Site Página 2001

Disney #D23: ‘Avatar’ vai ganhar atração INÉDITA na Califórnia; Saiba mais!

E temos mais novidades sobre a franquia ‘Avatar’!

Durante o segundo dia da Disney D23, foi revelado que a icônica saga criada por James Cameron ganhará uma atração inédita no complexo da Casa Mouse na Califórnia.

A atração levará os visitantes a uma nova parte do planeta Pandora e terá inspiração em ‘Avatar 2’Avatar 3, bem como nos outros dois filmes que já foram confirmados.

Veja as primeiras imagens conceituais do projeto:

Lembrando que o próximo capítulo da saga será intitulado ‘Avatar: Fire and Ash‘ (Avatar: Fogo e Cinzas, em tradução livre).

Assista ao painel:

O segundo capítulo, ‘Avatar: O Caminho da Água’, está disponível no Disney Plus.

O filme lançado em 2022 foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,32 bilhões. Recebeu indicação ao Oscar em 4 categorias, incluindo Melhor Filme, e ganhou o prêmio de Melhores Efeitos Visuais.

Internautas brasileiros querem que Jimmy Fallon entreviste Fernanda Torres: “Dividem os mesmos neurônios”

Nos últimos dias, a aclamada atriz Fernanda Torres participou do programa Jimmy Kimmel Live para comentar sobre o sucesso do drama Ainda Estou Aqui e sobre sua histórica vitória no Globo de Ouro 2025 – levando para casa a estatueta de Melhor Atriz em Filme de Drama.

Apesar de ter conquistado o público estadunidense, os brasileiros perceberam que a personalidade mais introvertida de Jimmy Kimmel posou como um obstáculo para lidar com o expansivo charme da atriz, atraindo crítica nas redes sociais.

E isso não foi tudo: os internautas também começaram a fazer uma espécie de campanha no X (antigo Twitter) para que Torres seja entrevistada por Jimmy Fallon, um dos apresentadores de talk show mais famosos dos EUA – alegando que ambas as personalidades são parecidas e brincando que Fallon “divide os mesmos neurônios” que Torres.

Confira os comentários:

Lembrado que o filme, dirigido por Walter Salles, finalmente estreou nos cinemas dos EUA e os críticos continuam enaltecendo a produção.

O filme subiu de 90% para 94% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 49 avaliações.

Segundo o consenso dos críticos, “acompanhado pela excelente atuação de Fernanda TorresAinda Estou Aqui explora de forma pungente a convulsão de uma nação por meio da busca de uma família por respostas.”

Confira as críticas e siga o CinePOP no YouTube:

“Clássico na forma, mas radical na empatia, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) talvez não precise das seções adicionais que alteram um pouco o ritmo emocional. Mas, por outro lado, esses personagens são tão vívidos que não queremos deixá-los também”, disse Jessica Kiang da Variety.

Fernanda Torres oferece uma atuação que, sem dúvida, será aclamada como um dos maiores marcos de sua carreira e, provavelmente, a tornará mais reconhecida internacionalmente”, disse Nicholas Bell da IonCinema.

“O respeito que ele demonstra pela família Paiva, com a qual mantém uma relação próxima, comprova que ele foi a escolha certa para este filme”, disse Robert Ruggio do AwardsWatch.

Ainda Estou Aqui é um filme envolvente e profundamente tocante, que revela uma rica camada de emoção. Sem dúvida, é uma das melhores obras de Salles”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“O excelente filme de Walter Salles, baseado em fatos reais — uma vez que ele foi amigo da família Paiva na adolescência — é um tributo profundo e comovente a uma mulher e sua família notáveis”, disse Wendy Ide do Screen International.

“Fazer com que o destino desta casa bem equipada, de classe média alta, remeta ao de um Brasil cada vez mais oprimido pode parecer uma metáfora forçada, mas o empenho de Salles na direção é notável por sua elegância e realismo”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.

“O relato baseado em fatos de [Walter Salles] sobre a situação dos desaparecidos é compreensivelmente afetado e pode carregar uma certa dose de sentimentalismo. No entanto, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) continua sendo um drama profundo e comovente sobre os desaparecidos da nação”, disse Xan Brooks do The Guardian.

“Vibrante e comovente, com uma performance excepcional de Fernanda Torres no papel de Eunice Paiva, o filme se destaca por nos fazer experimentar a essência da absoluta arbitrariedade”, disse Fernando E. Juan Lima do Otroscines.

“Talvez, se Ainda Estou Aqui fosse apresentado como a vida de Eunice através dos olhos de Marcelo, a maior parte dos amplos e idealizadores traços desse retrato santificado seriam muito mais aceitáveis”, disse Savina Petkova do The Film Stage.

“Independentemente de qualquer vínculo pessoal com esse período sombrio, os espectadores serão cativados pela história desta família corajosa e, especialmente, pela força de Eunice, tudo graças à atuação de Torres”, disse Ema Sasic do Next Best Picture.

O filme teve suas sessões LOTADAS nos EUA e arrecadou US$ 49 mil no dia de abertura da sexta-feira, apesar de ter sido exibido em apenas 7 cinemas em NY e Los Angeles.

Ainda Estou Aqui‘ teve uma média forte de US$ 7 mil por cinema. É uma raridade para filmes não ingleses – e muito menos latino-americanos.

No dia 14 de Fevereiro, o filme vai expandir para mais salas de cinemas nos EUA.

O longa-metragem é inspirado no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva sobre a história de sua família. O relato começa no início dos anos 70, quando um ato de violência muda a história da família Paiva para sempre. O livro e o filme abraçam o ponto de vista daqueles que sofrem uma perda em um regime de exceção, mas não se dobram.

No elenco principal, estão nomes como Valentina Herszage, Luiza Kosovski, Bárbara Luz, Guilherme Silveira e Cora Ramalho, que interpretam os filhos na primeira fase do filme, e Olivia Torres, Antonio Saboia, Marjorie Estiano, Maria Manoella e Gabriela Carneiro da Cunha, integrando a família no segundo momento.

aindaestouaqui 1

Artigo | Os 30 anos de ‘Toy Story’, uma das melhores animações de todos os tempos

Há um consenso entre os apreciadores da sétima arte sobre Toy Story: um dos significados mais palpáveis de perfeição cinematográfica.

A animação, lançada em 1995, foi o capítulo inicial de um dos maiores impérios do gênero, a Pixar Studios (agora subsidiária da Walt Disney Studios), e trouxe inúmeras inovações para o cenário do entretenimento – em virtude de seu status como a primeira animação computadorizada, que influenciou inclusive pesquisadores da área tecnológica para o âmbito das inteligências artificiais, abrindo espaço para replicações que estendem suas ramificações até os dias de hoje. E, para além desses avanços imprescindíveis, o projeto mergulha em questões existencialistas e humanistas através de uma profunda narrativa que daria início a uma franquia multimidática que inclui três sequências (e uma quarta a caminho) e inúmeras produções derivadas.

toy story 1
toy story 1

Conquistando três indicações aos prêmios da Academia (incluindo uma histórica nomeação à categoria de Melhor Roteiro Original) e um Oscar honorário, o longa foi selecionado para preservação pela Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos, reafirmando sua importância e seu legado no cenário do entretenimento, e posa como uma das obras-primas do cinema contemporâneo por incontáveis razões. E, através de breves 81 minutos, o diretor John Lasseter e um time de incríveis artistas unem forças para um tour-de-force que mistura diversos estilos, incluindo comédia, aventura e ação, em um mesmo cosmos.

Mas o que torna essa produção tão especial?

A princípio, temos um inesperado e original enredo que logo nos chama a atenção: na trama, acompanhamos Woody (Tom Hanks), um caubói de brinquedo que vive no quarto de seu amado dono, Andy, ao lado de vários amigos, como o Sr. Cabeça de Batata (Don Rickles), Slinky (Jim Varney), Rex (Wallace Shawn), Bo Peep (Annie Potts) e outros. Vivendo um dia após o outro cumprindo a missão que lhes é dada, de entreter e de fazer parte dos melhores momentos de uma criança, o cotidiano que conhecem passa por uma grande mudança com a chegada de um novo brinquedo – o patrulheiro espacial Buzz Lightyear (Tim Allen).

toy story 2
toy story 2

Sendo recebido com interesse imediato pelos outros e tornando-se o favorito de Andy, Woody se sente deixado de lado e começa a ser dominado por um forte sentimento de ciúmes que o faz enfrentar Buzz, tentando fazer de tudo para reconquistar a atenção da criança. Em uma noite, Woody acaba derrubando Buzz da janela do quarto e os outros brinquedos acham que ele deliberadamente tentou matá-lo – e o xerife é levado com Andy para um restaurante temático. Porém, Woody é seguido por Buzz, culminando em um combate entre os dois que os deixam para trás e à própria sorte, ao menos até serem levados para a casa do psicótico e perturbado Sid Phillips (Erik von Detten), vizinho de Andy.

Todo esse cosmos é de um extremo comprometimento artístico que, mesmo trinta anos depois de seu lançamento original nos cinemas, permanece surpreendente e aplaudível. Lasseter comanda uma mixórdia muito bem dosada de inúmeras referências à cultura pop sem se deixar levar pelo mero pastiche, e sim construindo uma identidade própria que se tornaria um arauto emblemático que atravessaria gerações – integrando-se às próprias homenagens que presta. E, acompanhando-o nessa jornada, temos as hábeis de Joss Whedon, Andrew Stanton, Joel Cohen e Alec Sokolow mergulhando de cabeça nas infinitas possibilidades da clássica jornada do herói, rearranjando os conhecidos tropos em investidas certeiras e que fornecem sentimentos e senciência a objetos inanimados.

toy story 3
toy story 3

De maneira similar, são notáveis as influências literárias e filosóficas que acompanham a jornada de Woody e Buzz: um dos aspectos que mais nos chama a atenção são as menções indiretas ao clássico espanhol ‘Dom Quixote’, de Miguel de Cervantes, para a construção da personalidade do patrulheiro espacial, que não consegue ver o mundo como ele é e, de maneira inconsciente, se vê preso em uma realidade inventada que é o único propósito de sua existência – colocando-o em uma crise de identidade em um dos momentos mais bem construídos do longa. Há, também, uma remodelação dos conceitos humanistas que discorrem sobre a autonomia e a responsabilidade individual, como proto-análises complexas que ganhariam maior profundidade com as subsequentes produções da Pixar.

O sucesso do projeto também se deve às belíssimas atuações do elenco de voz, que contam com o trabalho irretocável de Hanks e de Allen, brilhando em seus próprios arcos e desfrutando de uma química aplaudível que se mantém nos filmes subsequentes – e que os compele a reprisar os respectivos papéis no quinto capítulo dessa incrível franquia. E, enquanto a dupla guia essa espetacular epopeia, ela é acompanhada por atores coadjuvantes que trazem ainda mais camadas ao projeto.

toy story 4
toy story 4

Há três décadas, o cenário cinematográfico passava por uma profunda mudança com o lançamento de Toy Story: o capítulo inicial da Pixar não poderia ter vindo em melhor hora, e ajudou a reiterar o gênero animado como arte, denotando a necessidade de reconhecê-lo como um conduíte artístico de potencial inimaginável.

‘Boston Blue’: Xochitl Gomez, de ‘Doutor Estranho 2’, entra para a série derivada de ‘Blue Bloods’

Xochitl Gomez (‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’, ‘A Casa da Raven’) foi escalada para o elenco de Boston Bluespin-off da série policial Blue Bloods (via Deadline).

A atriz dará vida a como Penny, uma jovem espirituosa e charmosa com um passado misterioso que entra na vida de Sean, papel interpretado por Mika Amonsen. Gomez faz sua estreia na atração em 21 de novembro.

Relembre o trailer:

A produção derivada traz Donnie Wahlberg de volta como o detetive Danny Reagan, além de nomes como Sonequa Martin-Green (Detetive Lena Silver), Maggie Lawson (Sarah), Ernie Hudson (Reverendo Peters), Gloria Reuben (Mae Silver), Marcus Scribner e outros.

Wahlberg, Brandon SonnierBrandon MargolisJerry BruckheimerKristieAnne Reed entram como produtores executivos.

Na trama, o detetive Danny Reagan do Departamento de Polícia de Nova York assume uma posição no Boston PD. Uma vez em Boston, ele é pareado com a detetive Lena Peters, a filha mais velha de uma importante família de policiais.

Crítica | Com referências a Britney Spears, Demi Lovato celebra o dance-pop com a inédita “Low Rise Jeans”

Demi Lovato tem tido uma carreira bem interessante no cenário do entretenimento, principalmente no tocante a seu trabalho como musicista. Tendo feito estreia em meio ao considerável estrelato conquistado por seu tempo no Disney Channel, Lovato acabou as incursões teen pop e pop-rock do mainstream da década de 2000, fazendo uma gradativa passagem para uma identidade mais amadurecida com Confident e Tell Me You Love Me, até promover um retorno às suas raízes com o subestimado Holy Fvck.

No ano passado, a indicada ao Grammy fez um glorioso retorno à indústria com o lançamento de um de seus melhores álbuns, o vibrante e despojado ‘It’s Not That Deep’, que se afastou da produção anterior ao apostar fichas no narcótico universo do dance-pop e nos rendendo faixas incríveis e que uniram passado e presente em um mesmo lugar: rendendo-se à nostalgia e às homenagens que incontáveis artistas prestam para as décadas de 70, 80 e 90 da música norte-americana (com a explosão inenarrável do disco, do synth e do house), tracks como “Kiss” e “Here All Night” nos levaram a uma viagem no tempo e nos trouxeram um lembrete da inegável potência artística da cantora e compositora.

Agora, Lovato está de volta com mais um capítulo dessa memorável era com o anúncio da versão deluxe ‘It’s Not That Deep (Unless You Want It To Be)’, cujo lançamento está agendado para o dia 24 de abril – e que já conta com um sólido lead single que presta homenagens às grandes lendas da música pop sem deixar de lado os conhecidos maneirismos da artista. Intitulada “Low Rise Jeans”, a faixa promocional traz Demi adotando uma persona poderosa e sensual que nos envolve em uma inebriante jornada vocal e dançante de três minutos e meio – e que consagra mais uma forte entrada de sua discografia.

Logo de cara, somos engolfados em uma emulação gritante do icônico álbum ‘Blackout’, de Britney Spears, que discorre em instrumentais mais sombrios e atmosféricos que incluem a urgência dos sintetizadores, as batidas contínuas da bateria eletrônica e uma inclinação indesculpável a “Get Naked (I Got a Plan)”. Conforme nos leva nesse túnel do tempo, Lovato embarca em um crescendo bastante pragmático dentro do escopo pop, mas que não tem qualquer pretensão de oferecer algo inovador, e sim focar num hedonista escapismo cuja narrativa ganha força em meio à tensão sexual entre dois amantes.

Zhone, colaborador de longa data de Demi, fica responsável pela pulsante produção, apropriando-se do conhecido trabalho de nomes como Max Martin e Danja para exaltar o fascinante cosmos do dance-pop, do avant-disco e do EDM, acrescentando algumas pitadas de R&B que ecoam na quase imperceptível presença do baixo. E, funcionando como plataforma para a rendição da performer, os arranjos transformam-se em personagens ativos dessa instigante aventura.

Lovato ganhou fama ao participar da mini-franquia ‘Camp Rock’ e a série ‘Sunny Entre Estrelas’, ambas produções originais do Disney Channel. Sua estreia solo no mundo da música se deu com ‘Don’t Forget’, que ajudou em seu caminho ao estrelato.

Em 2018, teve um lapso após seis anos de sobriedade e sofreu uma overdose em virtude de opioides, motivo pelo qual lançou a canção “Sober”, pedindo desculpas aos fãs pela “fraqueza”. Após entrar em uma clínica de reabilitação, agradeceu o apoio dos fãs e comentou que contaria ao mundo pelo que passou quando estivesse bem, criticando aqueles que criavam histórias fantasiosas sobre sua vida.

Vendendo mais de 25 milhões de records apenas nos Estados Unidos, seus principais prêmios incluem um VMA, 14 Teen Choice Awards, cinco People’s Choice Awards, uma entrada no Livro dos Recordes e outra na listagem anual do Time 100 como uma das personalidades mais influentes de 2017. Lovato também levanta bandeira de inúmeras causas sociais, incluindo a luta pela igualdade da comunidade LGBTQ+ e discussões sobre saúde mental.

‘Aladdin’: Naomi Scott explica a importância de Dalia para a adaptação

É claro que os fãs de ‘Aladdin’ notaram que a versão dirigida por Guy Ritchie trouxe uma personagem que não existia na versão de 1992. Essa personagem é a criada de Jasmine (Naomi Scott), chamada Dalia e interpretada por Nasim Pedrad, do Saturday Night Live.

Para aqueles que achavam que o filme não precisava de uma personagem de apoio, Pedrad acabou entregando reações positivas. Pensando nisso, a protagonista da trama, Naomi Scott, conversou com a Variety e saiu em defesa da personagem ao dizer que Dalia adiciona um novo elemento para Jasmine que não foi visto no desenho animado.

“[Nasim] trouxe muito mais para a personagem do que qualquer um poderia imaginar. E Jasmine precisava de energia feminina e alguém com quem ela claramente pudesse estar próxima e ter esse tipo de relacionamento. Queríamos que isso fosse traduzido na tela – o fato de que realmente nos amamos. ”

Além disso, Dalia também é responsável por algumas das mais divertidas interações com o Gênio, vivido por Will Smith. Então podemos dizer que, definitivamente, a adição de Ritchie foi uma ótima maneira de enriquecer o material original.

Confira o trailer:

Dirigido por Guy Ritchie (‘Sherlock Holmes‘), o live-action será lançado quase 27 anos após a estreia da animação.

Um jovem humilde descobre uma lâmpada mágica, com um gênio que pode lhe conceder desejos. Agora o rapaz quer conquistar a moça por quem se apaixonou, mas o que ele não sabe é que a jovem é uma princesa que está prestes a se noivar. Agora, com a ajuda do Gênio, ele tenta se passar por um príncipe e para conquistar o amor da moça e a confiança de seu pai.

O elenco conta com Menda Massound (Aladdin), Marwan Kenzari (Jafar), Naomi Scott (Jasmine), Will Smith (Gênio), Navid Negahban (Sultan), Nasim Pedrad (Dalia), Billy Magnussen (Anders) e Numan Acar (Hakim).

O longa já está disponível nos cinemas nacionais.

‘Jurassic World 3’: Colin Trevorrow divulga imagem de novo bebê dinossauro

Jurassic World 3 estreia apenas em 2021, mas o diretor Colin Trevorrow decidiu presentear os fãs com uma nova imagem da sequência, apresentando um bebê triceratops.

Em seu perrfil do Twitter, Trevorrow também revelou que o pequeno dino foi feito através de controle remoto, o que é bem raro, já que a maioria das atuais produções utiliza efeitos CGI.

Confira:

Anteriormente, o cineasta conversou com a Empire sobre o aguardado retorno dos personagens originais da franquia – Sam Neill, Laura Dern e Jeff Goldblum – em ‘Jurassic World 3‘.

“O próximo filme permitirá que os personagens originais da franquia façam parte da história de uma forma orgânica. Eu e a [roteirista] Emily Carmichael chamamos esse filme de ‘Jurassic Park 6’, porque ele realmente é.”

Ele completa, “Você começa perguntando as questões mais básicas: quem são essas pessoas agora? O que eles fazem neste novo mundo em que vivem e como eles sentem sobre ser parte da história? No final das contas, é uma colaboração entre os atores. Eles conhecem e amam esses personagens. E eles retornarão juntos.”

Agora que os astros originais foram confirmados ao elenco da sequência, os fãs estão empolgados para descobrir como eles irão se encaixar na trama.

Em entrevista para o Games Radar, Laura Dern não escondeu sua empolgação ao participar do novo filme:

“Estou muito animada para ver como tudo irá se conectar. Eu sei que Colin [Trevorrow, o diretor], Steven Spielberg, e toda a equipe estão preparando algo especial. Será uma homenagem ao filme original, vai ser muito bonito e realmente incrível.”

Por enquanto, o enredo do longa ainda permanece um mistério, mas novas atualizações devem surgir em breve.

A Universal Pictures anunciou que a sequência chegará aos cinemas em 11 de junho de 2021.

Emily Carmichael (‘Círculo de Fogo: A Revolta‘) está escrevendo o roteiro junto com Colin Trevorrow.

O capítulo final da saga ‘Jurassic World’ já deu início em sua produção. Em entrevista ao site especializado na franquia, Jurassic Outpost, Trevorrow comentou sobre o que os fãs podem esperar para o terceiro filme.

“Não tenho ideia do que motivaria os dinossauros a destruir uma cidade. Eles não são organizados. Na vida real temos predadores letais que vivem nos arredores de áreas urbanas que não entram nas cidades para caçar humanos. O mundo que estou ansioso para criar é onde seja possível encontrar rotineiramente um dinossauro cruzando estradas ou um que invada seu quintal à procura de comida. Nós simplesmente não entramos em guerra com os animais. A teríamos perdido há muito tempo.”

Ele também comentou sobre como a recepção das críticas dos fãs e jornalistas ajudou na narrativa de ‘Jurassic World: Reino Ameaçado‘:

“Nós viramos para um lado mais sombrio de ‘Jurassic Park‘ naquele roteiro. O primeiro filme era uma aventura colorida e pop, já no segundo resolvemos explorar o lado feio da humanidade e o tratamento cruel com animais. Mas acho que Bayona, o diretor, nos deteve de ir longe demais, o que é algo bom. Ele abraçou os elementos sombrios, mas adicionou humor na aventura. A ideia de tornar a venda dos dinossauros em um leilão para os super ricos também foi dele. Na versão original, era algo bastante clandestino e sujo. Acho que a versão que foi para o filme funciona melhor para as crianças. Foi uma grande vantagem termos ele no time.

 

‘Walker, Texas Ranger’: Reboot com Jared Padalecki ganha teaser e data de estreia; Confira!

Para a surpresa dos fãs de Jared Padalecki, a CW divulgou o 1º teaser do reboot de ‘Walker, Texas Ranger‘, que será estrelado pelo astro de ‘Supernatural‘ a partir de 21 de janeiro de 2021.

“Por muito tempo escolhi o dever ao invés da família, até que um dia isso não era uma opção“, diz Cordell Walker, enquanto o logo da série se forma na tela.

Confira:

Recentemente, The Wrap divulgou que a esposa de Jared, Genevieve, também será sua companheira na ficção.

A atriz foi confirmada ao elenco de ‘Walker, Texas Ranger‘ e dará vida à Emily, falecida esposa do protagonista Cordell Walker, vivido por Jared.

Genevieve terá um papel essencial na trama, aparecendo em cenas de flashback e servindo como uma conselheira para o marido, que tenta construir novos códigos morais enquanto lida com a criminalidade.

Para quem não se lembra, a atriz interpretou Ruby na 4ª temporada de ‘Supernatural‘, onde conheceu Jared. Após assumirem sua relação, o casal oficializou a união em 2010.

Genevieve se junta a Violet Brinson (‘Objetos Cortantes‘) e Kale Culley (‘Me, Myself & I’), que serão os filhos do casal.

Brinson dará vida a Stella Walker, a filha mais velha de Cordell e uma adolescente rabugenta que vive em altos e baixos com os próprios sentimentos.

Teimosa e inteligente, Stella ainda não perdoou o pai por estar ausente enquanto ela crescia sozinha e insiste em fazer perguntas que ele não está pronto para responder.

Culley será Arlo, irmão mais novo de Stella, um menino ansioso para ajudar o pai em suas missões. Com seu jeito engraçado e sincero, ele fará de tudo para impressionar toda a família.

Ao contrário de Stella, Arlo não suporta confusões e só quer aproveitar a companhia do pai e da família reunida.

O elenco também conta com Jeff Pierre, Cobu Bell, Mitch PileggiKeegan Allen, e Lindsey Morgan.

Além de estrelar, Padalecki também será o produtor executivo ao lado de Lindsey Liberstore e Dan Spilo.

Escrita e produzida por Anna Fricke, a série estreia na CW em 2021.

Assim como na trama original, a série acompanha Cordell Walker, um homem que encontra o caminho de volta para sua família enquanto investiga crimes na unidade de elite do estado.

Viúvo e pai de dois filhos, ele retorna para casa em Austin, Texas, depois de passar anos em um caso secreto de alta periculosidade.

Com sua nova parceira, uma das únicas mulheres na história dos Rangers, Walker irá enfrentar novos desafios e, juntos, devem se tonar os heróis que o Texas tanto precisa no mundo contemporâneo.

‘Walker, Texas Ranger’ foi estrelada por Chuck Norris e suas oito temporadas foram exibidas entre 1993 e 2001.

‘Cavaleiro da Lua’: Astro de ‘Hannibal – A Origem do Mal’ é escalado em importante papel na série da Marvel

De acordo com o CBM, Gaspard Ulliel (‘Hannibal – A Origem do Mal’) foi adicionado ao elenco de ‘Cavaleiro da Lua’, vindoura série de TV da Disney+ estrelada por Oscar Isaac (‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’).

A informação foi confirmada originlamente pela agência que representa a carreira do ator, a Hamilton Hodell.

Ulliel dará vida ao vilão conhecido como Homem da Meia-Noite, alter ego do ladrão de obras de arte e joias preciosas Anton Morgat, introduzido  à Marvel na HQ ‘Cavaleiro da Lua’ #3‎‎, lançada em 1981.

Descrito como alguém que rouba artes raras e joias preciosas simplesmente pela emoção, Morgat gosta de exibir as mercadorias em uma mansão de Nova Jersey cheia de artefatos e raridades inestimáveis.

Depois de ser confrontado pelo Cavaleiro da Lua, Mogart acaba caindo num rio poluído por produtos químicos, que o deixaram deformado e irreconhecível.

Após sua recuperação, o ladrão assume uma identidade secreta e jura vingança contra o herói, tornando-se um de seus mais conhecidos vilões.

Anteriormente, um usuário do Instagram compartilhou uma imagem dos bastidores da produção, posando ao lado dos astros Oscar IsaacEthan Hawke.

Apesar de não estarem utilizando nenhum uniforme, os atores foram vistos em um dos cenários utilizados para a gravação da série.

Confira:

Lembrando que rumores indicam que Hawke dará vida a Drácula. May Calamawy também faz parte da série.

Aaron Moorhead e Justin Benson (‘Synchronic’) serão os diretores da série, a partir dos roteiros escritos por Jeremy Slate (‘Umbrella Academy’).

Para quem não conhece, o Cavaleiro da Lua é Marc Spector, um mercenário com diversas personalidades – o taxista Jake Lockley e o milionário Steven Grant – que o ajudam a enfrentar o submundo do crime. Logo, ele se torna um canal para Khonshu, um deus egípcio da lua. O Cavaleiro da Lua foi criado por Doug Moench e Don Perlin, e foi introduzido em Werewolf by Night #32.

‘Confessions on the 7:45’: Jessica Alba vai estrelar série de suspense da Netflix baseada em bestseller

De acordo com a Variety, Jessica Alba (‘LA’s Finest’, ‘Quarteto Fantástico’) vai estrelar uma nova série de suspense para a Netflix, intitulada ‘Confessions on the 7:45‘.

Baseada no bestseller homônimo de Lisa Unger, a trama gira em torno de uma mãe trabalhadora (Alba) que conhece uma estranha em um trem enquanto ela está indo para casa, o que vai mudar toda a sua rotina.

À medida que sua vida se desenrola e traições são reveladas, ela questiona se podemos conhecer verdadeiramente as pessoas mais próximas de nós.

Além de estrelar, Alba também será produtora executiva, junto com Charise Castro Smith (‘Encanto’), que também entra como roteirista e showrunner.

Smith também é conhecida por seu trabalho nas séries ‘A Maldição da Residência Hill’ e ‘O Exorcista’.

Por enquanto, ainda não há informações sobre possíveis diretores, nomes no elenco e nem previsão de estreia.

Como o projeto está nas fases iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

Confira a sinopse do romance original:

Selena Murphy está voltando para casa de seu trabalho na cidade quando o trem para nos trilhos. Ela inicia uma conversa com uma bela estranha no assento ao lado, surgindo daí uma rápida e fácil conexão. A mulher se apresenta como Martha e confessa que está presa em um caso com seu chefe. Selena, por sua vez, confessa que suspeita que o marido esteja dormindo com a babá. Quando o trem chega à estação de Selena, as duas mulheres se separam, presumivelmente para nunca mais se encontrarem.

Mas dias depois, a babá de Selena desaparece.

Logo, Selena descobre que sua vida outrora perfeita acabou. À medida que ela é atraída para o mistério da babá desaparecida, e à medida que as fraturas em seu casamento se aprofundam, ela começa a se perguntar: quem era Martha realmente? Mas ela mal está preparada para o que vai descobrir.

‘Avatar – A Lenda de Aang’: Gordon Cormier surge ensaiando nos bastidores da série live-action; Confira!

A Netflix já concluiu as gravações da primeira temporada da série live-action baseada em ‘Avatar – A Lenda de Aang‘, prevista para o segundo semestre de 2023.

E uma página do Twitter dedicada a novidades da franquia compartilhou algumas imagens dos bastidores, destacando o protagonista Gordon Cormier.

Em uma das imagens, o astro aparece ensaiando uma cena em pose de meditação, e na outra ele posa ao lado de um Funko de seu personagem, Aang.

Em ambas as imagens, ele veste um touca para esconder a característica seta azul na cabeça.

Confira:

Há alguns meses, o Knight Edge Media revelou que a plataforma de streaming já está planejando renovar a atração para mais duas temporadas.

Uma fonte ligada ao projeto ainda afirmou que a temporada de estreia é definida como ‘Livro 1: Água‘, enquanto a segunda e a terceira serão focadas nas tribos da Terra e do Fogo, respectivamente.

Foi dito também que as próximas temporadas serão gravadas ao mesmo tempo, antes que os protagonistas comecem a envelhecer.

Atualmente, Cormier já está com 13 anos de idade, e Kiawentiio Tarbell (Katara) tem 16. Na animação, Aang tem apenas 12 anos e a trama se passa ao longo de apenas um ano.

Até o momento, não há como confirmar a veracidade das informações, então considere como rumor.

Lembrando que ‘Avatar: A Lenda de Aang‘ terá oito episódios na primeira temporada, com 1 hora de duração cada. Além de Cormier (‘Perdidos no Espaço’) e Tarbell (‘Anne with an E’), o elenco também conta com Ian Ousley (‘Physical’) como Sokka, Dallas Liu (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) como Zuko e Daniel Dae Kim (‘Lost’) como Senhor do Fogo Ozai.

‘Gen V’: Série derivada de ‘The Boys’ vira SENSAÇÃO entre os assinantes da Amazon Prime; Confira as reações!

Derivada de ‘The Boys‘, a série ‘Gen V‘ chegou recentemente ao catálogo da Amazon Prime e conquistou 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Além disso, a atração já está conquistando os assinantes da plataforma de streaming ao acompanhar jovens supers em uma universidade voltada para heróis.

Assim como a original, a trama contém excessivas cenas de violência, sexo, humor ácido e personagens com poderes bizarros, o que garante cenas tanto divertidas quanto constrangedoras.

E tudo isso está prendendo a atenção do público, que está rendendo elogios à novidade.

Confira as reações:

Primeiras Impressões | Gen V: Série derivada subverte a geração Z ao melhor e mais sangrento estilo de The Boys

Relembre o trailer:

“‘Gen V‘ se passa na única faculdade da América exclusivamente voltada para super-heróis, administrada pela Vought International. Além de superar seus limites morais nos testes, cada aluno irá competir pelos melhores contratos nas melhores cidades como representantes da companhia. A trama é uma mistura de série universitária e ‘Jogos Vorazes’, com todo o coração, sátira e atrevimento de ‘The Boys‘.” 

O elenco contará com Jaz Sinclair, Chance Perdomo, Lizze Broadway, Maddie Phillips, London Thor, Derek Luh, Asa Germann, Marco Pigossi, Patrick Schwarzenegger, Sean Patrick Thomas e Shelley Conn.

‘Like a Dragon: Yakuza’: Adaptação live-action da Prime Video ganha teaser oficial e data de estreia; Confira!

A Prime Video divulgiu o primeiro teaser da adaptação live-action baseada em Like a Dragon: Yakuza’, franquia de jogos de sucesso da SEGA.

Dirigida por Take Masaharu (‘Hyakuen no koi’) e Takimoto Kengo (‘Kamen Teacher’), a série acompanha a jornada de Kiryu Kazuma, um temível e inigualável guerreiro Yakuza com um forte senso de justiça, dever e humanidade. A trama se desenrola em dois períodos distintos: 1995 e 2005, explorando as repercussões das decisões de Kiryu e seus amigos de infância.

Com estreia marcada para 04 de outubro, a atração conta com Takeuchi Ryoma (‘Kamen Rider’) como o protagonista Kazuma Kiryu, enquanto Kento Kaku assumirá o papel do antagonista Akira Nishikiyama.

Confira o teaser:

O roteiro e a história da série foram elaborados por Sean Crouch e Nakamura Yugo, com roteiro japonês de Yoshida Yasuhiro e Yamada Kana.

A série Like a Dragon: Yakuza será lançada em dois lotes de três episódios cada, com estreia marcada para os dias 25 de outubro e 1º de novembro no Prime Video. Para garantir que a história alcance o público global, a série contará com legendas e dublagens em 30 idiomas.

“Derramei meu coração, alma e a experiência que ganhei ao longo de 35 anos em ‘Like a Dragon: Yakuza'”, disse o diretor Take.

“O apelo irrestrito por conteúdo japonês de dentro do Japão e de outras partes do mundo tem crescido exponencialmente. Embora o Prime Video Japan continue a oferecer uma variedade de conteúdo em todos os gêneros, adaptar uma franquia de jogos internacionalmente popular que tem ressonância tão profunda e personagens em camadas apresenta um charme único e torna o relógio extremamente atraente”, disse James Farrell, chefe de originais internacionais da Amazon MGM Studios.

“Desde o dia em que coloquei a caneta no papel pela primeira vez no roteiro original de ‘Yakuza’, nunca pensei em revisitar nenhum dos meus trabalhos na série. É porque eu entendo muito bem os desafios e dificuldades que vêm com a reformulação de um título finalizado. No entanto, se eu fosse enviado ao passado através de algum tipo de piada cósmica, essa é a experiência que eu gostaria de criar. Se eu tivesse que passar pelo problema de alguma forma, eu gostaria de fazer as versões mais envolventes de Kamurochō e Kazuma Kiryu que eu pudesse – e esta série tem tudo”, disse Yokoyama Masayoshi, chefe do Ryugagotoku Studio e produtor executivo.

Masayoshi continua: “Embora os jogos permitam que você experimente seu mundo através da lente subjetiva, essa adaptação será a maneira objetiva final de aproveitar o show. Não tenho dúvidas de que os fãs da série serão atraídos pela forma como ela dá vida aos jogos e adiciona novas surpresas. Os recém-chegados, tenho certeza, vão se ver investidos simplesmente no realismo corajoso da série”.

‘Deadpool 3’: Owen Wilson é visto no local da produção

Deadpool 3‘, um dos filmes mais aguardados pelos fãs, pode contar com uma participação especial de Owen Wilson, conhecido por seu papel como o Agente Mobius no Universo Cinematográfico Marvel.

Os rumores ganharam força quando o ator foi visto em Londres, local de produção do filme.

Embora os detalhes da trama ainda sejam mantidos em sigilo, especula-se que o Mercenário Tagarela, interpretado por Ryan Reynolds, possa causar problemas nas linhas temporais e, consequentemente, precisará lidar com a “vigilância” da Autoridade de Variação Temporal (AVT).

Além de Owen Wilson, outros nomes que estão sendo especulados para fazerem participações especiais no filme são Halle Berry, James Marsden e Famke Janssen. O trio interpretou os icônicos personagens Tempestade, Ciclope e Jean Grey, respectivamente, na franquia original dos ‘X-Men‘.

Vale lembrar que a Marvel Studios antecipou ‘Deadpool 3‘ para 3 de maio de 2024. Anteriormente, o longa estava previsto para 8 de novembro de 2024.

O longa está atualmente sendo rodado, mesmo diante a greve de roteiristas de Hollywood, que vem afetando diversas produções de TV e cinema.

O terceiro filme também contará com a presença de Hugh Jackman reprisando o seu papel como o Wolverine; Stefan Kapičić como Colossus, o mutante que transforma sua pele em aço; Brianna Hildebrand e Shioli Kutsuna como Míssil Adolescente Megassônico e sua namorada Yukio, respectivamente; e Morena Baccarin como Vanessa, o par romântico do personagem titular.

Karan Soni e Leslie Uggams completam o elenco como o carismático taxista Dopinder e a Cega Al, uma idosa com humor irreverente que serve como conselheira para o Deadpool.

A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’).

O longa vai marcar mais uma colaboração entre Reynolds e Levy após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.

Christopher Nolan elogia contratação de Robert Downey Jr. como Homem de ferro

Christopher Nolan, o renomado cineasta indicado ao Oscar de Melhor Direção por Oppenheimer, teceu elogios ao trabalho de Robert Downey Jr. como Tony Stark/Homem de Ferro do Universo Cinematográfico Marvel, afirmando que sua escalação foi “uma das decisões de elenco mais impactantes na história do cinema”.

Durante uma entrevista no programa The Late Show, Nolan compartilhou: “Com qualquer pessoa com quem você trabalhe, especialmente atores… você está buscando algum tipo de conexão emocional, empatia”, disse ele. “Você está procurando algum tipo de generosidade. [Downey] possui esse incrível espírito generoso. Isso significa que, quando ele está em cena com outras pessoas, ele se certifica de que todos estejam dando o seu melhor, que todos sejam capazes de trazer o seu melhor para a mesa. Ele os ajuda a aprofundar essas conexões emocionais”.

O diretor continuou: “Sempre quis trabalhar com ele. Sempre vi isso em seu trabalho”, revelou. “E ele tem um carisma incrível como Tony Stark. Sua interpretação como Homem de Ferro é uma das decisões de elenco mais significativas já tomadas na história do cinema. Eu queria dar a ele a oportunidade de se perder em um papel, de se entregar completamente a outro ser humano, como grandes atores fazem”.

É importante destacar que Nolan escalou Downey Jr. para trabalhar emOppenheimer, onde ele interpretou Lewis Strauss, o ex-Secretário de Comércio Interino dos Estados Unidos, papel pelo qual Downey Jr. está concorrendo ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante.

Atualmente Christopher Nolan está concorrendo ao Oscar na categoria de Melhor Direção por seu trabalho em Oppenheimer.

Oppenheimer‘ foi um dos maiores sucessos de bilheteria do ano, arrecadando US$ 952,6 milhões pelo mundo. O filme foi indicado a 13 categorias do Oscar, incluindo Melhor Filme.

Na trama o físico J. Robert Oppenheimer (Cillian Murphy) trabalha com uma equipe de cientistas durante o Projeto Manhattan, levando ao desenvolvimento da bomba atômica.

Os vencedores serão revelados no dia 10 de março.

Relembre o trailer:

.

‘Monstros’: Astro revela que não usou prótese para cena de nu frontal

Cooper Koch, que interpreta Erik Menendez na aclamada série da Netflix ‘Monstros: Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais’, comentou recentemente sobre uma cena de nudez frontal na produção.

Durante uma entrevista no programa Watch What Happens Live, de Andy Cohen, ele revelou que não usou prótese peniana para filmar as cenas. “Na verdade, só para esclarecer, o meu não era prótese”, disse ele.

Cohen, visivelmente impressionado, respondeu: “Parabéns, Cooper. Você foi bem abençoado, não foi?” Ao que Cooper brincou: “Bem dotado”.

O ator também descreveu a experiência de filmar a cena como “desconfortável” e “bastante fria”.

Na cena em questão, Erik toma banho na prisão enquanto é observado por um prisioneiro, que demonstra interesse no jovem. Em resposta, Erik acaba se exibindo para o colega de detenção, resultando em uma cena bastante explícita.

No mesmo programa, uma telespectadora ligou e perguntou: “Você tem namorado? E, se não tiver, sua vida amorosa mudou muito desde que Monstros foi lançada?”

Cooper respondeu: “Boa pergunta. Sim, eu tenho namorado. Desculpe!” Ele não revelou a identidade do rapaz, mantendo um certo mistério sobre sua vida pessoal.

monstrosss

‘Monstros: Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais’ já está disponível na Netflix.

Ryan Murphy e Ian Brennan são responsáveis pela série.

O novo ciclo promete explorar um dos casos mais chocantes da história americana: o assassinato brutal dos pais José e Mary Louise “Kitty” Menendez, pelos próprios filhos, Lyle e Eric.

Enquanto a acusação pintou os irmãos como assassinos frios e calculistas, motivados pela ganância, a defesa alegou que os crimes foram motivados por anos de abusos físicos, emocionais e sexuais sofridos pelos jovens.

O elenco de peso conta com Javier Bardem (‘Duna’), Chloë Sevigny (‘Psicopata

Americano’), Cooper Koch (‘Engolidos’) e Nicholas Alexander Chavez (‘Grotesquerie’).

en us monsters tlaems main blue uba 4x5 srgb pre

‘O Agente Secreto’: Longa estrelado por Wagner Moura conquista 100% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

O thriller político brasileiro O Agente Secreto, estrelado por Wagner Moura e dirigido por Kleber Mendonça Filho, estreou no Festival de Cannes. No Rotten Tomatoes, o longa obteve uma aprovação de 100%, com base em 14 análises.

Os críticos, de modo geral, elogiaram o trabalho de Kleber Mendonça Filho por conseguir, através de um filme de ação, abordar temas sérios e relevantes da sociedade contemporânea.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“O elenco de apoio, bastante extenso, incluindo o habitual Udo Kier, preenche as lacunas deste cenário excessivamente longo, com 158 minutos, e por vezes divagante, que Kleber Mendonça conseguiu, ainda assim, imbuir de estilo e emoção de grande tela”, disse Pete Hammond do Deadline.

“Mendonça revela uma habilidade notável, não apenas para recriar, mas para nos transportar de volta àquele tempo, com seu calor sufocante e a sensação de paranoia”, disse Peter Debruge da Variety.

“Momentos de humor anárquico no meio de um suspense genuíno são justamente o que torna o quarto longa-metragem de Kleber Mendonça Filho uma obra tão emocionante e original”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Com ‘O Agente Secreto’, Filho ressuscita o passado como fundamento para uma história puramente fictícia e, ao fazer isso, revela como a ficção pode ser, muitas vezes, um meio mais valioso para transmitir a verdade do que uma ferramenta para ocultá-la”, disse David Ehrlich do IndieWire.

“‘O Agente Secreto’ foge do típico thriller de espionagem, e isso só o torna mais interessante, ao brincar com o gênero, o tom e as expectativas do público”, disse Graeme Guttmann do Screen Rant.

“Um filme caótico e suado: um thriller de linhas do tempo duplas movido pela energia anárquica e errática que você esperaria encontrar ao final de uma bebedeira de dois dias”, disse Wendy Ide do Screen Daily.

“A sua desordem é parte do charme e do próprio propósito do filme; uma obra que se levasse mais a sério do que esta não permitiria que uma batalha final com armas se transformasse em um espetáculo quase cartunesco de horror”, disse Steve Pond do TheWrap.

“Um épico tematicamente profundo que se envolve de maneira orgânica com as complexas nuances culturais da relação entre o norte e o sul do Brasil, ao mesmo tempo em que explora as cicatrizes do racismo, presentes no país desde os tempos coloniais”, disse Carlos Aguilar do The Playlist.

“A mensagem impactante por trás do mais recente trabalho de Mendonça Filho, junto com suas escolhas ousadas na forma de contar essa história, tornam este filme um capítulo da história que merece ser explorado”, disse Matt Neglia do Next Best Picture.

“Sofisticado, sombrio e intenso, ‘O Agente Secreto’ vasculha os escombros do passado para reconstruir a beleza e o terror de uma época distante, que, mesmo assim, continua a assombrar o presente”, disse Nicholas Bell do Ion Cinema.

“Com mais de duas horas e meia de duração, este filme ousado e de estrutura complexa tem fôlego e conteúdo para ocupar cada cinema fantasma de Recife”, disse Ben Kenigsberg do RogerEbert.

“O grande elenco, plural, carismático e sempre interessante de se ver e ouvir, coroa um filme que agarra a essência de um povo com as mãos confiantes e famintas de quem o ama”, disse Rafaela Sales Ross do Little White Lies.

“Assim, oscilando entre filmes de gênero, ensaios políticos e dramas familiares, Kleber Mendonça Filho se firma como um dos diretores brasileiros (e não apenas brasileiros) mais importantes dos últimos anos”, disse Diego Batlle do Otroscines.

Kleber Mendonça Filho constrói os subenredos com calma, apostando em diálogos longos e minuciosos. É um filme que se desenvolve aos poucos, em fogo brando”, disse Jaime Pena do EscribiendoCine.

O Agente Secreto‘ é um thriller ambientado no Brasil de 1977. Na trama, Marcelo (Moura) é um especialista em tecnologia que foge de um passado misterioso e volta ao Recife em busca de paz. Ele logo percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura.

O filme é uma coprodução Brasil (CinemaScópio Produções), França (MK Productions), Holanda (Lemming) e Alemanha (One Two Films) e terá distribuição no Brasil pela Vitrine Filmes.

Brasil, 1977. Fugindo de um passado misterioso, Marcelo, um especialista em tecnologia, na casa dos quarenta, volta ao Recife em busca de um pouco de paz, mas percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura.

Maria Fernanda Cândido (‘A Paixão Segundo G.H.’) também estrela. Gabriel LeoneIsabél ZuaaRubens SantosLaura LufésiAlice Carvalho e outros completam o elenco.

kleber mendonça filho e wagner moura créditos laura castor

Diretor revela desafio de fazer Venom sem o Homem-Aranha: “Isso criou um desafio”

O diretor Ruben Fleischer, responsável pelo primeiro filme deVenom (2018), relembrou recentemente o início da produção do longa-metragem focado no vilão do Homem-Aranha, recordando as dificuldades criativas em construir uma história de origem para o personagem sem fazer menção direta ao herói.

Em entrevista ao The Playlist, Fleischer admitiu que trazer o personagem para o cinema sem sua história de origem clássica, e, consequentemente, sem o icônico símbolo de aranha no peito, foi um grande desafio na época.

“Foi o primeiro grande filme afiliado ao universo do Homem-Aranha”, lembrou Fleischer. “Estávamos tentando descobrir exatamente o que ele queria ser. Venom sempre foi definido pelo Homem-Aranha, e o nosso filme não podia contar com ele. Então isso criou um desafio interessante”.

O cineasta ainda explicou que o longa nunca foi planejado com um crossover imediato em mente:

“Pelo que me lembro, e já faz um tempo, sempre quisemos que fosse algo distinto do Homem-Aranha. Talvez houvesse a possibilidade de eles se encontrarem no futuro, mas a ideia central era que o nosso Venom não poderia ser definido por essa conexão”, acrescentou.

Fleischer também comentou a notável ausência do símbolo da aranha no traje do personagem:

“É curioso, porque nos quadrinhos o Venom tem uma aranha no peito, já que ele se origina do Homem-Aranha. Tivemos que criar uma história de origem completamente nova e desenvolver um padrão diferente no peito, exclusivo para o filme. Não faria sentido ele ter uma aranha se não tivesse nenhuma ligação com o Homem-Aranha. No fim das contas, tudo deu certo como deveria”, concluiu.

‘Venom’: Tom Hardy é sincero sobre o motivo do crossover com o MCU nunca ter acontecido

Venom: A Última Rodada’ já está disponível no Max.

Assista nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Em Venom: A Última Rodada, Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie. 

Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Hardy.

O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.

venom poster

‘Tremembé’: Prime Video revela teaser dos bastidores da 2ª temporada; Confira!

O Prime Video divulgou o primeiro vídeo dos bastidores da 2ª temporada de ‘Tremembé’, cujas gravações começaram recentemente. A nova leva de episódios está sendo filmada em São Paulo e segue inspirada em histórias reais envolvendo condenados por alguns dos crimes de maior repercussão do país, ambientadas na “prisão dos famosos”.

O novo ano contará com Giovanna Antonelli (‘Beleza Fatal’) no papel da estelionatária Dominique Scharf, além de Ícaro Silva, que interpretará o jogador Robinho.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:


‘Tremembé’: Marina Ruy Barbosa alfineta Netflix após anúncio de documentário sobre Suzane von Richthofen

O segundo ano de ‘Tremembé’ promete ampliar o escopo da narrativa ao abordar a vida dos detentos fora do ambiente prisional. A trama continuará acompanhando figuras como Marina Ruy Barbosa, no papel de Suzane von Richthofen, e Carol Dias, como Elize Matsunaga, agora sob a perspectiva da reintegração social e das consequências de seus crimes.

A nova temporada também dará maior destaque à ala masculina da penitenciária, com a introdução de personagens inspirados em casos de grande repercussão, como o empresário Thiago Brennand e o próprio Robinho.

Segundo os roteiristas, a inclusão dessas figuras busca traçar um paralelo sobre desigualdade de tratamento, manutenção de poder e privilégios de indivíduos de alta classe social dentro do sistema carcerário brasileiro.

Inspirada nos livros de Ullisses Campbell, como “Suzane: Assassina e Manipuladora” eElize Matsunaga: A Mulher que Esquartejou o Marido”, a série mantém seu caráter investigativo. O roteiro é assinado pelo autor em parceria com Vera Egito, Juliana Rosenthal, Thays Berbe e Maria Isabel Iorio.

A direção-geral segue sob comando de Vera Egito, enquanto o elenco de apoio inclui nomes como Bianca Comparato, Felipe Simas, Kelner Macêdo e Anselmo Vasconcelos.

‘Tremembé’ está disponível no Prime Video.

‘Feriado Sangrento’ criou TRADIÇÃO na cultura pop, diz diretor

O cineasta Eli Roth confirmou que ‘Feriado Sangrento 2’ começará a ser filmado no final de março do próximo ano.

O roteiro já está finalizado, e alguns membros do elenco original retornarão. Roth, em entrevista ao IndieWire, destacou que o novo filme não será um prelúdio, mas sim uma continuação direta.

O diretor também revelou que pretende manter o orçamento enxuto, estratégia que funcionou bem no primeiro longa.

“Estamos elevando o nível, mas não vamos fazer isso com mais dinheiro. Isso mantém tudo enxuto, compacto e focado, forçando-nos a tomar decisões. Tem muita coisa que estabelecemos no primeiro filme que não precisamos abordar agora. Pode ser só retribuição”, afirmou Roth.

Ele também valorizou o impacto do primeiro filme e demonstrou entusiasmo com a forma como a franquia pode marcar a cultura pop.

“Foi realmente um lembrete da profunda satisfação que sinto apenas por saber que existe um filme de Ação de Graças por aí, que as pessoas gostam dele e que agora estão assistindo aos antigos filmes slasher por causa disso. Sinto que temos uma nova tradição. Tudo o que você quer fazer é deixar sua marca — boa ou ruim — na cultura pop”.

Anteriormente, o CinePOP teve a chance de conversar exclusivamente com o cineasta. Confira nossa entrevista:

Na trama, depois que um incidente durante a Black Friday termina em tragédia, um misterioso assassino inspirado no Dia de Ação de Graças aterroriza uma cidade em Massachusetts – que é considerada o berço do infame feriado.

Patrick Dempsey, Addison Rae, Jalen Thomas Brooks e Nell Verlaque estrelam a produção.

Roger Birnbaum e Eli Roth irão servir como produtores, com roteiro assinado por Jeff Rendell. 

 

Takahashi Kazuki, criador de ‘Yu-Gi-Oh!’, morre aos 60 anos

Takahashi Kazuki, mangaká conhecido por criar ‘Yu-Gi-Oh!‘, morreu aos 60 anos de idade. O mais curioso é que o corpo do artista foi encontrado no mar, a 300 metros da cidade de Nago, no Japão. Kazuki estava usando equipamento de mergulho quando foi encontrado.

Mesmo tendo começado na indústria dos mangás nos anos de 1980, Kazuki só encontrou sucesso quando criou ‘Yu-Gi-Oh!‘, que começou a ser publicado em 1996. O mangá levou à criação do anime e do jogo de cartas de mesmo nome, ambos muito bem-sucedidos ao redor do mundo.

No anime e mangá, acompanhávamos Yugi, um garoto que, ao resolver lendário Millennium Puzzle, desperta dentro de si um alter-ego que resolve vários conflitos com jogos de cartas místicos. A criação foi inspirada no amor de Kazuki por jogos como shogi e mahjong.

Após o fim da sequência original do mangá de Yu-Gi-Oh!, em 2004, o artista continuou supervisionando a franquia em várias mídias. Em 2015, foi premiado com o Inkpot Award, na Comic-Con International, por sua contribuição para a indústria.

33

 

(33)

Elenco:

Direção: Kiko Goifman

Gênero: Documentário

Distribuidora:

Estreia: 12 de Março de 2004.

Sinopse: Convidado para a seleção oficial dos prestigiosos festivais de Locarno (Suíça) e de Roterdã (Holanda) em 2003, mesmo ano em que foi eleito um dos favoritos do público da Mostra BR de Cinema – Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, “33” trata da busca do diretor Kiko Goifman por sua mãe biológica.

Goifman é filho adotivo e, no ano em que completou 33 anos, decidiu procurar sua mãe biológica. A partir de pistas dadas por detetives de São Paulo e Belo Horizonte, o cineasta parte nessa jornada, documentando com humor e ironia todo seu trajeto em um diário on-line que foi transformado em material para seu filme.

O título do filme refere-se ao número de dias que o diretor se impôs para a investigação e, ao mesmo tempo, à sua idade então (33 anos).

Crítica: Breve

Cartazes:

33

 

Neill Blomkamp: “Eu estraguei ‘Elysium'”

Neill Blomkamp, diretor de ‘Distrito 9’, admitiu em entrevista ao site Uproxx que acredita ter “estragado” seu segundo filme, ‘Elysium’ (2013).

“Vamos dizer que você faz um filme como ‘Distrito 9’ e ele vai bem. Depois, um diretor normal pensa, ‘Merda, agora eu tenho essa pressão, porque o último foi bem e espero que este novo supere o outro filme’. Eu não tenho isso. Definitivamente isso não me incomoda. A coisa que me incomoda é sentir que eu fod* o filme, e eu fiz um pouco isso com ‘Elysium’.”

Questinado sobre os motivos que contribuíram para ele ter errado a mão, o cineasta credita a culpa ao roteiro.

“Eu sinto que não foi a história certa. Eu ainda acho que a ideia satírica de um anel, cheio de gente rica, pairando acima da Terra empobrecida, é uma ideia incrível. Eu amei isso, quase quero voltar e fazer o filme corretamente. Mas eu acho que o roteiro não foi… Eu não fiz um filme bom o suficiente, essa é a verdade. Eu sinto que executei todas as coisas que poderiam ser executadas, como figurinos, cenografia e efeitos especiais, muito bem. Mas o roteiro não acompanhou, a historia completa não estava lá.”

Apesar de Blomkamp achar que falhou com ‘Elysium’, o longa estrelado por Matt Damon e pelo brasileiro Wagner Moura recebeu aprovação de 68% dos críticos e não foi tão mal nas bilheterias, faturando US$ 286 milhões para seu orçamento de US$ 115 milhões.

Em breve, Blomkamp lança sua terceira ficção científica, ‘Chappie’, e se prepara para dirigir uma nova sequência da franquia ‘Alien’.

2ª temporada de ‘Fear the Walking Dead’ ganha data de estreia

A AMC divulgou a data de estreia da segunda temporada de ‘Fear the Walking Dead‘ nos EUA: 10 de abril de 2016, uma semana após o término da sexta temporada de ‘The Walking Dead‘.

As filmagens acontecem na península de Baja, no México. Trata-se da mesma locação usada por filmes como ‘Titanic‘ e ‘Mestre dos Mares‘.

O showrunner Dave Erickson falou sobre as gravações:

“O Baja Studios tem sido o lar de alguns dos maiores filmes que se passam no oceano nos últimos anos, e fornece todos os recursos criativos que precisamos para começar este novo capítulo na saga Fear the Walking Dead. Nós não poderíamos estar mais felizes ” , disse Erickson .

O canal AMC divulgou uma prévia da 2ª temporada de ‘Fear the Walking Dead‘, que terá 15 episódios.

O vídeo traz depoimentos dos produtores e elenco, e as expectativas para o que acontecerá no próximo ano.

Assista:

O drama explora o início do apocalipse zumbi pelos olhos de uma família problemática de Los Angeles. Nessa cidade, onde as pessoas vão para escapar, esconder segredos e enterrar o seu passado, um misterioso surto ameaça perturbar a pouca estabilidade que a professora do ensino médio Madison Clark (Kim Dickens) e o professor de Inglês Travis Manawa (Cliff Curtis) conseguiram estabelecer. A pressão cotidiana de unir duas famílias enquanto lidam com ressentimentos e filhos revoltados fica em segundo plano quando a sociedade começa a se romper.

spin-off da série sucesso ‘The Walking Dead‘ estreou nos EUA quebrando recorde. O primeiro episódio teve a maior audiência de todos os tempos para uma estreia na TV paga norte-americana.

Segundo o canal AMC, foram 10,1 milhões de espectadores. O recorde anterior para estreia de uma série pertencia a ‘Raising the Bar‘, que estreou na TNT em 2008 com 7,7 milhões de espectadores.

Para comparação, ‘The Walking Dead‘ estreou em 31 de outubro de 2010 com 5,4 milhões de espectadores nos EUA. Com o aumento no interesse do público, o primeiro episódio da quinta temporada registrou a maior alta da série e foi visto por 17,3 milhões de telespectadores.

 

Tubarão ataca Blake Lively em tenso clipe de ‘Águas Rasas’

O Bloody-Disgusting divulgou dois clipes inéditos de ‘Águas Rasas‘.

O suspense com Blake Lively será lançado pela Sony Pictures nos cinemas nacionais dia 11 de Agosto de 2016.

Confira, com o cartaz divulgado com EXCLUSIVIDADE pelo CinePOP:

aguasrasas_2

Terror ‘Águas Rasas’ terá exibição dentro da água nos Estados Unidos

No thriller ‘Águas Rasas‘, Nancy (Blake Lively) está surfando sozinha em uma praia isolada, quando é atacada por um tubarão branco e encurralada a poucos metros de distância da praia. Apesar de estar muito perto, chegar até lá se mostra uma imensa prova de sobrevivência. É ‘Tubarão‘ para geração nova.

Jaume Collet-Serra (‘A Órfã’) dirige.

‘A Luz Entre Oceanos’: Alicia Vikander e Michael Fassbender em novo clipe

Com narrativa inspirada no romance homônimo de M. L. Stedman, ‘A Luz Entre Oceanos‘ (The Light Between Oceans), lançamento da Paris Filmes, chega aos cinemas brasileiros no dia 22 de setembro e ganhou um novo clipe.

Confira, com o trailer legendado:

Dirigido por Derek Cianfrance, de ‘Namorados Para Sempre’ e ‘O Lugar Onde Tudo Termina’, o longa retrata a vida de um homem que trabalha em um farol e vive com sua esposa na região costeira da Austrália. Eles encontram um bebê à deriva, dentro de um barco, e decidem resgatar e cuidar da criança como se fosse seu filho.

Em encantadoras paisagens às margens do oceano, o primeiro trailer revela as lembranças do início do relacionamento do casal, interpretado por Michael Fassbender e Alicia Vikande, além das dificuldades enfrentadas ao perder o primeiro filho e as consequências diante da “adoção” de um bebê que as ondas do mar carregam até eles. O elenco reúne ainda os atores Rachel Weisz, Caren Pistorius, Emily Barclay e Anthony Hayes.

aluzentreoceanos

a luz entre oceanos

‘Logan’: ‘Wolverine 3’ ganha nova imagem com Motel misterioso

O perfil da Arma X no Instagram liberou outra nova imagem de ‘Logan‘.

Assim como boa parte das fotos liberadas até agora, esta também continua misteriosa.

Confira:

logan

logan

logan

logan

logan_1

logan_2

A 20th Century Fox lançará o filme por aqui no dia 2 de março de 2017, um dia antes dos EUA.

Situado em 2024, Logan e o Professor Charles Xavier devem lidar com a perda dos X-Men, quando uma corporação comandada por Nathaniel Essex está destruindo o mundo. Com as habilidades de cura de Logan lentamente desaparecendo, e com um Xavier sofrendo de Alzheimer – e esquecendo de praticamente todo seu passado – Logan travará uma batalha mortal para derrotar Nathaniel Essex com a ajuda de uma jovem chamada Laura Kinney, clone feminina de Wolverine.
Em entrevista à revista Empire, o diretor James Mangold falou sobre o trailer, que chocou os fãs ao mostrar um clima obscuro ao som de Hurt, de Johnny Cash.

“Aos poucos, estamos tentando mudar o tom desses filmes. Os filmes precisam falar com o público atual, que mudou de estilo. Quantas vezes as pessoas vão assistir a mesma coisa sem se cansar? É como se nosso filme não fosse de super-heróis. Para ser sincero, não é nem mesmo um filme de super-heróis”, afirmou.

O diretor também explicou em qual linha do tempo da franquia o filme se encaixa – Confira!

Patrick Strewart planeja abandonar a franquia ‘X-Men’ após ‘Wolverine 3’ 

O elenco conta com Hugh Jackman, Patrick Stewart, Elise Neal (‘Pânico 2’), Boyd Holbrook (‘Narcos’) e Elizabeth Rodriguez (‘Fear The Walking Dead’).

Gambit pode substituir Wolverine como líder mutante da Fox 

Michael Green, roteirista de ‘Lanterna Verde‘ (2011) e das sequências de ‘Blade Runner‘ e ‘Prometheus‘, escreve a nova aventura do mutante. James Mangold (‘Wolverine – Imortal’) retoma o cargo de diretor.

Cliff Martinez, o compositor cinematográfico preferido de Steven Soderbergh, está confirmado na trilha sonora de ‘Wolverine 3‘.

wolverine_1

‘Alien – Covenant’ ganha novo trailer ainda mais sangrento

A 20th Century Fox liberou o mais novo trailer de ‘Alien – Covenant.

Diferente do divulgado no começo dessa semana, e que já era um tanto assustador, este vem ainda mais sangrento.

Assista:

 

 

 

O filme chega aos cinemas nacionais de 11 de maio de 2017, uma semana antes de estrear nos EUA (19 de maio de 2017).

A caminho de um planeta remoto no local mais longínquo da galáxia, a tripulação da nave colonial Covenant descobre aquilo que eles achavam ser um paraíso inexplorado. Na verdade, trata-se de um mundo sombrio e perigoso que tem como seu único hospedeiro o androide David (Michael Fassbender), sobrevivente da amaldiçoada expedição Prometheus.

O elenco conta com Billy Crudup (‘Watchmen’), Katherine Waterston (‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’), Danny McBrideDemián Bichir (‘Os 8 Odiados’), Carmen Ejogo (‘Selma’), Jussie Smollett (‘Empire’), Amy Seimetz (‘Upstream Color’), Callie Hernandez (‘Machete Mata’) e James Franco.

Noomi Rapace, que interpretou a Dra. Elizabeth Shaw em ‘Prometheus‘, retorna para uma participação especial.

A ideia é que a franquia iniciada com ‘Prometheus‘ encoste nos eventos de ‘Alien – O Oitavo Passageiro‘, de 1979.

Michael Green (‘Lanterna Verde’) assina o roteiro, substituindo  o novato Jack Paglen. Green recentemente escreveu o roteiro do novo ‘Blade Runner‘ ao lado de Ridley Scott.  

Ridley Scott diz que sequências de ‘Blade Runner’ e ‘Prometheus’ já estão escritas

‘Piratas do Caribe’ não ganhará novos filmes sem Johnny Depp

Em entrevista à Variety, o produtor Jerry Bruckheimer revelou que não fará novos filmes da franquia ‘Piratas do Caribe‘ caso Johnny Depp não aceite voltar.

“Não vejo isso acontecendo. O segredo do sucesso de qualquer franquia é ter pessoas talentosas nela, e Johnny é absolutamente fundamental para o sucesso desses filmes. Ele desempenha um personagem único, cativante, irreverente… é um pacote completo”, afirmou.

Ontem, o ator Brenton Thwaites revelou que ‘Piratas do Caribe – A Vingança de Salazar‘ servirá como um recomeço para a franquia e irá levá-la em novas direções – saiba mais!

Especialistas de mercado do Deadline indicam que o filme deve arrecadar em torno de US$ 230 e US$ 285 milhões mundialmente em seu fim de semana de estreia.

Projeções mais otimistas indicam que o valor pode chegar a US$ 300 milhões, graças a um feriado nos EUA na segunda-feira.

Assista nossa crítica em vídeo:

Leia a crítica em TEXTO:

Crítica | Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar – Insanidade em Doses Controladas 

Piratas do Caribe – A Vingança de Salazar‘ estreia dia 25 de Maio de 2017.

POLÊMICA! Dublador do Johnny Depp se revolta contra a Disney e não fará ‘Piratas do Caribe 5’ 

‘Piratas do Caribe 5’ deve ser o último filme da franquia 

‘A Vingança de Salazar’: Fãs se revoltam com o título nacional de ‘Piratas do Caribe 5’

“Em nova aventura, o Capitão Jack Sparrow se encontra com os ventos da má sorte soprando com mais força quando um grupo piratas fantasmas são liberados por um velho inimigo: Capitão Salazar (Javier Bardem), que depois de escapar do Triângulo do Diabo está determinado a matar todos os piratas do mar, principalmente Jack Sparrow. Sua única esperança de sobrevivência é a busca pelo lendário Tridente de Poseidon – um artefato poderoso que dá ao seu possuidor o controle dos sete mares.

Para encontrá-lo, ele tem que fazer uma aliança com a brilhante astrônoma Carina Smyth (Kaya Scodelario) e o teimoso marujo Henry (Brenton Thwaites).

 

‘Sono Mortal’: Terror do criador de ‘Premonição’ sobre Paralisia do Sono ganha trailer

Sono Mortal‘ (Dead Awake), novo terror do criador de ‘Premonição‘ (Final Destination), finalmente ganhou data de estreia no Brasil e trailer legendado.

A Europa Filmes lança o terror por aqui dia 21 de Setembro.

Assista ao trailer:

A história se baseia na paralisia do sono, uma doença real que afeta milhões de pessoas no mundo. No terror, uma jovem deve salvar a si mesma e os seus amigos quando um antigo mal que persegue suas vítimas através do fenômeno da aterrorizante paralisia do sono começa a matá-los.

O filme é roteirizado por Jeffrey Reddick, do primeiro ‘Premonição‘.

Phillip Guzman dirige, e o elenco conta com Jocelin Donahue (‘Sobrenatural 2’), Jesse Bradford (Fixação ) e Lori Petty (‘Orange is the New Black’). deadawake_1

Exterminador é “banido” de ‘Arrow’ após ‘Liga da Justiça’

O showrunner Marc Guggenheim revelou que a DC proibiu que Slade Wilson, o Exterminador, volte a ser usado na série ‘Arrow‘.

O motivo? O vilão começará a ser usado nos filmes da empresa, após sua aparição em ‘Liga da Justiça‘.

“São os personagens da DC, não nossos. Apenas os pegamos emprestados. Mas eles quem decidem o que podemos usar, e eles pediram para que usemos mais o Exterminador”, afirmou ao Discussing Film.

A sexta temporada de ‘Arrow‘ retorna em 18 de Janeiro de 2018.

Confira vídeos com a última aparição do vilão na série:

 

‘Arrow’ pode fazer participação especial em ‘Supernatural’

Elenco de ‘Arrow’ comenta sobre o episódio de número 100 da série

Arrow‘ é exibida pela Warner Channel no Brasil.

Trailer ASSUSTADOR de ‘Cadáver’, terror sobre exorcismo com atriz de ‘Pretty Little Liars’

A Sony Pictures divulgou o trailer LEGENDADO do terror ‘Cadáver‘ (The Possession of Hannah Grace), terror sobre possessão estrelado por Shay Mitchell (‘Pretty Little Liars‘) e Stana Katic (‘Castle‘).

Confira:

Dirigido por Diederik Van Rooijen, o filme foi escrito por Brian Sieve (‘O Pesadelo 2‘).

“Um exorcismo chocante perde o controle, tirando a vida de uma jovem. Meses depois, Megan Reed (Shay Mitchell) está trabalhando de noite no necrotério quando ela recebe um cadáver desfigurado. Trancada sozinha dentro dos corredores do porão, Megan começa a ter visões horríveis e a suspeitar que o corpo pode ter sido possuído por uma força demoníaca.”

O elenco ainda inclui Grey Damon e Kirby Johnson.

A estreia nos cinemas nacionais acontece dia 29 de novembro.

‘Os Eternos’: Filme com Angelina Jolie deve trazer 1º herói gay da Marvel

Durante entrevista ao io9, o produtor Kevin Feige falou sobre os rumores de que Hércules pode ser o primeiro herói abertamente gay do MCU em ‘Os Eternos‘.

“Bem, sim! Vocês sabem que estamos falando sobre isso há muito tempo. Você olha para o sucesso de Capitã Marvel e do Pantera Negra… É representatividade. Queremos que os filmes reflitam o público e queremos que todos os membros do nosso público global se vejam refletidos na tela. E é isso que estamos fazendo há muito tempo. E certamente, é com isso que estamos nos concentrando em seguir em frente”, afirmou.

O herói olimpiano Hércules foi criado por Stan Lee  e  Jack Kirby e nos quadrinhos ele é bissexual. O personagem se destaca pela invulnerabilidade, super-força e velocidade.

Os Eternos‘ são seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens conversam com diversos conceitos que os estúdios já introduziram em seus filmes, desde os Celestiais (que deram as caras em Guardiões da Galáxia até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

Vale lembrar que Angelina Jolie já assinou contrato para o filme.

Kevin Feige, presidente dos estúdios Marvel, declarou que o filme poderá ter um lapso no tempo de “dezenas de milhares de anos”.

Tudo depois de ‘Vingadores: Ultimato’ e depois de Homem-Aranha: Longe de Casa’ será diferente e único, como tentamos fazer com cada um dos filmes [da Marvel]. Mas trazer personagens conhecidos é algo que vamos e queremos fazer. Porém, também queremos introduzir personagens que a maioria dos fãs nunca ouviu falar, como fizemos com Guardiões da Galáxia e até mesmo os Vingadores antes de eles se tornarem os Vingadores.

Os Eternos são um desses grupos. Temos a ideia de introduzi-los como parte de algo maior antes de fazer um filme do começo. E você está me perguntando se a narrativa se passa antes dos anos 1970 ou 1960. [O desenhista] Jack Kirby fez um trabalho gigante e épico com Os Eternos que dá um salto de dezenas de milhares de anos – algo que nunca fizemos e que parece muito interessante.

Ainda que nenhuma sinopse oficial do filme tenha sido divulgada, alguns detalhes já foram revelados:

A história envolve o enlace romântico entre Ikaris, um homem movido pela energia cósmica, e Sersi, que vive entre os humanos. 

Os próximos lançamentos da Marvel serão ‘Vingadores: Ultimato’ em 24 de abril e Homem-Aranha: Longe de Casa, marcado para o dia 05 de julho.