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‘Drum Wave’: Diretora de ‘Relíquia’ já tem próximo projeto em mente

O aclamado terror ‘A Relíquia estreou há poucos dias nas plataformas e cinemas internacionais, mas a diretora Natalie Erika James já tem seu próximo projeto em mente.

Intitulado ‘Drum Wave’, o longa terá uma pegada bastante folclórica que nos relembra de O Bebê de RosemaryO SacrifícioMidsommar.

“Este novo [filme] será bastante folclórico e será ambientado no Japão. Tem uma atmosfera bastante similar a O Bebê de Rosemary O Sacrifício. É sobre uma mulher que tem medo profundo da maternidade em diversos níveis e que se casa com um cara em uma ilha remota. A família dele louva uma deusa da fertilidade. Então quando ela é oferecida como parte do ritual, ela tenta escapar. E ela inexplicavelmente fica grávida, então o filme vai lidar com bastante horror corporal”.

James também assina o roteiro ao lado de Christian White.

Quando a velha mãe Edna inexplicavelmente some, cabe à filha Kay e à neta Sam viajar para a decrépita casa de campo da família para encontrar pistas de sua demência espalhadas pela casa.

Emily MortimerBella HeathcoteRobyn Nevin estrelam.

Relíquia tem estreia marcada para o dia 10 de julho.

‘Made In Honório’: Série documental sobre a cantora Anitta ganha pôster oficial; Confira!

A Netflix divulgou o cartaz oficial da série documental ‘Anitta: Made In Honório‘, sequência da produção ‘Vai Anitta‘ que focará na carreira internacional da cantora.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 16 de dezembro.

Anitta é um fenômeno na música pop e no funk. Mas por trás de cada hit está a Larissa, nascida e criada em Honório Gurgel (RJ), e pronta pra conquistar o mundo. Ela não é perfeita e sabe disso, por isso faz questão de mostrar quem é a Anitta sem filtros na série documental.

‘The Walking Dead: World Beyond’: Ator de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.’ entra para o elenco da 2ª temporada

Deadline anunciou recentemente que Maximilian Osinski, conhecido por seu trabalho como James Davis na adorada série ‘Agents of S.H.I.E.L.D.’, entrou para a 2ª temporada da série derivada The Walking Dead: World Beyond’.

Osinski dará vida a Dennis, um “dedicado e disciplinado soldado que está tentando juntas as peças de sua conturbada vida”.

As gravações ainda estão na ativa e especula-se que os novos episódios estreiem em 2021.

Criado por Scott M. GimpleMatthew Negrete, esse é o segundo spin-off do Universo ‘The Walking Dead‘, que também conta com ‘Fear the Walking Dead‘.

A trama foca na primeira geração que cresceu durante o apocalipse zumbi.

O elenco conta com Nico Tortorella, Hal Cumpston, Alexa Mansour, Annet Mahendru, Nicolas Cantu e Aliyah Royale.

Lil Nas X divulga data de lançamento, capa e tracklist oficiais de ‘Montero’, seu primeiro álbum de estúdio

rapper vencedor do Grammy Lil Nas X divulgou hoje (01) a capa e a tracklist oficiais de Montero, seu primeiro álbum de estúdio, que contará com inúmeras colaborações – incluindo Elton JohnMiley CyrusMegan Thee Stallion.

O artista também confirmou que a produção será lançada oficialmente em 17 de setembro.

Confira:

Alinhamento de faixas:

1. Montero (Call Me by Your Name)
2. Dead Right Now
3. Industry Baby [ft. Jack Harlow]
4. That’s What I Want
5. The Art of Realization
6. Scoop [ft. Doja Cat]
7. One of Me [ft. Elton John]
8. Lost in the Citadel
9. Dolla Sign Slime [ft. Megan Thee Stallion]
10. Tales of Dominica
11. Sun Goes Down
12. Void
13. Don’t Want It
14. Life After Salem
15. Am I Dreaming [ft. Miley Cyrus]

Lil Nas X ascendeu ao estrelato após a premiada canção “Old Town Road”, performada ao lado de Billy Ray Cyrus. A música permanceu um recorde de 19 semanas no topo da Billboard Hot 100 e rendeu à dupla um Grammy de Melhor Performance Pop em Duo/Grupo.

Abertamente gay, o rapper é um ativista pelos direitos da comunidade LGBTQIA+ e foi nomeado como uma das 25 pessoas mais influentes da internet em 2019, pela Time.

‘Expresso do Amanhã’: O perigo está à espreita no novo clipe oficial da 3ª temporada; Confira!

Screen Rant divulgou com exclusividade um novo clipe oficial da 3ª temporada de ‘Expresso do Amanhã’, que tem estreia marcada para o dia 24 de janeiro.

Assista e CinePOP no YouTube:

No Brasil, a série é lançada pela Netflix e os episódios costumam chegar uma semana após a estreia norte-americana.

Vale lembrar que a produção já foi oficialmente renovada para a 4ª temporada.

Criada por Graeme Manson, a série é baseada no filme ‘Expresso do Amanhã‘, lançado em 2013.

Sete anos após o planeta Terra ser lançado em uma era glacial, todos os sobreviventes vivem a bordo de um trem de 1.001 vagões que dá voltas ao redor do mundo sem parar. O trem gigantesco se divide em classes, com a elite nos primeiros vagões e os mais pobres nos últimos. Mas o que acontece quando aqueles que foram oprimidos a vida inteira resolvem se rebelar e lutar?

O elenco conta com Jennifer Connelly, Daveed Diggs, Mickey Sumner, Susan Park, Katie McGuinness, Annalise Basso, Sheila Vand e Sam Otto.

Archie Panjabi (‘The Good Wife’) será introduzida como Asha, a última pessoa viva na Terra.

Archie Panjabi as Asha in Snowpiercer Season 3
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Vaza a suposta NOVA duração de ‘Thor: Amor e Trovão’; Confira!

Segundo uma nova listagem da AMC e do CineworldThor: Amor e Trovão’ ganhou uma suposta nova duração (via ComicBook.com).

Anteriormente fechando em 115 minutos, as informações indicam que o quarto filme da franquia estrelada por Chris Hemsworth terá, na verdade, 119 minutos (isto é, 1 horas e 59 minutos) de duração.

Dessa forma, o filme se consagra como um dos mais curtos da Marvel Studios, à frente apenas de ‘Homem-Formiga e a Vespa’ (118 minutos), ‘Homem-Formiga’ (117 minutos), ‘Doutor Estranho’ (115 minutos), Thor: O Mundo Sombrio’ (112 minutos) e ‘O Incrível Hulk’ (112 minutos).

Lembrando que o filme chega no dia 07 de julho aos cinemas nacionais.

Assista ao mais recente trailer:

O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. Para combater a ameaça, Thor pede a ajuda do Rei Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e da ex-namorada Jane Foster (Natalie Portman) que, para a surpresa de Thor, inexplicavelmente empunha seu martelo mágico, Mjolnir, sendo a Poderosa Thor. Juntos, eles embarcam em uma angustiante aventura cósmica para descobrir o mistério da vingança do Carniceiro dos Deuses e detê-lo antes que seja tarde demais.

Como o filme vai incluir a participação da Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Waititi) Peter Quill (Chris Pratt), Nebulosa (Karen Gillan), Drax (Dave Bautista), Mantis (Pom Klementieff), Rocket (voz de Bradley Cooper) e Groot (voz de Vin Diesel), há diversas possibilidades para esse romance.

O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

‘Uma Quedinha de Natal’: Rom-com natalina com Lindsay Lohan divide a crítica internacional; Confira!

A comédia romântica natalina ‘Uma Quedinha de Natal’, estrelada por Lindsay Lohan e Chord Overstreet, já chegou à Netflix e, apesar das boas intenções, parece que dividiu a crítica internacional.

No Rotten Tomatoes, a produção amargou 50% de aprovação, com nota 5.10/10 baseada em 22 reviews.

Confira os principais comentários:

“Há um conforto sobre este filme contra o qual é difícil resistir” – RogerEbert.com.

‘Uma Quedinha de Natal’ é o ‘Cidadão Kane’ de Lohan?” – IndieWire.

‘Uma Quedinha de Natal’ não é um filme do Hallmark Channel, mas certamente parece um” – NYT.

“Não é surpresa que [o filme] não é bom. Mesmo assim, ninguém envolvido finge que é, e eles fazem seu melhor, de qualquer forma” – AV Club.

“[O filme] é ruim? A resposta surpreendente é que não é ruim o bastante” – The Spool.

Relembre o trailer:

Untitled Holiday Romcom. (L-R) Lindsay Lohan as Sierra, Chord Overstreet as Jake in Untitled Holiday Romcom. Cr. Scott Everett White/Netflix © 2021

Na trama, Lohan vive uma mimada herdeira de hotel que acaba de ficar noiva. No entanto, ela é acometida por uma amnésia total, após um acidente de esqui. E agora sob os cuidados de um belo proprietário de uma pousada (Overstreet) e de sua filha precoce, essa mulher descobrirá novos sentimentos surgindo em seu coração.

O elenco ainda conta com George Young, Jack Wagner e Olivia Perez.

No início dos anos 2000, Lohan era uma das maiores estrelas de jovens adultos de Hollywood. Seu melhor e mais conhecido papel é talvez o de Cady Heron em ‘Meninas Malvadas‘.

Elenco de ‘Meu Amigo Lutcha’ conhece histórias brasileiras sobre o Chupa-cabra em divertido vídeo; Confira!

Meu Amigo Lutcha‘, que aborda a lenda do Chupa-cabra de uma maneira divertida e sentimental através da amizade entre o ‘monstro’ e um garotinho chamado Alex (Evan Whitten), já está disponível na Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional do longa-metragem.

featurette reúne Whitten e Demián Bichir para conhecer histórias brasileiras sobre a conhecida figura mitológica.

Confira:

Relembre o trailer:

O projeto foi dirigido por Jonás Cuarón.

Durante uma visita à família no México, o adolescente Alex faz um amigo improvável: um Chupacabra que vive escondido no galpão de seu avô. Para salvar a criatura, Alex e seus primos embarcam em uma grande aventura.

O elenco também conta com Nickolas Verdugo e Ashley Ciarra, como os primos de Alex, Memo e Luna.

Bichir interpreta Chava, enquanto Christian Slater interpreta Richard Quinn, o cientista que persegue o animal.

‘O Continental’: Série derivada de ‘John Wick’ já está disponível no Prime Video!

O Continental‘, série derivada da franquia de filmes ‘John Wick‘, já está disponível catálogo do Prime Video.

spin-off da aclamada saga de ação foi lançado na plataforma de streaming hoje, 22 de setembro.

Anteriormente anunciada como uma minissérie regular, a produção foi reformulada como uma série de três episódios, com cada capítulo funcionando como um filme. A história irá focar no hotel de assassinos que se tornou bastante popular na obra original.

Relembre o trailer:

A produtora Erica Lee deu alguns detalhes sobre a trama, que será ambientada na década de 1970:

“A trama foca no jovem Winston e no jovem Charon. Depois de muitas conversas com os showrunners, sentimos vontade de fazer uma pré-sequência, porque a linha do tempo alternativa nos deu muita flexibilidade quando se trata de histórias paralelas.”

Ela continuou:

“Mas o que eu acho que as pessoas amam tanto no universo de ‘John Wick’ são os segredos escondidos no hotel. Demos tão pouco sobre cada personagem e sobre o hotel em cada filme que acho que as pessoas estão realmente empolgadas em aprender mais e se aprofundar sobre o Continental. Como são os funcionários? Como é a rotina? Como é se hospedar lá? Como são feitas as moedas de ouro? Então, com essa linha do tempo e essa configuração, podemos mergulhar profundamente nesses detalhes e explorar muito mais desse ‘personagem’.”

O elenco é formado por Colin Woodell, Mishel PradaHubert Point Du-JourJessica AllainNhung KateBen Robson, Ayomide Adegun, Peter GreeneJeremy Bobb, Katie McGrath, Ray McKinnon, Adam Shapiro, Mark Musashi e Marina MazepaMel Gibson foi confirmado no spin-off como o misterioso personagem Cormac.

Com cerca de 90 minutos cada, o orçamento dos capítulos deve girar em torno de US$ 20 milhões.

Albert Hughes (‘O Livro de Eli’) dirige dois dos três episódios.

Chad Stahelski, co-criador da franquia, entra como produtor executivo ao lado de Derek Kolstad, roteirista dos filmes.

‘Chucky’: Novos episódios da 3ª temporada ganham imagens INÉDITAS; Confira!

O canal SyFy divulgou imagens inéditas da segunda metade da 3ª temporada de ‘Chucky‘, série que dá continuidade à franquia ‘Brinquedo Assassino‘.

Lembrando que a produção retornará com episódios inéditos no dia 10 de maio.

Na conclusão da primeira parte, Chucky fez uma descoberta surpreendente: ele finalmente está envelhecendo. Enquanto isso, Jake, Devon e Lexy continuam em seu rastro para acabar de uma vez por todas com o seu reino de terror.

Confira, junto ao trailer:

CHUCKY — “Murder at 1600” Episode 301 — Pictured: (l-r) Jackson Kelly as Grant Collins, Lara Jean Chorostecki as Charlotte Collins, Devon Sawa as James Collins — (Photo by: Shane Mahood/SYFY)

CHUCKY — “Murder at 1600” Episode 301 — Pictured: (l-r) Callum Vinson as Henry Collins, Chucky — (Photo by: Shane Mahood/SYFY)

Lembrando que as duas primeiras temporadas estão disponíveis no Star+.

O elenco conta com Brad Dourif como a voz do Chucky, Jennifer Tilly como a icônica e psicótica Tiffany, Zackary Arthur como Jake Wheeler, Björgvin Arnarson como Devon Evans, Alyvia Alyn Lind como Lexy Cross, Alex Vincent como Andy Barclay, Christine Elise como Kyle, Fiona Dourif como Nica, Barbara Alyn Woods como a Prefeita Michelle Cross e Devon Sawa como um novo personagem.

Lachlan Watson (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’) interpreta Glen/Glenda.

Estrelado por Dev Patel, filme de AÇÃO estilo ‘John Wick’ que conquistou 89% de aprovação já está disponível no streaming!

Fúria Primitiva’, filme de ação ao estilo ‘John Wick’ escrito, dirigido e estrelado por Dev Patel (‘Quem Quer Ser um Milionário’), já está disponível no catálogo do Prime Video.

O longa-metragem, que conquistou impressionantes 89% de aprovação no Rotten Tomatoes, foi lançado na plataforma de streaming hoje, 23 de agosto.

Na trama, Kid é um jovem anônimo que ganha a vida em um clube de luta underground onde, noite após noite, usando uma máscara de gorila, é espancado por lutadores mais populares por dinheiro. Após anos de raiva reprimida, Kid descobre uma maneira de se infiltrar no enclave da elite sinistra da cidade. À medida que o trauma de sua infância transborda, suas mãos misteriosamente marcadas desencadeiam uma campanha explosiva de vingança para acertar as contas com os homens que tiraram tudo dele.

Relembre o trailer:

Lembrando que o filme conquistou impressionantes 91% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O longa é produzido por Jordan Peele (‘Não! Não Olhe!’). Patel co-assina o roteiro ao lado de Paul AngunawelaJohn Collee.

Inspirado na lenda de Hanuman, um ícone que representa força e coragem, Monkey Man traz Patel como Kid, um jovem anônimo que ganha a vida em um clube de luta underground onde, noite após noite, usando uma máscara de gorila, é espancado por lutadores mais populares por dinheiro.

Após anos de raiva reprimida, Kid descobre uma maneira de se infiltrar no enclave da elite sinistra da cidade. À medida que o trauma de sua infância transborda, suas mãos misteriosamente marcadas desencadeiam uma campanha explosiva de vingança para acertar as contas com os homens que tiraram tudo dele.

O elenco também conta com Sharlto CopleySobhita DhulipalaPitobashVipin SharmaAshwini KalsekarAdithi KalkunteSikandar KherMakarand Deshpande.

Grammy Awards 2025 acontece este DOMINGO; Relembre a lista de indicados!

A 67ª edição do Grammy Awards está prestes a acontecer!

A cerimônia, que trará Trevor Noah pela quinta vez consecutiva como anfitrião, ocorrerá neste próximo domingo, 02 de fevereiro.

Relembre a lista de indicados:

ÁLBUM DO ANO
New Blue Sun – André 3000
Cowboy Carter – Beyoncé
Short n’ Sweet – Sabrina Carpenter
Brat – Charli XCX
Djesse Vol. 4 – Jacob Collier
Hit Me Hard and Soft – Billie Eilish

GRAVAÇÃO DO ANO
“Now And Then” – The Beatles
“Texas Hold ‘Em” – Beyoncé
“Espresso” – Sabrina Carpenter
“360” – Charli xcx
“Birds of a Feather” – Billie Eilish
“Not Like Us” – Kendrick Lamar
“Good Luck, Babe!” – Chappell Roan
“Fortnight” – Taylor Swift Featuring Post Malone

MÚSICA DO ANO
“A Bar Song (Tipsy)” – Shaboozey
“Birds of a Feather” – Billie Eilish
“Die With a Smile” – Lady Gaga & Bruno Mars
“Fortnight” – Taylor Swift feat. Post Malone
“Good Luck, Babe!” – Chappell Roan
“Not Like Us” – Kendrick Lamar
“Please Please Please” – Sabrina Carpenter
“Texas Hold ‘Em” – Beyoncé

ARTISTA REVELAÇÃO
Benson Boone
Sabrina Carpenter
Doechii
Khruangbin
Raye
Chappell Roan
Shaboozey
Teddy Swims

MELHOR PERFORMANCE POP SOLO
“Bodyguard” — Beyoncé
“Espresso” — Sabrina Carpenter
“Apple” — Charli XCX
“Birds of a Feather” — Billie Eilish
“Good Luck, Babe!” — Chappell Roan

MELHOR PERFORMANCE POP DUO/GRUPO
“Us” — Gracie Abrams Featuring Taylor Swift
“Levii’s Jeans” — Beyoncé Featuring Post Malone
“Guess” — Charli XCX & Billie Eilish
“The Boy Is Mine” — Ariana Grande, Brandy & Monica
“Die With a Smile” — Lady Gaga & Bruno Mars

MELHOR GRAVAÇÃO DANCE POP
“Make You Mine” – Madison Beer
“Von Dutch” – Charli XCX
“L’Amour De Ma Vie [Over Now Extended Edit]” – Billie Eilish
“Yes, And?” – Ariana Grande
“Got Me Started” – Troye Sivan

MELHOR ÁLBUM RAP
Might Delete Later – J. Cole
The Auditorium, Vol. 1 – Common & Pete Rock
Alligator Bites Never Heal – Doechii
The Death of Slim Shady (Coup De Grâce) –  Eminem
We Don’t Trust You – Future & Metro Boomin

MELHOR PERFORMANCE RAP
“Kehlani” — Jordan Adetunji Featuring Kehlani
“Spaghettii” — Beyoncé Featuring Linda Martell & Shaboozey
“We Still Don’t Trust You” — Future & Metro Boomin Featuring The Weeknd
“Big Mama” — Latto
“3:AM” — Rapsody Featuring Erykah Badu

MELHOR ÁLBUM COUNTRY
Cowboy Carter – Beyoncé
F-1 Trillion – Post Malone
Deeper Well – Kacey Musgraves
Higher – Chris Stapleton
Whirlwind – Lainey Wilson

MELHOR PERFORMANCE SOLO COUNTRY
“16 Carriages” — Beyoncé
“I Am Not Okay” —Jelly Roll
“The Architect” — Kacey Musgraves
“A Bar Song (Tipsy)” — Shaboozey
“It Takes A Woman” — Chris Stapleton

MELHOR ÁLBUM ROCK
“Happiness Bastards” — The Black Crowes
“Romance” — Fontaines D.C.
“Saviors” — Green Day
“TANGK” — Idles
“Dark Matter” — Pearl Jam
“Hackney Diamonds” — The Rolling Stones
“No Name” — Jack White

MELHOR PERFORMANCE ROCK
“Now and Then” – The Beatles
“Beautiful People (Stay High)” – The Black Keys
“The American Dream Is Killing Me” – Green Day
“Gift Horse” – Idles
“Dark Matter” – Pearl Jam
“Broken Man” – St. Vincent

MELHOR ÁLBUM R&B
“11:11 (Deluxe)” — Chris Brown
“Vantablack” — Lalah Hathaway
“Revenge” — Muni Long
“Algorithm” — Lucky Daye
“Coming Home” — Usher

MELHOR PERFORMANCE R&B
“Guidance” — Jhené Aiko
“Residuals” — Chris Brown
“Here We Go (Uh Oh)” — Coco Jones
“Made For Me (Live On BET)” — Muni Long
“Saturn” — SZA

MELHOR TRILHA SONORA PARA MÍDIA VISUAL
Ficção Americana — Laura Karpman, compositora
Rivais — Trent Reznor & Atticus Ross, compositores
A Cor Púrpura — Kris Bowers, compositor
Duna: Parte II — Hans Zimmer, compositor
Xógum — Nick Chuba, Atticus Ross & Leopold Ross, compositores

MELHOR CANÇÃO PARA MÍDIA VISUAL
“Ain’t No Love In Oklahoma” [Twisters: O Álbum] — Jessi Alexander, Luke Combs & Jonathan Singleton, compositores (Luke Combs)
“Better Place” [Trolls 3 – Juntos Novamente] — Amy Allen, Shellback & Justin Timberlake, compositores (*NSYNC & Justin Timberlake)
“Can’t Catch Me Now” [Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes] — Daniel Nigro & Olivia Rodrigo, compositores (Olivia Rodrigo)
“It Never Went Away” [Sinfonia Americana] — Jon Batiste & Dan Wilson, compositores (Jon Batiste)
“Love Will Survive” [O Tatuador de Auschwitz] — Walter Afanasieff, Charlie Midnight, Kara Talve & Hans Zimmer, compositores (Barbra Streisand)

Confira a lista completa aqui!

‘Bloodaxe’: Astro de ‘Neighbors’ é escalado para a nova série do criador de ‘Vikings’

Segundo o DeadlineXavier Molyneux (‘Neighbors’) foi escalado para o papel protagonista de Bloodaxe, novo drama histórico do Prime Video do criador Michael Hirst (‘Vikings’).

Oficialmente encomendado em março, o projeto narra a ascensão de um dos guerreiros vikings mais famosos da história, Erik Bloodaxe (Molyneux), e sua formidável esposa, Gunnhild, Mãe dos Reis.

Enquanto lutam pelo trono da Noruega, o país é dilacerado por rivais ferozes, lealdades inconstantes e traições sangrentas. Com a guerra iminente e o caos consumindo o reino, atraindo reis implacáveis ​​de outros países escandinavos e até mesmo um poderoso governante inglês, o cenário está pronto para uma nova e estrondosa saga viking.

Hirst e seu filho, Horatio, vão trabalhar juntos, assinando o roteiro e assumindo o cargo de produtores executivos.

Em um comunicado oficial, Michael comemorou o novo acordo e expressou seu entusiasmo com o projeto:

“Sinto-me abençoado e profundamente animado que a Amazon me deu a oportunidade de retornar ao mundo fantástico das Sagas Nórdicas e dos homens, mulheres e deuses do mundo Viking que passaram a significar tanto para mim. Horatio e eu pretendemos abrir seus olhos para novos personagens incríveis e histórias inacreditáveis, todas as quais são verdadeiras e muitas das quais mudaram o curso da história”.

O chefe de Televisão da Amazon MGM Studios, Vernon Sanders, também emitiu um comunicado oficial, celebrando a frutífera parceria:

“Estamos entusiasmados com a parceria com Michael e Horatio Hirst, que têm um histórico impressionante de dar vida a dramas históricos com autenticidade impressionante e narrativa envolvente. Esta história é um conto fascinante de Erik Bloodaxe e mal podemos esperar para revelar este novo capítulo para transportar nossos clientes globais de volta a uma era fascinante da história”.

Bloodaxe‘ será a terceira série nórdica de Hirst. Além do sucesso ‘Vikings‘, ele também assinou a criação de ‘Vikings: Valhalla‘, que trouxe seu filho no elenco e que foi feita em parceria com a Netflix.

PRIMEIRA MÃO: Kristen Wiig explora os desafios do papel duplo de atriz e produtora em ‘Palm Royale’

Após um ótimo primeiro ano, ‘Palm Royale’ retornou com sua aguardada 2ª temporada, que chegou recentemente ao catálogo da Apple TV.

Estrelada por Kristen WiigLaura Dern, a trama nos leva para a idílica e intocável high society de Palm Beach, na Flórida, no final dos anos 1960 – e acompanha a forasteira Maxine Dellacorte-Simmons (Wiig), que luta para conquistar um lugar em meio a um seleto grupo através do clube de campo mais exclusivo da cidade, o Palm Royale, aprendendo no processo o que ela fará e o que não fará para alcançar seu objetivo. E, após um bombástico season finale, as expectativas para as desventuras de Maxine estão mais altas do que nunca.

Recentemente, o CinePOP teve a oportunidade de participar de uma coletiva de imprensa com Wiig, que explorou seu papel duplo como protagonista e produtora executiva – além de trazer algumas reflexões sobre o que torna a série tão envolvente.

Confira:

Você têm dois papéis na série: o de atriz e de produtora executiva. Que lição você aprendeu depois de gravar esta segunda temporada?

Bem, é uma colaboração. E eu tenho muita sorte de, no que diz respeito à atuação, termos o elenco que temos. Eu simplesmente amo cada um deles. E a equipe de produção é a mesma. E eu adoro fazer os dois. E acho que, como o [criador] Abe Sylvia, nosso showrunner, diretor, criador, capitão da nave, sabe tão bem o que a série representa, ele facilita muito o trabalho de todos nós.

O que em particular neste projeto te motivou a assumir essa responsabilidade extra de produtora executiva?

Bem, quando me envolvi com o projeto pela primeira vez, ainda estava bem no início, e eles meio que me convidaram para fazer esse trabalho. E eu fiquei muito animada porque adoro produzir. Adoro ter esse desafio criativo. E adoro participar do processo de seleção de elenco.

E também como roteirista, poder ter essas conversas com os roteiristas e com o Abe sobre certos assuntos é algo que realmente me dá prazer. Acho que ter esse papel desde o início foi algo que eu nunca tinha feito antes em uma série de TV. Então, aprendi muito. E eu adoro fazer isso.

Você tem essa incrível capacidade de fazer as pessoas rirem e revelar algo profundamente humano por trás do humor. Quando você percebeu que a comédia também podia ser usada como uma forma de honestidade?

Ah, eu acho que os melhores comediantes, desde sempre, têm essa honestidade e vulnerabilidade. Acho que quanto mais você conhece alguém e quanto mais você vê toda a gama de emoções dessa pessoa, mais engraçada ela pode ser ou mais triste ela pode ser em uma apresentação. Acho que está tudo conectado.

Você mencionou que o Abe sabe muito bem do que se trata o programa. O que faz dele excepcional e quais são os temas que você sente que ele está inserindo pouco a pouco na série?

Ele cria pinceladas tão amplas, mas também é tão específico ao mesmo tempo. Sua capacidade de ser tão livre na escrita e na narrativa é admirável, porque eu nunca participei de uma série como essa antes. A liberdade artística, a grandiosidade com que nos aventuramos. Em todos os aspectos, figurino, cenário, direção de arte, atuação e roteiro, tudo é tão grandioso. E é uma alegria imensa poder fazer algo assim, sem ter que se preocupar demais com o que está fazendo.

Acho que todos os roteiristas são simplesmente extraordinários. E definitivamente houve momentos em que filmamos as cenas fora de ordem e chegávamos ao set pensando: “espera aí, o que é isso? Onde eu estava? Como me sinto?”. E o Abe é simplesmente um farol de esperança, aquele para quem você recorre antes e depois de cada cena. Além disso, ele é um ser humano incrível, muito artístico, criativo e talentoso. Temos muita sorte de tê-lo. O programa não seria o mesmo sem ele. E ele é muito reconfortante quando você sente que não está dando conta do recado.

Como você navega na linha tênue entre o absurdo e a comédia? E como faz isso sem cair em qualquer um dos dois extremos?

Bem, às vezes as circunstâncias e os diálogos são completamente absurdos. Então você precisa, de alguma forma, encontrar um jeito de se manter com os pés no chão, seja através da própria performance.

Novamente, falando sobre Abe, acho que isso também é algo com que ele nos ajuda, porque você pode ler algo e não saber realmente o quão amplo ou abrangente pode ser o seu significado. E você precisa observar a cena anterior e a posterior, porque não quer ter duas coisas absurdas seguidas ou duas coisas muito profundas em sequência. É uma questão de equilíbrio. E, para dar crédito aos roteiristas novamente, é algo que eles inserem e retiram com tanta naturalidade.

Gotham TV Awards 2026 | ‘Pluribus’, ‘Alien: Earth’ e mais na lista de indicados à premiação!

Foram revelados os indicados à terceira edição do Gotham Television Awards.

‘Alien: Earth’ e Pluribus’ foram indicadas na categoria de Melhor Série de Drama Estreante, juntamente com ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’, Dept. Q’ e ‘Task: Unidade Especial’. Ambas as séries, Alien: Earth’ e Pluribus’, também receberam indicações nas categorias de Melhor Atuação em Série de Drama (Sydney Chandler e Rhea Seehorn, respectivamente), e Melhor Atuação Coadjuvante em Série de Drama (Babou Ceesay e Karolina Wydra, respectivamente).

Já ‘Erros Épicos’‘I Love LA’ conquistaram indicações na categoria de Melhor Série de Comédia Estreante, disputando ao lado de ‘The Chair Company’, ‘Long Story Short’ e ‘Too Much’. Já na categoria de Melhor Série Limitada ou Antologia Estreante‘Death by Lightning’‘Treta’‘DTF St. Louis’ concorrem ao lado de ‘Pela Metade’‘O Senhor das Moscas’.

“Com as indicações de hoje, a nossa terceira edição anual do Gotham Television Awards celebra um ano incrível de comédias, dramas e filmes originais inovadores, bem como uma categoria expandida para minisséries ou séries antológicas, que reconhece onde alguns dos trabalhos mais ousados ​​da televisão estão sendo produzidos”, disse Jeffrey Sharp, diretor executivo do Gotham, em comunicado.

“Como a primeira premiação da nova temporada televisiva, temos orgulho de reunir as vozes mais empolgantes da indústria, celebrar as conquistas do ano e reforçar nosso compromisso em apoiar a comunidade criativa que representamos aqui no Gotham”.

Os vencedores serão revelados no dia 1º de junho.

Confira a lista abaixo:

MELHOR SÉRIE DE COMÉDIA ESTREANTE
Big Mistakes
The Chair Company
I Love LA
Long Story Short
Too Much

MELHOR SÉRIE DE DRAMA ESTREANTE
O Cavaleiro dos Sete Reinos
Alien: Earth
Dept. Q
Pluribus
Task: Unidade Especial

MELHOR SÉRIE LIMITADA OU ANTOLOGIA ESTREANTE
Treta
Death By Lightning
DTF St. Louis
Pela Metade
O Senhor das Moscas

MELHOR SÉRIE DE NÃO-FICÇÃO ESTREANTE
High Horse: The Black Cowboy
Katrina: Come Hell and High Water
Mr. Scorsese
Sean Combs: The Reckoning
The Yogurt Shop Murders

MELHOR ATUAÇÃO EM SÉRIE DE COMÉDIA
Elle Fanning, Margô Está em Apuros (Apple TV)
Dan Levy, Erros Épicos (Netflix)
Taylor Ortega, Erros Épicos (Netflix)
Tim Robinson, The Chair Company (HBO Max)
Rachel Sennott, I Love LA (HBO Max)

MELHOR ATUAÇÃO EM SÉRIE DE DRAMA
Malin Akerman, Casadas e Caçadoras (Netflix)
Sydney Chandler, Alien: Earth (FX/Hulu)
Peter Claffey, O Cavaleiro dos Sete Reinos (HBO Max)
Chase Infiniti, Os Testamentos: Das Filhas de Gilead (Hulu)
Rhea Seehorn, Pluribus (Apple TV)

MELHOR ATUAÇÃO EM SÉRIE LIMITADA OU ANTOLOGIA
Riz Ahmed, Isca (Amazon Prime Video)
Jamie Bell, Pela Metade (HBO Max)
Matthew Macfadyen, Death by Lightning (Netflix)
Carey Mulligan, Treta (Netflix)
Sarah Pidgeon, Love Story: John F. Kennedy Jr. & Carolyn Bessette (FX/Hulu)
Lili Reinhart, Hal & Harper (MUBI)
Michael Shannon, Death by Lightning (Netflix)

MELHOR ATUAÇÃO COADJUVANTE EM SÉRIE DE COMÉDIA
Odessa A’zion, I Love LA (HBO Max)
Erika Alexander, The Fall and Rise of Reggie Dinkins (NBC)
Laurie Metcalf, Erros Épicos (Netflix)
Michelle Pfeiffer, Margô Está em Apuros (Apple TV)
Daniel Radcliffe, The Fall and Rise of Reggie Dinkins (NBC)
Haley Lu Richardson, Ponies (Peacock)

MELHOR ATUAÇÃO COADJUVANTE EM SÉRIE DE DRAMA
Dexter Sol Ansell, O Cavaleiro dos Sete Reinos (HBO Max)
Babou Ceesay, Alien: Earth (FX/Hulu)
Zach Galifianakis, The Audacity (AMC)
Tom Pelphrey, Task: Unidade Especial (HBO Max)
Karolina Wydra, Pluribus (Apple TV)

MELHOR ATUAÇÃO COADJUVANTE EM SÉRIE LIMITADA
Linda Cardellini, DTF St. Louis (HBO Max)
David Harbour, DTF St. Louis (HBO Max)
David McKenna, O Senhor das Moscas (Netflix)
Nick Offerman, Death by Lightning (Netflix)
Cailee Spaeny, Treta (Netflix)

MELHOR FILME ORIGINAL – BROADCAST OU STREAMING
Color Theories by Julio Torres
De Férias com Você
Reflection in a Dead Diamond
Criaturas Extraordinariamente Brilhantes
Skyking

MELHOR ATUAÇÃO EM FILME ORIGINAL
Sally Field, Criaturas Extraordinariamente Brilhantes (Netflix)
Allison Janney, Miss You, Love You (HBO Max)
Cassandra Naud, Influencers (Shudder)
Yannick Renier, Reflection in a Dead Diamond (Shudder)
Cory Michael Smith, Mountainhead (HBO Max)

‘A Dama e o Vagabundo’: Disney libera as primeiras imagens do remake live-action

Ao contrário do remake de ‘O Rei Leão‘, a nova versão de ‘A Dama e o vagabundo’ não será feita através de captura de movimentos e o estúdio usará cães de verdade para adaptação.

A revista People divulgou hoje (08) o visual dos cães presentes no filme. A Cocker Spaniel Rose será a Dama, dublada por Tessa Thompson, e Justin Theroux irá dublar o Vagabundo, vivido por um cão resgatado de um abrigo no México.

Trusty também estará na adaptação e será dublado por Sam Elliot, o resto do elenco inclui Peggy (Janelle Monae), Joca (Ashley Jensen) e Bull (Benedict Wong), o fiel amigo do Vagabundo.

A Dama e o Vagabundo‘ será um dos primeiros originais lançados no serviço de streaming da Disney+, com previsão de estreia para 12 de novembro de 2019.

A direção ficar a cargo de Charlie Bean (LEGO Ninjago – O Filme), e o roteiro é de Andrew Bujalski, com produção de Brigham Taylor (‘Mogli: O Menino Lobo’),

O elenco também conta com Thomas Mann, Kiersey Clemons, e Yvette Nicole Brown.

NASA apoia planos de Tom Cruise para gravação de filme no espaço

De acordo com o Deadline, Tom Cruise e o bilionário Elon Musk, fundador da Space X (empresa de transportes espaciais) estão planejando a realização do primeiro filme gravado no espaço.

Depois da notícia, Jim Bridenstine, o admnistrador da NASA, confirmou que a agência de pesquisa e tecnologia espacial está apoiando o vindouro projeto do astro.

Em seu perfil do Twitter, Bridenstine comemorou a parceria e disse que está ansioso para ver a ideia sair do papel.

Confira:

“A NASA está animada para trabalhar com Tom Cruise em um filme a bordo da Estação Internacional Espacial! Precisamos da mídia para inspirar uma nova geração de engenheiros e cientistas para realizarmos esse ambicioso projeto.”

Pelo visto a proposta ainda está nos estágios iniciais e a produção é descrita como ‘a mais nova revolução cinematográfica’.

Por enquanto, nenhum estúdio demonstrou interesse em levar a ideia adiante, mas Cruise e Musk estão confiantes que a produção ganhará apoio assim que novas informações forem divulgadas.

Maiores detalhes não foram revelados, então não se sabe qual será o enredo do filme, mas tudo indica que deve ser uma trama de ficção científica.

Para quem não sabe, Cruise é um grande fã do gênero e já se aventurou em projetos com temática semelhante, como ‘No Limite do Amanhã’, ‘Oblivion’, e ‘Minority Report’.

Até lá, vale lembrar que ‘Feito na América‘, estrelado por Cruise, já está disponível na Netflix.

O longa é inspirado na real história de vida do piloto americano Barry Seal, que depois de passar a trabalhar ao lado da CIA, se torna um dos membros do tráfico de drogas em Medellín.

A direção fica por conta Doug Liman, que trabalhou com o astro em ‘No Limite do Amanhã’.

Assista ao trailer legendado:

‘Bullet Train’: Joey King divulga imagem dos bastidores do filme de ação do diretor de ‘Deadpool 2’

Em seu perfil do Instagram, Joey King (‘A Barraca do Beijo’) divulgou uma imagem dos bastidores de ‘Bullet Train‘, vindouro filme de ação diretor David Leitch (‘Deadpool 2’).

Na trama, cinco assassinos se encontram em um trem-bala em movimento indo de Tóquio a Morioka, com apenas algumas paradas durante a viagem. Eles descobrem que suas missões não estão relacionadas entre si, mas a questão é: quem conseguirá sair do trem com vida e o que os espera na estação final?

Na imagem, a estrela aparece ao lado de Brian Tyree Henry e a legenda indica que ele será um dos assassinos na trama.

Além disso, apesar da imagem estar em preto e branco, é possível ver manchas de sangue na gravata e na camisa de Henry.

Confira:

“Por favor, mostrem suas passagens para o assassino, quero dizer, para o condutor.”

 

Ver esta publicação no Instagram

 

Uma publicação partilhada por Joey King (@joeyking)

Recentemente, o Deadline divulgou que Michael Shanon (‘Entre Facas e Segredos’) também se juntou ao elenco.

No entanto, não foram revelados detalhes sobre seu papel.

Lembrando que o filme também conta Brad Pitt, Andrew Koji, Zazie Beetz Aaron Taylor-Johnson.

Pitt (‘Era Uma Vez… em Hollywood’) será o protagonista da trama, desempenhando o papel de um lendário e temido assassino.

Com roteiro assinado por Zak Olkewicz (Rua do Medo), o longa-metragem é baseado no romance ‘Maria Beetle‘, de Kotaro Isaka, e é focado em um grupo de assassinos que está a bordo do mesmo trem. .

Desde o anúncio, o filme vem sido comparado com produções como Sem EscalasVelocidade Máxima.

A ideia é que Bullet Train comece a ser rodado no outono norte-americano deste ano, mesmo com as restrições sanitárias dos estúdios acerca da pandemia do novo coronavírus. Entretanto, nenhuma outra informação foi divulgada.

Leitch também entra como produtor ao lado de Kelly McCormickAntoine FuquaKat Samick. A Sony Pictures entra como distribuidora.

Leitch não estranho ao gênero de ação, visto que é conhecido por ter comandado projetos como Deadpool 2‘Atômica’ e a aclamada franquia John Wick. Seus próximos trabalhos incluem Deadpool 3, o thriller Nobody e a ação Kate (esses dois últimos já em estágio de pós-produção).

‘Obi-Wan Kenobi’: Kumail Nanjiani dá detalhes sobre seu personagem na minissérie

Desde que foi anunciado o elenco da série focada no ‘Obi-Wan Kenobi‘, o personagem de Kumail Nanjiani (‘Eternos’) permanece sendo um grande mistério.

Tudo o que foi dito é que ele terá um papel de destaque na vindoura atração.

Mas, agora que as gravações chegaram ao fim, o astro revelou à Rolling Stone que fará uma espécie de nova versão de um personagem já conhecido.

“Quando conversei com a diretora Deborah Chow, tivemos uma ótima conversa e o personagem me pareceu incrível. Eu fiquei empolgado com o papel. Nós nunca vimos essa coisa que faremos, exatamente, em ‘Star Wars‘. É como uma nova versão de um tipo de personagem da saga que já vimos antes.”

Ele também revelou que estará em contato direto com o Jedi vivido por Ewan McGregor.

“Eu já tinha ouvido que Ewan [McGregor] era um cara super legal. E então nós começamos a nos conhecer um pouco… Houve um momento que estávamos tão empolgados pela conversa, que nem percebemos que já estavam gravando, aí eu fiquei sem jeito e disse: ‘Ah, então não estou mais falando com Ewan, estou falando com Kenobi’. Meu personagem deveria ficar um pouco intimidado por ele, e eu fiquei um pouco intimidado, de verdade. Você sabe, é o Obi-Wan parado na sua frente.”

E aí, quem você acha que ele está interpretando?

Lembrando que o elenco também conta com Sung Kang (‘F9’), O’Shea Jackson Jr. (‘Straight Outta Compton’), Rupert Friend (‘Homeland’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Moses Ingram (‘O Gambito da Rainha’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).

Vale ressaltar que Hayden Christensen retorna como Anakin Skywalker, junto com Joel Edgerton e Bonnie Piesse como Owen e Beru Lars, tios de Luke Skywalker.

Anteriormente, a presidente da Lucasfilm, Kathleen Kennedy, confirmou ao The Wrap que ‘Kenobi’ será uma minissérie, com começo, meio e fim pré-determinados:

“Tem sido muito empolgante ver os talentos que estão se envolvendo aqui. E agora nós estamos desenvolvendo a minissérie de Obi-Wan Kenobi com Deborah Chow e ela tem feito um trabalho fenomenal”.

Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá apenas seis episódios com 1 hora de duração.

Por enquanto, a previsão de estreia é apenas para 2022.

‘A Mulher do Viajante no Tempo’: Fãs LAMENTAM o cancelamento da série após a 1ª temporada

Quem acompanhava a série ‘A Mulher do Viajante no Tempo‘ foi surpreendido com o cancelamento da adaptação do romance homônimo de Audrey Niffenegger depois de apenas uma temporada.

Com um enredo promissor, a atração atraiu diversos espectadores por focar no ponto de vista de Clare Abshire (Rose Leslie) em relação ao seu envolvimento com o viajante vivido por Theo James em variadas fases de sua vida.

Como o criador Steven Moffat tinha revelado que havia planejado arcos narrativos para múltiplas temporadas, o cancelamento foi uma triste notícia para o público.

Nas redes sociais, os fãs publicaram diversas mensagens lamentando a decisão e reforçando que a série tinha potencial.

Ao mesmo tempo, os mais esperançosos estão até incentivando um abaixo-assinado para reverter o cancelamento

Confira as reações:

Rose Leslie (‘Game of Thrones’) e Theo James (‘Divergente’) estrelam a produção. Desmin BorgesNatasha Lopez completam o elenco.

O roteiro foi escrito por Steven Moffat (‘Doctor Who’). David Nutter (‘Game of Thrones’) foi responsável pela direção de todos os seis episódios.

Em 2009, o livro ganhou uma adaptação para os cinemas, que no Brasil recebeu o título ‘Te Amarei Para Sempre‘. O longa foi estrelado por Rachel McAdams e Eric Bana.

‘Liga da Justiça’: Ben Affleck abre o jogo sobre experiência TRAUMATIZANTE sob a direção de Joss Whedon

Ben Affleck vai voltar a interpretar o Batman em ‘The Flash‘ para uma breve participação depois de ter vestido o capuz do Homem-Morcego pela última vez em ‘Liga da Justiça‘, lançado em 2017.

Em 2020, ele já havia dito à GQ que a péssima experiência no filme o fizeram abandonar o papel depois que Zack Snyder se afastou da direção para cuidar da saúde mental devido ao suicídio de sua filha.

E, durante uma recente entrevista para o The Hollywood Reporter, o astro aprofundou o assunto, descrevendo a negatividade do período de refilmagens depois que Joss Whedon (‘Os Vingadores’) assumiu a direção.

Para Affleck, aquela “foi a pior experiência de sua carreira”, algo que afetou até mesmo sua vida pessoal, obrigando-o a ceder ao alcoolismo para não tentar se jogar da janela de seu quarto de hotel.

“Eu ia dirigir um filme do ‘Batman‘, mas depois de ‘Liga da Justiça‘, eu pensei: ‘Estou fora. Eu nunca mais quero fazer nada disso. Eu não sou adequado. Essa foi a pior experiência que já vi em um negócio cheio de experiências ruins’. Esse período me deixou de coração partido. Houve uma ideia de alguém [Joss Whedon] chegando, tipo: ‘Vou resgatar vocês e faremos 60 dias de refilmagens com novas cenas que escreverei. Eu conheço o segredo para fazer dar certo’.”

Ele continuou, explicando como tudo deu errado:

“Mas a verdade é que ele não sabia segredo nenhum. Foi um período muito difícil. E comecei a beber demais por causa disso. Eu estava de volta ao hotel em Londres e bebia toda vez que estava livre, era isso ou pular pela janela. E eu apenas pensei: ‘Esta não é a vida que eu quero. Meus filhos não estão aqui. Estou infeliz’.”

Ainda em 2020, Affleck contou que estava empolgado para dar o seu melhor em ‘Batman vs Superman‘, mas já não sentia a mesma motivação em ‘Liga da Justiça’ pela forma como o elenco era tratado.

“Me perguntaram se eu gostaria de dirigir e estrelar um filme solo do Batman e eu até topei, mas depois de um tempo eu havia perdido o entusiasmo e a paixão por essa coisa toda… Achei que estava na hora de passar a ideia para alguém que estivesse mais compromissado. Estava claro que eu deveria seguir em frente. Mas ainda carrego ótimas lembranças, principalmente de ‘Batman vs Superman’.”

Por falar nisso, Affleck desmentiu que vai dirigir a adaptação de The Brave and the Bold para o novo DCU.

“Eu não dirigiria algo para o DCU do [James] Gunn. Absolutamente não. Não tenho nada contra James Gunn. Cara legal, com certeza ele fará um ótimo trabalho. Eu simplesmente não gostaria de entrar e dirigir da maneira que eles estão fazendo. Não estou interessado nisso.”, ele afirmou.

Isso ocorre três meses depois que Gunn confirmou que teve discussões com Affleck sobre a direção de um projeto neste novo visual do Universo DC. Gunn observou que ambas as partes queriam que Affleck dirigisse, mas eles tinham que “encontrar o projeto certo”.

Affleck já dirigiu diversos outros filmes, incluindo o thriller ‘Atração Perigosa’ e o vindouro ‘Air’, que conta a história por trás do tênis Air Jordan, da parceria entre a Nike e o jogador Michael Jordan.

A saga conhecida como The Brave and the Bold foi oficialmente publicada entre os anos de 1955 e 1983. Pouco depois, a narrativa foi acompanhada de uma minissérie, lançada entre 1991 e 1999, e de um revival que seria publicado a partir de 2007.

A fase dos quadrinhos que inspirará o filme foi escrita por Grant Morrison e terá ninguém menos que Damien Wayne como Robin. Será a introdução da Batfamília, já que Damien é o filho de Bruce Wayne. A história mostrará Damien como um pequeno assassino que terá que ser posto na linha por seu pai, o Batman.

Mais informações não foram reveladas.

Estilo ‘John Wick’, filme de ação da HBO Max vira SUCESSO entre crítica e público; Confira as reações!

Adicionado recentemente ao catálogo da HBO Max, o violento thriller de ação ‘Sisu: Uma História de Determinação‘ (Sisu) traz um estilo parecido com a popular franquia ‘John Wick’.

Escrito e dirigido por Jalmari Helander, o longa é ambientado durante os últimos dias da Segunda Guerra Mundial e gira em torno de um garimpeiro solitário, que cruza o caminho de nazistas em um retiro de terra arrasada no norte da Finlândia.

Quando os nazistas roubam seu ouro, eles rapidamente descobrem mexeram com a pessoa errada. Sendo uma máquina de matar, ele fará de tudo para recuperar o seu tesouro – mesmo que isso signifique matar todos os nazistas que aparecerem em seu caminho.

O elogiado filme conquistou 94% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral aclama as cenas violentas da produção, que resulta em um filme extremamente divertido, que entrega exatamente o que havia prometido: matar nazistas das formas mais exageradas possíveis.

Entre as análises, o Looper aponta que:

“Esse filme é a representação de uma experiência que provavelmente não pode ser definida com palavras, mas sim com uma série de sons empolgados e risadas – o que levaria a uma simples conclusão: ‘Cara, isso foi insano’.” 

Nas redes sociais, o público também está vibrando com as cenas de ação, apesar de alguns afirmarem que não é o tipo de filme que merece uma reprise.

Confira as reações:

Confira o trailer legendado:

 

O elenco conta com Jorma Tommila, Aksel Hennie, Jack Doolan, Mimosa Willamo e Onni Tommila.

O Mês do Terror | Os Estranhos (2008) – Filme quebra a segurança doméstica

Horror protagonizado por Liv Tyler assusta pelo realismo da situação

Em meio a um mundo caótico, existem poucos lugares que automaticamente transmitem uma sensação de segurança. Especificamente dentre esses locais, nenhum transmite mais essa ideia do que uma casa; independente se o indivíduo vive sozinho ou não.

Dessa maneira, quando a sensação de segurança natural de um lar é quebrada por alguma invasão imediatamente é gerado um pavor extremamente fácil com que praticamente todas as pessoas podem se identificar. Não surpreendente esse tipo de situação é um terreno fértil para filmes de terror. Geralmente é aceito que o primeiro exemplar desse estilo de terror remonta a 1909.

Foi nesse período que o diretor D.W. Griffith (infame pela produção O Nascimento de uma Nação) lançou The Lonely Villa, cuja trama apresentava um grupo de ladrões que ao constatar que um rico empresário não está em casa acaba invadindo o local e fazendo a família do mesmo de refém. 

A obra de Griffit foi a primeira desse estilo.

A obra teve seu quinhão de importância por apresentar os primeiros exemplos de cortes intercalados, em que o público tinha o vislumbre do medo da esposa em proteger as crianças quanto do marido voltando desesperado para casa.

Diferente de outros estilos do terror, os que envolvem invasão doméstica normalmente tem a atenção a seu redor influenciada pelo mundo real. Nos Estados Unidos pode se estabelecer que 1969 foi um ano determinante para esse medo na população, uma vez que o país assistia atônito o assassinato da atriz Sharon Tate ocorrido dentro de casa.

O próprio subgênero do slasher tradicionalmente se utiliza desse cenário como uma ferramenta para construir a tensão, envolvendo vítima e assassino. Propositalmente essa é a cena de abertura de Pânico, no qual a primeira vítima de Ghostface (interpretada por Drew Barrymore) é inicialmente assediada por telefone e depois perseguida dentro da residência.

Utilizando dessa abordagem mais identificada com o mencionado subgênero, o diretor e roteirista Bryan Bertino desenvolveu a premissa em torno de um casal acuado dentro de casa. Na trama o casal interpretado por Liv Tyler e Scott Speedman decidem passar a noite em uma cabana isolada na esperança de assim resolverem seus problemas conjugais.

O casal protagonista fica acuado na própria casa.

Infelizmente a noite tranquila é subitamente interrompida quando três figuras mascaradas passam a aterrorizá-los, forçando a dupla a lutar para sobreviver madrugada adentro. A inspiração para a trama, segundo Bertino, teria vindo de uma experiência na infância, quando uma pessoa desconhecida tocou a campainha da casa perguntando por alguém que a família do diretor não conhecia e no dia seguinte soube-se que a casa vizinha foi invadida.

A experiência foi de fato transportada para a produção com a função de ser a introdução dos antagonistas, assim como o primeiro indício do terror em si. O orçamento controlado da produção, de US$ 9 milhões, contribuiu para a escassez na variação de cenário, focando exclusivamente na casa principal.

Dessa maneira o filme atinge o efeito desejado de criar uma ligação do espectador com a casa, no sentido de que em um jeito ou de outro o público identificaria nela elementos que lhe são familiares em seus respectivos lares e assim o sentimento de invasão pudesse ser melhor assimilado. 

O próprio diretor admite que o design desse cenário em particular foi pensado para representar uma casa absolutamente ordinária (na realidade do norte-americano) para que assim tal situação não se distanciasse muito da realidade. Apesar da construção interessante, o filme foi recebido com críticas amplamente negativas. Isso não impediu a produção de ter uma sequência lançada em 2018, tendo um foco completamente diferente, envolvendo um novo grupo de personagens que devem enfrentar o trio de assassinos. 

 

Atriz de ‘Jogos Mortais X’ disputou papel de ‘Branca de Neve’ para o live-action

Enquanto o aguardado primeiro vislumbre do live-action de ‘Branca de Neve está na expectativa dos fãs, uma das concorrentes ao papel principal compartilhou recentemente detalhes sobre o teste de audição para o filme.

Baseado na clássica animação da Disney de 1937, os rumores sobre o filme têm circulado, incluindo a possibilidade de um adiamento e até mesmo um suposto trailer que poderia ser lançado em menos de um mês.

Antes do início da Greve dos Atores, Renata Vaca, do vindouro ‘Jogos Mortais X’, revelou em uma entrevista ao The Disinsider que foi uma das candidatas consideradas para estrelar o aguardado remake.

“Quando consegui a seleção para o elenco, disseram que estava aberto a qualquer etnia. […] Talvez um dia a Disney me chame novamente para ser uma princesa”, compartilhou a atriz finalista.

A seleção do elenco para o papel de Branca de Neve contou com outros nomes de destaque como H.E.R e Olivia Rodrigo, além de Rachel Zegler, que veio a ser escolhida

Embora ainda não tenha sido confirmado oficialmente, há fortes indícios de que o filme sofrerá uma alteração em sua estreia, motivada em parte pelo agendamento de ‘Duna: Parte 2‘ para o dia 15 de março de 2024. A proximidade dessas datas pode influenciar a decisão de adiar o lançamento de Branca de Neve.

O filme da Disney estava originalmente programado para chegar aos cinemas em 22 de março de 2024, porém, caso mantenha essa data, estreará apenas uma semana após a continuação de ‘Duna’, dirigida por Denis Villeneuve.

Vale destacar que a greve em curso do SAG-AFTRA (Sindicato de Atores de Hollywood) está tendo impactos significativos na indústria do entretenimento, afetando diretamente a agenda de lançamentos de diversos filmes.

A Disney já havia ajustado seu cronograma anteriormente em resposta a essa situação e, agora, o possível adiamento de ‘Branca de Neve‘ é mais um reflexo dos desdobramentos contínuos dessa realidade em constante mudança.

Confira o logo oficial:

A versão live-action de ‘Branca de Neve e os Sete Anões‘ foi anunciado pela primeira vez no final de 2019, após o sucesso crítico e comercial do remake de ‘Rei Leão‘.

A direção fica por conta de Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’).

‘Planeta dos Macacos: O Reinado’ tem cena pós-créditos?

Planeta dos Macacos: O Reinado’, o mais recente lançamento da querida franquia, chegou aos cinemas, mas será que este novo filme apresenta uma cena pós-créditos?

A tradição, popularizada pelos filmes da Marvel, já se tornou uma marca registrada nas grandes franquias, e embora ‘O Reinado’ tenha planos de se tornar uma nova trilogia, o filme não inclui uma cena pós-créditos.

No entanto, se você permanecer até o final, você poderá ouvir o distintivo som de um macaco, sugerindo que um personagem cujo destino ficou ambíguo no final do filme pode ainda estar vivo para lutar outro dia.

O único filme da franquia ‘Planeta dos Macacos a apresentar uma cena pós-créditos foi O Planeta dos Macacos: A Origem’, que mostrava uma sequência sugerindo a propagação da Gripe Símia.

Na trama do novo filme, ambientada 300 anos após os eventos de ‘Planeta dos Macacos – A Guerra‘, as qualidades de liderança de César se dissiparam com o tempo, porém, seu legado continua a inspirar Noa, o novo herói macaco do Reino.

O longa está em cartaz nos cinemas.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco conta com William H. MacyOwen Teague, Dichen Lachman, Freya Allen, Eka DarvillePeter MaconTravis JefferyNeil SandilandsSara WisemanRas-Samuel Welda-abzgiLydia Peckham.

Além de dirigir, Wes Ball assina o roteiro em conjunto com Josh Friedman (‘Expresso do Amanhã’).

‘Round 6’: Netflix divulga cartaz da 3ª temporada

A 3ª temporada deRound 6 ganhou um novo cartaz de divulgação. O próximo ano marcará o encerramento da série, que é um dos maiores sucessos da Netflix.

A terceira temporada estreia em 2025.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

Anteriormente, o criador revelou o que podemos esperar da terceira (e última) temporada da série: “Quando eu estava escrevendo o roteiro da segunda e terceira temporada, senti que havia chegado a um ponto decisivo no final do sétimo episódio, então achei que faria sentido reservar o resto da história para uma temporada diferente. É por isso que tivemos essa separação. O embate violento entre Gi-hun e o Líder irá continuar até o desfecho da terceira temporada, que está programada para estrear no próximo ano.”

A segunda temporada contará com oito novos atores no elenco: Park Gyu-young (‘Sweet Home’), Jo Yu-ri, Kang Ae-sim, Lee David (‘The Fortress’), Lee Jin-uk (‘Sweet Home’), Choi Seung-hyun, Roh Jae-won e Won Ji-an (‘D.P.’).

Os novos episódios ainda terão o retorno de Lee Jung-jae, Lee Byung-Hun, Wi Ha-jun e Gong Yoo, além dos novatos Yim Si-Wan, Kang Ha-Neul, Park Sung-Hoon e Yang Dong-Geun, que haviam sido previamente anunciados.

‘Guardiões da Galáxia’: James Gunn revela que nunca entendeu este conceito da Marvel

James Gunn, cineasta que marcou o Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) com Guardiões da Galáxia, falou recentemente sobre o longa, explicando que nunca entendeu de verdade a abordagem da Marvel em relação às “fases” de sua narrativa geral.

Segundo o ComicBook, Gunn admite não ter tido nenhuma visão clara sobre por que essas divisões existem.

“Nunca entendi o que eram essas fases da Marvel, confessou Gunn. “Não sei o que isso significa, tipo, não tenho ideia do que significa. Nunca soube o que essas coisas significavam”.

Vale lembrar que as Fases 1, 2 e 3 do Universo Cinematográfico da Marvel são conhecidas como a “Saga do Infinito”, enquanto as Fases 4, 5 e 6 compõem a chamada “Saga do Multiverso”.

Embora o conceito de fases pareça simples, ele costuma gerar discussões entre os fãs — especialmente sobre quando cada fase realmente começa e termina.

Lembrando que Guardiões da Galáxia Vol. 3’ está disponível no Disney+.

Relembre o trailer:

Crítica | ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ é um sólido e EMOTIVO encerramento da trilogia de James Gunn

Nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.

O filme conta com Chris Pratt, Zoë Saldaña, Vin Diesel, Dave Bautista, Bradley Cooper, Sylvester Stallone, Elizabeth Debicki, Daniela Melchior e Will Poulter no elenco.

Vale lembrar que ‘Guardiões da Galáxia 3‘ arrecadou US$ 838.8 milhões nas bilheterias mundiais, consolidando-se como um dos grandes sucessos de 2023.

Com indicações para ‘O Agente Secreto’, TV Globo exibirá pela primeira vez o Globo de Ouro

Em um marco para a televisão brasileira, a TV Globo anunciou que transmitirá a 83ª edição do Globo de Ouro pela primeira vez em sua grade aberta. A decisão reflete o grande entusiasmo nacional com a presença deO Agente Secreto, novo longa de Kleber Mendonça Filho, entre os principais indicados.

Conforme a Rolling Stone, a cobertura na TV Globo acontecerá no domingo, 11 de janeiro, logo após o Fantástico.

A apresentação ficará para Maria Beltrão, com comentários da atriz Dira Paes e o renomado crítico Waldemar Dalenogare. A tradução simultânea fica por conta de Anna Viana.

Para quem prefere a cobertura completa desde o tapete vermelho, a premiação também será exibida pelo canal por assinatura TNT e pela plataforma de streaming HBO Max (em horários a serem confirmados).

O grande destaque da noite para os brasileiros é o filmeO Agente Secreto, que conquistou indicações em três das categorias mais prestigiadas da noite:

  • Melhor Filme de Drama
  • Melhor Ator em Drama (Wagner Moura)
  • Melhor Filme em Língua Não-Inglesa

Confira todos os indicados e siga o CinePOP no Youtube:

FILMES

MELHOR FILME – DRAMA
“Frankenstein”
“Hamnet”
O Agente Secreto
“Valor Sentimental”
“Foi Apenas um Acidente”
“Pecadores”

MELHOR FILME – COMÉDIA/MUSICAL
“Bugonia”
“Nouvelle Vague”
“Blue Moon
“Marty Supreme”
“Uma Batalha Após a Outra”
“No Other Choice”

MELHOR DIREÇÃO
Paul Thomas Anderson, “Uma Batalha Após a Outra”
Ryan Coogler, “Pecadores”
Guillermo Del Toro, “Frankenstein”
Jafar Panahi, “Foi Apenas um Acidente”
Joachim Trier, “Valor Sentimental”
Chloe Zhao, “Hamnet”

MELHOR ROTEIRO
Paul Thomas Anderson, “Uma Batalha Após a Outra”
Ronald Bronstein, Josh Safdie, “Marty Supreme”
Ryan Coogler, “Pecadores”
Jafar Panahi, “Foi Apenas um Acidente”
Chloé Zhao, Maggie O’Farrell, “Hamnet”
Eskil Vogt, Joachim Trier, “Valor Sentimental”

MELHOR ATOR – DRAMA
Wagner Moura, “O Agente Secreto
Joel Edgerton, “Sonhos de Trem”
Michael B. Jordan, “Pecadores”
Oscar Isaac, “Frankenstein”
Dwayne Johnson, “Coração de Lutador: The Smashing Machine”
Jeremy Allen White, “Springsteen: Salve-me do Desconhecido”

MELHOR ATRIZ – DRAMA
Jessie Buckley, “Hamnet”
Renate Reinsve, “Valor Sentimental”
Jennifer Lawrence, “Morra, Amor”
Julia Roberts, “Depois da Caçada”
Tessa Thompson, “Hedda”
Eva Victor, “Sorry, Baby”

MELHOR ATOR – COMÉDIA/MUSICAL
Timothee Chalamet, “Marty Supreme”
Leonardo DiCaprio, “Uma Batalha Após a Outra”
Ethan Hawke, “Blue Moon”
George Clooney, “Jay Kelly”
Jesse Plemons, “Bugonia”
Lee Byung Hun, “No Other Choice”

MELHOR ATRIZ – COMÉDIA/MUSICAL
Chase Infiniti, “Uma Batalha Após a Outra”
Rose Byrne, “Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria”
Amanda Seyfried, “O Testamento de Ann Lee”
Emma Stone, “Bugonia”
Cynthia Erivo, “Wicked: Parte II”
Kate Hudson, , “Song Sung Blue: Um Sonho a Dois”

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Benicio Del Toro, “Uma Batalha Após a Outra”
Jacob Elordi, “Frankenstein”
Paul Mescal, “Hamnet”
Sean Penn, “Uma Batalha Após a Outra”
Adam Sandler, “Jay Kelly”
Stellan Skarsgard, “Valor Sentimental”

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Elle Fanning, “Valor Sentimental”
Emily Blunt, “Coração de Lutador: The Smashing Machine”
Ariana Grande, “Wicked: Parte II”
Inga Ibsdotter Lilleaas, “Valor Sentimental”
Amy Madigan, “A Hora do Mal”
Teyana Taylor, “Uma Batalha Após a Outra”

MELHOR FILME EM LÍNGUA NÃO INGLESA
“Foi Apenas um Acidente”
“No Other Choice”
O Agente Secreto
“Valor Sentimental”
“A Voz de Hind Rajab”
“Sirāt”

MELHOR TRILHA SONORA
Hans Zimmer, “F1”
Alexandre Desplat, “Frankenstein”
Max Richter, “Hamnet”
Jonny Greenwood, “Uma Batalha Após a Outra”
Ludwig Göransson, “Pecadores”
Kangding Ray “Sirāt”

MELHOR CANÇÃO ORIGINAL
“Dream as One” – Miley Cyrus, Simon Franglen, Mark Ronson e Andrew Wyatt, “Avatar: Fogo & Cinzas”
“Golden” – Ejae, Mark Sonnenblick, Ido, 24, Teddy, “Guerreiras do K-Pop”
“I Lied to You” – Raphael Saadiq, Ludwig Göransson, “Pecadores”
“No Place Like Home” – Stephen Schwartz, “Wicked: Parte 2”
“Train Dreams” – Nick Cave, Bryce Dessner, “Sonhos de Trem”
“The Girl in the Bubble” – Stephen Schwartz, “Wicked: Parte 2”

MELHOR ANIMAÇÃO
“Arco”
“Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo Infinito”
“Elio”
“Guerreiras do K-Pop”
“Little Amélie or the Character of Rain”
“Zootopia 2”

CONQUISTA CINEMÁTICA E DE BILHETERIA
“Avatar: Fogo & Cinzas”
“F1”
“Guerreiras do K-Pop”
“Missão: Impossível 8”
“Pecadores”
“Superman”
“A Hora do Mal”
“Wicked: Parte II”
“Zootopia 2”

SÉRIES

MELHOR SÉRIE – DRAMA
“A Diplomata”
“The Pitt”
“Pluribus”
“Ruptura”
“Slow Horses”
“The White Lotus”

MELHOR ATOR – DRAMA
Sterling K. Brown, “Paradise”
Diego Luna, “Andor”
Gary Oldman, “Slow Horses”
Mark Ruffalo, “Task”
Adam Scott, “Ruptura”
Noah Wyle, “The Pitt”

MELHOR ATRIZ – DRAMA
Kathy Bates, “Matlock”
Helen Mirren, “Terra de Máfia”
Britt Lower, “Ruptura”
Bella Ramsey, “The Last of Us”
Keri Russell, “A Diplomata”
Rhea Seehorn, “Pluribus”

MELHOR SÉRIE – COMÉDIA/MUSICAL
“Abbott Elementary”
“O Urso”
“Hacks”
“Ninguém Quer”
“Only Murders in the Building”
“O Estúdio”

MELHOR ATOR – COMÉDIA/MUSICAL
Adam Brody, “Ninguém Quer”
Steve Martin, “Only Murders in the Building”
Martin Short, “Only Murders in the Building”
Seth Rogen, “O Estúdio”
Jeremy Allen White, “O Urso”
Glen Powell, “Chad Powers”

MELHOR ATRIZ – COMÉDIA/MUSICAL
Kristen Bell, “Ninguém Quer”
Ayo Edebiri, “O Urso”
Selena Gomez, “Only Murders in the Building”
Natasha Lyonne, “Poker Face”
Jenna Ortega, “Wandinha”
Jean Smart, “Hacks”

MELHOR SÉRIE LIMITADA, ANTOLOGIA OU TELEFILME
“Adolescência”
“All Her Fault”
“O Monstro em Mim”
“Black Mirror”
“Morrendo por Sexo”
“A Namorada Ideal”

MELHOR ATOR – SÉRIE LIMITADA, ANTOLOGIA OU TELEFILME
Jacob Elordi, “The Narrow Road to the Deep North”
Paul Giamatti, “Black Mirror”
Stephen Graham, “Adolescência”
Charlie Hunnam, “Monstro: A História de Ed Gein”
Jude Law, “Black Rabbit”
Matthew Rhys, “O Monstro em Mim”

MELHOR ATRIZ – SÉRIE LIMITADA, ANTOLOGIA OU TELEFILME
Claire Danes, “O Monstro em Mim”
Rashida Jones, “Black Mirror”
Amanda Seyfried, “Long Bright River”
Sarah Snook, “All Her Fault”
Michelle Williams, “Morrendo por Sexo”
Robin Wright, “A Namorada Ideal”

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Carrie Coon, “The White Lotus”
Erin Doherty, “Adolescência”
Hannah Einbinder, “Hacks”
Catherine O’Hara, “O Estúdio”
Parker Posey, “The White Lotus”
Aimee Lou Wood, “The White Lotus”

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Owen Cooper, “Adolescência”
Billy Crudup, “The Morning Show”
Walton Goggins, “The White Lotus”
Jason Isaacs, “The White Lotus”
Tramell Tillman, “Ruptura”
Ashley Walters, “Adolescência”

MELHOR PODCAST
“Call Her Daddy“
“Armchair Expert with Dax Shepard”
“Good Hang with Amy Poehler”
“SmartLess”
“The Mel Robbins Podcast“
“Up First from NPR“

globo de ouro

‘Ricky Bobby 2’: Adam McKay revela trama DESCARTADA da sequência

O diretor Adam McKay revelou recentemente que uma sequência para a comédia de sucesso Ricky Bobby: A Toda Velocidade chegou a ser discutida, mas nunca saiu do papel. Em entrevista à Variety, o cineasta deu detalhes de como seria a trama inédita.

“Nós realmente tivemos uma ideia para ‘Ricky Bobby 2’. O plano era que Ricky Bobby fosse contratado por uma equipe de Fórmula 1 e competisse na Dinamarca ou na Holanda. Ele acharia que estava vivendo em um país comunista por causa do sistema público de saúde. Então, além de enfrentar a velocidade absurda dos carros de F1, ele entraria em choque com a Europa de esquerda em comparação aos Estados Unidos”, afirmou McKay.

No entanto, o projeto foi descartado por um motivo puramente logístico: o cansaço. Segundo o diretor, filmar cenas de automobilismo exigia um esforço monumental da equipe.

“A única razão para não fazermos o filme foi o enorme esforço necessário para filmar todas as sequências de corrida. Por isso decidimos fazer ‘Quase Irmãos’ em seguida. Pensamos: ‘Será que podemos simplesmente fazer uma comédia dentro de uma casa?’. Estávamos exaustos depois de ‘Ricky Bobby’. A ideia nunca chegou ao ponto de ganhar um tratamento de roteiro”, acrescentou.

O longa original conta com um elenco de peso liderado por Will Ferrell e John C. Reilly, além de Gary Cole, Michael Clarke Duncan, David Koechner, Jack McBrayer e Jane Lynch.

Na trama do filme original, Ricky Bobby sempre sonhou em ser piloto de corridas como o pai. Ele entra para o automobilismo na equipe de apoio, mas vira piloto acidentalmente após o titular abandonar uma corrida para comer um sanduíche. Com um estilo agressivo e o apoio do amigo de infância Cal Naughton Jr., Ricky se torna um ídolo nacional da escuderia Dennit Racing.

A virada na história acontece após um grave acidente que o envia para o hospital. Traído por Cal, que assume sua carreira e sua esposa, Ricky desiste das pistas e volta para sua cidade natal traumatizado e com medo de dirigir. Com a ajuda improvável de seu pai ausente, ele inicia uma jornada hilária para superar seus medos e reconquistar o topo do automobilismo.

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’: James Gunn fala como ‘Esquadrão Suicida’ e ‘Pacificador’ influenciaram na franquia da Marvel

Sem dúvidas, James Gunn é um dos principais nomes dos quadrinhos nos cinemas dos últimos tempos, sobretudo nos últimos dois anos. O cineasta escreveu e dirigiu ‘Esquadrão Suicida‘ para a Warner, depois de ter sido demitido e posteriormente recontratado pela Marvel.

Logo em seguida foi parar na série derivada da HBO Max, ‘Pacificador‘. Inclusive ele vai dirigir a segunda temporada estrelada por John Cena e um spin-off do ‘Esquadrão Suicida‘, claro, depois de comandar ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, atualmente em produção.

Enquanto conversava com a Variety sobre o final da série ‘Pacificador‘, Gunn foi perguntado se a série e o filme do ‘Esquadrão Suicida‘ influenciaram em seu trabalho no terceiro filme dos ‘Guardiões da Galáxia‘.

“Sim, um pouco. Eu me diverti muito durante a pandemia fazendo a série do ‘Pacificador’, e estou tentando aplicar esse mesmo método no ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3′”, disse Gunn.

“Na verdade, mesmo eu amando o elenco e o resultado final, os dois primeiros filmes dos Guardiões foram realmente difíceis de fazer. E muito disso foi imposta por mim mesmo. Percebi isso só depois, pois estava me matando sem necessidade. Eu precisava equilibrar minha vida e tenho aplicado isso no terceiro filme.”

Lembrando que ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ chega aos cinemas no dia 23 de maio de 2023.

Prólogo de ‘Sonic Frontiers’ destacando história de Knuckles é divulgado pela SEGA

Falta pouco para o lançamento de ‘Sonic Frontiers‘, e a SEGA liberou um prólogo animado do jogo, matando um pouco da curiosidade dos fãs.

O material apresenta o equidna Knuckles antes dos eventos da trama principal. Onde também é mostrado o seu papel como guardião da Esmeralda Mestre.

Knuckles descobre uma ameaça que pode trazer destruição ao seu reino. Tudo termina em clima de suspense quando o guerreira acaba capturado por uma força maligna, dando início à trama.

Confira abaixo:

Também divulgaram anteriormente um trailer destacando o novo combate do título:

 

Sonic Frontiers‘ terá legendas em português do Brasil e será lançado ainda em 2022 para PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X|S, PC e Nintendo Switch.

A Religiosa

(La Religieuse)

 

Elenco:

Pauline Etienne, Isabelle Huppert, Louise Bourgoin, Agathe Bonitzer, Alice de Lencquesaing, Fabrizio Rongione, François Négret, Françoise Lebrun.

Direção: Guillaume Nicloux

Gênero: Drama

Duração: 114 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 06 de Setembro de 2013

Sinopse:

No século XVII, a jovem Suzanne (Pauline Étienne) sonha em ter uma vida livre, mas seus pais têm outros planos para ela: colocá-la em um convento. Embora resista aos planos, Suzanne é forçada a seguir a preparação para a vida religiosa, entre madres superiores tirânicas, e outras carinhosas em excesso… Aos poucos, a jovem começa a preparar seu plano de fuga.

Curiosidades:

» Indicado para a Competição Oficial do 63º Berlin Film Festival

» Baseado no romance de Denis Diderot

Trailer:

Cartazes:

religiosa_1

Fotos:

 

Rio de Janeiro recebe a mostra 12 Décadas de Cinema

O Cinema, quem diria, faz 120 anos! E o CCBB Rio comemora em grande estilo, com a mostra 12 DÉCADAS DE CINEMA, que começa no próximo dia 9 de setembro.  Logo na estreia, uma atração memorável: entre os dias 10 e 21 será exibida, na íntegra, a celebrada série inglesa A história do cinema – uma odisseia, dirigida por Mark Cousins, que percorre, em 15 episódios, o período entre 1895 e os anos 2000.  A narração é de Juan Diego Botto, ator que se notabilizou no papel de Zorro (1990), Martín (Hache) (1997) e Roma, Um Nome de Mulher (2004), entre outros.

Ao longo de 120 anos, a sétima arte contabiliza mais de três milhões de filmes e renova-se a cada momento. Novas tecnologias são incorporadas às produções que refletem a evolução da técnica e as mudanças culturais em todas as épocas. E essa capacidade de manter-se vivo a qualquer tempo, atraindo adeptos em todo o mundo, será o tema da palestra de abertura, no dia 9 de setembro, realizada por Carlos Alberto Mattos, jornalista e um dos curadores da mostra Raridades de um século, que aconteceu em 1995 no CCBB, para comemorar os 100 anos do cinema. Nesses últimos 20 anos, muita coisa mudou nos hábitos de consumo de filmes, e o palestrante – que também é crítico de cinema – irá propor uma reflexão sobre onde residem, agora, o interesse e a fascinação pelo cinema.

Em quatro meses, a mostra 12 décadas de cinema, irá reunir alguns dos mais significativos momentos da sétima arte, numa visão seletiva do que melhor se produziu. Serão quatro encontros criativos para um travelling pela história do cinema. O objetivo é estimular o debate com especialistas convidados, que vão abordar filmes, cenas, diretores, gêneros, atores, músicos, cenógrafos, movimentos. A curadoria é de Julio Cesar de Miranda, cinéfilo, um dos maiores conhecedores (e colecionadores) de cinema; a coordenação geral, de Maria Amélia Mello, jornalista e editora de livros.

Em setembro, A história do cinema – uma odisseia – Cinema I

Dirigida pelo crítico de cinema e historiador irlandês Mark Cousins, com narração de Juan Diego Botto, A história do cinema: uma odisseia é uma série documental sobre a história do cinema, baseada no livro homônimo do diretor, e que propõe um mergulho profundo na origem, na história e na magia do cinema.

Cousins utiliza clipes de filmes, entrevistas com cineastas, depoimentos de críticos e de personalidades, além de imagens ilustrativas, para levar os espectadores numa viagem através do cinema e da história cinematográfica, a partir do final do século dezenove até os anos 2000.

Seus quinze episódios partem dos estúdios onde foram filmadas as primeiras produções da história e percorrem os anos 1920 e 1930, passando pelo cinema de Chaplin e de Buster Keaton, pelo expressionismo alemão, pelo surrealismo, registra o surgimento do som e segue até o pós-guerra, o advento da Nouvelle Vague francesa, os anos 1960 e 1970, o protesto no cinema, a luta contra o poder, a fusão com novas tecnologias, o cinema independente, a revolução digital e o futuro da sétima arte, até o início dos anos 2000.

 

Até dezembro, filmes e palestras às quintas-feiras – Cinema II

Algumas das produções mais emblemáticas do cinema – como o raríssimo Aurora (EUA/1927), de F. W. Murnau, considerado por muitos um dos maiores filmes de todos os tempos –, serão exibidas sempre às quintas-feiras, às 18h30, entre outubro e dezembro. Outubro é dedicado a uma seleção de ouro dos filmes da primeira metade do século 20. Não por acaso, os primórdios do cinema (1895-1905) serão o tema da palestra do mês, que abre o ciclo e será feita por Hernani Heffner, conservador-chefe da Cinemateca do MAM/Rio, que é também curador da temática “Preservação” da Mostra de Cinema de Ouro Preto e professor da PUC/RJ. Além de Aurora, este ciclo inclui os filmes O Casamento de Carlitos (EUA/1914), de Mack Sennett e Charles Bennett, estrelado por Charlie Chaplin, na pele de seu imortal e adorável vagabundo; A carruagem fantasma (Suécia/1921), de Victor Sjöström; e Uma noite no Rio (EUA/1941), de Irving Cummings, estrelado por Carmen Miranda.

Novembro tem foco na produção feita a partir dos anos 1950, com destaque para um clássico do cinema brasileiro: Vidas Secas (1963), de Nelson Pereira dos Santos, baseado na obra homônima de Graciliano Ramos. A palestra do mês, que versa sobre o Cinema Novo, acontece após a exibição do filme e será comandada por José Carlos Avellar, crítico de cinema e programador da sala de cinema do Instituto Moreira Salles, no Rio. Além de Vidas Secas, serão exibidos os filmes Sementes da violência (EUA/1955), de Richard Brooks, o primeiro filme da história com trilha sonora de rock; o polêmico O último tango em Paris (ITA/FRA/1972), de Bernardo Bertolucci; e Blade Runner (EUA/1982), de Ridley Scott, clássico da ficção científica.

Dezembro traz a modernidade às telas e apresenta obras dos anos 2000. Aqui também há um destaque brasileiro: o diretor Walter Salles apresenta o seu documentário Jia Zhang-ke, um homem de Fenyang (2015).
O filme é um retrato afetivo do jovem realizador chinês que, para muitos, se tornou um dos mais importantes cineastas de nosso tempo. Logo após a exibição, o jornalista, crítico e professor José Carlos Monteiro fala sobre cinema e modernidade, na palestra do mês. No repertório de dezembro teremos também os filmes Morango e Chocolate (Cuba/1994), de Tomás Gutiérres Alea e Juan Carlo Tabío, e Arca russa (Rússia/2002), de Aleksandr Sokúrov.

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Serviço

Mostra 12 DÉCADAS DE CINEMA – 9 de setembro a 17 de dezembro de 2015

Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro

Rua Primeiro de Março, 66 – Centro – Rio de Janeiro/RJ

Tel.: (21) 3808-2020

Entrada franca, com senhas distribuídas uma hora antes.

Curadoria: Julio Cesar de Miranda

Coordenação geral: Maria Amélia Mello/Quatro Ventos

Projeto gráfico: Isabella Perrotta/Hybris Design

Realização: Centro Cultural Banco do Brasil