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‘Killing Eve’: Sandra Oh, de ‘Grey’s Anatomy’, se envolve com assassina no trailer

A atriz Sandra Oh, de ‘Grey’s Anatomy’, estrela o trailer da nova série da BBC America, intitulada ‘Killing Eve’.

A primeira temporada da produção contará com 8 episódios, e será lançada em 8 de Abril de 2018.

Assista:

A trama acompanha Eve, uma entediada operadora que trabalha no serviço de segurança, que está frustrada com sua profissão por não corresponder aos seus anseios por espionagem. Ela acaba se envolvendo em uma constante rixa com a bela assassina Villanella.

Baseada nos contos do autor Luke Jennings, a série foi criada por Phoebe Waller-Bridge.

 

 

 

Netflix divulga vídeo anunciando suas principais estreias em DEZEMBRO

Dezembro chegou, e a Netflix divulgou um vídeo com as principais estreias no catálogo: ‘Lucifer‘, ‘Outlander‘, ‘Bird Box‘, entre outros.

Assista:

Enquanto o serviço de streaming deleta mais de 100 títulos, eles irão adicionar 64 títulos no catálogo.

Dentre as estreias, estão as populares séries Outlander, The Ranch, Fuller House, Travelers e O Mundo Sombrio de Sabrina retornam para o deleite dos fãs, acompanhadas de vários filmes como ‘Mogli – Entre Dois Mundos‘, ROMA (de Alfonso Cuarón) e Bird Box – com Sandra Bullock.

E dentre as produções que sairão ao longo do mês, estão os clássicos ‘De Volta para o Futuro II‘, ‘Bonequinha de Luxo‘ e ‘E.T. – O Extraterrestre‘, ao lado das comédias ‘A Herança de Mr. Deeds‘ e ‘Armadilhas do Amor‘. Além dassas produções, a sequência ‘Atividade Paranormal 2‘ também deixará a Netflix, bem como outros filmes do gênero de terror, como ‘A Casa dos Mortos‘.

E para você se programar e não perder nada, trouxemos uma lista completa com tudo que dirá adeus ao longo do próximo mês e todas as estreias.

Então separe o estoque de pipoca, chame os amigos e Netflix and chill!

Confira:

ESTREIAS:

01/12

The Little Mermaid
Nesta versão do clássico, uma sereia de um circo itinerante transforma as vidas de um repórter cético e sua irmã inocente.

Mary Shelley
Mary Wollstonecraft Godwin tinha apenas 16 anos quando decidiu viver um grande amor e partiu para a França, tornando-se depois Mary Shelley, a autora do venerado clássico “Frankenstein”.

Assassino a Preço Fixo 2: A Ressurreição
O ex-assassino profissional Arthur Bishop é forçado a voltar à ativa quando a mulher que ama é sequestrada por um antigo inimigo. Para salvá-la, ele precisa completar uma lista de missões impossíveis. Com Jessica Alba, Tommy Lee Jones e Jason Statham.

Christiane Amanpour: Amor e Sexo pelo Mundo
Casamento sem sexo, impacto da religião no orgasmo, sexo na guerra… Nada é tabu nesta série documental. Na primeira temporada, a jornalista da CNN Christiane Amanpour mergulha na vida amorosa e sexual dos moradores de seis grandes metrópoles: Tóquio, Deli, Beirute, Berlim, Acra e Xangai.

Investigação Criminal: Temporada 2
Esta série retrata as investigações de crimes que chocaram o Brasil e o mundo, como os casos Nardoni, Richthofen, Maníaco do Parque e outros.

Disney – Lego FrozenLuzes Congelantes
Anna Elsa, Kristoff, Olaf e Sven se aventuram longe de casa na esperança de avistar a aurora boreal antes que seja tarde demais.

Os Jovens Titãs em Ação: Temporada 4
Nesta temporada, os jovens super-heróis enfrentam um dragão e piratas do mundo online, além de salvar o Halloween e a Páscoa dos planos malucos do Papai Noel e da Fada do Dente.

Sylvanian Families: A Cidade dos Sonhos
A simpática coelhinha vai à cidade com sua mãe para uma ocasião muito especial: ver o vestido criado por sua irmã na passarela de um desfile de moda!

Sylvanian Families: Temporada 1
Os adoráveis moradores desta vila estão sempre se divertindo com a família e os amigos em incríveis aventuras.

Sylvanian Families: O Tesouro da Vila Sylvania
Inspirado pelas crianças, o prefeito bolou uma nova competição: ganha quem achar a coisa mais legal da vila!

04/12

Qualquer Gato Vira-Lata 2 
Tati (Cléo Pires) e Conrado (Malvino Salvador) viajam a Cancún, onde ele participará do evento de lançamento de seu livro. Ela aproveita a oportunidade para pedi-lo em casamento com transmissão ao vivo pela internet para todos os amigos e família no Brasil, mas a reposta dele não é a que ela esperava. Será que é a chance dos ex-namorados dos dois voltarem ao jogo? Com Dudu Azevedo e Rita Guedes.

07/12

Mogli – Entre Dois Mundos 
Criado por animais, o órfão Mogli aprende as leis da selva para sobreviver. Porém, ele logo descobre que o seu maior desafio será confrontar a sua própria natureza humana.

O Detento
Infiltrado em uma prisão de segurança máxima no México, um ex-fuzileiro americano tenta conquistar a confiança de uma facção criminosa suspeita de ter sequestrado a filha de um juiz.

Mandou Bem – Natal e Ano Novo
Nestes episódios natalinos de “Mandou Bem”, conheça os divertidos desastres de forno e fogão perfeitos para arruinar – e animar – qualquer comemoração de fim de ano!

Neo Yokio: Natal Cor-de-Rosa
Com sua tia Angelique chegando de visita e Arcangelo maquinando mais um plano, Kaz não vai ter o menor sossego neste Natal.

The Ranch: Parte 6
Colt encara os desafios de administrar o rancho enquanto se prepara com Abby para a chegada do bebê. O problema é que, além do bebê, há algo muito mais preocupante a caminho.

Cães de Berlim
Após o assassinato de um astro do futebol, dois policiais de personalidades opostas entram em guerra com o submundo de Berlim e são forçados a confrontar suas próprias atividades criminosas. Série original Netflix da Alemanha.

Amor Ocasional 
Nesta divertida série de comédia ambientada em Paris, Elsa é a eterna solteira de seu grupo de amigos. Para tentar deixá-la mais confiante, a turma decide contratar um acompanhante.

Bad Blood  
Esta série policial acompanha a história real da família Rizzuto e de seus comparsas, que controlaram o crime organizado em Montreal durante décadas.

Natal 5 Estrelas  
Durante uma viagem oficial à Hungria na semana do Natal, o primeiro-ministro italiano aproveita para se encontrar às escondidas com a amante – uma jovem política da oposição. Tudo parece sob controle, mas uma surpresa no quarto do hotel acaba causando uma grande confusão.

Império de Memes  
Acompanhe a formação dos impérios online de quatro gigantes das redes sociais: Paris Hilton, Josh Ostrovsky, Brittany Furlan e Kirill Bichutsky.

ReMastered: Quem Matou Jam Master Jay
Nos anos 80, o Run-D.M.C. levou o hip-hop para as massas. Mas o assassinato do DJ do grupo, Jam Master Jay, ainda é um mistério.

Supermonstros e a Estrela da Sorte 
Os desejos de Lobo são atendidos com uma visita surpresa de sua prima favorita. E o porquinho alado Gorb, louco para estar em vários lugares ao mesmo tempo, também consegue o que tanto queria!

Zoe e Raven: Os Doze Presentes de Natal 
Às vésperas da grande festa de Natal do Campo Brilhante, Zoe se depara com um segredo de família. Gaby fica à mercê da nova chefe, Mia.

11/12

Outlander: Temporada 3  
Com séculos de separação, Claire e Jamie lutam para seguir com suas vidas enquanto são assombrados pelas lembranças de seu amor perdido.

Memórias de Alhambra  
Em viagem à Espanha para encontrar o misterioso criador de um jogo de realidade aumentada, um executivo sul-coreano conhece a dona de um hostel. Juntos, eles se envolvem em um estranho incidente.

12/12

E pluribus unum: O Sonho Americano  
Imigrantes vivendo legalmente nos Estados Unidos se preparam para o Teste de Cidadania e compartilham suas motivações para buscar novas oportunidades no país.

13/12

Wanted: Temporada 3  
Lola faz um acordo com o serviço de proteção a testemunhas e é enviada para Adelaide, mas um assassinato faz com que ela e Chelsea caiam na estrada novamente em busca de uma mulher desaparecida.

14/12

ROMA  
Vencedor do Leão de Ouro no Festival de Veneza 2018, este filme do cineasta premiado com o Oscar Alfonso Cuarón retrata um ano tumultuado na vida de uma família de classe média da Cidade do México no início dos anos 70.

O Mundo Sombrio de Sabrina: Um conto de inverno: Parte 1 : Capítulo onze  
O Solstício de Inverno está chegando em Greendale. Cuidado com o que deseja do Papai Noel: você pode conseguir.

Tidelands  
Após cumprir uma sentença de dez anos, a jovem Cal McTeer retorna para a pequena vila de pescadores onde cresceu, na Austrália. Ao investigar uma morte misteriosa, ela acaba se deparando com os segredos da cidade e as criaturas míticas que a habitam.

Fuller House: Temporada 4  
Os Tanner-Fuller-Gibbler estão de volta, com romance rolando entre DJ e Steve outra vez e um novo membro da família a caminho.

O Príncipe de Peoria e o Milagre de Natal  
Teddy nunca perdeu o Festival das Luzes, mas desta vez a neve está atrapalhando as coisas! Ainda bem que Emil tem certeza que seu amigo Magnus pode resolver a situação.

The Fix  
Em uma bancada estelar, grandes nomes da comédia se revezam com um único e simples objetivo: encontrar as soluções perfeitas para os grandes problemas da humanidade!

Narcos na Vida Real 
Como soldado da força de elite britânica, Jason Fox participou de missões para derrubar chefes do tráfico no mundo todo. Nesta audaciosa série documental em três episódios, ele enfrenta um novo desafio: se encontrar com assassinos, traficantes e chefes do crime organizado para entender como eles pensam, suas motivações, seus sonhos e medos.

Travelers: Temporada 3  
Com o mundo agora sabendo sobre sua existência, Grant MacLaren e a equipe de agentes do futuro são forçados a trabalhar ao lado do FBI para esconder seu rastro e continuar executando suas missões. Na terceira temporada da série, os personagens enfrentam desafios envolvendo lealdade, confiança, morte e o crescente poder da inteligência artificial.

Por dentro das prisões mais severas do mundo: Temporada 3 
Ele passou doze anos na cadeia antes de ser absolvido da acusação de assassinato. Agora, o repórter investigativo inglês Raphael Rowe volta à estrada em sua peregrinação pelas penitenciárias mais severas do mundo. Na terceira temporada da série, depois de passar pelo Brasil, ele vai à Colômbia, Costa Rica, Romênia e Noruega.

Sunderland Até Morrer  
A série documental acompanha o Sunderland na temporada 2017-2018 e mostra como o time de futebol lidou com o rebaixamento depois de 16 anos na Premier League – a primeira divisão do campeonato inglês.

Inocente – Uma história real de crime e injustiça  
Nos anos 80, uma pequena cidade de Oklahoma foi cenário de dois crimes chocantes. Décadas depois, o assunto ainda desperta controvérsias.

16/12

Mais Forte que o Mundo – A História de José Aldo  
Após uma infância difícil, o lutador nato José Aldo enfrenta seus demônios na escalada para se tornar campeão de MMA. Conheça sua história neste emocionante filme biográfico.

Springsteen on Broadway  
Neste aclamado espetáculo baseado em sua biografia, Bruce Springsteen apresenta versões acústicas dos grandes sucessos de sua carreira e compartilha histórias.

17/12

Star Trek: Sem Fronteiras  
Quando um alienígena vingativo destrói a Enterprise, abandonando sua tripulação em um planeta perdido, o capitão Kirk precisa evitar outro ataque.

21/12

Bird Box  
Cinco anos após uma onda de suicídios dizimar a população, Malorie e seus dois filhos iniciam uma desesperada e perigosa jornada em busca de refúgio.

Back With the Ex  
Certas paixões são inesquecíveis. Neste experimento, quatro pessoas têm a chance de voltar no tempo e descobrir se um antigo romance poderia ter dado certo.

O Perfume  
Um perfumista de olfato sobre-humano começa a matar as estudantes de um internato para usar sua essência na criação do aroma perfeito. A série alemã é uma adaptação do best-seller de Patrick Süskind “O Perfume”, que também deu origem ao longa-metragem “Perfume – A História de um Assassino”.

Diablero  
Com a ajuda de um caçador de demônios e de uma “santera” com poderes paranormais, um jovem padre procura por uma garota sequestrada no submundo da Cidade do México.
Série mexicana inspirada no romance de F. G. Haghenbeck “El diablo me obligó”, vencedor do prêmio Bram Stocker.

A Vida e Arte de Stanisław Szukalski 
Um grupo de artistas alternativos de Los Angeles redescobre as obras esquecidas do genial escultor polonês Szukalski, cuja história fantástica é revelada a cada cena.

Sirius the Jaeger  
Na década de 30, um grupo de Jaegers desembarca secretamente em um porto do Japão imperial. Entre eles, o jovem lobisomem Yuliy. Sua missão: caçar os vampiros que estão atrás da Arca de Sirius. Série de anime em 12 episódios dirigida por Masahiro Andō.

Os 3 Lá Embaixo: Contos da Arcadia  
Nesta série de Guillermo del Toro, dois jovens alienígenas em fuga tentam se infiltrar entre os humanos de Arcadia e driblar caçadores de recompensa intergalácticos.

26/12

Você 
Obcecado por uma aspirante a escritora, um homem manipulador e calculista começa a remover estrategicamente todos os obstáculos em seu caminho para conquistá-la.

Alexa e Katie: Temporada 2  
A vida na escola é dureza. Ainda bem que Alexa e Katie podem contar uma com a outra para o que der e vier.

26/12

Quando os Anjos Dormem  
Germán é um executivo de conduta irrepreensível e com uma família perfeita. Mas um acidente de carro na volta para casa se transforma na pior noite de sua vida.

 

EXCLUÍDOS:

01/12

A Última Casa da Rua
Beleza Americana
Carga Explosiva 3
Como Sobreviver a um Ataque Zumbi
Marcados pela Guerra
O Último Caçador de Bruxas
Terceira Pessoa
13 Assassinos
A Casa dos Mortos
A Herança de Mr. Deeds
Acerto de Contas
Armadilhas do Amor
Atividade Paranormal 2
Bem Casados
Bernard (39 eps.)
Bonequinha de luxo
Crescendo! the Power of Music
Dália Negra
Detective Alice (8 eps.)
Dias Incríveis
Dragon Blade
El Escape de Hitler
Filha de Deus
Garotas Sem Rumo
Great British Menu (45 eps.)
Great Interior Design Challenge (16 eps.)
Homem de Ferro e Hulk – Super-Heróis Unidos
Jogo da Morte
Kung-fusão
Lego Friends: Temporada 1
Léo Lins – Piadas Secretas
Liv e Maddie: Temporada 1
MECH-X4 (16 eps.)
Meu nome é Taylor, Drillbit Taylor
Motivation 3: The Next Generation
Ninjago: Mestres do Spinjitzu: Temporada 1
Ninjago: Mestres do Spinjitzu: Temporada 2
Ninjago: Mestres do Spinjitzu: Temporada 3
O Garoto de Liverpool
Obsessiva
Quién mató a Pablo Escobar?’
Spring
Suckers (8 eps.)
Talvar
The 10 Year Plan
The Divide (8 eps.)
The Driver (4 eps.)
The Undateables (6 eps.)
Turma da Luta
Uma Cidade sem Lei
Uma Nova Chance para Amar
Walt Antes do Mickey
Wildflower
Zoobabu (7 eps.)

02/12

‘A Mansão Mágica’
LEGO Star Wars: The Yoda Chronicles’: Temporada 1

03/12

Atividade Paranormal: Dimensão Fantasma
O Natal dos Coopers

04/12 

Hans Zimmer: Live in Prague

05/12

John Doe: el vigilante

06/12

Your Name

07/12

Beethoven 2
‘Ninguém Merece!’ (26 eps.)
No Filter

09/12

Beltracchi: The Art of Forgery
Pirate’s Passage
The Firefly

10/12

Coincidências do Amor
Looper: Assassinos do Futuro
Reign
Hércules
Missão quase Impossível
Par Perfeito
Saving Santa
Sempre ao seu Lado

12/12

Expediente Santiso
Marias: A Fé no Feminino
Sendero

13/12

I Am Not a Serial Killer
Kevin Hart: Let Me Explain
O Primeiro Mentiroso

14/12

Elvira
Morte Súbita

15/12

Dragões: A Origem das Corridas de Dragão
El Bosque de Karadima
Fiore
I Believe in Miracles
Leopardi: Um Jovem Fabuloso
‘Molly, a Monstrinha’
O Campeão Impossível
The Propaganda Game
This Is the Life
Winx Club – O Mistério do Abismo

16/12

VillaItinerario de una Pasión

17/12

Lockup: Chain Linked (20 eps.)
Refém de um criminoso

18/12

Como Treinar o Seu Dragão 2
O Sorriso de Monalisa

19/12

O Que Será de Nozes 2

20/12

Um Reino Unido

21/12

De Volta para o Futuro II
E.T. – O Extra-terrestre

‘IT: A Coisa – Capítulo 2’: Warner divulga belos cartazes estampados por Pennywise

A Warner Bros desenvolveu um concurso para designers e desenhistas criarem cartazes para ‘IT: A Coisa – Capítulo 2‘, e acaba de divulgar as quatro artes vencedoras. E elas são belas.

Confira:

“Você vai flutuar também”, diz a legenda.

Como a cada 27 anos o mal revisita a cidade de Derry, Maine, a sequência volta a acompanhar os mesmos personagens – que há muito tempo seguiram seus próprios caminhos – de volta como adultos, quase três décadas depois dos eventos do primeiro filme.

O elenco conta com o retorno de Skarsgård, no papel de Pennywise, e das crianças Jaeden Lieberher, Wyatt Oleff, Sophia Lillis, Finn Wolfhard, Jeremy Ray Taylor, Chosen Jacobs e Jack Dylan Grazer.

Jessica Chastain, James McAvoy, Bill Hader, Jay Ryan, James Ransone, Andy Bean e Isaiah Mustafa interpretarão as versões adultas dos personagens.

IT: A Coisa – Capítulo 2’ será lançado nos cinemas nacionais no dia 5 de setembro.

 

Você sabia? Robert Downey Jr. NÃO FOI o ator mais bem pago de ‘Vingadores: Ultimato’

‘Vingadores: Ultimato’ quebrou recordes e mais recordes de arrecadação e trouxe um lucro imenso para a Marvel Studios e a Disney, faturando gigantescos 2,78 bilhões de dólares nas bilheterias.

Algumas curiosidades sobre o longa-metragem foram reveladas recentemente, com a divulgação da nova lista de lucros das celebridades pela Forbes.

E, diferente do que tudo pensávamos, Robert Downey Jr., que interpretou o icônico Homem de Ferro pela última vez nas telonas, não foi o ator mais bem pago do filme…

 Chris Hemsworth, que deu vida a Thor, conquistou o pódio.

Apesar de ser o terceiro artista com maior tempo de tela (45 minutos), Hemsworth recebeu US$76,4 milhões por sua participação em ‘Ultimato’.

O segundo ator mais bem pago do filme foi Downey (US$66 milhões e 62 minutos de tela). Logo depois, temos Bradley Cooper (US$ 57 milhões), Scarlett Johansson (US$56 milhões) e, por fim, Chris Evans (US$43,5 milhões, com 66 minutos de tempo de tela).

Vale lembrar que Hemsworth retorna para mais uma sequência de ‘Thor’, tornando a franquia do Deus do Trovão oficialmente a mais longa do Universo Cinematográfico da Marvel.

Ainda que o personagem de Chris Hemsworth não seja tão onipresente quanto Tony Stark ou Nick Fury, Thor é o primeiro herói da Marvel a estrelar um quarto filme solo, escapando das tradicionais trilogias do estúdio.

Além disso, o asgardiano será o último herói protagonista da fase 1 a permanecer nos próximos filmes.

lembrando que o final de ‘Vingadores: Ultimato‘ ainda deixou em aberto sua possível aparição em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, então o futuro do personagem ainda pode guardar muitas surpresas.

Thor 4‘ será escrito e dirigido por Taika Waititi, responsável pelo filme anterior do personagem, ‘Thor: Ragnarok‘, que arrecadou mais de US$ 850 milhões mundialmente!

Confira as próximas estreias da Marvel:

Viúva Negra – 6 de Novembro de 2020

Os Eternos – 12 de fevereiro de 2021

Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis – 7 de maio de 2021

Doutor Estranho 2 – 5 de novembro de 2021

Thor: Amor e Trovão – 28 de fevereiro de 2022

Pantera Negra 2 – 8 de maio de 2022

Capitã Marvel 2 – 8 de julho de 2022

Assista nossa crítica:

‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’: Por onde anda o Elenco 23 Anos depois? Confira!

Desta vez, nosso alvo é descobrir onde se encontra o elenco de um querido slasher movie, que pegou carona direta no sucesso de Pânico (1996) e sua remexida no gênero no final da década de 1990. É claro que estamos falando do filhote mais querido Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado, que completou 23 anos em outubro de 2020. Portanto, preparem-se para voltar para a pequena cidade pesqueira de Southport, Carolina do Norte, não esqueçam suas capas, ganchos e galochas, e nada de beber e dirigir. Vem com a gente.

Como sempre, não esqueça de conferir nossas edições passadas da coluna: As Patricinhas de Beverly Hills, Clube dos Cinco, Supergirl – O Filme, A Múmia, American Pie e a franquia Percy Jackson. E também comentem.

Jennifer Love Hewitt (Julie James)

Com tantas Jennifer hoje no mercado de Hollywood bombando, vide Jennifer Lawrence, Jennifer Aniston e Jennifer Lopez, nossa querida Jennifer Love Hewitt infelizmente ficou em segundo plano. A atriz começou a carreira ainda bem novinha, no início da década de 1990. Seu auge de popularidade veio justamente na metade da mesma década, quando fez parte da cultuada série adolescente dramática Party of Five (O Quinteto), de onde saiu também Neve Campbell – outra Scream Queen da época. Sua grande chance no cinema veio mesmo quando protagonizou este terror e sua continuação no ano seguinte. Na época, a jovem atriz esteve também na comédia Mal Posso Esperar (1998).

Na TV, quando saiu de Party of Five, teve a chance de protagonizar o próprio derivado de sua personagem, Time of Your Life, que infelizmente durou apenas uma temporada, entre 1999 e 2000. Hewitt também personificou na época uma das maiores lendas de Hollywood, Audrey Hepburn, num filme feito para a TV em 2000. Na década passada se enveredou por comédias românticas pouco assistidas e seus maiores destaques foram em Garfield (2004) e sua continuação (2006). A opção foi pela volta para a TV, onde protagonizou o drama de fantasia Ghost Whisperer, na qual interpretou uma médium que falava com espíritos. A série teve sucesso moderado e durou cinco temporadas, de 2005 a 2010.

Em uma nova investida, esta mais picante, Hewitt protagonizou o programa The Client List (A Agenda Secreta), que utilizava o sex appel e as formas generosas da atriz para “vender seu peixe”, na pele de uma jovem mãe solteira vivendo uma vida dupla como massagista. A série durou apenas duas temporadas, entre 2012 e 2013. Em 2014, a atriz entrou para o elenco fixo da série Criminal Minds (Mentes Criminosas) na pele da detetive Kate Callahan. Suas participações foram exibidas até 2015, quando Hewitt precisou sair do programa devido à sua segunda gravidez. Embora tenha sido divulgado que Hewitt poderia voltar a qualquer momento, ela ainda não retornou ao programa.

Hewitt atualmente está no elenco regular da segunda temporada do drama policial ‘9-1-1‘, de Ryan Murphy. Ela vive Maddie, irmã de Buck (Oliver Stark) e atendente novata do serviço de emergências.

Sarah Michelle Gellar (Helen Shivers)

Ah, nossa querida Buffy. Como ainda ocorre até hoje, séries de TV são o canal perfeito para exportar talentos para o cinema. E filmes de terror adolescentes gostam de pescar seus atores em séries de mesma proposta. Portanto, para este slasher de enorme sucesso foram trazidas duas atrizes que se destacavam em séries cultuadas na época. E se Hewitt viveu no filme a atormentada e correta Julie, a boa moça, Sarah Michelle Gellar, que na TV vivia a atrevida Buffy – A Caça Vampiros (durante sete temporadas), sua Helen, a miss da cidade, era igualmente espertinha e cheia de atitude. Gellar não voltou para a continuação (por motivos óbvios), mas viu sua carreira igualmente atingir o ápice no final da década de 1990.

No período, a atriz esteve em Pânico 2 (1997), no romance Simplesmente Irresistível (1999) e no drama Segundas Intenções (1999). Na década seguinte foi Daphne na adaptação do desenho Scooby Doo em live action, em 2002, e em sua continuação em 2004. Além disso, protagonizou o remake do terror japonês O Grito (2004), e descolou trabalho com o cultuado Richard Kelly (de Donnie Darko) em Southland Tales – O Fim do Mundo (2006). Ainda no cinema, deu corpo para a personagem título no drama Veronika Decide Morrer, baseado no livro do nosso Paulo Coelho. Na TV, a atriz não teve tanta sorte depois de Buffy. No suspense Ringer, viveu gêmeas, mas a série durou apenas uma temporada, entre 2011 e 2012.

Sorte parecida teve The Crazy Ones, comédia sobre uma agência de publicidade na qual interpretava a filha do lendário Robin Williams. Dizem que o cancelamento do programa com apenas uma temporada (2013 – 2014) foi um dos motivos do suicídio do humorista, cuja carreira se encontrava em declínio. Em 2016, Gellar reviveu Kathryn Merteuil no episódio piloto da série Cruel Intentions (Segundas Intenções), planejada pelo mesmo Roger Kumble, criador do filme. O piloto não emplacou e sequer uma série virou – se tornando uma destas lendas urbanas que adoraríamos assistir, vide o piloto da série da Mulher Maravilha (2011), com Adrianne Palicki.

Ryan Phillippe (Barry Cox)

Assim como seus colegas de elenco, Ryan Phillippe deve ser muito grato a este filme de terror, por ter colocado seu nome do mapa. Durante o final da década de 1990 seguiram Studio 54 (1998), Corações Apaixonados (1998) – no qual fez par com Angelina Jolie – e Segundas Intenções (1999), voltando a contracenar com a colega Sarah Michelle Gellar. O filme, baseado no romance Ligações Perigosas, de Chorderlos de Laclos, serviu também para a vida pessoal de Phillippe, já que foi responsável por seu relacionamento com Reese Witherspoon, casamento que durou 9 anos e rendeu duas filhas ao casal.

Ao contrário de suas colegas acima, a carreira do ator entrava na nova década projetando seu nome em trabalhos mais significativos, como À Sangue Frio (2000), Ameaça Virtual (2001), Assassinato em Gosford Park (2001), A Estranha Família de Igby (2002), Crash – No Limite (2005) e A Conquista da Honra (2006). Phillippe também se aventurou na telinha, e fez parte do elenco fixo da elogiada Damages, em sua quinta e última temporada, na pele de Channing McClaren em 2012. Em 2015, protagonizou a série de suspense Segredos e Mentiras (Secrets and Lies), no papel de um pai de família acusado do assassinato de uma criança. O ator também foi visto no terror 7 Desejos (Wish Upon), filme que não emplacou muito no gosto do público.

O último trabalho do ator foi a série de ação O Atirador (Shooter), releitura do filme homônimo de 2007 protagonizado por Mark Wahlberg, baseado no livro de Stephen Hunter. A série foi cancelada após sua terceira temporada.

Freddie Prinze Jr. (Ray Bronson)

Assim como Ryan Phillippe foi feliz ao encontrar a companheira no set de Segundas Intenções, Prinze Jr. igualmente saiu com seu maior prêmio de um set de filmagens. Embora tenha trabalhado com a companheira Sarah Michelle Gellar aqui, não fazendo par com ela no filme, foi depois de Scooby Doo (2002) que o casal resolveu se amarrar de vez – casamento que dura até hoje e teve como fruto um casal de filhos. Prinze Jr., que aqui interpreta Ray, o rapaz pobre do grupo, considerado suspeito dos crimes em determinado momento, é outro que retornou para a continuação Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado, lançada no ano seguinte, que nós como bons trouxas amantes de terror caímos direitinho, e fomos lá prestigiar no cinema.

Depois, como todos os quatro protagonistas, o ator viu um breve deslanchar de sua carreira no fim da década de 1990 e início da de 2000, com filmes como Ela é Demais (1999), Wing Commander – A Batalha Final (2000) – baseado num vídeo game – Louco por Você (2000), Amor ou Amizade (2000) e Jogada de Verão (2001). Na época, também participou de um episódio de Friends (2002), no papel do babá Sandy. Em meados da década passada (2005 – 2006) para ser mais preciso, protagonizou sua própria comédia na TV, intitulada sem muita criatividade Freddie, que também não deu muito certo e durou apenas uma temporada.

Em 2010, o ator participou da décima e última temporada oficial de 24 Horas (contando com Kieffer Sutherland na pele de Jack Bauer como protagonista), na qual viveu Cole Ortiz. Atualmente, Prinze Jr. dubla o personagem Kanan Jarrus na série animada Star Wars Rebels (2014 – 2017).

Bridgette Wilson (Elsa Shivers)

Hoje, Bridgette Wilson-Sampras, tendo adotado o nome do marido, o tenista Pete Sampras, a atriz já era um rosto conhecido quando aceitou o papel de Elsa, a irmã mais velha e amargurada de Helen (Gellar). Em 1995, Wilson teve um divisor de águas na carreira quando participou de três filmes de boa repercussão. Primeiro, o drama mais sério Duro Aprendizado, de John Singleton. Depois, a comédia com Adam Sandler, Billy Madison – Um Herdeiro Bobalhão. E em seguida, o sucesso Mortal Kombat, baseado no vídeo game sensação, o qual muitos ainda defendem como a melhor adaptação do gênero. Uma curiosidade, é que a atriz só foi escalada para viver a heroína Sonya Blade, depois que Cameron Diaz, que havia assinado para viver a personagem, precisou sair quebrando contrato.

Wilson é outra atriz desta lista que não deu muita sorte ao migrar para a telinha. De 2000 a 2001, a atriz participou de The $treet, drama sobre o mercado de ações, que durou apenas uma temporada. Voltando ao cinema na mesma década, ela foi a noiva insuportável de Matthew McConaughey, trocada pela organizadora de casamento Jennifer Lopez, em O Casamento dos Meus Sonhos (2001), e no mesmo ano participou da refilmagem da fantasia Viajantes do Tempo (2001), com Christina Applegate. Seu último trabalho como atriz foi no filme de 2008, uma biografia sobre um boxeador com Ving Rhames, intitulada Punhos de Aço (Phantom Punch).

Anne Heche (Missy Egan)

Anne Heche é outra atriz que já tinha certo nome quando aceitou fazer participação como a doidinha Missy Egan, irmã do sujeito que apareceu morto sem explicação. Brinca-se que aqui Heche estava numa época pré-lesbianismo, já que um tempo depois foi companheira da humorista e apresentadora Ellen DeGeneres. Dizem as más línguas que Heche é lésbica de ocasião e que a personagem de Heather Graham na comédia Os Picaretas (1999) foi baseada nela. Seja como for, Heche no mesmo ano aparecia com destaque em filmes chamativos como Donnie Brasco, no qual viveu a esposa de Johnny Depp, Volcano – A Fúria e Mera Coincidência.

Em 1998, seguiu na promissora carreira, participando de Seis Dias, Sete Noites, fazendo par com Harrison Ford, e no remake polêmico de Psicose, de Gus Van Sant, no papel da protagonista Marion Crane, que havia sido de Janet Leigh. Depois disso vieram participações na penúltima temporada de Ally McBeal – Minha Vida de Solteira (2001), Everwood: Uma Segunda Chance (2004 – 2005), Men in Threes (2006 – 2008) e Hung (2009 – 2011). No fim da década passada e início desta, a carreira de Heche deu uma revigorada no cinema, com obras como Jogando com o Prazer (2009), Os Outros Caras (2010), Um Negócio Nada Seguro (2011), Um Tira Acima da Lei (2011) e Meus Dias Incríveis (2012). Atualmente, a atriz faz parte do elenco da série The Brave, sobre militares infiltrados em ouros países.

Johnny Galecki (Max)

É curioso pensar que a carreira em alta hoje, dentre todos os membros do elenco, é justamente a de um coadjuvante do filme. Galecki, que no filme interpreta Max, o coitado que tem uma paixonite platônica pela protagonista Julie (Hewitt), é o rosto mais conhecido atualmente, tudo por causa da série de comédia The Big Bang Theory, que demonstrou que os nerds estão mais na moda do que nunca. Na série, Galecki viveu o protagonista Leonard. O ator também marcou presença em O Chamado 3, terceira parte do terror sobre a querida menina do poço Samara.

Muse Watson (Ben Willis)

Quem viu o filme sabe que o infame pescador Ben Willis é o culpado pelos assassinatos. O sujeito havia se livrado do ex-genro, por achar que ele foi o culpado pela morte de sua filha. No caminho de volta do crime, termina atropelado por este turminha do barulho e decide se vingar, já que foi deixado para morrer por eles, e um crime só, é muito pouco no currículo deste senhor mal encarado. Depois de viver o assassino com um gancho no lugar da mão por dois filmes desta franquia, o vilão foi substituído na terceira parte, Eu Sempre Vou Saber o que Vocês Fizeram no Verão Passado (2006), lançado direto em vídeo. Depois do terror, os trabalhos mais marcantes de Watson foram na TV, em séries como Prison Break (2005 – 2008) e em NCIS: Investigações Criminais, série na qual trabalha atualmente na pele de Mike Franks. Uma curiosidade é que Watson voltou a se encontrar com sua vítima favorita, Jennifer Love Hewitt, num episódio da série protagonizada por ela, Ghost Whisperer (2007).

Kevin Williamson (Roteirista)

Normalmente não incluímos roteiristas nesta coluna, apenas os atores e o diretor, mas este é um caso especial. Kevin Williamson foi um nome de destaque para o terror adolescente no fim da década de 1990, e neste caso inclusive destaca-se mais do que o nome do próprio diretor Jim Gillespie (D-Tox). Apesar do filme ser baseado num livro da autora Lois Duncan, o chamariz era o roteiro de Williamson, que havia escrito Pânico (1996) e sua continuação (1997), e seguiria para Halloween H20 (1998) e Prova Final (1998). Seu nome estava quente na época e era sinônimo de filme de terror de qualidade. Além disso, é claro, o escritor criou a série adolescente que foi uma verdadeira comoção, e serviu para revelar Katie Holmes e Michelle Williams: Dawson´s Creek (1998 – 2003). Williamson também tem como créditos a criação da série adolescente The Vampire Diaries (2009 – 2017) e Time After Time (2017), que apresenta o jovem escritor H.G. Wells e sua máquina do tempo.

‘Me Sinto Bem Com Você’: Trailer do filme com Manu Gavassi que mostra histórias de amor na quarentena

O Amazon Prime Video divulgou o trailer do filme brasileiro ‘Me Sinto Bem Com Você‘, que estreia no dia 20 de maio no serviço de streaming.

Dirigido por Matheus Souza e estrelado pela cantora e atriz Manu Gavassi, o filme conta cinco histórias de amor em tempos de quarentena.

Assista:

Um casal de ex-namorados troca mensagens pela primeira vez desde o término. Duas jovens que acabaram de se apaixonar vivem o medo da relação esfriar pela distância. Irmãs que se afastaram pré-pandemia tentam retomar a amizade e redescobrir a importância da família. Dois ficantes em um “relacionamento sem rótulos” exploram meios de sobreviver à ausência do toque. E um casal que não se aguenta mais tenta lidar com a obrigação da convivência 24 horas por dia. Pessoas, em meio ao isolamento social, fazendo de tudo para se manterem próximas.

Além de Manu Gavassi, o filme também conta com Souza, Richard Abelha, Amanda Benevides, Thuany Parente, Clarissa Müller, Gabz e Isabella Moreira no elenco, com Victor Lamoglia e Thati Lopes como atores convidados.

‘Eduardo e Mônica’ ganha nova data de estreia nos cinemas

Eduardo e Mônica‘, longa inspirado em uma das canções mais populares do grupo Legião Urbana, finalmente ganhou nova data de estreia.

O filme agora chega aos cinemas no dia 30 de Janeiro de 2022.

Confira o trailer, cartaz, fotos e trailer:

Shippados – Rita (Tatá Werneck) e Enzo (Eduardo Sterblitch) num banco da praça, ela consulta o papel. Eles continuam a seguir os passos do plano. Beijam-se longamente. *** Local Caption *** Shippados – cap 4 – cena 10 – Rita (Tatá Werneck) e Enzo (Eduardo Sterblitch) num banco da praça, ela consulta o papel. Eles continuam a seguir os passos do plano. Beijam-se longamente.

Gabriel Leone e Alice Braga vivem os protagonistas, o casal se conheceu numa festa estranha, com gente esquisita. Não era nada parecido, mas se completava muito bem, que nem feijão com arroz, ela era de Leão e ele tinha 16, viveram também muitas aventuras e estão prestes a viver mais uma.

Sob o comando de René Sampaio (Faroeste Caboclo – O Filme), o longa terá Gabriel Leone e Alice Braga como os famosos protagonistas, que acabam se apaixonando, mesmo tendo personalidades e vidas completamente diferentes. Afinal, já dizia Renato Russo: “E quem irá dizer que existe razão nas coisas feitas pelo coração?”

Também estão no elenco Otávio Augusto (como Bira, avô de Eduardo), Juliana Carneiro da Cunha (Lara, mãe de Mônica), Victor Lamoglia (Inácio, amigo de Eduardo), Bruna Spínola (Karina, irmã da Mônica), Digão Ribeiro, Eli Ferreira, Luisa Viotti, Ivan Mendes (amigos da Mônica) e Fabrício Boliveira (participação especial).

‘Aladdin 2’: Sequência do live-action terá história ORIGINAL

Em entrevista à Variety, o ator Mena Massoud revelou que a sequência do live-action de ‘Aladdin‘ (2019) será baseado em uma história inédita.

“Os produtores Dan Lin e Jonathan Eirich estão se certificando de que será uma boa sequência. Ela não será baseada nas animações, e sim em uma história original.”, afirmou.  

Na última semana, o cineasta Guy Ritchie revelou em entrevista ao The Hollywood Repoter que Will Smith está mais que convidado para retornar à sequência do título, que a Disney já confirmou.

“Nunca conheci um homem mais adorável, e trabalhar com ele foi uma das experiências mais maravilhosas e incríveis que já tive. Eu nunca vi nada além de um cavalheiro generoso e consumado. Eu não teria nenhum problema em escalar Will Smith para qualquer coisa, porque, como eu disse, ele era simplesmente o perfeito cavalheiro”, falou Ritchie.

Vale lembrar que a carreira de Smith sofreu uma pequena queda desde o escândalo envolvendo o astro e o comediante Chris Rock na cerimônia do Oscar deste ano.

E você, concorda com a volta do Will? Acha que ele já deveria ter sido perdoado após o ocorrido no Oscar?

Os roteiristas John Gatins (‘O Voo’) e Andrea Berloff (‘Straight Outta Compton: A História do N.W.A.’) foram escolhidos para trabalharem no roteiro da sequência. Guy Ritchie retorna para a direção, ao que tudo indica.

O estúdio também trará de volta o elenco principal, formado por Mena Massoud (Aladdin), Naomi Scott (Jasmine) e Marwan Kenzari (Jafar).

Assista nossa crítica de ‘Aladdin‘:

Scarlett Johansson se incomodava com a hiper-sexualização da ‘Viúva Negra’ em ‘Homem de Ferro 2’

Quando Scarlett Johansson foi introduzida como a Viúva Negra em ‘Homem de Ferro 2‘, a personagem apareceu de forma extremamente sexualizada – o que gerou bastante polêmica.

Em entrevista ao Collider, a atriz finalmente falou sobre o assunto.

“Era extremamente sexualizada. Definitivamente isso mudou e eu acho que parte dessa mudança vem de mim também. Terei 35 anos e sou mãe e minha vida é diferente. Obviamente, 10 anos se passaram e coisas aconteceram e eu tenho uma compreensão muito diferente e mais evoluída de mim mesma. Como mulher, estou em um lugar diferente na minha vida, sabe? E me senti mais indulgente comigo mesma, como mulher, e não – às vezes provavelmente não o suficiente. Estou me aceitando mais, eu acho. Tudo isso está relacionado ao afastamento do tipo de hiper-sexualização desse personagem e, quero dizer, você olha para trás, para o Homem de Ferro 2 e enquanto foi muito divertido e teve muitos momentos ótimos, a personagem é tão sexualizada, sabe? Realmente parecia que ela era um pedaço de carne, como uma posse, um pedaço de bunda, na verdade. E Tony até se refere a ela como algo assim em um ponto.”, afirmou.

Ao que parece, existem chances de vermos o retorno de Robert Downey Jr. como Tony Stark e Scarlett Johansson como Natasha Romanoff.

Memoravelmente, o Homem de Ferro e a Viúva Negra morreram em ‘Vingadores: Ultimato‘, de 2019.

No entanto, em meio ao sucesso cada vez menor de bilheteria dos filmes da Marvel, a Variety informou que tem havido conversas ativas nos estúdios da Marvel sobre a possibilidade de fazer um novo filme dos Vingadores com a gangue original, e isso significaria trazer de volta Downey e Johansson para reprisar seus personagens.

Segundo a reportagem, a possibilidade foi discutida recentemente, mas a Marvel Studios ainda não se comprometeu totalmente com a ideia.

Um grande problema é que não seria barato trazer de volta as estrelas originais, já que Downey recebeu cerca de US$ 25 milhões por ‘Homem de Ferro 3‘.

Com a maioria dos novos lançamentos da Marvel Studios ganhando menos dinheiro nas bilheterias em comparação com seus antecessores, também se fala em reduzir os enormes orçamentos para esses filmes. No entanto, quando se trata da abordagem criativa, isso não deve ser um problema, visto que o multiverso tornaria muito fácil ressuscitar personagens falecidos.

Resta saber se Johansson toparia voltar após ela processar a Disney.

Johansson é a atriz mais bem paga da atualidade, e manteve seu título esse ano ao receber US$ 20 milhões para estrelar o filme solo da ‘Viúva Negra‘ mais comissão nas bilheterias. Mas nem sempre foi assim.

Após uma batalha que durou anos dentro da própria Marvel, a atriz finalmente conseguiu negociar um salário equivale ao que Chris Evans e Chris Hemsworth ganharam para interpretar Capitão América e Thor em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

Em entrevista ao Hollywood Reporter, Scarlett foi questionada se recebia menos que seus companheiros de elenco para ‘Vingadores: Ultimato‘: “Dinheiro sempre é um tabu em qualquer conversa. Mas posso dizer que, sim, agora estou no mesmo campo salarial dos meus amigos do sexo masculino”.

Cartaz de ‘Megalópolis’, filme de Francis Ford Coppola que será para maiores de 18 anos por forte violência e conteúdo sexual

Depois de uma década em desenvolvimento, o novo filme de Francis Ford Coppola (‘O Poderoso Chefão’), intitulado ‘Megalópolis‘, finalmente está indo para os cinemas. E ganhou seu primeiro cartaz.

Confira:

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De acordo com o ComicBook, o ambicioso longa recebeu classificação indicativa para maiores de 18 anos devido ao “conteúdo sexual, nudez, uso de drogas, linguagem inapropriada e fortes cenas de violência.”

A trama do filme acompanha a reconstrução de uma metrópole após sua destruição acidental, com duas visões concorrentes – a de um arquiteto idealista (Adam Driver) e a de um prefeito pragmático (Giancarlo Esposito) – entrando em conflito durante o processo. O filme tem uma duração de duas horas e 15 minutos e apresenta abundantes referências à Roma Antiga, incluindo cortes de cabelo estilo César nos personagens masculinos.

Anteriormente, o The Hollywood Reporter anunciou que a Lionsgate adquiriu os direitos de exibição de ‘Megalopolis‘, novo filme do diretor Francis Ford Coppola (‘O Poderoso Chefão’).

Após a aquisição, a distribuidora confirmou a data de lançamento para 27 de setembro nos cinemas norte-americanos.

‘Megalopolis’, fez sua estreia mundial no Festival de Cinema de Cannes – e parece que se tornou um dos filmes mais divisivos do ano.

No Rotten Tomatoes, a produção amargou 52% de aprovação com base em 27 reviews até o momento. As avaliações variam entre elogios entusiasmados à “loucura genial” do filme até críticas que o definem como “caótico”, “desconcertante” e “a coisa mais louca já vista”.

Confira alguns comentários!

“É meio Batman, meio Gladiador, meio ‘Tomorrowland’, misturado com um amontoado de ideias e imagens, e o público de Cannes não sabia o que fazer com isso”, disse Sharon Waxman do The Wrap.

“Estou completamente sem palavras com Megalópole. Se Coppola está feliz com isso, então acho que é algo? Saí totalmente desconcertado e desnorteado com ele. Como um filme de 120 milhões pode parecer tão barato? Sinceramente, não sei como devo revisar esse filme, porque nem tenho certeza se poderia dizer qual é o enredo. Sinto que preciso de uma semana para digerir antes de tentar discutir isso. Diria que Audrey Plaza torna tudo mais suportável por causa de sua marca já incorporada de estranheza – estou completamente aqui pelos memes!”, disse Luke Hearfield.

“Megalópolis de Francis Ford Coppola é um sonho febril caótico e psicodélico que faz as histórias do set serem indiscutíveis. Adoro ver diretores seguindo uma ideia, mas o resultado, neste caso, é um filme tão além da compreensão que nem mesmo pode ser desvendado”, acrescentou Billie Melissa.

“Megalópolis é a coisa mais louca que já vi”, declarou Bilge Ebiri.

“A primeira hora de Megalópolis foi um desastre, um desastre cativante, mas ainda podre. Então, a segunda hora chegou; eu realmente me envolvi. Muitas coisas não funcionam no projeto de paixão de Francis Ford Coppola, mas sua linguagem visual é afiada. E há uma cena envolvendo uma mistura que é incrível”, acrescentou Robert Daniels.

“Megalópolis: a extravagância é uma característica, não um defeito! Um retrato grandioso, épico e completamente singular de 120 milhões de dólares, que também é uma fábula sobre a queda da antiga Roma e um apelo para salvar nossa civilização (e seu cinema) de si mesma. Sou grande fã”, disse David Ehrlich.

“Sempre é emocionante ver um cineasta operando em uma escala ambiciosa e arriscando tudo, mas não posso deixar de sentir que Megalópolis, ousado e bombástico como é, ficou um pouco aquém de sua promessa: um debate sobre nosso futuro e o do próprio meio”, declarou Leonardo Goi.

 

Assista ao trailer:

As informações indicam que, apenas na França, o longa-metragem será distribuído pela companhia Le Pacte, responsável pela divulgação de ‘Anatomia de uma Queda’.

Entretanto, nos Estados Unidos, a situação segue muito diferente: há especulações de que a Netflix não tomará os direitos do projeto e que a Amazon Studios e a Apple TV+ estão em uma “guerra” para conseguir colocar as mãos no filme.

Vale lembrar que ‘Megalópolis’ fará sua estreia oficial na 77ª edição do Festival de Cannes, mais especificamente no dia 17 de maio.

A trama do filme acompanha a reconstrução de uma metrópole após sua destruição acidental, com duas visões concorrentes – a de um arquiteto idealista (Adam Driver) e a de um prefeito pragmático (Giancarlo Esposito) – entrando em conflito durante o processo. O filme tem uma duração de duas horas e 15 minutos e apresenta abundantes referências à Roma Antiga, incluindo cortes de cabelo estilo César nos personagens masculinos.

Durante a primeira exibição do projeto a investidores, embora alguns tenham elogiado o filme, outros foram menos generosos em suas avaliações, sugerindo que seu potencial de retorno financeiro pode ser limitado: “não é bom, e foi muito triste assistir. Qualquer pessoa que coloque P&A atrás disso, vai perder dinheiro. Assim não é como Coppola deveria terminar sua carreira de diretor.”

Confira outras reações ao filme:

“Tendo visto MEGALÓPOLIS podemos confirmar que nunca houve, ou haverá, um diretor tão louco quanto Francis Ford Coppola. Que privilégio estar no mesmo planeta que ele.”

O Puck revelou que reações no cinema foram principalmente de perplexidade geral. Um participante disse a ele que o filme não tinha “nenhuma perspectiva comercial” e que é “inabalável em quão maluco ele é”. O filme foi descrito como uma mistura de “Metropolis e Calígula”. O final também é “desconcertante”.

O filme, que é um completo mistério, terá um elenco repleto de estrelas como Giancarlo Esposito (‘Once Upon a Time’), Forest Whitaker (‘O Último Rei da Escócia’), Nathalie Emmanuel (‘Game of Thrones’), Jon Voight (‘Ray Donovan’), Laurence Fishburne (‘Matrix’), Aubrey Plaza (‘The White Lotus’), Shia LaBeouf (‘Transformers’), Talia Shire (‘O Poderoso Chefão’), Jason Schwartzman (‘A Crônica Francesa’), Grace VanderWaal (‘A Extraordinária Garota Chamada Estrela’), Kathryn Hunter (‘A Tragédia de Macbeth’) e James Remar (‘Era Uma Vez… Em Hollywood’).

Uma Babá Gloriosa

(Uma Babá Gloriosa)

 

Elenco:

Cléo Pires
Marcelo Serrado
Evelyn Castro
Carol Castro

 

Direção: Juan Pablo Pires

Gênero: Comédia

Duração: — min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 22 de Outubro de 2026

Sinopse: 

Em UMA BABÁ GLORIOSA, uma mulher moradora da periferia do Rio de Janeiro que busca se tornar uma estilista de sucesso. Para alcançar seu objetivo, ela consegue um emprego como babá dos filhos de Lethicia Leme, um ícone da indústria da moda, e de seu marido, Victor Garcia, um famoso escritor. As crianças vivem em pé de guerra, e Gloria acaba vivendo diversas aventuras ao lado dos filhos do casal.

Curiosidades: 

» A dupla Beatriz Rhaddour e André Araújo assina o roteiro do longa;

» O elenco ainda conta com Rafa Kalimann, Viih Tube, Alexandra Richter, Neusa Borges, Gabriella Saraivah, Giovanna Chaves, André Ramiro, Sophia Gerloff Sonza e Nick Fonseca;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Crítica | O Rio do Desejo – Sophie Charlotte brilha em filme sobre a angústia do desejo

A angústia do desejo. Tema de várias obras ao longo do desenvolvimento da humanidade, a traição, o desejo, o amor proibido se chocam em conflitos quase sempre amargurados onde os pontos de vistas se tornam a estradas para reflexões. O Rio do Desejo, do ótimo cineasta Sérgio Machado, nos leva para esse paralelo, uma jornada muito bem construída, objetiva, que busca criar um recorte dentro do universo abstrato do desejo na visão de um quadrado amoroso. Baseada em um conto chamado O Adeus do Comandante da obra A Cidade Ilhada do escritor amazonense Milton Hatoum, o filme consegue dar vida, movimento, a sentimentos conflitantes.

Na trama, conhecemos o capitão da polícia Dalberto (Daniel Oliveira) um homem sério que resolve abandonar a corporação e comprar um barco depois de se apaixonar perdidamente pela bela e alegre Anaíra (Sophie Charlotte). Ainda em fase de mudança de vida, Dalberto resolve levar a amada para morar por um tempo na casa onde vive com os dois irmãos, Dalmo (Romulo Braga) e Armando (Gabriel Leone), o primeiro um fotógrafo que tem um pequeno empreendimento na cidade, o outro um amante do universo musical que faz apresentações com sua banda. Mas a aparente harmonia é colocada à prova quando Dalberto precisa fazer uma viagem de quase dois meses e Anaíra começa a se aproximar de Dalmo e principalmente Armando.

Os pontos de vista dos ótimos personagens criam recortes instigantes no quadrado amoroso estabelecido. Os laços dos irmãos são rompidos com a presença de Anaíra, esse é o estopim que navega durante todo o clímax. O ciúmes, o proibido, tornam-se elementos constantes na trajetória de cada um deles. Dalberto se vê completamente perdido em seu descontrole, o irmão do meio embarca no desconhecido onde o perdoar não é uma opção. Dalmo, o mais velho se vê no cárcere do voyeurismo buscando a razão, estando próximo do seu desejo mas mantendo distância na realidade dura que chega na sua frente, prefere o sofrer. Armando é o lado da imaturidade misturado com inocência do lado desbravador de um primeiro intenso amor. Anaíra, o ponto de interseção dessa história, se vê em enorme conflito, se sentindo abandonada, aflorando seus desejos a cada novo pensamento de desilusão.

Essa reflexiva obra, que já foi até questão de vestibular em 2017 na UFN (Universidade Franciscana), teve uma carreira internacional consolidada passando por alguns festivais, e inclusive já está vendida para muitos países (terá exibições em cinemas, da Coreia do Sul, Japão, França, Itália, Portugal).

Com filmagens na bela Itacoatiara (AM), um pouco antes da chegada da Pandemia da Covid-19, O Rio do Desejo se constrói em torno da iminência da tragédia, através dos conflitos, ações e consequências, de personagens amargurados dentro de laços fortes que são quebrados. A narrativa, muito bem construída, apresentação a situação sem esquecer de contextualizar elementos para a história, acelera para seu competente clímax que perdura nas linhas da melancolia deixando um profundo retrato que envolve essa família.

Crítica | Fúria

Uma pistola para Nicolas Cage

Deus abençoe Nicolas Cage! No auge de seus 50 anos, o sobrinho de Francis Ford Coppola, duas vezes indicado e vencedor do Oscar por Despedida em Las Vegas (1995), faz de tudo menos ficar sem trabalho. Nos últimos anos, voltou a uma superprodução em Motoqueiro Fantasma 2, obteve sucesso de público dublando a voz do protagonista na animação Os Croods, e de crítica com o filmaço sério e ainda inédito por aqui, Joe.

Fúria, seu novo trabalho, não se encaixa em nenhuma categoria citada e é essencialmente mais uma produção B no acervo do curioso ator. O filme é uma mistura de Sobre Meninos e Lobos (2003) e o recente O Protetor (com Denzel Washington), dadas as devidas proporções. Aqui Cage é Paul Maguire, ex-criminoso reformado, chefe de uma família aparentemente perfeita, e atual assessor do prefeito. Seu passado volta para assombrá-lo quando membros de uma gangue russa invadem sua casa e sequestram sua filha adolescente (papel da bela e carismática Aubrey Peeples).

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Assim, ao lado de dois ex-comparsas, o protagonista irá despejar toda a sua “fúria” nos responsáveis e em quem encontrar pelo caminho. O filme é um veículo de ação para Cage, altamente esquecível, recheado de clichês do gênero e com diálogos embaraçosamente sofríveis. O que chama a atenção é o fato de tais filmes do repertório do ator continuarem encontrando espaço nos cinemas brasileiros. Ligado no automático, o protagonista faz sua melhor cara de quem não tem vergonha em descontar um belo cheque, em troca de entregar isto para o público.

Entre tiros e brigas, Cage tenta não se descabelar muito. Aqui fazendo uso de um penteado que reforça sua falta capilar. Sentimos que Cage almeja sair da mesmice em duas cenas específicas, nas quais exibe traços daquele Cage insano que costumávamos ver em obras esquisitas de seu começo de carreira. Ele grita, repete aceleradamente a mesma frase para um inimigo moribundo, e faz cara de louco durante uma luta. Mas Fúria, que no original leva o nome de uma pistola russa (Tokarev), não permite que o ator se liberte das amarras impostas por um roteiro mundano e sem brilho, que entrega justamente e somente o que este tipo de público quer ver.

De Drácula a Frankenstein | Os Monstros Clássicos da Universal – a primeira grande franquia do cinema

Nos dias atuais, a palavra de ordem em Hollywood é franquia. Estabelecer uma marca de sucesso, ou reaproveita-la tirando todo o suco que ela pode oferecer. Estas propriedades milionárias são constantemente repaginadas para as novas gerações. Assim, temos as voltas de produtos lá da década de 1980 chegando aos montes, reconfigurados para os tempos modernos. É verdade que muitas propriedades anteriores ao marco geracional pop que foram os anos 80 igualmente são retrabalhadas para continuar a gerar empregos e dinheiro – como é o caso de obras como Psicose e Westworld, por exemplo, dentre inúmeras outras.

Para demonstrar o quão antiga é a prática das franquias em Hollywood, aqui retornaremos nada menos que 90 anos do passado para relembrar uma das primeiras propriedades lucrativas serializadas no cinema de um grande estúdio. Trata-se dos chamados Monstros da Universal Pictures – um dos primeiros estúdios considerados majors a pensar fora da caixinha e interligar produções de seus personagens mais famosos do período. Isso muitas décadas antes da Marvel Studios atingir magistralmente seu objetivo seguindo esta fórmula. Assim, antes do Homem de Ferro, Thor e Capitão América estrelando seus filmes e realizando encontros em outras produções, tínhamos nos anos 1930 e 1940 as figuras pop do período: Drácula, Frankenstein e o Lobisomem concretizando o mesmo. Figuras de terror extremamente vendáveis ao grande público, que seguem na cultura pop até os dias de hoje.

Pensando nisso, e no fato destas figuras serem a perfeita essência que define o dia das bruxas, iremos nesta matéria retornar para o passado onde tais figuras iniciaram um movimento de marketing que ajudaria muito o cinema entretenimento décadas depois. Vamos relembrar os principais longas do chamado universo dos monstros clássicos do cinema. Confira abaixo.

Drácula (1931)

Considerado por muitos “o” primeiro grande filme de terror da história do cinema, Drácula foi lançado em fevereiro de 1931 – há exatos 90 anos. Já imaginou? Por mais que a história de Bram Stoker sobre um nobre príncipe que é secretamente um morto-vivo sugador de sangue já tivesse sido levada às telas (mesmo que de maneira não oficial) em Nosferatu (1922), na era do cinema mudo, essa foi a primeira investida no texto de forma precisa e permitida. Dirigido por Todd Browning e Karl Freund (de forma não creditada), o filme imortalizou personagens que ficariam para sempre no subconsciente coletivo, como Van Helsing, por exemplo, o médico estudioso que é o primeiro a jogar luz na condição demoníaca de Drácula, e se tornou tão popular quando o vilão em si. O protagonista, por sua vez, ficaria para sempre marcado nas formas do romeno Bela Lugosi, o Drácula mais elegante da sétima arte. Em 1992, Francis Ford Coppola deu sua versão suntuosa do clássico.

Frankenstein (1931)

No mesmo ano do clássico atemporal Drácula, outra produção icônica era lançada em novembro e viria a ajudar o universo dos monstros a tomar forma. Produzido pela mesma Universal Pictures, e igualmente baseado num antigo romance literário de terror (esse da autora precursora Mary Shelley), Frankenstein ia mais longe ao abordar questões de amplo quadro dramático. No centro da trama está um gênio da ciência, se deixando controlar completamente por sua obsessão. Ao brincar de Deus, o Dr. Frankenstein concede vida a um morto – ou melhor, vários, já que o monstro de Frankenstein é a junção das partes de vários cadáveres costurados para formar o “homem perfeito”. Uma criatura profana, que não entende seu propósito no mundo, perdido no limbo entre os vivos e os mortos. James Whale dirige o clássico, protagonizado, é claro, por Boris Karloff. Em 1994, foi a vez de Kenneth Branagh tentar a sorte com uma adaptação.

A Múmia (1932)

Depois de dois golaços com os góticos e mórbidos Drácula e Frankenstein, dois contos sobre o macabro, a Universal Pictures percebeu que esse filão poderia ser extremamente lucrativo. Assim tratou de trazer logo no ano seguinte uma produção à altura. Com direção de Karl Freund, que havia co-dirigido Drácula, e protagonizado pelo mesmo Boris Karloff de Frankenstein (agora o menino de ouro do estúdio no gênero), A Múmia não era a adaptação de um livro clássico, mas sim um roteiro original. Na trama, um novo mal antigo era trazido para aterrorizar as audiências em massa: o príncipe do leste europeu de Drácula, dava lugar a um príncipe egípcio chamado Im-Ho-Tep. Após ser acusado de sacrilégio, ele é condenado à morte e mumificado. Uma expedição em 1921, o encontra e o desperta de seu sono, onde volta à vida como uma criatura maligna. O conto retornaria pelas mãos da própria Universal em 1999, numa aventura de matinê nos moldes de Indiana Jones.

O Homem Invisível (1933)

A cada novo ano, a Universal Pictures colocava mais uma pedra na construção de sua grande casa assombrada. Para o seu quarto grande filme na galeria dos monstros, mais uma obra literária clássica era usada como matéria-prima para uma de suas produções. Depois de Bram Stoker e Mary Shelley, um dos pais da “ficção científica” na cultura pop, H.G. Wells, era tema de um longa de terror da Universal. O Homem Invisível trazia em sua narrativa muito de Frankenstein, no sentido em que dois gênios da ciência criavam invenções profanas, mesmo tendo boas intenções. No fim das contas, os dois acabavam ensandecidos com suas experiências e se tornavam os verdadeiros monstros aqui. A diferença é que ao contrário do Dr. Frankenstein, o Dr. Jack Griffin (Claude Rains) usava a si mesmo como cobaia de seu experimento. Assim, ele se tornava o homem invisível, uma aberração sem forma e sanidade. Na direção, o estúdio revezava seus talentos e aqui contratava James Whale novamente.

A Noiva de Frankenstein (1935)

Em time que está ganhando não se mexe. Assim, James Whale, prata da casa da Universal nesta fase, havia criado dois filmes sobre cientistas loucos e seus experimentos inconcebíveis, que desafiavam a razão e as leis dos homens. O Homem Invisível fez sucesso, mas não se tornou um ícone como Frankenstein. Assim, o estúdio resolveu manter Whale perto de sua criação para um novo round com o monstro zumbi que é feito de partes de cadáveres. A opção foi por uma sequência. Uma que muitos afirmam ser ainda melhor do que o original. Usado como complemento do texto que Mary Shelley havia escrito para o livro original, A Noiva de Frankenstein introduz a primeira personagem feminina desta galeria de clássicos monstros, imortalizada por uma performance inesquecível de Elsa Lanchester. Novamente trazendo Karloff como o monstro, a história mostra o mesmo cientista louco criando uma companheira para seu “filho”.

O Lobisomem (1941)

Embora seja considerado parte da “tríade” dos monstros, ao lado de Drácula e Frankenstein, O Lobisomem não foi pensando logo de início para compor esse time terrivelmente assustador. Pelo contrário, nos primórdios, na década de 1930, outros seres macabros chegaram antes dele como pilares da franquia no estúdio: vide A Múmia, O Homem Invisível e A Noiva de Frankenstein. O homem lobo só seria revelado dez anos depois do início de tudo, em 1941, numa nova década. Novamente apostando numa ideia original, assim como A Múmia, O Lobisomem era criado a partir de um roteiro e não de um romance clássico. Na trama, Larry Talbot (Lon Chaney Jr.) é amaldiçoado ao ser mordido por um lobo, se transformando assim numa criatura metade homem, metade lobo, quando a lua cheia ganha os céus. Uma criatura irracional que é puro instinto assassino e que pode vir a dilacerar qualquer pessoa, inclusive os que o homem por trás do lobo ama. O monstro fez tanto sucesso que apareceria em encontros ao lado de Frankenstein e Drácula, se tornando assim uma das criaturas mais populares do estúdio.

O Monstro da Lagoa Negra (1954)

Durante a década de 1940, após a introdução do muito bem sucedido Lobisomem como uma das figuras celebradas no panteão do universo de monstros do estúdio, a “tríade” (Frankenstein, Drácula e Lobisomem) estrelaram diversos crossover, que dominaram a década. Assim como outras marcas como A Múmia e O Homem Invisível seguiram gerando sequências em suas próprias linhas narrativas. Com a chegada dos anos 50, a era do terror abria espaço para o desconhecido da ficção científica. Em pleno auge dos vilões extraterrestres, a Universal apostava em uma criatura diferente para se tornar o último grande personagem desta galeria. Em 1954 surgia O Monstro da Lagoa Negra, um elo perdido entre homem e peixe, surgido das profundezas para ser estudado por cientistas. Uma curiosidade é que a continuação do filme, lançada logo no ano seguinte, trouxe um dos primeiros papeis de Clint Eastwood no cinema. Fora isso, essa criatura seria homenageada por Guillermo del Toro em A Forma da Água (2017), vencedor do Oscar de melhor filme.

‘The Walking Dead’: Showrunner afirma que a 9ª temporada focará nas mulheres

Com a saída de Andrew Lincoln, parece que as mulheres de ‘The Walking Dead‘ tomarão a frente da narrativa da série. Segundo a nova showrunner, Angela Kang, o nono ano focará nas personagens femininas.

“Nós vamos ver ótimas narrativas com as mulheres da nossa série [na 9ª temporada]. Acredito que o público se identifica muito com personagens como a Michonne, Maggie e Carol, e haverá ótimas histórias para elas.”

Kang afirma que as mulheres da série não precisam de ajuda dos seus colegas masculinos. “Elas são tão fortes quanto os homens. Nós não escrevemos sobre donzelas em apuros”. A showrunner ainda acrescenta que veremos mais da Jadis/Anne, “Acho que veremos a Anne de uma forma que as pessoas ficarão surpresas por verem um aspecto diferente da personagem.”

Recentemente, o ator Jon Bernthal (‘O Justiceiro’) teve seu retorno confirmado como Shane Walsh na próxima temporada. O astro vai aparecer em apenas um episódio.

Como sabemos, Shane saiu de cena na 2ª temporada, há mais de 6 anos.

Confira fotos do ator no set:

Right after I took the food photo they walked in!!!!! (Shane,Rick,Daryl)😍😭

Uma publicação compartilhada por Autumn Sewell (@basicgirlautumn) em

The Walking Dead‘ enfrentou grandes declínios em sua audiência no ano passado, e parece que os números irão diminuir ainda mais com o anúncio da saída do ator Andrew Lincoln, o intérprete do Rick.

Segundo uma pesquisa publicada no Reddit, Carol foi a personagem que recebeu mais votos para permanecer viva, enquanto Negan foi o escolhido, com 40% dos votos, para seguir como o novo protagonista.

Já sobre a audiência, 44% do público não continuaria assistindo a série após a saída do ator. Com 37% indeciso, apenas 18% confirmou que continuaria assistindo.

Além disso, 72% gostaria que o programa terminasse na 9ª temporada.

A atriz Lauren Cohan, outro nome de peso, também confirmou sua saída na 9ª temporada. Segundo o THR, a atriz participará de poucos episódios e deve sair na metade do seriado. Cohan deve sair para se dedicar a sua nova série, ‘Whiskey Cavalier‘, da ABC.

Ainda segundo o site, a AMC está oferecendo a Norman Reedus um acordo de US$ 20 milhões para continuar na série, e assumir como o novo protagonista. Daryl Dixon é um dos personagens mais populares do programa, então faz sentido ele ser a escolha natural para encabeçar o elenco nesta nova fase da história.

O acordo, no entanto, ainda não está fechado.

‘Dumbo’ ganha novos cartazes individuais; Confira!

O live-actionDumbo‘ ganhou novos cartazes individuais.

Confira:

Dirigido por Tim Burton, analistas indicam que o filme deve arrecadar entre US$ 45 a 65 milhões nas bilheterias norte-americanas em seu primeiro fim de semana.

Na trama, Holt Farrier é uma ex-estrela de circo que retorna da guerra e encontra seu mundo virado de cabeça para baixo. O circo em que trabalhava está passando por grandes dificuldades, e ele fica encarregado de cuidar de um elefante recém-nascido, cujas orelhas gigantes fazem dele motivo de piada. No entanto, os filhos de Holt descobrem que o pequeno elefante é capaz de uma façanha enorme.

O elenco inclui Colin FarrellDanny DeVitoEva GreenMichael KeatonAlan Arkin e Joseph Gatt.

O longa estreia nos cinemas nacionais no dia 28 de Março.

 

Bruxas travam batalha pelo país no trailer da nova série do Freeform; Assista!

O canal Freefrom divulgou o trailer da série ‘Motherland: Fort Salem‘.

Confira:

A série foi criada por Eliot Laurence (‘Claws‘).

A trama é ambientada em uma América alternativa em que bruxas encerraram sua perseguição há mais de 300 anos, fechando um acordo com o governo para lutar por seu país. Acompanhamos três jovens desde o treinamento básico em magia de combate até o início. Neste mundo, os papéis tradicionais de gênero e poder são invertidos, com as mulheres mais dominantes na linha de frente lutando contra ameaças terroristas que são familiares ao nosso mundo – mas com táticas e armas sobrenaturais.

O elenco conta com Taylor Hickson, Amalia Holm, Demetria McKinney e Jessica Sutton.

A série irá estrear apenas em 2020.

‘Dark’: Novo vídeo mostra a incrível conexão entre as temporadas; Assista!

Para promover o lançamento da temporada final de ‘Dark‘, a Netflix divulgou um novo vídeo mostrando que tudo na trama da série está conectado.

Confira, com a nossa crítica:

 

Criada por Baran bo Odar e Jantje Friese, a série é a primeira produção alemã da Netflix.

Além da viagem no tempo, a trama gira em torno de uma saga familiar e sobrenatural que conta a história do desaparecimento de dois jovens, que desencadeia a descoberta de relacionamentos frágeis e uma rede de mentiras em quatro famílias diferentes.

O elenco conta com Oliver Masucci, Karoline Eichhorn, Jördis Triebel, Louis Hofmann, Maja Schöne, Stephan Kampwirth, Shani Atias e Tamar Pelzig.

‘Resident Alien’ é renovada para a 2ª temporada pelo SyFy

O SyFy renovou oficialmente a série cômica de ficção científica ‘Resident Alien‘ para a 2ª temporada.

De acordo com o própria emissora, a produção tem registrado uma ótima audiência. Até o momento, o primeiro episódio já teve mais de 9.3 milhões de visualizações somando todas as plataformas.

Criada por Chris Sheridan, a série é baseada nos quadrinhos da Dark Horse.

Harry é um extraterrestre que pousa no planeta Terra e tenta se passar como um médico humano. Com a missão secreta de matar todos os humanos, Harry começa a viver uma vida simples – mas as coisas ficam difíceis quando ele é encarregado de ajudar a resolver um assassinato local e ele percebe que precisa entender esse novo mundo.

Alan Tudyk (‘Firefly’) estrela a produção. O elenco ainda conta com Sara Tomko, Corey Reynolds, Alice Wetterlund e Levi Fiehler.

‘Psych 3’: Confira os 4 primeiros minutos da sequência!

O Peacock divulgou os quatro primeiros minutos da sequência ‘Psych 3: This Is Gus‘.

Confira, com o trailer:

O terceiro filme será lançado na plataforma no dia 18 de novembro.

James Roday RodriguezDulé Hill retornam como Shawn e Gus, respectivamente.

O novo filme terá início na véspera do casamento forçado entre Gus e Selene (Jazmyn Simon) e do nascimento de seu primeiro filho, “Baby Guster”. Antes que as núpcias possam acontecer, Shawn e o ‘Noivozilla’ Gus devem embarcar em uma missão para rastrear o ex-marido de Selene. Lassiter de Timothy Omundson, enquanto isso, Lassiter (Timothy Omundson) luta com o futuro de sua carreira.

Outros veteranos da franquia, incluindo Maggie Lawson, Kirsten Nelson e Corbin Bernsen, foram confirmados na nova sequência.

‘The Walking Dead’ vai ganhar série derivada estrelada por Rick e Michonne; Confira o cartaz!

Durante o painel da San Diego Comic-Con, foi anunciado que a nova série derivada do universo de The Walking Dead‘ será estrelada por Andrew Lincoln e Danai Gurira, que reprisarão os seus papéis como Rick Grimes e Michonne, respectivamente.

Para promover o spin-off, o primeiro cartaz da produção foi divulgado.

A arte belíssima destaca a emblemática catana da Michonne e um mapa, onde podemos ver os dizeres: “O novo mundo vai precisar do Rick Grimes”.

Confira:

A série, ainda não título definido, irá apresentar “a épica história de amor de dois personagens mudados por um mundo diferente. Separados pela distância. Por uma força incontrolável. Pelos fantasmas de quem eles eram. Rick e Michonne são jogados em um outro mundo, onde a guerra é contra os mortos… e, no final das contas, também contra os vivos.”

Scott M. Gimple, chefe de conteúdo da franquia, servirá como showrunner.

A produção contará com seis episódios, que serão lançados em 2023.

Vale lembrar que ‘The Walking Dead‘ retornará com os episódios finais no dia 2 de outubro.

Confira o trailer:

Criada por Frank Darabont, a série é baseada nos quadrinhos homônimos de Robert Kirkman.

A trama acompanha um grupo de sobreviventes em um mundo pós-apocalíptico que precisa não só enfrentar os mortos, como também os vivos.

O elenco conta com Norman Reedus, Melissa McBride, Lauren Cohan, Christian Serratos, Josh McDermitt, Seth Gilliam, Ross Marquand, Khary Payton, Cooper Andrews, Callan McAuliffe e Jeffrey Dean Morgan.

Stephen Amell quer voltar a interpretar o Arqueiro Verde após o fim do Arrowverse

Em entrevista ao TVLine, Stephen Amell revelou que adoraria voltar a interpretar o herói Arqueiro Verde, protagonista da série ‘Arrow‘ – que deu início ao bem-sucedido Arrowverse.

O ator, no entanto, tem ideias específicas para o seu possível retorno.

“Nós tivemos uma ótima jornada no Arrowverse da CW, mas a ideia de fazer 22 ou 23 episódios por ano… Esse é um formato muito específico de televisão, que ainda conta com hiatus e todas essas coisas. Eu já me despedi do Arqueiro naquele formato em particular, mas gosto da ideia de retornar para uma série limitada ou um filme.”

O ator, que retornou para uma participação especial na última temporada de ‘The Flash‘, declarou que essa foi a despedida perfeita do Arrowverse: “Ao voltar a interpretar o personagem, pude gravar cenas com pessoas que eu tinha vontade. E eu também pude reencontrar diversas pessoas que trabalharam na produção de ‘Arrow’. Sou muito grato pela chance de ter retornado, dando uma chance do público se despedir do personagem. Acho que foi uma ótima conclusão [para o Arqueiro].”

Vale lembrar que o Arrowverse chegará ao fim após mais de uma década com o encerramento de ‘The Flash‘. Intitulado A New World, Part One, o próximo episódio do ciclo final irá ao ar no dia 3 de maio.

Confira a prévia:

Depois de derrotar o Flash Reverso de uma vez por todas, a nona temporada de The Flash começa uma semana depois da batalha épica, e Barry Allen (Grant Gustin) e Iris West-Allen (Candice Patton) estão se reconectando e ficando mais próximos do que nunca. Mas quando um grupo mortal de Rogues chega a Central City, liderado por uma nova e poderosa ameaça, Flash e sua equipe – Caitlin Snow (Danielle Panabaker), a meta-empata Cecile Horton (Danielle Nicolet), a meta de luz Allegra Garcia (Kayla Compton), o brilhante nerd da tecnologia Chester P. Runk (Brandon McKnight) e o ladrão de criogenia reformado Mark Blaine (Jon Cor) – devem mais uma vez desafiar probabilidades impossíveis de salvar o dia. Mas quando os Rogues são derrotados, um novo adversário mortal surge para desafiar o legado heróico de Barry Allen. E em sua maior batalha até agora, Barry e o Time Flash serão levados ao limite para salvar Central City pela última vez.

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, ‘The Flash‘ faz parte do Arrowverse.

O elenco conta com Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

Jorge da Capadócia

 

Elenco:

Alexandre Machafer
Cyria Coentro
Roberto Bomtempo

 

Direção: Alexandre Machafer

Gênero: Épico

Duração: 119 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: R$ 7 milhões

Estreia: 18 de Abril de 2024

Sinopse: 

Em JORGE DA CAPADÓCIA, em 303 D. C., após ter vencido mais uma grande batalha, Jorge é condecorado como novo capitão do exército, quando o Imperador Diocleciano inicia sua última grande perseguição aos cristãos no império romano. Diante das cruéis ordenações impostas ao povo e a pressão para que se rendam aos deuses cultuados no império, Jorge, um homem acima de tudo, agora se vê diante de seu maior desafio ser fiel à sua fé e as suas convicções ou sucumbir aos incomensuráveis desmandos do imperador.

Crítica: 

Crítica | Jorge da Capadócia – Superprodução Conta a História do Santo Guerreiro Mais Amado do Brasil

Curiosidades: 

» O longa é baseado na figura do São Jorge, um dos santos mais venerados no Catolicismo, na Igreja Ortodoxa, bem como na Comunhão Anglicana;

» Matheus Souza, de ‘Tá Escrito‘ e ‘Ana e Vitória‘, assina o roteiro;

» O elenco ainda conta com Ricardo Soares, Miriam Freeland, Augusto Garcia e Antônio Gonzalez;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Badlands’: Predador será o HERÓI do próximo filme da franquia

Em entrevista ao Empire, Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) revelou que o grande protagonista do próximo filme da franquia ‘Predador‘, intitulado ‘Badlands‘, será a própria criatura titular.

O cineasta já havia confirmado que o novo longa irá “ultrapassar os limites da saga”, e parece que nós iremos torcer pelo Predador desta vez.

O Predador será a estrela da história, liderando a narrativa. Ele ainda é f*dão, mas há algo neste Predador que também irá te envolver emocionalmente. Criar um personagem que o público pode se conectar, mas que ainda seja super intimidador, foi um grande desafio. Mas foi incrível.”

Vale lembrar que ‘Predador: Badlands‘ será lançado nos cinemas no dia 7 de Novembro de 2025 – assumindo a data que originalmente pertencia ao reboot de ‘Blade‘.

Dan Trachtenberg, de ‘O Predador: A Caçada‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Patrick Aison.

A trama alegadamente irá explorar a relação entre duas irmãs gêmeas em um futuro distópico. Thia é uma cientista curiosa e aventureira, e Tessa é uma militante determinada a alcançar seus objetivos. Seus laços familiares serão testados ao máximo quando elas se veem envolvidas em uma missão perigosa.

As filmagens de ‘Badlands’ já estão em andamento na Nova Zelândia, sob o codinome “Backpack”.

Elle Fanning (‘Malévola’) será a protagonista.

Vale lembrar que ‘O Predador: A Caçada‘ está disponível no Disney+.

Remake de ‘Witchboard: Espírito Assassino’ conquista 67% de aprovação dos críticos no RT; Confira as reações!

Com 24 reviews publicadas até o momento, o terror ‘Witchboard‘, remake do clássico ‘Espírito Assassino‘, conquistou 67% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Apesar dos pontos negativos e o roteiro fraco, os especialistas destacaram que esta nova versão é insanamente divertida e consegue entreter em meio ao seu caos.

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Separamos os trechos das principais críticas:

“Por mais instável que seja sua base, ‘Witchboard’ oferece loucura o suficiente para entreter.” (RogerEbert.com)

“A presença sedutora, porém sinistra, de Jamie Campbell Bower como o especialista em ocultismo Alexander Babtiste acrescenta mais tempero neste guilty pleasure.” (San Jose Mercury News)

“[O diretor] Chuck Russell certamente está comprometido em fazer um filme de terror clássico e cheio de efeitos práticos.” (Slant Magazine)

“Uma história rasa e frustrantemente previsível, sem muita emoção. O filme tem uma alta classificação indicativa, mas não tenho ideia de como conseguiu isso com suas cenas básicas.” (Horror Press)

Chuck Russell está disposto a fazer seus personagens passarem por pesadelos infernais inspirados.” (Flickering Myth)

“É impressionante – de formas boas e ruins. [Este remake] é um caldeirão picante de bruxaria maluca que se deleita com sua bagunça.” (Daily Dead)

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Chuck Russell (‘A Bolha Assassina’, ‘O Máskara’) é responsável pela direção.

Emily (Madison Iseman) e seu noivo Christian (Aaron Dominguez) descobrem um misterioso artefato wiccaniano, um pêndulo, enquanto se preparam para abrir um bistrô em um Bairro Francês de Nova Orleans. Uma escuridão descende sobre Emily quando ela fica obcecada com o poder de adivinhação do tabuleiro e a habilidade de invocar espíritos. Desesperado para ajudar sua noiva, Christian busca o conselho do especialista em ocultismo Alexander Babiaste (Jamie Campbell Bower). Mas Babiaste tem seus próprios segredos, incluindo uma conexão com um coven moderno de bruxas. Logo, um jogo perigoso começa quando cada balanço do pêndulo coloca a alma de Emily em risco.

Antonia Desplat (‘Operação Final’) e Charlie Tahan (‘Ozark’) completam o elenco.

Russell e Greg McKay escreveram o roteiro e estão produzindo com Kade Vu e Bernie Gewissler, em uma produção da A-Nation Media.

‘Remain’: M. Night Shyamalan afirma que seu novo thriller teve a MAIOR média de aprovação de sua carreira

Segundo o THR, o diretor M. Night Shyamalan (‘O Sexto Sentido’) declarou que seu próximo filme, o thriller romântico ‘Remain‘, teve a melhor recepção de carreira durante os testes de exibição.

O cineasta, que está desenvolvendo o projeto em paralelo com o autor Nicholas Sparks, ainda explicou como o filme e o livro estão conectados e revelou detalhes sobre a trama.

Este é o filme com a maior média de aprovação em testes de exibição da minha carreira. Atualmente, estamos no processo de pós-produção, lapidando todos os detalhes. Sinceramente, espero que o público sinta duas emoções diferentes ao assistirem ao filme: o romance aconchegante e a sensação inquietante que permanece no ar.”

Ele completa, “Meu novo filme começou com uma conversa com o autor Nicholas Sparks. Ele vendeu mais de 130 milhões de livros no mundo todo e escreveu uma das histórias de amor mais icônicas de todos os tempos, ‘Diário de uma Paixão’. Romance é o território dele. O meu é um pouco diferente. Eu me interesso por suspense, reviravoltas, tensão e histórias que deixam uma sensação de inquietação mesmo depois de terminarem. Isso me parece familiar. No fim, cada um ficou responsável por contar a sua própria história: a minha através do cinema, a de Nicholas através do seu romance. O livro não é uma novelização, e o filme não é uma adaptação. São duas pessoas diferentes contando a história de ‘Remain’ à sua maneira. Juntos, criamos a história do arquiteto recluso Tate Gordon, que se muda para uma pequena cidade litorânea para concluir seu projeto mais recente, quando encontra uma jovem encantadora que o tira de sua concha e o coloca no centro de um mistério mortal que paira sobre a cidade.”

O longa chegará aos cinemas no dia 5 de fevereiro de 2027.

Jake Gyllenhaal (‘Matador de Aluguel’) e Phoebe Dynevor (‘Bridgerton’) serão os protagonistas.

O elenco ainda contará com Ashley Walters (‘Adolescência’), Julie Hagerty (‘Uma História de Casamento’), Jay O. Sanders (‘As Três Filhas’), Tracy Ifeachor (‘The Pitt’), Hannah James (‘Mercy Street’), Caleb Ruminer (‘The Irrational’), Kieran Mulcare (‘Jessica Jones’) e Maria Dizzia (‘Orange Is the New Black’).

O longa traz uma proposta inusitada: ele é fruto de uma parceria criativa entre Shyamalan e o best-seller Nicholas Sparks (‘Querido John’, ‘Um Amor para Recordar’).

Enquanto o diretor desenvolve o roteiro do filme, Sparks escreve simultaneamente um romance com a mesma história, que será lançado em 7 de outubro de 2025, sob o mesmo título.

Após migrar para a Warner Bros., Shyamalan dirigiuArmardilha, lançado em 2024 e que arrecadou cerca de US$ 84 milhões em bilheteria mundial. O estúdio também foi responsável pela distribuição de ‘Os Observadores‘, estreia de sua filha Ishana Shyamalan como diretora, que teve desempenho modesto com US$ 33 milhões arrecadados globalmente.

‘Sexta-Feira 13: Parte 10 – Jason X’: Imagens inéditas trazem Jason sem a máscara

O artista de efeitos especiais que trabalhou em ‘Sexta-Feira 13: Parte 10 – Jason X’, Damon Bishop, divulgou em sua conta do Instagram fotos exclusivas do vilão protagonista sem a famosa máscara de hockey.

A escultura da máscara foi desenvolvida por Stephen Dupuise e o acabamento final foi feitos por Bishop.

As imagens trazem detalhes precisos sobre o excepcional trabalho feito para a produção de 2001.

Confira:


‘Sexta-Feira 13: Parte 10 – Jason X’ se passa em 2455 Na trama, o seres humanos voltam para a até então abandonada Terra Velha, para pesquisar os aspectos das civilizações passadas responsáveis pelo desastre ambiental que dizimou o lugar. Lá, eles tem um encontro inesperado com uma criatura pela qual mal podiam esperar.

Will Smith canta ‘Garota de Ipanema’ em divertido vídeo; Assista!

O astro Will Smith (Bright) não esconde seu amor pela canção ‘Garota de Ipanema’ – em sua versão em inglês – e decidiu colocar todo o seu talento à mostra para os seus seguidores, em seu mais recente vídeo publicado no Instagram.

Na postagem, ele revela que a música é uma de suas favoritas de todos os tempos, além de contar que sua filha, Willow Smith, chegou a aprender a tocar canção para presenteá-lo em seu aniversário.

Assista:

‘Um Lugar Silencioso 2’: Filmagens ganham data de início

A produção da sequência ‘Um Lugar Silencioso 2‘ está avançando a passos largos e as filmagens já tem data de início.

Segundo o Production Weekly, as gravações começarão no verão norte-americano de 2019, ainda neste primeiro semestre.

Não se sabe, exatamente, em qual dia a produção vai começar, mas a publicação ainda salientou que os trabalhos serão realizados em Nova York, seguindo a mesma logística do primeiro filme, também gravado na capital.

Com a data das filmagens agendada, a expectativa é que a continuação chegue aos cinemas no início de 2020.

 

‘Cats’: Judi Dench ainda não assistiu ao filme

Embora no ano passado a vencedora do Oscar, Judi Dench, tenha dito que seu papel em Cats teria sido o melhor de sua carreira, a veterana revelou que até hoje ainda não assistiu ao filme.

Durante uma participação no programa de rádio da BBC, 4’s Front Row, ela ainda compartilhou que não leu nenhuma das críticas publicadas a respeito do filme, dizendo que só viu uma única imagem de si mesma no visual felino.

Disse:

“Não, eu ainda não assisti ao filme. Eu também não li nada a respeito das reações quanto à produção, assim como não vi nada. A única coisa que vi foi uma foto de mim mesma no papel”.

Com orçamento de US$ 95 milhões e apenas 20% aprovação no Rotten Tomatoes, a produção arrecadou US$ 60 milhões mundialmente, e deve dar um grande prejuízo ao estúdio.

Crítica | Summer of Soul: Documentário resgata festival de black music ignorado pela história americana

Filme assistido durante o Festival de Sundance 2021

Em meio a um verão ensolarado, as mais diversas facetas da black music se reuniam em um único palco para celebrar a cor preta, apagada e ignorada pela história norte-americana. Tons diversos, mas todos de uma raça só, esses artistas cantavam para os seus, celebravam a negritude que esbanja beleza em seus cabelos de curvaturas diversas e formatos distintos e se comunicavam com famílias pretas, de crianças a idosos. Por meio das vozes de gente como Nina Simone, Stevie Wonder, Mahalia Jackson e até mesmo o ministério de louvor cristão, Edwin Hawkin Singers, Summer of Soul foi muito mais do que um festival de música. Um manifesto de um povo que ainda pranteava a morte de Martin Luther King Jr., o evento marcou uma comunidade inteira, mas foi ignorado por sua própria nação. Mas pelas mãos do novato cineasta Questlove, ele ganha vida no brilhante documentário Summer of Soul (…Or, When the Revolution Could Not Be Televised).

O festival Summer of Soul surgiu em meio ao famigerado Woodstock. Com premissas absolutamente distintas e propósitos díspares, o evento que celebrava a negritude e fora gravado no bairro nova-iorquino Harlem foi esquecido pela imprensa e pelo tempo. “Vendido” como o “Woodstock Preto”, ele não parecia importante, embora seus valores transcendessem qualquer apologia subversiva pregada pelo popular evento majoritariamente frequentado e promovido por pessoas brancas. E sem o amparo e publicidade necessários, o encontro dos artistas mais populares da black music foi engavetado e assim permaneceu por 50 anos. Mas à medida que o multifacetado artista Questlove inaugurava sua carreira como cineasta, os rolos de filmagem bem guardados foram desempoeirados e finalmente puderam ser vistos à luz do projetor, sob as lentes e excepcional direção de um homem preto que não resistiu em esconder mais essa história.

E o que faz do documentário Summer of Soul algo tão único não é apenas sua riquíssima, exclusiva e inédita coleta documental, que reúne imagens e momentos jamais vistos. O longa se destaca dentro do seu gênero por sua profundidade narrativa, capaz de usar todos os elementos computados e apurados em um belo emaranhado histórico e social. A partir das performances do festival de música apresentado, a trajetória do povo afro-americano é relatada com maestria. E com a morte de King ainda latente e fresca na mente do seu povo, observamos como Summer of Soul também se mostrava como um grito sofrido de uma comunidade que perdera o seu último grande líder social.

A produção de Questlove nos revela como a música foi utilizada como uma manifestação dos anseios do povo preto em relação aos seus direitos sociopolíticos e econômicos, fazendo uma reconstrução impecável, que permeia os momentos mais clínicos que levaram à realização do evento. Indo mais além, o documentário extrapola as fronteiras musicais e traça uma linha temporal poderosa que recupera a história afro-americana pela ótica da moda, arte e do Cristianismo, suplantando e conferindo uma alicerce ainda maior para as raras imagens expostas diante da audiência.

E reunindo entrevistas das mais diversas, que englobam pessoas comuns que viveram o festival, à artistas e outras figuras públicas fundamentais, o longa é um documentário completo e dinâmico, que facilmente se transforma em uma incrível aula de história. Com uma edição e montagem que agregam ainda mais à sua riqueza documental, Summer of Soul une todas as esferas da culturalidade preta de uma só vez, proporcionando uma experiência cinematográfica única, visceral e apaixonante. Feito com amor por alguém que também possui a música pulsando em suas raízes, a produção rapidamente se solidifica como aquela que será lembrada como uma das melhores do seu gênero.

‘Bravura Indômita’: Aclamado remake com Jeff Bridges e Hailee Steinfeld será REMOVIDO da Netflix; Saiba quando!

O aclamado remake ‘Bravura Indômita‘, estrelado por Jeff Bridges e Hailee Steinfeld, será removido da Netflix. A produção se despede da grade de programação na próxima terça-feira, 22 de fevereiro.

Na trama, depois que um bandido chamado Tom Chaney assassina seu pai, uma menina de 14 anos e mal-humorada, Mattie Ross, contrata Rooster Cogburn, um embriagado homem da lei para ajudá-la a encontrar Chaney e vingar seu pai . A dupla briguenta não está sozinha em sua busca. Um Texas Ranger, chamado LaBoeuf, também vem monitorando Chaney por razões próprias. Juntos, o trio se aventura em um território hostil para distribuir um pouco da justiça do Velho Oeste.

Matt Damon, Josh Brolin, Domhnall Gleeson e Barry Pepper completam o elenco.

Confira o trailer:

Joel Coen e Ethan Coen assinam o roteiro e a direção do longa, que é um remake do clássico homônimo de 1969, estrelado por John Wayne.

O aclamado drama western conquistou 10 indicações ao Oscar.

Crítica Netflix | Megarromântico – Comédia usa metalinguagem para fugir do lugar comum

Depois dos anos 90, o gênero comédia romântica caminha meio cambaleante, com raras exceções, graças à diversidade cultural, de Podre de Ricos (2018) e Casamento Grego (2004). O público anda sem motivação para acompanhar a jornada de um casal por conta das toneladas de clichês reproduzidos sem parcimônia por estas produções. É este paradigma que Megarromântico (Isn’t It Romantic), de Todd Strauss-Schulson, tenta quebrar por meio da metalinguagem e sátira de filmes famosos do gênero.

A primeira cena é de uma adolescente (Alex Lis) acima do peso completamente encantada diante das cenas de Julia Roberts em Uma Linda Mulher (1990), quando a sua mãe (Jennifer Saunders) faz um discurso sobre como nada daquilo ocorre com “mulheres como elas”, ainda adiciona que caso a vida amorosa delas estivessem nos filmes “eles [os exibidores] teriam que colocar Prozac na pipoca e as pessoas se matariam”.

Na sequência, Natalie (Rebel Wilson) já adulta é uma arquiteta em uma grande firma, solteira e intolerante a qualquer assunto sobre relacionamentos amorosos. No entanto, ela é totalmente desacreditada como profissional e facilmente confundida como assistente de escritório e, claro, sem autoestima. Ou seja, ela é o perfil completo das protagonistas de comédias românticas sem personalidade, as quais encontram em um caso amoroso improvável o melhor de si.

Apesar de ter boas ideias, Natalie não sabe como se impor e trabalha sempre na expectativa de que alguém lhe dê uma chance, mas não possui iniciativa. Ao seu lado está a amiga Whitney (Betty Gilpin) e o colega Josh (Adam Devine), o qual possui uma paixonite por ela, mas Natalie o ignora completamente. Dado este cenário, Whitney aconselha a amiga a parar de agir na defensiva e deixar as pessoas se aproximarem. A partir dessa coincidência, Natalie é abordada por uma assaltante no metrô e acaba batendo com a cabeça em uma pilastra da estação.

Os roteiristas Erin Cardillo, Dana Fox e Katie Silberman utilizam a tática de uma lesão na cabeça para a construção de uma realidade paralela, assim como em Sexy Por Acidente (2018) e Não Sou Um Homem Fácil (2018), em que os protagonistas experienciam ver o mundo por outra perspectiva. Aqui, Natalie acorda no hospital com um médico excepcionalmente bonito e as ruas de Nova York como os cenários de Um Lugar Chamado Notting Hill (1999) e um apartamento de luxo com uma guarda-roupa estonteante.

Além destes elementos, o seu vizinho Donny (Brandon Scott Jones) torna-se seu melhor amigo e conselheiro gay, e a protagonista descobre que não consegue mais falar palavrão ou fazer sexo, porque a censura do filme é PG-13, equivalente a 12 anos em nossas leis de faixa etária. Com um humor apurado Rebel Wilson consegue finalmente ser protagonista de um filme, antes sempre no papel de coadjuvante e da amiga desajeitada, vide Como Ser Solteira (2016), Quatro Amigas e Um Casamento (2012) e A Escolha Perfeita (2012).

A comicidade do filme fica por conta de Natalie saber que está presa em uma comédia romântica com direito a todos os atributos bobinhos. Ela sempre tropeça e os homens ao redor são cavalheiros e cheios de elogios na ponta da língua e, claro, inexplicavelmente encantados por ela. Assim também, o milionário empresário Blake (Liam Hemsworth) apaixona-se por ela e, por magia do destino, o primeiro encontro deles é perfeito. Apesar de alguns questionamentos iniciais, Natalie entrega-se ao clichê e deixa-se ser levada de helicóptero para uma festa com o galante namorado, mas aos poucos percebe-se apaixonada pelo seu amigo Josh. Que novidade!

No melhor estilo O Casamento do Meu Melhor Amigo (1997) ou O Melhor Amigo da Noiva (2008), a protagonista tem a missão de impedir a concretização do relacionamento imprevisível e inexplicável de Josh com a belíssima estrutura de yoga Isabella (Priyanka Chopra). Com isso, o filme investe em números musicais com o elenco cantando “I Wanna Dance With Somebody”, da Whitney Houston, e outra sequência ao final.

Por essas e outras cenas, Megarromântico é uma comédia romântica divertida, que busca sair fora da caixinha, mas acaba por perpetuar o gênero com um final feliz, embora a mensagem seja sobre amar a si mesmo para poder relacionar-se com alguém. O filme, entretanto, apenas apresenta uma ponta do que é o amor-próprio tanta vezes subjugado nas histórias de casais desde os tempos de Romeu e Julieta.

Outro ponto relevante é a ascendência de um casal burlesco e fora do padrões estéticos hollywoodianos como protagonistas, ainda mais porque realmente há uma boa química entre Adam Devine e Rebel Wilson, companheiros em três filmes e um seriado. Quando a gente zoa a si próprio o efeito do deboche suaviza um defeito ou uma falta grave, e isso é exatamente o que ocorre em Megarromântico. Por ser uma sátira de si mesmo, o filme agrada em expor as verdades nada originais dos roteiristas do gênero, mas sem ser esdrúxulo como Uma Comédia Nada Romântica (2006).

Ponderando os seus elementos, Megarromântico é uma sátira divertida, mas uma comédia romântica pastelão sem nenhuma paixão envolvente. Apesar de uma mensagem positiva de autoestima, o filme não chega a levantar nenhuma bandeira, apenas faz graça de como a vida real é distante dos relacionamentos nas telonas. Uma das personagens chega, inclusive, a dizer que é exatamente isso que ela quer ver: o idílico clichê do amor irreal.