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Novo clipe de ‘Identidades em Jogo’ te convida para jogo SINISTRO; Confira!

A Netflix divulgou um novo clipe do terror ‘Identidades em Jogo‘.

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O longa será lançado na plataforma no dia 4 de outubro.

A sinopse oficial já nos dá um gostinho do que esperar: “Um grupo se reúne para uma festa antes de um casamento, mas o reencontro se transforma em pesadelo quando um amigo surge com um jogo misterioso, revelando segredos, desejos e ressentimentos”.

O elenco conta com jovens talentos, como Brittany O’Grady, James Morosini, Alycia Debnam-Carey, Devon Terrell, Gavin Leatherwood, Reina Hardesty, Nina Bloomgarden e David Thompson.

Sob a direção de Greg Jardin, ‘Identidades em Jogo’ se junta à crescente lista de originais de terror da Netflix, que tem conquistado cada vez mais fãs do gênero.

O filme fez sua estreia no Festival de Cinema de Sundance de 2024 e foi adquirido pela Netflix por US$ 17 milhões.

O longa tem Colman Domingo como produtor executivo, ao lado de Ulf Ek e Robert Kapp. Os produtores incluem William Rosenfeld, Kate Andrews, Jason Baum e Raúl Domingo.

Confira o trailer de ‘Please Don’t Feed the Children’, TERROR dirigido pela filha de Steven Spielberg

O terror ‘Please Don’t Feed the Children‘ (Por Favor Não Alimente as Crianças, em tradução livre), que marca a estreia diretorial de Destry Allyn Spielberg – filha do Steven Spielberg –, ganhou o primeiro trailer.

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Ambientada em um futuro não tão distante, onde a sociedade luta contra um vírus que afeta toda a população adulta, a trama segue um grupo de órfãos que foge em busca de uma nova vida, apenas para serem feitos reféns por uma mulher que esconde um segredo sinistro.

Paul Bertino assina o roteiro.

O elenco conta com Michelle DockeryZoe CollettiAndrew LinerDean Scott VazquezRegan AliyahEmma MeiselJoshuah Melnick, Vernon Davis Giancarlo Esposito.

O terror será lançado pelo Tubi no dia 27 de junho.

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‘Casamento Sangrento 2’ abre com 100% de aprovação dos críticos no RT; Confira as reações!

Com 10 reviews publicadas até o momento, a aguardada sequência ‘Casamento Sangrento: A Viúva‘ abriu com impressionantes 100% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Segundo o consenso geral, esta continuação é extremamente divertida, grandiosa, sangrenta e cheia de ação. Samara Weaving (‘Pânico VI’) se estabelece como uma grande revelação do gênero, e se beneficia de uma excelente química com a Kathryn Newton (‘Abigail’).

Separamos os trechos das principais críticas:

“Em ‘Casamento Sangrento 2’, mais é mais. Apostas maiores, um campo de batalha mais amplo, um número de mortes maior (e mais sangrento) e até o dobro de protagonistas. Tudo pensado para proporcionar a máxima diversão para o público.” (Bloody Disgusting)

“Quer um exemplo de elenco perfeito? São Samara Weaving e Kathryn Newton como irmãs. A química entre elas é impecável. Elas fazem tudo: arrancam boas risadas, mantêm uma tensão realista e infundem o filme com emoção.” (Perri Nemiroff)

“A abordagem de ‘tudo ou nada’ desta sequência significa que há menos surpresas desta vez. No entanto, à medida que a noiva de Samara Weaving, sempre cativante, fica ainda mais ensanguentada, é difícil não esboçar um sorriso diante da diversão implacável.” (Empire Magazine)

“‘Casamento Sangrento 2’ confirma Samara Weaving como uma das estrelas mais talentosas do gênero e lhe oferece a vitrine perfeita para brilhar intensamente.” (Dread Central)

“‘Casamento Sangrento 2’ se mostra tão explosivamente divertido quanto seu antecessor, mesmo sendo essencialmente ‘o mesmo filme, só que melhor’.” (Slashfilm)

“Nada no [filme original] necessariamente indicava a necessidade de uma continuação. Mas se eles querem nos dar uma? Ei, eu não vou reclamar. ‘Casamento Sangrento 2’ é exatamente a sequência sangrenta que queríamos.” (Nerdist)

“Esta sequência repleta de ação e sangue é exatamente o que os fãs esperavam nos últimos sete anos, abrindo caminho para uma trilogia neste mundo sinistro criado pelo Radio Silence.” (Deadline)

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de março.

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Momentos após sobreviver a um ataque sangrento da família Le Domas, Grace (Weaving) descobre que alcançou o próximo nível do jogo mortal — e, desta vez, com sua irmã distante, Faith (Newton), ao seu lado. Grace tem apenas uma chance de sobreviver, manter sua irmã viva e reivindicar o Alto Assento do Conselho que controla o mundo. Quatro famílias rivais estão à sua caça pelo trono, e quem vencer governará tudo.

O elenco ainda conta com Sarah Michelle Gellar, Shawn Hatosy, Néstor Carbonell, David Cronenberg, Elijah Wood, Kevin Durand, Olivia Cheng, Varun Saranga e Daniel Beirne.

Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, de ‘Pânico VI‘, retornam à direção.

O roteiro de ‘Casamento Sangrento 2‘ foi assinado por Guy Busick e R. Christopher Murphy, que prometem manter o tom ácido e sangrento da franquia.

‘Fahrenheit 451’: Michael Shannon e Michael B. Jordan vão estrelar remake

Michael Shannon e Michael B. Jordan serão as estrelas do próximo filme produzido pela HBO, o remake de ‘Fahrenheit 451’. Adaptado a partir do livro homônimo, o longa original foi lançado em 1966.

A produção será dirigida por Ramim Bahrani (‘99 Casas’), que também está co-escrevendo o roteiro ao lado de Amir Naderi. A trama será baseada em uma época onde a media se tornou um narcótico, a história foi banida e “bombeiros” ateiam fogo em livros.

Na narrativa, Jordan será Montag, um jovem membro do corpo de bombeiros que se volta contra seu treinamento, a sociedade e inicia uma batalha contra seu mentor, Beatty (Shannon), à medida que também busca recuperar sua humanidade.

Por se tratar de uma produção original da HBO, ‘Fahrenheit 451’ será exibido no canal por assinatura, mas ainda não há data de lançamento definida.

 

‘Aniquilação’: Primeiras impressões do sci-fi são BEM positivas; Confira!

O novo sci-fi estrelado por Natalie Portman, intitulado ‘Aniquilação‘, ainda não estreou, mas uma parte da crítica norte-americana já teve a oportunidade de conferir a produção e as avaliações são bem positivas.

Elogiado por suas brilhantes atuações, o thriller é considerado hipnotizante e instigante, com uma trama bem construída e executada.

Confira:


“Acabei de assistir Aniquilação e, cara, é maravilhoso. Lindamente feito, instigante e esperto. Precisarei processar isso por um tempo e tudo que quero é assisti-lo novamente!”

 


Aniquilação, de Alex Garland, é absolutamente fenomenal. É maravilhoso e hipnotizante, com atuações brilhantes de todo o elenco. É uma visão memorável e possui uma sequência tão empolgante que eu fiquei literalmente confusa. Ele estará no meu Top 10 de 2018, sem sombra de dúvidas”.

 

“Não se iluda, Aniquilação é um novo clássico do sci-fi. Brilhante, empolgante e provocativo, possui tanta profundidade metafórica bem como uma tensa narração. Eu estou no chão”.

 

Aniquilação: Este é o tipo de sci-fi que nós sempre dizemos que queremos ver. Ousado, desafiador, singular e visualmente hipnotizante. Não ficaria nem um pouco surpreso de vê-lo ser aclamado como uma obra-prima (e pode muito bem ser uma)”.

 

Aniquilação é um filme de Alex Garland com grande orçamento e com toda aquela inteligência de girar a cabeça de Ex Machina. É violento, paciente de derepente é tão perfurador que você é pregado no assento”.

 

Em uma reviravolta chocante, o filme teve sua estreia cancelada nos cinemas e só será exibido nas telonas dos Estados Unidos, Canadá e China. No Brasil, o filme seria lançado nos cinemas dia 22 de fevereiro, mas agora deve chegar direto pela Netflix.

A adaptação do primeiro livro da trilogia Comando Sul (The Southern Reach Trilogy), de Jeff Vandermeer, teve seus direitos de distribuição vendidos pela Paramount – quem cuidará do lançamento internacional é a Netflix, que lançará o filme direto em seu serviço de streaming.

O diretor Alex Garland, de ‘Ex-Machina‘, se revoltou com a decisão.

“Estou decepcionado. Fiz esse filme para ser exibido nos cinemas. Não tenho preconceito com a exibição na TV, mas ele não foi feito para ser visto nessa mídia. Pelo menos, ele ainda será exibido nos cinemas dos EUA, o que me agrada muito. O bom da Netflix, é que ele atingirá um público maior. Vejo os lados positivos e negativos, mas ele foi feito para ser visto nos cinemas”, afirmou em entrevista ao Collider.

Ao que parece, a decisão se deu após uma briga entre os produtores David Ellison e Scott Rudin após o filme não performar positivamente nas exibições-teste.

A misteriosa trama acompanha um biólogo que aceita ir a uma expedição secreta e perigosa, em que as leis da natureza não se aplicam. Isaac e Portman serão marido e mulher.

O roteiro e a direção fica por conta de Alex Garland (roteirista de ‘Extermínio’, ‘Sunshine – Alerta Solar’ e ‘Dredd’), que comandou o sucesso de ‘Ex-Machina‘ – ficção científica que ele roteirizou e dirigiu.

 

‘Game of Thrones’: D.B. Weiss, David Benioff e John Bradley estarão no Brasil

A última temporada de ‘Game of Thrones‘ é, certamente, uma das mais aguardadas de 2019 e seus criadores, D.B. Weiss e David Benioff, estarão no Brasil para compartilhar novidades quanto ao novo ciclo, durante a Comic-Con Experience. Além da dupla, o ator John Bradley também virá junto.

O painel de GOT acontecerá na quinta-feira, 06 de dezembro, às 18h30 e os convidados devem trazer  detalhes quanto aos desafios enfrentados ao longo das oito temporadas, além das expectativas quanto ao ano final da série.

Confira cartazes e um teaser:

Assista ao teaser épico revelando a data de estreia: Abril de 2019.

Assista:

 

Desde que a revista Entertainment Weekly divulgou as primeiras imagens da 8a temporada de Game of Thrones, mostrando Jon Snow (Kit Harington) e Daenerys Targaryen (Emilia Clarke) juntinhos, os fãs ficaram em polvorosa.

A revista também divulgou uma lista com alguns detalhes revelados da última temporada (nada muito importante, claro, mas o suficiente para aguçar a ansiedade dos fãs). Por isso, a partir de agora, esta reportagem contém SPOILERS.

A última leitura

A última leitura em grupo foi, óbvio, muito emocionante para boa parte do elenco da série, porém, foi ainda mais especial para o ator Kit Harignton, uma vez que ele não tinha a menor ideia do que esperar da temporada, já que havia decidido não ler o roteiro sozinho antes.

Ao que parece, o ator teria chorado duas vezes durante a leitura em grupo. “Em todas as temporadas, você lê ao final da última página do roteiro: ‘Fim da Temporada 1’ ou ‘Fim da Temporada 2′”, confessou o ator. “Neste roteiro estava escritor ‘Fim de Game of Thrones‘”.

 

Rumores sobre um possível filme são verdade

Uns anos atrás houve rumores de que os showrunners da série, David Benioff e Dan Weiss, queriam transformar Game of Thrones em um filme. Bom, isso é verdade. Os dois acreditavam que uma trilogia de filmes seria a única maneira de ter o orçamento necessário para produzir o final da série. A produtora, entretanto, prometeu a Benioff e a Weiss que eles teriam tudo que precisassem para produzir um final de série que fosse “digno de um espetáculo”.

 

A oitava temporada trará personagens que irão te surpreender

Durante a visita da revista aos sets de filmagem, os repórteres ficaram chocados ao verem a gravação de uma cena que continha diversos atores que eles não esperavam ver. Não se tem mais informação sobre quem seriam esses personagens, mas começa uma especulação de que poderia ser a Lady Stark finalmente como Lady Stoneheart. Será?

 

Cena de abertura

“A temporada 8 começa em Winterfell, com uma cena que contém diversas menções ao piloto da série, mas repaginados. Em vez da chegada da comitiva do Rei Robert, é a chegada de Daenerys e seu exército. Em seguida, há uma intensa e arrepiante intercalação de personagens – alguns dos quais sequer se conheceram antes, muitos dos quais com histórias bastante perturbadas -, uma vez que todos eles estão prestes a enfrentar a inevitável invasão do Exército dos Mortos“, diz a reportagem.

Sim, isso significa que iremos ver Daenerys e Sansa se encontrando pela primeira vez, e parece que a Lady Stark não será tão amistosa com a Mãe dos Dragões: “Sansa não está feliz pelo fato de Jon ter se ajoelhado para a sua nova namorada.”

 

A Batalha Final

O diretor Michael Sapochnik irá voltar agora para trazer aos fãs aquilo que com certeza será um confronto final épico entre os defensores de Westeros e o Exército dos Mortos, e, ao que tudo indica, será a sequência de batalha mais inacreditável jamais vista na televisão.

Parece que a maior parte da sequência se passará em Winterfell, embora a batalha vá ser intercortada entre “muitos personagens envolvidos em suas próprias histórias de sobrevivência”.

“É brutal”, disse Peter Dinklage (Tyrion Lannister). “Faz a Batalha dos Bastardos parecer um parque temático”.

 

‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’: Mark Hamill presta homenagem a George Lucas; Confira!

Star Wars: A Ascensão Skywalker‘ chega aos cinemas nesta quinta-feira (19), encerrando a Saga Skywalker. E para celebrar o fim dessa jornada, o astro Mark Hamill prestou uma homenagem ao cineasta George Lucas em sua conta oficial do Instagram.

Em uma simbólica publicação, ele refletiu sobre o homem que iniciou essa grandiosa jornada:

“À medida que A Ascensão Skywalker chega aos cinemas, não nos esqueçamos de que tudo isso começou na imaginação de apenas um homem: George Lucas. Ele, sozinho, criou essa galáxia tão, tão distante que inspirou gerações. E ele me deixou ser parte disso e mudou minha vida para sempre…”

Confira nossa crítica:

Crítica | Star Wars: A Ascensão Skywalker é uma carta de amor aos fãs mais antigos

Assista ao trailer:

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas SuotamoBillie LoudNaomi AckieRichard E. GrantKery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

Taylor Swift estampa capa da revista EW, além de belo ensaio fotográfico

O ano de 2020 foi grandiosa para a cantora de Taylor Swift, que surpreendeu os fãs com um novo e belíssimo álbum, intitulado Folklore.

A nova leva de canções ainda veio acompanhada de um documentário especial desenvolvido pelo Disney+, intitulado Folklore: Sessões no Long Pond Studio’, que traz os bastidores da produção das canções.

E para celebrar o grandioso sucesso da cantora neste tumultuado ano, Swift foi um dos grandes destaques da mais nova edição da revista EW. Eleita uma das artistas de 2020, ela estampou a capa da publicação, além de um belo ensaio fotográfico.

Confira:

Taylor Swift
was photographed exclusively for EW on November 4, 2020
Taylor Swift
was photographed exclusively for EW on November 4, 2020

Confira o trailer de Folklore: Sessões no Long Pond Studio’:

Folklore já está disponível em todas as plataformas digitais.

Com produção de Jack Antonoff, as dezesseis novas faixas foram co-escritas por Swift, Bon IverWilliam BoweryAaron Dessner.

Confira a tracklist oficial abaixo:

  1. The 1
  2. Cardigan
  3. The Last Great American Dinasty
  4. Exile (feat. Bon Iver)
  5. My Tears Ricochet
  6. Mirrorball
  7. Seven
  8. August
  9. This Is Me Trying
  10. Illicit Affairs
  11. Invisible String
  12. Mad Woman
  13. Epiphany
  14. Betty
  15. Peace
  16. Hoax
  17. The Lakes (physical bonus track)

Swift já lançou diversos álbuns com sólida recepção crítica e comercial, incluindo Fearless1989, que levaram para casa as estatuetas de Álbum do Ano do Grammy. Ano passado, ela divulgou ‘Lover’, que foi indicado a três prêmios do Grammy e trouxe os singles “ME!”“You Need to Calm Down”.

‘Harry Potter: Return to Hogwarts’: Daniel Radcliffe, Rupert Grint e Emma Watson na primeira imagem oficial do especial

O especial ‘Harry Potter: Return to Hogwarts‘, que comemora os 20 anos da estreia de ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal’, ganhou sua primeira imagem oficial.

O material em questão traz o trio da Grifinória, Daniel Radcliffe, Rupert Grint e Emma Watson de volta à escola para celebrar o marcos histórico da franquia.

Confira:

Harry Potter 20th Anniversary Reunion
Rupert Grint, Emma Watson and Daniel Radcliffe
CR: HBO Max

Marcado para 01 de janeiro de 2022, o especial traz o retorno do trio de protagonistas, junto ao diretor Chris Columbus e outros membros do elenco, enquanto viajam de volta para Hogwarts pela primeira vez desde ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 2′.

Confira o teaser:

Anteriormente, Watson se emocionou ao falar pela primeira vez sobre a produção.

Harry Potter era minha casa, minha família, meu mundo e Hermione (ainda é) minha personagem fictícia favorita de todos os tempos. Acho que um jornalista uma vez disse que era irritante quantas vezes durante uma entrevista eu mencionei como tinha sorte e comecei a contar … MAS EU SABIA BEM!!! E ainda sei Obrigado aos fãs que continuaram a mostrar seu apoio após o último filme. A magia do mundo não existiria sem você. Obrigado por lutar para torná-lo um lugar tão inclusivo e amoroso.

Ainda sinto falta da equipe que fazia esses filmes o tempo todo. Obrigado por todo o seu trabalho árduo também – sei que suas contribuições às vezes são esquecidas.

Feliz 20º aniversário, Potterheads! Esperamos que você aproveite o 20º aniversário de Harry Potter: Retorno a Hogwarts, que vai ao ar no dia de Ano Novo, 1º de janeiro na HBO Max. ⚡️ Muito pelo que esperar. 😊”, escreveu Watson.

 

O especial também terá Helena Bonham Carter, Robbie Coltrane, Ralph Fiennes, Jason Isaacs, Gary Oldman, Imelda Staunton, Tom Felton, James Phelps, Oliver Phelps, Mark Williams, Bonnie Wright, Alfred Enoch, Matthew Lewis, Evanna Lynch e Ian Hart, entre outros.

Antes disso, ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal‘ terá mais uma exibição em 3D.

As sessões acontecerão exclusivamente no dia 12 de dezembro em cinemas de todo o Brasil e a pré-venda de ingressos já está disponível. Os fãs do mundo mágico de Harry Potter terão a oportunidade de ver – ou rever – o início de todo o universo da magia em uma ação que será lembrada para sempre.

‘Nice to Not Meet You’: Astro de ‘Round 6’ vai estrelar novo dorama da Prime Video

O Prime Video anunciou o dorama ‘Nice to Not Meet You‘, estrelado por Lee Jung-jae, protagonista do sucesso mundial ‘Round 6’. A produção ainda conta com Lim Ji-yeon como protagonista.

Nice to Not Meet You‘ une os bastidores do entretenimento com o improvável romance entre Lim Hyeon-jun (Lee Jung-jae), um ator em decadência em busca de um recomeço na carreira, e Wi Jeong-sin (Lim Ji-yeon), uma jornalista política respeitada que é destinada a cobrir o mundo do entretenimento contra sua vontade.

O que começa como uma relação conflituosa entre os protagonistas, termina em uma comédia romântica cheia de amor, risadas e química.

A série é dirigida por Kim Ga-ram e escrita por Jung Yeo-rang.

Outras novidades serão divulgadas em breve.

Veja Daisy Ridley e Naomi Watts na primeira imagem de ‘Ofélia’

Ofélia’ ganhou sua primeira imagem oficial divulgada pela EW, e traz Daisy Ridley no papel título e Naomi Watts. Baseado no clássico Hamlet, de William Shakespeareo longa apresenta a reimaginação da obra, vista pelos olhos da personagem feminina.

Confira:

Dirigido por Claire McCarthy e adaptado por Semi Chellas a partir do romance de Lisa Klein, a história baseada no século XIV diferencia do clássico de Shakespeare ao utilizar uma linguagem mais contemporânea em seus diálogos.

Além de Ridley, a produção conta com Naomi Watts, que viverá a rainha. George MacKay será o príncipe Hamlet, que acaba desenvolvendo um amor proibido com Ofélia, acarretando em uma tragédia. Clive Owen será Claudius, Tom Felton será Laertes e Devon Terrell viverá Horatio.

As filmagens de ‘Ofélia’ aconteceram em Praga e a estreia nos EUA acontece em 22 de janeiro de 2018.

Título de ‘Vingadores 4’ pode ser revelado no final de ‘Homem-Formiga e a Vespa’; Saiba mais!

[CUIDADO COM SPOILERS]

Um novo artigo sobre Vingadores 4 publicado no Reddit revela que o misterioso título secreto do filme será revelado após os créditos de Homem-Formiga e a Vespa, no próximo mês.

Apesar de não ser uma informação oficial, de acordo com o vazamento, o final de Homem-Formiga e a Vespa irá configurar perfeitamente os eventos de Vingadores 4, fazendo com que a distância entre os filmes se reduza.

Sendo assim, o título deve aparecer de surpresa após a cena pós-créditos, com Homem-Formiga e a Vespa retornarão em: “

Homem-Formiga e a Vespa, do diretor Peyton Reed, estreia em 5 de julho de 2018. Fiquem ligados no CinePOP para novidades em breve!

Capitã Marvel chega aos cinemas em 8 de março de 2019, enquanto Vingadores 4 fica para 02 de maio de 2019.

Cinefoot começa hoje, completamente online, trazendo filmes para os fanáticos por futebol

O tradicional festival de cinema com focos nos apaixonados por futebol está de volta! O Cineclube Cinefoot 2021 começa hoje (18) e vai até o dia 30 de março. Por conta da pandemia, mais uma vez, não teremos salas de cinema exibindo os filmes, animações e debates. Visando a segurança do público, que também não pode comparecer aos estádios, a atração agora é completamente online.

“50 Anos do Tri” vai emocionar os torcedores da Seleção.

A programação deste ano é composta por doze sessões especiais e conta também com uma grade de debates para discutir temas abordados nas produções. Falando nelas, haverá documentários sobre o futebol dentro de campo, mas também serão explorados temas controversos, como a homofobia, que é abordada em A Camisa Proibida, um filme que vai a fundo para entender porque não vemos jogadores brasileiros utilizando a camisa número 24. Os cinquenta anos do Tricampeonato Mundial da Seleção Brasileira completados em 2020 ganha um curta especialíssimo chamado 50 Anos do Tri. Nesse mesmo segmento, a vida do polêmico – e politizado – técnico/ comentarista, João Saldanha, é contada no documentário de mesmo nome.

O Doc. “A Camisa Proibida” entra em um debate incrível sobre a homofobia no meio esportivo.

Outro grande destaque é o curta A Culpa é do Neymar. Estrelada pelo ex-BBB e ator, Babu Santana, a produção conta a história de Jair (Babu), um torcedor fanático do Botafogo que descobre que seu filho, Túlio, é fã do Neymar e resolveu torcer para o Santos. É uma história divertida sobre o conflito de gerações de pais e filhos, e dos torcedores em si, que vivem experiências e realidades completamente diferentes.

Todas as sessões permanecerão disponíveis na plataforma exclusiva do CINECLUBE CINEFOOT por uma semana após a estreia de forma gratuita e contam com recursos de acessibilidade: audiodescrição e legendas descritivas. Os debates terão tradução e interpretação em LIBRAS e terão como eixos a produção audiovisual com foco nos clubes, a presença feminina na direção e o panorama da produção LGBTQIA+ no cenário de realização de filmes de futebol.

Confira a programação:

“Soccer Boys” se passa em meio à disputa da Taça Diversidade, onde pessoas de todos os gêneros contam suas histórias para com o esporte.

Sessão 1: 18 de março, às 19h

JOÃO SALDANHA

Sessão 2: 18 de março, às 21h

CATARSE

QUANDO SE SONHA TÃO GRANDE A REALIDADE APRENDE

Sessão 3: 19 de março, às 19h

ZIMBÚ

LOUISE

LARA – A SOLIDÃO DO GOL

50 ANOS DO TRI

SEGUNDA PELE

Sessão 4: 19 de março, às 21h

LOUISE

TOCA PRA ELAS

SOMOS

DE AMANDO A PAULO ISIDORO

Sessão 5: 20 de março, às 19h

PELÉ: O REI DESCONHECIDO

Sessão 6: 20 de março, às 21h

A CULPA É DO NEYMAR

FERMENTO

VAI QUE É TUA TAFARINHA

Sessão 7: 21 de março, às 19h

NA VARANDA DOS COIMBRA

Sessão 8: 21 de março, às 21h

BOCA DE FOGO

VAI!

Sessão 9: 22 de março, às 19h

GRE-NAL DA AMÉRICA, O FILME

Sessão 10: 22 de março, às 21h

SOCCER BOYS

JOGO TRUNCADO

A CAMISA PROIBIDA

Sessão 11: 23 de março, às 19h

JANDAIA – PAIXÃO PELO FUTEBOL RAIZ

NA MARCA DA CAL

Sessão 12: 23 de março, às 21h

ÉRAMOS REIS

 

DEBATES:

O debate feito pelas mulheres está em alta nesta edição do CineFoot

-22/03, às 20h: Presença das mulheres na direção de filmes sobre futebol;

-23/03, às 20h: Panorama da produção LGBTQIA+ no cenário de realização de filmes sobre futebol;

-24/03, às 20h: Desafios da produção audiovisual com foco nos clubes.

Crítica | Palmer – Justin Timberlake estrela sensível drama sobre identidade de gênero na Apple TV+

Com a enxurrada de estreias diárias nas plataformas de aluguel sob demanda no Brasil, nós, meros espectadores, por vezes deixamos passar alguns bons filmes, que chegam na surdina, sem barulho, e que acabam sendo ocultados por lançamentos de maior peso. É o caso de ‘Palmer’, filme lançado este ano aos assinantes da Apple TV+.

Palmer (Justin Timberlake) acabou de sair da prisão, após doze anos de confinamento. Ele está tentando dar jeito na sua vida, por isso vai morar com a avó, Vivian (June Squibb), na sua cidade natal no interior dos Estados Unidos. Mas logo de cara percebe que a avó tem uma relação curiosa com o filho pequeno de sua vizinha, e passa a maior parte do tempo cuidando do pequeno Sam (Ryder Allen). Aos poucos, Palmer começa a notar que o menino tem uma percepção de mundo diferente da dele, e, sem que consiga se dar conta, aos poucos os dois vão criando um laço de amizade profunda. Porém, Sam é filho de Shelly (Juno Temple), uma viciada em drogas que desapareceu há um tempo, mas que pode voltar a qualquer instante e reivindicar o filho de volta.

Numa primeira olhada, nos trinta minutos iniciais de ‘Palmer’, temos a impressão de que o filme é mais um desses que conta a história do pobre menino branco injustiçado na vida. Entretanto, após a reviravolta na trama, o roteiro de Cheryl Guerriero vai sutilmente reconfigurando sua trama para o verdadeiro foco do longa: o embate entre o homem másculo e sua redenção ao afeto de uma criança, que, por sua vez, explicitamente busca sua identidade de gênero. Ao construir esses dois mundos opostos – o adulto, brucutu, ex-detento, com um menino doce, delicado e amoroso –, ‘Palmer’ convida o espectador a repensar as estruturas sociais que nos fazem aceitar como certo apenas o sistema binário homem-mulher, sem interseção, e repensar a toxicidade a que os meninos e homens são submetidos por conta de uma sociedade que exige deles o papel de macho dominante.

A direção de Fisher Stevens se adapta à transformação de seu protagonista: no início, sua câmera foca nessa adaptação de Palmer ao novo espaço – ele e a casa, ele e a liberdade noturna; em seguida, a câmera se concentra no rosto de Justin Timberlake, suas inquietações e dúvidas diante das desconfianças que vai surgindo em sua cabeça, sem nunca expressá-las verbalmente. Através de Palmer, nos deparamos com a questão de gênero sem nem estarmos preparados, e, junto com ele, vamos pensando alternativas  mais afetuosas para incluir essas outras possibilidades não-binárias nas comunidades nas quais estamos inseridos.

Palmer’ é um filme sensível que não carrega demasiado no drama e encontra um bom equilíbrio entre abordagem de pauta importante sem cair no didatismo. Com um Justin Timberlake firme e bem no papel, ‘Palmer’ é uma pequena joia escondida no catálogo da Apple TV+.

‘Bond 25’: Filme é novamente adiado

O início da pré-produção de ‘Bond 25‘ segue firme, mas por conta de diversos atrasos envolvendo a produção, a estreia foi novamente adiada.

Antes previsto para estrear em 14 de fevereiro de 2020, o filme agora chega apenas em 8 de abril de 2020. Dois meses de atraso para dar tempo de finalizar a pós-produção do problemático filme.

Recentemente, Ben Whishaw, atual intérprete de Q, disse que é improvável que seu personagem faça uma aparição no filme. Em entrevista à Vanity Fair, disse:

“Eu não tenho certeza se estarei nele. Eu estou presumindo que não estarei, então será uma surpresa se me colocarem. Eu acho que Cary Fukunaga é o diretor certo e Daniel Craig vai dar um jeito nisso. Eu fiz dois, tive uma boa jornada.”

Q é um dos personagens mais importantes da franquia, tendo aparecido na grande maioria dos filmes para apresentar os acessórios imaginativos que Bond utiliza em suas missões.

Recentemente, o Daily Mail confirmou o retorno de atores veteranos que retornam para a nova iteração. Vindos de ‘007 Contra Spectre‘, teremos a volta de Lea Seydoux, Ralph Fiennes Naomie Harris.

A sequência ‘Bond 25‘ passou por algumas alterações e a chegada do cineasta Cary Joji Fukunaga pode trazer novas mudanças, só que no teor da produção.

Em  uma entrevista recente, o diretor de ‘Beasts of No Nation‘ afirmou que quer trazer o seu toque especial à franquia, brincando com as expectativas da audiência, à medida que também subverte o gênero de filmes de espionagem, indo além do mais do mesmo.

Disse:

“Gêneros sempre vêm com seus maneirismos e expectativas e nessa era pós-moderna, você pode tanto entregar exatamente aquilo que é espero do gênero em questão, como também pode optar por tentar mudá-lo de maneira inteligente, de forma que  subverta o gênero, mas permaneça fiel a ele. […] E quando você está partindo de um determinado estilo, você pode brincar com as expectativas da audiência, à medida que também a surpreende. E a natureza da criatividade é que as limitações são, em geral, coisas boas, pois quando você está encarando a extraordinária imensidão do potencial criativo, definir rotas a serem tomadas para uma história ou estilo te ajudam a determinar o quão longe você quer ir”.

Fukunaga ainda refletiu sobre o valor singular de cada um dos filmes da franquia, afirmando que o melhor da saga são as percepções distintas que cada uma traz:

“Eu não acho que poderia escolher apenas um, porque cada qual trouxe seus próprios atributos e é legal essa diferença entre os filmes. É legal poder mudar o personagem a cada novo ciclo”.

A Annapurna ficará a cargo dos direitos de distribuição do filme nos EUA, ao lado da MGM. Já a Universal Pictures fica como a detentora dos diretos internacionais.

‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ é o primeiro filme do herói a ultrapassar 1 bilhão de dólares nas bilheterias

Apenas neste ano, os estúdios Marvel lançaram três longas-metragens e, agora, todos ultrapassaram a marca de 1 bilhão de dólares nas bilheterias mundiais.

Seguindo os passos de Capitã Marvel‘Vingadores: Ultimato’Homem-Aranha: Longe de Casa ultrapassou a quantia em questão e se tornou o primeiro filme do herói aracnídeo a alcançar tal feito.

De acordo com o The Hollywood Reporter, a nova aventura de Peter Parker conquistou seu primeiro bilhão nesta quinta-feira, 25, tornando-se o mais lucrativo de todas as iterações do personagem. Homem-Aranha 3, de Sam Raimi, é o segundo mais lucrativo (890 milhões), acompanhado de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ (880 milhões).

‘Longe de Casa’ ainda está em exibição nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer:

A sequência traz de volta Watts na direção, e também contará com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.

Peter Parker e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio – que pode não ser quem parece.

O elenco conta com Tom Holland, ZendayaMarisa TomeiJacob BatalonSamuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.

 

 

‘One Day at a Time’: Ray Romano entra para o elenco da 4ª temporada

Segundo a VarietyRay Romano fará uma aparição na 4ª temporada da sitcom One Day at a Time, que estreia no dia 24 de março.

Romano, que é conhecido por seus papéis em filmes como A Era do GeloA Grande Aposta‘O Irlandês’, dará vida ao personagem Brian, que trabalha para o censo demográfico dos Estados Unidos e visita a família Alvarez para uma entrevista.

Criada por Gloria Calderon KellettMike Royce, a série havia sido cancelada pela Netflix depois de apenas três temporadas, deixando os fãs da produção desolados.

A trama gira em torno de uma família americana com raízes próximas em Cuba, composta por uma mãe recém-divorciada e ex-militar que precisa criar sua filha adolescente e o filho mais jovem, com a ajuda de sua mãe, uma cubana conservadora, e seu amigo Schneider.

Justina Machado, Todd Grinnell, Isabella Gomez, Marcel Ruiz, Stephen Tobolowsky e Rita Moreno estrelam.

‘The Boys’: Amazon Prime divulga vídeo com erros de bastidores da 1ª temporada; Confira!

Amazon Prime divulgou um novo vídeo hilário da 1ª temporada de The Boys, que mostra os erros de gravação.

Confira:

Vale lembrar que o próximo ciclo irá estrear no dia 4 de setembro.

A Amazon Prime também divulgou os títulos dos próximos episódios.

Assista ao trailer da 2ª temporada:

Criada por Evan GoldbergEric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford e Nathan Mitchell.

‘The Crown’: Novo vídeo faz resumão da 3ª temporada; Confira!

Netflix divulgou através do Twitter um vídeo compilado resumindo os eventos da 3ª temporada de The Crown – e nos preparando para o próximo ciclo.

Confira:

O novo ciclo estreia no dia 15 de novembro.

A quarta temporada traz o retorno de Olivia Colman (Rainha Elizabeth II), Tobias Menzies (Príncipe Philip) e Helena Bonham Carter (Princesa Margaret).

Gillian AndersonEmma Corrin completam o elenco como Margaret Thatcher e Princesa Diana, respectivamente.

Baseada na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, a produção conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.

‘M.O.D.O.K.’: Whoopi Goldberg e Jon Hamm entram para a nova série animada do Hulu

Durante o painel da WonderCom @Home, o Hulu anunciou que a série em stop-motion ‘M.O.D.O.K.’, produzida em parceria com a Marvel Television, contratou novos nomes para o elenco de dublagem coadjuvante.

Jon Hamm dará vida a uma nova versão do Homem de Ferro; Whoopi Goldberg será Poundcakes; Nathan Fillion irá dublar o Homem Maravilhoso; e Bill Hader será tanto Angar, o Gritador, quanto Samuel Sterns/O Líder.

A série tem estreia marcada para o dia 21 de maio.

Leia a sinopse completa abaixo:

O megalomaníaco M.O.D.O.K. almeja há muito tempo a conquistar o mundo. Mas depois de anos de reviravoltas e atrasos e falhas lutando contra os heróis mais poderosos da Terra, M.O.D.O.K. acabou levando sua organização do mal A.I.M. à ruína. Desbancado como seu líder enquanto lida com um casamento em frangalhos e uma vida familiar oscilante, o vilão agora deve enfrentar seu maior desafio até agora: uma crise de meia-idade.

Confira o elenco oficial da produção:

Patton Oswalt como M.O.D.O.K. – Depois de ser rebaixado por sua organização secreta do mal e por sua família, o super-vilão deve se reinventar se quiser ter a chance de reconquistar as coisas que antes tinha em sua vida, além de conquistar o mundo. M.O.D.O.K. descobre que super-heróis não são nada comparados ao seu novo desafio: a crise de meia-idade.

Aimee Garcia como Jodie – Jodie é a esposa de M.O.D.O.K. e mão de seus filhos, mas tem um despertar tardio e decide perseguir sua carreira como mãe blogueira, descobrindo que é uma mulher independente. Há muitas coisas para fazer nesse mundo e pouco tempo para perder sendo arrastada pela negatividade. E infelizmente, a razão dessa negatividade é… M.O.D.O.K.

Ben Schwartz como Lou – Para ser honesto, M.O.D.O.K. não entende seu filho de doze anos, Lou. Ele não é atlético o bastante para ser um jogador; não é inteligente demais para ser um nerd; Lou é… Bem, Lou – uma criança que claramente marcha ao ritmo de sua própria música. A falta de ambição, amigos e higiene do jovem é matéria de constante preocupação para o super-vilão, que acaba projetando suas inseguranças no super-confiante filho.

Melissa Fumero como Melissa – Mesmo com as “características” do pai, a jovem de dezessete ano Melissa ascendeu para ser tornar uma espécia de “Queen B” de sua escola e uma estrela do mundo do skate. Toda criança popular ou quer namorá-la ou evitá-la. Mas, em meio a tanto sucesso, Melissa secretamente anseia pela aprovação do pai.

Wendi McLendon-Covey como Monica Rappaccini – Monica é uma cientista maluca e brilhante na companhia rival de M.O.D.O.K.. Claramente mais competente e qualificada que o super-vilão, Monica se diverte com o sofrimento de M.O.D.O.K. até que a nova gerência começa a infringir seus experimentos – o que a leva a se unir com seu antigo arqui-inimigo.

Beck Bennet como Austin Van Der Sleet – Depois que a organização de M.O.D.O.K. é praticamente destruída, ele é forçado a vendê-la para a gigante da tecnologia GRUMBL. A empresa, por sua vez, transforma Austin no novo chefe de M.O.D.O.K. e, por mais que queira desintegrá-lo com um estalar de dedos, o vilão procura por novas soluções para confrontá-lo.

Jon Daly como Super Adaptoid – Um androide que tem ambições de viver, sentir e criar, mas na verdade é forçado a passar seus dias massageando o escalpo de M.O.D.O.K., seu criador. Apesar de ter planos para se voltar contra seu “chefe”, Adaptoid nutre de uma conturbada amizade pelo vilão.

Sam Richardson – Gary é um capanga da A.I.M. que é ferozmente leal a M.O.D.O.K., mesmo que ele lute para lembrar seu nome. À medida que o super-vilão continua a ser rebaixado dentro de sua própria organização, Gary está lá ao seu lado, sempre oferecendo ajuda e um otimismo inquebrável.

 

‘A Filha Perdida’: Estreia diretorial de Maggie Gyllenhaal ganha imagens oficiais; Confira!

Maggie Gyllenhaal é uma das atrizes mais conhecidas da contemporaneidade e, anos depois de trabalhar na frente das câmeras, ela fará sua estreia diretorial com o drama A Filha Perdida (‘The Lost Daughter’).

A produção é baseada no romance best-seller homônimo da autora italiana Elena Ferrante e terá estreia mundial no Festival de Veneza, em setembro.

Também ficando a encargo do roteiro, Gyllenhaal vendeu os direitos de exibição do filme para a Netflix, que agendou o lançamento na plataforma para 31 de dezembro de 2021. E, para nos manter animados para o longa, foram divulgadas as primeiras imagens oficiais.

Confira:

Confira a sinopse abaixo:

Leda é uma mulher que viaja de férias ao litoral e fica obcecada com uma jovem mãe e sua filha quando as observa na praia. Enervada por seu envolvente relacionamento (e sua família estridente e ameaçadora), Leda fica sobrecarregada pelas próprias memórias de terror, confusão e intensidade da maternidade. Um ato impulsivo faz com ela mergulhe no estranho e sinistro mundo da própria mente, onde é forçada a encarar as escolhas nada convencionais que fez quando mais jovem – e suas consequências.

Olivia Colman estrela a produção. O elenco também conta com Jessie BuckleyDakota JohnsonEd HarrisPeter SarsgaardDagmara DominczykPaul MescalJack FarthingRobyn ElwellEllie BlakeOliver Jackson-CohenPanos KoronisAlexandros MylonasAlba RohrwacherNikos Poursanidis e Athena Martin.

‘Ataque dos Cães’ leva para casa o prêmio de Melhor Filme de Drama no Globo de Ouro 2022

O aclamado drama ‘Ataque dos Cães‘ (The Power of the Dog), estrelado por Benedict Cumberbatch (‘Doutor Estranho’), já está fazendo bonito na temporada de premiações – e levou mais uma estatueta do Globo de Ouro 2022.

Depois de condecorações à realizadora Jane Campion e ao ator Kodi Smit-McPhee, o longa recebeu o prêmio de Melhor Filme de Drama.

Lembrando que o filme já está disponível na Netflix.

Vale destacar que ‘Ataque dos Cães‘ (The Power of the Dog) conquistou 96% de aprovação no Rotten Tomatoes. Segundo o consenso geral, o filme reafirma a roteirista e diretora Jane Campion como uma das melhores realizadoras de sua geração.

Além disso, as atuações de Kirsten Dunst, Benedict Cumberbatch e Jesse Plemons foram ovacionadas pela imprensa.

Confira as principais avaliações:

“Raramente há um momento que não pareça atormentado pela promessa nauseante e emocionante de violência súbita ou epifania”. – Leah Greenblatt, Entertainment Weekly

“Um filme lindamente elaborado com algumas cenas individuais que são das mais tensas que experimentei em algum tempo”. – Glenn Kenny, RogerEbert.com

“Cumberbatch enfrenta um desempenho de tirar o fôlego, talvez o melhor de todos, com uma bravata excessiva que parece consumir Phil por dentro. O fogo intolerável de sua verdade reprimida surge como ressentimento”. – Carlos Aguilar, TheWrap

Benedict Cumberbatch e Jane Campion, recebam as honras”. – Kevin Maher, Times (UK)

“Campion é uma mestre em entrelaçar personagem e trama, de modo que a revelação de um empurra o outro”. – Sophie Monks Kaufman, Little White Lies

“Campion preserva a simplicidade da prosa de Savage com a facilidade discreta de sua própria narrativa, e ela ainda encontra uma maneira convincente de navegar nos conceitos freudianos um tanto desatualizados do romance”. – Bilge Ebiri, New York Magazine/Vulture

Smit-McPhee também estrelam.

A trama acompanha dois irmãos muito ricos, Phil e George Burbank. O primeiro é brilhante e cruel, enquanto o segundo é meticuloso e gentil. Quando George se casa secretamente com uma viúva local, Phil sente inveja e tenta destruir o relacionamento a todo custo.

O filme é baseado no livro Thomas Savage.

‘O Mandaloriano’: Pedro Pascal não tem ideia de como a série vai acabar

‘O Mandaloriano’ se tornou uma das séries mais aclamadas dos últimos anos e caminha para sua 3ª temporada – e, ainda que o quarto ano já esteja sendo desenvolvido, os fãs começaram a se perguntar quando e de que forma a produção chegará ao fim.

Em uma recente entrevista ao ComicBook.comPedro Pascal, que interpreta o personagem titular, foi questionado sobre como a série terminará – mas não forneceu muita ajuda, dizendo que não tem ideia de como isso acontecerá.

“Eu não tenho ideia”, ele disse. “Tipo, olhe nos meus olhos: eu não tenho ideia”.

Em outra entrevista, dessa vez ao Cinema Blend, o criador e produtor executivo Jon Favreau revelou que a 4ª temporada já está sendo construída.

“Em séries, temos a sorte de não termos que apressar a narrativa em apenas uma hora e meio ou duas horas. Nós podemos contar nossa história lentamente. Então, atualmente, enquanto o Dave [Filoni] está ocupado com o ‘Ahsoka’, eu estou desenvolvendo a quarta temporada de ‘O Mandaloriano'”, ele disse.

Favreau continua: “eu quero focar em alguns personagens e contar uma história mais pessoal nesse universo. Isso também me dá a oportunidade de introduzir personagens que ainda não fazem parte da mitologia.”

Vale lembrar que a 3ª temporada estreará no Disney+ em fevereiro de 2023.

Confira o novo cartaz:

A série foi criada por Jon Favreau, que também serve como showrunner da produção.

A trama se passa cinco anos após os eventos de ‘O Retorno de Jedi‘ e segue um caçador de recompensas solitário e suas aventuras ao longo do universo.

Pedro Pascal (‘Game of Thrones’) estrela a produção. O elenco do novo ciclo ainda contará com Giancarlo Esposito, Carl Weathers e Christopher Lloyd.

10 Filmes que refletem sobre transtornos mentais

Fruto da curiosidade de muitos, os transtornos mentais são uma realidade na nossa sociedade. O desequilíbrio, a ansiedade, a depressão, transtorno obsessivo-compulsivo, são alguns dos pontos mais vistos por aí. Mas a mente humana ainda é um grande mistério que sempre surpreende. Como o cinema reflete a sociedade, alguns roteiros caminham pela ótica de complexos personagens que nos levam à reflexões de alguns desses transtornos. Pensando nisso, e pra quem curte refletir sobre o tema, segue abaixo 10 filmes que refletem sobre transtornos mentais:

 

TQM

Na trama, conhecemos três irmãos extremamente mimados a vida toda que estão reunidos em uma casa em Miami para discutir com advogados sobre o testamento de sua mãe (que ainda está viva). Chegando nesse lugar, se junta a eles um jovem com transtorno de personalidade e todos acabam logo percebendo que estão presos em uma armadilha feita pela própria mãe, uma das psiquiatras mais prestigiadas do México em uma equação que tem tudo para não terminar nada bem.

 

O Aviso

Baseado na obra El Aviso de Paul Pen, o filme, ao longo de duas linhas temporais com dez anos de diferenças, acompanha em uma delas Jon (Raúl Arévalo), um homem com problemas pessoais que após parar em um posto de gasolina, vê seu melhor amigo ser assassinado a sangue frio por assaltantes. Enquanto o amigo luta pela vida contra o coma, Jon, um homem ligado à matemática, começa a pesquisar sobre o passado daquele posto de gasolina e descobre uma enorme coincidência ou não sobre relações com outros assassinatos que foram cometidos no mesmo lugar. Lutando contra o tempo e buscando soluções para sua equação, Jon ainda tem que se preocupar com seu estado de saúde mental, já que tomava remédios controlados para combater seu lado psicótico. 10 anos à frente, o jovem Nico (Hugo Arbues), perceberá que sua vida pode mudar caso Jon não seja ouvido no passado.

 

Ata-me!

Na trama, conhecemos Ricky (Antonio Banderas) um jovem sedutor que passou grande parte do seu tempo em vida em instituições psiquiátricas. Quando enfim consegue a liberdade, não pensa duas vezes e vai atrás de sua atual obsessão, Marina (Victoria Abril) uma ex-atriz pornô que está atualmente rodando um longa-metragem. A perseguição começa e logo Ricky consegue prender Marina em seu próprio prédio buscando durante dias fazer com que ela o aceite como seu amado.

 

Clube da Luta

Um dos filmes mais marcantes da história do cinema teve direção do genial David Fincher. Clube da Luta foi uma adaptação do romance de Chuck Palahniuk que conta a história de um empregado de escritório, que sofre de insônia, e um vendedor de sabão que constroem uma organização global, um clube da luta, onde pessoas brigam violentamente. Edward Norton e Brad Pitt fazem uma dupla explosiva e completamente fenomenal.

 

White Lie

Na trama, conhecemos Katie (Kacey Rohl), uma jovem que está com o cabelo completamente raspado e engajada em várias campanhas na sua comunidade para conseguir dinheiro para seus tratamentos, já que diz a todos que possui câncer. Só que nada disso é verdade, ela mente, até mesmo para sua namorada Jennifer (Amber Anderson), uma das pessoas que mais ajuda ela em todos os projetos de arrecadação. Perto de superar a marca de 24.000 dólares de doações, Katie começa a ter problemas com sua mentira quando precisa de um atestado verdadeiro sobre suas condições.

 

Bem-vindos ao Mundo

Na trama, conhecemos a peculiar Alice Klieg (Kristen Wiig), uma mulher de meia idade com um transtorno de personalidade evidente, que por acaso acaba ganhando na loteria norte-americana e decide apostar todas suas fichas investindo em um programa de televisão que fala sobre sua vida, suas memórias e situações que já vivenciou. A partir dessa opção, acaba se tornando obsessiva em ser famosa e acaba se distanciando ainda mais de todos os que a cercavam.

 

As Linhas Tortas de Deus

Na trama, conhecemos Alice (Bárbara Lennie, simplesmente fabulosa no papel) uma investigadora muito inteligente, que está em um momento conturbado no relacionamento com o marido, e resolve aceitar uma investigação de um crime em um hospital psiquiátrico. Para tal, resolve inventar uma personagem com determinado sintoma (aqui, a paranoia) e se internar por livre e espontânea vontade. Durante sua estadia nesse lugar, investigando de perto médicos e pacientes, passará por situações onde descobrirá segredos que aos poucos vão colocando tudo que ela própria pensa em xeque.

 

Ruby Sparks

Na trama, Calvin, um jovem escritor de sucesso se encontra em um momento difícil em sua vida profissional.  Ele sofre de um bloqueio criativo e não consegue mais escrever. Sendo figurinha carimbada em um consultório de psiquiatria, tem na amizade do irmão o único ombro amigo nesse momento difícil, além do seu cachorrinho Scott (homenagem ao famoso escritor Scott F. Fitzgerald). Um dia sonha com uma mulher perfeita chamada Ruby e resolve escrever sobre ela. Mas o que ele não esperava é que sua vida mudaria totalmente, quando magicamente, a mulher perfeita de seus textos torna-se real.

 

Ted Bundy: A Irresistível Face do Mal

Na trama, conhecemos Liz (Lily Collins) uma jovem e esforçada trabalhadora, mãe solteira, que durante a ida a um bar na cidade que recém chegara acaba conhecendo Ted (Zac Efron), um homem charmoso com quem logo tem um intenso relacionamento. Mas tudo vai por água abaixo quando Ted é acusado de assassinar dezenas de mulheres pelas cidades que passou. Sem saber em quem acreditar, Liz entra em um estado de depressão mas sempre em busca de encontrar a verdade sobre o homem que ama.

 

O Abutre

Na trama, conhecemos o debochado e confiante Louis Bloom (Jake Gyllenhaal), um homem solitário que adora ver televisão. Certo dia, é quase testemunha de um acidente rodoviário e percebe um homem filmando toda aquela tragédia na cena do crime. Depois disso, Bloom tem uma ideia, resolve vender sua bicicleta, comprar uma câmera, um rádio da polícia e vai atrás de conseguir fazer notícia com as tragédias dos outros. O problema é que o protagonista desta história é um psicopata, totalmente maluco da cabeça e fará de tudo para conseguir que suas matérias ocupem os principais jornais televisivos e sensacionalistas da cidade onde reside.

As Aventuras de Peabody & Sherman

Desenho resgatado da década de 1960 se transforma em uma fonte pura de diversão para a garotada

Estreando antes no Brasil em relação aos EUA, As Aventuras de Peabody & Sherman (Mr. Peabody & Sherman) é baseado em um icônico desenho animado da década de 1960, conhecido como Peabody´s Improbable History. O segmento fazia parte da série animada The Rocky and Bullwinkle Show (no Brasil, Alceu e Dentinho). Os donos do programa ganharam um filme próprio em 2000, igualmente intitulado As Aventuras de Alceu e Dentinho, que misturava live action com animação e contava com a presença do monstro Robert De Niro na pele (e osso) do vilão Fearless Leader.

O filme não fez o barulho esperado. Talvez a produtora Tiffany Ward, filha do criador dos cartuns Jay Ward, tenha aprendido com a experiência. Desta vez ela resolve criar uma obra totalmente em animação, com um apelo muito maior para o seu verdadeiro público-alvo: as crianças e adolescentes. Enquanto o filme de Alceu e Dentinho tentava ser esperto demais e atrair também o público mais velho e nostálgico, Peabody & Sherman consegue uma maior honestidade ao se manter fiel à essência do programa. Desta forma, igualmente captura novos fãs e não desaponta os pais que forem levar os filhos ao cinema, eventualmente lembrando sua própria infância.

CinePop 1

Na trama, um cachorro muito inteligente recusa-se a fazer os mesmos truques de todos ao redor e como consequência se torna o único filhote de seu canil a não ser adotado. Crescido, ele opta pelo oposto e decide ele mesmo adotar um menino humano. Criando o pequeno Sherman como seu próprio filho, Mr. Peabody o ensina a ser uma pessoa evoluída, educada e culta. Parte disso vem da invenção mais proeminente do cientista canino, uma máquina do tempo na forma de uma grande esfera. Já deu para perceber que um dos fortes temas desta animação é aceitar o diferente, não se contentar em ser igual a todos (tema presente também em Uma Aventura Lego, outra animação acima da média).

Mas como Peabody pode ensinar Sherman a ser um humano melhor, já que ele mesmo não é humano. O forte teor implícito de humanidade e aceitação vem em uma época ideal, pretendendo educar também os pequeninos com uma mensagem de grande valor e importância. Além da questão social, As Aventuras de Peabody & Sherman presta outro serviço ao seu público-alvo: ser uma aula de história divertida e sem que eles percebam. A dupla inusitada viaja inicialmente para a época da Revolução Francesa, em 1799 e encontram uma rechonchuda Maria Antonieta dando conta de todos os doces que vê pela frente.

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Com a explosão da Revolução, os membros da realeza são caçados. O fato desencadeia a primeira grande sequência de aventura e ação envolvendo a dupla. Tudo é muito rápido e mesclado com tiradas espertas. A animação é extremamente bem realizada no quesito técnico. É algo belo de se ver. A imersão no 3D é algo fantástico. Poucos filmes recentes do gênero nos dão a sensação tão plena de participar junto da jornada. A sensação de espaço é muito bem administrada pelo diretor Rob Minkoff (O Rei Leão, 1994), um especialista no gênero. Seja no apartamento dos protagonistas, em algum lugar da história mundial ou em uma perseguição aérea (que toma conta do terceiro ato), a dimensão do que se vê na tela é algo brilhante.

A dupla ainda transita por outros momentos da história, como no Egito antigo, a Renascença na Itália (com um divertido Da Vinci) e até mesmo na Guerra de Troia. Todas as subtramas são devidamente exploradas pelo roteiro de Craig Wright e tais segmentos dão origem a seus próprios pequenos filmes. Igualmente satisfatórios. Uma nova aventura é somada a outra e com este material fonte, muitas outras novas poderão surgir pela frente. Tudo irá depender do maior desafio desta simpática dupla, o resultado de sua obra nas bilheterias. Coisa que tenho certeza, Peabody & Sherman tirarão de letra.

Saiba o que está fazendo o elenco de ‘Pânico’ (1996)…

Na coluna ‘por onde anda o elenco…’ já tivemos alguns slashers da retomada dos anos 1990, como Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado e Lenda Urbana, mas havíamos deixado de fora o carro-chefe e grande responsável pela sobrevida do gênero no período, Pânico. Com o anúncio do quinto filme da franquia, agora pelas mãos da Paramount, a volta do elenco original e a data de estreia já definida para 13 de janeiro de 2022, não existe ocasião mais perfeita para celebrarmos este terror adolescente tão querido pelos fãs. Assim, iremos finalmente recapitular por onde andam os principais envolvidos com sua produção.

Portanto, sem mais delongas, enquanto aquecemos os motores para o quinto capítulo da franquia – e começamos a maratonar os quatro longas anteriores – vamos descobrir, bem a tempo para o halloween, o paradeiro do elenco de Pânico (Scream).

Neve Campbell (Sidney Prescott)

Recentemente, andamos falando muito sobre a estrela da década de 1990, Neve Campbell. Primeiro na matéria sobre as Screm Queens dos 90’s e depois na matéria sobre Jovens Bruxas – o primeiro papel de destaque da atriz no cinema. Na época, Campbell se preparava para a terceira temporada da série Party of Five (O Quinteto), produção que realmente colocou seu nome no mapa. Mas, seu primeiro papel protagonista nas telonas viria alguns meses depois com Pânico – época em que o seriado citado se encontrava a pleno vapor por seu terceiro ano. Há pouco tempo, Neve chegou inclusive a revelar que ninguém nos bastidores do slasher tinha certeza de sucesso.

A atriz mencionou que durante os takes, onde ela e os colegas de elenco esperavam para a próxima cena cobertos de sangue artificial, se perguntavam se no ano seguinte os fãs do gênero usariam a fantasia do assassino Ghostface no halloween, ou se o vilão cairia para sempre no esquecimento, como aconteceu com tantos. Hoje, 24 anos depois, três sequências (e mais uma ficando pronta) e três temporadas de uma série derivada, é seguro dizer que desde sua estreia o Ghostface nunca saiu de moda, e se tornou uma das máscaras mais populares saídas de um filme de todos os tempos. Campbell foi vista na superprodução da Universal Arranha-Céu (2018), ao lado do maior astro da atualidade, Dwayne Johnson, e, como dito, se prepara para estrear Pânico 5 em 2022.

Courteney Cox (Gale Weathers)

O legal dos filmes de terror slasher desta época é que testavam no cinema a capacidade de atores que brilhavam em séries de TV populares. E em Pânico, tínhamos duas jovens atrizes saídas de dois dos maiores programas de TV da época: o citado Party of Five e o fenômeno inesgotável Friends. A série de comédia sobre os seis amigos solteiros vivendo em Nova York é uma das mais populares de todos os tempos, sendo redescoberta consecutivamente por gerações ainda hoje, desde sua estreia lá em 1994. O programa durou dez anos, e na época do lançamento de Pânico em dezembro de 1996, Friends estava, vejam só, igualmente em seu terceiro ano e a pleno vapor. E não apenas isso, como no terceiro episódio da temporada, o programa contou com participação de ninguém menos que David Arquette, imortalizado como o policial Dewey na franquia Pânico!

É claro que Cox viveu a perfeccionista Monica Gellar no humorístico. Vale mencionar que nos quase 25 anos desde o primeiro filme, Cox conheceu o colega citado durante as filmagens, iniciaram um relacionamento, se casaram, ela mudou o nome para Arquette, tiveram uma filha e depois de alguns anos eles se divorciaram, com a atriz voltando ao nome de solteira. Apesar disso, continuam amigos e ambos retornam para o quinto filme. Cox, ainda bem novinha, fez o filme do He-Man, Mestres do Universo (1987), e o primeiro Ace Ventura (1994), com Jim Carrey, no qual estava lindíssima. Depois do fim de Friends, Cox protagonizou a série Cougar Town por seis temporadas, e participou de programas famosos como Shameless (2018) e Modern Family (2020).  No cinema, seu último filme foi a coletânea dramática sobre mães e filhas, Minha Mãe e Eu (2016).

Depois de cinco anos longe das telinhas, Courteney Cox irá volta para o mundo das séries com uma nova comédia de terror intitulada Shining Vale.

A história gira em torno de Patricia “Pat” Phelps (Cox), uma criança perturbada que se tornou viciada em drogas e em álcool, conseguindo superar seus problemas ao escrever sobre a traumática infância. Agora trilhando o percurso de uma romancista de sucesso, Pat se vê com alguns dilemas: ela não consegue arranjar a fórmula certa para escrever uma sequência, seu marido está ausente e seus filhos adolescentes parecem odiá-la. Como ela pode dar a volta por cima? Mudando-se para os subúrbios, onde descobre que atrocidades terríveis aconteceram, e eventualmente perceber que foi alvo de uma possessão demoníaca.

David Arquette (Dewey Riley)

O policial atrapalhado Dewey morria no primeiro roteiro de Pânico, mas o carisma de David Arquette no papel foi tanto que os realizadores optaram por mantê-lo vivo no desfecho do filme original. Curiosamente, na continuação de 1997, o mesmo ocorre, com Dewey terminando entre a vida e a morte. Irmão mais novo das atrizes Rosanna Arquette e Patricia Arquette, David possui um jeito peculiar de ser e atuar nos filmes, sempre beirando o estranhamento e a esquisitice, características que leva consigo para seus papeis.

Após o sucesso de Pânico, Arquette teve destaque na comédia romântica Nunca Fui Beijada (1999) e no “terrir” Malditas Aranhas (2002), da Warner. Atualmente, no entanto, fora da franquia Pânico, Arquette se concentra basicamente em filmes da categoria B, sem nomes conhecidos no elenco e produção, e deve estar seguindo os passos do ex-cunhado Nicolas Cage, já que tem nada menos que 7 filmes em fase de pós-produção para estrear antes de Pânico 5, todos, certamente, renegados ao mercado de vídeo por aqui. Fora isso, desde 2000 David Arquette investe na carreira como lutador de luta livre (Wrestling) – é sério!

Drew Barrymore (Casey Becker)

Drew Barrymore era o maior nome do elenco na época do lançamento de Pânico, tanto que os realizadores a queriam no papel da protagonista Sidney. Barrymore, é claro, havia sido uma atriz mirim de sucesso, e um de seus primeiros trabalhos foi o blockbuster E.T. – O Extraterrestre (1982). Na fase adolescente se envolveu em diversos problemas pessoais com o uso de drogas e bebidas, mas deu a volta por cima emplacando em filmes como Relação Indecente, Quatro Mulheres e um Destino, Somente Elas, Amor Louco, Batman Eternamente e Todos Dizem Eu te Amo – tudo isso antes de estrelar Pânico. A atriz achou melhor optar por uma participação menor no filme, terminando com o papel da primeira vítima Casey.

A intenção da atriz era passar ao público a sensação de que nem mesmo o rosto mais conhecido do elenco estava seguro, assim tudo poderia acontecer. Algo orquestrado por Hitchcock em Psicose, porém, ainda mais intenso, já que Barrymore sai de cena logo nos primeiros minutos do filme. A atriz seguiu como nome mais forte do elenco, sendo a única considerada verdadeiramente uma estrela – dentre seus sucessos, a franquia As Panteras, da qual é produtora. Barrymore protagonizou as três temporadas de Santa Clarita Diet, da Netflix, ganhou seu próprio talk show e prepara sua volta às telonas com The Stand-In, comédia sobre uma atriz e sua dublê, onde viverá papel duplo. Seu último filme no cinema havia sido o drama Já Estou com Saudades (2015).

Skeet Ulrich (Billy Loomis)

Pânico é uma bela homenagem orquestrada pelo roteirista Kevin Williamson aos slashers do cinema. Uma das mais fortes referências é ao clássico absoluto Halloween – A Noite do Terror (1978), do mestre John Carpenter. Além das diversas citações, entre elas à atriz Jamie Lee Curtis, e do filme ser exibido na TV durante uma festa num momento chave de Pânico, o nome do personagem de Skeet Ulrich é pura dedicatória ao herói do filme de Carpenter, o psiquiatra do assassino Michael Myers, que trata de caça-lo na noite de dia das bruxas mais perigosa de todas. Porém, o personagem do saudoso Donald Pleasence era por sua vez uma dedicatória ao mestre Alfred Hitchcock e ao namorado da protagonista Janet Leigh em Psicose – que se chamava Sam Loomis (vivido pelo ator John Gavin).

Ulrich foi contratado por sua semelhança física com Johnny Depp, outro ator descoberto por Wes Craven para um de seus filmes, este no caso A Hora do Pesadelo (1984). Billy Loomis logo se torna o principal suspeito dos assassinatos, mas será que o personagem mais óbvio é mesmo o culpado? Depois de participações em filmes como Melhor é Impossível, Newton Boys e Suando Frio, todos ainda na década de 1990, Ulrich deu uma sumida e não cumpriu o estrelato prometido. Atualmente ele se encontra na série Riverdale, sucesso do canal CW.

Rose McGowan (Tatum Riley)

A morena Rose McGowan colocou uma peruca loira para viver Tatum, a desbocada cheia de atitude irmã do policial Dewey, que é também a melhor amiga da protagonista Sidney e namorada do amalucado Stu. É claro que com tantas conexões, apesar de ser a personagem preferida de muitos neste primeiro filme, a coisa ia dar ruim para Tatum. É dela que vem algumas das referências mais legais do longa, como citações a filmes, atores e diretores na forma de trocadilhos, embaralhando títulos e personalidades – como “Wes Carpenter” (mistura dos lendários cineastas do gênero). Apesar de seu destino cruel, a realidade pode ser ainda mais aterradora, já que Pânico, fora das telas, serviu como marco zero para o movimento #metoo e o início das acusações contra o mega produtor Harvey Weinstein.

Pânico foi produzido pelo empresário, e McGowan trabalharia com ele novamente no terror Fantasmas (1998). A atriz foi a primeira a vir a público com as denúncias. Na época, McGowan ainda participou de Um Crime Entre Amigas, Prontos para Detonar e foi parte do elenco fixo da série de sucesso Charmed, sobre um trio de irmãs bruxas, após a saída da problemática Shannen Doherty em 2001. Seu último filme conhecido foi em 2011, com o remake de Conan – O Bárbaro, protagonizado por Jason Momoa, no qual interpretou a vilã.

Matthew Lillard (Stu)

Outro amalucado do elenco, Matthew Lillard trazia sua excentricidade para os papeis que fazia, ficando conhecido pelo jeitão todo particular. Foi assim, por exemplo, em Hackers – Piratas de Computador (1995), no qual atuou lado a lado com a vencedora do Oscar Angelina Jolie, então uma solene desconhecida. Assim, Stu foi apenas mais uma extensão deste “personagem-ator”, cheio de trejeitos e maneirismos, além das gírias, risadas e jeito aloprado em geral.

Desta forma, não é de se espantar que o ator tenha sido escolhido para viver a versão de carne e osso do “maconheiro” Salsicha nos live-action do Scooby-Doo (2002 e 2004). Lillard segue até hoje como a voz do personagem em variadas animações. Ainda aproveitando o sucesso de Pânico, ele faria Wing Commander e 13 Fantasmas. Somente nos últimos anos foi que Matthew Lillard optou por papeis e uma atuação mais séria e contida, longe de sua sempre caricatura. O epicentro de tal mudança foi o indicado ao Oscar Os Descendentes (2011), trilha que continuou em Twin Peaks: O Retorno (2017). Atualmente, ele faz parte do elenco de Good Girls, série da Netflix.

Jamie Kennedy (Randy)

Uma das grandes sacadas de Pânico é a metalinguagem. Os personagens sabiam tudo sobre filmes de terror, e traçavam um paralelo com o que lhes ocorre na “vida real”, dentro do filme. No entanto, nenhum personagem personifica tanto este artifício quanto Randy, o funcionário cinéfilo de uma vídeo locadora (sim, Pânico já está no túnel do tempo) que entende tudo de filmes de terror. Ele é o nerd de plantão, o personagem com que todo aficionado se identifica. Devido a estas características, ele é também o eterno apaixonado pela protagonista Sidney, que nunca sai da “friend zone”.

Após o sucesso na franquia Pânico, na qual permaneceu como favorito de muitos até o terceiro episódio, Jamie Kennedy aproveitou sua popularidade para ganhar seu próprio programa de pegadinhas, intitulado The Jamie Kennedy Experiment (2002-2007). Neste período, resolveu protagonizar comédias ambiciosas para a Warner e sua subsidiária New Line, vide Sequestro em Malibu (2003) e O Filho do Máskara (2005), ambos fracassos de crítica e público, com o segundo vivendo para se tornar um dos piores filmes de todos os tempos. Em 2018, Jamie Kennedy participou de O Ataque dos Vermes Malditos 6, lançado direto em vídeo.

Wes Craven (Diretor)

O mestre Wes Craven nos deixou em agosto de 2015. Pânico viveu para se tornar um dos maiores sucessos de sua carreira, e uma muito bem-vinda reenergizada em sua filmografia, que na época amargava produções que não estavam emplacando muito com o público. É claro que Craven era dono de sucessos, como A Hora do Pesadelo (1984), mas nos anos que precederam Pânico andava meio mal das pernas. Ele havia lançado, por exemplo, Um Vampiro no Brooklyn – comédia de horror subestimada, protagonizada por Eddie Murphy, no ano anterior.

E nem mesmo uma nova investida pelos pesadelos de Freddy Kruger em 1994 se mostrou apelo de bilheteria suficiente. Craven repetiria muito da metalinguagem, dos bastidores de cinema e do filme dentro do filme tirado de O Novo Pesadelo (1994) para Pânico e suas sequências. Seus últimos trabalhos foram como produtor da série Scream e do longa de terror The Girl in the Photographs. Como diretor, Craven se despediu com Pânico 4 (2011).

Kevin Williamson (Roteirista)

Midas dos slasher adolescentes no fim da década de 1990, Kevin Williamson tinha o dedo em tudo, desde Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado, passando por Pânico e sua continuação, até Prova Final – e dizem boatos que retocou o roteiro de Halloween H20. Não bastasse isso, o escritor criou sua própria série de sucesso juvenil com Dawson’s Creek. Mas foi quando se aventurou a dirigir que as coisas saíram dos trilhos e Tentação Fatal (1999) se viu em meio a polêmicas reais, se tornando um fracasso – que muitos sequer tem conhecimento da existência.

Depois da ausência em Pânico 3, Williamson voltaria a se reunir com o colega Wes Craven para duas outras obras, o fracasso Amaldiçoados (2005) e o subestimado Pânico 4 (2011). Williamson, embora nem todos saibam, esteve por trás de seriados de sucesso, como The Following (2013-2015) e Vampire Diaries (2009-2017). Atualmente está em cartaz, como criador, da série Tell me a Story. Infelizmente, em Pânico 5 não teremos o envolvimento dos criadores originais, já que Craven faleceu há cinco anos e Williamson não terá participação no roteiro do longa.

Roteirista de ‘Os Fantasmas se Divertem’ quase escreveu ‘Hellraiser II’

Em uma sessão de perguntas e respostas durante o Screamfest, o roteirista de ‘Hellraiser II‘, Peter Atkins, revelou que não foi o primeiro contratado a assumir o cargo da sequência. O Bloody Disgusting foi atrás de mais detalhes, e descobriu que Michael McDowell era originalmente o roteirista do filme.

Segundo Atkins, McDowell se desligou do projeto devido a trágica morte de seu parceiro.

Sobre como conseguiu o trabalho, Atkins revela:

“Clive [Barker] me ligou e disse ‘Pergunta engraçada: Você já escreveu algum roteiro?’. Eu disse que não, e ele respondeu ‘Bem, se um produtor te ligar em cinco minutos fazendo a mesma pergunta, você está preparado para mentir?’, e eu rapidamente confirmei.”

O roteirista também revela que Barker deu algumas ideias e direções para o projeto – que acabou se tornando um dos filmes favoritos da franquia pela maior parte dos fãs.

5 Filmes de Terror para Assistir no Natal

Natal é uma época de espalhar felicidade, receber presentes e comemorar com seus familiares. No entanto, o gênero fantástico não perdoa datas comemorativas e há diversos filmes de terror que narram a magia do Natal sob um espectro bastante sombrio.

Pensando nisso, separei uma lista com meus cinco filmes de terror natalinos favoritos. E para vocês? Qual clássico do gênero não pode faltar no seu Natal?

5. Natal Negro

O remake, lançado em 2006, não é exatamente um bom filme, mas não posso dizer que não é divertido. É um slasher que não se leva a sério, com grande parte do elenco conhecido pelos fãs do gênero e mortes extremamente violentas. É uma ótima pedida para o feriado, assistir com os amigos bebendo e rir bastante dos exageros do filme.

4. A Christmas Horror Story

Esse terror independente provavelmente passou despercebido pela maior parte dos fãs do gênero, mas merece muito estar nessa lista. Considerando seu caráter antológico, era esperado que o filme divergisse com a qualidade de seus contos, mas até o piorzinho segmento dessa produção ainda é acima da média.

3. Uma Noite de Fúria

Sem dúvidas, esse é um dos meus favoritos! Humor negro e doses cavalares de violência em um filme que nunca se leva a sério e já começa com um verdadeiro massacre natalino hilário, que serve para introduzir perfeitamente o tom da produção.

2. Perigo Próximo

Esse filme é como uma versão violenta e para maiores do clássico ‘Esqueceram de Mim‘, com uma trama que progressivamente vai pesando o tom da produção. O que começa aparentemente como um terrir inocente, vai ganhando dimensões mais aterradoras conforme o filme se desenvolve, contribuindo para uma tensão crescente no decorrer da narrativa. Apesar de ser um filme divertido, ‘Perigo Próximo‘ não esquiva de momentos pesados, chocando ao mesmo tempo em que nos faz rir.

1. Krampus: O Terror do Natal

Depois de criar ‘Contos do Dia das Bruxas‘, um dos meus filmes favoritos de Halloween, Michael Dougherty retorna para tocar o terror no Natal. ‘Krampus: O Terror do Natal‘ é um filme competente, que traz a dose certa de horror para satisfazer os fãs do gênero, ao mesmo tempo em que também pode ser visto em família. É um filme perfeito para o feriado e com certeza garantirá uma boa diversão para todos.

Bônus: O Estranho Mundo de Jack & Gremlins

Esses são dois clássicos absolutos do gênero que simplesmente transcenderam essa lista. Coloquei como bônus porque, apesar da maioria absoluta já terem assistido ambos, seria um pecado não mencioná-los. Além do mais, é sempre bom dar uma revisitada porque são dois filmes atemporais.

Bônus [2]: Treevenge

E se as árvores de Natal se revoltassem e começassem a matar as pessoas por vingança? Essa ideia é fruto de um curta-metragem absurdo, hilário e completamente sangrento. E vocês podem conferi-lo na íntegra acima!

Um feliz Natal para todos vocês!

Annabelle Wallis, de ‘Annabelle’, vai estrelar novo terror de James Wan

De acordo com Variety, Annabelle Wallis (‘Annabelle‘ e do reboot de ‘A Múmia‘) vai estrelar o novo terror de James Wan para a New Line, que ainda não teve o título divulgado.

Detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

Recentemente, Wan confirmou que o projeto seguirá uma trama original e terá efeitos práticos.

“Há muita especulação sobre o que será meu próximo projeto… Tudo o que eu posso dizer é que estou muito animado por voltar as minhas origens com esse terror para maiores de idade. Será uma trama original (não será um reboot/remake ou nada baseado em algo que já exista) com efeitos práticos – sem fundo verde falso,” revelou o diretor.

Além de dirigir, Wan coescreve o roteiro ao lado de Ingrid Bisu.

Espera-se que as filmagens aconteçam em Los Angeles, ainda em 2019.

‘Just Beyond’: Disney+ está desenvolvendo nova série cômica de terror; Saiba mais!

De acordo com o TVLine, a Disney+ está desenvolvendo uma série cômica de terror antológica, intitulada ‘Just Beyond‘.

A produção será baseada nos quadrinhos criados por R.L. Stine.

O projeto será comandado por Seth Grahame-Smith (‘Orgulho e Preconceito e Zumbis‘), e oito episódios foram encomendados para a primeira temporada.

“Eu cresci assistindo reprises de ‘Além da Imaginação’ com meus pais,” afirmou Grahame-Smith. “Eu sempre quis fazer uma série antológica do gênero que as famílias pudessem assistir juntas de um jeito que agradasse tanto os adultos, quanto as crianças. R.L. Stine fez parte da infância de muitas pessoas e a Disney+ já se provou um lugar de conteúdo com alta qualidade para toda a família.”

Stine servirá como produtor executivo da série.

A expectativa é que a produção seja lançada em 2021.

‘Legacies’: Danielle Rose revela o que a Hope enfrentará na 3ª temporada

A CW divulgou um novo vídeo dos bastidores da 3ª temporada de ‘Legacies‘, com a atriz Danielle Rose revelando o que sua personagem, a Hope, irá enfrentar no próximo ciclo.

Confira:

A próxima temporada irá estrear no dia 21 de janeiro.

Criada por Julie Plec e Brett Matthews, a série um spin-off de ‘The Vampire Diaries‘ e ‘The Originals‘.

A trama segue a história de Hope Mikaelson, filha de Klaus Mikaelson e Hayley Marshall. Hope, que é descendente das mais poderosas linhagens de vampiros, lobisomens e bruxas, e as gêmeas Lizzie e Josie Saltzman, que frequentam a Escola Salvatore para Jovens e Superdotados. A escola, que foi aberta após os acontecimentos de The Vampire Diaries, fornece um refúgio onde vampiros, lobisomens, bruxos e outros seres sobrenaturais podem aprender a controlar suas habilidades e impulsos sobrenaturais.

O elenco conta com Danielle Rose Russell, Matthew Davis, Aria Shahghasemi, Quincy Fouse, Peyton Alex Smith, Kaylee Bryant, Jenny Boyd, Chris Lee, Leo Howard e Ben Levin.

‘Os Muppets’: Especial de Halloween do Disney+ ganha trailer DUBLADO; Assista!

Disney+ divulgou o primeiro trailer do especial de Halloween de ‘Os Muppets‘, intitulado ‘Muppets Haunted Mansion: A Festa Aterrorizante‘.

Confira:

O especial será lançado na plataforma no dia 8 de outubro.

O primeiro especial de Halloween apresentará o elenco dos Muppets, participações de celebridades e novas músicas e diversões assustadoras para as famílias desfrutarem. A produção será ambientada durante a noite de Halloween, quando Gonzo é desafiado a passar uma noite na Mansão Mal Assombrada.

Vale lembrar que, recentemente, foi anunciado que um reboot de ‘Mansão Mal-Assombrada‘, baseado na popular atração do parque da Disney, está em desenvolvimento.

Justin Simien (‘Cara Gente Branca’) será responsável pela direção.

O roteiro foi escrito por Katie Dippold (do reboot ‘Caça-Fantasmas‘).

Yvette Nicole BrownJohn StamosTaraji P. HensonDarren CrissWill Arnett e Kim Irvine foram confirmados na produção e se juntam a um time que inclui Alfonso Ribeiro, Danny Trejo, Chrissy Metz, Jeannie Mai, Sasheer ZamataJustina MachadoSkai JacksonCraig RobinsonPat SajakEd Asner.

Lançada em 1969 e ainda extremamente popular, a atração gira em torno dos visitantes entrando em uma mansão sinistra com uma grande variedade de sustos sobrenaturais. Dentre seus personagens mais populares, inclui-se Hatbox Ghost, Madame Leota, The Phantom e os Hitchhiking Ghosts.

Em 2003, um longa baseado na atração, estrelado por Eddie MurphyTerence StampMarsha Thomason, foi lançado, mas falhou em cumprir as expectativas dos estúdios. O filme arrecadou apenas US$182 milhões nas bilheterias, a partir de um orçamento de US$90 milhões, além de ter sido um fracasso de crítica (amargando 14% de aprovação no Rotten Tomatoes).

‘The Flight Attendant’ NÃO terá 3ª temporada, afirma Kaley Cuoco

Em entrevista ao People, Kaley Cuoco revelou que a aclamada série ‘The Flight Attendant‘ não deve retornar para a 3ª temporada – apesar de não descartar a ideia de retomar a produção em um futuro distante.

“Nós fizemos duas [temporadas]. Provavelmente não faremos outras. Acho que me decidi nisso. Há interesse em uma terceira temporada, mas, no momento, acredito que o avião já decolou. Nós fizemos muitas coisas na segunda temporada. Mesmo com apenas oito episódios, exploramos tanto a narrativa que me pergunto o que poderíamos fazer a seguir. Se retornarmos [para uma nova temporada], precisamos fazer algo melhor que os dois primeiros ciclos, o que seria muito difícil.”

Apesar disso, a atriz afirma que não descarta o retorno da produção em futuro distante: “Algumas das minhas séries favoritas levaram um tempo para retornar, então eu acabo ficando muito ansiosa para conferir a nova temporada. Quero me certificar que os fãs ficarão empolgados e que não estamos forçando [um novo ciclo].”

Criada por Steve Yockey, a série é uma adaptação do romance homônimo de Chris Bohjalia.

A trama segue Cassandra Bowden, que acorda de ressaca em um quarto de hotel em Dubai… com um cadáver ao seu lado, sem saber o que aconteceu. Ao invés de chamar a polícia, ela se junta aos seus colegas de trabalho em um voo para Nova York, onde ela é interceptada por agentes do FBI, que têm algumas perguntas sobre suas recentes atividades. Sem conseguir lembrar o que aconteceu, Cassandra começa a suspeitar que ela pode ser a assassina.

O elenco ainda conta com Zosia Mamet, Michiel Huisman, Rosie Perez, T.R. Knight, Colin Woodell, Michelle Gomez, Merle Dandridge, Griffin Matthews e Nolan Gerard Funk.