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‘O Animal Cordial’: Filme de terror BRASILEIRO conquista a crítica internacional; Confira!

‘O Animal Cordial’ acaba de ser exibido no Fantasia Film Festival, onde teve um acolhimento caloroso por parte do público e da imprensa especializada. O filme que teve sua estreia mundial no Festival, que é considerado um dos principais eventos de cinema fantástico, terror e horror do mundo, é o primeiro projeto de longa metragem de Gabriela Amaral Almeida, diretora, roteirista e dramaturga baiana radicada em São Paulo.

Veja abaixo algumas críticas:

“Gabriela Amaral Almeida criou um filme intenso, que quase não deixa espaço para respirar, com reviravoltas que levam aos lugares mais sombrios do coração humano.”
ScreenAnarchy, Shelagh Rowan-Legg

“Animal Cordial captura a definição da palavra hipnotizante, e o faz com bravura.”
Cinepunx, Jaime Burchardt

“Animal Cordial é um olhar desconcertante sobre a inadequação masculina.”
Bloody Disgusting, Kalyn Corrigan

“Nada irá prepará-lo para as profundezas de insensatez deste filme.”
Quiet Earth, Marina Antunes

“Na superfície, Animal Cordial é um thriller intenso que nos apresenta a jornada de descoberta de personagens oprimidos e inconscientes de quem são e do que desejam. Debaixo desta primeira camada, há muitas outras que dão conta de temas como disputa por controle (especialmente no que tange aos relacionamentos homem-mulher), embate racial e confrontos de classes sociais.”
That Moment in, Kim Lo

“A diretora Gabriela Amaral Almeida nos coloca em um grupo de pessoas que estão escondendo segredos e possivelmente uma ou duas tendências psicopatas”.
Never Think Impossible

“Almeida fez uma estreia e tanto com seu longa-metragem. Eu mal posso esperar para ver o que ela vai fazer depois” 
Jaime Burchardt, Cinepunx
‘O Animal Cordial’  é uma fábula violenta sobre desejo na sociedade brasileira.

Um restaurante de classe média em São Paulo é invadido, no fim do expediente, por dois ladrões armados. O dono do estabelecimento, o cozinheiro, uma garçonete e três clientes são rendidos. Entre a cruz e a espada, Inácio – o homem pacato, o chefe amistoso e cordial – precisa agir para defender seu restaurante e seus clientes dos assaltantes.

O elenco conta com Murilo Benício, Luciana Paes, Camila Morgado, Irandhir Santos e Humberto Carrão.

A estreia no Brasil acontece em 2018.

Ellen Page no trailer do drama sobre zumbis ‘The Cured’

Foi divulgado um novo trailer do drama sobre zumbis ‘The Cured‘, inicialmente intitulado ‘The Third Wave‘.

Na trama, após a epidemia zumbi ter encontrado cura, os ex-mortos vivos são discriminados pela população, incapazes de encontrar lugar na sociedade.

O filme será lançado nos EUA em VOD dia 23 de Fevereiro, sem previsão no Brasil.

The Cured‘ tem direção de David Freyne (diretor do curta The First Wave, que serve de prefácio para este longa). Ellen Page (‘Além da Morte’) estrela.

Crítica | The Cured – Filme de zumbis com Ellen Page dá mais sono que Rivotril

Assista:

 

Onde está Optimus Prime? ‘Bumblebee’ ganha duas prévias cheias de ação

‘Bumblebee’ ganhou duas prévias cheias de ação. A primeira questiona onde está Optimus Prime, e a segunda é um comercial nacional.

Confira.

Recentemente, a atriz e cantora Hailee Steinfeld divulgou sua música feita exclusivamente para a trilha sonora, intitulada “Back To Life”.

O filme é ambientado em 1987, e começa com Bumblebee encontrando refúgio em um castelo em uma pequena cidade de praia californiana. Charlie (Hailee Steinfeld), uma garota à beira dos 18 anos, está tentando encontrar seu lugar no mundo quando descobre Bumblebee, com cicatrizes e quebras de batalha. Quando Charlie o revive, ela rapidamente descobre que não é um fusquinha amarelo comum.

Vale ressaltar que a Hasbro deseja trazer os personagens de ‘M.A.S.K’ para o universo expansivo de ‘Transformers’.

O elenco ainda conta com John Cena, Jorge Lendeborg Jr.Rachel Crow (do filme da Netflix ‘Deidra and Laney Rob a Train‘), Stephen Schenider, Jorge Lendeborg Jr., Jason DruckerKenneth ChoiRicardo HoyosAbby Quinn e Grace Dzienny.

Travis Knight, CEO dos estúdios Laika, especializado em animação de stop-motion, dirige.

A estreia no Brasil acontece dia 25 de dezembro de 2018.

 

 

‘Frozen 2’: Assista ao emocionante novo trailer dublado da animação

A aguardada sequência ‘Frozen 2‘ ganhou seu emocionante trailer completo divulgado.

Assista:

 

A dupla Chris Buck e Jennifer Lee, que dirigiu o primeiro filme, retorna à direção.

A trama ainda não foi oficialmente divulgada, mas especula-se que irá girar em torno de Anna, Elsa, Kristoff e Olaf enquanto eles se aventuram na floresta para descobrir um mistério antigo sobre seu reino.

A sequência conta com o retorno de Idina Menzel, Kristen Bell, Jonathan Groff e Josh Gad. Os novatos Sterling K. Brown e Evan Rachel Wood completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 2 de janeiro de 2020.

‘Thor: Amor e Trovão’: Christian Bale é CONFIRMADO como vilão da sequência!

“Ou se morre como herói, ou se vive o bastante para se tornar o vilão…”, já dizia a icônica frase de ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas

E, ironicamente, Christian Bale realmente viveu o suficiente para se tornar o vilão, pois foi confirmado que ele interpretará o antagonista no tão esperado ‘Thor: Amor e Trovão’, de acordo com o Collider.

O nome do personagem ainda não foi revelado.

Os primeiros rumores indicavam que o ator iria interpretar o corrupto chefe de Roxxon, Dario Agger, ou até mesmo Adam Warlock.

Porém, segundo o Illuminerdi, Bale na verdade viverá um “vilão alienígena”. Especula-se que será Gorr, o Carniceiro dos Deuses, um dos principais vilões de Thor nos quadrinhos.

Gorr dedicou sua vida inteira a caçar e matar deuses por todo o universo e um desses casos ele acabou chegando na terra e matando alguns deuses antigos até ser confrontado pelo jovem Thor Odinson.

 

Anteriormente, o diretor Taika Waititi revelou à Entertainment Weekly que o filme será mais ousado e mais brilhante que o anterior, ‘Ragnarok’.

“O próximo filme do Thor que estou fazendo, basicamente, nos leva mais uma vez para o espectro da aventura. Essa foi a coisa que mais gostei sobre fazer ‘Ragnarok’, parecia que estávamos colocando Thor em uma aventura super legal. Há sempre coisas novas para ver e fazer, e neste, acho que vamos dobrar muitas coisas e criar algo maior, mais ousado e mais brilhante. Teremos coisas muito loucas no filme”.

Por enquanto, Lawrence e a Marvel ainda não se pronunciaram sobre a informação, então considere como rumor.

Lembrando ‘Thor: Amor e Trovão‘ estreia em 05 de novembro de 2021.

‘Supernatural’: Trailer antecipa cenas da batalha final da série

A popular série ‘Supernatural‘ já se encaminha para o seu final e a produção da 15ª e última temporada já foi finalizada.

Agora, a leva final de episódios teve um trailer divulgado que mostra quem os irmãos Dean (Jensen Ackles) e Sam Winchester (Jared Padalecki) vão enfrentar nas aventuras finais.

Assista:

A série está acabando, mas os fãs não precisam se desesperar: existe a possibilidade de ‘Supernatural‘ virar um filme.

Em entrevista ao InsideYou, o astro Jared Padalecki revelou que está extremamente aberto a voltar para um filme de ‘Supernatural’, que inclusive já teve negociações para acontecer.

Padalecki estrelou a série como Sam Winchester – que caça monstros e demônios em todo o país ao lado de seu irmão Dean – nos últimos quinze anos. No entanto, como todas as coisas boas devem chegar ao fim, os últimos episódios de ‘Supernatural‘ irão ao ar ainda este ano.

Questionado se voltaria para um filme, Padalecki respondeu:

“Com toda a certeza do mundo! Eu espero que esse filme realmente aconteça”.

Recentemente, o produtor executivo Robert Singer revelou ao Digital Spy que eles estão discutindo a produção de um filme com os irmãos Sam (Padalecki) e Dean (Ackles) Winchester.

Singer revelou que não está descartando a ideia de adaptar a série para a telona, ​​embora admita que pode demorar um pouco antes do projeto acontecer.

“Eu não acho que seja apenas um sonho. Mas eu acho que, geralmente, quando eles fazem um filme de um programa de TV, eles precisam esperar um tempo. Foi assim com Arquivo X. Então, eu certamente não descarto isso. É algo em que eu estaria interessado. Acho que os garotos provavelmente adorariam fazer isso. Mas agora, estamos apenas tentando terminar esta temporada [final] de uma maneira que as pessoas fiquem felizes com isso”, afirmou.

Lembrando que os episódios finais da última temporada retornam a partir do dia 08 de outubro, na CW.

‘Boi Neon’: Netflix vai disponibilizar premiadíssimo filme nacional LGBTQI+

O elogiado e premiadíssimo filme nacional ‘Boi Neon‘ será disponibilizado no catálogo da Netflix à partir do dia 10 de Maio.

Na trama, Iremar (Juliano Cazarré) é um vaqueiro de curral, que viaja pelo Nordeste ao lado de Galega (Maeve Jinkings) e da pequena Geise (Samya de Lavor). Por onde passa Iremar recolhe revistas, panos e restos de manequins, já que seu grande sonho é largar tudo para iniciar uma carreira como estilista no Pólo de Confecções do Agreste.

Assista ao trailer:

O drama recebeu o Prêmio Especial do Júri no Festival de Veneza e entrou para a lista dos Melhores Filmes de 2016 do New York Times.

O filme é protagonizado por Juliano Cazarré e dirigido por Gabriel Mascaro.

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ACLAMADO! Teaser sombrio do suspense com Denzel Washington que teve 100% de aprovação da crítica

‘A Tragédia de Macbeth’ (‘The Tragedy of Macbeth’), primeiro filme solo de Joel Coen, ganhou um novo teaser espetacular.

Já despontando como um dos grandes favoritos do Oscar, o filme estrelado por Denzel Washington recebeu 100% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Segundo o consenso geral, “liderado por um Denzel Washington estelar, The Tragedy of Macbeth reduz a história clássica aos seus fundamentos visuais e narrativos.”.

O longa chega ao catálogo da Apple TV+ no dia 14 de janeiro de 2022, depois de uma breve exibição nos cinemas estadunidenses.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Washington vive o personagem-título, enquanto McDormand será Lady Macbeth. O elenco também é formado por Brendan Gleeson como o Rei Duncan Moses Ingram como Lady Macduff. Corey Hawkins está em negociações para participar do filme.

A produtora A24 é responsável por lançar o projeto.

Na trama original, um casal escocês passa por cima de tudo e todos para assumir o trono, cometendo assassinatos e outras atrocidades. No entanto, a sede pelo poder trará um alto preço, com ambos sendo assombrados pelas terríveis consequências de seus atos.

Em 2015, a peça de Shakespeare ganhou uma nova adaptação, intitulada ‘Macbeth: Ambição e Guerra‘. Essa versão foi estrelada por Marion Cotillard e Michael Fassbender.

Série derivada de ‘Suits’ estreia em 2º lugar entre as MAIS ASSISTIDAS do Amazon Prime Video

A série ‘Pearson‘, derivada de ‘Suits‘, estreou em 2º lugar entre os títulos mais vistos do Amazon Prime Video.

Para se ter uma ideia, a série só perde para a produção bilionária ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘.

Confira, com a sinopse:

A trama gira em torno de Jessica Pearson (Torres), uma poderosa advogada de Nova York recentemente desalojada, enquanto se ajusta à política suja de Chicago. Recém-nomeada como a mão direita do prefeito de Chicago Bobby Novak (Spector), Jessica rapidamente se envolve em um novo mundo perigoso, onde cada ação tem consequências a longo prazo. Com sua compulsão de vencer, Jessica é forçada a conciliar sua unidade imparável com seu desejo de fazer a coisa certa – duas coisas muito em desacordo.

A primeira temporada registrou uma média de 0.1 na demo e um total de 513 mil espectadores – sendo a produção de menor audiência do canal. Sendo assim, a série foi cancelada após sua primeira temporada.

Criada por Aaron Korsh, a série será estrelada por Gina Torres, a Jessica Pearson da série original.

O elenco ainda conta com Morgan Spector, Bethany Joy Lenz, Simon Kassianides, Eli Goree, Isabel Arraiza e Chantel Riley.

Chris Evans concorda com opinião POLÊMICA de Tarantino sobre a Marvel

Em uma entrevista recente à GQ, Chris Evans, conhecido por interpretar o Capitão América no Universo Cinematográfico da Marvel, expressou sua concordância com uma declaração polêmica feita por Quentin Tarantino sobre a Marvel.

Em uma entrevista recente, o diretor afirmou que “não existem astros” na Marvel, já que os próprios super-heróis são os astros.

Evans compartilhou sua perspectiva sobre o assunto e não viu isso como algo negativo. Ele se sentiu confortável com a ideia de que seu personagem, o Capitão América, era o destaque em vez de sua própria persona como ator.

Ele disse: “Essa foi a beleza de trabalhar nos filmes da Marvel. Você nunca precisa ser o destaque. Nem mesmo em seus próprios filmes. Quentin Tarantino disse isso recentemente, e eu pensei que ele está certo. O personagem é o astro. Você está lá, mas não sente o peso disso.”

Evans também revelou por que por que quase recusou o papel na Marvel Studios quando foi originalmente oferecido a ele.

Na época, o ator já era conhecido por interpretar o Tocha Humana nos filmes do ‘Quarteto Fantástico‘ da Fox.

Evans explicou sua apreensão inicial: “Eu estava muito apreensivo sobre assumir o papel inicialmente. Me lembro que, quando eu era mais jovem, eu me sentia muito ansioso sobre essas coisas. Você se questiona: é isso que eu deveria estar fazendo mesmo? A vantagem é que eu poderia cuidar da minha família para sempre. A desvantagem é que eu poderia ficar profundamente infeliz com a fama.”

Como Evans já se despediu do papel de Capitão América, vale ressaltar que o ator Anthony Mackie assumirá o manto do herói em ‘Capitão América: Admirável Novo Mundo’, que estreia em agosto de 2024. 

Lembrando que ‘Capitão América 4‘ está programado para estrear nos cinemas nacionais no dia 26 de Agosto de 2024.

O elenco ainda contará com Tim Blake Nelson, Harrison Ford, Xosha Roquemore, Danny Ramirez, Carl LumblyShira HaasLiv Tyler.

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Confira os Filmes e Séries que chegam em Julho de 2024 no Prime Video

Filmes no Prime Video

» I Wanna Dance With Somebody: A História de Whitney Houston – 3 de julho
» Uma Astronauta Quase Perfeita – 4 de julho
» Patos! – 4 de julho
» Não! Não Olhe! – 8 de julho
» Uma Prova de Coragem – 10 de julho
» Divórcio em Família – 11 de julho
» Os Rejeitados – 11 de julho
» Mergulho Noturno – 18 de julho
» Aprendiz de Espiã: Na Cidade Eterna – 18 de julho
» O Sabor da Vida – 23 de julho
» Guerra Sem Regras – 25 de julho
» Cirque Du Soleil: Without a Net – 25 de julho
» Férias Trocadas – 26 de julho
» Detetive Knight Vilão – 31 de julho

Séries no Prime Video

» Toda Família Tem (1ª temporada) – 12 de julho
» The Chosen (1ª temporada) – 17 de julho
» Betty, A Feia: A História Continua (1ª temporada) – 19 de julho
» Entrevista Com o Vampiro (2ª temporada) – 22 de julho

Loja Prime Video (compra ou aluguel)

» O Tarô da Morte – 2 de julho
» Lil Nas X: Long Live Montero – 4 de julho

Prime Video Channels

» Meninas Malvadas (Paramount+) – 6 de julho
» Os Farofeiros 2 (Telecine) – 11 de julho

Chris Pratt fala sobre o retorno do Starlord em ‘Vingadores: Apocalipse’: “Houve uma promessa..”

Parece que veremos o Senhor das Estrelas em ‘Vingadores: Apocalipse‘ e/ou ‘Guerras Secretas‘.

Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ sempre foi pensado para ser o último filme da franquia da equipe, mas o final do filme revelou que Peter Quill (Chris Pratt) iria voltar.

Em entrevista ao Jimmy Kimmel, Chris Pratt falou sobre seu retorno.

“Houve uma promessa de que [O Lendário Senhor das Estrelas] retornaria… nós cumpriremos essa promessa!”, ele afirmou.

Os cineastas Joe e Anthony Russo falaram recentemente sobre os próximos longas dos ‘Vingadores’, revelando que as gravações de ‘Avengers: Doomsday’ e ‘Avengers: Secret Wars’ ocorrerão em Londres de forma simultânea e praticamente consecutiva.

Em uma entrevista ao Deadline, os cineastas comentaram sobre o início das filmagens, programadas para abril.

Joe explicou: “Tudo vai acontecer em Londres. Estamos filmando quase de forma consecutiva, é muito trabalho novamente, talvez não sobrevivamos, vamos ver. Mas estamos muito empolgados com isso. Encontramos uma maneira de entrar na história que acreditamos que será desafiadora para o público e para nós mesmos, tanto na execução quanto na narrativa. É realmente empolgante para nós, é isso que nos motiva a sair da cama para fazer isso.”

Quando perguntado se veremos personagens do Universo ‘X-Men’ ou ‘Deadpool e Wolverine’, Joe brincou: “Quem sabe? Eu não sei. Ainda não sei quem vamos ver”. Anthony então se juntou à conversa, brincando: “Se você fechar os olhos e usar a imaginação, pode ver qualquer pessoa que quiser. Quem quer que te agrade”.

Sobre a possível participação de Peter Quill (Star-Lord), Joe Russo comentou: “Qualquer pessoa do universo Marvel pode aparecer neste filme”.

Em outra entrevista ao The Hollywood Reporter, Joe compartilhou mais detalhes sobre o que está planejado para os ‘Vingadores’.

“Bem, isso provavelmente seria dar spoilers demais. Acho que estamos sempre buscando novos rostos, pois sempre há novas histórias para contar. Acho que esses filmes vão ser uma surpresa para as pessoas. Encontramos uma maneira de entrar na história que é muito empolgante para nós, mas também muito radical. Vai desafiar o público”, explicou.

Vale ressaltar que ambos os filmes foram completamente reescritos, portanto, ao contrário do que muitos acreditam, o Doutor Destino não substituiu Kang, o Conquistador, na trama.

robert downey jr dr destino marvel vingadores
robert downey jr dr destino marvel vingadores

Com poucos detalhes revelados, sabe-se que Robert Downey Jr. irá retornar ao Universo Cinemático Marvel, dessa vez dando vida ao antagonista Victor von Doom/Doutor Destino.

Vale lembrar que recentes rumores apontam que Deadpool, Wolverine, Homem-Aranha, Quarteto Fantástico, Thunderbolts, Jovens Vingadores, Doutor Estranho, Clea, Hulk, Mulher-Hulk, Shang-Chi, Pantera Negra (Shuri), Sam Wilson, Capitã Marvel, Monica Rambeau, Cavaleiro da Lua, Demolidor, Gavião Arqueiro, Senhor das Estrelas, Loki, Thor, Visão Branco, Wanda, Agatha Harkness, Homem-Formiga, Máquina de Combate e Pepper Potts devem aparecer em ambos os projetos.

Anthony e Joe Russo entram como diretores dos filmes.

‘Vingadores: Apocalipse’ chega aos cinemas no dia 01 de maio de 2026, enquanto ‘Vingadores: Guerras Secretas’ tem estreia agendada para 07 de maio de 2027.

PÂNICO 4 | Metalinguagem na Era das Redes Sociais e Aplicativos

Se um filme dependesse exclusivamente das bilheterias para comprovar a sua qualidade, Pânico 4 iria ser mais um caso de naufrágio de franquias. Apesar de não ter lucrado o esperado, principalmente se comparado com o estouro financeiro dos antecessores, a produção é mais uma cuidadosa descida ao longo do espiral de insanidade promovido por mais um (ou dois) assassinos que atacam no retorno da final girl Sidney Prescott para Woodsboro. Em sua turnê do livro de autoajuda escrito para expurgar os seus demônios internos, a personagem reencontra Dewey e Gale para mais uma incursão de medo, mortes e outros desafios. Com uma abertura metalinguística excepcional, Pânico 4 reflete a violência na era das redes sociais e do amplo alcance da imagem no mundo virtual. É uma sociedade confusa em seus valores, a clamar por heróis que muitas vezes, não passam de figuras mais frágeis que seus adoradores. Desta vez, novas histórias serão resgatadas, os diálogos referenciais tornam-se ainda mais humorados e inteligentes, numa narrativa empolgante e bastante reflexiva. Qual o preço da fama? Há pessoas com carmas levados para a totalidade de suas vidas? O quão amplo pode ser um ferimento promovido por um trauma que insiste em retornar para se fazer presente e memorável? Essas são algumas questões que podem ser levantadas ao longo da sessão de entretenimento deste quarto momento da franquia dirigida por Wes Craven.

Agora, chegou o nosso momento de análise pormenorizada do filme. Acompanhe cada quadro e veja alguns dos principais momentos de Pânico 4.  Vamos nessa?

Em sua abertura, Pânico 4 traz discussões sobre os limites da indústria em seu processo de reciclagem de narrativas já desgastadas no circuito de produção e consumo. Enquanto assistem ao filme dentro do filme, as personagens debatem acerca do desenvolvimento do terror na contemporaneidade. Uma delas (abaixo) diz que as refilmagens de meninas asiáticas e zumbis já chegaram ao excesso e a outra, irritada, a esfaqueia durante a discussão. Esta é uma cena de Facada 7, ironia dos realizadores para sagas como Jogos Mortais e afins, exauridas e bizarras depois que passaram dos seus três episódios iniciais. Sobre as personagens anteriores, morenas, temos uma discussão sobre o novo contexto das redes sociais e dos psicopatas. Discute-se sobre o Assassino do Facebook e logo mais, saberemos que elas são personagens de Facada 6, assistidas pela dupla de Facada 7, também personagens assistidas por outras duas jovens do contexto de Pânico 4, mais desenvolvido no próximo tópico. Destaque: num breve trecho, um dos diálogos critica a metalinguagem pós-moderna e num tom sarcástico e autorreferencial, diz isso funcionou em 1996, mas que agora não mais.

As primeiras vítimas de Pânico 4 discutem os absurdos da franquia Facada. Uma delas critica o nível de inteligência dos filmes e aponta que falta lógica e bom-senso dos desenvolvedores. A outra, num tom humorado, diz que a amiga está pensando demais, tendo como resposta uma rápida devolutiva: “eu estou pensando demais ou estes realizadores estão pensando de menos?”. Ao explicar que esse é o motivo para não assistir estes filmes de terror, ela continua o dialogo com sua amiga que delineia os caminhos da saga Facada, inicialmente inspirada na vida de Sidney Prescott, desgastada mais adiante com os rumos da história que até teve uma viagem no tempo em seu quinto filme. Ao trazer referências importantes da metalinguagem na cultura pop recente, o diálogo reflete como os filmes da saga de Ghostface são alimentados pelo arcabouço de referências ao gênero terror, em especial, o slasher, para se manter na ativa, acionando antigos cinéfilos interessados no tema e também as novas gerações.

Depois da clássica cena de abertura com as mortes que estabelecerão o tom de Pânico 4, Sidney Prescott chega em Woodsboro e encontra a cidade toda ornamentada por jovens que adoram relembrar o “massacre” do passado. É um daqueles típicos eventos estadunidenses que fazem ode ao que é justamente para ser esquecido, haja vista o grau de violência física e psicológica em torno dos acontecimentos. Logo adiante, temos o trio de garotas que centralizam a linha narrativa da produção entre os primeiros momentos e o arco final. Elas dialogam sobre a chegada de Sidney, prima de Jill (Emma Roberts), candidata a final girl que pregará uma peça em todos bem próximo ao final. Na conversa, uma delas diz que a franquia de Sidney é tão trágica que deveria ser Premonição, a famosa saga sobre a morte a perseguir sobreviventes indevidos.

Numa breve conversa com uma de suas policiais, Dewey reforça que a tragédia de uma geração é a piada de outra, numa referência aos adornos espalhados pela cidade. Logo depois disso, é chamado para uma emergência, indo em direção ao local do assassinato da abertura, catalisador dos horrores de Pânico 4. Abaixo, Gale encontra Sidney no lançamento do livro. Fica aparente o seu desconforto com o desenvolvimento da amiga que superou alguns traumas e conseguiu seguir adiante, diferente da repórter que se tornou apenas a esposa do xerife. Esse é o movimento que faz Gale despertar para a nova empreitada de investigação em torno de Ghostface, num momento de alimentação de sua antiga paixão: a mídia.

Durante o lançamento do livro de Sidney, Dewey chega para informar que algo ali está conectado com a cena de crime da abertura. É quando eles descobrem que alguém deixou um recado de sangue para a protagonista na mala de seu carro alugado para o período na cidade. Gale, ciente da situação na qual todos estão inseridos, desperta para retornar ao seu posto de apaixonada pela cobertura midiática dos fatos. Na clássica cena no interior de uma sala de aula, os estudantes discutem literatura, filosofia e são surpreendidos com a notícia da morte das colegas de instituição, início de um alvoroço semelhante ao que ocorre no espaço externo, tomado por veículos de imprensa e jornalistas interessados no esperado furo de reportagem.

Gale Weathers domina várias passagens onde luta pelo estabelecimento dos seus ideais enquanto personagem que sempre esteve no protagonismo para a resolução do mistério envolvendo as mortes nos três filmes antecessores. Na primeira cena, ela discute com o seu marido, o xerife que a quer de fora da investigação, algo complexo para alguém com faro jornalístico. No segundo quadro, temos o encontro de Gale com a assistente de Sidney, editora puxa-saco que leva a maior bronca da repórter fora de ação que se diz ainda reconhecer durona depois de dar “um fora” na jovem com pouco bom-senso.

Depois dos primeiros sustos, Sidney rememora o seu passado ao chegar no quarto de Jill e a encontrar num momento semelhante ao seu com o namorado assassino em Pânico. O desenvolvimento da cena, por sinal, é muito parecido, sendo este outro dos tantos momentos autorreferenciais em Pânico 4. No quadro seguinte, Sidney entra e Ghostface dialogam pela primeira vez no filme. É um momento de tensão, ocorrido após a morte de uma das amigas de Jill, brutalmente assassinada em seu quarto enquanto conversava ao telefone. O antagonista é claro e objetivo: o seu interesse não é exatamente a final girl, mas as novas possibilidades de matança. Sidney ainda entra num embate com o “monstro”, mas a figura consegue fugir e guardar a sua ira para a eletrizante batalha do desfecho.

Depois do assassinato testemunhado pela janela da casa de Jil, Sidney segue para casa arrasada, sentida por não ter conseguido poupar a vida da jovem, relembrando-se dos fatídicos acontecimentos e perdas entre Pânico e Pânico 3. A sua assistente, com postura semelhante ao que era Gale nos dois primeiros filmes da franquia, diz que já agendou a sua visita aos programas televisivos que desejam entrevista-las. E para completar, alega que já fechou com a editora para o lançamento de mais livros e que Sidney pode dar o preço que quiser. Decepcionada, a protagonista questiona se ela leu e entendeu a sua trajetória no livro e numa resposta bastante irônica, a assistente interpretada por Alisson Brie informa que ainda não, pois está à espera do filme sobre o conteúdo. Demitida, ela é eliminada mais adiante, num estacionamento.

Interessada em retomar a sua saga de repórter investigativa, Gale Weathers descobre que precisa se associar aos mais jovens da região para conseguir acessar determinadas informações. Com isso, precisa atender ao pedido de um deles: levar Sidney Prescott, considerada uma celebridade, para o clube de cinema da escola. Lá, a cena nos oferta algo além dos debates nos ótimos diálogos metalinguísticos. Temos também a direção de arte caprichosa nos quadros com posters de clássicos, tais como Quadrilha de Sádicos e imagens de Jamie Lee Curtis, a adorada final girl Laurie Strodie, de Halloween – A Noite do Terror. Mais adiante, a maratona dos sete filmes da franquia Facada ocorre numa região afastada da cidade. Gale descobre e vai ao local, sendo surpreendida e quase aniquilada por Ghostface, assassino que agora não apenas mata, mas também registra os seus crimes, como uma espécie de troféu.

No momento da chegada de Gale Weathers, os jovens estão assistindo Facada, o primeiro filme da franquia. É o mesmo trecho de abertura exibido em Pânico 2, quando o casal interpretado por Omar Epps e Jada Pinket-Smith estão no cinema e morrem nas mãos cruéis de Ghostface. O momento é uma referência ao clássico Psicose, de Alfred Hitchcock, famoso por sua peculiar cena de assassinato no chuveiro. No quadro seguinte, Kirbie dialoga com os organizadores da maratona, jovens cinéfilos que talvez sejam os assinantes dos crimes até então.

Após o ataque, Gale Weathers, até então firme nas três produções antecessoras da franquia, sai de cena para se recuperar do ataque de Ghostface. Ela retorna apenas no humorado e intenso desfecho, repleto de metalinguagem, tal como todo o filme. Antes de sua saída, no entanto, a personagem expõe para o marido xerife, as novas condições de produção do antagonista, isto é, matar e registrar isso com suas câmeras, tendo em vista postar na internet. No quadro seguinte, o grupo de personagens mais jovens se encontram na casa de Kirbie para assistir filmes de terror, algo que aconteceria na festa cancelada pela polícia após o ataque sofrido por Gale. A entrada na casa define o terceiro e supostamente último ato de Pânico 4.

Após ser instigada por Ghostface ao telefone, Sidney segue para a casa onde o ato de revelação dos assassinos se estabelecerá. A sequência tem os seus momentos de reflexão, mas o foco é a eletrizante perseguição entre os ainda sobreviventes e o assassino impiedoso que registra os seus crimes para criar conteúdo de violência explícita na internet. No quadro seguinte, as dúvidas em torno do conceito de confiança são estabelecidas entre os personagens. Sidney questiona se Kirbie confia no jovem que se diz inocente, mas está ensanguentado do lado de fora e pede socorro. Neste momento, referências ao primeiro filme são apresentadas: primeiro, a paranoia acerca dos prováveis culpados e inocentes, seguida de uma suposta vítima posicionada como o namorado de Casey Becker, a personagem de Drew Barrymore, aterrorizada na icônica abertura do clássico moderno, em 1996. O feixe de referências fica cada vez mais intenso nesta sequência de acontecimentos que nos levam ao sufocante desfecho, por sinal, surpreendente.

No primeiro quadro, a cena que faz referência ao primeiro assassinato de Pânico, isto é, o namorado da personagem de Drew Barrymore. Questionada sobre filmes de terror para garantir a sua sobrevivência, Kirbie precisa responder ao antagonista na linha telefônica e salvar não apenas a sua pele, mas a do amigo do lado de fora, acossado por Ghostface. Na cena, temos a citação aos tantos casos de clássicos refilmados, numa rápida referência ao movimento de releituras que tomou o sistema na época. Pânico 4, de certa maneira, pode também ser considerada como uma sequência que emula muitos traços dos antecessores, em especial, do primeiro filme, reconfigurados com novo elenco, mas com estrutura dramática e estética bastante parecida. Logo adiante, Kirbie descobrirá que abrir a porta foi um erro que lhe custa a vida.

O epílogo ocorre no hospital, pois como já podíamos prever, matar Sidney seria uma postura ingrata dos realizadores. Assim, no desfecho do ato na casa de Kirbie, descobrimos que Jill, a prima da final girl, é uma das idealizadoras do projeto de matança que não poupou sequer a própria mãe. Doentio, o discurso da jovem versa sobre leitura, mídia, busca desenfreada pela fama e violência numa sociedade mediada por imagens e padrões exaustivos o tempo inteira. Inicialmente, o interesse era manter a dupla com um dos jovens do clube cinéfilo, mas a sua ambição é maior que o próprio projeto então a alternativa é aniquilar o acompanhante e fazer-se de vítima ao lado da prima que ela acreditava estar morta, mas que na verdade sobreviveu ao seu ímpeto de fúria. Renovador em sua proposta, Pânico 4 é um dos pontos altos de uma franquia que só desandou rapidamente no desenvolvimento de seu terceiro filme. Ademais, é uma ótima reflexão sobre violência na sociedade estadunidense, embutida numa narrativa que também funciona como ótimo produto de entretenimento.

 

 

TRAIÇÃO E POLÊMICA! Conheça o MELHOR reality show lançado nos últimos anos…

Desde um dos mais primeiros reality shows produzidos, An American Family, exibido em formato televisivo no início da década de 70 nos Estados Unidos, que acompanhava a rotina de uma família na califórnia e todas as questões que se somavam com algumas revelações, até a chegada dos sucessos de audiência, como: Survivor e Big Brother, esse modelo audiovisual vem disparando na preferência da audiência, muitas vezes tornando anônimos em verdadeiras celebridades. Hoje, está estabelecida a certeza da popularidade que os reality shows tem na sociedade atual.

Baseado na vida real – algo que provou conseguir o interesse de quem assiste –  geralmente dentro de algum jogo com regras diversas, esse formato televisivo vem trazendo ano após ano diversas narrativas que vão desde indivíduos tendo que conviver em uma casa, ou largados e pelados em ambiente selvagem em busca da sobrevivência, até mesmo assassinatos de mentirinha que valem como eliminações de um game repleto de reviravoltas. Falando nesse último caso, ano passado chegou – sem muito ‘oba oba’ – um dos mais interessantes reality shows da atualidade.

Disponível no streaming Universal+ – um daqueles desconhecidos que tem dentro das parcerias do Prime Video – o intrigante The Traitors nos leva para uma instigante caça às mentiras, quase um jogo de tabuleiro, ao melhor estilo ‘Detetive’, da vida real. Tem de tudo! Traições, assassinatos de mentirinha, lavagem de roupa suja, reviravoltas inacreditáveis, discussões, dilemas, jogando numa linha tênue o espírito competitivo – de entender por completo que é um jogo – e as emoções ligadas as questões morais que pulsam em emoções intensas.

No primeiro dia, os chamados para esse desafio se reúnem em uma mesa com os olhos vendados, onde três desses participantes serão os ‘assassinos’, escolhidos com um leve toque no ombro pelo apresentador do reality, o ator britânico Alan Cumming. Em busca de um prêmio que somado pode chegar a mais de um milhão de reais, os participantes jogam separadamente mas com missões em grupo, e na calada de cada noite, os assassinos votam para ‘matar’ um dos outros integrantes da mansão onde todos são hóspedes. Resta aos que não são os assassinos descobrirem, também em uma votação, quem são eles.

Entre os participantes da primeira temporada, vemos metade de pessoas não famosas e a outra metade de rostos conhecidos. Tem participante do ex-Survivor (Cirie Fields), ex- The Real Housewives of Beverly Hills (Brandi Granville), ex- The Bachelor (Arie Luyendyk Jr) , ex-vencedora do Big Brother (Rachel Reilly). Mas o nome mais famoso para o público brasileiro é o do nadador Ryan Lochte – Sim, aquele esportista que aprontou aqui no Rio de Janeiro nas Olimpíadas de 2016.

Vencendo o Emmy 2024 de Melhor Reality Show de forma surpreendente, The Traitors já tem duas temporadas disponíveis no streaming Universal+ e já a garantia de uma terceira que chega ano que vem. Para quem está procurando uma diversão que te faz querer assistir um capítulo atrás do outro, não deixem de conferir! Vocês vão amar! Obs: o final da primeira temporada é algo INACREDITÁVEL! Vejam!

 

‘Gossip Girl: A Garota do Blog’ ganhará reboot; Elegemos os 10 Melhores Episódios!

Sete anos após o fim de ‘Gossip Girl‘, o serviço de streaming HBO Max encomendou 10 episódios para uma nova temporada que servirá como reboot da série e “abordará o quanto a mídia social – e a paisagem de Nova York – mudou nos anos seguintes”.

A série sobre jovens privilegiados vivendo na luxuosa área do Upper East Side de Nova York, cujos segredos são revelados por uma impiedosa blogueira, durou seis temporadas até 2012. Para comemorar o reboot da série cultuada de romance e drama, selecionamos os dez melhores episódios desta jornada segundo o grande público. Vem ver.

10 | There Might Be Blood (Temporada 2 / Episódio 9)

Serena (Blake Lively) convida Aaron (John Patrick Amedori) para ser seu convidado em um baile de gala para caridade honrando Lily (Kelly Rutherford) e Bart (Robert John Burke), mas depois de descobrir um segredo que Aaron vinha mantendo dela, Serena começa a se perguntar se Aaron é o sujeito que ela achava que fosse.

09 | Victor / Victrola (Temporada 1 / Episódio 7)

Serena e Dan (Penn Badgley) finalmente reconhecem que são loucos um pelo outro; Jenny (Taylor Momsey) descobre um segredo sobre seus pais; Blair (Leighton Meester) mais uma vez se vê devastada pelo comportamento de Nate (Chace Crawford).

08 | Double Identity (Temporada 4 / Episódio 2)

Blair vira alvo de um belo rapaz que ela suspeita ser parte da família real de Mônaco. Chuck (Ed Westwick) se ajusta a um recomeço em Paris, ao lado de uma misteriosa nova mulher, Eva (Clémence Poésy).

07 | G. G. (Temporada 5 / Episódio 13)

 

O tão esperado centésimo episódio abriu com o número musical, passado num sonho, contendo Serena, Blair e todos os homens em suas vidas. Além disso, enquanto Chuck enfrenta a realidade de que Blair está prestes a subir no altar com o Príncipe Louis (Hugo Becker), o retorno de Georgina Sparks (Michelle Trachtenberg) pode transformar o casamento real em um desastre real.

06 | Summer Kind of Wonderful (Temporada 2 / Episódio 1)

Enquanto o verão do Upper East Side chega ao fim, Blair retorna de sua viagem de verão da Europa com um charmoso novo namorado, James (Patrick Heusinger), só para fazer ciúmes em Chuck quando ela o leva para Hamptons para passar os últimos dias de verão com ela.

05 | Pret-a-Poor-J (Temporada 2 / Episódio 8)

Jenny tem uma nova jovem amiga modelo, chamada Agnes (Willa Holland), que encoraja Jenny a explorar seu lado selvagem, e também para confortar Eleanor Waldorf (Margaret Colin), que planeja roubar os designs de Jenny e fingir que são seus.

04 | O Brother, Where Bart Thou? (Temporada 2 / Episódio 13)

Todo o Upper East Side de Manhattan fica abalado quando Bart Bass morre subitamente em um acidente de limusine. Serena e Eric (Connor Paolo) recebem a notícia de forma bem calma, enquanto Lily encontra dificuldade, apesar de sua mãe, Cece (Caroline Lagerfelt), tentar de forma estranha confortá-la.

03 | The Goodbye Gossip Girl (Temporada 2 / Episódio 25)

A Gossip Girl decide agitar as coisas na formatura de Constance Billard e St. Jude, enviando um e-mail chocante e avassalador durante a cerimônia, forçando Serena a bolar um plano de ataque.

02 | New York, I Love You XOXO (Temporada 6 / Episódio 10)

Numa estilosa despedida para nunca esquecer, nossos moradores preferidos do Upper East Side, unem forças para um último coquetel; a identidade de Gossip Girl é finalmente revelada.

01 | Hi, Society (Temporada 1 / Episódio 10)

Enquanto ‘Gossip Girl’ posta notícias sobre o baile anual Cotillion Ball, que ocorrerá no fim de semana que se aproxima, Blair decide ir com Nate, mas ela se vê como assunto do New York Times, e gostando de seu caso secreto com Chuck.

As Melhores Revelações de Atrizes em Filmes dos anos 90 – que Completam 30 Anos em 2024

A cada ano, dezenas de atrizes são reveladas em algum grande filme. Porém, nem todas conseguem se manter na indústria e se tornar estrelas badaladas. Em todas as décadas, temos atrizes que chamaram enorme atenção. Algumas seguem e se mantém no topo do jogo. Outras, não conseguem traduzir sua fama e popularidade para a década seguinte. Na década de 90, um dos anos mais interessantes foi o de 1994. É ele justamente que está completando 30 anos em 2024. Em 1994, tivemos alguns dos maiores filmes da década, que trouxeram algumas das melhores revelações de atrizes no período. Confira algumas das mais marcantes abaixo.

Kirsten Dunst – Entrevista com o Vampiro

Imagine ser uma atriz estreante e começar atuando lado a lado a Tom Cruise e Brad Pitt? Mas não apenas isso, imagine também dar seu primeiro beijo em tela no citado ex de Angelina Jolie? Para pouquíssimas, certo? Agora imagine tudo isso aos 12 anos de idade. Essa foi a meta atingida por Kirsten Dunst. A atriz já tinha feito cinco filmes antes, mas é inegável que ‘Entrevista com o Vampiro’ foi o divisor de águas em sua muito jovem carreira.

Sandra Bullock – Velocidade Máxima

Vale lembrar mais uma vez que a revelação de uma atriz em um filme não é necessariamente seu primeiro trabalho como atriz nas telonas. A revelação é justamente o primeiro grande destaque. Sandra Bullock, por exemplo, já havia feito nada menos que dez filmes (incluindo obras interessantes como ‘O Silêncio do Lago’ e ‘O Demolidor’), antes de dirigir um ônibus em alta velocidade, que não podia parar. E pensar que a atriz programada originalmente para ‘Velocidade Máxima’ era Ellen DeGeneres.

Cameron Diaz – O Máskara

A bela Cameron Diaz era modelo antes de tentar a sorte na carreira de atriz. E ainda bem que ela apostou nessa segunda carreira, nós agradecemos. Ao contrário das duas atrizes acima, Cameron Diaz realmente estreou em ‘O Máskara’, sendo este seu primeiro trabalho na atuação. Ou seja, nem precisa ser dito que a loira chegou chutando com força a porta, com os dois pés. Assim como o personagem de Jim Carrey no filme, todos ficamos com o coração na boca. Vinte anos depois de sua estreia, a loira se aposentaria de forma precoce, ficaria dez anos fora do jogo, somente para retornar em uma produção da Netflix, que será lançada ano que vem.

Natalie Portman – O Profissional

Assim como Kirsten Dunst, Natalie Portman era apenas uma menina de 13 aninhos em seu filme revelação, há 30 anos. E assim como Cameron Diaz, Portman também estreava em seu primeiro trabalho como atriz em um filme, três décadas atrás. Como se já não fosse um feito impressionante chamar tanta atenção em seu filme de estreia, Portman, assim como as demais acima, continua na ativa até hoje, tendo se tornado uma das maiores estrelas de sua geração em Hollywood e dona de um Oscar.

Kate Winslet – Almas Gêmeas

Por falar em talentosas atrizes vencedoras do Oscar, a esta altura ninguém possui a mínima dúvida de que Kate Winslet é uma das maiores intérpretes que já pisaram em Hollywood nestes 30 anos. Embora grande parte do público tenha notado a atriz britânica em ‘Titanic’ (sua verdadeira grande revelação), a moça já havia aparecido em filmes de destaque antes, como ‘Razão e Sensibilidade’ (1995) – que lhe rendeu sua primeira indicação ao Oscar. Mas o primeiro trabalho de Winslet no cinema foi neste drama de Peter Jackson – que chamou atenção no circuito cult.

Hilary Swank – Karatê Kid 4

Ainda na seara das atrizes vencedoras do Oscar, que tal agora uma artista vencedora não de uma estatueta, mas de duas. O feito de Hilary Swank impressiona e é para poucos. A jovem estrela guarda duas estatuetas em sua estante, como atriz protagonista (por ‘Meninos Não Choram’ e ‘Menina de Ouro’). Antes de ambos, há 30 anos, ela estrelava seu primeiro filme como protagonista e se tornava a segunda aluna do mestre do karatê, Sr. Miyagi (Pat Morita). Se isso não é tirar onda. Justamente por isso, achamos que Swank deveria aparecer na temporada final de ‘Cobra Kai’.

Renée Zellweger – O Massacre da Serra Elétrica: O Retorno

Nem toda estreia é marcante. E nem toda revelação é positiva. Você lembra do filme que Renée Zellweger trabalhou ao lado de Matthew McConaughey? Não? Tudo bem, quase ninguém lembra. E os que lembram querem esquecer – incluindo a dupla de atores. Acontece que um dos primeiros trabalhos da dupla Zellweger e McConaughey no cinema foi no trash ‘O Massacre da Serra Elétrica: O Retorno’, quarto filme de uma franquia que, àquela altura já estava morta e enterrada. O filme ficou engavetado e só viu a luz do dia quando os dois se tornaram nomes badalados em 1996 (com ‘Jerry Maguire’ e ‘Tempo de Matar’). Ah sim, ambos levaram seus Oscar, e Zellweger levou dois.

Katherine Heigl – Meu Pai Herói

Katherine Heigl ficou conhecida por grande parte do público graças à sua participação na série médica de sucesso ‘Grey’s Anatomy’. Porém, talvez nem todos saibam que Heigl foi uma atriz mirim, e teve seu primeiro papel de destaque aos 16 aninhos de idade. Curiosamente, o filme que marcou sua revelação foi ‘Meu Pai Herói’, remake de uma comédia francesa, que contou com o mesmo Gérard Depardieu, reprisando o papel do pai divorciado de uma adolescente de férias em um resort. O filme fez sucesso nas locadoras na época, mas hoje poucos lembram da obra.

Julia Ormond – Lendas da Paixão

Não foi só a menina Kirsten Dunst que era revelada em um filme com Brad Pitt, há 30 anos. A britânica Julia Ormond, então com 29 anos, também era revelada da mesma forma. O chamariz de Ormond foi em ‘Lendas da Paixão’, que contou ainda com Anthony Hopkins no elenco, e um cenário rural – em uma história épica sobre três irmãos, apaixonados pela mesma mulher. Ormond era esta mulher. E com as formas da atriz, é claro que o público também se apaixonava por ela. Na mesma época, a atriz estrelaria também produções badaladas como ‘Lancelot – O Primeiro Cavaleiro’ (com Sean Connery e Richard Gere) e ‘Sabrina’ (com Harrison Ford – pegando o papel que havia sido de Audrey Hepburn).

Elle Macpherson – Sereias

Elle Macpherson é outra modelo que tentou a sorte na carreira como atriz nos anos 90. Sua primeira investida na atuação foi em ‘Sereias’, misto de comédia, drama e romance, estrelado por Hugh Grant e Sam Neill. No filme, Macpherson é uma modelo nua de retratos. Depois disso, a modelo atuou em outros filmes, mas marcaria mesmo no papel de Janine, a colega que dividiu o apartamento com Joey em ‘Friends’.

‘Riverdale’: Kiley Keough participará da 3ª temporada em papel misterioso; Saiba mais!

De acordo com o Vulture, Riley Keough (‘The Girlfriend Experience‘) fará uma participação na 3ª temporada de ‘Riverdale‘.

A atriz irá interpretar Laurie Lake, uma garota comum que aparece quando Archie e Jughead estão precisando de abrigo. O clima entre eles é descrito como “quente e possivelmente cheio de flerte”, mas que a situação envolverá “muito mais perigo do que eles poderiam imaginar”.

Curiosamente, Keough é uma grande fã da série, e até mesmo já mostrou interesse em participar dela. Confira:

“Eu só queria entrar para o elenco de ‘Riverdale’.”

A 3ª temporada estreará no dia 10 de outubro.

A segunda temporada de ‘Riverdale‘ registrou uma média de 0.5 na demo, 25% acima da média do ano anterior.

Na trama, “A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.”

‘Pose’: Trailer da 2ª temporada revela que ‘tudo está prestes a mudar’; Assista!

O FX divulgou um novo trailer da 2ª temporada de ‘Pose‘.

Confira:

Ryan Murphy revelou que o novo ano terá um salto temporal de 1989 para o finalzinho de 1990. A mudança será feita para alcançar o lançamento da famosa música Vogue, da cantora Madonna, e será baseada em como os personagens reagem à famosa canção, assim como seu impacto na cultura e no cenário popular da música na época.

POSE: 5 motivos que fazem dessa uma das mais importantes séries da história

Criada por Ryan Murphy, Steven Canals e Brad Falchuk, a série entrou para a história com o maior elenco de atores transgêneros da história da televisão americana e o maior elenco LGBTQ de uma série já produzida.

A trama se passa no final dos anos 80 e observa a justaposição de vários segmentos da vida e da sociedade em Nova York: a ascensão do universo de luxo, a cena social e literária do centro e o mundo e cultura dos Bailes.

O elenco inclui Evan Peters, Mj Rodriguez, Dominique Jackson, Billy Porter, Indya Moore, Ryan Jamaal Swain, Hailie Sahar, Angelica Ross e Angel Bismark Curiel.

A segunda temporada irá estrear no dia 11 de junho.

Noomi Rapace viverá assassina violenta no suspense ‘The Thicket’

De acordo com o Deadline, Noomi Rapace (‘Prometheus‘) viverá uma assassina violenta conhecida como “Cut Throat Bill” no suspense indie ‘The Thicket‘.

O elenco ainda conta com Charlie Plummer, Sophia Lillis e Peter Dinklage.

A trama segue um jovem inocente chamado Jack (Plummer), que se encontra em uma jornada épica para resgatar sua irmã (Lillis) depois que ela é sequestrada por uma assassina violenta (Rapace) e sua gangue. Jack consegue ajuda de um experiente caçador de recompensas, Reginald Jones (Dinklage), um alcoólatra e uma prostituta. Juntos, eles irão rastrear a garota em um lugar onde o sangue e o caos reinam.

Dirigido por Elliott Lester, o longa é baseado no livro de Joe R. Lansdale.

O roteiro foi escrito por Chris Kelley.

Hilário! Netflix divulga o mapa da pegação da série ‘Emily em Paris’; Confira!

A Netflix divulgou um novo vídeo divertido para promover o lançamento da série ‘Emily em Paris‘, destacando o mapa da pegação entre os personagens.

Confira:

Com 78% de aprovação no Rotten Tomatoes, ‘Emily em Paris‘ tornou-se a série mais assistida da semana na Netflix.

A produção conquistou os espectadores, que estão apaixonados pela produção.

Confira as reações:

A produção, que foi desenvolvida pela MTV Studios, estava originalmente programada para ser lançada pela Paramount Network, mas teve seus direitos comprados pela gigante do streaming.

Emily em Paris’ foi criada e roteirizada por Darren Star (‘Younger‘, ‘Sex and the City‘) e conta com 10 episódios de meia hora de duração cada.

Na trama, Colins vive Emily, uma jovem ambiciosa que trabalha como executiva de marketing em Chicago e que acaba sendo transferida inesperadamente para Paris. Lá, ela começará uma nova vida, à medida que tenta conquistar seus colegas de trabalho, fazer novas amizades e quem sabe embarcar em romances empolgantes.

A série conta com Ashley Park (musical ‘Meninas Malvadas’ na Broadway), Philippine Leroy Beaulieu (‘Call My Agent!‘), Lucas Bravo (Smartass), Samuel Arnold (‘Antony & Cleopatra’), Camille Razat (‘15h17 – Trem Para Paris‘) e Bruno Gouery (Doc Martin).

Anthony Mackie revela novidades de ‘Capitão América 4’ e ‘Pantera Negra 2’

Em entrevista ao Deadline, Anthony Mackie foi perguntado sobre a aguardada sequência ‘Capitão América 4‘, mas não pode divulgar muitos detalhes sobre o projeto, além de confessar que a Marvel anda bastante ocupada desenvolvendo ‘Pantera Negra 2‘.

“Quando a série ‘Falcão e o Soldado Invernal’ foi lançada, para a estreia do último episódio, nos tivemos uma comemoração em uma vídeo chamada pelo Zoom com todos os envolvidos. E foi isso. Eu não ouvi nada mais desde então. Há milhões de coisas acontecendo na Marvel atualmente. Eu sei que todos estão ocupados desenvolvendo ‘Pantera Negra 2’. Estou curioso para saber como [a sequência] ficará.”

Ele completa, “Eu não senti o peso [de me tornar o próximo Capitão América]. Não sei o motivo, mas não senti essa pressão. Eu foquei mais na animação dos espectadores ao verem a direção que a Marvel estava levando o personagem.”

Stephen King anuncia obra focada em personagem de ‘Mr. Mercedes’

Em entrevista ao Fangoria, Stephen King anunciou que seu próximo livro será focado na Holly Gibney, personagem de ‘Mr. Mercedes‘, que também apareceu nos livros ‘The Outsider‘ e ‘If It Bleeds‘.

“Eu nunca consegui deixar a Holly Gibney, do meu livro ‘Mr. Mercedes’, para trás,” revelou King. “Ela deveria ter sido uma personagem secundário, mas ela roubou a cena no livro. E também roubou o meu coração. Eu acabei de terminar um livro chamado ‘Holly’ e será focado nela.”

Holly Gidney é a prima mais nova de Janey e Olivia Gibney. Ela sofre com TOC (Transtorno Obsessivo Compulsivo), sinestesia, distúrbio de processamento sensorial, e está em algum lugar no espectro do autismo. Apesar disso, ela é muito observadora, sem filtros e inconsciente de sua inocência.

Vale lembrar que Justine Lupe interpretou a personagem na série ‘Mr. Mercedes‘, além de também ter sido vivida por Cynthia Erivo em ‘The Outsider‘, da HBO.

Final de ‘The Walking Dead’ fará os espectadores CHORAREM, afirma showrunner

Em entrevista ao TVLine, a showrunner Angela Kang revelou que o desfecho da série ‘The Walking Dead‘ – que chegará ao fim após 11 temporadas – será muito comovente e levará os espectadores às lagrimas.

“[O último] episódio será emocionante. Será uma grande jornada. Para os espectadores, haverá lágrimas. E o choro se dará por diferentes motivos para diferentes personagens. Nós sentimos que a base dessa série são os horrores desse mundo. Há muitas cenas de ação e aventura, mas os espectadores continuam acompanhando essa história por causa dos personagens. Há algo em torno deles que torna inspiradora a pior das circunstâncias. Nós estamos nos apoiando nisso, porque sentimos que é aonde está o coração da série.”

Ela completa, “Haverá muitas cenas de ação, assustadoras e riscos altos. O último episódio terá de tudo. Porém, o mais importante, são as cenas adoráveis entre os personagens em si. Eu sempre fico impressionada com o nosso elenco e o seu trabalho. Greg Nicotero se superou ao dirigir um episódio extremamente desafiador.”

Intitulado Rest in Peace, o último episódio irá ao ar no dia 20 de novembro.

Confira o trailer:

Criada por Frank Darabont, a série é baseada nos quadrinhos homônimos de Robert Kirkman.

A trama acompanha um grupo de sobreviventes em um mundo pós-apocalíptico que precisa não só enfrentar os mortos, como também os vivos.

O elenco conta com Norman Reedus, Melissa McBride, Lauren Cohan, Christian Serratos, Josh McDermitt, Seth Gilliam, Ross Marquand, Khary Payton, Cooper Andrews, Callan McAuliffe e Jeffrey Dean Morgan.

‘Quantum Leap’: Trailer da 2ª temporada apresenta novas aventuras no passado; Confira!

A NBC divulgou o trailer completo da 2ª temporada de ‘Quantum Leap‘, reboot da série clássica ‘Contra Tempos‘.

Confira:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 4 de outubro.

Criada por Steven Lilien e Bryan Wynbrandt, a produção é um reboot da série clássica ‘Contra Tempos‘ (1989-93).

Já se passaram 30 anos desde que o Dr. Sam Beckett entrou no acelerador do Salto Quântico e desapareceu. Agora, uma nova equipe foi montada para reiniciar o projeto na esperança de entender os mistérios por trás da máquina e o homem que a criou.

O elenco conta com Raymond Lee, Ernie Hudson, Caitlin Bassett, Mason Alexander Park e Nanrisa Lee.

‘Resident Alien’ é RENOVADA para a 4ª temporada

A série cômica de ficção científica ‘Resident Alien‘, estrelada por Alan Tudyk, foi renovada oficialmente para a 4ª temporada.

O próximo ciclo, no entanto, terá um novo lar. A produção passará a ser exibida pelo canal USA Network ao invés do SyFy.

Vale lembrar que o terceiro ano registrou uma média de 3.3 milhões de espectadores.

Na trama, Harry é um extraterrestre que pousa no planeta Terra e tenta se passar como um médico humano. Com a missão secreta de matar todos os humanos, Harry começa a viver uma vida simples – mas as coisas ficam difíceis quando ele é encarregado de ajudar a resolver um assassinato local e ele percebe que precisa entender esse novo mundo.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Chris Sheridan, a série é baseada nos quadrinhos da Dark Horse.

O elenco ainda conta com Sara Tomko, Corey Reynolds, Alice Wetterlund e Levi Fiehler.

‘Paradise’: Último episódio quebra recorde de AUDIÊNCIA da série

De acordo com o Deadline, o último episódio da primeira temporada de ‘Paradise‘ quebrou recordes de audiência em seu lançamento em streaming.

Em seus primeiros sete dias, o capítulo final alcançou 6.3 milhões de visualizações mundialmente – o que representa a maior audiência da história da série neste mesmo período.

Anteriormente, a Disney havia divulgado que o primeiro episódio havia somado 7 milhões de visualizações em seus primeiros nove dias.

E, desde então, o episódio em questão já acumula mais de 17.6 milhões de views globalmente – um aumento de 151% nos números reportados incialmente pelo streaming.

Vale lembrar que, com o sucesso, a produção já está renovada para a 2ª temporada.

No Brasil, o seriado está disponível no serviço de streaming do Disney+.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A série foi criada por Dan Fogelman (‘This Is Us’).

Na trama, o assassinato do presidente dos Estados Unidos acaba envolvendo seu chefe de segurança em um perigoso segredo de estado.

O elenco conta com Sterling K. Brown, James Marsden, Julianne Nicholson e Sarah Shahi.

Ella Purnell é destaque em cena inédita da 2ª temporada de ‘Fallout’; Confira!

O Prime Video divulgou um novo clipe da 2ª temporada de ‘Fallout‘, elogiada adaptação pós-apocalíptica da aclamada franquia homônima de games.

No vídeo dublado, Ella Purnell (‘Yellowjackets’) tenta fazer um resgate pacífico de seu companheiro de missão, Walton Goggins (‘Os Oito Odiados’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 17 de dezembro.

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Vale lembrar que a série já foi renovada para a 3ª temporada.

Jonathan Nolan, cocriador de ‘Westworld‘, é responsável pela adaptação.

A trama dos jogos se passa em uma realidade alternativa durante o século XXII, nos EUA, após uma guerra nuclear. Os sobreviventes da guerra vivem em abrigos subterrâneos conhecidos como Cofres. A franquia é conhecida pelo seu estilo futurista, humor negro e violência extrema.

O elenco conta com Ella Purnell (‘Yellowjackets’), Walton Goggins (‘Os Oito Odiados’), Xelia Mendes-JonesAaron MotenKyla MacLachlan (‘Twin Peaks’).

Geneva Robertson-Dworet (‘Tomb Raider’) e Graham Wagner (‘Silicon Valley’) servem como showrunners.

Lançado em 1997, a primeira iteração teve aclame universal por parte da crítica especializada. O sucesso de público rendeu outras três sequências, bem como cinco games derivados.

Confira fotos promocionais de Rihanna em ‘Bates Motel’

A oito vezes ganhadora do Grammy Awards, Rihanna, apareceu em novas imagens como Marion Crane, para a quinta e última temporada de ‘Bates Motel’.

Com uma abordagem bem diferente daquela trazida pela icônica Janet Leigh, no clássico de 1960 de Alfred Hitchcock, a versão da Rihanna trará aspectos novos, mas diretamente ligados com a intérprete original imortalizada no suspense. Quem afirma é Kerry Ehrin, produtora executiva de ‘Bates Motel’:

“Estamos carregando aspectos da história original e definitivamente vamos usá-los para que essa nova concepção seja reconhecida facilmente. A diferença é por qual caminho vamos percorrer”.

A produtora comentou que a série vai abordar alguns aspectos que não haviam sido trazidos em ‘Psicose’, como o relacionamento amoroso de Marion Crane no início do filme. Segundo Kerry, muito mais que o exterior da relação será mostrado e a personagem será apresentada como “uma mulher contemporânea com um pouco de ousadia, algumas expectativas e que nem sempre é perfeitamente gentil”.

A produtora também comentou sobre a clássica e fatídica cena da personagem, observando que a última temporada se passa 18 meses após a morte de Norma (Vera Farmiga):

“Norman está em um nível incrivelmente intenso e interessante, que foi construído para a ele até a tão esperada cena com Marion Crane. É a colisão da narrativa de ‘Bates Motel’ com esta personagem surgindo em meio a tudo que já foi mostrado. Ele está se sentindo muito frágil e solitário, e Marion surge como esta mulher carismática, super presente e extremamente atraente – tudo o que ele precisa neste exato momento”.

Confira as fotos divulgadas pelo site Entertainment Weekly:

Assista ao trailer da próxima temporada de Bates Motel

A quinta e última temporada estreará em 20 de fevereiro nos Estados Unidos.

‘Liga da Justiça’: Ezra Miller fala sobre sacada cômica de Batman que foi cortada

Muita coisa de ‘Liga da Justiça‘ ficou para trás no corte final e algumas sacadinhas cômicas também não sobreviveram.

O astro Ezra Miller compartilhou um desses momentos em uma entrevista ao Gamespot:

“Tem uma fala que não ficou no filme e que eu gostaria muito que tivesse ficado. Aquaman joga um negócio contra a parede da Batcaverna e no corte final Batman diz ‘hey, não faça isso’. Na versão original ele dizia: ‘Hey, não faça isso. A maioria das minhas merdas aqui explodem’. Acho que a remoção da fala foi justamente pelo fato de termos um número limitado de quantos palavrões poderiam dizer em cena”.

‘Liga da Justiça’ fechou primeiro final de semana de estreia arrecadando US$ 96 milhões na bilheteria doméstica, de acordo com a Variety. Esta foi a oitava maior estreia do ano. Porém, o valor ficou abaixo da expectativa inicial, que era entre US$ 100 e 120 milhões.

Vale notar que a arrecadação nos Estados Unidos foi inferior a ‘Batman Vs Superman’, que levantou aproximadamente US$ 70 milhões a mais que o novo filme da DC, arrecadando US$ 166 milhões. Ainda assim, no mundo inteiro, produção já fez US$ 281 milhões.

‘Liga da Justiça’ decepciona e deve ter a menor bilheteria do Universo DC

Trata-se da menor bilheteria de abertura dos cinco filmes do Universo DC. ‘Mulher-Maravilha’ fez US$ $103 milhões na abertura. ‘Batman vs Superman’ arrecadou US$ 166 milhões. ‘Esquadrão Suicida’ fez US$ 133,7 milhões e ‘Homem de Aço’ ficou com US$ 116,6 milhões.

‘Supergirl’: Diretora de ‘The Handmaid’s Tale’ é cotada para comandar o longa

O longa de ‘Supergirl‘ parece estar ganhando forma e segundo o GWW, a Warner/DC está de olho e uma possível diretora.

De acordo com o portal, Reed Morano estaria sendo cotada para assumir a direção do filme solo da heroína.

Morano é bem conhecida no ramo por seu trabalho como diretora de fotografia e começou a se destacar na direção ao assumir alguns episódios das série ‘Billions‘ e ‘The Handmaid’s Tale‘.

 

O roteirista Oren Uziel, de ‘O Paradoxo Cloverfield’, está trabalhando no roteiro do filme. Apesar da confirmação, o projeto ainda não possui produtor e nem se sabe se terá alguma ligação com os demais filmes do Universo da DC nos cinemas.

Ainda segundo o site, o filme da heroína representa uma mudança de foco no estúdio, onde os super-heróis serão encabeçado por Walter Hamada, que liderou muitos sucessos de filmes da New Line.

Nos quadrinhos, a personagem era adolescente quando escapou do condenado planeta Krypton junto com a criança que cresceu como Clark Kent.

Fique de olho no CinePOP para novidades sobre esse aguardado filme.

‘Pyros’: Reese Witherspoon vai estrelar e produzir ficção científica da Netflix

A atriz Reese Witherspoon está cada vez mais ativa em Hollywood e após encerrar a exibição da segunda temporada da aclamada série ‘Big Little Lies‘ e iniciar o processo de divulgação de seu novo seriado pela Apple TV+, intitulada ‘The Morning Show‘, a vencedora do Oscar já caminha para um novo projeto.

Witherspoon vai estrelar e produzir o sci-fi ‘Pyros‘, pela Netflix. O longa é baseado em um conto intitulado “Tardy Man”, escrito por Thomas Pierce e publicado no The New Yorker em 2018.

A narrativa acompanha um grupo de pessoas cujos corpos são aumentados a partir de trajes indestrutíveis que são acoplados na espinha dorsal. Elas são pagas por uma corporação para recuperar objetos para figuras muito ricas, quando suas casas são destruídas em virtude de incêndios. Esse time possui ordens bem restritas para não se desviar de sua missão, mas as coisas mudam completamente quando um dos membros desse grupo quebra as regras.

O roteiro é assinado por Pierce e conta com Simon Kinberg (‘X-Men: Fênix Negra’) como produtor.

Outro conto escrito por Pierce também deve ser adaptado. Segundo a revista EW, “Chairman Spaceman” deve ganhar uma versão para os cinemas, sob o selo da Fox Searchlight.

 

 

‘Vingadores: Ultimato’: “Não imagino nenhum outro ator no papel do Homem de Ferro”, revela Paul Rudd

Um dos grandes desafios que a Marvel Studios possui para o futuro do MCU é a escalação do personagem Homem de Ferro. Imortalizado pela surpreendente caracterização do astro Robert Downey Jr., o super-herói se tornou uma extensão da própria personalidade do seu intérprete.

E durante uma entrevista ao The Ringer, o astro Paul Rudd – que dá vida ao herói Homem-Formiga – revelou que não consegue imaginar nenhum ator assumindo o manto do Homem de Ferro.

Segundo ele:

“Existem muitas crianças do Make-A-Wish que querem conhecer o Homem de Ferro. Isso é uma responsabilidade enorme e ele consegue dominá-la. Ele é uma pessoa espetacular e eu realmente fico impressionado com ele, eu gosto demais desse cara. Se você perguntasse a qualquer um no set daquele filme, eles diriam o quão incrível ele é. Ele é um desses cara em que você se pergunta: ‘Onde você separa o ator do personagem?’. Quer dizer, quem mais poderia interpretar o Homem de Ferro? Ele é o Tony Stark. Eu nem consigo imaginar ninguém além dele para o papel”.

Lançado em 2019, ‘Vingadores: Ultimato‘ tornou-se o filme com a maior bilheteria de todos os tempos (US$ 2,8 bilhões), superando ‘Avatar‘ (US$ 2,79 bilhões) após um reinado de quase 10 anos.

Este capítulo final da saga dos ‘Vingadores‘ ainda marcou a despedida do astro Robert Downey Jr. do papel do Homem de Ferro.

Assista nossa crítica:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

‘Alerta Vermelho’: Ação e pancadaria no 1º teaser trailer do filme da Netflix com Ryan Reynolds, Gal Gadot e Dwayne Johnson

O vindouro thriller de ação da Netflix, ‘Alerta Vermelho‘ (‘Red Notice‘), ganhou o seu primeiro e explosivo trailer, que traz o trio de atores Ryan Reynolds, Gal Gadot e Dwayne Johnson protagonizando intensas cenas de ação.

Assista:

Na trama, quando a Interpol emite o alerta vermelho – um pedido global de busca e apreensão dos criminosos mais procurados do mundo – é hora de o melhor investigador do FBI, John Hartley (Dwayne Johnson) entrar em cena. A caçada vai colocá-lo no meio de um ousado plano de assalto, forçando-o a se unir ao golpista Nolan Booth (Ryan Reynolds) para capturar a ladra de obras de arte mais procurada do mundo, ‘O Bispo’ (Gal Gadot). Esta grande aventura vai levar o trio ao redor do globo, passando por pistas de dança, uma prisão isolada, pela selva e, o pior de tudo, constantemente um na companhia do outro. O elenco estelar conta ainda com Ritu Arya e Chris Diamantopoulos. Dirigido e escrito por Rawson Marshall Thurber (Central de Inteligência, Arranha-Céu: Coragem sem Limite) e produzido por Hiram Garcia, Dwayne Johnson e Dany Garcia, da Seven Bucks Productions, por Beau Flynn, da Flynn Picture Co., e pela Thurber’s Bad Version, Inc., Alerta Vermelho é um elegante jogo de gato e rato ao redor do globo.

Com estreia marcada para 12 de novembro na Netflix, o longa foi orçado em US$ 200 milhões, ultrapassando ‘O Irlandês’ (US$160 milhões), ‘Esquadrão 6’ (US$ 150 milhões) e ‘Bright’ (US$90 milhões).

A produção é dirigida e roteirizada por Rawson Marshall Thurber (‘Arranha-Céu’).