Site Página 524

Artigo | Como o novo ‘Pânico’ prepara o terreno para o futuro da franquia

Cuidado: muitos spoilers à frente.

Tem sido uma longa jornada para a franquia Pânico – e, quando todos acreditavam que ela tinha terminado, um novo capítulo da saga slasher chega aos cinemas e prepara o terreno para futuros títulos que têm toda a chance de acontecer.

Dirigido por Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillet, e contando com o roteiro de James Vanderbilt e Guy Busick, o filme recebeu diversas críticas elogiando o caráter nostálgico e promissor da narrativa, que apresentou ao público uma nova geração de vítimas e inverteu os papéis a que estávamos acostumados nas incursões predecessoras. Em outras palavras, Sidney Prescott (Neve Campbell), Gale Weathers (Courteney Cox) e Dewey Riley (David Arquette) não carregam mais o protagonismo que tinham no passado, e sim funcionam como alicerces para que personagens como Sam (Melissa Barrera), Tara (Jenna Ortega) e Mindy (Jasmin Savoy Brown) roubem os holofotes e percebam que são apenas a ponta de um iceberg de reviravoltas que tem um potencial quase ilimitado de exploração.

Ghostface and Jenna Ortega in Paramount Pictures and Spyglass Media Group’s “Scream.”

É possível até dizer que a estrutura da trama é mais corajosa do que os longas anteriores, equiparando-se à refrescante e mortal aventura da obra de 1996, comandada pelo lendário Wes Craven. Ao longo de quase duas horas de duração, Sidney, Gale e Dewey não dão as caras logo no primeiro ato, mas deixam espaço considerável para que os estreantes cresçam e se desenvolvam fora dos padrões formulaicos do gênero, fomentando personalidades que dialoguem com os espectadores e que façam com que nos importemos com seus desejos e vontades. É nesse âmbito que os personagens-legado, como são chamados, não estão livres de serem mortos pelo serial killer – ora, Dewey, em um confronto lendário com Ghostface, é brutalmente assassinado e prova que esse capítulo é apenas o começo de uma provável série que pode inclusive lapidar vícios estéticos.

Sam é imposta como uma versão mais “atualizada” de Sidney – enquanto Sidney retorna, junto a Gale, como mentora de jovens que não têm ideia do motivo de estarem sendo caçados por um homicida mascarado. As personagens vividas por Campbell e Cox nem ao menos se chocam com o fato de Ghostface retornar dez anos mais tarde para Woodsboro, prontas para atacarem e colocarem fim a mais um reino de terror e caos que se desenrola. Por essa razão, todos os motivos se canalizam para Sam, a suposta final girl com passado traumático que deve compreender como suas ações desencadearam esse massacre: ela é filha de Billy Loomis (Skeet Ulrich), o Ghostface original (e é tratada como uma psicopata em potencial); ela é traída pelo namorado, Richie (Jack Quaid), que se alia a Amber (Mikey Madison) para matar seus amigos; e, no topo de tudo isso, deve lidar com experiências de quase morte e uma interminável jornada para proteger a si mesmo e a irmã (Ortega).

Melissa Barrera (“Sam”) stars in Paramount Pictures and Spyglass Media Group’s “Scream.”

Quando Richie e Amber finalmente revelam ser os serial killers, explicam os motivos que os levaram a cometer tantas atrocidades – e, apesar das explanações seguirem os passos metalinguísticos da franquia em si, apostam fichas demais em uma paixão pelo filme original que torna tudo muito frenético. Eles se baseiam nos eventos de Pânico 4’ para construir uma narrativa que seja melhor que a anterior e que realmente prometa que essa geração se torne a protagonista. É bem provável que tenhamos dado adeus a Sidney e a Gale, mesmo que elas não tenham morrido, para que Sam, Tara e os outros possam ter o seu momento de brilhar. Talvez o aspecto mais interessante seja o fato de Richie e Amber quererem transformar Sam na vilã, utilizando as ações realizadas pelo pai para comprovar sua tendência à psicopatia.

Na grand finale, os assassinos enfrentam a própria ruína – e Sam contraria as expectativas das final girls que já foram levadas às telonas, tomando uma adaga em mãos e impiedosamente fazendo com que Richie pague pelo que fez (uma atitude um tanto quanto “estranha”, considerando que Sam é a heroína). Mas tudo é compreendido de forma considerável quando percebemos que Sam é “guiada” pelo fantasma do pai e extravasa sua raiva por quase perder o restante da família com a mesma arma que Billy utilizou duas décadas e meia mais cedo – ora, até o modo de limpar a faca cheia de sangue é similar.

L-r, Dylan Minnette (“Wes”), Jack Quaid (“Richie”), Melissa Barrera (“Sam”) and David Arquette (“Dewey Riley”) star in Paramount Pictures and Spyglass Media Group’s “Scream.”

Considerando que nenhum elemento existe sem segundas intenções, uma das teorias que corrobore com títulos futuros é o último frame do longa-metragem, em que mais um Ghostface aparece. Será que Sam pode ser a próxima homicida? Pensar nisso parece uma loucura, mas, enquanto Pânico adotou um tom mais dramático e trágico e se afastou da mera superexposição slasher, não ficaria surpreso em ver uma investida mais psicológica, que mostre apreço por uma camada diferente do que já vimos na saga. A proposta é arriscada e, por isso, nos leva a uma outra plausível teoria: Tara.

A irmã mais nova de Sam foi uma das mais caçadas por Ghostface no filme e quase morreu algumas vezes, sendo esfaqueada e espancada diversas vezes – e servindo como o deus ex machina que deu fim à vida de Amber com um tiro certeiro. É possível que Tara seja o alvo dos corolários de um trauma como este e, mergulhando num ciclo de caótica loucura, adote o alter-ego do serial killer para dar continuidade ao sangrento legado de um dos antagonistas mais famosos da cultura pop.

Ainda há uma terceira opção, que envolve a sutil aparição de Kirby (Hayden Panettiere), a única sobrevivente do grupo de jovens do longa anterior. E, apesar da transformação da personagem em uma assassina ser uma jogada estratégia e inteligente, também na pegada dos traumas, o problema aqui reside no retorno de Panettiere, que está engolfada em um relacionamento abusivo e declarou uma aposentadoria do mundo da atuação (temporária, assim esperamos).

É admissível que até um mastermind esteja por traz da saga, escondendo-se nas sombras até ser a hora certa de atacar. Qualquer que seja a linha adotada pelos realizadores, sabemos que será com a mais pura das intenções – e, mesmo que o futuro não seja concreto, já despertou nos fãs uma série de teorias que podem ser aproveitadas para re-eternizar a figura de Ghostface na história.

Kamala Khan está pronta para a ação no teaser INÉDITO da série; Confira!

Disney+ divulgou mais um teaser inédito de ‘Ms. Marvel, nova série da Marvel Studios que chega à plataforma de streaming no dia 08 de junho.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

‘Ms. Marvel é uma nova e original série que introduz Kamala Khan, uma jovem adolescente muçulmana-americana da cidade de Nova Jersey. Ávida gamer e uma voraz leitora de fan-fictions, Kamala é uma megafã de super-heróis com uma imaginação gigantesca – principalmente quando se trata da Capitã Marvel. Entretanto, Kamala sente como se não pertencesse à própria escola e, às vezes, dentro de casa – isso é, até conseguir superpoderes como os heróis que sempre admirou. A vida fica melhor com superpoderes, certo?”

Iman Vellani dará vida à protagonista titular, alter-ego de Kamala Khan, uma adolescente paquistanesa-americana nascida em Jersey City, fã de super-heróis, em especial da ‘Capitã Marvel‘.

Laurel Marsen será Zoe Zimmer, personagem que apareceu ainda no começo das histórias em quadrinhos originais e foi uma das valentonas que maltrataram Kamala Khan na escola. Eventualmente, as duas se aproximam e desenvolvem respeito mútuo que beira a amizade.

Aramis KnightsSaagar ShaikhRish ShahMatt LinzZenobia Shroff, Anjali BhimaniMohan Kapur também fazem parte do elenco.

Na trama, Kamala é afetada pela névoa Terrigen, responsável pela criação dos Inumanos. Quando acorda com superpoderes, decide ser uma heroína como seu ídolo e adota o antigo codinome da Capitã, Miss Marvel.

A direção fica por conta da dos diretores Adil El Arbi e Bilall Fallah, responsáveis pela popular sequência ‘Bad Boys Para Sempre‘. Sharmeen Obaid-Chinoy e Meera Menon também ingressam no projeto na direção de capítulos adicionais.

Obaid-Chinoy é mais conhecida por ser uma vencedora de dois Oscar pelos curtas documentários ‘Saving Face‘ (2012) e ‘Uma Garota no Rio‘ (2015). Já Menon possui em seu currículo uma série de créditos na TV, como ‘The Walking Dead‘, ‘O Justiceiro‘, além da série ‘Titãs‘, do Universo DC.

Bisha K. Ali entra como showrunner.

Tilda Swinton enfrenta segredos do passado no trailer do drama ‘The Eternal Daughter’; Confira!

A24 divulgou o trailer oficial de ‘The Eternal Daughter’, drama de mistério estrelado pela icônica vencedora do Oscar Tildqa Swinton.

A produção chega aos cinemas estadunidenses em 02 de dezembro de 2022, ainda sem dia confirmado no Brasil.

Confira:

O longa-metragem é comandado por Joanna Hogg.

Uma artista e sua velha mãe confrontam segredos antigos quando retornam para uma antiga casa da família – agora, um hotel assombrado por seu misterioso passado.

Carly-Sophia Davies, Zinnia Davies-CookeJoseph MidellAlfie Sankey-Green completam o elenco.

Garotinha parte numa missão para salvar animais selvagens no trailer da série educativa ‘Jane’; Confira!

Apple TV+ divulgou o trailer oficial de Jane, sua nova série live-action e animada de aventura educativa.

A produção chega ao catálogo da plataforma de streaming no dia 14 de abril.

Confira:

A série foi criada por  J. J. Johnson.

Uma jovem ambientalista, que idolatra a antropóloga Jane Goodall e se inspira fortemente em seu trabalho, parte em uma aventura com sua melhor amiga e um chimpanzé para proteger os animais selvagens do mundo.

O elenco conta com Ava Louise MurchisonMason BlombergTamara AlmeidaDan AbramoviciJazz AllenSam Marra e outros.

‘Match Nas Estrelas’: Reality show apresentado por Ingrid Guimarães estreia ESTA SEMANA no Prime Video!

O novo reality show brasileiro de namoro, ‘Match Nas Estrelas‘, apresentado por Ingrid Guimarães, estreia esta semana no catálogo do Prime Video.

O programa chega à plataforma de streaming no dia 15 de setembro.

Confira:

Neste reality, cada episódio apresenta um novo participante que representa um signo do zodíaco. Cada um deles irá a encontros com quatro candidatos de diferentes signos, mas com ‘sinastria’ – uma conexão baseada nos astros, literalmente – para o bem ou para o mal. Com a ajuda bem-humorada de Guimarães, o participante eliminará candidatos até sobrar apenas um.

“É um grande prazer trazer uma série tão divertida e empolgante como Match nas Estrelas, uma mistura de reality de namoro com astrologia em um formato único liderado pelo grande talento de Ingrid Guimarães, afirma Malu Miranda, head de Conteúdo Original Brasileiro do Amazon Studios. “É parte fundamental da cultura do Prime Video oferecer uma gama de conteúdos que alcance diferentes públicos, e acreditamos que nossos consumidores vão adorar as histórias e os participantes tão diversos desse reality”, completa. 

Cada um dos 12 episódios de 45 minutos apresentará um participante que representa um signo do zodíaco, que vai a encontros com possíveis parceiros de diferentes signos, mas com ‘sinastria’.

Tati Lisbon, mais conhecida nas redes sociais como Papisa, que será a astróloga responsável por analisar os mapas astrais dos participantes e verificar a compatibilidade amorosa entre eles.

Os encontros são momentos exclusivos, sempre relacionados às características do signo do participante, para que possa conhecer melhor os candidatos. Ingrid Guimarães apresenta essa aventura, ajudando com conselhos divertidos e conduzindo os participantes por essa jornada.

‘Hacks’: 3ª temporada da comédia estrelada por Jean Smart ganha teaser LEGENDADO; Confira!

Max Brasil divulgou o primeiro teaser legendado da 3ª temporada de Hacks, aclamada comédia estrelada pela vencedora do Emmy Jean Smart.

O novo ciclo chega à plataforma de streaming no próximo dia 02 de maio.

Confira, junto às imagens promocionais, e siga o CinePOP no Youtube:

Lembrando que o segundo ciclo acompanhou Deborah Vance (Smart) e Ava Daniels (Hannah Einbinder) saindo em turnê pelo Estados Unidos.

Mark Indelicato, Carl Clemons-Hopkins, Rose Abdoo, Susie Essman, Devon Sawa, Ming-Na Wen, Laurie Metcalf, Martha Kelly e Margaret Cho estão no elenco.

O show é uma criação de Paul W. Downs, Lucia Aniello e Jen Statsky.

‘The Monkey’: Terror baseado em obra de Stephen King ganha trailer ARREPIANTE; Confira!

The Monkey (O Macaco), um filme de terror baseado no conto de Stephen King, está se aproximando de sua estreia nos cinemas – e acabou de ganhar seu trailer oficial.

O longa chega aos cinemas dos Estados Unidos em 21 de fevereiro de 2025.

Confira:

Na trama, quando os irmãos gêmeos Hal e Bill descobrem o antigo brinquedo de macaco de seu pai no sótão, uma série de mortes horríveis começa a ocorrer ao seu redor. Os irmãos decidem se livrar do macaco e seguir com suas vidas, se afastando ao longo dos anos. No entanto, quando as misteriosas mortes começam novamente, os irmãos precisam se reunir para encontrar uma maneira de destruir o macaco de uma vez por todas antes que ele tire a vida de todos os que estão próximos a eles

O filme será escrito e dirigido por Osgood Perkins (‘Longlegs – Vínculo Mortal’).

O elenco inclui Theo James, Tatiana Maslany, Elijah Wood, Christian Convery, Colin O’Brien, Rohan Campbell e Sarah Levy.

Ainda não há data de estreia confirmada para o Brasil.

the monkey macaco

Trevor Noah será o anfitrião do Grammy Awards 2025

O comediante e apresentador Trevor Noah será o anfitrião da 67ª edição do Grammy Awards.

Essa é a quinta vez consecutiva que Noah ficará responsável por comandar o evento. Mais uma vez, ele também entra como produtor do show.

Os vencedores serão revelados em 02 de fevereiro.

Relembre a lista de indicados:

ÁLBUM DO ANO
New Blue Sun – André 3000
Cowboy Carter – Beyoncé
Short n’ Sweet – Sabrina Carpenter
Brat – Charli XCX
Djesse Vol. 4 – Jacob Collier
Hit Me Hard and Soft – Billie Eilish

GRAVAÇÃO DO ANO
“Now And Then” – The Beatles
“Texas Hold ‘Em” – Beyoncé
“Espresso” – Sabrina Carpenter
“360” – Charli xcx
“Birds of a Feather” – Billie Eilish
“Not Like Us” – Kendrick Lamar
“Good Luck, Babe!” – Chappell Roan
“Fortnight” – Taylor Swift Featuring Post Malone

MÚSICA DO ANO
“A Bar Song (Tipsy)” – Shaboozey
“Birds of a Feather” – Billie Eilish
“Die With a Smile” – Lady Gaga & Bruno Mars
“Fortnight” – Taylor Swift feat. Post Malone
“Good Luck, Babe!” – Chappell Roan
“Not Like Us” – Kendrick Lamar
“Please Please Please” – Sabrina Carpenter
“Texas Hold ‘Em” – Beyoncé

ARTISTA REVELAÇÃO
Benson Boone
Sabrina Carpenter
Doechii
Khruangbin
Raye
Chappell Roan
Shaboozey
Teddy Swims

MELHOR PERFORMANCE POP SOLO
“Bodyguard” — Beyoncé
“Espresso” — Sabrina Carpenter
“Apple” — Charli XCX
“Birds of a Feather” — Billie Eilish
“Good Luck, Babe!” — Chappell Roan

MELHOR PERFORMANCE POP DUO/GRUPO
“Us” — Gracie Abrams Featuring Taylor Swift
“Levii’s Jeans” — Beyoncé Featuring Post Malone
“Guess” — Charli XCX & Billie Eilish
“The Boy Is Mine” — Ariana Grande, Brandy & Monica
“Die With a Smile” — Lady Gaga & Bruno Mars

MELHOR GRAVAÇÃO DANCE POP
“Make You Mine” – Madison Beer
“Von Dutch” – Charli XCX
“L’Amour De Ma Vie [Over Now Extended Edit]” – Billie Eilish
“Yes, And?” – Ariana Grande
“Got Me Started” – Troye Sivan

MELHOR ÁLBUM RAP
Might Delete Later – J. Cole
The Auditorium, Vol. 1 – Common & Pete Rock
Alligator Bites Never Heal – Doechii
The Death of Slim Shady (Coup De Grâce) –  Eminem
We Don’t Trust You – Future & Metro Boomin

MELHOR PERFORMANCE RAP
“Kehlani” — Jordan Adetunji Featuring Kehlani
“Spaghettii” — Beyoncé Featuring Linda Martell & Shaboozey
“We Still Don’t Trust You” — Future & Metro Boomin Featuring The Weeknd
“Big Mama” — Latto
“3:AM” — Rapsody Featuring Erykah Badu

MELHOR ÁLBUM COUNTRY
Cowboy Carter – Beyoncé
F-1 Trillion – Post Malone
Deeper Well – Kacey Musgraves
Higher – Chris Stapleton
Whirlwind – Lainey Wilson

MELHOR PERFORMANCE SOLO COUNTRY
“16 Carriages” — Beyoncé
“I Am Not Okay” —Jelly Roll
“The Architect” — Kacey Musgraves
“A Bar Song (Tipsy)” — Shaboozey
“It Takes A Woman” — Chris Stapleton

MELHOR ÁLBUM ROCK
“Happiness Bastards” — The Black Crowes
“Romance” — Fontaines D.C.
“Saviors” — Green Day
“TANGK” — Idles
“Dark Matter” — Pearl Jam
“Hackney Diamonds” — The Rolling Stones
“No Name” — Jack White

MELHOR PERFORMANCE ROCK
“Now and Then” – The Beatles
“Beautiful People (Stay High)” – The Black Keys
“The American Dream Is Killing Me” – Green Day
“Gift Horse” – Idles
“Dark Matter” – Pearl Jam
“Broken Man” – St. Vincent

MELHOR ÁLBUM R&B
“11:11 (Deluxe)” — Chris Brown
“Vantablack” — Lalah Hathaway
“Revenge” — Muni Long
“Algorithm” — Lucky Daye
“Coming Home” — Usher

MELHOR PERFORMANCE R&B
“Guidance” — Jhené Aiko
“Residuals” — Chris Brown
“Here We Go (Uh Oh)” — Coco Jones
“Made For Me (Live On BET)” — Muni Long
“Saturn” — SZA

MELHOR TRILHA SONORA PARA MÍDIA VISUAL
Ficção Americana — Laura Karpman, compositora
Rivais — Trent Reznor & Atticus Ross, compositores
A Cor Púrpura — Kris Bowers, compositor
Duna: Parte II — Hans Zimmer, compositor
Xógum — Nick Chuba, Atticus Ross & Leopold Ross, compositores

MELHOR CANÇÃO PARA MÍDIA VISUAL
“Ain’t No Love In Oklahoma” [Twisters: O Álbum] — Jessi Alexander, Luke Combs & Jonathan Singleton, compositores (Luke Combs)
“Better Place” [Trolls 3 – Juntos Novamente] — Amy Allen, Shellback & Justin Timberlake, compositores (*NSYNC & Justin Timberlake)
“Can’t Catch Me Now” [Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes] — Daniel Nigro & Olivia Rodrigo, compositores (Olivia Rodrigo)
“It Never Went Away” [Sinfonia Americana] — Jon Batiste & Dan Wilson, compositores (Jon Batiste)
“Love Will Survive” [O Tatuador de Auschwitz] — Walter Afanasieff, Charlie Midnight, Kara Talve & Hans Zimmer, compositores (Barbra Streisand)

Confira a lista completa aqui!

‘Reacher’: Prime Video escala OITO novos membros ao elenco da 4ª temporada

Prime Video escalou oito novos membros ao elenco da já confirmada 4ª temporada de Reacher, série de ação estrelada por Alan Ritchson (via Deadline).

As informações indicam que Jay Baruchel (‘Fubar’), Sydelle Noel (‘GLOW’), Agnez Mo (‘Pernikahan’), Anggun (‘Levitating’) e Kevin Corrigan (‘Poker Face’) foram contratados em caráter regular para o novo ciclo, enquanto Kevin Weisman (‘Runaways’), Marc Blucas (‘Minha Vida com a Família Walter’) e Kathleen Robertson (‘The Expanse’) foram escalados em caráter convidado.

Mais informações não foram reveladas.

Lembrando que as três primeiras temporadas estão disponíveis na plataforma de streaming.

Baseado no terceiro livro da saga de Lee Child, intitulado Acerto de Contas, a terceira temporada jogará Jack Reacher no coração de uma vasta empresa criminosa ao tentar resgatar um informante disfarçado da DEA cujo tempo está se esgotando. Trabalhando disfarçado, ele encontra um novo mundo de segredos e violência — e confronta alguns negócios inacabados de seu próprio passado.

Nick Santora (‘Scorpion’) é o showrunner da série.

O elenco ainda conta com Maria Sten, Anthony Michael Hall, Sonya Cassidy, Brian Tee, Johnny Berchtold e Roberto Montesinos.

Homem de costas, logo 'Reacher', nova temporada em fevereiro

Os Cavaleiros estão de volta no teaser INÉDITO de ‘Truque de Mestre – O 3º Ato’; Confira!

A Paris Filmes divulgou um teaser inédito de ‘Truque de Mestre – O 3º Ato’, aguardada sequência da franquia de suspense e mágica.

O novo longa trará de volta os Quatro Cavaleiros originais: Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Dave Franco e Isla Fisher.

A estreia nos cinemas brasileiros está marcada para 13 de novembro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo capítulo ainda contará com Justice Smith, Rosamund Pike, Dominic Sessa e Ariana Greenblatt.

Os Quatro Cavaleiros retornam com uma nova geração de ilusionistas realizando reviravoltas, surpresas e mágicas alucinantes, diferentes de tudo já capturado em filme.

Ruben Fleischer, que dirigiu ‘Truque de Mestre 2‘, retorna à cadeira de direção da nova sequência. O filme é escrito por Seth Grahame-Smith.

Lembrando que Truque de Mestree Truque de Mestre: O Segundo Ato’ estão disponíveis na Netflix

O Diabo Veste Prada | Revisitando um dos filmes mais ADORADOS do século

Em 2003, Lauren Weisberger lançava um dos romances mais populares da década e que imediatamente figurou na lista de best-sellers da New York Times: O Diabo Veste Prada. Funcionando como um roman à clef, ou seja, um romance ficcional com elementos reais, Weisberger narrou seu breve tempo como assistente de Anna Wintour na prestigiada revista de moda Vogue – construindo um universo próprio que não apenas se beneficiou de uma recontagem espirituosa sobre uma das mulheres mais poderosas da indústria do entretenimento e a politicagem de uma das engrenagens mais competitivas da sociedade.

Encontrando sucesso crítico e comercial, o romance de Weisberger caiu no gosto dos leitores por fornecer um vislumbre da indústria da moda a partir de uma experiência pessoal. Não é surpresa que, pouco tempo depois, a agora extinta 20th Century Fox adquiriu os direitos de adaptação do livro e escalou a produtora Wendy Fineman, o diretor David Frankel e a roteirista Aline Brosh-McKenna para transcreverem as páginas da autora para as telonas. Em 2006, o projeto ganhou vida e, em pouco tempo, fez um barulho considerável que lhe garantiu um legado contínuo e que, nesse momento, está em vias de se expandir com uma ambiciosa sequência.

É difícil encontrar alguém que nunca tenha assistido ao filme, ainda mais por, em vários momentos, ter superado a qualidade dos escritos de Weisberger. A trama é centrada em Andy Sachs (Anne Hathaway), um jovem recém-formada em jornalismo que consegue um emprego na renomada e venerada revista de moda Runway, um arauto artístico que reúne e influencia diversos artistas, redatores e nomes da área. Andy trabalhará para a editora-chefe Miranda Priestly (Meryl Streep) como uma de suas assistentes pessoais, dividindo o cargo com a elegante e esnobe Emily Charlton (Emily Blunt), que logo de cara já a introduz nesse mundo frenético e exaustivo.

Não demora muito até que a protagonista perceba que Miranda comanda a Runway a mãos de ferro e, da mesma maneira que é respeitada, é temida. Postando-se como uma destemida e calculista empresária e amante da moda, ela pede tanto a Andy quanto a Emily as tarefas mais absurdas possíveis, como se estivesse testando sua lealdade de maneiras quase cruéis. A jovem, então, percebe que as coisas são muito mais complicadas do que parecem e, pouco a pouco, desponta como uma espécie de extensão de Miranda em seus próprios moldes – movida pela necessidade de se provar em um escopo comandado por homens e navegando entre os dilemas do âmbito profissional e do pessoal.

Contando ainda com Stanley Tucci como o icônico Nigel, braço-direito de Miranda que logo se torna um grande amigo de Andy, e Adrian Grenier como Nate, namorado de Andy, o longa fez um estrondo de bilheteria ao arrecadar US$326,7 milhões ao redor do mundo, além de conquistar duas indicações ao Oscar – incluindo Melhor Atriz para Streep, que eternizou Miranda como uma das melhores e mais “amadas” antagonistas da cultura pop. O que ninguém imaginava, porém, é que a forte recepção lhe garantia um apreço crescente e beirando uma relação parassocial, em que as explorações políticas são suavizadas com o convidativo e ambíguo ambiente empresarial – nesse caso, regado a Chanel, Jimmy Choo e Valentino.

Tanto o filme quanto o livro ajudaram a popularizar um movimento de denúncia e de discussão sobre a toxicidade no ambiente do trabalho, mas utilizando a personalidade firme e indelével de Miranda como um complexo objeto de estudo. Sim, a poderosa editora-chefe praticamente tortura suas assistentes ao encurralá-las em um labirinto de ansiedade e aflição; por outro lado, o aparente desprezo que sente pelos outros serviu de combustível para que ela escalasse a desigual pirâmide social da indústria, em meio a inescrupulosas e sensacionalistas manchetes que insistiam em analisar sua vida microscopicamente – incluindo o fato de que, enquanto seu império crescia, suas relações pessoais se desmantelavam.

Miranda é uma personagem intrincada e cheia de sutilezas que vão aparecendo à medida que Andy se torna uma improvável aliada da Runway – e tanto a protagonista quanto Emily são ramificações da editora-chefe. Emily deseja mais que tudo beber da fonte de inspiração que Miranda é, endeusando-a o tempo todo e recusando-se a falhar em seu trabalho, mas vendo-se sem chão quando o sonho de acompanhá-la na Fashion Week de Paris vai pelos ares. Andy, querendo apenas reiterar sua ética profissional e fazer o que gosta (escrever), se aproxima cada vez mais da personalidade de Miranda, compreendendo as minúcias da área cinzenta da moral e dos valores que sempre defendeu quando lida com uma realidade totalmente diferente.

O Diabo Veste Prada também ajudou a reestruturar a visão do público geral sobre a indústria da moda – e fez questão de alcançar esse objetivo de maneira clara e contundente, seja nas cenas em que Nigel explica a Andy que a Runway não é apenas uma revista, e sim um estilo de vida que materializa as abstrações oníricas dos leitores; ou quando Miranda, reclamando o trono do império que construiu do zero ao se ver na iminência de ser substituída.

o diabo veste prada 2

O segundo capítulo dessa mini-franquia cinematográfica, dessa maneira, é um lembrete do inescapável legado deixado não só pelo romance de Weisberger, mas de como o filme alcançou um status inegável como uma das grandes comédias dramáticas do século, angariando uma legião de fãs que mal podem esperar para retornar aos movimentados corredores da Runway.

Lembrando que ‘O Diabo Veste Prada 2’ chega aos cinemas nacionais em 30 de abril.

‘Guardiões da Galáxia Vol 3’: Lady Gaga pode viver interesse amoroso de Rocket

Uma publicação no Twitter da Film Updates indicou que Lady Gaga pode fazer parte de ‘Guardiões da Galáxia Vol 3′ como Lylla, o interesse amoroso de Rocket.

Apesar de não haver confirmação até o momento, a Film Updates tem um longo histórico de acertos quando se trata de filmes da Marvel.

Lady Gaga está sendo cotada para o papel de Lylla, o interesse amoroso de Rocket, em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘. Isso marcaria um reencontro entre Gaga e Bradley Cooper, intérprete de Rocket, após sua atuação conjunta em ‘Nasce uma Estrela‘”

Para quem não conhece, Lylla foi criada em 1982 como uma lontra senciente e herdeira de uma fábrica de brinquedos. Ela conhece Rocket no meio da grande ‘Guerra dos Brinquedos‘, sim, é exatamente o que parece.

É claro que sua origem pode ser alterada no MCU, caso seja confirmada sua introdução, mas já sabemos que James Gunn não é do tipo que se esquiva de elementos fantásticos em suas adaptações.

Coronavírus: Tom Hanks e esposa recebem alta do hospital após período em quarentena

Apesar das preocupantes notícias de propagação do Coronavírus, como o contágio de diversos astros e atrizes, parece que há uma luz no fim do túnel.

De acordo com a revista People, Tom Hanks e sua esposa, Rita Wilson, foram liberados do hospital após passarem por um breve isolamento para combater os sintomas da doença e evitar a propagação.

Ambos estavam sob cuidados em um hospital de Queensland, na Austrália, onde descobriram a infecção depois de participarem da pré-produção da cinebiografia de Elvis Presley, dirigida por Baz Luhrmann.

Através de uma declaração, a Warner afirmou que alguém da produção foi diagnosticado com Coronavírus e o estúdio trabalhou com as agências de saúde australianas para garantir que a equipe estivesse segura.

No presente momento, eles estão em quarentena dentro da própria casa e continuam seguindo as recomendações médicas para retardarem os sintomas do COVID-19.

Através de seu perfil do Instagram, Hanks agradeceu o apoio dos fãs e ressaltou que é importante cuidarmos uns dos outros.

Confira:

“Obrigado pelo apoio. Vamos cuidar de nós mesmos e uns dos outros. Hanx.”

 

Ver esta publicação no Instagram

 

Thanks to the Helpers. Let’s take care of ourselves and each other. Hanx

Uma publicação partilhada por Tom Hanks (@tomhanks) a

‘Naomi’: Heroína negra vai ganhar série de TV da diretora de ‘Novos Deuses’; Confira!

De acordo com o Deadline, a diretora Ava Duvernay (‘Novos Deuses‘) fechou contrato com a CW para adaptar as histórias em quadrinho ‘Naomi‘ em uma série de TV.

DuVernay vai escrever e produzir a atração em parceria com a roteirista Jill Blankenship, que também vai atuar como produtora executiva.

Para quem não conhece, a HQ original foi escrita por Brian Michael Bendis, David F. Walker, e Jamal Campbell, e acompanha uma jovem forasteira que vem à nossa Terra para protegê-la de um genocida que destruiu seu mundo natal.

Em seu perfil do Twitter, DuVernay comemorou a notícia ao dizer:

“Agradeço à DC Comics por acreditar na visão. Grande Barda, Zee Hernandez, e agora, Naomi. O terceiro projeto da DC na Array Now. Trabalhando duro para trazer essas moças para as telas. Também agradeço a Brian Michael Bendis, David F. Walker e minha parceira de roteiro, Jill Blankenship, por trabalhar ao meu lado na série. Eu mo ela.”

Confira a sinopse da adaptação:

“‘Naomi’ irá mostrar a jornada de uma adolescente que sai de sua pequena cidade rumo às fronteiras do multiverso. Quando um evento sobrenatural abala sua terra natal, a jovem se propõe a descobrir suas origens… Mas suas descobertas vão desafiar tudo o que acreditamos sobre nossos heróis.”

E o melhor é que a série fará parte do mesmo universo de ‘Painkiller‘; vindouro spin-off de ‘Raio Negro’, e ‘Wonder Girl‘; série já confirmada sobre a Mulher-Maravilha brasileira.

Por enquanto, maiores detalhes detalhes não foram revelados, então não há informação sobre elenco, candidatos à direção e nem previsão de estreia.

Enquanto isso, DuVernay está se concentrando na adaptação de ‘Novos Deuses‘.

No ano passado, a cineasta confirmou a presença do vilão Darkseid, bem como das Fúrias Femininas.

Confira:

“Darkseid está presente”.

“Como uma fã de respeito da Barda não incluiria as Fúrias Femininas? Eu mal posso esperar por elas”.

Lembrando que a aguardada adaptação da irá explorar cantos invisíveis do cosmos, acompanhando Darkseid, Orion e a Grande Barda.

Por enquanto, os principais detalhes permanecem em sigilo e ainda não há previsão de estreia para a adaptação.

 

‘Matrix Resurrections’: Lilly Wachowski explica porque não está envolvida com a sequência

Quando foi anunciada uma nova sequência de ‘Matrix‘ sem a presença de Lilly Wachowski, co-diretora dos originais junto com sua irmã Lana, os fãs ficaram chocados.

Desde então, a cineasta nunca havia se pronunciado sobre sua ausência no próximo filme da franquia.

No entanto, ela contou à Entertainmnet Weekly que queria dar novos passo na carreira e não conseguiria far isso se continuasse sendo vinculada à icônica trilogia estrelada por Keanu Reeves.

Questionada sobre seus motivos para seguir uma direção criativa diferente da de sua irmã, Lilly respondeu:

Lana teve a ideia para outro ‘Matrix‘, e conversamos sobre a trama enquanto enfrentávamos a morte dos nossos pais, que morreram num intervalo de cinco semanas. Eu não queria voltar atrás e fazer parte de algo que eu tinha feito antes que era expressamente desagradável em questões físicas porque não estava emocionalmente preparada para isso. A sensação de perda de minha mãe e meu pai me fez pensar em seguir um caminho diferente. Seria como calçar sapatos de números que já não cabem mais em mim.”

Ela continuou, explicando que também não tem mais o mesmo fôlego de quando a trilogia estava em desenvolvimento:

“Eu passei por uma transição de gênero e estava completamente exausta porque tínhamos feito ‘A Viagem‘, ‘O Destino de Júpiter‘ e a 1ª temporada de ‘Sense8′. Estávamos lançando uma produção e preparando a outra ao mesmo tempo. Meu mundo pessoal estava desmoronando, então eu precisava desse tempo longe desta indústria. Eu precisava me reconectar comigo mesma como um artista e fiz isso voltando para a escola, tendo aulas de pintura e outras coisas.”

Lembrando que o trailer da sequência foi revelado na CinemaCon e nós trouxemos a descrição.

Confira:

O trailer começou com Thomas Anderson (Keanu Reeves) em terapia, dizendo ao seu terapeuta: “Eu tive sonhos que não eram apenas sonhos. Estou louco? ” Ele sente que algo não está certo com o mundo, mas ele não tem nenhuma memória da Matrix. Mais tarde, ele encontra uma mulher (Carrie Anne Moss) em um café. Eles apertam as mãos e parece haver algo entre eles, mas nenhum se lembra do outro. Reeves passa seus dias tomando pílulas azuis prescritas e se perguntando por que todos em seu mundo estão grudados em seus celulares – olhando ao redor e percebendo que ele é o único em um elevador lotado que não está olhando para um dispositivo.

Eventualmente, Thomas encontra um homem que é uma reminiscência de Morpheus, o lutador pela liberdade interpretado por Laurence Fishburne na trilogia original. Este homem misterioso entrega a Anderson uma pílula vermelha, e logo vemos imagens dele na Matrix, com o filme seguindo algumas batidas semelhantes do original, incluindo Neo lutando contra uma figura parecida com Morpheus em um dojo, e uma cena de Neo em um incubadora. 

Depois, vemos muitos saltos, muitas reviravoltas no ar, caratê e várias acrobacias. Sobe o logo. 

Os rumores ainda indicam que na sequência, Neo tentará libertar Trinity da Matrix, com Neil Patrick Harris interpretando um novo personagem chamado O Analista (The Analyst), uma versão atualizada do temido Arquiteto, que negociou a paz entre os homens e máquinas.

O novo filme contará com o retorno de Keanu Reeves (Neo), Carrie-Ann Moss (Trinity), Jada Pinkett-Smith (Niobe) e Daniel Bernhardt (Agente Johnson), além de introduzir Yahya Abdul-Mateen II, Neil Patrick Harris, Christina Ricci e Priyanka Chopra.

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1.6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

Diretora de ‘Obi-Wan Kenobi’ diz o que os fãs podem esperar dos Inquisidores Sith

A série do ‘Obi-Wan Kenobi‘ vai marcar a estreia em live-action dos Inquisidores do Império, personagens originais da animação ‘Star Wars Rebels’ e do game ‘Jedi: Fallen Order’.

Na saga, os Inquisidores são caçadores de Cavaleiros Jedi que sobreviveram ao massacre da Ordem 66, quando os soldados clones foram programados para exterminá-los.

Os Inquisidores também eram Jedi refugiados que se renderam ao Império em troca de suas vidas, mas se deixaram levar pelo Lado Sombrio e foram recrutados para caçar seus antigos aliados.

Durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, a diretora Deborah Chow comentou sobre o que o público pode esperar dos vilões.

“Obviamente, esses personagens vieram de ‘Rebels‘, então foi realmente emocionante trazê-los para o live-action pela primeira vez. Eles são caçadores de Jedi, então eles estão sob o comando de Vader e Palpatine, e eles são basicamente usuários do Lado Sombrio da Força. Aqui, eles são tão perigosos quanto os Lordes Sith, mas os Inquisidores não são como os Sith, eles são escravos e vivem com cordas no pescoço, prestes a serem atadas ao primeiro sinal de falha.”

Ela continuou, detalhando como foi trabalhar com a equipe da Lucasfilm:

“Eu diria que Dave Filoni [diretor criativo do estúdio] foi muito importante para mim, assim como [o produtor] Jon Favreau. Eles me deram liberdade pra contar essa importante história que liga duas trilogias de ‘Star Wars‘. Dave também foi uma pedra preciosa para mim, porque a série exigiu um alto grau de conhecimento da saga, e ele é uma verdadeira enciclopédia quando se trata do cânone. Sempre que eu tinha dúvidas, eu ia até ele.”

Lembrando que a série é ambientada 10 anos após os dramáticos eventos de ‘A Vingança dos Sith‘, quando Kenobi se isolou em Tatooine após seu duelo contra Anakin para manter Luke e Leia escondidos de seu pai e do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid).

Além de McGregor e Christensen, Joel Edgerton e Bonnie Piesse retornam como Owen e Beru Lars, os tios de Luke Skywalker.

O elenco também conta com O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Rupert Friend (‘Homeland’), Sung Kang (‘Velozes e Furiosos’)  Kumail Nanjiani (‘Eternos’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).

‘The Flash’ revive o mesmo dia continuamente nas imagens do episódio 09×01; Confira!

Falta menos de um mês para a estreia da temporada final de ‘The Flash‘ e a CW finalmente divulgou as imagens oficiais do 1º episódio, intitulado ‘Wednesday Ever After‘, que vai ao ar em 08 de fevereiro.

Confira, junto com a sinopse:

“Estreia de temporada – Barry (Grant Gustin) cria um livro de mapas para guiar ele e Iris (Candice Patton) ao longo de seu futuro, a fim de mantê-la segura, mas os resultados não são o que ele esperava e, em vez disso, eles revivem o mesmo dia continuamente. Joe (Jesse L. Martin) tem uma conversa franca com Cecile (Danielle Nicolet). Um novo grande mal é apresentado ao Team Flash e amigos e inimigos, antigos e novos, começam a surgir sobre Central City.”

O episódio é dirigido por Vanessa Parise, com roteiro de Eric Wallace, Thomas Pound e Sarah Tarkoff.

E aí, você está animado para a estreia da última temporada?

“Depois de derrotar o Flash Reverso de uma vez por todas, a nona temporada de The Flash começa uma semana depois da batalha épica, e Barry Allen (Grant Gustin) e Iris West-Allen (Candice Patton) estão se reconectando e ficando mais próximos do que nunca. Mas quando um grupo mortal de Rogues chega a Central City, liderado por uma nova e poderosa ameaça, Flash e sua equipe – Caitlin Snow (Danielle Panabaker), a meta-empata Cecile Horton (Danielle Nicolet), a meta de luz Allegra Garcia (Kayla Compton), o brilhante nerd da tecnologia Chester P. Runk (Brandon McKnight) e o ladrão de criogenia reformado Mark Blaine (Jon Cor) – devem mais uma vez desafiar probabilidades impossíveis de salvar o dia. Mas quando os Rogues são derrotados, um novo adversário mortal surge para desafiar o legado heróico de Barry Allen. E em sua maior batalha até agora, Barry e o Time Flash serão levados ao limite para salvar Central City pela última vez”.

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, ‘The Flash‘ faz parte do Arrowverse.

Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.

O elenco conta com Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

Primeiras impressões descrevem ‘Godzilla Minus One’ como “uma obra-prima emocionante e anti-guerra”

A estreia mundial de ‘Godzilla Minus One’ aconteceu no dia 1º de novembro no Japão, e as primeiras reações estão sendo divulgadas online, com o Comic Book traduzindo algumas delas.

Entre os comentários, o longa está sendo descrito como “uma obra-prima emocionante e anti-guerra”, enquanto outros disseram que é “selvagem, louco e uma adição obrigatória à franquia”.

Confira algumas das reações dos portais japoneses:

“Eu assisti ‘Godzilla Minus One‘ em sua versão final. Uau, é incrível. É selvagem, é uma loucura. Isso é tudo que posso dizer sobre isso agora, mas você definitivamente deveria assistir.”

“Esta noite fui convidado para uma exibição de ‘Godzilla Minus One‘. Foi tão incrível e pesado que não consigo colocar em palavras. Havia tanta tristeza que precisei externar em voz alta e gritei. Mesmo sendo o completo oposto de ‘Shin Godzilla‘, senti a mesma animação. Godzilla está vivo.”

“‘Godzilla Minus One‘ é praticamente um apelo anti-guerra. Porém, ao mesmo tempo… Muitas cenas me fizeram pensar que eu queria ver esse tipo de batalha, então não pude deixar de ficar animado. Já vi todos os filmes do Godzilla, mas este agora é o meu favorito. A trama fará você chorar e vai tocar seu coração de várias maneiras. É uma obra-prima.”

“Você vai precisar de lenços de papel porque vai chorar muito com esse filme. Tipo, vai chorar como nunca. Para quem é patriota, ‘Godzilla Minus One‘ vai te deixar orgulhoso.”

Obviamente, esta última análise pode não ser tão adequada ao público de outros países. Mas, ainda assim, depois de tudo o que foi dito, o longa promete fazer o público se entregar às lágrimas.

Lembrando o filme chega aos Estados Unidos em 1º de dezembro. No Brasil, a estreia acontece em 14 de dezembro.

Confira o trailer:

A sinopse oficial revela que ‘Godzilla Minus One‘ se passa no Japão do pós-guerra, retratando um Godzilla como uma força monstruosa. O país, que já havia sido devastado pelos horrores da guerra, enfrenta uma nova ameaça com a presença do monstro, levando à destruição ainda maior do território japonês.

É importante ressaltar que este projeto não está relacionado a ‘Godzilla x Kong: The New Empire‘, a próxima produção americana da Legendary Pictures envolvendo os icônicos monstros, e que chega aos cinemas em abril de 2024.

Godzilla x Kong: The New Empire‘ é o eletrizante quinto filme da série Monsterverse, no qual os lendários Titãs, Godzilla e Kong, vão ter que firmar uma inesperada parceria para enfrentar uma ameaça de fim de mundo tão aterrorizante que nenhum dos dois, sozinhos, poderiam sobreviver a ela.

O filme vai levar o público às inexploradas profundezas de um admirável mundo novo de inéditos monstros gigantescos, aventureiros heroicos e cenários inspiradores em uma escala nunca vista antes no Monsterverse, um verdadeiro espetáculo cinematográfico que merece ser visto nas maiores telas dos cinemas.

‘O Vingador Tóxico’: Peter Dinklage diz que não faz ideia de quando o filme será lançado nos cinemas

O reboot de ‘O Vingador Tóxico‘ teve sua estreia no festival Fantastic Fest, no ano passado, e foi muito bem recebido pelo público e pelos críticos, acumulando 92% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Na trama, Peter Dinklage estrela como o zelador oprimido Winston Gooze que, depois de cair em um tanque de lixo tóxico, se torna ninguém menos que o Vingador Tóxico. Esta reimaginação oportuna está à altura de seus olhos em temas ambientais, enquanto Winston enfrenta as forças malignas da ganância e da corrupção para salvar seu filho, seus amigos e sua comunidade. Mesmo que esta história exista em seus próprios termos, o espírito, sem dúvida, permanece conectado ao original.

Apesar de fazer quase um ano desde a estreia, o longa ainda não tem previsão de lançamento nos cinemas.

E nem mesmo Dinklage sabe quando o filme chegará às telonas.

Questionado sobre o assunto em entrevista para o Comic Book, o astro disse o seguinte:

“Eu não faço ideia, eu não o produtor. Então, eu não sei. Eu quero que seja exibido para o mundo porque foi um grande sucesso no Fantastic Fest em Austin. Macon Blair, o roteirista e diretor… Ele é incrível. Ele é uma das minhas pessoas e artistas favoritos. Então, espero que o filme veja a luz do sol em breve.”

Confira o trailer e as reações do público:

‘O Vingador Tóxico’ é um deleite insano/sangrento. Um conceito radical trazido (de volta) à vida por um time de pessoas que entende exatamente o que está fazendo e que não hesita. O tipo de filme que funciona como um escape muito prazeroso e bem insano – e que também parece uma celebração da magia do cinema, das coisas loucas que alguém pode criar com originalidade, efeitos práticos e muita paixão pelo gênero”.

‘O Vingador Tóxico’, de Macon Blair, parece um pouco menos com a Troma [Entertainment] e mais como um live-action da ‘Casa dos Horrores’ de ‘Os Simpsons’. Peter Dinklage revela um forte lado performático no nível de Ron Perlman. Achei muito divertido. Muitas pessoas vão odiar [o filme]”.

“Se um Paul Verhoeven de 1987 fizesse um filme para a Troma em vez de ‘Robocop’, você ganharia algo parecido com ‘O Vingador Tóxico’ de Macon Blair. Amei’.

“Se você queria ver Peter Dinklage enfiar a mão no ânus de alguém e arrancar as tripas, então você vai gostar de ‘O Vingador Tóxico’“.

“O novo ‘O Vingador Tóxico’ é muito divertido. Tem a mesma energia exagerada e o mesmo tom do filme original, mas com mais gore, uma maquiagem perturbadoramente linda e coração. Muito coração”.

O elenco ainda conta com Jacob Tremblay (‘O Predador’), Kevin Bacon (‘O Ataque dos Vermes Malditos’), Elijah Wood (‘Maníaco’), Julia Davis (‘Trama Fantasma’), Sarah Niles (‘I May Destroy You’), Jonny Coyne (‘A Voz Suprema do Blues’) e Taylour Paige (‘A Voz Suprema do Blues’).

O remake é escrito e dirigido por Macon Blair, que ganhou o aval de Lloyd Kaufman, o criador do clássico.

Lançado em 1984, o primeiro filme seguia um monstruoso herói: O Vingador Tóxico, que ganha poderes depois de sofrer um trágico acidente ao cair em um pântano cheio de lixo tóxico.

Vale lembrar que, há alguns anos, Kaufman revelou que estava desenvolvendo uma nova sequência para a franquia original – mas o projeto acabou sendo engavetado.

Ao longo do anos, a franquia teve quatro filmes e uma série animada.

‘Barbie’: Margot Robbie revela seu único ARREPENDIMENTO com o filme

O filme ‘Barbie‘, estrelado por Margot Robbie, tem sido um sucesso de crítica e público, já arrecadando impressionantes US$ 400 milhões ao redor do mundo.

No entanto, um detalhe específico na produção acabou incomodando a própria atriz: a falta de um beijo entre a protagonista e seu namorado, Ken (Ryan Gosling).

Robbie admitiu que esse é seu único arrependimento na produção. Em entrevista ao site da People Magazine, ela compartilhou suas reflexões sobre essa escolha:

“Isso (falta do beijo) não parece uma vitória para mim. Todas as minhas amigas ficaram tipo, ‘Bem, você fez um filme inteiro com ele e não tem beijo? O que há de errado com você? Achei que você estava meio que no comando dessa vez!'”, revelou a atriz.

Por outro lado, Ryan Gosling tem uma perspectiva diferente sobre a decisão de não incluir o beijo. Ele acredita que foi a escolha certa para a história.

“Foi tão engraçado tentar descobrir qual seria a ideia deles de beijar. Estou muito feliz que tudo isso tenha sido cortado”, comentou o ator.

Assista a crítica de ‘Barbie‘:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

Atriz critica adultos que ainda são fãs de ‘Harry Potter’: “Foi há 25 anos e é para crianças”

A série Harry Potter é, sem dúvida, uma das mais aguardadas dos próximos anos. A legião de fãs do menino bruxo anseia por retornar ao mundo mágico que os encantou por tanto tempo.

No entanto, a atriz Miriam Margolyes, que interpreta a Professora Sprout na saga de filmes, discorda da obsessão dos fãs.

Em entrevista recente à 1News, Margolyes declarou que os fãs já deveriam ter superado a franquia. “Você sabe, foi há 25 anos e é para crianças. Acho que é para crianças. Mas eles ficam presos nisso”.

Margolyes reconhece a importância da série, mas acredita que é hora de seguir em frente.

“Eu faço participações especiais e as pessoas dizem: ‘Vou ter um casamento com o tema Harry Potter’, e eu penso, meu Deus, como será a primeira noite deles? Eu não consigo nem pensar nisso. Harry Potter é maravilhoso, sou muito grata a isso. Mas acabou. Isso é o que eu acho.”

Você concorda com ela?

Lembrando que a tão aguardada série Harry Potter finalmente tem previsão para estrear: 2026 na plataforma de streaming Max.

A primeira temporada da série adaptará fielmente o primeiro livro da saga, “A Pedra Filosofal”, prometendo reviver a magia que encantou milhões de fãs ao redor do mundo. A produção está planejada para abranger sete temporadas, adaptando cada um dos livros da série original de J.K. Rowling.

Embora o elenco ainda não esteja oficialmente confirmado, a expectativa é alta para saber quem dará vida aos personagens icônicos da saga. A série está em fase de pré-produção, e novidades sobre o elenco e a trama devem ser divulgadas em breve.

Confira o anúncio da série e as reações pela internet:

‘Operação Vingança’: Rami Malek persegue criminosos em trailer épico; Confira!

Operação Vingança (The Amateur), o novo longa de espionagem estrelado por Rami Malek, conhecido por sua performance vencedora do Oscar em ‘Bohemian Rhapsody’, acaba de revelar seu primeiro trailer.

A estreia está marcada para o dia 11 de abril de 2025.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por James Hawes, o filme é baseado no romance homônimo de Robert Littell, com o roteiro escrito por Ken Nolan e Gary Spinelli. No elenco, além de Malek, estão Adrian Martinez, Holt McCallany e Julianne Nicholson.

rami malek

‘Cavaleiro da Lua’: Roteirista fala sobre incertezas da 2ª temporada e mudanças criativas na série

Jeremy Slater, um dos roteiristas responsáveis pela série ‘Cavaleiro da Lua’ da Marvel, falou recentemente sobre uma possível segunda temporada da produção e revelou detalhes sobre o processo de criação da série.

Questionado em entrevista ao ComicBook sobre a continuidade de ‘Cavaleiro da Lua’, Slater admitiu que não tem informações concretas:

“Oh, Deus, eu não tenho ideia. Se o fizermos, provavelmente não estaria envolvido”, afirmou o roteirista. “Se houver outro Cavaleiro da Lua, a bola está na quadra de Kevin Feige e Oscar Isaac. Não sei os detalhes do contrato deles. Uma vez que Kevin descubra a melhor maneira de usar esse personagem, qual é a história certa e quem são os contadores de histórias certos para dar vida a isso, eu ficaria chocado se não o víssemos novamente em algum momento. Mas, isso sou eu especulando como fã. Eu não tenho conhecimento interno. Eu não falo com ninguém da Marvel há alguns anos”.

Slater também compartilhou que teve ideias para o herói que não foram totalmente realizadas na série finalizada. Ele explicou as mudanças no processo de criação:

“O show finalizado é muito diferente do show inicial que escrevi. Havia um pouco que eu e minha equipe de escritores imaginamos e tentamos trazer à vida. No final das contas, eles seguiram uma direção diferente e o diretor montou sua própria equipe de roteiristas. Eles fizeram o show que queriam fazer e eu já estava muito longe do projeto naquele momento”, explicou.

O roteirista reconheceu a natureza colaborativa de projetos tão grandes: “Então, sim, definitivamente havia histórias que eu queria contar, mas essa é a natureza de colaborar nessas grandes coisas. Você sabe quando está entrando para brincar em uma caixa de areia tão grande que não será a visão criativa e motriz. Você está pegando emprestado os brinquedos de outra pessoa para brincar por um curto período de tempo e, no final do dia, eles não pertencem a você. Você sabe disso, então não foi uma surpresa, mas acho que minha versão do Cavaleiro da Lua certamente teria sido diferente, mas não sei se teria sido melhor ou pior. Não sei se os fãs teriam gostado mais ou menos. É uma daquelas hipóteses que nunca vai existir”.

Lembrando que todos os episódios de ‘Cavaleiro da Lua’ estão disponíveis no catálogo da Disney+.

A série acompanha Steven Grant, um funcionário de uma loja de presentes, que é atormentado por apagões e memórias de outra vida. Steven descobre que tem transtorno dissociativo de identidade e compartilha um corpo com o mercenário Marc Spector. À medida que os inimigos de Steven/Marc se aproximam deles, eles devem navegar por suas identidades complexas enquanto mergulham em um mistério mortal entre os poderosos deuses do Egito.

Relembre o trailer:

O elenco também conta com Ethan Hawke (‘A Entidade’) e May Calamawy (‘Ramy’).

Aaron Moorhead e Justin Benson (‘Synchronic’) serão os diretores da série, a partir dos roteiros escritos por Jeremy Slate (‘Umbrella Academy’).

‘Wicked: Parte 2’: Roteirista fala sobre criação das novas músicas para a sequência

[ATENÇÃO: CONTÉM SPOILERS DO FINAL DE ‘WICKED: PARTE 2’]

O musicalWicked: Parte 2’ continua em cartaz nos cinemas nacionais e a roteirista Winnie Holzman falou sobre o processo criativo das novas músicas escritas para o filme.

Em entrevista à Variety, Holzman detalhou a criação de duas canções inéditas: “There’s No Place Like Home” (para Elphaba) e “Girl in the Bubble” (para Glinda).

Holzman explicou que o desmembramento do musical em dois filmes abriu espaço para explorar novas canções:

“Sempre soubemos que eles poderiam se encaixar no segundo ato porque havia espaço. Esse é um dos grandes motivos pelos quais todos nos sentimos bem em dizer: ‘Vamos fazer dois filmes.’ Isso eliminou a preocupação de ter que gravar músicas ou músicas do Stephen [Schwartz]”, afirmou.

A roteirista justificou a necessidade da canção de Elphaba: “No caso de Elphaba, ela acaba tendo que deixar Oz para sempre, não por motivos egoístas, mas pelo bem de Oz. E é um sacrifício enorme. Então queríamos fazer esse sacrifício valer ainda mais. Uma forma de fazer isso foi mostrar o quanto Oz significa para ela, e foi aí que tudo começou”.

Ela comentou a referência ao clássico O Mágico de Oz:

“Stephen e eu pensamos que seria um ótimo título para uma música ‘No Place Like Home’, porque é uma frase icônica do filme. Obviamente, estamos brincando com o filme e o referenciando de maneiras diferentes e delicadas. Queríamos falar sobre Oz como seu lar, mesmo que ela estivesse sendo caçada e odiada, e isso ia preparar a dor de ter que partir. Ela poderia dizer em voz alta: ‘Nossa, eu realmente amo Oz’, mas não tem o poder emocional da música, seu canto simplesmente transmite automaticamente que ela está sentindo uma emoção profunda”, destacou.

A música de Glinda, “Girl in the Bubble”, acompanha a transformação de sua personagem:

“Com a música da Glinda, é parecido. Glinda tem essa percepção, mudança e transformação. Queríamos entrar nisso e mostrar a mente dela trabalhando naquele ponto da história. Ela não consegue mais fechar os olhos para o que está vendo, e o que isso faz com ela?”, ressaltou.

Holzman concluiu que o conceito da música é ideal para Glinda: “A ideia de cantar sobre estar em uma bolha, é simplesmente perfeita, porque essa bolha é a fraude dela ganhando vida”.

Wicked: Parte 2’ está em cartaz nos cinemas nacionais.

Crítica | ‘Wicked: Parte II’ é uma épica conclusão para o maior evento musical do século

Crítica | ‘Wicked: Parte II’ é uma épica conclusão para o maior evento musical do século | CinePOP

A continuação chega aos cinemas também na versão dublada, com as vozes das atrizes Myra Ruiz (Elphaba) e Fabi Bang (Glinda).

O longa é dirigido pelo premiado cineasta Jon M. Chu e conta ainda com a participação da vencedora do Oscar Michelle Yeoh, Jonathan Bailey e Jeff Goldblum, entre outros no elenco.

‘Demolidor: Renascido’: Atriz de Kamala Khan revela visita ao set da 3ª temporada

O Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) pode estar preparando conexões ainda mais profundas entre seus núcleos urbanos. A atriz Iman Vellani, que dá vida à jovem heroína Kamala Khan (Ms. Marvel), revelou que fez uma visita surpresa aos sets de filmagens da terceira temporada de Demolidor: Renascido, produção que atualmente está rodando suas cenas na cidade de Nova York.

De acordo com informações publicadas pelo portal ComicBookMovie, a jovem estrela não escondeu o entusiasmo ao testemunhar os bastidores da icônica produção, resumindo a experiência de forma enérgica: “Meu Deus!”.

Apesar da empolgação gerada pela confirmação de que Vellani esteve presente nos locais de gravação, a Marvel Studios e os produtores da série mantêm o sigilo padrão e nenhuma confirmação oficial de uma participação especial da Ms. Marvel na terceira temporada foi divulgada até o momento.

Por um lado, fontes de bastidores lembram que é extremamente comum que atores do estúdio visitem sets de outras produções irmãs por pura cortesia e amizade entre o elenco, sem que isso resulte em tempo de tela. Por outro, o histórico narrativo recente do MCU dá margem para que os fãs especulem um significado maior por trás do encontro.

Vale lembrar que o vínculo entre os dois personagens já foi estabelecido de forma marcante na cronologia da série. Um episódio inteiro da primeira temporada de Demolidor: Renascido girou em torno de uma trama de alta tensão, onde o advogado Matt Murdock (Charlie Cox) acabou salvando a vida do pai de Kamala Khan durante uma perigosa tentativa de assalto a banco.

Demolidor: Renascido’ está disponível no Disney+.

Na trama da 2ª temporada…

A batalha pela alma de Nova York atinge um novo patamar: Wilson Fisk, agora como prefeito, domina a cidade e inicia uma caçada implacável contra o seu inimigo público número um: o vigilante de Hell’s Kitchen. Por trás da máscara, Matt Murdock tenta reagir das sombras para desmantelar o império corrupto do Rei do Crime e salvar a cidade.

James Gunn diz que Batman é o herói mais POPULAR do mundo

No penúltimo episódio de ‘Comando das Criaturas‘, o Batman fez sua primeira aparição oficial no DCU, o novo universo comandado por James Gunn.

Apesar de o personagem ter aparecido rapidamente, sem falas, na animação, sua presença foi, obviamente, muito comentada pelos fãs.

Em entrevista ao Rotten Tomatoes, James Gunn valorizou a primeira aparição do herói e garantiu que o Cruzado Encapuzado terá um papel importante no DCU, afirmando que o Batman é o herói mais conhecido do mundo.

“O Batman é uma parte importante deste universo, sendo quem derrotou algumas pessoas muito perigosas, como o próprio Dr. Fósforo, que é bastante poderoso. Eu amo o Batman, desde a minha infância. É um dos meus personagens favoritos, faremos coisas incríveis com ele. É o super-herói mais popular do mundo, então mal posso esperar para que todos vejam mais dele, do Superman, e os dois juntos,”

Vale lembrar que, recentemente, James Gunn afirmou que o filme do Cavaleiro das Trevas só avançará quando o estúdio sentir que encontrou o roteiro ideal.

“Não há um cronograma fixo para nada. Nossa abordagem na DC será sempre guiada pelos roteiristas. Até que tenhamos um roteiro com o qual eu esteja completamente satisfeito, o filme não será feito. QuandoThe Brave and the Bold atingir o ponto certo, vamos começar a produção”, declarou James Gunn.

Por enquanto, os fãs sabem apenas que ‘Batman: The Brave and the Boldserá dirigido por Andy Muschietti (‘The Flash’) e trará o Homem-Morcego ao lado de Robin. 

batman dcu

‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’: Novo filme deve trazer o Aranha Escarlate

O famigerado personagem Aranha Escarlate, este que é a identidade heroica do clone de Peter Parker, pode filamente marcar sua presença na aguardada animação ‘Homem-Aranha Através do Aranhaverso‘.

A informação foi passada por imagens promocionais de uma versão do jogo Pop-O-Matic Trouble inspirada no novo filme do Aranhaverso.

As imagens mostram que os jogadores poderão controlar os já confirmados Miles Morales, Gwen Aranha e Homem-Aranha 2099. Junta-se ao trio Ben Reilly, o famoso clone do Peter Parker.

Confira abaixo:

Criado nos anos 70, Ben Reilly é um clone de Peter Parker que anos depois assumiu o alter ego de Aranha Escarlate. Além de aparecer em animações e videogames, o visual do personagem foi uma das inspirações para o traje caseiro do Homem-Aranha de Tom Holland em Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017).

Inicialmente previsto para 7 de Outubro de 2022, ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso – Parte 1‘ foi adiado para 2 de junho de 2023.

Já a Parte 2, foi adiada de 2023 para 29 de março de 2024.

Shameik Moore, o dublador de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ postou no Twitter que “‘Através do Aranhaverso’ está INSANO!”.

Assista ao teaser e siga o CinePOP no YouTube:

Miles Morales retorna para o próximo capítulo da saga vencerado do Oscar Aranhaverso, uma aventura épica que transportará o amistoso amigão da vizinhança do Brooklyn, Miles Morales, através do Multiverso para unir forças com Gwen Stacy e uma nova equipe do Povo-Aranha para enfrentar um vilão mais poderoso do que qualquer coisa que eles já encontraram.

Joaquim dos SantosKemp PowersJustin K. Thompson dirigem.

Santos é conhecido por seu trabalho em ‘A Lenda de Korra’‘Avatar: A Lenda de Aang’, enquanto Powers co-dirigiu o aclamado ‘Soul’ ao lado de Peter DocterMike Jones.

Thompson, por sua vez, ficou responsável pelo design de produção do primeiro ‘Aranhaverso’.

Vale lembrar que Lord e Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

Lançado em 2019, ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ tornou-se um sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 375 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 90 milhões.

Brilho de Uma Paixão

(Bright Star)

 

Elenco: Abbie Cornish, Ben Whishaw, Thomas Sangster, Paul Schneider, Kerry Fox, Roger Ashton-Griffiths, Jonathan Aris, Sebastian Armesto.

Direção: Jane Campion

Gênero: Romance

Duração: 119 min.

Distribuidora: PlayArte Pictures

Estreia: 25 de Junho de 2010

Sinopse: Em 1819, o poeta John Keats inicia um romance com Fanny Brawne. O relacionamento dura apenas três anos, sendo subitamente interrompido pela morte prematura de Keats, aos 25 anos. Uma história de amor real, narrada sob o ponto de vista da jovem Fanny.

 

Curiosidades:
» 


Trailer:


Cartazes:

Fotos:

 

 

 

Nova foto de Melissa Benoist com uniforme da Supergirl

Foi divulgada uma imagem de bastidores da sérieSupergirl’, que mostra Melissa Benoist (‘Glee’) com o uniforme da heroína.

Confira:

A atração da CBS gira em torno de Kara Zor-El (Melissa Benoist) que, aos 12 anos, foi enviada de seu moribundo planeta Krypton para a Terra, onde foi acolhida pela família Danvers, que a adotou e ensinou Kara a ser cuidadosa com seus extraordinários poderes. Após reprimir suas habilidades por mais de uma década, aos 24 anos Kara é forçada a expor seus poderes em público durante um inesperado desastre. Empolgada com o seu primeiro ato de heroísmo, ela começa a abraçar suas habilidades sobrehumanas para ajudar as pessoas de sua cidade e se tornar a heroína que estava destinada a ser.

Completam o elenco: Chyler Leigh (Alex Danvers, a irmã da protagonista), David Harewood (o vilão Superciborgue), Mehcad Brooks (James Olsen), Laura Benanti (Alura Zor-El), Calista Flockhart (Cat Grant), Faran Tahir (o vilão Commander), Malina Weissman (a jovem Supergirl), Owain Yeoman (o super-herói Vartox), e Dean Cain e Helen Slater, ex-intérpretes de Superman e Supergirl, como os pais adotivos de Kara.

Série da Supergirl procura dublê de Superman

O produtor Greg Berlanti (‘Arrow’, ‘The Flash’) ficará a cargo da série ao lado de Geoff Johns, chefão da DC. A roteirista Ali Adler (‘No Ordinary Family’, ‘Chuck’) escreverá o episódio piloto para o canal CBS.

Como já indica a sinopse, o seriado sobre a prima do Superman apresentará uma nova versão da personagem e seguirá o modelo de produção independente de ‘Gotham‘ (a vindoura série do Batman) e ‘Constantine‘ – produzidos pela WBTV.

As filmagens do episódio piloto já foram encerradas. Não há previsão de estreia para Supergirl.

supergirl-uniforme2

supergirl-uniforme1

‘Demolidor’ ensanguentado em novos e sensacionais cartazes comemorativos

Os cartazes foram liberados em comemoração à estreia da segunda temporada de ‘Demolidor‘ na Netflix. Já conferiu o primeiro episódio?! Sensacional, não é mesmo?!

Então, confere e volta já pra terminar a temporada toda.

daredevilseason2poster-174990

thepunisherposter-174993

elektraposter-174992

ddposter-174991

Justo quando Matt achava que tudo começava a entrar nos eixos em Hell’s Kitchen, novas forças do mal passam a assombrar a cidade. Agora, o Homem sem Medo precisa encarar um novo adversário, Frank Castle, enquanto lida com uma velha paixão: Elektra Natchios.

Novos problemas surgem quando o vingativo Frank Castle ressurge como “O Justiceiro”, um homem que insiste em fazer justiça com as próprias mãos. Enquanto tenta equilibrar seu trabalho como o advogado, defendendo os interesses da comunidade, e sua perigosa vida como o Demolidor de Hell’s Kitchen, Matt enfrenta um momento decisivo que o obriga a analisar o verdadeiro significado da palavra “herói”.

A segunda temporada está sob o comando de um novo showrunner (produtor principal): a dupla de roteiristas Doug Petrie e Marco Ramirez assumirá a função no lugar de Steven DeKnight. Ramirez escreveu o terceiro e sexto episódios, por sua vez, Petrie assinou os episódios 7, 11 e 12.

‘Demolidor’ ganha versão para deficientes visuais

‘Demolidor’: Foto da segunda temporada traz uniforme

‘Sete Homens e um Destino’, com Denzel Washington, ganha cartaz nacional

A Sony Pictures Brasil liberou o primeiro cartaz nacional de ‘Sete Homens e um Destino.

Confira, com o primeiro trailer nas versões dublada e legendada:

sete homens em um destino

 

O elenco conta com Ethan Hawke, Denzel Washington, Chris Pratt (‘Guardiões da Galáxia’), Hailey Bennett (‘O Protetor’), Vincent D’Onofrio (série ‘Demolidor’) e Matt Bomer (White Collar, Magic Mike).

Antoine Fuqua dirige, retomando assim a parceria com Hawke e Washington após ‘Dia de Treinamento‘.

 

Nic Pozzolatto, da série ‘The Killing’ e ‘True Detective’, é o roteirista.

Lançado em 1960, Sete Homens e um Destino também é um remake, que adaptou o filme de samurai ‘Os Sete Samurais’, clássico do cineasta Akira Kurosawa, ao Velho Oeste.

No longa, sete pistoleiros norte-americanos são contratados para proteger um vilarejo mexicano de um grupo de bandidos selvagens liderados por Calvera (Eli Wallach). O time de caubóis foi interpretado por Steve McQueen, Charles Bronson, James Coburn, Yul Brynner, Robert Vaughn, Brad Dexter e Horst Buchholz.

O faroeste já ganhou três sequências e foi refeito como uma série, que foi exibida de 1998 a 2000.

A estreia acontece dia 23 de Setembro.

setehomenseumdestino_1

setehomenseumdestino_2

setehomenseumdestino_3 setehomenseumdestino_4

‘Sem Fronteiras’ celebra os 50 anos de ‘Star Trek’

Star Trek: Sem Fronteiras‘ (Star Trek Beyond) chegou aos cinemas do Brasil no dia 1º de setembro, mesmo mês em que a série criada por Gene Roddenberry completa meio século.

O primeiro episódio da série, intitulado ‘The Man Trap‘, foi ao ar na televisão norte-americana no dia 8 de setembro de 1966, há exatos 50 anos.

“Diário de bordo. Data estelar, ano 1513.1. Nossa posição é a órbita do planeta M113”, foi a primeira frase da célebre série que encantou gerações.

Com o sucesso, a franquia ganhou um reboot lançado por J.J. Abrams, em 2009, que dá continuidade à saga da tripulação da Enterprise em sua missão de explorar o espaço.

Gene Roddenberry criou esse mundo incrível que nós temos a emoção de revisitar repetidamente”, J.J. define.

Desde então, Abrams assinou não só a produção, mas também a direção do filme ‘Star Trek‘ (2009), que marcou o retorno da franquia no cinema, e ‘Star Trek: Além da Escuridão‘ (2013). No terceiro filme, J.J. segue como produtor, mas quem assume a direção é o cineasta Justin Lin, veterano da franquia ‘Velozes e Furiosos‘.

“Justin provou, inúmeras vezes, ser um incrível contador de histórias. Mas, acima de tudo, o que mais chamou a minha atenção foi o seu amor por Star Trek. Eu sabia que nós conseguiríamos conduzir as sequências de ação. Mas, o que mais me empolgou foi ouvi-lo falar sobre esses personagens, como se fossem pessoas que conhecesse. Ele é realmente perfeito para a função”, elogia Abrams.

Doug Jung (‘Banshee’) e seu coautor Simon Pegg escreveram o roteiro do novo filme tentando reaproximá-lo da série.

 

“Eu tinha crescido assistindo Star Trek, mas só passei a realmente gostar quando fiquei mais velho. O grande conhecimento de Simon foi imprescindível para o trabalho, pois ele podia dizer ‘Acho que o Kirk diria isso’ ou ‘O Spock talvez usasse essa palavra’. Às vezes, no quarto, ele interpretava o Scotty, o Bones ou o Spock. E era muito convincente, chegava a ser hilário”, relembra Jung.

Um quarto filme da franquia já está a caminho, e tem estreia prevista para 2018. Além disso, a Netflix lançará uma nova série com lançamento previsto para janeiro de 2017 – saiba mais.

 

NOTA

Em 19 de junho de 2016, a família Star Trek perdeu um membro. O súbito falecimento de Anton Yelchin (1989–2016) devastou o elenco e a equipe técnica de ‘Sem Fronteiras‘. O elenco, a equipe e os fãs mundo afora demonstraram seu amor por Anton e sua interpretação de Pavel Chekov. Yelchin sempre será lembrado por seu profundo amor e gratidão em realizar o trabalho que tanto gostava.

“Sinto-me grato por cada dia que estou no set. Se em algum momento sinto que não estou sendo grato, me decepciono comigo mesmo, pois somos todos imensamente afortunados em fazer esse negócio lindo e lunático… É uma loucura a quantidade de gente e o empenho necessários na criação dessas imagens para que todos possam assistí-las. Fazer parte disso é muito especial”, explicou Yelchin, certa vez.

“Checov tem momentos heróicos, mas o que o torna tão divertido de interpretar é sua simplicidade e seu otimismo. Sinto-me muito privilegiado por ter a chance de usar o traço alegre que Walter Koenig (o Chekov original) acrescentou tão lindamente ao personagem”, disse ainda o ator.

Ao relembrar a convivência e o trabalho com Yelchin, J.J. Abrams diz: “Adorei trabalhar com o Anton. Ele foi uma alma profundamente bondosa. Não dá pra acreditar, nem suportar que ele tenha partido”.

startrek_1

‘Transformers 5’ ganha featurette legendado com cenas dos bastidores

Transformers – O Último Cavaleiro‘ ganhou um featurette legendado que traz o diretor Michael Bay falando sobre os segredos de produção e as filmagens com as câmeras IMAX.

O trailer do filme será lançado no dia 16 de dezembro, junto com as cópias do filme ‘Rogue One: Uma História Star Wars‘.

Assista:

A estreia acontece de ‘Transformers – O Último Cavaleiro‘ em 23 de junho de 2017. O título se refere aos Cavaleiros de Cybertron, apresentados no quarto filme.

Shia LaBeouf dorme durante exibição de ‘Transformers 3′

Transformers 5‘ mostrará Optimus Prime procurando os criadores de sua espécie em viagem ao espaço, encontrando os Quintessons e o gigantesco vilão Unicron, um robô-entidade que devora Planetas. Em paralelo, o personagem de Mark Wahlberg se une aos Dinobots e aos Autobots para salvar o Planeta Terra da iminente chegada do Unicron – que destruirá toda a raça humana.

Mark Wahlberg retorna como Cade Yeager, e Isabela Moner viverá a protagonista do filme, Izabella. Jerrod Carmichael (‘Vizinhos’) também terá um papel de liderança não especificado.

transformersultimocavaleiro_1