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‘Gravidade’, ‘Ad Astra’ e outras Grandiosas Ficções que se passam no Espaço

O cinema é fantasia. É ficção. O interesse do homem pela ciência, pelo futuro, terminou criando um gênero próprio na sétima arte: a ficção científica. Muitas vezes confundida ou mesclada com a fantasia (vide Star Wars) ou o terror (franquia Alien), a ficção científica sempre teve com objetivo vislumbrar possibilidades, sejam elas projetar como viveremos daqui a alguns anos (apontando suas possibilidades) e até mesmo especular sobre desenvolvimento tecnológico (vide inteligências artificiais, clonagem e afins).

Durante décadas o cinema nos brindou com o desbravamento espacial. Seja em propostas psicológicas e psicodélicas (2001 – Uma Odisseia no Espaço) ou olhares do passado, através de biografias (Os Eleitos e Apollo 13).

Aproveitando o lançamento de Ad Astra: Rumo às Estrelas, drama espacial existencialista protagonizado por Brad Pitt, o CinePOP resolveu criar uma lista com 10 produções recentes que nos levam numa viagem em direção ao desconhecido da imensidão do espaço. Vem com a gente.

Ad Astra: Rumo às Estrelas (2019)

Dirigido pelo meticuloso James Gray (Z: A Cidade Perdida), este filme é muitas coisas num só, se tornando difícil defini-lo. Basicamente, uma busca interna por aceitação, Brad Pitt interpreta um exímio astronauta, que dedicou sua vida inteira ao trabalho – deixando de lado a parte afetiva que nos compõe. Ele recebe a notícia de que seu pai, em quem se espelhou a vida inteira, pode estar vivo (papel de Tommy Lee Jones), e inicia uma busca aos confins do universo para um encontro transcendental. Fora o drama, somos brindados com elementos curiosos, como viagens particulares à lua, que está colonizada e inclusive abriga conflitos armados saídos da Terra, numa sequência verdadeiramente espetacular.

Gravidade (2013)

A mesma palavra pode ser usada para definir esta obra de Alfonso Cuarón, vencedora de 7 Oscar, incluindo direção, e indicada para melhor filme e atriz (Sandra Bullock). Mais simples em sua trama e realista, este longa não se passa no futuro como o item acima, retratando um desastre espacial onde dois astronautas lutam por suas vidas em uma série de situações desesperadoras. Com apenas dois personagens o filme inteiro, a ficção de alto conceito chegou com um hype gigantesco e se tornou um dos longas mais elogiados de seu respectivo ano.

Interestelar (2014)

Com o comando do cultuado Christopher Nolan, Interestelar é a produção mais complexa da lista. Nolan se tornou um cineasta que atrai atenção dos críticos, cinéfilos e fãs devido a sua capacidade de encaixar conteúdo bastante substancial e enigmático em blockbusters, vendidos ao grande público. Com ecos de Kubrick e 2001 – Uma Odisseia no Espaço, o diretor fala sobre outras dimensões, realidades e até viagem no tempo, questões físicas bem carregadas. Mas também é um filme humano, que mostra a busca de uma filha (Jessica Chastain na fase adulta) por seu pai (Matthew McConaughey). O filme foi indicado para 5 prêmios técnicos, vencendo o de efeitos visuais. E consta como o número 32 dentre os filmes preferidos do grande público de todos os tempos.

Perdido em Marte (2015)

Já virou até piada o fato de Matt Damon precisar ser resgatado em seus filmes – e no espaço ele inclusive havia feito uma participação em Interestelar no ano anterior. Aqui, baseado num livro de muito sucesso, Damon interpreta um astronauta deixado para trás em Marte após um acidente, que precisa se virar com os conhecimentos e recursos que tem até que o resgate chegue. Mais uma vez temos Jessica Chastain num filme do gênero, aqui como uma colega astronauta do protagonista. Dirigido pelo veterano Ridley Scott, o filme é bem melhor que suas incursões recentes no universo Alien, e foi indicado para 7 Oscar, incluindo melhor filme e ator para Damon.

O Primeiro Homem (2018)

Lançado ano passado, o longa era uma das grandes promessas no Oscar deste ano, mas que infelizmente terminou passando relativamente em branco. Biografia do astronauta Neil Armostrong, o primeiro homem a pisar na lua. A expectativa veio por se tratar do mais recente trabalho do jovem cineasta Damien Chazelle, considerado menino prodígio de Hollywood, tendo assinado obras como Whiplash e La La Land. No filme, Ryan Gosling, outro ator de prestígio, vive Armostrong de forma introspectiva, mas intensa. Na época do lançamento falava-se em indicações para o diretor, filme e os atores (além de Gosling, a atriz Claire Foy, que vive sua esposa no longa) – mas suas 4 nomeações foram técnicas, incluindo a que venceu: melhores efeitos visuais.

Passageiros (2016)

Menos apreciado que os demais na lista, trata-se de um veículo para unir uma dupla verdadeiramente quente: os astros Jennifer Lawrence e Chris Pratt. Um hype semelhante ao de Gravidade girou em torno desta produção, logo em sua concepção. Aqui também tínhamos apenas dois atores durante quase toda a exibição, mas ao contrário da trama de sobrevivência do filme citado, neste o roteiro caminhou na tênue linha do mau gosto – não descendo na garganta de muitos avaliadores e fãs. Particularmente, o considero um filme subestimado, que está longe de ser tão nocivo quanto o pintam. Na trama, a bordo de um nave que é uma espécie de transatlântico espacial com o objetivo de povoar um novo planeta, a câmara de criogenia de um dos passageiros (Pratt) dá defeito e o acorda antes do tempo. O sujeito então escolhe uma passageira para lhe fazer companhia.

Vida (2017)

Com ares de Alien: O Oitavo Passageiro (1979), este longa traz um trio de atores que desperta atenção imediata do público: Ryan Reynolds, Jake Gyllenhaal e Rebecca Ferguson. O trio faz parte da equipe de astronautas em missão no espaço, que se depara com vida extraterrestre. A criatura desencadeia um processo evolutivo extremamente rápido e logo está dando trabalho dentro da estação espacial. O longa possui inúmeros momentos grandiosos de tensão, e talvez tenha seus méritos reconhecidos com o passar dos anos.

High Life (2018)

Ainda inédito no Brasil, esta ficção especial é estrelada pelo novo Batman do cinema, Robert Pattinson. Em sua carreira pós-Crepúsculo, o jovem ator se colou com diretores renomados e trabalhou em diversas produções de prestígio – como em algumas das melhores obras independentes desta década. Aqui, ele é dirigido pela francesa veterana Claire Denis, em seu filme mais ambicioso. O filme conta com a musa do país, Juliette Binoche e com cenas altamente sexuais. Na trama, um pai (Pattinson) luta contra todas as adversidades para criar sua pequena filha no isolamento de uma estação espacial.

Lucy in the Sky (2019)

Outro filme recente que ainda não chegou aos cinemas brasileiros – ou sequer em grande parte do mundo. O longa fez sua estreia no Festival de Toronto em setembro e chega neste fim de semana às salas dos EUA. Na trama, Natalie Portman é a bola da vez na pele da astronauta Lucy Cola. Após uma missão transcendental no espaço, ela volta para a Terra sem conseguir se readaptar à nossa realidade, considerando nosso planeta pequeno demais para suas experiências espaciais. O filme se concentra na relação da protagonista com a vida em nosso planeta após conhecer o universo.

Sem Gravidade… Sem Cérebro (2014)

Péssimo título brasileiro para Space Station 76 – que diminui bastante esta obra subestimada e dona de diversas qualidades. Produção independente, o filme é uma grande brincadeira com as ficções da década de 1970, e é todo criado como se realmente tivesse sido produzido na época citada. Ou seja, é o futuro, mas visto pela ótica dos anos 70, com seus painéis tecnológicos cheios de luzinhas que piscam, design retro e figurinos e penteados típicos das obras do gênero daquele período. Além desta nostalgia, o longa com forte veia cômica se comporta como um novelão espacial, contando com nomes como Liv Tyler (também presente em Ad Astra), Patrick Wilson e Matt Bomer no elenco.

‘Robocop’, ‘Drácula’ e os Filmes que Completam 11 anos e FRACASSARAM em se Tornar uma Franquia

Como sempre frisamos aqui no CinePOP, a palavra de ordem na Hollywood atual é “IP” – ou “Intellectual Property” (Propriedade Intelectual). Esse termo é muito usado hoje para se referir a uma marca registrada de um título. Em resumo, são as famosas franquias. De ‘Star Wars’ e ‘Indiana Jones’, até as mais recentes como ‘John Wick’ e ‘Barbie’, sem falar na maior delas: o MCU, as franquias cinematográficas são o que mantém os cinemas funcionando e o público comparecendo nesses tempos pós-pandemia e de domínio dos streamings. A prova disso é o fenômeno que se tornaram ‘Top Gun Maverick’ e ‘Avatar – O Caminho da Água’.

Embora uma franquia pareça ser uma receita de sucesso, criar um produto que o mundo inteiro abrace pode ser mais difícil que o alinhamento dos planetas. Primeiro porque não pode ser algo forçado, é o público quem decide o que irá aprovar ou não. Dessa forma, centenas de produções miradas para serem o mais novo sucesso, terminam se tornando fracasso e parando logo no primeiro exemplar. É justamente sobre essas obras que iremos falar nessa matéria. Abaixo iremos lembrar de 10 filmes que estão completando ONZE ANOS de sua estreia em 2014, planejados para serem uma franquia, mas que não deram muito certo. Confira.

 

Academia de Vampiros

vampiro cinepop
vampiro cinepop

Ainda no universo da fantasia, essa com ares adolescentes, ‘Academia de Vampiros’ foi outro filme baseado em uma série literária que fez muito sucesso com seu público-alvo e conta com mais cinco livros em sua narrativa. A expectativa era que todas essas histórias juvenis sobre uma “escola” para os sugadores de sangue (assim como Harry Potter era sobre uma escola para bruxos) fossem adaptadas para o cinema também, o que poderia ter feito a protagonista Zoey Deutch (filha da icônica Lea Thompson – a Lorraine do clássico ‘De Volta para o Futuro’) uma estrela do nível de Jennifer Lawrence ou Kristen Stewart. Mas o filme não deu certo e parou por aí. Uma nova tentativa em 2022 de transformar a história em uma série também não funcionou.

Hércules

hercules cinepop
hercules cinepop

É fácil pensar que ‘Hércules’, blockbuster estrelado por Dwayne Johnson, foi planejado para ser apenas um filme. Mas é só olhar por outro ângulo: que blockbuster hoje é planejado para ser apenas um filme? É claro que se tivesse sido o sucesso esperado, o longa da Paramount em parceria com a MGM, geraria uma continuação e quem sabe até uma terceira parte, transformando as aventuras do herói mitológico em uma franquia. Acontece que com o orçamento infladíssimo de US$100 milhões, ‘Hércules’ recuperou apenas US$72 milhões nos EUA, e US$244 milhões mundiais, falhando em se tornar o novo queridinho da cultura pop como se esperava.

O Sétimo Filho

filho cinepop
filho cinepop

Saímos de uma aventura medieval de fantasia para outra. E se no item acima pode até existir dúvida sobre a intenção do estúdio em planejar uma franquia para o herói ‘Hércules’ (na realidade não existe qualquer dúvida), aqui com ‘O Sétimo Filho’ a intenção de novos filmes era certeza. Acontece que o longa que traz Jeff Bridges e Julianne Moore em lados opostos do bem e do mal, como poderosíssimos feiticeiros, é baseado no livro que Joseph Delaney, que faz parte de uma série com nada menos que doze exemplares a mais. Ou seja, assim como a franquia ‘Harry Potter’, ‘O Sétimo Filho’ era preparado para se tornar o substituto da magia no cinema. Como sabemos, devido ao pobre resultado do longa nas bilheterias e com os críticos, não foi bem assim.

Drácula – A História Nunca Contada

dracula cinepop
dracula cinepop

Há 11 anos, os filmes de super-heróis já estavam com tudo. O próprio MCU já estava na ativa fazia seis anos e já tinha 10 filmes em seu currículo. Assim, todo estúdio grande deseja uma fatia desse bolo, até mesmo a Universal Pictures. Mas como a empresa não tinha um super-herói para chamar de seu, a solução foi transformar um personagem clássico de seu acervo em um super-herói. Assim nascia ‘Drácula – A História Nunca Contada’, em que o príncipe das trevas era remodelado para parecer que havia saído de uma HQ nas formas de Luke Evans. Com coprodução da Legendary Pictures, o filme custou US$70 milhões, mas o resultado financeiro, somado às críticas, não permitiram uma planejada continuação.

Need for Speed – O Filme

need cinepop
need cinepop

Adaptações de videogames finalmente encontraram seu lugar ao sol após um longo período de tentativas, graças ao sucesso de franquias como ‘Sonic’, ‘Super Mario Bros’, ‘The Last of Us’ e ‘Fallout’. Mas voltando 11 anos no tempo, tais obras ainda não possuíam o prestígio de hoje. Assim, ‘Need for Speed’, que contou com nomes como Aaron Paul, Michael Keaton, Dakota Johnson e Rami Malek no elenco, precisou entrar na lista dos filmes do gênero que amargaram fracasso e não tiveram chance de se tornar uma franquia. Por comparação, outro filme baseado em um game de corridas se daria bem melhor quase uma década depois: ‘Gran Turismo’, que ao menos recebeu elogios da crítica e dos fãs.

RoboCop

robocop cinepop
robocop cinepop

Essa dói de um jeito diferente para nós brasileiros. Acontece que o remake do clássico ‘Robocop – O Policial do Futuro’, um dos mais icônicos blockbusters dos anos 80, teve o comando de nosso conterrâneo José Padilha, responsável pelos irretocáveis ‘Tropa de Elite’ 1 e 2. E isso não é nenhuma espécie de patriotismo, acontece que o remake é realmente muito legal. É claro que seria impossível competir com a obra-prima de 1987 dirigida por Paul Verhoeven, e Padilha sequer tentou. Como cineasta brilhante que é, resolveu seguir por outro caminho, mais atual e mais em harmonia com os tempos em que vivemos (de militarismo robótico, com drones, e imprensa extremista e sensacionalista). O que era para ter sido o primeiro capítulo de uma nova saga, infelizmente se viu interrompido antes do tempo por falta de fé do estúdio no projeto.

Operação Sombra – Jack Ryan

ryan cinepop
ryan cinepop

Aqui temos um caso curioso. A trajetória de um dos maiores heróis da literatura norte-americana, o agente da CIA Jack Ryan (saído dos livros de Tom Clancy), é no mínimo errática no cinema. Isso porque a primeira adaptação para as telonas foi ‘A Caçada ao Outubro Vermelho’, onde Ryan não foi o protagonista (nas formas de Alec Baldwin), mas sim um coadjuvante para o militar russo interpretado por Sean Connery. Dois anos depois, aí sim assumiria o protagonismo nas formas de Harrison Ford em ‘Jogos Patrióticos’ (1992). Ford voltaria ao papel dois anos depois em ‘Perigo Real e Imediato’.

Essa poderia ser uma franquia interessante, mas algo aconteceu no caminho e Ford não voltou para um eventual terceiro filme. A opção da Paramount foi um reboot com um Ryan mais jovem (nas formas de Ben Affleck) em ‘A Soma de Todos os Medos’ (2002). Não deu certo. Mais doze anos e o agente ficaria ainda mais jovem em ‘Operação Sombra’, personificado por Chris Pratt – mais um reboot para iniciar uma nova franquia. Nada feito. Ryan só encontraria redenção nas telinhas, na série da Amazon, vivido por John Krasinski.

Tusk

tusk cinepop
tusk cinepop

E até hoje esperamos por ‘Moose Jaws’. Bem, sabemos como alguns filmes podem demorar para ser produzidos, e de acordo com o IMDB, o longa prometido por Kevin Smith está de fato em desenvolvimento. Antes um pouco de contextualização para aqueles que não conhecem essa “trilogia involuntária” do diretor de ‘O Balconista’ e ‘Dogma’. Na década passada, Kevin Smith deixava as comédias um pouco de lado e resolvia investir nos filmes de terror.

O que começou de forma séria e tensa, com ‘Seita Mortal’ (2011), descambou para algo mais exagerado em ‘Tusk – A Transformação’ – um filme onde um podcaster cai nas garras de um insano idoso e é transformado em um leão marinho. Entre todas as bizarrices do filme, dois fatores chamaram atenção: Johnny Depp como o detetive canadense Guy Lapointe; e Lily-Rose Depp e Harley Quinn Smith como as atendentes do mercadinho. Os três voltaram em ‘Yoga Hosers’, de 2016. Mas a “épica” conclusão da saga ainda não saiu do papel.

Operação Big Hero

bighero cinepop
bighero cinepop

O interessante destas listas é mesclar todo tipo de gênero cinematográfico, sem ter preconceito com nenhum quando o assunto é entretenimento. Desta forma, agora chegamos até as animações nestes dois últimos itens, gênero muito adorado pelo grande público. E o primeiro deles que não se tornou uma franquia, embora esse fosse o plano há 11 anos, foi ‘Operação Big Hero’. Hoje, você pode até dizer que não é tão difícil acreditar que uma produção Marvel / Disney fracasse e não dê continuidade à sua franquia – como os casos recentes de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’, ‘As Marvels’ e ‘Eternos’. Mas há 11 anos, o estúdio estava a pleno vapor e isso era algo impensável.

Bem, mas aconteceu. Você lembra de ‘Operação Big Hero’? Pois bem, essa foi a única animação da parceria Marvel e Disney até hoje, que deveria não apenas ter se tornado uma franquia com novas continuações, como também aberto porta para novos filmes animados nos cinemas. Assim como ‘Guardiões da Galáxia’, a intenção era pegar personagens de quadrinhos B da editora, completamente desconhecidos do grande público, e transformá-los em fenômeno pop. Não deu muito certo, e a ideia foi levada para as telinhas em uma série animada.

As Aventuras de Peabody e Sherman

peabody sherman cinepop
peabody sherman cinepop

Finalizando a lista dos filmes de 11 anos atrás que eram planejados como franquias, mas que desandaram, temos agora ‘As Aventuras de Peabody e Sherman’. O mais curioso aqui é que o resultado deste se mostrou um dos mais satisfatórios e divertidos daquele ano, mas como o público não comprou a ideia, terminou minando os planos de uma eventual sequência. Aqui temos a versão moderna de um clássico desenho animado que data da década de 1960.

Na trama, temos as aventuras de dois viajantes do tempo, que vão participando e influenciando eventos históricos pelo mundo. Acontece que um deles é um cachorro super inteligente, o tal Sr. Peabody, e o outro é seu filho adotivo humano. A primeira e única versão para o cinema, no entanto, mesmo produzido pelo mesmo estúdio responsável por sucessos como ‘Shrek’, ‘Como Treinar Seu Dragão’ e ‘Madagascar’, falhou em se tornar uma franquia.

‘The 100’: 6ª temporada ganha as primeiras imagens no “novo mundo”; Confira!

A 6ª temporada de ‘The 100‘ ganhou as primeiras imagens, e nos mostra os personagens no “novo mundo”.

Confira:

“Enquanto nós começamos a explorar esse novo mundo, eu realmente queria que fosse um novo livro,” disse o showrunner Jason Rothenberg sobre a sexta temporada. “O primeiro volume terminou, e agora podemos contar uma aventura completamente nova com as pessoas que passamos a amar. Será insano, incrível, bonito e muito, muito diferente.”

O elenco inclui Eliza Taylor, Paige Turco, Bob Morley, Marie Avgeropoulos, Lindsey Morgan, Ricky WhittleRichard Harmon JR Bourne.

A série é baseada no livro homônimo da autora Kass Morgan.

A sexta temporada ainda não tem nada de lançamento, mas estreará em 2019.

‘Aladdin’ ultrapassa a marca de US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais

Aladdin‘ continua forte nas bilheterias! Em sua segunda semana, o live-action da Disney ultrapassou a impressionante marca dos US$ 400 milhões mundialmente.

Nos EUA, o longa acumula US$ 185 milhões. No mercado internacional, são US$ 260.9 milhões.

Ao total, o live-action já arrecadou US$445.9 milhões mundialmente.

Dirigido por Guy Ritchie (‘Sherlock Holmes‘), o live-action será lançado quase 27 anos após a estreia da animação.

Um jovem humilde descobre uma lâmpada mágica, com um gênio que pode lhe conceder desejos. Agora o rapaz quer conquistar a moça por quem se apaixonou, mas o que ele não sabe é que a jovem é uma princesa que está prestes a se noivar. Agora, com a ajuda do Gênio, ele tenta se passar por um príncipe e para conquistar o amor da moça e a confiança de seu pai.

O elenco conta com Menda Massound (Aladdin), Marwan Kenzari (Jafar), Naomi Scott (Jasmine), Will Smith (Gênio), Navid Negahban (Sultan), Nasim Pedrad (Dalia), Billy Magnussen (Anders) e Numan Acar (Hakim).

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘The Lodge’: Terror estilo ‘Hereditário’ ganha novo clipe TENSO; Assista!

O terror ‘The Lodge‘ ganhou um novo clipe tenso.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 15 de novembro.

O longa é dirigido por Severin Fiala e Veronika Franz, dupla responsável pelo aclamado ‘Boa Noite, Mamãe!‘.

A trama segue dois irmãos que vão passar o Natal nas montanhas com Grace, uma mulher mais jovem com quem seu pai planeja se casar. Enquanto as crianças começam a se entender com sua futura madrasta, alguns acontecimentos ameaçam desenterrar demônios do passado de Grace da época em que ela era membro de um culto religioso.

O elenco conta com Riley Keough, Jaeden Martell, Lia McHugh, Richard Armitage e Alicia Silverstone.

Brinquedos assassinos tocam o terror no trailer de ‘Toys of Terror’; Assista!

O terror ‘Toys of Terror‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Dirigido por Nicholas Verso (‘Nowhere Boys‘), o longa é escrito por Dana Gould, criador da série ‘Stan Against Evil‘.

David Cashman promete a sua família uma divertida viagem de Natal, mas quando eles chegam ao velho orfanato em ruínas nos bosques nevados de Washington, eles percebem que ele planeja fazer dessas férias um trabalho, renovando o lugar na esperança de vender para algum bilionário de Seattle. Sua esposa, Hannah, está furiosa, assim como as crianças, Franklin, Zoe e Alicia – até que, vagando pela mansão assustadora, eles encontram um estoque de brinquedos antigos em uma sala de jogos abandonada e os pegam imediatamente.

Em pouco tempo, eles se recusam a se separar de seus novos brinquedos, para grande consternação de sua babá Rose, que sente que algo na casa não está certo. Conforme as crianças começam a agir de forma cada vez mais estranha, Rose tem um palpite de que os brinquedos podem estar vivos e manipulando toda a família. Ela tenta avisar os Cashman e tirá-los de casa, mas ninguém parece estar ouvindo, mesmo quando a contagem de corpos aumenta.

Rose pode ajudar a família a escapar com suas vidas – ou eles ficarão presos em um orfanato em ruínas, para nunca mais celebrar outro Natal?

O elenco conta com Yana TeresaGeorgia WatersVerity MarksDayo AdeSaul Elias e Zoe Dish.

O terror será lançado em VOD no dia 27 de outubro, e em DVD e Blu-ray no dia 19 de janeiro de 2021.

Javier Botet interpretará Drácula no novo terror do diretor de ‘A Autópsia’

De acordo com o THR, o veterano do gênero Javier Botet, que interpretou a sinistra menina Medeiros em ‘[REC]‘, estrelará o terror ‘The Last Voyage of the Demeter‘.

O ator interpretará o icônico vilão Drácula.

O elenco ainda contará com David Dastmalchian (‘O Esquadrão Suicida’), Liam Cunningham (‘Game of Thrones’), Aisling Franciosi (‘The Nightingale’) e Corey Hawkins (‘The Walking Dead’).

André Øvredal, de ‘A Autópsia‘ e ‘Histórias Assustadoras para Contar no Escuro‘, será responsável pela direção.

A versão mais recente do roteiro foi escrita por Zak Olkewicz (‘Bullet Train‘).

Demeter é o nome do navio que transportava o Drácula da Transilvânia para Londres no livro de Bram Stoker.

O roteiro originalmente foi escrito em 2002, por Bragi Schut (‘Caça às Bruxas‘), e já está sendo desenvolvido há anos – com o envolvimento de diversos diretores com o passar do tempo.

A trama gira em torno da viagem do navio que está transportando o Drácula, na qual a tripulação começa a ser brutalmente assassinada.

A Amblin Partners está desenvolvendo a produção.

‘Pânico’: Ghostface participa do HILÁRIO trailer honesto do terror; Confira!

O novo filme da franquia ‘Pânico‘ ganhou um trailer honesto hilário, que conta com a participação especial do próprio Ghostface – mais uma vez dublado por Roger L. Jackson.

Confira:

Vale lembrar que ‘Pânico 6‘ já foi confirmado!

O próximo filme trará de volta os diretores Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett e os roteiristas James Vanderbilt (‘Zodíaco’) e Guy Busick (‘Casamento Sangrento).

As filmagens começam entre Julho e Setembro deste ano. A estreia deve acontecer em 2023.

Em entrevista ao HalloweenDailyNews, a atriz Neve Campbell, intérprete da lendária sobrevivente Sidney Prescott, voltou a falar sobre seu possível retorno no sexto filme.

“Eles me abordaram [para retornar em ‘Pânico 6’], mas ainda não há roteiro. Eles me disseram irão apresentar o primeiro rascunho em breve. Na verdade, eu deveria ter ligado para um produtor ontem, porque ele queria falar comigo sobre o que está acontecendo com o projeto. Eu vou ler o roteiro e ver como irei me sentir.”

O quinto filme da franquia ‘Pânico‘ já arrecadou sólidos US$ 134.6 milhões mundialmente, conseguindo ultrapassar a bilheteria total de ‘Halloween Kills‘ ($131.6m).

Agora, o longa se tornou a maior bilheteria para um filme de terror durante o período da pandemia.

Assista nossa crítica:

Criadores comentam sobre a Christina Ricci em ‘Wandinha’: “É importante HONRAR o legado”

Em entrevista ao TVLine, Al Gough e Miles Millar, criadores de ‘Wandinha‘, comentaram sobre a importância da participação de Christina Ricci na produção.

A atriz, que deu vida à Wandinha Addams nos filmes originais de 1991 e 1993, retorna encarnando uma personagem completamente nova na série da Netflix.

“Não tínhamos certeza se seria possível ter a Christina [Ricci] na série porque ela estava filmando ‘Yellowjackets’ e estava grávida. Nós tivemos que reorganizar nosso cronograma porque ela realmente queria participar do projeto. Ela já havia trabalhado com o Tim [Burton] em ‘A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça’, ama a personagem Wandinha e adorou o conceito da série. Para nós, é muito importante honrar o legado da personagem.”

Eles completam, “É muito importante para os espectadores, que conhecem a obra original, ter essa sensação de nostalgia. Era necessário ter essa noção de introdução de uma nova geração. Tudo isso foi muito importante para nós. Esse é um capítulo da vida da Wandinha que nunca havia sido contado e estávamos tentando humanizar uma personagem que nunca teve esse tratamento anteriormente.”

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais.

O elenco também traz Catherine Zeta-Jones como Mortícia, Luiz Gusman como Gomez, Issac Ordonez como Pugsley e Fred Armisen como Tio Chico.

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

‘Round 6: O Desafio’: Netflix deve adotar estratégia diferente para o lançamento do polêmico reality show

De acordo com o Deadline, a Netflix deve adotar uma estratégia diferente para o lançamento de ‘Round 6: O Desafio‘ (Squid Game: The Challenge), reality show competitivo inspirado na popular série ‘Round 6‘ (Squid Game).

O site afirma que o serviço de streaming está considerando liberar um número limitado de episódios por semana ao invés do modelo padrão – em que todos os capítulos de suas produções originais são lançados no mesmo dia.

Esta tem se tornado uma estratégia comum da plataforma ao se tratar de reality shows, uma vez que também foi usada com ‘Brincando com Fogo‘ e ‘The Circle‘.

Com estreia marcada para 22 de novembro, Round 6: O Desafio‘ recruta 456 jogadores para competirem por US$4.56 milhões ao participarem de jogos inspirados na série original – além de alguns novos –, com o objetivo de evitar a eliminação.

Felizmente, os perdedores não serão assassinados. Neste jogo, o pior destino será voltar para a casa de mãos vazias.

Confira o teaser:

Vale lembrar que o reality causou polêmica nos bastidores. De acordo com a Rolling Stone, quatro dos 456 participantes denunciaram que sofreram tratamento desumano e passaram por condições cruéis durante as gravações do programa.

Inclusive, uma das brincadeiras da competição causou um acidente, no qual um participante machucou o ombro e precisou de atendimento médico. Outros participantes sofreram ferimentos leves.

Na mais recente atualização sobre o reality, uma das participantes alegou que:

“Esse jogo foi uma das coisas mais cruéis e horríveis que já passei na vida. Estávamos numa corrida de cavalos humanos, e eles estavam nos tratando como animais enquanto estávamos passando frio na rua.”

Após as reclamações, a plataforma de streaming emitiu uma nota dizendo que investigou o caso e todos os procedimentos de segurança estavam adequados.

“Apesar do clima muito frio no set, os participantes estavam preparados para isso e quaisquer alegações de danos graves são fruto de falso testemunho”, diz parte do texto.

Por outro lado, fontes ligadas à produção disseram ao portal que a Netflix foi negligente.

Ao que parece, a companhia forneceu apenas roupas térmicas, meias e casacos para os participantes acreditando que seria o suficiente para conter a sensação térmica de -10°C.

Talvez fosse o bastante para uma prova de duas horas, mas que acabou se estendendo por mais sete, o que resultou em pelo menos 10 desmaios… Os participantes ainda afirmam que os atendimentos médicos foram adiados porque atrapalharia as filmagens.

Como solução, pessoas mascaradas em macacões rosa foram colocadas no chão com caixões pretos e se posicionaram para bloquear os médicos que atendiam o jogador caído – enquanto o resto dos competidores permanecia congelando.

Com uma quantia de dinheiro em jogo que mudaria suas vidas, os ex-concorrentes disseram que se sentiram presos – temendo que pudessem ser eliminados se se mexessem para ajudar as pessoas que estavam desmaiando.

“As pessoas não sabiam o que fazer. Eu mesmo me critiquei por não ajudar uma garota que estava tendo uma convulsão enquanto ficamos parados lá como estátuas. Em que planeta isso é humano?. Obviamente, você pularia e ajudaria – isso é o que nossa natureza humana deveria nos impulsionar a fazer. Mas era como um experimento social. Estávamos jogando contra a nossa ética, isso é doentio. É absolutamente doentio”, disse outro participante.

Também há denúncias de fraudes em favor de participantes que já são conhecidos por serem influencers nas redes sociais.

Foi dito que esses participantes eram pré-selecionados para as próximas fases das competições, independentemente do resultado da prova anterior.

Um ex-concorrente disse que viu um jogador eliminado participando de um novo jogo, enquanto outro alega que as regras eram moldadas para privilegiar certos indivíduos.

Até o momento, a Netflix não divulgou novos comunicados sobre as acusações.

A Verdadeira Dor

(A Real Pain)

 

Elenco:

Kieran Culkin
Jesse Eisenberg
Will Sharpe

 

Direção: Jesse Eisenberg

Gênero: Drama

Duração: 90 min.

Distribuidora: 20th Century Studios

Orçamento: US$ 10 milhões

Estreia: 30 de Janeiro de 2025

Sinopse: 

Em A VERDADEIRA DOR, dois primos incompatíveis, David e Benji, se reúnem para uma viagem pela Polônia para homenagear sua amada avó. A aventura sofre uma reviravolta quando as antigas tensões do estranho casal ressurgem no contexto da história de sua família.

Crítica: 

Crítica | A Verdadeira Dor – Jesse Eisenberg e Kieran Culkin nos embalam em catártica jornada sobre as perdas que vivemos pelo caminho

Curiosidades: 

» Além de estrelar e dirigir, Jesse Eisenberg também assina o roteiro e serve como produtor;

Trailer:

Cartazes: 

a verdadeira dor poster

Fotos: 

uma dor verdadeira3

uma dor verdadeira2

uma dor verdadeira1

Phoebe Dynevor se junta ao elenco de ‘Pendulum’, novo TERROR produzido por Darren Aronofsky

De acordo com o Deadline, Phoebe Dynevor (‘Bridgerton’) foi confirmada no elenco de ‘Pendulum‘, novo filme de terror produzido por Darren Aronofsky (diretor de ‘Mãe!’).

Joseph Gordon-Levitt (‘Looper – Assassinos do Futuro’) será o protagonista.

Na trama…

“O jovem casal Patrick (Gordon-Levitt) e Abigail (Dynevor) viajam para um retiro no Novo México, atraídos pela possibilidade de cura após um evento traumático. Patrick está disposto a fazer qualquer coisa para ajudar sua esposa, mas fica desconfiado do enigmático líder do lugar, mesmo quando Abigail cai sob seu feitiço.”

“À medida que a paranoia aumenta, o casal deve determinar se as práticas espirituais não convencionais do grupo oferecem cura genuína – ou mascaram uma verdade aterrorizante que ameaça destruí-los.”

Mark Heyman, roteirista de ‘Cisne Negro‘, será responsável pela direção.

As filmagens estão programadas para este mês, no Novo México.

Novas informações devem começar em breve.

‘Heated Rivalry’: Série de romance LGBTQ+ é RENOVADA para a 2ª temporada

O Crave renovou oficialmente a série de romance LGBTQ+ ‘Heated Rivalry‘ para a 2ª temporada.

Baseada no livro homônimo de Rachel Reid, a produção se tornou o maior lançamento da história do serviço de streaming canadense.

Na trama, dois astros de Hockey guardam um segredo: longe da rivalidade no gelo, eles são amantes secretos que, a princípio, escondem do mundo seu relacionamento confuso e complicado.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Hudson Williams e Connor Storrie estrelam a produção.

O elenco ainda conta com François Arnaud, Robbie GK, Sophie Nélisse, Ksenia Daniela Kharlamova, Dylan Walsh e Christina Chang.

Jerome aparece cheio de cicatrizes em novo teaser eletrizante de ‘Gotham’

Jerome (Cameron Monaghan), o Coringa de ‘Gotham‘, aparece cheio de cicatrizes no novo teaser da segunda parte da temporada da série.

Assista, com outro teaser e imagens dos novos episódios:

 

Gordon trabalha em uma Gotham repleta de monstros e caçadores de recompensas, cujo seu principal objetivo é encontrar respostas sobre os fugitivos de Indian Hill, e porque os seus poderes parecer estar matando eles próprios. Enquanto isso, o clone de Bruce Wayne perambula pelas ruas, enquanto Barbada e Tabitha abrem uma nova boate chamada The Sirens.

 

Jennifer Lawrence e J.J. Abrams homenageiam Anton Yelchin em memorial; Veja fotos!

16 meses após sua morte, o jovem ator Anton Yelchin foi homenageado em um memorial, realizado no cemitério Hollywood Forever, em Los Angeles.

Familiares e celebridades como Zoe Saldana, Jennifer Lawrence, Simon Pegg e J.J. Abrams relembraram Yelchin e compartilharam seu carinho pelo jovem, que faleceu em um bizarro acidente em junho de 2016, quando seu carro o prensou contra uma caixa de correios. A homenagem também contou com a inauguração de uma estátua do ator no cemitério.

Durante a cerimônia, Zoe refletiu sobre o impacto que Anton surtiu na vida daqueles que o cercaram:

“É um momento agridoce, pois estamos aqui por Anton, mas ele não está aqui conosco. O que acalenta meu coração é a certeza de que ele permanecerá vivo. Nós continuaremos nos recordando dele, na esperança de que ao praticarmos aquilo que ele tanto creu, nos lembrando também do seu imenso amor e alegria por todos nós, ele continuará ao nosso lado”.

Confira fotos do memorial:

‘Across The Universe’: Jim Sturges pública várias fotos dos bastidores do clássico

O musical ‘Across The Universe‘, cujas canções são todas extraídas da discografia dos Beatles, comemora 11 anos em 2018.

E para celebrar o relançamento da produção nos Estados Unidos, o protagonista Jim Sturges publicou uma série de fotos dos bastidores em sua conta oficial do Instagram.

Confira:

‘Ted Bundy – A Irresistível Face do Mal’: Zac Efron é serial killer em trailer legendado

A cinebiografia ‘Ted Bundy – A Irresistível Face do Mal’ (‘Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile‘), estrelada por Zac Efronganhou seu primeiro trailer legendado.

Confira:

Em entrevista ao TMZ, o diretor Joe Berlinger afirmou que Efron sempre foi a principal escolha para encarnar o assassino:

“Zac sempre foi a minha primeira escolha. Eu pedi para ele, ele disse sim e eu fiquei encantado. Em primeiro lugar, eu nunca teria contratado ele, se não fosse um ator fantástico. Todas as críticas estão dizendo que é um papel que muda a carreira dele, então do ponto de vista de atuação, ele mereceu. Mas Bundy operava atraindo as vítimas por ele ser bonito e charmoso. Então, quem melhor para encorporar e retratar essa dinâmica?”

Crítica | Extremely Wicked: Zac Efron não surpreende, em filme socialmente irresponsável

A atriz Kaya Scodelario (‘Maze Runner’) viverá Carole Ann Boone, ex-esposa de Ted BundyZac Efron será Bundy, Lily Collins viverá Elizabeth Kloepfer, Jim Parsons interpreta o promotor de justiça, Larry Simpson, e John Malkovich dará vida ao juiz Edward Cowart.

O projeto é dirigido por Joe Berlinger e o roteiro ficou a cargo de Michael Werde. Além de EfronLily Collins estrela a produção.

A trama explora os crimes cometidos pelo assassino Ted Bundy, através da perspectiva de sua namorada de longa data, Elizabeth Kloepfer. Após anos negando os assassinatos cometidos por ele, ela finalmente decidiu entregá-lo para a polícia. No entanto, mal ela sabia a extensão de suas atrocidades, que foram detalhadamente reveladas quando o serial killer decidiu falar sobre o assunto perto de sua sentença de morte.

Confira as estreias da Amazon Prime Video para esta semana

O mês de julho segue a todo vapor e a plataforma de streaming da Amazon, a Prime Video, continua investindo em sua grade de conteúdo, trazendo inúmeros títulos recentes, em meio a clássicos das telinhas e dos cinemas.

E nesta semana, os fãs poderão conferir a estreia do aclamado drama indicado ao Oscar, ‘O Escândalo‘, estrelado por Charlize Theron, Nicole Kidman e Margot Robbie.

Além dessa recente produção, o clássico A Volta ao Mundo em 80 dias – Uma Aposta Muito Louca também chega à grade de programação, para a alegria dos cinéfilos mais nostálgicos.

E para você não perder nada de novo, confira a agenda dessa semana!

23 de julho:

O EscândaloReunindo Charlize Theron, Nicole Kidman e Margot Robbie em cena, esse filme conta a história das funcionárias da Fox News, que denunciaram os casos de assédio sexual do CEO Roger Ailes (John Lithgow) e a orientação da empresa para que valores errados, como o machismo, sejam perpetuados no canal. A direção é dinamismo puro para falar de um dos casos mais nojentos da TV americana.

24 de julho:

Uma Família da Pesada (Temporadas 15-17)Clássico imortal do humor politicamente incorreto, Uma Família da Pesada é tipo uma versão mais pesada e sem escrúpulos dos Simpsons. Satirizando diversos aspectos da sociedade e da Cultura Pop americana, a série acompanha os Griffin, uma típica família de Quahog… Ou quase. O pai, Peter Griffin (Seth McFarlane), é um bocó, Lois é a mãe “responsável”, Meg (Mila Kunis) é uma adolescente excluída, Chris (Seth Green) é o típico adolescente bobão e Stewie (Seth McFarlane) é um bebê gênio cujo objetivo é acabar com Lois.

26 de julho:

A Volta ao Mundo em 80 dias – Uma Aposta Muito LoucaO clássico da Sessão da Tarde chega ao Prime Video já no finalzinho de julho para trazer muita nostalgia e diversão. Estrelada por Steve Coogan e Jackie Chan, essa releitura do clássico de Júlio Verne traz Phileas Fogg (Steve Coogan), um inventor britânico que virou piada no meio científico por suas excentricidades. Passando por várias crises ao mesmo tempo, Fogg é desafiado pelos acadêmicos a completar uma até então impossível volta ao mundo em 80 dias. Junto ao fiel criado (Jackie Chan) e Monique (Cécile de France), Phileas vai tentar atravessar o planeta em tempo recorde para recuperar sua moral e seu prestígio. É uma daquelas aventuras clássicas que desperta um sorriso até nos mais carrancudos.

Rota de FugaFilme de ação espetacular pata os fãs do cinema brucutu, Rota de Fuga reúne em tela ninguém menos que Sylvester Stallone e Arnold Schwarzenegger, os dois maiores ícones da ação dos anos 80/90, dando uma verdadeira aula de carisma. A trama acompanha a jornada de  Ray Breslin (Sylvester Stallone), que foi de maior autoridade de segurança do mundo para presidiário de uma das cadeias que ele ajudou a desenhar. Agora, ele precisa usar suas habilidades para escapar com a ajuda de um presidiário.

O Amazon Prime Video avisou também que, por conta da pandemia, alguns filmes e séries podem não ter dublagem disponível.

‘TENET’: Thriller sci-fi de Christopher Nolan já está disponível na HBO Max

‘TENET’, o mais recente longa-metragem dirigido e escrito por Christopher Nolan, já pode ser conferido na plataforma de streaming HBO Max. O thriller teve a sua estreia nesta sexta-feira (23) na grade de programação.

Na trama, armado com apenas uma palavra – Tenet – e lutando pela sobrevivência do mundo inteiro, o Protagonista viaja através de um mundo crepuscular de espionagem internacional em uma missão que irá desenrolar em algo para além do tempo real. Não viagens no tempo. Inversões.

O longa levou para casa o Oscar de Melhores Efeitos Visuais (Scott Fisher, Andrew Jackson e Andrew Lockley) em 2021, vencendo títulos como Mulan‘O Grande Ivan’‘Amor e Monstros’.

Confira o trailer:

 

John David Washington, Robert Pattinson, Elizabeth Debicki, Michael CaineKenneth Branagh estrelam.

‘Bride Hard’: Rebel Wilson é uma agente secreta no explosivo trailer de nova comédia; Assista!

Rebel Wilson é uma agente secreta diante de uma árdua missão no primeiro trailer oficial da comédia de ação ‘Bride Hard‘.

O longa, que ainda marca o reencontro com Anna Camp, sua colega de elenco da franquia ‘A Escolha Perfeita‘, estreia no dia 20 de junho nos Estados Unidos.

Confira:

Na trama, Wilson interpreta Sam, uma agente secreta cuja missão mais difícil até o momento é agradar sua melhor amiga que está prestes a casar em uma luxuosa festa feita em um extravagante destino. Mas quando uma equipe de mercenários invade a cerimônia e faz os convidados de reféns, Sam é jogada em uma luta diferente de todas as anteriores — uma em que ela não pode arriscar revelar seu disfarce e muito menos arruinar o grande dia. Enquanto ela enfrenta os bandidos em uma batalha de alto risco, disfarçada em looks de contos de fadas, ela perceberá que a ameaça real pode estar mais perto do que imaginava. 

O elenco ainda conta com Anna Chlumsky (‘Inventando Anna‘, ‘Veep‘), Da’Vine Joy Randolph (vencedora do Oscar por ‘Os Rejeitados‘), Gigi Zumbado (‘Heart Eyes‘), Stephen Dorff (‘True Detective‘, ‘The Righteous Gemstones‘) e Justin Hartley (‘Tracker‘, ‘This is Us).

Simon West (‘Os Mercenários 2’, ‘Con Air: A Rota da Fuga‘) assina a direção do longa.

Bride Hard‘ ainda não possui data de estreia no Brasil.

‘Pantera Negra’: “Shuri é o Tony Stark de Wakanda”, brinca Chadwick Boseman

Em uma entrevista, o protagonista de Pantera Negra, Chadwick Boseman, falou um pouco sobre a importância de Shuri, irmã de T’Challa, vivida pela atriz Letitia Wright no filme do herói.

“O papel dela é o mais importante. Nos quadrinhos, T’Challa é um cientista e rei, mas a minha irmã é a criança prodígio. Ela é quem tem esse dom. Ela é o Tony Stark de Wakanda. Ela é espirituosa, legal e divertida. T’Challa também é bom em ciência, mas ela é a criança prodígio. É assim que a história sempre foi contada. T’Challa é um cientista, mas ela é a ministra de tecnologia”.

Anteriormente, a atriz definiu sua personagem:

“Ela é a princesa de Wakanda, mas ela também faz o design de todas as novas tecnologias lá. Ela tem um espírito e uma mente inovadoras e ela quer levar Wakanda para um novo patamar. Ela também tem um grande sendo de moda, melhor do que o meu”.

Shuri entra para o novo time de personagens femininas fortes e guerreiras da Marvel. Seria uma reação ao sucesso de Mulher-Maravilha nos cinemas?

Pantera Negra’ ganhou uma série de pôsteres individuais incríveis dos personagens, mostrando os heróis e vilões. Confira:

Pantera Negra’ será o primeiro filme solo do MCU a retratar um herói negro e todo seu universo.

O seu impacto é inevitável, e durante uma entrevista ao CNET, o protagonista Chadwick Boseman falou justamente sobre a dimensão que a adaptação dos quadrinhos exerce, ultrapassando seu valor cultural.

Segundo ele:

“É uma oportunidade fenomenal e digo isso não apenas para mim, mas para que todos nós saiamos da nossa zona de conforto e daquela caixa que nos limita. Aqui não se trata de um grupo de pessoas negras saindo do lugar comum. Todos estão realmente empolgados em fazer aquilo que já deveria ter sido feito há muito tempo. E o público também está animado para ver algo novo e, mais ainda, ver aquilo que já deveria ter sido executado no passado”.

Boseman também comentou sobre a abrangência do filme, que abordará uma perspectiva bem ampla:

“Ele sai daquela simples ideia de ‘negros envolvidos com a ciência’, passando para algo mais amplo. Ele parte da ideia de um mundo coletivo. Há coisas ali que vão afetar as pessoas de alguma forma, as influenciando. E o filme passou por um longo processo de concepção para alcançar esse patamar extenso e creio que agora o mundo se encontra no momento certo e está apto para receber a mensagem que vamos trazer. É simplesmente algo muito especial”.

Cena cortada de ‘Os Vingadores 2′ mostraria Wakanda, terra do Pantera Negra 

Pantera Negra‘ (‘Black Panther‘) será dirigido por Ryan Coogler (‘Creed: Nascido Para Lutar‘). O elenco tem Chadwick BosemanMichael B. JordanForest WhitakerLupita Nyong’oDanai GuriraAndy SerkisMartin Freeman entre outros nomes. Além disso, o filme também deve contar com a tradicional participação de Stan Lee.

Pantera Negra‘ estreia em 15 de fevereiro de 2018.

‘Pantera Negra’: Sebastian Stan revela que cena pós-créditos era maior do que a versão dos cinemas

Durante uma nova entrevista ao Cinema Blend, o astro Sebastian Stan revelou que a cena pós-créditos de Pantera Negra com Bucky era maior do que a versão mostrada nos cinemas:

“Certamente há algo realmente engraçado sobre aquela cena. É melhor do jeito que está agora, eu acho. Mas o trecho tinha pelo menos 8 minutos a mais do que vimos nos cinemas. E o Bucky estava mais questionador, perguntando coisas para Shuri. Depois eles andam em uma direção, e ele começa a falar com pessoas mais velhas e brincar com as crianças, mas você não vê isso na versão final”

Enquanto isso, os recordes não param! ‘Pantera Negra‘ ultrapassou Titanic, um dos maiores longas de todos os tempos, na bilheteria doméstica e se tornou a 3ª maior bilheteria nos Estados Unidos com uma arrecadação de US$ 665,3 milhões contra US$ 659,3 milhões do romance da década de 90, segundo o ComicBook.

O novo longa da Marvel agora só está abaixo deAvatar (US$ 750 milhões) e Star Wars: O Despertar da Força (US$ 936 milhões). Mundialmente, o filme já coma US$ 1.2 bilhões.

Em meio à tanto sucesso, recentemente, Kevin Feige e Ryan Coogler oficializaram uma sequência.

‘Capitã Marvel’: Orçamento milionário é próximo ao de ‘Doutor Estranho’ e ‘Thor’

O site MCU Cosmic informou que o aguardado Capitã Marvel terá o orçamento de US$ 152 milhões. Caso a informação seja verdadeira, isso colocaria o filme com orçamento próximo ao de ‘Thor’ e ‘Doutor Estranho’.

[CUIDADO COM SPOILERS]

Após divulgar as primeiras imagens do aguardado Capitã Marvel, a revista EW também publicou uma breve descrição de uma das cenas do filme. Além disso, a descrição pode também ter revelado a identidade do personagem vivido pelo ator Jude Law.

A cena em questão mostra uma missão de resgate pelo planeta Torfa, descrito com paisagens formadas por areia azul-riscada e gigantes arcos de pedra (filmado em uma pedreira na Califórnia). A cena, então, mostraria Carol Danvers e os demais integrantes da equipe Starforce em uma nave. A missão do time Kree é encontrar um espião perdido. Para dificultar a tarefa, o chão está cheio de neblina e há a expectativa de encontrar os Skrulls naquele planeta. É aí que a descrição da cena aponta que “o comandante da Starforce Mar-Vell” dá a ordem para a equipe sair da nave. A primeira a sair é a Capitã Marvel, uma vez que ela odeia esperar por ordens e está sempre ansiosa por uma briga.

Ou seja, é muito provável que Law seja mesmo Mar-Vell, o Capitão Marvel original, com quem Carol adquiriu seus poderes.

[FIM DOS SPOILERS]

O lançamento do aguardadoCapitã Marvel está previsto para 7 de março de 2019, no Brasil.

Vingadores: Guerra Infinita já está disponível em DVD e Blu-ray.

10 curiosidades de ‘Uma Babá Quase Perfeita’, um retrato perfeito do cinema americano dos anos 90

É impossível pensar na década de 90 sem lembrar de Uma Babá Quase Perfeita, filme de 1993 que acabou tomando um posto no pedestal da molecada que cresceu nos anos 1990 e 2000. Contando com uma atuação espetacular de Robin Williams, o longa sobreviveu ao ‘teste do tempo’ como um retrato perfeito do que era o cinema nessa época tão marcante.

Personagem vestida como babá com três crianças sorrindo.A história do pai divorciado que se disfarçava como babá para ficar perto dos filhos encantou e divertiu pais e crianças de todos os cantos do mundo, fazendo do filme um sucesso. Pensando nisso, o CinePOP separou 10 curiosidades que você talvez não conheça sobre o filme. Confira!

Segunda opção

Homem e menino em cena de filme natalino.

Quem vê o papel da Senhora Doubtfire, imortalizado por Robin Williams, talvez tenha dificuldade em acreditar que o saudoso comediante não era a primeira opção do diretor Chris Columbus. Pois é, ele queria muito que Tim Allen interpretasse a babá, mas ele teve de recusar por conflitos de agenda, abrindo a oportunidade para que Robin chegasse e revolucionasse o filme. Inclusive, você lerá muito o nome do ator nesta lista de curiosidades.

Credibilidade

Ao aceitar o papel, Robin Williams quis testar se a maquiagem da Senhora Doubtfire está convincente o bastante. Para isso, ele deixou o set de filmagem sem ninguém saber, completamente caracterizado como a personagem. Ele foi a uma livraria e comprou um livro. Para sua surpresa, ninguém o reconheceu e até deixaram que ele passasse na frente na fila do caixa.

Improviso

Lembra quando disse que Robin Williams revolucionou o filme? Não era exagero. O comediante encantou o diretor, já que ele fazia a mesma cena várias vezes. As primeiras eram extremamente fiéis ao roteiro, nas seguintes, o ator improvisava como se não houvesse amanhã. Essas fases foram apelidadas de ‘brincadeiras do Williams’, e foram delas que saíram várias das cenas que terminaram sendo icônicas do filme.

Câmeras

Esse processo de improviso foi melhorado com uma ação de extrema sensibilidade de Chris Columbus. O diretor percebeu a genialidade de Robin e decidiu gravá-lo simultaneamente com três câmeras, captando todos os improvisos do ator e garantindo que não perdesse nem um segundo de material. Ele abordou essas filmagens como um tipo de documentário sobre Robin Williams.

Só para garantir

Conforme as filmagens iam avançado, Williams ainda não estava convencido que as pessoas acreditariam em sua personagem. Para isso, ele continuava saindo das filmagens vestido como a simpática velhinha e ia para os lugares mais absurdos. Em uma de suas fugidinhas, ele foi flagrado em uma sex shop tentando comprar um vibrador tamanho extra grande.

Dois filmes

Duas pessoas conversando em cena de filme.

De acordo com Columbus, a ideia de gravar os diferentes ângulos e falas de Williams rendeu dois cortes completamente diferentes do filme. Um era a versão PG-13, que foi para os cinemas, e a outra era uma versão para maiores de idade, carregada de piadas sujas e brincadeiras sacanas. Infelizmente, esse segundo corte nunca veio a público.

Repetição

Diretor orienta ator em set de filmagem.

Com essa história de dar liberdade total de improviso para Robin Williams, o ator ganhou um poder muito raro nos sets que é decidir quando a cena estava boa ou não. Por conta disso, há relatos de que Williams repetia algumas cenas entre 15 e 22 vezes, até estar completamente satisfeito com o resultado. E não tinha como ser diferente, porque a produção caía na gargalhada nos cortes ‘finais’.

Infernal

Cena engraçada em restaurante durante discussão animada.

Uma das ‘metas’ de Robin Williams nos bastidores era infernizar a vida de Pierce Brosnam, que é seu rival no filme. Toda vez que o ator entrava no personagem, Williams fazia piadocas e gracinhas para desconcentrá-lo e tirá-lo do personagem. O auge foi na sequência em que Brosnam tinha que se engasgar com um camarão. Williams ficava fazendo piadas de cunho sexual no ouvidinho de Pierce, que arrancavam gargalhadas do ator. Quem não gostava muito disso era Sally Field, que interpretava a ex-esposa do protagonista. Ela disse que Williams era uma pessoa fantástica, mas que era exaustivo trabalhar com ele por conta dessas tentativas de fazê-la sair do personagem. Eles seguiram muito amigos até o fim.

Prótese

Pessoa com máscara facial se soltando.

A cena do restaurante é realmente icônica e termina com a Senhora Doubtfire perdendo a máscara, literalmente. O interessante é que essa cena realmente utilizou uma das próteses que eram aplicadas em Robin Williams para entrar na personagem. Eram cerca de oito camadas, dentre próteses e maquiagem, para concluir a caracterização.

Muito retorno

Pessoa aspirando o chão em casa.

Tendo custava ‘apenas’ 25 milhões de dólares, Uma Babá Quase Perfeita foi um sucesso absurdo de 1993. O longa arrecadou mais de 440 milhões de dólares, fazendo dele a segunda maior bilheteria do ano, perdendo apenas para Jurassic Park.

Uma Babá Quase Perfeita está disponível no Disney+.

Crítica | O Gênio do Crime – Nostalgia e Inocência Infantil Marcam Estreia de Best-Seller nas Telonas

Quando a gente olha para trás, pra nossa infância, há livros e histórias que permearam o nosso imaginário de quando éramos crianças, independentemente de em qual cidade morássemos. Isso acontece com as histórias de Mauricio de Sousa, de Ziraldo, de Ana Maria Machado, de Pedro Bandeira, de Marcos Rey e também de João Carlos Marinho – que, dentre essa constelação literária, pode até ser que tenha um nome menos popularmente conhecido, mas seus livros tiveram (e têm!) muitos leitores. E agora, pela primeira vez, a conhecida ‘Turma do Gordo’ ganha sua primeira adaptação cinematográfica: o longa ‘O Gênio do Crime’, um dos grandes lançamentos nacionais no circuito essa semana.

João (Francisco Galvão) é um jovem bastante perspicaz, fã do canal do Mister Mistério (Marcos Veras, de ‘Nas Ondas da Fé’), um detetive que faz investigações pela cidade. Quando João e seus melhores amigos, Pituca (Breno Kaneto) e Edmundo (Samuel Estevam) começam a observar que uma das figurinhas mais cobiçadas do álbum de figurinhas da Copa do Mundo, a do Vini Jr, se torna rara no mercado, mas alguns meninos da escola rival parecem não só ter a figurinha, como indicar a outros (e, assim, completaram o álbum mais rápido), a turminha começa a desconfiar e faz a denúncia para a polícia, que não faz nada. Assim, para resolver esse mistério – antes mesmo do seu ídolo Mister MistérioJoão e seus amigos decidem investigar por conta própria, com a ajuda da mais nova membra do grupo: Berenice (Bella Alelaf).

O Gênio do Crime’ traz aquele tipo de história bem infantojuvenil mesmo, com um ar de pureza e inocência típico das crianças – que começam a entrar no universo adulto, mais perigoso e cheio de problemas, mas ainda têm a cabecinha ligada em questões do universo delas. Por isso, o tal ‘O Gênio do Crime’ tem a ver com um crime de falsificação de figurinhas, não algo mais tenebroso. Porque lá nos anos 80/90, quando essas histórias fizeram muito sucesso nas escolas e bibliotecas, a proposta era fazer a garotada ler e gostar de ler, e não necessariamente fazê-las cultivar um gosto com o true crime ou histórias mais tenebrosas, como vemos nos dias de hoje em outras produções que faz sucesso dentre a garotada como ‘Wandinha’ e ‘Stranger Things.

Baseado no romance homônimo, ‘O Gênio do Crime’ tem um roteiro bem “suco com bolacha” (pra não dizer água com açúcar e pegando o típico lanche da tarde). Escrito por Ana Reber com colaboração de Marcos Ferraz, o roteiro faz uma boa adaptação não só da história do livro, mas de sua essência, seu clima. Para quem leu, o filme é como se teletransportar para uma época pré-internet quando o país acreditava e torcia muito pela seleção masculina de futebol. Aliás, uma boa sacada essa de lançar o filme às vésperas do mundial.

André Filipe Binder (cujo trabalho era mais voltado para séries de TV, como ‘Filhas de Eva’) consegue um simpático resultado com o protagonismo infantil interagindo com nomes já consagrados do mercado, como Marcos Veras, Ailton Graça e Douglas Silva. O contraste entre ambos os núcleos provoca sorriso no público. Deve ter sido divertido gravar esse filme.

Com sabor de nostalgia e ares de inocência juvenil, ‘O Gênio do Crime’ entrega o sabor de um livro dos anos 80 para um público de 2026 sedento por histórias nas quais possam se ver e se espelhar. Uma aventurinha com pintadas de suspense e mistério que contempla toda a família e ainda reacende a vontade de torcer na Copa do Mundo. Prato cheio para o programa de domingo a tarde.

SAIBA MAIS » O Gênio do Crime

‘The Marvelous Mrs. Maisel’: Sterling K. Brown entra para a terceira temporada!

Sterling K. Brown, conhecido por seus papéis na série This Is Us e no aclamado Pantera Negra, entrou para a terceira temporada da famosa série de comédia The Marvelous Mrs. Maisel. Brown se junta à protagonista Rachel Brosnahan e a Tony Shalhoub.

O ator anunciou sua participação com um divertido vídeo publicado em seu Instagram. Confira:

 

Visualizar esta foto no Instagram.

 

I’m beyond excited to share some pretty marvelous news… #MrsMaisel, I’m coming for you!🙌🏿🙌🏿🙌🏿 @MaiselTV @AmazonPrimeVideo

Uma publicação compartilhada por Sterling Brown (@sterlingkbrown) em

A produção de Amy Sherman-Palladino, mesma criadora de ‘Gilmore Girls‘, tem sido elogiada por sua abordagem vanguardista, em meio a um cenário e uma década onde as mulheres eram tratadas apenas como donas de casa e tinham um certo estereótipo de perfeição a suprir.

Em ‘The Marvelous Mrs. Maisel‘, a personagem homônima, vivida por Rachel Brosnahan, é uma esposa e dona de casa dos anos 50, que descobre um amor e talento inveterado pela comédia stand-up. Contrariando tudo e todos, ela decide encarar o desafio, com divertidas apresentações em um pub em Nova York.

Scarlett Johansson responde às críticas feitas por Martin Scorsese sobre a Marvel

Após dizer que “a Marvel não faz cinema de verdade”, Martin Scorsese começou uma guerra com os diretores e os atores do universo super-heroico que vem se estendendo há algumas semanas. Agora, foi a vez de Scarlett Johanson expressar seus sentimentos sobre as declarações do aclamado diretor – afinal, ela tem sido parte do MCU desde o princípio, interpretando a icônica femme fatale Natasha Romanoff/Viúva Negra.

“Há certamente um lugar para todos os tipos de cinema hoje em dia”, ela disse, em entrevista ao The Hollywood Reporter. “As pessoas absorvem conteúdo de várias maneiras. Eu honestamente não compreendi por completo as declarações, porque eu acho que preciso de uma certa clareza sobre o que elas significam. Porque, para mim, pareceu bastante tradicionalista. Mas alguém apontou que o que a declaração significa é que não há mais espaço para filmes pequenos, porque o cinema está tomado por enormes blockbusters, e filmes menores não têm chance nos cinemas. Eu não havia considerado isso e acho que é uma perspectiva muito válida”.

“Mas eu também sinto que há uma mudança no modo como as pessoas assistem às coisas, e há todas essas plataformas para diferentes tipos de conteúdo”, ela acrescentou. “Agora temos filmes e shows e filmes de artes e todo o tipo de coisa sendo feito para ser consumida de várias formas. Sinto que está mudando. Não significa que está desaparecendo”.

Scorsese recentemente publicou um artigo no The New York Times, explicando o motivo de suas controversas declarações. Segundo ele, os filmes da Marvel permanecem na zona de conforto e se apoiam apenas em cenas que os fãs querem assistir:

“Muitos dos elementos que definem o cinema como eu o conheço estão nos filmes da Marvel. O que não existe é revelação, mistério ou perigo emocional genuíno. Nada está em risco. As cenas são feitas para satisfazer um conjunto específico de desejos e são projetadas como variações de um mesmo tema.”

O cineasta de 76 anos disse que filmes clássicos permanecem atuais por conta da qualidade do roteiro, como ‘Psicose‘, e que blockbusters são apenas eventos momentâneos, independentemente das bilheterias.

Além das críticas às narrativas, ele afirmou que a reserva de salas de cinema para exibir blockbusters está obrigando diversos cineastas a investirem neste gênero só para se manterem na indústria, causando o fim do ‘cinema de verdade.’

Para concluir, Scorsese disse que diretores e produtores só estão lançando seus filmes em meios alternativos, como plataformas de streaming, por conta da injusta concorrência.

Fãs estão SURTANDO com Daniel Radcliffe lendo ‘Harry Potter’; Veja as reações!

J.K. Rowling anunciou hoje que seu icônico livro Harry Potter e a Pedra Filosofal’ será lido por uma série de celebridades para os fãs da saga do bruxinho mais famoso de todos os tempos. E é claro que Daniel Radcliffe não ficaria de fora da iniciativa.

Abrindo o evento com a leitura de O Menino que Sobreviveu, Radcliffe chamou a atenção da mídia e principalmente do público que acompanhou as aventuras de Harry desde o princípio – indo à loucura nas redes sociais.

Confira algumas das reações:

Você pode assistir ao vídeo completo clicando aqui ou conferir apenas o áudio no Spotify.

Além de Radcliffe, outros seis nomes já foram confirmados: David BeckhamDakota FanningEddie RedmayneStephen FryClaudia KimNoma Dumezweni.

Não se sabe se os outros livros farão parte do projeto.

A saga Harry Potter teve início em 1997 e, desde a publicação do primeiro romance, acendeu uma chama há muito não vista entre leitores mais novo, infanto-juvenis e adultos. Contando a narrativa do bruxinho titular e da mágica escola de Hogwarts, os livros venderam mais de 500 milhões de cópias e deram origem a uma franquia cinematográfica multibilionária que inclusive rendeu um spin-off.

Rowling recentemente deu vida a um site incrível que permite aos fãs da saga se aventurar no universo mágico. Os professores também podem se inscrever em uma plataforma especial para gravarem a si mesmos lendo os romances e compartilhar essa experiência com seus alunos. Mais do que isso, Rowling também divulgou o audiobook de ‘A Pedra Filosofal’ de graça no site Audible, cuja história foi narrada por Stephen Fry.

Além disso, a página oficial traz pequenos textos que apresentam o mundo da leitura, as “regras” para transformar esse hábito em algo prazeroso – e escritos sobre os personagens principais da saga, a história e o panteão bruxo.

A mensagem principal diz:

“Bem-vindo ao Harry Potter em Casa, onde você pode encontrar as mais novas especiarias mágicas para te manter ocupado – incluindo contribuições especiais da Bloomsbury e da Scholastic, vídeos mágicos (ensine seus amigos a desenhar um Pelúcio!), artigos divertidos, quizzes, jogos e muito mais para os aventureiros de primeira viagem, bem como para aqueles familiares com o mundo mágico. Estamos lançando um Feitiço de Banimento no tédio!”.

‘Mulan’ é o live-action da Disney menos bem avaliado pelo público

remake em live-action de Mulan pode até ter agradado à crítica, mas definitivamente passou longe de fazer um estrondo entre o público: no IMDb, a nova versão de mostrou como a menos bem avaliada pelos internautas, com nota 5.4 – ficando atrás até mesmo da versão de ‘101 Dálmatas’ estrelada por Glenn Close (5.7).

Mais do que isso, é notável a disparidade entre a versão em live-action e a animação original, com 2.2 pontos de diferença.

Confira:

Com a nova pandemia de coronavírus e o lançamento no streaming do Disney+ nos Estados Unidos, ‘Mulan‘ está lutando nas bilheterias chinesas – um mercado que a Disney esperava que ajudasse a impulsionar o caro filme comercialmente.

O filme, que deveria ter um lançamento massivo e global nos cinemas, foi adiado várias vezes antes de finalmente cair em quaisquer cinemas que estivessem abertos, e no streaming.

Porém, devido a diversos boicotes, o filme está fracassando nos cinemas chineses. No momento, Mulan está dominando as bilheterias chinesas com apenas US$ 6 milhões, de acordo com a Maoyan, uma agência de ingressos chinesa.

A Disney espera que o filme arrecade cerca de US$ 43 milhões na China, um sonho cada vez mais distante.

Sem Mushu e músicas, ‘Mulan’ é um espetáculo visual com roteiro pouco inspirado  

No Brasil, ainda não há previsão de estreia.

Devido ao sucesso crítico, a Disney já está discutindo ideias para desenvolver uma sequência de ‘Mulan‘. As informações são do Full Circle Cinema.

O projeto ainda está nos estágios preliminares, mas o estúdio está confiante no sucesso da produção.

Até o momento, a única informação é que os produtores Chris Bender, Jason Reed e Jake Weiner retornarão para a possível sequência.

Mas novidades não foram reveladas.

Confira as reações dos críticos ao Live-Action:

Rotten Tomatoes

Elogiado pela direção e pelos incríveis cenários, a adaptação “poderia ter contado a clássica história com maior profundidade”, mas eventualmente é um “espetáculo visual que serve como uma atualização envolvente de seu predecessor”.

James Berardinelli | ReelViews:

“Uma aventura envolvente e envolvente que representa não apenas uma recontagem eficaz do filme de 1998, mas indiscutivelmente a melhor das reconstruções de animação live-action do estúdio.” 

Johnny Oleksinski | New York Post

“Sim, o filme perdeu a música cativante da animação de 1998 e os animais falantes – Eddie Murphy como um dragão brincalhão chamado Mushu pode ser difícil de agradar em 2020 – mas fiquei encantado pelos cenários chineses de tirar o fôlego e pelas batalhas de alto risco.” 

Kate Erbland | indieWire

“Em ‘Mulan’, de Niki Caro, a história avança com elegância e energia, uma mensagem atemporal feita para agora.” 

Travis Hopson | Punch Drunk Critics

“Um conto de fadas transformador com toda a esgrima de um épico chinês.” 

Joanna Langfield | Movie Minute

“Agora, este é meu tipo de filme de super-herói. O remake live-action da Disney é mais do que um filme da Marvel, é arrebatador, inspirador e lindamente feito, que qualquer família pode e deve desfrutar.”

Diferente do que se esperava, Mulan não será lançado no Brasil através do Disney+ em novembro. A expectativa é que o estúdio lance o filme nos cinemas por aqui, e só o adicione ao catálogo em 2021.

A versão live-action é dirigida por Niki Caro e é estrelada pela chinesa Liu Yifei,também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país.

Donnie YenJet LiGong LiJason Scott LeeYoson AnSusana Tang e outros completam o elenco.

‘Star Trek: Picard’: Gravações da 2ª temporada são adiadas mais uma vez

Em dezembro do ano passado, foi anunciado que as gravações da 2ª temporada de Star Trek: Picard’ começariam logo na primeira semana de fevereiro – mas, ao que tudo indica, a produção foi adiada mais uma vez em virtude da pandemia de COVID-19.

“As coisas estão começando a voltar agora”, o produtor e showrunner Alex Kurtzman disse em entrevista à STX Magazine. “Teríamos começado antes, mas não conseguimos por conta da COVID-19. Adiou tanto ‘Discovery’ quanto ‘Strange New Worlds’ também”.

A notícia também foi informada pela atriz Jeri Ryan, intérprete da ciborgue Sete de Nove na série, em seu Twitter oficial. Quando questionada sobre a veracidade do início das filmagens, era respondeu: “não. Mas em breve”.

A série tem como personagem principal Jean Luc-Picard (com o retorno de Patrick Stewart às telinhas), que apareceu em duas séries e quatro filmes, sendo a primeira vez em 1987. Picard também fez uma aparição especial com Star Trek: Deep Space Nine’ antes de migrar para as telonas.

Alison Pill (The Newsroom‘), Harry Treadaway (‘Penny Dreadful) e Isa Briones  (‘American Crimes Story: Versace‘)  completam o elenco. Hanelle Culpepper assume a direção do projeto. 

‘Rick e Morty’: Beth do Espaço está voltando na promo do episódio 05×02; Confira!

‘Rick e Morty’ retornou com novos episódios ontem (20) no Adult Swim e já promete entregar a melhores temporada da animação.

Agora, para nos manter animados para as próximas semanas, o canal divulgou a promo do segundo capítulo do quinto ciclo, que vai ao ar no dia 27 de junho e que promete trazer a icônica Beth do Espaço de volta à ativa.

Confira:

A série foi criada por Dan HarmonJustin Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

‘Legends of Tomorrow’: Heróis ficam perdidos no tempo nas imagens oficiais do episódio 07×06; Confira!

CW divulgou as imagens oficiais do 6º episódio da 7ª temporada de Legends of Tomorrow’, que vai ao ar em 17 de novembro.

Intitulado ‘Deux Ex Latrina’, o episódio foi dirigido por Nico Sachse e escrito por Ray Utarnachitt e Mercedes Valle.

Na trama, “Quando as Lendas e Gwyn (Matt Ryan) finalmente viajam no tempo, a máquina do tempo enlouquece, deixando-os presos em uma floresta exuberante, sem ideia de quando ou onde estão. Vendo que Sara (Caity Lotz) e Ava (Jes Macallan) estão visivelmente estressadas, Nate (Nick Zano) assume e dá a todos as tarefas de armar um acampamento para manter todos ocupados. Enquanto isso, sem o conhecimento das Lendas, alguém continua tentando destruir as anomalias que continuam surgindo e que podem criar ondas maiores ao longo da história. Tala Ashe, Olivia Swann, Adam Tsekham, Lisseth Chavez, Shayan Sobhian e Amy Pemberton também estrelam.

Confira, junto à promo:

Keto Shimizu é o atual showrunner da série.

Uma equipe de heróis e vilões ajuda a evitar desastres no universo que poderia afetar não apenas a Terra, mas também o próprio tempo.

O elenco conta com Caity Lotz, Tala Ashe, Jes Macallan, Olivia Swann, Adam Tsekhman, Shayan Sobhian, Lisseth Chavez, Amy Louise Pemberton, Nick Zano e Matt Ryan.

‘As Garotas de Cristal’: Bailarina sofre imensa pressão no trailer do novo suspense da Netflix

Netflix divulgou recentemente o trailer oficial de As Garotas de Cristal, seu novo drama de suspense espanhol.

O título tem lançamento agendado para o dia 08 de abril na plataforma de streaming.

Confira:

O filme é dirigido por Jota Linares, que também assina o roteiro ao lado de Jorge Naranjo.

Em As Garotas de Cristal, depois que a estrela do National Classical Ballet comete suicídio tragicamente, Irene é selecionada para ocupar seu lugar na maior produção de balé da companhia: Giselle. Agora alvo de todo o ciúme e crueldade de seus pares, Irene encontra uma amiga na nova dançarina, Aurora, uma adolescente solitária dominada por sua mãe. Isoladas e pressionadas pelo sacrifício envolvido no sucesso na dança, a relação de Irene e Aurora torna-se cada vez mais próxima – e obsessiva. Juntas, elas criam seu próprio mundo, livre das expectativas dos outros, e fogem em busca de si mesmas.

María PedrazaMona MartínezMarta HazasAna Wagener e outras estrelam a produção.