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Dublador do Ghostface dará vida ao Coelho Abel na sequência ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel 3’

De acordo com o Dread Central, Roger Jackson foi confirmado no elenco da sequência ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel 3‘.

Conhecido por ser a voz icônica do Ghostface na franquia ‘Pânico‘, o ator dará vida à versão assassina do Coelho Abel.

O novo filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 3 de setembro, pela Imagem Filmes.

O terceiro filme contará com um orçamento maior do que as iterações anteriores, e deve introduzir novos personagens do universo do Ursinho Pooh, como o coelho Abel, os Efalantes e os Woozles.

Richard Stanley (‘A Cor que Caiu do Espaço’) assina o roteiro.

“Estou muito animado em me juntar à equipe criativa como roteirista no terceiro filme desta amada e sangrenta franquia, que ajudou a revitalizar a produção independente de filmes no Reino Unido. O Bosque dos Cem Acres nunca mais será o mesmo,” declarou o roteirista.

Scott Chambers, produtor dos dois primeiros filmes e diretor de ‘Peter Pan: Pesadelo na Terra do Nunca‘, assume o comando do próximo capítulo – substituindo Rhys Frake-Waterfield, que retorna apenas como produtor.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Samuel L. Jackson entra para o elenco do drama político ‘The Last Full Measure’

Samuel L. Jackson vai estrelar o drama político ‘The Last Full Measure’, que será dirigido por Todd Robinson.

Baseado em fatos reais, o filme acompanha a batalha entre o oficial do Pentágono, Scott Huffman, e os burocratras de Washington, conforme ele luta para proteger a Medalha de Honra do médico da Força Aérea, William Pitsenbarger, que deu sua vida salvando fuzileiros navais durante a Guerra no Vietnam.

Ao lado de Sebastian Stan, Jackson também atuará com Christopher Plummer, William Hurt, Bradley Whitford e Michael Imperioli.

As filmagens de ‘The Las Full Measure’ começam no final deste mês.

 

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Calendário russo traz novas artes; Confira!

Um calendário russo para o ano de 2018, feito pela Disney, traz novas artes de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

Confira:

Vingadores: Guerra Infinita chega em 26 de abril de 2018 e Vingadores 4 tem estreia marcada para 2 de maio de 2019.

‘Fair and Balanced’: Malcolm McDowell, Nicole Kidman e Charlize Theron estrelam drama biográfico

Os astros Malcolm McDowell, Nicole Kidman e Charlize Theron vão dividir a tela juntos em seu mais novo filme, intitulado ‘Fair and Balanced‘. A informação foi revelada pela revista Variety.

Segundo a publicação, a produção será uma cinebiografia que acompanha um grupo de mulheres que trabalha na emissora Fox News e que se posiciona contra o então chefe, Roger Ailes, por sua cultura sexista e de assédio sexual.

Na trama, McDowell viverá o magnata da comunicação, Rupert Murdoch. Já Kidman viverá a âncora Gretchen Carlson, com Theron interpretando a estrela da emissora, Megyn Kelly.

O elenco ainda conta com Margot Robbie, Kate McKinnon, Allison Janney e John Lithgow.

‘Malévola: Dona do Mal’ amarga 41% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

Malévola: Dona do Mal chega aos cinemas nesta semana e as principais críticas da produção já estão entre nós. Amargando 41% de aprovação no Rotten Tomatoes, a sequência dividiu opiniões, sendo considerada fraca, ainda que Angelina Jolie consiga sustentar a personagem.

Em contra partida, a versão live-action também recebeu elogios pelo confronto entre a vilã e a rainha, vivida por Michelle Pfeiffer. O filme também foi considerado uma significativa melhora de seu primeiro capítulo por um dos críticos. Mas, ironicamente, a produção lançada em 2014 conta com uma porcentagem de aprovação melhor que a do novo filme, sustentando 53% aprovação no RT.

E para te preparar para o que vem por aí, separamos as principais avaliações da sequência.

Confira:

“Este ‘Malévola’ é decepcionante, embora Jolie certamente o venda com força, assim como Fanning, que o leva tão a sério quanto qualquer outra coisa em sua carreira”. – Peter Bradshaw, Guardian

“Rønning, que foi para Hollywood no quinto filme da franquia Piratas do Caribe, parece estar se escravizando em franquias que ditam o trabalho mais anônimo possível.” – Tim Robey, Daily Telegraph.

“Mais uma vez, surgiram alguns conceitos interessantes – como um confronto entre mãe e mãe e uma guerra manipulada entre fadas e humanos – mas nenhum material se mantém original.” – Eric Eisenberg, CinemaBlend.

“Aceite o seu imaginário e ‘Dona do Mal’ quase funciona em seus próprios termos, mas qualquer pessoa que busque o cenário mais profundo descobrirá que muitas vezes o filme evapora sob escrutínio”. – Eric Kohn, indieWire

“Alguns filmes tem plot twists… mas a franquia Malévola educadamente liga um sinal antes de realizar qualquer mudança no enredo”. – Jesse Hassenger, AV Club

“O magnetismo de Jolie, além da maneira como ela define a linha entre ser uma versão em fábula do Batman e uma dama ameaçadora não-tão-má-mas-muito-perto-disso, é o motivo pelo qual esses filmes da ‘Malévola’ funcionam”. – Brian Truitt, USA Today

“Se Malévola ainda não existisse, talvez tivéssemos que inventá-la para Angelina Jolie”. – Leah Greenblatt, Entertainment Weekly

“É difícil não apreciar o completo desarranjo da trama que Ingrith inventou, que é tão cruel e tão elaborada… a ponto de tornar até mesmo as maquinações originais de Malévola em ‘A Bela Adormecida’ parecerem domesticadas em comparação”. – Justin Chang, Los Angeles Times

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A sequência traz o retorno de Linda Woolverton, que coescreve o roteiro ao lado de Jez Butterworth (‘No Limite do Amanhã‘).

Uma aventura que se passa vários anos depois de “Malévola” – em que o público aprendeu sobre os eventos que endureceram o coração da vilã mais famosa da Disney e a levou a amaldiçoar a pequena princesa Aurora, “Malévola II” continua a explorar a relação complexa entre a fada de chifres e a quase rainha, ao formarem novas alianças e enfrentarem novos adversários em sua luta para proteger os mouros e as criaturas mágicas.

Angelina Jolie e Elle Fanning reprisam seus papéis. Michelle Pfeiffer e Harris Dickinson se juntam ao elenco como a Rainha Ingrith e o Príncipe Phillip, respectivamente. Chiwetel Ejiofor, Ed Skrein, Robert Lindsay, Sam Riley, Imelda Staunton, Juno Temple e Lesley Manville completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de outubro.

‘The Batman’: Figurino da Mulher-Gato traz referência a ‘Batman: O Retorno’; Confira!

Recentemente, fotos dos bastidores de ‘The Batman‘ revelaram alguns detalhes do figurino da personagem Selina Kyle, vulgo Mulher-Gato.

Nas imagens que estão circulando na internet, a atriz Zoë Kravitz aparece descendo as escadas do que aparenta ter sido um velório.

Trajando um casaco de couro ao estilo trench coat, a protagonista ainda veste botas de cano longo com amarração em cadarço, com o detalhe principal nos ilhós prateados. O modelo é quase o mesmo usado por Michelle Pfeiffer em ‘Batman: O Retorno‘ (1992), em seu figurino de Mulher-Gato.

Confira e compare:

Confira as mais recentes imagens dos bastidores do longa:

Depois de ser adiado para outubro de 2021 após a produção ser forçada a parar em virtude da pandemia do COVID-19, a Warner Bros. anunciou que o vindouro The Batman vai demorar ainda mais para chegar aos cinemas.

A companhia revelou que o longa-metragem dirigido e roteirizado por Matt Reeves será lançado apenas em 04 de março de 2022, não dando uma razão explícita para a decisão.

Assista ao trailer oficial:

Segundo Walter Hamada, o chefe de filmes da DC, ‘The Batman‘ se passará em uma Terra diferente e não fará parte do DCEU.

“No multiverso, existe uma Terra com a versão de Liga da Justiça com Gal [Gadot], Jason [Momoa] e Ezra [Miller], e outra com o Batman de Pattinson”.

Segundo assim, as franquias não terão crossover e seguirão caminhos distintos.

Confira o logo e o primeiro cartaz OFICIAL de The Batman.

Além de Robert Pattinson, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abrahame os irmãos Max e Charlie Carver.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“ESTE NOVO BATMAN PRECISAVA ESTAR EM CONFORMIDADE COM UMA FAIXA ETÁRIA DEFINIDA. ELE É DESCRITO COMO UM JOVEM COM CERCA DE 30 ANOS DE IDADE, E A HISTÓRIA NÃO VAI FOCAR EM SUA ORIGEM, NEM EM SEU COMBATE AO CRIME EM GOTHAM CITY. ELE É BRUCE WAYNE, AINDA TENTANDO ENCONTRAR O CAMINHO PARA SE TORNAR AQUELE DETETIVE GENIAL.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Matt Reeves está preparando.

[SPOILER] ‘Halloween Kills’: Final do filme seria bem diferente; Confira!

O terror ‘Halloween Kills‘ finalmente teve a sua estreia nos cinemas brasileiros e a produção marca o retorno do serial killer Michael Myers, que fará de tudo para assassinar Laurie e sua família.

Mas o que muitos não sabiam é que o final da produção seria um pouco diferente da versão lançada nas telonas. A primeira opção – que acabou sendo descartada pela Universal Pictures – traria um final um pouco mais misterioso.

E o site Comicbook.com divulgou um trecho do roteiro que detalha as diferenças entre o final original e a versão lançada nas telonas.

Lembrando que o material possui VÁRIOS SPOILERS, então leia por sua própria conta e risco!

O final de Halloween Kills lançado nos cinemas:

Halloween Kills termina onde tudo começou: no quarto da velha casa de Myers, onde Michael de seis anos assassinou sua irmã mais velha, Judith Myers, na noite do Halloween de 1963. Desta vez, a vítima de Michael é Karen, filha de Laurie, morta por um ataque violento no mesmo local onde Judith morreu décadas antes.

Depois que Michael mata Karen, a cena corta para Laurie olhando para as luzes vermelhas e azuis da polícia piscando no Hospital Haddonfield, longe do horror e da carnificina que aconteceu na casa da família Myers, onde Allyson e Karen pensavam que um reinado de terror de quatro décadas havia finalmente se encerrado. Mas você não pode matar o bicho-papão.

O filme termina com a máscara queimada e ensanguentada de Michael Myers olhando pela janela de Judith, com a tela escurecendo e o título Halloween Kills surgindo na tela – provocando um confronto inevitável quando a saga se encerrar, em 2022.

O final de Halloween Kills que quase aconteceu:

Mas Kills foi originalmente programado para terminar com Laurie sabendo da morte de Karen e empunhando a faca que Allyson deixou ao lado de sua cama no início do filme, pronta para uma luta final até a morte com Michael. Apesar do mote “o mal morre esta noite” estar presente em Halloween Kills, o mal não morrerá até que Laurie e Michael se encontrem novamente pela última vez em Halloween Ends.

Na página final do roteiro de Kills, escrito pelo diretor David Gordon Green e pelos co-roteiristas Danny McBride e Scott Teems, Michael mata Karen, e seu cadáver jaz assustadoramente no mesmo local onde Judith Myers morreu.

Michael atende o telefone de Karen que está tocando e que indica ser uma “chamada desconhecida”. Descobrimos que Laurie estaria ligando de um telefone fixo de dentro do hospital. “Nada além de uma profunda respiração é ouvida do outro lado da linha”, diz um trecho do roteiro. “O rosto de Laurie diz tudo. MEDO”, encerra o material.

Lembrando que o filme segue em exibição nos cinemas brasileiros!

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de outubro.

Os novos filmes trarão diversos personagens conhecidos da franquia, tais como Lindsey Wallace (Kyle Richards), Tommy Doyle (Anthony Michael Hall), Marion Chambers (Nancy Stephens), Leigh Brackett (Charles Cyphers) e Lonnie Elam (Robert Longstreet).

Recentemente, foi divulgado que a sequência terá alta classificação etária e poderá ser assistida apenas por maiores de idade ou menores acompanhados por um responsável.

O terror foi classificado por “forte violência sangrenta, imagens macabras, linguagem e uso de drogas”.

Jamie Lee Curtis estrela ambas sequências, que também trará o retorno de Robert Longstreet, Kyle Richards e Anthony Michael Hall. Judy Greer e Andi Matichak também voltam.

‘Black Rabbit’: Série da Netflix com Jason Bateman e Jude Law ganha data de estreia e primeiras imagens

A Netflix anunciou a data de estreia de sua nova série limitada ‘Black Rabbit‘, protagonizada por Jason Bateman (Ozark) e Jude Law (O Talentoso Ripley). Com lançamento marcado para o dia 18 de setembro, a produção terá oito episódios ambientados no universo da alta gastronomia e da vida noturna nova-iorquina.

Criada por Zach Baylin (King Richard) e Kate Susman, a série acompanha dois irmãos que se veem à beira do colapso enquanto tentam manter de pé o restaurante e lounge mais badalado de Manhattan.

Confira as primeiras imagens:

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Na trama, Jake Friedken (Jude Law) é o carismático proprietário do ‘Black Rabbit‘, um sofisticado restaurante e clube VIP prestes a se tornar o principal hotspot da cidade. Sua vida muda drasticamente com o retorno inesperado do irmão Vince (Jason Bateman), cuja presença desencadeia uma série de eventos que reabrem feridas familiares e ameaçam tudo o que Jake construiu.

De acordo com a sinopse oficial, a série é “um suspense envolvente e um estudo de personagem sobre como um laço inquebrável entre irmãos pode abalar tudo ao seu redor”.

Além de estrelar, Bateman também dirige os dois primeiros episódios da série. Os dois seguintes ficam sob o comando de Laura Linney, sua antiga parceira em ‘Ozark‘. Ben Semanoff e Justin Kurzel dirigem os demais episódios.

Bateman também atua como produtor executivo ao lado de Law. A produção é assinada pelas empresas Aggregate Films, Riff Raff Entertainment, Automatik e Youngblood Pictures.

O elenco conta também com nomes como Cleopatra Coleman, Ṣọpẹ́ Dìrísù, Troy Kotsur, Abbey Lee, Chris Coy, Dagmara Dominczyk, Odessa Young, Robin De Jesus, Amir Malaklou, John Ales, Gus Birney e Steve Witting.

Com clima tenso e visual urbano, ‘Black Rabbit‘ surge como uma aposta da Netflix para os fãs de séries como ‘O Urso‘, ‘Ozark‘ e ‘Succession‘. O projeto marca mais uma colaboração de Bateman com a gigante do streaming e promete explorar temas como trauma, lealdade familiar, ambição e redenção.

‘The Walking Dead’: Negan vira o Grinch em paródia de pôster do clássico

The Walking Dead ganhou um pôster especial de Natal onde Negan (Jeffrey Dean Morgan) incorpora o clássico O Grinch, imortalizado por Jim Carrey. Confira:

 

[SPOILERS]

Os rumos de ‘The Walking Dead‘ não estão agradando aos fãs da série, que tem visto sua audiência cair drasticamente.

E a gota d’água foi a decisão dos produtores de demitirem Chandler Riggs, que interpreta o jovem Carl desde a primeira temporada.

Visando salvar a série, um grupo de fãs criou um abaixo-assinado para demitir o showrunner Scott M. Gimple, que já conta com 27 mil assinaturas.

Confira o texto do abaixo-assinado:

“Scott M. Gimple é um escritor, produtor e showrunner americano da série televisão The Walking Dead. Recentemente, Scott decidiu matar o personagem mais fundamental: Carl Grimes, filho do personagem principal Rick Grimes. A série inteira mostrava que Carl se tornou o líder que seu pai é, talvez um dia assumindo o próprio manto de protagonista. O ator Chandler Riggs ainda considerou adiar sua educação universitária para que ele pudesse trabalhar na série depois que Gimple prometeu que ele permaneceria por mais 3 temporadas. O pai de Chandlers, William Riggs, disse em um post do Facebook que Gimple demitiu seu filho apenas 2 semanas antes do aniversário de 18 anos, embora ele tenha prometido ao ator mais 3 anos trabalhando”, afirma.

Para assinar ao abaixo-assinado, clique aqui!

O pai de Riggs foi até as redes sociais criticar o showrunner Scott M. Gimple por ter demitido seu filho da série.

“Assistir a Gimple demitir meu filho duas semanas antes de seu aniversário de 18 anos, depois de dizer a ele que eles o queriam na série pelos próximos três anos, foi decepcionante. Nunca confiei em Gimple ou na AMC, mas Chandler confiava. Eu sei o quanto ele ficou magoado. Mas sabemos como temos sido sortudos por termos participado disso tudo e apreciamos todo o amor dos fãs ao longo desses 8 anos”, afirmou.

 

‘The Walking Dead’: Andrew Lincoln fala sobre AQUELA cena do último episódio

A série retorna em 11 de fevereiro de 2018.

‘Black Water’: Van Damme e Dolph Lundgren se reencontram em filme de ação; Veja o trailer!

Black Water, filme de ação estrelado por Jean-Claude Van Damme e Dolph Lundgren, ganhou o seu primeiro trailer. Assista:

Vale lembrar que a dupla já trabalhou junta em Soldado Universal.

Na trama, um agente de operações especiais que acorda preso em uma cela da CIA, dentro de um submarino. Com a ajuda de um amigo que também está preso no lugar, e um agente amador, ele deve fazer o possível para escapar do local.

Pasha Patriki (‘Encurralados’) dirige.

Black Water estreia em 25 de maio nos cinemas americanos. Ainda sem previsão para chegar ao Brasil.

 

 

 

 

Coringa | Os Melhores Momentos do Trailer Final!

A Warner “quebrou a internet” com o trailer final de seu próximo filme com o selo DC: Coringa. Estrelado por Joaquin Phoenix, o longa vai contar a origem do icônico Palhaço do Crime. Além de não estar inserido no Universo DC dos cinemas, Coringa não deve ter ligação com os quadrinhos, ao menos foi isso que o diretor Todd Phillips assegurou. O projeto pegou muitos de surpresa e a trama era um mistério até hoje. Como o trailer deixou todos ansiosos, separamos alguns momentos importantes que entregam pontos da história. Confiram!

 

UM PÁRIA

Arthur Fleck é mostrado como uma boa pessoa, mas fora dos padrões sociais. Ele se vê como humorista, só que as pessoas ao seu redor não o veem assim. A cena em que ele tenta animar a criança mostra como os outros o enxergam: um esquisitão, um pária.

 

NEGATIVIDADE

As cenas seguintes mostram Arthur se submetendo a trabalhar como palhaço na rua, enquanto fala com uma psicóloga ou terapeuta, provavelmente. Vemos momentos nos quais ele é humilhado com grosserias, agressões físicas e bullying. Ele perde a paciência e explica pra ela que aquelas perguntas de positividade padrão não funcionam mais, visto que ele só tem pensamentos negativos. Esse pode ser um momento de virada para o personagem, que começa a aceitar a loucura como parte do cotidiano. Além do mais, Arthur parece estar mais “bem-nutrido” do que em outros momentos do trailer, então essa cena pode ser uma visita à psicóloga já aceitando sua personalidade de Coringa.

 

ESPOSA DOENTE

Apesar de não se considerar uma adaptação de quadrinhos, Coringa tem um ar meio “A Piada Mortal”, na qual ficamos por dentro de uma possível história de origem do vilão. Na HQ, o Coringa também é um comediante fracassado e sua esposa ocupa papel importantíssimo em suas tomadas de decisões. Não vamos entregar spoilers dos quadrinhos – inclusive recomendamos a leitura dessa obra de arte – aqui no site, mas a mulher doente na cama pode ser a esposa dele e desempenhar um papel semelhante a versão das HQs.

 

PALHAÇOS

É interessante ver um tipo de exército de Palhaços cometendo crimes pela cidade e isso repercutindo na mídia. Eles atuam em momentos importantes, como a hora do rush no metrô e num evento em homenagem a Charles Chaplin. A pergunta que fica é: essa histeria coletiva vai motivar Arthur a virar Coringa ou ela já foi causada pelo próprio Coringa? Fato é que esse clima anárquico ficou marcado no Coringa de Heath Ledger, então é capaz que ele seja homenageado de alguma forma.

 

VAN GOGH

O holandês Vincent Van Gogh se destacou como um dos principais nomes do Pós-Impressionismo. Porém, enquanto estava vivo, seu trabalho não obteve o devido reconhecimento e ele morreu com a tristeza e frustração de nunca ter o prestígio dos grandes artistas. Vincent nunca obteve um diagnóstico oficial, mas seus atos fizeram o povo acreditar que ele foi assolado por uma depressão profunda em vida, incluindo a vez em que ele comeu tinta e bebeu aguarrás (um solvente de tintas) para se machucar. Pelo que o trailer indica, o Coringa de Todd Phillips será um artista fracassado que só obterá reconhecimento após “a morte” de seu antigo eu. Assolado pela depressão, ele também usa da arte para fazer sua maior criação e, pelo visto, também ingere tinta.

JACK 

Essa sequência já havia sido mostrada antes, mas o Coringa aparece fazendo movimentos de dança com chutes e de forma espalhafatosa, tal qual o Coringa de Jack Nicholson faz no museu, em Batman (1989).

 

DECEPÇÃO

Em sua busca por se tornar um humorista de sucesso, Arthur faz uma apresentação no programa de seu ídolo, interpretado por Robert De Niro, mas acaba tendo sua figura pública humilhada em rede nacional, como foi visto na cena do hospital. Ao fim do trailer, vemos ele aparecer com seu personagem no camarim de Murray e pedir para ser chamado de Coringa. Talvez o humorista não saiba que Arthur e Coringa são a mesma pessoa, ou talvez ele tenha decidido dar uma segunda chance ao aspirante a comediante. Só o que sabemos é que o final desse personagem não deve ser nem um pouco agradável. É capaz que o Gás do Riso do Coringa atue no estúdio/ teatro.

Ansiosos?

Coringa estreia em 3 de Outubro de 2019

 

 

Crítica | A Vida e a História de Madam C.J. Walker – O Empoderamento Feminino Através do Cabelo

Pensa numa mulher porreta! Dessas que corre atrás do que quer, não mede esforços, não deixa ninguém diminuir seu sonho e que sabe exatamente onde quer chegar. Essa é Madam C.J. Walker.

Mas sua história começa bem antes disso, em 1908, em St. LouisLouisiana, ao sul dos Estados Unidos, quando Sarah Breedlove (Octavia Spencer, claramente emocionada por interpretar esse papel) ainda é apenas uma lavadeira que ganha moedas por esfolar as mãos lavando roupa para os outros. Um dia ela recebe a visita de Addie Munroe (Carmen Ejogo, que consegue fazer a gente odiar sua personagem), uma vendedora que lhe oferece um precioso produto que promete fazer o cabelo das mulheres negras crescer mais rápido e mais sedoso. Esse produto muda a vida de Sarah para sempre, que, a partir dele, ganha a autoestima necessária para correr atrás de seu próprio sonho.

Apresentada em apenas 4 episódios, a minissérieA Vida e a História de Madam C.J. Walker’ conta a incrível jornada de Sarah Breedlove, desde sua origem como uma trabalhadora que se sentia feia até ela se tornar a primeira mulher negra milionária no mundo – a primeira a sê-lo pelos seus próprios esforços, não por herança ou por casamento. E sim, é baseado numa história real, realíssima, que também é um livro (que inspirou a trama).

O roteiro tem uma abordagem interessante: ao mesmo tempo que constrói uma história de época, também mescla elementos contemporâneos, como ferramenta para atrair um público mais jovem (a quem a biografia da minissérie busca inspirar). Dessa junção, temos vestidos de época em cenas marcantes sendo embalados por um hip hop super atual – e a combinação ficou realmente legal.

É extremamente importante apontar também que o elenco é to-do composto por mulheres e homens negros. Repito: um elenco to-do composto por mulheres e homens negros. E isso é importante ser ressaltado porque se trata da história de uma grande mulher negra, e a produção teve a sensibilidade e a coerência de elencar apenas pessoas negras para o projeto. Além disso, ter Nicole Asher, uma mulher negra, na direção do projeto também faz toda a diferença: enquanto mulher, ela entende a importância de retratar os momentos difíceis do passado de Sarah, mas não se demorar neles porque não há necessidade alguma de reforçar esse tipo de imagem para o espectador (afinal, a minissérie não é sobre isso, é sobre superação, empenho e autoestima); e enquanto mulher negra, ela entende a história de Sarah com mais aproximação, o que a ajuda a retratar a história real de Sarah sem fetichização, e sim com empatia.

Narrado pela protagonista, a minissérie aborda temas como o racismo estrutural, o machismo (inclusive entre homens negros), a violência doméstica, a sororidade e a estética como ferramenta de empoderamento. Através do cabelo, Sarah encontrou seu sonho e seu poder. E a minissérie nos brinda com frases impactantes como “o cabelo é nossa herança. Ele diz de onde viemos, onde estivemos e para onde vamos”, “o cabelo pode ser liberdade ou prisão”, “se ela fica bonita, todas nós ficamos bonita” e “às vezes o silêncio é a única proteção com a qual a mulher negra pode contar”.

Definitivamente, a melhor minissérie lançada pela Dona Netflix este ano de 2020, e que deixa no espectador uma bem-vinda sensação de bem-estar.

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Mike Colter comenta se Luke Cage sobreviveu à Dizimação

O ator Mike Colter confirmou em entrevista ao ComicBook se Luke Cage sobreviveu ao estalar de dedos de Thanos no final de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘:

“Se estou em ‘Vingadores: Ultimato‘? Bem, você sabe? Baseado no que aconteceu, eu estou morto, o estalo aconteceu para Luke Cage, nós estamos mortos! Eu odeio falar isso, quebrar o coração das pessoas… mas eu não estou nesse filme”

O ator também comentou ao Comic Book sobre a possibilidade da série retornar a ser produzida.

“Havia muitas coisas que não estavam corretas. Depois, os prazos. Alguns prazos iam e voltavam. Havia algo que começava a soar estranho. Então, quando aconteceu, eu não fiquei tão chocado. Mas sim, ainda em choque. Não sei se é algo que os fãs podem fazer. É mais um trabalho da emissora e do estúdio. Precisa de algum tempo. Talvez esteja errado. Talvez tenha acabado mesmo. Mas eu não acho que os fãs… como um fã – os gestos deles são muito bem recebidos e adorados – eu não acho que vá dar em algo, mas é legal saber que querem. Eu não acho que o trabalho deles seja em vão. Mas, precisamos de algum tempo.”

Enquanto ‘Luke Cage’ não retorna, a próxima série da Marvel a ser lançada na Netflix é a 2ª temporada de ‘O Justiceiro‘ que estreia em 18 de janeiro.

Já ‘Vingadores: Ultimato‘ estreia em 25 de abril.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix se prepara para viver o personagem-título em nova imagem de bastidores; Confira!

O diretor Todd Phillips compartilhou em seu Instagram uma nova foto de bastidores de seu aguardado filme Coringa, mostrando Joaquin Phoenix se maquiando para encarnar o icônico vilão da DC.

Confira:

 

Ver essa foto no Instagram

 

Finishing touches.

Uma publicação compartilhada por Todd Phillips (@toddphillips1) em

A trama de Coringa deve explorar a cultura noturna da cidade de Nova York, dando destaque inclusive a clubes de strip-tease. Ou seja, é muito provável que o filme seja para maiores de idade.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix diz que não se importa com opinião dos fãs sobre sua interpretação

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O longa contará com o orçamento de US$ 55 milhões, valor relativamente baixo.

“20 anos antes do Batman salvar a cidade na trilogia de ‘Cavaleiro das Trevas’, Gotham era um lugar perigoso. Nos cantos onde o crime se escondia, um homem tenta escapar do seu terreno desafortunado, através de uma paixão pela teatralidade e pela comédia stand-up. No entanto, um dia ruim é tudo o que basta nesta cidade, e logo, este homem de boas intenções se tornou o criminoso mais perigoso de todos: o Coringa. Dirigido pelo indicado ao Oscar, Todd Phillips (‘Cães de Guerra’) e produzido pelo vencedor do Oscar, Martin Scorsese (‘Os Bons Companheiros’), esta prequel vai explorar como o Palhaço Príncipe do Crime veio a se tornar o que é”.

Vale ressaltar que a história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separado do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.

A estreia está marcada para o dia 3 de outubro de 2019.

‘Klaus’: Fã separa a paleta de cores da animação e o resultado é INCRÍVEL; Confira!

A animação da Netflix Klaus foi uma das maiores surpresas do ano e tornou-se um dos melhores filmes de 2019. Apesar de ter sido lançada há mais de um mês na plataforma, o longa continua a encantar os telespectadores.

Agora, o usuário Allen Pascua fez um incrível trabalho de separar a paleta de cores utilizada ao longo da produção – e o resultado ficou surpreendente.

Confira:

A produção é dirigida por Sergio Pablos, um dos criadores de ‘Meu Malvado Favorito‘.

Jesper (Rodrigo Santoro), o pior aluno da Academia de Carteiros, é enviado a uma ilha gélida no Círculo Polar Ártico onde os moradores mal se falam e muito menos trocam cartas. Ele está prestes a desistir, mas acaba fazendo amizade com Klaus (Daniel Boaventura) , um misterioso carpinteiro que vive sozinho em uma cabana cheia de brinquedos artesanais. Essa amizade estranha devolve a alegria à cidade e cria uma nova era de vizinhos generosos, sabedoria e meias mágicas penduradas na chaminé.

Klausfoi lançado na Netflix em dia 15 de novembro.

‘Reunited Apart’: Reunião com elenco de ‘Os Caça-Fantasmas’ ganha teaser; Confira!

Em seu canal oficial do YouTube, o ator e comediante Josh Gad divulgou o teaser do próximo episódio de Reunited Apart, que irá reunir os protagonistas da icônica franquia ‘Os Caça-Fantasmas.

Confira:

O episódio será transmitido ao vivo no dia 15 de junho, 36 anos depois do lançamento da comédia sobrenatural de Ivan ReitmanBill MurrayDan AykroydErnie Hudson serão os convidados.

Ainda não se sabe quem serão os atores convidados para o evento.

Enquanto isso, Murray, Aykroyd e Hudson irão reprisar seus papéis em Ghostbusters: Mais Além, aguardado projeto de Jason Reitman.

O longa teve sua estreia adiada para 4 de março de 2021.

“Do diretor Jason Reitman e produtor Ivan Reitman, vem aí o próximo capítulo no universo original dos Caça-Fantasmas. Em ‘Ghostbusters: Mais Além‘, quando uma mãe solteira e seus dois filhos chegam em uma cidade pequena, eles começam a descobrir sua conexão com os caça-fantasmas originais e o legado secreto que seu avô deixou para trás.”

Finn Wolfhard (‘It: A Coisa‘), Mckenna Grace (‘A Maldição da Residência Hill‘) e Carrie Coon (‘The Sinner‘) fazem parte do elenco protagonista. Paul Rudd também estrela, enquanto Bill Murray, Dan Aykroyd, Annie PottsSigourney Weaver retornam.

‘Peter Pan e Wendy’: Alyssa Alook é escalada como Tiger Lily no novo filme da Disney, aponta site

Segundo o The Illuminerdi, a Disney escalou a novata Alyssa Alook para viver a guerreira e princesa Tiger Lily no vindouro remake ‘Peter Pan e Wendy’.

Alook se junta aos previamente anunciados Yara Shahidi (‘Black-ish’), que viverá a nova versão de Sininho, e Jude Law (‘The Third Day’), que dará vida ao icônico Capitão Gancho.

Alexander MolonyEver Anderson viverão os personagens titulares, respectivamente.

Molony é conhecido por seu trabalho em ‘The Reluctant Landlord’‘Claude’, enquanto Anderson é filha da atriz Milla Jovovich, que já trabalhou com a mãe em ‘Resident Evil: O Capítulo Final’, além de estar confirmada como a jovem Natasha Romanoff em ‘Viúva Negra’.

Alexander Molony e Ever Anderson

O remake ainda não tem previsão de estreia.

Escrito e dirigido por David Lowery e Toby Halbrooks (‘Meu Amigo o Dragão‘), o longa será lançado direto na Disney+ e é baseado no romance de J.M. Barrie.

Em 2003, a Universal Pictures lançou uma versão live action que recebeu críticas positivas, mas foi bombardeado nas bilheterias. O filme acabou dando prejuízo de mais de US$ 70 milhões contra um orçamento bem grande (US$ 130,6 milhões).

Já em 2015, a Warner lançou uma versão com Hugh Jackman, Rooney Mara e Amanda Seyfried que também foi um fracasso de público, e gerou mais de US$ 150 milhões em prejuízo para o estúdio.

‘The Boys’: Imagens de bastidores revelam sinistra convenção de armas; Confira!

As gravações da 3ª temporada de The Boys’ já começavam no Canadá e, ao que tudo indica, promete ser ainda melhor que o aclamado segundo ciclo.

No último sábado, o showrunner Eric Kripke continou a alimentar as expectativas do público e compartilhou fotos de bastidores que parecem de uma convenção de armas onde a sinistra organização Vought International tem uma significante presença.

Confira:

Recentemente, as primeiras imagens de Jensen Ackles como o Soldier Boy foram divulgadas.

Ele aparece na première do filme fictício ‘Dawn of the Seven‘.

Confira:

 

Há algumas semanas, o The Illuminerdi apontou que a origem do personagem será alterada na adaptação da Amazon Prime.

Para quem não o conhece, o Soldier Boy dos quadrinhos é um herói que herdou o manto de um herói falecido, e essa troca acontece desde a 2ª Guerra Mundial.

Essa ideia surgiu para que o Soldier Boy se tornasse um símbolo imortal da bandeira dos EUA, independentemente de quem esteja por baixo do uniforme.

No entanto, a versão live action terá uma origem parecida com a do Capitão América, e ele será retratado como um soldado que sobreviveu à 2ª Guerra Mundial e permanece vivo até hoje.

Pelo visto, a Vought dirá que o personagem morreu durante uma missão, mas a verdade é que ele continua vivo por conta dos efeitos do Composto V, mas os membros d’Os Sete vão acabar descobrindo a verdade e questionar as reações da droga.

Por enquanto, ainda não há como confirmar a veracidade da informação, então considere como rumor.

Lembrando que todos os episódios da 2ª temporada de The Boys‘ já estão disponíveis na Amazon Prime.

Confira nossa crítica:

Crítica | The Boys – 2ª temporada: Ainda mais sádica, violenta e ofensiva

Criada por Evan GoldbergEric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.

‘Horror Noire’: Trailer da antologia de terror que examina o relacionamento entre o gênero de terror e a história negra

Shudder divulgou o teaser trailer oficial de Horror Noire, antologia de terror que sucede o aclamado documentário Horror Noire: A History of Black Horror’.

O vídeo também anuncia o lançamento da produção: 14 de outubro.

Confira:

Baseado no romance de não-ficção homônimo de Robin R. Means Coleman, o filme examina o relacionamento entre o gênero de terror e a história negra, trazendo entrevistas com diversas mentes do cenário do entretenimento, como Jordan Peele (‘Corra!’, ‘Nós’).

A produção conta com seis histórias diferentesSundown, de Al LetsonBride Before You, de Shernold EdwardsBrand of Evil, de Ezra Claytan DanielsFugue State e The Lake, de Stevens BarnesTananarive Due; e Daddy, de Victor LaValle.

 

‘King’s Man – A Origem’: Muita pancadaria e cenas inéditas no novo teaser oficial do longa; Confira!

A 20th Century Studios divulgou um novo teaser de ‘King’s Man – A Origem‘, pré-sequência da aclamada franquia.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido por Matthew Vaughn, o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 6 de janeiro.

Quando os criminosos mais cruéis da história se reúnem para tramar uma guerra para roubar milhões, um homem deve correr contra o tempo para detê-los. Descubra as raízes da primeira agência de inteligência independente em ‘King’s Man: A Origem‘.

O elenco conta com Ralph Fiennes, Djimon HounsouLiam Neeson, Aaron Taylor-Johnson, Harris Dickinson, Gemma Arterton, Rhys Ifans, Matthew Goode e Stanley Tucci

Ncuti Gatwa, de ‘Sex Education’, será o primeiro Doctor Who negro

Neste último domingo (08), a BBC anunciou que Ncuti Gatwa irá substituir Jodie Whittaker como o Doutor na próxima temporada de Doctor Who, que marca o aniversário de 60 anos da série.

Durante o tapete vermelho do BAFTA TV Awards 2022, evento a que o ator compareceu e concorreu a uma das categorias, Gatwa fez o primeiro comentário sobre sua escalação.

“Tem sido emocionante”, ele comentou. “Eu só estava dizendo que eu acordei chorando e então comecei a dançar… Fiquei muito feliz que isso finalmente foi divulgado e não preciso guardar mais segredo, porque sou péssimo nisso”.

Confira:

Russell T. Davies retornará como o showrunner do novo ciclo.

Mais informações sobre o próximo ciclo não foram revelados.

Gatwa alcançou fama mundial após interpretar Eric Effiong na aclamada dramédia adolescente ‘Sex Education’. Além de Doctor Who, seus futuros projetos incluem o live-action ‘Barbie’ e o drama ‘Masters of the Air’.

O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder | O que são os Moriondor?

Cuidado: muitos spoilers à frente.

A primeira temporada de O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ chegou ao fim – e, enquanto várias perguntas são respondidas episódio a episódio, é inegável como a produção continua a levantar questões que exploram e expandem a incrível mitologia criada por J.R.R. Tolkien.

E, dentro do que nos foi apresentado até agora, um dos personagens mais misteriosos é, sem sombra de dúvida, Adar (Joseph Mawle). Introduzido no terceiro capítulo, Adar é um dos principais antagonistas enfrentados por Galadriel (Morfydd Clark) e seus companheiros e posa como uma espécie de figura paternal para os Orcs/Uruks. Mas mais do que isso, o personagem é representante de um grupo de vilões conhecido como Moriondor.

Diferente daquilo que poderíamos imaginar, o vocábulo Moriondor foi criado especificamente para a série do Prime Video, visto que Tolkien nunca explicou explicitamente a origem dos Orcs. A única coisa que sabemos, graças ao compilado ‘A História da Terra-Média’, editado e publicado por Christopher Tolkien, é que essas criaturas têm linhagem nos primeiros Elfos que habitaram a Terra-Média. E ‘Os Anéis de Poder’ faz questão de reiterar o que já nos foi apresentado a tanto tempo.

Depois de conseguir capturar Adar, Galadriel o leva para um estábulo e o interroga sobre o ressurgimento de Morgoth, Sauron e as forças das trevas que se escondem nas sombras até o momento certo de atacar. Pouco depois, a Elfa guerreira comenta que Adar é um dos Moriondor, cuja etimologia em Quenya ou Sindarin significa “filhos da escuridão”. Como ficamos sabendo, os primeiros Elfos a acordarem foram capturados por Morgoth, que os torturou e os perverteu – o maior pecado cometido por ele, como Galadriel diz. Mais do que isso, a ideia se relaciona com o conceito de que apenas Eru Illuvatar, o deus do mundo, poderia criar vida. Dessa forma, tudo o que Morgoth e, pouco depois, Sauron poderiam fazer era distorcer e remodelar algo que já existe, e não criar alguma coisa do nada.

Como se não bastasse, essa construção trazida pela série dialoga com a história de Adar, que é proferida por ele mesmo: “Sauron se devotou a curar a Terra-Média, fazendo com que suas terras arruinadas se reordenassem. Ele procurou criar um poder, não de carne, mas sobre a carne. Mas por mais que ele tentasse, algo faltava. A sombra do conhecimento obscuro se mantinha escondido, até mesmo dele, não importava o quanto de sangue ele derramava em sua missão”.

Eventualmente, Adar e os Moriondor não podem agir sem uma força por trás – o que premedita a aparição de Sauron no próximo capítulo, como pudemos ver na prévia. Adar, dessa forma, posa como uma figura paterna para os Orcs, mas não do modo como imaginávamos, e sim por ser um ancestral corrompido e que foi obrigado a se aliar às forças das trevas enquanto manteve sua imortalidade (razão pela qual se assemelha tanto a um Elfo).

’65 – Ameaça Pré-Histórica’: Ação sci-fi com Adam Driver abre com apenas 40% de aprovação no RT

A ação sci-fi ‘65 – Ameaça Pré-Histórica‘, estrelado por Adam Driver (‘Casa Gucci’), chega em breve aos cinemas nacionais – mas parece que não agradou à crítica.

No Rotten Tomatoes, o longa amargou apenas 40% de aprovação com nota 5.70/10 baseada em 5 reviews até o momento. Como a contagem de críticas é bem baixa, é muito provável que a porcentagem sofra alteração nos próximos dias.

Confira os principais comentários:

“Um pseudo-blockbuster que às vezes parece barato, não gera muita tensão, se parece demais com outros filmes e, em geral, desperdiça uma premissa com potencial olímpico” – Me gusta el cine.

“O desempenho comprometido de Adam Driver não é suficiente para superar a execução sem brilho do filme” – Fiction Horizon.

65′ são 93 minutos tensos de tensão suada, ação apropriadamente dimensionada e ternura surpreendente” – Screen-Space.

“Outros rascunhos do roteiro possivelmente teriam salvado o filme, junto a um final mais criativo” – The National (UAE).

“Não é um filme ruim. Aqueles que estão esperando um monte de dinossauros lutando contra Adam Driver vão conseguir exatamente isso – e talvez um pouco mais” – The Weekend Warrior.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de março.

Na trama, um astronauta aterrissa acidentalmente no que parece ser um planeta misterioso e descobre que não está sozinho.

O longa foi escrito e dirigido pela dupla Scott BeckBryan Woods, do aclamado ‘Um Lugar Silencioso‘.

Ariana GreenblattChloe Coleman também foram confirmados ao elenco.

Sam Raimi produz o filme ao lado de Zainab Azizi e Debbie Liebling.

 

Crítica em Vídeo | ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’ é um ADORÁVEL romance gay que acerta em quase todos os aspectos

Vermelho, Branco e Sangue Azul‘, adaptação do elogiado romance LGBTQIA+ homônimo de Casey McQuiston, chega amanhã, 11 de agosto, ao catálogo do Prime Video – e, agora, nosso crítico e redator Thiago Nolla traz para vocês a crítica em vídeo do longa-metragem.

Confira:

Taylor Zakhar Perez (‘A Barraca do Beijo 2’) e Nicholas Galitzine (‘Cinderela’) dão vida aos protagonistas.

Perez interpreta Alex Claremont-Diaz, o charmoso filho da presidente dos EUA. Já Galitzine dá vida ao príncipe Henry.

Uma Thurman (‘Kill Bill’) interpreta a Presidente dos EUA, Ellen Claremont.

O elenco ainda conta com Clifton Collins Jr., Stephen Fry, Sarah Shahi, Rachel Hilson, Ellie Bamber, Aneesh Sheth, Polo Morin, Ahmed Elhaj e Akshay Khanna.

“O que pode acontecer quando o filho da presidenta dos Estados Unidos se apaixona pelo príncipe da Inglaterra? Quando sua mãe foi eleita presidenta dos Estados Unidos, Alex Claremont-Diaz se tornou o novo queridinho da mídia norte-americana. Bonito, carismático e com personalidade forte, Alex tem tudo para seguir os passos de seus pais e conquistar uma carreira na política, como tanto deseja. Mas quando sua família é convidada para o casamento real do príncipe britânico Philip, Alex tem que encarar o seu primeiro desafio diplomático: lidar com Henry, irmão mais novo de Philip, o príncipe mais adorado do mundo, com quem ele é constantemente comparado ― e que ele não suporta. O encontro entre os dois sai pior do que o esperado, e no dia seguinte todos os jornais do mundo estampam fotos de Alex e Henry caídos em cima do bolo real, insinuando uma briga séria entre os dois. Para evitar um desastre diplomático, eles passam um fim de semana fingindo ser melhores amigos e não demora para que essa relação evolua para algo que nenhum dos dois poderia imaginar ― e que não tem nenhuma chance de dar certo. Ou tem?”

Matthew López é responsável pela direção, além de também ter escrito o roteiro da adaptação. O projeto marca sua estreia diretorial.

‘Avatar: O Último Mestre do Ar’: Aguardado live-action estreia ESTE MÊS na Netflix!

O aguardado live-action ‘Avatar: O Último Mestre do Ar‘ chega este mês ao catálogo da Netflix.

A série, baseada na animação Avatar: A Lenda de Aang, será lançada na plataforma de streaming no próximo dia 22 de fevereiro.

Aang é o último dobrador de ar após os outros nômades serem exterminados pela Nação do Fogo, que promove uma guerra há décadas em busca de dominar o restante do mundo. Além de concluir sua jornada como Avatar, dominando todos os elementos, Aang tem a tarefa de lidar com esse enorme desafio, uma vez que seu dever como Avatar é trazer harmonia ao mundo.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Albert Kim, a produção é baseada na popular série animada ‘Avatar: A Lenda de Aang‘.

O elenco conta com Gordon Cormier (Aang), Dallas Liu (Zuko), Kiawentiio (Katara), Ian Ousley (Sokka), Paul Sun-Hyung Lee (General Iroh), Elizabeth Yu (Azula) e Daniel Dae Kim (Senhor do Fogo Ozai).

‘All American’: Confira o teaser do ÚLTIMO episódio da 6ª temporada!

A CW divulgou o trailer oficial de “I Do (Part II)”, décimo quinto e último episódio da 6ª temporada de ‘All American‘.

O episódio vai ao ar no próximo dia 15 de julho.

Confira:

Lembrando que a série já foi renovada para o sétimo ciclo, que contará com treze capítulos.

A série foi criada por April Blair.

Quando um jogador de futebol de uma escola de South Los Angeles é recrutado para jogar no time Beverly Hills High, as vitórias, perdas e lutas de duas famílias de diferentes mundos – Crenshaw, bairro periférico da Califórnia, e Beverly Hills, o famoso bairro rico da mesma cidade – começam a colidir. Inspirado pela vida do jogador de futebol profissional Spencer Paysinger.

O elenco inclui Daniel Ezra, Bre-Z, Greta Onieogou, Samantha Logan, Michael Evans Behling, Cody Christian, Karimah Westbrook, Monet Mazur, Jalyn Hall, Chelsea Tavares, Hunter Clowdus e Taye Diggs.

Showrunner e atriz de ‘Duna: A Profecia’ contam o que esperar dos episódios FINAIS da série [EXCLUSIVO]

Faltam apenas dois episódios para chegarmos ao fim da 1ª temporada de Duna: A Profecia’, série que expande a aclamada franquia de ficção científica de Denis Villeneuve.

Recentemente, tivemos a oportunidade de conversar com a co-showrunner Alison Schapker e a atriz Jade Anouka (intérprete da Irmã Theodosia), que falaram sobre o que podemos esperar dos capítulos finais da atração e como gostariam de explorar ainda mais a mitologia arquitetada pelo romancista Frank Herbert.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Lembrando que o próximo capítulo vai ao ar hoje, 15 de dezembro.

No Rotten Tomatoes, a produção teve uma estreia positiva, com 71% de aprovação da crítica especializada, baseada em 83 análises, e 63% de aprovação do público.

Para efeito de comparação,Duna obteve 83% de aprovação, enquanto a sequência Duna: Parte 2’ alcançou 92%.

Os críticos, de maneira geral, destacaram que a produção, pelo menos nos primeiros episódios, é impressionante, especialmente pelos aspectos técnicos. No entanto, muitos reconhecem que ela fica aquém dos filmes, especialmente em termos de profundidade e impacto.

Confira os principais comentários:

“‘Profecia’ não chega a igualar as conquistas estéticas de Villeneuve. No entanto, em seus melhores momentos, a série faz justiça à complexidade das questões políticas e dos debates éticos que são fundamentais no universo fictício de Frank Herbert, disse Alison Herman da Variety.

“Como uma reflexão densa sobre as lutas pela autonomia feminina em uma sociedade patriarcal, oferece momentos de conspirações e traições moralmente complexas, com uma produção impecável”, disse Daniel Fienberg da Hollywood Reporter.

“‘Duna: Profecia’ conta com um elenco sólido e bem equilibrado, uma narrativa cativante e cenários deslumbrantes, que remetem aos filmes de Denis Villeneuve. No entanto, algumas comparações com as produções cinematográficas são difíceis de superar”, disse Ron Hilliard da Discussing Film.

“‘Duna: Profecia’ carece da grandiosidade necessária para dar vida a esse universo de forma realista. Esta versão soa mais como uma imitação do que uma expansão dos filmes dirigidos por Denis Villeneuve”, disse Joshua Ryan da FandomWire

“Com Profecia, a HBO agora tem duas acertos em dois quando se trata de spin-offs para a TV”, disse Therese Lacson da Collider.

“É um começo misto para este primeiro spin-off de Duna, que não consegue escapar completamente da sombra de Denis Villeneuve. Mas a paciência pode ser recompensada; afinal, os planos das Bene Gesserit são medidos em séculos”, disse John Nugent da Empire Magazine.

“Está se esforçando tanto para cumprir um mandato de Game of Thrones – mas no espaço – que frequentemente se esquece de cumprir suas responsabilidades narrativas com a propriedade intelectual, enquanto se desdobra para agradar seus mestres corporativos”, disse David Fear do Rolling Stone.

“Embora esta série não possua a mesma atmosfera vibrante e sobrenatural das adaptações cinematográficas, ela nos coloca em um tempo e lugar complicados, definidos por manobras maquiavélicas e uma obsessão familiar por um certo psicodélico ocre”, disse Elijah Gonzalez da Paste Magazine.

Primeiras Impressões | ‘Duna: A Profecia’ expande icônico universo sci-fi de Denis Villeneuve com denso drama político | CinePOP Cinema

“Ambientada no universo expansivo de ‘Duna’, criado pelo aclamado autor Frank Herbert, e 10.000 anos antes da ascensão de Paul Atreides, ‘Dune: Prophecy’ segue duas irmãs Harkonnen enquanto combatem forças que ameaçam o futuro da humanidade e estabelecem o seita lendária que se tornará conhecida como as Bene Gesserit.”

A série conta com um elenco estelar que inclui Emily Watson, Olivia Williams, Travis Fimmel, Johdi May, Mark Strong, Sarah-Sofie Boussnina, Josh Heuston, Chloe Lea, Jade Anouka, Faoileann Cunningham, Edward Davis, Aoife Hinds, Chris Mason e Shalom Brune-Franklin.

Alison Schapker serve como showrunner e produtora executiva da série, com Diane Ademu-John atuando como co-desenvolvedora e produtora executiva. Anna Foerster também é produtora executiva e dirigiu o primeiro episódio.

Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado | Relembrando o clássico slasher dos anos 1990

O terror passou por uma repopularização entre os anos de 1980 e 1990, com o lançamento de inúmeras produções que conquistaram a crítica e/ou o público através de narrativas instigantes e uma celebração de ramificações desse gênero que reiteravam seu infinito potencial. E, quando voltamos nossa atenção para a década de 90, é notável encontrar obras que continuavam a explorar diferentes perspectivas do terror – como foi o caso da icônica franquia ‘Pânico’, que apostou fichas no slasher e na metalinguagem de maneira bastante funcional e envolvente ao chegar aos cinemas em 1996.

Enquanto a saga supracitada se manteve fiel à estética conterrânea, houve outra produção que, pouco a pouco, transformou-se em um clássico cult ao fazer homenagem direta a clássicos dos anos 1980 como ‘Assassinatos na Fraternidade Secreta’ e ‘Baile de Formatura’. Intitulada Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado, o filme comandado por Jim Gillespie mergulhou de cabeça no teen-horror ao centrar o enredo em um grupo de amigos prestes a se formar no colégio que resolveu comemorar o feriado de 4 de julho com muita bebida; porém, a festança logo se transforma em um pesadelo quando eles atropelam um transeunte na volta para casa e resolvem desovar o corpo no oceano, jurando nunca mais falar sobre isso e esquecer aquele evento fatídico.

eu sei o que vocês fizeram no verão passado

Todavia, o passado sempre dá um jeito de voltar – e, um ano mais tarde, Julie (Jennifer Love Hewitt), Helen (Sarah Michelle Gellar), Barry (Ryan Phillippe) e Ray (Freddie Prinze Jr.) se veem num sangrento julgamento que vem para puni-los: um assassino mascarado e segurando um gancho está atrás deles como forma de se vingar do derradeiro segredo que mantiveram todo esse tempo, lançando-os em uma perigosa jornada de sobrevivência que funciona pela simplicidade e pelo despojamento de sua história. É claro que, ao se inclinar para os tropos explorados em obras similares na década anterior e até mesmo com o advento de ‘Pânico’, a produção fica um pouco ofuscada – mas isso não muda o fato de que angariou uma legião de fãs e que conquistou um sólido legado.

A obra, inspirada no romance homônimo de Lois Duncan lançado em 1973, funciona como uma adaptação recheada de licenças poéticas que, em vez de seguir à risca o aspecto de suspense, resolve se orientar para o slasher. É notável como Gillespie traz inspirações claras de lendas urbanas que começaram a se difundir nos anos 1990 e que já estendiam seus braços para a sétima arte – e, mais do que isso, temos Kevin Williamson responsável pelo roteiro e agora com prestígio considerável após ter emprestado suas habilidades ao filme estrelado por Neve Campbell. E, ainda que certas fórmulas se repitam e inclinações para o melodrama desestabilizam o ritmo em alguns momentos, é sempre interessante revisitar esse cosmos que ajudou a revitalizar o terror nas telonas.

À época de seu lançamento, a obra dividiu os críticos, alguns tecendo elogios para o caráter mimético da produção, outros sendo mais pungentes ao comentar sobre sua inferioridade quando comparado a produções semelhantes – em que eventos rotineiros e já familiares são rearranjados sob uma ótica parecida. Entretanto, é notável como as inevitáveis comparações podem ser deixadas de lado quando Williamson mostra dois lados de uma mesma moeda: em ‘Pânico’, a linguagem metadiegética revela uma autoconsciência do filme em relação à cultura pop, promovendo um encontro entre realidade e ficção; em Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado, há um certo hedonismo estético fruto de uma combinação entre a nostalgia oitentista e uma narrativa direta e funcional.

O elenco é, de longe, o melhor aspecto do projeto: Hewitt eterniza Julie James como uma das final girls mais icônicas dos anos 1990, motivo pelo qual retornou para uma esquecível sequência e foi confirmada como personagem-legado do vindouro reboot ao lado de Prinze Jr. como Ray (fazendo um bom trabalho dentro do arquétipo em que se insere). Phillippe utiliza seu charme para nos conquistar como o problemático e cético Barry, enquanto Gellar nos encanta como a memorável Helen Shivers – e que se estenderia poucos meses depois com sua participação em ‘Pânico 2’ como Casey Cooper. E, como a cereja do bolo, a química e o fascínio de que os astros nutrem em cena são muito bem-vindos.

Há quase trinta anos, Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado estreava nos cinemas de todo o mundo e se tornava um sucesso inegável de público, graças aos fortes nomes envolvidos nesse projeto. E, apesar dos altos e baixos e dos óbvios convencionalismos que acompanham cada engrenagem do filme, revisitá-lo ou redescobri-lo é sempre uma pedida interessante e que cumpre com o prometido – nos preparando para um ambicioso novo capítulo.

‘O Bad Boy e Eu’: Adaptação de POPULAR romance juvenil ganha cartaz e data de estreia no Brasil

Diamond Films revelou recentemente a data de estreia de O Bad Boy e Eu, adaptação do sucesso do Wattpad que conquistou milhões de leitores e leitoras em todo o mundo.

Com Siena Agudong (‘Resident Evil: A Série’) no papel da protagonista Dallas Bryan e Noah Beck (‘Doctor Odyssey’) como o carismático Drayton Lahey, o longa chega aos cinemas de todo o Brasil em 13 de novembro.

A distribuidora também revelou o cartaz oficial do longa.

Confira:

Baseado no romance de Tay Marley, o filme é centrado na jovem sonhadora Dallas (Agudong), que está determinada a honrar a memória de sua mãe e entrar na melhor escola de dança do país. Tudo parecia sob controle até Drayton Lahey, o bad boy mais popular do colégio, entrar na sua vida. De repente, entre passos de dança, provocações e segredos que ninguém imagina, os dois vão descobrir que às vezes o amor chega justamente quando você menos espera.

Justin Wu assume a cadeira de direção, enquanto Crystal FerreiroMary Gulino assinam o roteiro.

James Van Der Beek (‘Dawson’s Creek’) integra o elenco.

‘O Deus da Floresta’: Maya Hawke irá estrelar nova série de SUSPENSE da Netflix

Netflix revelou hoje (19) que Maya Hawke (‘Stranger Things’, ‘Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita’) será a protagonista da adaptação seriada do romance best-seller O Deus da Floresta, de Liz Moore.

Hawke dará vida a “Judy Luptack, uma investigadora inteligente e quietamente determinada que é escalada para desvendar o mistério por trás do desaparecimento de uma jovem garota em um acampamento de verão em Nova York”.

Moore os cargos de co-showrunner, roteirista e produtora executiva ao lado de Liz Hannah (‘The Girl from Plainville’).

A série acompanha o misterioso desaparecimento de uma adolescente, Barbara Van Laar, em um acampamento de verão em 1975, que remete ao desaparecimento não resolvido de seu irmão mais velho, catorze anos antes. A série conta a história da abastada família Van Laar enquanto lutam para manter a união familiar, desenterrando segredos devastadores no processo.

Produzida pela Sony Pictures Television, O Deus da Florestaé um drama multigeneracional ambientado nas montanhas Adirondack. À medida que passado e presente colidem, a riqueza e a influência dos Van Laar se desfazem, revelando as consequências danosas do privilégio e do abuso de poder.

Mais detalhes não foram revelados.

‘Only Murders in the Building’: 6ª temporada ganha primeiras imagens e data de ESTREIA!

Hulu divulgou um breve teaser promocional da 6ª temporada da premiada série de mistério e comédia Only Murders in the Building, anunciando a data de estreia para 8 de dezembro.

Além disso, as primeiras imagens do novo ciclo foram divulgadas.

Confira:

O próximo ciclo introduzirá uma série de nomes ao elenco: David TennantNicola CoughlanJodie WhittakerJim BroadbentRichard AyoadeAdrian LukisKathryn Hunter Olivia Colman.

A nova temporada será ambientada em Londres, capital da Inglaterra, e contará com dez episódios inéditos.

Em uma entrevista anterior à Variety, o cocriador da atração John Hoffman explicou o motivo de levar o trio protagonista para uma viagem na capital inglesa: “[Levamos] isso para Londres, o berço da literatura policial. A mistura de ficção com histórias de crimes reais e podcasts se tornou algo realmente intrigante para mim, essa ideia de combinar os dois mundos. É a terra de Agatha Christie e Arthur Conan Doyle, combinada com nossos podcasters e o sucesso que eles alcançaram. Unir tudo isso no lugar onde o mistério policial aconchegante começou pareceu realmente fascinante.”

Lembrando que as cinco primeiras temporadas da atração estão disponíveis no Disney+.

No mais recente ciclo, Charles (Steve Martin), Oliver (Martin Short) e Mabel (Selena Gomez) investigam o duplo assassinato de Lester Coluca (Teddy Coluca) e do mafioso Nicky Caccimelio (Bobby Cannavale).

O mais recente ciclo ainda trouxe Michael Cyril CreightonMeryl StreepBobby CannavaleTeddy ColucaBeanie FeldsteinJermaine FowlerKeegan Michael-KeyRichard KindNathan LaneTéa LeoniLogan LermanDa’Vine Joy RandolphChristoph WaltzDianne WiestRenée Zellweger no elenco.

Esquadrão 6′: Ryan Reynolds diz que o longa é o verdadeiro ‘Snyder Cut’; Entenda!

Durante sua participação na CCXP 2019, Ryan Reynolds aproveitou para divulgar seu novo filme de ação, ‘Esquadrão 6, que conta a história de seis bilionários que forjam suas mortes e formam um esquadrão de elite para derrubar os maiores criminosos do mundo.

Questionado sobre a trama do filme, Reynolds brincou e disse que o longa dirigido por Michael Bay é o verdadeiro ‘Snyder Cut.

“Somos um grupos de pessoas muito poderosas lutando contra o crime. Basicamente, o filme é o verdadeiro ‘Snyder CutdeLiga da Justiça‘, sabe? Aquele que todo mundo está ansioso para assistir.”, disse ele, segundo o Screen Rant.

O astro fez referência à campanha #releasethesnydercut, que promove o lançamento da polêmica versão de ‘Liga da Justiça‘ idealizada por Zack Snyder, antes de se afastar da produção.

Sob os gritos da plateia e risadas dos colegas de elenco, Reynolds falou sério e concluiu:

“Meu personagem cria uma série de invenções bilionárias, mas em certo momento, ele testemunha algo horrível… Então decide usar seu dinheiro para fazer o bem.”

Lembrando que ‘Esquadrão 6estreia na Netflix em 13 de dezembro.

Assista ao trailer:

Dirigido por Michael Bay (‘Transformers‘), o orçamento do longa ficou na casa dos US$ 170 milhões, sendo essa a produção mais ambiciosa da história do serviço de streaming.

O elenco ainda conta com Ben Hardy, Mélanie Laurent, Adria Arjona, Dave Franco e Payman Maadi.

‘Lanterna Verde’: Christopher Nolan apoia John David Washington como intérprete do herói

Já faz um tempo que diversos fãs iniciaram uma campanha para que John David Washington fosse escolhido como intérprete do ‘Lanterna Verde’ nas telonas.

E durante uma entrevista para o Geeks of Color, Christopher Nolan foi questionado se toparia dirigir um filme do herói estrelado por Washignton.

Como a dupla colaborou em ‘Tenet‘ e Nolan dirigiu a trilogia ‘O Cavaleiro das Trevas‘, muitos fãs ficariam animados com a ideia.

Em reposta, o cineasta disse que:

“Acredito que meus dias na DC estão encerrados, mas John com certeza seria uma excelente escolha para o Lanterna Verde.”

Confira:

E aí, você gostaria de ver o astro atuando como John Stewart?

Lembrando que ‘Tenet‘ teve sua estreia adiada pela quarta vez nos cinemas nacionais, devido a pandemia de COVID-19 que fechou as salas de cinema no país.

Inicialmente agendado para julho, o filme agora tem estreia prevista para 15 de Outubro.

Além de ‘Tenet‘, a Warner adiou a estreia de ‘Mulher-Maravilha 1984‘ para 5 de Novembro.

Crítica | Tenet é TUDO que se espera de um filme do Christopher Nolan

Memso assim, ‘Tenet’ já estreou em alguns países e arrecadou US$53 milhões em seu primeiro fim de semana – com a maior performance concentrada nos cinemas ingleses.

O filme abriu com US$7,1 milhões no Reino Unido, seguido de perto pela França (US$6,7 milhões), Coreia (US$5,1 milhões) e Alemanha (US$4,2 milhões). ‘Tenet’ abriu em 41 mercados internacionais neste último fim de semana e será lançado nos Estados Unidos, na Rússia e na China nos próximos dias.

Os fortes números foram descritos pelo presidente da Warner Bros.Toby Emmerich, como um “início fantástico”.

Armado com apenas uma palavra – Tenet – e lutando pela sobrevivência do mundo inteiro, o Protagonista viaja através de um mundo crepuscular de espionagem internacional em uma missão que irá desenrolar em algo para além do tempo real. Não viagens no tempo. Inversões.

O elenco também conta com Robert Pattinson, Elizabeth Debicki, Michael Caine, e Kenneth Branagh.