A Entertainment Weekly liberou novas fotos de ‘The Walking Dead‘.
A 8ª temporada começa a ser exibida no domingo, 22 de outubro.
Confira, com outras imagens:








A Entertainment Weekly liberou novas fotos de ‘The Walking Dead‘.
A 8ª temporada começa a ser exibida no domingo, 22 de outubro.
Confira, com outras imagens:








[CUIDADO COM SPOILERS]

‘Vingadores: Guerra Infinita’ marcou o retorno do vilão Caveira Vermelha, que desapareceu em ‘Capitão América: O Primeiro Vingador’ após tentar manipular a Joia do Espaço.
Em entrevista ao Uproxx, os diretores Anthony e Joe Russo revelaram porque trouxeram o personagem de volta aprisionado em Vormir e protegendo a Joia da Alma.
“Precisávamos de alguém para explicar as regras a Thanos e Gamora de uma maneira que parecesse confiável. Então decidimos tornar o Caveira Vermelha no guardião da Joia da Alma para dar mais credibilidade àquela trama”, explicaram.
Anteriormente, o ator Hugo Weaving deu vida ao personagem, agora ele foi substituído por Ross Marquand, mais conhecido como o Aaron de ‘The Walking Dead’.
Sobre a troca, aparentemente nenhuma justificativa foi dada à imprensa.

» ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | O que são as Joias do Infinito e onde elas estão?
» ‘Vingadores: Guerra Infinita’ é o segundo filme MAIS CARO DA HISTÓRIA
» Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Thor
» Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Homem de Ferro
Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Homem de Ferro
‘Vingadores 4‘ chega aos cinemas em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

A versão norte-americana do trailer de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ trouxe algumas cenas não vistas na versão nacional liberada pela Sony esta semana. Entre elas, uma em especial sugere a reconstrução de uma locação familiar do primeiro filme!
A loja de conveniência Delmar’s Deli-Grocery, que fora destruída em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘, está novinha em folha agora, e com direito a um mural dedicado ao amigão da vizinhança! Confira:
Peter is back at his Favorite Bodega, which got rebuilt! and now has a little pro-Spider-Man section pic.twitter.com/FwIpL24kzr
— Da7e Gonzales (@Da7e) 15 de janeiro de 2019
Tal espaço pode ser visto em 0:28 do trailer internacional, confira:
Abaixo você confere o trailer nacional:
https://www.facebook.com/sitecinepop/videos/2363603460536305/
Homem Aranha: Longe de Casa estreia em 4 de julho de 2019.
Ansiosos?
A Netflix está desenvolvendo uma série animada baseada na icônica franquia ‘Angry Birds‘, intitulada ‘Angry Birds: Summer Madness‘.
E a primeira imagem oficial foi divulgada.
Confira:

A produção irá estrear apenas em 2021.
Foram encomendados 40 episódios, que terão uma duração média de 11 minutos.
A série seguirá o Red, Bomb, Chuck e os outros em um acampamento de verão. Liberados por Might Eagle, e mantendo a rixa entre pássaros e porcos, seus rivais se encontram do outro lado do lago, levando a constantes confrontos entre os grupos.
Juntos, os dois filmes arrecadaram mais de MEIO bilhão mundialmente.
O filme derivado de ‘Army of the Dead‘ focado em Dieter – o divertido personagem interpretado por Matthias Schweighöfer – teve suas primeiras imagens oficiais divulgadas.
O live-action chamado ‘Army of Thieves‘ se passará antes dos eventos do filme de Zack Snyder, e as filmagens aconteceram sem grande alarde.
Confira:
“Army of Thieves será um filme muito divertido e muito legal. Terminamos e estou em pós-produção. Nathalie Emmanuel está fantástica naquele filme. E sim, será uma viagem e tanto. É tão engraçado. E você verá cenas nunca vistas antes. É muito divertido. Então, esperançosamente, todos nós podemos assistir a esse filme em breve. “, revelou Matthias Schweighöfer em entrevista ao ComicBook.
O filme também ganhará uma pré-sequência em anime chamada ‘Army of the Dead: Lost Vegas‘, e uma sequência direta.
O diretor Zack Snyder disse que sabe para onde vai a história a partir daqui:
“Olha, se alguma vez houve o desejo de mais Army of the Dead, eu sei exatamente onde a história vai. Então, sim, estamos prontos para fazer a sequência”, disse Snyder ao Entertainment Tonight .
Confira a nossa crítica:
Crítica | Army of the Dead é SANGRENTO, cheio de slow-motion e tudo que se espera do Zack Snyder

A Warner Bros. Pictures acaba de confirmar que o trailer oficial de ‘Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore‘ teve seu lançamento adiado. O vídeo seria lançado hoje, dia 24.
O motivo não foi revelado, mas especula-se que o estúdio preferiu não divulgar o trailer em meio às tensões da crise entre a Rússia e a Ucrânia.
Confira a nota oficial e siga o CinePOP no YouTube:
O aguardado trailer de Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore não será revelado hoje. Mas teremos novidades em breve, obrigado por sua paciência.
— Warner Bros. Pictures Brasil (@wbpictures_br) February 24, 2022
O filme teve 18 cartazes lançados ontem:
O professor Alvo Dumbledore (Jude Law) sabe que o poderoso mago das trevas Gellert Grindelwald (Mads Mikkelsen) está se movimentando para assumir o controle do mundo mágico. Incapaz de detê-lo sozinho, ele pede ao magizoologista Newt Scamander (Eddie Redmayne) para liderar uma intrépida equipe de bruxos, bruxas e um corajoso padeiro trouxa em uma missão perigosa, em que eles encontram velhos e novos animais fantásticos e entram em conflito com a crescente legião de seguidores de Grindelwald. Mas com tantas ameaças, quanto tempo poderá Dumbledore permanecer à margem do embate?
Lembrando que o filme foi adiantado de julho de 2022 para 14 de abril do mesmo ano.
Em entrevista ao Collider, Mads Mikkelsen, que foi escalado para viver a nova versão de Gellert Grindelwald, falou um pouco sobre as tentativas de replicar o que Johnny Depp havia construído com o antagonista nas investidas anteriores, dizendo que copiá-lo seria “criativamente estúpido”.
“Ninguém está interessado em tentar copiar alguma coisa, isso seria um suicídio criativo imediato, especialmente quando já foi feito de forma incrível antes. Então todos estão esperando que sigamos um caminho diferente. Dito isso, precisamos de uma ponte entre o que [Depp] fez e o que eu irei fazer, então essas pontes devemos encontrar juntos – o que implica um certo visual, certas atitudes em certas situações, mas deve ser feito de um modo único. Tudo o mais seria criativamente estúpido”.
O elenco também conta com Dan Fogler, Katherine Waterston, Alison Sudol e Ezra Miller.
David Yates comanda o projeto a partir de um roteiro assinado por Steven Kloves e J.K. Rowling.

‘Transformers: O Despertar das Feras‘ terá um novo trailer exibido durante o Super Bowl neste domingo, dia 12 de fevereiro.
A informação foi confirmada por um teaser divulgado pela Porsche. Assista:
What drives the hero in you? Tune in right before kickoff for a peek at @Transformers: Rise of the Beasts, hitting theatres June 9, 2023. pic.twitter.com/IPmcg6TVJH
— Porsche (@Porsche) February 10, 2023
Novas artes divulgaram o visual de Rhinox, Arcee e outros protagonistas. Também foi revelado o visual do Cheetor, que aparece em sua versão humanoide e de leopardo.
Para quem não conhece, Cheetor fez parte da linha de brinquedos ‘Beast Wars‘, em 1996, e era descrito como um membro dos heroicos Maximals, sendo um tranquilo e confiante guerreiro da selva.
Confira a imagem:
POWER COMBINERS AND BEAST ALLIANCE FIGURES! pic.twitter.com/T4GjidxaRQ
— Is Transformers Rise of the Beasts Trailer 2 out? (@ROTBTrailer) February 1, 2023
FULL ROTB MAINLINE REVEAL!!!!!!!
BIGGEST NEWS ALL YEAR!!!
RHINOX LOOKS FUCKING INCREDIBLE.
AHHHHHHHHHHHHH pic.twitter.com/5NYLW7I8B2
— Is Transformers Rise of the Beasts Trailer 2 out? (@ROTBTrailer) February 1, 2023
STUDIO SERIES ROTB VOYAGER CLASS CHEETOR!!!!!!!!!!
FINALLY IT’S HERE! pic.twitter.com/2hIF7sh5Vt
— Is Transformers Rise of the Beasts Trailer 2 out? (@ROTBTrailer) January 24, 2023
Lembrando que ‘Transformers: O Despertar das Feras‘ chega ao Brasil em 08 de Junho de 2023.
Este que é o 7º filme da série ‘Transformers‘ e é dirigido por Steven Caple Jr., levando a aventura para os anos de 1990, além de apresentar Maximals, Predacons e Terrorcons, novas raças robóticas que se juntaram à batalha entre Autobots e Decepticons.
Gulherme Briggs volta a dublar o Optimus Prime.
Assista ao trailer:
‘Transformers: O Despertar das Feras‘ será o primeiro filme de uma nova trilogia e se passará em 1994, mostrando dois humanos do Brooklyn que entram em um antigo conflito que se relaciona com três facções de Transformers. O filme será dirigido por Steven Caple Jr.
Confira a sinopse:
Voltando à ação e ao espetáculo que capturou pela primeira vez os espectadores ao redor do mundo 14 anos atrás com o ‘Transformers‘ original, ‘Transformers: O Despertar das Feras‘ levará o público à uma aventura pelo mundo, ambientada nos anos 90, e apresentará os Maximals, Predacons e Terrorcons à batalha existente na Terra entre Autobots e Decepticons.
O grande vilão será o Scourge, que incorpora pedaços de Transformers derrotados em seu corpo. Também teremos o Optimus Primal, o gorila líder dos Maximals, confidente de Optimus Prime.
A história se passará em Machu Picchu, no Peru, na América do Sul e nos Estados Unidos.
Anthony Ramos (‘Em um Bairro de Nova York’) e Dominique Fishback (‘Judas e o Messias Negro’) são os astros do próximo filme da franquia, que teve roteiro escrito por Joby Harold (‘Rei Arthur: A Lenda da Espada’).
Lançada em 2007, a saga cinematográfica ‘Transformers’ sempre teve performance considerável nas bilheterias, apesar das duras críticas negativas à grande parte dos filmes. Dirigida por Michael Bay, os cinco primeiros capítulos arrecadaram mais de US$4,3 bilhões, enquanto o spin-off ‘Bumblebee’, comandado por Travis Knight, conquistou 92% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou quase US$469 milhões.
Com 2023 chegando ao fim, agora é a hora de relembrar o ano e o astro de ‘Deadpool 3‘, Ryan Reynolds, está fazendo exatamente isso – e lançando um novo visual para seu super traje de Deadpool no processo.
No Instagram, Reynolds postou uma série de fotos e uma nova foto sua fantasiado de Deadpool.
“Obrigado, 2023, parte 1. Sem nenhuma ordem real. Passei a maior parte do ano trabalhando e brincando com pessoas que eu ❤️❤️”, escreveu Reynolds.
Ver essa foto no Instagram
De acordo com o CBM, o insider da página Can We Get Some Toast divulgou a suposta sinopse preliminar do aguardado novo filme do ‘Deadpool‘, estrelado por Ryan Reynolds e Hugh Jackman reprisando seu papel como Wolverine.
Na trama, “depois de enfrentar alguns obstáculos profissionais ao passar por uma crise de meia-idade, Wade Wilson decide se aposentar oficialmente como o mercenário Deadpool e se torna vendedor de carros usados. Mas, quando seus amigos, família e o mundo inteiro estão em perigo, ele decide tirar suas katanas da aposentadoria e recruta um Wolverine relutante e cauteloso não apenas para lutar por sua sobrevivência, mas, em última análise, por seu legado.”
Por enquanto, não há como confirmar a veracidade da informação, mas o perfil tem bastante credibilidade ao publicar furos que se compravaram verdadeiros ao longo dos últimos meses.
Lembrando que ‘Deadpool 3’ será o único filme de super-herói da Disney em 2024.
Rumores sugerem que o primeiro trailer de ‘Deadpool 3’ só será lançado em fevereiro, durante o Super Bowl.
Embora seja uma prática comum que os estúdios revelem trailers de seus grandes lançamentos durante o evento, os fãs ainda mantêm a esperança de que um teaser seja lançado antes do final do ano.
De acordo com o DisInsider, o filme também vai contar com surpreendentes participações especiais dos X-Men e do Quarteto Fantástico, todos da extinta 20th Century Fox.
Ao que parece, Julian McMahon também irá reprisar su papel como Doutor Destino e haverá uma participação especial de Taron Egerton (‘Kingsman’) como uma variante do Wolverine.
E não para por aí…
O terceiro filme também contará com a presença de Stefan Kapičić como Colossus, o mutante que transforma sua pele em aço; Brianna Hildebrand e Shioli Kutsuna como Míssil Adolescente Megassônico e sua namorada Yukio, respectivamente; e Morena Baccarin como Vanessa, o par romântico do personagem titular.
‘A Forja – O Poder da Transformação’ é um drama evangélico que já está em cartaz nos cinemas nacionais e abriu em primeiro lugar nas bilheterias.
No Rotten Tomatoes, o filme alcançou uma aprovação de 73% da crítica especializada e impressionantes 99% do público.

Os críticos destacaram como a produção consegue dialogar tanto com fiéis quanto com não evangélicos, elogiando sua trama consistente, boas atuações e direção cuidadosa.
Confira e siga o CinePOP no YouTube:
“‘A Forja’ é um drama baseado na fé que segue uma fórmula agradável, mas tende a ser moralista e mundano. No entanto, as atuações são sólidas e os personagens são cativantes nesta história sobre um jovem que encontra sua identidade e propósito”, disse Carla Hay da Culture Mix.
“As lutas nesta história são sutis, espirituais e nunca melodramáticas, mas os personagens são retratados de forma rica e envolvente… você sai com a sensação de que conhece e se importa com essas pessoas de maneira surpreendentemente profunda”, disse Michael Medved do The Michael Medved Show.
“O que os irmãos Kendrick fizeram com seu mais recente filme, “A Forja”, foi começar com uma base religiosamente sólida e, em seguida, adicionar camadas de personagens fortes e uma trama projetada para ressoar com todos os espectadores”, disse Rick Bentley da KGET-TV.
“‘A Forja’ é um filme que prega para os convertidos, mas os não crentes que assistirem podem ainda assim apreciar os temas de crescimento, compaixão, perdão e redenção”, disse Sandie Angulo Chen da Common Sense Media.
“‘A Forja’ é mais um sucesso dos Irmãos Kendrick. É um filme baseado na fé que transmite sua mensagem e entretém ao mesmo tempo”, disse Jackie K. Cooper da Jackiekcooper.
“‘A Forja’ está longe de ser perfeita, mas cumpre o propósito do que está tentando vender para um público específico”, disse Ricky Valero da FandomWire.
“A história baseada na fé de um jovem negro desviado encontra alguns momentos genuinamente tocantes em meio a todas as referências a Jesus”, disse Christopher Lloyd da The Film Yap.
“Imperdível para os fãs de cinema baseado na fé”, disse Mike McGranaghan da Aisle Seat.
‘A Forja – O Poder da Transformação’ está em cartaz nos cinemas nacionais

Produzido pela Paris Filmes, ‘A Forja – O Poder da Transformação’ é dirigido e roteirizado por Alex e Stephen Kendrick, conhecidos por sucessos como ‘Quarto de Guerra’, ‘Mais Que Vencedores’ e ‘Prova de Fogo’.
“A sinopse revela a história de Isaiaias, um jovem que, após concluir o ensino médio sem perspectivas, recebe apoio de sua mãe religiosa e de um empresário de sucesso, motivando-o a tomar melhores decisões para seu futuro”.
O elenco conta com talentos como Cameron Arnett, Karen Abercrombie, Priscilla C. Shirer e Aspen Kennedy.

O terror ‘Invocação do Mal 4: O Último Ritual‘ deve superar as projeções iniciais e arrecadar sólidos US$ 65 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.
A expectativa é que o novo filme supere a estreia doméstica de ‘A Freira‘ (US$53.8M), tornando-se a maior abertura da franquia no país.
O terror deve se tornar o quinto maior lançamento da história para o mês de setembro, atrás apenas de ‘It: A Coisa‘ (US$123M), ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice‘ (US$111M), ‘It: Capítulo 2‘ (US$91M) e ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ (US$75.3M).
Além disso, o filme ainda deve se tornar a abertura do ano para um filme de terror, desbancando ‘Premonição 6: Laços de Sangue‘ (US$51M).
Tudo começou, é claro, com ‘Invocação do Mal’ há 10 anos, filme que introduziu o casal de investigadores paranormais Ed e Lorraine Warren (vividos respectivamente por Patrick Wilson e Vera Farmiga). O filme fez enorme sucesso e ganhou ainda mais afeto quando os fãs descobriram que se tratava de uma história real – em partes – e que a verdadeira Lorraine ainda está viva.
Na sequência veio o filme solo da boneca do “demo” ‘Annabelle’ (2014), que havia aparecido brevemente em ‘Invocação do Mal’. Tanto ‘Invocação do Mal’ quanto ‘Annabelle’ já ganharam três filmes cada, e um quarto filme está sendo produzido para ambos.
Aí chegamos na sub-franquia ‘A Freira’, que é o segundo monstro apresentado em um filme ‘Invocação do Mal’ a ganhar uma obra solo, e uma continuação. Existe ainda todo um debate em relação a ‘A Maldição de Chorona’ (2019) fazer parte ou não deste universo. A resposta está na participação de um personagem que já havia aparecido antes na franquia. Seja como for, o longa citado também está desenvolvendo sua sequência.
Para ir entrando no clima de ‘Invocação do Mal 4: O Último Ritual’ resolvemos trazer a ordem cronológica de todos os filmes do “Invoca-verso”, já que nenhum deles se passa no tempo presente. Para você se organizar na hora de maratonar todos eles. Ah sim, todos os nove filmes estão disponíveis na HBO Max, com ‘Invocação do Mal 3’, ‘Annabelle 3’, ‘A Maldição da Chorona’ e ‘A Freira’ também disponíveis na Amazon Prime Video.

O mal começa verdadeiramente aqui, com a entidade antiga conhecida como Valak, a freira demoníaca. No filme presenciamos o primeiro encontro da entidade com a noviça Irene (papel de Taissa Farmiga). A história se passa na Romênia. Embora ‘A Freira’ tenha sido o quinto filme a ser lançado nos cinemas, ele se torna a primeira prequel do “Invoca-verso”, passado em 1952. Com orçamento de US$22 milhões, ‘A Freira’ arrecadou mundialmente US$365.5 milhões, sendo um dos mais rentáveis da franquia.

O segundo ‘Annabelle’ era até o lançamento de ‘A Freira’, o mais antigo na cronologia do “Invoca-verso”, voltando para 1955 na Califórnia, onde conhecemos as origens da boneca do mal. Na trama principal acompanhamos um internato para meninas órfãs e as freiras que cuidam delas – no final ligando com o filme original. ‘Annabelle 2’ é o mais elogiado longa solo da boneca e um dos mais queridos da franquia pelos fãs e críticos. Com US$15 milhões de orçamento, arrecadou US$306.5 milhões pelo mundo.

O mais recente capítulo do “Invoca-verso” é o terceiro na ordem cronológica. Desta vez a ação acontece no ano de 1956, na França, onde encontramos novamente a irmã Irene, papel de Taissa Farmiga. Passado quatro anos depois dos eventos em ‘A Freira’, desta vez a protagonista está vivendo em um convento que abriga meninas órfãs. É quando o mal a encontra novamente. Desta vez ficamos sabendo que o demônio na verdade é um anjo de Deus, que caiu em desgraça e foi despido de seus poderes. Agora, a entidade quer seus poderes novamente.

‘Annabelle’ foi o segundo filme do “Invoca-verso” a ser lançado, até mesmo antes de ‘Invocação do Mal 2’. Aqui, pulamos doze anos desde a criação da boneca maldita, mostrada acima, para chegarmos a 1967, e acompanharmos como o objeto maligno chegava às mãos do casal Warren, e por onde ela passou antes. Annabelle foi também o primeiro spin-off da franquia, e a primeira personagem deste universo a ganhar filme solo. ‘Annabelle’ custou US$6.5 milhões e arrecadou US$257.5 milhões mundialmente.

Tudo começou aqui, neste sucesso absoluto do gênero, baseado em uma história real sobre os investigadores paranormais Ed e Lorraine Warren (Patrick Wilson e Vera Farmiga), lidando com o caso da família Perron em 1971 – em eventos que igualmente inspiraram o clássico ‘Horror em Amityville’ (1979). Aqui também temos o primeiro vislumbre da boneca Annabelle, que fez tanto sucesso em sua cena, que ganharia um filme próprio logo no ano seguinte. ‘Invocação do Mal’ custou US$20 milhões e rendeu US$320 milhões mundiais, dando início a uma gigantesca franquia.

Esse foi o primeiro filme da boneca ‘Annabelle’ a se passar após os eventos de ‘Invocação do Mal’, ou seja, os dois anteriores haviam sido pré-sequências que mostravam o passado do objeto maligno, e inclusive sua criação. ‘Annabelle 3’ se passa exatamente um ano depois de ‘Invocação do Mal’, com a boneca já em posse dos Warren, atormentando sua pequena filha Judy (Mckenna Grace). Cronologicamente, o terceiro ‘Annabelle’ se enfia entre o primeiro e o segundo ‘Invocação do Mal’, com os Warren em mais um round contra a boneca maldita, antes de encararem Valak. ‘Annabelle 3’ custou US$30 milhões, sendo um dos mais caros da franquia, e arrecadou US$231 milhões mundiais.

O ano de 2019 foi o único onde dois filmes da franquia “Invoca-verso” foram lançados. ‘Annabelle 3’ chegou no meio do ano, mas antes disso, os fãs já haviam presenciado a estreia de ‘A Maldição da Chorona’, baseada numa lenda da cultura mexicana. Existe todo um debate sobre este longa fazer parte ou não da franquia. A maior evidência de que faz não é nem a produção do mesmo James Wan, ou sequer a direção de Michael Chaves (que depois seguiria para ‘Invocação do Mal 3’ e ‘A Freira 2’), mas sim a participação de Tony Amendola como o Padre Perez, papel que já havia desempenhado no primeiro ‘Annabelle’ em 2014. ‘A Maldição da Chorona’ se passa um ano após ‘Annabelle 3’, em 1973. O filme custou US$9 milhões e arrecadou US$123 milhões mundiais.

O terceiro filme do “Invoca-verso” é na realidade o penúltimo na ordem cronológica (até o momento). Baseado no caso que ficou conhecido como o “Poltergeist de Enfield”, desta vez o casal Warren parte para a Inglaterra, a fim de ajudar a família Hodgson, cuja casa é atormentada por figuras como a freira demoníaca Valak e o infame Homem Torto (que iria ganhar filme solo também, mas foi cancelado – provavelmente devido ao fracasso de ‘Slender Man’). Em matéria de preferência dos fãs e dos críticos, o segundo ‘Invocação do Mal’ chega logo atrás do original, sendo um dos preferidos na opinião da maioria. Com orçamento de US$40 milhões, o filme arrecadou US$321.8 milhões mundiais.

O terceiro ‘Invocação do Mal’ foi um dos filmes “paralisados” e adiados devido à pandemia de covid que afetou o mundo. Fora isso, no intervalo entre o segundo e este terceiro, a franquia viu o lançamento de nada menos que quatro filmes derivados – para ir aquecendo as coisas até a volta da série original. Porém, sem James Wan na direção, o terceiro longa terminou não agradando tanto quanto os dois primeiros. Esse foi o primeiro a se passar nos anos 80, em 1981, e mais uma vez usa como fonte uma história real, quando um rapaz disse ter recebido ordens do demônio para matar a família. O filme custou US$39 milhões e com um lançamento simultâneo em streaming conseguiu arrecadar US$206.4 milhões.

‘Invocação do Mal 4: O Último Ritual’ acerta em cheio ao perceber que regressar às origens nunca é uma má ideia quando bem-feita – e o projeto sabe como dosar todos os aspectos pelos quais nos apaixonamos ao longo de nove longas-metragens em uma conclusão sólida e que nos satisfaz do começo ao fim.
Michael Chaves retorna à cadeira de direção após ter comandado dois capítulos da franquia ‘Invocação do Mal’ – e, felizmente, ele aprendeu com os erros de um passado não muito distante, aparando excessos e pontas soltas de maneira prática e que, ainda que não traga muitos elementos inéditos a esse panteão do horror, chama nossa atenção por investidas ambiciosas que, na maior parte das vezes, encontra sucesso. Responsável por ‘A Maldição da Chorona’ e ‘A Ordem do Demônio’, Chaves mantém-se fiel à estética eternizada por Wan (como jump scares atmosféricos e o clássico plano-sequência inicial) e toma as rédeas do projeto de forma a cumprir com o prometido e finalizar essa aparente “fase inicial” com chave de ouro.
Em sua homenagem aos musicais, Damien Chazelle resgata a pureza do público ao ver… um musical! Ou não era esse o estado de espírito do público na era de ouro de Hollywood? Se Hollywood era a indústria dos sonhos, nenhum gênero do período traduziu isso melhor do que os musicais. Nada poderia ser mais escapista do que Gene Kelly dançando na chuva – com tudo que esse escapismo tinha de bom e de ruim. E, para sonhar é preciso de uma dose inocência, ou não?!
Fato, que o mundo e o cinema mudaram. A relação do público com a tela grande deixou de ter aquele romantismo do período clássico. Não que os blockbusters atuais não sejam uma fuga da realidade ou não representem (ou imponham, dependendo de quem vê) ideais. Mudou foi que o público ganhou consciência de que tudo é um filme e, nesses primeiros anos de século XXI, nos tornamos mais cínicos. Hoje, o público quer que o superherói, uma criatura com super poderes!, seja realista…
Num ambiente assim, musicais que carregam uma dose (e só uma dose) de inocência, como La La Land – Cantando As Estações (La La Land), conseguirem cair no gosto de público é admirável. Chazelle recriou não só o estilo dos velhos musicais, mas a relação que o público tinha. A história simples de amor entre a garçonete aspirante à atriz e o pianista que sonha em abrir um bar de jazz atinge o emocional da plateia. E isto graças ao talento dos atores e à carpintaria com a qual o diretor desenha seu universo.
La La Land é um filme essencialmente sensorial. A história é quase uma desculpa para reconstruir a magia dos musicais. E Chazelle consegue reutilizar a linguagem do gênero na medida certa do gosto do público.
Não vá aguardando algo como Moulin Rouge! ou Chicago. La La Land abraça o simples e o natural. Exceto por dois momentos, os números musicais transcorrem em ambientes realistas ou mesmo em locações. Um dos primeiros números musicais entre Sebastian (Ryan Gosling) e Mia (Emma Stone) ocorre em uma estrada. Esse realismo contrasta com o clima romântico e onírico que Los Angeles ganha. A cidade aparece como um lugar tão plácido, que um espectador desavisado pode se decepcionar com as diferenças entre a LA do filme e a LA original.
Um elemento forte nos musicais clássicos era a cor, muito porque o colorido era uma novidade nos cinemas. Na releitura de Chazelle, as cores explodem no figurino e no cenário; nada tão espalhafatoso que desagrade ao gosto do público atual, mas fortes suficientes para evocarem os velhos musicais.
Nenhum trabalho de cores – e de ambientação – é completo sem a fotografia. O diretor de fotografia Linus Sandgren foi o maior responsável pelo clima onírico da obra. Seja uma breve panorâmica em um píer, seja um close em Mia e Sebastian sentados ao piano, a fotografia de Sandgren transmite a carga emocional exata de cada cena, casando muito bem com as músicas.
Há outros elementos mais óbvios que evocam os velhos musicais. Nada disso, porém, seria suficiente sem Ryan Gosling e Emma Stone. Eles podem não ser os melhores dançarinos nem grandes cantores (nem o filme exige números de dança elaborados), mas ambos transmitem as emoções que cada instante pede, gerando no público uma cumplicidade essencial para reavivar a pureza dos velhos musicais.
Chazelle não quer reinventar o gênero. Assim como Sebastian com o jazz, ele quer reviver aquela magia, ainda quem tenha que fazer concessões (lê-se, modernizar o gênero). E no roteiro ele faz uma das atualizações mais curiosas. Cuidado que lá vem spoilers!
Por ser um filme de sensações, se o público for apenas focando no desenrolar do enredo, poderá se perguntar o que crítica e público viram nele para elogiarem tanto. La La Land fala de perseguir sonhos e de pessoas que conseguem realizá-los. Sim, a película é sobre aquele 0,5% da população mundial. Em boa parte, o filme vende a ideia de que você pode alcançar seus sonhos.
Isto incomodou parte da crítica, e provavelmente espectadores mais rabugentos. Acontece que o filme não é 100% cor de rosa. Sim, Sebastian abre seu bar e Mia virar atriz de sucesso, mas o preço é a separação. Em La La Land, o sucesso no jogo cobrou como pedágio o amor. Passados 5 anos da separação, Mia e Sebastian se encontram. Depois desse reencontro, acompanhamos uma sequência que representa o sonho dos dois, uma realidade alternativa na qual amor e sucesso andam juntos. Esta sequência é um estereótipo dos antigos musicais: cenários fantasiosos, cores explodindo na tela, cantoria incessante e final 100%.
Ao confrontar a história real de Mia e Sebastian e o que eles poderiam ter vivido, Chazelle reconhece os limites no resgate dos musicais clássicos e se filia aos musicais agridoces. O público não tem a inocência e pureza de antes. Finais felizes só são possíveis parcialmente.
E, aí, o que achou do filme? Também saiu cantando da sala de sessão? Ou acho um filme bobinho e superestimado? Vamos, comente, compartilhe e curta nossas redes sociais:
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O papel da imprensa em um mundo tão dinâmico e pós redes sociais vem se tornando algo fundamental para mantermos o equilíbrio nas reflexões sobre a sociedade e escapar da terrível onda de fake news que volta e meia mostra-se presente. Pensando sobre essa importância do jornalismo nas nossas vidas, separamos abaixo algumas indicações de ótimos filmes que circulam o tema:
Todos os Homens do Presidente
Baseado em fatos reais, esse clássico do cinema nos leva até a história de dois profissionais da imprensa que investigaram o caso Watergate para o jornal The Washington Post.
O Motorista de Táxi
A Taxi Driver conta a história de um pão duro mas carismático motorista chamado Kim (Kang-ho Song) que enfrenta as dificuldades do dia a dia como taxista na maior cidade da Coreia do Sul, Seul. Certo dia, após um almoço com seu amigo vizinho e também taxista, escuta um papo que um jornalista estrangeiro está pagando uma bela quantia em dinheiro para que alguém o leve de Seul até a cidade de Gwangju. Assim, Kim usa de suas habilidades para conseguir ser o motorista dessa corrida, conhecendo o jornalista alemão Peter (Thomas Kretschmann). Juntos vão viver dias intensos e mostrarão ao mundo um dos maiores massacres que o mundo oriental já viu em toda sua história.
Breslin and Hamill: Deadline Artists
Buscando resgatar a história marcante de dois dos maiores colunistas de jornais impressos dos Estados Unidos, que escreveram para diversos jornais de Nova Iorque, Jimmy Breslin e Pete Hamill, os diretores Jonathan Alter, John Block, Steve McCarthy conseguem em pouco menos de duas horas passar com bastante informação sobre fatos marcantes da história norte-americana que tiveram os dois jornalistas citados na linha de frente entre público e notícia. Produzido pela HBO.
O bom jornalismo está em muitos lugares, a fonte desse é a verdade. Prêmio de Melhor Longa-Metragem Documentário da Competição Internacional na edição 2020 do Festival É Tudo Verdade, Collective, de Alexander Nanau é um filme forte e corajoso. Um documentário investigativo mostrando quase em tempo real as chocantes descobertas e os desdobramentos de um fato que desencadeou uma crise feroz no Ministério da Saúde da Romênia. Um grupo de jornalistas tenta apurar e noticiar todas as portas que se abrem conforme vão avançando no caso. Detalhado e argumentativo, somos testemunhas de um golpe completo de um estado disfuncional, sua corrupção e seu sistema de saúde repleto de esquemas gananciosos.
Um dos sequestros mais absurdos e com desenrolares inacreditáveis da história da Europa. Gravações feitas no mês de agosto do ano de 1988 se transformaram em um documentário que nos impacta do início ao fim. Os Reféns de Gladbeck, lançado na Netflix tem a proposta de apresentar os fatos de um sequestro onde, por mais de 50 horas, sem interrupção, telespectadores da Alemanha Ocidental acompanharam os desenrolares da ação criminosa que virou um grande circo midiático. Totalmente feito com gravações originais, mostrados em ordem cronológica, vamos acompanhando uma série de absurdos que se sucedem, desde um passivo comando das forças policiais até a interferência massiva de jornalistas ao longo de todos os fatos.
The Post
Nesse quinto trabalho dirigindo Tom Hanks, e o segundo dirigindo Meryl Streep, o mundialmente conhecido cineasta norte-americano Steven Spielberg voltou às telonas tempos atrás com o drama The Post. O roteiro, assinado pela dupla Liz Hannah e Josh Singer é cirúrgico ao analisar as sequências de acontecimentos que ficou conhecido como um emblemático episódio de vitória da democracia na figura da imprensa contra um governo cheio de segredos.
Na trama, conhecemos a solitária Kim Baker (Tina Fey), uma editora que nunca teve nas frentes das câmeras e na necessidade de sua emissora de enviar alguém para cobrir a guerra no Afeganistão, acaba topando o desafio e embarca com sua chamativa mala para frente do conflito. Chegando lá, enfrenta muitas dificuldades que vão do alojamento precário da imprensa até um certo tipo de preconceito por ser uma das poucas mulheres cobrindo esse conflito. Mas aos poucos, Kim vai mostrando seu valor e conseguindo histórias muito interessantes que cercam esse conflito.
Spotlight – Segredos Revelados
Lançado no Festival de Veneza, o filme, baseado em fatos reais, gira em torno de uma equipe de jornalistas investigativos comandados Robby (Michael Keaton) que acabam descobrindo um escândalo ligado à igreja católica que escondia casos de abuso de menores por padres na cidade de Boston. Lutando contra grandes forças que sempre protegeram essa história, os jornalistas precisam lidar com muitas surpresas e bastante paciência para poder apurar todos os fatos e publicar a matéria. A reportagem rendeu aos jornalistas o prestigiado Prêmio Pulitzer de serviço público em 2003.
Na trama, conhecemos o debochado e confiante Louis Bloom (Jake Gyllenhaal), um homem solitário que adora ver televisão. Certo dia, é quase testemunha de um acidente rodoviário e percebe um homem filmando toda aquela tragédia na cena do crime. Depois disso, Bloom tem uma ideia, resolve vender sua bicicleta, comprar uma câmera, um rádio da polícia e vai atrás de conseguir fazer notícia com as tragédias dos outros. O problema é que o protagonista desta história é um psicopata, totalmente maluco da cabeça e fará de tudo para conseguir que suas matérias ocupem os principais jornais televisivos e sensacionalistas da cidade onde reside.
Comédia dirigida por Ron Howard, que foi o primeiro cineasta a dirigir Keaton nos cinemas anos atrás, nos mostra o intenso e conturbado cotidiano de um tabloide de Nova Iorque, os dramas pessoais e as notícias que chegam a todo instante. No elenco nomes como: Robert Duvall, Robert Duvall, Glenn Close e Marisa Tomei.
Durante o Festival do Rio 2019, o CinePOP teve a oportunidade de entrevistar o ator Marcos Palmeira, que estava com nada menos do que três filmes no evento, direto dos estúdios do canal Like. Durante um papo com este amigo que vos fala, o veterano falou sobre A Divisão, filme que dá o pontapé inicial para uma série homônima do streaming da Globo, o Globoplay.
Palmeira também falou um pouco sobre o que pensa dos novos formatos de exibição e consumo do audiovisual. Confira abaixo a entrevista completa. A Divisão já está em exibição nos cinemas nacionais.
Nós, seres humanos, temos algumas características curiosas. Uma delas é a preferência pelo que nos é familiar. Por exemplo, em geral preferimos optar por algo que já conhecemos e sabemos que gostamos, a nos aventurar pelo desconhecido. Isso também engloba os filmes. Justamente por isso as franquias são tão apreciadas pelos fãs e por consequência, pelos estúdios.
Sendo assim, falando em familiaridade, as continuações sempre fizeram sucesso no cinema, muito antes do termo “franquia” ser altamente propagado. Isso significa que um filme deu certo e fez tanto sucesso, que o estúdio resolveu repetir a dose, e criar mais uma história dentro do mesmo universo. Em 2025 teremos algumas continuações muito badaladas, que prometem dar o que falar nos próximos meses, seja nos cinemas ou nos streamings. Separamos para você as 28 sequências mais interessantes que chegam ainda em 2025. Confira abaixo.

A vida pessoal da estrela Blake Lively está no olho do furacão atualmente e segue estampando os veículos de fofoca graças às polêmicas de bastidores do sucesso ‘É Assim que Acaba’, do ano passado. Mesmo assim, a sequência do thriller cômico de sucesso, de 2018, ‘Um Pequeno Favor’, teve sua pré-estreia. O longa chega no dia 1º de maio direto no streaming da Amazon Prime Video.

Outro filme da década passada que vai ganhar continuação em breve é o cult de ação e suspense ‘O Contador’. Ben Affleck está de volta como o matador profissional autista do filme original de 2016. O primeiro filme foi um sucesso moderado, mas ganhou mais fãs quando saiu em streaming. Foi esse sucesso cult que deu sinal verde para essa sequência tardia, de quase 10 anos de intervalo. O filme chega ao Brasil no dia 24 de abril, nos cinemas.

Se você é fã de terror, certamente conhece a franquia ‘Premonição’, sobre a vingança da própria morte, atrás de jovens que a enganaram e sobreviveram a algum desastre e depois começam a morrer um a um, das formas mais inusitadas. Tudo começou em 2000, com o primeiro filme. Ao longo destes 25 anos foram mais quatro filmes, com o último tendo sido lançado em 2011 – há exatos 14 anos. Justamente por isso, o hype é grande por esta sequência que já pode ser considerada tardia e promete mais mortes inusitadas. O filme chega por aqui no dia 15 de maio nos cinemas.

Outra sequência de terror dará as caras nos cinemas este ano. Essa mais recente. Falamos da boneca homicida ‘M3GAN’, dona da dancinha de tik tok mais famosa do cinema. O primeiro filme estreou em circuito em 2023 e se tornou sensação, graças a uma cena específica. Sim, vivemos em uma época na qual um filme pode se tornar sucesso graças a uma cena viralizando na internet. E o que esperar na continuação? Mais uma dancinha, é claro. O terror é prometido para o dia 26 de junho nos cinemas.

Agora sim, entramos no território das maiores estreias de 2025. Quem chega agora é Tom Cruise, um dos maiores astros da história de Hollywood, em mais um episódio da maior franquia de sua carreira. Falamos de ‘Missão: Impossível’ e do agente secreto Ethan Hunt. Essa será a última aventura do personagem e a despedida do ator. Desde a década de 90, o ator estrela tais filmes, que já somam sete episódios. Este oitavo marca o adeus. Será? A estreia é prometida para o dia 22 de maio.

Por falar em nostalgia, Tom Cruise, Missão: Impossível e os anos 90, agora temos um verdadeiro clássico ainda mais antigo, dos anos 80. Falamos de ‘Karatê Kid’, que surgiu nos cinemas em 1984. A série ‘Cobra Kai’, da Netflix, resgatou esta nostalgia por seis temporadas. Agora, ganharemos ainda mais um filme para os cinemas. Este, no entanto, será o primeiro estrelado por Ralph Macchio e seu Daniel San, desde os anos 80. Quem se une a ele é Jackie Chan, que estrelou o remake de 2010. O filme é prometido para o dia 29 de maio.

Voltando ao terreno do terror, mas os filmes do gênero que possuem bastante pompa, temos a sequência do cult ‘Extermínio’. O primeiro filme, de 2003, ficou conhecido por apresentar os zumbis “anabolizados” do cinema, que corriam como maratonistas ao invés de andar lentamente. Muitos podem não lembrar, mas este filme teve uma sequência bem mais convencional em 2007. Agora, teremos uma terceira parte, que chama atenção pelo elenco de primeira, que conta com Aaron Taylor-Johnson, Jodie Comer e o indicado ao Oscar Ralph Fiennes. A estreia é no dia 19 de junho.

Agora na lista temos um blockbuster que irá brigar pela primeira posição das bilheterias do ano. Falamos do sétimo exemplar da franquia ‘Jurassic Park’, agora transformada em ‘Jurassic World’. Os dinos estão de volta e mais ferozes do que nunca. A novidade agora é a primeira protagonista mulher da franquia, nas formas de Scarlett Johansson em pessoa – pronta para pegar mais uma franquia gigante para si. Ao seu lado, o ator duas vezes vencedor do Oscar Mahershala Ali. A estreia é no dia 3 de julho.

A musa Charlize Theron está meio sumida das telas. Ela tem aparecido apenas em pequenas participações ou dublagens e não protagoniza um filme há cinco anos, desde que estrelou o primeiro ‘The Old Guard’ em 2020 para a Netflix. Sendo assim, nada mais normal que a loirona marcar seu retorno na continuação do filme dos guerreiros imortais, novamente em parceria com a Netflix. Mas sem dúvida sentimos falta de um filme estrelado por ela nas telonas. A estreia é no dia 2 de julho direto na Netflix.

Todos têm os filmes que mais esperam no ano. Para este amigo que vos fala, e a redação do CinePOP em geral, que adora um bom filme de terror (ainda mais se for saído dos anos 80 e 90), um dos que mais nos chama atenção é este reboot do famoso slasher, que é considerado o “irmão” de ‘Pânico’. O longa foi lançado na esteira do sucesso que o filme citado fez em meados da década de 1990, e trouxe Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. como o casal protagonista, combatendo um pescador assassino. A dupla volta neste novo longa, agora na meia idade, ao lado de um elenco de novatos para enfrentar um novo terror. A estreia é no dia 18 de julho.

Os maiores astros de Hollywood já fizeram acordo com a Netflix, para estrelar os filmes da plataforma de streaming número 1. Porém, o primeiro visionário a fechar acordo com a empresa foi o comediante Adam Sandler. O ator já protagonizou mais de 10 filmes junto à casa, porém, este ano irá realizar algo inédito na parceria: uma continuação de um filme querido de sua filmografia, criado antes da parceria com a empresa. Ou seja, a Netflix será a responsável pela sequência de ‘Um Maluco no Golfe’, anteriormente de propriedade da Universal Pictures. A estreia é no dia 25 de julho.

Por falar em sequências da Universal, o estúdio criou uma das animações mais originais de anos recentes. E não apenas devido ao seu estilo único de desenho, mas sim por sua história igualmente. Na trama, um grupo de animais liderados por um lobo são vilões, que adoram dar golpe. No bando, temos também uma cobra, uma aranha e um tubarão. Na continuação, eles estão reformados, mas por quanto tempo? A estreia é no dia 31 de julho.

A onda de continuações tardias de filmes família da Disney segue firme e forte. Em anos recentes ganhamos ‘Abracadabra 2’ e ‘Desencantada’, e em breve teremos ‘Mudança de Hábito 3’. Antes disso, porém, é a vez de Jamie Lee Curtis e Lindsay Lohan mudarem de corpo outra vez. Agora, no entanto, não serão somente as duas, mas também outros membros de sua família. A diferença é que este será lançado nos cinemas, no dia 7 de agosto.

Durante a pandemia, alguns filmes fizeram sucesso de forma surpresa. Filmes que não esperaríamos que fossem abraçados pelo público. Um deles foi o hit cult de ação ‘Anônimo’, que se inspirou no estilo “tiro, porrada e bomba” de John Wick, e fez de Bob Odenkirk um improvável herói do gênero. A continuação traz como maior atrativo a presença da musa Sharon Stone. A estreia será em agosto.

Quando falamos de filmes de terror de prestígio, poucos foram tão aceitos pelo grande público, quanto ‘Invocação do Mal’. É claro que o longa se tornou uma franquia, e o casal Warren se tornou a dupla de personagens mais queridos do gênero na última década. O terceiro filme mudou o diretor e foi o menos badalado. Agora, no quarto, o diretor do terceiro retorna. Resta saber se a aclamação dos dois primeiros voltará. A estreia é no dia 5 de setembro.

Tem filmes que surgem do nada e nos pegam completamente desprevenidos. É o caso com a sequência do mockumentary cult ‘Isto é Spinal Tap’. O filme original completou 40 anos em 2024. O longa é um sucesso cult nos EUA, mas por aqui nunca foi muito conhecido ou celebrado. A graça é brincar com os bastidores de uma banda fictícia. Agora, 40 anos depois, a banda está de volta. A estreia, por enquanto, será nos cinemas, embora talvez fosse mais adequado um lançamento no streaming.

Voltamos ao mundo do terror, com uma das franquias mais longevas do gênero no cinema. Todos os filmes de ‘Jogos Mortais’ foram lançados no cinema, e esse será o caso com o décimo primeiro longa. Sim, essa franquia já possui nada menos que 11 filmes. O anterior foi um dos mais elogiados, dando, mais uma vez, uma história bem dramática ao vilão Jigsaw. Esperemos que siga por essa linha. Mas os fãs querem mesmo é mais uma série de armadilhas mortais. A estreia é em 25 de setembro.

O ‘Tron’ original já tem 42 anos, tendo sido lançado em 1982. O filme da Disney revolucionou o uso de efeitos especiais, e foi um dos pioneiros da tecnologia que chamamos hoje de CGI. Em 2010, uma sequência tardia fez certo sucesso – embora tenha ficado longe de ser um blockbuster fenômeno. Agora, 15 anos depois do segundo, chega um novo exemplar, novamente estrelado por Jeff Bridges. O verdadeiro protagonista, no entanto, será Jared Leto. A estreia é em outubro.

Mais um filme de terror na lista. ‘O Telefone Preto’ é adaptação de um conto do filho de Stephen King, Joe Hill. O longa foi um sucesso surpresa, e contou com Ethan Hawke como um vilão mascarado que sequestra adolescentes na década de 70. A questão é que o vilão morreu no final do filme, o que nos leva a saber como ele irá retornar na sequência. Acreditamos que será em uma versão sobrenatural. A estreia é em 16 de outubro.

O sangue irá jorrar. E não estamos falando de um filme de terror. Este ano chega a tão aguardada sequência de ‘Mortal Kombat’, filme que estreou durante a pandemia, e serviu de reboot para a franquia de games violentos no cinema. A graça da sequência é a presença do sempre ótimo Karl Urban como o fanfarrão Johnny Cage. A estreia é no dia 23 de outubro.

Depois que ‘O Predador – A Caçada’ conseguiu satisfatoriamente revigorar a franquia, um sinal verde foi logo dado para um novo filme. Ao invés de um lançamento nos cinemas, ‘A Caçada’ estreou no streaming da Disney. ‘Badlands’ será estrelado por Elle Fanning, e tem estreia para 6 de novembro no cinema.

Outra continuação que irá aportar nas telonas é o terceiro da franquia de mágicos golpistas estrelada por Jesse Eisenberg e grande elenco. Todos irão retornar, incluindo Isla Fisher, que ficou de fora do segundo. A adição no elenco é da indicada ao Oscar Rosamund Pike. A estreia é em 13 novembro.

Ser sucesso em um formato não significa que automaticamente se tem em mãos um sucesso em outra forma de arte. Por exemplo, um videogame de sucesso não se traduz automaticamente em um filme de sucesso. O mesmo vale para os livros, quadrinhos e séries de TV. O mesmo pode ser dito de peças de teatro. Mas ‘Wicked’ se mostrou um fenômeno nas telonas igualmente.
A história de origem da bruxa má do Oeste e da fada boa, e como suas imagens são subvertidas, saiu diretamente do clássico absoluto ‘O Mágico de Oz’ para se tornar um ícone pop moderno. Assim como ‘Duna’, não temos toda a história contada de uma vez só, com o filme dividido em duas partes. A segunda chega no dia 20 de novembro.

O bicho vai ficar solto em 2025. Isso porque os animais antropomórficos falantes estão de volta na continuação do sucesso da Disney de 2016. Muitos podem não lembrar, mas o ‘Zootopia’ original foi uma das animações que ultrapassaram a marca de US$1 bilhão em bilheteria mundial. Ou seja, a continuação quase dez anos depois, que trará uma nova parceria entre a coelhinha policial Juddy Hopps e a raposa trapaceira Nick Wilde, poderá ser um dos filmes mais lucrativos do ano. A estreia ocorre no dia 27 de novembro.

Já pensou arrumar emprego como vigia noturno? Não é um emprego para muitos. Ainda mais quando o local a ser vigiado é uma lanchonete abandonada, repleta de bichinhos mecânicos assustadores. É a proposta de ‘Five Nights at Freddy’s’, um dos videogames mais cultuados pelo seu clima assustador. Em 2023, a ideia foi adaptada para o cinema, e apesar de ter abrandado bastante o terror, caiu nas graças do público e se tornou sucesso. Foi o que bastou para o sinal verde da sequência, que chega no dia 5 de dezembro.

Se tivéssemos que apostar na maior bilheteria de 2025, sem dúvidas nossa aposta seria no terceiro ‘Avatar’. Afinal, a esta altura quem é louco de apostar contra James Cameron? Lembrando que o primeiro ‘Avatar’ foi durante anos a maior bilheteria do cinema, perdeu a posição para ‘Vingadores: Ultimato’, mas recuperou o posto graças a um novo relançamento. O segundo ‘Avatar’, de 2022, é o terceiro maior filme da história. Alguém duvida que o terceiro estará ao menos no top 5? A estreia é no dia 19 de dezembro.

Hoje, muitos filmes de prestígio são feitos com o intuito de serem assistidos no conforto de nossas casas. Uma das franquias mais legais dos últimos tempos é ‘Entre Facas e Segredos’, que eleva o gênero “murder mystery” a outro patamar, brincando muito com o estilo. A partir do segundo exemplar, os filmes se tornaram propriedade da Netflix. O terceiro será lançado diretamente na plataforma este ano, sem data de estreia definida até o momento, mas provavelmente em dezembro.

Finalizando a lista, você lembra da franquia de terror ‘Silent Hill’? Bem, se você for um aficionado por games também, a resposta facilmente pode ser sim. Acontece que os jogos assustadores foram adaptados para o cinema pela primeira vez em 2006, em ‘Terror em Silent Hill’, um filme que apesar da fidelidade não atingiu o esperado no quesito sucesso. Seis anos depois, em 2012, uma continuação ainda mais obscura, chamada ‘Silent Hill: Revelação’ foi vista por meia dúzia de gatos pingados. Agora, é a Netflix quem resolve produzir e dar uma chance para a franquia com um novo filme, que é prometido para a segunda metade do ano.
(Malasaña 32)
Elenco:
Direção: Albert Pintó
Gênero: Terror
Duração: 104 min.
Distribuidora: Paris Filmes
Orçamento: US$ — milhões
Estreia: 12 de Novembro de 2020
Sinopse:
Manolo e Candela se estabelecem no bairro Malasaña, em Madri, com seus três filhos e o avô Fermín. Eles deixam sua cidade natal para trás em busca da prosperidade que parece ser oferecida na capital de um país em plena transição. Mas há algo que a família Olmedo não sabe: no apartamento do 3º andar em que os integrantes vão morar, eles não estão sozinhos.
Curiosidades:
» Esse é o segundo longa-metragem dirigido pelo cineasta Albert Pintó;
Trailer:
Cartazes:

Fotos:




Em entrevista ao Vulture, David Fincher falou sobre o futuro da série ‘Mindhunter‘, afirmando que a terceira temporada provavelmente não irá acontecer.
“Nós dedicamos quase três anos nessa série, sem descanso entre as temporadas. Essa série foi muito pra mim. Eu trabalhava 90 horas por semana. E isso acabou tomando todo o espaço da minha vida. Quando eu terminei a segunda temporada, eu estava exausto e disse: ‘Não sei se consigo pensar na terceira temporada agora’.”
Ele continua, “Considerando a audiência que tivemos, era uma série muito cara. Nós conversamos sobre isso, mas não acredito que conseguiria fazer a terceira temporada com menos gasto do que a segunda. Em algum nível, você precisa ser realista – dólares precisam estão em equilíbrio com as visualizações.”
O elenco conta com Jonathan Groff, Holt McCallany, Anna Torv, Stacey Roca, Michael Cerveris, Joe Tuttle, Lauren Glazier, e Albert Jones.


Após Quentin Tarantino expressar seu interesse em trazer Maya Hawke, filha de Uma Thurman na vida real, como a filha da Noiva e protagonista de ‘Kill Bill 3‘, o artista Spdrmnkyxxiii criou uma arte incrível da atriz no possível papel.
Confira:
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Anteriormente, Tarantino revelou que a Hawke é a sua atriz preferida para estrelar o filme.
“O único que posso imaginar onde seria outro épico, onde eu precisaria superar tudo, é se eu fizesse um Kill Bill 3. Já pensei nisso”, disse em entrevista ao Joe Rogan.
Tarantino amou a ideia de trazer a filha de Thurman na vida real para realizar uma meta-sequência, com a heroína assassina Beatrix Kiddo/A Noiva tendo vivido uma vida normal por mais de 20 anos criando e treinando sua filha BB – até os eventos de ‘Kill Bill 3‘:
“Acho que é só revisitar os personagens, 20 anos depois, só imaginar a Noiva e sua filha BB tendo 20 anos de paz. E então essa paz é quebrada. A Noiva e BB estão fugindo. A ideia de poder escalar Uma e sua filha Maya [na vida real] seria muito excitante.”, concluiu.
Recentemente, a atriz Vivica A. Fox, que interpretou Vernita em ‘Kill Bill’, revelou que, caso a terceira iteração da franquia venha mesmo a acontecer, ela gostaria de ver Zendaya interpretando a versão mais velha de sua filha, Nikki (vivida por Ambrosia Kelley no longa original).
Agora, a famosa página BossLogic divulgou um incrível cartaz fanmade trazendo a jovem performer como a personagem em questão.
Confira:

Durante a entrevista, Fox disse que:
“Eu sempre tive a sensação de que Tarantino estava esperando Ambrosia crescer [para buscar vingança]. Há algum tempo, me perguntaram qual atriz poderia interpretar minha filha e eu disse: ‘Ambrosia [Kelley]’. Mas perguntaram sobre alguma atriz mais famosa, então Zendaya foi a 1ª que veio à minha mente”
Ela continuou:
“Sabe o quão legal seria se isso acontecesse? Acho que essa ideia traria mais força para o projeto. Porque ela e Uma [Thurman] são bem altas, não são? Seria incrível.”
‘Kill Bill‘ foi o quarto filme de Tarantino e foi originalmente concebido como um único filme, lançado em dois volumes (Kill Bill: Volume 1 no outono de 2003 e Kill Bill: Volume 2 na primavera de 2004), devido à sua duração de aproximadamente quatro horas.
O filme é um drama fictício de vingança, que homenageia antigos gêneros, tais como filmes antigos asiáticos de kung fu, filmes japoneses de samurai, western spaghetti italiano, trash, anime, cultura pop e uma grande referência à música popular.

De acordo com o Deadline, a 5ª temporada da série ‘New Amsterdam‘ será a ÚLTIMA da produção.
O ciclo final contará com apenas 13 episódios.
Vale lembrar que a 4ª temporada tem registrado uma média de 0.7 na demo, e um total de 6.2 milhões de espectadores – o que representa uma queda de apenas 11% em relação ao ano anterior.
Inspirado nas histórias reais do Bellevue, o hospital público mais antigo da América, o drama médico segue o brilhante e charmoso Dr. Max Goodwin, o mais recente diretor da instituição, que se propõe a acabar com a burocracia e oferecer atendimento excepcional. Como ele pode ajudar? Bem, os médicos e a equipe já ouviram isso antes. Não aceitando “não” como resposta, o Dr. Goodwin irá interromper a conjuntura atual e provar que não vai parar até poder dar nova vida a esse hospital carente, subfinanciado e subestimado – o único no mundo capaz de tratar pacientes de Ebola, prisioneiros de Rikers e do Presidente dos Estados Unidos sob o mesmo teto – e devolvê-lo à glória que o colocou no mapa.
O elenco inclui Ryan Eggold (‘The Blacklist’), Janet Montgomery (‘Salem’), Freema Agyeman (‘Sense8’), Jocko Sims, Anupam Kher e Tyler Labine.
A produtora A24 divulgou o primeiro trailer da comédia dramática ‘When You Finish Saving the World‘, estrelada por Julianne Moore (‘Hannibal’) e Finn Wolfhard (‘Stranger Things’).
Confira:
Escrito e dirigido por Jesse Eisenberg, o longa é baseado em sua homônima obra radiofônica.
Do estúdio em seu quarto, o estudante Ziggy apresenta canções originais de folk rock para sua base de fãs online. Este conceito confunde sua mãe formal e tensa, Evelyn, que administra um abrigo para sobreviventes de violência doméstica. Enquanto Ziggy está ocupado tentando impressionar sua colega de classe socialmente engajada, Lila, tornando sua música menos chiclete e mais política, Evelyn conhece Angie e seu filho adolescente, Kyle, quando eles procuram refúgio em suas instalações. Ela observa um vínculo entre os dois que está perdendo com seu próprio filho e decide colocar Kyle sob sua proteção contra seus melhores instintos.
O elenco ainda conta com Alisha Boe, Jay O. Sanders, Billy Bryk e Eleonore Hendricks.
O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 20 de janeiro.
O terror psicológico ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘, que traz o astro Nicolas Cage na pele de um sinistro serial killer, ganhou trailer final.
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O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de agosto.
Com 11 reviews publicadas até o momento, o filme fez sua estreia no Rotten Tomatoes com uma aprovação impecável de 100% dos críticos.
Os críticos, em geral, elogiaram a atmosfera do filme, descrevendo-a como aterrorizante, e aclamaram-no como uma obra-prima.
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“Existem momentos em que “Vínculo Mortal” parece ser um filme que você já viu antes, porém com uma camada de mal sobreposta: Isso se revela tanto uma fraqueza quanto uma força, pois o surrealismo de horror de Perkins torna o familiar estranho e o estranho, familiar”, disse Katie Rife do IGN Movies.
“Vínculo Mortal se infiltra sob sua pele e fica lá, imergindo-o tão profundamente na natureza repulsiva e desconfortante do mal, por meio de imagens aterrorizantes e uma atmosfera palpável, que se torna inabalável”, disse Meagan Navarro da Bloody Disgusting.
“É o filme de terror mais aterrorizante de 2024, uma obra que se instala sob sua pele e possivelmente nunca mais sairá”, disse Bill Bria do Slashfilm.
“Vínculo Mortal é incontestavelmente um dos filmes mais assustadores e melhores do ano”, disse Mary Beth McAndrews da Dread Central.
“Uma obra-prima; uma mistura sagrada e aterrorizante de alta arte e ansiedade, um filme no qual cada quadro é um pesadelo, e é belo”, disse J Hurtado da ScreenAnarchy.
“É como se o festival cinematográfico bizarro de Oz Perkins tivesse sido moldado no Inferno por Satanás e trazido como um artefato para o nosso mundo como um presente sinistro”, disse Courtney Howard da Fresh Fiction.
“Finalmente, a experiência de horror pura que esperávamos. Sem dúvida, é o filme mais assustador da década”, disse EJ Moreno do Flickering Myth.
“A agente do FBI Lee Harker (Monroe) é a talentosa nova recruta designada para o caso não resolvido de um perigoso serial killer (Cage). À medida que o caso sofre reviravoltas complexas, desenterrando evidências de ocultismo, Harker descobre uma conexão pessoal com o assassino impiedoso e deve correr contra o tempo para detê-lo antes que ele reivindique a vida de outra família inocente.”
O elenco ainda conta com Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Alicia Witt (‘Lenda Urbana’) e Blair Underwood (‘American Crime Story’).
Comandado por Osgood Perkins, diretor de ‘A Enviada do Mal‘ e ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, o projeto está sendo descrito como “um horror psicológico na mesma veia dos antigos clássicos de Hollywood”.
Além de dirigir, Perkins também é responsável pelo roteiro do terror.
Cage também entra como produtor ao lado de Dan Kagan (‘Significant Other’), Brian Kavanaugh-Jones (‘Sobrenatural’), Dave Caplan (‘The End We Start From’) e Chris Ferguson (‘Brinquedo Assassino’).

A sequência ‘Premonição 6: Laços de Sangue‘ teve sua primeira imagem oficial divulgada.
A imagem destaca o retorno de Tony Todd (‘A Lenda de Candyman’) como o agente funerário William Bludworth. Vale lembrar que este é um dos últimos trabalhos do ator, que faleceu em novembro de 2024.
O trailer completo do sexto filme será lançado amanhã (25).
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No próximo capítulo, atormentada por um pesadelo violento e recorrente, a estudante universitária Stefanie volta para casa para rastrear a única pessoa que, talvez, possa ser capaz de quebrar o ciclo fatal anunciado e salvar sua família da morte terrível que inevitavelmente aguarda todos eles.
O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de maio.
Zach Lipovsky e Adam B. Stein, de ‘Aberrações‘, são responsáveis pela direção.
Kaitlyn Santa Juana (‘O Jogo da Amizade’), Brec Bassinger (‘Stargirl’) e Teo Briones (‘Chucky’) estrelam. O elenco ainda conta com Richard Harmon (‘The 100’), Anna Lore (‘They/Them – O Acampamento’), Owen Patrick Joyner (‘Julie and the Phantoms’), Max Lloyd-Jones (‘O Livro de Boba Fett’), Rya Kihlstedt (‘Obi-Wan Kenobi’) e Tinpo Lee (‘A Mansão’).
O roteiro é assinado por Lori Evans Taylor (‘O Nascimento do Mal’) e Guy Busick (‘Pânico 6’), com a produção de Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’).
O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.
Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.

A Paramount Pictures divulgou o trailer legendado de ‘A Vida Por Um Sonho‘ (Mr. Irrelevant), drama esportivo cinebiográfico que conta a história do ex-jogador de futebol americano John Tuggle.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 4 de fevereiro de 2027.
Confira:
O filme é dirigido por Jonathan Levine, com roteiro assinado por Nick Santora.
A trama segue a inspiradora história real de John Tuggle (David Corenswet), o último jogador selecionado na última rodada do draft da NFL de 1983 pelo New York Giants. Um verdadeiro azarão, Tuggle desafiou as expectativas — dentro e fora de campo — para o técnico Bill Parcells (Michael Shannon), que estava em sua primeira temporada, para o seu novo amor (Isabel May) e para a sua equipe, provando que uma esperança e uma perseverança extraordinárias podem superar até mesmo os maiores desafios.
David Krumholtz também faz parte do elenco.
O veterano Willem Dafoe comentou sobre a oportunidade de trabalhar com o cineasta James Wan na aguardada adaptação dos quadrinhos de ‘Aquaman‘.
Em uma entrevista recente ao site Playlist, ele falou sobre a exímia técnica do diretor em lidar com as tomadas feitas embaixo d’água:
“James Wan é maravilhoso. Fazer as cenas submersas na água é algo muito complicado tecnicamente, mas ele é um diretor muito bem detalhista e atento a esses aspectos, como é possível ver em seus filmes. Ele consegue fazer a cena acontecer e é muito preciso. Ele é realmente um cineasta muito talentoso”.
Lembrando que ‘Aquaman‘ tem estreia prevista para dezembro de 2018.
‘Aquaman’: Diretor fala sobre a dinâmica dos personagens de Jason Momoa e Amber Heard
Patrick Wilson mostra seu treinamento para viver o vilão em ‘Aquaman’

Mais um mês se aproxima e a Netflix já preparou a despedida de alguns de seus títulos, que deixam a plataforma em agosto.
Desta vez, as aclamadas produções ‘Foxcatcher – Uma História que Chocou o Mundo‘ e ‘Fruitvale Station’ serão removidas, ao lado da ação ‘Caçadores de Emoção‘ e do longa de guerra, estrelado por Brad Pitt, ‘Corações de Ferro‘.
E para você não perder nada, separamos a lista completa de títulos que se despedem do streaming. Faça suas escolhas, prepare o estoque de pipoca e comece a maratonar, enquanto ainda há tempo!
Confira:
‘20 Anos + Jovem’
‘A Princesa de Montpensier’
‘À Procura da Vingança’
‘A Salvação’
‘Apenas um Show’ (64 eps.)
‘Batman – A Máscara do Fantasma’
‘Caçadores de Emoção’
‘Caçadores de Recompensa’
‘Conflitos e Reencontros’
‘Corações de Ferro’
‘Effie Gray – Uma Paixão Reprimida’
‘Elefante Blanco’
‘Enchanted Kingdom’
‘Esperar Para Sempre’
‘Foxcatcher – Uma História que Chocou o Mundo’
‘Fruitvale Station’
‘Funny or Die Apresenta: Donald Trump e a Arte dos Negócios’
‘Go for Sisters’
‘Harlock: Space Pirate’
‘Idas e Vindas do Amor’
‘Jogada de Sorte’
‘Kaijudô – A Origem dos Mestres do Duelo’ (26 eps.)
‘Killjoys’ – Temporada 2
‘Mariachi Gringo’
‘Mushi-Shi’ (20 eps.)
‘Nunca Diga Seu Nome’
‘O Casamento do Ano’
‘Ó Paí, Ó’
‘O Poder e a Lei’
‘Odd Thomas’
‘One Life‘
‘Perdido Na Armênia‘
‘Playful Kiss‘ (16 eps.)
‘Quebra de Conduta‘
‘Reza a Lenda‘
‘Riddick‘
‘Sangue no Gelo‘
‘Side Effects: Uma Viagem Musical‘
‘The Bridge‘ (13 eps.)
‘The Comedians of Comedy: The Movie‘
‘The Daughter of Dawn‘
‘The Killing’ (42 eps.)
‘The Search for Freedom’
‘Um Amor de Vizinha’
‘Unidas Pela Vida’
‘Zach Galifianakis: Live at the Purple Onion’
‘As Grandes Férias Grandes’ (5 eps.)
‘Grendel’
‘Laranjas e Sol’
‘Minha Amada Imortal’
‘Morte Súbita’
‘Impostores’ (13 eps.)
‘WonderBalls!’ (13 eps.)
05/08
‘Consequência Mortal’
‘I Am. Shimon Peres’
‘Especiais temáticos da turma da Mônica’
‘Juntos Pelo Acaso’
‘Neve Pra Cachorro’
‘Porque é Novembro’
‘Aeroporto 77’
‘Baires’
‘Coração de Leão – O Amor Não Tem Tamanho’
‘Tokio’
‘T-Rex’
‘Shaolin Girl’
‘Gabriel Iglesias Presents Rick Gutierrez: I’m Not Mad, I’m Just a Parent’
‘Gabriel Iglesias Presents The Gentleman Jerry Rocha’
‘Gabriel Iglesias: Aloha Fluffy’
‘Gabriel Iglesias: Hot and Fluffy’
‘Gabriel Iglesias: I’m Not Fat… I’m Fluffy’
Em 2019, a aclamada série vampiresca ‘Angel‘ vai celebrar 20 anos de estreia nas telinhas. E para comemorar esse importante marco, a revista EW reuniu o elenco principal da produção, para uma sessão de fotos especial.
Além disso, a produção é o grande destaque da mais nova edição da publicação, estampando uma bela capa.
Confira:
No passado recente, o astro David Boreaz falou sobre a possibilidade de um revival de ‘Angel’. Durante uma entrevista, o intérprete do personagem homônimo revelou que adoraria voltar a interpretar o protagonista e pontuou que haveriam planos para algo nesse sentido no futuro. Embora sua resposta tenha sido um tanto vaga, a possibilidade animou os apaixonados pela clássica série.
‘Angel‘ foi um spin-off da popular série ‘Buffy, A Caça-Vampiros‘ e acompanha a história do vampiro Angel, que tenta um novo começo em Los Angeles. Mas ele logo encontra uma nova linhagem de demônios que pretendem despertar seu lado mais sombrio. A produção contou com cinco temporadas, exibidas entre os anos de 1999 e 2004.
A equipe da Marvel Studios ainda não revelou seus planos para a franquia ‘X-Men’, mas algumas atrizes têm manifestado seu entusiasmo e desejo de interpretar a popular mutante Tempestade em um reboot da saga.
E após a atriz e cantora Janelle Monáe expressar seu sonho de trazer a personagem à vida nas telonas, o habilidoso artista conceitual BossLogic desenvolveu uma bela arte, que imagina artista em uma versão mais contemporânea da heroína.
O resultado é impresionante, confira!
“Decidi fazer uma Tempestade de Jannele Monae, antes de encerrar a noite”.
Decided to do a @JanelleMonae Storm before I called it a night @MarvelStudios 🙏❤️⚡ pic.twitter.com/W20b3CAthj
— BossLogic (@Bosslogic) July 7, 2020
Foi durante uma entrevista à Empire Magazine, para promover o terror ‘Escolhida’, que Monáe expressou sua vontade de interpretar a personagem. Na ocasião, ela foi categórica ao dizer:
“Eu definitivamente já dei a entender que quero interpretá-la. Um dos meus sonhos sempre foi interpretar a Tempestade. Não sei se ela aparece em ‘Pantera Negra’, mas seria um sonho ter ela no filme. Não sei onde eles estão com isso. Várias mulheres interpretaram Tempestade e elas fizeram um trabalho excepcional, e eu adoraria estar no mesmo grupo de artistas que fizeram justiça [à personagem]”.
O clássico oitentista ‘Top Gun – Ases Indomáveis‘, estrelado por Tom Cruise, será removido da Netflix em breve. A produção se despede da grade de programação na próxima quinta-feira (15).
Na trama, a escola naval de pilotos é onde o melhor dos melhores treinam para refinar suas habilidades de voo de elite. Quando o piloto Maverick é enviado para a escola, sua atitude irresponsável e comportamento arrogante o colocam em desacordo com os outros pilotos, especialmente Iceman. Porém Maverick não está apenas competindo para ser o piloto superior de caça, ele também está lutando pela atenção de sua bonita instrutora de voo, Charlotte Blackwood.
Tony Scott assina a direção do longa, a partir de um roteiro assinado por Jack Epps Jr. e Jim Cash.
Vale lembrar que a sequência, ‘Top Gun: Maverick‘ chega aos cinemas em 19 de novembro de 2021.
Depois de mais de 30 anos servindo a marinha como um dos maiores pilotos de caça, Pete “Maverick” Mitchell (Tom Cruise) continua na ativa, se recusando a subir de patente e deixar de fazer o que mais gosta, que é voar. Enquanto ele treina um grupo de pilotos em formação para uma missão especial que nenhum “Top Gun” em vida jamais participou, ele encontra Bradley Bradshaw (Miles Teller), que tem o apelido de “Rooster”, o filho do falecido amigo de Maverick, o oficial Nick Bradshaw (Anthony Edwards), conhecido como “Goose”.
Enfrentando um futuro incerto e lidando com fantasmas de seu passado, Maverick confronta seus medos mais profundos em uma missão que exige sacrifícios extremos daqueles que serão escolhidos para executá-la.
Dirigido por Joseph Kosinski e com roteiro de Christoipher McQuarrie e Peter Craig, o filme estrela Tom Cruise, Miles Teller, Val Kilmer, Kelly McGillis, Jennifer Connelly, Glen Powell, Monica Barbaro, Thomas McKenzie, Charles Parnell, Jay Ellis, Bashir Salahuddin, Danny Ramirez, Jon Hamm, e Ed Harris.

