Site Página 1738

‘Vivo ou Morto’: Vídeo nos leva aos BASTIDORES da nova sequência de ‘Entre Facas e Segredos’

‘Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out, terceiro capítulo da aclamada franquia de mistério criada por Rian Johnson, finalmente chegou ao catálogo da Netflix.

Agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional inédito nos levando aos bastidores da atração, que traz Daniel Craig de volta como o sagaz detetive Benoit Blanc.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

 

Com 231 reviews publicadas até o momento, o longa conquistou impressionantes 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral aclamou o terceiro filme da franquia ‘Entre Facas e Segredos‘, considerando-o mais centrado que o capítulo anterior. O grande destaque, no entanto, fica por conta da química entre os atores Daniel Craig e Josh O’Connor – que formam uma excelente dupla nas telas.

Separamos os trechos das principais críticas:

Crítica | Rian Johnson acerta novamente com o impecável e introspectivo ‘Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out’ 

“Mais focado do que o exuberante filme anterior, ‘Vivo ou Morto’ busca, de forma agradável, respostas tanto existenciais quanto terrenas.” (AV Club)

“Gótico, iconoclasta, envolvente, com uma crítica mordaz à América moderna e, para completar, muito engraçado. É mais um mistério policial extremamente satisfatório do Benoit Blanc.” (Empire Magazine)

“Com um roteiro seguro que ousa fazer perguntas existenciais junto com as reviravoltas usuais do gênero, este pode ser o melhor filme da franquia até o momento.” (Observer UK)

“‘Vivo ou Morto’ é mais sóbrio que o filme anterior, tem um mais parecido com o longa original, mas não é tão inteligente quanto nenhum dos dois em sua solução.” (Independent UK)

“‘Vivo ou Morto’ parece menos o terceiro filme de uma série de mistérios e mais com a confiante terceira temporada de uma série de prestígio — uma em que os criadores se sentem totalmente seguros de suas capacidades, certos de entregar algo cativante.” (Consequence)

Rian Johnson reuniu seu elenco mais forte até agora. Daniel Craig e Josh O’Connor formam uma dupla de detetives que nos faz lembrar de Sherlock Holmes e Watson.” (Time Out)

“O filme satiriza as convenções das histórias de detetive, mas nunca se torna tão autoconsciente a ponto de você deixar de levá-lo a sério.” (Slant Magazine

O grandioso elenco conta com Thomas Haden Church (‘Homem-Aranha 3’), Josh Brolin (‘Duna’, ‘Vingadores: Ultimato’), Daryl McCormack (‘Peaky Blinders’), Josh O’Connor (‘Rivais’), Mila Kunis (‘Uma Garota de Muita Sorte’), Cailee Spaeny (‘Guerra Civil’), Andrew Scott (‘Todos Nós Desconhecidos’), Glenn Close (‘A Esposa’), Jeremy Renner (‘Gavião Arqueiro’) e Kerry Washington (‘Scandal’).

Sabrina Carpenter e BTS saem VITORIOSOS do AMAs 2026; Confira a lista completa de ganhadores!

O American Music Awards 2026, popular premiação em que o público é responsável por condecorar os artistas e músicas favoritos do público, aconteceu no último dia 25 de maio, com Queen Latifah recepcionando os convidados como anfitriã.

Os grandes vencedores da noite incluíram KATSEYESOMBR, Sabrina CarpenterBTSBruno Mars, cada um com três vitórias. Nomes como Taylor Swift, a mais indicada do evento, e Lady Gaga foram esnobadas na premiação.

Carpenter conquistou seu primeiro prêmio de Álbum do Ano, além de ter levado para casa as estatuetas de Melhor Artista Pop FemininaMelhor Álbum de Pop. BTS levou o prêmio de Artista do AnoMúsica do VerãoMelhor Artista Masculino de K-Pop.

Confira a lista completa de vencedores abaixo:

ARTISTA DO ANO
Bad Bunny
Bruno Mars
BTS (VENCEDORES)
Harry Styles
Justin Bieber
Kendrick Lamar
Lady Gaga
Morgan Wallen
Sabrina Carpenter
Taylor Swift
Zach Bryan

ARTISTA REVELAÇÃO DO ANO
Alex Warren
Ella Langley
KATSEYE (VENCEDORAS)
Leon Thomas
Olivia Dean
Sombr

ÁLBUM DO ANO
“AM I THE DRAMA?” – Cardi B
“111xpantia” – Fuerza Regida
“Swag” – Justin Bieber
“Mayhem” – Lady Gaga
“I’m The Problem” – Morgan Wallen
“The Art of Loving” – Olivia Dean
“Music” – Playboi Carti
“Man’s Best Friend” – Sabrina Carpenter (VENCEDORA)
“So Close To What” – Tate McRae
“The Life of a Showgirl” – Taylor Swift

MÚSICA DO ANO
“Ordinary” – Alex Warren
“Choosin’ Texas” – Ella Langley
“Golden” – HUNTR/X (EJAE, Audrey Nuna, Rei Ami) (VENCEDORAS)
“Folded” – Kehlani
“Mutt” – Leon Thomas
“I’m The Problem” – Morgan Wallen
“Man I Need” – Olivia Dean
“Manchild” – Sabrina Carpenter
“back to friends” – Sombr
“The Fate of Ophelia” – Taylor Swift

COLABORAÇÃO DO ANO
“All the Way” – BigXthaPlug & Bailey Zimmerman
“Gone Gone Gone” – David Guetta, Teddy Swims & Tones and I
“What I Want” – Morgan Wallen & Tate McRae
“Stateside” – PinkPantheress & Zara Larsson (VENCEDORAS)
“Amen” – Shaboozey & Jelly Roll

MÚSICA SOCIAL DO ANO
“No Broke Boys” – Tinashe & Disco Lines
“Illegal” – PinkPantheress
“Sally, When the Wine Runs Out” – Role Model
“Chanel” – Tyla (VENCEDORA)
“Lush Life” – Zara Larsson

TURNÊ DO ANO
“Cowboy Carter Tour” – Beyoncé
“Grand National Tour” – Kendrick Lamar & SZA
“The Mayhem Ball” – Lady Gaga
“Oasis Live ’25 Tour” – Oasis
“Las Mujeres Ya No Lloran World Tour” – Shakira (VENCEDORA)

VIDEOCLIPE FAVORITO
“Gnarly” – KATSEYE (VENCEDORAS)
“Berghain” – ROSALÍA, Björk, Yves Tumor
“Manchild” – Sabrina Carpenter
“The Fate of Ophelia” – Taylor Swift
“Chanel” – Tyla

TURNÊ REVELAÇÃO
“Breakout Tour” – Benson Boone (VENCEDOR)
“The Sincerely, Tour” – Kali Uchis
“Submarine Tour” – The Marías
“Am I Okay? Tour” – Megan Moroney
“Even in Arcadia Tour” – Sleep Token

ÁLBUM REVELAÇÃO DO ANO
“The Art of Loving” – Olivia Dean
“I Barely Know Her” – Sombr
“Midnight Sun” – Zara Larsson (VENCEDORA)

MÚSICA THROWBACK DO ANO
“What’s Up” – 4 Non Blondes
“Rock That Body” – Black Eyed Peas (VENCEDORES)
“Iris” – Goo Goo Dolls

MELHOR PERFORMANCE VOCAL
“Ordinary” – Alex Warren
“Golden” – HUNTR/X (EJAE, Rei Ami, Audrey Nuna) (VENCEDORAS)
“Abracadabra” – Lady Gaga
“Where Is My Husband!” – RAYE
“Die on this Hill” – Sienna Spiro

MÚSICA DO VERÃO
“FEVER DREAM” – Alex Warren
“iloveitiloveitiloveit” – Bella Kay
“Swim” – BTS (VENCEDORES)
“Choosin’ Texas” – Ella Langley
“American Girls” – Harry Styles
“The Great Divide” – Noah Kahan
“Stareside” – PinkPantheress, Zara Larsson
“Homewrecker” – Sombr
“Dracula” – Tame Impala, JENNIE
“Elizabeth Taylor” – Taylor Swift

MELHOR ARTISTA POP MASCULINO
Alex Warren
Benson Boone
Ed Sheeran
Harry Styles
Justin Bieber (VENCEDOR)

MELHOR ARTISTA POP FEMININA
Lady Gaga
Olivia Dean
Sabrina Carpenter (VENCEDORA)
Tate McRae
Taylor Swift

ARTISTA POP REVELAÇÃO
KATSEYE (VENCEDORAS)
Sienna Spiro
Zara Larsson

MELHOR MÚSICA POP
“Ordinary” – Alex Warren
“Golden” – HUNTR/X (EJAE, Audrey Nuna, Rei Ami) (VENCEDORAS)
“Man I Need” – Olivia Dean
“Manchild” – Sabrina Carpenter
“The Fate of Ophelia” – Taylor Swift

MELHOR ÁLBUM POP
“Mayhem” – Lady Gaga
“The Art of Loving” – Olivia Dean
“Man’s Best Friend” – Sabrina Carpenter (VENCEDORA)
“So Close To What” – Tate McRae
“The Life of a Showgirl” – Taylor Swift

MELHOR ARTISTA COUNTRY MASCULINO
Jelly Roll
Luke Combs
Morgan Wallen (VENCEDOR)
Riley Green
Shaboozey

MELHOR ARTISTA COUNTRY FEMININA
Ella Langley (VENCEDORA)
Kelsea Ballerini
Lainey Wilson
Megan Moroney
Miranda Lambert

MELHOR DUPLA OU GRUPO COUNTRY
Brooks & Dunn
Old Dominion
Rascal Flatts
Treaty Oak Revival
Zac Brown Band (VENCEDORES)

ARTISTA COUNTRY REVELAÇÃO
Sam Barber (VENCEDOR)
Tucker Wetmore
Zach Top

MELHOR MÚSICA COUNTRY
“All the Way” – BigXthaPlug & Bailey Zimmerman
“Choosin’ Texas” – Ella Langley (VENCEDORA)
“Just In Case” – Morgan Wallen
“Happen to Me” – Russell Dickerson
“Good News” – Shaboozey

MELHOR ÁLBUM COUNTRY
“I Hope You’re Happy” – BigXthaPlug
“Cloud 9” – Megan Moroney (VENCEDORA)
“I’m The Problem” – Morgan Wallen
“Restless Mind” – Sam Barber
“What Not To” – Tucker Wetmore

MELHOR ARTISTA DE HIP-HOP MASCULINO
Don Toliver
Kendrick Lamar (VENCEDOR)
Playboi Carti
Tyler, The Creator
YoungBoy Never Broke Again

MELHOR ARTISTA DE HIP-HOP FEMININA
Cardi B (VENCEDORA)
Doechii
GloRilla
Sexyy Red
YKNIECE

ARTISTA REVELAÇÃO DE HIP-HOP
EsDeeKid
Monaleo (VENCEDORA)
Pluto

MELHOR MÚSICA DE HIP-HOP
“ErrTime” – Cardi B (VENCEDORA)
“Nokia” – Drake
“wgft” – Gunna & Burna Boy
“Rather Lie” – Playboi Carti & The Weeknd
“Take Me Thru Dere” – YKNIECE, Quavo, Metro Boomin & Breskii

MELHOR ÁLBUM DE HIP-HOP
“AM I THE DRAMA?” – Cardi B (VENCEDORA)
“Octane” – Don Toliver
“The Last Wun” – Gunna
“Music” – Playboi Carti
“MASA” – YoungBoy Never Broke Again

MELHOR ARTISTA DE R&B MASCULINO
Bruno Mars (VENCEDOR)
Chris Brown
Daniel Caesar
PartyNextDoor
The Weeknd

MELHOR ARTISTA DE R&B FEMININA
Kehlani
Summer Walker
SZA (VENCEDORA)
Teyana Taylor
Tyla

ARTISTA DE R&B REVELAÇÃO
Leon Thomas (VENCEDOR)
Mariah the Scientist
Ravyn Lenae

MELHOR MÚSICA DE R&B
“I Just Might” – Bruno Mars (VENCEDOR)
“It Depends” – Chris Brown & Bryson Tiller
“Folded” – Kehlani
“Mutt” – Leon Thomas
“Burning Blue” – Mariah the Scientist

MELHOR ÁLBUM DE R&B
“The Romantic” – Bruno Mars (VENCEDOR)
“Swag” – Justin Bieber
“Mutt” – Leon Thomas
“HEARTS SOLD SEPARATELY” – Mariah the Scientist
“Finally Over It” – Summer Walker

MELHOR ARTISTA LATINO 
Bad Bunny (VENCEDOR)
Junior H
Peso Pluma
Rauw Alejandro
Tito Double P

MELHOR ARTISTA LATINA 
Gloria Estefan
Karol G
Natti Natasha
Rosalía
Shakira (VENCEDORA)

MELHOR DUPLA OU GRUPO LATINO
Clave Especial
Fuerza Regida (VENCEDORES)
Grupo Firme
Grupo Frontera
Julión Álvarez y su Norteño Banda

ARTISTA LATINO REVELAÇÃO
Beéle
Kapo (VENCEDOR)
Netón Vega

MELHOR MÚSICA LATINA
“NUEVAYoL” – Bad Bunny (VENCEDOR)
“Ojos Tristes” – benny blanco, Selena Gomez, The Marías
“Marlboro Rojo” – Fuerza Regida
“ME JALO” – Fuerza Regida, Grupo Frontera
“Latina Foreva” – Karol G

MELHOR ÁLBUM LATINO
“111xpantia” – Fuerza Regida
“Tropicoqueta” – Karol G (VENCEDORA)
“Mi Vida Mi Muerte” – Netón Vega
“DINASTÍA” – Peso Pluma, Tito Double P
“Lux” – Rosalía

MELHOR ARTISTA DE ROCK/ALTERNATIVO
Deftones
Linkin Park
The Marías
Sleep Token
Twenty One Pilots (VENCEDORES)

ARTISTA DE ROCK/ALTERNATIVO REVELAÇÃO
Geese
Gigi Perez
Sombr (VENCEDOR)

MELHOR MÚSICA DE ROCK/ALTERNATIVO
“The Great Divide” – Noah Kahan
“Up From The Bottom” – Linkin Park
“back to friends” – Sombr (VENCEDOR)
“Ensenada” – Sublime
“Dracula” – Tame Impala

MELHOR ÁLBUM DE ROCK/ALTERNATIVO
“Even In Arcadia” – Sleep Token
“I Barely Know Her” – Sombr (VENCEDOR)
“Deadbeat” – Tame Impala
“Breach” – Twenty One Pilots
“With Heaven On Top” – Zach Bryan

MELHOR ARTISTA DE DANCE/ELETRÔNICO
Calvin Harris
David Guetta (VENCEDOR)
Fred again..
ILLENIUM
John Summit

MELHOR ARTISTA DE K-POP MASCULINO
ATEEZ
BTS (VENCEDORES)
ENHYPEN
Stray Kids
TOMORROW X TOGETHER

MELHOR ARTISTA DE K-POP FEMININA
aespa
BLACKPINK
ILLIT
LE SSERAFIM
TWICE (VENCEDORAS)

MELHOR ARTISTA DE AFROBEATS
Burna Boy
MOLIY
Rema
Tyla (VENCEDORA)
Wizkid

MELHOR ARTISTA DE AMERICANA/FOLK
Lord Huron
The Lumineers
Mumford & Sons
Noah Kahan (VENCEDOR)
Tyler Childers

Quentin Tarantino diz que seu último filme pode ser de terror

Durante a coletiva de imprensa de ‘Era Uma Vez em Hollywood‘, o diretor Quentin Tarantino deixou escapar que seu último filme pode ser de terror, de acordo com o The Independent.

“Se eu criar uma história fantástica de filmes de terror, farei isso como meu décimo filme. Adoro filmes de terror. Eu adoraria fazer um filme de terror.”, disse o diretor.

Tarantino explicou que a ideia surgiu depois de assistir ao corte final da sequência do Rancho Spahn em ‘Era Uma vez em Hollywood‘.

“E eu acho que a seqüência do Rancho Spahn é a mais próxima de uma sequência de terror. Eu acho que é vagamente aterrorizante. E eu não percebi o quanto era boa até que meu editor me disse: ‘Parece um filme de terror… É como o Massacre da Serra Elétrica.”

Os fãs de Tarantino sabem que ele expressou seus planos em se aposentar após seu 10º filme. Agora resta saber se será ‘Star Trek’, ‘Kill Bill Vol 3‘, ou se um filme de terror está mesmo em seus planos.

Lembrando que Era Uma Vez em Hollywood‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de agosto.

Confira o trailer:

O longa foi escrito e dirigido por Quentin Tarantino, sendo esta a 9ª produção sob o seu comando.

Um ator de televisão e seu dublê embarcam em uma odisseia para se fazer um nome para si na indústria cinematográfica durante os assassinatos de Charles Manson em 1969, na cidade de Los Angeles.

O elenco grandioso conta com Brad Pitt, Leonardo DiCaprio, Al Pacino, Margot RobbieKurt Russell, Dakota Fanning, James Mardsen, Bruce Dern, Michael Madsen, Tim Roth, Timothy Olyphant, Damian Lewis, Lena Dunham, Emile Hirsch, Luke Perry, Scoot McNairy e James Remar.

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ teria participações de Tobey Maguire, Andrew Garfield e Tom Holland

Homem-Aranha no Aranhaverso‘ reuniu diversas versões do herói em uma trama que garantiu ao filme o Oscar de Melhor Animação em 2019.

Mas além de contar a história de Miles Morales (Shameik Moore), a adaptação traria participações especiais de Tobey Maguire, Andrew Garfield, e Tom Holland, intérpretes de Peter Parker em diferentes gerações.

A informação foi revelada pelo produtor Christopher Miller em resposta a um fã.

Confira:

“Alguma chance de você ou [o produtor] Phill Lord nos dizer algo sobre a participação especial que Tom Holland deveria fazer na animação? E seria apenas ele ou os outros também foram considerados?”, perguntou o fã.

Ao que Miller respondeu:

“Falamos com os executivos da Sony sobre uma ambiciosa cena envolvendo o Homem-Aranha de Tobey, Andrew e Tom. Mas disseram que era ‘muito cedo’.”

Infelizmente, Miller não deu detalhes sobre como seria a cena, mas é interessante saber que ainda há interesse em adicionar Maguire e Garfield ao Aranhaverso.

Quem sabe numa próxima tentativa.

Lembrando que a Sony adiou ‘Homem-Aranha no Aranhaverso 2‘ de 08 abril de 2022 para 07 de outubro do mesmo ano.

A decisão foi anunciada por conta da pandemia do Coronavírus, já que a agenda prevista para o processo de dublagem será afetada para evitar a propagação da doença.

Além disso, não foi revelado o estágio de desenvolvimento da animação, mas as atualizações devem ser divulgadas assim que a produção for retomada.

Homem-Aranha 3‘ também será adiado, chegando aos cinemas em outubro de 2021 em vez de julho.

As gravações da sequência estavam planejadas para julho deste ano, mas a produção foi interrompida por tempo indeterminado.

Lançado em 2019, ‘Homem-Aranha no Aranhaverso tornou-se um sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 375 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 90 milhões.

Confira a sinopse:

Após ser atingido por uma teia radioativa, Miles Morales, um jovem negro do Brooklyn, se torna o Homem-Aranha, inspirado no legado do já falecido Peter Parker. Entretanto, ao visitar o túmulo de seu ídolo em uma noite chuvosa, ele é surpreendido com a presença do próprio Peter, vestindo o traje do herói por baixo de um sobretudo. A surpresa fica ainda maior quando Miles descobre que ele veio de uma dimensão paralela, assim como outras versões do Homem-Aranha.

O elenco de dublagem conta com Shameik Moore, Hailee SteinfeldJake JohnsonMahershala AliBryan Tyree HenryNicolas CageJohn Mulaney, e Lily Tomlin.

Homem vestido de Chucky assusta passageiros sem máscara no metrô e viraliza nas redes sociais; Confira!

Um homem vestido de Chucky, o brinquedo assassino, anda pregando peças nos passageiros que circulam sem máscara no metrô de Nova York, e a pegadinha acabou viralizando nas redes sociais.

Um dos vídeos mais populares da pegadinha mostra o homem perturbando uma mulher até que ela se afasta dele… Quando ele tenta persegui-la, outro passageiro arranca a máscara de sua cabeça e o derruba no chão.

Diversos internautas ficaram divididos com a ‘brincadeira’, e um deles chegou a perguntar: “Que diabos está acontecendo em Nova York?”

Confira as reações:

Que diabos está acontecendo em Nova York?”

Chucky sempre brincalhão.”

“Acho que essa pessoa nunca assistiu ‘Brinquedo Assassino‘, porque o Chucky iria se fingir se um simples brinquedo até que houvesse pouca gente no vagão.”

Lembrando que a franquia Brinquedo Assassino‘ será adaptada para uma série de TV do canal SyFy, que será desenvolvida pelo criador Don Mancini e pelo produtor David Kirschner.

Em comunicado oficial, o presidente do SyFy, Chris McCumber, comemorou:

Chucky, o vilão criado por Don Mancini, assusta o público há 30 anos. A longevidade e o legado do Brinquedo Assassino são frutos de uma narrativa criativa, além de fãs fieis que acompanharam a franquia ao longo dos anos. Estamos animados e orgulhosos por trazer Chucky para a televisão pela primeira vez com seus criadores originais.”

Além disso, o produtor Nick Antosca revelou que a série terá o mesmo tom que os dois primeiros filmes e voltará a investir em um clima de terror.

O título provisório é ‘Chucky‘. Isso pode mudar, mas por enquanto estamos usando esse. A série vai voltar a ter um tom próximo aos dois primeiros filmes. Voltará a ser um clássico assustador.

Ele completa, [A série] será consistente com a mitologia da franquia, mas será uma nova história. Então, se você chegar sem saber nada sobre os filmes, você ainda entenderá o que está acontecendo. Mas será consistente com toda a mitologia que vimos anteriormente, então a série será canônica.”

Brad Dourif, dublador original do Chucky, voltará a dar voz ao personagem!

Por enquanto, a série permanece sem previsão de estreia, já que as gravações foram adiadas por conta da pandemia do Coronavírus.

‘O Último Duelo’: Confira como foram gravadas as batalhas do épico histórico de Ridley Scott

A 20th Century Studios divulgou um novo vídeo dos bastidores de O Último Duelo‘, explorando as coreografias durante as batalhas do épico histórico de Ridley Scott.

A prévia detalha os confrontos com espadas entre Jean de Carrouges (Matt Damon) e Jacques Le Gris (Adam Driver), assim como as justas; famosos torneios onde o cavaleiros tentam derrubar seu adversário do cavalo usando lanças.

Confira, junto com o trailer:

Baseado no romance homônimo publicado por Eric Jager em 2004, o roteiro foi escrito por Nicole Holofcener, ao lado de Ben Affleck e Matt Damon, que já foram premiados com o Oscar de Melhor Roteiro Original em 1998 por ‘Gênio Indomável‘.

Dirigido por Ridley Scott, o longa é ambientado na França do século XIV e contará a história da vida real dos cavaleiros Jean de Carrouges e Jacques Le Gris, que participaram do último duelo até a morte, sancionado oficialmente depois que Carrouges acusou Le Gris de estuprar sua esposa.

Fã prova que ‘Running Up That Hill’ deixa qualquer cena de AÇÃO muito melhor; Assista!

A cantora britânica Kate Bush não lança um novo disco há mais de uma década, mas voltou a se tornar um tremendo sucesso desde que a canção ‘Running Up That Hill‘ fez parte da trilha sonora da nova temporada de ‘Stranger Things‘.

Em um dos episódios da 4ª temporada, a canção se torna uma peça chave para que Max (Sadie Sink) consiga se concentrar no mundo real e se salvar das garras do Vecna (Jamie Campbell Bower), que transporta a mente da menina para o Mundo Invertido.

E um usuário do Twitter decidiu provar que ‘Running Up That Hill‘ consegue deixar qualquer cena de ação muito melhor.

Em uma recente publicação, ele editou a canção como se fosse trilha sonora de ‘Liga da Justiça‘… Primeiro na cena em que os heróis derrotam o Lobo da Estepe (Ciarán Hinds), e depois quando o Flash (Ezra Miller) entra na Força de Aceleração.

Como a brincadeira funcionou perfeitamente, ele ainda disse que pretende fazer o mesmo com vários filmes até enjoar do novo hobby.

Confira:

“Colocando ‘Running Up That Hill’ sobre uma cena todos os dias até eu ficar entediado ou esquecer.”

Lembrando que todos os episódios de ‘Stranger Things‘ já estão disponíveis na Netflix.

Relembre o trailer do volume 2 da 4ª temporada:

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

‘Demolidor: Renascido’: Charlie Cox surge caracterizado nos bastidores da série; Confira!

As gravações de ‘Demolidor: Renascido‘ continuam a todo vapor em Nova York, e enquanto aguardamos por uma foto dos principais membros do elenco, o protagonista Charlie Cox já foi flagrado nos bastidores.

Uma página do Twitter dedicada a novidades do personagem compartilhou a imagem, na qual Cox aparece vestido como o advogado Matt Murdock, alter ego do Demolidor.

O astro surge em companhia de Nikki M. James (‘Ruptura’), que também deve interpretar uma advogada, a julgar por seu figurino.

Confira:

Vale lembrar que a série também conta Vincent D’Onofrio, Jon Bernthal, Michael Gandolfini, Margarita LevievaSandrine Holt.

Em entrevista para a Entertainment Tonight Cox havia dito que a trama da nova atração pode ser contada a partir do zero.

“Isso acontece muito nos quadrinhos. De certa forma, o que é ótimo nessa ideia de recontar histórias é que potencialmente podemos contar algumas delas repetidamente da mesma maneira que eles fazem nos quadrinhos, sabe? De vez em quando, eles começam no início da jornada de Murdock como um garotinho e contam toda a história de origem novamente. Então talvez possamos fazer isso na nova série. Quem sabe? Eu não sei.”

E aí, você está animado para revê-lo combatendo o crime?

Matt Corman e Chris Ord, criadores da série ‘Assuntos Confidenciais‘, estão por trás do roteiro e produção do show.

Lembrando que o título ‘Demolidor: Renascido‘ faz referência aos quadrinhos, em um arco narrativo em que o herói e o Rei do Crime se enfrentam em um dos confrontos mais sombrios da Marvel.

‘Godzilla vs Kong: O Novo Império’: Novas imagens destacam o elenco da sequência

A revista Total Film divulgou imagens inéditas de ‘Godzilla vs Kong: O Novo Império‘, destacando o elenco do novo filme.

Entre eles, os personagens de Rebeca Hall (Dra. Ilene Andrews), Brian Tyree Henry (Bernie Hayes) e Dan Stevens (Trapper).

Confira:

Através do Twitter, o insider da página Cryptic HD QUALITY divulgou que o atual corte do longa tem 1 hora 55 minutos de duração.

No entanto, ele ressalta que a duração final será revelada daqui a dois meses.

Apesar de não haver como confirmar a veracidade da informação, a página tem bastante credibilidade e acertou a duração de todos os episódios de ‘Invasão Secreta’, ‘Ahsoka’ e ‘As Marvels‘.

Confira a publicação:

Lembrando que a Warner Bros. já divulgou o primeiro trailer da sequência, que traz Kong e o temível Godzilla juntando forças para enfrentarem uma colossal ameaça desconhecida, escondida em nosso mundo, capaz de colocar em risco a própria existência deles – e a nossa.

Após o lançamento da prévia, os fãs do chamado MonsterVerse estão extremamente empolgados com o filme, que promete elevar o nível de ação e destruição da franquia.

Os elogios vão desde o novo visual do Godzilla, à brutalidade e selvageria de Kong e à magnitude da ameaça do vilão.

Confira as reações:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 11 de abril de 2024.

O filme vai levar o público às inexploradas profundezas de um admirável mundo novo de inéditos monstros gigantescos, aventureiros heroicos e cenários inspiradores em uma escala nunca vista antes no Monsterverse, um verdadeiro espetáculo cinematográfico que merece ser visto nas maiores telas dos cinemas. 

Adam Wingard, de ‘Godzilla vs. Kong‘, retorna à direção.

O elenco conta com Rebecca Hall, Brian Tyree Henry, Dan Stevens, Kaylee Hottle, Alex Ferns e Fala Chen.

O roteiro foi escrito por Terry Rossio (‘Godzilla vs. Kong’), Simon Barrett (‘Você é o Próximo’) e Jeremy Slater (‘Cavaleiro da Lua’), a partir do argumento de Rossio & Wingard & Barrett.

Crítica | Godzilla Vs Kong – Um maravilhoso Open Bar de porrada de monstros

Artigo | X-Men Série Animada – O Resgate de propriedades icônicas

Continuação do desenho é só exemplo mais recente de uma tendência

Os anos noventa foram um período verdadeiramente áureo para as adaptações animadas de quadrinhos. Batman: A Série Animada puxou esse tipo de produção e, principalmente, afastou do imaginário popular a antiga ideia de que desenhos animados com super heróis deveriam ser obrigatoriamente simplistas (tais como Superamigos; As Novas Aventuras do Batman e os antigos desenhos da Marvel).

 Vieram os prêmios e aclamação do público (tanto infantil, que via os episódios como uma diversão como os adultos que percebiam o respeito aos quadrinhos), o que consequentemente motivou o surgimento de mais produções similares. Ainda em 1992 outra adaptação animada de uma propriedade quadrinesca ganharia as telinhas junto ao Batman.

As aventuras dos X-Men já estavam no mercado há pelo menos 30 anos à altura que sua série animada foi ao ar, na antiga Fox Kids. A produção não era exatamente algo inédito no mercado, visto que em 1989 houve uma tentativa de dar vida aos mutantes no piloto animado Pryde of the X-Men.

“Pryde of the X-Men” foi o protótipo da clássica animação

Entretanto, a recepção não foi tão unânime do público como viria a ser poucos anos depois; o tom infantil da produção acabou indo na contramão do que estava ocorrendo nos quadrinhos (já que os anos 80 foi o período em que o autor Chris Claremont estava obtendo bastante sucesso com suas histórias sobre dramas sociais vividos pelos mutantes).

Com duração de cinco temporadas, a nova empreitada se propôs a seguir mais fielmente o que se estava trabalhando nos quadrinhos; tão fielmente que até o traço da animação ecoava semelhanças com os modelos do material fonte (bem como um pouco também com brinquedos, facilitando uma eventual produção e venda de produtos da marca para os espectadores infantis).

Em 1994 a Marvel produziu outra adaptação, dessa vez mirando o Homem – Aranha. Utilizando a mesma estratégia de sucesso de dois anos antes, a série animada do Homem-Aranha foi um misto de abordagens alinhadas a visão que originalmente Stan Lee e Steve Ditko tinham para o personagem somados a um designer que facilitava a comercialização de brinquedos.

 

Animação de 94 foi essencial para captar uma nova geração de fãs

O que todas essas produções tem em comum, além do material fonte vir da mesma indústria, é o fato de terem ajudado a consolidar um nicho muito específico na televisão. Dessa maneira, não surpreendentemente, inúmeras outras produções de quadrinhos, algumas delas readaptando os mesmo super heróis que das mencionadas séries animadas, vieram a surgir nos anos seguintes.

Não só isso, mas a comunidade de fãs criada por essas produções cresceu desde os anos 90 e se viu ainda mais representada após o boom de produções quadrinescas no cinema com os filmes da Marvel Studios a partir de 2008. Dessa maneira, tais animações consagradas do passado alcançaram um status digno do item mais valioso da cultura pop ocidental na atualidade: a nostalgia.

O que mais se tem em produção é o resgate de marcas muito conhecidas do público, porém não só de forma geral (como por exemplo o anúncio de um novo filme do Batman) mas sim de abordagens específicas. Durante a DC Fandom de 2020 foi anunciado que uma nova animação do Homem Morcego estava em produção; intitulada Caped Crusader ela reuniria em sua produção nomes como os dos cineastas Matt Reeves e J.J Abrams e do animador Bruce Timm.

Grandes nomes estarão envolvidos na futura animação

Ele que foi um dos arquitetos da série animada do Batman nos anos 90, de Batman do Futuro e da Liga da Justiça realçou que a futura animação trará de volta a essência da premiada série de 1992, ainda que maiores informações não tenham sido reveladas. O mesmo vale para o mais recente anúncio, durante o Disney Plus Day sobre os X-Men.

Foram anunciados novos episódios a serem lançados no serviço de streaming em 2023 que vão dar sequência a série de 1992. Mesmo ainda sendo cedo para saber se o mesmo estilo de animação será adotado, é válido perceber que só da empresa responsável mirar exclusivamente nessa adaptação em específico dos mutantes é uma tentativa de exercitar uma exploração sobre o sentimento de nostalgia.

A grande questão sobre esses tipos de produções é que existe um espaço entre o que é prometido (por consequente o que se cria de expectativa na cabeça do consumidor) e o que é entregue. Uma das razões para essas produções terem sido tão admiradas foi porque elas existiram em um contexto muito específico da história da televisão, mais especificamente de programação infantil, que ainda era engessado pelo modelo de produção dos anos 80.

Esses programas então vem e quebram o status quo vigente, abrindo o caminho para uma nova abordagem em produções futuras. Dificilmente os resgates anunciados vão quebrar paradigmas da mesma forma, até porque eles irão mirar um consumidor diferente das suas antecessoras. Não mais um público infantil (com uma parcela pequena de adultos inclusa) mas um público majoritariamente adulto em que ali no meio pode ter uma ou outra criança.

Tendo isso em mente o risco maior que sempre assombra produções nostálgicas está pairando no ar; a decepção do público pode ser uma reação possível, independente dessas produções tentarem ao máximo ser fiéis aos materiais anteriores ou tentando algo novo e se afastando por completo das mesmas.

 

‘A Freira 2’ terá conexão DIRETA com ‘Invocação do Mal’, afirma James Wan

Os fãs de terror podem se preparar para uma experiência arrepiante, pois ‘A Freira 2‘ está prestes a chegar aos cinemas, trazendo consigo uma promessa de conexões profundas com o universo já estabelecido de ‘Invocação do Mal‘.

O mestre do terror, James Wan, conhecido por sua influência marcante na franquia, revelou que a tão aguardada sequência está destinada a fechar um “círculo completo” de enredos assombrosos.

Wan compartilhou seus insights sobre o filme em um vídeo dos bastidores divulgado pelo Rotten Tomatoes.

“Seria ótimo eventualmente trazer de volta o círculo completo dessas produções, ligando novamente a história da Freira com o universo de Invocação do Mal. Criamos este universo que tem uma base de fãs enorme”, destacou Wan.

A protagonista Taissa Farmiga revelou que o enredo gira em torno da busca do demônio Valak por um artefato misterioso que poderia desempenhar um papel crucial na conexão entre os personagens dos dois universos.

“Isso realmente começa a conectar personagens do universo de Invocação e a juntá-los”, compartilhou Farmiga.

Os comentários daqueles que já assistiram ao longa destacam que a sequência é uma sólida melhora em relação ao primeiro capítulo, com alguns denotando que o filme é uma das entradas mais competentes da franquia Invocação do Mal.

Confira:

A Freira 2’ é infinitamente melhor que o primeiro filme. É mais assustador e muito mais intenso. É isso o que eu queria ter visto no primeiro, que foi muito pesado e arrastado com mitologia. Agora, podemos nos divertir com essa vilã aterrorizante. E fiquem para a cena pós-créditos”.

A Freira 2’ é uma aventura divertida e arrepiante nos cinemas. O elenco está sólido e os visuais são obscuros e atmosféricos. Fiquei feliz e com arrepios toda vez que via a Freira aparecer nas telonas”.

A Freira 2’ é uma aula de som, luz, perspectiva e ritmo que deixará o público com a ansiedade lá em cima”.

“Grato em dizer que A Freira 2’ é uma grande melhora em relação ao primeiro filme. Maior, melhor e mais assustador, com uma história muito mais sólida. E, potencialmente, quebra um certo cânone [do universo] Invocação do Mal. Mas me diverti muito! Um dos meus favoritos da saga até agora”.

Recentemente, o diretor Michael Chaves garantiu que o longa será o mais violento da franquia ‘Invocação do Mal‘, criada por James Wan.

E, de acordo com o Comic Book, a tão aguardada sequência foi classificada para maiores de 18 anos devido ao seu “conteúdo violento e perturbador”.

A faixa etária foi classificada pelo Motion Picture Association, órgão que regulamenta a classificação indicativa das produções na América do Norte.

Em entrevista à SFX Magazine, Chaves revelou o que podemos esperar do longa, caracterizando-o como o mais violento da franquia de terror.

“Creio que [o filme] fica mais obscuro. Até o público disse isso, quando o exibimos [pela primeira vez]. É definitivamente mais violento do que eles esperavam para um filme de Invocação do Mal, ele conta. “É sempre um balanço delicado. É definitivamente assustador, 100% entregue sobre isso. Apenas conforme o público de terror desenvolveu um apreço [pelo gênero], o apetite por violência começou a crescer – então há elementos de violência aqui”.

Storm ReidAnna PopplewellKatelyn Rose DowneyJonas Bloquet e outros também fazem parte do elenco.

Bonnie Aarons reprisa seu papel como a criatura demoníaca.

1956 – França. Um padre é assassinado. Um mal está se espalhando. A sequência do sucesso ‘A Freira’ seguirá a Irmã Irene enquanto ela volta a enfrentar, cara a cara, o demônio VALAK – a freira demônio.

Michael Chaves, responsável pelo terror ‘A Maldição da Chorona‘ e por ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘, entra como diretor. Akela Cooper, Ian Goldberg e Richard Naing assinam o roteiro.

Live-action de ‘Hércules’ tem atualização desanimadora!

A versão live-action de Hércules recebeu uma atualização desanimadora recentemente. Apesar de ter sido anunciado em 2020, segundo o ComicBook, o filme ainda não possui um roteiro.

Essa informação foi revelada pelos irmãos Joe e Anthony Russo, responsáveis pela produção do filme, e contradiz a expectativa anterior, divulgada em 2021, de que o roteiro seria entregue “em cerca de uma semana”.

É importante ressaltar que a adaptação ainda não tem atores confirmados no elenco, mas alguns nomes cotados para os papéis principais incluem Taron Egerton, Danny DeVito e Ariana Grande, para interpretarem Hércules, Phil e Mégara, respectivamente.

O projeto está sendo desenvolvido pelo produtor Joe Russo, e a respeito disso, ele declarou: “Será um remake mais experimental no tom e na execução. Acho que eles [a Disney] estão animados para ver o que todos nós podemos trazer de uma forma que não seja apenas uma reinterpretação do filme de animação”.

Para aqueles que não se recordam, a animação original acompanha o semideus desafiado por seu pai, Zeus, a testes de força e humildade para alcançar a divindade. Ele conta com a ajuda de Phil, um excêntrico sátiro que se torna seu treinador, enquanto enfrenta as artimanhas de Hades e sua paixão pela bela Meg.

Popeye entra oficialmente para o domínio público

O marinheiro Popeye agora oficialmente faz parte do domínio público. Criado por Elzie Crisler Segar, o personagem entrou para o domínio público a partir de 1º de janeiro de 2025.

De acordo com o ComicBook, a entrada de Popeye no domínio público se dá pela tira de quadrinhos “Thimble Theatre: Gobs of Work”, de E.C. Segar.

Popeye é o mais recente entre grandes personagens a integrar o domínio público, ao lado de Mickey Mouse, Ursinho Pooh, Bambi e outros.

Vale lembrar que, em 2026, o domínio público acolherá ainda Betty Boop, o cão de Mickey Mouse, Pluto, sua amiga Clarabelle Cow e também Nancy Drew.

‘Amores Materialistas’: Dakota Johnson aborda o dilema do romance

A atriz Dakota Johnson conversou recentemente sobre seu novo filme, Amores Materialistas, no qual estrela ao lado de Pedro Pascal e Chris Evans.

Durante uma entrevista ao Deadline, Johnson pontua o grande questionamento do filme, aonde sua personagem, Lucy, se vê dividida entre o charmoso e rico Harry e o “guerreiro” John.

A atriz pontua o grande questionamento do filme: “A questão é: você luta pela vida que acha que quer ou luta por ser realmente visto e amado? Mesmo que isso signifique não ter certo estilo de vida ou dinheiro?”.

Johnson aprofunda a reflexão, relacionando-a com os tempos atuais: “É uma pergunta boa. Hoje, por causa das redes sociais e do estado do mundo, as pessoas acham que devem ter uma vida de certo jeito, pela imagem online. Mas somos humanos. Não seria melhor se sentir verdadeiramente amado? Talvez isso devesse ser perguntado mais, e quem sabe tratássemos uns aos outros com mais cuidado”.

A atriz revelou que o trabalho de pesquisa para o filme foi intenso: “Falei muito com Celine, que era casamenteira profissional como Lucy. Ela ouviu histórias de pessoas sendo mais honestas com ela do que com amigos, família ou terapeutas, por desesperarem de encontrar um ideal. E ela achou curioso que tudo era mais sobre aspectos materiais que emocionais, viscerais. Foi pesquisa incrível”.

Johnson, com um tom bem-humorado, conclui sobre suas descobertas: “Também descobri que namorar é horrível”.

E complementa: “Bem, eu não sei bem… Não tenho experiência pessoal, mas sei por amigos que achar sua pessoa é difícil. É lindo e assustador e faz todo mundo questionar seu valor, o que é triste. Alguns apps de relacionamento funcionam, conheço gente que casou e está feliz, e há os que foram apresentados por amigos ou especialistas. Não existe um jeito certo ou errado de amar”.

Vale lembrar que ‘Amores Materialistas‘, mais recente longa da atriz, será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de julho, pela Sony Pictures.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Crítica | Amores Materialistas – Celine Song apresenta um roteiro afiado, mas um romance sem faíscas

O longa é uma comédia romântica ambientada na cidade de Nova York que gira em torno de uma casamenteira de sucesso que se vê envolvida em um triângulo amoroso complicado, o que coloca em risco seus clientes e sua própria carreira.

O elenco ainda conta com Zoë Winters (‘Succession’), Dasha Nekrasova (‘Mau Comportamento’), Louisa Jacobson (‘A Idade Dourada’) e Marin Ireland (‘Eileen’) estão no elenco.

Os produtores do projeto incluem Christine Vachon (‘Segredos de Um Escândalo’), Pamela Koffler (‘Retratos de uma Obsessão’) e David Hinojosa (‘Vidas Passadas’). A produção está prevista para iniciar em maio.

Celine Song realizou sua estreia no cinema com ‘Vidas Passadas’, recebendo ampla aclamação da crítica. O filme conquistou cinco indicações ao Globo de Ouro e BAFTA Film Awards.

‘Stranger Things’: Volume 2 da 5ª temporada domina audiência da Netflix

Os novos episódios de Stranger Things levou a série de volta ao topo do ranking global da Netflix. Após o lançamento da segunda parte da 5ª temporada, a produção retomou o 1º lugar na lista semanal de séries em inglês, consolidando-se como o maior fenômeno da plataforma no fim de 2025.

De acordo com dados do Deadline, a série registrou 34,5 milhões de visualizações entre 22 e 28 de dezembro, impulsionada pelos três episódios finais lançados no dia de Natal.

Embora o número bruto pareça menor que o do Volume 1, o desempenho é tecnicamente superior: como a Netflix divide as horas assistidas pela duração total (que agora é muito maior), os índices indicam que o engajamento com o Volume 2 foi, proporcionalmente, tão forte ou até melhor que o da estreia em novembro.

Com um total acumulado de 137,1 milhões de visualizações desde novembro, a 5ª temporada já garante a posição de 4ª temporada em inglês mais popular da história da Netflix. Além disso, os novos episódios trouxeram todas as temporadas anteriores de volta ao Top 10 semanal:

  • 1ª Temporada: 5º lugar (4,8M de visualizações)
  • 4ª Temporada: 6º lugar (4,1M)
  • 3ª Temporada: 8º lugar (3,6M)
  • 2ª Temporada: 9º lugar (3,6M)

A concorrência no streaming O pódio semanal foi completado pela: 5ª temporada de ‘Emily in Paris’ (2º lugar, com 13,3M) e pelo especial de Dave Chappelle, The Unstoppable… (3º lugar, com 9,2M).

No cinema, o destaque foi o filme coreano ‘A Grande Inundação’, que quase alcançou a audiência da série com 33,1 milhões de visualizações, enquanto ‘O Grinch’ dominou os filmes em inglês com 16,5 milhões.

O capítulo final de ‘Stranger Things’ tem estreia marcada na Netflix para o dia 31 de dezembro, às 22h.  

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

‘Stranger Things’: Criador faz apelo para que fãs desliguem as “configurações lixo” da TV antes de assistirem à série

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten MatarazzoSadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

Figueira Júnior, dublador de ‘Dragon Ball’ e ‘Futurama’, falece aos 60 anos

O ator e dublador Figueira Júnior, amplamente conhecido por seus trabalhos em Dragon Ball e Futurama, faleceu aos 60 anos. A informação foi compartilhada por sua colega de profissão e amiga de longa data, Tânia Gaidarji, nas redes sociais, na madrugada deste sábado (27). O artista ficou eternizado por dar voz a personagens icônicos como o Androide 17 e o protagonista Philip J. Fry.

De acordo com a CNN Brasil, a causa da morte ainda não foi informada.

Em uma publicação, Tânia Gaidarji lamentou a perda do amigo e relembrou o último encontro entre os dois:

“Meu grande amigo Figueira Júnior nos deixou. Ele foi me visitar várias vezes no Instituto do Coração e tiramos essas fotos na quinta-feira da semana passada, um dia antes da minha cirurgia. Ele estava me dando forças e acalmando. E estava feliz e esperançoso porque estava tomando uma nova medicação, também para o coração. Nesse dia, por coincidência, ele foi com a camiseta do Android 17 e eu estava com a camiseta da Bulma. Por que não dei as Sementes dos Deuses pra ele?”, escreveu.

Com quase quatro décadas de carreira, Figueira Júnior marcou gerações de brasileiros. Além de seu enorme sucesso no mundo dos animes e animações, o dublador também emprestou seu talento a grandes clássicos do cinema mundial, integrando o elenco de dublagem de filmes memoráveis comoO Profissional, Um Sonho de Liberdade e ‘Karatê Kid – A Hora da Verdade’.

Artista multifacetado, ele também atuou com destaque como locutor, diretor de dublagem, fotógrafo e professor.

Crítica 2 | As Aventuras de Pi

“Existem alguns truques clássicos dentro de um filme: Nunca trabalhar com animais, crianças, água e 3D. Ignoramos tudo isso!” Essas foram às escarnecidas palavras do oscarizado diretor, americano de origem taiwanesa, Ang Lee (O Segredo de Brokeback Mountain), sobre a adaptação do romance ‘A Vida de Pi’, do escritor Yann Martel.

O best-seller que encantou o mundo, vendendo mais de 1,5 milhões de exemplares, foi imediatamente cogitado no orbe da sétima arte.

Justamente por tratar-se de uma aventura épica, que nos leva a refletir sobre o valor da vida e o conceito da presumível importância da fé – sendo assim necessária na existência de algumas pessoas –, fazendo uma intrigante comparativa, do fundamental papel da imaginação, quando você se depara com a crua e real verdade da nossa história. De como é mais fácil e adequado enxergar os fatos, de uma forma não ordinária ou prosaica. Essa é uma obra que está longe de querer insultar os não existencialistas (como quem vos escreve), mas de fazer com que os mesmos observem, de uma outra maneira, a visão do seu semelhante. Para assim respeitá-la, sem precisar, de fato, aceitá-la.

O conto traz um relato sobre o combate travado entre cinco criaturas, no Oceano Pacífico, narrado pelo indiano Piscine Molitor Patel, mais conhecido como Pi. Quando menino, ele e sua família, embarcaram num navio cargueiro, rumo ao Canadá, para escapar da inconstância política da Índia, nos anos 70. Um inesperado naufrágio deixa vivo apenas: O garoto, uma zebra, uma hiena, um orangotango e um tigre de Bengala. Salvos pelo único barco salva-vidas restante. Existindo, assim, uma verdadeira odisseia, repleta de inúmeras batalhas e caçadas, numa constante luta pela sobrevivência. Uma mágica aventura marinha de tirar o folego.

Inspirado, talvez, pela magnitude artística, residente no livro, Lee concretiza um dos filmes mais incríveis de sua carreira. Criando uma narrativa extremamente orgânica, que faz seus 127 minutos serem poucos ou exatos, para quem o assiste. Logo nos planos iniciais, passados no Zoológico, o impacto visual é estrondoso. Feito para se ver em 3D. Justamente por criar uma função junto à narrativa, e ter fator essencial dentro dela. Fazendo com que o espectador sinta todo o poder que emana de cada criatura, da chuva, das plantas, enfim, de todo o local aludido. Da mais forma palpável possível. Por muito utilizar profundidade de campo, algo crucial dentro do artifício, mas pouco empregado pelos diretores, à película é junto ao ‘A Invenção de Hugo Cabret’ e ‘Avatar’, um dos que melhores utilizaram a tecnologia.

Tudo isso muito bem auxiliado pela belíssima trilha sonora de Mychael Danna (A Pequena Miss Sunshine), que tem êxito, ao tentar imprimir variadas sensações, durante toda trama. Ou pelo chileno cinematografo Claudio Miranda (Clube da Luta), que alcança aqui, talvez, a conquista de perpetrar uma das aquilates fotografias do ano. Com lentes claras, vividas, fazendo uma pontual rima com as águas do oceano. Não podemos esquecer também do sempre parceiro de Lee, Tim Squyres, montador oficial do cineasta. Que também não passa despercebido. Já que a narrativa fílmica é toda em cima de flashforwards, algo que geralmente tende a comprometer o trabalho de montagem, Squyres mescla bem todos os momentos, sem nunca criar confusões.
Já no quesito de atuações, o filme conta com um elenco quase que totalmente novo. Intencionalmente planejado pelo próprio diretor. Que afirmou querer dar maior destaque para toda amplitude da estória. Um exemplo disso foi ator Tobey Maguire, que tinha sido praticamente contratado pela produção, para ser o entrevistador.

Porém, teve de ser sacado, de última hora, pois, segundo Lee, o fato do mesmo ter muita fama, por causa da franquia ‘Homem-Aranha’, poderia desviar o foco da fita. Entretanto, os inexperientes atores dão bem conta do recado. Com destaque para o jovem e estreante, Suraj Sharma. Que, praticamente, sozinho em cena, já que o tigre foi feito totalmente em CGI – sendo que um tigre verdadeiro foi usado apenas em sequências que apareceria sozinho, como quando ele nada no oceano -, Sharma demonstra muita força e confiança em tela. Uma atuação ao nível de Dev Patel em ‘Quem Quer Ser o Milionário?’.

Ao final da projeção, com os “reais” esclarecimentos dos fatos, a impressão obtida é a mesma que tivemos no excepcional ‘Peixe Grande’. De que é melhor aceitarmos a vida de uma maneira extraordinária, dentro de uma aventura épica, ala ‘Náufrago’ de Robert Zemeckis, ao lado de animais selvagens, enfrentando todos os medos, passando por ilhas misteriosas e, no final, descrever algo que transmita orgulho. Do que, simplesmente, relatar uma acriançada tragédia, cercada de assassinatos, evidenciando a podridão e escoria da alma humana. Concluo então, sem vergonha, junto ao entrevistador, ateu como sou, concordando com a proposta existencialista, deixada por Pi, sobre tal ponto de vista.

 

 

 

 

 

Disney+ divulga trailer de ‘Beckham: Salve Nosso Time’; Confira!

Foi anunciado pela Disney+ a série original britânica ‘Beckham: Salve Nosso Time‘, que estreará exclusivamente no Disney+ em 9 de novembro. O anúncio foi acompanhado do primeiro teaser e da primeira imagem da produção.

Confira:

Coproduzida pela Twenty Twenty, produtora premiada pelo BAFTA e RTS, e Studio 99, o estúdio de produção e conteúdo cofundado por David Beckham, “Beckham: Salve Nosso Time” é uma emocionante série documental que mostra o retorno de David Beckham a suas raízes no leste de Londres para liderar os Westward Boys, um time de futebol infantil que terminou em último em seu campeonato e está à beira do rebaixamento.

Mas eles não fazem parte de qualquer campeonato de futebol, é o mesmo que Beckham jogou quando criança. A estrela do futebol tentará mudar a sorte do time, trabalhando em conjunto com os atuais treinadores.

David Beckham retorna às suas raízes no leste de Londres com o objetivo de ajudar o Westward a vencer. Esta prévia mostra o jogador orientando o jovem time, dando conselhos e ensinando as crianças a bater uma falta perfeita e com efeito, tal como ele fazia.

Riddick 3

(Riddick)

 

Elenco:

Vin Diesel, Karl Urban, Andreas Apergis, Antoinette Kalaj, Bokeem Woodbine, Conrad Pla, Dave Bautista, Jordi Mollà, Katee Sackhoff, Keri Hilson, Matt Nable, Neil Napier, Noah Danby.

Direção: David Twohy

Gênero: Ficção Científica

Duração: 119 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: US$ 38 milhões

Estreia: 11 de Outubro de 2013

Sinopse:

Riddick é traído pela sua própria raça e deixado para morrer em um planeta distante. Desolado, luta para sobreviver em um ambiente hostil repleto de predadores alienígenas, e se torna mais poderoso e perigoso que nunca. Caçadores de recompensas de toda a galáxia começam a busca por Riddick, apenas para se tornarem peões em seus planos. Com seus inimigos exatamente onde ele os quer, Riddick se lança em uma violenta jornada de vingança antes de retornar ao seu planeta natal, Furya, para salvá-lo da destruição.

Curiosidades:

» O terceiro ‘Riddick‘, que teve início com o sucesso de ‘Eclipse Mortal‘ e continuou com ‘A Batalha de Riddick‘, ganhou seu primeiro cartaz.

» O roteirista e diretor David Twohy comanda, e Vin Diesel estrela.

» O longa terá censura R (menores de 17 só acompanhados de maior). Em maio de 2011, o ator havia revelado que a Universal só aceitaria tal censura caso o ator recebesse um salário menor.

» O filme voltará ao clima de terror de ‘Eclipse Mortal‘. O diretor David Twohy, que dirigiu os dois primeiros filmes, também retorna. O título do filme seria ‘Dead Man Stalking‘, mas foi alterado para ‘Riddick‘.

Trailer:

Cartazes:

riddick3_1

riddick_1

riddick_3

riddick_4

riddick_5

riddick_2

Fotos:

 

5 curiosidades que descobrimos com os extras de um filme

Em tempos de distribuição digital em que plataformas acessíveis e baratas como o Netflix dominam o cenário daqueles que querem relaxar com um filme no conforto do lar (ou de maneira portátil), é cada vez mais raro encontrar alguém que compre Blu-rays ou DVDs para colecionar.

Só mesmo os cinéfilos mais puristas ou aqueles que querem presenteá-los é que continuam fiéis a esse mercado. O que dizer então dos extras e documentários de produção que acompanham os discos dos filmes? A verdade é que quase ninguém os assiste. Esse é um nicho ainda mais restrito, mas eu estou aqui para defendê-lo e tentar mostrar porque vale à pena assistir aos extras de um filme.

Todo cinéfilo tem sua lista de filmes, atores e diretores favoritos e muitos deles também se interessam em saber tudo relacionado aos integrantes destas listas. Se você ficar antenado em sites que, como o CinePOP, falam deste tema, com certeza saberá dos novos projetos e lançamentos. Mas se você, assim como eu, quiser realmente se aprofundar em todo o processo de criação de algum filme ou se divertir com as piadas e erros de gravação, só os extras irão te saciar.

Eu sempre sonhei em ser um diretor de cinema e por isso me interesso por todos os aspectos envolvidos na criação de um filme, desde sua concepção inicial até sua premiere e recepção pelo público. Os materiais extras me permitiram dar vazão a essa curiosidade e também entender melhor todos os percalços e dificuldades envolvidas na produção de um “blockbuster”. Afinal, algo que envolve grandes investimentos sempre estará cercado de pressão e expectativas de retorno.

Para exemplificar, vou fazer uma lista curta com algumas coisas interessantes que descobri através dos extras dos filmes nos meus anos de cinéfilo (não estão em ordem de importância):

1) Você sabia que Eric Stoltz havia sido escalado para o papel de Marty McFly e até começado a filmar algumas cenas? Michael J. Fox estava bem ocupado filmando o seriado “Family Ties” e teve que recusar o papel por conflito de agenda, mas depois de ver que não daria certo com Stoltz, o diretor Robert Zemeckis negociou uma agenda para filmar com Michael (principalmente de madrugada) e, graças a isso, temos um dos personagens mais carismáticos do cinema recente.

 

2) Seguindo no mesmo tema, Will Smith havia sido escolhido para fazer o papel de Neo mas recusou o convite. Depois do sucesso do filme com Keanu Reeves, Will conseguiu pelo menos ajudar na participação de sua esposa Jada Pinkett Smith nas continuações.

 

3) Você sabia que a ideia de James Cameron para a franquia Exterminador do Futuro veio durante um “delírio febril”?

 

4) Hoje muitos reverenciam Christopher Reeve como o melhor Superman, mas poucos sabem que ele teve que se esforçar muito para se sair bem no papel. Além de malhar e tomar anabolizantes, ele precisou treinar exaustivamente as cenas de voo e sempre pedia para tentar novamente porque sabia que poderia fazê-las melhor, mesmo que isso fizesse que ele passasse, literalmente, horas a fio;

 

5) As filmagens do primeiro Robocop foram muito complicadas em termos logísticos e a equipe sofreu com calor intenso. Quem mais penou foi o protagonista Peter Weller, principalmente com a armadura que precisou ser repensada e ajustada. E aquele famoso andar que virou a marca registrada do personagem, foi inventada por ele e resultado de um treino intensivo que inclusive atrasou as filmagens.

Claro que com a facilidade da internet hoje em dia, você pode achar essas coisas em sites que mostrem fatos e curiosidades dos filmes, mas posso garantir que nada se compara a fazer essas descobertas assistindo depoimentos das pessoas envolvidas em tudo. Apenas um alerta: alguns extras não irão possuir dublagem e às vezes nem legendas em português do Brasil, mas isso pode servir com um bom incentivo para aprender inglês.

Alguns podem argumentar que não possuem tempo ou que os extras estragam um pouco da magia dos filmes, mas se você é um cinéfilo dedicado e apaixonado e nunca assistiu aos extras de um filme que gosta, não sabe o que está perdendo. Não existe forma melhor de descobrir todos os detalhes e minúcias e a quantidade de trabalho e pessoas necessárias para transformar simples ideias em clássicos da sétima arte.

E você, assiste aos extras de um filme? Compartilhe sua opinião nos comentários!

‘Operação Lava Jato’: José Padilha desenvolve série para a Netflix

A Netflix, principal serviço de TV por Internet do mundo, anunciou que as filmagens de sua nova série original, baseada nas recentes investigações de corrupção da Operação Lava Jato, vão começar este ano no Brasil. A série, ainda sem título, será criada e dirigida por José Padilha (Narcos, Tropa de Elite, Robocop), e escrita por Elena Soares (Xingu, Filhos do Carnaval, Casa de Areia).

“A Netflix reconhece o talento de José Padilha em transformar os eventos atuais ainda em constante evolução em narrativas atraentes, e ele está bem posicionado para documentar este momento importante na história do Brasil”, afirma Erik Barmack, vice-presidente de Originais Internacionais da Netflix.

A série será o segundo original Netflix produzido no Brasil, seguido do thriller Sci-Fi pós-apocalíptico, ‘3%‘, que será lançado até o final deste ano.

“Esse projeto vai narrar a operação policial em si e mostrar detalhes sobre o maior esquema de corrupção já visto no Brasil. Era fundamental que a série fosse produzida com imparcialidade, e a Netflix é com certeza o melhor parceiro para que isso possa ser concretizado”, afirma Padilha.

Daniel Radcliffe se infiltra em grupo de neonazistas no trailer de ‘Imperium’

Daniel Radcliffe surge no primeiro trailer do drama baseado em fatos ‘Imperium‘, sobre um jovem agente do FBI encarregado de se infiltrar em um grupo neonazista e parar a construção de uma bomba nuclear.

Assista:

Imperium‘ será a estréia na direção de Daniel Ragussis, conhecida pelo curta-metragem ‘Haber‘ – Assista! 

Michael German, que ajudou a escrever o roteiro, passou 16 anos trabalhando com o FBI, disfarçado entre milícias da supremacia e frustrou com sucesso os planos para atacar uma igreja de negros em Los Angeles, na década de 1990. Em 2004, ele foi acusado de má gestão e foi forçado a renunciar.

Filme de ‘Grand Theft Auto’ escala rival para Daniel Radcliffe 

imperium-_1

imperium_1

‘Esquadrão Suicida’ passa ‘Deadpool’ nas bilheterias nacionais; Confira o TOP 10!

Esquadrão Suicida‘ continua trilhando seu caminho de sucesso nas bilheterias. Após passar ‘Capitão América 2: O Soldado Invernal’ nas bilheterias dos EUA, o filme passou ‘Deadpool‘ nas bilheterias do Brasil.

O filme acaba de ultrapassar em 10% o número de espectadores do anti-herói da Fox e, na última semana, passou a marca dos US$ 700 milhões em arrecadação ao redor do mundo.

Esquadrão Suicida‘ está entre os filmes mais assistidos do ano até setembro de 2016, e foi o destaque de vendas do mês de agosto. As informações são do Ingresso.com.

O filme tem, atualmente, a oitava maior bilheteria do ano em todo o mundo, considerando-se as vendas de ingressos em países em que está em exibição.

Confira o TOP 10:

1Capitão América: Guerra Civil
2Batman vs Superman: A Origem da Justiça
3Esquadrão Suicida
4Deadpool
5Procurando Dory
6X-Men: Apocalipse
7Como eu era antes de você
8O Regresso
9Pets – A Vida Secreta dos Bichos
10A Era do Gelo – O Big Bang

 

 

Crítica | Esquadrão Suicida 

Crítica 2 | Esquadrão Suicida

Após trailer, ‘Transformers: O Último Cavaleiro’ ganha 20 imagens inéditas

O primeiro trailer de ‘Transformers: O Último Cavaleiro‘foi divulgado nessa madrugada e levou a internet à loucura…

Agora, o filme ganha 20 imagens inéditas.

Confira, com os trailers:

 

A estreia acontece de ‘Transformers 5 – O Último Cavaleiro‘ em 23 de junho de 2017. O título se refere aos Cavaleiros de Cybertron, apresentados no quarto filme.

Shia LaBeouf dorme durante exibição de ‘Transformers 3′

Transformers 5‘ mostrará Optimus Prime procurando os criadores de sua espécie em viagem ao espaço, encontrando os Quintessons e o gigantesco vilão Unicron, um robô-entidade que devora Planetas. Em paralelo, o personagem de Mark Wahlberg se une aos Dinobots e aos Autobots para salvar o Planeta Terra da iminente chegada do Unicron – que destruirá toda a raça humana.

Mark Wahlberg retorna como Cade Yeager, e Isabela Moner viverá a protagonista do filme, Izabella. Jerrod Carmichael (‘Vizinhos’) também terá um papel de liderança não especificado.

transformersultimocavaleiro_1

Michael Keaton é destaque na nova imagem de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’

O USA Today liberou a mais nova imagem de Michael Keaton como o vilão Adrian Toomes, o alter-ego do Abutre, em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘.

Confira, com os cartazes nacionais:

 

A Sony Pictures do Brasil agendou a estreia de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ nos cinemas nacionais: 6 de Julho de 2017. Nos EUA, o filme chega um dia depois!

“O Jovem Peter Parker/Homem-Aranha (Tom Holland), que estreou em ‘Capitão América – Guerra Civil‘, começa a navegar em sua identidade recém descoberta como super-herói em Homem-Aranha: De Volta ao Lar. Emocionando com sua experiência com os Vingadores, Peter volta para casa, onde vive com sua Tia May (Marisa Tomei), sob o olhar atento de seu novo mentor Tony Stark (Robert Downey Jr.). Peter tenta voltar a sua rotina diária normal – se distraindo por seus pensamentos para provar a si mesmo que é mais do que apenas o bom amigo da vizinhança, o Homem-Aranha. Mas quando o Abutre (Michael Keaton) emerge como um novo vilão, tudo que Peter tem como importante será ameaçado.”

Chris Evans quer participar de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ 

O elenco conta com Donald GloverMarisa Tomei no papel da Tia May, Zendaya (‘Shake It Up’), Laura Harrier (‘Os Últimos 5 Anos’) e Tony Revolori (‘O Grande Hotel Budapeste’). Robert Downey Jr. está confirmado como Tony Stark/Homem de Ferro  e John Favreau também participa do filme, reprisando o papel que fez em ‘Homem de Ferro’ como Happy Hogan.

Homecoming‘ faz referência às HQs do Homem-Aranha lançadas na década de 1980, que conta com participações especiais do Homem de Ferro e do Capitão América. O título também faz uma alusão à parceria entre a Sony Pictures e a Marvel, com o personagem “De Volta Para Casa” nas telonas.

Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

 

‘GLOW’: Atrizes encenam Luta Livre no vídeo inédito da nova série da Netflix

A Netflix divulgou um novo vídeo com o elenco de ‘GLOW‘ comentando mais detalhes da série.

Assista:

Baseada na adorada série dos anos 80, ‘GLOW‘ conta a história fictícia de Ruth Wilder (Alison Brie). Ruth é uma atriz desempregada e batalhadora em Los Angeles nos anos 80, que encontra sua última chance de virar estrela ao entrar de cabeça no mundo do glitter e dos colãs da luta livre de mulheres.

Além de trabalhar com 12 mulheres excêntricas de Hollywood, Ruth precisa competir com Debbie Eagan (Betty Gilpin), uma ex-atriz de novelas que deixou sua carreira de lado para ser mãe, mas voltou ao trabalho quando percebeu que sua vidinha perfeita não era bem o que parecia ser.

Dirigindo todas elas está Sam Sylvia (Marc Maron), um diretor de filmes de segunda categoria, acabado e viciado em cocaína, que agora precisa liderar este grupo de mulheres em uma jornada rumo ao estrelato da luta livre.

GLOW‘ tem produção executiva de Liz Flahive (Homeland, Nurse Jackie), Carly Mensch (Orange Is The New Black, Nurse Jackie), Jenji Kohan (Orange Is the New Black, Weeds) e Tara Herrmann (Orange Is the New Black).

Bill Skarsgård fez um truque para deixar o Pennywise ainda mais assustador em ‘It – A Coisa’

Em entrevista ao DigitalSpy, o ator Bill Skarsgård revelou que fez um truque prático em  ‘It – A Coisa‘ para deixar o Pennywise ainda mais assustador – evitando assim que o diretor precisa usar CGI.

Nessa cena (abaixo), o diretor queria que o Pennywise estivesse olhando para o Georgie e também para a câmera e o público ao mesmo tempo. Ao invés de usar efeitos especiais, o ator Bill Skarsgård disse que conseguia fazer isso com os olhos. Se você tapar um dos olhos, o Pennywise olha pro Georgie. Se tapar o outro, ele olha para você!

It – A Coisa‘ surpreendeu TODAS as expectativas e arrecadou sensacionais US$ 117.2 milhões em seu primeiro fim de semana nos EUA.

Com o valor, o filme já se tornou a 5ª maior bilheteria de todos os tempos para um filme de terror Rated-R… e isso em apenas 3 dias!

Confira o TOP 10:

1. O Exorcista (US$ 232,9 milhões)
2. Corra! (US$ 175,4 milhões)
3. A Bruxa de Blair (US$ 140,5 milhões)
4. Invocação do Mal (US$ 137,4 milhões)
5. It – A Coisa (US$ 117,1 milhões)
6. Atividade Paranormal (US$ 107,9 milhões)
7. Entrevista com o Vampiro (US$ 105,2 milhões)
8. Atividade Paranormal 3  (US$  104 milhões)
9. Pânico (US$ 103 milhões)
10. Invocação do Mal 2 (US$  102 milhões)

Juntanto com as bilheterias do resto do mundo, o filme fez impressionantes US$ 179.2 milhões. As maiores arrecadações foram no Reino Unido (US$ 12.3 milhões), Rússia (US$ 6.7 milhões), Austrália (US$ 5.9 milhões), Brasil (US$ 5.6 milhões), Coréia do Sul (US$ 4.3 milhões) e Espanha (US$ 3.1 milhões).

‘It – A Coisa’ e as Melhores Adaptações de Stephen King

Leia nossa crítica EM TEXTO:

Crítica | It: A Coisa – Drama com toques de terror que diverte mais do que assusta!

A Coisa‘ mostra o Clube de Perdedores lutando contra Pennywise pela primeira vez, enquanto ainda adolescentes. Uma promessa feita há vinte e oito anos chama sete adultos para se reunirem em Derry, Maine, onde, enquanto adolescentes, lutaram contra uma criatura maligna que atacava as crianças da cidade. Não tendo a certeza de que seu Clube de Perdedores havia vencido a criatura todos aqueles anos atrás, os sete haviam jurado retornar a Derry se o Pennywise reaparecesse.

Palhaços que estão assustando moradores nos EUA não têm ligação com ‘It – A Coisa’ 

Chris Nolan acredita que ‘Pantera Negra’ será indicado ao Oscar de Melhor Filme em 2019

Em entrevista ao Deadline, o diretor Christopher Nolan revelou que irá apoiar a campanha para que ‘Pantera Negra‘ seja indicado ao Oscar de Melhor Filme em 2019.

O diretor de ‘Dunkirk‘ afirmou que tem certeza que os votantes da Academia vão se solidarizar com a qualidade do filme e o prestigiar na cerimônia do ano que vem, além de tentar atrair uma audiência maior para a premiação – que não para de despencar.

Enquanto isso, Pantera Negra’ continua sua jornada de sucesso nas bilheterias mundiais. De acordo com o Box Office Guru, o novo filme da Marvel já ultrapassou a marca de Thor: Ragnarok e faturou o montante de US$ 900 milhões de dólares mundialmente.

Já na bilheteria doméstica, o filme ultrapassou o sucesso A Bela e a Fera, e conta com US$ 506,4 milhões.

Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. ‘Pantera Negra é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (‘Creed: Nascido para Lutar’).

O longa já está em cartaz nos cinemas.

 ‘Pantera Negra’ se torna o 2º filme da Marvel a ultrapassar os US$ 500 milhões nos EUA

Os Melhores e Piores filmes da Marvel Studios – Incluindo ‘Pantera Negra’

‘X-Men: Fênix Negra’: Tempestade, Noturno e Ciclope reunidos em nova imagem

X-Men: Fênix Negra‘ ganhou uma nova imagem, que traz o Professor Xavier, Tempestade, Noturno e Ciclope tentando salvar a Jean Grey. James McAvoy, Tye Sheridan, Alexandra Shipp e Kodi Smit-McPhee estampam.

Confira:

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o diretor Simon Kinberg revelou que ‘X-Men: Fênix Negra‘ é o início de um novo capítulo para a franquia.

“Eu vejo isso como um novo capítulo”, diz Kinberg. “Eu vejo o filme levando a franquia em uma direção diferente em seu tom. E isso não significa que o próximo terá o mesmo tom, significa apenas que o próximo pode ter um tom diferente. Eu acho que por muitos anos, ‘X-Men’ de Bryan [Singer] realmente transformou o gênero de super-heróis em 2000, quando o primeiro saiu. Já faz quase 20 anos. Foi há muito tempo. E naquela época, os filmes de super-heróis não eram muito populares, na verdade. Houve alguns fracassos em meados dos anos 90, e não havia muitos filmes de super-heróis. X-Men foi revolucionário em seu momento. Mas isso foi há 20 anos e eu acho que eu realmente senti que era hora de realmente mudar o visual, a sensação, o tom, a vibração desses filmes.”, afirmou.

Além da entrevista, assistimos aos 15 minutos iniciais de ‘X-Men: Fênix Negra‘, totalmente inspirando nas HQs setentistas e oitentistas da Marvel.

Confira abaixo a descrição das cenas:

Acabamos de assistir 15 minutos de X-Men: Fênix Negra, e podemos dizer que o filme segue à risca a HQ. Vemos os jovens X-Men indo para o espaço durante uma missão de resgate para salvar um grupo de astronautas. Mística lidera o grupo que tem a Tempestade, Ciclope, Mercúrio, Noturno e a Jean Grey – com seus uniformes amarelos dos quadrinhos.

Chegando no espaço, Jean tenta salvar os astronautas e acaba sendo possuída por uma força avermelhada que paira no espaço.

Efeitos de ponta e muito realistas, personagens carismáticos, e uma dinâmica sensacional do grupo. Fiquei muitoooo empolgado!! 😍😍😍

X-Men: Fênix Negra‘ estreia dia 7 de junho de 2019.

‘Projeto Gemini’: Vídeo mostra como rejuvenesceram Will Smith na ficção científica

A Paramount Pictures divulgou um espetacular vídeo de ‘Projeto Gemini’, filme de ficção científica que mostrará a versão jovem de Will Smith enfrentando a versão adulta.

No vídeo, vemos como foram criados os efeitos visuais para rejuvenescer o ator… que lutará com uma versão mais velha dele mesmo.

Assista, com o trailer:

Mary Elizabeth Winstead desbancou Tatiana Maslany e Elizabeth Debicki e vai contracenar lado a lado de Will SmithBenedict Wong (‘Doutor Estranho’) também se juntou ao elenco.

Winstead interpretará uma funcionária operacional que trabalha para a mesma empresa que Henry (Smith). Inicialmente responsável por apenas monitorar as ações do homem, ela acaba se unindo a ele na luta para destruir seu clone do mal, que é muito mais jovem e forte.

A trama segue um assassino de aluguel veterano, que está tentando sair do ramo e se aposentar, para levar uma vida mais tranquila.

No entanto, sua saída não será tão simples e ele terá que enfrentar seu próprio clone, 25 anos mais jovem e no auge de seus poderes.

A Paramount Pictures agendou a estreia para 4 de outubro de 2019.

‘The Dead Ones’: Terror estilo ‘A Morte do Demônio’ ganha trailer bem assustador

O terror ‘The Dead Ones‘ ganhou um novo trailer.

Confira:

O filme foi dirigido por Jeremy Kasten.

Para quatro adolescentes rejeitados, a detenção de verão significa serem designados para limpar a escola depois de um incidente horrível. Mas eles não estão sozinhos; uma gangue macabra usando disfarces de Os Quatro Cavaleiros do Apocalipse – Fome, Peste, Guerra e Morte – os trancou por dentro e os está perseguindo pelos corredores devastados da escola. Enquanto os quatro estudantes lutam para sobreviver, cada um deve confrontar os ecos sobrenaturais de traumas passados ​​que eles lutaram para esquecer… e talvez sejam condenados a reviver.

O elenco inclui Sarah Harper, Brandon Thane Wilson, Katie Foster, Torey Garza, Clare Kramer e Muse Watson.

Crítica | O Que Ficou Para Trás – O Terror Mais Elogiado do Ano estreia na Netflix

O novo terror sobrenatural da Netflix está dando o que falar nas redes sociais.

Intitulado ‘O Que Ficou para Trás‘ (His Home), o terror foi aclamado pelos críticos e conquistou 100% de aprovação no Rotten Tomatoes (com base em 50 reviews).

No vídeo abaixo, o editor-chefe Renato Marafon traz a crítica EM VÍDEO do terror.

Assista:

Crítica Netflix | O Que Ficou Para Trás – Fascinante Terror Sobrenatural sobre Refugiados na Europa

Além dos críticos, os assinantes da Netflix também gostaram da produção e ficaram aterrorizados.

Separamos algumas reações:

De acordo com o consenso geral dos críticos especializados, o longa “apresenta sustos genuínos e traz uma visão aterrorizante sobre a experiência de refugiados”.

Separamos os trechos das principais críticas:

“‘O que Ficou para Trás’ é lindamente construído e seus sustos são monstruosamente eficazes, mas suas imagens aterrorizantes do mundo real permanecem sem solução, seus espectros não vencidos. O filme deixa feridas que não cicatrizam.” (Vulture)

“O nível de intensidade nas cenas tensas é impressionante. É tão assustador que, em determinado momento, eu estava assistindo o filme através dos meus dedos.” (RogerEbert)

“Esse filme é assustador, cheio de sustos e uma atmosfera realmente sinistra.” (Vanity Fair)

“‘O que Ficou para Trás’ é fascinante, angustiante e inteligente, conceitualizado e dirigido com habilidade astuta. É facilmente um dos melhores filmes de terror do ano.” (Decider)

“Esse filme é uma história de fantasmas urgente e arrepiante sobre o que significa começar de novo em uma casa que pode não querer que você more nela.” (IndieWire)

Vale lembrar que o terror já está disponível na Netflix!

Confira o trailer:

.Remi Weekes comanda a produção, sendo esta sua estreia diretorial.

A obra é estrelada por Wunmi MosakuSope Dirisu, que interpretam um jovem casal que consegue escapar da devastação da guerra do Sudão. Depois de completarem a conturbada jornada para o Reino Unido, eles ficam detidos em um centro de refugiados antes de se mudarem para uma casa própria, uma espécie de sobrado rodeado de vizinhos nada amigáveis. Para piorar, eles logo percebem que algo sinistro se esconde nas paredes do novo lar, transformando o início de um sonho em um pesadelo mortal.

WHAT? Fãs começam a fazer campanha por um outro Snyder Cut…

Os fãs do diretor Zack Snyder são extremamente insaciáveis, e geralmente conseguem o que querem.

Após passarem quatro anos movimentando as redes sociais para conseguir o lançamento do Snyder Cut de ‘Liga de Justiça’, os fãs agora querem o Snyder Cut de outra produção do diretor.

E agora os Snyderfãs querem o corte do diretor do substimado ‘Sucker Punch – Mundo Surreal‘, também dirigido por Zack Snyder.

O diretor atiçou os fãs ao revelar em seu perfil do Vero que há uma versão mais longa da fracassada adaptação lançada em 2011.

Para quem não se lembra, o filme arrecadou apenas US$ 89,7 milhões pelo mundo, a partir de um orçament pode US$ 83 milhões.

No Rotten Tomatoes, renomado site agregador de críticas, o longa também registra apenas 22% de aprovação.

Será que uma nova versão do filme pode render uma melhor avaliação?

De qualquer forma, as protagonistas Jenna Malone (Rocket) e Abbie Cornish (Sweet Pea) estão apoiando a ideia.

A informação foi revelada por um usuário do Twitter, que publicou prints dos stories das atrizes fazendo campanha para que o lançamento aconteça.

Na ocasião, elas compartilharam uma notícia confirmando a existência do corte e Malone escreveu:

“Queridos, vamos dar continuidade ao movimento. #Releasethesnydercut”

Em seguida, Cornish republicou a mensagem.

Confira:

 

Com a decisão da Warner de ceder aos fãs e entregar o que eles pediram, uma onda de produções pode embarcar na ideia e receber uma versão bem diferente daquela que o público conhece.

Mas infelizmente para os fãs, ‘Sucker Punch‘ é propriedade da Warner Bros, e o estúdio deixou bem claro que eles cortaram todas as relações com Snyder.

Então é pouco provável que o lançamento aconteça.

Ontem, Snyder se abriu sobre seu conturbado passado em entrevista à Esquire e revelou o que pensa da versão de Joss Whedon para ‘Liga da Justiça‘, lançada em 2017.

“É muito difícil de você trabalhar três anos em uma coisa e depois vê-la destruída. Isso é grande e é difícil para qualquer um, como você pode imaginar. A lição que aprendi nos últimos cinco anos é que você realmente precisa apenas fazer o que ama. Você realmente tem que fazer o filme que você ama ”, afirmou Snyder.