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‘Dragon’s Lair’: James Bobin está em negociações para dirigir adaptação de game para a Netflix

O diretor James Bobin, conhecido por seu trabalho em ‘Os Muppets‘ e ‘Dora e a Cidade Perdida‘, está em negociações para dirigir a adaptação cinematográfica de Dragon’s Lair, icônico jogo de arcade dos anos 1980, que será produzido pela Netflix, segundo confirmação do The Hollywood Reporter.

O projeto está em desenvolvimento desde 2020, com Ryan Reynolds como produtor, ao lado de Roy Lee (Vertigo Entertainment), Trevor Engelson (Underground) e os criadores do game original Don Bluth, Gary Goldman e Jon Pomeroy.

Reynolds chegou a ser cotado para o papel principal, mas não está mais vinculado ao elenco.

Lançado em 1983, Dragon’s Lair foi um marco nos fliperamas por sua animação em estilo cinematográfico, criada por Don Bluth — que mais tarde dirigiria clássicos como ‘Fievel – Um Conto Americano‘ e ‘Todos os Cães Merecem o Céu. O jogo inovava ao usar tecnologia LaserDisc para criar uma narrativa interativa visualmente semelhante a um desenho animado.

A trama acompanha o cavaleiro Dirk the Daring em sua missão para resgatar a princesa Daphne das garras do dragão Singe e do perverso mago Mordroc.

Com seu histórico de equilibrar humor, aventura e fantasia familiar, Bobin parece uma escolha certeira para dar vida à adaptação. Além dos Muppets, o diretor dirigiu episódios de séries como A Misteriosa Sociedade Benedict‘ e ‘Percy Jackson e os Olimpianos‘, consolidando sua experiência em narrativas voltadas ao público infantojuvenil.

Ainda sem data de estreia definida, a adaptação de Dragon’s Lair promete unir nostalgia e tecnologia moderna para reintroduzir o universo cultuado por uma geração que cresceu nos fliperamas dos anos 80 — agora sob a lente criativa de Bobin e a força da Netflix.

Zendaya canta “Rewrite the Stars” em novo vídeo de ‘O Rei do Show’

A atriz Zendaya (Homem-Aranha: De Volta ao Lar) canta a música “Rewrite the Stars”, presente na trilha sonora de O Rei do Show, musical com tema de circo protagonizado por Hugh Jackman, em novo vídeo do filme. Assista:

Um dos aspectos mais encantadores de ‘O Rei do Show‘ é a construção musical da produção, que dará vida à emblemática história de P.T. Barnum e seu suntuoso circo.

Para Benj Pasek, um dos compositores da trilha sonora original, capturar a essência e o ar festivo do trabalho de Barnum está intimamente ligado à música. De acordo com o artista, ela é um instrumento fundamental para expressar a arte criada pelo genuíno rei do show.

Disse ele ao The Hollywood Reporter:

“Essa é uma história que existe dentro desse universo fantástico e soberbo, maior do que o mundo. Barnum não foi um homem que poderia ser definido pelo contexto terreno em que se encontrava. Ele era um verdadeiro sonhador, que queria que o mundo existisse não dentro de seus padrões de como era, mas sim de como poderia ser. Quando um personagem é tão inspirado e inspirador ao ponto de ser incapaz de falar o que sente, o mundo nos dá uma justificativa pelo motivo da cantoria existir: para que ela expresse essas emoções grande demais para caberem em simples palavras”.

Zendaya, Michelle Williams e Zac Efron completam o elenco principal.

O Rei do Show‘ é um potente e original musical que celebra o nascimento do show business e o sentimento maravilhoso de quando sonhos se realizam. Inspirado pelo ambicioso e imaginativo P. T. Barnum, o filme conta a história do visionário que criou o hipnotizante espetáculo que se tornou uma sensação mundial.

Dirigido pelo apaixonado diretor Michael Gracey, que uniu músicas de Benj Pasek e Justin Paul (vencedores do Oscar por “La La Land”), e estrelado por Hugh Jackman no papel principal (indicado ao Oscar). Ainda no elenco: Michelle Williams (indicada ao Oscar), Zendaya, Zac Efron e Rebecca Ferguson.

Este filme marca a nova incursão de Jackman nos musicais, depois do ator ter estrelado ‘Os Miseráveis’ em 2012 – performance que lhe rendeu uma indicação ao Oscar.

O filme estreia dia 24 de Dezembro de 2017.

‘Malévola 2’: Atriz de ‘Animais Fantásticos’ entra para o elenco

Segundo novas informações da Variety, a atriz Jenn Murray, conhecida por sua participação em ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’, se juntou ao elenco de Malévola 2’.

Apesar da confirmação, detalhes de sua personagem continuam mantidos em segredo.

Essa semana, a atriz brasileira Fernanda Diniz também foi confirmada no elenco.

Nascida em Manaus, Fernanda já estrelou algumas novelas e séries, como ‘Malhação’, na Rede Globo. Agora, segundo alguns sites, a personagem dela emMalévola 2’ fará uma homenagem à Amazônia, mas nada foi confirmado.

Além disso, a atriz Michelle Pfeiffer está em estágio avançado de negociações para participar da sequência, novamente protagonizada por Angelina Jolie e Elle Fanning. O papel de Pfeiffer será o da Rainha.

Malévola 2’ será dirigido por Joachim Ronning, do recente ‘Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar’ (2017).

O roteiro é assinado por Jez Butterworth (‘No Limite do Amanhã’) e Linda Woolverton, a mesma responsável pelo roteiro do primeiro filme.

Fique ligado no CinePOP para mais informações sobre Malévola 2’.

Especial Shazam! | Saiba quem é o Adão Negro, que será vivido pelo The Rock

Cada vez mais próximo do lançamento de Shazam!, vamos falar hoje de seu arqui-inimigo, o Adão Negro. Um tipo de versão maligna do herói, só que bem mais antigo do que o protagonista, que aguarda por anos por sua vingança e se mostra um adversário magnífico. Já escalado nos cinemas, mas ainda sem previsão de estrear nas telas, o Adão Negro mais do que merece um post na Mitologia de Shazam! Confiram!

Filho do Faraó Ramsés II, Teth-Adam foi um dos primeiros a portar os poderes do Mago Shazam, ainda no Antigo Egito. Porém, o uso de poderes foi feito de forma irresponsável, se deixando levar pela luxúria e o poder. Vendo seu legado ser usado da forma errada, o Mago Shazam decide banir o Adão Negro desta dimensão. Após o trauma do mau uso de seus poderes, Shazam decide ceder suas habilidades de novo apenas quando estivesse prestes a morrer.

Assim como Billy Batson, ele também precisa pronunciar SHAZAM! para virar um Campeão. Seus poderes são essencialmente os mesmos dos Shazam, a diferença é que as habilidades não vêm de deuses gregos, mas de deuses egípcios.

Shu cede a Resistência
Hórus cede a Velocidade
Amon dá a Força
Zehuti dá a Sabedoria
Aton o Poder
Mehen cede a Coragem

Além dos poderes de Shazam, o Adão Negro consegue manipular magia, algo que Billy não é capaz. E tem uma longevidade incrível. Seu retorno para os dias atuais (no caso, 1945, seu ano de lançamento) acontece após ele atingir a velocidade da luz e atravessar para uma dimensão 5000 anos avançada no tempo. Ele volta para acabar com o Mago que o baniu, mas acaba se deparando com seu novo Campeão, o Capitão Marvel/ Shazam.

 

Extremamente poderoso, soberbo e ditatorial, o Adão Negro é um vilão perigosíssimo, já tendo lutado de igual para igual com o Superman, a Mulher Maravilha e o próprio Shazam. Nos cinemas, seu projeto está engavetado há anos, mas tem um protagonista definido: Dwayne “The Rock” Johnson. Ficamos na expectativa para que ele apareça no filme do Shazam, nem que seja em uma pós-créditos.

 

SHAZAM! estreia em 4 de Abril de 2019.

Crítica | Nós Somos a Onda – Nova série da Netflix traz ‘Malhação’ entediada contra o Sistema

Na pequena cidade fictícia alemã de Mapplesped, alunos da escola Irmãos Scholl vivem suas vidinhas normalmente como em qualquer outra série que você já viu: tem os que sofrem bullying e os que os comete, a patricinha popular, o gordinho excluído, a revoltada gótica, o estrangeiro mal quisto etc, e ninguém interage entre si. Aí então chega o novato bonitão para abalar essa estrutura (clichê, aham). Só que além de bonitão, ele é boa praça, e rapidamente se mostra um defensor dos fracos e oprimidos, ensinando o grupinho a se defender e não levar desaforo para casa. Aos poucos, sua inspiração passa do aprendizado pessoal para uma proposta de agir contra o sistema opressor. Assim, os cinco que nem sequer se falavam na escola antes, se tornam companheiros de um movimento a que denominam de ‘A Onda’.

Baseado no romance ‘A Onda’, de Morton Rhue (pseudônimo de Todd Strasser), a série tem um argumento bastante inocente, ao ponto de usar esse mesmo argumento como defesa de seus personagens, pois em determinado momento Tristan Broch (Ludwig Simon, uma mistura de James Dean com Heath Ledger e Ansel Elgort) comenta com Lea (Luise Befort, não deve ser por acaso terem elencado uma protagonista tão esteticamente parecida com a atriz e ativista Emma Watson) que a principal arma que eles possuem é justamente essa inocência juvenil.

Apesar de alguma credulidade ser tolerável para o espectador, o resultado geral dos seis episódios é enfadonho, pois é simplesmente de perder a paciência os argumentos utilizados pelos personagens. Em nome de uma suposta busca por um mundo melhor, cada um deles, sem exceção, parte de uma causa em benefício próprio. Então, só por aí, já perderiam a argumentação. O problema maior é que mesmo essas causas pessoais são baseadas em fundamentações vazias, às quais o espectador não consegue nem simpatizar, quanto mais torcer. Ou seja, quando o grupo não está unido por uma causa maior, seja ela qual for, ele está cada um por si, e, historicamente, sabemos que qualquer movimento assim perde força com o tempo, pois sem objetivo, não há foco.

Partindo de episódios reais que rolaram na Europa uns anos atrás – e que hoje observamos insurgir em diversos países no mundo inteiro, com as “Primaveras” e outras manifestações de insatisfação popular contra o sistema –, a série bebe em referências históricas, como a Revolução Francesa e os recentes black blocs. Entretanto, para corroborar certos acontecimentos necessários para o desenvolver da trama, o roteiro de  por vezes desliza na facilitação de coisas que fica difícil de engolir, como locais que convenientemente não possuem câmeras, a construção de um vilão forçado para realçar a luta dos jovens, uma liberdade desmedida dos pais com relação aos filhos de 17 anos, e por aí vai. Tem coisa que dá para aceitar, mas a constância desses elementos facilitadores indica, na verdade, a preguiça do roteiro em pensar fora da caixinha.

A direção de Dennis Gansel parece apenas acompanhar as cenas gravadas, e não tentar engajar o público na causa. Entretanto, a condução da câmera é bem feita, com planos abertos bastante interessantes de um subúrbio alemão desconhecido do grande público. O ponto forte de ‘Nós Somos a Onda’ é a sua trilha sonora, composta de canções em diversas línguas – e que já está disponível no Spotify. No mais do mais, fica a dica dessa playlist.

A série ‘Nós Somos a Onda’ tem boa intenção, porém, tal como seus personagens, precisa amadurecer. Enquanto uma possível segunda temporada não é confirmada, recomenda-se o filme ‘A Onda’, de 2008, que foi a primeira adaptação dessa história e cujo resultado é muito mais satisfatório.

‘Os Vingadores’: Marvel confirma que Loki era controlado por Thanos no filme

Em uma descrição oficial em seu site, a Marvel sanou uma leve dúvida dos fãs sobre ‘Os Vingadores‘: se Loki agia por livre arbítrio ou se realmente estava sendo controlado por Thanos.

No fim, acertou quem apostava no envolvimento de Thanos. Confira a descrição:

“Chegando ao Santuário através de um buraco de minhoca causado pela Bifrost, Loki conheceu o Outro, regente da antiga traça de extraterrestres Chitauri de Thanos. Oferecendo o domínio completo sobre a terra favorita de seu irmão, Thanos pediu o Tesseract em troca. Dotado de um espectro que agia como um dispositivo de controle da mente, Loki seria capaz de influenciar os outros. Porém, sem seu conhecimento, o Cetro também estava influenciando-o, alimentando seu ódio contra seu irmão, Thor, e os outros habitantes da Terra.”

Ou seja, Thanos agia através do Cetro.

Loki pode retornar em ‘Vingadores Ultimato‘ que estreia em 27 de abril de 2019. Além disso, ele terá sua própria série no Disney+, mas que ainda não possui previsão de estreia.

‘Cavaleiro da Lua’: Série será rodada no Reino Unido, afirma site

A antecipada série ‘Cavaleiro da Lua’ vai finalmente sair do papel e, segundo o site Murphy’s Multiverse, a Marvel Studios decidiu rodar a produção nos estúdios Pinewood, no Reino Unido.

O local já está sendo utilizado para rodar outras obras, incluindo Os Eternos‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’.

Recentemente, o site Patreon revelou o principal antagonista da trama: Raoul Bushman.

Confira:

Bushman era um mercenário que viajou ao Sudão com Marc Spector/Cavaleiro da Lua para ajudá-lo. Bushman e seus homens tinham como objetivo roubar o ouro egípcio encontrado pelo Dr. Peter Alraune e por sua filha, Marlene. Spector, por sua vez, se sacrifica para impedi-los de concluir a missão e, prestes a morrer, encontra um milenar espírito e se transforma no herói-titular.

Rumores anteriores indicavam que a Dama do Vitral seria a principal antagonista da produção, mas a confirmação de Bushman faz mais sentido visto que dialoga com a história do origem do personagem principal.

Apesar de poucas informações sobre o show, sabe-se que Shia LaBeouf está sendo cotado para o papel principal.

No entanto, LaBeouf não é o único astro em que o estúdio está interessado e, por enquanto, não foi divulgado o estágio das negociações para o papel.

O ‘Cavaleiro da Lua‘ apareceu pela primeira vez em 1975 e traz a história de Marc Spector, um antigo militar que virou um mercenário.

Sua vida muda drasticamente quando ele recebe a visita do deus Khonshu, que o transforma em um herói, uma espécie de avatar da divindade épica.

Com múltiplas personalidades, ele é uma figura bem peculiar e que deve render uma série intrigante.

Nas palavras de Kevin Feige, presidente da Marvel Studios, “talvez ele seja apenas louco”. Ele foi ainda mais longe, afirmando que a produção “é algo muito único e animador para nós”.

 

 

‘Liga da Justiça’: Ray Fisher divulga imagem inédita do filme; Confira!

Através de seu Twitter oficial, o ator Ray Fisher, que interpretou Ciborgue em Liga da Justiça, divulgou uma nova imagem deletada do filme.

Confira:

O Snyder Cut deLiga da Justiça‘ será lançado na HBO Max em 2021, e diversas especulações estão surgindo em torno da trama que ficou de fora da versão oficial em 2017.

Pensando nisso, um fã perguntou ao próprio Snyder se sua versão irá explorar as cenas do pesadelo de Bruce Wayne (Ben Affleck) em ‘Batman vs Superman‘.

Em reposta, Snyder foi direto e disse que sim.

A conversa aconteceu no perfil do cineasta no Vero.

Confira:

“Há mais cenas do pesadelo do Batman?”, perguntou o fã.

Ao que Snyder respondeu:

“Com certeza.”

OTHER: Okay, now he’s just playing with my feelings. from r/DC_Cinematic

A confirmação faz todo sentido porque Snyder já havia dito ao CBM que o pesadelo teria uma grande importância na sequência de ‘Liga da Justiça‘.

Para quem não se lembra, o Flash aparece no pesadelo de Bruce e a cena indica que o velocista voltou no tempo para alertar o bilionário sobre uma possível ameaça, mas isso nunca foi explicado.

“Aquela cena teria uma explicação lógica… No futuro, a Liga da Justiça já estaria formada, e o Flash seria enviado ao passado para alertar Bruce sobre a queda do Superman, que acabaria sendo controlado por Darkseid através da equação anti-vida… Havia duas possibilidades, numa delas, o Flash é enviado cedo demais [como vimos em ‘Batman v Superman‘], na outra, ele seria enviado ao momento certo.”

O cineasta também explicou o significado da frase do Flash, que menciona Lois Lane como uma espécie de ‘chave’…

Quando o Flash é enviado para essa nova linha do tempo, ele vai para um momento mais próximo do futuro que ele estava tentando impedir… Nesse futuro, Lois Lane é morta, e ela era a única capaz de recuperar a natureza humana do Superman. Com Lois a salvo, o grupo teria uma chance de reverter o domínio de Darkseid sobre o Superman.”

Agora a aparição do Flash em ‘Batman vs Superman‘ faz mais sentido, não é? Snyder deixou claro que aquilo era apenas uma referência e a confusão seria toda explicada em ‘Liga da justiça 2‘.

Agora resta aguardar para saber se o sucesso do Snyder Cut irá convencer a Warner Bros em investir numa sequência.

Enquanto isso, confira as imagens promocionais do Snyder Cut:

Gal Gadot teve aumento GIGANTESCO de salário em ‘Mulher-Maravilha 1984’

Quando Gal Gadot fez sua estreia em Mulher-Maravilha, ela foi contratada por um valor bem menor do que os fãs poderiam ter esperado – recebendo apenas US$300 mil por seu trabalho como a icônica super-heroína. Entretanto, para a sequência Mulher-Maravilha 1984’, a atriz teve um aumento surpreendente de salário.

Segundo a Vanity Fair, Gadot recebeu nada menos que US$10 milhões para reprisar o papel titular da continuação (ou seja, trinta e três vezes mais que faturou no filme original).

Porém, apesar do aumento gigantesco, o valor ainda é considerado bem abaixo do que seus colegas da DC (e até mesmo da Marvel) fizeram em seus próprios longas. Jason Momoa, astro de ‘Aquaman’, recebeu US$14 milhões, enquanto Robert Downey fez “no mínimo” US$75 milhões no épico ‘Vingadores: Ultimato’

Em uma recente entrevista ao Observer, Shawn Robbins, analista-chefe do Box Office Pro, fez uma previsão um tanto quando nebulosa para o futuro de Mulher-Maravilha 1984’, dizendo que a obra será adiado pela quinta vez para fevereiro ou junho de 2021.

Esse estudo insurge em virtude do conturbado cenário da indústria cinematográfica de 2020, que enfrenta desde o primeiro trimestre a pandemia do COVID-19, que paralisou o comércio e a economia no mundo inteiro, e se baseando na tentativa falha de lançamentos de blockbusters nos últimos meses – como ‘TENET’, que não arrecadou o necessário.

Robbins também se vale de remodelações de cronogramas das produtores, inclusive a própria Warner Bros., que adiou, com exceção de ‘Matrix 4’, todos os seus aguardados sucessos. ‘Soul’, nova animação da Pixar, também teve estreia cancelada nos cinemas e será lançada diretamente na plataforma do Disney+, enquanto ‘007 – Sem Tempo para Morrer’, outrora previsto para chegar às telonas no final deste ano, foi movido para 2021.

“De forma otimista, há uma janela para uma grande produção entre o Dia do Presidente e o Dia dos Namorados em fevereiro, visto que ‘Os Eternos’, da Marvel, deixou o dia vago. Essa poderia ser uma data boa, caso a luta de outono e de inverno [estadunidenses] contra o Coronavírus vá melhor do que o esperado em Nova York, e caso Los Angeles esteja com os cinemas reabertos até então. É mais realista pensarmos em 11 de junho. Universal Pictures deixou esse final de semana aberto após adiar ‘Jurassic World: Domínio’ para 2022. Permitiria uma lacuna de duas semanas depois de ‘Velozes e Furiosos 9’ e duas antes da sequência de ‘Venom’“.

Patty Jenkins, diretora da franquia, também expressou sua preocupação com a situação dos cinemas nos Estados Unidos e no mundo todo. Os cinemas norte-americanos voltaram a fechar suas portas após o adiamento de ‘Viúva Negra‘ e alguns exibidores revelaram que podem decretar falência.

Fechados há mais de cinco meses e em meio aos constantes adiamentos dos principais lançamentos cinematográficos, o mercado em questão tem sofrido para se reerguer com suas salas interditadas.

E diante de todo esse cenário, a diretora demonstrou estar bastante preocupada.

Ávida defensora das redes de cinema, ela contou à Reuters que é necessário apoiar a experiência nas telonas, para fortalecer e proteger o mercado de projeção cinematográfica:

“Se os cinemas fecharem as portas, esse processo não será reversível. Nós podemos acabar perdendo a experiência de ir aos cinemas para sempre. Isso pode ser o tipo de coisa que já aconteceu com a indústria cinematográfica… onde você podia destruir uma indústria inteira, fazendo dela algo que não seja mais rentável. Eu não acho que nenhum de nós queira viver em um mundo onde a única opção seja levar os seus filhos para assistir a um filme na sua sala de TV, sem ter um lugar para ir como um encontro”. 

Mulher-Maravilha 1984’ permanece agendado para 24 de dezembro.

Assista ao trailer:

“Como arqueóloga, Diana, que trabalha no museu Smithsonian, é uma Mulher-Maravilha que tem super poderes extraordinários, podendo ser a heroína mais forte do mundo. Em 1984, a Mulher Maravilha está em perigo mortal assustador diante de uma enorme conspiração do empresário Max, que canta alto para satisfazer os desejos das pessoas, e uma inimiga misteriosa, a Mulher-Leopardo. A Mulher-Maravilha vai conseguir parar o colapso do mundo sozinha?” 

Gal Gadot retorna como a heroína. Chris PineKristen WiigPedro Pascal completam o elenco.

Patty Jenkins entra novamente como diretora e roteirista.

‘Superman & Lois’ ganha novo pôster oficial; Confira!

The CW divulgou um novo pôster oficial do sucesso de crítica e de público Superman & Lois’.

Confira:

Lembrando que o 3º episódio da primeira temporada, intitulado “The Perks of Not Being a Wallflower”, vai ao ar no dia 09 de março.

Na trama, Clark conta um pouco sobre sua história em Krypton para Jordan e Jonathan durante um café da manhã em família. Enquanto isso, Lois e Chrissy mergulham fundo para descobrir a verdade sobre Morgan Edge.

Assista à promo:

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série faz parte do Arrowverse, que atualmente inclui ‘The Flash‘, ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Raio Negro‘ e ‘Batwoman‘.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

Tyler Hoechlin (‘Teen Wolf’) e Elizabeth Tulloch (‘Grimm’) estrelam. O elenco ainda conta com Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezJordan ElsassAlexander GarfinDylan Walsh.

 

‘The Walking Dead’: Trilogia derivada focada em Rick Grimes “ainda está viva”, revela Greg Nicotero

Em entrevista ao ComicBook.com, o realizador Greg Nicotero comentou sobre os aguardados filmes derivados da série The Walking Dead, dizendo que eles ainda estão vivos, apesar de poucas informações terem sido reveladas.

Ainda sem título oficial, os longas-metragens foram anunciados pelo chefe de conteúdo no universo ‘TWD’ ainda em 2018, com um breve trailer exibido na San Diego Comic-Con em 2019 – mas nenhuma outra novidades foi divulgada desde então.

“Eu queria saber e queria poder dizer [quando vai acontecer]. Li uma variedade de rascunhos de roteiros nos últimos meses. Eles estão garantindo que vão acertar”, ele comentou. “Não sei, porque sempre estou na minha cabeça pensando: ‘OK, The Walking Dead termina na 11ª temporada, mas agora eles estão falando desses spin-offs e todos os filmes e tudo o mais. E temos ‘Creepshow’‘. Todos estão pensando: ‘quando será que vai acabar?'”.

Lembrando que a última temporada da série principal tem estreia marcada para o dia 22 de agosto.

Confira as novas imagens promocionais abaixo, junto ao trailer:

Cooper Andrews as Jerry – The Walking Dead _ Season 11 – Photo Credit: Josh Stringer/AMC
Khary Payton as Ezekiel – The Walking Dead _ Season 11 – Photo Credit: Josh Stringer/AMC
Paola Lázaro as Juanita ‘Princess’ Sanchez – The Walking Dead _ Season 11 – Photo Credit: Josh Stringer/AMC
Eleanor Matsuura as Yumiko – The Walking Dead _ Season 11 – Photo Credit: Josh Stringer/AMC
Josh McDermitt as Dr. Eugene Porter – The Walking Dead _ Season 11 – Photo Credit: Josh Stringer/AMC
Norman Reedus as Daryl Dixon – The Walking Dead _ Season 11 – Photo Credit: Josh Stringer/AMC
Melissa McBride as Carol Peletier – The Walking Dead _ Season 11 – Photo Credit: Josh Stringer/AMC
Cailey Fleming as Judith Grimes, Anabelle Holloway as Gracie – The Walking Dead _ Season 11 – Photo Credit: Josh Stringer/AMC

 

O ciclo final contará com 24 episódios. Além disso, a AMC está desenvolvendo um spin-off focado no Daryl e na Carol que está programado para estrear em 2023.

Criada por Frank Darabont, a série é baseada nos quadrinhos homônimos de Robert Kirkman.

A trama acompanha um grupo de sobreviventes em um mundo pós-apocalíptico que precisa não só enfrentar os mortos, como também os vivos.

O elenco conta com Norman Reedus, Melissa McBride, Christian Serratos, Josh McDermitt, Seth Gilliam, Ross Marquand, Khary Payton, Jeffrey Dean Morgan e Lauren Cohan.

Mentiras e ameaças no trailer oficial de ‘Monarch’, drama estrelado por Susan Sarandon; Confira!

FOX divulgou o primeiro trailer oficial de Monarch, novo drama estrelado pela icônica Susan Sarandon.

O primeiro episódio será exibido em 30 de janeiro de 2022.

Confira:

Jason Ensler fica a encargo da direção do episódio piloto, enquanto Melissa London Hilfers assina o roteiro.

Os Romans construíram uma dinastica da música country – mas quando seu reinado como realeza é colocado em xeque, uma jovem fará de tudo para proteger o legado da família.

Ava GraceEva AmurriMartha HigaredaAnna Friel, Trace AdkinsJoshua SasseAdam CroasdellFaith Prince e outros completam o elenco.

 

‘La Brea’: Revelado título do episódio de estreia da 2ª temporada; Confira!

La Brea se tornou uma das mais recentes sensações da NBC e, em virtude de tamanho sucesso, foi renovada para a 2ª temporada meses atrás.

Agora, o TV Line divulgou com exclusividade a primeira imagem promocional do novo ciclo: a capa do roteiro do primeiro episódio da nova iteração.

A foto em questão revela o nome do episódio de reestreia: “Three Days Later”, contando com a escrita de David AppelbaumSteven LillenBryan Wyndbrandt e direção de Adam Davidson. Entretanto, mais detalhes não foram divulgados.

Confira:

Uma aventura épica começa quando um buraco enorme se abre no meio de Los Angeles, puxando centenas de pessoas e edifícios para suas profundezas. Aqueles que caíram encontram-se em uma misteriosa e perigosa terra primitiva, onde eles não têm escolha a não ser se unir para sobreviver. Enquanto isso, o resto do mundo busca desesperadamente entender o que aconteceu. Na busca por respostas, uma família dilacerada por este desastre terá que desvendar os segredos desse evento inexplicável para encontrar um caminho de volta para o outro.

O elenco é composto por Natalie Zea, Zyra Gorecki, Chiké Okonkwo, Eoin Macken, Jack Martin e Jon Seda.

Rachel Brosnahan responde aos rumores de que será Sue Storm no reboot de ‘Quarteto Fantástico’

Desde 2020, a aclamada e premiada atriz Rachel Brosnahan (‘Maravilhosa Sra. Maisel’) tem sido uma das candidatas favoritas por parte do público para interpretar Sue Storm/Mulher Invisível no reboot de Quarteto Fantástico, da Marvel Studios.

Recentemente, uma possível lista de candidatas para viver a personagem ganhou a internet, trazendo, além de Brosnahan, nomes como Lily JamesAmanda SeyfriedPhillipa SooSaoirse Ronan, Vanessa KirbyJodie Comer.

Acerca dos rumores, Brosnahan conversou com a ET e respondeu:

“Não fiquei sabendo de nada, infelizmente, mas estou aqui, é nossa última temporada [de ‘Sra. Maisel’]. Ficarei disponível em breve”.

Quando questionada se ela gostaria de fazer parte do filme, ela disse: “absolutamente! Isso seria incrível”.

Lembrando que a nova versão do Quarteto Fantástico, agora integrada ao MCU, será escrita pela dupla de roteiristas Jeff Kaplan e Ian Springer.

O curioso é que nenhum dos dois escritores tem experiência com grandes projetos do cinema, a não ser com comédias românticas como ‘Bert and Arnie’s Guide to Friendship‘ (2013) e ‘The Last of the Great Romantics‘ (2014).

Kaplan e Springer se juntam ao cineasta Matt Shakman, diretor que já havia se consagrado em ‘WandaVision‘ e que agora comandará o longa inédito. O diretor também estará envolvido no processo de escrita do roteiro.

Esta será a quarta tentativa de honrar o legado da equipe, logo depois do imemorável filme de Roger Corman em 1994, a mini-franquia fracassada de Tim Story iniciada em 2005, e a versão de Josh Trank em 2015, que foi massacrada pelo público e pela crítica. 

Por enquanto, ainda não há nenhuma outra informação sobre a vindoura adaptação.

O último reboot de ‘Quarteto Fantástico‘ foi um dos maiores fiascos de críticas e público na história recente, enquanto os bastidores caóticos geraram uma das histórias mais interessantes da indústria cinematográfica (especialmente quando foi revelado que um dos atores quase chegou às vias de fato com o diretor Josh Trank). Além da fraca recepção pelos especialistas, o projeto custou US$ 120 milhões e arrecadou apenas US$ 167 milhões mundialmente.

A próxima versão chegará aos cinemas em 8 de novembro de 2024.

‘Watcher’: Suspense com Maika Monroe ganha data de estreia nos streamings; Confira o novo trailer!

O suspense ‘Watcher‘, estrelado por Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), ganhou data de estreia no streaming dos Estados Unidos.

O longa-metragem chega ao Hulu no dia 10 de março. No Brasil, a produção deve chegar na plataforma do Star+.

Confira o novo trailer:

Dirigido por Chloe Okuno (‘V/H/S/94’), o roteiro da produção, escrito por Zack Ford, figurou na Blood List.

A trama segue um jovem casal, Julia (Monroe) e Francis (Karl Glusman), enquanto eles se mudam para um novo apartamento em Bucareste, enquanto um pânico em toda a cidade está se formando sobre um possível serial killer à solta. Julia, que se encontra isolada nesse novo ambiente, torna-se cada vez mais atormentada pela certeza de que está sendo perseguida por um observador invisível no prédio adjacente.

Burn Gorman (‘Enola Holmes’) e Ciubuciu Bogdan Alexandru completam o elenco.

Operação Red Sparrow | Relembre o DECEPCIONANTE thriller de espionagem estrelado por Jennifer Lawrence que completa 5 anos em 2023

Popularizando-se na década de 1960 com inúmeras narrativas extremamente envolventes, o gênero fílmico de espionagem parte dos diversos romances que povoam o imaginário popular desde o final do século XIX com a criação de personagens que funcionam como pontapé inicial para essa vertente criativa ser endossada como uma das mais versáteis de todos os tempos. É claro que podemos traçar um paralelo com iterações detetivescas que remontam às graças de Arthur Conan Doyle e Agatha Christie, mas sem sombra de dúvida ganham um ar mais nacionalista e heroico com nomes como John Le Carré e Ian Fleming.

É interessante analisar como essas histórias trabalham de forma fluida os maniqueísmos mundiais e refletem de forma burlesca e perscrutada com cenas de ação e sequência extremamente inteligentes o escopo histórico no qual estão fundadas – e como estamos falando da metade do século XX, é óbvio que esse respaldo verossímil conversa diretamente com a Guerra Fria, embate político-ideológico entre URSS e Estados Unidos que nunca chegou a se configurar como uma guerra corpo-a-corpo. Fleming, com seu James Bond, imortalizou a inteligência britânica, aliada dos norte-americanos, e investiu grande parte de seu intelecto para saídas incríveis e bem pensadas para seus protagonistas, até mesmo quando eles chegaram às telonas – e, como se não bastasse, tal gênero também abre margens para inúmeras comédias escrachadas e dignas de nota, vide as franquias Agente 86′ e Austin Powers’. Mas então o que dizer sobre Operação Red Sparrow?

Primeiro, temos Jennifer Lawrence encarnando um personagem que definitivamente não conversa com seus trabalhos anteriores. Afinal, ela havia acabado de sair do thriller psicológico mãe!’, de Darren Aronofsky, e antes disso encarnou a carismática e rebelde Katniss Everdeen na franquia distópica Jogos Vorazes, além de participar de praticamente todos os longas-metragens de David O. Russel. Ao aceitar participar dessa nova iteração, ela mais uma vez resolve demonstrar sua versatilidade ao dar vida à ex-bailarina Dominika Egorova, uma das queridinhas do ballet Bolshoi que sofre um grave acidente e observa impotente seus sonhos e seus desejos se esvaírem pelo ralo – e isso sem falar nas consequências que sua forçada partida trará para a pobre e inválida mãe (Joely Richardson).

Como já é de esperar, esse evento nem um pouco premeditado é o que permite que outros personagens outrora distantes comecem a se aproximar de seu cotidiano, incluindo o misterioso e charmoso tio Vanya Egorov (Matthias Schoenaerts), cujo background conhecemos apenas por cima. Sabemos, por exemplo, que ele trabalha para o governo russo e que suas reais intenções são mascaradas por um tranquilo e envolvente semblante que eventual e obviamente acabam tomando as rédeas da vida de Dominika. Ela, apesar de toda a hesitação e relutância, acaba cedendo à perspectiva de um futuro melhor para sua escassa família e aceita o trabalho. Podemos pensar que, seguindo o padrão das tramas de espionagem, ela comece o árduo treinamento aí, mas o roteiro assinado por Justin Haythe resolve ir por outro caminho e colocá-la em um segundo arco incidental. Bom, é possível imaginar que isso acaba não funcionando, caindo em repetições que poderiam ser evitadas e fornecendo algo intangível para que a personagem tenha seu arco bem explorado.

É só apenas a compulsória morte de um personagem coadjuvante que Dominika percebe que não sairá tão fácil desse perigoso meio. É então que Vanya a envia para Moscou para que enfim suas “aulas de espionagem” comecem a encargo de duas figuras completamente desperdiçadas e que são tão caricatas quanto às tentativas falhas do sotaque soviético de Lawrence: Matron (Charlotte Rampling) e o General Korchnoi (Jeremy Irons). Ambos são responsáveis por treinar inúmeros jovens militares ou que estão cumprindo certa “sentença” para tornarem-se pardais vermelhos, grupo de agentes secretos sedutores e que conseguem atingir as maiores fraquezas psicológicas de seus alvos e obrigá-los, inconscientemente, a contarem seus mais profundos e temidos segredos.

E é a partir daí que tudo perde seu rumo: primeiramente, Francis Lawrence não obtém sucesso ao conseguir criar uma atmosfera tensa, nem mesmo pelos obrigatórios enquadramentos simétricos e à altura do olhar dos personagens, ou pela montagem excessivamente fragmentada e que segue o convencionalismo do gênero de ação e aventura. Ele preza muito pela ação e reação de cada um dos personagens, tornando os momentos de glória do filme esparsos e sem qualquer sentido. Nem mesmo a tão aguardada cena de tortura está presente no lugar certo, visto que poderia estar presente tanto no complexo militar quanto no bruto interrogatório feito por Vanya a Dominika. Nesses momentos de maior catarse, não podemos, apesar de todos os claros deslizes, tirar a grande performance de Lawrence, a qual segura as emoções em seus olhos e não cede aos encantos do melodrama. Entretanto, como já dito, tudo isso permanece em uma superficialidade engessada e praticamente intransponível.

Segundamente, é risível observar o treinamento pelo qual os alunos passam. As atividades incluem sexo, sedução e um entretenimento nem um pouco ortodoxo e que mostra explicitamente cada um deles assistindo vídeos pornô do gênero BDSM para aprenderem a satisfazer as necessidades de seus alvos. Ainda que tudo isso sirva como crítica para a ideologia socialista-soviética de que o seu corpo pertence ao Estado, pois o Estado lhe permitiu viver, isso não funciona sob nenhuma perspectiva. A certo ponto, parecemos estar assistindo a uma inexpressiva releitura de Cinquenta Tons de Cinza’, com o diferencial de que Anastasia Steele agora é interpretada por uma resiliente e dominadora espiã russa.

Mais uma vez, o confronto de ideais serve como base para que o longa-metragem se estabeleça, e isso é reafirmado inclusive por seu diretor, que entende sua adaptação cinematográfica como um olhar original acerca do que vivemos hoje. É interessante analisarmos por esse ponto de vista – e tal investida seria aplaudível se Lawrence não se rendesse às fórmulas do gênero. Em uma tentativa de resgatar o passado nacionalista, ele mais uma vez transforma um dos lados no vilão – no caso a Rússia – e coloca o espião estadunidense Nate Nash (Joel Edgerton) como o arquétipo do herói que veio para resgatar a protagonista de todo o ceticismo e a opressão que sofre na mão dos que jurou defender.

A trama chega a um nível de absurdez tão grande que nos esquecemos da real missão de Dominika – encontrar o agente infiltrado no sistema de espionagem soviético e que trabalha com o governo dos Estados Unidos fornecendo informações de extrema valia para que sempre estejam um passo à frente. Apesar dessa premissa seja apagada pela quantidade de equívocos cênicos e narrativos, não posso deixar de dizer que a virada do terceiro ato e a conclusão são interessantes, ainda que não apaguem o que veio antes.

Também não posso tirar alguns méritos de Lawrence, principalmente ao trabalhar com a diretora de arte Maria Djukorvic. A paleta de cores opta por uma subjetividade paradoxal, escolhendo tons vermelhos que acompanham a protagonista na delineação de seu arco e reafirmam sem cair em uma ambiguidade visual a força com que os espiões russos trabalham para alcançar seus objetivos, e uma neutralidade proposital quando o escopo muda para a sobriedade excessiva dos Estados Unidos, cujas instalações de inteligência nacional são pautadas em uma paleta mais fria. Esse contraste também está presente na incrível montagem paralela do prólogo, o qual brinca com a fluidez cênica de Dominika em sua última apresentação antes do trágico acidente e a tensão do breve arco de Nate em uma de suas missões. A preocupação estilística é tanta que o diretor consegue enganar o público ao criar a ilusão de que os dois irão se encontrar a qualquer momento.

A originalidade buscada por Francis Lawrence em Operação Red Sparrow infelizmente nunca encontra a luz do dia. O longa-metragem tem seus momentos interessantes e vale mais apenas pelos primeiros dez minutos; entretanto, tal obra serve apenas para indicar que o gênero de espionagem é um território ambicioso e perigoso a ser explorado e que, caso não tratado com a cautela que merece, pode entrar em queda livre exatamente como aconteceu aqui.

‘A Maldição da Cinderella’: Terror inspirado no CLÁSSICO conto ganha data de estreia no Brasil!

A versão terror do clássico ‘Cinderela‘, intitulada ‘Cinderella’s Curse‘ (A Maldição da Cinderela, em tradução literal), ganhou data de estreia no Brasil.

O longa-metragem chega aos cinemas nacionais no dia 25 de abril.

Na trama, “depois de sofrer nas mãos de suas meias-irmãs e de sua madrasta malvada, além de ter sido humilhada no baile real, Cinderela é levada ao limite. A Fada Madrinha concede a ela o poder para sua vingança final e, transformada em um monstro com cabeça de abóbora, ela vai limpar a casa de uma vez por todas”.

Confira o cartaz e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será dirigido e produzido por Louisa Warren. Em comunicado oficial, a cineasta prometeu que o terror será sangrento: “Essa será uma versão única da história da Cinderela, que nós conhecemos e amamos. Teremos algumas mortes realmente brutais pelas mãos dela. Quem gosta de violência vai adorar minha reimaginação sombria.”

Kelly Rian Sanson, Chrissie Wunna e Danielle Scott estrelam a produção.

Harry Boxley (‘Mary Had A Little Lamb’) assina o roteiro.

Elizabeth Debicki diz que seu papel em ‘MaXXXine’ foi MEDICINAL após ter estrelado ‘The Crown’

Além de Mia Goth, o elogiado terror MaXXXine’ também traz um elenco de peso às telonas – incluindo a vencedora do Globo de Ouro e do SAG Award Elizabeth Debicki.

Na trama, Debicki dá vida à diretora Elizabeth Bender, que dá um papel para Maxine Minx (Goth) no filme de terror ‘The Puritan II’.

Em entrevista à Forbes, a atriz revelou que seu papel no suposto capítulo final da franquia ‘X – A Marca da Morte’ foi como uma “limpeza medicinal” após ela ter vivido a Princesa Diana na aclamada série ‘The Crown’ (cuja performance lhe rendeu diversos prêmios e elogios).

“Eu rodei [o filme] pouco depois de ter terminado ‘The Crown’, e achei tudo uma boa limpeza medicinal”, ela comentou.

Debicki continua, explicando o que a atraiu para o projeto:

“Não tenho ideia do porquê isso veio até mim, mas, quando eu li o roteiro, pareceu simbiótico e eu me senti muito conectada ao papel”.

Lembrando que ‘MaXXXine‘ fez sucesso em sua estreia nos cinemas norte-americanos, abrindo com US$ 6.7 milhões.

O valor representa a maior estreia da franquia no país. Para termos de comparação, os dois primeiros filmes arrecadaram US$ 4.2 milhões e US$ 3.1 milhões em seu primeiro final de semana, respectivamente.

Com uma nota B no CinemaScore, o público também parece ter gostado da conclusão da saga. A avaliação do novo filme conseguiu superar a de ‘Pearl‘, que havia recebido um B- dos espectadores em 2022.

De acordo com o Deadline, o terror fez muito sucesso com o público mais jovem. Cerca de 40% das pessoas que conferiram a produção tinham entre 18-24 anos. Além disso, o longa atraiu 52% de homens, com 23% acima de 35 anos.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 11 de julho.

Confira nossa crítica em vídeo:

O novo filme será ambientado durante os anos 80, e seguirá Maxine Minx, ex-estrela de filmes pornô e aspirante a atriz, que finalmente consegue sua grande chance em Hollywood. Mas quando um assassino misterioso espreita a cidade, uma trilha de sangue ameaça revelar o passado sinistro dela.

Mia Goth retorna como a personagem titular. O elenco ainda conta com Halsey, Elizabeth Debicki, Moses Sumney, Michelle Monaghan, Bobby Cannavale, Lily Collins, Giancarlo Esposito Kevin Bacon.

Ti West (‘A Casa do Diabo’) retorna à direção.

J.J. Abrams fecha nova PARCERIA com a Warner Bros.

Segundo o Deadline (via Variety), a Warner Bros. completará vinte anos de acordo com o conhecido produtor e realizador J.J. Abrams e com a empresa Bad Robot.

Agora, depois de meses de negociações, Abrams assinou uma nova parceria com o estúdio, contemplando tanto longas-metragens quanto produções seriadas.

As informações indicam que o acordo em questão terá duração de dois anos e funcionará sob o espectro de prioridade (first-look, no original). A parceria anterior, indexada no valor de US$250 milhões desde 2019, funcionava em um âmbito de exclusividade tanto para filmes quanto para séries.

O contrato predecessor foi reexaminado após a fusão entre a Warner e a Discovery, culminando no firmamento do acordo mencionado nos parágrafos acima.

Vale lembrar que o novo projeto de Abrams, ainda sem título ou muito detalhes revelados, funcionará como uma narrativa que ele próprio escreveu.

Glen PowellJenna OrtegaEmma Mackey irão estrelar, enquanto Samuel L. Jackson está em negociações finais para integrar o elenco.

O último filme comandado por Abrams foi ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’, em 2019. Ele também produziu o documentário ‘The Blue Angels’ para a Amazon MGM Studios.

Seus próximos projetos também incluem ‘Flowervale Street, de David Robert Mitchell, e a série dramática ‘Duster’, da Max – atuando em ambos como produtor.

Fique ligado para mais informações!

‘Sakamoto Days’: 2ª parte do anime da Netflix ganha trailer e data de estreia!

Netflix divulgou o trailer oficial da 2ª parte da 1ª temporada de Sakamoto Days, anime baseado na famosa saga mangá criada por Yuto Suzuki.

A nova leva de episódios chega à plataforma de streaming no dia 14 de julho.

Confira:

Masaki Watanabe entra como diretor.

A história gira em torno de Taro Sakamoto, um lendário assassino aposentado que se estabeleceu em uma vida tranquila e mundana como homem de família. No entanto, sua vida pacífica é interrompida quando ex-inimigos e colegas de sua época de assassino chegam em busca de vingança.

Tomokazu SugitaNobunaga ShimazakiAyane SakuraNao ToyamaHina KinoRyota SuzukiNatsuki Hanae e outros fazem parte do elenco original.

Já elenco de vozes na versão em inglês conta com Matthew MercerDallas LiuRosie OkumuraRosalie ChangLexi CabreraXolo MaridueñaSungWon Cho e outros.

Colin Farrell vive um VICIADO em apostas no trailer inédito do thriller ‘Balada de Um Jogador’; Confira!

Netflix divulgou o trailer inédito de Balada de Um Jogador (‘Ballad of a Small Player’), novo thriller psicológico estrelado por Colin Farrell (‘Pinguim’).

O longa-metragem chega à plataforma de streaming no dia 29 de outubro.

Confira:

O filme é dirigido por Edward Berger (‘Conclave’, ‘Nada de Novo no Front’). Rowan Joffé assina o roteiro a partir do romance homônimo assinado por Lawrence Osborne.

Escondido em Macau, Lorde Doyle (Farrell) passa dia e noite no cassino, se embebedando e apostando o pouco dinheiro que ainda tem. Afundado em dívidas e lutando para continuar de pé, ele recebe uma oferta da misteriosa Dao Ming (Fala Chen), uma funcionária do cassino que também tem seus segredos.

Deannie YipAlex JenningsTilda Swinton integram o elenco.

Berger também assume a cadeira de produtor ao lado de Mathew James WilkinsonMike Goodridge.

‘Free Bert’: Comédia da Netflix é RENOVADA para a 2ª temporada!

A série de comédia Free Bert foi oficialmente renovada para a 2ª temporada pela Netflix (via Deadline).

Na trama, o comediante stand-up Bert Kreischer interpreta uma versão ficcional de si mesmo que se vê forçado a “se ajustar” quando suas filhas passam a frequentar uma escola de elite em Beverly Hills. Suas antipáticas e escandalosas trapalhadas o transformam em um pária social — e para reconquistar espaço, ele decide algo inédito: vestir uma camisa. Literalmente e metaforicamente.

A temporada de estreia também trouxe Arden Myrin (The Righteous Gemstones), Ava Ryan (Keeping Up With the Joneses), Lilou Lang, Mandell Maughan (‘Resident Alien’), Chris Witaske (‘O Urso’), Christine Horn (‘Classified’) e Sophia Reid-Gantzert (‘Death and Other Details’) no elenco.

Em uma declaração oficial, os showrunners e criadores Jarrad PaulAndy Mogel disseram: “somos extremamente gratos à Netflix por acreditar nesta série e nos dar a oportunidade de continuar a libertação de Bert”.

Mais detalhes não foram divulgados.

️A série de seis episódios foi criada e escrita por Jarrad Paul e Andrew Mogul (Monk), que também atuam como diretores e showrunners.

A produção é da Counterpart Studios, com Tony Hernandez, Lilly Burns e Elise Henderson, além da esposa de Bert, LeeAnn Kreischer, e Judi Marmel como produtores.

Com cinco especiais de stand-up já disponíveis na plataforma, incluindo o recente Lucky, Bert é figura cativa na Netflix — que vem investindo pesado em comédia, com nomes como Shane Gillis, Tom Segura, Ali Wong, Kevin Hart e John Mulaney.

Fora dos palcos, Kreischer comanda a produtora Berty Boy Productions, responsável por podcasts como Bertcast, 2 Bears, 1 Cave (com Tom Segura) e pelo festival de humor Fully Loaded Comedy Festival.

Ainda sem data oficial de estreia, ‘Free Bert‘ promete uma sátira divertida sobre identidade, família e o que acontece quando um homem que vive de ser autêntico demais tenta, pela primeira vez, se encaixar.

Jovem toma decisão DRÁSTICA no trailer do anime distópico ‘Fool Night’; Confira!

A Netflix divulgou o trailer oficial de Fool Night, novo anime baseado no aclamado mangá de Kasumi Yasuda, lançado originalmente em 2020 e produzido por Atsushi Yukawa.

Além disso, foi revelado que a produção chega à plataforma de streaming no dia 26 de novembro.

Confira:

A trama se passa em um mundo futurista que enfrenta uma grave escassez de oxigênio, onde a humanidade depende de uma tecnologia chamada Transfloração para gerar pequenas quantidades de ar utilizável. Nesse cenário desolador, o protagonista Toshiro Kamiya vive na pobreza extrema e trabalha arduamente para pagar impostos e comprar os remédios de sua mãe. Sem saídas, ele toma uma decisão drástica e escolhe se transformar em um “Spiriflor”, nome dado às plantas geradas a partir de corpos humanos para abastecer o planeta.

O lançamento reforça o peso que as animações japonesas ganharam no catálogo da Netflix.

Segundo Yuji Yamano, diretor de aquisição de conteúdo de anime da plataforma, esse mercado mudou drasticamente e, se antes os animes eram vistos como algo de nicho, hoje se tornaram uma força global. Para comprovar esse sucesso, o executivo revelou que as produções do gênero acumularam 1,5 bilhão de visualizações no último ano, com mais de 50% dos assinantes consumindo esse tipo de conteúdo de alguma forma.

Atualmente, as produções originais japonesas já ocupam o posto de segundo conteúdo em língua não inglesa mais assistido em todo o streaming.

‘The Age of A.I’: Robert Downey Jr. vai apresentar série sobre inteligência artifical

O YouTube divulgou o trailer de ‘The Age of A.I‘ (‘A Era da Inteligência Artificial‘), uma série documental que mostra como o avanço da tecnologia está cada vez mais distante dos filmes de ficção e mais próximo da ciência e da realidade.

Os episódios serão apresentados por ninguém menos que Robert Downey Jr., que além de narrar, também irá atuar como comentarista da atração.

Dividida em oito partes lançadas por semana, ‘The Age of A.I‘ vai abordar temas como a criação de robôs humanoides, próteses cibernéticas, veículos autônomos, e até mesmo transmissões de frequências interplanetárias na busca de vida inteligente fora da Terra.

A série estreia em 18 de dezembro e estará disponível gratuitamente para qualquer usuário da plataforma, mas os assinantes terão acesso exclusivo aos quatro primeiros episódios de uma vez.

Assista ao trailer:

‘Titãs’: Curran Walters mostra como está se preparando para interpretar o Capuz Vermelho

Durante a DC FanDome foi confirmado que o Robin de Curran Walters irá se transformar no Capuz Vermelho ao longo da 3ª temporada de ‘Titãs‘.

E parece que o astro mostrou já está se preparando para o papel.

Em seu perfil do Instagram, Walters compartilhou alguns quadrinhos com arcos do anti-herói e escreveu:

“Dever de casa.”

Confira:

 

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Durante o evento foi dito que após os eventos da 2ª temporada o personagem ficará revoltado com sua antiga equipe e vai abandonar o manto do Robin e vai passar agir por conta própria.

Além disso, Todd irá tramar uma jornada para derrubar os ‘Titãs‘.

Por enquanto, ainda não foi revelado como será o traje do vigilante, mas as novidades devem ser divulgadas assim que as gravações forem iniciadas.

Nos quadrinhos, Jason Todd foi morto pelo Coringa e ressuscitou sob o polêmico codinome Capuz Vermelho, tornando-se um assassino frio e calculista. Apesar de ser pouco adaptado em animações e em nenhuma versão live-action, o personagem se tornou um dos anti-heróis mais populares de DC.

Também foi confirmado que Barbara Gordon/Batgirl dará as caras nos próximos episódios, mas não vestirá o uniforme da heroína. Na verdade, ela será Comissária da Polícia de Gotham City, além de ter tido um relacionamento prévio com Dick Grayson (Brenton Thwaites).

Além disso, o icônico supervilão Espantalho, alter-ego do Dr. Jonathan Crane, também fará sua estreia na série.

Informações sobre elenco ou em quantos capítulos os personagens irão aparecer não foram reveladas.

Enquanto isso, a 2ª temporada já está disponível na Netflix.

Assista ao trailer:

A trama segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).

O próximo ciclo irá introduzir diversos novos personagens, incluindo Superboy (Joshua Orpin), Exterminador (Esai Morales), Jericó (Chella Man), Devastadora (Chelsea Zhang), Mercy Graves (Natalie Gumede) e Aqualad (Drew Van Acker). Jason Todd (Curran Walters), Donna Troy (Connor Leslie), Rapina (Ritchson) e Columba (Kelly) também irão retornar.

‘God of War’: Lançamento do novo jogo da franquia é adiado para 2022

Através do Twitter, o Santa Monica Studios, desenvolvedor da franquia ‘God of War‘ em parceria com a Sony, anunciou que o lançamento do novo jogo foi adiado para 2022.

Ainda sem título oficial, o novo título nunca teve uma data de lançamento definida, mas como o teaser foi lançado no ano passado, muitos esperavam que o estaria disponível em algum momento de 2021.

O anúncio da Santa Monica Studios diz que:

“Desde o lançamento do teaser do próximo ‘God of War no ano passado, fomos honrados pela grande quantidade de amor que a comunidade nos mostrou. Estamos incrivelmente agradecidos por vermos tantas pessoas ansiosas para experimentarem o próximo capítulo da jornada de Kratos e Atreus.

Ainda estamos focados em entregar um game de alta qualidade, ao mesmo tempo em que mantemos a segurança e o bem-estar da nossa equipe, parceiros criativos e famílias. Com isso em mente, nós tomamos a decisão de adiar o lançamento para 2022.

Obrigado a todos pelo suporte contínuo, estamos trabalhando em algumas coisas empolgantes e que mal podemos esperar para mostrar a vocês.”

Confira:

Falando na franquia, muitos fãs sonham em ver uma adaptação de God of Warpara o cinema ou para a TV.

No entanto, parece que a Sony não está interessada na ideia.

Em um artigo publicado pelo The New York Times, os executivos da Sony explicaram que estão concentrados no planejamento das adaptações da franquia ‘Uncharted no cinema.

E a adaptação de ‘The Last of Us‘ será sua grande aposta para a TV, por conta disso, eles não têm intenção de investir numa versão live-action de ‘God of War‘.

No entanto, eles reconhecem que a franquia tem potencial e poderia render uma adaptação de sucesso no futuro, mas não é algo que está nos planos da Sony pelos próximos cinco ou dez anos.

‘Obi-Wan Kenobi’: Fãs estão DECEPCIONADOS pela ausência do trailer durante o Super Bowl; Confira as reações!

Como um dos maiores eventos esportivos do mundo, o Super Bowl traz em seus intervalos comerciais diversas novidades relacionadas a filmes e séries.

Por conta disso, os fãs de Star Wars‘ estavam na esperança de ver alguma prévia da série dedicada ao ‘Obi-Wan Kenobi‘ na noite de ontem.

E a ansiedade só aumentou depois que o ator Rory Ross, que dará vida a um Stormtrooper na trama, disse ao Slash Film que o trailer vai explodir a mente dos fãs.

“Vai ser incrível. Vai ser muito, muito, muito legal. Essa série é a conexão perfeita entre a trilogia clássica e os prequels. Saber por onde Obi-Wan este entre ‘A Vingança dos Sith‘ e ‘Uma Nova Esperança’ e o que aconteceu com ele é muito satisfatório. A trama é um presente para os fãs. Sei que muitos deles estão tipo: ‘Cadê o trailer?’ Acho que a [Lucasfilm] está apenas tentando garantir que seja o mais bem feito possível para evitar gafes tipos aquele copo de café em ‘Game of Thrones‘. O que eu posso dizer é que o trailer vai explodir a mente dos fãs.”

No entanto, a produção ficou de fora do evento, o que deixou o público completamente decepcionado.

Confira as reações:

Lembrando que a série está marcada para 25 de maio deste ano, na Disney+.

Além de Ewan McGregor no papel principal, o elenco também conta com Sung Kang (‘F9’), O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Kumail Nanjiani (‘Eternos’) Rupert Friend (‘Homeland’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Moses Ingram (‘O Gambito da Rainha’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).

Vale ressaltar que Hayden Christensen retorna como Anakin Skywalker/Dath Vader.

Joel Edgerton e Bonnie Piesse também reprisam seus papéis como Owen e Beru Lars, tios de Luke Skywalker.

Anteriormente, a presidente da Lucasfilm, Kathleen Kennedy, confirmou ao The Wrap que ‘Kenobi’ será uma minissérie, com começo, meio e fim pré-determinados:

“Tem sido muito empolgante ver os talentos que estão se envolvendo aqui. E agora nós estamos desenvolvendo a minissérie de Obi-Wan Kenobi com Deborah Chow e ela tem feito um trabalho fenomenal”.

Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá apenas seis episódios com 1 hora de duração.

‘A Casa do Dragão’: Emma D’Arcy rebate críticas sobre ‘momento controverso’ da série

Assim como em ‘Game of Thrones’, ‘A Casa do Dragão‘ trouxe momentos bem pesados, sangrentos e angustiantes.

E uma das cenas mais chocantes da temporada de estreia foi a que Rhaneyra (Emma D’Arcy) enfrenta o parto prematuro de Visenya, que acaba nascendo morta.

Acontece que a cena foi tão desconfortável que diversos fãs criticaram a produção, alegando que as mulheres não deveriam ser exploradas em momentos tão íntimos.

Em entrevista para a GQ, D’Arcy rebateu as críticas, dizendo que o público acabou se acostumando a ver mulheres em cenas que destacam apenas padrões de beleza.

“Eu tenho um problema real com a ideia de que não devemos ver mulheres em trabalho de parto sendo retratadas com realismo corajoso, e todo aquele sangue e placenta escorrendo.”

Ela continuou:

“Parece que as pessoas querem que as mulheres se conformem a uma certa imagem de beleza o tempo todo. Do meu ponto de vista, cenas como aquela são muito interessantes no que diz respeito à atuação, porque também é muito divertido fazer as grandes sequências físicas e exigentes.”

Lembrando que todos os episódios da 1ª temporada já estão disponíveis na HBO Max.

Confira o trailer:

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

‘Game of Thrones’: Intérprete de Varys ficou INCONSOLADO sobre o fim da série

A maioria dos fãs de ‘Game of Thrones‘ não ficou exatamente feliz com a forma como a série terminou, já que muitos argumentam que a trama foi apressada e desconexa com o que vinha sendo apresentado.

Acontece que os fãs não foram os únicos, pois alguns membros do elenco também pensaram que as coisas foram apressadas, como Conleth Hill.

Durante uma entrevista ao The Times, o intérprete de Lord Varys disse que ficou bastante desconsolado e frustrado com as duas últimas temporadas.

Para ele, o ritmo das temporadas finais trouxeram mudanças infelizes em seu personagem.

“Por um bom tempo, achei que tinha feito algo errado. Até as duas últimas temporadas, não tive nenhuma reclamação. Depois disso, eu apenas me senti frustrado porque Varys não era o personagem onisciente que ele tinha sido até então.”

Ele continuou:

“Acho que os roteiristas queriam fazer uma coisa e a HBO queria fazer outra. Eu senti isso na última temporada, foi um pouco apressada. Eu estava inconsolável, mas agora estou bem com isso.”

Lembrando que a franquia continua com ‘A Casa do Dragão, serie derivada ambientada 200 anos antes dos eventos da original.

As filmagens da 2ª temporada já foram concluídas e tampouco foram afetadas pela greve dos roteiristas, uma vez que todos os roteiros já haviam sido finalizados na época.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

‘Ahsoka’: Imagens inéditas destacam bastidores do duelo contra Anakin Skywalker

O encontro live-action entre Ahsoka Tano (Rosario Dawson) e Anakin Skywalker (Hayden Christensen) finalmente aconteceu no ano passado, levando à loucura os fãs da saga ‘Star Wars e da animação ‘The Clone Wars‘, na qual a personagem vivida por Dawson foi introduzida.

Em um dos episódios mais marcantes, mestre e aprendiz se reencontram quando Tano tem um visão de seu mestre, que ainda tem uma lição para ensiná-la, levando a um impactante duelo de sabres de luz.

E a Entertainment Weekly divulgou imagens inéditas desse momento, destacando os bastidores da atração.

Confira:

Em janeiro, a Disney+ confirmou que a série dedicada à Ahsoka Tano vai ganhar uma segunda temporada, e Dawson não escondeu seu entusiasmo sobre a continuação da história.

Questionada pelo podcast Table Read se já leu os roteiros dos novos episódios, ela disse o seguinte:

“Não. Mas estou extremamente animada para continuar a série. Quer dizer, é uma grande história. É enorme. Eu amo todo mundo dessa equipe e elenco. É um elenco incrível. É um ótimo grupo de pessoas e temos espero ter mais entre Ahsoka e Sabine.”

Ela continuou:

“Espero termos mais desses personagens de uma forma que pareça algo novo, por mais que tenhamos assistido todas as séries e filmes anteriores e tudo mais. Então, espero que haja novos trajes e estou louca para saber o que vai acontecer.”

Lembrando que todos os episódios de ‘Ahsoka‘ estão disponíveis na Disney+.

Relembre o trailer:

Ambientada após a queda do Império, ‘Ahsoka‘ acompanha a Jedi renegada (vivida por Rosario Dawson) enquanto ela investiga uma ameaça emergente em um momento de vulnerabilidade da galáxia. Em meio à sua busca, ela terá de lidar com negócios inacabados pelos traumas de suas experiência de mestre e aprendiz ao lado da Mandaloriana Sabine Wren (Natasha Liu Bordizzo) e da lendária piloto rebelde Hera Syndulla (Mary Elizabeth Wintead).

Lars MikkelsenRay StevensonIvanna SakhnoDiana Lee InosantoDavid Tennant e outros também fazem parte do elenco.

Diretor brasileiro Karim Aïnouz grita “VIVA O LULA” após estreia de seu filme em Cannes

O cineasta brasileiro Karim Aïnouz causou comoção durante a estreia de seu novo filme, ‘Firebrand‘, no prestigioso Festival de Cinema de Cannes, na França.

Após a exibição do filme, Ainouz aproveitou o momento para expressar sua admiração pelo atual presidente do Brasil, Luiz Inácio Lula da Silva (PT), e também para exaltar o cinema brasileiro.

O diretor tomou o microfone em mãos e fez agradecimentos em inglês antes de declarar em português: “Viva o Brasil, viva o cinema brasileiro, viva o Lula e viva a Argélia”.

A plateia reagiu com aplausos e gritos em resposta à fala do diretor.

O thriller de época estrelado por Alicia Vikander e Jude Law teve suas primeiras reações divulgadas após ser exibido no Festival de Cannes 2023.

As reações divulgadas até agora são mistas, com um consenso de que a história do filme é confusa, assim como seus personagens.

Confira:

“É um pedaço assistível de história falsa, mas o filme não sabe o que fazer com sua própria heroína, contente em deixá-la nas garras de seu vilão: Henry.”The Guardian.

“’Firebrand’ é inteligente para reformular Catherine como uma figura importante na mudança da Inglaterra. Isso vai longe demais.”Variety

“Com uma história complicada e personagens confusos, ‘Firebrand’ é uma decepção de se ver, não importa o quão requintado o filme pareça.”Collider.

“Resgata uma mulher inspiradora das notas de rodapé da história.”The Hollywood Reporter.

Baseado no romance histórico best-seller de Elizabeth Fremantle, o filme acompanha os conflitos no casamento de Katherine Parr, a sexta e última esposa do rei Henrique VIII.

Karim Aïnouz, nome por trás de ‘Madame Satã’‘A Vida Invisível’ faz sua estreia diretorial em língua inglesa.

Erin DohertySimon Russell BealePatsy FerranSam RileEddie Marsan completam o elenco.

Firebrand foi exibido pela primeira vez no Festival de Cannes 2023, mas ainda não tem data de lançamento definida nos cinemas.

‘Emmanuelle’ vai ganhar remake! Confira a primeira imagem…

O aguardado remake do clássico dos anos 1970, ‘Emmanuelle’, apresentou sua primeira imagem de divulgação, mostrando a talentosa atriz Noémie Merlant encarnando a protagonista do filme em uma pose envolvente.

A imagem foi revelada pelo Deadline. Confira!

Emmanuelle‘ foi inspirado no romance de Emmanuelle Arsan e é baseado em um roteiro co-desenvolvido por Diwan e Rebecca Zlotowski.

O livro centra-se em uma mulher e na série de fantasias eróticas que ela nutre. Os direitos de adaptação do livro de Arsan, por sua vez, foram adquiridos por Chantelouve.

O filme não tem previsão de estreia nos cinemas.