Site Página 2456

Diretor sugere ligação entre M.O.D.O.K e [SPOILER] em ‘Homem-Formiga 3’

O diretor de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘, Peyton Reed, sugeriu que o vilão M.O.D.O.K, presente no filme, tem ligação com outro personagem do MCU.

[Leves spoilers abaixo]

Em entrevista ao ScreenRant, o diretor explicou a decisão de incluir o personagem no longa e acrescentou:

“M.O.D.O.K. esteve no aguardo por um tempo. Sei que houveram conversas para outros filmes, como ‘será que ele se encaixaria? Como que ficaria em live-action?’. Nós chegamos em uma ideia: como levaríamos nossos heróis para o Reino Quântico, em contato com Kang, como o Kang saberia sobre eles? E, então, pensei: ‘o que aconteceu com o Jaqueta Amarela no final do primeiro Homem-Formiga?'”.

No final do primeiro filme do Homem-Formiga, o vilão Jaqueta Amarela, interpretado por Corey Stoll, é vencido por Scott Lang em um embate, onde o antagonista acaba por se encolher infinitamente até desaparecer. Nunca ficou claro se ele foi morto, mas o diretor sugere que ele foi parar no Reino Quântico, e que irá retornar no novo filme como M.O.D.O.K, uma teoria já difundida pelos fãs.

Lembrando que ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ estreia em 17 de fevereiro, dando início à Fase 5 do MCU.

O longa será novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói e agora retorna para concluir a trilogia, com a produção prometendo ser a maior de toda a saga.

Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.

Evangeline LillyJonathan Majors, Bill Murray, Michelle Pfeiffer Michael Douglas completam o elenco.

‘O Exorcista: O Devoto’ pode arrecadar US$ 30 milhões em estreia nos EUA

De acordo com informações do Deadline, o aguardado filme de terror ‘O Exorcista: O Devoto‘ está previsto para arrecadar aproximadamente US$ 30 milhões em seu fim de semana de estreia nos Estados Unidos.

A estimativa de arrecadação é considerada ótima, especialmente por se tratar de um filme de terror.

O valor é o mesmo que o soft reboot de ‘Pânico‘, que arrecadou US$ 30 milhões em sua estreia nos EUA em 2022.

Embora o orçamento exato da produção ainda seja desconhecido, é importante lembrar que a Universal Pictures e a Blumhouse gastaram cerca de US$ 400 milhões para adquirir os direitos da franquia ‘O Exorcista‘.

Lembrando que o longa chegará aos cinemas nacionais em 06 de outubro.

Confira:

Conhecido por seu trabalho na nova trilogia de ‘Halloween‘, Green compartilhou sua abordagem cuidadosa em relação à icônica voz demoníaca na franquia clássica do terror.

Em entrevista para o SyFy Wire, ele expressou seu desejo de não decepcionar os fãs, reconhecendo o papel crucial que essa característica desempenha na série.

Green revelou que a versão final do filme pode diferir do que foi apresentado no trailer oficial.

“Estamos na parte de voz demoníaca do processo agora, e explorando vários conceitos. Outro dia, nós trouxemos cinco pessoas muito, muito diferentes para uma sala, com um microfone e pedi que dissessem coisas”, explicou o diretor.

“Talvez eu queira que seja cada uma dessas vozes e muito mais. Talvez eu queira que esse demônio seja um monte de coisas”, concluiu.

Anteriormente, conversando com o IndieWire, o produtor Jason Blum comentou sobre a expectativa pelo lançamento e disse que este é o filme mais arriscado de sua carreira.

“O filme mais arriscado que já fiz com certeza ainda não foi lançado. É ‘O Exorcista‘. Só porque é muito caro. Normalmente, a barreira para o sucesso em tudo o que fazemos é incrivelmente baixa porque fazemos filmes baratos. Para ‘O Exorcista’, a aposta é alta.”

Ele acrescentou que:

“Não é um alto risco para a Blumhouse. Obviamente, já fomos pagos, mas é um risco alto para nossos parceiros. Então, quando você me pergunta qual é a coisa mais arriscada em que já trabalhamos, considero isso como para nós ou nossos parceiros financeiros. No caso de ‘O Exorcista’, esse seria o maior, porque é um risco alto para a Universal.”

Na trama, um pai desesperado pede a ajuda de Chris MacNeil para tentar lidar com uma presença demoníaca, assim como aconteceu com ela no passado.

Leslie Odom Jr.Ann DowdJennifer NettlesNorbert Leo ButzLidya JewettOlivia MarcumEllen Burstyn estrelam.

Danny DeVito fala sobre filme MISTERIOSO que ele vai estrelar com Arnold Schwarzenegger!

O astro Danny DeVito (‘Batman: O Retorno’) recentemente falou sobre o misterioso longa-metragem que vai estrelar ao lado de Arnold Schwarzenegger (‘O Exterminador do Futuro’). Sem revelar muitos detalhes sobre a trama, DeVito revelou que o projeto já tem um estúdio definido.

“Queremos muito trabalhar juntos e temos conversado sobre isso há um bom tempo”, disse DeVito segundo o Deadline. “Estamos em algo agora, temos um roteiro sendo escrito”. 

Ele acrescentou: “Assim que isso estiver pronto, saberemos melhor. Mas vamos fazer na Warner Brothers, então é isso”.

Sobre sua relação com Schwarzenegger, DeVito comentou: “Ele é um bom amigo, sabe? Ele é apenas um bom companheiro. Então, sabe, combinamos. Nós nos encaixamos, certo?”

DeVito também refletiu sobre a perda do diretor Ivan Reitman: “Quando perdemos Ivan, que Deus o tenha, estávamos prestes a trabalhar com ele novamente em uma sequência de Irmãos Gêmeos. Eu acho que onde minha cabeça está – e acho que a de Arnold também – é que queremos trabalhar juntos. Queremos fazer outro filme juntos, seja uma sequência ou um novo elemento que seja outra história. Só tem que ser bom, engraçado, divertido para nós, que se encaixe com nossos personagens e o que as pessoas querem ver. E é isso que estamos almejando”.

Schwarzenegger complementou: “Na minha opinião, é uma química que você não pode inventar com atuação ou algo assim. É a coisa mais importante – você tem que gostar um do outro, respeitar um ao outro e simplesmente combinar. Quando fizemos Irmãos Gêmeos, percebemos nas primeiras cenas o quanto nos divertíamos juntos e como Danny reage a mim e eu a Danny. É realmente uma combinação perfeita”.

Até o momento, não se sabe se o novo longa será uma sequência deIrmãos Gêmeos ou um projeto completamente novo.

Lançado em 1988,Irmãos Gêmeos reuniu Danny DeVito e Arnold Schwarzenegger sob a direção do falecido Ivan Reitman (1946-2022).

“Ao acaso, Julius (Arnold Schwarzenegger) e Vincent (Danny DeVito) descobrem que são irmãos gêmeos. O primeiro é alto, loiro e calmo, enquanto o segundo é um trapaceiro baixinho e moreno. Juntos, eles exploram como a educação em famílias diferentes moldou suas personalidades opostas”.

Irmãos Gêmeos está disponível no Prime Video.

 

Blake Lively e Ryan Reynolds se manifestam sobre processo de Justin Baldoni: “Tática do abusador”

A atriz Blake Lively e seu marido, Ryan Reynolds, se manifestaram sobre as acusações feitas por Justin Baldoni, que entrou com uma ação judicial alegando que o casal sequestrou seu filme e tentou “destruir sua reputação com falsas acusações de assédio sexual”.

De acordo com o Deadline, Lively se pronunciou, afirmando que se trata de mais uma tática do “manual do abusador”.

“Este último processo de Justin Baldoni, Wayfarer Studios e seus associados é mais um capítulo no manual do abusador. É uma história antiga: uma mulher denuncia com provas concretas de assédio sexual e retaliação, e o abusador tenta inverter a situação e virar o jogo contra a vítima. Isso é o que os especialistas chamam de DARVO: Negar. Atacar. Inverter a vítima com o agressor”, disseram os advogados de Lively.

A equipe jurídica também acrescentou: “A Wayfarer escolheu usar os recursos de seu cofundador bilionário para emitir declarações à mídia, lançar processos sem mérito e ameaçar com litígios, sobrecarregando a capacidade do público de entender que o que estão fazendo é retaliação contra as alegações de assédio sexual”.

“Eles estão tentando mudar a narrativa sobre a Sra. Lively, alegando falsamente que ela assumiu o controle criativo e alienou o elenco de Mr. Baldoni. As evidências mostrarão que o elenco e outras pessoas tiveram suas próprias experiências negativas com Mr. Baldoni e a Wayfarer. As evidências também mostrarão que a Sony pediu à Sra. Lively para supervisionar a versão do filme da Sony, que foi então escolhida para distribuição e teve grande sucesso”, afirmaram.

“A resposta deles às alegações de assédio sexual: ela quis isso, a culpa é dela. A justificativa deles para o que aconteceu com ela: veja o que ela estava vestindo. Em resumo, enquanto a vítima foca no abuso, o abusador foca na vítima. A estratégia de atacar a mulher é desesperada, não refuta as evidências na queixa da Sra. Lively e falhará”, completaram.

O ator Justin Baldoni entrou oficialmente com um processo contra Blake Lively e Ryan Reynolds, acusando o casal de ter roubado seu filme, ‘É Assim Que Acaba’, e de tentar destruir sua carreira com falsas acusações de assédio sexual.

De acordo com a Variety, no processo de 179 páginas, apresentado no Distrito Sul de Nova York, Baldoni e seus publicitários acusam Lively e Reynolds de extorsão civil, difamação e invasão de privacidade.

A ação judicial solicita pelo menos US$ 400 milhões em danos.

“Em essência, este não é um caso de celebridades se atacando na imprensa”, afirma o processo de Baldoni. “Este é um caso sobre duas das estrelas mais poderosas do mundo utilizando seu imenso poder para roubar um filme inteiro das mãos de seu diretor e estúdio de produção… Quando os demandantes tiverem seu dia no tribunal, o júri reconhecerá que nem a celebridade mais poderosa pode manipular a verdade para seu próprio benefício”.

Anteriormente, foram reveladas mensagens de texto que supostamente mostram que Justin Baldoni e sua equipe jurídica fabricaram uma campanha difamatória contra Blake Lively durante o lançamento do filme.

“Ele quer sentir que ela pode ser derrotada”, escreveu uma publicitária que trabalha com o estúdio e o Sr. Baldoni em uma mensagem de 2 de agosto para a especialista em gerenciamento de crises, Melissa Nathan.

Melissa respondeu:

“Você sabe que podemos acabar com qualquer um”.

A publicista respondeu:

“A narrativa on-line é tão boa e os fãs ainda estão defendendo Justin e literalmente não houve captação desses dois artigos, o que é realmente chocante para mim. Mas eu vejo isso como um sucesso total, assim como Justin.”

‘É Assim que Acaba’ | Entenda TODA a treta envolvendo Blake Lively e Justin Baldoni

Justin Baldoni foi dispensado pela agência de talentos WME.

A decisão de se separar do diretor e estrela de ‘É Assim que Acaba’ veio da agência no sábado, depois que Blake Lively entrou com uma queixa de assédio sexual e retaliação contra ele na sexta-feira à noite, confirmaram fontes.

Baldoni foi informado da decisão no sábado, disseram fontes. A WME também representa Lively, e com base na seriedade das alegações na reclamação de Lively, a agência sentiu que ações precisavam ser tomadas rapidamente.

A WME não fez comentários.

Lively moveu um processo judicial contra Baldoni, seu ex-diretor e colega de elenco no filme, acusando-o de assédio sexual e de liderar uma campanha destinada a manchar sua reputação pública.

Baldoni refuta as acusações e contra-ataca, afirmando que Lively estaria utilizando a situação para tentar recuperar sua imagem, que, segundo ele, teria sido prejudicada por seu próprio comportamento no set.

Conforme documentos judiciais obtidos pelo TMZ, as tensões entre os dois teriam escalado a ponto de ser necessária uma reunião de emergência com toda a equipe de produção.

O encontro, que contou até mesmo com a presença do marido de Blake, o ator Ryan Reynolds, buscava resolver o que ela descreve como um ambiente de trabalho hostil.

No processo, Blake descreve episódios que teriam contribuído para essa atmosfera tóxica.

Ela alega que Baldoni teria exibido imagens de mulheres nuas, abordado assuntos pessoais inapropriados, incluindo supostos problemas de vício, e feito comentários desrespeitosos sobre a aparência dela e de outros membros da equipe.

A atriz também denuncia que seu falecido pai foi mencionado de maneira inadequada durante as gravações, além de relatar pressões para incluir cenas explícitas que não estavam previstas no roteiro original.

Lively acusa Baldoni de ser o principal responsável por uma estratégia de manipulação social com o objetivo de prejudicar sua carreira.

Por outro lado, Bryan Freedman, advogado de Baldoni, repudiou as alegações, classificando-as como “falsas e sensacionalistas”.

Ele ainda caracterizou Lively como uma figura problemática no set, afirmando que a atriz teria ameaçado abandonar as filmagens e boicotar a promoção do longa, ações que, segundo ele, contribuíram para o fracasso do projeto.

Vale lembrar que a adaptação de ‘É Assim que Acaba‘, que arrecadou mais de US$ 350 milhões mundialmente, está disponível no streaming do Max.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

é assim que acaba

‘Como Treinar o Seu Dragão’: Universal divulga emocionante vídeo dos bastidores do live-action; Confira!

O live-action de ‘Como Treinar o Seu Dragão’ tem sido um verdadeiro sucesso, já tendo ultrapassado a marca de meio bilhão em bilheteria mundial. Agora, a Universal divulgou um emocionante vídeo dos bastidores do longa.

Na ilha de Berk, os vikings dedicam a vida a combater e matar dragões. Soluço, filho do chefe Stoico, não é diferente. Ele sonha em matar um dragão e provar seu valor, apesar da descrença geral. Um dia, por acaso, ele acerta um dragão que jamais foi visto, chamado Fúria da Noite. E além de não matá-lo, acaba acaba por soltá-lo. Só que o animal perdeu parte da cauda e, com isso, não consegue mais voar. Soluço decide ajudá-lo e, aos poucos, se aproxima do dragão. Só que, paralelamente, Stoico autoriza que o filho participe do treino para dragões, cuja prova final é justamente matar um dos animais.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Mason ThamesNico Parker estrelam como Soluço e Astrid, respectivamente.

Gerard Butler, que dublou o líder dos vikings e pai do Soluço na animação, reprisa seu papel na adaptação.

Nick Frost, Julian Dennison, Gabriel Howell, Bronwyn JamesHarry TrevaldwynRuth Codd também estrelam.

 

346263e4 9512 4fd4 a9cf 0945e73de5eb

‘The Dreadful’: Kit Harington e Sophie Turner se reúnem em novas imagens; Confira!

The Dreadful divulgou recentemente novas imagens que mostram as estrelas Kit Harington e Sophie Turner se reunindo novamente após terem trabalhado juntos no épico Game of Thrones’.

O reencontro nas telas acontece após Turner e Harington interpretarem os meio-irmãos Sansa Stark e Jon Snow, respectivamente, emGame of Thrones, que teve oito temporadas entre 2011 e 2019.

‘The Dreadful’: Sophie Turner fala sobre desconforto em cenas íntimas com Kit Harington; “Foi nojento”

Ambientado no contexto da Guerra das Rosas,The Dreadful acompanha Anne (Turner) e sua sogra Morwen (Marcia Gay Harden), que vivem uma vida solitária e difícil nos arredores da sociedade. Mas quando um homem (Harington) do passado retorna, ele desencadeia uma sequência de eventos que se tornam um ponto de virada para Anne.

O longa é dirigido e escrito pela roteirista e diretora Natasha Kermani.

Game of thrones 03 (1)

Edward Boggiss, ator de ‘Malhação’, morre aos 49 anos

O ator brasileiro Edward Boggiss faleceu aos 49 anos. A informação foi divulgada na noite da última quarta-feira (8) pelo também ator Pedro Garcia Netto, em suas redes sociais, e confirmada pela CNN Brasil. A causa da morte ainda não foi oficialmente revelada.

Nas redes sociais, Netto lamentou a perda do colega, compartilhou um texto escrito pelo próprio Boggiss e informou detalhes sobre o sepultamento.

“Edward foi um grande amigo, um ser humano diferenciado. Guardo muitas lembranças e inúmeros aprendizados da nossa convivência. Com você, entendi a importância de ser gentil, educado, prestativo e generoso com todos ao redor. Você era um menino de ouro, de uma educação rara. Lutou bravamente até o fim, com coragem, dignidade e força!

Curtimos muito na nossa fase jovens, viajamos e tem uma passagem que nos marcou, em um teste que fizemos para televisão com a produtora Vanessa Veiga, um segurou a luz (refletor) para o outro. Você sempre na minha torcida e eu na sua. Você é um vencedor Dudu. Sua partida deixa uma saudade imensa, mas também a certeza de que sua luz é muito forte.

Obrigado por tudo, meu amigo”, escreveu.

Edward Boggiss estreou na televisão em 1998, no programa Caça Talentos, da TV Globo. Logo no ano seguinte, em 1999, ganhou destaque ao interpretar o coprotagonista Caio na quinta temporada deMalhação’.

Entre seus papéis mais marcantes estão o vilão Tony, no seriadoSandy & Junior (2002), e o rebelde Diego na novela Chamas da Vida (2008), na Record, onde contracenou com Andréia Horta. Na TV Globo, ele também integrou o elenco da minissérieUm Só Coração e das novelasComeçar de Novo eO Profeta’.

Nos últimos anos, o ator enfrentou sérios desafios de saúde. Em 2021, foi diagnosticado com depressão profunda e precisou ser internado em uma clínica psiquiátrica para tratamento. Mais recentemente, em 2024, ele vinha travando uma batalha contra um câncer de orofaringe com comprometimento pulmonar.

Edward era casado com a fisioterapeuta Érika e deixa uma filha, Julia, fruto de um relacionamento anterior.

‘Street Fighter 6’: Capcom revela novo trailer com gráficos impressionantes

Para a surpresa de todos, a Capcom anunciou, nesta segunda-feira (21), o aguardado ‘Street Fighter 6‘, próximo capítulo da lendária franquia de jogos de luta. Por enquanto, nenhuma data de lançamento ou para quais plataformas sairá foi revelado.

O novo título da série recebeu um teaser que traz o protagonista Ryu usando barba e o jovem Luke, dessa vez sem os cabelos loiros, se encarando com visuais bem realísticos, do qual utilizaram a RE Engine, motor gráfico utilizado nos jogos recentes da franquia ‘Resident Evil‘.

De acordo com informações divulgadas pela Capcom, mais informações sobre ‘Street Fighter 6’ serão divulgadas até o fim do ano. O jogo anterior da franquia, ‘Street Fighter 5‘, está disponível para Playstation e PC.

O trailer em questão foi revelado no encerramento do Capcom Pro Tour 2021 Season Finals de ‘Street Fighter 5‘, série de confrontos entre pro players de diferentes regiões do mundo.

Confira abaixo:

‘Westworld’: Elenco fixo será remunerado por 5ª temporada mesmo com a série cancelada

Ficamos sabendo ontem que a série ‘Westworld‘ foi cancelada, porém o elenco formado por Evan Rachel Wood, Thandiwe Newton e companhia não serão prejudicados finaneiramente por isso.

De acordo com o Deadline, mesmo sem a produção da 5ª temporada, o quinteto fixo principal ainda será pago pelos episódios, devido a obrigações contratuais com a HBO.

Jeffrey Wright, Ed Harris e Aaron Paul também serão remunerados. Os cinco fecharam contrato garantindo a presença deles em um possível quinto ano mesmo sem a renovação confirmada. O que acabou não ocorrendo.

A notícia do cancelamento foi divulgada três meses após o término da quarta (e agora última) temporada. O alto custo de produção comparado aos baixos índices de audiência é tido como principal motivo.

O elenco conta com Evan Rachel Wood, Thandie Newton, Jeffrey Wright, Tessa Thompson, Aaron Paul, Angela Sarafyan, Luke Hemsworth, Aurora Perrineau, Ariana DeBose, James Marsden e Ed Harris.

Alabama Monroe

(The Broken Circle Breakdown)

 

Elenco:

Veerle Baetens, Johan Heldenbergh, Nell Cattrysse, Geert Van Rampelberg, Nils de Caster.

Direção: Felix Van Groeningen

Gênero: Drama

Duração: 111 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 17 de Janeiro de 2014

Sinopse:

Elise (Veerle Baetens) e Didier (Johan Heldenbergh) se apaixonam à primeira vista, mesmo sendo pessoas muito diferentes. Ele é um músico romântico e ela a realista dona de um estúdio de tatuagem. Apesar das diferenças, o relacionamento dá certo e eles têm uma filha, Maybelle (Nell Cattrysse). Aos seis anos a menina fica gravemente doente e a família se desestabiliza.

Curiosidades:

» —

Trailer:

 

Cartazes:

alabamamonroe_1

Fotos:

10 Filmes que Conheci Através da Sessão da Tarde

No quesito de filmes, em uma época onde não tinha acesso à internet (nem a computadores, na verdade), o aluguel de filmes era limitado aos finais de semana e as idas ao cinema escassas, eu dependia muito da programação da TV aberta. Neste cenário, a Sessão da Tarde desempenhou papel fundamental na construção do meu gosto cinematográfico e me permitiu conhecer filmes aos quais não teria acesso fácil na época. Aproveitando que este programa está ameaçado de sair do ar depois de mais de 43 anos, decidi fazer uma justa homenagem.

Os 10 Filmes mais Exibidos e Lembrados da “Sessão da Tarde” 

Posso dizer que tive muita sorte de pegar a “fase áurea” da Sessão da Tarde, na qual a grade de filmes era formada em sua maioria pelos “clássicos” da década de 80 e, nas férias, pelos filmes dos Trapalhões e da Xuxa (nem tudo é perfeito). Como disse anteriormente, vários dos meus filmes favoritos eram frequentadores assíduos da Sessão da Tarde durante minha infância e adolescência. Filmes como “De Volta Para o Futuro“, “Caça-fantasmas”  e “Um Tira da Pesada” embalaram minhas tardes e encheram elas de diversão grátis e descompromissada. Se hoje eu sou um cara com gosto eclético (apesar de tendenciosamente hollywoodiano), com certeza isso teve origem nessa época. Claro que os filmes eram picotados e cheios de comerciais, mas naquele tempo era a forma que tínhamos para ver mais filmes sem gastar nada.

Desta forma, se não fosse pela Sessão da Tarde, teria perdido a oportunidade de assistir a muitos filmes que não podia ver no cinema nem alugar. Parece estranho, principalmente para nossos tempos, mas a vida sem internet era assim. Talvez essa mudança dos tempos seja um dos principais motivos pelos quais a Sessão da Tarde esteja ameaçada. Hoje o acesso à mídia é muito mais fácil e qualquer criança pode abrir um Netflix e assistir a filmes quando quiser. Claro que os downloads ilegais e a pirataria também tem papel fundamental para facilitar a acesso aos filmes e consequentemente diminuir o interesse na programação aberta recheada de comerciais.

Sendo assim, para finalizar a homenagem, fazendo justiça a este programa tão significativo do meu passado, vou listar 10 filmes que conheci através da Sessão da Tarde. Tentei montar uma lista bem eclética e dar reconhecimento para diferentes atores e diretores da época. Obviamente, foram excluídos aqueles filmes mais famosos e que assisti no cinema ou através da locadora:

10. Falcão, o Campeão dos Campeões

Quase que termino a lista sem nenhum filme do Stallone! Dentre tantos clássicos desse ator, este é o exemplar que, ao meu ver, mais representa o estilo Sessão da Tarde: músicas anos 80, história família e cativante, momentos engraçados (tipo o cara tomando óleo de caminhão) e final emocionante. Quem nunca “virou o boné” pra brincar de queda-de-braço com os colegas que atire a primeira pedra.

9. Guerreiros de Fogo

Seria um crime deixar de fora um filme medieval da lista! Tudo bem que o personagem de Schwarzenegger deveria se chamar Conan (afinal de contas, o filme é da Sonja), mas isso não justifica deixar passar uma das poucas chances de se ver o “ex-Governator” como coadjuvante. Cheio de efeitos especiais trashs e personagens profundos como um pires, este filme é um representante digno do “cinema pipoca” da época. E a presença do “Pequeno Mestre” é apenas a cereja do bolo para fechar a conta e passar a régua!

8. Te Pego lá Fora

Talvez esse seja desconhecido de alguns, mas para mim era presença indispensável na lista. Situado quase totalmente dentro da escola, o filme traz todas as confusões de um nerd que acaba arranjando briga com o “novato delinquente”. A tensão e o humor mantém o ritmo deste longa que precisa ser visto pela geração de hoje!

7. Aventureiros do Bairro Proibido

Que tal um filme com Kurt Russel esbanjando seus trejeitos de cowboy urbano fazendo dupla com um chinês bom de briga para lutar contra figuras da mitologia oriental? Certeza de diversão, claro! Com muitos efeitos especiais práticos e recheado de lutas alucinadas (com direito a duelo de espadas no ar), este filme foi uma mistura cultural dosada com maestria pelo mago John Carpenter para forjar um dos expoentes de aventura pop da década de 80.

6. Mulher Nota 1000

Mais um filme de John Hughes? Assim não dá! Bem que eu tentei, mas não tem como fazer uma lista de filmes dessa época sem colocar as obras do diretor no mexido. Ainda mais quando ele coloca como estrela uma das mulheres mais desejadas daquele tempo: Kelly LeBrok. Isso sem falar de uma interpretação hilária de Bill Paxton como o “irmão-mais-velho-xarope” e a participação do grande Robert “Tony Stark” Downey Jr. como um adolescente praticante de bullying! Embasamento científico para criar uma mulher a partir de um computador e uma boneca? Sutiãs na cabeça!

5. Karate Kid

A figura carismática de Pat Morita imortalizou a imagem do “velho bom de briga” e o eterno adolescente Ralph Machio se encaixou perfeitamente no papel de saco de pancadas de valentões. As músicas gritam anos 80, assim como o figurino e o tom inocente do filme. Recentemente, Hollywood cometeu mais um crime ao fazer o reboot da franquia, mas desta vez usando o filho do Will Smith (até aí tudo bem) e fazendo ele aprender Kung Fu na China! Peraí, então deveriam ter criado uma nova franquia: Kung Fu Kid!

4. Um Dia a Casa Cai

Também não poderia deixar de fora um dos filmes de Tom Hanks em sua “fase comédia”. Mesmo com outros concorrentes de peso (como Splash ou Querto Ser Grande), decidi escolher aquele que mais me fez rir. Tom Hanks usa e abusa de suas caretas nesta comédia sobre um casal que compra uma mansão por uma pechincha para depois descobrir que não existe almoço grátis e vivenciar situações engraçadíssimas enquanto a casa se desintegra. E quando decidem fazer a reforma, as coisas só pioram! Recomendo a todos que querem investir em imóveis.

3. O Rapto do Menino Dourado

Outra figurinha tarimbada da Sessão da Tarde, Eddie Murphy está impagável neste filme pouco conhecido dele mas que rende muitas risadas e efeitos especiais toscos! Em uma aventura que mistura fantasia e ação, nada melhor do que o bom humor para fechar a receita com chave de bolo. Ah, e claro: “E-e-e-e-e-eu quero o punhaaaalllll”.

2. Antes Só do que Mal Acompanhado

O que seria da Sessão da Tarde se não fosse pelo Steve Martin e pelo John Candy? E que tal um filme com os dois juntos eu seu auge e dirigido pelo John Hughes? Pois é, não tinha como dar errado. Este filme é uma das minhas comédias favoritas e retrata as desventuras de dois caras, um normal e outro folgado, que acabam juntos em uma jornada para chegarem em casa antes do Dia de Ação de Graças. E, ao contrário do filme, tudo na viagem deles dá errado em momentos hilários que estão gravados em minha memória cinéfila para sempre.

1. Curtindo A Vida Adoidado

Este filme tem tudo o que fazia a Sessão da Tarde um dos meus momentos favoritos do dia e é um verdadeiro clássico do cinema daquele tempo. Ferris Bueller foi um ícone para muitos jovens desta época onde os adolescentes já precisavam se preocupar ainda no colegial com coisas de adulto, como escolher uma profissão e se preparar para ser bem sucedido. Os atores, liderados por Mathew Brodderick no seu momento mais brilhante, tiveram atuações memoráveis e ajudaram a forjar esta obra-prima do diretor John Hughes, o mestre dos filmes dos anos 80. Owwww Yeahhhhhhhh!

E você, tem idade suficiente para ter uma lista de 10 filmes que conheceu através da Sessão da Tarde? Compartilhe nos comentários!

Saiba quando começam as filmagens de ‘Zumbilândia 2’

A continuação de ‘Zumbilândia‘ (2009) foi oficializada pela Sony Pictures, e já tem data para começar.

Segundo o Bloody-Disgunsting, as filmagens devem ter início em Agosto, em Atlanta.

Confira o logotipo:

zumbilandia2_1

Dave Callaham, roteirista da franquia ‘Os Mercenários‘, foi contratado para escrever o segundo filme, que terá a volta do diretor do longa original, Ruben Fleischer.

Não há informações sobre o retorno do elenco, formado por Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Emma Stone e Abigail Breslin.

A comédia pós-apocalíptica de 2009 gira em torno de dois homens lutando para sobreviver num mundo dominado por zumbis. Columbus (Eisenberg) é um grande covarde – mas quando você teme ser devorado por zumbis, o medo é justamente o que pode mantê-lo vivo. Tallahassee (Harrelson) é um exterminador casca-grossa de zumbis, armado com seu fuzil AK e a determinação de comer o último Twinkie, um bolinho com recheio cremoso, que resta na Terra. Eles se associam a Wichita (Stone) e Little Rock (Breslin), que também têm métodos únicos de sobreviver ao caos zumbi, mas precisarão avaliar o que é pior: confiar nos parceiros ou sucumbir aos zumbis.

Zumbilândia‘ imediatamente atingiu o status de filme cult após seu sucesso pelo mundo. Foram arrecadados US$ 100 milhões nas bilheterias.

No ano passado, a Amazon produziu o episódio piloto de uma série baseada em ‘Zumbilândia‘, mas a versão televisiva acabou não sendo aprovada.

Veja o pôster da 6° Temporada de ‘Grimm’

O canal NBC liberou o primeiro cartaz da 6° Temporada de ‘Grimm‘.

Confira:

Grimm

A série acompanha Nick Burkhardt, um investigador do departamento de polícia de Portland que descobre fazer parte de uma linhagem de guardiões conhecidos como “Grimms”.

Paralelo ao seu trabalho como policial, ele precisa enfrentar diversas criaturas mitológicas, baseadas nos contos dos irmãos Grimm.

Grimm‘ estreia sua sexta temporada nos EUA em 2016.

Benedict Cumberbatch comenta sobre possível participação em ‘Thor – Ragnarok’

Benedict Cumberbatch e Tom Hiddleston conversaram com a Interview Magazine a respeito de ‘Doutor Estranho‘ e das filmagens de Thor – Ragnarok‘, mas uma linha no diálogo de Ben com relação ao longa do Deus do Trovão deixou muita gente encucada.

Você sabe bem que Taika Waititi – diretor de ‘Thor: Ragnarok‘ – liberou uma foto no set com Chris Hemsworth segurando um cartão com o endereço do ‘Doutor Estranho‘ em Nova York, certo?

Pois bem, confere só o que Ben disse para Tom durante a entrevista:

“Eu sinto que o nosso projeto é parte de algo muito maior. Eu fui a Comic-Con, e é uma maneira muito agradável para os fãs que impulsionam tudo isso. E isso é simplesmente fenomenal, me faz rir, e eu não sei se eu vou me acostumar com isso. Eu mal posso esperar para ver como esse universo vai se expandir. E eu também sou parte da sua equipe. É um elenco incrível de atores. E o trabalho mais duro e divertido que vamos fazer na vida. Eles realmente sabem como tratá-lo bem. E o material é desafiador, espirituoso e muito divertido de fazer. Doutor Estranho é um personagem complexo, engraçado, mas muito emocionante”, revelou.

“E eu também sou parte de sua equipe”, frase mais indicativa do que essa, realmente não há.

 

Thor: Ragnarok’ abordará o apocalipse nórdico do título, quando descobrimos que Asgard foi palco de uma batalha que já aconteceu várias e várias vezes pela eternidade – todas sempre com o mesmo resultado: os deuses asgardianos são mortos e depois revividos sem se lembrarem do que aconteceu.

Natalie Portman não retorna. O Deus do Trovão terá um novo interesse romântico no terceiro filme. A atriz Tessa Thompson, do sensacional ‘Creed – Nascido para Lutar‘, foi contratada para viver a personagem.

Ela viverá uma heroína que será utilizada também em outros longas do estúdios, o que nos remonta para Valquíria ou Encantor.

Cate Blanchett viverá Hela, a deusa asgardiana da morte. Senhora de Hel e Niffleheim, é uma tenaz inimiga de Thor. Quando atingiu a maioridade, Odin nomeou-a Deusa da Morte, dando-lhe domínio sobre os mortos nos reinos de Hel e Niffleheim. Nos quadrinhos, ela chega a matar Thor.

Jeff Goldblum (‘Independence Day: O Ressurgimento’) viverá o Grão-Mestre, e Karl Urban (‘Star Trek: Sem Fronteiras’) será o Executor.

O diretor será Taika Waititi, que tem no currículo a interessante comédia sobre vampiros ‘What We Do in the Shadows‘, inédita no Brasil. Waititi também dirigiu episódios da popular série de comédia da HBO ‘Flight of the Conchords‘, bem como ‘The Inbetweeners‘.

Chris Hemsworth gostaria que ‘Thor – Ragnarok’ tivesse humor, como ‘Guardiões da Galáxia’

Cate Blanchett pode viver a primeira vilã da Marvel em ‘Thor: Ragnarok’

Diretor de ‘Thor: O Mundo Sombrio’ critica a Marvel Studios

Thor: O Mundo Sombrio’ arrecadou US$ 633 milhões mundialmente. A sequência, ‘Thor: Ragnarok‘, chegará aos cinemas em 28 de julho de 2017.

thor3_1

 

‘Legion’: Série derivada de ‘X-Men’ ganha teasers enigmáticos

A primeira série derivada do Universo X-Men ganhou uma série de novos comerciais pra lá de enigmáticos.

Assista ao vídeo inédito de ‘Legion‘, com os novos cartazes:

A estreia da série para o dia 8 de fevereiro.

A expectativa é que o grupo Fox Channel Brasil anuncie uma data até o começo de 2017 para a exibição em nosso país. ‘Legion é realizada em parceria da Marvel com a FX.

Legion‘ é a história de um jovem perturbado que poderia ser mais do que humano, David Haller, que desde a adolescência lutou contra uma doença mental. Diagnosticado como esquizofrênico, David tem estado dentro e fora de hospitais para doentes mentais durante anos. Mas depois de um estranho encontro com outro paciente, percebe a possibilidade de que as vozes que ouve e as visões que vê, podem ser reais.

Dan Stevens (Downton Abbey), Rachel Keller (Fargo), Jean Smart (Fargo), Aubrey Plaza (Parks and Recreation), Jeremie Harris (A Walk entre as lápides), Amber Midthunder (Hell or High Water), Katie Aselton (The League) e Bill Irwin (Interstellar) são os protagonistas de LEGION.

‘Os Meyerowitz: Família não se escolhe’, com Adam Sandler, ganha trailer legendado

A produção original da Netflix elogiada no Festival de Cannes, ‘Os Meyerowitz: Família não se escolhe’, ganhou seu primeiro trailer legendado.

Confira:

Estrelado por Adam Sandler, Dustin Hoffman, Ben StillerEmma Thompson e Elizabeth Marvel, a comédia dramática conta a história de dois irmãos que voltam à cidade natal para passar um tempo em família.

A produção estreia na Netflix em 13 de outubro.

O jornalista Bruno Fai esteve no Festival de Cannes fazendo a cobertura completa para o CinePOP, e trouxe a crítica de ‘The Meyerowitz Stories’.

O filme da Netflix ganhou os holofotes devido a atuação do comediante Adam Sandler, que se tornou uma das mais elogiadas do festival.

Será que teremos Sandler no Oscar 2018?

‘Santa Clarita Diet’ é oficialmente renovada para a 3ª temporada

A Netflix acaba de confirmar que ‘Santa Clarita Diet‘ ganhará uma 3ª temporada, e o showrunner Victor Fresco já está trabalhando na nova leva de episódios.

A próxima temporada terá 10 episódios e estreia em 2019.

Fresco conversou com o The Hollywood Reporter sobre o futuro da série:

“Sempre há mais história para contar. Toda a primeira temporada se passa durante duas vezes, e a segunda também. Eles estão a apenas um mês nesta incrível mudança com a qual estão passando. Nós ainda não fomos renovados para a terceira temporada, mas nós começamos a escrever. Nós já voltamos ao trabalho, então… dedos cruzados. Nós não temos acesso a nenhum dado sobre como a série está se saindo, então vamos ter que apenas esperar.”

A comédia sombria é estrelada por Drew Barrymore e Timothy Olyphant.

Leia nossa crítica da 2ª Temporada de ‘Santa Clarita Diet’

Leia também nossa crítica da 1ª Temporada de ‘Santa Clarita Diet’

UAU! Keanu Reeves quebra tudo no trailer FODÁSTICO de ‘John Wick 3’

O aguardado ‘John Wick 3: Parabellum‘ ganhou seu trailer pra lá de sensacional, com muita ação, pancadaria e um visual de matar.

Confira:

https://www.facebook.com/113852248646167/posts/2228357620528942/

v

Chad Stahelski, que comandou os dois filmes anteriores, retorna na direção.

Na trama, John Wick está foragido por duas razões: ele é caçado por um contrato global de US$ 14 milhões por sua vida, e por quebrar a regra principal, que foi tirar uma vida dentro do terreno do Hotel Continental. A vítima era um membro da Alta Cúpula, que deu a ordem para o contrato. John já deveria ter sido executado, exceto pelo fato de que o gerente do hotel, Winston, lhe concedeu uma hora de vantagem antes de ser morto. Sua associação foi revogada, ele foi banido de todos os serviços e desligado dos outros membros. John usará a indústria de serviços para se manter vivo, enquanto luta para sair vivo de Nova York.

Keanu Reeves retornará como o protagonista. Halle Berry, John Leguizamo, Laurence Fishburne, Ian McShane, Mark Dacascos e Hiroyuki Sanada completam o elenco.

O terceiro filme da franquia estreia no dia 17 de maio de 2019.

Vídeo reúne todas as mortes de ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’

Crítica | Legalidade – boas intenções que não alcançam seu potencial

Misturando ficção e realidade, longa traz a luz episódio desconhecido da história do Brasil

Já se convencionou dizer que o Brasil é um país sem memória. Mais do que isso, é um país que ainda tem dificuldades em reconhecer sua história e seus heróis. Todos os anos, novos longas trazem trajetórias que soam quase alienígenas para o público, mas que refletem o país em que vivemos hoje.

Legalidade” entre neste contexto. Ao trazer um capítulo conhecido por uma parcela muito pequena dos brasileiros – é uma história até bem difundida no sul do país, mas Brasil afora é raro conhecer alguém que tenha ouvido falar do levante gaúcho de 1961, onde Leonel Brizola, então, governador do Rio Grande do Sul, armou a população e entrincheirou-se no Palácio Piratini, mantendo um polo de resistência por 14 dias – ele, em dupla missão, procura revisar esse momento, ao mesmo tempo em que tenta alcançar o público com um ficcional triângulo amoroso.

O filme mistura fotos e arquivos em vídeo do ocorrido e, de forma bem didática – mas não por isso menos orgânica – desenha todo o episódio. Da renúncia de Jânio Quadros, “esmagado” por “forças terríveis”, passando pelo iminente golpe das forças armadas até a restituição, ainda que frágil, da democracia em um regime de semi parlamentarismo com João Goulart – que não resistiu muito tempo e acabou se convertendo na ditadura de 1964, 3 anos depois da primeira tentativa do exército.

Em meio a tudo isso, Zeca Brito, que assina não apenas a direção, mas também o roteiro junto com Leo Garcia – roteiro que contou com um processo de mais de 6 anos de pesquisa – insere um triângulo amoroso formado por Cléo Pires, Fernando Alves Pinto e José Henrique Ligabue, interpretando a jornalista brasileira Cecília Ruiz a serviço de um veículo de imprensa americano, e os irmãos Luiz Carlos e Tonho, ambos, com contatos de certa influência dentro das esferas de poder no estado. Não fosse isso suficiente, ainda temos mais um núcleo encabeçado por Letícia Sabatella, fazendo ponte entre o período em questão, a ditadura de 1964, e os dias de hoje. Apesar de tantos elementos e o citado tom mais didático, o que enfraquece o filme é que ele acaba não ambicionado além disso.

Zeca, em entrevista, não esconde que sua paixão é, de certo modo, sua formação: nasceu com a TV e o ritmo do longa está mais próximo de uma obra da Globo como “Agosto“, com pretensões de registro histórico em ritmo de folhetim, que de um “O Destino de uma nação” (para citar um drama histórico mais recente). O trabalho é competente em apresentar sua história, mas não alcança a grandiloquência que poderia. Temos um textual extenso e recheado de sacadas espertas (algumas falham, mas são perdoáveis), ainda que não seja pesado, e poucas imagens marcantes, momentos emocionais de impacto. Pode ser uma escolha adequada para um drama humano, mas aqui falamos de um fato de importância nacional, é uma história sobre heróis, pessoas maiores que a vida é isso precisa ficar evidente.

O núcleo de Sabatella acaba enfraquecendo ainda mais o filme como um todo, pela quebra na narrativa que vem construindo até então para deixar claro que “estamos falando sobre um período terrível do país e que precisa ser investigado”. Ali o filme muda o tom e mistura elementos de semi documentário com notas de um potencial filme de advogados – com uma mulher procurando informações sobre sua mãe para fazer justiça a ela. Diga-se, o filme navega por muitos estilos, o que, por vezes, também dificulta abraçá-lo como um todo.

Do conto histórico, passamos para um romance, depois para um thriller político, então uma trama de espionagem… é muita coisa. O que ajuda a manter a coesão é o clima noir que Zeca conduz por boa parte do filme, mostrando o bom uso de sua formação mais voltada ao folhetim.

Leonardo Machado faz um ótimo trabalho no papel de Brizola. Em seu último trabalho – o ator faleceu em 2018, vítima de um câncer – ele carrega nas cores desse personagem do folclore político brasileiro sem soar caricato. Cleo Pires, por outro lado, carece de mais chão. Seu trabalho é competente, ela trabalha bem os momentos de intensidade – o forte da atriz, que mata com um olhar expressivo – mas, por vezes, parece carecer de vulnerabilidade, e Cecilia exige isso dela. É uma personagem presa numa gangorra, mas que passa mais credibilidade quando misteriosa do que quando exposta. Fernando Alves Pinto está confortável no papel de Luiz Carlos. Apesar da estrutura melodramática do filme, ele não se deixa contaminar por isso, e mantém aquela figura plácida no exterior, com palavras pausadas e comedidas, mesmo quando parece querer fuzilar a pessoa com quem conversa. Isso é constante no ator, como pode-se ver em outros filmes dele. Essa é uma ferramenta que ele sabe usar bem, e aqui, ajuda a sedimentar alguns momentos.

Mas é José Henrique Ligabue, dos três, quem melhor ressoa o momento da trama. Em um filme que aspira emular o clima de obras como “Casablanca“, “Marrocos“, “Gilda“, misturando política, ação, sexualidade e mesmo espionagem, ele destoa desses elementos sem parecer delicado, trazendo as características do homem comum da época – como uma certa inocência em relação ao sexo oposto, que flerta com o bobo, sem cair na caricatura. Ele é quase um alívio cômico, mas não chegamos a rir dele.

Letícia Sabatella pegou o mais ingrato dos papéis. Sua personagem, e tudo relacionado a ela, soa desnecessário para a trama em si. É uma parte do filme que acaba o tornando mais panfletária que denunciativo. A trama da mulher, vítima da ditadura, procurando informações sobre os pais desaparecidos no período, cai pesado, todas as vezes, quebrando a história. A intenção de Zeca é clara e louvável, mas desnecessária. A história construída nos anos de 1960 por si só, já apresenta tudo que precisamos para entender e fazer os paralelos com os dias de hoje. A personagem surge perdida, numa trama própria de resgate de honra que, na própria história, é apresentada. Soa redundante, forçado, e diminui a ficção. Letícia é uma ótima atriz, faz muito com muito pouco, mas aqui a estrutura em que foi inserida deixam na ruidosa em tela. No fim, quando a personagem encontra “paz” com sua jornada, parece entrar nos eixos, mas até então, era incômodo ver suas inserções.

No geral, “Legalidade” assume mais um papel documental que de entretenimento. E pelas entrevistas com o diretor Zeca Brito não era difícil imaginar isso. A obra não é menor por conta dessa escolha, mas poderia ser muito mais marcante e destacável no cenário atual se procurasse um roteiro menos expositivo sobre o movimento e mais focado na importância dele, não tão didático. As liberdades assumidas ao inserir uma trama paralela fictícia foi um grande acerto, mas poderia ter mais profundidade nas razões que na superficialidade da ação e reação que o filme aborda.

‘Riverdale’: Dois personagens não vão retornar na 5ª temporada

Segundo novas informações do TVLine, dois atores recorrentes de Riverdale deixarão a série na 5ª temporada: Marisol NicholsSkeet Ulrich.

Nichols interpretou Hermione Lodge, a ex-prefeita da cidade e a mãe de Veronica Lodge (Camila Mendes) desde o episódio piloto. Ulrich, por sua vez, é um membro regular desde a 2ª temporada, interpretando F.P. Jones, pai de Jughead (Cole Sprouse).

Ainda não se sabe como a dupla sairá da série.

Lembrando que o show está em sua 4ª temporada e está em exibição na CW. No Brasil, a série é transmitida pela Warner.

Assista ao trailer:

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ ApaLili ReinhartCamila MendesCole SprouseMadelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘Mulher-Maravilha 3’ será o último filme da franquia dirigido por Patty Jenkins

Os fãs ainda estão aguardando a chegada de ‘Mulher-Maravilha 1984‘, mas a diretora Patty Jenkins já foi um pouco mais além e revelou seus planos para o futuro da franquia.

E segundo ela, ‘Mulher-Maravilha 3‘ será seu último filme à frente da saga da heroína. A informação foi revelada durante uma entrevista ao Geek, transcrita pela conta no Twitter DC Movie News:

“Mulher-Marailha 1984 me deu a chance de fazer muitas das coisas que não consegui acomodar no primeiro filme. Eu estou tão feliz de poder contar a história de origem da Mulher-Maravilha. Foi quase como o seu nascimento, mas nós ainda não vimos do que ela é capaz. É empolgante para mim mostrá-la no ápice da sua força. Mas também é muito importante ela combater uma luta pessoal: Ela é uma deusa que tenta ajudar a humanidade. Ela não é só uma pessoa que luta contra o mal, ela tenta mostrar à pessoas más como elas podem melhorar. É um dilema interessante. O próximo filme (MM3) é provavelmente meu último filme da Mulher-Maravilha, então eu preciso colocar tudo o que eu quero mostrar lá. Nós precisamos pensar cuidadosamente”. 

A crítica especializada já conferiu ‘Mulher-Maravilha 1984‘ e as primeiras impressões são extremamente positivas.

Confira as principais reações:

“Estou muito feliz em informar que ‘Mulher-maravilha 1984’ é uma explosão absoluta do início ao fim. Um elogio excepcional ao primeiro filme, e é recheado de emoção, esperança, amor, ação, romance e humor. Patty Jenkins e Gal Gadot entregaram uma das melhores sequências da DC. Eu chorei quando acabou.”

“Não posso falar muito sobre o enredo por causa dos spoilers, mas é muito inteligente. A sequência de abertura por si só é impressionante e cada cena de ação é diferente e única. Eu também acho que esta é uma das melhores trilhas sonoras de Hans Zimmer… E, para aqueles que estão se perguntando, a química entre Gal Gadot e Chris Pine está incrível.”

“Eu assisti Mulher Maravilha 1984 ontem e … honestamente, é exatamente o que eu precisava. O que todos nós precisamos. É edificante, esperançoso e totalmente Mulher Maravilha. Apenas um lindo filme com temas que tocam seu coração.”

“Tive a chance de assistir ‘Mulher-Maravilha 1984‘ mais cedo! Adorei o primeiro filme e posso dizer com segurança que a sequência leva tudo para outro nível! Pedro Pascal e Kristen Wiig absolutamente arrebentaram como Maxwell Lord e Cheetah. Deixem Patty Jenkins assumir o comando de todo o DCEU!

“Ontem eu assisti ‘Mulher Maravilha 1984‘ em casa! Era tudo que eu precisava e muito mais. O filme é extremamente ambicioso, incrivelmente empolgante e recheado de esperança. O filme é bem longo, às vezes até demais, mas me lembrou como um grande sucesso de bilheteria pode fazer você se sentir maravilhoso.”

“Eu já assisti ‘Mulher-Maravilha 1984’! Patty Jenks literalmente fez um filme aos moldes dos anos 80 em todos os sentidos, o que faz dele algo único para os dias de hoje. Parece maior ambiciosa do que o original e ao mesmo tempo mais contido. Gal Gadot simplesmente entrega momentos épicos como Mulher-Maravilha.”

“Para mim, Pedro Pascal e Kristen Wiig são os destaques do filme. Pascal mergulhou de cabeça no personagem em uma representação selvagem de Max Lord, um vilão conflituoso, mas muito malvado. A evolução da Mulher-Leopardo ao longo do filme é de partir o coração, mas é épica. Nós precisamos de mais!”

Avançando para a década de 1980, a próxima aventura nos cinemas da Mulher-Maravilha a coloca frente a novos inimigos. Mulher-Maravilha 1984, da diretora Patty Jenkins, é estrelado por Gal Gadot no papel-título ao lado de Chris Pine como Steve Trevor, Kristen Wiig como A Mulher-Leopardo, Pedro Pascal como Max Lord, Robin Wright como Antíope e Connie Nielsen como Hipólita.

Confira trechos da nossa entrevista com a Gal:

Suspense está traumatizando os assinantes da Netflix; Conheça!

O catálogo da Netflix é bastante vasto entre os diversos gêneros que a plataforma oferece e, muitas vezes, bons títulos acabam passando despercebidos.

Um deles é o suspense ‘Sequestrando Stella‘, disponível desde julho de 2019.

No entanto, o público vem comentando bastante sobre o longa recentemente por conta de sua trama tensa, fria e angustiante.

Escrito e dirigido por Thomas Sieben em 2019, o longa alemão é um remake de ‘O Desaparecimento de Alice Creed‘, suspense britânico dirigido dez anos antes por J. Blakeson, roteirista deEu Me Importo’.

Na trama, a jovem que dá título ao filme permanece sob cárcere privado de uma dupla de bandidos, mas acaba desenvolvendo uma estranha conexão com um deles, o que leva a um desfecho bastante improvável.

Impedida de se alimentar sozinha ou até mesmo de fazer suas necessidades fisiológicas sem ser vigiada, a personagem vivida por Jella Haase (‘Dane-se Goethe’) tenta bolar uma estratégia se aproveitando dessa conexão com o sequestrador interpretado por Max von der Groeben (‘Dane-se Goethe’).

E o que mais assusta os espectadores é que a trama do filme gira em torno de uma reviravolta que vem se tornando cada vez mais próxima da realidade… E que poderia acontecer com qualquer pessoa que você conheça.

Apesar de ter recebido apenas 33% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa se tornou uma obsessão para o público europeu na primeira semana de lançamento, registrando nada menos que 18 milhões de visualizações.

Assista ao trailer:

‘Jessica Jones’: Krysten Ritter surge em fotos com o visual da personagem indicando retorno no MCU

Krysten Ritter interpretou ‘Jessica Jones‘ em três temporadas da série da Netflix e também em ‘Os Defensores’, ambas canceladas junto com ‘Demolidor’, ‘Luke Cage’ e ‘Punho de Ferro’.

Recentemente, Charlie Cox reprisou seu papel como Matt Murdock em ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘.

Agora, parece que Ritter vai retornar como sua personagem na Marvel.

O salão de cabelereiros Deep Roots, situado em Austin, Texas, postou fotos recentes da atriz caracterizada como a personagem.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

 

Durante uma entrevista para o Screen Rant, Ritter tocou no assunto e disse que está totalmente disposta a voltar se fosse convidada.

“Eu faria qualquer coisa para interpretá-la de novo. Eu me diverti muito fazendo a série e tenho muito orgulho da personagem. Não só porque foi um ótimo papel e ela é durona e tal, mas porque foi um trabalho que chamou bastante atenção dos fãs, principalmente mulheres e meninas que passaram por traumas.”

Ela continuou:

“Sou muito grata por ter participado de algo tão grande. Portanto, se houver uma oportunidade para eu colocar essas botas e aquela jaqueta de novo, vou aceitar num piscar de olhos.” 

Você gostaria de vê-la de novo como a personagem?

Crítica em Vídeo | Homem-Formiga 3 é BOICOTADO por roteiro cheio de conveniências…

O editor-chefe Renato Marafon traz sua crítica em vídeo de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’.

No vídeo, ele explica por que o filme começa de maneira morna a Fase 5 do MCU.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Lembrando que a sequência estreia em 16 de fevereiro.

Além de Jonathan Majors e do protagonista Paul Rudd, o elenco conta com o retorno de Evangeline Lilly, Michael Douglas e Michelle Pfeiffer.

Kathryn Newton é a nova adição do grupo, interpretando Cassie, a filha de Scott Lang.,

Assista as nossas entrevistas com Paul Rudd, Jonathan Majors e Evangeline Lilly:

O longa é novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói e agora retorna para concluir a trilogia, com a produção prometendo ser a maior de toda a saga.

Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem. 

Sonia Braga aparece no trailer do TERROR ‘A Primeira Profecia’, pré-sequência de ‘A Profecia’

A 20th Century Studios divulgou o trailer nacional do terror ‘A Primeira Profecia‘ (The First Omen), pré-sequência do clássico ‘A Profecia‘.

O terror terá ninguém menos que a brasileira Sonia Braga no elenco. Ela viverá Silvia, uma das protagonistas da história.

Confira, dublado e legendado:

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 4 de abril.

Arkasha Stevenson (‘Vingança Sabor Cereja’) é responsável pela direção. A cineasta reescreveu o roteiro ao lado do seu parceiro Tim Smith, que também serve como produtor executivo através da Phantom Four.

Na trama, quando uma jovem americana é enviada para Roma para começar uma nova vida em serviço à igreja, ela encontra uma escuridão que a faz questionar sua própria fé e descobre uma aterrorizante conspiração que envolve o nascimento do mal incarnado.

O elenco conta com Nell Tiger FreeTawfeek BarhomSonia BragaRalph InesonBill Nighy.

A primeira versão do roteiro foi escrita por ChadCarey Hayes (‘Invocação do Mal’).

O filme original foi lançado em 1976 e girou em torno de um casal cujo primeiro filho morreu pouco depois de nascer. Os pais, então, resolveram adotar uma criança órfã – mas uma série de eventos bizarros circundando Damien levou os dois a questionarem a origem do garotinho (e eventualmente a descobrirem que ele é o próprio Anticristo).

O sucesso da obra rendeu nada menos que três sequênciasum remake, além de uma série baseada no filme original.

Insider afirma que Robert Downey Jr. vai aparecer como Doutor Destino em ‘Homem-Aranha 4’

A insider MyTimeToShineHello postou em suas redes sociais que o Doutor Destino estará em ‘Homem-Aranha 4‘.

“Posso afirmar que o Doutor Destino de Robert Downey Jr. terá um papel em Homem-Aranha 4.”, afirmou.

Além disso, o insider Alex Perez do The Cosmic Circus divulgou possíveis novos detalhes sobre o filme que dará continuidade aos eventos de ‘Sem Volta para Casa‘.

Ele afirma que Tobey Maguire e Andrew Garfield irão retornar no novo filme,  e que “há uma forte possibilidade da dupla ter uma participação estendida na trama”.

Sobre o Homem-Aranha do Tom Holland, o insider declara:

“Ele ganhará um traje simbionte nos próximos anos e talvez o mantenha pelos próximos filmes [do amigão da vizinhança]. ‘Homem-Aranha 4’ focará ainda mais no multiverso. O projeto terá um tom mais cósmico do que urbano, então o retorno do Demolidor é improvável. Por enquanto, pelo menos.”

Ele também afirmou que Holland não irá aparecer em ‘Venom 3: A Última Dança‘.

Infelizmente, nenhuma dessas informações foram confirmadas, então trate-as apenas como rumores.

Vale lembrar que ‘Homem-Aranha 4‘ deve começar a ser filmado no próximo ano.

As informações indicam que o filme “será gravado no Reino Unido no final de maio de 2025. E isso não é tudo: aparentemente, a companhia abriu casting para escalar uma “nova protagonista feminina e um novo protagonista masculino para servirem de contraponto a Peter [Tom Holland]”.

Com poucos detalhes confirmados ou revelados, acredita-se que essa protagonista feminina seja a Gata Negra, que já foi centro de inúmeros rumores para o projeto em questão. Quanto ao personagem masculino, é possível que Harry Osborn finalmente faça sua estreia no Universo Cinemático Marvel.

Destin Daniel Cretton, o diretor de ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’, será o responsável pela direção do próximo longa. Esse desenvolvimento gerou uma onda de especulações entre os fãs sobre possíveis participações de heróis da Marvel no filme.

De acordo com o ComicBook, há teorias de que ‘Shang-Chi’ possa fazer uma aparição em Homem-Aranha 4 devido à conexão com Cretton.

Embora os detalhes sobre o enredo ainda não tenham sido revelados, Homem-Aranha 4 tem o potencial de se desdobrar de várias maneiras. Teorias sugerem a possível participação do Demolidor e do Rei do Crime. Por outro lado, se Homem-Aranha 4 seguir o caminho do conflito Multiverso, seria plausível que Carol Danvers se juntasse à luta contra uma ameaça colossal que poderia colocar a realidade em risco novamente.

Além de Holland reprisando seu papel como Peter Parker/Homem-Aranha, Zendaya também retorna ao projeto com MJ.

A aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.

Com poucas informações reveladas sobre a sequência, sabe-se que, além de Tom Holland no papel principal, Zendaya deve reprisar seu papel como MJ.

 

Sequência de ‘Jurassic World: Recomeço’ está em desenvolvimento com retorno de Scarlett Johansson, afirma incide

Jurassic World: Recomeço‘ continua se mostrando um sucesso imbatível ao ter ultrapassado a US$ 850 milhões nas bilheterias mundiais ao longo de suas nove semanas em cartaz.

Com o sucesso, o insider DanielRPK revelou que uma nova sequência já está em desenvolvimento e terá o retorno de Scarlett Johansson como Zora Bennett.

Mais novidades não foram reveladas.

A trama do último filme se passa cinco anos após os eventos de ‘Jurassic World – Domínio‘. Os dinossauros que restam existem em ambientes equatoriais isolados com climas que lembram aqueles em que eles prosperaram. As três criaturas mais colossais dentro daquela biosfera tropical detêm a chave para uma droga que trará benefícios milagrosos para salvar vidas da humanidade.

Recomeço‘ reside com sólidos US$855 milhões no total, com US$338 milhões arrecadados nos Estados Unidos e US$517 milhões nos mercados internacionais.

Atualmente, o filme se encontra no TOP 4 das maiores arrecadações do ano, atrás apenas do fenômeno chinês ‘Ne Zha 2: O Renascer da Alma‘ (US$1.9B), ‘Lilo & Stitch‘ (US$1B) e ‘Um Filme Minecraft‘ (US$955.1M).

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com a China (US$79M), Reino Unido (US$47.3M), México (US$36.4M), Alemanha (US$32.6M) e França (US$28.4M).

Vale lembrar que o novo capítulo da franquia registrou uma estreia doméstica de US$ 147.3 milhões no final de semana estendido do Dia da Liberdade.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Gareth Edwards, do aclamado sci-fi ‘Resistência‘, é o responsável pela direção.

David Koepp, roteirista do longa original de 1993, assina o novo filme.

O elenco conta com Scarlett Johansson, Mahershala Ali, Jonathan Bailey, Rupert Friend, Manuel Garcia-Rulfo, Luna Blaise e David Iacono.

img 9379

10 filmes que parecem uma grande sessão de TERAPIA

Quem nunca teve um desconforto emocional? Seja em relacionamentos de casais, com os conflitos que se amontoam em nossas vidas, no start de problemas no passado que acabam influenciando o presente. Quando assistimos alguns filmes percebemos personagens entrando em jornadas existenciais como se estivessem em uma grande terapia. Pensando nesse recorte peculiar, separamos abaixo 10 filmes que parecem uma grande sessão de terapia:

 

É Apenas uma Fase, Amor

Os desenrolares da frustração e as novas chances que o destino reserva. A simpática fita alemã É Apenas uma Fase, Amor, disponível no catálogo da HBO Max, aborda uma enorme crise em um relacionamento de anos, de um casal que para todos era perfeito, navegando de maneira divertida e também emocionante na constatação da infelicidade dentro de um conceito que explora o envelhecimento precoce de toda a geração X. Dirigido pelo cineasta Florian Gallenberger, vencedor do Oscar de Melhor Curta-metragem em 2001 com o filme Quiero ser (I want to be…).

 

Pássaro Branco na Nevasca

Na trama, conhecemos um pouco melhor a história de Katrina (Shailene Woodley), uma jovem que vive no final dos anos 80 com os pais em um bairro de classe média no interior dos Estados Unidos. Kat tem inúmeras barreiras provocadas pela difícil relação com os pais. Quando sua mãe desaparece sua vida e a de todos ao seu redor, anos se passam e Kat ainda se vê envolvida por esse misterioso sumiço.

 

Um Lindo dia na Vizinhança

Na trama, conhecemos um rabugento jornalista Lloyd Vogel (Matthew Rhys, do ótimo seriado The Americans) que após uma ordem de sua chefe, precisa fazer um texto de 400 palavras sobre o famoso apresentador de público infantil, Fred Rogers (Tom Hanks). Conforme vai conhecendo mais a fundo seu entrevistado, o protagonista começa a passar por mudanças profundas na sua forma de pensar e expressar seus sentimentos, principalmente com o recém aparecido pai.

 

O Mundo Segundo Garp

Na trama, conhecemos Jenny Fields (Glenn Close) uma enfermeira que resolve ter um filho sem se casar, nem ter compromissos com o pai da criança. Seu filho, se chama Garp (Robin Williams, na fase adulta), um observador, romântico, que adora praticar Wrestling, e que vive sua rotina em meia a estudos para se tornar um escritor e criando histórias que aparecem de alguma forma em sua frente. Ao longo de sua vida, aprende muitas coisas e assim acompanhamos suas tristezas, alegrias, amores e reflexões sobre uma vida intensa e repleta de história para contar.

 

Sybil

Na trama, conhecemos a psicóloga Sibyl (Virginie Efira) uma mulher que sempre teve dificuldades em lidar com sua família, seu presente a faz constantemente refletir sobre pedaços de sua trajetória chegando a uma auto análise até certo ponto bastante profunda, fatos que divide nas consultas com o seu próprio terapeuta. Luta contra o alcoolismo, inclusive, frequentando constantemente um grupo de ajuda. Para se concentrar no próximo projeto de sua vida, escrever um romance, acaba tendo que abandonar mais de 20 pacientes, alguns inclusive que já acompanhava fazia anos. Mas nesse processo, o telefone toca e do outro lado da linha é Margot (Adèle Exarchopoulos) uma jovem atriz que está desesperada: grávida de 2 meses de um ator de cinema famoso e ainda casado com a diretora do novo filme que está rodando. A psicóloga então percebe que a história é tudo que procurava para criar o universo do seu livro, assim resolve ajudar a jovem mas sempre gravando todas as consultas.

 

Amor à Primeira Briga

Na trama, conhecemos Arnaud Labrède (Kévin Azaïs), um jovem carpinteiro que após o falecimento do pai precisa ajudar nos negócios da família ao lado de sua mãe e seu irmão mais velho. Certo dia, em um Stand militar na região praieira onde vive, conhece a bela Madeleine Beaulieu (Adèle Haenel), uma jovem pouco sociável que possui atitudes grosseiras com todos a sua volta. Por força do destino, Arnaud é contratado para um trabalho na casa de Madeleine e assim nasce uma amizade onde ambos irão aprender o real sentido de suas vidas.

 

Tempestade

Na trama, conhecemos o pescador Dom (Dominique Leborne), um homem perto dos quarenta anos que trabalha em alto mar ficando pouco tempo por mês em terra. Ele recentemente se divorciou e conseguiu a guarda de seus dois filhos, Mailys (Mailys Leborne) e Matteo (Matteo Leborne) que escolheram ficar com ele por terem problemas com a mãe. Mesmo ausente, Dom sempre preenche a casa onde vive com os filhos de amor e carinho, mesmo com algumas irresponsabilidades. Quando a filha fica grávida aos dezesseis anos, Dom precisará encarar escolhas que mudarão para sempre os rumos dessa família.

 

Um Doce Refúgio

Na trama, conhecemos o tímido e contido Michel (Bruno Podalydès), um artista gráfico que vive uma pacata vida com sua mulher Rachelle (Sandrine Kiberlain). Andando com sua motinho de casa para o trabalho e do trabalho para casa, mostra não estar muito feliz com a vida que leva. Michel é fascinando pelo mundo aeronáutico e sem querer acaba descobrindo que um caíque tem uma engenharia parecida. Assim, resolve comprar esse enorme objeto, escondido de sua mulher e amigos, e acaba embarcando em uma peculiar história de autodescoberta.

 

Um Banho de Vida

Na trama, conhecemos o desempregado Bertrand (Mathieu Amalric), um homem de idade já quase avançada que não trabalha faz dois anos e vive desiludido e sem rumo sendo sustentado por sua esposa. Certo dia, após ver um anúncio no quadro de avisos da piscina onde frequenta resolve se cadastrar na equipe de nado sincronizado masculina do local e lá acaba descobrindo outros homens desiludidos e perdidos na vida, cada um com sua história, mas aos poucos o protagonista percebe que aquela é uma chance de um certo recomeço não só para ele mas para todos seus novos amigos.

 

Blind

Na trama, conhecemos a misteriosa Ingrid (uma atuação fabulosa de Ellen Dorrit Petersen), uma mulher de meia idade que perdera a visão recentemente e isola-se em casa, ao lado do marido, por se sentir mais segura e por conhecer, de memórias, o ambiente. Aos poucos Ingrid vai se vendo mais sozinha e começa a criar uma história a partir de profundos medos/inseguranças e fantasias totalmente reprimidas. Assim, acompanhamos essa trajetória mágica que diz muito sobre a mente humana.

O Lobo Wall Street

O lobo das ações uiva

Brasileiro sofre. E brasileiro cinéfilo também sofre. É duro todo ano termos que esperar pela maioria dos filmes mais elogiados, enquanto boa parte do mundo já os conferiu. Nos Estados Unidos, os filmes mirados para premiações saem no final de cada ano. Por aqui, muitos só chegam depois do Oscar – principal prêmio do cinema, que fecha a temporada. O que tem acontecido em anos recentes é um vasto número de lançamentos em janeiro e fevereiro, meses que precedem a premiação final.

Nesta safra chega O Lobo de Wall Street, novo filme do que é considerado o maior diretor vivo, Martin Scorsese. O cineasta faz parte da onda reacionária que tomou Hollywood na década de 1970, e nela entregou Taxi Driver, considerado por muitos a melhor produção da época. Com Touro Indomável, em 1980, e Os Bons Companheiros, em 1990, Scorsese calcou as décadas citadas sempre entregando obras proeminentes. Embora o Oscar de melhor diretor só tenha vindo em 2007, com Os Infiltrados, não existia dúvidas de que Scorsese era o melhor há muitos anos. E o influenciador do cinema de gente boa, como Quentin Tarantino.

14

Com O Lobo de Wall Street, o cineasta volta a um terreno muito familiar, o de homens em bandos se comportando como animais. A mudança é apenas do universo criminoso da máfia (Os Bons Companheiros, Cassino e Os Infiltrados) para o universo criminoso dos investidores inescrupulosos de Wall Street. Baseado no livro do próprio Jordan Belfort (criado em cima de suas experiências pessoais), este é um projeto dos sonhos de Leonardo DiCaprio (O Grande Gatsby). Por anos o ator tentou levar para as telas a história de Belfort, mas era seguro de uma coisa: ninguém faria a não ser Scorsese.

Marcando o quinto trabalho de DiCaprio com Scorsese, o ator realiza eu terceiro filme consecutivo depois de O Grande Gatsby e Django Livre (foram filmados nessa ordem). DiCaprio em entrevista disse ter agarrado a oportunidade com uma vaga na agenda de Scorsese abriu. Ele não queria saber de descanso já que este é um projeto que visava há anos. Com função de produtor também (assim como Scorsese), DiCaprio vive Jordan Belfort, um jovem ambicioso que decide tentar a sorte no mundo das finanças de Wall Street.

13

No primeiro emprego é apadrinhado pelo patrão, vivido por um magro Matthew McConaughey (reflexo de Clube de Compras Dallas), que lhe ensina o essencial do negócio. McConaughey aparece pouco, mas é o suficiente para roubar suas cenas. Cheio de efeitos sonoros, rangidos e grunhidos, McConaughey está mesmo de volta. Seu personagem é quem ensina a música que serve como grito de guerra para os gananciosos comparsas de DiCaprio em sua empreitada. Mas é claro, o foco do filme é seu protagonista, e DiCaprio garante o show.

O ator nunca esteve tão bom. No ano passado, citei o papel inusitado e intimidador de DiCaprio, que roubava o show em Django Livre. Como atração principal em O Lobo de Wall Street, o artista entrega igualmente algo nunca tentado em sua carreira. O personagem é a definição da devassidão e da falta de controle e limite. DiCaprio dança, faz sexo, e cheira mais cocaína do que Tony Montana e Maradona em seus dias de glória (entre outras muitas drogas que consome, incluindo o infame Quaaludes). O filme é quase uma propaganda para a extinta droga citada. Particularmente sempre lembro do prazer culposo Férias do Barulho (1985), com Johnny Depp, quando penso no medicamento.

12

Uma cena em particular é impagável, e uma das melhores do filme por ser a mais inusitada e alucinada. Na cena em questão, DiCaprio sofre os efeitos retardados do super Quaaludes tentando chegar em casa e desligar uma ligação de seu sócio, já que seu telefone está grampeado. Essa é uma daquelas cenas que destacam o filme, e da qual todos lembrarão por muito tempo ao se referirem à obra. O Lobo de Wall Street mostra a ascensão (e eventual queda) de um sujeito sem qualquer bússola moral, e serve como forte retrato da geração yuppie, jovens empresários gananciosos.

Esta é também quase uma história de início para o personagem Gordon Gekko (vivido por Michael Douglas em Wall Street – Poder e Cobiça e Wall Street – O Dinheiro Nunca Dorme), mas muito mais visceral. Jonah Hill (É o Fim) possui um bom desempenho, mas sua caracterização chama mais a atenção. Temos ainda a participação de um grande elenco, que inclui até mesmo diretores e prestígio. Mas esse é um show de DiCaprio. Além do tour de force do ator, citaria a impactante revelação de Margot Robbie (Questão de Tempo), que além de boa atriz corre o risco de ser eleita a mulher mais linda de Hollywood. Com 180 minutos de projeção, poucas cenas de O Lobo poderiam de fato ser descartadas. Resultado: Outro golaço de Scorsese.

De ‘Mulher-Maravilha’ a ‘Segundas Intenções’ | As Séries baseadas em filmes que NUNCA foram lançadas

Vivemos uma era áurea para o audiovisual. Produções voltadas ao entretenimento são mais populares do que nunca. Parte dessa receita de sucesso vem da conversa harmoniosa que o cinema possui hoje com a TV. Antes, mídias distintas e rivais, as duas se unem com a chegada da internet, misturando tudo num caldeirão de possibilidades infinitas. A prova disso é a via de mão dupla de ideias, artistas e produções que transitam da TV para o cinema e vice versa. Seriados como Game of Thrones mostraram que a TV atual não tem nada de pequena, e pode ser inclusive muito maior do que grande parte dos filmes para o cinema.

As mídias se homenageiam, e se no passado tínhamos adaptações de famosos seriados para as telonas (segmento que continua operacional e lucrativo), agora a telinha retribui o carinho adaptando no seu formato obras cinematográficas, vide Westworld e Stranger Things (grande homenagem aos filmes dos anos 1980). Pensando nisso, baseado numa matéria de nossos colegas do Digital Spy, formulamos uma nova lista. Pegando essa ideia e mostrando que nem sempre essa junção funciona bem, reunimos algumas séries de TV baseadas em filmes cultuados, cuja vida foi tão curta que nem chegaram a ser produzidas. Muitas delas você provavelmente nem ouviu falar. Então, não anote no caderninho e tente achar essas preciosidades online (as que existirem) por sua própria conta e risco.

Fargo (1996)

Peraí, você diz. A série Fargo existe e é uma das grandes vencedoras de prêmios voltados para a TV (vide Globo de Ouro e Emmy) desde seu lançamento. Calma, jovem. Antes do seriado de antologia, produzido pelos próprios irmãos Coen, e lançado em 2014 (este ano está aparecendo muito por aqui, não?), um programa de TV baseado no filme indicado ao Oscar foi produzido. Ou quase. Logo no ano seguinte, em 1997, um piloto foi gravado e trazia os mesmos personagens do longa. Edie Falco (antes da estreia de Família Soprano) viveu a xerife Marge Gunderson, papel pelo qual Frances McDormand levou seu Oscar de melhor atriz, e Bruce Bohne reprisava seu papel do policial Lou. Os irmãos Coen, porém, não tiveram nada com a produção. Curiosamente, o episódio piloto teve direção da atriz vencedora do Oscar, Kathy Bates (Louca Obsessão). Assista abaixo o episódio:

Hellraiser – Renascido do Inferno (1987)

Há anos menções sobre uma nova roupagem para o clássico do terror de Clive Barker enchem os corações dos fãs de empolgação. Mas o dia de reviver uma das obras mais interessantes do gênero parece nunca chegar. Em 2012, a produtora Sonar Television anunciou seus planos de levar a obra de Barker para as telinhas, com a promessa inclusive de que atores dos filmes originais iriam voltar. Hellraiser é uma franquia cujos três primeiros filmes são os únicos que verdadeiramente prestam, mesmo assim decaindo de qualidade a cada episódio da trilogia.

Depois disso, inúmeras sequências foram produzidas direto para o mercado de vídeo. Stewart Till, o presidente da Sonar Television chegou a dar declarações sobre a excelência da suposta série, alegando que o abismo entre uma grande série e uma apenas ok estava cada vez maior – obviamente, sua aspiração era pela primeira categoria. Até hoje o piloto nunca chegou a ser rodado, e Clive Barker, sabiamente, se manteve bem longe de tudo em relação a série. Barker planeja uma versão cinematográfica que esquecerá todas as continuações e seguirá de onde seu filme de 1987 parou.

Um Tira da Pesada (1984)

Muita gente não sabe, mas o filme Um Tira da Pesada inicialmente foi pensado como um veículo de ação para o astro Sylvester Stallone. Uma vez que Sly desistiu do projeto, optando logo depois por Cobra (1986), um dos maiores prazeres culposos da VIDA, a produção recebeu tintas de comédia e sátira, caindo no colo de Eddie Murphy e se tornando o primeiro, e um dos maiores sucessos da carreira do humorista. Duas continuações depois (a segunda, bem execrada), e Axel Foley parecia aposentado de vez. Mas hei que 20 anos depois o policial engraçadinho, nas formas de Murphy, ressurge para o piloto de uma série. E esse foi o grande problema, segundo o próprio.

A série de Beverly Hills Cop, título original do filme, seria centrada no filho de Foley, Aaron, interpretado por Brandon T. Jackson (Trovão Tropical), e Murphy fez apenas uma aparição no episódio piloto. Quando os produtores assistiram ao primeiro episódio, ficaram mais do que empolgados com a aparição do veterano comediante, desejando o ator como personagem recorrente da série. Murphy cordialmente recusou, devido a sua agenda (sério mesmo? O que ele têm feito ultimamente?). Dessa forma, Um Tira da Pesada, a série, ficou só no primeiro episódio – surpreendentemente dirigido por Barry Sonnenfeld (da trilogia Homens de Preto).

Segundas Intenções (1999)

Produção jovem adorada pela geração anos 1990, o que muitos não sabem provavelmente é que Segunda Intenções foi livremente inspirado no clássico da literatura Ligações Perigosas, produzido incansavelmente por diversas mídias, como filmes e teatro – sendo uma das mais conhecidas, um filme homônimo de 1988, com Michelle Pfeiffer. Apesar do status de culto, Segundas Intenções não foi, por assim dizer, um grande sucesso de público ou crítica. O longa gerou duas continuações, de 2000 e 2004, sendo a primeira dirigida pelo mesmo Roger Kumble do original e protagonizada por Amy Adams, atriz 5 vezes indicada ao Oscar.

Ano passado, uma série que iria funcionar como continuação do longa de 1999 (e não como um reboot da história) quase vingou. Um episódio piloto chegou a ser rodado, escrito e dirigido pelo próprio Kumble e com Sarah Michelle Gellar reprisando o papel da beijoqueira Kathryn Merteuil do filme, dezoito anos depois, agora com quase 40. Reese Wtiherspoon, por outro lado, se manteve distante do projeto, e sua personagem foi interpretada por Kate Levering, a Kim Kaswell da série Drop Dead Diva (2009 – 2014). A trama centraria nas manipulações da personagem de Gellar, em especial em relação ao sobrinho Bash, enquanto tentava ganhar controle da empresa da família, a Valmont International. A atriz chegou a publicar uma foto como a personagem em uma banheira, nas redes sociais – que você pode conferir abaixo. Uma pena. Mas queremos ver este piloto!

 

Um Dia a Casa Cai (The Money Pit, 1986)

Clássico da Sessão da Tarde da minha geração, este filme tem produção de ninguém menos que Steven Spielberg e sua Amblin Entertainment (produtora do diretor). Curiosamente, ninguém mais fala na comédia hoje em dia. É bem verdade que o filme não é um dos mais memoráveis nas carreiras do diretor e dos protagonistas Tom Hanks e Shelley Long (então recém-saída do sucesso televisivo Cheers – 1982 a 1993). A trama fala sobre um casal recém-casado e as desventuras que passam para reformar sua grande casa nova. Tentando dar novos ares para a ideia, a rede NBC começou a desenvolver a série baseada no longa, com roteiro escrito por Justin Spitzer (The Office) e produção da Amblin TV, do mesmo Spielberg. Um piloto estava pronto para começar a ser rodado em 2014, mas devido a problemas com o elenco, precisou ser freado. Três anos depois e a série continua estagnada.

Advogado do Diabo (1997)

Cult por excelência, este suspense com doses sobrenaturais dividiu público e críticos na época de seu lançamento, justamente por não se decidir entre um caminho plausível ou um terror com elementos fantásticos. Seja como for, hoje a produção é venerada como obra cult por novas gerações. Ei, temos muita coisa boa para tirar daqui. Primeiro, Al Pacino tomado na maldade e na surtação máxima. Segundo, um dos primeiros papéis de destaque da musa Charlize Theron, que já demonstrava talento. Terceiro, uma Connie Nielsen igualmente inspirada, deliciosamente sedutora e maléfica. Em 2014, a mesma NBC ordenou um piloto da série que seria baseada no filme dirigido por Taylor Hackford (Ray), e escrita por Matt Venne, roteirista de continuações de terror dispensáveis, vide Luzes do Além (2007), Espelhos do Medo 2 (2010) e A Hora do Espanto 2 (2013). As filmagens, no entanto, nem chegaram a ocorrer. Talvez tenham olhado para o roteiro. Seria o caso de contratar alguém mais talentoso.

BÔNUS:

Geração X (1996)

Muito antes desta onda de produções do subgênero dos super-heróis que assola o mundo, seja na TV ou no cinema, tais ideias amargavam completo ostracismo na década de 1990. Um dos casos mais notórios ocorreu com Geração X, piloto que pretendia levar os mutantes (secundários) da Marvel para as telinhas semanalmente. Antes de X-Men (2000) dar o pontapé em um subgênero que não tem hora para acabar, personagens do time B do mesmo universo visavam um lugar ao sol.

O episódio inicial de 1h30min de duração chegou a ser lançado no Brasil e no mundo como um filme feito para a TV. Eu tive a oportunidade (e o desprazer) de assistir a esta pérola na época e compreender um pouco o motivo pelo qual os investidores pularam fora. Na trama, Emma Frost (Finola Hughes) e Banshee (Jeremy Ratchford) faziam às vezes do Professor Xavier no comando da escola e dos jovens mutantes. Entre os alunos, Jubileu (Heather McComb) era uma das protagonistas. Nada de Wolverine, Mística ou Magneto. Uma curiosidade é que a mesma locação usada para a mansão dos mutantes, depois foi reaproveitada nos longas para o cinema. E dizem que nada de bom se aproveitou de Geração X

Mulher-Maravilha (2011)

Mulher Maravilha foi um dos maiores sucessos desta primeira metade do ano e a salvação da DC no cinema. No entanto, antes do fenômeno mundial, a personagem amargava um fracasso nas telinhas. Seguindo os passos da série protagonizada pela estonteante Linda Carter (que durou de 1975 a 1979), a heroína ensaiou retorno em 2011, nas formas da azarada Adrianne Palicki (G.I. Joe – Retaliação). Usando calças, ao invés do short ou saia, o traje da heroína era pior do que um cospobre. Além disso, trazia uma versão mais descolada de Diana Prince, inserida no mundo moderno como empresária, dona de uma grande corporação. Algo parecido com o que foi conquistado em Supergirl, com Kara inserida num mercado de trabalho crível. As imagens de Palicki uniformizada estão espalhadas pela rede. Já o episódio piloto, talvez você precise de sorte para encontrar.

‘Preacher’: Clipe da 3ª temporada introduz a avó de Jesse; Assista!

A 3ª temporada de ‘Preacher‘ ganhou um novo clipe. No vídeo, Jesse pede a ajuda de sua avó para trazer Tulipa de volta.

Confira:

A produção retorna no dia 24 de junho, na AMC.

Enquanto isso, a 3ª temporada de ‘Preacher‘ continua a acrescentar novos nomes e velhos conhecidos dos fãs dos quadrinhos. Desta vez, Eccarius foi confirmado no terceiro ano da série.

Eccarius é um vampiro de 350 anos, que tem um ar de sabedoria e aristocracia. O personagem é descrito como charmoso, e tem um estilo gótico como os vampiros da cultura popular. Apesar de parecer clichê à primeira vista, Eccarius, na verdade, é muito mais sombrio do que sua superfície aparenta.

Adam Croasdell (‘Reign‘) interpretará o personagem.

Prema Cruz (‘Mozart in the Jungle’) também foi escalada em caráter regular no novo ano. Ela irá interpretar a Madame Boyd, uma mulher educada e atraente que está levando os negócios da família para a era moderna.

Preacher’ é centrada em Jesse Custer (Dominic Cooper), pastor de uma cidadezinha no interior do Texas que, acidentalmente, é possuído por uma entidade chamada Gênesis – o filho de um anjo com um demônio do sexo feminino.

Com isso, Custer adquire o dom da palavra divina: quando ele fala, todos obedecem, mesmo contra a vontade. Jesse decide então procurar Deus e, no caminho, reencontra a ex-namorada Tulipa e o vampiro irlandês Cassidy.

Os quadrinhos foram originalmente publicados pela Vertigo, selo adulto da DC Comics.

O elenco conta com Dominic CooperRuth Negga , Joe Gilgun , Lucy GriffithsW. Earl Brown , Anatol YusefTom BrookDerek Wilson e Ian Coletti.