Na cena em questão, Dillon (Damon) revela para o time de futebol que David (Fraser) é judeu, levando a dupla a entrar em conflito dentro do vestiário.
“Eu agradeço que isso não seja realmente um ‘fator uau’ que dizem, ‘Ei, olhe para isso, pessoas nuas’” comentou o ator. “O ponto disso é que, quando o personagem de Damon diz aquilo sobre David, ele apenas revela quem ele é. Seu anti-semitismo e seu preconceito são brutos e feios.[…] e eles brigam por isso como macacos barbeados que precisam ser separados porque ficaram sem coisas para dizer um ao outro, e isso simplesmente se transforma em uma briga feia”
Ele explicou que foi uma experiência “assustadora” estar totalmente nu no set de filmagens, principalmente por se tratar de seu primeiro trabalho.
“Quando você é um ator e está começando, você é ambicioso e joga para praticamente qualquer coisa. Eles dizem ‘pule’, você diz ‘a que altura?’” Brincou Fraser.
Quando David Greene ganha uma bolsa de estudos como jogador de futebol para frequentar uma prestigiosa escola preparatória nos anos 50, sente-se pressionado a esconder que é judeu de seus colegas e professores, temendo que eles sejam anti-semitas. Ele rapidamente torna-se famoso no campus graças às suas habilidades como atleta, mas quando sua origem judia é descoberta, seus piores medos se concretizam e seus amigos se voltam contra ele com ameaças violentas e ridicularização pública.
A atriz Claire Foy, que interpreta a Rainha Elizabeth II nas duas primeiras temporadas de ‘The Crown‘, viralizou nas redes sociais após se recusar a dar autógrafo a um fã por um motivo inusitado.
O jornalista Michal Blank publicou no TikTok o momento em que Claire Foy explica que não “assina nada com caneta azul”.
“Eu não assino nada em azul”, disse.
O momento foi registrado enquanto a atriz chegava aos estúdios do programa The Tonight Show‘ e já tem mais de 1 milhão de vizualizações.
Muitos criticaram a atitude da atriz, mas um dos seguidores explicou a motivação.
“A maioria das celebridades são ensinadas a não usar tinta azul porque é mais fácil de digitalizar e falsificar a assinatura para usar em outras coisas e até vendê-las. Tinta azul é fácil de falsificar. Essas pessoas vendem isso”, explicou.
O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, uma cena do filme ‘Maníaco do Parque‘.
A produção Original Amazon será o longa de encerramento nacional do 26º Festival do Rio, com sessão de gala no dia 12 de outubro, no Odeon. No serviço de streaming, a estreia acontece no dia 18 de outubro.
Com Silvero Pereira (‘Pantanal’) no papel do motoboy Francisco de Assis Pereira, condenado por uma série de ataques e assassinatos, o filme acompanha a jornada de Elena, uma jovem jornalista interpretada por Giovanna Grigio(‘As Five’), em busca de desvendar a identidade do maníaco. A intensa cobertura da imprensa e o clima de tensão da época são retratados de forma realista, transportando o espectador para o centro dos acontecimentos. Além de Silvero Pereira e Giovanna Grigio, o elenco conta com nomes como Marcos Pigossi(‘Cidade Invisivel’), Xamã (‘Renascer’), Mel Lisboa (‘Cara e Coragem’) e Christian Malheiros (‘Biônicos’).
A direção fica por conta de Maurício Eça, conhecido por seus trabalhos em filmes baseados em fatos reais, como a trilogia sobre o caso Suzane von Richthofen.
O filme é roteirizado por L.G. Bayão com Thaís Nunes, jornalista investigativa e documentarista, atuando como pesquisadora principal.
Já a série documental, intitulada ‘Maníaco do Parque: A História Não Contada‘, apresentará o caso sob uma perspectiva diferente, destacando depoimentos inéditos e revelações surpreendentes de vítimas sobreviventes e familiares das mulheres assassinadas.
A produção abordará equívocos na apuração e examinará o papel da mídia no desenvolvimento da investigação. A série será dirigida por Thaís Nunes e Maurício Eça, com produção a cargo de Marcelo Braga e Flávia Tonalezi. Os roteiros serão assinados por Thaís Nunes e Guilherme César.
O astro Ralph Fiennes recentemente compartilhou detalhes sobre sua experiência durante as gravações dos filmes da franquia ‘Harry Potter’, onde interpretou o temível Lord das Trevas, Voldemort.
O ator revelou as dificuldades que enfrentou nos bastidores do último filme.
Ao relembrar uma cena de ação intensa em Hogwarts, Fiennes explicou:
“Eu usava longas túnicas de seda e precisava de meias-calças por baixo. O problema é que as meias acabavam escorregando para baixo, ficando na altura dos meus joelhos. Para ajustar a túnica e levantar as meias-calças, era um grande esforço, o que acabava sendo bem irritante”, afirmou ao ComicBook.
Para resolver esse contratempo, Fiennes encontrou uma solução criativa que gerou momentos cômicos nos bastidores. Ele contou:
“Eu sugeri: ‘Por que não cortamos as meias?’ E coloquei uma cinta-liga. Lembro-me de provocar a equipe ou os dublês, levantando as saias de forma provocante para mostrar minhas maravilhosas pernas com a cinta-liga”.
Vale lembrar que em breve, ‘Harry Potter’ ganhará uma série que está prevista para chegar ao streaming Max em 2026.
A Max produz em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts.
Deus abençoe os irmãos Wayans. Muitos podem não saber, mas Keenen Ivory Wayans, o irmão mais velho e exemplo de todo o clã, foi um dos grandes responsáveis pela inclusão e representatividade de atores negros no humor ainda na década de 1990, ao criar, lançar, escrever, apresentar e atuar no programa cômico In Living Color – que durou cinco temporadas até 1994. Keenen iniciou a carreira como diretor de cinema com a sátira aos filmes blaxploitation Vou Te Pegar Otário (1988), e seguiu para dirigir os irmãos Damon, Shawn e Marlon em alguns filmes. Entre os mais famosos de seu repertório estão Todo Mundo em Pânico e sua primeira sequência (2000 e 2001).
Embora muitos de seus filmes dividam os críticos e o público em si, é inegável seu forte apelo popular – algo como as nossas comédias nacionais, donos de um humor de fácil acesso. Assim, seus últimos filmes possuem um humor rasteiro, porém, muito abraçado por quem cresceu assistindo a eles. E é aí que entra As Branquelas (2004), penúltimo filme assinado por Keenen na direção e com Marlon e Shawn protagonizando – o último (até agora) foi O Pequenino (2006). A trama todos já conhecem, dois agentes do FBI caídos em desgraça (Shawn e Marlon) são incumbidos de um caso de sequestro envolvendo duas herdeiras brancas e loiras. Assim, eles assumem o lugar das moças, numa maquiagem grotesca, que tira um sarro ao subverter o “blackface”, e se tornou o “charme” da produção.
Com os críticos no Rotten Tomatoes, As Branquelas soma irrisórios 15% de aprovação e foi chamado de uma “comédia desorganizada que é boba e óbvia”. Bem, isso ninguém nega. Mas não é por isso que não pode ser engraçada também. Seja como prazer culposo, com o grande público o filme tem nota 56 no IMDB. E com um orçamento de US$37 milhões, obteve uma bilheteria de US$113 milhões mundiais. Enquanto o trio não ouve o apelo dos fãs e tira da cartola uma continuação, vamos descobrir por onde anda o elenco do filme
Shawn esteve na franquia Todo Mundo em Pânico como o gay enrustido Ray e rendeu risadas com a situação. No entanto, depois de críticas não muito favoráveis a O Pequenino (2006), Shawn, assim como Keenen, deu uma freada na carreira, trabalhando pouco nos últimos anos, e deixando os holofotes para os irmãos mais famosos, Marlon e Damon. Ele esteve numa participação na paródia Ela Dança com Meu Ganso (2009), zoação com os filmes de dança da época. O longa é mais uma produção em família, com o roteiro assinado pelo próprio Shawn e por Keenen, Marlon e o sobrinho do trio Damien Dante Wayans – que estreia na direção com o longa. Infelizmente, Ela Dança com Meu Ganso é considerado um dos piores filmes de todos os tempos, pelo grande público no IMDB.
Você sabia que Marlon Wayans quase foi o primeiro Robin do cinema? E isso ainda na era dos filmes Batman de Tim Burton. Planejado para estrear no filme original, o personagem foi adiado para o segundo e depois para o terceiro, até Burton sair da direção, e Marlon ser substituído por Chris O’ Donnell. Mas o ator viria a interpretar um super-herói em G.I. Joe – A Origem de Cobra (2009), no qual deu vida para Ripcord. Fora isso, seguiu seu caminho nas paródias sem os irmãos, assinando o roteiro e estrelando em filmes como Inatividade Paranormal (2013), sua continuação (2014) e Cinquenta Tons de Preto (2016); além de ter ganhado seu próprio programa de TV com a série Marlon (que durou duas temporadas); e ter fechado parceria com a Netflix em filmes como Nu (2017) e Seis Vezes Confusão (2019). Seus próximos trabalhos são filmes mais sérios, como On The Rocks(2020), novo longa de Sofia Coppola, e Respect (2021), biografia de Aretha Franklin.
O grandalhão Terry Crews já participou de três filmes dos Mercenários, ao lado de Stallone e os trogloditas dos anos 1980, mas ficará para sempre eternizado como o “pai do Chris” na série Todos Odeiam o Chris. Bem, se tem um papel que rivaliza em popularidade é este. Como todo “desenho animado”, As Branquelas precisava de alguém para se apaixonar pela dupla de agentes disfarçados de mulheres, e coube ao musculoso Latrell, que ainda rendeu o meme de sua cena de dança “frito” de drogas. Enquanto o quarto Mercenários não chega, Crews apareceu em Deadpool 2 (2018), no drama de ação John Henry (2020) e é parte do elenco fixo da série Lei & Desordem (Brooklyn Nine-Nine). Seus próximos trabalhos são no reboot do desenho animado Os Animaniacse na superprodução animada A Liga de Monstros.
Curiosamente, Brittany Daniel possui uma irmã gêmea na vida real, a também atriz Cynthia Daniel, e com ela estrelou a série Sweet Valley High (1994-1998). Ela reprisou seu papel na comédia cult Joe Sujo (2001), na continuação Joe Sujo 2 (2015). Seus últimos trabalhos foram nas séries Black-ish (2019) e #BlackAF (2020), da Netflix.
No ano seguinte de sua participação na comédia, Jennifer Carpenter descolaria o papel título no terror O Exorcismo de Emily Rose (2005). Ela seguiria no gênero com Quarentena(2008), remake do espanhol REC. Depois disso, viveu Debra Morgan no programa de sucesso Dexter (2006-2013). Recentemente, ela protagonizou o seriado dramático Inimigo Interno (2019), deu voz para Sonya Blade na animação Mortal Kombat Legends(2020), e estará ao lado de Amanda Seyfried, Britt Robertson, Paul Giamatti e Amy Irving no drama A Mouthful of Air (2021).
A atriz ficou conhecida por séries como Dawson’s Creek, Plantão Médico e O Exterminador do Futuro: As Crônicas de Sarah Connor. Mais recentemente, fez parte do elenco fixo de Cougar Town, série estrelada por Courteney Cox. Em 2018 participou do filme de aceitação do corpo Sexy por Acidente, com Amy Schumer. Seus últimos trabalhos foram nas séries Camping, da HBO, com Jennifer Garner, Unbreakable Kimmy Schmidt, da Netflix, e na ainda inédita Damage Control, prometida para este ano.
Talvez você não esteja ligando o nome à pessoa, mas a loirinha Jessica Cauffiel foi um rosto conhecido no início dos anos 2000, por suas participações em filmes como Legalmente Loira (2001) e O Dia do Terror (2001). Além disso, marcou presença na série The Drew Carrey Show. Ela também esteve no seriado Meu Nome é Earl, da FX, e em breve reprisará seu papel como Margot em Legalmente Loira 3. Cauffiel não filmava nada desde 2009.
Jamie King (Heather)
Antes deAs Branquelas, a loirinha Jamie King apareceu em superproduções como Pearl Harbor, de Michael Bay, e Profissão de Risco, com Johnny Depp. Ela também esteve nos filmes baseados em HQs Sin City (2005), The Spirit (2008), e no remake do terror Dia dos Namorados Macabro (2009). Recentemente, ela interpretou a si mesma em Oito Mulheres e um Segredo(2018) e esteve nos horrendos Rota de Fuga 2 e 3 (2018 e 2019), ao lado de Sylvester Stallone. King também protagonizou para a Netflix a série de terror Black Summer (2019). Seu próximo trabalho é o thriller criminal Out of Death, ao lado de Bruce Willis.
O saudoso John Heard viveu o patriarca Warren Vandergeld em As Branquelas. Antes disso, o ator havia interpretado outro patriarca inesquecível do cinema, Peter McCallister de Esqueceram de Mim (1990) e sua continuação (1992). O ator tinha um currículo extenso de mais de 180 créditos, no qual constam filmes como A Marca da Pantera (1982), Quero Ser Grande (1988), Tempo de Despertar (1990) e O Dossiê Pelicano (1993). Um dos últimos trabalhos “famosos” de Heard foi o farofeiro Sharknado (2013). Heard faleceu em 2017, aos 71 anos.
Dessa eu aposto que muitos não sabiam. Hoje, uma estrela da Marvel no papel de Hope van Dyne nos filmes do Homem-Formiga, além de contar com a trilogia do Hobbit igualmente no currículo. Mas Lilly também viu sua cota de participações não creditadas no início de carreira, em filmes como Freddy x Jason (2003), por exemplo. E aqui viveu simplesmente “convidada da festa”, uma personagem sem nome. Ela também participou nesse esquema da série Smallville, até ser descoberta em Lost, e o resto é história.
Como foi previamente especulado, há uma forte chance da próxima temporada receber o subtítulo ‘Radioactive’, e o próprio Ryan Murphy já confirmou que o próximo ano da série se passará em um futuro próximo.
Agora, o AHS Central traz mais alguns possíveis detalhes da trama da próxima temporada. Segundo a publicação, ‘AHS: Radioactive’ irá se passar no Arizona em 2032, depois de uma explosão nuclear. A temporada será centrada em um grupo de sobreviventes que não foram afetados pela explosão.
A internet realmente não tem limites! Depois que o primeiro trailer de ‘Vingadores: Ultimato‘ foi lançado, mostrando o Tony Stark perdido no espaço e quase sem oxigênio, os fãs estão pedindo para a NASA resgatá-lo.
Confira:
Hello Mr @NASA can you please rescue Tony Stark he’s stuck somewhere in outer space and his food and water supply ran out four days ago his oxygen levels are depleting WE DONT KNOW HOW LONG HE HAS BEFORE HE DRIFTS OFF PLEASE pic.twitter.com/nlsISwYAVK
Olá, Sra. Nasa. Você poderia por favor resgatar o Tony Stark? Ele está preso no espaço sideral e a comida e água dele acabaram há quatro dias e seu oxigênio está acabando. NÃO SABEMOS QUANTO FALTA ATÉ ELE DESMAIAR, PFVR.
“O que você está fazendo, Nasa? Tony Stark está no espaço, vá salvá-lo. Ele está morrendo.”
@NASA while you guys are having fun with your family & friends, Tony Stark aka Iron Man is stuck somewhere in space. Please go and rescue him. PLEASE HURRY !!
“Nasa, enquanto você está se divertindo com sua família e amigos, Tony Stark, o Homem de Ferro, está preso em algum lugar do espaço. Por favor, vá salvá-lo. RÁPIDO!”
“Eu batendo no portão da NASA e perguntando se eu poderia pegar uma nave emprestada para resgatar o Tony Stark.”
Lançado há uns dias, o primeiro vídeo de ‘Vingadores: Ultimato‘ quebrou recordes, tornando-se o trailer mais visto em 24 horas da história.
Com 289 milhões de visualizações, o filme conseguiu superar o trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, que anteriormente detinha o recorde – com 230 milhões de visualizações. O terceiro lugar também pertence à Disney, com o aguardado live-action de ‘O Rei Leão‘ (224 milhões de views).
Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.
No coração da Amazônia, na fronteira entre o Brasil e a Colômbia, uma série de mortes bizarras são investigadas por uma detetive, Helena. Logo, ela percebe que os assassinatos não são o maior mistério… mas que há alguns segredos que é melhor ficarem escondidos na floresta.
A primeira temporada será lançada na plataforma no dia 16 de agosto.
“Nós amamos cada reviravolta criada pelas mentes dos mestres Jonathan Nolan and Lisa Joy,” afirmou o presidente da HBO, Casey Bloys, em uma declaração. “Mal podemos esperar para saber onde a visão deles nos levará a seguir.”
Criada por Jonathan Nolan e Lisa Joy, a série é baseada no filme homônimo lançado em 1973.
Westworld é um parque temático futurístico para adultos, dedicado à diversão dos ricos. Um espaço que reproduz o Velho Oeste, povoado por androides – os anfitriões –, para acreditarem que são humanos e vivem no mundo real. Lá, os clientes podem fazer o que quiserem, sem obedecer a regras ou leis. No entanto, quando uma atualização no sistema das máquinas dá errado, os seus comportamentos começam a sugerir uma nova ameaça, à medida que a consciência artificial dá origem à “evolução do pecado”.
O ator interpretou o memorável antagonista Steel no clássico dirigido por George A. Romero, lançado em 1985.
A página George A. Romero Foundation declarou no Facebook: “É com grande pesar que nós informamos o falecimento de Gary Klahr. O ator não precisa de introdução aos fãs do Romero, sendo dado vida ao soldado Steele em ‘Dia dos Mortos’. Ele trouxe uma atuação única ao papel, tornando-se um dos personagens mais icônicos do filme. Nós o manteremos em nossos corações e pensamentos.”
Gary Howard Klar, nasceu em 1947, em Connecticut. Ele era um atleta e chegou a participar das Olimpíadas, além de ter uma carreira profissional de futebol.
Dentre outros destaques na filmografia do ator, consta-se ‘Quero ser Grande‘, ‘Trocando as Bolas‘, ‘O Anjo Assassino‘, ‘Hackers: Piratas de Computador‘, entre muitos outros.
A trama acompanha uma imigrante na busca do sonho americano que, depois de ser forçada alugar um quarto em uma pensão, se encontra em um pesadelo no qual ela não consegue escapar.
De acordo com o THR, Sam Claflin (‘Jogos Vorazes: Em Chamas’) irá estrelar o suspense sobrenatural ‘Bagman‘, que está sendo desenvolvido pela Lionsgate.
Na trama…
Um pai desesperado precisa lutar contra seus medos mais profundos quando o monstro de sua infância, que ele pensou ter superado, volta para assombrá-lo. Dessa vez, no entanto, ele deverá enfrentar a criatura não só por si mesmo, mas também para proteger sua família.
Colm McCarthy (‘Outcast’) será responsável pela direção.
O roteiro foi escrito por John Hulme.
Marty Bowen e Wyck Godfrey servirão como produtores.
Em entrevista ao Variety, Leslie Grace rebateu as declarações do produtor Peter Safran, que havia declarado que ‘Batgirl‘ “não tinha como ser lançado, pois machucaria a DC”.
A atriz revelou que teve a chance de assistir ao filme, e o considerou “incrível” – apesar do corte final nunca ter existido. Além disso, Grace também comentou sobre um possível retorno como a heroína.
“Eu tive a chance de assistir a versão mais completa do filme. O longa ainda não havia sido finalizado quando foi testado; havia várias cenas faltando. Eles ainda estavam no início do processo de edição, e houve diversos cortes porque tinha muita coisa acontecendo nos bastidores da empresa. Mas o filme que eu tive a chance de assistir – com as cenas que foram mantidas – era incrível. Definitivamente havia potencial para lançar um bom filme, na minha opinião. Talvez tenhamos a chance de ver clipes dele no futuro.”
Ela completa, “Eu definitivamente tive discussões sobre um possível retorno como a Batgirl no futuro. Acredito que os fãs estão ansiosos por isso. Vamos ver o que acontecerá; neste momento, não posso confirmar nada além de que há uma possibilidade. Não posso falar muito sobre o futuro da Batgirl ou garantir nada. A última coisa que eu quero é dar esperanças sobre algo que eu não tenho muito controle – como já aprendemos.”
Anteriormente, uma fan page do Twitter dedicada a novidades sobre a produção divulgou imagens inéditas e uma delas destaca o visual completo do Vagalume, enquanto as outras se concentram na personagem principal.
Confira:
“Aqui estão algumas fotos inéditas dos bastidores de Leslie Grace em ‘Batgirl‘. [E pensar] o que poderia ter sido.”
O canal Freeform cancelou oficialmente a série antológica de suspense ‘Cruel Summer‘ depois de apenas duas temporadas.
De acordo com o The Hollywood Reporter, a emissora também decidiu cancelar a série ‘Good Trouble‘, aparentemente encerrando sua programação de dramas originais. O site ainda confirmou que os episódios finais da comédia ‘Grown-ish‘ serão lançados em 2024.
Alegadamente, o motivo dos cancelamentos se deu por conta dos altos custos para manter as produções e o baixo retorno em audiência.
A segunda temporada de ‘Cruel Summer‘ foi ambientada em uma idílica cidade à beira-mar no noroeste do Pacífico, e acompanhou a ascensão e a queda de uma intensa amizade adolescente. Abordando a história de três linhas de tempo diferentes, a narrativa mostra os altos e baixos da amizade entre Megan (Sadie Stanley), Isabella (Lexi Underwood) e o melhor amigo de Megan, Luke (Griffin Gluck) – explorando o triângulo amoroso que floresceu e o mistério que impactaria a vida de todos.
Ellen Friedman, conhecida por seu trabalho em séries como ‘Siren‘ e ‘Guilt‘, servirá como showrunner. Tia Napolitano, responsável pela primeira temporada, teve que deixar o projeto em virtude de problemas familiares.
Entretanto, ela ainda continua como produtora executiva.
Truque de Mestre – O 3° Ato desafia os ilusionistas em um truque que vai envolver a joia mais valiosa do mundo. Os Quatro Cavaleiros, interpretados por Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Dave Franco e Isla Fisher, estão de volta com uma nova geração de ilusionistas e uma história cheia de reviravoltas, mágicas e surpresas.
» ‘Truque de Mestre – O 3º Ato’ conquistou uma aprovação positiva no Rotten Tomatoes, com 61% de aprovação baseado em 28 avaliações. Para efeito de comparação, o filme original, ‘Truque de Mestre’, obteve 51% de aprovação com 171 avaliações, enquanto a sequência ‘Truque de Mestre: O Segundo Ato’ amargou 34%, com base em 197 avaliações. No geral, os críticos consideraram o filme divertido, apesar de problemas no roteiro e na direção.
» Juntos, os dois primeiros filmes arrecadaram US$ 686.5 milhões mundialmente. Apesar do sucesso nas bilheterias, ambos dividiram a opinião dos críticos, com 51% e 33% de aprovação no Rotten Tomatoes, respectivamente;
De acordo com o Deadline, David F. Sandberg comandará o novo terror da Paramount Pictures, intitulado ‘A Little Slice of Hell‘ (Um Pequeno Pedaço do Inferno, em tradução livre).
Conhecido pelos fãs do gênero, o cineasta já dirigiu filmes como ‘Quando as Luzes se Apagam‘, ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘ e ‘Until Dawn: Noite de Terror‘.
Na trama…
“Dois empregados de supermercado mal pagos percebem deveriam ter lido o manual do funcionário depois de se depararem com um cliente infernal — literalmente.”
O longa é baseado no conto homônimo de John Goodrich, publicado originalmente na primeira edição de Assembly Artifacts.
Greg Weidman e Geoff Tock, dupla por trás das séries ‘Limitless‘ e ‘Zoo‘, assinam o roteiro, a partir de um rascunho escrito por Emily V. Gordon.
Johnny Pariseau, Patrick Gooing, Molly Milstein, Jack Heller, Caitlin de Lisser-Ellen e Lotta Losten servirão como produtores.
Liam Neeson vai estrelar o icônico detetive particular Philip Marlowe nos cinemas. Criado por Raymond Chandler e publicado pela primeira vez em 1939, o personagem protagonizará o projeto intitulado ‘Marlowe’, escrito por William Monahan (‘Os Infiltrados’).
Baseado no livro ‘The Black-Eyed Blonde’, de Benjamin Black, a trama acompanha o durão detetive particular no início dos anos 50, onde Marlowe está inquieto e solitário como nunca e os negócios não vão muito bem. Tudo mudo quando uma linda cliente loira surge e pede a Marlowe para encontrar seu ex-amante.
Ele logo descobre que o desaparecimento do ex-amante é apenas uma parte de um mistério muito maior e rapidamente o detetive acaba se envolvendo com uma das famílias mais poderosas em Bay Cities, que está disposta a ir até as últimas consequências para proteger sua fortuna.
William Monahan comentou a oportunidade de adaptar uma das narrativas mais famosas do sécul XX:
“O livro de Benjamin Black foi muito prazeroso de adaptar e com Marlowe, não há chances de você fazer de qualquer jeito. Você tem que fazer justiça a Chandler, carregar uma chama muito particular ou ficar em casa”.
A primeira temporada irá estrear no dia 16 de janeiro de 2019.
Produzida pela emissora SyFy, a trama acompanha Marcus Lopez, um jovem que vê sua vida mudar quando é recrutado para fazer parte de uma escola de assassinos. Os professores são chefes da máfia, serial killers e assassinos em massa que estão lá para ensinar aos jovens tudo que é possível sobre matanças no geral. A HQ é publicada desde 2014 nos EUA.
A sequência direta do clássico oitentista ‘Robocop‘, intitulada ‘Robocop Returns‘ está com novidades, após a inesperada saída de Neil Blomkamp da cadeira de direção, em virtude de sua tumultuada agenda.
Quem agora assume a posição em questão é Abe Forsythe, responsável pelo sucesso cult estrelado por Lupita Nyong’o, ‘Little Monsters‘.
A versão mais recente do roteiro havia sido assinada por Justin Rhodes, o mesmo responsável pela trama de ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘. Mas segundo o The Hollywood Reporter, Forsythe vai escrever seu próprio script para o longa.
Ainda não se sabe se o teor mais violento e agressivo será mantido, conforme Blomkamp havia revelado ao ser confirmado como o diretor no passado. Mas considerando o sucesso da abordagem do original, a expectativa é de que o novo diretor siga por uma linha criativa semelhante.
A MGM é o estúdio responsável pela produção, que ainda trará os roteiristas originais Ed Neumeier e Michael Miner como produtores do novo projeto.
Peter Weller não tem o menor interesse em voltar a viver o policial ciborgue. Isso não é bem uma surpresa para os fãs do ator, que está cada vez mais reservado, tendo participado muito pontualmente de alguns filmes, como ‘Além da Escuridão: Star Trek‘.
A 4ª temporada da aclamada série ‘The Crown‘ já está disponível na Netflix. A nova leva de episódios teve sua estreia na plataforma de streaming no último domingo (15).
O ciclo leva o público para os anos 80 e traz Elizabeth (Olivia Colman) batendo de frente com a primeira-ministra Margaret Thatcher (Gillian Anderson), enquanto o príncipe Charles (Josh O’Connor) entra em um tumultuado casamento com Lady Diana Spencer (Emma Corrin).
No Rotten Tomatoes, os novos episódios conquistaram 96% de aprovação (a maior porcentagem até agora), com nota 8.64/10 baseada em 55 reviews. Segundo o consenso geral, “quaisquer que sejam as liberdades histórias que ‘The Crown’ leva para a quarta temporada, elas são rapidamente perdoadas graças ao poder de seus performers – particularmente Gillian Anderson como [Margaret Thatcher] e Emma Corrin como a Princesa Diana”.
Baseada na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, a produção conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.
Após o sucesso do remake de ‘Candyman‘, o aclamado cineasta Jordan Peele vai novamente se aventurar em um icônico clássico do terror, trazendo uma nova roupagem para ‘As Criaturas Atrás das Paredes‘ – longa dirigido por Wes Craven (‘Pânico).
E segundo o produtor do projeto e presidente da Monkeypaw Productions, Win Rosenfeld, o vindouro filme deve honrar o original, seguindo os mesmos moldes de ‘A Lenda de Candyman‘.
“Eu não posso entregar muito, mas posso dizer que estamos abordando o filme com a mesma reverência e amor que tivemos ao abordar o Candyman original. Mas eu creio que a forma como isso será expressado será diferente neste filme”.
O longa original, dirigido por Wes Craven e lançado em 1991, seguia dois adultos e um jovem invadindo uma casa ocupada por dois irmãos e uma criança roubada. Lá, eles têm que lutar pelas suas vidas.
Vale lembrar que, há alguns anos, o canal SyFy chegou a desenvolver uma série baseada no longa, mas o projeto foi engavetado.
Novas informações sobre o remake deve ser divulgadas em breve.
O aclamado diretor Robert Eggers e o ator indicado ao Oscar Willem Dafoe estão prestes a retomar sua bem-sucedida parceria. Segundo o Deadline, Dafoe está em negociações para estrelar ‘Werwulf‘, o novo longa de Eggers que será lançado pela Focus Features em 25 de dezembro de 2026.
O elenco também deve contar com Aaron Taylor-Johnson e Lily-Rose Depp, ambos em fase final de negociações com o estúdio.
A trama do projeto ainda é mantida em sigilo, mas o título ‘Werwulf‘ já sugere o mergulho em um universo de horror mitológico — uma marca registrada do diretor conhecido por obras como ‘A Bruxa‘, ‘O Farol‘ e ‘O Homem do Norte‘.
O roteiro foi escrito por Eggers em colaboração com Sjón, parceiro criativo no épico’O Homem do Norte‘.
Com ‘Werwulf‘, Dafoe marca sua quarta colaboração consecutiva com Eggers, depois de performances memoráveis em: ‘OFarol‘ (2019), ao lado de Robert Pattinson; ‘O Homem do Norte‘ (2022), em papel simbólico e perturbador; ‘Nosferatu‘ (2024), onde também divide a tela com Lily-Rose Depp.
A química entre os dois artistas tem se mostrado potente, com Dafoe frequentemente explorando personagens densos e viscerais sob a direção estilizada e sombria de Eggers.
O filme será financiado e produzido pela própria Focus Features, em parceria com a Working Title Films, sob comando de Tim Bevan e Eric Fellner. A Maiden Voyage, de Chris e Eleanor Columbus, entra como produtora executiva. A dupla Eggers e Sjón também assina a produção criativa.
Embora detalhes não tenham sido revelados, o nome Werwulf remete à forma antiga da palavra “werewolf” (lobisomem, em inglês), indicando que o longa pode abordar lendas germânicas ou escandinavas, com a atmosfera gótica e mitológica já característica do diretor.
Além de ‘Werwulf‘, Eggers e Dafoe também planejam uma nova versão de A Christmas Carol (Os Fantasmas de Scrooge), em desenvolvimento na Warner Bros., com o ator em negociações para protagonizar.
Eggers é um dos diretores de maior prestígio da atualidade, tendo feito sua estreia com o ovacionado terror psicológico de época ‘A Bruxa’. Seus filmes subsequentes, ‘O Farol’ e ‘O Homem do Norte’, também caíram no gosto da crítica e do público. No final do ano passado, o realizador lançou o remake do clássico ‘Nosferatu’, que foi igualmente aclamado pela crítica e arrecadou mais de US$156 milhões ao redor do mundo.
Na trama, durante as férias de verão, um grupo de crianças, liderado por uma menina de apenas seis anos, vive diversas aventuras em um mundo que se abre cheio de possibilidades e maravilhas perante seus olhos. Enquanto isso, os seus pais e os adultos ao seu redor passam por uma jornada completamente distinta, em tempos difíceis.
A cinebiografia que conta a história de Neil Armstrong, intitulada ‘Primeiro Homem’ (‘First Man‘), com Ryan Gosling como protagonista, ganhou seu primeiro trailer e pôster. Confira:
Segundo o co-roteirista da produção, Josh Singer, a produção será de fato um filme de ação, focando mais nos aspectos “viscerais” que cercam a trajetória do astronauta.
Em entrevista ao The Boston Globe, Singer ainda salientou que a trama será 100% “um filme sobre missão”. O roteirista ainda pontuou que cinco peças já foram filmadas e que Chazelle queria estar “apavorado o tempo”. Ele ainda disse que a narrativa enfatizará nos atributos de sobrevivência da própria história, ao invés de se concentrar apenas na experiência de Neil ter aterrizado na lua.
Com esses detalhes, é provável que ‘The First Man‘ tenha os mesmos aspectos angustiantes que outro recente clássico amado, ‘Gravidade‘.
Jon Bernthal, de ‘O Justiceiro’, será Dave Scott, um dos 12 homens a pisarem na Lua. A produção trará Ryan Gosling como o Neil Armstrong.
‘First Man‘ é a segunda dobradinha entre Ryan e Damien Chazelle, que trabalharam juntos em ‘La La Land – Cantando Estações‘.
Prosseguindo com a série CinePOP Made In Brasil, na qual apresentamos jovens talentos que estão lançando novidades e contribuindo para o crescimento da cultura pop no Brasil, vamos falar hoje com a publicitária e ilustradora carioca, Raquel Segal, que faz bastante sucesso nas redes sociais com as tirinhas amarelas do Aquele Eita, uma página que tem mais de um milhão e meio de seguidores nas redes, que consegue traduzir nas tiras os sentimentos de milhões de pessoas. Confira!
Bom, Raquel, por que você não se apresenta?
Raquel conquistou vários prêmios, entre eles o cobiçado Clio Awards.
Meu nome é Raquel Segal e eu sou publicitária. Passei por muitas agências de publicidade, trabalhei muito como diretora de arte, fiz muitos freelas pra vários lugares. Como diretora de arte, ganhei alguns prêmios, alguns bem importantes. O principal é o Clio Awards. Atualmente, estou fazendo freelancer como diretora. Além disso, sou ilustradora nas horas vagas. Tenho parceria com a Chico Rei e com a Go Case, então vendo muitas ilustrações lá, nas capinhas de celular e camisas. Ah, também sou criadora do Aquele Eita, que nasceu em 2016 e, meio que sem querer, cresceu muito, e, hoje, tem mais de um milhão de curtidas no Facebook, mais de 100 mil seguidores no Instagram e no Twitter.
Como foi que você resolveu entrar no mundo dos quadrinhos nacionais?
Eu entrei por conta do Aquele Eita, que, na verdade, eram só tirinhas de humor que eu fazia com o mouse bem rapidinho, era um humor besta. Só que teve um dia que eu resolvi postar uma tirinha diferenciada, meio sentimental, e aí deu muito certo, o pessoal curtiu muito – eu acho que o pessoal da internet adora uma bad (risos) – e foi isso. Cresceu do nada. E como eu gostava muito de quadrinhos, por conta de um ex-namorado que era viciado, e me apresentou esse mundo incrível, eu viciei nas HQs e quis fazer tirinhas. Depois do Aquele Eita, me cresceu o interesse de fazer uma história em quadrinhos própria, e foi aí que surgiu O Anjo Que Latia, Seria Cômico Se Fosse Cômico, que é uma coletânea de tirinhas de humor, que eram da página, mas nunca foram postadas. E fiz o Vagando Por Aí, que é a história de um fantasma, mas usando textos do Aquele Eita. Esses são os três quadrinhos que eu tenho, fora o livro do Aquele Eita, que é um compilado de tirinhas exclusivas junto com algumas da página, que lancei pela Editora Planeta, tem também o Sempre Faço Tudo Errado Quando Estou Feliz. E agora, em andamento, tem o segundo livro do Aquele Eita, que era pra ter saído no ano passado, mas não saiu porque ainda está no processo de criação. Fazer quadrinhos é muito difícil, mas é uma experiência muito boa.
Vagando por aí é um dos sucessos lançados por Raquel Segal
De onde surgiu a ideia de fazer o “Aquele Eita”?
Foi muito do nada. Eu estava à toa em casa, sentindo falta de desenhar. Então pensei: “Vou criar uma página pra fazer tirinhas bestas, com o meu tipo de humor, mais leve”. Tanto que eu desenha com o mouse pelo paint. As pessoas até curtiam, mas não era nada de mais. Aí eu tive uma desilusão amorosa e decidi fazer o Aquele Eita. A página, do nada, teve um crescimento absurdo, foi algo super orgânico, sabe? As pessoas começaram a compartilhar e a descobrir a página… Enfim, foi um dia em que lembro de ter acordado e ter visto muita menção, muita notificação e eu fiquei tipo: “Meu Deus, o que aconteceu aqui?”. E foi isso, foi meio que a internet fazendo o trabalho da internet, viralizando coisas que ninguém espera. Eu não achei que a página fosse viralizar com as tirinhas, mas aparentemente deu certo.
Qual a parte mais difícil de fazer tirinhas sobre sentimentos? Você se deixa levar mais pelo que está sentindo ou procura inspiração em outras pessoas?
No início eu fazia mais sobre o que eu tava sentindo, mas depois eu comecei a receber muitas mensagens de pessoas pedindo pra eu fazer sobre esse tema ou aquele tema. Aí, eu comecei a fazer mais pelas pessoas, fazer o que elas pediam, recomendavam, pegava um pouco do que os meus amigos estavam sentindo e deixei um pouco de fazer sobre mim. Não que não tenha, porque tem bastante coisa sobre mim ali, mas a página se tornou muito maior do que o que eu estou sentindo, porque, né? É uma responsabilidade muito grande. Tem alguns assuntos que são delicados, como depressão, e isso não é uma coisa sobre a qual eu possa falar com propriedade porque eu nunca tive depressão. Então, sempre que vou falar sobre um assunto do qual eu não tenho vivência, eu peço ajuda para algum amigo que já passou ou passe por isso, tanto que as tirinhas do Setembro Amarelo foram feitas com a ajuda de uma amiga minha que tinha depressão. Eu tento sempre falar sobre sentimentos que eu entendo, mas os que eu não entendo, peço ajuda.
E como foi pra você perceber que tinha dado certo? Você tem mais de 1 milhão de seguidores nas redes sociais que amam o seu conteúdo. Foi um choque ou você já esperava que fosse alcançar tanta gente assim?
Eu não esperava MESMO. Sempre quis ser famosinha da internet. Já tiveTwitter de GIFs, página de conteúdo geek… Já tive várias coisas. Tentei de várias formas, tive também outra página de desenhos, mas eram ilustrações diversas. E esse projeto foi tão despretensioso que até mesmo o nome “Aquele Eita” é voltado para o tom humorístico. Mas acabou ficando, deu certo e cresceu. Não foi algo planejado, nem que eu tenha corrido atrás pra “ser famosa, vou conseguir!”. Aconteceu da noite pro dia. É difícil explicar como que foi, como eu me senti, porque a internet é esquisita (risos). Na minha própria página, tem vezes que eu posto uma tirinha que eu penso que vai bombar muito e não bomba. Tem outras que eu não espero muita coisa e ela explode. Eu sei mais ou menos os temas que dão certo, mas não é uma ciência exata. Foi um pouco de sorte com um pouco de talento.
O Anjo Que Latia fez bastante sucesso no Artist’s Alley da CCXP
O primeiro livro foi lançado há alguns anos e foi um sucesso! Você está trabalhando em uma segunda edição?
O primeiro foi lançado em 2018 e até hoje vende bastante, o que é muito legal, porque eu achei que chegaríamos em 2020 e não venderia mais nada. Mas não, ele ainda vende muito e o pessoal ainda corre bastante atrás dele e diz pra mim que gostou. O segundo era pra ter saído ano passado, e esse ano deu tudo errado. Perdi o emprego por conta da pandemia – então, no momento dessa entrevista, estou desempregada. Quem quiser me dar um emprego, pode me procurar depois (risos). E por conta disso, as coisas começaram a ficar meio complicadas. Durante o primeiro livro, eu não trabalhava ainda, eu só fiz o livro. Então, consegui fazer o livro inteiro muito rápido, mas como 2020 chegou zoneado, eu fiquei um pouco afastada das redes sociais e de tudo, porque tive que correr atrás dos freelas e de vagas de emprego – o aluguel não vai se pagar sozinho, não é mesmo? (risos). O segundo livro, no momento, está em andamento, mas muito devagar. Não sei se vou conseguir lançar a versão completa, como eu queria, ou se ele vai ser reduzido, porque agora o cenário está diferente. Tá mais caótico, mas ele vai sair aos poucos. Meu editor é muito compreensivo, então eventualmente ele vai sair.
Por fim, o que você diria pra alguém que sonhe em produzir tirinha ou quadrinhos no Brasil?
Eu sei que a maioria das pessoas querem muito bombar na internet. Eu tenho uma amiga que quase desistiu da página dela porque achou que não tava bombando, que não tinha o alcance suficiente pra manter. Só que eu acho que se você iniciar uma página querendo números, ela vai dar muito errado. O início do Aquele Eita foi muito triste. Ninguém curtia, só alguns amigos e minha família, então assim… Não comece nada achando que você vai ficar famosos, que as pessoas vão logo amar, que vai ter mil seguidores por dia, porque não vai. A não ser que você seja ou tenha ajuda de alguém famoso, isso não vai acontecer. Tem que ter um pouco de sorte, sim, conhecer as pessoas certas, ter cara de pau de pedir pras pessoas divulgarem. Mas é uma questão que não depende só de sorte, você tem que alimentar. Vamos dizer que você queria começar uma página de tirinhas. Aí, você posta uma tirinha hoje, mas a outra tirinha nova só entra daqui a dois meses, sabe? Isso não vai dar certo. Você tem que alimentar diariamente. No início do Aquele Eita, eu postava duas tirinhas por dia, e isso ficou assim por muito tempo. Quando eu já consegui uma base boa de seguidores, eu fui diminuindo. Passou a ser uma por dia, duas por semana… Até porque duas por dia tava começando a limitar minha criatividade. Mas é isso, não desista do seu sonho de ter um quadrinho famoso, não se preocupe muito com números, porque eu sei que a internet cria essa neura com eles, você tende a se comparar com os outros. Não faça isso, não se compare. Até porque não faz sentido você, que começou agora, se comparar a um cara que já tá aí há três anos fazendo aquilo, né? Eu mesma me comparava muito a páginas maiores, mas eram páginas que já estavam nisso há cinco anos com milhões de seguidores, e a minha página tinha cinco meses. Não faz sentido, sabe? Então é isso, não se compare, faça as coisas do seu jeitinho, não esqueça de alimentar as redes com conteúdo, o que é muito importante, procure as redes sociais que estejam em alta. E se já quiser lançar um quadrinho físico, acho que vale a pena procurar financiamentos coletivos, como o Catarse, compartilhar com amigos e família. Mesmo assim, eu ainda acho mais fácil lançar os conteúdos na internet, criar uma base e aí sim partir para o quadrinho físico. Existem também plataformas para lançar quadrinhos digitais. E é isso. Não desiste, vai fundo, que uma hora vai dar certo.
Uma pessoa atenta é capaz de observar que a vida cotidiana é rica de histórias, que poderiam facilmente ganhar as telonas. São situações inacreditáveis e pessoas indescritíveis que encontramos ao longo da vida que nos marcam de alguma forma. Algumas dessas pessoas impactam não só na vida de outro indivíduo, mas de toda uma comunidade, como a carismática Gilda, de ‘Os Últimos Dias de Gilda’, nova minissérie do Canal Brasil que estreia essa semana ao grande público.
Gilda (Karine Teles) é uma mulher branca solteira, um pouquinho acima do peso e super bem resolvida. Ela tem uma bela autoestima, é bem vaidosa e sabe correr atrás do próprio sustento. Moradora de uma pequena vila no interior, Gilda tem vários parceiros sexuais, cria as próprias galinhas para vender, é praticante de candomblé e adora uma roda de samba com uma cervejinha. Para ela, a vida é boa, porém muitos de seus vizinhos – como o candidato a vereador Ismael (Higor Campagnaro) e a esposa dele, Cacilda (Julia Stockler) – não gostam da forma liberta e libertina com que Gilda leva a vida, e passam a atormentá-la por causa dos seus costumes. Com o passar do tempo, isso vai gerando uma enorme cisão no núcleo comunitário da pequena vila.
‘Os Últimos Dias de Gilda’ foi inicialmente uma peça de teatro, encenada por Karine Teles há cerca de quatorze anos – um texto escrito para ela por seu amigo, Rodrigo De Roure –; foi adaptado novamente ao teatro alguns anos depois e agora chega ao Canal Brasil no formato de minissérie de quatro episódios, com roteiro escrito pela própria Karine e por seu ex-marido, o diretor e produtor Gustavo Pizzi – uma parceria que também pode ser vista no recente sucesso ‘Benzinho’.
Em ‘Os Últimos Dias de Gilda’ o espectador acompanha uma tragédia anunciada, estilo ‘Dogville’. Assim como no filme de Lars von Trier, a protagonista é o centro dos problemas da comunidade – seu estilo de vida causa inveja, sua liberdade incomoda, sua autoaceitação não é bem aceita, sua autonomia não é bem vista, seu posicionamento não é desejável. A repressão e o controle são apresentados na produção brasileira através da doutrinação religiosa, que autodeclara-se dona da rua e cujos preceitos devem ser seguidos por todos os moradores, encabeçada por Cacilda; do monopólio político, com o candidato Ismael, que demonstra como funciona o esquema de troca de favores e de interesses políticos em pequena escala; e o terrorismo das milícias e da polícia, personificados por Jordão (Erom Cordeiro) e Wallace (Antônio Saboia), que impõe regras aos moradores que, caso não obedeçam, são submetidos à violência e tortura. Não passa despercebido a forma com que o roteiro entrelaçou esses três vieses com o extremismo religioso, que se espalha por todos os âmbitos da sociedade impondo-se à força na sociedade.
Com uma história curta e metafórica, ‘Os Últimos Dias de Gilda’ é uma minissérie que reflete a década carioca de maneira teatral e direta. Faz o espectador refletir sobre como chegamos ao ponto em que chegamos no mundo. Não à toa, estreia às vésperas do segundo turno das eleições.
A Fox Film está em maus lençóis por conta de ‘Alita: Anjo de Combate‘. De acordo com o THR, a Fox está encarando um processo por conta do nome ‘Battle Angel‘. Uma empresa da Flórida declara que a marca é registrada por ela, vendendo produtos com esse nome há mais de uma década.
A marca registrada de 2009 inclui jogos de computador, figuras de ação e outros brinquedos, de acordo com a reclamação. A empresa ainda diz que a confusão com os nomes está prejudicando os seus negócios.
A Fox ainda não ofereceu uma declaração sobre o caso.
Quando Alita (Rosa Salazar) desperta sem memória de quem ela é em um mundo futuro que ela não reconhece, é levada por Ido (Christoph Waltz), um médico compassivo que percebe que em algum lugar nesta casca de ciborgue abandonada está o coração e alma de uma jovem mulher com um passado extraordinário. Enquanto Alita aprende a navegar sua nova vida e as ruas traiçoeiras da Cidade de Ferro, Ido tenta protegê-la de sua misteriosa história, enquanto seu novo amigo de rua Hugo (Keean Johnson) oferece ajuda para recuperar suas memórias. Mas é somente quando as forças mortais e corruptas que controlam a cidade vêm atrás de Alita que ela descobre uma pista de seu passado – ela tem habilidades únicas de combate que os que estão no poder não conseguem controlar. Se ela puder ficar fora de seu alcance, pode ser a chave para salvar seus amigos, sua família e o mundo que ela está amando.
Nas últimas três temporadas, ‘Rick and Morty’ introduziu uma quantidade absurda de personagens memoráveis e bizarros – mas parece que os criadores Dan Harmon e Justin Roiland ainda querem mais.
Na quarta-feira, 10, o site Prizeo anunciou um novo concurso que abrirá vagas para um fã participar da próxima iteração da aclamada série.
Confira:
🚨@RickandMorty is introducing a new character this season🚨
O concurso funciona da seguinte maneira: a cada doação de no mínimo dez dólares, os fãs participam de um sorteio que pode lhes dar a chance de viajar com um acompanhante para Los Angeles e conhecer a dupla criadora de ‘Rick and Morty’, além de conhecer os estúdios da Adult Swim. O vencedor também será desenhado em um futuro episódio como figurante e levará para casa diversos brindes da série.
As doações serão transferidas para a organização NEXT, que ajuda a transformar o cenário nacional para auxiliar pessoas com autismo. O concurso será encerrado no dia 01 de outubro de 2019.
A animação foi renovada no ano passado para mais 70 episódios.
‘Rick and Morty’ deve retornar em novembro de 2019. No Brasil, a série é transmitida pela Netflix.
Segundo o site The Hollywood Reporter, o aclamado diretor Taika Waititi foi cotado para dirigir o próximo filme da saga ‘Star Wars’ para a Lucasfilm.
O cineasta não é estranho à franquia intergaláctica, visto que comandou o último episódio da série ‘O Mandaloriano’ e também interpretou o androide IG-11 na produção. Entretanto, nada ainda foi confirmado.
Waititi tem um saturado ano pela frente, visto que voltará para a direção do próximo capítulo da franquia ‘Thor’. Além disso, está nas finalizações do drama cinebiográfico ‘Next Goal Wins’, cujo lançamento também está previsto para este ano, e continua atado à vindoura adaptação do mangá ‘Akira’. Dessa forma, é possível que seu cronograma atrapalhe a finalização das negociações.
O diretor recentemente comandou o aclamado ‘Jojo Rabbit’, faturando uma indicação de Melhor Diretor na próxima cerimônia do Oscar. Além disso, o longa-metragem disputa em outras cinco categorias, incluindo Melhor Atriz Coadjuvante para Scarlett Johansson.
O filme estreia em 06 de fevereiro nos cinemas nacionais. O Oscar,por sua vez, será transmitido em 09 de fevereiro.
‘Homem-Aranha 2’ foi lançado em 2004 e, até hoje, continua como uma das melhores adaptações de quadrinhos das últimas décadas – principalmente pela presença do temível vilão Dr. Otto Octavius/Dr. Octopus (Alfred Molina).
Agora, o site CBR divulgou artes conceituais exclusivas que revelam os primeiros visuais do antagonista e como sua construção foi evoluindo com o tempo.
Confira:
Durante uma entrevista para o IGN,David Koepp, o roteirista do ‘Homem-Aranha‘ dirigido por Sam Raimi, revelou que a ideia das teias orgânicas foi influenciada por ninguém menos que James Cameron (‘Avatar’, ‘Titanic’).
Koepp disse que escreveu a adaptação de 2002 a partir de um roteiro que Cameron preparou na década de 1980, mas o material nunca foi filmado, obviamente.
“Eu li um resumo do roteiro que James Cameron escreveu para uma adaptação na década de 1980, na qual Peter não usava lançadores de teias artificiais e isso fez muito mais sentido para mim. Teias orgânicas, era genial. Isso foi ideia dele e fiquei feliz em trazer isso para os filmes, apesar de alguns fãs odiarem.”
Relembre a cena em que Peter Parker (Tobey Maguire) descobre como lançar suas teias:
E você, prefere as teias orgânicas ou os lançadores artificiais?
Lembrando que as gravações do próximo filme do ‘Homem-Aranha‘ de Tom Holland foram adiadas devido ao surto de Coronavírus.
Mesmo assim, a Sony Pictures revelou que as expectativas em relação ao início das filmagens permanecem para o verão norte-americano, mas não há nada confirmado.
Dirigido por Jon Watts, o lançamento do longa foi adiado de julho de 2021 para outubro do mesmo ano.
Além de Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.
Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado deKevin Feige, representando a Sony e aMarvel, respectivamente.
Jessica Chastain e Anne Hathaway irão colaborar mais uma vez como donas de casa rivais no thriller psicológico ‘Instinto Maternal’, remake de língua inglesa do clássico longa-metragem bélgico de mesmo nome de Olivie Masset-Depasse (via SlashFilm).
Masset-Depasse ficará a encargo da direção da nova versão, com Chastain supervisionando o projeto.
A história é centrada em duas melhores amigas que também são vizinhas e cuja perfeita harmonia é destruída após um trágico acidente.
Confira a premissa oficial:
Ambientada no começo dos naos 1960, as melhores amigas e vizinhas Alice (Chastain) e Celine (Hathaway) têm um idílico e tradicional estilo de vida que inclui sessões de manicure, maridos bem-sucedidos e filhos da mesma idade. Entretanto, essa harmonia perfeita é colocada em xeque após um trágico acidente. Culpa, suspeita e paranoia se combinam para destruir os laços fraternais que tem e uma batalha psicológica começa conforme os instintos maternais revelam seu lado mais obscuro.
Sarah Conradt (’50 States of Fright’) ficará responsável pelo roteiro da adaptação, que é baseado no romance ‘Derrière la Haine’, de Barbara Abel.
Vale lembrar que o filme original se tornou um enorme sucesso de crítica, levando para casa o número recorde de 9 Prêmios Magritte – incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor.
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Eu sei que a maioria das pessoas querem muito bombar na internet. Eu tenho uma amiga que quase desistiu da página dela porque achou que não tava bombando, que não tinha o alcance suficiente pra manter. Só que eu acho que se você iniciar uma página querendo números, ela vai dar muito errado. O início do Aquele Eita foi muito triste. Ninguém curtia, só alguns amigos e minha família, então assim… Não comece nada achando que você vai ficar famosos, que as pessoas vão logo amar, que vai ter mil seguidores por dia, porque não vai. A não ser que você seja ou tenha ajuda de alguém famoso, isso não vai acontecer. Tem que ter um pouco de sorte, sim, conhecer as pessoas certas, ter cara de pau de pedir pras pessoas divulgarem. Mas é uma questão que não depende só de sorte, você tem que alimentar. Vamos dizer que você queria começar uma página de tirinhas. Aí, você posta uma tirinha hoje, mas a outra tirinha nova só entra daqui a dois meses, sabe? Isso não vai dar certo. Você tem que alimentar diariamente. No início do Aquele Eita, eu postava duas tirinhas por dia, e isso ficou assim por muito tempo. Quando eu já consegui uma base boa de seguidores, eu fui diminuindo. Passou a ser uma por dia, duas por semana… Até porque duas por dia tava começando a limitar minha criatividade. Mas é isso, não desista do seu sonho de ter um quadrinho famoso, não se preocupe muito com números, porque eu sei que a internet cria essa neura com eles, você tende a se comparar com os outros. Não faça isso, não se compare. Até porque não faz sentido você, que começou agora, se comparar a um cara que já tá aí há três anos fazendo aquilo, né? Eu mesma me comparava muito a páginas maiores, mas eram páginas que já estavam nisso há cinco anos com milhões de seguidores, e a minha página tinha cinco meses. Não faz sentido, sabe? Então é isso, não se compare, faça as coisas do seu jeitinho, não esqueça de alimentar as redes com conteúdo, o que é muito importante, procure as redes sociais que estejam em alta. E se já quiser lançar um quadrinho físico, acho que vale a pena procurar financiamentos coletivos, como o 
