi contado, preferindo mergulhar de cabeça em um mundo mais sombrio e perigoso.

A história se inicia no final da década de 1910, trazendo em primeiro plano imagens escuras, polvilhadas com respingos vermelhos e que gradativamente ganham mais claridade e visibilidade. Vemos uma mulher presa em algum lugar indecifrável e claustrofóbico, tateando às cegas por uma escuridão inebriante em busca de uma saída – e é só então que percebemos onde ela está: dentro de uma árvore. 

O fato da impossibilidade disso acontecer já é assustador. Buscando inspiração em diversos thrillers psicológicos – incluindo as viradas e as descobertas da franquia gore Jogos Mortais’ ou até mesmo um parente do gênero sobrenatural, A Bruxa’ -, estamos diante de uma situação mística envolvendo alguém cuja resiliência não é a das melhores. A mulher sem nome tenta gritar por socorro, e as coisas ficam ainda mais tensas quando um jovem garoto inexpressivo aparece. A partir daí, o suspense começa a aumentar, e atinge seu ápice catártico no momento em que ela revela, ainda que sutilmente, saber o motivo de estar presa: ao que tudo indica, tudo aquilo faz parte de um ritual no qual ela é a principal oferenda para aplacar as forças inomináveis de criaturas mortais e desconhecidas a priori. E então descobrimos que na verdade o rapaz a colocou lá dentro – e pior: ela é sua própria mãe. 

“Uma jura é uma jura”, ele diz de forma cândida, momentos antes de garras brotarem detrás delas e arrastarem-na para a escuridão. 

Este é um prólogo digno das melhores franquias de terror, sejam cinematográficas e literárias. A atmosfera sombria é reafirmada constantemente não apenas pelos incríveis e ambíguos diálogos, mas sim pela construção visual da floresta, a qual é perscrutada por alterosas árvores salpicadas com tons vermelhos e pretos, substituindo o clássico marrom e permitindo que todo o cenário se funda em um buraco negro nem um pouco convidativo, mas temeroso o suficiente para nos fazer pensar sobre aquilo que se esconde nas sombras. É exatamente pela mesma sensação que a protagonista da história, Sailor Rook, passa ao chegar com sua família na cidade de Litchfield, New Hampshire, após passar por um dos momentos mais traumáticos de sua vida – o qual é explorado com profundidade ao longo da obra. 

Ela não é a única a viver com os fantasmas de um passado recente voltando para assombrá-la em momentos de fraqueza. Vivendo com o pai, Charlie, um escritor em decadência e totalmente desequilibrado, e a mãe Lucy, que se tornara paraplégica após um grave acidente de carro, todos desejam recomeçar as vidas, encontrando uma suposta paz no interior dos Estados Unidos e deixando de lado as tragédias que alimentam sua reputação – como passamos a saber logo no primeiro ato, Sailor sofria agressões diárias de uma valentona chamada Annie, até ela ser capturada pelas mesmas criaturas do prólogo, sendo arrastada para um mundo desconhecido. A garota, a partir daí, começou a duvidar de seu próprio equilíbrio de personalidade, questionando-se sobre o que vira e o que realmente se sucedera naquele dia, puxando para si a responsabilidade de tal desaparecimento. 

Porém, a pacificidade pela qual tanto lutaram começa a ser bombardeada por aparições inexplicáveis de criaturas esqueléticas e sobre-humanas, as quais aparentemente estão caçando pela nossa “heroína”. Não entendemos à prima vista o porquê dessas ameaças, mas através de diversas histórias paralelas, somos conduzidos através de uma mitologia totalmente reformulada por um caminho de traições, atos de desespero e o próprio sacrifício – obrigatório ou voluntário. 

É interessante entender que a família Rook não se restringe aos clichês do gênero em se tratando de construções arquetípicas. As obviedades permanecem na superfície da narrativa, como o fato dos três serem forasteiros em um território desconhecido e alimentado pela fé e pelo misticismo – mas por trás dessa primeira camada, encontramos diversos níveis simbólicos que dialogam com os instintos mais primitivos do ser humano. Ora, a caracterização das bruxas foge do convencional “chapéu preto e nariz pontudo” e admite para si o real significado desses lendários personagens. Aliás, Snyder faz bom uso de suas experiências pessoais para arquitetar as tramas de sua obra, alegando que, na verdade, tudo o que conhecia sobre os julgamentos de mulheres e homens na Idade Média por práticas satânicas era mentira. 

No microcosmos idealizado pelo autor, as bruxas na verdade são pouco semelhantes ao seres humanos. Elas não têm exatamente uma varinha para transformar seus inimigos em animais inofensivos, mas sim poderes profanos para garantir os desejos mais distorcidos da mente humana, em troca de uma oferenda – afinal, elas precisam se alimentar. A deformação de seus rostos e até mesmo sua incapacidade de conviver em sociedade são metáforas dentro de uma perspectiva parental; durante toda a jornada, Charlie tenta proteger sua filha daquilo que não conhece e que não sabe enfrentar – e esse é o principal medo dos pais em relação a seus infantes: não poder enfrentar suas batalhas vinte e quatro horas por dia. 

Esta não é apenas uma obra-prima narrativa, mas também sinestésica e estética – e isso emerge graças ao incrível trabalho do desenhista Jock e do colorista Matt Hollingsworth. Todo o escopo inicial é trabalhado com nanquim e gradativamente preenchido com camadas e mais camadas de cores complementares. As cores frias são constantes e entram em contraste com elementos extradiegéticos, como traços de sangue e borrões que seguem os personagens em momentos de grande tensão ou descoberta. Além das caracterizações irreverentes, a majestuosidade vem na crueza dos protagonistas e coadjuvantes: Snyder não se preocupa em romantizar ou mascarar os reais sentimentos de suas criações, utilizando-se de jargões, gírias e palavrões para fornecer uma visão ainda mais realista dos acontecimentos em Litchfield. 

Wytches é uma HQ que ousa, nas mais variadas ramificações do sentido. Fornecendo uma história competente com começo, meio e fim, através de uma montagem narrativa que busca irreverências inclusive nas vanguardas literárias, a saga da família Root teve apenas seu pontapé inicial – um macabro e sangrento tour de force.

‘Harley Quinn’ está de volta no INCRÍVEL cartaz oficial da 4ª temporada; Confira!

HBO Max divulgou o cartaz oficial da 4ª temporada da aclamada animação Harley Quinn.

Lembrando que o novo ciclo tem estreia marcada para o dia 27 de julho nos EUA, ainda sem confirmação de chegada ao Brasil.

Confira:

Até lá, vale lembrar que as três primeiras temporadas continuam disponíveis na HBO Max.

Criada por Paul DiniBruce Timm, a série é baseada nos quadrinhos da DC Comics.

A trama segue as aventuras de Arlequina após romper com o Coringa e começar a trabalhar sozinha. Com a ajuda de Hera Venenosa e uma equipe desorganizada de rejeitados da DC, ela tenta ganhar um lugar na maior mesa de vilões: a Legião do Mal.

A produção também conta com as vozes de Lake Bell, Alan Tudyk, Tony Hale, Ron Funches, Jason Alexander e JB Smoove.

As Melhores Músicas Originais em Filmes de 2023

2023 foi um grande ano para a música – não apenas restrita ao circuito fonográfico, mas às incursões que inúmeros artistas de grande calibre promoveram em produções cinematográficas.

Tivemos, por exemplo, o vibrante compilado original do filme Barbie, que contou com a presença de nomes como Dua LipaBillie EilishNicki Minaj, além da escalação de Olivia Rodrigo para a track inédita de ‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando as melhores músicas originais em filmes lançados este ano para você conferir abaixo.

Veja e conte para nós qual foi a sua favorita:

“DANCE THE NIGHT”, Dua Lipa

Filme: Barbie

“Dance The Night” é exatamente o que esperávamos de uma canção para o filme Barbie: uma dançante e bem demarcada construção que preza pelo hedonismo e pelo prazer da diversão. Não é surpresa que os primeiros toques, pincelados com um sintetizador ecoante e infundido com um orquestral disco, já nos levem automaticamente para o que a noite reserva, delineando uma pista de dança em que a única coisa que importa é deixar os problemas para trás e se perder nos holofotes. Com referências a Donna SummerGloria Gaynor e Diana RossDua Lipa se perde no tempo e no espaço, em que o glitter e a emoção são regentes.

“CAN’T CATCH ME NOW”, Olivia Rodrigo

Filme: Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes

Olivia Rodrigo vem se consagrando como uma das maiores vozes da nova geração, apresentando uma nova camada do cenário mainstream música após música. Uma das qualidades mais chamativas da performer é sua capacidade de transformar experiências íntimas em reflexões universais – como foi o caso de “Can’t Catch Me Now”, uma irretocável balada folk que escreveu para ‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’ em uma declamação de empoderamento e de liberdade.

“NOTHING YOU CAN TAKE FROM ME”, Rachel Zegler

Filme: Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes

‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’ se consagrou como um marco da cultura mundial este ano – principalmente por reavivar uma das melhores franquias cinematográficas do século. E, considerando que Rachel Zegler foi escalada como a protagonista Lucy Gray Baird, era apenas natural que ela emprestasse suas incríveis habilidades vocais ao longa-metragem. Foi assim que surgiu a ótima “Nothing You Can Take From Me”, uma mistura de blues e country que casa perfeitamente com o tom do filme e que arrebatou audiências ao redor do mundo com uma poderosa mensagem.

“HOLD ON TIGHT”, aespa

Filme: Tetris

O filme Tetris estreou em março deste ano na Apple TV+ e, além da instigante história, veio acompanhado de uma trilha sonora impecável – incluindo a faixa original “Hold on Tight”, do grupo sul-coreano aespa. A faixa explode no melhor do synth-pop dos anos 1980, pincelada com tons que fazem parte do próprio jogo. O resultado é simplesmente espetacular, com todos os elementos que esperaríamos desse grupo e uma infusão dançante e impactante que precisa estar na sua playlist.

“WHAT WAS I MADE FOR?”, Billie Eilish

Filme: Barbie

Quando Billie Eilish foi anunciada como uma das artistas do compilado de músicas originais que integrariam o filme Barbie, já sabíamos que a múltipla vencedora do Grammy traria mais uma potente balada à sua discografia. O resultado emergiu com a tocante e emotiva “What Was I Made For?”, uma faixa que carrega inúmeras referências a reflexões sobre o próprio eu e sobre as crises de identidade que temos ao longa da vida – possivelmente lhe garantindo mais uma indicação ao Oscar e, quiçá, sua segunda estatueta da premiação.

Série derivada de ‘Festa da Salsicha’ ganha trailer INSANO; Confira!

A série derivada de ‘Festa da Salsicha‘, intitulada Sausage Party: Foodtopia’, ganhou seu primeiro trailer insano.

A produção chega ao catálogo do Prime Video em 11 de julho de 2024 e contará com oito episódios.

Confira:

Criada por Seth Rogen, o projeto promete ultrapassar os limites do inacreditável e deixar o público boquiaberto.

Em uma entrevista exclusiva à Empire no ano passado, Rogen revelou que a série será “inacreditavelmente chocante” e até mesmo o elenco foi pego de surpresa com o conteúdo impactante. Ele mencionou uma cena específica que foi exibida para as equipes de relações públicas da Amazon, destacando a necessidade de se preparar para o que está por vir.

“Vocês devem começar a se preparar agora. Vocês provavelmente terão que falar muito sobre isso”, disse Rogen, deixando claro que a série trará momentos que desafiarão as expectativas e a sensibilidade do público.

O criador da série também compartilhou uma experiência envolvendo a atriz Kristen Wiig durante as gravações. Ele revelou que, mesmo com o elenco acostumado com o teor provocativo da animação, houve momentos em que até mesmo eles ficaram surpresos com a audácia das cenas.

“Tivemos Kristen Wiig gravando algumas falas outro dia, e acho que todos nós nos tornamos insensíveis a isso, porque apenas dissemos ‘Gravem a cena!’, e então ela ficou tipo ‘Meu Deus?! Isso é insano!'”, relatou Rogen.

Grande parte do elenco de vozes do longa estará de volta. Ou seja, além de Rogen e Wiig, Michael Cera, David Krumholtz e Edward Norton irão retornar. Will Forte, Sam Richardson, Natasha Rothwell e Yassir Lester são as novidades.

2ª temporada da série distópica ‘Silo’ chega ao streaming!

A 2ª temporada de ‘Silo‘, série distópica estrelada por Rebecca Ferguson, já chegou ao catálogo da Apple TV+.

O novo ciclo estreou hoje, 15 de novembro, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A produção é uma adaptação da série de livros ‘Wool’, escritos por Hugh Howey.

A trama é ambientada em um futuro distópico onde uma comunidade existe em um silo gigante com centenas de andares abaixo da terra, homens e mulheres vivem em uma sociedade cheia de regulamentações que acreditam ser destinada a protegê-los. Depois que seu xerife quebra uma regra fundamental e os residentes morrem misteriosamente, a engenheira Juliette começa a descobrir segredos chocantes sobre o silo.

Também estrelam Common (‘Esquadrão Suicida’), Harriet Walter (‘Ted Lasso’), Chinaza Uche (‘Dickinson’), Avi Nash (‘The Walking Dead’), David Oyelowo (‘Selma: Uma Luta Pela Igualdade’) e Rashida Jones (‘On the Rocks’).

Graham Yost (‘Justified’) é responsável pela adaptação.

Os ‘Thunderbolts*’ se reúnem no cartaz INÉDITO do longa; Confira!

Depois do trailer final, a Marvel Studios divulgou um cartaz inédito do vindouro longa-metragem Thunderbolts*’.

O filme tem lançamento agendado para o dia 2 de maio nos cinemas brasileiros.

Confira:

A Marvel Studios e uma equipe de veteranos guerreiros indepedentes que se venderam para o lado errado apresentam Thunderbolts*, um grupo irreverente composto pela assassina deprimida Yelena Belova (Florence Pugh) e por figuras desajustadas.

Confira o vídeo dos bastidores e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco conta com Florence Pugh (Viúva Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Hannah John-Kamen (Fantasma) e Wyatt Russell (Agente Americano).

O roteiro é escrito por Eric Pearson.

Arte promocional de ‘Vingadores: Doomsday’ revela VISUAL do Doutor Destino; Confira!

As filmagens de ‘Vingadores: Doomsday’ continuam a todo vapor e, agora, uma nova arte promocional direto de Xangai, China, começou a viralizar nas redes sociais.

Como podemos ver abaixo, a arte em questão apresenta o visual completo de Robert Downey Jr. como Victor von Doom/Doutor Destino, que será o vilão da narrativa. O traje, inclusive, chama a atenção pela fidelidade inegável aos quadrinhos da Marvel Comics.

Confira:

Anteriormente, o perfil insider @MyTimeToShineH trouxe mais um rumor envolvendo Victor, revelando a possível missão principal do antagonista: caçar Steve Rogers/Capitão América (Chris Evans) e corrigir a incursão que o herói criou ao voltar no tempo para ficar com Peggy Carter (Hayley Atwell).

“A volta de Steve no tempo para ficar com Peggy criou as Incursões que mataram a família do Doutor Destino”, afirma o insider. Agora, Destino está caçando Steve para matá-lo pelo que ele fez, manipulando todos em seu caminho para alcançar seu objetivo”.

Enquanto nada é confirmado oficialmente pela Marvel Studios, trate tudo como meros boatos.

Lembrando que ‘Vingadores: Doomsday’ chega aos cinemas no dia 18 de dezembro de 2026, enquanto a sequência ‘Vingadores: Guerras Secretas’ tem estreia marcada para o dia 17 de dezembro de 2027.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

John Cena e Kate McKinnon entram para o elenco de ‘One Attempt Remaining’, nova rom-com da Netflix

Segundo o DeadlineJohn Cena (‘Pacificador’), Kate McKinnon (‘Saturday Night Live’) e Aimee Carrero (‘Seus Amigos e Vizinhos’) foram escalados para a nova comédia romântica da NetflixOne Attempt Remaining.

Detalhe sobre seus papéis não foram revelados.

Dirigido por Kay Cannon (‘Blockers, ‘Cinderela’), o projeto é estrelado por Jennifer Garner (‘De Repente 30’, ‘Juno’).

Garner também assume a função de produtora ao lado de Shawn LevyDan Levine, da 21 Laps, e de Nicole King, da Linden Productions.

Na trama…

Anos após um divórcio conturbado, um ex-casal descobre que a criptomoeda que ganharam em uma noite louca em um cruzeiro agora vale milhões, mas eles esqueceram a senha necessária para acessar os fundos. Com apenas três dias restantes até o vencimento da conta, eles precisam refazer seus passos daquela noite, não apenas para descobrir a senha de sua fortuna, mas também para redescobrir o motivo pelo qual se apaixonaram.

Joe BootheAlexa Alemanni e Cannon ficam responsáveis pelo roteiro. Cannon também entra como produtora executiva ao lado de Becca EdelmanBergen SwansonDeanna Barillari.

Garner já colaborou algumas vezes com a Netflix, tendo estrelado produções como ‘Dia do Sim’‘O Projeto Adam’‘Trocados’.

Ruaridh Aldington é escalado para a 2ª e ÚLTIMA temporada de ‘Star Trek: Academia da Frota Estelar’

Conforme anunciado durante a San Diego Comic-Con 2026Ruaridh Aldington foi escalado para a 2ª e última temporada de Star Trek: Academia da Frota Estelar’ (via Deadline).

O astro interpretará Keats, um jovem alienígena que os cadetes encontram durante uma missão externa e que possui um passado misterioso. Quando os cadetes tomam a decisão arriscada de levá-lo para a Academia da Frota Estelar, descobrem que ele é um fugitivo procurado e que sua vida corre perigo.

Confira a primeira imagem do ator caracterizado como o personagem:

Academia da Frota Estelar é ATACADA em clipe inédito do novo spin-off de ‘Star Trek’; Confira!

Sem previsão de lançamento, as filmagens do ciclo final já foram encerradas.

Acompanhamos as aventuras de uma nova turma de cadetes em um dos lugares mais lendários da galáxia. Sob o olhar atento e exigente de seus instrutores, eles descobrirão o que é preciso para se tornarem oficiais da Frota Estelar enquanto navegam por amizades florescentes, rivalidades explosivas, primeiros amores e um novo inimigo que ameaça tanto a Academia quanto a própria Federação.

O elenco conta com Karim Diané (‘Um de Nós Está Mentindo’), Zoë Steiner (‘Significant Others’), Kerrice Brooks (‘My Old Ass’), Bella Shepard (‘Wolf Pack’), George Hawkins (‘Tell Me Everything’), Oded Fehr (‘A Múmia’), Tig Notaro (‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’), Mary Wiseman (‘Star Trek: Discovery’) e Robert Picardo (‘Star Trek: Voyager’).

A atração conta com Alex Kurtzman (‘Star Trek: Discovery’) e Noga Landau (‘Nancy Drew’) atuam como coshowrunners e produtores executivos.

‘Frozen 2’ fatura US$ 8,5 milhões em seu primeiro dia de exibição

Apesar de chegar ao Brasil somente em 2020, ‘Frozen 2‘ já estreou nos EUA e arrecadou incríveis US$ 8,5 milhões em seu primeiro dia de exibição, segundo a Variety.

Previsões indicam que o filme deve faturar em torno de US$ 100 milhões neste fim de semana, tornando-se a animação da Walt Disney Animation com a abertura mais lucrativa da história do país.

Até o momento, o recorde é de ‘Zootopia‘ (2016), também da Walt Disney Animation, que registrou US$ 75 milhões no mercado interno em seu primeiro fim de semana.

Lembrando que ‘Toy Story 4’ teve uma abertura de US$ 120 milhões na bilheteria doméstica, mas a Disney é apenas a distribuidora, já que o filme foi desenvolvido pela Pixar Animation.

Em 2013, o primeiro ‘Frozen‘ conseguiu a marca de US$ 67,4 milhões em sua abertura. Em apenas cinco dias de exibição, a animação faturou US$ 93,6 milhões.

Lembrando que, ao total, ‘Frozen‘ registrou US$ 1,27 bilhão nas bilheterias mundiais, e é a animação com a maior bilheteria da história.

Frozen 2‘ chega aos cinemas nacionais em 02 de janeiro de 2020.

Confira o teaser:

A dupla Chris Buck e Jennifer Lee, que dirigiu o primeiro filme, retorna à direção.

Anna, Elsa, Kristoff e Olaf se aventuram nas profundezas da floresta para descobrir a verdade por trás de um antigo mistério do reino.

A sequência conta com o retorno de Idina Menzel, Kristen Bell, Jonathan Groff e Josh Gad. Os novatos Sterling K. Brown e Evan Rachel Wood completam o elenco.

‘X-Men’: Dafne Keen veste o uniforme da X-23 em fan art realista; Confira!

Recentemente, a atriz Dafne Keen (‘Logan‘) revelou ao Comic Book que adoraria reprisar seu papel como Laura Kinney/X-23 no reboot dos ‘X-Men‘ planejado para o MCU.

Pensando nisso, um usuário do Reddit divulgou uma incrível fan art, imaginando a pequena vestida com clássico traje da personagem dos quadrinhos, indicando que ela pode ser a substituta do Wolverine (Hugh Jackman).

Confira:

Apesar da expectativa dos fãs, ainda não dá para saber a Marvel Studios estaria interessada em contratar Keen e nem se a personagem fará parte dos filmes.

Agora só resta torcer para que o estúdio aproveite o talento dela no futuro da franquia.

Falando nisso, Hugh Jackman compartilhou uma cômica curiosidade sobre os bastidores de ‘Logan‘, seu último filme como o Wolverine.

Na publicação, o astro brincou e disse que sabia que Keen era perfeita para o papel depois que ela o socou durante os testes de elenco.

O astro revelou a brincadeira depois que diretor James Mangold elogiou o trabalho da pequena e disse que ela carregou toda a 2º metade filme sozinha.

Confira:

O filme não iria funcionar sem a notável Dafne Keen. Na segunda metade, as mesas viraram e ela carrega o filme sozinha, enquanto Logan se preocupa com a doença e com suas dúvidas. E ela também é o destaque do ato final.”, disse Mangold.

Ao que Jackman respondeu:

“Quando James Mangold apareceu com o personagem de Laura e disse que o filme era essencialmente sobre família, estávamos preocupados em encontrar a menina certa, até conhecermos Dafne Keen. No primeiro dia de testes ela me deu um soco no braço com tanta força que fiquei literalmente machucado no dia seguinte. Contratada.”, brincou Jackman.

Lançada em 2017, ‘Logan foi uma das adaptações de quadrinhos mais simbólicas do cinema, não apenas por marcar a despedida de Hugh Jackman como o herói, mas também por toda sua carga emocional.

Além disso, foi a primeira adaptação de um filme de herói indicada ao Oscar de Melhor Roteiro Adaptado, nos 90 anos de história da premiação.

Dirigido por James Mangold, ‘Logan‘ foi um sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 619 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.

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