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‘Coringa’ não se encontrará com o Batman nos cinemas, afirma diretor

O diretor Todd Phillips revelou à Variety durante o Festival de Cinema de Toronto que seu ‘Coringa‘ não se encontrará com o Batman (Robert Pattinson) nos cinemas.

“Isso nunca vai acontecer. São projetos distintos. Tenho certeza que ainda teremos outras versões do Coringa futuramente, mas a minha não faz parte daquele universo”, afirmou.

Coringa‘ não conquistou apenas os críticos, mas também o público. O filme teve uma nova exibição apenas no Festival de Veneza, e foi aplaudido em pé por cerca de oito minutos.

Os aplausos começaram no momento em que o nome de Joaquin Phoenix aparece nos créditos finais, e que o ator já dispara como um dos favoritos no Oscar 2020.

Com 800 avaliações de pessoas que estiveram presentes na première no Festival de Veneza, o longa conquistou a nota 9,8 no IMDb. Trata-se de uma das melhores avaliações da história do cinema.

O CinePOP separou as principais críticas e reações dos críticos:

“Tendo copiado descaradamente os filmes de Scorsese, Phillips modela os ingredientes roubados em algo novo, de modo que o que começou como uma alegre sessão de cosplay se torna progressivamente mais perigoso – e de alguma forma mais relevante também.”, Xan Brooks – The Guardian.

“Ninguém que vê este novo filme precisará de qualquer outra versão.”, David Sexton – London Evening Standard

“Phillips pode querer que pensemos que ele está nos dando um filme sobre o vazio de nossa cultura, mas, na verdade, ele está apenas oferecendo um excelente exemplo disso.”, Stephanie Zacharek – Revista Time

Coringa tem uma história sombria, sombria e psicologicamente plausível, uma visão da sociopatia dos desenhos animados feita em carne-e-osso”, Justin Chang – Los Angeles Times

Coringa é uma das verdadeiras obras-primas do cinema de super-heróis e uma das maiores realizações de 2019.”, Mark Hughes – Forbes.

“Phoenix mergulhou fundo tão profundamente e, com uma performance tão complexa, brutal e fisicamente transformadora, não seria surpresa vê-lo levar para casa uma estatueta ou duas na temporada de prêmios.”, John Bleasdale – CineVue.

“O que você ganha quando pega um solitário pobre e mentalmente instável e o trata como lixo? A resposta dada no engenhoso novo recurso de Todd Phillips é o arqui-inimigo de Batman, o Coringa.”, Geoffrey Macnab – Independente.

“O Coringa é bem-sucedido graças aos talentos de Phoenix, que criou um antagonista em camadas, indutor de terror, e conquistou seu lugar de direito ao lado de Heath Ledger e Jack Nicholson no panteão dos melhores Coringas de todos os tempos.”, Marlow Stern – The Daily Beast.

“O Coringa que merecemos. Comédia e fogo. É um circo, é um carnaval, é um caos. [Joaquin Phoenix] nos conduz numa dança através de uma doença social e [o filme] é um triunfo”.

“Phoenix está fenomenal. Obscuro, corajoso e muito insano. Mais de ‘Caminhos Perigosos’ do que ‘Taxi Driver’. Tudo caminha para uma obra-prima, mas [o diretor ToddPhillips tropeça no último ano, com o filme não sabendo se quer ficar sozinho ou se irá se render à tradição”.

“Não consigo acreditar o quão bom Coringa é. É uma obra-prima. Engraçada, obscura, linda, cheia de raiva e muito legal. Joaquin Phoenix é magistral e cada frame é sublime”.

“Existe o antes de Coringa. E o depois de Coringa. Eu não sei se o mundo está pronto para este filme. Ou talvez esteja? É INSANO. É louco. É audacioso. Ele não se segura. Não acredito que ele exista. Mas existe. E está chegando”.

“Phoenix evoca um senso de trágico, de beleza melancólica em sua transformação como Coringa, indo para além de uma performance e explodindo nas telonas em um ato tão perfeito em timing e percepção de personagem, que é, francamente, um dos maiores atos de atuação [já vistos]”. 

Coringa‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 3 de outubro.

O longa é dirigido por Todd Phillips (da franquia ‘Se Beber Não Case!‘),  que também assina o roteiro ao lado de Scott Silver.

Drama. A trama gira em torno do icônico arqui-inimigo do Batman, e segue uma história original e independente que nunca foi vista nas telonas anteriormente. A exploração de Arthur Fleck (Phoenix), um homem desconsiderado pela sociedade, não é apenas um estudo de caráter corajoso, mas também um conto preventivo.

Joaquin Phoenix viverá o personagem-título. O elenco ainda inclui Zazie Beetz, Robert De Niro, Dante Pereira-Olson, Douglas Hodge, Frances Conroy e Brett Cullen.

A história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separada do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.

‘A Grande Muralha 2’: Porque ação com Matt Damon nunca ganhou sequência?

A Universal Pictures tinha grandes planos de iniciar uma franquia com ‘A Grande Muralha‘, mas a sequência nunca saiu do papel.

Mas qual foi o motivo? O filme se tornou um dos maiores fracassos de 2017.

Orçado em US$ 150 milhões, o blockbuster co-produzido entre estúdios dos Estados Unidos e da China tinha por objetivo marcar uma mega parceria entre os dois maiores mercados de bilheteria cinematográfica do mundo.

Mas no fim das contas, a produção estrelada por Matt Damon resultou em fracasso.

A Universal Pictures, que chegou a gastar US$ 80 milhões com a divulgação do filme em todo o mundo, teve um prejuízo estimado em US$ 70 milhões.

A bilheteria global de ‘A Grande Muralha‘ foi de apenas US$ 320 milhões.

Em média, um blockbuster de US$ 150 milhões precisa faturar cerca de duas a três vezes o seu orçamento para ser considerado um sucesso.

Sinopse

O longa conta a história de uma força de elite que apoia a construção de uma das estruturas mais icônicas da humanidade. Com roteiro de Tony Gilroy, da franquia ‘Bourne‘, e Carlo Bernard & Doug Miro, de ‘Príncipe da Pérsia: As Areias do Tempo‘, ‘A Grande Muralha‘ traz Matt Damon, Willem Dafoe, Pedro Pascal, Tian Jing, Hanyu Zhang e Han Lu no elenco.

‘O Pintassilgo’: Drama com Nicole Kidman e Ansel Elgort amarga 33% de aprovação dos críticos

O novo drama da Warner Bros., intitulado ‘O Pintassilgo‘ (The Goldfinch), parece não ter feito o sucesso prometido: o filme amargou 33% de aprovação no site Rotten Tomatoes, com nota 4.29/10 baseada em 15 críticas (até o momento).

Confira algumas reações abaixo:

“Taxidermia cinematográfica.” – Little White Lies.

O Pintassilgo tenta muito ser uma obra-prima como a pintura que aparece em seu título, mas acaba sendo uma falsificação” – USA Today.

“Ao contrário da pequena pintura que deu nome ao livro, o filme merece uma tela maior” – The Hollywood Reporter.

“Um filme enfadonho e lento, muito perdido no labirinto de sua seriedade estética” – Variety.

“Não é um sucesso estonteante ou uma falha vergonhosa, estando no meio dos dois, perto de uma tentativa admirável” – Guardian.

Dirigido por John Crowley, o filme é baseado no livro homônimo escrito por Donna Tartt, que ganhou o prêmio Pulitzer em 2014.

Theodore “Theo” Decker tinha 13 anos quando sua mãe foi morta em um ataque a bomba no Metropolitan Museum of Art. A tragédia muda o curso de sua vida, enviando-lhe para uma emocionante odisseia de tristeza e culpa, reinvenção e redenção, e até mesmo amor. Apesar de tudo, ele segura um pedaço de esperança tangível desse dia terrível… uma pintura de um pequeno pássaro acorrentado a seu poleiro. O Pintassilgo.

O elenco inclui Ansel Elgort, Oakes Fegley, Aneurin Barnard, Finn Wolfhard, Sarah Paulson, Luke Wilson, Jeffrey Wright e Nicole Kidman.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 10 de outubro.

Lista de convidados para nossa pré-estreia EXCLUSIVA do terror ‘Midsommar’

O CinePOP fará uma pré-estreia EXCLUSIVA de ‘Midsommar – O Mal Não Espera a Noite’ nesta terça-feira, dia 10 de Setembro, e já temos a lista de convidados.

Um e-mail com as informações foi enviado para todos da lista.

Confira: 

Alcides Neres
Alex Oliveira
Amanda Bandeira
Andréia Inoue
Antonio Gabriel
Brayan Murai
Brenda Azevedo
bruna akemi
Camila Rocha
Camila Silva
Carolina Brejao
Carolina Zampieri Rodrigues
Caroline Corellas
Charles Diniz
Claudia Claunec
claudia silva
Daniele Pinheiro Baquette
Edgar Lopes Angelo
edith giovanna cardoso
Edson dos Santos Dimas
Eduardo Nogueira
Elaine Mikami
Erik Rodrigues Pinheiro
Estefania Goto
Evelin Barboza
Everson Oliveira de araujo
Fe Conti
Felipe Florentino
Felipe Rios
Fernanda Croda
Fernanda Paulino
Fernando Souza Sales
Francisco Junior
Gabriel Castro Pereira
Gilmar Medeiros
Henrique Rodrigues
Henrique Santana
Isabel Cristina
João Rivera
Juliana dos Santos Costa
Jurandir Vicari
Leandro Machado
Leila Sakimoto Uehara
Leo Minchin
Leonardo Bueno
Leyslie Martins
Lizzie Taba
Lucas melo
Luccas Callejon
Luci Cara
Luis Ricardo
Marco Aurélio Dias
Marcos Evaristo
Maria Clara Amorim
mat simonsen
Mateus Silva
Matheus Augusto Amorim
Matheus Reis
Michel Alves de Alcantara
Natan Rodrigues
Nayla Leticia
Raphael Ribeiro
Roberto Nascimento
roger oliveira
Tami Moraes
Thiago Barone
Tiago Aguiar
WALTER LUNA
Willian Nunes 

Dani e Christian formam um jovem casal americano com um relacionamento prestes a desmoronar. Mas depois que uma tragédia familiar os mantém juntos, Dani, que está de luto, convida-se para se juntar a Christian e seus amigos em uma viagem para um festival de verão único em uma remota vila sueca. O que começa como férias despreocupadas de verão em uma terra de luz eterna toma um rumo sinistro quando os moradores do vilarejo convidam o grupo a participar de festividades que tornam o paraíso pastoral cada vez mais preocupante e visceralmente perturbador. Da mente visionária de Ari Aster surge um conto de fadas cinematográfico encharcado de pavor onde um mundo de escuridão se desdobra em plena luz do dia.

O elenco conta com Florence Pugh, Jack Reynor, Will Poulter, Vilhem Blomgren, William Jackson Harper, Ellora Torchia e Archie Madekwe.

Midsommar será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de setembro.

‘Hobbs & Shaw’ supera ‘Vingadores: Ultimato’ em novo recorde de bilheteria

Em seu perfil do Instagram, Dwayne Johnson anunciou que ‘Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw’ se manteve no topo das bilheterias mundiais durante quatro semanas seguidas, superando até mesmo ‘Vingadores: Ultimato‘.

Confira:

“‘Hobbs & Shaw‘ estabeleceu um novo recorde de bilheteria em 2019, atingindo o topo das bilheterias mundiais por quatro semanas consecutivas. […] Recordes são feitos para serem quebrados, estou ansioso para ver qual filme irá tomar nosso posto.”, escreveu Johnson.

Outros filmes da Marvel, como ‘Capitã Marvel’ e ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, conseguiram permanecer no topo somente por três semanas.

Ao total, o derivado já arrecadou US$ 719.7 milhões mundialmente.

Em comparação à franquia principal, o longa já é a quarta maior bilheteria – superando a arrecadação dos cinco primeiros filmes.

Dirigido por David Leitch (‘Atômica‘ e ‘Deadpool 2‘), o roteiro foi escrito por Chris Morgan, que é responsável por todos os roteiros da franquia desde ‘Desafio em Tóquio‘.

Antes em caminhos opostos, o agente federal Luke Hobbs (Johnson) e o mercenário britânico Deckard Shaw (Statham) precisam juntar forças para parar uma nova ameaça internacional: um terrorista cibernético conhecido como Brixton (Elba).

Dwayne Johnson e Jason Statham estrelam. Vanessa KirbyIdris Elba, Eiza GonzálezEddie Marsan completam o elenco.

‘Midsommar’ é semelhante a ‘Hereditário’, diz diretor

Como mostra o trailer mais recente, ‘Midsommar – O Mal Não Espera a Noite’ é um filme de terror ambientado na luz do dia contínua da Suécia, em todos os lugares. O novo projeto de Ari Aster não poderia ser mais diferente que o sombrio ‘Hereditário’.

Mesmo assim, durante uma entrevista ao IndieWire, Aster ressalta que seu primeiro filme compartilha algumas semelhanças com o mais novo projeto:

“Não há nada tão explícito como a adoração ao Rei Paimon. Não há nenhum Paimon envolvido. Mas eu diria que o filme é uma espécie de semelhante de ‘Hereditário’, embora as semelhanças realmente não me ocorressem até estarmos no set… Eu diria que ‘Hereditário’ foi um filme de terror, descaradamente. ‘Midsommar é, eu tenho muito cuidado em falar isso, um conto de fadas para adultos.”

Tanto ‘Hereditário‘ quanto ‘Midsommar‘ parecem brincar com a ideia de relacionamentos fracassados ​​e sacrifícios espirituais. A característica do “conto de fadas” parece ser o aspecto mais curioso em ‘Midsommar‘, já que o horror em hereditário bem fundamentado entre a vida familiar moderna, as festas do ensino médio e o sentimento de luto.

Apesar de ‘Hereditário’ ser o único longa em seu currículo na época, Aster alcançou a fama imediatamente após o lançamento do filme. É um filme brutal sobre perda e sofrimento, recebendo elogios de fãs do gênero e críticos de cinema. O diretor espera replicar seu desconcertante mal-estar em ‘Midsommar’, mas em vez de focar nos demônios escondidos nas sombras, Aster está apontando sua câmera para a brilhante luz do sol.

A Paris Filmes lançará o terror no Brasil no dia 19 de setembro.

Assista ao trailer:

Dani e Christian formam um jovem casal americano com um relacionamento prestes a desmoronar. Mas depois que uma tragédia familiar os mantém juntos, Dani, que está de luto, convida-se para se juntar a Christian e seus amigos em uma viagem para um festival de verão único em uma remota vila sueca. O que começa como férias despreocupadas de verão em uma terra de luz eterna toma um rumo sinistro quando os moradores do vilarejo convidam o grupo a participar de festividades que tornam o paraíso pastoral cada vez mais preocupante e visceralmente perturbador. Da mente visionária de Ari Aster surge um conto de fadas cinematográfico encharcado de pavor onde um mundo de escuridão se desdobra em plena luz do dia.

O elenco conta com Florence Pugh, Jack Reynor, Will Poulter, Vilhem Blomgren, William Jackson Harper, Ellora Torchia e Archie Madekwe.

‘O Farol’: Robert Pattinson e Willem Dafoe se confrontam em novo trailer angustiante

O terror ‘O Farol‘ (The Lighthouse) ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Crítica Tiff | O Farol: Robert Pattinson se transforma em espetáculo noir visceral

Dirigido por Robert Eggers (‘A Bruxa‘), o filme foi gravado em preto e branco de 35mm, praticamente inédito nos dias de hoje. A grande maioria dos filmes atuais são gravados normalmente e depois convertidos na pós-produção.

Início do século XX. Thomas Wake, responsável pelo farol de uma ilha isolada, contrata o jovem Ephraim Winslow para substituir o ajudante anterior e colaborar nas tarefas diárias. No entanto, o acesso ao farol é mantido fechado ao novato, que se torna cada vez mais curioso com este espaço privado. Enquanto os dois homens se conhecem e se provocam, Ephraim fica obcecado em descobrir o que acontece naquele espaço fechado, ao mesmo tempo em que fenômenos estranhos começam a acontecer ao seu redor.

Robert Pattinson (‘The Rover – A Caçada‘) e Willem Dafoe (‘Homem-Aranha‘) estrelam.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro.

Serial killer cria jogo mortal no trailer do terror ‘Cut Off’ [18+]

O suspense ‘Cut Off‘ ganhou um trailer tenso.

Confira:

Escrito e dirigido por Christian Alvart (‘Pandorum‘ e ‘Caso 39‘), o longa é baseado no livro homônimo escrito por Sebastian Fitzek e Michael Tsokos.

Devido a uma tempestade feroz, Linda está presa em uma ilha ao largo da costa alemã. Não é exatamente um bom momento para ser assediada pelo seu ex-perseguidor. Em pânico, ela tropeça na praia, onde ela literalmente encontra um corpo. No bolso da calça do cadáver, um celular toca…

O elenco inclui Moritz Bleibtreu, Jasna Fritzi Bauer, Fahri Yardim e Lars Eidinger.

‘The Crown’: Gillian Anderson interpretará Margaret Thatcher na 4ª temporada

A Netflix confirmou que Gillian Anderson irá interpretar Margaret Thatcher na 4ª temporada de ‘The Crown‘.

Em declaração oficial, a atriz afirmou: “Estou muito ansiosa para me juntar ao elenco e equipe de ‘The Crown’ e ter a oportunidade de interpretar uma mulher tão complicada e controversa.”

Vale lembrar que a terceira temporada será lançada na plataforma no dia 17 de novembro.

Confira o teaser:

O novo ano será ambientado em 1976, o que inclui a introdução de um novo elenco: Olivia Colman (Rainha Elizabeth II), Tobias Menzies (Príncipe Philip) e Helena Bonham Carter (Princesa Margaret).

A terceira temporada vai contar a ascensão do Primeiro Ministro Harold Wilson (Jason Watkins) e o desgaste do casamento entre Margaret e Antony Armstrong-Jones (Ben Daniels), além de outras tramas históricas. Também veremos a versão adulta dos Príncipe Charles e a Princesa Anne, que serão interpretados pelos desconhecidos Josh O’Connor e Erin Doherty.

Baseado na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, a produção conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.

Serviço de hipnose promete fazer você esquecer as séries que assistiu… Sério!

Nada se compara a sensação de assistir algo que você gosta pela primeira vez, isso é verdade, e pensando nisso, a Samsung desenvolveu uma sessão de hipnotismo online onde, de acordo com eles, é possível esquecer as séries que já assistiu, para assim, poder revê-las. Será?

‘Unspoil Me’ é uma sessão de 23 minutos desenvolvida em parceria com dois especialistas suecos em hipnose e, de acordo com os criadores Ulf Sandstrom e Fredik Praesto, o vídeo pode pagar momentos chave das séries em sua memória.

Após confirmar que você é maior de idade e assinar um termo aceitando os efeitos que a hipnose pode causar, então começa um vídeo que consiste em pedir que você pense no momento que viu a série e te conduz por diversos exercícios de relaxamento mental e físico. Depois de alguns exercícios, o áudio pede que você se lembre do lugar onde estava assistindo o primeiro e último episódio, ou o filme que escolher.

O site só está disponível em inglês. Pode ter sua experiência de “apagar a memória” para reassistir filmes e séries clicando aqui.

The Boys | O Sucesso do Fracasso Humano

Já faz mais de um mês que The Boys estreou na Amazon Prime há quase dois meses e o “baque” da série ainda segue me impactando de maneira incrível. Apesar de ser uma série sobre o universo dos super-heróis, não esperem atos de heroísmo ou toda aquela perfeição frequentemente abordada nos cinemas. Nem mesmo atitudes de heróis falhos, como o Homem Aranha e o Homem Formiga, muito pelo contrário! Se os mitos das telonas são impulsionados pela culpa e pela responsabilidade, os poderosos de collant da Amazon são movidos pelo que há de pior no mundo.

A proposta da série, desde sua origem nos quadrinhos, é parodiar os heróis de Marvel e DC como legítimos babacas. Eles são tratados como super-astros, completamente isentos de responsabilidade e senso de humanidade, já que são convencidos de serem “presentes de Deus”. É uma pegada realista do que seriam pessoas poderosas vivendo em um mundo humano e como sua existência afetaria o capitalismo, o corporativismo e a vida das pessoas comuns. E é justamente aí que o seriado consegue seu maior mérito: não se prender unicamente aos heróis.

A trama acompanha o jovem Hughie Campbell (Jack Quaid), que tem sua namorada atropelada pelo Trem Bala (Jessie T. Usher) – o Flash desse universo – e, em busca de vingança, acaba encontrando Billy Bruto (Karl Urban), um cara misterioso e com um passado obscuro envolvendo os “Super”. Hughie e Bruto formam a dupla protagonista da série e são trabalhados de forma a explorar o pior do lado humano. [SPOILERS ADIANTE] Sedento por vingança, Bruto auxilia no processo de transformação de Hughie. De um menino desleixado e passivo, ele vai adquirindo confiança conforme vai se envolvendo nos assassinatos dos Sete.

É interessante acompanhar o desenrolar dessa trama e a mudança na vida de Hughie, porque ele começa impulsionado em vingar a morte de sua namorada, mas na metade do terceiro episódio já quase não se fala mais nela. Ele passa de um nada na vida para um matador de deuses. É a representação da fuga do cotidiano motivada pela sensação de poder e até mesmo pela inveja. Conforme ele vai matando ou auxiliando no assassinato dos supers, mais confiante ele fica, chegando ao ponto de se envolver romanticamente com a Luz-Estrela (Erin Moriarty). Ele passa de um fã para a maior ameaça dos heróis em questão de dias. Apesar de ser retratado como o herói da série, ele mostra a fragilidade da mente humana ante a injustiça e a violência do mundo, e como é fácil de corrompê-la. Quer dizer, ele é meio que forçado a auxiliar no primeiro assassinato, mas todos os outros ele já faz consciente do que está fazendo. Fatores como inveja, ciúmes e o sentimento de impunidade são responsáveis por diversos crimes diariamente em nosso mundo.

Já Billy, como vamos descobrindo com o passar da trama, é movido pelo ódio ao Capitão Pátria (Antony Starr). Convicto de que a junção do Superman com o Capitão América estuprou e sequestrou sua esposa, Bruto dedica sua vida a acabar com os heróis. Ele não aceita que os Super sejam tratados como superiores aos humanos. Não por ser um idealista altruísta, mas por raiva, insegurança, uma inveja doentia e a Síndrome de Deus que ele tanto critica nos Sete. Billy não respeita leis, regras ou convenções sociais, mesmo sendo uma pessoa comum. A única diferença é que ele conhece o lado podre das celebridades de seu mundo e não é levado a sério por isso. Em sua jornada de vingança, ele simula as condições que o levaram a essa psicopatia para corromper o jovem e inseguro Hughie. E como ele é apenas um jovem comum, sem muitas convicções e ambições na vida, acaba cedendo a Bruto.

Esses dois são pessoas comuns que passaram por situações desumanas e decidiram agir de forma egoísta para conseguir sua vingança. O roteiro acaba levando a descoberta de vários podres dos heróis, como o uso de drogas, arrogância, genocídio e a fabricação de heróis manipulados pela Vought, mas a motivação deles é a vingança mesmo. A última cena da primeira temporada é espetacular porque dá a entender que todas as atrocidades cometidas por Billy, que ele mesmo justificava como vinganças pelo estupro da esposa, foram em vão e, no final das contas, ele só foi corno mesmo. Quer dizer, podemos ser surpreendidos na segunda temporada, né? Só que a cara dele ao entender que desperdiçou sua vida atrás de uma vingança vazia é justamente o ponto que me prendeu na série e deu aquela sensação de “soco no estômago”.

A sociedade em que vivemos está cheia de ódio e preconceito “justificados” por interpretações erradas leis, doutrinas religiosas, crenças… Mas no final, isso tudo é uma desculpa esfarrapada para ter seu ódio amparado por alguma coisa. As redes sociais ampliaram muito essa sensação de comunidade ideológica, nas quais suas ideias, sejam elas boas ou ruins, passam a ganhar força por encontrar apoiadores com mais facilidade. Hughie já tinha esse ódio dentro de si, a chegada de Billy apenas legitima que ele o libere. E convenhamos, cada dia mais é justo dizer que nossa sociedade falhou como ser humano. É por conta dessa falha, desse ódio, que temos pobreza, assaltos, assédios, estupros, assassinatos e racismo como situações tão presentes no dia a dia. Por isso, mais do que imaginar um mundo com super-heróis babacas, o maior mérito de The Boys é mostrar o resultado do sucesso do fracasso humano como sociedade.

The Boys está disponível no Amazon Prime.

‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Bill Skarsgård diz que voltaria para um terceiro filme

‘It: A Coisa – Capítulo 2’ chegou aos cinemas brasileiros nesta última quinta-feira (05) com animosidade generalizada – principalmente por trazer a aguardada conclusão da icônica primeira parte.

E mesmo com aceitação mista por parte do público e da crítica especializada, o longa alcançou a marca de 200 milhões de dólares apenas em seu final de semana de estreia, talvez pavimentando o caminho para uma trilogia. É claro que isso não confirma nenhum plano dos estúdios Warner Bros., mas Bill Skarsgård já anunciou que toparia retornar para mais sequências.

“O livro termina onde o segundo filme termina, então este é o capítulo final desta história”, ele comentou, em entrevista ao site Entertainment Weekly. “Há esse aspecto interessante de voltar no tempo, antes de tudo isso acontecer. E pode ser que haja uma história que vale a pena ser explorada. Obviamente seria uma história fora do livro, mas dentro do mesmo universo. Então, seria algo interessante. Acho que seria legal.

Andy Muschietti (‘Mama‘) retorna à direção, que terá novamente Gary Dauberman (‘A Freira‘) como roteirista.

Como a cada 27 anos o mal revisita a cidade de Derry, Maine, a sequência volta a acompanhar os mesmos personagens – que há muito tempo seguiram seus próprios caminhos – de volta como adultos, quase três décadas depois dos eventos do primeiro filme.

O elenco conta com o retorno de Bill Skarsgård no papel de Pennywise e das crianças Jaeden Lieberher, Wyatt Oleff, Sophia Lillis, Finn Wolfhard, Jeremy Ray Taylor, Chosen Jacobs e Jack Dylan Grazer.

Jessica Chastain, James McAvoy, Bill Hader, Jay Ryan, James Ransone, Andy Bean e Isaiah Mustafa interpretarão as versões adultas dos personagens.

‘Gavião Arqueiro’: Hailee Steinfeld é cotada para estrelar a série

Ainda faltam dois anos para a estreia da série Gavião Arqueiro na plataforma Disney+, mas a produção está prestes a começar.

Segundo uma nova reportagem da VarietyHailee Steinfeld é a queridinha da Marvel Studios para protagonizar a produção como Kate Bishop, personagem que sucede a manta do super-herói titular depois de Clint Barton (Jeremy Renner). Ela também faz parte do grupo conhecido como Jovens Vingadores.

Steinfeld é conhecida por seus papéis no drama Bravura Indômita (que lhe rendeu uma indicação ao Oscar) e na comédia adolescente Quase 18. A atriz também estrelou o spin-off da franquia TransformersBumblebee, e viverá a rebelde escritora Emily Dickinson na série homônima da Apple.

Durante o painel da Marvel na San Diego Comic-Con 2019, Renner compartilhou um espetacular primeiro teaser do show, que tem estreia marcada para o outono norte-americano de 2021.

Confira:

O show é baseado nos quadrinhos originais nos quais Clint Barton passa a responsabilidade super-heroica para o próximo Arqueiro, Kate Bishop. A série, na verdade, terá enfoque no treinamento de Kate até sua transformação completa na heroína, permitindo que Barton oficialmente se aposente.

A adaptação das HQs de Gavião Arqueiro será em uma minissérie, seguindo o passo de outras produções originais da Disney+. Renner apareceu pela última vez como o personagem na épica conclusão Vingadores: Ultimato’, que estreou no dia 25 de abril deste ano.

 

‘It: A Coisa – Capítulo 2’ quase foi dividido em dois filmes

Em entrevista ao site io9, a produtora Barbara Muschietti revelou que o segundo capítulo da franquia ‘It: A Coisa’ quase se dividiu em dois longas-metragens para oferecer mais conteúdo ao público.

“Flertamos com a ideia de fazer dois filme”, ela comentou. “Então decidimos que seria melhor fazer só um, mas claramente houve muita coisa que [o diretor] Andy [Muschietti] e nossos roteiristas tiveram que adaptar”.

O romance original de Stephen King possui mais de 900 páginas de conteúdo apenas sobre o que aconteceu às crianças de Derry quando eles cresceram e retornaram à cidade.

‘It: A Coisa – Capítulo 2‘ arrecadou mais de US$ 200 milhões pelo mundo em seu primeiro fim de semana, tornando-se o filme de terror com a maior abertura da história. Em 2017, a marca foi conquistada pelo filme original, que estreou com US$189,7 milhões.

Assista ao trailer:

Andy Muschietti (‘Mama‘) retorna à direção, que terá novamente Gary Dauberman (‘A Freira‘) como roteirista.

Como a cada 27 anos o mal revisita a cidade de Derry, Maine, a sequência volta a acompanhar os mesmos personagens – que há muito tempo seguiram seus próprios caminhos – de volta como adultos, quase três décadas depois dos eventos do primeiro filme.

O elenco conta com o retorno de Bill Skarsgård no papel de Pennywise e das crianças Jaeden Lieberher, Wyatt Oleff, Sophia Lillis, Finn Wolfhard, Jeremy Ray Taylor, Chosen Jacobs e Jack Dylan Grazer.

Jessica Chastain, James McAvoy, Bill Hader, Jay Ryan, James Ransone, Andy Bean e Isaiah Mustafa interpretarão as versões adultas dos personagens.

O filme já está em exibição nos cinemas.

‘Falcão e o Soldado Invernal’: Emily Van Camp revela onde Sharon Carter esteve esse tempo todo

Emily VanCampDaniel Brühl irão retornar como Sharon Carter e Helmut Zemo para a aguardada série do Disney+‘Falcão e o Soldado Invernal’, e, agora a atriz aproveitou o hype das novas produções para revelar onde sua personagem esteve escondida o tempo todo.

“Finalmente vamos descobrir onde Sharon esteve todo este tempo”, ela disse em entrevista a Entertainment Weekly. “Ela estava meio que fugindo. Gostaria de saber onde ela esteve. OK, se escondendo”.

Depois de ser introduzida em Capitão América: O Soldado Invernal, Sharon, também conhecida como Agente 13, foi vista pela última vez em Guerra Civil, não dando as caras nos últimos dois filmes da franquia Vingadores.

A minissérie de 6 episódios será dirigida pela diretora Kari Skogland, indicada ao Emmy e premiada com o BAFTA, alémk de ser a responsável por episódios de ‘The Handmaid’s Tale‘.

Falcão e o Soldado Invernal‘ deve estrear no serviço de streaming em agosto de 2020.

Confira o logo:

Vale lembrar que Loki e Feiticeira Escarlate serão os primeiros personagens a ganharem séries próprias, com Tom Hiddleston e Elizabeth Olsen também reprisando seus papeis.

O orçamento das séries será milionário, rivalizando com o de um longa-metragem.

“Cada série deve incluir de seis a oito episódios. A Marvel Studios produzirá as séries e espera-se que Kevin Feige, o guru de todas as coisas do [Universo Cinematográfico da Marvel], assuma um papel ativo no desenvolvimento.”, afirmou a Variety.

Além dessas séries recém-divulgadas, a Disney já anunciou que vai entregar ao público a primeira série ‘Star Wars‘, que está sendo desenvolvida por Jon Favreau e tem um orçamento de produção estimado em US$ 100 milhões.

Bob Iger revelou que a assinatura do serviço custará U$ 7 dólares por mês, mais barata que a Netflix.

“Estamos correndo para desenvolver conteúdo, e temos a vantagem de ter várias marcas e franquias conhecida. Queremos prezar pela qualidade, e não pela quantidade.”, afirmou.

‘A Lenda do Tesouro Perdido’ pode ganhar reboot para o serviço de streaming da Disney

‘Shang-Chi’: Simu Liu rebate críticas sobre ser ‘feio demais’ para viver o protagonista

Em um vídeo publicado pelo canal do YouTube, Asian Boss, chineses dizem que o ator Simu Liu é ‘feio demais’ para ser o protagonista de ‘Shang-Chi‘, próxima adaptação da Marvel Studios.

Segundo o The Wrap, em reposta às críticas, Liu postou uma mensagem em um grupo do Facebook, dizendo:

“Muitos professores achavam que eu nunca chegaria a lugar nenhum. Muitos produtores, diretores, roteiristas e atores questionaram minha capacidade de atuação, e eu fui rejeitado por algumas vezes e etc. A razão pela qual eu ainda estou de pé é porque eu sou focado, tenho grande convicção em minhas habilidades e me recuso a deixar as opiniões dos outros me definirem.”

O astro de ‘Kim’s Convenience‘ continuou, explicando que opiniões alheias não afetam sua maneira de trabalhar.

“Para mim, nunca foi uma questão de tentar censurar [opiniões], é um esforço inválido. Pelo contrário, trata-se de aprender a lidar com críticas e estar bem com isso. Eu continuo fazendo o meu trabalho, e continuo feliz por essa incrível oportunidade.”

Além de Liu, ‘Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ estrela Tony Leung e Awkwafina.

A estreia acontece em 21 de fevereiro de 2021.

Sobre o personagem

A criação de Shang-Chi, que significa Ascensão Espiritual em chinês, data dos anos 70, quando filmes e séries de Kung Fu eram uma verdadeira febre no mercado de entretenimento norte-americano. Seus idealizadores eram grandes fãs desse tipo de material e, acima de tudo, fanáticos pela Lenda das Artes Marciais, o inigualável Bruce Lee. Esse fanatismo refletiu diretamente na identidade do honrado herói, que além de ter aventuras inspiradas em Lee também teve seu rosto baseado no artista multitalentoso.

Criado por Steve Englehart, dono de uma fase bem interessante dos Vingadores, e Jim Starlin, a mente por trás de Thanos, Shang-Chi é filho do mítico Fu Manchu. Você provavelmente já ouviu falar em Fu Manchu. Ele é oriundo da literatura inglesa e é o grande estereótipo do chinês Líder de Quadrilha. Ele possui ascendência da Família Imperial Chinesa, fascínio pelo misticismo e sua característica mais marcante são os bigodes finos e compridos. Como o Shang-Chi ganhou muita popularidade entre os fãs de quadrinhos, a Marvel decidiu comprar os direitos das histórias de Fu Manchu do autor Sax Rohmer e incorporou alguns elementos delas à mitologia do herói, fazendo as devidas adaptações, é claro, e até mesmo misturando com alguns personagens dos filmes de Bruce Lee.

‘The Serpent’: Jenna Coleman entra para novo thriller da Netflix

Jenna Coleman, conhecida por seu papel-titular na produção Victoria, entrou para o elenco do novo thriller ‘The Serpent’. Ela dará vida a Marie-Andrée Leclerc, parceira e cúmplice do serial killer francês Charles Sobrhaj (Tahar Rahim). As informações são da Variety.

Ellie BamberBilly Howle também completam o elenco.

A série traz a Netflix como co-produtora e ficará responsável pela distribuição ao redor do mundo.

Sobhraj foi um golpista e assassino que, em meados da década de 1970, foi descoberto foi descoberto e perseguido por um jovem diplomata. Ele já havia sido preso várias vezes, mas sempre escapava do cárcere.

A série terá oito episódios, com roteiro a encargo de Richard WarlowTom Shankland (The Missing) será o diretor.

Ainda não há data de estreia prevista para a série.

‘Lucifer’: Série pode ganhar spin-off e até filmes

Ildy Modrovich, a showrunner de ‘Lucifer‘, deixou os fãs polvorosos ao afirmar no Twitter que a série pode ganhar um spin-off ou até virar uma franquia de filmes após o término da 5ª temporada – que será a última.

Questionada se ela tem planos para mais histórias, ela confirmou:

“Sim, é claro que estaríamos interessados”, afirmou.

Após a confirmação da Netflix que ‘Sandman‘ vai virar série, muitas pessoas acreditam que o streaming está criando um universo compartilhado de Neil Gaiman – responsável pelas duas obras. Porém, nada foi confirmado.

Recentemente, os fãs criaram um abaixo-assinado para a renovação do programa e a petição já passou das 70.000 assinaturas no Change.org, chamando a atenção de Ildy Modrovich, que publicou no Twitter seus sentimentos em relação ao pedidos dos fãs.

Desculpe, eu mantive silêncio sobre esse assunto. A verdade é que eu estou devastada. Por mim, eu faria ‘Lucifer‘ para sempre. Mas também sou imensamente grata a vocês e a Netflix por nos darem a chance de continuar nossa história juntos. E eu sei que 5ª temporada será uma carta de amor para os nossos #Lucifans!

Criada por Tom Kapinos, a série gira em torno de Lucifer Morningstar, entediado e infeliz como o Senhor do Inferno. Ele renuncia seu trono e abandona seu reinado para tirar férias em Los Angeles, onde dá início a uma casa noturna com a ajuda de sua aliada demoníaca chamada Mazikeen. Depois que uma celebridade a quem Lucifer ajudou a alcançar a fama é assassinada, ele se envolve com a polícia de Los Angeles, onde começa a ajudar a Detetive Chloe Decker a resolver casos de homicídio e encontrar os responsáveis para que possa “puni-los”.

O elenco conta também com Lauren German, Kevin Alejandro, D.B. Woodside, Lesley-Ann Brandt, Scarlett Estevez, Rachael Harris e Aimee Garcia.

Crítica | Carnival Row – Série da Amazon tem um dos roteiros mais consistentes de 2019

A Amazon Prime Video vem apresentando cada vez mais produções audiovisuais e a qualidade das mesmas tem surpreendido até os mais difíceis dos críticos. Nos quesitos visuais, roteiro e atuações, as séries e filmes originais da plataforma ganham cada vez mais espaço no coração do público e com Carnival Row não está sendo muito diferente.

Criada por René Echevarria (The 4400) e Travis Beacham (Círculo de Fogo), a produção seriada conta a história de Carnival Row, uma espécie de Londres antiga, onde um serial killer está à solta e o investigador Rycroft Philostrate (Orlando Bloom) é o único disposto a parar com os assassinatos e manter a frágil paz. Entretanto, a chegada de Vignette Stonemoss (Cara Delevingne), uma refugiada das fadas de Turnanoc – que está em guerra, completamente destruída -, força o policial a enfrentar seu passado.

Apesar do público estar diante de uma história de fantasia, o roteiro aborda uma temática bastante próxima da realidade atual. Tratando-se de guerra e diversos refugiados que precisam sair de sua Terra Natal devido a destruição causada pelo lado opressor, essas fadas, faunos e outras raças precisam encontrar refúgio em locais que as tratam com preconceito devido à suas diferenças físicas e culturais. E este é um dos pontos mais altos do drama.

Carnival Row apresenta as situações citadas acima sob uma ótica intrigante e mostra como tais atitudes podem desencadear todo um conflito interno dentro de uma sociedade. A consistência da dramaturgia consegue se aproximar facilmente da realidade devido à história que estão procurando contar. É fácil se identificar com os conflitos dos personagens e encontrar pontos chave que passam a sensação de veracidade. As pequenas falhas da trama estão na quantidade excessiva de personagens apresentados e no fato de que alguns deles não são bem trabalhados, ganhando significado somente perto do final da temporada.

Contudo, isso não afeta a qualidade da produção já que na hora de trabalhar os outros que formam o elenco, a série consegue entregar resultado positivo. Philo (Bloom), o investigador da Polícia, é o mais interessante de todos, não deixando dúvidas sobre seu protagonismo. A construção dele é interessante e repleta de camadas. É fácil se identificar e torcer para que consiga vencer diante das circunstâncias que se encontra. Por outro lado, Cara Delevingne segue apresentando falta de carisma e nos episódios que sua personagem pouco aparece é como se não fizesse falta alguma. É difícil simpatizar com a fada Vignette.

Tourmaline Larou (Karla Crome) é quem a gente deseja que tivesse aparecido mais. A fada refugiada que agora trabalha como prostituta sempre demonstra que tem muito mais a apresentar do que somente o que estamos vendo e de fato merece um arco maior na próxima temporada. Imogen Spurnrose (Tamzin Merchant) tem um crescimento grandioso desde sua primeira aparição até a última. A jovem passa de insuportável a cativante em seu arco, e isso se dá devido a relação criada com seu vizinho, um fauno chamado Agreus Astrayon (David Gyasi). Ele possui um ar de mistério que desperta no espectador a vontade de descobrir tudo sobre seu passado e planos futuros.

Absalom Breakspear (Jared Harris) e Piety Breakspear (Indira Varma) são o casal que irá providenciar alguns plots twist para vocês. Não é surpresa que a atuação de Harris esteja no ponto certo, mas é preciso exaltar Varma pela incrível performance entregue. Apenas se prepare para vê-la brilhar como não pôde em Game Of Thrones. Caroline Ford dá vida a Sophie Longerbane e a partir do momento em que sua presença se torna forte dentro da produção, o público começa a viver um misto de sentimentos em relação a ela. O mesmo pode-se dizer de Jonah Breakspear (Arty Froushan), afinal, os dois são protagonistas de um final de temporada amedrontador para quem não é humano.

Quando o assunto é a direção técnica da série, eles entregam um excelente resultado, com ângulos e cenas visualmente espetaculares. Eles convencem o telespectador sobre a existência de Carnival Row – só não despertam a vontade de visitar o local, preferível permanecer vivos – e fazem com que se deseje mais cenas de flashback em Turnanoc. A trilha sonora também é eficiente e as músicas celtas despertam vontade de ouvir num looping eterno. A arte faz um trabalho incrível e permite ao público adentrar este universo, sem dúvidas sobre sua existência.

No geral, Carnival Row é uma produção que merece e MUITO a sua atenção! Se você gosta de mitologia céltica, dramaturgias que abordem temas importantes para a sociedade como preconceitos e boas atuações, não perca tempo e vá conferir. A primeira temporada encerra com um gostinho de quero mais e faz os oito episódios parecerem muito pouco.

‘Todo Mundo Odeia o Chris’ pode ganhar novos episódios

Enquanto respondia alguns fãs em seu perfil do Instagram, Tyler James Williams revelou que ‘Todo Mundo Odeia o Chris pode ganhar novos episódios.

“Isso se tornou cada vez mais certo no último ano. Estou interessado nisso. Algumas pessoas já trouxeram esse assunto à tona antes e já tentamos fazer isso acontecer algumas vezes. O grande problema são as agendas, todo mundo está ocupado.”, escreveu o astro.

Mesmo assim, vale lembrar que nada foi confirmado oficialmente.

Todo Mundo Odeia o Chris‘ estreou em 2005 e permaneceu no ar até 2009, com 88 episódios.