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‘Vingadores: Dr. Destino’: Rumores indicam terceiro ato do épico da Marvel Studios será inacreditável

Vingadores: Dr. Destino, próximo filme do UCM, que vai abordar a épica guerra multiversal, e novos rumores começam a indicar que o desfecho do longa pode provocar reações intensas entre os fãs.

De acordo com The Cosmic Circus, embora os dois primeiros atos do filme sigam o que já vem sendo especulado, incluindo o encontro dos Vingadores com o Quarteto Fantástico e a incursão ao universo dos Mutantes, o encerramento da obra permanece um mistério absoluto e guardado a sete chaves.

“A maioria das pessoas acertou os dois primeiros atos até agora. Ninguém parece concordar com o terceiro ato. Espero que não vaze. Porque o final do Ato 2 faz você pensar que o filme acabou, e aí vem a troca de iscas que deixa sua mandíbula de queixo aberto, e então você percebe que ainda falta uma hora de filme”, diz a reportagem.

Além da estrutura da trama, o tom de Vingadores: Dr. Destino promete ser o mais obscuro da história da Marvel Studios. Relatos sugerem que a produção flerta com elementos de terror psicológico, focando em uma atmosfera opressora e perturbadora.

‘Vingadores: Dr. Destino’: Novos rumores indicam participações especiais e mudanças no UCM

Fontes internas afirmam que o longa terá momentos tão intensos que “vai fazer as pessoas desviarem o olhar da tela”. O impacto emocional é comparado, e possivelmente superior, ao choque global causado pelo estalar de dedos de Thanos em ‘Vingadores: Guerra Infinita’ (2018).

“A Marvel está oficialmente cruzando uma linha que nunca cruzou antes. O filme vai fazer o público chorar, gritar e sair do cinema em completo silêncio”, ressaltam os relatos, descrevendo as mortes de personagens centrais como “emocionalmente devastadoras” e, em certos casos, “bem gráficas”.

Diferente do uso de violência gratuita, a produção parece investir em uma narrativa de consequências irreversíveis, consolidando o Doutor Destino como uma ameaça que redefinirá os limites do gênero de super-heróis no cinema.

O projeto marca não apenas o retorno de Robert Downey Jr., mas também a reunião de veteranos do MCU com os astros da era Fox (X-Men) e o Quarteto Fantástico.

LEMBRANDO QUE ESSAS INFORMAÇÕES SÃO APENAS RUMORES.

‘Vingadores: Dr Destino’ estreia no dia 17 de dezembro de 2026.

Além de Downey Jr. como Victor Von Doom, a produção deve contar com um dos maiores elencos já reunidos:

Robert Downey Jr., Tom Hiddleston, Anthony Mackie, Sebastian Stan, Letitia Wright, Wyatt Russell, Simu Liu, Florence Pugh, Danny Ramirez, Winston Duke, Vanessa Kirby, Ebon Moss-Bachrach, Joseph Quinn, Lewis Pullman, David Harbour, Hannah John-Kamen, Patrick Stewart, Alan Cumming, Ian McKellen, Rebecca Romijn, James Marsden, Kelsey Grammer, Channing Tatum, Paul Rudd, Chris Hemsworth e Pedro Pascal.

LILYPAD é destaque no clipe inédito de ‘Toy Story 5’, exibido na #CinemaCon 2026

CinePOP está participando in loco da CinemaCon 2026 e, durante o painel da Walt Disney Studios, foi divulgado um clipe inédito de Toy Story 5’ dando destaque a LILYPAD, o dispositivo eletrônico que a jovem Bonnie ganha e que serve como mote para a narrativa.

Confira a descrição e siga o CinePOP no Youtube:

No clipe, Bonnie recebe seu dispositivo LILYPAD. Ela está super animada com o dispositivo, enquanto os brinquedoso. A música muda para um tom assustador, como uma paródia de terror. Em seguida, vemos Bonnie encarando a tela, e a cena passa rapidamente entre o dia e a noite, enquanto ela ignora seus brinquedos antigos. Seu pai tenta dizer que o tempo de tela acabou, mas ela continua brincando o máximo que pode.

Quando Bonnie sai de casa, todos os brinquedos se assustam e Jessie diz que vai falar com LILYPAD para ver o que está acontecendo. A cena corta para imagens que já vimos de Jessie conversando com o dispositivo e Jessie se sentindo ignorada. Os brinquedos perguntam se LILYPAD está ouvindo e ela responde que está sempre ouvindo e pode até repetir em espanhol.

Jessie diz a LILYPAD que Bonnie precisa fazer amigos e não pode ficar presa atrás de uma tela, e Lilypad observa que ela pode conversar com seus amigos online. Os outros brinquedos ficam impressionados com essa nova tecnologia, mas Jessie diz: “Isso não é um amigo de verdade. Um amigo de verdade estará lá”. LILYPAD então chama Jessie de Jessica e ela não fica feliz.

LILYPAD então examina o histórico do brinquedo Jessie depois que ela menciona que já esteve com três crianças – Emily, Andy e agora Bonnie – e Lilypad comenta: “Nossa, você está bem velha.” Bonnie então olha para Lilypad e fica super animada por ser convidada para brincar com uma amiga, e os brinquedos lamentam que seu tempo esteja acabando enquanto Rex grita: “Extinção?! De novo não!”.

A animação será lançada nos cinemas nacionais no dia 18 de junho.

Desta vez, a aventura coloca Woody, Buzz e companhia diante de um desafio bastante atual, competir com celulares, tablets e dispositivos eletrônicos pela atenção das crianças.

A produção conta com as vozes de Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear), Joan Cusack (Jessie), Greta Lee (Lilypad), Blake Clark (Slinky), Ernie Hudson (Combat Carl) e Conan O’Brien (Smarty Pants).

Andrew Stanton (‘Procurando Nemo’) e McKenna Harris são responsáveis pela direção.

Don Mancini será o diretor do novo filme da franquia ‘Brinquedo Assassino’

De acordo com o Bloody Disgusting, Don Mancini, criador da franquia ‘Brinquedo Assassino‘, retornará à direção do próximo filme da saga.

Anteriormente, o cineasta já havia confirmado que estava escrevendo o roteiro da nova sequência – que deve marcar o grande retorno do boneco psicopata às telonas em mais de duas décadas, desde ‘O Filho de Chucky‘.

O novo filme deve servir como um “reboot” da franquia, mas sem ignorar o legado da saga e deve ser ambientado após os eventos da série cancelada.

A expectativa é que a produção retome o tom sombrio dos longas originais – algo que já havia sido feito de forma bem-sucedida com ‘A Maldição da Chucky‘.

Então, esperem um filme mais sinistro e voltado para o terror, com menos comédia.

Anteriormente, a atriz Christine Elise havia comentado sobre o futuro da franquia: “Não sei qual será o próximo [passo] da franquia. Tudo o que eu sei é que o Chucky sempre retorna. A série foi realmente incrível. Acredito que as três temporadas, coletivamente, são melhores do que os sete filmes da saga. Don Mancini criou oito horas de conteúdo por três anos seguidos. Sinto que ele serviu um entretenimento incomparável.”

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Lembrando que as três primeiras temporadas estão disponíveis no Star+.

O elenco conta com Brad Dourif como a voz do Chucky, Jennifer Tilly como a icônica e psicótica Tiffany, Zackary Arthur como Jake Wheeler, Björgvin Arnarson como Devon Evans, Alyvia Alyn Lind como Lexy Cross, Alex Vincent como Andy Barclay, Christine Elise como Kyle, Fiona Dourif como Nica, Barbara Alyn Woods como a Prefeita Michelle Cross e Devon Sawa como um novo personagem.

Lachlan Watson (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’) interpreta Glen/Glenda.

‘Euphoria’: Estreia da 3ª temporada quebra recordes de audiência nos EUA

O aguardado retorno de Euphoria consolidou-se como um fenômeno absoluto de audiência. Nos primeiros três dias após o lançamento, a estreia da terceira temporada atraiu 8,5 milhões de espectadores nos Estados Unidos, somando o alcance do canal por assinatura HBO e da plataforma de streaming HBO Max, conforme dados divulgados pela Variety.

De acordo com a emissora, o expressivo número representa um aumento de 44% em comparação à estreia do segundo ano, exibida em janeiro de 2022. O resultado comprova que, mesmo após um hiato de quatro anos, o interesse do público pela trama de Sam Levinson permaneceu intacto, impulsionado pelo retorno de estrelas globais como Zendaya, Sydney Sweeney e Jacob Elordi.

Para além dos números, o episódio de estreia foi marcado por uma carga emocional profunda, dedicando homenagens póstumas a figuras centrais da produção. A série prestou tributo aos atores Angus Cloud e Eric Dane, além do produtor executivo Kevin Turen.

‘Euphoria’: 3ª temporada divide a opinião dos críticos com 56% de aprovação no RT; Confira as reações!

A nova fase da produção se passa anos após os eventos do ensino médio, trazendo mudanças significativas para os personagens centrais. Rue, vivida por Zendaya, estará lidando com dívidas perigosas, enquanto Jules (Hunter Schafer) seguirá seu caminho na faculdade de artes. Já Maddy (Alexa Demie) buscará espaço como agente de talentos, e Lexi (Maude Apatow) trabalhará como assistente de produção.

Além do elenco principal, a temporada também contará com participações de nomes como Natasha Lyonne, Danielle Deadwyler e Eli Roth.

O elenco de apoio também ganha reforços de peso para este encerramento, com as participações confirmadas de Natasha Lyonne, Danielle Deadwyler e o cineasta Eli Roth.

Compositor explica saída de ‘Euphoria’: “Não deixo que me tratem como lixo”

O segundo episódio da temporada final está agendado para ir ao ar no próximo domingo, dia 19 de abril.

Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.

“A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa”, diz a sinopse.

PRIMEIRA MÃO: Confira o logo de ‘Star Wars: Starfighter’, revelado na #CinemaCon 2026

Durante a CinemaCon 2026, evento do qual o CinePOP está participando in loco, a Walt Disney Studios e a Lucasfilm divulgaram o logo oficial de Star Wars: Starfighter’.

Estrelado pelo indicado ao Oscar Ryan Gosling (‘Devoradores de Estrelas’, ‘Barbie’), o longa é dirigido por Shawn Levy (‘Deadpool & Wolverine’) e promete levar o público de volta à galáxia muito, muito distante com uma proposta revigorante.

Confira:

Em entrevista ao ComicBookMovie, Levy esclareceu que embora o filme carregue o peso da marca Star Wars, a produção contará uma história totalmente independente:

“Antes de tudo, ele é diferente porque se trata de uma aventura nova, que não é sequência nem prelúdio. São personagens inéditos e uma nova linha do tempo. O filme herda temas do legado, mas tenta oferecer algo fresco. Queremos resgatar aquele espírito lúdico de grande aventura que Uma Nova Esperança apresentou de forma revolucionária”, o cineasta afirmou.

“Estamos tentando usar esse tom como nossa estrela-guia todos os dias. Minha equipe, meu diretor de fotografia Claudio Miranda e Ryan Gosling, que é meu principal colaborador no papel central, transformaram isso em um sonho realizado. Meu eu de 10 anos está no set comigo todos os dias. É uma oportunidade enorme e revigorante, porque a Lucasfilm tem me incentivado muito a fazer algo novo. Não há pressão para ser derivativo ou ficar limitado pelo que veio antes. Existe apenas um amor pelo legado”, acrescentou.

O diretor enfatizou a liberdade criativa concedida pela Lucasfilm:

“É surreal entrar nesse set todos os dias e perceber que criamos uma história original que não está limitada por obrigações com o que veio antes. Há apenas um amor pelo legado. Meu eu de 10 anos está no set comigo todos os dias”, afirmou.

Apesar de ser uma história original com personagens novos, já foi confirmado que a trama se passa vários anos após os eventos de ‘A Ascensão Skywalker’ (Episódio IX), explorando um futuro ainda pouco conhecido da franquia.

O foco, segundo o diretor, é manter a “estrela-guia” do tom clássico de aventura, mas sem medo de inovar e apresentar um território completamente inexplorado para os fãs.

Diretor de ‘Star Wars: Starfighter’ confirma que novo filme não é nem uma sequência, nem um prelúdio

O elenco da produção contará com Ryan Gosling, Flynn GrayMatt Smith, Mia GothAaron PierreSimon BirdJamael WestmanDaniel IngsAmy Adams.

Jonathan Tropper assina o roteiro.

Star Wars: Starfighter‘ tem estreia marcada para 28 de maio de 2027.

Andy ganha uma ASSISTENTE no clipe inédito de ‘O Diabo Veste Prada 2’; Confira!

Foi divulgado um clipe inédito da vindoura sequência O Diabo Veste Prada 2’, que chega aos cinemas vinte anos depois do filme original.

Na cena, Andy (Anne Hathaway) ganha uma assistente chamada Jin (Helen J. Shen).

O filme chega aos cinemas nacionais em 30 de abril, com lançamento pela 20th Century Studios.

Confira:

A continuação, que adapta elementos da obra ‘A Vingança Veste Prada’, mostra Andy Sachs anos após deixar os corredores implacáveis da revista Runway. Agora, Andy é uma jornalista investigativa respeitada e premiada, mas seu passado volta a assombrá-la quando o nome de Miranda Priestly ressurge no centro das atenções.

Desta vez, Miranda enfrenta o maior desafio de sua carreira: lutar pela relevância em uma indústria dominada por influenciadores digitais e pela queda das revistas impressas. Questionada por investidores e pressionada a se adaptar a um mundo que já não se curva automaticamente ao seu olhar gélido, a lendária editora precisará provar seu valor.

É nesse cenário de transformação que os caminhos de Andy e Miranda se cruzam novamente.

Anne HathawayMeryl StreepEmily BluntStanley Tucci retornam.

Com direção de David Frankel , o filme tem um orçamento estimado em US$ 100 milhões.

‘O Diabo Veste Prada 2’: Ator explica ausência na sequência e revela desejo de estrelar possível spin-off

‘O Mandaloriano e Grogu’ ganha trailer FINAL com cenas INÉDITAS; Confira!

A Disney divulgou o novo trailer do aguardado ‘O Mandaloriano e Grogu‘, longa ambientado no universo de ‘Star Warse que dará continuidade à aclamada série ‘The Mandalorian‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de maio.

Jon Favreau, criador da série de sucesso ‘The Mandalorian‘, é responsável pela direção.

Ele também assina o roteiro ao lado de Dave Filoni (‘Ahsoka’).

Além de Pedro Pascal (‘The Last of Us’), o elenco ainda conta com Sigourney Weaver (‘Aliens, o Resgate’) como Ward, líder dos Adelphi Rangers da Nova República; Jeremy Allen White (‘O Urso’) como Rotta the Hutt, filho do Jabba the Hutt; e Jonny Coyne (‘O Vingador Tóxico’) como o Senhor da Guerra Imperial.

Disney exibe os SETE primeiros minutos de ‘O Mandaloriano e Grogu’ na #CinemaCon 2026; Confira a descrição!

O Mandaloriano e Grogu’, longa ambientado no universo de ‘Star Warse que dá continuidade à aclamada série ‘The Mandalorian‘, é um dos principais lançamentos da Walt Disney Studios neste ano.

O filme marcou presença no painel da Casa Mouse na CinemaCon 2026, evento do qual o CinePOP está participando in loco. Durante o painel, o público pôde assistir aos sete primeiros minutos da atração.

Confira a descrição, assinada em primeira mão pelo nosso editor-chefe Renato Marafon:

Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de maio.

Jon Favreau, criador da série de sucesso ‘The Mandalorian‘, é responsável pela direção.

Ele também assina o roteiro ao lado de Dave Filoni (‘Ahsoka’).

Além de Pedro Pascal (‘The Last of Us’), o elenco ainda conta com Sigourney Weaver (‘Aliens, o Resgate’) como Ward, líder dos Adelphi Rangers da Nova República; Jeremy Allen White (‘O Urso’) como Rotta the Hutt, filho do Jabba the Hutt; e Jonny Coyne (‘O Vingador Tóxico’) como o Senhor da Guerra Imperial.

Jon Favreau AUMENTA expectativas dos fãs para ‘O Mandaloriano e Grogu’ na #CinemaCon 2026: “Tem sido um projeto dos sonhos”

O Mandaloriano e Grogu’, longa ambientado no universo de ‘Star Warse que dá continuidade à aclamada série ‘The Mandalorian‘, é um dos principais lançamentos da Walt Disney Studios neste ano.

O filme marcou presença no painel da Casa Mouse na CinemaCon 2026, evento do qual o CinePOP está participando in loco. Durante o painel, o diretor Jon Favreau subiu ao palco para expressar seu amor pela franquia e para deixar o público ainda mais ansioso para o novo capítulo da saga espacial.

“Espero que nossa animação, nossa alegria e nosso amor por Star Wars’ sejam traduzidos para uma nova geração de fãs, que irá ver e passar pela mesma experiência que tivemos da primeira vez”, ele começa. “Nós rodamos [‘O Mandaloriano e Grogu’] para ser visto nos cinemas. Temos mais de 49 minutos de sequências com razão de aspecto expandido e que rodamos especificamente para IMAX”.

Favreau acrescenta: “nós pudemos usar cenários práticos, animação em stop-motion para o tratamento das criaturas, miniaturas com controle de movimento… Tem sido um projeto dos sonhos e tivemos um período ótimo rodando esse filme, com performances incríveis de Pedro Pascal, Sigourney Weaver, Jeremy Allen White“.

Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de maio.

Jon Favreau, criador da série de sucesso ‘The Mandalorian‘, é responsável pela direção.

Ele também assina o roteiro ao lado de Dave Filoni (‘Ahsoka’).

Além de Pedro Pascal (‘The Last of Us’), o elenco ainda conta com Sigourney Weaver (‘Aliens, o Resgate’) como Ward, líder dos Adelphi Rangers da Nova República; Jeremy Allen White (‘O Urso’) como Rotta the Hutt, filho do Jabba the Hutt; e Jonny Coyne (‘O Vingador Tóxico’) como o Senhor da Guerra Imperial.

‘A Era do Gelo 6’ é CONFIRMADO para 2027; Confira a nova data!

Inicialmente programada para dezembro de 2026, a sequência ‘A Era do Gelo 6‘ foi adiada em dois meses.

Durante sua apresentação na CinemaCon, a Disney confirmou que o próximo capítulo da franquia – intitulado ‘Ice Age: Boiling Point‘ (A Era do Gelo: Ponto de Ebulição, em tradução livre) – chegará às telonas no dia 5 de fevereiro de 2027.

Confira o cronograma dos próximos lançamentos do estúdio:

Com poucos detalhes revelados, sabe-se que a história irá explorar cantos ainda não vistos do Mundo Perdido, introduzido no terceiro capítulo da franquia.

Criador do esquilo Scrat, produtor e diretor de alguns filmes da franquia A Era do Gelo, o brasileiro Carlos Saldanha não retornará para o novo capítulo da saga.

A informação foi apurada pelo CinePOP, que confirmou a opção por outro nome para dar prosseguimento à saga dos animais pré-históricos. Vale ressaltar que a compra do 20th Century Studios pela Disney não trouxe obrigações contratuais especificamente para essa saga. Eles adquiriram os direitos totais e agora podem fazer o que quiserem com a franquia.

John Leguizamo, que dubla o Sid, Denis Leary e Simon Pegg retornam.

Crítica ‘Ronaldinho Gaúcho’ | Minissérie do ‘Bruxo’ na Netflix entretém, mas falta magia

Ronaldinho Gaúcho fez com que o Brasil e o mundo se apaixonassem pelo Barcelona. Divulgação/ Netflix © 2026

O futebol brasileiro é riquíssimo em personagens. Pouquíssimos países no mundo produziram tantos personagens tão exóticos e lendários quanto o Brasil nos esportes, principalmente no futebol. Não apenas pelo contexto social em que esses jogadores surgiram, mas principalmente porque além de serem grandes personagens, também foram grandes jogadores. E talvez o caso que melhor exemplifique isso é justamente o de Ronaldinho Gaúcho. Nascido em lar humilde, o menino chegou a jogar futebol descalço pela família não ter condições de comprar chuteiras. Quem diria que essa seria a origem do homem que viria a conquistar o mundo e fazer com que milhões de torcedores ao redor do globo viessem a se apaixonar pelo futebol?

Por outro lado, se o Brasil tem essa riqueza de personagens, as produções sobre eles ainda parecem não ter encontrado o tom certo para contar suas histórias. Há uma porção de filmes e documentários sobre craques históricos, como Pelé, Garrincha, Ronaldo, Romário e muitos outros. A grande maioria deles é de uma pobreza narrativa de dar desgosto. Uma porção é incapaz de traduzir a grandiosidade dos protagonistas em cena. Sem contar aqueles que tentam adotar um formato mais tradicional de entrevistas, dependendo apenas de relatos tímidos e histórias que não costumam agregar. Curiosamente, um filme documental que conseguiu derrubar essa barreira foi Senna (2010). Dirigido pelo britânico Asif Kapadia, o documentário tem uma curadoria impecável de informações e imagens de bastidores da vida de Ayrton Senna, o herói brasileiro que conquistou a Fórmula 1 antes de morrer no trágico acidente de Ímola. A trama conta sua história com uma narrativa impecável, construindo heróis e vilões, abordando polêmicas de bastidores e mergulhando de forma honesta e profunda na psique do piloto. É um filmaço!

No caso do futebol brasileiro, o difícil acesso a imagens de bastidores – muitos se perderam com o tempo ou sequer foram registrados em vídeo na época – e o ego dos atletas costuma impor barreiras insuportáveis para o registro artístico nos documentários. Um caso que se destaca nesse meio é o de Garrincha, Alegria do Povo. O filme de 1962 acompanha o anjo das pernas tortas entre seus momentos de atleta no Botafogo e na Seleção Brasileira, com momentos pessoais, como o craque indo ao Centro do Rio de Janeiro para comprar discos e eletrodomésticos. É diferente, é ousado… É um filme que consegue dar a grandiosidade de seu protagonista ao mostrar como ele mal conseguia transitar pela Avenida Rio Branco sem ser tietado por centenas de brasileiros.

Pois bem, acabou de chegar ao catálogo da Netflix a minissérie documental Ronaldinho Gaúcho. Dividida em três episódios de aproximadamente 1h, cada, a produção conta um pouco da vida pessoal do eterno camisa 10, mostra sua chegada à Espanha e idolatria no Barcelona, até sua melancólica volta ao Brasil e a conquista da Glória Eterna no Atlético-MG, finalizando com a polêmica prisão no Paraguai, durante a pandemia, após entrar no país utilizando um passaporte falso. Só por aí já dá para ter uma noção do que esse homem representou para o futebol mundo afora. Porém, a produção parece não conseguir dar essa dimensão de grandiosidade justamente por apostar em um formato tradicional – e apressado – demais.

Ronaldinho e seu irmão, Assis, durante a infância. Divulgação/ Netflix © 2026

O primeiro episódio talvez seja o melhor. Com depoimentos do próprio Ronaldinho, além de nomes como o irmão e empresário, Assis, e personagens presentes nessa história, como o narrador Galvão Bueno, o jornalista PVC e a irmã do ‘Bruxo’, Deise de Assis, o capítulo inicial viaja até a infância de Ronaldo, com relatos sobre como era a infância, da importância do pai, de como a mãe parecia ter uma ligação especial com o caçula e como a vida mudou repentinamente quando Assis virou jogador de futebol profissional e conseguiu colocar a família para trabalhar junto ao clube, dando melhores condições de vida para todos.

É nesse capítulo que o público entende como o futebol deixou de ser apenas um divertimento para o garoto e passou a virar seu dia a dia. Ele acompanhava o irmão nos treinos no Grêmio, ele via as habilidades dos jogadores e tentava replicá-las em campo. Conforme ia crescendo, esse mundo boleiro virou sua realidade, o que acabou facilitando sua adaptação às categorias de base. Ele foi moldado pelo ambiente em que cresceu, o do futebol, quase como se fosse uma obra do destino. Só que capítulos como a polêmica transferência do Grêmio para o PSG são abordados de forma superficial. Não existe uma narrativa ali, assim como também não é utilizado tanto material informativo. É como se fosse algo banal, o que certamente não foi. Basta perguntar para qualquer gremista a opinião sobre o jogador para entender o quanto essa saída foi traumática para ambos os lados. Seria uma oportunidade para esclarecer e passar a limpo esse caso, mas a produção não consegue extrair nada além do superficial.

Assis, irmão e empresário de Ronaldinho, é um dos que mais fala na obra. Divulgação/ Netflix © 2026

Da mesma forma, Assis é um personagem tão interessante quanto o próprio Ronaldinho. Mas também se resume ao superficial. São pouquíssimos comentários que trazem novidades sobre as histórias. Até mesmo no capítulo mais polêmico das carreiras dos irmãos, a prisão no Paraguai, a participação é a mais branda possível. Dizendo que foi enganado por alguém e que assume a responsabilidade pelo que aconteceu com o irmão, resultando em um dos capítulos mais pitorescos da carreira do craque, que foi o título do campeonato de futebol do presídio paraguaio, cujo prêmio era uma leitoa de 16kg. Os relatos do Bruxo sobre a prisão são hilários, mas é um caso que merecia mais do que 15 minutos de atenção.

“Com o Ronaldinho, nós não éramos apenas os melhores. Nós éramos queridos” – Joan Laporta.

O segundo episódio é voltado para a ascensão e glória de Ronaldinho, com sua transferência histórica para o Barcelona. Um momento que muitos definem como o renascimento do clube catalão, que vinha de anos e anos de marasmo e fracasso desportivo. Em um casamento espetacular, o brasileiro tomou a camisa 10 do clube e reergueu a instituição, levando o Barça ao Olimpo do futebol e abrindo caminhos para o clube ser o colosso que virou referência entre os anos 2000 e 2010.

No Brasil, por exemplo, o sucesso de Ronaldinho fez com que uma geração inteira de brasileirinhos deixasse de sonhar com um dia virar jogador de seu clube do coração e passasse a ter como meta jogar na Europa, mais especificamente no Barcelona. Esse é o tamanho do impacto que as temporadas do Bruxo na Espanha causou no mundo. Principalmente naquela temporada mágica de 2005/ 2006, em que conduziu o clube à conquista da Champions League e foi eleito o melhor jogador do planeta. Porém, a minissérie foca apenas nos relatos de Joan Laporta, presidente que contratou Ronaldinho para o Barça, e conta com alguns depoimentos rápidos de craques como Messi e Puyol. O que é frustrante.

Ronaldinho Gaúcho foi o grande amigo e mentor de Lionel Messi no Barcelona. Divulgação/ Netflix © 2026

É frustrante porque a passagem de Ronaldinho pelo Barcelona foi algo grandioso demais para ser abordado de forma tão superficial. Ele praticamente refundou uma instituição centenária com seu futebol encantador e carisma fora do normal. Com sua habilidade, ele fez com que o planeta se apaixonasse pelo time, sonhasse com fazer parte do time, imaginasse ser ele, nem mesmo que apenas por um dia. Mais do que isso, ele viu nascer e treinou Lionel Messi, aquele que entraria de vez no debate com Pelé sobre quem ocupa o posto máximo no Olimpo do futebol. Com a camisa Blaugrana, Ronaldinho fez valer o apelido de “Bruxo” ao enfeitiçar diferentes torcidas com lances impossíveis acontecendo diante de seus olhos. Tanto que ele conseguiu o feito de ser aplaudido de pé pela torcida do maior rival do clube, o Real Madrid, ao acabar com os Galácticos em uma partida histórica.

É um capítulo tão rico e glorioso da história do futebol que poderia ser tema de um documentário exclusivamente para si. Ainda assim, é algo que merecia mais destaque e mais carinho da produção. Até porque a relação viria a ficar mais complexa conforme o desempenho do brasileiro caía, após levar o clube a glórias eternas. O que acabaria culminando na saída para o Milan, que é mencionada quase como uma nota de rodapé na minissérie documental.

Divulgação/ Netflix © 2026

O episódio final é dedicado à não convocação de Ronaldinho para a Copa do Mundo FIFA 2010, na África do Sul, e sua controversa volta ao futebol brasileiro, que contou com um ‘drible’ no Grêmio, que já dava o retorno do ‘filho pródigo’ como certo, e acabou vendo o jogador acertar com o Flamengo, onde viria a ter uma passagem decepcionante para os torcedores, que ficaria marcada por polêmicas, como os atrasos salariais, Assis entrando em uma loja oficial do clube e levando camisas sem pagar sob a justificativa de que “se não pagam meu irmão, não vou pagar também”, e o histórico jogo contra o Santos de Neymar, no Brasileirão de 2011.

Dessa passagem pelo Rubro-Negro, obviamente, a produção só aborda decentemente o jogo contra o Peixe. São relatos, histórias de bastidores e depoimentos muito interessantes sobre o 4×5. Se toda a minissérie documental fosse conduzida com a vontade e esmero que eles falam sobre esse jogo, seria uma obra incrível. A polêmica saída do clube também foi tratada de forma superficial, o que é uma pena, porque foi outro capítulo para lá de pitoresco do futebol carioca. A transferência para o Atlético-MG, em que ele viria a desempenhar similar ao que teve no Barcelona, de chegar à instituição e mudar para sempre o nível do clube no cenário do futebol, também ocupa um tempo considerável de tela, mas merecia mais.

Divulgação/ Netflix © 2026

A conquista da Copa Libertadores da América 2013 e o impacto institucional que a chegada de Ronaldinho Gaúcho teve no Atlético-MG merecia um episódio só para contar essa história, mas acabou precisando dividir tempo de tela com a passagem pelo Flamengo, a prisão no Paraguai e os rolés aleatórios, que viraram marca do jogador após se aposentar dos campos. É como se a minissérie documental não entendesse o tamanho do jogador que decidiu tomar como protagonista, sabe? Três episódios foram muito pouco, criando uma obra apressada e sem muito a dizer. Um dos capítulos mais bonitos do Bruxo nessa passagem pelo Galo, curiosamente, aconteceu na eliminação do Mundial de Clubes, quando os jogadores do Raja Casablanca, incrédulos que haviam acabado de eliminar Ronaldinho Gaúcho, foram até o jogador para pedir fotos, autógrafos e uma peça do uniforme, deixando o brasileiro quase de cueca em campo, tamanha a idolatria que ele construiu. Saber o que foi dito, o que foi sentido naquele momento de tantas emoções conflitantes, poderia agregar tanto à obra, mas foi apenas ignorado.

No fim das contas, por mais irônico que possa parecer, o grande pecado dessa produção sobre Ronaldinho Gaúcho foi ser protocolar demais. Por ser a biografia de um jogador que encantou o mundo por sua imprevisibilidade, contar essa história de um meio tão engessado, tão tradicional e superficial tirou qualquer possibilidade de magia que essa história precisava. É uma produção esquecível e frustrante, bem aquém do ícone retratado em cena.

Ronaldinho Gaúcho está disponível no catálogo da Netflix.

 

‘Rick e Morty’: Teaser revela os TÍTULOS dos novos episódios da animação; Confira!

Foi divulgado um novo teaser promocional da 9ª temporada da aclamada animação adulta ‘Rick e Morty’, do Adult Swim, revelando os títulos oficiais da leva inédita de episódios.

O próximo ciclo tem estreia marcada para o dia 25 de maio na HBO Max.

Confira, junto ao trailer:

  1. “There’s Something About Morty”
  2. “Ricks Days, Seven Nights”
  3. “Rick Fu Hustle”
  4. “A Ricker Runs Through It”
  5. “Jer Bud”
  6. “Erickerhead”
  7. “MortGully: The Last Rickforest”
  8. “Rickuiem Mort a Dream”
  9. “Salute Your Morts”
  10. “Field of Dreams”

Lembrando que as oito primeiras temporadas já estão disponíveis na plataforma.

Crítica | 8ª temporada de ‘Rick e Morty’ é uma carta de amor aos fãs e à própria animação

A série foi criada por Dan Harmon e Justin Roiland Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Ian Cardoni, Harry Belden, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

‘Vingadores: Doutor Destino’: Visual DETALHADO do vilão é destaque na #CinemaCon 2026

Em alguns meses, o Universo Cinemático Marvel caminhará para um de seus títulos mais aguardados com Vingadores: Doutor Destino, dando início à conclusão da Saga do Multiverso e contando com uma gama de personagens bastante conhecidos – incluindo Capitão AméricaThorPantera NegraQuarteto Fantástico, os X-Men e muito mais.

Durante o painel da Walt Disney Studios na CinemaCon 2026, evento do qual o CinePOP está participando in loco, um sizzle reel foi divulgado compilando as principais atrações da Casa Mouse – e um visual mais detalhado do vilanesco Victor von Doom/Doutor Destino (Robert Downey Jr.) foi exibido para o público.

Confira:

Vale lembrar que o filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.

Já a sequência, Vingadores: Guerras Secretas, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco de ‘Vingadores: Doutor Destino‘ contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Mark Ruffalo ataca fusão bilionária entre Paramount Skydance e Warner Bros. Discovery: “Ameaça à imprensa livre”

O astro Mark Ruffalo manifestou-se contra a iminente conclusão da aquisição da Warner Bros. Discovery (WBD) pela Paramount Skydance. Em audiência realizada por videoconferência, o ator detonou a transação, classificando-a como um retrocesso para a indústria e para a sociedade civil.

Conforme relatado pela Variety, Ruffalo não poupou palavras ao descrever o impacto da concentração de mercado nas mãos de poucos conglomerados: “Não precisamos assistir a Citizen Kane ou ler 1984 para entender que o controle oligárquico concentrado que essa fusão representa é uma ameaça à imprensa livre, a uma população bem informada e à própria democracia”.

O ator também rebateu as promessas de David Ellison, CEO da Paramount Skydance, que garantiu a produção de 30 filmes anuais e novas oportunidades para artistas.

Para Ruffalo, tais declarações são ilusórias: “Não confiem em promessas vazias de bilionários movidos pela ganância e por ideologias corrosivas. Não confiem que essa nova empresa fará mais filmes com menos dinheiro e muito mais dívida”.

James Cameron defende fusão bilionária entre Warner e Paramount: “Não me incomoda nem um pouco”

Ruffalo destacou que o acordo de US$ 111 bilhões surge em um momento crítico para os trabalhadores do setor. Ele relembrou que a união anterior entre Paramount e Skydance, em 2025, resultou em 2 mil demissões, e alertou que “dezenas de milhares” de outros profissionais podem perder seus postos agora.

“O padrão é claro: anúncios de fusão, promessas de eficiência e depois demissões em massa e cortes de produção. Posso dizer pessoalmente que Los Angeles está por um fio neste momento”, destacou.

Um dos pontos de maior indignação do ator foi a compensação prevista para o CEO da WBD, David Zaslav, que poderá receber pelo menos US$ 550 milhões com o fechamento do negócio, valor que Ruffalo rotulou como “obsceno”.

Eva Longoria critica fusão entre Warner e Paramount: “Inovação morre”

A fusão também levanta alarmes sobre a independência da CNN. Ruffalo citou declarações do Secretário de Defesa, Pete Hegseth, sugerindo uma mudança rápida no controle da emissora, embora Ellison garanta a manutenção da autonomia editorial.

O acordo foi costurado após a Netflix retirar-se da disputa, mas ainda enfrenta obstáculos. Procuradores-gerais, liderados pela Califórnia, estudam barrar a operação na Justiça por preocupações antitruste. Se aprovada, a nova gigante controlará marcas como HBO, Warner Bros., DC, Nickelodeon, Paramount Pictures, CBS e diversos serviços de streaming.

Mark Ruffalo faz parte de um grupo de mais de 3 mil profissionais de Hollywood que assinaram uma carta aberta contra o negócio. A audiência na qual participou foi convocada pelo senador democrata Cory Booker, que lamentou a ausência de parlamentares republicanos na sessão dedicada a discutir política de concorrência e direitos do consumidor.

Lana Del Rey lança a inédita “First Light”, da trilha sonora do game ‘007 First Light’

A aclamada cantora e compositora Lana Del Rey lançou hoje (16) a inédita “First Light”, que integra o novo game da popular franquia multimidiática de espionagem ‘007’.

A canção faz parte da trilha sonora de ‘007 First Light’, jogo que será lançado nas principais plataformas de videogame no dia 27 de março de 2026.

Ouça:

Vale lembrar que Del Rey também se prepara para lançar seu aguardado décimo álbum de estúdio.

Intitulado Stove, o compilado de originais ainda não tem data de estreia definida, mas conta com os singles “Henry, Come On”“Bluebird”“White Feather Hawk Tail Deer Hunter”, além de trazer nomes como Jack AntonoffDrew Erickson na produção.

O álbum será lançado pela Interscope/Polydor Records e contará com treze faixas inéditas – com produção de AntonoffZachary DawesLuke Laird e Erickson.

Del Rey é conhecida por suas melódicas e melancólicas letras e por seu onirismo instrumental. Tendo trabalhado ao lado de nomes como Jack AntonoffMax Martin, ganhou aclame e popularidade com Born To Die, álbum lançado em 2012. Em 2019, entregou seu melhor trabalho até então, Norman Fucking Rockwell!’, sagrando-a como uma das melhores liricistas do século.

Del Rey já conquistou onze indicações ao Grammy, mas infelizmente nunca levou o gramofone dourado para casa.

‘Maldição da Múmia’: Terror de Lee Cronin conquista 57% no Rotten Tomatoes; Confira as avaliações!

Maldição da Múmia, novo longa da clássica franquia, desta vez comandado por Lee Cronin (‘A Morte do Demônio: A Ascensão’), teve uma estreia mediana no Rotten Tomatoes, alcançando 57% de aprovação com base nas primeiras 65 avaliações.

De forma geral, a crítica considerou o filme fraco, apontando o uso excessivo de clichês e uma trama pouco consistente. Ainda assim, parte dos avaliadores destacou que, apesar dos problemas, o longa consegue entreter, especialmente para fãs do gênero.

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“Uma pena pelas piadas prontas que fazem sequências divertidas parecerem genéricas, pela dinâmica familiar mais fraca em comparação com A Morte do Demônio: A Ascensão e pelo clímax do filme, uma mistura confusa de enquadramentos de câmera muito fechados”, disse
Nicolas Rapold do New York Times.

“O filme simplesmente não é muito assustador. Ele é consideravelmente perturbador… mas teria sido bom se esse trabalho narrativo e de construção de personagens fosse mais evidente. Em vez disso, grande parte do filme fica escondida sob camadas e mais camadas de ‘mumificação'”, disse Gregory Nussen do Deadline.

“Mesmo sendo longo demais, trata-se de um entretenimento intenso e envolvente, que oferece uma abordagem renovada do mito da múmia”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Você pode sentir o diretor usando tudo à sua disposição para moldar nossas respostas emocionais, a ponto de justificar que seu nome esteja no título oficial do filme”, disse Alex Harrison do Screen Rant.

“Descaradamente violento, barulhento e agradavelmente desvinculado de qualquer predecessor direto, o resultado é mais genérico do que as pretensões autorais alardeadas poderiam sugerir, mas ainda há bastante aqui para os fãs de gore se deliciarem”, disse Guy Lodge da Variety.

Maldição da Múmia, de Lee Cronin, está tão focado em replicar outros filmes de terror e em recorrer a clichês conhecidos que, sinceramente, tem muito pouco em comum com o monstro enfaixado que deveria ser o centro da história”, disse Aidan Kelley do Collider.

Crítica | Lee Cronin joga no seguro com o mediano terror ‘Maldição da Múmia’

Maldição da Múmia’ está em cartaz nos cinemas nacionais. 

Na história, a jovem filha de um jornalista desaparece misteriosamente no deserto sem deixar rastros. Oito anos depois, a família, ainda devastada, é surpreendida com seu retorno. O que deveria ser um reencontro emocionante, no entanto, rapidamente se transforma em um verdadeiro pesadelo.

O elenco conta com Jack Reynor, Laia Costa, May Calamawy, Natalie Grace e Veronica Falcón. Além de dirigir, Cronin também assina o roteiro.

A produção é de James Wan, Jason Blum e John Keville, com produção executiva de Michael Clear, Judson Scott, Macdara Kelleher e do próprio Cronin.

Classificado pelo MPAA por “violência extrema, gore, imagens perturbadoras, linguagem e breve uso de drogas”, o filme chama atenção também pela duração: são 2 horas e 17 minutos, acima da média das produções da Blumhouse e da Atomic Monster, que costumam ficar entre 90 e 120 minutos.

Confira o trailer DUBLADO e LEGENDADO de ‘Entrando Na Maior Fria’!

A Paramount Pictures Brasil divulgou o trailer dublado e legendado de ‘Entrando Na Maior Fria’ (Focker in-law), quarto capítulo da icônica franquia de comédia estrelada por Ben StillerRobert De Niro.

O novo capítulo conta ainda com a indicada ao Oscar Ariana Grande em sua estreia na saga.

Confira:

A Universal Pictures lança o filme no Brasil no dia 26 de novembro de 2026.

A sequência marca o retorno de uma das franquias de comédia mais populares dos anos 2000, agora apostando no choque entre gerações para renovar o caos familiar.

A trama acompanha Henry Focker (Skyler Gisondo), o filho de Greg e Pam (Ben Stiller e Teri Polo), que cresceu cercado por situações constrangedoras, regras absurdas e pela constante vigilância de seu avô superprotetor. Adulto e decidido a seguir seu próprio caminho, Henry acredita estar pronto para dar o próximo grande passo de sua vida: o casamento.

O problema começa quando ele anuncia que pretende se casar com uma mulher (Ariana Grande) completamente diferente de tudo o que sua família esperava. Espontânea, imprevisível e com valores opostos aos dos Focker e, principalmente, aos dos Byrnes, a noiva rapidamente se torna o estopim para uma nova onda de conflitos, mal-entendidos e momentos hilários. Para Greg, que passou anos tentando provar seu valor como genro, a situação é ainda mais delicada: agora ele precisa lidar com o fato de estar no papel de pai preocupado, enquanto tenta não repetir os erros traumáticos que viveu no passado.

Como era de se esperar, Jack Byrnes (Robert De Niro) não facilita em nada. O patriarca da família, ex-agente da CIA e obcecado por controle, enxerga o relacionamento do neto como uma ameaça à estabilidade familiar. Determinado a “proteger” Henry a qualquer custo, Jack inicia uma investigação digna de seus tempos de espionagem, colocando a futura noiva sob suspeita e criando situações cada vez mais constrangedoras. O resultado é uma sequência de testes psicológicos, encontros familiares desastrosos e confrontos diretos que elevam o nível de tensão — e de comédia — a novos patamares.

Enquanto isso, Pam tenta agir como mediadora, buscando manter a paz entre seu pai, seu marido e o filho, mesmo quando tudo parece caminhar para o desastre. Greg, por sua vez, se vê dividido entre apoiar Henry e lidar com a pressão constante de Jack, além de enfrentar seus próprios medos sobre envelhecer, perder o controle da família e finalmente assumir o posto de “chefe” que nunca conseguiu ocupar de fato.

O filme ainda traz de volta personagens queridos da franquia, como o carismático Kevin Rawley, ex-noivo de Pam, que reaparece de forma inesperada e adiciona mais uma camada de confusão à dinâmica familiar. A entrada de Ariana Grande no elenco promete trazer uma energia completamente nova à história, sendo peça-chave para os conflitos centrais e para a atualização do humor da franquia, conectando a comédia clássica a um público mais jovem.

Misturando nostalgia, situações absurdas e conflitos familiares universais, ‘Entrando Numa Fria 4‘ explora temas como diferenças geracionais, expectativas dos pais, liberdade de escolha e a dificuldade de aceitar mudanças. Tudo isso sem abrir mão do humor ácido, dos diálogos afiados e das situações embaraçosas que tornaram a saga um enorme sucesso, provando que, mesmo com o passar dos anos, algumas famílias continuam sendo um verdadeiro campo minado.

Jay Roach foi confirmado na direção, com roteiro de John Hamburg.

‘Entrando numa Fria 4’: Owen Wilson tem RETORNO confirmado na sequência

O novo filme ainda contará com o retorno de Owen Wilson, Stiller, De Niro e Teri Polo.

John Hamburg, roteirista da trilogia original, assume a direção.

A produção está nas mãos de Jane Rosenthal e Robert De Niro pela Tribeca Productions, com Jay Roach (diretor dos três primeiros filmes) pela Delirious Media, Ben Stiller e John Lesher pela Red Hour Films, além de Hamburg pela Particular Pictures.

A franquia ‘Entrando Numa Fria‘ teve início em 2001, seguido por ‘Entrando Numa Fria Maior Ainda‘ (2005) e ‘Entrando Numa Fria Maior Ainda Com a Família‘ (2011), arrecadando juntos mais de US$ 1,1 bilhão em bilheteria mundial.

‘Mating Season’: Trailer da nova animação dos criadores de ‘Big Mouth’ explora o mundo sexual dos animais; Confira!

A Netflix divulgou o trailer completo de ‘Mating Season‘ (Temporada de Acasalamento, em tradução livre), nova série animada adulta dos criadores de ‘Big Mouth‘.

A produção é estrelada por ursos, guaxinins, veados, raposas e vários outros animais com tesão da floresta, enquanto eles lidam com o amor, relacionamentos sexuais e a necessidade universal de encontrar um parceiro.

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A produção será lançada no serviço de streaming no dia 22 de maio.

O elenco conta com as vozes de Zach Woods como o urso Josh; Nick Kroll como o guaxinim Ray; June Diane Raphael como o cervo Fawn; e Sabrina Jalees como a raposa Penelope.

Nick Kroll, Mark Levin, Jennifer Flackett e Andrew Goldberg são responsáveis pelo projeto.

‘Invencível’: Novo episódio traz morte chocante de [SPOILERS]

[AVISO DE SPOILERS]

A quarta temporada de Invencível (Invincible) mantém o fôlego em seus lançamentos semanais no Prime Video, mas o episódio mais recente elevou a tensão a níveis sem precedentes. De acordo com o ComicBookMovie, o penúltimo capítulo do atual ano entregou uma das sequências mais viscerais da série, culminando na morte inesperada de um pilar da resistência contra o Império Viltrumita.

O episódio estabelece seu tom sombrio logo no início, com um flashback do brutal expurgo Viltrumita conduzido pelo Grande Regente Thragg. De volta ao presente, a Coalizão de Planetas finaliza os preparativos para levar a guerra diretamente a Viltrum. Apesar de Nolan e Thaedus estarem cientes do perigo que Thragg representa, a confiança do grupo residia em aliados de peso, como Battle Beast e o Corredor Espacial.

Entretanto, o que se seguiu ao entrarem na atmosfera do planeta foi um massacre. Embora os heróis tenham conseguido abater diversos soldados inimigos, Thragg provou ser uma força imparável. Em um ato de desespero para forçar a rendição dos vilões, Nolan, Mark, Thaedus e o Corredor Espacial utilizam seu poder combinado para destruir o planeta Viltrum.

O plano audacioso, contudo, não surtiu o efeito esperado. Em um acesso de fúria pela destruição de seu mundo, Thragg confronta os líderes da Coalizão. Em uma demonstração de força devastadora, o Regente decapita Thaedus, o líder da resistência e “grande traidor” da raça, esmagando sua cabeça logo em seguida.

Criador de ‘Invencível’ defende mudança de gênero: “Não poderíamos estar mais felizes”

A carnificina não parou por aí. Thragg derrotou Mark e Nolan com facilidade assustadora. Em um dos momentos mais gráficos da animação até aqui, o vilão atravessa o abdômen do Omni-Man com o braço, deixando-o à beira da morte no vácuo espacial. Thragg opta por poupar a vida dos heróis apenas por razões estratégicas, dada a baixa populacional de sua espécie, enquanto o restante da Coalizão, incluindo Allen e Tech-Jacket, são forçados a bater em retirada.

Semanas após o confronto, o episódio encerra com Mark acordando de sua recuperação. Embora aliviado ao saber que seu pai e seu irmão sobreviveram aos ferimentos, a notícia trazida por Allen, agora o novo líder da Coalizão, é sombria: não há rastros de Thragg ou dos remanescentes Viltrumitas desde a batalha.

A conclusão de Mark é imediata e aterrorizante: sem um planeta para chamar de seu, o Império Viltrumita provavelmente está a caminho da Terra, preparando o terreno para um final de temporada explosivo.

‘Invencível’: 5ª temporada já está quase pronta, revelam criadores da série!

Invencível’ está disponível no prime vídeo. 

‘Minecraft 2’: Sequência ganha título oficial; Confira!

A Warner Bros. compartilhou recentemente atualizações promissoras sobre a continuidade de sua mais nova franquia de sucesso. De acordo com informações do GameFragger, o projeto anteriormente referido como Minecraft 2” recebeu o título oficial de ‘Uma Sequência Minecraft’.

A grande novidade no elenco é a confirmação de Kirsten Dunst (‘Guerra Civil’). Segundo o Deadline, a atriz interpretará Alex, uma das personagens jogáveis mais icônicas do universo do game. A entrada de Dunst na franquia ocorre após a própria artista brincar, em entrevistas anteriores, sobre o desejo de participar de um projeto que agradasse seus filhos e garantisse um retorno financeiro robusto.

“Talvez eu possa apenas fazer um filme em que eu não perca dinheiro?”, declarou a atriz na ocasião.

Dunst se junta ao time de protagonistas que retorna para o novo capítulo: Jack Black, Jason Momoa, Danielle Brooks e Jennifer Coolidge.

‘Minecraft 2’: Jason Momoa afirma que roteiro da sequência “é ainda melhor”

Apesar da recepção mista por parte da crítica especializada, o primeiro longa, lançado em 2025, consolidou-se como um fenômeno comercial. Com uma arrecadação global de aproximadamente US$ 961 milhões, a produção figurou entre os maiores sucessos do ano e tornou-se uma das adaptações de videogames mais lucrativas da história do cinema.

Jared Hess assume a direção e roteiro do longa, ao lado de Chris Galletta.

As filmagens estão previstas para começar em 1º de maio, na Nova Zelândia.

Embora o enredo permaneça sob sigilo, a expectativa é que a sequência expanda o vasto universo do Overworld (Mundo Superior), introduzindo novos biomas e criaturas. Respeitando a natureza sandbox do jogo original, que não possui uma narrativa linear, o roteiro deve focar em aventuras originais dentro do mundo de blocos.

‘Uma Sequência Minecraft’ tem estreia marcada para o dia 23 de julho de 2027.