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Game Of Thrones – Temp. 05 – Ep. 04

OS VENTOS DO FANATISMO

 

Jorah Mormont (Iain Glen) quer fazer justiça ao seu título de Rei da Friend Zone levando Tyrion (Peter Dinklage) como prisioneiro para Daenerys (Emilia Clarke). Resta saber se Khaleesi irá se convencer dessa fidelidade quando descobrir que Tyrion quer ser seu aliado. Até lá, temos garantida a ironia deliciosa de Tyrion. Mas, este 4ª ep. teve muito mais do que bons diálogos. Até o momento, foi o ep. com mais ação.

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Em Dorne, Jaime (Nikolaj Coster-Waldu) e Bronn (Jerome Flynn) foram recepcionados com espadas. Foi muito bom ver Jaime lutando para valer com apenas uma mão. Logo em seguida, conhecemos as Serpentes de Areia (Sand Snakes), como são conhecidas as filhas bastardas de Oberyn Martell (Pedro Pascal). O termo serpente faz alusão ao apelido de Oberyn, Víbora Vermelha, e o termo Sand (areia) é usado para designar os bastardos de Dorne, assim como o Snow (neve), em outras regiões de Westeros. Obara Sand (Keisha Castle-Hughes), Tyene Sand (Rosabell Laurenti Sellers) e Nymeria Sand (Jessica Henwick), as três das Serpentes de Areia que conhecemos no ep., apareceram ao lado de Ellaria (Indira Varma). As quatro uniram-se para vingar a morte de Oberyn.

Obara, Tyene e Nymeria entram na galeria de mulheres marcantes de Game Of Thrones – GoT. Sempre me incomodo quando uso uma frase como essa. Ora, por que ainda ficamos surpresos quando uma personagem sai do tradicional, ainda mais em uma série que foge tanto dos padrões? Embora muita coisa tenha mudado, nossa mente funciona com base em tipos. Além disso, muitas obras ainda são feitas de figuras genéricas e rasas, como em muitas novelas. E, sim, porque também encontramos em nossas vidas pessoas que atendem a todos os requisitos de um estereótipo. Explicado porque figuras como as Serpentes de Areia fascinam os espectadores.

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Mas, retomemos nosso enredo. Em um diálogo cercado de segundas intenções, Cersei (Lena Headey) fez o Alto Pardal (Jonathan Pryce) recriar o exército de fiéis. Ao armar os fanáticos, Cersei quis atacar os Tyrell. Loras (Finn Jones) já foi preso neste ep. Nesta temporada, têm sido marcantes os temas do fanatismo religioso e da ligação entre religião e política. Não sei para vocês, mas, para mim, abordagens como essas deixam tudo mais delirante.

Em Meereen, os Filhos da Harpia entraram em confronto direto com o exército dos Imaculados. A batalha carregou na emoção e terminou com Sir. Barristan (Ian McElhinney) e com o Verme Cinzento (Jacob Anderson) feridos.

De longo, o ep. mais agitado da temporada, com equilíbrio entre ação e desenvolvimento de personagens. Aguardar para ver se, finalmente, a temporada decola ou se este ep. 04 não passou de um voo de galinha.

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10 filmes que viraram memes virais!

As vezes basta uma cena para uma obra ser reconhecida por todos. Você já deve se lembrar de algum filme só de ler essas primeiras palavras. Pensando em alguns projetos que tiveram cenas que viraram verdadeiros memes virais, segue abaixo uma lista abaixo:

 

O Sexto Sentido

Você sabe porque sente medo quando está sozinho? Nos guiando para olhares diversos sobre o medo e o luto sob uma peculiar perspectiva, O Sexto Sentido e sua hipnotizante trama tem no seu alicerce o trauma como a estrada que percorrem dois protagonistas que se unem por respostas para seus conflitos. Escrito e dirigido pelo cineasta M. Night Shyamalan, Indicado para seis Oscars, esse projeto é aquele que na segunda vez que assistimos tudo fica mais óbvio. Então as surpresas de uma primeira jornada só se tem uma vez.

 

Pulp Fiction – Tempo de Violência

O ano de 1994 ficou guardado com muito carinho no coração dos cinéfilos. Uma das maravilhosas obras lançadas nesse grande ano para o cinema percorre gerações: Pulp Fiction – Tempo de Violência. Segundo longa-metragem da carreira do genial cineasta Quentin Tarantino, esse projeto com diálogos afiados que dá um bico em qualquer cronologia, coloca na mesa reflexões sobre a sociedade e a violência de uma maneira poucas vezes vistas até então. Além de tudo, foi um dos filmes mais rentáveis da história do cinema, custou 8 milhões de dólares e arrecadou, só em bilheteria, mais de 200!

 

As Branquelas

Na trama, adorada por grande parte do público brasileiro, acompanhamos dois agentes do FBI que se disfarçam de duas jovens socialites em uma missão.

 

O Sacrifício

Remake de um filme da década de 70, dirigido por Neil LaBute, O Sacrifício nos leva até a história de um homem da lei que começa uma investigação sobre um desaparecimento em uma ilha.

 

300

Dirigido por Zack Snyder, o longa-metragem 300 nos mostra a guerra entre o Rei Leônidas e seu exército contra o Rei Xerxes. Baseado na série de quadrinhos homônima de Frank Miller e Lynn Varley.

 

Eurotrip – Passaporte para a Confusão

Na trama, conhecemos Scott (Scott Mechlowicz), um jovem que acabou de concluir o ensino médio norte-americano e ao mesmo tempo acaba terminando de maneira abrupta seu relacionamento com a namorada Fiona (Kristin Kreuk) com quem achou que ficaria pra sempre. Ingênuo é sempre zoado pelos amigos e por seu irmão menor. Ele pratica alemão com uma pessoa que mora em Berlim e que ele acredita ser um homem, só que ele está enganado e a pessoa com quem ele fala todo dia pelo computador na verdade é uma linda garota chamada Mieke (Jessica Boehrs). Desesperado em fazer acontecer esse relacionamento, ele se junta a Jenny (Michelle Trachtenberg), Jamie (Travis Wester) e seu grande amigo Cooper (Jacob Pitts) para uma volta pela Europa à procura de Mieke.

 

Meninas Malvadas

Com uma bilheteria que chegou na casa dos 130 milhões de dólares e até hoje faz sucesso quando exibido na televisão, Meninas Malvadas, dirigido por Mark Waters, é um dos mais lembrados filmes adolescentes mais lembrados de algumas gerações. Na trama, acompanhamos uma jovem que foi educada na África e acaba voltando ao Estados Unidos indo parar numa escola pública onde conhece as meninas mais populares da escola.

 

O Grande Gatsby

Na trama, somos jogados para dentro de uma história que mais parece um conto de fadas trágico, narrada pelo jovem e talentoso escritor Nick Carraway envolvido até o pescoço com o universo glamuroso em que seu vizinho Jay Gatsby vive. Aos poucos, vamos descobrindo junto com Carraway os mistérios de Gatsby, seu amor e sua obsessão que o leva ao limite.

 

Cinquenta Tons de Cinza

Na trama acompanhamos uma jovem estudante que acaba conhecendo um jovem bilionário e logo descobre suas fantasias mais secretas.

 

Homem-Aranha

Lançado em 2012 e dirigido por Sam Raimi, Homem-Aranha foi um estrondoso sucesso e trazia a história que todo mundo conhece, de Peter Parker um estudante muito inteligente que é picado por uma aranha e ganha superpoderes. Assim, enfrenta enormes desafios e dilemas.

 

Por Onde Anda o elenco de ‘As Panteras’ e ‘As Panteras Detonando’?

Recentemente, chegou aos cinemas mais um filme da franquia As Panteras. Neste terceiro longa-metragem para o cinema – que não é um reboot ou remake, mas sim uma continuação – temos uma nova equipe formada pelas atrizes Kristen Stewart, Naomi Scott e Ella Balinska, além de uma mudança de tom: sai a comédia non sense e entra um teor um pouco mais sério.

Enquanto a Sony não pensa em tirar da aposentadoria nossas queridas panteras Natalie, Dylan e Alex para um crossover com as novas angels Sabina, Elena e Jane, o CinePOP rastreia para você o paradeiro do elenco original de As Panteras (2000) e sua sequência, As Panteras Detonando (2003). Vem conhecer.

Cameron Diaz (Natalie Cook)

O maior nome deste primeiro filme para os cinemas baseado no famoso seriado dos anos 1970, Cameron Diaz estava no topo do mundo quando foi escalada para viver a ingênua Natalie. Depois de um 2014 recheado, no entanto, a ex-modelo aparentemente cansou da indústria e resolveu optar por uma aposentadoria precoce – ao menos até o momento. Há cinco anos a atriz não participa de nenhuma produção, tampouco tem qualquer projeto engatilhado na sua agenda. Seus últimos trabalhos foram Mulheres ao Ataque, Sex Tape: Perdido na Nuvem e o remake do musical Annie, todos lançados em 2014 como comentado.

Recentemente, porém, a atriz se mostrou bem animada com as fotos da reunião do elenco de O Casamento do Meu Melhor Amigo (1997) para uma revista, e nas redes sociais demonstrou entusiasmo. Quem sabe uma sequência não seria o motivo para Diaz deixar a aposentadoria de lado?

Drew Barrymore (Dylan Sanders)

Se Diaz era o maior nome no elenco de As Panteras, Barrymore era sua alma atrás das câmeras. A eterna menininha de E.T. (1982) não apenas protagonizou como a rebelde Dylan, mas também produziu os dois longas. De fato, o envolvimento da atriz com tudo relacionado às Panteras foi tão grande que ela ainda produziu uma série que serviria como reboot em 2011 (mas que durou apenas uma temporada) e também assina a produção do mais recente exemplar da franquia, dirigido por Elizabeth Banks.

Como atriz, Barrymore já está há quatro anos afastada das telonas, sendo seu último trabalho no cinema o drama Já Estou com Saudades (2015). Ela voltará ano que vem às telonas com a comédia The Stand-In, sobre a troca de lugar entre uma comediante e sua dublê. Mas Barrymore esteve com sua atenção voltada para a parceria com a Netflix, onde protagonizou e produziu a série de terror e humor, Santa Clarita Diet, que exibiu três temporadas de 2017 a 2019.

Lucy Liu (Alex Munday)

A menos famosa das Panteras originais do cinema, Lucy Liu ficou conhecida por seu temperamento difícil no set. Ao menos com um colega. Sua briga homérica com Bill Murray foi muito divulgada, e segundo as más línguas resultou em agressão física de parte da atriz. Mas Liu não se deixou abalar e segue trabalhando rigorosamente, tanto na TV quanto em produções para o cinema. Na Netflix, por exemplo, a atriz lançou o filme O Plano Imperfeito, lançado ano passado.

Liu também ficou no ar por sete temporadas, de 2012 a 2019, com a série Elementary, subversão de Sherlock Holmes para os dias atuais, na qual viveu a fiel escudeira Watson. Este ano, a atriz estreou a elogiadíssima Why Women Kill, como parte de um elenco de três mulheres vivendo na mesma casa em épocas diferentes e lidando com problemas com os maridos. Ela também poderá ser vista em breve na comédia dramática Stage Mother, sobre uma mulher conservadora que se muda para San Francisco para administrar o clube de drags de seu falecido filho.

Bill Murray (John Bosley)

Bill Murray é uma lenda imortal e vai muito bem, obrigado. Mas seu senso de humor incorreto não desceu bem com a atriz Lucy Liu que o atacou no set do primeiro filme. Como ela fazia parte do trio principal, Murray é quem foi substituído na continuação por Bernie Mac. Este ano, o humorista participou de dois filmes de zumbis bem diferentes um do outro. Primeiro, protagonizou para o amigo Jim Jarmusch no morno Os Mortos Não Morrem. Em seguida, esteve em mais uma aparição especial na sequência Zumbilândia: Atire Duas Vezes, ele já havia dado as caras no original. Ano que vem, o ator reprisará um de seus mais famosos papeis no cinema, na pele do Dr. Peter Venkman, no terceiro Caça-Fantasmas.

Demi Moore (Madison Lee)

Demi Moore começou a carreira ainda adolescente e já era uma estrela na década de 1990. Então, nada mais justo do que ser escalada como a vilã toda poderosa da continuação As Panteras Detonando e ser posta para dar cabo das três heroínas. Ainda mais sendo uma ex-integrante renegada da equipe. Em 2017, Moore participou da comédia A Noite é Delas, estrelada por Scarlett Johansson, e este ano lançou o “terrir” independente Corporate Animals, que estreou em Sundance. Fora isso, na TV a atriz teve uma personagem recorrente em 2017 e 2018 na série de sucesso Empire: Fama e Poder.

Sam Rockwell (Eric Knox)

Se na continuação a grande vilã foi Demi Moore, no primeiro filme este posto coube a Sam Rockwell. O vencedor do Oscar, no entanto, na época não era muito conhecido. Seu personagem se finge de vítima e termina tendo um caso com Drew Barrymore no filme, somente para se revelar como o verdadeiro antagonista. Do elenco original, Sam Rockwell talvez seja o ator com a carreira mais laureada após sua participação no filme. Como todos sabem, o ator saiu vitorioso com o Oscar debaixo do braço por sua performance em Três Anúncios para um Crime (2018), onde viveu um policial controverso. Este ano, ele repetiu o feito, sendo indicado pelo papel de George Bush em Vice. Dando vida a outra figura real, ele interpretou o coreógrafo Bob Fosse na minissérie Fosse/Verdon, e adivinhe: saiu com uma indicação no Emmy. Em breve, ele poderá ser visto na comédia Jojo Rabbit, de Taika Waititi.

Tim Curry (Roger Corwin)

Tim Currry é um verdadeiro ícone. Do cientista travesti de Rocky Horror Picture Show (1975), passando pelo demônio de A Lenda (1985), e chegando até o palhaço Pennywise de It (1990), o ator é um verdadeiro tesouro do cinema mundial. Aqui, ele viveu um empresário inescrupuloso, rival do personagem de Rockwell, e que todos acreditavam ser o verdadeiro vilão do filme.

Uma notícia triste sobre o ator, que muitos podem não saber, é que Curry teve um derrame em 2012, que deixou metade de seu corpo paralisado e preso a uma cadeira de rodas. O fato foi escondido da mídia por 10 meses até 2013. O ator se recupera , e voltou a trabalhar desde então – especialmente em dublagens. Em 2016, ele participou da nova versão de Rocky Horror Picture Show que a Fox orquestrou na forma de um filme feito para a TV. Curry interpretou o narrador da história, deixando o papel do Dr. Frank-N-Further para a transexual Laverne Cox, de Orange is the New Black.

Crispin Glover (Homem Magro)

Talvez a maior mancada da carreira de Crispin Glover tenha sido exigir mais dinheiro por sua participação em De Volta para o Futuro 2 (1989). Glover achava que seu personagem, George McFly (pai do protagonista), era essencial e tão importante quanto os outros. Assim tentou renegociar o contrato. O resultado foi que a Universal tirou o ator da sequência, substituindo-o por um dublê. Em As Panteras ele vive um matador de aluguel mudo. E volta em As Panteras Detonando como anti-herói, defendendo as protagonistas.

Depois disso, sua participação mais famosa no cinema foi em Alice no País das Maravilhas (2010), de Tim Burton, no qual viveu o fiel escudeiro da Rainha de Copas. Atualmente, o ator pode ser visto na pele de Mr. World na série Deuses Americanos da Amazon, que segue para sua terceira temporada em 2020.

Matt LeBlanc (Jason Gibbons)

O eterno Joey, de Friends, ainda estava no ar com o programa quando participou dos dois As Panteras. Friends terminaria no ano seguinte da continuação, em 2004. Na franquia, ele vive o interesse amoroso da personagem de Lucy Liu, um astro de Hollywood nos moldes de Tom Cruise. Inclusive, parte da graça de seu personagem estava nos filmes “falsos” que protagonizava, com direito a pôster e tudo (bem no estilo Missão: Impossível 2).

LeBlanc foi o único do elenco de Friends que arriscou se aventurar em um derivado. Joey, título original do programa (no Brasil conhecido como Vida de Artista), durou apenas duas temporadas de 2004 a 2006. Era reportado que Jennifer Aniston faria uma participação como Rachel, mas a série terminou antes disso. Sorte maior o ator teve com Episodes, sua série seguinte, do canal Showtime, que também retratava os bastidores de Hollywood. O programa durou cinco temporadas, de 2011 a 2017. LeBlanc também foi o apresentador do programa de carros Top Gear por três anos (de 2016 a 2019) e está atualmente no ar com a comédia O Chefe da Casa (Man With a Plan), que já renovou sua quarta temporada para o ano que vem.

Luke Wilson (Pete Kominsky)

O irmão mais novo de Owen Wilson interpretou o interesse amoroso de Cameron Diaz nos dois filmes. O boa-praça Pete era o partido ideal, muitas vezes confuso pelo comportamento errático de sua pretendente. Wilson é mais conhecido por comédias escrachadas e participações nos filmes de Wes Anderson.

Este ano, o ator teve duas participações de destaque. Primeiro, atuando de forma rara num drama, Wilson viveu o pai imprestável e golpista de Ansel Elgort no drama O Pintassilgo, baseado num livro ganhador de prêmios. Logo depois, ele voltou a se divertir em Zumbilândia: Atire Duas Vezes – em cartaz atualmente nos cinemas – no qual interpretou o “clone” de Woody Harrelson, Albuquerque.

Bernie Mac (Jimmy Bosley)

Outra notícia triste que talvez nem todos saibam. O ator Bernie Mac faleceu de forma inesperada em agosto de 2008, aos 50 anos de idade. A causa da morte foi atrelada a complicações de uma pneumonia. Na franquia, o ator substituiu Bill Murray no papel de Bosley, o elo entre Charlie e as Panteras. Devido à treta homérica entre Murray e Lucy Liu no set do primeiro filme, o veterano precisou ser afastado na sequência. Mac entrou em cena na continuação como o novo Chefe das Panteras.

Além do segundo As Panteras, o humorista participou da franquia Onze Homens e um Segredo – como parte do elenco nos três filmes – e ganhou destaque devido à série cômica Bernie Mac, um Tio da Pesada (2001-2006). Ele também esteve presente no primeiro Transformers (2007) e dublou um personagem na animação Madagascar 2 (2008). Após sua morte, dois trabalhos foram lançados de forma póstuma, Homens do Soul (2008), com Samuel L. Jackson, e Surpresa em Dobro (2009), com John Travolta e Robin Williams (outro ator que já se foi).

Justin Theroux (Seamus O’Grady)

Até hoje, Justin Theroux não é um ator muito conhecido do grande público. O ator ficou mais famoso devido ao romance seguido de casamento com a atriz Jennifer Aniston, que durou de 2015 até este ano, quando se separaram. Theroux entrou na franquia no segundo filme, como o vilão irlandês líder de um grupo mafioso. Fora isso, no filme ele tem seu passado diretamente ligado ao da personagem de Barrymore, já que os dois foram namorados e ela precisou mudar de identidade para fugir do sujeito. Anos depois, o passado volta à tona.

Como ator, Theroux participou de tudo nos últimos anos, desde participações em filmes como A Garota no Trem (2016) e Star Wars: Os Últimos Jedi (2017), até séries como The Leftovers (2014-2017) e Maniac (2017). Ano passado, foi a voz de Dropkick em Bumblebee, e este ano deu voz a outro personagem animado, o cãozinho Vagabundo, na versão live action do clássico animado A Dama e o Vagabundo, disponível na plataforma Disney+.  Theroux também é conhecido como roteirista, tendo assinado os textos de Trovão Tropical (2008) e Homem de Ferro 2 (2010).

Rodrigo Santoro (Randy Emmers)

Nosso conterrâneo Rodrigo Santoro dava os primeiros passos em Hollywood com As Panteras Detonando (2003).  No filme, o ator viveu o braço direito da vilã Demi Moore, um assassino surfista que entra mudo e sai calado, e cujo único propósito parece ser aparecer sem camisa. Mas ei, todo mundo precisa começar de algum lugar. Depois disso, a carreira do ator decolou nos EUA.

Daí vieram participações em 300 (2006) e na sua continuação 300 – A Ascensão do Império (2014), nos quais viveu o Imperador Xerxes; em Simplesmente Amor (2003); na série Lost (2006-2007); dublando um personagem nas animações Rio (2011) e Rio 2 (2014); ao lado de Schwarzenegger em O Último Desafio (2013); de Will Smith e Margot Robbie em Golpe Duplo (2015); e de Natalie Portman, com quem teve um romance na vida real, em Em Busca de Justiça (2015). Atualmente, ele faz parte do elenco da elogiadíssima Westworld, da HBO, que se prepara para sua terceira temporada, e este ano viveu o Louco na adaptação brasileira de Turma da Mônica – Laços.

Shia LaBeouf (Max)

Sim, embora muitos não lembrem, ou não saibam, o menino problema Shia LaBeouf esteve na continuação As Panteras Detonando. Ele vive um jovem marcado para morrer, que precisa aderir ao programa de proteção às testemunhas, tendo as Panteras como suas guardiãs. Nesta época, o ator era apenas um meninote de 17 anos, em um de seus primeiros papeis de destaque no cinema. Depois disso, LaBeouf protagonizou os três primeiros filmes da franquia Transformers (2007, 2009 e 2011) e dizem que surtou por isso.

Seu comportamento foi ficando cada vez mais incorreto, e o ator constantemente era preso, devido a perturbações causadas por bebidas e drogas. Seus trabalhos que seguiram foram ficando cada vez mais polêmicos, como num clipe em que simulava sexo de verdade com uma mulher, ou como parte do elenco de Ninfomaníaca (2013), de Lars von Trier – outro que gosta de chocar. Uma de suas últimas grandes atuações foi no cultuado, mas pouco visto, Docinho da América (American Honey). Este ano, LaBeouf marcou presença em festivais com sua própria biografia. Honey Boy é um relato sobre sua infância abusiva, escrita pelo próprio ator, que também atua no longa no papel de seu pai. Muitos acreditam, ou torcem, para que o drama seja lembrado em épocas de premiação.

McG (diretor)

McG não tem uma vida fácil como diretor. Pelo contrário, seus sets terminam sempre conhecidos por desavenças e grandes brigas. Será a energia que o cineasta traz ou apenas falta de sorte? O diretor começou a carreira comandando clipes de bandas como Korn, Smash Mouth, The Offsrping e Cypress Hill. Seu primeiro filme foi justamente As Panteras, e logo neste trabalho inicial teve que lidar com a briga colossal entre Bill Murray e Lucy Liu. E não apenas isso, segundo o próprio cineasta, Murray teria tentado agredi-lo fisicamente no set, coisa que o ator nega.

Depois disso, como se não bastasse, McG (cujo nome verdadeiro é Joseph McGinty) precisou lidar com o ego explosivo de Christian Bale, que surtou durante as filmagens de O Exterminador do Futuro: A Salvação (2009). Seus áudios mais que furiosos podem ser achados online. Neles, Bale ameaça descer o cacete no diretor de fotografia Shane Hurlbut, que estava “passeando” no meio da cena para medir a luz. Imagine a saia justa do diretor. Recentemente, McG marcou um golaço com o terror cômico da Netflix, A Babá (2017), cuja continuação o cineasta está filmando neste momento.

As 10 MELHORES estreias do Memorial Day, o feriado que viu o fracasso de ‘Furiosa’ em 2024… Qual será o de 2025?

Ano passado, o aguardado ‘Furiosa – Uma Saga Mad Max’ fracassou nas bilheterias americanas em seu fim de semana de estreia – amargando (ao lado de ‘Garfield – Fora de Casa‘) o pior feriado de Memorial Day dos últimos 29 anos.

Este feriado americano, comemorado na última segunda-feira de maio, é uma homenagem a todos os militares do país que perderam suas vidas enquanto serviam nas forças armadas. O feriado é também considerado o início (não oficial) do verão nos EUA.

Neste ano, teremos a estreia de ‘Karatê Kid: Lendas‘, que promete não repetir o fracasso épico de ‘Furiosa – Uma Saga Mad Max’.

Ainda pensando nesse ocorrido, que resultou em diversos veículos especializados em cinema a indagaram sobre o futuro das salas de exibição (já que grandes filmes não estão mais correspondendo como antes), resolvemos olhar o outro lado da moeda. Desta vez, iremos nos concentrar nos recordes positivos da data, com as melhores estreias do Memorial Day dos últimos 30 anos. Confira abaixo.

Leia também: ‘Furiosa’ foi a PIOR estreia do Memorial Day em 29 Anos – Confira os filmes que arrecadaram MENOS na data!

10) 2018: Han Solo

É muito curioso notar como filmes adorados por vezes não rendem uma bilheteria satisfatória e vice-versa. Por exemplo, na lista das estreias mais fracas do Memorial Day tivemos filmes queridos como ‘Um Lugar Silencioso – Parte 2’ e ‘Missão: Impossível’, e agora na das melhores, começamos com ‘Han Solo – Uma História Star Wars’, blockbuster que mesmo o fã mais ardoroso da franquia tem dificuldade em defender. Mesmo assim, não podemos menosprezar qualquer coisa dentro deste universo.

Han Solo é um dos personagens mais queridos da franquia, e se todos os demais personagens tiveram prequels, por que não o pirata espacial também? ‘Han Solo’ não teve uma concorrência muito pesada em 2018 por assim dizer e seu maior adversário foi ‘Deadpool 2’, que ia para sua segunda semana de exibição. Assim o derivado de Star Wars arrecadou US$103 milhões em sua estreia, dominando o ranking.

09) 2011: Se Beber, Não Case 2

Talvez os mais novos não lembrem,  mas ‘Se Beber, Não Case’ foi a comédia sensação de 2009. Uma daquelas comédias que surgem de tempos em tempos e se tornam fenômenos – com todos recomendando e dizendo que não podemos perder o filme. Uma comédia incorreta, exagerada e totalmente sem noção. Para termos uma ideia, Bradley Cooper ainda não era o astro que viria a se tornar. É claro que tamanho sucesso precisaria continuar, assim a expectativa estava lá no alto para a segunda parte das aventuras do “wolf pack”.

Se Beber, Não Case 2’ foi programado para o Memorial Day de 2011, onde precisou enfrentar outras franquias de sucesso – em especial duas. Primeiro, o quarto ‘Piratas do Caribe’, que se encontrava em sua segunda semana de exibição e não demonstrava mais a energia de rolo compressor de outrora. Mais desafiador foi a estreia de ‘Kung Fu Panda 2 ‘, que pegou para si a segunda posição com US$60.8 milhões. Mas não foi o suficiente para frear a comédia dos três amigos, que surgiu em primeira posição com impressionantes US$103.4 milhões no feriado do Memorial Day daquele ano.

08) 2014: X-Men Dias de um Futuro Esquecido

Algumas franquias possuem suas datas de estreia cimentadas, quase como suas casas. Uma delas é a franquia X-Men, que estreou três de seus filmes em feriados do Memorial Day de anos distintos. Apenas dois deles entraram no ranking dos mais rentáveis. Em oitavo lugar na lista, temos o que muitos consideram não apenas o melhor filme da franquia, como também um dos melhores do subgênero de heróis de quadrinhos. Falamos de ‘Dias de um Futuro Esquecido’, baseado numa das histórias mais queridas deste universo nos quadrinhos.

Há exatos 10 anos não teve para ninguém, e quem dominou as bilheterias no feriado do Memorial Day de 2014 foi este sexto filme dos mutantes da Marvel, que somou US$110.5 milhões na data. A competição direta foi a terceira colaboração entre Adam Sandler e Drew Barrymore, com a comédia ‘Juntos e Misturados’ – que descolou a terceira posição do ranking com singelos US$17.7 milhões na data. Em segunda posição, o reboot de ‘Godzilla’, que deu início ao monsterverse que temos hoje, em sua segunda semana de exibição, com US$38.4 milhões.

07) 2019: Aladdin

As adaptações em live-action de clássicas animações dos estúdios Disney se tornaram um subgênero próprio dentro do estúdio. Por outro lado, nem todas se tornaram bem-sucedidas. Mas um dos mais celebrados de anos recentes foi a versão de ‘Aladdin’ comandada por Guy Ritchie, com Will Smith no papel do gênio azul da lâmpada. Tanto que desde então fala-se de uma possível sequência (que até o momento parece não ter dado sinal de avanço). ‘Aladdin’ foi a grande atração do Memorial Day de 2019, chegando em sétima posição de nossa lista com US$116.8 milhões não dando chance para ‘John Wick 3’ em sua segunda semana.

06) 2013: Velozes e Furiosos 6

Em sexta posição das maiores estreias do Memorial Day, temos o sexto ‘Velozes e Furiosos’, que acelerou no feriado de 2013. Dwayne Johnson havia aplicado bastante turbo na franquia em 2011 com o quinto filme, e no sexto as coisas só aumentavam em sua escala. Com a ação se desenrolando pelas ruas de Londres, ‘Velozes e Furiosos 6’ foi o primeiro lugar no feriado de seu respectivo ano, somando US$117 milhões num único fim de semana. A competição era grande, com ‘Se Beber, Não Case 3’ e a animação da Fox ‘Reino Escondido’, com Beyoncé, além da segunda semana de ‘Star Trek – Além da Escuridão’, mas a turma de Toretto não deu chance para ninguém.

05) 2023: A Pequena Sereia

Agora sim, chegamos ao top 5 das maiores estreias do Memorial Day lá nos EUA. E sem mimimi, temos ninguém menos do que a versão em live-action de ‘A Pequena Sereia’, com Halle Bailey. Sim, a pequena sereia agora é negra, não mais uma branquela ruiva. Aceita! O filme conseguiu um feito impressionante, ao superar até mesmo o querido ‘Aladdin’, demonstrando que o preconceito ficou de lado e os fãs correram aos cinemas no ano passado para prestigiar a nova versão. O filme fez US$118.8 milhões no feriado, sendo um dos mais lucrativos da data. E por falar em ‘Velozes e Furiosos’, a décima aventura da turma de carecas musculosos não teve chance em sua segunda semana em cartaz contra a sereia apaixonada.

04) 2006: X-Men – O Confronto Final

Agora voltaremos lá para a década de 2000, onde permaneceremos pelos próximos três itens da lista. Ocupando a quarta posição e por muito pouco não subindo ao pódio, temos mais um filme da franquia X-Men. Como dito, os produtores adoravam a data do Memorial Day para lançar os blockbusters dos mutantes da Fox. E dava muito certo, pois dos três filmes reservados para o feriado, dois entraram no top 10. O mais lucrativo na data, por incrível que pareça, não foi ‘Dias de um Futuro Esquecido’, mas sim o terceiro e divisivo longa ‘O Confronto Final’. E aqui também tínhamos bastante concorrência, mas essa era uma época em que a franquia valia ouro. O longa somou US$122.8 milhões no feriado e se distanciou de ‘O Código Da Vinci’ e da animação ‘Os Sem-Floresta’ em suas segundas semanas.

03) 2008: Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal

Agora sim, subindo ao pódio em terceira posição, com a medalha de prata, temos outra franquia que se fez muito em cima do Memorial Day, o feriado americano no final de maio. Muito antes de X-Men escolher lançar seus filmes na data, o feriado era a casa de um certo arqueólogo mais famoso da sétima arte. Apesar de o primeiro filme ter sido lançado em junho de 1981, a partir do segundo longa, Indiana Jones dominava a data reinando absoluto nas bilheterias. Foi assim com o terceiro ainda nos anos 80. E quando chegou a vez de tirar a jaqueta, o chapéu e o chicote da aposentadoria, o velho Indy não poderia escolher outra data para estrear sua quarta e tardia aventura, com ‘O Reino da Caveira de Cristal’. Foram US$126.9 milhões em caixa no feriado de 2008, deixando ‘As Crônicas de Nárnia – O Príncipe Caspian’ comendo poeira em sua segunda semana de exibição.

02) 2007: Piratas do Caribe – No Fim do Mundo

Outra franquia que jamais deve ser menosprezada é ‘Piratas do Caribe’. Aproveitando o hype trazido pelas aventuras medievais de fantasia no início dos anos 2000, vide ‘O Senhor dos Anéis’, a Disney se beneficiou bastante ao transformar uma de suas maiores atrações de parques temáticos em um filme. Muitos creditam à forma inusitada a qual Johnny Depp interpretou o protagonista Jack Sparrow: de uma forma cômica dentro de um contexto de ação e aventura. ‘Piratas do Caribe’ logo se tornou uma franquia para toda a família, com terror de mentirinha, muitos efeitos especiais e uma jornada épica pelos sete mares. Em especial a trilogia original fez enorme sucesso, e a conclusão de tal trilogia não sairia por menos. Assim, em segunda posição do ranking com a medalha de prata, ‘No Fim do Mundo’ foi lançado no ano anterior de ‘Indiana Jones 4’ e fez US$139.8 milhões no feriado de 2007, tirando o terceiro ‘Shrek’, em sua segunda semana, de jogada. Bons tempos.

01) 2022: Top Gun Maverick

Em primeiríssima posição, com a medalha de ouro e a o ponto mais alto do pódio, temos um filme bem recente. É muito bom ver filmes atuais reinando nas bilheterias, em especial numa época em que o cinema enfrenta grandes dificuldades (primeiro com o advento dos streamings e depois pela pandemia – e os dois somados). Dois filmes nesta lista se encaixam nessa categoria, da retomada, que se posicionaram muito bem no ranking das maiores estreias do Memorial Day. Primeiro ‘A Pequena Sereia’ no ano passado, e em primeiro lugar ‘Top Gun Maverick’, no ano anterior (em 2022).

Um dos filmes de ação mais adorados dos anos 80, finalmente sairia da década para dar as caras em tempos modernos. Tom Cruise aceitou voltar ao papel do piloto audacioso Pete Maverick em nova fase de sua vida, mais velho, e precisando treinar um novo time de pilotos corajosos, encabeçados pelo filho de seu melhor amigo. O filme foi o grande fenômeno de 2022, com muitos afirmando que foi o salvador do cinema. O longa impressionantes US$160.5 milhões num único fim de semana, se distanciando bastante do segundo colocado, e se tornando também uma das maiores estreias de todos os tempos.

‘Cemitério Maldito’: Zelda do remake será mais fiel ao livro, afirma os diretores

Em entrevista ao EW, os diretores do remake de ‘Cemitério Maldito‘, Dennis Widmyer e Kevin Kolsch, falaram sobre a personagem Zelda, e revelaram que a nova versão será mais fiel ao aclamado livro de Stephen King.

“Vai ser mais fiel ao livro, eu vou dizer apenas isso. No filme original, era um cara de 21 anos vestido de mulher interpretando a personagem, e no livro, como vocês se lembram, é uma menina de 10 anos. Nós pensamos ‘Como iríamos superar aquela Zelda?’ Foi muito assustador e incrível, mas, se você pensar na realidade da situação da Zelda, o que aquilo faria com uma família, com ela definhando na cama, e uma irmã mais nova assustada pela doença da própria irmã mais velha. Isso em si é muito assustador.”

Eles continuam, “Uma natureza daquele terror ancorada na realidade seria ainda mais assustador do que aquela versão sobrenatural. A enfermeira, o equipamento médico, como aquele quarto se pareceria com uma camada de poeira sobre tudo… como isso pareceria na perspectiva de uma criança de oito anos, ir ao quarto dar comida a ela… e quão assustador aquilo seria.”

Assista ao trailer:

Amy Seimetz e Jason Clarke serão os protagonistas. O elenco ainda inclui Obssa AhmedAlyssa Brooke Levine John Lithgow.

Quem assume a direção é a dupla Dennis Widmyer e Kevin Kolsch, os mesmos responsáveis pelo terror ‘Starry Eyes‘, de 2014. Lorenzo di Bonaventura e Steven Schneider serão os produtores.

Na trama, “O médico Louis Creed muda com a mulher e dois filhos pequenos para uma casa de campo em Ludlow, Maine. Em frente à casa passa uma rodovia movimentada e, atrás, há um cemitério de animais. Por meio do velho Crandall, seu vizinho, Creed descobre também perto dali um antigo cemitério indígena, que tem o poder de mandar de volta à vida os corpos enterrados nele. Quando seu filhinho Gage morre atropelado, Creed resolve enterrá-lo no cemitério indígena e esperar por sua ressurreição.”

Com estreia adiantada, o remake será lançado no dia 5 de abril de 2019.

‘X-Men: Fênix Negra’ é MASSACRADO pela crítica e alcança apenas 21% de aprovação no Rotten Tomatoes

Depois de refilmagens e adiantamentos, ‘X-Men: Fênix Negra‘ finalmente está próximo de sua data de estreia. E a crítica especializada já teve a oportunidade de conferir a produção e as primeiras avaliações do longa já estão entre nós.

Infelizmente, o longa foi massacrado pela crítica especializada, amargando 21% de aprovação no site Rotten Tomatoes. O consenso geral é que ‘Fênix Negra‘ chega ao fim de uma era da franquia dando uma nova facada em um arco clássico dos quadrinhos – com resultados muito decepcionantes.

E para você se preparar para a chegada da continuação e ponderar se vale a pena ou não conferir o longa nos cinemas, separamos as principais críticas divulgadas.

Confira:

“Não chega a ser tão bom quanto ‘Logan‘ ou ‘X2‘, mas é bem melhor do que aquela aflição de virar e cutucar os olhos que ‘X-Men: Apocalipse‘ foi”. – Philip De Semlyen, Time Out

“De uma maneira estranha, teria sido melhor que este fosse o filme mais constrangedor da série, porque pelo menos assim haveria uma razão para se lembrar dele”. – William Bibbiani, TheWrap

“Tem escuridão até demais e astúcia de menos do Mercúrio”. – Michael O’Sullivan, Washington Post

“No final de tudo, ‘Fênix Negra‘ é um sopro”. – Lindsey Bahr, Associated Press

“‘Ninguém se importa mais’, exclama Fassbender em um determinado momento. Parece até que ele leu minha mente”. – Chris Hunneysett, Daily Mirror (UK)

“‘Fênix’ é uma adição sem graça à longa franquia de ‘X-Men‘ – 12 filmes em 18 anos – e é aquele que deixou a impressão de que a série se estendeu  por tempo demais”.  Soren Andersen, Seattle Times

Dirigido por Simon Kinberg, o filme será situado em 1992, dez anos após os eventos de ‘X-Men: Apocalipse‘.

“Os X-Men enfrentam seu inimigo mais formidável e poderoso: um deles, Jean Grey. Durante uma missão de resgate no espaço, Jean é quase morta quando é atingida por uma misteriosa força cósmica. Quando ela volta para casa, essa força não só a torna infinitamente mais poderosa, mas muito mais instável. Lutando com essa entidade dentro dela, Jean desencadeia seus poderes de maneiras que ela não pode compreender nem conter. Com Jean fora de controle, e ferindo aqueles que ela mais ama, ela começa a desvendar a linha que mantém os X-Men juntos. Agora, com esta família desmoronando, eles devem encontrar uma maneira de se unir, não apenas para salvar a alma de Jean, mas para salvar nosso próprio planeta de alienígenas que desejam se armar com essa força e governar a galáxia.”

O grandioso elenco conta com James McAvoy, Jennifer Lawrence, Sophie Turner, Jessica Chastain, Nicholas Hoult, Michael Fassbender, Tye Sheridan, Evan Peters, Alexandra Shipp e Kodi Smit-McPhee.

X-Men: Fênix Negra‘ será lançado nos cinemas nacionais em 6 de junho.

‘Something in the Water’: Novo terror com tubarão assassino está em desenvolvimento

De acordo com o Deadline, um novo filme de tubarão assassino, intitulado ‘Something in the Water‘, está em desenvolvimento.

O longa será dirigido por Gaby Dellal (‘3 Generations’).

A trama irá seguir cinco amigas que se juntam para celebrar um casamento em um local belo e deserto. Um dia antes do casamento, como um presente, elas fazem um passeio de barco e logo a viagem se torna um pesadelo.

Das cinco personagens principais, quatro serão britânicas e uma americana.

O roteiro foi escrito pela novelista Cat Clarke, e é baseado em uma ideia original da mesma.

As filmagens devem começar no final do ano.

‘Fuja’: Sarah Paulson é uma mãe obcecada no novo trailer do terror; Assista!

O Hulu divulgou o novo trailer do terror ‘Fuja‘ (Run), estrelado pela Sarah Paulson (‘American Horror Story‘).

Confira:

Nos EUA, o longa será lançado na plataforma no dia 20 de novembro.

No Brasil, o terror será lançado nos cinemas, com estreia prevista 26 de novembro. Ansiosos?

A produção é dirigida por Aneesh Chaganty, responsável pelo thriller ‘Buscando‘.

A trama acompanha uma adolescente que passou toda a sua vida reclusa com sua mãe descobre um terrível segredo até então ocultado durante muitos anos. Será que a garota está ficando louca após tanto tempo enclausurada, ou a mãe é uma psicopata?

Kiera Allen e Pat Healy completam o elenco.

Além de dirigir, Chaganty coescreveu o roteiro ao lado de Sev Ohanian.

‘Lamb’: Suspense sobrenatural com Noomi Rapace ganha trailer; Assista!

O suspense sobrenatural ‘Lamb‘, estrelado por Noomi Rapace (‘Prometheus’), ganhou o primeiro teaser trailer.

Confira:

Valdimar Jóhannsson é responsável pela direção.

A trama segue um casal sem filhos, María (Rapace) e Ingvar (Hilmir Snaer Gudnason), que mora em uma fazenda na Islândia. Na véspera de natal, eles encontram um recém-nascido que é metade humano e metade cordeiro. Querendo uma criança, o casal decide cuidar do híbrido como se fosse seu, independente das consequências. Essa perspectiva inesperada de uma nova família lhes traz muita alegria, antes de finalmente destruí-los.

“Um roteiro como esse é raro e eu senti que precisava participar,” afirmou Rapace em uma declaração oficial. “Eu nunca fiz algo assim antes e mal posso esperar para começar a filmar e voltar para a Islândia.”

A produção teve seus direitos adquiridos pela prestigiada A24, e deve ser lançada ainda em 2021.

‘Werewolf by Night’: Compositor de ‘Batman’ irá DIRIGIR especial de Halloween do Disney+

De acordo com o The Wrap, o especial de Halloween da Marvel em parceria com a Disney+, intitulado ‘Werewolf by Night‘, contratou Michael Giacchino para a direção.

Essa será a estreia diretorial de Giacchino, que trabalhou como compositor no aclamado ‘Batman‘.

Gael Garcia Bernal (‘Tempo’) e Laura Donnelly (‘The Nevers’) irão estrelar a produção.

Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram divulgados.

Werewolf by Night‘ é o alter-ego de de dois personagens diferentes da Marvel. O primeiro é Jack Russell, em 1970, e, mais recentemente, um novo personagem chamado Jack Gomez.

Jack Russell é um descendente da ramificação misticamente alterada de humanos conhecida como Lycanthropes. Durante a noite de lua cheia e as duas noites que a cercam, ele é forçado a se transformar em um lobisomem, uma forma grande e poderosa que é um híbrido de humano e lobo, e perde seu intelecto humano. Através de uma série de eventos, ele também é capaz de sofrer mutações voluntariamente fora da lua cheia, momento em que permanece no controle.

Vale lembrar que, na edição #32 de Werewolf by Night, tivemos a primeira aparição do ‘Cavaleiro da Lua‘, personagem da Marvel que estrelará sua própria série da Marvel no Disney+.

‘Glass Onion’: Sequência de ‘Entre Facas e Segredos’ SURPREENDE em estreia limitada nos EUA

Sucesso! Em estreia limitada nos cinemas norte-americanas, a sequência ‘Glass Onion: Um Mistério Knives Out‘ arrecadou surpreendentes US$ 13.3 milhões nas bilheterias – atrás apenas de ‘Pantera Negra 2‘ (US$64M) e da animação ‘Mundo Estranho‘ (US$18.6M).

Segundo o Deadline, apesar de estar em exibição em apenas 696 salas de cinema, o suspense deve arrecadar US$ 15 milhões na primeira semana. Esse é o melhor lançamento antecipado da história para uma produção original da Netflix.

Vale lembrar que ‘Glass Onion: Um Mistério Knives Out‘ será lançado oficialmente no serviço de streaming no dia 23 de dezembro.

Confira o trailer:

Anteriormente, foram divulgadas as imagens dos principais personagens.

Entre eles, Edward Norton (‘Beleza Oculta’), Dave Bautista (‘Guardiões da Galáxia’), Kate Hudson (‘Quase Famosos’), Leslie Odom Jr. (‘Hamilton’), Kathryn Hahn (‘WandaVision’) e Janelle Monáe (‘A Escolhida’).

Confira:

Vale lembrar que a Netflix desembolsou mais de US$ 400 milhões para adquirir os direitos para produzir as sequências de ‘Entre Facas e Segredos‘, que foi uma das grandes surpresas de 2019, faturando diversas indicações e prêmios no circuito de festivais e preparando o terreno para um novo universo de mistério.

As sequências trarão de volta também o roteirista e diretor Rian Johnson.

O filme recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro Original e se tornou uma das obras mais aclamadas do ano passado.

Com orçamento de apenas US$40 milhões, o filme arrecadou mais de US$300 milhões mundialmente.

Confira o trailer de ‘O Lado Bom de Ser Traída’, novo thriller erótico BRASILEIRO da Netflix

A Netflix divulgou o primeiro trailer do thriller erótico ‘O Lado Bom de Ser Traída‘.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 25 de outubro.

Dirigido por Diego Freitas, o longa é baseado no livro homônimo de Sue Hecker.

Uma traição vira a vida de Babi (Giovanna Lancellotti) de cabeça para baixo. Agora, ela está envolvida numa trama cheia de sexo, amor, perigo e uma paixão avassaladora. Será que ela descobrirá o lado bom de ser traída?

O elenco ainda conta com Bruno Montaleone, Leandro Lima, Louise D’Tuani, Micael e Camilla de Lucas.

Passagrana

 

Elenco:

Wesley Guimarães
Juan Queiroz
Elzio Vieira
Wenry Bueno

 

Direção: Ravel Cabral

Gênero: Comédia

Duração: 90 min.

Distribuidora: Star Distribution

Orçamento: RS$ 7 milhões

Estreia: 19 de Setembro de 2024

Sinopse: 

Em PASSAGRANA, cansados de sobreviver aplicando pequenos golpes e correndo da polícia, o quarteto formado por Zoinhu, Linguinha, Mãodelo e Alãodelom se depara com um roubo que pode tirá-los da rua. O problema é que os amigos atravessaram o esquema de policiais corruptos e o golpe ‘dá ruim’. No desespero, temendo por suas vidas, eles se aventuram a realizar um grande assalto a banco, digno das telas de cinema.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Ravel Cabral também assina o roteiro do longa;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

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Homem é POSSUÍDO pela Espírito Santo no trailer do terror ‘Shadow of God’; Confira!

O terror ‘Shadow of God‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Michael Peterson é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Tim Cairo.

Quando vários de seus colegas exorcistas do Vaticano são assassinados simultaneamente, o padre Mason Harper retorna à sua casa de infância para passar um tempo com um amigo enquanto aguarda ordens da Igreja. No entanto, esta pequena cidade guarda segredos obscuros sobre o passado de Mason e a organização religiosa que antes era administrada por seu pai, Angus. Dado como morto, Angus reaparece, forçando uma reunião entre pai e filho. Mas Angus está diferente agora, e, em pouco tempo, Mason suspeita que ele está possuído, não pelo diabo, mas por algo… sagrado. Quando Mason tenta exorcizar a presença de seu pai, ele desencadeia uma cadeia de eventos que pode terminar em um cataclismo de proporções bíblicas testando tudo o que ele considera sagrado.

Mark O’Brien (‘Casamento Sangrento’), Jacqueline Byers (‘A Luz do Demônio’) e Shaun Johnston (‘Esquentando o Alasca’) estrelam a produção.

O terror será lançado no dia Shudder no dia 11 de abril.

Após fracasso de ‘M3GAN 2.0’, spin-off ‘SOULM8TE’ é ADIADO por tempo indeterminado

Originalmente programado para 9 de janeiro de 2026, o terror ‘SOULM8TE‘ teve sua estreia adiada por tempo indeterminado pela Universal Pictures.

De acordo com o Deadline, o estúdio planeja vender o spin-off de ‘M3GAN‘ para outras plataformas e distribuidoras. A decisão veio após o fracasso da sequência ‘M3GAN 2.0‘ – que falhou em alcançar até mesmo US$ 40 milhões nas bilheterias mundiais, a partir de um orçamento de US$ 25 milhões.

Para termos de comparação, o primeiro filme arrecadou US$ 180 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de apenas US$ 12 milhões, tornando-se um dos maiores sucessos do gênero em 2022.

Na trama de ‘SOULM8TE‘…

“Um homem (David Rysdahl) adquire uma androide de Inteligência Artificial (Lily Sullivan) para ajudá-lo a lidar com a recente morte de sua esposa. Na tentativa de criar uma parceira verdadeiramente consciente, o homem inadvertidamente transforma um robô amoroso inofensivo em uma alma gêmea mortal.” 

O elenco ainda conta com Claudia Doumit (‘The Boys’), Arty Froushan (‘Demolidor: Renascido’) e Oliver Cooper (‘Projeto X: Uma Festa Fora de Controle’).

Kate Dolan (‘You Are Not My Mother’) é responsável pela direção.

Ela também reescreveu o roteiro original de Rafael Jordan, baseado em uma história de James Wan, Ingrid Bisu e Jordan.

“Fundamentalmente, vejo este filme como uma exploração de relacionamentos e solidão. Apesar dos avanços tecnológicos, há verdades humanas, tensões das quais não podemos escapar, e estou ansiosa para explorar essas profundezas”, declarou a cineasta.

Pedro Almodóvar será o presidente do júri no Festival de Cannes

O icônico diretor e roteirista espanhol, Pedro Almodóvar, foi nomeado presidente do júri para a 70ª edição do Festival de Cinema de Cannes.

Os filmes do cineasta já estiveram na corrida para a cobiçada Palme d’Or cinco vezes. Ele é o sucessor de George Miller, o visionário responsável por ‘Mad Max: Estrada da Fúria’.

Respondendo ao anúncio, Almodóvar disse:

“Estou muito feliz em poder comemorar o 70º aniversário do Festival de Cinema de Cannes de uma posição tão privilegiada. Eu sou grato, honrado e até um pouco sobrecarregado. Eu estou ciente da responsabilidade que implica ser o presidente do júri  e espero estar à altura do trabalho. Só posso dizer que vou dedicar-me corpo e alma a esta tarefa, que é tanto um privilégio como um prazer “.

O presidente do festival, Pierre Lescure, e o diretor Thierry Frémaux disseram que estavam “encantados em receber” Almodóvar, descrevendo-o como um “artista único e extremamente popular”. Eles acrescentaram que a nomeação à presidência do júri de Cannes estreita a relação com o diretor, que também serviu como membro do júri, sob a presidência de Gerard Depardieu.

Cinco filmes de Almodóvar, ‘Tudo Sobre Minha Mãe’, ‘Volver’, ‘Abraços Partidos’, ‘A Pele Que Habito’  e ‘Julieta’ foram selecionados para a competição do festival. Em 2004, ‘Má Educação’ abriu o festival e o próprio cineasta apareceu no cartaz para a 60ª edição de Cannes.

A Seleção Oficial e os outros membros do júri serão anunciados em meados de abril.

O Festival de Cinema de Cannes começa dia 17 de maio.

 

 

Brett Ratner está fora da produção de ‘Mulher-Maravilha 2’ após acusações de assédio sexual


O cineasta e produtor Brett Ratner está definitivamente fora da produção de ‘Mulher-Maravilha 2’.

A decisão da Warner Bros. partiu de um posicionamento da atriz Gal Gadot, intérprete da heroína, que segundo uma fonte próxima, teria se recusado a estrelar a sequência caso o diretor permanecesse envolvido nela.

Em uma entrevista ao TODAY Show, da emissora NBC, Gadot confirmou a saída do co-financiador da adaptação.

Respondendo aos rumores de que teria se recusado voltar para a saga caso Ratner continuasse envolvido, Gadot pontuou:

“A verdade é que tem muito mais gente envolvida nesse projeto do que eu e isso foi um consenso geral. Todos ali sabiam qual era a melhor escolha a se fazer nessa circunstância. E não havia nada que eu realmente pudesse dizer nesse sentido, porque antes dessa matéria sobre mim ter saído, a decisão de cortá-lo do filme já tinha sido tomada”.

A atriz Ellen Page relatou em seu Facebook sobre o comportamento inapropriado do diretor no set de ‘X-Men: O Confronto Final.

Entenda o caso:

“Você devia f*dê-la para ela ver que é lésbica”, Ellen Page acusa Brett Ratner de assédio

Diretor Brett Ratner é acusado de assédio sexual por Olivia Munn e outras atrizes

 

Patty Jenkins já assinou contrato para dirigir a sequência, que também terá o retorno de Gal Gadot como a protagonista.

Segundo especulações, o contrato transformou Patty na diretora mais bem paga da história do cinema.

O valor não foi divulgado, mas gira na casa dos US$ 10 milhões, mesma quantia que Zack Snyder recebeu por ‘Batman vs Superman‘.

Levando em conta que ‘Mulher-Maravilha‘ ultrapassou os US$ 800 milhões, Patty pediu uma maior participações nos lucros da sequência, bem como um cachê inicial pomposo.

Mulher-Maravilha 2‘ teve sua estreia agendada para 13 de dezembro de 2019.

Fãs de ‘Mulher-Maravilha’ recriam cena da “espada no vestido” 

Crítica | Mulher-Maravilha – A Salvação da DC no Cinema

Novas críticas de ‘Mulher-Maravilha’ são EXTREMAMENTE positivas; Confira!

Assista nossa crítica:

 

 

 

‘That’s 70’s Show’: Atores comemoram 20 anos da série com fotos raras; Confira!

Em 23 de agosto de 1998, estreava na TV norte-americana a aclamada série nostálgica, ‘That’s 70’s Show‘. A sitcom foi responsável por alavancar a carreira de seus principais protagonistas, Wilmer Valderrama, Ashton Kutcher, Topher Grace, Mila Kunis, Danny Masterson e Laura Prepon. Atualmente, todos estão consolidados em Hollywood, seja por estrelar suas próprias séries de TV ou por participar de dezenas de filmes.

Com um humor ácido e irreverente, a produção recriava os maiores maneirismos da década com autenticidade, e muitas piadas que giravam em torno da revolução sexual que os anos 70 vivenciou e o impacto que todas as mudanças sócio econômicas dos Estados Unidos surtiam na juventude.

E para celebrar o aniversário de 20 anos da produção, alguns dos protagonistas, como Topher Grace e Wilmer Valderrama, compartilharam fotos raras e inéditas do elenco.

Confira:

August 23, 1998.. this was the first picture we ever took together, 20 years ago today… We had just met and had no idea what was ahead of us, or if it would even last.. but we knew it was gonna be fun. We spent 8 years and 200 episodes together, we traveled the world… we grew up together. We were a family, and will always be. From our director David Trainer, our creators Bonnie and Terry Turner, and Mark Brazil, and our producers Tom Werner and Marcy Carsey.. our writers, our crew.. thank you for believing in these young hooligans.. to our beautiful fans who followed and went on this wild ride with us, THANK YOU, you changed our lives.. and to my brothers and sisters… you know… umm the cast.. like uuuh.. the kid who had the two scenes in Traffic, the cat with the curly hair that was in Dracula 2000, that Russian girl who said she was 18 but was actually 14 in the pilot.. the chick on Orange is the New Black, the guy who hosted Punk’d and the bad ass who played the main villain on Robocop.. the Italian guy who did a great Tom Jones, our very own Bond Girl, our Chong Smoke Machine and of course Debra Jo Rupp who played Kitty (who can forget her) I love you guys always, you guys made me who I am today.. and we will always have each other.. #That70sShow #20Years #TBT

Uma publicação compartilhada por Wilmer Valderrama (@wilmervalderrama) em

 

 

 

‘O Rei Leão’ é a MAIOR bilheteria da história da Disney fora do MCU e de ‘Star Wars’

Alguns fãs mais nostálgicos podem até ter ficado divididos, mas é inegável o estrondoso sucesso de bilheteria conquistado pela versão live-action de ‘O Rei Leão‘.

E segundo a revista Variety, a produção de Jon Favreau faturou US$1.33 bilhões ao redor do mundo, superando a bilheteria de ‘A Bela e a Fera‘, e se tornando o maior filme em live-action da história do estúdio, fora do MCU e de ‘Star Wars‘.

Faturando mais US$ 20 milhões em sua quarta semana nos cinemas, o longa ainda se tornou a segunda maior bilheteria dos Estados Unidos em 2019.

E com um ano tão glorioso, a Disney caminha em direção a uma arrecadação revolucionária, chegando cada vez mais perto de abocanhar US$ 9 bilhões nas bilheterias mundiais sozinha. E com a futura estreia de ‘Star Wars:A Ascensão Skywalker‘ no final do ano, a expectativa é de que o estúdio alcance o recorde sem grandes problemas.

 

Dirigido por Jon Favreau (‘Mogli – O Menino Lobo‘), o longa é a versão live-action da animação clássica lançada em 1994.

Simba idolatra seu pai, Rei Mufasa, e leva a sério seu futuro real. Mas nem todos do reino celebram sua chegada. Scar, o irmão de Mufasa e anterior herdeiro do trono, tem seus próprios planos. A batalha pela Pedra do Reino será repleta de traições, tragédia e drama, resultando no exilo de Simba. Com ajuda de uma curiosa dupla de novos amigos, Simba deverá descobrir como crescer e tomar o que é seu por direito.

O elenco conta com Donald Glover (Simba), Beyoncé (Nala), Chiwetel Ejiofor (Scar), Seth Rogen (Pumba), Billy Eichner (Timão) e James Earl Jones (Mufasa).

O longa continua em exibição nos cinemas nacionais!

Assista nossa crítica:

Crítica | The Boys – 2ª temporada: Ainda mais sádica, violenta e ofensiva

The Boys rapidamente se provou – em seu primeiro ano – ser uma inesperada e inebriante experiência cheia de antíteses, insolência, hipocrisia, sarcasmos e impudor – quase um relato realista da sociedade contemporânea, só que pela ótica de super heróis. E contrariando a definição auto declarada dessas figuras quase endeusadas, a produção, que traz Seth Rogen como produtor executivo e que foi desenvolvida por Eric Kripke para a Amazon, retorna com o mais puro néctar dos quadrinhos de Garth Ennis e Darick Robertson, em uma nova temporada assustadoramente mais intensa. Cruzando outras barreiras até então socialmente inaceitáveis, o segundo ciclo de The Boys torna a linha entre “heróis” e “vilões” ainda mais tênue, à medida que explora o desenvolvimento dos seus personagens com ares referenciais ao estilo de uma tragédia grega.

The Boys
L-R: Karl Urban, Jack Quaid, Karen Fukuhara, Tomer Capon (background), Laz Alonso

Essa nova atmosfera escalonada vai exigir de você muito mais do que resistência física para suportar as intensas e gráficas cenas de violência. Em meio a inúmeros conflitos socioculturais e o desdobramento do que seria ético e moral, a segunda temporada de The Boys prova que não apenas há muito chão a ser percorrido pelos nossos protagonistas, como ainda solidifica a premissa de que nada é tão ardiloso assim que não possa piorar. Desafiando a consciência da audiência a todo momento, os novos oitos episódios redefinem a nossa percepção sobre alguns personagens, transformam nossa visão sobre outros e exploram as nuances e pontas soltas que ficaram em aberto no ano anterior.

Estrategicamente planejada, a segunda temporada se anuncia como um banquete irreverente de pura sanguinolência, revela novas camadas dos heróis já conhecidos do público, conforme introduz também novos personagens, que migram das extremidades para o centro da narrativa de forma soberba e inesperada em fração de minutos. Com incessantes sustos que nos lembram do poder hipnotizante da narrativa, este novo ciclo traz um roteiro conciso e bem ajustado e sabe usar o tempo de tela de todos os seus protagonistas com maestria e leveza. E quanto mais desafia nossa compreensão sobre dinâmicas relacionais, comportamentos obsessivos e complexos emocionais doentios, mais a série nos traga para uma sucessão de epifanias onde – de forma inesperada – começamos a desenvolver sentimentos dúbios por personagens tão desprezíveis como o próprio Capitão Pátria e – quem diria – o Profundo.

Conectando os arcos dos personagens com naturalidade, The Boys aumenta ainda mais aquela atmosfera cínica e contraproducente, que desafia a integridade mental de quem está deste lado de cá, enquanto audiência. Contrariando às vezes o que conhecíamos do protagonistas, a construção narrativa desses personagens sofre alterações irônicas e coerentes, que agregam um sabor diferenciado à série, fazendo com que o nosso envolvimento com a trama evolua do mesmo jeito que a própria narrativa. E como se tudo que vimos no passado já não fosse eletrizante e histérico o bastante, nos apaixonamos pela produção novamente, como se fosse a primeira vez.

Flertando com o passado – para ampliar nossa visão a respeito do universo de The Boys – e abordando questões sociais mundiais tão importantes, a série extrapola os limites de uma produção fictícia mais uma vez, tratando problemáticas genuínas e reais como a manipulação midiática, os jogos políticos-partidários e o poder doentio e perigoso por trás de algumas seitas religiosas tão macabras e que ainda permanecem impunes diante da sociedade contemporânea.

E ao valorizar as mulheres com momentos únicos e cenas de catfight que se desconectam da hipersexualização, a segunda temporada reitera o poder que elas possuem na trama, sendo ainda uma crítica e uma deliciosa antítese à própria imagem feminina forçada, exigida por alguns personagens secundários presentes na trama. Metalinguística a plenos pulmões e criticando a indústria Hollywoodiana, a série é cercada de contrastes e referências musicais que ditam o tom de ironia das cenas. Divertida, confrontadora e enérgica, a segunda temporada de The Boys ultrapassa os seus próprios limites, desafia a compreensão humana de certo e errado e mais uma vez deixará sua audiência salivando por novos episódios.

‘This is Us’: Todas as temporadas serão REMOVIDAS da Amazon Prime Video; Entenda!

Os fãs da aclamada série ‘This is Us‘ precisam ficar atentos, pois todas as temporadas da produção serão removidas da grade de programação da Amazon Prime Video.

A remoção acontecerá em virtude da chegada do streaming Star+ ao Brasil. A plataforma, que já está disponível no país desde o final do mês de agosto, será a detentora exclusiva da série, que é exibida pela emissora Fox – uma das divisões da Disney Company.

As quatro temporadas se despedem da grade da Prime Video no mês de setembro, em data a ser anunciada.

Vale lembrar que todas as cinco temporadas de ‘This is Us‘ já estão disponíveis na Star+.

No passado recente, a série ganhou um vídeo dos bastidores, em que o elenco se despede da produção e do público.

Confira:

Lembrando que é possível que a leva final de episódios vá ao ar em setembro deste ano, na temporada de estreias da televisão estadunidense, em data ainda a ser confirmada.

Desde sua estreia, ‘This is Us‘ tem sido um dos maiores fenômenos de audiência da televisão americana. A quinta temporada tem registrado 1.0 na demo, com um total de 5.6 milhões de espectadores – o que representa a maior audiência da emissora atualmente.

A série é criada por Dan Fogelman.

A trama é uma crônica da relação de um grupo de pessoas que nasceram no mesmo dia e estão completando 36 anos, incluindo Rebecca (Moore) e Jack (Ventimiglia), um casal esperando trigêmeos; Kevin (Hartley), um ator que está cansado do que faz; Kate (Metz), uma mulher tentando perder peso e Randall (Brown) um homem rico à procura de seu pai biológico. Acompanhamos esse grupo de pessoas especiais cujos caminhos se cruzam através do tempo e suas histórias de vida nos envolvem de uma maneira única.

O elenco conta com Milo Ventimiglia, Mandy Moore, Sterling K. Brown, Chrissy Metz, Justin Hartley, Susan Kelechi Watson, Chris Sullivan, Jon Huertas, Melanie Liburd, Eris Baker, Faithe Herman e Lyric Ross.

‘O Agente Secreto’: Filme político com Wagner Moura ganha distribuição norte-americana pela Neon

A distribuidora Neon garantiu os direitos de exibição na América do Norte de ‘O Agente Secreto‘, novo longa-metragem do cineasta brasileiro Kleber Mendonça Filho, que estreou no último domingo (18) em competição oficial no Festival de Cannes.

Estrelado por Wagner Moura, o filme se passa em Recife, em 1977, e acompanha Marcelo, um especialista em tecnologia na casa dos 40 anos que está foragido. Ele chega à cidade durante o carnaval com a esperança de reencontrar o filho, mas logo percebe que Recife está longe de ser o refúgio pacífico que imaginava.

A Neon planeja lançar ‘O Agente Secreto‘ nos cinemas norte-americanos ainda em 2025.

O thriller recebeu 100% de aprovação no Rotten Tomatoes. Das 15 críticas publicadas, todas são positivas.

Confira trechos das avaliações:

“Este filme, visualmente e dramaticamente soberbo em todos os sentidos, move-se com confiança e sem pressa pela tela, parando para saborear cada pedaço bizarro de comédia ou passagem erótica, em seu caminho tortuoso até o final violento.”, Pedro Bradshaw, Guardian

“Assim, oscilando entre filmes de gênero, ensaios políticos e dramas familiares, Kleber Mendonça Filho se consolida como um dos mais importantes diretores brasileiros (e não só) dos últimos anos.”, Diego Batlle, Otroscines

O Agente Secreto não é um típico thriller de espionagem, mas é ainda melhor pela forma como brinca com o gênero, o tom e as expectativas.”, Graeme Guttmann.

“Elegante, temperamental e intenso, O Agente Secreto explora os escombros do passado, reconstruindo a beleza e o terror de um tempo que já se foi, mas que ainda assombra o presente.”, Nicolau Bell, IONCINEMA.

Kleber Mendonça Filho tece [as subtramas] lentamente, apoiando-se em diálogos longos e detalhados. Este é um filme que ferve lentamente.”, Jaime Pena, EscribiendoCine 

Lembrando que o filme fez sua estreia mundial na 78ª edição do Festival de Cannes, conquistando uma indicação ao Palma de Ouro.

Este é o terceiro filme de Salles a ser selecionado para disputar a Palma de Ouro, o prêmio máximo do festival. No passado, ele disputou o tão sonhado prêmio com os longas ‘Aquarius‘(2016) e ‘Bacurau‘ (2019).

O Agente Secreto‘ é um thriller ambientado no Brasil de 1977. Na trama, Marcelo (Moura) é um especialista em tecnologia que foge de um passado misterioso e volta ao Recife em busca de paz. Ele logo percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura.

O filme é uma coprodução Brasil (CinemaScópio Produções), França (MK Productions), Holanda (Lemming) e Alemanha (One Two Films) e terá distribuição no Brasil pela Vitrine Filmes.

Por meio de um comunicado oficial, Kleber Mendonça Filho refletiu sobre o que o motivou a fazer o vindouro suspense:

“Esse filme é resultado de um desejo grande de continuar filmando o Brasil e o Recife, desta vez no contexto histórico do mundo de 50 anos atrás, de um Brasil do passado. Eu também tinha vontade de fazer um filme de mistério e de suspense, em que o Recife fosse o cenário principal. Eu era criança nos anos 1970, mas me lembro com alguma clareza do ano de 1977, quando eu tinha nove anos. Creio que ‘77 foi o primeiro ano que me marcou ainda como criança. Naquela época, o Brasil era muito diferente, mas, de certa forma, também muito parecido com o de hoje”, destacou.

O diretor também celebrou o convite para estrear o novo longa-metragem no Festival de Cannes:

“É a combinação perfeita: encerra a realização do filme e inaugura a sua trajetória. Estou feliz com ‘O Agente Secreto’, honrado com o convite e quero que as pessoas vejam o filme no exterior e no Brasil. É uma história muito brasileira e, por isso mesmo, é um filme do mundo todo”.

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Brasil, 1977. Fugindo de um passado misterioso, Marcelo, um especialista em tecnologia, na casa dos quarenta, volta ao Recife em busca de um pouco de paz, mas percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura.

Maria Fernanda Cândido (‘A Paixão Segundo G.H.’) também estrela. Gabriel LeoneIsabél ZuaaRubens SantosLaura LufésiAlice Carvalho e outros completam o elenco.

Além do rico contexto histórico, O Agente Secretofocará em elementos folclóricos, como as festas de Carnaval e as lendas urbanas, além de uma autêntica trilha sonora brasileira.

‘Homem-Múltiplo’: Filme de super-herói com James Franco será para maiores de 18 anos

Segundo o Deadline, a Fox está desenvolvendo um novo spin-off dos X-Men focado no Homem-Múltiplo. De acordo com o site, James Franco (Artista do Desastre) interpretará o protagonista, além de produzir o filme.

Em entrevista ao Hollywood Reporter, Franco afirmou que o misterioso projeto será para maiores de 18 anos e deve seguir o caminho trilhado pelos novos filmes de super-heróis da Fox, como Deadpool’.

“Não posso dizer muito, o projeto está em estágios iniciais. O que mais amo sobre Simon Kinberg, Fox e a equipe de X-Men é o que fizeram comDeadpool e Logan’, demorou um tempo para chegar até lá, talvez uns 10 anos eu acho, mas eles são para maiores de 18 anos. E vamos assumir esse lado super-herói e explorar esse novo gênero.

Nos quadrinhos, Madrox, o Homem-Múltiplo, é um mutante com a capacidade de produzir clones de si mesmo. Durante muitos anos, viveu com sua família numa fazenda remota, usando um traje capaz de controlar seus poderes, um presente do Professor Xavier. Porém, em certa ocasião, o traje parou de funcionar e o Homem-Múltiplo começou a enlouquecer. Ele foi visto em ‘X-Men – O Confronto Final‘.

O roteiro é de Allan Heinberg (Mulher-Maravilha). O filme ainda não tem diretor e nem data de lançamento. Novas informações devem sair em breve.

Os próximos filmes da Fox e da franquia X-Men são: X-Men: Novos Mutantes, que estreia em 12 de Abril de 2018, Deadpool 2’, em 1º de Junho de 2018 e X-Men: Fênix Negra estreia em 02 de Novembro de 2018.

Vingança

(Revenge)

 

Elenco:

Matilda Lutz

Kevin Janssens

Vincent Colombe

Direção: Coralie Fargeat

Gênero: Suspense

Duração: 108 min.

Distribuidora: Fênix Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 7 de Junho de 2018

Sinopse:

Na trama do suspense, três empresários se reúnem anualmente para uma caçada entre amigos no deserto. Quando um deles resolve vir acompanhado de sua amante, as coisas saem do controle e a garota é deixada para morrer em um inferno árido, mas ela não irá descansar enquanto não tiver sua vingança.

Crítica | Vingança – Um puro exemplar atual do cinema exploitation (Nota: 8.0)

Crítica:

Curiosidades:

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‘Titãs’: Saiba se o Batman vai aparecer na elogiada nova série da DC!

A nova série do streaming DC Universe, ‘Titãs‘, teve sua estreia na última quarta-feira (03), em um evento da New York Comic-Con. E as primeiras surpresas já estão sendo reveladas.

[CUIDADO COM SPOILERS]

Era esperado que Batman fizesse uma participação surpresa na série e isso acabou se confirmando. Em determinado momento do primeiro episódio, a Ravena encosta na mão de Dick Grayson, o Robin, e as memórias dele começam a ser mostradas. Vemos o garoto sentado no local da morte de seu pai e mãe, com a polícia à volta. Nesse momento, uma mão gentilmente pousa no ombro de Dick, com uma voz dizendo “quero te ajudar”.

Ou seja, Bruce Wayne aparece brevemente. Ainda não se sabe se o herói voltará a aparecer nos próximos capítulos.

[FIM DOS SPOILERS]

As primeiras impressões já estão entre nós e apresentam a produção com uma grande surpresa.

Recebendo inúmeros elogios do público presente, que pôde conferir os dois primeiros episódios, a produção foi aclamada por seu ritmo envolvente, com destaque para os personagens Robin e Estelar.

A popularidade instantânea até motivou a Warner Bros. Television a tomar a ousada decisão de  renovar a série para a segunda temporada, antes mesmo de ela estrear para o público geral.

E para te preparar para a chegada da produção, que acontece em 12 de outubro no serviço de streaming da DC nos EUA, separamos as primeiras impressões já disponíveis.

Confira:


“Uau, que maneira de começar a NYCC. Titãs é realmente de outro nível. Nós tivemos a oportunidade de ver os dois primeiros episódios e, caramba, a DC acertou. Antes você tinha minha curiosidade, agora você tem minha atenção”.

 

“Os dois primeiros episódios de Titãs receberam uma recepção bem calorosa na NYCC. Eu revelarei meus pensamentos (sem spoiler) no Den of Geek, amanhã!”

“Mas direi isso, os fãs vão ficar malucos com Rapina e Columba”.

 


“‘Titãs da DC é uma ótima surpresa. Os dois primeiros episódios realmente estabelecem algo empolgante e único. A química funciona entre os atores. Estelar e Robin são os destaques”.

 


“Vale muito a pena assistir Titãs’. Eles fizeram um trabalho fantástico ao quebrar o molde e nos entregar algo novo, mas que permanece com conteúdo clássico”.


“Depois de falar de ‘Patrulha do Destino‘, eu deveria dizer alguma coisa sobre Titãs’, certo?

Eu gostei! é sangrenta e sombria, mas o tom é mais coeso do que algumas das séries da Marvel. Tem humor e terror e o ‘foda-se Batman’ carrega um peso emocional em contexto”.

“Então, o que direi agora é que ‘Titãs’ não é como qualquer outra coisa. Estelar está presa nos anos 80, mas eu meio que – às escondidas – flerto com os anos 80”.

 

“O gif abaixo é uma representação precisa de mim depois de assistir a estreia mundial de ‘Titãs’. Você não ficará desapontado!”

 


Estelar sendo a melhor e a personagem de destaque de ‘Titãs’, depois de tudo que os malditos haters fizeram Anna passar ao longo do último ano, é…glorioso. Comam p***, seus feios!”

 


“Tive a oportunidade de assistir os dois primeiros episódios de Titãs nesta noite na NYCC e eu amei. Grayson e Ravena são fenomenais. Mal posso esperar para ver o resto”.

 

 

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DC gave me free coke and popcorn 😁 #DC #Titans #Premier #Popcorn #Coke #NYCC #NewYorkComicCon #NYCC2018

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“DC meu deu Coca-Cola e pipoca de graça”.

A Netflix adquiriu os direitos de exibição internacional e lançará a série no Brasil.

Assista ao trailer:

A equipe da DC surgiu pela primeira vez em 1964, como uma equipe de jovens heróis, ainda com o nome de Turma Titã. A série, prevista para estrear em 2018, reunirá os justiceiros Asa Noturna, Estelar, Mutano, Ravena e a dupla Columba e Rapina.

O programa é de autoria de Greg Berlanti, produtor deArrow’, ‘The Flash’, ‘SupergirleLegends of TomorrowLindsey Gort também está no elenco. A série terá Akiva Goldsman (‘Star Trek: Discovery’) e Geoff Johns na equipe de roteiristas dos 13 episódios.

Brad Anderson (Fringe) dirige o piloto.

 

Título de ‘Vingadores 4’ pode ter sido anunciado em ‘Era de Ultron’; Confira!

Depois da campanha bem-sucedida na época do lançamento de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, para que as primeiras pessoas que vissem o filme não contassem spoilers aos que ainda não tinham visto, a impressão que se tem é que o mesmo sigilo absoluto tem envolvido todo tipo de informação referente ao quarto filme da franquia. Porém, isso não impede que os fãs façam um monte de especulação.

Uma das teorias levantadas é de que o título de ‘Vingadores 4‘ pode ter sido revelado em ‘Vingadores – Era de Ultron.

Os diretores Anthony e Joe Russo já haviam anunciado que o título do filme não teria sido pronunciado por nenhum personagem na primeira metade da ‘Gerra Infinita‘, mas tem rolado rumores de que o nome teria sido falado em um filme anterior dos heróis. Seguindo essa linha de raciocínio, um fã teria chegado à uma hipótese, voltando à cena em que Visão nasce, na ‘Era de Ultron‘. Depois de Thor usar os relâmpagos para dar vida ao novo herói, os Vingadores se perguntam se podem ou não confiar nele. É nesse momento que a Feiticeira Escarlate fala algo que pode ser uma prévia do próximo título.

“Eu olhei em sua cabeça e eu vi a Aniquilação”, diz ela.

Claro que isso fez com que todo mundo pensasse na Joia da Mente e em todo o mal que poderia ocorrer se Thanos a conseguisse. Também pode ser que tivesse a ver apenas com os planos de Ultron de destruir Sokovia.

Entretanto, essa teoria segue a tradição dos títulos da Marvel, de terem sido falados pelos personagens em filmes anteriores. E, quando somamos isso ao fato de ‘Aniquilação‘ ser uma storyline bastante popular na Marvel Comics, essa teoria ganha força. Porém, sendo essa linha tão popular, será que a Marvel faria apenas um filme sob este título?

Rupert Grint admite que pensou em abandonar a franquia ‘Harry Potter’

Rupert Grint, o Ron Weasley de ‘Harry Potter‘, voltou aos holofotes quando confirmado na vindoura série de suspense de M. Night Shyamalan.

Com isso, o ator acabou sendo entrevistado pelo jornal The Guardian. Na conversa, revelou uma informação bastante intrigante: ele quase teria abandonado seu papel importante em ‘Harry Potter‘.

“Definitivamente houve um momento em que pensei em ir embora. Filmar ‘Harry Potter’ foi um enorme sacrifício, trabalhando numa idade tão jovem por períodos tão longos e definitivamente me lembro de pensar durante uma pausa prolongada: ‘Tudo isso é tão desgastante, eu realmente quero voltar?’. A coisa toda da imprensa e do tapete vermelho era um ataque aos sentidos. Eu não sou bom nesse tipo de ambiente.”

Ser um ator mirim não é fácil e mais difícil ainda deve ser quando se interpreta um personagem de uma das franquias mais bem sucedidas da História.

Na série que participará, Lauren Ambrose (‘Six Feet Under‘) e Nell Tiger Free (‘Game of Thrones‘) completam o elenco.

A produção recebeu uma encomenda de 10 episódios pela Apple.

A série foi criada por Tony Basgallop (‘Outcast‘).

Segundo o site, “Apesar dos detalhes da trama não terem sido revelados, ouvi que segue os pais Dorothy e Sean Turner, que contratam uma jovem babá para cuidar de seu filho recém-nascido. Sem entregar muito, vamos apenas dizer que as coisas não são exatamente o que parecem.”

Novas informações devem sair em breve.

‘The Batman’: Filmagens devem começar em breve, diz site

O diretor Matt Reeves pode dar sinal verde para o início das filmagens de The Batman no final deste ano ou no começo de 2020, segundo a Variety. De qualquer forma, o site também indica que os estúdios Warner Bros. não divulgaram nenhuma data oficial.

Com a pré-produção encaminhada para ter início em junho de 2019, o longa-metragem tem estreia marcada para o dia 25 de junho de 2021.

Ontem, 16, foi revelado que Robert Pattinson é uma das primeiras escolhas para viver a nova versão de Batman nos cinemas – e parece que as notícias não agradaram muita gente, visto que vários fãs se prontificaram a criar petições exigindo sua substituição.

O filme, que será escrito e dirigido por Reeves, deve seguir uma versão mais jovem de Bruce Wayne,  mostrando ele perseguindo um mistério do passado! Segundo o Comic Book:

“É muito mais um ponto de vista, um conto noir do Batman”, disse Reeves. “É como se ele tivesse um fardo em seus ombros. Eu espero que seja uma história emocionante, mas também emocional. É mais como se fosse Batman em seu modo de detetive do que nós vimos nos filmes anteriores. Os quadrinhos têm uma história sobre isso. Ele supostamente é o maior detetive do mundo, e isso não é necessariamente uma parte do que os filmes têm sido, eu adoraria que fosse esse o lugar de partida para tentar resolver um crime, vai permitir que seu personagem tenha um arco para que ele possa passar por uma transformação “.

‘Next Goal Wins’: Michael Fassbender estampa primeira imagem da cinebiografia

As filmagens de Next Goal Wins, novo projeto de Taika Waititi, começaram há um mês e, agora, o longa-metragem baseado em fatos reais ganhou sua primeira imagem oficial.

Confira:

A trama, baseada no documentário O Próximo Gol Leva, gira em torno do time de futebol samoa-americano, conhecido por suas constantes derrotas e que decide mudar as coisas para a Copa do Mundo de 2014.

Michael Fassbender dará vida a um técnico nada ortodoxo holandês que é designado a ajudar o time, enquanto Elisabeth Moss dará vida a uma personagem ainda não descriminada. Kaimana fará sua estreia cinematográfica como Jaiyah Saelua, o primeiro jogador não-binário a competir na Copa do Mundo Masculina.

Waititi também fica responsável pelo roteiro ao lado de Iain Morris.

O filme ainda não tem previsão de estreia.

‘Os Irmãos Willoughby’ já foi assistido por quase 40 milhões de usuários da Netflix

Em sua página oficial do Twitter, a Netflix confirmou algo que já era de se esperar: a animação Os Irmãos Willoughby tornou-se um dos maiores sucessos do ano e continua conquistando inúmeros usuários da plataforma.

Segundo recentes informações, o longa já foi assistido por mais de 37.6 milhões de contas. Confira:

A animação é baseada no livro da escritora Lois Lowry.

Convencidos de que a vida seria mais fácil sem seus pais egoístas por perto, os irmãos Willoughby bolam um plano brilhante para enviá-los em uma viagem de férias e embarcam em uma divertida aventura em busca do verdadeiro significado da palavra família.

‘Helstrom’: Assista ao trailer LEGENDADO da nova série de terror do Hulu!

O canal TrailerPlus divulgou no YouTube o trailer legendado de Helstrom, nova série de terror realizada entre o Hulu e a Marvel.

Confira:

A produção irá estrear no dia 16 de outubro.

O elenco protagonista é formado por Alain Uy, Elizabeth MarvelAriana GuerraTom AustenSydney Lemmon. A primeira temporada será composta por dez episódios.

As filmagens do show começaram no ano passado, sob o título de produção ‘Omens’.

Sabe-se também que o designer de produção Todd Fjelsted entrou há alguns meses para a equipe criativa. Fjelsted tem um currículo impressionante na televisão e seu trabalho mais recente foi na segunda temporada de GLOW, da Netflix.

‘Os 7 de Chicago’: Diretor e elenco revelam como trouxeram a poderosa história à vida; Confira!

O aclamado drama histórico ‘Os 7 de Chicago‘ (The Trial Of the Chicago 7) é um dos grandes títulos da temporada de premiações e, agora, a Netflix divulgou um novo vídeo promocional em que o diretor Aaron Sorkin e o elenco contaram como trouxeram essa poderosa e verdadeira narrativa à vida.

Confira:

O que era para ser um protesto pacífico na Convenção Nacional do Partido Democrata de 1968 se transformou em um violento confronto com a polícia e a Guarda Nacional dos EUA. Os organizadores do protesto — que incluíam nomes como Abbie Hoffman, Jerry Rubin, Tom Hayden e Bobby Seale — foram acusados de conspiração por incitar a desordem, e o julgamento decorrente foi um dos mais notórios da história.

O elenco é formado por Sacha Baron CoenEddie RedmayneJoseph Gordon-LevittSeth RogenWilliam HurtMark RylanceYahya Abdul-Mateen IIJeremy StrongFrank Langella e Michael Keaton.

O filme, produzido por Steven Spielberg, esteve na geladeira por mais de uma década e finalmente vai começar a caminhar.

Além de dirigir, Sorkin assina o roteiro da produção.

CHICAGO P.D. — “Lines” Episode 718 — Pictured: Lisseth Chavez as Vanessa Rojas — (Photo by: Matt Dinerstein/NBC)

 

‘O Exterminador do Futuro 2’ teria um vilão bem diferente, revela James Cameron

Em entrevista ao The Ringer, o lendário diretor e realizador James Cameron celebrou o aniversário de 30 anos do aclamado ‘O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final’ e aproveitou para revelar alguns detalhes do primeiro rascunho do longa-metragem, comentando até mesmo que o astro Arnold Schwarzenegger enfrentaria a si mesmo como vilão e mocinho.

“Quando primeiro concebi a história, a dividi em duas partes. Na primeiras, a Skynet mandaria um ciborgue com endoesqueleto de metal e os mocinhos enviariam o protetor. O protetor o jogaria sob um caminhão ou entre uma grande estrutura de metal. E, então, no futuro, eles perceberiam as brechas no tempo progredindo em direção a eles. Eles ainda não ganhariam a batalha”.

A ideia, eventualmente, foi descartada após o co-roteirista William Wisher dizer que colocar Schwarzenegger lutando contra si mesmo seria “chato”. No final das contas, Robert Patrick foi trazido como o antagonista T-1000.

Durante a mesma entrevista, Cameron comentou sobre os principais elementos do filme e confessou que estava sob efeito de drogas pesadas quando concebeu os primeiros rascunhos.

Tudo começou quando ele estava ouvindo uma música do cantor e decidiu aumentar sua percepção usando comprimidos de ecstasy.

“Lembro-me de sentar para escrever o roteiro de ‘O Exterminador do Futuro 2‘ enquanto ouvia ‘Russians‘ sob o efeito do ecstasy, fiquei impressionado com aquela música, ainda mais na parte em que ele canta: ‘Espero que os russos também amem seus filhos’. Eu pensei: ‘Quer saber? A ideia de uma guerra nuclear é tão antitética para a própria vida’. Foi dai que surgiu o garoto [John Connor].”

Aclamado pela crítica, o filme também fez um sucesso gigantesco na bilheteria e arrecadou US$520 milhões ao redor do mundo (a maior do ano em que foi lançado). Além disso, conquistou inúmeros prêmios, incluindo quatro estatuetas do Oscar.