De acordo com o The Wrap, o diretor vencedor do Emmy, Marvin J. Chomsky, faleceu aos 92 anos enquanto dormia, no última dia 28.
Até o momento, a causa oficial da morte não foi revelada e não se sabe se o cineasta sofria de alguma doença devido à idade avançada.
Em entrevista ao portal, seu filho Peter, conhecido como produtor de ‘Fargo‘, se despediu com carinho ao relembrar a missão de Marvin através de seus trabalhos.
“Meu pai, Marvin Chomsky, fez a diferença em nosso mundo usando o meio cinematográfico para entreter e educar os espectadores sobre eventos históricos maquiados pela ficção.”
Para quem não conhece, Chomsky ficou bastante famoso em 1977 por seu trabalho na minissérie ‘Raízes‘ (‘Roots’), que acompanha a linhagem familiar do autor Alex Haley desde a escravização do ancestral Kunta Kinte até a libertação de seus descendentes.
A produção lhe rendeu sua primeira indicação ao Emmy no ano seguinte.
Por falar nisso, Chomsky foi vencedor do prêmio quatro vezes nas categorias de Melhor Direção de Série Dramática por ‘Holocausto’ (1978), Melhor Direção de Minissérie, Filme ou Especial Dramático por ‘Attica‘ (1980) e ‘Inside the Third Reich’ (1982), e Melhor Minissérie por ‘Pedro, o Grande‘ (1986).
Apesar de se aprofundar em eventos históricos, ele também se arriscou no sci-fi dirigindo alguns episódios da primeira série de ‘Star Trek‘, estrelada por William Shatner.
Seu último trabalho foi no filme ‘Catarina, a Grande‘, estrelado porCatherine Zeta-Jones.
A trama narra a vida de Catarina II da Rússia, uma jovem princesa alemã forçada a se casa com o um imaturo futuro Czar chamado Pedro III (Hannes Jaenicke).
Ao longo do filme, ela acaba se tornando uma hábil política e se torna a famosa Catarina, a Grande.
Para encerrar 2022 e dar uma prévia do que vem por aí em 2023, a HBO lançou um teaser de alguns títulos que estarão disponíveis no catálogo ao longo do ano que vem, incluindo a nova temporada de ‘True Detective‘, intitulada ‘Night Country‘.
O vídeo destaca a participação de Jodie Foster (‘O Silêncio dos Inocentes’) nos novos episódios
Confira, junto com um trecho do roteiro do 1º episódio:
A trama se passará durante o longo inverno que se assenta em Ennis, Alasca, após seis homens que operam a Estação de Pesquisa Ártica Tsalal desaparecem sem deixar rastros. Para resolver o caso, as detetives Liz Danvers (Foster) e Evangeline Navarro (Reis) precisam confrontar a escuridão dentro delas e escavar as verdades amaldiçoadas que estão enterradas sob o gelo eterno.
Issa López, que se destacou com o terror ‘Os Tigres Não Têm Medo‘ (2017), vai escrever, produzir, dirigir e assumir o posto de showrunner.
Além disso, Foster também assume a produção-executiva, enquanto o diretor Barry Jenkins (Moonlight) também foi contratado como produtor.
A Disney+ anunciou que vai lançar um especial em LEGO dedicado aos Vingadores em 27 de outubro.
Intitulado ‘LEGO Marvel Avengers: Code Red’, o especial foi apresentado pela primeira vez na San Diego Comic-Con no início deste ano.
Por enquanto, ainda não há detalhes sobre o enredo, personagens e membros do elenco, então a produção será uma surpresa completa.
Confira o cartaz:
Até lá, vale lembrar que a próxima estreia da Marvel Studios na plataforma é a 2ª temporada de ‘Loki‘, que traz Tom Hiddleston de volta como o adorado Deus da Mentira do MCU.
Os novos episódios estarão disponíveis em 05 de outubro.
Segundo o CBM, foi revelado que o episódio de estreia da nova temporada terá 45 minutos de duração – sendo que seis desses minutos serão destinados aos créditos.
Além disso, foi anunciado que o elenco da produção não participará das turnês promocionais do novo ciclo, considerando a contínua greve de atores e de roteiristas de Hollywood. Acredita-se que a divulgação dos próximos episódios será feita pelo produtor executivo Kevin Wright.
A 2ª temporada de ‘Loki’ começa logo após o chocante final da temporada anterior, quando Loki se encontra em uma batalha pela alma da Agência de Variância Temporal. Junto com Mobius, B-15 e uma equipe de novos e antigos personagens, ele navega em um Multiverso cada vez mais perigoso e em constante expansão em busca de Sylvie, da juíza Renslayer, da Senhorita Minutos e da verdade sobre o que significa possuir livre arbítrio e propósito glorioso.
Além do protagonista Tom Hiddleston, os novos episódios vão contar com o retorno de Owen Wilson como Mobius M. Mobius, o excêntrico funcionário da Agência de Variância Temporal que embarca na anarquia de Loki contra as forças que controlam o tempo.
No lugar do roteirista-chefe, Michael Waldron, quem assume a função na 2ª temporada é Eric Martin.
Para quem não sabe, Martin já havia escrito dois importantes episódios da 1ª temporada: ‘For All Time. Always’ e ‘The Nexus Event‘, além de ser o co-produtor da atração.
Derivada de ‘Karate Kid‘, a série ‘Cobra Kai’ está prestes a chegar ao fim na 6ª temporada, que será dividida em três partes ao longo de 15 episódios, com os cinco primeiros chegando em 18 de julho.
Em ritmo de nostalgia, o canal oficial da tração compartilhou um vídeo relembrando as audições do elenco antes da primeira temporada.
O vídeo mostra Xolo Maridueña (Miguel), Jacob Bertrand (Falcão), Peyton List (Tory), Tanner Buchanan (Robby), Mary Mouser (Sam) e Gianni DeCenzo (Demetri), revelando o quanto eles cresceram desde que conseguiram seus papéis.
A compilação de fitas de audição também inclui o primeiro teste de tela de Maridueña, Mouser e Buchanan com os veteranos da franquiaWilliam Zabka (Johnny Lawrence) e Ralph Macchio (Daniel LaRusso).
“A parte mais divertida de montar a temporada final, é cumprir a promessa de tudo o que estabelecemos desde as primeiras cinco temporadas e finalizar tudo de maneira satisfatória e inesperada”, disse Heald. “Ao contrário de todas as outras temporadas, não estamos construindo um monte de histórias que permanecerão em fluxo e sem solução. Agora, estamos nos despedindo enquanto chegamos ao momento de angústia da temporada, onde queremos aumentar a tensão. Há muito disso ao longo da 6ª temporada, obviamente, porque está dividido em três partes.”
Ele continuou, dizendo que os episódios finais vão fechar as lacunas que ficaram em aberto.
“Uma das coisas mais divertidas foi pensar no final do jogo que tínhamos em mente desde o início. Para os personagens que tínhamos no episódio 1, e depois ter adquirido todos esses outros personagens que amamos e que tornaram-se tão importantes para este universo ao longo do caminho. Nos certificamos de que todos os seus desfechos fizessem sentido com o que ficou em aberto, todos se encaixando e coexistindo de maneiras diferentes e explosivas.”
Hurwitz acrescentou o seguinte:
“Antes mesmo de termos uma sala de roteiristas na 1ª temporada, já sabíamos o que fazer com nossos principais personagens, você conhece o Johnny e o Daniel apresentados desde 1984, e seus destinos foram os tipos de coisas sobre as quais conversamos durante um longo tempo. Estamos muito gratos por termos tido a oportunidade de fazer isso da maneira que imaginamos.”
E aí, você está ansioso para a 6ª e última temporada de ‘Cobra Kai‘?
Lembrando que a segunda parte estreia em 28 de novembro, e a terceira, apenas em 2025.
Robby Keene is forging a new path, learning from the past, and building a brighter future! What stage of Robby’s journey have you connected with the most? pic.twitter.com/wvPdGPRoHS
Em relação ao desfecho da série, os produtores compartilharam suas reflexões:
“Reintroduzir o mundo ao universo de Karatê Kid tem sido uma honra para nós. Produzir Cobra Kai nos proporcionou a oportunidade de adentrar o mesmo dojo sagrado que antes abrigava nomes como Robert Mark Kamen, John Avildsen, Jerry Weintraub e todos os incríveis membros do elenco original. Além disso, nos permitiu assumir o papel de sensei, expandindo as histórias originais e gerando novas gerações de lutadores. Jamais subestimamos essa oportunidade. Desde o primeiro dia com Cobra Kai, nosso objetivo foi encerrar a série em nossos próprios termos, deixando o Vale no tempo e lugar que sempre imaginamos. Portanto, é com imenso orgulho e gratidão que anunciados esta conquista.”
Robert Downey Jr., indicado ao Oscar por sua atuação em ‘Trovão Tropical‘, revelou recentemente que tem interesse em uma sequência do filme de comédia de sátira de Hollywood.
O ator ficou ainda mais animado com a ideia depois que seu colega de elenco, Tom Cruise, sugeriu a possibilidade.
Durante uma entrevista ao ExtraTV, Downey Jr. expressou seu entusiasmo em trabalhar novamente com Cruise, principalmente com o personagem Les Grossman, que se tornou um destaque memorável no filme original.
O ator mencionou que eles não tiveram a oportunidade de colaborar desde então e afirmou: “Isso é meio que um sim. Só precisamos descobrir qual é o título (do filme)”.
Relembre o trailer:
‘Trovão Tropical‘ conquistou o status de clássico cult e obteve sucesso nas bilheterias, arrecadando quase US$ 200 milhões em todo o mundo. A comédia satírica de Hollywood se destacou por sua abordagem irreverente e por reunir um elenco de estrelas, incluindo Robert Downey Jr., Tom Cruise, Ben Stiller e Jack Black.
‘Deadpool 3’ será o único filme de super-herói do UCM em 2023. A sequência estrelada por Ryan Reynolds trará de volta Hugh Jackman como Logan/Wolverine, e, segundo Matthew Vaughn, diretor de ‘X-Men: Primeira Classe’, o filme será a salvação do UCM.
Durante uma entrevista ao BroBible, Matthew Vaughn declarou: “Isso vai ser o choque… o universo Marvel está prestes a ter um choque deles e vai trazer aquele corpo de volta à vida… Eu acho que Ryan Reynolds e Hugh Jackman estão prestes a salvar todo o universo Marvel.”
Vaughn também expressou sua esperança de que ‘Deadpool 3’ estabeleça um espaço para o universo dos X-Men crescer no MCU, uma franquia que ele guarda com carinho.
“Eu sou um fã genuíno dos X-Men; tudo o que eu quero é que os filmes sejam tão bons quanto deveriam ser”, disse Vaughn.
O UCM tem enfrentado desafios desde o fim de ‘Vingadores Ultimato’. O filme mais recente do estúdio, ‘As Marvels’, foi um completo fracasso, resultando em prejuízo milionário para a Marvel.
‘Deadpool 3’ recentemente teve a sinopse revelada:
“O herói irresponsável Deadpool mudará a história do MCU com Wolverine!?”
Anteriormente, o insider divulgou a sinopse preliminar do aguardado novo filme.
Na trama, “Depois de enfrentar alguns obstáculos profissionais ao passar por uma crise de meia-idade, Wade Wilson decide se aposentar oficialmente como o mercenário Deadpool e se torna vendedor de carros usados. Mas, quando seus amigos, família e o mundo inteiro estão em perigo, ele decide tirar suas katanas da aposentadoria e recruta um Wolverine relutante e cauteloso não apenas para lutar por sua sobrevivência, mas, em última análise, por seu legado.”
Rumores sugerem que o primeiro trailer de ‘Deadpool 3’ será lançado em fevereiro, durante o Super Bowl.
De acordo com o DisInsider, o filme também vai contar com surpreendentes participações especiais dos X-Men e do Quarteto Fantástico, todos da extinta 20th CenturyFox.
Ao que parece, Julian McMahon também irá reprisar su papel como Doutor Destino e haverá uma participação especial de Taron Egerton (‘Kingsman’) como uma variante do Wolverine.
E não para por aí…
O terceiro filme também contará com a presença de Stefan Kapičić como Colossus, o mutante que transforma sua pele em aço; Brianna Hildebrand e Shioli Kutsuna como Míssil Adolescente Megassônico e sua namorada Yukio, respectivamente; e Morena Baccarin como Vanessa, o par romântico do personagem titular.
O vindouro ‘Deadpool 3’ vai trazer os heróis da Fox para o MCU
‘Superman’, o longa que marca o início do novo DCU sob a direção de James Gunn, confirmou a participação de mais um astro: Frank Grillo.
Em uma entrevista à Entertainment Weekly, Gunn revelou que Grillo interpretará Rick Flag, Sr. no novo filme, papel que interpretou em ‘Esquadrão Suicida’ (2021)
“Ele é um personagem realmente fascinante que Frank tem moldado. O personagem também aparece em Superman e desempenha um papel extremamente importante em Pacificador. Ele é um dos protagonistas da segunda temporada da série, o que nos permitirá explorar diferentes facetas desse personagem, que não é nada simples”, afirmou Gunn.
O cineasta acrescenta: “Esse não é apenas um bom rapaz, de jeito nenhum. Vemos todos os lados complexos de seu caráter. Ele é um ser humano moralmente intrincado. Grillo é alguém que conheço há algum tempo e sempre quis trabalhar. Ele foi uma das primeiras pessoas com quem conversei quando assumi o estúdio, dizendo: ‘Vamos encontrar algo legal para você.’ E agora ele está em toda parte”.
Gunn ainda ressalta: “Os atores precisam ser capazes de atuar em diferentes gêneros, e isso é algo que Frank tem feito com maestria. Ele se destaca tanto na comédia de Creature Commandos quanto no drama de Pacificador e Superman”.
Até o momento, Grillo foi confirmado em todas as produções do novo universo da DC. Ele fará sua estreia na animação ‘Creature Commandos’, onde dublará Rick Flag, Sr.
Além disso, ele reprisará seu papel como Rick Flag na segunda temporada de ‘Pacificador’. Lembrando que em ‘Esquadrão Suicida’ seu personagem é morto pelo Pacificador (John Cena).
‘Superman‘ está programado para estrear em 11 de julho de 2025.
A produção dará início à primeira fase do novo universo, intitulado Gods and Monsters.
Estrelado por David Corenswet (‘Twisters’), “o longa traz uma mudança completa, com elementos de ficção científica e fantasia hardcore, que será o extremo oposto de ‘O Homem de Aço’. A trama e ambientada em um mundo muito diferente do nosso e muito distante daquele no DCEU de Zack Snyder. Os heróis existem por lá há muito tempo e nós veremos como isso afetou a história deste mundo e moldou o DCU”, disse Richtman.
Por enquanto, muito pouco foi revelado sobre a trama do novo filme, exceto que irá acompanhar a juventude Clark Kent e que Lex Luthor (Nicholas Hoult) será um dos vilões.
Rachel Brosnahan(‘Maravilhosa Sra. Maisel’) interpretará Lois Lane, repórter do Planeta Diário e par romântico do Superman.
Outros heróis do universo DC também estarão presentes. Entre eles, Anthony Carrigan como Metamorfo, Edi Gathegi como Sr. Fantástico, María Gabriela de Faría como Engenheira, Frank Grillo como o Coronel Rick Flagg Sr., Milly Alcock como Supergirl e outros.
O astro Jackie Chan, atualmente com 71 anos, falou recentemente sobre o futuro de sua carreira e destacou que não pretende parar de realizar suas próprias acrobacias tão cedo.
Segundo o Deadline, com uma trajetória de mais de 60 anos e mais de 150 créditos no cinema, o ator afirmou que as acrobacias fazem parte de sua essência:
“Claro que sempre faço minhas próprias acrobacias. Isso faz parte de quem eu sou. E isso não vai mudar até o dia em que eu me aposentar — o que nunca vai acontecer! Para ser honesto, depois de 64 anos fazendo isso sem parar, não é mais preciso preparo físico. Tudo já está no coração, na alma; é memória muscular”, declarou.
Apesar dos avanços da indústria cinematográfica com o uso de efeitos visuais e cabos que permitem acrobacias mais seguras e complexas por dublês, Jackie Chan segue fiel à velha escola. Ainda assim, ele deixa claro que não incentiva ninguém a se arriscar como ele fez ao longo da carreira.
“Antigamente, a única opção que tínhamos era estar lá e pular — só isso”, explicou. “Hoje, com os computadores, os atores podem fazer qualquer coisa. Mas sempre parece que falta um senso de realidade”.
Chan ainda refletiu: “É uma faca de dois gumes. Por um lado, os atores conseguem realizar acrobacias impossíveis com a ajuda da tecnologia. Por outro, o conceito de perigo e de limite vai se perdendo, e o público acaba ficando insensível a isso. Mas eu não encorajo ninguém a arriscar a vida como eu fiz — realmente é perigoso demais”.
Vale lembrar que seu próximo trabalho nas telonas é ‘Karatê Kid: Lendas’.
Mia McKenna-Bruce interpretará Maureen (Cox) Starkey, primeira esposa de Ringo Starr. Cox era uma das primeiras fãs dos ‘Beatles’ e conheceu Starr no Cavern Club em 1962. O romance evoluiu rapidamente; eles se casaram em 1965 e tiveram três filhos.
Saoirse Ronan viverá Linda (Eastman) McCartney, primeira esposa de Paul McCartney. Eastman já era uma fotógrafa renomada quando conheceu McCartney em 1967. A atração foi imediata, e o músico declarou mais tarde: “Na primeira vez que a vi, eu simplesmente soube”.
Como confirmado anteriormente, Anna Sawai será Yoko Ono, esposa de John Lennon. Lennon conheceu a artista japonesa em uma exposição de sua obra em Londres. Embora fosse casado na época, ficou imediatamente fascinado por ela, e os dois se tornaram parceiros criativos inseparáveis pelo resto da vida.
Aimee Lou Wood interpretará Pattie Boyd, primeira esposa de George Harrison. Boyd era uma modelo de sucesso quando, em 1964, conheceu Harrison no set do filme ‘Os Reis do Iê, Iê, Iê’. Eles começaram a namorar e, depois, se casaram.
Sobre a importância dessas mulheres na história dos Beatles, Sam Mendes destacou:
“Maureen, Linda, Yoko e Pattie são quatro figuras fascinantes e únicas por si só. Estou encantado por termos conseguido reunir quatro das atrizes mais talentosas em atividade hoje para embarcar nessa aventura incrível”, afirmou.
Os filmes são assinados pelos vencedores do Tony Jez Butterworth e Jack Thorne, bem como o vencedor do Oscar Peter Straughan, foram contratados para adaptar a história às telonas.
A quadrilogia tem estreia simultânea agendada para abril de 2028.
Segundo a sinopse oficial, “cada homem tem sua própria história, mas juntos eles são lendários”.
“[Os Beatles] redefiniram a cultura e permaneceram com vocês pela vida toda”, Mendes disse, caracterizando o grupo de rock como “a banda mais significativa de todos os tempos”.
Os quatro longas serão produzidos pela Sony Pictures em parceria com a Apple Corps Ltd, juntamente com McCartney, Starr e as famílias de Lennon e Harrison, que concederam todos os direitos de história de vida e música para um filme roteirizado.
A cinebiografia ‘Michael’, que retrata a trajetória do Rei do Pop, já está em cartaz nos cinemas nacionais. Porém, antes do lançamento do longa, que acompanha a jornada de Michael Jackson até a era do álbum “Bad”, em 1988, outro filme sobre o cantor chegou a ser desenvolvido sob uma perspectiva bastante inusitada: a partir dos olhos de Bubbles, o famoso chimpanzé de estimação do astro.
De acordo com o The New York Times, em 2015, quando o espólio da família Jackson ainda rejeitava cinebiografias tradicionais, o roteiro que mais chamava atenção em Hollywood era uma comédia sombria intitulada ‘Bubbles’, escrita porIsaac Adamson.
O longa começaria em um santuário de primatas na Flórida, apresentando Bubbles como “um chimpanzé grisalho, barrigudo e de meia-idade”, para então mergulhar no passado. A partir das memórias do animal, a trama revisitaria sua convivência com Jackson e momentos marcantes da carreira do cantor.
Entre os episódios retratados estariam participações de Prince, convidado para cantar em “Bad”, mas incapaz de passar da primeira frase de “Your Butt Is Mine”, além dos integrantes do Bon Jovi, que surgiriam festejando com Bubbles em um hotel em Tóquio. Ambos os acontecimentos seriam inspirados em histórias reais.
Entretanto, a narrativa assumia tons mais densos com a chegada de Kyle Bosman, personagem fictício inspirado em Jordan Chandler, o primeiro acusador de Jackson. Na trama, Bubbles passaria a enxergar o garoto como um rival pelo afeto do cantor em Neverland.
Sobre a controvérsia em torno do artista, Adamson optou por manter a história sob a ótica limitada do chimpanzé. “Claro que seria ambíguo, porque Bubbles não entende o que está acontecendo”, explicou o roteirista.
Na época, o projeto rapidamente ganhou força em Hollywood. Adamson revelou que, apenas uma semana após concluir o roteiro, foi chamado para Los Angeles e participou de cerca de 20 reuniões em apenas três dias. O então presidente da Creative Artists Agency entrou em contato, Taika Waititi negociava para dirigir e, posteriormente, a Netflix adquiriu os direitos da produção.
Pouco depois do anúncio, porém, Adamson recebeu uma carta do espólio de Michael Jackson, descrita por ele como um “aviso preventivo”, informando que nenhum direito envolvendo músicas, nome, imagem ou semelhança seria liberado. Em seguida, o documentário ‘Deixando Neverland’ estreou no Festival de Sundance, mudando o clima em torno da imagem pública do cantor.
Após esses acontecimentos, Taika Waititi deixou o projeto e a Netflix abandonou o longa. Adamson ainda revisou o roteiro, tornando o comportamento de Jackson mais sombrio e alterando o desfecho para uma “punição satisfatória”ao artista, mas o interesse comercial esfriou de vez.
Enquanto ‘Bubbles’ permaneceu apenas na imaginação de Hollywood, ‘Michael’ finalmente chegou aos cinemas nacionais.
Dirigido porAntoine Fuqua (‘Dia de Treinamento’, ‘O Protetor’), o filme propõe um retrato cinematográfico profundo sobre a vida e o legado de Michael Jackson. A trama vai além dos palcos, acompanhando a jornada do artista desde a descoberta de seu talento precoce como líder dos Jackson Five até sua transformação em um visionário global, impulsionado pela busca incessante de se tornar o maior artista do mundo.
O roteiro, assinado pelo três vezes indicado ao Oscar John Logan (‘Gladiador’, ‘O Aviador’), oferece ao público um lugar na primeira fila para observar a vida de Michael fora dos holofotes, alternando com as performances mais emblemáticas do início de sua fase solo.
Trazendo uma versão atualizada do personagem, a nova série do Cabeça de Teia, intitulada ‘Seu Amigão da Vizinhança Homem-Aranha’, apresentará uma nova profissão para Peter Parker.
Na animação, o herói da Marvel será um streamer. O personagem, inclusive, já apareceu realizando uma transmissão ao vivo — e pedindo likes — em uma imagem inédita da produção.
Peter Parker is seemingly confirmed to be a streamer in ‘YOUR FRIENDLY NEIGHBORHOOD SPIDER-MAN’
A informação e as primeiras imagens da personagem foram reveladas pela revista Empire, que podem ser conferidas abaixo:
A surpresa é porque desde que Weaver foi anunciada como parte do elenco da continuação, os fãs de ‘Avatar‘ estão com uma pulga atrás da orelha: como ela vai voltar, sendo que sua personagem, a Dra. Grace Augustine, morreu no primeiro filme? A resposta então está dada.
“Eu acho que todos nós lembramos, mais ou menos, como nos sentíamos quando adolescentes. Eu certamente me lembro. Achei que seria apropriado que Kiri se sentisse constrangida boa parte do tempo. Ela está tentando se encontrar”, falou Weaver.
Confira, com as fotos anteriores, o trailer e siga o CinePOP no YouTube:
A estreia nos cinemas nacionais acontece em 15 de dezembro.
Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.
Dirigido por James Cameron, o filme estrela Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.
James Cameron vem desenvolvendo as continuações há mais de uma década. O estúdio anunciou quatro sequências de ‘Avatar‘, com duas delas já filmadas e as outras duas aguardando o resultado das bilheterias. O cineasta filmou os dois filmes de maneira consecutiva devido à forma como as cenas precisaram ser captadas.
‘Avatar: O Caminho da Água‘ está agendado para estrear no dia 15 de dezembro de 2022 nos cinemas, com ‘Avatar 3‘ programado para estrear dois anos depois, em 20 de dezembro de 2024.
‘Avatar‘ será relançado em 3D nos cinemas do Brasil no dia 22 de Setembro.
Em um estranho fenômeno do cinema atual, as comédias de humor negro se apossaram de Hollywood e ganharam um subgênero de sucesso nas bilheterias.
Personagens politicamente incorretos, humanizados, quase beirando o antoganismo, se tornaram os novos mocinhos de comédias que usam e abusam de situações embaraçosas e estúpidas – vide o sucesso estrondoso de ‘Se Beber, não Case’.
‘Professora sem Classe’ é o novo produto desse subgênero, usando uma protagonista totalmente fora dos padrões hollywoodianos.
Elizabeth (Cameron Diaz) é uma mulher desbocada, cruel e inapropriada; ela bebe, fica alta e mal consegue esperar para receber seu vale refeição e dar o fora do seu trabalho entediante. Quando ela é abandonada por seu noivo, logo traça um plano para conquistar um professor substituto rico e bonito (Justin Timberlake) – mas que tem a atenção disputada por uma colega excessivamente enérgica, Amy (Lucy Punch).
Diaz abraça a personagem e leva a comédia nas costas: mesmo sendo difícil se identificar com a personagem – ou não, para os mais malvadinhos – é difícil não se encantar por sua atuação. Punch, que interpreta sua nêmese, também demonstra talento. Já os garotos da trama, vividos por Timberlake e Jason Segel, ficam apagados com personagens caricatos e rasos, sendo ofuscados pelo talento das atrizes.
Os roteiristas Gene Stupnitsky e Lee Eisenberg (da série The Office) seguem à risca a fórmula de ‘Se Beber, não Case’: humor negro, piadas de mau gosto e personagens bizarros, alcançando algumas vezes momentos hilários e brilhantes – como a dos filmes que a professora exibe, ou de arrecadar dinheiro lavando carros.
‘Professora sem Classe’ é uma divertida comédia politicamente incorreta, com uma personagem ambígua e realista, que vai fazer rir aqueles que adoram uma piadinha de humor negro. Já os conservadores, devem passar longe.
A história de ‘Cinderela‘ segue a vida da jovem Ella (Lily James), cujo pai comerciante casa novamente depois que fica viúvo de sua mãe. Ansiosa para apoiar o adorado pai, Ella recebe bem a madrasta (Cate Blanchett) e suas filhas, Anastasia (Holliday Grainger) e Drisella (Sophie McShera), na casa da família. Mas quando o pai de Ella falece inesperadamente, ela se vê à mercê de uma nova família cruel e invejosa. Relegada à posição de empregada da família, a jovem sempre coberta de cinzas, que passou a ser chamada de Cinderela, bem que poderia ter começado a perder a esperança. Mas, apesar da crueldade a que fora submetida, Ella está determinada a honrar as palavras de sua falecida mãe e “ter coragem de ser gentil”. Ela não cederá ao desespero nem aos que a maltratam. E depois tem o belo estranho que ela conhece na floresta. Sem saber que, na verdade, trata-se de um príncipe, não um mero aprendiz do Palácio, Ella finalmente sente que encontrou uma boa alma. Parece que sua sorte está prestes a mudar quando o Palácio envia um convite aberto a todas as donzelas do reino para ir a um baile, aumentando as esperanças de Ella de encontrar novamente o encantador Kit (Richard Madden). Infelizmente, sua madrasta a proíbe de ir ao baile e, impiedosamente, rasga seu vestido. Mas, como em todo bom conto de fadas, surge ajuda, e uma gentil mendiga (Helena Bonham-Carter) aparece e – armada com uma abóbora e alguns ratinhos – muda a vida de Cinderela para sempre.
‘Cinderela‘ chegará ao Brasil em 2 de abril de 2015.
Vale lembrar que a Universal anunciou que também adaptará ‘Cinderella‘ às telonas, e contratou Ann Peacock (‘As Crônicas de Nárnia: O Leão, A Feiticeira e o GuardaRoupa’) para roteirizar. A personagem agora é propriedade de domínio público.
Inclusive, estamos bem curiosos para saber como que será a relação das regras com a pessoa que as infringe. A gente aqui no CinePOP espera algo bem original, assim como o ‘Boneco do Mal‘ vem se mostrando em seu material de divulgação.
O filme protagonizado porLauren Cohan (a Maggie de ‘The Walking Dead’) será lançado nos cinemas nacionais dia 25 de Fevereiro de 2016.
‘Boneco do Mal‘ acompanha Greta (Cohan), uma americana que aceita o emprego como babá em uma remota vila inglesa, apenas para descobrir que a família trata um boneco com aparência de 8 anos de idade como se fosse um garoto de verdade, para poder lidar com a morte do filho que aconteceu vinte anos atrás. Depois de violar uma lista de regras, eventos perturbadores e inexplicáveis começam a acontecer e trazem o pior pesadelo de Greta à vida, levando-a a acreditar que o boneco está realmente vivo.
William Brent Bell (‘Filha do Mal’) dirige. O elenco ainda conta com Jim Norton (‘A Outra História Americana’), Rupert Evans (‘Hellboy’) e Diana Hardcastle (‘Antes que Termine o Dia’) no elenco.
‘Procurando Dory‘ reúne o favorito de todos, o esquecido peixinho tang azul Dory, com seus amigos Nemo e Marlin em uma busca por respostas sobre o seu passado. O que ela consegue se lembrar? Quem são seus pais? E onde ela aprendeu a falar Baleiês?
Andrew Stanton, que comandou o filme original, co-dirige ‘Procurando Dory’ com Angus MacLane (Toy Story de Terror!).
Antônio Tabet dublará o personagem Hank na versão nacional, um “polvo de sete tentáculos”. O personagem, originalmente interpretado por Ed O’Neill, é um molusco que perdeu um tentáculo – junto com seu senso de humor – em algum lugar ao longo de sua trajetória. Um talentoso mestre da fuga com habilidades para camuflagem, Hank é o primeiro a saudar Dory quando se encontram no Instituto da Vida Marinha.
Albert Brooks e Ellen DeGeneres voltarão a dublar Marlin e Dory, respectivamente. Ty Burrell (‘Modern Family’) dará voz a Bailey, e Bill Hader (‘MIB³: Homens de Preto 3’) pode interpretar um pepino do mar. Willem Dafoe rvoltará a dublar o peixe Gill. O personagem é o líder dos amigos de Nemo que viviam no aquário de um dentista.
Após o conflito final entre Steve Rogers e Tony Stark em ‘Capitão America: Guerra Civil‘, o Capitão deixa cair seu escudo no chão, deixando sua posição dentro dos Vingadores para atrás.
Ele também pode ter deixado a identidade Capitão América para trás com ele.
Em entrevista ao Huffington Post, os irmãos Russo confirmaram que Steve Rogers não é mais o Capitão América!
“No momento em que ele deixa o escudo cair, ele também deixa de ser o Capitão América. Ele admite que, definitivamente, a identidade do Capitão América estava em conflito com a escolha muito pessoal que ele estava fazendo”, afirmaram.
Na última semana, os diretores afirmaram que os heróis estarão destruídos quando Thanos chegar.
“O maior vilão do universo vai chegar em um momento que Os Vingadores estarão nos piores momentos de suas vidas, fracos e divididos. Como contadores de histórias, é empolgante mostrar esse lado deles e a natureza vulnerável dos heróis nesse tipo de situação. Em Guerra Infinita, a maneira como os Vingadores se dividiram será uma parte muito importante para o começo da história, e os perigos que eles vão enfrentar durante a Guerra do Infinito”, afirmaram.
Com muitos contratos sendo encerrados, é possível que o filme apresente o desfecho de personagens como o Homem de Ferro e Steve Rogers.
Como você sabe bem, o ‘Motoqueiro Fantasma‘ (ou Motorista Fantasma) é um grande sucesso na quarta temporada de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.‘, e não demorou muito para que os fãs já começassem a pedir um spin-off do personagem – ou até mesmo um novo longa solo.
E em conversa com o ComicBook, Gabriel Luna – que interpreta ao personagem na série – comentou o seguinte:
“A cada episódio, eu amo mais interpretá-lo. Se eles me entregarem mais episódios ou um longa, eu o interpretaria da melhor maneira possível”, afirmou.
O ator confirmou que a Marvel planeja o futuro do personagem:
“Eu sei que eles estão comentando sobre tudo isso, mas não há definitivamente nada em termos de produção [tanto em série para a Netflix, quanto no cinema]. Porém, eu só tento interpretá-lo dia após dia”, concluiu.
Depois que o Senado Federal aprovou a lei para que serviços como a Netflixentrassem na regra de aquisição de “Imposto sobre Serviços de qualquer natureza” (ISS), o presidente Michel Temer estuda cobrar uma nova taxa – dessa vez através da Ancine (Agência Nacional do Cinema).
Segundo o jornalista Ricardo Feltrin, o governo quer tachear a Netflix um imposto conhecido como “Contribuição para o Desenvolvimento da Indústria Cinematográfica Nacional” (Condecine).
A taxa é cobrada de produtoras e distribuidoras de conteúdo no país, que tem que pagar em torno de R$ 7 mil por cada produção estrangeira com duração superior a 50 minutos (filmes, documentários, séries).
Como a Netflix disponibiliza centenas de título em seu catalogo, especula-se que a empresa terá que pagar em torno de R$ 300 milhões em taxas da Condecine.
Com isso, o valor da assinatura deve subir a níveis orbitantes e ameaçar a empresa de se retirar do Brasil.
O último reajuste da Netflix foi em Maio de 2014. Na época, o plano básico foi reajustado para R$ 19,90 mensais (antes, o valor era R$ 16,90, um aumento de cerca de 17,75%). O padrão subiu de R$ 19,90 para R$ 22,90 por mês, e o serviço Premium (que oferece resolução 4K a até 4 telas ligadas simultaneamente) subiu de R$ 26,90 para R$ 29,90 mensais.
Confira os valores:
A Netflix é o principal serviço de TV por Internet do mundo, com mais de 37 milhões assinantes em 40 países assistindo a mais de um bilhão de horas de filmes, séries de TV e produções originais por mês.
Por um preço mensal baixo, o assinante Netflix pode assistir a quantos filmes e séries quiser, quando e onde quiser, em praticamente qualquer tela com conexão com ou sem a Internet. O assinante pode assistir, pausar e voltar a assistir a um título sem comerciais e sem compromisso.
‘Baywatch‘ foi uma série televisiva norte-americana sobre salva-vidas de Los Angeles que patrulham as mais lotadas praias de Los Angeles, Califórnia. A série durou de 1989 até 1999.
Segundo o Livro Guinness de Recordes Mundiais, ‘Baywatch‘ foi o seriado de TV mais assistido de todos os tempos, com mais de 1,1 bilhão de telespectadores em 142 países no ano de 1996.
Na série, Jessica Jones (Krysten Ritter) tenta reconstruir sua vida pessoal e carreira como uma temperamental e sarcástica detetive particular em Hell’s Kitchen, bairro de Nova York. Atormentada por autodepreciação e um forte caso de estresse pós-traumático, Jessica luta contra demônios interiores e exteriores, usando suas extraordinárias habilidades para aqueles que precisam… especialmente se eles estão dispostos a pagar a conta.
A PlayArte Pictures lançará nos cinemas a animação ‘Meu Amigo Vampiro‘ (The Little Vampire) no dia 8 de fevereiro. O filme terá cópias 2D e 3D.
Assista ao trailer:
Baseado na série de best-sellers ‘My Little Vampire‘, da escritora Angela Sommer-Bodenburg, os livros já somam mais de 12 milhões de cópias vendidas no mundo e agora ganhou sua adaptação para as telonas.
O filme ‘Meu Amigo Vampiro‘ conta a história do vampiro Rudolph, que está perto de comemorar seu 13º aniversário pelo 300º ano. Para fugir da rotina, ele acaba indo parar no mundo real, onde só os humanos têm espaço.Do outro lado temos Tony, um adolescente de 12 anos, apaixonado por livros e lendas de vampiros. Nem seus pais aguentam mais as histórias de vampiro que o filho repete com frequência. Em uma noite, quando estão na estrada, Tony e seus pais, Bob e Dottie, acabam tendo de se hospedar em um hotel para passarem a noite. Lá, Tony conhece o recém-chegado vampiro Rudolph e descobre que tudo o que estava nos livros não era mera ficção. Cresce então uma amizade entre eles, até ser interrompida quando o caçador de vampiros Roque aparece atrás de Rudolph e promete não os deixarem paz enquanto não o levar de volta.Para proteger seu novo amigo, Tony entra em um
impasse com Roque e coloca em perigo não só o vampiro e seu clã, mas também sua própria família.
Pela manhã, fomos pegos de surpresa com o anúncio de que James Gunn(‘Guardiões da Galáxia’) está em negociações com a DC Films e com a Warner para roteirizar e dirigir ‘Esquadrão Suicida 2’.
Agora, o Hollywood Reporter tem novas informações sobre o filme.
Segundo o conceituado veículo, o projeto não está sendo tratado como uma sequência de ‘Esquadrão Suicida’, mas como uma espécie de reboot.
Gunn terá a oportunidade de essencialmente reiniciar esta série como sua própria visão:
“Fomos informados que o Esquadrão Suicida de Gunn não será uma sequência, ele terá uma visão totalmente nova sobre o grupo de vilões. Mas se isso significa uma reformulação total ou não, não está claro”, afirmara.
Ao que parece, a ideia é manter alguns dos atores como seus personagens, como é o caso de Margot Robbie como a Arlequina.
Novidades devem sair muito em breve. Fique de olho no CinePOP!
‘Vingadores: Ultimato’ estreou quebrando todos os recordes da história do cinema e arrecadou US$ 1,2 bilhão mundialmente.
O filme fez US$ 350 milhões em seu primeiro fim de semana nos EUA, quebrando o recorde que pertencia a ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ (US$ 257,69 milhões).
No mercado internacional, foram US$ 859 milhões – quase o dobro do recorde anterior de US$ 640,5 milhões estabelecido por ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ no ano passado.
Confira as 10 maiores aberturas mundiais da história:
» Maior arrecadação para as pré-estreias de quinta-feira nos EUA: US$ 60 milhões Recorde anterior: US$ 57 milhões ( Star Wars: O Despertar da Força)
» Maior número de salas: 4,662 cinemas Recorde anterior: 4.529 teatros (Meu Malvado Favorito 3 )
» Maior sexta-feira, dia de abertura e um único dia: US$ 156,7 milhões Recorde anterior: US$ 119,1 milhões ( Star Wars: O Despertar da Força)
» Maior sábado: US US$ 109 milhões Recorde anterior: US US$ 82,1 milhões (Vingadores: Guerra Infinita)
» Maior domingo: US$ 84,3 milhões Recorde anterior: US$ 69,2 milhões (Vingadores: Guerra Infinita)
» Fim de semana de abertura nos EUA: US$ 350 milhões Recorde anterior: US$ 257.69 milhões (Vingadores: Guerra Infinita)
» # 1 Movie Market Share: 90% Recorde anterior: 84,5% ( Avengers: Age of Ultron )
» Maior Média por Cinema (Abertura Ampla): US$ 75.075 / 4.662 cinemas Recorde anterior: US$ 59.982 / 4.134 cinemas ()
» Maior abertura abril , Abertura da Primavera , PG-13 Abertura e Arrecadação em 3 Dias: US$ 350 milhões Recorde anterior: US$ 257,69 milhões ( Avengers: Guerra Infinito )
» Maior fim de semana geral (Top 12 bruto): US US$ 389 milhões Recorde anterior: US US$ 305,55 milhões ( 18 a 20 de dezembro de 2015 )
Em dezembro de 2018, a Netflix lançou a produção original ‘Bird Box’, baseada no romance ‘Caixa de Pássaros’, de 2014. Graças à grande aceitação do público pelo longa-metragem, que bateu recordes na plataforma de streaming, o autor Josh Malerman anunciou que está trabalhando na sequência do livro – que também deve ser adaptada na Netflix.
Intitulado ‘Malorie’, a continuação gira em torno da personagem-título, que nas telinhas foi encarnada por ninguém menos que Sandra Bullock, oito anos depois dos eventos originais.
Malerman disse que, apesar de muitos fãs quererem ver o que aconteceu com o Garoto e a Garota, a história de ‘Caixa de Pássaros’ foca mais em Malorie. Em entrevista ao site Esquire, o autor disse que quer a sequência ainda mais angustiante que o romance original, acrescentando que sua própria filha lhe deu inspiração para uma nova narrativa.
“Entre o lançamento de ‘Bird Box’ e os primeiros rascunhos de ‘Malorie’, vim me perguntando várias vezes: as pessoas querem saber o que aconteceu [às crianças]”, ele disse. “Mas apesar de eu me conectar bastante com esses personagens, essa não é a história deles, e sim de Malorie”.
Em seu primeiro dia, o filme ‘Bird Box‘ alcançou 3,5 milhões de visualizações na Netflix. Comparativamente, ‘Bright‘, com Will Smith, foi visto por 5,4 milhões de pessoas. Essa dinâmica não se sustentou, no entanto, como ‘Bright‘ acumulou apenas 20 milhões de espectadores até o final de sua própria primeira semana.
Visando conquistar indicações ao Oscar, o longa teve uma estreia limitada nos cinemas norte-americanos.
Uma força misteriosa dizimou a população mundial. Para os sobreviventes, uma coisa é certa: quem a vê, morre. Na busca do último refúgio existente, Malorie e os dois filhos terão de descer um rio traiçoeiro. E a única chance de escaparem da morte é encarar a perigosíssima jornada de olhos vendados. Ao enfrentar o desconhecido, Malorie encontra amor, esperança e um novo começo a ser descoberto.
A Paris Filmes acaba de anunciar que lançará ‘Chernobyl: O Filme – Os Segredos do Desastre‘ (Chernobyl: Abyss, 2019) nos cinemas nacionais.
O longa conta sobre a história de três profissionais que lutaram para evitar um problema ainda maior do que o causado na explosão da usina nuclear de Chernobyl, na Ucrânia Soviética em 1986.
Confira o trailer e o cartaz:
Com direção de Danila Kozlovsky, ‘Chernobyl – O Filme‘ conta sobre o sacrifício desses profissionais e de outras centenas de pessoas que se arriscaram para evitar que o desastre fosse ainda maior, o que poderia ter tornado grande parte do continente europeu uma zona inabitável.
A previsão de estreia é dezembro de 2020, após a reabertura dos cinemas de acordo com os protocolos de segurança de cada município.
Liga da Justiça de Zack Snyderestá entre nós trazendo uma grande aprovação por parte do público, principalmente quando comparado com sua contraparte de 2017. Essa comparação, inclusive, tem se mostrado como um fator bem recorrente quando esse corte do diretor é analisado. Uma reação inevitável, como sempre acontece quando são lançadas posteriormente versões do diretor, mas ainda assim elas servem para ressaltar os diferenciais do novo filme.
Dessa maneira, esses novos elementos apresentados no assim chamado Snyder Cut serão listados em formato de tópico e então dissecados.
Toda a sequência do Knightmare
Um recurso introduzido em BvS com grande importância narrativa para o futuro do DCEU, o Knightmare (futuro pós apocalíptico) esteve completamente ausente no corte de 2017. Agora, sob a batuta do diretor, ele não só volta como também introduz alguns personagens ilustres em versões distorcidas como o Exterminador com moicano e a Mera portando o tridente do Aquaman.
O Coringa de Jared Leto roubou para si os momentos finais do filme
No entanto, a maior presença não poderia ser outra senão o Coringa. Completamente repudiado em Esquadrão Suicida, Jared Leto ganha nova chance e entrega um coringa com cabelo comprido e sem mais tatuagens. O ponto alto dessa nova sequência acaba sendo seu encontro com o Batman, no qual o palhaço brinca com seu trauma passado envolvendo a morte do Robin e o herói repele lembrando a morte da Arlequina e seu último pedido para uma morte lenta ao vilão.
Caçador de Marte
Começando pela inclusão mais evidente, o Caçador de Marte (ou Jon Jones) já havia sido ventilado como presença no corte do diretor há alguns anos pelo próprio Zack Snyder. Isso ocorreu ainda na época em que o diretor publicava de vez em quando storyboards das cenas filmadas por ele e uma delas era justamente o momento em que a “Fake Martha” (ou farsa) se revela sendo o marciano após uma visita à Lois Lane.
Caçador de Marte é um dos personagens mais amados da DC Comics
Sua visita ao Bruce no final do filme também evidencia a relação entre ele e o grupo, ou pelo menos de início com o Batman, que poderia vir a crescer em uma possível sequência, indicando que o personagem teria sim um papel mais explícito enquanto super-herói.
Gancho para The Batman
Não, não é o futuro filme dirigido por Matt Reeves e protagonizado por Robert Pattinson. Antes desse reboot do personagem ser planejado, era Ben Affleck quem estava à frente da ideia para uma aventura solo da sua versão do Cavaleiro das Trevas. Ela daria prosseguimento ao que seria visto em Liga da Justiça e colocaria o Batman para enfrentar o Exterminador tendo como cenário o Asilo Arkham.
Ao saber da identidade do Batman, o Exterminador se tornou uma ameaça muito maior no até então “The Batman”
O projeto foi eventualmente abandonado para que Affleck pudesse lidar com assuntos pessoais, mas ao final do Snyder Cut ocorre uma interação entre Lex Luthor e o assassino de aluguel (visualmente parecida com a sua contraparte de 2017) no qual Luthor ressalta que há assuntos pendentes entre o Batman e o Exterminador e então entrega ao mercenário a identidade do Homem Morcego. Dessa forma indicando que The Batman teria essa urgência muito presente e o Exterminador seria uma força destrutiva na vida de Bruce Wayne.
Traje Negro do Superman
A noção de que o traje negro estaria presente na obra já remonta desde antes de 2017, quando o Superman morre pelas mãos do Apocalypse e imediatamente o traje era evocado pelos fãs como uma ferramenta essencial para a volta do herói. O corte de Joss Whedon então apaga a existência da roupa e, mais para frente Snyder usa as redes sociais para mostrar que haviam imagens de que a roupa estaria presente originalmente.
A menos surpreendente das surpresas mas ainda assim bem legal de ver
Ainda que no Snyder Cut não haja um momento de exposição sobre as propriedades curativas da vestimenta (já que nos quadrinhos o Superman a usa para absorver a energia solar mais rapidamente após voltar da morte) fica subentendido que ela auxiliou o personagem a voltar com força total para a luta com o Lobo da Estepe.
Ciborgue
A essa altura do campeonato lembrar desse ponto se tornou algo como “chover no molhado”, mas ainda assim só mostra a falta de critério por parte da Warner e Joss Whedon ao podar o filme. Ciborgue tinha sido amplamente ventilado como o coração do filme, como alguém intimamente conectado à trama e que de fato era muito importante, com todo um arco dramático envolvendo sua relação com o pai. Em 2017 a presença dele foi bem enfraquecida e todo esse suposto protagonismo acabou não aparecendo.
Cortar a trajetória do Ciborgue desmoronou toda a trama
Enquanto isso, o ator Ray Fisher constantemente acusou a Warner e o mencionado diretor de terem não só cortado quase que totalmente sua participação como também pelo comportamento abusivo de Whedon nos bastidores. Agora com o lançamento do Snyder Cut fica muito evidente que as reclamações do ator sobre como trataram a edição do filme tinham fundamentos.
Ryan Choi
Ryan Choi (Ryan Zheng) foi o segundo Átomo nos quadrinhos
Esse pode não ser um nome imediatamente reconhecível para o público, porém Ryan Choi é o segundo indivíduo a usar o manto do super-herói Átomo logo após Ray Palmer se afastar. Com poderes de encolhimento que podem chegar ao nível atômico, Ryan já fez parte da formação da Liga da Justiça nos quadrinhos e sua apresentação no Snyder Cut pode ser sinal de uma futura expansão da equipe.
Lara ou Jon Kent?
Em determinado trecho do filme, antes do retorno do Superman, é sugerido que Lois Lane pode estar grávida. Isso porque em sua gaveta fica em evidência um teste de gravidez e ela lança para ele um olhar apreensivo. O conceito de uma prole para o Superman não é novo, atualmente nos quadrinhos seu filho Jon tem toda uma série própria no qual ele interage com o filho do Batman, Damien Wayne.
Em Injustice, Lara Kent é a filha do Superman
Ainda assim, sabendo que muito do DCEU teve inspiração na série de quadrinhos Injustice (cuja trama é sobre o herói enlouquecendo com a morte da Lois grávida) pode ser que o herdeiro do Superman venha de lá; nesse caso sendo sua filha Lara Kent. Sua participação acontece por meio de uma visão de universo alternativo que o herói recebe mas mesmo assim é o suficiente para se ter um vislumbre da quase heroína.
Basicamente todo o corte do diretor
Ok, essa pode soar como uma troça mas não é uma afirmativa incorreta. Nenhuma mudança e toda mudança apresentada é um elemento do Snyder Cut, que não só eliminou muitos dos terríveis alívios cômicos do filme de 2017 como retrabalhou a coloração da obra, a trilha sonora (completamente inédita), concedeu mais tempo de tela para que os personagens pudessem expressar suas motivações (dentre eles o vilão), reeditou certas cenas já vistas para que elas expressassem outra sensação, incrementou a cena de luta final.
Enfim, o corte em si é a grande diferença e o que torna o produto de 2017 algo que não deve mais ser a referência sobre a Liga da Justiça nos cinemas.
Já estão disponíveis no Star+ as cinco temporadas de ‘Angel‘, spin-off da série de sucesso ‘Buffy: A Caça-Vampiros‘, também disponível na plataforma.
Combinando aventura, sobrenatural e humor ácido, ‘Angel‘ conta a história de um vampiro centenário em busca de redenção salvando almas perdidas em Los Angeles.
Amaldiçoado com uma consciência, Angel (David Boreanaz) deixa a pequena cidade de Sunnydale, na Califórnia, e a única mulher que amou (Buffy Summers, a protagonista da série original) para morar em L.A. Em meio à maldade generalizada e inúmeras tentações à espreita por trás da glamurosa fachada da cidade, Los Angeles se torna o cenário ideal para que o vampiro busque almas perdidas para salvar. Ele procura, em troca, se redimir ao restaurar a esperança naqueles presos em uma batalha interna com seus próprios demônios.
‘Angel‘ estreou em 1999 e ficou no ar, na televisão americana, até o ano de 2004. Já a série original, ‘Buffy: A Caça-Vampiros‘, teve sete temporadas entre 1997 e 2003 e conta as aventuras de Buffy Summers (Sarah Michelle Gellar), uma garota adolescente dotada com a força e a habilidade para caçar vampiros. As duas produções são criações de Joss Whedon, diretor e roteirista de ‘Os Vingadores‘ (2012) e um dos criadores da série Agentes da S.H.I.E.L.D. da Marvel (2013-2020).
A atriz e comediante Claudia Jimenez morreu no início da manhã deste sábado (20), no Rio de Janeiro.
Aos 63 anos, a humorista tinha passado por pelo menos três cirurgias no coração e enfraquecido por conta da radioterapia para tratar o câncer no tórax. Ela estava internada no Hospital Samaritano, em Botafogo, na Zona Sul.
Na década de 90, destacou-se no filme ‘O Corpo‘, interpretando Bia, personagem que lhe garantiu como Melhor Atriz pelo Festival de Brasília. Neste mesmo período, teve papel em destaque no humorístico ‘Escolinha do Professor Raimundo‘ como Cacilda.
Anos depois se destacou como Edileuza no sucesso ‘Sai de Baixo‘, além de viver Glorinha em ‘Zorra Total‘.
Seu último grande trabalho foi na novela ‘Sete Pecados‘.
Todo mundo de rosa, redes sociais tomadas por vídeos com “Hi, Barbie” e comidas típicas temáticas com a cor pink. Sim, ‘Barbie‘ virou um fenômeno no Brasil. E isso refletiu nas bilheterias.
O Brasil teve um dos melhores desempenhos para o filme nas bilheterias. Fora da América do Norte, os principais mercados foram o Reino Unido com US$ 22,9 milhões, México com US$ 22,3 milhões e Brasil com US$ 15,9 milhões.
Por aqui, o filme teve a segunda maior abertura da história – atrás de ‘Vingadores: Ultimato‘ – e já levou mais de 4 milhões de expectadores aos cinemas em apenas 3 dias.
‘Barbie’ arrebentou expectativas com US$ 155 milhões nos EUA e US$ 337 milhões mundiais. A previsão era que o filme arrecadaria entre US$ 95 milhões e US$ 110 milhões.
Assista a crítica:
No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.
Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).
Barry Keoghan, conhecido por seus papéis em ‘Saltburn’ e ‘Eternos’, recentemente esclareceu sua saída de ‘Gladiador 2’, um dos filmes mais aguardados do ano.
Em uma entrevista ao IndieWire, Keoghan explicou os motivos de sua saída do projeto. “Bem, conflitos, conflitos de agenda. Sou um grande fã de ‘Gladiador’ e admiro muito o elenco. É uma pena que não seja possível conciliar os dois. Mas faz parte do jogo. Às vezes, não dá para fazer tudo.”
‘Gladiador 2’ lançará estreia nos cinemas nacionais no dia 21 de novembro.
Até o momento, tudo o que sabemos sobre a trama, estrelada por Paul Mescal (‘Aftersun’), é que vai contar a história de Lucio, filho de Lucilla (Connie Nielsen), numa batalha contra Roma, após se inspirar nas façanhas de Maximus (Russell Crowe).
A sequência do épico histórico também conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Joseph Quinn (‘Stranger Things‘) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘)
O roteiro fica a cargo de David Scarpa (‘Napoleão).
Lançado em 2000, ‘Gladiador‘ foi um dos filmes de maior bilheteria no ano em que estreou, ganhando o Oscar de melhor filme, bem como o prêmio de melhor ator para Russell Crowe.
O filme original está disponível na Netflix, Prime Video, Star+ e Telecine.
‘Ainda Estou Aqui‘ se tornou um fenômeno nas bilheterias após as indicações ao Oscar, e acaba de se tornar a 6ª maior bilheteria do cinema nacional.
O filme já arrecadou impressionantes R$ 87,3 milhões, atraindo mais de 4 milhões de espectadores para as salas de cinema.
Confira o TOP 6:
1. Minha Mãe É Uma Peça 3 (R$ 143 milhões)
2. Minha Mãe É Uma Peça 2 (R$ 124 milhões)
3. Nada a Perder (R$120 milhões)
4. Os Dez Mandamentos – O Filme (R$116 milhões)
5. Tropa de Elite 2 (R$104 milhões)
6. Ainda Estou Aqui (R$87,3 milhões)
‘Ainda Estou Aqui’ se tornou a SEXTA maior bilheteria na história do Brasil:
1. Minha Mãe É Uma Peça 3 (R$ 143 milhões)
2. Minha Mãe É Uma Peça 2 (R$ 124 milhões)
3. Nada a Perder (R$120 milhões)
4. Os Dez Mandamentos – O Filme (R$116 milhões)
5. Tropa de Elite 2 (R$104… pic.twitter.com/UIRWWQqkAZ
Aclamado, o filme tem 96% de aprovação no Rotten Tomatoes.
Os críticos elogiaram amplamente o filme, destacando a forma humanizada com que retrata os eventos reais, bem como o desempenho notável do diretor Walter Salles e da atriz Fernanda Torres.
“Ainda Estou Aqui é um filme envolvente e profundamente tocante, que revela uma rica camada de emoção. Sem dúvida, é uma das melhores obras de Salles”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.
“O excelente filme de Walter Salles, baseado em fatos reais — uma vez que ele foi amigo da família Paiva na adolescência — é um tributo profundo e comovente a uma mulher e sua família notáveis”, disse Wendy Ide do Screen International.
“Fazer com que o destino desta casa bem equipada, de classe média alta, remeta ao de um Brasil cada vez mais oprimido pode parecer uma metáfora forçada, mas o empenho de Salles na direção é notável por sua elegância e realismo”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.
“Clássico na forma, mas radical na empatia, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) talvez não precise das seções adicionais que alteram um pouco o ritmo emocional. Mas, por outro lado, esses personagens são tão vívidos que não queremos deixá-los também”, disse Jessica Kiang da Variety.
“Fernanda Torres oferece uma atuação que, sem dúvida, será aclamada como um dos maiores marcos de sua carreira e, provavelmente, a tornará mais reconhecida internacionalmente”, disse Nicholas Bell da IonCinema.
“O respeito que ele demonstra pela família Paiva, com a qual mantém uma relação próxima, comprova que ele foi a escolha certa para este filme”, disse Robert Ruggio do AwardsWatch.
“O relato baseado em fatos de [Walter Salles] sobre a situação dos desaparecidos é compreensivelmente afetado e pode carregar uma certa dose de sentimentalismo. No entanto, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) continua sendo um drama profundo e comovente sobre os desaparecidos da nação”, disse Xan Brooks do The Guardian.
“Vibrante e comovente, com uma performance excepcional de Fernanda Torres no papel de Eunice Paiva, o filme se destaca por nos fazer experimentar a essência da absoluta arbitrariedade”, disse Fernando E. Juan Lima do Otroscines.
“Talvez, se Ainda Estou Aqui fosse apresentado como a vida de Eunice através dos olhos de Marcelo, a maior parte dos amplos e idealizadores traços desse retrato santificado seriam muito mais aceitáveis”, disse Savina Petkova do The Film Stage.
“Independentemente de qualquer vínculo pessoal com esse período sombrio, os espectadores serão cativados pela história desta família corajosa e, especialmente, pela força de Eunice, tudo graças à atuação de Torres”, disse Ema Sasic do Next Best Picture.
O longa-metragem é inspirado no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva sobre a história de sua família. O relato começa no início dos anos 70, quando um ato de violência muda a história da família Paiva para sempre. O livro e o filme abraçam o ponto de vista daqueles que sofrem uma perda em um regime de exceção, mas não se dobram.
No elenco principal, estão nomes como Valentina Herszage, Luiza Kosovski, Bárbara Luz, Guilherme Silveira e Cora Ramalho, que interpretam os filhos na primeira fase do filme, e Olivia Torres, Antonio Saboia, Marjorie Estiano, Maria Manoella e Gabriela Carneiro da Cunha, integrando a família no segundo momento.
O diretor Destin Daniel Cretton (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) confirmou que as primeiras exibições-teste do quarto capítulo da franquia estrelada por Tom Holland já ocorreram, acrescentando que o resultado foi muito mais positivo do que o esperado pelo público presente.
As informações dadas por Cretton foram ao encontro de comentários feitos por insiders da indústria: segundo o youtuberJohn Campea, as reações foram melhores do que os estúdios esperavam, e “além de excelentes”. Já o conhecido perfil MTTSH afirmou algo parecido, dizendo que fontes próximas lhe disseram que a recepção foi “extremamente positiva”.
Agora, ainda segundo o MTTSH, fontes próximas afirmaram que o longa-metragem está sendo descrito como “o melhor filme do Homem-Aranha até agora” após as exibições-teste, aumentando a expectativa dos fãs para o glorioso retorno do herói às telonas.
É importante lembrar que essas reações vêm de um pequeno grupo de pessoas e não devem ser consideradas um indicador de como o público em geral verá o filme.
O novo filme apresentará um Peter Parker transformado pelo sacrifício visto em ‘Sem Volta Para Casa’.
A trama se passa quatro anos após o mundo esquecer a identidade de Peter. Agora adulto e vivendo em isolamento total, ele abandonou qualquer tentativa de vida social para se dedicar 24 horas por dia à proteção de uma Nova York que já não sabe quem ele é. No entanto, essa dedicação extrema e a pressão constante desencadeiam uma surpreendente evolução física que coloca sua própria vida em risco. Em paralelo, um padrão criminoso misterioso começa a emergir, revelando uma das ameaças mais poderosas que o herói já enfrentou no cinema.
Além de Tom Holland retornando como Peter Parker/Homem-Aranha, o elenco da sequência conta com Zendaya (MJ), Jacob Batalon (Ned Leeds), Jon Bernthal (Frank Castle/Justiceiro), Mark Ruffalo (Bruce Banner/Hulk), Michael Mando (Mac Gargan/Escorpião), Sadie Sink, Liza Colón-Zayas e Tramell Tillman.
‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 30 de julho de 2026.
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