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Josh Gad está “muito orgulhoso” por viver primeiro personagem gay da Disney

Durante a premiere mundial de ‘A Bela e a Fera’, que aconteceu nesta quinta-feira (02), em Hollywood, o ator Josh Gad – responsável por dar vida à versão live action do personagem LeFou – compartilhou a sensação de ter interpretado o primeiro personagem abertamente gay da Disney. Na nova adaptação, seu relacionamento com Gastão sofre uma reviravolta em relação à versão original.

Segundo Josh:

“Bill Condon fez um trabalho incrível nos dando a oportunidade de criar uma versão de LeFou que não é igual à original, que expande naquilo que o primeiro filme fez, mas o torna mais humano e faz dele um maravilhoso e complexo personagem em uma extensão. Eu estou muito orgulhoso disso. Eu acho que é um momento incrível e sutil, mas muito eficiente”.

O diretor Condon também aproveitou a ocasião para comentar sobre a quebra de barreiras feita com o personagem LeFou:

“Eu continuo dizendo que é mais como o primeiro momento gay da Disney porque eu creio que ele é um personagem muito fluído. Você quer traduzir o relacionamento dele com Gastão em algo que pareça real e não consegue evitar pensar na admiração que LeFou sente por ele, se há algo a mais acontecendo ali…Eu apenas amo o jeito que Josh captura isso”.

O ator Luke Evans, intérprete de Gastão, ainda comentou sobre a importância da abordagem de um personagem como LeFou:

“Se trata de unidade, se trata de nunca julgar um livro por sua capa, mas se aprofundar mais e entender que não precisa ter medo de coisas que você não conhece ou pessoas que parecem um pouco diferentes de você”.

‘Solo – Uma História Star Wars’: Disney espera grande fracasso, revela fonte interna

Uma fonte interna e anônima da Disney afirmou que o estúdio está esperando um grande fracasso para o spin-off ‘Solo – Uma História Star Wars’.

Segundo o informante, a Disney já se preparou para o desastre, alegando que eles esperam um grande “fracasso”.

A falta de expectativas com a produção dirigida pelo aclamado cineasta Ron Howard é ainda mais caótica.

A fonte alegou ao site ScreenGeek que o filme será uma bomba e que Alden Ehrenreich é um péssimo ator que precisou de muita ajuda externa para conduzir seu trabalho.

Pontou o informante:

“A Disney já se preparou para ver o filme de ‘Han Solo’ fracassar nos cinemas. Eles já estavam preocupados com isso antes mesmo de toda aquela controvérsia envolvendo ‘Os Últimos Jedi’, mas agora eles estão realmente descartando ‘Solo’. O protagonista, Alden Ehrenreich, não sabe atuar, ao ponto de eles contratarem um treinador de diálogo para ficar sempre à mão em todas as suas cenas. Além disso, o roteiro não funciona. Vai ser um acidente de carro”.

 

O derivado de Star Wars sobre o jovem Han Solo tem no elenco Alden Ehrenreich como o personagem título, Donald Glover como o jovem Lando Carlrissian, Woody Harrelson, Emilia Clarke (de Game of Thrones), Michael Kenneth Williams e Thandie Newton.

A estreia é programada para o dia 24 de maio de 2018 no Brasil

‘Alerquina’: Animação da DC para adultos ganha primeiro teaser; Assista!

A animação da DC para o público adulto, ‘Alerquina’, ganhou seu primeiro teaser, divulgado durante o painel do estúdio na New York Comic-Con.

Assista:

A série animada terá um viés cômico e promete ser bem dinâmica, quebrando a quarta parede e tocando em temáticas vinculadas ao universo da cultura POP. A linguagem é um dos destaques da produção, aspecto que também pondera o tom da narrativa e determina a censura R-rated.

O elenco de dubladores é liderado pela atriz Kaley Cuoco (‘The Big Bang Theory‘) no papel de Alerquina, além de Lake Bell, Alan Tudyk, Ron Funches, JB Smoove, Jason Alexander, Wanda Sykes, Giancarlo Esposito, Natalie Morales, Jim Rash, Diedrich Bader, Tony Hale e Chris Meloni.

 

 

[Rumor] Warner Bros. estaria considerando filme solo do Lex Luthor

Parece que a Warner Bros. está considerando expandir seu universo de filmes solo baseados nos vilões da DC. Segundo o Mikey Sutton, do portal CheatSheet, o estúdio estaria ponderando produzir um longa baseado em Lex Luthor, para além do universo do ‘Superman‘.

O possível projeto estaria sendo debatido em virtude do sucesso do filme solo do ‘Coringa‘, premiado com o Leão de Ouro no Festival de Veneza e que já está sendo cotado como um dos fortes indicados da temporada de premiações de 2020.

Vale pontuar que, segundo o CheatSheet, Sutton é apresentado como “uma fonte interna crível dos quadrinhos, com um histórico de vazamento de informações precisas do MCU e do DCEU”.

A informação em questão foi compartilhada pelo informante em uma página fechada do Facebook chamada ‘Geekosity: All Things Pop Culture’. No grupo, ele ainda publicou: “Nada de Homem de Aço; ele é pura ficção nesse universo alternativo”, se referindo à exclusão do Superman desse possível projeto.

As informações não foram confirmadas pela Warner Bros., portanto considere tudo como um rumor.

‘Supernatural’: Últimos episódios da série ganham sinopse oficial; Confira!

A leva de episódios finais de ‘Supernatural‘ começa a ser exibida nesta quinta-feira (08) e para animar os fãs, a emissora The CW divulgou todas as sinopses oficiais dos próximos capítulos.

Confira:

Last Holiday” – Data de exibição original 08/10/2020

COMPENSANDO O TEMPO PERDIDO – Sam (Jared Padalecki) e Dean (Jensen Ackles) descobrem uma ninfa da floresta (atriz convidada Meagen Fey) vivendo no bunker e que está determinada a proteger sua família a qualquer custo. Eduardo Sanchez dirigiu o episódio, que foi escrito por Jeremy Adams.

“Gimme Shelter” – Data de exibição original 15/10/2020

MATT COHEN DIRIGE – Castiel (Misha Collins) e Jack (Alexander Calvert) trabalham em um caso envolvendo membros de uma igreja local. Enquanto isso, Sam (Jared Padalecki) e Dean (Jensen Ackles) saem em busca de Amara (atriz convidada Emily Swallow). Matt Cohen dirigiu o episódio, escrito por Davy Perez.

“Drag Me Away (From You)” – Data de exibição original 22/10/2020

FLASHBACK PARA UM JOVEM SAM E DEAN – Sam (Jared Padalecki) e Dean (Jensen Ackles) são convidados a investigar o assassinato de um amigo de infância, chamando-os de volta ao seu passado, para um motel. Os irmãos ficarão perplexos com um caso que pensavam estar resolvido há muito tempo atrás. Amyn Kaderali dirigiu o episódio, escrito por Meghan Fitzmartin.

“Unity” – Data de exibição original em 29/10/2020

DE UMA MANEIRA OU OUTRA – Dean (Jensen Ackles) pega a estrada com Jack (Alexander Calvert), que precisa completar um ritual final na busca para derrotar Chuck (ator convidado Rob Benedict). Uma diferença de opinião deixa Sam (Jared Padalecki) e Castiel (Misha Collins) para trás em busca de respostas para suas próprias perguntas. Catriona McKenzie dirigiu o episódio, escrito por Meredith Glynn.

Recentemente, a emissora divulgou um novo vídeo para promover os episódios finais de ‘Supernatural‘, com os astros Jensen Ackles e Jared Padalecki revelando o que devemos esperar do final da série.

Confira:

Criada por Eric Kripke, a série inicialmente foi planejada para durar 5 temporadas, mas continuou após se tornar um dos maiores sucessos do canal.

Sam (Padalecki) e Dean (Jensen Ackles) lutaram contra demônios e anjos, criaturas míticas e monstros, em uma busca aparentemente interminável para salvar o mundo. Mas na batalha final, eles enfrentam o próprio Deus (Rob Benedict), recusando-se a matar seu filho Nephilim Jack (Alexander Calvert), trazendo assim a decisão de Deus de acabar com essa realidade de uma vez por todas…

O elenco conta com Jared Padalecki, Jensen Ackles, Misha Collins, Samantha Smith, Mark Pellegrino, Ruth Connell e Alexander Calvert.

‘Abe’: Dramédia estrelada por Noah Schnapp e Seu Jorge e dirigida por Fernando Grostein já está disponível na Netflix

A aclamada e premiada comédia dramática ‘Abe‘, estrelada por Noah Schnapp (‘Stranger Things‘) e Seu Jorge já está disponível na Netflix. A produção teve a sua estreia nesta segunda-feira (11).

Dirigido pelo brasileiro Fernando Grostein, o longa acompanha um menino (Noah Schnapp) de 12 anos que mora no Brooklin, Nova Iorque, com a mãe judia de origem israelense e o pai palestino de origem muçulmana. O jovem, aprendiz de um chefe de cozinha brasileiro (Seu Jorge), ama gastronomia e tenta usar desse artifício para manter as duas famílias unidas.

Crítica | Abe: Drama com Seu Jorge e Noah Schnapp provoca o paladar e uma profunda reflexão

Assista a nossa entrevista com o diretor:

Na trama, um menino (Noah Schnapp) de 12 anos mora no Brooklin, Nova Iorque, com a mãe judia de origem israelense e o pai palestino de origem muçulmana. O jovem, aprendiz de um chefe de cozinha brasileiro (Seu Jorge), ama gastronomia e tenta usar desse artifício para manter as duas famílias unidas.

Mark Margolis, Arian Moayed, Dagmara Domińczyk e Arian Moayed completam o elenco.

‘Street Fighter’: Callina Liang será Chun-Li em versão live-action

Callina Liang, estrela do thriller sobrenatural ‘Presença‘, dirigido por Steven Soderbergh, foi escalada como Chun-Li, uma das personagens mais icônicas do universo Street Fighter, na nova adaptação live-action da Legendary Entertainment. A informação foi confirmada por fontes próximas à produção, segundo a revista Deadline.

A atriz se junta a um elenco de peso que já conta com Andrew Koji (Ryu), Noah Centineo (Ken), Jason Momoa (Blanka), Roman Reigns (Akuma) e o cantor Orville Peck. A direção do longa será assinada por Kitao Sakurai, conhecido pela comédia ‘Bad Trip‘.

Os detalhes da trama seguem em sigilo, mas espera-se que o filme mantenha a essência do clássico jogo de luta da Capcom, centrado em torneios globais e batalhas entre lutadores de diferentes estilos e motivações.

Chun-Li, que apareceu pela primeira vez em Street Fighter II em 1991, é uma agente da Interpol especializada em artes marciais e uma das personagens mais populares — e pioneiras — do gênero, sendo a primeira mulher jogável da franquia.

Liang vem ganhando destaque desde sua performance ao lado de Lucy Liu e Chris Sullivan em ‘Presença‘, lançado pela Neon no início de 2024 após a estreia mundial no Festival de Sundance. Ela também integrou o elenco do thriller ‘Bad Genius‘, dirigido por J.C. Lee, e teve participação recorrente na série ‘Foundation‘, da Apple TV+.

Com mais de 55 milhões de unidades vendidas no mundo, Street Fighter é uma das franquias de games mais lucrativas e amadas da história. A nova adaptação promete combinar ação intensa com visual moderno e personagens fiéis aos jogos que conquistaram gerações.

O longa está programado para estrear no dia 20 de março de 2026.

Além do filme, a Legendary adquiriu também os direitos da franquia de games para a TV. Isso significa que os fãs podem esperar uma série que vai explorar a rica mitologia de ‘Street Fighter‘ e seus personagens icônicos.

Vale lembrar que a franquia já foi adaptada para os cinemas anteriormente, com um filme lançado em 1994, que contava com Jean-Claude Van Damme, Ming-Na Wen e Raul Julia no elenco. No entanto, a adaptação foi recebida com críticas bem negativas e não obteve grande sucesso de bilheteria.

Relembre o trailer de ‘Street Fighter – A Última Batalha‘:

‘Máquinas Mortais’: Fantasia de Peter Jackson ganha primeiro trailer épico; Vem ver!

A Universal Pictures divulgou o primeiro e épico trailer da fantasia produzida por Peter Jackson, ‘Máquinas Mortais’ (Mortal Engines). Confira:

Confira a primeira arte do filme:

A série de romances infantis de Philip Reeve ocorre em um futuro pós-apocalíptico onde as cidades são móveis e perambulam o planeta devorando uns aos outros para obter combustível: um sistema chamado Darwinismo Municipal. A catedral de São Paulo, em Londres, é a mais forte dessas Cidades Tração, num mundo onde a “velha tecnologia” é extremamente procurada. Em uma dessas estruturas maciças móveis, Tom Natsworthy tem um encontro inesperado com uma jovem misteriosa, que vai mudar o curso de sua vida para sempre.

As filmagens foram iniciadas em março, com Jackson produzindo e também co-escrevendo o roteiro juntamente com Fran Walsh e Philippa Boyens. Christian Rivers vai dirigir a produção para a Universal Pictures.

A adaptação chega aos cinemas em 14 de dezembro de 2018.

‘Jurassic World: Reino Ameaçado’: Ninguém está a salvo em vídeo inédito

A Universal Pictures divulgou novo comercial com trechos inéditos de ‘Jurassic World: Reino Ameaçado’. Assista, junto com outros vídeos:

‘Jurassic World: Reino Ameaçado’ é aplaudido por 10 minutos; Confira as primeiras reações!

Enquanto isso, o segundo capítulo da franquia segue com estreia marcada para 21 de junho, mas terá pré-estreias pagas à partir de 14 de junho. Os ingressos já estão à venda.

O longa recebeu classificação indicativa e aparentemente será mesmo mais sombrio que o filme anterior, dirigido por Colin Trevorrow.

Jurassic World 2‘ foi classificado como PG-13 (para maiores de 13 anos) por “sequências intensas de violência e perigo de ficção científica”.

“Passaram-se quatro anos desde que o parque temático e resort de luxo Jurassic World foi destruído por dinossauros que escaparam do cativeiro. Isla Nublar agora se encontra abandonada por humanos enquanto os dinossauros restantes sobrevivem sozinhos na selva.

Quando o vulcão inativo da ilha começa a dar sinais de que vai entrar em erupção, Owen (Chris Pratt) e Claire (Bryce Dallas Howard) fazem uma campanha para resgatar os dinossauros desse evento que pode levá-los novamente à extinção. Owen está determinado a encontrar Blue, a líder das velociraptors que ainda está perdida na selva, e Claire passou a respeitar essas criaturas que agora são a sua missão de vida.

Ao chegarem na instável ilha quando a lava começa a jorrar, a expedição deles descobre uma conspiração que pode levar todo o nosso planeta a um estado perigoso que não é visto desde tempos pré-históricos. Todas as maravilhas, aventuras e emoções que são sinônimo de uma das mais populares e bem sucedidas franquias da história do cinema, essa novo longa marca o retorno de personagens queridos e dinossauros – junto com novas raças ainda mais impressionantes e aterrorizantes que antes. Bem-vindos a Jurassic World: Reino Ameaçado.”

‘Jurassic World 3’ ganha data de estreia; Vem ver!

James Cromwell,Ted LevineRafe SpallToby Jones e Justice Smith foram confirmados na nova produção, ao lado de Chris Pratt e Bryce Dallas Howard. A estreia é prevista para 21 de junho de 2018.

Jurassic World‘ arrecadou US$ 1,66 bilhão, a quarta maior na história do cinema mundial – saiba mais!

Crítica | X-Men: Fênix Negra – Boa Intenção, Péssima Execução

Estreia nesta quinta-feira o capítulo final da Era X-Men na FOX. Adaptando de novo a Saga da Fênix Negra para os cinemas, Charles Xavier e sua turma retornam pela última vez para tentar mostrar ao mundo que os mutantes não são uma ameaça e podem, sim, conviver em sociedade com as pessoas “normais”. Com promessa de aventura pesada e muita tensão, será que a FOX conseguiu acertar desta vez?

Quando ‘X-Men: Primeira Classe‘ chegou aos cinemas, lá em 2011, criou-se uma expectativa muito grande em torno do que seria esse novo universo mutante criado pela FOX. Sem desconsiderar a trilogia antiga (2000 – 2006), a aventura comandada por Matthew Vaughn trouxe frescor à franquia e deixou muita gente animada, porque foi um filmaço.

Em 2014, Matthew deixou o time para o retorno de um velho conhecido: Bryan Singer. Ame ou odeie, Bryan foi o responsável por trazer os X-Men para os cinemas nos anos 2000 e ainda tinha moral com os executivos. E seu retorno ficou marcado por uma característica já muito conhecida do diretor, uma obsessão quase assustadora pelo Wolverine (Hugh Jackman). Com a nova aventura centrada no Carcaju, muito daquele “frescor” de Primeira Classe foi perdido e começou aquele sentimento de mais do mesmo.

Pois bem, ‘Dias de Um Futuro Esquecido‘ fez um bom dinheiro e conquistou algumas boas críticas, mesmo com a polêmica do “Wolverinecentrismo” e da total bagunça na cronologia oficial.

X-Men: Apocalipse‘, o terceiro capítulo da nova trilogia, chegou aos cinemas em 2016 e trouxe Bryan Singer na direção mais uma vez. Aí o trem desandou de vez. Com um roteiro confuso, personagens sub-utilizados e um vilão adaptado de forma ofensiva ao material original, o filme afundou nas críticas, mas não fez feio nas bilheterias. Só que um filme ruim pode mexer com as estruturas de um Universo Cinematográfico.

Com as expectativas lá embaixo, os fãs eram pura crítica a Bryan Singer, que decidiu abandonar a franquia para focar em outros projetos (Bohemian Rhapsody). Então, outro velho conhecido dos filmes dos mutantes foi chamado para dirigir e roteirizar o quarto capítulo da nova saga: Simon Kinberg.

Simon foi responsável por roteirizar alguns dos filmes de super-heróis mais controversos da FOX, como ‘X-Men: O Confronto Final‘, ‘Quarteto Fantástico‘ (2015) e ‘X-Men: Apocalipse‘. Tentando mudar a visão dos fãs sobre sua competência no universo mutante, Simon até tenta fazer um bom trabalho com ‘Fênix Negra‘, mas não consegue entregar um bom filme.

Vejam bem, ‘Fênix Negra‘ é um filme que adapta uma das maiores e mais importantes – senão A Mais Importante – saga dos X-Men nos quadrinhos. E como adaptação, não dá para cobrar algo que não seja minimante grandioso ou impactante. Mas para funcionar bem e causar algum tipo de impacto emocional, o longa teria que contar com personagens desenvolvidos ao longo dos anos e que tenham um lugar cativo no coração dos fãs. Só que a personagem que dá nome ao filme foi introduzida nos 10 minutos finais de ‘Apocalipse‘.

Não tem como o espectador criar laços com ela ou com sua equipe, apesar de Sophie Turner se esforçar para entregar uma boa Jean Grey. E se a personagem título – que precisava ser muito querida e amada para que a gente se importasse com seu desenvolvimento ao longo da história, não tem tanto peso, como se importar com o círculo de mutantes ao seu redor? Quer dizer, trazer os X-Men adolescentes foi uma ótima ideia, mas eles precisavam já ter uma bagagem para que o entrosamento fizesse sentido. Ficou tudo muito jogado em tela.

E quando você tem o Ciclope, Jean Grey, Tempestade e Noturno em cena, fica difícil de aceitar a Mística como líder da equipe. Apesar de ser coerente com o desenvolvimento da personagem na nova franquia, ainda é meio amargo de engolir a Mística de Jennifer Lawrence como heroína.

Se você tem os mutantes mais icônicos dos quadrinhos à disposição, por que colocar uma vilã no comando de tudo? Sem contar que a dinâmica entre o Professor Xavier e o Magneto segue a mesma. Não parece haver uma evolução nos personagens, que agem exatamente igual a todos os outros filmes. A receita da participação do Magneto nessa nova saga é igual em todos os filmes: ele começa neutro, cria um conflito e mostra se lado de vilão para, no fim, perceber seu erro e ajudar os X-Men. Não é diferente em ‘Fênix Negra‘.

São personagens tão icônicos e profundos, que chega a ser feio serem tratados de forma tão rasa e superficial. O humor não é um artifício tão explorado, até porque as histórias dos X-Men pedem uma trama mais séria e densa. Não tem muito como fazer gracinha quando o mundo odeia sua existência, e nesse ponto Simon acerta parcialmente.

A história é séria, mas por não ser mais aprofundada, acaba sendo direcionada para um segundo ato bastante arrastado. Sem contar que os vilões não ajudam a criar um contraponto interessante. Nem mesmo a presença da incrível Jessica Chastain é capaz de trazer algo de interessante. E desperdiçar uma atriz do seu calibre em um papel genérico desses é um pecado enorme.

Grande parte desses defeitos é culpa do roteiro, que não se preocupa em aprofundar a história ou dar relevância aos personagens. As regravações também não ajudaram muito, principalmente no ato final, que passou de uma luta espacial para um confronto em um trem. Mas nem só de defeitos ‘Fênix Negra‘ é feito. O início do filme é espetacular! Apresenta os mutantes como adolescentes e cria algumas situações típicas da idade. Ele também tem algumas boas cenas, como o resgate do ônibus espacial, o confronto na faixa de pedestres, Jean usando seus poderes de Fênix e o Magneto em ação, que é sempre magnífico.

A direção é razoável, mas não consegue ir muito além do fraco roteiro. É um filme que você repara que foi bem produzido e tinha boas intenções, só que teve de enfrentar problemas no roteiro e a venda da FOX para a Disney no meio do caminho. Então, colocando na balança as intempéries dos bastidores, é quase um milagre que tenham conseguido finalizar o material.

Enfim, ‘X-Men: Fênix Negra‘ é um filme cansativo que tem a responsabilidade de encerrar uma franquia cheia de altos e baixos. Com jeitão de filme de domingo, o longa é bem intencionado, mas não passa disso. Uma produção de potencial desperdiçado, que não fossem os problemas de bastidores, talvez conseguisse um trabalho mais inovador ou marcante. Ainda assim, considero um filme melhor do que ‘X-Men: O Confronto Final‘ e ‘X-Men: Apocalipse‘.

 

Crítica | Aprendiz de Espiã – Dave Bautista Diverte Crianças e Adultos!

JJ (Dave Bautista, que definitivamente deveria se manter na comédia) é um espião casca grossa, desses que quebra todo mundo e acha que explodir tudo é a melhor solução. Só que seu chefe (Ken Jeong, sim!, o famoso Mr. Chow de ‘Se Beber Não Case’) não gosta muito desse estilo custoso de resolver as coisas, por isso, após uma missão fracassada, ele decide realocar JJ para Chicago, junto com a especialista em TI, Bobbi (Kristen Schaal), onde os dois deverão ficar de olho numa menina e na mãe dela para o caso de o tio malvadão entrar em contato com elas. O que parecia ser uma missão muito simples acaba indo pelo ralo, porque a menina é a super-esperta Sophie (a carismática Chloe Coleman), que rapidamente descobre o segredo os espiões e usa isso como ferramenta de chantagem para obrigá-los a fazer suas vontades.

É claaaaaaro que esse argumento não é novo. Você já viu essa temática em longas similares, como ‘Um Tira no Jardim de Infância’, ‘O Fada do Dente’, ‘Treinando o Papai’, ‘Missão Quase Impossível’, entre outros. É porque não é exatamente uma novidade colocar um fortão-malvadão famoso nos filmes de ação para estrelar longas infantis, justamente com a intenção de desconstruir essa casca-grossa e humanizar o ator. E, como podemos ver pelos títulos aqui citados, a fórmula tem dado muito certo nos cinemas.

E em ‘Aprendiz de Espiã’ ela dá muito, muito certo. O roteiro de Erich Hoeber e Jon Hoeber equilibra bem a dosagem de clichês com diálogos ao mesmo tempo muito naturais e muito cafonas. A soma desses elementos resulta num filme que diverte na medida certa ao espectador. E a química dos protagonistas é a cereja desse bolo: ver Dave Bautista contracenar com desenvoltura com a jovem Chloe Coleman nos mostra que definitivamente ele deveria seguir por essa linha de filmes mais suaves e descontraídos.

Como se não bastasse tudo isso, ‘Aprendiz de Espiã’ ainda tem uma trilha sonora sensacional que – pasmem! – também faz a gente rir! Recheada de hits conhecidos pelo público, é uma ótima opção para quem quiser atualizar a playlist do final de semana. Sem contar que o longa ainda faz vááárias referências ao universo pop, o que certamente também irá agradar ao público.

Aprendiz de Espiã’ pode ter essa cara de “filme para criança”, mas a verdade é que os adultinhos também vão dar boas risadas com esse filme, que é uma boa opção para quem quer ver algo leve, divertido e sair da sala de cinema com um sorriso no rosto.

Mike Colter comenta sobre a possibilidade de ‘Luke Cage’ retornar

O cancelamento das séries ‘Luke Cage’ e ‘Punho de Ferro‘ pegou os fãs da Marvel de surpresa e provocou uma série de reações na internet e até mesmo um abaixo assinado.

Agora, depois de meses, o ator Mike Colter comentou ao Comic Book a possibilidade da série retornar a ser produzida.

“Havia muitas coisas que não estavam corretas. Depois, os prazos. Alguns prazos iam e voltavam. Havia algo que começava a soar estranho. Então, quando aconteceu, eu não fiquei tão chocado. Mas sim, ainda em choque. Não sei se é algo que os fãs podem fazer. É mais um trabalho da emissora e do estúdio. Precisa de algum tempo. Talvez esteja errado. Talvez tenha acabado mesmo. Mas eu não acho que os fãs… como um fã – os gestos deles são muito bem recebidos e adorados – eu não acho que vá dar em algo, mas é legal saber que querem. Eu não acho que o trabalho deles seja em vão. Mas, precisamos de algum tempo.”

Recentemente, novos dados da Netflix foram divulgados e detalham precisamente o que fez as produções se tornarem inviáveis para sua perpetuidade.

Divulgadas pelo Jumpshot, as informações pontuam a brusca queda na audiência de ambas a séries, que chegaram a perder 2/3 de seus público entre a primeira e a segunda temporada.

Comparado ao seu ciclo inaugural, ‘Luke Cage’ perdeu 59% de seus fãs. Já ‘Punho de Ferro‘ sofreu ainda mais, perdendo 64% de sua audiência.

A perda do interesse impossibilitou a continuidade das séries, uma vez que seus custos também são consideravelmente altos.

O portal Jumpshot ainda divulgou um indicativo que mostra os desempenhos das duas produções em sua primeira semana disponível na Netflix, em um comparativo com a aclamada ‘Demolidor‘.

Confira:

‘Demolidor’ – Temporada 2: 100

‘Luke Cage’ – Temporada 1: 92
‘Punho de Ferro‘ – Temporada 1: 80
‘Luke Cage’ – Temporada 2: 38
Punho de Ferro‘ – Temporada 2: 29

‘Vingadores: Ultimato’: Tom Holland ficou surpreso por não ter contado nenhum spoiler sobre o filme

Tom Holland, o Homem-Aranha do Universo Cinemático Marvel, tem a infame reputação de revelar segredos sobre os filmes dos quais participa. Porém, em uma recente entrevista ao site Pinkvilla, o ator disse que ficou chocado consigo mesmo por não revelar nenhum spoiler de ‘Vingadores: Ultimato’, épica conclusão da Saga Infinito dos estúdios Marvel.

“Sabe, eu estou muito feliz por ter mantido os spoilers de ‘Ultimato’ em segurança”, Holland declarou. “Tipo, eu sabia que [Homem de Ferro] morria. Eu sabia que iríamos voltar. Eu sabia que o Capitão América levantaria o martelo, todas essas coisas. Não sei como as manti em segredo, mas estou orgulhoso e muito feliz”.

Holland retornará como o icônico herói aracnídeo em ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’, com estreia marcada para o dia 04 de julho.

Enquanto isso, ‘Vingadores: Ultimato’ continua em exibição nos cinemas de todo o Brasil!

‘O Grito’ ganha novos cartazes ASSUSTADORES; Confira!

Continuando o concurso de fan-arts promovido pela Sony Pictures, o reboot de ‘O Grito’ ganhou novos cartazes oficiais.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de janeiro de 2020.

Dirigido por Nicolas Pesce, o reboot se passará no mesmo universo que o remake de 2004, estrelado pela Sarah Michelle Guellar. E sua trama se passará simultaneamente com a do primeiro filme.

Depois que uma jovem mãe mata sua família em sua própria casa, uma mãe solteira e um jovem detetive tentam investigar e resolver o caso. Mais tarde, ela descobre que a casa é amaldiçoada por um fantasma vingativo que condena aqueles que entram nela com uma morte violenta. Agora, ela corre para salvar a si mesma e a seu filho dos espíritos demoníacos da casa amaldiçoada em seu bairro.

Andrea Riseborough será a protagonista, uma detetive e jovem mãe solteira. O elenco ainda conta com Demián Bichir, John Cho, Betty Gilpin com Lin Shaye e Jacki Weaver.

‘The 100’: CW divulga a promo oficial do episódio 7×05; Confira!

A última temporada da série ‘The 100‘ já está a todo vapor e o quinto episódio, intitulado “Welcome to Bardo” ganhou sua promo oficial.

Confira:

O episódio vai ao ar no dia 17 de junho.

Criada por Jason Rothenberg, a série é baseada no livro homônimo da autora Kass Morgan.

A trama se inicia noventa e sete anos após uma guerra nuclear ter destruído a civilização, quando uma nave espacial que aloja os sobreviventes solitários da humanidade envia cem delinquentes juvenis de volta à Terra, na esperança de possivelmente repovoar o planeta.

O elenco inclui Eliza Taylor, Paige Turco, Bob Morley, Marie Avgeropoulos, Lindsey Morgan, Richard Harmon, Tasya Teles, Shannon Kook e Henry Ian Cusick.

‘Doutor Estranho 2’: Atriz de ‘O Clube das Babás’ entra para o elenco da sequência

Segundo o DeadlineXochitl Gomez, conhecida por seu papel como Dawn Schafer na série da Netflix ‘O Clube das Babás’, foi elencada no vindouro ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’.

Detalhes sobre seu papel não foram revelados.

Gomez se junta aos previamente anunciados Benedict Cumberbatch, que reprisa o papel titular, enquanto Elizabeth Olsen dará as caras como a Feiticeira Escarlate. Benedict Wong, Tilda SwintonChiwetel Ejiofor também retornam.

Em entrevista ao Watch Time India, Cumberbatch revelou que o longa já está em pré-produção.

“Estamos em pré-produção com o segundo filme, e isso é muito emocionante. Nós começaremos as filmagens no final de outubro ou no começo de novembro.”

Vale lembrar que, devido a pandemia de coronavírus, a sequência foi adiada para o dia 25 de março de 2022.

Sam Raimi (Trilogia ‘Homem-Aranha’) vai comandar o projeto no lugar de Scott Derrickson – que deixou o filme devido a divergências criativas, mas permanece no cargo de produtor.

Confira a sinopse oficial:

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, o Dr. Stephen Strange continua sua pesquisa sobre a Joia do Tempo. Entretanto, um antigo amigo que se tornou inimigo acaba com seus planos e leva Strange a desencadear um mal terrível.

O material reitera o retorno da Joia do Tempo, que fora destruída em ‘Vingadores: Ultimato‘. É provável que um dos mistérios da sequência seja justamente como Strange consegue continuar nessa procura, principalmente considerando a forte possibilidade de que a produção traga o personagem Baron Mordo de volta, a contar pela descrição.

A sequência também deve introduzir Clea no MCU, já que Kevin Feige disse que Wanda não seria a única feiticeira do filme. 

Confira a logo:

‘The Orville’: 3ª temporada ganha nova imagem de bastidores; Confira!

Em seu Instagram oficial, o ator Peter Macon divulgou uma nova imagem de bastidores oficial da 3ª temporada de ‘The Orville’, cujas gravaçõs foram retomadas recentemente.

Confira:

Ainda não se sabe quando os novos episódios estreiam, mas sabe-se que eles serão lançados pelo Hulu.

Criada e estrelada por Seth MacFarlane (‘Family Guy‘), a série se passa 400 anos no futuro seguindo as aventuras da U.S.S. Orville, uma nave exploradora tripulada por humanos e aliens, que juntos enfrentarão as maravilhas e perigos do universo.

O elenco ainda inclui Adrianne Palicki, Penny Johnson Jerald, Scott Grimes, Peter Macon, Halston Sage, J. Lee, Mark Jackson e Jessica Szohr.

‘Ted Lasso’: Dani Rojas é destaque no novo clipe oficial da 2ª temporada; Confira!

A 2ª temporada da aclamada comédia ‘Ted Lasso’ já está disponível na Apple TV+ e, agora, a plataforma de streaming divulgou uma nova cena promocional focando em Dani Rojas (Cristo Fernández).

Confira:

Lembrando que os demais episódios serão lançados semanalmente, sempre às sextas-feiras.

A trama segue a vida de Ted Lasso, um técnico de futebol americano que se encontra em dificuldade quando se vê contratado para treinar um time de futebol, na Inglaterra, mesmo não tendo experiência suficiente com o esporte.

Vale lembrar que as primeiras avaliações dos novos episódios já estão disponíveis. No Rotten Tomatoes, o ciclo abriu com nada menos que 100% de aprovação, com nota 8.82/10 baseada em 15 reviews até o momento. Segundo o consenso geral, “a segunda temporada é um triunfo que mergulha de cabeça nos pontos fortes do show à meddia que dá mais protagonismo ao elenco coadjuvante”.

Confira os principais comentários abaixo:

“Até melhor que a primeira temporada… E isso diz bastante” – Mama’s Geeky.

“A série continua a brilhar tão forte quanto da primeira vez” – Digital Trends.

“Uma das principais forças da nova temporada é o elenco coadjuvante” – USA Today.

“O sucesso do show seria insignificante sem uma narrativa eloquente, sagaz e original” – AwardsWatch.

‘Ted Lasso’ abraça o fato de que a vida, às vezes, é bem difícil; é também comprometida com a ideia de que podemos deixar tudo mais fácil para o outro” – Collider.

A produção foi criada por Bill Lawrence, Jason SudeikisBrendan HuntJoe Kelly.

Além de Sudeikis, o elenco ainda conta com Hannah Waddingham, Jeremy Swift, Phil Dunster, Brett Goldstein, Brendan Hunt, Nick Mohammed, Juno Temple e Sarah Niles.

‘Ron Bugado’: Animação chega ao Disney+ AMANHÃ; Assista ao teaser!

Ron Bugado‘ chegará à plataforma do Disney+ amanhã, 15 de dezembro, e para lembrar os fãs da animação, foi divulgado um novo teaser oficial do longa-metragem.

A história é centrada em um garoto de 11 anos chamado Barney que se torna amigo de um robô que não funciona totalmente bem – viajando a um mundo onde robôs que falam, andam e têm crianças como melhores amigos.

Confira:

Relembre o trailer:

Sarah Smith, Jean-Philippe Vine e Octavio E. Rodriguez são responsáveis pela direção.

A produção conta com as vozes de Olivia Colman, Jack Dylan Grazer, Zach Galifianakis e Ed Helms.

‘Ms. Marvel’ ganha novo teaser com cenas INÉDITAS; Confira!

Marvel Studios divulgou um novo teaser oficial de ‘Ms. Marvel’, aguardada série estrelada por Iman Vellani como Kamala Khan.

Lembrando que a série estreia no dia 08 de junho.

Confira:

Drante uma coletiva de imprensa no Festival de Toronto (via The Direct), Vellani revelou que é muito estranho assistir a si mesma no MCU.

“É estranho. É muito estranho”, ela contou. “Ver você mesma é a pior coisa do mundo. Tipo, não sei como eu pareço, e percebi isso agora. Você sabe como você se parece, mas ao mesmo tempo não. Você não sabe como se parecesse comendo, feliz, triste ou quando corre – correr é o pior, na minha opinião. Sim, é aterrorizante, mas de uma maneira divertida”.

E aí, você está ansioso pela estreia?

‘Ms. Marvel’ é uma nova e original série que introduz Kamala Khan, uma jovem adolescente muçulmana-americana da cidade de Nova Jersey. Ávida gamer e uma voraz leitora de fan-fictions, Kamala é uma megafã de super-heróis com uma imaginação gigantesca – principalmente quando se trata da Capitã Marvel. Entretanto, Kamala sente como se não pertencesse à própria escola e, às vezes, dentro de casa – isso é, até conseguir superpoderes como os heróis que sempre admirou. A vida fica melhor com superpoderes, certo?”.

Vellani dará vida à protagonista titular, alter-ego de Kamala Khan, uma adolescente paquistanesa-americana nascida em Jersey City, fã de super-heróis, em especial da ‘Capitã Marvel‘.

Laurel Marsen será Zoe Zimmer, personagem que apareceu ainda no começo das histórias em quadrinhos originais e foi uma das valentonas que maltrataram Kamala Khan na escola. Eventualmente, as duas se aproximam e desenvolvem respeito mútuo que beira a amizade.

Aramis KnightsSaagar ShaikhRish ShahMatt LinzZenobia Shroff, Anjali BhimaniMohan Kapur também fazem parte do elenco.

Na trama, Kamala é afetada pela névoa Terrigen, responsável pela criação dos Inumanos. Quando acorda com superpoderes, decide ser uma heroína como seu ídolo e adota o antigo codinome da Capitã, Miss Marvel.

A direção fica por conta da dos diretores Adil El Arbi e Bilall Fallah, responsáveis pela popular sequência ‘Bad Boys Para Sempre‘. Sharmeen Obaid-Chinoy e Meera Menon também ingressam no projeto na direção de capítulos adicionais.

Obaid-Chinoy é mais conhecida por ser uma vencedora de dois Oscar pelos curtas documentários ‘Saving Face‘ (2012) e ‘Uma Garota no Rio‘ (2015). Já Menon possui em seu currículo uma série de créditos na TV, como ‘The Walking Dead‘, ‘O Justiceiro‘, além da série ‘Titãs‘, do Universo DC.

Bisha K. Ali entra como showrunner.

‘Blonde’: Internautas estão ODIANDO a cinebiografia da Netflix sobre Marilyn Monroe

A polêmica cinebiografia de Marilyn Monroe, ‘Blonde‘, dirigida por Andrew Dominik e estrelada por Ana de Armas, chegou à Netflix há alguns dias – e, além de ter tido uma fraca recepção da crítica, não agradou ao público.

Nas redes sociais, os internautas detonaram o longa-metragem, chamando-o de machista e sexista, além de deturpar a memória e a imagem de um dos maiores ícones da cultura pop.

Confira:

Após uma infância traumática, Norma Jeane Mortenson (Ana de Armas) tornou-se atriz, na Hollywood dos anos 1950 e início dos anos 1960. Ela se transformou em uma figura mundialmente famosa, sob o nome artístico de Marilyn Monroe. Todavia, por trás dos holofotes da fama, a atriz vivia guerras pessoais, e suas aparições na tela contrastam fortemente com os problemas de amor, exploração, abuso de poder e dependência de drogas que ela enfrentava em sua vida privada. Blonde’ reimagina corajosamente a vida de um dos símbolos mais duradouros de Hollywood, de sua infância volátil como Norma Jeane, até sua ascensão ao estrelato e envolvimentos românticos, o longa se apresenta como uma especulação da vida da sex symbol, atriz e modelo. Uma história reimaginada da vida privada de Monroe, o filme é um retrato fictício da vida do ícone da década de 1950 e 60, contado através das lentes modernas da cultura das celebridades. Baseado no livro homônimo de Joyce Carol Oates.

Relembre o trailer:

Com 144 reviews contabilizadas, o longa amarga 52% de aprovação no site. Segundo o consenso geral, ‘Blonde’ pode ser difícil para assistir à medida que oscila entre comentar sobre a exploração e contribuir para isso, mas a performance luminosa de Ana de Armas faz com que desviar o olhar seja difícil”.

Confira alguns dos comentários:

“Sempre desconfortável e ao mesmo tempo um cinema envolvente, dinâmico, que instiga o tempo todo e deve dividir opiniões pelo que se propõe ser.” Total Film

“A adaptação de Andrew Dominik cria um retrato icon do símbolo sexual, recriando o brilho e o glamour, o filme é belíssimo, enquanto revela a exploração e a fragilidade por baixo.” Times

“Alternando entre preto e branco e o Technicolor moderno, o estilo de Dominik é visualmente divertido e emocionalmente sombrio; o cineasta denuncia os perigos do estrelato e expressa a magia do cinema com o outro.” The Wrap

“Este é um tratado sobre Marilyn Moroe, o símbolo sexual que confunde não apenas a realidade com a fantasia, mas também a empatia com a exploração. Seja apesar ou por causa de tudo isso, é imperdível.” The Hollywood Reporter

Opinião | ‘A Sociedade Literária e a Torta de Casca de Batata’ é uma das gemas menos conhecidas da Netflix

É impressionante a fascinação de storytellers pelo antigo. Histórias ambientadas no polêmico cenário bélico da primeira metade do século XX não apenas conseguem abrir margens para as mais encantadoras tramas envolvendo heróis e heroínas, paixões proibidas e sequências de ação de tirar o fôlego, mas também mostram o número de diferentes perspectivas a serem tratadas em relação àquela época. É claro que algumas produções acabam caindo nas generalizações de sempre, como O Zoológico de Varsóvia’ ou A Menina que Roubava Livros; outros inclinam-se para a comédia satírica proposital, como Caçadores de Obras-Primas; e há aqueles feitos para chocar e misturar ficção com realidade de formas lúdicas e intensas – e aqui não posso deixar de citar Império do Sol’ e A Lista de Schindler.

Mas e quando tenta-se unir múltiplas vertentes narrativas em um único cosmos? É muito fácil também cair nas saídas formulaicas quando se cria um mundo próprio, ambientado numa ilha outrora paradisíaca até a chegada do inimigo – no entanto, A Sociedade Literária e a Torta de Casca de Batata’ propõe sair da caixinha ao trazer um elenco interessante, uma trama que fuja de qualquer coisa que já tenhamos visto e algumas viradas surpreendentes, ainda que com falhas evidentes. E assistir a uma obra desse gênero é refrescante e apaziguador, principalmente considerando o controverso catálogo da Netflix – consagrando-se como algo que serve tanto para os apaixonados por comida, por eventos históricos e por romances ao melhor estilo Romeu e Julieta.

À época de lançamento do longa, Lily James havia mergulhado em uma boa fase de sua vida, fazendo escolhas aceitáveis que a colocaram em voga: com Cinderela’ vindo três anos atrás e com a estreia da sequência de Mamma Mia!’, a atriz provou sua versatilidade e resolveu abraçar um personagem um tanto quanto confortável, no qual conseguiria criar uma química interessante ao lado de seus colegas e mostrar mais uma vez certas habilidades cênicas. E é justamente por isso que o papel da escritora Juliet Ashton, cuja consternação com o período que sucedeu a II Guerra a impede de se sentir satisfeita com a publicação de seus romances – e é claro que o fato de sua primeira obra não ter sido um sucesso também contribui para a melancolia. Mesmo assim, ela tenta se encontrar em meio ao luxo londrino, tendo como parceiro o futuro noivo Mark (Glen Powell).

Eventualmente – claro, funcionando como o compulsório deus ex machina de um romance como esse -, Juliet passa a se corresponder com Dawsey Adams (Michiel Huisman), que porventura encontra um dos exemplares da coleção da autora em uma das únicas livrarias restantes na Ilha de Guernsey e pede para que ela encontre outros volumes “raros”, por assim dizer. E, como podemos imaginar, ela se encanta pelo redator misterioso e pelo hilário clube do livro que fundam no impulso de se esconderem da ocupação germânica em sua casa – nome emprestado ao título da obra. Logo, a romancista resolveu viajar para Guernsey em uma visita surpresa ao grupo, conhecendo alguns dos personagens mais adoráveis que já vi.

Como dito, o longa carrega consigo erros bem visíveis: o primeiro ato, ainda que compreensível de ser mais monótono por querer contrastar o antes e o depois dos efeitos da guerra, move-se em um vagaroso início de coming-of-age que pode ou não envolver os espectadores. É mais provável que o público sinta afabilidade pela presença carismática de James e por seu apaixonante sotaque britânico que pela história em si – afinal, as coisas só ganham uma guinada considerável quando Juliet chega à famigerada ilha. Na verdade, a atmosfera começa realmente a ganhar forma e a mudar quando a primeira carta chega ao seu pequeno apartamento e o som da máquina de escrever volta a encher os corredores.

Mais que um romance, ‘A Sociedade Literária’ é uma crítica aos governos nazifascistas, mesmo mascarada. A resistência representada pelas figuras de Isola (Katherine Parkinson) e Eben Ramsey (Tom Courtenay) reflete os traumas daquele período, mas nenhum deles chega aos pés da representatividade catártica de Elizabeth McKenna (Jessica Brown Findlay). Ela ousou quebrar os padrões da época e enxergar a bondade até mesmo nos tachados de inimigos, envolvendo-se com um dos soldados do exército alemão e provando que nem todos estavam ali por seguirem a mesma ideologia; conforme a narrativa se segue, abrindo margens para um paralelismo interessante que não é tratado com a importância merecida, Juliet embarca em um mistério muito maior do que esperava, cavando fundo nos eventos de Guernsey e compreendendo que o mundo que pensava existir na verdade tem cicatrizes dolorosas.

Mike Newell faz um trabalho interessante com a condução cênica, resgatando elementos de uma de suas obras anteriores mais famosas – Harry Potter e o Cálice de Fogo. Seja pela preferência de uma fotografia mais escura e expressiva ou pelos ângulos distorcidos – a presença dos planos holandeses é mais do que necessária nessa produção -, as marcas registradas de seu trabalho fílmico estão em todos os lugares e também conseguem fugir dos parâmetros esperados, ainda que falte um pouco de polimento em certas sequências. De qualquer forma, os enquadramentos mais fechados em diálogos de descoberta e amadurecimento refletem a intimidade entre os personagens e permite a criação de laços interpessoais.

‘A Sociedade Literária e a Torta de Casca de Batata’ é uma boa pedida para os amantes de histórias românticas e clássicas. Claro, não espere algo que chegue ao nível de Casablanca’, mas há certas inclinações inegáveis e até mesmo modernizadas que entregam uma obra interessante e satisfatória.

‘O Rei da TV’: Série biográfica sobre Silvio Santos também será lançada no Disney+!

O Rei da TV‘, série biográfica baseada na história do lendário apresentador Silvio Santos, estreou há algum tempo no Star+ e, agora, está migrando para sua plataforma irmã.

Disney+ revelou, através das redes sociais, que a produção completa chegará em seu catálogo no dia 16 de agosto.

Confira o anúncio:

A série narra vários momentos da vida de Senhor Abravanel, desde os dias como camelô nas ruas do Rio de Janeiro, passando pelo início do Baú da Felicidade, até os anos de sucesso como dono do SBT.

Com José Rubens Chachá como a versão mais velha de Silvio Santos, O Rei da TV conta com Leona Cavalli, Natália Lima, Emílio de Mello e Gui Santana no elenco.

‘Sr. e Sra. Smith’: Série com Donald Glover e Maya Erskine já está disponível no Prime Video!

Sr. e Sra. Smith’, série inspirada no filme homônimo estrelado por Brad Pitt e Angelina Jolie, já está disponível no Prime Video.

A produção chegou à plataforma de streaming hoje, 02 de fevereiro.

“Dois estranhos solitários conseguem empregos em uma misteriosa agência de espionagem que oferece a eles uma vida gloriosa de espionagem, riqueza, viagens pelo mundo e uma bela casa em Manhattan. A pegadinha? Novas identidades em um casamento arranjado como Sr. e Sra. John e Jane Smith. Agora casados, John e Jane enfrentam uma missão de alto risco toda semana, ao mesmo tempo em que enfrentam um novo marco no relacionamento. Sua complexa história de cobertura se torna ainda mais complicada quando eles desenvolvem sentimentos reais um pelo outro. O que é mais arriscado: espionagem ou casamento?”.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A produção é estrelada por Donald Glover e Maya Erskine.

Também foram anunciadas novas adições ao seu elenco estelar, que vai contar com o brasileiro Wagner Moura, Alexander Skarsgård, Eiza González, Sarah Paulson, Sharon Horgan, Ron Perlman, Billy Campbell e Úrsula Corberó, que trazem ainda mais peso ao elenco do próximo drama da Amazon, criado por Donald Glover.

Programada para 02 de fevereiro de 2024, a atração também trará Paul Dano, Michaela Coel, John Turturro e Parker Posey.

Glover é creditado como co-criador e produtor executivo de ‘Sr. e Sra. Smith‘, ao lado de Francesca Sloane, que também atua como showrunner.

As 10 Melhores Séries de 2024 (Até Agora)

Já passamos da metade do ano – e o mundo da televisão e das séries já está nos entregando produções bastante comentadas e aclamadas.

Apenas nos últimos meses, tivemos a estreia da 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão’, que voltou com força descomunal e apostou fichas em um denso drama político-fantástico; o lançamento da angustiante ‘Bebê Rena’, facilmente um dos títulos mais elogiados do primeiro semestre; e a estreia da 3ª temporada de ‘Abbott Elementary’, comédia criada por Quinta Brunson que continua sua jornada de extremo sucesso no circuito audiovisual.

Pensando nisso, elencamos as dez melhores séries de 2024 até agora – levando em conta apenas as produções que foram oficialmente lançadas em território brasileiro (o que significa que a 3ª temporada de ‘O Urso’, infelizmente, ainda não está na lista).

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual foi a sua favorita do 1º semestre:

10. SWEET TOOTH – 3ª TEMPORADA

Menino com chifres e orelhas de cervo, fundo boreal.

“A 3ª temporada de ‘Sweet Tooth’ é o que queríamos para uma das sagas mais adoradas da Netflix e encerra uma potente aventura de maneira soberba. Acompanhar a jornada de Gus foi um dos melhores presentes oferecidos pela plataforma de streaming e, conforme nos aproximamos dos segundos finais, não podemos deixar de sentir um pungente gostinho agridoce que nos faz querer recomeçar tudo de novo” – Thiago Nolla

9. THEM: THE SCARE

“Dentro do microcosmos, é Deborah Ayorinde quem rouba a cena em todos os momentos que aparece. A atriz já havia recebido inúmeras ovações por seu trabalho como Lucky Emory na primeira temporada – mas é neste novo compilado de episódios que abre espaço para uma versatilidade aplaudível ao encarnar Dawn. Nutrindo de traumas de um passado não muito distante que recalcou com o passar dos anos e sofrendo inúmeros abusos passivo-agressivos de seus companheiros na delegacia, ela é forçada a impor suas habilidades como policial à medida que lida com um racismo estrutural que a assombra dia após dia e com olhares tortos de seus semelhantes que a julgam como traidora e como uma ‘vendida’ ao apodrecido sistema de justiça dos Estados Unidos.” – T.N.

8. MATÉRIA ESCURA – 1ª TEMPORADA

A adaptação de ‘Matéria Escura’ vinha acompanhada de um árduo trabalho – ainda mais considerando o profundo material original de onde provinha. Todavia, por mais que algumas pessoas podem não ter comprado a complexa atmosfera do seriado, o resultado do projeto da Apple TV+ foi muito positivo, prezando por atuações impecáveis que incluem o trabalho performático de Joel EdgertonAlice BragaJennifer Connelly, e por uma instigante ambientação de suspense que fisga os espectadores desde os primeiros minutos.

7. FALLOUT – 1ª TEMPORADA

‘The Last of Us’ pareceu aumentar muito as expectativas no tocante a adaptações de videogames – e ninguém imaginou que o feito alcançado pela série da HBO seria repetida com facilidade. Entretanto, o Prime Video conseguiu investir todos os esforços necessários para garantir que ‘Fallout’, inspirado na aclamada saga distópica e retrofuturista de jogos, se tornasse impecável em cada um dos seus aspectos – desde as fortes atuações de Walter GogginsElla Purnell à expansão de uma das melhores mitologias já criadas nas últimas décadas.

6. ACIMA DE QUALQUER SUSPEITA

Jake Gyllenhaal já vem há vários anos provando que é um dos melhores atores da atualidade – e ele não faria diferente no potente thriller jurídico ‘Acima de Qualquer Suspeita’. Entregando uma das melhores performances de sua carreira em uma potente e chocante narrativa meticulosamente criada por David E. Kelley e inspirada no romance homônimo de Scott Turow, a obra explora de modo diabolicamente inebriante temas como a obsessão, o sexo, a política, o poder e os limites do amor.

5. A CASA DO DRAGÃO – 2ª TEMPORADA

Dois personagens em frente a um dragão.

“A 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão’, ao menos até agora, se mostrou bastante positiva, mantendo-se fiel à identidade mostrada dois anos atrás e buscando maneiras de inovar uma estrutura que poderia ceder aos cansativos convencionalismos do gênero. Agora, não temos nada a fazer a não ser esperar o que o futuro nos reserva – e se essa profunda e instigante atmosfera não será apenas uma fachada superficial ou decepcionante (algo que, pessoalmente, acho muito difícil de acontecer)” – T.N.

4. ERIC

Poster de filme: homem com fundo de urso iluminado.

“Aguçando nossos sentidos e nos proporcionando uma experiência emocionalmente exaustiva, Eric’ é uma raridade em autenticidade, em um mar de remakes, reboots e sinalizações de virtude excessivas. Com um design de produção que nos transporta para a vibrante década de 80, a série da Netflix conta com um roteiro impecável, que faz alusões poderosas entre doenças mentais e o contexto do entretenimento infantil. Apresentando três subtramas além do core narrativo (sumiço do garoto Edgar), a produção ainda consegue a façanha de administrar bem seu tempo de tela, garantindo que todas as pequenas grandes histórias se desenvolvam bem e se conectem com a essência da trama” – Rafaela Gomes

3. ABBOTT ELEMENTARY – 3ª TEMPORADA

Se as duas primeiras temporadas de ‘Abbott Elementary’ já fizeram um enorme sucesso entre a crítica e o público, a mais nova iteração permitiu que cada um dos personagens arquitetados com maestria por Quinta Brunson fossem aprofundados em arcos tragicômicos e mais dramáticos, explorando as múltiplas facetas de cada uma de suas personalidades com paixão infindável. Não é surpresa que a série permaneça como uma das melhores da atualidade – e tenha grandes chances de entrar para uma das maiores de todos os tempos.

2. BEBÊ RENA

“Um outro aspecto a ser analisado é a sólida direção de Weronika Tofilska e Josephine Bornebusch. Dividindo a responsabilidade de supervisionar os episódios, é notável como ambas mantêm uma estética clara em mente: de um lado, temos um apreço pela montagem acelerada, fornecendo ainda mais ritmo para o curto tempo das iterações; de outro, um espectro conflitante entre os protagonistas marcado pela escolha certeira da fotografia sóbria e firme, por figurinos que entram em contraste uns com os outros. É claro que, considerando a perspectiva pela qual a história se esquadrinha, era apenas óbvio que a caracterização das personas seria muito diferente uma da outra – e é essa a beleza da produção: sabemos que estamos lidando com algo imparcial e compramos essa jornada instigante, devorando-a de uma vez só” – T.N.

1. XÓGUM: A GLORIOSA SAGA DO JAPÃO – 1ª TEMPORADA

“Criada por Rachel Kondo e Justin Marks, é notável como os assinantes da plataforma de streaming e os fãs inveterados dos escritos de James Clavell estavam animados para conferir essa ambiciosa investida criativa. Felizmente, o conjunto de habilidosas mãos por trás da produção é sólido o suficiente para transformá-la em uma das melhores incursões do ano até agora, bem como uma das melhores do catálogo do Star+, prezando por uma exímia delineação artística que não deixa a desejar em nenhum aspecto – seja na condução do enredo, na fabulosa direção, nas irretocáveis performances ou na densa atmosfera que se apodera dos capítulos” – T.N.

Drama de guerra estrelado por Kerry Washington chega ESTA SEMANA à Netflix!

Batalhão 6888‘, novo drama de guerra estrelado por Kerry Washington (‘Scandal’), chega esta semana ao catálogo da Netflix.

A produção será lançada nesta próxima sexta-feira, 20 de dezembro, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Tyler Perry é responsável pela direção.

A produção conta a história do 6888º Batalhão, um grupo formado apenas por mulheres negras que contribuiu para o esforço de guerra de uma maneira única: classificando uma carteira de correspondência não entregue de três anos e entregando a correspondência a soldados americanos longe de casa.

Diante da discriminação e de um país vasto e desconhecido dividido por um conflito global, as 855 mulheres que compuseram o grupo trouxeram esperança para a linha de frente. “Sem correspondência, moral baixa” foi o lema que deram a si mesmos, cumprindo a promessa de entregar nada menos que 17 milhões de artigos e a elevar os ânimos quando os Estados Unidos mais precisavam.

O elenco ainda conta com Oprah Winfrey, Ebony ObsidianMilauna JacksonPepi SonugaSarah JefferyShanice ShantayJay ReevesDean NorrisSam WaterstonKylie JeffersonJeanté GodlockMoriah BrownSusan Sarandon.

Perry entra também como roteirista, marcando sua quarta colaboração com a gigante do streaming.

Nos anos mais recentes, a história do 6888º Batalhão foi levada a público através de um artigo da revista WWII History, assinado por Kevin M. Hymel.

Pôster do filme 'The Six Triple Eight' na Netflix.

‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’: Sarah Michelle Gellar já ASSISTIU ao novo filme, mas mantém segredo sobre a trama

Apesar de não retornar para a aguardada sequência do slasher ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado’, a estrela Sarah Michelle Gellar manteve-se discreta sobre o projeto, embora tenha acesso a detalhes da trama.

“Eu realmente assisti”, revelou a atriz, conforme o Deadline. “Sou uma das poucas pessoas que viram o filme, incluindo meu marido, que ainda não o assistiu”.

Questionada sobre detalhes, ela brincou: “Adivinhem? Alguém mata alguém e recebe uma carta dizendo: ‘Eu sei o que vocês fizeram no verão passado’. Mas isso fica entre nós – não contem a ninguém”.

Lembrando que o site Bloody Disgusting divulgou uma imagem inédita do novo filme da franquia ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no verão Passado’.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de julho.

Jennifer Kaytin Robinson é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Leah McKendrick.

“Cinco amigos, após causarem um acidente de carro fatal e fazerem um pacto para manter o segredo, são confrontados um ano depois por alguém sedento por vingança, deixando claro que sabe exatamente o que eles fizeram no último verão”.

O elenco conta com Chase Sui Wonders (‘O Estúdio’), Sarah Pidgeon (‘O Último Refúgio’), Jonah Hauer-King (‘A Pequena Sereia’) e Tyriq Withers (‘Him’).

Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. retornam como os sobreviventes originais Julie James e Ray Bronson, respectivamente.

‘Monstros’: Após Ed Gein, 4ª temporada da antologia será focada em INFAME assassina do século XIX

‘Monstros’ é uma das séries mais populares da Netflix e, após uma terceira temporada focada em Ed Gein (psicopata que inspirou icônicos vilões do cinema, como Norman Bates, Buffalo Bill e Leatherface), Ryan MurphyIan Brennan se preparam para mais uma história incrível.

O próximo ciclo da antologia true crime terá como foco Lizzie Borden, conhecida também como a “assassina do machado”.

Nascida em 1860, Lizzie ganhou notoriedade após matar seu pai e sua madrasta em 4 de agosto de 1892, na cidade de Fall River, Massachusetts. Ela foi julgada e absolvida após os crimes, enquanto o caso recebeu grande atenção nos EUA, permanecendo como parte da cultura popular americana nas décadas seguintes.

Lizzie Borden já foi retratada em inúmeras adaptações para o cinema, a televisão e o teatro, e chegou a ser interpretada pela Christina Ricci em um filme da Lifetime.

Na série da Netflix, Ella Beatty (‘Feud: Capote vs. The Swans’) será a protagonista. O elenco ainda conta com  Rebecca Hall (‘Godzilla vs. Kong’), Vicky Krieps (‘Trama Fantasma’) e Charlie Hunnam (‘Sons of Anarchy’), que serão a madrasta, o pai e a dama de companhia de Lizzie, respectivamente.

O elenco ainda conta com Billie Lourd (‘American Horror Story’) e Jessica Barden (‘The End of the F****** World’) em papéis não revelados.

As gravações devem começar nos próximos meses.

Vale lembras que as três primeiras temporadas da antologia já estão disponíveis na Netflix.

Renée Rapp é escalada para a 5ª temporada de ‘The Morning Show’

AppleTV acaba de anunciar que Renée Rapp (‘Meninas Malvadas’, ‘A Vida Sexual das Universitárias’) foi escalada para a 5ª temporada da aclamada série dramática ‘The Morning Show’, estrelada e produzida por Reese Witherspoon e Jennifer Aniston.

Detalhes sobre seu papel não foram revelados.

A atriz e cantora se junta aos previamente confirmados Jesse Williams (‘Grey’s Anatomy’, ‘Only Murders in the Building’) e Jeff Daniels (‘The Newsroom’).

Lembrando que as quatro primeiras temporadas estão disponíveis no Apple TV.

No mais recente ciclo…

Alex (Aniston) quer garantir voz ativa sobre o futuro do canal, enquanto Bradley (Witherspoon) tenta manter o foco no que acredita ser o melhor para a empresa. Mas como já ficou claro em temporadas anteriores, boas intenções raramente garantem estabilidade na UBA — e o embate entre lealdades pessoais e interesses profissionais será inevitável.

O elenco original, que inclui Billy Crudup, Jon Hamm, Karen Pittman e Greta Lee, ganha reforços de peso nesta nova fase: Marion Cotillard e Boyd Holbrook se juntam à trama como novos personagens centrais, ao lado de Jeremy Irons, Aaron Pierre e William Jackson Harper. A presença de Cotillard, inclusive, já chama atenção pelo mistério e sofisticação que sua personagem promete trazer à dinâmica da redação.

A produção é da Media Res em parceria com a Hello Sunshine e a Echo Films. A showrunner Charlotte Stoudt assume novamente o comando, com direção de Mimi Leder. A série segue com produção executiva de Michael Ellenberg, Jennifer Aniston, Kristin Hahn, Reese Witherspoon e Lauren Neustadter.

Mantendo o tom afiado, dramático e extremamente atual que a consagrou, ‘The Morning Show‘ segue explorando os bastidores do jornalismo, o impacto da cultura corporativa e o preço das escolhas em uma era de transformação constante nos meios de comunicação.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 5ª temporada.

Sr. Sinistro pode ser o próximo vilão dos ‘X-Men’ no cinema

Desde ontem, vários rumores vêm surgindo sobre a próxima adaptação dos ‘X-Men‘, agora sob o comando da Marvel Studios, e segundo o We Got This Covered, o estúdio quer um vilão inédito para sua nova franquia: o Sr. Sinistro.

Para quem não sabe, o personagem seria o vilão de ‘X-Men: Primeira Classe‘, mas a ideia acabou engavetada e Sebastian Shaw (Kevin Bacon) foi escolhido em seu lugar.

Por enquanto, não há nenhuma confirmação da ideia, mas vale lembrar que Bryan Cranston já demonstrou interesse em interpretar o geneticista mutante há alguns anos, então só resta torcer para que Kevin Feige apoie a escolha.

Enquanto isso, ‘X-Men: Fênix Negra‘ já está em exibição nos cinemas nacionais.

Confira o trailer:

O grandioso elenco conta com James McAvoy, Jennifer Lawrence, Sophie Turner, Jessica Chastain, Nicholas Hoult, Michael Fassbender, Tye Sheridan, Evan Peters, Alexandra Shipp e Kodi Smit-McPhee.

‘A Vida e a História de Madam C.J. Walker’: Minissérie da Netflix vai contar história da primeira milionária negra dos EUA

Em seu canal do Youtube, a Netflix divulgou o trailer de ‘A Vida e a História de Madam C.J. Walker’, minissérie sobre uma mulher negra que acumulou uma fortuna milionária depois de criar produtos cosméticos para cabelos afro.

Estrelada por Octavia Spencer, a trama se passa no iníco do século 20 e mostra como Walker se tornou a primeira negra na história dos EUA a faturar US$ 01 milhão a partir de um pequeno negócio, sem depender de herança ou benefícios particulares.

A Vida e a História de Madam C.J. Walker’ chega ao catálogo da Netflix em 20 de março.

Assista ao trailer:

Através de oito de episódios, a trama acompanhará Sarah Breedlove, mais conhecida como Madam C.J. Walker, e sua luta para vencer as barreiras da América na virada do século e fazer história como mãe, empresária, filantropa, e uma mulher negra que se torna heroína para seus filhos.

Dirigida por Kasi Lemmons (‘Harriet‘) e DeMane Davis, a série é baseada na biografia ‘On Her Own Ground‘, escrita por A’Lelia Bundles, jornalista e tataraneta de Walker.

O roteiro foi escrito por Nicole Jefferson Asher em parceria com Bundles.

‘Doutor Estranho 2’: Sequência ganha visual SOMBRIO em belo fan pôster; Confira!

Quando ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ foi anunciado pela primeira vez, o então diretor Scott Derrickson provocou os fãs ao dizer que a sequência teria um tom bastante sombrio.

Considerando a presença de Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) e sua mente conturbada, a expectativa para ver o encontro entre dois dos personagens mais poderosos e misteriosos do MCU aumenta a cada dia.

Pensando nisso, o artista Valentino Romero compartilhou um belo fan pôster revelando Stephen Strange (Benedict Cumberbatch) e a Feiticeira Escarlate com um visual digno de filmes de terror.

Confira:

Lembrando que as filmagens do longa começam em dezembro e a produção finalmente ganhou sua sinopse oficial – que é bastante reveladora.

Pela trama do filme dirigido por Sam Raimi, podemos deduzir quem desencadeia o multiverso.

Confira:

“Após os eventos de Vingadores: Ultimato, o Dr. Strange continua sua pesquisa sobre a Pedra do Tempo. Mas um velho(a) amigo(a) que se tornou inimigo(a) põe fim em seus planos e faz com que Strange desencadeie um mal indizível. ”

Enquanto a amiga que se tornou inimiga poderia facilmente se aplicar a Feiticeira Escarlate (se ela realmente abraçar o lado negro em ‘WandaVision‘), parece muito mais provável que o Barão Mordo (Chiwitel Ejiofor) seja o causador dos conflitos da Fase 4.

Tendo inicialmente atuado como mentor de Strange, o ex-residente de Kamar-Taj acabou virando as costas para seus colegas para perseguir o poder da Anciã para si mesmo.

A menção da Pedra do Tempo também é interessante, considerando que a Joia do Infinito protegida dentro do Olho de Agamotto foi destruída durante os eventos de ‘Vingadores: Guerra do Infinito‘.

Uma intervenção do Barão Mordo pode abrir a porta para o mal entrar em nosso mundo de outras dimensões.

Lembrando que o estúdio contratou Michael Waldron (‘Loki’) para reescrever o roteiro da continuação, que estava sendo escrito Jade Halley Bartlett.

Sam Raimi (Trilogia ‘Homem-Aranha’) vai comandar o projeto no lugar de Scott Derrickson – que deixou o filme devido a divergências criativas, mas permanece no cargo de produtor.

Benedict Cumberbatch retornará como o protagonista, encontrando a Feiticeira Escarlate de Elizabeth Olsen. Benedict Wong e Tilda Swinton também retornam.

A sequência também deve introduzir Clea no MCU, já que Kevin Feige disse que Wanda não seria a única feiticeira do filme.

‘Doutor Estranho no Multiveso da Loucura’ tem estreia marcada para o dia 25 de Março de 2022.

Confira a logo:

‘The Flash’: Roteiro deixou Michael Keaton completamente confuso

Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, Michael Keaton comentou sobre seu retorno como o Batman em ‘The Flash‘, vindoura adaptação dirigida por Andy Muschietti (‘It – A Coisa’).

E, apesar de afirmar que se sentiu em casa ao reviver o papel, ele disse que ficou bastante confuso com o roteiro.

“Tive que ler (o roteiro) mais de três vezes para entender esse conceito [de Multiverso]. Eu fiquei tipo: ‘Espera aí, como isso funciona? É assim mesmo que tudo isso vai acontecer?’ Eles tiveram que me explicar várias vezes até eu decidi trabalhar e não me preocupar com esses detalhes.”

Ele continuou:

“Espero que eu não esteja sendo arrogante, sou apenas um cara estúpido aprendendo coisas novas. Há muitas coisas que eu ainda não sei. Eu tive que aprender muita coisa para o filme, pois era algo totalmente novo e diferente. O que é realmente interessante é o quanto mais eu entendo do Batman, mais percebo que o universo dos quadrinhos está em outro nível. Esses filmes se tornaram um parte gigantesca da cultura atual, são algo icônico. Então, tenho ainda mais respeito por esse papel, porque é importante no mundo inteiro, para muitas pessoas. Você tem que honrar e respeitar esse legado.”

Anteriormente, ele conversou com o jornalista Jake Hamilton e comentou sobre o retorno, dizendo que foi “surpreendente normal” usar a capa e a máscara do herói após quase 30 anos desde a última vez.

“O estranho é que foi surpreendente normal voltar ao traje. Quando me vestiram, eu disse: ‘Ah, ah sim, é assim mesmo'”, brincou ele.

Apesar disso, Keaton disse que se emocionou ao reviver as memórias de quando interpretou o papel pela primeira vez.

“Você começa a interpretar as cenas e muitas memórias, muitas memórias sensoriais e interessantes começam a invadir a sua mente, é inevitável.”

Keaton não confirmou se ele disse a icônica frase “Eu sou o Batman” durante as filmagens e nem se pediu conselhos a Burton.

De qualquer forma, Muschietti já provou que tem toda a habilidade necessária para resgatar o sentimento dos filmes clássicos do Batman e fazer do filme um sucesso.

Confira a entrevista:

Lembrando que Ben Affleck também irá reprisar seu papel como o Cavaleiro das Trevas, já que a trama vai lidar com universos paralelos.

Através do Twitter, Umberto Gonzalez, repórter do The Wrap e editor-chefe do Heroic Hollywood, revelou que o astro deve filmar suas cenas no mês de setembro.

Confira:

“Uma pequena novidade pra todos vocês. Ben Affleck deve retornar para se vestir novamente como o Batman no filme The Flash, em setembro”. 

Por enquanto, ainda não se sabe qual será a importância do Bruce Wayne de Affleck na trama, mas considerando sua proximidade com Barry Allen (Ezra Miller), pode ser que ele seja o mentor do herói velocista.

Anteriormente, o jornalista John Campea disse que o Bruce Wayne de Michael Keaton será um dos protagonistas do longa, e sua participação será tão importante quanto a de Sean Connery em ‘Indiana Jones e a Última Cruzada‘.

“Seu personagem terá uma grande participação, tão importante quanto a de Sean Connery em Indiana Jones e a Última Cruzada. É muito maior do que o imaginado”, afirmou.

As filmagens do aguardado ‘The Flash’ continuam e foi divulgada uma imagem de Michael Keaton filmando como Bruce Wayne em Londres, Inglaterra.

Confira, com outras fotos do set:

Lembrando que as gravações começaram nos estúdios Warner Bros. em abril. Em maio, as cenas foram rodadas em Stamford, Lincolnshire, utilizando a Casa Burghley como a Mansão Wayne.

Vale lembrar que Ben Affleck vai reprisar seu papel como o Cavaleiro das Trevas no longa, cujo anúncio levou muitos fãs a se perguntarem o que o fez tomar a decisão.

Durante uma entrevista para a Vanity Fair, a produtora Barbara Muschietti disse que o astro havia desistido do personagem porque estava passando por um momento ruim, mas agora está disposto a reviver o Homem-Morcego do DCEU.

“Houve várias especulações e coisas que ele mesmo disse sobre ter dificuldades para interpretar Batman, e foi difícil para ele. Acho que ele havia desistido por que estava vivendo um momento difícil em sua vida pessoal. Quando o abordamos, ele parecia estar em um momento diferente. Ele foi muito aberto à ideia [de reprisar o papel], o que foi uma surpresa para nós. “Somos todos humanos e passamos por situações difíceis. Estou feliz que agora ele esteja interessado em retornar, porque a presença do Batman será fundamental e emocionante, ao mesmo tempo que terá um toque divertido.”

Na mesma entrevista, Andy explicou o que torna a versão do Batman de Affleck tão importante para o legado do personagem.

“O Batman do Ben Affleck tem um dicotomia que é muito forte, que é a sua masculinidade – porque causa da sua aparência, a figura imponente que ele tem e seu maxilar –, mas ele também tem vulnerabilidade. Ele precisa de uma história que destaque esse contraste, esse equilíbrio.”

Previsto para 03 de junho de 2022, ‘The Flash’ vai mostrar Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.