O longa-metragem, que levou para casa o Oscar de Melhor Roteiro Original, chegou à plataforma de streaming nesta última terça-feira, 06 de fevereiro.
‘Belfast’ é uma história pessoal e alegre sobre o poder da memória, ambientada no final dos anos 1960 na Irlanda do Norte. No centro do filme está Buddy, um menino à beira da adolescência, cuja vida é repleta de amor familiar, diversões de infância e um romance florescente. No entanto, com sua amada cidade natal envolvida em turbulências crescentes, sua família enfrenta uma escolha importante: esperar que o conflito passe ou deixe tudo o que conhecem para trás por uma nova vida.
O cineasta Matthew Vaughn, conhecido por seu trabalho em ‘Kingsman’, revelou recentemente quando começa as gravações do fechamento da trilogia, ‘Kingsman 3’.
‘Kingsman: Serviço Secreto’ narra a história de Eggsy (Taron Egerton), um jovem rebelde recrutado por Harry (Colin Firth) para uma agência de espionagem. O filme lançado em 2014 foi um sucesso, ganhando uma sequência em 2017, ‘Kingsman: O Círculo Dourado’, e um derivado em 2021, ‘King’s Man – A Origem’.
Durante uma entrevista ao Collider, Vaughn revelou: “Kingsman 3 será no próximo ano, porque Taron está extremamente ocupado. Ele está envolvido em outro filme, e o diretor de Blackbird, eles estão produzindo outra grande série de TV. Então, tenho que aguardar pela disponibilidade dele também.”
Quanto a uma possível data de lançamento, a revelação de Vaughn de que ‘Kingsman 3’ não começará a ser filmado até o próximo ano sugere que poderia chegar aos cinemas em 2026, nove anos desde a última vez que o público viu Eggsy e Harry.
Anteriormente Vaughn havia declarado que a pré-sequência ‘King’s Man – A Origem‘ iria ajudar a estabelecer a história do terceiro filme: “Ao longo da trama de ‘King’s Man – A Origem‘, plantamos as sementes e indicamos o que vai acontecer em ‘Kingsman 3‘. Vai ser algo muito diferente [dos outros filmes], mas terá uma grade importância para o futuro da franquia.” disse ao Comic Book
Há cinco anos, diversas produções televisivas agraciavam os fãs de boas histórias e dominavam o cenário do entretenimento com incursões inovadoras, angustiantes e recheadas de boas atuações – como é o caso da minissérie ‘Chernobyl’, que se consagrou como uma das mais aclamadas de 2019, ou a releitura modernizada da vida de Emily Dickinson com a série homônima estrelada por Hailee Steinfeld.
Pensando nisso, preparamos uma breve lista com cinco produções seriadas que completam 5 anos em 2024 para você relembrar, reassisti-las ou até mesmo conhecê-las.
Há meia década, Hailee Steinfeld entregava uma das melhores performances de sua carreira com a estreia de ‘Dickinson’. A série de época reconta, de forma contemporaneizada e propositalmente anacrônica, a vida da icônica poeta estadunidense Emily Dickinson, desde suas aspirações a escritora até a represália que sofria da sociedade em que estava inserida ao pai, que não permitia que as filhas seguissem carreira literária. Além da ótima e inesperada condução narrativa, a produção ganhou notoriedade por um elenco de peso que incluiu Anna Baryshnikov e Jane Krakowski.
Talvez nenhuma outra série tenha tido o impacto em 2019 que ‘Chernobyl’ teve. A história nos leva de volta aos anos 1980 e explora a explosão da usina nuclear de Chernobyl, em Pripyat, Ucrânia, que ocasionou uma devastação em massa na cidade, levando várias pessoas a morrerem em virtude da tóxica radiação. Criada por Craig Mazin, mesmo nome que encabeçaria a aclamada adaptação de ‘The Last of Us’, a minissérie da HBO é impecável do começo ao fim e consegue transformar uma história real em um mitológico épico de suspense com atuações irretocáveis.
‘Olhos que Condenam’, criada por Ava DuVernay, é baseada em uma história real e gira em torno de cinco adolescentes que foram erroneamente julgados culpados pelo estupro de uma corredora no parque mais famoso de Manhattan. À época, as minorias sociais eram varridas para as margens da comunidade urbana – e, tendo como foco principal o tratamento recebido pelos negros pelas autoridades, é mais que natural que sejamos transportados para o memorável bairro do Harlem. Às vésperas de uma nova década, um grupo de trinta jovens “arruaceiros”, como descrito pelos oficiais, perturbou a paz dos transeuntes nova-iorquinos e culminou na prisão de um grupo que, como ficaria provado quase duas décadas mais tarde, não tinha nada a ver com o ocorrido.
Rendendo a Zendaya duas estatuetas do Emmy de Melhor Atriz em Série de Drama e criada por Sam Levinson, ‘Euphoria’ estreava há cinco anos e foi baseada na produção israelense homônima lançada em 2012. A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue, uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.
‘Good Omens’ consagrou-se como uma das melhores adaptações dos escritos de Neil Gaiman e angariou fãs ao redor do mundo por sua narrativa extremamente satírica e ácida. Baseada no romance ‘Belas Maldições’, assinado por Gaiman e Terry Pratchett, a trama acompanha um anjo chamado Aziraphale (Michael Sheen) e um demônio chamado Crowley (David Tennant), que deixam suas diferenças de lado para unirem forças e impedir que o Céu e o Inferno deem continuidade ao nascimento do Anticrisito e ao apocalipse – que varrerá a humanidade para sempre da Terra.
De acordo com o Comic Book, a Disney Branded Television anunciou durante o Winter Press Tour da Television Critics Association que a série ‘Goosebumps‘ foi renovada para sua 2ª temporada.
No entanto, quem espera que a série responda as perguntas em aberto na temporada de estreia, pode acabar se decepcionando.
Isso porque foi revelado que a série continuará em formato de antologia, ou seja, com temporadas sem conexão com as anteriores.
Daqui para frente “os novos episódios terão uma história, cenário e elenco totalmente novos baseados na série de livros de R. L. Stine. Na próxima temporada, irmãos adolescentes descobrem uma ameaça dentro de sua casa, desencadeando uma cadeia de eventos que os levam a um mistério profundo sobre cinco adolescentes que desapareceram em 1994.”
Ayo Davis, presidente da Disney Branded Television disse que:
“O público em todos os lugares se apaixonou pelos arrepios, emoções e humor da série, tornando-a um dos programas mais assistidos da Disney Branded Television no ano passado. Não podemos esperar para mergulhar mais fundo na mente brilhante de RL Stine e colaborar mais uma vez com a Sony Pictures Television, aScholastic Entertainment e nossa fantástica equipe criativa para trazer um mistério inteiramente novo ao Disney+ para a segunda temporada.”
Como o projeto está nos estágios iniciais, ainda não há informações sobre o elenco e nem previsão de estreia.
Relembre o trailer da 1ª temporada:
“A trama acompanha um grupo de cinco estudantes do Ensino Médio que desencadeiam forças sobrenaturais sobre sua cidade e devem trabalhar juntos – graças a e apesar de suas amizades, rivalidades e passados uns com os outros – para salvá-la, descobrindo segredos sobre o passado de seus pais no processo”.
Focada basicamente no público infanto-juvenil, a coletânea de 62 livros de ‘Goosebumps‘ reúne diversos contos de terror contendo criaturas aterrorizantes. Em 1995, o título ganhou sua primeira adaptação para a TV, tendo sido exibida até 1998 pela Fox Kids.
A série do Disney+ será comandada por Neal H. Moritz, que já trabalhou nos dois filmes da franquia para os cinemas. Nick Stoller e Rob Letterman serão os roteiristas e produtores executivos.
Em 2015, as histórias ganharam uma versão para os cinemas intitulada ‘Goosebumps: Monstros e Arrepios’, com Jack Black interpretando Stine. O sucesso do longa gerou uma sequência chamada ‘Goosebumps: Halloween Assombrado’, lançada em 2018, que não teve o mesmo sucesso que o original.
‘Upgraded: As Cores do Amor‘, comédia romântica estrelada por Camila Mendes (‘Riverdale’), chegou recentemente ao catálogo do Prime Video e já está fazendo sucesso entre os assinantes.
Dirigido por Carlson Young, que eternizou o papel de Brooke Maddox na série ‘Scream’, a trama gira em torno de Ana (Mendes), uma estagiária de arte que é convidada para uma viagem de trabalho para Londres, pela sua super chefe. No entanto, o destino a coloca na primeira classe do avião, ocasionando um encontro com o jovem William (Archie Renaux), um belo rapaz de família rica que vai mudar sua história.
A estreia do longa-metragem na plataforma de streaming reacendeu nossa predileção por produções do gênero e, pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando outras cinco rom-comspara você assistir.
A trama de ‘Cidade Perdida‘ acompanha a brilhante – porém reclusa – autora Loretta Sage (Sandra Bullock), que escreve sobre lugares exóticos em seus romances populares de aventura, cujas capas são estreladas pelo belo modelo Alan (Channing Tatum), que tem dedicado sua vida a personificar o personagem herói, “Dash.” Durante a turnê de promoção de seu novo livro com Alan, Loretta é raptada por um bilionário excêntrico (Daniel Radcliffe), para que ela o guie ao tesouro da cidade perdida descrita em seu livro recente. Para provar que é possível ser um herói na vida real, não somente nas páginas de seus livros, Alan parte para resgatá-la. Forçados a viver uma aventura épica na selva, o par improvável precisa trabalhar junto para sobreviver e encontrar o antigo tesouro, antes que seja perdido para sempre.
Dirigido por Nicholas Stoller, que não é nenhum estranho às rom-coms, e contando com o roteiro de Billy Eichner e Stoller, o longa-metragem desmistifica os estereótipos encontrados em filmes similares ao trazer para o centro dos holofotes um homem gay chamado Bobby (que também é interpretado por Eichner), que beira os quarenta anos e praticamente desistiu do amor. Logo no começo da história, é notável como Bobby talvez tenha percebido que não nasceu para ficar com alguém em uma relação duradoura – e ele nem sequer procura por isso. As coisas começam a mudar quando ele cruza caminho com Aaron (Luke Macfarlane), um advogado testamentário. Os dois começam a conversar e se lançam em uma jornada de autodescoberta de importância ímpar para compreender a complexidade da comunidade queer e que é destinado a seus membros.
Inspirado no clássico romance ‘Orgulho e Preconceito’, de Jane Austen, a produção acompanha um grupo de amigos que viaja para a cobiçada Fire Island para um retiro queer. Narrando a história, está Noah (Joel Kim Booster), um jovem que não se importa com relacionamentos, e sim com a felicidade de sua “família escolhida”, isto é, seus amigos mais próximos que sempre estiveram ao seu lado. Ao perceber que a sabática viagem pode ser a última, ele ajuda Howie (Bowen Yang) a ter um caso durante a estadia na ilha – mas jamais imaginaria que as boas intenções e transformariam em uma bola de neve caótica.
Prestes a se casar em um megaevento na frente de milhares de pessoas, a superestrela Kat Valdez descobre que está sendo traída e decide se casar com um completo estranho da plateia, o simples professor Charlie. Apesar de não saber como sustentar esse casamento de fachada, os dois seguem em frente, mesmo vivendo em mundos opostos. Mas, aos poucos, um sentimento surge e os dois percebem o quanto precisam um do outro.
E se uma mensagem de texto aleatória levasse ao amor da sua vida? Lidando com a trágica perda de seu noivo, Mira Ray envia uma série de mensagens românticas para seu antigo número de celular… sem perceber que o número foi transferido para o novo telefone comercial de Rob Burns. Jornalista, Rob é cativado pela honestidade nos belos textos confessionais. Quando ele é designado para escrever um perfil da estrela Celine Dion, ele pede a ajuda dela para descobrir como conhecer Mira pessoalmente… e conquistar seu coração.
Lançado originalmente direto em DVD em 2017, ‘S.W.A.T – Operação Escorpião‘ está de volta ao catálogo da Netflix, ocupando a 6ª posição entre os filmes mais assistidos da semana.
A trama acompanha uma equipe da S.W.A.T. de Seattle, enviada para interceptar um carregamento de drogas do famoso cartel São Paulo Locos em pleno feriado de 04 de Julho.
No entanto, o esquadrão liderado por Travis Hall (Sam Jaeger) encontra no local um homem mantido em cárcere pelos criminosos. Vivido por Michael Jai White, ele é conhecido apenas como Escorpião.
O que a equipe não sabia é que o temido Escorpião estava na mira de um poderoso criminoso capaz de qualquer coisa para recuperá-lo.
O filme já saiu e entrou no catálogo da plataforma algumas vezes e, considerando a reação dos usuários, é uma história para amar ou odiar.
Enquanto renderam elogios às cenas de ação, outros detonaram o roteiro raso e clichê.
Confira as reações:
Se tiverem atoa não vejam SWAT- Operação Escorpião no Netflix pq sinceramente oh filminho ruim
Os melhores filmes que eu assisti na @NetflixBrasil nessa quarentena, foram…
Coach Carter
Até o Último Homem
Golpe Duplo
O Estagiário
Swat (Operação Escorpião)
O Resgate
Chegou ao catálogo da Netflix a minissérie de romance intitulada ‘Um Dia‘, baseada no elogiado best-seller escrito porDavid Nicholls, que já foi adaptado para o cinema em 2010, estrelado por Anne HathawayeJim Sturgess.
A trama gira em torno de Emma Morley e Dexter Mayhew, desta vez vividos por Ambika ModeLeo Woodall, dois jovens que, após se conhecerem na noite de formatura, seguem caminhos diferentes, mas suas vidas continuam interligadas ao longo das décadas seguintes.
Ao longo de 16 episódios, o público acompanha a dupla envelhecendo a cada ano e como suas continuam seguindo por rumos separados, mas ainda interligadas… Até que uma grande reviravolta do destino põe a relação à prova.
Entre os críticos, ‘Um Dia‘ conquistou 91% de aprovação no Rotten Tomatoes, com a IndieWire avaliando da seguinte forma:
“‘Um Dia‘ como uma minissérie deixa uma impressão muito mais forte do que jamais poderia ter como filme, reforçando a química, o charme e a adaptabilidade de Mod e Woodall.”
Confira as demais análises:
“Leo Woodall e Ambika Mod sustentam a narrativa com pura química, magnetismo e ótimas atuações.” – OtrosCines
“Graças ao novo formato, excelentes performances, trilha sonora realmente contagiante e uma narrativa comovente, ‘Um Dia‘ não é apenas sobre se um casal apaixonado terá um final feliz, mas também sobre o que acontece depois disso.” – Decider
“‘Um Dia‘ é tão alegre e sincero quanto o livro. A minissérie consegue explorar os altos e baixos do romantismo e identifica como é estar apaixonado na prática.” – Screen Rant
“Apesar de quaisquer deslizes ao longo do caminho, ‘Um Dia‘ é, em geral, uma aventura satisfatória e digna de borboletas no estômago.” – AV Club
Quem já assistiu também está descrevendo a atração como um doloroso e agitado conto de amor, que consegue arrancar sorrisos e lágrimas ao mesmo tempo.
Entre os comentários, diversos assinantes da plataforma disseram que se emocionaram com a produção, que reforça a história criada por Nicholls como uma das belas do gênero.
Confira as reações:
A minissérie Um Dia chegou na Netflix! É uma adaptação do livro de mesmo nome, de David Nicholls, que já foi adaptado através de um filme em 2011.
Eu li o livro anos atrás, vi o filme quando lançou e assisti a série (recebi pra ver antes!) e me debulhei de chorar as 3 vezes. pic.twitter.com/2tYYUWgH1c
Um dia é meu livro/filme favorito, e toda vez que eu leio ou assisto eu fico super mal por me identificar com Emma e ter um Dexter na minha vida, tô vendo a série da Netflix e no primeiro ep já fiquei em uma bad lascada pic.twitter.com/Kt83PMxJwW
qdo saiu a notícia da adaptação de um dia para netflix eu pensei “pq???”, aí ontem eu madruguei bingeando como se hj ainda não fosse dia útil e já sei a resposta: para provar que minissérie é o formato ideal para adaptação de livros. pic.twitter.com/AAWnvydcoN
Fui assistir “um dia” na Netflix pq achei que seria uma série animada daí eram duas pessoas q se amaram a vida toda mas escolheram ser amigos e foram vivendo assim por anos, qnd ficam juntos de fato… pá!! Chorei de soluçar, tá maluco
Intitulada ‘Alexandre: O Nascimento de um Deus‘, a nova série documental da Netflix está dando o que falar entre os conservadores, que estão revoltados com a representação do personagem histórico como um homem gay.
Isso porque a trama explora o relacionamento entre Alexandre (Buck Braithwaite) e Heféstio (Will Stevens), aristocrata que acompanhou Alexandre na sua campanha asiática desde o princípio, combatendo como general na cavalaria de elite.
Apesar de Alexandre ter se casado com a princesa Estatira II, filha de Dario, rei da Pérsia, há relatos que datam de mais de dois mil anos que ele e Alexandre eram amantes.
De acordo com o historiador Robin Fox (via MovieMaker), membro da aclamada Royal Society of Literature da Grã-Bretanha, os dois viveram um romance enquanto Alexandre se transformava no maior conquistador territorial que já passou pela Terra.
Autor do livro ‘Alexandre, o Grande‘, publicado em 1973, Fox foi contratado como consultor histórico para o filme dirigido por Oliver Stone em 2004, que trouxe Colin Farrell e Jared Leto como Alexandre e Heféstio, respectivamente.
Uma das páginas da obra, Fox diz o seguinte:
“Heféstio era o homem que Alexandre amava e, pelo resto de suas vidas, o relacionamento entre eles permaneceu tão íntimo que agora é inquebrável. Alexandre só foi derrotado uma vez, disseram os filósofos cínicos muito tempo depois de sua morte, e foi pelas coxas de Heféstio.”
Outro texto que reforça a relação entre eles foi escrito por Quintus Curtius Rufus, um senador romano que viveu no primeiro século d.C., cerca de 400 anos após a morte de Alexandre, em 323 a.C.
Curtius é autor de um dos principais relatos sobreviventes sobre a vida de Alexandre, intitulado ‘History of Alexander, the Great‘.
Com tradução do latim na edição Penguin Classic, Curtius explica que:
“Heféstio era de longe o mais querido dos amigos do rei; ele havia sido criado com Alexandre e compartilhava todos os seus segredos. Nenhuma outra pessoa tinha o privilégio de aconselhar o rei com tanta franqueza quanto ele. Ele exercia esse privilégio de tal forma que parecia clara uma abertura dada por Alexandre e não algo cobrado por Heféstio.”
Ambos os textos contextualizam o que a Dra. Salima Ikram, professora da Universidade Americana do Cairo, diz no primeiro episódio do documentário da Netflix.
“Heféstio realmente não era apenas um companheiro querido, mas talvez seu maior amor.”
ASsista nosso vídeo:
O episódio em questão traz à tona como Alexandre chegou ao poder na Macedônia, localizada na Grécia moderna e o retrata junto a Heféstio como amantes apaixonados e amigos íntimos que não tinham apenas ligações que se resumiam ao nível profissional e militar.
Vale lembrar que que Alexandre, o Grande, nasceu em 356 a.C., uma época em que eram comuns as relações amorosas entre homens.
Ainda assim, nas redes sociais, várias pessoas se indignaram com a retratação do relacionemto entre eles:
Alexandre, o Grande, sendo gay na série da Netflix é historicamente correto. Fan service é Alexandre dando longos e sentidos abraços em seu amigo Hefestio no (excelente) filme de Oliver Stone. pic.twitter.com/avrJRMqaF7
A série conta com seis episódios, narrando desde seu exílio até sua incansável busca para derrubar o formidável imperador persa Dario, culminando em sua conquista do mundo conhecido em menos de seis anos.
A emocionante série histórica apresenta uma mistura de reconstituições dramáticas, insights de acadêmicos, descobertas arqueológicas inovadoras e escavações atuais no local de Calliope Limneos-Papakosta, em Alexandria, Egito.
Em meio a diversas especulações sobre o título do próximo filme do ‘Deadpool’, a Disney adotou uma abordagem inusitada para evitar vazamentos, registrando quatro possíveis nomes para a sequência estrelada por Ryan Reynolds.
“O herói irresponsável Deadpool mudará a história do MCU com Wolverine!?”
Anteriormente, o insider divulgou a sinopse preliminar do aguardado novo filme.
Na trama, “Depois de enfrentar alguns obstáculos profissionais ao passar por uma crise de meia-idade, Wade Wilson decide se aposentar oficialmente como o mercenário Deadpool e se torna vendedor de carros usados. Mas, quando seus amigos, família e o mundo inteiro estão em perigo, ele decide tirar suas katanas da aposentadoria e recruta um Wolverine relutante e cauteloso não apenas para lutar por sua sobrevivência, mas, em última análise, por seu legado.”
De acordo com o DisInsider, o filme também vai contar com surpreendentes participações especiais dos X-Men e do Quarteto Fantástico, todos da extinta 20th CenturyFox.
O vindouro ‘Deadpool 3’ vai trazer os heróis da Fox para o MCU
Lançado em 2018, o aclamado musical ‘Nasce Uma Estrela’ marcou a estreia diretorial de Bradley Cooper (‘Maestro’), que também atua fazendo um dueto com a cantoraLady Gaga (‘Coringa 2’), que acabou ganhando um Oscar pela canção original ‘Shallow‘.
No entanto, Cooper revelou no Festival Internacional de Cinema de Santa Bárbara (via IndieWire) que, antes de Gaga ser escalada como Ally, ele estava considerando convidar a cantora Adelle para o papel.
A compositora de sucessos como ‘Rolling in the Deep‘ tem apenas um único crédito de atuação além de seus videoclipes, que é uma participação especial em um episódio de 2009 em ‘Betty, a Feia‘.
“Cheguei a pensar em Adelle”, disse ele.
No entanto, não se sabe se foi feito um convite oficial.
Além dela, Cooper também confirmou que pretendia convidar Beyoncé, que estava atada ao projeto quando a direção seria de Clint Eastwood, mas ela acabou seguindo em frente após a saída do veterano.
“Ela foi incrível. E seguimos pela estrada, mas acabou não dando certo”, disse Cooper. “Lembro que estava muito nervoso. Eu tive até uma tosse muito estranha enquanto conversava com ela.”
No fim das contas, Cooper se encantou por Gaga quando a viu cantando uma versão de ‘La Vie En Rose‘ em um evento beneficente contra o câncer.
“Tudo se cristalizou naquele momento e pensei: ‘Como pude pensar em outra pessoa?’. Tive muita sorte. Fui encontrá-la no dia seguinte em Malibu, na casa dela, e ela desceu as escadas – nunca esquecerei – imediatamente eu pensei, ‘Ah, isso vai ser um sucesso.”
Além de render diversas indicações à dupla na temporada de premiações de 2019, o longa também conquistou 90% de aprovação entre os críticos e é considerado pelos fãs como um dos melhores musicais da última década.
Relembre o trailer:
‘Nasce Uma Estrela’ fez a limpa na temporada de premiações, principalmente nas categorias musicais. A canção-tema “Shallow” levou um Oscar, um Globo de Ouro, dois Grammys, um BAFTA e um Critics’ Choice por Melhor Canção Original, eventualmente tornando-se a música mais premiada de todos os tempos. A trilha sonora também quebrou recordes de vendas, streamings e prêmios – e também se tornou a mais condecorada da história.
Gaga foi indicada na categoria de Melhor Atriz, enquanto Cooper recebeu a mesma honraria na categoria de Melhor Ator. O filme foi nomeado para as categorias de Melhor Fotografia, Melhor Mixagem de Som, Melhor Filme e Melhor Roteiro Adaptado.
Sam Elliott, Dave Chapelle, Anthony Ramos, Andrew Dice Clay e Rafi Gavron também fizeram parte do elenco.
Jackson Maine é um cantor no auge da fama. Um dia, após deixar uma apresentação, ele para em um bar para beber. Lá, Jackson conhece Ally, uma insegura cantora que ganha a vida trabalhando em um restaurante. Ele se encanta por ela e seu talento. Mais tarde, os dois acabam se casando. Ao mesmo tempo em que Ally desponta para o estrelato, Jackson vive uma crise pessoal e profissional devido aos problemas com o álcool. Os momentos opostos acabam por minar o relacionamento amoroso do casal.
‘Madame Teia’ estreia nos cinemas nacionais em breve, no dia 14, apresentando pela primeira vez em live-action o personagem Ezekiel Sims, interpretado por Tahar Rahim (‘Napoleão’).
O ator, em sua primeira incursão nas produções de super-heróis, falou recentemente sobre a possibilidade de interpretar o personagem em outras produções, como os filmes do UCM, por exemplo.
Durante uma entrevista ao ComicBookMovie, o ator declarou: “[Risos] Isso seria interessante, mas acho que é uma pergunta para o estúdio”, respondeu quando questionado sobre interpretar o vilão em outras produções do Homem-Aranha no universo da Sony, ou até mesmo no UCM. “Quem sabe o que o futuro reserva?”
Quando questionado se ele gostaria de enfrentar um dos Homens Aranhas, ele simplesmente respondeu: “Por que não?”
Recentemente a Sony divulgou um novo teaser aonde Tahar Rahim explica quem é Ezekiel Sims. Na prévia, o astro diz que:
“Ezekiel Sims é um vilão fascinante. Ele procura uma tribo escondida no Peru, na qual seu membros possuem super-força e fator de cura. Além desses poderes, ele é capaz de prever o futuro, incluindo sua própria morte. Então ele fica obcecado em caçar seus possíveis assassinos antes.”
Ele continua:
“Mas a questão é: saber o futuro significa ser capaz de mudá-lo?”
Confira:
Lembrando que o filme ganhou classificação indicativa PG-13 (para maiores de 13 anos) devido À linguagem inapropriada, cenas de violência e ação exagerada (via Comic Book).
A classificação não é bem uma surpresa, pois se encaixa com outros filmes da Marvel em parceria com a Sony, exceto ‘Venom’ e o vindouro ‘Kraven, o Caçador’, que supostamente será para maiores e 18 anos.
Enquanto isso, em outro universo… Madame Teia conta a história do filme solo da história de origem de uma das heroínas mais enigmáticas da Marvel. O thriller estrela Dakota Johnson como Cassandra Webb, uma paramédica em Manhattan que pode ter habilidades de clarividência. Forçada a confrontar revelações sobre seu passado, ela forja uma relação com três jovens destinadas a futuros poderosos… se elas conseguirem sobreviver ao presente ameaçador.
A ABC renovou oficialmente a aclamada série de comédia ‘Abbott Elementary‘, que já ganhou 4 Emmys Awards e 3 Globos de Ouro, para a 4ª temporada.
A notícia chega poucos dias depois da estreia do terceiro ciclo, que sofreu atrasos por causa das greves dos atores e roteiristas em Hollywood.
Vale lembrar que a segunda temporada registrou uma média de 0.5 no índice demográfico, e um total de 2.7 milhões de espectadores – o que representa a melhor audiência para uma comédia da emissora desde 2019.
A trama segue um grupo de professores dedicados e apaixonados – e um diretor ligeiramente surdo –, reunidos em uma escola pública da Filadélfia onde, apesar de se verem contra as probabilidades, estão determinados a ajudar seus alunos a obter sucesso na vida. Embora essas incríveis pessoas estejam em menor número e sem recursos, elas amam o que fazem, lutando contra um sistema que muitas das vezes atrapalha mais que ajuda.
O FX divulgou um novo trailer da aguardada série ‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão‘, que chego ao Brasil em 27 de fevereiro no catálogo da Star+.
A prévia dá destaque às diversas batalhas e duelos de espadachins que serão retratadas na obra, que é ambientada no período feudal do Japão e é baseada no livro homônimo de James Clavell, originalmente publicado em 1975.
A minissérie, composta por dez episódios, foi criada por Justin Marks, que coassina o roteiro ao lado da esposa, Rachel Kondo.
Marks também entra como produtor executivo ao lado de Michaela Clavell, filha de James.
Shōgun se passa no Japão feudal e traça a colisão de dois homens ambiciosos de diferentes mundos e uma misteriosa samurai: John Blackthorne, um marinheiro inglês de risco que acaba naufragado no Japão, uma terra cuja cultura desconhecida acabará por redefinir ele; Lorde Toranaga, um daimyo astuto e poderoso, em conflito com seus próprios rivais políticos perigosos; e Lady Mariko, uma mulher com habilidades inestimáveis, mas laços familiares desonrosos, que devem provar seu valor e lealdade .
‘Duna: Parte 2′ chega aos cinemas nacionais no dia 29 de fevereiro e a Dolby divulgou um belíssimo cartaz destacando os personagens Paul Atreides e Chani, vividos por Thimotée Chalamet eZendaya.
Escrito por Frank Herbert, o romance ‘Duna‘ é uma aventura tão densa que o diretor Denis Villeneuve (‘Blade Runner 2049’) decidiu dividir sua adaptação em duas partes.
A sequência vai explorar a jornada mítica de Paul Atreides, agora ao lado de Chani e dos Fremen, que pode levá-los até a uma guerra, se necessário for, para Paul se vingar dos conspiradores que destruíram sua família. Diante da difícil escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo conhecido, ele dará tudo de si para evitar o futuro terrível que só ele pode prever.
O longa traz de volta Timothée Chalamet (‘Me Chame Pelo Seu Nome’) como Paul Atreides e apresenta Austin Butler (‘Elvis’) como seu novo adversário, o vilão Feyd-Rauth Harkonnen.
Poucos atores tiveram tanto sucesso entre os anos 1980 e 2000 quanto Eddie Murphy. O humorista emplacou uma série de clássicos seguidos, marcando duas gerações distintas com seus trabalhos e caretas. Dentre eles, Dr. Dolittle foi um dos que marcou a infância da molecada que cresceu ali perto da virada do século. A história do médico que era capaz de falar com os animais divertiu e encantou pessoas de todas as idades, transformando essa comédia em mais um clássico de Murphy.
Pensando nisso, o CinePOP listou 10 curiosidades que você talvez não conheça sobre essa comédia divertidíssima. Confira!
Adaptação
Para quem não sabe, o Dr. Dolittle original foi criado em 1920, na série de livros ‘As Histórias do Doutor Dolittle’, do britânico Hugh Lofting. Nas páginas, o protagonista é um físico que mora num vilarejo da Inglaterra e que vê sua vida mudar quando acaba decifrando o segredo da linguagem dos animais com a ajuda de seu papagaio.
Porém, na trama, essa sua proximidade com os animais faz com que as pessoas se afastem dele. Então, para recuperar os negócios e não correr o risco de passar fome, Dolittle começa a cuidar dos problemas dos bichos da região, virando um influente veterinário. Sua fama se espalha e ele começa a viajar pelo mundo para cuidar dos problemas de saúde dos mais diferentes bichos que existem por aí.
Filme original
O livro é um clássico da literatura internacional, então era de se esperar que ele fosse adaptado para os cinemas. A primeira adaptação aconteceu em 1967. Em O Fantástico Doutor Dolittle, a direção conta a história de uma dupla de amigos que vai até a Inglaterra, em 1845, para conhecer o mundialmente famoso Dr. John Dolittle, um veterinário que tem a habilidade de falar com os animais. O longa é uma comédia musical que reúne nomes de peso do cinema britânico, como Rex Harrison e Sir Richard Attenborough.
Pouco fiel
A cena em que ele dá um par de óculos para um cavalo é uma das poucas que vieram dos materiais originais
O filme de 1998 é também uma adaptação do livro, e teoricamente chega a ser considerado um remake do filme dos anos 60, mesmo que ele pegue pouquíssimos elementos desses dois materiais de origem, mantendo basicamente o nome do protagonista, sua parceria com um animal em específico e a habilidade de falar com animais. Isso porque a proposta era modernizar a história e trazer o protagonista para os dias atuais. E como tanto o livro quanto o filme antigo eram ambientados no passado, não deu para aproveitar muita coisa.
Mudanças
Nesta versão, em vez de aprender a falar com os animais adulto, John Dolittle já falava com os bichos na infância, mas viu essa habilidade se reprimir com o passar dos anos, “despertando” novamente em sua vida adulta. Ele também não é um físico, mas um médico bem-sucedido, o que faz sentido na hora de fazer os procedimentos cirúrgicos nos animais de uma hora para outra. O filme pega tão pouco do material original que chega um momento em que o Dr. Dolittle está assistindo O Fantástico Doutor Dolittle(1967) na TV.
Medroso
Por mais que a história seja essencialmente sobre um homem que pode falar com animais, o protagonista do filme é interpretado por Eddie Murphy, que morre de medo de mexer em animais vivos. Por isso, ele pediu fervorosamente para gravar suas cenas sem a presença dos bichos, inserindo os animais digitalmente na pós-produção. Porém, isso não foi possível em todos os momentos. Então, usaram alguns animatrônicos e nas cenas em que o contato com os bichos era inevitável, a direção permitiu que Murphy expressasse seu medo com seus gritos, dando ainda mais efeito cômico ao longa.
Treino
Por conta do alto número de animais presentes no filme, o projeto contou com vários meses de pré-produção. Nesse tempo, eles contrataram treinadores para os bichos, que precisavam responder aos comandos da direção para compor as cenas. Para isso, os treinadores fizeram amplos estudos sobre os diferentes tipos de comportamento dos animais escolhidos e fizeram um treinamento bem paciente, baseado na lógica das recompensas. Então, quando os bichinhos respondiam corretamente aos comandos vocais da direção, às palmas e aos sons – como assobios -, eles ganham guloseimas.
Cuidado
Também houve um cuidado meticuloso da produção na hora de colocar diferentes tipos de animais na mesma cena. Por exemplo, há momentos em que o filme mostra corujas e ratos ‘atuando’ juntos no mesmo ambiente. Só que essas espécies são predadoras e presas, respectivamente, na natureza. Então, as presas receberam uma atenção especial da produção para evitar que fossem atacadas ou mortas pelos predadores. Foi um trabalhão que deu resultado.
Tecnologia
O filme contou com uma tecnologia revolucionária. Até então, os filmes com animais falantes faziam modelos 3D dos focinhos dos bichos e sobrepunham nos focinhos reais na pós-produção. Com isso, eles simulavam os movimentos da boca gerados por computador. Já Dr. Dolittle contou com uma equipe focada em gravar os movimentos normais das bocas dos bichos. Com as gravações, eles manipularam os frames na pós-produção para dar a impressão de que estavam no movimento das falas com o realismo dos próprios animais.
Homenagem
Dr. Dolittle foi o segundo remake de clássicos que Eddie Murphy fez em sua carreira. O primeiro foi O Professor Aloprado (1996). No longa, há várias referências e homenagens a outros filmes, mas a melhor delas é a cena em que o Dr. Dolittle está dormindo em sua cama e acorda desesperado pela presença de um porquinho da índia. É uma referência à icônica cena da cabeça de cavalo na cama, deO Poderoso Chefão.
Franquia
O filme foi considerado um sucesso. Com custo de 70 milhões de dólares, o longa arrecadou mais de US$ 294 milhões. Isso rendeu mais três sequências, mas nenhuma fez tanto sucesso quanto o primeiro. O mais curioso é que a Universal resolveu fazer um remake da saga em 2020 que sequer chegou perto do sucesso do longa dos anos 90. Dolittle(2020), estrelado por Robert Downey Jr. e Tom Holland, arrecadou ‘apenas’ 251 milhões de dólares, sendo considerado um tenebroso fracasso para o estúdio, dado o alto orçamento.
Dr. Dolittle está disponível no catálogo do Star+.
Segundo o The Hollywood Reporter, a HBO está desenvolvendo outra série derivada de ‘Game of Thrones’. Desta vez, a empresa está se concentrando em Aegon, o Conquistador, o primeiro rei de Westeros, responsável por conquistar os 7 reinos.
Para o projeto, a HBO recrutou Mattson Tomlin, um roteirista que vem ganhando destaque após seu trabalho não creditado no filme ‘Batman’ de Matt Reeve e por coescrever sua sequência iminente, ‘Batman Parte II’.
A série abordará a conquista de Aegon, narrando a história da sangrenta e brutal subjugação de Westeros pelos Targaryen. A trama acompanha Aegon Targaryen, o invasor que dominou o continente de Westeros com suas irmãs-esposas, Rhaenys e Visenya, e seus dragões. Aegon conseguiu unificar com sucesso seis dos Sete Reinos em apenas dois anos, sendo Dorne o único capaz de resistir à sua conquista.
Uma fonte descreveu o projeto como adotando uma abordagem “de volta às origens” para o universo de fantasia épica de George R.R. Martin.
Essa série marcará o terceiro derivado de ‘Game Of Thrones’, juntando-se a ‘A Casa do Dragão’, que estreia sua segunda temporada neste ano, e ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’, que iniciará a produção este ano e é baseado nos contos de “Dunk e Egg” de George R.R. Martin.
Um dos pontos mais destacados no anime ‘Naruto’ é a Akatsuki, o grupo de ninjas renegados que atua como vilão na maior parte da obra. No entanto, recentemente, o produtor do anime, Naoji Hounokidani, revelou que originalmente a Akatsuki não existiria.
Segundo a CBR, o diretor de ‘Naruto’, Hayato Date, e o produtor Naoji Hounokidani compartilharam seu tempo criando a icônica série de anime com o Anime Recorder. Durante a conversa, eles relembraram aspectos da premissa original da obra de Masashi Kishimoto.
Hounokidani revelou: “A aparição da Akatsuki também não estava originalmente planejada”. Além disso, Sakura poderia ter deixado a vila ao lado de Sasuke, com Date acrescentando: “Do ponto de vista do Sensei [Kishimoto], acredito que o início e o fim da história já estavam decididos, e ele preencheu os detalhes no meio. Ainda assim, é impressionante como ele retratou uma rivalidade entre irmãos tão épica nesse grande drama histórico.”
Embora eles não expliquem o que motivou a mudança de Kishimoto, eles afirmam que a esposa do autor teve grande influência na obra.
“A mudança no desenvolvimento da história ficou perceptível depois que o escritor se casou. É porque ele começou a consultar mais sua esposa sobre a história. Durante nossas reuniões, ele frequentemente dizia: ‘Minha esposa pensa dessa maneira’.” Acrescentou Date.
‘Naruto’ e ‘Naruto Shippuden’ estão atualmente disponíveis para streaming na Crunchyroll, que descreve a série anterior de anime como:“A Vila Oculta da Folha é lar dos ninjas mais sorrateiros. Mas doze anos atrás, uma temível Raposa de Nove Caudas aterrorizou a vila, até ser derrotada e selada no corpo de um garoto recém-nascido.”
Através do Instagram, Diego Luna anunciou que chegaram ao fim as gravações da 2ª temporada de ‘Star Wars: Andor‘, que explora as origens do personagem Cassian Andor, introduzido à saga em ‘Rogue One’.
Na publicação, o astro se despediu do personagem com uma emocionante mensagem.
Confira:
“Hoje é o último dia de filmagem de ‘Andor’. Eu não poderia estar mais grato a toda a equipe por esta experiência incrível e pelos anos de trabalho duro. Mais de 700 pessoas trabalharam nesta produção, e é impossível dizer adeus e agradecer a todos individualmente, por isso escrevo aqui. OBRIGADO pelo carinho e pela experiência maravilhosa. Vejo vocês em breve.”
Lembrando que os novos episódios não será mais lançada em agosto deste ano (via IGN), como anunciado nos últimos meses.
A Disney e a Lucasfilm divulgaram as estreias para 2024 e a produção não está listada na programação. Os títulos confirmados, com data de estreia ou sem, são: ‘O Acólito’, ‘Skeleton Crew’, ‘The Bad Batch’ (3ª temporada) e ‘Tales of the Jedi’ (2ª temporada).
Mais informações não foram reveladas.
A primeira temporada conta com 12 episódios, que são dirigidos por Ben Caron, Susanna White e Toby Haynes.
Além de Diego Luna, o elenco conta com Genevieve O’Reilly, Adria Arjona (‘Esquadrão 6’), Denise Gough (‘Guerrilla’), Stellan Skarsgård (‘Chernobyl’), eKyle Soller(‘The Titan’). Ewan McGregor também pode reprisar seu papel como Obi-Wan Kenobi, enquanto Andy Serkis volta como Snoke.
O’Reilly reprisa seu papel como a membro-chefe da Aliança Rebelde, Mon Mothma, personagem que representou pela primeira vez em ‘Star Wars: A Vingança dos Sith’ (2005) e depois em ‘Rogue One‘ (2016).
Nicholas Britell é responsável pela trilha sonora. Ele é conhecido por inúmeros projetos de grande aclame no cinema e na televisão. Ele recebeu duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e em ‘Se a Rua Beale Falasse’. Além disso, conquistou um Emmy Award por sua magnífica trilha para o ovacionado drama ‘Succession’, onde trabalhou na primeira e na segunda temporadas. Seus outros créditos incluem ‘A Grande Aposta’, ‘Vice’, ‘Cruella’ e ‘Não Olhe para Cima’.
‘Duna: Parte 2′ chega aos cinemas nacionais no dia 29 de fevereiro e traz Austin Butler (‘Elvis’) como o vilão Feyd-Rautha Harkonnen.
No romance escrito porFrank Herbert, ele é o astuto e implacável sobrinho do barão Vladimir Harkonnen (Stellan Skarsgård), que desenvolve uma intensa rivalidade com Paul Atreides (Thimotée Chalamet).
Durante uma entrevista para o Comic Book, o astro deu alguns detalhes sobre o personagem, bem como os desafios de interpretá-lo, a começar pela sua voz.
Butler disse que precisou de um treinamento vocal para tentar tornar sua voz semelhante a de Skarsgard, já que Feyd-Rautha é filho dele na adaptação.
E isso foi algo que surpreendeu o próprio Skarsgard.
“Na verdade, eu não disse a ele que tentaria imitar sua voz, então teve um dia em que ele chegou até mim e disse: ‘Nunca perguntei a você: como você fez para sua voz ficar tão igual a minha?’ E eu disse: ‘Ouvi muito você falando’. Eu tive aulas de dialeto com um treinador incrível chamado Tim Monich, um excelente que Timothée conhece muito bem. Então tivemos muito trabalho para chegar a esse nível.”
Escrito por Frank Herbert, o romance ‘Duna‘ é uma aventura tão densa que o diretor Denis Villeneuve (‘Blade Runner 2049’) decidiu dividir sua adaptação em duas partes.
A sequência vai explorar a jornada mítica de Paul Atreides, agora ao lado de Chani e dos Fremen, que pode levá-los até a uma guerra, se necessário for, para Paul se vingar dos conspiradores que destruíram sua família. Diante da difícil escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo conhecido, ele dará tudo de si para evitar o futuro terrível que só ele pode prever.
O longa traz de volta Timothée Chalamet (‘Me Chame Pelo Seu Nome’) como Paul Atreides e apresenta Austin Butler (‘Elvis’) como seu novo adversário, o vilão Feyd-Rauth Harkonnen.
A página lista alguns dos papéis mais famosos do astro e depois aponta que ele, em breve, começará as filmagens do novo longa-metragem da companhia. Entretanto, pouco depois, as informações foram apagadas.
Durante sua participação em um evento da SAG-AFTRA Foundation, o astro foi questionado sobre o assunto e despistou ao dizer:
“Você disse que seria uma entrevista de 90 minutos. Diga a verdade, acho que já passamos dos 90 minutos.”
Confira:
Pedro Pascal avoids being asked if he’s cast in ‘FANTASTIC FOUR’.
Vale lembrar que o diretor Matt Shakman repostou a notícia, confirmando a informação.
Relembre o anúncio:
“Pascal recentemente terminou as gravações do antecipadíssimo ‘Gladiador 2’, de Ridley Scott, e começará as filmagens de ‘Quarteto Fantástico’, da Marvel Studios, em breve.”
Anteriormente, segundo o DCULeaks, a dupla Scott Neustadter e Michael Weber, conhecida por seu trabalho conjunto em ‘(500) Dias com Ela’, estaria encarregada de finalizar o roteiro do filme de heróis.
A dupla encontra-se atualmente em destaque devido ao seu trabalho em ‘Daisy Jones & The Six’, que recebeu três indicações ao Emmy em 2023.
Entre os trabalhos mais notáveis da dupla estão: ‘(500) Dias com Ela’ (2009), ‘A Culpa é das Estrelas’ (2014) e ‘Cidades de Papel’ (2015). Vale destacar que também foram responsáveis por aprimorar o roteiro de ‘Os Novos Mutantes’ (2020), embora não sejam creditados.
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