Segundo o The Wrap, a Walt Disney já escolheu os dubladores de Timão e Pumba no remake live-action de ‘O Rei Leão‘ (Lion King).
Os comediantes Seth Rogen (‘Vizinhos’) e Billy Eichner (‘Vizinhos 2’) foram os escolhidos. Eichner será o Timão, enquanto Rogen emprestará sua voz para Pumba.
Donald Glover viverá Simba na versão adulta, e James Earl Jones vai reprisar seu papel de Mufasa.
Beyoncé está na mira da Disney e do cineasta John Favreau para se tornar a intérprete da personagem Nala na versão live-action de ‘O Rei Leão’. Segundo fontes da revista Variety, o estúdio e o diretor estão dispostos a fazer todas as concessões necessárias para que a cantora, que está grávida, seja bem acomodada e possa participar do projeto sem problemas.
O diretor Jon Favreau anunciou em sua conta do Twitter que o remake de ‘O Rei Leão‘ (Lion King) estreia no dia19 de julho de 2019.
‘O Rei Leão‘ é mais uma produção de uma série de adaptações que os Studios Disney tem feito ao longo dos anos. Além desta, já passaram para o gênero live action outros clássicos como ‘Cinderela‘, ‘Branca de Neve‘, ‘Malévola‘, ‘Alice no País das Maravilha‘ e a mais recente e aguardada, ‘A Bela e a Fera‘.
A produção já teve início, e as filmagens começam ainda em 2017.
Depois da trágica morte do dublê John Bernecker, as filmagens da oitava temporada de ‘The Walking Dead’ foram interrompidas ao longo de todo o fim de semana. Mas nessa segunda-feira, 17, todos voltaram ao trabalho.
Pollyanna McIntosh, que interpreta uma das Salvadoras, do grupo de Negan, confirmou no Twitter que as gravações voltaram hoje, em Atlanta.
“Enquanto me preparo para trabalhar novamente amanhã, volto a pensar na família e amigos de John. Meu coração está com todos vocês e com os amigos de John.”
Nesse fim de semana, vários membros do elenco e da equipe técnica da série comentaram sobre o assunto nas redes sociais.
O produtor Scott M. Gimple compartilhou suas condolências em um comunicado oficial.
“Nossa produção está desconsolada pela trágica morte de John Bernecker. O trabalho de John em The Walking Dead e vários outros filmes e séries continuarão a divertir e animar o público por várias gerações. Somos muito gratos por sua colaboração e enviamos nossas condolências, amor e orações à família e aos amigos de John.”
O Canal AMC também divulgou um comunicado.
“A família de John Bernecker decidiu que ele os aparelhos serão desligado, após a doação de seus órgãos. Estamos profundamente tristes por essa perda e nossos corações e orações estão com a família e amigos de John durante esse momento extremamente difícil.”
Bernecker tinha apenas 33 anos, e foi internado na UTI do Atlanta Medical Center após cair de uma altura de 9 metros e bater com a cabeça em uma estrutura de concreto que estava no chão.
Após o acidente, o canal AMC interrompeu as filmagens da oitava temporada da série para que houvesse investigações com relação ao ocorrido.
Ontem, a namorada de John disse que ele ainda precisa de muitos cuidados, e se revoltou com o acidente.
“John merece ser examinado por cada neurocirurgião e médico que existe até que um deles nos dar um diagnóstico seguro e trazê-lo de volta para nós… ISTO NÃO É JUSTO”, postou sua namorada, Jennifer Cocker.
No Twitter, vários membros do elenco pediram para que rezassem por John.
Confira:
Dear Walking Dead Family, please keep John Bernecker, our stuntman and his family in your prayers today. ❤️
Em entrevista ao Huffpost, John Bradley – que interpreta Samwell Tarly em ‘Game of Thrones’ – disse à publicação que o oitavo ano será épico.
“Reunimos uma equipe de diretores esse ano que lidou com alguns dos maiores episódios no passado… Claramente, cada um dos seis episódios serão épicos e nós precisávamos de diretores que pudessem assumir riscos. Serão seis episódios de muita tensão, com sequências espetaculares. Mal posso esperar para iniciar as filmagens.”
As gravações da oitava e última temporada de ‘Game of Thrones‘ começam em outubro.
As filmagens serão realizadas de forma simultânea em várias partes do mundo, com o objetivo de despistar fotógrafos e fãs em geral.
A Netflix comprou os direitos de exibição e desembolsou uma fortuna para colocar em seu catálogo ‘Nada a Perder‘, milionária cinebiografia sobre Edir Macedo.
O filme chega ao catálogo em tempo recorde: dia 29 de Junho – apenas três meses após sua estreia nos cinemas.
O serviço de streaming desembolsou o maior valor já pago para uma produção estrangeira, especula-se que um valor em torno de R$ 20 milhões – e lançará o filme em 190 países.
Envolto de polêmica, ‘Nada a Perder‘ se tornou a maior bilheteria da HISTÓRIA para um filme nacional, com “público” de 12 milhões de brasileiros.
O filme ultrapassou o recorde que pertencia a ‘Os Dez Mandamentos – O Filme‘, que “levou” 11,3 milhões de brasileiros aos cinemas em 2016.
A história mostra a jornada do ex-bancário que fundou a igreja e se tornou dono da rede de TV, com uma fortuna estimada em US$ 1,1 bilhão.
Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o diretor Christopher Landon confirmou que já existem planos para um terceiro filme da franquia ‘A Morte te dá Parabéns’.
“Eu definitivamente tenho o terceiro filme na minha cabeça. Se pessoas suficientes assistirem esse, nós faremos um terceiro filme. Eu posso dizer que será muito inesperado. E terá uma escala ainda maior.”, afirmou.
Assista a entrevista:
Na sequência, a história se repete, mas de forma diferente. Tree se vê na situação onde precisa salvar seus amigos que estão em perigo, e também escapar do looping. Para isso ela vai precisar morrer centenas de vezes até conseguir encontrar a solução e o assassino da vez.
Jessica Rothe, que interpretou a protagonista do primeiro filme, Tree Gelbman, retorna para a sequência.
Israel Broussard (Carter), Ruby Modine (Lori) e Rachel Matthews (Danielle) também retornam. Os novatos Suraj Sharma e Sarah Yarkin completam o elenco.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de fevereiro.
A produção de ‘The Batman’ está para começar, e Robert Pattinson começou a treinar para viver o Cavaleiro das Trevas. E o melhor? Ele está treinando com um professor brasileiro.
Rigan Machado, professor faixa preta de Jiu-Jitsu que treina diversas estrelas de cinema e TV nos Estados Unidos, como Chuck Norris, postou diversas fotos treinando Pattinson para viver o herói.
Uma publicação compartilhada por Rigan Machado (@riganmachado) em
Recentemente, Pattinson comentou em um recente podcast que já está fazendo diversas pesquisas para encarnar o personagem-titular.
“Estou grato por ter tido bastante tempo [para estudar]”, Pattinson falou em entrevista ao The Big Ticket. “Não fazia ideia de que havia tantos Batmans nos quadrinhos. Centenas e milhares. Mas tenho lido muita coisa sobre isso, não apenas os clássicos. Gosto de ler os periódicos individuais. É bom ver os contemporâneos”.
Além de Pattinson, o elenco da adaptação conta com Jeffrey Wright (Comissário Gordon),Zoe Kravitz (Mulher-Gato) e Paul Dano (Charada). Matt Reeves será o diretor.
Lembrando que ‘The Batman’ tem previsão de estreia para 25 de junho de 2021.
A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.
“Este novo Batman precisava estar em conformidade com uma faixa etária definida. Ele é descrito como um jovem com cerca de 30 anos de idade, e a história não vai focar em sua origem, nem em seu combate ao crime em Gotham City. Ele é Bruce Wayne, ainda tentando encontrar o caminho para se tornar aquele detetive genial.”
Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Reeves está preparando.
Durante os sete primeiros episódios da temporada inicial de ‘The Politician’, acompanhamos Payton (Ben Platt) disputando a presidência do Grêmio Estudantil de seu colégio em uma narrativa que funcionou como uma espécie de estufa para o que a série provavelmente investigaria mais a fundo em seus anos seguintes. A ideia era tratar, de uma forma irônica e espirituosa que reúne o melhor em potencial do trio Ryan Murphy, Ian Brennan e Brad Falchuk, dos caminhos tortuosos que levam ao poder. Além disso, era também abordar o interesse do jovem na política durante a atual conjuntura, sob a ótica de um protagonista cujo grande desafio é a sua própria jornada de autodescoberta e aceitação enquanto, de fato, um homem ambicioso. O episódio 8 daquele primeiro ano dá um salto para o futuro e promete uma temporada 2 ainda mais veloz e empolgante, dando a ideia de que a primeira temporada talvez tivesse sido apenas um preparatório.
Infelizmente, aquele 8º episódio promete algo maior e melhor do que a segunda temporada consegue de fato entregar.
Neste novo ano, estamos um mês adentro da campanha de Payton para Senador de Nova York, um cargo que foi ocupado por Dede Standish (Judith Light) por três décadas e, agora, vê um novo pretendente. Ele está perdendo por 10 pontos nas pesquisas, e sua campanha é coordenada por Alice (Julia Schlaepfer), McAfee (Laura Dreyfuss), Skye (Rahne Jones), James (Theo Germaine) e (inexplicavelmente) Astrid (Lucy Boynton), um grupo que permanece em sua maioria escanteado durante boa parte da temporada, embora tivesse muito a oferecer. Eles decidem adotar uma estratégia que pode atrair a atenção de jovens eleitores, baseando a campanha na luta contra a mudança climática, algo que pode ou não ser do interesse real de Payton.
O tema abre espaço para um debate bastante pertinente em tempos de Greta Thunberg, mas a série nunca vai além da superfície ao abordar a luta da Geração Z a favor do clima. É como se ela ficasse no meio do caminho entre realmente acreditar na causa ou querer ironizar a superficialidade de ações como banir canudos de plástico, e a abordagem inteira soa desconfortável e obsoleta. O único episódio que faz uma tentativa honesta de aprofundar o assunto com seriedade o faz através do conflito de gerações entre uma mãe e sua filha, o que nos dá prazerosas cenas com Robin Weigert mas entrega ainda assim um resultado simplista em sua mensagem pró-diálogo entre membros da família que acreditam em projetos políticos diferentes. A única conclusão é: ‘bem, talvez exista um meio termo e seja possível conviver em paz com seu sobrinho que votou no outro candidato’, uma conclusão pouco eficaz em uma série cujo público alvo é exatamente este sobrinho, e não o tio.
Esta incongruência entre acreditar na causa e querer fazer piada com ela é algo que se estende para a narrativa principal da série e faz o trabalho de Ben Platt como Payton muito mais difícil do que provavelmente deveria. Payton é ao mesmo tempo alguém de quem todos que estão à sua volta gostam bastante, mas a série nunca se preocupa em dizer o porquê. Ele é raso e cego para seus próprios privilégios, e embora esta fosse a piada na primeira temporada, aqui é como se os roteiristas não soubessem mais como lidar com ele. Ela quer que acreditemos em sua humanidade e tenhamos simpatia por sua jornada, ao mesmo tempo em que nos lembra constantemente, com a própria sequência de abertura, que ele é um autômato movido a pouco mais do que apenas ambição. Algumas vezes seu egoísmo é a piada, e em outras ocasiões a sensação que fica é de que a série realmente acredita no altruísmo do personagem. Ela nunca encontrou uma forma adequada ilustrar o que sente por Payton, e o fato de Murphy não ter dirigido nenhum episódio desta temporada, e ser apenas coautor première, talvez seja uma pista dos motivos por que Hobart soa ainda mais inadequado. Se um dos grandes problemas da primeira temporada era a série se perder entre a ironia e o reforço cego de alguns de seus pontos de vista, o caso aqui só piora.
O que a temporada traz de melhor está em seu elenco, com Judith Light e Bette Midler mais enérgicas e ativas que todo o elenco jovem. Ali, existe uma narrativa muito interessante e proveitosa, mas que jamais chegou a ser explorada com a profundidade que deveria. Dede Standish e Hadassah Gold (Midler) são duas das personagens mais críveis da temporada, e ali escondida está uma metáfora poderosa sobre a importância da experiência, a sabedoria da prática e o valor de olharmos para trás e entendermos que grandes líderes que vieram de gerações anteriores pavimentaram o caminho para que transformações possam continuar ocorrendo no presente e no futuro. Os episódios nunca tratam as personagens com condescendência, e a naturalidade com que aborda a sexualidade de pessoas mais velhas — e naturalidade aqui na medida do possível tratando-se de uma sátira dos criadores de Glee — mostra não apenas reverência mas uma maturidade que poderia ter sido melhor utilizada se estendida para outras partes da história.
O que realmente não cai bem com esta segunda temporada de ‘The Politician’ é como ela repete os mesmos temas que a primeira, porém com menos entusiasmo e sem o carnaval de cores e diálogos afiados que são a assinatura do prolífico showrunner. O mesmo Payton que estava em busca de seu “verdadeiro eu” na primeira temporada continua em busca do seu “verdadeiro eu” na segunda temporada, o que em termos de evolução de personagem nos deixa com pouco material para compreendê-lo. Politicamente, o que a série está dizendo soa deslocado da realidade e é uma mensagem que chega, talvez, dois anos atrasada. A investigação do interesse da juventude pela vida política aqui vai pouco além de “jovens se interessam, mas não votam e abraçam causas superficialmente”, enquanto o que acontece na realidade é muito mais complexo e dinâmico do que a série sequer tenta abraçar. Soa como uma geração mais velha tentando racionalizar os Zoomers sob óticas antiquadas, com simplificações excessivas que são transigentes e preguiçosas — como uma metáfora simples demais, que tenta resumir o todo quando leu apenas uma parte do material de base.
É uma pena a série deixar Laura Dreyfuss tão de lado, e praticamente esquecer que escalou a ótima Jackie Hoffman para interpretar a secretária de Hadassah. A forma como grande parte do elenco de apoio é ofuscada em favor de uma repetição perturbadora da palavra “trisal” — é para ser engraçado? desconfortável? absurdo? — tira de campo exatamente os desenvolvimentos paralelos que teriam enriquecido a forma como a série tenta abordar o interesse político como uma crítica ao revanchismo e à imaterialidade dos discursos de campanha. Aliás, é estranho o fato de personagens LGBTQ+ serem os mais escanteados enquanto relações poliamorosas são alardeadas em cada canto dos quatro primeiros episódios.
Por isso, a segunda temporada de ‘The Politician’ parece uma reprise menos entusiasmada da primeira, indecisa entre querer tratar das decisões pessoais de seu protagonista através da lente da política ou o inverso. Ela tenta ser mais séria, mas teria sido melhor se tivesse continuado brincando. Para uma temporada que estreia em ano de eleição nos Estados Unidos, sua falta do que falar a torna esquecível.
A Warner Bros.divulgou as primeiras imagens oficiais do vindouro reboot de ‘Mortal Kombat’.
Sonya Blade, Jax Briggs, Bi-Han e Kan estampam.
A estreia acontece em abril de 2021, ainda sem dia específico.
Confira:
‘Mortal Kombat‘ é escrito por Greg Russo e produzido por James Wan. Simon McQuoid comanda o projeto.
O elenco conta com Joe Taslim (Sub Zero), Ludi Lin (Liu Kang), Jessica McNamee (Sonya Blade), Mehcad Brroks (Jax) Josh Lawson (Kano), Chin Han (Shang Tsung), Hiroyuki Sanada (Scorpion), Tadanobu Asano (Raiden), Sisi Stringer (Mileena).
A trilha sonora ficará por conta de Benjamin Wallfisch (‘It: Capítulo 2‘).
O novo longa será para maiores de 18 anos, com a promessa de muita violência e fatalities.
Lançada em 1995, a primeira adaptação de ‘Mortal Kombat‘ teve um orçamento de U$ 18 milhões e faturou U$ 122.1 milhões nas bilheterias mundiais. A sequência, ‘Mortal Kombat – A Aniquilação‘, custou U$ 30 milhões, mas arrecadou apenas U$ 51.3 milhões mundialmente. Ambos foram massacrados pela crítica.
No começo da semana, o produtor e roteirista Fede Álvarez explicou por que não pensou em trazer a protagonista do primeiro filme, Jane Levy, para ‘O Homem nas Trevas 2‘ (Don’t Breathe 2).
A atriz não gostou muito dos comentários de Fede e rebateu:
“Eu realmente não quero revisitar isso, mas é um pouco engraçado .. ter pessoas escolhendo qual é a melhor decisão para mim sem perguntar o que eu penso ou quero… Mas Fede, você estava certo. Eu não toparia voltar em O Homem nas Trevas 2… Mas não por que sou comprometida demais como atriz. Talvez devêssemos estar perguntando por que esses filmes são feitos de tal forma que seus diretores são avessos à participação de atores talentosos? De qualquer forma, boa sorte para o novo elenco!
maybe we should be asking why these films are made in such a way that their directors are averse to having committed actors participate?
Fede revelou que a atriz não parecia fez durante as filmagens.
“Jane é incrível; fizemos dois filmes com ela e temos muito respeito por ela. Eu vi seu trabalho recente e estou muito feliz que ela esteja tendo tanto sucesso com sua série de TV. Acho que quando a vejo lá, eu a vejo em seu verdadeiro elemento, onde ela é verdadeiramente feliz. Quando a vi gravando este filme, não a vi feliz. Acho que ela dá 200% todos os dias, e esses filmes são muito exigentes na forma como os fazemos também. Então, eu não teria feito isso com ela.
Em geral, os atores que passam por isso – que levam a sério – passam pelo inferno. E ela passou pelo inferno duas vezes, com ‘A Morte do Demônio’ e ‘O Homem nas Trevas’. Em ‘O Homem nas Trevas’, era ainda mais difícil. Talvez se eu tivesse ligado para ela, ela teria dito sim. Eu duvido, mas se ela tivesse, eu me sentiria muito mal. Eu não gostaria de fazer isso com ninguém.”, afirmou em entrevista divulgada pelo Screen Rant.
Em entrevista ao Bloody Disgusting, Alvarez comentou sobre a polêmica decisão de transformar o Homem Cego no “herói” da sequência:
“Ele foi um vilão que fez coisas terríveis. Coisas sinistras, que ele saiu impune. Será que ele pagará por esses crimes do passado? Ele realmente tem boas intenções? O personagem terá que descobrir quem ele realmente é.”
O diretor Rodo Sayagues apenas questionou: “Ele é um monstro?”
O longa será lançado EXCLUSIVAMENTE nos cinemas do Brasil no dia 12 de agosto.
A sequência se passa anos após a invasão inicial e mortal de sua casa; quando Norman Nordstrom (Stephen Lang) vive em um refúgio de tranquilidade até que os pecados do seu passado cobram seu preço.
O longa é dirigido por Rodo Sayagues, que coescreveu o roteiro ao lado de Fede Alvarez.
Stephen Lang voltará a estrelar a sequência.
Sucesso nas bilheterias, ‘O Homem nas Trevas‘, lançado em 2016, custou apenas US$ 9,9 milhões, e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.
Johnny Depp foi substituído como intérprete do bruxo Grindelwad em ‘Animais Fantásticos – Os Segredos de Dumbledore‘, mas parece que os fãs do astro não aceitaram a notícia muito bem.
Infelizes com a substituição, foi criado um abaixo-assinado no Change.org pedindo a recontratação de Depp, e o documento já tem mais de 270.000 assinaturas.
Como justificativa, o criador da petição diz que:
“A demissão de Depp só aconteceu por conta do veredicto de seu caso com o tabloide The Sun e a polêmica envolvendo Amber Heard, o que foi completamente injusto. Nós o queremos de volta! A Warner Bros deve ouvir o público ou vamos boicotar o filme!”
Com números cada vez mais crescentes, o objetivo do abaixo assinado é alcançar 300.000 assinaturas.
Após dividir a opinião da crítica (com apenas 48% de aprovação no Rotten Tomatoes), a sequência ‘Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore‘ registrou a PIOR estreia da franquia nas bilheterias norte-americanas.
O longa arrecadou apenas US$ 43 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA – o que representa quase US$ 20 milhões a menos que a estreia do criticado ‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald‘ (US$62.1M).
No mercado internacional, o longa se saiu um pouco melhor com US$ 150.4 milhões, totalizando uma estreia GLOBAL de US$ 193.4 milhões.
Ambientada em uma cidade litorânea inglesa no início dos anos 80, a produção traz uma história poderosa e comovente sobre a conexão humana e a magia do cinema.
O elenco conta com Olivia Colman, Micheal Ward, Colin Firth, Toby Jones, Crystal Clarke e Tanya Moodie.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de julho.
Kate Cooper (Edgar-Jones) é uma ex-caçadora de tempestades assombrada por um encontro devastador com um tornado durante seus anos de faculdade, que agora estuda padrões de tempestades nas telas em segurança na cidade de Nova York. Ela é atraída de volta às planícies por seu amigo, Javi, para testar um novo sistema revolucionário de rastreamento. Lá, ela cruza seu caminho com Tyler Owens (Powell), o carismático e imprudente ícone das redes sociais que se diverte postando suas aventuras de caça a tempestades com sua equipe barulhenta, quanto mais perigoso melhor. À medida que a temporada de tempestades se intensifica, fenômenos aterrorizantes nunca antes vistos são desencadeados e Kate, Tyler e suas equipes concorrentes se encontram diretamente no caminho de múltiplos sistemas de tempestades convergindo sobre o centro de Oklahoma na luta de suas vidas.
O elenco ainda conta com Anthony Ramos, David Corenswet, Brandon Perea, Sasha Lane, Daryl McCormack, Kiernan Shipka, Nik Dodani e Maura Tierney.
Selton Mello (Chicó)
Matheus Nachtergaele (João Grilo)
Taís Araujo (Compadecida)
Humberto Martins (Coronel Ernani)
Luis Miranda (Antônio do Amor)
Eduardo Sterblitch (Arlindo)
Fabiula Nascimento (Clarabela)
Enrique Diaz (Joaquim Brejeiro)
Direção: Guel Arraes, Flávia Lacerda
Gênero: Comédia
Duração: 120 min.
Distribuidora: H2O Filmes
Orçamento: R$ 10 milhões
Estreia: 25 de Dezembro de 2024
Sinopse:
Em O AUTO DA COMPADECIDA 2, depois de 20 anos desaparecido, João Grilo retorna à pequena Taperoá para se juntar ao seu velho companheiro Chicó.
Acontece que agora ele é recebido como uma celebridade na cidade. Afinal, reza a lenda que havia sido morto por bala de espingarda e ressuscitado após um julgamento que tinha o Diabo como acusador, Nossa Senhora como defensora e o próprio Jesus Cristo como juiz.
Disputado como principal cabo eleitoral pelos dois políticos mais poderosos da cidade, ele faz de tudo para finalmente aplicar o golpe que vai lhe render muito dinheiro e, quem sabe, vida mansa – como se fosse possível que ele se aquietasse. Só que nada sai como planejado e ele acaba alvejado pelo mesmo cabra que o havia matado anos antes. Será que a Compadecida vai intervir para salvá-lo novamente?
» Taís Araújo foi escalada para interpretar a Compadecida, recebendo o manto sagrado de Fernanda Montenegro, que interpretou a icônica personagem no primeiro filme e, por incompatibilidade de agenda, não irá repetir o papel;
» Baseado em um clássico homônimo da cultura nordestina brasileira escrito por Ariano Suassuna, além de outros dois contos do famoso escritor, O Santo e a Porca e Torturas de um Coração, todos de meados da década de 50;
Zachery Ty Bryan, 44 anos, conhecido por sua participação na franquia Velozes e Furiosos e também pela série Home Improvement, voltou a enfrentar problemas com a Justiça norte-americana. O ator foi preso no último fim de semana, marcando sua sexta detenção em um período de cinco anos.
De acordo com informações divulgadas pelo New York Post, Bryan e sua noiva, Johnnie Faye, de 32 anos, foram detidos após um incidente ocorrido em uma estrada. O casal estava acompanhado dos três filhos pequenos quando a situação saiu do controle e chamou a atenção de motoristas que passavam pelo local.
‘Home Improvement’s Zachery Ty Bryan arrested again, his sixth arrest over five years. pic.twitter.com/VS5gKXXbgn
Segundo o relatório policial, Bryan teria descido do veículo de maneira abrupta durante uma discussão e começado a caminhar pela via. A atitude teria provocado uma reação extrema de sua noiva, que, conforme afirmado pelas autoridades, tentou atingi-lo com a caminhonete em movimento.
O veículo, que ainda transportava as três crianças, acabou perdendo o controle e indo parar em uma vala às margens da estrada. Apesar da gravidade do episódio e do risco envolvido, ninguém ficou ferido. As autoridades, no entanto, classificaram a situação como potencialmente perigosa e deram início aos procedimentos legais cabíveis.
A polícia relatou que ambos apresentavam sinais de forte tensão emocional no momento da abordagem. Diante das circunstâncias, Bryan e Faye foram conduzidos sob custódia para prestar esclarecimentos, e o caso segue em investigação. Não foram divulgados, até o momento, detalhes sobre possíveis acusações formais.
O histórico recente do ator tem chamado atenção da mídia internacional. Nos últimos anos, Bryan se envolveu em diferentes conflitos legais, muitos deles relacionados a episódios domésticos. A nova prisão reforça a preocupação das autoridades e levanta questionamentos sobre a estabilidade familiar e emocional da dupla.
Com a chegada dos streamings, além de muitas produções novas sendo atualizadas a cada semana temos a chance de conferir, em alguns streamings, alguns belos clássicos do cinema. A definição de clássico acaba sendo muito interpretativa mas convergem no pensar que são filmes que de alguma forma marcaram uma geração de cinéfilos. Assim, para indicar alguns bons nomes dessa extensa lista, segue abaixo 10 clássicos do cinema disponíveis pelos streamings:
Central do Brasil (Globoplay)
Tudo o que perdemos pelo caminho se tornam fortaleza para quem encontra no outro a redescoberta da vida. No ano em que o Brasil perdeu a Copa do Mundo de Futebol masculino na França, nosso país ganhou na sua galeria de inesquecíveis obras do seu cinema um filme que continua até hoje no imaginário e emoções profundas de todo mundo que ama cinema. Dirigido por Walter Salles, Central do Brasil é como uma flecha que alcança nosso peito e nos faz refletir sobre a vida, sobre as razões existências de pais e filhos, sobre o valor da amizade, dos nossos valores como seres humanos. Uma trilha sonora linda vai se tornando um plano de fundo sensível e muitas vezes angustiante que nos mostra toda a força que um filme pode ter.
O Auto da Compadecida (Globoplay)
A malandragem de uma boa história. Divertido, empolgante, com personagens inesquecíveis que aborda a cultura popular, a tradição religiosa, o amor no mais puro sentido desse sentimento, O Auto da Compadecida foi lançado nos cinemas brasileiros em setembro do ano 2000 dirigido por Guel Arraes. Baseado em um clássico homônimo da cultura nordestina brasileira escrito por Ariano Suassuna, além de outros dois contos do famoso escritor, O Santo e a Porca e Torturas de um Coração, todos de meados da década de 50, o filme foi um grande sucesso de público e crítica levando mais de 2 milhões de pessoas às salas de cinema de todo o Brasil.
Bonequinha de Luxo (Telecine)
Considerado um dos clássicos do cinema, Bonequinha de Luxo é um filme que fala sobre sonhos, as maneiras como podemos enfrentar problemas do passado, as desilusões de uma vida rica em alguns sentidos e pobres em outros. Protagonizado pela atriz belga Audrey Hepburn o projeto lançado em 1961, baseado na obra homônima de Truman Capote teve um orçamento de 2,5 milhões de dólares e arrecadou mais de dez vezes esse valor somente em bilheteria pelo mundo.
Um Sonho de Liberdade (Netflix, Hbo Max)
Tim Robbins é o protagonista Andy Dufresne, um banqueiro que é acusado de ter assassinado a esposa infiel e o amante dela. Condenado à prisão perpétua, conhece a dor e o sofrimento buscando forças nas amizades que faz nessa prisão, principalmente com o personagem Red (Morgan Freeman), e não perdendo o sonho de liberdade.
A Felicidade não se Compra (Prime Video)
Em, A Felicidade não se Compra conhecemos um empresário que está a ponto de se suicidar quando um anjo o encontra com a missão de ajudar e mostrar para esse homem de negócios como seria o mundo sem ele. Uma história linda, natalina e que fará você acreditar cada vez mais na felicidade.
Seven – Os 7 Crimes Capitais (HBO Max)
Em 1995, David Fincher começaria a marcar seu nome na história do cinema com a história de dois detetives que investigam um assassino psicopata que deixa pistas através dos pecados capitais. Com um elenco sensacional Seven foi um grande sucesso de público e crítica.
Sociedade dos Poetas Mortos
Dirigido pelo cineasta australiano Peter Weir e com roteiro assinado por Tom Schulman, Sociedade dos Poetas Mortos possui cenas inesquecíveis. O longa-metragem, lançado no primeiro semestre do ano de 1990 aqui no Brasil, conta a história de um criativo e inspirador professor, interpretado por Robin Williams, que é contratado para dar aulas em uma escola cheia de regras e tradições no final da década de 50. Aos poucos, com seus métodos diferente do que todos encontravam na escola, consegue inspirar seus alunos a combaterem suas ansiedades e os conflitos provocados por uma sociedade conservadora.
Pacto Sinistro (HBO Max)
Na trama, um tenista profissional embarca em um trem e conhece certo homem que sabe muito sobre sua vida, principalmente que tem um casamento infeliz e que está saindo com a filha de um senador americano. Nisso, esse, fala muito sobre o ódio que tem pelo pai e propõe que o tenista mate o seu pai, e que, ele, em troca, mate a mulher do tenista.
Cinema Paradiso (HBO Max)
Um dos filmes mais emocionantes da história do cinema, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, teve sua primeira exibição no ano de 1988 e desde aquele tempo mora pra sempre nos corações de todos que o assistem. Com cenas marcantes, uma trilha sonora fabulosa (assinada pelo gênio Ennio Morricone), Cinema Paradiso é a paixão do cinema que mora em todos nós.
Sonata de Outono (Telecine)
Na trama, conhecemos Charlotte (Ingrid Bergman), uma pianista de sucesso que durante anos deixou de acompanhar a vida presente de sua família em troca de uma excelência da arte musical. Já em fim de carreira, é convidada por sua filha Eva (Liv Ullmann), uma mulher deprimida e com mágoas do passado, para passar uns dias em sua casa. Com a chegada de Charlotte, prelúdios juntam dores do passado com um conflito logo à frente.
Repleto de belezas naturais e localizada no coração do Brasil, a cidade de Bonito, no Mato Grosso do Sul, é um dos destinos turísticos mais procurados de nosso país. Nesse verdadeiro paraíso, anos atrás, surgiu um festival de cinema que a cada edição vem crescendo, com uma programação sempre muito interessante capaz de deixar os olhos de todos os cinéfilos atentos: o Bonito CineSur.
Com um cirúrgico recorte sul-americano, reunindo obras cinematográficas que, em sua maioria, nunca chegaram – e provavelmente não vão chegar – ao circuito exibidor brasileiro, o Bonito CineSur percorre temáticas variadas em algumas mostras competitivas. Assim, a cada ano, nos apresenta a oportunidade de conhecer, através da tela grande, histórias, identidades e lugares que não conhecíamos.
Além dos filmes, uma das experiências mais legais que envolvem esse festival é a possibilidade de realizar passeios ecoturísticos, algo bastante incentivado pela organização do evento. Pelas belezas desse lugar, vamos conhecendo um pouco mais sobre a história do nosso próprio país e viver momentos que dificilmente sairão de nossas memórias.
Nós do Cinepop, conhecemos esse festival na segunda edição. Logo que chegamos a essa cidade, após desembarcar em Campo Grande e pegar um transfer de algumas horas, ficamos impactados pela beleza desse lugar. Fomos recebidos com muito amor e carinho pela organização do evento e, aos poucos, fomos conhecendo todas as surpresas que esse festival nos reservava.
Na aguardada edição de 2026, que acontecerá de 24 de julho a 01 de agosto, a quarta jornada do evento, o festival da mais um passo à frente. Novamente com uma programação que chama a atenção, reunindo mais de 30 filmes de 10 países diferentes e uma homenageada admirada por todos as pessoas que amam cinema: a atriz chilena Paulina García. O filme de abertura, inclusive, será um dos seus mais recentes trabalhos, Querido Trópico.
PAULINA GARCÍA (Foto: divulgação)
Pra quem não a conhece, a atriz de 65 anos, vencedora de um Urso de Prata em Berlim, entre outros trabalhos marcantes, comoveu o público com a espetacular atuação em Gloria, de Sebastián Lelio, e mais recentemente esteve com uma obra no Top 10 da Netflix, a minissérie true crime Alguém tem que Saber. Uma homenagem mais que merecida para essa grande artista sul-americana.
Assim que saiu a lista de filmes confirmados deste ano, fomos correndo estudar as obras que serão exibidas e podemos dizer que tem muitos projetos promissores. Fizemos até o nosso já conhecido ‘filmes para ficar de olho’, que você pode ler aqui:19 filmes para ficarmos de olho no Bonito CineSur 2026.
Como ainda falta um tempinho para o início da edição deste ano, outras novidades devem ser anunciadas em breve, principalmente as lindas homenagens que o evento presta aos profissionais do audiovisual sul-americano. No ano passado, inclusive, foi um dos pontos altos da programação, com a homenagem ‘As Pegadas da Memória do Cinema Sul-Americano’, na qual grandes nomes do nosso cinema, como Maeve Jinkings, Jean Thomas Bernardini, Thiago Lacerda, Aurélio Michiles, José Eduardo Belmonte e outros, tornaram-se os primeiros a receber a honraria. Essa belíssima iniciativa promove uma interseção entre a criação artística e a natureza.
Recheado de expectativas por todos nós que amamos a sétima arte, o Bonito CineSur se firma a cada edição como um dos grandes eventos audiovisuais do nosso continente, em uma conexão única entre preservação da memória, meio ambiente e sétima arte. Que seja uma edição linda em 2026! Vida longa a esse festival!
A Lenda de Candyman era um dos projetos mais aguardados pelos fãs de terror para o ano de 2021 e não desapontou. Sucesso de crítica, garantindo o tomate fresco no agregador Rotten Tomatoes com 84% de aprovação da imprensa (contando cerca de 330 resenhas), a nova versão de Candyman abriu em primeiro lugar nas bilheterias norte-americanas, arrecadando um pouco mais de US$22 milhões em seu fim de semana de estreia, desbancando blockbusters como Free Guy – Assumindo o Controle e Jungle Cruise (em tempos ainda pandêmicos em agosto de 2021). Com um orçamento de US$22 milhões, A Lenda de Candyman se pagou no primeiro fim de semana, mas a longo prazo terminou sua carreira nas telonas de forma satisfatória com US$77 milhões em caixa para a Universal Pictures e a MGM – não tão arrebatador quanto sucessos com Invocação do Mal 3, Halloween Kills e Tempo, mas também longe de fracassos como Noite Passada em Soho, Maligno e O Homem nas Trevas 2.
A Lenda de Candyman estreou recentemente na Amazon Prime Video, pronto para fazer carreira junto a outro tipo de público: a geração dos streamings. Ou seja, parte do público que ainda não se sente confortável a retornar a eventos coletivos de aglomerações, ou que simplesmente optaram por ver filmes no conforto de casa – deixando para os cinemas só o que considerem imprescindível. É um fato que hoje, assim como foi nas décadas de 1980 e 1990 com as vídeo locadoras, os filmes recebem sobrevida no mercado de streaming, podendo estar de fácil acesso a qualquer um. O fato também faz com que filmes que não conseguiram atingir o esperado por seus respectivos estúdios descubram uma nova audiência vindo a se tornar um sucesso de visualizações. O mundo não está mudando, ele já mudou.
Problemas à frente. Anthony (Yahya Abdul-Mateen II) é o novo protagonista atormentado de ‘A Lenda de Candyman’.
Desta forma, agora todos terão acesso a um dos filmes mais interessantes e criativos de 2021 – e não apenas dentro do gênero terror. É claro que para apreciar melhor A Lenda de Candyman é necessário um conhecimento prévio de quem é o personagem e a mitologia em torno dele, criado pelo romancista Clive Barker e adaptado originalmente ao cinema em 1992, com o filme cult O Mistério de Candyman. Eu escrevi sobre o filme original – que completa 30 anos em 2022 – e sobre a história por trás do longa, assim como suas duas continuações ainda na década de 1990, texto que você pode conferir abaixo no link. Ao contrário dos filmes de terror slasher que renderam franquias de sucesso, O Mistério de Candyman se comporta como uma obra mais sofisticada, de ritmo deliberadamente lento, a fim de uma construção mais aprofundada do clima e dos personagens (o vilão só dá as caras de verdade com quase 1 hora de projeção, por exemplo). No entanto, o motivo real do hype pelo anúncio de um novo Candyman veio da presença do cineasta Jordan Peele à frente do projeto.
Não faça isso! Brianna (Teyonah Parris) encara o espelho e se vê tentada a repetir cinco vezes o nome de Candyman.
O diretor, é claro, se tornou um dos novos Midas de Hollywood, fazendo virar ouro tudo o que toca. Com longas no currículo como Corra! (2017) e Nós (2019), Peele era realmente o realizador ideal para trazer o mito de Candyman aos novos tempos; afinal estamos falando de um produto de teor racial altamente representativo. O Candyman é uma figura folclórica saída dos guetos de um conjunto habitacional de Chicago. No segundo filme, de 1995, recebemos a adição da história de origem do personagem, um escravo artista que se apaixona por uma mulher branca, e ela por ele, e é punido com a tortura e a morte pelo romance. Nas mãos de Peele, sabíamos que o tema seria trazido aos tempos atuais de forma precisa e exímia.
A história por trás do mito de Candyman é contada aqui através de luz, sombras e bonecos de papel.
Jordan Peele produz e roteriza A Lenda de Candyman, para a direção igualmente bastante capaz de Nia DaCosta (que já garantiu seu lugar na Marvel com o próximo filme da Capitã Marvel). Agora, Cabrini-Green, o conjunto habitacional onde se passa o primeiro filme, foi revitalizado com a chamada gentrificação, trazer inovações a uma área precária da cidade. O local em 2021 é habitado por artistas em novos e grandes prédios. Nesse cenário é que somos apresentados ao casal protagonista, Anthony e Brianna, interpretado pelos ótimos e promissores Yahya Abdul-Mateen II (Aquaman, Watchmen, Os 7 de Chicago, Matrix Resurrectionse Ambulância – Um Dia de Crime) e Teyonah Parris (WandaVision), respectivamente. Anthony é um pintor e artista plástico tentando emplacar na carreira, e Brianna é uma organizadora de exposições em galeria de artes. É apenas quando entra em contato com a lenda de Candyman, que o trabalho de Anthony começa a se tornar mais significativo.
O ótimo Colman Domingo vive William Burke, um dos personagens centrais de ‘A Lenda de Candyman’.
Acontece que o protagonista se vê obcecado pela trágica história do vilão e seu trabalho artístico começa a refletir este terror e grafismo. A trama do novo Candyman começa mesmo no fim da década de 1970, quando um menino morando no conjunto habitacional citado se depara com a figura de Sherman Fields (Michael Hargrove), um homem meio desequilibrado da vizinhança que vivia oferecendo doces para as crianças. Quando as mães começaram a encontrar lâminas de barbear nos doces, alertaram a polícia e o sujeito se torna foragido. Na verdade, ele ainda estava escondido no local, e o pequeno William o encontra. A polícia, de sua maneira “sutil”, desce o cacete no sujeito, um homem negro, num bairro negro, espancado até a morte por policiais brancos. Deu para sentir o teor político carregado do filme. Porém, essa não é uma tentativa de lacração, afinal situações assim, infelizmente, ainda ocorrem todos os dias e desde a década de 90 faz parte do universo de Candyman, se encaixando como uma luva.
O trágico Sherman Fields (Michael Hargrove) assume o manto do bicho-papão em ‘A Lenda de Candyman’.
O que mais chama atenção em A Lenda de Candyman é como tais temas são trazidos com perfeição para os dias de hoje pelo roteiro de Jordan Peele e a direção mais do que estilosa de Nia DaCosta. A dupla mistura de forma precisa a fantasia sobrenatural da figura do bicho-papão, centrando tudo num contexto bem real, e incrivelmente assustador. Fora isso, outro ponto a se destacar é a baita homenagem que Peele e DaCosta fazem ao filme original, ligando tudo com muito primor. O novo filme é definitivamente uma continuação, embora muitos queiram chamar de reboot.
Voltando ao elenco, o nome de Abdul-Mateen II está em plena ascensão em Hollywood, e o ator realiza um tremendo trabalho como o atormentado Anthony, que possui uma trajetória similar a da heroína Helen Lyle (Virginia Madsen) no filme original, ou seja, um investigador que se torna tão obcecado pela figura mitológica que termina consumido por ela. Mas Mateen II não era a primeira opção para Anthony, e outro ator quase deu vida ao personagem. Trata-se do igualmente talentoso LaKeith Stanfield, mais conhecido por trabalhos em Corra!, Desculpe te Incomodar e Entre Facas e Segredos. Stanfield eventualmente terminou recusando o papel em prol de Judas e o Messias Negro, também lançado em 2021, que rendeu a primeira indicação ao Oscar para sua carreira – ou seja, foi uma troca justa.
O espelho começa a refletir coisas para lá de bizarras em ‘A Lenda de Candyman’.
Por falar em trocas justas, o cineasta Jordan Peele inicialmente seria o diretor de A Lenda de Candyman, embora muitos ainda considerem o projeto como um filme seu. Em um último momento, Peele optou por apenas escrever e produzir o longa, e assim a jovem Nia DaCosta, de 32 anos, foi contratada para a cadeira de diretora. Pelo trabalho, DaCosta se tornou a primeira diretora mulher negra da história a ter um filme estreando em primeiro lugar nas bilheterias norte-americanas. Um recorde que deve ser louvado e celebrado. Fora isso, temos também algumas quebras de barreira dentro do próprio universo da franquia Candyman no cinema, que embora se trate de um terror representativo, ainda precisava romper alguns estigmas. Como por exemplo, ser o primeiro filme da franquia a possuir protagonistas negros, fora o vilão. Nos filmes anteriores, as três protagonistas eram mulheres loiras de olhos azuis. Nesse aspecto, A Lenda de Candyman é ainda mais representativo. Outra representatividade muito bem-vinda é a adição dos personagens Troy (Nathan Stewart-Jarett) e Grady (Kyle Kaminsky), o primeiro casal gay interracial da franquia – que são alguns dos poucos personagens que não encontram um destino fatal com o Candyman e sobrevivem.
Peele e DaCosta são duas mentes extremamente criativas e criam uma obra que adiciona muito ao universo existente, abordando sua história com muita coragem e ousadia. Sem adentrar muito no território de spoilers, um dos artifícios mais interessantes adicionados ao novo filme é a noção de uma “colmeia” de CandymEn, onde #somostodoscandyman. A entidade deixa de ter uma única forma, o que é inteiramente cabível e abraça o coletivo. Além disso, em A Lenda de Candyman temos o bad ending necessário, contido nos exemplares de terror que nos deixam verdadeiramente com a pulga atrás da orelha. Ou seja, A Lenda de Candyman teve a coragem de não derrotar um vilão que ainda não foi verdadeiramente derrotado em nosso mundo real, e parece estar longe disso. Enquanto este fantasma não deixar de assombrar o mundo, o Candyman igualmente estará à espreita.
Algo incomum acabou de acontecer com a série ‘UnReal‘. O canal Lifetime vendeu o programa para o Hulu, e sua quarta temporada – já gravada – passará a ser exibida pelo serviço de streaming como uma produção original.
Especula-se que a 4ª temporada também possa ser a última da série.
O drama gira em torno da manipulação nos bastidores de um reality show. Shiri Appleby, Constance Zimmer, Craig Bierko, Jeffrey Bowyer-Chapman, Josh Kelly e Genevieve Buechner estrelam.
A 3ª temporada registrou uma média de apenas 0.09 na demo, uma queda de mais de 50% em comparação com a audiência do ano anterior.
A Netflix renovou oficialmente a comédia ‘The Kominsky Method‘ para a 2ª temporada.
Confira o teaser:
Criada por Chuck Lore (‘The Big Bang Theory‘, ‘Two and a Half Men‘ e ‘Mom‘), a série ganhou dois Globos de Ouro, incluindo Melhor Série de Comédia e Melhor Ator em Comédia para Michael Douglas.
Na trama, Sandy e Norman, dois amigos de longa data, enfrentam os altos e baixos da vida com humor, dignidade e um pouco de ajuda de seus familiares – lembrando-nos que algumas relações nunca envelhecem.
O elenco inclui Michael Douglas, Alan Arkin, Sarah Baker, Nancy Travis, Danny DeVito e Jenna Lyng Adams.
Além de Dan Aykroyd, foi confirmado que Ernie Hudson também retornará no novo filme dos ‘Caça-Fantasmas‘. O ator voltará a interpretar Winston Zeddemore.
“Nós estamos filmando o novo filme atualmente. Espero que vocês gostem tanto quanto dos filmes anteriores que fizemos. Estou me divertindo muito,” declarou Hudson.
Vale lembrar que Bill Murray ainda não teve seu retorno confirmado.
O novo filme será dirigido por Jason Reitman, filho do diretor do filme original, lançado em 1984.
Na trama, uma família se muda para uma cidade pequena onde eles descobrem mais sobre quem eles são.
O elenco conta com Finn Wolfhard (‘It: A Coisa‘), Mckenna Grace (‘A Maldição da Residência Hill‘), Paul Rudd (‘Homem-Formiga‘) e Carrie Coon (‘The Sinner‘).
O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 10 de julho de 2020.
Sem surpresas, o aguardado crossover ‘Godzilla vs Kong‘ terá baixa indicação etária, sendo recomendado para maiores de 14 anos (PG-13).
O longa foi classificado por “sequências intensas de violência/destruição entre criaturas e linguagem leve”.
Embora inicialmente especulava-se que a sequência ‘Godzilla vs Kong‘ seria adiada para 2021, uma nova atualização feita pelo site da Amazon pode ter desmentido os rumores.
Acreditava-se que o longa agora estrearia em maio de 2021, após o site de vendas alterar a data de lançamento do livro conceitual The Art of Godzilla vs. Kong para o dia 21 do mês em questão.
Originalmente, a obra ficaria à venda a partir do dia 17 de novembro, na mesma semana de estreia do sci-fi, a fim de acompanhar a chegada do longa aos cinemas.
Mas as especulações parecem ter sido definitivamente derrubadas, com a Amazon alterando novamente a data de lançamento do livro baseado no filme, que agora volta a ser lançado no dia 17 de novembro.
A continuação conta com Millie Bobby Brown, Julian Dennison, Rebecca Hall, Eiza Gonzalez, Brian Tyree Henry, Alexander Skarsgård, Jessica Henwick e Demian Bichir no elenco.
Os poderosos monstros tornaram-se gigantescos heróis para uma nova geração, com a revelação de uma mitologia que reúne Godzilla e o King Kong em um ecossistema que conta com outras super espécies gigantes, tanto clássicas como novas. A Monarch, a organização humana que descobriu Godzilla no filme de 2014, expandirá a sua missão ao longo de vários lançamentos.
Terry Rossio (‘Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra’) é o chefe da equipe de roteiristas, comandando o time composto por Patrick McKay e JD Payne (‘Star Trek – Sem Fronteiras’), Lindsey Beer (‘Dungeons & Dragons’), TS Nowlin (‘Maze Runner’), e J. Michael Straczynski (‘Guerra Mundial Z’).
Para divulgar o lançamento do live-action ‘Tom e Jerry‘ no Brasil, a Warner Bros. divulgou um novo vídeo hilário com os personagens aprontando todas ao som da música Ai se Eu te Pego, do Michel Teló.
Confira:
O live-action será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de fevereiro.
O elenco é formado por Michael Peña, Chloë Grace-Moretz, Ken Jeong, Rob Delaney, Jordan Bolger e Pallavi Sharda.
Jerry, o rato, mora dentro das paredes de uma grande casa de campo da Nova Inglaterra, onde faz amizade com os antigos donos, um amoroso casal de idosos. Sua amizade única e cômica chega ao fim depois que o casal idoso morre e sua casa é colocada à venda. Quando uma jovem família se muda, Jerry está determinado a assustá-los para não assumirem sua casa. A família rapidamente adota um gato de rua chamado Tom para ajudar a livrá-los de seu problema de pragas. Em uma batalha épica pela casa, Tom & Jerry logo descobrem sua crescente adoração pela família e devem trabalhar juntos para protegê-los de uma ameaça externa. Através do trabalho em equipe, ambos aprendem o valor supremo da família e da amizade.
‘Tom e Jerry‘ começou como uma série produzida em curtos episódios, com uma média de sete e 10 minutos de duração cada. Entre os anos de 1940 e 1958, o estúdio Hanna-Barbera fez 114 curtas para MGM. Com o sucesso global da animação, a dupla acabou conquistando uma genuína série de TV em 1975, chamada – inicialmente – ‘The Tom and Jerry Show’.
De acordo com o Samba TV, a sequência ‘Halloween Kills: O Terror Continua‘ já foi assistida por mais de 1.2 milhão de assinantes durante o seu primeiro final de semana no serviço de streaming do Peacock, nos EUA.
Os dados apontam que o terror teve mais visualizações durante o sábado, com um público majoritariamente feminino (+5%).
Para termos de comparação, ‘Invocação do Mal 3‘ e ‘Maligno‘ foram assistidos por 1.6 milhão e 753 mil assinantes durante esse mesmo período de tempo na HBO Max, respectivamente.
Vale lembrar que ‘Halloween Kills‘ estreou nos EUA com impressionantes US$ 50.3 milhões – o que representa a MELHOR estreia para um filme para maiores desde o início da pandemia.
Além disso, o longa se tornou a terceira maior estreia da história para um filme de terror lançado em outubro, atrás apenas do reboot ‘Halloween‘ ($76.2M) e ‘Atividade Paranormal 3‘ ($52.5M).
‘Halloween Ends‘ será lançado nos cinemas no dia 14 de outubro de 2022.
Uma aventura de escalada entre duas amigas se transforma em um pesadelo aterrorizante. Depois que Kelly registra na câmera o assassinato de sua melhor amiga, ela se torna o próximo alvo de um grupo de homens que não vai parar por nada para destruir as evidências e qualquer um em seu caminho. Desesperada por sua segurança, ela começa uma escalada traiçoeira em uma montanha e seus instintos de sobrevivência são postos à prova quando ela fica presa com os assassinos a apenas 6 metros de distância.
Em entrevista ao ScreenRant, Erik Oleson, showrunner da série original do ‘Demolidor‘, na Netflix, comentou sobre o vindouro reboot do personagem, que ganhará uma série no Disney+ intitulada ‘Demolidor: Renascido‘.
“Eu estou torcendo por eles, mas não tenho nenhuma informação sobre o projeto. Eu sabia que iria acontecer através de conversas com amigos que fazem parte da família Marvel. Não sei o que eles estão realmente planejando com a nova série.”
Ele completa, “Nós usamos alguns elementos do arco ‘Born Again’ na série original. Eu ainda considero o reboot como a quarta temporada da nossa série, mas eles já insistiram que é algo diferente. Veremos o que eles têm reservado para nós.”
Charlie Cox retornará como o herói titular ao lado de Vincent D’Onofrio, que voltará a interpretar o vilão Wilson Fisk.
Infelizmente, Elden Hanson (Foggy Nelson) e Deborah Ann Woll (Karen Page) não retornam para o nova versão. Além deles, Ayelet Zurer também não voltará como a Vanessa Fisk, e sua personagem passará a ser interpretada pela Sandrine Holt (‘Better Call Saul’).
Lembrando que ‘Demolidor: Renascido‘ já está sendo filmada, em Nova York, e a produção deve durar todo o ano de 2023 para completar os 18 episódios da atração, que deve estrear em meados de 2024.
Matt Corman e Chris Ord, criadores da série ‘Assuntos Confidenciais‘, estão por trás do roteiro e produção do show.
Lembrando que o título ‘Demolidor: Renascido‘ faz referência aos quadrinhos, em um arco narrativo em que o herói e o Rei do Crime se enfrentam em um dos confrontos mais sombrios da Marvel.
O terror psicológico ‘Longlegs‘, que trará o veterano Nicolas Cage (‘O Peso do Talento’) como um sádico serial killer, ganhou quatro novos cartazes brutais.
Confira:
O elenco ainda contará com Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Alicia Witt (‘Lenda Urbana’) e Blair Underwood (‘American Crime Story’).
Comandado por Osgood Perkins, diretor de ‘A Enviada do Mal‘ e ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, o projeto está sendo descrito como “um horror psicológico na mesma veia dos antigos clássicos de Hollywood”.
Na trama…
“A agente do FBI Lee Harker (Monroe) é a talentosa nova recruta designada para o caso não resolvido de um perigoso serial killer (Cage). À medida que o caso sofre reviravoltas complexas, desenterrando evidências de ocultismo, Harker descobre uma conexão pessoal com o assassino impiedoso e deve correr contra o tempo para detê-lo antes que ele reivindique a vida de outra família inocente.”
Além de dirigir, Perkins também é responsável pelo roteiro do terror.
C2 Motion Picture Group irá produzir, além de financiar o longa.
Cage também servirá como produtor ao lado de Dan Kagan (‘Significant Other’), Brian Kavanaugh-Jones (‘Sobrenatural’), Dave Caplan (‘The End We Start From’) e Chris Ferguson (‘Brinquedo Assassino’).
De acordo com o Deadline, a sequência ‘Deadpool e Wolverine‘ já arrecadou sólidos US$ 636.3 milhões nas bilheterias dos EUA.
O longa conseguiu ultrapassar a bilheteria total de ‘Barbie‘ (US$636.2M), entrando para o TOP 12 das maiores arrecadações domésticas da história do cinema.
Além disso, o valor também representa a quinta maior bilheteria da história da Marvel no país – superando ‘Os Vingadores‘ (US$ 622 milhões).
Ao total, o longa já arrecadou US$ 1.334.5 bilhão mundialmente, superando a bilheteria total de ‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘ (US$1.334.4B), e entrando para o TOP 20 das maiores arrecadações da história do cinema.
Atualmente, o filme se encontra no TOP 7 das maiores arrecadações globais da história do MCU, tendo superado sucessos como ‘Homem de Ferro 3‘ (US$1.21B) e ‘Capitão América: Guerra Civil‘ (US$1.15B).
Confira o TOP 10 das maiores bilheterias do Universo Compartilhado da Marvel:
1) Vingadores: Ultimato (US$2.7B) 2) Vingadores: Guerra Infinita (US$2B) 3) Homem-Aranha: Sem Volta para Casa (US$1.9B) 4) Os Vingadores (US$1.51B) 5) Vingadores: A Era de Ultron (US$1.4B) 6) Pantera Negra (US$1.34B) 7) Deadpool e Wolverine (US$1.33B) 8) Homem de Ferro 3 (US$1.21B) 9) Capitão América: Guerra Civil (US$1.15B) 10) Homem-Aranha: Longe de Casa (US$1.13B)
Com o sucesso da produção – e o excelente desempenho de ‘Divertida Mente 2‘ –, a Disney se tornou o primeiro estúdio a ultrapassar a marca de US$ 3 bilhões em arrecadação em 2024.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.
O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).
Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.
A será lançado nos cinemas nacionais no dia 7 de agosto de 2025 – um dia antes da estreia no território norte-americano.
A trama do novo filme será ambientada décadas após Tess (Jamie Lee Curtis) e Anna (Lindsay Lohan) terem passado por uma crise de identidade. Agora, Anna tem uma filha e logo terá uma enteada. Enquanto enfrentam os inúmeros desafios que surgem quando duas famílias se juntam, Tess e Anna descobrem que um raio pode, sim, cair duas vezes no mesmo lugar.
O novo filme ainda contará com o retorno de Mark Harmon, Chad Michael Murray, Christina Vidal Mitchell, Haley Hudson, Lucille Soong, Stephen Tobolowsky e Rosalind Chao.
Julia Butters, Sophia Hammons, Manny Jacinto e Maitreyi Ramakrishnan completam o elenco.
A Warner Bros. anunciou, durante seu painel na CinemaCon 2026, quando a sequência do terror ‘A Maldição da Chorona‘ será lançada.
Intitulada ‘The Revenge of La Llorona‘ (A Vingança da Chorona, em tradução literal), a continuação estreará no dia 9 de abril de 2027.
Jay Hernandez (‘O Albergue’) será o protagonista.
Confira detalhes:
O elenco ainda contará com Monica Raymund, Edy Ganem, Martín Fajardo, Acston Luca Porto e Avie Porto.
Raymond Cruz reprisará seu papel como o curandeiro Rafael Olvera.
Na trama…
“Quando o espírito vingativo da Chorona retorna, uma família é forçada a confrontar seu passado e unir forças com seu avô distante para lutar contra males antigos e deter a Chorona antes que ela reivindique seus filhos para sempre.”
Santiago Menghini (‘Ninguém Sai Vivo’) assumirá a direção, substituindo o Michael Chaves (‘Invocação do Mal 4: O Último Ritual’).
Sean Tretta, que está colaborando com James Wan no reboot de ‘A Criatura da Lagoa Negra‘, assina o roteiro da sequência.
Wan, Gary Dauberman eEmile Gladstone retornam como produtores.
As filmagens estão acontecendo atualmente, em Nova York.
A série animada de humor negro, ‘Uma Família da Pesada’, vai prestar uma homenagem ao astro Adam West, falecido recentemente.
No próximo domingo (18), o canal Fox re-exibirá o episódio ‘The Dating Game’, que conta com o veterano em seu recorrente papel, em que ele emprestava sua voz para viver o Prefeito Adam West.
O episódio em questão traz o prefeito de Quahog ganhando um castelo medieval em um leilão. A primeira vez que o capítulo foi apresentado foi em março deste ano.
Confira um vídeo compilado com as melhores aparições de West no desenho:
A adaptação solo de ‘Adão Negro‘ está caminhando bem, conforme compartilhou o astro Dwayne Johnson.
Em uma entrevista recente ao site Yahoo Movies, ele compartilhou em que pé a produção se encontra no momento.
Disse:
“O roteiro já está pronto e é ótimo, estamos trabalhando em cima dele. Se tudo correr bem, como é o esperado, creio que em 2019 iniciamos a produção”.
Johnson ainda comentou sobre o grande trabalho que a Marvel tem feito com o seu MCU, pontuando que a DC está caminhando muito nessa perspectiva, buscando uma abordagem que agrade mais os fãs dos quadrinhos.
Pontuou:
“Marvel está fazendo um trabalho incrível, construindo esse universo e ampliando-no. A DC também está fazendo um ótimo trabalho, buscando os rumos certos e o tom para os seus filmes, como eles conseguiram fazer com ‘Mulher-Maravilha‘. Eu estou ansioso para o filme de James Wan, ‘Aquaman‘. E acho que ‘Adão Negro‘ é uma oportunidade fenomenal para nós acertarmos o ritmo em cheio, garantindo que ele seja durão, à medida que também honramos sua mitologia adequadamente e ainda certificando que tenhamos o DNA intrínseco às várias propriedades da DC. Então, não é algo muito fácil de se fazer, mas eu creio que vamos conseguir mesmo”.
‘Adão Negro’ será escrito por Adam Sztykiel (‘Um Parto de Viagem’), segundo o site Tracking Board.
O personagem será apresentado como um anti-herói, e pode fazer uma participação especial em ‘Aquaman‘.
Brad Peyton (Terremoto: A Falha de San Andreas)negocia para assumir a direção.
‘Capitã Marvel‘ ganhou um novo e eletrizante comercial de TV.
Confira:
‘Capitã Marvel‘ é um dos filmes mais aguardados do ano e os fãs querem saber: quando as críticas começarão a ser publicadas?
De acordo com o Discussing Film, os jornalistas poderão transmitir suas reações em redes sociais somente no dia 19 desse mês. Já as críticas completas, só podem chegar no dia 5 de março. Apenas 3 dias antes da estreia oficial do filme.
Ansiosos pelas reações?
Dirigido por Anna Boden e Ryan Fleck, longa terá 130 minutos (2h10) de duração.
A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.
‘Capitã Marvel‘ estreia em 7 de março no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.
As filmagens da 6ª temporada de ‘Peaky Blinders’ já estavam a todo vapor, mas a emissora britânica BBC decidiu suspendê-las, em virtude da pandemia do coronavírus.
Por meio de um comunicado, o canal se pronunciou a respeito do assunto, salientando sua preocupação com a rápida proliferação do vírus:
“Em virtude da expansão do Covid-19, após muita avaliação, os produtores Caryn Mandabach Productions e Tiger Aspect Productions – responsáveis pela sexta temporada ‘Peaky Blinders’, decidiram adiar as filmagens”.
Confira:
Os novos episódios se passam durante a grande crise da bolsa em 1929, um momento de glória para o personagem de Sam Claflin, que vê seu crescimento no cenário político.
A série acompanha família de gângsteres na Inglaterra no começo do século 20 e conta com Cillian Murphy, Tom Hardy, Paul Anderson, Helen McCrory e Annabelle Wallace.
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