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‘The Black Phone’: James Ransone entra para o elenco do novo terror do diretor de ‘Doutor Estranho’

De acordo com o THR, James Ransone (‘IT: Capítulo 2‘) entrou para o elenco de ‘The Black Phone‘, novo terror dirigido por Scott Derrickson (‘Doutor Estranho‘).

Detalhes sobre o seu papel estão sendo mantidos em segredo, mas o site afirma que o seu personagem se chamará Max.

O longa marcará a reunião entre o ator e o diretor, que já trabalharam juntos no terror ‘A Entidade‘.

O elenco ainda conta com Jeremy Davies, Mason Thames, Ethan Hawke e Madeleine McGraw.

O roteiro, baseado em um conto de Joe Hill, foi escrito por Robert Cargill.

A história gira em torno de um menino sequestrado que recebe uma ligação fantasmagórica de um celular quebrado.

Blumhouse supervisionará o projeto.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Cães Raivosos’: Suspense clássico de Mario Bava ganhará novo remake

De acordo com o Deadline, o suspense clássico ‘Cães Raivosos‘ (Rabid Dogs), do mestre do gênero Mario Bava (‘Mansão da Morte’), ganhará um novo remake.

Samuel Franco e Evan Kilgore serão responsáveis pelo roteiro da nova versão.

O site afirma que os roteiristas estão atualizando o roteiro original, retirando os tons sexistas da produção. Alegadamente, esse é o primeiro filme de uma planejada trilogia.

Na trama original…

Após um roubo, três criminosos violentos fazem três reféns – uma jovem, um homem de meia idade e seu filho – enquanto eles tentam escapar da polícia.

Alfredo Leone, produtor do filme original, retornará como produtor executivo.

As filmagens devem acontecer em 2022, com estreia programada para 2023.

Vale lembrar que o suspense já havia ganhado um remake francês em 2015, dirigido por Éric Hannezo. Conquistando os críticos, o longa alcançou 75% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Terror estilo ‘A Morte do Demônio’ ganha trailer SANGRENTO; Assista!

O terror ‘Don’t Fuck in the Woods 2‘, que traz um conceito muito parecido com o clássico ‘A Morte do Demônio‘, ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Dirigido por Shawn Burkett, o longa é uma sequência do slasher lançado em 2016.

“Os conselheiros do acampamento Pine Hills estão se preparando para o verão. Enquanto isso, uma garota misteriosa entra no acampamento, aterrorizada após uma noite de carnificina. Logo, eles percebem que algo SINISTRO está a caminho do acampamento.”

Sobre o novo filme, o produtor Chris Gierowski declarou: “Ainda é um filme de baixo orçamento, mas vocês podem ver a diferença de qualidade em comparação com o primeiro.”

O elenco conta com Brittany Blanton, Cheyenne Gordon, Kaylee Williams, Nessa Moore, Mark Justice, Jason Crowe, Kayla Elizabeth, Tom Komisar, Alex Gottmann, Kenzie Phillips, Savanna Howard e Brandy Mason.

O terror será lançado em VOD no dia 11 de outubro.

‘Os Fantasmas se Divertem 2’: Compositor Danny Elfman indica RETORNO na sequência

Em entrevista ao Deadline, o aclamado compositor Danny Elfman indicou que irá retornar para a sequência do clássico ‘Os Fantasmas se Divertem‘, que foi confirmada oficialmente durante o CinemaCon 2023.

“Eu amo ser uma mosca na parede enquanto o Tim [Burton] está gravando um filme. Eu voltarei a fazer isso daqui a alguns meses, em outro projeto do diretor.”

Ele completa, “Será muito emocionante retornar àquele universo. Isso é perfeito, sabe? Todos precisam interpretar uma nova geração, exceto pelo Michael [Keaton]. Ele ainda está em forma e continua muito ativo. E, com a maquiagem do Beetlejuice, acredito que nem vai parecer que ele mudou. Mal posso esperar por isso.”

Michael Keaton reprisará seu papel como o icônico personagem Beetlejuice.

Jenna Ortega (‘Pânico’) está em negociações para estrelar a sequência. A atriz deve interpretar a filha da Lydia Deetz, personagem da Winona Ryder (‘Stranger Things’) no longa original.

Anteriormente, Burton havia comentado sobre o projeto: “Só sei se estou fazendo um filme quando estou no set filmando. Tento voltar à raiz de tudo. Brota de uma semente e depois cresce, e não dessas declarações. Estou trabalhando em ideias e coisas, mas é tudo muito cedo. Vamos ver como vai ser. Que tal essa resposta sem resposta?”

Lançado em 1988, o filme original acompanha a vida após a morte do casal Adam (Alec Baldwin) e Bárbara (Geena Davis), que sofrem um acidente de carro e ficam presos em sua casa de campo como fantasmas, assombrando-a.

Quando uma família rica e arrogante compra a propriedade, o casal faz de tudo para expulsá-los com a ajuda de uma assombração conhecida como Beteugeuse (Keaton).

‘Hacks’: Confira as primeiras imagens oficiais da 3ª temporada da aclamada comédia

O site Vanity Fair divulgou as primeiras imagens oficiais da 3ª temporada da aclamada comédia ‘Hacks‘.

Confira:

O novo ciclo foi confirmado para 2024, e estreará durante a primavera norte-americana (período entre os meses de março de maio).

As filmagens da terceira temporada haviam começado em dezembro de 2022, mas tiveram que ser interrompidas por causa de um problema de saúde da atriz Jean Smart, que teve que se recuperar após uma cirurgia no coração.

Posteriormente, a produção ainda foi afetada pelas greves dos roteiristas e atores em Hollywood.

 

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O segundo ciclo acompanhou Deborah Vance (Jean Smart) e Ava Daniels (Hannah Einbinder) saindo em turnê pelo Estados Unidos.

Mark Indelicato, Carl Clemons-Hopkins, Rose Abdoo, Susie Essman, Devon Sawa, Ming-Na Wen, Laurie Metcalf, Martha Kelly e Margaret Cho estão no elenco.

O show é uma criação de Paul W. Downs, Lucia Aniello e Jen Statsky, e foi premiado com duas estatuetas no Globo de Ouro.

Showrunner tem medo que ‘The Boys’ se torne “a coisa que tem tirado SARRO nos últimos 5 anos”

Em entrevista ao Collider, o showrunner Eric Kripke (‘Supernatural’) expressou o seu medo da série ‘The Boys‘ se tornar exatamente o que vem criticando desde o começo de sua existência.

Apesar de ter sido criada para tirar sarro do gênero de super-heróis, a produção – que se tornou um enorme sucesso para o Prime Video – está tendo o seu universo cada vez mais expandido e explorado através de spin-offs, formando um inevitável universo compartilhado.

“Eu vivo aterrorizado com a possibilidade da série ‘The Boys’ se tornar o mesmo que temos satirizado por cinco anos. ‘The Boys’ é punk rock, e seria doloroso ver a série caindo no clichê [do gênero]. Estou tentando garantir que isso não aconteça.”

Ele completa, “Nós fazemos essas séries porque realmente nos importamos e somos apaixonados por elas. As produções [derivadas] podem contar histórias novas que não podemos contar em ‘The Boys’, mas somos muito cuidadosos e conscientes sobre as escolhas que estamos fazendo. Eu me preocupo com isso todos os dias.”

Lembrando que a temporada final de ‘The Boys‘ deve estrear apenas em 2026.

Mason Dye (‘Stranger Things’) fará parte da nova temporada interpretando Bombsight, um dos supers mais antigos que estava bastante ativo nos anos 1950. Além disso, Jensen Ackles (‘Supernatural’) reprisará seu papel como Soldier Boy

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

‘Resident Evil: Requiem’ se passará 30 anos APÓS os eventos do 2º jogo; Confira o trailer!

A Capcom revelou novos detalhes sobre o próximo jogo da franquia ‘Resident Evil‘, intitulado ‘Resident Evil: Requiem‘.

O próximo capítulo será ambientado 30 anos depois do surto original em Raccoon City, apresentado no segundo jogo da saga.

Na trama, Grace, uma jovem analista do FBI, investiga um novo caso e deve retornar à cena do crime e enfrentar suas trágicas memórias.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo jogo será lançado no dia 27 de fevereiro de 2026, e estará disponível na Steam, PlayStation 5 e Xbox Series.

Descrito como “uma nova era de terror de sobrevivência”, o lançamento do nono jogo irá coincidir com o aniversário de 30 anos da saga.

 

Disney está desenvolvendo série baseada em ‘Uma Garota Encantada’, clássico com Anne Hathaway

De acordo com o Deadline, a Disney+ está desenvolvendo uma série baseada em ‘Uma Garota Encantada‘ (Ella Enchanted), clássico de fantasia estrelado pela Anne Hathaway.

A atriz servirá como produtora executiva da nova versão.

Ilana Wolpert, da comédia ‘Todos Menos Você‘, ficará responsável pelo roteiro.

Beth Schwartz (‘Garotos Detetives Mortos’) atuará como showrunner.

Miramax Television e Paramount Television Studios são os estúdios por trás do projeto.

Baseada no livro de Gail Carson Levine, a trama original segue Ella, uma jovem que ganha o dom da obediência de sua madrinha. Após seu pai se casar novamente, sua vida piora ainda mais. Sua madrasta Olga e as filhas dela descobrem que Ella está sob o efeito do dom da obediência e passam a explorá-la cada vez mais. Decidida a mudar de vida, a garota sai de casa e inicia uma viagem para reencontrar sua madrinha, pois apenas ela pode desfazer o feitiço. No caminho, ela encontra o elfo Slannen, que decide acompanhar a viagem de Ella, e o Príncipe Char, por quem se apaixona.

Wolpert e Schwartz também servirão como produtores executivos ao lado de Johnathan Rice e Adam Shulman.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Empresa chinesa se une a Paramount para alavancar bilheterias de ‘Transformers 5’

Transformers – O Último Cavaleiro’ tem um novo parceiro para alavancar seu alcance nos cinemas.

A gigante empresa Weying Tecnology, atuante no mercado de venda de ingressos online, anunciou nesta quarta-feira (14), que firmou uma parceria estratégica para promover a produção na China através de uma intensa campanha de marketing.

Embora os detalhes financeiros não tenham sido divulgados, sabe-se que a corporação receberá uma fatia considerável da receita global que ‘Transformers’ conquistar após sua estreia. Isso inclui também a distribuição do filme em formato de vídeo, para canais de televisão, plataforma de streaming, bem como merchandising.

O último capítulo dirigido por Michael Bay tem estreia agendada para 21 de junho na China. As expectativas em relação à produção são bem altas, considerando o sucesso de ‘Transformers: Era da Extinção’, que faturou US$ 320 milhões só no país, e lembrando que este será o adeus do cineasta da franquia.

Vale ressaltar que a obra lançada em 2014 ainda permanece como a terceira maior bilheteria hollywoodiana de todos os tempos na China, ficando atrás apenas dos dois últimos filmes da saga de ‘Velozes e Furiosos’.

Os humanos e os Transformers estão em guerra. Optimus Prime se foi. A chave para salvar nosso futuro está enterrada nos segredos do passado, na história oculta dos Transformers na Terra. A salvação de nosso mundo recai sobre os ombros de uma aliança improvável: Cade Yeager (Mark Wahlberg); Bumblebee; um lorde inglês (Anthony Hopkins) e uma professora da Universidade de Oxford (Laura Haddock). Chega uma hora na vida de cada um de nós que somos chamados para fazer a diferença. Em “Transformers: O Último Cavaleiro”, os procurados se tornarão heróis. Os heróis se tornarão vilões. Somente um mundo sobreviverá: o deles ou o nosso.

‘G.I. Joe’ e ‘Transformers’ podem ganhar crossover nos cinemas

Mark Wahlberg é destaque em nova imagem de ‘Transformers: O Último Cavaleiro’

A estreia de ‘Transformers 5 – O Último Cavaleiro‘ acontece em 20 de julho de 2017 no Brasil. O título se refere aos Cavaleiros de Cybertron, apresentados no quarto filme.

Optimus Prime tenta matar Bumblebee em comercial de ‘Transformers: O Último Cavaleiro’

Mark Wahlberg retorna como Cade Yeager, e Isabela Moner viverá a protagonista do filme, Izabella. Jerrod Carmichael (‘Vizinhos’) também terá um papel de liderança não especificado.

 

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Thanos já tem a Joia da Alma e você nem viu

O último trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ trouxe uma série de novas cenas de ação e muita coisa acontecendo simultaneamente. Nesse delirante ritmo frenético, é bem provável que você não tenha visto que a saga de Thanos em busca das Joias do Infinito está em ritmo acelerado.

No vídeo mais recente, é possível ver bem rapidamente que o vilão vivido por Josh Brolin já conseguiu a Joia da Alma. Essa mesma, que tem sido alvo de várias teorias e especulações quanto à sua localização.

Confira:

 

O filme tem estreia marcada para 26 de abril.

‘Vingadores: Guerra Infinita’ é o primeiro filme gravado inteiramente em IMAX

‘Big Little Lies’: Meryl Streep revela porque aceitou a proposta de estrelar a 2ª temporada

Uma das séries mais aguardadas de 2019, ‘Big Little Lies‘ traz a veterana Meryl Streep como o grande destaque da segunda temporada.

E a vencedora do Oscar revelou o que fez com que ela aceitasse a oportunidade de estrelar uma série de TV, com uma carreira nos cinemas tão grandiosa.

Em entrevista à revista EW, Streep comentou seu amor pela produção:

“Eu amei essa série, estava viciada nela. Eu acho que foi um exercício incrível sobre o que sabemos ou não sobre as pessoas, família e amigos, além do jeito como ela flerta com o mistério das coisas, daquilo que não foi dito, mostrado e descoberto. O que me puxou a querer participar dela foi meio que a força gravitacional da produção e foi tão animador… Eu queria participar, queria fazer parte daquele mundo”.

 

A HBO divulgou novas imagens oficiais da 2ª temporada de ‘Big Little Lies‘. Além disso, a emissora confirmou que o novo ano irá estrear em junho.

Confira:

Criada por David E. Kelley, a série é baseada no livro Pequenas Grandes Mentiras, escrito por Liane Moriarty.

A trama acompanha três mães que se aproximam quando seus filhos passam a estudar juntos no colégio. Até então, elas levam vidas aparentemente perfeitas, mas os acontecimentos que se desenrolam levam as três a extremos como assassinato e subversão, conectando suas vidas de uma maneira inesperada, com consequências dramáticas.

O grandioso elenco conta com Reese Witherspoon, Nicole Kidman, Shailene Woodley, Zoë Kravitz, Laura Dern e Darby Camp. Além delas, a premiada Meryl Streep fará parte do elenco da 2ª temporada.

‘Os Novos Mutantes’: Miragem usa seus poderes em nova imagem; Confira!

O aguardado Os Novos Mutantes’ ganhou uma nova imagem, compartilhada com exclusividade pela revista britânica Empire.

A foto traz a personagem Miragem usando seus poderes.

Confira:

Vale lembrar que o filme foi removido do cronograma oficial da Walt Disney Studios devido ao recente surto do Coronavírus. No Brasil, o longa também deve ter sua data de lançamento alterada.

Dirigido por Josh Boone, o longa é baseado nos quadrinho homônimo criado por Bill Sienkiewicz.

A trama acompanha um grupo de personagens desajustados que tentam compreender suas vidas, enquanto são atormentados pelos próprios poderes, o que dará ao filme uma sensação desconfortável e assustadora.

O elenco conta com Anya Taylor-Joy, Maisie Williams, Alice Braga, Charlie Heaton, Blu Hunt, Henry Zaga e Colbi Gannett.

‘Young Rock’: Série sobre o The Rock conquista 88% de aprovação no RT; Confira as críticas!

‘Young Rock’, nova série da NBC que gira em torno da infância e da juventude do icônico Dwayne Johnson, teve sua estreia na última terça-feira (16) e já conquistou 88% de aprovação no Rotten Tomatoes.

A produção de caráter biográfico recebeu fortes elogios da crítica especializada pelo seu elenco representativo e carismático, além de ter sido considerada divertida, envolvente e identificável.

Para o público, ‘Young Rock‘ foi um sucesso ainda maior, conquistando 93% de aprovação no agregador de reviews.

Confira as principais críticas até o momento:

“Quando Young Rock pára por tempo suficiente para se concentrar em qualquer arco, a série se torna muito bem conduzida”. – Allison Shoemaker, RogerEbert.com

“Infelizmente, também é raro ver tantas pessoas de cor em um programa de TV transmitido e ‘Young Rock’ se beneficia do grupo cuidadosamente escolhido, repleto de personalidades distintas e vibrantes”. – Ben Travers, indieWire

“Quando ‘Young Rock’ volta ao passado, a série fica muito mais divertida – graças a incomum criação de Johnson, que de alguma forma ainda é identificável, além do seu elenco repleto de atores instantaneamente simpáticos”. – Jen Chaney, New York Magazine/Vulture

“Por mais ruidosas que sejam suas aspirações, três episódios de ‘Young Rock’ não deram mais nenhuma noção de quem Johnson é – apenas o que ele quer. Talvez ele possa ser o seu voto um dia, mas, por enquanto, é a sua atenção, e pode ser difícil sentir que ele a merece”. – Daniel D’Addario, Variety

“‘Young Rock’ não é muito engraçado no início, mas parece que as risadas ficarão maiores quanto melhor conhecermos os personagens”. – Alan Sepinwall, Rolling Stone

“[Stacey] Leilua é bastante magnética de se assistir aqui, e enquanto todos em Young Rock estão perfeitamente escalados, seu papel, o menos vistoso, é a surpresa mais convincente”. – Bob Strauss, San Francisco Chronicle

Confira um vídeo em que Dwayne Johnson compartilha algumas histórias pessoais inesperadas e que inspiraram a sua vindoura série:

A primeira temporada contará com 11 episódios.

Leia a sinopse oficial:

Young Rock’ se concentra em diferentes capítulos da vida de Dwayne Johnson. Desde crescer em uma família forte e resiliente a estar cercado pelos personagens selvagens de sua sua comunidade de wrestling profissional, a jogar futebol na Universidade de Miami, a série irá explorar a montanha-russa louca que transformou Dwayne no homem que ele é hoje, apresentando ainda os grandiosos personagens que ele conheceu ao longo do caminho.

Joseph Lee Anderson, Stacey Leilua, Adrian Groulx, Bradley Constant, Uli Latukefu, Ana Tuisila, Fasitua Amosa e John Tui também completam a série.

Young Rock‘ é produzida pela Universal Television, uma divisão da Universal Studio Group.

Nahnatchka Khan (‘Fresh Off the Boat‘) assina o roteiro da série, além de assumir o papel de produtora executiva, ao lado de Johnson, Jeff Chiang, Dany Garcia, Hiram Garcia, Brian Gewirtz e Jennifer Carreras.

‘É o Fim’: Comédia apocalíptica com Seth Rogen será REMOVIDO da Netflix em breve; Saiba quando!

A comédia apocalíptica ‘É o Fim‘, estrelada por Seth Rogen, James Franco e Jonah Hill será removida da Netflix em breve. A produção deixará a grade de programação no dia 01 de março.

Na trama, durante uma festa na casa de James Franco, uma série de eventos catastróficos se inicia e aos poucos destrói Los Angeles. Seis amigos conseguem escapar, porém a falta de suprimentos traz à tona intrigas do passado. Eventualmente, eles são forçados a sair da casa, encarando seu destino e o verdadeiro significado de amizade e redenção.

Jay Baruchel, Danny McBride, Michael Cera, Emma Watson e Mindy Kaling completam o elenco.

Relembre o trailer:

Evan Goldberg e Seth Rogen assinam o roteiro e a direção do filme.

Crítica | The Silence – Netflix combina elementos de filmes de terror recentes e monta um Frankenstein

Com o talentoso e versátil Stanley Tucci (O Diabo Veste Prada) e a jovem Kiernan Shipka (das séries O Mundo Sombrio de Sabrina e Mad Men), The Silence chama atenção pelo elenco e sua atmosfera lúgubre. Nos primeiros minutos, o roteiro dos irmãos Carey e Shane Van Dyke mostra uma ocorrência desastrosa em um local remoto, sendo este o ponto de partida para o drama da família da jovem Ally (Shipka), que tenta lidar com a surdez adquirida a partir de um acidente de automóvel.

Com essa premissa, The Silence já remete instantaneamente ao bem sucedido Um Lugar Silencioso (2018), de John Krasinski, já que a ameaça é atraída apenas pelo som e a linguagem de sinais é uma aliada. A comparação é irremediável entre ambos os filmes, assim como com Bird Box (2018), por causa de um perigo iminente e desconhecido que extermina pouco a pouco a humanidade.

Como todo filme apocalíptico, o roteiro segue a cartilha de apresentar os personagens, suas forças e fraquezas a fim de utilizá-las em momentos chave. Narrada pela jovem surda, a história acompanha a sua perspectiva dos primeiros dias do ataque. Dirigido por John R. Leonetti, responsável por Annabelle (2014), o filme mantém o clima de suspense e tons fúnebres, mas o roteiro ao longo do percurso se enrola para desenvolver conflitos e resoluções inteligentes.

Ainda com Mirando Otto (da série O Mundo Sombrio de Sabrina ) e John Corbett (Casamento Grego) no elenco, os seus personagens carecem de empatia e motivações. Buscando alcançar o patamar das produções de suspense e terror mencionadas anteriormente, a direção erra a mão ao dar mais visão às criaturas canibais do que à relação familiar e os conflitos pessoais surgidos em situações limite.

Poucos momentos geram realmente tensão, tal como a decisão Hugh (Stanley Tucci) em silenciar o cachorro para salvar os filhos, a esposa e a sogra. Outros dilemas soam confusos como o acidente de carro do corajoso Glenn (John Corbett) e aparição de uma cobra em um cano de passagem. A mensagem do filme, entretanto, é simples – evolução e adaptação das espécies –  e poderia ser mais edificante se os roteiristas não adicionassem ingredientes além da conta e passassem do ponto da receita.

Embora haja a tentativa de acrescentar vida ao enredo, os personagens secundários causam estranhamento e destoam do restante projetado. No meio da história, por exemplo, surge uma seita em busca da protagonista, por conta da idade fértil. Como as motivações não são bem desenvolvida e as cenas de embate são pouco engenhosas, a adição do padre mensageiro (Billy MacLellan) não se encaixa na prerrogativa do rapto de Ally e muito menos na de mutilação de pessoas.

Nos segundos finais, apresenta-se numa narração da protagonista a explicação do filme, já que a projeção de uma hora e meia não é objetiva. Por conta do desencontro de ideias, The Silence já levanta voo de forma pouco original, perde altura logo depois dos 20 primeiros minutos e despenca ao não transportar o espectador para dentro da abstração fílmica.

‘Pantera Negra’ tem a maior nota de aprovação do público desde ‘Os Vingadores’

Mais uma feito interessante para o currículo do Pantera Negra nos cinemas. O novo longa da Marvel conquistou nota “A+” no CinemaScore, site líder em realizar pesquisas de opinião com o público nos cinemas norte-americanos. Apenas ‘Os Vingadores’, em 2012, havia conseguido essa nota dentro do subgênero de super-heróis.

Pantera Negra também se tornou o filme mais bem avaliado do Universo Cinematográfico da Marvel no Rotten Tomatoes. Com 98% de críticas positivas, o filme tirou o primeiro lugar de ‘Homem de Ferro‘, que tem 94% de avaliações positivas.

Com mais de 200 avaliações computadas, não parece que a classificação de’Pantera Negra‘ cairá drasticamente nas próximas semanas, já que a classificação de’ Homem de Ferro‘ foi criada com 250 críticas.

Em terceiro lugar vem ‘Os Vingadores‘ e ‘Thor Ragnarok‘, empatados com 92%.

Considerado o melhor filme da Marvel até o momento, ‘Pantera Negra’ foi elogiado por seu vilão excepcional, com motivações reais e emocionais, e pelas incríveis cenas de ação. Eletrizante, a produção também é dita como a que possui o maior viés político, quebrando o molde da MCU e inaugurando um nova fase para o universo compartilhado.

Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. ‘Pantera Negra é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (Creed: Nascido para Lutar).

O longa já está em cartaz nos cinemas.

‘Pantera Negra’ vem aí! Personagens ganham belos cartazes individuais; Confira!

‘Zumbilândia 2’ tem data de estreia oficializada

A Sony Pictures oficializou a data de estreia de Zumbilândia 2’. De acordo com o ComicBook, a sequência chega aos cinemas no dia 11 de outubro de 2019.

Novas informações relacionadas à sequência foram divulgadas pelo The Hollywood Reporter. Segundo o site, a Sony oficializou a produção, que contará com Ruben Fleische, que dirigiu o original e também trabalha no filme do ‘Venom’, na direção.

Além disso, o filme também terá o retorno de todo o elenco original. Emma Stone, Woody Harrelson, Jesse Eisenberg e Abigail Breslin estarão de volta.

Confira, com a sinopse:

“A trama vai girar em torno do quarteto original de personagens. Na narrativa, os sobreviventes se encontram em um mundo onde o apocalipse zumbi conseguiu evoluir. Neste contexto, a população zumbi já não causa tanto temor e existe um consenso geral de apatia tomando a história de cada um dos personagens. Wichita (Emma Stone) e Little Rock (Abigail Breslin) decidem fugir com um novo personagem (ainda sem nome), levando a uma missão de resgate em larga escala. De volta à estrada, os personagens acabam descobrindo uma nova raça de “super zumbis”, que são maiores, mais fortes e mais resistentes que os demais”

Os roteiristas Rhett Reese e Paul Wernick assinam o roteiro.

A comédia pós-apocalíptica de 2009 girou em torno de dois homens lutando para sobreviver num mundo dominado por zumbis. Columbus (Eisenberg) é um grande covarde – mas quando você teme ser devorado por zumbis, o medo é justamente o que pode mantê-lo vivo. Tallahassee (Harrelson) é um exterminador casca-grossa de zumbis, armado com seu fuzil AK e a determinação de comer o último Twinkie, um bolinho com recheio cremoso, que resta na Terra. Eles se associam a Wichita (Stone) e Little Rock (Breslin), que também têm métodos únicos de sobreviver ao caos zumbi, mas precisarão avaliar o que é pior: confiar nos parceiros ou sucumbir aos zumbis.

Zumbilândia‘ imediatamente atingiu o status de filme cult após seu sucesso pelo mundo. Foram arrecadados US$ 100 milhões nas bilheterias.

Em 2015, a Amazon produziu o episódio piloto de uma série baseada em ‘Zumbilândia‘, mas a versão televisiva acabou não sendo aprovada.

‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ | Cinco anos do filme mais ‘sem sal’ do Cabeça de Teia

Por anos, a introdução do Homem-Aranha no Universo Cinematográfico Marvel foi um grande sonho dos fãs de super-heróis. A possibilidade parecia mínima, já que os direitos sobre o personagem foram vendidos pela Marvel para a Sony durante a grave crise financeira nos anos 90. Por conta disso, o mundo pôde se apaixonar pela trilogia de Sam Raimi, estrelada por Tobey Maguire, e se divertir com os filmes polêmicos estrelados por Andrew Garfield, que passaram por um revisionismo recente e voltou a ter uma quantidade considerável de fãs defendendo os longas por aí. Inclusive, o sonho do Aranha no MCU quase aconteceu com o próprio Garfield, já que Kevin Feige abriu conversas com a Sony para tentar uma parceria e ofereceram a ele a integração de O Espetacular Homem-Aranha (2012 e 2014) com os heróis mais poderosos da Terra. Isso acabou não acontecendo por conta das péssimas críticas que A Ameaça de Electro (2014) recebeu, fazendo com que esse universo fosse encerrado.

Então, em 2015, em meio aos vazamentos de e-mails da Sony, que gerou uma crise interna muito grande, o acordo com a Marvel pelo Homem-Aranha acabou acontecendo com a condição de um novo ator assumir o manto aracnídeo. Asa Butterfield (Sex Education) estava praticamente confirmado no papel e chegou até a responder perguntas sobre isso no Reddit. No entanto, a Marvel não havia confirmado a informação oficialmente, e a atitude de Asa caiu mal com a empresa, que desistiu do garoto e optou pelo quase desconhecido Tom Holland.

A ideia da Marvel era ter um ator jovem, que pudesse acompanhar a fase adolescente de Peter Parker e crescesse junto com o público. Assim, Tom surgiu como a escolha perfeita e acabou roubando completamente a cena em Capitão América: Guerra Civil (2016). Com seu jeito de menino e um deslumbramento genuíno de estar estreando em meio aos seus heróis, o garoto conquistou o coração do público e a ansiedade pelo filme solo, que seria lançado no ano seguinte, foi a mil. O único problema era o traje do herói. Mesmo visualmente fiel aos quadrinhos, ele era praticamente todo feito com um CGI apressado e mal acabado, que deixava o Cabeça de Teia parecendo um bonecão animado.

Prometendo uma abordagem ao estilo John Hughes, ícone do cinema adolescente dos anos 80, o primeiro trailer foi muito bem recebido. E vinha também a expectativa para que o traje do filme tivesse uma computação melhor.

Conforme surgiam imagens de bastidores, o fato de ter um uniforme de verdade já foi uma grande vitória. Para melhorar, confirmaram o lendário Michael Keaton (que vive uma fase espetacular na carreira desde 2014) para dar vida ao vilão Abutre, o que teoricamente indicaria uma aventura mais “caseira”, com o herói combatendo um vilão urbano, ao melhor jeitão de Amigo da Vizinhança. Parecida tudo perfeito, porém… No meio do caminho tinha um Jon Watts.

O diretor não tinha lá tanto prestígio ou relevância em Hollywood para bancar suas ideias e visões para o longa, então o resultado acabou sendo um dos filmes mais sem personalidade de todo o MCU. A promessa de uma temática oitentista adolescente virou um ‘copia e cola’ de algumas situações dos filmes da época, mas sem conseguir transmitir aquele clima legal desse tipo de filme. Ao mesmo tempo, percebe-se nítidas interferências do estúdio para encaixar o personagem no universo compartilhado, o que limitou bastante o crescimento próprio do protagonista, que terminou sendo submisso ao seu mentor no MCU, o Homem de Ferro (Robert Downey Jr.).

A ideia de dar um herói já estabelecido nesse universo para servir como mentor ao herói iniciante nem era tão ruim assim. Na verdade, dado o contexto do MCU, fazia muito sentido.

Só que faltou tato da equipe criativa para distinguir mentoria de submissão. E isso fica nítido pelos próprios enquadramentos da dupla. Em todas as cenas que o Homem de Ferro e o Homem-Aranha estão juntos, a câmera enquadra o bilionário de modo que ele apareça sempre acima do Cabeça de Teia, monstrando superioridade sobre o novato. E até mesmo nos momentos em que Peter tenta buscar seu caminho solo, a direção dá um jeito de inserir uma menção a Tony Stark. Para complicar ainda mais, essa chegada de Stark afasta o garoto da trama urbana, desligando ele desses momentos e relembrando o garoto de que existem ameaças maiores do que os trombadinhas de Nova York.

E sabe o que é pior? Os momentos de adolescência e aqueles que traziam mais essa pegada urbana funcionaram bem demais. A interação entre Peter e o Abutre é perfeita, sem contar a sequência em que o vilão descobre a identidade secreta do herói, que é muito bem construída com uma tensão maravilhosa, fazendo dela um dos melhores momentos do MCU. O filme poderia e deveria ter seguido por esse caminho em vez de optar por momentos grandiosamente vazios apenas para tentar estreitar uma relação com Stark e o resto do universo.

Tem aquele ditado batido de que “menos é mais”, mas é verdade. Com as interferências do estúdio e a falta de peso de Jon Watts para bancar ou brecar certas escolhas, Homem-Aranha: De Volta ao Lar tenta tanto ser tão grandiosamente espetacular que acaba indo justamente no caminho inverso e criando um filme que, apesar de passar longe de ser ruim, é tão carente de conteúdo quanto é de CGI. É genérico, “sem sal”.

No final, eles até tentam trazer uma “volta às origens”, com o Peter usando o uniforme improvisado, mas é apenas outra embalagem espalhafatosa para um presente vazio.

Enfim, o filme tem bons atores, grandes atuações, mas carece tanto no roteiro quanto na direção, que seguem um caminho tão genérico que irrita. O lado bom é que com o avanço da franquia, o Homem-Aranha de Tom Holland conseguiu crescer e conquistar os fãs com filmes que entenderam melhor o personagem e agora, ao que tudo indica, trará mais consistência a ele, que deve estrelar mais uma trilogia nesta década.

Homem-Aranha: De Volta ao Lar está disponível no Disney+.

 

10 Filmes Nacionais em Produção Para Você Ficar de Olho!

Temos muitos motivos para comemorar, pois nas últimas décadas o cinema brasileiro tem ficado cada vez mais plural e alcançado todos os cantos do território brasileiro. Como sabemos que nossos leitores do CinePOP a-do-ram uma novidade, preparamos uma listinha com 10 filmes brasileiros atualmente em produção para vocês ficarem ligados nos próximos meses! Confiram!

10 – ‘Ecoloucos – Uma Comédia Insustentável’

Uma empresa referência em práticas sustentáveis é comandada por três executivos que têm hábitos nem um pouco corretos com relação ao meio ambiente. Por isso, são convidados a participar de um reality show que promete transformar suas más atitudes. A comédia com previsão de estreia no primeiro semestre de 2023 e traz no elenco Maria Paula Brasil, Robson Nunes e Cristiana Oliveira.

9 – ‘Nosso Sonho’

Você ouve ‘Nosso Sonho’ e imediatamente sente vontade de cantar “não pode acabar…”. Pois então você conhece a mais famosa canção da dupla Claudinho e Buchecha. A história dos dois maiores cantores de funk melody do país está sendo transformada em filme com Lucas Penteado e Juan Paiva nos papéis principais.

8 – ‘Mussum, O Filmis’

Vem aí, o filme do Mussum! As gravações aconteceram em fevereiro desse ano e é o filme de estreia do ator Silvio Guindane na direção. Produzido pela Globo Filmes, traz Aílton Graça no papel do comediante e é arrepiante a semelhança estética e corpórea do ator com o querido humorista. O elenco conta com Cacau Protásio como mãe do protagonista e Yuri Marçal como o jovem Carlinhos. Fiquem de olho pois é desses filmes que devem arrancar risos e lágrimas e conquistar muitos prêmios!

7 – ‘Procura-se um Marido’

Primeiro longa-metragem baseado no best-seller homônimo da escritora brasileira Carina Rissi, traz o casal (da vida real) Camila Queiroz e Klebber Toledo no elenco e as gravações já aconteceram no início desse ano. Sem previsão de estreia ainda, porém, o lançamento será exclusivo na plataforma da HBO Max.

6 – ‘Enaldinho em uma Noite Infinita’

Fenômeno na internet, sucesso em websérie e com o livro ‘A Lenda de Zap’, o influenciador digital Enaldinho se prepara para levar seu primeiro longa-metragem para as telonas. O filme ‘Enaldinho em uma Noite Infinita’ foi gravado em 2021 e traz Enaldinho e sua turma num acampamento para tentar ajudar um amigo a se divertir sem a necessidade de estar conectado. No entanto, quando descobrem que precisarão encarar de frente o pior inimigo do mundo sombrio, Zap, a aventura começa a ficar cada vez mais perigosa. Ainda sem previsão de estreia, o longa tem distribuição da Imagem Filmes.

5 – ‘Estômago 2 – O Poderoso Chef’

Quinze anos após o lançamento do primeiro filme, começaram, em abril passado, as gravações da continuação de ‘Estômago’, intitulado ‘Estômago 2 – O Poderoso Chef’. Gravado no sul do Brasil e com cenas rodadas na Itália, o longa mostra mais da vida de Nonato Alecrim na cadeia e o que acontece quando ele sai da prisão, em uma estada na Itália. Com João Miguel novamente como protagonista e Paulo Miklos e Projota no elenco, a previsão de estreia do longa é no segundo semestre de 2023.

4 – ‘Perdida

Carina Rissi está com tudo! Seu livro ‘Perdida’ também está em produção nesse momento, em adaptação para o audiovisual. Previsto para estrear em 2023, traz Giovanna Grigio como a protagonista Sofia, que tem pavor à palavra “casamento”. Produzido pela Disney/StarPlus, o longa também traz Bruno Montaleone no elenco.

3 – Saraliaeleia’

Gravado em 2021 na paradisíaca Maragogi, em Alagoas, a comédiaSaraliaeleiaconta a história de três amigas – Mônica Carvalho, Danielle Winits e Michele Muniz – que vivem vidas muito atribuladas e que são atravessadas pela pandemia do corona vírus. Mais uma comédia com potencial de arrastar quarteirões dirigida por Hsu Chien.

2 – ‘Um Ano Inesquecível: Outono’

Primeiro filme baseado em história da escritora pop Babi Dewet, o longa ‘Um Ano Inesquecível: Outono’ é, também, o primeiro filme de Lázaro Ramos para a Prime Video, no qual ele encabeça a direção de seu primeiro musical. Além disso, é o primeiro filme que traz a cantora Iza atuando (além de trazer Lulu Santos no elenco) e é o primeiro de uma série de quatro longas sazonais a serem lançados na plataforma, com histórias escritas por Paula Pimenta, Thalita Rebouças e Bruna Vieira, inspirados no livro homônimo.

1 – ‘De repente, Miss!’

Nova comédia do querido diretor Hsu Chien, conta a história de Mônica (Fabiana Karla), que abandonou uma promissora carreira na publicidade para criar seus filhos e agora, prestes a completar 40 anos, está infeliz. Para recuperar a admiração de sua filha (Giulia Benite), topa viajar com a família para o Beach Star Resort, a convite do marido, onde participará do concurso Miss Beach Star. A comédia ainda traz Danielle Winits, Nany People e Polly Marinho no elenco. As gravações acabam de ser finalizadas e o longa tem previsão de estreia em 2023.

Bonus: série ‘Funk.doc’

Sei que estamos falando de filmes, mas vale a pena ficar atento a mais nova série do diretor Luiz Bolognesi: ‘Funk.doc’. Serão 6 episódios contando a história linda, forte, bela e violenta do funk brasileiro. Dentre os convidados a série terá depoimentos da cantora Ludmilla.

Friends 25 anos | Problematizações exageradas são injustas com uma série que marcou época

“Mas o mundo hoje está muito chato.” “Não se pode falar mais nada.” “É muito mimimi.” “Tudo é politicamente correto agora.” Frases como estas, geralmente, são usadas por pessoas incomodadas por terem perdido o direito de ser intolerantes e preconceituosas por aí. O mundo mudou e tem muita gente que tem dificuldade em enxergar.

Dito isso, é importante reconhecer que há exageros em algumas abordagens, especialmente quando tentam analisar obras do passado com o olhar de hoje. Toda obra de arte é aberta a reinterpretações, mas também é um retrato da época em que foi realizada. Nos últimos tempos, temos visto uma tendência muito forte de reanalisar Friends através dos olhares de hoje em dia. Muita coisa mudou de 1994 pra cá. São 25 anos desde que a série estreou em 22 de setembro de 94.

25 anos. Um quarto de século. Quando Friends foi lançada, Itamar Franco era presidente, o Brasil havia acabado de ser tetracampeão da Copa do Mundo, a internet era privilégio de poucos e o cinema fazia barulho com O Rei Leão e Forrest Gump. Muita coisa mudou. E continua mudando, algo inerente deste atual momento marcado pela globalização e pela vasta produção de conteúdo.

Antes de nos aprofundarmos no debate, é importante ressaltar que em nenhum momento defendemos que os espectadores deixem de reconhecer problemas eventuais na série e questões que hoje são bastante incômodas. O que não podemos é querer “cancelar” Friends por causa de um humor que era absolutamente normal nos anos 90 e início dos 2000.

Se antigamente o debate envolvia o fato de que os seis jamais conseguiriam morar em apartamentos como os da série ou pela ausência de personagens negros (o que de fato era um problema), hoje trata temas como homofobia, gordofobia, machismo e misoginia.

A tendência de uma revisita crítica ao universo de Friends já tem alguns anos. Provavelmente, surge com o debate se Ross (David Schwimmer) seria ou não um “boy lixo”. Embora com bons argumentos (ele é sim ciumento e possessivo em inúmeros episódios, e todo debate sobre se “estavam dando um tempo ou não” nasce por causa de uma traição instantânea), é bem verdade que a discussão se aproveita de algumas picuinhas que são simplesmente gatilhos do roteiro, meras piadinhas que faziam sentido à época e que hoje estão ultrapassadas. É verdade que Ross se incomoda do filho brincar de boneca, faz comentários jocosos sobre ter sido trocado por outra mulher, se irrita com a possibilidade de um homem ser babá e por aí vai. São atitudes idiotas analisadas isoladamente, mas era tudo a serviço de um roteiro, de um humor que era comum à época. Além disso, não podemos ignorar outros momentos em que Ross foi uma boa pessoa, como quando convence Susan a se casar com Carol, quando ajuda a irmã financeiramente após ela perder o emprego ou mesmo quando dá uma bicicleta para Phoebe (Lisa Kudrow).

Ah… existe todo o debate sobre ele ter feito Rachel (Jennifer Aniston) desistir de seu sonho de trabalhar em Paris. Além da discussão excluir o fato de Rachel decidir não ir por conta própria (um direito dela), também ignora todo um contexto narrativo. Estamos diante de uma série de comédia. É uma ficção. Por dez temporadas, a público ficou na torcida por Ross e Rachel, qualquer coisa diferente seria anti-clímax. Se ele fosse para Paris com ela, o debate seria sobre o fato dele abandonar Ben. Então, não tem jeito certo para Ross.

Ao longo de seus dez anos, Friends cometeu alguns equívocos que são ainda mais evidentes nos dias de hoje. Todas as histórias sobre a adolescência de Monica (Courtney Cox) são baseadas em seu peso numa clara demonstração de gordofobia e seu “traje de gorda” nunca foi realmente divertido. Ainda que traçado como adorável, Joey (Matt LeBlanc) tinha seus momentos de machismo e objetificação de mulheres, embora nunca no mesmo nível de Charlie Harper (Two and a Half Men) ou Barney Stinson (How I Met Your Mother). Temos também piadas homofóbicas, principalmente na trama envolvendo o pai de Chandler (Matthew Perry).

Mais uma vez, é importante aceitar e debater os problemas, mas também olhar com a visão da época. Hoje em dia, a trama do pai do Chandler é notoriamente equivocada, até com relação a uma distinção mais clara. A série não deixa claro se estamos diante de uma mulher trans, uma travesti ou uma drag queen. E não é por maldade, mas talvez por uma falta de clareza na questão de gênero, que não era tão debatida quanto hoje. Ainda que sem saber trabalhar bem a história e a personagem, não há como não reconhecer que a série investiu em uma personagem LGBTQ e fez questão de debater questões sobre aceitação familiar.

Na hora de atacar Friends, muita gente lembra das piadinhas homofóbicas ou de Joey sexualizando ao máximo a relação entre Carol e Susan, mas parecem se esquecer de um ponto fundamental: a série retratou um casamento LGBTQ logo em sua segunda temporada. Foi a primeira produção televisiva da história a mostrar um casamento entre duas mulheres. O episódio causou polêmica nos Estados Unidos, com ameaças de boicote, mas bateu recordes de audiência e ajudou a consolidar o sucesso da produção. Para terem ideia do quão revolucionário foi este momento televisivo, o clássico episódio de Ellen, em que Ellen DeGeneres sai do armário, foi exibido quase um ano após o casamento de Carol e Susan.

A série também foi muito importante no debate acerca de infertilidade, adoção e alternativas de famílias. Não só Phoebe aceita ser barriga de aluguel do irmão, e a série retrata a dificuldade da decisão ao mesmo tempo em que faz piada com isso, como Monica e Chandler também buscam a adoção ao descobrir que não poderiam ter um filho biológico.

E não podemos esquecer do quanto a série valorizava personagens femininas. Eram três protagonistas mulheres, todas independentes, trabalhadoras e sexualmente ativas. Logo no primeiro episódio, Monica dorme com seu encontro na primeira noite. A série brinca com isso, mas nunca a julga de forma excessiva. Neste sentido, é curioso notar ainda que Monica e Rachel são muito mais bem sucedidas em suas carreiras do que seus amigos homens.

Pegar piadas ou núcleos isolados da série para transformá-la em algo que nunca foi é uma injustiça. Friends nunca foi politicamente incorreta. Tem piadas que não funcionam tão bem atualmente? Sem dúvida. Mas segue sendo uma obra incrível sobre amizade, confiança, amor e tudo mais. E é por isso que segue sendo vista e revista de forma ininterrupta na Netflix e na Warner Channel.

‘The Righteous Gemstones’: Tragicomédia da HBO é renovada para a 2ª temporada!

A nova série da HBO,The Righteous Gemstones‘, ainda está a meio caminho andado de sua primeira temporada, mas já foi renovada para o segundo ciclo. As informações são do site Collider.

Apesar da notícia, a data de estreia dos próximos episódios ainda não foi divulgada, mas espera-se que o show retorne em meados de 2020.

Confira:

A  produção é estrelada por Danny McBride e John Goodman.

Na trama, McBride vive Jesse Gemstone, o filho mais velho e “herdeiro do trono” de uma família mundialmente conhecida pelo seu trabalho televangelístico, “com uma longa tradição de desvios, ganância e trabalhos sociais, tudo feito no nome em prol do nome de Cristo” – conforme aponta a descrição oficial.

Goodman viverá Eli, pai de Jesse, conhecido “mundialmente por suas técnicas agressivas de evangelização, seus ministérios espalhados pelo mundo e por seu premiado programa de TV semanal”. Na trama, “Jesse acaba se tornando independente no ramo na ministração, absorvendo tudo o que seu pai construiu e expandindo-o para uma audiência muito mais moderna”.

O episódio piloto é escrito e dirigido por McBride, que também assume a função de produtor executivo, ao lado de Jody Hill e David Gordon Green – parceiros da série ‘Vice Principals‘, também da HBO.

The Righteous Gemstones‘ é exibida todos os domingos na HBO.

‘Por Que Você Não Morre?’: Comédia bizarra ganha novo trailer oficial; Confira!

A comédia russa ‘Por Que Você Não Morre?’ ganhou um novo trailer oficial.

Confira:

O longa é dirigido por Kirill Sokolov.

Matvey tem apenas um objetivo: conseguir acesso ao apartamento de sua namorada e matar o sogro com um martelo para restaurar sua honra. Mas nem tudo vai como o planejado e as tentativas de assassiná-lo vão por água abaixo quando seu alvo se prova mais formidável do que o antecipado.

Aleksandr KuznetsovVitaliy Khaev estrelam.

‘Por Que Você Não Morre?’ ainda não tem previsão de estreia no Brasil.

Cenários de ‘Friends’ serão refeitos como os originais, diz David Schwimmer

Em entrevista ao Entertainment Weekly, o astro David Schwimmer, que retorna mais uma vez para a aclamada e premiada sitcom Friends em um vindouro especial, revelou que os sets de gravação estão sendo reconstruídos até os mínimos detalhes e que serão erguidos no mesmo estúdio da série original.

“Pelo que eu entendi, será no nosso estúdio original, no palco 24, onde trabalhamos por mais de 10 anos, e eles irão construir todos os sets originais de novo, até o mínimo detalhe e outras coisas. Estou tão animado para poder entrar lá de novo e ver todo mundo e experimentar o que é estar lá de novo”.

O evento será uma reunião com os seus membros principais para resgatar os clássicos episódios transmitidos entre 1994 e 2004, mas foi adiado devido à pandemia do coronavírus.

Em outra entrevista, o ator comentou que as gravações devem retornar em agosto deste ano.

“Temos esperança de gravar, se tudo der certo em agosto e, é claro, se for seguro”, ele disse em entrevista ao The AP“Parte do plano sempre foi ter o público ao vivo como componente do show. E, por falar nisso, será sem roteiro, não vamos interpretar nossos personagens. É basicamente uma entrevista com todos nós, nos reunindo pela primeira vez em provavelmente dez anos”.

Durante uma entrevista para a radio SiriusXM, o ator David Arquette falou sobre sua carreira e relembrou sua participação na amada série como intérprete de Malcolm, um Stalker que vivia atrás de Ursula, a irmã gêmea de Phoebe (Lisa Kudrow)

Ao longo da entrevista, o ex-marido de Courteney Cox (Monica Geller) revelou que teve um grande papel ao incentivar o elenco a se reunir novamente para a gravação do revival.

“Foi tudo ideia de Courteney, sabe? Ela que pensou em reunir o elenco e falar sobre isso [o revival], mas ninguém levou a sério, na época. Quando eu soube disso, eu fiz de tudo para convencer cada um deles do quão incrível seria uma reunião. Sabe aquele cara chato que liga para todo mundo insistindo numa coisa que não sai da sua cabeça. Eu fui esse cara por um bom tempo! Mal acreditei quando a ideia foi aprovada.”

Anteriormente, Bob Greenblatt, presidente da companhia, confirmou à Variety que a ideia de gravar o especial partiu da própria Courteney Cox.

Greenblatt disse que a estrela reuniu o elenco para um jantar no início do ano passado e sugeriu que levassem a ideia aos executivos da Warner Media.

“Eu fiquei sabendo que Courteney convenceu os amigos sobre a ideia. Parecia emocionante, então todo o elenco estava tentando nos convencer. Mas nós [da Warner Media] sabíamos que não poderíamos dar uma reposta sem planejar tudo com calma… Foi um momento muito difícil porque precisávamos tomar uma decisão rápida.”

Após meses de negociações, Greenblatt disse que o acordo foi fechado e ideia finalmente foi aprovada.

“Para mim, ainda é chocante imaginar que as coisas estão saindo do papel.”, brincou Greenblatt.

Os astros Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry e David Schwimmer retornarão para a reunião.

O episódio custará cerca de US$ 20 milhões e será “não roteirizado”. Ou seja, provavelmente teremos todo o elenco relembrando os momentos mais icônicos da série.

Além disso, o streaming conseguiu os direitos exclusivos de exibição dos episódios antigos, que eram da Netflix.

‘Resgate 2’: Irmãos Russo revelam quando a sequência começará a ser rodada

Em entrevista ao Collider, os diretores JoeAnthony Russo, conhecidos por seus inúmeros filmes para o Universo Cinemático Marvel, revelaram que a aguardada sequência da ação Resgate começa a ser rodada muito em breve.

“A ideia é começar a rodar em algum momento do outono [norte-americano] do ano que vem. Chris é um cara ocupado, então teríamos que nos adaptar ao seu cronograma, mas é o que pretendemos fazer no momento”.

A trama acompanha uma missão suicida de Tyler Rake, um destemido mercenário do mercado negro, que parte em busca do herdeiro de um criminoso internacional sequestrado em território inimigo. Sem nada a perder, Rake terá de usar todas as suas habilidades para provar a si mesmo que ainda está vivo por dentro.

O elenco ainda conta com Rudhraksh Jaiswal, Randeep Hooda, Golshifteh Farahani, Pankaj Tripathi, Priyanshu Painyuli, e David Harbour.

Netflix anuncia filme de super-herói com Keanu Reeves e produzido pelos irmãos Russo

‘The Inventor’: Animação sobre Leonardo da Vinci contrata diretor de ‘Wolfwalkers’

Segundo o Deadline, a vindoura animação em stop-motion The Inventor, que conta a história do famoso pintor, engenheiro, anatomista e escultor Leonardo da Vinci, contratou mais um membro à sua equipe criativa.

As informações indicam que Tomm Moore, responsável pela aclamada animação Wolfwalkers, comandará o projeto. O roteiro fica a encargo do previamente anunciado Jim Capobianco (‘Ratatouille’).

Stephen FryDaisy Ridley fazem parte do elenco de dublagem como Da Vinci e a princesa francesa Marguerite, respectivamente. Marion CotillardMatt Berry completam o elenco.

O filme gira em torno da mente por trás do lendário quadro da Mona Lisa e sua insaciável vontade de deixar a Itália para se juntar à corte francesa, onde ele poderá explorar sua curiosidade livremente, inventando equipamentos voadores, máquinas incríveis e estudando o corpo humano. Acompanhado pela princesa, ele procura responder uma essencial pergunta: ‘Qual é o sentido da vida’?

Orçado em US$ 10 milhões, o projeto está sendo desenvolvido por Robert Rippberger e Capobianco, juntamente com o produtor executivo Don Hahn, cujos créditos incluem ‘O Rei Leão‘ (1994) e ‘A Bela e a Fera‘ (1991).

Além disso, foi dito que as filmagens devem ser iniciadas em agosto de 2021, com estreia prevista para 2023.

The Inventor’: Mk2 Films

“Que cara babaca…”, Neill Blomkamp responde às CRÍTICAS de Denis Villeneuve sobre a Marvel

Recentemente, o aclamado diretor Denis Villeneuve deu uma entrevista ao jornal El Mundo e não poupou críticas negativas à Marvel Studios, dizendo que boa parte dos filmes é um “copia e cola de outros”.

É claro que seus comentários repercutiram nas redes sociais e atraíram respostas dos mais diversos cantos da internet, incluindo do diretor Neill Blomkamp, conhecido por filmes como ‘Distrito 9’‘Chappie’.

Em seu Twitter, Blomkamp compartilhou a notícia em questão e escreveu: “que p*** babaca”, mostrando sua indignação com os comentários de Villeneuve.

Confira:

Lembrando que o próximo projeto de Villeneuve, Duna, será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de outubro.

Exibido pela primeira vez no Festival de Veneza, o remake inspirado na obra de Frank Herbert foi recebido com aplausos por nada menos que sete minutos.

No Rotten Tomatoes, a produção conquistou 88% de aprovação, com elogios à excelente direção de Villeneuve e ao universo rico e grandioso apresentado.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Uma realização cinematográfica formidável, um filme grandioso que pode ser estimulante em sua beleza sombria.” (The Wrap)

“‘Duna’ nos lembra o que um blockbuster de Hollywood pode ser.” (Guardian)

Denis Villeneuve atrai você para uma visão do futuro surpreendentemente vívida e, em alguns momentos, plausivelmente enervante.” (Los Angeles Times)

Denis Villeneuve, trabalhando com uma equipe técnica incrível, incluindo o cinematógrafo Greig Fraser, o editor Joe Walker e o designer de produção Patrice Vermette, consegue andar na linha tênue entre a grandeza e a pompa.” (RogerEbert.com)

“‘Duna’ é incrível em todos os sentidos da palavra. Será um filme que os fãs irão amar por muitos anos.” (io9.com)

“Eventualmente, ‘Duna’ apenas parece um sonho, porque termina de forma tão abrupta e não resolvida que você não irá acreditar que alguém tenha feito isso de propósito.” (Indiewire)

A trama segue Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome’) estrela. O elenco ainda conta com Oscar IsaacRebecca Ferguson, Jason MomoaDave BautistaJavier BardemCharlotte Rampling, ZendayaJosh BrolinDavid Dastmalchian.

‘The Orville’: 3ª temporada ganha trailer INCRÍVEL e nova data de estreia; Confira!

Hulu divulgou recentemente o trailer oficial da 3ª temporada da série The Orville, intitulada The Orville: New Horizons’.

O vídeo também confirma a nova data de lançamento do próximo ciclo: 02 de junho.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

No Brasil, a produção está disponível no serviço de streaming do Star+.

Criada e estrelada por Seth MacFarlane (‘Family Guy‘), a série se passa 400 anos no futuro seguindo as aventuras da U.S.S. Orville, uma nave exploradora tripulada por humanos e aliens, que juntos enfrentarão as maravilhas e perigos do universo.

O elenco ainda inclui Adrianne Palicki, Penny Johnson Jerald, Scott Grimes, Peter Macon, Halston Sage, J. Lee, Mark Jackson e Jessica Szohr.

‘Piratas do Caribe’: Johnny Depp DESMENTE rumores de que voltará para a franquia por US$ 301 milhões

Recentemente, um executivo que trabalhou para a Disney disse acreditar que são altas as chances de Johnny Depp voltar a viver o Capitão Jack Sparrow na franquia ‘Piratas do Caribe‘.

Mesmo o ator já tendo expressado dúvidas a respeito de um possível retorno, o ex-executivo da Disney não nomeado falou com a People, onde disse estar confiante de que a franquia ‘Piratas do Caribe‘ volta com Johnny Depp ocupando seu lugar como o icônico pirata Jack Sparrow, agora que ele venceu o caso de difamação contra sua ex-mulher, Amber Heard.

Entretanto, em um breve contato com a NBC News (via Screen Rant), a equipe que representa Depp desmentiu os rumores com uma resposta categórica, dizendo: “isso é inventado”.

Rumores afirmavam que a Disney pagaria US$ 301 milhões para que o ator voltasse.

Apesar de as reações da crítica serem mistas em relação ao filme, a atuação de Johnny Depp era uma exceção, e em geral recebia respostas muito positivas, que inclusive renderam uma indicação ao Oscar para o ator, por ‘Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra.

Vale lembrar que, anteriormente, durante o extenso julgamento que enfrentou contra Heard, Depp comentara que “nada nesse mundo” o faria retornar à franquia da Disney.

“O fato é, Sr. Depp, se a Disney chegasse a você com US$ 300 milhões e um milhão de alpacas, nada neste mundo o faria voltar e trabalhar com eles em outro filme de Piratas do Caribe. Correto?”, questionou Ben Rottenborn, advogado da atriz à época. É verdade, Sr. Rottenborn”, respondeu Depp.

‘The Big 4’: Nova comédia de ação da Netflix ganha trailer oficial e data de estreia; Confira!

Netflix divulgou recentemente o trailer oficial de ‘The Big 4’, sua nova comédia de ação indonésia.

A produção chega ao catálogo da plataforma de streaming no dia 15 de dezembro.

Confira:

O longa é dirigido por Timo Tjahjanto, que também assina o roteiro ao lado de Johanna Wattimena.

Uma detetive rigorosa investiga a morte do pai e segue uma pista para uma remota ilha tropical, apenas para descobrir sua verdadeira identidade como líder de uma gangue de assassinos. Agora caçada pelos inimigos de seu pai, ela agora deve unir forças com os bandidos que seu pai treinou – quatro homicidas aposentados e sem sorte, ansiosos para voltar ao jogo.

Abimana Aryasatya, Putri Marino, Arie Kriting, Lutesha, Marthino Lio, Kristo Immanuel, Michelle Tahalea, Budi Ros e Donny Damara estrelam.

‘A Small Light’: Minissérie ambientada na II Guerra Mundial já está disponível no Star+!

‘Patrulha do Destino’: Episódios FINAIS da série estreiam esta semana na HBO Max!

Os episódios finais da 4ª e última temporada de Patrulha do Destino’ estreiam esta semana no catálogo da HBO Max.

Os capítulos de encerramento chegam à plataforma de streaming nesta próxima quinta-feira, 12 de outubro.

Relembre o trailer:

Na primeira parte do ciclo final, os protagonistas acabaram presos em uma dimensão chamada Orqwith. Já na mansão, o refrigerador contendo uma criatura perigosa foi deixado acidentalmente aberto.

De acordo com o diretor Bosede Williams, em entrevista ao Entertainment Weekly, os novos episódios irão continuar imediatamente a partir destes ganchos na narrativa: “O criador da série [Jeremy Carver] realmente queria apresentar a dimensão Orqwith para os fãs, porque ela tem sido mencionada desde a primeira temporada.”

Ele completa, Nós sabíamos que essa dimensão devia ser sombria e desorientadora porque os personagens nunca haviam visto algo parecido. Devia ser algo sinistro para realmente tirá-los de sua zona de conforto.”

Apesar do cancelamento, os fãs podem ficar despreocupados, pois o ator Mark Sheppard (‘Supernatural’), intérprete de Willoughby Kipling, disse à Entertainment Weekly que a atração terá um desfecho apropriado em respeito ao público.

“Sinceramente, acho que estávamos preparados para esse cancelamento. O final da 4ª temporada é muito bom. É muito bom como um final para a história em si. O que posso garantir é que tivemos a oportunidade de fazer quatro temporadas de um lindo trabalho. Foi uma alegria e tanto.”

Criada por Jeremy Carver (‘The Exorcist’), ‘Patrulha do Destino‘ é baseada nos quadrinhos da DC Comics.

Os membros da Doom Patrol sofreram acidentes horríveis que lhes deram habilidades sobre-humanas, mas também os deixaram marcados e desfigurados. Traumatizados e oprimidos, a equipe encontrou um propósito através de The Chief, que os reuniu para investigar os fenômenos mais estranhos existentes e proteger a Terra do que eles encontram.

5 filmes que refletem sobre a mais sangrenta guerra civil norte-americana

A sangrenta batalha entre milícias do sul e norte dos estados unidos, com vitória da segunda região mencionada, conhecida como guerra civil norte-americana ou mesmo Guerra de Secessão, é uma página importante da história mundial tendo como palco a maior potência do mundo. Alguns filmes ao longo do tempo buscaram refletir sobre esse período de incertezas em solo norte-americano. Pensando nisso, separamos abaixo alguns filmes que de alguma forma nos fazem refletir sobre esse período:

 

Anjos Assassinos

Com mais de quatro horas de duração e dirigido por Ron Maxwell, o filme mostra uma das mais sangrentas batalhas durante a guerra civil norte-americana, a Batalha de Gettysburg. Baseado no livro homônimo escrito por Michael Shaara em 1974.

 

Tempo de Glória

Lançado nos cinemas no final da década de 80, e dirigido pelo excelente cineasta Edward Zwick, em Tempo de Glória acompanhamos a história de um regimento militar de soldados negros que liderados por um oficial branco, lutam contra os confederados e o preconceito.

 

Rastros de Ódio

Na trama, conhecemos Ethan (John Wayne) um ex-soldado confederado (da parte que lutou pelos estados do Sul na Guerra Civil norte-americana) que visita a casa de seu irmão, no Texas, após alguns anos do término da guerra. Pouco tempo depois, a casa de seu irmão é atacada por um grupo da tribo indígena dos comanches que sequestra Debbie (Natalie Wood) a sobrinha de Ethan e mata o restante da família. Assim, ao lado do filho adotivo do irmão, Martin (Jeffrey Hunter), de quem o protagonista não conhece como sendo família por sua ascendência indígena, Ethan enfrentará diversos conflitos e obstáculos embarcando em uma jornada de longos anos atrás da sobrinha raptada.

 

Lincoln

Retratar a vida do mais famoso de todos os presidentes americanos não era uma missão fácil. Mas Steven Spielberg topou o desafio e reuniu um elenco deveras competente, liderado por um ator fora de série, construindo uma espécie de thriller político e apresentando com pouco mais de 2:30 de duração sua visão sobre os quatro últimos meses de vida do 16° presidente dos Estados Unidos, Abraham Lincoln.

 

12 Anos de Escravidão

O filme conta a incrível história real da luta de um homem para sobreviver e enfim encontrar sua liberdade. O longa é ambientado antes da Guerra Civil dos Estados Unidos, e assim conhecemos o protagonista Salomão Northup (Chiwetel Ejiofor), um homem negro e livre do norte de Nova York. Certo dia, após aceitar trabalhar em Washington, é raptado e vendido como escravo. Assim, o protagonista procura a sobrevivência diária em busca de sua liberdade tirada.

 

 

Reboot de ‘Resident Evil’ deverá seguir focando na ação

Recentemente, divulgamos que a Constantin Film e a Screen Gems, produtoras da franquia Resident Evil no cinema – no Brasil distribuída pela Sony – planejam um reboot (reinício) para as aventuras da companhia Umbrella, Racoon City e dos queridos zumbis (perceberam que não citei nenhum dos personagens). Após seis filmes e muito dinheiro em caixa, a estrela Milla Jovovich e o marido, o cineasta Paul W.S. Anderson, se afastam da série, abrindo espaço para inúmeras possibilidades.

Apesar disso, um elemento deve continuar o mesmo: o foco na ação e não no terror. Em entrevista ao site Collider, para a divulgação de Resident Evil – Vendetta (novo longa animado da franquia), Hiroyuki Kobayashi, produtor envolvido com os filmes em live action e as animações, deu sua opinião sobre que caminho a série no cinema deverá seguir.

“Pessoalmente, gosto da direção que Paul W.S. Anderson deu aos filmes Live Action. Coisas do tipo. Eu gostaria de ver mais ação”, disse o produtor.

Kobayashi também confirmou o reinício, com novos elementos.

“Nós teremos um novo diretor, e também os membros do elenco irão mudar. Mas eu estou muito animado para começar”.

Finalizando, o produtor insiste que nada foi confirmado, no entanto. E que a série poderá assumir qualquer forma.

“Nada foi decidido ainda. Não temos roteiro, história, diretor ou elenco”.

E você, o que acha do reboot de Resident Evil? Feliz ou triste com a saída de Jovovich e Anderson? Preferia novas aventuras centradas na ação ou terror como os games?

Fique ligado no CinePOP para novidades sobre o reinício de Resident Evil no cinema.