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Eu, Mamãe e os Meninos

(Les garçons et Guillaume, à table!)

Elenco:

Guillaume Gallienne, André Marcon, Françoise Fabian, Nanou Garcia, Diane Kruger, Reda Kateb, Götz Otto, Brigitte Catillon, Carole Brenner.

Direção: Guillaume Gallienne

Gênero: Comédia

Duração: 85 min.

Distribuidora: Europa Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 8 de Maio de 2014

Sinopse:

Desde pequeno Guillaume adora sua mãe, seu jeito de falar, de se vestir, de se comportar… mas ele nunca foi uma menina! Será que ele sabe disso? No melhor estilo “ser ou não ser, eis a questão”, ele vai vivenciar uma longa e penosa jornada para descobrir seus questionamentos sexuais e, mais importante, conhecer seu verdadeiro eu.

Mesclando uma suposta peça de teatro com o filme propriamente dito, o protagonista vai conversando com o espectador, revelando as duras e divertidas descobertas, devidamente sonorizadas por boa música, como “Don´t Leave Me Now“, do inesquecível Supertramp.

Curiosidades:

» Comédia criada, escrita, dirigida e – duplamente atuada – por Guillaume Gallienne (em seu primeiro longa), tem ainda a participação da estrela Diane Kruger em sequência inusitada.

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

Review – ‘Revenge’ S03E21 Impetus

Janis Lyn, do Séries em Pauta

Não sei porque ainda me surpreendo com Revenge. É sempre assim. Alguns episódios medianos, alguns muito bons, alguns bens ruins e a vida segue. Ainda não se sabe se a série será renovada. Minha aposta é que sim, para um series finale digno de muitos momentos WTF. A verdade é que já deu, né? Chega uma hora que haja saco para tanta vingança e enrolação. Admito que, para chegar até uma terceira temporada, a série teve um fôlego que poucas tem. E sempre tem aquelas surpresas que nem passavam na nossa cabeça que poderiam acontecer. Tiro o chapéu para eles, não deve ser fácil arrumar tantos twists.

E esse prelúdio do season finale foi bem isso. Prendeu minha atenção do começo ao fim, como não acontecia há tempos. Nossa diva-mor Emily resolveu jogar alto em suas ultimas fichas que faltavam e o resultado foi….SAMBA!!!! Sim, muito samba na nossa cara. Foi lindo, foi inteligente, foi calculado, foi bárbaro. Pra começar, a chata da Charlotte foi a laranja escolhida para o “sacrifício”. Não poderiam escolher melhor, né. Deixaram o Conrad doidinho da silva até ele concordar em dar uma coletiva de imprensa assumindo sua culpa no caso David Clarke.

Até o Jack (meio contra a vontade dele, mas enfim..) resolveu fazer parte do plano. A praga do Daniel bem que involuntariamente tentou atrapalhar colocando a polícia no pé dela, mas thank God ela tem na vida aquele boy magya Aiden e o nosso geek preferido Nolan para sempre salvá-la. Infelizmente Victoria não é tão boba e burra quanto o restante dos Grayson e já está ligando todos os pontos. Até DNA do filho de Jack já conseguiu e guardou essa carta na manga. Agora mesmo só falta descobrir que ela é a Amanda Clarke. Fora isso ainda tem muita coisa pra acontecer. E nada me tira da cabeça que o David Clarke pode estar vivo sim. Aprendi a não duvidar do impossível com essa série.

O grande plot do season finale é que algum dos principais vai morrer. Minha aposta vai para o Aiden ou o Jack. Queria mesmo que o chatonildo do Daniel fosse embora, ou o Conrad, tipo se matando na prisão depois de decretarem “prisão pertétua”, mas sei lá, pouco provável, né.

E vocês? O que acham? Comentem aí 🙂

Game Of Thrones – Temp. 04 – Ep. 05

MAIS UM CANDIDATO À DEGOLA

Mais um descabeçado assume o trono de ferro. O ep. 5 de Game Of Thrones – GoT começou com a coroação de Tommem Lannister (Callum Wharry). Ele será um títere. E muitos já disputam o controle das suas cordas. Se Tywin Lannister (Charles Dance) foi o primeiro a se movimentar, o ep. 5 destacou a quebra de braços entre Cersei Lannister (Lena Headey) e Margaery Tyrell (Natalie Dormer). Apesar da brancura das duas, o diálogo teve tudo, menos pureza. Foi um delicioso embate de forças, coisa que só duas mulheres sedentas pelo poder poderiam produzir; cinismo e veneno em uma combinação explosiva. É difícil saber qual delas será vitoriosa no final; se Cersei ganha na violência, Margaery é mais sorrateira!

E Cersei revelou mais uma vez seu lado materno. Em conversa com Oberyn Martell (Pedro Pascal), ela pergunta por sua filha Myrcella (Aimee Richardson), que, em temporadas passadas, casou-se com um Martell para selar a amizade entre os clãs. No diálogo, confirmamos a humanidade de Oberyn e nos lembramos de que dentro de Cersei também bate um coração!

Também vale registrar a conversa entre Tywin e Cersei. Tywin deixou clara a situação financeira da coroa, com uma dívida oceânica com o Banco de Ferro de Bravos. No próximo ep., as Cidades Livres serão, definitivamente, introduzidas na série.

Daenerys Targaryen (Emilia Clarke) vem perdendo o terreno na Baia dos Escravos. Diante dessa realidade, ela toma a decisão fundamental de começar a governar. Seu destino na série está diretamente ligado a essa decisão.

Também apareceram, brevemente, Arya Stark (Maisie Williams) e o Cão de Caça (Rory McCann)e Brienne (Gwendoline Christie) e Podrick Payne (Daniel Portman). O Cão, basicamente, deu uma lição sobre defesa pessoal para Arya. Mais interessante foi Brienne e Podrick. Suas cenas transitaram entre o levemente cômico e o sensível. As piadas vinham da falta de experiência de Podrick como escudeiro. Brienne se demonstrou irritada com as limitações dele, mas, ao saber o que ele fez para Tyrion, ela deixa de lado sua dureza e começa a dar uma chance ao pequeno escudeiro. Essa breve cena expõe a destreza dos roteiristas de GoT em unir brutalidade, ironia e sensibilidade.

Quem mereceu maior destaque foi Lord Baelish (Aidan Gillen), cujas intenções tornam-se mais obscuras. Ele levou Sansa Stark (Sophie Turner) para o ninho de sua tia, Lysa Tully (Kate Dickie). Em breve fala, Lysa deixou claro que enganou sua irmã Catelyn Stark (Michelle Fairley) ao dizer que os Lannister teriam sido os responsáveis pela morte de seu marido e mão-do-rei, Robert Arryn. Ela também ajudou na morte de Joffrey. E está apaixonada por Baelish. Em temporadas passadas, cujas cenas foram reprisadas antes do ep. 5, Tywin ordenou que Baelish seduzisse Lysa.

Qual o lado de Baelish? Ele pode estar com Tully apenas para cumprir a ordem de Tywin. Ou, pode estar contra os Lannisters, o que daria mais sentido para a história do veneno contada por Lysa. O mais provável é que Baelish seja como alguns dos partidos políticos brasileiros, e acenda uma vela pra Deus e outra pro Diabo. Fato que sua importância ganhou outra dimensão nesta narrativa.

E para não dizer que não falei de flores, juro que pensei que Sansa teria um tempo de paz. Que nada! Sua tia será outro inferno em sua vida.

Ao Norte, a Patrulha da Noite atacou a Fortaleza de Craster. Foi uma sequência de alta qualidade, demonstrando a competência da direção em construir uma poderosa mise-en-scène, sem se descuidar da emoção. Durante a sequência, descobrimos que Locke (Noah Taylor) não era gente boa, e somente queria matar Bran Stark (Isaac Hempstead Wright). Bran matou Locke com as mãos de Hodor (Kristian Nairn)… Por breve instante, esperei por um encontro entre Bran e Jon Snow (Kit Harington). Que nada! R. R. Martin, já disse, é sádico! Bran e sua trupe seguiram para o norte.

A série terminou com uma imagem poderosa, o incêndio da Fortaleza de Craster. A temperatura continuará alta no próximo ep., quando veremos o julgamento de Tyrion (Peter Dinklage).

Mulheres ao Ataque

SOS – Mulheres furiosas em terra

Menos nocivo para as feministas do que sua contraparte brasileira, SOS – Mulheres ao Mar, esta nova obra protagonizada pela estrela Cameron Diaz (O Conselheiro do Crime) tem um início promissor. No filme Diaz é Carly, uma advogada bem sucedida e mulher independente, que num belo dia acredita ter encontrado seu príncipe encantado. Ele vem nas formas de Nikolaj Coster-Waldau (da série Game of Thrones).

O pior acontece e logo ela descobre que o sujeito é casado, situação passível para qualquer pessoa. Desconfiada, a esposa do sujeito, papel de Leslie Mann (Bling Ring), confronta a protagonista percebendo ser a mais lesada pelas tramoias do sujeito. Solitária e sem amigos em quem confiar, a esposa decide confidenciar na amante suas fraquezas e nela buscar forças para decidir como enfrentar tal momento.

As duas então decidem sabotar o sujeito e terminam por descobrir mais uma presa do conquistador, a jovem Amber, papel de Kate Upton (Os Três Patetas). A amizade de mulherzinha entre as três personagens traídas pelo homem canalha é o mote desta comédia de vingança dos sexos. É justamente aí que a obra norte-americana difere de sua contraparte brasileira citada. Ao descobrir a traição, o desejo aqui é o de vingança (ou a indiferença, como no caso de Diaz inicialmente) ao contrário da submissão em querer reaver um relacionamento podre meramente pelo costume, ideia plantada na obra nacional.

Isso sem ser cínica demais, explorando também o lado do sentimento, em especial no caso de Mann. Casada há anos com o sujeito, a personagem Kate tem recaídas como qualquer ser humano e sentimentos ilusórios de que as coisas poderão finalmente dar certo. No entanto, o filme do diretor Nick Cassavetes, filho dos icônicos John Cassavetes e Gena Rowlands, se trai ao perder a autoridade de discutir (mesmo que de forma cômica) o assunto principal optando pelo pastelão e pelo escatológico.

Diaz e Cassavetes já haviam trabalhado juntos anteriormente no drama Uma Prova de Amor (2009), filme de cunho bem diferente e no qual a atriz possui um bom desempenho. Diaz exibe uma excelente forma física aqui, superior inclusive a da colega de elenco Upton, que tem a favor sua juventude e o fato de ser uma modelo de biquínis. Diaz também foi modelo e talvez Upton esteja seguindo de perto seus passos. A protagonista, que tem uma carreira mais confortável na comédia, já tem experiência o suficiente neste tipo de filme para tirar de letra suas cenas.

Comédia é difícil. E por mais que a maioria dos detratores não dê o valor que este gênero cinematográfico merece, é seguro dizer que Diaz é uma especialista na coisa e uma das melhores e mais carismáticas protagonistas para este tipo de filme. Já Mann fica com o pedaço mais curto da vara. Sua personagem está a um passo de uma crise nervosa e de ser considerada mentalmente instável. Ela se comporta como uma louca infantilizada. Seus momentos rendem cenas verdadeiramente embaraçosas. A ideia talvez fosse transformar Mann, sempre o ponto sério na maioria dos filmes, na desvairada ensandecida. Não funciona.

Outro ponto negativo do roteiro, uma constante dentro do mercadão americano, é simplificar e facilitar a conclusão transformando o sujeito mulherengo em um vilão absoluto, incluindo na trama seus negócios escusos. Afinal, seria muito mais difícil elevar as apostas caso o personagem fosse de exímia astúcia financeira e seu único defeito de fato, o vício carnal. Não posso dizer que Mulheres ao Ataque funcione. É previsível, simples e tem como maior defeito a falta de graça. No entanto, sua vontade é admirável. Ah sim, a cantora sensação Nicki Minaj se sai bem em sua estreia nas telonas.

Bem-Vindo à Selva

(Thanks For Sharing)

Elenco:

Jean-Claude Van Damme, Adam Brody, Aaron Takahashi, Bianca Bree, Brian Tester, Dennis Haysbert, Eric Edelstein, Kristen Schaal, Kristopher Van Varenberg, Megan Boone.

Direção: Rob Meltzer

Gênero: Comédia, Ação

Duração: 95 min.

Distribuidora: Califórnia Filmes

Orçamento: US$ 3,5 milhões

Estreia: Maio de 2014 Nas Locadoras

Sinopse:

A história acompanha Storm Rothchild (Van Damme), ex-fuzileiro naval que ficou louco após a guerra, e agora trabalha ensinando resgate em meio à uma floresta tropical. No meio da selva, ele encontra Chris (Adam Brody), um medroso funcionário que não consegue declarar seu amor à gerente de RH (Megan Boone) e está cansado de sofrer bullyng de um cara que rouba todas suas ideias (Rob Huebel).

Curiosidades:

» As filmagens aconteceram em Porto Rico.

» O novato Rob Meltzer dirige.

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Terapia do Sexo

(Thanks For Sharing)

Elenco:

Gwyneth Paltrow, Mark Ruffalo, Tim Robbins, Carol Kane, Emily Meade, Isiah Whitlock Jr., Joely Richardson, Josh Gad, Michaela Watkins, Patrick Fugit, Pink.

Direção: Stuart Blumberg

Gênero: Comédia

Duração: 112 min.

Distribuidora: Califórnia Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: Maio de 2014 Nas Locadoras

Sinopse:

Adam (Mark Ruffalo), Phoebe (Gwyneth Paltrow) e Mike (Tim Robbins) decidem fazer um tratamento em 12 passos para controlar o vício por sexo. A história vai se aprofundar nos laços de amizade criados entre os participantes do programa.

Curiosidades:

» Roteirizada e dirigida por Stuart Blumberg (‘Minhas Mães e Meu Pai’).

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12 Anos de Escravidão

(Twelve Years a Slave)

Elenco:
Brad Pitt, Michael Fassbender, Chiwetel Ejiofor, Benedict Cumberbatch, Garret Dillahunt, Michael Kenneth Williams, Paul Dano, Paul Giamatti, Ruth Negga, Sarah Paulson, Scoot McNairy.

Direção: Steve McQueen

Gênero: Drama

Duração: 134 min.

Distribuidora: Walt Disney Brasil

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 21 de Fevereiro de 2014

Sinopse:

12 ANOS DE ESCRAVIDÃO é baseado na incrível história da luta de um homem pela sobrevivência e liberdade. Nos Estados Unidos antes da Guerra Civil, Solomon Northup (CHIWETEL EJIOFOR), um homem negro e livre do estado de Nova York é sequestrado e vendido como escravo. Enfrentando a crueldade (personificada pelo perverso dono de escravos interpretado por MICHAEL FASSBENDER), bem como inesperadas gentilezas, Solomon luta não só para sobreviver, mas também para manter sua dignidade. No décimo segundo ano de sua inesquecível odisseia, um encontro ao acaso com um abolicionista canadense (BRAD PITT) mudará sua vida para sempre.
Curiosidades:

» Após conquistar a crítica com seus dois filmes anteriores, ‘Hunger‘ e ‘Shame‘, o diretor britânico Steve McQueen volta a impressionar com seu novo trabalho, ‘12 Anos de Escravidão‘. Exibido no Festival de Toronto, o longa foi aclamado pelos críticos presentes e dá largada na corrida pelo Oscar, já se destacando como o principal favorito até o momento.

» O longa é uma adaptação da autobiografia escrita por Solomon Northup em 1853, um homem livre que foi enganado e se tornou escravo por doze anos.

» ‘12 Anos de Escravidão‘ recebeu 96% de aprovação no Metacritic e 100% no Rotten Tomatoes, e sai na frente da concorrência para a época de premiações do cinema, que ainda conta com ‘Gravidade‘ (Gravity), ‘Dallas Buyers Club‘ e ‘Álbum de Família‘ (August: Osage County).

» Brad Pitt, Chiwetel Ejiofor (‘Salt’), Michael Fassbender (‘X-Men: Primeira Classe’), Paul Dano (‘Pequena Miss Sunshine’), Benedict Cumberbatch (‘O Espião Que Sabia Demais”, série ‘Sherlock’), Scoot McNairy e Ruth Negga estrelam. Pitt também produz.

» John Ridley (‘Os Três Reis’) roteiriza.

Crítica em Vídeo:

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Cartaz:

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Namoro ou Liberdade

(That Awkward Moment)

Elenco:

Zac Efron, Miles Teller, Imogen Poots, Michael B. Jordan, Jessica Lucas, Addison Timlin, Alysia Reiner, Lola Glaudini, Emily Meade.

Direção: Tom Gormican

Gênero: Comédia Romântica

Duração: 94 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 20 de março de 2014

Sinopse:

Jason (Zac Efron) e seu melhor amigo Daniel (Miles Teller) levavam uma vida de festas, farra e muita diversão, sem relacionamentos sérios. Após o divórcio de Mikey (Michael B. Jordan) juntam-se para ajudá-lo a esquecer a ex-esposa, só que aos poucos cada um deles começa a se envolver com diferentes mulheres que mudam seu jeito de pensar, até chegar ao momento onde deverão escolher entre a liberdade da vida de solteiro ou o compromisso de um namoro.

Curiosidades:

» O roteiro e a direção são do estreante Tom Gormican, que produziu ‘Para Maiores’(Movie 43).

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Confissões de Adolescente – O Filme

(Confissões de Adolescente – O Filme)

Elenco:

Sophia Abrahão, Bella Camero, Malu Rodrigues, Clara Tiezzi, Cassio Gabus Mendes, Olivia Torres, Tammy di Calafiori, Hugo Bonemer, Christian Monassa, Guilherme Prates, João Fernandes, Bruno Jablonski, Anna Rita Cerqueira, Eduardo Melo, Maria Mariana, Daniele Valente, Deborah Secco, Georgiana Góes, Thiago Lacerda, Caio Castro, Gabriel Totoro, Cintia Rosa.

Direção: Daniel Filho

Gênero: Comédia Dramática

Duração: 96 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: R$ 9 milhões

Estreia: 10 de Janeiro de 2014

Sinopse:

Inspirado nos diários de Maria Mariana, que também originaram espetáculo teatral, livro de sucesso e série televisiva, ‘Confissões de adolescente’ acompanha os ritos de passagens vividos por quatro irmãs. Com o aviso do pai (Cássio Gabus Mendes) de que vão ter que se mudar do apartamento onde vivem, na Barra da Tijuca (Zona Oeste do Rio), por causa do aumento excessivo do aluguel, as meninas prometem economizar mais dinheiro e ajudar nas tarefas domésticas para tentar reverter a decisão. Enquanto lidam com isso, cada uma vive um rito de passagem típico da idade: o primeiro beijo, a primeira relação sexual, o primeiro emprego, o primeiro rompimento… Morando sozinha, mas ainda com pouco dinheiro para se sustentar, Tina está em busca de seu primeiro estágio, enquanto lida com constantes desapontamentos com o namorado de cinco anos, Lucas (Hugo Bonemer). Bianca está em um novo relacionamento, perto de prestar vestibular, e ainda não escolheu sua profissão, ao mesmo tempo em que tenta ajudar uma nova colega de escola que sofre bullying (Olívia Torres). E ainda tem que lidar com os ciúmes de sua melhor amiga. Alice quer ter a primeira relação sexual com o namorado (Christian Monassa), também virgem, mas percebe a decisão que não é tão simples como ela esperava. Mais nova das quatro, Clara é vidrada no Facebook e começa a ser alvo do interesse de um amigo da escola (João Fernandes), que resolve se comportar como o vampiro Edward, da saga Crepúsculo, para conquistá-la. As atrizes Maria Mariana, Deborah Secco, Daniele Valente e Georgiana Góes, as protagonistas da série de TV homônima, fazem participações afetivas no longa-metragem.

Curiosidades:

» O filme baseado no seriado ‘Confissões de Adolescente‘ conseguiu financiamento pelo Edital de Seleção Pública de Projetos Cinematográficos do BNDES. O valor investido na produção será R$ 1,15 milhão, além de valores de outras cotas e patrocínios.

Crítica em Vídeo:

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A Menina que Roubava Livros

(The Book Thief)

Elenco:

Sophie Nelisse, Geoffrey Rush, Emily Watson, Ben Schnetzer, Nico Liersch, Julian Lehmann, Gotthard Lange, Rainer Reiners, Kirsten Block, Ludger Bökelmann.

Direção: Brian Percival

Gênero: Drama

Duração: 131 min.

Distribuidora: Fox Films

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 31 de Janeiro de 2014

Sinopse:

Ao perceber que a pequena Liesel Meminger, uma ladra de livros, lhe escapa, a Morte afeiçoa-se à menina e rastreia suas pegadas de 1939 a 1943. A mãe comunista, perseguida pelo nazismo, envia Liesel e o irmão para o subúrbio pobre de uma cidade alemã, onde um casal se dispõe a adotá-los por dinheiro. O garoto morre no trajeto e é enterrado por um coveiro que deixa cair um livro na neve. É o primeiro de uma série que a menina vai surrupiar ao longo dos anos. O único vínculo com a família é esta obra, que ela ainda não sabe ler. Assombrada por pesadelos, ela compensa o medo e a solidão das noites com a conivência do pai adotivo, um pintor de parede bonachão que lhe dá lições de leitura.

Curiosidades:

» ‘A Menina que Roubava Livros‘ (The Book Thief) é uma adaptação do best-seller de Markus Zusak.

» Michael Petroni (‘O Ritual’) roteiriza e Brian Percival (‘Downton Abbey’) dirige.

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Ajuste de Contas

(Grudge Match)

Elenco:

Robert De Niro, Sylvester Stallone, Kim Basinger, Alan Arkin, Jon Bernthal, Kevin Hart, Nicole Andrews, Paul Ben-Victor, Griff Furst, Mykel Shannon Jenkins, Judd Lormand.

Direção: Peter Segal

Gênero: Comédia Esportiva

Duração: 113 min.

Distribuidora: Warner Bros.

Orçamento: US$ 50 milhões

Estreia: 10 de Janeiro de 2014

Sinopse:

Em Ajuste de Contas, Stallone e De Niro interpretam Henry “Razor” Sharp e Billy “The Kid” McDonnen, dois pugilistas de Pittsburg que chamam a atenção dos holofotes pela feroz rivalidade entre si. Cada um venceu uma disputa entre eles durante o seu apogeu, mas em 1983, às vesperas da terceira e decisiva luta, Razor anuncia repentinamente sua aposentadoria, recusando-se a explicar o motivo, mas efetivamente desferindo um soco de nocaute nas duas carreiras. Trinta anos depois, o promotor de boxe Dante Slate Jr., enxergando a possibilidade de lucro alto, faz uma oferta que eles não podem recusar: voltar aos ringues e ajustar as contas de uma vez por todas.

Curiosidades:

» A sumida Kim Basinger (‘Celular’) será uma mulher que é disputada pelos dois lutadores. Alan Arkin será o treinador do personagem de Stallone. Kevin Hart (‘Todo Mundo em Pânico 4’) completa o elenco.

» Peter Segal (‘Agente 86’) dirige.

» Vale lembrar que ambos atores tem experiência com o boxe: De Niro estrelou o clássico ‘Touro Indomável‘; e Stallone é Rocky Balboa.

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Eu, Anna

(I, Anna)

Elenco:

Charlotte Rampling, Gabriel Byrne, Hayley Atwell, Eddie Marsan, Caroline Catz, Honor Blackman, Jodhi May, Joey Ansah, Leandra Ashton, Max Deacon, Perry Benson, Ralph Brown, Roger Alborough, Silvia Crastan, Simon Balfour.

Direção: Barnaby Southcombe

Gênero: Drama

Duração: 93 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 13 de Setembro de 2013

Sinopse:

“Eu, Anna” é uma adaptação do romance de Elsa Lewin e marca a estreia de Barnaby Southcombe como diretor de um longa-metragem. O suspense policial nos apresenta a história do inspetor-chefe Bernie (Gabriel Byrne) que, após uma separação traumática, se encanta por Anna (Charlotte Rampling) uma mulher que esconde segredos.

Bernie a conheceu no edifício em que investigava um assassinato, dias depois recebe evidências que são suficientes para incriminá-la.

Curiosidades:

» Premiado no Festival Internacional de Cinema de Vancouver e Viareggio EuropaCinema.

» Primeiro longa-metragem de Barnaby Southcombe

» Primeiro trabalho de Barnaby em colaboração com a mãe, Charlotte Rampling

» Baseado no livro de Elsa Lewin

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Tatuagem

(Tatuagem)

Elenco:

Irandhir Santos, Jesuíta Barbosa, Rodrigo García, Sylvia Prado, Sílvio Restiffe e Ariclenes Barroso.

Direção: Hilton Lacerda

Gênero: Drama

Duração: 110 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 22 de Novembro de 2013

Sinopse:

Ao iniciar o esgotamento político do golpe militar no Brasil (1978), acompanhamos o romance entre um soldado de dezoito anos e um agitador cultural, dono de um cabaré anarquista. Confrontos e reflexões de uma geração analisados a partir da periferia. A exceção pautando a visão da regra.

Curiosidades:

» —

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Inside Llewyn Davis – Balada de um Homem Comum

(Inside Llewyn Davis)

Elenco:

Oscar Isaac, Carey Mulligan, Justin Timberlake, Ethan Phillips, Robin Bartlett, Max Casella, Jerry Grayson, Jeanine Serralles, Adam Driver, Stark Sands, John Goodman, Garrett Hedlund.

Direção: Ethan Coen e Joel Coen

Gênero: Drama/Musical

Duração: 105 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 11 milhões

Estreia: 21 de Fevereiro de 2014

Sinopse:

Inside Llewyn Davis – Balada de Um Homem Comum acompanha uma semana na vida de um jovem cantor folk, ambientada no bairro de Greenwich Village, Nova York, em 1961.

Llewyn Davis (Oscar Isaac) está numa encruzilhada. Com seu violão em punho, acuado pelo imperdoável inverno novaiorquino, ele luta para viver como músico, apesar de enfrentar obstáculos quase intransponíveis — muito por sua própria culpa. Vivendo à mercê de amigos e estranhos, assustado com os trabalhos que encontra, as desventuras de Davis o levam de bares no Village a um clube vazio em Chicago, enfrentando uma odisseia para ter uma audição com um influente empresário musical — e depois voltar.

Repleto de músicas interpretadas por Isaac, Justin Timberlake e Carey Mulligan (que vivem o casal de amigos do Village), além de Marcus Mumford e Punch Brothers na trilha sonora, Inside Llewyn Davis — na mesma tradição de “E Aí, Meu Irmão, Cadê Você?” — é embalado por músicas de outro lugar e época.

Um épico em escala íntima que traz às telas a quarta colaboração dos irmãos Coen com o produtor musical T Bone Burnett, vencedor de múltiplos grammys e oscars.

Curiosidades:

» Oscar Isaac (‘Drive’) vive o protagonista Llewyn Davis. Ele também ajudou a compor a trilha sonora, junto do prestigiado músico T-Bone Burnett (‘Jogos Vorazes’).

» Justin Timberlake (‘Aposta Máxima’), Carey Mulligan (‘O Grande Gatsby’), Garrett Hedlund (‘Tron: O Legado’), John Goodman (‘Argo’) e Adam Driver (‘Frances Ha’, série ‘Girls’) completam o elenco.

» Os irmãos Coen já se aventuraram no gênero musical em ‘E aí, Meu Irmão, Cadê Você?‘, de 2000.

» Vencedor do Grand Prix no Festival de Cannes 2013, ‘Inside Llewyn Davis‘ terá sua première brasileira em 18 de outubro, na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. A estreia acontece no dia 6 de dezembro nos EUA.

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Philomena

(Philomena)

Elenco:

Judi Dench, Steve Coogan, Sophie Kennedy Clark, Mare Winningham, Barbara Jefford, Ruth McCabe, Peter Hermann, Sean Mahon, Anna Maxwell Martin, Michelle Fairley, Wunmi Mosaku, Amy McAllister.

Direção: Stephen Frears

Gênero: Drama

Duração: 98 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 14 de Fevereiro de 2014

Sinopse:

A história acompanha Philomena Lee (Judi Dench), que quando jovem teve seu filho recém-nascido dado para adoção ao ser mandada para um convento. A criança é adotada por um casal americano e some no mundo.

Quando sai do convento, Philomena inicia uma jornada para encontrar seu filho, com a ajuda de Martin Sixsmith (Steve Coogan) , um jornalista fracassado de temperamento forte.

Durante a viagem, eles começam a redescobrir informações sobre o passado Philomena e de seu filho, que os une afetivamente.

Curiosidades:

» O filme é baseado no livro ‘The Lost Child of Philomena Lee’, de Martin Sixsmith.

» ‘Philomena’ traz a atriz Judi Dench (‘007 – Operação Skyfall’) sob a direção de Stephen Frears (‘Alta Fidelidade’, ‘A Rainha’).

Crítica em Vídeo:

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Cine PE 2014 – 6º e 7º Dia (Cerimônia de Premiação)

Bons filmes, despedida e homenagens marcaram o final do Cine PE 2014.

Noite final de Exibição

O último dia da apresentação de longas-metragens de ficção, no Cine PE, aconteceu na quinta-feira (01), a competição leva o nome de Festival Internacional de Cinema. Lá foram exibidos dois inéditos títulos: Romance Policial, de Jorge Durán, e o carioca Muitos Homens num Só, da estreante Mini Kerti. O evento ainda reexibiu Mundo Deserto de Almas Negras, como forma de compensação pelo fato de ter sido passado tão tarde na última terça.

Romance Policial – Excelente suspense policial que possui uma atmosfera intimista e um tanto seca, amparada por uma árida estética, com uma fotografia fria que evidencia o estado de espirito de seu protagonista. A trama é curiosa e deixa o espectador intrigado com a verdade por trás das figuras em tela. Como de costume, Daniel de Oliveira realiza um excelente trabalho e dar um tom meio perdido ao seu Antônio. Daniela Ramírez confere um ar sexy à misteriosa Florencia. O experiente cineasta Jorge Durán, entrega um trabalho elegante e seguro, errando apenas na escolha de inserir uma equivocada e expositiva narração em off.

Muitos Homens num Só – Sem duvidas um dos melhores filmes exibidos nesta edição do festival, ao lado do já premiado, O Mercado de Notícias, de Jorge Furtado. Incrível adaptação do livro Memórias de um Rato de Hotel. É dono de um ritmo preciso, apresenta seus personagens maravilhosamente e conquista por sua linguagem universal. Com um design de produção impressionante, a direção de arte e figurino é um show à parte. As atuações de Alice Braga e Vladimir Brichta também são destaques por aqui. Brichta está ótimo e domina em tela com um personagem que vai, em pouco tempo, do cafajeste ao sujeito apaixonado. A fita começa num tom, muda pra outro e termina de modo completamente inusitado. O roteiro é rico e detém de várias camadas, como a união da ciência e polícia, para a resolução de casos.

Notícia inacreditável

Na manhã seguinte, o jornalismo nacional, presente em Recife, acordou com a trágica notícia da morte do crítico de cinema baiano, João Carlos Sampaio – que passou mal durante a madrugada de sexta e foi levado para o Hospital Português, onde no caminho teve um infarto fulminante e não resistiu às complicações. O jornalista escrevia para o jornal A Tarde desde 1995, onde viajava pelo país, cobrindo e participando de inúmeros festivais. João, como era conhecido pelos colegas e amigos, era uma pessoa gentil, doce e extremamente feliz. Sempre brincalhão, conquistava a todos ao seu redor. Mais uma enorme perda tida em 2014.

Premiação Final

Por volta das 20h30, no Teatro Santa Isabel, centro do Recife, aconteceu à cerimônia de encerramento do Cine PE, rotulada pela própria curadoria como silenciosa e rápida, em respeito à memória de João Sampaio. Com homenagens póstumas a Glauber Rocha, pelos 50 anos de Deus e o Diabo na Terra do Sol, e José Wilker, que faleceu no mês passado, o evento, apresentado por Deborah Secco e Bruno Torres, teve um ar fúnebre, abrindo margem para mais uma condolência ao João, onde um crítico da ABRACCINE leu um trecho de uma nota dada pelo jornalista, em relação ao filme E Agora? Lembra-me. Os maiores destaques da premiação foram, justamente, os dois últimos longas exibidos na quinta, Muitos Homens num Só e Romance Policial.

Confira, logo abaixo, os longas de ficção que foram premiados:

Melhor Filme: Muitos homens num só (RJ)
Melhor Diretor: Mini Kerti (Muitos homens num só)
Melhor Roteiro: Leandro Assis (Muitos homens num só)
Melhor Ator: Vladimir Brichta (Muitos homens num só)
Melhor Atriz: Alice Braga (Muitos homens num só)
Melhor Fotografia: Luis Abramo (Romance Policial – RJ)
Melhor Montagem: Mirco Garrone (Anni Felici – Itália)
Melhor Edição de Som: Sérgio Mekler (Muitos homens num só)
Melhor Trilha Sonora: Dado Villa Lobos (muitos homens num só)
Melhor Direção de Arte: Kiti Duarte (Muitos homens num só)
Melhor Ator Coadjuvante: Victor Monteiro (Romance policial) e Pedro Brício (Muitos homens num só)
Melhor Atriz Coadjuvante: Roxana Campos (Romance policial) e Pia Engleberth (Anni Felici)
Prêmio Especial da Crítica/ABRACCINE: E agora? Lembra-me, de Joaquim Pinto
Prêmio do Júri Popular: Muitos homens num só
Menção Honrosa: O menino no espelho (ampliou a proposta de produção brasileira que destaca fatos da história nacional), elenco infantil de Ano Feliche e Menino no Espelho e Filme Mundo Deserto de Almas Negras (pela inventividade e ousadia ao construir filme que utiliza espírito DJ na construção narrativa).

Amante a Domicílio

(Fading Gigolo)

Elenco:

Woody Allen, John Turturro, Sofía Vergara, Liev Schreiber, Sharon Stone, Bob Balaban, Max Casella, Vanessa Paradis, Jill Scott, Aida Turturro, Michael Badalucco.

Direção: John Turturro

Gênero: Comédia

Duração: 98 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 1º de Maio de 2014

Sinopse:

Murray (Woody Allen), dono de uma livraria em Nova York, resolve convencer seu amigo Fiorante (John Turturro), um tímido vendedor de flores, a virar um Don Juan profissional. Os dois acabam envolvendo-se em diversas confusões amorosas e financeiras.

Uma divertida comédia com Woody Allen, John Turturro, Sharon Stone, Sofía Vergara, Vanessa Paradis e Liev Schreiber.

Curiosidades:

» —

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

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Bons filmes, despedida e homenagens marcaram o final do Cine PE 2014.

(Getúlio)

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