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‘Game of Thrones’: Saiba quem é o preferido para assumir o Trono de Ferro

O site de apostas BetOnline divulgou o resultado de sua aposta questionado quem iria terminar a série no Trono de Ferro de Westeros.

E não deu outra: o grande favorito foi Bran Stark, que ficou na frente de Daenerys e Jon Snow.

Confira os preferidos pelos jogadores do site:

1. Bran Stark
2. Daenerys
3. Jon Snow
4. Sansa Stark
5. Gendry
6. Arya Stark
7. Rei da Noite

Qual é o seu preferido?

A última temporada irá estrear amanhã, dia 14 de abril.

David Benioff e D. B. Weiss continuam como os showrunners da série, cujo último ano terá apenas seis episódios e vários deles terão mais do que 60 minutos.

Ao contrário das temporadas anteriores, o novo ciclo consistirá, em sua grande maioria, em conteúdo original ainda não apresentado na saga literária de George R. R. Martin.

O elenco conta com Peter Dinklage, Nikolaj Coster-Waldau, Lena Headey, Emilia Clarke, Kit Harington, Liam Cunningham, Sophie Turner, Maisie Williams, Alfie Allen, Nathalie Emmanuel, Gwendoline Christie, John Bradley e Isaac Hempstead Wright.

 

‘Titãs’: Roy Harper e Kaldur’ahm podem aparecer na 3ª temporada

De acordo com o Comic Book News, Roy Harper e Kaldur’ahm podem ser introduzidos na 3ª temporada de ‘Titãs‘ para fazer parte da equipe oficialmente.

Vale lembrar que Donna Troy (Conor Leslie) já mencionou Harper num episódio da 2ª temporada, sugerindo que ele já foi um dos antigos membros.

E a morte de Garth (Drew Van Acker), o primeiro Aqualad, pode ter sido um indício de que um novo Atlante irá assumir seu lugar no time.

Além disso, a série tem uma forte inspiração na animação ‘Justiça Jovem‘, na qual Kaldur’ahm é um dos heróis mais importantes, atuando como um dos líderes ao lado do Superboy, que também está em ‘Titãs‘.

Até o momento, maiores detalhes não foram informados e ainda não há nada confirmado oficialmente, então considere como rumor.

A 3ª temporada será produzida pela DC Universe em parceria com a WarnerMedia, e tem previsão de estreia para o final de 2020.

Lembrando a 2ª temporada já está disponível na Netflix.

Assista ao trailer:

A trama segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).

O próximo ciclo irá introduzir diversos novos personagens, incluindo Superboy (Joshua Orpin), Exterminador (Esai Morales), Jericó (Chella Man), Devastadora (Chelsea Zhang), Mercy Graves (Natalie Gumede) e Aqualad (Drew Van Acker). Jason Todd (Curran Walters), Donna Troy (Connor Leslie), Rapina (Ritchson) e Columba (Kelly) também irão retornar.

Ator achou que adaptação de ‘Cats’ iria “mudar o mundo”

Em entrevista ao Telegraph , o cantor e agora ator Jason Derulo revelou que tinha altas expectativas para o filme ‘Cats‘.

O cantor de 30 anos, que interpretou o Rum Tum Tugger na adaptação para o cinema, acreditou que o longa “iria mudar o mundo” após assistir ao trailer pela primeira vez.

“Por muito tempo, eu estava tentando descobrir qual é o primeiro papel perfeito para mim. Cats preencheu todos os requisitos. O elenco era recheado de estrelar, o diretor mais respeitado do que um vencedor do Oscar, e Rum Tum Tugger é um papel icônico, um personagem de destaque em um musical clássico.”, afirmou.

“Quando vi o trailer, tive arrepios na espinha! Achei que o filme iria mudaria o mundo.”

Jason Derulo

Porém, quando o filme saiu, as esperanças foram por água abaixo.

Em sua defesa, o diretor Tom Hooper revelou à Empire que a equipe de efeitos se empenhou para agradar a todos.

“Eu confesso que fiquei assustado porque não achei que o visual dos gatos iria atrair tantas críticas. Mas foi engraçado, tinha gente reclamando da pele dos personagens… Pelo menos ‘Cats’ alcançou o topo dos trending topics em apenas algumas horas.”, afirmou. 

‘Cats’ deu um prejuízo de US$ 113 milhões à Universal Pictures

O elenco conta com Jennifer Hudson, Judi Dench, Taylor Swift, James Corden, Idris Elba, Rebel Wilson e Ian McKellen.

Assista o trailer:

Quem é o Mechagodzilla de ‘Godzilla vs Kong’?

O trailer de Godzilla vs Kong saiu no último domingo e deixou os fãs em polvorosa. Alguns mais atentos, inclusive, repararam em um detalhe que está dando o que falar na internet: a suposta presença do clássico vilão da Toho, Mechagodzilla, que seria a grande ameaça do filme e que provavelmente uniria os dois Titãs para uma luta final contra ele. Como o personagem é mais conhecido no Japão e nos EUA do que no Brasil, confira esse post para saber mais sobre a história do Mechagodzilla.

Lançado em 1974, no filme Godzilla vs Mechagodzilla, o vilão logo alcançou status de ícone da cultura pop japonesa. Ele contabiliza cinco aparições nos filmes da Toho e, de acordo com a própria empresa, o Mechagodzilla é o segundo maior rival do Rei dos Monstros, ficando atrás apenas do Ghidorah. Pois bem, na trama do filme de 1974, três alienígenas com jeitão de primata estudam maneiras de conquistar a Terra. Após uma análise das destruições em Tóquio, eles concluem que a melhor forma de ter a humanidade a seus pés é com um Godzilla para chamar de seu. No entanto, as criaturas do planeta Black Hole percebem que não dá para domar o monstrão, então eles decidem construir uma versão robótica da criatura.

O Godzilla conta com a ajuda do Rei Cesar para descer a porrada no monstro de ferro.

Armado com lasers nos olhos, mísseis nos dedos e um canhão peitoral poderosíssimo, o Mechagodzilla é enviado para a Terra com uma pele sintética para fazer com que os Kaijus e as pessoas acreditassem que ele fosse o próprio Godzilla. Porém, após um embate com Anguirius, a pele falsa é destruída e o monstro de titânio espacial tem sua verdadeira identidade revelada. Ele continua sua jornada de destruição até encontrar com o Godzilla original, que, acompanhado do Kaiju Rei Cesar, consegue destruí-lo utilizando sua rajada radioativa. O esqueleto do robozão cai em um rio de Okinawa, de onde seria resgatado anos mais tarde para ser reconstruído ainda maior e mais poderoso.

Nos anos 1990, o robo meio que sofre um reboot e ganha ares de salvador. Em Godzilla vs Mechagodzilla II, o gigante de ferro surge como uma resposta da humanidade, que, exausta de ver Tóquio sendo destruída semana sim, semana não pelos Kaijus, une seus esforços e cientistas para construir uma arma poderosa o bastante para enfrentar os monstros gigantes e derrotar Godzilla. Nessa versão, o Mechagodzilla ganha várias melhorias, como um propulsor que o permite voar, canhões gigantescos e a habilidade de absorver a rajada radioativa do Godzilla e convertê-la em um raio de plasma que ele dispara contra o adversário. O desafio dessa vez foi tão grande que o Rei dos Monstros só conseguiu vencê-lo com o sacrifício de Rodan.

A cena do Mechagodzilla em Jogador Nº1 foi o primeiro contato de muitos jovens com o personagem.

Lançado em 2019, o filme Jogador Nº1 trouxe a primeira adaptação americana do Mechagodzilla. Na batalha final, o vilão da trama, Nolan Sorrento (Ben Mendelsohn) usa os seus créditos no videogame Oasis para adquirir o Mechagodzilla e usá-lo para tentar derrotar os heróis. Com um visual meio steampunk, o robozão parece imitar a aparência do Godzilla atual dos cinemas, além de ter os mísseis nos dedos e a rajada radioativa. Ele trava uma batalha épica contra um Gundam e o Gigante de Ferro, mas acaba sendo derrotado mesmo assim.

O material promocional já comprovou que Mechagodzilla fará parte de Godzilla vs Kong, na forma de um Godzilla metálico. O boato começou em 2020, quando vazaram os brinquedos oficiais do filme, que confirmaram a semelhança de tamanhos do Godzilla e do Kong, o machado portado pelo gorila feito com uma placa óssea do Godzilla e… Um boneco prateado que tinha o formato do Godzilla, mas parecia muito com um esqueleto metálico do Rei dos Monstros. Como mostrado nessa matéria, o Godzilla jamais conseguiu vencer o Mechagodzilla sozinho. Ele sempre contou com a ajuda ou até mesmo com o sacrifício de outro Kaiju para descer a porrada no rival.

Segundo a teoria dos fãs, o filho do Doutor Serizawa (Ken Watanabe) estaria construindo uma versão robótica do Godzilla, que foi alvo de estudo e idolatria do pai ao longo de toda sua vida. Só que as altas doses de radiação estaria irritando o lagartão, que viria para terra firme despejar sua ira contra o sósia de ferro. Presenciando a ira do monstro, a humanidade recorre ao Kong, que responde a uma menininha, para descer a lenha no rival. Porém, ao final, o Mechagodzilla seria revelado como uma ameaça e os dois se uniriam para reduzir o robozão a pó. Seria interessante ver isso, principalmente após inúmeras cenas de trocação franca entre os Titãs, já que todos estarão assistindo esse filme exclusivamente para ver isso, e de muita destruição irresponsável.

E você? Está ansioso para ver o Mechagodzilla em Godzilla vs Kong? Diga nos comentários!

Godzilla vs Kong estreia em 26 de março de 2021 nos EUA, enquanto o Brasil só poderá conferi-lo em 1º de Abril de 2021.

Novo terror da Netflix está dando o que falar por mostrar Brasileira sendo ASSASSINADA; Assista a cena!

A Netflix disponibilizou em seu catálogo o terror ‘Ninguém Sai Vivo‘ (No One Gets Out Alive), que acompanha uma imigrante na busca do sonho americano… que se torna um pesadelo.

O filme começa com uma imigrante brasileira sendo assassinada, com diálogos em português.

Assista a cena:

 

Assista ao trailer:

Dirigido por Santiago Menghini, o longa é baseado no livro homônimo escrito por Adam Nevill.

A trama acompanha uma imigrante na busca do sonho americano que, depois de ser forçada alugar um quarto em uma pensão, se encontra em um pesadelo no qual ela não consegue escapar.

Cristina RodloMarc Menchaca estrelarão a adaptação.

Nova Ordem Mundial! ‘Capitão América 4’ tem título e logotipo revelados

A Marvel Studios confirmou durante a San Diego Comic-Con o título do quarto filme da franquia ‘Capitão América 4‘.

O filme se chamará ‘Captain America: New World Order‘ (‘Capitão América: Nova Ordem Mundial’) e estreia em 2024.

Confira o logotipo:

Novidades serão lançadas hoje no painel da Marvel na San Diego Comic-Con.

Julius Onah, que comandou o criticado ‘The Cloverfield Paradox‘ (O Paradoxo Cloverfield), vai comandar a produção.

Malcolm Spellman e Dalan Musson, de ‘Falcão e o Soldado Invernal‘, serão os roteiristas.

Recentemente, Mackie conversou com o Comic Book e disse quase surtou quando recebeu o convite para ser o novo Capitão América nas telonas.

Mas o mais importante nisso tudo, foi que ele pôde se enxergar como um verdadeiro herói para seus filhos.

“Como pai de meninos, é muito legal quando seus filhos veem você fazer algo que eles podem assistir. Nós [atores] fazemos tantos filmes, e a maioria deles nossos filhos não podem assistir. Mas meus filhos foram realmente capazes de sentar e comer pipoca enquanto assistiam ‘Falcão e o Soldado Invernal’ ou ‘Vingadores‘, ou todos esses filmes da Marvel. Tudo o que faço é para os meus meninos, então essa é a parte divertida.” 

Enquanto isso, vale lembrar que todos os episódios de Falcão e o Soldado Invernal’ continuam disponíveis na Disney+.

‘The Flash’ arrecada MENOS que ‘Adão Negro’ e ‘Eternos’ na bilheteria mundial

The Flash‘ não fez o público correr aos cinemas. O longa decepcionou feio em sua estreia.

Internacionalmente, o filme arrecadou US$ 75 milhões – totalizando uma estreia global de US$ 139 milhões. O valor fica abaixo de ‘Adão Negro‘ (US$142M) e ‘Eternos‘ (US$162M).

O filme dirigido por Andy Muschietti (‘It: A Coisa’) fez apenas US$ 55 milhões nos EUA, deve fechar o final de semana estendido com US$ 64 milhões no país – resultado abaixo das expectativas do estúdio, que esperava uma arrecadação em torno de US$ 70-75 milhões.

Para termos de comparação, ‘The Flash‘ registrou uma estreia menor que ‘Adão Negro‘ (US$67M) – que alegadamente deu um prejuízo avaliado em US$ 100 milhões para a Warner Bros Discovery. Com orçamento gigantesco de US$ 220 milhões, o filme solo do velocista deve dar um prejuízo ainda maior.

Além disso, o longa também não parece ter impressionado os espectadores. Vendida pelo James Gunn como “um dos melhores filmes já feitos”, a produção recebeu uma nota B dos espectadores no CinemaScore – uma avaliação baixa para o gênero.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Assista nossa entrevista com o diretor Andy Muschietti e siga o CinePOP no YouTube:

Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?.

Sasha CalleMichael ShannonRon LivingstonMaribel VerdúKiersey Clemons Antje Traue completam o elenco.

 

Primeiras reações de ‘Furiosa: Uma Saga Mad Max’ são EXTREMAMENTE positivas; Confira!

Furiosa: Uma Saga Mad Max‘ teve suas primeiras reações divulgadas, e são extremamente positivas.

Confira:

“Me traz muita alegria informar que Furiosa é muito, *muito* bom pra car@lho. É extremamente diferente de Estrada da Fúria (de maneiras que suspeito que irão frustrar algumas pessoas), mas também consegue tornar o filme ainda mais rico enquanto cria sua própria lenda no deserto.”

“#Furiosa é um cinema de ação poderoso no seu melhor! Um épico feroz e de ritmo implacável que expande a história de Furiosa e Wasteland ao mesmo tempo em que oferece as perseguições mais loucas, os personagens mais bombásticos e uma cinematografia simplesmente deslumbrante.

Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth mergulham igualmente em Wasteland e ambos entregam coisas incríveis. Há uma sequência de guerra que me surpreendeu – um clássico instantâneo. Eu amo os filmes #MadMax e adorei esse filme. Ligue seus motores!”

“Jesus George Miller! #Furiosa engole você. Às vezes quase parece ultrapassar a tela do formato #IMAX é TÃO grande – e ainda assim tem uma intimidade profundamente comovente. Ecoando elementos cinematográficos dos anos 50 aos 80, é uma visão rica e inteligente que o elenco revela”

“Cinema de heavy metal. Tem todo o fogo e enxofre de Estrada da Fúria, mas ainda oferece algo totalmente único. George Miller é um Deus que faz filmes. Anya Taylor-Joy é uma estrela de cinema. Chris Hemsworth oferece o melhor papel de sua carreira. Furiosa é o motivo de irmos ao cinema.”

 

Estrelado por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth, e dirigido pelo genial diretor vencedor do Oscar, George Miller, Furiosa: Uma Saga Mad Max é o aguardado retorno ao icônico mundo distópico criado pelo cineasta australiano há mais de 30 anos com os seminais filmes ‘Mad Max‘. Miller surpreende mais uma vez com uma nova aventura de ação original e autônoma que vai revelar as origens da poderosa personagem do sucesso global, vencedor de seis prêmios Oscar, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘. 

Quando o mundo entra em colapso, a jovem Furiosa é sequestrada do Green Place das Muitas Mães e cai nas mãos da horda de motoqueiros liderada pelo Senhor da Guerra Dementus. Vagando pelo deserto condenado, eles encontram a Cidadela controlada por Immortan Joe. Enquanto os dois tiranos lutam por poder e controle, Furiosa terá que sobreviver a muitos desafios para encontrar e trilhar o caminho de volta para casa.
Anya Taylor-Joy estrela o papel-título e, com Hemsworth, o filme também é estrelado por Alyla Browne e Tom Burke

Segundo o Deadline, a expectativa é que o filme fature entre US$ 40 e 50 milhões em seu fim de semana de abertura nos Estados Unidos.

O filme deve ter uma abertura similar a ‘Mad Max -Estrada da Fúria‘, que arrecadou US$ 45,4 milhões em sua estreia.

O filme ganhou classificação para maiores de 18 anos pela Motion Picture Association.

O motivo é devido a “fortes sequências de violência e imagens perturbadoras”. 

Com estreia marcada para 23 de maio nos cinemas nacionais, o longa terá duração de 2 horas e 28 minutos, segundo o insider Cryptic.

 

Parte 2 | Os Filmes de TERROR Mais Esperados de 2025 + ‘Pânico 7’

O editor-chefe Renato Marafon – que começou o site por sua paixão pela franquia ‘Pânico‘ – traz a PARTE 2 matéria especial em vídeo com os filmes de terror que estreiam nos cinemas em 2025.

Na Parte 1, falamos dos filmes que estreiam de Janeiro a Julho. Na Parte 2, são os que chegam de Agosto e Dezembro e ainda falamos sobre ‘Pânico 7‘.

Antes de continuar, não esquece de seguir o CinePOP no YouTube!

O filme ‘Pânico 7‘, que está atualmente em produção e tem lançamento previsto para 27 de Fevereiro de 2026, teve novos detalhes da trama vazados na internet.

Desde ‘Pânico 3‘, Kevin Williamson queria introduzir na franquia o Culto de Ghostfaces – e parece que finalmente ele conseguiu.

Segundo o especialista Daniel Richtman, o próximo episódio da famosa franquia de terror contará novamente com a presença de mais de dois assassinos, seguindo a tradição de filmes anteriores, exceto pelo terceiro, que foi o único a não apresentar pelo menos dois Ghostfaces trabalhando em conjunto.

Um rumor anterior sugeriu que a trama se concentraria em Sidney Prescott, Gale Weathers e alguns novos personagens, que se uniriam para proteger a família de Sidney de um culto relacionado ao Ghostface.

Ainda não há confirmação sobre quantos assassinos mascarados estarão perseguindo os heróis da saga, mas especula-se que haverá um “grande salto no tempo” após os eventos do filme anterior, provavelmente para permitir que os filhos de Sidney cresçam até uma idade compatível com o gênero de terror.

Além disso, fontes anteriores indicaram que este filme será parcialmente ambientado em uma nova cidade (não em Woodsboro) e que ele marcará o início de uma nova trilogia dentro da franquia.

Vale ressaltar que ‘Pânico 6‘ já introduziu três personagens principais na identidade de Ghostface e o começo do filme indicou que pode existir um culto recrutando assassinos.

‘Supergirl’ ganha EMPOLGANTE vídeo dos bastidores com cenas inéditas

A Warner Bros. divulgou um empolgante vídeo dos bastidores do live-action de ‘Supergirl‘, estrelado pela Milly Alcock (‘A Casa do Dragão’).

Nele, vemos cenas inéditas, entrevistas e um pouquinho de como o filme foi filmado.

Enquanto comemora seu aniversário de 21 anos, Kara Zor-El viaja pela galáxia com seu fiel cão Krypto, até que cruza o caminho da jovem Ruthye Marye Knoll e embarca em uma missão mortal de vingança.

A direção ficará por conta de Craig Gillespie, conhecido por seu trabalho em ‘Cruella’ e ‘Eu, Tonya’. O roteiro é assinado por Ana Nogueira.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Diferente de uma prática comum em Hollywood, na qual novos atores costumam buscar conselhos com quem já viveu o papel, Alcock revelou ao ComicBookMovie que optou por não procurar Benoist, que interpretou a heroína por seis temporadas na televisão, nem Calle, que deu vida à kryptoniana no filme ‘The Flash’ e nem Laura Vandervoort, que interpretou a heroína em ‘Smallville: As Aventuras do Superboy’.

“São apenas pessoas vivendo suas vidas. Não é como se tivéssemos um laço de sangue”, afirmou a atriz, de forma direta.

Apesar disso, as intérpretes anteriores demonstraram apoio à nova Supergirl. Na época, Benoist declarou: “Eu acredito que todas as interpretações da personagem são valiosas pelo que ela representa. Supergirl, como entidade, é icônica por um motivo e tem sido desde os anos 50. Pessoalmente, acho que cada versão dela é importante para que jovens possam se ver representadas”.

Vandervoort, que interpretou a heroína na série Smallville, também se manifestou nas redes sociais: “Enquanto celebramos a escalação de Milly Alcock como a nova Supergirl, achei apropriado compartilhar algumas artes de fãs que remetem ao meu tempo com esse ‘manto’. Obrigada por isso”.

Por sua vez, Calle também apoiou Alcock, afirmando: “Divirta-se muito. Você parece incrível, adorei isso. Arrase completamente”.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de junho.

O elenco também conta com Eve Ridley (‘Ruthye’), Matthias Schoenaerts (‘Krem’), David Krumholtz (‘Zor-El’) e Emily Beecham (‘Alura In-Ze’).

James Gunn revela detalhes da nova ‘Supergirl’: “Ela não é o Superman”

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De Harry Potter a Neo | Os 10 Personagens do cinema impactantes na cultura Pop

Há muitas criações no universo dos cinemas e dos livros que acabam desfilando por gerações se tornando impactantes dentro de todo um universo popular. Viram quadros, camisas, canecas, possuem citações ou lembranças encaixadas no dia a dia de diversas classes sociais e de todo o mundo, atravessando gerações. Às vezes você nem sabe quem são mas já ouviram falar!

Buscando trazer um pouquinho sobre essa relação entre impactantes personagens que viraram de alguma forma popular em todo lugar desse enorme planeta, reunimos nesse especial 10 Personagens do cinema impactantes na cultura Pop:

 

Rocky Balboa

Quando, em meados da década de 70, Sylvester Stallone criou o roteiro de Rocky – Um Lutador (o primeiro de todos os filmes), nunca poderia ter imaginado em sua cabeça que esse personagem viraria uma espécie de símbolo contra a luta à desistência, sinônimo de coragem, algo ultrapassaria gerações e gerações e até hoje segue vivo na memória de todos os cinéfilos do planeta. Hoje em dia já são 8 filmes lançados tendo como personagem, protagonista ou não, o garanhão italiano, que foi ficando mais velho aos nossos olhos em todas essas sequências. Até vídeo game ele virou, dos consoles no Master System e Nintendo Game Boy Advanced. Um ícone Pop com muitas referências até hoje.

 

Holly Golightly (Bonequinha de Luxo)

Em 1958, o famoso escritor Truman Capote (que já teve parte da vida retratada no ótimo longa-metragem estrelado por Philip Seymour Hoffman, Capote) escreveu um livro de 179 páginas chamado Breakfast at Tiffany’s. Mal sabia ele que três anos mais tarde sua obra viraria uma adaptação para o cinema, dirigido por genial Blake Edwards, e tornaria uma de suas personagens uma referência pop atemporal. Podemos ver referência à essa personagem em camisetas, bolsas, na moda como um todo, em muitos lugares. Um filme que caiu no gosto de milhares de cinéfilos e cinéfilas por todo o mundo. O papel que era para ser de Marilyn Monroe, acabou ficando com Audrey Hepburn, uma atriz talentosa com ótimos trabalhos em Hollywood, como: A Princesa e o Plebeu, Minha Bela Dama (My Fair Lady) mas que ficou marcada mesmo por esse emblemático papel.

 

Neo

Perto da chegada do ano 2000, escrito e dirigido pelas cineastas Lana Wachowski e Lilly Wachowski, chegou aos cinemas Matrix, uma saga de um jovem rumo aos mistérios desconhecidos muito à frente de seu tempo onde busca aprender sobre a realidade com os campos e lacunas misteriosas de um sistema complexo e cheio de variáveis. O personagem principal, Neo, interpretado por Keanu Reeves é um dos nomes mais conhecidos de pelo menos três gerações pra cá e agora com a chegada de mais um filme promete refrescar a mente de todos que acompanharam na época a trilogia inicial. Um dos ícones Pop mais ligados à tecnologia da lista.

 

Ellen Ripley

Essa personagem apareceu pela primeira vez nas telonas do cinema em 1979, sendo a protagonista do filme de ficção científica Alien – O Oitavo passageiro, dirigido por Ridley Scott. Na época, poucas mulheres eram heroínas, protagonistas, e com certeza esse projeto foi um marco na indústria norte-americana abrindo espaços para outras grandes personagens femininas que veríamos em outros filmes ao longo de todo esse tempo. O filme (e todas suas sequências) fez muito sucesso em todo o mundo e o papel marcou para sempre a carreira da atriz norte-americana Sigourney Weaver. A personagem, inclusive, pode ser vista em livros, romances, vídeo games e se tornou um ícone pop que perdura até hoje.

 

James Bond

Com o lançamento do livro Cassino Royale em 1953, o escritor britânico Ian Fleming apresentava para o mundo um personagem que cairia no gosto popular rapidamente sempre envolvido em situações impossíveis que misturam seu charme ao universo sempre fascinante da espionagem internacional. A adaptação para o cinema, tendo James Bond como protagonista, não demorou para acontecer. Tendo diversos intérpretes para esse intrigante personagem, como: Roger Moore, Sean Connery, Pierce Brosnan e atualmente Daniel Craig, a saga James Bond tem milhares de fãs espalhados pelo mundo tornando o personagem uma figura influente na cultura pop. O novo filme, 007 – Sem Tempo para Morrer, deve ser lançado ainda esse ano nos cinemas.

 

Amélie Poulain

Buscando a leveza em meio aos quase absurdos pensamentos nas ligações das emoções e seus encaixes na realidade, Jean-Pierre Jeunet cria poesia através de Amèlie Poulain uma doce personagem que busca fazer o bem para todos mas quase sempre esquece de si mesma. Com bastante sutileza, a personagem vai conquistando o público a cada cena, se tornando inclusive sinônimo de romantismo, logo se tornando bastante popular. Hoje em dia, podemos encontrar referências que vão desde quadros decorativos, até roupas, e caixinhas de música. A personagem, interpretada por Audrey Tautou no filme O Fabuloso Destino de Amélie Poulain, impacta desde de seu surgimento até hoje.

 

Katniss Everdeen

Fenômeno no universo do cinema, fenômeno no universo da literatura. Personagem principal da saga Jogos Vorazes, escrita pela autora norte-americana Suzanne Collins, teve interpretação nos cinemas da atriz e vencedora do Oscar Jennifer Lawrence. Katniss é forte, valente e vai desenvolvendo suas habilidades e seu espírito de liderança ao longo de todo seu percurso se tornando uma espécie de heroína dos novos tempos. Personagem que vai ficar na lembrança de muitos durante muito tempo.

 

Harry Potter

Criado pela escritora britânica J. K. Rowling, a saga Harry Potter foi um estrondoso sucesso de venda no universo dos livros, assim, como quase sempre com tudo que faz sucessos nos livros, ganhou oportunidade na tela grande e consolidou Harry Potter e seus amigos como personagens que nunca mais sairiam do imaginário dos cinéfilos e cinéfilas de todo o mundo já logo no lançamento do primeiro filme em 2001: Harry Potter e a Pedra Filosofal. De lá pra cá, todos já sabem né? Um enorme sucesso de público e crítica que atravessa gerações desde sua criação. Virou até videogame, como muitos dos nossos homenageados e homenageadas dessa matéria.

 

Capitão Kirk

Nascido em 2233 (isso mesmo!) no estado de Iowa, James T. Kirk, capitão da nostálgica Enterprise, foi o protagonista do seriado da década de 60, Star Trek (Jornada nas Estrelas), criada por Gene Roddenberry. Seu intérprete na época (e lembrado até hoje) foi o ator William Shatner. Um seriado, e depois até mesmo filmes derivados, que se tornaram referência para os amantes da ficção científica. Kirk logo se tornou uma figura Pop, com diversos colecionáveis (bonecos, canecas, camisas..) espalhados pelo mundo.

 

Don Corleone

Famoso personagem criado pelo escritor ítalo-americano Mario Puzo, que deu origem a uma das trilogias mais famosas da história do cinema, O Poderoso Chefão, Don Corleone tem diversas frases citadas até hoje por toda uma legião de cinéfilos espalhados nos quatro cantos da Terra. Uma emblemática figura da máfia siciliana instaurada nos Estados Unidos, o personagem já apareceu em jogos, camisetas e até nomes de pizzas e hambúrgueres, atravessando gerações. Nos cinemas foi interpretado pelo ator Marlon Brando.

 

 

 

 

10 indicados ao Oscar 2026 que você não sabia que podia assistir hoje

No dia 15 de março, todos os olhares dos amantes da sétima arte estarão voltados para a cerimônia de premiação mais famosa do cinema: o Oscar. De nomes badalados da indústria a jovens cineastas, a lista de indicações deste ano traz filmes interessantes e de forte impacto emocional. Fugindo do óbvio de algumas produções que já se tornaram muito conhecidas, indicamos abaixo alguns filmes pouco falados que já estão disponíveis para você assistir:

 

Quartos Vazios (Netflix) | (Indicado: Melhor Documentário em Curta-Metragem)

Trazendo outros olhares para a dor imensurável das tragédias em escolas que atingiram famílias em todo os Estados Unidos, o curta-metragem documental Quartos Vazios é um belíssimo e comovente filme, construído em meio a uma importante reportagem. Dirigido por Joshua Seftel, o projeto indicado ao Oscar 2026 parte do concreto de um registro: dos desabafos de um experiente profissional da comunicação, da emoção dos pais e de imagens que falam por si só.

 

Os Cantores (Netflix) (Indicado: Melhor Curta-Metragem Live-Action)

Inspirado em um conto do século XIX do romancista e poeta russo Ivan Turgeniev, nesse curta-metragem acompanhamos parte de uma noite em um bar isolado, próximo a uma linha de trem, durante uma forte nevasca. Ali dentro, homens despejam suas mágoas com o presente e o sofrimento de memórias doloridas. Entre uma cerveja e outra, um deles lança um desafio inusitado: descobrir qual deles canta melhor. Revelações não faltam nos acontecimentos que se seguem.

 

Butterfly (Indicado: Melhor Curta-Metragem de Animação)

Este curta-metragem francês narra a incrível história de um homem, suas memórias e sua profunda conexão com a água. O personagem é inspirado em Alfred Nakache, um dos poucos atletas judeus a competir nos Jogos Olímpicos após sobreviver aos horrores do Holocausto. Um filmaço! Assisti no Festival Lanterna Mágica do ano passado e recomendo!

Você pode assistir aqui: https://youtu.be/Y5u1XJHr-UE?si=T_p7LPiPUEZRSYd1

 

Jane Austen’s Period Drama (Indicado: Melhor Curta-Metragem Live-Action)

Escrito e dirigido por Julia Aks e Steve Pinder, esse curta-metragem de 13 minutos volta ao ano de 1813 para apresentar uma sátira de Orgulho e Preconceito, de Jane Austen.

Você pode assistir aqui: https://youtu.be/dxpjzOLVRR0?si=4fqPx8TDjAzFAOrX

 

Embaixo da Luz de Neon (Apple Tv +) | (Indicado: Melhor Documentário em Longa-Metragem)

Exibido pela primeira vez no Festival de Sundance no ano passado, este documentário, dirigido por Ryan White, retrata a vida da poetisa Andrea Gibson ao lado da esposa Megan Falley e sua corajosa luta contra o câncer.

 

Two People Exchanging Saliva (Indicado: Melhor Curta-Metragem Live-Action)

Este curta-metragem francês, dirigido por Alexandre Singh e Natalie Musteata, nos transporta para uma distopia em que o beijo é proibido permanentemente, entre outras questões. A história acompanha Angine, cuja se vê fascinada por uma vendedora.

Você pode assistir aqui: https://surl.li/ymrssf

 

Armado com uma Câmera: Vida e Morte de Brent Renaud (HBO MAX) (Indicado: Melhor Documentário em Curta-Metragem)

Esse projeto de 37 minutos, dirigido Craig Renaud, nos mostra a história de um jornalista norte-americano morto na guerra da Ucrânia.

 

Alabama Presos do Sistema (HBO MAX) | (Indicado: Melhor Documentário em Longa-Metragem)

Dirigido por Andrew Jarecki e Charlotte Kaufman, esse projeto coloca em evidência o sistema prisional no Estado do Alabama.

 

O Diabo não tem Descanso (HBO MAX) (Indicado: Melhor Documentário em Curta-Metragem)

Este potente documentário acompanha um dia na vida da chefe de segurança de uma clínica de aborto, que enfrenta diariamente decisões dolorosas e a pressão de manifestantes incansáveis.

 

A Vizinha Perfeita (Netflix) | (Indicado: Melhor Documentário em Longa-Metragem)

Com uma narrativa brilhante, que encontra enorme coesão na sua montagem, o novo documentário da Netflix, A Vizinha Perfeita, detalha uma tragédia real e chocante que atingiu em cheio a cidade de Ocala, no Condado de Marion (Flórida). Dirigido pela cineasta Geeta Gandbhir, o projeto – que prende a atenção desde seu início até o sufocante desfecho – levanta questões importantes sobre preconceito racial, leis de legítima defesa e o papel da polícia, chegando em um recorte profundo sobre a sociedade norte-americana.

 

 

Halloween H20 (1998) | Relembre o primeiro retorno de Jamie Lee Curtis para a franquia de terror

Halloween Kills: O Terror Continua, o mais recente filme de uma das franquias de terror mais bem sucedidas da história do cinema, tem estreia prometida para esta quinta-feira no Brasil, dia 14 de outubro. A estratégia de lançamento é bem propícia e coincide com o dia das bruxas este mês. Segunda parte de uma nova trilogia, Halloween Kills traz novamente como protagonista a veterana absoluta da franquia Jamie Lee Curtis, e continua os eventos apresentados em Halloween (2018) – grande sucesso de crítica e público. Halloween Kills foi um dos filmes que precisou ser adiado de 2020 para 2021 devido à pandemia do Coronavirus e finalmente irá aportar nos cinemas pelo mundo.

Quem já pôde conferir Halloween Kills afirma que esta continuação segue a linha de excelência do reboot de 2018, e a nova trilogia chegará ao fim (será?) em 2022 com Halloween Ends. É claro, como todos sabem, a saga de Laurie Strode (Curtis) e o maníaco da máscara branca Michael Myers começou lá atrás, antes de grande parte dos fãs atuais sequer sonhar em nascer, em 1978 na obra-prima dirigida pelo mestre John Carpenter, ainda enaltecida não apenas como o “pai” dos filmes slasher adolescentes, como também um dos melhores filmes de terror de todos os tempos. Halloween (2018), passado 40 anos após o original, aliás, se trata de uma continuação direta dele. Mas para a surpresa de muitos, a franquia Halloween teve outros nove (isso mesmo!) filmes neste intervalo de quarenta anos – incluindo um remake e sua continuação.

Os bem mais novinhos talvez não lembrem muito, mas antes da comemoração cultuada de 40 anos, que foi o sucesso Halloween (2018), produzido pela Blumhouse e dirigido por David Gordon Green, a franquia há havia recebido uma celebração de aniversário – igualmente muito querida pelos fãs da geração dos anos 1990. Trata-se de Halloween H20, que desejava em grande estilo o feliz aniversário de vinte anos para a franquia clássica. Na época, no entanto, os parabéns ficaram a cargo de outro estúdio e outros produtores, já que o carismático Jason Blum ainda não estava estabelecido no mercado. Os responsáveis por ciceronear o retorno triunfante de Michael Myers para àquele dia das bruxas foram os hoje malditos irmãos Weinstein (Harvey e Bob), donos da então bombada Miramax – mesmo estúdio responsável pela franquia Pânico – outra bem sucedida série de terror no cinema.

Veio de Harvey a ideia de comemorar o aniversário de vinte anos e logo o mega produtor conseguiu convencer a estrela original Jamie Lee Curtis a retornar ao papel que deu início à sua carreira. Curtis era uma ilustre desconhecida quando protagonizou o original em 1978, tendo como credenciais somente a filiação dos astros Tony Curtis e Janet Leigh. Ela voltaria para estrelar a continuação direta Halloween II – O Pesadelo Continua, de 1981, novamente escrita e produzida (mas não dirigida) por John Carpenter, e cedeu sua voz no telefone para uma cena de Halloween III – A Noite das Bruxas (1982), novamente com forte envolvimento do “pai” de tudo, John Carpenter. Mas foi só o cineasta deixar a franquia, que Curtis tomou o mesmo rumo, se afastando para o mais longe possível dos três filmes seguintes.

Ao ser convencida por Harvey Weinstein a retornar, o primeiro passo de Curtis foi ligar para o colega John Carpenter e para a produtora dos filmes originais Debra Hill (igualmente roteirista dos originais) a fim de recrutá-los também para a missão de dar novos ares à franquia no fim dos anos 1990. O argumento usado por Curtis foi: “se passaram vinte anos desde o primeiro Halloween, o primeiro sucesso de nossas vidas, e todos nós ainda estamos trabalhando na área, temos uma carreira inclusive maior agora. Conseguimos escalar e evoluir. Seria muito bom celebrar não apenas esta franquia, mas nossas carreiras ao longo desta trajetória”. Tudo parecia no lugar e Carpenter começou a trabalhar nesta continuação de vinte anos. Porém, um tempo depois ocorreu o desligamento do diretor e por consequência de sua colaboradora Debra Hill. O motivo? Carpenter pedia um salário de US$10 milhões (o diretor ainda cobrava uma dívida do passado com o produtor Moustapha Akkad), sendo que o orçamento de Halloween H20 era de US$17 milhões no total – sendo o mais caro da franquia até então. Para termos uma ideia, o remake de Rob Zombie (2007) custou US$15 milhões e o recente reboot Halloween (2018) custou US$10 milhões.

Sem Carpenter, Hill e com o título inicial de Halloween 7: A Vingança de Laurie Strode, referência ao título do quinto filme (A Vingança de Michael Myers, de 1989), o sétimo longa pretendia à princípio levar todas as continuações da franquia em conta, sendo uma sequência do sexto filme de 1995. Uma nova dupla também entrava em cena para ditar os caminhos do novo capítulo: o diretor Steve Miner, responsável por sucessos de terror dos anos 1980, vide Sexta-Feira 13 Parte 2 e 3, A Casa do Espanto, e que viria a seguir com o filme de crocodilo Pânico no Lago (1999). Ao seu lado, assumindo o roteiro, Kevin Williamson era o novo prodígio de Hollywood e um nome quentíssimo da indústria ao ter revitalizado os slasher com Pânico (1996) e sua continuação Pânico 2 (1997). De fato, Pânico influenciou muito o que vemos em tela em Halloween H20, com este sendo o capítulo mais “Scream” da franquia – autorreferente, repleto de metalinguagem e citações a outras produções do gênero. Mesmo que Williamson no fim das contas não tenha sido creditado como roteirista – somente como produtor. Se casou ou não com o teor mais soturno do que geralmente vemos na franquia, podemos dizer que existem os fãs que gostam (em especial os fãs de Pânico) e os que torcem o nariz (por justamente acreditarem que este tipo de teor mais juvenil e engraçadinho não casa tanto com Halloween).

A premissa traria Laurie Strode novamente como protagonista. Desta vez não mais uma adolescente indefesa, mas uma mulher em seus 40 anos, mãe de um rapaz, completamente traumatizada pelos ocorridos de vinte anos atrás (não somente do primeiro filme, mas também do segundo, para todos os efeitos ocorridos na mesma noite). Na opinião de Jamie Lee Curtis, a vida de Laurie deveria estar completamente em frangalhos, com ela tendo se tornado uma alcoólatra e quase sem sanidade mental. Algo similar com o que vemos em Halloween (2018). Mas Williamson a convenceu de não exagerar, tentando conter a vida da mulher nos eixos dentro do possível. O que prevaleceu foi que Laurie aqui mudou de nome e de cidade, se chamando agora Keri Tate e morando e trabalhando na Califórnia, onde é a diretora de um colégio para jovens ricos. A mulher forjou a própria morte, esquecendo de vez sua vida prévia e deixando o passado trágico para trás.

Era o desejo do próprio Williamson levar em conta todos os filmes da franquia, no entanto, o roteirista teve muita dificuldade de ligar os pontos deixados em aberto, que conectariam em especial os filmes quatro, cinco e seis com este sétimo capítulo. Acontece que com a saída de Curtis da franquia no passado, os produtores resolveram incluir na trama como protagonista sua pequena filha Jamie (papel de Danielle Harris), e para justificar a ausência da mãe o roteiro teve a ideia de matar Laurie num acidente de carro, deixando a pequena órfã para ser criada por outros membros da família. Nessa linha narrativa, acompanhamos os passos da pequena Jamie como a vítima da vez enfrentando seu tio Michael. Até finalmente, em outra decisão polêmica, a jovem ser eliminada (um pouco mais velha) no controverso sexto filme.

Tudo isso foi adereçado por Williamson num roteiro original de Halloween 7, e uma cena inclusive foi gravada com Sarah (Jodi Lyn O’Keefe) lendo em classe seu trabalho sobre uma investigação dos assassinatos de Michael Myers, onde cita Jamie Lloyd (a filha de Laurie), ao que a personagem de Curtis corre para vomitar no banheiro. A cena, entre outros detalhes, considerariam a existência dos três filmes anteriores. No fim das contas, os vestígios sobre isso foram apagados pois Williamson não encontrou um jeito de tornar aceitável o abandono de Laurie em relação à sua pequena filha. Ainda mais se levarmos em conta que agora ela possui outro filho e outra vida, o fato de ter abandonado completamente uma filha pequena tornaria a protagonista uma pessoa simplesmente detestável e acima de qualquer redenção.

Assim, pela primeira vez na franquia, um filme da série iria simplesmente ignorar algumas das continuações como se nunca tivessem existido. Halloween H20, por fim, seria uma sequência direta do segundo longa de 1981, e desconsideraria em sua cronologia os eventos do terceiro ao sexto filmes. Para todos os efeitos, H20 seria o terceiro e tardio episódio da franquia. É claro que o artifício seria utilizado outras duas vezes (no remake de 2007 e no reboot de 2018).

Muitas das ideias foram mantidas na versão final de Halloween H20, como o alcoolismo de Laurie (mesmo que de forma sutil), seu trauma e sua nova identidade fugindo do irmão psicopata. O que não foi levado em conta e não é adereçado no filme, é como Michael Myers sobreviveu ao incêndio no hospital ao desfecho de Halloween II (1981), ou qualquer evento que ligue o psicopata do segundo filme a este. Ele simplesmente aparece em cena, são e disposto, pronto para um novo round de matanças. Aonde ele esteve durante todo esse tempo? O sétimo longa não se dá ao trabalho de explicar. E será que precisava?

Halloween H20 se mostrou um sucesso e se tornou febre na época, pegando carona nos slasher do período, muitos dos quais tinham o dedo de Kevin Williamson – vide Pânico e Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado. Mas para Jamie Lee Curtis a celebração de aniversário não teve o sabor doce que ela havia planejado. Em entrevistas recentes para divulgar Halloween (2018), a atriz afirma que “a intenção de H20 era boa, mas no fim das contas as coisas acabaram não saindo como planejado”. Hoje Curtis se refere ao filme como “um trabalho por dinheiro”. Disse que tem boas coisas nele, em especial quando fala de alcoolismo e trauma, mas que nos finalmente terminou fazendo o filme pelo contracheque e não pela planejada satisfação de comemorar um marco. Parte disso se deve pela teimosia do então dono da franquia, o produtor Moustapha Akkad, em não querer, por bons motivos, colocar um ponto final em sua “galinha dos ovos de ouro”. Era parte do acordo para o retorno da atriz que ela pudesse de uma vez por todas dar cabo do psicopata da máscara branca. Mas em um vídeo que pode ser encontrado na internet, Curtis diz que a “enrolaram” sobre o tópico até a data das filmagens, quando finalmente a foi revelada uma cláusula de Akkad que proibia a morte definitiva de Myers. Curtis ficou possessa subindo pelas tamancas. Para esfriar os ânimos, Williamson teve uma ideia que agradou ambas as partes.

Halloween H20 terminaria de uma forma em que Myers realmente morresse no desfecho – ao menos era o que o público pensaria com a decapitação do maníaco. Ou seja, a explicação estapafúrdia que é dada no início da continuação direta de H20, Halloween: Ressurreição (2002) não foi um coelho tirado da cartola para aquele filme, e sim algo que já havia sido acordado como forma de atender todas as vontades, entre Jamie Lee Curtis, Kevin Williamson e o produtor Moustapha Akkad. Bem, e sabemos o que saiu disso… Ressurreição é tido por muitos como o ponto baixo da franquia e desfaz de certa forma o que de mais brilhante H20 havia conquistado: a morte definitiva de Myers. É claro que sempre podemos agir como se certos filmes nunca tivessem existido…

CBS renova ‘Hawaii Five-0’, ‘MacGyver’ e mais 9 outras séries; Confira!

O canal CBS fez decisões importantes, renovando grande parte de sua grade para a Fall Season 2018-19.

Dentre os renovados, estão ‘48 Hours‘, ‘60 Minutes‘, ‘The Amazing Race‘, ‘Blue Bloods‘, ‘Bull‘, ‘Hawaii Five-0‘, ‘MacGyver‘, ‘Madam Secretary‘, ‘NCIS: Los Angeles‘, ‘NCIS: New Orleans‘ e ‘Survivor‘.

Essas séries se juntam as já renovadas ‘The Big Bang Theory‘, ‘Mom‘, ‘NCIS‘, ‘SEAL Team‘, ‘SWAT‘ e ‘Young Sheldon‘.

No entanto, ainda há algumas séries cuja decisão ainda não foi anunciada: ‘Criminal Minds‘, ‘Life in Pieces‘ e a novata ‘Instinct‘. As três estão na bolha, mas a primeira tem mais chances de ser renovada.

‘Shazam!’: Nova arte exibe detalhes do traje do herói; Confira!

Shazam!‘ ganhou uma nova arte, exibindo detalhes do traje do herói.

Confira:

Dirigido por David F. Sandberg (‘Quando as Luzes se Apagam‘ e ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘), o roteiro fica por conta de Henry Gayden.

“Todos nós temos um super-herói dentro de nós, basta um pouco de mágica para colocá-lo para fora. No caso de Billy Batson (Angel), ao gritar uma palavra – SHAZAM! – esse garoto adotivo de 14 anos pode se transformar no super-herói adulto Shazam (Levi), cortesia de um antigo bruxo (Hounsou). Ainda uma criança de coração – dentro de um corpo divino e bombado – Shazam se diverte nesta versão adulta de si mesmo fazendo o que qualquer adolescente faria com superpoderes: divirta-se com eles! Ele pode voar? Ele tem visão de raios X? Ele pode atirar raios de suas mãos? Ele pode faltar em seu teste de estudos sociais? Shazam se propõe a testar os limites de suas habilidades com a imprudência alegre de uma criança. Mas ele precisará dominar esses poderes rapidamente para combater as forças mortais do mal controladas pelo Dr. Thaddeus Sivana (Strong).”

O elenco conta com Zachary LeviAsher Angel, Djimon Hounsou, Jack Dylan GrazerGrace FultonLotta LostenRon Cephas JonesCooper Andrews Mark Strong.

Shazam!‘ chega aos cinemas nacionais em 04 de Abril de 2019.

Daryl, Carol e Michonne estão prontos pra guerra no novo cartaz de ‘The Walking Dead’

A 10ª temporada de ‘The Walking Dead‘ ganhou um novo cartaz.

Confira:

Durante a Comic-Con de San Diego, foi confirmado que essa será a última temporada de Danai Gurira na série.

“Eu posso confirmar que esta é a última temporada que eu estarei no incrível programa de TV como Michonne”, disse Gurira, com os olhos cheios de lágrimas. “Eu gostaria apenas de dizer que esta tem sido uma das mais puras alegrias da minha vida, interpretar essa personagem e estar entre essas pessoas e entre todos vocês. Estou muito, muito grata pela experiência que tive de maneiras que nem posso expressar agora. Meu coração ficará com a série”, afirmou.

Angela Kang retorna como showrunner do próximo ciclo.

A trama gira em torno de um mundo pós-apocalíptico dominado por zumbis, onde os vivos têm que sobreviver não só aos mortos, como também a si mesmos.

O elenco conta com Norman Reedus, Danai Gurira, Melissa McBride, Josh McDermitt, Seth Gilliam, Ross Marquand, Jeffrey Dean Morgan, Khary Payton e Samantha Morton.

A décima temporada irá estrear no dia 6 de outubro.

‘Revival’: Mike Flanagan vai adaptar novo terror baseado em livro do Stephen King

De acordo com o THR, Mike Flanagan está escrevendo o roteiro do terror ‘Revival‘, que será uma adaptação do livro homônimo escrito por Stephen King.

Vale lembrar que o cineasta já adaptou outras obras do autor, como ‘Jogo Perigoso‘ e ‘Doutor Sono‘, ambas aclamadas pelos críticos.

Além de escrever e produzir, Flanagan ainda pode assumir a direção do longa.

O projeto está sendo desenvolvido pela Warner Bros.

A trama do livro foca no relacionamento entre um músico viciado em heroína e um reverendo misterioso com intenções secretas. O ministro é obcecado em encontrar um jeito de contactar sua esposa e filho falecidos, o que resulta em um terror inesperado.

Há alguns anos, Josh Boone (‘Os Novos Mutantes‘) estava no comando da adaptação, mas se afastou por motivos desconhecidos.

‘Heartstopper’: Netflix está desenvolvendo adaptação da graphic novel LGBTQ

De acordo com o Deadline, a Netflix está desenvolvendo uma série baseada em ‘Heartstopper‘, graphic novel LGBTQ criada pela Alice Oseman.

Oito episódios foram encomendados para a primeira temporada.

Euros Lyn (‘Doctor Who‘ e ‘Sherlock‘) será responsável pela direção.

Oseman também será responsável pelo roteiro da série.

A trama segue Nick e Charlie, dois adolescentes britânicos que estudam em uma escola primária só para meninos. Charlie, um pensador muito sensível e abertamente gay, e Nick, um jogador de rúgbi alegre e de coração mole. Eles rapidamente se tornam amigos, mas não demora muito para o Charlie se apaixonar pelo Nick, embora ele não ache que tenha uma chance. Mas o amor funciona de maneiras surpreendentes, e Nick está mais interessado em Charlie do que qualquer um dos dois imaginava.

Heartstopper‘ é sobre amor, amizade, lealdade e saúde mental. O enredo abrange todas as pequenas histórias das vidas de Nick e Charlie que, juntos, formam algo maior.

A produção ainda não possui previsão de lançamento.

‘Derry Girls’: 3ª temporada será a ÚLTIMA da série!

De acordo com o TVLine, a 3ª temporada de ‘Derry Girls‘, série de comédia da Netflix, será a ÚLTIMA da produção.

“Sempre foi nosso plano nos despedirmos na terceira temporada,” declarou a criadora da série, Lisa McGee. “A história de ‘Derry Girls’ segue cinco adolescentes enquanto elas lentamente… lentamente… se tornam adultas, enquanto, ao redor delas, o lugar que elas chamam de lar também começa a mudar. Estamos animados em começar a filmar o ciclo final e esperamos trazer uma última aventura para nossos fãs leais.”

Por causa dos atrasos na produção ocasionados pela pandemia de COVID, o ciclo final deve estrear apenas em 2022.

A série foi criada por Lisa McGee.

Situada na Irlanda do início da década de 1990, a trama acompanha as façanhas pessoais de uma menina de 16 anos, sua família e amigos.

O elenco conta com Saoirse-Monica Jackson, Louisa Harland, Nicola Coughlan, Jamie-Lee O’Donnell e Dylan Llewellyn.

‘Stranger Things’: 4ª temporada se torna a MAIOR estreia da Netflix

Sucesso! Após três anos de espera, a 4ª temporada de ‘Stranger Things‘ chegou quebrando recordes na Netflix. A primeira parte do quarto ciclo se tornou a MAIOR estreia para uma série de língua inglesa da história do serviço de streaming.

A quarta temporada registrou 287 milhões de horas visualizadas durante o seu primeiro final de semana, superando os números da segunda temporada de ‘Bridgerton‘ (193 milhões de horas).

Vale lembrar que os dados só levam em conta os três primeiros dias desde o lançamento do novo ciclo. A audiência da série durante a primeira semana será ainda MAIOR.

Além disso, todas as temporadas anteriores de ‘Stranger Things‘ entraram para os títulos mais populares da Netflix durante o final de semana. A primeira temporada ficou em terceiro lugar, com 28 milhões de horas visualizadas; a terceira ficou em quarto lugar, com 24.2 milhões de horas; e a segunda ficou em quinto lugar, com 22.2 milhões de horas registradas.

Vale lembrar que a primeira parte da quarta da temporada já está disponível na Netflix. Os dois episódios finais serão lançados apenas no dia 1º de julho.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

Ryan Reynolds DETONA ‘X-Men Origens: Wolverine’: “É um lixo”

Em entrevista ao Variety, Ryan Reynolds (‘Free Guy’) comentou sobre a oportunidade de voltar a contracenar com Hugh Jackman, que voltará a interpretar o Wolverine após ter publicamente se aposentado do personagem, em ‘Deadpool 3‘.

Apesar dos elogios ao colega de elenco – e amigo pessoal –, Reynolds não perdeu a chance de detonar o criticado ‘X-Men Origens: Wolverine‘.

“Todos estão esperando que eu esviscere o Hugh Jackman [em ‘Deadpool 3’], mas eu posso dizer que ele foi um dos primeiros astros com quem contracenei, em 2007, em um lixo chamado ‘X-Men Origens: Wolverine’. Eu lembro de ter ficado chocado com o quanto ele era gentil. E eu notei que ele tratava todos da mesma maneira. Ele era gentil com todos.”

Ele completa, “E eu acredito que esse tipo de atitude é infecciosa. Sinto que o Hugh Jackman é responsável por muitos elementos positivos na indústria.”

Lembrando que ‘Deadpool 3‘ será lançado em novembro de 2024 e, embora isso pareça muito distante, a produção do filme vai começar em breve.

A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’), a partir do roteiro de Rhett Reese e Paul Wernick, que escreveram as duas primeiras aventuras do anti-herói.

O longa vai marcar mais uma colaboração entre Reynolds e Levy após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.

O Mal que Nos Habita

(When Evil Lurks)

 

Elenco:

Ezequiel Rodríguez
Demián Salomón
Silvina Sabater

 

Direção: Demián Rugna

Gênero: Terror

Duração: 99 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 1º de Fevereiro de 2024

Sinopse: 

Dois irmãos encontram um cadáver mutilado perto de sua propriedade e se reúnem com os moradores locais para investigarem o incidente. Logo, eles descobrem que os acontecimentos estranhos na região estão sendo causados por um espírito que entrou em um homem que estava à espera dos procedimentos necessários para livrar seu corpo de um demônio purulento…

Crítica: 

Crítica | O Mal que Nos Habita – Terror sobre possessão demoníaca é ARREBATADOR e vai te perturbar

Crítica em Vídeo: 

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Demián Rugna também assina o roteiro do longa;

» Aclamado pelos críticos, o terror conquistou impressionantes 98% de aprovação no Rotten Tomatoes. Segundo o consenso geral, o longa traz um tom intenso, brutal e assustador, além de apresentar um novo ângulo para o subgênero de possessão demoníaca;

Trailer:

Crítica em Vídeo: 

Cartazes: 

Fotos: 

‘Não Fale o Mal’: Novo terror da Blumhouse já arrecadou mais do que o DOBRO de seu orçamento

Sucesso! Em menos de duas semanas, o remake ‘Não Fale o Mal‘ (Speak No Evil), novo terror da Blumhouse, conseguiu superar a marca dos US$ 40 milhões nas bilheterias mundiais.

O valor representa mais do que o dobro do seu orçamento – que girou em torno de US$ 15 milhões.

Nos EUA, o longa já arrecadou US$ 21.4 milhões. No mercado internacional, foram US$ 20.9 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 42.3 milhões.

Vale lembrar que o terror superou as projeções iniciais em sua estreia no território norte-americano, fechando o seu primeiro final de semana com US$ 11.5 milhões. Para termos de comparação, esta é a segunda maior abertura doméstica da produtora em 2024, atrás apenas de ‘Mergulho Noturno‘ (US$11.7M).

Com 85% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o terror recebeu uma nota B+ do público no CinemaScore – que é uma avaliação considerada forte para o gênero.

Na trama, quando uma família americana é convidada para passar o fim de semana na idílica propriedade rural de uma encantadora família britânica com quem fez amizade nas férias, o que começa como as férias do sonho logo se transforma em um complicado pesadelo psicológico.

Confira nossa crítica em vídeo:

Crítica | Speak no Evil: Terror dinamarquês é uma visceral e satírica crítica à misantropia

Remake do terror ‘Witchboard: Espírito Assassino’ será para MAIORES por “violência extrema”

O terror ‘Witchboard‘, remake do clássico ‘Espírito Assassino‘, recebeu uma alta classificação etária (R) nos EUA, e só poderá ser assistido por maiores de idade.

O longa foi classificado pelo MPAA por “violência extrema, cenas sangrentas, gore, linguagem, conteúdo com drogas, cenas sexuais e breve nudez”.

Na trama, um grupo de amigos brinca com um tabuleiro Ouija em uma festa noturna e liberta um espírito demoníaco que começa a caçá-los.

A nova versão estreará nos cinemas norte-americanos no dia 15 de agosto.

Confira o teaser e siga o CinePOP no YouTube:

Chuck Russell (‘A Bolha Assassina’, ‘O Máskara’) é responsável pela direção.

Emily (Madison Iseman) e seu noivo Christian (Aaron Dominguez) descobrem um misterioso artefato wiccaniano, um pêndulo, enquanto se preparam para abrir um bistrô em um Bairro Francês de Nova Orleans. Uma escuridão descende sobre Emily quando ela fica obcecada com o poder de adivinhação do tabuleiro e a habilidade de invocar espíritos. Desesperado para ajudar sua noiva, Christian busca o conselho do especialista em ocultismo Alexander Babiaste (Jamie Campbell Bower). Mas Babiaste tem seus próprios segredos, incluindo uma conexão com um coven moderno de bruxas. Logo, um jogo perigoso começa quando cada balanço do pêndulo coloca a alma de Emily em risco.

Antonia Desplat (‘Operação Final’) e Charlie Tahan (‘Ozark’) completam o elenco.

Russell e Greg McKay escreveram o roteiro e estão produzindo com Kade Vu e Bernie Gewissler, em uma produção da A-Nation Media.

Kevin Williamson queria o RETORNO de Emma Roberts em ‘Pânico 7’

Em entrevista ao Happy Horror Time, o diretor Kevin Williamson (‘Tentação Fatal’) confessou ter tentado trazer a Emma Roberts (‘Família do Bagulho’) de volta à sequência ‘Pânico 7‘.

Infelizmente, problemas de agenda impossibilitaram a atriz de reprisar seu papel como Jill Roberts.

“Como [o sétimo filme] era focado na Sidney, senti que os quatro primeiros filmes precisavam ser representados. Eu queria muito [o retorno] da Emma Roberts. Porque não fazemos menção a esta sequência. E eu a queria demais. Cheguei a convidá-la umas três vezes. Mas… houve um problema de agenda ou algo assim. Não deu certo. Simplesmente não funcionou para ela. Ela não pode participar.”

Ele ainda revela que tentou trazer Timothy Olyphant, um dos assassinos do segundo filme, de volta: “Acho que nós chegamos a convidá-lo, mas ele também não pode participar.”

Sucesso nos cinemas, o sétimo filme já arrecadou impressionantes US$ 176.9 milhões nas bilheterias mundiais. O valor representa a maior arrecadação da história da franquia, superando o longa original (US$173M) – que manteve o recorde por três décadas.

Nos EUA, o longa soma US$ 106.5 milhões. Internacionalmente, foram US$ 70.4 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com o Reino Unido (US$8.5M), França (US$7.2M), México (US$5.4M), Brasil (US$4.6M) e Austrália (US$4.3M).

Vale lembrar que o longa abriu com impressionantes US$ 64.1 milhões nos EUA, tornando-se a maior estreia da história da franquia no país.

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

Além disso, o sétimo filme recebeu uma nota B- do público no CinemaScore. Apesar de ser a menor média de aprovação da franquia (ao lado de ‘Pânico 4‘), a nota não está muito longe da maior (B+), alcançada pelo longa original, sua primeira sequência e os dois capítulos estrelados pela Melissa Barrera e Jenna Ortega.

Os críticos, por outro lado, não parecem ter gostado muito da sequência – que permanece como a pior média de aprovação da saga no Rotten Tomatoes, com apenas 34%.

Astros ELOGIAM a direção de Kevin Williamson em ‘Pânico 7’: “Ele trouxe vários elementos do original”

Pânico 7‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

CinemaCon: ‘Baywatch’ é alvo de polêmica por mostrar pênis de cadáver!

A Paramount Pictures chocou sua audiência na CinemaCon durante a exibição de uma cena do reboot de ‘Baywatch’.

Apresentada pelo elenco principal composto por Dwayne Johnson, Zac Efron, Priyanka Chopra e Alexandra Daddario, a cena traz uma piada envolvendo o pênis de um cadáver. Causando agitação e risadas, a tomada mostrada foi sucesso durante o evento, mas também causou polêmica entre os mais conservadores.

A cena em questão traz Efron e Johnson que investigam um crime e juntam evidências em um necrotério. Lá, o personagem de Dwayne diz ao de Zac que ele precisa conferir as partes íntimas do corpo do cadáver. Ele se vê forçado a levantar o pênis do morto, em uma cena que fez toda a audiência arfar. Em seguida, Johnson tira uma foto de Efron, revelando que tudo não passou de uma pegadinha apenas para registrar o constrangedor momento.

A cena segue adiante e os dois salva vidas são forçados a se esconderem no necrotério. Efron acaba ficando em cima do cadáver, o que faz com que fluidos corporais caiam nele.

Confira, nas versões dublada e legendada:


Pamela Anderson terá participação especial no filme. Na série original ela interpretou C.J. Parker, que no filme será vivida por Kelly Rohrbach.

David Hasselhoff também participa do filme, mas seu papel ainda não foi revelado. No programa de TV, David interpretou Mitch Buchannon, que no cinema será vivido por Dwayne Johnson.

Dwayne Johnson, Zac Efron, Alexandra Daddario, Kelly Rohrbach e Priyanka Chopra estrelam. As modelos Belinda Peregrin, Izabel Goulart e Charlotte McKinney farão participações especiais.

Nina Dobrev e Ashley Benson disputam papel principal em ‘Baywatch’

Saiba quem Dwayne Johnson e Zan Efron vão interpretar em ‘Baywatch’

Seth Gordon (‘Quero Matar Meu Chefe’) foi o escolhido para dirigir. Ele substitui a dupla Sean Anders e John Morris, de ‘Família do Bagulho‘, que se desligaram do filme após vários adiamentos.

Damian Shannon e Mark Swift (do remake de ‘Sexta-feira 13‘ de 2009) são os roteiristas.

Baywatch‘ foi uma série televisiva norte-americana sobre salva-vidas de Los Angeles que patrulham as mais lotadas praias de Los Angeles, Califórnia. A série durou de 1989 até 1999.

Segundo o Livro Guinness de Recordes Mundiais, ‘Baywatch‘ foi o seriado de TV mais assistido de todos os tempos, com mais de 1,1 bilhão de telespectadores em 142 países no ano de 1996.

 

 

 

 

 

 

 

7ª temporada de ‘Veep’ estreia apenas em 2019

A 7ª temporada da aclamada série cômica ‘Veep’ vai estrear apenas em 2019. A informação foi confirmada pelo ator Matt Walsh.

Em uma entrevista à Entertainment Weekly, ele também revelou quando as filmagens serão iniciadas, além de compartilhar o estado de saúde da atriz Julia Louis-Dreyfus.

Segundo Walsh:

“Nós voltamos para o set em agosto deste ano, com a produção retornando ao canal HBO apenas em 2019. Fomos comunicados sobre isso no final de 2017. Em se tratando da Julia, ela já participou de algumas rodas de leitura do roteiro e está melhorando cada vez mais. Ela fez sua última sessão de quimioterapia e está em fase de recuperação. Seu progresso tem sido excelente. Ela é muito amada além de ser uma mulher impressionante. Eu esconderia uma enfermidade dessas, mas ela foi corajosa o suficiente para compartilhar sua luta e tem ajudado muitas mulheres, além de receber o apoio de tantas outras. Só o fato de ela ser tão franca quanto a isso já é de extrema coragem. É algo realmente único”.

 

Projeto solo de Gavião Arqueiro está em desenvolvimento e vai trazer Arqueiro mais jovem

A Marvel Studios está realmente desenvolvendo um projeto solo para o personagem Gavião Arqueiro, conforme afirmou o portal Marvel Cosmic.

E embora ainda não haja a confirmação se seria um filme ou uma série para o novo streaming da Disney, o site de notícias compartilhou que o projeto está “em algum estágio interno de desenvolvimento”, além de revelar que um novo personagem do universo Marvel será introduzido.

Segundo o editor do site, Jeremy Conrad, a história “vai envolver o Gavião Arqueiro de Clint Barton e ele treinará um(a) novo(a) arqueiro(a). Os fãs dos quadrinhos provavelmente já conseguem imaginar quem será essa pessoa”.

A expectativa é que o novo arqueiro seja de fato uma garota, Kate Bishop, membro do grupo Jovens Vingadores e a terceira personagem a assumir a identidade de Gavião Arqueiro(a).

 

Marvel Studios anuncia cinco novas datas de estreias de filmes do MCU

A Marvel Studios anunciou cinco novas datas de estreias para os filmes do MCU. A informação foi compartilhada pelo portal The Wrap.

Segundo a publicação, além das datas de fevereiro e julho de 2022 – previamente anunciadas, o mesmo ano em questão vai contar com mais um novo filme da Marvel, agendado para o dia 06 de outubro. Além disso, outros longas do MCU serão lançados em 2023, mais precisamente nos dias 17 de fevereiro, 05 de maio, 29 de julho e 03 de novembro.

Ainda não se sabe como será feita a distribuição de filmes e quais devem ocupar as datas pré-estabelecidas, mas é importante salientar que o calendário de produção da Marvel Studios está bem cheio, com o anúncio de diversos projetos. Com a premissa de lançar quatro filmes por ano, a contar de 2021 em diante, a divisão da Disney possui inúmeras adaptações engatilhadas, como ‘Homem-Formiga 3‘, ‘Thunderbolts‘, ‘Blade’, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, ‘Capitã Marvel 2‘, entre outros.

Considerando os comentários feitos por Kevin Feige há cerca de três meses, é possível que ‘Blade‘, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ e ‘Capitã Marvel 2‘ estejam na disputa pelas datas, ao lado dos primeiros filmes cujos direitos pertenciam à Fox, como ‘Quarteto Fantástico‘, ‘Deadpool‘ e ‘X-Men‘.

 

 

 

 

‘Ms. Marvel’: Filmagens da série já estariam acontecendo [RUMOR]

Após ter sido adiada em agosto, em virtude da pandemia do coronavírus, as filmagens da nova série original Disney+, ‘Ms. Marvel‘, parecem ter oficialmente iniciado. A informação foi revelada por Charles Murphy, do Murphy’s Multiverse.

O jornalista, que é conhecido por obter informações em primeira mão, contou a novidade ao responder o questionamento de um seguidor no Twitter. A revelação está em concordância com informações divulgadas no passado recente, que apontavam que as filmagens teriam sido adiadas para novembro de 2020.

Vale lembrar que originalmente as gravações começariam no mês de agosto. No entanto, o delicado quadro mundial acabou comprometendo o cronograma determinado pelo Disney+.

Ainda segundo Murphy, as filmagens estariam acontecendo na cidade de Atlanta.

Iman Vellani interpretará Kamala Khan – uma adolescente paquistanesa-americana nascida em Jersey City, fã de super-heróis, em especial a ‘Capitã Marvel‘.

Ela é atingida pela névoa Terrigen, responsável pela criação dos Inumanos. Quando acorda com superpoderes, decide ser uma heroína como sua ídola e adota o antigo codinome da Capitã, Miss Marvel.

Iman Vellani

A dupla de diretores da popular sequência ‘Bad Boys Para Sempre‘, Adil El Arbi e Bilall Fallah, irá assumir a direção dos episódios. Sharmeen Obaid-Chinoy e Meera Menon também ingressam no projeto na direção de capítulos adicionais.

Obaid-Chinoy é mais conhecida por ser uma vencedora de dois Oscar pelos curtas documentários ‘Saving Face‘ (2012) e ‘Uma Garota no Rio‘ (2015). Já Menon possui em seu currículo uma série de créditos na TV, como ‘The Walking Dead‘, ‘O Justiceiro‘, além da série ‘Titãs‘, do Universo DC.

Bisha K. Ali será a showrunner de ‘Ms. Marvel‘.

Recentemente, o artista Aniq Rahman publicou em seu perfil do Instagram um belo pôster minimalista desenhado por ele enquanto os fãs aguardam a divulgação das imagens oficiais.

Confira:

 

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Here is a poster I made for the upcoming #MsMarvel series! #marvel #marvelcomics #mcu #poster

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‘O Farol’: Aclamado terror com Robert Pattinson já está disponível na Amazon Prime Video

O aclamado terror ‘O Farol‘, estrelado pelos astros Robert Pattinson e Willem Dafoe, já está disponível na Amazon Prime Video. A produção teve a sua estreia recentemente na grade de programação.

Dirigido e co-roteirizado por Robert Eggers (‘A Bruxa‘), o longa se passa no início do século XX. Thomas Wake, responsável pelo farol de uma ilha isolada, contrata o jovem Ephraim Winslow para substituir o ajudante anterior e colaborar nas tarefas diárias. No entanto, o acesso ao farol é mantido fechado ao novato, que se torna cada vez mais curioso com este espaço privado. Enquanto os dois homens se conhecem e se provocam, Ephraim fica obcecado em descobrir o que acontece naquele espaço fechado, ao mesmo tempo em que fenômenos estranhos começam a acontecer ao seu redor.

O filme foi gravado em preto e branco e em 35mm, praticamente inédito nos dias de hoje. A grande maioria dos filmes atuais são gravados normalmente e depois convertidos na pós-produção.

Max Eggers também assina o roteiro.

Assista ao trailer:

Crítica Tiff | O Farol: Robert Pattinson se transforma em espetáculo noir visceral

Kevin Spacey pede a liberação total dos arquivos de Epstein: “Para quem não tem o que temer, a verdade não pode esperar”

O ator Kevin Spacey voltou ao centro das atenções ao se manifestar publicamente sobre os arquivos de Jeffrey Epstein, pedindo que todos os documentos sejam revelados. Em publicação feita nesta semana no X (antigo Twitter), ele declarou:

“Liberem os arquivos de Epstein. Todos eles. Para aqueles de nós que não têm nada a temer, a verdade não pode vir rápido o suficiente. Odeio fazer isso parecer sobre mim — mas a mídia já fez.”

A fala surge mais de um ano após o nome de Spacey aparecer entre os de outras celebridades de Hollywood — como Leonardo DiCaprio, Cate Blanchett e Cameron Diaz — em documentos judiciais não selados referentes a um processo de 2015 contra Ghislaine Maxwell, cúmplice de Epstein.

Nenhuma dessas figuras foi acusada de envolvimento ou facilitação dos crimes do financista, mas a mera menção gerou especulações, especialmente no caso de Spacey, que já enfrentou várias acusações públicas de má conduta sexual nos últimos anos.

A polêmica dos “arquivos que não existem”
A pressão por transparência aumentou após o FBI e o Departamento de Justiça dos EUA afirmarem recentemente que os supostos “arquivos de clientes” de Epstein simplesmente não existem — uma declaração que contradiz falas anteriores de autoridades.

Pam Bondi, ex-procuradora-geral da Flórida e aliada do ex-presidente Donald Trump, havia afirmado em fevereiro que recebeu os documentos diretamente do FBI, defendendo que “os americanos têm o direito de saber”. A reversão da narrativa levou até apoiadores fiéis de Trump, como Roseanne Barr, a criticarem abertamente a falta de ação:

“Leia o ambiente, Trump”, escreveu ela no X.

O passado controverso de Spacey

Desde 2017, Kevin Spacey viu sua carreira ser interrompida após diversas acusações de assédio e abuso sexual, que ele sempre negou. Nos últimos anos, o ator foi absolvido por jurados tanto nos Estados Unidos quanto no Reino Unido, e diversos processos foram arquivados ou encerrados.

Apesar da absolvição legal, o ator não voltou a atuar em Hollywood desde então. Ainda assim, várias figuras públicas, como Sharon Stone, Liam Neeson e Brian Cox, defenderam seu retorno. Em entrevista ao The Telegraph, Stone declarou:

“Não vejo a hora de ver Kevin de volta ao trabalho. Ele é um gênio. Elegante, generoso e sabe mais sobre nosso ofício do que a maioria de nós jamais saberá.”

Uma fala que reacende o debate
Ao pedir a divulgação total dos arquivos de Epstein, Spacey não apenas busca defender sua imagem, mas também reacende o debate público sobre transparência, justiça e responsabilização no caso Epstein — que segue gerando desconfiança em relação à atuação das autoridades e à proteção de nomes poderosos envolvidos direta ou indiretamente com o bilionário.

Se por um lado Spacey tenta marcar posição como alguém disposto a enfrentar a verdade, por outro, seu histórico complexo continua dividindo opiniões — tanto no público quanto na indústria.

‘A Assombração da Casa da Colina’: Livro que será adaptado pela Netflix será lançado no Brasil

Os fãs de terror já podem comemorar. A editora Suma de Letras anunciou que vai relançar o clássicoA Assombração na Casa da Colina no Brasil em 2018. O livro, escrito por Shirley Jackson, já deu origem a filmes como A Casa Maldita, de 1963; e A Casa Amaldiçoada, de 1999.

O livro também será adaptado para uma série de TV produzida pela Netflix, também prevista para lançar em 2018. Com Lulu Wilson (de ‘Ouija: A Origem do Mal‘ e ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘), Violet McGraw e Mckenna Grace no elenco.

Carla Gugino, de ‘Watchmen‘e ‘Sin City‘, vai protagonizar a série.

O projeto é descrito como uma ‘reimaginação’ da obra de Shirley Jackson, publicada em 1959 e sua primeira temporada terá 10 episódios.

A trama acompanha quatro pessoas vivendo em uma antiga mansão mal-assombrada, existente há 80 anos.

O roteirista familiarizado com produções terror, Mike Flanagan, vai escrever e dirigir a série, além de também assumir o papel como produtor executivo. A produtora Amblin TV estará a frente da produção ao lado da Paramount Television.