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‘Sharknado 4’: Trailer insano tem até Tornado de Vacas…

Sharknado: The 4th Awakens‘ ganhou seu trailer insano, que traz as novidades: Tornado de fogo, Tornado de Petróleo… e Tornado de Vacas…

Assista:

A estreia acontece dia 31 de Julho.

Confira o elenco completo:

Ian Ziering voltará a viver o herói combatente de tubarões Fin Shepard, enquanto Tara Reid vai retornar como April Wexler.

A quarta parte da franquia “de sucesso” também terá o retorno de David Hasselhoff como Gil Shepard, e Ryan Newman como Claudia Shepard.

Com estreia no SyFy prevista para julho deste ano, ‘Sharknado 4‘ vai se passar cinco anos depois da Costa Leste dos EUA ser devastada em ‘Sharknado 3: Oh, Não!‘. Fin, sua família e os cosmos estão finalmente livres dos Sharknados, mas agora tubarões – e tornados – estão retornando em lugares que a gente menos espera.

O elenco também inclui:

Gary Busey (‘Máquina Mortífera’), como Wilford Wexler, o pai de April e um cientista chefe da Astro-X. Ele está na vanguarda dos avanços no campo da robótica.

Tommy Davidson como Aston Reynolds, bilionário da tecnologiae playboy. Aston é o CEO da empresa de tecnologia Astro-X, os desenvolvedores de um sistema de energia revolucionária que pode estabilizar o ambiente e evitar a formação de tornados.

Imani Hakim (‘Todo Mundo Odeia o Chris’), como Gabrielle, melhor amiga de Matt. Gabrielle é difícil, pode cuidar de si mesma e não tem medo de mostrar que ela é capaz de fazer.

– Cody Linley (‘Hannah Montana’), como Matt, filho mais velho de April e Fin. Depois de sobreviver ao primeiro Sharknado, Matt terminou a escola de voo e entrou para o Exército. Ele experimentou os acontecimentos dos últimos seis anos de longe e anseia se reunir com seu pai herói.

‘Sharknado 3′ será o pior filme que você já viu, diz David Hasselhoff

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‘The Big Bang Theory’: Prévia do novo episódio promete grande revelação; Assista!

The Big Bang Theory‘, o TV Show de comédia mais assistido dos Estados Unidos, promete fazer uma grande revelação em seu terceiro episódio da 10° Temporada.

Assista:

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Vale lembrar que no início do mês, o chefão do canal, Gleen Geller, confirmou a imprensa americana no Television Critics Association que o objetivo da empresa é seguir com a série para mais temporadas além da 10ª.

The Big Bang Theory’ vai ao ar no Brasil pelo canal pago Warner e também pelo SBT. A série nerd retorna a TV americana em 3 de outubro.

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‘Gotham’: Cameron Monaghan compartilha nova imagem do futuro Coringa

Cameron Monaghan compartilhou em seu perfil no Instagram uma nova imagem da cena que fará parte da sua transformação como Coringa, em ‘Gotham.

A expectativa é que este episódio seja um dos últimos da terceira temporada, justamente para fazer a conexão com uma possível quarta leva de episódios.

Confira, com a prévia de retorno da série, marcada para janeiro:


 

Gordon trabalha em uma Gotham repleta de monstros e caçadores de recompensas, cujo seu principal objetivo é encontrar respostas sobre os fugitivos de Indian Hill, e porque os seus poderes parecer estar matando eles próprios. Enquanto isso, o clone de Bruce Wayne perambula pelas ruas, enquanto Barbada e Tabitha abrem uma nova boate chamada The Sirens.

 

Produtora de ‘Call of Duty’ quer criar Universo Cinematográfico estilo Marvel

Com tantos games e uma legião de fãs, a Blizzard promete chegar ao cinema com um passo a frente da Ubisoft, que estreou em dezembro do ano passado ‘Assassin’s Creed‘.

Em conversa com o The Guardian, os co-presidentes da companhia, Stacey Sher e Nick van Dyk revelaram que até uma sala de roteiristas já foi montada para que as mais variadas versões de ‘Call of Duty‘ possam “conversar” entre si, sobretudo, em TV, cinema e internet.

A dupla comenta que as duas grandes inspirações são: Marvel Studios e ‘Star Wars’.

“Nós temos muitos anos planejados. Nós reunimos um grupo de roteiristas para sobre o que estávamos construindo. Haverá um longa que se sentirá mais perto de Black Ops. A série Modern Warface mostra ao mundo um conflito armado como ele é. E então, talvez, possamos fazer algo que vai ser um híbrido.”

A ideia do grupo é que um primeiro longa entre em desenvolvimento até 2018.

Série ‘Castlevania’, da Netflix, tem grande elenco de vozes confirmado

A série ‘Castlevania‘ confirmou o seu elenco completo de vozes para a primeira temporada da animação.

São eles: Richard Armitage (‘O Hobbit‘) como o caçador de vampiros Trevor Belmont, James Callis (Battlestar Galactica) como Alucard, Alejandra Reynoso (G.I. Joe: Renegades) como Sypha Belnades, Emily Swallow (Supernatural) como Lisa Tepes, Matt Frewer (‘Orphan Black’) como The Bishop e Tony Amendola (Annabelle) como The Elder.

A série animada original da NetflixCastlevania‘ teve sua música de abertura divulgada pelo Bloody-Disgusting.

Trevor Morris (The Tudors, The Immortals, Dragon Age: Inquisition) compôs a faixa.

A primeira temporada será dividida em duas partes, e estreia dia 7 de Julho.

Confira a música-tema, o trailer e cartaz:

Castlevania Temporada 1, Chegando ao Netlix em 2017”

‘The Batman’ pode começar a ser filmado já em 2018

O jornalista Umberto Gonzalez, do Heroic Hollywood, revelou que ‘The Batman‘ começará a ser filmado durante o verão norte-americano de 2018, entre Junho e Setembro.

A novidade ainda não foi confirmada pela Warner Bros.

The Batman‘ passou por diversas reformulações ao longo dos últimos meses. O filme seria estrelado, dirigido e roteirizado por  Ben Affleck (o texto teria a ajuda de Geoff Johns), mas o ator sentiu o peso do trabalho e decidiu se afastar de algumas funções, seguindo como protagonista (apesar de vários rumores alegarem que ele não viverá o herói no filme).

Seu roteiro era inspirado no filme ‘Vidas em Jogo‘ (The Game), suspense de David Fincher protagonizado por Michael Douglas em 1997.

O roteiro foi descartado e está sendo escrito por Matt Reeves, do ótimo ‘Planeta dos Macacos: A Guerra‘, que também assumirá a direção. Especula-se que o projeto possa chegar aos cinemas entre 2019 e 2020.

‘Perdidos no Espaço’: Netflix divulga vídeo com cenas inéditas incríveis

A Netflix divulgou, juntamente com a revista EW, a abertura de sua nova aposta, o remake de Perdidos no Espaço.

A série estreia dia 13 de abril.

Assista:

Crítica | ‘Perdidos no Espaço’ – Primeiras Impressões

Perdidos no Espaço‘ (Lost In Space) é uma série Original Netflix dramática e moderna baseada no clássico de ficção científica dos anos 60. Ambientada 30 anos no futuro, a colonização no espaço agora é uma realidade e a família Robinson está entre os que foram testados e selecionados para criar uma vida nova em um mundo melhor. Mas quando os novos colonos encontram-se abruptamente retirados da rota para sua nova casa, eles devem forjar novas alianças e trabalhar juntos para sobreviver em um ambiente alienígena perigoso, anos-luz de seu destino original.

Os roteiristas Matt Sazama e Burk Sharpless, de ‘Drácula – A História Nunca Contada’, escrevem a trama do remake, produzido pela Legendary TVNeil Marshall (‘Abismo do Medo’) vai produzir a série e dirigir alguns episódios.

Perdidos no Espaço‘ foi originalmente exibida na TV americana entre os anos 1965 e 1968. No total, foram produzidos 83 episódios. Em 2013, o cineasta John Woo tentou produzir um reboot, chamado ‘The Robinsons: Lost in Space’, mas o piloto não agradou o extinto canal WB.

‘La Casa de Papel’: Várias imagens e vídeos dos bastidores da 3ª parte da série!

O astro Álvaro Morte e seu dublê publicaram vários vídeos e fotos das filmagens da 3ª parte de La Casa de Papel, que acontece em Florença, na Itália.

Vale lembrar que o streaming já confirmou a presença de Berlim (Pedro Alonso), que morreu no final do assalto na Parte 2. A aparição de Berlim no vídeo promete trazer especulações dos fãs quanto ao seu verdadeiro desfecho.

Assista:

 

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Mis socios @vitacura_ y @vwchile #puñeteroplan #elprofesor #profesor #bellaciao #lacasadepapel #terceratemporada

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Reclutando a #arturito Tremendo! Un honor haber conocido al crack @enriquearceactor gracias! #lacasadepapel #bellaciao #terceratemporada

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Tomándonos la barra… #hastalaultimagota #atraco #puñeteroplan #bellaciao #lacasadepapel #profesor #atracadores @barmedanoso

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Grabando…

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O vídeo mostra alguns rostos familiares prontos para a primeira leitura do roteiro da terceira parte, acompanhados dos novos integrantes do elenco, como Hovik Keuchkerian (‘Bogotá’), Najwa Nimri (‘Alicia’), Fernando Cayo (‘Tamayo’) e o já revelado Rodrigo de la Serna (‘O Engenheiro’).

Úrsula Corberó (‘Tóquio’), Álvaro Morte (‘O Professor’), Jaime Lorente (‘Denver’), Miguel Herrán (‘Rio’), Darko Peric (‘Helsinque’), Alba Flores (‘Nairóbi’), Esther Acebo (‘Estocolmo’), Itziar Ituño (‘Raquel Murillo’), Enrique Arce (‘Arturo’), Kiti Mánver (‘Mariví’), Juan Fernández (‘Coronel Prieto’) e Mario de la Rosa (‘Suarez’) retornam aos novos episódios junto do criador Álex Pina e do diretor Jesús Colmenar.

La Casa De Papel‘ tornou-se a série de língua não-inglesa mais assistida quando as Partes 1 e 2 foram lançadas na Netflix em 2018.

A nova temporada chega em 2019.

Assista nossa crítica:

Crítica | La Casa de Papel – Série de assalto da Netflix é SENSACIONAL 

Na primeira temporada, oito ladrões se trancam com reféns na Casa da Moeda da Espanha. Seu líder manipula a polícia para realizar um plano. Será o maior roubo da história, ou uma missão em vão?

‘Quem é Você, Alasca?’: Trailer e cartaz da série do autor de ‘A Culpa é das Estrelas’

O Hulu divulgou o primeiro cartaz e o trailer da série ‘Quem é Você, Alasca‘, baseada no livro homônimo escrito por John Green, autor de ‘A Culpa é das Estrelas’ e ‘Cidades de Papel‘.

Assista:

A minissérie estreia em 18 de outubro, na plataforma de streaming Hulu.

‘Quem é você, Alasca?’ acompanha Miles Halter, o ‘Gordo’ (Charlie Plummer) e sua chegada em uma nova escola integral, tentando se aproximar a uma nova visão ‘mais aprofundada’ da vida. Ele se apaixona por Alaska Young (Kristine Froseth), e encontra um surpreendente grupo de amigos leais. Após uma tragédia, Miles e os amigos precisam aprender juntos a entender o que acabou de acontecer.

O projeto terá produção da Paramount Television e o piloto será escrito por Josh Schwartz, roteirista de ‘The O.C’, que também será um dos showrunners da adaptação.

O autor John Green está ligado ao projeto e será produtor executivo.

‘Quem É Você, Alasca?’ foi publicado em 2006 e narra a história de Miles Halter, um adolescente fissurado por célebres últimas palavras, que está cansado de sua vidinha segura e sem graça em casa. Vai para uma nova escola à procura daquilo que o poeta François Rabelais, quando estava à beira da morte, chamou de o ‘Grande Talvez’. Muita coisa o aguarda em Culver Creek, inclusive Alasca Young. Inteligente, engraçada, problemática e extremamente sensual.

 

Crítica em Vídeo | UPLOAD – Série da Amazon Prime no estilo ‘Black Mirror’

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo de ‘Upload’, série da Amazon Prime estrelada por Robbie Amell.

A série é uma deliciosa mistura de ‘Black Mirror‘ e ‘The Good Place‘.

Assista a crítica:

A série tem produção executiva de Greg Daniels e Howard Klein, dois dos autores da versão americana de ‘The Office‘.

Na trama, pessoas que estão prestes a morrer podem ser ‘upadas’ em uma pós-vida virtual da sua escolha. O ano é 2033 e aqui temos Nora, uma romântica em segredo, nascida no Brooklyn e que trabalha em um serviço ao consumidor para um luxuoso ambiente de realidade virtual. Quando o belo e festeiro Nathan bate seu carro, sua exigente namorada faz o upload dele permanentemente dentro do mundo virtual onda Nora se encontra.

Greg Daniels também assume o papel de showrunner, além de dirigir o episódio piloto.

10 títulos para você EVITAR no Disney+

Ok, todo mundo já sabe que o Disney+ está super orgulhoso de ter inventado o Baby Yoda, da boa repercussão dos curtas especiais da Pixar e, é claro, de Hamilton e Black Is King. A gente entende que de coisa boa o Mickey Mouse é especialista, mas todo mundo tem aqueles esqueletos no fundo do armário, e é claro que, em se tratando de um conglomerado do tamanho da Disney, a história não seria diferente.

Embora o catálogo brasileiro do streaming ainda esteja bem, digamos… modesto, separamos 10 produções que estão entre “ruins” e “bem estranhas” que é melhor você evitar. Quem avisa amigo é, viu?

Compramos um Zoológico

Verdade seja dita, este filme não chega a ser ofensivo, mas também não é o tipo de produção chega a mudar a sua. É um filme bobo, despretensioso e que não traz nada de inovador, que de tanta falta de autenticidade tem dificuldades de prender o espectador. Então, não seria exatamente a melhor das escolhas dentro do catálogo do Disney+. Nem Scarlett Johansson salva.

O Quebra-Nozes e os Quatro Reinos

Se você não se lembrava sequer da existência deste filme, não se preocupe: a Disney provavelmente gostaria de se esquecer também. O filme teve orçamento de US$ 133 milhões sem contar os custos de marketing. Com a arrecadação total de US$ 174 milhões, o filme deu prejuízo à Disney, e amarga 32% de aprovação no Rotten Tomatoes, e o consenso da crítica o rotula como um espetáculo vazio e esquecível. 

Príncipe da Pérsia

Esse aqui praticamente dispensa apresentações. Protagonizado por Jake Gyllenhaal como o príncipe Dastan, da Pérsia, o filme já começa errado com esse embranquecimento. A partir daí, as coisas só pioram: o que era para ser o início de uma franquia morreu na praia com uma aprovação baixa da crítica devido à pouca substância e falta de criatividade.

Esqueceram de Mim 3

Esqueceram de Mim 3 é o tipo de “sequência que não é uma sequência” triste que você gostaria de não saber que existe. Apesar de produção e roteiro de John Hughes, o filme sem Chris Columbus, Macaulay Culkin ou o compositor John Williams não conseguiu cativar a audiência como o original e chegou a ser indicado ao Framboesa de Ouro. 

Dumbo

Você pode até gostar de um ou outro filme dessa onda de adaptações em live-action dos clássicos da Disney, mas é inegável que entre um ou outro com um resultado positivo, eventualmente nos sufocamos em uma onda de filmes sem criatividade ou espírito que mais servem para tomar espaço nos complexos de cinema que qualquer outra coisa. Esse é o caso do live-action de Dumbo, que até tenta atualizar uma coisa ou outra da animação original, mas tem um resultado sem inspiração e bastante esquecível. 

Quarteto Fant4stico

Ah, a tragédia que é o Quarteto Fantástico dirigido por Josh Trank. O filme afundou com péssima recepção da crítica, com rumores de mau comportamento do diretor no set e, no fim das contas, um resultado que sequer parecia um filme de verdade. É terrível. Se você viu o trailer, já assistiu ao filme. Não precisa se torturar, não. Sério mesmo. 

A Cidadela dos Robinson

Você pode até não pensar muito nesse filme agora, mas levando em conta os reajustes de inflação, Swiss Family Robinson é uma das melhores arrecadações dos cinemas estadunidenses. O filme em si é até bastante inofensivo, com uma premissa conhecida mesmo por aqueles que nunca o assistiram (família se perde no mar e precisa se virar em meio aos empecilhos da vida, a la Perdidos no Espaço), mas tem uma mensagem colonizadora quando a família ‘coloniza’ uma ilha e a imagem que é transmitida dela é de uma família bem intencionada e inocente. A ideia de tomar o lado do colonizador pode até não ter sido algo pensado à época, mas ressoa diferente hoje em dia e, por isso, o filme deve ser visto com precaução. 

Aristogatas

Cheio de estereótipos racistas, o filme da década de 1970 se passa na Paris de 1910 e se constrói sobre a ideia de classicismo e segregação. Por isso, novamente: proceda com cautela. 

Noiva de Boogedy

Originalmente um episódio da antologia ‘The Disney Sunday Movie’, de onde saíram alguns dos títulos de terror mais bizarros da Disney, o título acompanha uma pacata família que se muda para uma casa nova sem saber que ela é habitada por um fantasma. O grande problema de Noiva de Boogedy é que os momentos em que o longa deveria assustar se transformam em sequências completamente cômicas, e o filme se transforma em uma paródia de si mesmo.

Aviões

Pegando “carona” na onda de Carros, Aviões até tentou estender o conceito iniciado com o “Relâmpago Marquinhos”,  mas não deu muito certo. O filme não é da Pixar, é da DisneyToon Animations, não agradou público ou crítica e não apresenta nada realmente marcante. Apesar disso, ganhou uma sequência. Não embarque.

Tobey Maguire volta a atuar depois de 8 anos

Tobey Maguire decidiu abandonar a vida pública e os holofotes após estrelar ‘O Grande Gatsby‘ em 2013, apagou suas redes sociais e decidiu não estrelar mais nenhuma produção.

Até agora.

O ator finalmente voltou a ativa e assinou contrato para estrelar o grandioso ‘Babylon‘, filme que fará uma homenagem à era de ouro de Hollywood.

O elenco é um dos maiores da história de Hollywood, e traz Margot Robbie, Brad Pitt, Olivia Wilde, Spike Jonze, Phoebe Tonkin, Diego Calva, Jovan Adepo, Li Jun Li e Katherine Waterston.

Roteirizado por Damien Chazelle e ambientado no final dos anos 1920, durante a transição da indústria do cinema dos filmes mudos para os filmes falados, ‘Babylon‘ explora a ascensão e queda de várias estrelas do cinema.

O projeto é descrito como “‘O Grande Gatsby‘ com esteroides”.

Tobey Maguire será Irving Thalberg, um famoso produtor cinematográfico da década de 1930.

Brad Pitt dará vida a uma estrela de filme fictícia que luta para fazer a transição para os filmes falados, conhecidos como talkies. Seu papel será livremente baseado em John Gilbert.

Li Jun Li (‘Wu Assassins’) dará vida à lendária Anna May Wong, considerada por muitos como a primeira estrela sino-americana de Hollywood. Wong já ganhou uma versão para as telinhas na minissérie Hollywood, de Ryan Murphy.

Paramount Pictures ficará a encargo da distribuição do drama, que terá lançamento limitado em 25 de dezembro de 2021 antes de estrear no circuito internacional em 07 de janeiro de 2022, ganhando destaque nos festivais.

Olivia HamiltonMatt PlouffeTobey MaguireMarc Platt entram como produtores.

Mark Wahlberg é bad boy que vira padre no trailer baseado em HISTÓRIA REAL de ‘Father Stu’

Father Stu‘, drama biográfico estrelado por Mark Wahlberg (‘Sem Dor, Sem Ganho’) e Mel Gibson (‘Coração Valente’), teve seu trailer oficial divulgado.

Dirigido pela estreante Rosalind Ross, o longa chegará aos cinemas norte-americanos na Sexta-feira Santa, em 15 de abril.

Assista:

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia aqui no Brasil.

Na trama escrita por Ross e Wahlberg, ele dará vida a um lutador de boxe que decide trocar os ringues pela batina, dedicando-se à vida de padre.

Levemente baseada na história do ex-pugilista Stuart Long, a produção vai acompanhar sua aposentadoria dos ringues após um acidente de moto que quase o matou e o encaminhou para a vida religiosa.

Listado também como produtor, Wahlberg disse no ano passado que:

“A jornada do padre Stu de encrenqueiro a clérigo foi inspiradora para muitos, inclusive para mim. Rosey fez um trabalho incrível capturando a essência de quem ele era e como ele influenciou as pessoas que o conheceram. Espero que, com este filme, mantenhamos seu espírito vivo e continuemos suas boas obras.”

Mel Gibson (‘Coração Valente’), Teresa Ruiz (‘Narcos: Mexico’), Jacki Weaver (‘Bloom’), Niko Nicotera (‘Good Girls’) e Chiquita Fuller (‘9-1-1’) completam o elenco.

Confira a primeira imagem oficial:

Quem acompanha a carreira de Wahlberg, sabe que ele é bastante conhecido por manter seu condicionamento físico para aguentar a rotina dos filmes de ação dos quais participa.

Inclusive ele estrelou ‘Sem Dor, Sem Ganho‘ junto com Dwayne Johnson em 2013, no qual interpretaram uma dupla de fisiculturistas viciados em musculação e que acabam se envolvendo numa trama de estelionato.

‘Batgirl’: Leslie Grace AMARIA que as pessoas pudessem ver as cenas de ação, nem que vazadas

Durante uma entrevista ao Collider, Leslie Grace revelou que ela amaria que as pessoas um dia pudessem assistir as cenas de ação feitas com efeitos práticos, nem que fosse através de vazamentos.

“Eu realmente tive uma das [melhores] experiências com a Batgirl… Em termos de experiência de filmagem, estávamos todos muito empolgados para que as pessoas vissem muita ação, muitas fotos práticas que fizemos. Nosso filme estava cheio de ação prática, o que foi muito difícil de filmar. Brendan [Fraser], nosso vilão, nosso Vagalume, ele foi tão incrível e tão feliz por estar tendo esse momento incrível – esse Brenaissance, como todo mundo diz. Ele é incrível. Ele é uma das pessoas mais gentis do mundo e me senti muito abençoado por tê-lo como meu sparring. Tivemos tantas cenas de ação incríveis juntos onde estávamos batendo um no outro, mas nos abraçando entre as tomadas porque ele é tão doce. Eu adoraria que as pessoas vissem esses momentos, mas quer saber? Você tem a experiência e continua, e eu me sinto tão abençoada, apesar de tudo, que eu tenho essas memórias e espero que talvez em algum futuro, alguns clipes vazem e as pessoas possam aproveitar um pouco disso. Mas, por enquanto, teremos que continuar como no folclore cômico, eu acho, com todas as nossas memórias e nossas histórias enquanto pudermos”. 

Anteriormente, uma fan page do Twitter dedicada a novidades sobre a produção divulgou imagens inéditas e uma delas destaca o visual completo do Vagalume, enquanto as outras se concentram na personagem principal.

Confira:

“Aqui estão algumas fotos inéditas dos bastidores de Leslie Grace em ‘Batgirl‘. [E pensar] o que poderia ter sido.”

Além de Leslie Grace e Brendan Fraser, o elenco ainda contaria com Michael Keaton (Batman) J. K. Simmons (James Gordon), Jacob Scipio (Anthony Bressi), Ivory Aquino (Alysia Yeoh), Rebecca Front, Corey Johnson e Ethan Kai.

Christina Hodson ficou responsável pelo roteiro.

Alan Ritchson, de ‘Reacher’, quer interpretar o Batman em ‘The Brave and the Bold’

O atro Alan Ritchson, de ‘Reacher‘, revelou em entrevista à Fortress of Solitude que adoraria viver o Batman no novo filme The Brave and the Bold e no novo universo da DC.

“Com todos os rumores de que eu deveria interpretar o Batman, como posso derrotar o Batman? Eu adoraria interpretar o Batman. Acho que o Batman tem coisas legais. O cara é carregado e tem cavernas, coberturas e holofotes que o chamam.”, ele afirmou.

Assista a nossa entrevista com Lee Child, criador de Reacher:

O cineasta James Gunn desmentiu recentemente um rumor que circulava na internet sobre a escalação do astro Jensen Ackles para interpretar o Batman no novo filme The Brave and the Bold e no novo universo.

O cineasta se manifestou através de sua conta no Threads.

Após ser questionado por um fã sobre a escalação, Gunn prontamente respondeu: “Não há roteiro ainda. Claro que é falso.”

O novo filme do Batman apresentará Bruce Wayne/Batman e seu filho Robin/Damian Wayne, fazendo parte do universo cinematográfico da DC de James Gunn.

É importante mencionar que o novo Universo Cinematográfico da DC terá início em 2025 com ‘Superman: O Legado’.

O filme terá David Corenswet como protagonista, interpretando Clark Kent/Superman, com Rachel Brosnahan no papel da jornalista Lois Lane, e Nicholas Hoult como o supervilão Lex Luthor. Além disso, incluirá outros heróis do universo DC, como Nathan Fillion interpretando o Lanterna Verde Guy Gardner, Isabela Merced como a Mulher-Gavião, e Edi Gathegi como Sr. Fantástico.

O filme estreia em 10 de julho de 2025.

Enquanto isso, David Corenswet está se preparando para interpretar o Superman. Confira!

Mulher foge de cativeiro em FORTE e poderosa série sobre abuso psicológico da Netflix; Conheça!

Um forte recorte sobre o abuso psicológico e suas consequências. Chegou diretamente da Alemanha uma minissérie dividida em seis capítulos que joga seu olhar para o estresse pós-traumático na visão de algumas pessoas, principalmente uma jovem que tem seu destino completamente alterado quando fica meses em um cativeiro tendo que viver na pele de outra pessoa.

O roteiro tem um desenvolvimento bastante embaralhado, onde as peças vão sendo apresentadas e logo montadas, assim surgindo novas possibilidades, deixando o público atento a cada nova pista que os episódios fornecem. Depois da Cabana é baseado no livro de quase 400 páginas chamado Dear Child, lançado em 2019 pela escritora Romy Hausmann.

Na trama, conhecemos uma mulher na casa dos 30 anos (Kim Riedle) que consegue fugir de um cativeiro, situado numa cabana numa floresta pouco frequentada, onde viveu durante um bom tempo ao lado de duas crianças como se fosse a mãe delas convivendo com regras rígidas impostas por uma pessoa que se identifica como o pai das crianças. Uma dessas crianças, inclusive, foge com ela. A polícia fica logo sabendo da situação e começa uma investigação que acaba se tornando um complemento a uma outra investigação sobre uma mulher que está 13 anos desaparecida. Assim, aos poucos os mistérios vão caindo e vamos rumando para as verdades.

Assista ao trailer:

As diversas óticas para todos os acontecimentos que se sucedem no presente dão dinamismo à narrativa. Temos a visão de um casal que sofre faz mais de uma década com o desaparecimento da única filha e observa de duas maneiras distintas o que acontece no presente deles. Dois policiais que nunca se viram precisam reunir peças juntos para entender todo o plano macabro que culminou em mortes, lavagem cerebral e desaparecimentos.  A visão das vítimas do sequestro ganham caminhos diferentes, uma da criança que vive sobre o conceito de regras rígidas impostas pela autoridade que ela conhece como pai e uma outra da última sequestrada que não consegue encontrar o equilíbrio após o trauma que sofreu.

Ao longo das mais de quatro horas de material que esse projeto alemão nos apresenta vamos caminhando pelas estradas tumultuadas de um distúrbio que envolve gatilhos dolorosos, o estresse pós-traumático. O ponto de interseção entre os personagens é exatamente o trauma e também os abalos que vieram de uma mesma situação. Não espere altas reviravoltas nem se surpreender sobre quem é a mente por trás dos crimes cometidos, isso é apenas uma detalhe na reflexão proposta, a psiquê humana é o grande campo de análise dessa minissérie. A cada novo episódio novas peças se encontram formando uma enorme teia de situações que levam as verdades sobre tudo o que aconteceu e também as marcas perceptíveis e não perceptíveis de um eterno pesadelo. Depois da Cabana está disponível na Netflix.

 

Madelaine Petsch é perseguida em clipe inédito de ‘Os Estranhos: Capítulo 2’ divulgado na SDCC

Os Estranhos: Capítulo 2‘ ganhou um clipe inédito durante a SDCC.

O filme foi adiado para o dia 2 de Outubro nos cinemas do Brasil.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

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Madelaine Petsch (‘Riverdale’) retorna como a sobrevivente Maya.

Crítica | Os Estranhos: Capítulo 1 – Primeira Parte da Trilogia de TERROR Frustra Exatamente Por Este Motivo

Renny Harlin (‘Do Fundo do Mar’) retorna à direção.

Sucesso nos cinemas, o primeiro capítulo arrecadou US$ 48.1 milhões mundialmente, o que representa quase seis vezes o valor do seu orçamento – que ficou em torno de US$ 8.5 milhões.

Crítica | Deixe-o Partir – Road trip impactante com ótimas atuações

Quando a vida é a linha de coisas que perdemos. Baseado na obra de Larry Watson, roteirizado e dirigido pelo cineasta Thomas Bezucha (em seu quarto trabalho em longas-metragens), Let Him Go é sobre sacrifícios que fazemos pelo caminho de nossas vidas e como nossas escolhas podem mudar trajetórias de muitos ao nosso redor. Abordando também como é muito difícil lidar com a perda, muitas vezes dentro de impactantes momentos de alta tensão, o filme vai nos guiando rumo a conclusões explosivas em torno de um casal, há décadas apaixonado, que tem uma grande última missão em suas vidas: resgatar seu neto. Um surpreendente trabalho que pode pintar em muitas premiações. Destaques para as presenças de Diane Lane e Lesley Manville, ambas maravilhosas em seus respectivos papéis, não seria nenhum absurdo pensarmos nelas como uma das cinco indicadas ao próximo Oscar, de atriz e atriz coadjuvante.

Na trama, ambientada no início da década de 50, conhecemos um casal ainda apaixonado, Margaret (Diane Lane) e George (Kevin Costner) Blackledge, depois de anos de toda uma vida, vivem sua rotina na simplicidade e pequenos gestos de amor e carinho em uma casa/rancho em Montana onde vivem seus dias. Eles passam os dias com o filho, a nora Lorna (Kayli Carter) e o recém-nascido neto. Certo dia, de maneira inesperada, o filho deles morre em um acidente com um cavalo. O tempo passa e a Lorna resolve se casar com Donnie Weboy (Will Brittain), um homem sem delicadezas e que maltrata a agora ex-nora do casal e o neto deles. Quando Donnie e Lorna se mudam sem avisar Margaret e George, o casal embarca em uma road trip em busca de resgatar o neto deles, só que enfrentarão muitos absurdos pelo caminho, principalmente os provocados pela líder do clã Weboy, a maquiavélica Blanche (Lesley Manville).

Não comece o que você não pode terminar. A busca de um senso de justiça engajado nas ações dos protagonistas é uma representação profunda de cidades sem lei e ‘clãs maquiavélicos’ de décadas atrás, principalmente no interior dos Estados Unidos. Esse ‘new Western’ camuflado de drama possui força em suas ações, deixando clímax intensos nos altos picos de tensão provocados pelo embate do casal com os Weboy. Além dos iminentes conflitos, vemos cenas lindas de Margaret e George, reflexões sobre a vida que vivem juntos, os sacríficos que fizeram e poderão fazer, as tristezas das perdas, o último respingo de alegria com a chegada do neto.

Poucos filmes no último ano tiveram vilões tão bem exemplificados e terríveis/cruéis como os integrantes do clã comandado por Blanche, os diálogos entre eles e os protagonistas, além de uma falsa guerra fria instaurada deixam a carga explosiva no gatilho para cenas de tirar o fôlego provocadas com muito sentimento de ódio e justiça com as próprias mãos. Baita filme de Bezucha disponível no Telecine Play.

Depois do bloco, só play: 10 filmes para a reta final do carnaval

Com o carnaval chegando ao fim, após esses dias de folia, nada melhor do que relaxar no sofá de casa e assistir a um ótimo filme. Para você que está nesse momento, segue abaixo algumas ótimas sugestões:

 

O Bom Bandido (Prime Video)

Um ex-militar se vê perdido na vida, sem perspectivas profissionais e precisando sustentar a esposa e três filhos. Um dia, resolve assaltar alguns famosos estabelecimentos, mas logo é preso. Ao fugir da prisão, investe num plano de fuga: se esconder em uma loja de brinquedos. Nesse lugar, acaba conhecendo Leigh, e passa a ter uma vida dupla.

 

Antes de Partir (Prime Video)

Rory MacNeil (Brian Cox) leva uma rotina solitária na remota Vallasay, uma pequena ilha na Escócia. Quando percebe que precisa de um atendimento médico indisponível na região, usa isso como pretexto para uma consulta de emergência e viaja até São Francisco, onde vive o filho, Ian (JJ Feild). Durante o período em que permanecem juntos, aos poucos, uma reaproximação acontece.

 

Divórcio (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Na trama, acompanhamos Noeli e Júlio, um casal que viveu por muito tempo em meio às dificuldades, mas sempre sustentado pelo amor. A vida deles muda quando o molho de tomate criado por ela se torna um sucesso nacional. Com o passar dos anos, porém, a relação já não é a mesma e os dois decidem se divorciar — mas essa decisão desencadeia uma série de conflitos.

 

Presente Maldito (Paramount Plus)

Polly (Dakota Fanning) é uma jovem buscando se encontrar na vida e vive sozinha na casa que aluga da irmã. Em uma noite, abre a porta da casa para uma senhora que lhe entrega uma caixa misteriosa. A partir desse momento, suas próximas horas serão de total medo e tensão precisando executar algumas tarefas ingratas.

 

O Protetor do Irmão (Prime Video)

Na trama, acompanhamos o jovem Yusef, aluno de um internato numa região fria do leste da Turquia, que precisa encontrar soluções – em meio ao descaso de quem deveria protegê-los – para ajudar o melhor amigo, que ficou muito doente.

 

Ainda não é Amanhã (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Jana (Mayara Santos) é uma esforçada jovem que é orgulho de sua avó e da mãe – com quem mora num conjunto habitacional da periferia de Recife. Mas a alegria de um presente cheio de sonhos se transforma em desespero quando descobre estar grávida. Cheia de incertezas, a protagonista precisará enfrentar alguns dilemas com respostas que levará por toda a vida.

 

Drop: Ameaça Anônima (Prime Video)

Na trama, conhecemos uma viúva que decide se encontrar com uma pessoa que conheceu por um aplicativo. Chegando lá, é surpreendida por uma série de mensagens aterrorizantes, que transformam seu encontro em um enorme pesadelo. Buscando soluções, ela viverá uma noite repleta de tensão e surpresas.

 

O Soldado que não Existiu (Netflix)

Cinco anos após do seu último trabalho nos cinemas – o excelente Armas na Mesa – o cineasta britânico John Madden retorna para as telonas para contar a história – quase inacreditável – de uma situação envolvendo espionagem, um cadáver e uma blefada que marcou os rumos da Segunda Guerra Mundial.

 

Efeito Dominó (HBO MAX)

Nesse ótimo filme, conhecemos um grupo de trambiqueiros que é chamado para executar um plano complexo: cavar um túnel de uma loja até o cofre de um banco e roubar dinheiro e os documentos que estão lá. Eles só não sabem que em alguns desses documentos contém informações comprometedoras que envolvem nomes famosos do cenário britânico.

 

A Livraria (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Na trama, acompanhamos a saga de uma viúva chamada Florence que, após a perda do marido, resolve empreender e arriscar tudo que possui para abrir uma livraria em uma cidade litorânea no interior de uma Inglaterra, perto do início dos anos 1960.

As Cenas de TERROR Mais Marcantes dos anos 80 – Que Traumatizaram toda uma Geração

Quem cresceu nos anos 80 guarda com muito carinho toda a injeção de cultura pop recebida na época: fosse os grandes filmes inesquecíveis dos cinemas (que ainda são muito badalados nos dias de hoje), as séries de TV, os desenhos animados e por aí vai. É claro que toda criança da época adorava também um bom filme de terror, que assistíamos escondidos de nossos pais, na sala à noite depois que todos já haviam ido dormir. Com muito medo, nos escondendo debaixo da coberta, ou atrás dos dedos das mãos, a curiosidade de conhecer aquelas histórias macabras e assustadoras era sempre maior. Isso ajudou também a formar essa época tão inesquecível, onde as exibições das TVs abertas formavam toda uma geração de cinéfilos. Era só ligar a TV, sintonizar um canal e descobrir o que estava sendo exibido. Ou buscar aquele filme após ter visto o anúncio dos comerciais inúmeras vezes.

Quando falamos de terror nos anos 80, a maioria pensa automaticamente em franquias como ‘Sexta-Feira 13’, ‘A Hora do Pesadelo’ e ‘Halloween’, que certamente dominaram a década. Mas os anos 80 guardam inúmeras pérolas escondidas em seu acervo, e algumas delas certamente assustaram a mim e toda a minha geração. Tais filmes não são necessariamente os melhores do gênero, e alguns talvez nem mesmo sejam considerados bons, mas o que será levado em conta nessa matéria é que neles constam algumas das cenas mais marcantes da época, que jamais serão apagadas de nossas mentes. Confira abaixo.

A cena da piscina – ‘Alligator: O Jacaré Gigante’ (1980)

Esse aqui era do SBT. Os canais líderes na TV aberta brasileira da época (Globo e SBT) disputavam não apenas a maior audiência, mas também quem traumatizava mais as infâncias da geração anos 80. Tudo bem, nós adorávamos. ‘Alligator’ pegava clara carona no sucesso de ‘Tubarão’ (1975), de Steven Spielberg, que se tornou fenômeno e logo criou o subgênero de filmes de animais assassinos, vide ‘Piranha’ (1978), ‘Orca – A Baleia Assassina (1977) e ‘Grizzly – A Fera Assassina’ (1976). Mas na história, Alligator não era só um jacaré assassino, era um animal modificado geneticamente após se alimentar de cachorros mortos, que eram cobaias de um laboratório, descartados nos esgotos.

A cena marcante aqui se passa no aniversário de um menininho. O aniversariante é empurrado dentro da piscina numa brincadeira de piratas andando na prancha – o que já seria ruim o suficiente (o garoto se molhar todo no dia do aniversário), mas a coisa piorou num grau, já que dentro da piscina estava o réptil de mais de 10 metros, que devora sem cerimônias o menino no seu dia especial, deixando a água completamente vermelha-sangue. Que presente de aniversário. Sim, eram os anos 80.

 

Bola de basquete na cabeça – ‘A Maldição de Samantha’ (1986)

Dirigido pelo saudoso mestre Wes Craven, ‘A Maldição de Samantha’ hoje é muito zoado devido à sua qualidade tosca, se tornando um prazer culposo para todos os que cresceram com o filme. Sim, é verdade, ‘Deadly Friend’ (no original) está longe de ser um filme bom, e necessita urgentemente de um remake ou um reboot. Porém, em sua época de lançamento na TV aberta, o longa deixou as crianças da época de boca aberta quando foi exibido na Globo à noite.

A história fala sobre uma adolescente (Kristy Swanson) abusada e assassinada pelo pai alcoólatra. Ela é trazida de volta à vida como uma espécie de “zumbi-robô” pelo vizinho que era apaixonado por ela, e também um gêniozinho da robótica. A cena aterrorizante em questão é quando Samantha (Swanson) explode a cabeça de uma vizinha ranzinza (Anne Ramsey, a Mama Fratelli de ‘Os Goonies’) com a mesma bola de basquete que ela havia “confiscado” da garotada. O corpo fica andando de um lado para o outro como uma galinha degolada.

O menino no esgoto – ‘A Bolha Assassina’ (1988)

Quem tem limite é município, porque os anos 80 é que não tinham mesmo. A era mais politicamente incorreta de todas, no cinema vira e mexe tratava de matar crianças de forma cruel em algum filme de terror. E se no item acima, a crueldade máxima era atingida em ter um pequeno aniversariante caindo direto na boca de um jacaré gigante dentro de sua própria piscina, essa reimaginação de um clássico da ficção científica dos anos 1950 igualmente não aliviava, apresentando uma cena que deixaria cicatrizes psicológicas nas crianças da época. ‘A Bolha Assassina’ (1988) é um dos poucos remakes do cinema que conseguem ser melhores em todos os sentidos do que seu original – assim como ‘O Enigma de Outro Mundo’ (1982) foi para ‘O Monstro do Ártico’ (1951).

Na trama, um meteorito cai do espaço trazendo um ser gosmento, à primeira vista pensado como uma criatura de outro planeta (essa é outra reviravolta interessante que o roteiro cria em relação ao original). A tal criatura derrete e assimila tudo com o que entra em contato, aumentando assim sua massa cada vez mais, se tornando praticamente invencível, apesar da falta de forma física. ‘A Bolha Assassina’ (1988) é um dos melhores e mais subestimados filmes de terror dos anos 80, e possui muitas referências ao original, assim como ideias novas e cenas perturbadoras.

Poderíamos eleger alguns momentos assustadores como os mais marcantes, mas o que ganha o topo é sem dúvidas o ataque da bolha a dois garotos que haviam ido ao cinema ver um filme de terror escondidos dos pais. A dupla consegue fugir do cinema, sendo resgatados pela irmã mais velha de um deles, e o trio vai parar dentro dos esgotos para se refugiar da bolha – que os segue nos subterrâneos. E quando pensamos que o filme jamais mataria uma criança, e que no máximo passaríamos alguns sustos, eis que um deles é submergido pela bolha, emergindo completamente desfigurado pelo ácido da criatura. Brabo demais!

Namorada partida ao meio – ‘A Morte Pede Carona’ (1986)

A falta de noção e o teor politicamente incorreto nos filmes de terror dos anos 80 diziam para o público que nada e nem ninguém estavam seguros. Tudo poderia acontecer. Crianças podiam morrer. Personagens importantes também. ‘A Morte Pede Carona’ é um thriller que mistura suspense e terror, e traz o grande Rutger Hauer como o caronista mais infernal da sétima arte. A trama gira em torno do jovem Jim (papel de C. Thomas Howell), que precisa levar um carro até outro estado. Dirigindo de madrugada, ele começa a ficar com sono nas estradas. Tentando de tudo para se manter acordado, como ouvir rádio, por exemplo, ele decide dar carona a um sujeito parado na beira da estrada, acreditando que uma conversa e a interação evitariam de sofrer um acidente.

Ledo engano, pois o sujeito, John Ryder (Hauer), se revela um psicopata de marca maior e tenta matar o protagonista, que consegue se livrar dele – ao menos momentaneamente, pois o lunático passa a persegui-lo pelas estradas com uma fúria imparável, digna de Freddy ou Jason. Quem cresceu nos anos 80, certamente ficou marcado por essa exibição noturna da Globo, quando o filme fez sua estreia na programação do canal. E com certeza jamais esqueceu de alguns dos seus trechos mais traumatizantes. Facilmente poderíamos citar também o momento em que Jim para numa lanchonete e inicia seu flerte com a garçonete Nash (Jennifer Jason Leigh), somente para perceber que no meio das batatas fritas que ela preparou para ele, se encontravam dedos decepados.

Mas a cena que selecionamos aqui é quando o psicopata sequestra Nash após uma noite de amor com Jim num motel, e a amarra com as mãos em um caminhão parado e os pés em outro caminhão, onde o maníaco está no volante, deixando a moça esticada entre as duas máquinas. A polícia cerca o local e insiste para que o vilão saia do veículo, mas ele exige a presença do “rival”. Na frente do protagonista, o assassino provoca ameaçando arrancar com o potente veículo, fazendo a moça sofrer aos poucos, até finalmente acelerar de vez. A cena não é gráfica, mas fica bastante claro o que aconteceu com a jovem – marcando para sempre a infância de muitos. Foi a primeira e última vez que muitos viram algo do tipo.

O cachorro – ‘A Mosca 2’ (1989)

Outra exibição da Globo. Muitos podem se perguntar: “mas e quanto ao primeiro A Mosca (1986)”? É verdade, caro leitor, o filme original de David Cronenberg (que também é um remake de uma obra dos anos 50) é muito melhor que sua sequência em todos os sentidos, e guarda por si só inúmeras cenas traumatizantes – como a transformação gradual e bastante bizarra do protagonista Jeff Goldblum em uma criatura híbrida, meio mosca, meio homem. O longa ainda causa pesadelo em muitas pessoas, além de ser uma das histórias mais trágicas do cinema. No entanto, ‘A Mosca’ (1986) é uma produção muito famosa e ainda lembrada por todos. Já sua continuação, é um filme esquecido, que não ganha qualquer crédito, com grande parte do público sequer tendo conhecimento de sua existência.

Mas quem viveu os anos 80 lembra bem, principalmente depois da exibição da sequência na TV aberta. Aqui, a trama traz o filho da Mosca original, o jovem Martin Brundle (papel de Eric Stoltz), criado em uma base científica sobre os cuidados de uma empresa desde a infância, os responsáveis tentam evitar o destino trágico esperado do rapaz. Uma das características de se ter genes de inseto é que o protagonista envelhece em ritmo acelerado, assim aos 5 anos de idade, possui a aparência de um jovem rapaz. O filme tem suas surpresas, cenas românticas e um final feliz, diferente do original.

Mas o trecho que marcou os espectadores diz respeito ao experimento realizado com um cachorro e suas consequências. Tentando melhorar a criação de teleporte do cientista original, é usado como cobaia um cachorro. O experimento sai errado e o animal fica terrivelmente deformado, como se tivesse sido virado do avesso. O menino então pede para que ele seja sacrificado. Um tempo depois ele descobre que o animal ainda estava vivo e sofrendo, sendo mantido em cativeiro pelos inescrupulosos donos da empresa. A visão do cachorro marcou, sendo uma mistura de terror e tristeza.

‘O Doutrinador’: Primeiro filme de super-herói brasileiro ganha cartaz

“A corrupção criou seu maior inimigo.”

O Doutrinador, primeiro filme de super-herói brasileiro, ganhou seu primeiro cartaz, com o personagem-título em destaque.

Confira:

Eduardo Moscovis será o governador Sandro Correa, um dos políticos corruptos na mira do Doutrinador (Kiko Pissolato), em filme e série homônimos que estão sendo rodados em São Paulo.

O Doutrinador‘, vigilante das HQs – que se tornou conhecido no Brasil e em vários lugares do mundo através da internet e de edições impressas -, é um combatente implacável dos corruptos que sugam e atrasam o país.

Um anti-herói no melhor estilo dos vigilantes dos quadrinhos. O Doutrinador é Miguel, um agente federal altamente treinado que vive num Brasil cujo governo foi sequestrado por uma quadrilha de políticos e empresários. Uma tragédia pessoal o leva a eleger a corrupção endêmica brasileira como sua maior inimiga. E ele começa a se vingar da elite política brasileira em pleno período de eleições presidenciais, numa cruzada sem volta contra a corrupção.

No elenco, além de Pissolato e Eduardo Moscovis estão Marília Gabriela, Helena Ranaldi, Tainá Medina, Samuel de Assis e Tuca Andrada, entre outros. A produção é da Paris Filmes e a distribuição da Downtown Filmes.

O longa estreia nos cinemas em 20 de Setembro deste ano, com direção de Gustavo Bonafé.

Confira as fotos:

‘Samantha!’ está de volta no trailer da 2ª temporada; Assista!

A Netflix divulgou o trailer da 2ª temporada da série nacional ‘Samantha!‘.

Confira:

Criada por Felipe Braga, a série traz um cenário nostálgico, com direito a diversas referências da cultura popular brasileira.

Uma ex-estrela mirim, que já viveu seu momento de auge como atriz, enfrenta dificuldades na carreira e na vida pessoal. Ela é casada com um ex-jogador de futebol, que acaba de sair da cadeia após 12 anos atrás das grades, mas a liberdade do marido está longe de ser a solução de seus problemas. Quando ele sai da prisão, a vida do casal muda completamente.

O elenco conta com Emanuelle Araújo, Douglas Silva, Cauã Gonçalves, Sabrina Nonata e Duda Gonçalves.

A 2ª temporada será lançada na plataforma no dia 19 de abril.

‘BOB ESPONJA – O Incrível Resgate’ ganha trailer dublado HILÁRIO; Assista!

A Paramount divulgou o trailer dublado da animação ‘BOB ESPONJA – O Incrível Resgate‘.

Confira:

https://www.facebook.com/113852248646167/posts/2767006616664037?vh=e&d=n&sfns=mo

Dirigido por Paul Tibbitt, o longa será completamente animado, ao contrário de ‘Bob Esponja: Um Herói Fora d’Água‘, que misturava CGI com live-action.

Quando Gary é caracolstrado, Bob e Patrick embarcam em uma épica aventura para a Cidade Perdida de Atlantic City, com o objetivo de trazer ele para casa. A dupla vai encarar perigos e diversões hilárias nessa missão de resgate, e Bob e seus amigos terão que provar que nada é mais forte do que o poder da amizade.

Awkwafina e Reggie Watts se juntaram ao elenco de dubladores, que tem o retorno de Tom Kenny, Clancy Brown, Rodger Bumpass, Bill Fagerbakke e Carolyn Lawrence.

Vale lembrar também que Hans Zimmer ficará responsável pela trilha sonora.

A Paramount lançará o longa nos cinemas em maio de 2020.

‘Transformers’: Série animada já está disponível na Netflix!

A série animada ‘Transformers: War For Cybertron Trilogy – O Cerco‘ já estreou na Netflix! Todos os 6 episódios do primeiro ciclo já estão disponíveis no serviço de streaming.

Vale lembrar que todos os filmes da franquia principal também estão disponíveis na plataforma, além das animações ‘Transformers: Cyberverse‘, ‘Transformers: Rescue Bots‘ e ‘Transformers Prime‘.

Confira o trailer:

O momento decisivo se aproxima. Na devastadora guerra civil entre Autobots e Decepticons, Optimus Prime e Megatron lideram seus companheiros em uma batalha inédita pelo futuro. Esta guerra acaba agora.

Transformers: War For Cybertron Trilogy – O Cerco‘  reconta a história da guerra entre os Autobots e Decepticons.

‘Spaceman’: Atriz de ‘Bela Vingança’ se junta ao Adam Sandler no novo sci-fi da Netflix

De acordo com o The Wrap, Carey Mulligan (‘Bela Vingança’) entrou para o elenco de ‘Spaceman‘, nova ficção científica da Netflix que será estrelada pelo Adam Sandler.

Mulligan irá interpretar a esposa do personagem de Sandler.

A produção é baseada no livro Spaceman of Bohemia, escrito por Jaroslav Kalfař.

Johan Renck (‘Chernobyl’) será responsável pela direção.

No filme, Sandler viverá um astronauta que foi enviado para o limite da galáxia para coletar um pó antigo e misterioso. Mas, enquanto a vida na Terra começa a ruir, ele precisa da ajuda de uma criatura do início dos tempos que espreita em sua nave para salvar a humanidade.

O roteiro da adaptação foi escrito por Colby Day.

Channing Tatum entra como produtor.

Novas informações devem ser divulgados em breve.

‘Killing Eve’: Última temporada ganha data de estreia; Confiras as imagens oficiais!

A BBC America finalmente anunciou quando a 4ª (e última) temporada de ‘Killing Eve‘ será lançada.

O ciclo final irá estrear oficialmente no dia 27 de fevereiro. No entanto, o primeiro episódio ficará disponível no serviço de streaming da AMC+ uma semana antes, em 20 de fevereiro.

Além disso, o EW divulgou as primeiras imagens oficiais do último ano.

Confira:

Jodie Comer as Villanelle – Killing Eve _ Season 4, Episode 1 – Photo Credit: Anika Molnar/BBCA
Sandra Oh as Eve Polastri – Killing Eve _ Season 4, Episode 2 – Anika Molnar/BBCA
Jodie Comer as Villanelle – Killing Eve _ Season 4, Episode 1 – Photo Credit: Anika Molnar/BBCA
Sandra Oh as Eve Polastri – Killing Eve _ Season 4, Episode 1 – Photo Credit: Anika Molnar/BBCA
Fiona Shaw as Carolyn Martens – Killing Eve _ Season 4, Episode 2 – Anika Molnar/BBCA
Camille Cottin as Helene – Killing Eve _ Season 4, Episode 2 – Anika Molnar/BBCA

Seguindo a tradição de introduzir uma nova roteirista a cada temporada, Laura Neal (‘Sex Education’) será responsável pelo ciclo final, dando continuidade ao trabalho de Phoebe Waller-Bridge (1ª temporada), Emerald Fennell (2ª temporada) e Suzanne Heathcote (3ª temporada).

“‘Killing Eve’ tem sido uma das melhores experiências da minha carreira e estou ansiosa para voltar a interpretar a Eve em breve,” afirmou Sandra Oh em uma declaração. “Sou muito grata por todo o elenco e a equipe que trouxeram nossa história à vida e aos fãs que se juntaram a nós e retornarão para o nosso incrível e inesperado ciclo final.”

‘Killing Eve’: Sandra Oh é a primeira atriz asiática a ser indicada ao Emmy

A trama acompanha Eve, uma entediada operadora que trabalha no serviço de segurança, que está frustrada com sua profissão por não corresponder aos seus anseios por espionagem. Ela acaba se envolvendo em uma constante rixa com a bela assassina Villanelle.

Sandra Oh (‘Grey’s Anatomy‘) e Jodie Comer (‘My Mad Fat Diary‘) estrelam.

Baseada nos contos do autor Luke Jennings, a série foi criada por Phoebe Waller-Bridge.

MONSTRO! Evan Peters se torna o infame serial killer ‘Dahmer’ na 1ª imagem da nova série da Netflix

A Netflix divulgou a primeira imagem oficial da minissérie ‘Monstro: A História de Jeffrey Dahmer‘, que traz o ator Evan Peters (‘American Horror Story’) caracterizado como o infame serial killer.

Confira:

Criada por Ryan Murphy, a produção contará a história do serial killer Jeffrey Dahmer, que matou e desmembrou dezessete homens entre 1978 e 1991.

A série mostrará um olhar aprofundado no assassino mais notório da América, contado através do ponto de vista das vítimas de Dahmer. Além disso, a produção irá expor a incompetência policial no caso que permitiu o assassino a continuar matando.

O elenco ainda conta com Niecy NashPenelope Ann Miller, Shaun J. BrownColin Ford Richard Jenkins.

Com 10 episódios encomendados, o projeto ainda não possui previsão de estreia.

Recentemente, Jeffrey Dahmer foi interpretado por Ross Lynch (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’) no filme ‘O Despertar de um Assassino‘. Anteriormente, Jeremy Renner (‘Gavião Arqueiro’) havia assumido o papel em ‘Dahmer – Mente Assassina‘, de 2002.

‘Velozes e Furiosos 10’ ultrapassa US$ 600 milhões nas bilheterias mundiais

Velozes e Furiosos 10‘ continua pisando no acelerador! Em seu terceiro final de semana em exibição nos cinemas, o longa conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 600 milhões nas bilheterias mundiais.

O sucesso da produção catapultou a arrecadação total da franquia, que superou impressionantes US$ 7 bilhões mundialmente – tornando-se a quinta maior saga da história do cinema.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 128.4 milhões. No mercado internacional, foram US$ 474.8 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 603.2 milhões.

Atualmente, a nova iteração estrelada por Vin Diesel já se encontra no TOP 3 das maiores bilheterias do ano, atrás apenas de ‘Super Mario Bros‘ (US$1.3B) e ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ (US$780.1M).

Vale lembrar que, por causa deste filme, a Universal Pictures se tornou o primeiro estúdio a superar a marca de US$ 1 bilhão domesticamente em 2023.

Velozes e Furiosos 10‘ continua em exibição nos cinemas nacionais!

 

Crítica | ‘Velozes e Furiosos 10’ é tão ABSURDO, surreal e nonsense que diverte e faz rir (Nota: 8.0)

‘Duna: Parte 2’ ultrapassa US$ 620 milhões nas bilheterias mundiais

A aclamada sequência ‘Duna: Parte 2‘, que conquistou impressionantes 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 620 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 252.3 milhões. No mercado internacional, foram US$ 372.7 milhões – totalizando US$ 626 milhões mundialmente.

Para termos de comparação, a continuação levou menos de três semanas para ultrapassar a arrecadação total do primeiro filme – que somou US$ 433.9 milhões mundialmente, em 2021.

Com excelente estabilidade no território norte-americano, o longa dirigido por Denis Villeneuve (‘A Chegada’) sofreu uma queda de apenas -37% em comparação ao final de semana anterior, mantendo-se no TOP 3 das maiores bilheterias do país.

Vale lembrar que o filme segue em exibição nos cinemas nacionais!

Confira nossa crítica em vídeo:

‘Treta’: Ator de ‘Parasita’ se junta ao elenco da 2ª temporada

De acordo com o Deadline, Song Kang-Ho (‘Parasita’) foi confirmado no elenco da 2ª temporada da aclamada série antológica ‘Treta‘ (BEEF).

Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

O próximo ciclo será estrelado por Cailee Spaeny (‘Alien: Romulus’), Carey Mulligan (‘Bela Vingança’), Oscar Isaac (‘Cavaleiro da Lua’) e Charles Melton (‘Segredos de um Escândalo’).

Youn Yuh-jung (‘Minari: Em Busca da Felicidade’) completa o elenco. A atriz interpretará uma bilionária coreana, dona de um clube de campo.

Na trama…

“Um jovem casal testemunha uma briga alarmante entre seu chefe e sua esposa, desencadeando reviravoltas, favores e coerção no mundo elitista de um clube de campo e sua proprietária bilionária coreana.”

O próximo ciclo contará com 8 episódios de 30 minutos de duração.

Lee Sung Jin retorna como criador, showrunner e produtor executivo.

Vale lembrar que a primeira temporada, que ganhou oito Emmy Awards e três Globos de Ouro, já está disponível na Netflix.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

 

Ator de ‘Black Bird’ se junta ao reboot de ‘Resident Evil’, do diretor de ‘A Hora do Mal’

De acordo com o Deadline, Paul Walter Hauser (‘Black Bird’) foi confirmado no elenco do reboot de ‘Resident Evil‘, que está sendo desenvolvido pela Sony Pictures.

Infelizmente, detalhes sobre seu papel não foram divulgados.

Austin Abrams, do terror ‘A Hora do Mal‘, será o protagonista.

Zach Cregger (‘Noites Brutais’) será responsável pela direção.

Anteriormente, o cineasta havia revelado que a nova adaptação não será “completamente fiel” aos jogos: “É um roteiro original. É uma história estranha. Eu escrevi e amei a narrativa. Não tem nada a ver com os outros filmes baseados em ‘Resident Evil’. Se eu fizer meu trabalho do jeito certo, [a nova adaptação] será única e diferente.”

Ele completa, “Sou um grande fã dos jogos, já os joguei. Não sei quantas vezes já joguei o quarto jogo. Eu realmente amo. Eu definitivamente não estou tentando ser completamente fiel à mitologia dos jogos. Quero contar uma história que seja autêntica à experiência que você sente ao jogar os jogos”. 

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de Setembro de 2026.

Além de dirigir, Cregger também assina o roteiro ao lado de Shay Hatten (‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’).

A Constantin Film, que detém os direitos de exibição do título desde o final dos anos 1990 e está por trás dos filmes anteriores, produzirá o reboot junto com a PlayStation Productions.

Vale lembrar que a adaptação mais recente, ‘Resident Evil: Bem-vindo a Raccoon City‘, foi massacrada pelos críticos – com apenas 30% de aprovação no Rotten Tomatoes –, além de ter fracassado nas bilheterias, arrecadando meros US$ 41.9 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de US$ 25 milhões.

‘Toy Story 5’ abre com 92% de aprovação dos críticos no RT; Confira as reações!

Com 74 reviews publicadas até o momento, a aguardada sequência ‘Toy Story 5‘ abriu com 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral aclama a produção por combinar perfeitamente uma nova aventura divertida com uma trama que se propõe a explorar a infância moderna.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Embora ‘Toy Story 5’ possa não ser essencial, especialmente em uma época em que o entretenimento infantil se rende rotineiramente ao seu público, há algo discretamente radical num filme que se dispõe a se preocupar com as crianças.” (Daily Telegraph UK)

“Este quinto filme é uma conclusão sublime; um filme que reflete toda a franquia em seu espelho mágico e (quem sabe) um final perfeito.” (Variety)

“Grande parte de ‘Toy Story 5’ parece um desabafo de um velho rabugento num tabloide britânico de segunda categoria. ‘Vá lá fora e chute uma bola’. Nós sabíamos usar a nossa imaginação quando éramos crianças.” (Irish Times)

“Estamos perdendo algo exclusivamente humano entre abas do navegador, sob o sinal fraco do wi-fi e em meio ao conteúdo das redes sociais. ‘Toy Story 5’ espera nos trazer de volta à realidade.” (RogerEbert.com)

“A forma como ‘Toy Story 5’ consegue, simultaneamente, apresentar uma aventura cômica e frenética e explorar as complexas tensões da infância moderna representa um notável equilíbrio entre cinema e comércio.” (Globe and Mail)

“Em geral, o longa tem boas piadas, a animação tem aquele brilho característico da Pixar e a maioria do elenco tem seu pequeno momento de brilhar.” (Little White Lies)

“‘Toy Story 5’ é leve e previsível, com algumas perseguições eletrizantes e algumas cenas emocionantes. Mesmo sendo um filme mediano da franquia ‘Toy Story’, esta sequência permanece entre as melhores animações do gênero.” (San Francisco Chronicle)

“Trinta anos após o longa original, ‘Toy Story 5’ continua a cativar o público com humor, ternura e uma genuína conexão emocional. Isso, por si só, já é a maior conquista do filme.” (HeyUGuys)

Toy Story 5‘ será lançado nos cinemas nacionais nesta quinta-feira, no dia 18 de junho.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Nesta nova aventura, a personagem Jessie ganhará um papel de destaque central ao lado de Woody e Buzz. A trama promete um embate atual e relevante: os amados brinquedos enfrentarão o desafio de reconquistar a atenção das crianças em meio à crescente dominância da tecnologia e dos dispositivos eletrônicos no cotidiano infantil.

A produção conta com as vozes de Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear), Joan Cusack (Jessie), Greta Lee (Lilypad), Blake Clark (Slinky), Ernie Hudson (Combat Carl) e Conan O’Brien (Smarty Pants).

Andrew Stanton (‘Procurando Nemo’) e McKenna Harris são responsáveis pela direção.

HBO lança vídeo recapitulando as seis temporadas de ‘Game of Thrones’

Para preparar os fãs de ‘Game of Thrones’ para a iminente estreia da penúltima temporada da série, a HBO lançou um vídeo com uma breve recapitulação dos principais acontecimentos das últimas seis temporadas.

Confira:

Pedra do Dragão (Dragonstone) – 1º episódio – 16 de julho
Jon (Kit Harington) organiza a defesa do Norte. Cersei (Lena Headey) tenta equilibrar as chances. Daenerys (Emilia Clarke) chega em casa.

Nascimento da Tempestade (Stormborn) – 2º episódio – 23 de julho
Daenerys (Emilia Clarke) recebe uma visita  inesperada. Jon (Kit Harington) enfrenta uma revolta. Tyrion (Peter Dinklage) planeja a conquista de Westeros.

A Justiça da Rainha (The queen’s justice) – 3º episódio – 30 de julho
Daenerys (Emilia Clarke) realiza uma reunião de tribunal. Cersei (Lena Headey) devolve um presente. Jaime (Nikolaj Coster-Waldau) aprende com seus erros.

Vale ressaltar que os episódios dessa temporada serão mais longos, como o 6º episódio, que terá 1 hora e 11 minutos, enquanto o 7º e último episódio terá 1 hora e 21 minutos.