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Astro de ‘Wish’ defende a representatividade: “Seria fantástico ver uma princesa queer”

O ator e dublador Harvey Guillén, estrela deWish: O Poder dos Desejos’, compartilhou recentemente sua experiência ao trabalhar na animação que celebra o centenário do estúdio, e enfatizou seu desejo por mais representatividade, incluindo a presença de uma princesa queer.

Durante uma entrevista ao ComicBook, Guillén afirmou:

“Acho que eles estão avançando na direção certa, reconstruir algo que já está em movimento há tanto tempo é desafiador, especialmente considerando o momento em que vivemos, mas acredito que a Disney está se esforçando ao máximo. Às vezes, essas mudanças levam tempo, mas sou otimista. Como você disse, seria fantástico ver uma princesa queer.”

“Penso que estamos em um momento em que isso pode se tornar realidade. É apenas uma questão de tempo. A representação no cinema tem evoluído lentamente ao longo dos anos, em todos os estúdios e empresas. Chegamos até aqui, mas ainda há muito a percorrer.”

Ele também destacou como a Disney se diferencia dos outros estúdios:

“Cada projeto é único. Quando visitei o estúdio de animação da Disney, fiquei impressionado com a história que permeia seus corredores. Você vê fotos de todos os filmes já feitos, desde os primeiros até os mais recentes. É como entrar em um museu. Pode ser um pouco intimidador, mas a equipe foi incrível e me permitiu dar vida ao personagem Gabo, explorando sua essência e voz de maneira autêntica”, explicou.

Crítica | Wish: O Poder dos Desejos é a BELÍSSIMA redenção da Disney após um ano difícil

Ariana DeBose, Alan Tudyk e Chris Pine são as vozes no idioma original.

A trama acompanha uma jovem garota chamada Asha, que deseja uma estrela e obtém uma resposta mais direta do que esperava quando uma estrela problemática desce do céu para se juntar a ela. Asha, então, enfrentará um dos inimigos mais formidáveis ​​do universo e terá que se unir à Star, uma força cósmica e uma bola ilimitada de pura energia e talvez caos.

Chris Buck (‘Frozen’) e Fawn Veerasunthorn (‘Moana’) entram como diretores.

Após polêmicas, Ezra Miller voltará para Hollywood em filme de vampiros da diretora de ‘Precisamos Falar Sobre Kevin’

Em uma recente entrevista concedida ao jornal Los Angeles Times, a aclamada cineasta escocesa Lynne Ramsay compartilhou uma novidade que vem deixando os fãs de cinema bastante curiosos: ela está atualmente envolvida no desenvolvimento de um novo projeto cinematográfico, desta vez voltado para o gênero do terror. Conhecida por sua abordagem autoral e intensa, Ramsay parece estar pronta para explorar os territórios sombrios e inquietantes das histórias de horror.

Seu trabalho mais recente, ‘Die My Love‘, estrelado por Jennifer Lawrence, foi muito bem recebido durante o Festival de Cannes, reafirmando sua reputação como uma das diretoras mais talentosas e visionárias da atualidade. No entanto, o que mais tem chamado a atenção do público e da crítica é o fato de que seu novo projeto será centrado em uma temática bastante específica e fascinante: vampiros.

Ela revelou que o ator Ezra Miller será o protagonista do filme. Essa escolha marca a retomada de uma colaboração significativa entre os dois artistas, que já haviam trabalhado juntos anteriormente no impactante ‘Precisamos Falar Sobre Kevin‘ (2011). Na época, a atuação intensa de Miller no papel de Kevin foi amplamente elogiada, projetando-o ao estrelato em Hollywood.

A volta dessa parceria ganha ainda mais peso considerando o momento conturbado da carreira de Miller.

Nos últimos anos, o ator esteve no centro de várias polêmicas e enfrentou dificuldades pessoais que afetaram sua imagem pública e seus compromissos profissionais.

Assim, esse novo papel sob a direção de Ramsay pode representar não apenas uma nova fase criativa para ambos, mas também uma possível chance de redenção para Miller dentro da indústria cinematográfica.

10 Dicas de Filmes com personagens ENCANTADORES

Criados de todas as formas possíveis, dentro de inúmeros contextos, reunidos em arcos dramáticos que nos mostram os avanços nas estradas que atravessam, os personagens são parte importante de uma obra cinematográfica. Agora, o carisma e o roubo da atenção é uma outra equação, completamente aleatória, que é só testada quando o filme está pronto e chega ao público. Pensando em filmes que possuem ótimos personagens, que conquistam nossa atenção, separamos abaixo uma lista com 10 filmes com personagens encantadores:

 

Minha Família quer que eu Case

Na trama, conhecemos a documentarista Zoe (Lily James), uma mulher já na casa dos 30 anos, independente, que se dedicou nos últimos anos de sua vida à carreira profissional com poucas aberturas para amores e paixões. Certo dia, tem uma ideia para um próximo documentário que consiste em filmar a vida do seu vizinho de infância, o oncologista Kaz (Shazad Latif) que está prestes a se casar em um casamento arranjado, de acordo com as tradições de sua família descendentes de paquistaneses. Com o passar do tempo, Zoe começa a refletir mais sobre sua própria vida, o olhar para o outro se torna mais corriqueiro, de forma simples começa a perceber os contextos que o destino transmite.

 

O Rei do Show

Na trama, situada no início de 1800, conhecemos o esforçado, vindo de família humilde, P.T. Barnum (Hugh Jackman) que faz de tudo para sobreviver e dar uma vida digna para sua esposa Charity (Michelle Williams) e suas duas filhas. Mas o protagonista é um grande sonhador com veia empreendedora e logo após ser demitido de um trabalho burocrático, resolve investir tudo o que possui e criar uma espécie de museu de curiosidades, tendo como foco diversos e peculiares artistas. Assim, consegue aos poucos reunir a atenção de muitos e vai se consolidando como um grande empresário nacionalmente conhecido.

 

Lola Pater

Na trama, conhecemos Zinedine (Tewfik Jallab), também chamado de Zino, um afinador de instrumentos, motoqueiro que trabalha em uma Paris nos dias atuais. Zino acaba de perder precocemente sua mãe e resolver embarcar em uma jornada rumo ao paradeiro desconhecido de seu pai Farid. Nessa busca, chega até a professora de dança Lola (Fanny Ardant) que para sua surpresa é o seu verdadeiro pai que após anos fez uma cirurgia e virou mulher. Assim, pai e filho precisarão combater as mágoas do passado e tentar recriar os laços perdidos pelo tempo.

 

Truman

Na trama, conhecemos o pacato Tomás (Javier Cámara), um homem de meia idade que mora no Canadá e convencido pela esposa embarca em um vôo para a Espanha onde irá encontrar o seu melhor amigo de toda uma vida, Julian (Ricardo Darín) um ator que está à beira do falecimento por conta de tumores que se espalharam por seu corpo e busca um novo e futuro lar para seu fiel companheiro, Truman. Ao longo de poucos dias, a dupla viverá situações inesquecíveis, misturado a um tsunami emocional, que se juntarão ao grande álbum de amizade que colecionam durante anos.

 

Uma Família Extraordinária

Na trama, conhecemos Bea (Kiernan Shipka), uma jovem adolescente que após sofrer um acidente entra em coma reunindo para perto de si toda sua família e amigos. Assim, vamos conhecendo melhor essa família. Bea, filha de pais deficientes e com uma família que se embaralha no suporte necessário, ao longo de toda sua trajetória, da infância até aquele presente momento, momentos importantes viram peças de reflexões em um filme sobre os laços profundos e suas camadas.

 

No Ritmo do Coração

Na trama, conhecemos a família Rossi. No centro das atenções e grande protagonista da trama está Ruby (Emilia Jones) uma jovem esforçada que alterna entre o trabalho em um barco pesqueiro com o pai e o irmão pelas manhãs e em seguida corre para ter aulas no colégio. Ela é a única não muda de sua família, condições que a faz ser super importante para a rotina de todos da casa, praticamente uma intérprete dos seus parentes com os que os cercam. Seu pai (Troy Kotsur) é um esforçado trabalhador que busca melhores condições no concorrido trabalho das pescas, seu irmão Leo (Daniel Durant) está naquela fase onde se dedica integralmente ao lado profissional mas sem deixar brechas para o amor, sua mãe Jackie (Marlee Matlin) é o ponto de apoio a todos ajudando no dia a dia e em questões do trabalho que sustenta a família. Quando Ruby percebe que tem chances numa carreira musical, a partir das aulas com o professor Bernardo (Eugenio Derbez), tudo o que a família tinha de alicerce acaba tendo que se adaptar para que o destino de Ruby não se perca.

 

Duets – Vem Cantar Comigo

Na trama, conhecemos algumas pessoas que de alguma forma tem a música em seu campo intercessor. Conhecemos o cantor e malandro Ricky (Huey Lewis), um experiente artista que roda os Estados Unidos aplicando golpes em apostas musicais que acaba descobrindo em uma dessas paradas que tem uma filha, Liv (Gwyneth Paltrow), com o grande amor de sua vida. Também é nos apresentado a saga do vendedor Todd (Paul Giamatti), um homem muito infeliz no seu casamento e no trabalho que um dia acaba sendo apresentado ao universo dos karaokês, fator que desperta nele uma nova chance de enxergar a vida, principalmente quando seu destino se une ao de Reggie (Andre Braugher), um ex-presidiário que tem uma voz de anjo. Billy (Scott Speedman) e Suzi (Maria Bello) também tem seus destinos modificados quando a partir de um encontro nasce uma amizade. Essas almas estão rumo a um grande prêmio de 5.000 dólares em um campeonato nacional de karaokê.

 

Feitiço da Lua

Na trama, conhecemos Loretta (Cher), uma contadora, descendente de italianos, que mora com os pais em uma grande casa após o falecimento precoce do marido. Sem muitas felicidades na vida e vivendo um cotidiano agitado com seu trabalho, em uma noite de jantar acaba ficando noiva de Johnny Cammareri (Danny Aiello). Só que alguns dias passam e algo diferente acontece, Loretta acaba conhecendo Ronny (Nicolas Cage), irmão de Johnny (que não falava com irmão fazia cinco anos), um padeiro sem parte da mão esquerda, e se apaixonada perdidamente.

 

Cantando na Chuva

Na trama, conhecemos a trajetória do simpático Don (Gene Kelly), já no final da década de 20, antes num início meteórico como dublê, depois ao lado de Lina (Jean Hagen) formam o casal mais badalado no universo das artes, em uma Hollywood repleta de glamour. Certo dia, Don conhece a atriz Kathy (Debbie Reynolds), e logo se apaixona perdidamente, ao mesmo tempo em que o mundo do cinema passa por uma enorme transformação: os filmes mudos parariam de existir e o cinema falado ocuparia todo o espaço. Nessa transição difícil para os artistas da época, acompanhamos Don ao lado de Debbie e do amigo de longa data Cosmo (Donald O’Connor) em busca de se manterem na cena artista norte-americana.

 

As Pontes de Madison

Na trama, dois irmãos vão saber sobre os documentos e testamento deixados por sua mãe recém falecida. Assim, a história volta para meados da década de 60, onde conhecemos a história de Francesca (Meryl Streep), uma descendente de italianos, moradora do interior de Iowa, casada, mãe de dois filhos, que um dia tem seu destino cruzado com o de Robert (Clint Eastwood), um fotógrafo que trabalha para a Revista National Geographic e está fazendo um trabalho sobre as pontes da região. Passando alguns poucos dias juntos, após a família de Francesca sair para um evento em outra cidade, Francesca e Robert viverão momentos que nunca mais irão esquecer.

 

Novo Filme de Tarantino – Suspense sobre tragédia real

Quentin Tarantino, cineasta popstar, já começou a desenvolver seu novo projeto, um suspense sobre os assassinatos da família Manson. Conhecendo o diretor, extremamente cultuado, esta será uma abordagem única dos trágicos eventos. O roteiro foi escrito por Tarantino, como de costume, e o filme também será dirigido por ele.

Além disso, o Hollywood Reporter informa que, segundo fontes, o diretor andou se encontrando com estrelas do time A para conversar sobre o filme, como Brad Pitt (que trabalhou com o cineasta em Bastardos Inglórios) e Jennifer Lawrence. Já imaginaram? Além dos atores, Harvey e Bob Weinstein, colaboradores usuais de Tarantino foram confirmados na produção.

Os detalhes sobre o roteiro ainda não foram divulgados, mas uma das histórias possivelmente centrará em Sharon Tate, atriz e esposa do diretor Roman Polanski, assassinada brutalmente em sua residência por Charles Manson e seus seguidores em 1969.

A família Manson é uma seita criada por Charles Manson, que aterrorizou as pacatas colinas de Beverly Hills na data citada, em uma onda de matanças. Em 1971, Manson e alguns seguidores foram condenados a passar a vida na prisão, aonde se encontram até hoje. Manson tem 82 anos.

Fique ligado no CinePOP para novidades sobre este intenso novo trabalho deste gênio da sétima arte.

Crítica | Artista do Desastre – James Franco e sua ode ao cinema marginal

Ed Wood moderno

Definir a qualidade de uma obra, seja ela qual for (musical, cinematográfica ou qualquer outra arte), é uma tarefa difícil e muitas vezes injusta – afinal muitas pessoas trabalharam naquela composição. Mas o que precisamos ter em mente é que todo e qualquer trabalho é julgado por um grupo de pessoas específico (seja o próprio público ou os ditos especialistas) o tempo todo. Seja você um arquiteto, médico, cozinheiro, professor ou até motorista, a qualidade de seu trabalho não ficará impune. Bem, esta é a vida em sociedade. E por que com artistas seria diferente?

Para que as opiniões de especialistas tivesse mais força e formasse consenso (o que nem de longe significa unanimidade nem mesmo para a classe), as associações tiveram origem. Grupos de críticos de cidades pelo mundo, ou até mesmo países, servem como canalizador de diversas vozes. Atualmente, um dos barulhos mais ouvidos é o agregador Rotten Tomatoes, que foi visionário e preencheu esta lacuna, afunilando os pensamentos da maioria dos críticos em atividade – seja de qual país forem. Mais uma vez, não é unanimidade, apenas um consenso.

Tudo isso para chegarmos a The Room (2003), filme que entrou para a história recente do cinema como obra cult, tido como um dos piores já produzidos de todos os tempos. Este tipo de status negativo de um filme não é novidade, e ao longo de mais de 120 anos de sétima arte, tratamos de eleger os “reis do lixo”. Enquanto muitos cineastas são enaltecidos como verdadeiros mestres, outros chegam no caminho inverso, lembrados pela falta de qualidade em suas obras. De Edward D. Wood Jr. (1924-1978), passando por Russ Meyer (1922-2004) e Roger Corman, até o alemão Uwe Boll, tais cineastas “malditos” encontram em sua marginalidade o foco para suas carreiras. Tommy Wiseau é um que deve ser adicionado a este hall sem glamour.

Para entendermos melhor Artista do Desastre é só pensar na homenagem que o diretor Tim Burton fez para o lendário Ed Wood em seu filme homônimo de 1994, sua obra mais prestigiada. A biografia em forma de reverência para o cineasta considerado o pior de todos os tempos, com filmes como Plano 9 do Espaço Sideral (1959) e Glen ou Glenda? (1953) no currículo, é exatamente o compasso repetido aqui por James Franco para seu homenageado Tommy Wiseau, a mente por trás de The Room (diretor, roteirista, produtor e protagonista do longa) – um filme que de tão ruim se tornou bom e fez sucesso com um grupo específico, sendo exibido e recitado repetidamente até hoje em cinemas desde seu lançamento em 2003.

Não é necessário ter assistido a The Room para um entendimento mais amplo de Artista do Desastre, mas ajuda no sabor se você tiver conhecimento prévio sobre o filme e suas já icônicas cenas. Tudo é feito nas coxas, saído da mente de outro planeta de Wiseau. Artista do Desastre nos dá este imenso presente e nos leva aos bastidores desta involuntariamente hilária obra.

O que faz Arista do Desastre funcionar, no entanto, não é a tirada de sarro com os envolvidos, muito pelo contrário, a obra de Franco se comporta como seu próprio filme, dono de muito coração, conseguindo emocionar por diversas vezes. Surpreende o salto que Franco dá como cineasta, se provando e entregando aqui provavelmente seu melhor trabalho atrás das câmeras. Na frente delas, o ator/diretor se sai incrivelmente bem de novo e conquista algumas indicações a prêmios com seu desempenho certeiro de Wiseau, engraçado sem ser caricatural, Franco exibe as diversas camadas deste estranho morador do planeta, conseguindo criar a empatia necessária. Franco não faz de Wiseau um alvo, tampouco o trata como vítima, dessa forma conseguindo confeccionar um personagem único, e raramente visto nas telas.

Baseado no livro de Greg Sestero, amigo e ator no filme de Wiseau, Artista do Desastre recria dilemas eternos para artistas, como a busca pela aceitação e pela grande chance (transposta também para qualquer um de nós em qualquer área), mas o faz com tamanha sinceridade, se tornando impossível não comprar a ideia e levar de quebra as excentricidades de Wiseau. O filme funciona em variados níveis e acerta em todos eles, não excedendo ou faltando em nenhum. Com o longa, Franco dá um presentaço para Wiseau, faz mais por ele do que o próprio poderia, e adentra com o pé direito uma nova fase em sua carreira. Artista do Desastre mostra que sim, o ruim pode ser bom. E muito!

Nostalgia! 10 Clássicos dos Anos 90 que quase tiveram OUTROS ATORES como Protagonistas

Para muitos fãs de cinema, as décadas de 80 e 90 se rivalizam como as preferidas e as mais significativas em matéria de cinema entretenimento em Hollywood. E se nos anos 80 tivemos ‘Star Wars’. Nos anos 90 tivemos ‘Jurassic Park’. Se nos anos 80 tivemos ‘De Volta para o Futuro’, nos anos 90 tivemos ‘Forrest Gump’. A verdade é que as décadas se complementam. Quem foi criança nos anos 80, era adolescente nos anos 90 e via sua paixão pela sétima arte apenas aumentar, quando se começava a compreender melhor o que era cinema e apreciá-lo.

A verdade é que os anos 90 igualmente trouxeram franquias e filmes que seriam eternizadas na cultura pop. Como o próprio citado ‘Jurassic Park’, ‘Matrix’, ‘O Exterminador do Futuro 2’, ‘Esqueceram de Mim’, ‘Pulp Fiction’, ‘Entrevista com o Vampiro’ e por aí vai. Pensando desta vez nos anos 90, decidimos trazer para você alguns dos maiores clássicos do período que por pouco não foram muito diferentes. Isto é, porque por pouco não tiveram outros atores protagonizando. Em Hollywood, a ideia que se tem no roteiro e o produto final do que vemos em tela nunca é exatamente o mesmo. Assim, muitos filmes são inicialmente visados para serem protagonizados por determinados atores. Mas no caminho, terminam nas mãos de outros. O melhor é que depois pensamos que nenhum outro poderia fazer da forma que ficou. Melhor assim. Confira abaixo.

Leia também: Nostalgia! 10 Clássicos dos Anos 80 que Teriam OUTROS ATORES como Protagonistas

Jurassic Park – O Parque dos Dinossauros (1993)

Já imaginou como seria o clássico adorado que revolucionou o cinema com o uso de efeitos especiais de computadores e encantou plateias do mundo inteiro caso fosse protagonizado por Kurt Russell, Sandra Bullock e Jim Carrey? Sim, foi isso o que quase aconteceu com ‘Jurassic Park’, filme que ainda hoje é lembrado como um dos maiores sucessos da carreira de Steven Spielberg e da história do cinema.

Aliás, ‘Jurassic Park’ quase teve outro diretor também, já que o “rei do mundo” James Cameron revelou que queria muito ter feito o filme e que os direitos para o longa foram comprados horas antes que ele pudesse dar seu lance. Na versão de Cameron, Arnold Schwarzenegger seria o Dr. Alan Grant, Bill Paxton seria Ian Malcolm e Charlton Heston seria o bilionário John Hammond. Curiosamente, os três foram parar em ‘True Lies’, filme que Cameron lançaria um ano depois.

Mas os atores que por pouco não protagonizaram ‘Jurassic Park’ foram outros. Kurt Russell, que saída do sucesso ‘Cortina de Fogo’, viveria o Dr. Alan Grant, mas não conseguiu chegar a um acordo salarial – seu nome era grande na época, assim foi contratado Sam Neill; e Russell partiu para estrelar o faroeste ‘Tombstone’. Para o papel da Dra. Ellie Sattler, que terminou com Laura Dern, uma desconhecida Sandra Bullock chegou a fazer teste, mas não passou. Bullock obteria destaque no ano seguinte, ao participar de ‘Velocidade Máxima’. Já Jim Carrey, que também ganharia o mundo em 1994, com ‘Ace Ventura’, ‘O Máskara’ e ‘Debi & Lóide’ chegou a ser considerado para o papel de Ian Malcolm, que terminou com Jeff Goldblum. Ainda bem.

Uma Linda Mulher (1990)

A história de amor que apaixonou plateias no mundo todo e transformou Julia Roberts em uma estrela internacional, segue mais viva do que nunca. O conto de ‘Cinderela’ modernizado para a década de 90 fez da gata borralheira uma prostituta de rua com bom coração, que termina “fisgada” por um rico executivo nas formas de Richard Gere. Mas como sabemos, na história de Hollywood os filmes passam por um longo processo e os amantes poderiam ter tido outras formas.

Isso porque o papel de Vivian foi oferecido inicialmente para a ruivinha Molly Ringwald, estrela de filmes adolescentes dos anos 80 como ‘Clube dos Cinco’, ‘Gatinhas e Gatões’ e ‘A Garota de Rosa-Shocking’. ‘Uma Linda Mulher’ significaria uma guinada na carreira da atriz e uma entrada triunfal em papeis mais adultos. Mas Ringwald recusou a personagem por não se sentir confortável em interpretar uma prostituta. Anos depois ela mencionaria seu arrependimento. O papel do magnata Edward quase viu as formas do eterno Superman, Christopher Reeve. Porém, em seu teste para o elenco, Julia Roberts não pôde estar presente devido a um compromisso, assim, Reeve precisou testar com uma diretora de elenco. Frustrado por não estar atuando com uma atriz, Reeve rasgou as páginas do roteiro, soltou “os bichos” para cima do diretor Garry Marshall dizendo que ele não deveria tratar atores daquela forma, e se retirou.

A Família Addams (1991)

Clássico imortal baseado nas criações de Charles Addams, ‘A Família Addams’ recebeu tratamento de luxo ao ser levado aos cinemas na forma de uma superprodução no início dos anos 90. Gomez, Mortícia, tio Funério e Wandinha ficariam eternizados nas formas do saudoso Raul Julia, Anjelica Huston, Christopher Lloyd e da então menina Christina Ricci. Para o papel de Mortícia, a loira Kim Basinger estava em negociações finais (teria sido interessante vê-la morena uma única vez em sua carreira), mas pulou fora do projeto para fazer o esquecido ‘Uma Loira em Minha Vida’. Já Cher, que tinha tudo a ver com a personagem, estava louca para conseguir o papel. O vencedor do Oscar Anthony Hopkins também foi cogitado para o papel do tio Funério, mas terminou recusando.

Matrix (1999)

Outro filme revolucionário em questão de seus efeitos especiais, ‘Matrix’ marcou época e se transformou num cult instantâneo, devido à sua mensagem filosófica, misturada com cyberpunk, lutas de kung fu e ficção científica. Tais conceitos pegaram o mundo de surpresa e no fim dos anos 90, início dos anos 2000 não se falava em outra coisa. O longa serviu para reinventar a carreira de Keanu Reeves, que vive o protagonista Neo. Porém, o personagem por pouco não teve as formas de Will Smith, como o próprio astro não deixa de mencionar em entrevistas. O astro recusou o papel de Neo para viver o protagonista de ‘As Loucas Aventuras de James West’, lançado no mesmo ano, no qual trabalhou com o mesmo diretor de ‘MIB – Homens de Preto’ e também fez a trilha sonora. Smith certamente achou que ‘James West’ faria o mesmo sucesso de ‘MIB’.

Na época em que Smith vinha sendo vinculado a ‘Matrix’, o mentor Morpheus teria ganhado as formas de Val Kilmer. O astro de ‘Homens de Preto’, por outro lado diz que Keanu Reeves e Laurence Fishburne seriam inigualáveis como os personagens. Já para o papel de Trinity, a atriz que estava no topo da lista era Sandra Bullock (ela de novo), que terminou recusando o papel porque Will Smith seria o protagonista. Caso tivesse aceitado, reencenaria a dupla de ‘Velocidade Máxima’ com Keanu Reeves. Mas como sabemos, o papel terminou com a sumida Carrie-Anne Moss.

Titanic (1997)

Depois de ‘Uma Linda Mulher’, a década de 1990 fechou com outro casal icônico em um filme romântico que encantou toda uma geração. ‘Titanic’ mistura romance, com filme catástrofe e efeitos especiais caríssimos, resultando por anos na maior bilheteria da história do cinema. A história de amor de Jack e Rose só podia ter sido encenada por Leonardo DiCaprio e Kate Winslet. Mas e se tivéssemos outros atores em tais papeis? Bem, isso com certeza quase aconteceu – afinal são raros os filmes que conseguem ter no elenco os atores imaginados originalmente.

Para o papel do vigarista Jack, a primeira opção era Johnny Depp, que cometeu a audácia de recusar o papel (na época ‘Titanic’ era considerado um risco e um possível flop). Depp já revelou que se arrepende amargamente de ter recusado. Na época o ator estrelou o filme de máfia ‘Donnie Brasco’ ao lado de Al Pacino. Outro que testou para o personagem Jack foi o Batman Christian Bale. Mas Bale foi recusado pois James Cameron não queria dois atores britânicos protagonizando como americanos (a outra sendo Kate Winslet).

Por falar em Kate Winslet, para o papel de Rose duas outras atrizes famosas foram cogitadas e quase ficaram com a personagem. A primeira foi Jennifer Aniston, que fazia sucesso estrondoso no seriado ‘Friends’ e começava a emplacar em comédias românticas no cinema também. Já pensou? A segunda foi Claire Danes, com quem DiCaprio já havia trabalhado no ano anterior em ‘Romeu + Julieta’.

Entrevista com o Vampiro (1994)

Outro filme icônico dos anos 90, que marcou época por trazer dois dos maiores galãs do período contracenando num longa que mistura terror e drama, ‘Entrevista com o Vampiro’ é igualmente uma obra adorada até hoje. Tom Cruise e Brad Pitt juntos em tela foi o suficiente para parar o mundo. Em especial Cruise, mostraria um outro lado de seu alcance performático num papel vilanesco e cínico, que o ator tão brilhantemente entregou. Um dos projetos mais badalados de Hollywood na época, a autora do livro, Anne Rice, havia escrito o personagem Lestat com o ator Rutger Hauer em mente. Mas quando os direitos foram comprados pela Paramount, o estúdio queria John Travolta no papel.

O papel de Lestat passou por uma verdadeira dança das cadeiras, com Daniel Day-Lewis contratado para o personagem, deixando o projeto poucas semanas antes do início das filmagens. Antes de Tom Cruise ser escalado, o papel foi oferecido e recusado por Johnny Depp. Para o papel de Louis, o ator anteriormente pensado havia sido Val Kilmer, com quem Tom Cruise trabalhou em ‘Top Gun’, mas Kilmer eventualmente recusou a participação – com o papel terminando nas mãos de Brad Pitt.

Batman – O Retorno (1992)

O Homem-Morcego havia se tornado uma das propriedades mais quentes de Hollywood após o estrondoso sucesso de ‘Batman’ (1989), de Tim Burton. A Bat-mania que tomou conta do mundo só pode ser comparada ao que ‘Barbie’ tem feito atualmente, ou seja, pintado o mundo de rosa. Mas em 1989, era o símbolo do Morcego que tomava conta de tudo. É claro que a marca se consolidou e até hoje Batman é um dos personagens mais badalados do cinema, tendo recebido diversas interpretações ao longo dos anos.

Assim, não é de se espantar o hype que havia por trás da primeira continuação de tamanho sucesso estrondoso. ‘Batman – O Retorno’ viria a parar o mundo novamente, trazendo dois personagens novos muito cobiçados na maior indústria do cinema mundial. E pode ter certeza que todo tipo de ator e atriz correu atrás dos papeis do Pinguim e da Mulher-Gato. Começando pela sedutora felina, a escolha do diretor Tim Burton havia sido a atriz Annette Bening, que havia assinado para interpretar a personagem.

No entanto, ainda na fase de pré-produção, Bening se descobriu grávida do marido Warren Beatty, e precisou pular fora do projeto – abrindo assim espaço para a incomparável Michelle Pfeiffer. Já o baixinho rechonchudo Pinguim terminou com Danny DeVito, e não conseguimos imaginar nenhum outro no papel na época. Porém, a primeira escolha para o vilão era outro ator baixinho: Dustin Hoffman, que havia sido o Capitão Gancho em ‘Hook’ (1991), e recusou o papel.

‘O Predador’: Diretor fala novamente sobre os “Super Predadores” do reboot; Saiba mais!

Shane Black, o diretor do reboot O Predador , voltou a falar sobre os icônicos antagonistas do filme, trazendo detalhes sobre os “Super” Predadores, que marcarão presença no reboot.

“Três metros de altura, negro como a noite, cheio de espinhos, pele engrossada com uma armadura orgânica quitinosa – o produto da colheita de DNA das criaturas mais mortais em todos os planetas que caçou. A expressão final para Predador é predomínio. É justo dizer que ele é um gigante feio e filho da p*ta. O desafio foi deixá-lo assustador. Porque isso é um fator determinante – você tem que acreditar que nossos heróis estão lidando com uma ameaça real. Nós tivemos que inventar um cenário onde os predadores são misteriosos e assustadores de novo.”

Ele continua, “Se o [Super] Predador fosse um amálgama, não apenas um predador comum, mas também uma coleção de traços das várias espécies mais poderosas que eles caçaram, então você basicamente teria um que é mais forte, mais rápido, e mais inteligente. O problema que eu tive com alguns dos predadores do passado é que, se você não tiver cuidado, pode parecer um cara em um traje de futebol; Um cara grande e volumoso apenas andando por aí. Eu queria uma qualidade mais graciosa, mais leve e mais atlética, literalmente como um predador. Se você assistir uma chita, não é desajeitado.”

O Predador‘ passou por diversos problemas na produção, e teve seu terceiro ato inteiro refilmado.

O filme será, ao mesmo tempo, uma sequência e um reboot da franquia original. O ator Jake Busey, viverá o personagem que será filho de Peter Keyes, personagem central do segundo filme interpretado por seu pai na vida real, Gary Busey. Essa relação de pai e filho será o elo de ligação entre os filmes.

Shane Black é o diretor e o elenco conta com Boyd Holbrook (‘Logan’), Olivia Munn (‘X-Men: Apocalypse’), Jacob Tremblay (‘O Quarto de Jack’) e Kyle Strauts.

O Predador estreia em 13 de setembro de 2018 no Brasil!

‘O Último Guardião’: 2ª temporada ganha trailer completo; Assista!

A Netflix divulgou o trailer da 2ª temporada da série ‘O Último Guardião‘ (The Protector).

Confira:

A segunda temporada será lançada na plataforma no dia 26 de abril.

Com o retorno dos Imortais, Hakan e a Lealdade têm um desafio quase insuperável pela frente: impedir a destruição da cidade – e de todos os humanos.

O elenco inclui Çagatay Ulusoy, Ayça Aysin Turan, Hazar Ergüçlü e Okan Yalabik.

‘The Flash’: Jessica Camacho afirma que adoraria retornar como Gypsy

Em entrevista ao Comic Book, Jessica Camacho afirmou que adoraria retornar como a Gypsy em ‘The Flash‘. Vale lembrar que sua personagem foi morta offscreen na série, o que decepcionou os fãs.

“Eu fiquei um pouco chateada [com a morte da personagem]. As pessoas amavam a Cynthia e o Cisco. Os espectadores amam a Gypsy e eu sou muito grata por isso. Mas, sabe, algo realmente chega ao fim no multiverso?”

Ela completa, “Seria incrível [retornar]. É isso que é tão incrível nesse gênero. Qualquer coisa é possível, certo? Quem sabe não há outras versões da personagem? O universo é infinito. Qualquer coisa é possível no multiverso.”

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, a série faz parte do Arrowverse.

Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.

O elenco inclui Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

‘Fúria Incontrolável’: Russell Crowe toca o terror em novo trailer do suspense; Assista!

O thriller ‘Fúria Incontrolável’ (‘Unhinged’), estrelado por Russell Crowe, ganhou um novo trailer.

Confira:

Anteriormente marcado para o final deste mês, o longa-metragem será lançado nos Estados Unidos em 21 de agosto. No Brasil, segue sem data confirmada, mas acredita-se que a Diamond Films permaneça com planos de exibi-lo ainda em 2020.

O longa  é dirigido por Derrick Borte, com roteiro assinado por Carl Ellsworth e produção de Lisa Ellzey.

A história gira em torno de uma mulher chamada Rachel (Caren Pistorius), que se envolve em uma discussão nada amigável no trânsito no momento errado e com o motorista errado (Russell Crowe).

Caren PistoriusJimmi Simpson completam o elenco.

‘Borderlands’: Gina Gershon interpretará Moxxi na adaptação de Eli Roth

De acordo com o Deadline, Gina Gershon (‘Riverdale’) entrou para o elenco da adaptação de ‘Borderlands‘, que será dirigida pelo Eli Roth (‘O Albergue’).

A atriz interpretará a Moxxi, personagem clássica dos jogos descrita como “sádica, sedutora e perigosa”.

Vale lembrar que as filmagens já começaram!

O elenco ainda conta com Cate Blanchett (Lilith), Jack Black (Claptrap), Florian Munteanu (Krieg), Kevin Hart (Roland), Jamie Lee Curtis (Dra. Patricia Tannis), Ariana Greenblatt (Tiny Tina), Edgar Ramirez (Atlas), Janina Gavankar (Knoxx), Cheyenne Jackson (Jakobs), Charles Babalola (Hammerlock), Benjamin Byron Davis (Marcus), Steven Boyer (Scooter) e Ryann Redmond (Ellie), além de Bobby Lee e Haley Bennett como personagens originais.

Confira a sinopse oficial:

Lilith, uma infame fora da lei com passado misterioso, relutantemente retorna para seu planeta natal, Pandora, para encontrar a filha perdida do ser mais poderoso do universo, Atlas. Lilith forma aliança com um time inesperado – Roland, um ex-mercenário de elite, agora desesperado por redenção; Tiny Tina, uma pré-adolescente demolicionista; Krieg, protetor de Tiny Tina; Tannis, cientista que beira a insanidade; e Claptrap, um robô persistentemente sábio. Esses heróis nada convencionais devem lutar contra monstros alienígenas e bandidos perigosos para encontrar e proteger a jovem desaparecida, a qual detém a chave para um poder inimaginável. O destino do universo pode estar nas mãos deles – mas eles irão lutar por algo muito maior: uns pelos outros”.

A franquia original gira em torno de um grupo de “Caçadores de Cofres” que procuram por um esconderijo alienígena no planeta de Pandora, o que combina muito bem com os trabalhos anteriores de Roth.

Ele é conhecido por comandar inúmeros longas-metragens de terror ou suspense, incluindo CanibaisHostelCabana do InfernoBata Antes de Entrar.

Lembrando que o roteiro é escrito por Craig Mazin (criador do drama Chernobyl).

“Estou animado em mergulhar no mundo de Borderlands, e não poderia estar fazendo isso com um roteiro, uma produtora e um estúdio melhores. Tenho uma história longa e de grande sucesso com a Lionsgate – sinto como se tivéssemos crescidos juntos e que tudo na minha carreira culminou nesse momento”, disse Mazin.

A saga de games foi lançada em 2009 e teve três sequências: Borderlands 2’ (2012), Borderlands: The Pre-Sequel’ (2014) e Borderlands 3’ (2019). A narrativa original é ambientada num futuro distante, num tempo em que várias megacorporações procuram controlar o máximo de planetas que conseguirem, para colonizá-los e explorar sua abundância em recursos naturais e minérios.

Delicioso – Da Cozinha Para o Mundo

(Délicieux)

 

Elenco:

Grégory Gadebois

Isabelle Carré

Benjamin Lavernhe

 

Direção: Éric Besnard

Gênero: Drama

Duração: 112 min.

Distribuidora: PlayArte

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 10 de Fevereiro de 2022

Sinopse: 

França, 1789, pouco antes da Revolução. Com a ajuda de uma jovem surpreendente, um chef que foi despedido pelo seu mestre encontra a força para se libertar da sua posição de criado e abre o seu primeiro restaurante.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Éric Besnard também é responsável pelo roteiro ao lado de Nicolas Boukhrief;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Invasão Secreta’ ameaça o planeta no trailer da nova série da Marvel; Confira!

A Marvel divulgou o primeiro trailer da série ‘Invasão Secreta‘, que foi exibido exclusivamente no painel da Disney D23.

Confira:

Samuel L. Jackson estrela a produção como o implacável Nick Fury. O elenco ainda contará com o retorno da ex-agente da S.H.I.E.L.D. Maria Hill (Cobie Smulders), o agente da CIA Everett Ross (Martin Freeman) e o Máquina de Combate James Rhodes (Don Cheadle).

O grupo embarcará em uma aventura envolvendo os Skrull, os aliens transmorfos introduzidos em ‘Capitã Marvel‘.

Confira a sinopse oficial:

“‘Invasão Secreta’ é uma série recém-anunciada para a Disney+ que traz Samuel L. Jackson como Nick Fury e Ben Mendelsohn como o Skrull Talos – personagens que se conheceram em ‘Capitã Marvel’. A série marca o evento crossover por trás de uma facção de Skrulls que mudam de forma e que se infiltraram na Terra há anos.”

Lembrando que foi anunciado durante o painel na San Diego Comic-Con, que ‘Invasão Secreta‘ será lançada em 2023, durante a primavera norte-americana (período entre março e maio).

O elenco de ‘Invasão Secreta‘ também contará com Emilia Clarke, Olivia Colman, Kingsley Ben-Adir, Carmen Ejogo, Christopher McDonald e Killian Scott.

A produção deve se inspirar nos quadrinhos de mesmo nome, que mostram Fury (Jackson) e Talos (Mendelsohn), o líder dos Skrulls, durante uma invasão alienígena na Terra.

A primeira temporada contará com seis episódios.

Querido David

(Dear David)

 

Elenco:

Justin Long
Andrea Bang
Augustus Prew
Rachel Wilson

 

Direção: John McPhail

Gênero: Terror

Duração: — min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 3 de Outubro de 2024

Sinopse: 

Um homem é assombrado pelo fantasma de um menino chamado David, que está tentando matá-lo.

Curiosidades: 

» Adam Ellis, Evan Turner e Mike Van Waes assinam o roteiro;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Lobisomens atacam no trailer do TERROR ‘Byte’; Confira!

O longa ‘Byte‘, novo terror de lobisomens, ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Eddie Lengyel (‘Mother Krampus 2: Slay Ride’) é responsável pela direção e roteiro.

A trama um grupo de estudantes que se encontra em uma situação mortal quando um deles descobre um aplicativo que pode transformar seus usuários em lobisomens. Em paralelo a isso, uma onda de assassinatos violentos assola a cidade.

O elenco conta com Kayden Bryce, Marshall Vargas, Carlie Allen, Stephen Nicholas Knight, Debbie Scaletta, Bill Schroeder, Cali Jacobs, Candela Orio, Amanda Yanzanny e Chris Hahn.

O terror será lançado em VOD no dia 18 de abril.

Fernanda Torres fala sobre BOICOTE de Bolsonaristas ao filme ‘Ainda Estou Aqui’: “Assistiram e choraram”

De acordo com o Terra, durante um evento internacional, Fernanda Torres comentou sobre a tentativa de boicote ao aclamado filme ‘Ainda Estou Aqui‘, que não funcionou muito bem.

Além da artista recentemente ter vencido o Globo de Ouro por Melhor Atriz em Drama, o longa também se provou um enorme sucesso nas bilheterias, tendo arrecadado sólidos US$ 66.6 milhões apenas no Brasil.

“[Eles] assistiram ao filme e choraram,” declarou a atriz.

A artista ainda reforçou que o filme não foi feito com a intenção de tomar partidos políticos, mas sim contar uma emocionante história familiar: “O filme não é sobre os revolucionários, a esquerda, a guerrilha contra a ditadura. É sobre uma família, o que todos podem se relacionar. Nós podemos escapar desse pensamento binário no Brasil, porque todo mundo tem uma família, uma mãe, um pai.”

No último domingo (5), Torres fez um discurso tocante ao aceitar seu prêmio no Globo de Ouro:

“Meu Deus, eu não preparei um discurso, porque eu já estava feliz [om a indicação. Foi um ano incrível para os desempenhos de atrizes, tantas atrizes aqui que eu admiro tanto. E, claro, eu quero agradecer ao Walter Salles, meu parceiro, meu amigo. Que história, Walter.”, ela disse.

“E, é claro, eu quero dedicar esse prêmio à minha mãe, vocês não têm ideia, ela estava aqui há 25 anos, e isso é uma prova que a arte pode sobreviver na vida, mesmo durante tempos difíceis, assim como os que Eunice Paiva passou. Com tanto problema hoje em dia no mundo, tanto medo, esse é um filme que nos ajudou a pensar em como sobreviver em tempos como esses.”, ela concluiu.

Assista ao discurso legendado e dublado:

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‘The Life of a Showgirl’: Novo filme da Taylor Swift deve arrecadar US$ 30 milhões em estreia nos EUA

De acordo com o Deadline, o novo filme da Taylor Swift, que está sendo descrito como um evento cinematográfico ligado ao seu 12º álbum de estúdio – intitulado The Life of a Showgirl –, deve dominar as bilheterias em sua estreia nos EUA.

Projeções recentes indicam que a produção deve abrir em torno de US$ 29-31 milhões em seu primeiro final de semana no país.

Crítica em Vídeo | Taylor Swift transforma o mundo em seu próprio palco com o álbum ‘The Life of a Showgirl’

No entanto, o longa pode acabar surpreendendo. Alguns estimativas apontam um lançamento ainda maior, na faixa dos US$ 40 milhões.

Intitulado ‘The Official Release Party of a Showgirl‘, o filme será lançado nos cinemas nacionais apenas no dia 24 de outubro.

Vale lembrar que o álbum já foi lançado. O compilado de originais já está disponível em todas as plataformas de streaming e conta com 12 faixas inéditas.

Confira a tracklist:

1. “The Fate of Ophelia”
2. “Elizabeth Taylor”
3. “Opalite”
4. “Father Figure”
5. Eldest Daughter”
6. “Ruin the Friendship”
7. “Actually Romantic”
8. “Wi$h Li$t”
9. “Wood
10. “CANCELLED!”
11. “Honey”
12. “The Life of a Showgirl (feat. Sabrina Carpenter)”

O último álbum de Swift foi The Tortured Poets Department, que conquistou seis indicações ao Grammy 2025, incluindo Álbum do Ano.

Swift é uma das mais artistas mais vendidas de todos os tempos e uma das mais premiadas também. Ela já possui 14 estatuetas do Grammy em sua coleção, incluindo quatro Álbuns do Ano por ‘Fearless’, ‘1989’‘Folklore’‘Midnights’.

Recentemente, ela lançou novas versões dos álbuns ‘Fearless’‘Red’‘Speak Now’ e ‘1989’, todos ovacionados pela crítica especializada e pelo público.

A CAÇADA ACABOU! ‘The Hunting Party’ falha em encontrar novo lar após cancelamento

De acordo com o Deadline, a Universal Television não conseguiu encontrar um novo lar para a série ‘The Hunting Party‘, falhando em reverter o cancelamento.

O site afirma que o elenco da foi liberado para integrar novos projetos, uma vez que o estúdio optou por não estender o prazo.

Vale lembrar que a série foi cancelada pela NBC depois de apenas duas temporadas.

Apesar de registrado uma audiência morna na televisão aberta norte-americana, a produção alcançou um sucesso considerável em dois serviços de streaming: Peacock e Netflix. Após sua estreia na gigante do streaming em fevereiro, o seriado chegou até a aumentar seus números de audiência nas exibições semanais, mas não foi o suficiente para mudar o destino da produção.

A trama acompanha uma pequena equipe de investigadores reunidos para rastrear e capturar os assassinos mais perigosos dos Estados Unidos – que, de alguma maneira, escaparam de uma prisão de segurança máxima ultrassecreta que não deveria existir.

No Brasil, a série está disponível no catálogo do Globoplay.

A produção foi criada por JJ Bailey, que também assina o roteiro e entra como showrunner ao lado de Jake Coburn.

Nick WechslerPatrick SabonguiJosh McKenzieSara GarciaKyra Leroux também estrelam a produção.

Após ‘Game of Thrones’, Ed Sheeran fará episódio musical de ‘Os Simpsons’

O astro Ed Sheeran vai novamente fazer uma aparição especial em uma consagrada série de TV, só que dessa vez no formato de animação.

O músico britânico vai emprestar a sua voz para um personagem chamado Brendan, que aparecerá no episódio musical intitulado ‘Haw-Haw Land’, da 29ª temporada de ‘Os Simpsons’.

Confira o visual do personagem:

No episódio em questão, Lisa se apaixona pelo talentoso garoto e acaba se envolvendo em uma espécie de triângulo amoroso, quando Nelson tenta provar seu dom musical para tentar conquistar a inteligente jovem.

 

Martin Scorsese e Rodrigo Teixeira se unem para produzir filmes de diretoras estreantes

O aclamado cineasta Martin Scorsese e o produtor brasileiro de ‘Me Chame Pelo Seu Nome‘, Rodrigo Teixera, firmaram uma parceria para produzir e financiar filmes feitos pelas estreantes diretoras, Danielle Lessovitz e Antoneta Alamat Kusijanovic.

O projeto é fruto de uma nova iniciativa firmada entre a RT Features, produtora de Teixeira, e a Sikelia Productions, de Scorsese, destinada para apoiar novos realizadores.

Em uma entrevista à revista Variety, Teixeira comentou o entusiasmo de trabalhar como duas jovens cineastas com tanto potencial.

Disse:

Danielle e Antoneta são duas das mais empolgantes jovens criadoras que conhecemos recentemente e esperamos que o mundo as descubra também”.

Port Authority‘, de Danielle Lessovitz, é um romance ambientado em Nova York nos bailes da cultura “Kiki”.

Já ‘Murina‘, de Antoneta Alamat Kusijanovic, é uma história de amadurecimento ao longo de um fim de semana no Mar Adriático.

Outro novo projeto é ‘Bergman Island‘, da diretora Mia Hansen-Løve. As filmagens começam em julho em Faro, na Suécia, e gira em torno de um casal de diretores que vai para um evento de celebração ao diretor Ingmar Begman, a “Semana Bergman”, em busca de inspiração para terminar de escrever seu novo filme.

O elenco é composto por Greta Gerwig, John Turturro, Mia Wasikowska e Anders Danielsen Lie.

 

‘The Good Fight’: 3ª temporada ganha abertura sensacional; Assista!

A CBS All Access divulgou a nova abertura completa da 3ª temporada de ‘The Good Fight‘.

Na mais recente versão, porcelanas chinesas são estraçalhadas em um fundo preto.

Confira:

A terceira temporada estreará no dia 14 de março.

Crítica | The Good Fight: 2ª Temporada – mais agressivos do que nunca

O spin-off é ambientado um ano depois da série regular e traz um escritório de advocacia na tentativa de livrar um jovem advogado de um escândalo que está abalando sua estrutura pessoal e profissional.

O elenco inclui Christine Baranski, Cush Jumbo, Rose Leslie, Delroy Lindo, Sarah Steele, Paul Guilfoyle, Bernadette PetersMichael Sheen e Erica Tazel.

‘O Mandaloriano’: Rosario Dawson basicamente admite que será Ahsoka Tano na 2ª temporada

Parece que os rumores de que Rosario Dawson dará vida à Ahsoka Tano são genuínos. A atriz basicamente admitiu seu envolvimento com a 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘.

Ao ser questionada pela revista Variety se ela de fato interpretaria a personagem da franquia de ‘Star Wars‘, a atriz não se desviou do assunto:

“Isso ainda não está confirmado, mas quando for, eu ficarei muito feliz! Estou muito empolgada pra que isso se confirme em algum determinado momento”, disse, acrescentando que “isso será um milhão e 1% por causa dos fãs”.

Vale lembrar que a Disney+ até o momento não quis confirmar publicamente a contratação da atriz para o papel em questão, o que faz da fala de Dawson a informação mais certeira e genuína, em meio às especulações.

Para quem não sabe, a personagem foi confirmada para a 2ª temporada da atração na Disney+.

Até o momento, não foram divulgados detalhes sobre a presença de Tano na trama, então não se sabe se ela terá um papel de destaque ou se fará apenas participações especiais.

Lembrando que ‘O Mandaloriano’ já está em exibição na Disney+.

Confira o trailer:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passará no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

Os Filmes e Séries que Estreiam na Netflix em ABRIL de 2021

O mês de abril chegou e a Netflix preparou uma nova leva de estreias que chegam à sua grade de programação ao longo do mês.

Desta vez, os assinantes do streaming serão contemplados com 57 lançamentos, entre novas e originais produções da plataforma de streaming, além de títulos bem populares entre os cinéfilos.

E para você não perder nada de novo que chega em breve, separamos a agenda completa de estreias.

Confira, guarde essa listinha amiga e comece a planejar suas maratonas!

01/04

Grite, Você Está Sendo Filmado: Temporada 2
Casas assombradas, necrópoles de arrepiar e muito mais: Gaten Matarazzo chegou com novas pegadinhas que vão fazer você morrer… de rir!

A Força da Natureza
Ao evacuar um condomínio devido a um furacão, policiais se unem a um grupo de moradores para enfrentar criminosos que invadem o local em busca de 55 milhões de dólares. Estrelando Mel Gibson e Kate Bosworth.

A Lista de Schindler
Oskar Schindler gasta toda a sua fortuna para ajudar a libertar 1.100 judeus de Auschwitz durante a Segunda Guerra Mundial. Produzido e dirigido por Steven Spielberg e vencedor do Oscar de Melhor Filme em 1994.

Prenda-Me Se for Capaz
Um agente do FBI decide colocar o vigarista Frank Abagnale Jr. atrás das grades. Mas mantê-lo lá não será nada fácil. Com Leonardo DiCaprio e Tom Hanks.

Steve Jobs
Ao abordar três momentos cruciais da carreira de Steve Jobs, este filme biográfico mostra os pontos fracos e a audácia visionária do homem que criou o Mac. Estrelado por Michael Fassbender e Kate Winslet.

O Mentiroso
Depois que o desejo de aniversário de seu filho se torna realidade, um advogado mentiroso só consegue falar a verdade durante 24 horas. Com Jim Carrey.

A Travessia
Esta é a verdadeira história de Philippe Petit, que desafiou a morte e a lei ao atravessar uma corda bamba no alto das Torres Gêmeas em 1974. Estrelado por Joseph Gordon-Levitt.

O Garoto da Casa ao Lado
A bela e recém-divorciada Claire (Jennifer Lopez) se envolve com o amigo de seu filho adolescente, e as consequências são muito piores do que ela poderia imaginar.

Rambo – Programado Para Matar
John Rambo (Sylvester Stallone) é um herói de guerra veterano que acaba virando um fugitivo e arma uma verdadeira guerrilha em resposta.

Rambo II: A Missão
Rambo é recrutado para ajudar a encontrar provas de que há prisioneiros de guerra no Vietnã, mas a missão acaba virando um resgate.

Rambo III
Rambo decide não ajudar um amigo em uma missão, mas acaba tendo que resgatá-lo depois que ele é capturado.

A Magia dos Andes: Temporada 2
Descubra tudo o que os Andes têm para contar. Há sempre uma nova paisagem, aventura ou história nas montanhas que cruzam e unem sete países da América do Sul.

Histórias para Vestir
Nesta série documental engraçada e comovente, várias pessoas contam histórias fascinantes sobre suas peças de roupa mais significativas.

Shrek
Com a missão de resgatar uma bela princesa das garras de um dragão, um adorável ogro se une a um espirituoso burro.

Shrek 2
O simpático ogro e seu amor voltam para a terra natal dela para dizer aos seus pais que se casaram, mas o Príncipe Encantado não fica nada feliz.

Barbie Aventura da Princesa
Nesta aventura musical, Barbie faz novos amigos e aprende o que significa ser ela mesma ao trocar de lugar com uma princesa.

O Príncipe do Egito
Nascido escravo, mas criado como filho de um faraó, Moisés aceita seu destino: libertar os judeus da escravidão e conduzi-los à liberdade.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba
Demônios massacraram sua família e amaldiçoaram sua irmã. Agora, Tanjiro inicia sua jornada para encontrar a cura e se vingar.

02/04

O Paraíso e a Serpente
Nos anos 1970, o impiedoso assassino Charles Sobhraj ataca viajantes que exploram a “trilha hippie” do Sudeste Asiático. Baseada em fatos reais.

Alma de Cowboy
Um adolescente rebelde vai morar com o pai durante o verão e descobre um lar numa comunidade de caubóis negros da Filadélfia, nos Estados Unidos. Um filme de Ricky Staub com Idris Elba.

Os Segredos de Madame Claude
Na Paris dos anos 1960, a influência de Madame Claude vai além do mundo da prostituição — até que a chegada de uma jovem rica ameaça mudar tudo nesta série francesa.

Fuja
Em busca de liberdade depois de um longo tratamento médico, a adolescente Chloe suspeita que a mãe esconde segredos sinistros. Com Sarah Paulson e Kiera Allen.

05/04

Coded Bias
Este documentário investiga o viés nos algoritmos depois que um pesquisador do MIT Media Lab descobriu falhas na tecnologia de reconhecimento facial.

Reunião de Família: Parte 3
A vida financeira da família McKellan não vai nada bem, mas o que não falta é amor. Juntos, eles vão enfrentar desilusões, perdas e adversidades nesta temporada.

06/04

4 Contra o Apocalipse: Feliz Apocalipse pra Você
É você que vai tomar as decisões para ajudar Jack e seus amigos a sobreviver nesta aventura interativa e pós-apocalíptica!

07/04

Dinheiro Fácil: A Série
Ambição, sedução e obsessão envolvem as vidas de três pessoas em uma desesperada e sinistra busca por riqueza.

Casamento sem Filtro
A comediante Jamie Lee usa sua experiência para ajudar casais apaixonados, dando dicas úteis e irreverentes de como organizar um casamento.

O Maior Roubo de Arte de Todos os Tempos
Em 1990, dois homens disfarçados de policiais entram em um museu de Boston e roubam uma fortuna em obras de arte. Mergulhe neste crime audacioso até hoje não resolvido.

As Aventuras de Poliana
A vida de Poliana virou de cabeça para baixo por causa de uma perda familiar, mas as amizades da nova cidade vão trazer um novo brilho para essa história.

08/04

Gokushufudou: Tatsu Imortal
O lendário Tatsu, mafioso da yakuza conhecido como “dragão imortal”, deixa o mundo do crime para se transformar em um bom marido e dono de casa.

09/04

Esquadrão Trovão
Duas amigas de infância se reencontram e acabam formando uma dupla de super-heroínas quando uma delas cria uma fórmula que dá superpoderes a pessoas comuns. Com Melissa McCarthy e Octavia Spencer.

13/04

Meu Amor: Seis Histórias de Amor Verdadeiro
Seis casais de várias partes do mundo, inclusive do Brasil, vivem relacionamentos duradouros e compartilham suas histórias de amor em relatos filmados ao longo de um ano.

Mighty Express: Temporada 3
Esses trens fortes e rápidos estão sempre prontos para salvar o dia com resgates heróicos e manobras emocionantes na Vila Férrea!

14/04

Meu Pai e Outros Vexames
Um pai solo (Jamie Foxx), dono de uma empresa de cosméticos, precisa aprender a lidar com a filha adolescente que foi morar com ele. Direção de Ken Whittingham.

The Circle: EUA: Temporada 2
Nesse jogo de tramoias e estratégias, um novo grupo de amigos e rivais se conecta e compete pelo prêmio.

Law School
Depois de um terrível incidente assombrar a universidade, um professor de Direito e seus alunos ambiciosos colocam a justiça à prova nesta série coreana.

Amor e Monstros
Sete anos depois de sobreviver a um verdadeiro apocalipse, o azarado Joel (Dylan O’Brien) sai do bunker subterrâneo para tentar voltar com a ex neste filme que acaba de ser indicado ao Oscar de melhores efeitos visuais.

Por que Você me Matou?
Com sede de justiça e vingança, uma família arrasada pela dor usa as redes sociais para encontrar as pessoas que mataram a jovem Crystal Theobald.

15/04

Radioactive
Movida por uma mente brilhante e uma grande paixão, Marie Curie (Rosamund Pike) embarca em uma jornada científica com o marido, Pierre (Sam Riley). Juntos, eles fazem descobertas que vão mudar o mundo. Um filme de Marjane Satrapi.

16/04

Labirinto do Medo
Um escritor traumatizado pela morte da irmã volta à África do Sul para investigar uma série de eventos paranormais para seu novo livro.

Velozes & Furiosos – Espiões do Asfalto: Temporada 4: México
Acusados de um crime que não cometeram, os Espiões do Asfalto fogem para o México para limpar seu nome e acabam descobrindo um plano diabólico.

18/04

Luis Miguel – A Série: Temporada 2
Enquanto a carreira decola, a vida pessoal de Luis Miguel (Diego Boneta) se descontrola: traições, revelações chocantes e uma perda terrível.

21/04

À Espreita do Mal
Em busca de um adolescente desaparecido, o detetive de uma pequena cidade descobre que uma presença maligna perturba sua família. Estrelando Helen Hunt.

22/04

A Vida em Cores com David Attenborough
Com tecnologias revolucionárias, esta série documental investiga a natureza sob uma nova perspectiva, mostrando como os animais usam as cores para sobreviver.

23/04

Sombra e Ossos
Em um mundo destruído pela guerra, a órfã Alina Starkov descobre que tem poderes extraordinários e vira alvo de forças sombrias.

Diga-me Quando
Will trabalha demais, mas decide largar a monotonia da vida em Los Angeles para realizar o último desejo do avô: visitar os principais pontos turísticos da Cidade do México e se apaixonar.

27/04

Go! Go! Cory Carson: Temporada 4
Cory está sempre pronto para ajudar as pessoas, fazer amigos com a irmãzinha Chrissy e viver novas aventuras.

28/04

Apaixonados na Cidade
Depois de viver um romance na praia, um arquiteto tenta encontrar a mulher que fisgou seu coração nas ruas de Seul, na Coreia do Sul.

Sexify
Para criar um aplicativo de sexo, uma jovem e suas amigas decidem explorar o mundo da intimidade e acabam descobrindo muito sobre elas mesmas.

Headspace – Guia para Dormir Melhor
A série explica noções básicas sobre o sono, incluindo insônia, sonhos e como dormimos. Cada episódio termina com uma meditação relaxante.

29/04

O Informante
Depois de uma missão fracassada, um informante do FBI é obrigado a continuar trabalhando infiltrado para desmantelar uma quadrilha, só que agora dentro da prisão.

Vozes e Vultos
Um casal se muda da cidade grande para um pequeno vilarejo e acaba descobrindo o lado sombrio do casamento — e a história sinistra do novo lar.

Yasuke
Ele veio da África para lutar ao lado de um poderoso senhor feudal no violento Japão do século 16 – e se tornou uma lenda.

30/04

O Inocente
Um crime acidental enche a vida de um homem de intrigas e assassinatos nesta série espanhola. Quando finalmente ele encontra o amor e a liberdade, uma ligação traz esse pesadelo de volta.

Pet Stars
Com a ajuda de empresários ambiciosos, esses pets mimados (e seus donos) ganham fama nas redes sociais — e pilhas de dinheiro.

Um Mágico Nada Incrível: Temporada 2
Os Morales e os Orduz nunca imaginaram que teriam que dividir o mesmo teto. Mas não importa onde se escondam, o capitão González está determinado a encontrá-los nesta série colombiana.

A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas
Nesta comédia animada, a família Mitchell combate aparelhos tecnológicos que tentam dominar o mundo.

 

Crítica | O Verão que Mudou Minha Vida retorna com sensível e delicada 2ª temporada

Enquanto os dissabores do despertar do primeiro amor fizeram da 1ª temporada de O Verão que Mudou Minha Vida uma alegoria sobre crescimento e auto descoberta – debaixo de uma atmosfera solar, quente e aconchegante -, o novo ciclo chega como um inesperado baque para a audiência. Mais um ano se passou e, desta vez, a temporada mais acalorada da vida de Belly se torna cinza, sombria e soturna. Debaixo de uma pesada sombra, ela, sua família e seus dois melhores amigos navegam pelas desconhecidas águas do luto, à medida em que tentam reaver a mesma magia que hoje existe apenas em memórias do passado.

Jenny Han retorna com a adaptação de sua trilogia literária pronta para nos levar a fundo em uma jornada catártica de amadurecimento e desprendimento emocional. Ao contrário do que vimos no passado, a nova temporada de O Verão que Mudou Minha Vida é marcada por lágrimas, depressão, solidão e despedidas repentinas. Aqui, embora o romance não possa esperar e caminhe a passos rápidos, tudo que vemos são relances de três jovens incompletos, buscando uns nos outros a sensação de plenitude que um dia tiveram, ainda na doçura da pureza pueril. Mas com um sabor amargo regado por uma trágica morte, o trio protagonista aprende – a duras penas – quais são as dores do crescimento. E nesse processo doloroso, a Amazon Prime Video leva um pouquinho de cada um de nós consigo.

E o que torna a 2ª temporada da amada série tão prazerosa é exatamente sua constante delicadeza. Mesmo flertando com a sagacidade juvenil, marcada por hormônios à flor da pele e experiências precoces, O Verão que Mudou Minha Vida é um dos poucos produtos do gênero coming of age que ainda tenta nutrir uma certa inocência jovial. Abordando o amor teen por uma ótica mais simbólica e menos carnal, a original Prime Video ainda consegue celebrar o romance de forma mais serena, leve e sensata. Nos levando para os pensamentos mais profundos da protagonista, vivida por Lola Tung, a produção é um convite a um momento ímpar na vida dos seus personagens. Nesse trajeto, somos presenteados com uma experiência profunda e reflexiva sobre a vida, a morte, o tempo e todas as coisas em torno disso.

E vez outra nos levando às lágrimas, a série de drama ainda consegue se conectar com a audiência, ao abordar as estações da vida e como muitas vezes nos tornamos espectadores delas, sem qualquer tipo de controle das circunstâncias. E embora essa seja, essencialmente, uma série adolescente, é leviano desdenhá-la por isso. Diante de momentos bastante simbólicos, é inegável ser tomado por um sentimento de catarse íntima. E ao som de uma trilha sonora que mescla hits dos anos 90 e 2000, além de hinos famosos de artistas como Taylor Swift e Olivia Rodrigo, O Verão que Mudou Minha Vida ganha um sabor ainda melhor.

Com episódios envolventes, conduzidos pelo carisma do elenco e de seus personagens, a nova temporada do sucesso da Prime Video nos atrai pelas confusões amorosas do triângulo Belly, Conrad e Jeremiah, mas de fato nos mantém atentos e envolvidos por outro motivo. Enquanto divide nossas opiniões em relação ao romance, somos conduzidos a um nível bem mais profundo e que vai além do “quem vai ficar com quem”, onde o seio familiar é trazido ao centro da narrativa a partir de reflexões difíceis sobre paternidade, responsabilidade afetiva e síndrome do abandono. Com temas mais densos que, inevitavelmente, também fazem parte da vida de muitos adolescentes, O Verão que Mudou Minha Vida consegue romper uma outra barreira, conquistando um público muito maior com suas ilações sobre legado e apego ao passado. Divertida como já desde seu 1° episódio, mas com um toque extra de sensibilidade, a 2ª temporada é uma bela epifania sobre a preciosidade do tempo e da juventude.

Crítica | Segredos de um Escândalo – Todd Haynes cria sátira melodramática com Natalie Portman e Julianne Moore

Como compor um personagem baseado em fatos reais? Esta é a pergunta 100% das vezes feitas aos intérpretes na época de lançamento de seus filmes e séries. Como a indústria se acostumou a chamar, o laboratório é uma parte importante para os artistas entenderem seu personagem e apresentarem suas emoções. Apresentado em Competição no Festival de Cannes 2023, Segredos de um Escândalo (May December) é exatamente uma sátira melodramática deste processo.

Com um tom propositalmente baratinado, Todd Haynes (Carol) tem a intenção de criar uma metalinguagem de um drama televisivo. Para isso, ele conta com um elenco afiado encabeçado por Natalie Portman, como a atriz Elizabeth Berry, e Julianne Moore, na pele da indecifrável Gracie Atherton-Yoo. No meio da tensão entre as duas está o marido da segunda, Joe, vivido por Charles Melton (da série Riverdale), indicado ao Globo de Ouro 2024, ao lado das duas atrizes, por suas fascinante performance. 

Se você cresceu na década de 1990, pode estar acostumado com a enxurrada de filmes sobre dramas familiares presentes na TV Globo, sábado à noite ou de madrugada durante a semana. Essas obras eram baseadas em casos reais, tinham pouco orçamento, atores desconhecidos e, portanto, uma uma produção decadente. A base do filme era a história sensacionalista por trás do emaranhado de péssimos diálogos. Alguns exemplos são os títulos: Violentada Pelo Destino (1994), Ato Imoral (1996) e Ciúme e Obsessão (1997). 

Com uma trilha sonora de suspense aguda e incessante, Todd Haynes constrói um relacionamento passivo-agressivo e um jogo de farsa entre as duas mulheres. Depois de 17 anos de um escândalo propagado em capas de jornais e revistas, o casal Gracie e Joe se confronta com as memórias do início do seu relacionamento conflituoso e, principalmente, criminoso. 

Quando Gracie conheceu Joe, ela era casada e tinha três crianças, enquanto ele era amigo da escola do seu filho. Aos 36 anos, Gracie teve relações sexuais com um adolescente de 13 anos e engravidou de gêmeos. Após cumprir sua pena perante a justiça, os dois estão casados e criaram os dois filhos, agora, prestes a entrarem na universidade. A chegada de Elizabeth desestabiliza o castelo de cartas criado ao longo dos anos por Gracie.

Sempre desconfiada e com uma aspereza ímpar, Gracie controla o marido e o trata como um dos seus rebentos. Situado em 2015, Segredos de um Escândalo percorre o caminho de uma atriz avessa com o papel de detetive e psicóloga. Ao invés de apenas observar os dois para compor a sua personagem, ela invade os espaços do casal e, assim, expõe vários esqueletos no armário.

As duas atrizes estão brilhantes dentro do esquema criado por Todd Haynes, no entanto, a sátira não causa humor, mas um estranhamento. É possível compreender a dimensão que o diretor tenta alcançar desde a fotografia opaca dos filmes de baixo orçamento até as frases soltas sem sentido na narrativa. É interessante o crescente envolvimento de Elizabeth com a família Yoo, contudo, o exercício de confronto não é completamente resolvido.

Sob um aspecto de espelho, Elizabeth olha, olha e olha e não consegue enxergar exatamente o que há por baixo dos olhos e sorriso condescendente do seu “objeto de estudo”. Ela entrevista o ex-marido, os filhos, os sogros e todos parecem propensos a colocar Gracie em um pedestal de bravura, o qual a atriz deseja não somente copiar, mas também derrubar.  

Por que histórias polêmicas tornam-se filmes? Segredos de um escândalo é uma provocação ao sensacionalismo e a reprodução em busca da curiosidade do público. Entre o crime e a paixão, entender Gracie é uma tarefa árdua. Ver que seu marido é uma criança de 36 anos é constatar que ela não precisa de compreensão, mas de controle da sua ambição manipulativa. Cuidado! Gracie — através da maravilhosa Julianne Moore — também manipula o público.

 

Lançado em maio de 2023 na Mostra Competitiva do Festival de Cannes, Segredos de um Escândalo (May December) chega aos cinemas brasileiros dia 18 de janeiro de 2024 e, posteriormente, na Netflix.

‘A Forma da Água’: Assista ao belíssimo trailer retrô no estilo ‘O Monstro da Lagoa Negra’

Um canal do YouTube resolveu recriar o trailer de A Forma da Água como uma versão mais clássica, deixando-o parecido com sua maior inspiração:O Monstro da Lagoa Negra. Assista:

Guillermo Del Toro revelou em entrevista ao THR que sua maior inspiração para fazer a criatura do premiado ‘A Forma da Águapartiu do clássico da Universal, O Monstro da Lagoa Negra, de 1954.

A aclamada produção de Guillermo Del Toro já está em exibição no Brasil.

A Forma da Água foi premiado com seis estatuetas no Oscar, nas categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Trilha Sonora Original e Melhor Produção de Design.

Crítica | A Forma da Água – Conto de fadas Visceral e Erótico de Guillermo del Toro (Nota: 10.0)

Livro de ‘A Forma da Água’ escrito por Guillermo del Toro será lançado no Brasil

Sally Hawkins, Michael Shannon, Richard Jenkins, Michael Stuhlbarg e Octavia Spencer formam o elenco principal.

A Forma da Água‘ é um conto de fadas dos mais imaginativos ambientado no cenário dos Estados Unidos na época da Guerra Fria, por volta de 1962. No laboratório secreto e de alta segurança do governo onde trabalha, a solitária Elisa (interpretada por Sally Hawkins) vive presa em uma vida de isolamento. Sua vida muda para sempre quando ela e a colega Zelda (interpretada por Octavia Spencer) descobrem uma experiência secreta.

Roteirista afirma que usou ‘X-Men: Dias de Um Futuro Esquecido’ para corrigir erros de ‘X-Men 3’

Durante a participação em uma mesa redonda do Hollywood Reporter, o roteirista Simon Kinberg afirmou que usou o roteiro de X-Men: Dias de Um Futuro Esquecido para corrigir um erro que cometeu em ‘X-Men: O Confronto Final’.

Segundo ele, a morte de Jean Grey (Famke Janssen) foi o maior erro que cometeu e que precisava ser “arrumado” de alguma forma.

“Eu coescrevi ‘X-Men 3’, a história da Fênix Negra, que provavelmente é um dos arcos mais importantes nos quadrinhos. Os fãs não amaram o filme. Quando escrevi ‘Dias de Um Futuro Esquecido’ anos depois – era uma história sobre viagem no tempo -, pensei ‘bem, aqui está a oportunidade para reescrever esse erro – trazendo Jean Grey de volta à vida. Pude voltar e essencialmente apagar um filme de US$ 200 milhões, foi divertido”

Vale lembrar que Kinberg agora é o responsável pela direção de X-Men: Fênix Negra, longa situado em 1992, dez anos após os eventos de X-Men: Apocalipse.

O filme chega aos cinemas em 14 de fevereiro de 2019.

10 curiosidades de ‘Impacto Profundo’, um dos mais célebres ‘filmes catástrofe’ do Século XX

Lançado em 1998, Impacto Profundo se consolidou como um clássico das reprises no Brasil, apesar de não ter sido bem recebido pela crítica, e sempre garante audiência com sua mistura de ação com ficção científica.

Pensando nesse sucesso improvável das TVs abertas, selecionamos 10 curiosidades que você talvez não conheça sobre os bastidores do filme. Confira!

Ideia antiga

Apesar de só ter saído em 1998, Impacto Profundo era um sonho antigo dos produtores. Nos anos 90, o filme recebeu sinal verde, mas a ideia deles para a direção era o consagrado Steven Spielberg, com quem havia trabalhado em Tubarão (1975). Isso porque, segundo a produção, a ideia era fazer um arrasa-quarteirão que tivesse cérebro, e ninguém sabia fazer isso melhor que Spielberg. Porém, o diretor estava ocupado com as filmagens de Amistad e O Resgate do Soldado Ryan. Ainda assim, Spielberg decidiu participar do projeto por meio de sua produtora, a DreamWorks, e indicou a diretora Mimi Leder para comandar o longa.

Embate

Se o pessoal já estranhou o Barbenheimer, que trouxe dois filmes opostos estreando juntos, imagina os cinéfilos de 1998 que viram Impacto Profundo e Armaggedon estrearem num intervalo de um mês com a mesmíssima temática? Pois é, ambos os filmes falam sobre o impacto de um asteroide na Terra e acabaram competindo entre si. No fim das contas, Armaggedon se saiu melhor nas bilheterias, mas Impacto Profundo levou críticas relativamente melhores. Ou seja, nessa guerra de temas iguais, quem se deu bem mesmo foi o filme de elenco mais ‘Pop’.

Referência

O impacto dessa disputa foi tão profundo que uma das falas do Presidente Beck teve de ser removida do filme porque fazia uma menção ao “rival”. Originalmente, seu discurso motivacional terminaria com a frase “isto não é o Armaggedon”, mas quando perceberam que isso poderia estimular o público a assistir o concorrente, eles editaram a cena e removeram esse período.

Publicidade científica

Pouco tempo antes do lançamento do filme, a comunidade científica anunciou uma descoberta apocalíptica: o asteroide 1997 XF11 se chocaria contra a Terra em alta velocidade em outubro de 2028. A notícia bombástica ajudou a promover o filme, que falava justamente sobre o impacto de um meteoro contra nosso planeta. No entanto, um mês depois do lançamento do filme, foi divulgado um novo estudo que mostrava que ele erraria a trajetória da Terra por muitos quilômetros.

Último filme

O diretor de fotografia de Impacto Profundo foi comandada por Dietrich Lohmann, porque já havia trabalhado anteriormente com a diretora do filme, Mimi Leder.

Durante as filmagens, ele parecia estar sempre muito doente, e durante a fase de pós-produção, o elenco e a equipe descobriram que ele estava vivendo seu últimos dias de vida com eles, porque estava sofrendo com os efeitos da leucemia.

Infelizmente, Lohmann faleceu pouco tempo depois do longa ser finalizado, fazendo de Impacto Profundo o último filme de sua carreira. Por isso, eles incluíram uma dedicatória especial para ele nos créditos finais.

Presidente negro

Em entrevista ao The New York Times, concedida em 2016, Lori McCreary revelou que houve resistência a ideia de escalar Morgan Freeman para interpretar o presidente dos Estados Unidos. E o motivo é esse mesmo que você pensou. Apesar do desejo da diretora do filme de contar com Freeman no papel, o estúdio alegou que ter um presidente norte-americano negro era algo muito fantasioso e que não faria sentido. No fim das contas, Freeman foi uma das melhores coisas do filme – e os EUA elegeram um presidente negro 10 anos depois.

Inapropriado

A personagem de Téa Leoni foi escrita para ser funcionária da CNN. Porém, a emissora não achou adequado ter sua marca explorada em um filme que poderia retratar as notícias de forma sensacionalista. Então eles trocaram para a MSNBC, que havia sido lançada há apenas dois anos e queria divulgar a marca da emissora em um grande sucesso.

Projeto Manhattan

Em dado momento do filme, eles comparam as medidas de tentar evitar a colisão do asteroide ao Projeto Manhattan, que foi o responsável por criar a bomba atômica e que voltou a ser debatido recentemente com Oppenheimer. O interessante disso é que o nome fantasia usado nas filmagens externa de Impacto Profundo era justamente “Projeto Manhattan”.

Bilheteria

Com grandes efeitos para a época, o filme custou aproximadamente 80 milhões de dólares. Em contrapartida, arrecadou quase 350 milhões de dólares em bilheteria, fazendo dele um sucesso financeiro para o estúdio. Isso fez dele o filme de maior bilheteria da história a ter sido dirigido por uma mulher, até ser superado 10 anos depois por Crepúsculo. Atualmente, quem detém esse título é Barbie.

Reciclado

Composta por James Horner, a trilha sonora de Impacto Profundo serviu de inspiração – e algumas faixas fora recicladas, para compor a trilha de outro sucesso da época: O Homem Bicentenário, que chegou aos cinemas em 1999.

Impacto Profundo está disponível para aluguel no AppleTV+

Conheça o eletrizante filme de AÇÃO com Bruce Willis e Dave Bautista que está na Netflix

É difícil conseguir um filme de ação que consiga ser bom em todos os quesitos. Muitas vezes estrelados por rostinhos conhecidos do gênero e recheados de explosões, quase sempre esses filmes deixam a desejar na história, como se ser coerente não fosse um requisito para esse tipo de produção. Então, quando surge um longa que consegue preencher todas as lacunas, rapidamente faz sucesso, mesmo que não seja exatamente novo, como aconteceu com ‘Assalto ao Poder’, filme lançado em 2016 que estreou recentemente na Netflix fazendo sucesso.

Na cidade de Cincinnati, uma série de assaltos à filiais do banco Hubert National Bank começam a pipocar. Curiosamente, os ladrões, todos mascarados, não estão muito interessados em violência ou mesmo no dinheiro, mas sim em alguns itens pessoais guardados por figurões da cidade nos cofres das filiais do banco.

Na investigação do caso, o agente especial Montgomery (Christopher Meloni, de ‘Law and Order’) busca entender a ligação dos bandidos com o dono do banco, Sr. Hubert (Bruce Willis), e com seu amigo, o senador Cook (David Gordon). Para tal, ele contará com a ajuda do fiel agente Stockwell (Dave Bautista, o hilário Drax de ‘Guardiões da Galáxia’), do duvidoso agente Mims (Johnathon Schaech) e do enviado especial do FBI, agente Wells (Adrian Grenier, o bon-vivant Vincent Chase da série ‘Entourage’).

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

No tempo certo, ‘Assalto ao Poder’ mistura ação, intriga, conspiração, militarismo e uma pitadinha de suspense, afinal, todo mundo no longa parece ter duas caras e um passado duvidoso. Ainda que o roteiro de Michael Cody e Chris Sivertson se desdobre para um lado que dá uma sensação de “coisa demais”, esse vago excesso também se justifica dentro de uma realidade cada vez mais comum para muitos jovens adultos nos Estados Unidos, que, sem dar spoilers sobre o enredo, sofrem com consequências de determinadas escolhas. Ainda que a explicação do longa seja por aí, o que mais vale é a construção da investigação, partindo dos assaltos para jogar luz sobre um poderoso esquema político corrupto que, bem, faz bastante sentido.

Além de uma boa história, outro grande mérito do filme de Steven C. Miller é reunir os carecas mais bem pagos de HollywoodChristopher Meloni, Bruce Willis e Dave Bautista – fazendo exatamente o que se espera deles: Chris novamente como um investigador tal qual o det. Stabler que o consagrou por anos na TV; Bruce como o homem que esconde os sentimentos em poucas palavras; Dave como o brutamontes simpático com falas rápidas e cômicas. Soma-se ao grupo o rostinho bonito de Adrian, que cumpre seu papel em ser o carinha que inspira confiança pelo seu ar de bom moço. Steven C. Miller reúne um elenco competente e respeitado pelo seu público-alvo, e consegue realizar um bom filme de entretenimento.

Assalto ao Poder’ é um filme que se destaca dentro do gênero e deve agradar até mesmo aqueles que não curtem filmes de ação. Com uma boa história, um elenco competente e acostumado com o gênero, e um polpudo orçamento para dar credibilidade às cenas de tiro e perseguição, a produção ainda nos deixa com uma pulga atrás da orelha, dada a probabilidade de ser uma história real.

‘Vingadores: Ultimato’: Diretores falam sobre os desafios em adicionar a Capitã Marvel

Em um mês, Capitã Marvel terá sua estreia nos cinemas e trará uma das personagens mais poderosas dentro de Universo Cinemático Marvel e, logo depois, Carol Danvers dará as caras em Vingadores: Ultimato’, insurgindo como uma poderosa aliada na destruição de Thanos (Josh Brolin).

Porém, os diretores Joe Anthony Russo têm a sua própria preocupação com o equilíbrio de seu filme, mantendo altas expectativas sobre o futuro do universo com um personagem tão poderoso quando Capitã Marvel.

Em entrevista ao CinemaBlend, ambos falaram sobre o desafio e as dificuldades de introduzir tal persoangem no panteão. Joe Russo disse que,

“É sempre um problema nosso dar mais poder do que os personagens devem ter, porque a razão pela qual as pessoas se conectam com eles é justamente sua humanidade e que eles são falhos. E o motivo por termos amado trabalhar com o Capitão América é que ele era limitado, e seu coração era seu superpoder, entende? Então estamos cientes dos perigos de trazer um personagem tão poderoso assim. Mas nós adoramos uma narrativa sensível, então… Achamos um meio de fazer isso funcionar”.

Os diretores de Vingadores também falaram sobre como abraçaram o desafio de introduzir Capitã Marvel dentro do grupo dos heróis mais poderosos da Terra. Ao invés de encarar isso como um problema, estão utilizando a narrativa em prol do futuro da MCU:

“Essa é a questão, eu acho, em um nível narrativo, para ser honesto. Porque quando você tem personagens poderosos, tem que trabalhar duas vezes mais arduamente para encontrar suas vulnerabilidades e complexidades.”

Dirigido por JoeAnthony Russo, o longa trará Robert Downey Jr.Chris HemsworthMark RuffaloChris EvansScarlett JohanssonDon CheadleTom HollandChadwick Boseman e inúmeros outros nomes familiares de volta às telonas, além de introduzir Brie LarsonPaul Rudd como Capitã Marvel e Homem-Formiga, respectivamente, na equipe.

Vingadores: Ultimato’ estreia no dia 25 de abril de 2019.

Enquanto isso, Capitã Marvel estreia no dia 08 de março.

‘El Camino’: Jesse Pinkman é o principal suspeito no novo trailer do filme; Assista!

A Netflix divulgou hoje (29) o segundo trailer oficial de ‘El Camino’, filme da aclamada série Breaking Bad.

Assista:

Depois de muito mistério em torno da produção, a gigante do streaming também compartilhou uma foto direto dos bastidores da produção, destacando o personagem em um quarto todo bagunçado.

Confira:

Além de Aaron Paul, o elenco também conta com Matt Jones e Charles Baker, reprisando seus papéis como Badger e Skinny Pete, respectivamente.

O longa terá duas horas e dois minutos de duração (122 minutos).  

‘Westworld’: Lisa Joy e Jonathan Nolan pretendem fazer mais uma temporada da série

A 3ª temporada de Westworld’ estreou há pouco tempo, mas já levou os fãs a se perguntarem por quanto tempo mais a série será exibida.

Em uma recente entrevista à Variety, os criadores Lisa JoyJonathan Nolan comentaram que o show terá pelo menos mais uma temporada. A dupla assinou um contrato com a Amazon, deixando para trás o acordo que tinha com a Warner e a HBO, mas não deixou claro que o próximo ciclo será o último.

Enquanto isso, o terceiro episódio, intitulado “The Absence of Field”, vai ao ar no próximo domingo, 29 de março.

Confira a promo:

A produção estreia no dia 15 de março de 2020.

Criada por Jonathan Nolan e Lisa Joy, a série é baseada no filme homônimo lançado em 1973.

Westworld é um parque temático futurístico para adultos, dedicado à diversão dos ricos. Um espaço que reproduz o Velho Oeste, povoado por androides – os anfitriões –, para acreditarem que são humanos e vivem no mundo real. Lá, os clientes podem fazer o que quiserem, sem obedecer a regras ou leis. No entanto, quando uma atualização no sistema das máquinas dá errado, os seus comportamentos começam a sugerir uma nova ameaça, à medida que a consciência artificial dá origem à “evolução do pecado”.

O elenco conta com Evan Rachel Wood, Jeffrey Wright, Thandie Newton, James Marsden, Rodrigo Santoro, Tessa Thompson, Aaron Paul e Ed Harris.

‘Rebecca’: Armie Hammer e Lily James nas novas imagens promocionais do longa

EW divulgou novas imagens oficiais de Rebecca, adaptação do clássico filme de Alfred Hitchcock que, por sua vez, é baseado no romance gótico homônimo de Daphne du Maurier.

O longa estreia na Netflix no dia 21 de outubro.

Confira:

Rebecca: Lily James as Mrs. de Winter, Cr. KERRY BROWN/NETFLIX
Rebecca: (L to R) Armie Hammer as Maxim de Winter, Lily James as Mrs. de Winter. Cr. KERRY BROWN/NETFLIX
Rebecca: (L to R) Director Ben Wheatley, Armie Hammer as Maxim de Winter, Lily James as Mrs. de Winter. Cr. KERRY BROWN/NETFLIX

Ben Wheatley dirige a nova adaptação. Jane Goldman (A Mulher de Preto) assina o roteiro.

A história gira em torno de uma jovem mulher que acabou de se casar e, ao chegar no estado impositivo de sua família na costa inglesa, ela se vê à sombra de sua falecida primeira mulher, a misteriosa Rebecca, cujo legado continua a assombrar a casa.

Armie HammerLily JamesKristin Scott Thomas estrelam.

O filme original, lançado em 1940, foi a primeira produção estadunidense de Hitchcock e levou para casa as estatuetas de Melhor FilmeMelhor Fotografia, além de ter sido nomeado para outras nove categorias naquele ano.